Guía del músico para derechos de publicación e interpretación | Jason Allen | Skillshare
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Guía del músico para derechos de publicación e interpretación

teacher avatar Jason Allen, Music Producer, Composer, PhD, Professor

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:23

    • 2.

      Qué estamos cubriendo aquí

      3:31

    • 3.

      HERRAMIENTAS

      0:59

    • 4.

      Disclaimer

      1:49

    • 5.

      Publicación: ¡no solo para libros!

      4:05

    • 6.

      Músicos como editores

      5:38

    • 7.

      Coeditor

      2:42

    • 8.

      Caso en la publicación

      2:49

    • 9.

      La historia de la PRO

      4:14

    • 10.

      Qué hacen

      2:58

    • 11.

      Qué es público

      4:47

    • 12.

      Cómo recibe el PRO

      2:48

    • 13.

      Cómo sabe de ti

      3:23

    • 14.

      ASCAP o BMI o SESAC

      4:39

    • 15.

      Cómo eres pagado

      3:02

    • 16.

      El corte de editor

      4:14

    • 17.

      Dentro de el sitio web de ASCAP

      4:58

    • 18.

      Volver a Death Cab para Cutie

      3:27

    • 19.

      El piano del jugador

      2:53

    • 20.

      El publicador y las licencias mecánicas

      3:04

    • 21.

      Dos métodos para obtener una licencia

      3:06

    • 22.

      El Harry para la agencia

      5:33

    • 23.

      Tarifas

      2:28

    • 24.

      para el escritor

      1:49

    • 25.

      Películas silenciadas

      4:39

    • 26.

      Cómo conseguir una licencia de sincronizada

      3:05

    • 27.

      Derechos dramáticos

      2:42

    • 28.

      ¡Todos los derechos!

      3:31

    • 29.

      Configuración de una LLC

      2:50

    • 30.

      Administrar licencias

      2:45

    • 31.

      Promover la canción

      2:43

    • 32.

      Oportunidades de licencia

      3:22

    • 33.

      ¿Qué viene después?

      1:09

    • 34.

      Lectura extra.

      0:36

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

140

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Bienvenido a la serie "Guía del músico"

Esta serie se lleva directamente a los cursos que he creado para mi posición universitario en el negocio musical. Todos estos cursos están diseñados para el músico cotidiano

Esta clase se trata de publicar y ejecutar derechos. Esto consiste en decir: esta clase trata de pagar por tu música.

¡Velocidad de respuesta 100! Cada
pregunta que publica en esta clase se encuentra en 24 horas.
Es ideal para cualquier persona que writes música. Especialmente:

  • Creadores: si estás haciendo música, debes entender la publicación. Hablar por algo literalmente que estás

  • Músicos: las organizaciones de derechos que pagan a los creadores de la música por su "actuación público". Eso significa cualquier momento que habías escrito que se juega

  • Productores: ¡si estás producing música, necesitas entender la publicación!

En esta clase, empezamos definiendo la "publicación musical": es un gran tema (y nada tiene que hacer con la publicación..). Luego, te guiaré a cómo configurar como publisher para que puedas aprovechar las organizaciones de derechos ejecutados que pages la mitad de tus ganancias. Te guiaré a través de cada paso del proceso y explicaré la lógica detrás de cada concepto.

El objetivo de esta clase es que empezar a empezar a conseguir el dinero que tienes razón para tu música.


Software:
This curso NO es específico a cualquier

programa
DAW

Temas cubridos:

  • Publicación

  • Coeditor

  • Caso en la publicación

  • Realizar las organizaciones de derechos

  • Cómo pagar desde el PRO

  • El corte de editor

  • ASCAP, BMI y SESAC

  • Licencias mecánicas

  • La agencia Harry Fox

  • Licencias de sincronización

  • Licencias dramáticas

  • Acuerdos de Publisher

  • Responsabilidades de público

  • ¡Y mucho, mucho más!

Si estás listo para empezar a hacer dinero a partir de tu música, y asegurarte de que esté protegido. Comienza hoy.

Dr. Allen es un profesor de música universitario y es un instructor superior, con casi 100 cursos y más 20000 estudiantes.

En 2017 Star Tribune

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Jason Allen

Music Producer, Composer, PhD, Professor

Profesor(a)

J. Anthony Allen has worn the hats of composer, producer, songwriter, engineer, sound designer, DJ, remix artist, multi-media artist, performer, inventor, and entrepreneur. Allen is a versatile creator whose diverse project experience ranges from works written for the Minnesota Orchestra to pieces developed for film, TV, and radio. An innovator in the field of electronic performance, Allen performs on a set of "glove" controllers, which he has designed, built, and programmed by himself. When he's not working as a solo artist, Allen is a serial collaborator. His primary collaborative vehicle is the group Ballet Mech, for which Allen is one of three producers.

In 2014, Allen was a semi-finalist for the Grammy Foundation's Music Educator of the Year.

J. Anthony Allen teaches... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Oigan a todos, bienvenidos a la guía de músicos para publicar y realizar derechos. Entonces, ¿de qué estamos hablando con la publicación? ¿ Y hablamos de como escribir libros y personal? No, no tiene nada que ver con escribir libros. Publicación en el mundo de la música. Es como haces el mío. Entonces realmente de lo que estamos hablando aquí es de la forma en que alguien que puede licenciar tu música de u para ser utilizada en otras cosas, como un programa de televisión o un comercial o una película o videojuego. Cualquiera de esas cosas, tienes que tener configuración de publicación para poder aprovechar esas, de lo contrario, te estás perdiendo dinero. Es un término raro que usamos, pero es el término correcto. Ahora una cosa que va de la mano con esto es algo llamado Performance Rights. Esta es otra forma en que ganamos dinero. De hecho, una de las cosas más locas de interpretar derechos es que tantos músicos no saben configurarse para ganar dinero con su derecho interpretativo? Literalmente se genera dinero cada vez que tocas una canción. No me estoy inventando eso. Si no configuras las cosas correctas, nunca verás ese dinero. Pero si te tomas unos minutos para armar algo, ese dinero te llegará. Y luego si haces un paso más , te llegará el doble. Pero hay que saber cómo hacerlo. Y eso es lo que vamos a cubrir en esta clase, derechos de publicación y realización. Todo se trata de cómo te paguen por la música que ya has hecho. Está bien. 2. Qué estamos cubriendo aquí: Muy bien, Empecemos con hablar de una especie de gran visión general de lo que nos enseñan, lo que vamos a estar cubriendo en esta clase. Voy a decir esto otra vez una vez que realmente nos metamos en las malas hierbas. Pero lo más grande que sucede cuando hablamos de estas cosas, ya que hablamos de publicar, y la gente piensa en libros o en música, piensa en partituras. Saca eso de tu cabeza. Eso no es de lo que estamos hablando aquí. Eso es parte de ello. Esa es una parte muy pequeña. Publicar es realmente el término que usamos para significar quién está a cargo de nuestros derechos de autor, ¿quién es el encargado de la licencia de nuestros derechos de autor? eso es de lo que realmente estamos hablando aquí. Entonces como saben, cuando obtenemos un copyright, tenemos todo un montón de derechos que vienen con él, ¿verdad? autor no es un solo derecho. Son muchos los derechos que vienen junto con él. Entonces en los viejos tiempos, asignaríamos a un editor para que hiciera un seguimiento de esos derechos y licenciarnos esos derechos para nosotros, ¿de acuerdo? Y por lo tanto el editor mantendría un corte. En el mundo moderno, muchos de nosotros no tenemos editores. Algunas personas aún lo hacen. Pero muchos de nosotros no tenemos editores para hacer eso por nosotros. Entonces lo hacemos nosotros mismos. Por lo que es más común que cualquier otra cosa en el mundo que un artista se constituya como editor. Y hay una muy, muy buena razón para hacer eso. Como verás más adelante en el curso, hay, hay una, hay una cosa legal rara que si básicamente si no te engañas para un editor, estás tirando la mitad de tu dinero. Es realmente extraño, pero así es como funciona. Entonces nos meteremos en eso muy rápido. Entonces estamos hablando de publicar y también estamos hablando realizar derechos porque están atados juntos. Entonces el derecho de realizar las cosas que has creado, ¿de acuerdo? Estas son de LinkedIn formas muy ajustadas y es muy fácil, en realidad increíblemente fácil, ganar dinero con actuaciones de tus obras. Y eso significa si las estás interpretando, si alguien más las está interpretando, o si simplemente se juegan en una cafetería. Si alguien toca una canción tuya sobre los altavoces en una, en una oficina de mecánica de autos. Tienes derecho a algo de dinero por eso. Y hay formas realmente fáciles de aprovechar eso. Probablemente ya estés ganando dinero con tu música si has lanzado algo. Por lo que sólo necesitamos conseguir todos nuestros patos en fila y averiguar cómo capturar ese dinero. Porque está ahí fuera. Y si no lo estás, si no vas y lo consigues simplemente desaparece. Entonces de eso se trata toda esta clase. 3. HERRAMIENTAS: De acuerdo, ¿qué herramientas vas a necesitar para pasar por esta clase? Bastante fácil. Toma algunas notas, así que ten abierto un documento de texto. Prepárate para hacer eso. También vas a necesitar es necesito un navegador. Y puede que te dirija a bien, no voy a insistir en que hagas esto, pero te voy a decir cómo registrarte como editor y crear cuentas en diversos sitios web de organizaciones de derechos de realización. Ya no creo que esos cuenten dinero, así que no creo que necesites hacer eso. No creo que necesites pagar dinero alguno para crear esas cuentas. Ellos solían costar dinero, pero creo que ya no lo hacen. Entonces te estaré guiando a través de cómo hacer eso. Pero realmente eso es todo para herramientas. Entonces internet de computadora, que ya tienes porque estás viendo esto y toma algunas notas. 4. Disclaimer: De acuerdo, sólo una pequeña descargo de responsabilidad más rápido. Lo mismo que puse en la clase de copyright. Vamos a estar hablando de la ley y cómo funciona y de todas esas cosas. Dos cosas importantes sobre eso. Número uno, no soy abogado. Entonces si alguna vez estás en un pellizco, deberías conseguir un abogado. Si tienes alguna pregunta realmente profunda sobre algo, deberías conseguir un abogado. Deberías hacerle esas preguntas a un abogado si el abogado contradice lo que digo, haz lo que diga tu abogado. En segundo lugar, es que cuando se trata de cualquiera de los temas legales, y me refiero específicamente a cómo son las cosas y cuáles son las leyes en Estados Unidos. Especialmente cuando se trata de realizar derechos. Creo que hablaremos de los diferentes países cuando lleguemos a la sección de derechos de ejecución. Y creo que el, bueno, en realidad no sé si la ley en torno a los derechos de publicación es la misma en diferentes países o no. Entonces mi perspectiva es específicamente la perspectiva de Estados Unidos. Sé que aquí tengo muchos estudiantes internacionales. Entonces eso no significa que esto no te aplique. Eso sólo significa que tal vez tengas que hacer un pequeño paso extra de tarea y averiguar cuáles son los cambios que soy para tu, en tu país. Por ejemplo, podría decir que algo nos consigue el 30% de nuestros ingresos. Aquí. posible que necesites buscarlo y averiguar cómo cuál es ese porcentaje en tu país. Pero no soy abogado y estoy hablando principalmente de Estados Unidos. 5. Publicación: ¡no solo para libros!: Entonces mucho de lo que estamos hablando aquí a la hora de publicar tiene que ver con reglas y términos que se crearon en un tiempo anterior. ¿ De acuerdo? Entonces cuando hablamos de publicar o no hablar de libros, y no estamos hablando de música de Ella. No obstante, de ahí procedía el término. Si vuelves a, digamos que una vez antes, no quiero adivinar ni un año. Pero si retrocede, la idea de que la música pudiera existir sin partituras era bastante inconcebible, ¿verdad? 1920, 1930. A pesar de que, ya sabes, las grabaciones eran posibles entonces no eran tan ubicuos como lo son ahora. Las grabaciones no eran realmente una opción para esa cosa de la tangibilidad con el fin de tener derechos de autor de algo, tenías que ponerlo en partituras. Por lo que la idea de que una pieza musical pudiera ser copiada sin ser partituras. Simplemente, simplemente no era posible. Ahora, una vez que algo era partitura, alguien necesitaba estar ahí para asegurarse de que pudiera ser licenciado y monetizado. Alguien puede ganar dinero con esa partitura de formas que no sean sólo vender la partitura, ¿verdad? Hay otras formas en que podemos ganar dinero con eso para controlar el Sung, básicamente, eso es lo que tenemos que hacer y eso se convirtió en el papel del editor. El editor dijo, de acuerdo, tomaremos la partitura y facilitaremos la venta de la partitura a alguien que quiera comprar la partitura. Seguro. Esa es una parte de ella. Pero también vamos a facilitar la gestión de quién utiliza la música, ¿quién licencia la música? Quién está solicitando licencias si queremos llegar a aceptar esas o no, eso todo se convirtió en el papel del editor. De acuerdo, Ahora, adelante rápido, de vuelta al día de hoy. La mayoría de la gente que escribe música como tú y yo no publico la partitura, ¿verdad? No pongas la partitura disponible para que alguien lo compre. Está bien. No tienes que hacer eso. Pero aún hay debe haber alguien a cargo de todas las licencias de esa música. Y hay alguien encargado de licenciar toda esa música, y llamamos a esa persona el editor. ¿ De acuerdo? Entonces ese es el término del que estamos hablando. No pienses en libros, no pienses en partituras. Hubo un tiempo en el que eso significaba en el mundo de la música, pero ya no es cierto. Cuando hablamos de publicación, estamos hablando de licencias y de que nos paguen. El editor es el responsable de recibir el pago. Entonces, ¿necesitas un editor? El contestar a eso es inequívoco. Un Cobol equivalente? Sí. Iinequívoco. Esa es la palabra que busco. Sí. Necesitas un editor. ¿ Cómo se obtiene un editor? ¿ Eso es como conseguir un acuerdo discográfico? Puede ser. Ahí afuera hay grandes editores. En su mayoría se centraron en la música clásica. Grabar los propios sellos que pueden y a veces sí actuar como editores, verán un ejemplo de eso en un minuto. Pero la mayoría de los artistas, y hablo de artistas de gran nombre y pequeños artistas, no firman con una gran editorial. Hacen su propio editor. Más sobre eso en un segundo. 6. Músicos como editores: De acuerdo, Entonces la mejor manera de explicar esto es mirarlo, cómo funciona en realidad. Por lo que agarré un disco, un registro físico, sigo comprando estos. Se trata de un álbum bastante reciente de la banda Death Cab para QT A-band. Me gustan mucho las canciones impresionantes correctas, aunque si no estás familiarizado con ellas, suena como si fueran una banda de metal, pero no lo son, son una gran banda, solo son realmente, realmente grandes compositores. Por lo que dentro de este álbum, como la mayoría de los álbumes, hay una hoja. Entonces esto y esto tiene letras. Las letras y esas cosas en la parte posterior de la misma. Ahí hay una lista de créditos, créditos para el disco. Y aquí abajo hay alguna huella pequeña real. Y esa letra pequeña es la mayoría de lo que vamos a tratar para el próximo poco tiempo. ¿ De acuerdo? Entonces lo que voy a hacer es que voy a tomar una foto de esa pequeña huella. Y luego lo voy a poner en la pantalla para que todos podamos verlo bonito y grande, ¿verdad? Entonces eso fue borroso corte k Así que aquí está. Está bien. Entonces esta es la parte que me preocupa cada disco que vamos a tener esto. Si no tiene esto, eso solo significa que necesitas ir a buscarlo en línea en algún lugar. Pero lo que me preocupa es justo esta parte de aquí. De hecho, solo recortemos eso ahí. Y vamos a acercar un poco más parejo. De acuerdo, entonces, ¿qué vemos aquí? Canciones de Benjamin Guilford. De acuerdo, entonces lo que necesitas saber sobre el campo de la muerte para QD es que el nombre del cantante es Benjamin Gifford, punto. Está bien. Entonces esto me dice que todas las canciones fueron escritas solo por él. Sólo el cantante. Simplemente me sorprende, um, pero eso es genial. De acuerdo, entonces lo siguiente que está aquí, Copyright 2018, canciones de platino BMG. Ahora sabemos por la sección de derechos de autor de esta clase que no tiene por qué estar ahí, pero es agradable. Seguro. Algo que nos dice es que si donde sea, si alguna vez necesitábamos saber para algún tipo de biblioteca y propósito que esto era esto salió en 2018. Eso es lo que eso nos dice. De acuerdo, entonces es copyright de canciones de BMG platino, ese es el sello discográfico. Está bien. Pero luego hay una barra aquí, barra donde estoy llamando desde la música. Entonces no puedo conseguir que mi caja vaya por ahí, pero a donde estoy llamando desde música, paréntesis IMC, k, Esa es la editorial. Por lo que esto podría ser dos cosas. Esto podría ser que canciones de platino BMG es el co editor con donde estoy llamando desde la música BMI. O podría ser que BMG sea el sello discográfico. Y donde llamo desde la música, BMI es el editor. Creo que en este caso se trata de editores de Cole. Piensa que estos dos son editores. Y tú puedes hacer eso. Veremos cómo funciona eso en breve. Pero de lo que realmente me preocupa aquí es de esto donde estoy llamando desde la música BMI, porque ese es un nombre raro. Deshazte de este negocio del IMC por un minuto. Entonces donde llamo desde la música, apostaría lo que sea que lo que es la editorial de Ben Gvd recuperó, CVD, entregó. Vayamos con alacena. Realmente seguro cómo se pronuncia. Entonces esa es su editorial personal. Publan sólo la música de Ben dador. Nada más. Y probablemente no haya nadie que realmente funcione para donde estoy llamando desde la música. Es una especie de solo nombre. Ahora en su caso, publica muchas canciones. Trabaja con un montón de personas diferentes. A lo mejor hay alguien que realmente trabaja ahí. Quizás haya alguna buena cantidad de música por hacer, pero no necesita ser nada más que un título. ¿ De acuerdo? Mucha gente simplemente escribiría su nombre y luego música al final. Entonces Benjamin, da música escuchada y después paréntesis IMC. Eso es importante. O vamos a llegar a ese bit en tan solo un minuto. Por lo que a lo largo de los años se ha vuelto más fácil y fácil para los artistas solo configurar esto por su cuenta. Y el razonamiento necesario para hacer eso es porque hay una especie de que puede haber apenas un poco de dinero cayendo en este cubo. Y básicamente haciendo esto, crear tu propia editorial hace que el cubo, ese es el cubo para atrapar ese dinero. Si no tienes ese cubo, el dinero simplemente cae a través. Entonces así funciona eso. 7. Coeditor: De acuerdo, Entonces, ¿qué pasa con el resto de las cosas? Echemos un vistazo a esto. Esto dice excepto, así que eso significa que todas las canciones de Benjamin entregadas y publicadas con canciones de platino BMG y donde estoy llamando desde la música excepto la canción Gold Rush, que te diré solo un rapido y de paso. este disco hay una canción llamada Gold Rush. Y incluye una muestra de este lado más viejo, supongo por Yoko Ono. En realidad es solo una persona que va a Fiebre del Oro. Pero este fue probablemente el trato que necesitaban hacer para conseguir esa muestra. Por lo que se publica ese letrero. Está escrito por Benjamin entregado, Dave más profundo y Yoko Ono. De acuerdo, no sé quién es David Pepper, pero sé quién es Yoko Ono. Entonces para que esa muestra se despejara, debió haber tenido que dar créditos de co-escritura a Dave más profundo y a Yoko Ono. Y es publicado por BMG canciones platino, donde estoy llamando desde la música y Fantasm a canciones sag Grado, BMI, que debe ser la empresa editorial de Dave más profundo. Yo sólo lo sé porque voy a tener segura asumir, oh, ninguna música BMI es la editorial de Yoko Ono. Está bien. Ah, nada de música, IMC. De acuerdo, y luego aquí hay una canción separada. Por lo que cada una de estas personas, Dave difieren y Yoko Ono, tienen aquí sus propias editoriales. Este, David superior, éste, Yoko Ono. Entonces siempre que alguien que escribe una canción, básicamente obtiene un crédito de compositor y un crédito de editor. Ahora, esas dos cosas se van a convertir en súper importantes en breve. Pero la clave para recordar por ahora es que hay dos cosas cuando haces esto. Entonces aquí hay otra canción, Años de verano de Benjamin Gilbert y JSON mugger. K. Publicado por BMG platino canciones. Y donde llamo desde la música que gigahertz empresa editorial y gigante venció a Sung. Por lo que los pulmones gigantes de pizza deben ser la empresa editorial de Jason atracador. Ahí vas. Por lo que los escritores co también son editores de Cole. 8. Caso en la publicación: De acuerdo, cuando tengamos una copia escrita pieza de trabajo, cualquier cosa propiedad intelectual, llamémoslo. Hay todo un montón de derechos que obtenemos. Y podemos repartir esos. Como siempre queremos. Vamos a hablar de todos estos en esta clase, pero ahora mismo nos vamos a centrar en la realización de derechos. Pero esto es lo que son los principales. Ahí están los derechos ejecutivos. Ups, el derecho a realizar la obra. Ahí están los derechos mecánicos, que es una cosa extrañamente nombrada, pero lo que significa es el derecho a grabar la obra. Hay derechos dramáticos, también conocidos como grandes derechos. Ese es el derecho de usar algo en una obra de teatro. Hay derechos de sincronización, también conocidos como sincronización. Eso tal vez lo deletreé bien. Derechos de sincronización. Ese es el derecho de usar algo en una película o TV o algo así. Esos son los grandes. Por lo que cada uno de estos derechos puede ser regalado o licenciado o utilizado como desee. Y aquí es donde realmente importa esa cosa editorial. El editor gestiona estos derechos para nosotros. Y si eres el artista y el editor, manejas estos. Entonces, ¿por qué crear este paso DOM extra de tener un editor? Cuando el editor es solo yo y solo soy yo dándome un título tonto. ¿ Y eso no parece simplemente una cantidad aditiva de papeleo? Porque no necesito hacer eso. Podría hacerlo yo mismo bajo mi verdadero nombre. Hay una razón por la que es una extraña razón legal que lo harías de esta manera. Y para entender eso, necesitamos hablar de la realización de derechos, en particular, de Organizaciones Realizadoras de Derechos. Entonces, vayamos a una pequeña incursión en las organizaciones de derechos realizadores. Y luego volveremos a publicar con bastante rapidez en realidad. Y esta idea de por qué necesitas crearte un editor tendrá todo el sentido en el mundo. 9. La historia de la PRO: De acuerdo, Así que así es como va la historia. En 1917, el compositor Victor Herbert entró a un restaurante. Creo que esto fue en Nueva York. Y era un compositor bien conocido. Le iba bastante bien. Y se sentó en el restaurante a cenar. Había un pianista en el restaurante tocando música para entretener a los clientes, ¿no? No es un sitio infrecuente en su momento. Alguien se sienta ahí arriba tocando música. Ese pianista pasó a estar tocando. El música de Victor Hubert durante la duración de su comida. Está bien. Entonces Víctor Hubert sentado ahí y está comiendo su cena, siendo serenata por este pianista a la música de Victor Hubert. Entonces se siente incómodo, lo que sea. No sé cómo se sintió realmente, pero el punto es eventualmente el final de después de que terminó de comer, llegó su factura. Entonces el mesero pone el cheque sobre la mesa y dice: Gracias. El señor Hubert eso será x cantidad de dólares. Y dice Víctor Hubert, no, no voy a pagar eso. Porque deberías estar pagándome. Porque has estado usando mi música toda esta noche para entretener a todos tus invitados. ¿ Cómo es que IOU, cualquier cosa cuando he sido tu entretenimiento para todos tus invitados, verdad? Entonces esto empezó, soy una montaña rusa de cosas por pasar. Y finalmente terminó con esta cosa llamada la organización de derechos ejecutantes, también conocida como la PR. Ah, está bien. Entonces voy a estar usando mucho el término PRO en el siguiente bit. Cada vez que digo PRO, estamos hablando de realizar organizaciones de derechos. ¿ De acuerdo? Por lo que la victoria Hubert demandó, creo. Y uno. Y como parte de eso, congreso creó el primer PRO, la primera organización cuyo trabajo era vigilar las actuaciones y cobrar regalías en nombre del compositor. Entonces esta es una organización que necesita ir a ese restaurante y decir, ¿de quién tocas esta noche? Y recoger cierta cantidad de dinero que luego será entregado al compositor. Así funciona eso. Ahora, la forma en que funciona ahora sigue siendo fundamentalmente la misma. Pero debido a que la escala es mucho más grande, es todo el país y en realidad el mundo entero. Se tienen un par de concesiones que se han hecho. Las organizaciones no pueden llamar a todos los restaurantes del mundo y decir: ¿Quién es la música que tocas esta noche? Pero ese primer PRO, que se creó se llamó ascap, que significa Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores. Ahí está esa palabra otra vez. Volveremos a eso. Entonces así fue como se creó ascap. Había una orden gubernamental que decía, sí, al compositor se le debía pagar cuando ese pianista está tocando, tocando su música para entretener a los invitados en este restaurante. Entonces no sé si Victor Hubert alguna vez tuvo que pagar como su factura de la cena. Pero lo que terminó pasando fue la creación de todo este sistema del que vamos a hablar ahora mismo. 10. Qué hacen: De acuerdo, entonces, ¿qué hacen? ¿ Qué hacen estas organizaciones en realidad? Aseguran que los compositores y editores sean pagados por el uso público de su trabajo recaudando regalías en nombre del titular de los derechos. De acuerdo, entonces el PRO se asegura de que a los compositores y a los editores les paguen por el uso público de su trabajo. Ahora, esa palabra se va a poner un poco pegajosa en un minuto. Pero aferrarse a eso. Uso público de su trabajo recaudando regalías en nombre del titular de los derechos. Está bien. Entonces si escribo una canción sobre el dueño de los derechos, ¿de acuerdo? Yo, si bien soy parte del titular de los derechos, la otra parte es el editor. Más sobre eso pronto. Pero el editor y yo somos dueños de los derechos de la canción. Por lo que el PRO va a asegurar que me paguen por cualquier uso público de mi trabajo recaudando regalías en nombre del titular de los derechos. Entonces la razón por la que audí coleccionando ahí, Esa es otra cosa de la que tenemos que hablar. Entonces cómo se paga al PRO es algo complicado porque no es que vayan a todos los restaurantes y digan, tocaste música de J. Allen el jueves pasado. Tocaste una canción suya, necesito que me des $2. No funciona de esa manera. Eso sería demasiado tedioso y que llevaría mucho tiempo. Por lo que ese tema es complicado. Vamos a dedicar un video a eso en tan solo un segundo. Pero primero, vamos a ocuparnos de este término público. Porque lo que están diciendo aquí es que se aseguren de que se pague a los escritores y editores por el uso público de su trabajo. Entonces, ¿qué significa eso? ¿ Eso significa que cada vez que alguien toca es una de mis canciones en guitarra abajo en la playa que me pagan por eso. ¿ Eso significa que cada vez que el local como panadería arriba de la calle toca mi música mientras están de vuelta en la cocina. Me pagan por eso. ¿ Qué significa eso? Entonces vamos a entrar en más detalles sobre eso a continuación. 11. Qué es público: Está bien. ¿ Qué es público? Público para los efectos del PRO incluye cualquier cosa en un recinto y también radio, televisión, comerciales, y cosas por el estilo. Entonces hablemos de esta cosa del lugar. Por lo que en términos generales, significa cualquier lugar donde haya una organización detrás de la actuación. Entonces usando algunos de los ejemplos que acabo de decir, alguien que decide sólo cantar mi canción. No hago una guitarra acústica abajo en la playa. ¿ Obtengo una regalía por eso del PRO? No, porque realmente no hay clase de cosa gobernante ahí. Pero alguien toca una de mis canciones en un bar al final de la calle. ¿ Me pagan por eso? Sí. Porque ese es un lugar de música. ¿ Y en el colegio local? Sí. ¿Y en una iglesia? Sí. A pesar de que esa palabra es que el pago es un poco menos, creo. Pero creo que todavía hay pagos por música que sucede en una iglesia. Definitivamente si es parte de un concierto, si es parte de un servicio eclesiástico, no creo que los PRO recauden por eso. Si una de mis canciones se toca en la radio? Sí. Ahora, eso trae algo interesante. ¿ Qué significa ser jugado? ¿ Qué se realiza? Realizado significa cualquier presentación de la obra. Entonces eso significa que alguien cubriendo mi sólido sí. Eso significa que se está tocando una grabación de mi canción. Sí. Entonces si alguien, si una emisora decide tocar mi canción en la radio, ¿me dan una realeza? Nadie lo está realizando en vivo. Ahí están tocando una grabación de la misma, pero eso aún cuenta como una actuación en cuanto a la organización de derechos ejecutantes. Entonces sí, sí me dan una realeza por eso. Si otra banda cubre una de mis canciones, ¿me pagan? Sí. En teoría, sí. Por lo que no se obtiene una realeza por cada actuación en todas partes. Obtienes una realeza por cosas que se realizan en cualquier tipo de recinto. Especialmente si ese recinto está ganando dinero, si hay un boleto, aunque eso no es necesariamente un requisito previo. Pero si hay un precio de entrada o un cargo de cobertura o algo así, entonces definitivamente tienes derecho a una regalía. Pero aunque sea un concierto gratuito, podrías tener derecho a una realeza también. Conciertos en el parque. Eso es algo que pasa mucho en mi barrio. Y esos estarían sujetos a obtener una realeza de. En realidad es la mayoría de las cosas de las que tienes derecho a una realeza de. Ahora. El verdadero, el verdadero truco aquí es que vas a conseguir una realeza. Si el PRO cobra una realeza, ¿verdad? Porque tienen que cobrar una realeza de alguien para poder darte una realeza ahí mismo, el intermediario, persona intermedia. Um, así que si vas a cobrar una realeza, necesitan obtener una realeza. ¿ Sabes de quién sacaron la realeza? Si solo es alguien tocando tu canción en la playa, entonces no hay nadie de quien cobrar una realeza porque no se la cobran del intérprete que el tipo está ahí parado tocando la guitarra. En la mayoría de los casos, el realmente recogido del recinto. Entonces vayamos a un nuevo video y hablemos de cómo el PRO obtiene dinero que luego te dan. 12. Cómo recibe el PRO: De acuerdo, ¿Cómo se paga el PRO? Esto es algo que comúnmente se malinterpreta. Entonces digamos que soy intérprete, estoy en una banda y voy a ir a un bar, y voy a cubrir una canción de Bob Dylan. Entonces, ¿tengo derecho a cubrir esa canción de Bob Dylan? ¿ Y cómo se le paga a Bob Dylan? La respuesta es sí, tengo derecho a cubrir esa canción de Bob Dylan. Y pero Bob Dylan no va a venir a sacudirme. No es así como funciona. El PRO no va a venir a sacudirme. No es así como funciona. Cómo funciona es el recinto. Todo se reduce al recinto. El recinto va a tener se supone que tienes licencia del PRO. De acuerdo, entonces usemos ascap. Por ejemplo. Hablaremos de otros Pros y apenas segundos. Pero así que digamos que ascap tiene una licencia que cubre el recinto. Por lo que el recinto ha pagado ascap alguna cantidad de dinero al año para tener licencia. Entonces digamos que eso es un $1000. No estoy seguro de qué es, pero son 1000 dólares para este recinto en particular. Y eso significa que tienen licencia para que la música de todos los artistas representados por ascap se pueda interpretar en ese espacio. Eso significa que se pueden reproducir en la jukebox grabaciones de las suyas se pueden reproducir sobre el PA. Bandas que hacen canciones de portada pueden usar esas, pueden tocar esas canciones. Ahora digamos que Bob Dylan tiene un miembro de ascap. No estoy seguro si eso es cierto o no, pero supongamos que es por un segundo. Entonces eso significa que una rebanada de ese dinero que el lugar paga por esa licencia va a ir a Bob Dylan para mi actuación de esa melodía de Bob Dylan. De acuerdo, por mi portada de esa melodía de Bob Dylan. Entonces es el recinto el que paga la licencia. El artista no tiene que pagarlo. El artista realmente no tiene que hacer nada. Siempre y cuando estén jugando en un recinto que es que tenga licencia del PRO. Y de hecho, como que necesitas algunos de ellos, ¿verdad? Porque hay más de un PRO. Sólo hemos estado hablando de ascap, pero hay más. Hablaremos más de ellos en segundo lugar. 13. Cómo sabe de ti: Entonces, ¿cómo sabe el PRO, de ti? Si alguien va a un bar y toca una de tus canciones o si el salón de peluquería está tocando tu música, ¿cómo supieron rastrearte y pagarte? La respuesta a eso es, tienes que convertirte en miembro. Tienes que alinearte con uno de los Pros y solo uno. Solo puedes ser miembro de uno a la vez. ¿ De acuerdo? Entonces así es como se hace eso. Vayamos a la página web de ascap. Tendríamos que unirnos básicamente. Y puedes ir aquí y decir, ya sabes, soy un creador de música. Bueno, sólo mirémoslo. Y dice únete ascap hoy ya es miembro, puedes iniciar sesión. Y te convertirías en miembro de ascap. Ahora un poco siguen cambiando como si esto cuesta dinero o no. Algunos de ellos lo hacen y algunos no. No sé cuál es la política actual. Pero si cuesta dinero, podría costar una pequeña cantidad una vez y luego nunca más. No es cosa de suscripción. No he pagado nada de dinero para preguntar pasó mucho tiempo. Obtengo dinero de mascota. También podemos en la página web ascap y te llevaré dentro a mi cuenta de gorra de ascap para que veas cómo se ve. Pero también podemos, lo haré en tan solo un segundo. Pero también podemos mirar por dentro aquí y ver a las diferentes personas que están alineadas con ascap, que son miembros de ascap. Entonces aquí te explicamos cómo puedes comprar una licencia si eres un local o un restaurante, bar o discoteca. Si eres un sitio web, licencias de música para otros negocios, radio, televisión, ministerio de iglesia, danza, licencia de música de estudio u otros. Pero echemos un vistazo al as. Ace es una especie de lo de búsqueda del título. Términos de Uso o tienes que hacer clic en repertorio aquí. Entonces busquemos a Bob Dylan. De acuerdo, Entonces Bob Dylan es miembro de ascap, aparecería. Pero tal vez este es un Bob Dylan diferente. En realidad. El intérprete es lo que aquí se enumera. Y recuerda que el ascap no está licenciando al intérprete ahí que representa a los escritores. Entonces estas son canciones que Bob Dylan ha hecho por intérpretes de ascap. No obstante, éste, parece que fue coescrita por un miembro de ascap. Por lo que no parece que Bob Dylan sea un miembro ascap. Es miembro de uno de los otros. Entonces hablemos de los otros. 14. ASCAP o BMI o SESAC: Entonces, ¿cuáles son los Pros? Son tres. En Estados Unidos, debo decir. Son tres. Principalmente. Tres. El primero es ascap del que hablamos anteriormente. Es sinónimo del compositor. La Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores. El segundo más grande. Bueno, no debería decir que ascap e IMC son los dos grandes. Ambos son grandes. No sé cuál es más grande. Bmi significa, creo Broadcast Music Incorporated. El Bmi llegó más tarde, pero es uno muy grande. Y supongo que si, si tú, ya sabes, 99% de las veces, si es un artista estadounidense y no son miembro de ascap o IMC. El tercero es CSAC, que es significativamente menor que ascap e IMC. Funciona muy ligeramente diferente, pero es algo viable. Por lo que mucha gente también es miembro de CSAC. Creo que CSAC comenzó en Canadá y tiene tal vez un mayor seguimiento y Canadá. Pero está abierto a los estadounidenses y hay muchos estadounidenses que lo usan. No casi tantos como ascap e IMC ellos. Ahí hay, hay al menos uno más y esa es la principal. Y Canadá que no tiene CSAC, pero hay una rodilla PRO canadiense, la PRO que recientemente ha abierto membresías a esencialmente a toda América del Norte, creo. Y no puedo recordar el nombre de la misma. Pero así sólo voy a decir el canadiense. El canadiense, eso es terrible. Y eso es algo así, creo que para sus opciones en EU ahora cada país tiene cosas diferentes. Y normalmente en el país en el que estás, Hay uno. Pero no necesitas registrarte. En todos los diferentes países. Estas organizaciones tienen relaciones en todas partes. Entonces si estás en Minnesota, te registras para ascap, IMC o SESAC son los canadienses si quieres, pero solo uno. Y entonces estás representado por ellos. Si eres una música se realiza en cualquier parte del país, lo hará en teoría, te conseguirá un par de dólares. Si se realiza en la mayoría de los países del mundo, también en teoría, te conseguirá un par de dólares por las relaciones entre los Pros americanos y los Pros y todos los demás países. Todos comparten información y supuestamente son capaces de conseguirte tu dinero. Entonces esos son los tres grandes. Vamos a ver muy rápido. Masa corporal, índice, música IMC. Aquí vamos. BMI.com. Me configuraron exactamente lo mismo. Los peces eran bar. Podemos buscar aquí. Las plazas cuentan con licencia de IMC. Yo quiero buscar. Seguro. Sitio o repertorio. Bob Dylan sí ordenar por relevancia. Bueno es que me van a dar un montón de artículos sobre construyendo. Realmente no sé buscar en la página web del IMC. Pero eso me recordó una cosa importante a señalar. Y eso es que cualquiera, cualquier sede estadounidense. Entonces si eres un lugar que toca música, lo que se supone que debes hacer es tener licencia para los tres. Pero como sacas funciona de manera diferente, tal vez no necesites uno. Pero definitivamente ascap e IMC que te representa. Eso significa que tienes derecho a tocar música de artistas ascap y BMI, que representa a la mayoría de los artistas. Por lo que cualquier recinto debe tener licencia para ambos. Esa es una especie de regla. 15. Cómo eres pagado: Ok, ¿cómo te pagan? Entonces digamos que eres miembro de ascap y alguien toca tu propia música en un bar. Y tienen licencia ascap, ¿de acuerdo? Todas esas cosas tienen que pasar. Y luego puf, mágicamente, obtienes dinero. No, en serio, no funciona del todo así. Ascap no puede hacer un seguimiento de cada pieza de música que se toca en cada lugar, todas partes, todo al mismo tiempo. Simplemente no es posible. Entonces usan un sistema muy malo, pero es el sistema que los usan menos. Y el IMC funciona de la misma manera. Por cierto, utilizan un sistema de sondeo. Entonces lo que hacen cuando están encuestando es que dirán, podrían ir a ese bar en el que se tocaba tu música. Y podrían decir, cuéntanos toda la música que se tocó en esta noche en particular. Y se supone que el bar puede decir lo que se jugó. Y así lo reportan, pero es sólo una noche al año en ese caso, ¿verdad? Entonces si eres una música apareció, si eres una música pasó a ser tocada esa noche, vas a conseguir algo de dinero. Y si sí aparece, se les pide epsilon para decir, vale, la música de esta persona apareció una vez. Ellos tal vez, tal vez, supongamos que hubo otros cinco o seis que nos perdimos a través de la votación. Entonces van a extrapolar un poco de esos datos los otros lugares en los que pudo haber tocado tu música. Van a adivinar básicamente. Entonces podría ser que tu música se toca por todo el lugar todas las noches y no te dan ni un centavo porque tienes mala suerte. Eso es posible. También es posible que tu música se reproduzca una vez y te paguen una buena cantidad de dinero porque tienes suerte. Eso también es posible. No es un sistema perfecto. Si estás interpretando artistas, tiendes a pensar en el dinero ascap como lo son el dinero PRO como una especie de boleto de lotería de alguna manera. Ya sabes, eso, ya sabes, cuatro veces al año porque es trimestral que pagan cuatro veces al año. Vas a conseguir algo del PRO. Es el cheque que aparece va a estar en algún lugar intermedio un poco en un laboratorio. Para que nunca cuentes realmente con ese dinero. Siendo una cierta cantidad. Es un poco divertido. Dinero que entra y es genial, o no es tan grande. Y esa es sólo la forma en que esto es, la forma en que va. Por lo que es realmente difícil predecir lo que vas a conseguir en base a tus actuaciones. Entonces es un sistema de votación, No es perfecto, pero es justo como lo hacen. 16. El corte de editor: De acuerdo, Entonces, ¿cómo se paga al editor y por qué nos importa esto en cuanto a la publicación? Aquí te explicamos por qué. Cuando se creó la ley que establecía ascap como algo que establecía ascap y creaba sociedades de derechos ejecutantes. Y eventualmente BMI y SESAC vinieron para encajar en ese molde también. Pero sigue trabajando bajo el mismo precedente jurídico. Supongo. Qué, cuando eso fue creado. Nadie se lo podía imaginar. Recuerda, esto es como 1920. Nadie podía imaginar un mundo en el que no necesitabas un editor. Entonces la forma en que se configuró es que por cada regalía generada, por cada vez que te pagan, cualquier cosa, se divide 50, 50. Y esto sigue siendo cierto hoy. Por lo que siempre el 50 por ciento va al artista y el 50 por ciento va al editor. ¿De acuerdo? Entonces eso significa que si no tienes editor, no te dan ese 50, 50% por ciento simplemente va puf, se va. Los Pros lo mantienen en realidad. Entonces es una locura no tener un editor porque el editor obtiene el 50% de tus regalías sin importar lo que hagas. El máximo de regalías que obtendrás como artista es el 50 por ciento de lo que te debes. El editor obtiene el otro 50 por ciento. Es por eso que volviendo a lo que dije al principio, artistas crean editores, aunque no hagan absolutamente nada, Es una manera de atrapar ese 50% que se va a resbalar por los dedos porque no lo puedes tener. Tiene que ser pagado a tu editor. Entonces cuando creas una cuenta en ascap o IMC o algo por el estilo, se va a decir, ¿Quién eres tú creas una cuenta de artista. Y también va a decir, ¿quién es tu editor? Y creo que no he hecho esto en mucho tiempo. Pero creo ahora la forma al menos pedirlo funciona como dice, si no tienes un editor ahí mismo en la aplicación, se va a decir, pulsa aquí para hacer uno. Y solo le das un, le das un nombre divertido y dices, este soy yo, este es mi editor. Y se crean dos cuentas. Entonces tienes una cuenta como editor y una cuenta como artista o escritor es lo que la llamamos en este caso. Entonces esto es súper importante. Esto es lo más importante de los Pros, es que no importa lo que hagas, solo obtendrás la mitad de lo que te deben. Esa es la ley. El editor obtiene la otra mitad. Así que sé editor. Esto también es muy divertido porque creo que dije en el video anterior, los cheques vienen trimestralmente. Por lo que cuatro veces al año, obtendrás un cheque o ahora solo lo hacen con un depósito. Pero solía ser un cheque y un mes detrás de cada cheque de escritor llega al cheque del editor. Por lo que siempre puedes asumir que como si tuvieras un buen cheque de escritor y entonces sabrás que al mes siguiente vas a conseguir el mismo cheque de nuevo. Entonces recuerdo que una vez tuve un mes que fue realmente bueno y no lo esperaba. Yo estaba como, Wow, esto es como, ya sabes, dinero del cielo. De repente consigo este gran cheque en el correo. Y yo estaba como, Esto es genial. Pero entonces yo estaba como, Oh, eso significa que mi cheque de editor viene el mes que viene y va a ser la misma cantidad. Tiene que ser. Entonces ese cheque en realidad va a venir dos veces. Si eres el editor. Si no eres el editor, entonces si tú, lo que significa que tienes un editor diferente o no tienes un editor en absoluto, no vas a conseguir ese dinero. Si tienes un editor diferente, el editor va a conseguir ese dinero. Pero es súper importante que alguien consiga el dinero. Entonces tienes que tener uno. 17. Dentro de el sitio web de ASCAP: De acuerdo, Así que veamos dentro de la página web de ascap. Entonces estoy aquí dentro de mi cuenta personal. Entonces lo que podemos ver aquí es toda la música que he escrito y registrado con ascap. Es importante saber que cada vez que escribes una pieza musical, necesitas registrarla con ascap no cuesta dinero alguno. Sólo tienes que ir a ascap y llenar el formulario. Es justo aquí o una obra destructora. No es necesario presentar una grabación. No es necesario presentar una puntuación. Esto no es un copyright. Y todo lo que realmente necesitas hacer es llenar información al respecto, que incluye el título, la instrumentación, la duración. Y luego como quiénes son los escritores, si hay algún co escritores, algo así. Entonces señalaré algunas cosas aquí. Veamos esto, por ejemplo, este es un track mío del que alguien hizo un remix. Entonces veamos cómo se ve esto. De acuerdo, Entonces eso significa yo, este es mi número de miembro ascap. Este soy yo. Soy dueño del 50% y cobro el 50 por ciento. Este es mi nombre de editor, música hiperacusis. Ese es mi editor. Poseen 50 por ciento y recaudan 50 por ciento. Ese es el máximo. Esas son esa la forma que tiene que ser. Está bien. Detalles. ¿ Quién lo presentó? Cualquier otro detalle es el álbum en el que estaba. instrumentación es rara porque esto es sólo una pista, pista electrónica. Por lo que sólo dice electrónica ser grabada. Y las sábanas de taco serían si apareciera en algún como televisión o algo así como nuestras películas o algo así, cosa que no tiene. Tan bastante simple. En este caso, la persona que hizo este remix por mí fue alguien que realmente me gustó, que apenas está empezando y no tenían una cuenta PRO, por lo que no obtuvieron crédito por ello. Se les acredita en el disco y se les pagó. Pero no están recibiendo regalías por ello porque aún no le puse las cosas, lo cual es una locura. Vayamos a otro. Veamos ostraca. Probablemente esté aquí. No, tampoco lo hizo. Bueno bueno, de todos modos. Entonces como aquí hay un pedazo mío. Esto sólo soy yo. Este es otro editor. Ese sigo siendo yo. Este es sólo mi nombre editorial. Cambié el nombre de mi editor a la 1 de hiperacusis a académicos a historia larga. Pero básicamente, todo lo que pase una determinada fecha se va a llamar académico, pero sigue siendo solo yo. Por lo que 5050. Te darás cuenta de estos como I Will Survive a través de G. Estas eran cosas escritas para un programa de televisión y tienen licencia para mí y como un montón de otras personas. Está bien. Entonces si paso por aquí, así que escribí esto y lo llevé a una casa de licencias, que toma su corte y luego intenta que se ponga en un espectáculo. Entonces aquí estoy yo y obtengo el 25 por ciento de esta realeza. Aquí está esta persona. No tengo ni idea de quién es esta persona. Están registrados en IMC, pero obtienen 25 por ciento. Aquí está esta agencia. Obtienen el 50 por ciento, así que están actuando como el editor. Por lo que el editor original es la agencia. Y luego sub editor de ellos como negro con tinta musical. Ahí están cobrando 50 por ciento pero UNO, ninguno. Y éste está coleccionando 0, pero poseerlo. Entonces éste es el que lo recoge. Por lo que EMI lo está recogiendo. Y un topo Internacional lo posee. El derecho de publicación. Esta persona debe tener, probablemente debe trabajar para la agencia y lo tocó y por lo tanto consiguió 25 por ciento. Y luego escribí la cosa original y obtengo el 25 por ciento. Entonces es un poco loco cómo funciona eso. Pero lo que hay que recordar aquí es esa mirada aquí, autor compositor y autor compositor. Estos dos juntos tienen que sumar hasta el 50 por ciento. Y Publisher, editor, estos dos tienen que sumar hasta 50 por ciento. No puede ser que este sea 75 por ciento y este sea 20, 25 por ciento. No puede ser porque todos los escritores tienen que dividir 50 y todos los editores tienen que dividir 50 por ciento. Es justo como funciona. Entonces es un poco raro, pero así que necesito un editor. 18. Volver a Death Cab para Cutie: De acuerdo, entonces volvamos a nuestro campo de exterminio por ejemplo QT. Entonces leamos esto una vez más, sabiendo lo que sabemos ahora. Canciones de Benjamin Gifford, copyright 2018, BMG platino canciones. Eso es un editor. Y a donde llamo desde la música, eso es un editor. Y ahora sabemos lo que esto significa. Bmi suele decir eso después del nombre del editor. Entonces donde llamo desde la música es editorial Ben Barres y él está registrado en el BMI. Está bien. Lo que eso me dice es que si quiero cubrir esta suma, entonces es IMC con el que necesito asegurarme de tener licencia ahora mismo si quiero grabar una portada de ese Sung, hay, no voy a ir solo a BMI y en realidad hay otro lugar donde harías eso. Hablaremos de eso cuando hablemos de derechos mecánicos y licencias mecánicas en breve. Pero sé que donde estoy llamando desde música es el nombre de Ben buena empresa editorial bards. Y está registrado con IMC, excepto fiebre del oro por estas personas. A donde llamo desde música, BMI, Fantasm nos canciones Sanrio, BMI y OTO música, IMC. Por lo que los tres están con IMC. Y ahí estaba este otro aquí, Jason atracador, cuyo gigante beat canciones IMC. Entonces eso nos lleva a la pregunta de si eres artista, ¿ debes registrarte con ascap o IMC? Esta es como la pregunta que es tan antigua como el tiempo, y me hacen esto cada vez que hablo de editores. Aquí está la respuesta. Es un poco que no importa. Enrolla los dados. Hubo un tiempo en que lo que estamos viendo aquí fue indicativo. Significa que más personas en el mundo de la música pop, vamos hacia el IMC y más personas en el tipo de mundo de la música de arte clásico que vamos hacia ascap. Ya no creo que eso sea cierto. Definitivamente Bmi tiene un Pull. Tuvo un jalón hacia el lado de la música pop por un tiempo. Pero ascap también lo hace. No estoy casada con ascap. Hacen algunas cosas que realmente no me importan. No sé mucho del IMC. Creo que al final del día ganarás la misma cantidad de dinero de ambos. Entonces no importa un poco. Si necesitas que alguien te dé algo definitivo, encuentra a tus artistas favoritos, ve cuál de ahí con hombres hace eso. Eso es todo lo que realmente puedo decir. En realidad son bastante similares. Csac, por otro lado, es bastante diferente. Y no sé ni una tonelada de cómo funciona CSAC aparte de que es un poco diferente. Entonces si te interesa eso, te animaría a buscar a CSAC, averiguar cómo pagan, cómo tiran. Busca a algunos de sus miembros, ve quiénes son sus miembros, ve si hay alguien que te golpee un acorde y lo considera entonces. Pero no sé mucho de ellos. Seguro que son geniales, pero no sé mucho. 19. El piano del jugador: De acuerdo, es hora de hablar de licencias mecánicas. Aquí lo que estamos viendo es un piano jugador. ¿ De acuerdo? Es posible que hayas visto una de estas antes, y hay una razón por la que te estoy mostrando un piano de jugador cuando hablamos de licencias mecánicas. Confía en mí. Lo que hace un piano jugador es a principios de los 19 cientos antes de que las grabaciones estuvieran fácilmente disponibles incluso antes de que llegaras a finales de 18 cientos. Yo creo. Podrías comprar este papel, un rollo de piano. Y fue este pedazo de papel que ven aquí. Y tiene pequeños agujeros perforados en ella. Y si tuvieras un piano jugador, lo pondrías en el piano jugador. Hay un tipo especial de piano. Y luego lo pedaleabas, lo bombear como una bicicleta. Un poco diferente a eso, pero básicamente la misma idea que la moto. Y eso empujaría el aire por los pequeños hoyos cuando golpeara esta parte y tocara la nota. ¿ De acuerdo? Entonces esto, en cierto modo, es el predecesor más temprano de la grabación, ¿no? Porque así es como tocabas la música de otras personas. Aparte de sólo jugar, ¿verdad? Podrías simplemente tocar la música de otras personas durante mucho, mucho tiempo. Pero esto fue una reproducción mecánica de la música de otra persona. De acuerdo, ahora ese término mecánico se vuelve realmente importante. Porque consideramos que esto es mecánico porque era un mecanismo, ¿no? Era un que tenías que bombear, moverlo, y eso es lo que lo jugaba. Entonces la ley para licencias mecánicas, que vamos a hablar ahora, fue escrita en este periodo cuando así funcionaban. Pero ya no funcionan así. Ahora. Trabajan por medios digitales. Y a lo que estoy tratando de llegar es a la licencia mecánica significa están grabando. Si quieres el derecho a grabar algo, necesitas obtener una licencia mecánica. Licencia mecánica es el derecho a grabar. Eso es lo que significa. Está bien. No olvides eso. Derecho a considerar es igual a licencia mecánica. Y todo está basado en el piano jugador. 20. El publicador y las licencias mecánicas: Por lo que los derechos mecánicos son otro derecho que tienes como creador de la propiedad intelectual. En particular, en la música. Tienes derecho a grabar esa música. Ahora es tu derecho y tu derecho solo como escritor. No obstante, si quieres platicar eso de inmediato, si quieres permitir que otras personas graben, entonces necesitas otorgarles una licencia mecánica, ¿no? Cualquiera de estos derechos de los que vamos a estar hablando son derechos que los creadores de obras, escritores de obras tienen de los que el editor es responsable, ¿de acuerdo? O si eres tu propio editor, eres responsable de. Hasta el momento hemos hablado del derecho interpretativo, del derecho a realizar la obra. ¿ Verdad? Ahora, sólo para recapitularlo, el derecho a realizar el trabajo es tuyo y solo tuyo. Y se podría sentar la ley y decir, no quiero que nadie más realice este trabajo. ¿Puedes hacer eso? En realidad no estoy seguro de que no puedas hacer eso ahora que lo pienso. Pero ¿un derecho mecánico? Sí tienes más control sobre con el derecho mecánico. Se puede decir, quiero permitir que una persona haga una grabación de mi canción y la venda. O no quiero permitir que esta persona grabe mi canción y la venda. Por lo que hay una especie de formas bastante fáciles de manejar los derechos mecánicos. Pero es tarea de la editorial, por así decirlo, gestionar los derechos mecánicos para nosotros. Entonces digamos que tú, estás dentro estás en una banda y quieres grabar una versión de portada de Stairway to Heaven. Por lo que vas al estudio de grabación y grabarás tu versión de estéreo a estéreo para tener Stairway to Heaven. Resulta genial y eres realmente feliz. Ahora quieres ponerlo en un álbum y venderlo. Ahora tienes un problema. No puedes simplemente hacer eso. Ahora cualquiera puede simplemente grabar el trabajo de otra persona y ponerlo en un álbum y venderlo. Necesitas permiso. Y para obtener permiso, vas a necesitar pagar dinero. Por suerte, Hay una configuración del sistema, por lo que en realidad es bastante fácil de hacer. Podrías grabar una versión de Stairway to Heaven y ponerla en un álbum. No es tan difícil de hacer. Entonces en esta sección vamos a hablar de cómo hacer básicamente exactamente eso. 21. Dos métodos para obtener una licencia: De acuerdo, entonces hablemos primero de esto. Desde ese tipo de perspectiva intérpretes, la persona que quiere grabar una versión de Stairway to Heaven. Por lo que necesito obtener una licencia. realidad hay dos formas de conseguir una licencia. El primero es directo del editor. De acuerdo, entonces podríamos buscar ¿quién es el editor de Stairway to Heaven? O los editores podrían ser múltiples, ¿recuerdas? Y entonces podríamos ponernos en contacto con ellos y decir, quiero grabar una versión de Stairway to Heaven. ¿ Qué necesitas de mí? Y van a decir que necesito X cantidad de dólares por copia o dependiendo de cómo lo vas a distribuir o lo que sea, va a haber alguna cantidad de dinero basado en el éxito de la grabación. Pero eso es duro. Voy directo a la editorial puede ser difícil de rastrear porque si solo eres una banda de garage de oklahoma y no sabes nada de nada. ¿ Cómo vas a rastrear al editor de Stairway to Heaven? Al igual que eso es realmente duro y cómo, aunque puedas ponerte en contacto con las personas adecuadas, ¿cómo vas a conseguir que te tomen en serio e incluso contestar un correo electrónico? Eso va a ser complicado. Entonces hay una manera más fácil. Eso es a través de un centro de información llamado Agencia Harry Fox. Ahora la Agencia Harry Fox es mucho, mucho, mucho más común forma de hacerlo. Y lo que haríamos es ir a la página web de la Agencia Harry Fox. Esta es una agencia que sólo hace esto. Disparan derechos mecánicos y licencias mecánicas. Para que pudieras ir allá y decir, quiero grabar Stairway to Heaven. ¿ Qué va a costar? Y ya han averiguado para qué te permitirá Led Zeppelin hacer eso, ¿no? Porque el monto es lo que se llama cantidad estatutaria. Está bastante arreglado. Para que el gobierno a 1 en una Ley de Derecho de Autor ha dicho, esto es lo que cuestan las licencias mecánicas. Por lo que la Agencia Harry Fox puede determinarlo y otorgar la licencia en nombre del editor y con ello el artista o el escritor. Ahora el escritor también podría decir preventivamente, no quiero que Harry Fox pueda otorgar licencias, ellos pueden hacer eso. Entonces vamos a ver la página web de Harry Fox y tendrá un poco más de sentido. 22. El Harry para la agencia: De acuerdo, aquí estamos en la página web de la Agencia Harry Fox. Ahora, solía ser que acababas de buscar en el sitio web de la Agencia Harry Fox, pero ahora han cambiado todo a esta cosa que llaman Rumble Fish. Rumble Fish es la Agencia Harry Fox. Entonces, ¿cómo llego a retumbar Fish? O no, Se llama archivo de canción. Está bien. Empieza ya. Entonces en el archivo yo excepto bien, así que una vez vamos a crear una cuenta, pero creo que si sólo voy a la búsqueda pública, sí, ahí vamos. Entonces busquemos Escalera al Cielo. He notado en el pasado que este sitio web es realmente lento. Está bien. Entonces hay un montón de ellos. Ya sabes, cualquiera podría, puede nombrar una canción, Stairway to Heaven. Por lo que estas personas han escrito canciones llamadas Stairway to Heaven. Eso es genial. Pero éste, Jimmy Page y Robert Plant, es el que yo quiero. De acuerdo, así que ahí está. Echemos un vistazo al detalle para ese hijo. Vale, Así que tiene a los editores WC Music Corp, OBO llamas de Albion, música que ves Music Corp, OBO chupar cubistas Music Limited. Por lo que Debussy Music Corp es probablemente el sello. Esto es, creo que esto es en nombre de las llamas de la música Albion y chupar música EBUS son probablemente las identidades editoriales de Jimmy Page y Robert Plant. Entonces aquí puedo ver una lista de personas que lo han cubierto, ¿no? Tan afortunado que Brooks lo ha cubierto en un disco llamado GH. Rick Wakeman lo cubrió en un álbum siempre contigo. Y esta es una lista abreviada. Obviamente hay un montón más. Dread Zeppelin lo cubrió. Círculo de ensueño, Frank Zappa lo cubrió. Gerardo lo cubrió. Bueno, hay una manera de conseguir de alguna manera la lista completa. Creo que si entro, obtengo toda la lista. Pero esto nos dice quién lo cubrió para que pueda ver con quién estoy compitiendo, supongo. Entonces creo que si voy a presentar sí, de aquí en adelante, tengo que estar conectado con una cuenta. Pero a partir de ahí, podría ir más profundo y comprar una licencia para hacerlo. Nunca tengo que ponerme en contacto con Jimmy Page o planta de caucho porque le han dado permiso a la Agencia Harry Fox para que les permita otorgar licencias de su trabajo. puedes encontrar todo lo que quieras y aquí hay un montón de canciones. Vinimos en búsqueda por escritor. Podríamos decir que Bob Dylan hablaban de él antes para encontrar todas las canciones de Bob Dylan que podemos grabar si queremos. Ah, me está dando una combinación de ambos. No es lo que quiero, lo que sólo Bob Dylan. Está bien. Entonces aquí hay un montón de canciones de Bob Dylan. Y hay más que esto, obviamente han surgido 91 canciones. Entonces digamos que quería grabar el blues de la carretera de tierra. Podría ir aquí y podría comprar una licencia para hacerlo porque Bob Dylan le ha concedido permiso a Harry Fox para que lo haga. Ahora esto es interesante. Esto está mostrando portadas de este Sung, pero en realidad es solo mostrar otros lugares donde se ha presentado. Por lo que había un álbum llamado blend on blood. Ahí está el disco llamado blues. Había un disco llamado infieles o tiempo de misericordia fuera de la mente. Por lo que Bob Dylan ha puesto esto en múltiples discos. Esto se ve mucho cuando la gente realmente enferma un disco en vivo, se mostrará dos o tres veces diferentes. Porque aparece en un álbum en vivo. Eso es técnicamente una cubierta de su propio sol. No necesitan obtener permiso para hacer una tapadera de su propio sol. Porque ya poseen el derecho, el derecho mecánico, para hacerlo. Pueden hacerlo tanto como quieran. Por lo que Bob Dylan no tuvo que ir a Harry Fox para obtener permiso para grabar la canción por tiempo fuera de la mente. A pesar de que ya está ciega en sangre. Por ejemplo. Tiene el derecho y su editor tiene el derecho. Pero no tenemos derecho a grabar la canción a menos que compremos una licencia. 23. Tarifas: Entonces, ¿qué pagarás realmente para cubrir algo? Ahora recuerda, siempre es lo mismo. No vas a pagar más por una canción de Dylan que por dinero en efectivo. Yo canté, No es así como funciona. El monto es el mismo y el monto lo fija el gobierno. Entonces podemos ver aquí, depende de lo que vayas a hacer con él. Entonces si vas a hacer producto físico, decir registros, CDs, y me gusta eso, o descargas. Vas a pagar ¢9.1 por unidad por canciones que son cinco minutos y menos en así si la canción es menor de cinco minutos, vas a pagar ¢9.1 por descarga. Entonces si alguien está descargando ese Sung y descargaron un 1000 veces, vas a pagar 9.1 veces 1000 de vuelta a Harry Fox, que luego va a hacer su camino de regreso al artista después de que Harry Fox mantenga poco corte. O vas a pagar ¢1.75 por minuto o fracción del mismo por unidad de canciones que tienen más de cinco minutos de duración. Entonces solo dices pagar ¢1.75 si son más de cinco minutos. Por lo que eso más o menos iguala a los mismos cuatro o cinco minutos en adelante. Si es un tono de llamada, vas a pagar 0.24 dólares por canción por unidad. No sé cómo definen unidad aquí. Y transmisiones interactivas, $0.01 por stream. Wow, eso se complica, ¿no? Porque eso significa que necesitas hacer un seguimiento de las regalías de streaming y luego pagar en base a eso. Eso es complicado. Apuesto a que una vez que lleguemos ahí por eso, tienen formas de realmente hacer un seguimiento de esto y probablemente pagues algo encima de ello. Y además royal, si te honorarios de TIF, hay una tarifa de procesamiento de persona 16 dólares por hasta cinco canciones porque son seis o más vendiendo a la vez, tarifa de procesamiento se reduce a 14. Entonces este debe ser Harry Fox se corta es que obtienen 0.16 dólares. Pensé que leí en algún lugar que también se llevan el 8.5% de la realeza que se le debe al artista y guardan eso probablemente ambos, en realidad. Entonces eso es lo que cuesta. 24. para el escritor: De acuerdo, entonces, ¿qué significa para ti si eres escritor? Si eres el escritor de una canción, puedes ir a Harry Fox, el sitio web de Harry Fox y registrar tus Sung y efectivamente otorgar permiso a Harry Fox para que emita licencias mecánicas. No sucede automáticamente. No es obligatorio. Simplemente es algo que tienes que hacer manualmente. Tienes que ir con ellos y decir: Sí, tienes permiso para otorgar licencias a mis canciones. De nuevo, esto es algo que el editor debe hacer. Esta es responsabilidad de la editorial tradicionalmente. Pero si eres editor, lo vas a hacer. Pero tienes que hacerlo si quieres que la gente pueda grabar tus canciones. Digamos que tienes un amigo y quieren grabar una versión de una canción que escribiste. Suficientemente fácil. Podrías hacer en las dos formas de las que hablamos, o bien podrías simplemente hacer un trato con ese amigo. Se puede decir. Claro, puedes grabar mi canción por un paquete de 100 pavos y seis cervezas. Puedes hacer eso si quieres. Escríbelo para que haya un registro de que les otorgó una licencia, pero eso es todo lo que realmente necesita ser. O podrías registrar tu canción con Harry Fox y tenerlos por la cosa. Pídales que compren una licencia y luego pasen todo el proceso de esa manera. Francamente, el primero es mucho más fácil si solo es tu frente. Y Harry Fox no te va a dar un paquete de seis cervezas. Pero sí tienes que hacerlo manualmente. No es automático. 25. Películas silenciadas: De acuerdo, Hablemos de películas mudas. En realidad no nos importan tanto las películas mudas. Pero nos importa sin embargo, es cómo se presentaron las películas mudas y la ley en torno a la música para esas películas. Y cómo eso nos aplica hoy. Es un concepto importante. Por lo que en el día anterior, podíamos poner sonido directamente en las películas, teníamos películas mudas como esta. Se trata del capitán del Dr. Calgary, película muy famosa. Aparecerá el impuesto en la pantalla así. Y tú lo leerías y eso fue amable del diálogo. No había música. No obstante, si fuiste a verlo en una sala de cine, posible que escuches música. Y la música que escuchas podría ser cualquier cosa. De verdad. Podría ser alguien con un tocadiscos simplemente tocándolo. O, y más probable en este momento, podría haber sido alguien en un piano tocando música para acompañar la película. Y lo que estarían haciendo es que estarían sentados al costado del escenario donde se proyecta la película. Y estarían tocando música, podría ser cualquier música. Y estarían un poco mirando por encima del hombro la película y tratando de mantenerse en sincronía con alguna de la acción que estaba sucediendo. Ya sabes, habrá haciendo todo lo posible para mantenerse sincronizado con eso. Entonces ocurrió que la gente empezó a decir, Bueno espera, estás usando mi música para sincronizarse con esta película. ¿ No debería pagarme la misma manera que a la persona que hizo la película se le paga cada vez que se muestra la película. Si estás usando mi música, me deberían pagar también. Porque estás sincronizando mi música con esa película. Me debes dinero. Eso es un uso de mi música. Y como resulta, tenían razón. concedieron a través, creo, a través de la Ley de Derecho de Autor. Pero ahora ha existido desde hace mucho tiempo. Se les concedió lo que se llamaba el derecho a hundirse. Un fregadero, ¿verdad? O en otras palabras, una sincronización, ¿verdad? De acuerdo, Ahora, dejemos de tocar esta pelicula espeluznante. A pesar de que es realmente fascinante película si lo quieres. Y volvamos a lo nuestro aquí. Entonces vamos a volver a los derechos dramáticos. Y solo segundo que quiero hacer es sincronizar los derechos primero. Por lo que los derechos de sincronización son el derecho de hundir la película a una película. Y es aún más que eso. Por lo que todavía lo llamamos derechos de sincronización. Y de la misma forma que aún llamamos derecho a grabar algo y tarifa mecánica, seguimos llamando al derecho de usar música en una película, un fregadero, ¿verdad? Una sincronización, ¿verdad? El derecho a sincronizar esa música con el cine. Por lo que también funciona no sólo para películas. También se aplica al cine. Tv, creo que los juegos es un fregadero, ¿verdad? Videojuegos, anuncios, comerciales, etcétera. Cualquier uso de la música a una imagen es un fregadero, ¿verdad? Incluso en realidad un video musical o un video musical es un problema de sincronización. Entonces si contrato a alguien para hacer un video musical, ¿cuáles son los derechos en juego ahí? No hay realmente un problema de sincronización en ese caso en particular porque contraté a la persona para hacer el video. Por lo tanto, es una obra a sueldo y yo sería el dueño del video. Pero si alguien viene a mí y me dice, hice un video musical para tu canción, ¿puedo soltarlo? Entonces diría que necesitas una licencia de sincronización. Necesitas obtener de mí una licencia de sincronización porque eso es lo que es. Ahora, ¿cómo se obtiene una licencia de sincronización? Vayamos a un nuevo video y hablemos de cómo conseguir uno. 26. Cómo conseguir una licencia de sincronizada: Para las licencias de sincronización, no hay licencia obligatoria. Y eso también significa que no hay Clearinghouse, como un Harry Fox. Entonces ahora, recuerda con licencias mecánicas, dijimos que hay dos formas de conseguir 1. De primera manera, acudir directamente al editor. Ese es el camino difícil. El segundo camino, sólo pasa por la Agencia Harry Fox. Fácil. Cualquiera puede hacer eso. Con licencias de sincronización. Sólo hay el camino difícil. No existe tal cosa como una licencia obligatoria o una casa de compensación, un Harry Fox, ¿algo así? Si quieres usar la música de alguien en una película o televisión o algo así, tienes que negociar directamente con el editor o el artista. El escritor también puede negociar dependiendo de su trato con el editor, realidad, del que hablaremos en la siguiente sección aquí. Entonces lo hay, eso también significa que no hay tarifa legal para ello. Entonces no es que cuando miramos a Harry Fox, había como una tarifa, ¿verdad? Simplemente puedes ver esto es lo que cuesta obtener una licencia mecánica para un sincronizado licencias, no existe tal cosa. Entonces podría ser que si, ya sabes, si no lo sé, las guitarras Gibson me llamen y me digan, Queremos usar tu canción en un comercial. Podría decir, genial. Y así dicen, te pagaré 1000 dólares por hacerlo. Podría decir, genial, me lo llevaré y me comprarán una licencia de sincronización por 1000 dólares. Y la licencia es sólo un acuerdo, ¿no? Pero si Gibson llama, ya sabes, algún guitarrista realmente famoso y dice, queremos usar tu canción en un comercial, te dará 1000 dólares. Van a decir que no. El guitarrista va a decir que no, me vas a dar 10 mil dólares. Y entonces podrían decir que sí o no. Entonces es la cantidad de dinero realmente depende de justo lo que puedan, que los artistas puedan mandar. Se puede ir por todo el lugar. Va a costar más obtener una licencia de sincronización de Diddy entonces lo hará de mí. Por lo que no hay licencia obligatoria ni estatuto sobre precios. 27. Derechos dramáticos: Oye, hay otro tipo de derecho que es manejado por la editorial típicamente, y eso son derechos dramáticos. Tan dramático derecho también se conoce como grandes derechos. Entonces cuando ves derechos dramáticos y ves grandes derechos, esos son lo mismo, ¿de acuerdo? Entonces no te pongas no pienses que esos son diferentes. Están, son totalmente, hay dos términos diferentes para exactamente lo mismo. Derechos dramáticos y grandes derechos. Entonces lo que son es el teatro. Entonces si quieres usar una pieza musical y una producción escenificada con utilería y disfraces, entonces necesitas derechos dramáticos, eran grandes derechos. Entonces cualquier tipo de producción escénica, hay alguna superposición sin embargo, entre eso y el cine, ¿no? Ahí hay algunas producciones que lucen que podría considerarse una película con actores, con actores en vivo y sus producciones que podrían considerarse escenario con un poco de película en ella. Ahí hay algunas producciones que funcionan de esa manera. Creo que la justificación es típicamente, ¿tiene utilería y vestuario? Como utilería y vestuario, Probablemente sea teatro. Y eso significa escrituras dramáticas. Otra cosa sobre el gran derecho, el término grandes derechos. Muchas veces la gente piensa que los grandes derechos significan los cuatro de estos derechos. Al igual que si aseguras grandes derechos, significa que ahora tienes derecho a desempeñarte. El derecho de rendimiento, el derecho de grabar lo mecánico ahí mismo. Los derechos dramáticos, el derecho para el teatro y el fregadero, ¿no? El derecho a ponerlo en música y cine. Y eso no es cierto. Eso no es lo que son los grandes derechos. Grandes derechos son totalmente sólo otro término para derechos dramáticos. Entonces, ¿cómo obtienes derechos dramáticos? ¿ Existe una Agencia Harry Fox? No. Derechos dramáticos. Los grandes derechos funcionan igual que los derechos de sincronización en que no hay licencia obligatoria, no hay cantidad estatutaria, y no hay ningún tipo de lugar Harry Fox. Para obtener los derechos dramáticos para algo, debe ser una negociación con el editor o el escritor. 28. ¡Todos los derechos!: De acuerdo, entonces pensemos en un ejemplo donde necesites más de uno, ¿verdad? Es común que diferentes proyectos tengan que necesitar múltiples escrituras. El ejemplo que me gusta usar mucho es, y la canción aleluya por un 100 yendo. Por lo que Aleluya ha sido cubierto por un millón de personas. Pero los más tipo de monumentales han sido primero Jeff Buckley. Y en su versión, reimagina por completo la canción. De acuerdo, si escuchaste la versión original de Leonard Cohen y luego escuchas Jeff Buckley es versión. Apenas son reconocibles. Ahí son tan diferentes, pero son la misma canción. Entonces soy un tipo llamado Rufus Wainwright, cubre versión bucketize y se acostumbra en la película Shrek k Así que muchos derechos en juego aquí. Entonces para que Shrek suceda, ¿qué derechos necesitamos? En realidad no necesitamos el Rending Right, Correcto, Porque no hay actuación en vivo en Shrek. Si Rufus Wainwright quiere tocarla en vivo, que yo le he oído hacer, ¿necesita el Derecha Performante? Y si Jeff Buckley quiere tocarla vivió, quería tocarla en vivo, Ya está muerto. Necesitaría el derecho ejecutante? Pero esa es fácil. El derecho mecánico? Jeff Buckley habría necesitado obtener el derecho mecánico de Leonard Cohen para poder grabar su versión. Rufus Wainwright necesitaría obtener un derecho mecánico para poder grabar su versión, pero no lo conseguiría de Jeff Buckley. Se lo conseguiría Leonard Cohen porque Leonard Cohen es el escritor de la canción y el editor de Leonard Cohen sería el editor. Entonces en ese caso, Jeff Buckley, pesar de que reimagina por completo la versión cantada y Rufus Wainwright está tomando prestado fuertemente de la versión bucketize. Buckley es una especie de sacado de la mezcla aquí. De acuerdo, ¿qué pasa con los derechos dramáticos? ¿ El derecho para el teatro? Hay una adaptación teatral de Shrek, creo. Y si esa canción se usa en ella, entonces sí, necesitan los derechos dramáticos de Leonard Cohen, no de Rufus y no de Buckley. Lo necesitan desde cohen para poner esa canción en la versión escénica. Lo mismo con los derechos de sincronización. Definitivamente necesitamos los derechos de sincronización para meter esta canción a Shrek, pero no de Rufus y no de Buckley. De Cohen. Hay otros derechos en juego para poner en Shrek una versión grabada de Rufus Wainwright. Rufus consigue algo porque grabó esa versión, pero eso está en el lado de la grabación. Eso no es un tema editorial para publicar el Sung, poner la canción ahí dentro. Leonard Cohen es el que necesitaríamos para obtener el ancho de los derechos de sincronización, o más específicamente, el editor de Leonard Cohen. 29. Configuración de una LLC: De acuerdo, así como dije antes, en la mayoría de los casos, el editor es el escritor. El escritor de la canción, crea una entidad para ser su tipo de brazo editorial. Entonces hablemos de cómo funciona eso. De verdad. De la forma en que harías eso es que sí tienes que, bueno, supongo que no tienes que hacerlo, pero en la mayoría de los casos, quieres crear una entidad empresarial para la editorial, ¿de acuerdo? Y la razón de eso es sólo una cosa. Hay una razón muy pequeña en, pero extremadamente importante para hacer eso. Y eso es para que cuando el PRO escriba un cheque a su empresa editorial, lo pueda almacenar en caché. Podría haber una forma, dependiendo del estado en el que estés, hacerlo con algo como un negocio haciendo como licencia DBA o un certificado CAN de nombre asumido, licencia, dependiendo del estado en el que estés, podría ser capaz de conseguir uno de esos que te dejarían cobrar un cheque hecho a una entidad empresarial. Pero lo que la mayoría de la gente hace es configurar la editorial a través de ascap o BMI o lo que sea que estés usando. Y luego se crea una LLC. Crear una LLC es muy sencillo de hacer. Es algo que aquí en Minnesota, toma una forma y solo lo llenas y en línea y pagas, creo que 50 dólares o algo así. Y te tienes una LLC. Eso lo hace. Por lo que cuando el PRO escribe un cheque al nombre de tu empresa editorial, puedes llevarlo al banco con los formularios de tu LLC y almacenarlo en caché. Podrías decidir hacer más con esa LLC. Lo que he hecho es y lo que mucha gente hace es usar esa misma LLC que son que han configurado para la empresa reeditora como una especie de sello discográfico digital. Entonces cuando vas a lanzar música en iTunes y Spotify y donde sea, usas esa LLC como tu sello discográfico, puedes hacerlo totalmente. Hay un par de aros por los que tienes que saltar. Hablaremos de eso más tarde. Pero eso es algo que puedes hacer. No necesitas configurar LLCs separadas para todas esas cosas. Puedes hacerlo solo por eso. Por lo que recomendaría encarecidamente configurar una LLC para el editor, lo cual es bastante fácil de hacer aquí en Minnesota. 30. Administrar licencias: De acuerdo, así que como dije, no hay muchas editoriales grandes. Pero si estás en un sello importante, si tienes un acuerdo discográfico importante, entonces podrías estar obligado a usar su editor, o podrías elegir usar un editor Eso es un editor importante. se puede hacer. Si lo haces. Hay un par de cosas que puedes esperar de ese editor. El papel más importante de la editorial, como ya hemos hablado, es administrar licencias. Ups. Por lo que queremos que esa editorial esté a cargo de nuestras licencias. Ahora para poder hacer eso, tal vez tengas que firmar sobre la propiedad completa del cantado al editor. Eso significa que el derecho de autor, todo el copyright podría ser asignado al editor. Eso es bastante normal, aunque parezca raro, es normal. Entonces el editor te pagará como regalías, ¿verdad? Se pensaría que funcionaría todo lo contrario, pero no lo hace. Y la razón de eso es que el editor básicamente necesita tener la autoridad para otorgar licencias sin Preguntar más al escritor. Porque algunas de estas cosas suceden rápido. Si el editor es llamado en medio de la noche y dice: Hey, esto son camiones Ford, necesito usar esa canción, como mañana. A lo mejor eso sucede. Entonces. El editor necesita poder decir sí o no sin esperar a que vuelvas a ellos. Por lo que mucho del tiempo que sí requieren derechos de autor completos se les asigna para que puedan tomar decisiones. Y luego se le puede pagar una regalía. Todavía tienes a veces garantías, algunas aprobaciones que puedes hacer. Tú, podrías montarte con el editor. No quiero que mi música se use para esto o aquello, eso es posible en estos tratos que, eso pasó. Pero en su mayor parte, el editor tendrá reinado libre para hacer lo que quiera. Es que puede ser algo aterrador. Nunca he trabajado así con un editor y realmente no tengo ningún deseo de hacerlo. Yo diría que evítalo si puedes. Pero así es como funcionan. Ahora hay otra cosa que se espera que haga el editor y eso es promover la música. Entonces vayamos a un nuevo video y hablemos de eso. 31. Promover la canción: Bueno, también esperamos que el editor realmente promueva la canción que han publicado. El motivo es que obtienen un corte del 50 por ciento, ¿verdad? Por lo que quieren ganar dinero. Y eso es parte de la razón por la que firmarías con una gran editorial, es que tienen el alcance de hacer promociones más grandes, entonces puedes hacerlo por tu cuenta. Entonces el editor podría hacer cosas como buscar gente que esté buscando licencia, ¿verdad? Entonces no me gustaría ir con un editor que sólo se va a sentar y esperar a que las licencias caigan en su regazo. quieres, si vas a firmar con un gran editor o con cualquier editor, eso eres tú mismo. Se quiere poder saber que están afuera buscando activamente oportunidades de licenciamiento. De acuerdo, eso es algo grande porque quieren estar promocionando la música. Los quieres en la calle trabajando para encontrar esos gigs. Entonces de esa manera, trabajar con un editor puede ser genial porque eso significa que escribes canciones. Entonces te sientas y dices: Vale, señor Or señora, editor, ya sabes, ve a trabajar esta canción que escribí y haz algo de dinero con ella. Si bien me siento aquí y escribo más canciones, eso puede ser genial. Pero es responsabilidad de los editores leer como realmente trabajando activamente en ganar dinero con esa canción. Siempre lo imaginé como, como si hubiera dos habitaciones. Esta sala es gente creativa y luego esta sala son editores. Significa que voy a estar por aquí. Estoy en la sala de personas creativas y voy a hacer música. Eso es todo lo que voy a hacer es que voy a escribir música. Voy a escribir música. Voy a escribir música. En cuanto escriba una canción, voy a entregar a las editoriales. Y hay un montón de vendedores y saben cómo gustarles salir y hacer que pasen tratos, hacer todo esto. Pero no son personas creativas. Y son los empujadores de lápices que saben hacer dinero. Entonces de esa manera, la relación es grande, ¿verdad? Ese tipo de relación puede ser genial. Si vas a publicar por tu cuenta, necesitas ser ambas personas. Necesitas ser la persona creativa y la persona oculta historia y buscando los gigs. Porque esas oportunidades de licencia no salen de la nada. Hay, sin embargo, algunos lugares a los que podrías acudir para encontrar algunas oportunidades de licencia y de esos vale la pena hablar. Entonces vayamos a un nuevo video y hablemos de lugares que buscar, para licencia al ver oportunidades. 32. Oportunidades de licencia: Oye, si tienes una canción que crees que podría tener licencia y eres el editor de esa canción. Hay algunas cosas que puedes hacer. Dos grandes vienen a la mente. El primero es una cosa de la que creo que ya hemos hablado, pero sólo lo voy a reiterar aquí. Casas de licencias. Hay lugares por todas partes en cada ciudad importante. Ciertamente hay un puñado de ellos aquí en Minneapolis que se especializan en licencias. Puedes llevar tu música a eso. Si están de acuerdo en asumir tu música, generalmente la tomarán como editor, lo que significa que mantendrán a tu editor cortado y trabajarán para ti e intentarán conseguir gigs para esa canción. Pero mantendrán el lado editorial de los ingresos. ¿ De acuerdo? Entonces pero esa puede ser una buena manera de hacerlo. Otro como servicio como taxi. Si nunca has oído hablar del taxi, gente tendrá cosas diferentes que decir sobre el taxi. A algunas personas le encanta, a otras la odian. Algunas personas dicen que es una estafa. Algunas personas dicen que ha cambiado su vida. En realidad no tengo opinión de ninguna manera. Esto es lo que sé al respecto. Se trata de un servicio del que puedes convertirte en miembro. Es bastante caro ser miembro de taxi. Y si eres miembro, obtienes acceso a algunas oportunidades. Entonces podrían enviar un correo electrónico que diga: Vale, tenemos a alguien de una importante empresa de autos. Habrá un poco vago. Eso es buscar una canción alegre que sea hip hop instrumental. Y también dirán, suena así. Y te darán como un enlace de YouTube que dice que les gusta esta canción. Entonces estamos buscando algo que suene un poco como esta canción. Esa canción no. Eso es un bot de hip hop alegre, instrumental y un poco de hip hop. Por lo que te darán algún tipo de descripción como esa. Entonces puedes someterte directamente a eso. Y luego taxi tipo de tarifa curará y decidirá qué pasar a la empresa automovilística, ¿verdad? Entonces se curan un poco y deciden qué es lo mejor. Y luego una vez que se transmite, puede o no acostumbrarse. No hice taxi desde hace un año y no saqué ningún gran gigs fuera de él. Tenía un par de melodías que se pasaron a la empresa de autos real o lo que fuera el trabajo. No me acuerdo. Nunca salió nada de ello. Entonces algunas personas lo hacen realmente, muy bien, algunos no. Pero lo que hay que recordar es que es bastante caro ser miembro de ello. Entonces si eres si quieres ir por esta ruta, esperaría hasta que tengas unas buenas 10 o 20 canciones listas para ir, realmente buenas grabaciones, realmente sólidas. Y luego únete y luego somete a tantas cosas como puedas. Pero no te unes si no tienes canciones listas para ir porque será un desperdicio de dinero. Entonces algo en lo que pensar. 33. ¿Qué viene después?: Está bien. lo has hecho hasta el final de la parte son estos no están realmente en un orden. Entonces no voy a decir que es la segunda parte, sino la segunda que había hecho de la serie de guías de músicos sobre publicación y presentación de música. Arriba. A continuación, vamos a hablar de asociaciones de bandas. Ese va a ser el próximo que vamos a hacer. Y eso se trata de cómo trabajan juntas las bandas. Quién consigue qué, cuando se trata de regalías y derechos. Y parte del conflicto que sucede. Y lo más importante, el acuerdo de banda, ese es un contrato entre todos los miembros de banda que todas las bandas deberían tener. Y cuando digo bandas, estoy hablando de cualquier gente musicalmente colaborativa. Entonces voy a hacer uno sobre cómo funcionan las etiquetas discográficas. Entonces cómo leer un contrato discográfico y qué entra en él. Entonces vamos a hablar de distribución y luego vamos a hablar de impuestos. Entonces tengo un montón de cosas pasando aquí. Va a ser genial. Por lo que por favor echa un vistazo a más de estas series de guías de músicos. 34. Lectura extra.: Oigan todos, quieren aprender más sobre lo que estoy en ustedes. Puedes inscribirte en mi lista de correos aquí. Y si haces eso, te haré saber cuándo se liberen nuevos cursos y cuando haga adiciones o cambios a cursos en los que ya estás inscrito. Además, echa un vistazo en este sitio. Publica un montón de cosas ahí y lo reviso todos los días. Entonces por favor ven a pasar el rato conmigo. ¿ Y uno de esos dos lugares son o ambos? Y nos vemos ahí.