Transcripciones
1. Sobre este curso: Hola, soy Tim Wilson de
Red Rocket Studio. Soy instructor de
diseñador gráfico y profesor universitario Me encantaría ayudarte a crear gráficos
increíbles usando el diseñador de
afinidad en el ipad. Si alguna vez has
mirado al diseñador y
pensaste que parecía
demasiado complicado o nunca lo has
mirado y quieres
hacer gráficos increíbles,
estás en el lugar correcto. Te llevaré
a través de esto paso paso y terminas
creando un trabajo increíble. Este curso está diseñado de
tal manera que primero
cubrirás una serie de conferencias siguiendo
cada ejemplo paso a paso. Estos son algunos de
los increíbles proyectos que llegarás a crear. Estos proyectos te permiten
poner el conocimiento que has aprendido en ejemplos del mundo
real. Si usas Illustrator en
el escritorio o en el ipad, te
mostraré dónde encontrar características
similares en designer. No solo eso, hay algunas características increíbles en el
diseñador que en realidad no están disponibles en Illustrator y veremos
cómo usarlas para comenzar ahora mismo. No puedo esperar para
ayudarte a crear increíbles gráficos en affinity
designer en el ipad.
2. Interfaz de inicio y nuevo docente: Empecemos por echar
un vistazo a la interfaz. Cuando entras por primera vez
en diseñador, lo que encontrarás es que aquí
hay bastantes imágenes. Estoy en el área de muestras, pueden
ver que ahí tenemos
muestras. Estas son muestras que la
afinidad te da, pero podrías estar en
los documentos en vivo y estas son todas las cosas en las que estás trabajando
en ese momento. Estas son diferentes
ilustraciones que estoy trabajando personalmente. También tenemos algunos
otros ajustes aquí. Tenemos una
opción de ayuda ahí, puedes ir y obtener
ayuda de esa manera. Tenemos plantillas y
si hago clic en plantillas, me permitirá
abrir plantillas. También puedo hacer clic
en Abrir para ir y abrir otros documentos que no
puedo ver aquí. Entonces por último, por
aquí, tenemos el nuevo botón por aquí, puedo crear nuevos documentos
desde cero absoluto. Y eso es lo que vamos
a hacer aquí. Vamos a estar configurando
el nuevo documento. Entonces voy a hacer click ahí. Y eso me lleva a esta nueva
ventana de documentos por aquí. Eche un vistazo un poco
alrededor de esta área en particular. Haga clic en, no puede
hacer ningún daño. También puedes ir
a tu configuración en la parte inferior y cambiar cualquier
configuración que necesites. Yo sugeriría esperar antes de cambiar
demasiados ajustes en caso que estropee las cosas
mientras en realidad estamos haciendo el curso y te preguntas
por qué las cosas no están ahí, o están ahí o se ven un poco
diferentes mientras estamos aquí Si eres zurdo, la configuración predeterminada es
para personas diestras. Simplemente puedes cambiar eso al modo
zurdo para darle la vuelta a las cosas y, con suerte hacerte las cosas más fáciles. Soy diestro así que
voy a dejar eso apagado de todos modos. Pruébalo y
luego seguiremos adelante.
3. Comienza un nuevo puesto: Vamos a hacer clic en el nuevo botón y vamos a
hacer un nuevo documento. Ahora cuando entras en
la nueva área de documentos, se ve algo así. Lo que tenemos son diferentes documentos por
el lado izquierdo. Empezando desde arriba,
tenemos algunas opciones de impresión. Tenemos opciones listas para la prensa. Hay fotos,
dispositivos web y arquitectura. Ahora bien, todos estos son solo presets para lo que
tenemos en esta área aquí Por ejemplo, si
fui a una huella de cuatro. Ahora bien, esto no está
configurando para impresión comercial, es solo
configurarlo
para tal vez imprimir en una impresora de oficina o en una pequeña impresora que
tengas en casa. Lo que hace, los cuatro, es que establece el tamaño aquí. Tengo mis
tamaños milimétricos y se pone en una resolución que es de
alta resolución, 300 DPI También podrías saberlo como puntos
PPI por pulgada
o píxeles por pulgada. Estamos trabajando en
milímetros ahí dentro. Si quieres cambiar
eso a otra cosa, simplemente haz clic y elige el valor con el que
quieres trabajar. Ahora esta zona, aquí están
las dimensiones, Entonces tenemos el color. Ahora hay dos modos de
color principales en los que
vamos a estar trabajando
en el diseño. Hablaremos de ellos más adelante. Pero tenemos RGB
ahí y
tenemos y Y K por allá también. Como dije, vamos a
hablar de esos a medida que avanzamos. Ahora, eso tal vez sea
impresión de escritorio o impresión de oficina. Si quieres mandar cosas
para impresión comercial, tal vez vayas a
pre prensa por aquí. Una vez más, puedo elegir
un delantero me da los tamaños pero automáticamente
por defecto a y YK, pone algo
llamado sangra Una vez más, si eso te pasa por encima la
cabeza, no te preocupes por ello. Vamos a estar indagando
en eso más tarde. Bajando,
aquí tenemos tamaños
fotográficos , diez por 886. Aquí tenemos tamaños web. Ahora bien, si vas a uno
de los tamaños web, lo que encontrarás es
que por defecto es píxeles en lugar de milímetros Y puedes simplemente poner
tus pixeles por ahí. No hace falta que
te preocupes por la resolución para nada que
aparezca en pantalla. Realmente, por aquí
tenemos nuestros tamaños de píxeles. Pero si no encuentras
el tamaño que deseas, siempre
puedes hacer clic
ahí y simplemente poner tu propio tamaño directamente en
esa pequeña ventana. Bajando, tenemos dispositivos. Una vez más, si hago
clic en uno de esos dispositivos, pondrá los tamaños
de píxel
correctos me pondrá los tamaños
de píxel
correctos y configurará todo lo demás como un óptimo para
ese dispositivo en particular. Bajamos aquí, justo el camino hacia los relojes Apple también. Y luego finalmente Arquitectura, donde tenemos estos
enormes documentos, 42 "por 30" allá en CMYK. Eche un poco de
un vistazo a eso. Y una vez que quieras
probar algo, por todos los medios simplemente haz clic
en él, solo entra ahí,
haz clic en él y haz clic en OK
para abrir ese documento. Ahora que tienes
el documento abierto, si luego decides
cerrarlo, puedes ir a la esquina
superior izquierda y hacer clic en ese
pequeño icono ahí. Notarás que ahora aparece tu
documento, este es el documento aquí en
esta área de documentos en vivo. No lo ha guardado en otro lugar, es solo en esta área de documentos en
vivo y se guarda en tu dispositivo. Pruébalo.
4. Elementos de la interfaz: Voy a ir a
la nueva opción aquí, y voy a
crear un nuevo documento. Ahora bien, realmente no importa qué documento
elijas aquí, pero voy a ir
a la web y simplemente elegir uno de estos documentos de tamaño
web. Voy a hacer clic bien. Ahora podrá ver mi
documento aquí. En primer lugar, voy a usar dos
dedos para simplemente entrar y salir. Y tengo mi página ahí dentro y este es el
tablero de arte por fuera. Ahora en el lado izquierdo, tenemos un montón
de herramientas aquí abajo. En el lado derecho, tenemos lo que se
llaman paneles. Ahora bien, si hago clic en uno
de estos pequeños iconos, se
puede ver que
abre un panel en particular. Yo sólo voy a seguir por ahí. Paneles por allá.
Herramientas por ahí, y menús en la parte superior. Ahora los hombres, sólo
voy a empezar desde el
segundo de allá. Puedes ver que podemos
bajar a estos menús aquí. Incluso los que
parecen botones son en realidad menús también. Y van a mostrar
diferentes opciones dependiendo de lo
que realmente estemos haciendo. Mencioné el
que iba a dejar fuera por aquí, que es esta
pequeña de color. Esta es una interesante porque a esto se le llama personas. Por el momento, estamos en el diseñador o la persona
vectorial, y vamos a estar usando formas
vectoriales aquí. Pero si quiero trabajar con
píxeles como fotografías, puedo dar click en la persona de
píxeles. Lo que va a hacer ahora es
cambiar las herramientas y los paneles a personas que sean apropiadas para
trabajar en píxeles. Si voy a esta última
, la persona de exportación, se
puede ver que cambia
tanto las herramientas como
los paneles de aquí por unos que son apropiados
para exportar. Ahora sólo voy a
volver con diseñador ahí dentro. Tenemos otras dos
pequeñas herramientas por aquí. Una que es una papelera, obviamente
para deshacerse de las cosas, y otra para seleccionar artículos. Y algunas
opciones más aquí abajo. Pero el que
realmente quiero mostrarles es éste,
que es el signo de interrogación, porque esto es genial. Si haces clic en el signo de
interrogación y
lo sostienes ya sea con el dedo
o con tu lápiz, te dice
lo que absolutamente
todo está ahí dentro. Si no recuerdas
cierta cosa, por ejemplo, estás pasando por aquí
y
estás pensando, ¿qué es la
Herramienta de Inundación Vectorial? ¿Dónde está? Haga clic y mantenga presionado. Y
ahí está por allá. Eche un poco de mirada
alrededor de la interfaz. Siéntete libre de hacer clic en las cosas, ver lo que hacen. No podrás
hacerle ningún daño,
así que pruébalo.
5. Vector vs píxeles: Echemos un vistazo a
la diferencia entre el vector y el
pixel personas. Estoy en este momento en diseñador, que es la persona vectorial. Si tuviera que tomar una herramienta como por ejemplo la
brocha de ahí, sólo
voy a
hacerla un
poco más grande y voy a trazar una línea ahí dentro. Esta es una línea vectorial. Entonces puedo seguir adelante y puedo usar algunas de estas
herramientas para ajustarlo, y puedo mover esa
línea con estas asas donde quiera
ir. También puedo hacer zoom en él. Y se puede ver que
puedo seguir haciendo zoom
porque los vectores son
totalmente escalables Puedes llenarlos de color. Se puede cambiar en el trazo y el ancho en el
exterior en cualquier momento. ¿En qué se diferencia eso a los píxeles? Bueno, si voy a la persona
pixel de aquí, una vez más también estoy
en un pincel ahí dentro. Veamos qué tan grande es. Voy a hacerlo un
poco más grande allá. Bueno, antes que nada, ahí
tengo un cepillo suave. Ahora bien, si quiero cambiar
eso a un cepillo duro, realidad
puedo ir enseguida a la
configuración del pincel en la parte superior, voy a cambiar
la dureza al
100% para que pueda convertirlo en un pincel
duro así, pincel
vectorial, tal vez sea
un poco demasiado grande. Yo haré lo mismo. Tenemos dos pinceles por aquí, uno es píxel y otro es vector. Sin embargo, si tenemos una mirada cercana, verás que el
pincel de píxeles está formado por píxeles. Mientras que la línea vectorial, puedo seguir escalando
tanto como me guste. Debido a que es vector,
nunca tendrás que preocuparte por la resolución o los píxeles que aparezcan
si escalas algo hacia arriba. Lo segundo es
con el vector, siempre
podemos cambiar la forma cambiando
la línea vectorial, mientras que con los píxeles,
está permanentemente ahí. Por supuesto, podrías
usar una herramienta de arreglos para cambiarla si lo deseas. Pero echa un
vistazo a eso y prueba algo en
diseñador por ahí. Solo usa por el momento un pincel y solo un poco
de garabato ahí Échale un vistazo a eso. cambiar algunos de estos ajustes. Puedes cambiar el tamaño
del pincel si lo deseas. Si quieres
cambiar el color, este es tu color aquí arriba. Y solo puedes elegir un color
diferente para trabajar. Entonces entra en el pixel persona
y haz lo mismo. Usa un pincel, crea una forma,
cambia el color en él. Si quieres
cambiar la suavidad, haces clic en la
parte superior allí y
puedes ajustar la dureza de ese pincel de un cepillo suave a un cepillo duro o
cualquier cosa intermedia. Pero cuando acercas, echa
un vistazo a la
diferencia para que
puedas ver qué es vector
y qué es píxel.
6. Tecla de comandos: Ahora echemos un vistazo a este pequeño círculo que
ves por aquí. Lo primero es que
se puede mover el círculo. Se llama Command
Controller y
nos permite modificar las teclas
desde el teclado. Si quiero moverlo,
hago clic y mantengo presionado, y puedo moverlo y
colocarlo donde quiera. Usamos esto en conjunto
con el lápiz. Ahora, para llegar a las
llaves ahí dentro, lo que haces es solo un clic ahí y
luego las sacará a colación. Si quiero la tecla Mayús, puedo hacer clic ahí
y luego puedo moverme a la tecla Mayús
y mantenerla pulsada. Entonces sea lo que sea que esté haciendo aquí, es como mantener presionado el
turno en el teclado. Se puede ver que también tenemos otras opciones ahí dentro. Cosas como la tecla de comando o la opción o la llave
antigua también. Si quiero mantenerlo
ahí permanentemente, hago clic y luego hago clic de nuevo
para mantenerlo en esa posición. Es como
mantener pulsada permanentemente la tecla Mayús sin yo
lo haga realmente en el teclado.
7. Crea y manipula formas Introducción: El diseñador de afinidad se
trata de crear formas. Estas son formas vectoriales. Y
ahora vamos
a ver algunas herramientas de formas sobre cómo hacer
las formas básicas. Estos son bloques de construcción que
vamos a utilizar para
construir todos los
increíbles gráficos a los que nos adentraremos en breve. No olvides que al
final de esta sección, hay tres proyectos, y vamos a
estar creando algunos logotipos en esos proyectos.
8. Crea formas simples: Ahora vamos a deshacernos
de este documento. Voy a ir
a la esquina superior y hacer clic en ese pequeño
botón de ahí arriba. Puedes ver mi documento
aún existe aquí. Si quería volver a
ello, sólo puedo hacer clic en él, y estoy de nuevo ahí de nuevo.
Vamos a cerrar eso. Sin embargo, si quería
quitarlo por completo, puedo ir y presionar
la pequeña x en la parte superior. Ahora bien, este documento solo
existe en mi ipad. No se guarda en ningún otro lugar. Si cierro eso, puedo decir cerrar sin guardar, no
lo estaré guardando
permanentemente en ningún otro lugar. Simplemente lo cerrará
desde dentro del propio diseñador. Eso es. Eso se
ha ido de forma permanente. Notarás que
hay un poco de m al
lado del nombre
del documento. Eso significa que estos artículos aquí solo
se guardan dentro del propio
diseñador. No se guarda en otra parte. Si los cierro, tengo que asegurarme de
guardarlos de forma permanente también. Si echas un vistazo a
algunos de mis trabajos aquí, este de aquí,
aunque no tiene título, no tiene la M al lado Para que uno se guarde en otro lugar. Entonces, ¿es éste de aquí? Esa no es porque
tiene la pequeña m en ella. Ahora bien, no te sugiero que
mantengas así todo tu trabajo
en el diseño. La razón por la que los míos están
ahí es porque
en realidad los he guardado previamente en otro lugar y luego los he vuelto a
abrir. Pero esa es otra historia. En fin, volvamos a entrar a
un nuevo documento. Voy a dar click en
Nuevo Documento por allá. Voy a bajar y
voy a usar el dispositivo. Ahora estoy en un ipad 12.9. Entonces voy a usar
el dispositivo 12.9 debajo ahí solo para obtener el tamaño
correcto. Haga clic. Bien. Si quieres usar un
tamaño diferente, absolutamente bien. No hay problema en absoluto. Ahora echemos un
vistazo a algunas
de las formas. Estas son las partes más emocionantes. Ahora en realidad
vamos a empezar a trabajar en algunas
formas ellos mismos. Voy a ir
aquí a la barra de herramientas. Se puede ver que esta
pequeña herramienta tiene, hay una pequeña flecha en la esquina inferior derecha. Es difícil de ver pero es ahí
lo que significa que herramienta de
viento tiene que si
haces clic en la herramienta, puedes conseguir que
aparezcan también las herramientas adicionales que
están en ese conjunto. Ahora si empecé con
un rectángulo por aquí, sólo
voy a dar click y arrastrar un rectángulo a mi documento. Ahora lo primero es,
se ve tan aburrido. Voy a usar la herramienta de movimiento, esa es la pequeña
flecha negra en la parte superior. Da click en él, y sube
al color de ahí,
ese es el círculo. Y solo elige un
color diferente quiero que este sea. Entonces puedes elegir el tono de púrpura en medio
de ese triángulo. Verás que la forma tiene pequeños puntitos
alrededor del exterior. Si agarro uno de estos nodos, puedo cambiar el tamaño de ese documento
si quiero redimensionarlo, pero mantener las
proporciones correctas, voy a necesitar usar shift Entonces hago clic por ahí
y voy a usar turno ahí arriba, agarrar una esquina, y puedo
redimensionarlo proporcionalmente Es exactamente lo
mismo con la rotación. Ahí hay una pequeña piruleta
pegando por la parte superior. Si agarro eso, puedo simplemente rotar esto
en cualquier lugar que me guste. Pero si voy a mi controlador de mando
y subo al turno, entonces
puedo
girarlo en incrementos, como para mayor precisión Ahora, cuando realmente eliges
o trabajas con algo, vas a encontrar
la pequeña barra a lo largo la parte superior cambia si
tuviera que hacer una forma diferente. Ahora me voy a
deshacer de éste haciendo clic en la
papelera en la parte inferior. Voy a entrar ahí y voy a elegir
una forma diferente. Voy a usar una
estrella, por ejemplo. Haré clic y arrastraré mi estrella. Ahora mientras lo estoy dibujando, quiero ser una estrella perfecta. Entonces voy a subir
a la opción ahí. Tengo mi estrella perfecta, y voy a seleccionarla
usando la herramienta de movimiento ahí dentro. Entonces tengo algunas opciones
más que
aparecerán cuando quiera cambiarlo. Por el momento, todos siguen luciendo exactamente igual. Si voy a la herramienta de flecha
blanca, puedes ver cómo tengo opciones para el
número de puntos. Sólo puedo elegir o
cambiar el número de puntos en esa pequeña estrella. Yo también puedo cambiar el radio,
así que sólo puedo ajustar
el radio en ellos. Pero también verás
que estas formas, cuando pasas a
esa herramienta de flecha blanca, tienen algunos puntos rojos. Y esto te
permite hacer clic manualmente y ajustar estas
formas tú mismo. Puedo ir
ahí a ese punto y
tal vez pueda redondear
un poco ese punto también. Algunas de estas herramientas, y todas
son diferentes, te
permiten ir a
doblar la forma también. Así que he hecho clic en esa
pequeña curva y ahora puedo agarrar uno de estos
lados y sacarlo. Se puede ver cómo en realidad está doblando el borde allá. Déjame sacar
eso un poco más. A lo mejor voy a ir por ese camino. Todas las formas
tienen diferentes opciones. No vamos a pasar por
cada una de ellas. Sin embargo, echemos un vistazo a
uno o dos más. Yo me desharé de esa. Voy a entrar aquí. Haga clic de nuevo. Voy a ir
a este Cog. Voy a dibujar mi Cog. Quiero tener una forma de dientes
perfecta y perfecta. Voy a seleccionarlo
y puedo moverlo por ahí. Puedo escalarlo, y puedo
girarlo con el negro. Si voy al blanco, entonces
puedo
entrar en la configuración, puedes ver que puedo cambiar el
número de dientes en ese engranaje, tengo un
radio interior para el interior, tengo todo el
radio también, pero también están los
pequeños puntos rojos ahí Para que los pueda ajustar manualmente. Así que agarra ese pedacito del medio y simplemente sacarlo para
tener más de un círculo. Cuando pruebes
estas herramientas aquí, tienes que ir con absolutamente
cualquiera de ellas ahí dentro. Pero cuando los estés haciendo, no
olvides usar las opciones de aquí para
obtener formas perfectas. Y también ir a la herramienta
White Pot. Haga clic en ellos, y
esto le permitirá
ajustar la forma
manualmente también. Pruébalos. Pruébalo con
muchas y muchas formas diferentes.
9. Relleno y trazo: Tomemos un poco de forma por aquí y pongamos algo de color en él. Yo sólo llevaré este
corazoncito de allá. Ahora se puede ver que el
corazón que ha
surgido tiene un
relleno verde en el medio. Y tiene una línea alrededor
del exterior, el trazo. La línea alrededor del
exterior es bastante gruesa y te voy
a mostrar cómo cambiar eso también. Ahora voy a
asegurarme de que esté seleccionado. Voy a usar mi herramienta de movimiento para
seleccionarla justo arriba de la parte superior aquí. Si hago clic en el color, puedes ver que tenemos una opción de color de relleno y
una opción de color de trazo. Sólo tienes que hacer clic en el
que quieras ajustar. Entonces con el color de relleno, entonces
puedo entrar y
ajustar el color. Ahí dentro, puedo dar click en
el trazo y puedo ir y cambiar el
color del trazo de ese también. Un pequeño consejo rápido aquí, si quieres mover
las cosas por ahí, puedes simplemente arrastrarlas así para
que tu campo vaya
al trazo y viceversa. Ahora los colores que
tenemos aquí, podremos guardarlos
más tarde en nuestras muestras, pero por ahora estamos trabajando
con una rueda de colores Si el tuyo no se ve así, lo que puedes hacer es que
puedes hacer clic aquí. Y en lugar de trabajar
con una rueda de colores, podrías probar los deslizadores HSL, o quizás quieras ir a los
deslizadores RGB Recuerda que si no se
parece al mío, estoy en la
rueda de colores por aquí. Ahora, quiero ajustar el
trazo alrededor del exterior. Entonces voy a dar click en el
siguiente pequeño panel. Y aquí tenemos nuestro ancho. Y puedes simplemente ajustar
el ancho por ahí. En fin, pruébalo. Recuerda que tienes tu color de
relleno, relleno y trazo. Puedes hojearlos y puedes ajustar
los colores ahí dentro, y puedes elegir entre los diferentes modelos
de color, digamos Y solo hay
diferentes formas de mostrar el
color. Pruébalo.
10. Sin relleno ni trazos: Ahora tengo el corazón todavía. Lo que quiero hacer es
hacer una copia de esto. La forma más rápida de
copiar algo en diseñador es haciendo clic
en el pequeño botón Y queremos cruzar
a la tecla de comando. Si hago clic en la tecla de
comando y
puedo simplemente arrastrar una copia así, esta copia que
tengo, voy a
pasar a mi color. Estoy en el relleno. Si no quiero llenar, no puedo elegir ninguno. Esa es la pequeña línea que
pasa por el medio. Si quieres blanco, hay blanco que
noqueará el fondo. Pero puedo hacerlo transparente. Déjame hacerlo otra vez.
Voy a cruzar a este clic y
pasar al comando. Arrastra una copia así. Esta vez voy
a ir al trazo. Y no puedo elegir
ninguno para mi trazo. Si no quiero un trazo, voy a copiar
eso una vez más. Voy a usar esta. Haz una copia esta vez. Cuando lo haga, no voy a
tener relleno ni trazo. Esto se convierte en un objeto
invisible, no se
puede ver por allá. Si hago clic y arrastre
, sigue ahí. Estos objetos invisibles, aunque parecen un
poco tontos para hacerlos, en realidad
tienen muy buenos usos, y los estaremos usando
más adelante en el curso también.
11. Herramienta de esquina: Ahora voy a
dibujar un rectángulo. Voy a hacer click y arrastrar. Se puede ver que el rectángulo
simplemente parece desaparecer. ¿A dónde se ha ido? Bueno
, sigue ahí. Si consigo mi herramienta de movimiento
y hago clic y arrastre sobre, aquí está ahí. Pero porque la última
vez que hice una forma, elegí sin relleno
y sin trazo la. ¿Recuerdas ese escenario, así
que simplemente no lo puedes ver? Voy a ir
a lo largo de mi trazo ahora y solo elige un color para que
veas la forma. Ahora lo que quiero hacer es cambiar las esquinas. Porque aquí hay una
pequeña herramienta llamada la herramienta de esquina
que me gustaría mostrarles. Ahora bien, si no estás
seguro de dónde está, no
olvides el
pequeño signo de interrogación ahí, haz clic en eso. Y puedo ver que la
herramienta de esquina es esa de ahí. Voy a ir a
mi herramienta de esquina, esto me permite
ir a una esquina. Verás, hago clic en ese de
ahí y solo hago clic y arrastre para redondear lo
mismo aquí. Da clic en esa,
vamos a deshacer eso. Por cierto, solo he usado dos dedos, para deshacer. Apenas dos dedos para deshacer como, así que déjame hacerlo otra vez. Haré clic ahí con la herramienta de
esquina y la arrastraré. Voy a volver a hacer clic una
vez más con la herramienta de esquina para
hacer mi esquina. Ahora puedes hacer esto a
múltiples esquinas todas a la vez. Voy a usar dos
dedos para deshacer. Si utilizo la herramienta de esquina
en todas las esquinas, puedo
moverlas todas al mismo tiempo. O simplemente puedo seleccionar dos de ellos y asegurarme de que estoy en el área correcta ahí.
En la herramienta correcta. Yo también podría hacer dos al
mismo tiempo. Ahora bien, si haces esto y vuelves de nuevo a la herramienta de movimiento, esas pequeñas cosas desaparecen. Pero cuando vuelves
a tu herramienta de esquina, siempre
puedes volver
a ellos, ahí están. Y siempre puedo
regresar y simplemente
sacarlos y devolverlos
a su forma original. Pruébalo en la herramienta de esquina. No es necesario, solo
trabajar en estas formas aquí. Se puede utilizar en
todo tipo de formas. Yo sólo voy a
entrar y voy a elegir un triángulo por allá. Y una vez más, usa
mi herramienta de esquina. Quiero afectar
esa esquina ahí. Y yo sólo voy a
arrastrarlo como así tener un.
12. Convierte en curvas y nodos: Tomemos una de estas
formas básicas y voy a
entrar ahí y voy
a elegir una estrella. Voy a dibujar
una estrella así. Ahora la herramienta flecha negra, la herramienta de movimiento en la parte superior, me
permite
moverla, cambiarla. Si voy a la herramienta flecha blanca. La herramienta de flecha blanca nos
permite realmente hacer clic en los
nodos individuales y moverlos alrededor. Ahora notarás
que con esta estrella, bueno, no
me va a permitir moverla, mover los nodos individuales porque es una
forma especial y aquí tiene estos pequeños
controladores con los que
puedo controlar la forma. Pero, ¿y si
quisiera convertir esto en una forma normal para poder
mover
estos puntos
individuales con mi herramienta de nodo? Bueno, hay una pequeña opción justo en la parte superior, por aquí. Y voy a dar click en los pequeños signos de
interrogación que se pueden ver. Se llama el
Convertir a Curvas. Estos son los que están por aquí, y se puede ver
esa pequeña forma. Esto se convierte en curvas. Si hago clic en eso,
lo que se hace ahora es que
se convierta esto en curvas. Y significa que
con mi herramienta Nodo, y esa es la de más, solo se llama nodo, puedo
entrar y puedo hacer clic y seleccionar puntos individuales y luego
moverlos individualmente. Yo sólo puedo tirar de estos.
Vamos a sacar esa. Déjame hacerlo otra vez. Sólo voy
a borrar esta. Entonces usaré mi herramienta de movimiento y solo presionaré la pequeña papelera
en la parte inferior para eliminarla. Volvamos de nuevo y simplemente
usemos un rectángulo. Voy a tomar mi rectángulo. Ahora necesito convertir
esto en curvas. Voy al botoncito
ahí y me convierto en curvas. Y luego puedo ir a los nodos
individuales y
jalarlos alrededor. Hagámoslo con
algo con círculo. Voy a volver a
quitar eso haciendo clic
en la pequeña papelera. Voy a ir por aquí, elige un poco de forma circular. Volvamos a dibujar una elipse
en la elipse, si voy a mi
herramienta de nodo por aquí, no
puedo llegar a esos puntos
individuales hasta que me haya
convertido en curvas, y luego puedo hacer clic y
mover esos puntos alrededor Ahora lo que tenemos aquí son pequeños mangos que
nos permiten controlar las curvas. Si tuviera que
sacar del mango, se
puede ver como tira
esa curva de allá arriba. Si tiro de éste, si los vuelvo a meter de nuevo, voy a tener una forma más
puntiagudos por allá Están vinculados entre sí. Si giro uno, retuerce el otro, así conseguimos esta
curva muy suave dando vueltas Esto se conoce como curvas de Bézier. Se llamaba Bezier
después de que creo que era un ingeniero que trabajaba para una de
las empresas de automóviles Creo que fue Toyota, pero no me cites sobre eso. Podemos moverlas
por ahí. Podemos seleccionar varios y también podemos
moverlos juntos. Pruébalo cuando estés usando estas
formas básicas aquí. No olvides, una vez
que hayas creado una forma, ahí
vamos a estar en la Herramienta
Node. Si solo haces clic en esas pequeñas cosas rojas,
puedes mover tu forma. Si haces clic en el converso, puedes moverlos a
donde quieras. Tener un poco de un ir con eso.
13. Selecciona opciones: Ahora notarás
que cuando selecciono cosas usando la herramienta de selección, hago clic y arrastre. Simplemente toco esos
objetos para seleccionarlos. Por supuesto, puedes simplemente hacer clic en objetos así
para seleccionarlos, pero solo hago clic
y arrastre sobre ellos, así los toco para seleccionarlos. Ahora bien, esto podría
suceder o no en su máquina. Es posible que encuentres que
en realidad tienes que seleccionar todo así para
que lo seleccionen. Este es un ajuste
en las preferencias. Voy a salir
de mi dibujo o simple ilustración
a esta área y dar clic en Ajustes ahí dentro. Vamos a
bajar a las herramientas. En Herramientas, aquí hay una
opción que dice seleccionar objeto cuando se cruza con el marco de
selección. Si lo apago y
luego lo vuelvo a hacer esto, verás ahora
que no seleccionará las cosas hasta que
las rodee así. Obviamente, puedo seleccionar
el azul simplemente
haciendo eso y recogiendo
eso rápidamente. Ahora voy a poner eso de nuevo. Así que solo voy a volver a mi configuración aquí y encenderlo una vez más porque
hace la vida mucho más fácil. Pero depende de ti cómo
quieres trabajar mientras yo estoy aquí. También voy a ir a
la configuración general y mostrar toques. Ahora bien, no necesitas hacer esto a menos que estés mostrando a
alguien más qué hacer. Porque lo que esto significa ahora
es que cuando estoy haciendo clic, solo muestra una pequeña línea
azul ahí dentro, para que puedan ver lo que estoy haciendo
un poco más fácil
así que echa un vistazo a esos
ajustes ahí dentro. Y sobre todo la selección
tocando o la selección
seleccionando todo el asunto. Decide de qué manera
quieres trabajar.
14. Convertir nodos: Ahora voy a convertir
esto en curvas y usar mi herramienta de nodo para seleccionar uno de esos
pequeños puntos así. Ahora en este punto puedo
moverme con mi herramienta de nodo. Puedo seleccionarlo haciendo
clic y arrastrando, o puedo seleccionarlo con solo
hacer clic en el nodo Puede hacer clic y arrastrar sobre varios puntos para seleccionar
más de uno a la vez. Pero con estos puntos
individuales, si seleccioné ese de ahí, voy a ir a
la cima por aquí, tenemos, whoops,
vamos a intentarlo de nuevo Yo sólo seleccionaré esa. Tenemos tres botoncitos. Ahora bien, este de aquí es
para nodos de esquina. El siguiente, si hago clic
que hace nodos curvos. Ahora puedo
mover eso, sacarlo. Vamos a agarrar esas asas
y tirar de ella hacia atrás así. En cualquier momento puedo volver
a un nodo de esquina ahí dentro, volver a este de aquí. Ahora, cuando empiezo a
mover esto, puede ser que piense, oh, he hecho un poco de
lío por ahí. Quiero recuperar de nuevo la
curva original. Si haces clic en la curva, no
hace nada. Pero si haces clic en la curva
inteligente de
ahí, simplemente la recuperará y estos dos mangos
tendrán la misma longitud. Echa un vistazo, voy a sacar
esa de inmediato así. Y da clic en la curva inteligente y vuelve a estar de nuevo para
manejar la misma longitud. Podemos seleccionar
tantos de estos puntos como queramos moverlos. También puedes convertirlos todos
al mismo tiempo. Un bider ve y echa un vistazo a
esas tres opciones.
15. Geometría: Me gustaría hacer una
copia de este círculo, y hay varias
formas en las que podemos hacerlo. Podría subir al
menú de arriba, y ahí tenemos la
opción de copiar. Voy a mover eso
un poco por allá. Y entonces una vez más
puedo pegar eso en y lo pasado de donde
se copió. Esa es una manera de hacerlo. Una segunda forma de hacerlo es
una vez más desde el menú. De hecho, puedes
elegir duplicar. Ese es el segundo comando ahí
abajo que
simplemente lo duplicará y pondrá
otro encima de él. Pero la forma que me gusta es
usar esta pequeña tecla de
método abreviado de aquí. Si tengo una forma
así, sólo voy a hacer clic. Y quiero pasar
al comando para poder hacer clic
y arrastrar hasta allí. Y entonces puedo simplemente hacer
copias muy rápido así. Ahora lo que vas a encontrar
es que cuando haces esto, si haces clic y
bajas al altar, la tecla de opción,
lo mismo funciona también. Ahora hay una sutil
diferencia entre estos dos. Sólo quiero
mostrarte lo que hace por ahora sin
entrar en los detalles. Pero si aquí tengo un
poco de forma, usemos de nuevo un pequeño círculo. A lo mejor he entrado ahí
y he hecho una copia de eso. Voy a seleccionar
esos dos y hacer lo mismo otra vez por allá. Y sólo puedo copiar
esa. Copia esa. Déjame deshacer eso.
Voy a seleccionar esos dos. Entra ahí. Y
se puede ver que sólo está copiando el uno.
Déjame deshacer eso. Si selecciono ambos y luego
bajé a la llave antigua, o la tecla de opción,
hará las dos. Hay una sutil diferencia
entre esos dos. Si solo estás copiando un artículo, realmente no importa
cuál elijas. Voy a deshacerme de esos. Quiero mostrarte
cómo podemos hacer otras formas en lugar de
simplemente usar las primitivas. Volvamos a entrar
y voy a elegir una elipse allá Voy a hacer una copia. Y voy a usar este método
aquí para simplemente arrastrarlo. Ahora, eso fue mi culpa. Voy a usar dos dedos
para deshacer y asegurarme de que estoy en la
herramienta correcta para mover antes de hacer eso. Entonces tengo dos de esos ahora
voy a seleccionar esas
dos formas ahí. Lo que quiero hacer es
unir esas dos formas en
una gran forma a unir esas dos formas en partir de hacer algo que
parece que se ve
a través de binoculares o
algo arriba aquí Y sólo voy a dar click
en el pequeño signo de interrogación. Tenemos algunas pequeñas
opciones ahí dentro. Ese es el que
estoy buscando. Y se puede ver que está aquí abajo. Se llama geometría. Voy a ir a
las opciones de geometría. Estas también se conocen
como operaciones booleanas. Si la gente habla de booleanos, esto es de lo que
realmente están hablando, estas geometrías u operaciones
booleanas Voy a hacer clic en eso
y ya pueden ver que solo puedo sumar esos juntos en
una forma así. Otro te
habrás dado cuenta, por cierto, que no tuve que
crearlas en curvas primero, automáticamente las convierte en curvas para ti. Voy a seleccionar
esos artículos ahí. Una vez más,
voy a subir al ajuste
de geometría
y voy a decir restar Y resta
el objeto frontal
de los objetos traseros ahí dentro Estaremos buscando cambiar
el orden de apilamiento
de estos más adelante. Déjame hacer otra aquí. Una vez más, esta vez solo tomaré una forma
diferente. Solo tomemos una pequeña estrella. Poniendo una estrella aquí, voy a moverme en
la posición correcta. Una vez más, selecciona ambas
y sube aquí, y puedo restar
una de la otra Esta, por cierto, es una forma
normal vacilable. Si voy a mi
herramienta de nodo, entonces puedo entrar, seleccionar cualquiera de esos
puntos, ajustarlos y cambiar estos ajustes
como hicimos antes. Si quiero eliminar
ese pequeño nodo, por cierto, estoy
en la Herramienta Node. Siempre y cuando esté seleccionado, puedo dar click en el
Ben y eso
eliminará ese nodo muy rápidamente. Entonces aquí voy a dar
click en esa y eliminar el nodo. Seleccionemos esos dos
ahí y los eliminemos. Así que ahora solo
tenemos esas formas ahí dentro. Pruébalo. Juega un poco
con esas opciones y
particularmente las opciones de lingotes
o las opciones de geometría Entonces vamos a echar un vistazo a
hacer algo en breve.
16. Intersecta XOR Divide: Voy a tomar
esta forma por aquí y añadir una segunda
forma ahí dentro. Y sólo voy a añadir en un
pequeño rectángulo así. Seleccione ambos,
y vamos a ir y
echar un vistazo a algunas de las otras opciones que tenemos. Intersect, ahora Intersect solo deja ese bit que se intersecta Solo usaré dos
dedos para deshacer. Entonces puedes ver que es
esta zona aquí. Sólo voy a usar tres dedos
otra vez para rehacer ese bit ahí. Eso queda dos dedos deshacer, tres dedos para rehacer se cruzan, solo deja esa zona de
intersección Ahora una vez más voy a
entrar ahí a la siguiente,
que es todo Xl, resta esa zona de intersección Una vez más, dos dedos
para volver de nuevo. Esa es una bastante útil
para muchas cosas que verás a medida que avanzamos. Ahora bien, si por ejemplo, esta forma estaba en el medio
y seleccioné ambas, puedo usar O para quitar esa
forma del centro. El último que
tenemos aquí, solo
usemos dos dedos
otra vez para deshacer eso, es la capacidad de
dividir las cosas. Seleccionaré ambas
formas. Vuelve ahí
y elige dividir. Lo que se hace ahora
es que está dividido todos estos en
elementos individuales como ese. Otra forma ahí, de
vuelta a aquí otra vez, recuerda Intersect solo
mantiene el área intersecada Xl elimina el área
intersecada y las
divide en Y entonces puedes simplemente
deseleccionarlos y luego quitar los bits que quieras
tienen que ir con eso
17. Crea un logotipo de fruta: Vamos a hacer un pequeño logo
sencillo. Ahora voy a ir y ahí
voy a hacer un
nuevo documento. Voy a elegir nuevos documentos. Y el nuevo documento
que voy a elegir sólo
va a ser
algo para la web. Voy a ir a buscar
una de estas tallas aquí. Voy a elegir este
HD Ten EightP. Eso es 1,920 píxeles por
1080 píxeles por allá. Realmente no importa qué
talla elijas aquí. Mientras
tengas un documento, esto no es importante
por el momento. Siempre y cuando
tengas una página en blanco, eso es todo
lo que nos interesa. Ahora lo que quiero
hacer es
empezar con algunos círculos. Voy a entrar aquí y
voy a usar una elipse, y voy a hacer click
y arrastrar mis labios hacia afuera. Ahora bien, si quiero que este
sea un círculo perfecto, voy a ir a mi controlador aquí y
voy a subir al turno. Y así cuando esté
arrastrando esto, estaré arrastrando
un círculo perfecto Quiero copiar de eso. Pero antes de copiarlo, quiero ajustar la forma. Me gustaría que esto
bajara en la parte inferior de
ahí en una púa de guitarra tipo
púa de forma No es que eso sea lo
que estamos creando aquí. Estamos creando un pedazo de fruta. Voy a ir a mi herramienta nodo. Recuerda con la herramienta nodo, no
puedo seleccionar ese punto. Tengo que convertirlo primero
en curvas. Entonces puedo seleccionar el punto y simplemente bajarlo un
poco así. Mientras lo estoy tirando hacia abajo, si uso esa tecla mayúsculas, se asegurará de que
suba y baje verticalmente. Creo que estoy contento
con esa forma. Voy a volver a
mi herramienta de mudanza por aquí, y quiero una copia
de esa forma por allá usando mi
pequeño ayudante aquí. Voy a hacer clic, ir
al comando copiar icono y
tirar de eso a través de ahí. Ahora tomemos ambas formas y
las unamos en una sola forma. Voy a subir aquí a
mi cuerpo en operaciones o mi geometría y simplemente
agregarlos así. Ahora hagamos el bocado
del trozo de fruta. Entonces voy a igual que antes, entra aquí, usa una elipse Dibuja en mi forma elíptica, quiero ser un círculo perfecto Entonces hasta el turno,
algo así, voy a colocarlo
encima de ese,
seleccionarlos a ambos. Entonces voy a
cruzar y subir a mis mil millones de operaciones
y voy a restar el frente
del objeto trasero Ahora para la hojita
o las hojas en la parte superior, en realidad
voy
a hacer dos de ellas. Ninguna gran corporación
me demanda por usar su logo. Voy a ir y hacer
una hoja usando la elipse. Voy a hacer una pequeña forma
elíptica ahí. Déjame deshacer
eso. No creo que lo haya conseguido bastante circular. Sólo voy a hacerlo otra vez. Hasta ahí. Aquí vamos. Voy a hacer
una copia de eso. Lo mismo otra vez, arrastra una
copia así. Seleccione ambos. Entonces una vez más,
hasta mis miles de millones, y voy a usar
X o no, no lo estoy. Intentemos de nuevo esa frase. Voy a usar Intersect para simplemente tener esa
área intersecada así Ahora quiero otro de esos. Voy a copiarlo
usando mi atajo aquí. Voy a girarlo
alrededor y hacer que este sea un poco más pequeño y
reventarlo por ahí. Ahora estos
pedacitos en la parte inferior, ese bit ahí que acabo de seleccionar
es bastante puntiaguda,
y eso es un poco puntiaguda Voy a, por cierto,
simplemente cambiar el color de esto que sea más fácil para ti ver exactamente lo que estoy haciendo. Vamos a la manzana roja
con algunas hojas verdes. Es bastante
verde brillante en la parte superior. Quiero redondear esos
pedacitos ahí dentro. Si iba a mi asentimiento, luego
seleccioné solo ese
pequeño nodo ahí, podría intentar ir a estos ajustes y
simplemente hacer clic en eso, que lo redondearía
un poco así Esa sería una forma de hacerlo. La otra forma de
hacerlo sería usando la herramienta que
vimos antes. Ahora bien, si hago clic en el pequeño signo de
interrogación de aquí, el que voy a usar es la herramienta de esquina ahí arriba. Así que solo voy a conseguir
la herramienta de esquina, puedo hacer clic ahí y simplemente
arrastrar hacia abajo para redondearla. Puede hacer lo mismo por aquí. Da click ahí y
arrastra eso para obtener una bonita esquina redondeada
por ahí, ¿verdad? Tener un poco de un
ir con esa. Una vez que hayas probado este pedacito de fruta, prueba diferentes formas, pero solo usando las formas básicas para hacer un
pequeño logo interesante. Y no olvides cuando
estés seleccionando artículos, ya sea ve y
colorea aquí. Y ten cuidado cuando estés tratando de
colorear que no estás en el trazo porque de lo contrario piensas ¿por qué no va a colorear este color? Y de hecho, lo que está
haciendo es hacer el trazo, posible que
tengas
que asegurarte de que realmente estás en el relleno y estás
coloreando el relleno.
18. Trayectorias compuestas: Voy a añadir otra forma
encima de mi forma de manzana. Sólo voy a añadir una pequeña
elipse así. Voy a seleccionar ambas formas en
los ajustes de geometría. Voy a usar X todo para noquear una
forma que la otra. Ahora lo que tenemos
aquí es una forma, pero tiene dos caminos. Se puede ver que hay un camino
alrededor del exterior o un trazo alrededor del exterior y hay un trazo
en el interior. Si entro
aquí en mis opciones de trazo y cambio el ancho, puedes ver que nosotros,
serías capaz de, si tuviera el color, color
diferente, cómo cambia realmente ambos
al mismo tiempo. Ahora bien, esta es una forma muy
especial y se
le llama forma compuesta
o camino compuesto. Es donde tienes una
forma que tiene dos o más
trazos individuales en ella. Ahora bien, lo interesante un camino compuesto es que debido a
que tiene esos dos caminos, realidad
puedes volver
a tu entorno aquí. Y puedes usar curvas
separadas para tomar esa forma compuesta de
nuevo a dos formas. De nuevo, se puede ver que los he
separado y ahora está de vuelta a
donde estaba. Déjeme hacer eso. Nuevamente, seleccionando esos dos, entonces
puedo usar Xl o puedo volver atrás y separarlos de nuevo a los originales. Pruébalo.
19. Proyecto de formas: crea una introducción con la cara de un mono: Estamos en el primer proyecto. Lo que vamos a hacer
en este proyecto es que
vamos a crear caras de mono. Y sólo vamos a usar círculos para hacer a estos pequeños y
lindos compañeros
20. Crea círculos primitivos y duplicados: Ahora vamos a crear
este proyecto mono. Voy a hacer clic en nuevo, voy a ir a
un nuevo documento y voy a hacer un documento
del mismo tamaño que mi dispositivo. Puedes hacer cualquier talla que te guste. Voy a hacer click en el ipad 129, porque ese es el ipad en el
que estoy y haga clic. Bien. Por favor, siéntese. Haz
el tamaño que desees. Recuerda, es totalmente escalable
porque es vector. Ahora quiero hacer algunos círculos. Voy a ir por
aquí a mis formas. Voy a encontrar mi elipse primitiva y sacar
esa forma. Ahora quiero que este sea un círculo
perfecto en
lugar de entrar y mantener ahí dentro la
opción de turno. Si solo pongo mi dedo
recto sobre la página así verás que automáticamente
escalará eso proporcionalmente Es una forma más rápida
en lugar de tener que usar este pequeño
artículo todo el tiempo. Ahora echemos un vistazo a
lo que podemos hacer con esto. Voy a tomar
esto y quiero
duplicar esto tres veces más. Quiero cuatro de estas
formas en conjunto. Lo que voy a hacer es
que voy a subir a la opción Duplicar
que hay en el menú ahí. Y voy a
elegir Duplicar. Estoy usando mi herramienta de movimiento, así que voy a mover
esa forma a través. Entonces voy a ir por aquí y voy a
duplicar de nuevo. puede ver que se duplica y lo mueve
al mismo tiempo Esto se llama duplicación
de potencia. Cuando haces algo
y duplicas, sigue haciendo lo
mismo ahí dentro. Tengo mis pequeñas
formas completas por ahí, solo para que las
veas un poco más fácil. Voy a
darles un poco de
un trazo por fuera, tienen un poco de ir y conseguir cuatro círculos del
mismo tamaño ahí dentro. Y prueba esa duplicación
de energía. Ahora solo voy a decir que puede ser un
poco frustrante a veces porque si
tienes una forma así y haces tu duplicado,
solo asegúrate de
que esté
seleccionado primero Duplicas ahí dentro, y lo mueves, y
podrías deseleccionarlo. Y luego entras
ahí y
vuelves a duplicar y no funciona. Solo asegúrate de que una vez que lo hayas duplicado,
no lo deselecciones, no
hagas clic en otra cosa, solo ve derecho y usa Duplicar algunas veces
más también Si te cuesta
con ello, solo vuelve a ver este pequeño tutorial
y luego pruébalo. Y ten mucho cuidado con
lo que tocas. Tener una oportunidad.
21. Crea el cabello: Ahora comencemos a construir
la cara del mono. Lo primero que voy a
hacer es simplemente resumir un poco. Y voy a tomar
una de estas formas, así que voy a usar en mi
herramienta de movimiento y simplemente
moverla hacia el lado al que
vamos a volver. Que esa va
a ser la cara. Voy a usar estos tres
para hacer el pelo del mono. Ahora voy a
estar
armando estos así para que
podamos hacer la
línea de pelo del mono ahí dentro. Pero al mirar esto, creo que en
realidad son demasiado grandes. Voy a tomar este
y borrarlo. Toma esta y escala. Cuando lo escala, voy a
mantener mi dedo hacia abajo,
hacer clic, comenzar a escalar,
mantener mi dedo hacia abajo. Y escalarlo en como, así que vamos a tener uno por aquí y luego otro
al lado. Ahora voy a
duplicar esa. Entonces elegiremos
duplicar ahí dentro. Y mueve la copia. Cuando estoy haciendo esto, en
realidad estoy mirando la línea. A medida que lo estoy moviendo, se
puede ver la pequeña
línea roja aparece para mostrarme que estoy absolutamente
alineado correctamente. Solo pasemos
a algo así. Creo que ahora que tengo esos dos en la posición correcta, voy a seleccionarlos a
los tres. Solo saquemos eso por el camino. Y voy a subir a
la geometría booleana, y voy a restar dos objetos
del objeto superior Ahora mira esto.
De hecho, nos hemos ido con
esta parte de aquí que
realmente no queremos. ¿Cómo nos deshacemos de eso?
No puedes simplemente borrarlo. Porque si acabo de seleccionar todo
el asunto selecciona. Recuerda antes cuando
miramos caminos compuestos, este es un camino compuesto. A pesar de que no está
encima del otro, sigue siendo un camino compuesto. Si subo a mi geometría, puedo decir curvas separadas y ahora eso está separado,
y puedo borrarlo. Ahora voy a traer ahí
al mono. Vamos a darle algo de color al pelaje. Voy a ir por
el color y voy a darle
a mi mono pelaje azul. Pienso algo así. Voy a ir su cara, color de
cara, supongo. No sé para ser honesto. Puedo ir a cualquier color.
Tengo un mono azul. Vamos a darle tal vez un color
más claro como ese. Voy a armar estos. Esta va a
ir encima de esa. Pero se puede ver que están
en el camino equivocado. Éste está delante de eso. Ahora si bajamos aquí, voy a bajar a este
pequeño icono de allá. Se llama las capas.
Si hago clic por allí, haga clic en el icono de capas. Se puede ver que la
elipse está por encima del cabello. Todo lo que necesito hacer ahora es hacer clic en la elipse y arrastrarla hacia abajo. Y lo voy a arrastrar
por debajo del pelo, para que se ponga correcto
o el orden correcto. Pero ten cuidado porque
cuando estás arrastrando, ves como empiezas a arrastrar, obtienes una pequeña línea azul
que aparece ahí dentro Si arrastro hasta que
vea esa línea azul, simplemente
deseleccionemos eso
y vuelva a seleccionarlo No pasa nada si
sigo arrastrando, la forma debajo de
ella se vuelve azul A ver si me muevo eso. Y no queremos eso porque
eso realmente agruparía este objeto dentro del otro o enmascararía el uno
dentro del otro. Queremos bajar
hasta que solo
veas la línea azul debajo de ella. Y eso va a cambiar el orden. Por todos los medios arrastre hacia arriba y hacia abajo. Pero ten cuidado, es muy
fácil dejarla caer en el lugar equivocado y
luego preguntarte qué
pasa si te caes y piensas que esto
no parece correcto. Usa dos dedos para deshacer. Ahora que lo he hecho
, solo voy a seleccionar esos y de
hecho voy a
ir junto a mi trazo
porque no
quiero acariciar por ahí. Entonces solo elegiré
cero en mi trazo. Tener un poco de un ir con eso.
22. Crea el penacho y las orejas: Ahora nuestro pequeño mono
necesita un poco de mechón de pelo justo en la parte superior Y voy a hacer eso
usando otra vez una elipse. Entonces voy a ir a lo largo
y elegir la elipse, clic y arrastrar para hacer
una forma elíptica Una vez más, voy
a poner mi dedo por
ahí para
conseguir un círculo perfecto. Voy a hacer una
copia de eso también. Esta vez voy a utilizar este método, clic y arrastrar
y hacer una copia. Lo que me gustaría
hacer es seleccionar ambos. Voy a subir
a mi geometría, y voy a restar el objeto frontal
del objeto posterior Este va a ser el mechón de pelo que quiero en la parte superior Voy a usar una
vez más la duplicación para hacer otra por allá. Seleccione ambos
y únelos. Lo mismo otra vez, solo entra aquí
y agrégalos juntos. Voy a rotarlas
un poco también. Eso va a ser un pelo mechón, que va a ir
justo en la parte superior Ahí puedes ponerlo
alrededor si quieres
ajustar la forma o
el tamaño o el ángulo. Pero claro que es demasiado grande. Se puede ver que va todo
el camino allá abajo. De hecho voy a
hacer un atajo aquí simplemente tomando
otra forma, cualquier forma en absoluto,
poniéndola por encima de
la parte inferior, seleccionando
ambas. Y luego usando mi
geometría para simplemente restar el frente del objeto posterior que va a subir por la parte superior Vamos a hacerlo un poco más grande que creo que
eso va a funcionar. Voy a hacer
ese azul también. Voy a entrar aquí
y elegir el mismo azul. Ahora si bajo
a los colores recientes, se
puede ver que el
azul está ahí abajo. Está en mis colores recientes.
Realmente rápido para llegar. Ahora voy a seleccionar esto y el pelo y unirlos. Ahora el problema es
que si tuviera que hacer clic y
arrastrar sobre ambos, seleccionará ambos
más esta forma también. Esa es la desventaja
de esa configuración, donde si solo haces clic para arrastrar algo,
lo selecciona Si estuviera en la otra configuración, podría simplemente arrastrar
sobre esos elementos y ese no seleccionaría. Pero claro, hay otra
manera de que podamos hacer esto. Si selecciono una de esas formas y luego pongo mi
dedo en la página, me permitirá luego agregar la segunda forma así. Simplemente puedes seguir agregando formas poniendo tu
dedo en la página, o puedes restar la forma para que ya no
se seleccionen Ahora que tengo a
los dos a donde voy, voy a ir a
sumar esos juntos. Hagamos una oreja de mono. Voy a usar otra vez
una elipse. Voy a dibujar una forma,
hacerla un
círculo perfecto ahí dentro . Creo que eso es bueno
para una oreja de mono. Bonita, oreja grande, así. Entonces quiero otro que
va a ser más pequeño ahí
dentro. Esto va a
ser muy sencillo. Este solo voy a subir a la cima y
duplicar ese. Esta es mi versión más pequeña. Voy a
bajarlo un
poco así y
meterlo ahí dentro. Ahora quiero usar este color
para el interior de la oreja. Quiero que el exterior
sea la furia, el poco de furia. Si voy con mis colores ahora, aunque puedo ver
el color ahí dentro, si no puedes ver un
color y quieres
probar algo
de tu documento, puedes usar esta
pequeña herramienta
cuentagotas aquí y simplemente
arrastrarla a la página Y a medida que lo mueva, solo
probará el
color cuando lo suelte. Ahora parece un poco extraño porque este
sigue siendo el mismo azul, pero ha muestreado ese color Ahí está el color.
Todo lo que tengo que hacer es darle clic para recoger ese
color muy rápido. Sólo voy a deshacer
eso y volver a hacerlo. Voy a elegir el objeto del que quiero cambiar el
color en mis colores. Arrastre el
cuentagotas hacia el área que
quiero muestrear Voy a probar
el tono de piel. Después haces clic en el color de
ahí para llevarlo a través. Ahora voy a mover esos
dos a lo largo del mono. Pienso algo así. Pero no quiero que
esto esté arriba, quiero estar debajo. Lo que podría hacer es
ir a lo largo de mis capas. Puede ver que ambos
objetos están seleccionados. Y puedo arrastrarlos a ambos por debajo
de esa hasta que veas la
línea azul en la parte inferior. Y entonces puedo
moverlo debajo de esa. Tengamos una copia de esa
oreja del otro lado. Esto va a
ser muy sencillo. Seleccionamos ambos. Todo lo que tengo que
hacer es entrar aquí y copiar. Voy a usar este
pequeño en la parte inferior. Puedo arrastrar una copia. Voy a rotar eso en
mi herramienta de movimiento. Voy a rotar, pero
también voy a poner
mi dedo ahí. Cuando estoy rotando, lo está haciendo en
pequeños incrementos agradables Entonces puedo colocarlo en
una posición similar por ahí. Ahora sólo voy a
volver a mis colores
porque no quiero
acariciar alrededor de ese o de
ninguno de los otros
objetos, para ser honesto. Entonces los seleccionaré a todos. Ir a mi trazo
y elegir ninguno. Entonces no tengo ningún
trazo en nada. Pruébalo y
sube a esta etapa. Quizás quieras ir a
retocar algunas cosas si
piensas que tus oídos son herramientas
o algo así En realidad, el mío estaba
demasiado cerca ahí. Sólo voy a
sacarlo un poco. Tómalo un poco de ir a crear una cara de
mono interesante y luego continuaremos y
pondremos los detalles.
23. Añade detalles de la cara: Dibujemos en la cara del mono. Voy a empezar haciendo una pequeña sección por aquí donde tenemos
boca y nariz. Voy a entrar y
voy a elegir una elipse. Todo el asunto de este
mono son solo elipses. Y voy a
dibujar en un poco forma
elíptica así Ahora quiero que este color sea un poco más oscuro que
la piel del mono, así que aparezca, de lo contrario
nunca lo verás. Voy a subir a mis colores, en lugar de tratar de
encontrar el color aquí. Voy a cambiar de
la rueda de colores a
los deslizadores HSL Hsl significa matiz, saturación y luminancia, o puedes
pensarlo como luminosidad. Si voy a la
luminancia o ligereza, en realidad
puedo aclarar
u oscurecer ese color ¿Por qué esto no
está sucediendo en este momento? Bueno, solo me aseguraré de que
estoy en la herramienta en movimiento. Cuando seleccioné esto, pasaba que estaba en el
trazo, no en el relleno. Voy a hacer clic en el relleno, y ahora puedes ver
si elijo esto, solo
puedo aclarar u
oscurecer esa zona ahí dentro Sólo voy a
oscurecerlo un poco. No quiero un trazo aquí, así que voy a elegir ninguno. Y vamos a reponer eso por ahí. Creo que va a ir en
la cara del mono. Ahora, quiero un poco de
nariz ahí dentro. Voy a usar la
misma forma otra vez. Voy a reutilizarla.
Voy a hacer click ahí, Ir a mis atajos,
hacer una copia de eso. Esto va a ser
mucho, mucho más pequeño. Voy a llenar
eso de negro. Ahora hay algunos colores aquí que están en
los colores rápidos. El negro es uno de ellos,
así que voy a elegir eso y luego lo voy a hacer pop justo en el medio. Entonces hagamos una boca. Voy a hacer lo
mismo y voy a reutilizar esta forma. Voy a ir a hacer una copia. Voy a volver a copiarlo. Seleccione ambos. Ahora solo asegurémonos de que estoy
en la herramienta correcta. A veces encontrarás
que si estás en la herramienta equivocada, no
obtienes las
opciones correctas en la parte superior allí. Acabo de
asegurarme de estar en la herramienta de movimiento. Entonces puedo entrar aquí y restar una de la otra Esa va a ser
la sonrisa de los monos. Voy a hacerlo rojo. Así que voy a
elegir el rojo aquí. Podemos elegir la saturación. Se puede ver desde el gris
hasta completamente saturado. Y podemos aclararlo y
oscurecerlo también. En realidad quiero un rojo
bastante oscuro, creo, como. Así que voy a
bajarlo un
poco y
volverlo a poner ahí. Creo que sigue siendo la
lapa del lado grande. De hecho voy a
tirarlo hacia abajo desde arriba. Ahí está mi sonrisa de mono. Ahora vamos a hacer algunos ojos. Quiero ojos realmente grandes, y me gustaría que los ojos fueran
de un azul brillante y tuvieran un resaltado en
ellos, igual que antes. En la elipse, voy
a dibujar una
forma elíptica por Ahora estoy haciendo estas
bastante grandes, no
tienen que ser demasiado pequeñas. Voy a ir por
aquí y sacarlo. Ahora bien, ¿por qué es esto jalar en un ángulo extraño
allá en lugar de realmente
como un círculo perfecto? Bueno, déjeme hacerlo de nuevo. Tengo mi forma. Voy a
empezar a dibujarlo. Y lo mismo otra vez. Si hago clic y mantengo pulsado, entonces
se asegurará de que
empiezo a mantener pulsada la
tecla Mayús Antes de llegar demasiado lejos. Voy a hacer
una copia de eso. Voy a ir a duplicar
y duplicar la forma. Y voy a
escalar esta a la baja. Ahora haremos de este
un
color ligeramente diferente solo para que veas
lo que está pasando. Cuando estoy escalando esto, mantengo presionado no
uno, sino dos dedos. Y eso escalará esto a
la mitad. Mira eso. Sólo puedo escalarlo a
la mitad de ahí. Si mantienes pulsado un dedo, éste constriñe las proporciones Si mantienes dos,
escala las cosas al centro. El exterior de esto
va a ser azul. Ahora, he perdido el azul que
tenía antes en mis colores recientes. Voy a ir junto
a la herramienta de muestra. Arrastra al azul
ahí, ahí está. Haga clic en él. Voy a oscurecerlo usando el
lumen en plata aquí Puedo oscurecer
ese azul y hacer que
realmente se sature el medio Bueno, voy a hacer esto como negro y tengo
negro ahí dentro. Y quiero una cosa más que va a
ser un punto culminante. Voy a hacer una copia
de esta forma. Voy a hacer eso
usando la opción de copiar. Ahora por error, he hecho clic y he traído aquí esta
pequeña ventana Voy a estar
contándote sobre eso más adelante. Vamos a entrar ahí otra vez. Vamos a intentarlo de nuevo. Estoy en la
herramienta equivocada. Necesito
asegurarme de estar en la
herramienta en movimiento todo el tiempo. Aquí vamos. Este
va a ser un pequeño círculo. Me mudaré para allá. Y voy a
hacer eso blanco. Ahí está el pequeño, está
un poco en el lado grande. Voy a seleccionarlo, pero
antes de empezar a moverlo, creo que voy a
bajarlo un poco, para luego moverlo a
la posición correcta por aquí. Ahora me gustaría mantener
todo esto junto. Lo que voy a hacer es
que voy a ir y voy a
subir al menú. Voy a
agruparlo juntos. Está en operaciones,
y voy a decir grupo que agrupa todos
estos juntos. Si selecciono uno, todos
seleccionarán al mismo tiempo. Vamos a hacer pop eso ahí.
Necesitamos una copia de eso. Voy a duplicarlo otra vez. Y mover mi copia
al otro lado por ahí. Sólo vamos a
sacar eso un poco. El derecho está casi hecho. Creo que necesitamos un poco
de cuello por aquí. Y esto va
a ser más
o menos lo único que
no es un círculo. Usaré un rectángulo y dibujaré un poco de
forma rectangular por ahí. Es una caricatura. Está bien usar
formas raras como esta. Voy a probar el color de la piel
del mono
y dar click en eso. Ahí vamos. Ahora
tomemos todo esto, todo
el mono, y
agruparlo también. Una vez más, vamos
al menú en la parte superior. Y elegimos Grupo ahí dentro. Si hago clic en algo, puedo agruparlo. A lo mejor quiero unos
monos aquí. Puedo llevarme a este mono. Va a ir por allá y voy a
bajarlo un poco. Una vez más en la página. Entonces voy a
hacer una copia de esto. Pasemos a la opción de copia. Copia el mono ahí. Me gustaría cambiar algunos de
los colores de esta copia. No puedo llegar al por el
momento porque está agrupado. Pero si vamos a
la cima ahí dentro, entonces
podemos desagrupar las cosas Y entonces sólo puedo entrar
y cambiar los colores. Voy a hacer click en eso mantener
pulsado el dedo en la página, en el documento y elegir
ese y aquel. Simplemente ajustemos esto
usando los deslizadores HSL y pasaremos a un
color diferente para este mono Creo que va a ser un amarillo
interesante. Déjeme hacer eso una vez más. Yo sólo voy a
llevar a este mono, voy a hacer una
copia de ese mono
hasta allá, desagruparlo Después voy a seleccionar
el pelaje haciendo clic. Poniendo mi dedo en la página. Simplemente haga clic en Página
y puedo seleccionar. Y luego,
mientras estés en HSL, es fácil mirar a través los colores y ver qué
color quieres usar. Una vez que hayas terminado, probablemente
sugeriría seleccionar esos monos
individualmente y simplemente agruparlos. Eso está hecho. Una vez que hayas probado algunos
monos, ¿por qué no probar con
otros animales? Solo pequeñas caricaturas como esta, círculos, realmente para crear formas
extrañas y maravillosas. Que se diviertan.
24. Proyecto de formas: crea un icono de cohete: Nuestro primer logo propio, vamos a hacer este cohete, y una vez más
vamos a estar usando círculos con algunos cuadrados. Pero también agregaremos algunos otros extras
como sombras caídas. Ahora bien, aún no hemos hablado de
esto en el curso, pero son muy fáciles de usar y ya verás
cómo funcionan.
25. Crea la forma básica de un cohete con geometría: Empecemos un nuevo documento. Voy a ir a lo largo de
nuevo documento ahí dentro. Lo de siempre, estoy eligiendo
el tamaño del ipad. Puedes elegir la
talla que más te guste. Con este cohete que
vamos a crear, el logo de Rocket,
lo
vamos a hacer con círculos para
empezar. Voy a entrar aquí y
voy a elegir elipse. Voy a dibujar en una forma
elíptica así. No estoy sujetando nada, no
importa si
es perfectamente redondo. Quiero tener una
elipse larga ahí dentro. Ahora quiero hacer
una copia de eso. En realidad voy a hacer
algo diferente esta vez. Voy a bajar dos
dedos y arrastrar, porque esta es otra
forma de hacer una copia. Puedes usar eso,
puedes duplicar, o dos dedos y
arrastrar para hacer una copia. Ahora voy a llevar a
esos dos ahí porque sólo
quiero esta forma
aquí para mi cohete. Por supuesto que voy a ir
y hacer lo habitual, subiendo a mis funciones
booleanas Y solo quiero mantener así el área
intersecada. Hagamos ahora el fondo
del cohete. Lo mismo otra vez usando la elipse. Voy a dibujar elipse eso. Esta vez una vez más
voy a poner en dos dedos y arrastrar
hacia abajo para hacer una copia, seleccionar ambos. Yo solo me he asegurado de que
estén alineados perfectamente. Y finalmente, lo único que tengo que hacer ahora es restar
uno del otro Esa es una simple
resta ahí dentro. Y podemos reventar esos
juntos así. Voy a echar
un vistazo a esos. De hecho, voy
a simplemente por ahora, deshacerme del relleno. Así que acabo de recibir un derrame cerebral por fuera para que podamos
ver qué está pasando ahora. ¿Dónde se ha ido mi otra forma? Bueno, los dos
no tienen un derrame cerebral. Este de aquí ciertamente no lo hace. Voy a entrar y solo aumentar el trazo
con, oh, ahí vamos. Eso es un poco mejor de todos modos. Ve a subir tu cohete a esa zona y luego
llevaremos un poco más allá.
26. Usa la geometría para dividir el cohete en dos: Ahora voy a seleccionar mi cohete porque está
un poco en el lado alto, así que voy a simplemente
machacarlo un poco así Siempre se puede
jugar con estos. Por supuesto, quiero que esta
sea una forma como ustedes saben. Voy a entrar
ahí y voy
a sumarlos juntos
en una sola forma. Pero lo que me gustaría
hacer es que me gustaría tener este cohete en dos partes. Entonces tenemos el módulo de comando o como
se llame al frente. Y un poco de brecha
entre eso y el cohete. Voy a hacer
lo mismo que nosotros. Voy a ir a
buscar una elipse. Voy a dibujar una elipse
bastante grande porque estoy pensando en usar esta área aquí
para separar esas dos Voy a bajar
dos dedos y arrastrar una pequeña copia de eso. Seleccione ambos, y luego restar uno
del otro Eso me da esta
pequeña forma aquí. Siempre puedes jalarlo
si no está del todo bien, solo arrástralo hasta
como quieras que sea. Ahora voy a
seleccionar ambos. Lo que quiero hacer es simplemente restar esta parte de
esa parte de allá Ahora bien, si voy por
aquí para restarlo, solo lo golpea directamente
muy rápido y me quedo con esta pequeña
sección, lo cual está Eso es exactamente lo que quería. Pero por ejemplo, tal vez
en realidad quería tener este color, ese otro color, y
ese un tercer color, en lugar de simplemente restarlo En ese caso, probablemente
entraría y lo dividiría. Y de esa manera
solo podría entrar y borrar las diversas partes y
me quedo con esa sección. Como dije, en realidad
quiero restar eso. Sólo voy a volver otra vez. Voy a estar usando restar
para obtener una forma así. Mis cohetes
prácticamente listos para ir tienen un ir deshazte de un área
pequeña o puedes poner en dos colores,
lo que quieras Si quieres una tercera
subsección ahí, por todos los medios pruébalo.
27. Crea fondo y agrega sombras: Me gusta poner mi cohete
en un fondo. Voy a usar un rectángulo. Simplemente dibuja la
forma que quiera con mi dedo para obtener
un cuadrado perfecto. Ahora quiero
redondear esas esquinas. Podría usar la herramienta de redondeo de
esquinas, o puedo ir a la parte superior
donde dice ninguna Da clic por ahí y luego solo
puedo elegir un rincón
diferente. Muy rápido, voy
a elegir redondeado. Y puedo ajustar eso, déjame ajustarlo
con un pequeño punto rojo a la forma que
quiera que sea. Ahora voy a llenar
eso con un color. Vayamos a buscar un color
para llenarlo. Por supuesto, solo quiero
el relleno, no el trazo. Y voy a ir a escoger
el color que me gustaría. Estoy en esta
zona de deslizadores HSL en este momento. Si te resulta más fácil, simplemente haz clic atrás y
podrás entrar en la rueda de colores y elegir
el color de ahí. Ahora eso va a
ir detrás de mi cohete. Obviamente como se puede
ver, el orden es incorrecto. Además, necesita
ser redimensionada un poco. Sólo voy a redimensionarlo. Voy a entrar en
mis capas por aquí. Entonces puedo arrastrar mi
rectángulo redondeado debajo de mi cohete. Entonces ahora voy a hacer
click en el cohete. Me gustaría llenar
eso de blanco. Entonces voy a
entrar ahí en mi relleno. Vamos a darle una vuelta a eso, ir al color de relleno, y voy a elegir el blanco ahí dentro Incluso entonces podría girarlo
a un ángulo interesante. Voy a mantener
pulsado un dedo en la pantalla para que pueda
obtener un ángulo perfecto. Ahora voy a separar el
cohete del fondo. Voy a hacer eso
usando una sombra. Voy a seleccionar mi cohete. Voy a bajar
al panel de efectos. Estos son los efectos sobre ellos. Se puede ver que
tenemos una serie de diferentes efectos
que podemos usar. Hay cosas de sombras
internas, resplandores
internos, superposiciones degradadas, toda
una gama de ellas El que me interesa
es esta sombra exterior de aquí. Ahora si tuviera que hacerlo, y solo me aseguraré de que
estoy en mi herramienta de movimiento. Si fuera a ir a la
sombra exterior y encenderla, no pasa nada en absoluto. También debo darle click sobre él para
poder ver qué está pasando. Ahora que he hecho clic en él, pueden
ver que
tenemos algunos ajustes que han aparecido por aquí Pero también puedo hacer clic y arrastrar para simplemente mover
esa sombra alrededor. Mientras estoy haciendo eso, mira
este pequeño deslizador aquí y puedes ver cómo se mueve
realmente. Ahora voy a separar el
cohete del fondo. Sólo un poquito así. Entonces por aquí tenemos
la cantidad de esa sombra, la dureza de esa sombra. Voy a
bajar eso un poco. Esta es la suavidad. Vamos a adentrarnos ahí en
la suavidad. Sólo vamos a
bajar eso un poco. Sólo voy a
moverlo a
la posición correcta que simplemente lo separa
muy bien. Déjame hacerlo
otra vez. Voy a salir de esa herramienta
y de seleccionado. Haga clic en el fondo.
Voy a entrar en Efectos, ir a Sombra Exterior
y encenderla. Voy a simplemente hacer clic y
arrastrar para sacar mi sombra. Entonces recuerda, por aquí,
esta es tu suavidad. Así puedo suavizarlo
y luego por aquí
podemos decidir que queremos
menos o una sombra más dura De esa manera no es
realmente duro ni suave, es más la epacidad
de esa sombra Ahora que ya lo he hecho,
creo que quiero
algo más también para que sea
un poco más interesante. Voy a entrar
en mis antecedentes. Voy a ir al trazo y voy a añadir un trazo. Pero el trazo que
voy a tener como blanco, solo
voy a elegir el blanco
para mi trazo ahí. Se puede ver que separa la forma del
fondo muy bien. Si hago clic ahí y
vuelvo a mis efectos por aquí, en cualquier momento podría
simplemente apagarlo. O volvamos a encenderlo
y voy a
ajustarlo un poco
así. Pruébalo. con la sombra exterior si
quieres probar algunas de las otras también.
Por todos los medios hazlo. Pero consigue que tu cohete
se vea genial, diviértete y crea algunas otras formas diferentes
en estos pequeños rectángulos
28. Proyecto de formas: introducción del logotipo: Ahora el último proyecto de este set va a ser un logotipo
para una empresa de mensajería. Una vez más, muchos
cuadrados, muchos círculos. Y vamos a
atravesarlo desde cero como siempre.
29. Crea una forma básica de furgoneta: Ahora hagamos un nuevo documento. Voy a dar click en
Nuevo Documento ahí dentro. Una vez más, el tamaño no
importa. Voy a usar el dispositivo, el ipad 12.9 y
sólo voy a hacer clic en Bien. Ahora vamos a estar
creando un logo o
un pequeño ícono de marca para
una empresa de reparto. Queremos usar una
camioneta de reparto y vamos
a utilizar las formas básicas
para hacer nuestra camioneta de reparto. Voy a
empezar de nuevo por aquí, y lo creas o
no, para una camioneta, en realidad
voy
a usar una elipse Voy a dibujar mis
labios así. Ahora viene como gris. No me gusta el gris. Creo que por el momento no se ve
muy bien. Podemos cambiar el color
después, pero por ahora, sólo
voy a darle
otro color ahí dentro. Honestamente, realmente no
importa qué color elijas ahora. Esa va a ser la cubierta
del motor de la camioneta. Sé que va a mejorar a
medida que avancemos. Voy a ir a sacar
la parte trasera de la camioneta. Ahora donde
van las mercancías y está la cabina, voy a dar click
por allá y
voy a usar un rectángulo. Voy a dibujar en la
forma rectangular para la camioneta ahí. Ahora voy a estar
usando mi herramienta de movimiento para simplemente moverla un
poco así hacia arriba. Voy a ir a la herramienta de
nodo por aquí. Esto me permite ir realmente a los
nodos individuales y moverlos. Pero no funcionará
mientras la forma sea una de las
formas editables ahí dentro Y quiero mover esa en
un poquito, justo
hasta la cima. Yo hago clic en ese botón ahí, y eso
lo convierte en puntos. Y puedo simplemente parar eso así para conseguir un poco
de ángulo para mi camioneta. Una vez más, usemos eso y
avancemos un poco. Como ahora. Voy a seleccionar
ambas formas. Quiero
unirlos en una sola forma. Recuerda que podemos ir
a nuestra geometría y voy a
sumarlas como una sola
forma así. Sé que no se parece en nada
a una camioneta en este momento, pero tengan paciencia conmigo ahora, quiero cortar
la parte inferior. Voy a usar, este es uno de los métodos más fáciles
para cortar un rectángulo. De nuevo, voy a poner un rectángulo sobre la broca que
quiero cortar. Yo sólo quiero que me quede
con este pedacito aquí, que es el cuerpo en
el motor de la camioneta. Voy a seleccionar ambas formas
una vez más. Sube a mi geometría y
voy a restar el
objeto frontal del objeto posterior Ahí está nuestra forma
básica de camioneta. Ahora me gustaría cortar donde van a ir
las ruedas. Voy a usar
una elipse por allá. Haga clic y arrastre. Estoy metiendo un dedo hacia abajo
para conseguir un círculo perfecto. Quiero cortar esta fosa aquí. Y voy a hacer una
copia para mover eso a través. Así que dos dedos y yo
sólo podría hacer una copia para ir justo al frente
ahí, seleccionar todos esos. Lo que va a pasar ahora es
que usando geometría, cortará todos
esos objetos frontales. Cuando resto
del mismo objeto posterior, puedes cortar tantos
objetos
como quieras simplemente
poniéndolos todos encima, seleccionando todo,
y todos
cortarán del objeto posterior Vamos a tener algunas ruedas
aquí Ahora voy
a ir por aquí y
voy a usar una forma de rosca,
haga clic y arrastre para
hacer un donuts haga clic y arrastre para
hacer un Un dedo hacia abajo para conseguir un círculo
perfecto ahí dentro. Y puedo ir a
ajustar la rosca. Al ajustar esa pequeña forma
interior ahí, creo que
quiero algo
a lo largo de esa línea ahí. A lo mejor no tan grande. Voy a acercar el zoom
para
que me sea más fácil obtener el tamaño correcto. Ahí vamos por allá. Una vez más, estoy en mi herramienta de movimiento. Voy a mover esa hasta los dos dedos hacia abajo.
Vamos a intentarlo de nuevo. Dos dedos hacia abajo para hacer
una copia para entrar ahí. Ahí está mi forma básica. Bueno, no está listo
para funcionar, pero es mi forma básica de camioneta.
Tengan una oportunidad con eso.
30. Ajusta los nodos para agregar más detalles: Ahora. Creo que el parabrisas de esta camioneta parece demasiado vertical. Entonces voy a
usar la herramienta de nodo y solo voy a hacer clic en ese pequeño nodo de ahí y
moverlo un
poco más así. Eso se ve mucho mejor. Puedes ir y ajustar cualquiera de los nodos de aquí
tanto como quieras. Agarra las pequeñas asas para
ajustar la curvatura sobre ellas. Pero también me gustaría dar la
vuelta a esa pequeña zona de
ahí. En esta zona ahí. Recuerda desde antes, ya sea
podemos seleccionar el punto y usar estas pequeñas
herramientas aquí para redondear o simplemente voy
a ir por aquí y usar la
herramienta redonda de allá. Se llama la
herramienta de esquina de allá. Entonces puedo simplemente
ir a ese punto, hacer clic y arrastrar para redondearlo. Creo que voy a hacer lo mismo aquí. Simplemente redondearlo
solo un poquito. No demasiado, sólo
una pequeña cantidad. Vamos a redondear esto un
poco por allá. Y éste sólo un poquito. Creo que se ve bien. Hemos hecho esta forma personalizada solo cuadrados y
círculos y luego redondear las cosas
y tal vez mover los puntos individuales
usando la herramienta de nodo Pruébalo, date una vuelta
redondeando algunas de esas formas.
31. Crea las líneas de velocidad: Voy a agregar algunas líneas de
velocidad a mi camioneta. Yo sólo voy a acercar
dos dedos por allá. Ve a la herramienta
rectángulo y
sólo voy a poner
en una pequeña línea o un rectángulo así. Ahora, cuando estás haciendo formas, a veces cuando
creas una segunda forma, es posible que quieras
alinearte con la primera. Si ahí tengo una forma, y digamos por ejemplo, que quería otro rectángulo y
cuando lo estaba dibujando, quiero asegurarme de que se alineó perfectamente con ese de ahí. Bueno, lo que podemos hacer es que
podemos encender el chasquido. Aquí hay una opción en la esquina superior
derecha. Si hago clic en él,
hay un menú desplegable que dice habilitar las opciones de ajuste
y ajuste Ahora bien, si te estás metiendo en esto, realmente
puedes entrar en los
detalles de snap por aquí. Hay todas las
formas y métodos diferentes para romper, pero todo lo que vamos
a hacer es que solo vamos a activar
habilitar el ajuste Y lo haces haciendo clic en el pequeño imán de ahí. Se puede ver que se ha vuelto más oscuro, así que el chasquido se encendió Ahora bien, si estoy dibujando una forma, puedes ver cómo simplemente se ajusta a la forma o al tamaño de
la otra de ahí Si estoy dibujando hacia abajo, una vez más
simplemente se romperá sobre eso. Eso es realmente útil. Pero también es útil saber
cómo apagarlo. Porque a veces puede ser un poco molesto si estás
tratando de dibujar una forma y sigue chasqueando a algo a
lo
que no quieres chasquear Voy a hacer
una copia de esto. Por cierto, lo moví
hacia abajo y se puede ver cómo se rompió hasta el fondo
de la camioneta ahí Voy a sostener dos dedos
y dibujar una copia de eso
hacia arriba, y está rompiendo muy bien
al segundo ahí Entonces quiero otro, así que voy a
subir a la
cima, allá, al menú desplegable. Intentemos eso otra vez por allá. Y voy a
elegir duplicar. El, sólo duplicarlo. Tengamos otro ahí dentro. Da click ahí y vuelve a
duplicar. Voy a seleccionar todos esos y creo que voy
a escalarlos todos que sean aproximadamente del
tamaño de la camioneta ahí. No me preocupa tanto la
parte superior, sino solo la parte inferior. Pero si lo hiciera, podría
acercarme a la derecha y conseguir que también tuviera el mismo
tamaño que la camioneta. Ahora quiero inclinar esto alrededor. Se ve más como, no
sé cuál es la verdadera palabra, pero se ve más zippy Voy a tomar
otra forma por aquí, y voy a rotar la forma al
ángulo que quiera. Y voy a
usar esta para
cortar esos pedacitos así. Solo ángulo eso solo
un poco más. Creo que eso va a funcionar.
Quiero algo así. Voy a seleccionar
todas estas formas ahora cuando vaya a mi geometría. No puedo usar restar. Porque lo que resta
es restar todos los superiores de
los inferiores y acabará con algo
que simplemente se ve En cambio voy a
seguir y voy
a decir dividir, porque eso va a romper todos estos objetos en objetos
individuales. Ya ves que puedo tomar
esa y borrar esa. Puedo tomar estos de aquí y luego ir y
eliminarlos también. Eso solo deja las pequeñas líneas
zippy ahí atrás. En fin, prueba eso
y no te olvides. Lo más importante, tiene que
ir con el chasquido, encenderlo, apagarlo, ver lo que tienes Y entonces puedes llevarte estos. Puedes moverlos, o puedes
redimensionarlos si crees que se verán mejor de una manera
u otra, tienes que ir
32. Crea variaciones de fondo y color: Si quieres, en realidad puedes unirte a estas líneas hasta la camioneta. Los he seleccionado a todos y
sólo voy a
jalarlos así. Estoy entrando justo por
aquí para asegurarme de que esté perfectamente
alineada allí Eso va a hacer bastante bien. Si lo deseas, puedes
moverlos por ahí. Es lo que quieras de
este diseño en particular. Resulta que en realidad me
gusta ahí
afuera un poco
así, pero depende de ti. Ahora, pongamos un fondo
y hagamos algunas variaciones. Entonces lo que voy a
hacer es seleccionar la camioneta y
todos esos pedacitos. Y voy a subir
al menú en la parte superior. Y voy a agruparlos
juntos. Así que haz clic en Grupo. Y de esa manera cuando
hago clic en cualquier parte, puedo moverlos todos
al mismo tiempo. Ahora voy a ir por aquí
al color que se puede ver, porque tengo un grupo ahí, entonces
puedo cambiar el
color muy rápidamente para todos los artículos del grupo. Pero quiero una forma de fondo. Voy a hacer un poco de forma de
fondo así. Voy a ir a mi camioneta. Vamos a cambiar el color
y moverlo ahora. Desafortunadamente, la forma
está en la parte superior de la camioneta. Tenemos que ir a las
capas de aquí. Entonces puedo simplemente tomar este rectángulo y
arrastrarlo debajo de ese grupo. No lo dejes caer en el grupo, pero sigue adelante hasta que esté
debajo del grupo. Voy a mover eso
a la posición correcta. Esa fue en
realidad una buena suposición en lo que respecta al tamaño. Voy a hacer eso blanco. Tengamos algunas copias de eso. Voy a seleccionar eso, voy a escalarlo. Y estoy sujetando con un dedo por aquí para asegurarme de que
escala proporcionalmente Y vamos a
subir eso a la cima. Una vez más, voy
a hacer una copia. Entonces voy a
bajar dos dedos y hacer una copia ahí. Y otra copia por allá. Entonces puedo simplemente ir
a los fondos de cada uno de ellos y
probar diferentes variaciones
de color para el cliente. Pruébalo un poco, una vez
que hayas creado un auto o una camioneta, prueba algunas otras formas.
A ver cómo te va.
33. Introducción a las líneas y curvas: En esta sección,
vamos a estar viendo cosas
molestas llamadas líneas,
nodos, puntos, asas,
todo ese tipo de cosas Quiero mostrarte cómo
trabajar con ellos. Cómo dibujar usando la
herramienta pluma, la herramienta lápiz, y luego manipular
esos pequeños nodos con la herramienta de manipulación de nodos. Vamos a seguir adelante y probar esto.
34. Pluma básica: Echemos un
vistazo a la herramienta pluma. Y voy a
ir otra vez al corral de
allá. Como siempre, haz clic por allí si
necesitas encontrar algo. Voy a simplemente hacer clic
punto a punto con la pluma. Lo que estamos creando
aquí es un trazo. Puedo ir todo el camino hasta el principio para
terminar la forma Off, tengo mi relleno de trazo. Simplemente puedo cambiar el
color de relleno en ese trazo. Puedo pasar al
trazo mismo, hacer clic en el trazo y
cambiar el color del trazo. Y luego podemos ajustar el ancho o el peso de ese trazo. Ahora un trazo no tiene que
rematarse así. Lo que voy a hacer
es simplemente
sacar eso del camino y
hagamos otro. Puedo, muy felizmente
cuando estoy dibujando, simplemente dejar una forma así. Si elijo
llenarlo de algo y
va a tener un
color de relleno en el medio, se
puede ver que el trazo está ahí y la pequeña
línea va entre ellos. Como siempre, podemos
usar la herramienta de nodos para seleccionar los nodos individuales
y moverlos. O mueve múltiples nodos
al mismo tiempo si lo necesitas. De todas formas, sé que ya hemos hecho
mucho de esto, pero sí tengo un poco de ir con eso antes de ir
un poco más allá.
35. Curvas básicas de pluma: Ahora hagamos algunas curvas. Voy a tomar la
herramienta pluma y solo voy a hacer click punto
a punto
para crear un poco de forma. Por aquí, estoy creando
este tipo de forma de tiburón. Pero puedes ver el mío se
parece más a robo shark
porque, bueno, todo son líneas rectas, antes que nada, hagamos
esas líneas un poco más delgadas. Ahora bien, si voy a mi herramienta de nodo, obviamente puedo mover estos puntos a
donde quiera que vayan. Si voy a entre
los dos puntos, puedo dar click en la línea y en realidad
puedo simplemente doblar la línea y sacar la
línea así. Vamos a meter ese pequeño
punto ahí dentro. Puedo redondear esa línea
y sacar esta. Simplemente redondea la línea haciendo clic
y arrastrándola así. Vamos a sacar a esa
, a esa a la otra. Y este de ahí dentro, se puede ver donde haga clic y arrastre, ese es el punto de redondeo Si hago clic por aquí, comenzará a redondearlo
y se cae por ahí. Si hago clic por aquí, está redondeando hasta allí Y puedes simplemente arrastrar
esa pequeña línea todo lo que necesites. Ahora vamos a deshacernos de
esta una vez más, vuelta a la pluma si hago clic y hago un poco de
forma por aquí. La otra forma en que también podemos
redondear puntos es simplemente
seleccionándolos
con la herramienta de nodo
y cambiándolos por seleccionándolos
con la herramienta de nodo la parte superior. Puedo ir a redondear esos dos
puntos y sacarlos como si los sacara ahí a esos dos y también
los redondearé también. Recuerda estos mangos que
vienen con tus puntos, estos se llaman mangos bezier o curvas bezier, Los mangos están en
la curva bezier. Al jalar a uno de ellos, el otro se mueve
al mismo tiempo. Por defecto están
encerrados juntos. Podremos desbloquearlos. Verás cómo a medida que
nos adentramos en esto, si hiciste una curva,
puedes simplemente volver ahí para hacer un punto de esquina también. Una vez más, pruebe eso, particularmente usando la herramienta de
nodo para hacer clic en las líneas para crear
pequeñas formas como esa. Probablemente
ya te hayas dado cuenta de que cuando haces eso, obtienes asas en
ambos lados de inmediato.
36. Manijas de nodos: Si consigo mi pluma
y sólo voy
a dar click y hacer un
poco de forma así. Si tuviera que ir a
lo largo y hacer clic en este nodo de aquí y
convertirlo en una curva, automáticamente pone
asas en ambos lados. Déjame volver a seleccionar eso nuevamente con mi herramienta de nodo que puedes ver asas en ambos
lados de esa Si quisiera que esto
fuera una línea recta, podría simplemente tirar de
esa manija. Entonces sólo tengo un asa
en un lado por allá. Ahora me voy a deshacer
de eso que acabamos de borrar. Voy a volver a
usar la herramienta Pluma. Si tuviera que usar la
herramienta de nodo y haga clic aquí, lo que realmente está haciendo, y solo
seleccionaremos ese punto, es
poner automáticamente 11 manejadores en el nodo en la parte superior y
otro mango por aquí. En realidad tenemos dos asas
para controlar esa curva. Podría hacer una bonita forma de S
con eso si solo quisiera ser consciente de
que cuando estás haciendo clic y arrastrando con
la herramienta de nodo en una curva, realidad
es poner dos
asas, una a cada lado
37. Rompe los mangos de los nodos: Voy a tomar mi pentil
y voy a hacer un punto agudo así
esta vez como antes Voy a seleccionar ese punto ahí y voy a
convertirlo en una curva suave y sacar
esas pequeñas asas. Ahora el caso es
que esos mangos están unidos por allá. ¿Y si quisiera tener este como curva
yendo hacia el otro lado? Porque se unieron no
puedes hacer eso. Pero si empiezas a arrastrar y bajas el dedo
mientras estás arrastrando, puedes ver que puedes romper
ese mango con bastante facilidad Una vez más, si
quiero volver, simplemente
volveré y lo restableceré usando esa
opción inteligente ahí dentro. Entonces puedo sacar eso
otra vez a esta manija de aquí, empezar a arrastrarla. Pero ponle un dedo hacia abajo. Si
primero bajas el dedo y luego comienzas a arrastrarlo, a veces simplemente
anula la selección del objeto Así que solo ten cuidado con eso. Vamos a tomar otra
forma por aquí. Entonces me voy a deshacer de eso. Voy a ir a
lo largo y sólo
voy a elegir una de
estas formas existentes. Voy a usar la estrella de allá. Recuerda que necesito
convertirlo en una curva. Entonces hago clic en ese pequeño botón de
curvatura ahí dentro. Usando mi herramienta de nodo,
voy a seleccionar un punto, convertirlo en una curva. Saca esta de ahí. Pero baja mi dedo y
consigue que vaya por ahí. Hagámoslo de nuevo, Seleccione
eso, haga una curva, saque esto, vaya a este dedo hacia abajo
y tráelo adentro. ¿Qué tal si solo
quisiéramos deshacernos de uno de esos
mangos muy rápido? Bueno, una vez más, voy a seleccionar
eso, convertirlo en una curva. Yo solo quiero que esta sea
una línea recta o todo
lo que tienes que hacer es meterte en esa manija y bajar el dedo y básicamente hacer clic en él. Hagámoslo otra vez. Vamos a
conseguir la curva, sacar eso. No quiero que esta sea
una curva. Todo lo que tengo que hacer es
bajar el dedo y hacer clic. Es
tan sencillo como eso.
38. Haz clic en Arrastrar para dibujar: Ahora tomemos la
pluma esta vez. Voy a hacer click una vez, pero no voy a
hacer click una segunda vez. Lo que voy a
hacer es hacer clic, arrastrar. Voy a hacer clic y arrastrar.
De inmediato así. Lo que pasa es que
automáticamente me saca un asa Entonces puedo bajar aquí
y puedo volver a hacer clic. Si hago clic, arrastre, haga clic, haga clic, arrastre y haga clic. Acabo de obtener estas
curvas a medida que estoy dibujando, haga clic, arrastre y vuelva a hacer clic. Probemos ese pez
que hice antes. Voy a volver a mi herramienta de pluma y voy
a empezar de nuevo. Voy a dar click en
la nariz del pez. Entonces voy a
ir por encima de la cabeza. Y voy a hacer click, arrastrar.
Y luego da click aquí arriba. Entonces vamos a hacer clic, hacer clic, hacer clic, arrastrar y hacer clic. Puedo seguir así todo el
camino. No importa
si sale mal, porque siempre puedes
volver y arreglarlo. Ya ves que ahí tengo un
pequeño problema. También tengo una aleta
superior muy pequeña. A lo mejor quiero cambiar eso. Vamos a intentarlo de
nuevo. Haga clic, arrastre, haga clic, haga clic, arrastre, haga clic. Voy a dejar de decir eso ahora. Haga clic, arrastre. Lo volví a hacer. En fin, ese es un pez muy
mal parecido. Pero puedo tomar mi herramienta Node, entonces
puedo empezar a mover
estos puntos alrededor. Se puede ver como puedo simplemente
ajustarlos muy fácilmente. Voy a subir a
este de aquí que en un poquito
tengo este pez de aspecto bastante
genial. Ahora que he ajustado un poco
la cola, vamos a hacer la
cabeza un poco más grande. Así que ten cuidado. A veces te dan pequeños
giros así ahí dentro. Todo lo que tengo que hacer es hacer clic en ese punto y tal vez ajustar un poco
el asa
para resolverlo.
39. Modificadores de dibujo: Ahora voy a usar la herramienta
flecha negra y solo escamar un poco
este pez y dejarlo justo en
la parte superior por ahí. Voy a volver a mi pluma. Ahora bien, si tuviera que hacer clic
y luego hacer clic y arrastrar, solo
tengo un
asa por aquí. Lo que puedes hacer, yo uso
dos dedos para deshacer, por cierto, es que
en realidad puedes hacer clic de inmediato. Déjame buscar la herramienta de pluma. Sólo puedo hacer clic en arrastrar, lo que pone en mi primer mango. Y luego puedo hacer clic en
arrastrar por segunda vez. Así que ahora en realidad
tengo un asa en cada lado para controlar la curva. Si quisiera continuar, solo
podría hacer clic y
arrastrar. Haga clic y arrastre. Haga clic y arrastre a medida que avanzo. No tienes que hacer
click, arrastrar, click. Simplemente puede seguir haciendo clic y arrastrando todo el camino Esto es bastante útil para
muchas cosas muy curvas que no tienen esquinas
como lo hace ese pez. Ahora echemos un vistazo a algunos de los modificadores que
podemos usar con la pluma Ya ves si estoy
dibujando algo. Por ejemplo, iba a volver
a dibujar ese pez. Y yo subí hasta aquí y
digo que empezé por allá. En lugar de hacer 123, solo
voy a ir 1-3
Click y arrastrar por ahí. Y luego puedo usar mi único dedo y solo tocarme eso otra vez. Para eliminarlo, puedo subir a la parte superior y puedo
hacer click y arrastrar. Entonces puedo allá,
hacer clic y arrastrar. Si solo tocas sin el
dedo, obtienes otra línea. Así que asegúrate de poner
el dedo hacia abajo y luego toca. Se puede ver que hacer el pescado de esta manera en realidad significa que
corté a los hombres del medio. No tengo todos esos pequeños
entre líneas ahí dentro. No lo olvides, puedes usar eso cuando
en realidad estás dibujando. Vamos a deshacernos de esos ahora. Recuerda con ese dedo, puedes hacer clic y arrastrar. Si solo lo pones abajo, puedes romperlo, bajarlo
y hacer clic, puedes eliminarlo. ¿Qué más podemos hacer? Bueno,
cuando estás dibujando, a veces las cosas no siempre
van en la posición correcta. Por ejemplo, si estoy dibujando la cabeza del pez por aquí. Y yo iba a hacer clic. Y
fui por aquí y hice clic, arrastré y luego
usé un dedo y
simplemente me quité ese Y luego fui a ir y
poner en la aleta en la parte superior. Pero por error, me metí
en la aleta por allá. Yo hice clic y empiezo a arrastrar, pensando que eso es demasiado alto. Lo que puedes hacer es
poner cuatro dedos y esto te
permitirá mover
ese punto alrededor. No voy a soltar nada. Sólo puedo moverlo por ahí. Puedo soltarme, quitarme
los dedos y se mueve. Déjame hacerlo otra vez.
Sólo voy a un dedo. Deshazte de eso. Voy
a bajar aquí por error. Haga clic, comience a arrastrar. Darse cuenta de mi error. Cuatro dedos hacia abajo, y
solo muévelo hacia arriba hasta eso. Si estoy haciendo clic y
arrastrando así, puedes ver cómo esto
gira por todas partes Si pones dos
dedos ahí, cuando se tuerza irá
en incrementos de 45 grados Una vez más, eso puede
ser bastante útil. Prueba esas modificaciones, un dedo, dos dedos,
o cuatro dedos
40. Proyecto de líneas y curvas: pancarta / póster para violín: Este proyecto va
a ser bastante grande. Vamos a redibujar una forma, y vamos a estar
redibujando un Vamos a encontrar una fotografía
en la biblioteca de valores. Redibuja el violín.
Vamos a trabajar con algunos colores,
cambiar los colores, y luego llevaremos
una imagen
al fondo como puedes ver, y mezclarlos dos juntos, así
como un poco
de texto al costado. La idea detrás de este proyecto
es que va a ser un cartel para un concierto de punk
clásico.
41. Documento de configuración: Para este proyecto,
vamos a estar haciendo un cartel. Vamos a ir a un
nuevo documento por allá. Ahora el cartel va a
ir para impresión comercial. Hay algunas cosas
que tenemos que hacer. En primer lugar, en realidad estoy, en lugar de ir a
imprimir allá, voy a ir a la prensa lista para
que podamos mandar esto. Y vamos a tener todas las cosas
apropiadas que necesite la impresora. Ahora este cartel, quiero tener un metro de altura por unos 600 de ancho. Si elijo estos aquí, puedes ver todo lo que hace
es que pone ahí los tamaños
preestablecidos, preestablecidos. Puedo elegir cualquiera de estos. Ignorar el tamaño que me
da y reemplazarlo. Ahora como dije, para
mi altura de página, quiero tener un metro de altura. De hecho puedo
hacer click aquí y
puedo elegir trabajar
en metros de centavo,
metros , yardas, pies, pies,
lo que me gustaría. De hecho voy a ir
a metros por allá. Y se puede ver que puedo ir a altura y voy a poner ahí
1 metro por mi ancho. Bueno, en realidad podría usar
milímetros y podría poner mis milímetros ahí dentro. Ahora que tengo
esos tamaños correctos, voy a moverme
hacia la derecha, asegurarme de que esto esté configurado en Y K. Eso es lo que
necesitamos para imprimir. Estaremos
hablando de color más adelante, luego del perfil de color. Ahora lo que voy a
sugerir es que hables con tus impresoras sobre
qué perfil de color querrían que usaras. Generalmente encuentras y esta
es una gran generalización, si estás en Estados Unidos, probablemente
terminarías
usando intercambio con recubrimiento web Si estás en el Reino Unido,
que es donde estoy, las impresoras tienden a
trabajar con Agra 39, pero habla con tu impresora, pregúntale qué debes usar. Al final, este perfil de color es menos importante que
asegurarse de que este esté configurado en C e Y K. No pierdas ningún
sueño por este, pero si pierdes el sueño
si vas con RGB. De todas formas, voy a
llevar el mío de vuelta
al intercambio de recubrimiento web de Estados Unidos. Entonces vamos a pasar
a márgenes y sangrar. Ahora esto permite poner algunos
márgenes en el documento. Una vez más, puedo
apagarlos y
encenderlos. No queremos ningún
margen ahí porque vamos a tener nuestra
imagen hasta el borde, pero sí queremos un tamaño de
sangrado ahí dentro El sangrado es el
poquito extra que ponemos en nuestro documento que
se corta por la guillotina cuando va a
imprimirse Sólo vamos a hacer un
extra de 3 milímetros en eso. La mayoría de las impresoras probablemente querrán 3-5 milímetros para el sangrado. Como siempre, habla con tu impresora y ve
qué te recomiendan. Voy a hacer clic bien y
mi documento ya está listo y hay una
pequeña línea alrededor del exterior. Se puede ver que es
muy, muy pequeña. Esa es la línea de sangrado. Cuando diseñamos cosas que no diseñamos al
borde de la página, diseñamos hasta el
borde de la sangría. Y sabiendo que ese
poquito ahí va a quedar cortado, ve y crea tu documento.
42. Importa tu imagen: Lo que me gusta hacer es encontrar una imagen que
vamos a rastrear. Vamos a hacer eso
yendo a la biblioteca
de valores. Si quieres usar algo, ya
tienes una
fotografía que tienes, puedes colocarla directamente en
el documento. Pero por el momento, en realidad sugeriría
hacerlo la primera vez. Algo de la biblioteca
de valores. Ahora bien, si voy por
los pequeños íconos
del lado derecho, estoy buscando la
biblioteca de valores en segundo lugar desde abajo. No lo olvides, puedes hacer click
para ver dónde está ahí dentro. Ahora, cuando vas a
tu biblioteca de valores, aquí
hay algunas
bibliotecas de stock. Pixabay es uno de ellos. Y también tenemos pexels. Voy a empezar con Pixabay. Por cierto, las
acciones que obtienes de Pixabay y Pexels No tienes que pagar por
ninguna de las imágenes que hay ahí, pero es importante que leas sus términos
y condiciones para que sepas cómo puedes y no
puedes usar las imágenes. Pero a menos
que tengas millones de copias la mayor parte del tiempo, suele estar libre de regalías. Pero consulta sus términos y
condiciones antes usarlo en un gran trabajo
comercial. Voy a decir que entiendo ahí dentro y voy a ir
a buscar la
foto para entrar aquí. Ahora vamos a estar
trabajando con un violín. Si prefieres
algo más como una guitarra o cualquier cosa
con algunas curvas en ella, por supuesto usa eso. Pero mira lo que hacemos
aquí primero antes que decidas hacer un instrumento totalmente
diferente, porque un piano es una forma
muy diferente. De todas formas, voy a
entrar aquí y poner en violín prensa retorno y va a volver con todas
estas imágenes de la biblioteca de valores. Ahora sólo puedo
buscar a través de ellos. Si no veo lo que
quiero, siempre podría hojear
a pexels y luego una
vez más ver las
imágenes en pexels Ahora pienso que si
vuelvo a Pixabay, vi algo aquí abajo
que me gustaría usar Y es éste de allá. Ahora para poner en el documento, voy a darle click y
sostenerlo hasta que veas
que puedo moverlo. Sólo puedo arrastrarlo y
soltarlo en el documento. Ahí está ahí dentro.
Voy a escalarlo. Ahora cuando lo escala,
voy a bajar el dedo para que
escale proporcionalmente También quiero que el
violín corra verticalmente, así que voy a
girarlo alrededor. Ahora lo que me gusta hacer
es que me gusta ponerla contra el filo por allá. Cuando lo estoy rotando,
puedo ver que está
absolutamente recto en las
cuerdas del medio allá. Derecha. Y estoy contento con eso. Yo solo voy a seleccionar, encontrar un instrumento
preferentemente algo así que tenga
muchas curvas en él, si quieres usar el mismo
, absolutamente perfecto. Y luego vuelve
y vamos a seguir adelante.
43. Cambia la opacidad y el bloqueo: Ahora me gustaría
cerrar esta foto para que no la
toque por error. Lo que voy a hacer
es seleccionar la imagen. Nos desharemos de ese panel
con las existencias en él. Voy a ir a buscar mi panel de capas.
Aquí está la capa. Ahora lo que quiero hacer es que
quiero entrar y quiero
cambiar algunas de las opciones
sobre este objeto en particular. Tenemos una serie de
botonitos en la parte superior aquí, y también tenemos tres
puntitos ahí dentro. Si hago clic en los tres puntos, me lleva a las opciones de
capa. Una de esas opciones
es la capacidad. Y puedo simplemente cambiar
la capacidad de esa capa y voy a bloquearla en la
posición correcta también. Cuando quiera volver, puedo
volver a las opciones de capa ahí dentro y vuelvo
al aspecto estándar. Ahora, cuando
en realidad estás haciendo esto, a veces haces clic por
aquí y pensarás, aguanta un segundo, ¿por qué no surgen las
opciones? ¿Por qué muestra su capacidad
al 100%? Bueno, lo más probable es que sea porque en realidad no
has hecho
clic en la capa A pesar de que está bloqueado, aún
puedes hacer clic en él, volver a los
tres pequeños puntos, y luego podemos desbloquearlo. O también podemos cambiar la
capacidad ahí dentro. En fin, échale un vistazo y consigue tu imagen
donde la quieras, justo en algún lugar en el
medio. Y enciérrela.
44. Cuerpo de violín Redraw: Ahora echemos un
vistazo a dibujar la forma. Y vamos a empezar
con el objeto más atrás, y vamos a hacer primero el
cuerpo del violín Y luego haremos todos los
demás pedazos aquí, los agujeros F, el cuello, la cabeza y las llaves. Realmente solo queremos la mitad
del violín porque lo
vamos a estar poniendo
al costado de este documento para no tener
que
preocuparnos por dibujar
ese poco también. Voy a acercarme un
poco por aquí. Ahora bien, hay algunas formas en las que podrías
elegir para dibujar esto. Los
revisaré muy rápido. Podemos mirar a tres. Podrías usar tu
bolígrafo, y
en realidad podrías hacer clic donde
quieras comenzar. Y entonces piensas, bueno, quiero tener una curva dando
vueltas alrededor de esto. Y a lo mejor voy a tener
otro click ahí. Entonces tal vez otro
click allá. Haga clic, haga clic, haga
clic, haga clic. Obviamente usted iría
todo el camino alrededor. Entonces podrías usar
tu Node Tool y simplemente puedes hacer clic en estas líneas aquí para obtener un poco de curva
ahí dentro. Puedo tirar de esa,
tirar de esa ahí dentro. Este lo puedo llevar hasta
aquí, por todos lados. Entonces con tu herramienta de nodo, en realidad
podrías mover cualquiera de esos puntos por donde
querías que fueran. Aún puedes usar las asas para ajustar las cosas en caso de que necesites. Ese es un método para
hacer el violín, y si quieres
usar ese método, está absolutamente bien. Yo sólo me desharé de
él. Otro método que podríamos elegir es volver
a hacer clic en poner el punto donde se
quiere hacer una curva. Podría hacer
otra por aquí. Dos de esos, tal vez uno ahí, uno ahí, uno ahí. Después podemos ir con
la herramienta de nodo y seleccionar esos puntos y
convertirlos en curvas. Y luego
sacarlos así. Una vez más, este de aquí
se puede convertir en una curva usando
ese pequeño botón. Saca eso un poco. Yo también podría hacer esto. De hecho, algunos de ellos los
puedes hacer al mismo tiempo. Así puedo hacer clic en ambos y hacerlos juntos. Entonces solo tomaremos eso, lo
moveremos una vez más,
todo el camino alrededor. Con eso, ese es
el segundo método que podrías elegir hacer. El último método es dibujar
realmente las curvas medida que avanza usando la herramienta Pluma. Podría comenzar por arriba, por aquí, quiero dibujar
una curva que dé la vuelta. Ahora donde colocas los puntos realmente solo
viene con experiencia. Y encontrarás que
realmente no importa tanto porque es bastante fácil mover tus
puntos más adelante. Si los consigues en el
lugar equivocado, no te preocupes demasiado. Pero el único consejo que te
voy a dar sobre esto es tratar de tener el menor número de
puntos que puedas. Te va a hacer la vida
mucho más sencilla. Pongo un click ahí. Voy a hacer click y arrastrar para hacer un poco de curva ahí. Voy a hacer click
y arrastrar para tener otra curva ahí.
Esos son puntos de esquina. Simplemente voy a hacer clic y hacer clic allí. A lo mejor aquí
voy a hacer click y arrastrar para tener otra
curva yendo allá. Voy a
cruzar un poco. Haga clic en esos dos
puntos de esquina, solo voy a hacer clic. Haga clic allí. Ahora he perdido eso. Déjame volver a mi
pluma por aquí y simplemente haz clic y arrastra allí.
Haz otro aquí. Haga clic y arrastre hacia abajo
hasta la parte inferior. Probablemente podría hacer eso.
Patea y arrastra por ahí. Simplemente iremos todo el camino de regreso, no te
preocupes por los
detalles de ese lado. De vuelta al principio
así esto todavía
no está del todo bien. Echémosle un vistazo
yendo al trazo e incrementando el ancho del trazo para que veas
lo que tengo. Ahora recuerda, no
estás creando un dibujo técnico
en esta instancia. Lo que estamos haciendo es
algo con estilo. No tiene que ser perfecto, solo debe quedar bien. Voy a usar mi
herramienta de nodo e ir por aquí a estos puntos y simplemente
recogerlos y ajustarlos. Creo que se podría mover
un poco allá. A mí me gustan esos dos donde están. A lo mejor voy a sacar este
en un poquito así. Eso es bueno. Este se
ajustará un poco. Eso voy a ajustar un
poco. Creo que me gusta bastante lo que
tengo allá. Si quieres ver toda
la forma, solo entra en tu relleno
y échale un vistazo
con el relleno ahí. Y esa es una forma redondeada bastante
agradable, recuerda que solo estamos
mirando al lado izquierdo. Tómate un poco
con él, ya sea un violín o una guitarra,
sea lo que sea, dibuja la mitad de su lengua, cansando con cualquier
método que prefieras usar
45. Dibuja con el resto del violín: Ahora vamos a deshacernos de este relleno. Yo solo lo mencioné para que
pudieras ver toda la forma y ahora mismo voy a elegir
ninguna para ello. Entonces quiero tomar la forma
que he hecho y cerrarla. Voy a ir al panel de
capas ahí dentro. Una vez más, hasta los
tres puntitos. Y yo sólo voy a elegir
un candado para cerrarlo. Simplemente bloquearemos las
capas a medida que avanzamos. Ahora comencemos a dibujar
algunos de estos otros bits. Voy a ir
con el mentón
por aquí y dibujar eso. Voy a usar la misma
técnica utilizada en la pluma. Entonces voy a empezar aros. Voy a empezar por aquí, haga clic y arrastre. Haga clic y arrastre. Una vez más, de vuelta por aquí. Déjame
sacar mi mano por el camino para que
veas lo que estoy haciendo. Voy a volver a esa de allá. Vamos a
sacar eso ahora. Todavía no está del todo bien usar el nodo para simplemente iré
a buscar algunos de estos nodos
y los jalaré para tener la idea aproximada del reposacabezas. Eso es más o menos.
Este lado no importa, entonces es ese pedacito ahí. Podría tener
que mover eso en un
poquito hacia fuera un poquito. Sí, ahí vamos.
Se ve bien. Y como siempre, de vuelta por aquí y voy a
encerrar eso Ahora, no siempre
tienes que estar tan religiosamente encerrando las cosas cada vez que creas
una como yo Ahora la razón por la
que lo estoy haciendo es porque cuando comienzas por
primera vez en software, a
veces es fácil
cometer un error y no darte cuenta de lo que has hecho
bloqueando las cosas. No vas a mover algo sin darte cuenta de que lo has hecho. Una vez que hayas hecho
esto un poco de tiempo, encontrarás que
no siempre tienes que ser tan extremo. Déjame hacer esta
pequeña forma aquí. Es una agradable y fácil. Con la herramienta pluma,
vamos a empezar de nuevo por aquí, y creo que eso va
a ir de ahí para allá. Haga clic y arrastre un
pequeño clic allí. No necesitamos ningún
detalle de ese lado. Así que sólo voy a volver allí
y volver a entrar aquí otra vez. Ahora bien esta es una fácil. Una vez más, es solo
hacer clic, hacer clic y arrastrar. Click, muchos clics alrededor. Entonces
solo quiero anular la selección de
eso para poder comenzar por la siguiente Porque a veces
si estás dibujando cosas y te detienes y decides
dibujar otra cosa. Si no has terminado esa
curva y comienzas aquí, solo
pone una
línea entre ellas. Si tienes algo seleccionado que quieres anular la selección, puedes volver a
tu herramienta de movimiento y hacer clic O simplemente puedes hacer clic en
esta pequeña x por aquí. Ese es tu botón para anular la selección. Y eso simplemente deseleccionará
cualquier cosa que se seleccione. Voy a seleccionar ese
ítem y eliminarlo. Ahora hagamos este agujero. Este agujero va a ser un poco más de un reto. Ya voy a poner a prueba tus habilidades con la pluma.
Vamos a levantar la pluma. No te preocupes por ser
perfecto con esto. Voy a empezar por ahí y solo voy a dar click y arrastrar por aquí para intentar
hacer un pequeño círculo. Sólo sigo haciendo clic
y arrastrando por ahí. Haga clic, arrastre, haga clic y arrastre. Ahora bien, este de aquí
va a salir así. Si hago clic en ese último punto, simplemente quita
ese otro mango. Y puedo hacer clic y arrastrar de nuevo. Por cierto, esa era
una técnica nueva. No te
lo había mostrado antes. Lo volveré a hacer por ti en un segundo si
lo hice y ahora quiero
deshacerme de ese mango ahí, simplemente
puedes hacer click en tu último
punto, lo que lo elimina. La otra técnica que
hicimos antes de recordar, fue que en realidad puedes
hacerlo sosteniendo un dedo en la pantalla y luego puedes hacer clic
en el mango. Ahora eso no está del todo bien, pero volveremos
a eso en un momento. No entres en pánico por
conseguir que todo sea perfecto, Solo pruébalo ahora. Usa tu herramienta de nodo para
entrar y ajustar cualquiera de estas cosas que no se ven tan bien como te
gustaría que se vieran. Recuerda,
no hay nada correcto o incorrecto. Ahora sigamos
y hagamos un poco más. Vamos a ir
justo aquí arriba y vamos a dibujar
la cabeza de
la guitarra y
luego la herramienta de bolígrafo de clavijas Nuevamente, esta es una buena y fácil, Simplemente haz clic y arrastra por
ahí para hacer un poco de curva hacia abajo hasta allí, no del todo en el lugar correcto. Lo voy a mover
un poco como así la parte superior de la
guitarra, el pergamino. Voy a volver a usar la
herramienta pluma, igual que antes. Sólo estoy
dando vueltas por el exterior. Si quieres poner
más detalles, eso depende completamente de ti, pero yo sólo estoy haciendo el exterior y de vuelta otra vez al inicio. Hagamos las clavijas.
Simple, punto a punto, clic y arrastre para obtener una curva. Haga clic y arrastre para obtener una curva, haga clic y arrastre. Haz clic
y arrastra un poco. Entonces vamos a hacer trampa
aquí y vamos a tomar esta y
copiarla para allá. Dos dedos,
arrastra una copia de eso. Y ahora solo podemos usar
el guiño para ajustar algunos de estos ajustes a la
forma que necesitamos Por último, el tablero de traste, voy a usar el penal Por cierto, si tocas el violín,
te pido disculpas por
mi terminología aquí. No soy violinista, toco la guitarra, uso esa
terminología para la guitarra. Disculpas por eso.
Vamos y solo haz un pequeño rectángulo
aquí. Ahí vamos. Yo lo pienso más o menos. Y luego volveremos en el siguiente video y
haremos las cuerdas.
46. Añade color básico: Ahora vamos a hacer las cuerdas. Lo que voy a hacer es conseguir mi herramienta de pluma y
empezar de nuevo por aquí. Haga clic, haga clic derecho a la parte superior. Un clic ahí y
un clic allí. No está del todo en
el lugar correcto. Voy a tener que usar mi herramienta
Node y simplemente tirar eso y tirar de
eso hacia arriba. Lo mismo otra vez. Bajemos
al fondo aquí. Te voy a dar click al uno. Haga clic hasta la parte superior aquí. ¿Y a través de
cuál va? Creo que va a
esa de ahí dentro. Creo que esos están casi
en la posición correcta. Usa tu herramienta de nodo para simplemente
modificarla hasta que la
tengas correcta Ahora, una vez que hayamos hecho eso, lo que vamos a hacer es simplemente desbloquear todos los
bits y piezas. Acabo de cometer un pequeño error. Estoy usando dos dedos para deshacer, asegúrate de anular la selección de todo Voy a usar
el panel de capas aquí y voy a desbloquear
los bits que estaban bloqueados. Yo sólo
los desbloquearé. Desbloquea esos. Asegúrate de que si haces clic
demasiado hacia la derecha, podrías terminar
ocultando algo. Nosotros sí queremos ocultar
la de abajo,
que es la foto que acabamos dejar con esta pequeña
área de aquí. Ahora quiero darle color a esto. Voy a comenzar
con la parte inferior primero usando mi herramienta de movimiento,
seleccione la parte inferior. Y voy a ir a
través de mis colores. Y voy a elegir
un color de relleno para eso. Ahora no quiero acariciar, voy a elegir ninguno para el trazo. Ve al relleno, y
voy a elegir un brillante,
meñique, morado Entonces quiero subir a la cima, a la cabeza del violín. Se puede decir, tengo
mis colores recientes. Puedo escoger eso de ahí. Y luego solo elige
ninguno para el trazo. Ve directo a la
cabeza. Lo mismo otra vez. Y deshazte del derrame cerebral
a partir de ahí también. Pero creo que me gusta una versión un poco más oscura de ese color. Así que sólo voy
a oscurecerlo ahí abajo un
poco para las clavijas Voy a elegir de nuevo
el morado, pero realmente
oscurecerlo
bastante y deshacerme del trazo alrededor del exterior
del tablero de traste o como sea que sea diapasón, como se
llame Y una vez más, disculpas
por la terminología. Voy a hacer de
eso un
morado muy oscuro excepto que lo he hecho
en mi trazo por error. Si tuviera que pasarlos,
puedo hacer que lo que se
llenó se convierta en trazo Lo que fue trazo convertirse en
relleno muy rápido. Al bajar aquí,
vamos a ir
al hoyo y voy a elegir el mismo color oscuro
en el mismo con
el diapasón, va a ser un
color oscuro allá Vamos a tener estas dos
pequeñas áreas aquí. Ese bien, hagamos de
eso un morado oscuro también. Lo siento, intentemos eso.
Es de color púrpura oscuro. Y este de aquí, puedes hacer cualquier
color que te guste. Voy a cambiar el mío
en un rato de todos modos, solo
me estoy poniendo en algunos colores
ásperos para tener la sensación de ello ahí. Después las cuerdas,
seleccionaremos esas cuerdas y voy a hacerlas
blancas en el trazo. Vamos a conseguir ese de ahí blanco. Y esa también es blanca
, ¿verdad? Tener un poco de un ir con eso. Una vez que tengas todos
esos colores ahí, puedes seleccionar
todo y subir al menú. Y elige
agruparlo para que puedas simplemente
moverlo como uno solo. Va a ir
de lado ahí, así que no vas a
ver que la otra parte
del violín tiene un poco
de oportunidad con eso.
47. Añadir texto: Ahora como pueden ver, he
cambiado algunos de mis colores. Pero recuerden, habíamos agrupado
esta forma. Si quieres cambiar un
color dentro de un grupo, lo que haces es simplemente hacer doble clic y eso
te llevará dentro de ese objeto. Entonces pude ir y cambiar el color de cualquier cosa
que me gustara ahí dentro. Voy a mantener
esa S salvaje púrpura. Ahora, cuando haga clic
fuera de él y re, haga clic de nuevo en
él, todavía está agrupado. Vamos a hacer esto más grande. Voy a mantener pulsado
un dedo aquí, así que puedo escalar
esto hasta que sea bastante grande ahí dentro. Puedes volverte salvaje con
tus colores si quieres. Ahora, vamos a
tener algo de texto aquí. Voy a ir junto
a la herramienta de texto. Esto se llama la Herramienta de Texto
Artístico, y voy a dar click
ahí para poner algún texto. Ahora el texto va
a ser punk clásico. Ahora que tengo el texto
al usar mi herramienta de movimiento, si tomo una esquina, puedo simplemente
escalar eso o puedo mantener pulsada
la tecla Mayús para asegurarme que escala de
manera absolutamente proporcional También quiero cambiar el
tipo de cara ahí porque
no me gusta esta cara tipo de aspecto muy
aburrido. Notarás que solo
puedo
hacer doble clic algunas veces
para seleccionar el texto. Quiero entrar y encontrar
una cara de tipo diferente, y verás que en realidad
tengo algunas caras tipo que
han aparecido en la parte superior. Voy a hacer click ahí
porque está configurado
en Errol en este momento Y voy a encontrar
algo que está un poco más de salida. Porque obviamente
es una cosa punk. No queremos nada
demasiado normal honestidad. Podrías simplemente pasar
horas y horas simplemente revisando cada
fuente en particular que tengas. En realidad estoy buscando una
llamada American Typewriter. Ahí vamos, Justo en
la cima, por allá. Y voy a
usar negrita en eso. Ahora me gustaría rotar esto. Voy a girarlo alrededor, pero también le voy a poner un
dedo encima. Entonces girará en incrementos hasta que esté funcionando verticalmente Ahora que tengo
eso, creo que
en
realidad puedo entrar y dimensionarlo. Voy a poner una vez más el
dedo por ahí,
sacarlo así. Ahora en realidad voy
a escalar este texto. Normalmente, no haría esto por nada que fuera serio, pero como esto es
algo punk salvaje, en realidad
voy a
sacar ese texto un poco como puedas cambiar el color del mismo una
vez más hasta arriba aquí. Y solo puedo escoger
colores de ahí. Podría elegir un color que también
esté en el resto del
documento. Tómate un poco con
algo de texto ahí dentro. Experimenta con
él. Tener un poco de juego con diferentes
tipos de caras también.
48. Usar Blends: Echemos un vistazo a poner
una textura encima de esto. Voy a ir a las bibliotecas de valores
mientras estamos aquí. Como se puede decir, ya
he estado
buscando texturas. Pero hay un pequeño icono que quiero
mostrarles que está en la parte superior de todos los
diferentes paneles. Esto es un alfiler. Si está encendido y haces
clic fuera de él, el panel permanecerá ahí
si lo apagas. Ahora cuando haga clic fuera de él, el panel desaparecerá. Si encuentras que tus paneles están desapareciendo todo el tiempo
y no quieres que solo asegúrate de que el pin esté
encendido en Pixabay He buscado texturas de papel
y voy a bajar aquí y sólo escoger una que
me guste que vi antes. Voy a elegir esta textura
de papel por aquí. Voy a hacer clic
y mantener pulsado, arrastrarlo. De hecho voy
a desvincular eso, así que simplemente desaparecerá Ahora déjame tomar esta
textura y escalarla. Voy a poner mi dedo ahí para escalarlo
proporcionalmente. Quiero algo que
es solo un texto
un poco desordenado ahí, pero me gustaría ver
el violín por ahí De hecho, podría mover
esto debajo del violín. Podría hacer eso en mis capas simplemente
volviendo a mis capas ahí dentro
y simplemente tomando todo y
moviéndolo por debajo del violín. Como si no quisiera eso. Quiero que la textura se muestre realmente
a través de la textura del papel. Estoy encendido, mi textura de pimienta, voy a dar click en
los tres puntitos para entrar en las opciones de capa. Voy a estar usando
los modos de mezcla aquí donde dice normal. Estos son
modos de fusión y estas son diferentes formas en que
la capa superior, en este caso la fotografía, se funde con las
capas inferiores. Ahora hay tantas maneras
diferentes en las que puedes mezclar que lo mejor es probarlas
y ver qué pasa. Mira eso cuando
entro en la oscuridad y podemos ver a ambos que
vienen a través, se multiplican muy similares
pero ligeramente más oscuros. Si sigo adelante, puedes conseguir todo tipo de mezclas
entre esos dos. Eso es genial. Sigamos por
aquí y echemos un vistazo. Ahora en realidad voy a ir a la virtud una de las
primeras que vi, que es esta oscurecer
o multiplicar ahí porque me gusta bastante esa mirada
oscura de allá Si lo moví sobre el texto, verás que se
aplicará lo mismo al texto. Ahora digamos que eso me gustó
y pensé, bueno, en realidad eso es bastante bueno, pero quiero que el texto
aparezca un poco más. A lo mejor podría entrar y
cambiar el color del texto o moverlo
por encima de esa capa poder ir a buscar
mi texto ahí y simplemente arrastrarlo por encima de esa capa, como si el texto no apareciera muy bien en ese verde. Podría tener que cambiar
el color de eso
también en mi texto. Asegúrate de que estoy en
el texto ahí dentro. Y solo escogeremos un color
diferente para eso. Vamos a probar
algunos de los morados. Pero honestamente, creo que el
blanco probablemente va
a funcionar mejor. Pero ve
un poco con eso. Pruébalo, encuentra algunas fotos. Yo solo, como dije, busqué texturas de papel. Encontrarás lo que realmente
te guste y usarás algunos modos de mezcla para
mezclarlos dos. Entonces, a medida que esto se mueve, verás diferentes mezclas
sucediendo mientras estás ahí. Intenta cambiar algunos de
los colores también. Por ejemplo aquí, el verde. Si no me gusta ese verde, voy a hacer doble click
para ir a seleccionarlo, después voy a cambiar el
color a otra cosa. Vamos a algo
totalmente diferente, un rosa. Veremos qué pasa si me muevo eso. Eso es genial. ¿En serio? En fin, pruébalo.
49. Ajusta el texto y la imagen de fondo: Ahora. Pensé que mi texto
era un poco aburrido. He cambiado parte de la
fuente así que es más una sensación punk con todas
las cosas sucediendo. Pero desafortunadamente ahora
en realidad no puedo leer el texto
tan bien como quería. Lo que voy a hacer es
que voy a ir a lo largo los efectos por aquí y
voy a poner un
poco de sombra. Así que voy a elegir una sombra por ahí
y encenderla. Entonces puedo ajustar la sombra por aquí con estos ajustes. Entonces tenemos cosas
como la suavidad y dureza y el
movimiento y la cantidad, todos estos pequeños
ajustes aquí, puedo retocar hasta conseguir
el aspecto que busco No quiero nada demasiado. Lo justo para
separarlo del fondo. Se puede ver con y sin
él, simplemente lo levanta. Sólo una pequeña cantidad podría ir
un poco más que eso. Déjame hacer esta de aquí. Sólo voy a
usar mi herramienta de movimiento. Da click en la palabra punk. Puse mi sombra exterior ahí, y solo ajuste
unos pedacitos hasta que pueda ver lo que busco. Una vez más, tómate una oportunidad con eso. Haz algunos cambios más para que tu documento
se vea más interesante. Recuerden, vamos por lo salvaje por encima de la cima con este.
50. Exportación como PDF para imprimir: Ahora vamos a exportar esto
para su impresión. Voy a subir a la
parte superior, de vuelta a mi herramienta Mover. Entonces voy a elegir Exportar. Por aquí voy
a elegir PDF. Entonces aquí abajo tenemos PDF. Y voy a elegir la opción de PDF listo para
prensa. Ahora quiero
asegurarme de que mi impresora tenga las marcas de impresoras. Voy a encenderlos. También voy a decir convertir espacios de color de la
imagen para
asegurarse de que todas
las imágenes se conviertan
al espacio de color correcto para la impresión. Entonces voy a hacer clic en Bien. Y entonces sólo me preguntará
dónde voy a guardarlo. Así que solo voy a poner el
mío en mi escritorio, darle un nombre y hacer clic en
Guardar y ya está listo.
51. Introducción a lápiz y pincel: Vamos a estar viendo pinceles
en esta sección. Estos se llaman pinceles
vectoriales en lugar de pinceles de píxeles que
trataremos más adelante. La idea detrás de los pinceles vectoriales, que puedes tener
algo que
parezca dibujado a mano, pero es un vector por lo que es totalmente escalable y puedes
ajustarlo en cualquier momento. Como pueden ver, aquí
tengo dos ejemplos de
pinceles muy grandes, pero hay tantos pinceles
vectoriales diferentes con los que
podemos trabajar.
52. Opciones de lápiz: Una de las herramientas radicales
en el diseñador es el lápiz. Ahora bien, si voy con el lápiz, aquí
tengo un ancho que puedo cambiar. Así como estoy usando el lápiz, solo
puedo entrar y
ajustar el ancho. Pero el problema con
la configuración predeterminada en esta herramienta es que la línea
puede ser un poco torcida Si mi mano no es
perfectamente recta, es suave un
poco, pero no tanto. Vamos a tomar eso un
poco y ya puedes ver, bueno, nos hemos suavizado un poco, pero
aquí hay una configuración para sortear eso Si vamos a donde
dice que no hay estabilizador y voy a elegir
el estabilizador de cuerda, aquí
hay tres opciones. Estabilizador de cuerda o ventana. Déjame ir al estabilizador de cuerda Ahora con un estabilizador de cuerda, cuando estoy empezando a dibujar, es como tener una pequeña
cuerda detrás de mi cursor. Se puede ver como voy a lo largo, pesar de que me estoy moviendo
de lado a lado, lo está estabilizando. Si vuelvo sobre mí mismo, se ve
que la cuerda se
pliega y yo sólo puedo
volver de nuevo
así, para que puedas hacer esquinas
muy duras. Ahora, voy a quitar todos
esos de nuevo a mi lápiz otra vez. Una vez más podría
hacerlo con una esquina dura. Se puede ajustar la longitud
de la cuerda estabilizadora. Con esta opción por aquí, voy a
hacerla mucho más larga. Esta vez, estabilizará mucho mejor
las cosas. ¿Y el otro de
aquí? Vamos a deshacernos de esos. Voy a ir por
el estabilizador de ventana. El estabilizador de ventana,
en lugar de ser una cuerda, es más como una banda elástica. Cuando empiezo a moverme, si voy bastante despacio, se ve que sigue el ritmo. Si tiro mucho, lo lleva mientras
toma su tiempo, debo decir,
seguirlo por ahí. Ahora, podemos ajustar el
estabilizador de ventana también aquí, cualquiera que sea la configuración que prefieras. Sin embargo, tenemos más ajustes. Pasemos
a este de aquí. Voy a volver al estabilizador de
cuerda y sólo bajaré un
poco la cuerda aquí dentro. Voy a ir con presión. La presión me permitirá ajustar el ancho del cepillo
presionando hacia abajo. Hagamos un cepillo un poco
más grueso. Se puede ver como
presiono más suave, más suave. Simplemente ajustará ese ancho. Tenemos otro
aquí que es la velocidad. Ahora, la velocidad tiene que
ver con la velocidad. Si voy bastante despacio, mi pincel va a ser bastante estrecho, pero si voy rápido,
va a ser bastante grueso. En realidad no estoy ajustando
la presión aquí, solo
estoy tratando de mantener
la misma presión todo el tiempo. Vamos a quitar esos. También tenemos más ajustes
aquí. Voy a llevar esto
a ninguno por ahora. Voy a ir a través de
esta opción de liquidación por aquí. Este se llama Sculpt. Lo que hace Sculp es
como estoy dibujando, me permite
continuar la línea Ahora bien, si miramos
lo que acabo de hacer, verán
que esas
siguen siendo dos líneas separadas, y esto puede atrapar a la
gente muy rápidamente. De vuelta al lápiz, hay que
tener la opción sobre la que
mantiene seleccionado el objeto. Voy a usar este de aquí
que dice mantener seleccionado. Si dibujo una línea ahora, la línea sigue seleccionada y luego
puedo continuar con esa línea. Todo esto es una sola forma. Ahora bien, si la esculpida
apagamos y lo hice, aunque eso esté seleccionado, seguirá
haciendo
una forma secundaria
y una tercera forma ahí Vamos a quitar esos. También tenemos algunas opciones
más aquí. Esta es la opción
de llenado automático. Como estoy dibujando, una vez más
estoy en el lápiz por aquí. Voy a
bajar el ancho un poco así. Voy a tener la selección automática
y esculpir encendida. Como estoy dibujando así,
lo que puedo hacer es conseguir que llene esa área automáticamente. Voy a ir a elegir
un color de relleno para mi lápiz. Haré clic aquí
y escogeré un color de relleno. Y miren eso, toda mi
página se ha vuelto amarilla. ¿Por qué está pasando eso?
Bueno, si me alejo un poco, verás que en realidad
estamos en una mesa de trabajo y la
mesa de trabajo está seleccionada Cuando fui al amarillo, simplemente llenaba la
mesa de trabajo de color Sólo voy a usar dos
dedos para deshacer eso. Deseleccionaré la mesa de trabajo
haciendo clic en el exterior. Vayamos al lápiz ahora. Si estoy en el lápiz y
luego elijo mi color de relleno, se ve que no
le
pasa nada a la mesa Ahora tengo mi relleno de lápiz seleccionado con el relleno seleccionado, voy a ir aquí
a esta opción de relleno automático. Ahora como estoy usando el lápiz, lo que va a hacer
es que automáticamente
llenará la forma a medida que voy. Mientras tenga encendido a
Sculpt, puedo seguir yendo por ahí Puedes ver cómo se
une automáticamente si voy por ahí y se unirá a él como si no tuviera
Sculpt encendido Cuando haga eso,
se puede ver que todos esos
serán artículos independientes. Esté atento a esos ajustes. Aquí hay una última para echarle un vistazo, esa es la que está por aquí. Yo sólo voy a
apagar el llenado automático. Esto es cierre automático. Si enciendo esa, cuando estoy dibujando una
línea con un lápiz, cuando la suelte,
simplemente la cerrará muy rápido. Ahí vamos. De todas formas, ten un poco de
juego con esos ajustes. Obviamente vamos a estar usando
esto más adelante en proyectos, pero pruébalo, diviértete, haz un lío y solo tendrás una buena idea de lo que realmente hacen esas
pequeñas opciones.
53. Pinceles vectoriales: Echemos un
vistazo al pincel ahora. Cuando hago clic en este
pequeño signo de interrogación, el pincel se llama
pincel vectorial. No solo el pincel,
en realidad tenemos el pincel
vectorial aquí, sino que tendremos un pincel de píxeles
que podremos usar más adelante. Ahora voy a ir
a la maleza. Si tuviera que dibujar una línea, se
parece más o menos al lápiz, pero vamos a echar
un vistazo a los pinceles. Aquí hay todo un panel
dedicado a solo pinceles. Obtienes todo tipo
de pinceles aquí. Si voy a la mentalidad superior
a los marcadores en este momento. Pero pueden ver, en realidad
puedo ver tintas de
grabado,
lápices, acuarelas. Hay una
gama completamente diferente de pinceles ahí dentro. Y simplemente haces clic en el
que quieras
probar y
te muestra esos pinceles. Voy a ir a
lo largo de esta luz redonda de color de
agua y
se puede ver que es hermosa
la forma en que simplemente tira de las líneas alrededor. Por supuesto, ahí tenemos
estabilizadores,
y luego por aquí
podemos elegir tener
la presión en y luego por aquí
podemos elegir tener caso de que
deseemos trabajar con eso,
que suele ser el
caso, para ser honestos. Sólo un rapidito aquí que es Este pequeño
botón en la parte superior, Si hago clic en eso, simplemente
convierte tus pinceles en pequeños
íconos por el costado Eso me gusta mucho porque
si estoy trabajando en algo, entonces
puedo seguir
adelante y desaparece. Simplemente voy a hacer clic en el
pequeño alfiler para fijarlo ahí. Y solo puedo cambiar los pinceles muy rápido ya que estoy trabajando. Ahora, por supuesto, estos
son pinceles vectoriales, lo que significa que
puedes usar tu nodo til, puedes hacer click en uno de ellos
y ajustarlos según necesites. Tener una oportunidad. Prueba algunos pinceles. Aquí hay todo tipo de cosas
divertidas. Si quieres algunos de verdad divertidos, prueba y echa un vistazo a los. Ya hemos ido ahí. Estamos grabando pinceles porque ahí hay algunos realmente salvajes .
Pruébalo.
54. Opciones de pincel: Ahora acabo de poner una textura
de papel ahí. Usé las bibliotecas de stock y acabo de encontrar una textura de papel. Entonces tengo algo
interesante de fondo. Voy a ir a
mis pinceles y
voy a recoger un cepillo aquí abajo. Creo que voy a ir junto a las acuarelas porque siempre
son divertidas Y escoge un pincel de acuarela, vamos a elegir ese de ahí. Ahora bien, si apenas empiezo
a pintar con él, ese es el valor por defecto
para ese pincel. Pero si hago clic por aquí en la parte superior donde
tienes el color, tienes tus estabilizadores
y hago clic en eso, ahora puedo entrar
y de hecho puedo cambiar algunos de los
ajustes de ese pincel. El cepillo en sí está diseñado
usando esa forma originalmente. Esa es la base de la misma, y la estira a lo largo
mientras estás pintando. Verás que si solo hago una corta, ahí está ahí. Pero si hago una larga, está tomando eso y
extendiéndolo
así que volvamos a hacer clic
ahí. Y eso es
porque está listo para estirarse. Si configuro eso para repetir,
ahora cuando pinto, en realidad solo
repetirá muchas de esas pequeñas formas a lo largo de
todo el camino. Ahora tenemos algunas otras
opciones aquí también. Hay algunas compensaciones
que podemos hacer. Hay un desplazamiento de cola
y puedes ver a medida que estás cambiando esto,
cómo lo está afectando. Voy a poner eso de
nuevo para que se estire. Hay un desplazamiento de cabeza así
como yo puedo compensar la cabeza de la misma. También podemos simplemente tomar
parte del pincel. Si saco estas
pequeñas líneas rojas, todo lo que voy a hacer ahora
es usar esta parte
del pincel de aquí
como sección principal. Ya puedes ver si saco eso, déjeme eso también. Cómo está afectando el pincel. Vamos a conseguir eso por ahí. Voy a tomar
todo como, así que tenemos algunas otras opciones aquí para
la opacidad y el tamaño Entonces obviamente solo puedes
ajustar cosas como las colas. También se puede cambiar la
capacidad en ellos. El controlador de presión aquí le permite cambiar
la presión, e incluso puede
hacer clic y
tiene un gráfico que
le permite simplemente hacer clic y arrastrar hacia arriba y hacia abajo sobre eso para ajustar la cantidad de presión que va a
usar allí. Solo volveré
al clic predeterminado bien, y probaré tu pincel. Tómate un poco. La mayoría de los pinceles tienen
diferentes ajustes en ellos. Cuando entres, es
realmente interesante
ver en qué se
basan realmente ahí dentro. Pruébalos, haz una
jugada. Diviértete un poco.
55. Proyecto a lápiz y pincel: introducción con recortes en papel: Ahora estamos en uno de mis proyectos
favoritos. Se trata de una técnica de
recorte de papel. Lo verás
por todo el internet. En realidad es muy fácil de hacer. Vamos a crear uno
con un tiburón ahí dentro. Por supuesto, si no te
gustan los tiburones podrías hacer un tipo diferente de pescado Pero te llevaré paso a
paso. Vamos.
56. Página de configuración y crea la forma inicial con la sombra: Ahora para este proyecto,
vamos a hacer algo para Instagram. Voy a hacer
un nuevo documento. Da click en nuevo documento ahí. Quiero encontrar una talla de
Instagram. Ahora bien, si bajamos
aquí a las opciones, realmente
estamos mirando
las opciones web por ahí. Tenemos publicaciones
en redes sociales ahí, y de hecho, esa publicación
cuadrada de redes sociales 1080 por 1080 es perfecta para Instagram. Yo voy a elegir eso.
Se pone en el tamaño. Para mí, el DPI o la
resolución no importa, pero debemos asegurarnos de
que esté en RGB. En la parte superior ahí,
voy a hacer click bien. Ahora comencemos
agregando un cuadrado a esto. Voy a ir por aquí. Voy a dibujar un
pequeño rectángulo. Cuando esté dibujando mi
rectángulo por ahí, voy a poner un dedo hacia abajo para que sea un cuadrado
perfecto. Ahora necesito asegurarme de que esto
está justo en el medio. Si ahora uso mi herramienta de movimiento
y la muevo por ahí, se puede ver cuando
llego al medio, esa pequeña línea roja parpadea hacia arriba. Si voy a la izquierda ahora tengo una línea verde que está
perfectamente en el medio. Y eso es porque la
opción snap está encendida. Si no ves esos
interruptores en tu opción de snap, solo
voy a darle a esto un color
ligeramente diferente porque ese gris que tenemos ahí está un poco
en el lado aburrido. De hecho, voy a ir con
ese azul ahí. Ahora también quiero hacer un círculo
en el medio. Voy a entrar
aquí, encontrar mis labios. Cuando estoy dibujando una forma
elíptica así, si mantengo pulsado un dedo, obtengo un círculo perfecto Si sostengo dos dedos, yo para poder dibujar desde
el medio hacia afuera Si mantengo tres dedos, obtengo un círculo perfecto también
obtengo un círculo perfecto
dibujado desde el
punto de partida. De hecho, voy a
simplemente mover eso a lo largo la mitad así. Ahora, voy a tomar ambas
, seleccionarlas a las dos, y voy a
subir a mi geometría y voy a restar la
media de la externa, básicamente es transparente
en el medio Como entonces voy a ir
a poner un poco de sombra
paralizante aquí. Voy a ir a mis efectos
y al efecto que busco. Porque quiero una sombra aquí, no
me
preocupa el exterior. Quiero una sombra ahí dentro. Ahora, pensarías que
usarías la sombra interior, pero no lo haces, en realidad
usas la sombra exterior. Si uso la sombra interior de
aquí, solo enciéndala,
verás que en realidad podemos obtener una sombra en la forma misma. Voy a estar usando la sombra exterior,
enciéndala ahí. Si lo tiro hacia abajo,
puedes ver que
ahora tenemos una sombra
debajo de esa forma. Pero esto es lo que me
interesa por aquí. No me
preocupa el exterior. Cuando miramos los ajustes, realidad
puedo cambiar la
distancia de esa sombra. Me resulta más fácil
hacerlo de forma manual simplemente
arrastrándolo Pero depende de ti por aquí. Podemos cambiar la
suavidad de esa sombra. Entonces voy a hacerlo un
poco más suave así. Entonces podemos cambiar también la opacidad
de esa sombra. Hazlo más claro o
más oscuro ahí dentro. Siempre puedes volver
a esto si lo has hecho incorrectamente y
cambiarlo más tarde. Pero voy a empezar
con algo así,
tengo que ir y llegar
a esta etapa.
57. Crea formas duplicadas para el aspecto de papel: Ahora quiero hacer una
copia de esto. Voy a volver
a mi herramienta de movimiento y voy a
alejar un poco. Lo que quiero hacer es copiar esto donde está, subiendo al menú de aquí. Sólo voy a decir duplicado. En realidad tengo un segundo encima del primero de aquí. Veamos las
capas y
verás que hay dos de ellas ahí. Ahora puedo ir a la esquina
y puedo empezar a escalarlo. Pero si lo escalo con
un dedo por ahí, escalará proporcionalmente. Dos dedos escalarán desde el medio, pero escalas
desproporcionadamente Tres dedos escamas
desde el medio, pero proporcionalmente, eso es
lo que quiero hacer aquí Tengamos
otro así. Voy a hacer eso otra vez. Voy a ir por
aquí y elegir duplicar. Ahí vamos. Ya tenemos uno más grande. Si vuelvo a ir,
duplique, me sale otro. Yo sólo puedo seguir adelante
con estas tallas. Tengamos uno más ahí dentro. Duplicar hasta allí. Una manera rápida y encantadora de hacer
que las cosas
aumenten de tamaño. De lo contrario, puedes hacerlas
manualmente si lo prefieres. Ahora, cuando llegues
al escenario aquí, podrías pensar que algunas de estas sombras no se ven
tan bien como podrían. Es posible que tengas que
comenzar a seleccionar elementos, volver a tus efectos y luego hacer clic en las sombras. Y entonces puedes simplemente ajustar
la sombra por aquí, haciéndola más dura o más suave. Simplemente ajústala hasta que consigas
el aspecto que buscas. Incluso podemos moverlo
un poco así. Ahora para llegar a esta de
aquí, a la siguiente forma, abajo para simplemente deshacer eso, iría a mi herramienta de movimiento. Si no puedes hacer
clic en él ahí, siempre
puedes seleccionarlo entrando en tus
capas también. Al siguiente,
a mis efectos. Y solo tendremos un poco de
jugada con esa de ahí. ver si se ve mejor
así que no hay nada correcto
o incorrecto aquí. Simplemente ajústala a lo
que creas que se ve bien. No te olvides de estar atento a
esta pequeña zona de aquí abajo. Si mueves demasiado las cosas, es posible que
en realidad no
puedas
ver todo ese círculo. En fin, pruébalo.
58. Encuentra tu tiburón para rastrear: Ahora, antes de traer
una imagen para rastrear, quiero bloquear todos
estos objetos. Quiero mostrarte
otra manera de hacerlo. Si vamos a nuestras
capas por aquí, lo que puedes hacer es hacer clic luego si
arrastras hacia
la derecha, las otras que quieras seleccionar
al
mismo tiempo puedes seleccionar múltiples capas
así muy rápidamente. Entonces solo voy a subir a las opciones y elegir
C. Como pueden ver,
está encerrado a todos ahí muy rápido. Ahora, una vez que los
bloqueemos, vamos a ir a
buscar una foto para rastrear. Ahora vamos a
tener un tiburón aquí. Si no te gustan los tiburones
encuentra otra cosa. No es un problema, sino alguna
forma interesante que puedas usar, que será reconocible
como una silueta Voy a ir a
las bibliotecas y estoy en
Pixabay en este momento Entonces voy a encontrar que hay bastantes tiburones diferentes Solo estoy buscando un
perfil de un tiburón
que funcione muy
bien con esto, algo que sea
instantáneamente reconocible Esa es una interesante ahí porque puedes reconocer que rápidamente esa se ve
como una bastante buena. Sólo voy a arrastrar
eso y soltarlo ahí. Sí, creo que ese es
un buen perfil de tiburón. Lo haré un
poco más pequeño sobre el dedo ahí para asegurarme lo
estoy escalando proporcionalmente Sólo para que sea lo suficientemente grande
para que pueda rastrear fácilmente. Ve a buscar tu foto.
Listo para rastrear.
59. Localiza tiburones con la herramienta lápiz: Ahora voy a ir
a mis capas y
solo voy a bloquear también
al tiburón,
así no lo muevo por
error mientras estoy dibujando. Y ahora vamos a
usar el lápiz. Voy a
acercarme un poco y
vamos a hacer el tiburón
en unas cuantas formas. Voy a hacer primero el cuerpo
y la cola y después voy a hacer
las aletas por separado. Después de eso, con
mi lápiz ahí, voy a ir a
elegir un trazo y rellenar. No quiero llenar, pero en mi trazo
quiero que sea blanco. Por lo que es fácil de ver sobre
este fondo oscuro. Puedes elegir el
color que más te guste. Realmente no importa en absoluto. Entonces voy a tener que
revisar algunos de
estos ajustes. Ahora antes que nada,
voy a usar un
estabilizador de cuerda para simplemente
estabilizarlo un poco. Y ya verás con mi
estabilizador de cuerda por el momento no
es demasiado largo. Me da un
número razonable de puntos. Si quieres ajustarlo, simplemente cámbialo
por ahí para que
puedas obtener cosas un poco más suaves. Creo que mi ancho, tal vez. Voy a tomar eso un
poco también para que pueda ver lo que
estoy haciendo fácilmente. Eso se ve mucho
mejor para el final. No quiero terminar el final, así
que voy a apagarlo y
voy a tener la
esculta encendida, así que si por casualidad me
suelte en algún momento, puedo continuar
con esa línea Vamos a probar esto ahora, creo que tengo
todo lo que necesito. Voy a empezar por ahí y sólo voy a dar la
vuelta al tiburón. Si puedes ver más allá de
mi mano ahí, puedes ver cómo es simplemente dibujar siguiendo
esa pequeña cuerda. No tienes que ser demasiado
perfecto con esto siempre y cuando parezca más o menos un tiburón, eso es
lo que buscamos. Bajemos
por debajo del tiburón. De vuelta al principio otra vez. Ahora puedo mover esto si no
está del todo bien. Usaré la herramienta de nodo, seleccionaré ese punto y simplemente
lo jalaré un poco así,
eso alrededor de estos dos de aquí
que no están del todo juntos. Vamos a ponerlos juntos. Entonces ahora voy a hacer las
aletas también usando el lápiz. Una vez más, mismo proceso. Voy a empezar por
aquí, ir a la aleta. Hagamos esta de aquí. Esta va a
ser una redondeada. Eso no me gusta. Dos dedos
para deshacer. Inténtalo de nuevo. Eso es mejor. Tenemos una
aleta saliendo por un lado aquí. Un pequeño por allá
que es un poco grande. A veces es más fácil simplemente
rehacerlo en lugar ajustarlo después con el No, y un pequeño por ahí
60. Agrupa las formas y agrega sombra: Ahora lo que quiero hacer es que
quiero llenar estos de blanco. Voy a asegurarme de
que sean seleccionados. Ve a mis opciones de relleno y solo voy
a voltear esas para se vuelva blanco de esa manera Ahora queremos poder mover esto y
moverlo juntos. De hecho voy a
agruparlo también hasta la cima. Yo sólo voy a
elegir grupo ahí dentro, que luego parecerá
ser una forma. Vayamos a nuestras capas y ya
no necesitamos ver
esa imagen. De hecho, ya terminamos
completamente con ello. Así que en realidad podemos desbloquearlo con solo hacer
clic en el candado pequeño ahí, y puedo eliminarlo de
ahí. Ahí vamos. Ahora tengo a mi tiburón por aquí. Voy a ir y simplemente cambiar su color de relleno a otra
cosa. Vamos a usar el
blanco puro ahí dentro. No creo que realmente
necesite un derrame cerebral en eso, así que voy a verificar que no
haya ningún derrame cerebral ahí dentro. Cambiaremos el color de
fondo en breve para que podamos
ver correctamente al tiburón. Ahora me gustaría tener un poco de sombra debajo de mi tiburón. Entonces aparece con un
poco de profundidad realmente. Entonces no parece
que esté atascado ahí dentro. Como antes, voy a
ir junto a mis efectos, voy a mostrar una sombra, asegurarme de que esté encendida, y simplemente moverla así.
61. Personaliza texto para crear un logotipo rápido: Vamos a meter algo de texto
en este gráfico. Voy a ir
con mi texto, y voy a volver a usar el texto artístico.
Simplemente haga clic por allí. Texto artístico abajo en la parte inferior. Para poner en mi texto, sólo
voy a hacer clic una vez que me
voy a mover a la parte superior. Da click ahí
y pon mi texto. Quiero usar la
palabra tiburón aquí. Voy a hacerlo en todas las mayúsculas. El tipo de ritmo que estoy
usando está condensado, pero puedes usar
lo que quieras. Ahora, voy a
escalar eso un
poco usando mi herramienta de selección, o mi herramienta de movimiento, debo decir. Voy a escalar
eso justo hacia arriba, pero voy a mantener presionada
la tecla Mayús para que
escale proporcionalmente Creo que eso va a ser bastante bueno. Vamos a meterlo ahí dentro.
Yo también quiero cambiar
el color de eso para poder entrar, dar
clic en mi relleno y
hacer que sea blanco. Ahora me gustaría tener lo
mismo por aquí, porque todo esto se
trata de seguridad. Entonces va a decir seguridad de tiburones o sistemas de
seguridad de tiburones
. Puedes decir lo que
quieras con el tuyo. Pero en lugar de tener que conseguir el texto exactamente del
mismo tamaño aquí abajo, lo que puedo hacer es simplemente mantener pulsado dos dedos y arrastrar
una copia de eso. Entonces puedo cambiar este
pedacito de texto aquí. Sólo tienes que seleccionar todo mi texto. Se seleccionó el texto. Sólo voy a cambiarlo a seguridad. Sólo estoy usando
minúsculas por ahí. Ahora vamos a usar eso, mi herramienta de movimiento otra vez, ponerla de nuevo ahí abajo. Ahora el texto en la parte superior, quiero ajustar un poco este
texto. Se puede ver la palabra tiburón. En realidad casi
parece una forma de tiburón porque ahí
tenemos el cuerpo
del tiburón y luego la K es como la cola de
un tiburón. Si extendiera la A hacia arriba, eso podría ser como
una pequeña aleta superior. Sé que me estás
mirando y pensando, ahora realmente lo has perdido, Tim. Pero tengan cuidado conmigo. Lo que quiero hacer
es ajustar estos personajes en forma
más de tiburón. Voy a ir a lo largo
y convertirlos de texto
editable en algo que es solo formas que pasa a ser
en forma de texto Si subimos a la
cima, lo que voy a decir es convertir en curvas.
Eso es por allá. Está a la mitad de las operaciones ahora se ve exactamente igual, pero echemos un
vistazo en las capas Lo que verás es que
esta palabra de tiburón es en realidad una mirada grupal a
la seguridad que solo dice seguridad
ahí. Ese es el texto normal. Ahí hay un poco de
A. Se trata de un grupo. Si hago clic en él,
puedes ver que todos
los personajes están
ahí individualmente. Esto significa que
puedo seleccionarlos. Voy a seleccionar
la R de Shark. Creo que voy a usar mi herramienta de mudanza por aquí y la
voy a escalar. Voy a empezar a escalarlo, pero voy a
hacer algunos dedos. Recuerda que un dedo
escala proporcionalmente, dos dedos escamas
de la mitad hacia afuera, 33 dedos escalan
proporcionalmente Y en como así voy a
moverlo a través de allí. Entonces voy a
volver por aquí, seleccionar la K y empujar eso en un poquito
así así. Ahora bien, no sólo podemos hacer eso, entonces también
puedo
usar mi herramienta de nodo. Entonces puedo seleccionar los puntos
individuales por aquí. Voy a ir a lo largo
y seleccionar la A. Después
puedo seleccionar
estos puntos aquí. Sólo voy a arrastrar sobre dos de ellos. Voy a tirar de eso
en forma de aleta. Ahora solo quiero seleccionar
esta de aquí. Tira hacia abajo para que obtengamos esa
encantadora sensación de aleta de tiburón. Veamos qué
podemos hacer con una K al final para que
sea más una cola. Lo mismo otra vez. Voy a dar click en la K ahí para seleccionarla. Y voy a seleccionar, solo
voy a probar esa
de ahí y jalarla hacia arriba, esta de aquí en forma de aleta
de tiburón. Esto se puede hacer con cualquiera
de estas formas en absoluto. Puedo probarlo con una S. No
estoy seguro de lo exitoso
que va a ser esto, pero es por eso
que tienes tu deshacer. Yo sólo voy a seleccionar eso. Esos puntos ahí, los
jalan. Se parece más a un
anzuelo, ¿no? ¿Ahí? De hecho
lo preferí solo como estándar. Solo usaré dos dedos
para volver otra vez, pero sí que tenga un
poco de ir con eso si quieres intentar
con la seguridad, por todos los medios hazlo. Pero solo estamos buscando
tal vez convertir esto en algún tipo de logotipo de
mini palabra de tiburón. Tómalo, no
te olvides ahí arriba. Y es tu converso
a curvas. Probé.
62. Mira los detalles de exportación en JPG: Ahora me gustaría hacer el
fondo de un color diferente. Lo que voy a hacer es
que voy a tomar forma y sólo voy
a usar un rectángulo. Pon el rectángulo sobre
todo y elige el color que quiero
usar para ese fondo. Creo que ese color
probablemente irá bastante bien. A lo mejor un poco más anaranjado. Ahí vamos. Eso es bastante
interesante, obviamente. Si esto fuera por un
cliente, usaría los colores de
su marca para esto. Ahora necesito
moverlo a la parte de atrás. Entonces voy a dar
click sobre mis capas. Y solo voy a hacer clic
y mantener presionado y luego
arrastrarlo todo el camino hacia abajo
debajo de todos esos, no lo sueltes dentro, sino justo debajo para
llevarlo a la parte de atrás. Creo que para el equilibrio, voy a mover a
mi tiburón un
poco hacia abajo y tal vez
hacerlo un poco más pequeño. Una vez más, un dedo
ahí dentro para escalarlo
proporcionalmente. Ahora bien, si estoy contento con esto y quiero guardarlo entonces, lo que puedo hacer es
ir junto a exportar. Y lo voy a
estar exportando. He ido a esas tres
líneas ahí, haz clic en Exportar. Y lo estoy exportando como un Jpeg para la web
o para redes sociales. Yo he elegido J pig ahí dentro. Los tamaños son 1080
por 1080
porque así es como
creamos el documento. Entonces aquí voy
a ir y solo
quiero revisar
el perfil ICC. Ahora, aún no hemos
hablado de esto, pero si estás guardando algo que va a
pasar a la pantalla, aquí
podemos usar diferentes
perfiles. Ahora podrías pensar en
Adobe Big Name, ese sería un buen perfil. Apple es un buen perfil. Pero de hecho, uno de
los mejores perfiles para cualquier cosa que pase en
pantalla es este perfil RGB. Es para RGB estándar. Si eliges una
de las otras, como una pantalla P three
o una Apple o Adobe, es posible que encuentres que tus colores se ven
ligeramente
diferentes en diferentes navegadores
porque esos navegadores no pueden leer
estos perfiles. Pero casi todas las
órbitas de software del navegador deberían poder
leer el perfil RGB. Ahora estoy contento con eso.
Voy a hacer click bien. Y dice, ¿a dónde
quieres exportar esto? Bueno, voy a
exportarlo al escritorio de mi documento Cloud.
Dale un nombre. Voy a salvar eso. Ahora, eso lo guardó como un
Jpeg, que es un archivo plano. No tiene todas
estas capas en ella. Por el momento, no parece ser un problema porque si
cierro esto
ahí abajo, sigue siendo. Y ese es el que
tiene todas las capas. Pero, ¿y si
cierro este? Perdería todo el asunto. También podemos guardar esto como un archivo específicamente para afinidad y tendrá todas las capas en él. Eso lo hacemos yendo a
los tres puntitos. Hagas lo que hagas, no
lo cierres con un poco de X todavía. Yo sólo voy a decir
Guardar como allá. Dale un nombre. Se puede ver que tiene una extensión
del diseño AF. Voy a hacer clic en Guardar ahí y aquí es donde
quieres guardarlo ahora? Una vez más, también lo guardaré en mi escritorio
allá como Shark. Ahora puedo cerrar esto
sin ningún problema. Puedo cerrar el documento aunque
no lo tenga aquí. Siempre puedo
abrirla porque todavía existe ahí dentro. Si voy a abrir Documento, puedo ir a mi escritorio y
está aquí en alguna parte. Sólo tengo que encontrarlo
porque tengo
bastantes Ahí está. Abre eso, está de vuelta aquí con todas
las capas intactas. Solo recuerda, si
los cierras, necesitas hacer extra para asegurarte de que
estará disponible para ti. Diviértete con eso. Intenta
crear todo tipo de otras formas como siluetas
en estos fondos de papel
63. Introducción a la duplicación y la repetición: Otro aspecto muy importante
del diseñador es la repetición. Poder repetir las cosas
no solo una o dos veces, porque quieres una copia de
ella, sino varias veces, ya sea que estés creando una carátula de
reloj o si
estás creando cosas donde tienes repeticiones
circulares
como la que tengo por aquí
64. Perfiles de trazos: Echemos un vistazo
al trazo ahora. Voy a usar el
lápiz y simplemente dibujar un poco de forma allá,
solo una pequeña curva. Quiero repasar a mis colores y ahí tengo
un color negro. Voy a repasar a las opciones de
trazo y solo aumentar un
poco el ancho sobre eso. Vamos un poco más ahora. Tenemos algunas opciones por aquí que ya
hemos visto. Y uno de ellos, por supuesto, es el ancho que puedes ajustar. Y hace
lo mismo que allá arriba, pero en esta zona de trazo, bajemos a la
presión o a los perfiles. Podemos tomar este
pequeño perfil o estas pequeñas asas y
simplemente moverlas hacia abajo. Se puede ver ahora que
mi trazo va de delgado a grueso porque
los mangos suben. Si lo hiciera al revés, iría de grueso a delgado. Ahora podemos poner más de estos pequeños puntos
ahí también. Entonces puedo poner un punto
en el medio. Puedo mover ese punto hacia abajo, así va a ir grueso, delgado,
grueso, o viceversa. Pon eso, mueve estos hacia abajo para obtener un perfil diferente donde sea delgado, grueso, delgado. De nuevo, ahí dentro, puedes poner tantos puntos
aquí como quieras. Pongo en otro punto ahí. Tengamos otro aquí. Otro ahí. Tira
esa hacia abajo, esa hacia arriba. Simplemente podemos cambiar
el perfil sobre esto. Si lo ajusto aquí, es ajustar todo el ancho
de esta línea en particular. ¿Y si quieres deshacerte de algunos de estos puntos? Todo lo que tienes que hacer
es hacer clic en el punto y eliminar el nodo.
Vamos por aquí. Haga clic en el nodo o en el punto. Llama al que
quieras y puedo simplemente
deshacerme de esos muy rápido Así que vamos a llevar eso
un poco para allá. Tengan un poco de juego con esta pequeña área de presión y sí, cree
algo interesante.
65. Align: Veamos algunos
más de estos ajustes. Una vez más voy
a hacer una forma. Voy a usar la herramienta pluma esta vez solo voy a hacer un punto punto punto y
tal vez una curva allá. Vamos a aumentar
el trazo Sobre esto, voy a cambiar el
ancho del trazo. Ahora no puedes ver el mío porque en realidad el
mío es blanco. El trazo es blanco. Así que vamos a hacer un color diferente ahí dentro. Ahí vamos. Eso lo podemos
ver bastante bien. Y simplemente cambiaremos
el ancho ahí. Ahora las gorras que tenemos
aquí son los extremos por allá. Se puede decir que
tengo gorras redondeadas, tengo gorras cortadas que
cortan a donde está la línea. O la tapa extendida
que lo
extiende la misma distancia que la
mitad del ancho del trazo. Volvamos otra vez a ahí. Entonces tenemos
estos puntos aquí. Y esas tienen que
ver con las incorporaciones. Si voy por aquí,
tengo las combinaciones redondeadas, cortadas o las rectas o las de
maíz así. Ahora para las alineaciones, tenemos tres
posibles alineaciones Este de aquí, que pone
el trazo en la línea. El siguiente lo pone dentro, o el de allá lo
pone afuera. Ahora bien, ¿por qué estos no funcionan? Bueno, es porque no
hay dentro ni fuera en esta forma en
particular. Si por otro lado
hice una forma cerrada, solo
usemos aquí un
pequeño triángulo. Ahora en realidad puedo ir a
ponerlo por dentro o poner el trazo en el
exterior por allá. Por último, echemos un
vistazo al límite de inglete. Ahora bien, esto no es
terriblemente obvio. Sólo voy a hacer una
pequeña línea así. Voy a usar la
herramienta de nodo para seleccionar esto, para poder moverlo. Ahora cuando estoy cambiando
el ángulo aquí, recuerda que mi unión está puesta en
una esquina, únete por ahí. Si cambio el
ángulo en algún momento, puedes ver cómo
simplemente lo corta? Que podamos usar el límite de inglete para controlar
cuándo ocurre ese corte Si saco esto un poco para
que lo vuelva a traer de nuevo, haga eso lo corta por allá. Puedo volver atrás y traerlo igual otra vez
si sigo adelante. Eventualmente voy a poder
traer eso de vuelta como ahora. La razón por la que hay un límite de poderío es
porque a veces, especialmente si tienes dos formas que
están muy cerca otra o dos líneas que están cerca una de la
otra así Podría encontrar que si no
hubiera algún límite, esto estaría cerrando de la página por allí Vamos a traerlo de vuelta otra vez. Ahí vamos. Prueba esos.
66. Ordenar y escalar con objetos: Tengo un poco de
forma aquí y hay un relleno dentro de él y un
trazo alrededor del exterior. Ahora voy a ir a
mis opciones de trazo y de
hecho puedo cambiar el
orden porque en este momento
el trazo
está encima del relleno, el relleno no llega
del todo al borde de la línea misma. Si tuviera que cambiar el ancho, verás eventualmente
parece que el del medio se está
volviendo mucho más pequeño. Pero es así como estoy
cambiando el ancho
ahí en el momento en que el
trazo está encima del relleno. Pero aquí podemos
cambiar la auditoría. Si hago clic en esto, ahora el
relleno está encima del trazo. Cuando estoy cambiando
el peso del trazo, el relleno sigue siendo el mismo. La otra cosa
que tenemos es la opción de escalar
con el objeto. Y esto es increíblemente importante porque si has hecho algunas obras de arte
y pensaste, oh eso es genial, quiero
hacerlo mucho más pequeño,
toma una esquina, escala
eso hacia abajo. Mira eso. Apenas se puede
ver el relleno en eso al encender
escala con objeto. Ahora cuando
lo escala, escalará el trazo
como el objeto. No olvides
esa, tan importante.
67. Creación de flechas: Echemos un vistazo a las flechas.
Voy a volver a crear un poco de
forma allá. Y quiero unas flechas de
un extremo u otro. Ahí es aquí abajo donde están
las líneas de asentamiento. Si hago clic en eso,
pueden ver que aquí tengo un montón de flechas
diferentes. Déjame tomar esta pequeña flecha triangular y podrás ver que la
pone ahí dentro. Si voy a este lado aquí, entonces
podemos tener un
extremo diferente para el otro lado. Nosotros algo así. Es hasta un poco de
afinidad uno por aquí. Yo sólo voy hacia abajo y lo encuentro. Tenemos un símbolo de afinidad
que podrías poner, no estoy muy seguro de por qué
querrías usar eso en tu
trabajo profesional, pero está ahí. Puedes cambiar el tamaño de estas flechas ya sea juntas están unidas
o desvincularlas. Y puedes cambiarlos
individualmente así. Luego abajo en la
parte inferior izquierda aquí, entonces
podemos tener la
flecha ya sea en la longitud del trazo o si
haces clic aquí, luego la extiende desde
la longitud del trazo así. La última alopción nos
permite voltear los que están alrededor para que yo pueda simplemente tener la flecha de un
lado o del otro
68. Patrones de guion y fase: Voy a deshacerme
de las puntas de flecha o de las flechas en la cola tan solo hacer clic en este
pequeño botón en la parte inferior de ahí,
que lo quita Echemos un vistazo al
uso de guiones aquí. Voy a ir
a través de la opción dash. Esto abre el
patrón aquí abajo. Ahora los míos son tanto guiones
como pequeñas formas de pérdida, eso es por las gorras Si quiero pasar de las
tapas redondeadas a las tapas cuadradas, verás que se
parece más al guión que realmente esperas
con el patrón. Entonces podemos simplemente ajustar
el patrón de guiones. Y verás aquí
que si entrara
y cambiara el primer
número ahí dentro, puedo aumentar la longitud
de cada uno de esos guiones Y si voy a la brecha, puedo aumentar o disminuir la brecha entre esos
guiones ahí dentro Podrías tener una
segunda ahí dentro. Entonces se podría decir,
bueno en realidad quiero un segundo guión
ahí dentro que tal vez va a ser un
poco más largo por allá. Tengamos una segunda
brecha ahí dentro. Ahí vamos. Ahora tenemos pantalones cortos largos, cortos, largos, cortos, largos. Puedes seguir adelante
con más de estos. Por la parte inferior tenemos
algo llamado fase. Ahora hay un pequeño
botón por aquí, y si enciendo ese botón
, puedo cambiar la fase, que significa que puedo mover
el patrón a lo largo la línea y colocarlo en la posición
correcta allá. Si eso está apagado, no te permitirá
realmente entrar ahí. Simplemente toma el patrón, lo
pone todo el camino
a través y va de mitad a la mitad en ese Pero en el momento en que lo
enciendas, puedes ajustarlo a
donde quieras que esté. Tengan un poco de juego con estos. No es terriblemente
obvio lo que hace, pero una vez que hayas
tenido una oportunidad con él, entenderás cómo funciona
69. Refrescador duplicado: Ahora vamos a pasar por
alguna duplicación. He cubierto mucho de
esto antes en el curso, pero vamos a
repasarlo de nuevo y habrá algunos pedacitos y
piezas extra que iremos
agregando a medida que avanzamos, voy a tomar
un poco de forma. Tomaré una elipse
allá, dibujaré en mis labios. Ahora mira eso a medida que entra, tiene esos guiones en él. Voy a hacer un círculo perfecto. Voy a meterme en mis
guiones y simplemente quitarlos. Entonces volveremos a eso, tal vez hacer esto un
poco más pequeño. Ahora para recordarte, porque lo
hemos cubierto
de duplicación, puedes hacerlo
de varias maneras. Puedes hacerlo con dos dedos, vamos a intentarlo de nuevo
con la herramienta correcta, los dos dedos
hacia abajo y moverlo. También puedes hacerlo entrando aquí
y
yendo a comandar o controlar el comando o la tecla
Lt u opción allá. Y luego puedes
arrastrar una copia así, o asegurarte de que
solo haya una ahí. Puedes subir aquí a duplicar. Y solo duplica uno normalmente encima del
otro también Ahora bien, ¿por qué
saltó el mío allá? Bueno, eso tiene que ver con la duplicación
de energía. Cuando has hecho algo, lo recuerda
y lo vuelve a Déjame deshacerme de
esto por aquí. Empezar por ahí,
y voy a, voy a empezar por ahí, y voy a
elegir duplicar el objeto que había cortado por error. Digamos duplicar por ahí. Ahora debería tener dos
de ellos ahí dentro. Entonces lo que puedo hacer es mover uno de ellos. Sólo vamos a moverlo para allá. Entonces, si entonces poder duplicar, que es solo duplicar de nuevo, seguirá adelante
todo el camino Hagamos otra, duplicar. Si me llevé todos esos, tal vez sujeté dos dedos
e hice una copia de esa manera, pongamos esos
cerca y luego puedo duplicar por ahí. No lo olvides, también puedes duplicar con otras cosas. Si por ejemplo
volviera a tener lo mismo, solo
usaré el pequeño
círculo con la elipse También puedo duplicar escalando. Yo sólo voy a hacer duplicados ahí. Voy a reducir eso. Sostén mis dedos
aquí. Tres dedos. Ahora, antes de ir más lejos, esto se ha vuelto más pequeño porque la opción es
escalar el trazo. Voy a simplemente poder
duplicar eso otra vez. El siguiente entra
y entra así. Si quisiera que todos esos
tuvieran exactamente el mismo trazo, ancho o peso,
en realidad me aseguraría que mi objeto de escala estuviera
apagado antes de hacerlo. Repasa eso otra vez,
sé que hemos mirado a
medida que hemos pasado, pero asegúrate de que
te sientas feliz, sobre todo con una duplicación
de potencia. Y luego vamos a seguir adelante con
esto.
70. Rotar alrededor de un punto: Vamos a crear un poco de forma
y mirar la rotación. Voy a usar un
pequeño triángulo aquí. Dibuja en mi triángulo
y solo cambia el color para que se vea un
poco más interesante. Y vamos al
trazo de allá. Dale un trazo y tal vez cambie un
poco el ancho también. Ahora quiero tomar la
forma y girarla. Obviamente, podemos usar esta
pequeña opción aquí para simplemente rotar arrastrando
ese palo de piruleta El problema es que gira
alrededor del punto medio. Quiero girar alrededor de
un punto aquí abajo. Déjame moverlo un poco
hacia arriba, asegúrate de que estoy en
mi movimiento hasta el primero para hacer eso tenemos que
mover su punto de rotación. Subimos a la pequeña
flecha en la parte superior. Da click en eso y vamos a decir Habilitar Transformar Origen. Si hago clic en
eso, ahora está seleccionado. Se puede ver un pequeño
blanco desaparecido, justo en medio
de esa forma. Si tuviera que mover ese objetivo, y sólo voy a
moverlo hacia abajo hasta ese punto ahí, ahora
puedo hacer clic, y puedo
arrastrar alrededor de ese punto. Simplemente deshaga eso. ¿Y si quiero tener ahí algunas
copias de esa forma? Bueno, si mantengo pulsado dos dedos y arrastre
alrededor del punto, se
puede ver que simplemente vuelve a arrastrarse por su centro Y mueve ese punto de
rotación al mismo tiempo. No podemos hacer eso. Pero lo que podemos hacer es que una vez hayamos movido ese
punto de rotación, podemos subir y
podemos duplicar esa forma
para hacer una copia de ella. Podemos mover la copia allá. Y puedo sostener mi dedo por aquí para poder
moverlo en incrementos. Yo sólo voy a hacer
algo así. Entonces podemos usar power
duplicar para duplicar eso. Nuevamente, podemos seguir adelante
con más de estas opciones, más de estas formas en
todos los sentidos. Vamos a repasar por
eso de nuevo muy rápido porque ahí hay una
ligera secuencia. Sólo voy a tomar una
elipse por allá, hacer mis labios, ya
ves que tiene esa
cosita en el medio Y eso es porque ahí
vamos a la flecha. Solo asegúrate de que estoy en
la herramienta correcta primero. Lo siento, no estaba en mi herramienta de movimiento. Ahí vamos a la flecha, entonces se puede ver habilitado
transformar origen está encendido. Eso está absolutamente bien. Lo muevo hacia abajo a donde
quiero girarlo alrededor. Después
voy y uso duplicado. Hago un duplicado de eso. Arrastre el duplicado. Y si quieres,
puedes mantener presionado el dedo para rotar
en pequeños incrementos. Entonces
vuelves directamente por aquí y solo sigues
duplicando para poder duplicar eso en todos
los sentidos,
así que pruébalo. Puede ser un poco complicado, pero una vez que tienes la idea, funciona bien si luego
quieres en cualquier momento mover eso, puedes moverlo para
los artículos individuales como Entonces, si quieres
moverlo por el medio, simplemente
apágalo y vuelves a girar alrededor del punto
central, tienes que irte.
71. Rotar múltiples formas: Hagamos otro de estos y le vamos a
sumar un poco más. Esta vez voy a usar esta elipse dibujando
mi forma elíptica, exactamente como lo hemos hecho
antes, voy a asegurarme, pero antes que nada que estoy
en la herramienta de movimiento y esa transformada
habilitada está
encendida moverla un poco hacia abajo, voy a duplicar y
voy a hacer una Pero estoy sujetando mi
dedo para que pueda entrar. Si le echas un vistazo a
las marcas ahí, voy en incrementos de 15
grados, así que tengo 30
grados por ahí Entonces solo haré lo que hemos hecho, Duplicar,
Duplicar, duplicar. Voy a bajar a la
mitad de camino allá. Ahora quiero hacer lo mismo, pero quiero tomar
esto es lo nuevo. Voy a
bajarlos un poco. Quiero duplicarlos
alrededor en círculo. Puedo ver lo poco de
la duplicación. Si solo me aseguro de
que esté seleccionado, saque de ahí, en realidad va a ir un
poco más allá allá. Ahora voy a ir a
duplicar eso. Cuando sí miro
eso, salta a la mitad. Mi duplicado en realidad va
a estar encima de ese. ¿Qué pasa ahí? Solo asegúrate de que los
deshacemos. Bien. Creo que he vuelto
a un set ahí. Sí. Bueno, es porque todas estas
son formas individuales. Siempre salta de vuelta al
medio para sortear esto, lo que hacemos, y estoy seguro de que ya lo has
resuelto. Los agrupamos juntos. Ahora que esos están
agrupados, puedo trasladar esto a
donde quería ir y voy a duplicar eso. Eso se queda donde está y
puedo mover mi duplicado por ahí. Voy a seguir todo el camino alrededor de duplicar eso otra vez. Entonces podría tomar estos, agruparlos y luego reduplicarlos
también con rotación En fin, lo principal
que hay que sacar de este pequeño ejercicio
aquí es que si vas a estar
usando múltiples formas, agruparlas
para que puedas mover el
punto de registro sin problemas.
72. Proyecto de duplicación y repetición: introducción infográfica al dial: Adelante con la repetición
con un proyecto. Vamos a estar creando
este logotipo de línea roja. La técnica que
vamos a utilizar aquí es el tipo de técnica
que necesitarías usar si vas a crear
cualquier esfera o esfera de reloj. Empecemos.
73. Crea un fondo con guías: Ahora para este proyecto,
vamos a hacer algo que vamos a utilizar
en materiales impresos. Vamos a crear
un nuevo documento. De hecho voy a
ir a imprimir por aquí, y voy a
usar un ajuste de cuatro. Ahora puedes cambiar
entre paisaje y retrato haciendo clic en esos pequeños botones ahí dentro. Quiero que el mío sea paisaje, aunque lo que estoy
creando es cuadrado. Quiero estar
apaisado así que llene la página bastante bien para
que la veas fácilmente. Esta área aquí,
tenemos nuestros tamaños, tenemos nuestra resolución, que,
debido a que esto es vector, en realidad no
importa tanto. Por el momento,
voy a repasar a mi formato de color y quiero cambiar esto
a CMYK,
porque la impresión usa CMYK, porque la impresión usa CMYK, que es Cymogenta, CMYK
amarillo y negro Sé que la K no
es del todo negra, pero te
lo contaré más adelante. Mientras que RGB es rojo,
verde y azul. Y eso es para uso de pantalla. Una vez que tenga todos esos adentro, voy a hacer clic en Ok.
Y aquí está mi página. Ahora a veces puede
encontrar que realmente ve márgenes y todos los demás bits y piezas en su página
antes de haber creado algo. Si vas hasta el pequeño limpiaparabrisas y clic en el área desplegable, puedes elegir mostrar y
ocultar varias partes de este Por ejemplo, si
mostrara mis márgenes, vería los
márgenes ahí dentro. Hay todo tipo
de otras cuadrículas y guías en las que puedes
ver las cuadrículas de píxeles Si acercas lo suficientemente cerca,
en realidad
puedes ver la
pequeña cuadrícula de píxeles que son pequeños
cuadrados ahí dentro. Aunque me interesa hacer
algunas guías. Voy a ir a la configuración de la
guía por aquí. Tengo mis guías,
tengo columnas, y tengo márgenes ahí
abajo con márgenes, puedo cambiar el
tamaño del margen. Los encendí y apagué para que los pudieras ver antes. Con columnas, en realidad puedo
cambiar el número de columnas y filas ahí dentro. Esos no imprimen, esos están ahí
simplemente como objetos de ayuda. Entonces por aquí tenemos
guías y voy a hacer click para hacer una guía horizontal y
vertical ahí dentro. Cuando hagas clic fuera de ellos,
solo volveré a mi herramienta de
mudanza por ahí. Todavía puedo moverlos por ahí. Solo usaré dos dedos para deshacer si necesito
volver a ellos. Simplemente entro aquí a la configuración de la
guía por allá. Ahora si quieres eliminarlos, puedes seleccionarlos y hay un pequeño contenedor para
deshacerte de ellos también. Ahora que tengo
mis guías ahí, voy a deshacerme
de ese panel a lo largo
del lado derecho, quiero crear el círculo para este dial de velocímetro
que estamos creando Voy a bajar y
voy a usar una herramienta elíptica Usaré la elipse de
allá con mis labios. Voy a empezar a dibujar desde el medio y
voy a dibujar, voy a poner un
dedo para conseguir un círculo perfecto. Dos dedos para dibujar
desde el medio. Tres dedos para
dibujar desde el medio como un círculo perfecto así. Creo que eso es casi correcto. Entonces quiero cortar un
buen trozo en la parte inferior. Voy a usar
asegurarme de que estoy en mi movimiento, herramienta dos dedos
y solo arrastra eso un poco
hacia abajo así
quiero hacerlo más grande. Entonces voy a empezar a escalarlo y a poner
dos dedos hacia abajo para
poder escalarlo desde el medio
a forma elíptica Vamos a
bajar esa una vez más, estoy viendo todas estas
líneas todo el tiempo. Entonces a medida que las cosas saltan, puedo asegurarme de que todo
esté en la posición correcta. Todo esto está alineado a la perfección. Voy a seleccionar
esos dos elementos ahí. Entonces sabes esto
un poco al revés. Voy a ir a
mi geometría y restar la delantera
de la trasera Tener un poco de un ir con eso. No olvides consultar la configuración
de tu guía. Y siéntete libre de encender y apagar
las cosas aquí. Si quiero esconder esos guías, puedo
mostrarlos y esconderlos ahí dentro. Si quieres ir
a la configuración de la cuadrícula, por todos los medios puedes echar un vistazo a la
configuración de cuadrícula ahí dentro. Puedes mostrar y ocultar cuadrículas en tu documento si lo
deseas, pruébalo.
74. Usa la repetición para crear marcadores: Ahora vamos a poner los puntitos
en este velocímetro Voy a entrar y
voy a usar una elipse. Dibuja en mi
forma elíptica con un dedo por aquí para que pueda obtener el, puedo asegurarme de que sea proporcional
proporcional Voy a
cruzar por aquí a mis colores y simplemente darle un
color ligeramente diferente por allá. Ahora bien, si encuentras que cuando empiezas a mirar
tus colores aquí, no
parecen tan brillantes como lo
hacían en el otro documento. Eso se debe a que esto sea NYK. A ver si bajé a
los verdes brillantes. No obtienes esos verdes
muy vívidos en CMYK que
normalmente obtendrías en RGB. Una vez más, estaremos
viendo por qué esto es más adelante, pero elige cualquier color que
te guste por el momento, realmente no importa. Ahí tengo mi forma
y voy a
moverla y asegurarme de que
encaje justo en el medio Ahora quiero rotar copias de esto a 30 grados por
todas partes. Voy a seleccionarlo. Recuerda nuestro pequeño
botón de aquí arriba. Voy a hacer click en
eso. Y voy a habilitar transformar origen. Tire hacia abajo el origen de la transformación
hasta el medio por aquí. Y por eso tenemos
ese aire cruzado por
el medio para que
veas lo que está pasando. Vamos a repasar
y duplicarlo. Entonces voy a
mover mi duplicado, pero voy a
poner un dedo hacia abajo poder moverlo en incremento de
15 grados Ya se puede ver que son
30 grados. Entonces es solo cuestión de
duplicarlo usando el
duplicado de potencia en todos los sentidos
por ahí Cómo todavía necesitamos unos cuantos más. Sé que algunos de ellos están
sobresaliendo por fuera. Creo que eso es todo, bien. Ahora bien, estos de aquí abajo, realmente no
necesitamos. Así que sólo voy a
seleccionarlos y doblarlos. A esos dos tampoco los necesitamos. Seleccionaré ambos y
los doblaré. De veras solo queremos
algo como esto. Vaya un poco con eso y ponga sus puntitos
dando vueltas por dentro y
pruebe eso moviendo el punto
de origen como lo hicimos antes.
75. Crea puntero: Hagamos el dial en el medio. Voy a usar una vez más una elipse y
voy a dibujar el dial
por aquí en el,
el puntero por aquí Voy a mantener pulsado el
dedo en el teclado, así que me perdí y presioné
ese botón ahí. Sujeta eso para hacer
la forma que quiero. Ahora quiero un puntero
ahí también. Voy a ir
y voy a estar usando solo una flecha para esto. Y haz clic y dibuja en una
pequeña flecha así. Ahora pongamos estos en
la posición correcta. Esto en realidad va a
chocar en el medio ahí. Creo que en realidad es
un poco demasiado grande. Voy a
hacerlo un poco más pequeño, sólo un poco más pequeño. Colóquelo en el
medio de esa manera. Y voy a tomar este
y asegurarme de que eso también se alinee muy bien
en esa sección media. Ahora lo que me gustaría hacer es que quiero rotar a
esos dos alrededor. Si tuviera que seleccionarlos, son dos
objetos separados en este momento, me gustaría que fueran
un solo objeto. Voy a seleccionar uno de ellos, poner mi dedo en la página, y después seleccionar
el segundo objeto. Me va a dejar hacer eso.
Vamos a acercarnos un poco. Ahí vamos. Obtuve
a ambos seleccionados. Y voy a ir junto
a la opción de agregar geometría. Ahora claro, quiero que
esto esté apuntando
por aquí porque a esto
se le llama línea roja, las esferas del
forro rojo por allá Si tuviera que rotar
en este momento, se
puede ver que toma el
centro del objeto mismo. Pero claro que tenemos
esta pequeña cosa central, porque tenemos encendida nuestra
transformación habilitada. Todo lo que voy a hacer es agarrar
eso, moverlo hacia ahí. Y entonces puedo poner esto
en cualquier ángulo que me guste.
76. Crea un fondo: Hagamos algo de color y
algunas formas sobre esto. Lo primero que voy
a hacer es cortar todos estos puntitos negros y
seleccionaré todo. Y luego voy a
bajar el dedo y anular la selección de las formas de
fondo Acabo de
seleccionar los puntos y
cambiaremos todos esos a negros. El único que realmente
quiero es el rojo es este de aquí. Porque aquí va a
ser donde está el forro rojo. Voy a ir allá
y elegir un rojo para eso. Entonces tal vez incluso podría probar
este como rojo oscuro. Entonces elegiré el mismo rojo, pero luego lo oscureceré allá
abajo Simplemente nos vamos negros, negros, negros, y luego a nuestros
rojos así. Ahora no lo olvides, siempre
puedes ir a tus deslizadores HSL si lo prefieres, y puedes usar eso
para oscurecer las cosas Ahora estoy contento con la
forma en que se ve eso. Quiero poner una
forma negra en el fondo. Entonces voy a
cruzar a mis formas, solo usa un rectángulo. Estoy dibujando el rectángulo
desde el centro hacia afuera. Una vez más, tres dedos
del centro hacia afuera. Quiero redondear la
esquina donde dice ninguno. Voy a ir a
redondear en la parte superior y simplemente arrastrar esto a la forma
que estoy buscando. Esto va a ser negro. Voy a recoger mi negro
ahí y me voy a mis capas. Y mueve esta capa todo el
camino hacia abajo hasta el fondo. Por supuesto, eso es
gris, no negro. Así que será mejor que seleccione ese blanco. Será mejor que haga eso y
cambie eso a blanco. Creo que eso parece estar bien. Tengan un poco de
juego con eso.
77. Añadir texto: Voy a poner en mi texto, y estoy usando el texto artístico. Sólo voy a dar click por
aquí y poner en línea roja. Se puede ver que mi texto
ha venido en blanco, lo cual es muy conveniente porque eso es lo que
quiero que sea. Si es negro, puedes cambiar
el color en la parte superior ahí. Voy a moverlo
a la posición correcta. Revisa la cara tipo por ahí. Simplemente selecciona todo tu texto. Y revisa el tipo de
cara que tienes. Algo que te guste.
Ahora lo que quiero hacer es
simplemente seleccionar el de ahí para hacer el rojo también. Voy a hacer eso por
D a lo largo de la zona azul. Esto puede ser muy frustrante, pero encuentro que si
arrastras justo dentro de la línea, es la forma más fácil de seleccionar en
lugar de en la línea azul
misma arrastrar justo dentro de ella De lo contrario, terminas
moviendo cosas por ahí. Sólo voy a cambiar
eso en rojo ahí. Creo que todo el asunto
en realidad podría estar haciendo con escalado. Voy a simplemente escalar eso y colocarlo donde
creo que debería estar, que está justo en el medio. Ahora, mis guías han
desaparecido. ¿Qué ha pasado? Bueno, en algún momento, lo que debo haber hecho es
simplemente apagarlos. En las opciones de guía de allí, puedes mostrar y
ocultar tus guías con esa pequeña área de
limpiaparabrisas De hecho, quiero
que se apaguen ahora. Me gustaría salvar esto. Voy a ir por
aquí y elegir Exportar. Si estoy exportando esto para ir a un sitio web o algo
donde requieras píxeles, entonces Jpegs y PNG
serían la mejor opción También para la web,
se puede utilizar un archivo SVG, que es un gráfico
vectorial escalable. Lo que significa que
este pequeño logo será totalmente escalable. Si vas a enviar
algo para imprimir, prueba un archivo TF o un archivo EPS, haz clic en OK y guárdalo
en el formato que desees
78. Proyecto de duplicación y repetición: introducción a un nuevo disco de vinilo: Para nuestro segundo proyecto, vamos a hacer este logo de grabaciones en
vinilo. Y vamos a usar la
repetición para crear el disco, empezando por el
exterior y haciendo copias cada vez más pequeñas
en el medio. Entonces vamos a
usar algunas otras cosas como la geometría para cortar trozos y piezas y luego
poner algo de texto al final.
79. Creación de círculos concéntricos: Hagamos un nuevo documento. Este
solo vamos a usar algo
de las opciones web. Voy a hacer click en cualquiera de esas opciones web ahí
y eso me aseguro de que tengo RGB
ahí en lugar de una de las opciones de
impresión que es NYK Ahora puedes por supuesto, usar el tamaño que te den, o puedes cambiarlo a lo que
quieras. Voy a
mantenerlo en esta talla. Por aquí, lo que estamos
creando es vector. Es totalmente escalable
en este momento. Esto no importa tanto. Ahora me va a dar bien eso. Ahora lo que quiero hacer
es que realmente quiero comenzar con este
disco de vinilo que estoy creando. Voy a estar usando
un pequeño círculo. Consigamos que la elipse
haga clic y arrastre. Recuerda un dedo
abajo sobre eso. Ahora me gustaría tener varias versiones de este
círculo yendo hasta el final. Una de las formas en que podría hacer esto es que podría hacerlo
con un derrame cerebral. Y esa es la forma
que voy a usar. Puedo ir por aquí,
puedo cambiar esto de nuevo, deshacerme de ese negro. Sólo tendremos el trazo gris, que voy a hacer un
poco más grueso ahí dentro. El problema con esta
técnica es hacer que el trazo signifique que la forma que
he hecho es en realidad cada vez más grande. En ese caso, podría
bajar aquí y
podría usar esta alineación para solo
alinear eso al medio, así que simplemente se moverá
en el medio. Otra forma de crear
esto podría haber sido que en realidad hubiéramos entrado
aquí y usábamos una rosquilla, porque con una rosquilla
puedes crear la forma de rosquilla ahí dentro Tengamos eso como
una forma llena. Entonces podría ir al medio y simplemente puedo sacar esto. Eso me daría
algo muy parecido. Hay una diferencia en esto. Esta es solo una
forma normal con un trazo sobre ella. Esta es en realidad una forma
compuesta y esos son rellenos y los trazos
van por fuera. Para este
proyecto en particular que estamos haciendo, en realidad no
importa cuál de los que elijas usar. De hecho voy a hacer mi trazo un poco
más grueso para empezar, luego voy a tener dos
más de ellos en el interior. Ahora lo que quiero asegurarme es que la escala con objeto está
realmente apagada. Esto debe ser más
a la izquierda aquí. Cuando empezamos a
escalar el trazo, peso sigue siendo el mismo. En esos, voy a subir a la cima. Y voy a
elegir duplicar. Voy a agarrar una esquina, tres dedos y
escamarlo un poco hacia abajo. Déjame hacerlo otra vez,
directamente aquí arriba, Duplicar. Y hace
otro en el medio. Ahora bien, ¿por qué tengo una brecha de tamaño diferente
ahí en cuanto a ahí? Bueno, tiene que ver con esta escala a un porcentaje
diferente. Desafortunadamente, todavía
tienes que agarrar esa esquina y reducirla un
poco así. Ahora lo mejor de esto es que luego puedo seleccionarlos. Puedo ir por aquí y
luego puedo cambiar mi
ancho de trazo a lo que quiera. De hecho voy a moverlos que solo se toquen para que pueda ver ahora que
éste en realidad no es correcto. Lo sacaré solo un
poco hasta que eso toque entonces sé que
los tres son iguales. Puedo ajustarlo así
que ve un poco
con eso y consigue esos tres círculos en marcha. Si quieres
hacerlo con donas, eso está absolutamente Solo vigila tu escalado.
80. Crea formas para usar con geometría: Ahora me gustaría tomar
estas formas aquí. En vez de que sean trazos, quiero que se llenen. Formas como la dona. Voy a subir hasta arriba
aquí y voy a decir expandir trazo que
los convierte en formas de relleno. Cada uno de esos es
en realidad un camino compuesto. Es un círculo con el
medio cortado ahí dentro. Pero cada una de esas formas
tiene un trazo interior y
otro exterior. Y estamos viendo
esto como el color de relleno. También vamos
ahora a tomar forma
y empezar a cortar y cambiar los colores en esas
líneas ellos mismos. Pero antes de hacer eso, quiero mover esto
a la mitad
del documento para poder alinear
las cosas muy rápido. Voy a pinchar y arrastrar
hasta que vea la línea roja. Y seguir adelante hasta
que vea la línea verde. Ahora sé que eso está
justo en el medio. Cuando empiezo a dibujar
mi siguiente forma aquí, y estoy usando un rectángulo, puedo poner el
rectángulo ahí dentro. Una vez más, iré a la herramienta de
movimiento y la voy a
mover hasta que vea ambas líneas
rojas y verdes. Y sé que eso está
justo en el medio. Ahora tengo este gran trazo negro por
ahí.
Así que no quiero eso. Yo sólo voy a ir
y quitarlo. Nos desharemos de ese derrame cerebral. No elija ninguno. que eso sigue siendo un
poco grande. Lo bajaré con la opción
habitual de tres dedos. Ahora este va
a ser el vinilo, va a
haber algún
texto en el medio. Pero el vinilo en sí, quiero tener ese brillo que
normalmente se ve en el vinilo Entonces voy a tener colores
ligeramente diferentes y va a tener un
brillo en ese lado máquina, en este lado por allá Para hacer eso voy
a usar un triángulo. Voy a entrar aquí,
voy a encontrar un triángulo, hacer una forma triangular. Uno va a ir de un lado, uno va a ir
del otro lado. En realidad quiero dos de ellos. Ahora, voy a hacer una copia
de eso usando duplicado. Tengo dos de esas copias. Éste va a subir aquí pero ahora voy a
ir y darle la vuelta a eso. Hay algunas opciones de flip en el diseñador de afinidad
que está aquí. Si vas por lo que estamos buscando es este
pequeño artículo aquí. Si hago clic en el signo de interrogación, se
puede ver que
se llama transformar. Voy a hacer click
en eso por aquí. Tenemos algunos botones abatible
para horizontal, vertical, y también tenemos algunos botones
rápidos de rotación allí también. Yo sólo voy a usar esa
de ahí y ya puedes ver cómo se le da la vuelta a eso Ahora creo que esos dos están más
o menos listos para ser utilizados. Ve y llega hasta aquí,
y luego continuaremos.
81. Divide en múltiples formas: Ahora para facilitar el
movimiento de las cosas, voy a seleccionar
ambas. Y voy a ir y
voy
a unir esos juntos
en una sola forma. Y acabo de ir
al menú equivocado, así que necesito ir por aquí y decir Agregar para agregar
esos dos juntos. Y los voy a mover
a la mitad de
mi documento también. Una vez más, solo estoy usando
las líneas roja y verde. Eso está justo en el medio. Voy a escalarlo un poco. Tres dedos por ahí. Este va a ser el brillo. Ahora no quiero
subir y bajar. Quiero tenerlo un
poco de ángulo. Voy a rotar eso porque lo movería a la
mitad del documento. Eso girará todo el
camino a la perfección. Voy a entrar en algo
así porque este es un documento
bastante gráfico. Voy a moverme y conseguir
que vaya a 45 grados. Tengo esa linda línea de 45
grados ahí dentro. Ahora vamos a
empezar realmente a romper todo esto en las partes individuales para que podamos empezar a recolorarlas
y eliminar los bits Voy a ir una vez más a mi geometría y
voy a decir dividir. Esto ahora está dividido. Si yo fuera a decir, selecciona
todos estos aquí, solo
podría eliminarlos. Entonces puedo entrar aquí en estos
pedacitos y decir, bueno, ese
va a ser removido. Este de aquí, me voy a deshacer de eso. Sólo voy a acercarme
un poquito por ahí que este pueda ir
igual del otro lado. Ahora bien, esto parece que es un ejercicio inútil porque solo
me estoy deshaciendo de
los pedacitos que hay ahí Pero tengan que soportar conmigo en esto. Es una pequeña
forma graciosa allá. Si tuviera que seleccionar
todos esos bits, se
puede ver que esos
son formas separadas. Así que en realidad puedo
colorearlos por separado. Y todavía parece que es
un objeto con un poco de brillo en él. Tener un
poco de un ir con eso.
82. Coloréalo: Vamos a colorear algunos
de estos pedacitos. Voy a colorear este poco negro porque es
un disco de vinilo. Ahora, acabo de colorear
el trazo por error. Déjame asegurarme de que estoy en
el relleno de estos de aquí. Esos van
a ser negros también. Creo que esos tres
ahí van a ser negros. También van a haber negros. Ahora la otra cosa que me gustaría es tener un círculo en el medio, El trozo de papel que
va en medio de un vinilo o donde va la pegatina de
papel, voy a dibujar mi círculo, mis labios por aquí. Una vez más, tres dedos para
sacar del medio. Solo movamos eso
a la posición correcta. Por ahí nos
perfumamos perfectamente. Entonces voy a cambiar
el color de eso. Sólo vamos a
hacer de esto algo interesante y tal vez
naranja como no. Entonces pensé,
ya sabes lo que sería una gran idea si pudiera tener un, otro círculo recortado en el medio donde va
todo el disco. Ahora bien, si solo hago
clic en esta forma, no
hay nada
que pueda hacer al respecto para ponerle
un círculo. Pero si vuelvo a estas
herramientas aquí con esa seleccionada, si estoy en la herramienta elipse, realidad
podemos ir
a la parte superior y puedo elegir tener un círculo
con un agujero en él Y luego puedo
ajustar el agujero al tamaño correcto Cuando
tienes una forma básica, si vuelves a las
formas de aquí, encontrarás que
puedes
ajustarlas a lo largo de la parte superior, aunque
las hayas creado antes. Déjame hacerlo de
nuevo muy rápido. Entonces, si he conseguido elipse
así por allá, no
puedo llegar a esas
formas cuando vuelvo aquí de nuevo a honestamente
alguna de las formas, siempre y cuando esa esté seleccionada, entonces
puedo ir y
elegir esas formas para ajustarla
un poco con eso
83. Agrega texto: Pongamos el nombre por aquí. Va a decir vinilo fresco. Voy a ir
junto a mi texto. Sólo voy a
hacer click aquí abajo para poner en la primera palabra. Tan genial. Ahora que estoy contento con eso, voy a redimensionarlo un poco porque es
un poco grande. Sólo vamos a dimensionarlo. Voy a colocar
eso ahí dentro. Ahora, en
lo que respecta a la tipografía, todavía está en mi condensado
que estaba usando antes, pero estoy bastante contento con
eso en realidad Así Voy a dejarlo así. Voy a hacer una copia de
eso para ir al otro lado, eso es lo de los dos dedos. Y solo asegúrate de que esté perfectamente
alineado. Solo asegúrate de que
esté alineado
así que solo voy a cambiar el
texto de aquí para decir vinilo. Ahí vamos. Todo hecho. Listo para ahorrar y enviar
al tipo diviértete con ese.
84. Introducción de texto: El texto es una gran parte de cualquier programa que
trate de gráficos. Dentro de diseñador, vamos a estar viendo todas
las opciones de texto. En realidad hay
dos opciones de tipo. Tenemos texto enmarcado y
tenemos texto artístico. Quiero llevarte a
través de esos y luego a todas las opciones de texto. Por ejemplo, ¿qué
son las cosas como kerning o tracking, o leading Vamos a ver todas
esas características a medida que avanzamos.
85. 72 Texto artístico vs texto marco: Echemos un vistazo a
los dos tipos de texto. Si hago clic dos veces por allí, puedo ir al
texto artístico o al texto de marco. El texto es lo que hemos utilizado hasta
ahora con nuestro texto. Todo lo que tengo que hacer es hacer clic
una vez y poner mi texto. Y entonces podemos usar
la flecha negra,
la herramienta de movimiento para redimensionarla, mantener pulsado un dedo para
cambiar el tamaño Hay otra manera en la que
podemos traer en el texto. Es decir, usar el texto artístico y hacer clic y arrastrar al tamaño
del texto que desee. Entonces puedes continuar. Ahora bien, una vez que tienes un
texto así, es
exactamente lo mismo. Usando la herramienta de movimiento, solo
puedes dimensionarla. Puedes mantener presionado un dedo
para dimensionarlo proporcionalmente. ¿Cuál es la diferencia entre
ese y el otro texto? Bueno, si voy
a enmarcar texto, voy a dar click y
arrastrar con marco de texto. Voy a poner
algún texto por aquí. Pongo un poco de texto. Se puede ver que no está
llenando todo mi marco. ¿Qué pasa si voy
y cambio el tamaño del cuadro? Si voy a una esquina, se
puede ver que el texto
no cambia. Pero si lo meto así, conseguirá
que el texto fluya
dentro de esa cajita. Esto es genial si
tienes mucho texto ahí dentro que se
pone en un momento, pero también hay otro
puntito por aquí. Se puede ver que
tenemos el punto interior y eso hace que la
caja se haga más pequeña. El exterior, haz esta
de aquí. Si hago clic en eso, entonces el
texto se comporta como el texto. Sólo puedo tirar de eso para
cambiarlo de tamaño. El interior
hará que el texto fluya, el exterior cambiará el tamaño Todos estos aquí son
para flujo de texto también. He ido a Wikipedia para simplemente
copiar un trozo de texto aquí. Quiero llevar
este pedacito de texto por aquí.
Voy a copiarlo. Y una vez más
volver a ser diseñador. Vamos a deshacernos de
esa de allá. De vuelta otra vez a mi marco el texto pongo en un marco y luego solo
puedo pegarlo así que inténtalo de nuevo, presiono, no permita que por eso no
funcionó la primera vez. Una vez más, puedes ver que
el texto simplemente fluirá dentro de esa caja o puedo
redimensionarlo usando el exterior
86. Opciones de texto: Echemos un vistazo a algunas opciones
más para el texto. Lo primero que vamos a
hacer es seleccionar algún texto. Puedo hacer eso con
mi herramienta de movimiento simplemente entrando y haciendo clic
algunas veces para seleccionar, simplemente
voy a tirar esa cosita
azul hasta arriba, y este pequeño
punto azul hacia abajo hasta ahí. Ahora que
automáticamente aparece mi teclado, y tengo opciones de copiar y
pegar cortadas ahí. hay algunas opciones
más Aquí hay algunas opciones
más en el lado izquierdo. Al hacer clic en ellos,
tienes todo tipo de cosas
diferentes que puedes
insertar en tu documento. Desde comillas hasta funciones
matemáticas y símbolos. Si buscas
una marca de registro o un símbolo de copyright,
este es el lugar al que acudir. Pero en realidad no me
interesan esos. Lo que quiero ver son las opciones a
lo largo de la parte superior. Aquí tenemos nuestra familia de fuentes, también conocida como una
cara tipo allá. Mucha gente
también llamará a esto la fuente. Ahora por aquí,
tenemos entonces el estilo de la fuente, que es regular, negrita, cursiva o cualquiera de esas opciones. Al seguir adelante, tenemos el
tamaño, que está en puntos. Ahí se puede
ver -18.6 puntos. Si no estás muy seguro de
qué tamaño son los puntos, texto
más legible tiende a ser 11 12 puntos Si querías
un encabezado grande en la parte superior. Para darte una idea de lo
grande que sería eso en los puntos 1" equivale a 72 puntos ahí dentro. Tenemos cosas como
negrita, cursiva, subrayado y una serie de otras pequeñas
opciones aquí también Ahora todos estos se
replican en el panel de texto. Si hago clic en el panel de
texto
aquí, pueden ver que tenemos todos
esos botones ahí abajo. Pero hay un
poco más que entonces estos paneles de texto
realmente te muestran. Porque si, por ejemplo, elegí atravesar,
esa es la pequeña S, una línea que la atraviesa por aquí, pone una línea por ahí. En realidad se puede ir más allá. Puedes hacer clic en la
pequeña flecha que hay por ahí. Ahora tengo opciones
para mi strike through. No,
golpear, atravesar, o doble golpe por
ahí A la derecha de eso. Entonces puedo incluso cambiar el
color de la huelga a través de. Así puedo hacer clic en eso e ir a elegir un color diferente. Se puede ver que me he ido con
el color azul brillante de la huelga a través de ahí. Sólo tienes que hacer clic fuera
de esa pequeña ventana para deshacerte de ella. De vez en cuando he tenido problemas con que esa ventana de color no
desaparezca correctamente Estaba un poco
buggy en algunos puntos. Solo ten cuidado con eso. Ahora echemos un vistazo a
otra opción aquí. Voy a volver a
usar mi herramienta de movimiento. Sólo tienes que seleccionar este poco de texto que dice arquitectura. Voy a volver otra vez para editarlo ahora porque en realidad
estoy en el texto, no
he
hecho doble clic para entrar en él No veo esas
opciones en la parte superior, pero aún puedo llegar a
ellas haciendo clic en este pequeño botón o para que aparezca el panel de texto
o caracteres. Por cierto, si
aún estás aquí y
piensas, espera un segundo, donde se fueron las otras
cosas, simplemente haces clic en la palabra
carácter para volver. Mira eso cada
vez que entres en algo, si hay una opción ahí
con una flecha hacia atrás, haz clic ahí para volver un nivel con esto un
poco de texto aquí. Voy a hacer click por ahí. Entonces puedo entrar
aquí y puedo poner un trazo alrededor del
exterior del texto. Voy a hacer click para poner un
poco de trazo ahí. Se puede ver como tenemos un
derrame cerebral por fuera. Y puedo ir y elegir
un color para ese trazo. En realidad, vamos a hacer
eso rojo ahí. Simplemente haga clic fuera de
eso. Ahora voy
a ir al
color de relleno, que es este. Y no digas nada. Esto ahora es
realmente transparente ahí dentro. Yo sólo lo muevo.
Encima de esa, se
puede ver el otro
texto que viene a través de él. Acerquemos un
poco más y
veamos algunas opciones más. Ahora, no
vamos a pasar por cada opción
que hay aquí, pero una vez que tienes la idea de cómo funcionan una o dos de ellas, entonces todas empiezan
a tener sentido. De vuelta a este pedacito
de texto por aquí. De vuelta al tipo, entonces si
quiero cambiar alguna de las
opciones podría, por ejemplo, ir al trazo mismo, mira esto, estas
son todas las cosas que hemos visto antes. Con trazos regulares, puedo cambiar los puntos finales o tapas. En realidad no tenemos ninguno
de esos aquí porque todas
las formas están
completamente englobadas. Pero, ¿qué pasa con los bordes de
ahí? ¿Son redondeados? ¿Están acorralados?
Mira estos bordes aquí. Si estoy cambiando
entre esos dos, puedo redondearlos, o
puedo hacerles esquinas. O puedo pinchar por aquí y
hacerlos bordes rectos. Y puedes ver si
cambias un límite de poderío cómo algunos de ellos
van y vienen en diferentes momentos Si miras particularmente
a esta pequeña R de ahí, esas dos son esquinas, pero esta se corta hasta
que saque eso así. Quizás quieras uno o
quizás quieras el otro. Voy a simplemente hacer
clic fuera de eso. Haga clic fuera de eso
ahí. Y luego una vez más dice
personaje ahí. Y sólo puedo
volver a mí mismo. Échale un poco
de un vistazo a eso. Ya sea que se trate de texto
en el que
has hecho clic varias veces y luego puedes ver todos
los atajos en la parte superior, o entrar aquí Echa un vistazo a algunas de estas
opciones por el momento. Sólo voy a sugerir
negrita, cursiva, subrayado. Y puedes hacer clic
ahí e ir más allá en esas opciones
también. Pruébalo.
87. Seguimiento de texto de corte y escala: Echemos un vistazo a
algunas opciones más. He ido a mi Word Architecture
por aquí y acabo seleccionarla. Voy
a deshacerme de eso. Volvamos a bajar al texto. Voy a ir a este
negrita, cursiva, subrayado, etcétera, y hacer clic en eso porque hemos echado un
poco de un vistazo a esos Pero bajemos a
algunas de las otras cosas que podemos hacer con
el personaje. Voy a ir al
posicionamiento por aquí. El posicionamiento nos permite hacer todas esas palabras raras que
podrías haber encontrado
llamadas rastreo,
y ning, y liderazgo,
y cambio de línea de base, todo
ese tipo de palabras extrañas. Pero voy a
llevarte a través de todas ellas. Empecemos de nuevo por aquí. No voy a hacer
esto de arriba hacia abajo. Voy a
volver a algunas de ellas. He seleccionado todo el texto, así que voy a ir
a Seguimiento de Seguimiento. Si hago clic aquí y arrastre hacia arriba y
hacia abajo me permite cambiar las distancias entre el texto aumentando o
disminuyendo ese número. Sigamos así. Ahora puedes hacerlo en los encabezados, y se ve muy bien en los encabezados Le da al encabezado
más significado o más una sensación cinematográfica Yo y muchos
otros diseñadores tienden a hacer eso también. La próxima vez que mires algún
texto, mantén un ojo hacia fuera. Porque muy a menudo
encontrarás que los encabezados son ligeramente, los personajes están
un poco más separados Ahora, también puedes
hacerlo en el texto del cuerpo. Yo sólo voy a seleccionar
este pedacito de cuerpo por aquí, una vez más ir a mi tipo. Pero el problema con el
seguimiento de texto así es
que hace que sea
muy difícil de leer. Si yo fuera a
seguir así, los personajes se
separan tanto, en realidad es agotador. Se ve muy bien en cabeceras, pero en cuerpo estaría muy, muy cuidadoso con eso. ¿Por qué digo que puedes
usarlo en el texto corporal? Bueno, a veces
puedes encontrar que
tienes un personaje que está
sentado solo en una línea. Es posible que desee mover
un poco de texto en lugar de que
esté solo. Podría tener otra
palabra o dos con él. Esto es, bueno, ese tipo de cosas se
llaman madereros y huérfanos, pero simplemente dejaremos esa
palabra colgando por Voy a ir a mi
rastreo por aquí. Y si aumento un poco el
rastreo, puedes ver ahora que eso en
realidad tiene tres
palabras ahí dentro. O podría reducir
el seguimiento para que puedas ver cómo
fluye el texto de diferentes maneras. Ahora solo tengo la palabra
proporción por sí misma. Puedes usar esto para
ajustar tu texto ligeramente en el marco de texto. Echemos un
vistazo a otro. Voy a bajar
aquí y tenemos a ella. Ahora bien, si tomo este pedacito
de texto, lo mismo otra vez. Puedo compartir este texto, que es, es como
cursiva realmente. También se le conoce a menudo
como fo itálica. De hecho puedo cambiar el
ángulo de ese texto así. Ahora bien, esto en realidad es
bastante útil, si estás tratando de hacer
algún texto y tienes otro texto del mismo texto detrás de él y
quieres
convertirlo en una sombra,
podrías hacerlo. Tendrías otro poco de
texto delante de esto. Entonces parece que hay
una sombra detrás de él. Bajando un poco, tenemos
escala horizontal y escala vertical. Así podemos escalar nuestro texto de una manera o podemos
escalarlo de otra manera. Pruébalos,
particularmente el rastreo, es realmente útil, y luego
haremos un poco más al respecto.
88. Mini proyecto de texto con Shear: Hagamos un pequeño mini proyecto. Un mini proyecto realmente. Simplemente muy rápido,
voy a tomar el texto y voy a
usar algún texto artístico. Y solo pon una palabra aquí. Tengo la palabra alto
ahí dentro y voy a moverla un
poco hacia abajo a donde quería ir. Ahora voy a hacer esto y
voy a poner una sombra
detrás de la palabra. Parece que está siendo
basura en el costado. Para ello, voy a
hacer una copia. Yo sólo te mostraré mis capas. Yo sólo tengo
esa en este momento. Voy a subir aquí y
voy a duplicarlo. Así que ahora tengo dos de ellos. Voy a ir a la de atrás, este objeto de atrás de aquí, y voy a ir
a mi texto. Recuerden que voy por aquí a donde tenemos
el negrita y cursiva. Una de las opciones en el
posicionamiento va a ser ella. Puedo simplemente
esquilar esto así para que se ponga un
poco de sombra en marcha. Todo lo que tenemos que hacer ahora es
volver al color y cambiar el color de ese a algo un poco
más interesante. Podría hacerlo ligeramente gris y estoy usando
la opacidad aquí lugar de la ligereza
o luminancia Iré a mi capa
superior aquí y le daré
algo de color así.
Tómate con eso.
89. Línea de base de Kerning, superíndice y subíndice: Una vez más sobre
algunas opciones más. Voy a seleccionar
la palabra Arquitectura. De vuelta a aquí, De nuevo, de
vuelta al posicionamiento que
quiero mirar. Ahora bien si voy a kerning, y esto es solo se
selecciona
el marco de texto e intento
cambiarlo, no pasa nada El kerning ocurre entre personajes
individuales. Si hago clic, por ejemplo, aquí con mi cursor
entre la E y la C, ahora vuelve a entrar ahí otra vez. Nos equivocamos, equivocados. Verás que en realidad puedo
ajustar las distancias entre dos caracteres
con kerning Esta es una
pequeña función realmente útil para poder simplemente
acercar las cosas y separarlas más. ¿Qué más tenemos aquí? Nosotros bajando, tenemos
algo que se llama la línea de base. La línea de base tiene que ver con
dónde se sientan los personajes. Se sientan sobre una pequeña línea
invisible que se llama la línea base. Si por ejemplo tomé, bueno, hagamos esto por
aquí y seleccionemos. Entonces puedo ir al
cambio de línea de base, a menudo se llama, y puedo cambiar eso hacia
arriba o hacia abajo de esto, puedo mover
personajes individuales alrededor. Ahora bien, ¿por qué sería útil esto? Bueno, digamos por ejemplo, si voy aquí
a la E y quiero poner un
símbolo de copyright por allá. Voy a ir a lo largo
de las opciones aquí. Los mencioné antes. Y haga clic, y voy a
ir a buscar el símbolo
de copyright. Simplemente voy a hacer clic en el símbolo de
copyright ahí. Ahora vamos a seleccionar el símbolo
de copyright. Uno equivocado. Voy a ir por aquí. Tenemos que sacar eso
del camino en estos escenarios. En primer lugar,
tenemos una opción que dice superíndice
o subíndice Puede que te hayas
encontrado con ese superíndice que hace las cosas pequeñas y suben. El subíndice hace que lo
pequeño y baje. Podría usar superíndice para
hacer los que van pequeños hacia arriba, pero entonces podría estar pensando,
creo que quiero ir más alto aún Puedo ir a mi línea de base
y solo puedo ajustar la línea base para
moverla hacia arriba o hacia abajo. Entonces podría volver a hacer clic entre
el símbolo de derechos de autor y el mismo, y podría usar mi kerning para simplemente
acercarlo o separarlo más Sólo estoy moviendo esa
pequeña figura por ahí. Si estás haciendo
tus propias fracciones, esto es muy útil
donde puedes hacer un número
más pequeño y subir. Puedes usar superíndice
y subíndice, pero luego puedes
controlarlos más usando realmente la
línea base y el kerning De todas formas, sí tienen un poco
de ir con eso. Tal vez marcas de
registro de símbolos de derechos de autor, marcas comerciales, todo tipo
de símbolos aquí. Y se llega a esos haciendo
clic en esa pequeña C de
ahí en el lado izquierdo
cuando aparece el teclado.
90. Liderazgo y espacio entre párrafos: Echemos un vistazo a
las distancias entre las líneas de texto
y los párrafos. Voy a dar click
en el marco de texto, así
se selecciona todo el fotograma así. Voy a ir
a través de mis opciones de texto. En las opciones de texto,
voy a
ir a algo que se llama liderar. Ahora, el liderar cambia
las distancias entre las líneas de texto. Por el momento está
establecido en 14 puntos. Se puede ver si hago clic
y arrastre por ahí, cómo se puede simplemente ajustar el
líder por ahí. Pero si hago clic en la pequeña
flecha a la derecha de eso, una vez más, tengo algunas opciones
principales ahí dentro. Es lo mismo que
vimos hace un segundo, pero luego tenemos espacio
antes y espacio después. Ahora bien, la mejor manera
para mí de mostrarte esto es seleccionando aquí este
párrafo medio. Acabo de hacer clic algunas
veces hasta que se selecciona. Una vez más, si voy aquí, el espacio antes
nos da espacio antes, el espacio de párrafo después nos
da espacio después
del párrafo. Si tienes un montón
de párrafo seleccionado, probablemente no vas a notar la diferencia
entre ellos. Porque con todo el espacio
seleccionado después afectará a
todo el espacio, afectará a todos ellos también. Pero es bastante
útil si tienes algo así como un pequeño encabezado entre el texto y
quieres más espacio encima del encabezado y
tal vez menos debajo de él. Pero fíjese
a esos dos, está en el texto. Bajar a liderar ahí. Y puedes cambiar
tu liderazgo ahí dentro. Haga clic en la
flecha pequeña y el espacio antes y el espacio después.
91. Sangría y sangría de primera línea: Echemos un vistazo al espaciado
desde el lado izquierdo. Ahora he vuelto a entrar en el texto
y voy a dar click justo arriba donde dice liderando la pequeña flecha del
lado derecho. Todo esto se trata de sangrías. En primer lugar,
tenemos el guión izquierdo. Como pueden ver, solo puedo sangrar las cosas desde
el lado izquierdo Tenemos un
guión correcto y también puedo
sangrarlo desde el
lado derecho Entonces tenemos la sangría de la
primera línea, así que en realidad puedo simplemente sangrar
la primera línea de allí Pero, ¿y si quisiera que la primera línea se quedara
donde era un guión Todo lo demás, bueno, puedo usar un guión izquierdo para jalarlo a través Puedo ir a mi primera línea y puedo llevarla de vuelta a cero. Una vez más, ahora tienes el control
total sobre el lado
izquierdo. Voy a llevar
eso de vuelta a cero. Volvamos y
voy a cambiar la alineación de izquierda
alineada a derecha. Echemos un vistazo ahora
a lo que podemos hacer. Una vez más, volver a
la misma zona de sangría. Por supuesto que tenemos la alineación
correcta por aquí, así puedo alinear las cosas
al lado derecho. Tengo la
sangría de la primera línea por ahí, así que en realidad puedo sangría pero está sangrando desde
el Tengo la última línea de abolladura. Es tal palabra que nunca antes
me había
topado con abolladura. ¿Sangría? Sí. Pero supongo que es una cosa que se puede ver
que puso en 35. Si lo llevo de vuelta a cero, moverá la última línea de nuevo
al margen derecho. Solo llevemos eso de
nuevo para allá. Tengan una oportunidad con eso. Está en la pequeña zona de
sangría de aquí. Una vez más, si solo
juegas con esos ajustes. Pero lo más importante,
entra aquí y usa estos ajustes exactos para obtener exactamente lo que
necesitas de tu texto.
92. Texto en un trazado: Pongamos algo de texto en un camino. Voy a usar
mi lápiz y
voy a dibujar en el camino en el que
quiero poner mi texto. Después utilizo mi herramienta de texto artístico y simplemente hago clic en ese camino. Voy a poner mi
texto directo ahí. Ahora tengo un pequeño
texto entrando ahí. Ahora bien, a veces puedes encontrar que cuando
pones tu texto,
el texto se ve realmente raro. Podría ser que si
vas a tu configuración de texto, podrías encontrar que están pasando
algunas cosas raras. Tal vez el posicionamiento
que has estado usando esté por todas partes
también. Si eso te pasa, solo asegúrate de que el texto esté seleccionado por aquí
en los estilos, solo
puedes entrar ahí, solo usa cuerpo y ningún
estilo por ahí. Y eso debería
restablecerlo por ti. No debería pasar todo el tiempo, pero por si acaso las cosas
van mal para ti, así es como puedes arreglarlo. Pero echemos un poco
de un vistazo a este texto. En primer lugar,
voy a seleccionarlo. Voy a hacer click algunas
veces para seleccionar, voy a aumentar el tamaño. Lo haré desde
arriba, aunque
podemos hacerlo desde el panel. Así que solo voy a hacer click y elegir una talla un poco
más grande. Vamos 36 allá. Ahora lo que puedo hacer
con este texto es que en realidad puedo
moverlo por el camino. Si estuviera en la herramienta de movimiento, cuando hago clic y me muevo, simplemente
mueve el texto
y el camino alrededor. Pero si estás en la herramienta tipo, ¿ves que hay una
pequeña flecha verde en ese lado? Ahí hay una flecha roja
en ese lado. Ahora esos son tus márgenes izquierdo
y derecho. Se puede ver si
fui por aquí y elegí mi margen derecho
saltará a ese lado. El margen izquierdo
saltará a ese lado. El centro
irá al centro. Pero en realidad podemos ser un
poco más precisos que eso. Si voy a lo largo de
la flecha verde, puedo hacer clic en ella y de
hecho puedo moverla manualmente
a lo largo de la línea si
quiero ir por debajo. Yo sólo sigo subiendo
hasta aquí y eventualmente irá por debajo de
esa línea ahí dentro. Por supuesto, todo lo
demás que hemos hecho hasta ahora se puede
aplicar a eso. Puedo ir ahí y tal vez elegir algunos
de estos ajustes, ajustar el posicionamiento
y voy a tomar mi rastreo y solo
voy a aumentar el
seguimiento por ahí. Pero todos esos
ajustes funcionarán. Pero no lo olvides,
usas el texto, que es texto artístico, y das click en el camino. Entonces usas la herramienta de
texto para buscar, vamos a ir de
nuevo a la herramienta de texto y encontrarás
esa pequeña luz
roja, roja, la flecha verde. Estoy pensando en esa de
ahí. La flecha verde. Y solo puedes
hacer clic y arrastrar eso donde quieras
tienes que ir con eso.
93. Escribe en un círculo: Pongamos el texto
en un círculo Ahora. Voy a entrar,
voy a conseguir un dibujo de elipse en
mi forma elíptica Dedo abajo para un círculo
perfecto. Lo mismo otra vez. Voy a ir
a la herramienta Texto Artístico. Haga clic una vez en la línea
y ponga en mi texto. Ahora se ha ido al interior. Uso de la herramienta Texto artístico. De nuevo, voy a agarrar
esa pequeña línea verde ahí y simplemente
jalarla hasta que salte al exterior. Ahora puedes ver como estoy
tratando de hacer eso, estoy tratando de
alinearlo para que vaya perfectamente por encima. Este verde no me está
ayudando en absoluto, pero ahí hay otro
verde. Si tomo este verde, entonces puedo arrastrarlo
por ahí. Podemos simplemente meterlo
ahí absolutamente perfectamente. Hagámoslo otra vez. Voy a volver a
tomar un pequeño círculo, dibujando mi círculo por allá. Haga clic, ponga en el
texto que quiera. Voy a mover la palabra hoy por
ahí para que entre por
debajo del fondo. Ahora vamos a echar un
vistazo rápido a estos círculos. Son más o menos
del mismo tamaño y eso fue solo una
suposición de mi parte, pero usemos eso. Voy a ir junto
a mi herramienta tipo. Quiero mover este a
lo largo de la parte inferior. Entonces voy a
arrastrar hasta el fondo. Es el camino correcto hacia arriba, pero si quiero que el texto vaya por el exterior
del círculo, como que está en el
exterior del círculo, podría seleccionar el texto, entonces puedo pasar
a mis opciones de texto. Volvamos de
nuevo hasta aquí. Recuerda nuestro posicionamiento
o con posicionamiento, puedo usar la línea base
para simplemente arrastrarlo por debajo de esa línea así. Entonces puedo usar algún
rastreo para simplemente acercar ese texto. Creo que eso es probablemente
solo sobre eso. Tal vez moverlo a la posición
correcta así. Tengo
texto totalmente controlable en un camino de
un lado y del
otro por allá. Pero lo más importante,
tengo el texto en el exterior, pero el camino correcto tiene un poco de juego con esos.
94. Texto dentro y fuera de la misma forma: Pongamos dos lotes de
texto en una forma, Uno en el interior y
otro en el exterior. Voy a usar una elipse. Hagamos eso un
poco más grande. Obtener mi herramienta tipo, haga clic aquí. Mi texto está justo
afuera por ahí. Y eso ha pasado porque si entro en mis
ajustes por aquí, verás que cuando entre en el posicionamiento, mi línea de base está muy abajo. Sólo voy a volver a llevar la
línea de base a cero otra vez, solo restablecerla a
donde debería estar. Si tu texto está por
todo el programa, no lo olvides,
consulta siempre estos ajustes aquí. Lo más probable es que vaya
a ser uno de estos, que va a
ser el culpable Tengo a Bill hoy por allá. Ahora recuerda las pequeñas
flechas de ahí. Esta flecha de aquí. La
flecha verde es el margen izquierdo, El rojo es el margen derecho. Si voy a mi configuración, y sólo
volveremos aquí otra vez. Margen izquierdo,
margen derecho por allá. Si tomo mi
margen derecho y
lo empujo hasta el borde de la construcción, entonces el texto
fluirá al otro lado del camino. Si vuelvo a sacar
eso, fluirá de esa manera. Si tomé mi margen izquierdo
y lo tiré aquí abajo, cuando se acerca a
ese margen derecho, solo
dice ir al
otro lado del camino. Así que podría poner build ahí. Ahora también tengo algunos otros márgenes
pequeños aquí también. Recuerden, estos exteriores de
aquí están controlando a éste. Las pequeñas flechas interiores son el margen izquierdo y derecho para el otro,
el otro lado. Así puedo moverme por
el hoy por aquí, no lo
olvides, prueba esto y
echa un vistazo a
esos pequeños márgenes. Verde para el margen izquierdo y el
rojo para el margen derecho. Al meter el margen
derecho, obligará al texto a
saltar al otro lado, Mal uno por ahí. Pruébalo, poco, vuela,
pero sí funciona.
95. Proyecto de texto: introducción a las redes sociales: Para este proyecto,
vamos a crear una publicación en redes sociales y vamos a estar
usando mucho texto. Vamos a usar cosas
como texto artístico. Utilizaremos texto enmarcado. Y obtendremos texto
para dar la vuelta a una forma.
96. Configura el documento y agrega foto de stock: Para este proyecto, vamos a hacer algo para las redes sociales, así que haremos clic en el botón
Nuevo Documento. Voy a
repasar a las opciones de la web. Quiero crear
algo para Instagram. Al momento de
grabar Instagram, el tamaño ideal es un cuadrado, que es de 1080 por
1080 píxeles cuadrados. Ahora puedo echar un vistazo
aquí abajo y ver si tengo algo apropiado ahí dentro, pero para ser honesto, realmente no
importa porque entonces
puedo poner mis
propias tallas por aquí. Voy a simplemente dar clic
en ese pequeño ahí y escribir 18. Este también voy a poner en
uno oh ocho ahí dentro. La resolución no
importa por el momento. Voy a
bajar aquí y comprobar que estoy en píxeles ahí dentro. De lo contrario, terminas con 1,080 milímetros o
centímetros o metros, lo que sería simplemente espantoso Comprueba que estás
en RGB ahí dentro. Y haz clic en Bien para
hacer tu documento. Ahora vamos a tener una imagen de
fondo aquí. Quiero hacer algo
con globos, los que tú no
la versión de fiesta. Voy a ir
a mi biblioteca de valores. Voy a teclear mosca. Puedes probar globos, pero creo que normalmente
con globos, tiendes a obtener más
fotos de globos de fiesta. Hagamos una búsqueda ahí. Hay algunas
fotos de moscas, pero ahí hay un globo. El que me
interesa está aquí abajo. Es esta de aquí la
que me gustaría usar. Puedes usar cualquier
imagen que te guste. No importa porque solo
vamos a estar poniendo texto por encima
y
puedes simplemente hacer malabarismos con el texto alrededor Ahora, mi foto es enorme. Si le echas un vistazo por ahí, voy a escalarlo. Pero puedes ver cómo se
pierden escalas todo el tiempo. Un dedo para
escalarlo proporcionalmente, moverlo hacia arriba a la posición
correcta Y ahí estoy buscando
algo así. Estoy compensando
ligeramente el globo porque voy
a tener algo de texto para darle vuelta y una palabra que va ahí arriba y
más texto en la parte superior Vamos a bajar eso un
poco así. En fin, llévate
a esta etapa. Hazte una foto ahí dentro.
Puedes usar cualquier imagen que te guste. Pero asegúrate de que
tenga muchas áreas oscuras porque vamos a estar
poniendo texto blanco encima.
97. Poner texto en un círculo: Lo primero que quiero
hacer es cerrar la foto para que
no la toque por error. Voy a hacer click en él.
Voy a lo largo de mis capas. Y en las capas
voy a dar click en esos tres botones y
opto por bloquearlo. Ahora vamos a conseguir algo de texto
dando la vuelta al globo. Voy a usar una elipse. Lo voy a dibujar desde la mitad del
globo hacia afuera, pero tres dedos para conseguir un círculo perfecto dando
la vuelta al exterior del globo Entonces voy a,
como ya hemos hecho, ir a mi texto artístico. Haga clic en el borde ahí. Y digamos que vuela conmigo. Ahora ese texto es pequeño, así que voy a seleccionarlo
y aumentar el tamaño, lo que puedo hacer justo
en la parte superior aquí. Vamos a tratar 72. Eso es mucho mejor. Incluso podría ir un poco más grande entonces quiero que el
texto vaya por encima de la parte superior. Recuerda que podemos mover estos pequeños márgenes
izquierdos y derechos alrededor. Si sigo con
ese margen ahí, eventualmente se moverá
al otro lado. Eso es bastante bueno. No me gusta el tipo de letra
que estoy usando ahí. Entonces voy a hacer click por
aquí y encontrar algo que siento que va
con vuelos en globo. A lo mejor algo menos duro. Yo solo elegiré dido regular. Ahora que ya lo he hecho
, estoy pensando que el texto se ve un poco
demasiado separado. Se puede ver que la y la
L están muy alejadas. Los otros también están un
poco más separados. Volvamos a entrar
aquí y antes que nada, solo revisa la posición en la que no tengo ningún
rastreo ahí. Yo no, pero en realidad podría
cambiar el rastreo para simplemente
acercarme cambiar el rastreo para simplemente un poco más. También puedo hacer click
entre la y la L, donde están tan alejadas. Una vez más, aquí abajo, entra en decir, mi kerning y simplemente tira de
eso en un poquito Cambie manualmente esos ajustes. Creo que necesito
hacer ese texto blanco. Una vez más, sólo
voy a entrar y elegir el blanco como mi
color de relleno para el texto. Ahora echemos un vistazo a estos dos
botonitos de aquí abajo. Son muy similares
a los que vimos antes con texto, pero eso estaba en un marco de texto
normal. El interior de aquí,
si agarro eso, se
puede ver lo que hace es escala la forma en la que
le has puesto el texto. Si mantengo pulsado un
dedo ahí, puedo escalar la totalidad de
esa forma proporcionalmente El exterior escala todo
el asunto, la forma y el texto ahí dentro. Una vez más, si
mantengo pulsado un dedo, también
puedo hacer que eso se escale
proporcionalmente De hecho, si hice
algo así,
también casi parecerá que el texto está dando la vuelta al globo por ahí. No quiero eso.
Entonces voy a usar dos dedos para deshacerlo. Voy a
escalarlo proporcionalmente. Entonces puedo mover mi texto usando la herramienta de texto, encontrando esos márgenes izquierdo
y derecho, o para ser honesto,
puedo simplemente rotar la forma ahí
hasta que lo haga bien. Hagamos eso un
poco más grande. Juega con algunos
de esos ajustes, y no olvides
esos dos puntitos en la esquina inferior derecha.
98. Agrega más texto: Vamos a poner algo de texto
al costado ahora si
lo
deseas, en realidad puedes ir a tus capas y simplemente bloquear ese trozo
de texto también. Voy a hacer eso solo para
no tocarlo por error. Esta vez voy a
estar usando texto artístico. Simplemente voy a hacer clic y arrastrar algo que parece
razonablemente grande, y voy a escribir
la palabra aventura. Es grande, lo sé, pero siempre podemos tomar una
esquina y simplemente bajarla. Recuerda, dedo para escalar
las cosas proporcionalmente, solo
estoy comprobando el
tamaño de este lado, aunque voy a
girarlo redondo para subir por la parte superior Ahora la otra cosa
que podemos hacer es que
podemos entrar en nuestra configuración aquí. Echemos un vistazo a conseguir que
todo esto esté en gorras. Aquí tenemos unos
botoncitos. Ahora bien, esto está en las
opciones de personajes de allá. Si vas a lo largo, patea ahí, tienes las opciones de
personaje. Esto hará que todo
el texto sea capital, esto los hará mayúsculas, pero el primer capital será más grande que el resto de ellos. La mayúscula grande y luego la
mayúscula más pequeña ahí dentro. No estoy seguro de eso. Creo que voy a probar
las gorras en su lugar. Esta vez voy a tener
que moverlo un poco hacia abajo, entonces voy a
girarlo alrededor. Voy a mantener presionado un dedo para asegurarme de que
cuando lo esté rotando, lo estoy rotando en
pequeños incrementos de 15 grados y así lo consiga
absolutamente vertical Tener un poco de un ir con eso.
Pon tu texto ahí dentro.
99. Ajustar el texto del marco: Como pueden ver, he
traído algo de texto, y el texto que he
usado es texto de marco. Tengo este texto en un
pequeño marco por aquí. Y entonces puedo cambiar
el tamaño de la caja del marco. Puedo escalar
todo hacia arriba y hacia abajo también. Ahora tengo algunos
párrafos aquí. Tengo que unirme al equipo de élite todo el camino hacia abajo para siempre
que sea un párrafo. Y tengo C detalles
a continuación para contactarnos con tu CV, ese es otro
párrafo ahí dentro. Creo que también
quiero después del día y antes plenamente tener eso
como párrafo separado. Hagámoslo como
otro párrafo ahí. Me gustaría ajustar las
distancias entre todos estos. Voy a ir a lo largo de
las opciones de texto. Voy a bajar a liderar. Recuerda con el
líder, podemos cambiar los tamaños entre
todas esas líneas, pero voy a dar click en
la pequeña flecha al final. En lugar de cambiarlos todos. Vamos a estar cambiando
el espacio antes de ahora. ¿Por qué acaba de cambiar eso? Cuando fui al líder, simplemente cambió
esos dos ahí dentro. Bueno, eso es por
donde estaba mi cursor. Mi cursor estaba sentado
en ese párrafo. Entonces el liderato está afectando a
ese párrafo de allá. Si tuviera
que asegurarme de que el cursor no estuviera ahí y luego volviera a hacer lo mismo
cuando vaya a mi líder. Ahora bien, va a cambiar todas
esas líneas así, pero quiero tener solo las distancias
entre los párrafos. Voy a ir por
aquí y tenemos espacio o espacio después de
eso podemos usar. Estoy pensando en lo que
me gusta eso ahí, pero ¿qué tal si hago
clic en esta? Y luego con esto
cambié el espacio antes para
poder mover ese un poco más
abajo. No tienes que hacer
todo el documento. Se pueden hacer los párrafos
individuales por sí mismos con espacio antes, espacio después o guiando. No lo olvides, porque
esto es texto, podemos moverlo
un poco así. Solo estoy buscando que
este texto se vea bien en el
área pequeña que es. Además, recuerda que esto se
verá bastante pequeño
en la pantalla de un teléfono. Podría estar viendo
algo así. ¿Puedo
leerlo en un teléfono? Yo no lo creo. Creo que voy a tener
que escalar esto. Entonces ahí voy a agarrar
el borde exterior. Dedo hacia abajo, escalarlo hacia
arriba,
y tire de él , e intente que el texto se vea un poco más legible. En esta instancia, en
realidad podría tomar este
trozo de texto aquí, esto va a ir en la parte superior. Entonces este pedacito de texto quiero tener en la parte inferior. Por ahora, sólo voy a seleccionar esta parte inferior
de texto y cortarlo. Como verás, en realidad
hay otras formas de hacer esto
cuando lleguemos allí. Más tarde, entonces puedo
hacer otro marco de texto. Asegúrate de que pueda encontrar mi marco de
texto allí, dibujar otro
marco de texto en la parte inferior y pegar mi texto en eso. Ves, el problema
de hacer esto es que lo he escalado y este es
un tamaño totalmente diferente Ahora a veces cuando
tienes este problema, lo más fácil de
hacer es simplemente hacer copias y eliminar los
bits que no te gustan. Si yo fuera a deshacer
esto y volver a ahí, todo lo que voy a hacer son dos dedos hacia abajo y hacer una copia de
ese texto ahí dentro. Quita de ahí la sección superior del texto que no
quiero. Yo sólo tengo ese
pedacito en el fondo. Y de igual manera, entonces puedo
ir a este de aquí y cambiar ese trozo de texto o eliminar ese
trozo de texto también. No tengo suficiente
espacio ahí. Una vez más, sólo
seleccionaré todo ese texto. Voy a repasar a mi configuración de texto
y voy a entrar en mi espacio antes y
espacio después y solo ajustándolo ahí. Movamos eso por ahí Y así lo consigo en la posición
correcta. Se puede ver como lo estaba moviendo, la línea verde destelló cuando la moví
ahí. Ahí vamos. Entonces sé que está alineado
con esa parte superior de texto. Pruébalo. A ver cómo
te va con eso.
100. Más opción de texto y exportación final: Ahora mira este texto aquí. Capacitación completa brindada. Eso es realmente difícil de leer. Hay algunas cosas
que podríamos hacer. Una de las cosas
que realmente me gusta hacer es usar una sombra paralela. Sé que estás mirando
en la pantalla y te va muy bien. Déjame mostrarte a lo que me refiero. Voy a ir a los efectos. Si voy a
la sombra exterior, entonces
solo enciéndala. En primer lugar, puedes,
en realidad no hace ninguna
diferencia de inmediato, pero si voy
a estos ajustes aquí y podría hacer
esto un poco más oscuro, ¿ves como me estoy
haciendo tan borroso cómo se está oscureciendo
detrás del texto No quiero moverlo por ahí. Quiero guardarlo
exactamente donde está. Está justo detrás
del texto ahí dentro. Y luego éste. Intenta hacer esto para que
aún puedas ver la pantalla. Podemos oscurecerlo
o aclararlo ahí arriba. Mira la diferencia
entre eso y eso. Apenas se puede ver, ahí hay
una sombra paralela. Pero basta con que solo te
asegures de que puedas leer
ese pedacito de texto. Podrías probar lo mismo
con Fly conmigo también, si pensabas que eso
no se destacaba lo suficiente. Volveré a hacer lo mismo. Sólo voy a desbloquearlo. Voy a ir a Volar conmigo. Desbloquearlo haciendo clic en el pequeño candado.
Inténtalo de nuevo. Da clic en ese pequeño
candado ahí. Haciendo lo mismo,
entrando en nuestros efectos. Ponerse una
sombra exterior por ahí. Y vamos a cambiar el
desdibujamiento detrás de él. Una vez más, solo puedes decidir cuánto borroso quieres, pero es muy sutil Pero simplemente levanta el texto
lejos de la imagen. Una vez que esté satisfecho
con su documento, bájelo un
poco así para que
pueda verificar que en
realidad es legible allí. Cuáles son tus bordes, que
no estás demasiado cerca de los bordes. Texto que va
enseguida al borde. Aunque podrías
ser capaz de leer, no
se ve tan
bien, para ser honesto. Una vez que estés contento con
ello,
vamos a subir a la cima y
vamos a exportarlo. Estamos exportando esto como una clavija
J para redes sociales. Por aquí, va a
ser el tamaño original, el 1080 por 1080. El voy a mantener eso al 100% Aunque se obtiene un
archivo más pequeño con menor calidad, la imagen no se
ve muy bien. Yo sólo voy a darle
en nombre de archivo por aquí. Llamemos a esto volar. Todo lo que tengo que hacer ahora es
entrar y guardarlo. Así que simplemente haremos clic bien. Guárdalo en alguna parte.
Y ya está hecho. Luego puedes simplemente subirlo a tu paquete favorito de
redes sociales.
101. Bien hecho y gracias: ¡pasa al siguiente nivel!: Bien hecho. Tienes hasta
el final de la guía para principiantes de Affinity
Designer en el ipad. Busca la segunda
versión para llevar tus habilidades a un nivel
completamente nuevo. Una vez más, muchos y muchos
más proyectos también.