Transcripciones
1. Cómo modelar el rostro y la cabeza: Tutorial de personajes nómadas: Qué tal, chicos, Bienvenidos a
otra clase de Skillshare conmigo, sin drogas, Dave. Entonces hoy vamos a
hacer una cara adecuada. He tenido tanta
gente que me pidió que hiciera una de mis caras estilizadas. Entonces ahora tienes una clase adecuada. Voy a pasar por
todo de principio a fin, de una esfera. Te voy a caminar a
través de todos mis pasos. Y la mejor parte
de esta clase es que una vez que te acostumbras a hacer una cara y la estructura básica del rostro, puedes alterarla. Se puede deformar para que
se vea como cualquier cara. Puedes alargar la mandíbula, puedes hacer que la nariz sea diferente, los labios, los ojos. Pero básicamente
tendrás una comprensión de cómo usar formas básicas y usar la escultura básica para
poder enfrentarte. Esto tiene todo lo
que vas a aprender en la clase. Si estás nervioso por hacer humanos o si no
has hecho humanos, son muy difíciles.
Son muy complicados. Pero te guiaré a través de
cada paso del camino. Es literalmente
solo paso a paso, 1 pie delante del otro hasta llegar a
donde tenemos que ir. Fue muy divertido. La pasé
muy bien trabajando en ello. Y sé que
vas a aprender mucho. Me alegra que estés aquí conmigo. Estoy emocionado de empezar. Espero que estés emocionado de
comenzar porque hoy
vamos a hacer un gran trabajo en 3D. Muy bien, pasemos al
siguiente proyecto de clase de video.
2. Proyecto de clase: Bien chicos, bienvenidos
a los proyectos de clase. Entonces lo primero es lo primero, claro que vamos a
hacer una especie
de cabeza, cuello estilizada humana . Esta
vez vamos a hacer todo
el cuerpo porque eso llevaría
demasiado tiempo. Pero quizá en el futuro,
voy a trabajar en eso por ahora. Sólo vamos a, sólo
vamos a
concentrarnos en la cara. Va a ser muy
estilístico, al estilo Disney. Ustedes saben la
forma en que dibujo, la forma en que creo mis cosas caprichosas
realmente divertidas. Voy a hacer algunos peinados
diferentes. Entonces al menos tendrás
eso para elegir. Y a medida que avance, te guiaré a través de diferentes formas de hacer cosas
diferentes y
las razones por las que estoy
haciendo todo. Creo que eso es lo
más importante. Asegúrate de que una vez que hayas
terminado los publiques la pestaña de proyectos
y recursos. Si tienes algún problema a
medida que avanzas, asegúrate de simplemente dejarlo caer al final cada clase
Hay una pestaña de discusión, descubre qué está
pasando si tienes algún problema y solo podemos hacer que
sigas adelante. Nómadas esculpir ha estado
pasando por muchos cambios últimamente. En este momento es 1.74. Pero ojalá para cuando salga
esto, esté en 1.75. Ha habido muchos bichos. Entonces verás que
tengo que hacer cosas como cuando estoy trabajando con
nodos y cosas así. Ellos son solo, no
están trabajando la manera que deberían en estos momentos. Pero todas esas cosas
deben ser cuadradas. Así que sólo tengan paciencia conmigo. Y en realidad estaba
superando COVID. De hecho tuve COVID cuando
estaba haciendo esta clase. No te preocupes, no es
contagioso a través de la cámara. Pero sí, así que
dame un poco de gracia con mi voz. A veces
es un poco. Y ojalá agregué
que edité todo mi porque ese
era un gran problema. Así que tengan paciencia conmigo ahí. Y también solo quiero ser muy claro en lo que es esta clase. Entonces sólo vamos a hacer la cara femenina de
esta mujer. Aunque hay muchas maneras
diferentes en las que puedes,
puedes alterar la cara, así que por favor siéntete libre de hacerlo
. ¿Sabes a lo que me refiero? Siéntete libre de cambiar diferentes cosas ahora o después de terminarlo,
puedes regresar. Y de hecho tengo cosas
suplementarias que
puedes ver después de clase. Y te voy a mostrar cómo hacer diferentes expresiones
y cosas así. También te muestro un poquito
en estos videos. Pero hay
tanto que puedes hacer. Hay mucho más
que puedes hacer eso. Nunca puedo simplemente
parar con la clase, así que siempre seguiremos adelante. Una cosa que
podría haberme perdido, asegúrate de que cuando empieces, estés en ortografía
porque siempre esculpo
una ortográfica. No puedo recordar si
lo he mencionado en la primera en empezar. Entonces creo que eso es todo. Pasemos al siguiente
video. Empezando.
3. Comencemos: Bienvenido a empezar. Entonces vamos a construir
nuestra cara y voy a empezar desde cero que ustedes puedan
seguir con bastante facilidad. Así que vamos a empezar con lo nuevo, crear una nueva escena. Y sólo voy a
cambiar este fondo de este precioso amarillo mostaza a algo un
poco más neutro. Tiendo a gustarme el amarillo. Tiendo a calentarme con mis grises. Lo siguiente que
me gustaría hacer es asegurarme de que soy
ortográfico. Entonces esto es usar este
pequeño icono de cámara. Y me aseguro de que estoy
en ortografía. Siempre esculpo en ortografía. Elimina cualquier
perspectiva que
pueda hacer que las cosas se vean un
poco diferentes de
lo que realmente son. Así que sólo recuerda
ir a ortografía. Lo siguiente que
me gustaría hacer es cambiar de PBR iluminado. Entonces ahora mismo nuestra malla, esta es nuestra malla,
esta es nuestra arcilla. Este es nuestro objeto 3D. Y me gustaría cambiar
esto a un mid-cap. Entonces iremos,
veamos dónde está McKay. Ahí vamos. Vamos a este pequeño icono
aquí y luego tocamos mediados de tapa. Y ya ves ahora es de
un color rojizo. Y esencialmente lo que
esto hace es que desatiende cualquier luz en la escena y las luces del
entorno. Simplemente hace que sea
más fácil esculpir porque cuando las cosas
son blancas y a veces no vas a ver como
sombras y reflejos, pueden hacer que se
vea un poco divertida. Ahora por supuesto, aquí hay
otras gorras met. Creo que estos otros
son en su mayoría como decorativos. Yo no los usaría
para esculpir con tal vez como algo
sencillo como esto. Pero creo que solo
la predeterminada. La arcilla de doctorado es la
que normalmente usaría. Esta es otra cosa
muy pequeña. Pero cuando se inicia
un nuevo proyecto, la esfera es de 98.3 K,
que es bastante grande. Pero cuando agreguemos formas, voy a seguir adelante y
eliminar esta forma. Entonces estoy en la ventana de la escena. Yo sólo voy a borrar esto. Cuando se agrega una esfera. Este miedo es de sólo 6 mil. Así que no vamos a
prestar demasiada atención a mantener el tamaño del archivo es bajo. Queremos concentrarnos en
solo construir una cara, pero es más fácil
esculpir en bloque, que es lo que estamos haciendo primero, es más fácil hacerlo
con formas más pequeñas
que son de tamaños más pequeños. No necesitamos nada
tan grande ahora mismo. Entonces solo borra eso y
trabaja con esta nueva esfera. Hay algunas otras, algunas otras cosas que podrían ser
diferentes de tu nómada. Podría haber una grilla. Si presionas el diente aquí,
hay una grilla. No suelo usar la grilla. Yo sólo tengo el mío desmarcado. También hay cosas
como solo y lock. Creo que solo está aquí por defecto, pero hay bloqueo
que podríamos usar. Entonces, si ahí no ves candado, entonces ve a estas tres
pequeñas líneas de aquí arriba. Y puedes
encenderlo y apagarlo. Bien, entonces tenemos nuestra esfera, tenemos Mirror Validate. Y el artilugio es
obviamente lo que va a, lo que moverá
todo a su alrededor. Lo único que quiero
señalar es a veces, por ejemplo ,
si estás, si estás
aquí y tocas gizmo, esto podría no aparecer y
podría no aparecer aquí. Así que solo sube aquí
y tienes que tocar artilugio y luego aparecerá. Y si solo tocas
gizmo pero no espejo, solo
se moverá
de izquierda a derecha, que es lo que
no queremos hacer. Queremos dejar todo en estas líneas de simetría para
no querer movernos de
izquierda a derecha. Lo dejaremos como es. Para los ojos, para las cejas,
cosas así. Vamos a estar usando espejo. Entonces cuando tocas espejo
y luego lo mueves, hay dos simétricos. Entonces obviamente esto
hace que los ojos y las cosas sean
mucho más fáciles si lo validamos. Y luego le pegamos a
Move, va a, todo
va a ser simétrico. Entonces eso es lo que queremos
y eso va a ser muy útil para el esculpir en
la construcción de la cara. Bien, entonces no necesitamos
un espejo para esto porque los británicos usan
solo la esfera regular. Así que solo podemos validar. Y ahora tenemos nuestra primera
parte de nuestra construcción. Para esta esfera. Vamos a
cambiarle el nombre de la cabeza. Porque esta será nuestra cabeza. Y no sé por qué,
pero siempre hago esto. Siempre lo hago un
poco más grande. Entonces solo usando el artilugio, solo
usé el anillo naranja
para hacerlo más grande. Otra vez. No sé por qué. A veces solo haces cosas. Ya sabes, nuestro cubo
es ahora una esfera. Así que voy a tocar de frente, que es algo que
hago todo el tiempo solo para asegurarme de que todo
sea claro y conciso, sobre todo antes de que
tengamos
demasiadas, demasiadas cosas juntas en él. Quieres asegurarte de
que tocas al frente.
4. Forma de cabeza: Entonces lo primero
que me gusta hacer es clonar la esfera y hago
la parte inferior de la mandíbula. Así que solo entraremos en nuestro menú de
escenas y luego clonaremos. Y para la cabeza uno, cambiémoslo a mandíbula. Esta es la
parte inferior de la cabeza. Entonces ya estamos en el
artilugio así podemos bajar esto un poco
y podemos encogerlo. Entonces usualmente lo hago tal vez
algo como esto. Normalmente hago una forma como
esta y como un juguete para perros. Y así es como
empiezo con la
parte inferior de la mandíbula. Obviamente. La esfera es
para redondear y la mandíbula, la mandíbula inferior es un
poco demasiado redonda. Pero vamos a darle forma a
todas esas cosas. Sólo estamos bloqueando todo. Y así es como mi
cerebro bloquea todo. Entonces ahora ya sea usando el cubo o simplemente con tu dedo
así, puedes rotar. Y ahora estamos
mirando al lado izquierdo. Entonces me gustaría sacar esto a
colación porque cuando hago
cuando hago la cara, entonces esta es la frente, esto se convierte en la frente. Y luego está el
puente de la nariz. Ese tipo de es así. Y la nariz en realidad
saldrá a esta zona, y luego los labios
y luego el mentón. Entonces es por eso que saco
esta esfera hacia adelante. Ahora obviamente esto
se ve gracioso aquí, pero todavía nos queda
algo de ajuste por hacer. Entonces. Yo podría, podría
hacer esto un poco más pequeño y sacarlo a relucir
tal vez un poco más. A lo mejor traerlo un poco. Algo como esto.
Así que incluso se puede ver que está empezando
a parecerse a una calavera. Así sería
el cráneo y esto sería como la parte
inferior de la mandíbula. Entonces aquí es cuando hago un poco igual que esculpir gratis, modelar
gratis. Entonces estamos en la
esfera inferior alrededor de la mandíbula. Me gusta usar la herramienta Mover. Entonces hagámoslo bastante grande. Debido a que la herramienta Mover, simplemente
moveremos todo
de manera suave y uniforme. Y solo queremos asegurarnos de
que tenemos simetría encendida. Entonces queremos simetría en. De esta manera. Ya que estamos
mirando a este lado, queremos que el otro lado coincida y que todo esté
sucediendo en el otro lado. Lo siguiente que
hago es tomar esta esfera y trato alinear esta curva inferior. Traté de hacer que eso vaya recto y luego
pasar por ahí limpiamente. Así que mientras estés
en la esfera inferior, puedes simplemente manipular eso. Quizá tengas que
hacerlo un poco más grande. Hagamos que nuestra herramienta de mudanza sea
un poco más grande. Y mira como todo se
mueve al unísono. Y es un poco más limpio. Entonces estoy literalmente justo, aunque me toque, parece que estoy tocando
la esfera más grande. Dado que la esfera más pequeña, desde que la mandíbula
seleccionó, todavía se va a mover
alrededor de la esfera más pequeña. Así que un poco quiero
algo como esto. Yo sólo quiero que sea
una especie de transición suave a
esta parte de la mandíbula. Entonces sí, más o menos
algo así. Creo que se ve bastante bien. Y voy a ir y
venir porque a veces tengo que ir y
venir para simplemente
asegurarme de que mis formas sean
como quiero que sean. Pero creo que esto es
bastante bueno por ahora. Lo único que podría hacer es bajar esto
un poco más abajo,
esta parte baja un
poco más abajo y luego
tratar de igualarla un
poco de nuevo. E incluso se ve bien cuando
me gusta lo estoy estirando. Entonces solo para solo mirar cómo se ve el
de abajo. ¿Esto es qué? Así es como se ve ahora. Um, creo que es
un gran comienzo. Esto fue genial, es
más porque queremos que baje aquí y luego
queremos que vaya a la barbilla. Y obviamente todavía podemos ajustar muchas de estas,
muchas de estas partes. Bien, entonces creo
que eso se ve bien. Eventualmente podríamos
inclinarlo también. Podríamos inclinarlo así. Pero en realidad no tenemos que
hacer eso todavía. O tal vez nosotros sí.
Tomemos la cabeza y la mandíbula y el artilugio. Y vamos a inclinarlo
un poco así. Eso se siente un poco mejor. Ahora vamos a hornearlo. Entonces iremos al artilugio. Bien, y ahora estamos bien. Bien, así que lo
siguiente que suelo hacer es agregar las orejas. Entonces podemos, tú puedes o bien, puedes usar
cilindros o esferas. Últimamente he estado experimentando
con esferas, pero no sé
cuál me gusta más. Te voy a mostrar a
los dos por un cilindro. Aquí está nuestro cilindro. Recuerda que estas son las opciones de las que estábamos hablando. Vamos a tocar espejo. Y ahora ves que
tienes el espejo aquí y tienes
el cilindro aquí. Para que sea más fácil,
nombrémosles las dos orejas. Así que solo tocaré aquí y solo los
cambiaré a los dos a oídos. De esa manera no hay confusión. Y así estamos en nuestros oídos. Tenemos el espejo. Así
que vamos a separarlos. Ahora mismo. Vamos a tomar chasquido. Y ahora está en snap
y está en 90. Entonces ahora solo podemos
girarlo 90 grados. Entonces, si golpeamos al frente, está
perfectamente girado 90 grados. Entonces ahora vamos a
aplastarlos juntos. Align solía ser mundo y que es algo que
siempre usé mucho. Así que esencialmente se alinean en el mundo. Y es un poco confuso. Me lo quito snap, rote esto. Te das cuenta de que
esto no se ha movido. Ves, eso no se ha movido. Porque ahora mismo el
pivote está puesto al mundo. Entonces esto es lo último
arriba, abajo, izquierda, derecha. No se va a
mover, no es local. Pero si tuviera que
sacarlo de una línea, y entonces tuviera que mover esto. Mira cómo se mueve esto. Esto también se mueve. Entonces el pivote es
local a la oreja. Entonces, la razón por la que
menciono eso es porque a medida que estamos
moviendo la oreja, a veces tener una línea encendida es útil y a veces no
tenerla apagada es útil. Para estos cilindros. Solo queremos
hacerlos en forma de oreja. Así que vamos a estirarlo. Orejas muy, muy grandes. Obviamente. Podemos encogerlos. Y sorta usar
esta línea central, una
especie de medidor en cuanto a dónde está, donde quiero las orejas. Y como puedes ver, realidad no
están
doblados de la manera correcta. Entonces voy a doblarlos
un poco más de esa manera. Entonces se ven
algo así. Será muy difícil
simplemente
acercarlos más porque los hemos
movido por todas partes. Tendrías que hacer mucho
como navegar para
conseguirlos solo para
acercarse el uno al otro. Pero si tocas una línea, ahora sólo puedo acercarlos más. Hay algunos retoques
que puedes hacer como Aquí hay un generalmente más ancho en la parte superior que en la parte inferior donde está el lóbulo. Así que podría simplemente inclinar
esto un poco. Así. Y claro que
voy a tocar una línea. Puedes
hacerlos un poco más lejos, un
poco más lejos. Puedes inclinarlos
hacia atrás más o menos. Así que hay muchas opciones, hay muchas
cosas que puedes hacer. Los traigo a colación un poquito. Así que por ahora sólo nos quedaremos con algo
así. Ahora. Recuerda, solo los estamos
bloqueando, así que todavía tenemos mucho con lo que
trabajar. Voy a sacarlo de una línea para que pueda
encogerlo un poco. Sólo un poquito. Ahí vamos. Bien,
y aquí está el frente. Ver de nuevo, esto se ve
mejor como el frente. Entonces esa es otra cosa que
hago cuando me estoy pasando por cara es que traté de poner el frente porque esto
realmente no me parece
el frente. Así que sólo voy a
seleccionar todo. Y entonces sólo lo
voy a inclinar
porque eso se siente como que debería ser el frente.
Entonces solo lo hornearé. Ahora tenemos un nuevo frente.
Entonces este es un buen comienzo. Solo quieres una especie
de formas
así es como se ve
desde un lado. Pero este es el comienzo.
5. Opciones de oído: Sigamos adelante y
ahuecemos las orejas. Entonces me gusta usar capa. Entonces ahora mismo estamos en los oídos. Podemos seguir adelante
y validarlos. Y me gusta usar capa. Subiste un
poco el radio y te
aseguraste de que estoy en sub Ya que las orejas son espejos
allá en un espejo, no
tienes que tocarme o
no tienes que tocar simetría aquí. Porque cuando haces una, la otra seguirá su ejemplo. Entonces lo único
que tenemos que hacer, nota
que la oreja es de sólo 1652, que en realidad no es lo suficientemente
densa. Así que vamos a subir a este pequeño menú y
vamos a ir a multirracial. Y vamos a subdividirlo. Puede subdividirlo. Creo que
subdividirlo una vez está bien. Así que hemos subdividido una vez. Y ahora voy a
boxear. Entonces Ramesh. Creo que 200 está bien. Y yo box aquí abajo, pero eso es lo mismo que
si fueras a subir aquí a voxel Ramesh y luego tocarlo. Es lo mismo
que un atajo aquí abajo. Entonces ahora tomaremos capa y solo haremos
algo como esto. Entonces, esencialmente lo que
acabo de hacer es hacer el anillo exterior de la oreja y
dormí un poco más aquí
abajo para el lóbulo. Nuevamente, estamos, somos como que estamos haciendo esto rudo, rudo y listo, así que
no tiene que ser perfecto. Vamos a
suavizar todo esto. Pero esto también deja algo de
espacio a donde como la cabeza, vamos a tropezar con
el oído un poco de cosa. Entonces lo hice yo lo hice dos veces
porque todo depende de lo
intenso que lo tengas, que es lo profundo que
solo quieres un bastante profundo. Entonces creo que eso es bastante bueno. Probablemente puedas ir una
revolución más si quieres. ¿Por qué no? Entonces algo como esto. Ahora me gusta tocar sub, para agregar una capa. Entonces entonces también hago
algo como esto. ¡Vaya! Déjame asegurarme de
que estás en la oreja. Entonces esto solo se suma a
la forma también. Y si quieres hacer una
doble capa como
hicimos cuando estábamos borrando, puedes hacer una doble
capa así. Entonces ahora para la cabeza, volvamos a
estas dos partes. Y creo que están
en un espacio bastante bueno. Creo que se ven bastante
bien. Entonces sigamos adelante y box
los rechazará juntos. Deja salir al gato. Adelante. Bueno, acabo de golpear mi
cabeza contra la cámara. Ojalá sea recto.
Bien. Así que vamos a caminar. Así que recuerda a estos dos juntos. Entonces tenemos la mandíbula y la cabeza. Entonces vamos a ir a vóxel y podemos re mallarlo
reunió alrededor de 200. Creo que está bien. Bien, entonces ahora están, re machacados. Tomaremos nuestras simetrías de Smooth
Tool. Y solo podemos
intentar, podemos simplemente
suavizarlos . Deben alisar bastante
bien a 200. ¿Bien? Entonces lo siguiente que podemos hacer es agregar el poco,
el pedacito. Si te tocas la oreja, hay un pedacito
que te sale de la cabeza. Quiero decir, supongo que todo el
año viene por la cabeza, pero hay un pedacito en la cabeza que
tipo de aletas aquí. Entonces para eso
solo usaremos inflar. Así que recuerda que estoy en la
cabeza y sólo voy a inflar y
sólo como que voy en círculo. C, un poco así. Observe que lo estoy girando de esta manera porque no
quiero que salga así. No quiero que
salga así. Yo quería volver. Entonces fíjate como
lo estoy girando para que vuelva. Y la razón por la que
lo hice así
de grande y ese tipo de agresivo tiene
porque cuando suavizas , no
quieres presionar demasiado
fuerte, pero
cuando suavizas,
cuando usas la herramienta Smooth , va a, va a
aliviarla un poco. Así que eso solo me
impide tener que darle me gusta agregar más y suavizar y
agregar más y suave. Entonces yo solo hago mucho primero. Y entonces puedo algo así como
que vuelve a la normalidad. Esto es cuando se ajusta el tamaño de las orejas
y cosas así. Y si quisieras usar
el solo vamos a esconder estos. Si querías
usar las esferas, creo que te dije que
iba a hacer ambas cosas. Entonces agregué la esfera. Va a ser un espejo en un
aparatito de grifo. Sepáralos. Así que los
encogeré así. Puedes colocarlos
donde estarían las orejas, tal vez incluso estirarlo. Entonces solo voy
a validar estos. Y ahora solo voy a usar trim. Y si cuando usas el Trim, solo tienes que ir a esta pequeña opción
y solo deja estos abajo. Entonces ahora estamos usando trim,
usemos rectángulo. Así que pongámoslo a la izquierda para asegurarnos de que tocas a la izquierda. Y entonces puedes dibujar tu caja y cortar las orejas así. Entonces una vez que los cortas,
voxel los revancha, digamos alrededor, tal vez alrededor de 200. Voxel los desmientes. Quizás quieras seguir adelante y simplemente
suavizarlos un poco. Pero ahora tienes este tipo de orejas
tipo cúpula, no telómeros, sino años más circulares como en la parte posterior,
es más circular. Entonces harías
lo mismo. Sólo una especie de
traerlos al redil. Llévalos un poco
a donde crees que irían los oídos. Puedes
jalarlos y empujarlos y simplemente
ajustarlos a donde
parezcan que deberían estar
imitando un poco más pequeños. Y también a veces tienes
la costumbre de sacarlos. Así que solo recuerda
que deberían estar apuntando hacia atrás como nuestras orejas apuntan
hacia atrás en nuestras cabezas. A pesar de que es
muy divertido hacerlos asomar. Y a lo mejor
los voy a hacer retroceder también. Esta es otra instancia
donde una línea realmente ayuda. Porque si solo quiero que los
oídos vuelvan directamente, entonces solo quiero
usar mi align para toda
la escena en lugar de como nos hemos movido los años. Entonces tocaré una línea. Ahora sólo puedo
moverlos derecho hacia atrás. Se ve bastante bien. A lo mejor será un
poco así. Eso
se ve bastante bien. Y entonces solo harías
lo mismo que nosotros
acabamos de hacer con las esferas. Puedes usar capa y
ajustar, gritos. Dos sub que puedes hacer es más o menos
lo mismo que acabamos de hacer. Puedes hacer que las orejas sean tan simples
como
quieras o tan complejas como quieras. Estos son en realidad
un poco complejos. Tiendo a hacer años más
complejos. Entonces me lo acabo de quitar sub y ahora. Entonces voy a hacer algo así. Y como pueden ver, esto
está en el lugar equivocado. Pero probablemente puedas
probablemente solo usar mover y asegurarte de que
ahora
estamos en la cabeza y
probablemente podamos
moverlo al lugar correcto. Y si se mueve
demasiado así, si quieres un poco más de
control que solo tocar arrastrar. Y luego solo puedes ajustarlo para estar en
el lugar perfecto. Ahora que lo estoy viendo, realmente no
necesitamos como, puedes ajustarlo para estar en
el lugar perfecto también. Bien. Y vamos a ajustar la cabeza. La cabeza no tiene el tamaño
adecuado en estos momentos. Pero de nuevo, muchas de estas
cosas las podemos ajustar a medida que avanzamos.
6. Enfrentado de formas: Bien, así que ahora poco
a poco podemos empezar a dar forma a la cabeza, haciéndola parecer un
poco más humanoide. Ten en cuenta que nada
de esto está escrito en piedra. Y a medida que mejore en esto, medida que complete este curso y a medida que haga sus propias caras, puede que encuentre cosas
que le funcionen mejor. Así que solo tenlo en mente. A continuación, me gustaría agregar los
ojos para que podamos empezar a tallar las cuencas de los ojos. Los ojos y las
cuencas oculares son muy importantes para donde las colocamos. Entonces me gustaría simplemente agregar
estos espectadores para los ojos. Entonces vayamos a escena, y agreguemos esfera. Y vamos a Gizmo, lo
sacaremos a relucir. Vamos a tabular espejo, y luego
vamos a separarlos. Podemos encogerlos.
Incluso cosas como esta, como si estuvieras
haciendo como una
cabeza alienígena o algo así. Como, ya sabes, o algún tipo de criatura puedes hacer que
los ojos sean muy altos. Si quieres, como una cabeza alienígena más
inteligente. Entonces hay muchas
cosas que puedes hacer para que
sea realmente interesante, pero queremos que sea simple. Entonces tal vez algo como
esto, Claro que aún
no se ven bien. Pero algunas de las cosas en las
que pienso es que quiero que sean
ordenables línea con las orejas. Como si me pusiera el dedo
alrededor de las orejas y luego lo
llevo al
frente de mi cara. Es algo así como el
tipo de intermedio. El ojo está una especie de intermedio. Así que solo
quería mantener esta línea. Entonces creo que eso es bastante bueno. Y claro que
siempre podemos ajustarlo después. Pero la gran parte de tener aquí
estas esferas es ahora
cuando vas a la cabeza, podemos tomar, suelo usar arcilla. Lo tienes en Sub mi radio es probablemente de unos 70,
intensidades, alrededor de 50. Y ahora solo uso esto
como plantilla y
solo hago un arco arriba. Entonces nada demasiado loco. Y solo debes saber que
esta, esta pieza en el medio
eventualmente será como el
puente de la nariz. Así que solo hago como
este tipo de forma. Entonces algo así. Una cosa que hago de manera diferente ahora ya
que realmente no lo hago tan profundo porque no quiero este puente sea súper profundo. Pero aplanar esto más adelante. Pero no quiero que
oscurezca demasiado. Por ejemplo, como, no
voy a ir así. Para que esté muy
oscuro ahí dentro. Porque entonces
será, van a ser sombras
realmente duras
y no queremos eso. Bien. Y también fíjate que estoy dejando los ojos descansen un poco debajo de la media así que no
voy así ahora mismo. Estoy dejando que descansen un poco, algo así. Y claro otra vez,
podemos ajustar los ojos como nos gusten. Sigamos adelante y
suavizemos esto. Bien, entonces ahora tenemos
algunas cuencas oculares decentes. Por supuesto que podemos
seguir ajustando esos. Entonces ahora movamos un
poco los ojos alrededor y solo
asegurémonos de que los tengamos
en donde los queremos. Si esto sucede, si el hielo que
en realidad era bastante extraño,
eso en realidad era extraño. Ya viste que
se mudaron juntos. Y luego una
vez que lo dejé escapar, saltó a cómo se
supone que debe moverse porque no se supone
que se mueva de esta manera. Eso es muy extraño. Esa es la primera.
Bien, entonces vamos a ver. Creo que ese es
probablemente un buen lugar. Eso se ve bien. Entonces ahora lo siguiente que queremos hacer es agregar otra
esfera aquí. Porque queremos añadir
en los pómulos. Los pómulos son muy importantes ya que estamos construyendo nuestra cara. Entonces primero,
voy a tomar estos, tomemos el espejo y
nombrémoslo ojos. Y podemos, Vamos tema
en sus ojos también. Volvamos a la cabeza y
agreguemos otra esfera. Y la razón por la que me
fui a la cabeza es sólo porque si agrego una
esfera y estoy en los ojos, va a ir dentro de este espejo. Entonces, por ejemplo si tuviera que agregar una esfera, entra aquí y eso
puede llegar a ser realmente confuso. Así que en realidad no necesitamos eso. Entonces solo queremos que nuestra esfera
esté afuera porque
vamos a hacer nuestro
propio espejo Walla. Entonces ahora hagamos lo mismo. Queremos
colocarlos en esta zona. Los voy a sacar
para que
veas lo que
vamos a hacer con ellos. Un juego largo un poco. Entonces, un poco
los queremos en esta área. Entonces queremos que nuestros pómulos
sean algo así. Probablemente en realidad los
estire. Entonces no éramos nuestros pómulos
para ser más o menos así. Y estos eventualmente
vamos a suavizar en la cara. Pero sigamos adelante
y arrastrémoslos. Vamos a validar. Y vamos a nuestro, vamos a tocar nuestro espejo y nuestra nueva esfera y
vamos a validarlos. Y ahora con drag, solo
vamos a arrastrar. Y asegúrate de golpear la simetría. Sólo voy a arrastrar
esto un poco así. Entonces tenemos un bonito pómulo. Y creo que eso va a funcionar. Entonces, lo siguiente
que quiero hacer es una especie de trabajo en la
cabeza un poco. Entonces me gusta hacer me gusta
que este lado sea plano. Entonces voy a usar
la herramienta aplanada. Voy a asegurarme de
que estoy en la cabeza. Y solo para que puedan ver, mi herramienta de planeación es de radio es aproximadamente 90 e
intensidades de aproximadamente 50. Así que solo quiero aplanar
aquí algo así como detrás de la oreja. Sé un poco agresivo con él. Algún tipo de simplemente
aplanar la cabeza. Obviamente simetrías en. Entonces, ¿qué está pasando con
el otro lado también? Y puedes ver la cabeza
puedes simplemente fácilmente simplemente asumir un
poco como
una mejor forma. Entonces algo así. Y también tenemos como
una zona de frente. Entonces voy a tomar esto así que tenemos esta
depresión aquí y
también voy a encontrarme con
la cima así. Y quiero que esto
sea la frente. Ahora sólo voy a
aplanar esto un poco justo por encima de esas cuencas oculares
y ver cómo el, aunque sea una luz falsa, ver cómo esa luz está
golpeando ese avión en la parte superior. Eso es lo que queremos. Así que vamos
a suavizar todo esto y ver cómo se ve nuestra
cabeza. Y si notas
que todavía está grumoso y quieres
que sea más suave. Siempre puedes Bob, lo siento, malla un poco más bajo. Puedes
bajar esto a como 100 o algo así si se
pone realmente desordenado. Pero no creo que
debas tener que hacer eso porque el mío se ve bien. Entonces no deberías
tener que hacer eso. Si alguna vez, quisiste suavizar algo
más de lo que te está dando, luego voxel Ramesh lo
a un número menor. Creo que hemos estado haciendo
alrededor de 200 en su mayoría aquí. Entonces solo, solo tenlo en mente. Esto en realidad no está tan mal. Podemos seguir ajustándonos. Puedes usar mover al frente
y luego puedes algo así como, ya
sabes, solo
puedes ajustar las cosas, puedes hacer que el movimiento sea un
poco más grande. Una cosa que me gusta
hacer es como aplanar un poco
la parte superior de la
cabeza. Si quieres subir un
poco más
la frente ,
cosas así. Tal vez un poco
redondeado. Entonces ya ves que es fácil
realmente
volver a poner la cabeza en forma. Pero es agradable solo tener, ya
sabes, solo saber que
tienes esas opciones. Puedes darle la
forma que quieras. Puedes hacerlo realmente
grande si lo estuvieras haciendo como un personaje diferente. Puedes hacer que las
mejillas sean realmente grandes. Si quisieras hacer
trampas realmente grandes, puedes simplemente difundir
este tipo de cosas. Así que tienes un montón de opciones de cosas que
puedes hacer por los personajes. Bien, entonces creo que deberíamos. Primero, movamos esta oreja. Yo sólo voy a
tomar drag y sólo mover esto un poco más adentro. Desde que nos hemos estado ajustando, esto se ha
estado moviendo para que puedas tomarte un minuto y simplemente ajustar
las cosas según sea necesario. Podría ser divertido hacer sus
orejas un poco más puntiagudas. Como si estuvieras
haciendo algún personaje que tuviera orejas puntiagudas, podrías simplemente arrastrar
las orejas hacia arriba así. Bien. A lo mejor debería recuperar las
orejas un poco. Vamos a sacarlo de la línea. Vamos a
flaquearlos un poco. Y luego voy
a darle la vuelta. Tiendo a hacer tu
palo hasta ahora. Yo hago eso. Voy a tocar una línea. Aquí vamos. Eso me gusta. Podría seguir ajustándolo, pero por ahora me gusta eso. Quiero intentar
hacer todo en cámara, como pequeños cambios. Y una cosa
que noté es que hay una especie de, es demasiada
sangría aquí. Esta zona como una especie
de entra en mucho. Así que solo voy a
tomar esta pieza en un apagón un poquito y
simplemente estirarla un poco. Baje un
poco ahí. Pero solo para que
llene un poco ese lugar.
7. Servicio de labios: Bien, entonces creo que esto
se ve bastante bien. Entonces sigamos adelante y
voxel revancha la cabeza. Y estos, estos pómulos, creo que este es un buen
lugar para hacer eso. Entonces tomemos B, este espejo, que son los pómulos
y la cabeza. Entonces veamos, déjame ahorrar muy rápido porque no he
ahorrado en mucho tiempo. No creo que haya salvado
desde el principio. K, así que salvamos eso. Ahora tomemos estos dos inbox donde los machacamos juntos. Y creo que 200 está bien porque queremos ser capaces de suavizar
todo muy bien. Así que ahora vamos a sacar sin problemas, suavizar todo esto. Bien, se ve bien. ¿Bien? Así que ahora nos vemos
un poco más, un poco más agradables. Y hay algunas otras
cosas que hago ahí. Estilísticamente, me gusta haber elegido la
herramienta de plan para tipo de bajar. Y voy a aplanar esto aquí. Y voy a ir
todo el camino hasta la barbilla. Hazlo un
poco más grande. De nuevo, me gusta hacer
esta sangría un poco más profunda aquí. Donde hay
templos están, ya sabes, esa pequeña depresión
en el costado de nuestra cabeza. Eso es como una especie de detrás de
nuestro RI como el tacto en la mente, como puedes ver lo que estoy haciendo. Pero a mí me gusta hacer
eso. A mí me gusta hacer esta línea yendo
de arriba hacia abajo. Es pizarra, pero está ahí todo el camino hasta la zona de la barbilla y sólo
voy a suavizar eso. Estas son pequeñas cosas que
solo recojo un poco en
el camino mientras estoy tratando encontrar formas de hacer que
mis alcances se vean mejor. Bien. Estos son pequeños, poco puntiagudos, pero los vamos a arreglar a
medida que avancemos. Entonces ahora es otra oportunidad
para revisar los ojos, asegurarse de que
todavía estén donde nos gustan. Entonces vamos a hacer el, hacer los labios ahora. Creo que es un buen lugar para hacer los labios labios con los
conos y cosas así. Pero me gusta usar arcilla. Hay
algo en esculpirlas. Simplemente salen
con una bonita forma. Entonces usaremos arcilla. Ya no necesitamos sub. Estamos en la cabeza. Y sólo tenemos que
averiguar dónde está la parte superior donde queremos el labio superior. Así que estoy pensando
tal vez por aquí. Entonces aquí está el centro. Tenemos simetría en. Así que estamos un poco, un poco yendo y viniendo pero
un poco arqueados. Entonces estamos haciendo
algo así. Se ve tan raro. Cuando estás como juntar todas estas
cosas, siempre
se ve muy divertido. Y luego otra cosa que yo, que me di cuenta de que necesito
hacer es ahora que tienes
el área para el labio, quieres rellenar esto. Entonces, ¿quieres hacer como
esa pendiente recta? Solía curvarla mucho. Solía frenar
mucho el labio superior pero en realidad
no se ve bien. Entonces queremos algo así. Sólo estoy usando clado. Es simplemente
darle una pendiente bonita, agradable y limpia así. ¿Bien? E incluso podemos tomar la herramienta de aplanar
y podemos aplanarla justo al lado. Una especie de aplanar eso. Así que ahora solo tomemos nuestro
suave y muy a la ligera. Simplemente suavizar todo lo
que acabamos de
hacer, simplemente suavizarlo un poco. Entonces tenemos algo como esto. Entonces ahora tomaremos la
herramienta aplanada y queremos hacer este plano en la parte
inferior del labio. Así que me acaba de tomar aplanar solo
estoy aplanando la parte inferior. Bien. Aquí tienes otra herramienta genial
que puedes usar, una pizca. Entonces estoy usando pinch, mi radio es de aproximadamente 70, mi intensidad es de aproximadamente 50. Ahora puedes algo así pellizcar esto. Y se puede ver como se da forma
a los labios. Es una herramienta realmente ordenada o realmente hace que se vea un poco genial. Así que realmente puedes ver cómo empieza a
moldearse a sí mismo. Bien, entonces ahora
tomemos la herramienta de pliegue. Y este es otro, otro tipo de una
pequeña pieza
del rompecabezas es hacer el
pliegue para los labios. Entonces queremos comenzar
en el medio. Y como que
empecé un poco más bajo porque me gusta
subir un poquito. Me robaron pellizco destinado
a estar en pliegue. Estamos en esa palabra con
una herramienta incrementada. Voy a empezar
en el medio. Y me gusta un poco
subir un poco, ver como tiene ese tipo
de sube un poquito. Oh, déjame mostrarte esto. Entonces el radio es 40, la intensidad es de aproximadamente 80. Así que como que subo un poco. Entonces bajo, luego subo, y luego me
doblo en el mismo borde. Entonces algo así. Entonces una vez que tenemos eso, podemos, podemos empezar
a agregar el labio inferior. Ahora bien, la cosa es,
es que esto podría, esto podría cambiar, como
vamos a tener que
hacer un poco de suavizado
y cosas así. Así que solo recuerda hacer esto porque vamos
a tener que volver por ello ya que añadimos el labio inferior y suave y cosas así. Esta zona se va a conseguir, ya
sabes, un poco alterada. Pero sólo volveremos a ello. Y antes de hacer eso, vamos a
sacar el mentón un poco porque debería ser
el labio y luego el mentón. Entonces, tomemos el movimiento antes
de ir más lejos. ¿Asegurarse de que
estamos en la cabeza? No. Así que asegúrate de que estamos en movimiento. Yo sólo voy a señalar
este mentón hacia arriba así. Entonces se lo sacó un poco. Así que ahora es solo un bonito
y elegante y una especie de simplemente
asoma por ahí. Y eso es, creo
que se ve muy bien. Ahora podemos seguir adelante y
agregar el labio inferior. Entonces usemos arcilla. Yo veo, recibir
después de cada lección. No seas como yo. Dum, dum. Ahora podemos más o menos
agregar ese labio inferior. Estamos usando arcilla. No lo tenemos en
sub porque queremos
agregar ¿quieres empezar a
agregar la forma en? Así que solo estoy tratando de mantenerme
brillante bajo el pliegue. Así que sólo puedo
conservarlo tanto como pueda. Pero está bien porque podemos
simplemente podemos aumentar de
nuevo sobre él. Entonces, literalmente, ya que se
ve un poco mal por un tiempo. Sólo estoy tratando de extender
la forma de este labio hacia fuera. E incluso debajo de
él un poco. Nuevamente, se aplica el mismo tipo
de cosas. Soy un poco
agresivo con eso y lo hago realmente grande
porque cuando suavizas, hace un poco retroceder un poco. Entonces algo así. Y ahora estoy usando la
herramienta lisa pero realmente a la ligera, porque cuando haces todas estas cosas que
la arcilla se vuelve
muy, muy suave y
muy maleable. Así que me quedo muy
ligero con él. Y podría necesitar agregar un
poco más aquí, al final, porque realmente quiero que esto vaya
a ese hoyuelo que
hicimos para completar realmente
ese labio inferior. Entonces ahora que tenemos esto, hay un pequeño tramposo que
puedes hacer a veces voy a tomar el labio y si
siento que es demasiado pequeño, a veces simplemente lo voy a
arrastrar un poco así. Y luego tomar aplanar. Y esto es, esto es
una especie de cosita genial que yo, que hago todo el tiempo. Así que de veras, me
gustó mucho este pellizco. Entonces para el
labio inferior, me aplané, pero aplané casi
porque es más fácil mostrarte. Entonces lo hago de esta manera. Pero luego me voy un poco
por debajo del labio. Así que aquí es casi plano. Entonces esta parte es casi plana. Pero entonces esta parte
va por debajo. Y puedes ver que empiezas
a ver cómo arranca la luz, cómo la luz golpea todo. Ya sabes. Y
a veces voy a ir como un poco un
poco más agresivo. ¿Podemos conseguir un poco más redondo? Ahí vamos, entonces
algo así. Entonces mira como tuvimos
esa ronda eso. Y luego suavizo todo
esto por debajo. Y eso lo hace realmente agradable. Tienen muy buena forma. Y luego voy a tomar
suave y voy a suavizar esto un
poco muy a la
ligera porque no queremos arruinar esta bonita escultura
que hemos hecho. Creo que se ve muy bien. Podemos tomar pellizco. Entonces puedes algo así
pellizcar esto para conseguir realmente ese hermoso
avión que como H se rompe así.
8. Brow Nosey: Entonces, una cosa a tener en cuenta
es la forma de la ceja, como la forma de la
parte superior de la cuenca del ojo, realmente
determinará qué tan enojado o cómo se ve tu
personaje. Ahora usamos a la arcilla y
puedes manipular esto sacando más
arcilla y esculpiéndola. Pero también puedes usar drag. Y mientras
estés en la cabeza, puedes usar drag y puedes
algo más grande. También puedes hacer esto. Observe cómo mientras hago esto, solo
estoy haciendo que el
puente de la
zona de la nariz sea un poco más pequeño. Realmente cambian, cambia
el sentimiento del personaje. Y sería lo mismo. Si él, si quisiera que sus ojos tuvieran una expresión
diferente, podrías quitar la simetría
y podrías poner uno más bajo para un
tipo diferente de look. Y así es como harías
muchas de las expresiones. Podrías hacerlas de esa manera. Bien, así que cualquier cosa que suelo hacer, lo suavizo un poco. A mí me gusta mantener
todo suave. Lo siento, me
sigo distrayendo. La gente quiere hablar cuando estoy
tratando de hacer videos geniales. Bien, entonces esto es un poco,
esto es un poco agudo. Entonces usemos arcilla y
vamos a quitársela de Sub,
asegurémonos de que la simetría esté encendida. Ahora voy a hacerlo más rápido porque estoy atascado
haciéndolo de nuevo. Así que acabamos de tener un
poco de mejilla ahí. Y luego solo
tomas tu suave y luego simplemente
suavizas todo. Debe suavizar bastante bien. Bien. También podría tener que
ajustar ajustar esto. Es un poquito Veamos cómo se
ve al frente. El frente todavía se ve bien. Parece que en el lado aquí que se ve, eso
se ve bastante bien. Bien, entonces la nariz, tal vez no voxel, la
fusionemos. Pero para la nariz
suelo usar una esfera. Ahora. Estaba usando un cono. Pero últimamente he estado
usando una esfera. Entonces lo sacaremos. Vamos a encogerlo. No necesitamos hacer espejo ni nada porque es sólo uno. Primero será la nariz de payaso. Entonces si alguien, cualquier gente
quiere hacer payasos, así es como
harías una nariz de payaso. Simplemente
lo haría rojo. Pero si no
quieres una nariz de
payaso, normalmente solo la aplasto un poco. Y me incliné un poco hacia arriba. Vamos a sacarlo de una línea. Entonces sólo puedo
moverlo derecho de nuevo. Entonces tal vez algo como esto. En un poquito más. Puedes hacerlo un
poco más pequeño, pero en realidad como
el tamaño de eso. Por ahora, sólo
voy a validarlo. Entonces ahora tenemos la nariz
ahí dentro así. Sé que se ve un poco gracioso, pero no siempre lo hará. Bien. Así que vamos a hacer las fosas nasales que son algo así como la
carne de esta
nariz un poco. Entonces usemos drag. Asegúrate de que
estamos en la nariz. Y vamos a renombrarlo sabe. Renombrarlo sabe C. Ahora
usamos drag, realmente pequeño. Solo puedes arrastrar hacia arriba tal vez
un poco más grande. Entonces básicamente
solo arrastraste hacia arriba. Se asegura de simetrías en. Simplemente puedes arrastrar hacia arriba y solo
hará fosas nasales. Puedes tomar el borde y
puedes arrastrarlos
un poco. Lo que me gusta hacer, me
gustaría arrastrarlos por debajo, así que prácticamente hace fosas nasales
bonitas. Entonces algo así. Así que sólo voy
a ir solo voy a ajustar un poco
la cabeza. Siento que la cabeza es
así que se siente un poco mejor. Entonces para el, para el perfil del
retrato, me gusta un poco la frente aquí, pero luego me gusta que esto
sea una curva de esta manera. Entonces ahora mismo esta
es la manera equivocada. Para que pudiéramos,
siempre podríamos moverlo. Podríamos simplemente seguir adelante y movernos. Veamos cómo funciona eso, pero mueve mucho de todo. Creo que
solo me vendría bien aplanar. Y luego solo aplanar esto. ¿Ves eso? Y podría simplemente
aplanar esto. Y hasta aplanar los costados. Tal vez como un poco
agresivo aquí mismo, justo en este bolsillo de esquina. Entonces este es el
puente de la nariz. Entonces, a medida que
aplanamos los lados, en realidad estamos haciendo el
bonito puente para la nariz. Podemos mirar algo así. Él es siempre y cuando tengas cuidado,
puedes algo así ayudar a que esto tome forma. Solo por usar aplanado ver, solo
estoy usando
flatten y solo
estoy, solo estoy un poco
dándole una forma agradable. Y es un poco agradable y
suave. Esto puede bajar. Recuerda antes
de que nos aplanáramos por aquí. Podemos hacer
eso un poco. Solo ten cuidado de no
hacerlo demasiado oscuro o demasiado fuerte. Pero claro,
todavía estamos solo en como 200s o la malla es agradable y suave así que podemos simplemente
suavizar todo. Así que simplemente puede suavizar esto
agradable y suave y simplemente mantener todo suave
y de aspecto profesional. Entonces eso se ve bastante bien. La nariz sigue siendo de aspecto divertido. Quiero mantenerlo de este tamaño o quiero que sea
un poco más pequeño? Creo que me gusta esa talla. Entonces ahora una vez que estemos en la cara, podemos usar arcilla para unir
la nariz a la cara. Ahora vamos a fusionar
voxel todavía. Pero vamos a hacer
los bloques de construcción para eso. Entonces solo estoy haciendo este
arco hacia la nariz. Ahora se ve un poco gracioso. Y yo sólo tomaré drag. Y sólo voy a hacer que
sea un poco más de una, de una curva como esa. Mira cómo es, mira cómo es
más una curva aquí. Se ve bien. Aplanarlo, aplanar un poco los lados. Entonces solo quieres algo
como esto para que cuando
fusionemos todos estos juntos,
quede bien. Pero también aquí es un buen momento
para ajustar la nariz y hacer cualquier cosa diferente que
quieras hacer con la nariz. Como si quieres que la nariz sea más grande, podrías hacer eso. Si quieres que sea más largo, aún
puedes estirarlo. Puedes estirarlo usando
esto o simplemente puedes arrastrarlo, puedes arrastrarlo. Ya sabes, cosas así, haciendo como un personaje élfico. O simplemente puedes
hacerlo realmente pequeño. Hazlo más pequeño si quieres. Puede que tengas que ajustar
lo que acabamos de hacer, pero entiendes el punto. Pero creo que
en realidad es bastante bueno. Ahora creo que es un buen
momento para tomar las orejas, la cara y la nariz y
simplemente unirlas un poco. Y simplemente suavizar
todo y solo ver cómo nos vemos. Hagámoslo.
Tenemos la nariz, tenemos la cabeza.
Bien. ¿Qué más? Aquí tenemos oídos. ¿Por qué son los estos
son los viejos años? Me olvidé de esos años. Así que
saquemos el espejo queremos que las orejas estén
separadas para que podamos simplemente
eliminarlas . Entonces estas
son las otras orejas. Así que sigamos adelante
y seleccionemos
ambos y validemos
unirse a los niños. Entonces estos son los oídos,
nosotros tenemos los ojos. Entonces tomemos espejo,
nariz y cabeza. Voy a ahorrar
antes de hacer esto, menos que su vóxel los
fusione. Pero me gusta mucho
la forma del, de los labios y todas esas cosas. Así que voy a ir un
poco más alto. Entonces voy a hacer 300. Y ahora vamos a refrescar. Y ahora todas estas
cosas están juntas. Así que ahora solo saca tu suave y simplemente suaviza todas
estas cosas. Y verás que simplemente se
unirá
maravillosamente y se verá
mucho más natural. Incluso este
año raro que hicimos. Simplemente suavizar todo. Alisar los bordes sin que la parte posterior se conecte a la cabeza. Entonces solo asumimos
que todo sale y se ve mucho mejor. Y hay un truco más. Sé que la cabeza
se ve un poco ancha, pero recuerda que
seguimos siendo ortográficos. Entonces, si cambias de
ortográfico a perspectiva, se vuelve menos,
pesa menos raro. Pero otra vez, sólo me gusta
esculpir en ortografía. Aún puedes ajustar
todas estas cosas. Ves, todavía puedes
ajustarte como las orejas. Aún se puede ajustar la cabeza. Quieres que la
cabeza sea un poco menos ancha. Eso se puede hacer. Quieres hacer que las mejillas se hinchen aquí y cosas así. También es un buen momento para simplemente
pasar y simplemente
suavizar todo. Se asegura de que las mejillas
sean bonitas y lisas. En la cabeza. Asegúrate de que
todo sea agradable y suave.
9. Tapas de ojos: Así que aquí está tu manera realmente
genial de hacer ojos. Me gusta mucho hacer
los ojos y los párpados. Y he tenido varias formas
diferentes de hacerlo. Pero me parece que de esta manera es bastante eficiente
y bastante simple. Entonces estamos en, así que
aquí está la cabeza. Aquí tenemos los ojos. Sigamos adelante y tomemos los ojos y validemos Únete a los niños. Bien, ahora aún deberíamos
poder si tocamos simetría, que es poder, sí. Bien. Solo quería asegurarme de que eso
seguía funcionando. Entonces tenemos nuestros ojos aquí. Y una cosa que noté
que los ojos están aquí arriba, pero el pivote está aquí. Entonces hagamos pivote de reinicio de pivote. Eso lo colocará en
medio de nuestra malla, que ahora mismo son estos,
son ambos ojos. Entonces el medio está aquí. Tenemos simetría en. Entonces, si
decidiste que querías hacerlo, yo solo quería estar más
separados o más juntos. Aún puedes hacer eso. Quizá un poco
más juntos. Bien. Tal vez un poco más
atrás en la cabeza. Bien. Eso se siente un poco bien. Entonces lo único ahora
es que realmente bien. Creo que puedo dejarlo por ahora. Entonces para hacer los párpados, queremos clonar el ojo. Y voy a llamar a esto tapas, o voy a llamar tapa. Entonces tomemos la herramienta de recorte. Volvamos aquí y
asegurémonos de que estén abajo. Y
ahora estamos usando el rectángulo. ¿Qué hay al frente? Entonces hagamos primero el levantamiento de
fondo. Y sólo vamos a hacer un ojo. Entonces debería, todo es lo que le pasa a éste le
debería pasar a éste. Entonces usaremos el rectángulo
irá así. Y eso les corta a ambos. Ahora fíjate que realmente no
puedes verlo porque tenemos el
ojo que está ahí también. Pero voxel Ramesh, vamos a
revanchar por ahí. Hagamos 200. Entonces vamos a refrescar eso. Y nos llevaremos el artilugio. Vamos a
sacarlo un poco. Así que simplemente lo vamos a tirar hacia adelante así y vamos a moverlo. Entonces, como que engloba
todo eso me gusta. Entonces vamos a hacer lo mismo por
el párpado superior, vamos a clonar, esto, va a clonar el yo, lo
nombraré. Arriba. La tapa tomará nuestro borde. Ahora vamos a recortar la parte inferior. Así que recuerda que estamos recortando
de esta, esta forma. Entonces tal vez hagamos
algo como esto. Vamos a recortar eso. Y luego
voxel re-emisión a 200. Como ¿cuál es el
otro? Recuerda otra vez, este es un atajo que es
lo mismo que subir aquí. Y el remeshing voxel se llevará el
artilugio y lo sacaremos. Y lo separaremos. Y tomemos nuestros lisos y
simplemente lisos ambos de estos, la parte superior y la inferior. Entonces ahora estos son
agradables y lisos. Entonces aquí hay otro
punto en el que puedes agregar mucha expresión, por ejemplo, si quisieras hacer en la cabeza, si quisieras hacer
una abajo así, solo asegúrate de que no
estás en simetría. Lo mismo con esto.
Hazlo un poco más pequeño. Puedes sacar esto un
poco a colación. El ojo hacia arriba como si estuviera
levantando uno yo un poco. También puedes hacerlo. Entonces este es un buen, buen punto para pensar en tu expresión. En la expresión que
quieres que tenga tu personaje. Siempre puedes arrastrarlos hacia arriba. Como si quieres que la
expresión sea súper como Aubrey Plaza, donde hay este tipo de,
puedes tenerlas así donde las piernas son rectas. Pero
también puedes llevarte los primeros. Usas tu Gizmo y los
rotas hacia atrás. Así. Puede que tengas que
entrar un poco y quizás
quieras arrastrar esto un poco hacia abajo. Arrastra ese lado hacia abajo. Puedes suavizar todo. Suavizar la parte inferior también. Entonces tienes muchas opciones, pero creo que eso
se ve bastante bien. Siempre puedes hacer lo
mismo con los dos últimos si quieres. Puedes desplazarlos hacia abajo. Siempre puedes empujar
esto un poco hacia atrás, aún
puedes seguir tomando tu herramienta aplanada y ajustarla un poco
más si quieres. Pero definitivamente hazlo
con simetría encendida. Así que siempre ten en
cuenta que, ya sabes, tienes que
ajustarte un poco a medida que avanzas. Esa es la única manera de
hacer que se vea realmente bien. Y puedes usar pellizco para
traer de vuelta estas hermosas. Me gusta llamar a mis líneas de avión. Porque las líneas de plano, ahí es realmente donde
obtienes tu separación y la luz realmente comienza a marcar
la diferencia donde
puedes ver diferentes sombras de diferentes
planos en la cara. Soy un gran fan de,
gran fan de esos. Pero agreguemos un cuello. nosotros las mentes le agregaremos un cuello, ya que es bastante
sencillo agregar una X. Así que solo agregaremos un cilindro. Y ojalá el cilindro, ojalá los nodos funcionen todos de
la manera que se supone que deben hacerlo. Pero usemos nuestro artilugio. Y vamos a ir, vamos a
moverlo hacia abajo. Nos encogeremos. Se. Parece ser una
especie decente de tamaño Nikesh. Así que vamos a moverlo de nuevo. Y ahora vamos, volvamos a tocar
el artilugio y
eso va a traer de vuelta, traer algunas otras opciones. Para editar C. Teníamos esos pequeños nodos aquí. Voy a usar mi dedo
y sacarlo a colación. Deberías poder
usar tu lápiz, pero ahora mismo no puedo
por un error. Entonces tenemos eso
entrando en la cabeza. Y bajemos este
un poco más. Así. Volveré al artilugio
y lo voy a mover hacia arriba. Y luego toca de nuevo el artilugio. Entonces radio, esto
te permitirá mover un extremo, más pequeño, uno en más grande
o lo que quieras. Si volviéramos a
presionarlo y le pusiéramos algunos nodos más
ahí, podemos moverlo. Pero ahora mismo solo queremos
tener los dos y el radio. Y otra vez, tuve que usar mi
dedo para una especie de encogerlo, solo para encogerlo un
poco y este para hacer un poco más grande. De nuevo, es mucho más fácil. Deberías poder
usar tu lápiz para esto. Bien, así que sólo así es
un poco de un, así que no es sólo un cilindro
recto. Bien, entonces creo
que eso es bastante bueno. A lo mejor voy a hacer todo
un poco más pequeño que el tipo gizmo y simplemente hacer que
todo sea un poco más pequeño. Entonces algo así y lo
estiraremos un poco. Así que sólo voy a validarlo. Entonces quiero tomar movimiento simetría. Hacer que mi herramienta de mudanza sea bastante grande. Y voy a tirar esta parte
delantera hacia abajo así. Ahora la talla sólo voy
a sacar un poquito. Voy a
sacar y empujar. Así que saca, empuja hacia adentro. A lo mejor voy a hacerlo un
poco más pequeño. Empujan un poco, están empujando tal vez un
poquito en el medio. Algo así. Y lo
haré un poco
más grande y solo
empujaré un poco la espalda un poco. Y luego toma el artilugio
y luego muévelo hacia atrás. Entonces ahora cuando entremos aquí, solo
voy a usar drag y simplemente sacarlo un poco. Puedes llevarte aquí y
puedes mover esto
un poco hacia arriba porque
no quieres conectarte a la barbilla. No es como una conexión de
calle, pero si quieres
agregar un poco, algo así, hazlo
un poco más realista. Tal vez puedas tomar tu movimiento y solo un poco mover esto
hacia adelante y empujar esto hacia atrás. Entonces hay más de
una inclinación como esa. Nuevamente, esto es todo, ya sabes, todo
esto es estilizado. En realidad no lo es. Siempre puedes mirar el cuello, puedes mirar solo a un humano o a una persona o caricatura
y puedes igualar eso. Pero se conectan
solo tienen sentido. Realmente tienes que sentir las
cosas y confiar en mí, cuanto más, cuanto más lo hagas, más
vas a sentir estas cosas fuera. Pero ojalá estés un poco
colgando conmigo ahí. Entonces ahora que tenemos
esto, sigamos adelante y juntemos todas esas
partes. Entonces tenemos el cilindro
que es el cuello, las tapas y la cabeza. Solo vuelve a guardar. Ahora
voy a boxear, los echamos de menos. Creo que lo hice a los 400. Entonces volveremos a medir
todo eso juntos. Y podemos suavizar esto. Y estoy tratando de no
tocar la parte superior. Solo estoy tratando de
suavizar el área donde entra un poco en contacto
con el resto de la piel. Y si parece que esto
está sobresaliendo demasiado lejos, lo que podría ser, hay
algunas cosas que puedes hacer. Puedes agregar arcilla debajo
o simplemente puedes usar arcilla. Y poco a poco puedes simplemente empujar esto un poco
más cerca del ojo. Pero vamos a sumar,
vamos a sumar algunos alumnos. Entonces vamos a tener, vamos a estar
ajustando este alto también.
10. Marcado en consejos: Así que aquí solo te damos algunos consejos para
ajustar tu personaje. Todavía hay mucho que
puedes hacer, a pesar de que hemos, hemos soldado
todo un poco juntos. Todavía hay un montón que puedes hacer para seguir ajustando a
tu personaje. Entonces, por ejemplo ,
la nariz, digamos que la
nariz se siente un poco demasiado redonda. Se puede tomar aplanar yo
sólo voy a aplanar de
los lados un poco. Para que puedas aplanar ahí y
luego puedes suavizarlo. En este punto en el tiempo. Cualquier
cosita simplemente le da un aspecto completamente diferente, una sensación
completamente diferente. ¿Entiendes a lo que me refiero? Y si sientes como si tal vez esta parte es
un poco para gustarle bulbosa o algo así. Se puede usar arcilla. A mí me gusta esa palabra bulboso. Puedes usar arcilla y
puedes agregar más arcilla aquí. Para que siempre se pueda agregar más arcilla. Entonces solo pasarías
por el proceso. Puedes suavizarlo aquí abajo. Se pueden aplanar los lados. Entonces realmente puedes
simplemente suavizarlo y lo pondrá en juego ahora así que está un
poco menos sobresaliendo. Pero también podrías, algunos,
algunas personas tienen puentes mucho
más pronunciados. También puedes hacer eso. Pero lo que me gustaría hacer es simplemente recordar aplanarlos. Me gusta tratar de mantener todo plano y voy a suavizar
todo, pero me lo voy a tomar un poco calma y solo
suavizarlo un poco. Y entonces podría agregar a pellizcar y realmente tratar de
mantener esa planitud ahí. Algo así. Entonces hay muchas opciones para muchos tipos diferentes
de narices. Por supuesto,
aún puedes hacer que la nariz sea más ancha si quisieras. Puedes simplemente
estirarlo un poco. Si quisieras hacer
las fosas nasales más anchas. Creo que me gustaron así. También puedes agregar más aquí abajo. Puedes aplanar esto. Drag puede que no funcione,
pero veamos. Se puede aplanar eso
ahí afuera y empujarlo un poco
más en el, en los labios. Y si sientes que necesitas un poco más de bienes raíces,
puedes tomar mudanza. Podemos hacerlo realmente grande
y puedes
almacenarlo, igual que arrastra toda
esta parte hacia abajo. Puedes arrastrar esa sección hacia abajo. Y entonces puedes
crear un poco más de espacio. Puedes tomar arcilla y tal vez ella quería hacer
esa pequeña depresión. Él podría hacer eso
también y luego simplemente suavizarlo un
poco, mantenerlo suave. Y también, hasta donde
va el labio, se
puede sacar un
poco del medio. puedes hacerlo a
los lados,
igual que un poquito. Sólo para darle realmente algo, alguna forma bonita
debajo de ese plano. ¿Recuerdas lo que dije antes? Tendríamos que volver, rehacer muchas de estas cosas. Pero valen la
pena. Puedes rehacerlas y se ven bien. Pero sí hay que tener cuidado. Porque a veces puedes obtener
estas formas de aspecto divertido. Eso se ve mejor. Se ve un poco mejor.
Sólo voy a suavizar alrededor esto para que no sea así así que se sienta un
poco más natural. Y lo mismo, solo
voy a pellizcarte el trasero por los bordes para que realmente
esos bordes destaquen. Y sólo voy a hacer este
pliegue un poco más oscuro. Otra cosa realmente genial que a veces
hago es que puedes llevarte drag si sientes que tu personaje no está
sonriendo lo suficiente. Solo usa este punto
en la esquina. Simplemente tira de él hacia atrás o
tira de él un poco hacia arriba. Obviamente, puedes
ajustar todo el labio, pero realmente puedes
hacer cambios sutiles que que puedas ver
que son muy notorios. Esa es una cosa de
la cara es que estamos muy sintonía con la cara, para
despreciar las cosas. Entonces incluso un ligero movimiento como ese hará que tu
personaje se vea un
poco, bueno, cambia un poco la
expresión. Para los ojos. Siento que los ojos son un
poco demasiado grandes. Tiendo a hacer eso a veces voy a hacer los ojos un poco demasiado grandes. Pero mientras
vayas a los ojos, puedes usar tu Gizmo
y puedes encogerlos, encogerlos un poco. Creo que eso se ve
un poco más natural. A mí me parece un poco más
natural. Entonces si los ojos, solo lo
mantengo realmente simple. Y últimamente me acaba de
llevar la herramienta aplanada, así que estamos en nuestros ojos. Tomo la herramienta aplanada, hago un poco más pequeña. Y realmente solo aplanar
toda la sección frontal. Entonces no estoy presionando muy fuerte. Sólo estoy tratando de mantenerme tan
parejo y consistente como pueda. Y haciendo ese círculo. Ahora la parte frontal es plana y puedes alisarla
un poco si quieres. Ahora, podría haberlo hecho,
podría haber hecho un poco demasiado cerca, pero quiero decir, en realidad está bien. No tienes que
hacerlo como yo hice el mío. Diámetro bastante grande,
pero creo que está bien. Ahora voy a añadir otra esfera. Y voy a nombrar a este
P1 para los alumnos. Entonces, sigamos adelante y
llevemos esto adelante. Encogerlo. Entonces queremos usar un espejo
porque estos van a ser obviamente en ambos lados. Así que extiéndalos, empújalos de nuevo en el ojo. Ahora
lo importante de estos es que normalmente
los aplana así. A lo mejor necesitan ser más pequeños. Y luego solo los empujo hacia atrás hasta que estén en
la superficie de eso, podría tomar algunos buscarlos en Google para que estén en el lugar correcto. Un poco más pequeño. Tal vez tengas que aplanarlos un poco para conseguirlos porque deberían ser un círculo
perfecto en la parte delantera. Así que solo tienes que
ajustarlos hasta que consigas
un lindo círculo. Creo que se ve bastante bien. Podría hacerlo un
poco más pequeño. Bien. Solo quiero
asegurarme de que
pueda ver ambos lados. No quieres que un lado
entre en el ojo. Y también una regla general
con los ojos como quieres
que estén más
hacia el centro. No quieres
ponerlos en el medio. Si los pones, mira ahora
creo que se ven bien, pero si los pones
en el medio, se ve espeluznante,
Eléctrico, realmente espeluznante. Así que ponlos siempre el
uno hacia el otro en el centro.
11. Códigos de tramposos de cejas: Noté que los ojos incluso
podrían verse bien. Incluso podrían verse
bien si son más pequeños. Entonces no estoy seguro de cómo
quiero si tomo ambas. ¿Qué aspecto tienen
si son más pequeños? Entonces es más pequeño o tal
vez solo está más atrás en la cabeza. También se ve bien. La tapa es muy grande ahora, pero sí se ve bien. Creo que eso me parece
un poco mejor. Fíjate como siempre
digo eso, ya sabes, las cosas igual
que tienen que sentirme mejor. Ahora como empujo esto hacia atrás, tal vez una solución a
esto es solo usar herramienta
aplanada y
aplanar esto. Aplanar eso ahí fuera. Entonces tal vez suavizarlo. No me gusta ni siquiera sin él. No lo sé. A mi me
parece bien. Bien. Así que las próximas cejas. Ahora bien esta es una muy, acabo de empezar a hacer
cejas así. Es una especie de nueva,
una nueva forma de hacerlo. Pero me gusta mucho. Creo que es
muy útil. Entonces, por supuesto, hay muchas
maneras diferentes en las que puedes hacer una ceja. Puedes agregar puedes agregar cajas y puedes
darles forma y ponerlas ahí. Lo cual me gusta
hacerlo de esa manera. Pero eso te voy a mostrar. Te voy a mostrar de esta manera primero. Así que déjame ahorrar. Una forma es tomar la
cabeza y clonarla. Y voy a esconder
la cabeza original. Y le voy a nombrar a
éste navegar, aunque sea toda la cabeza. Sólo quédate conmigo. Ahora vamos a llevarnos máscara. Queremos tener no lo
queremos, no queremos que se desenmascare. Queremos solo máscara regular. Entonces ahora tomamos nuestra máscara, voy a entrar muy cerca
y dibujar las cejas. Así que voy a tratar de no pasar todo el
día dibujando cejas. No es el mejor para
dibujar cejas. Pero eso está bien. Entonces aquí
tenemos unas cejas tupidas. Pero la mejor parte de
esto es que podemos desenmascarar. Y voy a entrar aún más cerca. Porque me di cuenta de
que cuanto más cerca hago eso por lo general más limpia es. Entonces vamos a hacer algo así. A lo mejor vamos a limpiar
eso un poco. Todavía un poco también.
Demasiado, ¿verdad? Entonces tal vez algo
así aunque
todavía se sientan un poco demasiado
grandes, pero eso está bien. No soy mucho
ojo ceja Grb2. Bien. Entonces tal vez
algo así. Entonces ahora lo que me gusta
hacer es tomar la máscara, invertirla, tomar el
artilugio, sacarlas así. Y voy a
sacarlos tan lejos. Pero sácalos así. Y luego volver a la máscara, las opciones de máscara y volver a
invertirla. Ahora, echemos un
vistazo a la vista superior y luego solo
voy a recortar
todo alrededor de estos ojos. Así que voy a tomar ribete
y lazo y, literalmente solo me voy a quedar un poco detrás de ellos. Y luego simplemente dar la vuelta. Y esto solo debería
cortarlo todo. ¿Qué locura es eso? Eso se ve muy raro. Creo que tengo que tomar
una captura de pantalla de eso. Para que puedas hacer arte, el arte de hacer arte
mientras estás haciendo arte. Es una locura. Entonces no
creo que necesitemos nada de esto. Podemos seguir adelante y
cortar por aquí. No necesito nada de esto. No necesito nada de esto. Entonces tiene sentido ahora, lo que tengo lo que he hecho. Todo lo que he hecho es hacer, hacer una plantilla
para nuestras cejas. Puedes tomar la
máscara y limpiarla. Podemos voxel
remallándolo una quinta parte. Deberías estar bien. En realidad,
vamos a refrescarlo a las 02:50. Porque creo que cuando
hice la prueba, Ramesh,
quería que fuera algo aguda. Solo quieres decir que quiero que
esto sea un poco agudo, así que ojalá esto funcione. Sigamos adelante y traemos de
vuelta la cabeza normal. Todavía estamos en las cejas. Entonces pivote, roseta, pivote. Movamos estos hacia atrás lo suficiente para que solo sobresalgan las
cejas. Ahora no son
tan afilados como yo quiero. Entonces intentemos pellizcar primero. ver si pellizca conservadora, límpialas un poco. Así que no está mal. Entonces claro, me gusta simplemente suavizar
todo. Así. Ahora tenemos algunas cejas
decentes. Y nuevamente, como con
cualquier otra cosa, puedes ajustarlos. Puedes ajustarlos
si es necesario. Ponle un asunto. Eran
siento que necesitan ser doblados. Se dobló un poco. Bien. Ahora se ve decente. Se ve decente. Eso me
parece bien. Así que esa ha sido la forma en que
me he estado haciendo las cejas. Yo sólo creo que es más fácil. Es más limpio y es más rápido y simplemente parece
más eficiente. Hasta el momento. Entonces claro, en lo que
respecta al cabello, voy a hacer Voy a tratar de hacer
algunos tipos diferentes de cabello y peinados
y cosas así, y cosas con las que he
estado experimentando. Entonces para las pestañas, como siempre hago, simplemente las
hago de la misma manera. Y ojalá solo puedas usar
a tu estilista para esto va a ser
un poco más difícil para mí desafortunadamente. Así que solo voy
a usar la razón de la trayectoria, la trayectoria de la herramienta de tubo. Voy a tocar el chasquido. Entonces voy a empezar por aquí. Traeré el
primero así. Boom, boom, boom, boom. Y entonces tal vez
salga un poquito. Como siempre lo hago. Entonces
algo como esto. Entonces vamos a tocar el verde,
vamos a tocar espejo. Entonces tenemos estas dos
cosas un poco así. Aquí es donde se pone
un poco complicado. Así que vamos radio. Porque queremos que este sea más grande y este más pequeño. Entonces creo que para cuando esta clase suba,
esto se arreglará. Pero como pueden ver ahora mismo, no
puedo moverme con el lápiz. Entonces, si esto está sucediendo, entonces solo sube aquí
a tu interfaz. Entonces este pequeño icono o probablemente se parecía a
estas tres pequeñas líneas. Entonces ve aquí, ve al gesto, y luego esculpe, cambia a cualquiera. Ahora cuando volvamos a aquí, podemos moverlas como de costumbre. Pero sólo quiero
señalarlo. Normalmente, esto no
sería un problema, así que probablemente no
tendrás que preocuparte por ello. Entonces vamos a hacer este más grande. Uno más pequeño. Sigamos adelante y toquemos spline para
que sea agradable y curvilíneo. Ahora solo quiero traer
esto
a la piel un poco. Esto un poco más pequeño. Y quiero variar. Esto.
Debe quitarse el chasquido. Ahí vamos. Entonces quiero enterrar esto
justo en la esquina. Así. Y luego simplemente se desvanece
sin problemas. Esto, como que me
agacharé un poco. Y por supuesto otra vez,
esto es estilístico. Una vez que esté contento con eso, sólo
voy a validar. Voy a tomar suave y luego
suavizaré este borde, este lado también. Smoot todo esto. Yo sólo voy a tomar aplanado
y me gusta como añadir un poco de una película
al final. Algo así.
12. El ajuste GQ: Así que en lo que va del cabello, Hay algunos métodos diferentes. Solo puedes usar una forma y puedes
darle forma a la cabeza. Pero yo soy el que
originalmente les mostré chicos. Déjame solo guardar esto. El que originalmente les
mostré chicos. Así es como lo hice. Así que me llevé la máscara y me aseguré de
que esté en la máscara normal. Y en la cabeza. Yo prácticamente simplemente
dibujé lo que quería. Entonces algo como esto. Ellos dieron la vuelta a la oreja y me corté el pelo propio. Entonces es esto muy específico, pero como lo
hice, solo quiero mostrarte
exactamente cómo lo hice. Yo hice algo así. Y claro que puedes
entrar y limpiarlo. No voy a preocuparme,
preocúpate de que esté
demasiado limpio porque
creo que para
fines demostrativos, esto está bien. Voy a limpiarlo un poco. No quiero dejarla
con Jack luciendo barba. Entonces algo como esto. Así es como lo hice.
Acabo de tomar la máscara. Fui así. Y luego puedes
entrar en las opciones de máscara. Así que entra en este pequeño lápiz. Entra en las opciones de máscara. Y espesor de carcasa. Tengo 0.377,
suavidad de borde, tengo 30. Y cerrar acciones,
shell y split. No tengo ninguno y ninguno. Entonces esas son mis
opciones que tengo. Pero queremos golpear extracto. Entonces eso es un poco grueso. Entonces tal vez volvamos
a las opciones y bajemos el grosor
del caparazón
a tal vez 2.65. Oh, ¿sabes qué
? Sé lo que hice antes. Yo no tenía no tenía la repisa Nicholas
grosor más arriba, pero te voy a mostrar por qué. Entonces lo voy a
poner como 2.8. Entonces voy a extraer. Ahora voy a boxear
un poco de remisión. Entonces vamos a voxel
Ramesh como 250. Desafortunadamente, se puede
ver que todavía es un poco. A ver si subdivido. Si eso va a ayudar en absoluto. Ahora, porque todavía está,
ya está alto. Entonces subdivide y ahora está a las 02:24,
Entonces es bastante grande. Pero ya ves que así es
más o menos lo que conseguí. El pelo. Tenía que pasar y
suavizar todo. Es muy cuidadoso
con la parte de la barba porque es muy delgada. Entonces no quieres
que te guste un poco
romperlo alisándolo demasiado fuerte. Entonces como puedes ver, líneas
decentes, decentes, notarás que la sombra comenzará a arrastrarse
desde abajo. Y lo que es eso, es en esta capa
todavía tenemos la máscara. Así que solo tenemos que hacerlo, así que por ejemplo todavía
tenemos la máscara ahí. Así que sólo tienes que entrar en la máscara, ir a las Opciones y despejar. Ahora que lo has
suavizado, lo
siguiente que hago es tomar
el artilugio y encogerlo. Se hinchan, encogen. Lo equivocado.
Volvamos al cabello. Así que lo encogeré. De esa manera. Es que está más apretada a la piel y se ve un
poco, se ve mejor. Obviamente, esto tiene que
ser más grueso aquí abajo, pero hay tanto que puedes hacer. Un poco tienes que
simplemente jugar con él hasta que lo consigas
como te gusta. Lo siguiente que hice, es
mirar un poco redondo, así que simplemente pasé, lo
aplané. Así que aplané diferentes lugares. Y también me gusta
aplanar los bordes. Es un poco complicado. Ya sabes, usando la herramienta aplanada. Un poco tienes que
encontrar un método agradable para conseguir un bonito bisel. Eso es todo lo que realmente
quiero es un bonito bisel. Por bisel, sólo quiero decir
como un borde plano. A veces es un poco complicado
con la herramienta aplanada. Pero creo que aplanarlo
solo hace que se vea un
poco mejor o un poco
más de aspecto profesional. Puedes, puedes
seguir suavizándolo un
poco más. Así que así es más o menos como le hice el pelo al otro. Entonces ese es un peinado. Voy a seguir adelante y diezmar esto porque quiero conservarlo. Quiero decir, me gusta. Y podría ser agradable
cuando lo estoy coloreando, pero así voy a diezmarlo. Entonces esto no es tan
enorme en cuanto al tamaño de archivo. Voy a llamar a esta cosecha baja. Deshazte de eso porque
eso parece una locura.
13. El remolino de Disney: Entonces, para otros peinados, recuerda cómo hicimos
la línea que viene. El cabello solo
tiene que dar vueltas. Quieres dejar zona
para la frente. Pero si quieres
ver imágenes
de cabello y cosas así,
eso podría ser lo más fácil. Si solo quieres
divertirte con él. Solo agrega, como agregaremos
una esfera o un artilugio. Lo estiraremos de esta manera. Entonces algo así
ya se ve así, Digamos que tiene una
especie de cosecha baja en
este lado y luego este tipo de baja. Entonces voy a validar esto. Y solo tomaré esto y
lo voy a mover más grande. Voy a empezar a
moverlo en esta dirección. Y tipo de estirarlo. Estírela aquí abajo. A lo mejor vamos a venir con él. Entonces tal vez se
envuelva a este lado. Entonces solo estoy manipulando el, manipulando esta esfera
para que sea interesante. Y lo traje
a este lado. Está bien que esté tocando el cuello y todas esas cosas
que no son que no me
molesten porque el cabello
toca todos esos lugares. Entonces ahora que tenemos eso, veamos si
podemos averiguar
cuánto queremos realmente
estar tocándole la cabeza. Más pequeños. Entonces podemos llamar a esto con pintura y
hacerlo como un zumbido. O podemos hacer la
otra cosa como hicimos con la herramienta de máscara. Y podemos hacerlo
igual que un pelo corto y corto. Entonces podemos hacer eso. Pero tenemos esta forma inicial. Entonces lo único es
que lo llevemos un poco
lejos del cuero cabelludo. Vamos a usar, hagamos
esto un poco más grande. Entonces es más de un
uniforme. Ahí vamos. Eso es un poco mejor. Y solo quiero hacer
una forma a partir de esto. Así que vamos a aplanar esto. Usemos una herramienta aplanada y aplanaremos todo
esto debajo de aquí. Entonces se envuelve alrededor de la cara. Así. Creo que se
ve bastante bien. Realmente ni siquiera tenemos
que hacer tanto. Así que voy a tomar, voy a
tomar drag y tal vez
voy a hacer
algo como esto. E incluso la aplanaré aquí. Aplanarlo por aquí para
aplanar es realmente genial, realmente, muy gran herramienta. Y también hay otras formas en las
que puedes hacer impresiones planas en
cosas como así, por ejemplo, podemos usar arcilla. Entonces con arcilla, probablemente
deberíamos
hacer que este cabello un poco más denso. Entonces sigamos adelante
y subiremos hasta aquí y se subdivide una vez. Así que ahora vamos a ir aquí y
como remisión de Box-Muller, y vamos a boxear una remisión
alrededor de 50. Bien, entonces ahora es un poco
más, un poco más resistente. Poseer una salvada. Si usamos arcilla, podemos seguir un poco esta línea. Entonces comencemos. Todo el
pelo empezaría ahí. Asegurémonos de
que no estamos en sub y no queremos simetría. Así que voy a
empezar aquí y luego voy a ir con la arcilla. Voy a seguir esa
línea a través de esta manera. Ven a través de aquí. Y vamos a hacer
algo así como eso. Sólo mejor. No sé por qué eso
se ve realmente desordenado. Hagamos esto un poco más pequeño. Vamos a subir la intensidad. Así que mira cómo solo estoy
usando arcilla y
solo estoy arrastrando eso hacia atrás. Entonces esta es una forma genial de peinarse y obtener una
textura agradable en el cabello. Sólo con usar arcilla. Y todo lo que estoy haciendo es
simplemente ir en esa misma dirección una y
otra vez. No me preocupa si las
líneas se cruzan entre sí. No realmente
preocupado por nada. Solo estoy agregando
textura al cabello. Entonces ahora que has hecho eso, también
puedes hacer cosas como
agregar, arrugar, así. Si hay como unos
que son un poco más pronunciados, cosas así. Entonces puedes usar pliegue para realmente
darle algo de vida. Ahora, para mí, como estoy loco, me gusta entrar y suavizar. No me gusta ese tipo de cosas que
parecen ribbit, ribbit. Así que entraré y suavizaré esto
un
poco y solo lo mantendré
agradable y de aspecto suave. Pero si quieres agregar en
el resto de este cabello, igual de fácil, solo
agrega otra esfera. Usemos nuestro artilugio, y
vamos a llevarlo
a esa sección. Lo llevaremos
a esta sección. A lo mejor
lo estiraremos un poco, lo
aplanamos así. Ahora vamos a darle la vuelta para
que coincida con el
colchón arriba con eso. Así. Podemos seguir adelante y validarlo. Llamémosle a éste. Vamos a llamar a esto aquí para
unirme a ellos más adelante. Entonces para HER2 hará el
mismo tipo de cosas. Simplemente tomaremos esto y
puedo bajarlo,
estirarlo hacia abajo hacia
el otro aquí, estirarlo y estirarlo para que
se vea un poco natural. Y entonces
en realidad puedes simplemente
empujarlo detrás de la oreja. Y eso le da
esa pluma de luz. Bonito look de princesa de Disney. Esa está delante de la oreja. Tú, aunque puedas ver un poco
el aire, éste es empujado detrás de él. Entonces volveremos a usar aplanado. Porque aplanado siempre
tiene bueno para agregarle algunos planos. Aquí hay otra forma de hacerlo. Por supuesto que puedes agregar pellizco, que te mostré antes. Pero pliegue no sólo funciona
para hacer pliegues de esta manera. ¿Qué es lo bueno para eso? Pero también puedes hacer sub es genial para hacer
aumentos como este. Entonces esto en realidad hace que el
pliegue se extienda hacia afuera. Lo cual también es muy agradable
para esto. Así que de nuevo, podemos usar arcilla. Pero voy a remisión de
vóxeles. Vamos a subdividirlo primero para que
no consigamos esas
extrañas marcas en él. Entonces voy a subdividir una vez. Entonces voy a boxear o
reemitirlo a 50. Simplemente suaviza esto
un poco. Veo un poco de eso. ¿Sabes qué? Módulo
solo hazlo de la manera correcta. Entonces lo subdividimos y ahora voy a
boxear será Mesh. Voy a subseñalar
una subdividida otra vez. Eso debería ayudar con eso. Bien, es un poco mejor. Todavía un poco
de estas marcas, pero se ve un
poco mejor. Ahora si queremos
agregar arcilla. Haz eso. Se puede ir pliegue. Asegúrate de que no hagamos sub ahora mismo si
quieres hacerlo. Entonces los pliegues un
poco más de una sangría. Haz eso. A lo mejor sólo vamos a estirar
esto un poco más. Eso se ve genial. Y otra vez, también puedes agregar, me
lo voy a quitar de snap. Puedes agregar un camino
si realmente
quieres soltarlo un poco con él. Cuando todo loco. Ahora tengo que
hacer esto muy rápido. Así que sólo puedo golpear
de la manera que quiero. Voy a darle a spline,
así que es bonito y curvilíneo. Voy a golpear radio. Y voy a
hacerlo muy pequeño. Validarlo. Puedes usar arrastre del motor. Entonces en realidad se ve
bien. En este video. Simplemente lo moveremos manualmente. En realidad se ve bien. Entonces vamos a hacer algo así. Le da un poco,
un pequeño detalle. Puedes agregar algunos más
aquí estaría bien. Pero puedes hacer eso. Por supuesto. A mí me encanta. La diversión de los pelos. Literalmente son solo formas. Hay que tener cuidado y
apagar esto. Bien, así que esto es muy
bonito, muy agradable. Tomemos estos cabellos y
vamos a unirlos.
El tubo también. Vamos a agregar eso. Entonces nos uniremos a todo esto
y llamaremos a esto HER2. Agradable, hermoso cuando salvamos.
14. Cabello #3: Entonces vamos a esconder esto. Aquí hay otro tipo de manera
genial de hacerlo aquí. Se puede agregar un cilindro. Ir a mi artilugio
lo hará más grande, bajarlo. En realidad no tenía que estar
abajo. Vamos a llegar a ahí. También agregaré una esfera, la esfera hacia arriba y la haré más grande hasta que
aparezca coincide. Entonces tal vez algo como esto. Ahora para el cilindro,
podría ser bueno
usar nuestras capacidades de radio. Voy a hacer esto. A
ver si puedo usar. Mi estilo es que no puedo. A ver si puedo hacer esto. Ahí vamos. Entonces vamos a hacer un, hacer esto un poco más grande. Hagámoslo todo. Así que vamos a hacer que eso sea un todo. Y también puedes ajustar el
grosor de la misma. Para que puedas ajustar esto, el grosor como
quieras. Entonces tal vez vamos a hacer vamos a probar
algo así. Así que ahora podemos validarlo. Voy a
resetear a los estilistas. Entonces ahora con estos dos Antes
de boxear y fusionarlos, sólo
voy a
subdividirlos una vez porque son muy pequeños. Esta voy a subdividir una vez. Y ahora voxel, los
revancha juntos. 200 está bien. Bien, ahora solo tomaremos una simetría suave
y suavizaremos para que puedan ver a
dónde voy con esto. Entonces tomaré arcilla y solo la
agregaré alrededor del borde, el borde inferior, así. Suavizarla. Estiremos esto un poco. Ahora puedo recortar el pelo
como así está la cara, los pelos están cubriendo la cara. Entonces solo usaremos, podemos usar el lasso. Un poco loco esa mirada, lo único que hice fue que me
olvidé de proteger la espalda a Máscara Selectiva y rectángulo y solo
puedes proteger la espalda. Y eso sólo
va a recortar de nuevo. No sé por qué el trim
está actuando bastante loco. Eso es un poco extraño. Y también podemos tomar
arcilla sub y usted puede simplemente un poco de
arcilla que de ahí también. Vamos a boxear revancha esto. Bueno, vamos a quitarnos la máscara. Claro. Se volverá a
medir la caja de herramientas. Simplemente suavizar esto. Aplanemos la pantalla superior. Haremos algo así. Yo sólo quiero que se
acerque al cráneo. Ahora vamos a aplanar esto. Aplanaremos eso, suavizaremos
todo esto y lo haremos
agradable y bonito. Y podemos entender que
queremos esta rayita de B. Así que podemos usar los cilindros
para hacer bolsas o
simplemente puedes usar un aparatito de caja. Va a tocar artilugio ahí. Entonces esto simplemente se aplana, tal vez encogerlo un poco. Así que vamos a validarlo. Y tomemos una simetría suave
y suavizemos todo. Ahora vamos a tomar película. Simplemente queremos
doblarlo para que podamos convertirlo en bancos. Lo agregará así. A lo mejor un poco
más en el medio. Encoge un poco inclinado. Simplemente lo encoges un poco hasta que
esté más o menos en el lugar correcto. Entonces tal vez algo como esto. Te puede gustar aplanar un poco
los bordes. Y luego haremos,
solo usaremos puede usar cajas, pero creo que
usaré miedos para esto. El espejo los llevará por los
lados, los aplanará. ¿Qué les va a traer? Muy cerca de la cabeza. Oh, valide. Y
luego simplemente los arrastraremos al interior
del resto del cabello. Pero quiero que
parezcan amigos con el flequillo. Así que algo así. Y en realidad, ya sabes,
lo que podría ser agradable. Apago la simetría
, uso aplanado. Y luego mantener
el flequillo un
poco de vibra
simétrica. A lo mejor sólo voy a arrastrar esta
parte un poco. Es un poco genial. Creo que
ese lindo avión debajo. Entonces esa es solo
otra forma de
hacer un poco un
tipo de peinado diferente. Disculpe pliegue y haga
una simetría de apagado. ¿Podríamos hacer una buena parte? Y entonces como
estábamos haciendo antes, siempre
puedes usar arcilla
y siempre puedes enganchar. Hay otra manera de hacerlo. Caja de cilindro. Así que vamos a validar el espejo. Y luego pongamos
estos todos juntos. Entonces a unir estos juntos y
esto va a ser aquí tres. Vamos a disminuir. Entonces antes de
ponerlos todos juntos, este es muy, muy pequeño. El tamaño es pequeño, así
que por eso Chris
no se ve bien ahí. Entonces una forma de remediar
eso es que puedo
deshacerlos y luego subdividirlos. O simplemente puedo voxel Ramesh, éste solo, como 200. Pero entonces obtienes estas cosas. Entonces sigamos adelante y
subdividamos dos veces. Entonces voy a boxear donde
midiste a 200. Es mejor. Estas
son bastante buenas. Entonces ahora deberíamos
poder juntar todos estos, como lo hicimos nosotros. Incrementar debería
funcionar mucho mejor. Cuando estas arriba un poco aquí. Creo que se ve bien. Entonces
vamos a nombrar a este pelo tres.
15. Demo ligero dinámico: Bien, así que eso es
más o menos. Volvamos a, volvamos a aquí también. Y solo quiero
mostrarte cómo
iba a hacer algo para encender esto. Así que no voy a hacer la
coloración y todo, pero aún así podemos hacer que
esto se vea increíble. Entonces primero, cambiemos
de Metcalf a PBR iluminado. Bien, entonces ahora tenemos labio PBR. Todo es blanco. Entonces lo primero
que haría es tomar la cabeza, el
pelo, las cejas. Y sí tenemos esto
¿qué es este espejo? Oh, eso es lo
que son los alumnos. Entonces voy a seguir adelante y
validar eso. Y nombre. Y nombra este P1 para los alumnos. Seguiré adelante y me
muevo, moveré esto hacia arriba, bajaré, moveré la cabeza hacia abajo a
las cabezas debajo del cabello. Entonces lo voy a poner debajo del cabello. Entonces estamos trabajando en todo esto. A mí me gusta cambiarlo
a un blanco mate, así
que hagámoslo muy rápido. Los seleccionaremos todos
excepto los ojos y P1. No los necesitamos
para todo lo demás. Tab aquí. Estamos en
la zona blanca. Vamos a ir a tal vez 0.5, casi 2.6 y doler todo. Yo solo pienso que es
un buen punto de partida para llamar a tus alcances. Entonces, lo siguiente que quiero hacer es que quiero ponerla más
o menos en el medio. Así que quiero conseguir una
buena y buena configuración. Así que me gusta un poco esto. Está en el medio. Creo que
se ve bastante bien. Entonces ahora podemos ir a esta
cámara y quieres agregar, primero
quieres
cambiarla a perspectiva. Bien, así que voy a
bajarlo a diez. Entonces cambiamos de
ortografía a perspectiva. Ahora voy a hacer agregar vista. Y vamos a llamarlo retrato. Bien, entonces ahora tenemos nuestra opinión. Entonces si lo cambiamos,
si haces algo, siempre
puedes ir aquí
y luego volver,
justo de vuelta a tu punto de vista. También puedes hacer de qué
manera es la mejor. Ya sabes, puedes hacer
algo como esto. Puedes agregar otra
vista y hacer de
este perfil cosas así. Entonces ahora tienes tus puntos de vista
y puedes moverlos por ahí. Así que ahora para los ojos, para P1, vamos a seguir adelante y asegurarnos de que esté brillante. Queremos que sea súper brillante. Si quieres incluso brillar aquí, puedes ir aquí. Entonces para P1, en realidad se puede
elevar el brillo. A ver cómo lo levanto. Voy a hacer lo
mismo con los ojos. Sólo voy a pintarlas. Así que son bonitos y
brillantes así. Entonces tienes esa
pequeña diferencia. Así que ya se ve bastante
bien. Otra cosa que
podemos hacer es simplemente agregar algunas luces básicas, básicas. Entonces, para las luces,
solo vamos a agregar un sol, que solía ser direccional. Entonces ahora es el sol
agregará una luz aquí que estará principalmente encendiendo todo el
retrato de ella aquí. Añadiremos una
luz de relleno en este lado. Entonces va a, va a rellenar esto, va a rellenar la sombra
oscura de esta luz pesada hará
una luz desde atrás, algo así como
iluminar su cabello. Y a lo mejor nos pondremos un
poco en el costado de su cara y luego tendremos
una luz de arriba hacia abajo. Así que voy a tratar de hacerlas muy rápida y eficiente. Entonces primero, entramos en nuestro panel de luces y
apagemos el ambiente. Entonces eso es lo primero. Entonces
apagamos el ambiente y luego agregamos
nuestra primera luz. Y pongamos esto. Lo llamaremos x1. Entonces este es el, este es el sol. Y ya ves que
ya es bastante hermoso. Irr, me encanta ya
viene de aquí. No importa donde muevas
esto todo lo que importa
es apuntando de esta manera, así que la luz siempre
va a estar ahí. Pero lo que me gusta
hacer es simplemente
ponerlo en las inmediaciones generales. Entonces parece que es a
donde apunta. Ahora, obviamente este es
todo tu menú aquí arriba. Aquí tenemos intensidad. Así que vamos a deslizar esto
hasta tal vez incluso alrededor para deslizar esto hacia arriba algunos para
tenerlo en 1.9 al azar, pero es un poco demasiado brillante. Entonces tal vez por aquí, bien, pero no
súper, súper brillante. Entonces creo que eso es
bastante bueno por ahora. La otra cosa que
quiero hacer es cambiar el, cambiarlo a una luz más suave. Entonces voy a tocar
estos tres puntos. Voy a golpear suavidad. Y eso se ve bastante bien. A lo mejor lo voy a subir
un poquito. Entonces la luz es agradable y suave en nuestro esta es nuestra luz solar, esa es nuestra luz clave,
esa es nuestra luz principal. Entonces ahora
volveremos a las luces. Y he estado experimentando en cuándo recuperar
el medio ambiente. Porque me gusta me
gusta lo que el medio ambiente
tiene para ofrecer. Porque sin el ambiente, realmente no se ve ese círculo realmente hermoso en la parte superior. Y a mí, eso me gustó mucho,
ese círculo en la parte superior. Entonces, pero eso es un
experimento para otro día. Podemos meternos un poco con eso. Entonces, a continuación, agreguemos
otra luz aquí, y esta va a
ser nuestra luz de relleno. Así que vamos a nombrar a éste. Rellenar con una F, No un pH. Cambiemos esto
a un centro de atención. Entonces ahora podemos mover
el centro de atención. El otro lado de su cara. Bueno. Algo de luz sobre ella. Y solo queremos que esto
sea por aquí. Deberías poder
ajustar este naranja con tus estilistas. Y afortunadamente, tengo que usar
mi dedo porque es un error que
sigue sucediendo un
poco más lejos. Entonces algo como esto. Pero recuerda que esto se
supone que es una luz suave. Esta luz no se supone que sea. Esta luz no se supone
que sea súper brillante. Entonces, lamentablemente
no hay intensidad aquí. Eso lo haría mucho más fácil, pero tenemos que entrar en
la luz propiamente dicha. ¿Puedo hacerlo aquí ahora? Hay que volver a
la luz y bajar la intensidad. Nuevamente, esto es
solo una luz de relleno. Entonces ahora tenemos la
sombra oscura va a estar aquí. Pero ahora tenemos la luz de relleno. Eso es solo un poco llenando. Entonces no es tan negro. No lo queremos como
completamente negro. Así que solo estamos trayendo algo
de esto de vuelta un poco y un poco
aligerándolo un poco. Semillas. Entonces es un poco como
aligerar un poco. Aquí está la diferencia. Eso es sin él. Eso es lo que, eso es lo que
es. Eso es con eso. De hecho, podemos hacerlo
un poco más oscuro, incluso algo así. Y de nuevo, con
esta, quiero suavizar también las sombras. Me encantan las sombras suaves. Así que vamos a
suavizar eso también. Entonces lo siguiente que haremos
es agregar una luz de borde. Entonces vamos a volver a poner una
luz de borde en esta zona, apuntando hacia la
parte posterior de su cabeza. Y probablemente podamos
clonar éste en realidad. Pero no nos pongamos lindos. Solo sigamos adelante
y agreguemos otra luz. Lo hará un foco de atención. Y vamos a nombrar a este borde. Esta luz de borde va
a ir detrás de su cabeza. Creo que
probablemente se trata de bien. Muévelo un
poquito y ahora sólo tenemos que señalar
hacia ella. Así que un poco deslízalo
un poco. E incluso se puede empezar
a ver esa pequeña ventaja. Vamos a acercarlo un poco más. Ese es el ángulo del cono extenderá esto para que la luz golpee más
de esa superficie. Entonces vamos a
elevar el ángulo del cono. Así. Mira ahora tenemos esa
hermosa luz de llanta. Y puedes experimentar con
algo así como traer tu pie, tal vez quieras
sacarlo un poco adelante y tratar de ponerle un
poquito en la cara dos, eso sería ideal. Mira eso. Entonces ahora tenemos un poquito de esa luz
golpeando su cara también. Lo cual es, creo que se ve
muy, realmente genial. Y queremos esto, queremos que esta luz
sea realmente brillante. Entonces voy a
impulsar la intensidad. Entonces tal vez algo así. Bien, vamos a ir a
empujarlo un poco. Me gustó el lugar donde está, pero creo que se ve bien. Ahora tenemos una bonita luz de borde. Entonces, para la última luz, queremos hacer una luz
desde arriba bajando. Entonces agreguemos nuestra última luz. Y lo
llamaremos de arriba hacia abajo. Entonces sacaremos esto a colación. Voy a cambiar
esto demasiado genial. Entonces voy a cambiar
el color aquí. Lo pondré a un color azulado. Ahora sólo vamos a asegurarnos de que esté
apuntando recto hacia abajo. También queremos
cambiarlo a un foco de atención. Casi se me olvida esa parte. Entonces lo cambiaremos
a un centro de atención. Queremos que
venga un poco hacia abajo. Voy a levantarlo un poco. Y tiene que
ajustarla un poco para
que quede más
hacia la parte frontal de su cara bajando. Entonces más o menos algo
generalmente así. Entonces generalmente así. Ahora que ese es un
poco azulado, voy a cambiar estos
a un color más cálido. Espera, ¿acabo de
mover el equivocado? Este es el Sol. Eso es correcto.
Quería cambiar el sol a un poco más cálido. Voy a cambiar este
a un poco más cálido. Este también. Bien. Creo que esto es bueno por ahora.
Enseguida vuelvo.
16. Subsuperficie y procesamiento de correos: Bien, así que
lo único que quería hacer era cambiar esta luz. Un poco quiero esto para
ti. Ahí vamos. No quiero que esté apuntando un poco más hacia ella. A lo mejor voy a elevar un poco
la intensidad de esto. Sólo una pizca. Bien, creo que se ve,
creo que se ve muy bien. Volvamos a nuestro punto de vista y veamos cómo nos vemos. Creo que se ve genial. Las
otras cosas que haría es cambiar la piel. Entonces todo esto entraría
y cambiaría al subsuelo, lo
cambiaría a sub-superficie. Podría tener que bajar
esto un poco. El cabello, en realidad también podemos
cambiar la subsuperficie. Así que eso le dará un aspecto realmente genial con esta luz de borde. Así que eso hará que se vea
muy, muy bien. Puedo hacer lo mismo
con las cejas. Cejas. Solo
asegúrate de bajar la profundidad. Así que la luz no es solo como
pasar por ellos. Entonces creo que eso es bueno. Ah, y también vamos a ver. Creo que el creo que esto también
es subsuelo. Lee que
los uní a todos juntos. Así que más o menos sí. Más o menos algo así. Yo creo. Se ve bien. Juega con las luces. Hay mucho más que
puedes hacer con las luces. Yo también es un poco divertido
cambiar el fondo. Oh, ni siquiera
hicimos post-proceso. El post-proceso es
otra lata de gusanos. Cuando enciendes eso
, puedes
ajustarlos para que realmente se vea
como quieres que se vea. Pero aquí, aquí están mis ajustes. Si solo quieres intentar
igualar todo. Por supuesto, profundidad de campo, puedes ajustar eso tanto
como quieras. Lo voy a dejar fuera por ahora. Pero sí, esos son mis ajustes. La única otra cosa
que podría hacer es que realmente me encanta esto, algo así como me encanta esta playa
o este fondo de color. Entonces veamos de qué color
es este fondo. Entonces esto es, ya sabes, lo que voy a hacer,
voy a salvar esto. Y luego voy a hacer Guardar como. Ahora soy libre de cambiar el color del fondo y cosas así.
No tengo que preocuparme. Siempre puedo
volver a esta. Siempre es un poco divertido cambiar el color a algo
interesante. Tal vez queríamos que nos gustara un color
claro es un poco genial. Entonces, si tuviera que hacer
algo como esto, entonces ajustaría las luces, sobre todo esta esta luz realmente
brillante, el borde. Yo ajustaría esta luz
para que coincida con eso. Difícil de ver. Por supuesto. Yo tomaría esta luz
y la igualaría. Va a encontrar el color adecuado. Aquí. Sería algo así
como algo así. Sólo
porque, en cierto modo reúne todo
cuando puedes combinar un poco algunos de estos
colores. Hacer que realmente haga
una gran diferencia. Volver al retrato.
También es un poco genial. Eso es un poco agradable para los un
poco más oscuros. Puede ajustar un poco la
luz. Hermoso. Creo que eso se ve
muy, muy hermoso. Así que no quiero
dejarlos colgados. Así es como exportaría esto. En primer lugar, me
aseguraría de ahorrar, asegurarme de que lo tenga
guardado como lo desee. Y ya lo he
guardado así. Así que voy a
simplemente agregar el ambiente y
lo hace un poco más ligero. Sin embargo, todavía se ve
bastante genial, porque todavía
parece que es porcelana. Y eso me gusta un poco. Creo que se ve genial. Así que voy a seguir adelante y mantener
esta iluminación como es. A lo mejor debería cambiar ahora. Voy a guardarlo como es. Entonces cuando exporte, solo
tienes que ir aquí. Cierto todo el
camino hasta el fondo. Si quieres que sea
transparente como solo la, solo la malla, puedes tocarla. Pero por lo demás tienes
tu talla está aquí. Y realmente no necesito, voy a hacer por k. Solo
recuerda que si tienes un post-proceso encendido y
tienes esto todo el camino arriba, tengo mi
muestreo de fotogramas máximos traseros si somos seis, lo cual es bastante alto. Y tengo todos estos. Una vez que tengas todas estas cosas
, te llevará un tiempo exportar. Así que aquí está mi exportación en para k. Esa es la pequeña advertencia. Y ya ves, solo
cuenta todo el camino hasta 406, luego exporta. Solo quería
asegurarme de que lo conseguí. A veces me
emociono tanto cuando
llego al final de una clase. Porque entonces sólo puedo empezar, terminé de editarlo
y ponerlo en conjunto. Que simplemente olvidé
pasar por este proceso también, que también es importante. Entonces sí, una vez que llega a 406, entonces normalmente puedes o
lo suelo guardarlo en x nebuloso, enviarlo a mi computadora porque
los tamaños de archivo son muy grandes. Como este era como,
creo que va a ser 13 o 14 mb, lo cual es realmente, muy grande. Entonces solo voy a enviar
esto a mi computadora. Es 13.1 mb. Entonces lo voy a enviar por
computadora portátil para que pueda agregar estos. Después entré en este pequeño discurso que había
hecho antes de filmar esto. Así que vamos a llegar a eso ahora. Y luego después de
eso, te mostraré estas bellas imágenes,
completamente renderizadas. Entonces sí, creo que lo
voy a terminar ahí
porque no
quiero seguir adelante porque de
lo contrario puedo seguir adelante. Práctica, práctica, práctica. Que se diviertan con él. Experimento.
Espero que hayas aprendido mucho. Esto fue muy, muy divertido. Estoy muy contenta de que me esté poniendo
más cómoda haciendo este tipo de caras porque
creo que simplemente me divierto
mucho con ellas. Estoy tratando de pensar si hay algo más que
quisiera
decirte antes de entrar en
el video de agradecimiento? Yo no, no lo creo. Yo no lo creo. A mí me encanta. Estoy muy contento con ello. Ojalá ustedes
estén contentos con los suyos. Si no lo eres, entonces solo sigue trabajando en ello
y averigua qué es, entonces lo está haciendo
diferente lo que quiero hacer algo en el
que pueda ir y venir. Alguien me escribió un mensaje. Quiero averiguar una
manera en la que, ya sabes, si estás teniendo problemas
o algo así,
que realmente pueda hacer algo de ayuda, como ver lo que haces
es ver lo que
tienes y ayudarte. De verdad
espero poder averiguarlo en algún momento porque
creo que eso podría ser muy
útil para ustedes chicos. Y es que, creo
que sería divertido hacerlo. Bien. Entonces los voy a ver chicos
en el siguiente video.
17. ¡¡Gracias!!: Bien chicos, bienvenidos de nuevo. Muchas gracias
por acompañarme. Espero que hayan disfrutado de esta clase. Esta fue muy
divertida porque he estado muy nerviosa de hacer los humanos y los humanos estilizen
rostros y semejanza, que aún no he
profundizado realmente. Pero creo que incluso
después de esta clase, estoy listo para
tratar de hacer una semejanza. Y lo que quiero decir con semejanza
es tomar una foto de alguien o alguien
reconocible o simplemente cualquiera. Y hago la escultura para que
parezca que esa persona
tiene a semejanza. Entonces creo que siento
que estoy listo para eso. Creo que eso es algo que deberías practicar
haciendo también. Porque solo te sacará de una especie de garabatos y una especie de simplemente inventarte diferentes
rasgos de la cara. Y
solo tendrás que igualar esos. Y de alguna manera eso en
realidad lo hace más fácil cuando se tiene, cuando se tiene una
guía que mirar. Pero espero que realmente hayas sacado
mucho de esta clase. Rostros humanos y cosas así fueron muy
críticos con ellos. Los vemos todo el tiempo. Y los rostros humanos pueden
ser muy difíciles. Entonces espero haber quitado algo
del miedo de
hacer rostros humanos. Es muy factible. Y sobre todo cuando solo
piensas en todo como formas. Y piensas en
todo un paso a vez y solo
una especie de
construir cosas y para, para llegar a la forma
que quieras. Pero una vez más,
realmente aprecio que ustedes estén aquí y
pasen tiempo conmigo. Por supuesto, puedes ver
más de mi trabajo en Instagram, sin drogas,
Dave, YouTube, tengo trabajo suplementario, material
suplementario para
esta clase en YouTube. Ya lo he subido ahí. Así que
solo asegúrate de ir a mi youtube y solo
buscas como sea
el nombre de esta clase. Probablemente voy a tener eso
en el nombre también. Pero verás la cara. Así que asegúrate de comprobarlo porque yo solo sigo adelante. Hay tanto que puedes hacer. Realmente no lo cubro ya que realmente no lo
cubro normalmente,
pero hago algunos colores. Cambié las luces alrededor. Te muestro cómo hacer esas pequeñas animaciones falsas,
cosas así. Entonces hago mucho más
con este personaje. Así que asegúrate de
sacarme su youtube.com slash libre de drogas
Dave, también TikTok. Tiktok.com slash propio TikTok
tiene libre de drogas para ayudar. Así que encuéntrame ahí también. Creo que eso es todo.
Voy a dejarlos ir. Una vez más. Agradezco a todos ustedes que sigan
dibujando, sigan esculpiendo. Y los veré a todos
en el siguiente video. Asegúrate de calificar y
revisar mi clase y también subir tus diseños a la pestaña de proyectos y
recursos. Crear Proyecto.