Maquetas curvas y realistas: clase 2 de Mockup Academy

1. Introducción: Hola, soy Chris Rough. Bienvenido a la clase Dos de Mock Up Academy. En esta clase, vas a aprender todo lo que necesitas saber para hacer maquetas de productos con superficies curvas . Empezaremos con esto recto a la vista de una taza. Y luego porque las tazas airean un artículo tan popular para burlarse, te voy a mostrar un par de técnicas diferentes que puedes usar para tazas. Entonces te voy a mostrar algunos trucos para crear profundidad en la superficie interior de un tazón , y luego cambiaremos al exterior de los toros. Tengo un par de vistas diferentes y un montón de trucos y consejos y técnicas a lo largo de toda la clase. Las técnicas que aprendes en esta clase no se limitan sólo a tazas o toros. También las puedes usar para lámparas o cosas como dispensadores de jabón, carretes de cinta, bolígrafos y mucho más Un poco de fondo sobre mí. Soy una superficie en diseñador de patrones, y lo llevo haciendo desde hace cinco o seis años, y he trabajado con decenas de fabricantes, creando productos para muchas categorías diferentes para el hogar y papelería y mascotas y regalos . Y vamos más a creé este curso porque cuando empecé a hacer maquetas, me hubiera encantado tener algo así, algo que específicamente está hecho para poner arte y patrones en una variedad de productos diferentes . Si apenas estás iniciando tu negocio del arte, probablemente te hayan dicho lo importantes que son los maquetas para mostrar a tus clientes cómo se verá tu arte en sus productos. Ciertamente he encontrado que eso es cierto, y los usaba todo el tiempo. Creo libros de look y vendo hojas, y también uso maquetas como herramienta de diseño. Cuando estoy trabajando en arte nuevo, puedo probar rápidamente qué arte se verá mejor en qué productos y también jugar con escala y diferentes formas de color muy rápida y fácilmente. Algunos detalles técnicos sobre la clase Todo lo que demuestre será en photoshop, y estoy usando Ah Photoshopped CC 2018. Trabajo en un Mac así que todos los atajos de teclado se basarán en eso, y estoy asumiendo que tienes un conocimiento de trabajo de photoshop. De esa manera puedo mantener las clases moviéndose rápidamente. La lección de concepto básico al inicio de la clase es idéntica a la lección de concepto básico en la clase uno. Entonces si ya has visto Clase uno, necesitas volver a ver ésta, a menos que te gustaría revisar. Pero si no has visto Clase uno, aunque hayas hecho mercados antes, sí te recomiendo que mires este concepto básico de lección porque te estaré mostrando cómo diseño todos mis archivos, y eso lo necesitarás para todos los lecciones avanzando. Voy a repasar tu proyecto al final de la clase, y al final también habrá una sección llamada Ayuda. No está funcionando. Esa es una sección donde contesto algunas preguntas frecuentes y también lo hago. Ojalá un poco de problemas para hacer que tu curva de aprendizaje vaya un poco más suavemente. Por lo que espero que disfrutes aprendiendo a hacer maquetas. Es un viaje divertido, y es tan cool dedo del pie. Observa cómo tu arte cobra vida 2. Concepto básico: en esta primera lección, quiero pasar por el concepto básico de cómo se hace un simulacro. En primer lugar, quiero hacerlo con algunos diagramas, y luego saltaremos directo a la tienda de fotos. Entonces para empezar, todo lo que necesitas es tu foto y tu paleta de capas. Ahora, cuando abras la paleta de capas, verás que ya hay una capa ahí dentro, y esa es tu bolsa. Foto empezará por establecer esta capa en multiplicar, y la razón de eso es que vamos a estar agregando capas debajo de la foto de la bolsa. Y así si lo dijimos para multiplicarse, entonces podremos ver las capas que están debajo de ella. A continuación, crearemos una carpeta, y ahí es donde vamos a poner todo su arte y eso irá justo debajo de la foto de la bolsa . A continuación, seleccionamos el área de nuestra bolsa donde queremos que vaya el arte, y vamos a convertir eso en una máscara de capa. Ahora bien, si no estás familiarizado con una máscara de capa, me gusta pensarla como una ventana. Entonces esa selección que hicimos en la bolsa ahora es este cuadrado blanco en la máscara de capa, y esa es la ventana donde el arte va a mostrar a través del resto de la misma. El área negra está todo bloqueado ahora cuando añadamos arte a la carpeta, sólo se mostrará a través de esa ventana. Ahora notarás que pongo la máscara de capa en la carpeta y no en la capa que tiene el arte. El motivo de eso es ahora cuando agregamos capas adicionales de arte, ya está masificado y listo para salir. Además, si la máscara de capa está en la carpeta, entonces somos libres de agregar máscaras de capa adicionales a las capas de arte. Y lo haremos en algunas de las lecciones posteriores. De acuerdo, así que eso es lo muy, muy básico. Ahora vayamos a la tienda de fotos y hagamos lo mismo. Entonces aquí está nuestra foto de bolsa de regalo otra vez, y por aquí tenemos nuestra paleta de capas. Ahora tu foto podría tener un candado en ella como este, así que solo sigue adelante y haz click en eso para deshacerte de ella. Ahora tomaremos esa capa y la cambiaremos de normal a multiplicarse, y ahora estamos listos para hacer la carpeta de arte, y para ello, basta con hacer clic aquí abajo y cambiar el nombre y luego arrástrela abajo debajo de la foto de la bolsa. Ahora estamos listos para hacer la selección en la bolsa donde queremos que vaya el arte. Y para ello, iré a usar la herramienta de selección rápida y me aseguraré de que se seleccione la capa de fotos y luego subiré aquí y seleccionaré tema. Ahora eso hizo un trabajo bastante bueno, pero sí nos dio las asas y no queremos que eso sea parte de nuestra selección. Por lo que iremos a la Herramienta Polígono y utilizamos la tecla de opción para obtener un menos en nuestro ícono. Y entonces sólo restaremos eso de la selección y nos perdimos un poco por este lado. Entonces vamos a acercar y usar la tecla Mayús. Podemos agregar esa zona aquí y aquí abajo, y también veo que nos perdimos un pequeño rincón aquí abajo. Entonces agreguemos eso al usar la tecla Mayús, y luego queremos sacar la sombra en la parte inferior. Entonces para eso usará la tecla de opción y simplemente ir por ese borde y restar. Entonces ahora tenemos nuestra selección, y solo necesitamos convertir eso en una máscara de capa y queremos que la máscara de capa podría estar en la carpeta de ilustraciones, así que asegúrate de elegir la capa de carpeta de ilustraciones y ahora usa este ícono que dice, agregar máscara de capa. Y ahí está. Tenemos nuestra máscara de capa. Ahora, todo lo que ponemos en esta carpeta sólo se mostrará a través de esa zona blanca. Entonces vamos a buscar algo de arte. Voy a ir a Illustrator, que es donde está mi arte, y voy a copiar aquí, y también puedes copiar de Photoshopped. O puedes arrastrar tu arte al reproductor de la tienda de fotos. No obstante, normalmente te metes el arte en la fototienda funcionará muy bien en esta situación. Así que vuelve a la tienda de fotos y pega como un objeto inteligente. Y ahora solo tienes que hacer clic y arrastrar esa capa de arte a la carpeta de arte. Y ahí está. Está todo enmascarado y listo para salir. Ahora. Todo lo que ponemos en esta carpeta se agrupará exactamente de la misma manera. Entonces eso es lo básico para cómo hacer un simulacro. Y ahora ya estás listo para pasar al resto de clase a trabajar en superficies curvas 3. Avalar una taza: parte 1: en esta primera lección, te voy a mostrar una técnica súper simple para que parezca que el arte está envolviendo alrededor esta taza. Pero antes de llegar a eso, déjame caminar por los escalones para configurar las capas. Una vez más, si tienes un candado aquí, solo tienes que hacer click en él para que desaparezca. Y una cosa que voy a añadir a esta configuración es que siempre hago una copia duplicada de la foto, porque a veces voy a querer manipular esta imagen. Y así siempre me gusta guardar una copia en el expediente que puedo volver a eso que está inalterado. Entonces para hacer eso, solo voy a tomar esta foto engreída y arrastrarla hasta aquí hasta el ícono de la capa, y luego voy a volver a bloquearla y esconderla. Entonces ahora es sólo un poco en un mantenimiento seguro, y entonces esta capa se ajustará a multiplicarse para que podamos ver todas las capas que vamos a poner debajo de ella. Ahora vamos a hacer nuestra carpeta de arte y basta con hacer clic aquí abajo en el icono de la carpeta pequeña y cambiarle el nombre y arrastrarla hacia abajo debajo de la foto de la taza. Y luego otro pequeño paso. Te recomiendo que, haga click derecho sobre él y dale un color. Esta lección son lecciones muy sencillas. Entonces no es gran cosa ahora mismo. Pero más adelante en esta clase, vamos a tener a veces dos, tal vez hasta tres carpetas de arte. Por lo que darle a cada uno un color único nos ayudará a mantener las cosas simples. Y ahora vamos a hacer una máscara de capa seleccionará el área a la que va a ir el arte por esto. Voy a utilizar la herramienta de selección rápida, que está aquí mismo. Pero primero, ve y asegúrate de que tu capa de foto de taza esté seleccionada. Y ahora solo sube aquí para seleccionar tema. Ahora, sólo vamos a eliminar el mango porque no queremos esa parte de nuestra selección. Y tenemos un poco de limpieza que hacer a lo largo de algunos de estos bordes. Entonces voy a usar la herramienta de lasso poligonal. Y si mantengo presionada la tecla de opción son ícono obtiene un signo menos para que podamos restar esta área y luego yo solo también la voy a usar aquí abajo, tira hacia abajo la tecla de opción cuando empieces y lo mismo por aquí y sacaré este poquito abajo aquí. ¿ De acuerdo? Piensa en la parte superior. Tenemos que limpiar esto un poco aquí mismo. Yo quiero agregar esta zona del alma, señor, Esta vez, si usa la tecla Mayús, obtendrá un signo más en el ícono. Y podemos usar eso para agregar ese poquito y lo mismo aquí. De acuerdo, entonces esa es una selección que vamos a hacer en la máscara de capa. Entonces ve a tu carpeta de arte y haz clic en el icono de máscara de capa. Ahora, vamos a añadir nuestro arte, y voy a entrar en ilustrador para eso. Entonces copia este comando, Ver, y vuelve a la tienda de fotos y comando V y siempre lo pego como es objeto inteligente. De esa manera podemos dimensionar el arte de arriba abajo sin ninguna pérdida de resolución. Entonces ahora voy a hacer esto más grande y hacer clic en volver y arrastrarlo a la carpeta de arte. Ahora nuestro arte está enmascarado, y yo sólo lo voy a mover por aquí. Yo como que quiero que esta zona esté al frente. Y esto ahora parece un respetable simulacro de arriba. Y mucha gente se detendría justo aquí, Pero sucedió. Ten una foto de una taza real. Este arte fue utilizado en una taza hace unos años. Y si miras la forma en que el arte envuelve alrededor de esta imagen, puedes ver que esta imagen se ve bastante sencilla. Pero a medida que vamos a la vuelta de la esquina, el arte se vuelve cada vez más distorsionado y lo mismo por aquí. Por lo que queremos hacer eso con nuestro arte. Y la forma más fácil de hacer eso es realmente simplemente comprimir los lados. Pero antes de que podamos hacer eso, necesitamos descansar. Levántate son arte. Así que ve por aquí y derecha Click y baja a Rast. Levántate capa. Ahora, como en la foto rial, no necesitamos realmente hacer nada por esta zona central. Entonces todo lo que queremos hacer es traer un poco los costados. Ahora recuerden, tenemos más arte debajo aquí y de este lado, también. Simplemente no lo podemos ver por la máscara de capa. Entonces vamos a configurar algunas guías. Tenemos que tener a nuestros gobernantes puestos para eso. Entonces si los tuyos no son suban aquí para ver y asegúrate de que ahora se seleccionen gobernantes, solo arrastran una guía desde la izquierda y lo mismo por aquí y ahora estamos listos para comprimir esos lados. Entonces para hacer eso, agarra tu herramienta de rectángulo y sal de esta línea hacia fuera, y necesitamos tener algo de arte para comprimir. Entonces por eso estoy agarrando aquí. Por lo que ahora iremos a editar la transformación libre. Y ahora tenemos asas que podemos mover, debilitar, moverlas adentro y afuera Y se puede ver si solo comprimimos todo en No se ve muy realista. Entonces lo que vamos a hacer en su lugar es sólo empujar un poco. Ahora vamos a dar vuelta y vamos a de seleccionarlo. Y ahora vamos a hacer un nuevo rectángulo pero no ir hasta esta línea. Vamos a salir un poco de camino. Entonces vamos a agarrar un poco menos de la taza todavía con mucho margen por aquí, y vamos a hacer esa transformación otra vez. Ahora hay un atajo de teclado que realmente vamos a querer usar porque vamos a hacer esto varias veces, Así que usa el comando t t para la transformación, y ahora podemos empujarlo de nuevo. Entonces ahora vamos a ir un poco más y golpear retorno y de selecto. Ahora nos llevaremos un poco menos comando t y nos movemos un poco más. Turno de selecto. Entonces cada vez que solo estamos tomando un poco menos del comando de taza T y moviéndonos un poco más y puedes empezar a verlo luciendo un poco más tridimensional. Entonces lo que pasa es que no estamos tocando esta zona para nada. Y esta zona, sólo nos distorsionamos un poco. Y a medida que nos movemos por el borde, se pone más en marcha, por lo que se puede ver lo distorsionado que está este. De acuerdo, Ahora, podríamos hacer lo mismo en el otro lado. Entonces comienza comprimiendo toda la sección en el comando t y moviéndola a cambio de select. Y ahora toma un poco menos comando t y muévelo y solo sigue haciendo eso. Ahora puedes ver que nuestro simulacro de arriba se ve mucho más tridimensional, igual que éste lo hace. Entonces esa es una técnica realmente sencilla para empezar a trabajar con curvas. En realidad uso bastante esa técnica. Se puede usar eso en como en las lampshades o latas de galletas o latas de palomitas de maíz. Cualquier cosa que tenga esa forma cilíndrica. Esta técnica funciona muy bien, y podría parecer un montón de pequeños pasos quisquillosos. Pero realmente sí va rápido. Y solo quiero mostrarles una segunda demostración para que puedan ver cómo funciona eso en un patrón todo sobre, a diferencia de este spot art del anterior. Entonces ahí lo tienes. Eso literalmente me llevó un minuto o dos hacer eso Ahora. Otra cosa que cambiaría en esto con un patrón todo sobre es cuando estás imprimiendo en una taza no puedes imprimir todo el camino hasta el borde superior o el borde inferior, por lo que quizá quieras ajustar un poco tu máscara de capa. Y para ello, ve a tu máscara de capa y solo mantén presionada la tecla de comando y haz clic en la máscara de capa para que no la veas muy bien. Pero es que está realmente cargado. La selección aquí y ahora solo vuelve atrás y selecciona esa máscara de capa de nuevo. Asegúrate de que seleccionado y lo sabes seleccionado porque tendrá esta cajita a su alrededor , y ahora solo puedes agarrar un mango y tirarlo un poco hacia abajo y hacia arriba desde abajo. Y ahora cuando tocamos return and de select, en realidad no hemos cambiado el arte. Tenemos Onley cambió la máscara de capa, por lo que ahora puedes ver que sigue flotando ahí dentro. Entonces lo siguiente es algunas tazas más y más técnicas para tratar superficies curvas. 4. Avalar una taza: parte 2: Las tazas de café son probablemente uno de los simulacros más comunes. Los puedes encontrar por todo Internet. Algunos son buenos. Algunos no son tan buenos. Pero tengo un par de métodos diferentes que me gusta usar con una taza que son un poco diferentes a algunos de ellos que he visto en tutoriales. Por lo que me gustaría compartirlas con ustedes. Entonces, empecemos. Tengo mi archivo configurado mi manera habitual con el duplicado. Copia la foto de la taza y pondremos eso para que se multiplique. Y la carpeta de ilustraciones ya es así Hagamos su selección Mirar sobre el dedo del pie herramienta de selección rápida y seleccionar tema. Y luego le quitaremos algunas de las partes que no queremos, que usarán la herramienta poligonal. Y con la llave de opción, resta el mango y limpiaré este borde inferior aquí abajo para esto. Creo que en realidad voy a usar la herramienta de lazazo magnético para que podamos conseguir mejor esta curva . Entonces solo entraré aquí y poco a poco, más lento vayas, más puntos que sumará. Por lo que voy a conseguir una mejor selección ahora en la parte superior. Obviamente, no podemos imprimir en el interior de la taza, así que no queremos esa parte de nuestra selección. Y no creo que la herramienta de lazazo magnético nos vaya a dar un borde muy limpio aquí. Entonces vamos a usar una herramienta de círculo en su lugar. Así que asegúrate de que tus gobernantes estén mostrando y luego trae una guía desde la parte superior. Y en lugar de ponerlo, corre el cuarto real, vamos a bajarlo un poco, porque cuando estás imprimiendo en una taza, no puedes imprimir todo el camino hasta el borde. Entonces sólo nos vamos a dar un pequeño margen de la parte superior para el lateral. Vamos a traer uno, y para ello, no funciona del todo ir directo al borde. Queremos sacarlo un poco aquí, y ahí es donde vamos a empezar nuestro círculo. Entonces consigue la herramienta de círculo y queremos restar esta área. Así que usa tu tecla de opción y dibuja tu y dibuja tu círculo hasta que tu círculo coincida con el arca de la parte superior de la taza. Ahora vamos a hacer que sean máscara de capa. Ahora, una cosa dije que no podemos imprimir hasta arriba tampoco podemos imprimir hasta abajo. Por lo que quiero sólo alterar la máscara de capa ahora. Y para hacer eso, ve a tu máscara de capa. Mantenga presionada la tecla de comando. Obtendrás este pequeño cuadrado y haz clic en la máscara de capa. Ahora eso ha recargado nuestro comando de selección y uso T que es nuestra herramienta de transformación. Y solo voy a empujar esto un poco hacia arriba para que ahora tengamos un pequeño margen en la parte inferior a ahora cuando haga clic en volver en de select, no lo puedes ver porque es un cambio menor. Pero en realidad hemos cambiado la máscara de capa ahora que va a conseguir algo de arte. Y así iremos a ilustrador Y este es el arte que quiero usar, así que lo copiaré. Vuelve a la tienda de fotos y pegarlo. Mira retorno y luego arrastra eso a la carpeta de ilustraciones. Creo que solo estoy de tamaño para arriba solo un poquito. Y ahora que lo hemos redimensionado, podemos descansar. Levántalo ahora. La diferencia entre esta taza en la última fue que en realidad podemos ver la curva de la anterior con tan solo una fotografía recta sobre plana. Aquí no había curva. Por lo que queremos doblar nuestra obra de arte para que quepan que hagan una selección alrededor de la taza, dejando un margen en los lados. Y ahora vamos a ir a nuestra herramienta warp. Entonces eso es editar transformar. Donde ahora, si no estás familiarizado con la herramienta warp, tiene puntos individuales que podemos movernos en cualquier dirección diferente y podemos movernos dentro del arte. Podemos hacer todo tipo de cosas para distorsionar esto. Entonces vamos a deshacer eso. Voy a volver a la herramienta warp, y voy a usar este atajo, que es el comando t para transformar click derecho, y encontrarás la herramienta warp listada ahí. Por lo que los presets se airean aquí en este momento, está en aduana para que pudiéramos mover cualquier punto. Pero son un montón de cosas aquí dentro, y la mejor para nuestra situación es arch. Entonces haz click en eso y podrás ver que se arquea en la dirección equivocada. Entonces eso lo determina este número aquí. Por lo que queremos que este sea un número negativo para que se arquee al revés. Entonces si ponemos menos 50 ahí ahora, está arqueando la dirección que queremos. Pero es realmente demasiado grande y arco Bueno, intentemos la mitad de eso menos 25. Eso sigue siendo un poco demasiado, Ben. Entonces intentemos más como 18. Eso parece que coincide con nuestro arco. Por lo que ahora da clic en Aceptar y d seleccionar. Y ahora podemos usar exactamente la misma técnica que usamos en la taza plana anterior para que podamos poner algunas guías aquí que queramos. Queremos comprimir las áreas a la derecha y a la izquierda de ésta. Entonces haz exactamente lo que hicimos antes. Agarra algunos de la izquierda hasta ese comando de directriz t y empuja y haz lo mismo. Ahora, la única diferencia aquí es que voy a hacer más iteraciones de esto para que se vea más suavemente envuelto a la esquina. De acuerdo, así que ese es el lado uno. Se puede ver cuánto más tridimensional se ve este lado en comparación con aquí. Es muy plano. Entonces ahora solo haríamos lo mismo del otro lado, Manti, y luego lo empujaríamos un poco. Regresar en de select y antes de que de select podría simplemente marcar por dónde vas a empezar el siguiente. Por lo que voy de selecto. Pero tengo mi cursor justo donde quiero empezar. El siguiente comando T empuja a cambio. Y antes d selecciono un movimiento esto un poco, y ahí vamos. Entonces deshazte de los guías. Entonces esa es otra opción para burlarse de un bug. Muy bien, Así que voy a apagar eso y traer una nueva pieza de arte de Illustrator Copy and Paste . Y ahora que lo he dimensionado, Aiken Rast, levántalo. Y ahora haremos nuestra selección a su alrededor. Ahora usamos comando t click derecho para warp. Y ahora, en lugar de usar ese comando arcos, sólo vamos a mover las cosas alrededor de una especie de mano alzada. lo que suelo empezar con las esquinas, subo aquí y hago que este suba un poco también. Enderece eso. Y ahora queremos hacer estas líneas rectas. Queremos hacer esas curvas para que coincidan con la curva de la taza para que puedas tirar de esas hacia arriba . Ahora, veamos esto sin que los guías vendieran una edad de comando, y esto se ve bastante bien. A pesar de que el centro aquí parece distorsionado y eso no queremos. Recuerda, queremos que esa zona no se inicie en más distorsión en los lados. Entonces solo voy a empujar hacia los lados hasta que se vean más distorsionados. Pero nuestro centro no se ve distorsionado, así que estoy contento con eso. Por lo que volveremos a encender las guías pero y golpearemos Return and de Select. Ahora esa opción funcionó muy bien porque nuestro patrón era muy orgánico. Entonces si hicimos alguna distorsión al arte, realmente no lo podemos ver porque cada porque no hay líneas rectas ni nada, si tienes patrón que es más geométrico como este. Vas a necesitar ser mucho más cuidadoso porque hay que enderezar las líneas. Los círculos necesitan ser la forma correcta en todo lo que necesita para alinearse justo. Entonces tengo otra variación que es un poco más metódica. Entonces ya he dimensionado esto como lo quería y lo coloqué, y lo he colocado a propósito, muy simétricamente. Entonces esto va por el centro y estas pequeñas flores tanto en este borde inferior como en la parte superior. Por lo que vamos a seguir adelante y hacer su selección de la misma manera y usar comando, T y trabajo. Y ahora, esta vez, antes de que hagamos algo, Vamos a poner un montón de guías. Entonces vamos a poner una guía en cada línea de rejilla y luego en el lateral pondremos una en esta línea de rejilla y ésta y no pondremos una aquí porque vamos a estar empujando eso, así que pondremos una justo al lado de la taza así. Entonces empieza con la esquina otra vez, y vamos a levantar esto por ahí. Entonces ahora presta atención a esta distancia desde la línea de rejilla hasta este punto, vamos a hacer esa misma distancia por aquí. Entonces de punto a línea de rejilla, es lo mismo que por aquí. Entonces lo haremos con esa misma distancia en todas las esquinas. Y voy a tomar este mango y ponerlo en esta línea de rejilla. Entonces otra vez, entre este punto y la línea de rejilla es aproximadamente la misma distancia que desde este punto hasta la línea de rejilla, haremos lo mismo por este y lo mismo por aquí. Y lo que eso está haciendo es ahora que hemos creado esta curva que coincide con esta curva aquí arriba. Ahora puedes ver tenemos el mismo problema en esta taza que hicimos en la anterior, uno que el centro, uno que el centro, se ve comprimido y queremos que los bordes del dedo del pie se vean comprimidos. Entonces hay un pequeño truco que he encontrado y que tiene que ver con esta curva de aquí arriba. Ve cómo esta curva de aquí arriba realmente se ve como un segmento de un círculo. En tanto que la taza es un segmento de un óvalo Aquí, déjame mostrarte a lo que me refiero. Por lo que esta es la forma del arco en la parte superior de nuestra rejilla urdimbre. Entonces esto parece segmento de un círculo, pero la taza es un óvalo, por lo que queremos que nuestro dedo del pie del arco se parezca más a la sección de un óvalo. ¿ Y cuál es la diferencia? Bueno, aquí es un poco más plano de lo que está en las esquinas. Ese tipo de redondea la esquina en este pequeño gancho, mientras que todo esto es lo mismo en todo el camino. Entonces, ¿cómo conseguimos esa forma aquí con un pequeño gancho en el extremo? El secreto es esta manija aquí mismo, toma esta manija y bájala y haz lo mismo del otro lado. Ahora puedes ver que es un poco más Kirby ahí y un poco más halaga aquí. Eso es lo que queremos. Y ahora vamos a usar eso. Está muy cerca de nuestra línea de rejilla. Entonces vamos a usar eso y enderezar esta línea. Espero que eso tenga sentido. Así que trae esa línea de rejilla y esta línea de rejilla adentro y la misma aquí abajo ahora con la herramienta warp . Cuando mueves cualquier parte, el resto tipo de se mueve a lo que. Entonces es un poco difícil de usar A veces tenía estos en la línea, pero ahora se han movido, pero ahora se han movido, así que termina siendo cuestión de ajustarlo de ida y vuelta antes de tuitear esto aquí, voy a llevar esto a nuestra pauta, y ya ves, he sacado éste. Entonces lo que realmente voy a hacer es tirar de este pasado donde lo queremos y luego ir por el otro lado y tirar hacia atrás anunciado más cerca. Entonces solo seguiremos haciendo eso. Tiraremos un poco más lejos de lo que quieras y empujaremos esa hacia atrás y haremos lo mismo aquí . Espero que puedan ver eso. Así que tira esto de nuevo a la pauta verde y esto realmente necesita ir por este camino un poco . De acuerdo, así que todo sigue siendo recto, y se ve bastante bien. Una cosa ¿Recuerdas esta línea de cuadrícula aquí? Se suponía que esta línea iba a estar ahí abajo, así que tocamos esa línea de rejilla y lo mismo aquí y al fondo tiene que ir allí. Entonces, ocultemos nuestros guías. Eso se ve bien y está comprimido en los lados. Ahora solo hay una cosa que noto y es Ver cómo en esta pequeña flor, sus flechas, están tocando el borde inferior. Bueno, por aquí debería, también. Entonces realmente deberíamos sacar esto un poco para que ahora esta flor esté justo a lo largo del borde hasta que esas flechas hagan eso en ambos lados. Entonces ahí lo tienes. Esa es otra opción para deformar arte alrededor de la taza. Ahora sé que eso es mucho trabajo, y si tienes un montón de diseños diferentes como este que necesitas hacer, sería horrible tener que hacer eso por cada uno de ellos. Ahora hay una manera de solucionar eso, y se llama It's Smart Object. Y si configuras un objeto inteligente cada vez que añades arte al archivo, automáticamente se deformará igual que lo hicimos aquí. Ahora, no voy a entrar en eso en esta clase, Pero la siguiente clase será sobre objetos inteligentes, así que asegúrate de revisar eso también. Está bien. Creo que ya basta con las tazas. Ahora, vamos a trabajar en unos tazones. 5. Crear profundidad en un bolso: Si alguna vez has intentado burlarte de la curva interior de un tazón, sabes que podría ser un poco complicado. El reto es que si solo pones tu arte en la imagen, probablemente se verá más como un plato que un tazón. Entonces esta es realmente una lección divertida, porque tengo algunos trucos sencillos para ayudarte a crear esa ilusión de profundidad para que tu plato se convierta en un tazón. Entonces vamos a empezar. Tengo mis capas listas. Esto está configurado para multiplicarse, y tengo mi carpeta de arte lista. Por lo que estamos listos para hacer una selección en el tazón y éste, parece un no cerebro simplemente usar la herramienta de círculo. Por lo que voy a montar un par de guías, una desde la parte superior hasta el borde de la llanta y de la izquierda hasta el borde de la llanta. Puedo usar eso para hacer mi círculo y beber hasta que tengamos el interior del toro. Y antes de convertir esto en una máscara de capa, quiero averiguar el punto central para este círculo. Entonces para hacer eso, solo voy a ir y dar clic en la foto del tazón y luego hacer clic en comando t para obtener esto. Estos pequeños puntos. Entonces ahora solo voy a usar eso para alinear algunas guías en el centro del toro, y luego vamos a dar clic en volver, y vamos a seguir adelante. Haz que sea una máscara de capa. Está bien, Ahora estamos listos para el arte, y voy a entrar en ilustrador y voy a copiarlo. Vuelve a la tienda de fotos y pegarlo como un objeto inteligente y luego alinearlo en el centro de ese toro y agrandarlo. Haga clic en Aceptar y arrástrelo a la carpeta de arte. Ahora que hemos dimensionado el arte, podemos seguir adelante y descansar. Levántalo. Y ahora vamos a usar la herramienta warp. Por lo que haremos click en nuestra capa de arte, usaremos el comando T y encontraremos la herramienta warp. Ahora para esto, vamos a usar un preset. Vamos a subir aquí donde dice costumbre y elegir ojo de pez. Ahora, igual que en la taza, puedes cambiar la cantidad de curva en esto, Pero por esta instancia, creo que 50 está bien, así que sólo voy a dejarlo ahora. Una cosa de la herramienta warp es que siempre quiere trabajar las cosas dentro de un cuadrado. Y lo que eso le ha hecho a nuestra imagen es una especie de aplanado estas áreas. Entonces, como, aquí, se pueden ver estos puntos en el floral, pero aquí no se. Y si este era un círculo perfecto por fuera, deberíamos poder ver esos puntos. Entonces para contrarrestar acto que vamos a volver ahora a la costumbre. Y sólo vamos a empujar en estos rincones hasta que empecemos a ver de nuevo esos puntos. Y eso ayuda. A pesar de que todavía tenemos algo de espacio aquí. Entonces ahora vamos a sacar estas manecitas para hacer eso un poco más curvo. Así que haga clic en volver y de Seleccionar. Entonces eso se ve mucho más tridimensional. Pero también ayudaría si nuestra foto tazón tuviera más contraste si apago esto y veo su sombra aquí. Pero no es todo tan oscuro. Y también hay un punto culminante aquí abajo. Y esas sombras y reflejos realmente definen la profundidad y la forma de este tazón. Entonces si aumentamos tanto la sombra como el resaltado, se verá más tridimensional. Para ello, voy a añadir dos duplicados más de este tazón y uno de ellos voy a hacer una máscara de capa para las sombras y el otro voy a hacer una máscara de capa para los reflejos. Y luego cuando combinemos eso por completo obtendrá una imagen mucho más de contraste. Para ello, ve a tu capa de foto toro y con la tecla de opción hacia abajo, solo tienes que hacer clic y arrastrar. Obtendrás dos flechas pequeñas, y desafortunadamente, esas no aparecen del elenco de la pantalla. Pero una vez que obtienes las flechas, suelta y tendrás una segunda copia. Y ahora sólo voy a hacer eso otra vez. Y luego todo su renombrar, este resalte y esta sombra y luego solo dejaremos esta como foto completa. Apagemos todo excepto la capa de resaltado. Y ahora vamos a ir a seleccionar gama de colores y aquí en la parte superior, palabras un selecto eligen reflejos. Ahora bien, no sé cuál es el preset para el rango. Esto podría parecer completamente negro en el tuyo o podría parecer completamente blanco, pero nosotros lo que queremos hacer es mover el deslizador hasta que lo único que realmente es blanco son esos reflejos. Por lo que el más destacado es justo aquí abajo y eso corresponde a este punto culminante aquí y luego a la borrosa que será lo suaves que son los bordes. Para que veas que está haciendo que nuestro punto culminante sea más brillante y brillante. Ahí click. OK, y ahora eso se ve bastante extraño, Pero todo tendrá sentido en un minuto. Pero queremos hacer ahora es hacer que una máscara de capa aquí y dijo esto a la normalidad. Todavía no se ve raro, pero confía en mí. Entonces apaga eso y ahora vamos a hacer algo similar a la sombra, así que vuelve a gama de colores, y esta vez, elige sombras. Mueve el rango hasta que tengas solo las sombras. Ahora, lo primero que aparece parece un eclipse es la sombra de gota. Esa es esta área de aquí abajo. Por lo que sigue adelante porque también queremos conseguir esta zona que corresponde por aquí. Entonces de nuevo, esto es como nuestra máscara de capa. El área blanca es donde se va a mostrar a través. Por lo que aquí queremos la borrosidad. Aquí está sin ninguna borrosidad y se puede ver que es un filo bastante duro. Por lo que queremos que sea un poco más suave borde para esto y haga clic. OK, entonces haz que la máscara de capa y ésta la vamos a dejar encendida se multiplique para que puedas apagar eso y volveremos a donde empezamos. Pero ya puedes ver si añadimos esta capa de sombras, se ve mucho más tridimensional. Ahora, si ponemos la capa de resaltado, puedes ver que tenemos este resaltado aquí ahora, En este momento eso parece demasiado. No se ve riel, así que solo subiremos a esa capa de resaltado y reduciremos la opacidad. Ahora, otra cosa que quiero hacer con esta imagen es agregar un borde de color. Entonces para hacer eso, voy a hacer suficiente una capa separada. Voy a volver a encender las guías y rehacer su círculo, subir a editar trazo, y vamos a elegir un ancho aquí. Yo sólo voy a hacer una conjetura a los 30. Y aquí quiero que el color sea azul. Y no quiero escoger un azul por aquí realmente quería igualar aquí. Entonces sólo voy a pasar a la imagen y voy a conseguir este gotero y dar clic ahí, y eso es ahora aquí le dará un click. OK, y ahora ese color también aparece aquí, así que pulsa OK, y ahora tenemos nuestro trazo debilita de Selecciona eso, y voy a hacerlo un poco más grande para que quepa nuestro toro y para conseguir un poco más de un pintado a mano. Mira, voy a duplicar esa capa, y en realidad la voy a mover en un poco para que nos pongamos un poco más ancha Rim click , OK, y luego voy a disminuir la capacidad en ambos capas. Y ahora verás que se ve un poco irregular. Como si alguien hubiera pintado a mano ahí y como que se repasara algo de ello. Y entonces sólo voy a arrastrar esas dos capas por debajo de esa foto de toro. Por lo que ahora nuestras capas fotográficas se multiplican en esos anillos. Entonces espero que eso te dé alguna idea de cómo usar warp y sombras y reflejos para ayudar a hacer algo, tener más profundidad 6. Mesas de bolos de: Por lo que esta lección está repleta de mucha información que vamos a estar burlándose en el exterior de un tazón empezará primero con una especie de versión sencilla y luego otra versión angular. Y en el proceso, te voy a mostrar cómo usar la pluma. Herramienta es una herramienta de selección, que es algo que no he hecho antes, y también algunos trucos sobre cómo lidiar con la fotografía que es un poco más desafiante para trabajar. Entonces, empecemos. Y cada vez que comienzas con una nueva foto, es una especie de rompecabezas para averiguar cómo vas a seleccionar el área que quieres para tu arte en este? No es un muy buen candidato para una herramienta rápida, selecta, porque tiene una especie de borde suave aquí y una especie de borde cuestionable por aquí. Creo que es sólo una especie de Ah, un punto culminante muy brillante que ha sido un poco volado, por lo que la herramienta de lasso magnético tampoco funcionará muy bien. Entonces este es un caso que voy a usar la herramienta de bolígrafo. No lo uso muy a menudo, pero este es un ejemplo perfecto de cuándo usarlo. También voy a hacer otro pequeño truco, y es que voy a tomar el lado derecho de este tazón y copiarlo y voltearlo para que me dé esta forma aquí mismo. Entonces voy a ir a mi capa de fotos tazón. Es decir, golpea copia, y luego pega. Se agrega una nueva capa y aquí la ISS. Entonces voy a voltearlo yendo a editar, transformar, transformar, voltear horizontal. Y ahora lo voy a encender, multiplicar para que pueda tomar esto y alinearlo cuidadosamente del otro lado. Ahora, tengo una mejor indicación de dónde hacer esa curva de este lado. Así que vuelve a la foto toro y la herramienta de bolígrafo está justo aquí arriba, y funciona muy como la herramienta de bolígrafo en ilustrador. Así que basta con hacer clic en un punto y empezar a arrastrar. Obtendrás estas manecitas, y ahora vamos a dar la vuelta al borde y hacer curvas. Cuando llegues a un punto como este en el que quieres hacer una esquina afilada, mantén presionada la tecla de opción, vuelve a hacer clic en el punto y solo continúa y luego simplemente vuelve al principio y luego haz clic para cerrarlo. Y ahora sólo podemos volver atrás y yo sólo nuestras curvas usando la tecla de comando Haga clic en esta, y yo sólo voy a tirar de esto hacia abajo, y luego voy a mover las cosas un poco. Y una vez que estés contento con tu selección, puedes subir aquí dos caminos y verás ese camino que acabamos de hacer doble click en él para guardarlo. Y ahora, click derecho sobre él y los zapatos hacen selección. Y ahora simplemente se parece a cualquier otro camino que hemos creado. Entonces vuelve a las capas y haz de eso una máscara de capa. Ahora, esa capa extra que hicimos, podríamos simplemente borrar eso porque sólo teníamos eso para hacer su selección. Ahora voy a entrar en Illustrator y elegir mi arte. Voy a ir con este de aquí. Entonces copia comando. Ver? Vuelve a la tienda de fotos y manda V y pegarlo como un objeto inteligente y voy a dimensionarlo . Haga clic en Aceptar, arrástrelo a la carpeta de ilustración y descanse. Levántalo. Entonces vamos a usar la herramienta warp otra vez. Pero esta vez, cuando hagas tu selección, sube justo al área que quieres el arte. Entonces, en otras palabras, usualmente tengo que añadas algo de mesada por un lado. Esta vez no vamos a hacer eso. Vamos a hacer justo lo que necesitamos. A continuación, asegúrese de que sus capas de arte seleccionaron el comando T y haga clic derecho para warp. Ahora, cuando trabajamos en la taza de café, fue bastante sencillo porque teníamos muchas líneas rectas arriba y abajo en esta . Porque aquí tenemos este ángulo con el que trabajar. Las cosas pueden ir llegaron bastante rápido. Las cosas se pueden distorsionar muy. Entonces les voy a mostrar algunos pasos muy detallados para que podamos tratar de hacer esto controlado lo más posible. En primer lugar, empieza con este punto y no es realmente un punto. Es un mango y empuje que casi todo el camino hasta la esquina y hacer lo mismo del otro lado. A continuación, toma este punto y llévelo hacia el centro y podrás ver lo que eso se hace está empezando a hacer esta línea diagonal y ahora toma este rincón y tipo de jalarlo para que estemos empezando a conseguir la curva del tazón y hacer el misma cosa del otro lado. A continuación, traiga este rincón. Entonces vamos un poco arriba y mucho adentro y hacemos lo mismo del otro lado. Y ahora toma este rincón y sálalo arriba y afuera. Haz eso en ambos lados. Y ahora, si te imaginas el arte en un tazón, va a ser el más grande de la parte superior. Se va a empezar a hacerse más pequeño y más comprimido a medida que vamos hacia el fondo del tazón. Para hacer eso, vamos a traer esto acostado y luego bajar esta línea y ahora puedes ver que eso empieza a suceder la distorsión. Yo quiero entrar solo un poquito más a un costado. Y luego veamos con las guías apagadas, creo que quiero traer esto solo un poco arriba, y una vez que estés contento con ello, puedes golpear retorno y d select. Ahora haremos lo mismo en un tazón más angulado. Entonces aquí está el nuevo tazón, y solo voy a seguir adelante y hacer un duplicado de él. Se puede ver que esto tiene un elenco bastante amarillo, así que vamos a sacar algo de ese color subir a ajustes de imagen e ir a saturación de tonalidad . Ahora tomaremos el deslizador para la saturación y lo moveremos hacia abajo hasta que esté más blanco y lo vamos a aclarar. A tan solo un clic, OK, y ahora estamos listos para hacer nuestra selección. Esta es otra donde no hay bordes realmente fuertes, por lo que volveremos a utilizar la herramienta de bolígrafo. Empezaremos en esta esquina y pincharemos y tiraremos y solo abriremos camino alrededor del tazón y luego retrocederemos y ajustaremos usando la tecla de comando. Y una vez que estés contento con tu selección, puedes ir a camino. Verás nuestro camino año doble click para guardarlo y luego click derecho hacer selección. De acuerdo, y ahora tenemos una selección, igual que siempre lo hacemos. Ahora podemos convertir nuestra selección en una máscara de capa, así que haz clic aquí y ahora estamos listos para el arte, y voy a usar el mismo arte que usamos en el toro anterior. Así que copia y pega aquí y luego tamaño. Haga clic en Aceptar, arrástrelo a la carpeta de arte y rast levantarlo, muévelo a su lugar y ahora haremos lo mismo con la guerra. Entonces haz tu selección y esta vez sin franquicia, solo el área que quieres cubrir con el comando art T para transformar click derecho para encontrar la urdimbre y volverás a hacer lo mismo. Por lo que empezamos con facilidad. Los movemos todo el camino hasta las esquinas. Nos movemos este extremo al centro y luego empezamos a mover esta esquina para iniciar la forma de nuestra curva de tazón. Trae a éste, saca a éste. Y ahora aquí es donde se pone un poco diferente. Ahora tenemos aquí una curva sustancial, que no tuvimos en la anterior. Por lo que queremos que todas nuestras líneas aquí tipo de seguir esa curva. Voy a empezar bajando este, pero luego también traerlo por los lados. Pulis aprende un poco a arreglar esa curva ahí. Y ahora esta curva necesita subir un poco al final. Entonces tiraremos eso hacia arriba y luego tiraremos hacia abajo en el centro. Entonces lo veremos sin las guías y haremos algunos pequeños ajustes menores si lo necesitamos . Y una vez que estés contento con él, puedes regresar y de seleccionar en un toro como este. A veces no tendrás un patrón en todo sobre. Pero tendrás algún tipo de frontera que va alrededor del tazón. Voy a demostrar con este arte de lima limón. Arrástrelo a la carpeta de arte y descanse. Levántalo. Ahora solo vamos a apagar nuestro arte de frutas y verduras y arrastrar este a su lugar. Entonces ahora estamos listos para trabajar esto Y como no estamos cubriendo todo el tazón, solo estamos haciendo esta tira. Vamos a volver a la parte sobre dejar algún subsidio por cada lado. Eso nos va a ayudar a que esto se doble a la vuelta de la esquina. Entonces manda t más y mucho como lo hicimos en la taza de café. Esta vez, vamos a volver a mover las esquinas y mover ésta hacia arriba y tirar de esta curva abajo, y luego vamos a tirar de estas esquinas para que empecemos a conseguir esta línea angulada, pero tirarla de nuevo hacia abajo. Por lo que es mucho de ida y vuelta para especie de conseguir que se coloque y dimensionar de la manera que lo desee. Entonces ahora estoy bastante contento con esto. Estas curvas todas son muy similares a las curvas en el Bowl, y esta línea aquí ayuda a definir la forma redondeada hacia el centro. Y nuestro fruto se distorsiona a lo largo de los bordes, como lo haría. Entonces creo que eso se ve bastante bien ahora, como mencioné antes, eso es bastante trabajo para una sola pieza de arte. Pero en la siguiente clase pasará por encima de los objetos inteligentes, por lo que eso te ayudará a acelerar el flujo de trabajo. Y ahora vamos a añadir algo de arte a este platillo y también al interior del tazón. Entonces para el platillo, vamos a crear otra carpeta de arte. Entonces da click en tu carpeta, Icon. Vamos a llamar a este platillo y darle un color diferente y arrastrarlo hacia abajo. Aquí, vamos a renombrar a este arte toro solo para que no haya confusión. Por lo que para seleccionar el platillo se configurarán algunas guías para hacer un círculo. Entonces lo traeremos aquí y uno hasta el fondo, y usaremos esas guías para hacer un círculo. Ahora tenemos nuestro círculo, y necesitamos restar el interior del toro y el frente del toro. Entonces usamos la herramienta de Lazo y con la tecla de opción hacia abajo para que estemos restando solo dibujaremos alrededor del interior del tazón ahora, porque ya hemos hecho que una máscara del área del tazón se debilite. Simplemente restar eso de esta selección actual. Así que ve a la máscara de capa, derecha, haz clic en ella y recoge, resta máscara de selección. Entonces cuando hago eso, ahora se ha deshecho de todo ese tazón y tenemos un poco de chatarra aquí. Símbolo, Restar los. Pero ahora nuestro arte platillo aparecerá Onley en esta zona así que vamos a hornear esa máscara de capa. Entonces para el platillo, solo quiero agregar una de estas frutas. Entonces voy a copiar. Vuelve a la tienda de fotos y pegarlo y voy a hacerlo bastante grande Click, OK? Y Rast, levántalo Ahora, esta vez antes de ponerlo en la carpeta de arte, realidad voy a arrastrarlo hasta aquí y ahora vamos a tomar ese arte y entrar en T y vamos a distorsionar eso para que coincida con la forma de los platillos. Está bien, ahora sé que tengo el ángulo correcto, así que voy a dar clic en Aceptar y arrastrarlo a la carpeta del platillo y en realidad voy a ser compensado un poco y hacerlo un poco más pequeño en el tal vez en un 2do 1 También podríamos tomar esto fruta y podríamos añadirla en el interior del tazón. Entonces crea una carpeta nueva y esta la voy a llamar dentro de bowl y luego necesitaremos una máscara de capa para esa, y voy a encender mis guías. Hará un círculo comenzando justo aquí y a un costado. Bueno, con círculo, haz que sean máscara de capa y le dará un color diferente para este. Y vamos a arrastrar copia de nuestra fruta. Entonces usa tu tecla de opción, arrástrala a ésta, y luego la moveré aquí lo hará más pequeño. Por lo que se sienta en el piso de este tazón y luego se puede ver accidentalmente puse esa carpeta encima de nuestro tazón así que sólo la arrastraremos hacia arriba donde pertenece. Y eso completa nuestro conjunto de tazón de limón lima sumario. Por lo que cubrimos mucho terreno en esta lección. Espero que tengas algunas mejores herramientas ahora para burlarse de tazones y también cómo usar la herramienta de bolígrafo . A continuación se presenta la sección Q y A llamada Ayuda. No está funcionando 7. ¡¡¡Ayuda! ¡No es el trabajo! (Preguntas de FAQ): Ahora es el momento de la sección que llamo ayuda. No está funcionando, y quiero cubrir algunas de las cositas que contribuyen al alza cuando se empieza por primera vez . En primer lugar, pongo el arte en la carpeta de palabras R, pero no puedo verlo si esto te pasa, es probablemente por una de dos razones muy simples. En primer lugar, es posible que haya conseguido en su capa de fotos original para simplemente apagarla, o es posible que simplemente se olvidó de cambiar su foto de bolsa de regalo para multiplicarse. Ayuda Las hormigas marchantes hacen que sea tan difícil ver mi arte cuando intento deformarlo. Entonces aquí hay una situación que puede encontrarse. Si estás trabajando a partir de un patrón que hiciste un ilustrador, haces tu selección que quieres un warp cuando empiezas a moverlo. Todas las pequeñas hormigas marchantes rodean tu arte, y es realmente difícil ver lo que estás haciendo. A medida que empiezas a mover las cosas, se pone realmente difícil ver tus líneas, y luego habrá otras veces en las que eso no sucede. Entonces, ¿cuál es la diferencia entre este arte y el arte floral? El motivo por el que no lo hace aquí es porque el fondo del patrón es transparente, por lo que las hormigas marchantes están delineando cada pequeño elemento individual. Entonces si tu arte tiene un fondo blanco que la marcha, hormigas solo aparecerán alrededor del exterior de todo el asunto. Entonces, ¿qué trabajo rápido en torno a eso es? Hacer una nueva capa. Selecciona todo el asunto. Ve por aquí y elige blanco. Haga clic. OK, y ahora edita Phil y usaremos el color de primer plano. Haga clic en Aceptar, y ahora arrastre esa capa debajo de su arte. Y ahora selecciona la capa de arte y la capa blanca y sube a capa Fusionar capas. Entonces ahora sólo tenemos una capa otra vez. Y ahora cuando vas a deformar ahora, las hormigas marchantes se han ido y puedes ver que están justo por fuera porque ahora nuestro patrón tiene una ayuda de fondo blanco. No me dejará usar la herramienta distorsionada o las herramientas warp en mi arte. Entonces esta es una situación en la que si vas dedo del pie, editas, transformas y estas herramientas son todas geniales fuera. Probablemente Lo que está pasando es que olvidaste rast surgir tu capa de arte, así que si miras por aquí, puedes ver que aún tiene el ícono de objeto inteligente en él, así que justo a la derecha, así que justo a la derecha, haz clic en él ir hacia abajo a Rast, Arespira capa. Y ahora, cuando vuelvas a editar la transformación, esos ahora estarán disponibles. Pongo la máscara de capa en la capa equivocada. ¿ Tengo que rehacerlo? La respuesta es no. Si pones la máscara de capa en la capa incorrecta como hice en este ejemplo, simplemente podrías hacer clic en la propia máscara de capa y arrastrarla a la capa de ilustración. ¿ Dónde puedo encontrar fotos a maquetas de USA? Voy a entrar más en esto en clases posteriores. Pero la respuesta rápida es que hay muchos lugares en línea donde puedes encontrar maquetas, solo mock ups de producto de Google, y encontrarás muchos de ellos. Algunos de ellos son gratis, y mi sensación es algo así de que obtienes lo que pagas. A menudo uso stock de obturador. De hecho, mayoría de las imágenes para este curso serán de stock de obturador, y realmente tienen un precio bastante razonable. Se puede conseguir una membresía de un mes, creo, por $49 para ese mes se pueden descargar 10 imágenes, así que eso le hace $4.90 cada uno. Si deseas usar las imágenes ahí en esta clase o alguna de mis clases, puedes seguir el enlace y el recurso es, y eso te llevará directamente a una página donde se muestran todas las imágenes que estaré usando en el curso. Entonces espero que esos consejos hayan sido útiles, y a continuación repasaremos los detalles de tu proyecto. 8. Tu proyecto y las vistas de la clase en el futuro: Ahora es tu turno de hacer un simulacro curvo. Esta foto de taza está incluida en la clase. El recurso es así que una vez que lo descargues, puedes configurar tus capas, crear una máscara de capa y agregar tu propio arte y empezar a deformar. Prueba todas las técnicas que Aarón las lecciones para que puedas averiguar cuál funciona mejor para ti y cuál se aplica mejor a tu arte. Y si prefieres trabajar en una de las fotos de toro esos aire disponibles en stock de obturador y pondré un enlace a los de la sección de proyecto de clase cuando termines, espero que lo publiques en la página de la clase. Y si tienes alguna duda sobre el proceso, puedes publicarlas en la sección de comunidad, y haré todo lo posible para responderlas. Espero que también revises la clase que realmente ayuda a los demás a saber qué esperar de la clase y me ayude a saber qué está funcionando y qué no. medida que trabajo en futuras clases y hablando de las cuales, la siguiente clase será sobre objetos inteligentes, y ese es un proceso donde puedes hacer tu transformación del arte de manera no destructiva, y luego puedes cambiarlo por nuevo arte, y las transformaciones se aplicarán automáticamente si planeas usar tus maquetas más de una vez. Esto es un tremendo ahorro de tiempo. clase cuatro se centrará en trabajar con superficies brillantes, y los objetos transparentes entrarán en mayor profundidad en crear reflejos y sombras y crear la ilusión de que los artistas envolviendo alrededor de un objeto transparente La clase cinco es una realmente divertido uno. Está trabajando con imágenes de estilo de vida. Ahí es cuando tu simulacro es parte de una escena, como una alfombra en el piso o arte enmarcado en la pared. Y realmente necesitas tu simulacro para que parezca que está dentro de ese entorno. Tengo algunos trucos geniales para esas situaciones que harán que las cosas se vean súper realistas . Entonces espero que también me acompañes para esas clases . Y si me sigues, serás el primero en saber cuándo se publiquen. Mientras tanto, gracias por ver esta clase y diviértete haciendo maquetas