Transcripciones
1. Introducción: Hola, bienvenido al curso de Cómo Disparar Mejores Videos En Tu Telefonía. Mi nombre es Chris. Soy cineasta y fotógrafo de tiempo completo de Inglaterra. Ahora en el mundo actual, un video es un deber absoluto y es importante que los videos que compartes sean de gran calidad. El problema con eso es que la mayoría de la gente cree que necesitas realmente cine de gama alta o cámaras de TV para capturar un gran video, pero la realidad es que
si estás viendo este curso, entonces lo más posible es que tengas un teléfono y por lo tanto tienes una cámara de video capaz de grabar imágenes de video de alta calidad. Por supuesto, solo puedes cargar aplicación de
la cámara de video y solo puedes empezar a filmar pero hay algunas trampas en las
que la gente cae y hay algunos errores que la gente comete lo que hace que su metraje parezca más aficionado a diferencia de profesional. Sigue conmigo a lo largo de este curso y te voy a pasar por algunos de los mejores ajustes de cámara que puedes usar en tu teléfono para sacar el máximo potencial de tu teléfono. Entonces voy a pasar a movimientos de cámara, iluminación, sonido, edición, y vamos a terminar esto con un bonito ultra. Todo el punto de este curso es
pasarte por algunos de los mejores consejos y trucos para ayudarte a pasar de metraje de video decente a grandes videos capturados con tu teléfono. Agarra tu smartphone y carga la aplicación de cámara y
empecemos a grabar algún gran contenido de video en tu teléfono.
2. Ajustes de la cámara: En este episodio, hablo todo de la configuración de la cámara, y la razón por la que estoy hablando de la configuración de la cámara es porque los ajustes que
elegimos pueden ser la diferencia real entre el video bueno y el malo. Ahora, si solo cargas tu teléfono, vas a la aplicación de cámara, cambias al modo video y comienzas a grabar video, obtendrás un video medio decente. Pero el problema es que tu teléfono está diseñado para ser lo más fácil posible de usar. Esto significa si eres un camarógrafo profesional, alguien que apenas se está metiendo en el video, o tal vez incluso alguien que ni siquiera está interesado en el video. Simplemente quieren capturar rápidamente a sus hijos tocando en el parque o a su banda favorita en el escenario en un acto. Significa que todo el mundo tiene un video de buena calidad directamente a la cámara. Eso está bien. Pero si quieres videos cinematográficos, de alta calidad, entonces vas a tener que aprovechar al máximo el sensor en la cámara. Eso significa que vamos a tener que pasar de automático a manual. Ahora el problema es que en realidad no puedes cambiar de modo automático a modo manual en la aplicación de cámara predeterminada. Eso es especialmente cierto con los iPhones. Estás atascado con ese modo de video automático. Si querías modo manual y querías más control, entonces te recomendaría descargar una app pro film. Ahora FilMic Pro es la app de la que voy a hablar hoy, pero hay otras apps de grabación de video que puedes usar que hacen exactamente lo mismo. Pero antes de saltar a esa app profesional, solo te
voy a pasar por unos cuantos consejos y trucos que
hacer antes de que realmente empecemos a filmar. Lo primero que quieres hacer es
asegurarte de que estás filmando en la relación de aspecto correcta. El ratio de aspecto es básicamente justo de qué manera estás filmando. Ahora es tentador simplemente cargar en la app de la cámara y dejar de filmar así. Pero el problema es que filmar en vertical solo es bueno para propósitos verticales. Si estás subiendo a historias de Instagram, estás subiendo a Snapchats, entonces vertical es genial. Pero si estás filmando un video más profesional que vivirá en YouTube o Vimeo, entonces quieres cambiar a pantalla ancha. Entonces quieres asegurarte de que estás usando la lente principal de tu cámara. No el ultra ancho, ni el teleobjetivo, se
quiere estar usando la lente primaria. El motivo por el que digo apegarse a esta lente en lugar de usar las otras dos, es porque esta es la lente de más alta calidad que tienes. Si vas al ultra ancho, notarás un poco de borrosidad en el video. Si te metes en telefoto, solo
verás un poco de afilado digital, lo cual no parece particularmente halagador. Por defecto, yo diría ir 16 por 9, así que ancha y luego apegarse a esa lente principal. Pero con eso dicho y hecho, saltemos a una aplicación de video profesional. El app que estoy usando en este ejemplo es FilMic Pro. Ahora, hay una versión gratuita. Tengo la versión de pago y la mayoría de estas aplicaciones profesionales en realidad sí requieren algún nivel de suscripciones. Mi suscripción fue de £13 o £12.99. No está tan mal considerando cuánto usaré la app. Si cargo la app FilMic Pro, primero solo va a poner esto en pantalla ancha. Se va a cargar. Como puedes ver, somos de pantalla ancha. Lo radical con esta app es que tenemos control total sobre todos los ajustes. Si bajamos al fondo, se
puede ver que dice 25, 4K. Se trata de 25 fotogramas por segundo y tamaño de video 4K. Ahora, si entramos en el icono de configuración, podemos cambiar la resolución. Podemos cambiar nuestra relación de aspecto, que es realmente genial. Si queríamos un video realmente cinematográfico, podemos agregar esas bolas a crear un video cinematográfico, o simplemente podemos mantener esto a 16 por 9, y luego podemos cambiar la calidad hasta llegar a 4K. Yo recomendaría ir todo el camino hasta 4K para obtener la imagen más limpia posible. Entonces puedes ver que tienes velocidades de fotogramas y generalmente quieres
mantener esto alrededor de 25 fotogramas por segundo. A continuación, tienes audio y volveremos al audio en un episodio posterior, así que ignoremos ese por ahora. Entonces tenemos dispositivo, y estos son solo unos ajustes que podemos ignorar por ahora. Ahora, si bajamos a la esquina inferior izquierda, puedes ver que tienes estos tres círculos de colores, y este es tu balance de blancos. Simplemente puedes mover esto para obtener el color de la habitación que estás buscando. En mi ejemplo, estoy usando una luz blanca en el marco. Quiero establecer mi balance de blancos en una luz blanca. En este ejemplo, eso sería 5500 Kelvins. Por supuesto, no puedes simplemente establecer balance de blancos
automático y eso seleccionará una opción automática. Pero generalmente quieres mantener esto bloqueado a un escenario. Ten una obra de teatro, mueve esto para llegar a un color con el que estés contento. Entonces, una vez que hayas encontrado tu color, podemos pasar al siguiente ajuste. Ahora como puedes ver, tienes este círculo y tienes este rectángulo. Si yo fuera a inclinar esto hacia abajo, se
puede ver que sólo se va a enfocar automáticamente en esto. Ahora bien, si fuera a tocar el rectángulo y luego inclinarme hacia arriba, se
puede ver que todo está borroso. El motivo es porque hemos perdido el foco en estos puntos. Si querías crear un desenfoque de fondo realmente bonito, entonces puedes hacerlo bloqueando el foco. Alternativamente aunque si apaga eso, entonces entrará en modo automático. Esto es realmente genial porque puedes crear algunos efectos de enfoque de rack realmente impresionantes. Entonces a continuación tenemos el interruptor de exposición, ese es el círculo. Si nos inclinamos hacia aquí, tocamos ese círculo por lo que ahora es rojo, se
puede ver que la exposición está bloqueada. Si desmarcamos eso, se
puede ver la exposición o el brillo va a cambiar, lo cual no parece demasiado profesional. Pero si bloqueamos eso en un punto en el que estamos contentos, ya
puedes ver que se va a quedar en ese escenario y eso parece mucho más profesional. Entonces por supuesto hay montones de otras configuraciones en esta app y si estás usando una app que es similar a ésta, entonces tendrás un montón de otras características disponibles para ti que puedes usar. Ahora, la belleza de tener una app como esta es
que tienes acceso completo a todos los controles. Te recomendaría descargar FilMic Pro o una app similar a FilMic Pro y tener una jugada con todos los ajustes disponibles para ti. Para resumir este episodio, esencialmente solo necesitas poder descargar una app que te permita controlar manualmente todos los ajustes de tu cámara. Cualquier configuración automática te dará resultados amateur. Desea un control manual sobre todas sus configuraciones. Esto te dará un aspecto profesional realmente agradable, consistente. En el próximo episodio, pasaré por un caso práctico de la vida real y te mostraré qué ajustes utilizo en la app FilMic Pro para obtener los mejores resultados posibles. Te hablaré a través de por qué estoy usando cada escenario.
3. Usar FiLMiC Pro (aplicación filmación profesional): Como puedes ver, estamos dentro de la app Filmic Pro. Se puede ver que tenemos el ajuste aquí, así que tenemos este teclado y tenemos este trackpad, y esta es nuestra escena. En primer lugar, sólo vamos a empezar mirando el balance de color. Si entramos en esta esquina inferior izquierda, puedes ver que tienes estos tres círculos y luego tienes este ícono aquí, y luego justo ahí tienes temp y tinte. El temp es la temperatura de color de las luces. Como se puede ver, esta es toda una luz naranja. Si bajamos esta temperatura hacia abajo hacia el azul, eso en realidad empezará a enfriarlo y entonces en realidad verás que le damos un bonito look blanco a nuestro metraje en lugar este look naranja que teníamos antes así. Esencialmente, lo que estoy haciendo aquí es que estoy mirando el color de las luces en el espacio y luego estoy tratando de igualarlo para que coincida en la escena. Eso se ve bien. Por supuesto, se puede jugar con el tinte y la temperatura también hasta que se vea bien. Yo sólo voy a tirar eso hacia abajo hacia los greens, y eso ahora se ve bien. Nuestro balance de color se establece en 3,355, y ahora eso empieza a lucir un poco más natural. Ahora, por el momento se puede ver este círculo y este rectángulo son ambos rojos. Si iba a ponerlos a ambos blancos, se
puede ver que se van a ajustar los ajustes. Si pongo la mano delante de la cámara, se
puede ver el enfoque y la exposición cambia. Pero si yo fuera a alejarme, el enfoque cambia de nuevo. Ahora, si encierro el círculo y encierro ese rectángulo, y ahora vuelvo a hacer lo mismo, puedes ver que mis manos, aunque ahora estén delante de la lente, no se están enfocando. Pongamos ese círculo en blanco ahora, y se puede ver que la exposición está cambiando ahora. Si yo fuera a hacer esto y luego toco ese círculo para ponerlo rojo, se
puede ver que ahora tenemos metraje sobreexpuesto; esta parte brillante de la imagen ahora está sobreexpuesta y es demasiado brillante. Aquí es donde sólo puedo ir a la parte inferior izquierda para poder presionar este círculo y puedo tirar de este ajuste hacia abajo para que podamos ajustar la exposición. Como se puede ver, ahora se ha ajustado la exposición y que ahora se ve perfectamente expuesta. Lo mismo aplica para el enfoque también. Si yo fuera a tirar del foco aquí arriba y luego encierro la plaza, puede ver que ahora se ve un poco borrosa. Pero si vuelvo a ese escenario y voy para enfocarme en lo correcto, puedes ver que realmente puedo cambiar el enfoque yo mismo. No obstante, yo diría que la mejor manera de hacerlo es simplemente salir de ese menú, girar ese cuadrado, o ese rectángulo blanco, y luego simplemente volver a bloquearlo. Entonces eso ahora está bloqueado. Si traigo mi mano delante, eso en realidad no va a cambiar. A continuación, se puede ver aquí abajo, este icono de aquí, se puede ver que podemos cambiar las lentes. Podemos entrar en la lente teleobjetivo, podemos quedarnos en la lente normal o podemos entrar en nuestra ultra ancha. No obstante, como ya he mencionado antes, el ultra ancho y el teleobjetivo no son tan nítidos como el objetivo estándar. Sólo voy a mantener eso bloqueado en la lente estándar y sólo volveré a bloquear estos dos fotogramas. Como pueden ver, necesito bajar de nuevo mi exposición porque eso ha sobreexpuesto. Dejémoslo ahí. Ahora, vamos a ir al icono de Configuración, y como puedes ver, tenemos todos estos ajustes aquí. El primero es nuestra resolución. Se puede ver a través de la parte superior que tienes todas estas relaciones de aspecto diferentes. Tienes 16 por 9, que es nuestra pantalla ancha. Tienes uno un poco más ancho, que es 17, 9. Tienes 3, 2, 1 por 1, que es un cuadrado, 2.2-1, 2.76-1, 4, 3, o 2.39 a 1. Estas amplia relación de aspecto, estas son nuestras cinematográficas. Si tuvieras que filmar algo que fuera para ser más cinematográfico entonces entrarías en esta relación de aspecto. No obstante, sólo voy a mantener esto como 16 por 9. Por supuesto, se puede ver realmente puedo cambiar el tamaño del marco. Por defecto, podría estar configurado en HD 720 pero recomendaría tirar de esto todo el camino hasta el número más alto, que es 4K en este ejemplo. Puedes cambiar el color de economía a estándar de
Apple a calidad fílmica a Filmic Extreme. Filmic Extreme solo te va a dar la mayor información de color del marco. Después yendo a través de la velocidad de fotogramas, puedes ver que podemos jalar nuestras velocidades de fotogramas
hasta 60 fotogramas por segundo pero no queremos eso. Queremos que esto se establezca en 25 fotogramas por segundo o que sean 30 si estás en América porque 25 es la mejor y más cinemática tasa de fotogramas. Tu velocidad de fotogramas es básicamente cuántas imágenes fijas para un segundo de video. Mantendremos eso como 25 cuadros por segundo. Después pasaremos al audio y tenemos la opción de seleccionar nuestro micrófono. que podamos ir por el iPhone Mic back, iPhone Mic frontal. Si tienes otro micrófono enchufado, entonces puedes seleccionar eso. Entonces puedes seleccionar una de las configuraciones aquí. Este es el formato. Recomiendo grabar en AAC y luego mantener 48.0 kilohercios. También puedes conectar un micrófono Bluetooth, o simplemente puedes silenciar el audio seleccionando solo video. No obstante, en general me gusta mantener el audio encendido aunque no esté grabando audio oficial a través de este teléfono, sólo porque es útil para sincronizarlo. Entonces podemos entrar en Dispositivo y podemos seleccionar Guardar Camera Roll para guardar eso en nuestro rollo de cámara en nuestro teléfono. Yo recomendaría mantener un bloqueo
de orientación para evitar que cambie la orientación cuando se entra en vertical, y entonces todo lo demás aquí está completamente bien. En realidad se puede apagar el Zoom Rocker, que está a la derecha, por lo que no se puede ver en este momento. Pero si volvemos al dispositivo, y volvemos a encender el Zoom Rocker, puedes ver a la derecha, tienes este Zoom Rocker realmente genial así. Es una forma muy agradable y suave de acercar tu video. Por supuesto, ahí volviendo a entrar, puedes ver que tienes algunos otros ajustes aquí. Tienes algunos presets, CMS, así que este es código de tiempo y todo ese material oficial de video profesional. No te preocupes por eso por ahora. Entonces tienes hardware para que puedas hacer un Clean HDMI Out y puedes conectarte a apps específicas: DJI Osmo, tienes Adaptador Anamórfico. Si todo esto suena demasiado complicado, entonces no te preocupes por eso por ahora. Después yendo a través tienes Cámara, y puedes seleccionar una de tus cámaras. Voy a ir por ancho. Entonces tienes aquí la Guía. Tu guía es esta superposición aquí. Esto sólo te va a ayudar a enmarcar tu imagen. Pero una vez que hayas pasado por todos estos ajustes diferentes, realidad
puedes echar un vistazo aquí abajo en esta barra inferior para echar un vistazo a tus histogramas, y si los histogramas significan algo para ti, entonces estos son todos aquí. histogramas son básicamente solo una forma muy fácil de ayudarte a exponer correctamente tu video. No obstante, si esto no significa nada para ti en este momento, entonces no te preocupes por esa característica por ahora. Pero una vez que hayas pasado por todos esos ajustes y estés contento con el aspecto de tu video, solo
puedes pulsar el botón “Grabar” y eso empezará a rodar tu video por ti.
4. Movimiento de la cámara: Una de las formas más rápidas y fáciles de saber si un video es profesional o amateur es mirar el movimiento de la cámara. Ahora, es muy tentador cuando estás filmando un video en tu teléfono simplemente coger el teléfono, entrar en la aplicación de la cámara, y simplemente correr y empezar a filmar así. Pero el problema es que cuando estás filmando así, obtienes pequeñas cantidades de temblor de tus manos que luego se convierten en tus metrajes. Esta cámara se agita y la pequeña vibración solo te da un cansancio, un verdadero look amateur. Es realmente importante que cuando estás filmando tus videos en tu teléfono, es realmente importante que consigas un dispositivo que lo mantenga estático, o suaviza cualquier vibración de la cámara o cualquier batido de mano. La primera opción es usar un trípode para tu teléfono. Ahora bien, no tiene que ser un trípode de video realmente grande. Puede ser algo realmente bonito y sencillo porque tu teléfono es súper ligero. Ahora, un trípode es una opción realmente buena si quieres más control sobre el aspecto de tu metraje. Ahora bien, si estás filmando contenido de la entrevista o si estás hablando con la cámara, entonces poner tu teléfono en un trípode te
dará un aspecto realmente agradable y consistente a tu metraje. No tendrás a nadie sosteniendo el teléfono, no
tendrás nada de esa torpe sacudida de cámara. Simplemente consigues un look realmente limpio y elegante. Por supuesto también, si obtienes un trípode decente para tu teléfono, entonces deberías tener la opción de panear e inclinar. Una sartén se mueve de izquierda a derecha, y la inclinación es un movimiento de arriba y abajo. Si obtienes una buena cabeza fluida en tu trípode, entonces realmente podrías combinar panning e inclinación para crear elementos realmente bonitos de movimiento de la cámara. Ahora, no profundizaré demasiado en la fabricación de películas y cómo el movimiento de la cámara puede afectar tu video. Eso es algo para otro curso. Pero básicamente solo agregar una buena cantidad de movimiento
suave de la cámara a tu metraje puede hacer que tu video se vea más profesional. Por supuesto, siempre es importante también que un movimiento de cámara esté motivado por algo. Panning de izquierda a derecha podría estar revelando más información sobre lo que estás viendo. Pero cuento largo, poner tu teléfono en un trípode te da un aspecto realmente sólido y suave. Puedes ir por un disparo estático, un disparo bloqueado, o puedes agregar un poco de movimiento panorámico e inclinado en
tus tomas para tener algún movimiento rutinario y controlado de la cámara. Por supuesto, aunque estar en un trípode sí te limita a un solo spot. El trípode es estático y la cámara se va a mover en la parte superior del trípode así. Pero si quieres moverte hacia adelante o hacia atrás u orbitar alrededor de un objeto y moverte físicamente en el espacio, entonces vas a tener que mirar a conseguir un gimbal para tu teléfono. El DJI Osmo es una sugerencia realmente buena. Esencialmente, en lugar de correr y hacer todo el movimiento a mano, estás poniendo esto en un gimbal, y ese gimbal va a suavizar cualquier vibración o sacudida de cámara de
mano que producirías sosteniéndolo usted mismo. Ahora, estos gimbales son realmente fáciles de operar. Puedes prácticamente solo comprar uno, llega al día siguiente, metes tu teléfono y estás bien para ir y
puedes conseguir algunas secuencias cinematográficas realmente bonitas. Pero aquí están mis 5 movimientos de gimbal top si quieres crear video cinematográfico. El primer disparo gimbal es un disparo rastreador. Aquí es donde estás rastreando hacia adelante o rastreando hacia atrás. Generalmente, esto se ve muy bien si tienes a alguien en el marco. Alguien está caminando hacia la cámara, estás caminando hacia atrás, manteniéndolos encerrados en el centro del cuadro, eso te va a dar un tiro sólido realmente bonito. Siguiente arriba es una órbita. Una órbita es solo tú girando alrededor de ellos, y mantenerlos enmarcados en los mismos puntos del video. Si fueras a enmarcar a alguien en el sensor y luego te pones a tu alrededor manteniéndola en el sentido del marco y luego orbitas alrededor de él, el sujeto se queda donde está, pero ese fondo se mueve. Crea un efecto realmente bonito. El siguiente movimiento gimbal es un tobogán. Esto es sólo un movimiento que va de izquierda a derecha o de derecha a izquierda. Ahora, una diapositiva se ve realmente poderosa cuando tienes un objeto en primer plano. A lo mejor tienes un muro en primer plano y te alejas de ese muro. Aquí tienes la pared y la cámara está revelando el fondo o los sujetos. Estos son realmente poderosos. Alternativamente, si tienes un objeto en primer plano y simplemente desliza pausa que, que puede verse realmente bonito, agrega profundidad a tu marco, y realmente puede agregar una capa cinematográfica realmente agradable a tu metraje. El cuarto movimiento gimbal que puede verse realmente bien es un falso jib o movimientos de grúa de cámara. Esencialmente, el gimbal o el teléfono va a subir en el espacio, pero al mismo tiempo viaja hacia arriba, va a inclinarse hacia abajo o inclinarse hacia arriba al mismo tiempo. Si la cámara sube, entonces te estás inclinando hacia abajo, y si la cámara baja, entonces te estás inclinando hacia arriba. Hacer esto crea un efecto realmente agradable. Mi último movimiento gimbal es para más de una situación de cierre. Digamos que tenemos nuestro teléfono en una pared de la cocina y hay algunos objetos en el espacio. Si la cámara simplemente tira a través de esos objetos, aquí
puedes obtener un efecto realmente bonito. Podría verse muy bien también si estás tirando del teléfono hacia atrás y al tirar del teléfono hacia atrás, alguien pone algo en el marco. Esto podría verse realmente bonito, sobre todo si tienes tu foco bloqueado porque puedes tirar del teléfono hacia atrás y luego la copa puede aterrizar o un objeto puede aterrizar en el punto donde está enfocado. Esto puede parecer realmente impresionante y realmente cinematográfico. Ahora bien, a pesar de que los gimbales son increíbles, es realmente importante que cuando estás filmando con uno, que pongas la menor cantidad de sacudida y vibración en el gimbal porque no va a planchar ningún movimiento de arriba y abajo. Si vas corriendo y tu brazo va arriba y abajo, entonces el movimiento de arriba y abajo se traduciría al metraje, y tendrás este extraño efecto de bobbing en tu metraje. Es importante que trates tu brazo como suspensión u otra capa del gimbal para tratar de mantener el brazo lo más suave posible. Si estás haciendo algún movimiento agresivo, entonces haz todo lo posible para suavizar el movimiento con el brazo para intentar quitarte algo de ese bache o algo de ese movimiento. Sólo prestar mucha atención a cómo tu cuerpo está interactuando con el gimbal en
realidad puede hacer una diferencia masiva en la calidad de las imágenes que captas con tu gimbal. Esencialmente, cuando estés filmando tus videos, no te vayas de mano, no solo agarres tu teléfono. Acude a la app de cámara y empieza a filmar así. Es realmente importante que pongas esto en un trípode y vayas por un disparo estático. O alternativamente, usas un gimbal como el DJI Osmo y obtienes unas tomas suaves realmente bonitas. Ahora por supuesto, si querías el drama de tener sacudida de cámara de mano en tu metraje, entonces eso está completamente bien. No digo que no puedas hacer eso, solo
digo que en la mayoría de las circunstancias probablemente no querrías eso. Si estuvieras filmando un video de un boxeador y quisieras ese movimiento agresivo de cámara, querías sentirte como si estuvieras en el ring con el boxeador, entonces moverte con el teléfono podría crear una bonita capa de drama. Pero si estás filmando un video corporativo, estás filmando una entrevista, estás filmando un video promocional para algo que no es agresivo, entonces probablemente no querrías esa sensación de mano temblorosa. Te gustaría un aspecto agradable y suave al metraje, y ahí es donde entra en juego tu trípode o gimbal.
5. Transiciones en video en tu teléfono: Cuando se trata de filmar videos en tu teléfono, una forma realmente rápida y fácil de agregar estilo a tu edición es usar algunos en transiciones de video de cámara. Ahora, hay montones de transiciones disponibles, pero les voy a dar mis tres transiciones principales que uso de manera muy regular. Estas son formas realmente fáciles de agregar carácter a mi trabajo. La primera transición es agradable y fácil, y esta es una sartén de látigo. Un látigo básicamente va a batir la cámara en una dirección y va a
parecer que acabamos de girar agresivamente la cámara y hemos pasado de nuestro primer disparo a nuestro segundo disparo. El modo en que realmente manejamos esto, la forma en que filmamos en esto, es que estamos rodando nuestro rodaje y al final de nuestro primer disparo, sólo
vamos a azotar la cámara en una dirección. Puedes ir a la derecha, puedes ir a la izquierda, puedes subir o puedes bajar. Entonces una vez que hayas hecho esa dirección de
latigazos, quieres dejar de grabar y luego iremos a nuestra siguiente ubicación. Ahora no tienes que ir a una nueva ubicación, pero quieres asegurarte de que algo en la escena haya cambiado para garantizar el uso de esta transición. Podrías simplemente estar azotando y luego entrando en la misma escena, pero el atuendo ha cambiado, o tal vez estás batiendo de un ancho a un primer plano para revelar un detalle. O tal vez podrías literalmente estar azotando entre ubicaciones. A lo mejor estamos en este lugar y luego batimos e iremos a otro lugar. Una vez que hayas azotado al final de los primeros disparos, o bien
quieres seguir adelante y encontrar tus segundos tomas, alejaremos la cámara de la escena y luego empezaremos a rodar y luego azotaremos a la escena. Ahora bien, es realmente importante que viajes en la misma dirección. Si fueras a ir a la derecha al final del primer disparo, no
puedes entrar desde la izquierda al inicio
del segundo disparo porque va a ser realmente confuso y bastante jarring. Si azotas a la derecha, entonces quieres tirar de tu cámara a la izquierda del inicio
del segundo disparo y látigo a la derecha. Hacer esto asegurará que la transición tenga un flujo realmente agradable y hará que esa transición sea realmente perfecta. A la hora de editar esta transición por cierto,
todo lo que tienes que hacer es simplemente ir a la mitad del movimiento en la primera transición, hacer un corte, y luego hacer lo mismo al inicio del segundo disparo. Así que a mitad de los movimientos, pon estos dos clips juntos y tendrás una transición realmente impresionante. transición número 2 va a ser similar a la primera transición, pero en lugar de azotar en una dirección, vamos a rotar. Al final de los primeros tiros, vamos a ir 3,2,1 acción, azotamos y vamos en sentido horario o puedes ir en sentido contrario a las agujas del reloj. Voy a ir en el sentido de las agujas del reloj en este ejemplo. Voy a azotar por aquí y luego cortaré cuando el teléfono esté al revés. Después al inicio del segundo disparo, empezaremos al revés, llevaremos la acción por ahí hasta que volvamos a esta orientación correcta. En teoría, parece que la cámara ha girado 360 grados, pero la ubicación, el tamaño de disparo, el atuendo, el ángulo, algo ha cambiado en esta transición. Fin del primer disparo, girar una dirección, iniciar al segundo disparo, continuar eso alrededor para completar la transición. Ahora, transición número 3, y la última transición que voy a mencionar en este episodio es una transición deslizante. Esencialmente, quieres encontrar un objeto que puedas mover la cámara detrás y quieres deslizarte detrás del objeto al final de la primera toma,
para luego deslizar detrás de un objeto diferente al inicio de la segunda toma. Este es nuestro tiro y estos son los objetos que queremos un deslizamiento detrás. Simplemente vas a rodar la cámara, deslizarte a la derecha y luego desaparecerías detrás de esta pared, y luego vamos a una nueva escena, nos detenemos detrás de la pared, y luego llevando ese mismo movimiento, por lo que de izquierda a derecha, vamos a empezar atrás, jalar a través, y luego revelar la nueva escena. En teoría, parece que acabamos de atrapar detrás de algo. He movido la cámara detrás de un objeto y después hemos entrado a la nueva escena. Ahora, es realmente importante con este que
haya algún nivel de celeridad hacia la transición. No se puede tener un deslizamiento realmente lento a través porque vas a ver el corte entre los dos clips. Pero si vas a un ritmo decente, ocultará ese corte en el desenfoque de movimiento
del metraje y obtendrás una transición realmente perfecta. Nuevamente, éste es muy fácil de editar. Acabas de cortar en el punto donde la pantalla se llena con esa pared, así que asegúrate de estar bien y cerca de esa pared para que la lente se oscurezca. Entonces solo cortas a la siguiente escena y luego te estás
deslizando de ese poste o ese objeto, y tendrás esta transición realmente genial y sin fisuras. En la cámara las transiciones de video son una forma realmente fácil de agregar carácter y sabor a tu edición. Ahora bien, no todos los proyectos van a requerir uno. En algunas ediciones, estas transiciones caerán realmente fuera de lugar, así que depende de ti como creador de videos averiguar cuándo es el mejor momento para ejecutar estas transiciones realmente creativas. Ahora, como también mencioné, estas son sólo tres transiciones de video. Hay tantas otras transiciones de video que puedes completar para agregar más sabor a tus ediciones. Ten una jugada con tu teléfono y empieza a crear algunas transiciones de video realmente impresionantes en cámara para agregar sabor a tu video.
6. Iluminación: En este episodio, estamos hablando de la iluminación y la iluminación es posiblemente la parte más importante de todo este proceso. Se puede tener la mejor cámara que el dinero puede comprar. Pero si estás iluminando es malo, entonces el video va a ser malo y lo mismo aplica para tu iPhone o tu teléfono Android. Podrías tener una iluminación increíble y tu video puede verse increíble. Pero si estás iluminando fuera malo, tu video se vería mal. No importa si estás en la configuración correcta de la cámara. La mala iluminación hace mal video. Ahora esencialmente, hay dos formas en las que necesitamos pensar en la iluminación. En primer lugar, tiene que haber suficiente luz en los sensores de la cámara para obtener
una imagen limpia y luego lo siguiente es que queremos
dar forma a la luz para obtener un bonito look cinematográfico. Afrontemos ese primero para empezar. Esencialmente, solo necesitas luces en el marco. Esto significa que no filmen en medio de la noche sin iluminación externa. No filmes en un lugar oscuro si no tienes iluminación extra porque desafortunadamente, terminarás con metraje granulado. Sabrás que no tienes suficientes luces en el sensor de la cámara cuando mires hacia atrás tu metraje y notarás que todo se ve un poco borroso. Eso es ruido de video y esa es la primera manera que la gente puede decir que tu video es aficionado y no profesional. En primer lugar, solo tienes que asegurarte de que estás filmando en un ambiente bien iluminado. Ahora a continuación queremos hablar de dar forma a la luz porque sólo conseguir suficiente luz en la cámara no es suficiente para conseguir un gran video. Queremos poder controlar esa luz y construir un look específico. Ahora si estás filmando a una persona, generalmente quieres ir por una configuración de iluminación de tres puntos. Ahora, he hablado de iluminación de tres puntos en otro de mis cursos, así que aquí no entraré en ello con mucho detalle. Pero esencialmente, se trata de una configuración de iluminación que consiste en tres luces. Tienes tus luces clave, que es una luces grandes en el costado de la cámara. A continuación tenemos las luces de llenado, que es otra luz justo en el lado opuesto de la cámara y esto está llenando cualquier sombra que las luces clave principales hayan arrojado sobre la cara. Entonces tenemos una retroiluminación. El retroiluminación en este ejemplo es solo este bonito resplandor suave en la parte posterior de mi cabeza y la razón por la que tenemos esta luz de fondo es porque me ayuda a sobresalir del fondo. Tu configuración de iluminación de tres puntos es una se ilumina aquí arriba, otra se ilumina aquí arriba, y luego una se ilumina detrás justo fuera de marco. Esas tres luces te darían un aspecto realmente bonito, suave. No obstante, si querías que las cosas se vieran un poco más cinematográficas, entonces puedes apagar una de las luces delanteras y solo tener una luz en la parte delantera y una en la parte trasera. Por supuesto también, puedes experimentar con el color. No sólo tienes que tener luces de colores naturales. No sólo tienes que tener luces blancas o luces naranjas. En realidad puedes usar el color a tu favor. En este ejemplo, se puede ver que tengo cuatro luces de tira moradas y luego unas luces moradas detrás de esta unidad. Estas luces básicamente están dando a este tiro algún carácter. Ahora si fuera a apagar todas estas luces, de repente se puede ver que este disparo no está ni cerca de tan impresionante como solía ser. Esto es sólo un poco plano. No hay personaje. Sólo soy yo contra un fondo bastante desordenado y no se ve demasiado bien. Agregar iluminación coloreada a tu marco es una de las formas más fáciles de inyectar carácter y hacer que tus videos parezcan más profesionales. Puedes comprar luces de video que sean capaces de cambiar sus colores o alternativamente, solo
puedes comprar unas luces de video estándar que solo dispara en unas luces blancas y puedes obtener un filtro de color para cambiar el color de la luz. Sea lo que sea que decidas ir, solo asegúrate de que el color sea relevante para el marco. No te limites a tirar algo de color ahí por el bien de ello, asegúrate de haber pensado en los colores y por qué
quieres usar esos colores en tu marco. Si estás filmando una pieza de entrevista para tu negocio, por ejemplo, y los colores de tu marca son azules y amarillos. Después usa azul y amarillo en el marco para ayudar a hacer cumplir esa marca en tu video. El color realmente puede ayudar con tu marca y el color puede ayudar a crear una imagen realmente bonita. El color realmente puede ayudarte a crear una sensación específica. Todos y cada uno de los colores pueden tener una connotación específica y es realmente importante que pienses en eso también. Por lo que el rojo puede ser un color bastante amoroso, pero también puede ser un color bastante enojado. El azul puede ser muy calmante. No necesariamente tienes que pensar a este nivel por cada disparo que hagas. Pero jugar con colores y averiguar cómo esos colores afectan a tu marco realmente puede marcar la diferencia entre un video aficionado y un profesional. Pero claro, si no tienes acceso a la iluminación, si no puedes permitirte comprar luces LED de color RGB, o no puedes comprar ningún kit de iluminación Soft-box, entonces eso está completamente bien porque solo puedes usar la gran luz fuente en el cielo, el sol. Por supuesto, sin embargo, disparar afuera sí viene con algunas complicaciones. En primer lugar, se quiere tratar de evitar la luz solar directa en la cara de la persona. Si estás filmando a alguien o enfrentarlos lejos del sol para que el sol esté detrás de ellos. Alternativamente, puedes usar la difusión o rebote para rebotar las luces o suavizar las luces que está golpeando la cara de la persona. Alternativamente, aunque podrías simplemente rodar en una zona sombreada o filmar en un día nublado cuando no vas a tener que
preocuparte por competir con la dura luz solar directa. Sea lo que sea que hagas, sólo asegúrate de que estás introduciendo suficiente luz en el sensor de la cámara y asegúrate de que realmente estás pensando en la luz para obtener el mejor video posible. La iluminación puede recorrer un camino realmente largo para no sólo hacer que tus videos se vean mejor, sino que realmente pueden ayudar a transmitir un tono específico o un mensaje. Pon el tiempo en conseguir tus derechos de iluminación y te
prometo que va a marcar una diferencia real en tu producción.
7. Sonido: Si estás filmando videos tipo entrevista, estás filmando un video de YouTube, estás filmando algo con audio, entonces es realmente importante que tengas un sonido de buena calidad. Porque desafortunadamente, si tienes video realmente guapo y audio terrible, lamentablemente el terrible audio va a hacer que tu gran video se vea mal. Suena raro, pero el mal audio puede arruinar un gran video. Alternativamente aunque, por el lado de la otra, si tienes un gran audio, entonces excusa y compensa el hecho de que tu video podría verse un poco más en el lado feo. Es realmente importante que pongamos el tiempo y el esfuerzo y la energía en capturar un gran audio. Ahora, generalmente, la regla de oro a la hora de capturar audio,
y esto es lo mismo si estás grabando audio en tu iPhone, o estás filmando audio para una gran producción de Hollywood, la regla general es conseguir tu micrófono lo más cerca posible de la persona que habla. Eso es todo. Este es un ejemplo que hago todo el tiempo, y si has visto otro de mis cursos, probablemente ya
hayas visto esto. Toma este micrófono, por ejemplo. Este micrófono suena muy bien, muy claro, pero el problema es cuando lo llevo por ahí, literalmente sólo un metro por ahí, desafortunadamente, de repente el audio suena terrible. El micrófono está justo aquí, pero el audio suena terrible. Si escuchamos también el audio dentro de la cámara, lamentablemente porque la cámara está a más de un metro de distancia, el audio suena terrible. Ahora, en cuanto vuelva a acercarme este micrófono, el audio suena genial otra vez. Si estás capturando tu audio, quieres acercarte el micrófono lo más posible a la persona que habla. Ahora, hablemos de opciones de micrófono. En primer lugar, puedes ir por un micrófono Lavalier. Se trata de un micrófono Lavalier. Es alrededor de 50€ en Amazon. Está hecha por Rode. Todo lo que tienes que hacer es simplemente enchufar esto a tu teléfono. Tienes tu teléfono, solo enchufa esto al teléfono. Ahora necesitarías un adaptador de auriculares para esto, pero solo enchufa esto. Puedes ir a tu aplicación de grabación de voz en tu teléfono y puedes capturar audio de gran calidad. Todo lo que tienes que ver con este micrófono es que solo pones esto en un clip de micrófono. Pones esto debajo de la camisa, y luego simplemente puedes ponerte esto en el exterior de tu Camiseta, y luego tienes un audio cristalino. Por supuesto, el problema con eso es que necesitas un iPhone para capturar el audio. Si estás filmando video y estás capturando audio, entonces vas a necesitar un teléfono para el audio y luego vas a necesitar un teléfono para el video. Eso puede ser un poco incómodo. Podrías, sin embargo, en realidad, si enmarcas esto correctamente, tener el teléfono montado bastante cerca de ti, y luego tener el cable corriendo fuera del marco, arriba dentro de tus Camisetas y luego montarlo de esta manera. Si estás caminando y hablando, entonces necesitarías conseguir otro teléfono para capturar el audio al video. Un consejo rápido también, Si estás capturando audio en un teléfono y video en otro teléfono, entonces vale la pena hacer un aplauso de sincronización cuando estás grabando tu audio y tu video. Porque una vez que hagas un aplauso agudo en la toma, obtendrás un pico de audio en la forma de onda y habrá un marcador visual en el video. Todo lo que tienes que hacer para sincronizar el audio y el video es buscar esos dos puntos y luego unir los dos bits. Es así como sincronizo mi video y mi audio cuando estoy filmando este tipo de contenidos. Por supuesto sin embargo, si no quisieras ir por su opción Lavalier, en realidad
puedes comprar micrófonos para tu teléfono que solo puedes poner en tu teléfono. Pero de nuevo, quieres intentar asegurarte de que estos estén lo más cerca posible. Por supuesto, siempre podrías simplemente ir por la buena y vieja aplicación de grabadora de voz clásica en tu teléfono. Si entramos a la app de memos de voz, si fuera a hablar con este teléfono, se
puede ver porque estoy así de cerca del teléfono, voy a conseguir un audio realmente agradable de alta calidad. Ahora, si
quisiera, solo podría sostener esto fuera del marco, podría poner esto en un soporte de micrófono o un brazo de pluma o algo así, tener este marco justo en el exterior del marco. Cuando el teléfono está así de cerca y estoy usando la app grabadora de voz para capturar este audio, cuando es así de cerca, suena bien. Pero el problema es cuando está todo el camino por ahí, nuevo, mismo problema. El audio no suena en ningún lugar cerca de tan bueno. Podrías simplemente grabar tu audio con la aplicación grabadora de voz en tu teléfono, solo asegúrate de que sea agradable y cerca de la persona que habla en el marco. Hay montones de diferentes opciones para grabar audio. Podrías usar un sistema Lavalier, podrías conseguir un micrófono de escopeta de Amazon que solo se conecta a tu teléfono. O alternativamente, puedes usar el micrófono de
la cámara y luego simplemente usar la app de memo de voz para grabar tu audio de esa manera. Solo asegúrate de hacer tu aplauso de sincronización cuando estés filmando tu video y tu audio para que puedas sincronizar estos dos juntos.
8. Outro: Ahí vas. Esos son mis mejores consejos para cómo puedes capturar un gran video con tu teléfono. hecho de que no tengas una cámara de video cara, no significa que no puedas tener videos de gran aspecto. Simplemente sigue todos los consejos mencionados en este video, y te prometo que tendrás unas imágenes de gran aspecto. Mi reto para ti ahora es salir y filmar un video cinematográfico realmente impresionante con solo tu teléfono. Siéntete libre de usar un gimble, un trípode, micrófonos e iluminación, usa cualquier equipo extra que te guste, pero el único requisito es que el video debe ser filmado en tu teléfono. Entonces una vez que hayas filmado y editado ese video, por favor sí considera subirlo a la
sección de proyectos de estudiantes en esta página del curso porque me encantaría ver tu trabajo. Si sucede que subes tu video, entonces una promesa de comprobarlo y te haré saber mis pensamientos y opiniones sobre tu trabajo. Perdón, muchas gracias por ver este curso. De verdad espero que te haya beneficiado, y espero que lo hayas disfrutado. Si estás interesado en aprender más sobre el cine, entonces por favor hazte un vistazo a algunos de los otros cursos que ofrezco. Pero si no te preocupes, solo
aprecio que estés viendo este curso. Gracias una vez más y diviértete filmando tus videos cinematográficos realmente impresionantes y
visualmente agradables en tu teléfono.