Ilustración de alimentos divertidos: aprende a pintar pasteles y productos horneados con acuarelas para todos los niveles

1. Introducción: Todo el mundo. Mi nombre es Nia, y hoy, voy a compartir con ustedes cómo pinto esta colección de productos horneados en un libro de bocetos Me encanta pintar panes, pasteles y pasteles. Decidí dedicar toda esta clase a pintarlas de manera simplificada y estilizada Yo diría que esto es casi como un estilo garabato, y no requiere demasiadas técnicas de pintura para terminar. Entonces consideraría que esta pintura es adecuada para todos los niveles. En esta clase, estaré compartiendo con ustedes todo el proceso desde el principio, enumerando las ideas que tenía en mente y qué pasteles quería incluir en mi pintura. Entonces lo descompondré en formas más simples, así es más fácil para ti esbozarlo más adelante. Después de eso, voy a formar el layout. Esto incluye mis ensayos en diferentes cuadernos de bocetos. Y luego los esbozaré en mi cuaderno de bocetos. Y claro, también compartiré con ustedes la porción de pintura, que romperé por ítem como lecciones cortas. Entonces todo esto se remata con los elementos decorativos finales, así como los ajustes finales para unir toda la pintura. Muchos de los productos horneados elegidos que he incluido en esta composición. He pintado de memoria o de imaginación, pero entiendo que para mucha gente, realmente ayuda tener alguna forma de referencia. Así que he compilado imágenes de referencia que son similares a lo que tenía en mente mientras pinto, e incluiré estas referencias en las lecciones. No obstante, también los compilaré como un archivo que puedes descargar en la sección de proyectos y recursos, para que puedas abrirlo en tus dispositivos o imprimirlo para que puedas tenerlo justo a tu lado mientras pintas. Como cualquiera de mis otras clases, si prefieres ponerte directo a pintar sin el proceso de bosquejar También tendré el esquema descargable disponible en la sección de proyectos y recursos, donde puedes simplemente imprimirlo y trazarlo directamente en tu papel de acuarela De esta manera, no tienes que planear un boceto ni nada, solo puedes ponerte directo a pintar. Y si nunca has tomado ninguna de mis clases, te recomendaría que solo echaras un vistazo ya sea a algunas lecciones o a mis clases anteriores. Entonces te acostumbras al ritmo, ya que sí corté partes donde mi mano está inactiva o fuera de la cámara Entonces estaré pintando a una velocidad más rápida de lo habitual. Y cuando estés listo para pintar, haz una pausa entre cada paso para que puedas pintar a tu propio ritmo sin sentirte apresurado. Si esto suena como un proyecto que te interesa abordar, por favor únete a mí en esta clase, y pasemos a las lecciones 2. Materiales: En esta lección, voy a repasar los suministros que voy a utilizar para completar esta pintura. En primer lugar, repasemos el papel. Sólo voy a usar mi cuaderno de bocetos aquí. Este es un cuaderno de bocetos que hice y el papel que utilicé para este cuaderno de bocetos en particular es Canson X L, 300 GSM, y es Realmente no necesitas ningún papel elegante para este tipo de ilustración. Solo necesitas usar papel de acuarela. De hecho, estoy bastante seguro de que en realidad esta era la parte trasera del papel de acuarela, pero aun así funcionó bastante bien En cuanto al tamaño para ambas páginas como pliego, esto es de 21 centímetros por 14.5 centímetros Sí, esto es bastante pequeño. Si no te sientes cómodo pintando una escala tan pequeña, puedes ajustar esta pintura para que se ajuste a una escala mayor con la que te sientes cómodo, ya sea usando el cuaderno de bocetos que usas habitualmente o una hoja de papel de acuarela más grande A continuación, para todo este cuadro, sólo voy a usar dos pinceles. Al inicio de la primera clase, accidentalmente recogí un cepillo redondo. Pero para el resto de la clase, sólo voy a usar estos dos. Este primero es de George Jorn, y este es un tamaño para cepillo redondo sintético Esto es bastante antiguo y está un poco deshilachado, pero sigue siendo utilizable para este tipo de ilustración simple Este es un pincel bastante pequeño, que voy a usar como mi pincel de mayor tamaño para esta pintura porque estoy haciendo esto a menor escala. Nuevamente, si vas a ajustar esto para una pintura más grande, te sugiero que uses un pincel de mayor tamaño de acuerdo a tu escala elegida. Para detalles más pequeños, voy a usar mi pincel de talla cero. Esto es de Windsor Newton Spter Gold dos. De nuevo, sin embargo, si estás ajustando esto para una pintura más grande, no tienes que usar algo tan pequeño como esto. A continuación, necesitarás un frasco limpio. Yo sólo voy a usar uno aquí, que es bastante grande. Si el agua se vuelve resistente, solo voy a cambiarla y rellenarla con agua limpia. Sin embargo, también puedes hacer esto usando dos frascos si no quieres seguir cambiando tu agua, uno es para limpiar tu cepillo y el otro es solo para reactivar y recoger pintura A continuación, necesitarás pañuelo de papel o una toalla de cocina. Esto es muy importante tenerlo siempre a tu lado mientras estás pintando para que te quites la pintura de acceso de tu pincel. De esta manera, podrás tener un control total de la carga del pincel antes de aplicar tu pintura. Así que nada se encharca. Esto es especialmente importante cuando estás pintando a menor escala, porque muchas veces las cerdas tienden a absorber demasiada pintura para cubrir el área pequeña que vas a La paleta, voy a estar usando esta paleta de plástico barata que obtuve de Dio, mía es un poco amarilla ahora, pero me gusta mucho esto porque la he usado suficientes veces que creó algunos micro rasguños, así que mi pintura no golpea mientras los mezclo. Si tienes problemas para batir, también puedes usar paleta de porcelana también. Pero en cuanto a mí, me parece que si usas tu paleta de plástico suficientes veces, solo va a salir así, lo que hace que sea mucho más fácil ver la pintura que estoy mezclando, aunque mi paleta ya esté un poco teñida de amarillo Dicho esto, te sugiero que uses una paleta de colores claros, así que es un poco más fácil ver los colores que estás mezclando. A continuación, para los pequeños granos de sal, para mi pretzel, voy a enmascararlo usando este líquido enmascarador Esto es de Marie. Me gusta mucho esta marca porque es bastante ligera y fácil de aplicar. Tiene una abertura muy pequeña. Pero debido a que necesito aplicar puntos muy diminutos, voy a usar la herramienta de cepillo de silicona para ayudarme y así poder hacer esos puntos muy pequeños. Si no tienes acceso al cepillo de silicona, también puedes usar un palillo de dientes, o si no quieres enmascarar en absoluto, también puedes usar blanco a prueba de sangrado al final para pintar sobre los granos de sal Para la etapa de planeación, voy a bosquejar usando este cuaderno de bocetos por potentado o también puedes simplemente usar papel normal o simplemente incluso papel Para la porción de boceto, estaré usando este lápiz de Pentel Sharplet, y este tiene un relleno HB, y también voy a usar Es opcional. Pero como no me gusta esperar a que la pintura se seque, voy a usar un secador de pelo normal para que el proceso de secado sea más rápido. Por último, para la escritura, y para el esquema, voy a usar estos dos. Para la escritura, voy a usar mi pluma de secado muñeco de nieve y la talla 0.3, y esto es impermeable No hay preocupación si accidentalmente salpico algo de pintura encima de la escritura También puedes usar el mismo bolígrafo para el contorno, pero personalmente me gusta delinear usando lápiz de colores porque me gusta la textura del lápiz contra el papel de acuarela. Simplemente se siente más pintado a mano y un poco más caprichosa, pero claro, las decisiones son tuyas para Para el lápiz de color, estaré usando Derwin light fast en el color chocolate, o también puedes usar cualquier lápiz de color marrón oscuro No tiene que ser nada elegante. De hecho, a veces me gusta simplemente usar mis lápices de colores acuarela baratos faber castle hobby grade El próximo año son los colores que voy a usar. En primer lugar, se trata de Crimson Lake de Holbein. CPA de Holbein, Quinciana de Daniel Smith, violeta mineral de Holbein, Titanium gold ocre de Schminka, sobre oscuro brillante de Schenke y el medio amarillo de Daniel Smith, y blanco a prueba de sangrado por el doctor PH Martins . Esos son todos los suministros que voy a usar, y aquí tienes una lista de todos ellos combinados para que puedas tener tus herramientas listas. 3. Biblioteca de ideas: L et's crean una biblioteca de ideación porque quiero incluir diferentes pasteles y hacer productos para la propagación Y ya tenía algunos en los que he pensado. Sólo voy a enumerarlos abajo, y una vez que haya hecho esto, voy a bosquejar y simplificar la forma, así que es más fácil para mí visualizar mientras pienso en el layout en la siguiente lección. A veces si es un poco difícil visualizar las formas y torceduras del pan o pastelería o a veces es un poco difícil entender los colores mientras estoy pintando. Me gustaría buscar referencias para cada tipo de repostería antes de esbozar las formas simplificadas Voy a combinar todas las imágenes que he usado como referencia, y puedes descargarla en la sección de proyectos y recursos. Sin embargo, si estás atascado por ideas, en realidad puedes cambiar el proceso. personal, debido a que ya quería pintar ciertos panes y pasteles, los enumeré primero antes de buscar las referencias Pero si este no es el caso y quieres personalizar tu pintura completamente, puedes buscar en línea primero o caminar alrededor de tu pliegue de pago favorito y recopilar las imágenes que te gusten antes de enumerarlas y simplificar las formas, por lo que es mucho más fácil compilar y jugar con tu diseño Porque me encanta pintar pasteles y productos horneados. Muchas veces en realidad no usé directamente estas referencias, o tal vez las he visto una vez antes y acabo de crear mi propia versión. Pero compilé los cuadros similares a lo que tenía en mente porque siento que va a ser más fácil abordar este cuadro con un poco de referencia. Encuentro que al hacer esto, es mucho más fácil para mí procesar la información mentalmente porque ya tengo las formas simplificadas listas para elegir en lugar de tener que visualizar tanto las formas el layout al mismo tiempo. Personalmente me gusta elegir entre diez y 12 artículos porque tener demasiadas opciones también podría terminar confundiéndonos. Esto no quiere decir que solo estés atascado con esos diez a 12 artículos, sino que solo van a ser los principales para ir a los. Si en medio del plan de diseño, terminas obteniendo otras ideas, o si algo más simplemente encaja mejor, siempre puedes agregarlas en el camino también. Después de enumerar todos los artículos, solo voy a esbozarlos rápidamente. Voy a hacer esto en orden de la lista, así que es más fácil de seguir. Para el pretzel, realmente me encanta la forma, así que esto va a ser prioridad para Me gusta empezar dibujando una forma dura con una curva en la parte inferior en lugar de un punto. Después doblo la línea y agrego un par de giros en el medio antes de extender la cola de lado A continuación estará el clásico croissant de mantequilla, que me gusta simplificar dibujando una forma de media luna regordeta y empiezo a dividir el rollo desde el centro He pintado una baguette antes, pero quiero que esta luzca extra crujiente, así que hice las puntas un poco más puntiagudas para sugerir más puntiagudas para sugerir A continuación para el pano chocol, me gusta pensar en una almohada hinchada, que es plana lado con un poco de chocolate recogiendo Este es muy sencillo. Sólo voy a crear una forma de caracol con algunas capas extra en los lados, y también agregué algunos puntos para las pasas Esta bobca de chocolate es realmente interesante porque tiene muchos giros Pero para este, estoy haciendo uno mini con solo unos pocos giros Simplemente empiezo con un óvalo que divido en dos cuartos y dirijo las líneas como un patrón tejido, por lo que las líneas están orientadas vertical u horizontalmente alternando entre sí. Dependiendo del punto de vista, es posible que puedas ver el fondo como este. Pero para el cuadro final, decidí pintar desde la vista superior para que solo se pueda ver el patrón. Los carriles med son tan lindos y simples. Esto es como un trapecio suave al revés. Redondeé las formas y dividí en seis líneas horizontales, luego conectando cada línea en la parte superior con pequeñas curvaturas, por lo que parece un caparazón A continuación para el canal, creé una forma de flan con un chapuzón en la parte superior, y voy a crear algunas puntas puntiagudas a lo largo los bordes y luego conectarlas hacia abajo con algunas líneas horizontales A continuación están los bollos asiáticos. El pan y Asia suelen ser bollos brioche muy suaves Hay tantos sabores, y estos son solo los que se me ocurren en este momento, que son pasta de frijol rojo, que tiene un poco de sésamo negro encima y taro con espiral de mermelada de taro en la parte superior. Yo también quiero hacer que la masa agria sea crujiente. Y para el slash, hice una forma de hoja grande en el lado izquierdo y agregué algunas formas de hojas más pequeñas como decoración para una mayor hinchazón en el lado derecho Para la forma de hoja grande, agregué algunas texturas que explicaré más adelante en la pintura, para que puedas ver las migas hinchadas expuestas en su interior Por último, este es otro pan asiático, que es el pan de salchicha. Esto básicamente se corta de un panecillo con la salchicha adentro, y las secciones tienen pequeños cortes de salchicha. No obstante, en el pasado, recuerdo haber comprado uno que tiene forma de hoja, es más o menos la misma idea, pero las puntas son puntiagudas, así que es un poco más crujiente y crujiente en lugar del bioche suave Me parece muy interesante la forma del pan porque realmente se ven como hojas colocadas una encima de la otra. También estaba muy sabroso porque las puntas eran bastante crujientes Pero igual que las anteriores, ésta tiene un círculo dentro de cada hoja como relleno. Por cierto, estos bocetos son solo ideas que tenía en mente en la etapa de mi proceso de pensamiento Esto todavía puede cambiar en el camino, incluso para el diseño del boceto si de repente consigo alguna otra idea en el camino. Simplemente ayuda tenerlas a tu lado como inspiración y la tuya podría verse completamente diferente a la mía, pero está bien. 4. Ideas de diseño: En esta lección, voy a crear pequeños diseños de miniaturas usando los elementos que ya dibujé en la lección anterior Ayuda si tienes los bocetos anteriores justo a tu lado, siempre puedas mirar hacia atrás para obtener información sobre las formas de cada elemento mientras compilas todo Aquí no he averiguado qué cuaderno de bocetos voy a usar Mientras pienso en el layout, me gusta enmarcarlo de acuerdo a los diferentes cuadernos de bocetos que tengo o las opciones que tengo De esta manera, puedo tener una mejor visualización del diseño general y cuál funcionará mejor. Esta primera y segunda. Solo estoy dibujando en un solo pliego en un libro encuadernado en anillo, y pensé en esto también en un pliego de página doble, así que voy a probarlo más tarde también Observe como estoy dibujando, y no me preocupan demasiado los detalles Solo quiero indicar las formas básicas de cada ítem, para poder verlas en relación entre sí y cómo equilibrará toda la composición. Generalmente quiero colocar el prezel primero porque como mencioné en la lección anterior, realmente he estado queriendo pintar el pretzel Esto tiene prioridad y también quiero colocarlo en el medio porque para mí, encuentro que tiene la forma más interesante en mi opinión. El diseño anterior, de pronto tuve otras ideas como los palitos de pan y el giro de donas Aunque no terminé usándolos. Solo quería ver cómo se ve en comparación con los otros panes o productos horneados A veces también me gusta cambiar algunos de los elementos dependiendo del espacio que todavía me queda en mi diseño de miniaturas No está escrito en piedra, lo que sea que hayas dibujado o bosquejado en la lección anterior. Si tienes alguna otra idea que pueda aparecer en tu cabeza mientras dibujas el diseño, siéntete libre de probarlo. Simplemente límbate para que no se vuelva demasiado abrumador. Dependiendo del espacio que tenga, a veces me gusta doblar también ciertos elementos para una composición más dinámica. También puedes repetir ciertos elementos si puedes hacer esto en varios artículos, por lo que no se ve demasiado raro si solo repites uno. Otra cosa en la que quizás también quieras pensar es cómo presentas los artículos y desde qué ángulo los estás viendo. Como ejemplo para la masa agria, se puede ver el lado del pan, pero más adelante, sólo voy a pintar una vista superior Lo mismo va para la Bobca. Realmente no me gustó cómo se ve a un lado, y descubro que más adelante realmente no funcionó con el diseño que, decidí pintar una vista superior en su lugar. Aquí estoy indicando los elementos que me gustan mucho en esta composición. Sólo voy a mantenerlos ahí y tratar de mover y cambiar a los demás para que encajen alrededor de los que marqué. Para el pan redondo asiático en el camino, pensé en cambiar esto en bollos de pretzel o incluso pequeños panecillos con diferentes cortes Pero esto es sólo para tener en cuenta. Todavía no he tomado mi decisión todavía, así que simplemente la dibujé como una opción para el boceto final. Y en cuanto al danés, no me he decidido lo que quiero que sea el relleno, ya sea manzana o bayas. Así que de nuevo, acabo de esbozar la opción, así puedo referirme a ella para el boceto final Antes de dibujar el boceto final, decidí que voy a dibujar una versión más grande, así que no me acostumbro demasiado a bosquejar los pequeños objetos pequeños, y siento que esta es una mejor representación para la escala de elementos para la composición final, y ayuda a verlo más grande Nuevamente, aunque nada está escrito en piedra, esto todavía puede cambiar para el boceto final. Pero solo encuentro que esta es una buena oportunidad para romper dibujar los pequeños objetos y solo usar mi muñeca. En cambio, ahora estoy moviendo todo mi brazo para crear formas más grandes. Entonces supongo que al mismo tiempo, también estoy aprovechando esta oportunidad para un ligero calentamiento para mi mano. Después de dibujar los artículos un poco más grandes, ahora también puedo ver que hay grandes espacios en el medio. Voy a tratar de llenar el espacio tanto como pueda. Una forma en la que pensé es agregando algo de tipografía o texto a la composición Creo que se verá si nombro cada ítem, siguiendo la curvatura de cada ítem también. Me parece que esto es solo un pequeño toque lindo, y también voy a rematar con algunos splitters solo para llenar el resto de los espacios incómodos. Oh. 5. Hacer bocetos: Siento que estoy listo para bosquejar el contorno para la pintura. He decidido usar este pliego de página doble y voy a comenzar por averiguar el espaciado para cada elemento Para ello, voy a bosquejar muy a la ligera, y solo voy a dibujar primero siluetas simplificadas de cada ítem, así que es más fácil moverlas y equilibrar la composición sin tomar demasiado tiempo Observe cómo sostengo mi lápiz bastante atrás. Esto hace que sea mucho más fácil dibujar sin demasiada presión Esto es muy importante cuando estás dibujando directamente sobre tu papel de acuarela Así que la presión del lápiz y borrar no dañarán el papel que estás usando El papel de acuarela puede ser bastante sensible. Asegúrate si vas a estar borrando mucho para dibujar muy a la ligera Incluso para este boceto final, todavía estaba sumando cosas y moviendo cosas en el camino para llenar algunos espacios para los lados como estos palitos de pan Al principio, me gustaba mucho mirar y la colocación de los palitos de pan Pero después me di cuenta de que si añadí estos dos palitos de pan en el lado derecho, todavía hay un poco de espacio a la izquierda, por lo que se verá desequilibrado Pero en este punto, no me di cuenta, así que por ahora sólo me voy a quedar con los palitos de pan estoy bastante contento con la colocación Sin embargo, estoy bastante contento con la colocación del resto de los artículos, así que solo voy a limpiar los contornos y dibujar el resto de los detalles simplificados. Aquí en la esquina del lado derecho, decidí cambiar el ángulo de la Bubka Simplemente voy a dibujar una vista lateral de la misma para mostrar más del interesante patrón en la parte superior. Para el pan de hoja, me parece que es mucho más fácil si primero dibujas una línea recta. De esta manera, es mucho más fácil colocar cada hoja que se superponen ligeramente entre sí ya que se pliegan alternativamente para crear la forma de las hojas. Entonces quiero espesar ligeramente el fondo para que no se vea demasiado plano. Después rematando con ligeros óvalos o círculos en su interior para los embutidos cortados Para el croissant, voy a dibujar esto en un ligero ángulo, que puedas ver más de las capas de pastelería en el lado derecho, y las capas quedarán ocultas a la izquierda Siento que he dibujado el resto de los artículos bastante bien en las lecciones pasadas. Entonces probablemente ya sabes cómo dibujarlos. Pero solo como recordatorio, si quieres ponerte directo a la pintura, tendré el esquema disponible para que lo descargues y traces tu papel de acuarela en la sección de proyectos y recursos. Y si quieres escalarlo, puedes agrandar el contorno para que se adapte al tamaño del papel que planeas pintar porque el contorno será de alta resolución. Una vez que terminé de atrapar, solo quiero asegurarme de que las líneas estén bastante limpias. No son demasiado ni demasiado oscuros. Puedes quitarte las marcas de lápiz de acceso por tu as, o también puedes usar un como necesable. 6. Pertzel: Empecemos a patear. Voy a empezar con el pretzel Aquí, acabo de exprimido mi líquido enmascarador sobre un trozo pequeño de papel de desecho. Entonces tengo fácil acceso a él, y recojo el líquido de enmascaramiento con mi cepillo de silicona. Simplemente voy a hacer algunos puntos de diferentes tamaños en el pretzel, principalmente concentrándose en la parte inferior, así como el giro del pretzel Mientras hago esto, solo estoy tratando imaginarlo mientras la gente rocía, podrían perder ciertos puntos, y algunas áreas podrían ser más pesadas que otras. Esto es algo que estoy tratando de representar mientras coloco el líquido de enmascaramiento Estoy tratando de aleatorizar la ubicación, así que algunas áreas están un poco más concentradas que otras Realmente no me refería a esta imagen como estoy pintando, pero solo quiero mostrarte que este es el tipo de pretzel que estoy tratando de pintar para esta composición Una vez que haya rociado suficiente sal, voy a esperar a que todo se seque Como estos son puntos realmente diminutos, no tardó demasiado en absoluto. Una vez que esté seco, voy a empezar a pintar. El primer color que voy a usar es Jon brillante oscuro, y voy a usar una consistencia media a delgada que he activado en mi paleta con también un poco de a lo largo del costado. Estoy empezando con solo el jon brillante que estoy golpeando con el costado de mi pincel para crear una superficie irregular. Y en el centro, utilizo una consistencia muy fina de la mezcla ombliana y CPA para crear una ligera grieta en el medio Voy a dejar que eso se seque ahora y pasar al pretzel real Para ello, quiero que el color sea mucho más fuerte. Empiezo con una consistencia media a gruesa de titanio oro ocre para pintar las líneas de conexión así como algunos de los lados A continuación, voy a dar seguimiento a esto agregando algo de quinciana al ocre oro titanio Sigue trabajando en una consistencia media. ahora sólo voy a cubrir la parte exterior del pretzel Si bien la superficie todavía está un poco húmeda, voy a agregar más quincena, y voy a colocar esto a lo largo del interior de lo que hemos pintado hasta ahora, para podamos ver una versión más clara del color a lo largo del exterior desde el color base Entonces con lo que me quedaba en las cerdas, sólo voy a pintar el resto del pretzel Como he usado la mayor parte del pigmento, solo me queda una consistencia más delgada. Entonces voy a dar seguimiento a esto con una consistencia más espesa tal como lo hice por fuera. A continuación, voy a crear un marrón más oscuro a partir de una mezcla de sepia y rojo Qin Al igual que antes, voy a colocar esto en el medio, y esta vez estoy creando una línea más delgada, así que hay una gradación gradual de más oscura en el medio con bordes más claros Sentí que el titanio oro ocre ya estaba demasiado seco, así que aquí solo estoy repasando los bordes otra vez, usando una consistencia más gruesa para conectarme a los colores Ahora voy a volver a la miga, y voy a usar una consistencia media de Shon brillante oscuro Yo hice que la sombra del corte pareciera n y también punteé los bordes de la sombra, haciéndola parecer un poco más migas. Ahora volviendo a la superficie ahora seca de la corteza, voy a crear reflejos suaves en el medio o en los puntos más altos de la corteza reactivando un poco de pintura usando un pincel limpio y húmedo, luego quitando la pintura reactivada con Una vez que termine y todo esté completamente seco, también puedes usar un secador de pelo para que el proceso de secado sea más rápido. Entonces me voy a quitar el líquido enmascarador para revelar las chispas de sal En la parte inferior, he cometido un poco de error. Resulta que el fondo todavía estaba un poquito húmedo. Aún no está completamente seco, así que accidentalmente lo smuté, pero está completamente bien porque solo voy a cubrirlo con una sombra más adelante Pero una vez que termine, voy a crear un poco de sombra para la sal, que no se vea demasiado plana. Para la sombra de la sal, utilizo la mezcla de Jan brillante oscuro con un poquito de sepia en una consistencia muy, muy fina, y también cambié a mi pincel talla cero usando solo una carga muy ligera para cubrir la esquina inferior izquierda de cada uno de los granos de sal, por lo que tiene un poco de dimensión Por favor, no olvide controlar la carga en su cepillo. Ya que estamos pintando en áreas muy diminutas, quieres asegurarte de que tus cerdas no estén mojadas también Aquí todavía usando el mismo color, voy a exagerar la grieta en el medio Entonces vuelvo a la oscuridad brillante de Jan y solo punteando algunas texturas aleatorias para las migajas 7. Pastelería sin lluvia: El siguiente en fila es esta pastelería espiral de pasas. Al igual que el Pressel, en realidad no pinté lado a lado a esta imagen, pero este es el tipo de pastelería al que me refiero Esta es una muy sencilla. Empecemos con titanio oro ocre, igual que antes, aquí estoy usando una consistencia media Estoy colocando esto en medio de la espiral. Y para esta en particular, siempre que estoy pintando, siempre sigo la línea de la espiral. Avanzando, voy a usar quincena que mezclaré en un poco de oro ocre de titanio Estoy usando una consistencia media aquí para rellenar el resto de la masa. Y al igual que antes, me gusta pintar líneas siguiendo la curvatura de la espiral dejando un poco de áreas negativas blancas, así podemos ver una ligera textura y las capas de la pastelería. Quiero que el interior de la masa se vea un poco más vibrante y amarillo, así que agregué algunas manos amarillas medianas a la mezcla anterior, y la estoy aplicando de la misma manera que antes. Yo solo voy a limpiar los bordes aquí usando la misma mezcla de naranja de Quinciana y Titanium gold ocre Entonces voy a hacer un seguimiento usando un marrón más oscuro agregando más Quinciana y CPA esta vez a la mezcla anterior, y estoy usando una consistencia ligera a media No quiero que la masa se vea quemada, así que estoy tratando de hacer las líneas un poco más delgadas para esto, y estoy siendo bastante cuidadoso con la cantidad que estoy aplicando. Si no estás seguro, puedes cambiar a tu pincel más pequeño para aplicar el color más oscuro, y por favor usa una consistencia más clara De esta manera, siempre puedes poner un poco más de color si sientes que el marrón no es lo suficientemente fuerte. También quiero pintar los bordes o el contorno usando este marrón oscuro porque esta zona será la más horneada. Por último, para pintar las pasas, creé un marrón muy oscuro a partir de una mezcla de violeta mineral y spa Solo voy a pintar manchas usando la punta de mi pincel en diferentes tamaños, y también dejé fuera algo de espacio negativo, así que estas manchas no se ven demasiado pesadas y Si es demasiado difícil usar tu cepillo más grande, también puedes cambiar a tu cepillo pequeño para que la carga sea más fácil de controlar. Hh 8. Apple danés: A continuación en la fila está esta manzana danesa, y esta es la imagen que utilizo para esta en particular. Encontré esta imagen antes de dibujar, y me gusta mucho el aspecto de las capas de la pastelería y el relleno, pero voy a simplificar los detalles para esta pintura Primero utilizo una mezcla de titanio oro ocre con hansa amarillo para pintar el interior de la masa Me di cuenta de que el interior debía ser un poco más redondo, pero ya era demasiado tarde, y realmente no me importaba cómo se veía una vez que está terminado Yo sólo voy a seguir adelante y pintar los bordes usando este amarillo a medida que la pastelería se hincha. Al igual que la pastelería de pasas anterior. Estoy tratando de seguir las líneas de la pastelería. De esta manera puedo construir sobre las capas también. Una vez que haya pintado los bordes, voy a pintar en el resto de la masa agregando poco de quincena en la mezcla amarilla anterior, como la masa de pasas, donde podemos ver las capas desde el lado de la masa de hojaldre Esta vez estamos mirando la capa superior de la masa, así que está acostada plana, pero tiene algunas ampollas de la corteza crujiente, que también tendrá algunos reflejos del glaseado Así que dejé fuera algunos espacios blancos aleatorios para representar esos reflejos Oh Para que la capa superior de la pastelería se vea más crujiente, voy a agregar un valor marrón más oscuro Para esto, estoy usando una mezcla de consistencia media de quincena y un poco de CPA Voy a aplicarlo de la misma manera que hice la capa anterior. Pero esta vez estoy dejando más espacio negativo para que aún se pueda ver algo de la capa base alcanzando su pico Una vez que termine con esta capa, voy a agregar más de un tono marrón más oscuro, y esta es la misma mezcla pero con spa agregado en la proporción. Voy a limitar la cantidad de café oscuro porque no quiero que la masa se vea demasiado quemada. Esto es sólo para indicar algunos de los hinchazones oscuros, que podrían estar en sombra para contrastar algunos de los aspectos más destacados Una vez que termine, voy a aplicar lo mismo para el fondo. Ahora que ya terminé con la textura para la capa superior, voy a cambiar a mi pincel pequeño para pintar algunas de las capas visibles en el costado de la pastelería usando mi pincel pequeño. Y solo estoy haciendo esto agregando líneas siguiendo el esquema usando el tono medio marrón Una vez que termine, voy a pintar el relleno, estoy empezando con un color base una consistencia media a una consistencia ligera de hon brillante oscuro, que voy a extender ligeramente. A continuación, voy a pintar la sombra a la vuelta de la esquina, así el relleno se ve más profundo que el hojaldre hinchado. Para el color, le agregué un toque sepia a mi Jon brillante oscuro y estoy usando una consistencia realmente delgada, así que la sombra se ve bonita y sutil Una vez que termine, voy a secarlo todo antes de pintar en la corteza para las manzanas, y para la corteza, uso un poco de la mezcla marrón oscuro con algunos lagos carmesí , así que el lago carmesí se ve un poco silenciado Quiero que la línea de la corteza se vea desigual. Encima de esto, uso la consistencia más delgada para repasarlo de nuevo, e intento mover mi pincel muy ligeramente Entonces hay una ligera diferencia en el peso de la corteza. Por el momento, las manzanas se ven bastante planas, sin embargo, así que voy a agregar algunas sombras en medio usando la misma mezcla de sombras claras, que es de anllan dark con un poco de CPA en una consistencia realmente 9. Baguette crujiente: En esta lección, estaré pintando las baguettes. Quiero que el mío se vea muy costrado y también quiero un poco de flor espolvoreando alrededor de la Realmente no usé esta imagen como referencia, pero esta es probablemente la representación más cercana que puedo encontrar de lo que imaginé. Al igual que el pretzel, voy a usar una mezcla de John Brilliant dark con un toque de spa para las migas interiores, porque estamos pintando en un área pequeña Estoy usando una carga de pincel ligera y una consistencia media. Como estoy aplicando la pintura, solo la estoy colocando al azar sin poner demasiada presión, así que dejo fuera mucho espacio negativo en blanco. Aquí hay un primer plano de la textura otra vez, pero en un color más oscuro, así que ojalá puedas verla un poco mejor. Si estás tratando de cubrir un área más grande, puedes intentar mover el pincel una manera más grande estos trazos, y también jugaría un poco más con la presión en lugar de simplemente usar la punta de mi pincel. De esta manera, puedo cubrir una superficie mayor. En este caso, como solo estoy pintando una parte muy pequeña de la baguette, me aseguro de usar una carga de pincel más ligera y solo la punta de mi pincel A continuación con la misma mezcla de colores, pero una consistencia más espesa y un poco más de CPA, voy a colocar el color más nítido en la parte inferior de todos los cortes Esto es solo para mostrar un poco más de definición y también como un poco de sombra. Después de esto, voy a recoger la pintura que ya he premezclado de antemano de la pastelería anterior. Esto es de una mezcla de Quinciana y Sepia, y estoy usando una consistencia muy ligera para pintar Estoy pintando esto de la misma manera que hice las migajas al dejar fuera mucho espacio en blanco pequeño, así que la corteza se ve texturizada. Es importante mantener la consistencia muy ligera para la base porque quiero mostrar una ilusión de una flor desempolvando sin usar blanco en este punto A continuación, voy a usar la misma mezcla de color en una consistencia más espesa. Estoy usando una carga ligera en mi pincel para delinear la parte superior de los cortes esta vez, así que se ve un poco más cocida o horneada que el resto. Lo que quedaba en mis cerdas. También voy a agregar este color a toda la corteza, pero muy a la ligera. Estoy aplicando la pintura moviendo mi pincel y agregando aleatoriamente algunos puntos, lo que la pintura se aplica con una ligera textura Una vez que siento que tengo suficiente, uso un cepillo limpio y húmedo y tire la pintura que ya he colocado para manchar y hacer más de esta textura Me gusta repetir estos pasos hasta crear una capa de textura suave con un poco del color base asomándose Entonces para un poco más de detalle, estoy usando la misma mezcla de colores y creando puntos más pequeños en la parte superior y también oscureciendo los lados para agregar volumen al bige A continuación, voy a usar una consistencia muy delgada de quincena para poner en capa encima de las migas nuevamente, y también trato de dejar fuera un poco del color base aún recogiendo por los lados y el espacio negativo blanco que he dejado fuera. Para terminar esto, voy a definir los cortes usando de nuevo la mezcla marrón oscuro, y también estoy usando una carga de pincel seco para crear esas líneas realmente finas. Pero si te resulta demasiado difícil controlarlo, también puedes cambiar a tu pequeño cepillo para hacer esto. Sólo voy a repetir los mismos pasos otra vez para pintar el segundo bigete Oh. Para el segundo, porque está un poco escondido detrás del primer pastel. Yo uso un color ligeramente más oscuro, así que es la misma mezcla, pero tiene más en la proporción. Y solo voy a colocar una consistencia media entre esas dos mascotas y suavizar los bordes con un cepillo limpio y húmedo, pero lo apliqué de la misma manera que pinté las texturas. Por último, para agregar un poco más de detalle a los cortes, yo una mezcla de CPA y violeta mineral a solo partes de los cortes Entonces el color del contorno es parejo, algunos son más oscuros que otros. Después de esto, voy a agregar la capa más oscura sobre las migas con una consistencia realmente ligera de Quinciana Luego usa el mismo color para pintar algunos puntos diminutos en la parte superior para obtener más detalles una vez que la superficie esté seca. 10. Pan blando asiático: A continuación están los bollos asiáticos. Yo escogí a estos dos. El primero es un bollo de pasta de frijol rojo con cobertura de sésamo negro, y en el lado derecho hay un bollo de natillas Pero donde vivo, también tenemos una versión Taro de esto. Entonces voy a cambiar el remolino a morado en vez de amarillo De hecho ya he pintado este tipo de pan antes, así que en realidad no usé estas imágenes como referencia, pero estas son similares al aspecto que voy por. Ahora comencemos a pintar. Voy a comenzar con una consistencia ligera y una pesada carga de pincel de titanio oro ocre para pintar a la base Entonces mientras la superficie aún está húmeda, voy a agregar quincena al ocre dorado titanio y colocarlo en la parte superior mientras dejo el fondo todavía como color base Estoy aplicando la pintura, traté de presionar el costado de mi pincel con diferentes presiones. La acumulación de pigmento es ligeramente diferente en toda la superficie. Al hacer esto, también dejé fuera un poco de espacio negativo en blanco. Se trata de moños suaves, por lo que la textura es mucho más sutil en comparación con el bigett crujiente que Aquí hay un primer plano de la textura que estoy tratando de lograr. Esto es mucho más suave que lo que pinté para el bigete. Pero al aplicar más presión al costado de mis cerdas, puedo cubrir un poco más área y al moverla en formas poco onduladas y quitarme la brocha poco a poco, está creando una sutil falta de uniformidad a la aplicación donde algunas áreas tienen un poco más de pigmento Una vez que termine con la primera capa, voy a construir sobre la saturación. Entonces agregué una consistencia más espesa de titanio oro ocre en la parte inferior y más quinciana en Si bien la superficie aún está húmeda, voy a quitarme un poco de la pintura húmeda en la esquina superior derecha para crear un resaltado. Ahora pasando al bollo de natillas. Empiezo con un ocre oro titanio igual que antes. Pero para la parte superior, traté de usar una consistencia más ligera porque voy a pintar un poco de morado en la parte superior. Para el remolino de Tyro, voy a crear un púrpura suave a partir de john brilliant dark y mineral Estoy usando una consistencia media a gruesa y solo voy a seguir el remolino y pintarlo encima del moño Ahora voy a usar el marrón más oscuro de Quinciana y titanio dorado ocre para pintar alrededor del remolino dejando un poco Todavía se puede ver el color base entre el remolino y el marrón más oscuro También dejé fuera el fondo todavía con el color claro. Entonces podemos ver que la parte superior está un poco más horneada que la inferior. Una vez que termine, voy a aumentar la saturación, así que voy a volver con la misma mezcla para la parte superior del bollo. Voy a dejar secar el bollo de natillas y volver al bollo de frijol rojo Aquí utilizo la mezcla de sepia y quincena en una consistencia ligera a media Empecé con la parte superior, luego usé el pincel limpio y húmedo para extender la pintura hacia el fondo, mientras seguía dejando la base o la parte inferior del moño liviana. También voy a hacer lo mismo con el bollo de natillas. Una vez que termine, voy a probar todo completamente antes de agregar el topping de sésamo negro Para pintar los sesames negros, solo uso una consistencia espesa de CPA, y también me he cambiado a mi pincel pequeño, así que es más fácil pintar sobre los puntos De hecho me gusta mezclar puntos de pintura así como pequeños óvalos diminutos, para que podamos ver el sésamo negro en diferentes ángulos 11. Madeleine: A continuación están los medallones. Estos son otro sencillo de pintar. Voy a empezar usando una mezcla de mostrado brillante oscuro con titanio oro ocre, y voy a usar una carga pesada en mi pincel para poder cubrir toda la medallina Observe que solo estoy extendiendo la pintura y esta vez en lugar de hacer pequeños trazos o movimientos punteados porque solo quiero cubrir la superficie plana Una vez que termine con el primero, luego voy a pintar también el de atrás. Si te quedas sin pintura, simplemente vuelve a cargar tu pincel y vuelve a cubrir el área. A continuación, voy a usar una mezcla de ocre oro titanio con Quin Ciena, y voy a usar una consistencia media y una carga de pincel media a una carga de pincel ligera para poder pintar las líneas intermedias para formar la forma de la concha Aquí estoy pintando sobre una superficie ligeramente húmeda. No es ping, pero tampoco lo es del todo, así que parte de la pintura se están suavizando por los lados. Se ve un poco desordenado. Solo uso un pincel limpio y seco para mover la pintura y suavizar los bordes Voy a aumentar la definición usando una consistencia más espesa de un marrón más oscuro. Todavía estoy usando la mezcla anterior, pero esta vez agregué un poco de CPA, y voy a usar una consistencia media y una carga de pincel muy ligera, para que veas que la punta de mis cerdas llega a un punto De nuevo, sólo voy a pintar en las líneas, pero trato de hacer las líneas más delgadas esta vez. Después de pintar algunos, puedo ver que la pintura se está extendiendo ligeramente. Antes de que todo se asiente, voy a usar un pincel limpio y húmedo para extender algo de la pintura y recoger el exceso de pigmento, para pintar el resto de las líneas También he manchado un poco más la pintura en el lado izquierdo, por lo que se ve más oscura que el lado derecho Para agregar un poco más de forma, voy a agregar de nuevo la primera mezcla. Esto es de titanio dorado ocre y un poco de sh brillante para pintar la broca inferior y la parte superior El área en el medio parece que se está hinchando ligeramente. Déjame intentar pintar esto rápidamente sin la textura de la concha. Ojalá sea un poco más fácil para ti ver el volumen y la forma que estoy tratando de lograr. Como puedes ver oscureciendo todos los lados y dejando el centro del pastel en el tono más claro desde el color base, puedes crear la ilusión del volumen y la hinchazón a También dibujaré las curvas de nivel cruzadas para que ojalá puedas imaginar la forma como una cuadrícula para visualizarla mejor. Como se puede ver en la cuadrícula, el punto más alto estará aquí, y esa será la parte más ligera Sólo voy a repetir los mismos pasos para el segundo medlin Aquí estoy usando la mezcla de titanio oro ocre y quinciana, solo cubriendo las líneas, luego la voy a ablandar usando un cepillo limpio de Esta vez, el color base es completamente seco, lo que puedes ver que los bordes son mucho más duros y es un poco más difícil de suavizar A continuación, voy a usar la misma mezcla con sepia agregada para el marrón más oscuro, y estoy usando una carga de pincel seco para pintar en las líneas Esta vez las líneas son ligeramente más delgadas que la anterior, y esto es para indicar las áreas más profundas de las líneas. Como la base es bastante seca, voy a suavizar la mezcla volviendo al marrón medio tono anterior Esto es para crear una transición más suave desde las líneas más oscuras. Y voy a pintar más de este marrón en una consistencia ligera en el lado derecho comparado con el izquierdo. Entonces el lado derecho parece que está un poco más de sombra. Después de esto, voy a volver al anterior Matlin. Se puede ver que la pintura es vespertina ya que es completamente. Entonces voy a volver al marrón oscuro otra vez. Esta es la misma mezcla, pero también he cambiado a mi pincel más pequeño para realinear las áreas más profundas También voy a hacer esto para la Madelin de la derecha, y puedes ir y venir para hacer esto para equilibrar el contraste entre los valores hasta que puedas ver la forma tridimensional 12. Croissant: El próximo pastelero que voy a pintar es el croissant. Estoy seguro de que todos ustedes saben cómo era un croissant. Pero aquí tienes una bonita imagen que encontré y que puedes usar como referencia. El mío va a ser más hinchada para que se adapte al estilo que voy por Aquí estoy empezando con titanio oro ocre y empecé a pintar el lado derecho donde se puede ver la mayoría de las capas Después usé el resto de la pintura para pintar en el lado izquierdo. Empecé con una consistencia media a gruesa y después de cubrir esas áreas, sólo voy a extender la pintura con lo que me quede en las cerdas No voy a esperar a que nada se seque, y voy a pasar al tono medio marrón Esta es una mezcla de titanio ocre frío con quincena, y estoy usando una consistencia media a ligera para pintar las secciones separadas mientras dejo la base ligera a pintar las secciones separadas mientras dejo la lo largo de los lados Al aplicar la pintura, me gusta seguir la curvatura de cada sección. Cualquier espacio negativo blanco que deje fuera seguirá la curvatura para ayudar a mejorar la forma. Aquí hay solo una rápida demostración de lo que quiero decir con las curvas. Se puede ver esto pasando por todas las secciones. Voy a pintar y dirigir la aplicación siguiendo esas curvaturas En el lado derecho porque podemos ver más las capas. Una vez que me acerque a los lados de la masa, donde están las capas, me gustaría pintar algunas líneas finas para representar esas capas delgadas Después de que termine con la base, entonces voy a usar la mezcla de color marrón oscuro. Todos ustedes ya lo saben. Este es el mismo color con spa agregado, por lo que el valor es más oscuro y el color es un poco más silenciado. Cada capa que voy a agregar, voy a pintar en secciones más pequeñas que la anterior, así aún puedes ver partes del color base mostrando a través y quieres asegurarte imaginar qué áreas están más horneadas que otras. En el lado izquierdo, siento que necesito separar esas secciones. Voy a usar la misma mezcla con más sepia en la proporción para dividir las secciones y definirlas En el lado derecho, voy a agregar nuevamente el marrón más oscuro para la zona superior mientras dejo el lado como color base. En cuanto a las capas, estoy usando el mismo marrón en una consistencia más clara y solo estoy pintando sobre líneas finas. Para que todo se vea un poco más horneado y crujiente, estoy usando el marrón más oscuro Esto tiene más sepia en la proporción al igual el color que utilizo para separar el lado izquierdo Estoy colocando esto en la parte superior de la pastelería, y también puedes usar más quincena si quieres que el color se vea menos silenciado y más vibrante Por último, voy a agregar algunas líneas extra para las capas. 13. Pan de salchicha: Oh. A continuación, para el pan de salchicha. Esta es la única imagen que pude encontrar para representar la difusión. Es así, pero con relleno de salchicha. Pinté esto de memoria y comí este pan de hace más de una década. Pero ojalá puedas usar esta referencia si quieres incluir también el spread. El pan que tenía era una mezcla entre pan blando y pan crujiente Para ésta, no voy a hacerla tan texturada como mi baguette Empiezo con un color base de una mezcla de consistencia media a gruesa de un oscuro brillante con un poco de quincena y titanio ocre dorado que ya he tenido en mi paleta Sólo voy a esparcirlo de manera uniforme para la base. Si bien la superficie aún está húmeda, voy a quitarme poco de pintura usando un pañuelo con solo restregarlo, especialmente para la zona de la salchicha A continuación, para el marrón Matón. Estoy usando una mezcla de shan brilliant dark con Quinciana y un poco de Voy a colocar este color mientras la superficie aún esté un poco húmeda. En su mayoría lo estoy colocando para la punta y también los bordes de cada corte. Pero quiero dejar un poco del color base que rodea las piezas de salchicha. Solo estoy usando una consistencia ligera porque todavía vamos a construir sobre los tonos más oscuros, y solo voy a rematar los dos últimos aquí. O O Para el siguiente color, estoy usando la misma mezcla, pero con sepia añadida esta vez para un marrón más oscuro También agregué un poco más de quinciana a la mezcla, así que el color es un poco más vibrante Solo estoy aplicando esto a la punta usando una consistencia media, luego voy a ablandar los bordes usando una limpieza A medida que estoy suavizando la mezcla, quiero tirar de la pintura alrededor de los lados y los bordes, para que los lados sean más ligeros que las puntas. Ex, voy a pintar el relleno de salchicha. Para esto, utilizo Crimson Lake mezclado con Jon brillante oscuro, pero como el color es un poco demasiado rosado, agregué un poco de medio amarillo manojo para calentar Estoy dando vueltas a mi pincel mientras aplico la pintura, así que cuando deje fuera algún espacio negativo blanco, seguirá la curvatura como reflejos para mostrar lo jugoso que es el relleno de salchicha Una vez que termine, voy a pintar la capa exterior usando el mismo color con lago carmesí agregado y también un poco de quincena También cambio a mi pincel talla cero para simplemente delinear las piezas de salchicha. Me gusta desconectar algunas de las líneas, para que no se vea demasiado. Por el momento la salchicha parece un poco fuera de lugar. Voy a agregar una sombra entre el pan y la salchicha mezclando un poco de CPA en la mezcla anterior en una consistencia muy ligera También solo estoy aplicando esto a la t superior. ahora quiero separar cada pan agregando un poco de sombra en el medio como la superposición. Para esto, utilicé una mezcla de Jan brillante oscuro con un poquito muy pequeño de CPA Siento que necesito aumentar la saturación para el pan. Aquí sólo voy a glasear esta mezcla de naranja de quincena y Hanzo amarillo media y encendida a Después de esto, voy a añadir un poco de sombra en la parte inferior del pan. Así que antes recogí el marrón más oscuro, y sólo voy a colocarlo en el fondo de cada rebanada Si algunas de las líneas son demasiado duras, voy a ablandarla facilitando un cepillo de presa limpio 14. Masa base: A continuación, voy a pintar el pan de masa agria, y esta imagen es una muy buena representación de lo que voy a pintar. Empecemos pintando las migajas. Para el color base, voy a usar Jon brillante oscuro en una consistencia media. Al igual que como pinté los panes costrados para crear la textura, me gusta usar los lados de mi pincel y me gusta tocar usando diferentes presiones Algunas áreas son más oscuras que otras. También dejé fuera un espacio algo negativo. Para los cortes de hojas, solo voy a usar la punta de mi pincel. Todavía voy a tratar de que sea un poco desigual. A continuación, quiero representar la corteza pelada en un lado del corte grande Para ello, voy a utilizar una mezcla de honbllan dark con un poco de violeta mineral así como de Ya que esta grieta forma parte del interior de la miga. Quería lucir texturizada e irregular y quiero que la parte media sea más gruesa que los laterales. El mismo color en una consistencia más fina. Voy a pintar la textura sobre la miga, y como esta zona está bastante abierta, también se empieza a formar una pequeña costra de ahí el marrón más oscuro Mientras estoy pintando, me gusta seguir la dirección de las migajas haciendo rotaciones ovales desiguales verticalmente Aquí hay un ejemplo rápido del contorno de la corteza de las migas, y esto está dentro de la corteza. Entonces es un poco más profundo. Quiero pensar en esto mientras estoy pintando la textura, por eso me gusta mover el pincel siguiendo la ligera curvatura mientras estoy pintando. Aquí hay solo un primer plano más grande de la textura que estoy tratando de pintar. Para añadir un grosor extra a esta abertura. Estoy usando un marrón oscuro. Esto es de una mezcla de CPA y Qin Ciena que todavía me queda en mi paleta Después usando la misma mezcla en una consistencia fina, solo voy a redefinir el interior de la grieta Volviendo al medio tono marrón aquí, se puede ver que solo estoy recogiendo usando la punta de mi pincel para poder hacer texturas más finas En la parte inferior, también quiero espesar el borde de la corteza Aquí estoy usando una mezcla de CPA y violeta mineral. Pero se puede ver que estoy usando casi una carga de cepillo seco por lo que la línea puede ser desigual y también muy delicada. Nuevamente, también puedes cambiar a tu pincel pequeño para pintar la línea realmente delgada. Para los cortes de hojas más pequeños, voy a cambiar a esta vez voy a cambiar a mi pincel pequeño y crear la ligera textura usando la mezcla anterior de Jean Brilliant Dark Quinciana, y un poco de violeta mineral Al igual que antes estoy usando una consistencia ligera, y todavía trato de crear el ligeramente texturizado dejando trozos de espacio negativo. Después de esto, voy a recoger la mezcla marrón oscuro de CPA y violeta mineral, y voy a usar una consistencia media y carga de pincel ligera a seca para pintar un lado del corte de hoja, al igual que el corte más grande, igual que el corte más grande, y esto ayudará a espesar la corteza que rodea las migas Entonces las migas parecen estar posicionadas un pequeño escalón más bajo que la corteza. Por otro lado, voy a tratar de hacer la línea, y esto va a crear el que la luz sea más pesada por un lado. Después de esto, voy a pintar la corteza, que está muy espolvoreada con flor Vuelvo a la mezcla de color anterior, cual ha mostrado brillante violeta mineral oscuro y Quinciana Esta vez, sin embargo, recogí el color, que tiene mucho más violeta mineral comparación con Quincana en mi paleta, y solo usé mucha agua para reactivarlo y usar una consistencia realmente ligera Quiero que esto se vea muy texturizado, como pueden ver, solo estoy tocando usando la punta de mi pincel y también el costado de mi pincel para crear un color base claro texturizado desigual. Poco a poco, voy a poner capas del mismo color en la parte inferior para crear la forma y el grosor del pan de masa agria. Aquí todavía estoy usando una consistencia ligera para aplicar ligeramente una capa sobre un poco más de textura. Entonces agregué un poco de CPA, aún trabajando en una consistencia ligera alrededor los bordes para construir más volumen para el pan Como estoy pintando los bordes, sigo siguiendo el mismo método de aplicación, que es tocar con mi pincel, así no pierdo la textura desigual. 15. Chocolate Babka: Para el último pan, voy a pintar una bobca. No pude encontrar una imagen que realmente representara lo que imaginaba, pero aquí hay una imagen que muestra un estilo diferente del giro. Si prefieres pintar el tuyo en este estilo, también puedes cambiar este elemento. Ahora sobre la pintura, voy a comenzar con titanio dorado ocre en una consistencia media a ligera como me gusta usar para la base de pan suave Voy a pintar sin apretar y dividir cada sección en alrededor de tres o cuatro capas de pan Me gusta dirigir la línea mientras pinto acuerdo a donde estén orientados los giros Para este caso, quiero que la dirección se alternen entre sí. También quiero dejar fuera algún espacio en blanco para el área para el relleno de chocolate. Bueno, la superficie aún está húmeda, voy a agregar quincena con un poco de titanio dorado ocre, y voy a trabajar en una consistencia media a ligera todavía para pintar encima de lo que inicialmente pinté A continuación, voy a agregar el chocolate entre el pan con un poco de color marrón oscuro. Solo uso CPA para esto, y como estoy aplicando la pintura, quiero asegurarme de que nada se haya encharcado, así que la pintura no tardará demasiado en asentarse y secarse No voy a esperar entre la aplicación. No obstante, si puedes ver tu pintura charcada, te recomendaría que tomes el exceso de usar pañuelo, si no el marrón oscuro solo viajará y cubrirá el área charcada en lugar de crear un borde suave Esto sólo establecerá la zona del chocolate y el pan. Ahora voy a aumentar la saturación en la siguiente capa. Voy a usar la misma mezcla de Quinciana y titanio oro ocre, y también me cambio a mi pincel pequeño esta vez para pintar en la zona del pan entre el chocolate A mí me gusta cambiar esto en medio con solo titanio oro ocre por sí mismo, especialmente hacia el interior del giro, donde las áreas están menos horneadas en comparación con la parte superior Mientras estoy plying la pintura, me gusta motear mi pincel para dejar poco de espacio negativo blanco mientras sigo la curvatura del pan Pero para este, porque no quiero que la superficie se vea crujiente, no estoy haciendo un movimiento de golpeteo, sino que solo estoy arrastrando mi pincel en diferentes direcciones A continuación, voy a realzar el color del chocolate, igual que antes, estoy usando CPA, pero en una consistencia ligeramente más espesa Estoy aplicando la consistencia espesa mayormente hacia el centro donde también es más oscura, y arrastre el color hacia afuera, así que el exterior es un poco más claro que el medio. 16. Proyección de sombras y salpicaduras: Después de completar todos los panes, decidí agregar algunas sombras ca así como platos para llenar el resto del espacio Pero antes de eso, quiero asegurarme de que todo el pliego esté limpio de marcas de lápiz adicionales, así que solo voy a borrarlas todas. Solo quiero aplicar una sombra cache muy delgada a partir de una mezcla de violeta mineral, CPA, y un poco de quinciana Simplemente va a ser una simple sombra. Solo estoy haciendo una capa ligeramente en una consistencia fina, y quiero que la luz venga de la esquina superior derecha, lo que significa que la sombra estará en la parte inferior izquierda. Si te gusta el aspecto de la sombra c, por supuesto, puedes aplicar una consistencia ligeramente más gruesa o incluso poner en capa un valor ligeramente más oscuro más cerca del objeto. Pero para mí, solo voy a mantener esto muy simple porque no quiero que la sombra c le quite a los elementos reales del pan. Después de aplicar el cacho, siento que la composición se ve un poco mejor y menos flotante Pero después de esto, todavía veo mucho espacio en blanco. Voy a llenarlo con algunas salpicaduras en las que pinto manualmente Esto puede representar algunas migas de pan. En realidad puedes salpicar la pintura, pero como las quiero en zonas específicas, solo voy a pintarla en int de salpicaduras que esté más suelta y a. esto solo uso el color que ya tengo premezclado en mi paleta ya que tengo Después de eso, decidí quitarme el exceso usando tejido. Esto es porque quiero que los splitters sean más sutiles y ligeros Pero si prefieres los divisores más oscuros, puedes saltarte este paso 17. Esquema y escritura: No. Quiero hacer que el pan salga más. Voy a perfilarlo usando mi lápiz de colores. Este es un marrón muy oscuro. También puedes usar un bolígrafo para esto para una textura diferente, pero me encanta la textura de los lápices de colores porque le da un toque más caprichoso Sólo voy a empezar por esbozar todos los pasteles y panes por ahora y ver cómo se ve a partir de ahí Como muchos de mis cuadros, el acabado es bastante imprevisto Yo solo miro el estado de la pintura su conjunto y lo que necesita como adiciones, y solo voy de ahí. Sólo voy a seguir perfilando los productos horneados por ahora. Y luego pasaremos al siguiente paso una vez que esté listo para volver a mirar todo. Oh , oh. O O O Oh. O M Oh. Una vez que termine con el esquema, voy a agregar la escritura, que solo van a ser los nombres de los panes y pasteles Como no soy muy bueno espaciando, decidí escribirlo primero con lápiz antes de repasarlo con bolígrafo en caso de que parte de la escritura chocara entre sí. He decidido usar script para esto, pero puedes usar cualquier fuente que quieras. Simplemente le dará una sensación ligeramente diferente. Si lo eres, también puedes probar alternativas con lápiz primero, luego elige la que te encuentres para la escritura final con pluma. Bien, así que ahora estoy listo para escribir con bolígrafo. Este es solo mi bolígrafo de tinta impermeable habitual. No soy muy buena para escribir o escribir, así que aquí solo lo estoy manteniendo simple Pero si eres bueno en cligrafía y letras, también puedes hacer algo que sea un poco más lúdico, divertido o incluso más elegante con tus Oh, yo Una vez que termine, solo voy a borrar la escritura a lápiz. Vuelvo a echar un vistazo a esto y siento que todavía hay un poco de espacio que puedo llenar. Voy a pintar la planta de trigo como decoración extra en algunas de las áreas vacías más grandes. Estaba tratando de pensar en alguna forma de mini panes, pero lamentablemente, realmente no pude pensar en ninguno, así que lo mantuve simple para este Siento que un pop de color diferente para los elementos adicionales también funcionaría como un bonito acento. Siéntase libre de incluso agregar cosas como hojas o tal vez romero o flores si desea explorar un poco más con su composición. Para la planta de trigo, primero la dibujé con lápiz comenzando con una línea central para el tallo, y luego agregué algunas formas de hojas para el trigo en ambos lados Esto es sólo para indicar el espaciado. Entonces antes de pintar, quiero asegurarme que esas marcas de lápiz sean lo suficientemente ligeras. Lo aligero borrando un poco del contorno. Después de eso, sólo voy a pintarlo usando un color. Esto es solo una mezcla marrón anaranjada que tengo en mi paleta. También puedes usar una mezcla de titanio oro ocre con un poco de CPA y Estoy usando una consistencia ligera a media para pintar sobre las hojas y el tallo. Para el tallo, también puedes cambiar a tu cepillo más pequeño para que puedas hacer líneas finas y delicadas realmente bonitas. No del todo seguro de la anatomía del trigo, pero cuando miro imágenes, tienden a tener estos largos en pelos que crecen de los granos. Solo voy a usar mi pincel pequeño en una consistencia ligera con una carga ligera para agregar esas delicadas líneas. También es importante usar un valor de luz porque si accidentalmente hiciste que las líneas fueran demasiado gruesas, todavía se verá bastante liviana en lugar de algo que sea demasiado grueso o denso y pesado si usas un color más oscuro. Después de eso, quiero asegurarme de que todo esté completamente seco, y también quiero poner el mismo color encima de los greens. Entonces se ven un poco más oscuros que esos pelos que antes pinté. Esta vez, también pinté algunas líneas sutiles encima del verde, por lo que tiene un poco más de textura en lugar de solo un color plano. 18. Detalles de la línea: Después de dibujar en el contorno, esto hace que toda la pintura destaque, pero también se ve un poco más ilustrativa y simplificada. Entonces decidí agregar algunas texturas extra agregando algunas marcas de lápiz, cosas como puntos claros para el metyln, un poco de grabado para los panes suaves, alguna redefinición para los granos de sal en el pretzel y capas más finas para los pasteles y Para las áreas en sombra, también ayuda a espesar el contorno Hay una variedad para el peso de la línea, lo que hace que la pintura se vea un poco más interesante. Oh 00 19. Resaltado: Oh. Por último, también quiero definir algunas de las texturas más finas usando blanco a prueba de sangrado, especialmente para las costras cubiertas de flores, pero también para algunos reflejos para algunos de los panes y pasteles para que se vean un Estoy manteniendo esto simple, sin embargo, y trato de no hacer demasiado porque realmente puede quitarle a todos los colores. Para los medlns de aquí, solo estoy agregando algunos puntos como lo hice con el lápiz Pero en cuanto al pan de salchicha, quería que los extremos parecieran que tiene un desempolvado muy ligero de harina Estoy usando el blanco a prueba de sangrado en una consistencia muy ligera, que lo hace un poco transparente Y estoy punteando los extremos puntiagudos, concentrando la mayoría de los puntos ahí, pero dispersando los puntos más separados a medida que llega al Se ve bastante plano por ahora, así que voy a hacer algo del blanco más opaco y pintar sobre puntos más pequeños con mucha moderación También quiero agregar algunos reflejos en las lonchas de salchicha. Esto servirá como resaltes, sin embargo, para que se vea un poco más jugoso en lugar de espolvorear la harina Las manchas y los puntos que estoy haciendo aquí son un poco más gruesos en comparación con los que apliqué para el polvo de harina Para la bobca, voy a agregar reflejos para la parte más alta del pan, que es esta curva justo en la parte superior de aquí, y estoy usando una consistencia bastante espesa para esto Para la masa agria, voy a realinear la corteza aquí para que se vea más gruesa, y también voy a agregar algunos puntos al pan crujiente Aquí me mudo a las baguettes. Sólo estoy agregando puntos para darle más definición al desempolvado de harina Para esto, solo estoy colocando los puntos al azar, y también voy a hacer lo mismo para la corteza de masa agria también. De nuevo, por favor limite la cantidad de blanco. Es un toque final divertido, pero podrías cubrir accidentalmente una gran parte de tu pintura con blanco si no tienes cuidado. Ahora pasando a la pastelería de pasas. Voy a agregar reflejos a las pasas. Entonces quiero romper algunas de las áreas densamente pintadas de la pastelería agregando líneas más delicadas siguiendo la forma de espiral Para el pretzel, quiero agregar reflejos más duros, así que estoy pintando sobre líneas gruesas nuevamente en los puntos más altos, y solo estoy haciendo esto en algunas áreas como exageración Así que por favor evita forrar la parte media de todo el pretzel Ahora en el Apple Danish, solo voy a agregar puntos encima de la pastelería como un poco de reflejos del glaseado También quiero añadir un poco del glaseado entre la carne y la piel de la manzana Entonces, para más detalles, decidí agregar puntos más pequeños para representar un poco de polvo de azúcar En cuanto a estos bollos suaves, solo quiero agregar un poco más de textura así como reflejos Por lo general, estos bollos son bastante blandos, por lo que la superficie es bastante desigual Para algunos de los aspectos más destacados, hice este movimiento zag, aún siguiendo la curvatura del contorno transversal del pan. También agregué algunos puntos en partes aleatorias del sésamo negro como reflejos, para que no se vean demasiado planos, y voy a aplicar algo similar al otro pan blando también con la adición de reflejos tras el remolino de la mermelada de taro Por último, estamos terminando esto con el croissant. Quiero hacer que la superficie del croissant sea un poco brillante con la mantequilla, y estoy haciendo una mezcla de marcas como puntos, manchas y líneas en zig zag siguiendo la redondez de la masa. Al igual que el danés, también voy a agregar algunas líneas delicadas para un mayor detalle a las capas visibles en el lado derecho 20. Cierre y proyecto de clase: Enhorabuena por completar esta clase. Espero que hayas disfrutado viendo las lecciones, y ojalá, te haya despertado algo de inspiración para que pintes las tuyas propias Para el proyecto de clase, me encantaría que pintaras lado a lado con las lecciones, pero también puedes hacer tus propias personalizaciones si lo deseas El mío era una combinación de panes y pasteles de diferentes países Pero también puedes personalizar la tuya caminando por tus panaderías favoritas y obteniendo algo de inspiración de ahí Una vez que hayas terminado con tus proyectos, por favor no olvides publicarlo en la sección de proyectos. De esta manera podrás compartirlo conmigo, así como con otros alumnos. Tengo mucha curiosidad por qué incluirás en tu composición, si vas a hacer alguna personalización o incluso simplemente pintar toda esta composición en tu propio estilo. Siempre estoy muy emocionada de ver lo que se les ocurre a ustedes Si disfrutaste de esta clase, por favor no olvides dejar un comentario o algún tipo de comentario para ayudarme a construir más clases que disfrutes. Y si quieres ver más Tutoriales por mi parte, tengo un canal de YouTube Manani donde publico tutoriales semanales de acuarela, o si te gustaría ver más arte por mi parte, también puedes seguirme en mi Instagram en IG Underscore Nan Entonces este es el fin de la clase. Muchas gracias por ver Hasta el final. Te deseo lo mejor para todos tus proyectos, y no puedo esperar a verlo en la sección de proyectos. Hola.