Mezcla de acuarela para principiantes: pinta paisajes solo con 3 colores

1. Introduccion: Cuando era principiante, solía creer que cuantos más colores tuviera, mejor sería mi arte. Sin embargo, me encontré sin cesar buscando esa paleta escurridiza y perfecta Todo cambió cuando descubrí el arte de mezclar colores y el poder de una simple paleta limitada de tres colores. No me topé con esto por mí mismo. Tengo amigos artísticos que me aconsejaron que aprender a mezclar y entender mis colores es esencial. Ahora te estoy devolviendo el favor mostrándote cómo mezclar los mismos colores que necesitas para tus proyectos de pintura, armados con solo tres colores. Hola, soy Bianca Lustre, acuarelista de Batangas Recientemente estoy enfocando mis esfuerzos en ayudar a los principiantes de acuarela a mejorar sus habilidades y ganar confianza. Una de las habilidades clave para hacerlo es aprender a mezclar tus colores. En esta clase, aprenderemos a elegir y mezclar colores primarios, crear tu propio gráfico y expandirlo para encontrar los mismos colores que necesitas para un proyecto de arte. También hablaremos sobre la temperatura del color, por qué aparecen los colores mody y cómo evitarlos. Por último, aplicaremos lo que hemos aprendido pintando una escena de paisaje simple usando solo tres colores. Como bono, también regalaré un libro E que contiene todas las cartas de colores que creé en los últimos meses. Por favor, indique sintonizado para mi anuncio sobre cómo podría tomar su copia. Cualquier persona que ama las acuarelas y le gustaría probar la mezcla de colores. Bienvenida. En esta clase, necesitarás tus materiales básicos de acuarela, como pinturas de papel y pinceles. Pero sobre todo, tu pasión por aprender y experimentar con los colores. Una vez que hayas terminado con esta clase, tendrás la confianza y el conocimiento y mezclando y eligiendo tus propios colores y aplicándolos sobre diferentes temas de pintura usando una paleta limitada. Coge tus materiales y comencemos. 2. Proyecto de clase: Nuestro objetivo para esta clase es poder elegir nuestros tres colores primarios y crear diferentes gráficos que serán una valiosa referencia en nuestros ejercicios de mezcla de colores. Voy a hacer una demostración de cómo muestrear tus colores. Crea una rueda de colores de forma impar. Extiéndala a una carta de color tierra en orientación horizontal o vertical. Puedes subir cualquiera de esto como tu proyecto de clase si quieres ir extra, luego expandir esta tabla aún más y encontrar los colores específicos que necesitarás para crear una obra de arte simple como esta. Te mostraré cómo utilicé una paleta cálida, fresca y mixta para estas pinturas de paisajes que puedes usar como inspiración. Para comenzar, descargue la guía de clases en el centro de recursos y prepare el siguiente papel de acuarela. Por favor, utilice cualquier textura y calidad que esté disponible para usted. Tres pinturas de acuarela, no te preocupes, te mostraré qué colores elegir más tarde. Una paleta donde puedes mezclar tus colores. Cualquier cepillo que estés cómodo usando. Frasco de agua para enjuagar la brocha y tawel de papel o trapo para eliminar el exceso Por supuesto, te encanta aprender y experimentar con los colores. Quiero que tengas la mejor experiencia durante esta clase. Así que por favor, asegúrate de usar las diferentes funciones como Galería de Proyectos, donde podemos compartir nuestro trabajo y recibir comentarios y también descubrir diferentes combinaciones que se le ocurrieron a todos. La puñalada de discusión, donde se puede iniciar una conversación, hacer una pregunta, o simplemente saludar La puñalada de revisión, donde puedes escribir una reseña honesta para que otros alumnos decidan si esta clase es para ellos o no, si estoy haciendo clases de calidad En el siguiente video, hablemos de lo que ganarás aprendiendo a mezclar tus colores. 3. Por qué aprender a mezclar colores: Desde lograr la armonía hasta poder pintar lo que quieras en cuanto a colores. Estas son algunas razones por las que deberías aprender a mezclar colores. Al usar una paleta limitada, armonizarás tu pintura Mira estas dos obras de arte, ¿ves la diferencia? ¿Puedes sentirlo? Para el cuadro de la izquierda, utilicé tantos colores como creo que necesito sin mezclar mucho mis colores. Bueno, en el otro, usé sólo tres colores. Probablemente hayas escuchado que al usar una paleta limitada, definitivamente lograrás armonía en tus pinturas. Eso es porque todos los colores están relacionados entre sí. Por ejemplo, el azul que usé en el cielo también está presente en la hierba en primer plano y también se usa para los detalles más pequeños en el término medio El uso de una paleta limitada unificará nuestros colores y te ayudará a evitar colores desarticulados o deseos sacudidos como lo que pasó aquí En el otro ejemplo, en realidad tenemos un término para una pintura donde usaste casi todos los colores disponibles para ti. Lo llaman el efecto de ensalada de frutas. Eso es lo que queremos evitar. Bueno, a menos que vayas tras ese estilo, no hay necesidad de comprar tubos interminables de pintura. Cuando era principiante, me traté con este precioso conjunto de acuarelas de Pebeo Pensé que cuantos más pigmentos tenga, mejores serán mis pinturas. Pero me equivoqué, ya que tengo estas hermosas, convenientes mezclas. Ignoré por completo aprender a mezclar mis propios colores y confié en gran medida en los pigmentos que están disponibles para mí. Si necesito verde, entonces utilizo el pigmento verde. Quiero pintar uvas o lavandas, Entonces el pick violeta Y se convirtió en un hábito. Si quiero pintar una escena hermosa o un escenario de bodegón, revisaré primero mis colores antes de comprometerme con ello. Si tengo todos los pigmentos que creo que necesito, entonces trabajaré en este proyecto. Pero si no, es o compro un nuevo color o voy a renunciar por completo a ese proyecto. cual es una pena realmente porque soy el tipo de artista que necesita inspirarse y sentir una conexión con mi tema de pintura primero antes de poder comenzar. Se siente muy mal. Esto también significó más paletas. Como parece que no puedo encontrar el conjunto de colores que necesito, es una habilidad importante que todo principiante debería aprender. Estás trabajando con solo tres colores o una paleta limitada. Te ves obligado a pensar en tus colores cuidadosamente cuando no tienes tantos recursos. Te ves obligado a ser creativo y a ser un buen solucionador de problemas Esto finalmente lleva a la confianza en pintar y elegir tus colores sabiamente Si pudiera retroceder en el tiempo, definitivamente aprendería a pintar usando una paleta limitada y a mezclar mis colores de manera eficiente antes probar otros pigmentos convenientes. Si eres principiante, te sugiero que aprendas la habilidad lo antes posible. Puedes pintar lo que quieras con sólo tres colores. Puedes pintar paisaje, naturaleza muerta, retrato, formas abstractas, literalmente cualquier cosa que quieras. Siempre y cuando sepas mezclarlas de manera eficiente, ¿ pensarías que todas estas pinturas son de la misma paleta limitada? Sí, lo son. Realmente pensé que eso sería imposible al principio, pero con mucho tiempo invertido en probar y mezclar diferentes combinaciones, hecho es posible. En realidad fue un ejercicio divertido pintar diferentes temas con solo tres colores. Pero en aras de la simplicidad de esta clase, solo nos centraremos en las pinturas de paisajes, pero eres libre de pintar cualquier tema que quieras más adelante. Bien, esto también te anima a ampliar la paleta y experimentar para lograr los colores que deseas. Aprender a mezclar tus colores no solo se aplica a las acuarelas, sino también con otros medios Podría haber pequeños cambios y ajustes necesarios. Pero esta habilidad de mezclar tus colores y ser conscientes ello será útil sin importar qué medio usemos He aquí por qué. Necesitas aprender a mezclar tus colores. Lograrás armonía en tus pinturas. No es necesario comprar infinitas opciones de pinturas. Construirás confianza. Podrás pintar lo que quieras, y es aplicable a otro medio. En el siguiente video, vamos discutir cómo elegir nuestros tres colores. 4. Cómo elegir colores primarios: ¿Qué son los colores primarios? Debió haber escuchado de la escuela que los colores primarios consisten en rojo, amarillo y azul. Técnicamente, colores que no se pueden mezclar. Puedes tener uno rojo, uno amarillo, o uno azul como tu primario con acuarelas, también puedes usar amarillo. Y al igual que cómo funcionan las impresoras, ¿cómo eliges realmente tus primarias Aquí te damos algunos consejos para ayudarte a elegir tus primarias. Comienza con lo que tengas, ya sea que tengas un juego de acuarelas para principiantes o unos tubos en tu poder. El mejor consejo que tengo para elegir tus colores es simplemente comenzar con lo que tienes. A menos que no tengas un rojo o magenta, azul o ion y amarillo en tu paleta, entonces es posible que necesites pedir prestado o comprar otros nuevos. Si tienes un conjunto donde los pigmentos no tienen nombre, entonces es importante que los colores de corte Swat primero y recojan intuitivamente tus primarias Toma nota de kits de inicio de marcas famosas. Otra buena referencia en la elección tus colores primarios es comprobar lo que ofrecen las marcas famosas como su kit de inicio. Por ejemplo, aquí hay una lista del sitio web oficial de Windsor Newton. Su sistema de tres colores incluye Winsor limón, azul Windsor, tono rojo y rosa permanente Yo uso los pigmentos más cercanos que tengo, y así es como se ve el sistema profesional de tres colores. Bueno, de su línea Cotman, que se considera grado de estudiante, tienen tonalidad amarillo limón, ultramar y Utilizo el sistema de tres colores Cotman como mi referencia en la creación esta carta de colores con el conjunto básico de M gramos, puede manchar azul ultramarino, amarillo azo y Yo uso amarillo cadmio en lugar de amarillo azo para darte una idea de cómo se ve la carta de colores para este kit de inicio Por otro lado, el set de iniciación de Daniel Smith incluye una tríada primaria brillante, que tiene manecillas azul ultramarino, un medio amarillo y rosa de Quinacridona He sustituido la luz amarilla vago por las manos una amarilla. Y así es como se ve la tríada brillante como carta de colores Si bien la tríada primaria de la Tierra incluye Siena natural Montata, óxido rojo transparente y cromo azul cerúleo, y cromo azul cerúleo utilizo los pigmentos más cercanos disponibles para mí para producir la carta de colores de La Tríada de la Tierra Se ve muy diferente a los meses anteriores. ¿Verdad? Igualmente espaciados entre sí en la rueda de colores. En caso de que haya acumulado muchos tubos y sartenes, entonces lo mejor es consultar a Bruce Mcavoys, Artists Color Wheel, que muestra las ubicaciones de apariencia de color de todos los principales pigmentos de acuarela en uso hoy en día Al observar tanto la rueda de colores como las sugerencias de las principales marcas para elegir tu primaria, podemos ver que el azul ultramarino, el limón cadmio y el rojo cadmio están igualmente espaciados entre sí Si se traza en una carta de colores, así es como se ve esa combinación También podemos probar cobalto hasta quinacridona magenta y limón cadmio Idealmente colores que están igualmente espaciados y por lo tanto producen una forma de triángulo como esta. Así es como se ve cuando expandes esa paleta. Bastante genial, ¿eh? Una camioneta al elegir tus colores, empieza por lo que tienes. Consulte el kit de inicio de Famous Brands y vea la rueda de colores. En el siguiente video, comencemos a mezclar nuestros colores. 5. Mezcla tus colores: Ahora que sabemos elegir nuestros colores primarios, podemos comenzar a crear nuestras cartas de colores que serán útiles más adelante. He elegido azul prusiano, cadmio, luz amarilla y materia rosa Son de diferentes marcas, pero en realidad no importa. Coloca aquí los nombres de los pigmentos y una rueda de colores informal por aquí, y debería verse así. También lo ampliaremos y luego lo aplicaremos sobre una pintura. Ahora lo primero es lo primero, por supuesto, es necesario que swatch los colores primarios. Me gustaría empezar con el azul, porque ese es mi favorito. Agrega un poco de agua en tu pintura Para lograr esta consistencia, luego pinta un cuadrado pequeño así. Enjuaga tu cepillo, quita el exceso de agua en tu trapo y extiende ese cuadrado hacia abajo para crear un rectángulo De esta manera verás el color en dos tonos. Haz esto para los otros dos colores primarios. Un consejo rápido. Con acuarelas, puedes tratar el agua como un color tanto como es importante mantener nuestros cuerpos sanos también juega un papel importante en la mezcla de colores. No solo está pensada para enjuagar tu pincel, agua también controla la opacidad o fuerza de tu mezcla Por ejemplo, este azul es demasiado oscuro para pintar cielos, ¿verdad? Pero si añades la cantidad justa de agua, podrás lograr diferentes tonalidades de este azul que se ajuste a tu pintura. Con acrílicos, puedes agregar blanco a un color para que sea más claro Pero con acuarelas, utilizamos el agua con fines de demostración. Así es como se ve cuando mezclas el blanco con estas primarias. En lugar de hacer que los colores sean menos intensos y la pintura blanca más transparente, conviértelos en colores pastel, polvoriento más claro y más opaco Podrían ser útiles en otros estilos de pintura, pero apegémonos al enfoque tradicional en esta clase. A continuación, vamos a crear una rueda de colores de forma extrañamente. Empiezo con dos triángulos superpuestos entre sí. En estos tres que marqué, voy a pintar mi azul, rojo y amarillo. Empezando por el azul, nuevamente, pinta una forma abstracta como esta. Hazlo lo suficientemente grande como para marcarlo como tu primaria. Después mezclar con amarillo. Y eso hace que nuestra pintura verde de color secundario un poco más pequeña que la forma azul. Después agrega más azul, mezcla azul verde, y colócala aquí. Agrega más amarillo. Para el verde amarillo, tenemos dos colores terciarios. Ahora adelante y coloca el amarillo por aquí, un poco más grande que el secundario. Y colores terciarios. Mezclar ese poco rojo para producir naranja, Otro color secundario. Luego agrega más amarillo para amarillo, naranja y rojo para rojo, naranja. Otro conjunto de terciarios. Por último, coloca tu rojo aquí tanto como puedas. Haz que los colores primarios sean del mismo tamaño. El color secundario es del mismo tamaño y así sucesivamente. Hace rojo con azul para lograr violeta. Otro color secundario entonces más rojo para rojo violeta y pintado aquí más azul para azul violeta parece una rueda de color de descenso, ¿verdad? No es solo círculo, sino que lo entiendes. Apenas con tres primarias, pudimos mezclar tres secundarios y seis colores terciarios Si mezclas los tres, tendrás este color marrón fangoso Este color fangoso podría no ser del agrado de las lágrimas, pero en la pintura de diferentes temas definitivamente necesitarás marrón y diferentes tonos del mismo Un resumen rápido, vimos nuestras primarias en dos tonos con una pintura blanca agregada para ver cómo se ven, y creamos una rueda de colores para mezclar los colores secundario y terciario dos tonos con una pintura blanca agregada para ver cómo se ven, y creamos una rueda de colores para mezclar los colores secundario y En el siguiente video, mezclemos nuestros colores Tierra. 6. Colores de la tierra: Ahora que tenemos una rueda de colores con nuestros colores primarios, secundarios y terciarios, vamos a expandirla y mezclar estos colores de la Tierra para que sean perfectos para árboles, tierra y sombras de las nubes. Empezando por el azul, mézclalo aquí azul con agua. Para lograr esta consistencia, y pintar una pequeña muestra. Poco a poco agregue amarillo a la mezcla. Mira cómo cambia solo con una minúscula cantidad de amarillo. Agrega un poco más y más y más, y mira cómo cambian los colores. Haz esto hasta que te acerques lo más posible al amarillo. Si tu mezcla se está volviendo espesa, no olvides agregar agua. Al hacer esta tabla, aprenderás lo siguiente. A través de la experiencia, la gama de colores que puedes crear con tus primarios y no solo tus colores terciarios secundarios estándar Qué colores son abrumadores y qué tan versátil es realmente una paleta de colores limitada Disfrute de este proceso y amplíe su paleta de colores limitada. Nuestro objetivo en este punto es tornar azul a verde y luego a amarillo. Entonces cuando llegues a un punto donde la mezcla esté cerca de amarillo o verde amarillo, entonces puedes comenzar a agregar rojo a la mezcla. Vea cómo cambia usando los tres en la mezcla. A partir de este punto, nuestro objetivo es convertir este verde amarillo a un color lo más parecido posible al rojo parduzco Estos son sus colores tierra, perfectos para masas de tierra, terrenos, y cualquier cosa que requiera esta sombra. Es una buena alternativa para la siena quemada, rojo claro y otros colores tierra Ahora, cuando llegas al punto en el que la mezcla está cerca del rojo y no parece cambiar, por mucho rojo que le agregues, es momento de volver a agregar azul a la mezcla. Podría haber agregado más azul de lo que pretendía, pero está bien. Al mirar la rueda de colores, sé que puedo producir un marrón más claro con estas tres primarias Sigue adelante y continúa hasta que llenes esta página. Esta vez obtendrás una gama de marrones oscuros e incluso marrones azulados dependiendo de los colores primarios que estés usando Son una buena alternativa a Bird Umer CPA y pinta gris Estos tonos también son perfectos para las sombras. ¿Quién hubiera pensado que podrías tener muchos colores de tres primarias Correcto, un recapitulatorio de lo que hicimos. Empezamos con azul y volvimos la mezcla en verde, luego amarilla. Después introdujimos rojo a la mezcla. Cuando se puso rojo, finalmente agregamos azul de nuevo a la mezcla. Este tipo de gráfico muestra varios tonos de verde, marrones y grises En el siguiente video, veamos una versión más simple de este gráfico y más ejemplos de tres combinaciones de colores que puedes usar. 7. Otras cartas de colores: Simplemente muy rápido. Aquí hay un gráfico alternativo más simple que me encanta, graving. Me gusta tanto que llené todo el libro de bocetos con este tipo de gráficos y exploré diferentes combinaciones de colores primarios. Esto es en realidad bastante sencillo. Escribe los nombres de los colores en la parte superior izquierda, muestra tus primarias hacia abajo, seguido de los colores secundarios y una mezcla de los tres Entonces haz lo mismo que antes la carta de colores de la Tierra, solo en orientación vertical. Comenzando desde azul y añadiendo lentamente amarillo, luego agregar rojo. Una vez que la mezcla resulta como un verde amarillento, luego agrega azul nuevamente una vez que se vuelve marrón rojizo Al probar diferentes combinaciones de colores, verás que puedes obtener una amplia gama de marrones verdes, morados o grises dependiendo de los pigmentos que uses Incluso se puede controlar lo abrupto es el cambio de un color a otro Tómatelo con calma y muestra una amplia gama de colores tierra. Al igual que en este ejemplo, obtuve muchos greens, un poco de marrones, que se convirtieron en colores realmente oscuros y neutros una vez que comencé a agregar azul nuevamente en la mezcla Realmente depende del tipo de gráfico que quieras compartir en la galería del proyecto. Puede ser una muestra simple de color primario más una rueda de colores, o una muestra de color tierra en orientación horizontal o en orientación vertical Aquí hay algunas cartas de colores más con diferentes combinaciones de tres colores. Me encanta lo silenciado que está este color en los grises que produjo. Si bien este tiene adorables marrones apagados, verdes y Esta tabla presume de sus olivas, marrones rojizos y violetas rojas Si bien esta combinación tiene verdes y grises realmente brillantes perfectos para paisajes soleados Estoy regalando esta carta de colores gratis con el nombre del pigmento. Por supuesto, lo convertí en un pequeño libro con más de 30 páginas. Por favor, estén atentos a mi anuncio y cómo puede tomar su copia. Pasé horas y horas probando diferentes combinaciones solo para satisfacer mi curiosidad, mientras esperaba que esta pudiera ser una guía útil para que otros decidieran sobre sus colores primarios. Un resumen rápido de lo que hicimos, creamos un gráfico alternativo más simple en orientación vertical. Descubrimos que diferentes combinaciones producirán diferentes gráficos. En el siguiente video, aprendamos sobre los colores complementarios. 8. Colores complementarios: Hablemos de colores complementarios y por qué es útil saber cuáles son. Los colores complementarios son los que se encuentran opuestos en la rueda de colores. Azul y naranja, amarillo y violeta, rojo y verde. Cuando se usan juntos, crean un contraste brillante. Cuando se mezclan, tendrás varias versiones de colores neutros, como marrones, grises y negros muy rápidamente Mezclemos los colores complementarios usando los tres primarios que usamos anteriormente Se puede ver que el naranja y azul que resultaron es un verdoso. Uno, amarillo y violeta mezclados se volvió marrón. El rojo y el verde también resultaron ser marrones. Pero ten en cuenta que esto depende en gran medida de los pigmentos que estés combinando y de la cantidad de cada pigmento en la mezcla. Además, estamos usando una paleta limitada para fines de comparación. Así es como se ven otros colores complementarios de pigmentos. Conocer tus complementarios es especialmente útil cuando quieres bajar el tono o desaturar Por ejemplo, si este amarillo es demasiado brillante a tu gusto un morado, que en realidad es rojo más azul, tendrás un amarillo opaco como este. Lo mismo va para el rojo. Agrega verde a partir de una mezcla de amarillo y azul y tendrás una especie de rojo fangoso perfecto para techos Por último, el azul, mezclado con un poco de naranja de rojo y amarillo se convierte en este azul más fresco. pocas palabras, dependiendo la cantidad de cada pigmento primario, el resultado sería diferente. Ese es el poder de la mezcla de colores. Aquí están las convenientes mezclas de antes, mezcladas con un poco de su color complementario. Una rápida grabación de colores complementarios, se encuentran entre sí en la rueda de colores. Cuando se colocan uno al lado del otro, aparecen vibrantes. Pero cuando se mezclan, se convertirán en un color neutro. Podría ser marrón o gris. Un color se puede usar para desaturar o bajar el tono. Es de cortesía. En el siguiente video, hablemos de la temperatura de los colores y cómo afecta a tu mezcla de colores. 9. Colores cálidos y fríos: Mira estas dos pinturas al atardecer. ¿Uno se siente más cálido que el otro? ¿Por qué lo crees? ¿Correcto? Eso es por la temperatura del color. Pero, ¿cómo sabemos qué colores son cálidos y cuáles son frescos? La forma más sencilla es pensar en fuego y hielo. Cuando dices fuego, nos sentimos cálidos. ¿Qué colores están presentes ahí? Rojos, naranjas y amarillos en el hielo opuesto, que puede contener verdes, azules y morados, generalmente se encuentra en el lado Esa es una forma de recordar nuestros calentamientos y enfriamientos. En el caso de nuestra paleta limitada, rojo y el amarillo están en el lado cálido y el azul está en el lado frío. Pero hay otras formas de identificar un color. Temperatura, divida la rueda de colores por la mitad. Técnicamente, podemos tratar una mitad como fría y la otra mitad como cálida. Toma esta rueda de colores por el sitio web de Arts and Foundation, por ejemplo, del rojo violeta al verde amarillo, se consideran cálidos. La otra mitad con azules, violetas y verdes se consideran cool Podemos hacer lo mismo con nuestra propia rueda de colores. Creo que esta línea los divide, marcando la parte superior como fría, la parte inferior como cálida Pero los pigmentos de color de agua son versátiles. Todos los pigmentos azules no son necesariamente fríos. También hay variaciones cálidas. Lo mismo se aplica al rojo y amarillo que determinan su sesgo. Esta es una, una manera intuitiva de identificar una temperatura de colores. Necesitas probar, ver y observar si hay persecuciones de otros colores en tu pigmento Por ejemplo, cada uno de estos amarillos es más cálido. Si eliges el de la derecha, entonces tienes razón. Tiene un sesgo naranja y parece tener un rojo mezclado en él, mientras que el otro parece que tiene rastros de azul en él. Como se mencionó anteriormente, el azul es frío y el rojo es cálido. Esto es amarillo limón y gumbo Enova. ¿Se puede determinar qué amarillos son cálidos? Ya lo tienes. Aquellos con trozos de rojo y inclinados hacia el naranja amarillo Ahora bien, ¿cuál de estos se siente más genial? El de la derecha es más fresco ya que tiene un sesgo violeta y parece tener un poco de azul en él. Mientras que el otro parece tener un poco de amarillo mezclado en él. Nuevamente, el azul es fresco y el amarillo es cálido. Estos son tonalidad bermellón y materia rosa. ¿Cuál de estos rojos parece cálido, verdad? Aquellos con rastros de amarillo en ellos y aparecen cerca de naranja en la rueda de colores. Ahora bien, aquí es donde se pone complicado. ¿Cuál de estos azules es más fresco? El de la izquierda tiene trozos de rojo en él, mientras que el de la derecha parece tener amarillo mezclado con él. Antes de responder a eso, revisemos de nuevo la rueda de colores. Tanto el rojo como el amarillo están en el lado cálido de la rueda de colores. ¿Cómo sabemos cuál es fresco y cuál es cálido? De hecho, algunos artistas piensan que todos los blues son geniales, mientras que otros piensan lo contrario. Pero aquí hay algo a tener en cuenta. La mayoría de las veces pintamos océanos y mares con azules azules verdosos, con rastros de amarillo en ellos y parecen estar inclinados hacia el azul verde se consideran frescos Uno con trozos de rojo y inclinado hacia el violeta es cálido aquí El de la izquierda es cálido, eso es azul ultramarino. Y el de la derecha, el azul turquesa es genial. ¿Qué pasa con este grupo que son blues cálidos, verdad? Sólo dos de ellos. Ahora bien, ¿por qué importa conocer tus colores, tu temperatura? Si quieres sugerir montañas distantes, tu mejor opción será una azul. Si quieres pintar pastos en primer plano, cerca del espectador, entonces solo tiene sentido mezclar un Eso es porque los colores fríos retroceden o regresan al espacio y los colores cálidos avanzan Esto se debe a que las longitudes de onda de los colores cálidos son Tus ojos los ven antes que las longitudes de onda más cortas de colores más fríos de, de esos términos técnicos Si quieres pintar paisajes a calidez o frescor, es mejor usar colores con la temperatura adecuada para comparar Aquí hay otra versión donde uso el color opuesto, la temperatura se siente diferente. Aquí mismo están las dos pinturas al atardecer otra vez, ¿qué se siente más cálido? Sí, el de la derecha. Usé colores primarios cálidos en este, lo que hizo que pareciera más cálido. Pero esta no es una regla absoluta. Toma esta pintura por ejemplo. Parece que la hierba en el medio es más cálida que la del primer plano Y también usé un azul cálido en las montañas distantes, y parece que sigo usando los colores correctos. Realmente todo depende del estado de ánimo que quieras crear en tus pinturas. También podrías evitar los colores fangosos cuando consideras la temperatura de un pigmento, es posible que hayas experimentado primera mano o escuchado de otra persona, que los verdes y las violetas son los colores secundarios más difíciles Eso va lo mismo para mí hasta que descubrí por qué. Si quieres mezclar con éxito un color secundario claro y vibrante, debes tener en cuenta la temperatura. Veamos esta sencilla carta de colores. Por ejemplo, a la izquierda, tengo azul cálido y frío. En la parte superior, tengo amarillo fresco y cálido, rojo cálido y frío. Un azul cálido y un amarillo cálido mezclados juntos producirán un verde cálido. Se mezclarán un azul cálido y un amarillo frío. Un verde diferente se mezcla y combina y mira qué pasa, ahora, aquí es donde se pone fangoso tono bermellón es un rojo cálido, y el azul prusiano es un azul frío Cuando se mezclan, deben producir violeta, ¿verdad? Marrón fango. ¿Por qué? Porque Vermilion tiene un sesgo naranja que parece tener un poco de amarillo en él azul prusiano tiene un sesgo verde, lo que significa que todos los colores primarios están presentes Azul más rojo más amarillo equivale a marrón, o un color neutro. Eso lo aprendimos antes cuando creamos nuestro propio gráfico. Si quieres ir técnico, aquí tienes más información sobre los dos pigmentos de King's Framing y Art Gallery El azul prusiano contiene pigmento azul antropo. Bueno, el tono bermellón tiene naranja pial transparente, rojo pial y amarillo Iso indolina Sí, técnicamente todos los colores primarios están presentes, produciendo así el marrón. Tienes mayores posibilidades de producir vibrantes de colores secundarios si mezclas colores con la misma temperatura, pero no es aplicable a todas las combinaciones de colores cálidos y fríos. Es por eso que el tiempo dedicado mezclar y probar diferentes combinaciones, tenemos en cuenta su temperatura es una habilidad esencial que debes aprender. Crear muestras puede parecer y sentirse tedioso, pero me gustaría cubrir a uno de mis autores favoritos, Soy un verdadero creyente en pasar algún tiempo todos los días haciendo lo que es importante en lugar de hacer lo urgente Deja que eso se hunda en un resumen sobre cómo contar tus colores. Temperatura, piensa en fuego y ojos. Divide la rueda de colores por la mitad, determina su sesgo y aprender esto te ayudará a evitar los colores fangosos, y veré en el siguiente video para aplicar lo que hemos aprendido hasta ahora y pintar esta sencilla escena de paisaje 10. Paleta de colores geniales: Ahora es el momento de poner a prueba nuestra mezcla de colores. Ampliaremos esta tabla que creamos anteriormente para lograr esto, usando nuestro color fresco, paleta limitada con azul prusiano, luz amarilla y materia rosa Vamos a recrear esta pintura encontrando los colores que no están presentes en nuestra carta de colores tierra Sí, tenemos una gama de diferentes verdes, marrones y grises Pero todavía hay colores en la pintura de referencia que no son Swatched aquí Esta vez también veremos cómo cambia cada color añadiendo poco a poco agua a la mezcla para referencia. Coloquemos esto aquí y trabajemos primero en encontrar los colores del cielo. También hice un boceto sencillo que me servirá de guía más adelante, donde pintaré la casa y los árboles usando el mismo azul, azul prusiano para iniciar el gráfico Pero esto es demasiado brillante, en realidad es demasiado frío para el cielo y el estado de ánimo que quiero retratar. ¿Qué hacemos? Consulta la tabla que hicimos anteriormente y encuentra un color base que este azul violeta hará. Sabemos por experiencia que al agregar un poco de materia rosa en nuestro azul, volverá a convertirse en una muestra azul violeta Y comprueba, sí, este es el color que busco. También necesitaremos un azul verde para la montaña lejana. Nuevamente, revisa la rueda de colores. Encuentra el color base, y está aquí. Al agregar un poco de amarillo a nuestro azul, lo hace aún más fresco. Pero creo que esto es demasiado genial. ¿Qué hacemos? Recuerde, nuestros colores complementarios, azul, verde y rojo, no necesariamente se colocan uno frente al otro en la rueda de colores. Pero si le agrego un poco de rojo a la mezcla, debería cambiar, ¿ verdad? Correcto. Creo que me gusta más esta versión de azul verde. Por último, necesitamos algunos colores de sombra para las nubes. ¿Qué podría funcionar como color base rojo violeta, verdad? Si es demasiado azul, agrega y si es demasiado rojo, agrega muestra azul para verificar si te gusta el color que estás mezclando Creo que es demasiado brillante y vibrante. Agreguemos un poco de amarillo para bajar el tono. Es el mismo principio de color complementario que discutimos anteriormente. ¿Ves ahora la importancia de las cartas de colores que hicimos antes? A través de la experiencia, sabemos qué pigmentos son necesarios para mezclar tal y tal color. Pronto, ni siquiera necesitarás revisar tu rueda de colores, sino agarrar intuitivamente los colores que necesitas Ahora que tenemos los tres colores para el cielo, veamos cómo cambian esos colores añadiendo agua poco a poco a la mezcla. Recuerden lo que dije antes. También debes tratar el agua como un medio de mezcla de colores, no solo para enjuagar tu pincel. Si un color es demasiado fuerte u oscuro, tal vez solo necesites un poco de agua para encontrar la sombra que necesitas. Aquí, ya puedes ver los colores del cielo que podemos usar para nuestra pintura de paisajes. Bien, es hora de pintar el fondo. Ya que ese azul es demasiado oscuro a mi gusto, agregaré más agua para lograr esta sombra y usarla en el cielo. Quiero nubes suaves, déjame mojar toda la zona del cielo primero con agua. Trabaja en esto, mojado sobre mojado. Empezando por arriba, dejaré caer el tono azul que elegí antes y me moveré hacia abajo. No olvides dejar algunos espacios blancos para las nubes. A medida que voy hacia abajo, también voy a ir más ligero y eso significa más agua en la mezcla mientras aún esté mojada. Carga tu pincel con una mezcla de rojo violeta y pinta la parte inferior de las nubes con este color de sombra. El cielo se ve oscuro ahora mismo, pero el color del agua es más claro seco, así que no te preocupes por eso. A continuación, tu pincel con azul, verde, y pinta la montaña. Mientras el papel todavía está mojado, quiero crear la ilusión de que la montaña está lejos de fondo. Pintarlo mojado y mojado me ayudará a lograr el aspecto que busco ahora. Mientras esperamos que la zona del cielo se seque, mezclemos los otros colores que necesitaremos para el pasto y la casa. En lugar de limpiar las mezclas que ya tenemos aquí, vamos a ajustarlas para encontrar los colores que necesitamos Prepararé un verde amarillo brillante y un verde oscuro para la hierba. Esto es principalmente azul, por lo que sabemos que al agregar mucho amarillo, se convertirá en un verde amarillo. De hecho, ya mezclamos ese color antes en nuestra carta de colores, justo al lado para mezclar un verde oscuro, entonces debería haber más azul que amarillo. Sigue agregando, mezclando y probando tus colores hasta que encuentres el tono que necesitas para la casa. Busco un color cerca de este. Sabemos por experiencia que para lograrlo, hay mucho azul y rojo con un poco de amarillo como alternativa. También puedes probar el marrón oscuro en lugar de un marrón azulado, algo así Si ves todos los ejercicios de mezcla de colores antes y mejor, si hiciste tu propia tabla, sabrás que podemos lograr esto mezclando todas las primarias juntas Puedo pedir prestado de este color, ajustarlo agregando un poco más de amarillo y rojo Realmente lleva tiempo obtener los colores que necesitarás, pero en la práctica y en el tiempo, obtendrás más rápido. No te apresures y disfruta cada minuto que pasas en estos ejercicios. Ahora hagamos lo mismo que hicimos antes y agreguemos estos colores aquí, junto con los diferentes tonos creando agregando agua a cada mezcla. De hecho, me quedé sin espacio para el café, pero entiendes bien la idea. A continuación, es hora de trabajar en primer plano usando un cepillo plano, cubriré la mayor parte del área del primer plano con un verde más área del primer plano con Los espacios blancos que estoy dejando fuera son para los verdes más oscuros. Esta Gs no se trata realmente cómo pintar pinturas de paisajes, sino más sobre mezclar colores y encontrar los tonos que necesitas usando una paleta limitada y entendiendo los principios básicos. Pero podría haber algunos de ustedes a los que les gustaría ir extra y pintar este escenario. Narraré mi enfoque y decisiones mientras trabajo en esta obra de arte Bien, he dejado que esto se seque completamente antes de agregar los detalles finales. Tiendo a trabajar de arriba a abajo, claro a oscuro. Es un enfoque más tradicional y me siento cómodo con él con el mismo verde oscuro. Pintaré algunos arbustos y agregaré sombras y textura. Con la técnica de pincel seco, realmente no necesitas pintar briznas de hierba individuales, Pero agregar algunas formas de pasto ayudará al espectador a ver lo que pretendíamos retratar Ahora, con la pintura de color más oscura de la casa, es sólo una silueta No hay necesidad de preocuparse por puertas, ventanas, bolas de plantas. Solo concéntrate en la forma grande. Si has observado, también cambio a un cepillo más pequeño. Para los detalles más pequeños, puedes seguir agregando más rojo o más amarillo dependiendo de los colores que busques. Pero como ahora están todos oscuros, no hay necesidad de ser más crítico para obtener el tono exacto que estoy usando. De hecho, deberías estar obteniendo diferentes tonos de colores si estás usando una combinación de colores diferente después de agregar algunos detalles más. Ya terminamos para una recapitulación rápida. Elegimos nuestras primarias y las Swatch. Agregamos Y para ver cómo se ven como colores pastel. Creamos una rueda de colores con formas extrañas para mezclar los colores secundario y terciario, y luego la extendimos para crear una carta de colores terrestres También experimentamos mezclando los colores complementarios y lo expandimos aún más para encontrar los colores de paisaje que necesitaremos para esta pintura Aquí se presentan muchos ejercicios de mezcla de colores, y espero que al brindar esas oportunidades, empieces a encantar mezclar tus colores también. Un resumen rápido de lo que hicimos para encontrar el color, determinamos primero un color base e hicimos los ajustes necesarios, y eso podría incluir agregar agua Pintamos una escena de paisaje sencilla. Te veré en el siguiente video. Y probemos esta vez una paleta de colores cálidos. 11. Paleta de colores cálidos: Esta vez usemos colores cálidos con Gambo azul real, Genova y Vermilion Hue para pintar Esta vez, el campo ocupa un espacio más grande que las nubes o el cielo. rayaré los colores de primer plano Primero rayaré los colores de primer plano y luego los pintaré Estoy mezclando un verde oscuro, un verde amarillo, un verde neutro y un marrón. Sabemos por experiencia que los greens son una combinación de azul y amarillo. Y si quieres producir marrón, entonces agrega rojo a la mezcla y ajusta según sea necesario. Estos colores definitivamente tienen una vibra diferente a la primera marca. Sólo demuestra que sean cuales sean los colores disponibles para ti y su temperatura lo son. Aún puedes mezclar colores que se ajusten a un proyecto de pintura específico. Con toda honestidad, solía odiar los colores cálidos, rojo, el naranja y los amarillos Siempre tiendo a pintar solo con azules fríos, violetas y rosas Ni siquiera tocaría el rojo porque es demasiado audaz y brillante para mí. Pero mira aquí. Desde que me enfoqué en maximizar una paleta de colores primarios, estoy asombrado con los potenciales de colores cálidos, especialmente los colores tierra que producen No pensé que eso sería posible. ¿Por qué los odiaba antes? Aprovecha esta oportunidad para que pruebes colores que no les gusta usar. No olvides crear un gráfico de opacidad también, Y expande aún más esta paleta para producir diferentes tonos Para que realmente aprecies lo lejos que esta paleta limitada podría llegar tiempo para trabajar en primer plano Con un cepillo plano, comenzaré con verde amarillo y cubriré la mayor parte del área. Entonces cambia mis colores a medida que llego al fondo y lo convierto en un tono más oscuro. En realidad, mi foto de referencia, la composición, no se veía tan interesante hasta que la recorté. Pero por simplicidad, usemos mi pintura terminada como foto de referencia. Mientras esté mojado, conectaré esta enorme área llena con masa terrestre y pintaré de color marrón. Luego deja caer el verde más oscuro para agregar textura mientras aún está húmedo. Aceleraré la demo, ya que confío en que primero consigues el proceso, decidas el color que necesites y luego encuentres un color base en tu gráfico. Y así como era necesario, mientras trabajaba en primer plano, repente me doy cuenta de que también necesito un tono más oscuro de pre textura marrón Entonces déjame agregar más azul a la mezcla. Para lograrlo, luego deja caer algunos colores oscuros y pinta líneas diagonales discontinuas. Ahora deja esto seco antes de trabajar en el cielo. Es hora de mezclar nuestros colores celestes. Este azul es un poco demasiado azul. Si se usa, simplemente agregar solo un poquito de rojo lo hará perfecto para la prueba del color del cielo en tu papel de desecho y mira, sí, ese es el tono que quiero. Ahora para las sombras de nubes, tendré rojo y azul. ¿Sabes qué? Siempre me he arrepentido de comprar Vermilion Hue porque pensé que es demasiado cálido y anaranjado y vibrante ¿Quién hubiera pensado que mezclarlo con el azul crearía un color de sombra bastante bonito? Solía mezclar azul con naranja solo por mis sombras, Pero supongo que de vez en cuando voy a sustituir este pigmento . No fue un desperdicio en absoluto, ¿no? Al igual que el primer proyecto, me gusta trabajar, mojar y mojar en el cielo. Ve más ligero a medida que llego al fondo. Agrega sombras en la parte inferior de las nubes. Pintar la montaña húmeda, húmeda. Sin embargo, al pintar la forma de la montaña, realmente ayuda si hay más pigmentos que agua en tu mezcla. Es más fácil de controlar y los colores no irán a todas partes. La mezcla de colores puede ser tediosa para algunos, pero creo que conocer tus colores también juega un papel importante Es como preparar café. Necesitan más café. Agua, ¿es insípida? ¿Lo quieres dulce? Después agrega el azúcar, lo quieres cremoso. Luego agrega leche o crema. Si estás familiarizado con el sabor de cada ingrediente. Café, posos, agua, azúcar y leche. Ya sabes cuál le falta en tu mezcla, cuál es débil o cuál es abrumadora Por favor, tómate este tiempo para conocer tus pigmentos y no te apresures. Todo lo que queda ahora es agregar más textura en primer plano usando los mismos colores que antes y ya terminamos Aquí hay otra idea de proyecto que puedes compartir con la clase. Puedes subir solo la tabla de colores o compartir una pintura terminada usando tu paleta de colores limitada. Es increíble cómo esos amarillos y rojos brillantes y brillantes pueden convertirse en ricos colores de tonos tierra Un resumen de este video, se utilizó otro conjunto de primarias. Y encontramos los colores específicos que necesitamos consultando nuestro gráfico y encontrando un color base, luego haciendo los ajustes necesarios. Se nos ocurrió una escena de paisaje sencilla. En el siguiente video, exploremos una paleta de colores mixtos. 12. Paleta de colores mixtos: Es hora de una paleta de colores mixtos. Ahora usemos el azul ultramarino, Gambo Inova Así es como los chartletts, tanto mi amarillo como el azul están en el lado cálido mientras que el lago escarlata está en el lado fresco Se mezclan los colores L que necesito aquí y se crea un gráfico de opacidad Este video será rápido ya que solo te enseño cómo pinté este paisaje, quizás te hayas estado preguntando cómo es un mixto. Y no, realmente no necesitas usar estrictamente colores cálidos solamente o colores fríos solamente. Una mezcla de pigmentos de diferentes temperaturas también producirá diferentes colores como lo que ves aquí. Por eso pasé una gran cantidad de tiempo emparejando y mezclando diferentes combinaciones de tres colores. Ni siquiera importa si estás usando diferentes marcas. Como en este caso, mi azul ultramarino es de Shinhan y tanto mi pierna Gamble snovenscarlet El enfoque en pintar esto probablemente será el mismo que el primer proyecto que trabajo en el cielo húmedo y húmedo, y comenzó el azul, dejó algunas áreas blancas para las nubes y pintó la parte inferior de las nubes con un color de sombra, una mezcla de azul y rojo. La montaña al fondo también se pintó húmeda y húmeda. Pero a diferencia del primer proyecto, no esperé a que se secara el cielo y mezclé todas mis primarias para producir este marrón para el suelo Después agregué más pintura para mezclar una versión curva más oscura y gruesa y negra de esa y la usé en los detalles. Utilizé principalmente la técnica de pincel seco para los arbustos y árboles y otros elementos del paisaje que verás aquí. Realmente solo es cuestión de ajustar tu mezcla. Añadiendo más azul o rojo o amarillo según sea necesario dependiendo del color neutro que quieras mezclar. Aquí tienes otra opción de proyecto que puedes subir. Los colores no son tan vibrantes y brillantes como los dos primeros, Pero personalmente, me gusta lo sombría que se ve esta escena Un rápido recapitulación de lo que hicimos. Usamos una combinación de colores cálidos y fríos y aprendimos que las marcas realmente no importan. Aprendimos que dedicar tiempo estudiar tus colores valdrá la pena. Te veré en el siguiente video, y vamos a discutir lo que puedes hacer desde aquí. 13. Comparte tu trabajo: Felicidades por llegar hasta aquí. ¿Qué opinas de tus habilidades para mezclar colores ahora que has terminado esta clase? Fue un viaje divertido contigo desde aprender las ventajas de mezclar colores hasta elegir tus colores primarios, hasta elegir tus colores primarios mostrarlos y mezclarlos para crear nuestra rueda de colores y expandirla para producir una amplia gama de colores tierra Para quienes tomaron el reto de aplicar sus habilidades en la pintura de una escena sencilla, les encomiendo por ello Si hay una lección clave que quiero que te lleves de esta clase, eso sería tomarte tiempo para entender realmente tus colores. No necesitas manchas de tubos de pintura para mejorar tu habilidad Lo que necesitas es dedicar tiempo, y no seas demasiado duro contigo mismo cuando no lo consigues en el primer intento. Ahora que conoces los conceptos básicos de la mezcla de colores, sigue adelante y recoge otro conjunto de tres colores y sorpréndete y sorpréndete en los diferentes gráficos que puedes hacer con ellos. Intenta aplicarlos sobre diferentes temas de pintura también. Tengo planes de hacer otras clases de mezcla de colores y pintura con una paleta limitada. No olvides seguirme aquí y en mis redes sociales. Ahora es mi momento de aprender de ti. ¿Qué colores probaste y cómo se ve tu gráfico? Por favor, compártelos en la galería de proyectos y apreciemos esfuerzo del otro y las maravillosas mezclas que hemos producido. También apreciaré mucho una revisión honesta de clase. ¿Qué es lo que más te gustó esta clase y qué crees que debería haberse incluido? ganas de pintar contigo ve en mis otras clases juntos, hagamos de este mundo un poco más colorido con nuestras obras de arte.