Increíble Affinity Designer en el iPad Curso V2: elementos esenciales | Tim Wilson | Skillshare

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Increíble Affinity Designer en el iPad Curso V2: elementos esenciales

teacher avatar Tim Wilson, Adobe Certified Instructor and Expert

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Sobre este curso

      1:51

    • 2.

      Interfaz de inicio y nuevo docente

      1:57

    • 3.

      Comienza un nuevo puesto

      3:51

    • 4.

      Elementos de la interfaz

      3:09

    • 5.

      Vector vs píxeles

      3:10

    • 6.

      Tecla de comandos

      1:04

    • 7.

      Crea y manipula formas Introducción

      0:28

    • 8.

      Crea formas simples

      6:59

    • 9.

      Relleno y trazo

      2:05

    • 10.

      Sin relleno ni trazos

      1:31

    • 11.

      Herramienta de esquina

      2:45

    • 12.

      Convierte en curvas y nodos

      3:47

    • 13.

      Selecciona opciones

      1:55

    • 14.

      Convertir nodos

      1:49

    • 15.

      Geometría

      5:03

    • 16.

      Intersecta XOR Divide

      1:57

    • 17.

      Crea un logotipo de fruta

      5:57

    • 18.

      Trayectorias compuestas

      1:38

    • 19.

      Proyecto de formas: crea una introducción con la cara de un mono

      0:13

    • 20.

      Crea círculos primitivos y duplicados

      2:42

    • 21.

      Crea el cabello

      4:19

    • 22.

      Crea el penacho y las orejas

      6:16

    • 23.

      Añade detalles de la cara

      9:29

    • 24.

      Proyecto de formas: crea un icono de cohete

      0:22

    • 25.

      Crea la forma básica de un cohete con geometría

      2:18

    • 26.

      Usa la geometría para dividir el cohete en dos

      2:17

    • 27.

      Crea fondo y agrega sombras

      4:54

    • 28.

      Proyecto de formas: introducción del logotipo

      0:16

    • 29.

      Crea una forma básica de furgoneta

      4:47

    • 30.

      Ajusta los nodos para agregar más detalles

      1:26

    • 31.

      Crea las líneas de velocidad

      4:04

    • 32.

      Crea variaciones de fondo y color

      2:30

    • 33.

      Introducción a las líneas y curvas

      0:25

    • 34.

      Pluma básica

      1:25

    • 35.

      Curvas básicas de pluma

      2:33

    • 36.

      Manijas de nodos

      1:28

    • 37.

      Rompe los mangos de los nodos

      2:23

    • 38.

      Haz clic en Arrastrar para dibujar

      2:17

    • 39.

      Modificadores de dibujo

      3:32

    • 40.

      Proyecto de líneas y curvas: pancarta / póster para violín

      0:33

    • 41.

      Documento de configuración

      3:24

    • 42.

      Importa tu imagen

      3:10

    • 43.

      Cambia la opacidad y el bloqueo

      1:29

    • 44.

      Cuerpo de violín Redraw

      5:12

    • 45.

      Dibuja con el resto del violín

      6:55

    • 46.

      Añade color básico

      4:25

    • 47.

      Añadir texto

      3:15

    • 48.

      Usar Blends

      4:17

    • 49.

      Ajusta el texto y la imagen de fondo

      1:23

    • 50.

      Exportación como PDF para imprimir

      0:59

    • 51.

      Introducción a lápiz y pincel

      0:32

    • 52.

      Opciones de lápiz

      7:08

    • 53.

      Pinceles vectoriales

      2:09

    • 54.

      Opciones de pincel

      2:57

    • 55.

      Proyecto a lápiz y pincel: introducción con recortes en papel

      0:24

    • 56.

      Página de configuración y crea la forma inicial con la sombra

      3:45

    • 57.

      Crea formas duplicadas para el aspecto de papel

      2:22

    • 58.

      Encuentra tu tiburón para rastrear

      1:36

    • 59.

      Localiza tiburones con la herramienta lápiz

      3:09

    • 60.

      Agrupa las formas y agrega sombra

      1:28

    • 61.

      Personaliza texto para crear un logotipo rápido

      5:22

    • 62.

      Mira los detalles de exportación en JPG

      4:39

    • 63.

      Introducción a la duplicación y la repetición

      0:25

    • 64.

      Perfiles de trazos

      2:15

    • 65.

      Align

      3:03

    • 66.

      Ordenar y escalar con objetos

      1:14

    • 67.

      Creación de flechas

      1:27

    • 68.

      Patrones de guion y fase

      1:57

    • 69.

      Refrescador duplicado

      3:29

    • 70.

      Rotar alrededor de un punto

      3:40

    • 71.

      Rotar múltiples formas

      2:36

    • 72.

      Proyecto de duplicación y repetición: introducción infográfica al dial

      0:19

    • 73.

      Crea un fondo con guías

      4:47

    • 74.

      Usa la repetición para crear marcadores

      2:41

    • 75.

      Crea puntero

      2:05

    • 76.

      Crea un fondo

      1:48

    • 77.

      Añadir texto

      2:31

    • 78.

      Proyecto de duplicación y repetición: introducción a un nuevo disco de vinilo

      0:24

    • 79.

      Creación de círculos concéntricos

      4:04

    • 80.

      Crea formas para usar con geometría

      3:06

    • 81.

      Divide en múltiples formas

      2:08

    • 82.

      Coloréalo

      2:21

    • 83.

      Agrega texto

      1:16

    • 84.

      Introducción de texto

      0:32

    • 85.

      72 Texto artístico vs texto marco

      3:02

    • 86.

      Opciones de texto

      6:14

    • 87.

      Seguimiento de texto de corte y escala

      4:00

    • 88.

      Mini proyecto de texto con Shear

      1:33

    • 89.

      Línea de base de Kerning, superíndice y subíndice

      3:17

    • 90.

      Liderazgo y espacio entre párrafos

      1:51

    • 91.

      Sangría y sangría de primera línea

      2:03

    • 92.

      Texto en un trazado

      3:17

    • 93.

      Escribe en un círculo

      2:50

    • 94.

      Texto dentro y fuera de la misma forma

      2:35

    • 95.

      Proyecto de texto: introducción a las redes sociales

      0:16

    • 96.

      Configura el documento y agrega foto de stock

      2:44

    • 97.

      Poner texto en un círculo

      4:01

    • 98.

      Agrega más texto

      1:49

    • 99.

      Ajustar el texto del marco

      4:53

    • 100.

      Más opción de texto y exportación final

      3:15

    • 101.

      Bien hecho y gracias: ¡pasa al siguiente nivel!

      0:26

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

493

Estudiantes

23

Proyectos

Acerca de esta clase

Hola, soy Tim

Soy entrenadora sénior, diseñadora en Red Rocket Studio, y profesora universitaria que trabaja en Londres y sus alrededores.

Bienvenido a mi increíble diseñadora de Affinity en el iPad Curso para principiantes para V2

Affinity Designer es una de las mejores piezas de software de diseño, y un candidato fuerte (y más asequible) para Adobe Illustrator y la versión para iPad te permite ser más móvil.

Te permite crear logotipos, infografías, patrones, iconos y otros trabajos digitales de vectores con colores impresionantes. Este paquete de software moderno para la creación de gráficos vectoriales funciona principalmente en forma vectorial, pero también permite una función de píxel, que incluye trabajar con imágenes fotográficas y pinceles de píxeles para agregar texturas hermosas a tus obras de arte.

Tiene una interfaz fácil de usar que te ayuda a trabajar de manera rápida e intuitiva.

El curso incluye lo siguiente:

  • Una descripción general para los nuevos en el software

  • Cómo dibujar tus propias formas y manipularlas con las herramientas de pluma, lápiz y geometría

  • Cómo crear infografías, logotipos e iconos

  • Aprenderás a crear obras de arte vectoriales digitales llamativas y sorprendentes

  • Comprender el color, incluidos RGB/CMYK, Spot y trabajar con degradados.

  • Cómo crear diseños para usar en materiales impresos, embalajes, publicidad, redes sociales, sitios web y gráficos para móviles

  • Comprender los diversos personajes, incluidos los vectores, los mapas de bits y los exportadores
  • Trabajar con pinceles y máscaras de mapa de bits
  • Aprenderás a diseñar diseños de UX para dispositivos móviles

Affinity Designer tiene todo lo necesario para crear los gráficos vectoriales perfectos, ya sea para impresión comercial, impresión casera, proyectos web o redes sociales.

Música por cortesía de Bensound.

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Tim Wilson

Adobe Certified Instructor and Expert

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Transcripciones

1. Sobre este curso: Hola, soy Tim Wilson de Red Rocket Studio. Soy instructor de diseñador gráfico y profesor universitario Me encantaría ayudarte a crear gráficos increíbles usando el diseñador de afinidad en el ipad. Si alguna vez has mirado al diseñador y pensaste que parecía demasiado complicado o nunca lo has mirado y quieres hacer gráficos increíbles, estás en el lugar correcto. Te llevaré a través de esto paso paso y terminas creando un trabajo increíble. Este curso está diseñado de tal manera que primero cubrirás una serie de conferencias siguiendo cada ejemplo paso a paso. Estos son algunos de los increíbles proyectos que llegarás a crear. Estos proyectos te permiten poner el conocimiento que has aprendido en ejemplos del mundo real. Si usas Illustrator en el escritorio o en el ipad, te mostraré dónde encontrar características similares en designer. No solo eso, hay algunas características increíbles en el diseñador que en realidad no están disponibles en Illustrator y veremos cómo usarlas para comenzar ahora mismo. No puedo esperar para ayudarte a crear increíbles gráficos en affinity designer en el ipad. 2. Interfaz de inicio y nuevo docente: Empecemos por echar un vistazo a la interfaz. Cuando entras por primera vez en diseñador, lo que encontrarás es que aquí hay bastantes imágenes. Estoy en el área de muestras, pueden ver que ahí tenemos muestras. Estas son muestras que la afinidad te da, pero podrías estar en los documentos en vivo y estas son todas las cosas en las que estás trabajando en ese momento. Estas son diferentes ilustraciones que estoy trabajando personalmente. También tenemos algunos otros ajustes aquí. Tenemos una opción de ayuda ahí, puedes ir y obtener ayuda de esa manera. Tenemos plantillas y si hago clic en plantillas, me permitirá abrir plantillas. También puedo hacer clic en Abrir para ir y abrir otros documentos que no puedo ver aquí. Entonces por último, por aquí, tenemos el nuevo botón por aquí, puedo crear nuevos documentos desde cero absoluto. Y eso es lo que vamos a hacer aquí. Vamos a estar configurando el nuevo documento. Entonces voy a hacer click ahí. Y eso me lleva a esta nueva ventana de documentos por aquí. Eche un vistazo un poco alrededor de esta área en particular. Haga clic en, no puede hacer ningún daño. También puedes ir a tu configuración en la parte inferior y cambiar cualquier configuración que necesites. Yo sugeriría esperar antes de cambiar demasiados ajustes en caso que estropee las cosas mientras en realidad estamos haciendo el curso y te preguntas por qué las cosas no están ahí, o están ahí o se ven un poco diferentes mientras estamos aquí Si eres zurdo, la configuración predeterminada es para personas diestras. Simplemente puedes cambiar eso al modo zurdo para darle la vuelta a las cosas y, con suerte hacerte las cosas más fáciles. Soy diestro así que voy a dejar eso apagado de todos modos. Pruébalo y luego seguiremos adelante. 3. Comienza un nuevo puesto: Vamos a hacer clic en el nuevo botón y vamos a hacer un nuevo documento. Ahora cuando entras en la nueva área de documentos, se ve algo así. Lo que tenemos son diferentes documentos por el lado izquierdo. Empezando desde arriba, tenemos algunas opciones de impresión. Tenemos opciones listas para la prensa. Hay fotos, dispositivos web y arquitectura. Ahora bien, todos estos son solo presets para lo que tenemos en esta área aquí Por ejemplo, si fui a una huella de cuatro. Ahora bien, esto no está configurando para impresión comercial, es solo configurarlo para tal vez imprimir en una impresora de oficina o en una pequeña impresora que tengas en casa. Lo que hace, los cuatro, es que establece el tamaño aquí. Tengo mis tamaños milimétricos y se pone en una resolución que es de alta resolución, 300 DPI También podrías saberlo como puntos PPI por pulgada o píxeles por pulgada. Estamos trabajando en milímetros ahí dentro. Si quieres cambiar eso a otra cosa, simplemente haz clic y elige el valor con el que quieres trabajar. Ahora esta zona, aquí están las dimensiones, Entonces tenemos el color. Ahora hay dos modos de color principales en los que vamos a estar trabajando en el diseño. Hablaremos de ellos más adelante. Pero tenemos RGB ahí y tenemos y Y K por allá también. Como dije, vamos a hablar de esos a medida que avanzamos. Ahora, eso tal vez sea impresión de escritorio o impresión de oficina. Si quieres mandar cosas para impresión comercial, tal vez vayas a pre prensa por aquí. Una vez más, puedo elegir un delantero me da los tamaños pero automáticamente por defecto a y YK, pone algo llamado sangra Una vez más, si eso te pasa por encima la cabeza, no te preocupes por ello. Vamos a estar indagando en eso más tarde. Bajando, aquí tenemos tamaños fotográficos , diez por 886. Aquí tenemos tamaños web. Ahora bien, si vas a uno de los tamaños web, lo que encontrarás es que por defecto es píxeles en lugar de milímetros Y puedes simplemente poner tus pixeles por ahí. No hace falta que te preocupes por la resolución para nada que aparezca en pantalla. Realmente, por aquí tenemos nuestros tamaños de píxeles. Pero si no encuentras el tamaño que deseas, siempre puedes hacer clic ahí y simplemente poner tu propio tamaño directamente en esa pequeña ventana. Bajando, tenemos dispositivos. Una vez más, si hago clic en uno de esos dispositivos, pondrá los tamaños de píxel correctos me pondrá los tamaños de píxel correctos y configurará todo lo demás como un óptimo para ese dispositivo en particular. Bajamos aquí, justo el camino hacia los relojes Apple también. Y luego finalmente Arquitectura, donde tenemos estos enormes documentos, 42 "por 30" allá en CMYK. Eche un poco de un vistazo a eso. Y una vez que quieras probar algo, por todos los medios simplemente haz clic en él, solo entra ahí, haz clic en él y haz clic en OK para abrir ese documento. Ahora que tienes el documento abierto, si luego decides cerrarlo, puedes ir a la esquina superior izquierda y hacer clic en ese pequeño icono ahí. Notarás que ahora aparece tu documento, este es el documento aquí en esta área de documentos en vivo. No lo ha guardado en otro lugar, es solo en esta área de documentos en vivo y se guarda en tu dispositivo. Pruébalo. 4. Elementos de la interfaz: Voy a ir a la nueva opción aquí, y voy a crear un nuevo documento. Ahora bien, realmente no importa qué documento elijas aquí, pero voy a ir a la web y simplemente elegir uno de estos documentos de tamaño web. Voy a hacer clic bien. Ahora podrá ver mi documento aquí. En primer lugar, voy a usar dos dedos para simplemente entrar y salir. Y tengo mi página ahí dentro y este es el tablero de arte por fuera. Ahora en el lado izquierdo, tenemos un montón de herramientas aquí abajo. En el lado derecho, tenemos lo que se llaman paneles. Ahora bien, si hago clic en uno de estos pequeños iconos, se puede ver que abre un panel en particular. Yo sólo voy a seguir por ahí. Paneles por allá. Herramientas por ahí, y menús en la parte superior. Ahora los hombres, sólo voy a empezar desde el segundo de allá. Puedes ver que podemos bajar a estos menús aquí. Incluso los que parecen botones son en realidad menús también. Y van a mostrar diferentes opciones dependiendo de lo que realmente estemos haciendo. Mencioné el que iba a dejar fuera por aquí, que es esta pequeña de color. Esta es una interesante porque a esto se le llama personas. Por el momento, estamos en el diseñador o la persona vectorial, y vamos a estar usando formas vectoriales aquí. Pero si quiero trabajar con píxeles como fotografías, puedo dar click en la persona de píxeles. Lo que va a hacer ahora es cambiar las herramientas y los paneles a personas que sean apropiadas para trabajar en píxeles. Si voy a esta última , la persona de exportación, se puede ver que cambia tanto las herramientas como los paneles de aquí por unos que son apropiados para exportar. Ahora sólo voy a volver con diseñador ahí dentro. Tenemos otras dos pequeñas herramientas por aquí. Una que es una papelera, obviamente para deshacerse de las cosas, y otra para seleccionar artículos. Y algunas opciones más aquí abajo. Pero el que realmente quiero mostrarles es éste, que es el signo de interrogación, porque esto es genial. Si haces clic en el signo de interrogación y lo sostienes ya sea con el dedo o con tu lápiz, te dice lo que absolutamente todo está ahí dentro. Si no recuerdas cierta cosa, por ejemplo, estás pasando por aquí y estás pensando, ¿qué es la Herramienta de Inundación Vectorial? ¿Dónde está? Haga clic y mantenga presionado. Y ahí está por allá. Eche un poco de mirada alrededor de la interfaz. Siéntete libre de hacer clic en las cosas, ver lo que hacen. No podrás hacerle ningún daño, así que pruébalo. 5. Vector vs píxeles: Echemos un vistazo a la diferencia entre el vector y el pixel personas. Estoy en este momento en diseñador, que es la persona vectorial. Si tuviera que tomar una herramienta como por ejemplo la brocha de ahí, sólo voy a hacerla un poco más grande y voy a trazar una línea ahí dentro. Esta es una línea vectorial. Entonces puedo seguir adelante y puedo usar algunas de estas herramientas para ajustarlo, y puedo mover esa línea con estas asas donde quiera ir. También puedo hacer zoom en él. Y se puede ver que puedo seguir haciendo zoom porque los vectores son totalmente escalables Puedes llenarlos de color. Se puede cambiar en el trazo y el ancho en el exterior en cualquier momento. ¿En qué se diferencia eso a los píxeles? Bueno, si voy a la persona pixel de aquí, una vez más también estoy en un pincel ahí dentro. Veamos qué tan grande es. Voy a hacerlo un poco más grande allá. Bueno, antes que nada, ahí tengo un cepillo suave. Ahora bien, si quiero cambiar eso a un cepillo duro, realidad puedo ir enseguida a la configuración del pincel en la parte superior, voy a cambiar la dureza al 100% para que pueda convertirlo en un pincel duro así, pincel vectorial, tal vez sea un poco demasiado grande. Yo haré lo mismo. Tenemos dos pinceles por aquí, uno es píxel y otro es vector. Sin embargo, si tenemos una mirada cercana, verás que el pincel de píxeles está formado por píxeles. Mientras que la línea vectorial, puedo seguir escalando tanto como me guste. Debido a que es vector, nunca tendrás que preocuparte por la resolución o los píxeles que aparezcan si escalas algo hacia arriba. Lo segundo es con el vector, siempre podemos cambiar la forma cambiando la línea vectorial, mientras que con los píxeles, está permanentemente ahí. Por supuesto, podrías usar una herramienta de arreglos para cambiarla si lo deseas. Pero echa un vistazo a eso y prueba algo en diseñador por ahí. Solo usa por el momento un pincel y solo un poco de garabato ahí Échale un vistazo a eso. cambiar algunos de estos ajustes. Puedes cambiar el tamaño del pincel si lo deseas. Si quieres cambiar el color, este es tu color aquí arriba. Y solo puedes elegir un color diferente para trabajar. Entonces entra en el pixel persona y haz lo mismo. Usa un pincel, crea una forma, cambia el color en él. Si quieres cambiar la suavidad, haces clic en la parte superior allí y puedes ajustar la dureza de ese pincel de un cepillo suave a un cepillo duro o cualquier cosa intermedia. Pero cuando acercas, echa un vistazo a la diferencia para que puedas ver qué es vector y qué es píxel. 6. Tecla de comandos: Ahora echemos un vistazo a este pequeño círculo que ves por aquí. Lo primero es que se puede mover el círculo. Se llama Command Controller y nos permite modificar las teclas desde el teclado. Si quiero moverlo, hago clic y mantengo presionado, y puedo moverlo y colocarlo donde quiera. Usamos esto en conjunto con el lápiz. Ahora, para llegar a las llaves ahí dentro, lo que haces es solo un clic ahí y luego las sacará a colación. Si quiero la tecla Mayús, puedo hacer clic ahí y luego puedo moverme a la tecla Mayús y mantenerla pulsada. Entonces sea lo que sea que esté haciendo aquí, es como mantener presionado el turno en el teclado. Se puede ver que también tenemos otras opciones ahí dentro. Cosas como la tecla de comando o la opción o la llave antigua también. Si quiero mantenerlo ahí permanentemente, hago clic y luego hago clic de nuevo para mantenerlo en esa posición. Es como mantener pulsada permanentemente la tecla Mayús sin yo lo haga realmente en el teclado. 7. Crea y manipula formas Introducción: El diseñador de afinidad se trata de crear formas. Estas son formas vectoriales. Y ahora vamos a ver algunas herramientas de formas sobre cómo hacer las formas básicas. Estos son bloques de construcción que vamos a utilizar para construir todos los increíbles gráficos a los que nos adentraremos en breve. No olvides que al final de esta sección, hay tres proyectos, y vamos a estar creando algunos logotipos en esos proyectos. 8. Crea formas simples: Ahora vamos a deshacernos de este documento. Voy a ir a la esquina superior y hacer clic en ese pequeño botón de ahí arriba. Puedes ver mi documento aún existe aquí. Si quería volver a ello, sólo puedo hacer clic en él, y estoy de nuevo ahí de nuevo. Vamos a cerrar eso. Sin embargo, si quería quitarlo por completo, puedo ir y presionar la pequeña x en la parte superior. Ahora bien, este documento solo existe en mi ipad. No se guarda en ningún otro lugar. Si cierro eso, puedo decir cerrar sin guardar, no lo estaré guardando permanentemente en ningún otro lugar. Simplemente lo cerrará desde dentro del propio diseñador. Eso es. Eso se ha ido de forma permanente. Notarás que hay un poco de m al lado del nombre del documento. Eso significa que estos artículos aquí solo se guardan dentro del propio diseñador. No se guarda en otra parte. Si los cierro, tengo que asegurarme de guardarlos de forma permanente también. Si echas un vistazo a algunos de mis trabajos aquí, este de aquí, aunque no tiene título, no tiene la M al lado Para que uno se guarde en otro lugar. Entonces, ¿es éste de aquí? Esa no es porque tiene la pequeña m en ella. Ahora bien, no te sugiero que mantengas así todo tu trabajo en el diseño. La razón por la que los míos están ahí es porque en realidad los he guardado previamente en otro lugar y luego los he vuelto a abrir. Pero esa es otra historia. En fin, volvamos a entrar a un nuevo documento. Voy a dar click en Nuevo Documento por allá. Voy a bajar y voy a usar el dispositivo. Ahora estoy en un ipad 12.9. Entonces voy a usar el dispositivo 12.9 debajo ahí solo para obtener el tamaño correcto. Haga clic. Bien. Si quieres usar un tamaño diferente, absolutamente bien. No hay problema en absoluto. Ahora echemos un vistazo a algunas de las formas. Estas son las partes más emocionantes. Ahora en realidad vamos a empezar a trabajar en algunas formas ellos mismos. Voy a ir aquí a la barra de herramientas. Se puede ver que esta pequeña herramienta tiene, hay una pequeña flecha en la esquina inferior derecha. Es difícil de ver pero es ahí lo que significa que herramienta de viento tiene que si haces clic en la herramienta, puedes conseguir que aparezcan también las herramientas adicionales que están en ese conjunto. Ahora si empecé con un rectángulo por aquí, sólo voy a dar click y arrastrar un rectángulo a mi documento. Ahora lo primero es, se ve tan aburrido. Voy a usar la herramienta de movimiento, esa es la pequeña flecha negra en la parte superior. Da click en él, y sube al color de ahí, ese es el círculo. Y solo elige un color diferente quiero que este sea. Entonces puedes elegir el tono de púrpura en medio de ese triángulo. Verás que la forma tiene pequeños puntitos alrededor del exterior. Si agarro uno de estos nodos, puedo cambiar el tamaño de ese documento si quiero redimensionarlo, pero mantener las proporciones correctas, voy a necesitar usar shift Entonces hago clic por ahí y voy a usar turno ahí arriba, agarrar una esquina, y puedo redimensionarlo proporcionalmente Es exactamente lo mismo con la rotación. Ahí hay una pequeña piruleta pegando por la parte superior. Si agarro eso, puedo simplemente rotar esto en cualquier lugar que me guste. Pero si voy a mi controlador de mando y subo al turno, entonces puedo girarlo en incrementos, como para mayor precisión Ahora, cuando realmente eliges o trabajas con algo, vas a encontrar la pequeña barra a lo largo la parte superior cambia si tuviera que hacer una forma diferente. Ahora me voy a deshacer de éste haciendo clic en la papelera en la parte inferior. Voy a entrar ahí y voy a elegir una forma diferente. Voy a usar una estrella, por ejemplo. Haré clic y arrastraré mi estrella. Ahora mientras lo estoy dibujando, quiero ser una estrella perfecta. Entonces voy a subir a la opción ahí. Tengo mi estrella perfecta, y voy a seleccionarla usando la herramienta de movimiento ahí dentro. Entonces tengo algunas opciones más que aparecerán cuando quiera cambiarlo. Por el momento, todos siguen luciendo exactamente igual. Si voy a la herramienta de flecha blanca, puedes ver cómo tengo opciones para el número de puntos. Sólo puedo elegir o cambiar el número de puntos en esa pequeña estrella. Yo también puedo cambiar el radio, así que sólo puedo ajustar el radio en ellos. Pero también verás que estas formas, cuando pasas a esa herramienta de flecha blanca, tienen algunos puntos rojos. Y esto te permite hacer clic manualmente y ajustar estas formas tú mismo. Puedo ir ahí a ese punto y tal vez pueda redondear un poco ese punto también. Algunas de estas herramientas, y todas son diferentes, te permiten ir a doblar la forma también. Así que he hecho clic en esa pequeña curva y ahora puedo agarrar uno de estos lados y sacarlo. Se puede ver cómo en realidad está doblando el borde allá. Déjame sacar eso un poco más. A lo mejor voy a ir por ese camino. Todas las formas tienen diferentes opciones. No vamos a pasar por cada una de ellas. Sin embargo, echemos un vistazo a uno o dos más. Yo me desharé de esa. Voy a entrar aquí. Haga clic de nuevo. Voy a ir a este Cog. Voy a dibujar mi Cog. Quiero tener una forma de dientes perfecta y perfecta. Voy a seleccionarlo y puedo moverlo por ahí. Puedo escalarlo, y puedo girarlo con el negro. Si voy al blanco, entonces puedo entrar en la configuración, puedes ver que puedo cambiar el número de dientes en ese engranaje, tengo un radio interior para el interior, tengo todo el radio también, pero también están los pequeños puntos rojos ahí Para que los pueda ajustar manualmente. Así que agarra ese pedacito del medio y simplemente sacarlo para tener más de un círculo. Cuando pruebes estas herramientas aquí, tienes que ir con absolutamente cualquiera de ellas ahí dentro. Pero cuando los estés haciendo, no olvides usar las opciones de aquí para obtener formas perfectas. Y también ir a la herramienta White Pot. Haga clic en ellos, y esto le permitirá ajustar la forma manualmente también. Pruébalos. Pruébalo con muchas y muchas formas diferentes. 9. Relleno y trazo: Tomemos un poco de forma por aquí y pongamos algo de color en él. Yo sólo llevaré este corazoncito de allá. Ahora se puede ver que el corazón que ha surgido tiene un relleno verde en el medio. Y tiene una línea alrededor del exterior, el trazo. La línea alrededor del exterior es bastante gruesa y te voy a mostrar cómo cambiar eso también. Ahora voy a asegurarme de que esté seleccionado. Voy a usar mi herramienta de movimiento para seleccionarla justo arriba de la parte superior aquí. Si hago clic en el color, puedes ver que tenemos una opción de color de relleno y una opción de color de trazo. Sólo tienes que hacer clic en el que quieras ajustar. Entonces con el color de relleno, entonces puedo entrar y ajustar el color. Ahí dentro, puedo dar click en el trazo y puedo ir y cambiar el color del trazo de ese también. Un pequeño consejo rápido aquí, si quieres mover las cosas por ahí, puedes simplemente arrastrarlas así para que tu campo vaya al trazo y viceversa. Ahora los colores que tenemos aquí, podremos guardarlos más tarde en nuestras muestras, pero por ahora estamos trabajando con una rueda de colores Si el tuyo no se ve así, lo que puedes hacer es que puedes hacer clic aquí. Y en lugar de trabajar con una rueda de colores, podrías probar los deslizadores HSL, o quizás quieras ir a los deslizadores RGB Recuerda que si no se parece al mío, estoy en la rueda de colores por aquí. Ahora, quiero ajustar el trazo alrededor del exterior. Entonces voy a dar click en el siguiente pequeño panel. Y aquí tenemos nuestro ancho. Y puedes simplemente ajustar el ancho por ahí. En fin, pruébalo. Recuerda que tienes tu color de relleno, relleno y trazo. Puedes hojearlos y puedes ajustar los colores ahí dentro, y puedes elegir entre los diferentes modelos de color, digamos Y solo hay diferentes formas de mostrar el color. Pruébalo. 10. Sin relleno ni trazos: Ahora tengo el corazón todavía. Lo que quiero hacer es hacer una copia de esto. La forma más rápida de copiar algo en diseñador es haciendo clic en el pequeño botón Y queremos cruzar a la tecla de comando. Si hago clic en la tecla de comando y puedo simplemente arrastrar una copia así, esta copia que tengo, voy a pasar a mi color. Estoy en el relleno. Si no quiero llenar, no puedo elegir ninguno. Esa es la pequeña línea que pasa por el medio. Si quieres blanco, hay blanco que noqueará el fondo. Pero puedo hacerlo transparente. Déjame hacerlo otra vez. Voy a cruzar a este clic y pasar al comando. Arrastra una copia así. Esta vez voy a ir al trazo. Y no puedo elegir ninguno para mi trazo. Si no quiero un trazo, voy a copiar eso una vez más. Voy a usar esta. Haz una copia esta vez. Cuando lo haga, no voy a tener relleno ni trazo. Esto se convierte en un objeto invisible, no se puede ver por allá. Si hago clic y arrastre , sigue ahí. Estos objetos invisibles, aunque parecen un poco tontos para hacerlos, en realidad tienen muy buenos usos, y los estaremos usando más adelante en el curso también. 11. Herramienta de esquina: Ahora voy a dibujar un rectángulo. Voy a hacer click y arrastrar. Se puede ver que el rectángulo simplemente parece desaparecer. ¿A dónde se ha ido? Bueno , sigue ahí. Si consigo mi herramienta de movimiento y hago clic y arrastre sobre, aquí está ahí. Pero porque la última vez que hice una forma, elegí sin relleno y sin trazo la. ¿Recuerdas ese escenario, así que simplemente no lo puedes ver? Voy a ir a lo largo de mi trazo ahora y solo elige un color para que veas la forma. Ahora lo que quiero hacer es cambiar las esquinas. Porque aquí hay una pequeña herramienta llamada la herramienta de esquina que me gustaría mostrarles. Ahora bien, si no estás seguro de dónde está, no olvides el pequeño signo de interrogación ahí, haz clic en eso. Y puedo ver que la herramienta de esquina es esa de ahí. Voy a ir a mi herramienta de esquina, esto me permite ir a una esquina. Verás, hago clic en ese de ahí y solo hago clic y arrastre para redondear lo mismo aquí. Da clic en esa, vamos a deshacer eso. Por cierto, solo he usado dos dedos, para deshacer. Apenas dos dedos para deshacer como, así que déjame hacerlo otra vez. Haré clic ahí con la herramienta de esquina y la arrastraré. Voy a volver a hacer clic una vez más con la herramienta de esquina para hacer mi esquina. Ahora puedes hacer esto a múltiples esquinas todas a la vez. Voy a usar dos dedos para deshacer. Si utilizo la herramienta de esquina en todas las esquinas, puedo moverlas todas al mismo tiempo. O simplemente puedo seleccionar dos de ellos y asegurarme de que estoy en el área correcta ahí. En la herramienta correcta. Yo también podría hacer dos al mismo tiempo. Ahora bien, si haces esto y vuelves de nuevo a la herramienta de movimiento, esas pequeñas cosas desaparecen. Pero cuando vuelves a tu herramienta de esquina, siempre puedes volver a ellos, ahí están. Y siempre puedo regresar y simplemente sacarlos y devolverlos a su forma original. Pruébalo en la herramienta de esquina. No es necesario, solo trabajar en estas formas aquí. Se puede utilizar en todo tipo de formas. Yo sólo voy a entrar y voy a elegir un triángulo por allá. Y una vez más, usa mi herramienta de esquina. Quiero afectar esa esquina ahí. Y yo sólo voy a arrastrarlo como así tener un. 12. Convierte en curvas y nodos: Tomemos una de estas formas básicas y voy a entrar ahí y voy a elegir una estrella. Voy a dibujar una estrella así. Ahora la herramienta flecha negra, la herramienta de movimiento en la parte superior, me permite moverla, cambiarla. Si voy a la herramienta flecha blanca. La herramienta de flecha blanca nos permite realmente hacer clic en los nodos individuales y moverlos alrededor. Ahora notarás que con esta estrella, bueno, no me va a permitir moverla, mover los nodos individuales porque es una forma especial y aquí tiene estos pequeños controladores con los que puedo controlar la forma. Pero, ¿y si quisiera convertir esto en una forma normal para poder mover estos puntos individuales con mi herramienta de nodo? Bueno, hay una pequeña opción justo en la parte superior, por aquí. Y voy a dar click en los pequeños signos de interrogación que se pueden ver. Se llama el Convertir a Curvas. Estos son los que están por aquí, y se puede ver esa pequeña forma. Esto se convierte en curvas. Si hago clic en eso, lo que se hace ahora es que se convierta esto en curvas. Y significa que con mi herramienta Nodo, y esa es la de más, solo se llama nodo, puedo entrar y puedo hacer clic y seleccionar puntos individuales y luego moverlos individualmente. Yo sólo puedo tirar de estos. Vamos a sacar esa. Déjame hacerlo otra vez. Sólo voy a borrar esta. Entonces usaré mi herramienta de movimiento y solo presionaré la pequeña papelera en la parte inferior para eliminarla. Volvamos de nuevo y simplemente usemos un rectángulo. Voy a tomar mi rectángulo. Ahora necesito convertir esto en curvas. Voy al botoncito ahí y me convierto en curvas. Y luego puedo ir a los nodos individuales y jalarlos alrededor. Hagámoslo con algo con círculo. Voy a volver a quitar eso haciendo clic en la pequeña papelera. Voy a ir por aquí, elige un poco de forma circular. Volvamos a dibujar una elipse en la elipse, si voy a mi herramienta de nodo por aquí, no puedo llegar a esos puntos individuales hasta que me haya convertido en curvas, y luego puedo hacer clic y mover esos puntos alrededor Ahora lo que tenemos aquí son pequeños mangos que nos permiten controlar las curvas. Si tuviera que sacar del mango, se puede ver como tira esa curva de allá arriba. Si tiro de éste, si los vuelvo a meter de nuevo, voy a tener una forma más puntiagudos por allá Están vinculados entre sí. Si giro uno, retuerce el otro, así conseguimos esta curva muy suave dando vueltas Esto se conoce como curvas de Bézier. Se llamaba Bezier después de que creo que era un ingeniero que trabajaba para una de las empresas de automóviles Creo que fue Toyota, pero no me cites sobre eso. Podemos moverlas por ahí. Podemos seleccionar varios y también podemos moverlos juntos. Pruébalo cuando estés usando estas formas básicas aquí. No olvides, una vez que hayas creado una forma, ahí vamos a estar en la Herramienta Node. Si solo haces clic en esas pequeñas cosas rojas, puedes mover tu forma. Si haces clic en el converso, puedes moverlos a donde quieras. Tener un poco de un ir con eso. 13. Selecciona opciones: Ahora notarás que cuando selecciono cosas usando la herramienta de selección, hago clic y arrastre. Simplemente toco esos objetos para seleccionarlos. Por supuesto, puedes simplemente hacer clic en objetos así para seleccionarlos, pero solo hago clic y arrastre sobre ellos, así los toco para seleccionarlos. Ahora bien, esto podría suceder o no en su máquina. Es posible que encuentres que en realidad tienes que seleccionar todo así para que lo seleccionen. Este es un ajuste en las preferencias. Voy a salir de mi dibujo o simple ilustración a esta área y dar clic en Ajustes ahí dentro. Vamos a bajar a las herramientas. En Herramientas, aquí hay una opción que dice seleccionar objeto cuando se cruza con el marco de selección. Si lo apago y luego lo vuelvo a hacer esto, verás ahora que no seleccionará las cosas hasta que las rodee así. Obviamente, puedo seleccionar el azul simplemente haciendo eso y recogiendo eso rápidamente. Ahora voy a poner eso de nuevo. Así que solo voy a volver a mi configuración aquí y encenderlo una vez más porque hace la vida mucho más fácil. Pero depende de ti cómo quieres trabajar mientras yo estoy aquí. También voy a ir a la configuración general y mostrar toques. Ahora bien, no necesitas hacer esto a menos que estés mostrando a alguien más qué hacer. Porque lo que esto significa ahora es que cuando estoy haciendo clic, solo muestra una pequeña línea azul ahí dentro, para que puedan ver lo que estoy haciendo un poco más fácil así que echa un vistazo a esos ajustes ahí dentro. Y sobre todo la selección tocando o la selección seleccionando todo el asunto. Decide de qué manera quieres trabajar. 14. Convertir nodos: Ahora voy a convertir esto en curvas y usar mi herramienta de nodo para seleccionar uno de esos pequeños puntos así. Ahora en este punto puedo moverme con mi herramienta de nodo. Puedo seleccionarlo haciendo clic y arrastrando, o puedo seleccionarlo con solo hacer clic en el nodo Puede hacer clic y arrastrar sobre varios puntos para seleccionar más de uno a la vez. Pero con estos puntos individuales, si seleccioné ese de ahí, voy a ir a la cima por aquí, tenemos, whoops, vamos a intentarlo de nuevo Yo sólo seleccionaré esa. Tenemos tres botoncitos. Ahora bien, este de aquí es para nodos de esquina. El siguiente, si hago clic que hace nodos curvos. Ahora puedo mover eso, sacarlo. Vamos a agarrar esas asas y tirar de ella hacia atrás así. En cualquier momento puedo volver a un nodo de esquina ahí dentro, volver a este de aquí. Ahora, cuando empiezo a mover esto, puede ser que piense, oh, he hecho un poco de lío por ahí. Quiero recuperar de nuevo la curva original. Si haces clic en la curva, no hace nada. Pero si haces clic en la curva inteligente de ahí, simplemente la recuperará y estos dos mangos tendrán la misma longitud. Echa un vistazo, voy a sacar esa de inmediato así. Y da clic en la curva inteligente y vuelve a estar de nuevo para manejar la misma longitud. Podemos seleccionar tantos de estos puntos como queramos moverlos. También puedes convertirlos todos al mismo tiempo. Un bider ve y echa un vistazo a esas tres opciones. 15. Geometría: Me gustaría hacer una copia de este círculo, y hay varias formas en las que podemos hacerlo. Podría subir al menú de arriba, y ahí tenemos la opción de copiar. Voy a mover eso un poco por allá. Y entonces una vez más puedo pegar eso en y lo pasado de donde se copió. Esa es una manera de hacerlo. Una segunda forma de hacerlo es una vez más desde el menú. De hecho, puedes elegir duplicar. Ese es el segundo comando ahí abajo que simplemente lo duplicará y pondrá otro encima de él. Pero la forma que me gusta es usar esta pequeña tecla de método abreviado de aquí. Si tengo una forma así, sólo voy a hacer clic. Y quiero pasar al comando para poder hacer clic y arrastrar hasta allí. Y entonces puedo simplemente hacer copias muy rápido así. Ahora lo que vas a encontrar es que cuando haces esto, si haces clic y bajas al altar, la tecla de opción, lo mismo funciona también. Ahora hay una sutil diferencia entre estos dos. Sólo quiero mostrarte lo que hace por ahora sin entrar en los detalles. Pero si aquí tengo un poco de forma, usemos de nuevo un pequeño círculo. A lo mejor he entrado ahí y he hecho una copia de eso. Voy a seleccionar esos dos y hacer lo mismo otra vez por allá. Y sólo puedo copiar esa. Copia esa. Déjame deshacer eso. Voy a seleccionar esos dos. Entra ahí. Y se puede ver que sólo está copiando el uno. Déjame deshacer eso. Si selecciono ambos y luego bajé a la llave antigua, o la tecla de opción, hará las dos. Hay una sutil diferencia entre esos dos. Si solo estás copiando un artículo, realmente no importa cuál elijas. Voy a deshacerme de esos. Quiero mostrarte cómo podemos hacer otras formas en lugar de simplemente usar las primitivas. Volvamos a entrar y voy a elegir una elipse allá Voy a hacer una copia. Y voy a usar este método aquí para simplemente arrastrarlo. Ahora, eso fue mi culpa. Voy a usar dos dedos para deshacer y asegurarme de que estoy en la herramienta correcta para mover antes de hacer eso. Entonces tengo dos de esos ahora voy a seleccionar esas dos formas ahí. Lo que quiero hacer es unir esas dos formas en una gran forma a unir esas dos formas en partir de hacer algo que parece que se ve a través de binoculares o algo arriba aquí Y sólo voy a dar click en el pequeño signo de interrogación. Tenemos algunas pequeñas opciones ahí dentro. Ese es el que estoy buscando. Y se puede ver que está aquí abajo. Se llama geometría. Voy a ir a las opciones de geometría. Estas también se conocen como operaciones booleanas. Si la gente habla de booleanos, esto es de lo que realmente están hablando, estas geometrías u operaciones booleanas Voy a hacer clic en eso y ya pueden ver que solo puedo sumar esos juntos en una forma así. Otro te habrás dado cuenta, por cierto, que no tuve que crearlas en curvas primero, automáticamente las convierte en curvas para ti. Voy a seleccionar esos artículos ahí. Una vez más, voy a subir al ajuste de geometría y voy a decir restar Y resta el objeto frontal de los objetos traseros ahí dentro Estaremos buscando cambiar el orden de apilamiento de estos más adelante. Déjame hacer otra aquí. Una vez más, esta vez solo tomaré una forma diferente. Solo tomemos una pequeña estrella. Poniendo una estrella aquí, voy a moverme en la posición correcta. Una vez más, selecciona ambas y sube aquí, y puedo restar una de la otra Esta, por cierto, es una forma normal vacilable. Si voy a mi herramienta de nodo, entonces puedo entrar, seleccionar cualquiera de esos puntos, ajustarlos y cambiar estos ajustes como hicimos antes. Si quiero eliminar ese pequeño nodo, por cierto, estoy en la Herramienta Node. Siempre y cuando esté seleccionado, puedo dar click en el Ben y eso eliminará ese nodo muy rápidamente. Entonces aquí voy a dar click en esa y eliminar el nodo. Seleccionemos esos dos ahí y los eliminemos. Así que ahora solo tenemos esas formas ahí dentro. Pruébalo. Juega un poco con esas opciones y particularmente las opciones de lingotes o las opciones de geometría Entonces vamos a echar un vistazo a hacer algo en breve. 16. Intersecta XOR Divide: Voy a tomar esta forma por aquí y añadir una segunda forma ahí dentro. Y sólo voy a añadir en un pequeño rectángulo así. Seleccione ambos, y vamos a ir y echar un vistazo a algunas de las otras opciones que tenemos. Intersect, ahora Intersect solo deja ese bit que se intersecta Solo usaré dos dedos para deshacer. Entonces puedes ver que es esta zona aquí. Sólo voy a usar tres dedos otra vez para rehacer ese bit ahí. Eso queda dos dedos deshacer, tres dedos para rehacer se cruzan, solo deja esa zona de intersección Ahora una vez más voy a entrar ahí a la siguiente, que es todo Xl, resta esa zona de intersección Una vez más, dos dedos para volver de nuevo. Esa es una bastante útil para muchas cosas que verás a medida que avanzamos. Ahora bien, si por ejemplo, esta forma estaba en el medio y seleccioné ambas, puedo usar O para quitar esa forma del centro. El último que tenemos aquí, solo usemos dos dedos otra vez para deshacer eso, es la capacidad de dividir las cosas. Seleccionaré ambas formas. Vuelve ahí y elige dividir. Lo que se hace ahora es que está dividido todos estos en elementos individuales como ese. Otra forma ahí, de vuelta a aquí otra vez, recuerda Intersect solo mantiene el área intersecada Xl elimina el área intersecada y las divide en Y entonces puedes simplemente deseleccionarlos y luego quitar los bits que quieras tienen que ir con eso 17. Crea un logotipo de fruta: Vamos a hacer un pequeño logo sencillo. Ahora voy a ir y ahí voy a hacer un nuevo documento. Voy a elegir nuevos documentos. Y el nuevo documento que voy a elegir sólo va a ser algo para la web. Voy a ir a buscar una de estas tallas aquí. Voy a elegir este HD Ten EightP. Eso es 1,920 píxeles por 1080 píxeles por allá. Realmente no importa qué talla elijas aquí. Mientras tengas un documento, esto no es importante por el momento. Siempre y cuando tengas una página en blanco, eso es todo lo que nos interesa. Ahora lo que quiero hacer es empezar con algunos círculos. Voy a entrar aquí y voy a usar una elipse, y voy a hacer click y arrastrar mis labios hacia afuera. Ahora bien, si quiero que este sea un círculo perfecto, voy a ir a mi controlador aquí y voy a subir al turno. Y así cuando esté arrastrando esto, estaré arrastrando un círculo perfecto Quiero copiar de eso. Pero antes de copiarlo, quiero ajustar la forma. Me gustaría que esto bajara en la parte inferior de ahí en una púa de guitarra tipo púa de forma No es que eso sea lo que estamos creando aquí. Estamos creando un pedazo de fruta. Voy a ir a mi herramienta nodo. Recuerda con la herramienta nodo, no puedo seleccionar ese punto. Tengo que convertirlo primero en curvas. Entonces puedo seleccionar el punto y simplemente bajarlo un poco así. Mientras lo estoy tirando hacia abajo, si uso esa tecla mayúsculas, se asegurará de que suba y baje verticalmente. Creo que estoy contento con esa forma. Voy a volver a mi herramienta de mudanza por aquí, y quiero una copia de esa forma por allá usando mi pequeño ayudante aquí. Voy a hacer clic, ir al comando copiar icono y tirar de eso a través de ahí. Ahora tomemos ambas formas y las unamos en una sola forma. Voy a subir aquí a mi cuerpo en operaciones o mi geometría y simplemente agregarlos así. Ahora hagamos el bocado del trozo de fruta. Entonces voy a igual que antes, entra aquí, usa una elipse Dibuja en mi forma elíptica, quiero ser un círculo perfecto Entonces hasta el turno, algo así, voy a colocarlo encima de ese, seleccionarlos a ambos. Entonces voy a cruzar y subir a mis mil millones de operaciones y voy a restar el frente del objeto trasero Ahora para la hojita o las hojas en la parte superior, en realidad voy a hacer dos de ellas. Ninguna gran corporación me demanda por usar su logo. Voy a ir y hacer una hoja usando la elipse. Voy a hacer una pequeña forma elíptica ahí. Déjame deshacer eso. No creo que lo haya conseguido bastante circular. Sólo voy a hacerlo otra vez. Hasta ahí. Aquí vamos. Voy a hacer una copia de eso. Lo mismo otra vez, arrastra una copia así. Seleccione ambos. Entonces una vez más, hasta mis miles de millones, y voy a usar X o no, no lo estoy. Intentemos de nuevo esa frase. Voy a usar Intersect para simplemente tener esa área intersecada así Ahora quiero otro de esos. Voy a copiarlo usando mi atajo aquí. Voy a girarlo alrededor y hacer que este sea un poco más pequeño y reventarlo por ahí. Ahora estos pedacitos en la parte inferior, ese bit ahí que acabo de seleccionar es bastante puntiaguda, y eso es un poco puntiaguda Voy a, por cierto, simplemente cambiar el color de esto que sea más fácil para ti ver exactamente lo que estoy haciendo. Vamos a la manzana roja con algunas hojas verdes. Es bastante verde brillante en la parte superior. Quiero redondear esos pedacitos ahí dentro. Si iba a mi asentimiento, luego seleccioné solo ese pequeño nodo ahí, podría intentar ir a estos ajustes y simplemente hacer clic en eso, que lo redondearía un poco así Esa sería una forma de hacerlo. La otra forma de hacerlo sería usando la herramienta que vimos antes. Ahora bien, si hago clic en el pequeño signo de interrogación de aquí, el que voy a usar es la herramienta de esquina ahí arriba. Así que solo voy a conseguir la herramienta de esquina, puedo hacer clic ahí y simplemente arrastrar hacia abajo para redondearla. Puede hacer lo mismo por aquí. Da click ahí y arrastra eso para obtener una bonita esquina redondeada por ahí, ¿verdad? Tener un poco de un ir con esa. Una vez que hayas probado este pedacito de fruta, prueba diferentes formas, pero solo usando las formas básicas para hacer un pequeño logo interesante. Y no olvides cuando estés seleccionando artículos, ya sea ve y colorea aquí. Y ten cuidado cuando estés tratando de colorear que no estás en el trazo porque de lo contrario piensas ¿por qué no va a colorear este color? Y de hecho, lo que está haciendo es hacer el trazo, posible que tengas que asegurarte de que realmente estás en el relleno y estás coloreando el relleno. 18. Trayectorias compuestas: Voy a añadir otra forma encima de mi forma de manzana. Sólo voy a añadir una pequeña elipse así. Voy a seleccionar ambas formas en los ajustes de geometría. Voy a usar X todo para noquear una forma que la otra. Ahora lo que tenemos aquí es una forma, pero tiene dos caminos. Se puede ver que hay un camino alrededor del exterior o un trazo alrededor del exterior y hay un trazo en el interior. Si entro aquí en mis opciones de trazo y cambio el ancho, puedes ver que nosotros, serías capaz de, si tuviera el color, color diferente, cómo cambia realmente ambos al mismo tiempo. Ahora bien, esta es una forma muy especial y se le llama forma compuesta o camino compuesto. Es donde tienes una forma que tiene dos o más trazos individuales en ella. Ahora bien, lo interesante un camino compuesto es que debido a que tiene esos dos caminos, realidad puedes volver a tu entorno aquí. Y puedes usar curvas separadas para tomar esa forma compuesta de nuevo a dos formas. De nuevo, se puede ver que los he separado y ahora está de vuelta a donde estaba. Déjeme hacer eso. Nuevamente, seleccionando esos dos, entonces puedo usar Xl o puedo volver atrás y separarlos de nuevo a los originales. Pruébalo. 19. Proyecto de formas: crea una introducción con la cara de un mono: Estamos en el primer proyecto. Lo que vamos a hacer en este proyecto es que vamos a crear caras de mono. Y sólo vamos a usar círculos para hacer a estos pequeños y lindos compañeros 20. Crea círculos primitivos y duplicados: Ahora vamos a crear este proyecto mono. Voy a hacer clic en nuevo, voy a ir a un nuevo documento y voy a hacer un documento del mismo tamaño que mi dispositivo. Puedes hacer cualquier talla que te guste. Voy a hacer click en el ipad 129, porque ese es el ipad en el que estoy y haga clic. Bien. Por favor, siéntese. Haz el tamaño que desees. Recuerda, es totalmente escalable porque es vector. Ahora quiero hacer algunos círculos. Voy a ir por aquí a mis formas. Voy a encontrar mi elipse primitiva y sacar esa forma. Ahora quiero que este sea un círculo perfecto en lugar de entrar y mantener ahí dentro la opción de turno. Si solo pongo mi dedo recto sobre la página así verás que automáticamente escalará eso proporcionalmente Es una forma más rápida en lugar de tener que usar este pequeño artículo todo el tiempo. Ahora echemos un vistazo a lo que podemos hacer con esto. Voy a tomar esto y quiero duplicar esto tres veces más. Quiero cuatro de estas formas en conjunto. Lo que voy a hacer es que voy a subir a la opción Duplicar que hay en el menú ahí. Y voy a elegir Duplicar. Estoy usando mi herramienta de movimiento, así que voy a mover esa forma a través. Entonces voy a ir por aquí y voy a duplicar de nuevo. puede ver que se duplica y lo mueve al mismo tiempo Esto se llama duplicación de potencia. Cuando haces algo y duplicas, sigue haciendo lo mismo ahí dentro. Tengo mis pequeñas formas completas por ahí, solo para que las veas un poco más fácil. Voy a darles un poco de un trazo por fuera, tienen un poco de ir y conseguir cuatro círculos del mismo tamaño ahí dentro. Y prueba esa duplicación de energía. Ahora solo voy a decir que puede ser un poco frustrante a veces porque si tienes una forma así y haces tu duplicado, solo asegúrate de que esté seleccionado primero Duplicas ahí dentro, y lo mueves, y podrías deseleccionarlo. Y luego entras ahí y vuelves a duplicar y no funciona. Solo asegúrate de que una vez que lo hayas duplicado, no lo deselecciones, no hagas clic en otra cosa, solo ve derecho y usa Duplicar algunas veces más también Si te cuesta con ello, solo vuelve a ver este pequeño tutorial y luego pruébalo. Y ten mucho cuidado con lo que tocas. Tener una oportunidad. 21. Crea el cabello: Ahora comencemos a construir la cara del mono. Lo primero que voy a hacer es simplemente resumir un poco. Y voy a tomar una de estas formas, así que voy a usar en mi herramienta de movimiento y simplemente moverla hacia el lado al que vamos a volver. Que esa va a ser la cara. Voy a usar estos tres para hacer el pelo del mono. Ahora voy a estar armando estos así para que podamos hacer la línea de pelo del mono ahí dentro. Pero al mirar esto, creo que en realidad son demasiado grandes. Voy a tomar este y borrarlo. Toma esta y escala. Cuando lo escala, voy a mantener mi dedo hacia abajo, hacer clic, comenzar a escalar, mantener mi dedo hacia abajo. Y escalarlo en como, así que vamos a tener uno por aquí y luego otro al lado. Ahora voy a duplicar esa. Entonces elegiremos duplicar ahí dentro. Y mueve la copia. Cuando estoy haciendo esto, en realidad estoy mirando la línea. A medida que lo estoy moviendo, se puede ver la pequeña línea roja aparece para mostrarme que estoy absolutamente alineado correctamente. Solo pasemos a algo así. Creo que ahora que tengo esos dos en la posición correcta, voy a seleccionarlos a los tres. Solo saquemos eso por el camino. Y voy a subir a la geometría booleana, y voy a restar dos objetos del objeto superior Ahora mira esto. De hecho, nos hemos ido con esta parte de aquí que realmente no queremos. ¿Cómo nos deshacemos de eso? No puedes simplemente borrarlo. Porque si acabo de seleccionar todo el asunto selecciona. Recuerda antes cuando miramos caminos compuestos, este es un camino compuesto. A pesar de que no está encima del otro, sigue siendo un camino compuesto. Si subo a mi geometría, puedo decir curvas separadas y ahora eso está separado, y puedo borrarlo. Ahora voy a traer ahí al mono. Vamos a darle algo de color al pelaje. Voy a ir por el color y voy a darle a mi mono pelaje azul. Pienso algo así. Voy a ir su cara, color de cara, supongo. No sé para ser honesto. Puedo ir a cualquier color. Tengo un mono azul. Vamos a darle tal vez un color más claro como ese. Voy a armar estos. Esta va a ir encima de esa. Pero se puede ver que están en el camino equivocado. Éste está delante de eso. Ahora si bajamos aquí, voy a bajar a este pequeño icono de allá. Se llama las capas. Si hago clic por allí, haga clic en el icono de capas. Se puede ver que la elipse está por encima del cabello. Todo lo que necesito hacer ahora es hacer clic en la elipse y arrastrarla hacia abajo. Y lo voy a arrastrar por debajo del pelo, para que se ponga correcto o el orden correcto. Pero ten cuidado porque cuando estás arrastrando, ves como empiezas a arrastrar, obtienes una pequeña línea azul que aparece ahí dentro Si arrastro hasta que vea esa línea azul, simplemente deseleccionemos eso y vuelva a seleccionarlo No pasa nada si sigo arrastrando, la forma debajo de ella se vuelve azul A ver si me muevo eso. Y no queremos eso porque eso realmente agruparía este objeto dentro del otro o enmascararía el uno dentro del otro. Queremos bajar hasta que solo veas la línea azul debajo de ella. Y eso va a cambiar el orden. Por todos los medios arrastre hacia arriba y hacia abajo. Pero ten cuidado, es muy fácil dejarla caer en el lugar equivocado y luego preguntarte qué pasa si te caes y piensas que esto no parece correcto. Usa dos dedos para deshacer. Ahora que lo he hecho , solo voy a seleccionar esos y de hecho voy a ir junto a mi trazo porque no quiero acariciar por ahí. Entonces solo elegiré cero en mi trazo. Tener un poco de un ir con eso. 22. Crea el penacho y las orejas: Ahora nuestro pequeño mono necesita un poco de mechón de pelo justo en la parte superior Y voy a hacer eso usando otra vez una elipse. Entonces voy a ir a lo largo y elegir la elipse, clic y arrastrar para hacer una forma elíptica Una vez más, voy a poner mi dedo por ahí para conseguir un círculo perfecto. Voy a hacer una copia de eso también. Esta vez voy a utilizar este método, clic y arrastrar y hacer una copia. Lo que me gustaría hacer es seleccionar ambos. Voy a subir a mi geometría, y voy a restar el objeto frontal del objeto posterior Este va a ser el mechón de pelo que quiero en la parte superior Voy a usar una vez más la duplicación para hacer otra por allá. Seleccione ambos y únelos. Lo mismo otra vez, solo entra aquí y agrégalos juntos. Voy a rotarlas un poco también. Eso va a ser un pelo mechón, que va a ir justo en la parte superior Ahí puedes ponerlo alrededor si quieres ajustar la forma o el tamaño o el ángulo. Pero claro que es demasiado grande. Se puede ver que va todo el camino allá abajo. De hecho voy a hacer un atajo aquí simplemente tomando otra forma, cualquier forma en absoluto, poniéndola por encima de la parte inferior, seleccionando ambas. Y luego usando mi geometría para simplemente restar el frente del objeto posterior que va a subir por la parte superior Vamos a hacerlo un poco más grande que creo que eso va a funcionar. Voy a hacer ese azul también. Voy a entrar aquí y elegir el mismo azul. Ahora si bajo a los colores recientes, se puede ver que el azul está ahí abajo. Está en mis colores recientes. Realmente rápido para llegar. Ahora voy a seleccionar esto y el pelo y unirlos. Ahora el problema es que si tuviera que hacer clic y arrastrar sobre ambos, seleccionará ambos más esta forma también. Esa es la desventaja de esa configuración, donde si solo haces clic para arrastrar algo, lo selecciona Si estuviera en la otra configuración, podría simplemente arrastrar sobre esos elementos y ese no seleccionaría. Pero claro, hay otra manera de que podamos hacer esto. Si selecciono una de esas formas y luego pongo mi dedo en la página, me permitirá luego agregar la segunda forma así. Simplemente puedes seguir agregando formas poniendo tu dedo en la página, o puedes restar la forma para que ya no se seleccionen Ahora que tengo a los dos a donde voy, voy a ir a sumar esos juntos. Hagamos una oreja de mono. Voy a usar otra vez una elipse. Voy a dibujar una forma, hacerla un círculo perfecto ahí dentro . Creo que eso es bueno para una oreja de mono. Bonita, oreja grande, así. Entonces quiero otro que va a ser más pequeño ahí dentro. Esto va a ser muy sencillo. Este solo voy a subir a la cima y duplicar ese. Esta es mi versión más pequeña. Voy a bajarlo un poco así y meterlo ahí dentro. Ahora quiero usar este color para el interior de la oreja. Quiero que el exterior sea la furia, el poco de furia. Si voy con mis colores ahora, aunque puedo ver el color ahí dentro, si no puedes ver un color y quieres probar algo de tu documento, puedes usar esta pequeña herramienta cuentagotas aquí y simplemente arrastrarla a la página Y a medida que lo mueva, solo probará el color cuando lo suelte. Ahora parece un poco extraño porque este sigue siendo el mismo azul, pero ha muestreado ese color Ahí está el color. Todo lo que tengo que hacer es darle clic para recoger ese color muy rápido. Sólo voy a deshacer eso y volver a hacerlo. Voy a elegir el objeto del que quiero cambiar el color en mis colores. Arrastre el cuentagotas hacia el área que quiero muestrear Voy a probar el tono de piel. Después haces clic en el color de ahí para llevarlo a través. Ahora voy a mover esos dos a lo largo del mono. Pienso algo así. Pero no quiero que esto esté arriba, quiero estar debajo. Lo que podría hacer es ir a lo largo de mis capas. Puede ver que ambos objetos están seleccionados. Y puedo arrastrarlos a ambos por debajo de esa hasta que veas la línea azul en la parte inferior. Y entonces puedo moverlo debajo de esa. Tengamos una copia de esa oreja del otro lado. Esto va a ser muy sencillo. Seleccionamos ambos. Todo lo que tengo que hacer es entrar aquí y copiar. Voy a usar este pequeño en la parte inferior. Puedo arrastrar una copia. Voy a rotar eso en mi herramienta de movimiento. Voy a rotar, pero también voy a poner mi dedo ahí. Cuando estoy rotando, lo está haciendo en pequeños incrementos agradables Entonces puedo colocarlo en una posición similar por ahí. Ahora sólo voy a volver a mis colores porque no quiero acariciar alrededor de ese o de ninguno de los otros objetos, para ser honesto. Entonces los seleccionaré a todos. Ir a mi trazo y elegir ninguno. Entonces no tengo ningún trazo en nada. Pruébalo y sube a esta etapa. Quizás quieras ir a retocar algunas cosas si piensas que tus oídos son herramientas o algo así En realidad, el mío estaba demasiado cerca ahí. Sólo voy a sacarlo un poco. Tómalo un poco de ir a crear una cara de mono interesante y luego continuaremos y pondremos los detalles. 23. Añade detalles de la cara: Dibujemos en la cara del mono. Voy a empezar haciendo una pequeña sección por aquí donde tenemos boca y nariz. Voy a entrar y voy a elegir una elipse. Todo el asunto de este mono son solo elipses. Y voy a dibujar en un poco forma elíptica así Ahora quiero que este color sea un poco más oscuro que la piel del mono, así que aparezca, de lo contrario nunca lo verás. Voy a subir a mis colores, en lugar de tratar de encontrar el color aquí. Voy a cambiar de la rueda de colores a los deslizadores HSL Hsl significa matiz, saturación y luminancia, o puedes pensarlo como luminosidad. Si voy a la luminancia o ligereza, en realidad puedo aclarar u oscurecer ese color ¿Por qué esto no está sucediendo en este momento? Bueno, solo me aseguraré de que estoy en la herramienta en movimiento. Cuando seleccioné esto, pasaba que estaba en el trazo, no en el relleno. Voy a hacer clic en el relleno, y ahora puedes ver si elijo esto, solo puedo aclarar u oscurecer esa zona ahí dentro Sólo voy a oscurecerlo un poco. No quiero un trazo aquí, así que voy a elegir ninguno. Y vamos a reponer eso por ahí. Creo que va a ir en la cara del mono. Ahora, quiero un poco de nariz ahí dentro. Voy a usar la misma forma otra vez. Voy a reutilizarla. Voy a hacer click ahí, Ir a mis atajos, hacer una copia de eso. Esto va a ser mucho, mucho más pequeño. Voy a llenar eso de negro. Ahora hay algunos colores aquí que están en los colores rápidos. El negro es uno de ellos, así que voy a elegir eso y luego lo voy a hacer pop justo en el medio. Entonces hagamos una boca. Voy a hacer lo mismo y voy a reutilizar esta forma. Voy a ir a hacer una copia. Voy a volver a copiarlo. Seleccione ambos. Ahora solo asegurémonos de que estoy en la herramienta correcta. A veces encontrarás que si estás en la herramienta equivocada, no obtienes las opciones correctas en la parte superior allí. Acabo de asegurarme de estar en la herramienta de movimiento. Entonces puedo entrar aquí y restar una de la otra Esa va a ser la sonrisa de los monos. Voy a hacerlo rojo. Así que voy a elegir el rojo aquí. Podemos elegir la saturación. Se puede ver desde el gris hasta completamente saturado. Y podemos aclararlo y oscurecerlo también. En realidad quiero un rojo bastante oscuro, creo, como. Así que voy a bajarlo un poco y volverlo a poner ahí. Creo que sigue siendo la lapa del lado grande. De hecho voy a tirarlo hacia abajo desde arriba. Ahí está mi sonrisa de mono. Ahora vamos a hacer algunos ojos. Quiero ojos realmente grandes, y me gustaría que los ojos fueran de un azul brillante y tuvieran un resaltado en ellos, igual que antes. En la elipse, voy a dibujar una forma elíptica por Ahora estoy haciendo estas bastante grandes, no tienen que ser demasiado pequeñas. Voy a ir por aquí y sacarlo. Ahora bien, ¿por qué es esto jalar en un ángulo extraño allá en lugar de realmente como un círculo perfecto? Bueno, déjeme hacerlo de nuevo. Tengo mi forma. Voy a empezar a dibujarlo. Y lo mismo otra vez. Si hago clic y mantengo pulsado, entonces se asegurará de que empiezo a mantener pulsada la tecla Mayús Antes de llegar demasiado lejos. Voy a hacer una copia de eso. Voy a ir a duplicar y duplicar la forma. Y voy a escalar esta a la baja. Ahora haremos de este un color ligeramente diferente solo para que veas lo que está pasando. Cuando estoy escalando esto, mantengo presionado no uno, sino dos dedos. Y eso escalará esto a la mitad. Mira eso. Sólo puedo escalarlo a la mitad de ahí. Si mantienes pulsado un dedo, éste constriñe las proporciones Si mantienes dos, escala las cosas al centro. El exterior de esto va a ser azul. Ahora, he perdido el azul que tenía antes en mis colores recientes. Voy a ir junto a la herramienta de muestra. Arrastra al azul ahí, ahí está. Haga clic en él. Voy a oscurecerlo usando el lumen en plata aquí Puedo oscurecer ese azul y hacer que realmente se sature el medio Bueno, voy a hacer esto como negro y tengo negro ahí dentro. Y quiero una cosa más que va a ser un punto culminante. Voy a hacer una copia de esta forma. Voy a hacer eso usando la opción de copiar. Ahora por error, he hecho clic y he traído aquí esta pequeña ventana Voy a estar contándote sobre eso más adelante. Vamos a entrar ahí otra vez. Vamos a intentarlo de nuevo. Estoy en la herramienta equivocada. Necesito asegurarme de estar en la herramienta en movimiento todo el tiempo. Aquí vamos. Este va a ser un pequeño círculo. Me mudaré para allá. Y voy a hacer eso blanco. Ahí está el pequeño, está un poco en el lado grande. Voy a seleccionarlo, pero antes de empezar a moverlo, creo que voy a bajarlo un poco, para luego moverlo a la posición correcta por aquí. Ahora me gustaría mantener todo esto junto. Lo que voy a hacer es que voy a ir y voy a subir al menú. Voy a agruparlo juntos. Está en operaciones, y voy a decir grupo que agrupa todos estos juntos. Si selecciono uno, todos seleccionarán al mismo tiempo. Vamos a hacer pop eso ahí. Necesitamos una copia de eso. Voy a duplicarlo otra vez. Y mover mi copia al otro lado por ahí. Sólo vamos a sacar eso un poco. El derecho está casi hecho. Creo que necesitamos un poco de cuello por aquí. Y esto va a ser más o menos lo único que no es un círculo. Usaré un rectángulo y dibujaré un poco de forma rectangular por ahí. Es una caricatura. Está bien usar formas raras como esta. Voy a probar el color de la piel del mono y dar click en eso. Ahí vamos. Ahora tomemos todo esto, todo el mono, y agruparlo también. Una vez más, vamos al menú en la parte superior. Y elegimos Grupo ahí dentro. Si hago clic en algo, puedo agruparlo. A lo mejor quiero unos monos aquí. Puedo llevarme a este mono. Va a ir por allá y voy a bajarlo un poco. Una vez más en la página. Entonces voy a hacer una copia de esto. Pasemos a la opción de copia. Copia el mono ahí. Me gustaría cambiar algunos de los colores de esta copia. No puedo llegar al por el momento porque está agrupado. Pero si vamos a la cima ahí dentro, entonces podemos desagrupar las cosas Y entonces sólo puedo entrar y cambiar los colores. Voy a hacer click en eso mantener pulsado el dedo en la página, en el documento y elegir ese y aquel. Simplemente ajustemos esto usando los deslizadores HSL y pasaremos a un color diferente para este mono Creo que va a ser un amarillo interesante. Déjeme hacer eso una vez más. Yo sólo voy a llevar a este mono, voy a hacer una copia de ese mono hasta allá, desagruparlo Después voy a seleccionar el pelaje haciendo clic. Poniendo mi dedo en la página. Simplemente haga clic en Página y puedo seleccionar. Y luego, mientras estés en HSL, es fácil mirar a través los colores y ver qué color quieres usar. Una vez que hayas terminado, probablemente sugeriría seleccionar esos monos individualmente y simplemente agruparlos. Eso está hecho. Una vez que hayas probado algunos monos, ¿por qué no probar con otros animales? Solo pequeñas caricaturas como esta, círculos, realmente para crear formas extrañas y maravillosas. Que se diviertan. 24. Proyecto de formas: crea un icono de cohete: Nuestro primer logo propio, vamos a hacer este cohete, y una vez más vamos a estar usando círculos con algunos cuadrados. Pero también agregaremos algunos otros extras como sombras caídas. Ahora bien, aún no hemos hablado de esto en el curso, pero son muy fáciles de usar y ya verás cómo funcionan. 25. Crea la forma básica de un cohete con geometría: Empecemos un nuevo documento. Voy a ir a lo largo de nuevo documento ahí dentro. Lo de siempre, estoy eligiendo el tamaño del ipad. Puedes elegir la talla que más te guste. Con este cohete que vamos a crear, el logo de Rocket, lo vamos a hacer con círculos para empezar. Voy a entrar aquí y voy a elegir elipse. Voy a dibujar en una forma elíptica así. No estoy sujetando nada, no importa si es perfectamente redondo. Quiero tener una elipse larga ahí dentro. Ahora quiero hacer una copia de eso. En realidad voy a hacer algo diferente esta vez. Voy a bajar dos dedos y arrastrar, porque esta es otra forma de hacer una copia. Puedes usar eso, puedes duplicar, o dos dedos y arrastrar para hacer una copia. Ahora voy a llevar a esos dos ahí porque sólo quiero esta forma aquí para mi cohete. Por supuesto que voy a ir y hacer lo habitual, subiendo a mis funciones booleanas Y solo quiero mantener así el área intersecada. Hagamos ahora el fondo del cohete. Lo mismo otra vez usando la elipse. Voy a dibujar elipse eso. Esta vez una vez más voy a poner en dos dedos y arrastrar hacia abajo para hacer una copia, seleccionar ambos. Yo solo me he asegurado de que estén alineados perfectamente. Y finalmente, lo único que tengo que hacer ahora es restar uno del otro Esa es una simple resta ahí dentro. Y podemos reventar esos juntos así. Voy a echar un vistazo a esos. De hecho, voy a simplemente por ahora, deshacerme del relleno. Así que acabo de recibir un derrame cerebral por fuera para que podamos ver qué está pasando ahora. ¿Dónde se ha ido mi otra forma? Bueno, los dos no tienen un derrame cerebral. Este de aquí ciertamente no lo hace. Voy a entrar y solo aumentar el trazo con, oh, ahí vamos. Eso es un poco mejor de todos modos. Ve a subir tu cohete a esa zona y luego llevaremos un poco más allá. 26. Usa la geometría para dividir el cohete en dos: Ahora voy a seleccionar mi cohete porque está un poco en el lado alto, así que voy a simplemente machacarlo un poco así Siempre se puede jugar con estos. Por supuesto, quiero que esta sea una forma como ustedes saben. Voy a entrar ahí y voy a sumarlos juntos en una sola forma. Pero lo que me gustaría hacer es que me gustaría tener este cohete en dos partes. Entonces tenemos el módulo de comando o como se llame al frente. Y un poco de brecha entre eso y el cohete. Voy a hacer lo mismo que nosotros. Voy a ir a buscar una elipse. Voy a dibujar una elipse bastante grande porque estoy pensando en usar esta área aquí para separar esas dos Voy a bajar dos dedos y arrastrar una pequeña copia de eso. Seleccione ambos, y luego restar uno del otro Eso me da esta pequeña forma aquí. Siempre puedes jalarlo si no está del todo bien, solo arrástralo hasta como quieras que sea. Ahora voy a seleccionar ambos. Lo que quiero hacer es simplemente restar esta parte de esa parte de allá Ahora bien, si voy por aquí para restarlo, solo lo golpea directamente muy rápido y me quedo con esta pequeña sección, lo cual está Eso es exactamente lo que quería. Pero por ejemplo, tal vez en realidad quería tener este color, ese otro color, y ese un tercer color, en lugar de simplemente restarlo En ese caso, probablemente entraría y lo dividiría. Y de esa manera solo podría entrar y borrar las diversas partes y me quedo con esa sección. Como dije, en realidad quiero restar eso. Sólo voy a volver otra vez. Voy a estar usando restar para obtener una forma así. Mis cohetes prácticamente listos para ir tienen un ir deshazte de un área pequeña o puedes poner en dos colores, lo que quieras Si quieres una tercera subsección ahí, por todos los medios pruébalo. 27. Crea fondo y agrega sombras: Me gusta poner mi cohete en un fondo. Voy a usar un rectángulo. Simplemente dibuja la forma que quiera con mi dedo para obtener un cuadrado perfecto. Ahora quiero redondear esas esquinas. Podría usar la herramienta de redondeo de esquinas, o puedo ir a la parte superior donde dice ninguna Da clic por ahí y luego solo puedo elegir un rincón diferente. Muy rápido, voy a elegir redondeado. Y puedo ajustar eso, déjame ajustarlo con un pequeño punto rojo a la forma que quiera que sea. Ahora voy a llenar eso con un color. Vayamos a buscar un color para llenarlo. Por supuesto, solo quiero el relleno, no el trazo. Y voy a ir a escoger el color que me gustaría. Estoy en esta zona de deslizadores HSL en este momento. Si te resulta más fácil, simplemente haz clic atrás y podrás entrar en la rueda de colores y elegir el color de ahí. Ahora eso va a ir detrás de mi cohete. Obviamente como se puede ver, el orden es incorrecto. Además, necesita ser redimensionada un poco. Sólo voy a redimensionarlo. Voy a entrar en mis capas por aquí. Entonces puedo arrastrar mi rectángulo redondeado debajo de mi cohete. Entonces ahora voy a hacer click en el cohete. Me gustaría llenar eso de blanco. Entonces voy a entrar ahí en mi relleno. Vamos a darle una vuelta a eso, ir al color de relleno, y voy a elegir el blanco ahí dentro Incluso entonces podría girarlo a un ángulo interesante. Voy a mantener pulsado un dedo en la pantalla para que pueda obtener un ángulo perfecto. Ahora voy a separar el cohete del fondo. Voy a hacer eso usando una sombra. Voy a seleccionar mi cohete. Voy a bajar al panel de efectos. Estos son los efectos sobre ellos. Se puede ver que tenemos una serie de diferentes efectos que podemos usar. Hay cosas de sombras internas, resplandores internos, superposiciones degradadas, toda una gama de ellas El que me interesa es esta sombra exterior de aquí. Ahora si tuviera que hacerlo, y solo me aseguraré de que estoy en mi herramienta de movimiento. Si fuera a ir a la sombra exterior y encenderla, no pasa nada en absoluto. También debo darle click sobre él para poder ver qué está pasando. Ahora que he hecho clic en él, pueden ver que tenemos algunos ajustes que han aparecido por aquí Pero también puedo hacer clic y arrastrar para simplemente mover esa sombra alrededor. Mientras estoy haciendo eso, mira este pequeño deslizador aquí y puedes ver cómo se mueve realmente. Ahora voy a separar el cohete del fondo. Sólo un poquito así. Entonces por aquí tenemos la cantidad de esa sombra, la dureza de esa sombra. Voy a bajar eso un poco. Esta es la suavidad. Vamos a adentrarnos ahí en la suavidad. Sólo vamos a bajar eso un poco. Sólo voy a moverlo a la posición correcta que simplemente lo separa muy bien. Déjame hacerlo otra vez. Voy a salir de esa herramienta y de seleccionado. Haga clic en el fondo. Voy a entrar en Efectos, ir a Sombra Exterior y encenderla. Voy a simplemente hacer clic y arrastrar para sacar mi sombra. Entonces recuerda, por aquí, esta es tu suavidad. Así puedo suavizarlo y luego por aquí podemos decidir que queremos menos o una sombra más dura De esa manera no es realmente duro ni suave, es más la epacidad de esa sombra Ahora que ya lo he hecho, creo que quiero algo más también para que sea un poco más interesante. Voy a entrar en mis antecedentes. Voy a ir al trazo y voy a añadir un trazo. Pero el trazo que voy a tener como blanco, solo voy a elegir el blanco para mi trazo ahí. Se puede ver que separa la forma del fondo muy bien. Si hago clic ahí y vuelvo a mis efectos por aquí, en cualquier momento podría simplemente apagarlo. O volvamos a encenderlo y voy a ajustarlo un poco así. Pruébalo. con la sombra exterior si quieres probar algunas de las otras también. Por todos los medios hazlo. Pero consigue que tu cohete se vea genial, diviértete y crea algunas otras formas diferentes en estos pequeños rectángulos 28. Proyecto de formas: introducción del logotipo: Ahora el último proyecto de este set va a ser un logotipo para una empresa de mensajería. Una vez más, muchos cuadrados, muchos círculos. Y vamos a atravesarlo desde cero como siempre. 29. Crea una forma básica de furgoneta: Ahora hagamos un nuevo documento. Voy a dar click en Nuevo Documento ahí dentro. Una vez más, el tamaño no importa. Voy a usar el dispositivo, el ipad 12.9 y sólo voy a hacer clic en Bien. Ahora vamos a estar creando un logo o un pequeño ícono de marca para una empresa de reparto. Queremos usar una camioneta de reparto y vamos a utilizar las formas básicas para hacer nuestra camioneta de reparto. Voy a empezar de nuevo por aquí, y lo creas o no, para una camioneta, en realidad voy a usar una elipse Voy a dibujar mis labios así. Ahora viene como gris. No me gusta el gris. Creo que por el momento no se ve muy bien. Podemos cambiar el color después, pero por ahora, sólo voy a darle otro color ahí dentro. Honestamente, realmente no importa qué color elijas ahora. Esa va a ser la cubierta del motor de la camioneta. Sé que va a mejorar a medida que avancemos. Voy a ir a sacar la parte trasera de la camioneta. Ahora donde van las mercancías y está la cabina, voy a dar click por allá y voy a usar un rectángulo. Voy a dibujar en la forma rectangular para la camioneta ahí. Ahora voy a estar usando mi herramienta de movimiento para simplemente moverla un poco así hacia arriba. Voy a ir a la herramienta de nodo por aquí. Esto me permite ir realmente a los nodos individuales y moverlos. Pero no funcionará mientras la forma sea una de las formas editables ahí dentro Y quiero mover esa en un poquito, justo hasta la cima. Yo hago clic en ese botón ahí, y eso lo convierte en puntos. Y puedo simplemente parar eso así para conseguir un poco de ángulo para mi camioneta. Una vez más, usemos eso y avancemos un poco. Como ahora. Voy a seleccionar ambas formas. Quiero unirlos en una sola forma. Recuerda que podemos ir a nuestra geometría y voy a sumarlas como una sola forma así. Sé que no se parece en nada a una camioneta en este momento, pero tengan paciencia conmigo ahora, quiero cortar la parte inferior. Voy a usar, este es uno de los métodos más fáciles para cortar un rectángulo. De nuevo, voy a poner un rectángulo sobre la broca que quiero cortar. Yo sólo quiero que me quede con este pedacito aquí, que es el cuerpo en el motor de la camioneta. Voy a seleccionar ambas formas una vez más. Sube a mi geometría y voy a restar el objeto frontal del objeto posterior Ahí está nuestra forma básica de camioneta. Ahora me gustaría cortar donde van a ir las ruedas. Voy a usar una elipse por allá. Haga clic y arrastre. Estoy metiendo un dedo hacia abajo para conseguir un círculo perfecto. Quiero cortar esta fosa aquí. Y voy a hacer una copia para mover eso a través. Así que dos dedos y yo sólo podría hacer una copia para ir justo al frente ahí, seleccionar todos esos. Lo que va a pasar ahora es que usando geometría, cortará todos esos objetos frontales. Cuando resto del mismo objeto posterior, puedes cortar tantos objetos como quieras simplemente poniéndolos todos encima, seleccionando todo, y todos cortarán del objeto posterior Vamos a tener algunas ruedas aquí Ahora voy a ir por aquí y voy a usar una forma de rosca, haga clic y arrastre para hacer un donuts haga clic y arrastre para hacer un Un dedo hacia abajo para conseguir un círculo perfecto ahí dentro. Y puedo ir a ajustar la rosca. Al ajustar esa pequeña forma interior ahí, creo que quiero algo a lo largo de esa línea ahí. A lo mejor no tan grande. Voy a acercar el zoom para que me sea más fácil obtener el tamaño correcto. Ahí vamos por allá. Una vez más, estoy en mi herramienta de movimiento. Voy a mover esa hasta los dos dedos hacia abajo. Vamos a intentarlo de nuevo. Dos dedos hacia abajo para hacer una copia para entrar ahí. Ahí está mi forma básica. Bueno, no está listo para funcionar, pero es mi forma básica de camioneta. Tengan una oportunidad con eso. 30. Ajusta los nodos para agregar más detalles: Ahora. Creo que el parabrisas de esta camioneta parece demasiado vertical. Entonces voy a usar la herramienta de nodo y solo voy a hacer clic en ese pequeño nodo de ahí y moverlo un poco más así. Eso se ve mucho mejor. Puedes ir y ajustar cualquiera de los nodos de aquí tanto como quieras. Agarra las pequeñas asas para ajustar la curvatura sobre ellas. Pero también me gustaría dar la vuelta a esa pequeña zona de ahí. En esta zona ahí. Recuerda desde antes, ya sea podemos seleccionar el punto y usar estas pequeñas herramientas aquí para redondear o simplemente voy a ir por aquí y usar la herramienta redonda de allá. Se llama la herramienta de esquina de allá. Entonces puedo simplemente ir a ese punto, hacer clic y arrastrar para redondearlo. Creo que voy a hacer lo mismo aquí. Simplemente redondearlo solo un poquito. No demasiado, sólo una pequeña cantidad. Vamos a redondear esto un poco por allá. Y éste sólo un poquito. Creo que se ve bien. Hemos hecho esta forma personalizada solo cuadrados y círculos y luego redondear las cosas y tal vez mover los puntos individuales usando la herramienta de nodo Pruébalo, date una vuelta redondeando algunas de esas formas. 31. Crea las líneas de velocidad: Voy a agregar algunas líneas de velocidad a mi camioneta. Yo sólo voy a acercar dos dedos por allá. Ve a la herramienta rectángulo y sólo voy a poner en una pequeña línea o un rectángulo así. Ahora, cuando estás haciendo formas, a veces cuando creas una segunda forma, es posible que quieras alinearte con la primera. Si ahí tengo una forma, y digamos por ejemplo, que quería otro rectángulo y cuando lo estaba dibujando, quiero asegurarme de que se alineó perfectamente con ese de ahí. Bueno, lo que podemos hacer es que podemos encender el chasquido. Aquí hay una opción en la esquina superior derecha. Si hago clic en él, hay un menú desplegable que dice habilitar las opciones de ajuste y ajuste Ahora bien, si te estás metiendo en esto, realmente puedes entrar en los detalles de snap por aquí. Hay todas las formas y métodos diferentes para romper, pero todo lo que vamos a hacer es que solo vamos a activar habilitar el ajuste Y lo haces haciendo clic en el pequeño imán de ahí. Se puede ver que se ha vuelto más oscuro, así que el chasquido se encendió Ahora bien, si estoy dibujando una forma, puedes ver cómo simplemente se ajusta a la forma o al tamaño de la otra de ahí Si estoy dibujando hacia abajo, una vez más simplemente se romperá sobre eso. Eso es realmente útil. Pero también es útil saber cómo apagarlo. Porque a veces puede ser un poco molesto si estás tratando de dibujar una forma y sigue chasqueando a algo a lo que no quieres chasquear Voy a hacer una copia de esto. Por cierto, lo moví hacia abajo y se puede ver cómo se rompió hasta el fondo de la camioneta ahí Voy a sostener dos dedos y dibujar una copia de eso hacia arriba, y está rompiendo muy bien al segundo ahí Entonces quiero otro, así que voy a subir a la cima, allá, al menú desplegable. Intentemos eso otra vez por allá. Y voy a elegir duplicar. El, sólo duplicarlo. Tengamos otro ahí dentro. Da click ahí y vuelve a duplicar. Voy a seleccionar todos esos y creo que voy a escalarlos todos que sean aproximadamente del tamaño de la camioneta ahí. No me preocupa tanto la parte superior, sino solo la parte inferior. Pero si lo hiciera, podría acercarme a la derecha y conseguir que también tuviera el mismo tamaño que la camioneta. Ahora quiero inclinar esto alrededor. Se ve más como, no sé cuál es la verdadera palabra, pero se ve más zippy Voy a tomar otra forma por aquí, y voy a rotar la forma al ángulo que quiera. Y voy a usar esta para cortar esos pedacitos así. Solo ángulo eso solo un poco más. Creo que eso va a funcionar. Quiero algo así. Voy a seleccionar todas estas formas ahora cuando vaya a mi geometría. No puedo usar restar. Porque lo que resta es restar todos los superiores de los inferiores y acabará con algo que simplemente se ve En cambio voy a seguir y voy a decir dividir, porque eso va a romper todos estos objetos en objetos individuales. Ya ves que puedo tomar esa y borrar esa. Puedo tomar estos de aquí y luego ir y eliminarlos también. Eso solo deja las pequeñas líneas zippy ahí atrás. En fin, prueba eso y no te olvides. Lo más importante, tiene que ir con el chasquido, encenderlo, apagarlo, ver lo que tienes Y entonces puedes llevarte estos. Puedes moverlos, o puedes redimensionarlos si crees que se verán mejor de una manera u otra, tienes que ir 32. Crea variaciones de fondo y color: Si quieres, en realidad puedes unirte a estas líneas hasta la camioneta. Los he seleccionado a todos y sólo voy a jalarlos así. Estoy entrando justo por aquí para asegurarme de que esté perfectamente alineada allí Eso va a hacer bastante bien. Si lo deseas, puedes moverlos por ahí. Es lo que quieras de este diseño en particular. Resulta que en realidad me gusta ahí afuera un poco así, pero depende de ti. Ahora, pongamos un fondo y hagamos algunas variaciones. Entonces lo que voy a hacer es seleccionar la camioneta y todos esos pedacitos. Y voy a subir al menú en la parte superior. Y voy a agruparlos juntos. Así que haz clic en Grupo. Y de esa manera cuando hago clic en cualquier parte, puedo moverlos todos al mismo tiempo. Ahora voy a ir por aquí al color que se puede ver, porque tengo un grupo ahí, entonces puedo cambiar el color muy rápidamente para todos los artículos del grupo. Pero quiero una forma de fondo. Voy a hacer un poco de forma de fondo así. Voy a ir a mi camioneta. Vamos a cambiar el color y moverlo ahora. Desafortunadamente, la forma está en la parte superior de la camioneta. Tenemos que ir a las capas de aquí. Entonces puedo simplemente tomar este rectángulo y arrastrarlo debajo de ese grupo. No lo dejes caer en el grupo, pero sigue adelante hasta que esté debajo del grupo. Voy a mover eso a la posición correcta. Esa fue en realidad una buena suposición en lo que respecta al tamaño. Voy a hacer eso blanco. Tengamos algunas copias de eso. Voy a seleccionar eso, voy a escalarlo. Y estoy sujetando con un dedo por aquí para asegurarme de que escala proporcionalmente Y vamos a subir eso a la cima. Una vez más, voy a hacer una copia. Entonces voy a bajar dos dedos y hacer una copia ahí. Y otra copia por allá. Entonces puedo simplemente ir a los fondos de cada uno de ellos y probar diferentes variaciones de color para el cliente. Pruébalo un poco, una vez que hayas creado un auto o una camioneta, prueba algunas otras formas. A ver cómo te va. 33. Introducción a las líneas y curvas: En esta sección, vamos a estar viendo cosas molestas llamadas líneas, nodos, puntos, asas, todo ese tipo de cosas Quiero mostrarte cómo trabajar con ellos. Cómo dibujar usando la herramienta pluma, la herramienta lápiz, y luego manipular esos pequeños nodos con la herramienta de manipulación de nodos. Vamos a seguir adelante y probar esto. 34. Pluma básica: Echemos un vistazo a la herramienta pluma. Y voy a ir otra vez al corral de allá. Como siempre, haz clic por allí si necesitas encontrar algo. Voy a simplemente hacer clic punto a punto con la pluma. Lo que estamos creando aquí es un trazo. Puedo ir todo el camino hasta el principio para terminar la forma Off, tengo mi relleno de trazo. Simplemente puedo cambiar el color de relleno en ese trazo. Puedo pasar al trazo mismo, hacer clic en el trazo y cambiar el color del trazo. Y luego podemos ajustar el ancho o el peso de ese trazo. Ahora un trazo no tiene que rematarse así. Lo que voy a hacer es simplemente sacar eso del camino y hagamos otro. Puedo, muy felizmente cuando estoy dibujando, simplemente dejar una forma así. Si elijo llenarlo de algo y va a tener un color de relleno en el medio, se puede ver que el trazo está ahí y la pequeña línea va entre ellos. Como siempre, podemos usar la herramienta de nodos para seleccionar los nodos individuales y moverlos. O mueve múltiples nodos al mismo tiempo si lo necesitas. De todas formas, sé que ya hemos hecho mucho de esto, pero sí tengo un poco de ir con eso antes de ir un poco más allá. 35. Curvas básicas de pluma: Ahora hagamos algunas curvas. Voy a tomar la herramienta pluma y solo voy a hacer click punto a punto para crear un poco de forma. Por aquí, estoy creando este tipo de forma de tiburón. Pero puedes ver el mío se parece más a robo shark porque, bueno, todo son líneas rectas, antes que nada, hagamos esas líneas un poco más delgadas. Ahora bien, si voy a mi herramienta de nodo, obviamente puedo mover estos puntos a donde quiera que vayan. Si voy a entre los dos puntos, puedo dar click en la línea y en realidad puedo simplemente doblar la línea y sacar la línea así. Vamos a meter ese pequeño punto ahí dentro. Puedo redondear esa línea y sacar esta. Simplemente redondea la línea haciendo clic y arrastrándola así. Vamos a sacar a esa , a esa a la otra. Y este de ahí dentro, se puede ver donde haga clic y arrastre, ese es el punto de redondeo Si hago clic por aquí, comenzará a redondearlo y se cae por ahí. Si hago clic por aquí, está redondeando hasta allí Y puedes simplemente arrastrar esa pequeña línea todo lo que necesites. Ahora vamos a deshacernos de esta una vez más, vuelta a la pluma si hago clic y hago un poco de forma por aquí. La otra forma en que también podemos redondear puntos es simplemente seleccionándolos con la herramienta de nodo y cambiándolos por seleccionándolos con la herramienta de nodo la parte superior. Puedo ir a redondear esos dos puntos y sacarlos como si los sacara ahí a esos dos y también los redondearé también. Recuerda estos mangos que vienen con tus puntos, estos se llaman mangos bezier o curvas bezier, Los mangos están en la curva bezier. Al jalar a uno de ellos, el otro se mueve al mismo tiempo. Por defecto están encerrados juntos. Podremos desbloquearlos. Verás cómo a medida que nos adentramos en esto, si hiciste una curva, puedes simplemente volver ahí para hacer un punto de esquina también. Una vez más, pruebe eso, particularmente usando la herramienta de nodo para hacer clic en las líneas para crear pequeñas formas como esa. Probablemente ya te hayas dado cuenta de que cuando haces eso, obtienes asas en ambos lados de inmediato. 36. Manijas de nodos: Si consigo mi pluma y sólo voy a dar click y hacer un poco de forma así. Si tuviera que ir a lo largo y hacer clic en este nodo de aquí y convertirlo en una curva, automáticamente pone asas en ambos lados. Déjame volver a seleccionar eso nuevamente con mi herramienta de nodo que puedes ver asas en ambos lados de esa Si quisiera que esto fuera una línea recta, podría simplemente tirar de esa manija. Entonces sólo tengo un asa en un lado por allá. Ahora me voy a deshacer de eso que acabamos de borrar. Voy a volver a usar la herramienta Pluma. Si tuviera que usar la herramienta de nodo y haga clic aquí, lo que realmente está haciendo, y solo seleccionaremos ese punto, es poner automáticamente 11 manejadores en el nodo en la parte superior y otro mango por aquí. En realidad tenemos dos asas para controlar esa curva. Podría hacer una bonita forma de S con eso si solo quisiera ser consciente de que cuando estás haciendo clic y arrastrando con la herramienta de nodo en una curva, realidad es poner dos asas, una a cada lado 37. Rompe los mangos de los nodos: Voy a tomar mi pentil y voy a hacer un punto agudo así esta vez como antes Voy a seleccionar ese punto ahí y voy a convertirlo en una curva suave y sacar esas pequeñas asas. Ahora el caso es que esos mangos están unidos por allá. ¿Y si quisiera tener este como curva yendo hacia el otro lado? Porque se unieron no puedes hacer eso. Pero si empiezas a arrastrar y bajas el dedo mientras estás arrastrando, puedes ver que puedes romper ese mango con bastante facilidad Una vez más, si quiero volver, simplemente volveré y lo restableceré usando esa opción inteligente ahí dentro. Entonces puedo sacar eso otra vez a esta manija de aquí, empezar a arrastrarla. Pero ponle un dedo hacia abajo. Si primero bajas el dedo y luego comienzas a arrastrarlo, a veces simplemente anula la selección del objeto Así que solo ten cuidado con eso. Vamos a tomar otra forma por aquí. Entonces me voy a deshacer de eso. Voy a ir a lo largo y sólo voy a elegir una de estas formas existentes. Voy a usar la estrella de allá. Recuerda que necesito convertirlo en una curva. Entonces hago clic en ese pequeño botón de curvatura ahí dentro. Usando mi herramienta de nodo, voy a seleccionar un punto, convertirlo en una curva. Saca esta de ahí. Pero baja mi dedo y consigue que vaya por ahí. Hagámoslo de nuevo, Seleccione eso, haga una curva, saque esto, vaya a este dedo hacia abajo y tráelo adentro. ¿Qué tal si solo quisiéramos deshacernos de uno de esos mangos muy rápido? Bueno, una vez más, voy a seleccionar eso, convertirlo en una curva. Yo solo quiero que esta sea una línea recta o todo lo que tienes que hacer es meterte en esa manija y bajar el dedo y básicamente hacer clic en él. Hagámoslo otra vez. Vamos a conseguir la curva, sacar eso. No quiero que esta sea una curva. Todo lo que tengo que hacer es bajar el dedo y hacer clic. Es tan sencillo como eso. 38. Haz clic en Arrastrar para dibujar: Ahora tomemos la pluma esta vez. Voy a hacer click una vez, pero no voy a hacer click una segunda vez. Lo que voy a hacer es hacer clic, arrastrar. Voy a hacer clic y arrastrar. De inmediato así. Lo que pasa es que automáticamente me saca un asa Entonces puedo bajar aquí y puedo volver a hacer clic. Si hago clic, arrastre, haga clic, haga clic, arrastre y haga clic. Acabo de obtener estas curvas a medida que estoy dibujando, haga clic, arrastre y vuelva a hacer clic. Probemos ese pez que hice antes. Voy a volver a mi herramienta de pluma y voy a empezar de nuevo. Voy a dar click en la nariz del pez. Entonces voy a ir por encima de la cabeza. Y voy a hacer click, arrastrar. Y luego da click aquí arriba. Entonces vamos a hacer clic, hacer clic, hacer clic, arrastrar y hacer clic. Puedo seguir así todo el camino. No importa si sale mal, porque siempre puedes volver y arreglarlo. Ya ves que ahí tengo un pequeño problema. También tengo una aleta superior muy pequeña. A lo mejor quiero cambiar eso. Vamos a intentarlo de nuevo. Haga clic, arrastre, haga clic, haga clic, arrastre, haga clic. Voy a dejar de decir eso ahora. Haga clic, arrastre. Lo volví a hacer. En fin, ese es un pez muy mal parecido. Pero puedo tomar mi herramienta Node, entonces puedo empezar a mover estos puntos alrededor. Se puede ver como puedo simplemente ajustarlos muy fácilmente. Voy a subir a este de aquí que en un poquito tengo este pez de aspecto bastante genial. Ahora que he ajustado un poco la cola, vamos a hacer la cabeza un poco más grande. Así que ten cuidado. A veces te dan pequeños giros así ahí dentro. Todo lo que tengo que hacer es hacer clic en ese punto y tal vez ajustar un poco el asa para resolverlo. 39. Modificadores de dibujo: Ahora voy a usar la herramienta flecha negra y solo escamar un poco este pez y dejarlo justo en la parte superior por ahí. Voy a volver a mi pluma. Ahora bien, si tuviera que hacer clic y luego hacer clic y arrastrar, solo tengo un asa por aquí. Lo que puedes hacer, yo uso dos dedos para deshacer, por cierto, es que en realidad puedes hacer clic de inmediato. Déjame buscar la herramienta de pluma. Sólo puedo hacer clic en arrastrar, lo que pone en mi primer mango. Y luego puedo hacer clic en arrastrar por segunda vez. Así que ahora en realidad tengo un asa en cada lado para controlar la curva. Si quisiera continuar, solo podría hacer clic y arrastrar. Haga clic y arrastre. Haga clic y arrastre a medida que avanzo. No tienes que hacer click, arrastrar, click. Simplemente puede seguir haciendo clic y arrastrando todo el camino Esto es bastante útil para muchas cosas muy curvas que no tienen esquinas como lo hace ese pez. Ahora echemos un vistazo a algunos de los modificadores que podemos usar con la pluma Ya ves si estoy dibujando algo. Por ejemplo, iba a volver a dibujar ese pez. Y yo subí hasta aquí y digo que empezé por allá. En lugar de hacer 123, solo voy a ir 1-3 Click y arrastrar por ahí. Y luego puedo usar mi único dedo y solo tocarme eso otra vez. Para eliminarlo, puedo subir a la parte superior y puedo hacer click y arrastrar. Entonces puedo allá, hacer clic y arrastrar. Si solo tocas sin el dedo, obtienes otra línea. Así que asegúrate de poner el dedo hacia abajo y luego toca. Se puede ver que hacer el pescado de esta manera en realidad significa que corté a los hombres del medio. No tengo todos esos pequeños entre líneas ahí dentro. No lo olvides, puedes usar eso cuando en realidad estás dibujando. Vamos a deshacernos de esos ahora. Recuerda con ese dedo, puedes hacer clic y arrastrar. Si solo lo pones abajo, puedes romperlo, bajarlo y hacer clic, puedes eliminarlo. ¿Qué más podemos hacer? Bueno, cuando estás dibujando, a veces las cosas no siempre van en la posición correcta. Por ejemplo, si estoy dibujando la cabeza del pez por aquí. Y yo iba a hacer clic. Y fui por aquí y hice clic, arrastré y luego usé un dedo y simplemente me quité ese Y luego fui a ir y poner en la aleta en la parte superior. Pero por error, me metí en la aleta por allá. Yo hice clic y empiezo a arrastrar, pensando que eso es demasiado alto. Lo que puedes hacer es poner cuatro dedos y esto te permitirá mover ese punto alrededor. No voy a soltar nada. Sólo puedo moverlo por ahí. Puedo soltarme, quitarme los dedos y se mueve. Déjame hacerlo otra vez. Sólo voy a un dedo. Deshazte de eso. Voy a bajar aquí por error. Haga clic, comience a arrastrar. Darse cuenta de mi error. Cuatro dedos hacia abajo, y solo muévelo hacia arriba hasta eso. Si estoy haciendo clic y arrastrando así, puedes ver cómo esto gira por todas partes Si pones dos dedos ahí, cuando se tuerza irá en incrementos de 45 grados Una vez más, eso puede ser bastante útil. Prueba esas modificaciones, un dedo, dos dedos, o cuatro dedos 40. Proyecto de líneas y curvas: pancarta / póster para violín: Este proyecto va a ser bastante grande. Vamos a redibujar una forma, y vamos a estar redibujando un Vamos a encontrar una fotografía en la biblioteca de valores. Redibuja el violín. Vamos a trabajar con algunos colores, cambiar los colores, y luego llevaremos una imagen al fondo como puedes ver, y mezclarlos dos juntos, así como un poco de texto al costado. La idea detrás de este proyecto es que va a ser un cartel para un concierto de punk clásico. 41. Documento de configuración: Para este proyecto, vamos a estar haciendo un cartel. Vamos a ir a un nuevo documento por allá. Ahora el cartel va a ir para impresión comercial. Hay algunas cosas que tenemos que hacer. En primer lugar, en realidad estoy, en lugar de ir a imprimir allá, voy a ir a la prensa lista para que podamos mandar esto. Y vamos a tener todas las cosas apropiadas que necesite la impresora. Ahora este cartel, quiero tener un metro de altura por unos 600 de ancho. Si elijo estos aquí, puedes ver todo lo que hace es que pone ahí los tamaños preestablecidos, preestablecidos. Puedo elegir cualquiera de estos. Ignorar el tamaño que me da y reemplazarlo. Ahora como dije, para mi altura de página, quiero tener un metro de altura. De hecho puedo hacer click aquí y puedo elegir trabajar en metros de centavo, metros , yardas, pies, pies, lo que me gustaría. De hecho voy a ir a metros por allá. Y se puede ver que puedo ir a altura y voy a poner ahí 1 metro por mi ancho. Bueno, en realidad podría usar milímetros y podría poner mis milímetros ahí dentro. Ahora que tengo esos tamaños correctos, voy a moverme hacia la derecha, asegurarme de que esto esté configurado en Y K. Eso es lo que necesitamos para imprimir. Estaremos hablando de color más adelante, luego del perfil de color. Ahora lo que voy a sugerir es que hables con tus impresoras sobre qué perfil de color querrían que usaras. Generalmente encuentras y esta es una gran generalización, si estás en Estados Unidos, probablemente terminarías usando intercambio con recubrimiento web Si estás en el Reino Unido, que es donde estoy, las impresoras tienden a trabajar con Agra 39, pero habla con tu impresora, pregúntale qué debes usar. Al final, este perfil de color es menos importante que asegurarse de que este esté configurado en C e Y K. No pierdas ningún sueño por este, pero si pierdes el sueño si vas con RGB. De todas formas, voy a llevar el mío de vuelta al intercambio de recubrimiento web de Estados Unidos. Entonces vamos a pasar a márgenes y sangrar. Ahora esto permite poner algunos márgenes en el documento. Una vez más, puedo apagarlos y encenderlos. No queremos ningún margen ahí porque vamos a tener nuestra imagen hasta el borde, pero sí queremos un tamaño de sangrado ahí dentro El sangrado es el poquito extra que ponemos en nuestro documento que se corta por la guillotina cuando va a imprimirse Sólo vamos a hacer un extra de 3 milímetros en eso. La mayoría de las impresoras probablemente querrán 3-5 milímetros para el sangrado. Como siempre, habla con tu impresora y ve qué te recomiendan. Voy a hacer clic bien y mi documento ya está listo y hay una pequeña línea alrededor del exterior. Se puede ver que es muy, muy pequeña. Esa es la línea de sangrado. Cuando diseñamos cosas que no diseñamos al borde de la página, diseñamos hasta el borde de la sangría. Y sabiendo que ese poquito ahí va a quedar cortado, ve y crea tu documento. 42. Importa tu imagen: Lo que me gusta hacer es encontrar una imagen que vamos a rastrear. Vamos a hacer eso yendo a la biblioteca de valores. Si quieres usar algo, ya tienes una fotografía que tienes, puedes colocarla directamente en el documento. Pero por el momento, en realidad sugeriría hacerlo la primera vez. Algo de la biblioteca de valores. Ahora bien, si voy por los pequeños íconos del lado derecho, estoy buscando la biblioteca de valores en segundo lugar desde abajo. No lo olvides, puedes hacer click para ver dónde está ahí dentro. Ahora, cuando vas a tu biblioteca de valores, aquí hay algunas bibliotecas de stock. Pixabay es uno de ellos. Y también tenemos pexels. Voy a empezar con Pixabay. Por cierto, las acciones que obtienes de Pixabay y Pexels No tienes que pagar por ninguna de las imágenes que hay ahí, pero es importante que leas sus términos y condiciones para que sepas cómo puedes y no puedes usar las imágenes. Pero a menos que tengas millones de copias la mayor parte del tiempo, suele estar libre de regalías. Pero consulta sus términos y condiciones antes usarlo en un gran trabajo comercial. Voy a decir que entiendo ahí dentro y voy a ir a buscar la foto para entrar aquí. Ahora vamos a estar trabajando con un violín. Si prefieres algo más como una guitarra o cualquier cosa con algunas curvas en ella, por supuesto usa eso. Pero mira lo que hacemos aquí primero antes que decidas hacer un instrumento totalmente diferente, porque un piano es una forma muy diferente. De todas formas, voy a entrar aquí y poner en violín prensa retorno y va a volver con todas estas imágenes de la biblioteca de valores. Ahora sólo puedo buscar a través de ellos. Si no veo lo que quiero, siempre podría hojear a pexels y luego una vez más ver las imágenes en pexels Ahora pienso que si vuelvo a Pixabay, vi algo aquí abajo que me gustaría usar Y es éste de allá. Ahora para poner en el documento, voy a darle click y sostenerlo hasta que veas que puedo moverlo. Sólo puedo arrastrarlo y soltarlo en el documento. Ahí está ahí dentro. Voy a escalarlo. Ahora cuando lo escala, voy a bajar el dedo para que escale proporcionalmente También quiero que el violín corra verticalmente, así que voy a girarlo alrededor. Ahora lo que me gusta hacer es que me gusta ponerla contra el filo por allá. Cuando lo estoy rotando, puedo ver que está absolutamente recto en las cuerdas del medio allá. Derecha. Y estoy contento con eso. Yo solo voy a seleccionar, encontrar un instrumento preferentemente algo así que tenga muchas curvas en él, si quieres usar el mismo , absolutamente perfecto. Y luego vuelve y vamos a seguir adelante. 43. Cambia la opacidad y el bloqueo: Ahora me gustaría cerrar esta foto para que no la toque por error. Lo que voy a hacer es seleccionar la imagen. Nos desharemos de ese panel con las existencias en él. Voy a ir a buscar mi panel de capas. Aquí está la capa. Ahora lo que quiero hacer es que quiero entrar y quiero cambiar algunas de las opciones sobre este objeto en particular. Tenemos una serie de botonitos en la parte superior aquí, y también tenemos tres puntitos ahí dentro. Si hago clic en los tres puntos, me lleva a las opciones de capa. Una de esas opciones es la capacidad. Y puedo simplemente cambiar la capacidad de esa capa y voy a bloquearla en la posición correcta también. Cuando quiera volver, puedo volver a las opciones de capa ahí dentro y vuelvo al aspecto estándar. Ahora, cuando en realidad estás haciendo esto, a veces haces clic por aquí y pensarás, aguanta un segundo, ¿por qué no surgen las opciones? ¿Por qué muestra su capacidad al 100%? Bueno, lo más probable es que sea porque en realidad no has hecho clic en la capa A pesar de que está bloqueado, aún puedes hacer clic en él, volver a los tres pequeños puntos, y luego podemos desbloquearlo. O también podemos cambiar la capacidad ahí dentro. En fin, échale un vistazo y consigue tu imagen donde la quieras, justo en algún lugar en el medio. Y enciérrela. 44. Cuerpo de violín Redraw: Ahora echemos un vistazo a dibujar la forma. Y vamos a empezar con el objeto más atrás, y vamos a hacer primero el cuerpo del violín Y luego haremos todos los demás pedazos aquí, los agujeros F, el cuello, la cabeza y las llaves. Realmente solo queremos la mitad del violín porque lo vamos a estar poniendo al costado de este documento para no tener que preocuparnos por dibujar ese poco también. Voy a acercarme un poco por aquí. Ahora bien, hay algunas formas en las que podrías elegir para dibujar esto. Los revisaré muy rápido. Podemos mirar a tres. Podrías usar tu bolígrafo, y en realidad podrías hacer clic donde quieras comenzar. Y entonces piensas, bueno, quiero tener una curva dando vueltas alrededor de esto. Y a lo mejor voy a tener otro click ahí. Entonces tal vez otro click allá. Haga clic, haga clic, haga clic, haga clic. Obviamente usted iría todo el camino alrededor. Entonces podrías usar tu Node Tool y simplemente puedes hacer clic en estas líneas aquí para obtener un poco de curva ahí dentro. Puedo tirar de esa, tirar de esa ahí dentro. Este lo puedo llevar hasta aquí, por todos lados. Entonces con tu herramienta de nodo, en realidad podrías mover cualquiera de esos puntos por donde querías que fueran. Aún puedes usar las asas para ajustar las cosas en caso de que necesites. Ese es un método para hacer el violín, y si quieres usar ese método, está absolutamente bien. Yo sólo me desharé de él. Otro método que podríamos elegir es volver a hacer clic en poner el punto donde se quiere hacer una curva. Podría hacer otra por aquí. Dos de esos, tal vez uno ahí, uno ahí, uno ahí. Después podemos ir con la herramienta de nodo y seleccionar esos puntos y convertirlos en curvas. Y luego sacarlos así. Una vez más, este de aquí se puede convertir en una curva usando ese pequeño botón. Saca eso un poco. Yo también podría hacer esto. De hecho, algunos de ellos los puedes hacer al mismo tiempo. Así puedo hacer clic en ambos y hacerlos juntos. Entonces solo tomaremos eso, lo moveremos una vez más, todo el camino alrededor. Con eso, ese es el segundo método que podrías elegir hacer. El último método es dibujar realmente las curvas medida que avanza usando la herramienta Pluma. Podría comenzar por arriba, por aquí, quiero dibujar una curva que dé la vuelta. Ahora donde colocas los puntos realmente solo viene con experiencia. Y encontrarás que realmente no importa tanto porque es bastante fácil mover tus puntos más adelante. Si los consigues en el lugar equivocado, no te preocupes demasiado. Pero el único consejo que te voy a dar sobre esto es tratar de tener el menor número de puntos que puedas. Te va a hacer la vida mucho más sencilla. Pongo un click ahí. Voy a hacer click y arrastrar para hacer un poco de curva ahí. Voy a hacer click y arrastrar para tener otra curva ahí. Esos son puntos de esquina. Simplemente voy a hacer clic y hacer clic allí. A lo mejor aquí voy a hacer click y arrastrar para tener otra curva yendo allá. Voy a cruzar un poco. Haga clic en esos dos puntos de esquina, solo voy a hacer clic. Haga clic allí. Ahora he perdido eso. Déjame volver a mi pluma por aquí y simplemente haz clic y arrastra allí. Haz otro aquí. Haga clic y arrastre hacia abajo hasta la parte inferior. Probablemente podría hacer eso. Patea y arrastra por ahí. Simplemente iremos todo el camino de regreso, no te preocupes por los detalles de ese lado. De vuelta al principio así esto todavía no está del todo bien. Echémosle un vistazo yendo al trazo e incrementando el ancho del trazo para que veas lo que tengo. Ahora recuerda, no estás creando un dibujo técnico en esta instancia. Lo que estamos haciendo es algo con estilo. No tiene que ser perfecto, solo debe quedar bien. Voy a usar mi herramienta de nodo e ir por aquí a estos puntos y simplemente recogerlos y ajustarlos. Creo que se podría mover un poco allá. A mí me gustan esos dos donde están. A lo mejor voy a sacar este en un poquito así. Eso es bueno. Este se ajustará un poco. Eso voy a ajustar un poco. Creo que me gusta bastante lo que tengo allá. Si quieres ver toda la forma, solo entra en tu relleno y échale un vistazo con el relleno ahí. Y esa es una forma redondeada bastante agradable, recuerda que solo estamos mirando al lado izquierdo. Tómate un poco con él, ya sea un violín o una guitarra, sea lo que sea, dibuja la mitad de su lengua, cansando con cualquier método que prefieras usar 45. Dibuja con el resto del violín: Ahora vamos a deshacernos de este relleno. Yo solo lo mencioné para que pudieras ver toda la forma y ahora mismo voy a elegir ninguna para ello. Entonces quiero tomar la forma que he hecho y cerrarla. Voy a ir al panel de capas ahí dentro. Una vez más, hasta los tres puntitos. Y yo sólo voy a elegir un candado para cerrarlo. Simplemente bloquearemos las capas a medida que avanzamos. Ahora comencemos a dibujar algunos de estos otros bits. Voy a ir con el mentón por aquí y dibujar eso. Voy a usar la misma técnica utilizada en la pluma. Entonces voy a empezar aros. Voy a empezar por aquí, haga clic y arrastre. Haga clic y arrastre. Una vez más, de vuelta por aquí. Déjame sacar mi mano por el camino para que veas lo que estoy haciendo. Voy a volver a esa de allá. Vamos a sacar eso ahora. Todavía no está del todo bien usar el nodo para simplemente iré a buscar algunos de estos nodos y los jalaré para tener la idea aproximada del reposacabezas. Eso es más o menos. Este lado no importa, entonces es ese pedacito ahí. Podría tener que mover eso en un poquito hacia fuera un poquito. Sí, ahí vamos. Se ve bien. Y como siempre, de vuelta por aquí y voy a encerrar eso Ahora, no siempre tienes que estar tan religiosamente encerrando las cosas cada vez que creas una como yo Ahora la razón por la que lo estoy haciendo es porque cuando comienzas por primera vez en software, a veces es fácil cometer un error y no darte cuenta de lo que has hecho bloqueando las cosas. No vas a mover algo sin darte cuenta de que lo has hecho. Una vez que hayas hecho esto un poco de tiempo, encontrarás que no siempre tienes que ser tan extremo. Déjame hacer esta pequeña forma aquí. Es una agradable y fácil. Con la herramienta pluma, vamos a empezar de nuevo por aquí, y creo que eso va a ir de ahí para allá. Haga clic y arrastre un pequeño clic allí. No necesitamos ningún detalle de ese lado. Así que sólo voy a volver allí y volver a entrar aquí otra vez. Ahora bien esta es una fácil. Una vez más, es solo hacer clic, hacer clic y arrastrar. Click, muchos clics alrededor. Entonces solo quiero anular la selección de eso para poder comenzar por la siguiente Porque a veces si estás dibujando cosas y te detienes y decides dibujar otra cosa. Si no has terminado esa curva y comienzas aquí, solo pone una línea entre ellas. Si tienes algo seleccionado que quieres anular la selección, puedes volver a tu herramienta de movimiento y hacer clic O simplemente puedes hacer clic en esta pequeña x por aquí. Ese es tu botón para anular la selección. Y eso simplemente deseleccionará cualquier cosa que se seleccione. Voy a seleccionar ese ítem y eliminarlo. Ahora hagamos este agujero. Este agujero va a ser un poco más de un reto. Ya voy a poner a prueba tus habilidades con la pluma. Vamos a levantar la pluma. No te preocupes por ser perfecto con esto. Voy a empezar por ahí y solo voy a dar click y arrastrar por aquí para intentar hacer un pequeño círculo. Sólo sigo haciendo clic y arrastrando por ahí. Haga clic, arrastre, haga clic y arrastre. Ahora bien, este de aquí va a salir así. Si hago clic en ese último punto, simplemente quita ese otro mango. Y puedo hacer clic y arrastrar de nuevo. Por cierto, esa era una técnica nueva. No te lo había mostrado antes. Lo volveré a hacer por ti en un segundo si lo hice y ahora quiero deshacerme de ese mango ahí, simplemente puedes hacer click en tu último punto, lo que lo elimina. La otra técnica que hicimos antes de recordar, fue que en realidad puedes hacerlo sosteniendo un dedo en la pantalla y luego puedes hacer clic en el mango. Ahora eso no está del todo bien, pero volveremos a eso en un momento. No entres en pánico por conseguir que todo sea perfecto, Solo pruébalo ahora. Usa tu herramienta de nodo para entrar y ajustar cualquiera de estas cosas que no se ven tan bien como te gustaría que se vieran. Recuerda, no hay nada correcto o incorrecto. Ahora sigamos y hagamos un poco más. Vamos a ir justo aquí arriba y vamos a dibujar la cabeza de la guitarra y luego la herramienta de bolígrafo de clavijas Nuevamente, esta es una buena y fácil, Simplemente haz clic y arrastra por ahí para hacer un poco de curva hacia abajo hasta allí, no del todo en el lugar correcto. Lo voy a mover un poco como así la parte superior de la guitarra, el pergamino. Voy a volver a usar la herramienta pluma, igual que antes. Sólo estoy dando vueltas por el exterior. Si quieres poner más detalles, eso depende completamente de ti, pero yo sólo estoy haciendo el exterior y de vuelta otra vez al inicio. Hagamos las clavijas. Simple, punto a punto, clic y arrastre para obtener una curva. Haga clic y arrastre para obtener una curva, haga clic y arrastre. Haz clic y arrastra un poco. Entonces vamos a hacer trampa aquí y vamos a tomar esta y copiarla para allá. Dos dedos, arrastra una copia de eso. Y ahora solo podemos usar el guiño para ajustar algunos de estos ajustes a la forma que necesitamos Por último, el tablero de traste, voy a usar el penal Por cierto, si tocas el violín, te pido disculpas por mi terminología aquí. No soy violinista, toco la guitarra, uso esa terminología para la guitarra. Disculpas por eso. Vamos y solo haz un pequeño rectángulo aquí. Ahí vamos. Yo lo pienso más o menos. Y luego volveremos en el siguiente video y haremos las cuerdas. 46. Añade color básico: Ahora vamos a hacer las cuerdas. Lo que voy a hacer es conseguir mi herramienta de pluma y empezar de nuevo por aquí. Haga clic, haga clic derecho a la parte superior. Un clic ahí y un clic allí. No está del todo en el lugar correcto. Voy a tener que usar mi herramienta Node y simplemente tirar eso y tirar de eso hacia arriba. Lo mismo otra vez. Bajemos al fondo aquí. Te voy a dar click al uno. Haga clic hasta la parte superior aquí. ¿Y a través de cuál va? Creo que va a esa de ahí dentro. Creo que esos están casi en la posición correcta. Usa tu herramienta de nodo para simplemente modificarla hasta que la tengas correcta Ahora, una vez que hayamos hecho eso, lo que vamos a hacer es simplemente desbloquear todos los bits y piezas. Acabo de cometer un pequeño error. Estoy usando dos dedos para deshacer, asegúrate de anular la selección de todo Voy a usar el panel de capas aquí y voy a desbloquear los bits que estaban bloqueados. Yo sólo los desbloquearé. Desbloquea esos. Asegúrate de que si haces clic demasiado hacia la derecha, podrías terminar ocultando algo. Nosotros sí queremos ocultar la de abajo, que es la foto que acabamos dejar con esta pequeña área de aquí. Ahora quiero darle color a esto. Voy a comenzar con la parte inferior primero usando mi herramienta de movimiento, seleccione la parte inferior. Y voy a ir a través de mis colores. Y voy a elegir un color de relleno para eso. Ahora no quiero acariciar, voy a elegir ninguno para el trazo. Ve al relleno, y voy a elegir un brillante, meñique, morado Entonces quiero subir a la cima, a la cabeza del violín. Se puede decir, tengo mis colores recientes. Puedo escoger eso de ahí. Y luego solo elige ninguno para el trazo. Ve directo a la cabeza. Lo mismo otra vez. Y deshazte del derrame cerebral a partir de ahí también. Pero creo que me gusta una versión un poco más oscura de ese color. Así que sólo voy a oscurecerlo ahí abajo un poco para las clavijas Voy a elegir de nuevo el morado, pero realmente oscurecerlo bastante y deshacerme del trazo alrededor del exterior del tablero de traste o como sea que sea diapasón, como se llame Y una vez más, disculpas por la terminología. Voy a hacer de eso un morado muy oscuro excepto que lo he hecho en mi trazo por error. Si tuviera que pasarlos, puedo hacer que lo que se llenó se convierta en trazo Lo que fue trazo convertirse en relleno muy rápido. Al bajar aquí, vamos a ir al hoyo y voy a elegir el mismo color oscuro en el mismo con el diapasón, va a ser un color oscuro allá Vamos a tener estas dos pequeñas áreas aquí. Ese bien, hagamos de eso un morado oscuro también. Lo siento, intentemos eso. Es de color púrpura oscuro. Y este de aquí, puedes hacer cualquier color que te guste. Voy a cambiar el mío en un rato de todos modos, solo me estoy poniendo en algunos colores ásperos para tener la sensación de ello ahí. Después las cuerdas, seleccionaremos esas cuerdas y voy a hacerlas blancas en el trazo. Vamos a conseguir ese de ahí blanco. Y esa también es blanca , ¿verdad? Tener un poco de un ir con eso. Una vez que tengas todos esos colores ahí, puedes seleccionar todo y subir al menú. Y elige agruparlo para que puedas simplemente moverlo como uno solo. Va a ir de lado ahí, así que no vas a ver que la otra parte del violín tiene un poco de oportunidad con eso. 47. Añadir texto: Ahora como pueden ver, he cambiado algunos de mis colores. Pero recuerden, habíamos agrupado esta forma. Si quieres cambiar un color dentro de un grupo, lo que haces es simplemente hacer doble clic y eso te llevará dentro de ese objeto. Entonces pude ir y cambiar el color de cualquier cosa que me gustara ahí dentro. Voy a mantener esa S salvaje púrpura. Ahora, cuando haga clic fuera de él y re, haga clic de nuevo en él, todavía está agrupado. Vamos a hacer esto más grande. Voy a mantener pulsado un dedo aquí, así que puedo escalar esto hasta que sea bastante grande ahí dentro. Puedes volverte salvaje con tus colores si quieres. Ahora, vamos a tener algo de texto aquí. Voy a ir junto a la herramienta de texto. Esto se llama la Herramienta de Texto Artístico, y voy a dar click ahí para poner algún texto. Ahora el texto va a ser punk clásico. Ahora que tengo el texto al usar mi herramienta de movimiento, si tomo una esquina, puedo simplemente escalar eso o puedo mantener pulsada la tecla Mayús para asegurarme que escala de manera absolutamente proporcional También quiero cambiar el tipo de cara ahí porque no me gusta esta cara tipo de aspecto muy aburrido. Notarás que solo puedo hacer doble clic algunas veces para seleccionar el texto. Quiero entrar y encontrar una cara de tipo diferente, y verás que en realidad tengo algunas caras tipo que han aparecido en la parte superior. Voy a hacer click ahí porque está configurado en Errol en este momento Y voy a encontrar algo que está un poco más de salida. Porque obviamente es una cosa punk. No queremos nada demasiado normal honestidad. Podrías simplemente pasar horas y horas simplemente revisando cada fuente en particular que tengas. En realidad estoy buscando una llamada American Typewriter. Ahí vamos, Justo en la cima, por allá. Y voy a usar negrita en eso. Ahora me gustaría rotar esto. Voy a girarlo alrededor, pero también le voy a poner un dedo encima. Entonces girará en incrementos hasta que esté funcionando verticalmente Ahora que tengo eso, creo que en realidad puedo entrar y dimensionarlo. Voy a poner una vez más el dedo por ahí, sacarlo así. Ahora en realidad voy a escalar este texto. Normalmente, no haría esto por nada que fuera serio, pero como esto es algo punk salvaje, en realidad voy a sacar ese texto un poco como puedas cambiar el color del mismo una vez más hasta arriba aquí. Y solo puedo escoger colores de ahí. Podría elegir un color que también esté en el resto del documento. Tómate un poco con algo de texto ahí dentro. Experimenta con él. Tener un poco de juego con diferentes tipos de caras también. 48. Usar Blends: Echemos un vistazo a poner una textura encima de esto. Voy a ir a las bibliotecas de valores mientras estamos aquí. Como se puede decir, ya he estado buscando texturas. Pero hay un pequeño icono que quiero mostrarles que está en la parte superior de todos los diferentes paneles. Esto es un alfiler. Si está encendido y haces clic fuera de él, el panel permanecerá ahí si lo apagas. Ahora cuando haga clic fuera de él, el panel desaparecerá. Si encuentras que tus paneles están desapareciendo todo el tiempo y no quieres que solo asegúrate de que el pin esté encendido en Pixabay He buscado texturas de papel y voy a bajar aquí y sólo escoger una que me guste que vi antes. Voy a elegir esta textura de papel por aquí. Voy a hacer clic y mantener pulsado, arrastrarlo. De hecho voy a desvincular eso, así que simplemente desaparecerá Ahora déjame tomar esta textura y escalarla. Voy a poner mi dedo ahí para escalarlo proporcionalmente. Quiero algo que es solo un texto un poco desordenado ahí, pero me gustaría ver el violín por ahí De hecho, podría mover esto debajo del violín. Podría hacer eso en mis capas simplemente volviendo a mis capas ahí dentro y simplemente tomando todo y moviéndolo por debajo del violín. Como si no quisiera eso. Quiero que la textura se muestre realmente a través de la textura del papel. Estoy encendido, mi textura de pimienta, voy a dar click en los tres puntitos para entrar en las opciones de capa. Voy a estar usando los modos de mezcla aquí donde dice normal. Estos son modos de fusión y estas son diferentes formas en que la capa superior, en este caso la fotografía, se funde con las capas inferiores. Ahora hay tantas maneras diferentes en las que puedes mezclar que lo mejor es probarlas y ver qué pasa. Mira eso cuando entro en la oscuridad y podemos ver a ambos que vienen a través, se multiplican muy similares pero ligeramente más oscuros. Si sigo adelante, puedes conseguir todo tipo de mezclas entre esos dos. Eso es genial. Sigamos por aquí y echemos un vistazo. Ahora en realidad voy a ir a la virtud una de las primeras que vi, que es esta oscurecer o multiplicar ahí porque me gusta bastante esa mirada oscura de allá Si lo moví sobre el texto, verás que se aplicará lo mismo al texto. Ahora digamos que eso me gustó y pensé, bueno, en realidad eso es bastante bueno, pero quiero que el texto aparezca un poco más. A lo mejor podría entrar y cambiar el color del texto o moverlo por encima de esa capa poder ir a buscar mi texto ahí y simplemente arrastrarlo por encima de esa capa, como si el texto no apareciera muy bien en ese verde. Podría tener que cambiar el color de eso también en mi texto. Asegúrate de que estoy en el texto ahí dentro. Y solo escogeremos un color diferente para eso. Vamos a probar algunos de los morados. Pero honestamente, creo que el blanco probablemente va a funcionar mejor. Pero ve un poco con eso. Pruébalo, encuentra algunas fotos. Yo solo, como dije, busqué texturas de papel. Encontrarás lo que realmente te guste y usarás algunos modos de mezcla para mezclarlos dos. Entonces, a medida que esto se mueve, verás diferentes mezclas sucediendo mientras estás ahí. Intenta cambiar algunos de los colores también. Por ejemplo aquí, el verde. Si no me gusta ese verde, voy a hacer doble click para ir a seleccionarlo, después voy a cambiar el color a otra cosa. Vamos a algo totalmente diferente, un rosa. Veremos qué pasa si me muevo eso. Eso es genial. ¿En serio? En fin, pruébalo. 49. Ajusta el texto y la imagen de fondo: Ahora. Pensé que mi texto era un poco aburrido. He cambiado parte de la fuente así que es más una sensación punk con todas las cosas sucediendo. Pero desafortunadamente ahora en realidad no puedo leer el texto tan bien como quería. Lo que voy a hacer es que voy a ir a lo largo los efectos por aquí y voy a poner un poco de sombra. Así que voy a elegir una sombra por ahí y encenderla. Entonces puedo ajustar la sombra por aquí con estos ajustes. Entonces tenemos cosas como la suavidad y dureza y el movimiento y la cantidad, todos estos pequeños ajustes aquí, puedo retocar hasta conseguir el aspecto que busco No quiero nada demasiado. Lo justo para separarlo del fondo. Se puede ver con y sin él, simplemente lo levanta. Sólo una pequeña cantidad podría ir un poco más que eso. Déjame hacer esta de aquí. Sólo voy a usar mi herramienta de movimiento. Da click en la palabra punk. Puse mi sombra exterior ahí, y solo ajuste unos pedacitos hasta que pueda ver lo que busco. Una vez más, tómate una oportunidad con eso. Haz algunos cambios más para que tu documento se vea más interesante. Recuerden, vamos por lo salvaje por encima de la cima con este. 50. Exportación como PDF para imprimir: Ahora vamos a exportar esto para su impresión. Voy a subir a la parte superior, de vuelta a mi herramienta Mover. Entonces voy a elegir Exportar. Por aquí voy a elegir PDF. Entonces aquí abajo tenemos PDF. Y voy a elegir la opción de PDF listo para prensa. Ahora quiero asegurarme de que mi impresora tenga las marcas de impresoras. Voy a encenderlos. También voy a decir convertir espacios de color de la imagen para asegurarse de que todas las imágenes se conviertan al espacio de color correcto para la impresión. Entonces voy a hacer clic en Bien. Y entonces sólo me preguntará dónde voy a guardarlo. Así que solo voy a poner el mío en mi escritorio, darle un nombre y hacer clic en Guardar y ya está listo. 51. Introducción a lápiz y pincel: Vamos a estar viendo pinceles en esta sección. Estos se llaman pinceles vectoriales en lugar de pinceles de píxeles que trataremos más adelante. La idea detrás de los pinceles vectoriales, que puedes tener algo que parezca dibujado a mano, pero es un vector por lo que es totalmente escalable y puedes ajustarlo en cualquier momento. Como pueden ver, aquí tengo dos ejemplos de pinceles muy grandes, pero hay tantos pinceles vectoriales diferentes con los que podemos trabajar. 52. Opciones de lápiz: Una de las herramientas radicales en el diseñador es el lápiz. Ahora bien, si voy con el lápiz, aquí tengo un ancho que puedo cambiar. Así como estoy usando el lápiz, solo puedo entrar y ajustar el ancho. Pero el problema con la configuración predeterminada en esta herramienta es que la línea puede ser un poco torcida Si mi mano no es perfectamente recta, es suave un poco, pero no tanto. Vamos a tomar eso un poco y ya puedes ver, bueno, nos hemos suavizado un poco, pero aquí hay una configuración para sortear eso Si vamos a donde dice que no hay estabilizador y voy a elegir el estabilizador de cuerda, aquí hay tres opciones. Estabilizador de cuerda o ventana. Déjame ir al estabilizador de cuerda Ahora con un estabilizador de cuerda, cuando estoy empezando a dibujar, es como tener una pequeña cuerda detrás de mi cursor. Se puede ver como voy a lo largo, pesar de que me estoy moviendo de lado a lado, lo está estabilizando. Si vuelvo sobre mí mismo, se ve que la cuerda se pliega y yo sólo puedo volver de nuevo así, para que puedas hacer esquinas muy duras. Ahora, voy a quitar todos esos de nuevo a mi lápiz otra vez. Una vez más podría hacerlo con una esquina dura. Se puede ajustar la longitud de la cuerda estabilizadora. Con esta opción por aquí, voy a hacerla mucho más larga. Esta vez, estabilizará mucho mejor las cosas. ¿Y el otro de aquí? Vamos a deshacernos de esos. Voy a ir por el estabilizador de ventana. El estabilizador de ventana, en lugar de ser una cuerda, es más como una banda elástica. Cuando empiezo a moverme, si voy bastante despacio, se ve que sigue el ritmo. Si tiro mucho, lo lleva mientras toma su tiempo, debo decir, seguirlo por ahí. Ahora, podemos ajustar el estabilizador de ventana también aquí, cualquiera que sea la configuración que prefieras. Sin embargo, tenemos más ajustes. Pasemos a este de aquí. Voy a volver al estabilizador de cuerda y sólo bajaré un poco la cuerda aquí dentro. Voy a ir con presión. La presión me permitirá ajustar el ancho del cepillo presionando hacia abajo. Hagamos un cepillo un poco más grueso. Se puede ver como presiono más suave, más suave. Simplemente ajustará ese ancho. Tenemos otro aquí que es la velocidad. Ahora, la velocidad tiene que ver con la velocidad. Si voy bastante despacio, mi pincel va a ser bastante estrecho, pero si voy rápido, va a ser bastante grueso. En realidad no estoy ajustando la presión aquí, solo estoy tratando de mantener la misma presión todo el tiempo. Vamos a quitar esos. También tenemos más ajustes aquí. Voy a llevar esto a ninguno por ahora. Voy a ir a través de esta opción de liquidación por aquí. Este se llama Sculpt. Lo que hace Sculp es como estoy dibujando, me permite continuar la línea Ahora bien, si miramos lo que acabo de hacer, verán que esas siguen siendo dos líneas separadas, y esto puede atrapar a la gente muy rápidamente. De vuelta al lápiz, hay que tener la opción sobre la que mantiene seleccionado el objeto. Voy a usar este de aquí que dice mantener seleccionado. Si dibujo una línea ahora, la línea sigue seleccionada y luego puedo continuar con esa línea. Todo esto es una sola forma. Ahora bien, si la esculpida apagamos y lo hice, aunque eso esté seleccionado, seguirá haciendo una forma secundaria y una tercera forma ahí Vamos a quitar esos. También tenemos algunas opciones más aquí. Esta es la opción de llenado automático. Como estoy dibujando, una vez más estoy en el lápiz por aquí. Voy a bajar el ancho un poco así. Voy a tener la selección automática y esculpir encendida. Como estoy dibujando así, lo que puedo hacer es conseguir que llene esa área automáticamente. Voy a ir a elegir un color de relleno para mi lápiz. Haré clic aquí y escogeré un color de relleno. Y miren eso, toda mi página se ha vuelto amarilla. ¿Por qué está pasando eso? Bueno, si me alejo un poco, verás que en realidad estamos en una mesa de trabajo y la mesa de trabajo está seleccionada Cuando fui al amarillo, simplemente llenaba la mesa de trabajo de color Sólo voy a usar dos dedos para deshacer eso. Deseleccionaré la mesa de trabajo haciendo clic en el exterior. Vayamos al lápiz ahora. Si estoy en el lápiz y luego elijo mi color de relleno, se ve que no le pasa nada a la mesa Ahora tengo mi relleno de lápiz seleccionado con el relleno seleccionado, voy a ir aquí a esta opción de relleno automático. Ahora como estoy usando el lápiz, lo que va a hacer es que automáticamente llenará la forma a medida que voy. Mientras tenga encendido a Sculpt, puedo seguir yendo por ahí Puedes ver cómo se une automáticamente si voy por ahí y se unirá a él como si no tuviera Sculpt encendido Cuando haga eso, se puede ver que todos esos serán artículos independientes. Esté atento a esos ajustes. Aquí hay una última para echarle un vistazo, esa es la que está por aquí. Yo sólo voy a apagar el llenado automático. Esto es cierre automático. Si enciendo esa, cuando estoy dibujando una línea con un lápiz, cuando la suelte, simplemente la cerrará muy rápido. Ahí vamos. De todas formas, ten un poco de juego con esos ajustes. Obviamente vamos a estar usando esto más adelante en proyectos, pero pruébalo, diviértete, haz un lío y solo tendrás una buena idea de lo que realmente hacen esas pequeñas opciones. 53. Pinceles vectoriales: Echemos un vistazo al pincel ahora. Cuando hago clic en este pequeño signo de interrogación, el pincel se llama pincel vectorial. No solo el pincel, en realidad tenemos el pincel vectorial aquí, sino que tendremos un pincel de píxeles que podremos usar más adelante. Ahora voy a ir a la maleza. Si tuviera que dibujar una línea, se parece más o menos al lápiz, pero vamos a echar un vistazo a los pinceles. Aquí hay todo un panel dedicado a solo pinceles. Obtienes todo tipo de pinceles aquí. Si voy a la mentalidad superior a los marcadores en este momento. Pero pueden ver, en realidad puedo ver tintas de grabado, lápices, acuarelas. Hay una gama completamente diferente de pinceles ahí dentro. Y simplemente haces clic en el que quieras probar y te muestra esos pinceles. Voy a ir a lo largo de esta luz redonda de color de agua y se puede ver que es hermosa la forma en que simplemente tira de las líneas alrededor. Por supuesto, ahí tenemos estabilizadores, y luego por aquí podemos elegir tener la presión en y luego por aquí podemos elegir tener caso de que deseemos trabajar con eso, que suele ser el caso, para ser honestos. Sólo un rapidito aquí que es Este pequeño botón en la parte superior, Si hago clic en eso, simplemente convierte tus pinceles en pequeños íconos por el costado Eso me gusta mucho porque si estoy trabajando en algo, entonces puedo seguir adelante y desaparece. Simplemente voy a hacer clic en el pequeño alfiler para fijarlo ahí. Y solo puedo cambiar los pinceles muy rápido ya que estoy trabajando. Ahora, por supuesto, estos son pinceles vectoriales, lo que significa que puedes usar tu nodo til, puedes hacer click en uno de ellos y ajustarlos según necesites. Tener una oportunidad. Prueba algunos pinceles. Aquí hay todo tipo de cosas divertidas. Si quieres algunos de verdad divertidos, prueba y echa un vistazo a los. Ya hemos ido ahí. Estamos grabando pinceles porque ahí hay algunos realmente salvajes . Pruébalo. 54. Opciones de pincel: Ahora acabo de poner una textura de papel ahí. Usé las bibliotecas de stock y acabo de encontrar una textura de papel. Entonces tengo algo interesante de fondo. Voy a ir a mis pinceles y voy a recoger un cepillo aquí abajo. Creo que voy a ir junto a las acuarelas porque siempre son divertidas Y escoge un pincel de acuarela, vamos a elegir ese de ahí. Ahora bien, si apenas empiezo a pintar con él, ese es el valor por defecto para ese pincel. Pero si hago clic por aquí en la parte superior donde tienes el color, tienes tus estabilizadores y hago clic en eso, ahora puedo entrar y de hecho puedo cambiar algunos de los ajustes de ese pincel. El cepillo en sí está diseñado usando esa forma originalmente. Esa es la base de la misma, y la estira a lo largo mientras estás pintando. Verás que si solo hago una corta, ahí está ahí. Pero si hago una larga, está tomando eso y extendiéndolo así que volvamos a hacer clic ahí. Y eso es porque está listo para estirarse. Si configuro eso para repetir, ahora cuando pinto, en realidad solo repetirá muchas de esas pequeñas formas a lo largo de todo el camino. Ahora tenemos algunas otras opciones aquí también. Hay algunas compensaciones que podemos hacer. Hay un desplazamiento de cola y puedes ver a medida que estás cambiando esto, cómo lo está afectando. Voy a poner eso de nuevo para que se estire. Hay un desplazamiento de cabeza así como yo puedo compensar la cabeza de la misma. También podemos simplemente tomar parte del pincel. Si saco estas pequeñas líneas rojas, todo lo que voy a hacer ahora es usar esta parte del pincel de aquí como sección principal. Ya puedes ver si saco eso, déjeme eso también. Cómo está afectando el pincel. Vamos a conseguir eso por ahí. Voy a tomar todo como, así que tenemos algunas otras opciones aquí para la opacidad y el tamaño Entonces obviamente solo puedes ajustar cosas como las colas. También se puede cambiar la capacidad en ellos. El controlador de presión aquí le permite cambiar la presión, e incluso puede hacer clic y tiene un gráfico que le permite simplemente hacer clic y arrastrar hacia arriba y hacia abajo sobre eso para ajustar la cantidad de presión que va a usar allí. Solo volveré al clic predeterminado bien, y probaré tu pincel. Tómate un poco. La mayoría de los pinceles tienen diferentes ajustes en ellos. Cuando entres, es realmente interesante ver en qué se basan realmente ahí dentro. Pruébalos, haz una jugada. Diviértete un poco. 55. Proyecto a lápiz y pincel: introducción con recortes en papel: Ahora estamos en uno de mis proyectos favoritos. Se trata de una técnica de recorte de papel. Lo verás por todo el internet. En realidad es muy fácil de hacer. Vamos a crear uno con un tiburón ahí dentro. Por supuesto, si no te gustan los tiburones podrías hacer un tipo diferente de pescado Pero te llevaré paso a paso. Vamos. 56. Página de configuración y crea la forma inicial con la sombra: Ahora para este proyecto, vamos a hacer algo para Instagram. Voy a hacer un nuevo documento. Da click en nuevo documento ahí. Quiero encontrar una talla de Instagram. Ahora bien, si bajamos aquí a las opciones, realmente estamos mirando las opciones web por ahí. Tenemos publicaciones en redes sociales ahí, y de hecho, esa publicación cuadrada de redes sociales 1080 por 1080 es perfecta para Instagram. Yo voy a elegir eso. Se pone en el tamaño. Para mí, el DPI o la resolución no importa, pero debemos asegurarnos de que esté en RGB. En la parte superior ahí, voy a hacer click bien. Ahora comencemos agregando un cuadrado a esto. Voy a ir por aquí. Voy a dibujar un pequeño rectángulo. Cuando esté dibujando mi rectángulo por ahí, voy a poner un dedo hacia abajo para que sea un cuadrado perfecto. Ahora necesito asegurarme de que esto está justo en el medio. Si ahora uso mi herramienta de movimiento y la muevo por ahí, se puede ver cuando llego al medio, esa pequeña línea roja parpadea hacia arriba. Si voy a la izquierda ahora tengo una línea verde que está perfectamente en el medio. Y eso es porque la opción snap está encendida. Si no ves esos interruptores en tu opción de snap, solo voy a darle a esto un color ligeramente diferente porque ese gris que tenemos ahí está un poco en el lado aburrido. De hecho, voy a ir con ese azul ahí. Ahora también quiero hacer un círculo en el medio. Voy a entrar aquí, encontrar mis labios. Cuando estoy dibujando una forma elíptica así, si mantengo pulsado un dedo, obtengo un círculo perfecto Si sostengo dos dedos, yo para poder dibujar desde el medio hacia afuera Si mantengo tres dedos, obtengo un círculo perfecto también obtengo un círculo perfecto dibujado desde el punto de partida. De hecho, voy a simplemente mover eso a lo largo la mitad así. Ahora, voy a tomar ambas , seleccionarlas a las dos, y voy a subir a mi geometría y voy a restar la media de la externa, básicamente es transparente en el medio Como entonces voy a ir a poner un poco de sombra paralizante aquí. Voy a ir a mis efectos y al efecto que busco. Porque quiero una sombra aquí, no me preocupa el exterior. Quiero una sombra ahí dentro. Ahora, pensarías que usarías la sombra interior, pero no lo haces, en realidad usas la sombra exterior. Si uso la sombra interior de aquí, solo enciéndala, verás que en realidad podemos obtener una sombra en la forma misma. Voy a estar usando la sombra exterior, enciéndala ahí. Si lo tiro hacia abajo, puedes ver que ahora tenemos una sombra debajo de esa forma. Pero esto es lo que me interesa por aquí. No me preocupa el exterior. Cuando miramos los ajustes, realidad puedo cambiar la distancia de esa sombra. Me resulta más fácil hacerlo de forma manual simplemente arrastrándolo Pero depende de ti por aquí. Podemos cambiar la suavidad de esa sombra. Entonces voy a hacerlo un poco más suave así. Entonces podemos cambiar también la opacidad de esa sombra. Hazlo más claro o más oscuro ahí dentro. Siempre puedes volver a esto si lo has hecho incorrectamente y cambiarlo más tarde. Pero voy a empezar con algo así, tengo que ir y llegar a esta etapa. 57. Crea formas duplicadas para el aspecto de papel: Ahora quiero hacer una copia de esto. Voy a volver a mi herramienta de movimiento y voy a alejar un poco. Lo que quiero hacer es copiar esto donde está, subiendo al menú de aquí. Sólo voy a decir duplicado. En realidad tengo un segundo encima del primero de aquí. Veamos las capas y verás que hay dos de ellas ahí. Ahora puedo ir a la esquina y puedo empezar a escalarlo. Pero si lo escalo con un dedo por ahí, escalará proporcionalmente. Dos dedos escalarán desde el medio, pero escalas desproporcionadamente Tres dedos escamas desde el medio, pero proporcionalmente, eso es lo que quiero hacer aquí Tengamos otro así. Voy a hacer eso otra vez. Voy a ir por aquí y elegir duplicar. Ahí vamos. Ya tenemos uno más grande. Si vuelvo a ir, duplique, me sale otro. Yo sólo puedo seguir adelante con estas tallas. Tengamos uno más ahí dentro. Duplicar hasta allí. Una manera rápida y encantadora de hacer que las cosas aumenten de tamaño. De lo contrario, puedes hacerlas manualmente si lo prefieres. Ahora, cuando llegues al escenario aquí, podrías pensar que algunas de estas sombras no se ven tan bien como podrían. Es posible que tengas que comenzar a seleccionar elementos, volver a tus efectos y luego hacer clic en las sombras. Y entonces puedes simplemente ajustar la sombra por aquí, haciéndola más dura o más suave. Simplemente ajústala hasta que consigas el aspecto que buscas. Incluso podemos moverlo un poco así. Ahora para llegar a esta de aquí, a la siguiente forma, abajo para simplemente deshacer eso, iría a mi herramienta de movimiento. Si no puedes hacer clic en él ahí, siempre puedes seleccionarlo entrando en tus capas también. Al siguiente, a mis efectos. Y solo tendremos un poco de jugada con esa de ahí. ver si se ve mejor así que no hay nada correcto o incorrecto aquí. Simplemente ajústala a lo que creas que se ve bien. No te olvides de estar atento a esta pequeña zona de aquí abajo. Si mueves demasiado las cosas, es posible que en realidad no puedas ver todo ese círculo. En fin, pruébalo. 58. Encuentra tu tiburón para rastrear: Ahora, antes de traer una imagen para rastrear, quiero bloquear todos estos objetos. Quiero mostrarte otra manera de hacerlo. Si vamos a nuestras capas por aquí, lo que puedes hacer es hacer clic luego si arrastras hacia la derecha, las otras que quieras seleccionar al mismo tiempo puedes seleccionar múltiples capas así muy rápidamente. Entonces solo voy a subir a las opciones y elegir C. Como pueden ver, está encerrado a todos ahí muy rápido. Ahora, una vez que los bloqueemos, vamos a ir a buscar una foto para rastrear. Ahora vamos a tener un tiburón aquí. Si no te gustan los tiburones encuentra otra cosa. No es un problema, sino alguna forma interesante que puedas usar, que será reconocible como una silueta Voy a ir a las bibliotecas y estoy en Pixabay en este momento Entonces voy a encontrar que hay bastantes tiburones diferentes Solo estoy buscando un perfil de un tiburón que funcione muy bien con esto, algo que sea instantáneamente reconocible Esa es una interesante ahí porque puedes reconocer que rápidamente esa se ve como una bastante buena. Sólo voy a arrastrar eso y soltarlo ahí. Sí, creo que ese es un buen perfil de tiburón. Lo haré un poco más pequeño sobre el dedo ahí para asegurarme lo estoy escalando proporcionalmente Sólo para que sea lo suficientemente grande para que pueda rastrear fácilmente. Ve a buscar tu foto. Listo para rastrear. 59. Localiza tiburones con la herramienta lápiz: Ahora voy a ir a mis capas y solo voy a bloquear también al tiburón, así no lo muevo por error mientras estoy dibujando. Y ahora vamos a usar el lápiz. Voy a acercarme un poco y vamos a hacer el tiburón en unas cuantas formas. Voy a hacer primero el cuerpo y la cola y después voy a hacer las aletas por separado. Después de eso, con mi lápiz ahí, voy a ir a elegir un trazo y rellenar. No quiero llenar, pero en mi trazo quiero que sea blanco. Por lo que es fácil de ver sobre este fondo oscuro. Puedes elegir el color que más te guste. Realmente no importa en absoluto. Entonces voy a tener que revisar algunos de estos ajustes. Ahora antes que nada, voy a usar un estabilizador de cuerda para simplemente estabilizarlo un poco. Y ya verás con mi estabilizador de cuerda por el momento no es demasiado largo. Me da un número razonable de puntos. Si quieres ajustarlo, simplemente cámbialo por ahí para que puedas obtener cosas un poco más suaves. Creo que mi ancho, tal vez. Voy a tomar eso un poco también para que pueda ver lo que estoy haciendo fácilmente. Eso se ve mucho mejor para el final. No quiero terminar el final, así que voy a apagarlo y voy a tener la esculta encendida, así que si por casualidad me suelte en algún momento, puedo continuar con esa línea Vamos a probar esto ahora, creo que tengo todo lo que necesito. Voy a empezar por ahí y sólo voy a dar la vuelta al tiburón. Si puedes ver más allá de mi mano ahí, puedes ver cómo es simplemente dibujar siguiendo esa pequeña cuerda. No tienes que ser demasiado perfecto con esto siempre y cuando parezca más o menos un tiburón, eso es lo que buscamos. Bajemos por debajo del tiburón. De vuelta al principio otra vez. Ahora puedo mover esto si no está del todo bien. Usaré la herramienta de nodo, seleccionaré ese punto y simplemente lo jalaré un poco así, eso alrededor de estos dos de aquí que no están del todo juntos. Vamos a ponerlos juntos. Entonces ahora voy a hacer las aletas también usando el lápiz. Una vez más, mismo proceso. Voy a empezar por aquí, ir a la aleta. Hagamos esta de aquí. Esta va a ser una redondeada. Eso no me gusta. Dos dedos para deshacer. Inténtalo de nuevo. Eso es mejor. Tenemos una aleta saliendo por un lado aquí. Un pequeño por allá que es un poco grande. A veces es más fácil simplemente rehacerlo en lugar ajustarlo después con el No, y un pequeño por ahí 60. Agrupa las formas y agrega sombra: Ahora lo que quiero hacer es que quiero llenar estos de blanco. Voy a asegurarme de que sean seleccionados. Ve a mis opciones de relleno y solo voy a voltear esas para se vuelva blanco de esa manera Ahora queremos poder mover esto y moverlo juntos. De hecho voy a agruparlo también hasta la cima. Yo sólo voy a elegir grupo ahí dentro, que luego parecerá ser una forma. Vayamos a nuestras capas y ya no necesitamos ver esa imagen. De hecho, ya terminamos completamente con ello. Así que en realidad podemos desbloquearlo con solo hacer clic en el candado pequeño ahí, y puedo eliminarlo de ahí. Ahí vamos. Ahora tengo a mi tiburón por aquí. Voy a ir y simplemente cambiar su color de relleno a otra cosa. Vamos a usar el blanco puro ahí dentro. No creo que realmente necesite un derrame cerebral en eso, así que voy a verificar que no haya ningún derrame cerebral ahí dentro. Cambiaremos el color de fondo en breve para que podamos ver correctamente al tiburón. Ahora me gustaría tener un poco de sombra debajo de mi tiburón. Entonces aparece con un poco de profundidad realmente. Entonces no parece que esté atascado ahí dentro. Como antes, voy a ir junto a mis efectos, voy a mostrar una sombra, asegurarme de que esté encendida, y simplemente moverla así. 61. Personaliza texto para crear un logotipo rápido: Vamos a meter algo de texto en este gráfico. Voy a ir con mi texto, y voy a volver a usar el texto artístico. Simplemente haga clic por allí. Texto artístico abajo en la parte inferior. Para poner en mi texto, sólo voy a hacer clic una vez que me voy a mover a la parte superior. Da click ahí y pon mi texto. Quiero usar la palabra tiburón aquí. Voy a hacerlo en todas las mayúsculas. El tipo de ritmo que estoy usando está condensado, pero puedes usar lo que quieras. Ahora, voy a escalar eso un poco usando mi herramienta de selección, o mi herramienta de movimiento, debo decir. Voy a escalar eso justo hacia arriba, pero voy a mantener presionada la tecla Mayús para que escale proporcionalmente Creo que eso va a ser bastante bueno. Vamos a meterlo ahí dentro. Yo también quiero cambiar el color de eso para poder entrar, dar clic en mi relleno y hacer que sea blanco. Ahora me gustaría tener lo mismo por aquí, porque todo esto se trata de seguridad. Entonces va a decir seguridad de tiburones o sistemas de seguridad de tiburones . Puedes decir lo que quieras con el tuyo. Pero en lugar de tener que conseguir el texto exactamente del mismo tamaño aquí abajo, lo que puedo hacer es simplemente mantener pulsado dos dedos y arrastrar una copia de eso. Entonces puedo cambiar este pedacito de texto aquí. Sólo tienes que seleccionar todo mi texto. Se seleccionó el texto. Sólo voy a cambiarlo a seguridad. Sólo estoy usando minúsculas por ahí. Ahora vamos a usar eso, mi herramienta de movimiento otra vez, ponerla de nuevo ahí abajo. Ahora el texto en la parte superior, quiero ajustar un poco este texto. Se puede ver la palabra tiburón. En realidad casi parece una forma de tiburón porque ahí tenemos el cuerpo del tiburón y luego la K es como la cola de un tiburón. Si extendiera la A hacia arriba, eso podría ser como una pequeña aleta superior. Sé que me estás mirando y pensando, ahora realmente lo has perdido, Tim. Pero tengan cuidado conmigo. Lo que quiero hacer es ajustar estos personajes en forma más de tiburón. Voy a ir a lo largo y convertirlos de texto editable en algo que es solo formas que pasa a ser en forma de texto Si subimos a la cima, lo que voy a decir es convertir en curvas. Eso es por allá. Está a la mitad de las operaciones ahora se ve exactamente igual, pero echemos un vistazo en las capas Lo que verás es que esta palabra de tiburón es en realidad una mirada grupal a la seguridad que solo dice seguridad ahí. Ese es el texto normal. Ahí hay un poco de A. Se trata de un grupo. Si hago clic en él, puedes ver que todos los personajes están ahí individualmente. Esto significa que puedo seleccionarlos. Voy a seleccionar la R de Shark. Creo que voy a usar mi herramienta de mudanza por aquí y la voy a escalar. Voy a empezar a escalarlo, pero voy a hacer algunos dedos. Recuerda que un dedo escala proporcionalmente, dos dedos escamas de la mitad hacia afuera, 33 dedos escalan proporcionalmente Y en como así voy a moverlo a través de allí. Entonces voy a volver por aquí, seleccionar la K y empujar eso en un poquito así así. Ahora bien, no sólo podemos hacer eso, entonces también puedo usar mi herramienta de nodo. Entonces puedo seleccionar los puntos individuales por aquí. Voy a ir a lo largo y seleccionar la A. Después puedo seleccionar estos puntos aquí. Sólo voy a arrastrar sobre dos de ellos. Voy a tirar de eso en forma de aleta. Ahora solo quiero seleccionar esta de aquí. Tira hacia abajo para que obtengamos esa encantadora sensación de aleta de tiburón. Veamos qué podemos hacer con una K al final para que sea más una cola. Lo mismo otra vez. Voy a dar click en la K ahí para seleccionarla. Y voy a seleccionar, solo voy a probar esa de ahí y jalarla hacia arriba, esta de aquí en forma de aleta de tiburón. Esto se puede hacer con cualquiera de estas formas en absoluto. Puedo probarlo con una S. No estoy seguro de lo exitoso que va a ser esto, pero es por eso que tienes tu deshacer. Yo sólo voy a seleccionar eso. Esos puntos ahí, los jalan. Se parece más a un anzuelo, ¿no? ¿Ahí? De hecho lo preferí solo como estándar. Solo usaré dos dedos para volver otra vez, pero sí que tenga un poco de ir con eso si quieres intentar con la seguridad, por todos los medios hazlo. Pero solo estamos buscando tal vez convertir esto en algún tipo de logotipo de mini palabra de tiburón. Tómalo, no te olvides ahí arriba. Y es tu converso a curvas. Probé. 62. Mira los detalles de exportación en JPG: Ahora me gustaría hacer el fondo de un color diferente. Lo que voy a hacer es que voy a tomar forma y sólo voy a usar un rectángulo. Pon el rectángulo sobre todo y elige el color que quiero usar para ese fondo. Creo que ese color probablemente irá bastante bien. A lo mejor un poco más anaranjado. Ahí vamos. Eso es bastante interesante, obviamente. Si esto fuera por un cliente, usaría los colores de su marca para esto. Ahora necesito moverlo a la parte de atrás. Entonces voy a dar click sobre mis capas. Y solo voy a hacer clic y mantener presionado y luego arrastrarlo todo el camino hacia abajo debajo de todos esos, no lo sueltes dentro, sino justo debajo para llevarlo a la parte de atrás. Creo que para el equilibrio, voy a mover a mi tiburón un poco hacia abajo y tal vez hacerlo un poco más pequeño. Una vez más, un dedo ahí dentro para escalarlo proporcionalmente. Ahora bien, si estoy contento con esto y quiero guardarlo entonces, lo que puedo hacer es ir junto a exportar. Y lo voy a estar exportando. He ido a esas tres líneas ahí, haz clic en Exportar. Y lo estoy exportando como un Jpeg para la web o para redes sociales. Yo he elegido J pig ahí dentro. Los tamaños son 1080 por 1080 porque así es como creamos el documento. Entonces aquí voy a ir y solo quiero revisar el perfil ICC. Ahora, aún no hemos hablado de esto, pero si estás guardando algo que va a pasar a la pantalla, aquí podemos usar diferentes perfiles. Ahora podrías pensar en Adobe Big Name, ese sería un buen perfil. Apple es un buen perfil. Pero de hecho, uno de los mejores perfiles para cualquier cosa que pase en pantalla es este perfil RGB. Es para RGB estándar. Si eliges una de las otras, como una pantalla P three o una Apple o Adobe, es posible que encuentres que tus colores se ven ligeramente diferentes en diferentes navegadores porque esos navegadores no pueden leer estos perfiles. Pero casi todas las órbitas de software del navegador deberían poder leer el perfil RGB. Ahora estoy contento con eso. Voy a hacer click bien. Y dice, ¿a dónde quieres exportar esto? Bueno, voy a exportarlo al escritorio de mi documento Cloud. Dale un nombre. Voy a salvar eso. Ahora, eso lo guardó como un Jpeg, que es un archivo plano. No tiene todas estas capas en ella. Por el momento, no parece ser un problema porque si cierro esto ahí abajo, sigue siendo. Y ese es el que tiene todas las capas. Pero, ¿y si cierro este? Perdería todo el asunto. También podemos guardar esto como un archivo específicamente para afinidad y tendrá todas las capas en él. Eso lo hacemos yendo a los tres puntitos. Hagas lo que hagas, no lo cierres con un poco de X todavía. Yo sólo voy a decir Guardar como allá. Dale un nombre. Se puede ver que tiene una extensión del diseño AF. Voy a hacer clic en Guardar ahí y aquí es donde quieres guardarlo ahora? Una vez más, también lo guardaré en mi escritorio allá como Shark. Ahora puedo cerrar esto sin ningún problema. Puedo cerrar el documento aunque no lo tenga aquí. Siempre puedo abrirla porque todavía existe ahí dentro. Si voy a abrir Documento, puedo ir a mi escritorio y está aquí en alguna parte. Sólo tengo que encontrarlo porque tengo bastantes Ahí está. Abre eso, está de vuelta aquí con todas las capas intactas. Solo recuerda, si los cierras, necesitas hacer extra para asegurarte de que estará disponible para ti. Diviértete con eso. Intenta crear todo tipo de otras formas como siluetas en estos fondos de papel 63. Introducción a la duplicación y la repetición: Otro aspecto muy importante del diseñador es la repetición. Poder repetir las cosas no solo una o dos veces, porque quieres una copia de ella, sino varias veces, ya sea que estés creando una carátula de reloj o si estás creando cosas donde tienes repeticiones circulares como la que tengo por aquí 64. Perfiles de trazos: Echemos un vistazo al trazo ahora. Voy a usar el lápiz y simplemente dibujar un poco de forma allá, solo una pequeña curva. Quiero repasar a mis colores y ahí tengo un color negro. Voy a repasar a las opciones de trazo y solo aumentar un poco el ancho sobre eso. Vamos un poco más ahora. Tenemos algunas opciones por aquí que ya hemos visto. Y uno de ellos, por supuesto, es el ancho que puedes ajustar. Y hace lo mismo que allá arriba, pero en esta zona de trazo, bajemos a la presión o a los perfiles. Podemos tomar este pequeño perfil o estas pequeñas asas y simplemente moverlas hacia abajo. Se puede ver ahora que mi trazo va de delgado a grueso porque los mangos suben. Si lo hiciera al revés, iría de grueso a delgado. Ahora podemos poner más de estos pequeños puntos ahí también. Entonces puedo poner un punto en el medio. Puedo mover ese punto hacia abajo, así va a ir grueso, delgado, grueso, o viceversa. Pon eso, mueve estos hacia abajo para obtener un perfil diferente donde sea delgado, grueso, delgado. De nuevo, ahí dentro, puedes poner tantos puntos aquí como quieras. Pongo en otro punto ahí. Tengamos otro aquí. Otro ahí. Tira esa hacia abajo, esa hacia arriba. Simplemente podemos cambiar el perfil sobre esto. Si lo ajusto aquí, es ajustar todo el ancho de esta línea en particular. ¿Y si quieres deshacerte de algunos de estos puntos? Todo lo que tienes que hacer es hacer clic en el punto y eliminar el nodo. Vamos por aquí. Haga clic en el nodo o en el punto. Llama al que quieras y puedo simplemente deshacerme de esos muy rápido Así que vamos a llevar eso un poco para allá. Tengan un poco de juego con esta pequeña área de presión y sí, cree algo interesante. 65. Align: Veamos algunos más de estos ajustes. Una vez más voy a hacer una forma. Voy a usar la herramienta pluma esta vez solo voy a hacer un punto punto punto y tal vez una curva allá. Vamos a aumentar el trazo Sobre esto, voy a cambiar el ancho del trazo. Ahora no puedes ver el mío porque en realidad el mío es blanco. El trazo es blanco. Así que vamos a hacer un color diferente ahí dentro. Ahí vamos. Eso lo podemos ver bastante bien. Y simplemente cambiaremos el ancho ahí. Ahora las gorras que tenemos aquí son los extremos por allá. Se puede decir que tengo gorras redondeadas, tengo gorras cortadas que cortan a donde está la línea. O la tapa extendida que lo extiende la misma distancia que la mitad del ancho del trazo. Volvamos otra vez a ahí. Entonces tenemos estos puntos aquí. Y esas tienen que ver con las incorporaciones. Si voy por aquí, tengo las combinaciones redondeadas, cortadas o las rectas o las de maíz así. Ahora para las alineaciones, tenemos tres posibles alineaciones Este de aquí, que pone el trazo en la línea. El siguiente lo pone dentro, o el de allá lo pone afuera. Ahora bien, ¿por qué estos no funcionan? Bueno, es porque no hay dentro ni fuera en esta forma en particular. Si por otro lado hice una forma cerrada, solo usemos aquí un pequeño triángulo. Ahora en realidad puedo ir a ponerlo por dentro o poner el trazo en el exterior por allá. Por último, echemos un vistazo al límite de inglete. Ahora bien, esto no es terriblemente obvio. Sólo voy a hacer una pequeña línea así. Voy a usar la herramienta de nodo para seleccionar esto, para poder moverlo. Ahora cuando estoy cambiando el ángulo aquí, recuerda que mi unión está puesta en una esquina, únete por ahí. Si cambio el ángulo en algún momento, puedes ver cómo simplemente lo corta? Que podamos usar el límite de inglete para controlar cuándo ocurre ese corte Si saco esto un poco para que lo vuelva a traer de nuevo, haga eso lo corta por allá. Puedo volver atrás y traerlo igual otra vez si sigo adelante. Eventualmente voy a poder traer eso de vuelta como ahora. La razón por la que hay un límite de poderío es porque a veces, especialmente si tienes dos formas que están muy cerca otra o dos líneas que están cerca una de la otra así Podría encontrar que si no hubiera algún límite, esto estaría cerrando de la página por allí Vamos a traerlo de vuelta otra vez. Ahí vamos. Prueba esos. 66. Ordenar y escalar con objetos: Tengo un poco de forma aquí y hay un relleno dentro de él y un trazo alrededor del exterior. Ahora voy a ir a mis opciones de trazo y de hecho puedo cambiar el orden porque en este momento el trazo está encima del relleno, el relleno no llega del todo al borde de la línea misma. Si tuviera que cambiar el ancho, verás eventualmente parece que el del medio se está volviendo mucho más pequeño. Pero es así como estoy cambiando el ancho ahí en el momento en que el trazo está encima del relleno. Pero aquí podemos cambiar la auditoría. Si hago clic en esto, ahora el relleno está encima del trazo. Cuando estoy cambiando el peso del trazo, el relleno sigue siendo el mismo. La otra cosa que tenemos es la opción de escalar con el objeto. Y esto es increíblemente importante porque si has hecho algunas obras de arte y pensaste, oh eso es genial, quiero hacerlo mucho más pequeño, toma una esquina, escala eso hacia abajo. Mira eso. Apenas se puede ver el relleno en eso al encender escala con objeto. Ahora cuando lo escala, escalará el trazo como el objeto. No olvides esa, tan importante. 67. Creación de flechas: Echemos un vistazo a las flechas. Voy a volver a crear un poco de forma allá. Y quiero unas flechas de un extremo u otro. Ahí es aquí abajo donde están las líneas de asentamiento. Si hago clic en eso, pueden ver que aquí tengo un montón de flechas diferentes. Déjame tomar esta pequeña flecha triangular y podrás ver que la pone ahí dentro. Si voy a este lado aquí, entonces podemos tener un extremo diferente para el otro lado. Nosotros algo así. Es hasta un poco de afinidad uno por aquí. Yo sólo voy hacia abajo y lo encuentro. Tenemos un símbolo de afinidad que podrías poner, no estoy muy seguro de por qué querrías usar eso en tu trabajo profesional, pero está ahí. Puedes cambiar el tamaño de estas flechas ya sea juntas están unidas o desvincularlas. Y puedes cambiarlos individualmente así. Luego abajo en la parte inferior izquierda aquí, entonces podemos tener la flecha ya sea en la longitud del trazo o si haces clic aquí, luego la extiende desde la longitud del trazo así. La última alopción nos permite voltear los que están alrededor para que yo pueda simplemente tener la flecha de un lado o del otro 68. Patrones de guion y fase: Voy a deshacerme de las puntas de flecha o de las flechas en la cola tan solo hacer clic en este pequeño botón en la parte inferior de ahí, que lo quita Echemos un vistazo al uso de guiones aquí. Voy a ir a través de la opción dash. Esto abre el patrón aquí abajo. Ahora los míos son tanto guiones como pequeñas formas de pérdida, eso es por las gorras Si quiero pasar de las tapas redondeadas a las tapas cuadradas, verás que se parece más al guión que realmente esperas con el patrón. Entonces podemos simplemente ajustar el patrón de guiones. Y verás aquí que si entrara y cambiara el primer número ahí dentro, puedo aumentar la longitud de cada uno de esos guiones Y si voy a la brecha, puedo aumentar o disminuir la brecha entre esos guiones ahí dentro Podrías tener una segunda ahí dentro. Entonces se podría decir, bueno en realidad quiero un segundo guión ahí dentro que tal vez va a ser un poco más largo por allá. Tengamos una segunda brecha ahí dentro. Ahí vamos. Ahora tenemos pantalones cortos largos, cortos, largos, cortos, largos. Puedes seguir adelante con más de estos. Por la parte inferior tenemos algo llamado fase. Ahora hay un pequeño botón por aquí, y si enciendo ese botón , puedo cambiar la fase, que significa que puedo mover el patrón a lo largo la línea y colocarlo en la posición correcta allá. Si eso está apagado, no te permitirá realmente entrar ahí. Simplemente toma el patrón, lo pone todo el camino a través y va de mitad a la mitad en ese Pero en el momento en que lo enciendas, puedes ajustarlo a donde quieras que esté. Tengan un poco de juego con estos. No es terriblemente obvio lo que hace, pero una vez que hayas tenido una oportunidad con él, entenderás cómo funciona 69. Refrescador duplicado: Ahora vamos a pasar por alguna duplicación. He cubierto mucho de esto antes en el curso, pero vamos a repasarlo de nuevo y habrá algunos pedacitos y piezas extra que iremos agregando a medida que avanzamos, voy a tomar un poco de forma. Tomaré una elipse allá, dibujaré en mis labios. Ahora mira eso a medida que entra, tiene esos guiones en él. Voy a hacer un círculo perfecto. Voy a meterme en mis guiones y simplemente quitarlos. Entonces volveremos a eso, tal vez hacer esto un poco más pequeño. Ahora para recordarte, porque lo hemos cubierto de duplicación, puedes hacerlo de varias maneras. Puedes hacerlo con dos dedos, vamos a intentarlo de nuevo con la herramienta correcta, los dos dedos hacia abajo y moverlo. También puedes hacerlo entrando aquí y yendo a comandar o controlar el comando o la tecla Lt u opción allá. Y luego puedes arrastrar una copia así, o asegurarte de que solo haya una ahí. Puedes subir aquí a duplicar. Y solo duplica uno normalmente encima del otro también Ahora bien, ¿por qué saltó el mío allá? Bueno, eso tiene que ver con la duplicación de energía. Cuando has hecho algo, lo recuerda y lo vuelve a Déjame deshacerme de esto por aquí. Empezar por ahí, y voy a, voy a empezar por ahí, y voy a elegir duplicar el objeto que había cortado por error. Digamos duplicar por ahí. Ahora debería tener dos de ellos ahí dentro. Entonces lo que puedo hacer es mover uno de ellos. Sólo vamos a moverlo para allá. Entonces, si entonces poder duplicar, que es solo duplicar de nuevo, seguirá adelante todo el camino Hagamos otra, duplicar. Si me llevé todos esos, tal vez sujeté dos dedos e hice una copia de esa manera, pongamos esos cerca y luego puedo duplicar por ahí. No lo olvides, también puedes duplicar con otras cosas. Si por ejemplo volviera a tener lo mismo, solo usaré el pequeño círculo con la elipse También puedo duplicar escalando. Yo sólo voy a hacer duplicados ahí. Voy a reducir eso. Sostén mis dedos aquí. Tres dedos. Ahora, antes de ir más lejos, esto se ha vuelto más pequeño porque la opción es escalar el trazo. Voy a simplemente poder duplicar eso otra vez. El siguiente entra y entra así. Si quisiera que todos esos tuvieran exactamente el mismo trazo, ancho o peso, en realidad me aseguraría que mi objeto de escala estuviera apagado antes de hacerlo. Repasa eso otra vez, sé que hemos mirado a medida que hemos pasado, pero asegúrate de que te sientas feliz, sobre todo con una duplicación de potencia. Y luego vamos a seguir adelante con esto. 70. Rotar alrededor de un punto: Vamos a crear un poco de forma y mirar la rotación. Voy a usar un pequeño triángulo aquí. Dibuja en mi triángulo y solo cambia el color para que se vea un poco más interesante. Y vamos al trazo de allá. Dale un trazo y tal vez cambie un poco el ancho también. Ahora quiero tomar la forma y girarla. Obviamente, podemos usar esta pequeña opción aquí para simplemente rotar arrastrando ese palo de piruleta El problema es que gira alrededor del punto medio. Quiero girar alrededor de un punto aquí abajo. Déjame moverlo un poco hacia arriba, asegúrate de que estoy en mi movimiento hasta el primero para hacer eso tenemos que mover su punto de rotación. Subimos a la pequeña flecha en la parte superior. Da click en eso y vamos a decir Habilitar Transformar Origen. Si hago clic en eso, ahora está seleccionado. Se puede ver un pequeño blanco desaparecido, justo en medio de esa forma. Si tuviera que mover ese objetivo, y sólo voy a moverlo hacia abajo hasta ese punto ahí, ahora puedo hacer clic, y puedo arrastrar alrededor de ese punto. Simplemente deshaga eso. ¿Y si quiero tener ahí algunas copias de esa forma? Bueno, si mantengo pulsado dos dedos y arrastre alrededor del punto, se puede ver que simplemente vuelve a arrastrarse por su centro Y mueve ese punto de rotación al mismo tiempo. No podemos hacer eso. Pero lo que podemos hacer es que una vez hayamos movido ese punto de rotación, podemos subir y podemos duplicar esa forma para hacer una copia de ella. Podemos mover la copia allá. Y puedo sostener mi dedo por aquí para poder moverlo en incrementos. Yo sólo voy a hacer algo así. Entonces podemos usar power duplicar para duplicar eso. Nuevamente, podemos seguir adelante con más de estas opciones, más de estas formas en todos los sentidos. Vamos a repasar por eso de nuevo muy rápido porque ahí hay una ligera secuencia. Sólo voy a tomar una elipse por allá, hacer mis labios, ya ves que tiene esa cosita en el medio Y eso es porque ahí vamos a la flecha. Solo asegúrate de que estoy en la herramienta correcta primero. Lo siento, no estaba en mi herramienta de movimiento. Ahí vamos a la flecha, entonces se puede ver habilitado transformar origen está encendido. Eso está absolutamente bien. Lo muevo hacia abajo a donde quiero girarlo alrededor. Después voy y uso duplicado. Hago un duplicado de eso. Arrastre el duplicado. Y si quieres, puedes mantener presionado el dedo para rotar en pequeños incrementos. Entonces vuelves directamente por aquí y solo sigues duplicando para poder duplicar eso en todos los sentidos, así que pruébalo. Puede ser un poco complicado, pero una vez que tienes la idea, funciona bien si luego quieres en cualquier momento mover eso, puedes moverlo para los artículos individuales como Entonces, si quieres moverlo por el medio, simplemente apágalo y vuelves a girar alrededor del punto central, tienes que irte. 71. Rotar múltiples formas: Hagamos otro de estos y le vamos a sumar un poco más. Esta vez voy a usar esta elipse dibujando mi forma elíptica, exactamente como lo hemos hecho antes, voy a asegurarme, pero antes que nada que estoy en la herramienta de movimiento y esa transformada habilitada está encendida moverla un poco hacia abajo, voy a duplicar y voy a hacer una Pero estoy sujetando mi dedo para que pueda entrar. Si le echas un vistazo a las marcas ahí, voy en incrementos de 15 grados, así que tengo 30 grados por ahí Entonces solo haré lo que hemos hecho, Duplicar, Duplicar, duplicar. Voy a bajar a la mitad de camino allá. Ahora quiero hacer lo mismo, pero quiero tomar esto es lo nuevo. Voy a bajarlos un poco. Quiero duplicarlos alrededor en círculo. Puedo ver lo poco de la duplicación. Si solo me aseguro de que esté seleccionado, saque de ahí, en realidad va a ir un poco más allá allá. Ahora voy a ir a duplicar eso. Cuando sí miro eso, salta a la mitad. Mi duplicado en realidad va a estar encima de ese. ¿Qué pasa ahí? Solo asegúrate de que los deshacemos. Bien. Creo que he vuelto a un set ahí. Sí. Bueno, es porque todas estas son formas individuales. Siempre salta de vuelta al medio para sortear esto, lo que hacemos, y estoy seguro de que ya lo has resuelto. Los agrupamos juntos. Ahora que esos están agrupados, puedo trasladar esto a donde quería ir y voy a duplicar eso. Eso se queda donde está y puedo mover mi duplicado por ahí. Voy a seguir todo el camino alrededor de duplicar eso otra vez. Entonces podría tomar estos, agruparlos y luego reduplicarlos también con rotación En fin, lo principal que hay que sacar de este pequeño ejercicio aquí es que si vas a estar usando múltiples formas, agruparlas para que puedas mover el punto de registro sin problemas. 72. Proyecto de duplicación y repetición: introducción infográfica al dial: Adelante con la repetición con un proyecto. Vamos a estar creando este logotipo de línea roja. La técnica que vamos a utilizar aquí es el tipo de técnica que necesitarías usar si vas a crear cualquier esfera o esfera de reloj. Empecemos. 73. Crea un fondo con guías: Ahora para este proyecto, vamos a hacer algo que vamos a utilizar en materiales impresos. Vamos a crear un nuevo documento. De hecho voy a ir a imprimir por aquí, y voy a usar un ajuste de cuatro. Ahora puedes cambiar entre paisaje y retrato haciendo clic en esos pequeños botones ahí dentro. Quiero que el mío sea paisaje, aunque lo que estoy creando es cuadrado. Quiero estar apaisado así que llene la página bastante bien para que la veas fácilmente. Esta área aquí, tenemos nuestros tamaños, tenemos nuestra resolución, que, debido a que esto es vector, en realidad no importa tanto. Por el momento, voy a repasar a mi formato de color y quiero cambiar esto a CMYK, porque la impresión usa CMYK, porque la impresión usa CMYK, que es Cymogenta, CMYK amarillo y negro Sé que la K no es del todo negra, pero te lo contaré más adelante. Mientras que RGB es rojo, verde y azul. Y eso es para uso de pantalla. Una vez que tenga todos esos adentro, voy a hacer clic en Ok. Y aquí está mi página. Ahora a veces puede encontrar que realmente ve márgenes y todos los demás bits y piezas en su página antes de haber creado algo. Si vas hasta el pequeño limpiaparabrisas y clic en el área desplegable, puedes elegir mostrar y ocultar varias partes de este Por ejemplo, si mostrara mis márgenes, vería los márgenes ahí dentro. Hay todo tipo de otras cuadrículas y guías en las que puedes ver las cuadrículas de píxeles Si acercas lo suficientemente cerca, en realidad puedes ver la pequeña cuadrícula de píxeles que son pequeños cuadrados ahí dentro. Aunque me interesa hacer algunas guías. Voy a ir a la configuración de la guía por aquí. Tengo mis guías, tengo columnas, y tengo márgenes ahí abajo con márgenes, puedo cambiar el tamaño del margen. Los encendí y apagué para que los pudieras ver antes. Con columnas, en realidad puedo cambiar el número de columnas y filas ahí dentro. Esos no imprimen, esos están ahí simplemente como objetos de ayuda. Entonces por aquí tenemos guías y voy a hacer click para hacer una guía horizontal y vertical ahí dentro. Cuando hagas clic fuera de ellos, solo volveré a mi herramienta de mudanza por ahí. Todavía puedo moverlos por ahí. Solo usaré dos dedos para deshacer si necesito volver a ellos. Simplemente entro aquí a la configuración de la guía por allá. Ahora si quieres eliminarlos, puedes seleccionarlos y hay un pequeño contenedor para deshacerte de ellos también. Ahora que tengo mis guías ahí, voy a deshacerme de ese panel a lo largo del lado derecho, quiero crear el círculo para este dial de velocímetro que estamos creando Voy a bajar y voy a usar una herramienta elíptica Usaré la elipse de allá con mis labios. Voy a empezar a dibujar desde el medio y voy a dibujar, voy a poner un dedo para conseguir un círculo perfecto. Dos dedos para dibujar desde el medio. Tres dedos para dibujar desde el medio como un círculo perfecto así. Creo que eso es casi correcto. Entonces quiero cortar un buen trozo en la parte inferior. Voy a usar asegurarme de que estoy en mi movimiento, herramienta dos dedos y solo arrastra eso un poco hacia abajo así quiero hacerlo más grande. Entonces voy a empezar a escalarlo y a poner dos dedos hacia abajo para poder escalarlo desde el medio a forma elíptica Vamos a bajar esa una vez más, estoy viendo todas estas líneas todo el tiempo. Entonces a medida que las cosas saltan, puedo asegurarme de que todo esté en la posición correcta. Todo esto está alineado a la perfección. Voy a seleccionar esos dos elementos ahí. Entonces sabes esto un poco al revés. Voy a ir a mi geometría y restar la delantera de la trasera Tener un poco de un ir con eso. No olvides consultar la configuración de tu guía. Y siéntete libre de encender y apagar las cosas aquí. Si quiero esconder esos guías, puedo mostrarlos y esconderlos ahí dentro. Si quieres ir a la configuración de la cuadrícula, por todos los medios puedes echar un vistazo a la configuración de cuadrícula ahí dentro. Puedes mostrar y ocultar cuadrículas en tu documento si lo deseas, pruébalo. 74. Usa la repetición para crear marcadores: Ahora vamos a poner los puntitos en este velocímetro Voy a entrar y voy a usar una elipse. Dibuja en mi forma elíptica con un dedo por aquí para que pueda obtener el, puedo asegurarme de que sea proporcional proporcional Voy a cruzar por aquí a mis colores y simplemente darle un color ligeramente diferente por allá. Ahora bien, si encuentras que cuando empiezas a mirar tus colores aquí, no parecen tan brillantes como lo hacían en el otro documento. Eso se debe a que esto sea NYK. A ver si bajé a los verdes brillantes. No obtienes esos verdes muy vívidos en CMYK que normalmente obtendrías en RGB. Una vez más, estaremos viendo por qué esto es más adelante, pero elige cualquier color que te guste por el momento, realmente no importa. Ahí tengo mi forma y voy a moverla y asegurarme de que encaje justo en el medio Ahora quiero rotar copias de esto a 30 grados por todas partes. Voy a seleccionarlo. Recuerda nuestro pequeño botón de aquí arriba. Voy a hacer click en eso. Y voy a habilitar transformar origen. Tire hacia abajo el origen de la transformación hasta el medio por aquí. Y por eso tenemos ese aire cruzado por el medio para que veas lo que está pasando. Vamos a repasar y duplicarlo. Entonces voy a mover mi duplicado, pero voy a poner un dedo hacia abajo poder moverlo en incremento de 15 grados Ya se puede ver que son 30 grados. Entonces es solo cuestión de duplicarlo usando el duplicado de potencia en todos los sentidos por ahí Cómo todavía necesitamos unos cuantos más. Sé que algunos de ellos están sobresaliendo por fuera. Creo que eso es todo, bien. Ahora bien, estos de aquí abajo, realmente no necesitamos. Así que sólo voy a seleccionarlos y doblarlos. A esos dos tampoco los necesitamos. Seleccionaré ambos y los doblaré. De veras solo queremos algo como esto. Vaya un poco con eso y ponga sus puntitos dando vueltas por dentro y pruebe eso moviendo el punto de origen como lo hicimos antes. 75. Crea puntero: Hagamos el dial en el medio. Voy a usar una vez más una elipse y voy a dibujar el dial por aquí en el, el puntero por aquí Voy a mantener pulsado el dedo en el teclado, así que me perdí y presioné ese botón ahí. Sujeta eso para hacer la forma que quiero. Ahora quiero un puntero ahí también. Voy a ir y voy a estar usando solo una flecha para esto. Y haz clic y dibuja en una pequeña flecha así. Ahora pongamos estos en la posición correcta. Esto en realidad va a chocar en el medio ahí. Creo que en realidad es un poco demasiado grande. Voy a hacerlo un poco más pequeño, sólo un poco más pequeño. Colóquelo en el medio de esa manera. Y voy a tomar este y asegurarme de que eso también se alinee muy bien en esa sección media. Ahora lo que me gustaría hacer es que quiero rotar a esos dos alrededor. Si tuviera que seleccionarlos, son dos objetos separados en este momento, me gustaría que fueran un solo objeto. Voy a seleccionar uno de ellos, poner mi dedo en la página, y después seleccionar el segundo objeto. Me va a dejar hacer eso. Vamos a acercarnos un poco. Ahí vamos. Obtuve a ambos seleccionados. Y voy a ir junto a la opción de agregar geometría. Ahora claro, quiero que esto esté apuntando por aquí porque a esto se le llama línea roja, las esferas del forro rojo por allá Si tuviera que rotar en este momento, se puede ver que toma el centro del objeto mismo. Pero claro que tenemos esta pequeña cosa central, porque tenemos encendida nuestra transformación habilitada. Todo lo que voy a hacer es agarrar eso, moverlo hacia ahí. Y entonces puedo poner esto en cualquier ángulo que me guste. 76. Crea un fondo: Hagamos algo de color y algunas formas sobre esto. Lo primero que voy a hacer es cortar todos estos puntitos negros y seleccionaré todo. Y luego voy a bajar el dedo y anular la selección de las formas de fondo Acabo de seleccionar los puntos y cambiaremos todos esos a negros. El único que realmente quiero es el rojo es este de aquí. Porque aquí va a ser donde está el forro rojo. Voy a ir allá y elegir un rojo para eso. Entonces tal vez incluso podría probar este como rojo oscuro. Entonces elegiré el mismo rojo, pero luego lo oscureceré allá abajo Simplemente nos vamos negros, negros, negros, y luego a nuestros rojos así. Ahora no lo olvides, siempre puedes ir a tus deslizadores HSL si lo prefieres, y puedes usar eso para oscurecer las cosas Ahora estoy contento con la forma en que se ve eso. Quiero poner una forma negra en el fondo. Entonces voy a cruzar a mis formas, solo usa un rectángulo. Estoy dibujando el rectángulo desde el centro hacia afuera. Una vez más, tres dedos del centro hacia afuera. Quiero redondear la esquina donde dice ninguno. Voy a ir a redondear en la parte superior y simplemente arrastrar esto a la forma que estoy buscando. Esto va a ser negro. Voy a recoger mi negro ahí y me voy a mis capas. Y mueve esta capa todo el camino hacia abajo hasta el fondo. Por supuesto, eso es gris, no negro. Así que será mejor que seleccione ese blanco. Será mejor que haga eso y cambie eso a blanco. Creo que eso parece estar bien. Tengan un poco de juego con eso. 77. Añadir texto: Voy a poner en mi texto, y estoy usando el texto artístico. Sólo voy a dar click por aquí y poner en línea roja. Se puede ver que mi texto ha venido en blanco, lo cual es muy conveniente porque eso es lo que quiero que sea. Si es negro, puedes cambiar el color en la parte superior ahí. Voy a moverlo a la posición correcta. Revisa la cara tipo por ahí. Simplemente selecciona todo tu texto. Y revisa el tipo de cara que tienes. Algo que te guste. Ahora lo que quiero hacer es simplemente seleccionar el de ahí para hacer el rojo también. Voy a hacer eso por D a lo largo de la zona azul. Esto puede ser muy frustrante, pero encuentro que si arrastras justo dentro de la línea, es la forma más fácil de seleccionar en lugar de en la línea azul misma arrastrar justo dentro de ella De lo contrario, terminas moviendo cosas por ahí. Sólo voy a cambiar eso en rojo ahí. Creo que todo el asunto en realidad podría estar haciendo con escalado. Voy a simplemente escalar eso y colocarlo donde creo que debería estar, que está justo en el medio. Ahora, mis guías han desaparecido. ¿Qué ha pasado? Bueno, en algún momento, lo que debo haber hecho es simplemente apagarlos. En las opciones de guía de allí, puedes mostrar y ocultar tus guías con esa pequeña área de limpiaparabrisas De hecho, quiero que se apaguen ahora. Me gustaría salvar esto. Voy a ir por aquí y elegir Exportar. Si estoy exportando esto para ir a un sitio web o algo donde requieras píxeles, entonces Jpegs y PNG serían la mejor opción También para la web, se puede utilizar un archivo SVG, que es un gráfico vectorial escalable. Lo que significa que este pequeño logo será totalmente escalable. Si vas a enviar algo para imprimir, prueba un archivo TF o un archivo EPS, haz clic en OK y guárdalo en el formato que desees 78. Proyecto de duplicación y repetición: introducción a un nuevo disco de vinilo: Para nuestro segundo proyecto, vamos a hacer este logo de grabaciones en vinilo. Y vamos a usar la repetición para crear el disco, empezando por el exterior y haciendo copias cada vez más pequeñas en el medio. Entonces vamos a usar algunas otras cosas como la geometría para cortar trozos y piezas y luego poner algo de texto al final. 79. Creación de círculos concéntricos: Hagamos un nuevo documento. Este solo vamos a usar algo de las opciones web. Voy a hacer click en cualquiera de esas opciones web ahí y eso me aseguro de que tengo RGB ahí en lugar de una de las opciones de impresión que es NYK Ahora puedes por supuesto, usar el tamaño que te den, o puedes cambiarlo a lo que quieras. Voy a mantenerlo en esta talla. Por aquí, lo que estamos creando es vector. Es totalmente escalable en este momento. Esto no importa tanto. Ahora me va a dar bien eso. Ahora lo que quiero hacer es que realmente quiero comenzar con este disco de vinilo que estoy creando. Voy a estar usando un pequeño círculo. Consigamos que la elipse haga clic y arrastre. Recuerda un dedo abajo sobre eso. Ahora me gustaría tener varias versiones de este círculo yendo hasta el final. Una de las formas en que podría hacer esto es que podría hacerlo con un derrame cerebral. Y esa es la forma que voy a usar. Puedo ir por aquí, puedo cambiar esto de nuevo, deshacerme de ese negro. Sólo tendremos el trazo gris, que voy a hacer un poco más grueso ahí dentro. El problema con esta técnica es hacer que el trazo signifique que la forma que he hecho es en realidad cada vez más grande. En ese caso, podría bajar aquí y podría usar esta alineación para solo alinear eso al medio, así que simplemente se moverá en el medio. Otra forma de crear esto podría haber sido que en realidad hubiéramos entrado aquí y usábamos una rosquilla, porque con una rosquilla puedes crear la forma de rosquilla ahí dentro Tengamos eso como una forma llena. Entonces podría ir al medio y simplemente puedo sacar esto. Eso me daría algo muy parecido. Hay una diferencia en esto. Esta es solo una forma normal con un trazo sobre ella. Esta es en realidad una forma compuesta y esos son rellenos y los trazos van por fuera. Para este proyecto en particular que estamos haciendo, en realidad no importa cuál de los que elijas usar. De hecho voy a hacer mi trazo un poco más grueso para empezar, luego voy a tener dos más de ellos en el interior. Ahora lo que quiero asegurarme es que la escala con objeto está realmente apagada. Esto debe ser más a la izquierda aquí. Cuando empezamos a escalar el trazo, peso sigue siendo el mismo. En esos, voy a subir a la cima. Y voy a elegir duplicar. Voy a agarrar una esquina, tres dedos y escamarlo un poco hacia abajo. Déjame hacerlo otra vez, directamente aquí arriba, Duplicar. Y hace otro en el medio. Ahora bien, ¿por qué tengo una brecha de tamaño diferente ahí en cuanto a ahí? Bueno, tiene que ver con esta escala a un porcentaje diferente. Desafortunadamente, todavía tienes que agarrar esa esquina y reducirla un poco así. Ahora lo mejor de esto es que luego puedo seleccionarlos. Puedo ir por aquí y luego puedo cambiar mi ancho de trazo a lo que quiera. De hecho voy a moverlos que solo se toquen para que pueda ver ahora que éste en realidad no es correcto. Lo sacaré solo un poco hasta que eso toque entonces sé que los tres son iguales. Puedo ajustarlo así que ve un poco con eso y consigue esos tres círculos en marcha. Si quieres hacerlo con donas, eso está absolutamente Solo vigila tu escalado. 80. Crea formas para usar con geometría: Ahora me gustaría tomar estas formas aquí. En vez de que sean trazos, quiero que se llenen. Formas como la dona. Voy a subir hasta arriba aquí y voy a decir expandir trazo que los convierte en formas de relleno. Cada uno de esos es en realidad un camino compuesto. Es un círculo con el medio cortado ahí dentro. Pero cada una de esas formas tiene un trazo interior y otro exterior. Y estamos viendo esto como el color de relleno. También vamos ahora a tomar forma y empezar a cortar y cambiar los colores en esas líneas ellos mismos. Pero antes de hacer eso, quiero mover esto a la mitad del documento para poder alinear las cosas muy rápido. Voy a pinchar y arrastrar hasta que vea la línea roja. Y seguir adelante hasta que vea la línea verde. Ahora sé que eso está justo en el medio. Cuando empiezo a dibujar mi siguiente forma aquí, y estoy usando un rectángulo, puedo poner el rectángulo ahí dentro. Una vez más, iré a la herramienta de movimiento y la voy a mover hasta que vea ambas líneas rojas y verdes. Y sé que eso está justo en el medio. Ahora tengo este gran trazo negro por ahí. Así que no quiero eso. Yo sólo voy a ir y quitarlo. Nos desharemos de ese derrame cerebral. No elija ninguno. que eso sigue siendo un poco grande. Lo bajaré con la opción habitual de tres dedos. Ahora este va a ser el vinilo, va a haber algún texto en el medio. Pero el vinilo en sí, quiero tener ese brillo que normalmente se ve en el vinilo Entonces voy a tener colores ligeramente diferentes y va a tener un brillo en ese lado máquina, en este lado por allá Para hacer eso voy a usar un triángulo. Voy a entrar aquí, voy a encontrar un triángulo, hacer una forma triangular. Uno va a ir de un lado, uno va a ir del otro lado. En realidad quiero dos de ellos. Ahora, voy a hacer una copia de eso usando duplicado. Tengo dos de esas copias. Éste va a subir aquí pero ahora voy a ir y darle la vuelta a eso. Hay algunas opciones de flip en el diseñador de afinidad que está aquí. Si vas por lo que estamos buscando es este pequeño artículo aquí. Si hago clic en el signo de interrogación, se puede ver que se llama transformar. Voy a hacer click en eso por aquí. Tenemos algunos botones abatible para horizontal, vertical, y también tenemos algunos botones rápidos de rotación allí también. Yo sólo voy a usar esa de ahí y ya puedes ver cómo se le da la vuelta a eso Ahora creo que esos dos están más o menos listos para ser utilizados. Ve y llega hasta aquí, y luego continuaremos. 81. Divide en múltiples formas: Ahora para facilitar el movimiento de las cosas, voy a seleccionar ambas. Y voy a ir y voy a unir esos juntos en una sola forma. Y acabo de ir al menú equivocado, así que necesito ir por aquí y decir Agregar para agregar esos dos juntos. Y los voy a mover a la mitad de mi documento también. Una vez más, solo estoy usando las líneas roja y verde. Eso está justo en el medio. Voy a escalarlo un poco. Tres dedos por ahí. Este va a ser el brillo. Ahora no quiero subir y bajar. Quiero tenerlo un poco de ángulo. Voy a rotar eso porque lo movería a la mitad del documento. Eso girará todo el camino a la perfección. Voy a entrar en algo así porque este es un documento bastante gráfico. Voy a moverme y conseguir que vaya a 45 grados. Tengo esa linda línea de 45 grados ahí dentro. Ahora vamos a empezar realmente a romper todo esto en las partes individuales para que podamos empezar a recolorarlas y eliminar los bits Voy a ir una vez más a mi geometría y voy a decir dividir. Esto ahora está dividido. Si yo fuera a decir, selecciona todos estos aquí, solo podría eliminarlos. Entonces puedo entrar aquí en estos pedacitos y decir, bueno, ese va a ser removido. Este de aquí, me voy a deshacer de eso. Sólo voy a acercarme un poquito por ahí que este pueda ir igual del otro lado. Ahora bien, esto parece que es un ejercicio inútil porque solo me estoy deshaciendo de los pedacitos que hay ahí Pero tengan que soportar conmigo en esto. Es una pequeña forma graciosa allá. Si tuviera que seleccionar todos esos bits, se puede ver que esos son formas separadas. Así que en realidad puedo colorearlos por separado. Y todavía parece que es un objeto con un poco de brillo en él. Tener un poco de un ir con eso. 82. Coloréalo: Vamos a colorear algunos de estos pedacitos. Voy a colorear este poco negro porque es un disco de vinilo. Ahora, acabo de colorear el trazo por error. Déjame asegurarme de que estoy en el relleno de estos de aquí. Esos van a ser negros también. Creo que esos tres ahí van a ser negros. También van a haber negros. Ahora la otra cosa que me gustaría es tener un círculo en el medio, El trozo de papel que va en medio de un vinilo o donde va la pegatina de papel, voy a dibujar mi círculo, mis labios por aquí. Una vez más, tres dedos para sacar del medio. Solo movamos eso a la posición correcta. Por ahí nos perfumamos perfectamente. Entonces voy a cambiar el color de eso. Sólo vamos a hacer de esto algo interesante y tal vez naranja como no. Entonces pensé, ya sabes lo que sería una gran idea si pudiera tener un, otro círculo recortado en el medio donde va todo el disco. Ahora bien, si solo hago clic en esta forma, no hay nada que pueda hacer al respecto para ponerle un círculo. Pero si vuelvo a estas herramientas aquí con esa seleccionada, si estoy en la herramienta elipse, realidad podemos ir a la parte superior y puedo elegir tener un círculo con un agujero en él Y luego puedo ajustar el agujero al tamaño correcto Cuando tienes una forma básica, si vuelves a las formas de aquí, encontrarás que puedes ajustarlas a lo largo de la parte superior, aunque las hayas creado antes. Déjame hacerlo de nuevo muy rápido. Entonces, si he conseguido elipse así por allá, no puedo llegar a esas formas cuando vuelvo aquí de nuevo a honestamente alguna de las formas, siempre y cuando esa esté seleccionada, entonces puedo ir y elegir esas formas para ajustarla un poco con eso 83. Agrega texto: Pongamos el nombre por aquí. Va a decir vinilo fresco. Voy a ir junto a mi texto. Sólo voy a hacer click aquí abajo para poner en la primera palabra. Tan genial. Ahora que estoy contento con eso, voy a redimensionarlo un poco porque es un poco grande. Sólo vamos a dimensionarlo. Voy a colocar eso ahí dentro. Ahora, en lo que respecta a la tipografía, todavía está en mi condensado que estaba usando antes, pero estoy bastante contento con eso en realidad Así Voy a dejarlo así. Voy a hacer una copia de eso para ir al otro lado, eso es lo de los dos dedos. Y solo asegúrate de que esté perfectamente alineado. Solo asegúrate de que esté alineado así que solo voy a cambiar el texto de aquí para decir vinilo. Ahí vamos. Todo hecho. Listo para ahorrar y enviar al tipo diviértete con ese. 84. Introducción de texto: El texto es una gran parte de cualquier programa que trate de gráficos. Dentro de diseñador, vamos a estar viendo todas las opciones de texto. En realidad hay dos opciones de tipo. Tenemos texto enmarcado y tenemos texto artístico. Quiero llevarte a través de esos y luego a todas las opciones de texto. Por ejemplo, ¿qué son las cosas como kerning o tracking, o leading Vamos a ver todas esas características a medida que avanzamos. 85. 72 Texto artístico vs texto marco: Echemos un vistazo a los dos tipos de texto. Si hago clic dos veces por allí, puedo ir al texto artístico o al texto de marco. El texto es lo que hemos utilizado hasta ahora con nuestro texto. Todo lo que tengo que hacer es hacer clic una vez y poner mi texto. Y entonces podemos usar la flecha negra, la herramienta de movimiento para redimensionarla, mantener pulsado un dedo para cambiar el tamaño Hay otra manera en la que podemos traer en el texto. Es decir, usar el texto artístico y hacer clic y arrastrar al tamaño del texto que desee. Entonces puedes continuar. Ahora bien, una vez que tienes un texto así, es exactamente lo mismo. Usando la herramienta de movimiento, solo puedes dimensionarla. Puedes mantener presionado un dedo para dimensionarlo proporcionalmente. ¿Cuál es la diferencia entre ese y el otro texto? Bueno, si voy a enmarcar texto, voy a dar click y arrastrar con marco de texto. Voy a poner algún texto por aquí. Pongo un poco de texto. Se puede ver que no está llenando todo mi marco. ¿Qué pasa si voy y cambio el tamaño del cuadro? Si voy a una esquina, se puede ver que el texto no cambia. Pero si lo meto así, conseguirá que el texto fluya dentro de esa cajita. Esto es genial si tienes mucho texto ahí dentro que se pone en un momento, pero también hay otro puntito por aquí. Se puede ver que tenemos el punto interior y eso hace que la caja se haga más pequeña. El exterior, haz esta de aquí. Si hago clic en eso, entonces el texto se comporta como el texto. Sólo puedo tirar de eso para cambiarlo de tamaño. El interior hará que el texto fluya, el exterior cambiará el tamaño Todos estos aquí son para flujo de texto también. He ido a Wikipedia para simplemente copiar un trozo de texto aquí. Quiero llevar este pedacito de texto por aquí. Voy a copiarlo. Y una vez más volver a ser diseñador. Vamos a deshacernos de esa de allá. De vuelta otra vez a mi marco el texto pongo en un marco y luego solo puedo pegarlo así que inténtalo de nuevo, presiono, no permita que por eso no funcionó la primera vez. Una vez más, puedes ver que el texto simplemente fluirá dentro de esa caja o puedo redimensionarlo usando el exterior 86. Opciones de texto: Echemos un vistazo a algunas opciones más para el texto. Lo primero que vamos a hacer es seleccionar algún texto. Puedo hacer eso con mi herramienta de movimiento simplemente entrando y haciendo clic algunas veces para seleccionar, simplemente voy a tirar esa cosita azul hasta arriba, y este pequeño punto azul hacia abajo hasta ahí. Ahora que automáticamente aparece mi teclado, y tengo opciones de copiar y pegar cortadas ahí. hay algunas opciones más Aquí hay algunas opciones más en el lado izquierdo. Al hacer clic en ellos, tienes todo tipo de cosas diferentes que puedes insertar en tu documento. Desde comillas hasta funciones matemáticas y símbolos. Si buscas una marca de registro o un símbolo de copyright, este es el lugar al que acudir. Pero en realidad no me interesan esos. Lo que quiero ver son las opciones a lo largo de la parte superior. Aquí tenemos nuestra familia de fuentes, también conocida como una cara tipo allá. Mucha gente también llamará a esto la fuente. Ahora por aquí, tenemos entonces el estilo de la fuente, que es regular, negrita, cursiva o cualquiera de esas opciones. Al seguir adelante, tenemos el tamaño, que está en puntos. Ahí se puede ver -18.6 puntos. Si no estás muy seguro de qué tamaño son los puntos, texto más legible tiende a ser 11 12 puntos Si querías un encabezado grande en la parte superior. Para darte una idea de lo grande que sería eso en los puntos 1" equivale a 72 puntos ahí dentro. Tenemos cosas como negrita, cursiva, subrayado y una serie de otras pequeñas opciones aquí también Ahora todos estos se replican en el panel de texto. Si hago clic en el panel de texto aquí, pueden ver que tenemos todos esos botones ahí abajo. Pero hay un poco más que entonces estos paneles de texto realmente te muestran. Porque si, por ejemplo, elegí atravesar, esa es la pequeña S, una línea que la atraviesa por aquí, pone una línea por ahí. En realidad se puede ir más allá. Puedes hacer clic en la pequeña flecha que hay por ahí. Ahora tengo opciones para mi strike through. No, golpear, atravesar, o doble golpe por ahí A la derecha de eso. Entonces puedo incluso cambiar el color de la huelga a través de. Así puedo hacer clic en eso e ir a elegir un color diferente. Se puede ver que me he ido con el color azul brillante de la huelga a través de ahí. Sólo tienes que hacer clic fuera de esa pequeña ventana para deshacerte de ella. De vez en cuando he tenido problemas con que esa ventana de color no desaparezca correctamente Estaba un poco buggy en algunos puntos. Solo ten cuidado con eso. Ahora echemos un vistazo a otra opción aquí. Voy a volver a usar mi herramienta de movimiento. Sólo tienes que seleccionar este poco de texto que dice arquitectura. Voy a volver otra vez para editarlo ahora porque en realidad estoy en el texto, no he hecho doble clic para entrar en él No veo esas opciones en la parte superior, pero aún puedo llegar a ellas haciendo clic en este pequeño botón o para que aparezca el panel de texto o caracteres. Por cierto, si aún estás aquí y piensas, espera un segundo, donde se fueron las otras cosas, simplemente haces clic en la palabra carácter para volver. Mira eso cada vez que entres en algo, si hay una opción ahí con una flecha hacia atrás, haz clic ahí para volver un nivel con esto un poco de texto aquí. Voy a hacer click por ahí. Entonces puedo entrar aquí y puedo poner un trazo alrededor del exterior del texto. Voy a hacer click para poner un poco de trazo ahí. Se puede ver como tenemos un derrame cerebral por fuera. Y puedo ir y elegir un color para ese trazo. En realidad, vamos a hacer eso rojo ahí. Simplemente haga clic fuera de eso. Ahora voy a ir al color de relleno, que es este. Y no digas nada. Esto ahora es realmente transparente ahí dentro. Yo sólo lo muevo. Encima de esa, se puede ver el otro texto que viene a través de él. Acerquemos un poco más y veamos algunas opciones más. Ahora, no vamos a pasar por cada opción que hay aquí, pero una vez que tienes la idea de cómo funcionan una o dos de ellas, entonces todas empiezan a tener sentido. De vuelta a este pedacito de texto por aquí. De vuelta al tipo, entonces si quiero cambiar alguna de las opciones podría, por ejemplo, ir al trazo mismo, mira esto, estas son todas las cosas que hemos visto antes. Con trazos regulares, puedo cambiar los puntos finales o tapas. En realidad no tenemos ninguno de esos aquí porque todas las formas están completamente englobadas. Pero, ¿qué pasa con los bordes de ahí? ¿Son redondeados? ¿Están acorralados? Mira estos bordes aquí. Si estoy cambiando entre esos dos, puedo redondearlos, o puedo hacerles esquinas. O puedo pinchar por aquí y hacerlos bordes rectos. Y puedes ver si cambias un límite de poderío cómo algunos de ellos van y vienen en diferentes momentos Si miras particularmente a esta pequeña R de ahí, esas dos son esquinas, pero esta se corta hasta que saque eso así. Quizás quieras uno o quizás quieras el otro. Voy a simplemente hacer clic fuera de eso. Haga clic fuera de eso ahí. Y luego una vez más dice personaje ahí. Y sólo puedo volver a mí mismo. Échale un poco de un vistazo a eso. Ya sea que se trate de texto en el que has hecho clic varias veces y luego puedes ver todos los atajos en la parte superior, o entrar aquí Echa un vistazo a algunas de estas opciones por el momento. Sólo voy a sugerir negrita, cursiva, subrayado. Y puedes hacer clic ahí e ir más allá en esas opciones también. Pruébalo. 87. Seguimiento de texto de corte y escala: Echemos un vistazo a algunas opciones más. He ido a mi Word Architecture por aquí y acabo seleccionarla. Voy a deshacerme de eso. Volvamos a bajar al texto. Voy a ir a este negrita, cursiva, subrayado, etcétera, y hacer clic en eso porque hemos echado un poco de un vistazo a esos Pero bajemos a algunas de las otras cosas que podemos hacer con el personaje. Voy a ir al posicionamiento por aquí. El posicionamiento nos permite hacer todas esas palabras raras que podrías haber encontrado llamadas rastreo, y ning, y liderazgo, y cambio de línea de base, todo ese tipo de palabras extrañas. Pero voy a llevarte a través de todas ellas. Empecemos de nuevo por aquí. No voy a hacer esto de arriba hacia abajo. Voy a volver a algunas de ellas. He seleccionado todo el texto, así que voy a ir a Seguimiento de Seguimiento. Si hago clic aquí y arrastre hacia arriba y hacia abajo me permite cambiar las distancias entre el texto aumentando o disminuyendo ese número. Sigamos así. Ahora puedes hacerlo en los encabezados, y se ve muy bien en los encabezados Le da al encabezado más significado o más una sensación cinematográfica Yo y muchos otros diseñadores tienden a hacer eso también. La próxima vez que mires algún texto, mantén un ojo hacia fuera. Porque muy a menudo encontrarás que los encabezados son ligeramente, los personajes están un poco más separados Ahora, también puedes hacerlo en el texto del cuerpo. Yo sólo voy a seleccionar este pedacito de cuerpo por aquí, una vez más ir a mi tipo. Pero el problema con el seguimiento de texto así es que hace que sea muy difícil de leer. Si yo fuera a seguir así, los personajes se separan tanto, en realidad es agotador. Se ve muy bien en cabeceras, pero en cuerpo estaría muy, muy cuidadoso con eso. ¿Por qué digo que puedes usarlo en el texto corporal? Bueno, a veces puedes encontrar que tienes un personaje que está sentado solo en una línea. Es posible que desee mover un poco de texto en lugar de que esté solo. Podría tener otra palabra o dos con él. Esto es, bueno, ese tipo de cosas se llaman madereros y huérfanos, pero simplemente dejaremos esa palabra colgando por Voy a ir a mi rastreo por aquí. Y si aumento un poco el rastreo, puedes ver ahora que eso en realidad tiene tres palabras ahí dentro. O podría reducir el seguimiento para que puedas ver cómo fluye el texto de diferentes maneras. Ahora solo tengo la palabra proporción por sí misma. Puedes usar esto para ajustar tu texto ligeramente en el marco de texto. Echemos un vistazo a otro. Voy a bajar aquí y tenemos a ella. Ahora bien, si tomo este pedacito de texto, lo mismo otra vez. Puedo compartir este texto, que es, es como cursiva realmente. También se le conoce a menudo como fo itálica. De hecho puedo cambiar el ángulo de ese texto así. Ahora bien, esto en realidad es bastante útil, si estás tratando de hacer algún texto y tienes otro texto del mismo texto detrás de él y quieres convertirlo en una sombra, podrías hacerlo. Tendrías otro poco de texto delante de esto. Entonces parece que hay una sombra detrás de él. Bajando un poco, tenemos escala horizontal y escala vertical. Así podemos escalar nuestro texto de una manera o podemos escalarlo de otra manera. Pruébalos, particularmente el rastreo, es realmente útil, y luego haremos un poco más al respecto. 88. Mini proyecto de texto con Shear: Hagamos un pequeño mini proyecto. Un mini proyecto realmente. Simplemente muy rápido, voy a tomar el texto y voy a usar algún texto artístico. Y solo pon una palabra aquí. Tengo la palabra alto ahí dentro y voy a moverla un poco hacia abajo a donde quería ir. Ahora voy a hacer esto y voy a poner una sombra detrás de la palabra. Parece que está siendo basura en el costado. Para ello, voy a hacer una copia. Yo sólo te mostraré mis capas. Yo sólo tengo esa en este momento. Voy a subir aquí y voy a duplicarlo. Así que ahora tengo dos de ellos. Voy a ir a la de atrás, este objeto de atrás de aquí, y voy a ir a mi texto. Recuerden que voy por aquí a donde tenemos el negrita y cursiva. Una de las opciones en el posicionamiento va a ser ella. Puedo simplemente esquilar esto así para que se ponga un poco de sombra en marcha. Todo lo que tenemos que hacer ahora es volver al color y cambiar el color de ese a algo un poco más interesante. Podría hacerlo ligeramente gris y estoy usando la opacidad aquí lugar de la ligereza o luminancia Iré a mi capa superior aquí y le daré algo de color así. Tómate con eso. 89. Línea de base de Kerning, superíndice y subíndice: Una vez más sobre algunas opciones más. Voy a seleccionar la palabra Arquitectura. De vuelta a aquí, De nuevo, de vuelta al posicionamiento que quiero mirar. Ahora bien si voy a kerning, y esto es solo se selecciona el marco de texto e intento cambiarlo, no pasa nada El kerning ocurre entre personajes individuales. Si hago clic, por ejemplo, aquí con mi cursor entre la E y la C, ahora vuelve a entrar ahí otra vez. Nos equivocamos, equivocados. Verás que en realidad puedo ajustar las distancias entre dos caracteres con kerning Esta es una pequeña función realmente útil para poder simplemente acercar las cosas y separarlas más. ¿Qué más tenemos aquí? Nosotros bajando, tenemos algo que se llama la línea de base. La línea de base tiene que ver con dónde se sientan los personajes. Se sientan sobre una pequeña línea invisible que se llama la línea base. Si por ejemplo tomé, bueno, hagamos esto por aquí y seleccionemos. Entonces puedo ir al cambio de línea de base, a menudo se llama, y puedo cambiar eso hacia arriba o hacia abajo de esto, puedo mover personajes individuales alrededor. Ahora bien, ¿por qué sería útil esto? Bueno, digamos por ejemplo, si voy aquí a la E y quiero poner un símbolo de copyright por allá. Voy a ir a lo largo de las opciones aquí. Los mencioné antes. Y haga clic, y voy a ir a buscar el símbolo de copyright. Simplemente voy a hacer clic en el símbolo de copyright ahí. Ahora vamos a seleccionar el símbolo de copyright. Uno equivocado. Voy a ir por aquí. Tenemos que sacar eso del camino en estos escenarios. En primer lugar, tenemos una opción que dice superíndice o subíndice Puede que te hayas encontrado con ese superíndice que hace las cosas pequeñas y suben. El subíndice hace que lo pequeño y baje. Podría usar superíndice para hacer los que van pequeños hacia arriba, pero entonces podría estar pensando, creo que quiero ir más alto aún Puedo ir a mi línea de base y solo puedo ajustar la línea base para moverla hacia arriba o hacia abajo. Entonces podría volver a hacer clic entre el símbolo de derechos de autor y el mismo, y podría usar mi kerning para simplemente acercarlo o separarlo más Sólo estoy moviendo esa pequeña figura por ahí. Si estás haciendo tus propias fracciones, esto es muy útil donde puedes hacer un número más pequeño y subir. Puedes usar superíndice y subíndice, pero luego puedes controlarlos más usando realmente la línea base y el kerning De todas formas, sí tienen un poco de ir con eso. Tal vez marcas de registro de símbolos de derechos de autor, marcas comerciales, todo tipo de símbolos aquí. Y se llega a esos haciendo clic en esa pequeña C de ahí en el lado izquierdo cuando aparece el teclado. 90. Liderazgo y espacio entre párrafos: Echemos un vistazo a las distancias entre las líneas de texto y los párrafos. Voy a dar click en el marco de texto, así se selecciona todo el fotograma así. Voy a ir a través de mis opciones de texto. En las opciones de texto, voy a ir a algo que se llama liderar. Ahora, el liderar cambia las distancias entre las líneas de texto. Por el momento está establecido en 14 puntos. Se puede ver si hago clic y arrastre por ahí, cómo se puede simplemente ajustar el líder por ahí. Pero si hago clic en la pequeña flecha a la derecha de eso, una vez más, tengo algunas opciones principales ahí dentro. Es lo mismo que vimos hace un segundo, pero luego tenemos espacio antes y espacio después. Ahora bien, la mejor manera para mí de mostrarte esto es seleccionando aquí este párrafo medio. Acabo de hacer clic algunas veces hasta que se selecciona. Una vez más, si voy aquí, el espacio antes nos da espacio antes, el espacio de párrafo después nos da espacio después del párrafo. Si tienes un montón de párrafo seleccionado, probablemente no vas a notar la diferencia entre ellos. Porque con todo el espacio seleccionado después afectará a todo el espacio, afectará a todos ellos también. Pero es bastante útil si tienes algo así como un pequeño encabezado entre el texto y quieres más espacio encima del encabezado y tal vez menos debajo de él. Pero fíjese a esos dos, está en el texto. Bajar a liderar ahí. Y puedes cambiar tu liderazgo ahí dentro. Haga clic en la flecha pequeña y el espacio antes y el espacio después. 91. Sangría y sangría de primera línea: Echemos un vistazo al espaciado desde el lado izquierdo. Ahora he vuelto a entrar en el texto y voy a dar click justo arriba donde dice liderando la pequeña flecha del lado derecho. Todo esto se trata de sangrías. En primer lugar, tenemos el guión izquierdo. Como pueden ver, solo puedo sangrar las cosas desde el lado izquierdo Tenemos un guión correcto y también puedo sangrarlo desde el lado derecho Entonces tenemos la sangría de la primera línea, así que en realidad puedo simplemente sangrar la primera línea de allí Pero, ¿y si quisiera que la primera línea se quedara donde era un guión Todo lo demás, bueno, puedo usar un guión izquierdo para jalarlo a través Puedo ir a mi primera línea y puedo llevarla de vuelta a cero. Una vez más, ahora tienes el control total sobre el lado izquierdo. Voy a llevar eso de vuelta a cero. Volvamos y voy a cambiar la alineación de izquierda alineada a derecha. Echemos un vistazo ahora a lo que podemos hacer. Una vez más, volver a la misma zona de sangría. Por supuesto que tenemos la alineación correcta por aquí, así puedo alinear las cosas al lado derecho. Tengo la sangría de la primera línea por ahí, así que en realidad puedo sangría pero está sangrando desde el Tengo la última línea de abolladura. Es tal palabra que nunca antes me había topado con abolladura. ¿Sangría? Sí. Pero supongo que es una cosa que se puede ver que puso en 35. Si lo llevo de vuelta a cero, moverá la última línea de nuevo al margen derecho. Solo llevemos eso de nuevo para allá. Tengan una oportunidad con eso. Está en la pequeña zona de sangría de aquí. Una vez más, si solo juegas con esos ajustes. Pero lo más importante, entra aquí y usa estos ajustes exactos para obtener exactamente lo que necesitas de tu texto. 92. Texto en un trazado: Pongamos algo de texto en un camino. Voy a usar mi lápiz y voy a dibujar en el camino en el que quiero poner mi texto. Después utilizo mi herramienta de texto artístico y simplemente hago clic en ese camino. Voy a poner mi texto directo ahí. Ahora tengo un pequeño texto entrando ahí. Ahora bien, a veces puedes encontrar que cuando pones tu texto, el texto se ve realmente raro. Podría ser que si vas a tu configuración de texto, podrías encontrar que están pasando algunas cosas raras. Tal vez el posicionamiento que has estado usando esté por todas partes también. Si eso te pasa, solo asegúrate de que el texto esté seleccionado por aquí en los estilos, solo puedes entrar ahí, solo usa cuerpo y ningún estilo por ahí. Y eso debería restablecerlo por ti. No debería pasar todo el tiempo, pero por si acaso las cosas van mal para ti, así es como puedes arreglarlo. Pero echemos un poco de un vistazo a este texto. En primer lugar, voy a seleccionarlo. Voy a hacer click algunas veces para seleccionar, voy a aumentar el tamaño. Lo haré desde arriba, aunque podemos hacerlo desde el panel. Así que solo voy a hacer click y elegir una talla un poco más grande. Vamos 36 allá. Ahora lo que puedo hacer con este texto es que en realidad puedo moverlo por el camino. Si estuviera en la herramienta de movimiento, cuando hago clic y me muevo, simplemente mueve el texto y el camino alrededor. Pero si estás en la herramienta tipo, ¿ves que hay una pequeña flecha verde en ese lado? Ahí hay una flecha roja en ese lado. Ahora esos son tus márgenes izquierdo y derecho. Se puede ver si fui por aquí y elegí mi margen derecho saltará a ese lado. El margen izquierdo saltará a ese lado. El centro irá al centro. Pero en realidad podemos ser un poco más precisos que eso. Si voy a lo largo de la flecha verde, puedo hacer clic en ella y de hecho puedo moverla manualmente a lo largo de la línea si quiero ir por debajo. Yo sólo sigo subiendo hasta aquí y eventualmente irá por debajo de esa línea ahí dentro. Por supuesto, todo lo demás que hemos hecho hasta ahora se puede aplicar a eso. Puedo ir ahí y tal vez elegir algunos de estos ajustes, ajustar el posicionamiento y voy a tomar mi rastreo y solo voy a aumentar el seguimiento por ahí. Pero todos esos ajustes funcionarán. Pero no lo olvides, usas el texto, que es texto artístico, y das click en el camino. Entonces usas la herramienta de texto para buscar, vamos a ir de nuevo a la herramienta de texto y encontrarás esa pequeña luz roja, roja, la flecha verde. Estoy pensando en esa de ahí. La flecha verde. Y solo puedes hacer clic y arrastrar eso donde quieras tienes que ir con eso. 93. Escribe en un círculo: Pongamos el texto en un círculo Ahora. Voy a entrar, voy a conseguir un dibujo de elipse en mi forma elíptica Dedo abajo para un círculo perfecto. Lo mismo otra vez. Voy a ir a la herramienta Texto Artístico. Haga clic una vez en la línea y ponga en mi texto. Ahora se ha ido al interior. Uso de la herramienta Texto artístico. De nuevo, voy a agarrar esa pequeña línea verde ahí y simplemente jalarla hasta que salte al exterior. Ahora puedes ver como estoy tratando de hacer eso, estoy tratando de alinearlo para que vaya perfectamente por encima. Este verde no me está ayudando en absoluto, pero ahí hay otro verde. Si tomo este verde, entonces puedo arrastrarlo por ahí. Podemos simplemente meterlo ahí absolutamente perfectamente. Hagámoslo otra vez. Voy a volver a tomar un pequeño círculo, dibujando mi círculo por allá. Haga clic, ponga en el texto que quiera. Voy a mover la palabra hoy por ahí para que entre por debajo del fondo. Ahora vamos a echar un vistazo rápido a estos círculos. Son más o menos del mismo tamaño y eso fue solo una suposición de mi parte, pero usemos eso. Voy a ir junto a mi herramienta tipo. Quiero mover este a lo largo de la parte inferior. Entonces voy a arrastrar hasta el fondo. Es el camino correcto hacia arriba, pero si quiero que el texto vaya por el exterior del círculo, como que está en el exterior del círculo, podría seleccionar el texto, entonces puedo pasar a mis opciones de texto. Volvamos de nuevo hasta aquí. Recuerda nuestro posicionamiento o con posicionamiento, puedo usar la línea base para simplemente arrastrarlo por debajo de esa línea así. Entonces puedo usar algún rastreo para simplemente acercar ese texto. Creo que eso es probablemente solo sobre eso. Tal vez moverlo a la posición correcta así. Tengo texto totalmente controlable en un camino de un lado y del otro por allá. Pero lo más importante, tengo el texto en el exterior, pero el camino correcto tiene un poco de juego con esos. 94. Texto dentro y fuera de la misma forma: Pongamos dos lotes de texto en una forma, Uno en el interior y otro en el exterior. Voy a usar una elipse. Hagamos eso un poco más grande. Obtener mi herramienta tipo, haga clic aquí. Mi texto está justo afuera por ahí. Y eso ha pasado porque si entro en mis ajustes por aquí, verás que cuando entre en el posicionamiento, mi línea de base está muy abajo. Sólo voy a volver a llevar la línea de base a cero otra vez, solo restablecerla a donde debería estar. Si tu texto está por todo el programa, no lo olvides, consulta siempre estos ajustes aquí. Lo más probable es que vaya a ser uno de estos, que va a ser el culpable Tengo a Bill hoy por allá. Ahora recuerda las pequeñas flechas de ahí. Esta flecha de aquí. La flecha verde es el margen izquierdo, El rojo es el margen derecho. Si voy a mi configuración, y sólo volveremos aquí otra vez. Margen izquierdo, margen derecho por allá. Si tomo mi margen derecho y lo empujo hasta el borde de la construcción, entonces el texto fluirá al otro lado del camino. Si vuelvo a sacar eso, fluirá de esa manera. Si tomé mi margen izquierdo y lo tiré aquí abajo, cuando se acerca a ese margen derecho, solo dice ir al otro lado del camino. Así que podría poner build ahí. Ahora también tengo algunos otros márgenes pequeños aquí también. Recuerden, estos exteriores de aquí están controlando a éste. Las pequeñas flechas interiores son el margen izquierdo y derecho para el otro, el otro lado. Así puedo moverme por el hoy por aquí, no lo olvides, prueba esto y echa un vistazo a esos pequeños márgenes. Verde para el margen izquierdo y el rojo para el margen derecho. Al meter el margen derecho, obligará al texto a saltar al otro lado, Mal uno por ahí. Pruébalo, poco, vuela, pero sí funciona. 95. Proyecto de texto: introducción a las redes sociales: Para este proyecto, vamos a crear una publicación en redes sociales y vamos a estar usando mucho texto. Vamos a usar cosas como texto artístico. Utilizaremos texto enmarcado. Y obtendremos texto para dar la vuelta a una forma. 96. Configura el documento y agrega foto de stock: Para este proyecto, vamos a hacer algo para las redes sociales, así que haremos clic en el botón Nuevo Documento. Voy a repasar a las opciones de la web. Quiero crear algo para Instagram. Al momento de grabar Instagram, el tamaño ideal es un cuadrado, que es de 1080 por 1080 píxeles cuadrados. Ahora puedo echar un vistazo aquí abajo y ver si tengo algo apropiado ahí dentro, pero para ser honesto, realmente no importa porque entonces puedo poner mis propias tallas por aquí. Voy a simplemente dar clic en ese pequeño ahí y escribir 18. Este también voy a poner en uno oh ocho ahí dentro. La resolución no importa por el momento. Voy a bajar aquí y comprobar que estoy en píxeles ahí dentro. De lo contrario, terminas con 1,080 milímetros o centímetros o metros, lo que sería simplemente espantoso Comprueba que estás en RGB ahí dentro. Y haz clic en Bien para hacer tu documento. Ahora vamos a tener una imagen de fondo aquí. Quiero hacer algo con globos, los que tú no la versión de fiesta. Voy a ir a mi biblioteca de valores. Voy a teclear mosca. Puedes probar globos, pero creo que normalmente con globos, tiendes a obtener más fotos de globos de fiesta. Hagamos una búsqueda ahí. Hay algunas fotos de moscas, pero ahí hay un globo. El que me interesa está aquí abajo. Es esta de aquí la que me gustaría usar. Puedes usar cualquier imagen que te guste. No importa porque solo vamos a estar poniendo texto por encima y puedes simplemente hacer malabarismos con el texto alrededor Ahora, mi foto es enorme. Si le echas un vistazo por ahí, voy a escalarlo. Pero puedes ver cómo se pierden escalas todo el tiempo. Un dedo para escalarlo proporcionalmente, moverlo hacia arriba a la posición correcta Y ahí estoy buscando algo así. Estoy compensando ligeramente el globo porque voy a tener algo de texto para darle vuelta y una palabra que va ahí arriba y más texto en la parte superior Vamos a bajar eso un poco así. En fin, llévate a esta etapa. Hazte una foto ahí dentro. Puedes usar cualquier imagen que te guste. Pero asegúrate de que tenga muchas áreas oscuras porque vamos a estar poniendo texto blanco encima. 97. Poner texto en un círculo: Lo primero que quiero hacer es cerrar la foto para que no la toque por error. Voy a hacer click en él. Voy a lo largo de mis capas. Y en las capas voy a dar click en esos tres botones y opto por bloquearlo. Ahora vamos a conseguir algo de texto dando la vuelta al globo. Voy a usar una elipse. Lo voy a dibujar desde la mitad del globo hacia afuera, pero tres dedos para conseguir un círculo perfecto dando la vuelta al exterior del globo Entonces voy a, como ya hemos hecho, ir a mi texto artístico. Haga clic en el borde ahí. Y digamos que vuela conmigo. Ahora ese texto es pequeño, así que voy a seleccionarlo y aumentar el tamaño, lo que puedo hacer justo en la parte superior aquí. Vamos a tratar 72. Eso es mucho mejor. Incluso podría ir un poco más grande entonces quiero que el texto vaya por encima de la parte superior. Recuerda que podemos mover estos pequeños márgenes izquierdos y derechos alrededor. Si sigo con ese margen ahí, eventualmente se moverá al otro lado. Eso es bastante bueno. No me gusta el tipo de letra que estoy usando ahí. Entonces voy a hacer click por aquí y encontrar algo que siento que va con vuelos en globo. A lo mejor algo menos duro. Yo solo elegiré dido regular. Ahora que ya lo he hecho , estoy pensando que el texto se ve un poco demasiado separado. Se puede ver que la y la L están muy alejadas. Los otros también están un poco más separados. Volvamos a entrar aquí y antes que nada, solo revisa la posición en la que no tengo ningún rastreo ahí. Yo no, pero en realidad podría cambiar el rastreo para simplemente acercarme cambiar el rastreo para simplemente un poco más. También puedo hacer click entre la y la L, donde están tan alejadas. Una vez más, aquí abajo, entra en decir, mi kerning y simplemente tira de eso en un poquito Cambie manualmente esos ajustes. Creo que necesito hacer ese texto blanco. Una vez más, sólo voy a entrar y elegir el blanco como mi color de relleno para el texto. Ahora echemos un vistazo a estos dos botonitos de aquí abajo. Son muy similares a los que vimos antes con texto, pero eso estaba en un marco de texto normal. El interior de aquí, si agarro eso, se puede ver lo que hace es escala la forma en la que le has puesto el texto. Si mantengo pulsado un dedo ahí, puedo escalar la totalidad de esa forma proporcionalmente El exterior escala todo el asunto, la forma y el texto ahí dentro. Una vez más, si mantengo pulsado un dedo, también puedo hacer que eso se escale proporcionalmente De hecho, si hice algo así, también casi parecerá que el texto está dando la vuelta al globo por ahí. No quiero eso. Entonces voy a usar dos dedos para deshacerlo. Voy a escalarlo proporcionalmente. Entonces puedo mover mi texto usando la herramienta de texto, encontrando esos márgenes izquierdo y derecho, o para ser honesto, puedo simplemente rotar la forma ahí hasta que lo haga bien. Hagamos eso un poco más grande. Juega con algunos de esos ajustes, y no olvides esos dos puntitos en la esquina inferior derecha. 98. Agrega más texto: Vamos a poner algo de texto al costado ahora si lo deseas, en realidad puedes ir a tus capas y simplemente bloquear ese trozo de texto también. Voy a hacer eso solo para no tocarlo por error. Esta vez voy a estar usando texto artístico. Simplemente voy a hacer clic y arrastrar algo que parece razonablemente grande, y voy a escribir la palabra aventura. Es grande, lo sé, pero siempre podemos tomar una esquina y simplemente bajarla. Recuerda, dedo para escalar las cosas proporcionalmente, solo estoy comprobando el tamaño de este lado, aunque voy a girarlo redondo para subir por la parte superior Ahora la otra cosa que podemos hacer es que podemos entrar en nuestra configuración aquí. Echemos un vistazo a conseguir que todo esto esté en gorras. Aquí tenemos unos botoncitos. Ahora bien, esto está en las opciones de personajes de allá. Si vas a lo largo, patea ahí, tienes las opciones de personaje. Esto hará que todo el texto sea capital, esto los hará mayúsculas, pero el primer capital será más grande que el resto de ellos. La mayúscula grande y luego la mayúscula más pequeña ahí dentro. No estoy seguro de eso. Creo que voy a probar las gorras en su lugar. Esta vez voy a tener que moverlo un poco hacia abajo, entonces voy a girarlo alrededor. Voy a mantener presionado un dedo para asegurarme de que cuando lo esté rotando, lo estoy rotando en pequeños incrementos de 15 grados y así lo consiga absolutamente vertical Tener un poco de un ir con eso. Pon tu texto ahí dentro. 99. Ajustar el texto del marco: Como pueden ver, he traído algo de texto, y el texto que he usado es texto de marco. Tengo este texto en un pequeño marco por aquí. Y entonces puedo cambiar el tamaño de la caja del marco. Puedo escalar todo hacia arriba y hacia abajo también. Ahora tengo algunos párrafos aquí. Tengo que unirme al equipo de élite todo el camino hacia abajo para siempre que sea un párrafo. Y tengo C detalles a continuación para contactarnos con tu CV, ese es otro párrafo ahí dentro. Creo que también quiero después del día y antes plenamente tener eso como párrafo separado. Hagámoslo como otro párrafo ahí. Me gustaría ajustar las distancias entre todos estos. Voy a ir a lo largo de las opciones de texto. Voy a bajar a liderar. Recuerda con el líder, podemos cambiar los tamaños entre todas esas líneas, pero voy a dar click en la pequeña flecha al final. En lugar de cambiarlos todos. Vamos a estar cambiando el espacio antes de ahora. ¿Por qué acaba de cambiar eso? Cuando fui al líder, simplemente cambió esos dos ahí dentro. Bueno, eso es por donde estaba mi cursor. Mi cursor estaba sentado en ese párrafo. Entonces el liderato está afectando a ese párrafo de allá. Si tuviera que asegurarme de que el cursor no estuviera ahí y luego volviera a hacer lo mismo cuando vaya a mi líder. Ahora bien, va a cambiar todas esas líneas así, pero quiero tener solo las distancias entre los párrafos. Voy a ir por aquí y tenemos espacio o espacio después de eso podemos usar. Estoy pensando en lo que me gusta eso ahí, pero ¿qué tal si hago clic en esta? Y luego con esto cambié el espacio antes para poder mover ese un poco más abajo. No tienes que hacer todo el documento. Se pueden hacer los párrafos individuales por sí mismos con espacio antes, espacio después o guiando. No lo olvides, porque esto es texto, podemos moverlo un poco así. Solo estoy buscando que este texto se vea bien en el área pequeña que es. Además, recuerda que esto se verá bastante pequeño en la pantalla de un teléfono. Podría estar viendo algo así. ¿Puedo leerlo en un teléfono? Yo no lo creo. Creo que voy a tener que escalar esto. Entonces ahí voy a agarrar el borde exterior. Dedo hacia abajo, escalarlo hacia arriba, y tire de él , e intente que el texto se vea un poco más legible. En esta instancia, en realidad podría tomar este trozo de texto aquí, esto va a ir en la parte superior. Entonces este pedacito de texto quiero tener en la parte inferior. Por ahora, sólo voy a seleccionar esta parte inferior de texto y cortarlo. Como verás, en realidad hay otras formas de hacer esto cuando lleguemos allí. Más tarde, entonces puedo hacer otro marco de texto. Asegúrate de que pueda encontrar mi marco de texto allí, dibujar otro marco de texto en la parte inferior y pegar mi texto en eso. Ves, el problema de hacer esto es que lo he escalado y este es un tamaño totalmente diferente Ahora a veces cuando tienes este problema, lo más fácil de hacer es simplemente hacer copias y eliminar los bits que no te gustan. Si yo fuera a deshacer esto y volver a ahí, todo lo que voy a hacer son dos dedos hacia abajo y hacer una copia de ese texto ahí dentro. Quita de ahí la sección superior del texto que no quiero. Yo sólo tengo ese pedacito en el fondo. Y de igual manera, entonces puedo ir a este de aquí y cambiar ese trozo de texto o eliminar ese trozo de texto también. No tengo suficiente espacio ahí. Una vez más, sólo seleccionaré todo ese texto. Voy a repasar a mi configuración de texto y voy a entrar en mi espacio antes y espacio después y solo ajustándolo ahí. Movamos eso por ahí Y así lo consigo en la posición correcta. Se puede ver como lo estaba moviendo, la línea verde destelló cuando la moví ahí. Ahí vamos. Entonces sé que está alineado con esa parte superior de texto. Pruébalo. A ver cómo te va con eso. 100. Más opción de texto y exportación final: Ahora mira este texto aquí. Capacitación completa brindada. Eso es realmente difícil de leer. Hay algunas cosas que podríamos hacer. Una de las cosas que realmente me gusta hacer es usar una sombra paralela. Sé que estás mirando en la pantalla y te va muy bien. Déjame mostrarte a lo que me refiero. Voy a ir a los efectos. Si voy a la sombra exterior, entonces solo enciéndala. En primer lugar, puedes, en realidad no hace ninguna diferencia de inmediato, pero si voy a estos ajustes aquí y podría hacer esto un poco más oscuro, ¿ves como me estoy haciendo tan borroso cómo se está oscureciendo detrás del texto No quiero moverlo por ahí. Quiero guardarlo exactamente donde está. Está justo detrás del texto ahí dentro. Y luego éste. Intenta hacer esto para que aún puedas ver la pantalla. Podemos oscurecerlo o aclararlo ahí arriba. Mira la diferencia entre eso y eso. Apenas se puede ver, ahí hay una sombra paralela. Pero basta con que solo te asegures de que puedas leer ese pedacito de texto. Podrías probar lo mismo con Fly conmigo también, si pensabas que eso no se destacaba lo suficiente. Volveré a hacer lo mismo. Sólo voy a desbloquearlo. Voy a ir a Volar conmigo. Desbloquearlo haciendo clic en el pequeño candado. Inténtalo de nuevo. Da clic en ese pequeño candado ahí. Haciendo lo mismo, entrando en nuestros efectos. Ponerse una sombra exterior por ahí. Y vamos a cambiar el desdibujamiento detrás de él. Una vez más, solo puedes decidir cuánto borroso quieres, pero es muy sutil Pero simplemente levanta el texto lejos de la imagen. Una vez que esté satisfecho con su documento, bájelo un poco así para que pueda verificar que en realidad es legible allí. Cuáles son tus bordes, que no estás demasiado cerca de los bordes. Texto que va enseguida al borde. Aunque podrías ser capaz de leer, no se ve tan bien, para ser honesto. Una vez que estés contento con ello, vamos a subir a la cima y vamos a exportarlo. Estamos exportando esto como una clavija J para redes sociales. Por aquí, va a ser el tamaño original, el 1080 por 1080. El voy a mantener eso al 100% Aunque se obtiene un archivo más pequeño con menor calidad, la imagen no se ve muy bien. Yo sólo voy a darle en nombre de archivo por aquí. Llamemos a esto volar. Todo lo que tengo que hacer ahora es entrar y guardarlo. Así que simplemente haremos clic bien. Guárdalo en alguna parte. Y ya está hecho. Luego puedes simplemente subirlo a tu paquete favorito de redes sociales. 101. Bien hecho y gracias: ¡pasa al siguiente nivel!: Bien hecho. Tienes hasta el final de la guía para principiantes de Affinity Designer en el ipad. Busca la segunda versión para llevar tus habilidades a un nivel completamente nuevo. Una vez más, muchos y muchos más proyectos también.