Transcripciones
1. Introducción: Bienvenido de nuevo a Class
Creative Friend, y continuando con la serie
Birth Flower. Hoy vamos a
aprender a pintar narcisos
sueltos para celebrar
el cumpleaños de marzo Comenzaremos nuestro tiempo
juntos observando tanto las flores vivas
que he traído al estudio como
algunas imágenes en línea. Juntos, discutiremos las
formas y estructura de las flores y
cualquier otro detalle que nos sienta especial. Esta vez se utilizará
para inspirar y ayudarte a recopilar
información sobre las flores. Como siempre, enfatizaré capturar las flores
a través de una lente suelta, manteniendo nuestro objetivo simple
más que estrecho enfocado. trazos principales y los detalles menores
deben ser reflexivos e intencionales sin
sentir la
necesidad de precisar cada marca. Hoy usaremos una paleta algo
mínima, con amarillo, dorado,
naranja, coral y verde. Sin embargo, cada combinación de colores abrirá nuevas posibilidades. Por último, tendremos
nuestro proyecto de clase donde utilizando los conocimientos
adquiridos de nuestro tiempo y estudio
y aplicación ensamblará
un hermoso ramo de narcisos con
las tres variedades exploradas Te llevaré a través de la
composición flor a flor, explicándote el por qué
detrás de las elecciones que tomo y
preparándote
para el éxito final. Aunque se proporcionará algún
material introductorio, conceptos
básicos como cómo mezclar agua y
pintura para lograr proporciones de agua
adecuadas y flores
iniciales sugirieron principiantes
avanzados Aquellos con seis meses
más experiencia y estudiantes
intermedios encontrarán el material adecuado
para sus habilidades. Con eso en mente, comencemos.
2. Materiales para la clase: Saltando a la derecha en él,
sigamos adelante y discutamos los suministros que
necesitaremos para completar esta clase. Si te encuentras en un lugar donde estás
cerca de un Trader Joe's o de una
granja de flores y eres capaz recoger algunos narcisos Esa sería una adición divertida para llevar a tu espacio
creativo. Están en temporada, no debería ser muy
difícil de encontrar. Sin embargo, no es
obligatorio en absoluto. Simplemente aportan una
pequeña capa extra de alegría al proceso. Si no tienes flores vivas, entonces puedes agarrar tu ipad o qué otro
dispositivo que puedas tener. De esa manera podemos ver unas cuantas imágenes de
referencia juntas o simplemente puedes usar
las que estoy usando. Entonces además de eso, vamos a estar
usando como siempre, nuestro puede enviar papel de prensa
fría de 140 libras. Donde vas
a necesitar una paleta. Me gustaría que tuvieras dos solo porque vamos a tener una paleta de
colores bastante ocupada trabajando con muchos
amarillos y naranjas Y entonces también me gustaría una paleta para tus mezclas blancas. En lo que respecta a los pinceles, también
vamos a usar una
variedad de estos. Voy a estar usando el Princeton Umbria
Filbert en Voy a estar usando seis
Princeton velvet touch. Esos son los Filberts de
la serie velvet touch six. Sólo una pequeña nota, si has
tomado mis clases antes, entonces ya
sabes que me encanta tengas duplicados porque tendemos a hacer
pre carga de pinceles Es decir, que
mezclamos el color, recargamos nuestro pincel
con ese color, y
luego lo colocamos a un lado De esa manera podemos saltar de inmediato
y continuar con el flujo. Y no tener que detener el
proceso mientras nuestros medios están mojados y tenemos que volver a hacer
todo el asunto y luego posiblemente tener que
rehumedecer los medios Simplemente facilita el proceso y la transición
de paso a paso. Bien, duplicados de estos. Entonces también, me
encantaría que tuvieras en cualquier lugar 2-4 es genial. Este es un tres de
la serie Heritage. Esto es alrededor de una pareja. Los duplicados de estos
serían geniales, entonces si quieres
tener un duplicado de las seis series Heritage,
entonces eso también es genial. Si no, creo que
sólo usé uno de estos.
No necesitaba dos. Pero con el resto de
ellos, me pareció que los duplicados eran realmente útiles Vas a
necesitar uñas amarillas. Es broma. Pero no voy a mentir. Y no voy a decir que no
coordiné mis uñas para ir con esta
clase, porque ¿por qué no? Derecha. Estamos en modo
primavera completa aquí. Vamos a por ello. Bien. Adicionalmente,
hablemos de nuestras pinturas. Vas a estar
usando una variedad de Mary Blue junto
con Daniel Smith. Para la serie Mary Blue, vamos a tener
naranja piral y amarillo nápoles Y entonces, discúlpeme,
nuestro Daniel Smith, vamos a estar usando verde
submarino, burt, umber,
Hansa, amarillo, jeans profundos negros Y luego este color mágico por el
que me acabo de
enamorar duro, probablemente lo vaya a
pronunciar mal aquí, un rollo en el que es
un amarillo cobalto, esa será tu paleta Entonces si eres capaz de hacer estallar un poco de blanco
permanente, cualquier corte blanco, vamos a estar mezclando un color coral Como una naranja muy suave y
meñique. Me encantaría que pudieras hacer estallar esto,
pero el blanco chino
funcionaría bien. Y eso de lo cubre
para nuestro proyecto de clase. Me encantaría que
tuvieras un papel de prensa caliente, solo porque quiero poder darte un montón
de diferentes opciones de medios. Vamos a estar
pintando narcisos,
pero vamos a estar
pintando narcisos en
diferentes formas, estructuras y colores . Quiero darte
toda la gama para poder hacer eso y seguir
construyendo sobre cada lección,
cada paso, y no solo haciendo lo mismo en
el mismo papel Si eres capaz de
usar un
papel diferente para nuestro proyecto de clase, creo que eso sería divertido. Es un reto extra porque
tienes que conocer
el papel a medida que
avanzas con él. Pero usa un papel que hayas
usado antes que te guste. Si nunca has usado
un papel de prensa caliente, mi favorito personal es la prensa caliente de
arcos de 140 libras. Eso es lo que voy a usar. Pero también hay muchos
papeles de prensa calientes realmente geniales por ahí. No estoy diciendo que
tengas que usar esa. Solo un artículo diferente
sería fantástico de esa manera solo
podemos explorar y darnos una
gama de resultados aquí. ¿Todo bien? Aparte de eso, solo trae tu diversión y tu curiosidad y estamos
listos para comenzar.
3. Observa a los narcisos: Ahora, antes de recoger
oficialmente nuestro pincel y comenzar a jugar
con pintura sobre papel, tomemos solo
unos momentos aquí para observar estas flores,
anote los detalles. E incluso puedes agarrar un trozo de papel y un lápiz y escribir estas cosas. Cuanto más
conectes lo que observes, mejor y más suave va a ser
el proceso. Cuando vas a pintar sobre papel, todos estos pequeños
pasos
realmente se suman al éxito. Si quieres hacer eso, ya lo
hice yo. Puedes seguir adelante y
conseguirte un trozo
de papel rascar. Y sólo vamos a platicar, sólo
vamos a discutir qué es lo que vemos cuando
miramos estas flores y cosas que se sienten
especiales y únicas y destacadas y lo queremos incluir
en nuestra pintura. Los recogí de
Trader Joe's la semana pasada. Todos estaban simplemente
muy bien cerrados, y sabía que
iban a
abrir justo a tiempo para nuestra clase, y no defraudaron estos encantadores narcisos pequeños Cuestan creo que como
$1.99 Si eres capaz de,
como dije, por favor ve a
recoger algunos narcisos Simplemente aportan
tanta felicidad al proceso creativo. Aunque no vamos a abordar esta
paleta de colores solo porque, no
diría
aburrida, es bonita. A mí me encanta esta luz, el amarillo
Nápoles. Y entonces tenemos
lo que vamos a usar, el amarillo Hanz, Deep, más como el aroleano Para este centro aquí,
U. quiero
poder abordar algunas de
las combinaciones de colores más interesantes. Vamos a saltar primero,
en el siguiente video con el
amarillo y el naranja. Y entonces vamos
a construir sobre eso. Si tenemos tiempo, puede que solo te
muestre rápidamente esta combinación de
colores también. Realmente vamos a explorar la estructura y forma de los pétalos, y lo vamos a hacer
en el siguiente video. No quiero
saltar demasiado adelante, pero solo quiero
prepararte para lo que está por venir. Solo debes saber que
vamos a estar explorando una variedad de narcisos Porque si miras de cerca
mientras nos estamos lanzando a esto, puedes ver que el narciso
es una flor de seis pétalos Estos pétalos tienen un poco más de esbelta y
triangular que ellos. Mientras que algunos de los
narcisos, similares a estos,
algunos de los narcisos realmente tienen un pétalo voluminoso Pueden ser más difíciles de
capturar en papel, porque si no
pintas lo suficientemente grande, no
tienes suficiente
espacio para construir sobre este generoso centro de aquí y realmente solo capturar
el aspecto del mismo Prefiero estos narcisos
que son un poco más chiquitos porque no se
sienten tan torpes y tan grandes. Siento que pueden
ser una flor focal, pero también sirven como flor de relleno en los
casos en los que están justo en
el extremo más chiquita. Me encanta que estos sean un
poco más esbeltos. Se pueden ver algunas
realmente hermosas, solo líneas a través de
estos pétalos casi como si fueran
como papel de seda. De hecho, tengo un papel de seda así de hermoso, de color amarillo cremoso, y si solo lo
aprietas suavemente, se ve casi
exactamente así. Entonces tenemos
aquí este
hermoso centro audaz que es como un tazón. Quiero que imaginen eso a
medida que entramos en el siguiente video, donde vamos a estar
dibujando con nuestro pincel Quiero que imaginen que
tenemos un tazón aquí cuando estamos mirando al frente en
solo un tazón con volantes Y voy a hablar más de eso a medida que avanzamos hacia el siguiente video. Entonces tenemos un poco
de detalle en el centro, que sacaremos y agregaremos a nuestra flor solo para darle esa
capa extra de interés. Entonces tenemos los pétalos que se
encrespan aquí arriba. Si solo quisiéramos pintarlo completamente abierto, podríamos imaginar, bien, aquí está, Completamente abierto frente aquí. O podemos permitirle
hacer lo que está haciendo aquí escondido y darle una forma más
interesante vamos a jugar Aquí vamos a jugar
con las formas de
las flores. De esa manera podemos subir y luego bajar por la forma en que un narciso
podría bajar así,
Tal vez está subiendo y está apuntando hacia la derecha aquí,
tal vez a la izquierda, tal vez solo
un poco hacia abajo a Y realmente solo explora una gama de diferentes posibilidades. Aquí tenemos un
baúl pesado que
encontré que no funciona tan bien en papel como en la vida real. Entonces también tiene el
papel marrón que no es papel, textura de papel que cierra
y simplemente encapsula la floración
hasta que salen los narcisos Si quieres, puedes
quitar este papel, se desprende muy fácilmente. Simplemente puedes ponerla
a un lado. No voy a estar
incluyéndola en la pintura. Quiero que se revele un poco de
ese verde. Entonces también tenemos
aquí nuestro tallo largo que se desvanece de como un verde
oscuro a un verde claro Lo que vamos a
hacer en el siguiente video, cuando bosquemos, es
pensar, como dije, en
esta forma de cuenco y
luego también esta forma de
trompeta y cómo estos pétalos se disparan desde
un lado y regresan La parte más divertida esta clase que
personalmente siento, es que vamos a
pasar por una estructura súper suelta, ligeramente estructurada y luego
solo estructurada porque
aquí está la cosa, la acuarela
suelta es un espectro. En el espectro, tienes a
la izquierda, casi abstracta. Son solo pequeños gestos que cuenta de que algo
sucede aquí, algo que sucede aquí,
y luego posiblemente un tallo Y luego a medida que trabajas tu camino hacia la mitad
del espectro, obtienes algo que está
más ligeramente estructurado. Te estás tomando un momento
para permitir que el centro se seque antes de seguir adelante y agregar estos otros pétalos aquí. De esa manera las cosas se
solidifican
un poco más y las cosas se separan con súper sueltas, sobre todo trabajando mojado en húmedo, todo simplemente fluye,
corriendo juntos Es súper intuitivo,
súper relajado. No voy a decir que
sea fácil
porque puede ser extremadamente
desafiante para personas como yo que quieren pintar todos los detalles
que veo en la naturaleza. No voy a decir que es fácil, pero es más relajado, siéntate en el pincel, observa
vagamente lo que
está pasando en tu pantalla o en vida
real y luego aplicándolo
suavemente a la página A medida que te mueves, como dije,
hacia la mitad
del espectro y solo agregamos
un poco más de estructura. Da paso a algo
que está un poco más definido y algo que posiblemente podría tener más sentido. Ahí es donde está mi punto dulce, en medio de ese súper
suelto y eso estructurado. A mí me gusta lo ligeramente estructurado. Y entonces lo que podemos hacer post creación es seguir adelante y agregar esos detalles que realmente
traen mucho interés y consideración a la pintura
trabajando con seco sobre seco Bien, nos hemos tomado un
momento para simplemente mirar y ver con qué estamos trabajando aquí en cuanto a estos pétalos
esbeltos, cuando nos movemos hacia
los otros narcisos, te
mostraré los que
son un poco Aquí no hay tanto espacio
entre los pétalos. Esto realmente tiene una forma
de estrella tan
dulce , un narciso encantador Esta será la que estoy buscando recrear a medida que
avancemos con las diferentes combinaciones de
colores y posibilidades de estructura Pasemos al siguiente video, donde vamos a estar
iniciando alguna aplicación.
4. Dibuja los narcisos: Uno de los trucos que
he aprendido en
el camino para ayudarme mejor a no estar tan enfocado en cada pequeño
detalle que se encuentra en la naturaleza es buscar imágenes de
referencia de flores
artificiales. Sé que suena tan tonto. Al igual que, ¿por qué estudiarías una flor
artificial cuando puedes aprender y estudiar
de lo real? Lo cual creo que hay tantos beneficios increíbles que vienen de
poner tus manos y tus ojos en flores reales, ya que quieres
explorarlas y estudiarlas, enamorarte de ellas y permitirles inspirar
tu proceso creativo. Sin embargo, como mencioné antes, el perfeccionista en
mí a veces se apega poderosamente a todos
los detalles No puedo desprender mi
cerebro de lo que veo si estoy usando algo que ya es artificial y no real, por la razón
que sea Y esto puede que no funcione para usted, pero lo estoy poniendo
ahí por si acaso lo hace. Algunas personas han dicho que
esto es un cambio de juego. Lo hice con mi
clase de orquídeas sueltas y tanta gente decía, oh Dios mío, eso me
abrió los ojos Lo estoy compartiendo de nuevo,
mirar algo que es
artificial simplemente de
alguna manera
relajará inmediatamente mi cerebro y me permitirá no
estar tan concentrado, decidido a sacar cada pequeño detalle
que me refiero ¿Tiene sentido eso lo
vas a ver porque aquí lo
vamos a hacer juntos Espero que si no es abrir los ojos o
cambiarlo de juego al menos sea algo que puedas usar de
vez en cuando a medida que avanzas y abordes
diferentes flores. Bien, tengo esta imagen de
referencia, esta es de la flor
artificial de Etsy Y vamos a usar esto solo para hacer algunos
bocetos sueltos antes de que realmente empecemos a abordar las diferentes
combinaciones de colores y mojarnos en húmedo y estructura Esto solo nos va
a abrir, familiarizarnos más
con la flor y permitirnos simplemente apoyarnos. Adelante y enchufa un poco de naranja
pyal en tu paleta. Mío, ayer estuve explorando
todo el día. El mío está definitivamente seco. Si solo
lo estás poniendo en tu paleta, no
necesitarás
agitarlo tanto Sólo voy a usar un color. Quiero simplificar este proceso. No quiero
complicarlo demasiado, así que sólo voy
a usar un color A pesar de que aquí
hay
un amarillo y un naranja e incluso
algo de verde. Sólo voy a usar
el para
darme un solo color en el que enfocarme. De esa manera se trata realmente de la
forma y la estructura. Bien, veamos
lo que tenemos aquí. Tenemos dos narcisos de cara prácticamente
abierta. Tenemos este que se
enfrenta un poco hacia arriba, pero en su mayoría solo con la cara
completamente abierta. Entonces tenemos este
que está más apuntando hacia la derecha y un poquito de su
lado Aquí vamos a abordar estos pétalos
que están saliendo, intimando que algo
está pasando detrás de este pétalo Verás a medida que nos movemos
hacia una estructura súper suelta, ligeramente
estructurada y estructurada, creo que vas a escuchar mucho
esa palabra en esta clase. Verás las diferencias
y los matices, y lo que funciona en papel y lo que necesariamente no
funciona tan bien. Bien, sigamos adelante y
abordemos este primer narciso, el de la izquierda,
como mencioné antes, y solo estoy haciendo esto como al dorso de Estuve pintando narcisos todo
el día de ayer. Sólo lo voy a hacer
en la parte de atrás. No quiero
complicarlo demasiado. Me parece que, cuantos
más pasos des, como cortar tu papel,
usar tu buen papel, más y más nervioso te
pones por no estropearlo
en lugar de simplemente ir por él Usa un trozo de papel para raspar. Lo que sea necesario para
abrir tu mente y liberarte
de todas esas presiones. Bien, vamos a
hacer forma de cuenco. Es sólo un tazón con volantes. Entonces sigamos adelante y
hagamos eso juntos. Simplemente usando el cepillo para dar forma
rápidamente a un tazón. No es perfecto, no
es idéntico. Y entonces tenemos algo
que está pasando aquí. Entonces vamos a tomar el pincel y
sólo vamos a bosquejar. Voy a empezar con
este pétalo de aquí mismo. Sólo voy a
rastrear lo que veo. Voy a hacer lo mismo, moviéndome todo el camino, y no es exacto. Estoy tratando de darle un
poco de cuerpo y estructura pero también solo trato de
pintar lo que veo también. Entonces este tiene un pétalo
que está subiendo a un costado. Podemos poner eso
ahí si queremos. Voy a desbaratar eso
un poquito ahí. No es exacto. De hecho, este pétalo terminó siendo un poquito demasiado largo,
pero está bien. La idea no es
conseguirlo exactamente como ves, es solo para empezar a notar la estructura
y la forma, la longitud y el ancho de las cosas y conseguir
ese punto dulce Vamos a
seguir adelante y hacer eso otra vez esta vez
vamos a pintar esta, vamos a hacer un pequeño
volante aquí subiendo, cuidando ese pequeño chapuzón ahí, estoy pintando bastante grande No creo que
acabe yendo grande cuando estemos pintando, solo porque quiero
mantener estos en el lado chiquita, sin embargo, esto es lo mejor para que lo veas de
verdad y simplemente
no me estoy preocupando por el tamaño todavía. Bien, entonces tenemos
esta estructura de tubo aquí, y luego tenemos este
primer charco que viene y se acerca Y tenemos este derecho sobre golpear
justo por aquí. Este
saliendo
un saliendo poco demasiado caliente. Había como
justo por ahí. Entonces éste se dobló, pero no voy a
incluir realmente ese detalle todavía, solo déjalo así. Los pétalos no son tan
puntiagudos como yo los estoy haciendo. Eso es más una libertad
que me estoy tomando. Si te gusta la punta más
gruesa y voluminosa, entonces puedes emplearla Acabo de descubrir que
realmente no me encantaba el efecto. Yo solo pensé que parecía
un poco golpeteado. Voy a, como dije,
hacer algunas modificaciones aquí. Entonces tenemos este
que viene y
se asoma por ahí. Bien, y
luego tenemos tallo, que básicamente es simplemente disparar directamente a través de este. Vemos un poco
de esa forma bulbosa aquí y tirando de ella
hacia abajo y Bien, aquí tenemos estas
dos formas básicas. Lo que estamos señalando aquí, nuevo, esta es una forma que vamos a estar
usando una y otra vez. Me gustaría que tomaras unos
momentos para practicarlo, es esa forma de cuenco. Puede que veas un
poco del tubo aquí, así que podemos enchufar un
poco de eso. Podemos probar esta otra vez e imaginarnos que solo lo estamos
retocando un poco Esa es la idea es que si has
tomado mis clases anteriores, siempre
hablamos mucho de estructura de rueda de
pluma. Esto es básicamente solo una estructura de rueda de
pluma usando una flor de seis pétalos Normalmente enseño ruedas de
pluma con cinco flores y cuatro y tres. Pero en este caso, el
narciso suele ser de seis. Estamos agregando ese pétalo
extra ahí dentro. A veces se siente un
poco sobretrabajado solo porque el narciso sí
tiene una sensación de torpe a todo Entonces vemos que éste es
como dije, subiendo, bajando. Y luego
enchufaremos este de aquí. Bien, este es el mismo concepto, justo ahora lo
estamos girando, imaginando que lo acabamos de
modificar ligeramente hacia la izquierda Estamos viendo un
poco de ese tubo y luego factorizando esos pétalos No tiendo a
poner muchos
detalles de rayas
en este punto,
pero si quieres, solo para empezar a
tener la sensación de cómo se presentan algunos de esos
detalles, puedes Además, simplemente se siente bien
hacer esas marcas gesturales. Ayuda a, en tu cerebro, darle a la flor una identidad
direccional. Hablo mucho de
eso en mis clases. Con gestual, a veces
es súper importante
simplemente sentir que
entendemos los ángulos en los que pretendemos que estén nuestras
flores Bien, Y de nuevo,
enchufa un poco de detalle aquí lo suficiente como para
darme una buena comprensión. Y entonces voy
a decir eso, bien, esto es justo por donde se va a conectar
la flor. Entonces aquí es donde nuestro tallo
saldría aquí. Bien, hagámoslo otra vez. Voy a usar una flor viva
esta vez solo para darnos un poco más de práctica y darnos algunas posibilidades
diferentes. Salgamos, ¿de acuerdo? Y me voy a quitar eso porque simplemente no lo quiero. Todo bien. ¿Cómo
queremos posicionarnos? Podríamos posicionarlo de esta manera. Podríamos posicionarlo de esta manera. No veo mucho de ese
interior trabajando ahí. Incluso podríamos
imaginarlo así. ¿Por qué no hacemos eso? Eso es nuevo. Tal vez tengamos que doblarlo un poco, así que tal vez tenga que sostenerlo ya que
estoy trabajando aquí,
pero está bien. Bien, es sólo
para una idea general. Sigamos adelante y me
voy a imaginar, bien, este es el centro de aquí. ¿Bien? Entonces tengo un centro. Y luego veo un
pétalo que viene aquí, otro aquí, y luego uno
bastante grande aquí. Este se está envolviendo. Y entonces tengo aquí este pétalo bastante
generoso. Entonces nosotros, veamos, como que vamos arriba y aquí. Y envolviendo alrededor. Bien. Bien, así que eso
nos da una idea de cómo se vería el narciso si
estuvieras subiendo y bajando Realmente me encanta este proceso. Esta parte donde solo estamos notando las diferentes
posibilidades de estructura y forma. Esta es una
parte tan importante de la composición y
poder traer flores
al ramo de
la manera más estética, natural y orgánica
y darle interés. Si tuviera que pintar
cinco narcisos y pintar uno así,
y luego pintar uno
que se viera así, pero fue solo un poco en esta dirección y luego
otro que fuera así,
pero en esta dirección
habría Sin embargo, sería bastante mínimo versus donde enchufaremos
uno así. Entonces imaginemos que
movemos a
éste, se acerca, y luego alrededor. Y luego imagina que
tenemos un par de cogollos aquí arriba. Esto es lo que esencialmente
vamos a hacer en nuestro proyecto
de clase. Vamos a tomar
lo que hemos aprendido y aplicarlo para hacer un ramo, que es solo un juego de pelota completamente
diferente en lugar de
una sola flor. Ojalá, esto te dé una comprensión bastante buena
de este proceso de bosquejar. No tiendo a hacer los cogollos
muy a menudo solo porque uso la misma estructura para los cogollos
prácticamente en todos los ámbitos. Pero esto es forma de capullos, por lo general solo hago como dos pequeños frijoles lima
y luego agrego algunos, algo pasando
arriba aquí arriba. No hay un
montón de bocetos que entren en el proceso Pero puedes si quieres, solo tienes que enchufar un par de detalles ahí si
quisieras usar eso. Ni siquiera estoy seguro de
cuál es exactamente su nombre oficial, pero si quisieras
anotarlo e incluirlo en, entonces obviamente también
podrías hacerlo. Sentí que en este caso, simplemente
se pondera. Bien, eso es solo
tomarse un momento para hacer un boceto. Sé que fueron como
casi 15 momentos. Pero nuevamente, si te tomas
el tiempo para dar este paso, te
beneficiará a medida que nos mudemos. Porque tu cerebro ya
está encerrado en un par
de posibilidades diferentes de estructura y forma. Será mejor saber
qué hacer cuando
vayamos a hacer esto de verdad, ¿de acuerdo? Bien, así que si quieres
hacer eso por unos minutos más, toma algunas imágenes de referencia más y toma tal vez otras cinco o diez para hacerlo antes de
dirigirnos a crear nuestra
primera combinación de colores. Y affinel, por todos los medios, favor tómese un
tiempo para hacerlo Si no, sígueme y pasemos a
la siguiente diapositiva.
5. Narciso amarillo y naranja: súper suelto: Para esta lección,
vas a necesitar naranja
pial y el Rolen,
o el amarillo cobalto Vamos a tomar justo ese narciso
naranja y amarillo muy común en la estructura súper suelta Para tener el mayor
éxito con super suelto, vamos a hacerlo todo
en un momento fluido. Eso significa que
vamos a necesitar tener nuestros pinceles listos y preparados. Una prensa fría de 140 libras
y papel
absorberán la pintura y el
agua con bastante rapidez. Si estás usando un papel
que tiene un poco menos de verde, tienes un poco más de tiempo. Pero he notado en mis
exploraciones que cuanto más rápidos y justos son
los movimientos, más éxito tengo
en lograr algo que se siente muy suelto
pero no ¿Has visto la
diferencia en posiblemente, tal vez mi estilo o
tal vez incluso alguien que tenga aún más de
un estilo gestual donde sientes una conexión con
lo que han pintado de alguna manera porque está
suelto pero no es descuidado Se puede decir que es intencional. Hay pensamiento, y hay cuidado entrando en la creación. Eso sucede
aquí mismo en el proceso, preparándose para el éxito. Quiero tomarme un momento para asegurarme de ponerlo
eso en términos claros. No es tan sencillo como simplemente abofetear un poco de pintura
en el papel, sino ser realmente
pensativo con cada paso Voy a hacer que
tomes el número seis, el toque aterciopelado Filbert Adelante, ponlo
en nuestra naranja piral. Realmente asegúrate de tener una buena y generosa pila de consistencia de
jarabe para la tos. Asegúrate de que no haya
manchas en tu cepillo. Así que asegúrate de que aquí sea una capa
uniforme de pintura. Y luego seguir adelante y
ponerle eso a un lado. Y entonces voy
a hacer que te lleves tu declarante número seis Salta a, aún no lo he puesto
en mi paleta o lo hice, pero es solo sobre todo. Vamos a poner un poco de
eso en la paleta. Y luego toma tu pincel y saca ese hermoso amarillo. Bien, Y luego un paso más allá, estamos cambiando la relación a consistencia del
caldo y
disminuyendo el valor. Así
disminuimos los valores, agregamos agua para mis amigos
principiantes, sé que muchos de ustedes están más
en el extremo intermedio. Pero me gustaría asegurarme de
que estoy creando una clase que acomode a tantos
principiantes como sea posible Tómate un minuto para ver esto antes de aplicar conmigo. Sé que muchos de ustedes
tienden a escuchar o ver
mis clases antes revisarlas y realmente trabajar
el material. Y creo que es
tan fantástico
solo darte una ventaja para que vengas cuando te
sientas listo y preparado. También quiero que
saques un poco de
tu verde submarino
para sacar tu pincel número
tres o dos o cuatro, sea cual sea el tamaño que
estés usando Y vamos a poner
eso a un lado. Entonces sigamos adelante y usemos
nuestro número seis también. Enchufa el naranja piral aquí. Es posible que necesites obtener
un poco más pintura en tu pincel. Estos colores ya se han mezclado, que crean aquí una paleta realmente
hermosa de amarillos y naranjas Pero por eso me gustaría
que tuvieras dos paletas, porque esto va
a pasar y está bien cuando estamos haciendo
los amarillos y las Pero cuando vamos a hacer los blancos, definitivamente
queremos
mantenerlos separados. Muchos de ustedes usan paletas
que tienen pozos separados. Esos son geniales para que normalmente
esto funcione para mí. Sólo voy a crear un
poco de separación en seco aquí y luego remix Bien, así que vamos a
imaginar, como dije antes, que se trata de un narciso de
cara abierta, así que lo estamos mirando
directamente Entonces vamos a comenzar
con esa forma de cuenco, luego vamos a llenarlo, dejando un poco de espacio en
blanco en el medio. Recogiendo nuestro cepillo número
tres cargado con el enchufe verde submarino en
un poco de color aquí Entonces estamos usando nuestro número seis en Umbría para lanzarnos
inmediatamente a una estructura
súper suelta Puedes ver que todos mis
movimientos son muy rápidos. No me estoy tomando
tiempo para
separarme, solo me estoy
moviendo intuitivamente alrededor del narciso ya que
lo he trabajado en Está mojado en húmedo. Movimiento constante, fluyendo. Esta es probablemente una de mis formas favoritas de acercarme
a cualquier flor. Verás a medida que
entramos en algo estructurado y aún
más estructurado, que las cosas solo se ponen
un poco más, quiero decir
exceso de trabajo estructurado, solo más definido
y más detallado Este es
probablemente mi favorito porque terminamos obteniendo
ese color metálico que viste pasando
entre el amarillo y el naranja en mi paleta. Se consigue que suceda en papel, razón por la
cual es
importante tratar mantener esos colores
separados para que podamos lograrlo en papel en lugar de
lograrlo en la paleta. A mí me encanta esto. Para mí, esto es un narciso hecho Realmente no le
agregaría nada. Esto es simplemente súper suelto. Yo no diría que es abstracto, pero
aquí no hay definición para ese centro. El centro podría ser
solo un centro abierto, o si se está dando a entender
que se trata de un narciso, entonces ya sabes que hay
una trompeta de narciso pasando una trompeta de narciso Lo que podemos hacer,
y te voy a mostrar que a medida que avanzamos aquí, es agregar detalles intencionales que resalten las
áreas de énfasis. Podemos hacer esa creación de post, como dije, y darle un poco más de estructura. Sigamos adelante y volvamos a
hacerlo. Pero hagámoslo de su lado solo dejando un
poco de espacio en blanco. Recogiendo mi número seis, dejando un poco de espacio en
blanco ahí dentro. E inmediatamente, entremos, imaginando este
narcisos de costado,
tapando esos pétalos, dejando que todo imaginando este
narcisos de costado,
tapando esos pétalos,
dejando que todo fluya juntos. Se puede ver que el movimiento
es muy rápido, y aquí
lo voy a desglosar para ustedes. No obstante, hay
que señalar que con este estilo, es
difícil descomponerlo
porque es muy intuitivo. No estoy pensando en ello. Estoy usando ese tiempo
durante el boceto para simplemente permitir que mis manos hagan lo que mi cerebro ya
ha aprendido Añadiendo un poco
más de estructura ahí. De nuevo, se ve que
claramente hay alguna estructura
sucediendo aquí para demostrar que hay longitud y
luego la salida
del espacio en blanco
crucial para demostrar que, bien, aquí hay cierta
separación. Esto no es solo un trazo
continuo. Este es un movimiento aquí
y un movimiento aquí. Ese espacio en blanco
realmente es tan crucial, sobre todo con una estructura súper
suelta. Ahora podríamos hacerlo aún
más suelto donde esto no estaba tan definido y
solo lo estamos agregando. Jugando con las posibilidades de que los pétalos se expandan y fluyan. No tiene que
ser, así que 123456 pétalo, esto sería más
de ese súper suelto, solo pétalo continuo que fluye que no tiene
mucha separación Hagámoslo otra vez,
y voy a hacer este pétalo que fluye aquí. Sigamos adelante y hagamos esto. Tazón, volante, tazón, Addie. Manteniendo ese
poco de espacio en blanco, tomando tu número seis, una forma de V aquí, dejando
un poco de espacio ahí. Y luego solo trabajemos un pétalo gigante, por
todos lados. Ves que mi primer intento
súper suelto en realidad no fue tan flojo. Probablemente podría volver a hacerlo y conseguir algo que esté
más a lo largo de esos extremos. Sigamos adelante y hagamos esa
bonita forma de cuenco aquí, una pequeña nube,
y llenándola, dejando un poco
de espacio en blanco en el medio e
inmediatamente entrando. Ahora tenemos algo que está un poco más suelto que eso. Realmente podemos ver la
definición en los pétalos aquí. Esto va a ser más para
nuestra ligeramente estructurada, aunque voy
a hacerla aún más ligeramente
estructurada que esto. De nuevo, esto me encanta. Creo que es tan hermoso. Yo diría ponerle un sello. Es un estilo. ¿Sea o
no su estilo? Eso es lo que mis clases están
destinadas a averiguar. Nunca quiero decirte, así es como
pintas un narciso ¿Quieres siquiera pensar pintarlo de una manera diferente? Porque hay tantas formas de
abordarlo y hay mucho espacio para
que
tu propia creatividad florezca y florezca Aquí,
te voy a mostrar tres formas distintas. Quiero que averigües
cuál, cuál
te habla más. ¿Cómo te sientes más expresado? ¿Cómo sientes más alegría? ¿Qué flor y de qué manera? Esto me da la mayor alegría. Y también la siguiente etapa
donde nos movemos hacia un poco más estructurado con algunos detalles reflexivos,
intencionales. Pero esto me encanta, estos dos
colores funcionan juntos de manera famosa. Es hermoso.
Sabemos que son narcisos porque hemos dado
algunos pasos para asegurarnos Aquí hemos añadido algunas
trompetas. ¿En serio? Eso no sucede
en ninguna otra flor. Sabemos que es una
narcisis, un narciso. Bien, así que
voy a añadir
rápidamente algunos tallos aquí. Si quisiéramos usar
como tallos súper sueltos, solo
van a ser
muy flicky gesturales No estamos tratando de capturar como el movimiento exacto de
cada tallo. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. Voy a usar mi número. Te hice hacer un duplicado
del número tres. Entonces eso es lo que
voy a hacer aquí. Y yo sólo voy a enchufar algunos tallos aquí donde
me imagino, bien, pasando ahí.
Eso está pasando ahí. Este posiblemente por
aquí, y este por ahí. Entonces si quisiéramos, en realidad voy a
subir y usar mi número seis. El número tres es
genial para tallos. Sin embargo, es un poco
mínimo para la licencia, simplemente
están realmente súper sueltos. Se puede ver con
la hoja de narciso, si fuera a ir
a
mirarla, es como que tiene esto Es muy espada,
así es como
se ve . Eso
no me encanta. Creo que está bien,
pero simplemente no es mi favorita. A veces voy a hacer una así
porque sí quiero que la
gente sepa esto. A veces voy a hacer que
la
gente comente mis videos o mi trabajo y diga, es realmente encantador
pero no
parece un relleno en el espacio en blanco. Y yo estoy como,
ya sabes, tienes razón, aquí me tomé algunas libertades Simplemente no me encantaban las hojas. cambié un poco presionada y no sientas como si
tuvieras que apegarte a
cierta apariencia o estilo Este es tu arte, debería
reflejar cómo te sientes. Entonces podría gustarme enchufar algo así
y luego tal vez perderlo un poco haciendo como algunas líneas
dentadas aquí Realmente solo jugando con lo que
veo versus lo que me gusta. Bien, esto es realmente solo
aflojar tu muñeca, permitiendo mucho juego Solo estás tomando el pincel y dejándolo deslizarse
alrededor del papel y simplemente dándole algo de
juego y movimiento Bien, podemos, como dije, dirigir la creación de
post. Entonces lo que podemos hacer
fue consistencia de caldo. Podemos usar una consistencia de tos para realmente agregarle un
poco más de profundidad. Tomando eso, colocándolo
encima de esos trazos iniciales, entonces tenemos algo que está
un poco más definido Pero nuevamente eso, aunque todavía
lo etiquetaría como súper suelto, se
vuelve un poco
más estructurado a medida que añadimos en esas líneas atrevidas. Nuevamente, esto depende de
ti para poder decidir
qué te gusta, ¿qué partes de esto quieres implementar en tu proceso? Bien, así que eso está súper suelto. Vamos a
pasar a un poco estructurados en la siguiente lección.
6. Amarillo y naranja: ligeramente estructurados: La diferencia más significativa aquí va a ser el tiempo. La acuarela se trata de cronometrar. Es la base
sobre la que
construimos las proporciones de
agua y el tiempo adecuados. Esos son los dos componentes
principales que crean todo este proceso de
acuarela, dependiendo de cuánto tiempo esperemos. Y aquí es donde se
complica porque
dependiendo de qué medios estés trabajando
, es decir, el papel, y cuánta cuadrícula tiene,
esto cambia cada vez que esto cambia cada vez las posibilidades se expanden
y se hacen más grandes. Si estás usando este papel manera consistente,
puedes comenzar a aprender, bien, Este es el tiempo que suele tardar
algo en secarse. Puedes planear para eso, pero cada vez que cambias
a un nuevo medio, tienes que reajustar
y recalibrar Entonces para esta estructura, lo más significativo
va a ser el momento. Vamos a permitir que esa pintura
inicial, esa naranja, se seque un poco antes de
entrar con nuestro pincel de seis
y sacar los pétalos. Adelante con nuestra forma de cuenco. Bonito volante, dejando
un poco del espacio en blanco,
comienzan a llenarlo Ahora sólo vamos
a esperar unos latidos. Y esta es la parte que
se vuelve realmente complicada de filmar porque cuando haces esos lapsos de tiempo de
proceso, gente no ve eso,
están tratando
de aprender de ti, sin embargo no pueden ¿Esperaste 8 segundos? ¿Esperaste 15? ¿
Esperaste un minuto? Realmente todo cambia y depende de qué es lo
que estés tratando de lograr. Le he dado un momento a eso. Como hice con nuestra flor
inicial, voy a empezar a
enchufar esos pétalos, haciendo diferencias distintas
entre cada pétalo También voy a
dejar un poco de espacio en
blanco para que el color
no se inunde por completo. Y luego lo
adjuntaré un poco más tarde. Pero este es mi truco para no conseguir que esta porción
media se inunde en estos
pétalos y se haga cargo. Ya ves que realmente me estoy tomando mi tiempo aquí ya que construyo 123456 A medida que avanzo,
se puede ver que ahora
no hay inundaciones
porque está empezando a secarse. Voy a hacer que ocurra un poco de inundación aquí. Sangrado. Hagamos más de un derrame cerebral
gestual aquí. No tan parecidas a
todas las demás. Nuevamente, no es así como
verías un narciso. Sus pétalos son
todos bastante similares. Algunos pueden ser un
poco más anchos, algunos tienen un poco más de
una punta esbelta para ellos y
luego los barrios marginales se vuelven realmente voluminosos A mí me gustan los que
son un poco más esbeltos, como ya he mencionado. Bien, aquí tenemos esto, que pueden ver que aquí hay bastante
diferencia. En lugar de tener solo
este pétalo continuo, enchufando ese
espacio en blanco intencionalmente, tenemos un espacio dedicado
para cada pétalo suelto, luego esperamos un
poco más para reventar ese verde que
no es como es aquí, inundando también el pétalo Esa sería la
diferencia entre súper flojo y ligeramente estructurado. Entonces lo que podamos hacer, y lo
voy a hacer otra vez, haciendo una forma diferente, realmente
puedes empezar
a entenderlo. Podemos enchufar esas líneas que hacíamos cuando
estábamos dibujando. Podemos conectarlos por
algunos momentos
pensativos solo intencionales,
dejando un poco de espacio en algunos momentos
pensativos solo intencionales, blanco ahí usando mi toque de seis terciopelo, secándose ligeramente, tirando un poco más de
agua en el cepillo, algo un
poco más pálido, manteniendo ahí un poco de espacio en
blanco Al igual que hice el primero. Y luego otra vez, sólo
vamos a darle un latido. Voy a hacerlo mientras espero, porque es muy difícil para el artista
de la acuarela simplemente sentarse. Se siente como que deberías
estar haciendo algo, sobre todo si no eres botánico y no estás
esperando que las capas se sequen. Puede ser difícil simplemente sentarse y respirar y
darle un minuto. Conscientemente, solo respiremos. Ahora las cosas están
un poco más secas. Sigamos adelante y
enchufemos esos pétalos. Bien, entonces tenemos 123456. Esto es bastante simple
y directo. Traemos un poco
más de estructura. Como puedes ver por
la diferencia aquí, las cosas no son tan
continuas y fluidas, pero aún así, se siente floja, se siente muy natural,
y nada forzada. Entonces podemos agregar un poco
del centro verde
aquí si queremos,
solo para traer
un poco más de color. Aquí es donde puedes optar por
agregar un poco más de
estructura si quieres. Podrías tomar tu pincel
número tres y yo lo voy a sumergir
en la naranja pyal. Se podría agregar una capa más de naranja en la consistencia del
jarabe para la tos. Podría tomarlo por los bordes aquí y repasar ese alborotado Entonces lo que podrías hacer
desde aquí es mezclarlo en algunas zonas, podrías mezclarlo en
todo y luego agregarle un poco más de verde para que
vuelva a fluir hacia esa naranja. Pero solo debes saber que con
cada paso en el camino, estás agregando más estructura. Cuantos más trazos,
más estructura. Es algo con lo que te
invito a jugar. Lo haremos aquí también, donde
he hecho alguna separación, agregando
aquí un poco más de naranja mientras el
medio aún está húmedo. Te voy a mostrar
cómo se
ve esto cuando los medios están secos. Y se puede ver la diferencia, simplemente mezclándola por ahí. Ahora tenemos algo que
se ve bastante diferente. Con cada pequeña capa, agregamos un poco más
de esa estructura, un poco más de esa
comprensión en la flor. Entonces enchufando
esos pétalos, pétalos, tallos, e imaginando
que viene. Tal vez justo por
ahí. Sólo voy a usar mi número
tres mientras esté aquí. A pesar de que probablemente
usaría mi número seis generalmente solo para enchufar algunas de esas hojas cuando vayamos a crear un ramo, voy a sugerir que
llevemos ese ramo de
vuelta al centro. A menos que realmente estés
tratando de alinear tus flores aquí, y eso es algo
intencional, no lo sugiero. Tiende a no parecer
que se está implementando
alguna composición, y simplemente se ve
un poco caótica Cuando creo flores juntas, trato de llevarlas de
vuelta al centro, o al menos tener la
mayoría en el centro. Y entonces podría tomar
una flor como la hicimos en nuestra clase de campanas de invierno
y realmente la saque
y haga esa flor focal
si fuera a una hoja aquí, y luego tal vez
convertirla en un tallo, y entonces podría tener
otro narciso viniendo Por qué no hacemos eso, sólo para darte una idea
de lo que quiero decir. Voy a tener mi
tazón aquí de lado, tomando mis aros número seis saliendo
un poco del marco, discúlpate Y luego entrando
con el roll in. Dándole un minuto
aunque o no un minuto. diez a 15 segundos, lo
justo para que
aterrice ahí en la página. Ahora vamos a empezar a enchufar, teniendo cuidado de no
retocar de inmediato contra esa naranja, sino dejar un pequeño hueco ahí. Ya ves como son nuestros simples principiantes de trazo
compuesto. Si encuentras que este
material se siente avanzado, te invito a que
vuelvas a uno de esos cursos de inicio donde hablamos de trazos compuestos. Es sólo el uno y los dos. Enchufe una pequeña línea aquí. No tiene que ser
exactamente un pétalo lleno entonces. A lo mejor ahora mismo. ¿Ves a lo que me refiero? traer las cosas de vuelta al centro, pero siempre puedo tomar una flor. Yo no lo haría por ambos
lados porque de nuevo, solo empieza quieres
ángulos y dimensión. Pero no
quieres que esté tan extendido que no haya un lugar
para que tu ojo aterrice. Y sé que ahí hay un
poquito del tallo. Puedes pintar eso, o simplemente puedes
dejártelo en tu manos. Puedes hacer esto primero, luego enchufar el tallo. no voy a decir que
hay una manera correcta Sin embargo, no voy a decir que
hay una manera correcta
o una manera incorrecta. A veces
a la gente le gusta hacer la flor primero para que no sean la palabra correcta, como comprometerse a
alinear su flor exactamente
donde está ese tallo. Si no tienes
un gran, gran, sólido mando de tu
pincel y colocación, yo diría que primero haz la flor, y luego puedes agregar en
el tallo porque puedes ver minas que conducen justo
hasta donde estaría. Pero hay momentos, incluso cuando he hecho esto, una docena de veces, que no lo alineo bien, y definitivamente se puede ver que el tallo no se
alinearía ahí. Nuevamente, estructuras súper sueltas, ligeramente estructuradas, y tenemos un poco de
espacio y libertad para jugar. Podemos añadir el
verde si quieres. No tienes que hacerlo, pero puedes
ver aquí arriba como las cosas
se secan, apenas empiezan a verse
un poco más duras. Realmente no hay que
evitar eso a menos que estés diluyendo el
color inicialmente, en lugar de este
caldo que usamos, este color aquí mismo, lo
diluiríamos aún más Disminuiríamos
el valor del color a algo que fuera como una relación de 90% de agua y 10% de pintura. Entonces podemos ponernos una capa con una consistencia de caldo y no se vería tan oscuro. Eso es algo con lo que
puedes experimentar. Relaciones de agua a color,
marcan la diferencia
y luego el tiempo. Bien, eso es todo. No voy a añadir más
detalles porque seguimos cayendo dentro de la categoría
de ligeramente estructurados. En este próximo video, pasaremos a lo que yo llamo estructurado sin
tanto como ser botánico.
7. Amarillo y naranja: estructurados: Acercándose a esta flor con
más estructura en mente. Queremos utilizar todos
los consejos y trucos que
aprendimos en el video anterior, pero vamos a
construir sobre esos. Vamos a hacer todos los mismos pasos y
los
voy a hacer de
manera fluida y rápida, consciente de darle un momento a la
pintura para que se seque
aquí en el papel antes de
pasar a aquí en el papel antes de
pasar Entonces vamos a
agregar más detalles. Simplemente vamos a
estructurarnos más y
vas a ver cómo agregar los detalles
hace dos cosas. Le da más comprensión
e identidad a la flor, pero también tiende a hacer que parezca un poco
más trabajada ahí forma de
cuenco dándole eso apenas un momento, voy a
mezclarme mi, un roll in. En realidad voy a
hacer otra por aquí a un lado para
que también tenga oportunidad de secarse. Solo estamos usando el Filbert
para hacer algunos bocetos aquí, secando un
poco de la pintura, creando un poco de Puedo ver que la pintura súper pesada justo aquí a la derecha. Entonces voy a empezar
aquí en la cima. Y siendo consciente de lo
cerca que llego a esa naranja, voy a
enjuagarme un poco, sacar esa naranja de mi cepillo y luego volver a sumergirme en mi caldo De esa manera realmente me estoy
poniendo el amarillo aquí. Bien, entonces tenemos 123456, pero definitivamente podemos ver
que aquí hay estructura ¿Bien? Y ahora voy a hacer lo mismo sobre este. Imaginando que hay un
pétalo apareciendo aquí mismo, uno de su lado, uno bajando y luego
desapareciendo detrás Bien, voy
a darle un minuto a eso. Voy a hacer algunos más
permitiendo que estos se sequen, aunque voy a enchufar ese verde antes de hacer eso. Bien, esta vez
voy a usar una de mis flores
como referencia. Y sólo voy
a imaginarme,
bien, de nuevo, aquí
es donde nuestro
bosquejo viene muy Recogiendo el número seis, secando un poco, y voy a darle sólo un latido para
que se seque Esta es una especie de
golpeo justo por aquí. Tenemos éste
justo por aquí. Recogiendo un
poco más de agua, un poco más de pintura. Tenemos éste,
viene por aquí. Superpuesto aquí, me estoy
quedando sin pintura. Así que dame un momento. Este es el beneficio
de trabajar con un poco más
estructurado ya que
aquí tenemos el título del tiempo el título del tiempo, ¿de acuerdo? Y entonces imaginamos que los tallos bajan por aquí. Lo enchufaremos más tarde. Bien, ponlo en la señal. Aquí es donde lo haríamos, de nuevo, tal como lo hicimos la última vez, recogiendo un poquito
de la naranja pyal Usando nuestro número seis,
vamos a. Ahora aquí hay una idea. Siempre puedes simplemente dejar
esos trazos como están. No tienes que rellenarlos. Pueden ser realmente
gesturales y ligeros. Voy a hacer estos
un poco más gruesos y luego voy a hacer
los otros un poco más ligeros. Se puede anotar la diferencia. Pero digamos que queríamos
algo que estuviera un poco más parejo y separado. Podríamos tomar el
pincel y simplemente agregarle un poco
más de color, ¿verdad? Ese sería un paso fácil. Entonces lo que podemos hacer aquí, sabemos que aquí está ocurriendo una
separación. Realmente podríamos enfatizar esa separación tomando el
cepillo y simplemente
pasándolo por donde se separan estas dos partes
del centro. Entonces ahora podemos ver claramente, bien, esta es esta parte de la flor y ahí está
claramente la separación
sucediendo. Pero si haces eso, entonces te sugiero agregar detalles en otras partes de la flor
porque eso puede parecer un poco extraño, un poco consistente. Si estás agregando detalles aquí, es probable
que quieras agregar
detalles en otro lugar. Puedes tomar el número seis, cepillar aquí, podemos
agregar algunas líneas. Voy a rellenar esa pequeña zona donde
debería estar secándose. No los quieres súper oscuros. Siempre puedes ir más oscuro,
pero no puedes ir más claro. Así que asegúrate de no
tener una tonelada de pintura. Ahí vas. Se agrega
en unas pequeñas líneas. Ahora en esta flor,
podríamos hacer lo mismo
o podemos tomar nuestro cepillo. Esta vez realmente
voy a apoyarme en la pintura aquí usando
la punta para conectarme realmente
a este globo pegajoso que sea más que consistencia de jarabe
para la tos. Realmente usándolo casi como un poco de agua
100% diminuta que sube directamente sobre
el cepillo, así como esto. Algunas líneas gesturales
barridas para que se vea algo un
poco más así. Aquí. Realmente estamos sacando
lo que está pasando aquí. La profundidad que tenemos aquí, está oscuro aquí porque aquí estamos buscando en este tubo. No hay tanto de eso. Es solo decir, oye, estas dos partes de la flor
son un poco diferentes. También podríamos hacer lo
mismo usando nuestro enchufe de cepillo número
tres en ese trozo pegajoso de
bajo verde mar. Yo hago lo mismo. Ya ves como no está
corriendo por todo el lugar. Son detalles pensativos
e intencionales. Entonces, por último, pienso que
estos pétalos están secos. Ish. Agrega un poco de la naranja
piral a tu oliano Para obtener una pequeña
mezcla agradable de los dos colores, vamos a agregar algunas
líneas en los pétalos. Estos pueden ser tan gruesos o
tan delicados como quieras. Todavía un poco demasiado mojado aquí. Pero eso está bien,
porque también es una mirada. Puedes agregar esas
líneas cuando esté un poco húmedo y
luego obtendrás más de solo un flujo entonces que creo que
va a estar demasiado húmedo. Sí, todavía demasiado mojada. Sigamos adelante y
enchufemos nuestros tallos y luego tenemos este
que viene ahí arriba. Así que solo estamos imaginando
que aquí es donde está adjuntando porque
lo teníamos así, ¿verdad No voy a hacer
un tallo tan largo aquí. Simplemente encuentro que
no funciona tan bien en papel como lo hace en la vida real. Así que sólo voy a
traer eso por aquí. Entonces voy a
hacer lo mismo, agregando algunas líneas de detalle a estas para hacerlas
un poco más estructuradas. Si tuviera que escoger, y otra vez, se trata de esto, se
trata de lo que amas. Yo diría que esta es más la flor
hacia la que me inclinaría frente a esta. Empieza a parecer un
poco demasiado oscuro para mi gusto. Pero otra vez, depende de ti. Quiero que
averiguaras lo que te gusta. Experimenta con todo ello,
especialmente con ustedes principiantes. Este es tu momento de
descubrir realmente lo que amas. Nada tiene que ser marcado. Nada tiene que
sentir que está fuera de marca, lo que significa que no
iría con tu feed. Si tienes un feed en
Instagram donde todo parece que necesita coordinarse
con la última imagen, hay mucha presión sobre los artistas para que mantengan
un feed cohesivo, lo que no trae
mucha exploración o curiosidad
al proceso Puede ser realmente desafiante. Como principiantes, este es realmente tu momento de
averiguar qué es lo que me gusta? ¿Cuánto más quiero
seguir explorando esto? Estos son pétalos son un
poco más secos, lo que está produciendo un poco más de
resultados estructurados que me gustan. De nuevo, estoy súper suelta con ella. Se ve que sólo estoy tirando del cepillo a través de los pétalos. No me estoy
esforzando en que me guste hacer que cada línea sea súper similar
a la última. Todo es simplemente muy
suelto y natural. Bien, estos me gustan un poco más cuando enchufo un
poco más de los detalles
estructurales. Porque de nuevo, como
dije, cuando solo
haces un detalle,
simplemente se siente mal. No se siente como si
estuviera golpeando bien, y simplemente falta
algo. Pero cuantos más detalles añadas sin ir tan lejos como
sobretrabajarlo, de nuevo, este es el paso
que yo diría que es justo antes de que
empiece a
estructurarse realmente y nos inclinamos hacia botánica donde realmente estamos
permitiendo que cada pétalo se seque, luego estamos agregando
sombras a los pétalos Entonces estamos agregando cada pequeño estambre que está
en el centro Más que como si
hubiera un momento, aquí
está pasando algo. El gesto se trata de momentos. Estás recogiendo y
arrancando lo que más te gusta de la
flor Lo que se quiere
acentuar y enfatizar. Bien, experimenta con esto. Usa esos tres enfoques
diferentes. La súper suelta, ligeramente
estructurada y estructurada. Ponlo todo en un par de trozos de papel y
averigua lo que amas, porque vas
a gravitar hacia un estilo sobre el otro
es mi suposición, o una pareja Luego, en estas próximas lecciones, vamos a construir sobre lo que
hemos aprendido aquí usando diferentes
combinaciones de colores y abordando
algunos narcisos más intrincados y
hermosos Estoy deseando
que llegue eso. Tómese el tiempo que necesite para explorar
y practicar, y luego diríjase a
la siguiente lección conmigo.
8. Narciso amarillo y blanco: súper suelto: Este narciso es muy similar al amarillo y naranja
que hemos estado Es diminutivo. Sus pétalos están en
el lado esbelto, más que algunos de
los
narcisos más grandes y voluminosos que veremos Éste va a
ser, como dije, simplemente muy parecido a lo que ya
hemos estado explorando. Pero ahora vamos a traer
una paleta diferente. Usando un poco de
al amarillo Hansa,
profundo, y luego creando
una mezcla blanca para crear solo este
hermoso y delicado narciso Esta será mi imagen de referencia que voy a dibujar, así que voy a sacar
esto a un lado. Solo mantenlo aquí, tan lejos
como para tener algo que mirar. Pero en serio, solo voy
a estar moviéndome intuitivamente, sobre todo a medida que nos movemos a través de solo las diferentes
estructuras usando súper suelta
y luego la súper suelta
y luego la ligeramente estructurada y luego la estructurada, si aún no lo has hecho,
definitivamente es un buen momento para
enjuagar tu taza de agua
porque probablemente ya definitivamente es un buen momento para
enjuagar tu taza de agua
porque probablemente va a ser bastante naranja
y amarillo, y queremos una linda, taza de agua limpia y
fresca
mientras mezclamos las claras. Entonces también, como
mencioné antes, me encantaría que tuvieras
una
paleta separada para tu mezcla blanca. Sólo para que estemos tomando precauciones
extras para no corromperlo por las naranjas y los verdes
que también están en la paleta Así
que adelante y hazlo entonces vamos
a cargar nuestro cepillo y enchufar en las cadenas negras con buena consistencia de
caldo. Luego enjuaga tu cepillo
y sumerge en el rollo. Y vamos a mezclar esos
dos colores juntos para conseguir algo muy agradable
y complementario. Vamos a
sacar eso un paso más allá, agregando agua,
disminuyendo el valor, para que sea algo
un poco más ligero. Los lavados blancos se pueden hacer
usando una serie de marrones,
negros, amarillos Tengo toda una guía de colores si es algo
que te interesa. Lo he hablado
varias veces, así que no voy a entrar en
detalles en esta clase, pero esencialmente es
una hoja llena de mi mezcla blanca mezclada a mano. Es algo que puede
ser de tu interés. Ahora voy a asegurarme de que mi número seis sea
agradable y enjuagada. Y me voy a sumergir porque ese es el
cepillo que vamos a usar y cargarlo. Entonces voy a seguir adelante y
ponerle eso a un
lado por un momento. Entonces voy a reventar un
poquito del honza amarillo profundo y solo guardaré eso
ahí por un momento Voy a usar mi ronda de seis y mezclar el rollo por
aquí lejos de mi mezcla blanca. Entonces es algo entre el
caldo y el jarabe para la tos. Yo diría que es un 60% de
pintura, 40% de relación de agua. Todo bien. Vamos a comenzar de
la misma manera que hicimos con nuestros narcisos, Si te das cuenta,
no voy a volver a pasar por todo este
proceso contigo, de observar y tomar notas solo porque
ya lo hemos hecho. Pero verás que los bordes de las trompetas son mucho más suaves, no
son tan rudos, eso es algo que podemos emplear y utilizar cuando
estamos pintando esta flor O puedes seguir
haciendo el centro más o menos. Depende completamente de todos ustedes. Tengo mis dos
pinceles listos para ir. Vamos a comenzar
con súper sueltos, eso es ese un
pétalo continuo moviéndose por el centro. Entonces algo apenas un poco
más suave alrededor los lados y luego inmediatamente dirigiéndose
con mi pincel número seis. Simplemente moviendo intuitivamente
el pincel alrededor, ese sería el narciso
básico Podemos ver que
definitivamente están pasando algunos pétalos, pero no hay nada
que sea realmente identificable. Incluso podemos hacer eso un
poco más grande si queremos, un poco aquí. Dale una
vista lateral como si estuviéramos viendo el
narciso de esta manera Podemos imaginar que esta
parte viene aquí abajo. Entonces sigamos adelante
y volvamos a hacerlo. Recuerda que es solo ese trazo
continuo. Sigamos adelante y hagamos
uno de este lado ahora. ¿Sabes qué? Sigamos
adelante y agreguemos solo un poco de ese tubo. Voy a hacer una pequeña línea ahí. Ese es nuestro centro. Nos pondremos un poco de
verde en un momento y empezaremos a enjuagar mi cepillo muy rápido
para asegurarnos de que no
estoy recogiendo
demasiado de ese amarillo. Ahora, podemos enchufar un
poco de ese Honda amarillo. Esto se secó un
poco sobre mí, así que sólo voy a volver a mojarla. Y ahí tenemos lo que yo
llamaría súper suelto. Sigamos adelante y
hagamos uno más eso, imaginemos que este viene
como que aquí abajo. Así que aquí tenemos un poco de trompeta, Haz nuestra línea, y luego hacemos
nuestro pequeño tazón dulce, un poco de separación aquí, y empezar a enchufar esos
pétalos Simplemente insinuando que algo está pasando por aquí Hay un pétalo subiendo y apareciendo en un
poquito de eso Hansa, no me encanta cómo resultó esa porque sucedió post creación Me encanta cuando todo sucede
en un momento fluido,
ese se estropeó un poco Pero lo que podrías hacer es
seguir añadiéndole color. A veces aprovecho esto como
una oportunidad para simplemente volver a
mojarme y divertirme con él. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. Y luego agrega un poco
de mojado y para mojar aquí, y solo agregando un poco
más de eso, Un rollo en bosquejar esa
forma, llenándola, agregando un poco de un narciso de forma
más pequeña Realmente vamos
a jugar con eso cuando hagamos nuestro
proyecto de clase juntos. Ahora mismo, las estoy
haciendo todas del mismo tamaño solo para darte una idea de
las combinaciones de colores y el tiempo, porque eso es lo
más importante, sobre todo como dije, con el súper suelto,
quieres
tenerlo para tener tus pinceles cargados, y luego poder enchufar
solo de manera simultánea o continua
cada paso en el camino. Solo estamos haciendo un gesto como, bien, algo está pasando aquí en el centro de esta flor, pero en realidad no nos estamos
tomando el tiempo para sacar ese detalle
realmente Entonces otra vez, con
la parte de las trompetas, estamos indicando, bien, definitivamente
aquí está pasando
algo en el alargamiento
de esa flor Pero no estamos dando los pasos para movernos hacia algo
más estructurado así. Si quisieras,
solo por curiosidad, curiosidad
y exploración, lo que podrías hacer es sumergir
tu pincel número tres en el verde submarino y agregar solo algunas
pequeñas marcas de detalle Como vemos aquí por encima en
nuestra imagen de referencia. Hay
un poco de verde muy bonito pasando ahí junto con el amarillo. Solo podemos tomarnos un momento
para enchufar algunos detalles. Eso es muy divertido es mezclar estos enfoques porque esto sigue siendo
muy súper suelto, Pero un poco de
detalle no va a ser tan extraño que sienta que hay una desconexión o discordia entre estos enfoques de usar súper sueltos y un
poco más estructurados Ese verde con el
amarillo es súper bonito. Eso es sobre todo. Me encanta mezclar verdes y
amarillos juntos. Podemos explorar un
poco más con eso. Lo haremos un poco más con lo ligeramente estructurado, pero eso te da
una mirada básica al solo usar esta paleta de colores de una
manera súper suelta. Bien, sigamos adelante y
pasemos a la siguiente lección.
9. Narciso amarillo y blanco: estructura: Este narciso es muy similar al amarillo y naranja
que hemos estado Es diminutivo. Sus pétalos están en
el lado esbelto, más que algunos de
los
narcisos más grandes y voluminosos que veremos Éste va a
ser, como dije, simplemente muy parecido a lo que ya
hemos estado explorando. Pero ahora vamos a traer
una paleta diferente. Usando un poco de
al amarillo Hansa,
profundo, y luego creando
una mezcla blanca para crear solo este
hermoso y delicado narciso Esta será mi imagen de referencia que voy a dibujar, así que voy a sacar
esto a un lado. Solo mantenlo aquí, tan lejos
como para tener algo que mirar. Pero en serio, solo voy
a estar moviéndome intuitivamente, sobre todo a medida que nos movemos a través de solo las diferentes
estructuras usando súper suelta
y luego la súper suelta
y luego la ligeramente estructurada y luego la estructurada, si aún no lo has hecho,
definitivamente es un buen momento para
enjuagar tu taza de agua
porque probablemente ya definitivamente es un buen momento para
enjuagar tu taza de agua
porque probablemente va a ser bastante naranja
y amarillo, y queremos una linda, taza de agua limpia y
fresca
mientras mezclamos las claras. Entonces también, como
mencioné antes, me encantaría que tuvieras
una
paleta separada para tu mezcla blanca. Sólo para que estemos tomando precauciones
extras para no corromperlo por las naranjas y los verdes
que también están en la paleta Así
que adelante y hazlo entonces vamos
a cargar nuestro cepillo y enchufar en las cadenas negras con buena consistencia de
caldo. Luego enjuaga tu cepillo
y suméjalo en el rollo. Y vamos a mezclar esos
dos colores juntos para conseguir algo muy agradable
y complementario. Vamos a
sacar eso un paso más allá, agregando agua,
disminuyendo el valor, para que sea algo
un poco más ligero. Los lavados blancos se pueden hacer
usando una serie de marrones,
negros, amarillos Tengo toda una guía de colores si es algo
que te interesa. Lo he hablado
varias veces, así que no voy a entrar en
detalles en esta clase, pero esencialmente es
una hoja llena de mi mezcla blanca mezclada a mano. Es algo que puede
ser de tu interés. Ahora voy a asegurarme de que mi número seis sea
agradable y enjuagada. Y me voy a sumergir porque ese es el
cepillo que vamos a usar y cargarlo. Entonces voy a seguir adelante y
ponerle eso a un
lado por un momento. Entonces voy a reventar un
poquito del honza amarillo profundo y solo guardaré eso
ahí por un momento Voy a usar mi ronda de seis y mezclar el rollo por
aquí lejos de mi mezcla blanca. Entonces es algo entre el
caldo y el jarabe para la tos. Yo diría que es un 60% de
pintura, 40% de relación de agua. Todo bien. Vamos a comenzar de
la misma manera que lo hicimos con nuestros narcisos, Si te das cuenta,
no voy a volver a pasar por todo este
proceso contigo, de observar y tomar notas solo porque
ya lo hemos hecho. Pero verás que los bordes de las trompetas son mucho más suaves, no
son tan rudos, eso es algo que podemos emplear y utilizar cuando
estamos pintando esta flor O puedes seguir
haciendo el centro más o menos. Depende completamente de ti. Todo bien. Tengo
mis dos pinceles listos para ir. Vamos a comenzar
con súper sueltos, eso es ese un
pétalo continuo moviéndose por
el centro aquí. Vamos a darle a la flor un
poco más de estructura. Entonces eso significa que estamos haciendo una pausa
y estamos esperando un momento, permitiendo que las cosas se
sequen un poco Antes de mezclar los
dos colores juntos, podemos reventar en la honza Tener un poco más de tiempo entonces. Recuerden, vamos
a dejar espacio para sólo un pequeño hueco aquí para que
el color no se inunde. Bien, solo echando un breve
vistazo a mi imagen de referencia, voy a estar enlazando estos por ti
para que también los
tengas, y puedas sacarlos a
colación en tu ipad si quieres. Nuevamente, como dije, esta es
más una flor diminuta. Entonces los pétalos son un
poco más puntiagudos en los extremos y no
tan gruesos y anchos Asegurándome de que mi pincel esté
usando esa mezcla blanca. No quiero que los colores
se mezclen en la paleta. Quiero asegurarme de que estén
mezclando en la página. Bien, así que una vez más, tenemos ese pétalo definitivo de
123456, ese narciso de cara abierta, y agregando solo un
poco más de estructura
para que nuestros pétalos
estén un poco más para que nuestros pétalos
estén un poco más tenemos ese pétalo definitivo de
123456,
ese narciso de cara abierta,
y agregando solo un
poco más de estructura
para que nuestros pétalos
estén un poco más
crujientes e identificablemente separados. Bien, voy a
hacer lo mismo. Dale algo de tiempo para que se seque
antes de agregar más detalles. El lin está a punto de
terminar en mi paleta, así que voy a agregar un
poco más aquí rápidamente. Bien, usando mi pincel
número cuatro, o discúlpeme, esto
es un número seis y sólo voy a
darle un minuto a eso. Todavía bastante mojada. Déjenme seguir adelante y agregar el Amarillo Hansa Profundo En un momento, vamos a jugar aquí con una posibilidad de color diferente. Te voy a mostrar cómo se ve
el blanco con el Hansa en el medio
versus el rollin Bien, así que sigamos
adelante y empecemos a enchufar nuestros pétalos Queremos, podríamos permitir ocurra
un poco más de acción
sangrante aquí entre los pétalos,
pero no necesaria. Nuevamente, solo estás
comprobando para asegurarte de que los medios aún están mojados. Si está seco, entonces se vuelve
mucho más estructurado. Y luego sigamos adelante
y usemos nuestros tres pinceles para sumergirnos en nuestro verde submarino
para crear algunos tallos Ahora sigamos adelante y usemos una combinación de colores
diferente. Voy a usar el
Hanza en lugar
del rollin para que veas
cómo se ve eso Bien, usemos una
de nuestras flores vivas. Hay una referencia, me
gusta mucho esta de
aquí que estoy
sacando. Es tan hermoso. Voy a tratar de poner
eso justo ahí. Bien, esta vez, cargando
mi cepillo con la Hanza. Es un color muy divertido,
muy mantecoso, palomitas de maíz
con mantequilla Esta vez quiero
mostrarte algo
un poco diferente. Voy a empezar
con los pétalos y luego enchufar en el medio. ¿Todo bien? Así que nos acertamos
por aquí, un poco oscuros. Voy a
borrarme un poquito. Sólo estoy fingiendo que
estos pétalos son de
hecho blancos y amarillos Bien, tenemos justo como
la estructura básica aquí. Y entonces voy
a tener cuidado de no permitir completamente que esos
colores se fusionen bastante todavía. Voy a empezar justo por aquí. Sostenía eso en. Y luego dejar que
toque justo por ahí y luego dejar un
poco de espacio en blanco y luego puedo rematar la flor y
tenemos algo que es
bastante parecido. Estoy omitiendo a este pequeño, me gusta que este pétalo se
acercara y cubrirlo un poco más
de un súper suelto Pero definitivamente
todavía se puede ver que aquí están sucediendo
cosas estructurales, en lugar de un solo pétalo
continuo. Incluso se puede agregar
otro pétalo por aquí tomando algunas libertades. Entonces si quisiéramos,
podemos agregar un poco
del verde submarino Aunque realmente no
vemos mucho de eso, incluso usando esto
como nuestra referencia. No veríamos mucho de ella si estuviera girada de lado. Así que sigamos adelante
y volvamos a hacer eso usando un narciso de cara abierta Habiendo dado eso solo un
poco de tiempo para
probarlo, me encanta cómo el borde de las cerdas recoge un
poco de la pintura Para que veas que eso sucede a lo largo del borde de los pétalos. Esa es una de mis
cosas favoritas que pasa. Simplemente poco a poco
recoge un poco de
la pintura y luego la
lleva a los
bordes de los pétalos, lo cual es tan bonito. ¿Todo bien? Puedes ver que también es
una combinación de colores realmente súper divertida,
además de usar el rol
y es un poco más fuerte. Ahora bien, si quisiéramos hacerlo un
poco más estructurado, podemos volver a
nuestro primer par de narcisos y
enchufar algunos detalles más nuestro primer par de narcisos y
enchufar Entonces podemos imaginar
que aquí es justo donde se
doblaría la trompeta y luego
haría lo mismo Aquí tenemos la
opción de
llenarlo o no completamente o
simplemente agregar algunas marcas
y dejarlo así. Tomando un poco
del verde submarino para indicar que algo
está pasando ahí en el medio También podemos hacerlo con el
amarillo Hansa profundo porque
como vemos aquí, hay algunas cosas realmente
bonitas sucediendo en el centro Añadiendo un poco más
del verde submarino. Y entonces podemos hacerlo por aquí en estos narcisos también Voy a enchufar
primero un par de tallos y algunas hojas. En realidad no
lo estoy pensando demasiado ahora. Le hemos dado tiempo
suficiente para secarse, podemos hacer lo mismo
aquí si queremos. Creando un poco
de sombra aquí, entonces lo mismo por aquí, podemos colorearlo, o simplemente podemos esbozar usando esa técnica
gestual Tienes un par de opciones
diferentes. No tenemos nada
que esté sobreestructurado, es simplemente una estructura muy ligera. Usar el color para definir, asegurándonos de que
haya
separaciones separadas en nuestros pétalos, y luego aplicando esos detalles
intencionales y reflexivos al final de la creación del poste A veces usándolos mientras
el medio aún está húmedo, pero tratando de darle el tiempo
suficiente para que se seque para que la pintura realmente
tenga la
oportunidad de empaparse y
crear una nueva capa. Bien, esa es nuestra nueva posibilidad
de color. Vamos a explorar diferentes narcisos en
el siguiente video usando estructura
muy divertida
y un nuevo color también
10. Extravagancia de los narcisos: Si aún no estás
familiarizado con Floret Farms, A Year in Flowers, te sugiero
encarecidamente este libro Así que muchos de ustedes
ya estarán familiarizados, siendo amantes de las flores como yo, con el libro de Aarón, pero ella aborda las flores en
diferentes estaciones Se puede ver que tengo un montón de pequeñas pestañas aquí porque muchas de las
imágenes me hablan. Y hace un gran
trabajo explicando por qué empareja ciertas flores juntas
y cómo las arregla Realmente se trata más de
arreglo floral que de pintura, pero es un gran libro
de inspiración. Sucede que tiene una sección que está completamente
dedicada a los narcisos Me enamoré locamente de esta flor, estudié tanto hace
un par de años, y luego estudié de
nuevo este año usando un
lápiz de color medio diferente y guash blanco Pero me encantan las
imágenes que comparte. Las variedades de narcisos
son tan hermosas. Se siente como si fueran ilimitados. Y de hecho, cuando
estaba explorando, investigando esta clase,
sentí que no podía
limitarla. Como si quisiera pintar
cada uno contigo. Pero para tomarse el tiempo y realmente sacarlos, lleva tiempo. Y podría estar aquí contigo
3 horas si me dejas, Pero eso lo convierte en una clase
muy larga. A lo mejor en el futuro haremos algo así como una serie en la que nos estamos advirtiendo aún más
en el estudio de las flores. Pero por ahora, estoy tratando de
darte un sabor, un plato, una especie de muestreo, para que simplemente te puedas enamorar de esta flor
si aún no lo estás Y luego sigue haciendo
más exploración por tu cuenta. En fin, este es un recurso
increíble. Me encanta este libro. Y ella también
tiene otro, y definitivamente los recomiendo. El último narciso que
he escogido para que exploremos es la
extravagancia del Si eso no
suena como una fiesta, entonces no sé qué hace. Esta flor está tan llena de intrincados detalles solo desde los hermosos pétalos hasta los
volantes en el centro,
hasta los pétalos mezclados en el interior, junto con el área de trompeta con
volantes Simplemente
están sucediendo tantas cosas y quería
abordar al menos una
flor intrincada y ver si
podíamos hacerlo de una manera que se sienta floja un poco de estructura y simplemente se sienta
muy divertida Vamos a mezclar una
nueva paleta de colores aquí y emplear estos
hermosos corales, agregándole un poco
de guash blanco para suavizarlo un poco y
divertirnos mucho Pero post flor, te
recomiendo encarecidamente que puedas continuar. Hay tantos
narcisos diferentes por explorar y
creo que te va a encantar
algo Realmente me encanta este narciso. Precocious por aquí en
la esquina es muy divertido con esta gran
trompeta coral gigante. Lo mismo aquí. Y luego estos
tienen algunos realmente hermosos en realidad básicamente solo hicimos
estos solo usando el amarillo
en lugar del coral. Esto tiene el coral
justo a lo largo del borde. Simplemente hay tantas formas y
enfoques
diferentes y espero que se
tome el tiempo para disfrutar realmente de esto
por nuestro color coral. Vamos a estar usando un
poco del en el lago Rose. El naranja pial y los diseñadores de Windsor y Newton squash y blanco permanente Ahora me estoy dando cuenta de
que olvidé
mencionar el Lago de las Rosas cuando estaba
hablando de los suministros. Está en la
descripción general de la clase y lista de suministros. Pero creo que olvidé mencionarlo,
solo para que lo sepas. Sigamos adelante y construyamos ese
color desde cero. Enchufe un poco del lago
de rosas aquí y un poco de la naranja piral. Y entonces ya he puesto
el blanco quash por aquí. Y luego usando tu
otra paleta, recoge un poco del
gris Jans y mézclalo con el
hasta que se vea
algo así Agrega un poco más de agua. Voy a
posponer eso a un lado. Y ahora vamos a construir
nuestro coral comenzando con el almuerzo en boxes de Rose Lake. Quieres tener suficiente de ello, seguir construyendo y modificando a
medida que avanzas. Entonces vamos a
traer el dios,
eso va a
aligerarlo considerablemente. Voy a poner
un poco más naranja porque me está empezando
a parecer rosa. Ahora tenemos un color
que se está
acercando a lo que buscamos. Lleva un tiempo, pero
merece la pena el esfuerzo. Aún más rosa que coral. Así que voy a aparecer sólo
un poco más. Ahí vamos. Ahora estamos llegando. Si te gusta el rosa, siempre
puedes usar el rosa. Se puede mantener más en el extremo
rosa, es lo que estoy diciendo. No tienes que
añadir tanto naranja. Bien, ahora tenemos
nuestro color central, y luego también tenemos
nuestro color pétalo. Voy a
ponerlos a un lado. Ahora bien, esta flor es una mezcla
de realmente todas las flores que
hemos estado estudiando. Sus pétalos están un poco
más en el lado ancho. Vienen en un punto, salen, y luego regresan. Por lo que les tienen una sensación muy
amplia. No son tan esbeltas
y puntiagudos en el medio, tienen una punta redondeada Voy a hacer algunas libertades de
artistas en
el camino solo por
el bien estético Pero nuevamente, puedes mirar
las imágenes de referencia y seguirlas si quieres
esbozar estas con anticipación, tomando en consideración
los volantes y los pétalos, y tirar todo eso en
un boceto solo para tener una idea de cómo va
a quedar en papel Entonces eso podría ser
un beneficio para ti, pero voy a ir
por ello aquí y apenas comenzar a incorporar todos estos pequeños detalles que veo. Vamos a estar usando
un montón de pinceles. Voy a estar usando mi
número cuatro, número seis, ronda número seis en la Umbría y el pincel número tres
para algunos de esos detalles, no
vamos a estar reventando
en ningún amarillo o verde Esto
va a ser estrictamente blanco y coral, usando mi número seis, el filbert, voy a
sumergir eso en mi pintura aquí y comenzar a construir
el centro de la flor Tiene todos estos volantes realmente
divertidos que solo
voy a sacar como detalles. Hacer trazos gesturales, agregar un poco de estructura
aquí en el medio, y simplemente darle a la flor un
poco de identidad direccional Ahora voy a entrar
con mi mezcla blanca. Mi pincel está
precargado y tiene estos hermosos pétalos blancos entremezclados con el melocotón aquí Y deja que esos colores
fluyan y se mezclen. Y luego empiezan a tomar en
el resto de los pétalos un poco de
mojar un poco para mojar ahí. Y luego voy
a tomar uno de mis tres pinceles y
sumergirlo en mi mezcla blanca, y crear algunas
pequeñas líneas gesturales aquí solo para darle un poco
de delicadeza Voy a dejar
algo de espacio en blanco pesar de que
no hay mucho. Sólo para dar un poco de, como dije, identidad
direccional. Y eso definitivamente
me parece una extravagancia. Voy a sacar un
poco de pétalo más ancho aquí, luciendo un poco como un pony. Quiero asegurarme de que me
mantengo fiel a la flor, incluyendo todos esos
bonitos volantes Bien, vamos
a hacer eso otra vez, y voy a
elegir una
dirección diferente para venir en esta ocasión. Sigamos adelante y
comencemos con nuestra ronda. Esta vez voy
a usar mi
cepillo redondo para comenzar el medio. Simplemente agregando gestalmente unos pétalos y luego
enchufando inmediatamente Enjuagar mi cepillo para que
no recoja eso, ese rosa. Y luego continuar. Y luego un lindo pétalo grande aquí, otro aquí mismo, y otro pétalo realmente
generoso aquí. Y luego hay unos cuantos pétalos blancos
más
justo por aquí. No voy a apuntar a intentar
capturarlos a todos, pero voy a usar mi pincel, pescándolo de un lado a otro hasta que tenga justamente
el concepto general, si no estás
mirando esta imagen exacta Estos son los dos que
estoy viendo aquí, retorciéndolos, haciendo algunas libertades artísticas en el
camino Hagámoslo una vez más. Esta vez vamos
a subir y bajar. De veras voy a usar
mi imaginación aquí. Tómate un momento para imaginar esta flor como si
estuviera bajando, comenzando por ese centro Unos pétalos
gesturales intencionales. Vaya, tenga en cuenta que su mano se
difumina en los detalles. Entonces tu mezcla blanca. Cuidado si estás levantando ese coral para enjuagar
tu cepillo en el medio, quiero esos pétalos blancos
entremezclados con el coral Eso es lo que hace que esta flor tan divertida es
que
pasa mucho de eso donde
parece que
casi están cosidas
y cosidas juntas De nuevo, enjuagando
mi cepillo para que pueda conseguir unos pétalos
blancos limpios aquí. Poco a poco añadiendo
un poco más de detalle hasta tener algo que
se siente como que le he dado una identidad direccional,
está enfrentando de esta manera. Entonces podemos entrar con nuestro pincel
número tres y crear algunos tallos imaginando que esto está aterrizando
en algún lugar por aquí Me pregunto si ya tienes un favorito
? Estoy súper curiosa. No puedo esperar hasta que subas
tus proyectos y me des algunos comentarios porque es
muy divertido como este, qué hermoso y
etéreo es Definitivamente es uno
de mis favoritos, pero me encantan
los demás. Nosotros también exploramos. Y ahora ya sabes por qué
pasé un colectivo
seis meses estudiando esta flor porque
solo hay tantas formas
diferentes abordarla y
divertirme con ella. Sólo por diversión, voy a hacer un coral tubo completo
con el blanco. Se puede ver cómo se ve
eso. Entonces vamos a terminar. Bien, voy a seguir
construyendo sobre este pedazo de papel para ahorrar un poco
de papel en el camino. Creo que ya he usado
como 17 páginas. También puedes usar
los dorsos de papel. Bien, entonces voy
a hacer lo
mismo que exploramos al principio, pero usando esta estructura más
tubular. Realmente apoyándose en
la proporción de agua aquí, jugando con esos volantes, y ahora moviéndose hacia
ese A mí me encanta esto tal como está. Como dije antes,
yo llamaría a esto, solo ponle un sello y
ya está hecho. El éxito de este
hermoso color realmente
va a venir con el trabajo que pones
en construirlo. Incluí ese
paso de mezcla en este video porque realmente
quiero
que veas el tiempo que lleva conseguir esa mezcla
exactamente como debería ser. No demasiado acuosa, ni demasiado espesa. Añadiendo un poco de rosa, agregando un poco más de naranja,
trayendo el blanco. Lleva tiempo, pero
te estás preparando para el éxito
y eso es lo que quieres. Desea que cada paso del proceso
de pintura real sea lo fácil y directo
posible. Y lo haces
preparándote de antemano para que
cuando llegue el momento de pintar, todo lo que tienes que enfocarte sea en la pintura real y no
fijar tus mezclas de agua. Bien, sigamos adelante y hagamos lo mismo por aquí,
secándome el pincel para conseguir un bonito color claro aquí abajo, dejándolos tocar brevemente.
Y ahora entrando, rematándolo con
nuestro cepillo número tres. Dando un
poco de estructura. Vamos a
cubrir esto cuando
hagamos nuestro proyecto de clase juntos, pero solo para darle un
poco de juego y diversión. Ahora bien, aquí está la
cosa. Puedes esperar, publicar la creación y añadir en tus tallos o algo
súper divertido que puedas hacer es tocar el tallo verde hasta el borde de ese pétalo blanco. Ese es un efecto realmente
hermoso. Voy a hacer eso y
sacarlo aquí para que lo veas. Pero esta
combinación de colores es un diez. Es tan hermoso. Me ha encantado usarlo cuando
exploro narcisos Este año lancé algunos originales en
esta paleta de colores Y eran tan amados. Y ha sido solo una alegría recrearlo usando acuarela y papel blanco
en lugar del papel de lino
que usé para ese estudio Es solo que, de nuevo, es una victoria completa y creo que
te va a encantar usarlo. Todo bien. Para
mostrarte ese paso, voy a seguir adelante
y crear uno más. Solo un poco de pintura en mi pincel, principalmente agua,
cepillándola contra los bordes
y luego entrando Ahora lo que puedes hacer, tener ese cepillo cargado y enchufarlo aquí mismo
en el borde del pétalo. Para hermosa mojado en húmedo. Super hermosa. Espero que te hayan encantado todas
estas diferentes posibilidades de color tanto
hemos mirado, hemos mirado súper
sueltas y un poco de estructura y luego
muy estructuradas. No hice la
segadora estructurada, no
seguí adelante con ella porque te enseñé
cómo hacerlo con esta flor inicial y quería ser
respetuosa con tu tiempo. Pero es algo que
puedes ahora que estos están secos, puedes entrar y
agregar esas líneas, agregar esas pequeñas marcas
gesturales
al perímetro y al centro
y ver cómo te gusta Definitivamente te invito a explorar más con estos corales. Los vamos a usar
en nuestro proyecto de clase. Todavía no tenemos que
despedirnos de ellos. Y vamos a
juntar todos
estos hermosos narcisos en un hermoso ramo.
Estoy muy emocionada. Así que practica como necesites, y luego
limpia tu papel de prensa
caliente de tus paletas si necesitas enjuagar tus pinceles Y encuéntrame en el siguiente video.
11. Proyecto de clase, parte I: Bien. Amigos míos, estoy aquí
con mi papel de prensa caliente. Algunas cosas a tener en cuenta, ya que con la mayoría de los papeles de acuarela, hay dos sitios. Hay uno que tiene
un poco más de textura y luego uno
que es más suave. Voy a estar usando
el lado más suave también, porque vamos
a tener la intención de poner estos narcisos en una
composición, en un ramo Hay cosas, como
dije, a tener en cuenta, vamos a querer
emplear estructura básica. Eso significa darle a las flores
una identidad direccional. Usar combinaciones de colores para traer interés e intriga
a la pintura Entonces el tamaño de las propias
flores. Vamos a querer
usar un par de flores grandes y luego usar unas que sean
un poco más diminutas Debido a que este es un ramo de
narcisos, realmente
podemos jugar con todas las diferentes variedades
de narciso y hacer algo
que se sienta súper interesante, único, y Vamos a hacer todo
eso ahora mismo. Adelante. Si aún no has limpiado tus tarimas o tienes
tus mezclas listas, vamos a hacerlo básicamente narciso a
narciso Vamos a empezar
con una variedad y vamos a
poner algunas flores de ancla. Y luego
vamos a rociar con esos diminutivos más pequeños Vamos a asegurarnos de que lo
vamos a llevar todo de vuelta al centro Aquí queremos tener
un ramo central, enfocado. O si no quieres
enfocar el ramo, al
menos
averiguar de qué lado
del papel quieres que se originen tus
tallos Tiendo a simplemente hacer el centro porque ahí es donde está
más espacio para jugar. Voy a seguir usando los mismos colores y centrándome en la misma flor que
estábamos estudiando en nuestro último ejercicio de desarrollo de
habilidades. Ese es ese coral de ensueño realmente
hermoso. Sólo lo estás mojando, asegurándome de que tengo suficiente de él. Es posible que necesites agregar un
poco más a la mezcla. Enchufe un poco más blanco
para una mayor exploración. Puedes agregar aún más blanco y obtener algo
aún más suave y cremoso Pero voy por un poco más de un color vivo aquí, luego también queriendo
asegurarse de que su
mezcla blanca esté refrescada Ese es tu poco de genes, negro, y un poco de regla asegurarte de que también tienes
suficiente de eso. La primera flor que
voy a
poner es la extravagancia de Daffadyl Voy a hacerlo
exactamente de la misma manera que lo hice durante nuestras sesiones de
práctica, comenzando por el
centro de la flor, agregando en esos volantes gesturales e incorporando los pétalos
blancos a
su lado para darle a esta flor un poco de Voy a estar
colgándolo por la izquierda. Vas a
ver que la pintura reacciona un poco
diferente usando este papel. Si estás usando el mismo papel, yo soy y es tu primera vez, creo que te va a encantar. Es uno de mis papeles favoritos. La prensa caliente le agrega una sensación tan
diferente, secándose un poco Aquí sea porque
no quiero
recoger demasiado de la pintura. Bonito pétalo generoso otra vez, un bonito pétalo generoso aquí. Añadiendo tenía un poco
más de coral. Ahora, al centro aquí, quiero hacer de esta flor
una de las flores más grandes, y así necesito
encargarme de eso. Mis pétalos son
lo suficientemente grandes para que cuando implemente las flores más pequeñas, sí
aparezcan diminutas Al lado de este narciso entró a hacer lo
mismo por aquí. Añadiendo algunas marcas gesturales, esta alborotando en el centro, dándole a eso solo un
momento El papel de prensa caliente es un
poco diferente de
la prensa fría. Encontrarás que aunque el
Cantón no es demasiado dentudo, no va a
haber
una diferencia tan marcada que te encuentres
incapaz de maniobrar Simplemente va a tener una sensación un
poco más suave. Las cosas se van a quedar
mojadas un poco más. Recogí un
poco de pintura ahí, así que voy a secarme la brocha. Añadiendo algunos de esos
volantes en el centro aquí. Quiero que esas dos flores sirvan como bonitas
flores de ancla para toda la pieza. Para mí construir alrededor de unos pequeños detalles
en el centro aquí. Pero en su mayoría esperaremos
hasta que las cosas estén secas. Expande los pétalos un
poco más solo para asegurarte que de hecho
van a ser la más grande
de las flores. Estoy empezando a sacar un poco del sol de la tarde aquí. Me tomé un momento para poner
sombra para que
no veamos nada de
eso en el papel, y no perturbe
lo que estamos haciendo aquí. El siguiente paso es
que vamos a agregar en esos hermosos narcisos anaranjados
y amarillos Adelante y asegúrate de
tener tu paleta lista. Tengo mi naranja pyal
y luego también tengo mi, vamos a estar usando
nuestro pincel número seis, el filbert de Umbría,
también nuestro Entonces nuestros seis filbert en el toque aterciopelado para
estos narcisos Realmente vamos
a querer jugar con su estructura
y su forma en lugar de
simplemente hacer cara abierta básica. Vamos a hacer
uno de esos aquí. Pero entonces vamos a
bajar a estos narcisos para que vayan
subiendo y dando vueltas y realmente le den este ramo Sigamos adelante y comencemos
con el primero,
un bonito narciso de cara abierta Vamos a comenzar
con ese cuenco más o menos, y luego usando el papel en, voy a empezar a
tapar nuestros pétalos. Queremos asegurarnos de que
estos sean un poco más pequeños que los
narcisos que acabamos de
hacer platicando en pétalos detrás
de la extravagancia del narciso hacer platicando en pétalos detrás Y entonces podemos meter un poco de ese verde submarino
hacia el medio aquí Ahora vamos a divertirnos jugando con esos narcisos, usando la estructura para Así que vamos a imaginar
que estos narcisos subiendo y bajando por
aquí Voy a darle la vuelta a mi
papel apenas un poco. Continuar construyendo
sobre esta flor, dejando que los pétalos
corran entre sí. Voy a añadir aquí solo un
pequeño toque de verde. Y voy a
seguir enchufando estas flores
del lado izquierdo aquí Quiero que se vean
como si realmente estuvieran agrupados y
acurrucados uno contra el otro Si dejas demasiado espacio
entre tu ramo, empieza a
parecer que hay huecos. Es algo que
quieres tener en cuenta. Una vez que hayas puesto
esas flores de ancla, básicamente
estás
construyendo alrededor de ellas. Quieres que esas flores
sean bonitas y acurrucadas. Puede haber pequeños
momentos de espacio en blanco. De hecho,
los recomiendo sin embargo, solo
quieres estar
seguro de que también
te estás asegurando de que las flores estén poniendo y cortando una al lado la
otra de la manera que
lo harían en un ramo. Ahora, voy a usar
mi mezcla blanca con la naranja para crear algo
un poco diferente. Sigue trabajando en el lado
izquierdo del papel. Y vamos a venir bien
y directo aquí abajo. Ahora, plicando en
la mezcla blanca, solo va a ser lo suficientemente diferente para que agregue interés a lo que ya
tenemos y no se
vea muy similar Añadiendo un poco de verde, vamos a hacer lo mismo del lado derecho, aquí mismo, asegurándonos de no recoger demasiada de esa
naranja en mi pincel. Y uno más por aquí, metiéndolo muy bien
detrás de esas flores Y voy a volver
por aquí y simplemente
sacar un poco del color de este narciso A mí me gusta el gris en ella,
pero sólo un poquito, voy a seguir por
aquí del lado derecho. Bonito tazón pequeño con volantes. Vamos a poner unos cuantos por aquí en el lado derecho. Y voy a usar el
roll in para los pétalos. Y voy a hacer
estos un poco más diminutivos que estos de aquí solo para darle un poco más de interés realmente
jugando con la forma aquí y enchufando el Honda
12. Proyecto de clase, parte II: Voy a plantar un pequeño
cogollo justo por aquí. Voy a darle la vuelta a
mi papel para obtener el mejor ángulo posible. Estoy consciente de mi muñeca, voy a enchufar
algunos tallos aquí A pesar de que
no he terminado con la pintura y aún me quedan
más flores por llevar, quiero empezar a
dar una sensación de
cohesión de que pertenece junta, cada flor
individual Voy a tomar mi pincel
número tres, usando la consistencia
en el verde submarino Yo sólo voy a comenzar a liar estos tallos hacia
el centro de aquí Voy a tener un montón de
diversión aquí con estos tallos. Va a haber tantos
porque se puede ver que hay
tantos narcisos No sientas que
tienes que alinear cada tallo individual
con la flor. La idea es solo
crear una variedad de
tallos que de alguna manera conduzcan nuevo a las flores
que has creado. Voy a poner un
poco de tallo
por aquí para que podamos ver dónde podrían estar conectando
las cosas Y de repente el ramo empieza a tener un
poco más de sentido. Se quiere hacer unos tallos que sean gruesos y algunos
que sean delgados. No quieres que cada tallo
se vea exactamente igual. Añadiendo algunos detalles aquí
en la base del brote. Ahora realmente nos vamos a
divertir jugando
con la estructura. Voy a crear algunos
tallos yendo en esta dirección, o vamos a enchufar algunos narcisos aquí en parte inferior para dar
el ramo Sólo una sensación de
que está agrupado aquí, pero que hay algo divertido pasando aquí abajo así
como algunos narcisos sueltos que han Siendo realmente juguetona aquí
con los pétalos otra vez, puedes lavar el
tallo si quieres. Solo unos pocos trazos
encima de él deberían
hacerlo para mayor variedad. Ahora, voy a
cambiar el pellet de color aquí y voy a
usar en el centro. Y luego el Amarillo Hansa
profundo para los pétalos, voy a enchufar
un poquito del verde submarino en el medio y fijar un tallo Ahora es el momento de comenzar a
agregar algunas hojas. Voy a enjuagar
mi pincel número seis y agarrar mi paleta con
el verde submarino Voy a poner algunos
trazos en la parte superior de los
tallos iniciales para crear algo de profundidad y luego también agregar
algunas hojas. Estas son solo marcas
gesturales sobre los tallos para crear un
poco más de cuerpo completo Ahora vamos a
crear algunas hojas solo usando esos
bonitos movimientos flicky Alternando esas formas como
espadas. Realmente quiero algo
que se sienta muy salvaje, sin
preocupaciones, nada
demasiado estructurado. Voy a darle la vuelta a mi papel aquí, obtener un poco de ángulo para que pueda crear
algunas hojas bajando. Incluso un poco de hojear
pasando por aquí. No tenemos mucho de la parte inferior del
narciso Podemos enchufar un
poco más verde en ciertos bolsillos aquí mismo para enfatizar el ángulo
de este narciso y sacarlo ese verde submarino A consistencia Nuevamente, solo estamos estratificando
aquí encima de nuestras hojas. Voy a tapar este tallo
un poco de pintura. Entonces también agregaré
algunos detalles gesturales que eliminarán eso Me gusta dónde
están las cosas estructuralmente. Me gusta cómo
se siente el ramo hasta donde equilibrado y sentir que
hay mucho interés en él. No sentir que es
demasiado pesado por un lado, pero solo me gusta donde estamos con el ramo. He añadido solo un
par de hojas
más por aquí en el lado
derecho. Siento como si el ramo
se sintiera muy equilibrado, pero también extremadamente juguetón, ya que esto podría estar sucediendo como en un campo
real en alguna parte. O como estos narcisos podrían quedar atrapados como un
jarrón o un vaso, y algunos han caído libres Solo por diversión, voy a agregar un poco de
forma aquí para crear algunas hojas más,
nada demasiado estructurado. Voy a hacer
lo mismo en este letrero, solo usando la punta del pincel para crear unas hojas realmente
bonitas. El último paso va
a ser agregar algunos de los detalles gesturales dentro de
las propias flores Entonces voy a comenzar
aquí, por aquí del
lado izquierdo, agregando un poco de naranja alrededor
del perímetro y un poquito a través de
la trompeta también ¿Correcto? Si
sientes que tus líneas son
un poco demasiado oscuras, siempre
puedes tomar tu,
tu seis fibras y mezclarte. Nuevamente, estamos tratando de crear algo que se sienta
ligeramente estructurado, algo de significado para
los pétalos y para los centros, pero no sobrecargado Ahora voy a
recoger un poquito de la honza, amarilla, profunda y hacer
lo mismo número aquí Solo estoy agregando un poco de detalle en el centro aquí. También voy a correr
algunas líneas por los pétalos. Consciente
de tu muñeca, siempre
puedes esperar hasta que
las cosas estén completamente secas. Si prefieres
conseguir esas líneas sólidas. Mis pétalos aún están un poco húmedos. Estoy consiguiendo algo de
la justa combinación. Me metí en mi naranja
por aquí, lo cual está bien. Sólo voy a
mezclarlo en un poquito, hacer eso más de una naranja
amarillenta aquí Normalmente, voy
a esperar hasta que las cosas estén secas, Pero como estamos haciendo
esto como una clase sin fisuras, no
voy a hacer una pausa y dejar que todo se seque completamente antes pasar a lo siguiente. Pero estoy tratando de tener cuidado, no siempre sale bien. Ahí vamos, tapamos un poco
el tallo por aquí. Y ahora voy a mezclar un poco del
grano submarino con el coral Sé que suena como
una mezcla funky, pero hace un café
muy bonito Y voy a correr esto a
través de estos pétalos de aquí y luego mezclar un poco
más de ese
verde submarino con la naranja pyal. Y rematar los
detalles aquí. Es un café muy bonito. Realmente no pensaría usar naranjas y rosas y un
verde para crear un marrón, pero termina siendo muy similar a como una Van
**** marrón, para ser honesto Ahora, por último pero no menos importante, voy a sumergirme en mi mezcla de coral y agregar algunas marcas gesturales
a estos narcisos Stravaganza acaba de volver a
sacar algunos de esos pétalos uffly Entonces ahí lo tienen,
amigos míos, nuestro ramo de narcisos. A mí me encanta. Estoy muy
contenta con ello. Es brillante y lleno, y juguetón y tiene
una simetría tan grande. Si bien no se le trabaja demasiado. Espero que tengas algo de lo que estés igualmente orgulloso en tu escritorio. También espero que hayas disfrutado usando el
papel de prensa caliente, pero si no, puedes regresar usando la prensa fría
Canson 140 libras De esa manera estás un poco más familiarizado con el papel. Algunas personas pueden encontrar esto un poco complicado de navegar. Pero nuevamente, solo estaba destinado a ser como un desafío extra, una capa extra de interés, para que no simplemente estuviéramos haciendo lo mismo, de la misma manera. Muchas gracias por acompañarme y no puedo esperar a ver
sus proyectos de clase. Por favor, asegúrate de subirlos aquí y etiquetarme en Instagram. Si decides
darle una a este proyecto, ve deseándote si
estás, de hecho, en la misma temporada que yo, una feliz primavera y si
no solo deseándote una semana maravillosa por delante,
cuida a mis amigos.