Herramientas de simetría en Adobe Fresco | Amy Bradley | Skillshare

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Herramientas de simetría en Adobe Fresco

teacher avatar Amy Bradley, Surface Pattern Designer & Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:57

    • 2.

      Conceptos básicos de las herramientas de simetría

      4:33

    • 3.

      Ejemplos de flores simétricas

      8:53

    • 4.

      Proyecto de clase

      6:02

    • 5.

      Reflexiones finales

      0:41

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

398

Estudiantes

18

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, aprenderás a usar la nueva herramienta de simetría de Adobe Fresco. Este es un tutorial corto que se centra en las características de la herramienta de simetría.

Vamos a ver:

  • Las características básicas de la herramienta de simetría
  • Consejos útiles sobre cómo usar las guías de simetría
  • Qué pinceles y otras herramientas funcionan con las guías de simetría
  • Cómo dibujar flores de la naturaleza con las guías de simetría radial
  • Consejos para usar varias guías de simetría en una ilustración

Esta clase es un tutorial corto y simple que va directamente a las características de la herramienta de simetría. Si bien esta clase es fácil de seguir, si nunca has usado Adobe Fresco, te recomiendo ver mi clase introductoria, Una introducción al arte del iPad: parte 2: Adobe Fresco, para revisar primero lo básico. En esta clase, pasaré directamente a la herramienta de simetría y me centraré únicamente en las características relacionadas. Te daré ideas sobre cómo usar las guías para crear una ilustración floral. Tal vez te resulte más fácil seguir el curso si ya conoces los conceptos básicos de Adobe Fresco.¿Por qué es útil esta clase?

Adobe Fresco ha agregado nuevas guías de simetría a sus herramientas. Las guías de simetría pueden ser útiles para dibujar una variedad de cosas y pueden ser divertidas de usar en tu trabajo de ilustración. Si bien usar las guías de simetría es sencillo, esta clase te dará algunos consejos útiles sobre qué pinceles y herramientas puedes usar en conjunto con las guías de simetría y cuáles no funcionan. También aprenderás qué guías radiales usar para dibujar diferentes flores como caléndulas, margaritas, plumerías y cornejos. Al final de la clase, habrás aprendido a usar las guías de simetría con facilidad.

Materiales y recursos

Esta clase requiere un iPad u otra tableta de dibujo y Adobe Fresco. Con una cuenta de Adobe CC, tendrás acceso a Adobe Fresco y muchas otras aplicaciones de Adobe con una suscripción. Adobe también ofrece pruebas gratuitas de sus aplicaciones, para que puedas comenzar con la prueba gratuita si no quieres comprometerte a pagar la aplicación de inmediato, pero no ofrecerá todas las funciones premium.En la sección Proyectos y recursos, encontrarás:

  • Un enlace a un tablero de flores simétricas de Pinterest que se puede usar como referencia e inspiración.

Un poco sobre mí:

  • Tengo una licenciatura en Bellas Artes y más de tres décadas de experiencia como artista.
  • Comencé a usar Adobe Fresco cuando se lanzó en 2019 y he enseñado varias clases de Skillshare en Adobe Fresco.
  • Aprendí con lápiz y papel, pero he hecho la transición a trabajar digitalmente para crear mi arte, así que sé de primera mano lo intimidante que puede ser el cambio de medios tradicionales a medios digitales al principio. Pero también conozco los beneficios de trabajar digitalmente para ahorrar tiempo y recursos y aumentar la productividad.

Adobe y Adobe Fresco son marcas comerciales o marcas comerciales registradas de Adobe en los Estados Unidos y en otros países.

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Amy Bradley

Surface Pattern Designer & Artist

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Hello there!

I'm Amy, the artist behind Amy E.B. Designs! I love coffee, traveling, people who make me laugh and everything creative. For as long as I can remember I've loved to draw. I have a B.A. in Fine Art but it took me a while to discover how to make my biggest dreams come true. While I have a background in oil painting, I'm a consummate student and never tire of trying new things (especially when it comes to art). Discovering my love of surface pattern design was a revelation and after years of hard work, I'm happy to be doing what I love and sharing it with the world. I hope that I can inspire you to try something new!

I'd love to hear from you! You can see more of my work and sign up for my newsletter by visiting my website amyeb.com. You can also find me on ... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Introducción: Esta clase trata sobre la nueva herramienta de simetría en Adobe Fresco. He estado esperando que se agregue esta herramienta , y ahora que está aquí, estoy muy emocionada de enseñarte todo sobre las características y darte algunas ideas sobre cómo usarla. Si aún no nos conocemos, soy Amy, diseñadora e ilustradora de patrones de superficie, además de Skillshare Top teacher He impartido varias clases sobre Adobe Fresco, y he querido crear esta clase corta y sencilla que vaya directo al grano sobre las nuevas herramientas de simetría en Adobe Fresco. No F, nom. Si nunca antes has usado Adobe Fresco, te recomiendo ver primero mi clase introductoria sobre Adobe Fresco. Eres bienvenido a ver esta clase ahora, pero saltaré directamente a las características de la herramienta de simetría y te mostraré consejos sobre cómo usarla para crear una ilustración floral. Puede que te resulte más fácil seguirlo si ya tienes conocimientos de lo básico en Adobe Fresco. Si esto suena divertido, entonces únete a mí en la primera lección. 2. Conceptos básicos de las herramientas de simetría: He configurado un nuevo Canvas. Y si quieres usar la misma configuración, he creado un lienzo de 2,400 por 3,000 píxeles con una resolución de 300 PPI Le invitamos a usar el mismo tamaño de lienzo o crear el suyo propio. Encontrarás las herramientas de simetría en el lado derecho debajo del panel de precisión, tocarás para encenderlas, y verás que el primer conjunto es opciones reflectantes, y el segundo conjunto son opciones rotacionales. También puedes tocar para activar las guías de movimiento, y puedes mover tus guías alrededor del lienzo, y luego puedes tocar para restablecer tu guía de nuevo al centro. Te recomiendo apagar las guías de movimiento una vez que estés listo para dibujar de nuevo. Las guías de simetría pueden trabajar con cualquiera de los pinceles de píxeles vivos o vectoriales, así como con el borrador y los pinceles de difuminado Es importante saber que si dibujas, reflejará tu dibujo. También se reflejará si usas la goma de borrar. También puedes usar el pincel para difuminar, que es compatible con los pinceles de píxeles y vivos Funcionará con la mayoría de tus herramientas de selección como la herramienta Lazo O la herramienta elipse. Se puede ver que también selecciona el lado reflejado. La excepción es la mágica que selecciona colores continuos, por lo que no reflejará tu selección a menos que se toquen áreas del mismo color. Así que sólo voy a limpiar esa capa. Además, si dibujas con un pincel vectorial y superpones tu línea, y luego intentas usar la herramienta de recorte vectorial, en realidad recortará toda tu forma La herramienta de recorte vectorial solo funciona en dos o más líneas separadas y ve la línea reflejada como una forma continua Puede utilizar el recorte vectorial con líneas separadas. Simplemente dibuja primero su forma y luego puede agregar curvas de nivel, y luego, cuando encienda la herramienta de recorte vectorial, puede recortar el exceso Observe que no refleja el recorte vectorial en el otro lado, por lo que tendrá que recortar cada línea individual si usa esa entidad Lo mismo ocurre con el uso de la cubeta de llenado. Si relleno esta forma, no reflejará ese relleno del otro lado. Solo refleja dibujo y carreras, manchas y la mayoría de las herramientas de selección Esto es algo a tener en cuenta cuando estás usando estas guías de simetría. Ahora, si enciendes las guías de movimiento, notarás que hay un pequeño círculo blanco en el mismo centro. También puede ver que hay un círculo de campo oscuro que puede usar para rotar su línea y se ajustará a diferentes ángulos siempre que tenga activada la función de ajuste Puedo mover esta guía horizontal a cualquier parte mi lienzo y puedo girarla en cualquier ángulo. Simplemente apagaré la guía de movimiento para poder dibujar. Si dibujo aquí, vaya , ese es el cubo de llenado Volvamos a seleccionar mi pincel. Al dibujar, notarás que la línea reflejada está fuera de mi lienzo Solo es importante tener en cuenta el centro de la guía a medida que te mueves y ajusta tus guías y comienzas a dibujar tu forma. Sólo voy a restablecer mi guía y voy a borrar esa capa. Desplazemos rápidamente por las guías. El primero es vertical, y va a reflejar de derecha a izquierda, y también tienes una guía horizontal que va a reflejar de arriba a abajo. Que el cuadrante, que reflejará la misma forma en cada cuadrante También tienes diferentes opciones radiales que solo tienen un número cada vez mayor de guías. Si dibujas a través de una guía, va a crear una forma muy simétrica. Si dibujas entre las guías, obtienes una forma más asimétrica Así que sólo voy a limpiar esa capa. Y a continuación, tenemos nuestras guías rotacionales. Tienen algunas de las mismas guías como la vertical y la horizontal, excepto que van a rotar tu dibujo en lugar de reflejarlo a través de la guía. También tienes esta opción radial de tres lados, y puedes ver que tienes muchas de las mismas opciones que las anteriores, pero el resultado va a verse un poco diferente usando guías rotacionales versus reflectantes. En la siguiente lección, te voy a mostrar cómo usar estas guías de simetría para dibujar diferentes tipos de flores simétricas que se encuentran en la naturaleza. Vamos a repasar qué guías usar para cada flor a medida que nos preparamos para nuestro proyecto de clase. 3. Ejemplos de flores simétricas: Para tu proyecto de hoy, puedes usar las herramientas de simetría para crear versiones imaginativas y lúdicas de flores, o puedes dibujar de la naturaleza De hecho, he creado una tabla de Pintres con una colección de flores que tienen simetría natural para referencia e inspiración Y en esta lección, voy a repasar cómo crear algunas de estas flores usando las diferentes herramientas. El día de hoy te voy a mostrar cómo dibujar siete flores. Un cornejo, una flor de campana, una aguileña azul, una margarita, una plumeria, una caléndula y una mamá Primero, dibujemos una flor de cornejo. Ahora, voy a pasar al panel de simetría y seleccionar la opción de cuadrante debajo de las opciones reflectantes Porque la flor de cornejo tiene cuatro pétalos simétricos. Empezaré desde el centro y crearé una bonita forma de pétalo redondeada. Haz eso. Se quebró porque lo sostuve demasiado tiempo. A continuación, crearé un segundo conjunto de pétalos en el eje horizontal. Entonces solo quiero crear una muesca en la parte superior de mis pétalos. Déjame hacer eso. Voy a hacer zoom para que pueda ver esto un poco más fácil a medida que lo dibujo. Y voy a dibujar la misma muesca en mis otros pétalos. Encenderé el atajo táctil secundario para usar la herramienta de recorte vectorial Hoy voy a estar trabajando en vectores, pero siéntete libre de trabajar con tus pinceles favoritos. Si quieres usar un pincel de píxeles, también puedes simplemente borrar estas líneas. Yo sólo voy a deshacerme de estos en el medio. Entonces tienes dos pétalos superpuestos a un segundo conjunto. Quiero dibujar el centro, así voy a aumentar el tamaño de mi pincel para que sea más fácil simplemente rellenar el centro rápidamente. Y voy a bajar el tamaño de mi pincel para crear algunos detalles. Puedes mantener tus flores simples o agregar tantos detalles como quieras. Aquí tenemos la forma básica de una flor de cornejo. A continuación, dibujemos una flor de campana. Para esta, seleccionaré la segunda a la última opción reflexiva. Empezaré por el centro y dibujaré un pétalo ancho que llega a un punto en la parte superior. Ahora, voy a usar el cubo de relleno para rellenar cada pétalo, y esto creará una forma grande. Después seleccionaré un nuevo color y dibujaré un pequeño centro con secciones delgadas redondeadas como una pequeña estrella. De hecho voy a hacer estos un poco más redondos en la parte superior Entonces usaré el cubo de llenado para llenarlos. A continuación, quiero agregar pequeñas venas a los pétalos para alguna dimensión añadida. Una vez más, puedes agregar tanto o tan poco detalle a estas formas básicas, pero esta es la forma básica de una flor de campana. Con la misma herramienta de simetría, podemos crear una columbina azul Ahora bien, este es un ejemplo de una flor con dos formas diferentes de pétalos. Empezaré con los primeros pétalos en la parte de atrás. Usaré las líneas diagonales y dibujaré un pétalo largo que llegue a un punto, y encenderé el atajo de toque primario para poder borrar las áreas superpuestas. Si intentara usar la herramienta de recorte vectorial, simplemente borraría todo ya que se dibujó a partir de una línea A continuación, quiero crear algunas venas en estos pétalos. Después agregaré una nueva capa para dibujar el segundo conjunto de pétalos. En las flores reales, esta parte del centro es blanca, pero creo que usaré un azul claro para que la veas un poco más fácil en la demo. Ahora, quiero comenzar desde el centro y dibujar un pétalo redondeado más corto. Y voy a rellenar los pétalos para que los veas, incluyendo estas pequeñas áreas. Ahora, la aguileña azul tiene estos largos pétalos puntiagudos debajo de estos pétalos redondos cortos Y los pétalos más pequeños también tienen dos colores. Voy a crear una irregular, esa es mi cubeta de llenado. Vamos a deshacer eso. Voy a crear esta forma irregular saliendo del centro, que representa ese segundo color, y luego sólo voy a rellenarlo. Tienes otro color en el centro que representa el pequeño cogollo bitty en el centro de la flor Sólo voy a crear otro color. Esta es una flor interesante porque tiene tantas capas diferentes con diferentes formas, pero puedes usar esa forma de cinco pétalos para todo. Terminaremos las herramientas de simergia reflectantes con una margarita Ahora voy a volver al panel y elegir la última opción reflectante que podamos usar para crear una margarita. Voy a elegir un color claro para mi primer juego de pétalos. Empezaré dibujando unos bonitos bucles largos entre las líneas para crear los pétalos de fondo. Voy a llenarlos para que los veas mejor. Entonces voy a crear una nueva capa y voy a elegir un nuevo color que sea poco más claro para la siguiente capa de pétalos. Dibujaré otro conjunto de pétalos largos que cruzan las líneas y van entre el primer conjunto de pétalos. Entonces otra vez en el siguiente eje. Una vez más, voy a llenar todos los pétalos y hay muchos pequeños huecos que rellenar porque superpongo mi línea, así puedes hacer esto un poco más limpio. Pero en estos días tienes estos largos pétalos flacos que se superponen entre sí. Sí necesito crear un centro a la flor, pero me resulta más fácil aumentar tamaño de mi pincel para poder rellenar el centro rápidamente. También puedo simplemente crear pequeños puntos para que sea un borde irregular, y esa es la margarita básica. Dibujemos una plomeria con herramientas de simetría rotacional. Voy a seleccionar la opción de cinco lados debajo de las herramientas rotativas. La flor de Plumeria es perfecta para usar esta opción. Simplemente disminuiré primero el tamaño de mi pincel y luego también seleccionaré un color crema claro. La plomeria tiene un pétalo redondeado de forma ovalada y hay un poco de irregularidad en el borde, por lo que no necesita ser perfecta Los pétalos también tienen un borde que está enrollado, necesito seleccionar un nuevo color para diferenciar esa área del resto. Este borde necesita ser rizado en sí mismo. Para crear esa ilusión, simplemente dibujaré una línea dentro del borde que se estreche. Encenderé mi atajo de toque secundario para usar el recorte vectorial y limpiar estas líneas Ahora puedo rellenar cada una de estas secciones. Después volveré a mi primer color y rellenaré el resto del pétalo. Así se crean los pétalos básicos de la plumeria. A continuación, voy a crear un centro, y suele ser de un color más oscuro y el centro y no tiene que ser demasiado perfecto. Lo llenaré y luego tenemos nuestro centro. Los pétalos también tienen un color que se desvanece hacia afuera desde el centro Dibujaré una línea ondulada suelta como esta, y luego una vez más, encenderé mi atajo de toque secundario para recortar las líneas sobrantes con la herramienta de recorte vectorial Entonces sólo voy a rellenar cada una de estas formas, y esa es la flor básica de luma A continuación, pasaremos a la caléndula. Seleccionaré la última opción bajo simetría rotacional. Voy a acercarme un poco al centro. Comenzaré con una bonita forma poco redondeada en el centro. Entonces trabajaré mi camino hacia afuera con pequeñas líneas onduladas. No necesitan tocarlos, pero quieres mantenerlo suelto e irregular. Hay muchas capas de pétalos y tienen bordes muy rizados. Quieres dibujar algunas líneas más largas y también algunas más cortas. Ahora, si quiero rellenar mi flor, voy a crear una nueva capa y añadir un nuevo color, algo un poco más claro. Voy a aumentar un poco el tamaño de mi pincel para que esto vaya un poco más rápido a medida que dibujo. Voy a trazar una línea a lo largo del borde, asegurándome de cerrar cualquier hueco, y puedo llenarlo con la cubeta de llenado. Y podrías crear más capas si quieres una flor más grande, pero creo que esto imita las capas de pétalos rizados en una caléndula La última flor que vamos a dibujar es una mamá. Voy a empezar desde el centro igual que la caléndula, pero quiero crear un pétalo más puntiagudo. Voy a dibujar estos rápido y no recortar todas mis líneas superpuestas por el bien del tiempo, pero definitivamente puedes ser más preciso que el mío. Al igual que la caléndula, quieres alguna irregularidad en las capas para que se sienta un poco más orgánica Puedes seguir agregando capas para hacer la tuya tan grande como quieras, pero esta es la forma básica de mamá. Ahora tienes varios ejemplos de flores que puedes dibujar con las diferentes opciones de simetría reflectante y rotacional. Hay muchas más variedades de flores, algunas de las cuales tienen formas de pétalos muy similares a las flores que pasamos en esta lección. Siéntase libre de practicarlos y agregar sus propios adornos, y podrá trabajar un poco más lento y con más precisión a la hora de crear sus versiones También puedes encontrar tus propias flores y ver cómo podrías crearlas con estas herramientas. En la siguiente lección, vamos a discutir el proyecto de clase. 4. Proyecto de clase: Para el proyecto de clase, vamos a estar creando una ilustración floral simétrica. Puedes usar cualquiera de las herramientas de simetría para tu ilustración, y puedes apegarte a una guía o a las guías de mezcla y materia. En este ejemplo, decidí utilizar la herramienta de simetría reflectante vertical. Lo mantuve en la posición predeterminada en el centro del Lienzo y luego solo dibujé algunas vides y una mezcla de flores. Los tallos principales y las flores en el centro de mi lienzo tienen una simetría vertical medida que cruzan la guía vertical. Pero cada una de las hojas y flores que dibujé, y el resto de mi imagen tienen un aspecto asimétrico dibujado a mano más orgánico Por lo que hay simetría en la composición general, pero no en la mayoría de los motivos individuales. Así que el aspecto general tiene menos precisión y solo tiene un estilo un poco más suelto. También sacé más de la imaginación y creé mi interpretación de las flores en lugar de intentar ser realista y representativa de cualquier flor en particular como demostré en la lección anterior. Entonces, este estilo es solo un ejemplo de una ilustración floral simétrica que puedes crear para tu proyecto. que puedas apegarte a una guía o como te mencioné, guías de mezcla y matric, como te voy a mostrar en los ejemplos posteriores Para mi segundo ejemplo, comencé con la misma herramienta de simetría reflectante vertical para mis tallos. Primero presenté la composición de los tallos y luego elegí una simetría radial para dibujar mis flores, comenzando con una margarita en el centro mismo. Así como lo demostré en la última lección, primero dibujé un conjunto de pétalos, y luego agregué los adornos Y con la capacidad de mover las guías, puedo mezclar y combinar diferentes herramientas de simetría a lo largo de mi ilustración. Entonces no sólo habrá simetría en la composición general, sino que va a haber simetría en el diseño de las propias flores. Y por diversión, estoy mezclando margaritas y caléndulas Ahora que he dibujado una caléndula, quiero asegurarme de que esté reflejada en el lado opuesto Para asegurarme que se alinea con el tallo en el lado opuesto, crearé una nueva capa y la llenaré con un color de relleno. Ahora esto va a actuar como guía para el tamaño completo de mi Canvas. A continuación, duplico mi capa de caléndula y abro las herramientas de transformación Si enciendo el atajo de toque primario, puedo seleccionar la capa de caléndula duplicada y mi capa de relleno de fondo blanco con la función de selección múltiple Puedo voltearlos verticalmente y alinear la caléndula en la misma posición a la derecha Sin esta capa de fondo llena, no sería capaz de igualar la caléndula exactamente a la misma posición en el lado opuesto También puedo usar multi select para mover y ajustar las flores según sea necesario. Ahora puedo volver a mi guía vertical original para dibujar el resto de los tallos y seguir agregando elementos a mi composición. Ya que agregué una nueva sección de mi tallo, necesito agregar una nueva flor. Creé otra margarita usando la simetría radial. Al igual que la caléndula, voy a necesitar reflejar una copia de la misma en el lado izquierdo Entonces duplicaré esa capa y abriré el menú de transformación. Y luego una vez más, necesito voltearlo verticalmente porque mis vides fueron dibujadas con la herramienta de simetría reflectante vertical. Por lo que puede ser divertido mezclar y combinar las diferentes guías en una sola ilustración. Dibujar todos tus elementos con guías de simetría agregará más precisión a tu ilustración general. Para este último ejemplo, he elegido la guía rotacional horizontal para mi composición principal. Al igual que mi ilustración anterior, primero dibujé mis enredaderas con la guía de simetría rotacional. Una vez que terminé de agregar todos mis adornos, pasé a mis flores Como la última vez, elegí usar una guía radial separada para dibujar mis flores, así habría simetría tanto en mi composición principal , como en mis flores individuales. Esta ilustración, opté por dibujar tres flores de plumeria Y cada vez recolocé mi guía para dibujar una nueva flor A pesar de que no cambié mi variedad o tipo de flor, cada flor tenía su propia calidad única dibujada a mano. Una vez que había dibujado mis tres flores, las agrupé y dupliqué el grupo. Una vez más, agregué una capa y la llené de un color, así tendría una capa que fuera del tamaño completo de mi lienzo. Abrí el menú de transformación, y seleccioné tanto mi capa de fondo rellena mi grupo de flores duplicadas. Debido a que esta composición utiliza simetría rotacional, tuve que rotar mis capas en lugar de reflejarlas. Tengo el chasquido encendido así que se partió en perfecta alineación a 180 grados Ahora que veo mi composición completa, puedo hacer ajustes según sea necesario. Si muevo una flor alrededor, tendré que repetir el proceso de transformación para rotar una copia en el lado opuesto. Esto mantendrá mi composición simétrica. Puedo hacer esto tanto como sea necesario hasta que mi ilustración esté completa. Para tu proyecto, puedes apegarte a una guía como mi primer ejemplo o mezclar y combinar guías como mis dos segundos ejemplos. Solo recuerda que si eliges una herramienta de simetría reflectante, necesitarás voltear cualquier elemento duplicado. Pero si eliges una herramienta de simetría rotacional, necesitarás rotar elementos duplicados en tu composición. Diviértete y experimenta con diferentes estilos de composición. Realmente me encantaría ver lo que creaste. Así que por favor sube tu proyecto en una página de galería de clase. Puedes subir cualquier parte del proceso, incluyendo tus bocetos. Y siempre puedes volver atrás y actualizar tu proyecto en cualquier momento. Para subir un proyecto, vaya a la sección Proyecto y Recursos de la página Clase y toque Enviar proyecto. Cuando se abre la página, puedes subir una imagen de portada y agregar un título y una descripción del proyecto. La imagen de portada se recortará automáticamente para que siempre puedas compartir imágenes adicionales y luego hacer clic en Publicar 5. Reflexiones finales: Realmente espero que hayas disfrutado esta clase corta y sencilla sobre las nuevas herramientas de Symagy en Adobe Por favor, sube tu proyecto a la página de la galería de clases porque realmente quiero ver lo que has creado. Siempre puedes hacer preguntas o compartir tus pensamientos en la sección de discusión de la clase. Y me encantaría que dejaras una reseña para que otros alumnos puedan descubrir la clase y decidir si es adecuada para ellos. Si disfrutas de esta clase y quieres aprender más de mí, puedes consultar mis otras clases aquí en Skillshare Haz clic en el botón de seguir si quieres estar al día y ser el primero en saber en qué estoy trabajando a continuación. Como siempre, ha sido un honor enseñarte, y espero verte en mi próxima clase. Oh.