Pájaros pintorescos en pintura acrílica

1. Introducción: Hola, Amor. Mi nombre es Jennifer Laurel Keller, y hoy estoy haciendo una lección caprichosa donde comparto cómo pintar estos pajaritos dulces usando pintura acrílica sobre papel de acuarela o lienzo. Me encanta pintar tanto de manera realista como con estilos más lúdicos. Por lo que hoy pensé que iluminaríamos el estado de ánimo con el color y la marca haciendo para crear estos pájaros deslumbrados. Este es un proyecto divertido y colorido donde podrás relajarte y aprender sin la presión para que las cosas sean perfectas . Estos son pájaros de hacer creer, así que no hay necesidad de preocuparse por hacerlos realistas. O tener los colores exactos soy yo. Vas a usar tu imaginación así como aprender algunas técnicas de pintura acrílica que puedes utilizar en tus otros proyectos de arte. En esta clase , repaso todo. Paso a paso comenzará con un boceto para trazar la pieza, luego hacer un debajo de pintura. Voy a repasar cómo crear un fondo en capas se bloqueará en algunos colores bonitos, y por último, y por último, te voy a mostrar cómo traer la vida del dedo del pie de la pieza con luz y algunos pequeños detalles cariñosos. Encontrarás imágenes de referencia y una lista de materiales abajo, así que no te pierdas esas, y cubriré qué materiales estoy usando mientras los uso en la clase. ¿ Estás listo? Empecemos 2. Dibujar los aves: hola y bienvenidos en esta lección estará bosquejando nuestras pinturas de aves. Por lo que he empezado con un poco de papel de acuarela y corté estos de una almohadilla de 11 por 15. Entonces corté las páginas por la mitad y a continuación voy a empezar mi boceto. Dibujo bastante ligeramente al principio hasta que rompo esa barrera de página en blanco y luego oscurezco en mi lápiz. Entonces esto va a parecer mi especie de par que se inclina hacia un lado. Un lado es un poco más recto que el otro, y luego se baja para la cola. Entonces hago la cola en este tipo de cola fuerte con dos plumas, el final, un poco de pico ahí en la cabeza. Y luego me dio las alas y bajé con una curva que tipo de endereza en diagonal y va por debajo donde debería estar la cola y luego un pequeño indicio de otra ala fuera a un lado. Y luego hago las plumas, así que solo tengo estas pequeñas plumas redondeadas que se repiten a través y luego por debajo de eso más, y simplemente siguen el contorno de esa línea de fondo. Por lo que es casi como la mitad de una forma de corazón cuando se encuentran al final. Y luego por aquí, sólo unas pocas pequeñas pistas de esa otra ala a través de la espalda. El ojo es una especie de paralelo a donde la parte superior está el pico, y luego hago muy pequeños puntos y luego las piernas. Entonces sólo muy pequeños palos subiendo, abajo, y luego tienen tres dedos pequeños y luego le daremos una rama para sentarse. Entonces solo estoy haciendo este tipo de línea tambaleante. Se bifurca ahí, tres ramas en esta una rama o tres ramitas en esta rama, y eso se ve realmente bien. Entonces sosténgalo para que puedas verlo todo. Es realmente simple. Haremos muchos de los detalles con la pintura. Está bien, aquí está el siguiente. Entonces empecé esa forma redondeada en la parte superior y luego tipo de marcado donde queremos la cola y para que me asegure de que no lo hago A veces cuando bosquejamos las cosas se conmutan a la parte superior o a la inferior. Entonces solo estoy haciendo esta línea suave que está curvada, y este pájaro va a estar mirando por encima de su espalda. Entonces tengo la cabeza señalando a la derecha. Y entonces es solo este pajarito regordete redondo no puede eso. Y así entonces hacemos las piernas. Tendré la sucursal aquí, y sólo lo hago un poco áspero. No es una línea perfectamente parecida a la lisa, y la grande va a empezar más cerca de la derecha y luego se solapó la línea exterior de la cabeza para que podamos verla realmente bien en el contorno. Y luego está el ojo. Voy a hacer la cabeza un poco más alta, y creo que el iba a poner el ala más a la izquierda. Pero fui para que pudieras esquiar más del pecho del pájaro. Y luego es solo esto cónico, tirado redondea un poco, y luego volveremos a hacer esas plumas. Apenas redondeadas pequeñas líneas en la parte inferior. Eso y luego simplemente me lo bosquejé en vagamente abajo. De acuerdo, y puedes ver todas estas líneas en las imágenes terminadas, que he adjuntado abajo para que puedas tener una imagen de referencia. De acuerdo, hagamos el último aquí, marcando la parte superior, el lado y el abajo y el otro lado sólo para que no me vaya a grande y luego me empuje fuera de la página. Eso pasa mucho con bosquejar cosas en, así que eso siempre ayuda. Entonces es sólo una especie de esto este pequeño redondo y sus alas o sus alas están a lado, solo como que gotean por debajo del esquema de votación, y va a estar mirando a los pequeños puntos laterales por los ojos. De eso se trata. Le daremos unos pies y una rama. Por lo que esta rama va a cruzar sobre el cuerpo, Nada detrás de él. Y ahí tenemos a nuestros tres pájaros dibujados, listos para ir Look bastante lindo. Te veré en la siguiente lección a donde vamos. Teoh, utiliza el trabajo de línea acrílica para reforzar esas líneas de boceto y obtener más de una estructura audaz para esta pieza. Te veré allí 3. Lineales acrílicas: bienvenido de nuevo a la línea acrílica. Trabaja para nuestras pinturas de aves. Entonces tengo mi boceto y tengo mi paladar. Tengo mi agua a un lado. Voy a tomar mi pequeño cepillo redondo y voy a usar el gris de Payne. Pero también puedes usar negro u otro azul oscuro o cualquier color oscuro servirá. En realidad, ni siquiera tiene que ser azul. Podría ser morado o algo así. Y básicamente, solo voy a rastrear el boceto que hicimos antes, y la razón por la que estoy haciendo esto es así, um, bueno, es por un par de razones. En primer lugar, quiero hacer un lavado de color sobre esto, y quiero que el dolor sea lo suficientemente oscuro para que se presente debajo de la siguiente capa de pintura. Entonces te mostraré cómo se ve eso en la siguiente lección. Entonces es importante que haya mucho contraste entre el papel blanco y la pintura oscura . Y luego en segundo lugar, voy a tener esta línea de trabajo tipo de echar un ojo a través de la siguiente. Vamos a todo el resto de las capas de pintura acrílica que vamos a dio. Entonces lo soy, um yo solo quiero hacer algo oscuro para que cuando se muestre a través, cree este efecto de sombra, y va a crear contraste de un área de la pintura a la siguiente. Y notarás que con este pequeño pincel redondo, tengo que volver muchas veces atrás. Teoh vuelve a aplicar la pintura, y acabo de enrollar el pincel en la pintura. No voy directo al centro del área de pintura en el paladar. Yo me voy, um, a un lado de ella y como que lo arrastra hacia fuera. Entonces solo soy capaz de controlar cuánto dolor hay en el pincel. Es un rodando por ahí, y luego estoy usando un toque realmente ligero en la página o en el lienzo. Y debido a que es la primera vez que uso acrílico en este papel de acuarela, el papel está absorbiendo mucha de esa pintura también, por lo que sí se seca bastante rápido, y pero es genial para el trabajo de línea. No obstante, verás en la siguiente pieza de pájaro que en realidad subo una talla con mi pincel, Um, y está bien tener una línea un poco más gruesa aquí porque vamos a pintar sobre ella y puedes controlar cuánto quieres ver show a través trabajando junto a él y sobre él. Entonces aquí tenemos los pies, y ahora en realidad uso mi pincel más grande. Este es un pincel plano. Ahí está el gato. Este es un pincel brillante, y es bastante pequeño, y lo estoy usando de lado en lugar del Broadway para que esté siguiendo a uno en una línea delgada y mi gato está gritando de fondo, así que no le importe, ¿ De acuerdo? Está bien si llenas esto de azul porque vamos a pintar sobre él y capas, y yo solo estoy bloqueando en donde va a estar esa rama. Se ve bien. Muy bien, pasemos al siguiente. Voy a quedarme con el pequeño diminuto, brillante, fresco y solo estoy, um, inclinando el pincel en la dirección que va la línea. Entonces es una especie de curva alrededor con la mentira, y estoy usando esa estrecha y para la delgada línea. Pero aunque fuera a ir grueso con esto y empujar más si usas más presión, la línea va a ser más gruesa. Y si usas más del lado ancho de la línea del pincel va a ser más grueso, pero vamos a usar pintura dentro y alrededor de esta línea para que no tengas que preocuparte de que sea totalmente sólido o totalmente perfecto. En realidad se trata de tener algo más oscuro en su lugar para que podamos pintar sobre él con la siguiente capa de color y alrededor de ella con todos los colores y el pájaro. Está bien, pequeños dedos de los pies. Yo era como pájaro alimentar a su lindo, En realidad, no todos ellos son más lindos y lindos en la vida real. Pero en pinturas ahí, acuerdo, y luego sólo una especie de esta mentira desigual. Es bueno que la sucursal tenga ingenio diferente y todo así. De acuerdo, así que apenas se puede decir la diferencia cuando se sostienen estos uno al lado del otro entre los pinceles que usé. De acuerdo, Mi último pájaro. Sólo voy por eso, estrecharme en el pincel y realmente poner atención a mis curvas. Y, um, podrías hacer pequeños ajustes en esta fase también, sobre cómo quieres que te vaya el trabajo de línea. Y luego sólo un veloz cuento al final. Una vez un poco diferente, lleno el agujero. Yo y sólo un pequeño triángulo para la B. La rama. Dejé un poco de espacio para los pies, y en realidad me olvido de pintar los pies como si fuera mi mal, pero realmente no duele el cuadro. Ya verás. Ya verás. Se puede ver en la foto de referencia. Este pájaro no tiene pies al final. ¿ Ves eso? De todos modos, a continuación, vamos a hacer la pintura bajo. Te veré ahí. 4. Underpainting: Hola y bienvenidos de vuelta donde vamos a estar haciendo el bajo pintura. Entonces tengo alguna cinta de artista y voy a llevar esto a la mesa. Pero también voy a estar cambiando estos porque tengo tres en los que trabajar, y lo voy a hacer y etapas. Entonces solo estoy asegurándome de que esto ya no esté mojado. Y yo voy a Teoh, uh, conseguir agradable incluso. Y luego voy a tomar la cinta, medirla hasta la longitud de la página y hacerlo un poco más larga, y voy a tapar alrededor de 1/4 de pulgada del borde del papel. Pero podrías hacer más si quisieras. Yo no haría mucho menos. De acuerdo, entonces bajé un extremo, y luego me aseguro de que esté recto, y luego me adhiero el otro extremo, y realmente lo empujo hacia abajo sobre el papel. No me preocupa tanto. No me preocupa tanto la mesa, asegurándome de que esté realmente, realmente pegada a la mesa porque me lo quito cuando trabajo en las otras aves. Entonces sólo hacer eso en los otros lados y ponerlo bonito y parejo y todo debajo de la pintura va a ser de un color, y voy a hacer Sienna quemada. Si no tienes siena quemada, está bien. Podrías hacer otro color cálido, como el rojo o como un naranja oscuro. Cuanto más ligero sea, más va a aparecer dentro y alrededor de la pintura que usas para el pájaro. Pero esto es una especie de, um, un tono medio, y solo humedezco mi pincel y limpié el exceso de agua, y esto será transparente. Y así solo estoy asegurándome de que el dolor esté seco y no tienes que tener tanto cuidado con qué dirección van tus pinceles cuando es una capa superior. Sí importa porque vas a ver tus pinceladas. Pero esto va a estar tapado en su mayor parte, por lo que podrías ir en cualquier dirección. Lo que realmente buscas es una cobertura delgada. No quieres ningún pegamento Golpes Bieber que se van a secar, lo hizo que se van a secar y luego mostrar a través de la pintura que usamos a continuación sobre ella. Entonces solo voy por todo el camino por encima de la cima. Yo estoy acelerando el video aquí arriba para que no te aburra con todo esto. Entonces, um, la cena que vayas, más ligero será el dolor porque el blanco está detrás de él mostrando a través. Y ahora solo voy a pelar la cinta de mi mesa e ir a pegar esto. De hecho lo pegué en la pared, pero podrías simplemente ponerlo en la otra parte de la mesa o donde sea. De acuerdo, aquí está mi segundo pájaro. Conseguir eso muy bien. Incluso con la cinta y continuando en Teoh hacen esto bajo la pintura. Así que chicos realmente simples. Para que veas mis pinceladas son realmente desiguales. Sólo ponerlo ahí. ¿ De acuerdo? Quieres cubrir todo el dolor realmente no es demasiado grueso. Tampoco demasiado delgada. Se quiere cobertura uniforme en su mayor parte. De acuerdo, Así que hasta ahora, vamos a bloquear en el color del fondo y las aves, así que mantente atentos para eso. Te veré allí 5. Bloque en los colores: Hola y bienvenidos de nuevo en esta lección. Vamos a bloquear en el color para estas aves. De acuerdo, Así que estoy trayendo de vuelta mi primer pájaro, y la página ha funcionado un poco porque es, um, tiene pintura en ella, y sí se endereza un poco cuando está 100% seco. También he volteado sobre mi paladar para que pueda tener el lado limpio hacia el cuadro. Y estoy sacando mis colores y todos estos colores. Aarón, la lista de materiales. Pero deberías haber, um, mirado. Pero si aún no lo has hecho, se adjunta abajo. Estoy tomando algunos magenta y amarillo, que está creando este tipo de color naranja, que está extrañamente cerca del color del fondo que uso. Entonces es una elección impar como mi primera demostración de color contra este fondo. Entonces, ten cuidado conmigo, puedes ver un pequeño cambio ahí, pero esto es solo amarillo y magenta. Pero la cosa es, es que puedes usar cualquier color que quieras. Aquí tienes magenta y blanco, y voy a llenar un área diferente de la pintura con ese combo de colores. Y eso lo estoy haciendo en la cola, así que realmente es solo escoger un color, escoger una mezcla. Fui por encima de la parte superior con algo de textura solo para que destaque un poco para ti. Por lo que lavé mi pincel y estoy empezando un nuevo color. Entonces en cualquier momento que cambies mucho de colores, quieres ver tu pincel y yo estoy llenando la cabeza del pájaro con este color azulado, y puedes ver cuánto sale eso junto a la siena quemada del fondo. Y algo de esa Sienna quemada va a mostrar a través de un poco. El alfiler es muy opaco, por lo que no lo va a hacer tanto con el azulado. Pero notarás que con ciertos colores sí se muestra a través de mucho. Y yo voy por eso. A mí me gusta de esa manera. Es, um, darle a mis colores sólo un aspecto más dinámico, en capas, y pongo unas líneas aquí. En realidad, eso es un poco temprano para hacer eso, así que no te preocupes por hacer ningún detalle como líneas y textura sobre esto. De verdad sólo estamos preocupados por bloquear el color, y en este punto me adelanté un poco, así que mezclé un poco de amarillo y verde azulado y ahora me voy a las alas. Entonces estoy usando el pincel para solo meterme entre esas líneas que pinté sobre mi boceto , y no tienen por qué ser perfectas. Está bien mostrar a través de alguna de esa siena quemada, y en realidad le va a dar una calidez y un color diferente bajo el verde. Y se va a sumar a las sombras y hacerlas un poco más dinámicas para ti. Entonces me gusta mucho hacer eso. Está bien. Y luego sólo envolver ese verde en el ala, volví a repasar esa gran área y simplemente la toqué para que algunas áreas estén tengan más pintura en ellas a menos que de la quemada Sienna se esté mostrando a través. Pero depende de ti. Siempre puedes volver y hacer unos retoques. De acuerdo, entonces y luego hice el ala a un costado, del mismo color. Ahora le estoy agregando más amarillo a mi pincel que ya tenía el verde en él y luego voy a hacer la parte posterior del pájaro. Pero honestamente, podrías hacer cualquier color que quieras. Esta parte depende de ti. Es como colorear en un libro para colorear para que puedas elegir cualquier color que quieras. Simplemente va a hacer que sea divertido y único para ti. Ahora, hice un poco de ese color naranja con el magenta y el amarillo e hice el pico. Y ahora voy a trabajar en el fondo. Entonces yo Este va a ser un color que tiene mucho blanco y un poco de colores diferentes en él. A medida que vamos por ahí y aquí, es realmente importante en mi mente usar tu pincel en diferentes direcciones a medida que avanzas . Entonces no te limites a ir en un ángulo el ángulo que tu brazo se mueve desde el codo. De verdad quieres que Teoh cambie la dirección de tu mano para que no tengas un fondo rayado, Y fondo rayado, luego al entrar en la línea alrededor de tu pájaro en el contorno, solo quieres tener bastante cuidado. Y así tomo la pintura húmeda en mi pincel y trabajo en la línea alrededor. Los pájaros están en mis manos en el camino, y vas a tener que cambiar el ángulo de tu mano. Y entonces sólo lo saco al fondo y especie de pluma hacia afuera, o lo abanico hacia afuera. Entonces aquí vamos. Del lado angosto de mi pincel. Estoy cortando ese contorno del pájaro y luego lo subo dentro y alrededor de esa rama, y luego lo apaga al fondo para que esté mezclado. O de lo contrario vas a conseguir un montón de líneas rachosas. Y me gusta mucho la pincelada porque muestra la siena quemada entrando y solo le da ese bonito look pintor. Um, este pincel es un poco grande para esos pequeños rincones y hendiduras alrededor de la rama, en la cola, en las piernas, y en retrospectiva, probablemente debería haber bajado un tamaño de pincel, pero estaba decidido a que funcionara. Um, siéntete libre de usar un cepillo más pequeño. En este punto, solo estoy usando un pincel brillante. Puedes usar un pincel plano. Podrías usar una línea o manguera com línea alrededor del cepillo para hacer la línea, pero solo asegúrate de sacarla un poco cuando la pintura todavía esté algo húmeda para que no la veas. Entonces, um tan rayado contra el pájaro. Y luego hay una textura diferente en el fondo. Intento llevar la textura en todo lo que pueda al sitio del pájaro. Pero ahí está usted todavía sí ve las pinceladas dando vueltas alrededor del pájaro también, y eso es sólo una especie de parte de ello. Y eso me gusta. Simplemente eso me gusta mucho. De acuerdo, así que solo estoy siendo muy cuidadoso de tener siempre mucho blanco en esta mezcla para que sea ligero y aireado. Si quisieras un fondo más oscuro, podrías. Pero por lo que estoy haciendo en esta demo, estoy tintando estos colores con todo un montón de blanco. Por lo que teñir solo significa agregar blanco a algo para hacerlo más ligero. Entonces hay como una mano de color en estas mezclas y luego, ah, ah, todo un montón de blanco. Entonces ir por esa rama y se puede ver simplemente realmente trae la rama y todo juntos realmente muy bien. Y por eso usé la cinta porque realmente quería proteger mi mesa e ir hasta el borde. Entonces, um , ayuda a hacer eso también. Mantén la página recta para filmar y pintar para que puedas volver atrás en las zonas que necesitan más color también. Y está bien. Capa de dedo, dos colores diferentes que solo va a hacer que sea aún más interesante en un pequeño trazo de pincel entre las piernas ahí. De acuerdo, entonces cualquier lugar que parezca que simplemente no tiene suficiente dolor. Simplemente haz un poco de pincel sobre él, pero estoy dejando que muchas de esas áreas sean ligeramente transparentes. De acuerdo, así que solo estoy acelerando esto ahora para mi segundo pájaro dando vueltas y te darás cuenta de que en éste empecé con el fondo primero. Entonces no hay un solo pedido que tengas que usar. Puedes hacer el fondo primero para mostrar el contraste del pájaro y hacer que las aves destaquen un poco más antes de pintar en los bloques de color que hay dentro del pájaro. Y eso sólo va a, ya sabes, ser una experiencia diferente para ti. No hay forma correcta o incorrecta de hacerlo. De acuerdo, así que la tengo mayormente llena de fondo, y ahora solo estoy haciendo algunas capas, ¿de acuerdo? Y luego cambié a ese pequeño pincel brillante para rellenar alrededor de las piernas esta vez en lugar de alimentar con un cepillo grande. Así que no tengas miedo de subir y bajar de tamaño para tus pinceles si sientes que las cosas se estaban poniendo demasiado apretadas o simplemente quieres más cobertura. De acuerdo, Así que primero empecé con un poco de verde azulado, y luego agregué un poco de amarillo al azulado para hacer este color verde. Aquí tengo amarillo y magenta, un poco amarillo en el pico, y las cosas se están moviendo bastante rápido con el video. Ahora bien, no quería aburrirte con demasiado tiempo con solo relleno y color. Pero estoy usando blanco y magenta en el ala. Y ahora hemos cambiado a nuestro próximo pájaro, una vez más fallando en segundo plano. Tengo amarillo y blanco en mi pincel ahora y después solo estoy recogiendo nuevos colores a medida que me muevo. Creo que hay algo de magenta ahí en este punto, y ahora agregué, como sólo un poquito de azulado para el fondo. Entonces hay un cambio de arriba a abajo. Uno es cálido y otro fresco, pero luego también atendió con el blanco. De acuerdo, ahora tengo mi pincel más pequeño. Voy a dio sólo amarillo en el pecho de este pájaro y voy a llevarlo hasta el cuello. Y el amarillo es un color realmente transparente fuera de los dos. Es solo un poco más débil, así que yo, uh puedes capas mucho sobre él como quieras. Ahora tengo un poco de magenta y amarillo en el pincel y voy a dio especie de mezcla aquí. Entonces mientras la pintura sigue mojada, estoy trayendo más amarillo hacia abajo y le da esta mezcla e look, que en el mundo del arte se llama Grady int. Ahora estoy usando azulado para las alas, y es importante dejar que las alas vayan detrás de la rama para asegurarme de que parezca que el pájaro está sentado en la rama. Esto es azulado y amarillo para hacer verde para la cabeza y un poco de amarillo para los mansos . De acuerdo, arriba a continuación, vamos a hacer los detalles y los aspectos más destacados para realmente hacer que estas aves cobren vida y estallen. Entonces te veré en la siguiente lección. 6. Highlights y detalles: hola y bienvenidos en esta lección. Vamos a hacer los detalles y los aspectos más destacados de estas tres aves para hacerlas estallar. Entonces tengo mi primer pájaro abajo sobre la mesa pegándolos abajo, y voy a usar un pequeño cepillo redondo el diminuto cepillo redondo. Y ya tipo de inicié este proceso haciendo azulado o la cola y un poco de textura en el vientre del pájaro. Entonces vamos a hacer más de eso. Entonces aquí sólo tengo amarillo en mi pincel y estoy haciendo unos pequeños guiones de bebé en la espalda en una fila, y solo van a hacer la espalda más texturizada y un poco más brillante de color amarillo, Y entonces haré un pequeño pincelazo en el pico en la parte superior y luego en la parte inferior y se puede ver dejé un pequeño hueco y le doy una sonrisa. No tienes que hacer eso. Si no quieres, podrías hacer todo el asunto de un solo color, Pero eso es lo que acabo de decidir hacer en este momento. Aquí tengo algo de agenda y algo amarillo para hacer sobre color naranja, y yo, um, um, voy a hacer pequeños puntitos llenando mi pincel. No lo quieres sobrecargado, solo bien cargado para que nos puedas sacar mucho dolor del pincel como puedas, porque el pequeño un cepillo redondo no tiene mucho espacio para pintar. Entonces quieres dedo del pie. Um, ya sabes, solo mantén tu pincel cargado, vuelve por más pintura como necesites, y solo le da un poco de detalle ahí. Aquí estoy, haciendo algunas líneas sobre el azulado, y verás que no sobresalen tanto como lo hizo sobre el ala con el mismo color. Y eso es sólo porque el azulado no es mucho más oscuro que esta naranja. Es de un color diferente, pero aún no es mucho más oscuro, así que no aparecieron. Es mucho que debo usar esta naranja en el borde del pecho del pájaro, y como que hace que parezca que solo hay un poquito de calidez y luz solar. Golpearlo aquí es un poco blanco y magenta, y voy a dar un pequeño círculo, algo así como unas mejillas rosadas ahí mismo, y eso no aparece tanto, también. Decidí que quería destacar más. Entonces agregué un poco de blanco a esa mezcla otra vez. Y ahora hay un It pops mas. Hay más contraste porque es más ligero. También voy a usar el mismo color en las alas para darles algo de luz y forma. Entonces agregué sólo una pincelada diminuta a los extremos de estas plumas, y les va a hacer parecer que están elevadas. Están escogiendo más, hijo. Están, um, um, luciendo más tridimensionales ahora. Y el contraste los hace parecer más terminados y un poco más en el lado derecho y retoques. Simplemente haciéndolo un poco más sustancial ahí mismo. Y voy a usar sólo blanco ahora para el I. Así que hago una pequeña media luna, sólo esta pequeña en forma de media luna y un punto y un pequeño guión en el pico, y eso le da más de una vida como Mira, me encanta hacerle eso a los ojos, haciéndolas parecer que son reflexivos. Algunos pequeños puntos en la cola y estoy agregando un pequeño punto más al final de cada pluma en el ala. Y esto sólo va a elevar cuánta luz parece estar golpeándolos. Y eso me gusta. Mira mucho. Hazlo sobre el lado derecho para que puedas ver todas estas pequeñas marcas y puntos y círculos no son tan complejos. Aquí hay una línea contra el borde para más luz golpeando, uh, pecho del pájaro. Ah, sí, así es. Hacemos una hilita fresca alrededor del faro, el I. Así que muchas aves en la naturaleza tienen esto. Es una marca en la cabeza de algunos pájaros cantantes. Y así en realidad miré algunos ejemplos de la vida real, um, fotografías y decidí dar algunas marcas en la cabeza así. Está bien, así que sí, estos no son demasiado complejos. Son sólo cuanto más lo haces. Y cuanto más te quedes con ella con pequeñas líneas, pequeños puntos, pequeños guiones, pequeños círculos, solo le van a dar más detalles al pájaro y hacer que se vea más terminado. Por lo que acabo de estar trabajando con blanco en mi sarpullido. En este punto, voy a limpiar un poco eso. Limpia eso un poco. Cuanto más repases algo que ya hiciste, más opaco será porque está en capas. Um, y no va a tener mucha transparencia. Amarillo y magenta. Ah, sí, tengo que hacer la sucursal. Entonces en la rama, um, me siento en el medio, pero también en lugares voy todo el camino hasta la zona. Eso está justo al lado del fondo en la parte superior para que parezca que más luz está golpeando la parte superior de la rama. Y hay más sombra debajo de la rama. Pero no hago eso en todas las áreas. El mismo. Al igual que lo mezcle un poco. Genial aquí, está en la parte superior. Ponga ese color abajo en la parte superior, y luego mezcle más blanco en él para aún más detalle vendido, solo una especie de rasguño con algunas marcas para darle más de una textura. Algo así como ladrar por si acaso ahí, igual que el guión, guión, guión. Y eso se ve bastante bien. Estoy usando un poco de ese color, más blanco para hacer las piernas, así que estoy haciendo los pies con presión muy ligera. Muy, muy ligero, muy pequeño detalle, y no lo llevo todo el camino hasta debajo del vientre porque ahí hay una sombra y un par de líneas ahí. Quiero solo un poco más de blanco en la cola para equilibrar esa raya en la cabeza. Y luego estoy usando el blanco para firmar. Entonces no olvides firmar tu obra de arte y ahí la tenemos. Voy a pelar la cinta y revelar las lindas líneas limpias. Excepto que hay un poco de inconsistencia ahí mismo donde la rama que sí pinté la rama antes de tomar el borde, así que podría haberlo hecho antes. Pero no es el fin del mundo. Está bien, eso se ve realmente lindo. Estoy realmente contento con los colores. Son divertidos y divertidos. Y ahora vamos a dio a nuestro segundo pájaro. Tengo mi pincel pequeño, brillante, y voy a recoger un poco azulado y blanco consiguiendo eso muy bien incorporado en el pincel en el paladar. Y luego vengo con una serie de guiones en la zona azulada del pájaro en el pecho del pájaro, y estoy usando mi pincel en el lado angosto, atravesando por estas líneas discontinuas, y es algo así como un cosa repetitiva. Estoy relacionando mi pincel al final de cada línea, y luego en realidad limpio el exceso en el cepillo de vuelta a los paladares de eso no tengo demasiado. No quieres que tu cepillo sobrecargado o bajo cargado por pequeños detalles como ese o de lo contrario terminarás con un desastre gloopy grupal y solo llevándolo todo el camino hasta el lado derecho donde comienza el ala. Y a medida que nos metemos en esta zona más estrecha especie de se estrecha hacia abajo. Entonces solo lo estoy llevando lo más lejos que puedo y luego volver a subir a la cima luce genial. De acuerdo, así que ahora estoy haciendo magenta y amarillo, y estoy trayendo sólo un sutil destello en el ala, y estoy siendo un poco flojo aquí, solo dejando más luz en esta zona. Es un poco más ligero, y me cambié a mi diminuto cepillo redondo y voy a hacer algunos puntos, trae más amarillo en el pico, mezclar blanco en correo de eran opacidad para que el amarillo no sea tan transparente, y puedo traer algún trabajo de línea al ala, así que eso tiene muchos contrastes, y va a quedar realmente genial. Muy bien, más blanco y amarillo, y voy a hacer algún trabajo de línea con la cola apenas siguiendo el contorno de la cola con algunas líneas curvas. Y ahora voy a añadir algo de calidez al fondo porque hay mucho calor desde arriba, el pájaro. Así que sólo traer un poco hacia abajo al fondo va a hacer que sea un poco más equilibrado. Mis blancos se secan en este punto, pero, um, um, hay un par de pequeñas marcas para la reflectividad del I. Una pequeña media luna en el punto y lo mismo para los dedos de los pies. Simplemente agregando algunos dedos de los pies muy delicados. Algunos puntos alrededor del cuello tipo de luce como un collar y resaltan arriba. Yo sí arreglo eso. No me gustó en ese punto, pero agregando luz, Teoh, la parte superior va a hacer que parezca que la luz del sol golpeando al pájaro. De acuerdo, así que creo, Ah, sólo recargar. El amarillo está empezando a secarse, y así lo mezclé con ese azul claro. Entonces hay hasta amarillo y blanco en mi pincel ahora mismo. Y traje más puntos en el hombro y creo que como que enderezo las cosas. Sí, hago una línea alrededor del cuello sólo luz ligera. Aquí tienes un pincel pequeño y brillante. Volví a cambiar mi pincel porque quiero una cobertura un poco más cubierta para la rama, haciendo que las áreas más ligeras de la rama sean más altas en ese espacio para que parezca que la luz la está golpeando. Y luego entré con una textura más ligera sobre la parte superior, y voy a usar ese mismo color para la cabeza. De acuerdo, vamos a quitarnos la cinta. Siempre es una parte divertida quién, y ahí vamos. Pájaro número tres. Voy a tomar mi pequeño cepillo de rotura, hacer algunas líneas en la cola. Podrías hacer puntos. Podrías hacer pequeñas olas o tacos rizados. Lo que quieras. Este es tu momento de jugar con Mark making. No tienes que hacerlo exactamente como ideo algunos pequeños guiones alrededor del cuello. Y luego lo traje por las alas y me di cuenta de que realmente me gustó que una sombra le diera al vientre un poco más de sombra debajo de ella. Ahora tengo un poco de amarillo y blanco en mi pincel, y voy a entrar con todos estos pequeños guiones, dándole mucha textura. Entonces creo que eso es realmente lindo y divertido. Y acabamos de conseguir esto acelerado bastante y llegando a través. Ahora puedes volver atrás si algunas de tus marcas son demasiado transparentes y sólo tienes que ir justo encima de él. Aquí hay una marca en el pico para darle a eso un poco de luz solar, algo de ligereza en el fondo de la cola. Tengo azulado y blanco en mi pincel para algunos reflejos en las alas y algunos verde claro con amarillo hasta en Dwight en la cara. Es casi como una, um, como una máscara de superhéroe, ¿no? Vale, algo de ligereza en el yo solo un par de pequeños nacimientos, trazos y algunos puntos alrededor del cuello solo dándole ese lindo detalle. Destaca en la parte superior de la cabeza y los hombros y algunos magenta y blanco ahí, mi joya mejilla rosada solo para darle un lindo toque final. Y luego firmé el fondo, y voy a usar ese mismo color en la rama. Olvidé hacer la sucursal antes de firmarla, así que volvamos atrás y surja el texto con un magenta más claro, y eso se ve realmente bien. Entonces vamos a matar la cinta y tenemos nuestras piezas terminadas. Se ven tan lindos. Espero que hayan disfrutado de este proceso. Me divertí tanto con estos pájaros coloridos y juguetones. Creo que es tan liberador del dedo del pie. Aprende a pintar con un estilo caprichoso porque puedes pedir prestado trozos y piezas de estas técnicas y luego aplicarlos a tus futuros proyectos a medida que creces como artista. Entonces no importa dónde estés en tu viaje artístico, recuerda, más importante es aparecer y empezar con un abierto.