Modelo 3D de cabeza humana con nómada de Sculpt | Dave Reed | Skillshare
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Modelo 3D de cabeza humana con nómada de Sculpt

teacher avatar Dave Reed, 2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Modelo 3D de cabeza humana en nómada de Sculpt

      2:07

    • 2.

      Proyecto de clase

      2:33

    • 3.

      Comencemos

      4:59

    • 4.

      Forma de cabeza y orejas

      9:41

    • 5.

      Opciones de oído

      9:43

    • 6.

      Forma de enfrentar

      12:31

    • 7.

      Servicio de labios

      12:01

    • 8.

      Brow Nosey

      12:36

    • 9.

      Tapas de ojo

      12:48

    • 10.

      Marcando en extremidades

      10:04

    • 11.

      Códigos de trampa de ceja

      11:38

    • 12.

      El ajuste de GQ

      7:14

    • 13.

      El remolino de Disney

      12:46

    • 14.

      Cabello #3

      12:52

    • 15.

      Demo de luz dinámica

      12:22

    • 16.

      Subsuperficie y procesamiento de Post

      8:26

    • 17.

      ¡¡Gracias!!

      2:37

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

628

Estudiantes

38

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase de Skillshare crearemos cabeza / cara humana estilizada en Nomad Sculpt head/face / Android) ¡A partir de una esfera simple ¡trabajaremos hasta una cara de dibujos animados y estilizada de disney! Ahora podemos crear hermosos personajes en 3D en cualquier momento, cualquier lugar en dispositivos móviles si solo tienes una buena fórmula para llegar allí. Una vez que construyes una cara, puedes empezar a experimentar con diferentes formas y formas para construir cualquier tipo de personaje humano/humanoide o criatura. No te sientas nervioso por sculpting humanos, tengo tu espalda. ¡Te veré en la clase!

Nomad Sculpt es una aplicación móvil de 3D para Android o iPad Pro / iPad (ios)

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Teacher Profile Image

Dave Reed

2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

Top Teacher
Level: All Levels

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Transcripciones

1. Cómo modelar el rostro y la cabeza: Tutorial de personajes nómadas: Qué tal, chicos, Bienvenidos a otra clase de Skillshare conmigo, sin drogas, Dave. Entonces hoy vamos a hacer una cara adecuada. He tenido tanta gente que me pidió que hiciera una de mis caras estilizadas. Entonces ahora tienes una clase adecuada. Voy a pasar por todo de principio a fin, de una esfera. Te voy a caminar a través de todos mis pasos. Y la mejor parte de esta clase es que una vez que te acostumbras a hacer una cara y la estructura básica del rostro, puedes alterarla. Se puede deformar para que se vea como cualquier cara. Puedes alargar la mandíbula, puedes hacer que la nariz sea diferente, los labios, los ojos. Pero básicamente tendrás una comprensión de cómo usar formas básicas y usar la escultura básica para poder enfrentarte. Esto tiene todo lo que vas a aprender en la clase. Si estás nervioso por hacer humanos o si no has hecho humanos, son muy difíciles. Son muy complicados. Pero te guiaré a través de cada paso del camino. Es literalmente solo paso a paso, 1 pie delante del otro hasta llegar a donde tenemos que ir. Fue muy divertido. La pasé muy bien trabajando en ello. Y sé que vas a aprender mucho. Me alegra que estés aquí conmigo. Estoy emocionado de empezar. Espero que estés emocionado de comenzar porque hoy vamos a hacer un gran trabajo en 3D. Muy bien, pasemos al siguiente proyecto de clase de video. 2. Proyecto de clase: Bien chicos, bienvenidos a los proyectos de clase. Entonces lo primero es lo primero, claro que vamos a hacer una especie de cabeza, cuello estilizada humana . Esta vez vamos a hacer todo el cuerpo porque eso llevaría demasiado tiempo. Pero quizá en el futuro, voy a trabajar en eso por ahora. Sólo vamos a, sólo vamos a concentrarnos en la cara. Va a ser muy estilístico, al estilo Disney. Ustedes saben la forma en que dibujo, la forma en que creo mis cosas caprichosas realmente divertidas. Voy a hacer algunos peinados diferentes. Entonces al menos tendrás eso para elegir. Y a medida que avance, te guiaré a través de diferentes formas de hacer cosas diferentes y las razones por las que estoy haciendo todo. Creo que eso es lo más importante. Asegúrate de que una vez que hayas terminado los publiques la pestaña de proyectos y recursos. Si tienes algún problema a medida que avanzas, asegúrate de simplemente dejarlo caer al final cada clase Hay una pestaña de discusión, descubre qué está pasando si tienes algún problema y solo podemos hacer que sigas adelante. Nómadas esculpir ha estado pasando por muchos cambios últimamente. En este momento es 1.74. Pero ojalá para cuando salga esto, esté en 1.75. Ha habido muchos bichos. Entonces verás que tengo que hacer cosas como cuando estoy trabajando con nodos y cosas así. Ellos son solo, no están trabajando la manera que deberían en estos momentos. Pero todas esas cosas deben ser cuadradas. Así que sólo tengan paciencia conmigo. Y en realidad estaba superando COVID. De hecho tuve COVID cuando estaba haciendo esta clase. No te preocupes, no es contagioso a través de la cámara. Pero sí, así que dame un poco de gracia con mi voz. A veces es un poco. Y ojalá agregué que edité todo mi porque ese era un gran problema. Así que tengan paciencia conmigo ahí. Y también solo quiero ser muy claro en lo que es esta clase. Entonces sólo vamos a hacer la cara femenina de esta mujer. Aunque hay muchas maneras diferentes en las que puedes, puedes alterar la cara, así que por favor siéntete libre de hacerlo . ¿Sabes a lo que me refiero? Siéntete libre de cambiar diferentes cosas ahora o después de terminarlo, puedes regresar. Y de hecho tengo cosas suplementarias que puedes ver después de clase. Y te voy a mostrar cómo hacer diferentes expresiones y cosas así. También te muestro un poquito en estos videos. Pero hay tanto que puedes hacer. Hay mucho más que puedes hacer eso. Nunca puedo simplemente parar con la clase, así que siempre seguiremos adelante. Una cosa que podría haberme perdido, asegúrate de que cuando empieces, estés en ortografía porque siempre esculpo una ortográfica. No puedo recordar si lo he mencionado en la primera en empezar. Entonces creo que eso es todo. Pasemos al siguiente video. Empezando. 3. Comencemos: Bienvenido a empezar. Entonces vamos a construir nuestra cara y voy a empezar desde cero que ustedes puedan seguir con bastante facilidad. Así que vamos a empezar con lo nuevo, crear una nueva escena. Y sólo voy a cambiar este fondo de este precioso amarillo mostaza a algo un poco más neutro. Tiendo a gustarme el amarillo. Tiendo a calentarme con mis grises. Lo siguiente que me gustaría hacer es asegurarme de que soy ortográfico. Entonces esto es usar este pequeño icono de cámara. Y me aseguro de que estoy en ortografía. Siempre esculpo en ortografía. Elimina cualquier perspectiva que pueda hacer que las cosas se vean un poco diferentes de lo que realmente son. Así que sólo recuerda ir a ortografía. Lo siguiente que me gustaría hacer es cambiar de PBR iluminado. Entonces ahora mismo nuestra malla, esta es nuestra malla, esta es nuestra arcilla. Este es nuestro objeto 3D. Y me gustaría cambiar esto a un mid-cap. Entonces iremos, veamos dónde está McKay. Ahí vamos. Vamos a este pequeño icono aquí y luego tocamos mediados de tapa. Y ya ves ahora es de un color rojizo. Y esencialmente lo que esto hace es que desatiende cualquier luz en la escena y las luces del entorno. Simplemente hace que sea más fácil esculpir porque cuando las cosas son blancas y a veces no vas a ver como sombras y reflejos, pueden hacer que se vea un poco divertida. Ahora por supuesto, aquí hay otras gorras met. Creo que estos otros son en su mayoría como decorativos. Yo no los usaría para esculpir con tal vez como algo sencillo como esto. Pero creo que solo la predeterminada. La arcilla de doctorado es la que normalmente usaría. Esta es otra cosa muy pequeña. Pero cuando se inicia un nuevo proyecto, la esfera es de 98.3 K, que es bastante grande. Pero cuando agreguemos formas, voy a seguir adelante y eliminar esta forma. Entonces estoy en la ventana de la escena. Yo sólo voy a borrar esto. Cuando se agrega una esfera. Este miedo es de sólo 6 mil. Así que no vamos a prestar demasiada atención a mantener el tamaño del archivo es bajo. Queremos concentrarnos en solo construir una cara, pero es más fácil esculpir en bloque, que es lo que estamos haciendo primero, es más fácil hacerlo con formas más pequeñas que son de tamaños más pequeños. No necesitamos nada tan grande ahora mismo. Entonces solo borra eso y trabaja con esta nueva esfera. Hay algunas otras, algunas otras cosas que podrían ser diferentes de tu nómada. Podría haber una grilla. Si presionas el diente aquí, hay una grilla. No suelo usar la grilla. Yo sólo tengo el mío desmarcado. También hay cosas como solo y lock. Creo que solo está aquí por defecto, pero hay bloqueo que podríamos usar. Entonces, si ahí no ves candado, entonces ve a estas tres pequeñas líneas de aquí arriba. Y puedes encenderlo y apagarlo. Bien, entonces tenemos nuestra esfera, tenemos Mirror Validate. Y el artilugio es obviamente lo que va a, lo que moverá todo a su alrededor. Lo único que quiero señalar es a veces, por ejemplo , si estás, si estás aquí y tocas gizmo, esto podría no aparecer y podría no aparecer aquí. Así que solo sube aquí y tienes que tocar artilugio y luego aparecerá. Y si solo tocas gizmo pero no espejo, solo se moverá de izquierda a derecha, que es lo que no queremos hacer. Queremos dejar todo en estas líneas de simetría para no querer movernos de izquierda a derecha. Lo dejaremos como es. Para los ojos, para las cejas, cosas así. Vamos a estar usando espejo. Entonces cuando tocas espejo y luego lo mueves, hay dos simétricos. Entonces obviamente esto hace que los ojos y las cosas sean mucho más fáciles si lo validamos. Y luego le pegamos a Move, va a, todo va a ser simétrico. Entonces eso es lo que queremos y eso va a ser muy útil para el esculpir en la construcción de la cara. Bien, entonces no necesitamos un espejo para esto porque los británicos usan solo la esfera regular. Así que solo podemos validar. Y ahora tenemos nuestra primera parte de nuestra construcción. Para esta esfera. Vamos a cambiarle el nombre de la cabeza. Porque esta será nuestra cabeza. Y no sé por qué, pero siempre hago esto. Siempre lo hago un poco más grande. Entonces solo usando el artilugio, solo usé el anillo naranja para hacerlo más grande. Otra vez. No sé por qué. A veces solo haces cosas. Ya sabes, nuestro cubo es ahora una esfera. Así que voy a tocar de frente, que es algo que hago todo el tiempo solo para asegurarme de que todo sea claro y conciso, sobre todo antes de que tengamos demasiadas, demasiadas cosas juntas en él. Quieres asegurarte de que tocas al frente. 4. Forma de cabeza: Entonces lo primero que me gusta hacer es clonar la esfera y hago la parte inferior de la mandíbula. Así que solo entraremos en nuestro menú de escenas y luego clonaremos. Y para la cabeza uno, cambiémoslo a mandíbula. Esta es la parte inferior de la cabeza. Entonces ya estamos en el artilugio así podemos bajar esto un poco y podemos encogerlo. Entonces usualmente lo hago tal vez algo como esto. Normalmente hago una forma como esta y como un juguete para perros. Y así es como empiezo con la parte inferior de la mandíbula. Obviamente. La esfera es para redondear y la mandíbula, la mandíbula inferior es un poco demasiado redonda. Pero vamos a darle forma a todas esas cosas. Sólo estamos bloqueando todo. Y así es como mi cerebro bloquea todo. Entonces ahora ya sea usando el cubo o simplemente con tu dedo así, puedes rotar. Y ahora estamos mirando al lado izquierdo. Entonces me gustaría sacar esto a colación porque cuando hago cuando hago la cara, entonces esta es la frente, esto se convierte en la frente. Y luego está el puente de la nariz. Ese tipo de es así. Y la nariz en realidad saldrá a esta zona, y luego los labios y luego el mentón. Entonces es por eso que saco esta esfera hacia adelante. Ahora obviamente esto se ve gracioso aquí, pero todavía nos queda algo de ajuste por hacer. Entonces. Yo podría, podría hacer esto un poco más pequeño y sacarlo a relucir tal vez un poco más. A lo mejor traerlo un poco. Algo como esto. Así que incluso se puede ver que está empezando a parecerse a una calavera. Así sería el cráneo y esto sería como la parte inferior de la mandíbula. Entonces aquí es cuando hago un poco igual que esculpir gratis, modelar gratis. Entonces estamos en la esfera inferior alrededor de la mandíbula. Me gusta usar la herramienta Mover. Entonces hagámoslo bastante grande. Debido a que la herramienta Mover, simplemente moveremos todo de manera suave y uniforme. Y solo queremos asegurarnos de que tenemos simetría encendida. Entonces queremos simetría en. De esta manera. Ya que estamos mirando a este lado, queremos que el otro lado coincida y que todo esté sucediendo en el otro lado. Lo siguiente que hago es tomar esta esfera y trato alinear esta curva inferior. Traté de hacer que eso vaya recto y luego pasar por ahí limpiamente. Así que mientras estés en la esfera inferior, puedes simplemente manipular eso. Quizá tengas que hacerlo un poco más grande. Hagamos que nuestra herramienta de mudanza sea un poco más grande. Y mira como todo se mueve al unísono. Y es un poco más limpio. Entonces estoy literalmente justo, aunque me toque, parece que estoy tocando la esfera más grande. Dado que la esfera más pequeña, desde que la mandíbula seleccionó, todavía se va a mover alrededor de la esfera más pequeña. Así que un poco quiero algo como esto. Yo sólo quiero que sea una especie de transición suave a esta parte de la mandíbula. Entonces sí, más o menos algo así. Creo que se ve bastante bien. Y voy a ir y venir porque a veces tengo que ir y venir para simplemente asegurarme de que mis formas sean como quiero que sean. Pero creo que esto es bastante bueno por ahora. Lo único que podría hacer es bajar esto un poco más abajo, esta parte baja un poco más abajo y luego tratar de igualarla un poco de nuevo. E incluso se ve bien cuando me gusta lo estoy estirando. Entonces solo para solo mirar cómo se ve el de abajo. ¿Esto es qué? Así es como se ve ahora. Um, creo que es un gran comienzo. Esto fue genial, es más porque queremos que baje aquí y luego queremos que vaya a la barbilla. Y obviamente todavía podemos ajustar muchas de estas, muchas de estas partes. Bien, entonces creo que eso se ve bien. Eventualmente podríamos inclinarlo también. Podríamos inclinarlo así. Pero en realidad no tenemos que hacer eso todavía. O tal vez nosotros sí. Tomemos la cabeza y la mandíbula y el artilugio. Y vamos a inclinarlo un poco así. Eso se siente un poco mejor. Ahora vamos a hornearlo. Entonces iremos al artilugio. Bien, y ahora estamos bien. Bien, así que lo siguiente que suelo hacer es agregar las orejas. Entonces podemos, tú puedes o bien, puedes usar cilindros o esferas. Últimamente he estado experimentando con esferas, pero no sé cuál me gusta más. Te voy a mostrar a los dos por un cilindro. Aquí está nuestro cilindro. Recuerda que estas son las opciones de las que estábamos hablando. Vamos a tocar espejo. Y ahora ves que tienes el espejo aquí y tienes el cilindro aquí. Para que sea más fácil, nombrémosles las dos orejas. Así que solo tocaré aquí y solo los cambiaré a los dos a oídos. De esa manera no hay confusión. Y así estamos en nuestros oídos. Tenemos el espejo. Así que vamos a separarlos. Ahora mismo. Vamos a tomar chasquido. Y ahora está en snap y está en 90. Entonces ahora solo podemos girarlo 90 grados. Entonces, si golpeamos al frente, está perfectamente girado 90 grados. Entonces ahora vamos a aplastarlos juntos. Align solía ser mundo y que es algo que siempre usé mucho. Así que esencialmente se alinean en el mundo. Y es un poco confuso. Me lo quito snap, rote esto. Te das cuenta de que esto no se ha movido. Ves, eso no se ha movido. Porque ahora mismo el pivote está puesto al mundo. Entonces esto es lo último arriba, abajo, izquierda, derecha. No se va a mover, no es local. Pero si tuviera que sacarlo de una línea, y entonces tuviera que mover esto. Mira cómo se mueve esto. Esto también se mueve. Entonces el pivote es local a la oreja. Entonces, la razón por la que menciono eso es porque a medida que estamos moviendo la oreja, a veces tener una línea encendida es útil y a veces no tenerla apagada es útil. Para estos cilindros. Solo queremos hacerlos en forma de oreja. Así que vamos a estirarlo. Orejas muy, muy grandes. Obviamente. Podemos encogerlos. Y sorta usar esta línea central, una especie de medidor en cuanto a dónde está, donde quiero las orejas. Y como puedes ver, realidad no están doblados de la manera correcta. Entonces voy a doblarlos un poco más de esa manera. Entonces se ven algo así. Será muy difícil simplemente acercarlos más porque los hemos movido por todas partes. Tendrías que hacer mucho como navegar para conseguirlos solo para acercarse el uno al otro. Pero si tocas una línea, ahora sólo puedo acercarlos más. Hay algunos retoques que puedes hacer como Aquí hay un generalmente más ancho en la parte superior que en la parte inferior donde está el lóbulo. Así que podría simplemente inclinar esto un poco. Así. Y claro que voy a tocar una línea. Puedes hacerlos un poco más lejos, un poco más lejos. Puedes inclinarlos hacia atrás más o menos. Así que hay muchas opciones, hay muchas cosas que puedes hacer. Los traigo a colación un poquito. Así que por ahora sólo nos quedaremos con algo así. Ahora. Recuerda, solo los estamos bloqueando, así que todavía tenemos mucho con lo que trabajar. Voy a sacarlo de una línea para que pueda encogerlo un poco. Sólo un poquito. Ahí vamos. Bien, y aquí está el frente. Ver de nuevo, esto se ve mejor como el frente. Entonces esa es otra cosa que hago cuando me estoy pasando por cara es que traté de poner el frente porque esto realmente no me parece el frente. Así que sólo voy a seleccionar todo. Y entonces sólo lo voy a inclinar porque eso se siente como que debería ser el frente. Entonces solo lo hornearé. Ahora tenemos un nuevo frente. Entonces este es un buen comienzo. Solo quieres una especie de formas así es como se ve desde un lado. Pero este es el comienzo. 5. Opciones de oído: Sigamos adelante y ahuecemos las orejas. Entonces me gusta usar capa. Entonces ahora mismo estamos en los oídos. Podemos seguir adelante y validarlos. Y me gusta usar capa. Subiste un poco el radio y te aseguraste de que estoy en sub Ya que las orejas son espejos allá en un espejo, no tienes que tocarme o no tienes que tocar simetría aquí. Porque cuando haces una, la otra seguirá su ejemplo. Entonces lo único que tenemos que hacer, nota que la oreja es de sólo 1652, que en realidad no es lo suficientemente densa. Así que vamos a subir a este pequeño menú y vamos a ir a multirracial. Y vamos a subdividirlo. Puede subdividirlo. Creo que subdividirlo una vez está bien. Así que hemos subdividido una vez. Y ahora voy a boxear. Entonces Ramesh. Creo que 200 está bien. Y yo box aquí abajo, pero eso es lo mismo que si fueras a subir aquí a voxel Ramesh y luego tocarlo. Es lo mismo que un atajo aquí abajo. Entonces ahora tomaremos capa y solo haremos algo como esto. Entonces, esencialmente lo que acabo de hacer es hacer el anillo exterior de la oreja y dormí un poco más aquí abajo para el lóbulo. Nuevamente, estamos, somos como que estamos haciendo esto rudo, rudo y listo, así que no tiene que ser perfecto. Vamos a suavizar todo esto. Pero esto también deja algo de espacio a donde como la cabeza, vamos a tropezar con el oído un poco de cosa. Entonces lo hice yo lo hice dos veces porque todo depende de lo intenso que lo tengas, que es lo profundo que solo quieres un bastante profundo. Entonces creo que eso es bastante bueno. Probablemente puedas ir una revolución más si quieres. ¿Por qué no? Entonces algo como esto. Ahora me gusta tocar sub, para agregar una capa. Entonces entonces también hago algo como esto. ¡Vaya! Déjame asegurarme de que estás en la oreja. Entonces esto solo se suma a la forma también. Y si quieres hacer una doble capa como hicimos cuando estábamos borrando, puedes hacer una doble capa así. Entonces ahora para la cabeza, volvamos a estas dos partes. Y creo que están en un espacio bastante bueno. Creo que se ven bastante bien. Entonces sigamos adelante y box los rechazará juntos. Deja salir al gato. Adelante. Bueno, acabo de golpear mi cabeza contra la cámara. Ojalá sea recto. Bien. Así que vamos a caminar. Así que recuerda a estos dos juntos. Entonces tenemos la mandíbula y la cabeza. Entonces vamos a ir a vóxel y podemos re mallarlo reunió alrededor de 200. Creo que está bien. Bien, entonces ahora están, re machacados. Tomaremos nuestras simetrías de Smooth Tool. Y solo podemos intentar, podemos simplemente suavizarlos . Deben alisar bastante bien a 200. ¿Bien? Entonces lo siguiente que podemos hacer es agregar el poco, el pedacito. Si te tocas la oreja, hay un pedacito que te sale de la cabeza. Quiero decir, supongo que todo el año viene por la cabeza, pero hay un pedacito en la cabeza que tipo de aletas aquí. Entonces para eso solo usaremos inflar. Así que recuerda que estoy en la cabeza y sólo voy a inflar y sólo como que voy en círculo. C, un poco así. Observe que lo estoy girando de esta manera porque no quiero que salga así. No quiero que salga así. Yo quería volver. Entonces fíjate como lo estoy girando para que vuelva. Y la razón por la que lo hice así de grande y ese tipo de agresivo tiene porque cuando suavizas , no quieres presionar demasiado fuerte, pero cuando suavizas, cuando usas la herramienta Smooth , va a, va a aliviarla un poco. Así que eso solo me impide tener que darle me gusta agregar más y suavizar y agregar más y suave. Entonces yo solo hago mucho primero. Y entonces puedo algo así como que vuelve a la normalidad. Esto es cuando se ajusta el tamaño de las orejas y cosas así. Y si quisieras usar el solo vamos a esconder estos. Si querías usar las esferas, creo que te dije que iba a hacer ambas cosas. Entonces agregué la esfera. Va a ser un espejo en un aparatito de grifo. Sepáralos. Así que los encogeré así. Puedes colocarlos donde estarían las orejas, tal vez incluso estirarlo. Entonces solo voy a validar estos. Y ahora solo voy a usar trim. Y si cuando usas el Trim, solo tienes que ir a esta pequeña opción y solo deja estos abajo. Entonces ahora estamos usando trim, usemos rectángulo. Así que pongámoslo a la izquierda para asegurarnos de que tocas a la izquierda. Y entonces puedes dibujar tu caja y cortar las orejas así. Entonces una vez que los cortas, voxel los revancha, digamos alrededor, tal vez alrededor de 200. Voxel los desmientes. Quizás quieras seguir adelante y simplemente suavizarlos un poco. Pero ahora tienes este tipo de orejas tipo cúpula, no telómeros, sino años más circulares como en la parte posterior, es más circular. Entonces harías lo mismo. Sólo una especie de traerlos al redil. Llévalos un poco a donde crees que irían los oídos. Puedes jalarlos y empujarlos y simplemente ajustarlos a donde parezcan que deberían estar imitando un poco más pequeños. Y también a veces tienes la costumbre de sacarlos. Así que solo recuerda que deberían estar apuntando hacia atrás como nuestras orejas apuntan hacia atrás en nuestras cabezas. A pesar de que es muy divertido hacerlos asomar. Y a lo mejor los voy a hacer retroceder también. Esta es otra instancia donde una línea realmente ayuda. Porque si solo quiero que los oídos vuelvan directamente, entonces solo quiero usar mi align para toda la escena en lugar de como nos hemos movido los años. Entonces tocaré una línea. Ahora sólo puedo moverlos derecho hacia atrás. Se ve bastante bien. A lo mejor será un poco así. Eso se ve bastante bien. Y entonces solo harías lo mismo que nosotros acabamos de hacer con las esferas. Puedes usar capa y ajustar, gritos. Dos sub que puedes hacer es más o menos lo mismo que acabamos de hacer. Puedes hacer que las orejas sean tan simples como quieras o tan complejas como quieras. Estos son en realidad un poco complejos. Tiendo a hacer años más complejos. Entonces me lo acabo de quitar sub y ahora. Entonces voy a hacer algo así. Y como pueden ver, esto está en el lugar equivocado. Pero probablemente puedas probablemente solo usar mover y asegurarte de que ahora estamos en la cabeza y probablemente podamos moverlo al lugar correcto. Y si se mueve demasiado así, si quieres un poco más de control que solo tocar arrastrar. Y luego solo puedes ajustarlo para estar en el lugar perfecto. Ahora que lo estoy viendo, realmente no necesitamos como, puedes ajustarlo para estar en el lugar perfecto también. Bien. Y vamos a ajustar la cabeza. La cabeza no tiene el tamaño adecuado en estos momentos. Pero de nuevo, muchas de estas cosas las podemos ajustar a medida que avanzamos. 6. Enfrentado de formas: Bien, así que ahora poco a poco podemos empezar a dar forma a la cabeza, haciéndola parecer un poco más humanoide. Ten en cuenta que nada de esto está escrito en piedra. Y a medida que mejore en esto, medida que complete este curso y a medida que haga sus propias caras, puede que encuentre cosas que le funcionen mejor. Así que solo tenlo en mente. A continuación, me gustaría agregar los ojos para que podamos empezar a tallar las cuencas de los ojos. Los ojos y las cuencas oculares son muy importantes para donde las colocamos. Entonces me gustaría simplemente agregar estos espectadores para los ojos. Entonces vayamos a escena, y agreguemos esfera. Y vamos a Gizmo, lo sacaremos a relucir. Vamos a tabular espejo, y luego vamos a separarlos. Podemos encogerlos. Incluso cosas como esta, como si estuvieras haciendo como una cabeza alienígena o algo así. Como, ya sabes, o algún tipo de criatura puedes hacer que los ojos sean muy altos. Si quieres, como una cabeza alienígena más inteligente. Entonces hay muchas cosas que puedes hacer para que sea realmente interesante, pero queremos que sea simple. Entonces tal vez algo como esto, Claro que aún no se ven bien. Pero algunas de las cosas en las que pienso es que quiero que sean ordenables línea con las orejas. Como si me pusiera el dedo alrededor de las orejas y luego lo llevo al frente de mi cara. Es algo así como el tipo de intermedio. El ojo está una especie de intermedio. Así que solo quería mantener esta línea. Entonces creo que eso es bastante bueno. Y claro que siempre podemos ajustarlo después. Pero la gran parte de tener aquí estas esferas es ahora cuando vas a la cabeza, podemos tomar, suelo usar arcilla. Lo tienes en Sub mi radio es probablemente de unos 70, intensidades, alrededor de 50. Y ahora solo uso esto como plantilla y solo hago un arco arriba. Entonces nada demasiado loco. Y solo debes saber que esta, esta pieza en el medio eventualmente será como el puente de la nariz. Así que solo hago como este tipo de forma. Entonces algo así. Una cosa que hago de manera diferente ahora ya que realmente no lo hago tan profundo porque no quiero este puente sea súper profundo. Pero aplanar esto más adelante. Pero no quiero que oscurezca demasiado. Por ejemplo, como, no voy a ir así. Para que esté muy oscuro ahí dentro. Porque entonces será, van a ser sombras realmente duras y no queremos eso. Bien. Y también fíjate que estoy dejando los ojos descansen un poco debajo de la media así que no voy así ahora mismo. Estoy dejando que descansen un poco, algo así. Y claro otra vez, podemos ajustar los ojos como nos gusten. Sigamos adelante y suavizemos esto. Bien, entonces ahora tenemos algunas cuencas oculares decentes. Por supuesto que podemos seguir ajustando esos. Entonces ahora movamos un poco los ojos alrededor y solo asegurémonos de que los tengamos en donde los queremos. Si esto sucede, si el hielo que en realidad era bastante extraño, eso en realidad era extraño. Ya viste que se mudaron juntos. Y luego una vez que lo dejé escapar, saltó a cómo se supone que debe moverse porque no se supone que se mueva de esta manera. Eso es muy extraño. Esa es la primera. Bien, entonces vamos a ver. Creo que ese es probablemente un buen lugar. Eso se ve bien. Entonces ahora lo siguiente que queremos hacer es agregar otra esfera aquí. Porque queremos añadir en los pómulos. Los pómulos son muy importantes ya que estamos construyendo nuestra cara. Entonces primero, voy a tomar estos, tomemos el espejo y nombrémoslo ojos. Y podemos, Vamos tema en sus ojos también. Volvamos a la cabeza y agreguemos otra esfera. Y la razón por la que me fui a la cabeza es sólo porque si agrego una esfera y estoy en los ojos, va a ir dentro de este espejo. Entonces, por ejemplo si tuviera que agregar una esfera, entra aquí y eso puede llegar a ser realmente confuso. Así que en realidad no necesitamos eso. Entonces solo queremos que nuestra esfera esté afuera porque vamos a hacer nuestro propio espejo Walla. Entonces ahora hagamos lo mismo. Queremos colocarlos en esta zona. Los voy a sacar para que veas lo que vamos a hacer con ellos. Un juego largo un poco. Entonces, un poco los queremos en esta área. Entonces queremos que nuestros pómulos sean algo así. Probablemente en realidad los estire. Entonces no éramos nuestros pómulos para ser más o menos así. Y estos eventualmente vamos a suavizar en la cara. Pero sigamos adelante y arrastrémoslos. Vamos a validar. Y vamos a nuestro, vamos a tocar nuestro espejo y nuestra nueva esfera y vamos a validarlos. Y ahora con drag, solo vamos a arrastrar. Y asegúrate de golpear la simetría. Sólo voy a arrastrar esto un poco así. Entonces tenemos un bonito pómulo. Y creo que eso va a funcionar. Entonces, lo siguiente que quiero hacer es una especie de trabajo en la cabeza un poco. Entonces me gusta hacer me gusta que este lado sea plano. Entonces voy a usar la herramienta aplanada. Voy a asegurarme de que estoy en la cabeza. Y solo para que puedan ver, mi herramienta de planeación es de radio es aproximadamente 90 e intensidades de aproximadamente 50. Así que solo quiero aplanar aquí algo así como detrás de la oreja. Sé un poco agresivo con él. Algún tipo de simplemente aplanar la cabeza. Obviamente simetrías en. Entonces, ¿qué está pasando con el otro lado también? Y puedes ver la cabeza puedes simplemente fácilmente simplemente asumir un poco como una mejor forma. Entonces algo así. Y también tenemos como una zona de frente. Entonces voy a tomar esto así que tenemos esta depresión aquí y también voy a encontrarme con la cima así. Y quiero que esto sea la frente. Ahora sólo voy a aplanar esto un poco justo por encima de esas cuencas oculares y ver cómo el, aunque sea una luz falsa, ver cómo esa luz está golpeando ese avión en la parte superior. Eso es lo que queremos. Así que vamos a suavizar todo esto y ver cómo se ve nuestra cabeza. Y si notas que todavía está grumoso y quieres que sea más suave. Siempre puedes Bob, lo siento, malla un poco más bajo. Puedes bajar esto a como 100 o algo así si se pone realmente desordenado. Pero no creo que debas tener que hacer eso porque el mío se ve bien. Entonces no deberías tener que hacer eso. Si alguna vez, quisiste suavizar algo más de lo que te está dando, luego voxel Ramesh lo a un número menor. Creo que hemos estado haciendo alrededor de 200 en su mayoría aquí. Entonces solo, solo tenlo en mente. Esto en realidad no está tan mal. Podemos seguir ajustándonos. Puedes usar mover al frente y luego puedes algo así como, ya sabes, solo puedes ajustar las cosas, puedes hacer que el movimiento sea un poco más grande. Una cosa que me gusta hacer es como aplanar un poco la parte superior de la cabeza. Si quieres subir un poco más la frente , cosas así. Tal vez un poco redondeado. Entonces ya ves que es fácil realmente volver a poner la cabeza en forma. Pero es agradable solo tener, ya sabes, solo saber que tienes esas opciones. Puedes darle la forma que quieras. Puedes hacerlo realmente grande si lo estuvieras haciendo como un personaje diferente. Puedes hacer que las mejillas sean realmente grandes. Si quisieras hacer trampas realmente grandes, puedes simplemente difundir este tipo de cosas. Así que tienes un montón de opciones de cosas que puedes hacer por los personajes. Bien, entonces creo que deberíamos. Primero, movamos esta oreja. Yo sólo voy a tomar drag y sólo mover esto un poco más adentro. Desde que nos hemos estado ajustando, esto se ha estado moviendo para que puedas tomarte un minuto y simplemente ajustar las cosas según sea necesario. Podría ser divertido hacer sus orejas un poco más puntiagudas. Como si estuvieras haciendo algún personaje que tuviera orejas puntiagudas, podrías simplemente arrastrar las orejas hacia arriba así. Bien. A lo mejor debería recuperar las orejas un poco. Vamos a sacarlo de la línea. Vamos a flaquearlos un poco. Y luego voy a darle la vuelta. Tiendo a hacer tu palo hasta ahora. Yo hago eso. Voy a tocar una línea. Aquí vamos. Eso me gusta. Podría seguir ajustándolo, pero por ahora me gusta eso. Quiero intentar hacer todo en cámara, como pequeños cambios. Y una cosa que noté es que hay una especie de, es demasiada sangría aquí. Esta zona como una especie de entra en mucho. Así que solo voy a tomar esta pieza en un apagón un poquito y simplemente estirarla un poco. Baje un poco ahí. Pero solo para que llene un poco ese lugar. 7. Servicio de labios: Bien, entonces creo que esto se ve bastante bien. Entonces sigamos adelante y voxel revancha la cabeza. Y estos, estos pómulos, creo que este es un buen lugar para hacer eso. Entonces tomemos B, este espejo, que son los pómulos y la cabeza. Entonces veamos, déjame ahorrar muy rápido porque no he ahorrado en mucho tiempo. No creo que haya salvado desde el principio. K, así que salvamos eso. Ahora tomemos estos dos inbox donde los machacamos juntos. Y creo que 200 está bien porque queremos ser capaces de suavizar todo muy bien. Así que ahora vamos a sacar sin problemas, suavizar todo esto. Bien, se ve bien. ¿Bien? Así que ahora nos vemos un poco más, un poco más agradables. Y hay algunas otras cosas que hago ahí. Estilísticamente, me gusta haber elegido la herramienta de plan para tipo de bajar. Y voy a aplanar esto aquí. Y voy a ir todo el camino hasta la barbilla. Hazlo un poco más grande. De nuevo, me gusta hacer esta sangría un poco más profunda aquí. Donde hay templos están, ya sabes, esa pequeña depresión en el costado de nuestra cabeza. Eso es como una especie de detrás de nuestro RI como el tacto en la mente, como puedes ver lo que estoy haciendo. Pero a mí me gusta hacer eso. A mí me gusta hacer esta línea yendo de arriba hacia abajo. Es pizarra, pero está ahí todo el camino hasta la zona de la barbilla y sólo voy a suavizar eso. Estas son pequeñas cosas que solo recojo un poco en el camino mientras estoy tratando encontrar formas de hacer que mis alcances se vean mejor. Bien. Estos son pequeños, poco puntiagudos, pero los vamos a arreglar a medida que avancemos. Entonces ahora es otra oportunidad para revisar los ojos, asegurarse de que todavía estén donde nos gustan. Entonces vamos a hacer el, hacer los labios ahora. Creo que es un buen lugar para hacer los labios labios con los conos y cosas así. Pero me gusta usar arcilla. Hay algo en esculpirlas. Simplemente salen con una bonita forma. Entonces usaremos arcilla. Ya no necesitamos sub. Estamos en la cabeza. Y sólo tenemos que averiguar dónde está la parte superior donde queremos el labio superior. Así que estoy pensando tal vez por aquí. Entonces aquí está el centro. Tenemos simetría en. Así que estamos un poco, un poco yendo y viniendo pero un poco arqueados. Entonces estamos haciendo algo así. Se ve tan raro. Cuando estás como juntar todas estas cosas, siempre se ve muy divertido. Y luego otra cosa que yo, que me di cuenta de que necesito hacer es ahora que tienes el área para el labio, quieres rellenar esto. Entonces, ¿quieres hacer como esa pendiente recta? Solía curvarla mucho. Solía frenar mucho el labio superior pero en realidad no se ve bien. Entonces queremos algo así. Sólo estoy usando clado. Es simplemente darle una pendiente bonita, agradable y limpia así. ¿Bien? E incluso podemos tomar la herramienta de aplanar y podemos aplanarla justo al lado. Una especie de aplanar eso. Así que ahora solo tomemos nuestro suave y muy a la ligera. Simplemente suavizar todo lo que acabamos de hacer, simplemente suavizarlo un poco. Entonces tenemos algo como esto. Entonces ahora tomaremos la herramienta aplanada y queremos hacer este plano en la parte inferior del labio. Así que me acaba de tomar aplanar solo estoy aplanando la parte inferior. Bien. Aquí tienes otra herramienta genial que puedes usar, una pizca. Entonces estoy usando pinch, mi radio es de aproximadamente 70, mi intensidad es de aproximadamente 50. Ahora puedes algo así pellizcar esto. Y se puede ver como se da forma a los labios. Es una herramienta realmente ordenada o realmente hace que se vea un poco genial. Así que realmente puedes ver cómo empieza a moldearse a sí mismo. Bien, entonces ahora tomemos la herramienta de pliegue. Y este es otro, otro tipo de una pequeña pieza del rompecabezas es hacer el pliegue para los labios. Entonces queremos comenzar en el medio. Y como que empecé un poco más bajo porque me gusta subir un poquito. Me robaron pellizco destinado a estar en pliegue. Estamos en esa palabra con una herramienta incrementada. Voy a empezar en el medio. Y me gusta un poco subir un poco, ver como tiene ese tipo de sube un poquito. Oh, déjame mostrarte esto. Entonces el radio es 40, la intensidad es de aproximadamente 80. Así que como que subo un poco. Entonces bajo, luego subo, y luego me doblo en el mismo borde. Entonces algo así. Entonces una vez que tenemos eso, podemos, podemos empezar a agregar el labio inferior. Ahora bien, la cosa es, es que esto podría, esto podría cambiar, como vamos a tener que hacer un poco de suavizado y cosas así. Así que solo recuerda hacer esto porque vamos a tener que volver por ello ya que añadimos el labio inferior y suave y cosas así. Esta zona se va a conseguir, ya sabes, un poco alterada. Pero sólo volveremos a ello. Y antes de hacer eso, vamos a sacar el mentón un poco porque debería ser el labio y luego el mentón. Entonces, tomemos el movimiento antes de ir más lejos. ¿Asegurarse de que estamos en la cabeza? No. Así que asegúrate de que estamos en movimiento. Yo sólo voy a señalar este mentón hacia arriba así. Entonces se lo sacó un poco. Así que ahora es solo un bonito y elegante y una especie de simplemente asoma por ahí. Y eso es, creo que se ve muy bien. Ahora podemos seguir adelante y agregar el labio inferior. Entonces usemos arcilla. Yo veo, recibir después de cada lección. No seas como yo. Dum, dum. Ahora podemos más o menos agregar ese labio inferior. Estamos usando arcilla. No lo tenemos en sub porque queremos agregar ¿quieres empezar a agregar la forma en? Así que solo estoy tratando de mantenerme brillante bajo el pliegue. Así que sólo puedo conservarlo tanto como pueda. Pero está bien porque podemos simplemente podemos aumentar de nuevo sobre él. Entonces, literalmente, ya que se ve un poco mal por un tiempo. Sólo estoy tratando de extender la forma de este labio hacia fuera. E incluso debajo de él un poco. Nuevamente, se aplica el mismo tipo de cosas. Soy un poco agresivo con eso y lo hago realmente grande porque cuando suavizas, hace un poco retroceder un poco. Entonces algo así. Y ahora estoy usando la herramienta lisa pero realmente a la ligera, porque cuando haces todas estas cosas que la arcilla se vuelve muy, muy suave y muy maleable. Así que me quedo muy ligero con él. Y podría necesitar agregar un poco más aquí, al final, porque realmente quiero que esto vaya a ese hoyuelo que hicimos para completar realmente ese labio inferior. Entonces ahora que tenemos esto, hay un pequeño tramposo que puedes hacer a veces voy a tomar el labio y si siento que es demasiado pequeño, a veces simplemente lo voy a arrastrar un poco así. Y luego tomar aplanar. Y esto es, esto es una especie de cosita genial que yo, que hago todo el tiempo. Así que de veras, me gustó mucho este pellizco. Entonces para el labio inferior, me aplané, pero aplané casi porque es más fácil mostrarte. Entonces lo hago de esta manera. Pero luego me voy un poco por debajo del labio. Así que aquí es casi plano. Entonces esta parte es casi plana. Pero entonces esta parte va por debajo. Y puedes ver que empiezas a ver cómo arranca la luz, cómo la luz golpea todo. Ya sabes. Y a veces voy a ir como un poco un poco más agresivo. ¿Podemos conseguir un poco más redondo? Ahí vamos, entonces algo así. Entonces mira como tuvimos esa ronda eso. Y luego suavizo todo esto por debajo. Y eso lo hace realmente agradable. Tienen muy buena forma. Y luego voy a tomar suave y voy a suavizar esto un poco muy a la ligera porque no queremos arruinar esta bonita escultura que hemos hecho. Creo que se ve muy bien. Podemos tomar pellizco. Entonces puedes algo así pellizcar esto para conseguir realmente ese hermoso avión que como H se rompe así. 8. Brow Nosey: Entonces, una cosa a tener en cuenta es la forma de la ceja, como la forma de la parte superior de la cuenca del ojo, realmente determinará qué tan enojado o cómo se ve tu personaje. Ahora usamos a la arcilla y puedes manipular esto sacando más arcilla y esculpiéndola. Pero también puedes usar drag. Y mientras estés en la cabeza, puedes usar drag y puedes algo más grande. También puedes hacer esto. Observe cómo mientras hago esto, solo estoy haciendo que el puente de la zona de la nariz sea un poco más pequeño. Realmente cambian, cambia el sentimiento del personaje. Y sería lo mismo. Si él, si quisiera que sus ojos tuvieran una expresión diferente, podrías quitar la simetría y podrías poner uno más bajo para un tipo diferente de look. Y así es como harías muchas de las expresiones. Podrías hacerlas de esa manera. Bien, así que cualquier cosa que suelo hacer, lo suavizo un poco. A mí me gusta mantener todo suave. Lo siento, me sigo distrayendo. La gente quiere hablar cuando estoy tratando de hacer videos geniales. Bien, entonces esto es un poco, esto es un poco agudo. Entonces usemos arcilla y vamos a quitársela de Sub, asegurémonos de que la simetría esté encendida. Ahora voy a hacerlo más rápido porque estoy atascado haciéndolo de nuevo. Así que acabamos de tener un poco de mejilla ahí. Y luego solo tomas tu suave y luego simplemente suavizas todo. Debe suavizar bastante bien. Bien. También podría tener que ajustar ajustar esto. Es un poquito Veamos cómo se ve al frente. El frente todavía se ve bien. Parece que en el lado aquí que se ve, eso se ve bastante bien. Bien, entonces la nariz, tal vez no voxel, la fusionemos. Pero para la nariz suelo usar una esfera. Ahora. Estaba usando un cono. Pero últimamente he estado usando una esfera. Entonces lo sacaremos. Vamos a encogerlo. No necesitamos hacer espejo ni nada porque es sólo uno. Primero será la nariz de payaso. Entonces si alguien, cualquier gente quiere hacer payasos, así es como harías una nariz de payaso. Simplemente lo haría rojo. Pero si no quieres una nariz de payaso, normalmente solo la aplasto un poco. Y me incliné un poco hacia arriba. Vamos a sacarlo de una línea. Entonces sólo puedo moverlo derecho de nuevo. Entonces tal vez algo como esto. En un poquito más. Puedes hacerlo un poco más pequeño, pero en realidad como el tamaño de eso. Por ahora, sólo voy a validarlo. Entonces ahora tenemos la nariz ahí dentro así. Sé que se ve un poco gracioso, pero no siempre lo hará. Bien. Así que vamos a hacer las fosas nasales que son algo así como la carne de esta nariz un poco. Entonces usemos drag. Asegúrate de que estamos en la nariz. Y vamos a renombrarlo sabe. Renombrarlo sabe C. Ahora usamos drag, realmente pequeño. Solo puedes arrastrar hacia arriba tal vez un poco más grande. Entonces básicamente solo arrastraste hacia arriba. Se asegura de simetrías en. Simplemente puedes arrastrar hacia arriba y solo hará fosas nasales. Puedes tomar el borde y puedes arrastrarlos un poco. Lo que me gusta hacer, me gustaría arrastrarlos por debajo, así que prácticamente hace fosas nasales bonitas. Entonces algo así. Así que sólo voy a ir solo voy a ajustar un poco la cabeza. Siento que la cabeza es así que se siente un poco mejor. Entonces para el, para el perfil del retrato, me gusta un poco la frente aquí, pero luego me gusta que esto sea una curva de esta manera. Entonces ahora mismo esta es la manera equivocada. Para que pudiéramos, siempre podríamos moverlo. Podríamos simplemente seguir adelante y movernos. Veamos cómo funciona eso, pero mueve mucho de todo. Creo que solo me vendría bien aplanar. Y luego solo aplanar esto. ¿Ves eso? Y podría simplemente aplanar esto. Y hasta aplanar los costados. Tal vez como un poco agresivo aquí mismo, justo en este bolsillo de esquina. Entonces este es el puente de la nariz. Entonces, a medida que aplanamos los lados, en realidad estamos haciendo el bonito puente para la nariz. Podemos mirar algo así. Él es siempre y cuando tengas cuidado, puedes algo así ayudar a que esto tome forma. Solo por usar aplanado ver, solo estoy usando flatten y solo estoy, solo estoy un poco dándole una forma agradable. Y es un poco agradable y suave. Esto puede bajar. Recuerda antes de que nos aplanáramos por aquí. Podemos hacer eso un poco. Solo ten cuidado de no hacerlo demasiado oscuro o demasiado fuerte. Pero claro, todavía estamos solo en como 200s o la malla es agradable y suave así que podemos simplemente suavizar todo. Así que simplemente puede suavizar esto agradable y suave y simplemente mantener todo suave y de aspecto profesional. Entonces eso se ve bastante bien. La nariz sigue siendo de aspecto divertido. Quiero mantenerlo de este tamaño o quiero que sea un poco más pequeño? Creo que me gusta esa talla. Entonces ahora una vez que estemos en la cara, podemos usar arcilla para unir la nariz a la cara. Ahora vamos a fusionar voxel todavía. Pero vamos a hacer los bloques de construcción para eso. Entonces solo estoy haciendo este arco hacia la nariz. Ahora se ve un poco gracioso. Y yo sólo tomaré drag. Y sólo voy a hacer que sea un poco más de una, de una curva como esa. Mira cómo es, mira cómo es más una curva aquí. Se ve bien. Aplanarlo, aplanar un poco los lados. Entonces solo quieres algo como esto para que cuando fusionemos todos estos juntos, quede bien. Pero también aquí es un buen momento para ajustar la nariz y hacer cualquier cosa diferente que quieras hacer con la nariz. Como si quieres que la nariz sea más grande, podrías hacer eso. Si quieres que sea más largo, aún puedes estirarlo. Puedes estirarlo usando esto o simplemente puedes arrastrarlo, puedes arrastrarlo. Ya sabes, cosas así, haciendo como un personaje élfico. O simplemente puedes hacerlo realmente pequeño. Hazlo más pequeño si quieres. Puede que tengas que ajustar lo que acabamos de hacer, pero entiendes el punto. Pero creo que en realidad es bastante bueno. Ahora creo que es un buen momento para tomar las orejas, la cara y la nariz y simplemente unirlas un poco. Y simplemente suavizar todo y solo ver cómo nos vemos. Hagámoslo. Tenemos la nariz, tenemos la cabeza. Bien. ¿Qué más? Aquí tenemos oídos. ¿Por qué son los estos son los viejos años? Me olvidé de esos años. Así que saquemos el espejo queremos que las orejas estén separadas para que podamos simplemente eliminarlas . Entonces estas son las otras orejas. Así que sigamos adelante y seleccionemos ambos y validemos unirse a los niños. Entonces estos son los oídos, nosotros tenemos los ojos. Entonces tomemos espejo, nariz y cabeza. Voy a ahorrar antes de hacer esto, menos que su vóxel los fusione. Pero me gusta mucho la forma del, de los labios y todas esas cosas. Así que voy a ir un poco más alto. Entonces voy a hacer 300. Y ahora vamos a refrescar. Y ahora todas estas cosas están juntas. Así que ahora solo saca tu suave y simplemente suaviza todas estas cosas. Y verás que simplemente se unirá maravillosamente y se verá mucho más natural. Incluso este año raro que hicimos. Simplemente suavizar todo. Alisar los bordes sin que la parte posterior se conecte a la cabeza. Entonces solo asumimos que todo sale y se ve mucho mejor. Y hay un truco más. Sé que la cabeza se ve un poco ancha, pero recuerda que seguimos siendo ortográficos. Entonces, si cambias de ortográfico a perspectiva, se vuelve menos, pesa menos raro. Pero otra vez, sólo me gusta esculpir en ortografía. Aún puedes ajustar todas estas cosas. Ves, todavía puedes ajustarte como las orejas. Aún se puede ajustar la cabeza. Quieres que la cabeza sea un poco menos ancha. Eso se puede hacer. Quieres hacer que las mejillas se hinchen aquí y cosas así. También es un buen momento para simplemente pasar y simplemente suavizar todo. Se asegura de que las mejillas sean bonitas y lisas. En la cabeza. Asegúrate de que todo sea agradable y suave. 9. Tapas de ojos: Así que aquí está tu manera realmente genial de hacer ojos. Me gusta mucho hacer los ojos y los párpados. Y he tenido varias formas diferentes de hacerlo. Pero me parece que de esta manera es bastante eficiente y bastante simple. Entonces estamos en, así que aquí está la cabeza. Aquí tenemos los ojos. Sigamos adelante y tomemos los ojos y validemos Únete a los niños. Bien, ahora aún deberíamos poder si tocamos simetría, que es poder, sí. Bien. Solo quería asegurarme de que eso seguía funcionando. Entonces tenemos nuestros ojos aquí. Y una cosa que noté que los ojos están aquí arriba, pero el pivote está aquí. Entonces hagamos pivote de reinicio de pivote. Eso lo colocará en medio de nuestra malla, que ahora mismo son estos, son ambos ojos. Entonces el medio está aquí. Tenemos simetría en. Entonces, si decidiste que querías hacerlo, yo solo quería estar más separados o más juntos. Aún puedes hacer eso. Quizá un poco más juntos. Bien. Tal vez un poco más atrás en la cabeza. Bien. Eso se siente un poco bien. Entonces lo único ahora es que realmente bien. Creo que puedo dejarlo por ahora. Entonces para hacer los párpados, queremos clonar el ojo. Y voy a llamar a esto tapas, o voy a llamar tapa. Entonces tomemos la herramienta de recorte. Volvamos aquí y asegurémonos de que estén abajo. Y ahora estamos usando el rectángulo. ¿Qué hay al frente? Entonces hagamos primero el levantamiento de fondo. Y sólo vamos a hacer un ojo. Entonces debería, todo es lo que le pasa a éste le debería pasar a éste. Entonces usaremos el rectángulo irá así. Y eso les corta a ambos. Ahora fíjate que realmente no puedes verlo porque tenemos el ojo que está ahí también. Pero voxel Ramesh, vamos a revanchar por ahí. Hagamos 200. Entonces vamos a refrescar eso. Y nos llevaremos el artilugio. Vamos a sacarlo un poco. Así que simplemente lo vamos a tirar hacia adelante así y vamos a moverlo. Entonces, como que engloba todo eso me gusta. Entonces vamos a hacer lo mismo por el párpado superior, vamos a clonar, esto, va a clonar el yo, lo nombraré. Arriba. La tapa tomará nuestro borde. Ahora vamos a recortar la parte inferior. Así que recuerda que estamos recortando de esta, esta forma. Entonces tal vez hagamos algo como esto. Vamos a recortar eso. Y luego voxel re-emisión a 200. Como ¿cuál es el otro? Recuerda otra vez, este es un atajo que es lo mismo que subir aquí. Y el remeshing voxel se llevará el artilugio y lo sacaremos. Y lo separaremos. Y tomemos nuestros lisos y simplemente lisos ambos de estos, la parte superior y la inferior. Entonces ahora estos son agradables y lisos. Entonces aquí hay otro punto en el que puedes agregar mucha expresión, por ejemplo, si quisieras hacer en la cabeza, si quisieras hacer una abajo así, solo asegúrate de que no estás en simetría. Lo mismo con esto. Hazlo un poco más pequeño. Puedes sacar esto un poco a colación. El ojo hacia arriba como si estuviera levantando uno yo un poco. También puedes hacerlo. Entonces este es un buen, buen punto para pensar en tu expresión. En la expresión que quieres que tenga tu personaje. Siempre puedes arrastrarlos hacia arriba. Como si quieres que la expresión sea súper como Aubrey Plaza, donde hay este tipo de, puedes tenerlas así donde las piernas son rectas. Pero también puedes llevarte los primeros. Usas tu Gizmo y los rotas hacia atrás. Así. Puede que tengas que entrar un poco y quizás quieras arrastrar esto un poco hacia abajo. Arrastra ese lado hacia abajo. Puedes suavizar todo. Suavizar la parte inferior también. Entonces tienes muchas opciones, pero creo que eso se ve bastante bien. Siempre puedes hacer lo mismo con los dos últimos si quieres. Puedes desplazarlos hacia abajo. Siempre puedes empujar esto un poco hacia atrás, aún puedes seguir tomando tu herramienta aplanada y ajustarla un poco más si quieres. Pero definitivamente hazlo con simetría encendida. Así que siempre ten en cuenta que, ya sabes, tienes que ajustarte un poco a medida que avanzas. Esa es la única manera de hacer que se vea realmente bien. Y puedes usar pellizco para traer de vuelta estas hermosas. Me gusta llamar a mis líneas de avión. Porque las líneas de plano, ahí es realmente donde obtienes tu separación y la luz realmente comienza a marcar la diferencia donde puedes ver diferentes sombras de diferentes planos en la cara. Soy un gran fan de, gran fan de esos. Pero agreguemos un cuello. nosotros las mentes le agregaremos un cuello, ya que es bastante sencillo agregar una X. Así que solo agregaremos un cilindro. Y ojalá el cilindro, ojalá los nodos funcionen todos de la manera que se supone que deben hacerlo. Pero usemos nuestro artilugio. Y vamos a ir, vamos a moverlo hacia abajo. Nos encogeremos. Se. Parece ser una especie decente de tamaño Nikesh. Así que vamos a moverlo de nuevo. Y ahora vamos, volvamos a tocar el artilugio y eso va a traer de vuelta, traer algunas otras opciones. Para editar C. Teníamos esos pequeños nodos aquí. Voy a usar mi dedo y sacarlo a colación. Deberías poder usar tu lápiz, pero ahora mismo no puedo por un error. Entonces tenemos eso entrando en la cabeza. Y bajemos este un poco más. Así. Volveré al artilugio y lo voy a mover hacia arriba. Y luego toca de nuevo el artilugio. Entonces radio, esto te permitirá mover un extremo, más pequeño, uno en más grande o lo que quieras. Si volviéramos a presionarlo y le pusiéramos algunos nodos más ahí, podemos moverlo. Pero ahora mismo solo queremos tener los dos y el radio. Y otra vez, tuve que usar mi dedo para una especie de encogerlo, solo para encogerlo un poco y este para hacer un poco más grande. De nuevo, es mucho más fácil. Deberías poder usar tu lápiz para esto. Bien, así que sólo así es un poco de un, así que no es sólo un cilindro recto. Bien, entonces creo que eso es bastante bueno. A lo mejor voy a hacer todo un poco más pequeño que el tipo gizmo y simplemente hacer que todo sea un poco más pequeño. Entonces algo así y lo estiraremos un poco. Así que sólo voy a validarlo. Entonces quiero tomar movimiento simetría. Hacer que mi herramienta de mudanza sea bastante grande. Y voy a tirar esta parte delantera hacia abajo así. Ahora la talla sólo voy a sacar un poquito. Voy a sacar y empujar. Así que saca, empuja hacia adentro. A lo mejor voy a hacerlo un poco más pequeño. Empujan un poco, están empujando tal vez un poquito en el medio. Algo así. Y lo haré un poco más grande y solo empujaré un poco la espalda un poco. Y luego toma el artilugio y luego muévelo hacia atrás. Entonces ahora cuando entremos aquí, solo voy a usar drag y simplemente sacarlo un poco. Puedes llevarte aquí y puedes mover esto un poco hacia arriba porque no quieres conectarte a la barbilla. No es como una conexión de calle, pero si quieres agregar un poco, algo así, hazlo un poco más realista. Tal vez puedas tomar tu movimiento y solo un poco mover esto hacia adelante y empujar esto hacia atrás. Entonces hay más de una inclinación como esa. Nuevamente, esto es todo, ya sabes, todo esto es estilizado. En realidad no lo es. Siempre puedes mirar el cuello, puedes mirar solo a un humano o a una persona o caricatura y puedes igualar eso. Pero se conectan solo tienen sentido. Realmente tienes que sentir las cosas y confiar en mí, cuanto más, cuanto más lo hagas, más vas a sentir estas cosas fuera. Pero ojalá estés un poco colgando conmigo ahí. Entonces ahora que tenemos esto, sigamos adelante y juntemos todas esas partes. Entonces tenemos el cilindro que es el cuello, las tapas y la cabeza. Solo vuelve a guardar. Ahora voy a boxear, los echamos de menos. Creo que lo hice a los 400. Entonces volveremos a medir todo eso juntos. Y podemos suavizar esto. Y estoy tratando de no tocar la parte superior. Solo estoy tratando de suavizar el área donde entra un poco en contacto con el resto de la piel. Y si parece que esto está sobresaliendo demasiado lejos, lo que podría ser, hay algunas cosas que puedes hacer. Puedes agregar arcilla debajo o simplemente puedes usar arcilla. Y poco a poco puedes simplemente empujar esto un poco más cerca del ojo. Pero vamos a sumar, vamos a sumar algunos alumnos. Entonces vamos a tener, vamos a estar ajustando este alto también. 10. Marcado en consejos: Así que aquí solo te damos algunos consejos para ajustar tu personaje. Todavía hay mucho que puedes hacer, a pesar de que hemos, hemos soldado todo un poco juntos. Todavía hay un montón que puedes hacer para seguir ajustando a tu personaje. Entonces, por ejemplo , la nariz, digamos que la nariz se siente un poco demasiado redonda. Se puede tomar aplanar yo sólo voy a aplanar de los lados un poco. Para que puedas aplanar ahí y luego puedes suavizarlo. En este punto en el tiempo. Cualquier cosita simplemente le da un aspecto completamente diferente, una sensación completamente diferente. ¿Entiendes a lo que me refiero? Y si sientes como si tal vez esta parte es un poco para gustarle bulbosa o algo así. Se puede usar arcilla. A mí me gusta esa palabra bulboso. Puedes usar arcilla y puedes agregar más arcilla aquí. Para que siempre se pueda agregar más arcilla. Entonces solo pasarías por el proceso. Puedes suavizarlo aquí abajo. Se pueden aplanar los lados. Entonces realmente puedes simplemente suavizarlo y lo pondrá en juego ahora así que está un poco menos sobresaliendo. Pero también podrías, algunos, algunas personas tienen puentes mucho más pronunciados. También puedes hacer eso. Pero lo que me gustaría hacer es simplemente recordar aplanarlos. Me gusta tratar de mantener todo plano y voy a suavizar todo, pero me lo voy a tomar un poco calma y solo suavizarlo un poco. Y entonces podría agregar a pellizcar y realmente tratar de mantener esa planitud ahí. Algo así. Entonces hay muchas opciones para muchos tipos diferentes de narices. Por supuesto, aún puedes hacer que la nariz sea más ancha si quisieras. Puedes simplemente estirarlo un poco. Si quisieras hacer las fosas nasales más anchas. Creo que me gustaron así. También puedes agregar más aquí abajo. Puedes aplanar esto. Drag puede que no funcione, pero veamos. Se puede aplanar eso ahí afuera y empujarlo un poco más en el, en los labios. Y si sientes que necesitas un poco más de bienes raíces, puedes tomar mudanza. Podemos hacerlo realmente grande y puedes almacenarlo, igual que arrastra toda esta parte hacia abajo. Puedes arrastrar esa sección hacia abajo. Y entonces puedes crear un poco más de espacio. Puedes tomar arcilla y tal vez ella quería hacer esa pequeña depresión. Él podría hacer eso también y luego simplemente suavizarlo un poco, mantenerlo suave. Y también, hasta donde va el labio, se puede sacar un poco del medio. puedes hacerlo a los lados, igual que un poquito. Sólo para darle realmente algo, alguna forma bonita debajo de ese plano. ¿Recuerdas lo que dije antes? Tendríamos que volver, rehacer muchas de estas cosas. Pero valen la pena. Puedes rehacerlas y se ven bien. Pero sí hay que tener cuidado. Porque a veces puedes obtener estas formas de aspecto divertido. Eso se ve mejor. Se ve un poco mejor. Sólo voy a suavizar alrededor esto para que no sea así así que se sienta un poco más natural. Y lo mismo, solo voy a pellizcarte el trasero por los bordes para que realmente esos bordes destaquen. Y sólo voy a hacer este pliegue un poco más oscuro. Otra cosa realmente genial que a veces hago es que puedes llevarte drag si sientes que tu personaje no está sonriendo lo suficiente. Solo usa este punto en la esquina. Simplemente tira de él hacia atrás o tira de él un poco hacia arriba. Obviamente, puedes ajustar todo el labio, pero realmente puedes hacer cambios sutiles que que puedas ver que son muy notorios. Esa es una cosa de la cara es que estamos muy sintonía con la cara, para despreciar las cosas. Entonces incluso un ligero movimiento como ese hará que tu personaje se vea un poco, bueno, cambia un poco la expresión. Para los ojos. Siento que los ojos son un poco demasiado grandes. Tiendo a hacer eso a veces voy a hacer los ojos un poco demasiado grandes. Pero mientras vayas a los ojos, puedes usar tu Gizmo y puedes encogerlos, encogerlos un poco. Creo que eso se ve un poco más natural. A mí me parece un poco más natural. Entonces si los ojos, solo lo mantengo realmente simple. Y últimamente me acaba de llevar la herramienta aplanada, así que estamos en nuestros ojos. Tomo la herramienta aplanada, hago un poco más pequeña. Y realmente solo aplanar toda la sección frontal. Entonces no estoy presionando muy fuerte. Sólo estoy tratando de mantenerme tan parejo y consistente como pueda. Y haciendo ese círculo. Ahora la parte frontal es plana y puedes alisarla un poco si quieres. Ahora, podría haberlo hecho, podría haber hecho un poco demasiado cerca, pero quiero decir, en realidad está bien. No tienes que hacerlo como yo hice el mío. Diámetro bastante grande, pero creo que está bien. Ahora voy a añadir otra esfera. Y voy a nombrar a este P1 para los alumnos. Entonces, sigamos adelante y llevemos esto adelante. Encogerlo. Entonces queremos usar un espejo porque estos van a ser obviamente en ambos lados. Así que extiéndalos, empújalos de nuevo en el ojo. Ahora lo importante de estos es que normalmente los aplana así. A lo mejor necesitan ser más pequeños. Y luego solo los empujo hacia atrás hasta que estén en la superficie de eso, podría tomar algunos buscarlos en Google para que estén en el lugar correcto. Un poco más pequeño. Tal vez tengas que aplanarlos un poco para conseguirlos porque deberían ser un círculo perfecto en la parte delantera. Así que solo tienes que ajustarlos hasta que consigas un lindo círculo. Creo que se ve bastante bien. Podría hacerlo un poco más pequeño. Bien. Solo quiero asegurarme de que pueda ver ambos lados. No quieres que un lado entre en el ojo. Y también una regla general con los ojos como quieres que estén más hacia el centro. No quieres ponerlos en el medio. Si los pones, mira ahora creo que se ven bien, pero si los pones en el medio, se ve espeluznante, Eléctrico, realmente espeluznante. Así que ponlos siempre el uno hacia el otro en el centro. 11. Códigos de tramposos de cejas: Noté que los ojos incluso podrían verse bien. Incluso podrían verse bien si son más pequeños. Entonces no estoy seguro de cómo quiero si tomo ambas. ¿Qué aspecto tienen si son más pequeños? Entonces es más pequeño o tal vez solo está más atrás en la cabeza. También se ve bien. La tapa es muy grande ahora, pero sí se ve bien. Creo que eso me parece un poco mejor. Fíjate como siempre digo eso, ya sabes, las cosas igual que tienen que sentirme mejor. Ahora como empujo esto hacia atrás, tal vez una solución a esto es solo usar herramienta aplanada y aplanar esto. Aplanar eso ahí fuera. Entonces tal vez suavizarlo. No me gusta ni siquiera sin él. No lo sé. A mi me parece bien. Bien. Así que las próximas cejas. Ahora bien esta es una muy, acabo de empezar a hacer cejas así. Es una especie de nueva, una nueva forma de hacerlo. Pero me gusta mucho. Creo que es muy útil. Entonces, por supuesto, hay muchas maneras diferentes en las que puedes hacer una ceja. Puedes agregar puedes agregar cajas y puedes darles forma y ponerlas ahí. Lo cual me gusta hacerlo de esa manera. Pero eso te voy a mostrar. Te voy a mostrar de esta manera primero. Así que déjame ahorrar. Una forma es tomar la cabeza y clonarla. Y voy a esconder la cabeza original. Y le voy a nombrar a éste navegar, aunque sea toda la cabeza. Sólo quédate conmigo. Ahora vamos a llevarnos máscara. Queremos tener no lo queremos, no queremos que se desenmascare. Queremos solo máscara regular. Entonces ahora tomamos nuestra máscara, voy a entrar muy cerca y dibujar las cejas. Así que voy a tratar de no pasar todo el día dibujando cejas. No es el mejor para dibujar cejas. Pero eso está bien. Entonces aquí tenemos unas cejas tupidas. Pero la mejor parte de esto es que podemos desenmascarar. Y voy a entrar aún más cerca. Porque me di cuenta de que cuanto más cerca hago eso por lo general más limpia es. Entonces vamos a hacer algo así. A lo mejor vamos a limpiar eso un poco. Todavía un poco también. Demasiado, ¿verdad? Entonces tal vez algo así aunque todavía se sientan un poco demasiado grandes, pero eso está bien. No soy mucho ojo ceja Grb2. Bien. Entonces tal vez algo así. Entonces ahora lo que me gusta hacer es tomar la máscara, invertirla, tomar el artilugio, sacarlas así. Y voy a sacarlos tan lejos. Pero sácalos así. Y luego volver a la máscara, las opciones de máscara y volver a invertirla. Ahora, echemos un vistazo a la vista superior y luego solo voy a recortar todo alrededor de estos ojos. Así que voy a tomar ribete y lazo y, literalmente solo me voy a quedar un poco detrás de ellos. Y luego simplemente dar la vuelta. Y esto solo debería cortarlo todo. ¿Qué locura es eso? Eso se ve muy raro. Creo que tengo que tomar una captura de pantalla de eso. Para que puedas hacer arte, el arte de hacer arte mientras estás haciendo arte. Es una locura. Entonces no creo que necesitemos nada de esto. Podemos seguir adelante y cortar por aquí. No necesito nada de esto. No necesito nada de esto. Entonces tiene sentido ahora, lo que tengo lo que he hecho. Todo lo que he hecho es hacer, hacer una plantilla para nuestras cejas. Puedes tomar la máscara y limpiarla. Podemos voxel remallándolo una quinta parte. Deberías estar bien. En realidad, vamos a refrescarlo a las 02:50. Porque creo que cuando hice la prueba, Ramesh, quería que fuera algo aguda. Solo quieres decir que quiero que esto sea un poco agudo, así que ojalá esto funcione. Sigamos adelante y traemos de vuelta la cabeza normal. Todavía estamos en las cejas. Entonces pivote, roseta, pivote. Movamos estos hacia atrás lo suficiente para que solo sobresalgan las cejas. Ahora no son tan afilados como yo quiero. Entonces intentemos pellizcar primero. ver si pellizca conservadora, límpialas un poco. Así que no está mal. Entonces claro, me gusta simplemente suavizar todo. Así. Ahora tenemos algunas cejas decentes. Y nuevamente, como con cualquier otra cosa, puedes ajustarlos. Puedes ajustarlos si es necesario. Ponle un asunto. Eran siento que necesitan ser doblados. Se dobló un poco. Bien. Ahora se ve decente. Se ve decente. Eso me parece bien. Así que esa ha sido la forma en que me he estado haciendo las cejas. Yo sólo creo que es más fácil. Es más limpio y es más rápido y simplemente parece más eficiente. Hasta el momento. Entonces claro, en lo que respecta al cabello, voy a hacer Voy a tratar de hacer algunos tipos diferentes de cabello y peinados y cosas así, y cosas con las que he estado experimentando. Entonces para las pestañas, como siempre hago, simplemente las hago de la misma manera. Y ojalá solo puedas usar a tu estilista para esto va a ser un poco más difícil para mí desafortunadamente. Así que solo voy a usar la razón de la trayectoria, la trayectoria de la herramienta de tubo. Voy a tocar el chasquido. Entonces voy a empezar por aquí. Traeré el primero así. Boom, boom, boom, boom. Y entonces tal vez salga un poquito. Como siempre lo hago. Entonces algo como esto. Entonces vamos a tocar el verde, vamos a tocar espejo. Entonces tenemos estas dos cosas un poco así. Aquí es donde se pone un poco complicado. Así que vamos radio. Porque queremos que este sea más grande y este más pequeño. Entonces creo que para cuando esta clase suba, esto se arreglará. Pero como pueden ver ahora mismo, no puedo moverme con el lápiz. Entonces, si esto está sucediendo, entonces solo sube aquí a tu interfaz. Entonces este pequeño icono o probablemente se parecía a estas tres pequeñas líneas. Entonces ve aquí, ve al gesto, y luego esculpe, cambia a cualquiera. Ahora cuando volvamos a aquí, podemos moverlas como de costumbre. Pero sólo quiero señalarlo. Normalmente, esto no sería un problema, así que probablemente no tendrás que preocuparte por ello. Entonces vamos a hacer este más grande. Uno más pequeño. Sigamos adelante y toquemos spline para que sea agradable y curvilíneo. Ahora solo quiero traer esto a la piel un poco. Esto un poco más pequeño. Y quiero variar. Esto. Debe quitarse el chasquido. Ahí vamos. Entonces quiero enterrar esto justo en la esquina. Así. Y luego simplemente se desvanece sin problemas. Esto, como que me agacharé un poco. Y por supuesto otra vez, esto es estilístico. Una vez que esté contento con eso, sólo voy a validar. Voy a tomar suave y luego suavizaré este borde, este lado también. Smoot todo esto. Yo sólo voy a tomar aplanado y me gusta como añadir un poco de una película al final. Algo así. 12. El ajuste GQ: Así que en lo que va del cabello, Hay algunos métodos diferentes. Solo puedes usar una forma y puedes darle forma a la cabeza. Pero yo soy el que originalmente les mostré chicos. Déjame solo guardar esto. El que originalmente les mostré chicos. Así es como lo hice. Así que me llevé la máscara y me aseguré de que esté en la máscara normal. Y en la cabeza. Yo prácticamente simplemente dibujé lo que quería. Entonces algo como esto. Ellos dieron la vuelta a la oreja y me corté el pelo propio. Entonces es esto muy específico, pero como lo hice, solo quiero mostrarte exactamente cómo lo hice. Yo hice algo así. Y claro que puedes entrar y limpiarlo. No voy a preocuparme, preocúpate de que esté demasiado limpio porque creo que para fines demostrativos, esto está bien. Voy a limpiarlo un poco. No quiero dejarla con Jack luciendo barba. Entonces algo como esto. Así es como lo hice. Acabo de tomar la máscara. Fui así. Y luego puedes entrar en las opciones de máscara. Así que entra en este pequeño lápiz. Entra en las opciones de máscara. Y espesor de carcasa. Tengo 0.377, suavidad de borde, tengo 30. Y cerrar acciones, shell y split. No tengo ninguno y ninguno. Entonces esas son mis opciones que tengo. Pero queremos golpear extracto. Entonces eso es un poco grueso. Entonces tal vez volvamos a las opciones y bajemos el grosor del caparazón a tal vez 2.65. Oh, ¿sabes qué ? Sé lo que hice antes. Yo no tenía no tenía la repisa Nicholas grosor más arriba, pero te voy a mostrar por qué. Entonces lo voy a poner como 2.8. Entonces voy a extraer. Ahora voy a boxear un poco de remisión. Entonces vamos a voxel Ramesh como 250. Desafortunadamente, se puede ver que todavía es un poco. A ver si subdivido. Si eso va a ayudar en absoluto. Ahora, porque todavía está, ya está alto. Entonces subdivide y ahora está a las 02:24, Entonces es bastante grande. Pero ya ves que así es más o menos lo que conseguí. El pelo. Tenía que pasar y suavizar todo. Es muy cuidadoso con la parte de la barba porque es muy delgada. Entonces no quieres que te guste un poco romperlo alisándolo demasiado fuerte. Entonces como puedes ver, líneas decentes, decentes, notarás que la sombra comenzará a arrastrarse desde abajo. Y lo que es eso, es en esta capa todavía tenemos la máscara. Así que solo tenemos que hacerlo, así que por ejemplo todavía tenemos la máscara ahí. Así que sólo tienes que entrar en la máscara, ir a las Opciones y despejar. Ahora que lo has suavizado, lo siguiente que hago es tomar el artilugio y encogerlo. Se hinchan, encogen. Lo equivocado. Volvamos al cabello. Así que lo encogeré. De esa manera. Es que está más apretada a la piel y se ve un poco, se ve mejor. Obviamente, esto tiene que ser más grueso aquí abajo, pero hay tanto que puedes hacer. Un poco tienes que simplemente jugar con él hasta que lo consigas como te gusta. Lo siguiente que hice, es mirar un poco redondo, así que simplemente pasé, lo aplané. Así que aplané diferentes lugares. Y también me gusta aplanar los bordes. Es un poco complicado. Ya sabes, usando la herramienta aplanada. Un poco tienes que encontrar un método agradable para conseguir un bonito bisel. Eso es todo lo que realmente quiero es un bonito bisel. Por bisel, sólo quiero decir como un borde plano. A veces es un poco complicado con la herramienta aplanada. Pero creo que aplanarlo solo hace que se vea un poco mejor o un poco más de aspecto profesional. Puedes, puedes seguir suavizándolo un poco más. Así que así es más o menos como le hice el pelo al otro. Entonces ese es un peinado. Voy a seguir adelante y diezmar esto porque quiero conservarlo. Quiero decir, me gusta. Y podría ser agradable cuando lo estoy coloreando, pero así voy a diezmarlo. Entonces esto no es tan enorme en cuanto al tamaño de archivo. Voy a llamar a esta cosecha baja. Deshazte de eso porque eso parece una locura. 13. El remolino de Disney: Entonces, para otros peinados, recuerda cómo hicimos la línea que viene. El cabello solo tiene que dar vueltas. Quieres dejar zona para la frente. Pero si quieres ver imágenes de cabello y cosas así, eso podría ser lo más fácil. Si solo quieres divertirte con él. Solo agrega, como agregaremos una esfera o un artilugio. Lo estiraremos de esta manera. Entonces algo así ya se ve así, Digamos que tiene una especie de cosecha baja en este lado y luego este tipo de baja. Entonces voy a validar esto. Y solo tomaré esto y lo voy a mover más grande. Voy a empezar a moverlo en esta dirección. Y tipo de estirarlo. Estírela aquí abajo. A lo mejor vamos a venir con él. Entonces tal vez se envuelva a este lado. Entonces solo estoy manipulando el, manipulando esta esfera para que sea interesante. Y lo traje a este lado. Está bien que esté tocando el cuello y todas esas cosas que no son que no me molesten porque el cabello toca todos esos lugares. Entonces ahora que tenemos eso, veamos si podemos averiguar cuánto queremos realmente estar tocándole la cabeza. Más pequeños. Entonces podemos llamar a esto con pintura y hacerlo como un zumbido. O podemos hacer la otra cosa como hicimos con la herramienta de máscara. Y podemos hacerlo igual que un pelo corto y corto. Entonces podemos hacer eso. Pero tenemos esta forma inicial. Entonces lo único es que lo llevemos un poco lejos del cuero cabelludo. Vamos a usar, hagamos esto un poco más grande. Entonces es más de un uniforme. Ahí vamos. Eso es un poco mejor. Y solo quiero hacer una forma a partir de esto. Así que vamos a aplanar esto. Usemos una herramienta aplanada y aplanaremos todo esto debajo de aquí. Entonces se envuelve alrededor de la cara. Así. Creo que se ve bastante bien. Realmente ni siquiera tenemos que hacer tanto. Así que voy a tomar, voy a tomar drag y tal vez voy a hacer algo como esto. E incluso la aplanaré aquí. Aplanarlo por aquí para aplanar es realmente genial, realmente, muy gran herramienta. Y también hay otras formas en las que puedes hacer impresiones planas en cosas como así, por ejemplo, podemos usar arcilla. Entonces con arcilla, probablemente deberíamos hacer que este cabello un poco más denso. Entonces sigamos adelante y subiremos hasta aquí y se subdivide una vez. Así que ahora vamos a ir aquí y como remisión de Box-Muller, y vamos a boxear una remisión alrededor de 50. Bien, entonces ahora es un poco más, un poco más resistente. Poseer una salvada. Si usamos arcilla, podemos seguir un poco esta línea. Entonces comencemos. Todo el pelo empezaría ahí. Asegurémonos de que no estamos en sub y no queremos simetría. Así que voy a empezar aquí y luego voy a ir con la arcilla. Voy a seguir esa línea a través de esta manera. Ven a través de aquí. Y vamos a hacer algo así como eso. Sólo mejor. No sé por qué eso se ve realmente desordenado. Hagamos esto un poco más pequeño. Vamos a subir la intensidad. Así que mira cómo solo estoy usando arcilla y solo estoy arrastrando eso hacia atrás. Entonces esta es una forma genial de peinarse y obtener una textura agradable en el cabello. Sólo con usar arcilla. Y todo lo que estoy haciendo es simplemente ir en esa misma dirección una y otra vez. No me preocupa si las líneas se cruzan entre sí. No realmente preocupado por nada. Solo estoy agregando textura al cabello. Entonces ahora que has hecho eso, también puedes hacer cosas como agregar, arrugar, así. Si hay como unos que son un poco más pronunciados, cosas así. Entonces puedes usar pliegue para realmente darle algo de vida. Ahora, para mí, como estoy loco, me gusta entrar y suavizar. No me gusta ese tipo de cosas que parecen ribbit, ribbit. Así que entraré y suavizaré esto un poco y solo lo mantendré agradable y de aspecto suave. Pero si quieres agregar en el resto de este cabello, igual de fácil, solo agrega otra esfera. Usemos nuestro artilugio, y vamos a llevarlo a esa sección. Lo llevaremos a esta sección. A lo mejor lo estiraremos un poco, lo aplanamos así. Ahora vamos a darle la vuelta para que coincida con el colchón arriba con eso. Así. Podemos seguir adelante y validarlo. Llamémosle a éste. Vamos a llamar a esto aquí para unirme a ellos más adelante. Entonces para HER2 hará el mismo tipo de cosas. Simplemente tomaremos esto y puedo bajarlo, estirarlo hacia abajo hacia el otro aquí, estirarlo y estirarlo para que se vea un poco natural. Y entonces en realidad puedes simplemente empujarlo detrás de la oreja. Y eso le da esa pluma de luz. Bonito look de princesa de Disney. Esa está delante de la oreja. Tú, aunque puedas ver un poco el aire, éste es empujado detrás de él. Entonces volveremos a usar aplanado. Porque aplanado siempre tiene bueno para agregarle algunos planos. Aquí hay otra forma de hacerlo. Por supuesto que puedes agregar pellizco, que te mostré antes. Pero pliegue no sólo funciona para hacer pliegues de esta manera. ¿Qué es lo bueno para eso? Pero también puedes hacer sub es genial para hacer aumentos como este. Entonces esto en realidad hace que el pliegue se extienda hacia afuera. Lo cual también es muy agradable para esto. Así que de nuevo, podemos usar arcilla. Pero voy a remisión de vóxeles. Vamos a subdividirlo primero para que no consigamos esas extrañas marcas en él. Entonces voy a subdividir una vez. Entonces voy a boxear o reemitirlo a 50. Simplemente suaviza esto un poco. Veo un poco de eso. ¿Sabes qué? Módulo solo hazlo de la manera correcta. Entonces lo subdividimos y ahora voy a boxear será Mesh. Voy a subseñalar una subdividida otra vez. Eso debería ayudar con eso. Bien, es un poco mejor. Todavía un poco de estas marcas, pero se ve un poco mejor. Ahora si queremos agregar arcilla. Haz eso. Se puede ir pliegue. Asegúrate de que no hagamos sub ahora mismo si quieres hacerlo. Entonces los pliegues un poco más de una sangría. Haz eso. A lo mejor sólo vamos a estirar esto un poco más. Eso se ve genial. Y otra vez, también puedes agregar, me lo voy a quitar de snap. Puedes agregar un camino si realmente quieres soltarlo un poco con él. Cuando todo loco. Ahora tengo que hacer esto muy rápido. Así que sólo puedo golpear de la manera que quiero. Voy a darle a spline, así que es bonito y curvilíneo. Voy a golpear radio. Y voy a hacerlo muy pequeño. Validarlo. Puedes usar arrastre del motor. Entonces en realidad se ve bien. En este video. Simplemente lo moveremos manualmente. En realidad se ve bien. Entonces vamos a hacer algo así. Le da un poco, un pequeño detalle. Puedes agregar algunos más aquí estaría bien. Pero puedes hacer eso. Por supuesto. A mí me encanta. La diversión de los pelos. Literalmente son solo formas. Hay que tener cuidado y apagar esto. Bien, así que esto es muy bonito, muy agradable. Tomemos estos cabellos y vamos a unirlos. El tubo también. Vamos a agregar eso. Entonces nos uniremos a todo esto y llamaremos a esto HER2. Agradable, hermoso cuando salvamos. 14. Cabello #3: Entonces vamos a esconder esto. Aquí hay otro tipo de manera genial de hacerlo aquí. Se puede agregar un cilindro. Ir a mi artilugio lo hará más grande, bajarlo. En realidad no tenía que estar abajo. Vamos a llegar a ahí. También agregaré una esfera, la esfera hacia arriba y la haré más grande hasta que aparezca coincide. Entonces tal vez algo como esto. Ahora para el cilindro, podría ser bueno usar nuestras capacidades de radio. Voy a hacer esto. A ver si puedo usar. Mi estilo es que no puedo. A ver si puedo hacer esto. Ahí vamos. Entonces vamos a hacer un, hacer esto un poco más grande. Hagámoslo todo. Así que vamos a hacer que eso sea un todo. Y también puedes ajustar el grosor de la misma. Para que puedas ajustar esto, el grosor como quieras. Entonces tal vez vamos a hacer vamos a probar algo así. Así que ahora podemos validarlo. Voy a resetear a los estilistas. Entonces ahora con estos dos Antes de boxear y fusionarlos, sólo voy a subdividirlos una vez porque son muy pequeños. Esta voy a subdividir una vez. Y ahora voxel, los revancha juntos. 200 está bien. Bien, ahora solo tomaremos una simetría suave y suavizaremos para que puedan ver a dónde voy con esto. Entonces tomaré arcilla y solo la agregaré alrededor del borde, el borde inferior, así. Suavizarla. Estiremos esto un poco. Ahora puedo recortar el pelo como así está la cara, los pelos están cubriendo la cara. Entonces solo usaremos, podemos usar el lasso. Un poco loco esa mirada, lo único que hice fue que me olvidé de proteger la espalda a Máscara Selectiva y rectángulo y solo puedes proteger la espalda. Y eso sólo va a recortar de nuevo. No sé por qué el trim está actuando bastante loco. Eso es un poco extraño. Y también podemos tomar arcilla sub y usted puede simplemente un poco de arcilla que de ahí también. Vamos a boxear revancha esto. Bueno, vamos a quitarnos la máscara. Claro. Se volverá a medir la caja de herramientas. Simplemente suavizar esto. Aplanemos la pantalla superior. Haremos algo así. Yo sólo quiero que se acerque al cráneo. Ahora vamos a aplanar esto. Aplanaremos eso, suavizaremos todo esto y lo haremos agradable y bonito. Y podemos entender que queremos esta rayita de B. Así que podemos usar los cilindros para hacer bolsas o simplemente puedes usar un aparatito de caja. Va a tocar artilugio ahí. Entonces esto simplemente se aplana, tal vez encogerlo un poco. Así que vamos a validarlo. Y tomemos una simetría suave y suavizemos todo. Ahora vamos a tomar película. Simplemente queremos doblarlo para que podamos convertirlo en bancos. Lo agregará así. A lo mejor un poco más en el medio. Encoge un poco inclinado. Simplemente lo encoges un poco hasta que esté más o menos en el lugar correcto. Entonces tal vez algo como esto. Te puede gustar aplanar un poco los bordes. Y luego haremos, solo usaremos puede usar cajas, pero creo que usaré miedos para esto. El espejo los llevará por los lados, los aplanará. ¿Qué les va a traer? Muy cerca de la cabeza. Oh, valide. Y luego simplemente los arrastraremos al interior del resto del cabello. Pero quiero que parezcan amigos con el flequillo. Así que algo así. Y en realidad, ya sabes, lo que podría ser agradable. Apago la simetría , uso aplanado. Y luego mantener el flequillo un poco de vibra simétrica. A lo mejor sólo voy a arrastrar esta parte un poco. Es un poco genial. Creo que ese lindo avión debajo. Entonces esa es solo otra forma de hacer un poco un tipo de peinado diferente. Disculpe pliegue y haga una simetría de apagado. ¿Podríamos hacer una buena parte? Y entonces como estábamos haciendo antes, siempre puedes usar arcilla y siempre puedes enganchar. Hay otra manera de hacerlo. Caja de cilindro. Así que vamos a validar el espejo. Y luego pongamos estos todos juntos. Entonces a unir estos juntos y esto va a ser aquí tres. Vamos a disminuir. Entonces antes de ponerlos todos juntos, este es muy, muy pequeño. El tamaño es pequeño, así que por eso Chris no se ve bien ahí. Entonces una forma de remediar eso es que puedo deshacerlos y luego subdividirlos. O simplemente puedo voxel Ramesh, éste solo, como 200. Pero entonces obtienes estas cosas. Entonces sigamos adelante y subdividamos dos veces. Entonces voy a boxear donde midiste a 200. Es mejor. Estas son bastante buenas. Entonces ahora deberíamos poder juntar todos estos, como lo hicimos nosotros. Incrementar debería funcionar mucho mejor. Cuando estas arriba un poco aquí. Creo que se ve bien. Entonces vamos a nombrar a este pelo tres. 15. Demo ligero dinámico: Bien, así que eso es más o menos. Volvamos a, volvamos a aquí también. Y solo quiero mostrarte cómo iba a hacer algo para encender esto. Así que no voy a hacer la coloración y todo, pero aún así podemos hacer que esto se vea increíble. Entonces primero, cambiemos de Metcalf a PBR iluminado. Bien, entonces ahora tenemos labio PBR. Todo es blanco. Entonces lo primero que haría es tomar la cabeza, el pelo, las cejas. Y sí tenemos esto ¿qué es este espejo? Oh, eso es lo que son los alumnos. Entonces voy a seguir adelante y validar eso. Y nombre. Y nombra este P1 para los alumnos. Seguiré adelante y me muevo, moveré esto hacia arriba, bajaré, moveré la cabeza hacia abajo a las cabezas debajo del cabello. Entonces lo voy a poner debajo del cabello. Entonces estamos trabajando en todo esto. A mí me gusta cambiarlo a un blanco mate, así que hagámoslo muy rápido. Los seleccionaremos todos excepto los ojos y P1. No los necesitamos para todo lo demás. Tab aquí. Estamos en la zona blanca. Vamos a ir a tal vez 0.5, casi 2.6 y doler todo. Yo solo pienso que es un buen punto de partida para llamar a tus alcances. Entonces, lo siguiente que quiero hacer es que quiero ponerla más o menos en el medio. Así que quiero conseguir una buena y buena configuración. Así que me gusta un poco esto. Está en el medio. Creo que se ve bastante bien. Entonces ahora podemos ir a esta cámara y quieres agregar, primero quieres cambiarla a perspectiva. Bien, así que voy a bajarlo a diez. Entonces cambiamos de ortografía a perspectiva. Ahora voy a hacer agregar vista. Y vamos a llamarlo retrato. Bien, entonces ahora tenemos nuestra opinión. Entonces si lo cambiamos, si haces algo, siempre puedes ir aquí y luego volver, justo de vuelta a tu punto de vista. También puedes hacer de qué manera es la mejor. Ya sabes, puedes hacer algo como esto. Puedes agregar otra vista y hacer de este perfil cosas así. Entonces ahora tienes tus puntos de vista y puedes moverlos por ahí. Así que ahora para los ojos, para P1, vamos a seguir adelante y asegurarnos de que esté brillante. Queremos que sea súper brillante. Si quieres incluso brillar aquí, puedes ir aquí. Entonces para P1, en realidad se puede elevar el brillo. A ver cómo lo levanto. Voy a hacer lo mismo con los ojos. Sólo voy a pintarlas. Así que son bonitos y brillantes así. Entonces tienes esa pequeña diferencia. Así que ya se ve bastante bien. Otra cosa que podemos hacer es simplemente agregar algunas luces básicas, básicas. Entonces, para las luces, solo vamos a agregar un sol, que solía ser direccional. Entonces ahora es el sol agregará una luz aquí que estará principalmente encendiendo todo el retrato de ella aquí. Añadiremos una luz de relleno en este lado. Entonces va a, va a rellenar esto, va a rellenar la sombra oscura de esta luz pesada hará una luz desde atrás, algo así como iluminar su cabello. Y a lo mejor nos pondremos un poco en el costado de su cara y luego tendremos una luz de arriba hacia abajo. Así que voy a tratar de hacerlas muy rápida y eficiente. Entonces primero, entramos en nuestro panel de luces y apagemos el ambiente. Entonces eso es lo primero. Entonces apagamos el ambiente y luego agregamos nuestra primera luz. Y pongamos esto. Lo llamaremos x1. Entonces este es el, este es el sol. Y ya ves que ya es bastante hermoso. Irr, me encanta ya viene de aquí. No importa donde muevas esto todo lo que importa es apuntando de esta manera, así que la luz siempre va a estar ahí. Pero lo que me gusta hacer es simplemente ponerlo en las inmediaciones generales. Entonces parece que es a donde apunta. Ahora, obviamente este es todo tu menú aquí arriba. Aquí tenemos intensidad. Así que vamos a deslizar esto hasta tal vez incluso alrededor para deslizar esto hacia arriba algunos para tenerlo en 1.9 al azar, pero es un poco demasiado brillante. Entonces tal vez por aquí, bien, pero no súper, súper brillante. Entonces creo que eso es bastante bueno por ahora. La otra cosa que quiero hacer es cambiar el, cambiarlo a una luz más suave. Entonces voy a tocar estos tres puntos. Voy a golpear suavidad. Y eso se ve bastante bien. A lo mejor lo voy a subir un poquito. Entonces la luz es agradable y suave en nuestro esta es nuestra luz solar, esa es nuestra luz clave, esa es nuestra luz principal. Entonces ahora volveremos a las luces. Y he estado experimentando en cuándo recuperar el medio ambiente. Porque me gusta me gusta lo que el medio ambiente tiene para ofrecer. Porque sin el ambiente, realmente no se ve ese círculo realmente hermoso en la parte superior. Y a mí, eso me gustó mucho, ese círculo en la parte superior. Entonces, pero eso es un experimento para otro día. Podemos meternos un poco con eso. Entonces, a continuación, agreguemos otra luz aquí, y esta va a ser nuestra luz de relleno. Así que vamos a nombrar a éste. Rellenar con una F, No un pH. Cambiemos esto a un centro de atención. Entonces ahora podemos mover el centro de atención. El otro lado de su cara. Bueno. Algo de luz sobre ella. Y solo queremos que esto sea por aquí. Deberías poder ajustar este naranja con tus estilistas. Y afortunadamente, tengo que usar mi dedo porque es un error que sigue sucediendo un poco más lejos. Entonces algo como esto. Pero recuerda que esto se supone que es una luz suave. Esta luz no se supone que sea. Esta luz no se supone que sea súper brillante. Entonces, lamentablemente no hay intensidad aquí. Eso lo haría mucho más fácil, pero tenemos que entrar en la luz propiamente dicha. ¿Puedo hacerlo aquí ahora? Hay que volver a la luz y bajar la intensidad. Nuevamente, esto es solo una luz de relleno. Entonces ahora tenemos la sombra oscura va a estar aquí. Pero ahora tenemos la luz de relleno. Eso es solo un poco llenando. Entonces no es tan negro. No lo queremos como completamente negro. Así que solo estamos trayendo algo de esto de vuelta un poco y un poco aligerándolo un poco. Semillas. Entonces es un poco como aligerar un poco. Aquí está la diferencia. Eso es sin él. Eso es lo que, eso es lo que es. Eso es con eso. De hecho, podemos hacerlo un poco más oscuro, incluso algo así. Y de nuevo, con esta, quiero suavizar también las sombras. Me encantan las sombras suaves. Así que vamos a suavizar eso también. Entonces lo siguiente que haremos es agregar una luz de borde. Entonces vamos a volver a poner una luz de borde en esta zona, apuntando hacia la parte posterior de su cabeza. Y probablemente podamos clonar éste en realidad. Pero no nos pongamos lindos. Solo sigamos adelante y agreguemos otra luz. Lo hará un foco de atención. Y vamos a nombrar a este borde. Esta luz de borde va a ir detrás de su cabeza. Creo que probablemente se trata de bien. Muévelo un poquito y ahora sólo tenemos que señalar hacia ella. Así que un poco deslízalo un poco. E incluso se puede empezar a ver esa pequeña ventaja. Vamos a acercarlo un poco más. Ese es el ángulo del cono extenderá esto para que la luz golpee más de esa superficie. Entonces vamos a elevar el ángulo del cono. Así. Mira ahora tenemos esa hermosa luz de llanta. Y puedes experimentar con algo así como traer tu pie, tal vez quieras sacarlo un poco adelante y tratar de ponerle un poquito en la cara dos, eso sería ideal. Mira eso. Entonces ahora tenemos un poquito de esa luz golpeando su cara también. Lo cual es, creo que se ve muy, realmente genial. Y queremos esto, queremos que esta luz sea realmente brillante. Entonces voy a impulsar la intensidad. Entonces tal vez algo así. Bien, vamos a ir a empujarlo un poco. Me gustó el lugar donde está, pero creo que se ve bien. Ahora tenemos una bonita luz de borde. Entonces, para la última luz, queremos hacer una luz desde arriba bajando. Entonces agreguemos nuestra última luz. Y lo llamaremos de arriba hacia abajo. Entonces sacaremos esto a colación. Voy a cambiar esto demasiado genial. Entonces voy a cambiar el color aquí. Lo pondré a un color azulado. Ahora sólo vamos a asegurarnos de que esté apuntando recto hacia abajo. También queremos cambiarlo a un foco de atención. Casi se me olvida esa parte. Entonces lo cambiaremos a un centro de atención. Queremos que venga un poco hacia abajo. Voy a levantarlo un poco. Y tiene que ajustarla un poco para que quede más hacia la parte frontal de su cara bajando. Entonces más o menos algo generalmente así. Entonces generalmente así. Ahora que ese es un poco azulado, voy a cambiar estos a un color más cálido. Espera, ¿acabo de mover el equivocado? Este es el Sol. Eso es correcto. Quería cambiar el sol a un poco más cálido. Voy a cambiar este a un poco más cálido. Este también. Bien. Creo que esto es bueno por ahora. Enseguida vuelvo. 16. Subsuperficie y procesamiento de correos: Bien, así que lo único que quería hacer era cambiar esta luz. Un poco quiero esto para ti. Ahí vamos. No quiero que esté apuntando un poco más hacia ella. A lo mejor voy a elevar un poco la intensidad de esto. Sólo una pizca. Bien, creo que se ve, creo que se ve muy bien. Volvamos a nuestro punto de vista y veamos cómo nos vemos. Creo que se ve genial. Las otras cosas que haría es cambiar la piel. Entonces todo esto entraría y cambiaría al subsuelo, lo cambiaría a sub-superficie. Podría tener que bajar esto un poco. El cabello, en realidad también podemos cambiar la subsuperficie. Así que eso le dará un aspecto realmente genial con esta luz de borde. Así que eso hará que se vea muy, muy bien. Puedo hacer lo mismo con las cejas. Cejas. Solo asegúrate de bajar la profundidad. Así que la luz no es solo como pasar por ellos. Entonces creo que eso es bueno. Ah, y también vamos a ver. Creo que el creo que esto también es subsuelo. Lee que los uní a todos juntos. Así que más o menos sí. Más o menos algo así. Yo creo. Se ve bien. Juega con las luces. Hay mucho más que puedes hacer con las luces. Yo también es un poco divertido cambiar el fondo. Oh, ni siquiera hicimos post-proceso. El post-proceso es otra lata de gusanos. Cuando enciendes eso , puedes ajustarlos para que realmente se vea como quieres que se vea. Pero aquí, aquí están mis ajustes. Si solo quieres intentar igualar todo. Por supuesto, profundidad de campo, puedes ajustar eso tanto como quieras. Lo voy a dejar fuera por ahora. Pero sí, esos son mis ajustes. La única otra cosa que podría hacer es que realmente me encanta esto, algo así como me encanta esta playa o este fondo de color. Entonces veamos de qué color es este fondo. Entonces esto es, ya sabes, lo que voy a hacer, voy a salvar esto. Y luego voy a hacer Guardar como. Ahora soy libre de cambiar el color del fondo y cosas así. No tengo que preocuparme. Siempre puedo volver a esta. Siempre es un poco divertido cambiar el color a algo interesante. Tal vez queríamos que nos gustara un color claro es un poco genial. Entonces, si tuviera que hacer algo como esto, entonces ajustaría las luces, sobre todo esta esta luz realmente brillante, el borde. Yo ajustaría esta luz para que coincida con eso. Difícil de ver. Por supuesto. Yo tomaría esta luz y la igualaría. Va a encontrar el color adecuado. Aquí. Sería algo así como algo así. Sólo porque, en cierto modo reúne todo cuando puedes combinar un poco algunos de estos colores. Hacer que realmente haga una gran diferencia. Volver al retrato. También es un poco genial. Eso es un poco agradable para los un poco más oscuros. Puede ajustar un poco la luz. Hermoso. Creo que eso se ve muy, muy hermoso. Así que no quiero dejarlos colgados. Así es como exportaría esto. En primer lugar, me aseguraría de ahorrar, asegurarme de que lo tenga guardado como lo desee. Y ya lo he guardado así. Así que voy a simplemente agregar el ambiente y lo hace un poco más ligero. Sin embargo, todavía se ve bastante genial, porque todavía parece que es porcelana. Y eso me gusta un poco. Creo que se ve genial. Así que voy a seguir adelante y mantener esta iluminación como es. A lo mejor debería cambiar ahora. Voy a guardarlo como es. Entonces cuando exporte, solo tienes que ir aquí. Cierto todo el camino hasta el fondo. Si quieres que sea transparente como solo la, solo la malla, puedes tocarla. Pero por lo demás tienes tu talla está aquí. Y realmente no necesito, voy a hacer por k. Solo recuerda que si tienes un post-proceso encendido y tienes esto todo el camino arriba, tengo mi muestreo de fotogramas máximos traseros si somos seis, lo cual es bastante alto. Y tengo todos estos. Una vez que tengas todas estas cosas , te llevará un tiempo exportar. Así que aquí está mi exportación en para k. Esa es la pequeña advertencia. Y ya ves, solo cuenta todo el camino hasta 406, luego exporta. Solo quería asegurarme de que lo conseguí. A veces me emociono tanto cuando llego al final de una clase. Porque entonces sólo puedo empezar, terminé de editarlo y ponerlo en conjunto. Que simplemente olvidé pasar por este proceso también, que también es importante. Entonces sí, una vez que llega a 406, entonces normalmente puedes o lo suelo guardarlo en x nebuloso, enviarlo a mi computadora porque los tamaños de archivo son muy grandes. Como este era como, creo que va a ser 13 o 14 mb, lo cual es realmente, muy grande. Entonces solo voy a enviar esto a mi computadora. Es 13.1 mb. Entonces lo voy a enviar por computadora portátil para que pueda agregar estos. Después entré en este pequeño discurso que había hecho antes de filmar esto. Así que vamos a llegar a eso ahora. Y luego después de eso, te mostraré estas bellas imágenes, completamente renderizadas. Entonces sí, creo que lo voy a terminar ahí porque no quiero seguir adelante porque de lo contrario puedo seguir adelante. Práctica, práctica, práctica. Que se diviertan con él. Experimento. Espero que hayas aprendido mucho. Esto fue muy, muy divertido. Estoy muy contenta de que me esté poniendo más cómoda haciendo este tipo de caras porque creo que simplemente me divierto mucho con ellas. Estoy tratando de pensar si hay algo más que quisiera decirte antes de entrar en el video de agradecimiento? Yo no, no lo creo. Yo no lo creo. A mí me encanta. Estoy muy contento con ello. Ojalá ustedes estén contentos con los suyos. Si no lo eres, entonces solo sigue trabajando en ello y averigua qué es, entonces lo está haciendo diferente lo que quiero hacer algo en el que pueda ir y venir. Alguien me escribió un mensaje. Quiero averiguar una manera en la que, ya sabes, si estás teniendo problemas o algo así, que realmente pueda hacer algo de ayuda, como ver lo que haces es ver lo que tienes y ayudarte. De verdad espero poder averiguarlo en algún momento porque creo que eso podría ser muy útil para ustedes chicos. Y es que, creo que sería divertido hacerlo. Bien. Entonces los voy a ver chicos en el siguiente video. 17. ¡¡Gracias!!: Bien chicos, bienvenidos de nuevo. Muchas gracias por acompañarme. Espero que hayan disfrutado de esta clase. Esta fue muy divertida porque he estado muy nerviosa de hacer los humanos y los humanos estilizen rostros y semejanza, que aún no he profundizado realmente. Pero creo que incluso después de esta clase, estoy listo para tratar de hacer una semejanza. Y lo que quiero decir con semejanza es tomar una foto de alguien o alguien reconocible o simplemente cualquiera. Y hago la escultura para que parezca que esa persona tiene a semejanza. Entonces creo que siento que estoy listo para eso. Creo que eso es algo que deberías practicar haciendo también. Porque solo te sacará de una especie de garabatos y una especie de simplemente inventarte diferentes rasgos de la cara. Y solo tendrás que igualar esos. Y de alguna manera eso en realidad lo hace más fácil cuando se tiene, cuando se tiene una guía que mirar. Pero espero que realmente hayas sacado mucho de esta clase. Rostros humanos y cosas así fueron muy críticos con ellos. Los vemos todo el tiempo. Y los rostros humanos pueden ser muy difíciles. Entonces espero haber quitado algo del miedo de hacer rostros humanos. Es muy factible. Y sobre todo cuando solo piensas en todo como formas. Y piensas en todo un paso a vez y solo una especie de construir cosas y para, para llegar a la forma que quieras. Pero una vez más, realmente aprecio que ustedes estén aquí y pasen tiempo conmigo. Por supuesto, puedes ver más de mi trabajo en Instagram, sin drogas, Dave, YouTube, tengo trabajo suplementario, material suplementario para esta clase en YouTube. Ya lo he subido ahí. Así que solo asegúrate de ir a mi youtube y solo buscas como sea el nombre de esta clase. Probablemente voy a tener eso en el nombre también. Pero verás la cara. Así que asegúrate de comprobarlo porque yo solo sigo adelante. Hay tanto que puedes hacer. Realmente no lo cubro ya que realmente no lo cubro normalmente, pero hago algunos colores. Cambié las luces alrededor. Te muestro cómo hacer esas pequeñas animaciones falsas, cosas así. Entonces hago mucho más con este personaje. Así que asegúrate de sacarme su youtube.com slash libre de drogas Dave, también TikTok. Tiktok.com slash propio TikTok tiene libre de drogas para ayudar. Así que encuéntrame ahí también. Creo que eso es todo. Voy a dejarlos ir. Una vez más. Agradezco a todos ustedes que sigan dibujando, sigan esculpiendo. Y los veré a todos en el siguiente video. Asegúrate de calificar y revisar mi clase y también subir tus diseños a la pestaña de proyectos y recursos. Crear Proyecto.