País de las maravillas en invierno en acuarela: clase de pintura terapéutica.

1. Introducción - Paisaje de las maravillas invernales en acuarela: En lo profundo del invierno, finalmente aprendí que había en mí un verano invencible. Hoy nos aventuramos en un viaje similar de descubrir la increíble belleza dentro del invierno. Hola y bienvenidos a mi clase de pintura Winter Wonderland Soy Shannon, artista y educadora de arte de la India. Puedes consultar mi perfil de skillshare para conocer más sobre mi viaje artístico Hoy, estoy encantada de guiarte por el mágico mundo de la acuarela, el país de las maravillas invernales Profundizaremos en los fundamentos de la luz y la sombra, desbloqueando los secretos que hacen que los paisajes invernales realmente Pintaremos paso a paso, creando no sólo una obra maestra, sino también una experiencia terapéutica. Compartiré cada detalle, asegurándome de que no solo sigas adelante, sino que también ganes la confianza para crear tu país de las maravillas invernales Independientemente, exploraremos la composición, entendiendo cada elemento para sacar a relucir la esencia de esta encantadora temporada Nuestro enfoque es capturar la fascinante nieve, infundir profundidad y agregar esos reflejos perfectos para que realmente brille Prepárate para nuestra sesión. Coge tus suministros de acuarela, encuentra un lugar acogedor y pintemos la magia del invierno. Te veré dentro de la clase. 2. Se necesitan suministros de arte.: Hola y bienvenidos a la clase de pintura Winter Wonderland. Estoy encantada de tenerte aquí. Antes de sumergirnos en nuestra sesión de pintura, repasemos los suministros de arte que necesitarías seguir y crear este hermoso paisaje invernal. Empezaremos con papeles. El papel que estoy usando es Arch 300 GSM, papel 100% algodón. El tamaño de este trabajo es de 3.99 0.8 "en orientación horizontal Si no tienes el papel exacto, cualquier papel similar 100% algodón debería funcionar bien para lograr resultados similares. Para nuestra paleta de colores, necesitaríamos los siguientes colores. Primero es amarillo cálido. Podrías usar amarillo Dmu o amarillo indio. Entonces tenemos naranja, siena quemada, madera quemada negra Si no quieres usar negro, entonces ve con la mezcla marrón y azul. También necesitaríamos pinturas grises y luego azul ultramarino para pintar la nieve Evite usar azules más cálidos como el azul cobalto o el azul Thallow Te recomendaría usar un azul más fresco para el efecto nevado orgánico en la pintura Adicionalmente, usaremos pintura de calibre blanco para agregar reflejos a la nieve. Si no tienes calibre blanco grueso, acuarela blanca puede ser una alternativa adecuada. A continuación están los pinceles, estaré usando el cepillo de trapeador Princeton en talla seis Luego tenemos cepillos de terciopelo plateado en talla 12, talla ocho y talla dos tamaños redondos. Estos pinceles nos darán la versatilidad que necesitamos para diferentes detalles en nuestra pintura. No olvides tener un lápiz y una goma de borrar para hacer bocetos También necesita un papel de enmascarar para asegurar su papel, asegurando un acabado limpio y profesional. Entonces tendremos dos frascos de agua limpia listos. Una es para tomar agua limpia para los lavados, y la otra es para limpiar las pinturas sucias de tus pinceles Mantenga una servilleta o un papel tisú a mano para limpiar el exceso de pintura de los pinceles. Esto ayuda a mantener la vitalidad del color durante todo el proceso de pintura Voy a usar mi secador de cabeza para acelerar el proceso de secado. Podrías usar esto o dejar que los papeles se sequen naturalmente. Es totalmente tu llamado y ahí lo tienes. Con estos suministros, estamos listos para subirnos a nuestro viaje de paisaje invernal en acuarela. Si estás listo, comencemos. 3. Composición y fundamentos: Antes de sumergirnos en nuestra sesión principal de pintura, es importante comprender la composición y los fundamentos de las sombras y la luz Esto mejorará tu experiencia de pintura. Empecemos por descomponer la composición de la pintura de paisaje invernal. Empezaré dibujando una caja rectangular para sugerir el marco de pintura. Ahora dividamos este espacio en dos mitades usando la línea del horizonte. Esta línea separa el cielo del suelo. Junto con ello, agregaremos algunas casas lindas aquí y allá. Piense en ello como un pequeño pueblo en el campo. Ahora marquemos el sol en algún lugar del centro de nuestro marco de pintura. Con eso establecido, agregaremos algunos árboles a nuestro suelo nevado Puedes colocar los árboles donde quieras. Agrega múltiples ramas a los árboles para que la escena luzca densa. Aquí viene una parte esencial, proyectando sombras sobre estos árboles. Para determinar las sombras de nuestros árboles, necesitamos mirar la dirección de la fuente de luz. En nuestro caso, el sol está en el centro. Si consideras el árbol, el sol está en el lado izquierdo, lo que significa que la sombra estará en el lado derecho. La misma regla se aplica al árbol del lado izquierdo. La sombra se proyectará hacia el lado izquierdo del árbol. Aplicando el mismo concepto a las casas. Si la luz del sol está en el lado derecho de una casa, las sombras se proyectarán en el lado izquierdo. contrario, si la luz del sol está en el lado izquierdo, la sombra estará en el lado derecho. Comprender el fenómeno básico te permite pintar sombras y luces de manera realista en tu obra de arte Estos son algunos de los ejemplos de sombras y luces. Ahora permítanme ilustrar este concepto con algunos ejemplos. Tengo tres árboles aquí y la fuente de luz está en el centro todos los videos, y se puede determinar la dirección en que cada árbol debe proyectar su sombra. Déjame ayudarte. Para el árbol en el centro, la sombra estará justo delante de él, opuesta a la fuente de luz para el árbol de la derecha. Con la luz a la izquierda, la sombra está en el lado derecho. De manera similar para el árbol del lado izquierdo, la fuente de luz está en el lado derecho. La sombra se echará a la izquierda. Espero que ahora tengan una comprensión clara de cómo pintar sombras y luces en su obra de arte. Siéntete libre de aplicar estos conceptos para crear tus propios árboles y sombras. Ahora, basado en la fuente de luz, estaré agregando la luz del sol y los colores más oscuros a los árboles. Para el lado más oscuro, agregaré un color marrón más oscuro continuación en la parte iluminada por el sol del árbol, agregaré color naranja para sugerir la parte reflejada en el árbol Para este árbol en el centro, estaré agregando áreas iluminadas por el sol en ambos lados porque la luz se origina justo detrás del objeto Pasando, estaré pintando una pequeña miniatura para que entiendas el flujo de la pintura Empezaré pintando el cielo. Este es un cielo al atardecer. Tenemos tonos anaranjados en el centro. Y voy a aplicar algunas nubes más oscuras usando pintura gris. A continuación, aplicaremos algún color naranja amarillento en el suelo para obtener esa luz reflejada Después agregaremos las sombras proyectadas. Puedes bosquejar la dirección de las sombras proyectadas de antemano para que no te confundas mientras pintas. Entonces estaremos pintando los árboles. Una vez pintas la forma básica, entonces puedes agregar las sombras en los árboles. Añadiremos alguna dimensión a la nieve pintando las casas en función de la dirección de la luz. Al final, puedes agregar todos los detalles. Esto es simplemente una representación tosca de la pintura. Aprenderemos a pintar esto grandes detalles en los próximos capítulos. 4. Parte 1 - Pintar el cielo: Bienvenidos a la sesión de pintura. Espero que estés listo con tus suministros. Hoy estaremos creando un hermoso paisaje invernal. Para comenzar agarra tu cinta adhesiva y déjanos preparar nuestro lienzo aunque tu papel ya esté asegurado. Aplicar cinta adhesiva nos dará un borde limpio a nuestra pintura. A por todos los lados. Tómate tu tiempo con este paso y asegúrate de que esté bien grabado. Una vez que hayas grabado todos los lados, asegúrate de pasar el dedo por los bordes para asegurarte de que esté bien sellado Ahora marquemos la composición de la pintura. Dibujaré una línea de horizonte suave en algún lugar del centro. Esta línea separará el suelo nevado y el cielo. Recuerda, mantendremos nuestras marcas de lápiz muy ligeras. Queremos que sean sutiles, no dominen la pintura Ahora, hagamos un boceto de las casas. Lo estaré dibujando en una forma muy sencilla. Presta atención a las líneas del techo aquí. Estos son ligeramente curvados lo que se asemejará a la nieve recogida en la parte superior del techo. Esto agregará una sensación de profundidad a la pintura. A continuación, agregaré algunos baches aleatorios frente a la segunda casa, sugiriendo nieve acumulada en diversos objetos. Son estos pequeños detalles los que harán pop a una pintura, agregando en una chimenea en la primera casa. Ahora agreguemos algunas casas en el lado izquierdo del marco de pintura. Continuando, introduzcamos los árboles en nuestra pintura nevada Los árboles son una parte vital de nuestra composición. Puedes dibujar los árboles donde quieras en este suelo nevado, pero debes estar atento a la sombra que proyectan Hablando de las sombras, la dirección de las sombras proyectadas está determinada por la fuente de luz, que en nuestro caso es el sol. Pondré el sol en la zona centro. Las sombras se proyectarán en el lado opuesto del sol. Por ejemplo, los árboles de la izquierda proyectarán sombras en el lado izquierdo porque el sol está en el lado derecho, ¿verdad? De manera similar a los árboles del lado derecho del papel proyectarán sombras en el lado derecho, debido a que el sol está en el lado izquierdo, que es el lado opuesto, los árboles en el centro proyectarán su sombra directamente delante. Tienes la libertad creativa colocar los árboles donde quieras, pero asegúrate de que las sombras proyectadas alineen con la posición del sol. Esto hará que un paisaje nevado parezca más natural y realista El árbol en el centro proyectará una sombra justo delante de él, porque el sol estará detrás de él. Ahora para eliminar las líneas de lápiz más oscuras, usaré una goma de borrar amasadora, aunque este es un paso opcional, Pero puede contribuir en gran medida a lograr una pintura sin fisuras Al final, también podrías usar cualquier borrador para quitar suavemente las líneas más oscuras Ahora que hemos elaborado nuestro lienzo, es hora de que nos sumerjamos en la parte más emocionante, que es la parte de la pintura Toma tus cepillos, agua limpia y comencemos. Primero, toma tu cepillo de trapeador o cualquier cepillo grande que quieras usar. El ponerlo en el agua. Sea generoso con el agua cuidadosamente aplicada a la zona del cielo. Observe que no estoy aplicando agua en la parte del techo, déjala intacta por ahora Estamos utilizando la técnica húmeda sobre húmeda. Aquí, aplique múltiples capas de agua para asegurar que el papel absorba la humedad. Bueno, esto preparará el escenario para el de, tocando técnica en el cielo. Recuerda, si aplicas solo una capa de agua, el papel puede secarse demasiado rápido. Asegúrate de aplicar múltiples capas, asegurando un lienzo perfecto para nuestro cielo. A continuación, voy a cambiar a mi pincel redondo talla 12. Podrías usar cualquier tamaño similar que tengas, cargarlo con pintura amarilla y comenzar a aplicarlo alrededor del área central para tu efecto resplante y soleado en el cielo Tómate tu tiempo y disfruta del proceso. Recuerda, no aplicar pinturas más gruesas. Iremos con colores ligeramente diluidos. Una vez que hayas aplicado esta parte amarilla, toma un poco de pintura naranja, aplícala alrededor de la sección amarilla. Vamos a mezclar los colores juntos para un efecto soleado intenso y vibrante. Siéntete libre de jugar con la intensidad ajustando la cantidad de naranja que aplicas. A continuación, voy a agregar un color gris azulado para lograr una sensación de profundidad en el cielo Elige pinturas grises o ve y aplícalas a los lados del marco de pintura. Lentamente se mezcla en el área media del cielo, creando una transición más suave. Esto dará la impresión de distancia y agregará un toque dramático a su pintura alrededor de la zona soleada. Vamos a añadir algunos trazos de explosión de este color. Toma un poco de naranja y aplícalo alrededor de la zona del sol. También aplicaré unos trazos de naranja sobre el área gris azulado Cómo pinto mi cielo podría ser completamente diferente del resultado que logras. Porque en las acuarelas, no hay garantía que conseguiremos exactamente el mismo resultado Es un medio completamente impredecible. Debemos estar dispuestos a dejar ir la búsqueda de resultados perfectos. Un dato curioso es que ni siquiera yo pueda replicar algo que creé una vez Está bien si tu cielo, toda la pintura se ve diferente. Lo más importante es entender el enfoque y la técnica antes de pintar algo. Aquí estoy usando un color gris ligeramente medio tono para agregar algunas nubes más oscuras en el cielo Estoy usando pinturas grises alrededor del área del horizonte para que la parte naranja del cielo sea glorificada Una vez que hayas terminado con el cielo, pasaremos a la parte de primer plano, que es el suelo nevado 5. Parte 2 - Suelo cubierto de nieve: Todo bien. Ahora pintemos la parte nevada Mojaremos el área usando un cepillo más grande y agua limpia. Aplica múltiples golpes de agua para que el papel absorba buena cantidad de humedad y permanezca húmedo durante más tiempo. Vamos con técnica húmeda sobre húmeda para la parte nevada, aplicar color amarillo diluido sobre la zona húmeda Este paso da una ilusión de resplandor dorado en la nieve. Imagina un suave reflejo sobre la nieve. Aplicar un bajo ligeramente intenso alrededor del centro. Y lo tonifica a medida que te mueves hacia los bordes. Ahora quiero el mismo efecto resplandeciente en la azotea de las casas también Aplica el mismo color diluido en el techo, pero ten cuidado. No queremos que el color del cielo se estrelle contra nuestra parte del techo. O inclina tu papel o podrías dejar un pequeño espacio entre el cielo y el techo para evitar cualquier mezcla no deseada de colores. A continuación, volviendo al cielo, realiza este paso solo si sientes que la P está un poco húmeda, lo contrario puedes saltarla. Estamos tratando de agregar un efecto un poco dramático en el cielo agregando estas nubes más oscuras. Algunos trazos de pintura gris pueden hacer maravillas aquí. Al agregar más profundidad al cielo. Voy a aplicar esta pintura diluida, scra mix a lo largo de la línea del horizonte Si el sol en tu pintura se perdió un poco, entonces no te preocupes. Tome un papel de tejido seco y levante delicadamente la pintura en forma circular Esta sencilla técnica restaura la presencia del sol en nuestra pintura. Avanzando, pintemos la sombra proyectada de los árboles. Estaremos usando azul ultramarino y un poco de pinturas grises Para pintar la sombra de los árboles, usa el color en una mezcla ligeramente diluida. ¿Recuerdas esas líneas de boceto de una parte anterior de boceto? Son como un mapa diciéndote dónde poner las sombras exactamente. Ahora para hacer las cosas interesantes, agrega algunos trazos azules alrededor del horizonte. Hace que la escena parezca lejana y agrega una sensación de dimensión a la pintura general en el frente. Agrega algunos trazos para montones de nieve desiguales Noté que fui un poco pesado en la zona media del suelo. Con los trazos más oscuros, no quiero que la nieve sea así de oscura. Lo que voy a hacer es agarrar un pañuelo y quitar algo de pintura de esa zona. Cuando la pintura aún está húmeda, se desprende bastante fácil. Se puede arreglar si algo sale mal. Ahora, deja que la pintura se seque. Puede dejar que se seque naturalmente o usar un secador de cabeza para acelerar el proceso de secado. Estoy usando mi secador de cabeza. Voy a mover continuamente el secador de cabeza para que el papel se seque uniformemente. 6. Parte 3 - Casas y sombras de molde: Mi papel se ha secado completamente. Puedes tocar tu papel suavemente y ver si se ha secado o no. Avanzando, pintemos los árboles. Voy a usar quemar Sana en una consistencia media a diluida para pintar la capa inicial de árboles. Ahora carga tu pincel con esta pintura y empieza a pintar el tronco del árbol. Y luego las ramas follan el tronco del árbol en múltiples ramas. Usa patrones y formas irregulares para crear ramas de aspecto orgánico. Esto asegurará que los árboles no parezcan uniformes. Tómate tu tiempo. No hay cuenta fija de los árboles. Solo asegúrate de que coincida con las sombras que hemos pintado. Presta atención al punto de origen de los árboles. Nos ayuda a determinar su distancia desde el mirador. Sigue las sombras Para pintar los árboles reales, recuerda las claves para que luzcan naturales. Y no te apresures. Simplemente disfruta del proceso. En este punto, estoy pintando los árboles con un solo color. Una vez que se seca, podemos agregar múltiples capas para agregar más profundidad a los árboles. Extenderé el tamaño de este árbol y para hacerlo más orgánico, haré que el tronco sea más grueso. Ahora pasemos a pintar las casas mezclar un color marrón más oscuro para los lados que miran lejos de la fuente de luz. Vamos a crear sombras, así que usa un marrón más oscuro para esta parte, repetiré el mismo paso para la otra casa también. Deja diminutos espacios blancos para el montón nevado frente a las casas Para el lado soleado de las casas, usaremos tonos de naranja, que sugerirán la luz reflejada en las paredes. Gradualmente mezcla el lado más oscuro para una transición más suave. Esto dará un efecto cálido y resplandeciente a las casas que miran hacia el lado más ligero Ahora agreguemos esas encantadoras chimeneas a nuestras casas. Continuando, estamos revisitando el suelo nevado. Para mejorar esas sombras proyectadas, agarra un poco de azul ultramarino en consistencia de tono medio Pasemos nuestro pincel sobre las mismas líneas sobre el suelo nevado, infundiéndoles la riqueza de las Esto creará un intenso efecto de sombra proyectada. Mientras pintas esto, piensa en la dirección de luz agregando profundidad a nuestro paisaje nevado A continuación, aplicaremos algunas sombras más allá de las líneas de sombra existentes. Voy a mojar mi pincel alrededor de la zona del horizonte. Esto establecerá un sentido de distancia y perspectiva. No olvide el medio suelo y el área de primer plano. Unos pocos golpes ahí potenciarán el equilibrio general de nuestra composición. A continuación, con agua limpia, ablandaré los bordes de estos árboles No quiero bordes muy afilados en las sombras. 7. Parte 4: trabajos detallados: Avanzando, pintemos las sombras en los tejados. Coge un poco de mezcla diluida de azul ultra marino y aplícala primero en el lado sombra de las casas, y luego aplícala alrededor de los montones de nieve A continuación para el lado soleado de las casas, unas líneas delicadas a lo largo de los bordes sugerirán una sensación de profundidad. Mantenlo ligero. Sólo estamos dando el toque de luz y sombras. Ahora agreguemos alguna dimensión a los árboles. Voy a añadir un poco de color más oscuro en los lados opuestos a la fuente de luz y para las ramas. Puedes agregar algunos trazos de pincel aleatorios. Use un cepillo de forro fino para líneas más delgadas y precisas a los árboles. En el lado derecho de la pintura, dirigí las sombras en el lado derecho de los árboles. Se pueden introducir más ramas y ramitas, creando una apariencia orgánica Aquí he levantado los dolores para lograr un efecto de luz solar más brillante en el tronco del árbol. Ahora para los árboles que están en el lado izquierdo del sol, marcaremos las sombras en el lado derecho de los árboles, que es opuesto a la fuente de luz. Para lograr un efecto iluminado por el sol en los árboles, puedes usar el color naranja para este árbol Con mi pincel delineador fino, estoy agregando algunas ramas usando el color naranja. Esto sugiere una sensación de efecto iluminado por el sol en ambos árboles. Aquí, puedes seguirme mientras pinto estos árboles. Tómate tu tiempo con las ramas y los árboles. No hay prisa. Deja que los trazos fluyan de forma natural, contribuyendo a la armonía general de nuestra pintura. Ahora agreguemos alguna dimensión a nuestras casas. Usaré un color marrón más oscuro en el lado de la sombra, aprovechando el papel seco para lograr algunos bordes duros. Esto contribuirá a un fuerte efecto de luz solar en las casas. Agrega trazos en la parte soleada, justo debajo del techo, pequeños trazos bajo los montones de nieve para esos hermosos toques finales Este color más oscuro alrededor de las casas realza realmente la apariencia de la nieve. No olvides la chimenea Agregar sombras allí potenciará aún más el realismo de la escena. Hablando de realismo, puedes agregar más ramas y ramitas diminutas a los árboles para hacerlo más denso o mantenerlo como él, depende de ti Tus árboles no tienen que verse exactamente como mis árboles. Puedes hacerlo exclusivamente tuyo agregando tu propio toque artístico único. A continuación, ampliemos nuestra escena agregando árboles distantes detrás de las casas. Use un tono ligeramente diluido para sugerir distancia desde el punto de vista. Esto mejorará la profundidad general y la tranquilidad de nuestro paisaje invernal. También podrías agregar algunos árboles distantes alrededor del área del horizonte. Esto creará una separación entre el cielo y el horizonte. Voy a añadir más árboles a lo largo de la línea del horizonte. ¿Podrías usar pinturas grises o cualquier tonalidad de azul? Azul más oscuro. Probablemente, ahora estamos alrededor del 90% hechos con nuestra hermosa pintura de invierno. Antes de llamarlo obra maestra, tomemos un momento para reflexionar y hacer algunos ajustes finales. Te sugiero que te apartes de tu pintura y la observes con detenimiento. Este es el momento de buscar cualquier error o áreas que puedan necesitar un poco de ajustes Considera tomar una foto de tu pintura. Es un truco fantástico para detectar cosas que podrías haber pasado por alto en mi pintura, noto que el árbol se ve un poco más delgado en comparación con su sombra Para abordar esto, voy a hacer que el tronco del árbol sea un poco más grueso. Su pintura podría tener sus propias correcciones únicas necesarias. Tómese el tiempo para encontrarlos y ver si puede hacer esos ajustes. Si no, está perfectamente bien. A veces las imperfecciones agregan carácter a nuestra pintura, Abraza tu obra de arte tal como es También. Recuerde, las acuarelas tienen tendencia a, el resultado final puede diferir de cuando es Mantenemos un ojo hacia fuera para esos cambios. Ahora, por ejemplo, en el lado sombrío de las casas, estoy agregando un poco de color más oscuro para intensificar la oscuridad, dando a nuestra escena invernal esa profundidad extra. Haremos algunos ajustes al suelo nevado. Aplicaremos algunas pinturas diluidas en la zona nevada. Esto creará una superficie nevada desigual. Agregando realismo al suelo invernal. Tómate tu tiempo con estos toques finales, y una vez que hayas terminado, paso atrás y observa esos cambios que has hecho. 8. CONCLUSIÓN: Bien, hemos llegado a la recta final de nuestra pintura de paisaje invernal. Ahora es el momento de agregar esos reflejos mágicos y un toque de nevadas Para darle vida a nuestra pintura Agarra un poco de pintura blanca o acuarela blanca en forma gruesa. Lo usaremos para resaltar los elementos como tejados, árboles y nieve Bien, comenzaré aplicándolo a los tejados. Enfocándose alrededor de los bordes, esto les dará ese toque extra de blancura, potenciando su encanto nevado A continuación, usemos la misma pintura blanca gruesa para agregar algún efecto nevado a los árboles Aplícalo al azar sobre las ramas, sugiriendo la acumulación de nieve en las ramas y troncos. Tómate tu tiempo y aplica pulcramente la nieve en las ramas. También aplicaremos esto alrededor las zonas del horizonte e incluso en el suelo nevado Esto creará una Vipe invernal que se siente verdaderamente encantadora Para el toque final, platiquemos algunas pinturas blancas simbolizan las nevadas en la Es una manera simple pero efectiva de capturar la magia de la nieve que cae en la pintura. Si quieres que la nieve parezca real, usa un color oscuro para pintar pastos en la nieve Esto agregará una sensación de profundidad y también separará la nieve de las sombras. Añadiendo un toque de realismo a que estamos hechos. El momento finalmente está aquí, retiremos con cuidado la cinta adhesiva y revelemos el aspecto final de la pintura. Ahí tenemos la belleza de la nieve resplandeciente, el juego de luces y sombras Estoy muy contenta con cómo ha resultado. ¿No es precioso? Espero que hayan disfrutado este viaje de pintura tanto como yo. Por favor, comparta sus proyectos de clase bajo la escala de proyectos. Estoy ansioso por ver tus creaciones únicas y escuchar ¿qué opinas de esta clase? Gracias por acompañarme en esta aventura creativa. Te veré en mi próxima clase. Hasta entonces, cuídate y adiós. 9. Capítulo de bonificación: Hola, Hola. Espero que hayas disfrutado y aprendido algo nuevo de mi clase. Ahora, estoy encantada de presentarles este capítulo de bonificación. Esta pintura sirve como refuerzo de los conceptos que hemos cubierto en la clase. Sin más demora, comencemos. He tomado el mismo papel que el del proyecto de clase. Ahora vamos a sacar el papel, dándole un bonito borde. Si estás usando una hoja de acuarela suelta, te recomendaría que la pegues con cinta adhesiva. Apunta por todos los lados pulcramente. El papel está cuidadosamente grabado en todos los lados. Ahora vamos a llegar a la parte del bosquejo. Ahora, toma un lápiz y marca la línea del horizonte en algún lugar de la parte superior. Después justo al lado, marcaré algunas líneas más creando un segmento para la zona nevada Esta es la parte más oscura, donde tenemos las sombras. Hacia la parte inferior del marco, tenemos esta zona nevada brillante Bien, ahora dibujemos los árboles del lado izquierdo del marco de pintura. Tenemos este árbol más grande, entonces marcaremos la sombra también. Entonces dibujaremos algunos árboles más y proyectaremos su sombra sobre el suelo nevado No te saltes el marcado de la sombra porque eso te guiará a marcar las sombras durante el proceso de pintura. Aquí estamos considerando la fuente de luz desde el lado izquierdo del marco de pintura. De ahí que las sombras quedarían fundidas en el lado derecho. Se pueden marcar los árboles en cualquier parte del suelo nevado. Solo asegúrate de que las sombras estén fundidas en la dirección correcta Ahora toma una goma de borrar y quita las líneas innecesarias dentro de las tres áreas También borraré algunas líneas más oscuras ya que es la parte de la nieve, así que no quiero que las líneas más oscuras sean visibles al final. Bien, ya terminamos con el boceto ahora pasemos a la parte de pintura Primero, tomar índigo y pinta mezcla gris en consistencia media. Y aplicaremos esto por encima de la línea del horizonte. Esto sugerirá la línea de árbol más oscura presente alrededor del área del horizonte. Utilice con cuidado la punta del cepillo posible. Se pueden dejar algunos pequeños espacios blancos. De lo contrario está bien. Podemos usar pintura de calibre blanco. Aplica pinturas completamente a lo largo de la línea del horizonte. Estoy tratando de dejar algunos espacios blancos alrededor de las áreas del tronco del árbol. Usando la punta del pincel, intenta crear una especie de efecto desigual alrededor del horizonte. No queremos una línea recta. Una vez que hayas terminado, toma un papel de tisú e intenta despegar las pinturas aplicándolo en la superficie Esto creará una toallita de invierno en el fondo, la parte limpia del tejido. Cada vez que te dab, también podrías el tejido y levantar los dolores Si te resulta difícil, entonces no tienes que preocuparte por esto, solo déjalo como está por ahora. A continuación, usaré la parte trasera de mi pincel para crear las marcas en el área de fondo Estoy presionando el pincel contra el papel, creando este efecto texturizado en el fondo. También podrías usar cualquier otro objeto para crear esta marca. Si no tienes nada que hacer este efecto de marcado, entonces puedes saltarte. No importa. Bien, entonces el área de fondo está hecha. Ahora vamos a pintar el falso de nieve Altra Marine azul. Queremos una pintura azul más fría, la nieve. Mezcle este color en consistencia media y comience a aplicar las pinturas. Empezaré desde el centro y me desplazaré hacia el lado derecho de la pintura. Aquí estoy aplicando pinturas húmedas sobre papel seco, que es húmedo sobre técnica seca. Este color azul va a representar una sensación de sombra alrededor del área del horizonte Intenta dejar estas amplias brechas si puedes. De lo contrario, está bien. No quiero que te estreses por ello. Tómatelo con calma y disfrute del proceso. A continuación, aplicaremos algunas pinceladas en el área media del suelo. Recuerda, esta técnica es húmeda sobre seca, el papel está completamente seco, es por eso que somos capaces de lograr estos bordes afilados. También aplica algunas pinceladas diminutas que sugieren una superficie irregular. El estilo hace que las pinturas sean grises y azules ultramarinos. Para un color azul más oscuro, voy a aplicar este color más oscuro justo debajo del árbol donde queremos pintar la sombra proyectada. También aplicaré este color alrededor del área del horizonte, dando un sentido de dimensión. A continuación, con el mismo color más oscuro, pintemos el árbol. Estoy aplicando las pinturas del lado derecho del árbol en este punto. Apliquemos también esto en los otros árboles también. Por favor deje espacios blancos que sugieran la nieve. A los lados del árbol. Si no quieres dejar esta amplia brecha, está bien. Puedes usar pintura a gas posteriormente aplicando algunas pinceladas de zig zagie, tratando de sugerir un pino Ahora toma un pincel limpio, tira de las pinturas hacia el otro lado del árbol. Queremos una transición de color más claro a más oscuro, sugiriendo una sensación de luz y sombra en el árbol. Repetiremos lo mismo en los otros árboles también. Durante esta fase del proceso de pintura, la pintura podría verse fea. Agárrate. Y confía en el proceso, tomaremos una consistencia media de este color más oscuro y aplicaremos alrededor de las partes de sombra en el lado derecho. Esto intensificará la sombra y creará un bonito contraste. También aplicaré esto debajo del árbol. Para el área de sombra proyectada, necesitamos tener un buen equilibrio de medios más claros y tonos más oscuros en el lado derecho del marco de pintura Quiero que esta zona sea más oscura. estoy agregando colores más oscuros colores Ahora estoy agregando colores más oscuros. Puedes tomar pinturas grises y agregar color más oscuro en el lado derecho de los troncos de los árboles ¿Por qué lado derecho? Porque es el lado sombra del árbol. El lado izquierdo de los árboles aquí debería estar bien iluminado porque la fuente de luz está en el lado izquierdo. Espero que lo entiendas. Ahora estoy introduciendo algunos árboles más en el fondo al agregar holgadamente estas líneas verticales Siempre que pinto durante la etapa intermedia, opto por algunas pinceladas sueltas salvajes que agregan un sentido de carácter a mis pinturas. Además, añadiendo algunas sombras más oscuras. Esto es importante para crear ese contraste entre el blanco y el color más oscuro. De lo contrario la nieve blanca no va a brillar. También agrega algunos pequeños trazos de pincel como este. Esto sugerirá que la nieve no es simplemente plana. Ahora estoy tomando mi talla a pincel redondo para algunos trabajos de detalle. Las pinturas que he tomado son pinturas grises y ultra línea azul. Deslizaré suavemente mi cepillo sobre la parte nevada. Esto sugerirá un desnivel en el suelo nevado. A continuación, cargaré mi cepillo con la siana quemada y la aplicaré en el suelo Esto es para sugerir alguna superficie rocosa en la parte nevada. Entonces estoy aplicando algo de negro sobre él. A continuación, tomaré un pincel más grande para suavizar estos bordes afilados en el área del primer plano De nuevo, volviendo a mi pincel de forro fino para agregar algunas cuchillas de latón alrededor del área del primer plano Esto es para hacer que la pintura se vea orgánica al tener diversos elementos en la pintura. Siéntase libre de agregar su propio toque a la pintura. A continuación, voy a agregar un color más oscuro alrededor del área del primer plano porque eso es importante para diferenciar entre el primer plano y el Aplica unos trazos de color azul más oscuro alrededor del área del horizonte. Usa un cepillo más delgado para obtener una buena precisión. No tienes que definir todos y cada uno de los elementos de tu pintura. Algunas cosas lo puedes dejar manos de la interpretación del espectador. A veces está bien no definir todos y cada uno de los elementos de la pintura. Deja algo misterioso, y déjalo en manos de la interpretación del espectador. Como por ejemplo, en esta pintura alrededor del área de fondo, acabo de aplicar estas pinceladas angulares. No sé lo que podría significar, no quiero explicarlo también. Dejo a su interpretación que represente lo que quiera Pero está funcionando para mi pintura al final. Todo lo que importa es cómo resulta tu pintura. Ese fue mi consejo profesional para esta sesión. Agreguemos algunos colores más oscuros en los troncos de los árboles, haciéndolos más prominentes Ahora usemos pintura blanca en efectivo para agregar algunos reflejos blancos en los árboles. Usa la pintura directamente del tubo de pintura y aplícala en el lado izquierdo del tronco del árbol. Sabes por qué lo estoy aplicando en el lado izquierdo, ¿verdad? La nieve en los árboles se resalta debido a la luz del sol. Por último, tomaré pinturas grises y agregaré un poco más colores para la sombra de los árboles. A veces hay que seguir tu intuición. Ya había aplicado la sombra proyectada antes, pero por alguna razón sentí que las sombras no eran tan intensas. Ahí vas. Estoy agregando colores más oscuros en la sombra proyectada. Si sientes que tus sombras son perfectas, no las toques. Ya terminamos. Ahora, despeguemos la cinta de enmascarar y revelemos el aspecto final de este proyecto bonus. Bien, ¿cómo estuvo? Espero que hayas disfrutado pintando esto conmigo. Si has pintado esto conmigo, entonces por favor compártelo en la galería de proyectos o en tus perfiles de redes sociales. Realmente me encantaría ver tus obras. Bien, te veré en mi próxima clase. Hasta entonces, adiós.