Transcripciones
1. Introducción a la acuarela: Hola, Bienvenido a este tutorial de
acuarela paso sobre cómo pintar este
hermoso tucán. Esta honestamente tiene que ser una de mis pinturas favoritas que
he hecho. En este tutorial, te
voy a mostrar cómo
compré ciertos objetos
en primer plano. Por ejemplo, hice estas sucursales aquí
más nítidas y bajas tienda para que compraran hacia adelante. Pero luego hice estas
victorias más borrosas. Y así se ven como si estuvieran
más en la distancia. Te estaré mostrando cómo
pinté el pico y colores
realmente brillantes y cómo traté downstate
y colores también. Así que haz que esos
colores brillantes salgan de la página. También te voy a
mostrar cómo
guardé las zonas más oscuras del 2k y frescas y vibrantes y aún coloridas porque
aunque luce negro, realidad no
he usado el
negro en el tucán. Por eso te voy a mostrar una técnica de capas
que puedes usar para
mantener a tus perros realmente frescos
y vibrantes y aún divertidos. Vamos a estar pintando esta
mirada simple pero realista también. También
te voy a estar hablando a través de cómo pinté este fondo divertido y salpicado y
borroso. El fondo es definitivamente mis partes favoritas de la
pintura es el tucán. Yo sí
te recomiendo que pases y veas mis videos primero y luego regreses y sígueme paso a paso a través de
estos videos. Se puede hacer un
poco a la vez porque cada video tiene sólo
unos minutos de duración. Y la razón por la que lo
he filmado así es para que puedas
seguir fácilmente conmigo con las instrucciones
paso a paso. Entonces, ¿a qué esperas? Agarra una taza de té
y vamos a pasar al paso número uno.
2. Colores y materiales: Los colores que estaré usando todo el tucán o violeta dioxazina, gris de
Payne, amarillo limón, también turquesa cobalto y
eso es un color meinoso. Quinacridona roja, y
ese es Daniel Smith. Y luego voy a estar usando una gama de tonos
de greens también. Estaré usando mis pinceles de terciopelo plateado
y negro favoritos . Utilizo principalmente una talla diez a
lo largo de la pintura. Se trata de pincel redondo puntiagudo Olivia. Y luego para los detalles
más pequeños, sí
usé mi talla seis para el
fondo y mi talla 12, que es un pincel más grande. También estaré usando
algunas pinturas para tubos, así que hoy estoy usando Daniel Smith
y Winsor y Newton. También tengo algunos paños para
saquear el exceso
de agua de mi pincel. El papel que estoy
usando es de tamaño A3 y es un papel Moulin do
ROI Canson. Esto es 100% algodón. Es papel prensado en frío de 140 libras
y dos frascos de agua limpia, uno para enjuagar y otro
para recoger pintura nueva. Entonces estaré usando
una paleta de mezcla de mi paleta favorita es
esta paleta de cerámica. Y luego también he grabado
mi papel a una tabla. Estas tablas me dan de una tienda de arte llamada las horas de
Jackson. Y estaré usando un lápiz de plomo
más duro y también una goma de borrar
para bosquejar.
3. El pico: primera capa: Vamos a
empezar con el para convertir, pintando el pico. Y para ser honesto, estaba tan emocionado de
pintar realmente este pico, pero muy inseguro de
qué colores usar. Quería que el pico
permaneciera muy vibrante, pero también quería que ciertas áreas del pico
fueran un poco más tenues o un poco menos
vibrantes y en tu cara. Entonces sí luché un poco con
los colores. Pero la primera capa, voy a poner un
ligero lavado de amarillo limón. Y voy a dejar un
pequeño hueco en el medio, justo al frente del pico. Y verás a qué
me refiero en un minuto. Por lo que voy a
pintar la parte superior y la parte inferior del pico
en este amarillo limón. Y luego voy a entrar
con algo de cobalto, turquesa. Yo diría que se
trata de una fuerza media. Estoy tocando el final de esa pintura al
amarillo limón mientras la
pintura aún está mojada. Entonces tienes algunas cuchillas bonitas, Outlook o un efecto de mezcla. Y luego voy a llevar
algo de ese turquesa cobalto a la zona del pico justo en la parte posterior del
fondo de ese pico. Estoy pintando en el papel
seco aquí. Por lo que voy a seguir dejando ese pequeño
golf al frente. Por lo que ahora estoy cayendo en
el rojo quinacridona. Este rojo es muy vibrante. Entonces aunque he añadido agua
a esto sigue siendo bastante espesa y bastante oscura pigmentada
sabia, es muy vibrante. Como dije, solo estoy usando un pincel húmedo solo para
difuminar este pequeño borde para
que tengas un borde
bastante duro entre la parte superior y la
parte inferior del pico allí. Entonces esto es solo un
pincel de volquete y estoy usando esto en el papel mientras la
pintura aún está mojada para que puedas obtener un bonito efecto de
mezcla. Voy a dejar
un poquito del papel blanco mostrando
que el frente de la B. Y en la siguiente parte
vamos a pintar la primera capa de los
tucanes pecho y cuerpo.
4. El pecho y el cuerpo: primer lavado: Voy a usar mi goma de borrar
masilla ahora para recoger algo del
grafito en el papel. Esta es mi visa de fibra
fundida El Patio. conseguí esto de Amazon
y sólo voy a
romper un poco para poder salvar el resto del borrador
para otro momento. Lo que voy a hacer es que sólo
voy a presionar eso al periódico. Y eso va a
ayudar a recoger parte
del exceso de grafito para aligerar un poco
esas líneas. Sólo porque no quiero que esas líneas
pasen por el periódico. Sobre todo porque vamos
a estar usando amarillo limón, que es de un color muy claro. Con mi pincel de talla dos, voy a pintar
sobre un lavado más ligero
del amarillo limón por
todo el pecho. Voy a tener mucho
cuidado al pintar esto alrededor
del área del ojo también. Entonces estoy tratando de no ir a
la mitad del ojo
porque vamos a estar agregando algunos
Payne's Gray y
no quieren llamarlo
verde de retención. Por lo que vamos a traer
con cuidado ese
amarillo limón abajo a los amigos
del cofre de los tucanes también. Y sólo voy a desplanzarme unas cuantas pequeñas películas de plumas solo con la punta de mi pincel. Y creo que dos grandes, solo unas pocas clases de destellos
prominentes de plumas
justo al frente ahí, pero los tendrás en tu
dibujo de líneas si vas
a usar el dibujo de línea. Ahora voy a caer un poco más
de pigmento. Él tenía amarillo limón. Entonces esto tiene menos
agua mezclada en ella, por lo que es un poco más gruesa. Y estoy dejando caer eso
sobre el amarillo limón mientras que esa primera
capa todavía está mojada. Sólo para que nos quede bien
desangrado mezclado. Mira. Ahora tengo el
turquesa cobalto y
también voy a aplicar eso
alrededor del área de los ojos. Si bien eso es
amarillo limón sigue mojado. Yo sí quiero tener este bonito y suave o mantener
esto agradable y suave. Entonces por eso estoy trabajando
en el papel mojado. Y se puede ver cuando el cobalto a Grecia va sobre
el amarillo limón, en realidad
se vuelve verde. Y ese es el efecto
que buscaba. Este es el
color exacto que quería. Sólo voy a usar algo turquesa
cobalto
muy concentrado ahora porque
quería que la parte superior de eso fuera
muy azul o muy turquesa. Por lo que voy a sumar un
poco en el fondo también. Aquí, mezclé el rojo
quinacridona con un poco del
amarillo para conseguir un color naranja. Voy a pintar
eso en la parte inferior del cuerpo de los tucanes
en la zona de su pecho. Y al siguiente
vamos a pintar la primera capa inferior de
los tucanes cabeza y cuerpo. Así que toma tu violeta de dioxazina
y vamos a pintar este lavado de capa inferior muy vibrante y muy
bonito. Probablemente estás pensando, por qué estoy probabilidades en violeta
dioxazina como capa de los dos lata, cuando los tucanes deben ser un color oscuro como
un negro o gris. Y hay método para mi locura mientras quiero
que suceda fue cuando estallamos el gris del Payne sobre la violeta dioxazina un
poco más tarde, quiero esa dieta, que se invite a las
dioxinas para venir y brillar
a través de ese gris. Que sea un poco más
fresco y un poco más interesante y más vibrante. Por eso estoy haciendo estallar esta primera capa de violeta de
dioxazina por
toda la parte posterior de la cabeza
y sobre el cuerpo también. La consistencia de esto, diría que es como la leche. Por lo que tiene mucho
pigmento mezclado, pero mucha agua también, por lo que fluye muy bien en el papel. Ahora solo estoy mezclando
en el fondo con un poco de agua limpia y también
agrego algunos goteos de agua. Así que realmente tipo de intentos
que pintan para bajar. Y luego estoy pescando el daño de
mi tabla
también para permitir que las
pinturas goteen hacia abajo. A continuación, estaremos
construyendo profundidad y sombra en el área del pecho.
5. El pecho: agregar definición: Quería una versión más oscura
del amarillo limón. Así que he añadido un poco de violeta de dioxazina a
esto, y quiero decir, sólo una pequeña cantidad de
la violeta de dioxazina para marcarlo hacia abajo y hacer
que ese amarillo sea un poco más oscuro. Y la razón por la que la
dioxazina violeta y hace que ese amarillo sea más oscuro es porque esos dos colores
son complementos. Entonces eso significa que
son colores complementarios. Horrea significa, eso significa que
el Dell entre sí abajo. Por lo que estoy usando mi agua ahora
estoy mojando el papel alrededor del ojo con mucho cuidado
y también el área del pecho. Entonces tengo ese
amarillo más oscuro y sólo
voy a dejarlo
caer en unas cuantas zonas de
la cara de los tucanes. También voy a pintar ese color oscuro justo
en la parte delantera de su pecho para realmente darle a ese pecho más de
una sensación redondeada, para darle un
poco más de forma. Ahora tengo la violeta
dioxazina y la suya muy regada. Y acabo de pintar esa forma de sombra oscura en
el fondo de su pico. Estoy pintando en un
bonito lavado diluido de la turquesa cobalto otra vez. Y yo quería tomar
un poco de ese color muy claro sobre el frente del
ojo aquí también. Justo donde está un
poco más verde sombreado, un poco más verde tintado. Ahora tengo un poco de agua limpia. Voy a pintar
la parte superior de ese ser. Entonces voy a volver a caer en
un turquesa cobalto. Voy a tomar eso sobre
el fondo del vaso de precipitados, la parte superior de ese pico ahí. Estoy siguiendo cuidadosamente
la línea del pico. Por lo que se puede ver que hice las líneas de beat
bastante prominente. Y luego voy a
llevar algo de ese color a la mitad
del pico también. Estoy pintando sobre el papel mojado porque quiero mantener
esto agradable y suave. Y entonces tengo este color. Entonces es una especie de color
anaranjado como así que los
conseguí de mezclar el rojo, que era el rojo quinacridona, el amarillo limón, y
también un pequeño indicio de las violetas para obtener más
de este color tenue. Es un poco menos
vibrante y eso es exactamente lo que quería para esta
forma aquí en medio. Así que sólo estoy pintando eso en la parte media con el
pico se separa también. Y eso es porque quería la zona fuera un
poco más oscura. Así que voy a pintar
con cuidado eso
hasta el borde donde ya
he pintado. Y luego solo uso un pincel húmedo luego para mezclar ese borde hacia fuera. He añadido el amarillo limón a las dos bobinas ahora para conseguir
más de un color verde, y voy a dejar caer
eso en el pico mientras la pintura todavía está mojada. Ahora por un poco más
de la turquesa. Entonces esta es la turquesa ordenada. Voy a dejar caer
eso también. Entonces esto no se mezcla con
nada ahora el turquesa, y eso se va a
caer en unas cuantas pequeñas zonas del pico también mientras
que esa pintura todavía está mojada. Esta es la quinacridona roja. Nuevamente. Voy a llevar
eso al borde del pico. Se puede ver que no estoy siendo tan recta con los bordes. Entonces estoy haciendo que el borde de
eso sea un poco irregular. Y para la siguiente
zona de esta lección, estaremos pintando
algunos detalles adicionales en el cofre de los tucanes.
6. El pecho y el cuerpo: agregar detalles de plumas: He añadido un poco de
violeta de dioxazina al
amarillo limón ahora para conseguir este
precioso tipo de color aburrido, se
puede ver
que realmente está hecho, ese amarillo y se ve un poco
como un marrón o una mostaza. Lo que voy a hacer
es
pintar esto sobre el papel seco. Y voy a usar la punta de mi pincel para crear
algunas películas de plumas. En zonas voy a usar un pincel húmedo solo para
difuminar algunos de esos bordes solo para que
consigamos bordes más suaves en las zonas. Y luego en otras zonas
voy a dejarlos afilados. que puedas ver que solo estoy usando ya sea el vientre del
pincel para conseguir estas formas de plumas
y también la punta de mi pincel para obtener realmente una textura
encantadora y cerraduras, pero lucir un
poco como plumas. Ahora, me pareció esto
un poco difícil. Así que flote la práctica en algún papel de
desecho para este color. Ahora, esta era la violeta
dioxazina con el amarillo limón mezclado en. Por lo que primero comienza con
la violeta dioxazina, y luego el poquito del amarillo demasiado aburrido ese color hacia abajo. Y luego sólo va a pintar en esta pequeña forma de sombra
debajo de su pico. También tomé un poco de
turquesa en la parte superior diluida. Voy a seguir tomando el amarillo opaco hacia abajo al
pecho en la parte inferior. Simplemente usando un pincel húmedo en áreas para difuminar algunos
de esos bordes. A continuación,
seguiremos trabajando en el pico. Esto le dará al
pecho la oportunidad de secarse. Así que tengo un poco de agua
limpia y
voy a volver a mojar la
parte superior del pico. El dorso del
pico me estoy cayendo en el amarillo opaco. Entonces este fue el amarillo
limón con un poco de la violeta
dioxazina. Y luego en el resto
del pico puedes
verme, tu opinión. El violeta dioxazina,
que ha sido dels abajo con un
poco del amarillo limón. Entonces esto es cuando empiezas con la violeta dioxazina y agregas un poco del amarillo
limón. Y voy a pintarlo a
través del vaso de precipitados así, pero voy a dejar la
parte superior de esa gran luz. Se puede ver que he dejado
una pequeña franja de blanco que se hace por una razón
porque vamos a sumar el fondo
un poco más adelante. Estoy pintando esta mezcla violeta de
dioxazina en la parte delantera del pico. Entonces sobre la quinacridona roja. Y voy a
dejar una pequeña franja de la roja apareciendo el
frente del pico. Entonces yo vería lo que estoy haciendo primero antes de que empieces a pintar, porque podrías terminar pintando
accidentalmente todo ese pico. Voy a conservar un
poco de lo rojo. Ahora tengo la
violeta de dioxazina y muy
regada para aburrirse por esta zona
media aquí. Y cayendo un
poco del amarillo
limón solo para
alegrarlo un poco. Estoy remojando el fondo de ese vaso de precipitados con
un poco de agua limpia. Y luego tomando mi amarillo limón, voy a empezar a dejar
caer eso en las zonas del pico. Estoy tomando ese amarillo
limón sobre el amarillo limón que ya
he puesto abajo. Pero también voy a pintar eso sobre el turquesa cobalto. Y se puede ver que eso
realmente está cambiando eso a un color verde porque quería conseguir algo
del verde ahí dentro. Por eso lo he hecho. Y me pueden ver pintando
alguna violeta de dioxazina, la
cual está bastante regada
Sobre
la zona media del pico y también sobre la zona roja inferior
del pico también. Así que
básicamente estamos haciendo lo
mismo que lo que hicimos en
la parte superior del pico. Se puede ver que estoy tomando algo
de esa violeta de dioxazina, en
parte en el fondo de ese pico allí mientras
el papel todavía está mojado. Y también corriendo
a lo largo de la línea media. Y este color podría
parecer un poco más tenue o un
poco menos vibrante. Y eso es porque
la violeta dioxazina va sobre el amarillo. Entonces eso ayuda a perro
dioxazina violeta abajo. Estoy pintando estas marcas en ahora con un poco de violeta de dioxazina. Y estoy pintando esto en el pico mientras la
pintura todavía está mojada, vas a
conseguir bordes más suaves. Hacia el frente del pico. La pintura empezó a
arrastrarme, pero eso está bien. Realmente no me importó ese
efecto y me gustó bastante. Por
lo que se puede ver que es un poco más borroso en la parte posterior
donde el papel sigue un poco húmedo y luego en los Amigos
es un poco más nítido. Se puede ver que
en realidad está pintando esas marcas en las calles. En realidad los estoy
curvando cada vez tan ligeramente. Y va a ayudar a darle a la luna llena
forma del pico.
7. The Eye and The Dark Markings on the Beak: Voy a pintar en el ojo ahora estoy usando algún gris de
Payne aquí. Esto no es pecado diluido
mezclar mucha agua en esto para mantenerlo más ligero
en esta primera capa. Y se puede ver
que estoy
pintando cuidadosamente alrededor de algunos
pequeños puntos destacados. Por lo que estoy dejando unas cuantas pequeñas
áreas del papel blancas para dar ese sentido del
ojo reluciente y ClassName. Y hace que el ojo se vea un
poco más realista. Cuando dejes
destacados como este, podrías usar el líquido de enmascaramiento para preservar esos aspectos más destacados
si prefieres hacer eso. Pero en realidad no uso mucho los fluidos de
enmascaramiento, así que solo prefiero
pintar alrededor de ellos. Y se puede ver que ahora estoy arreglando
la forma del ojo. Y ahora tengo alguna mezcla
muy espesa y cremosa del gris de Payne. Por lo que esto apenas tiene agua mezclada en ella para que
sea agradable y oscura. Voy a
pintarlo alrededor de que yo mientras el papel todavía está mojado. Ahora voy a entrar en
medio de la pupila y estoy pintando eso en mientras el papel sigue
un poco mojado. A continuación estaré pintando en la primera capa
del gris de Payne. Entonces voy a
ver la parte trasera de
la cabeza ahora con
un poco de agua limpia. También voy a mojar
la parte superior del cuerpo. No voy a mojar
todo el asunto porque
no quiero que el papel
me esté drenando. Por lo que voy a
mojar un poco de esa zona inferior un
poco más adelante. Así que tengo un poco de gris de Payne muy
concentrado ahora, tiene un
poco de agua mezclada en él solo para que
fluya en el papel. Aquí vamos a pintar el
dorso de la cabeza. Estoy pintando sobre esta pintura mientras el papel todavía está
mojado y estoy usando la punta de mi pincel para sacar unas cuantas pequeñas películas de
plumas. Por lo que quieres
mantenerlos bastante cortos. Trata de no exagerar
estas películas de plumas. Pero hace que los dos puedan verse
un poco más borrosas. Y luego voy a
usar la punta de mi pincel para sacar parte de
esa pintura sobre el papel seco en esa zona
amarilla del tucán. Y luego solo
uso mi pincel húmedo para difuminar un poco los
bordes. Voy a traer esa pintura
al área del cuello, pero no quiero bajar esa pintura
más que el agua. Esa agua ha viajado. Para que puedas hacerte una buena idea
de dónde está esa agua al echar un vistazo al
brillo del papel, puedes ver claramente
dónde se detiene el agua. Entonces si sostienes tu
papel de lado, entonces podrías ver el brillo en el papel donde
está un poco más húmedo. Voy a seguir mojando el resto del cuerpo del ave ahora. Y entonces todavía voy a caer en esta mezcla realmente
oscura. Esto se va a aligerar. Se aclara un
poco más adelante, por lo que agregaremos otra
capa de estas pinturas oscuras. Y la razón por la que rebajé la dioxazina
que se enfrentó violeta fue porque
quería que alguna violeta brillara
a través del gris del
Payne y le diera un
poco más de vitalidad. Estoy llamando unas
pequeñas películas de plumas
en el papel seco con
la punta de mi pincel. Entonces voy a dejar un hueco de la violeta dioxazina para crear un poco
de un punto culminante. Si echas un vistazo a la foto de
referencia en el tucán, ese precioso resalte curvo en el hombro del tucán. Y eso va a ayudar a
dar forma al tucán. Y entonces él no va a lucir tanto como una forma plana en el papel va a ayudar a darle un poco de
una forma 3D ahí. Y se puede ver que solo estoy
usando mi pincel para sacar un poco de un punto culminante
en la parte posterior también. Así que solo uso el
pincel húmedo está limpio y luego
solo levanté un poco de pintura mientras la
pintura todavía está mojada. Ahora voy a seguir agregando esta pintura oscura por todo el
resto del cuerpo del ave. puede ver que aquí
es bastante ligero y eso es porque mi
papel está realmente mojado. Si quieres añadir una capa más oscura para empezar y quieres que sea muy oscura. Luces que el agua
se filtran en el papel un poco más. Y luego agrega tu pintura en la parte superior y asegúrate de
que tu pintura tenga mucho pigmento mezclado en ella y no
mucha agua en absoluto. Pero vamos a
construir este color para arriba. Así que no te preocupes si es un poco
demasiado ligero para empezar, vamos a
hacer esto más oscuro. Estoy agregando una
mezcla más gruesa del gris del
Payne ahora solo
al hombro de la cama. Esto no tiene mucha
agua mezclada en absoluto, y tiene mucho pigmento, que es pintura mezclada en ella. Por lo que voy a aplicar
eso al hombro de la cama mientras la
pintura sigue mojada. Vamos a
seguir bajando esto. Y lo que voy a hacer
es intentar crear algún tipo de
formas de plumas en la parte inferior, solo usando la punta en
el vientre de mi pincel. Y no te preocupes si se
ve un poco desordenado, Esa es la mirada que
vamos para hoy. Solo voy a usar
la punta de mi pincel solo para poner en orden esta zona frontal aquí. Y solo usando un poco de esa mezcla oscura en la
parte posterior del cuerpo también. Tan realmente oscuro en la parte posterior
de los pájaros pensados, los pájaros, voy a entrar a evitar el punto culminante que ya
hemos puesto abajo. No quiero
encubrir ese punto culminante. Solo estoy usando un pincel húmedo aquí solo para mezclar
algunos de los bordes, solo para
suavizarlos un poco. Si no vas a hacer
estallar un fondo y puedes agregar algunas
salpicaduras también. Pero vamos a entrar con el fondo un
poco más tarde. También voy a
usar un poco de agua limpia en las barbas también. Si haces esto mientras
la pintura aún está mojada, vas a conseguir
algo de textura encantadora.
8. El pico y el cuerpo: agregar marcas más oscuras: Voy a empezar
pintando en las marcas más oscuras
del pico. Así que voy a
empezar pintando estas preciosas marcas oscuras alrededor del exterior del pico. Ahora bien, esto es muy
concentrado el gris de Payne. Para que puedas ver que estoy
bastante luchando un poco
para que se mueva en la página. No hay mucha agua
mezclada en esto en absoluto. Es precioso y grueso y me
froté mi cepillo húmedo
sobre la mezcla pegajosa. Así que tuve un poco nuevo color gris de
Payne exprimido
en mi bandeja para mi tubo. Y así es como lo obtuve tan oscuro. Por lo que voy a
seguir simplemente pintando esto alrededor
del fondo del pico también. Estoy usando una talla
seis ahora para pintar en esta línea media
del pico de los tucanes. Y no voy a
hacer esto claro. Solo estoy usando la
punta de mi pincel realmente para hacer
algunas marcas dentadas. Y se puede ver que algunos de esos ni siquiera se unen a la muerte. Lo estoy haciendo de forma muy
irregular. Lo siento, no puedo decir esa palabra. Y ahora voy a estar poniendo estas pequeñas formas en el
fondo del pico de los tucanes. Y los
estoy moviendo un poco para hacer que el pico parezca que tiene forma
más redondeada. Por lo que voy a sumergir mi pincel
en el frasco de agua también. Así que consigue las marcas en los Amigos un
poco más ligeras en valor. Se pueden ver esas marcas en
sus respaldadores un poco
más oscuras que esas marcas que
estoy pintando ahora. Y todo lo que estoy haciendo
es comenzar con una forma de triángulo en la parte superior y luego solo
llevarla a un punto. Y algunas de esas
marcas van
a ser un poco más pequeñas. Ahora sólo voy a pintar en una pequeña zona oscura justo
al principio del pico. Eso fue un poco del gris de Payne. Y luego solo prefijando alguna de esa
línea media donde se perdió un poco con esas marcas
medias que pinté. No quería que esa zona
media de la B2B muy faltara en forma. Por lo que ahora voy a estar agregando algunas
marcas más oscuras al cuerpo. Realmente sí quería
oscurecer ciertas áreas de los tucanes tenían y
también el área del cuerpo. Así que solo estoy mojando esto con un poco de agua limpia y ten mucho cuidado de que no
molestes a la capa inferior. Así que ten mucho cuidado con
tus pinceladas. Ahora tengo algo
gris de Payne y es muy grueso. Y lo estoy dejando caer en
no por toda la cabeza. Me faltan áreas
porque me gusta el look de algunos de ese color
más claro que brilla a través. Por lo que principalmente lo tomo al frente de sus cabezas donde
toca el amarillo. Y luego usando la
punta de mi pincel, solo
estoy sacando
algunas películas de plumas con la mezcla oscura. Y ese era el gris del Payne. Tengo el gris del Payne ahora, voy a seguir bajándolo por
todo el cuerpo del tucán. Se puede ver que
en realidad estoy bajando eso y lo
derribo en trazos o rayas. Tipo de hacer que parezca plumas porque esta
mezcla es tan gruesa, vas a poder
conseguir ese efecto pincel seco,
que me gustó mucho
porque se puede ver algunos de los lavados más ligeros
brillando a través. Y si no te gusta
el aspecto de eso, siempre
podrías
usar un pincel húmedo para mezclarlo un poco. Así que tengo algo de
esa mezcla oscura en la parte posterior del tucán ahora, y sí quiero tratar de
preservar esa encantadora. Entonces tener luz resaltada en el medio con ese
púrpura más claro que brilla a través. Por lo que sí evité eso. Y ahora continuando
con mis pinceladas, tan encantadora mezcla oscura
del gris del Payne. Y se puede ver que solo estoy usando la punta y el
vientre de mi cepillo 3D con un cepillo secador para crear estas preciosas plumas rayadas. Se puede ver que
con un cepillo seco, soy capaz de conseguir esos
verdaderos extremos de pluma afilados. Ahora tengo un poco de agua limpia
y salpicaduras en eso. Y ahora estaremos
agregando unas cuantas sombras al área del pecho y de los ojos.
9. El pecho y el ojo: agregar sombras y definición: Vuelvo a aplicar
agua limpia a la cara y al área del pecho por
toda esa zona. Y ahora tengo esa
violeta de dioxazina apagada que usamos antes. Entonces esa fue la violeta de la
dioxazina y mezclada con un poco
del amarillo limón. Y estoy agregando un lavado acuoso
de esto alrededor del pico para crear algunas sombras mientras
el papel todavía está mojado. Y también voy
a añadir un poco hacia la parte posterior de
la cara también, y justo debajo del ojo
para crear un poco de sombra. Entonces esta es una bonita mezcla
acuosa y
solo estoy mezclando este borde
para mantenerlo agradable y suave. Ahora tengo pinturas un poco
más pigmentadas, por lo que esto tiene más pintura
mezclada en ella y menos agua. Ahora tengo algo de
la turquesa cobalto mezclada con una pequeña cantidad del gris de
Payne a la oscuridad en ella. Y voy a pintar esto sobre el IOA para crear algunas sombras. Esto fue pintado sobre papel seco. Solo estoy usando un pincel
húmedo y luego estoy cayendo un
poco más
del pigmento oscuro
para oscurecer
realmente unas cuantas áreas mientras
la pintura todavía está mojada. Y también voy
a mezclar algo de ese color alrededor de la
parte frontal del ojo. Por último, vamos a estar pintando un fondo realmente
divertido.
11. Terminar y tu proyecto: Muchas gracias por
tomar esta clase hoy. Espero que lo hayas disfrutado y tengas algunos consejos útiles y consejos para ti mismo para pintar tu
propio tucán o tus propias pujas. Recuerda publicar tus pinturas en cualquier proceso en el que estés en el área de proyectos y
recursos de esta clase, me emociona tanto ver
tus creaciones y ver que mis alumnos
realmente están siguiendo junto conmigo tutoriales
paso a paso. Realmente significa
el mundo para mí. Así que recuerda que
sea cual sea el proceso en el que
estés en este momento, publica una imagen de tu pintura en el área de proyectos y
recursos. Y si quieres retroalimentación, estaría encantado de
hacer eso también. Si tienes alguna
pregunta sobre esta clase o tu proceso de
pintura, por favor contacta conmigo, para
eso estoy aquí. Me pondré en contacto
contigo en cuanto pueda. Vas a proyectos ahora es
pintar el tuyo propio para cono usando las habilidades que has
aprendido en esta clase, tener un descanso encantador de tu día. Pintura feliz, y te
veré pronto. Adiós.
Lindsey Dawn Art, Watercolour Artist
