Limones sueltos en acuarela

1. Introducción: En esta clase, estaré demostrando cómo pintar estos limones colgado de un árbol en acuarela Te llevaré a través de los pasos para crear el boceto y también aplicar la pintura acuarela una manera realmente suelta y expresiva. Me gusta usar esta técnica en cuadernos de bocetos para capturar temas y bocetos rápidos Esta clase es ideal para principiantes y también artistas de un nivel más avanzado. Si buscas aflojarte y crear obras de arte de una manera realmente rápida y expresiva, entonces esta es una gran clase para recoger algunos consejos realmente buenos 2. Materiales: Para empezar, voy a repasar alguna información básica sobre la acuarela, así como algunas técnicas simples para que empecemos. Si ya estás familiarizado con la acuarela, entonces probablemente puedas saltarte esta parte. No obstante, si eres totalmente nuevo en este medio, entonces sí sugiero ver a través de este pequeño video de demostración para empezar, solo porque voy a cubrir algunos conceptos básicos. ¿Qué es la acuarela? La acuarela es básicamente solo un pigmento en polvo que se ha combinado con un aglutinante soluble en agua. Puedes hacer que la pintura sea más transparente agregando más agua o más pigmento simplemente recogiendo más pintura. La mayoría de las pinturas de acuarela son transparentes, lo que significa que puedes acumular capas de color con el tiempo. La acuarela viene en dos formatos principales. Había algo llamado una sartén de acuarela, que es una pre seca. Um llenó pequeño recipiente de acuarela, y también se pueden obtener acuarelas en tubos Ahora puedes comprar sartenes vacíos y comprar un tubo de acuarela y luego verterlo en la sartén y secarlo. A menudo encuentro que esa es la forma más económica de usar la acuarela. Simplemente depende de tu forma personal de pintar en cuanto a si eliges la versión sartén o fuera de tubo. Personalmente, prefiero pintar con sartenes secos. Siento como si fuera una forma mucho más económica de usar el acuarela. A veces encuentro que usamos la acuarela exprimida de eso en su forma húmeda. Tiendo a usar mucha más acuarela. Así que tiendo a pasar por estos tubos mucho más rápido cuando los exprimí en una paleta y lo uso húmedo en lugar de usarlo en seco. Esa es solo mi preferencia personal, pero hay muchos artistas que sí prefieren usarlo al revés. Entonces, una vez que te familiarices más acuarela y juegues con la acuarela y juegues con algunas técnicas diferentes, probablemente encuentres una manera que más te convenga personalmente. Lo fantástico de la acuarela es que es increíblemente versátil y además realmente portátil, es fantástica para hacer bocetos en el lugar, para llevar en vacaciones, para hacer bocetos y cuadernos de bocetos Y puedes usarlo en cualquier lugar. Es fantástico. Así que aparte de la pintura, siguiente más importante en lo que vas a estar pensando con la acuarela es el papel sobre el que eliges pintar. Nuevamente, hay una gran variedad de papeles buenos, malos papeles, caros, baratos, y a veces sí se necesita un poco de prueba y error para encontrar lo que más te gusta cuando se trata de tu estilo de pintura. Mis favoritos personales son los papeles prensados en caliente. Prefiero pintar con acuarela sobre una superficie lisa. Entonces hay un papel de prensa caliente y un papel de prensa frío. papel de prensado en frío tiende a tener un poco más de textura que el papel, mientras que la prensa en caliente es mucho más suave. papel de acuarela también viene en diferentes pesos, algunos son más delgados, otros son más gruesos. Utilizo acuarela principalmente en mis cuadernos de bocetos. Entonces, cuando elijo cuadernos de bocetos, me aseguro de elegir libros que sean adecuados para Este es mi favorito actual. Se trata de una técnica mixta Strathmore, y tiene un papel de prensa agradable, suave y caliente Es bastante delgada. En realidad no es demasiado pesado. Creo que es sólo déjame ver si puedo encontrarlo escrito. Creo que solo son 180 GSM. Entonces no es súper voluminoso. Pero funciona muy bien con acuarela. Puedes usar muchos medios diferentes con él y no se dobla ni se deforma Se trata de un bloque de papel de acuarela. Esta es en realidad la marca Bohng, que se fabrica en China Este es un papel de acuarela de algodón muy asequible, y viene en bloque. El bloque está engomado todo el camino alrededor del borde, excepto por una pequeña sección, lo que se puede ver un dedo meñique en esta sección Para sacar el papel del bloque, solo obtienes una navaja de paleta, la metes, pasa el cuchillo palett y el papel se desprenderá Estas son algunas de las sábanas sueltas que me he quitado de esta almohadilla de acuarela. Así que trabajar en un bloque es realmente genial porque mantendrá tu papel de acuarela bastante plano cuando estés trabajando en él, no levantará demasiado ni burbujeará demasiado. Y luego cuando hayas terminado, puedes simplemente lograrlo . Sácalo. Sí. Ahí vamos. Este es un bloc de papel de acuarela. Esta es la marca fabriano. Esto es solo un bloc de hojas de papel de acuarela. Nuevamente, esta es una prensa caliente, papel 300 SM, y la almohadilla está engomada en un lado, así que cuando termines tu pintura, simplemente puedes sacarla. Hay tantas variaciones diferentes disponibles y papeles que puedes usar. Realmente depende de lo que quieras hacer. Lo último que voy a mencionar son los pinceles. Los pinceles de acuarela tienden a ser bastante suaves. Por lo general, se pueden obtener diferentes varía de pinceles acrílicos y naturales. También puedes usar estos cepillos tipo papel de arroz, creo que se llaman. Hay muchas variedades diferentes. No me dedico a cierta marca de brochas. Compro muchos cepillos diferentes dependiendo de qué es lo que estoy haciendo y para qué lo necesito. Hay algún tipo de fregona de cepillos, algunos cepillos planos. Estos son realmente geniales porque contienen mucha acuarela y color en ellos. Estos no aguantan tanto, por lo que es posible que descubras que te estás sumergiendo de nuevo en el agua Para lavados y cosas, probablemente podrías usar esto, pero para detalles esto Lo que sea que tengas disponible es genial, asegúrate de que sea agradable y suave. 3. Limones sueltos, parte 1: coloca el primer lavado: Entonces, ¿qué es dibujar con acuarela? Dibujar con acuarela es lo que más hago en mi cuaderno de bocetos Entonces, esencialmente, eso solo significa hacer bocetos en miniatura y estudios en bruto utilizando principalmente acuarela Algunos de estos sí tienen un poco de lápiz en ellos, pero esencialmente son en su mayoría solo estudios de acuarela. Y me parecen muy útiles cuando intento hacerme una idea, o simplemente quiero jugar con el color o la composición, y no quiero trabajar con mi medio principal, que es la pintura acrílica. Así que voy a crear estos pequeños estudios de acuarela ins y es una manera muy divertida de crear un efecto suelto con tu pintura también. Porque la acuarela tiene mucho mente propia a veces. Estas cosas aleatorias sucederán que realmente no planeas, y puedes construir sobre esas y aprovecharlas al máximo, y te empuja a ser realmente creativo. Algunos de estos son en realidad, así que me saltaré a través de algunos de estos. Pero este es un boceto que hice con acuarela. Este es un boceto de la vida que hice, y comencé con como un boceto a lápiz, y lo acabo de construir en esta acuarela. Es muy suelto y expresivo. Algunos estudios más aquí. Nuevamente, este es otro estudio que hice en acuarela. Esto es en una habitación de hotel cuando estaba un poco aburrida. Lo mismo algunos estudios de gatos. Aquí, este es otro boceto con acuarela. Este boceto de aquí fue pintado con toda la acuarela. Yo no bosquejé nada para empezar, hecho usé la pintura de acuarela para bosquejar, que es algo que voy a mostrarte y demostrar cómo hacer. A veces esbozo primero con lápiz y luego lo coloreo. Otras veces sólo voy a bosquejar recto con la acuarela. Mira qué más tenemos aquí. Aquí hay algunos bocetos más de acuarela que he hecho donde primero hice lápiz y luego lo bosquejé con acuarela para crear algunos estudios De nuevo, un poco más de diversión. Déjame encontrar algunas acuarelas más. Estos son Gach, creo. Creo que eso es todo para este libro. Déjame buscar otro cuaderno de bocetos para ti. Sí. Aquí hay otro cuaderno de bocetos con una correa más acuarela. Esto es en realidad papel de prensa fría, así que no estoy seguro de si puedes ver o no, pero apuestas a ver un poco más de textura en el papel real en comparación con la prensa caliente. Pero nuevamente, estos son solo bocetos de acuarela. Estos son solo bocetos abstractos aleatorios que hice donde acabo de construir capas de pintura y color Así que swatching. Nuevamente, estas son todas acuarelas. Estos fueron algunos bocetos en el lugar que hice. Esos son acrílicos acrílicos. Pero, así es como utilizo la acuarela en mis cuadernos de bocetos. Yo creo bocetos muy sueltos y expresivos usando la acuarela como medio principal Me resulta más fácil usar acuarela que pintura acrílica cuando estoy fuera de casa en el mundo dibujando porque obviamente, pintura acrílica, es un reto tener fuera en el lugar Ya sabes, hay que tener mucha agua para limpiar. Hay que configurar una paleta. Puede ser, no exactamente lo más intuitivo de sacar. Era acuarela, puedes tener una paleta bastante pequeña contigo, esta era una paleta limitada de solo tres colores que usé. Esos fueron estos tres de aquí. Así que tenemos nuevos gamboge, gnacrodon, lila Esa es una pequeña rueda de colores que hice con esas. Y así este boceto aquí fue creado solo con esta paleta limitada. Así que podrías tener solo tres colores y llevarlos contigo y crear un boceto en el lugar que luego puedas llevar de vuelta a casa y usar como inspiración. Entonces este es el tipo de cosas que es que hago en mi cuaderno de bocetos con acuarela bastante Ja algunos pajaritos, algunos estudios de figuras, algunos retratos. Sabes, hay todo tipo de cosas que hago con acuarelas. Entonces, lo que primero te voy a mostrar es cómo básicamente colorearía en un boceto con acuarela. Porque esa probablemente va a ser la forma más accesible para que mucha gente se meta en la pintura con acuarela Así es como esta va a ser la forma más fácil abordarlo porque esencialmente vas a estar creando un boceto y luego coloreando ese boceto. Piensa en libros para colorear. Eso es lo que vamos a hacer bocetos y usarlo como libro para colorear, que es una forma realmente consciente y relajante usar las pinturas de acuarela Eso es lo que vamos a hacer para nuestro primer proyecto. Bien, entonces voy a usar esta foto de referencia de los limones en mi jardín para trabajar porque es una foto de referencia bastante simple, y va a ser muy fácil aflojar esto Recuerda, cuando no me interesa pintar realismo. Tengo muchas ganas de empujarte para que te expreses y seas muy flojo con tu estilo de pintura, que es que supongo por qué estás aquí Entonces quiero que no te preocupes demasiado por hacerlo exactamente igual que la referencia, pero solo vamos a crear un cuadro suelto inspirado en esto. Entonces voy a esbozar esto primero. Así que incluso con nuestro proceso de boceto, me voy a asegurar de que sea un boceto muy suelto, y no pongo todos los detalles en Sólo voy a hacerlo realmente expresivo y solo realmente esbozando las cosas más importantes, que es esta colección de esta colección de limones Perdón, perdí mi cerebro ahí por un momento. La colección de limones que tengo aquí. Bien, voy a poner la pudrición de referencia en la pantalla. Pero por ahora, sólo la voy a poner a un lado para que pueda verla. Entonces este es solo un papel prensado en caliente de cinco por siete. Y voy a empezar por Coloquemos aquí este primer limón, la escama de ese limón. Se trata de un lápiz de megagrafé de color creativo. Puedes usar cualquier tipo de lápiz led gris que te guste. Esto me gusta porque es grande y grueso. Voy a bosquejar Estos limones. Aquí también hay uno detrás. Otro aquí. De nuevo en, sólo voy a sugerir esa. Y luego uno más pequeño aquí y aquí. Hay una hoja grande que está cortando esas. Hay otra hoja que sale por aquí. Y aquí. ¿Bien? Entonces hay una hoja que sale por aquí. Y aquí, me gustan estos porque están enmarcando una especie de enmarcar los Bien, tal vez algunas ramas y cosas también. Bien. Entonces es un boceto muy suelto. Viene en co. Sugiera un par de cosas por aquí también. Bien, entonces voy a usar un realmente es un estoy seguro de cómo se llama. Creo que es es un cepillo de canilla muy flexible, creo que podría llamarse . No lo sé. Estos son realmente geniales para conseguir marcas realmente sueltas, y no preocuparse demasiado por, ya sabes, a dónde va realmente la pintura. Entonces voy a empezar con un amarillo claro. Creo que obviamente es irónicamente, creo que se llama amarillo limón Un bonito charco de color. Y sólo voy a usar eso para bloquear en cualquier lugar donde pueda ver limones Así que muy suelto, no te preocupes por pegarte a las líneas. Tal vez un poco alrededor del fondo también. Bien. Y mientras esto está mojado, voy a introducir un poquito de verde. cualquier lugar que pueda ver en la imagen donde el limón se pone un poco verde, voy a meter el verde. Nuevamente, porque esto es húmedo, estamos trabajando mojado sobre mojado en este punto, así que todos estos colores van a redoblarse y mezclarse entre sí Y crear algunos ne. Efectos. Así que aquí hay un color un poco más oscuro. Yo sólo voy a aparecer también. Ahora, voy a tener todos los colores que estoy usando. Habré enumerado en la descripción, pero debido a que esto está en una paleta, no sé exactamente qué color estoy usando en ese momento. Voy a ser uno de esos artistas realmente molestos que no te dice cada color que usan. Sólo porque en realidad no sé de manera individual cuáles son. Lo tengo escrito, pero frente a mí en este momento, no puedo recordar. Pero se puede ver como solo estoy agregando toques de diferente color warmish Tenía un poco de ese color verde. Ahora voy a entrar con un poco de esta naranja más cálida porque algunos de estos limones tienen un poco más de tono anaranjado y tocándolo mientras esto todavía está húmedo Los colores que voy a añadir van a mezclarse todos juntos. Ahora que he hecho esta área, voy a dejar que esta seque y voy a pasar a algunas de las hojas. Vamos a conseguir que estas hojas sean un poco de un verde azulado. Déjame obtener un Creo que esto es alo verde y un poco de creo que eso también es verde cascada, que es el color Daniel Smith. Nuevamente, comenzando con un lavado bastante ligero. Voy a plop en donde está algo de ese verde . Mantenerlo suelto. Cuanto más desordenado mejor en esta etapa, vamos a refinar a medida que avanzamos Por ahora, quiero que sea bastante bofetada. A lo mejor un poquito de philo blue, también puede caer en algunos lugares Solo deja que el color del agua haga lo suyo. Simplemente deje caer algunos colores aquí y allá donde haya agregado ese verde, agregue algunos verdes de diferentes colores. Hay algunos verdes más oscuros y algunos verdes más claros que estoy agregando aquí. Nuevamente, sólo estoy trabajando de manera floja a partir de esta referencia. No lo estoy copiando exactamente. Ahora he añadido en algunos greens. La siguiente etapa va a ser traer algún color de fondo, pero sí quiero dejar que esto seque un poco primero porque no quiero que todo este amarillo se desangre en el fondo Quiero mantener estos limones bastante sólidos en el medio. Si agregué color de fondo alrededor de esta zona de aquí, por ejemplo, ese pequeño charco de amarillo posiblemente se topará con el morado. No quiero que eso suceda. Voy a dejar que se seque. Aquí es donde entran mucho los pacientes de acuarela. Pasas mucho tiempo esperando que las cosas se sequen en el medio. A pesar de que trabajo rápido, todavía hay que secar las cosas. Entonces esta es la primera capa que vamos a hacer aunque. Entonces, primero bajemos esto. 4. Limones sueltos, parte 2: agrega contraste: Bien, entonces ahora que todo esto está seco, vamos a entrar con el fondo y crear un poco más de contraste. Entonces voy a venir y un morado oscuro. Así que vamos a conseguir algo de azul. ultramarinas o filas de ultramarinos, debería decir, un poco magenta, quiero un color bastante oscuro porque quiero conseguir Voy a usar eso para simplemente bloquear muy flojamente en el fondo alrededor de algunos de los bordes de estos limones Voy a dejar un bonito ese pequeño borde que voy dejando por ahí. No voy a llegar hasta el amarillo, dejando un poco de borde por ahí. Lo mismo con las hojas, para dejar un poco de borde en algunas de esas hojas. Aún estando flojo. No me estoy enfocando en la perfección o haciéndola exactamente igual que la referencia, pero en cualquier lugar donde haya un poco de área oscura alrededor y un poco del fondo mostrando, voy a hacer pop un poco de esto. Ahora bien, la razón por la que me encantan estos pinceles disquetes realmente sueltos es que es muy difícil ser precisos, y a menudo se obtiene si tocas un poco el cepillo , no va a hap ahora ahí Verás, obtendrás como estas gotas y salpicaduras reales y cosas que suceden, lo que puede crear este efecto real aleatorio y caprichoso Y empezará a suceder un momento de feliz accidente no planificado empezará a suceder un momento de feliz accidente Alguien que viene por ahí también. A lo mejor algunos de ustedes aquí. Podría mezclar un poco más de púrpura en algunos de estos, hacerlos un poco más algunos más rojos aquí en lugar de los azules. Sólo cámbialo. Como puedes recordar, puedes en cualquier etapa, puedes dejar caer color en un lavado. Si quieres agregar un poco más otro valor, como por ejemplo, si quieres hacer esto un poco más de un púrpura rosáceo, solo puedo agregar un poco más de ese magenta a esta mezcla Y saldrá un poco más de un color magentario. Bien. Ahora me voy a deshacer del cepillo disquete y voy a entrar en un cepillo más plano más duro, no más duro, sino un cepillo más rígido Si bien toda esta área de fondo se está secando, voy a entrar y agregar un poco de sombras entre estos limones, solo para agregar un poco de definición Voy a entrar con algo de este color, un poco de naranja. Creo que esto es Azie re oro, y tal vez sólo un toque de azul Quiero que sea un poco de color sucio. Lo voy a usar para pintar este limón que hay en la parte de atrás. Con un poco de esta sombra y empujarla un poco hacia atrás. Tal vez un poco de sombra entre estos dos también solo para definir dos limones separados Este también. Hay un poco de sombra aquí abajo. También puedo entrar con un poco más de un lavado amarillo. Nuevamente, porque estos son transparentes. Puedes agregar lavados un color transparente si quieres enfatizar un área A lo mejor este de aquí abajo necesita un poco de estallidos amarillos un poco. Bien, ¿qué más? Vamos un poco más de un poco de ale parduzco de este color ocre aquí también Va a sangrar, se va a mover, pero está bien. no nos importa. Queremos que ocurra un poco de locura No queremos que sea demasiado preciso. También puedo darle un poco más de definición a las hojas haciendo lo mismo, viniendo con una versión un poco más oscura del color con el que empecé. Acabo de agregar un poco más al blue. Veamos, ahí hay una rama un poco más oscura. Esta hoja de aquí es en realidad un poco más oscura, así que tal vez podamos agregar un toque. Incluso puedes agregar en estas pequeñas estrías de hojas. ¿Así se llaman? No lo sé. No sé el nombre técnico para ello. Hacer un lado un poco más oscuro que el otro. Esta de aquí, hay un poco de sombra aquí y una sombra aquí. Nuevamente, estoy viendo la referencia muy libremente para ayudarme a determinar dónde están algunos de los detalles Pero no estoy siendo servil para ello. Yo asegurándome de que consigo cada ramita y, ya sabes, y rama en esta pintura Realmente no importa tanto. Sólo estoy tratando de obtener la esencia. Así que aquí también hay un poco de creencia que podría agregar. Ahora quiero agregar en este limón aquí solo para crear algo un poco de un look un poco diferente. Voy a recoger un poco más de un color verdoso Sólo tienes que añadir un toque de verde. Si quieres mezclar y alisar los bordes de parte de la pintura, solo tienes que agregarle un poco de agua limpia y se mezclará y suavizará. También puedes agregar agua limpia y cepillar sobre la parte superior de algo si quieres quitarlo. Si has decidido que pones demasiado color ahí, puedes quitártelo de nuevo haciendo eso. Bien. Voy a secarlo nuevo y voy a acercar el zoom y mostrarte quién tenía que conseguir que algunos de estos detalles más oscuros sucedieran. 5. Limones sueltos, parte 3: detalles de acabado: Esto ya se ha secado. Ahora notarás que a medida que los colores se secan, se secan mucho más claros que lo que son cuando están mojados. Aquí hay algunos parches de ese morado oscuro que todavía está un poco húmedo, y se puede ver cuánto más oscuro es comparado con la sección media que está seca. Generalmente el color del agua se secará, unos tonos más claros. El primer color que pones puede parecer muy oscuro y aterrador, pero recuerda que se secará más claro, y muchas veces tendrás que volver a entrar y agregar detalles más profundos constantemente porque necesitas seguir potenciando el valor de tus sombras Voy a entrar y añadir algunas sombras más oscuras dentro y alrededor y entre estos limones Voy a ir como este color marrón más oscuro. Solo estoy usando twist over a un pincel de forro más fino solo para obtener un poco más de detalle Y sólo va a rozar entre algunos de los bordes de estos limones, sólo para definir dónde se unen y se encuentran Sí, también puedo agregar algunos detalles más oscuros entre algunas de estas hojas también. Pequeñas sombras y cosas. Algunos de los tallos en el medio. Sigue siendo importante al igual que con cualquier otro tipo de pintura recordar tu contraste y asegurarte de que haya una buena variedad de patos y luces Lo que pasa con las luces con acuarela es que hay que retenerlas. Se puede ver como he dejado este borde de blanco alrededor de algunos de estos limones, y también me he asegurado de que haya algunos parches de papel blanco mostrando a través de Me he asegurado de haber hecho esto porque no puedo volver a agregar blanco a esto a menos que empiece a introducir pintura acrílica o gouache Realmente no puedo volver a traer a los blancos. Necesito asegurarme de mantener algo de ligereza del papel. Al tener algunas luces empujando a través de quieta. Solo estoy agregando algunos toques aquí y allá de algunos de estos más oscuros usan mover un poco de sombra ahí. Bien. Ahora tenemos este pequeño estudio del limón. Sólo voy a bajar la cámara un poco más cerca. Estas son las brechas en el papel, el blanco al que me refería. Mira como me ha dejado algo de blanco, y ya puedes ver, déjame acercarme sin perder el foco. Todavía puedes ver mi boceto original a lápiz también y mis lineamientos. Me gusta mucho el hecho de que se puedan ver esos. Creo que se suma a la holgadez general de este boceto. Simplemente me encanta cómo consigues estos. Lo siento, solo que no consigo que mi cámara enfoque. Estos globos de colores que suceden. Esto se debe a que la pintura todavía estaba húmeda ya que estaba agregando trozos y piezas en. Entonces obtienes estas formas realmente interesantes sucediendo.