Paisajes invernales en acuarela: un reto de 12 días

1. INTRODUCCIÓN: Cuando fue la última vez que te desafiaste a ti mismo. Hola, bienvenidos a esta clase Pinturas de Paisajes de Invierno, un reto de Acuarela de 12 días. Mi nombre es Rania. Soy acuarela y educadora residente en UA Llevo seis años pintando , y los paisajes son uno de mis temas favoritos para pintar. Me puedes encontrar en Instagram y YouTube donde comparto todas mis obras de arte y también algunos videos de pintura. En este reto Acuarela de 12 días, vamos a pintar 12 hermosos paisajes invernales. Cada pintura tardará 30 y 40 minutos en completarse. Cada proyecto de clase, comenzaremos analizando la imagen de referencia y haciendo composiciones simples. A continuación, compartiré con ustedes las técnicas de acuarela que uso a menudo en mis pinturas como capas húmedas y húmedas, técnicas de levantamiento y estratificación y varias otras Comenzaremos nuestro desafío diario con cuadros simples como pintar un paisaje de Terry Sky, una pintura monocromática brumosa Luego también practicaremos técnicas avanzadas de paisaje como pintar una luz resplandeciente y reflexión Árboles iluminados por el sol en paisajes de Sno, vista aérea de un pueblo cubierto de nieve, puestas de sol serenas de invierno Al final del desafío, construirás un hábito de pintura consistente. La práctica diaria es una de las formas más efectivas de embroar nuestras habilidades de pintura En este curso, cada proyecto de clase está diseñado para introducir nuevas técnicas y ayudarte a generar confianza y un progreso notable en tu trabajo. Este curso definitivamente te empujará fuera de tu zona de confort, pero ahí es donde ocurre el crecimiento. Necesitarás una comprensión básica de qué técnicas de color como húmedo y húmedo, húmedo y seco para aprovechar al máximo esta clase. Agarra tus pinturas y pinceles. Empecemos. Te veré en el siguiente video. 2. Materiales que necesitarás: Ahora hablemos de los materiales que necesitamos para esta clase. En la acuarela, el uso de materiales tiene un gran impacto y trae mucha diferencia en tu obra de arte. Déjame llevarte a través de los materiales que recomiendo usar para pintar paisajes. Siempre uso y recomiendo encarecidamente papel de acuarela 100% algodón en 300 GSM. Se trata de papel de acuarela fabriano artistico de textura rugosa Me encanta esta marca por su capacidad para contener múltiples capas de agua y es fácil trabajar con líquido de muskin y para técnicas de rascado y levantamiento A los colores se verán muy vibrantes después de secarse. Un bloque de acuarela pegado por todos los lados. Podemos quitar fácilmente el papel del bloque después de cada pintura. El tamaño es de 18 a 26 centímetros. Puedes usar cualquier formato que prefieras, como hojas sueltas, como hojas sueltas blocs encuadernados en espiral o cuadernos de bocetos Ahora para las pinturas, estoy usando colores de Rembrandt, Vanco, Shinhan Pintamos cada obra de arte, te mostraré los colores que elijo y también te guiaré para técnicas de mezcla de colores. Pero siéntete libre de usar los colores que tengas y también te engreage para que elijas solo un par de colores y también puedes hacer mezcla de colores para obtener una sensación armoniosa en tus pinturas Ahora para los pinceles, comenzaré con estos dos pinceles de merluza ya que mayor parte de la pintura comenzará con capas húmedas y húmedas, por lo que es fácil cubrir áreas más grandes con pinceles de merluza También usaré estos dos cepillos planos para volver a humedecer el papel durante el proceso y también para algunas técnicas de elevación. Entonces para la pintura, principalmente, usaré este pincel mob y también un pincel redondo de pelo de sable talla ocho, esto de arce dorado. También usaré un pequeño tamaño del mismo pincel para algunas técnicas de secado, tal vez este tamaño también. Para agregar detalles, usaré este detallista y este pincel de caligrafía para líneas finas También voy a usar algunos otros materiales como fluido muskin y un cuchillo de papel para rascar y sal de mesa, un secador de pelo para acelerar el proceso y algunos pañuelos de tela de algodón para limpiar y levantar, necesitamos regar y una 3. Día 1: cabaña acogedora en las montañas: Hola a todos. Bienvenido a nuestra clase de pintura de paisajes de invierno. Espero que estés listo para este reto de acuarela con todos tus materiales y una nueva mentalidad fresca Entonces hoy, comencemos con nuestro primer cuadro. Como puedes ver en la referencia, va a ser un paisaje nocturno muy sencillo con un cielo estrellado y una casa y algunas montañas al fondo, y también una luz cálida que entra por la ventana Entonces ese es el cuadro que hoy vamos a pintar. Entonces primero comenzaré con un simple boceto. Sólo vamos a bosquejar esa casa y algunas líneas para la montaña al fondo. La mayor parte del paisaje va a ser este cielo estrellado y muy poca parte aquí va a ser esa parte de tierra nevada Entonces voy a arreglar esa línea para la parte de tierra, y va a ser muy baja. Empezaremos desde aquí. Y también, hagámoslo un poco ondulado, no una línea recta. Y voy a hacerlo un poco más alto a este lado. Sí, ya es suficiente. Y en la ceniza, voy a arreglar esa casa Sí. Primero, comenzando con dos líneas verticalmente. Sí. Y luego a partir de aquí, voy a arreglar ese Techo. Sí. Y también se puede ver algo de nieve en el techo. Entonces agreguemos una línea para esa nieve. Entonces sí. Hagámoslo muy estrecho. Sí, ya es suficiente. Y luego voy a arreglar una plaza aquí para esa ventana. A lo mejor voy a arreglar este techo un poco más grueso. No tienes que seguir exactamente la referencia. Puedes hacer algunos cambios con tu propia idea o creatividad. Sí, voy a frotar esa línea en el medio. Eso es suficiente. Ahora, empecemos a pintar. Voy a colocar esta caja, para poner mi papel en esta posición para obtener un buen flujo de los colores. Sí. Bueno, comencemos pintando el cielo. Voy a mojar la parte del cielo. No me voy a mojar aquí porque necesitamos esta parte muy ligera en comparación con el cielo y la casa. Entonces sí. Alrededor de las líneas, voy con cuidado. Voy a usar este cepillo plano, y voy a empezar desde aquí. Voy a tomar un poco de ultramar, y sólo estoy llenando ese color por aquí También puedes repasar la casa como si fuera a estar muy oscura. Comp al cielo otra vez, se puede ver en la referencia. Entonces sí. Sí. Hagámoslo un poco más oscuro en el mismo Fondo. Estoy tratando de hacer algunas montañas como se ve de nuevo en la referencia. Sí. Y este lado también, puedes hacerlo muy flojo ya que va a estar en el fondo mismo Entonces hagámoslo borroso y no muy visible. Sí, y tratando de hacer algunas líneas de montaña. Estoy usando un cepillo plano. Creo que esta es la talla cinco por ocho. Este es el cepillo de lavado de Princeton. Sí, ya es suficiente. Hagámoslo un poco más oscuro aquí y allá. El papel comienza a secarse. Creo que quiero hacerlo un poco más suave, así que Y como puedes ver en la referencia, también pintaremos algunos árboles por aquí al fondo. Sólo estoy limpiando ese color de la ventana. Lo siento, la casa, pero está bien. Lo pintaremos con colores muy oscuros. Sí. Ahora voy a llenar el cielo de colores muy oscuros. Entonces me llevaré este cepillo de lavado de gran tamaño, y antes de eso, quiero mojar el papel. El papel ya está casi seco. Sí. Eso es. Y voy a tomar un poco de índigo y sólo llenando ese color. Se puede ver un efecto muy oscuro alrededor de esta parte del cielo. Y también puedes mezclarlo por aquí un poco cuidadosamente para hacer algunos efectos de ruido nublado. Sólo lo estoy mezclando. Tomaré mi cepillo pequeño y no quiero ningún filo ni afijo ahí Entonces lo estoy mezclando con el puente de la presa. Sí. Ahora, creo que voy a aplicar color más oscuro ya que la acuarela se secará muy más clara, así que puedes ir con múltiples capas para hacerla más oscura. Se ve muy brillante aquí. Creo que quiero mezclarlo. Aquí se pueden ver algunos efectos de luz, tal vez algunas nubes o algunos reflejos de luz sobre las nubes. Sí. Es muy importante trabajar un poco más rápido y un poco más seguros los golpes de mama para obtener ese efecto suave. Ya ves que no estoy mezclando este índigo con agua ni nada. Sólo lo estoy pintando directamente para conseguir esa oscuridad. Voy por las líneas de la montaña con cuidado. Creo que quiero aplicar un poco más ultramar para estas montañas. Entonces sí. Lo mezclaré con un poco de índigo para obtener un efecto un poco más armonioso de colores. Sí. Eso es. Ahora, voy a limpiar mi cepillo. Y voy a mezclar esa línea para que sea un poco brumosa y borrosa en el fondo Sólo estoy levantando algunos colores aquí y allá para volver a hacer algunas montañas. De qué color se trata de levantar y agregar más colores, jugando con muchas capas. Para que puedas hacer algunos efectos muy bonitos. Y también puedes usar un papel de seda o un paño de algodón para limpiar tu cepillo entre levantarlo. Creo que voy a añadir algunos efectos de golpe aquí y allá. Entonces voy a usar este pequeño pincel, y se puede ver en la referencia. Efectos tan brumosos. Sí. Estoy tratando de crear algunos efectos para la montaña. Th lado también. Ahora pasemos a pintar esta parte nevada de primer plano. Entonces otra vez, voy a usar mi pincel plano, y se puede ver en la referencia. Esta parte es un poco más oscura por aquí y más clara a esto desde este lado. Entonces voy a usar este mismo ultramarino, y voy a rellenar ese color aquí Sí, creo que mi ultramarino ya está mezclado con algo de índigo, pero está bien. Y ahora estoy limpiando mi cepillo, y lo esparciré Con un poco de agua y muy poca pintura, solo estoy esparciendo ese color. Sí. Ahora, creo que voy a limpiarlo de por aquí. Solo estoy mezclando esa línea un poco para hacerla un poco más suave. Estoy agregando algunos colores más como este ultramarino e Ithigo al Sí. Para que sea un poco más nítida, estoy usando mi pequeña brocha plana. Sí. Y otra vez, estoy levantando. Sí, ya es suficiente. Ahora, dejémoslo así. Ahora voy a secar esta capa, y luego pintaremos más detalles en el cielo y también terminaremos esa casa y ventana y también algunos árboles por aquí. Entonces primero, voy a secar esta capa. Bien, ahora voy a hacer algunas estrellas en el cielo. Existen muchas técnicas para hacer estas estrellas. Puedes usar un cepillo de dientes o algo así, y puedes salpicar, o puedes pintarlo uno por uno individualmente, o también puedes rayar alguna pintura con un afilado para que te guste algún cuchillo o cuchilla o algo así Hay muchas formas o también puedes terminarlo con un bolígrafo gelatinoso o un bolígrafo blanco. Aquí lo voy a hacer con este cuchillo, y sólo voy a hacer algunas manchas como esta. Está bien. Incluso puedes salpicarlo con pintura blanca Eso también está bien. Pero a veces me gusta hacerlo así. Espero que oigas ese sonido de rascado. Ahora ya terminamos con el cielo. Bien, ahora vamos a pintar esta casa. Entonces para eso, aquí tengo alguna madera nacida, y voy a llenar madera nacida a esta casa dejando esa ventana. Y además, estoy usando un cepillo de trapeador de tamaño pequeño. Y también puedes dejar esa parte nevada del techo. Ahora estoy limpiando mi cepillo, y luego voy a tirar esos colores a todos los demás lados. Como puedes ver en la referencia, necesitamos hacerla un poco más oscura. Entonces voy a agregar algo de índigo a este tumber quemado y vamos a hacerlo un poco más oscuro También puedes notar algo de textura. Sí. Entonces estoy haciendo unas líneas verticales muy diminutas con índigo. Y también, voy a arreglar esa línea de la ventana en el centro. Sí. Eso es suficiente. Ahora voy a tomar un poco más de temperamento de moño y vamos a hacerlo un poco más cálido alrededor de esta ventana Sí. Sí, ya es suficiente. Ahora, arreglemos esa línea del techo para que veas alguna forma para ese techo de este lado. Sí. Y para algunas sombras en el techo, estoy llenando esta parte con este negro puedes seguir la referencia e intentar crear ese efecto. Sí. Ahora voy a arreglar ese techo con quash blanco. Bien, voy a usar este puente de tamaño pequeño y voy a tomar un poco de quash blanco Sí, y voy a arreglar esa nieve en el techo. Lo estoy haciendo muy estrecho alrededor de esta parte. Y vamos a arreglarlo desde aquí también. Sí. Eso es. Ahora, también se puede ver una línea como esta en la referencia. Entonces voy a arreglar eso, también, con algo de índigo y de nuevo el temperamento quemado Y quiero mezclarlo un poco hacia abajo. Voy a añadir un poco de apa blanca para que sea un poco visible aquí. Difundiendo ese apa blanco hacia abajo para hacer algo de textura, tal vez Sí. Creo que ya es suficiente. Ahora, agreguemos algunos árboles por aquí. Entonces otra vez, voy a tomar ultramarinos y algo de índigo. Índigo y ultramarino. Y voy a hacer algunos trazos ascendentes como este. Y también puedes pintarlo en algunas charolas de pino aquí y allá, pero no de manera muy detallada. Estoy tratando de hacer estas líneas en diferentes tamaños. Sí, ya es suficiente. Ahora, llenemos esta ventana con algunos colores amarillos. Entonces voy a tomar gamboge con un cepillo muy limpio, y además estoy usando un detallista, y voy a aplicar esta gamboge a un lado Sí, así. Y luego limpiaré mi cepillo y lo limpiaré. Y luego con un cepillo húmedo, sólo estoy tirando ese color hacia otro lado. Así que obtendremos un bonito y transparente efecto de luz brillante A lo mejor voy a agregar algún tumber nacido a esos gambos Sí. Eso es. Ahora, igual que eso. Voy a arreglar la otra ventana. Sí. Simplemente tirando de ese color hacia el otro lado. Sí. Y luego puedes agregar poco de pintura seca para que sea un poco más contrastante. Voy a agregar un poco de bon tamber otra vez. Húmedo sobre mojado. Sí. Eso es. Creo que voy a añadir algunos detalles a esos pinos de fondo. Entonces aquí estoy mezclando guash blanco con esta mezcla ultramarina. Hagamos algunos reflejos o algunos detalles o algunos efectos nevados, tal vez algunas líneas encima de esos árboles de color blanco Sí. Creo que quiero arreglar esta línea entre esta nieve y casa. Otra vez, estoy tomando algún tumber nacido y estoy tratando de hacerlo recto Sí. Es suficiente. Creo que voy a añadir algunos pequeños detalles en primer plano. No está en la referencia, pero sí, voy a añadir algunas hojas o hierba o algunos tallos secos como ese Y también puedes hacerlo en diferentes tamaños. No demasiado grande otra vez. Ahora ya terminamos con la pintura. Digamos la pintura terminada. Sí, eso es. Y ese es un look final de su primer cuadro. Espero que hayan disfrutado pintando esta agradable estancia cielo con una casa y algunas montañas al fondo. Espero que tengas algunas técnicas, y, sí, eso es todo. Me gusta cómo resultó, y, sí, espero que haya sido sencillo y fácil de seguir. Entonces a ver la siguiente pintura. Adiós. 4. Proyecto de clase del día 2: paisaje nebloso en monocromo: Espero que estés listo para el cuadro. Empecemos con un boceto rápido. Como puedes ver en la referencia, va a ser un paisaje ventanal muy sencillo y mohoso Por lo que solo usaremos un color para toda la pintura. Hay algunos árboles distantes al fondo, y una barda viene hacia el primer plano Y si, eso es todo. Entonces arreglaré la línea horizontal primero en el medio. Lo estoy dibujando muy a la ligera. Y por aquí, voy a hacer un esquema para el árbol. Sí, eso es. Y esta barda le está dando tanta perspectiva a todo el cuadro. Hazlo más grande y grueso a medida que viene hacia el primer plano Y también, voy a hacer estos detalles y aquí vamos a pintar algunos detalles como lo mejor algunas piedras o hierba, algo así. Por aquí, no queremos que sea muy sencillo. Sí. Y tal vez por aquí, pintaré algunos árboles más pequeños o algo así. Y aquí, va a ser una luz de luna brumosa, um, un poco borrosa tipo Sí. Creo que ya está. Para esta pintura, voy a usar esta piedra sangrada genuina de Daniel Smith. Puedes usar cualquier tono gris con un poco de efecto de granulación o también puedes usar tonos grises lisos como tinte neutro o pintura gris Eso también está bien. Pero si tienes granulación, grises, eso sería mejor pintar esto porque con un poco de efecto de granulación aquí y allá, podemos crear algo de profundidad a Este óxido negro bi vanco también es un bonito tono gris con efecto granulante. A lo mejor esa también es una alternativa. O también, si tienes un medio de granulación como este, también puedes mezclar una o dos gotas de este a tu mezcla de pintura, y obtendrás un bonito efecto Eso también está bien. O también puedes pintarlo con gris liso. Sí, eso es. Empecemos la pintura. Entonces antes de eso, llevaré mi color a la paleta. Te voy a enseñar la muestra. Un tono gris muy transparente. Sí, eso es. Bien. Ahora, comencemos la pintura. Voy a mojar todo el papel. Sí. Eso es. Ahora voy a limpiarlo de por aquí para que podamos hacerlo más brillante que el cielo y los árboles. Sí. Ya que estamos pintando un paisaje nevado. Ahora, estoy usando este pincel. Y primero, llenaré el cielo con una mezcla muy ligera de este color. A partir de aquí, arreglaremos la luz de la luna. Entonces voy a hacer un círculo ahí. Sí, ya es suficiente. Ahora, solo llenando el color. Tienes que tomar mezcla muy fina del graci puedes mezclarlo con mucha agua Creo que quiero inclinar un poco mi pimiento. Así que la pintura no se apilará aquí y allá. Obtendremos un tipo de efecto más sencillo. Sí. Creo que quiero hacerlo un poco más oscuro alrededor de la luz de la luna, la luna o el sol, no lo sé, pero sí. Sí. Entonces ahora lo que voy a hacer voy a tomar pincel pequeño y voy a tomar pintura muy gruesa. ¿Bien? Y voy a recrear esa forma de árbol aquí Bien. Hazlo irregular y asimétrico más natural Creo que agreguemos algunos aquí, también, algunos árboles muy distantes o así. Creo que quiero hacerlo un poco más oscuro aquí y allá, así que voy a tomar pintura más gruesa y Sí. Estoy tratando de hacer más contrastantes. Busca los árboles como más luces y sombras con más capas. Un poco más oscuro aquí y allá. Creo que ya es suficiente. Vamos a agregar algo de color alrededor del primer plano Entonces en la referencia, se ve muy claro en primer plano, pero creo que quiero hacer algo de oscuridad en Solo estoy mojando el papel en primer plano. Sí. Y agreguemos algunos colores aquí y allá. Solo estoy agregando algunos colores poco más oscuros más oscuros. Um, alrededor de la barda, vamos a pintar más tarde. Sí. Et toma algo más de color. Tratando de hacerlo más oscuro. Ahora estoy agregando pintura poco más gruesa. No lo estoy mezclando con agua, como pueden ver aquí. Añadiendo más y más capas para que sea un poco más oscuro en primer plano y haciéndola más estrecha a medida que va hacia la línea horizontal Sí. Ahora, creo que quiero que sea un poco más detallado alrededor de la barda. Entonces No. Sí, creo que ya es suficiente. Lo hice un poco más oscuro y más grueso en primer plano y en algún momento alrededor de la cerca también, todo húmedo y húmedo con el mismo color mediante el uso de múltiples capas Entonces, sí, eso es todo. Ahora vamos a secar esta capa, y luego pintaremos las aletas y algunas ramas o tronco alrededor de un árbol. Y quizá más detalles. Bien, eso es. Ahora creo que vamos a pintar la barda. Entonces me llevaré este cepillo. Se trata de un pincel de caligrafía, a lo mejor creo que la talla dos o no se menciona aquí Creo que es talla dos, así que es muy puntiagudo y tomemos el mismo color sin agua, y mi pincel también está muy seco Entonces pintaremos la barda muy seca sobre seca. Tal vez puedas mezclar muy poca agua para que quede un poco suelta, y también puedes ajustar la humedad con un papel de pañuelo. Sí. Y además, recuerda, hay que pintar la barda muy gruesa y más alta alrededor del primer plano y más pequeña y más delgada ya que va invisible Sí, eso es. Ahora, ya agregamos las líneas de lápiz, así que voy a seguir eso. Y también, cómo lo estás colocando en la nieve también es importante. Así que no trabajes en exceso. Simplemente puedes detenerlo ahí. Ahora voy a llegar aquí. No lo hagas recto. Se puede pintar así. Sí. Hagámoslo más delgado. Y también, puedes hacerlo más cerca a cerca ya que va por aquí y puedes aumentar la brecha por aquí. Sí. A lo mejor para eso, pintaré uno aquí. Sí. Creo que quiero hacerlo más grueso. Quiero levantarlo para éste. Creo que se ve más grueso. Entonces estoy usando mi pincel plano y simplemente levanté esos colores con el cepillo de presa. Quiero que sea un poco más alto. Eso es. Sí, de nuevo, no quiero trabajar demasiado en ello, así que ya lo detendré Sí. Entonces ahora hagamos esta línea para la barda. Va a ser muy, um, otra vez, delgado y agudo. Entonces sí, vendré de aquí. A lo mejor puedes usar un forro fino para esta barda. Eso sería más fácil tal vez. Hazlo más grueso a medida que viene hacia el primer plano. Sí. Creo que se puede ver esa textura seca en estas líneas. A lo mejor eso le dará alguna mirada detallada o alguna interesante, um, busque la barda. Sí. Ahora, vamos a pintar algunos detalles en el árbol. Sólo hazlos. Sucursales. Eso es. Vamos a añadir algunos más aquí. A lo mejor voy a añadir algunos detalles por aquí, como alguna cochera o sí, algunas piedras así. Sea lo que sea que estés pintando en la nieve, tienes que hacer que este borde inferior sea más liso o afilado. Como, la mitad de esto, creo, sea cual sea el elemento que estés pintando como esta barda o las piedras, la mitad está dentro de la nieve. Entonces sí. Eso es suficiente. Tal vez pueda agregar algunos aquí. Ahora, voy a pintar un poco de pasto. Hazlo muy afilado y delgado. Algunos trazos hacia arriba y luego agregar algunas hojas a eso. Sí. Hagamos un poco de césped láser más grande en primer plano Creo que queremos agregar algunas manchas más oscuras alrededor del árbol. Entonces me llevaré esta pintura muy gruesa de este mismo tono. Y ya se pueden ver algunas manchas un poco más oscuras alrededor del árbol. Entonces quiero volver a hacerlo un poco más oscuro. Así que pintando oscuro sobre oscuro. Y si sientes que es demasiado afilado, puedes simplemente mezclarlo con un pequeño cepillo húmedo. Entonces creo que quiero mezclarlo por aquí. Y si. Sí. Y por aquí también, quiero hacer un poco más oscuro. Creo que quiero agregar algunas pequeñas manchas más aquí y allá alrededor del árbol con colores más claros. Estoy tratando de hacerlo un poco más detallado. Sí. A ahora creo que quiero arreglar esta capa así la voy a secar. Quiero hacer algún efecto nevado en la barda, así que tomaré esta misma sombra con mucha agua Como si estuviera usando pintura muy fina, y voy a hacer algún efecto más ligero en eso. Sí. Usando el mismo tono, pero con, um, consistencia muy fina. Sí, a lo mejor ahora voy a hacer desde aquí también. Entonces, sí, ese es nuestro cuadro. Creo que tienes algunas técnicas para pintar paisajes monocromáticos también en acuarela Al igual que en la pintura monocromática, se puede utilizar la técnica de estratificación mediante el uso de diferentes valores de color y también tal vez mediante húmedo húmedo y húmedo y seco y así, muchas Entonces eso es todo. Espero que hayan disfrutado de esta sesión. Entonces sí, creo que me encantó. Me encanta el árbol y esta barda. Es como una pintura simple. Entonces, sí. Entonces pasemos a la siguiente pintura. Sí. 5. Proyecto de clase del día 3: parte 1: crepúsculo de invierno: Hola. Bienvenido de nuevo. Así que hoy, pintaremos un paisaje invernal muy sencillo. Como puedes ver en la referencia, el cielo se ve muy oscuro, así que lo pintaremos en colores un poco más claros, y pintaremos algunos pinos en primer plano y algunos terrenos nevados Entonces, eso es todo. Entonces voy a arreglar la línea horizontal. Y a partir de aquí, pintaremos algunos árboles de fondo. Y va a ser un poco más corto por aquí. Sí. Y tal vez en primer plano, también, pintaremos algunos árboles Entonces solo estoy agregando esta línea. Sí, eso es. Y de aquí también, a lo mejor voy a pintar algunos árboles. No estamos siguiendo completamente la referencia. Vamos a hacerlo suelto y más fácil. Bien. Aquí, también, a lo mejor voy a pintar un árbol. Entonces sí, eso es todo para este boceto. Ahora comencemos a pintar. Nuevamente, como puedes ver en la referencia, esto va a ser con una paleta de colores muy limitada. A lo mejor usaremos algunos índigo o pinturas grises o alguna otra tonalidad gris. Entonces aquí voy a mojar todo el papel. Sí, eso es. Ahora la voy a limpiar por aquí para que podamos mantener esta parte más ligera en comparación con el cielo oscuro. Entonces, sí. Sí, eso es. No quiero que el color se extienda hacia esta parte. Sí. Ahora, voy a tomar un pincel de sable talla siete. Puedes tomar una brocha redonda de tamaño mediano. Como se puede ver en la referencia, el cielo es un poco más claro hacia la línea del horizonte, y la parte más cercana al espectador es más oscura. Entonces comencemos añadiendo un poco de ocre amarillo alrededor de la línea del horizonte Entonces voy a tomar un poco de ocre amarillo, y voy a pintarlo directamente. No lo estoy mezclando. En la paleta. Y con el mismo color, mejor sólo voy a hacer algunos reflejos en la tierra nevada. No demasiado. Um, colores muy claros para la parte nevada. Sí. Eso es. Ahora, voy a tomar óxido negro. Este es un matiz granulado, negro por vanco o Para que puedas usar cualquier tono negro, como cualquier tono gris. Sí. Tal vez también puedas mezclar tus propios tonos negros. Sí. Solo estoy inclinando mi papel así y llenando el cielo con este color negro Y simplemente extendiéndola con capa amarilla ya pintada, um, con cuidado. Simplemente mueve tu pincel horizontalmente, lado a otro y haz algunas líneas estrechas muy diminutas a medida que desciende. Sí. Ahora, espero que puedan ver ese tono gris transparente. Sólo estoy haciendo algo de color más oscuro en las esquinas superiores. Como pueden ver aquí, sólo estoy haciendo algunas nubes. Sí. Creo que lo mezclaré con algo de índigo para hacerlo un poco más oscuro en las esquinas muy superiores. Entonces sí, esto es óxido negro e índigo. Sí. Espero que se pueda ver ese tipo de sombra índigo muy oscuro. A lo mejor puedas mezclar cualquier color negro o un poco más oscuro con algo de índigo, así obtendrás este tono. Sí, quiero que sea como un cielo nocturno. Se puede ver cómo estoy moviendo mi descarado por el tipo de formas de nubes Y tratando de hacerlo estrecho ya que viene a esta parte media. A lo mejor voy a levantar algunos colores de aquí para hacer algunos reflejos de luz. Creo que voy a hacer algunas nubes más muy diminutas. Usaré este tamaño para cepillar. Y con esta misma mezcla de colores, tal vez lo vuelva a mezclar con un poco de ylocre para que sea un poco más cálido Siempre puedes ajustar la humedad con un pañuelo en tu otra mano y el papel comenzó a secarse. Pintemos algunas nubes pequeñas más rápido para crear algo de profundidad Sí. Hagamos algunas líneas o nubes muy diminutas, estrechas. Sí. Bien, dejémoslo así porque el papel empezó a secarse, y además no tenemos que preocuparnos esta parte porque ahí pintaremos algunas charolas de fondo. Entonces sí, dejémoslo así. Eso es suficiente. Entonces, antes de que se seque por completo, pintemos algún árbol. Así que vamos a conseguir un poco más suave tipo de aspecto para los árboles. Entonces voy a usar este mismo color. Índigo más óxido negro. Entonces a partir de aquí, voy a pintar algunos árboles más grandes, y otra vez con más agua, como necesito un tono un poco más claro de este gris. A lo mejor voy a mezclar un poco más de agua. Y si, eso es una sombra. Y tal vez agreguemos algunos detalles más adelante para los árboles con colores más oscuros. Ahora voy a empezar con un color muy claro. Sí, a partir de aquí, ya hemos arreglado la línea horizontal así. Entonces a partir de ahí, estoy arreglando la bandeja. Estoy empezando con algunas líneas y luego vamos a darle forma a esta parte superior para algunos árboles. Ahora, hagámoslo como algunos árboles. Nuevamente, puedes pintarlo de manera muy floja. No pintes todas y cada una de x casualmente. Um rasca tu pincel en tu papel aquí y allá, así obtendrá un efecto de pérdida más natural. Y a partir de aquí, solo lo estoy conformando en algunos pinos bajos. A veces es muy difícil pintar sin apretar Es muy tentador pintar cada vez más detalles, sobre todo cuando pintamos en árboles Sí. Hagámoslo en diferentes um, alturas. A lo mejor voy a hacer algunos árboles poco más altos para hacerlo en diferentes alturas. Puedes ver que estoy usando este detallista para hacer algunos pequeños trazos aquí y allá para los pinos Sí, eso es. Bien, ahora vamos a pintar algunos árboles más muy cortos. Eso va a estar en la misma distancia. Entonces sí. Pintémoslo muy corto. Va a estar en la misma distancia. A lo mejor volvamos a mezclarlo con un poco de ocre amarillo, así obtendremos un efecto más cálido y ligero Siempre es como cuando pintamos detalles lejanos, debe ser muy ligero y con detalles mínimos y también colores más cálidos. Y a medida que viene hacia el primer plano o hacia el espectador, tenemos que hacerlo más oscuro, más detallado y más fresco Así que así, tenemos que elegir los colores para la pintura. Sí, solo estoy haciendo algunos árboles muy distantes. Eso es. Ahora, vamos a pintar algunos árboles más pequeños más grandes. ¿Está llegando a este lugar? Ahora voy a pintar algunos árboles más altos. A lo mejor puedas usar un cepillo un poco más grande para estos árboles. Yo pienso así, se puede pintar más suelto, más grande tipo de efectos Eso es suficiente. Ahora, vamos a pintar algún tipo de árboles más fríos. Entonces voy a tomar de nuevo este índigo y óxido negro. Y también, voy a iniciarlo desde aquí. Sí. Hagámoslo un poco más cerca de nosotros. Y tuvimos que hacerlo un poco más nítido y detallado por aquí, así que obtendremos esa perspectiva Sí. Ahora vamos a trabajar en el mismo primer plano. Entonces voy a tomar este mismo color deco y óxido negro, y vamos a hacerlo un poco más oscuro en primer plano Mezclándolo con mucha agua y sí, solo lo estoy haciendo un poco más oscuro. A lo mejor algunas sombras. Y también, pintaremos algunos árboles más en primer plano, igual que esto, como, con más detalles Entonces voy a agregar algunos puntos más oscuros por aquí, tal vez algunas sombras o algún tipo de profundidad o detalles. Y a partir de aquí también. No quiero dejar muy llana la parte nevada. Yo sólo quiero algún momento o algunas sombras aquí y allá. Así que siempre podemos pintar algunos colores muy claros aquí y allá, especialmente mojados sobre mojados. Así que vamos a conseguir un buen efecto para la nieve. Es suficiente. Y aquí voy a hacer algunos detalles. No quiero dejarlo así. Hagamos algunas quizá algunas hojas diminutas o ramas o así. Entonces aquí me he vuelto a mezclar. Pinta gris y negro óxido y algunos ocres. Y lo haré como Tan seco, detalles invernales Sí. Y a partir de aquí, hagamos alguna capa más oscura a estos árboles. También puedes dejar este lugar como con alguna textura seca aquí y allá y también con algo de textura húmeda sobre húmeda. Así, podemos crear una especie de profundidad cuando pintamos paisajes nevados A 6. Proyecto de clase del día 3: parte 2: crepúsculo de invierno: A lo mejor, agreguemos algo de nieve aquí y allá para este árbol. Entonces aquí, me llevaré un paquete blanco. Sí, vamos a pintarlo muy seco. No lo estamos mezclando con agua y algunos trazos muy diminutos aquí y allá. Quizás agreguemos este baúl o también puedes referirte a la imagen que estamos siguiendo y hagamos algo de textura seca. Y también es importante no trabajar en exceso. Como si tuviéramos que pintarlo muy minúsculo y afilado. Y a lo mejor si sientes que es demasiado brillante, también podemos simplemente mezclarlo con un poco de agua o, nuevamente, este tono gris. Sí. Y también, a lo mejor voy a pintar algunos detalles de esta tierra nevada, también. Sí. Creo que voy a mezclarlo un poco. Como el cielo es muy oscuro, tenemos que pintar la nieve también un poco más oscura. Sólo lo estoy mezclando con un poco de agua, como con un cepillo húmedo. No demasiada agua. Volveré a hacer algunas manchas más oscuras para que sea un poco más detallada. Quiero hacer algunas manchas más oscuras aquí y allá. Ya se pueden ver algunas pequeñas manchas más oscuras. Así que solo lo estoy haciendo más oscuro. Entonces vuelve a oscurecer, capa oscura. Así es como podemos trabajar en capas. Al igual que, vamos a conseguir un look muy detallado para la pintura. Y también, de nuevo, estas capas también, um, secarán más ligero. Así que sí. Eso es. Y tal vez voy a agregar algunos, um, troncos a estos árboles de esta tierra nevada Sí. Así. Se pueden hacer algunas líneas diminutas, diminutas como esta en la distancia y otras más grandes. Sí. Creo que ya está. Ahora, vamos a pintar a motor algunos árboles de aquí también. Entonces voy a tomar este pincel más, y vamos a mezclar alguna mezcla muy oscura de estos colores, óxido negro e índigo. Voy a pintar algunos árboles más oscuros. Ya hemos agregado algunas líneas aquí para algunos árboles de primer plano Entonces voy a empezar desde aquí. Sí. Eso es. Y también puedes comenzar algunos árboles desde el primer plano y algunas charolas desde esta parte media Sí, eso es. Y voy a darle forma como unas hojas o Igual como esto que hicimos aquí. Y hagámoslo algunos pinos. Puedes hacerla muy afilada para la parte superior. Eso es. Ahora a partir de aquí, voy a pintar algunos árboles cortos. Siempre se puede hacer, um, irregular y en diferentes tamaños. Sí, y tal vez haga un árbol un poco más alto a partir de aquí. Sí. Simplemente puedes mover tu pincel muy flojamente No sigas ningún patrón ni nada. Puedes simplemente um pintarlo sin apretar. Sí. Y un árbol más corto. Creo que voy a pintar uno más aquí. Ahora, espero que puedan ver algunas capas muy bonitas de árboles con algunos árboles muy claros al fondo y algunos árboles más oscuros en primer plano Entonces sí, así, podemos crear profundidad en la pintura del paisaje. Y un último árbol, que es muy corto. Oh, sí. Y vamos a hacerlo un poco más agudo por aquí. Sí. A lo mejor creo que vamos a mezclarlo un poco por aquí. No queremos mantenerla así afilada. Así que solo estoy limpiando mi cepillo y solo lo limpie y lo hago muy húmedo y lo mezclo un poco aquí. Sí. Sí, así les gusta. De nuevo, estoy limpiando mi cepillo y limpiándolo. Sí, lo estoy haciendo un poco más de detalle aquí y allá. Sí. Creo que voy a tomar este cepillo de flores y hacerlo húmedo y Sí. Eso es suficiente. Y ahora creo que voy a hacer algunos puntos más claros aquí y allá para crear algunos efectos nevados Y de nuevo, voy a, um, mezclar este quash blanco con esta misma mezcla de colores Entonces obtendremos un bonito tono pastel gris. Y con eso, voy a hacer algunos spots. Puedes hacer algunos deportes muy diminutos y también algunos puntos un poco más gruesos aquí y allá. Entonces vamos a conseguir ese aspecto natural. Y a lo mejor voy a pintar algunas hojas o algunas ramas secas o algo así de aquí. Sí, así. Y vamos a pintar para estos árboles, también. Y nuevamente, como hicimos aquí, lo mezclaremos un poco aquí y allá para que sea un poco más suave. Bien. También puedes ver cómo estoy colocando estas manchas blancas. Mm. Como si no lo estuviera pintando continuamente. Solo estoy agregando algunas hojas o algo otra vez en esta capa más oscura pintada con una mezcla de colores muy gruesa. Bien. Sí. Mezclarlo un poco aquí y allá. Así que sí. No voy a mezclarlo completamente. Solo haz algo de effic suave aquí y allá. Si no te sientes cómodo haciendo esto, también puedes dejarlo así. Creo que hay muchas técnicas como pintar , um, árboles snoy Puedes usar líquido almizclador o también puedes usar una técnica de lifting o así, puedes pintarlo con un paquete blanco Sí. Eso es suficiente. Y a lo mejor voy a pintar algunos detalles más con el mismo pincel. Hagamos algunos pequeños detalles aquí y allá. Sí. Sí, y agreguemos agreguemos algo hierba diminuta o algunas hojas o hierba con viento Sí, hazlo muy pequeño ya que va hacia la línea del horizonte. Bien, para pintar estos detalles de primer plano, siempre hay que tener cuidado de cómo va a colocar en la tierra nevada Aquí, se pueden ver algunos deportes muy ligeros y algunas manchas oscuras también. Para que puedas comenzar estos pequeños detalles desde los puntos más claros. Así, conseguirás algo agradable a tu pintura. Y creo que voy a hacer algunas manchas mojadas o secas aquí y allá. Sí. Hagámoslo un poco más detallado. Apenas haciendo algunos mojados sobre puntos secos, y otra vez, lo estoy mezclando un poco aquí y allá. Sí. Así que hay que tener cuidado al momento pintar estos pequeños detalles en la nieve. Sí. Siempre puedes usar este efecto nevado ya pintado o estos puntos más oscuros y claros, y puedes colocarlo según eso Entonces obtendrás un buen efecto. Sí. Aquí, estoy pintando algunos efectos más en la nieve debajo de estas manchas ya pintadas. A Yo sólo estoy haciendo algunas sombras o algunas líneas así. Creo que quiero hacerlo un poco más oscuro en primer plano. Sí. Entonces voy a tomar este tono gris y vamos a pintarlo. Y voy a hacerlo más suave. Ahora, vamos a pintar algunas estrellas o alguna nevada tal vez. Entonces sí, voy a, um, salpicarlo con un poco de quash blanco También puedes mezclarlo con un poco de agua. Así que sí. Entonces, sí, eso es todo. Y aquí está el look final de nuestra pintura. Espero que tengas las técnicas para pintar capas de árboles con algún efecto nevado y una tierra nevada con algunos detalles como algunas luces y sombras y también un bonito cielo nublado Y si, para mi, era un simple, um, paisaje nevado, y me gusta esta paleta de colores, como, con un toque cálido de colores y con nubes y árboles más grisáceos y fríos A mí me gusta ese efecto. Y sí, a mí también me gustan los árboles. Entonces, sí, eso es todo sobre esta sesión. Pasemos a la siguiente pintura. Sí. 7. Proyecto de clase del día 4: parte 1: montañas de invierno a la luz del sol: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. Entonces hoy para la pintura, vamos a seguir este hermoso paisaje soleado, nevado, y se pueden ver algunas sombras muy oscuras y una luz del sol brillante y resplandeciente Y sí, comencemos con un boceto muy sencillo. Voy a arreglar esa línea entre esta montaña y el cielo. Entonces voy a empezar desde Eat the middle, como pueden ver en la referencia, y voy a trazar esa línea. Y si, a partir de aquí, voy a arreglar el otro lado de la montaña. Y de por aquí, creo que esta parte va a ser un poco más alta. Entonces a partir de aquí, voy a hacer esta línea. Sí, eso es. Y tal vez también voy a fijar esa línea, como, entre las sombras y esta parte de resaltado. Se puede ver en la referencia hay tantas sombras nítidas y suaves. Entonces intentaremos recrear eso. Pero aún así, no vamos a hacer exactamente lo mismo. Sólo vamos a soltarlo y sí, más fácil. Sí. Se puede ver algún borde afilado um, de ese resaltado parte de la nieve. Y aquí va a ser muy estrecho. Sí, eso es. Creo que es suficiente para hacer bocetos. Y primero, empezaremos pintando el cielo. Pintaremos la luz del sol. Y una vez que esté completamente seco, pintaremos sombras y esta parte nevada Y también, se pueden ver algunas piedras muy oscuras o como esa textura en esta montaña. Entonces tal vez lo hagamos secar sobre seco. Y nuevamente, esto va a ser con paleta de colores muy limitada. Usaremos solo ultramarinos para el cielo. Y luego para las sombras en la nieve, usaremos índigo y ultramarino Y para los detalles oscuros como piedras y algo así, usaremos algunos tonos marrones oscuros. Empezaré mojando la parte del cielo solo con mucho cuidado. Tenemos que mojarla alrededor de estas líneas porque esta parte va a ser muy brillante y no queremos que sea fangosa Sí. Con mucho cuidado, estoy ingenioso en torno a las líneas. Creo que ahora se puede ver el agua en mi papel. Eso es. Empecemos pintando esa luz del sol en el creo que está en medio. Bien, voy a tomar ultramarinos. Pintura no demasiado delgada. Tenemos que mezclarlo como tal vez consistencia de miel. No queremos pintura demasiado acuosa. Sí. Y voy a hacer un círculo aquí y tal vez también puedas ajustar la humedad. Sí. Ahora, vamos a pintar alrededor de eso. Recuerda no esparcir colores más allá de esta línea montañosa. Sí. Y también, podemos hacer que estas dos esquinas sean un poco más oscuras y las haremos más claras hacia la luz solar. Oh, solo estoy limpiando mi cepillo y solo estoy extendiendo esos colores hacia abajo. Hay que rellenar alrededor de las líneas con mucho cuidado. Sí. Y creo que voy a hacerlo un poco más oscuro para estos rincones. Entonces tomemos un poco más de pintura gruesa, como el ultramarino y solo llenemos eso para ambas esquinas Y, ya sabes, mi primera clase en Skillshare es casi la misma que este proyecto de clase, donde estoy enseñando de nuevo una montaña nevada con algunas sombras y luces muy oscuras y lomos de huevo y luz como esta donde estoy enseñando de nuevo una montaña nevada con algunas sombras y luces muy oscuras y lomos de huevo y luz Nuevamente, estoy describiendo todas las técnicas en detalle. Entonces ahora voy a hacer algunos rayos de sol a partir de esta luz solar. Entonces aquí estoy usando un cepillo plano, y no está demasiado húmedo ni demasiado seco, está perfectamente húmedo. Y también, tengo un papel de pañuelo aquí, y voy a levantar colores a todas las direcciones. Sí. Después de levantar cada vez, solo lo estoy limpiando en este pañuelo, ya que no queremos que sea fangoso, solo necesitamos luz solar muy brillante y rayos solares Tienes que usar un cepillo plano. Creo que ya es suficiente. Se ve demasiado filoso. Entonces quiero que sea un poco más sombrío. Así que sólo estoy fusionando ese círculo agudo. Sí, creo que es perfecto. Y vamos a secar esta capa, y luego nos moveremos a pintar montaña. Bien, ahora voy a pintar esta parte de primer plano de esta montaña o nieve Entonces voy a dejar esta parte porque como pueden ver en la referencia, sombra en esta parte es muy afilada, así que tenemos que pintarla húmeda sobre seca. Entonces antes de eso, volveré a pintar esta parte nevada de primer plano mojada sobre mojada otra vez Justo debajo de esta línea, no voy a ir aquí. Tomaré este cepillo de mafia y voy a tomar un poco de índigo. Sí. Se puede ajustar la humedad. Sí. Y se puede ver una sombra un poco más grande aquí. Entonces voy a dejar un pequeño hueco aquí de esta línea a aquí, y la pintaré por aquí y la haré estrecha hasta esta parte. Sí. Parece un poco difícil, tal vez pintar estas sombras nevadas, pero creo que en realidad es fácil en comparación con otros temas en acuarela Sí. Eso es suficiente. Y lo que voy a hacer es que esta parte es demasiado brillante o demasiado blanca, así que voy a oscurecer un poco en primer plano Entonces voy a, um, tomar, de nuevo, índigo, y con mucha agua, tomaré pintura muy fina y ligera. Sí. Y ahora estoy limpiando mi cepillo y lo extenderé hacia un lado. Sí. Sí, tenemos que conseguir una continuación de todo esto, bien. Entonces me estoy mezclando, pero aún así soy consciente del color como la oscuridad en la nieve. Sí, eso es. Y a lo mejor a partir de aquí también, voy a hacer algo de índigo muy ligero en la referencia, se puede ver alguna textura o algunas sombras muy claras ahí. Entonces solo agrego algunos colores claros. Y aquí se pueden ver sombras un poco más nítidas, así que voy a tomar índigo más oscuro y, sí Solo puedes mirar la referencia y puedes intentar recrear las formas de las sombras Y además, puedes levantar los colores si no estás satisfecho con nada. Ya que el papel está mojado, puedes levantarlo. Sí, eso es. A lo mejor voy a añadir sombras un poco más oscuras de aquí a aquí. Por lo que hay que tener mucho cuidado con la humedad de su cepillo. Creo que quiero limpiarlo un poco de aquí. Sí. Hagámoslo un poco más oscuro en primer plano Difundiendo un poco esos colores. Sí. Quiero que sea un poco más contrastante para esta sombra, así que tomaré un pincel pequeño, este pincel de tamaño dos, y agreguemos algunos deportes más oscuros aquí y allá. Y quiero que sea un poco más suave. Y quizá por aquí también. Sí, creo que ya está. Ahora, me mudaré a este pequeño espacio. Entonces sí, solo estoy mojando. Necesito un poco de agua ahí, y luego volveremos a pintar trazos mojados y mojados. Entonces otra vez, voy a tomar un índigo muy espeso. Sí. Ahora podemos ver algunas manchas oscuras allá de nuevo en la referencia. Bien, quiero mezclarlo. Con tono muy claro de este índigo, solo estoy agregando algunos colores alrededor de los bordes. Sí, creo que quiero hacer algo de sombra aquí, también, para crear ese borde más nítido para los reflejos nuevamente Creo que quiero hacer algunas líneas por aquí. Al igual que, se pueden ver algunas líneas en el mismo primer plano de la referencia, como algún movimiento en la nieve Entonces creo que quiero hacerlo. Es un rigor, y yo solo estoy tal vez puedas hacerlo con algo de pintura, pero no me llevo ninguna pintura. Pintándolo solo con agua. Eso es. Y después agregaremos algunas líneas oscuras ahí, tal vez. Entonces ahora vamos a secar esta capa y luego pintaremos esta parte media. Ahora, se puede ver en la referencia esta parte de la montaña es muy oscura y muy fría. Entonces voy a mezclar algunos ultramarinos e índigo. Y otra vez, no demasiado gruesa. Lo mezclaré con un poco de agua, y voy a hacer esa sombra. Creo que eso es demasiado oscuro. Quiero mezclarlo con más índigo y agua. Sí. Y hay que tener cuidado en esta línea. Sí. Sí. 8. Proyecto de clase del día 4: parte 2: montañas de invierno bajo la luz del sol: Voy a esparcir esos colores hacia este murciélago. Ahora estoy tomando dolor extra con un poco de agua. Yo estoy extendiendo esos colores. Bien, ahora puedes volver a ver algunas sombras muy oscuras aquí, así que voy a tomar un poco ultramar y más Y hay que tener mucho cuidado a la hora de dar la vuelta a esta línea porque también estamos definiendo esta parte culminante de esta montaña. Y aquí podemos ver algunas sombras muy estrechas y oscuras. Yo solo estoy haciendo algunas manchas más oscuras aquí también. Creo que no quiero trabajar demasiado en ello, pero aún así, estoy tratando de hacerlo más natural Con más curvas. Sí. Ahora quiero hacer esto sombras ya pintadas como mojadas sobre mojadas, un poco más oscuras. Entonces volveré a tomar índigo y Altramarin y solo En estas manchas más oscuras ya pintamos. Y puedes mezclar los bordes con un cepillo limpio. Sí. De nuevo aquí para Si estás usando papel 100% algodón con algún grosor, como tal vez 300 GS, es muy fácil de investigar y, um, trabajar en capas. Sí. Eso es. Y tal vez lo haga un poco más oscuro aquí, también, con la misma mezcla de índigo y algo de ultramar Puedes mezclarlo. Y además, no tienes que mezclarlo completamente. Puedes poner algún borde afilado aquí y allá. Sí, creo que voy a hacer aquí una línea muy estrecha como continuación de estas sombras. Sí, eso es. Y a lo mejor voy a añadir una línea más aquí. Creo que voy a hacer sombras un poco más oscuras aquí y allá. Hagamos algunas sombras muy agudas, diminutas. Sí, solo puedes mirar la referencia e intentar hacer afeitados casi similares También puedes arreglar algunos reflejos tal vez con gauche blanco. Debería estar muy seca si estás pintando con calibre blanco para reflejos. Parece un poco sobretrabajo aquí, pero, sí, vamos a dejarlo así A lo mejor voy a arreglarlo con algún encendedor blanco. Sí. Y voy a trabajar en esta línea. Hagámoslo un poco más visible. Sí, puedes ver algunas líneas aquí. He levantado algunos colores de ahí con un pincel de rigor. Así que voy a hacer algunas pequeñas líneas más oscuras muy diminutas justo alrededor de eso. Y no lo hagas demasiado oscuro o demasiado grueso. Sí. Yo también estoy aquí. Ya sabes, de nuevo, no tenemos que seguir la misma referencia exacta. Podemos hacer algunos cambios. Así es como podemos hacer que esas obras de arte sean únicas. Sí, siéntate. Creo que quiero oscurecerme un poco más aquí y allá. Sí, creo que vamos a rematarlo aquí y probemos esta capa, y luego haremos un poco de textura seca sobre seca. Ahora, creo que quiero, um, agregar algunas líneas blancas más, así que me llevaré algunas un paquete blanco. Quiero arreglar algunos aspectos más destacados. No lo estoy mezclando con agua alguna. Sólo necesito pintura muy gruesa. Voy a lograrlo aquí. No, se pueden ver algunos reflejos muy agudos. Así que aquí, también. Se puede ver que estoy usando esta pintura del tubo directamente. No lo mezclé con agua. Porque, ya sabes, cuando mezclamos agua con gouache blanca para estos detalles, perderá el brillo de estos reflejos Por eso me llevo pintura muy gruesa. Sí, eso es. Y ahora voy a volver a secar esta capa para esta gauche blanca Sí. Ahora, se pueden ver algunas muy oscuras, piedras o algo así en esta montaña. Entonces me llevaré este cepillo. Este cepillo en particular lo uso principalmente para rayar, como textura seca Entonces aquí, voy a tomar setia sepia, o puedes tomar cualquier poco marrón oscuro A lo mejor puedas mezclarlo con algo de índigo. Sí. Y se puede ver que la pintura es muy gruesa. Casi como pintura al óleo o sí, esa consistencia. Y aquí voy a hacer algo de textura. Simplemente frota tu pincel ahí, para hacer algunas manchas más oscuras. Sí. Se puede ver en la referencia, hay algunas manchas gruesas y demasiado oscuras. Entonces solo estoy agregando eso y luego simplemente frotando mi cepillo alrededor de eso. Sí. Creo que los detalles le darán muchos detalles, mucha definición o efecto a la pintura. Tenías que pintarlo en seco. Sí. Eso es. Ahora, creo que voy a añadir algunos aquí. Pero otra vez, lo estoy haciendo muy minúscula. Sí, eso es. Sí, creo que quiero arreglarlo un poco aquí porque hay algo más destacado de las montañas de fondo mismo. Se puede ver en la referencia. Entonces, si estamos agregando eso, vamos a conseguir un poco más de profundidad a la pintura. Lo arreglaré de nuevo con un poco de quash blanco, y voy a hacer este borde de esta montaña Sí. Y ahí voy a agregar algunas minúsculas líneas blancas. Sí, eso es. Ahora, parece algunas montañas de fondo. Sí. Eso es suficiente. Entonces, sí, ese es el resultado final de nuestra pintura. Sí, me gusta cómo pintamos estas sombras y estos reflejos, y también arreglamos algunos detalles más con gauche blanco Allo, se ve bien, y fue sencillo de pintar. Pero aún así, necesitamos conocer algunas técnicas para pintar estas sombras oscuras para conseguir ese contraste. Entonces, sí, ya terminamos con nuestro cuarto cuadro de esta serie. Espero que estés disfrutando de este reto. Si tiene alguna duda, por favor pregunte en el cuadro de discusión. Voy a repetir. Entonces, sí, eso es todo por hoy. Te veré mañana con el nuevo cuadro. Adiós. 9. Proyecto de clase del día 5: parte 1: linterna brillante: Y r. hola. Bienvenidos de nuevo a la pintura de hoy, y espero que estén disfrutando de este reto. Y si tienes alguna duda respecto a alguna clase o alguna pintura o sobre todo el reto, puedes publicar en el cuadro de discusión. Voy a repetir lo antes posible. Y, sí. Entonces, para la pintura de hoy, usaremos esta imagen de referencia. Se puede ver una luz resplandeciente y con un paisaje nocturno de invierno al fondo Y sí, tenemos que pintar las luces y sombras en la nieve y un fondo borroso con un cielo nocturno con algunos árboles Entonces veamos cómo pintarlo. Primero, comenzaré con el boceto. Entonces, para hacerme una idea de la composición, voy a fijar la línea del horizonte en el medio exacto. Sí. Y a partir de ahí, arreglaré una vía. Se puede ver en la referencia. Entonces sí, este lado lo hará un poco más alto. Esa línea entre la nieve y los árboles, se puede ver en la referencia. Sí. Y a partir de ahí, arreglaré una línea para el camino para este lado. Sí. Eso es. Y, sí, va así, tal vez también podamos hacer algunos cambios para convertirlo en una composición agradable. Por eso el bosquejar es muy importante en las acuarelas. Cualquier pintura que estés haciendo, tienes que planear el boceto. Qué elementos vas a agregar o si quieres eliminar algo, puedes hacerlo. Y si quieres reemplazar algo, puedes hacerlo, también. Así, podemos crear una bonita composición. Sí. Voy a hacer una línea más para ese camino desde aquí. Sí, eso es. Y por aquí, voy a arreglar una línea más para esa farola. Sí, ya es suficiente. Y voy a usar mi regla. Y agreguemos esa luz de calle. Bien, voy a empezar desde aquí. Sí. No me gusta usar rodillo para líneas rectas, en realidad. A mí me gusta hacerlo a mano alzada. Pero sí, a veces esto es más conveniente para hacer líneas muy rectas. Sí. Entonces voy a hacer una línea más aquí. Se puede ver esa parte reflectante de este poste de luz, y también el otro lado es con sombra. Entonces sí, tenemos que arreglar tres líneas para el post. Y por este lado, voy a hacerlo un poco más estrecho. Sí. Eso es. Y arreglemos esos detalles por aquí. También se puede ver algo de nieve ahí en el poste. Sí. Entonces lo haré como semicírculo pequeño Y a partir de aquí, tenemos que arreglar que los detalles de la luz. Entonces sí, voy a empezar desde aquí. Sí. Y también una línea más. Y también, vuelve a haber algo de nieve. Se puede ver. Ahí va a terminar como pequeña curva. Eso es. Y a partir de ahí, arreglemos esa linterna o esa luz. También está cubierta de mucha nieve. Ahora, arreglemos esa línea. Para la luz, se pueden ver dos cuadrados, casi una forma de triángulo, una especie de cuadrado. No sé cómo hacerlo. ¿Cuál es la palabra para esa forma? Sí. Y voy a terminar aquí como una plaza muy pequeña. Y arreglemos un marco pequeño para eso. H. Eso es. Eso es suficiente. Y también, aquí, tenemos que hacerlo como algún snise cubierto en este post también Entonces lo haré como unas pequeñas curvas o algo así. Sí. Y también, hay algunos detalles más por aquí. Sí. Simplemente puedes bosquejarlo muy flojamente. Sí. Y también pintaremos algunos árboles al fondo. Yo solo estoy delineando eso también Sí. Y también se pueden ver algunos troncos de árboles por aquí. Entonces sí, esta tierra nevada se está volviendo invisible a través de estos árboles, así que tenemos que pintarla así Sí, eso es. Ahora voy a frotar esta línea horizontal que agregamos. Sí. Voy a convertirlo en un camino Bien, eso es suficiente para el bosquejo. Ahora, comencemos la pintura. Entonces primero voy a empezar con la luz. Entonces para eso, voy a mojar todo el papel. Sí. Para conseguir ese ambiente de gorra de noche de invierno de mal humor, usaremos algunos tonos azules fríos Voy a usar azul cobalto y lavanda. Con una mezcla de ambos colores, obtendremos un bonito color de cielo nocturno. Ahora, comenzaré pintando la luz. Primero, tenemos que agregar algunos colores amarillos alrededor de esa luz, se puede ver en la referencia. Tenemos que crear ese calor alrededor de la luz, y luego por todo el paisaje, tenemos que hacerlo más fresco y más oscuro y tipo de efecto invernal. Entonces primero, tomaré gambogello y voy a hacerlo justo alrededor Acabo de difundir ese color alrededor de esta publicación también. Se puede ver alguna reflexión sobre ese post. Sí. Eso es suficiente. Ahora bien, lo que voy a hacer es que quiero hacer algunas reflexiones de esta diapositiva en la parte nevada de primer plano, se puede ver en Entonces primero, tomaré a John Brilliant, y lo mezclaré con poco de gamboge para que sea un poco más Sí. Un tono amarillento muy cremoso. Ese es el color que usaré para este primer plano. Sólo estoy sintiendo ese color en primer plano. Sí. Sí, eso es. Ahora el papel sigue mojado. Tenemos que pintar el cielo, y voy a tomar azul cobalto. Sí. Y lo mezclaré con un poco de lavanda. Tenemos que pintarlo con una mezcla de ambos colores para conseguir esa noche tipo de efecto cielo, azul cobalto y lavanda. Incluso también puedes usar el propio azul cobalto. Eso también está bien. Entonces voy a agregar este color al cielo. Pero creo que empezó a secarse. Quiero rociar un poco de agua. Y vamos directamente a arreglar este color. Voy alrededor de la luz con mucho cuidado. Sí. También se pueden ver algunas sombras en esta parte nevada a lo lejos Entonces hagámoslo así. Sí. Solo estoy agregando algunas sombras encima de los colores amarillos. Creo que quiero arreglar el cielo con colores un poco más oscuros. De nuevo, estoy mezclando abal blue y lavanda. Con más colores oscuros en las esquinas, obtendremos ese brillo y nos enfocaremos hacia la luz. Sí, solo estoy cubriendo esa luz con un poco más de eficacia más ligera, sí Eso es. Ahora, se pueden ver algunas líneas alrededor del primer plano, como para este camino Entonces tenemos que crear eso antes de que el papel se seque. Entonces voy a usar este pincel de tamaño pequeño, y voy a tomar este color. Y ya hemos agregado algunas líneas de lápiz para el camino. Entonces voy a agregar algunos colores ahí para esa sombra o ese efecto nevado Sí, yo uno más aquí. Sí. Aquí también, hemos agregado Sí. Y creo que voy a añadir un poco más de textura a la nieve. El papel todavía está húmedo y el trabajo húmedo sobre mojado. Sí. Agreguemos algunos colores más azules en primer plano Estoy haciendo algunas texturas nevadas, tal vez. Sí. Yo uso este cepillo principalmente para rascar así. Sí. Húmedo sobre mojado tipo de rascado. Así, podemos crear efectos nevados muy naturales. Ahora no estoy siguiendo la referencia. Yo sólo voy con la corriente. Sí, estoy tratando de hacer que esas sombras sean más oscuras aquí. Sí. Se puede ir muy flojo. Ya que estás pintando mojado sobre mojado, puedes hacer algunos bonitos efectos suaves como este. Sí. Eso es. Bien, ahora creo que tenemos que pintar los árboles. Entonces voy a tomar un poco de índigo, y tenemos que pintarlo con colores muy oscuros. Entonces lo mezclaré con algo de sepia. Quiero hacer mi propio color negro 10. Proyecto de clase del día 5: parte 2: linterna brillante: Para hacer mi propio color negro con índigo y sepia. Incluso puedes usar color negro liso. Sí, y el papel sigue mojado. Yo sólo estoy pintando esos árboles muy flojamente. Esta línea es muy importante cómo estás colocando los árboles en la nieve. Sí. Estoy pintando con consistencia de pintura muy espesa. Vamos a convertirlo en algunos árboles. Pintémoslo aquí también. No voy a tocar ese poste de luz, pintando alrededor de eso cuidadosamente. Sí. Ahora tenemos que pintarlo en algunos árboles. Entonces sí, lo mezclaré con este azul Kobal en el Go Sepia y el azul Kobal Y vamos a pintar algunos pinos al fondo. Algunos árboles muy grandes y algunos árboles pequeños. Árboles cortos y gordos también. De nuevo, hay que pintarlo muy flojamente. Simplemente puedes hacer algunos trazos hacia arriba como este. Creo que lo mezclaré con un poco más de Kabat azul. Con un poco de kebal blue, sólo estoy extendiendo los colores oscuros hacia arriba Creo que aquí se puede ver un árbol un poco más grande. Estoy extendiendo esos colores con el azul Kobal, convirtiéndolo en algún árbol Sí, vamos a mezclar este John Brilliant con este árbol. Sí. Agreguemos algo de oscuridad también aquí y allá. Pintemos algunos árboles más de primer plano. Sí. Ahora, voy a agregar algunos troncos de árboles o algunos detalles como ese para hacer esa profundidad Sí. Sólo tenemos que añadir algunas líneas como esta. Hágalo en diferentes tamaños también. Y algunos pequeños puntos aquí y allá. Entonces detalles como piedras o algo en el fondo mismo. Estamos creando una especie de ilusión, tal vez. Sólo estoy haciendo que esa forma de los árboles sea un poco más definida. Sí. A lo mejor también arreglaremos algunos detalles más para el árbol seco sobre seco. Veamos cómo va. Estoy tratando de crear algún efecto de mal humor para estos pinos, pero aún así quiero darle alguna forma Sí. Agreguemos algunos detalles más por aquí también. Siempre termino con hobo king para los arboles. Entonces ahora vamos a detenerlo así. Creo que voy a agregar algunas ramas más de este lado. Se puede ver en la referencia. Entonces voy a usar mi detallista, y voy a mezclar un pack blanco con este mal azul y algo de índigo también. Sí, tenemos que convertirlo en un poco de sombra grisácea, y voy a hacer algunos árboles más, algunos árboles nevados tal vez Así. Tratando de hacer algunas ramas muy delgadas. Añadiendo algunas líneas de aquí también. Y además, sólo estoy rascando esa pintura un poco sobre estas ramas Sí. Tratando de hacer algo de profundidad para la pintura trabajando en múltiples capas. Sí. Estoy tratando de hacer algunos arbustos o árboles más ventosos. Sí, eso es. Ahora voy a rascar algo de pintura de aquí y de allá para hacer algunos efectos. Sí. Solo estoy haciendo líneas un poco más brillantes o detalles para ese rastro. Si estás usando papel de 300 gm, siempre puedes rayar también Sí. Eso es suficiente. No queremos rebasar en ello. Así que vamos a detenerlo aquí. Empecemos a pintar la luz. Entonces antes de eso, voy a arreglar esta capa. Quiero secarme. Sí. Ahora, eso es perfecto. Empecemos a pintar los detalles para la luz. Primero, partiré de este marco de esta luz. Entonces para eso, quiero usar algún tono marrón cálido. Entonces aquí voy a tomar algo de locre y voy a empezar con este frame Primero, comenzaremos con yellocre y luego pintaremos tal vez con tonos marrones más oscuros Sí. Sólo estoy siguiendo esas líneas de lápiz. Ya agregaste. Sí. Eso es. Ahora tomemos un poco de tumber quemado y voy a arreglar esta línea Sí. Eso es. Y luego tenemos que arreglar este pequeño cuadrado. Bien. Para que sea un poco más brillante, tal vez agreguemos algunos colores amarillos dentro de estos cuadrados, como para esta luz Pero antes de eso, arreglemos este post. Entonces para eso, voy a empezar con ambos amarillos otra vez para conseguir esas reflexiones sobre el post. Sí. Yo sólo estoy llenando ese color aquí. Sí. Eso es. Ahora voy a tomar alguna umber quemada. Sí. Bien, voy a mezclar burn tumber con poco de índigo para hacerlo un poco más oscuro Sólo estoy tratando de mezclar esos dos colores. Sí. Y de esta olla al alza también. Sí, eso es. Yo solo estoy limpiando esos colores que va fuera del post Sí, con mi cepillo plano. Y por aquí, tenemos que terminarlo como algunas curvas. Sí. Y agreguemos algunos colores más oscuros para el otro lado de la publicación también. Burn tamber, y en el camino. Creo que voy a limpiarlo desde aquí. Sí. Limpia ese color de ahí para que quede recto. Estoy haciendo que ese lado del poste más ligero con el levantamiento. Sí. Bien, ahora agreguemos esos detalles. 11. Proyecto de clase del día 5: parte 3: linterna brillante: Colas. Sí. A partir de aquí también, tenemos que pintar lo estoy convirtiendo en algún efecto cubierto de nieve. A lo mejor agreguemos algunas líneas amarillas en el post. Sí, con un poco de gouache blanco y Cambogello, creo que quiero hacerlo un poco más oscuro para el otro lado del poste, quemar más tontos Sí. Ahora, agreguemos algo de nieve para esta parte. Entonces tengo la espalda blanca. No lo estoy mezclando con agua. Pintarlo con consistencia muy espesa. Y para esta parte también, Eso es todo. Creo que quiero hacer un poco más azulado alrededor de la luz Entonces voy a tomar mezcla muy ligera de este azul murciélago. Y, sí. Solo estoy sintiendo ese color alrededor de esa luz, como la nieve en esa luz y fusionando esos bordes. Se agrega un poco más azul luego mezcla los bordes. No, creo que voy a añadir algunas sombras a esa nieve. Así que de nuevo, estoy usando Kobal azul y solo siento ese color Sólo estoy dejando alguna parte así para esas reflexiones. Sí. Ahora, voy a añadir un poco más de azul dentro de esa luz. Entonces aquí estoy usando gamboge, y de este lado, voy a agregar algo Sí. Y luego limpia tu pincel y difuminando los bordes. Sí. Parece que estoy haciendo de este lado también. A lo mejor voy a agregar un poco de tumber quemado para que sea un poco más sombrío Sí. Bien mezclando los bordes. Y volveré a arreglar algunos efectos oscuros en el marco. A Y simplemente haciendo algunas líneas alrededor de esa luz para hacerla un poco más nítida y visible. Sí. Ahora, terminemos algunos detalles aquí. Se puede ver que los efectos negros, concentrarse en eso y luego convertirlo en casi esa forma. S. Voy a arreglar la nieve en eso agregando un poco de kobarblu Sí. Estoy pintando a Kobal blu al fondo Sí. Y luego difuminar los bordes. Sí. Sí. Simplemente agregando algunos puntos o líneas. Sí. Agreguemos algunas sombras a este post también. Hagamos algunos efectos poco más nítidos aquí y allá. Creo que voy a añadir algunos efectos más en el camino también. Y luego mezclar esos bordes calientes algún tipo de sombras o algunos efectos más oscuros para la nieve Para la nieve, comenzaremos con capas mojadas sobre húmedas, y luego podremos agregar más detalles con húmedo sobre seco o seco sobre seco. Estoy haciendo ese camino un poco más visible. Puedes mirar tu pintura desde una pequeña distancia para que sepas dónde tienes que agregar más detalles o más sombras. O también puedes detenerlo así sin agregar tantos detalles. Pero, sí, me encanta hacer esto. Disfruto agregando más detalles y aportando una especie de esa vida a la pintura. Es muy satisfactorio para mí. Pero si sientes que es intimidante, puedes detenerlo. Sí. Sí, eso es suficiente para la nieve. Ahora agreguemos algunas salpicaduras aquí y allá alrededor de la diapositiva Se puede ver en la referencia, como, tal vez alguna nevada o algo así Entonces usaré a Juan brillante, y lo mezclaré con un pack blanco. Bien, ahora para algunos puntos más grandes, levantaré algunos colores. Como en un movimiento circular, solo estoy levantando algunos colores y luego agregaremos algo de pintura ahí. A Sí. Ahora voy a agregar algo de blanco ahí. Entonces aquí tengo un paquete blanco. Lo mezclaré con un poco de John Billin. Y luego agrega un punto ahí y limpia tu pincel y luego extiende ese blanco un poco. Sí. Eso es suficiente. Tengo ganas de agregar algo de hierba o algo por aquí y allá. Sí, mi parte favorita en pintar paisajes nevados. Sí. Entonces aquí tengo una mezcla de maderas nacidas e índigo, y estoy usando mi detallista, agregando vinos muy finos aquí y allá Eso es suficiente. Entonces sí, ese es el look final para pintar. Sí, me gusta cómo pintamos estos reflejos, reflejos luz sobre la nieve y la forma de este camino y los árboles de fondo. Pero siento que deberíamos mantener ese resplandor alrededor de la luz un poco más brillante. Pero tenemos que arreglar ese resplandor mojado sobre mojado. Pero sí, por toda la pintura se ve bien, y me gusta esa sensación nocturna de la pintura Entonces, sí, espero que hayas disfrutado pintando esto conmigo, y tienes algunas técnicas para pintar sombras y luces nevadas y pintar destellos como Y sí, también rascando, hemos añadido algunos nervios y líneas aquí y allá Eso también se ve bien. Entonces, sí, eso es todo para la pintura de hoy. Nos vemos mañana con una nueva pintura, hasta entonces. 12. Proyecto de clase del día 6: parte 1: pinos iluminados por el sol: Hola a todos. Bienvenidos de nuevo a la pintura de hoy. Hoy vamos a pintar un hermoso paisaje con algunos árboles de luz solar y algunas sombras y algunos efectos nevados Entonces sí, pintar paisajes nevados con árboles verdes y efectos de luz solar es uno de mis favoritos Me gusta esa combinación de colores entre paisajes blancos, nevados con efectos verdes Así se puede ver en la referencia esa parte de primer plano de la tierra nevada Voy a agregar una línea para eso. Empezaré exactamente desde la mitad. Y voy a terminar por aquí. Sí. Y voy a arreglar esa línea del horizonte. Se puede ver aquí. Y también se pueden ver algunos árboles de fondo ahí. Solo estoy agregando un esquema para eso. Sí, hasta aquí. Y luego a partir de aquí, voy a agregar esos árboles en primer plano Sí, solo estoy agregando un esquema, esquema muy rudo. Y hay un árbol más que está un poco más cerca de nosotros. Empezaré desde aquí. Ese tronco, se puede ver el tronco es muy visible con el efecto de luz solar, y luego le estoy agregando su follaje. Como un pino. Sí, ya es suficiente. Y también, aquí, se pueden ver algunos efectos como tal vez algunas piedras nevadas o alguna roca o alguna hierba muy pequeña o algunos pequeños efectos ventosos Árbol effec, sí. Y a partir de aquí, voy a añadir las sucursales. Sólo estoy agregando un contorno áspero muy suelto. Eso es suficiente. Y desde aquí también, se puede ver alguna hierba o algunas semillas de flores así. Eso es suficiente para bosquejar boceto muy suelto y áspero. Sí. Ahora empezaremos la pintura. Se pueden ver algunos efectos de luz solar alrededor de esta parte para estos árboles. Entonces comenzaremos con algunos colores claros y cálidos para esta parte, y agregaremos más efectos verdes más oscuros por aquí. Sí. Y también en la parte de tierra, se puede notar algo de luz solar y sombras. Y por aquí, en el fondo, también se pueden ver algunos efectos de luz solar y algunas sombras oscuras. Entonces, eso es todo. Ahora, comencemos la pintura. Como siempre, mojaré el papel del pasillo. De nuevo, sólo estoy más impresionante el papel. No quiero charcos de agua en mi papel. Sí. Eso es. Ahora voy a empezar a pintar el cielo y algunas primeras capas para los árboles. Primero, comenzaré con un Juan brillante. Sí. Para algún efecto de luz solar en el cielo, solo voy a agregar esta joan brillante aquí y allá, para algunos efectos cálidos en el cielo. Sí. Ahora voy a limpiar mi cepillo, y voy a tomar un poco de kebar azul Lo mezclaré con este Jan brillante para que sea un poco más oscuro Y voy a añadir ese color aquí. A Sí, voy a añadir aquí también. El papel está húmedo. Estoy trabajando mojado sobre mojado. Estoy tratando de hacer algunos efectos un poco nublados aquí y allá. Sí. Eso es suficiente. Ahora, voy a pasar a pintar esta parte nevada de primer plano. Entonces otra vez, voy a llevarme un poco este Juan brillante y ahí se pueden ver algunos efectos de luz solar. Solo estoy agregando este color para ese efecto de luz solar. Sí. El papel empezó a secarse, así que estoy trabajando un poco más rápido. Sí. Sí, ya es suficiente. Y voy a usar de nuevo este cobalblue. A lo mejor voy a mezclarlo con un poco de índigo. Sí. Y creo que lo mezclaré con un poco de agua. Sí. Muy poco color necesitas en tu pecho y luego solo estoy agregando eso al primer plano del paisaje Sí. A lo mejor agregaremos más efectos para esta parte nevada, um, húmeda sobre seca Sí. Entonces ahora solo estamos agregando algunas primeras capas. Sí. Y por aquí también, se pueden ver algunas sombras. Sí, eso es. A lo mejor voy a añadir algunos colores más en primer plano, un poco más de color más oscuro Recuerda mantener tu cepillo un poco húmedo para que obtengas este tipo de efecto. Con demasiada agua en tu cepillo, no conseguirás este tipo de efectos suaves mojados sobre mojados. Entonces sí, hay que trabajar con un cepillo húmedo sobre papel casi húmedo, también. Sí. Eso es. A lo mejor levantar algunos colores de aquí. Quiero agregar algo en brillante otra vez para ese efecto de luz. Sí. Eso es suficiente. Ahora vamos a detenerlo así. Empecemos a pintar. Las primeras capas para los árboles. Entonces voy a mezclar gambo amarillo. Sí. Quiero que sea un poco verdoso. Entonces voy a usar el verde Oleive. Sí. Quiero que sea un poco oscuro pero aún cálido tipo de efecto verde. Entonces Oleive verde y gambo voy a agregar ese color para El papel aún está húmedo. Sí. Para los bordes, puedes hacerlo un poco detallado y afilado. Sí. Eso es. Ahora voy a ir aquí. Espero que puedas escuchar ese sonido de rasguño. No estoy pintando con la punta de mi brist. Sólo me estoy rascando con el lado de estas cerdas sí. Voy a ir así por unos bordes afilados. Bien, creo que voy a limpiarlo desde aquí. Y agreguemos algunos puntos y hojas más aquí y allá. Se ve que mi cepillo está muy húmedo y estoy caminando mojado sobre mojado con este cepillo húmedo. Entonces obtendremos ese tipo de efectos controlados de mojado sobre mojado. Sí. Ahora creo que voy a agregar este color para este árbol de primer plano dejando un pequeño hueco aquí Sí. Hagamos que esa propina un poco más nítida. Bien, ya es suficiente. Ahora voy a hacer este lado de los árboles. Entonces voy a mezclar un poco de índigo y este verde oliva. Necesito una mezcla de color verde muy oscuro. Sí. Y si estás notando este lado de los árboles, puedes acercar la imagen de rugosidad. Nuevamente, se pueden ver algunas luces y sombras para esos árboles también. Entonces voy a pintarlo así. Sí. Aquí, voy con mucho cuidado. Ahora, lo mezclaré con este verde oliva y gambos y luego voy añadiendo algunas sombras también Sí. Y luego otra vez, yendo con este verde oscuro. Puedes hacerlo como algunos árboles agregando algunos trazos ascendentes como este. H. Sí, ya es suficiente. Bien, creo que voy a hacer un poco más este índigo y verde oliva, y volveré a agregar algunas sombras. Estoy haciendo algunas sombras aquí, de nuevo, agregando algunos colores más oscuros. Creo que quiero agregar un poco más de efecto de luz solar para este rastro. Entonces otra vez, voy a tomar un poco de gamboge. El papel aún está húmedo para que podamos trabajar en capas. Sí, solo estoy agregando algo de gamboge. No lo estoy mezclando con agua, agregándolo directamente desde la paleta Creo que voy a convertirlo en algunos árboles, otra vez, tal vez la parte de parada. Sí. Entonces más líneas ascendentes como esta. Sí, creo que ya es suficiente. Y a lo mejor voy a rascar algo de pintura de los árboles para el efecto tronco de árbol. Entonces voy a usar esta navaja pequeña, y quiero rascarla mientras aún esté mojada. Sí. Es muy fácil rayar cuando la pintura aún está húmeda. Ya sabes. Sabes, voy a hacer algunas líneas diminutas como esta para algo de profundidad o algún tipo de efectos como ese. Sí. Eso es suficiente. A lo mejor voy a agregar algo más algún tipo de ef fix aquí y allá. Sí, quiero conseguirlo en este ángulo. Sí. Ahora vamos a por estos árboles otra vez. Para algunos colores oscuros. Tenemos que añadir algunas sombras. Así que de nuevo, voy a mezclar un poco de índigo y verde oliva. Voy a mezclar más gamboge a esta mezcla índigo y verde oliva para que podamos hacerla un poco más cálida Ahora tenemos que agregar algunas sombras a estos árboles. Entonces voy a usar este mi cepillo rascador. Sí. Y voy a añadir algunos efectos aquí. 13. Proyecto de clase del día 6: parte 2: pinos iluminados por el sol: El papel está seco y además estoy trabajando con un cepillo húmedo. Voy a rascarlo en el papel. Sí, así. No estoy pintando con la punta de mi pincel. Solo estoy rascando con cerdas completas para obtener esos efectos secos. Sí. Y a lo mejor voy a añadir un poco más de índigo para las sombras. H. No, voy a añadir algunos aquí. Ganancia Indi. Entonces índigo. Aquí pueden ver, estoy dejando algo de hueco para este destaque en los árboles. Sí. Sólo estoy mezclando los bordes aquí y allá. Sí. Eso es. A lo mejor voy a agregar un poco más de índigo alrededor de este lugar. Así, podemos crear algunos árboles iluminados por el sol muy agradables. Espero que estés siguiendo la técnica agregando la primera capa con algunos colores cálidos y luego yendo por algunos colores muy oscuros para las sombras. Y luego, de nuevo, lo estamos haciendo rascando, así vamos a conseguir este bonito efecto de algunos pequeños detalles o algunas hojas aquí y allá Eso es. Y después también agregaremos algunos troncos o ramas Sí, vamos a ir por aquí. Entonces, si quieres mezclar los bordes, también puedes hacerlo. Sí. También puedes agregar algunos puntos para los bordes de este árbol. Entonces sí, vamos a tener una buena forma. Sí. Eso es suficiente. Ahora vamos por este lado. De nuevo, me voy con esta mezcla verde oliva e índigo. Y también me voy a dejar este árbol. Lo pintaremos más tarde. Sí. Y además, tengo mucho cuidado con cómo me va con esta línea. Bien. Sí, espero que puedas ver ese efecto de esta técnica en seco. Sí, ahora dejo algo de hueco aquí para lo más destacado de los árboles. Sí. Al agregar sombras a un árbol, también estamos dando forma a los reflejos de otro árbol. Sí. Al mismo tiempo, tenemos que enfocarnos en ambos. Sí. Estoy agregando algunos puntos como este, y voy a mezclarlo para conseguir ese efecto suave. Estoy agregando algunas sombras más para algunos árboles de fondo. Sí. Ahora, voy a ir con éste. Y si, podemos hacerlo un poco irregular aquí. Ahí se pueden ver algunos efectos. Entonces solo estoy agregando algunos puntos o algunos detalles muy finos por aquí también. Sí. Ahora voy a volver a mezclar los bordes. Sí. Y algunos puntos aquí y allá para hacer ese tipo de efecto detallado. Sí. Y aquí también, quiero que sea un poco más suave. Y aquí se puede ver un poco más ese efecto amarillo. De nuevo voy a convertirlo en algunos momentos destacados. Entonces, al agregar algunos efectos de sombra más, nuevamente, estoy usando la mezcla índigo y verde oliva. En la referencia, también, se pueden ver algunos efectos ahí, algunos detalles oscuros. Entonces sí, voy a convertirlo en algo de hierba o algo así. Sí. Y estoy dejando alguna brecha también. Entonces puntean aquí y allá para que sea un poco más detallado. Y agreguemos un poco más de gamboge. Sí. Y luego voy a mezclar los bordes. Sí. Eso es suficiente. Ahora voy a ir con algunos detalles más minúsculos y tal vez algunos hijos o algo así. Ya puedes ver algunas líneas de lápiz aquí, así que sólo estoy siguiendo eso. Sí. Que sea muy diminuta. Sí. Y luego mezclando ahí solo otra vez. A lo mejor algunos gambos espero que puedan ver la forma de las cerdas Yo uso esto principalmente para rascar. Sí, para obtener una especie de efecto seco y seco. Yo uso este cepillo. Puedes ver detalles un poco más grandes por aquí en la referencia. Así que estoy tratando de crear eso. Y además, quiero mezclar un poco los bordes. No quiero dejarla tan afilada. Y también, voy a añadir algunos puntos diminutos aquí y allá. Por aquí también. Y bien, ahora voy a ir con este árbol. Tenemos que agregar algunas sombras a este árbol, y también tenemos que arreglar este tronco. Entonces nuevamente, voy a usar colores un poco más oscuros para las sombras en el árbol, comparación con estas sombras. Sí. Entonces mezclaré índigo y verde oliva. Y tal vez lo mezclaré con algo de sepia, más índigo y verde oliva, y muy poca sepia Y también se puede notar la consistencia de la pintura. Es casi como pintura al óleo o consistencia de miel. Sí. Así que no lo mezcles con tanta agua. Puedes ir con una consistencia un poco más gruesa, y puedes usar un pincel como este también. Sí. Bien, puedes ver este baúl aquí. Voy a empezar desde el otro lado de ese baúl. Sí. Sí, sólo estoy llenando ese color a un lado del árbol. Sí, ahora creo que quiero mezclar los bordes. Sí, estoy limpiando mi cepillo, y vamos a mezclarlo aquí y allá. Y creo que lo mezclaré con esta mezcla de gamboch. Y también, quiero volver a dejar algún hueco para este baúl. Sí. Esa luz solar impactando efecto en el tronco. Solo estoy dejando algún hueco para eso y luego llenando colores a todos los demás lados. Sí. Aquí lo estoy haciendo un poco más detallado y sí. Eso es. Ahora, creo que voy a añadir esta mezcla de gamboge y verde oliva. Vamos a mezclar ambos colores. Creo que voy a añadir algunas sombras más aquí. Estoy tratando de convertirlo en un follaje de pino. En la referencia, puedes ver alguna forma para los árboles aquí. Bien. Ahora voy a limpiar mi cepillo, y quiero mezclar estos bordes. Sí. Con eso muy poco húmedo en mi cepillo. Ahora, totalmente, usamos tres colores para este árbol. Empezamos con un color muy claro y luego agregamos algunas sombras muy oscuras a este lado. Y luego estamos mezclando tanto estos colores claros como oscuros con la media tonelada de estos dos colores. Sí. Ahora voy a arreglar este lado. A lo mejor voy a añadir algo más de oscuridad. Creo que voy a arreglarlo aquí un poco más alto. Y tal vez agregando algunas sombras, puntos muy diminutos aquí y allá. Sí. Sí, creo que ya es suficiente. Ahora voy a agregar algunos colores para este lado. I 14. Proyecto de clase del día 6: parte 3: pinos iluminados por el sol: A Ahora, arreglemos el tronco del árbol. Pero antes de eso, quiero levantar algunos colores a partir de ahí. A lo mejor voy a levantar algunos colores de aquí también para esa continuación del tronco del árbol. Sí. Creo que ya es suficiente. Ahora arreglemos el tronco del árbol con un poco de ocre amarillo Voy a tomar yellowcre y comencemos de aquí. Primero tenemos que hacer una línea como esta. Sí. Y luego estoy agregando este color para este lado. Sí. Y luego limpio mi cepillo y voy a tirar ese color hacia el otro lado. Sí. Ahora, creo que voy a añadir algunas sombras a ese tronco. Entonces mezclando un poco de índigo a este ocre amarillo. Simplemente agregando una línea muy delgada ahí. Sí. Eso es suficiente. Ahora quiero hacer algunas sombras para este tronco de árbol y esta parte nevada Entonces tomaré una mezcla muy ligera de kebalblw y haré una línea Se puede ver en la referencia. Y a partir de ahí, voy a hacer una línea una línea muy estrecha. Sí. Bien. Ahora quiero hacer algunas sombras más como esta en esta parte. Entonces usaré este cepillo de mafia. De nuevo, voy a tomar algo de koba blue, mezcla muy ligera de kabalblue vamos agregar algunos efectos más nítidos Sí. Y lo mezclaré aquí y allá. Haz algunas líneas aquí también. Sí. Sí. Y así, podemos crear una especie de profundidad y aspecto dimensional para esta parte de tierra nevada. Sí. Y a partir de aquí también. También puedes agregar algunos efectos diminutos. Sí, también estoy haciendo algunos efectos muy pequeños. Y también, estoy mezclando algunos bordes. Sí. Bien, ahora voy a añadir algunas sombras por aquí también. Se puede ver en la referencia. Entonces otra vez, estoy usando bal blue, y comenzaremos desde aquí. Sí. Eso es. Y a lo mejor voy a añadir algunas líneas de aquí también. Sí. Eso es suficiente. Ahora podemos ver las sombras y los reflejos muy claramente. Sí, ese es el efecto que estábamos tratando de crear. Sí. Bien, ahora voy a, de nuevo usar este pincel, y quiero agregar algunos efectos aquí y allá. Así que los efectos más oscuros, añadiendo algunos puntos o alguna textura seca. No está ahí en la referencia, pero creo que quiero añadir algunos pequeños borrados aquí y Y a lo mejor voy a añadir algunos detalles aquí. Sí. Entonces voy a agregar algunas líneas muy finas. Sí, puedes pintarlo muy fino y puedes agregar algunas ramas en diferentes direcciones, también. Sí. Eso es suficiente. Bien, ahora voy a agregar algunas semillas de flores o algunas hojas secas aquí para los tallos. Entonces primero voy a tomar gamboge para que eso destaque otra vez. Y agreguemos algunos puntos muy diminutos. No estoy cubriendo del todo. Sólo estoy agregando algunos puntos aquí y allá. Sí. Eso es. Ahora voy a añadir este color de sombra. Tenemos mezcla índigo y verde oliva. Y agreguemos ese color al otro lado. Sí. Ahora, creo que quiero mezclarlo un poco. Se ve demasiado filoso. Así que sólo estoy mezclando esos puntos aquí y allá. Creo que voy a hacerlo un poco más oscuro a esta parte. De nuevo, estoy usando este color de sombra, y estoy usando mi pincel mob. Sí, creo que lo estoy haciendo más oscuro. No me gustó ese efecto más agudo para eso. A Lo estoy haciendo más oscuro para la parte muy de primer plano Bien, ahora, creo que necesito una continuación de estos arbustos por aquí también. Sí, entonces voy a añadir algunos detalles ahí. No está ahí otra vez en la referencia. Pero, sí. Sí, ahora ya casi terminamos con la pintura. Creo que agreguemos algunos detalles más finos con blanco opaco. Sí. Para que puedas ver algunos efectos nevados en los árboles en la referencia aquí y allá Voy a añadir algunos puntos muy finos aquí. Tan diminutas ramas. Bien, voy a añadir algunos detalles más aquí también. Sí. Hay algunas ramas aquí también en la referencia. Quiero agregar algunas líneas para eso. Puedes ver que solo estoy usando la punta misma de mi pincel y me voy flojo Puedes comenzar con algo de presión, y luego puedes liberarlo. Sí. Así conseguirás ese tipo de look natural para estas ramas. Entonces, sí, ese es el aspecto final de nuestro cuadro. Espero que hayan disfrutado de la sesión. Espero que tengas la técnica de pintar árboles iluminados por el sol y algunos detalles finos y ramas como esta Empezamos con la primera capa. Al igual que agregamos algunos colores cálidos para el cielo y la tierra nevada pt, y luego agregamos algunas sombras y algunos colores del cielo Y luego empezamos a pintar nuevo estos árboles de fondo con algunas sombras y luces. Arañamos un poco de pintura de aquí para los troncos, y luego agregamos um, algunos colores para los árboles de la luz solar Al igual que, comenzamos con primera capa, mezclando gamboge con verde oliva, y luego agregamos algunas sombras mezclando índigo Sí. Y luego agregamos algunos efectos mojados sobre secos para las sombras, nuevamente, algunas líneas finas y puntos aquí y allá. Y también agregamos algunos detalles más para el primer plano. Entonces sí, por todas partes, hemos pintado un tipo de paisaje más realista. Espero que tengas la técnica de pintar efecto sol en pinturas de paisajes. Entonces eso es todo para la pintura de hoy. Entonces, ¿tú con el nuevo cuadro de mañana? ¿Hasta entonces por? 15. Proyecto de clase del día 7: parte 1: atardecer dorado de invierno sobre el río: Él Hola a todos. Entonces espero que estés listo con tus materiales. Entonces, comencemos la pintura. Esta va a ser una simple puesta de sol de invierno. Se pueden ver algunas nubes de puesta de sol en el cielo y reflejos en el agua. Y hay algunos árboles en el fondo y en primer plano, también Y también, tenemos que pintar lo nevado con algunas sombras y reflejos de luz solar Entonces sí, comencemos con el boceto. Como siempre, voy a fijar la línea horizontal en el medio. Bien. Y tal vez de por aquí, voy a arreglar esa línea para el agua como río o algo así. No lo hagas como una línea recta. Así conseguirás un aspecto más natural. Y creo que a lo mejor a partir de aquí, va a haber algunas sombras de primer plano, un poco más oscuras, como se puede ver en la referencia, y a lo mejor de aquí, voy a añadir algunos árboles más Y aquí, voy a arreglar el árbol más grande. Y a lo mejor esta línea horizontal la voy a arreglar más alto. Sí. Y tal vez agreguemos algunas líneas para algún rastro extraño aquí y allá. Vamos a tratar de hacerlo más simple y Sí. A lo mejor por aquí, voy a arreglar un árbol más grande. Eso es. Y también pintaremos los reflejos de este árbol por aquí. Y para este árbol de aquí, tal vez por este árbol, lo arreglaré aquí. Sí. Eso es suficiente, y vamos a pintar la luz del sol, un poco más cálida, más ligera, el cielo aquí. Entonces tenemos que pintar esos reflejos por aquí. Primero, comencemos con el cielo. Así que sólo voy a mojar la parte del cielo. Creo que quiero limpiarlo de aquí porque aquí tenemos que pintar algo de nieve. Entonces sí. Sí. Empecemos primero con los colores del atardecer. Voy a tomar un poco de gambogillo y comencemos desde aquí Intenta que sea como algunos trazos estrechos. Bien. Y así, voy a pintar algunos trazos más amarillos. Tienes que notar la dirección estoy agregando ese estropazo amarillo Bien. Ahora voy a tomar un poco de nápoles amarillo rojo, y lo mezclaré con amarillo gambo para que sea un poco de tono color peachy Ese es el color que voy a usar. Justo aquí y allá, voy a añadir ese color también. Asegúrate de que tu papel no se esté secando. Creo que quiero agregar un poco más de amarillo más brillante, así que tomaré amarillo cadmio Sí. Para pintarlo alrededor de la luz. Eso es suficiente. Que sea un poco más suave. Simplemente puedes mezclar los colores con tu pincel. Quiero agregar un poco más de Napleslo por aquí. Sí. Ahora voy a pintar algunos colores azules desde la parte superior. Entonces me voy a llevar un poco de azul cobalto. Estoy tratando de hacerlo más ligero. Y también, lo estoy pintando negativamente. No voy a tocar las nubes. Ya pintamos, pintándolo alrededor de eso y haciendo esa forma con las nubes. Y también, estoy tratando de hacer alguna forma un poco más afilada aquí y allá Y también voy por encima las nubes amarillas aquí y allá para hacer algunas sombras tal vez. Creo que quiero arreglarlo por aquí. Entonces me voy a llevar un poco más de azul cobalto. A lo mejor voy a mezclarlo con poco de salop de arce para que sea un poco más grisáceo Y creo que quiero pintar algunas sombras a estas nubes. Sí, a partir de aquí también, hagámoslo un poco más oscuras las nubes aquí y allá. Barra azul y pezón amarillo rojo. Y estoy tratando de agregar algunas nubes más oscuras. Tomaré un pincel más pequeño, y también estoy agregando algunas nubes diminutas. Necesito que sea un poco más brillante estas diminutas nubes. Así que pintándolo con rojo napleslo otra vez. Algunas líneas estrechas y aspecto poco más detallado. Tratando de hacerlo más cálido y ligero alrededor de la luz del sol. Yo sólo voy con la corriente. No estoy siguiendo completamente la referencia. Sí, creo que es suficiente para el cielo. Sequemos esta capa. Bien, eso es. Ahora, creo que hemos terminado con un cielo hermoso. Me gusta el cielo al atardecer con algunas nubes. Entonces ahora pasemos a pintar la parte de tierra y también este cielo se refleja en el agua. Entonces voy a mojar de nuevo toda la parte de tierra y pintaremos la nieve y luego pintaremos los reflejos. Entonces otra vez, voy a mojarla. Y además, no voy a ir aquí. No quiero reactivar esos colores que pintamos. Entonces, sí. Sólo estoy limpiando esa agua yendo hacia arriba Sí, voy a tomar un poco de kobat azul otra vez. Como saben, la nieve vuelve a ser agua. También refleja los colores del cielo. Entonces solo tenemos que hacerlo un poco más armonioso usando casi los mismos colores que usamos en el cielo. Entonces aquí, de nuevo estoy tomando un poco de azul cobalto. Y como pueden ver en la referencia, solo estoy creando algunas sombras para la parte nevada Simplemente puedes ir despacio agregando algunos trazos grandes como este. Entonces, al dejar algunos huecos como este, así obtendrás algunos reflejos o reflejos de la luz solar. Y a lo mejor desde aquí también, se puede ver en la referencia, es como sombras un poco más oscuras aquí para la luz del sol. Y tal vez creo que quiero que sea un poco más cálido para esta parte en la tierra nevada para más reflejos A para mayor profundidad. Sí. Entonces creo que quiero pintarlo muy brillante aquí. Entonces me llevaré el mismo amarillo nápoles. Yo yo y algunos nápoles amarillos. Sí, eso es. Ahora volvamos a llenar esto con azul cobalto. Hay que usar pintura muy fina con mucha agua. Estoy agregando un poco más de azul cobalto aquí y allá. Ahora voy a pintar algunas manchas más oscuras para esta parte nevada Entonces estoy usando de nuevo este azul cobalto. Y también hay que pintarlo mojado sobre mojado. Entonces, si sientes que tu papel se está secando, puedes secar el papel completamente y luego volver a humedecerlo Si estás usando algodón 100%, está bien. Podemos trabajar en múltiples capas humedeciendo y secando varias veces. Y también aquí también, lo estoy haciendo un poco más oscuro. Al igual que en primer plano, tenemos que hacerlo más oscuro y puedes ver algún bonito efecto en ahora puedes ver algún bonito efecto en la tierra nevada agregando Como, ya sabes, no queremos que sea muy sencillo. Solo podemos hacer alguna dimensión o algún movimiento en la parte nevada para hacerla más natural Entonces eso es lo que estoy intentando. Y esta parte del agua va invisible por aquí. Entonces solo estoy agregando algunos detalles por aquí. Bien. Creo que ya es suficiente. No queremos terminar 16. Proyecto de clase del día 7: parte 2: Sí, estoy tratando de hacerlo un poco más visible alrededor de esta parte de la tierra. A lo mejor creo que quiero agregar algunas sombras más a la parte nevada Voy a tomar un poco de índigo, y lo estoy mezclando con alguna barra azul otra vez, un poco más de tono azul más oscuro. Sí. hacer más sombras. Como sabéis, la acuarela se secará muy más ligera, así que tenemos que trabajar en múltiples capas para conseguir ese look contrastante. Puedes mirar tu pintura desde una pequeña distancia, así sabrás dónde quieres agregar más sombras o más detalles o si quieres arreglar algo, puedes hacer eso, también, tal vez levantando algo de pintura o tal vez agregando más capas, puedes corregir errores también. Creo que ya es suficiente. Simplemente mezclándolo aquí y allá. El papel comenzó a secarse. Tuvimos que arreglarlo más rápido. Estoy usando los mismos colores como el azul Kobal con algo de índigo. Sí, ya es suficiente. No estoy trabajando demasiado en ello. Entonces ahora vamos a pintar estos reflejos de agua. Entonces antes de eso, voy a secar esta capa. Como puedes ver aquí, la luz del sol está por aquí, así que tenemos que hacerla brillante aquí, ya sabes, y también, entonces pintaremos esta bandeja más grande que se superpone a la luz del sol. Entonces lo haremos más claro aquí y lo pintaremos más oscuro de aquí a aquí. Sí. Entonces primero, mojemos esa parte. Ahora, agreguemos algunos Este gambo amarillo. Lo pintaré por aquí y por aquí también. Y ahora voy a tomar un poco de Nápoles permitir rojo, y vamos a hacerlo un poco um anaranjado o así aquí y allá Y creo que quiero mezclarlo por aquí. Voy a añadir algunos detalles más como algunas nubes. Sí. Hagámoslo un poco más cálido con más camboc Sí, ya basta Ahora voy a tomar un poco de cobalble y doblarlo de aquí Simplemente mezclando esos colores. Creo que quiero hacerlo un poco más oscuro para la parte del agua. Entonces voy a tomar índigo y tal vez algún silo nápoles otra vez. Quiero que sea un poco de tonalidad grisácea. Y, sí, vamos a agregar ese color en dos esquinas. Se puede ver al agregar este color oscuro aquí, también estamos definiendo este contorno para esta parte de tierra. Así que tuvimos que enfocarnos en ambos. Y a partir de aquí también, lo lograré. Sí. Esta parte del agua está pasando por aquí, así que solo estoy agregando algunas sombras ahí a Como algunos reflejos de nubes. Lo estoy pintando. Sí. A lo mejor voy a blingarlo un poco aquí y allá. Yo solo agrego algunas manchas más oscuras como pequeños huecos para que sea más natural para la parte del agua. Simplemente agregando algunos deportes más oscuros aquí y allá. Bien, eso es. Ahora, vamos a pintar algunos reflejos de árboles aquí antes de que se seque. Así que sí. De aquí y aquí, aquí, pintaremos ese reflejo. Papel todavía está un poco húmedo. Entonces volveré a tomar este índigo y un poco de retrete de arce. Es como un tono gris frío. No lo hagas muy flojo. Hay que pintarlo con alfileres poco más gruesos. Entonces sí, desde aquí. A lo mejor puedas colocar tu papel boca abajo, así será más fácil de pintar. Voy a añadir más capas a eso. Y tal vez agreguemos algunos trazos amarillos aquí con la misma mezcla de gamboch y silo nápoles Mm. Y quiero mezclarlo un poco. Sí, ya es suficiente. Ahora voy a pintar desde aquí también. El papel comienza a secarse. Y aquí también hay un árbol. Voy a añadir algunos trazos amarillos como este aquí también. A lo mejor un poquito por aquí. Creo que quiero que sea como un momento en el agua. Vamos a difundirlo así. Algunas líneas estrechas horizontalmente. Ahora, creo que tenemos que pintar esta tierra reflejos en el agua, como se puede ver en la referencia. Entonces ahora estoy mezclando un poco de azul kobal a esto colores ya mezclados para la parte de árboles y agua, como con el índigo y Napleslo Ahora estoy mezclando un poco kobalblue a esto y también algunos blancos opacos Sí. Y hagámoslo como algunas reflexiones para esta parte de la tierra. Puedes hacerlo un poco más blanco aquí y allá. Hagámoslo más estrecho. Y aquí también. Aquí lo estoy pintando con más Wapa blanco Sí. Casi terminado. A lo mejor voy a pintar algunos detalles de aquí con los mismos colores como más índigo. Voy a pintar alguna hierba de bodega o algunas hojas que se superponen a esta parte de agua. Y a partir de aquí también, estoy pintando como unos trazos hacia arriba y luego algunos puntos muy diminutos aquí y allá para hacerla más detallada. Algunos pequeños, pequeños aquí y allá y más grandes también. Sí. Ahora, creo que quiero pintar los árboles de fondo, pero solo quiero arreglarlo completamente seco. Entonces voy a secar esta capa. Y a lo mejor quiero agregar algo de sombra por aquí. Ahora empecemos a pintar estos árboles. Entonces tomaré los mismos colores y comenzaré con la línea recta, y luego pintaré las hojas. Y quiero que sea más ligero por aquí. Así que solo limpia tu cepillo y toma un poco de amarillo y. Ahora vamos a pintar estas hojas. Puedes pintarlo sin apretar, así obtendrás un aspecto más natural para tus pinos Simplemente rascar sobre su papel y luego darle forma. Ahora quiero hacerlo con un poco de amarillo. Algunas manchas más oscuras alrededor de ese amarillo otra vez. Además, hay que tener cuidado cómo estás poniendo este árbol en esta tierra, pero esta forma es muy importante, sobre todo cuando estás pintando árboles nevados Creo que quiero agregar una capa un poco más oscura para el árbol. Entonces mezclaré un poco de índigo y pinturas gris y agregaré un poco de tono húmedo con capa más oscura. Quiero pintar algunos árboles por aquí también, y luego agregaremos detalles más oscuros. A Empecé con capas más gruesas para la parte cener y luego agregar algunos pequeños trazos en ambos lados para hacerla más detallada o para darle una forma Ahora estoy agregando pinturas más gruesas aquí, más como pintura más oscura. Agreguemos un poco de amarillo también para crear algunas reflexiones sobre el árbol. Bien, ahora vamos a agregar un árbol más aquí. Con la misma técnica. Empezaré con la capa más ligera. Sí, ahora voy a añadir una capa un poco más gruesa sobre eso con índigo y pinturas de mezcla gris. 17. Proyecto de clase del día 7: parte 3: Con índigo y pinturas mezcla gris. Sí. Y tal vez agreguemos algunos árboles más al fondo. Entonces voy a tomar este pequeño cepillo de este tamaño a otra vez, cepillo de sable. Y vamos a pintar algunos árboles de fondo. Así que voy a empezar desde aquí y luego lo haremos más ligero hacia la luz del sol, y por aquí, también. Sí. Simplemente rascando un poco de pintura para que sea como algunos árboles distantes Creo que quiero que sea más ligero. Lo estoy mezclando con la mezcla amarilla que ya hicimos. Yo es muy importante, como desde donde empiezas con árboles. Algunos árboles están a muy distancia y algunos están entre esta parte. Yo también quiero hacer algunos por aquí. Voy a mezclarlo con más amarillo. Eso es gamboge amarillo y poco rosa gris y en el go Si . Y con una mezcla un poco más oscura, quiero pintar algunos árboles así. Algunos más pequeños y otros más altos. Como si estuviera agregando algunos puntos también aquí y allá. Y agreguemos algunos aquí también. Para calificar esa profundidad en tus pinturas, tienes que ser muy paciente. Al igual que, tenemos que agregar tantos detalles finos en la misma distancia. Entonces sí, con más gambo amarillo y, de nuevo, un poco de mezcla índigo, estoy agregando de nuevo aquí también Cuando pintas detalles como este, tienes que controlar la humectación de tu pincel con mucho cuidado, para que puedas mantener un papel de pañuelo en esta mano y poder limpiarlo entre la pintura. Sí. Como algunos árboles diminutos, diminutos o detalles aquí y allá. Sí. Sí. Y a partir de aquí también. Se puede ver que esta punta de pincel no es muy puntiaguda. Es muy seco. Sí. Así conseguirás esa textura seca fácilmente. Yo uso este cepillo, especialmente para rascar, algunos pequeños detalles Y aquí tuvimos que pintar un árbol un poco más grande. Lo estoy haciendo más oscuro a este lugar. Y aquí, voy a pintarlo con poco gamboge Sí, entonces voy a agregar una capa un poco más oscura para eso. A Creo que ya casi terminamos. Agreguemos algunos árboles más aquí y allá alrededor de este lugar. Si sientes que está demasiado oscuro, puedes limpiarlo. Quiero volver a arreglar este árbol. Así que sí. Quiero agregar algunos detalles más aquí y allá. A lo mejor voy a agregar algunos detalles más con algo de blanco. Había que pintarlo con consistencia muy espesa. Algunos detalles a los árboles también como algunos trazos agudos aquí y allá. Yo y, si, ese es el silo final para pintar. Espero que hayas disfrutado pintando esto conmigo. Me encanta pintar un paisaje enrollador con algo de calidez y luz solar resplandeciente como esta Me encanta esa combinación de colores amarillos y azules, y me encanta cómo resultó. Sí, gracias por unirte hoy y nos vemos mañana con una nueva pintura. Adiós. 18. Proyecto de clase del día 8: parte 1: bosque de invierno en el brillo del atardecer: Hola. Bienvenido de nuevo. Y espero que estés disfrutando de esta clase hasta el momento aquí. Así que hoy, pintaremos este hermoso bosque invernal con una agradable y cálida luz del sol que viene a través de los árboles nevados, y hay muchas sombras y algunos árboles en primer plano Entonces comencemos con un simple boceto. Como es una puesta de sol de invierno, usaremos algunos colores suaves y duraznos para los reflejos del atardecer y la luz solar Sí. Entonces comenzaré con esa línea para el nevado por tierra, casi como una línea de resina Y voy a empezar desde aquí. Y también, hagámoslo un poco ondulado, no una línea recta. Sí. Y por aquí, voy a arreglar la luz del sol. Se puede ver en la referencia. Y voy a arreglar algunas líneas para algunos árboles de primer plano. Se puede ver un árbol aquí y hay dos árboles frente a la luz del sol. Arreglaré un contorno para esos troncos de árboles y haremos más árboles al fondo Sí. Nuevamente, no lo hagas muy recta. Puedes hacerlo como algunas líneas de manos libres, pequeñas líneas temblorosas y onduladas Sí. Y la luz del sol va a estar por aquí. Entonces voy a arreglar un árbol de aquí. Y como puedes ver en la imagen, pintaremos el árbol un poco más transparente y cálido, solo porque está muy cerca de la luz del sol y este árbol se va alejando de la luz del sol, así que lo haremos más fresco y un poco más oscuro. Sí. Eso es. Y a partir de aquí , a lo mejor voy a arreglar uno más Sí, ya está. Y creo que voy a arreglar uno más aquí. Yo más delgado. Y tal vez uno aquí. Bien. Y también, se puede ver algún espacio en blanco aquí en la imagen de referencia ya que podemos ver el cielo a través de estos t follaje. Entonces aquí, voy a hacer un esquema para eso. Para que podamos mantener ese espacio más ligero. Sí. Simplemente líneas muy sueltas y ásperas. Eso es. Bien, ya es suficiente. Bien, ahora, para la luz del sol, usaré gambojello y Mezclaré rosa Opera con amarillo gambo, así que obtendremos una bonita sombra de playa para ese atardecer de invierno Yo lo mezclaré. Puedes usar cualquier tono rosa o rosa que tengas y puedes mezclarlo con tono amarillo cálido. Eso es una sombra. Entonces sí. Ahora, comencemos mojando todo el papel. No necesitas demasiada agua en el papel. Puedes frotar tu cepillo hacia adelante y hacia atrás varias veces para que sea una fina capa de agua. Ahora, voy a usar este pincel redondo tamaño ocho, un cepillo de sable. Entonces primero, voy a tomar poco de gambogello y voy hacer un círculo aquí para Con la punta misma de mi pincel, voy a hacer un círculo. Entonces ahora he cargado mi cepillo con gamboge y apenas haciendo un círculo aquí, mojado sobre mojado Ahora esparciré ese color un poco alrededor de ese círculo. Recuerda mantener esta luz solar muy brillante. Entonces ahora voy a hacer algo de ópera a este Campos, y voy a usar ese color justo alrededor de la luz del sol. Simplemente me gusta mucho esa sombra. Eso es todo por los colores de la luz del sol. Ahora voy a llenar el cielo con inodoro Kobal y algo de índigo, voy a mezclar ambos Necesito un tono muy claro de un tipo de sombra gris azulado. Entonces aquí estoy mezclando el inodoro Kobal. Esto es de Rembrandt e índigo. Sí. Eso es. Podemos usar un tono violeta, tal vez. Y también le estoy mezclando mucha agua. Necesito un tono muy delgado y claro, y voy a simplemente llenar ese color. Y además, no voy a ir aquí. Necesitamos este espacio más ligero en comparación con el cielo y los árboles. Entonces sí. Sólo estoy tratando de que sea como una transición suave de estos colores ya que el papel está mojado. Pero sí, empezó a secarse. Tenemos que trabajar más rápido. Sí. Y abajo muy cubriremos esta parte con mucho árbol y follaje con múltiples capas. Entonces sí, como de nuevo, viendo la diferencia, la arreglaremos más tarde. Eso es. Sí. Hm. Creo que voy a añadir un poco este color aquí para que sea como algo de profundidad o alguna montaña lejana o algo que en el fondo mismo. Entonces aquí voy a hacerlo un poco más oscuro. Sí. O y también estoy tratando de mezclarlo. No quiero ningún filoso, solo el Bien. Creo que vamos a detenerlo. El papel empezó a secarse. Ahora, creo que voy a repetir los mismos colores para esta tierra nevada ya que la nieve vuelve a ser agua, y definitivamente reflejará los colores del cielo y la luz del sol Entonces voy a empezar de nuevo con gambog justo bajo la luz del sol Y volveré a usar algo de ópera y gamboch. Sí. Yo sólo llene ese color. Por todo el papel. Sí. Eso es. Puedes usar una carga de agua y simplemente esparcirla. Estoy tratando de mezclar esos bordes duros. Ahora, voy a repetir este color alrededor en primer plano Entonces aquí estoy otra vez mezclando cobal toilet y algo de índigo, y estoy repitiendo ese color en primer plano para hacerlo un poco más oscuro, así vamos a conseguir ese enfoque hacia Algunos mojados sobre líneas estrechas húmedas. Como no quiero que sea muy sencillo, hay parte nevada Entonces estoy tratando de crear algún momento, tal vez. Sí, ya es suficiente. Bien, ahora el papel sigue mojado. Voy a arreglar las primeras capas para los detalles de este árbol. Entonces como este follaje, como puedes ver en la referencia, el follaje es muy oscuro pero aún fresco y tipo de aspecto grisáceo Entonces aquí tengo índigo y cobalto twilet no lo estoy haciendo muy delgado Solo necesito una consistencia de pintura un poco más espesa. Sí, casi como una tonalidad grisácea. Y voy a llenar eso aquí. Estoy usando un cepillo de sable talla dos. No quiero llenarlo con un pincel más grande, solo porque necesito algo de textura como esta aquí y allá. No sabemos cómo llenarlo muy flojamente. Podemos crear alguna textura como esta. Así podemos hacer algunos efectos de árbol de fondo, mojados sobre mojados. Estoy tratando de hacerlo un poco más oscuro aquí y allá. Y otra vez, aquí no hay que hacer filo muy afilado. Puedes hacerlo un poco más suave y no muy visible. Creo que haciendo así, conseguirás una buena profundidad entre los árboles. Espero que ahora puedas ver algunos efectos como algunos deportes más ligeros y algunos deportes más oscuros aquí y allá. Para eso, efecto, utilicé este um, cepillo de tamaño pequeño. No quiero llenarlo con un pincel más grande. Usted puede simplemente, um, 19. Proyecto de clase del día 8: parte 2: Frícalo sobre tu papel así, así obtendrás algún efecto agradable. Bien, espero que recuerden que hemos agregado algunas líneas aquí para hacer que esa parte del cielo sea más brillante. Entonces voy a pintarlo ahí con mucho cuidado, y también he mezclado. Este índigo y violeta cobalto se mezclan con un poco de rosa ópera para hacerlo un poco más brillante y cálido a medida que se acerca a la luz del sol. Y también puedes hacerlo un poco más afilado. El papel comenzó a secarse. Entonces sí, también puedes trabajar para obtener detalles más nítidos. Sí. Bien, creo que quiero usar algo de gambogin, tal vez alguna ópera rosa también y muy poco Sí. Y hazlo más oscuro al otro lado. Con solo un afijo más oscuro, conseguiremos que los puntos más claros sean más brillantes y gloriosos Haciéndola más clara, pero aún así que los colores más oscuros aquí. Apenas algunas manchas muy diminutas y más oscuras aquí para que sea como algo de profundidad. Sí, voy a cambiar a este pincel detallista, y hagamos algunos detalles pequeños y finos aquí Bien. Ahora, voy a arreglar algunas manchas más oscuras aquí y allá. La gente empezó a secarse, así que hagámoslo más rápido. La necesito mojada sobre mojada otra vez. Así que aquí estoy mezclando de nuevo, inodoro koba y algo de índigo, y vamos a trabajar en algunas otras capas más oscuras como algunos pinos Bien, después agregaremos aquí este árbol de primer plano. Hemos agregado una línea para eso. Así que aquí, estoy haciendo algunos, um, detalles para ese árbol como un poco más oscuro y detalle más nítido tipo de efectos Sí. Así, podemos crear algo de profundidad agradable a la pintura. Sí. Voy a añadir algunos puntos más oscuros aquí y allá. Necesito pintura más gruesa de esta mezcla Indigo e ir al baño Bal. Sólo estoy haciendo algunos pequeños detalles aquí y allá. Sí. Creo que dejémoslo así. Bien. Ahora voy a arreglar esta parte. Entonces primero voy a revet aquí. Estoy usando este cepillo plano para el revetting. Este es el cepillo de lavado tamaño uno de Brenston. Sí. Y pintemos lo mismo así. Entonces primero, comenzaré con la ópera y esta gamboge. Sí. Sí. Eso es. Entonces ahora voy a hacerlo un poco más oscuro. Puedes ver como estoy, uh, moviendo mi pincel para estos trazos. A lo mejor voy a hacer un poco más de crepúsculo de cobalto aquí y allá para hacerlo más cool. Algunas líneas más delgadas aquí y allá para hacerla detallada. Es muy importante no trabajar en exceso. Siempre termino con exceso de trabajo. Sí. Deténgalo así. Y de nuevo, voy a arreglar este lugar. Y también en la referencia, se puede ver que es un poco más brillante y, um, más ligero por aquí. Así que ahí no lo estamos haciendo tan oscuro. Simplemente lo pararemos aquí así y lo suavizaremos un poco hacia abajo Estoy tratando de hacerlo un poco irregular, y voy a mezclarlo. No queremos ese efecto agudo ahí. Sí. Creo que voy a arreglar algunas manchas más oscuras a partir de aquí. Entonces obtendremos ese enfoque hacia la luz del sol. Haciendo algunas manchas más oscuras también aquí debajo. También puedes pintar todas estas capas en tu propia idea. No tienes que seguir todo esto que estoy haciendo. Yo solo voy con la corriente, pierdo efectos, como, si. Estoy haciendo algunas manchas amarillas alrededor de la luz del sol. Líneas diminutas o algo así. Sí. Creo que ya está. Ahora, creo que quiero hacer algunas manchas más amarillas entre este follaje. Entonces me llevaré algunos un paquete blanco. Y si. Voy a mezclarlo con un poco de gamboge y poca ópera para que coincida con este tono de la luz del sol Sí. Ahora voy a mezclar este apack blanco con esto Y sí necesito consistencia muy espesa. A lo mejor voy a hacer un poco más de gamboge. Mi tono pastel de amarillo o algún tipo de tono durachy. Y ya se pueden ver algunos pequeños spots aquí, aquí, así. Entonces voy a hacerlo un poco más nítido. Sí. Así es como podemos fingir efecto acuarela. Sí. Pero aún así, hay que pintarlo sobre papel seco. Papel ya está seco, y además estoy usando pintura muy gruesa. Puedes hacer algunas manchas diminutas, diminutas aquí y allá. Sí. Hay que pintarlo muy afilado y grueso. De lo contrario, perderemos ese aspecto transparente, húmedo sobre húmedo de tus capas que pintamos. Sí. Y si sientes que en algún lugar es demasiado afilado o demasiado visible, solo mézclalo con muy poca agua como con un cepillo húmedo, Sí. Eso es. Ahora, secemos completamente esta capa, y luego pintaremos esta tierra nevada y más detalles a los árboles, algunas ramas y troncos de árboles, también Entonces, sí. Bien, ahora, como puedes ver en la imagen, los troncos de los árboles son de color negro, pero aún así es un poco transparente, sobre todo alrededor de la luz del sol Entonces lo que voy a hacer es, solo necesito levantar algunos colores de los troncos de los árboles Entonces usaré este cepillo de lavado de cinco por ocho, y este es un cepillo plano, y lo haré húmedo. No necesito demasiada agua. Simplemente sumerja en agua y simplemente límpielo. Bien. Y a partir de aquí, tenemos 20. Proyecto de clase del día 8: parte 3: Se. Bien. Y a partir de aquí, hemos agregado una línea para el tronco, y voy a levantar esa cubierta del tronco del árbol. Simplemente puedes fregar tu cepillo en ese espacio varias veces, así obtendrás un bonito espacio de luz allí. Y también, estoy esparciendo esos colores hacia abajo aquí. Sí. Y después agregaremos un poco de pintura más oscura a los troncos. Pero aún así, necesitamos hacer que esa luz reflexione hacia el tronco. Por eso ahora estoy levantando estos colores. Sí. Simplemente sumerja su cepillo en agua y límpielo y simplemente hágalo así. Y también puedes levantarlo con un pañuelo como este. Sí. Y también hemos agregado dos charolas aquí, así que voy a hacerla aquí también. Hazlo con mucho cuidado. Estos árboles están en primer plano, así que no te preocupes por este follaje que pintamos Podemos hacerlo superponiendo eso. Creo que se necesitan algunos pacientes para hacer esto. Pero si estás usando papel 100% algodón, funcionará porque el levantamiento también es una técnica importante en acuarela para obtener buenos efectos. Voy con este baúl aquí. Y aquí, sólo lo estoy rompiendo un poco. No voy directo así. También estoy extendiendo esos colores hacia abajo para conseguir esa continuación. Sí. Eso es suficiente. Ahora, a lo mejor voy a levantar algunas líneas más muy delgadas de aquí para hacer algo de profundidad puede ver que lo estoy rompiendo de nuevo aquí y allá. No voy directo. Bien, ahora el papel está completamente seco y voy a arreglar las sombras para los troncos de los árboles Entonces primero, voy a mojar esta parte. No quiero que sea líneas muy nítidas para estas sombras, así que la mojaré. Y después de pintar, las sombras, pintamos más detalles a los troncos de los árboles Entonces voy a usar este cepillo plano, y con muy poca agua, solo voy a humedecer eso. Pero no quiero reactivar estos colores. Sólo lo estoy mojando con mucho cuidado. No lo estoy presionando apenas. Con muy poca agua, sólo voy muy suavemente. Sí. Eso es. Ahora, para las sombras, usaré el ultramarino y tal vez lo mezclaré con algo Y además no lo hagan líneas muy rectas. Puedes pintarlo como ondulado según esta tierra nevada que ya agregamos Entonces aquí estoy usando un detallista. Necesito líneas muy finas, y luego lo haremos más grueso. Entonces voy a usar este pincel detallista, y tengo aquí ultramarino Y para este baúl, voy a empezar Sí. Y luego hacerlo más grueso. Para esto, voy a hacerlo así. Más delgado, y luego más grueso. Sí. Y para esto también, aquí hay un árbol más. Sí. Bien. Y a partir de aquí, voy a arreglar el más grande. Ahora puedes ver algunas líneas más delgadas aquí. Entonces voy a hacerlo más delgado. Creo que podemos agregar algunas líneas más para los troncos de los árboles en el mismo fondo Lo estamos haciendo más delgado y más claro en el color. Y tenemos que arreglar a partir de aquí también, voy a hacerlo de lado. Y además, puedes hacerlo un poco más oscuro en primer plano No demasiado oscuro. Y estoy usando sólo el ultramarino. No lo mezclé con digo, ningún otro color. Sí. A lo mejor voy a añadir algunos pequeños detalles. Hazlo muy delgado y afilado. Bien, voy a añadir sombras a eso. Sí. A partir de aquí también, ahora vamos a detenerlo ahí. Ahora ya terminamos con las sombras y pintaremos estos detalles a los troncos de los árboles Entonces voy a tomar un poco de tumber quemado y lo mezclaré con un poco de índigo, casi como una camioneta **** marrón Incluso puedes usar Vandyke Brown también. Nuevamente, hay que pintarlo con consistencia espesa. Estoy usando este detallista y estoy empezando por este baúl. Y también la luz del sol viene de este lado, por lo que haremos los reflejos aquí y más oscuros o más sombras a este lugar. Entonces voy a empezar desde aquí, y luego voy a tirar de esos colores al otro lado. Y además, hay que tener cuidado con este spot. Tenemos que pintarlo un poco más afilado ya que este baúl va dentro de la nieve o está un poco cubierto con esta nieve, así que tenemos que pintarlo así Entonces voy a hacer una curva así. Sí. Y luego ir hacia arriba. Y nuevamente, puedes pintarlo irregular y poco ondulado. No lo hagas muy recto. Ya levantaste algunos colores de ahí. Para que puedas seguir eso. Y luego solo lo estoy tirando hacia el otro lado para que podamos mantener esa transparencia para los aspectos más destacados. Sólo lo estoy mezclando. Quiero conseguir ese efecto suave para los reflejos y sombras. Sí. Eso es. Ahora, creo que voy a tomar un poco de índigo, y vamos a hacer algunas manchas más oscuras para las sombras, tal vez como alguna textura al tronco. También pintaremos algunas ramas lateralmente para estos árboles bifurcados. Como se puede ver en la imagen de referencia, estamos siguiendo los árboles o estos troncos son muy contrastantes, um, en la imagen Entonces tenemos que hacerlo un poco más oscuro en comparación con el fondo que estamos pintando. Para que sea un poco más nítida y visible para esta parte, volveré a tomar este índigo, y lo voy a arreglar con línea muy delgada Sí. Para que los árboles sean más visibles y más afilados Y además, no voy directo. Sólo lo estoy rompiendo un poco aquí y allá. Sólo algunas líneas pequeñas. Hagamos quizá un poco más seco y detallado aquí. 21. Proyecto de clase del día 8: parte 4: Eso es suficiente para ese árbol, e iré con estos dos árboles, y luego iremos a estos troncos más transparentes Voy a repetir la misma técnica. A Entonces, sí, ahora voy por estos dos baúles. Entonces me llevaré más yellowcre y algunos gamboge también. Apenas alrededor de la luz del sol, comenzaré con gamboge Sí. También, al otro lado, no estoy pintando a este lado, y luego me voy con temperamento nacido de aquí también, voy con temperamento quemado Y a medida que va hacia arriba, voy a hacer algo de índigo. Sí, tal vez podamos agregar un poco más de índigo aquí. Entonces obtendremos ese resplandor. Ahora voy a tirar de esos colores a este lado. Haciendo esa delgada línea para estos bordes Ahora voy a ir con esta. Entonces otra vez, voy a empezar con Gamboge. Y luego me voy con temperamento. Y también recuerda hacerlo afilado y en una bonita forma como esta. Y voy a ir con ultramarinos. Lo siento, índigo. Y vamos a romperlo aquí y luego hagamos esto por este espacio levantado. A. Aquí también. Mm. Y voy a difundir esos colores. Voy a tomar un poco de gamboge otra vez. Sí. Creo que quiero mezclarlo un poco a partir de aquí. Como si estuviera levantando algunos colores a partir de ahí porque necesito un poco más de reflejos o efecto transparente ahí. Sí. Sí. Eso es. A lo mejor voy a arreglar algunos aspectos destacados aquí. Sí. Entonces me llevaré la gamboge y la ópera con opaq No lo hagas demasiado blanco. Hay que usar casi lo mismo como los colores del atardecer. Vamos con estos dos troncos de árboles. Entonces otra vez, voy a mezclar un poco de temperamento de moño e índigo. Y también, agregaré algunos baúles más en el mismo fondo Entonces voy a usar sólo este retrete kobal y algo de índigo Y también quiero que quede muy suelto y delgado con un poco de agua. Para las líneas finas, voy a usar este pincel de caligrafía. Creo que también es casi de tamaño, y es muy puntiagudo, así que podemos hacer algunas líneas muy afiladas y delgadas con facilidad Entonces sí, puedes ajustar la oscuridad. Hazlo muy afilado y delgado. Bien, hagámoslo un poco a partir de aquí, así que lo haré más transparente con muy pocos colores como con más agua. Estoy tratando de hacerlo más delgado y sí, transparente. Voy a hacer algunas sucursales. Voy a empezar desde el medio, como pueden ver aquí. Voy a empezar desde aquí y sólo hacer algunas líneas descendentes. Sí. Y a lo mejor voy a empezar desde el mismo lado. Sí. Aquí también Sí. Bien, hagamos algunas ramas un poco más brillantes o más ligeras también, ya que es un paisaje de bodega y árboles. Entonces con esta misma mezcla marrón, también la estoy mezclando con un poco de apa blanca y sí, así. Ahora acabemos con algunas manchas blancas aquí y allá para el cielo. Se puede ver un poco el cielo aquí y allá a través del follaje y los árboles. Entonces ahí voy a hacer algunas manchas blancas. Entonces me llevaré este paquete blanco. No lo estoy mezclando con nada. Puedes seguir la referencia, y voy a hacer algunas manchas blancas aquí y allá. Ya se pueden ver algunas manchas más oscuras y manchas más claras aquí y allá. Entonces voy a arreglar esos puntos más claros otra vez. Sí, así. Hazlo muy afilado y diminuto. Ese es el aspecto final de la pintura. Espero que hayas disfrutado pintando esto conmigo. Y también, aprendiste algunas técnicas para pintar luces y sombras y destellos y luz con algunos reflejos nevados y también hermosos efectos de follaje y árboles Creo que me gustó, y me gusta el resplandor, sobre todo en esta parte snoyand y también los efectos de este árbol Sí. Entonces eso es todo. Bien, nos vemos en el siguiente video. 22. Proyecto de clase del día 9: parte 1: árboles cubiertos de nieve iluminados por el sol: Hola a todos. Bienvenido al proyecto de clase de hoy, y espero que estés listo para una nueva pintura. Esta es la referencia que hoy vamos a utilizar. Como puedes ver, hay muchas sombras y reflejos. Entonces sí, no es un proyecto de clase muy amigable para principiantes, así que espero que tengas esa mentalidad para trabajar en ello Sí. Entonces comencemos con el bosquejo. Voy a arreglar la línea del horizonte en el medio del gráfico. Y arreglemos esa casa. A partir de aquí, comenzaré el esquema. Sí. Y está cubierta de mucha nieve. Entonces hagamos ese contorno para la nieve. Se pueden ver algunas sombras aquí, así que estoy dando una línea para eso. Sí, eso es. Y sí, una casa más está aquí en el fondo. Así que arreglemos eso también. Empezaremos con un triángulo y luego haremos el techo. Y también está cubierto de nieve. Y se puede ver mucha bodega, árboles nevados al fondo con algunas sombras y algunos reflejos Entonces, arreglemos el esquema para eso. Voy a arreglar esa línea para el tronco aquí va a ser el más grande, quiero decir, el árbol más alto. Sí, y uno más aquí. Y voy a arreglar esa línea para esa forma de los árboles. Sí. Eso es. Vamos a agregar algunos árboles más aquí, tal vez. Y aquí, también algunos árboles distantes o algunos arbustos. Y un tronco de árbol más está aquí. Bien, y van a ser muchas sombras en primer plano Entonces sí, veamos cómo va. Y también, pintaremos algo de pasto o algo en primer plano. Eso es. Bien. Ahora, para la primera capa, comenzaré con eso resaltado para estos árboles y aquí también voy a algunos reflejos de luz solar. Entonces voy a empezar con esos colores. Al igual que, voy a usar tal vez algunos colores cálidos para eso. Y luego pintaremos el cielo y esta parte de sombra. Entonces sí, comencemos mojando todo el papel. Solo necesitas una capa muy delgada de agua en tu papel. Para que puedas frotar tu pincel varias veces en tu papel, así no tendremos charcos de agua ni demasiada agua en el Voy a mezclar algunos juan brilliant. Esto es de Shinhan y agrega ese color para los árboles, mojados sobre mojados Y también se pueden ver algunas sombras muy oscuras en los árboles. Así que sí. Puedes pintar con la punta de tu pincel, como por algunos pequeños puntos aquí y allá alrededor de los árboles. Sí, ahora voy a tomar un poco de índigo para hacer esas sombras en el árbol. Pero también, lo estoy mezclando con mucha agua. No necesito tanto color oscuro, y creo que lo mezclaré con un poco de u y decoloramiento brillante para que sea un poco más cremoso y de color más claro Lo mezclaré con algunas pinturas grises también. Entonces tenemos una especie de tono gris azulado. Sí, eso es. Ahora, el papel se empieza a secar, así que rocíe un poco de agua, y aquí tengo mucho mi pincel con este color. Entonces voy a llenar este color. Tenemos que mantener blanco el techo de las casas. Entonces sí, recuerda no esparcir estos colores hacia abajo. Sí. Sólo estoy creando algunas sombras a los árboles. Ya que la luz viene de este lado, solo estoy haciendo algunas sombras desde este lado también. A lo mejor voy a arreglar algunos detalles más a los aspectos más destacados del árbol. Entonces hagamos algunos pequeños puntos aquí y allá. Bien. Entonces lo estoy extendiendo un poco hacia abajo. Bien, eso es todo por los árboles. Hemos pintado algunas luces y sombras a los árboles mojados sobre mojados. Entonces ahora nos moveremos recto para pintar el cielo. Entonces tenemos que pintarlo con algunos colores oscuros de por aquí, y vamos a hacerlo un poco más claro a esta parte. Entonces desde esta esquina, lo pintaremos más oscuro. Entonces aquí, voy a tomar un poco de azul cobalto, y voy a empezar desde aquí. Creo que es demasiado colorido. Entonces tal vez lo silenciaré con un poco de índigo. Cuál es el color. No queremos tanta vitalidad. Ahora, estoy pintando el cielo dejando este espacio para los árboles, casi como pintura negativa. Entonces hay que tener cuidado de cómo estás colocando este color azul alrededor de estos árboles, esa es la forma de los árboles. También el papel está casi seco. Puedes hacer algunos pequeños puntos por aquí. Como el cielo es tan visible a través de los árboles. Que sea irregular, como algunos puntos aquí y allá. Además, puedes crear algo de textura seca ahí. Entonces conseguirás algunos puntos diminutos. Sí. Eso es. Ahora voy a hacerlo ligero con un poco de agua. Entonces aquí estoy mezclando esto ya mezclado colores azules con un poco de agua. Y si. Vamos a llenar ese color por aquí. Ten cuidado cuando estés pintando alrededor de árboles. Bien. Lo haré más ligero con agua. Eso es. Sí. Creo que quiero hacerlo un poco más oscuro a la vuelta de esta esquina, así que voy a mezclar más índigo y sí, eso es todo. Bien, ahora voy a tomar este pequeño cepillo, detallista, y voy a hacer algunas manchas más azules aquí y allá alrededor de estos árboles así vamos a conseguir más afeitarse al Entonces, sí, puedes darle rugosidad a la imagen. Estamos siguiendo y solo hacemos algunos spots aquí y allá. Y también es importante no trabajar en exceso. Tenías que hacerlo como unos pequeños puntos. Sí. Creo que voy a hacer algunos arbustos aquí. Sí. Apenas a lo lejos, se pueden ver algunos arbustos. Entonces estoy tratando de crear eso y también agregar algunas sombras. Sí. Entonces, sí, eso es todo por los árboles. Y después agregaremos este tronco y ramas a los árboles. Entonces espero que tengas la técnica para pintar árboles blancos en paisajes invernales. Al igual que, comenzaremos con las luces y sombras al árbol, mojados sobre mojados. Y luego cubriremos el cielo con colores azules usando tal vez la técnica húmeda sobre seca para obtener estos bordes afilados. O también puedes volver a usar la técnica húmeda sobre húmeda para pintar el cielo. Entonces así, podemos crear algunos árboles blancos contrastantes en invierno ¿Gorras de bajo? Sí. Ahora pasemos a esta parte de primer plano Entonces primero, voy a mojar la parte de primer plano. Él también, se pueden ver algunas luces y sombras muy nítidas. Alrededor de esta casa, va a ser más ligera y es un poco más fría y azulada en primer plano Así que vamos a pintarlo así. Entonces, sí, voy a pintar las sombras 23. Proyecto de clase del día 9: parte 2: En primer plano. Creo que voy a usar los mismos colores azules que mezclamos. Tengo azul cobalto, y algo de índigo. Entonces es como una especie de sombra celeste claro. Entonces con ese color, voy a arreglar las sombras. Tenías que mover tu pincel un poco más rápido así. En lugar de pintar así, hay que moverlo un poco más rápido, así conseguirás ese borde recto entre la sombra y los reflejos. Y además no cubras el spot ahí. De nuevo se pueden ver algunas manchas blancas aquí y allá en primer plano Entonces sí, intencionalmente puedes dejar algo de espacio como este. Sí, eso es. Y hagamos algunas sombras por aquí. Sí. Creo que el techo de esta casa también está bajo sombra. Así que vamos a cubrir eso también. Eso es. Estoy tratando de hacer esa forma por aquí. Sí. Ahora voy a añadir un poco más de color oscuro aquí, así que voy a mezclar más índigo a esta mezcla azul. Y, sí. También puedes hacer algunos afeitados irregulares aquí y allá. Sí, eso es. Y también, se puede ver alrededor de esta parte detrás de esta casa, hay algunas sombras y además está oscuro comparado con el techo de esta casa. Tan detalles muy diminutos que casi extrañamos crear en la pintura. Creo que quiero hacerla un poco más nítida para esta sombra, así que voy a levantar algunos colores a partir de ahí Sí. Se ve demasiado suave y mezclado, así que quiero un poco de filo ahí. Bien, ahora voy a secar esta capa completamente, y después pintaremos más detalles. Bien, ahora el papel está completamente seco. Voy a pintar detalles a las casas. Entonces voy a tomar un poco de temperamento quemado y también elocre. Voy a empezar con elocre para esta casa. Puedes usar un detallador como este o un pincel de tamaño pequeño. Recuerda mantener los bordes afilados y ordenados. También me gusta que esté cubierto con algo de nieve así. Tuvimos que hacer algunas líneas onduladas, no rectas, ya que está cubierta de algo de nieve. Y ahora voy a usar un poco de temperamento quemado. Bien, creo que lo mezclaré con un poco de índigo para que sea un poco de tono fresco. Y voy a hacer algunas líneas rectas hacia abajo para esa textura. Yo así me estoy componiendo un poco. Sí. Ahora creo que voy a arreglar esta línea un poco más oscura. Yo sí, eso es. Hagámoslo un poco más grueso. Sí. Eso es suficiente. Y también, tenemos que pintar algunos colores marrones por aquí. Entonces comenzaré con este número de bono en la mezcla de go para este lado. Sí. Sí. Y me llevaré algo de Ocre para esa cola francesa También, se puede ver una pequeña puerta ahí. Sí. Sí, creo que tengo que cubrir por aquí algunas sombras, así que volveré a tomar este azul. Y también, lo estoy componiendo. Bien. Ahora, me mudaré a esta casa. Por lo que es de color muy oscuro en comparación con este. Voy a tomar Burn Tamber y algo de índigo, casi como van **** marrón Sí. Y arreglemos los detalles de esta casa, empezando por ese triángulo. Sí. Y agreguemos algunos detalles por aquí. Um, Windlanscaps son casi como pintura negativa para conseguir que los efectos blancos Tuvimos que pintar otros detalles en técnica negativa. Eso es suficiente. Y creo que voy a arreglar este techo con alguna gauche blanca Destinado a arreglar el techo. Y otra vez, no lo mezclé con agua. Necesitamos pintura muy seca para arreglar estos detalles. Sí, aquí también. Agreguemos algunas sombras al techo también con alguna mezcla azul muy claro. Estoy creando algunos detalles ahí. Y aquí voy a dejar algo de espacio para que eso destaque. Sí. Y solo llena ese espacio. Sí, eso es. Sí, perfecto. Ahora, agreguemos algunas sombras aquí también. Sí. Eso es. También arreglaré esta línea. Sí. Entonces agreguemos algunas sombras a este spot. Sí, ya es suficiente. Ahora, agreguemos esta masa. Entonces me voy a llevar un poco de café y sí. Añadiendo colores a un lado y luego tirando de él hacia el otro lado con agua. Sí. Eso es suficiente. Ahora, creo que voy a arreglar algunos detalles a esta mojado sobre seco. Al igual que estas líneas, la estoy haciendo un poco más nítida. Bien, ahora creo que voy a arreglar algunos detalles en primer plano, para las sombras Entonces otra vez, voy a tomar esta mezcla de golpe. Y además, estoy usando esta talla. Creo que es talla dos, pincel Caligrafía. Tengo un buen punto. Entonces voy a hacer algunos spots como este aquí y allá. Con luz con colores muy claros. Sí. Así, podemos hacerlo un poco más detallado. Ya se pueden ver algunos deportes aquí y allá, como los deportes ligeros y los deportes oscuros. Entonces creo que quiero hacer el espacio un poco más oscuro para que lo consigamos enfocados hacia este spot. Entonces ahí voy a agregar algunos colores más. Voy a usar esta misma mezcla de azul cobalto, y algo de índigo. Se ve demasiado claro, así que quiero que sea un poco más oscuro. Así que de nuevo, estoy usando este cepillo plano, y, sí. Pero cuando estés dando vueltas por esta parte de lo más destacado, ten cuidado. También lo estoy mezclando. Creo que voy a añadir algo de sal aquí. Necesitamos algo de textura de sal, tal vez sí. Voy a limpiarlo un poco de aquí. 24. Proyecto de clase del día 9: parte 3: Sí. Eso es suficiente. Bien, ahora vamos a secar esta capa y nos moveremos a pintar los árboles. Ahora el papel está seco y voy a pintar los detalles para la bandeja, y voy a usar este pincel Caligrafy, y también me llevo esta mezcla índigo y maderas nacidas Sí. Para este árbol, voy a pintar ese tronco. Entonces aquí, voy a empezar Y además, no vayas recto. Se puede romper así. Creo que lo mezclaré con algunos join brilliant. Y agreguemos algunas ramas lateralmente. Sí. Y para este árbol, quiero empezar desde aquí. Descomponerlo aquí y allá, especialmente en las sombras. Que sea muy fino y afilado. Sí. Creo que ya es suficiente. Voy a añadir algunas ramas más o algunos detalles. Y ahora voy a agregar algunas líneas blancas para estos baúles para que sea un poco sny Entonces, sí. Bien, ahora voy a tomar este tono gris mezclando Joan Brilliant e índigo, que es un tono gris claro. Y quiero hacer algunas ramas más muy ligeras y delgadas aquí y allá. Entonces, sí. Sí. Así que los detalles distintos del árbol, ¿no? Para agregar estos detalles distantes, dos cosas tenemos que tener cuidado. Al igual que el color que estamos usando debe ser muy ligero, y además tuvimos que pintarlo fino y nítido. Bien, ahora creo que quiero trabajar en estas sombras de árboles. Entonces voy a volver a usar este tono gris y vamos a hacerlo un poco más oscuro aquí y allá. Claro. Bien, ahora creo que voy a añadir algunos detalles en primer plano Ya se pueden ver algunas manchas blancas aquí, así que estoy agregando estas líneas a partir de ahí. Que sea muy delgado y afilado y recto. Se puede pintar en diferentes tamaños. Sí. Eso es. Creo que voy a hacerlo un poco más contrastante al agregar este azul nuevamente aquí y allá. Y mézclalo al otro lado. Bien. ' s. Ahora, creo que agregaré algunas manchas blancas de Dios para estos detalles Algunas hojas o algo de nieve. Sí, eso es. Creo que ya casi terminamos. Estoy tratando de hacer algunas sombras más aquí. Dos. Si quieres arreglar algunos spots aquí y allá para algunos aspectos más destacados, puedes hacerlo con quash blanco Bien, agreguemos algunas sucursales desde aquí, como puedes ver en la referencia. Entonces sí. Estoy tratando de hacerlo muy delgado y afilado. Y creo que voy a levantar algunos colores de aquí. En lugar de usar estuche blanco, también puedes hacer algunas manchas blancas como esta. Sólo tienes que meter tu pincel en tu papel y crear algunos puntos de luz como este Ese es el resultado final de nuestra pintura. Mira ese hermoso resplandor en estos árboles. Espero que tengas la técnica de pintar la luz solar pasando por un paisaje como este. Al agregar algunas sombras, podemos crear ese efecto de luz también. Y también pintando árboles de invierno así. Entonces sí, siento que estos bordes son demasiado afilados. Debería arreglar algunos detalles mojados y mojados otra vez. Pero aún así, sí, se ve bonito y sombrío. Me gusta ese efecto resplandeciente. También agregué este mismo color amarillo por aquí. Para una armonía entre todos estos reflejos. Entonces sí, y también estamos casi acabando con este reto. Sólo tenemos que terminar tres o cuatro, creo, tres proyectos de clase. Y si, espero que estés disfrutando de este reto. Estás aprendiendo algunas técnicas para pintar paisajes acuarelares, especialmente paisajes de invierno, y espero que también uses algunas de estas técnicas para tus futuras pinturas. Entonces, sí, si tienes alguna duda o algo que quieras saber, puedes preguntar en el cuadro de discusión o puedes contactarme a través de mi Instagram. Eso es todo por hoy. Nos vemos mañana con un cuadro nuevo. Adiós. 25. Proyecto de clase del día 10. Parte 1: aldea cubierta de nieve: Hola. Bienvenida de nuevo. Bienvenida de nuevo. Espero que estés listo para la pintura de hoy. Es un día muy soleado en mi estudio, y también estamos pintando un cuadro de paisaje soleado. Sí, puedes ver la referencia. Vamos a pintar un valle de montaña con luz solar y sombras muy brillantes. Y también se puede ver un pequeño pueblo o algunas casas o tipo de vista aérea. Entonces veamos cómo pintarlo. Nos enfocaremos en crear esa profundidad. Se puede ver en la referencia. Hay algunos detalles muy pequeños, y también intentaremos pintarlo en un proceso un poco más fácil. Entonces sí, voy a empezar con el bosquejo. El primer plano va a ser muy sencillo. Se puede ver en la referencia. Así que así, voy a arreglar esa línea para la parte nevada de primer plano Y sí, de aquí, sí. A partir de aquí, voy a empezar y hacerla como una línea ondulada, y la estoy terminando aquí un poco más alto, casi la mitad de este papel. Sí. A partir de ahí, se pueden ver algunos árboles, aunque voy así para esos detalles. Y sí, también se puede ver esa parte de sombra, como esta parte de tierra nevada a través de los árboles. Eso es. Y a partir de aquí, arreglaremos esa línea para la montaña. No te molestes demasiado por tantos detalles. Solo puedes ir muy flojamente por las líneas de montaña también. Hay algunas partes destacadas de esta montaña también visibles. Sí. Y también se pueden ver algunas montañas más desde aquí. Eso es suficiente. Ahora voy a bosquejar algunas casas aquí y allá. Y si, por aquí, va a ser muy minúsculo y muy detallado. Por lo que sólo vamos a bosquejar algunas casas que sean visibles en esta referencia. Sí. Sí, voy a arreglar una casa aquí. Nuevamente, tenemos que hacerla muy pequeña y diminuta. Empiezo con ese techo. Sí. Y luego el lado francés, y luego el otro lado también. Sí, ya es suficiente. Ahora, voy a agregar una casa aquí, que está un poco más cerca de nosotros y comparativamente más grande Sí. Eso es. Y agreguemos algunas casas más aquí y allá. Lo haré como una línea. Sí, y luego agregar algunas casas. Se puede hacer en diferentes direcciones, también. Sí. Y agrego algunos techos, lo mejor algunas casas al fondo. Sí. Y por aquí, tenemos que arreglar algunas casas más. Solo estoy agregando algunas líneas como esta para tal vez algún techo en el fondo mismo. También puedes pintar solo algunos tejados. Veamos cómo va. Sí. Tengo ganas de agregar uno más aquí. Eso es suficiente. Eso es suficiente para hacer bocetos. Ahora, comencemos la pintura. Como puedes ver en la referencia, pintaremos el cielo y esta parte de primer plano más clara y pintaremos esta parte más oscura porque esta parte está cubierta con muchas sombras muy fuertes Entonces sí, dejando algunos espacios aquí y allá para estas casas y su techo y sí, tal vez también lo arreglemos con alguna gasa blanca más tarde Entonces sí, veamos cómo va. Entonces primero voy a mojar esta parte del cielo solamente. Sí. Con mucho cuidado, voy por esta línea de montaña porque como pueden ver en la referencia, tenemos que pintar esas líneas montañosas dejando algunos espacios para hacer que esas luces y sombras. Sí, ya que es montaña nevada, tenemos que pintar esa parte reflectante de la montaña, también ahora me llevaré azul Cobalto Yo sólo voy a llenar ese color aquí. Estoy empezando por este lado. Lo haremos un poco más ligero aquí ya que la luz viene de este lado. Y voy a limpiar mi pincel y luego vamos a esparcir esos colores alrededor de estas líneas no queremos que sea muy oscuro. Bien. Pero creo que quiero hacerlo un poco más oscuro. Entonces sí, de nuevo, estoy usando Kobal azul. A esta parte agregaremos algunos árboles, para que no tengas que preocuparte por eso, pero a partir de aquí agregaremos algunas montañas. Se puede ver en la referencia. Si Bien Si, eso es suficiente para el cielo, y ahora vamos a secar esta capa. Entonces podemos pintar los detalles de la montaña. Antes de pintar estos detalles para la montaña y las casas, quiero arreglar esta parte de primer plano Se puede ver que el primer plano es muy llano en la referencia Entonces sí, primero, voy a mojar esta parte, hasta esta línea. Sí. Y voy a usar una mezcla de azul cobalto, y algo de índigo. Y voy a empezar desde aquí. Hagámoslo un poco más oscuro en primer plano. Sí. Ahora voy a limpiar mi cepillo y limpiarlo, y luego simplemente frota tu cepillo aquí para extender esos colores Sí. Ahora, agreguemos algunos colores más en primer plano Mezclar en un azul baar e índigo. Para hacer eso, un poco de efecto ondulado en este primer plano, solo estoy agregando algunas sombras y, ya sabes, siempre me gusta agregar algunos efectos en primer plano en la pintura No me gusta dejarlo muy claro. Sí. También puedes limpiarlo de aquí allá para lo más destacado, tal vez. Sí. Sí. Dejémoslo así. Creo que quiero agregar algo de sal para esta parte de primer plano. Sí. Eso es suficiente. Yo agregué aquí y aquí. Bien, ahora secemos esta capa también. Sí. Sí, ya es suficiente. Ahora, empecemos a pintar estas montañas y casas. Entonces usaré este cepillo de mafia. Y también puedes ver algunas partes destacadas por aquí. Sí. Así que tenemos que tener mucho cuidado cuando estás pintando alrededor de las líneas de la montaña. Pintaremos las sombras con azul ultramarino. Sí. Bien. Ahora, se puede ver alguna parte destacada alrededor de esta línea de montaña en la referencia. Así que tuvimos que tener mucho cuidado cuando estamos pintando las sombras. Tenemos que pintarlo dejando algo de espacio para esta parte blanca. Y también, sí, tal vez también podamos arreglar alguna parte con gauche blanco después En vamos a ver cómo va. Y también pintaremos estas sombras alrededor de estas casas dejando este techo. También se pueden ver algunos reflejos de luz en los tejados de estas casas. Entonces sí, veamos cómo va. Y también para pintar estas montañas, usaremos el ultramarino para que sea un poco cálido Sí. Lo mezclaré con un poco de índigo. Quiero mezclarlo con un poco de agua también. Empezaremos con un tono muy claro. Sí. Y voy a empezar desde aquí. Lo estoy pintando con mucho cuidado alrededor de estas líneas. Sí. Aquí, bajemos. Y luego mezclar estos bordes con más color y algo de agua. Dando vueltas por las casas con mucho cuidado. Sí. Y además, no tienes que llenarlo completamente de este azul, puedes dejar algunas manchas blancas aquí y allá. Sí, así, podemos crear algo de profundidad. Creo que voy a mezclar algo de índigo para esta parte. Sí. Sí. Ahora esparciré ese color a otros lados. Y a partir de aquí, empezó a secarse. Pero no te preocupes, puedes repasar eso. Al agregar más capas. Sí. Ahora se pueden ver algunos reflejos de luz por aquí, así que sólo voy muy ligero hasta aquí. Bien. Ahora voy a hacer mi cepillo muy húmedo y solo quiero rayarlo aquí. Sí. Para crear una especie de profundidad. Mi pincel y mi papel también está muy seco. Bien, ahora, voy a empezar desde aquí. También se pueden ver algunas sombras alrededor de esta parte. Y tuvimos que pintar esta montaña también. Sí. También pintaremos algunos árboles aquí. Sí. Confiar en el proceso es muy importante, especialmente en acuarela Tratando de hacerlo más suave. Sí, eso es. Ahora, empecemos a pintar algunos árboles. Sí. Entonces para eso, voy a usar una mezcla de índigo y pinturas grises. Sí. Y también, estoy usando este pincel tamaño dos, y puedes ver algunos árboles aquí. Simplemente puedes rascarlo en tu papel. No pintes todos los árboles por separado. Se puede pintar de manera muy floja. Y entonces puedes darle forma a esa punta del árbol un poco más detallada. Eso es. Ahora agreguemos algunos árboles por aquí también. Así que sí. Para pintar este tipo de aérea por 26. Proyecto de clase del día 10: parte 2: Este tipo de perspectiva aérea, es muy importante pintar los detalles con mucho cuidado. Sí, vamos a partir de aquí también. Voy a agregar un árbol alrededor de esta casa. Sí. Sí, ahora vamos a agregar algunos árboles aquí. Cuando pintamos estos árboles, también se puede ver esa parte de tierra, esa parte de tierra nevada a través de estos árboles Así que tuvimos que tener mucho cuidado de cómo estamos colocando estos árboles. Bien. Primero voy a empezar como una línea. Sí. Y entonces voy a arreglar esa parte. Y voy a bajar casi hasta aquí. Y luego líneas ascendentes muy diminutas para los árboles distantes tal vez. Y luego voy a añadir un poco más de color aquí y allá. Bien, ahora me llevaré a mi detallista, y agreguemos algunos detalles aquí y allá para este rastro Sólo estoy haciendo algunos trazos ascendentes para ese efecto de pino. Ahora voy a añadir algunos árboles más aquí. También puedes agregar algunas líneas pequeñas aquí y allá por separado. Sí. Agreguemos un poco más de oscuridad aquí. H Sí, estoy tratando de hacer algunas capas de árboles. Sí. Ahora, creo que voy a añadir algunos árboles más aquí. Sí. A partir de aquí. Sí. Yo solo lo rasco en mi papel para conseguir ese efecto natural Sí. Sí. Eso es. También puedes agregar algunos puntos diminutos para algunos árboles muy pequeños. Bien, ahora voy a agregar algunos alrededor de esta casa. Sí. Creo que voy a convertirlo en unas charolas detalladas. Solo estoy agregando algunas líneas más diminutas, diminutas. Eso es suficiente. Ahora, creo que tenemos que agregar algunos árboles alrededor de esta parte también. Yo sólo estoy en contra de rascarse. Y luego vamos a hacerlo como algunos efectos de pino en la distancia. También puedes dar la vuelta a la montaña a solo estoy agregando un árbol justo detrás de esta casa. Yo bien, ahora ya es suficiente. Empecemos a pintar los detalles para la montaña. Entonces voy a agregar algunos colores azul muy claro para esta parte blanca. Sí, aquí tengo kobal blue, y lo estoy mezclando con mucha agua Sí. Y luego podrás seguir la referencia. Ahí se pueden ver algunas líneas azules. Sí. Aquí también. Sí. Y agreguemos algunos aquí. Algunas sombras en la misma distancia. Ahora, voy a añadir algo de oscuridad para estas montañas ya pintadas. Entonces estoy mezclando azul cobalto con algo de índigo. Sí, se puede ver algo de textura la Y vamos a añadir algunos aquí también. Bien, ahora, voy a arreglar detalles para esta parte blanca con gosh blanco Tenías que pintar estos detalles muy secos sobre seco. Bien. Estoy agregando algunas líneas más aquí. También estoy agregando algo de oscuridad para estas montañas de fondo entre agregar que las líneas blancas también. De nuevo estoy arreglando esas líneas para las montañas. Sí, estoy tratando de arreglar ese error. Al igual que, no me gustó cómo agregamos esta pintura blanca por aquí, y quería quitarla. Entonces volví a convertirlo en una montaña. Sí, eso es. Eso es suficiente. Ahora, dejémoslo así. A lo mejor vamos a agregar algunas líneas otra vez ahí. Bien. Bien, ahora voy a pintar estas casas, pero antes de eso, creo que tenemos que agregar algunas sombras aquí para los árboles. Entonces otra vez, voy a tomar algunos ultramarinos y vamos a oscurecer esto ya agregaron Sí. Sí, solo estoy agregando algunas sombras para ese rastro. Eso es suficiente. Ahora, empecemos a pintar las casas. Entonces usaré sepia. Sí. Y sólo estoy llenando ese lado de la casa dejando este techo. Sí. Y, ya sabes, tenemos que hacer el techo como techo cubierto de nieve. Y voy a hacerlo un poco más oscuro al otro lado. O. Ahora creo que voy a añadir algunos colores azules para el techo. muy claro, azul Kobal, y estoy agregando algunas sombras Sí, ya es suficiente. Y creo que quiero mezclar esos bordes. Sí. Ahora, igual que esto, arreglaré todas las demás casas. Empezaré con sepia. Creo que lo mezclaré con algún locre y vamos con esta casa Sí. Y luego volveré a tomar un poco de Yellowcre Y luego vamos a pintar este otro lado frontal de la casa. Y también, voy a dejar aquí una pequeña plaza para esa puerta. Olvidé agregarlo aquí. Pero sí, lo arreglaremos con un paquete bastante después. Agreguemos algo de oscuridad. Sí. Eso es. Estoy dando forma a ese techo pintando de nuevo el árbol. Bien, voy a agregar algo blanco para ese otro lado de la línea del techo. Eso es. Ahora, arreglemos la casa también. 27. Proyecto de clase del día 10: parte 3: Estoy arreglando algunos detalles con Witch otra vez. Al igual que Y también, sólo estoy agregando un poco de esquiva minúscula marrón. Sí. Y luego agreguemos algo de calibre blanco sobre eso. Espalda blanca. A lo mejor como algún árbol muy distante, perdón, casas muy lejanas. Sí. Eso es. Ahora pasemos a este lado. Y empecemos desde aquí. O. Y creo que quiero arreglar ese techo agregando algunos colores azules al fondo de esa casa. Y luego mezclar los bordes. Y una pequeña puerta también. Sí, solo estoy haciendo parte de estas casas un poco más oscura mezclando sepia y azul ultramarino. Sí. Bien, ahora voy a añadir algunos detalles más alrededor del spot. Tenemos que agregar algunos detalles muy finos ahí, tal vez algunas casas y algunos árboles otra vez. Entonces sí, voy a repetir el mismo proceso como pintamos estas casas, pero lo pintaré en un tamaño un poco más pequeño. Voy a pintar con los mismos colores, sepia y algo de amarillo Sí. Y ya hemos agregado algunos bocetos para estas casas. Así que solo estoy llenando eso um, sí. Y hay algunas casas más aquí y allá. un lado de la casa, estoy pintando con colores marrones más cálidos, y luego al otro lado, me estoy llenando con algún tipo de mezcla grisáceo claro Sí. Entonces vamos a conseguir ese efecto de luces y sombra. Sí. Ahora voy a pintar una casa más, pero una pequeña más pequeña. Bien, ahora quiero agregar algunas casas más muy diminutas por aquí. Entonces no voy a pintarlo así completamente. Sólo voy a añadir algunos puntos muy diminutos, oscuros o algunas líneas aquí y allá para hacer una especie de ilusión. Entonces sí, así, podemos crear esa profundidad en la pintura. Sí. Entonces aquí ya se pueden ver algunas manchas blancas. Solo voy a agregar algunos puntos muy diminutos como este. Sí. Si no pudiste dejar manchas blancas como esta aquí, también puedes arreglarlo con opaq white, y luego puedes pintarlo con algún color negro como este Entonces sí, por aquí también, también puedes volver a pintar algunas casas muy diminutas. Necesitamos muy buenos pacientes para pintar detalles tan diminutos. Pero ya sabes que el esfuerzo realmente vale pena porque el resultado final será muy diferente al agregar estos pequeños, diminutos detalles. Y De nuevo, puedes mirar tu pintura desde una pequeña distancia. Entonces sabrás, si quieres agregar algunos detalles más, puedes agregar eso. Sí. Sí, eso es. A lo mejor voy a arreglar algunos detalles más con algo de blanco. Vamos a agregar que las puertas. Sólo estoy haciendo casas muy diminutas. Y tal vez también voy a agregar algunos detalles a estos árboles, tal vez algunos troncos o ramas de árboles, algunos efectos ventosos para los Sí. Así que líneas muy finas. Y. Si. A lo mejor voy a arreglar esos árboles. Sí, creo que ya casi terminamos . Sólo estoy arreglando algunos detalles más finales. Sí, así, puedes agregar algunas manchas más blancas aquí y allá para esa profundidad. Si no pudiste dejarlo así, también podemos pintarlo con whiteqh Sí. Ahora voy a añadir algunos blancos aquí también. Sí. Ahora, creo que quiero agregar algunas sombras por aquí. Así que de nuevo, voy a usar algunos ultramarinos y sólo añadiendo algunas líneas Sí, ya es suficiente. Ahora, creo que quiero agregar algunos árboles más por aquí. Sí. Entonces otra vez, voy a usar sepia y la mezclaré con algo de índigo, tal vez algunos árboles muy pequeños Y por aquí también. También puedes agregar algunos arbustos diminutos o algunos puntos diminutos aquí y allá para que sea un poco más detallado. Sí. Sólo estoy agregando algunas líneas, algunos puntos. Creo que quiero agregar algún árbol de aquí. Sí. A lo mejor voy a añadir algunos de aquí también. Sí, estoy agregando algunos árboles más en la misma distancia también. Sí, eso es. Bien, ahora quiero agregar esta línea, esta línea de nieve de primer plano un poco más visible Entonces voy a hacer algunos puntos muy diminutos ahí tal vez algunas rocas o algo así. Algunas líneas diminutas para algunos árboles o algo así. Entonces sí, ese es el aspecto final de nuestro cuadro. Espero que hayas disfrutado de esta sesión de pintura, y conseguiste alguna técnica para pintar algunos detalles finos sin estar demasiado preocupados por los detalles en una especie de estilo bajo, pero aún así podemos crear ese tipo de profundidad. Entonces tal vez cuando estés pintando un paisaje aéreo la próxima vez, puedas usar tipo de técnicas, como simplemente puedes agregar algunas casas o elementos aquí y allá. Y luego a medida que se va alejando del espectador, puedes hacerlo más minúsculo y más abstracto y más suelto. Entonces, sí, espero que tengas esa confianza para pintar algunos pequeños detalles y hacer profundidad en tu pintura. Eso es todo por hoy y nos vemos mañana con un cuadro nuevo. Adiós. 28. Proyecto de clase del día 11. Parte 1: cielo boreal sobre una acogedora choza: Este va a ser un simple paisaje del cielo del norte. Voy a dividir el papel en dos partes para la parte de cielo y tierra. Entonces voy a arreglar la línea del horizonte más abajo. Y también, voy a agregar una casa por aquí. Sí, primero comencemos con el techo de la casa y va a ser un techo cubierto de nieve. Así que sí, sí, eso es todo. Y agreguemos otros detalles de la casa. Creo que voy a arreglar la línea para la parte de nieve de primer plano así Sí. Y solo agregando contorno para los pinos. Así que los más altos y los árboles cortos también. Algunos están detrás de casa. Y agreguemos una puerta a la casa. Sí, ya es suficiente. Y algunos detalles por aquí. Y también tal vez un pequeño árbol por aquí. Una montaña borrosa al fondo. Sí, ya es suficiente. Y también aquí va a ser como un camino o algunas huellas en la nieve Sí, ya basta Entonces ese es el boceto, y espero que estés listo para la pintura. Entonces comencemos. Bien, entonces primero, preparemos los colores. Para la aurora boreal, tomaré verde cobalto. Entonces, sí, no voy a hacer que el cielo del Norte sea muy colorido. Voy a hacerlo de una manera un poco apagada. Así que he mezclado verde cobalto y verde permanente. El verde cobalto es de Shinhan, y este verde permanente es de anco Entonces con un poco de este verde permanente y mucho verde cobalto, casi como un tono pastel. Ese es el primer color. Y el siguiente color va a ser el ultramarino Sí, muchos ultramarinos. Lo estoy mezclando con agua. Bien, ahora he preparado los colores para el cielo, así que mojemos la parte del cielo. Voy a usar este puente de merluza. Tenemos que mojar el cielo dejando esta parte del techo de la casa porque va a quedar muy ligero con la nieve. Así que incluso puedes usar un papel de tisú para borrar, um, el agua extra que fluye hacia, um, el espacio que quieres más ligero. Sí, ya es suficiente. Ahora, comenzaré con un color más claro para el cielo del Norte. Pintarlo alrededor de la casa con cuidado. Sólo lo estoy haciendo como unos trazos ascendentes. Sí, mezclemos un poco más de verde cobalto y verde permanente. Sí. Sí, ya es suficiente. Ahora, voy a empezar con el ultramarino Eso es a la baja. Recuerda, tu gente tiene que estar, um mojada, um, para obtener este efecto. No demasiado arterial o, um, demasiado seca. Debe estar húmedo. Bien, creo que necesito más colores oscuros en la esquina superior. Entonces voy a mezclar un poco de índigo a esta mezcla ultramarina. Sí. Y apenas haciendo algunas líneas rectas hacia abajo. Bien, creo que quiero hacerlo más mezclado o floy. Entonces usaré mi botella de spray y vamos a rociar un poco de agua. Veamos cómo funciona. Sí, ahora puedes ver que se está mezclando más y flo. Eso es lo que necesitamos. Creo que voy a añadir algunos colores más oscuros aquí y allá para hacer esta parte ligera más, um, atractiva o para crear más contraste. Vamos a mezclarlo nuevamente hacia arriba también. Creo que quiero hacer un color más oscuro. Y volveré a usar la botella de spray para mezclarla. aurora boreal es un poco complicada, pero parece simple cuando comenzamos la pintura. Pero para obtener esa mezcla correcta de colores más claros y oscuros, es un poco complicado, así que el control del agua y la forma en que estamos aplicando la pintura y la consistencia de la pintura, todo es materia. Entonces sí, creo que está bien. Ahora, creo que queda bien después de secar esta capa. Bien, comencemos pintando la parte de nieve. Yo sólo mojaré esta parte para la nieve. Bien, creo que quiero limpiar los colores de esta parte del techo. Sí. Sí. Eso es suficiente. Empecemos con algunas sombras a la nieve. 29. Proyecto de clase del día 11: parte 2: O. Recuerda hacerlo muy claro con, estoy usando esta misma mezcla de índigo y ultramarino para las sombras, y también la estoy adelgazando con mucha agua y haciéndola un poco más oscura en Y mezclemos ese color por todo ese espacio. Creo que quiero agregar más aka color. Solo estoy agregando algunas líneas como esta que está mojada sobre húmeda con la misma mezcla de um, ultramarino e índigo para hacer algo de profundidad dimensional o, como, ese efecto a la parte nevada No quiero que sea muy claro. Entonces sí. Eso es lindo. Y quizá aquí también. Sí. Añadiendo algunos colores más oscuros en esta esquina. Sí, creo que ya es suficiente. Y ahora agreguemos la montaña de fondo con la misma mezcla de colores azules que es índigo y ultramay Bien, voy a agregar la montaña. Lo hice en esta parte, agregando la capa de montaña con húmedo sobre seco. Sí, estoy pintando por la casa con cuidado. Sí. Y además, no quiero que esta línea de montaña sea tan afilada. Entonces lo mezclaré un poco con agua clara. Tal vez puedas saltarte esta parte, si estás de acuerdo con, um esta línea afilada de montaña. Sólo lo estoy mezclando con un poco de agua clara. Quiero que sea un poco borrosa. Sí, y por aquí también, tengo que mezclarlo. Sí. A lo mejor voy a añadir algunos colores más oscuros a la montaña. Bien, ahora voy a agregar algunos pinos con el mismo índigo, y también voy a agregar algo de pintura gris para que sea un poco más oscura. Bien, voy a probar la mezcla. Sí, ese es el color, como, un poco más oscuro en el camino. Entonces, sí. Primero, agregaré una línea como Mm. Y luego podemos agregar los detalles. Hazlo más afilado hasta la parte superior y no te preocupes por esta parte La capa de montaña todavía está húmeda y también estoy pintando, los árboles encima de eso antes de que se seque. Entonces eso está bien. Incluso puedes pintar estos árboles después de secar las capas anteriores de, como, la montaña. Yo sólo quiero que sea así. Um, como algunos mojados sobre árboles mojados. Sí, creo que quiero arreglar este un poco más. Haz que la punta de tu pincel sea muy afilada sin tanta agua. Para que puedas hacer esas pinceladas finas y afiladas. Tengo un video en YouTube para pintar pinos nevados. A lo mejor puedas verlo. Sí, creo que estoy agregando color más oscuro como mojado sobre mojado otra vez para darle forma a los pinos mojados y mojados. Y a lo mejor añadiremos alguna gauche blanca o un pack de pintura blanca para hacer algo de nieve en el tras Sí Y también, agregaré algunos árboles alrededor de esta parte. Comience con la línea vertical y luego agregue algunos trazos laterales alrededor en diferentes tamaños para el pino Hazlo muy afilado para la parte superior, y un ácido más suave llegando a la parte inferior. A lo mejor voy a agregar algunos árboles cortos por aquí. El papel comenzó a secarse. Sí, estoy usando mi detallista de tamaño pequeño para estos pequeños trazos para los árboles Comenzando con la línea vertical y luego agregando los trazos laterales Hazlo irregular, no simétrico. Um, um, las hojas o las ramas del árbol, tratan de hacerlo muy irregular a diferentes direcciones en diferentes tamaños. Podemos hacerlo así. Y tal vez voy a añadir y Sí. Y también, voy a agregar una bandeja por aquí que está detrás de la casa. Puedes hacer algunos trazos más gruesos doblando todo el vientre de las cerdas de tu cepillo Así, obtendrás unos lindos afeitados redondos para este árbol Bien, entonces tomaré un poco de blanco opaco, agregaré algo de nieve a los árboles. Justo aquí y allá, agrega algunos trazos. Y recuerda no trabajar demasiado también. 30. Proyecto de clase del día 11: parte 3: Recuerda no trabajar demasiado también. Creo que quiero silenciarlo un poco con algo de índigo este gas blanco con esta mezcla índigo. Sí. Ahora, voy a simplemente mezclarlo este gas blanco aquí y allá. No quiero que sea tan nítida. Bien. Te voy a mostrar de nuevo cómo agregué este gas blanco, como el blanco opaco a este pino oscuro porque queremos hacerlo más realista. No solo estamos agregando algunos trazos aquí y allá, um, para que sea blanco. Entonces ahora parece más realista como el pino nevado. Entonces aquí he pintado la primera capa, igual que esta. Entonces con pintura muy gruesa, como el blanco opaco, no uses agua. Y si este es el tronco del árbol, puedes pintar las ramas o las hojas diferentes direcciones como algunas así y otras así. Al igual que algunos simplemente se inclinan hacia abajo y otros son de lado. Y además, debería estar en la parte superior de la primera capa así. Por esta parte, estoy pintando la nieve por aquí. Y también, en la parte media, podemos pintarlo en cualquier lugar, pero en diferentes direcciones. Y como va hacia la parte superior, solo hazlo muy pequeño. Sí. Al igual que puedes pintarlo en diferentes direcciones. Así. No sólo la parte de nieve, cualesquiera que sean los árboles de hoja perenne que sean tu pintura, puedes pintar las ramas así Entonces sí. Ahora, agreguemos algunos efectos más nevados a estos árboles. Y también es muy importante no trabajar en exceso. A veces simplemente lo pintaremos completamente, y lo cubriremos con lleno de blanco. Entonces eso también es importante para hacerlo para pintarlo. Um sin sobretrabajar. Y tal vez puedas agregar algo de pintura más oscura aquí y allá para que sea más contrastante. Si sientes que estás sobrecargado de trabajo, puedes mezclarlo como lo he hecho aquí Si sientes que el quash blanco es demasiado brillante, puedes silenciarlo con algo de índigo Sí, creo que agreguemos a estos árboles también, estos árboles pequeños. Bien, ya es suficiente. Pintemos a motor los detalles del primer plano. A lo mejor voy a agregar un árbol por aquí. Simplemente agregando la primera línea para el tronco y algunos trazos laterales Y. Si, eso es. Y ahora tenemos que añadir algunos detalles alrededor del primer plano Entonces revisaré esta parte Revetándola parte Revetándola con mucho cuidado con agua muy clara y usando un Y, um, no lo presiones apenas. Puedes revertirlo suavemente porque no queremos reactivar la capa anterior Um, sí. Sí. Recuerda hacerlo muy suave. Al igual que algún camino o algunas huellas, se puede hacer algunas líneas borrosas Para esto, estoy usando índigo muy ligero. Ahora voy a agregar detalles a la casa. Entonces voy a tomar ocre amarillo y y sólo llenando ese color a un lado de la casa Y con mezclar algo de índigo y cre, voy a pintar esta parte de la casa solo dejando una línea muy delgada entre esos dos colores Sí. A lo mejor voy a hacerlo un poco más oscuro con poco de temperamento quemado por aquí Esta línea inferior de la casa y, como, entre la casa y la nieve es muy importante para obtener la perspectiva de la pintura. Sí. Así que deja que se seque. En ese tiempo, vamos a pintar la nieve en el techo. Así que solo lo estoy mojando con cuidado sin salir. Sí. Y agreguemos algún efector de nieve. Estoy tomando índigo otra vez y agrego 31. Proyecto de clase del día 11: parte 4: Y algunas sombras. Sí, creo que necesito agregar algunos colores más como algunas sombras. Entonces, sí, ya es suficiente. Y una vez que se seque, agregaremos más detalles a la casa. Entonces ahora creo que tengo que arreglar el sendero por aquí. Y también, voy a agregar algunos puntos más oscuros para el camino de la comida aquí y allá, porque agregamos la primera capa húmeda sobre húmeda, como, al investigar de nuevo esta parte, y luego agregamos algo de índigo muy ligero Ahora está seco y estoy agregando un poco de índigo oscuro, húmedo sobre seco. Sí. Ahora, creo que tengo que agregar algunas sombras, como a este árbol y algunas sombras a esta casa y algunas para los pinos y tal vez de este lado, voy a volver a mojar el papel otra vez. No voy a tocar las huellas que agregamos. Y a lo mejor quiero algunas sombras por aquí, así que estoy apostando los dos y también esta casa. Y voy a tomar un poco de índigo y con un poco de ultramarne con una mezcla de ambos y con mucha agua Y voy a añadir algunas sombras. Y para esta casa también. Y este árbol. Se puede ver por solo volver a mojar, todavía tengo algunos bordes duros para las sombras y también algunos bordes suaves. Eso es lo que quiero. M Si, creo que ya es suficiente. Bien, ahora creo que tengo que añadir algunas estrellas en el cielo. Entonces me llevaré este pequeño cepillo y tomemos algo de efectivo blanco suelto. Y primero, vamos a probarlo aquí. Sí, no quiero estrellas grandes o gruesas. Entonces sí, eso es todo. Muy minúscula. Para que puedas llevarte un poco de pintura gruesa. Se puede ajustar la consistencia. Sí. Eso es suficiente. Bien, ahora, creo que tengo que agregar estos detalles a la casa. Entonces voy a tomar un poco de quemadura con un poco de índigo. Y voy a agregar la sombra a esta parte del techo. Y creo que voy a añadir algunas sombras por aquí, también, pero con más con colores un poco más claros, estoy agregando sombras por aquí. Entonces estoy agregando más color oscuro mezclando ese color. Ahora creo que voy a agregar la puerta simplemente haciendo un cuadrado o un pequeño rectángulo y luego llenándola con algún color más claro. Estoy tratando de oscurecer un poco más las sombras de este lado. Sí, creo que voy a secar esa capa. Y agreguemos algunos detalles como algún patrón o textura a la pared. Con pintura muy seca, estoy agregando algunos. Y tal vez este lado o para Y voy a hacer algunas líneas como esta. Pintarlo muy rápido como estas líneas. Así conseguirás líneas más rectas y sueltas. Sí, creo que voy a añadir algunos puntos blancos aquí y allá para la nieve. Sí. A lo mejor voy a añadir algunas líneas blancas para que sea un poco más detallada o visible. Sí, creo que ya es suficiente. Y agreguemos algunos detalles por aquí con el mismo temperamento óseo Voy a añadir eso. Y además solo hazlo un poco más grueso. Sí. Y agreguemos sombras a eso. Creo que ya terminamos con la pintura. Ese es el look final. Um, creo que lo hemos pintado muy bien con algún efecto de luz a la casa y nieve y también algo de cielo norteño bonito y sencillo. Y con también algunos pinos nevados con gosh blanco Sí, eso es. Entonces sí, pasemos a la siguiente pintura. 32. Proyecto de clase del día 12. Parte 1: cabaña de invierno junto al lago: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. Y hoy va a ser nuestro proyecto final de clase, y esta es la imagen de referencia que vamos a utilizar. Se puede ver una casa y algo de luz cálida y sus reflejos en el agua. Y también algunos pinos de invierno al fondo. Y por todo el cuadro se ve muy malhumorado y oscuro. Y además la luz es muy cálida. Y si. Entonces, en este proyecto de clase, veremos cómo pintar una luz cálida con un fondo fresco y malhumorado Empecemos con un boceto rápido. Voy a arreglar la línea horizontal primero un poco más abajo desde la mitad Entonces por aquí, voy a arreglar esa línea. Sí. Y ahí se puede ver una pequeña parte blanca, como para esa parte de tierra nevada entre los árboles y la parte de agua Entonces voy a arreglar esa línea. Sí, eso es. Y de ahí casi en medio, voy a arreglar la casa. Empezaré con el triángulo para el anverso. Sí. Entonces voy a arreglar el techo. Sí. Eso es. Y creo que quiero arreglar esa línea para esa nieve en el techo. Sí. Y por aquí, vamos a arreglar esa ventana, es que también la luz está entrando a través. Entonces solo agregando un cuadrado ahí. Eso es. Y aquí, voy a arreglar una puerta. No está ahí en la referencia, pero sí, solo quiero agregar una puerta ahí. Y aquí, voy a arreglar esa altura de los árboles al fondo. Entonces vamos a tener una idea de cuánto tiempo podemos ir por los árboles. Sí. Y a partir de aquí, agreguemos esos reflejos de esta luz sobre la casa. Así que parece así, voy a arreglar esa imagen especular de la casa. Tuvimos que pintar la luz muy brillante, así que tal vez usemos líquido de enmascaramiento y arreglaremos esas ventanas y luces y sus reflejos. Y también es un poco borrosa y ondulada. Entonces sí, lo pintaremos así. Sí, eso es todo para hacer bocetos. Y ahora lo que voy a hacer es mojaré todo el papel y arreglaré la primera capa de colores para esta cálida luz alrededor de esta casa. Y luego secaremos el papel por completo. Y entonces sólo voy a aplicar líquido almizclero. Sí. Después, una vez que se seque el líquido almizclero, pintaremos las capas posteriores Así, podemos mantener ese resplandor en la pintura. Entonces sí, voy a mojar todo el papel como siempre digo, solo una fina capa muy brillante de agua que necesitas en el papel sin ninguna botella de agua. Sí, voy a empezar con amarillo nápoles. Um, puedes usar cualquier amarillo cálido que tengas como gamboge o amarillo indio o incluso amarillo limón Cualquier amarillo con un poco de toque cálido, sería genial. Entonces voy a usar solo muy punta de mi pincel, y también está cargado con este amarillo nápoles, y aquí voy a arreglar ese color. Sí. Y también para las reflexiones. Sí. Y alrededor de eso. Sí. Y además, estoy haciendo algunos puntos como este para que sea un poco ondulada y reflejos más realistas. Sí. Creo que quiero hacerlo como algunas líneas. Entonces sí, solo uso mi cepillo de presa y solo lo muevo horizontalmente para hacerlo más ondulado. Y también, quiero limpiarlo de aquí porque como pueden ver en la referencia, que mantenerlo muy blanco ahí para esa nieve. Bien, ahora, si no quieres usar líquido de enmascaramiento, puedes comenzar a pintar de manera recta como con todos los demás colores Pero creo que quiero arreglar esta capa con secadora, y luego pondré líquido almizclero ahí Así puedo pintar alrededor de eso más fácilmente. Entonces voy a usar mi secador de pelo. Creo que quiero levantar algunos colores del techo de la casa ya que el techo es de color muy blanco. Entonces estoy usando este cepillo plano, y voy a levantarlo alrededor del techo. Creo que al usar lifting, podemos corregir cualquier error en acuarela. La acuarela también es un medio indulgente. Sí, eso es. Ahora voy a usar mi líquido enmascarador. Voy a llevar algunos a esto. Sí. Pero voy a arreglar esa ventana y sus reflejos. Sí, alrededor de esta plaza. Voy a llenar eso con este fluido de enmascaramiento. Sí. Y por sus reflejos, también, voy a añadir líquido de enmascaramiento. Apenas dos cuadrados, pero también estoy agregando poco más de líquido de enmascaramiento aquí para ese efecto ondulado. Ahora, déjelo secar y luego empezaremos a pintar. Bien, ahora el líquido de enmascaramiento está completamente seco. Empecemos a pintar. Comenzaré con el cielo y estos árboles de fondo, y luego pintaremos estos reflejos de agua. Así que sólo voy a mojar esta parte superior. Lo estoy mojando alrededor de esta casa y esta línea para terreno parte con mucho cuidado. Sí. Bien. Eso es suficiente. Bien, ahora voy a empezar con un tono muy claro de esta mezcla índigo y azul thalo Así que solo lo estoy adelgazando con mucha agua. Sí. Solo necesitamos un tono muy claro para este effx de esquina superior en la referencia Sí, ese es el color. Así que voy a llenar ese color aquí. Se puede llegar hacia abajo. Está bien porque aquí pintaremos más árboles oscuros. Sí. Podemos usar un poco de agua para que sea de color muy claro, pero aún así algunas pequeñas manchas más oscuras aquí y allá para que sea como algo de profundidad en el fondo. Sí. Eso es. Ahora voy a usar alguna mezcla oscura del mismo color. Voy a mezclar un poco más índigo y azul thalo. Creo que quiero mezclarlo con más índigo. Sí. Y voy a empezar desde aquí para hacer esos árboles. Simplemente puedes comenzar llenando este color muy flojamente y luego le daremos forma a algunos árboles Sí. Pintarlo alrededor de la casa con mucho cuidado, incluso puedes usar un detallador o un pincel de tamaño pequeño para esto Sí. O también puedes usar la punta misma de tu pincel. Sí. Y solo llenando ese color aquí muy flojamente, luego lo pintaremos a algunos árboles El papel aún está húmedo. Sí, puedes simplemente esparcir esos colores hacia arriba así. Creo que tenemos que pintarlo un poco más alto. Como se puede ver en la referencia, los árboles de fondo son muy altos. Sí. Eso es. Ahora, lo que voy a hacer es que aquí no quiero este filo afilado, como pueden ver en la referencia y parte se va invisible a través de estos árboles por aquí, se puede ver eso en la referencia. Entonces haciendo así, podemos crear algo de profundidad en la pintura. Entonces voy a hacer esa línea un poco más suave aquí. Sí. Se puede utilizar un cepillo de presa. Al igual que puedes sumergir tu cepillo en agua y simplemente limpiarlo. Un papel tisú. Y puedes frotarlo aquí así. Tenías que asegurarte de que tu cepillo esté limpio mientras haces esto. De lo contrario, difundiremos ese color y arruinaremos este brillo de la nieve. Sí. Tuvimos que pintar algunos efectos para los árboles antes de que se secara el papel. Entonces voy a usar este pincel detallador, y con esta misma mezcla de colores que es azul sebo, e índigo, puedes convertirlo en unas charolas de pino Y otra vez, no sabes pintarlo muy afilado o de manera muy detallada. Puedes ir suelto y abstracto. Sólo hay que mantener esta parte superior un poco afilada. Entonces puedes ir flojamente hacia abajo. Sí. El papel empezó a secarse y mi cepillo también está muy seco. Sí. Sí, el papel sigue mojado. Se puede ver que el color se está extendiendo. Creo que quiero rociar un poco de agua por aquí. Empezó a secarse. Sí. Creo que tuvimos que pintar un poco más oscuro, muy oscuro 33. Proyecto de clase del día 12: parte 2: Referencia. Es de color muy oscuro. Y nuevamente, la acuarela se secará más ligera. Entonces tuvimos que pintarlo muy oscuro, tal vez. Creo que voy a mezclar esta mezcla de golpe con un poco de sepia. Entonces tal vez consigamos algunos efectos muy oscuros. Pero no quiero hacer ningún efecto verdoso. Entonces vamos a hacer un poco más y se van sí. No sé si es visible a través de la cámara. Es una mezcla de sebo azul intego y sepia. Entonces voy a agregar algunos árboles más. Yo sólo voy muy flojo. Recuerda no pintar todos estos árboles y ramas por separado, como con mucho detalle, puedes hacerlo de alguna manera suelta, como frotando tu pincel así en tu papel, casi como rascarse Sí, puedes ver algunos bordes aquí. Entonces voy a hacerlo como árbol que está un poco más cerca de nosotros. Sí. Así es como podemos crear algunas capas y Sí. Eso es. Creo que vamos a arreglarlo aquí también. Bien. Voy a cambiar a otro cepillo. Este es un pincel dom de tamaño. Ahora me gusta mucho este color mezclándolo con algo de sepia Entonces, sí, se veía más oscuro y malhumorado. Entonces hagamos algunos consejos más afilados para estos árboles de fondo. También puedes pintarlo en diferentes tamaños. Quiero decir, alturas, algunos árboles pequeños. Sí. Pintemos algunos árboles más. Ahora siento que debo agregar una chimenea aquí, pero aún así no está en la referencia que estamos siguiendo. Sí. Eso es. Arreglemos algunas líneas aquí también. Sí, estoy tratando de hacer una mirada detallada para los árboles de fondo aquí y allá. Sí. Agreguemos algunos árboles más aquí un poco más oscuros. Solo necesitas un poco de paciencia para hacerlo como, no muy plano o con cierta profundidad y dimensión. Sí. Así puedes pintarlo, como, con diferentes valores de color y más capas, como tal vez mojado sobre capas mojadas y mojadas sobre capas secas también. Sí, así es como podemos crear Bien. Sí. Ahora bien, lo que es el siguiente paso es que tenemos que crear algunos efectos nevados alrededor de estos árboles Entonces tal vez usaremos la técnica de levantamiento y también usaremos alguna aguada blanca opaca o blanca Entonces sí, creo que quiero hacer algunos árboles poco más ligeros por aquí. Así que estoy usando un color muy claro mezclando un poco de agua, y voy a hacer algo Sí. Quizá aquí. Sí. Agreguemos algunos aquí también. Entonces para pintar este efecto, dos cosas tenemos que tener cuidado, podemos usar diferentes valores de color. Podemos comenzar con algunos colores más claros, y luego podemos ir con colores más oscuros. Y también, otra cosa es que tuvimos que pintar estos árboles en diferentes alturas, como algunos árboles más altos y algunos árboles cortos ya que se nos acerca. Entonces así, podemos hacer algo de profundidad en la pintura. Entonces aquí estoy otra vez, afilando algunos bordes. Y también, puedes comenzar por esto mojado sobre capas mojadas. Y entonces puedes ir con tal vez mojado sobre effic seco y también seco sobre effec seco Sí, eso es todo. Bien, ahora agreguemos algunos troncos de árboles de estos árboles alrededor de esta parte nevada Entonces voy a tomar de nuevo esta misma mezcla de colores, sepia índigo y de alguna manera azul Y como puedes ver en la referencia, también lo puedes hacer zoom y puedes crear algunos Para este árbol, voy a arreglar el tronco desde aquí. Sí. Y para éste, también. Estos son los tres árboles, color más oscuro y más cerca de nosotros. Entonces, sí. Y también uno de aquí. Y ahora voy a pintar algunos troncos más al fondo, así que voy a tomar un tono un poco más claro de este color mezclando un poco de agua Y hagamos algunas ramas más aquí y allá. Sí. Apenas unas líneas muy diminutas y delgadas que puedes hacer. Sí. Y por aquí también, Sí. Eso es. A lo mejor agreguemos algunos detalles más diminutos en esta parte nevada, como algunas rocas cubiertas de nieve o alguna hierba o algo así Entonces voy a hacer unos pequeños puntos así. Sí, muy minúscula y muy afilada y seca. Bien. Sí. Y sólo lo estoy mezclando un poco hacia abajo. W. Ahora bien, lo que voy a hacer es, se puede ver en la referencia este ruido, nuevo, visible alrededor de esta casa aquí por ambos lados. Entonces voy a levantar algunos colores a partir de ahí para que podamos crear ese efecto. Entonces voy a usar este cepillo plano. Y también, tengo un papel de tisú, y levantemos algunos colores de ahí, así. De nuevo, limpia tu cepillo y levántalo de aquí y allá para que puedas crear esa profundidad. Sí. Eso es. De por aquí también, vamos a levantarlo. Al igual que la parte nevada es un poco visible a través de los árboles Ese es el efecto que estoy tratando de crear aquí. Sí, eso es. Bien. Ahora creo que tengo que arreglar algunos troncos de árboles más Sí. Entonces voy a usar esta misma mezcla de colores, y a partir de aquí, voy a arreglar un baúl. Y también, lo haremos más visible, tal vez con algún quash blanco o sí También estoy tratando de hacer ese follaje un poco más afilado, aquí Ahora voy a usar un pack blanco para crear algunos efectos de nieve. Entonces aquí tengo una manada blanca, y voy a hacer algunas pequeñas líneas blancas delgadas aquí y allá. Y además, teníamos que ser muy cuidadosos y teníamos que hacerlo sin sobretrabajar Entonces a lo mejor voy a hacer que sea un poco malhumorado con un poco de esta mezcla de colores azules Ya usamos aquí. No queremos tanto efectos brillantes para la nieve. Sí. Entonces voy a hacer algunas líneas como esta, algo de follaje otra vez, como algo de nieve en el follaje. Sí. Y voy a arreglar ese baúl para que sea más visible. Sí. Y además, es muy importante no trabajar en exceso ahora. Tal vez nosotros 34. Proyecto de clase del día 12: parte 3: Y además, es muy importante no trabajar en exceso ahora. A lo mejor lo cubriremos endidamente con esta pintura blanca. Sí. Y tal vez para este árbol también. Primera vez arreglando ese baúl, ya ves, estoy usando líneas finas muy diminutas o trazos. Sí, eso es. Voy a arreglar para este árbol. Para este effex, recuerda usar pintura muy seca. No lo mezcles con agua para pintar. Estos efijos. Sí. Y a lo mejor voy a añadir algunos baúles más aquí y allá Solo estoy agregando algunos puntos aquí para algún effet. Bien, ahora ya es suficiente, y voy a salpicar herida blanca para hacer algunas nevadas o Y recuerda no trabajar en exceso. Solo necesitamos algunos puntos blancos muy diminutos aquí y allá. Eso es suficiente. Entonces ahora comencemos a pintar los reflejos. Entonces voy a volver a revetar esa parte por completo. No te preocupes por estos colores amarillos. Eso está bien. Se puede veterinar por completo. Empezaré con los colores para esta casa. Entonces voy a usar sepia y tal vez la mezclaré con un poco de inky go Sí. Y voy a empezar desde aquí para esta parte de la casa. Sí. Y también, levantaré los colores de este techo de la casa. Sí. Ahora, llenemos ese espacio con este color. Y ahora voy a usar algunos ilocres y voy a llenar eso aquí Sólo voy por esa ventana con mucho cuidado. Necesitamos algunos efectos más claros ya que va hacia la ventana. Sí. Y a lo mejor voy a mezclarlo con algún temperamento nacido aquí. Así, podemos crear ese resplandor de la casa. Sí, creo que quiero un poco más de buen genio. Bien, ahora eso es suficiente para los colores para los reflejos de la casa. Ahora, pasemos a pintar esta parte de primer plano. Entonces voy a volver a retar esta parte de primer plano. Sí. Sí, eso es. Y usemos esta misma mezcla de colores. Entonces voy a tomar índigo y Talobl y algo de sepia. Tuvimos que hacerlo muy oscuro en primer plano. Así que sí. Hay que mover un pincel horizontalmente aquí, y luego aquí lo haremos verticalmente para los reflejos, creando ese momento en el agua como algunos momentos ondulados. Sí. Puedes hacerlo un poco más oscuro. Y voy aquí también muy cuidadosamente mezclar un poco más índigo y alo blo y sepia G aquí también con cuidado. Sólo cubriendo alrededor de esa casa. Y además, no estoy tocando aquí. Nosotros hemos agregado que los reflejos de luz aquí. Así que voy por eso con mucho cuidado. Se puede ver que sólo estoy dejando un hueco ahí y estoy creando los efectos oscuros alrededor de eso. Sí. Y a partir de aquí, la pintaré hacia abajo. Sí. Y también, tenemos que hacer esa Um, tierra nevada parte reflejos, también Entonces puedes hacerlo como una pequeña línea ondulada aquí. No vayas como una línea muy recta. Sí. Ahora puedes alejarte pincel como este para que sea un poco más suave y pintar alrededor del techo de la casa con mucho cuidado. Bien, ahora voy a cambiar mi pincel a este detallista. Sí. Y voy a hacer algunas líneas diminutas con este azul alrededor de eso. Creo que quiero levantarlo por aquí para ese efecto nevado Voy a usar un cepillo plano. Sí. Vamos a agregar un poco más de color alrededor de eso. Bien. Bien, ahora, aquí no quiero bordes duros ni afilados, así que voy a mezclarlo un poco para este techo y otros detalles de la casa. Ahora, voy a añadir algunos colores más oscuros aquí para hacer ese techo un poco más visible. Puedes ver este árbol reflejos que tenemos que agregar aquí. Así que sí, voy a crear sólo algunos efectos ahí. Simplemente puedes crear algunos trazos hacia abajo. Sí. El papel todavía está húmedo, así que podemos crear fácilmente esos reflejos. Y para este árbol también, podemos hacerlo un poco más detallado aquí y allá. Bien, ahora voy a agregar algunos detalles por aquí para dividir esta pequeña parte, como para algunas reflexiones y esta parte de tierra. Entonces se puede ver en la referencia, hay algunos detalles muy diminutos, así que voy a hacerlo muy oscuro con índigo y sepia, puedo, hagamos algunas manchas oscuras aquí y allá Sólo estoy agregando algunos puntos. No voy directo. Desde aquí también. Sí. Ahora lo que voy a hacer es, voy a extender esos colores un poco hacia abajo con Dam Bridge se puede ver en la referencia los reflejos de nieve son un poco más oscuros y malhumorados en comparación con esta parte de tierra Entonces estoy extendiendo esos colores hacia abajo. Sí, eso es. Creo que quiero hacer algunos detalles. Sí. Con colores muy claros, estoy agregando algunas líneas aquí y allá. Sí, por aquí también. Estoy agregando algunas manchas más oscuras. Sí. A lo mejor también puedas arreglar algunos detalles con algún quash blanco Creo que quiero arreglar algunos aquí. Sí. Y también lo estoy difuminando un poco porque sí, no es tan visible. 35. Proyecto de clase del día 12: parte 4: Sí. Eso es. Bien, ahora dejémoslo así. Bien, creo que quiero arreglar algunos detalles más para la reflexión. Entonces voy a hacer algunas líneas para los troncos de los árboles con lavado blanco y esta mezcla de sepia e índigo Y otra vez, la estoy haciendo muy delgada y diminuta. Bien, ahora quiero arreglar algunas manchas oscuras aquí y allá para que los reflejos sean un poco más visibles. Entonces tomaré la misma mezcla de colores, sepia e índigo y azul thalo Y ya se pueden ver algunas manchas más oscuras aquí y allá. Y voy a hacer que esas manchas más oscuras sean un poco más oscuras. Entonces sí, así, podemos hacer las reflexiones un poco más visibles. Y si sientes que es demasiado agudo, también puedes mezclarlo. Lo estoy mezclando aquí y allá. Aquí, estos árboles son muy visibles y más cerca de nosotros, así que hagamos más reflejos oscuros para eso. Ahora, creo que quiero hacer algunos aquí, también. ¿Recuerdas tomar mezcla gruesa muy oscura de pintura? Como, ya sabes, estoy tratando de crear ese efecto poco más nítido para los reflejos Pero los reflejos de agua sin gas son suaves y más mezclados. Entonces sí, estoy tratando de hacer un efecto así. Agreguemos para este árbol. Yo tratando de crear esa forma de árbol. Vamos a crear un poco más de oscuridad aquí. Estoy tratando de crear una mezcla de manchas más oscuras y aún más, más claras para los reflejos. Sí. Ahora otra vez, voy a agregar eso en para los baúles. Bien, eso es suficiente para las reflexiones. Y ahora voy a arreglar esto. Entonces voy a tomar de nuevo esta sepia. Sí. Y primero llenemos este espacio, como el lado francés de la casa. Y también, recuerda crear un poco de forma irregular aquí, ya que la casa también está cubierta de algo de nieve aquí y allá. Entonces en lugar de pintarlo como con línea recta, puedes hacerlo así. Ahora voy a limpiar mi pincel, y tomemos un poco de och amarillo para pintar el otro lado de la casa. Y voy a empezar desde aquí. Nuevamente, puedes crear algunos bordes afilados aquí para ese efecto nevado Sí, eso es. No lo estoy cubriendo fin solo necesito un poco más ligero, efectos más brillantes alrededor de la ventana. Sí. Ahora creo que quiero que sea un poco más oscuro a estas dos esquinas. Entonces otra vez, tomaré sepia y algo de temperamento quemado. Y hagámoslo un poco más oscuro para ambas esquinas. Y otra vez, estoy usando este minorista. Sí. ¿Qué es? Sí. Ahora voy a arreglar este techo con tonalidad muy clara de azul. Entonces voy a tomar poco de índigo y mezclarme con mucha agua. Solo necesito un tono muy claro, y voy a llenar ese color aquí, solo al revés. Sí, ya es suficiente. Bien. Y esparciré ese color hacia abajo. Bien. Y quiero hacer algo de filo aquí. Sí. Ya que esta luz también se está reflejando en la parte de nieve del techo. Entonces sí, estoy tratando de hacer eso agudo. Es con este color azul. Sí, eso es. Y arreglará una línea para esta parte del techo. Sí. Ya es suficiente. A lo mejor agreguemos algunos colores azules para esta reflexión también Bien. Ahora, voy a arreglar una puerta para esta casa. Entonces me voy a llevar un pack blanco y lo estoy mezclando con un poco de yellowcre Sí. Y agreguemos ahí un cuadrado muy diminuto. Oh, es muy brillante. Quiero mezclar más yellocre Sí . Sí. Es un Bien, ahora creo que quiero hacer esta casa un poco más ondulada según este momento de agua. Entonces lo que voy a hacer es tomar algunos de este mismo color que es sepia e índigo Y vamos a crear algunas líneas horizontales diminutas para ese efecto ondulado. Entonces sí, aquí también líneas tan diminutas. Ahora voy a mezclar este amarillo nápoles con un poco de quash blanco Esto no es blanco quash. Esta opaquita Marca Bm. Te voy a mostrar que este es el color que estoy usando. Sí. Y sí, hagamos algunos destellos o algunos puntos diminutos aquí y allá para que sea ondulada Creo que quiero agregar algunas líneas oscuras alrededor de esa puerta. Y quiero hacer un momento más en el agua. Así que voy a usar este pincel plano, y solo voy a dejar algunos colores. Sí. Usa un cepillo de presa y simplemente frótalo sobre tu papel así. Sí. Como puedes ver aquí, puedes hacerlo en diferentes tamaños. A medida que vienes hacia el primer plano, podemos hacerlo más grande y grueso Tan pequeños puntos que estoy creando aquí. O. Sí, ahora eso es perfecto. Ahora, pasemos al paso final. Eso es eliminar este fluido enmascarante. Entonces mi yema del dedo está muy seca y sólo voy a levantarla. Sí. Creo que quiero agregar algunas líneas alrededor esa ventana para hacerla un poco más visible y contrastante. Entonces otra vez, voy a usar la sepia. Y como pueden ver en la referencia, ahí voy a hacer algunas líneas. Y hagamos algunos detalles más. Quiero crear esos reflejos de línea negra aquí. Sí. Sí. Ahora, creo que vamos a detenerlo aquí, y espero que hayas disfrutado esta sesión y tengas algunas técnicas para pintar algunas luces resplandecientes y paisaje invernal con algunos reflejos Y muchas gracias por ver. Adiós.