Gimbal 101: Cómo crear un bello movimiento de cámara utilizando tu Gimbal | Chris Brooker | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Gimbal 101: Cómo crear un bello movimiento de cámara utilizando tu Gimbal

teacher avatar Chris Brooker, Filmmaker & YouTuber

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:58

    • 2.

      ¿Qué beneficios son el uso de un ejercicio bal?

      1:40

    • 3.

      ¿Cómo equilibrar un balanceo?

      7:02

    • 4.

      Cómo Hold un ejercicio

      7:31

    • 5.

      Los movimientos de la gimnasia

      6:49

    • 6.

      Cómo poner el enfoque

      7:31

    • 7.

      Cómo controlar

      4:38

    • 8.

      Consejos principales cuando usas un ejercicio

      6:20

    • 9.

      Outro

      1:03

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1237

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

¡Los gimos están en todas las partes Y parece que casi cualquier creador de video te dirá en algún momento momento para comprar un cardán y es tan fácil como poner tu cámara al y correr el gimbal Bueno... no exactamente. Hay bastante lecciones importantes que necesitas saber antes de filmar con un gimen.

Este curso está dirigido a cualquier persona que sea nuevo al mundo de los gimbals. Empezaré hablando de por qué debes utilizar un gimbal, y luego abordo el proceso de configuración, equilibrio y calibración. Luego explico cómo sostener tu cardán para obtener las mejores tomas y luego te presentes una lista de movimientos de cámara que te dará fotos dinámicas. Luego, estamos saltando en los accesorios para que se gimbal (enfoque y monitoreo) antes de terminar con los consejos principales cuando utilizes un gimbal

Es tentador de comprar un gimen, lanzar tu cámara y salir de salir; que solo toma la mitad de una hora para ver este curso y pasar algunas horas practicando y solucionar problemas en casa.

Así que, toma tu cámara, la forma de tomar tu cuerpo y entablemos.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Chris Brooker

Filmmaker & YouTuber

Profesor(a)

I'm a filmmaker and photographer from England. I graduated from London South Bank University with a first-class honors degree in 2015 and have since created hundreds of music videos, corporate films, and commercials with many established companies, record labels, and artists.

In 2018, I turned the camera on myself and launched the Brooker Films YouTube channel. With 1,000 uploads and 135,000 subscribers, I focus on sharing educational content to help others create compelling video content. I wanted to take that a step further though, so here we are.

Ver perfil completo

Habilidades relacionadas

Cine y video Más de películas y video
Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción: Si has visto un tutorial de filmación, lo más probable es que te hayan dado el consejo, consigue un gimbal y pon tu cámara en un gimbal. O si has estado en una boda, un show de música, o algún otro evento, probablemente hayas visto a alguien corriendo, mover una de estas cosas. Pero la cosa es que nadie te enseña a usar estos. Simplemente dicen, consigue un gimbal, y consigue estos disparos realmente impresionantes. En este curso, te voy a pasar por lo que son los gimbals, por qué los usarías, cuándo y cuándo no los debes usar. Entonces habla de la técnica, lo que debes hacer, lo que no debes hacer, y luego cómo controlar otras cosas en tu cámara como, tu enfoque, y tu monitoreo. Por cierto, soy Chris. Soy cineasta y fotógrafa de tiempo completo de Inglaterra, y me especializo en videos musicales y de baile, pero también filmo anuncios, corporaciones, y más. Gimbals son una gran parte de mi flujo de trabajo. Siempre estoy buscando una manera realmente agradable obtener metraje suave sin fisuras. A lo largo de este curso, voy a estar hablando desde la experiencia, y hablando de todo lo que necesitas saber sobre gimbals. Vamos a meternos en ello. 2. ¿Qué beneficios son el uso de un ejercicio bal?: Primero lo primero, ¿cuáles son los beneficios de usar un gimbal? Bueno, un gimbal básicamente sólo va a suavizar los movimientos de tu cámara. En lugar de sostener tu cámara en tus manos, si la colocas en un gimbal, el gimbal va a hacer todo lo posible para planchar cualquier imperfecciones o sacudida de la cámara. Esencialmente, si haces esto bien, puedes obtener algunas imágenes en movimiento realmente hermosas, y parece que la cámara está flotando en el aire. Ahora tradicionalmente, la forma de lograr esto es usar un Steadicam. Pero los Steadicams son muy caros. Comienzan en £3,000, 4,000 libras, £5,000, y van todo el camino hasta números realmente altos. Steadicams no son realmente una opción si solo te estás metiendo en el mundo de la creación de videos y la filmación. Ahí es donde entran los gimbals. Porque puedes tener cardanes que van desde 200£ todo el camino hasta unos pocos miles de libras. Tomen estos dos cardanes, por ejemplo. Este es un gimbal Manfrotto, y esto va por alrededor de £300 o $300. Entonces esta es la grúa Zhiyun 3S cual está destinada a cámaras más grandes. Este es el gimbal que utilizo de forma regular. Pero eso es en algún lugar alrededor de £7,800 o $7,800. Gimbals son una herramienta que puedes usar cuando estás filmando tus videos para suavizar cualquier imperfecciones o sacudida de cámara de mano de tu metraje. Si lo haces bien, obtienes muy bonito metraje flotante. Ahora, si acabas de comprar cualquier gimbal al azar y arrojas tu cámara al gimbal, y solo lo enciendas, lo más probable es que el metraje no se vaya a quedar bien. Va a ser tambaleante, va a estar temblando, probablemente vibrar bastante agresivamente. Eso es porque antes que nada, necesitamos equilibrar y calibrar el gimbal. En el siguiente video, te voy a correr a través del proceso de equilibrio, porque conseguir tu gimbal balanceado correctamente es el primer paso para capturar metraje suave realmente impresionante con tu gimbal. 3. ¿Cómo equilibrar un balanceo?: Equilibrar tu gimbal es una de las partes más importantes de este proceso. Porque si no tienes tu cámara y tu gimbal equilibrado correctamente, entonces, desafortunadamente, no importa lo bueno que sea el gimbal. Nunca vas a conseguir ese material realmente bonito, sin fisuras, suaves. La cámara se moverá y simplemente se vería realmente amateur. El primer paso es realmente asegurarse que tu gimbal pueda tomar tu cámara. Ciertos cardanes tendrán diferentes restricciones. Este gimbal puede tomar alrededor de dos kilogramos. Asegúrate de que la cámara no sea más pesada que la carga útil del gimbal. Entonces también asegúrate de que el gimbal, esta área aquí sea capaz de acomodar tu cámara. Porque si tienes una cámara que es demasiado grande, así que si iba a intentar poner Sony F7 o un Red Gemini en este gimbal, será demasiado grande, demasiado grueso y no cabría, y además, sería demasiado pesado para que nunca se equilibrea. Pero una vez que te hayas asegurado de que tu cámara y tu gimbal sean una combinación perfecta, entonces querrías seguir adelante y poner tu placa base en la parte inferior de tu cámara. Estas son solo estas placas aquí lo que te permite conectar la cámara al gimbal. Deberías conseguir unas placas base con tu gimbal. Pero si no, entonces puedes comprar estos con bastante bajo precio. Sólo quiero asegurarme de que te jodiste bien y apretado. Simplemente fregar un destornillador o una herramienta de algún tipo, y luego solo asegúrate de que esto sea [RUIDO] agradable y apretado. Entonces una vez que hayas hecho eso, solo puedes deslizar la cámara sobre el gimbal. Ahora como se puede ver al instante, esto no va a encajar, así que tengo que hacer un ajuste. Aquí es donde voy a tener que tirar de esta parte del gimbal. Sólo voy a deslizar eso por encima, y eso debería encajar en la cámara. Ahora, antes de empezar realmente a equilibrar un gimbal, queremos asegurarnos de que la cámara tenga todo lo que tendrá cuando estés filmando. Asegúrate de que haya una batería ahí dentro. Asegúrate de que la tapa de la lente esté apagada. Asegúrate de usar la lente que planeas usar. Entonces una vez que tengas tus cámaras puestas a la mitad de ti lo vas a tener cuando estés filmando. Podemos iniciar el proceso de equilibrio. En primer lugar, solo asegúrate de que esto sea agradable y apretado. Entonces solo queremos empezar con este acceso aquí. Solo quieres desbloquear esto y en cambio, puedes ver que está completamente fuera de equilibrio. En primer lugar, sólo voy a deslizar esto hacia adelante. Entonces solo voy a tratar de llevar esto al punto en que no se vuelva a caer. Si cae hacia atrás entonces necesita ir hacia adelante, si va hacia adelante entonces necesita ser empujado hacia atrás. Solo asegúrate de conseguir esto equilibrado perfectamente. Entonces puedes apretar eso, y luego solo puedes volver a verificar esto. Eso no va a ninguna parte. Siguiente arriba quieres bajar a aquí. Como se puede ver, si solo giro esto, si trato de enfrentar esto así, está cayendo. Esto se debe a que necesitamos ajustar esto aquí. Como pueden ver, tenemos este dial aquí. Si solo tiramos eso hacia abajo y luego sostenemos eso arriba, se puede ver que quiere que intente aguantar. Eso no es aguantar en este momento solo sacamos eso hacia arriba. Eso se está aguantando, pero está bajando un poco. Sólo voy a empujar eso un poco. Ahí vamos. Que quedándose exactamente donde necesita quedarse. Sólo voy a apretar eso. Entonces lo traeré de vuelta a esta posición, y si vuelve a caer, entonces puedo simplemente hacer cualquier pequeño ajuste a esto de nuevo. Simplemente puedo deslizar esto hacia adelante un poco y encerrar eso. Ahora tenemos este acceso todo equilibrado. Ahora podemos pasar a este eje, el de lado a lado. Si simplemente desbloqueamos eso y lo dejamos ir, se puede ver que sólo se va a caer a un lado. Aquí es donde podemos simplemente desbloquear esta perilla aquí. Entonces solo podemos mover el gimbal de lado a lado y asegurarnos de que se sienta perfectamente sensor. Por lo que quieres que esto sea perfectamente horizontal. Ahí vamos, esa estancia donde necesita quedarse. Simplemente cerraremos eso. Como se puede ver, desafortunadamente, hice un pequeño ajuste ahí y se vuelve a tirar. Simplemente voy a hacer otro pequeño ajuste y eso parece que se está quedando puesto. Simplemente cerraremos ese acceso de nuevo. Ahora estamos bajando al último eje, que es este aquí. Si acabamos de desbloquear aquí, puede ver que este es el eje que vamos a ajustar. Para asegurarte de que esto esté equilibrado correctamente, solo quieres inclinar el gimbal hacia un costado, y si se mueve, está fuera de equilibrio. No está calibrado ni equilibrado correctamente. Simplemente desbloquearemos esta opción aquí y la empujaremos hacia adelante. Entonces lo cerraremos. Inténtalo de nuevo. Como se puede ver, eso no es del todo correcto. Empujar eso al revés otra vez. Eso se está desacelerando ahora. Eso significa que podemos empujarlo aún más en esa dirección. Nosotros bloqueamos eso intentarlo de nuevo. Como se puede ver, eso se ha pegado perfectamente donde necesita quedarse. No obstante, te mostraré qué pasará si lo lleváramos demasiado lejos. Si empujas eso demasiado lejos hacia adelante y lo bloqueamos, iría por el otro lado así. Quieres asegurarte de ajustar esto para que no se mueva en ninguna dirección. Supongo que eso todavía está demasiado lejos. Hacer unos pequeños ajustes. Ahí vamos. Nos balanceamos y solo registramos en todas las direcciones que esto no se va a mover, que se está quedando perfectamente como necesita quedarse. Ahora solo quieres desbloquear todos los ejes y luego solo asegúrate de que nada se mueva. Si se mueve, entonces debes volver a entrar y hacer un ajuste a esa zona. Pero si no, entonces estás perfectamente equilibrado y listo para ir. Ahora, todo lo que necesitarías hacer es simplemente encender esto y comenzar el proceso de calibración. Para que como se puede ver, he alimentado el gimbal ahora que está haciendo exactamente lo que tiene que hacer, no está vibrando demasiado. Si lo dejo abajo y empieza a vibrar, se tambalea un poco, pero ahí es donde tiene que estar, y eso es porque hemos equilibrado esto correctamente. Si no estuviera equilibrado correctamente y se estuviera cayendo entonces se movería y la cámara estaría tocando por todo el lugar. Es realmente importante que consigas ese equilibrio correcto. Entonces una vez que hayas equilibrado que solo puedes pasar por tus menús. Si acabo de fregar por estos menús aquí, encontrarás una opción que debería decir ajustes de gimbal y debería haber una opción de calibración ahí, o podría ser en más. Pero básicamente quieres encontrar alguna variación de calibración. Entonces una vez que hayas encontrado esa opción, quieres colocar el gimbal sobre una superficie estable, dura que sea agradable y plana, y solo quiere que presiones calibrados. Entonces dejas tu gimbal por unos momentos para que calibre la configuración exacta que tienes. Una vez que hayas completado ese proceso, tu gimbal estará perfectamente equilibrado y podrás seguir adelante y comenzar a filmar. Como podías ver, no he calibrado mi gimbal. Esta es la demostración exacta de lo que haría si no está calibrado correctamente. Aquí es donde necesitaría pasar por el proceso de calibrar este gimbal. Pero como dije, una vez que hayas calibrado tu gimbal. Ya puedes seguir adelante y empezar a filmar algunas metraje. 4. Cómo Hold un ejercicio: Ahora que hemos configurado el equilibrio y calibrado el gimbal, necesitamos realmente pasar por el proceso de cómo sostener el gimbal. Ahora, hay dos formas primarias de sostener el gimbal. El primer camino es el modo vertical, y aquí es donde vas a estar haciendo la mayor parte de tu filmación. Estarás en modo vertical. No obstante, también tienes el modo maletín o underslung, que es donde sostienes el gimbal boca abajo, y esto te permite llegar realmente bajo al suelo. Esto crea algunos resultados realmente dinámicos. Pero déjame pasarte primero por el modo vertical, y voy a hablar de lo que deberías estar haciendo y de lo que no deberías estar haciendo para filmar adecuadamente con este gimbal. Mi primer consejo es intentar evitar filmar con una mano porque el problema es cuando estás sosteniendo el gimbal con una mano, lo más probable es que haya bastante movimiento ahí y el gimbal va a ser bastante inestable. Entonces, en lugar de tener una mano o un punto de contacto en el gimbal, intente usar dos manos. Si tienes un asa en el gimbal, eso es genial porque permite una buena distancia entre las manos. Pero si solo tienes el único asa, que está aquí abajo, entonces pon ambas manos en el gimbal así. El motivo por el que sugiero dos manos más que es porque uno se moverá por todo el lugar, pero dos realmente estabilizarán eso. Hará de eso una conexión realmente fuerte con el gimbal. Independientemente de si lo estás sosteniendo con dos manos aquí abajo o con una mano aquí arriba y una mano aquí abajo, eso depende completamente de ti, pero entonces recomendaría inclinarte el gimbal en a ti mismo un poquito. Entonces en lugar de estar todo el camino por ahí porque solo te vas a cansar y fatigar realmente , si te inclinas un poco en ti mismo, entonces puedes inclinarte eso en tu peso corporal, y eso va a ser más fácil de sostener a largo plazo. Ahora, es muy tentador cuando estás sosteniendo tu gimbal para meter tu codo en tu cuerpo así. Porque si lo estás sosteniendo ahí arriba, tus brazos se van a cansar, pero cuando te metes así, estás tomando algo de ese peso del gimbal y lo pones en tu cuerpo. Ahora, esto tiene sentido. Pero el problema es que si estás operando el gimbal, cada vez que das un paso, el gimbal también se va a mover. Para que eso no es lo que queremos. Queremos tratar de evitar ese bobbing. Quieres tratar de mantener tu codo desconectado de tu cuerpo, y luego también quieres hacer todo lo posible para convertir tus brazos en suspensión. Porque si no tienes cuidado, si estás corriendo, tu cámara y tu gimbal van a ir por todo el lugar. Pero si separas los brazos de tu cuerpo un poco más e intentas convertir tus brazos en suspensión, significa que a medida que estás corriendo, el gimbal no se va a mover tanto como lo haría si estás más conectado. Intenta convertir tus brazos en suspensión, afloja esos brazos tanto como puedas. Entonces cuando te estés moviendo, ese movimiento no será transferido al gimbal tanto como si estuvieras conectado. Eso es realmente importante. Dos puntos de contacto en el gimbal, mantener los codos alejados de su cuerpo y luego tratar suavizar cualquier movimiento hacia arriba y hacia abajo con los brazos. Ahora me voy a contradecir a mí mismo y decir, si solo estás parado ahí y solo estás recibiendo movimientos de cámara muy sutiles, realidad puedes inclinar el gimbal en tu cuerpo, y si quisieras, solo podrías hacer una oscilación corporal muy sutil, y eso va a crear una cacerola o deslizar muy sutil izquierda y derecha. Hay que tener mucho cuidado aquí aunque para no hacer ningún movimiento agresivo porque eso será transferido a la cámara. Entonces, si solo estás buscando un tobogán muy sutil de izquierda a derecha, puedes inclinarte eso en tu cuerpo, pero ten en cuenta que estás respirando no se transfiere al gimbal. Porque si estás haciendo una toma larga y estás respirando en tus hots y estás respirando arriba y abajo, eso va a ser transferido de nuevo al gimbal y por lo tanto al tiro. Solo intenta contener la respiración si estás haciendo eso. Por supuesto, solo hay tanto tiempo que puedas hacer eso antes de tener que respirar, así que solo hazlo mientras te sientas cómodo, sácalo un momento, toma la respiración, y luego trae el Gimbal de vuelta en. Esa es probablemente la mejor manera de filmar los movimientos más sutiles de la cámara en lugar de tener la cámara por aquí para una cinta entera de dos, tres minutos porque finalmente tus brazos se van a cansar demasiado y acabarás cayendo la cámara y el gimbal o solo tendrás que colapsar y ponerla en el piso. Esos son todos mis consejos para sostener el gimbal en esta opción, en el modo vertical. Ahora si te vas invertida, entonces el modo underslung o el modo maletín, así es como vas a estar operando el gimbal. Nuevamente, quieres mantener tus dos puntos de contacto en el gimbal. Una mano aquí en este mango, y luego otra mano aquí. Es muy tentador correr junto con la cámara así, pero el problema es que me parece que puede volverse un poco tambaleante si solo tienes la una mano. Entonces mantén tus dos manos en el gimbal y eso debería planchar cualquier vibración o error de calibración, y eso debería darte un tiro realmente agradable. Ahora, cuando estás en este modo subesbelto, es realmente importante que estés bastante bajo al suelo para ver realmente los beneficios. Ya ves, si solo vas a hacer el modo underslung aquí arriba, tus brazos se van a cansar y no hay ningún punto real de estar aquí porque podrías simplemente mover el gimbal aquí abajo. Así que si vas por este modo subesclarecido, asegúrate de que estás realmente bajo al suelo, y eso te va a dar unos movimientos dinámicos realmente bonitos de la cámara mientras te estás moviendo a través, empujando hacia o alejándose de un objeto o de un sujeto. Ahora la belleza de estar en este modo underslung es que en realidad podemos entrar en nuestro modo vórtice, y aquí es donde la cámara sólo va a girar. Ahora, no todos los gimbal van a tener esta característica. Pero si lo haces, entonces si entras en modo underslung y seleccionas tu modo vórtice, debería comenzar a hacer este giro. obstante, si no lo haces, solo puedes entrar en modo underslung, inclinar la cámara hacia arriba, y luego podemos ajustar la rueda o podemos ajustar este joystick aquí a la velocidad máxima, y luego de eso solo podemos tirar de eso todo el camino hacia un lado y obtenemos este modo vortex realmente cool. El modo vórtice puede ser un poco de un engaño. No obstante, cuando se hace correctamente, eso puede ser realmente dinámico y salir realmente impresionante. De nuevo, sin embargo, cuando estás haciendo eso, quieres intentar mantener tus dos puntos de contacto encendidos y luego ajustar esta configuración aquí en un gimbal, y eso es más o menos todo lo que necesitas saber en orden para empezar con tu gimbal. Independientemente de si estás erguido o estás bajo, intenta mantener dos puntos de contacto en el gimbal en todo momento, y entonces realmente quieres asegurarte que tus brazos estén siendo tratados como suspensión para planchar cualquiera de ese movimiento. También vale la pena señalar que cuando estés caminando o viajando con el gimbal, intenta evitar pasos pesados porque cualquier paso pesado se va a convertir en una cámara bob, y de eso es muy difícil deshacerse cuando estás en la edición. En cambio, intenta caminar muy suavemente, tratando de tener pasos muy suaves, muy tranquilos, o si estás corriendo, sé muy suave y suave, y luego intenta conseguir una fluidez realmente agradable en tu movimiento para suavizar cualquier movimiento. Como pueden ver, si estaba siendo imprudente y no me preocupaba demasiado por lo que mi cuerpo está haciendo en lo que respecta al gimbal, vamos a terminar con un tiro realmente lleno de baches. No obstante, si tengo cuidado, se puede ver que puedo suavizar eso, medio decente que se ve bastante bien. Entonces por supuesto, una vez que añadas los movimientos en, apenas verás ese movimiento hacia arriba y hacia abajo en el metraje. Eso es todo cubierto sobre cómo sostener un video de gimbal. En el siguiente video, voy a hablar de diferentes movimientos de gimbal y cómo estos movimientos pueden agregar drama y emoción a tu video. 5. Los movimientos de la gimnasia: Ahora que tienes tu configuración de gimbal, es muy tentador simplemente agarrar el gimbal, salir afuera y empezar a correr con el gimbal. Pero hay algunos tipos diferentes movimientos de gimbal que puedes usar para crear tomas realmente impresionantes y dinámicas. En este video, te voy a pasar por toda esa lista. El primero va a ser un seguidor, que puedas seguir adelante, podrías seguirlo hacia atrás, pero esencialmente esto sólo va a rastrear a alguien moviéndose o revisando un objeto o algo moviéndose por el marco. Digamos que tenemos a una persona, por ejemplo, si solo están caminando por la acera o por el camino, podrías estar directamente detrás de ellos y como van caminando, solo estás manteniendo la misma distancia, manteniéndolos enmarcados exactamente igual a lo largo de los tiros. Esto crea un movimiento dinámico realmente agradable. Podemos voltear eso y puedes estar frente a la persona, puedes estar caminando hacia atrás con el gimbal y luego van caminando hacia la cámara. Nuevamente, manteniéndolos enmarcados igual, manteniendo esa misma distancia y te tienes un muy bonito seguimiento hacia adelante o hacia atrás tiros tipo. El siguiente paso tenemos una órbita o un tipo de paralaje tomas. Esencialmente, tienes un tema. Ahora bien, esto podría ser una persona, un objeto, algo enmarcado en el sentido de la composición y luego todo lo que haces para crear este movimiento de cámara es simplemente girar alrededor de ellos, así caminas un círculo a su alrededor y mantenerlos enmarcados exactamente lo mismo a lo largo de todos los tiros. Si tuviera que orbitar alrededor esto y este era el frente de la lente de la cámara, esencialmente estás haciendo esto, así que estás orbitando alrededor y cuando los mantengas enmarcados exactamente lo mismo, que posición, lo mismo para que no se estén moviendo, pero su trasfondo se mueve. Crea este tiro realmente impresionante visualmente dinámico. Puedes hacer esto muy lento, o podrías hacer esto muy rápido. Depende completamente de ti y del tipo de disparo que estás buscando, pero eso es una órbita y eso parece realmente dinámico. A continuación tenemos una revelación deslizante. Para hacer esto, quieres tener tu tema y luego quieres asegurarte de que tienes algo en primer plano. Generalmente, si estoy filmando afuera utilizo una pared o uso algo que puedo bloquear la lente y luego saco la cámara hacia un lado creando un movimiento tipo slider y esto va para revelar ese sujeto desde esa capa de primer plano. Crea realmente bonito elemento de profundidad dentro del marco, pero si haces esto suavemente y con la suficiente suavidad, puede verse realmente agradable y realmente profesional. A continuación tenemos un disparo de perfil o un disparo de seguimiento caminando desde un costado. Esencialmente, si alguien está caminando por un sendero o una acera otra vez, en lugar de dispararles desde el frente o por atrás, solo los estás filmando desde un costado. Nuevamente, manténgalos enmarcados exactamente a lo largo de todo este tiros. Mantén esa misma distancia allí y a medida que estás caminando, están caminando contigo. Si los encuadras directamente desde un costado, creas estas bonitas tomas de perfil y que pueden verse realmente bonitas y dinámicas. Entonces tenemos un sutil empuje adentro y sacar o una diapositiva adentro, deslizarse hacia fuera. Esencialmente solo estás imitando un deslizador aquí. Solo vas a seguir suavemente hacia adelante o puedes rastrear hacia atrás y solo estás agregando un poco de movimiento suave al marco. Ahora, esto se ve muy bien cuando tienes un objeto en primer plano, así que tal vez podríamos usar algún marco dentro de una composición de marco aquí. Estoy dentro de una habitación, estoy disparando a través de una puerta y estoy usando ese suave movimiento de cámara para crear estos elementos realmente bonitos de movimientos mediante el uso de esa puerta como nuestros elementos de primer plano. Eso puede parecer realmente dinámico y sí ayuda agregar un poco de factor wow en el metraje. A continuación, podemos usar el gimbal para apretar por algunos espacios reducidos. Se puede poner la cámara a través de algo que está bastante apretado, por lo que tal vez haya un hueco en la pared por el que se puede apretar la cámara y el gimbal a través y esto va a crear un tiro realmente dinámico. A lo mejor hay alguna esgrima o tal vez haya un poste o algo por donde se pueda apretar la cámara y el gimbal a través. Para hacer esto, es posible que tengas que tener a alguien detrás de ese objeto, así que estás pasando la cámara hacia ellos. Entonces hay un buen intercambio y luego la cámara continúa a través. Esto crea un efecto dinámico realmente agradable y puede verse realmente impresionante cuando se hace correctamente. A continuación tenemos un foque o grúa como disparo. Una grúa de cámara o una foca de cámara son esos brazos largos que ves y mueven la cámara arriba y abajo y a medida que vas subiendo, la cámara se inclina hacia abajo y a medida que vas bajando la cámara se inclina hacia arriba. Como resultado, cuando mantengas el sujeto enmarcado igual, el tiro puede parecer realmente dinámico, pero no necesitas una pluma de cámara ni una grúa de cámara para esto. Ayuda si lo haces, pero puedes imitar eso con tu gimbal. Asegúrate de estar en la configuración correcta en tu gimbal para que puedas inclinar y luego todo lo que tienes que hacer es agacharte hacia abajo y luego mientras te pones de pie, simplemente inclinas la cámara hacia abajo y luego a la inversa puedes empezar realmente alto. Empieza con la cámara inclinada hacia abajo y al bajar, inclinas la cámara hacia arriba. Esto crea estas tomas realmente bonitas, visualmente dinámicas. Entonces, si quisieras filmar desde un auto, podrías montar tu gimbal a un auto usando un soporte de succión para automóvil. Esta es una de las ventosas que tengo generalmente cuando estás filmando con una cámara en un auto, quieres tener al menos dos, pero tres es mejor. Todo lo que haces es conseguir la ventosa, pegas al capó y te aseguras de que eso no se mueva a ninguna parte. Entonces puedes montar tu gimbal en esto. Puedes montar el gimbal en el auto, pero la cámara en el gimbal y luego a medida que estás conduciendo solo, puedes capturar algunas tomas dinámicas en movimiento realmente bonitas. Alternativamente, sin embargo, si no quisieras confiar en su cámara pegada al auto, realidad podría abrir las botas y conducir junto con usted en las botas, filmando un objeto o un artículo o un auto o algo detrás de ti. Si tienes dos autos, por ejemplo, puedes estar en el auto delantero con la bota abierta filmación de un auto que te está siguiendo. Esta es una gran manera de capturar tomas dinámicas 3D. Es realmente importante que estés haciendo esto en vías cerradas. No hagas esto en ninguna vía pública. Es realmente importante que no estés conduciendo demasiado rápido y también es realmente importante que estés abrochado en el auto. Asegúrate de que estés aprovechado y asegúrate de que sea completamente seguro porque no quieres caerte del auto mientras conduces. Esta es una forma realmente genial y bastante bajo costo de recrear esos disparos de autos realmente dramáticos que verías en los shows de autos. No obstante, usarían una gran grúa de cámara montada en un auto, pero si solo estás colgando de las botas, asegurándote de que estés todo aprovechado. Puedes obtener un resultado bastante similar por un presupuesto bajo, solo usando tu gimbal para estabilizar todo ese movimiento desde el auto. No acaba ahí solo. Hay tantos tipos diferentes de tomas de gimbal. Esto es sólo rascar la superficie, pero si comienzas a practicar estos pocos disparos, debería desbloquear más ideas y ver más creatividad y permitirte mover la cámara formas nuevas e interesantes. Pero ahí vas, la selección de movimientos de gimbal, debería empezar y permitirte empezar a rodar algunos disparos realmente agradables visualmente con tu cámara y gimbal. 6. Cómo poner el enfoque: Cuando se trata de filmar con un gimbal, una de las dificultades y una de las limitaciones es el enfoque, porque normalmente si estás filmando de mano, simplemente ajustarías el anillo de enfoque, así que tiraría del anillo de enfoque mientras estás operando la cámara. No es gran cosa. Pero el problema es, si intentas hacer eso con un gimbal, déjame simplemente alimentar esto. Desafortunadamente, verás que estoy sosteniendo el gimbal y luego si trato de ajustar el foco, va a meter la posición de la cámara, o desafortunadamente a veces podría tirar por completo el gimbal fuera y podría enviar el gimbal a mucha oscilación. Desafortunadamente, no podemos ajustar el enfoque a mano cuando estamos operando un gimbal. Esto significa que necesitamos encontrar otras alternativas para enfocar. Ahora la primera opción y la opción más fácil es simplemente usar el enfoque automático en tu cámara. Si tienes una cámara con gran enfoque automático como los A7s de Sony, por ejemplo, entonces solo tienes que poner tu cámara en modo de enfoque automático y luego solo tienes que seguir adelante y filmar lo que necesitas para filmar. El problema con el enfoque automático sin embargo, es que estás confiando en la cámara y en la lente para hacer lo que quieras que haga. Si quisieras enfocar desde tu primer plano a tu sujeto, desgraciadamente, estás confiando en que la lente y la cámara van a hacer eso y a veces puede que no lo haga bien. A veces podría hacerlo bien, a veces tal vez no. Desafortunadamente, si estás en un entorno profesional, debes asegurarte de tener el control total de tu enfoque porque no es lo suficientemente bueno solo confiar en la cámara. Ahora alternativamente, podrías simplemente configurar tu cámara a una apertura más alta de alrededor de F20, F22, básicamente asegurándote de que todo esté en foco y luego solo mantengas una distancia bastante similar desde tu sujeto y la cámara. Entonces, si se están moviendo hacia la cámara, solo mantendrás esa distancia similar entre tú y el sujeto. Asegúrate de que el enfoque esté adentro y lo más probable es que, si hay un ligero ajuste en el posicionamiento, va a estar bien, debido a la amplia apertura, estarás completamente bien. Estarán en foco. Pero el problema es que si estás en ambientes más oscuros, no puedes usar esas aperturas más altas de alrededor de F22 porque se va a poner realmente oscuro. Aquí es donde necesitamos controlar el enfoque nosotros mismos. Ahora como notarás en cada uno de estos gimbals, verás una rueda aquí. Esto se puede usar para tirar del foco. Como se puede ver hay uno aquí y luego también hay uno aquí también. Pero el problema es, en primer lugar, este es un extra añadido que necesitas comprar. Por lo que compras un motor de enfoque y el motor de enfoque se verá un poco como esto. Usted compra una placa base con un juego de rieles, se monta esto en la lente y luego esto puede tirar foco cuando ajuste esta rueda, lo cual es genial. Pero el problema es, encuentro que la rueda de enfoque está ahí, es sólo un poco incómoda. Ahora como mencioné en un episodio anterior, cuando estás filmando tu gimbal, quieres tener tus dos puntos de contacto porque eso te va a dar los disparos más estables. Si estás corriendo con una mano, entonces lo más probable es que habrá un poco de bob en el marco. Pero si lo estás sosteniendo con dos, puedes convertir tus brazos en un estabilizador. El problema cuando intentas tirar foco es que estás tratando de mantener el equilibrio, tienes que inclinar el gimbal en ti y luego tirar de la rueda aquí arriba. Como se puede ver, esta rueda de enfoque está configurada para inclinarse en este momento, pero se puede colaborar con eso para enfocarse. Pero sostener la cámara, tratar de tomar el peso con la mano por aquí y tirar del foco se vuelve muy difícil, sobre todo si estás en modo bajo porque vas a querer sostener el gimbal aquí y luego estás estirando el pulgar y simplemente no se siente natural en absoluto. Sí, puedes usar el sistema de enfoque de gimbal, Zion tiene uno, Manfrotto tiene uno, y puedes controlarlo con este anillo aquí o podrías conseguir un motor de enfoque externo. Esto de aquí mismo es el PDMOVIE Live Air 2. Esto está haciendo exactamente lo mismo que esto va a hacer. Pero en lugar de estar ahí, puedo montar esto donde quiera que esto vaya. La misma historia, acabo de montar este motor de enfoque en la lente. Lo calibro con esta rueda de enfoque, y luego esta rueda de enfoque puede ir a donde quiera que vaya. Puedo aferrarme a esto si quisiera, así que podría aferrarme al gimbal y tirar el foco, o encontré la forma más fácil de operar es tener tu rueda de enfoque por aquí porque puedes tomar el peso con tu revés y luego tu pulgar aquí es libre de tirar del foco. Ahí es donde puedes comprar un brazo mágico con dos abrazaderas a cada lado, como puedes ver, estas son alrededor de £20, $20 en Amazon. Lo que haría es solo montar esto en el mango aquí, asegurarme de que no se interponga en el camino de los brazos del gimbal, así que asegúrate de que no se esté balanceando en el camino aquí arriba. Pero yo sólo montaría esto aquí. Entonces montaría este motor de enfoque en esta abrazadera, así que asegure esta abrazadera hacia abajo. Entonces puedo hacer cualquier ajuste de afinación fina aquí. Entonces puedes ver que tengo el foco por aquí en mi pulgar. Como pueden ver, tengo dos manos forma segura en el gimbal y luego puedo simplemente ajustar mi pulgar por aquí si quería tirar del foco. Esto es generalmente lo que hago nueve veces de cada 10, puedo conseguir el tipo de disparo que estoy buscando con el sistema y no tengo preocuparme demasiado por estar fuera de foco o tener que esforzarse para tirar de enfoque porque está todo ahí en la conveniencia de donde aterriza mi pulgar. Por supuesto, la belleza de tener esta rueda de enfoque en un brazo mágico como este, es que puede ir a cualquier lugar donde quieras. Si lo querías aquí arriba, completamente bien. Si lo querías ahí abajo o si lo querías aquí abajo para que puedas tirar el foco con la otra mano. A lo mejor te aferras y tienes la rueda de enfoque en el otro lado, completamente hasta ti. O alternativamente, el PDMOVIE Air tiene una distancia realmente grande. Podrías simplemente entregarle esto a alguien más y ellos pueden tirar de foco para ti. Puedes correr con el gimbal, no necesitas este brazo mágico, y luego alguien más puede usar un sistema de monitoreo inalámbrico para tirar del foco. Aunque el problema es con este sistema es que esta rueda es muy pequeña y si este es tu único trabajo, desafortunadamente, te falta esa precisión. Si buscas precisión, entonces podrías usar una versión más grande de esto. Esto de aquí mismo es la Tilta Nucleus-Nano o la Tilta Nucleus-N, y esto está haciendo exactamente lo mismo. Obtienes un motor de enfoque inalámbrico que va a la cámara y a la lente y luego obtienes esta rueda. Simplemente puedes conseguir una melodía muy fina, hacer algunos ajustes realmente bonitos con esta rueda. Puedes pasarle esto a alguien más y ellos pueden ser perfectamente responsables de simplemente tirar del foco mientras te estás moviendo. El problema con esto sin embargo, es que necesitas a alguien más porque no puedes montar una rueda tan grande y tirar el foco con el pulgar porque la rueda es demasiado grande. Pero si sí tienes una persona extra que puede tirar del foco para ti, entonces esta es una opción realmente sólida porque sabes todo lo que tienes que hacer es que el operador de gimbal es mover la cámara. El tirador de enfoque puede entonces solo ajustar el enfoque para ti y va a quedar genial. El problema es, sin embargo, esta versión sí requiere persona extra. Entonces si eres un equipo de una sola persona, es solo tú mismo filmando, recomendaría usar el PDMOVIE Live Air 2 montado en el gimbal porque puedes operar la cámara, mover el gimbal, y tirar enfoque todo al mismo tiempo exacto. 7. Cómo controlar: Cuando se trata de operar tu gimbal, quieres asegurarte de que puedas ver perfectamente la pantalla porque si no puedes ver la pantalla, entonces va a ser muy difícil encuadrar la toma. Por supuesto, hay muchas maneras diferentes en que puedes hacer esto. Pero la primera opción es simplemente usar literalmente la pantalla incorporada en la cámara. Eso está bien si estás disparando en posición vertical. El problema es que, si estás disparando en modo bajo, tienes que pasar un momento muy difícil tratando de ver ese monitor. Es por ello que puedes usar un monitor externo. Puedes comprar una pantalla extra que se conecta al costado del gimbal, y solo puedes ejecutar un cable HDMI desde la cámara hacia el monitor. Solo tienes este monitor montado en un gimbal y puedes ver lo que estés haciendo en cualquier momento que quieras. Alternativamente, sin embargo, si no querías que los cables se interpongan en el camino, puede usar un sistema de monitoreo inalámbrico y esto es típicamente lo que busco. monitoreo inalámbrico puede ser bastante asequible, o puede ser muy costoso. Eso va todo el camino desde la filmación presupuestaria hasta la filmación a nivel de Hollywood. El nivel superior que tiene Teradek. Se trata de un sistema Teradek, que está en cualquier lugar entre 4-8000 libras o dólares. Pero en el extremo inferior de esa opción tienes Hollyland. Hollyland está haciendo algunos kits de monitoreo inalámbricos realmente impresionantes y de buena calidad. Esto, por ejemplo, es el Hollyland Mars x, y esto va por alrededor de $200 o libras. Entonces tienes esta opción aquí, que es el Hollyland Mars 400 S PRO, y esto va por alrededor de seis o 700. Independientemente de la opción que vayas, la opción un poco más cara o la realmente barata, esencialmente, estas van a tomar una imagen de tu cámara y transferirla de forma inalámbrica a un monitor. Simplemente enchufa esto a la cámara usando un cable HDMI. Enchufa el HDMI al costado del monitor. Entonces si estás en una SLR digital o una cámara sin espejo, entonces es posible que tengas que obtener un cable micro HDMI. Se puede ver que es un mini HDMI en éste, por lo que no funcionaría en esta cámara. Pero simplemente enchufa esto ahí, montas esto en la cámara y luego eso va a enviar la transmisión a un monitor. Ahora el Mars X puede enviar su imagen a un teléfono o tableta. Podrías enviar esto a tu iPhone, tu iPad, tu teléfono Android, teléfono Samsung, lo que tengas, esto puede enviar a un teléfono o a un iPad o a una tableta de algún tipo. Considerando que esta opción viene con un transmisor y un receptor. Puedes añadir el transmisor a tu cámara y eso enviará la imagen de forma inalámbrica a este receptor. Entonces este receptor tiene una salida HDMI, por lo que puedes enchufar esto a un televisor o a un monitor. Esto significa que puedes tener un monitor montado en el lateral de tu gimbal o alternativamente, aún tienes la opción con esto de enviar la imagen a un teléfono o un iPad. Si solo quieres monitorizar, solo tienes que añadirlo a tu teléfono. Puedes montar tu teléfono al costado del gimbal, y tienes esa configuración de monitoreo inalámbrico. Por supuesto, sin embargo, si tuvieras a alguien que estaba tirando de foco para ti con esto, necesitarían ver la imagen. Aquí es donde puedes usar el 100 S PRO completo para enviar de forma inalámbrica la imagen desde tu cámara a un monitor externo o un televisor que tenga el extractor de enfoque, y pueden ver los derechos de imagen en frente a ellos y tire de enfoque de forma inalámbrica. Tienen control inalámbrico del foco y luego realidad pueden ver en qué están tirando el foco. Alternativamente sin embargo, si solo querías tu cliente viera el metraje que vas a filmar, y esto es algo que siempre hago cada vez que estoy en rodajes, le doy al cliente un monitor, así que pueden ver exactamente qué es lo que estoy filmando. Esto realmente ayuda a la colaboración y al proceso de filmación porque cualquier imperfecciones o cosa con la que el cliente no esté contento, pueden verlo instantáneamente, saltar y hacer una ajuste. Si solo quisieras entregar el monitor y mostrarle al cliente lo que estás filmando usando el Mars X o el 400 S PRO es una opción realmente buena de bajo costo. Por supuesto, hay otros monitores inalámbricos por alrededor de dinero similar, pero solo tengo experiencia con los productos Hollyland y han sido realmente buenos. Solo para resumir todo este episodio, puedes confiar en el monitor en la cámara, puedes montar un monitor externo aquí abajo usando un cable HDMI, o podrías ir inalámbrico y tener un monitor inalámbrico en el gimbal o quítate completamente el monitor y dale esto a un cliente o alguien que esté tirando de tu enfoque por ti. Es realmente importante que tengas una visión muy clara del monitor porque si no puedes ver lo que estás filmando, bueno, no va a quedar genial. Asegúrate de que puedas ver perfectamente tu monitor cuando estés operando tu gimbal y si tienes que añadir otro monitor al gimbal, entonces realmente lo recomendaría. 8. Consejos principales cuando usas un ejercicio: Ahora que hemos cubierto todo sobre cómo usar un gimbal y por qué usarías un gimbal, ahora necesitamos cubrir algunos consejos importantes. Había cuatro mejores tips que quiero cubrir porque siento que estos son realmente importantes, y si no digo entonces desafortunadamente podrías caer en uno de estos cuando estás fuera de disparar. El primero es asegurarte de tener baterías de repuesto o un cargador de batería contigo porque desafortunadamente, diferencia de las levas estables, los gimbals requieren baterías. Si te has quedado sin pilas a mitad de camino a través de una sesión de video, significa que ya no obtienes tus tomas de gimbal realmente suaves, realmente encantadoras. Asegúrate de tener muchas baterías de respaldo. O si no puedes cambiar las baterías, si es una batería interna integrada en el gimbal, entonces asegúrate de tener una batería o un cargador que puedes usar para alimentar el gimbal. No quieres que te atrapen en una situación en la que necesites ciertas tomas, pero no puedes porque las baterías del gimbal se han quedado sin jugo. Asegúrate de que siempre llevas pilas de repuesto contigo cuando estés operando tu gimbal. El siguiente paso es permitir tiempo para reequilibrar tu gimbal. Cada vez que cambies algo en tu cámara, así que acercas la lente o agregas un accesorio o, agregas un filtro, vas a tener que reequilibrar tu gimbal. Si no estás permitiendo tiempo en el horario para reequilibrar tu gimbal, tienes que estar estresado. Desafortunadamente, va a ser una situación realmente estresante ya que el cliente está ahí sentado esperando que filmes. Asegúrate de agregar pequeños descansos durante todo el día para asegurarte que tienes tiempo suficiente para reequilibrar si sientes que tienes que hacerlo. He estado en esa posición antes donde un cliente sentado ahí adentro, están mirando su reloj, se están tocando el pie, están esperando filmar, pero tú estás ahí solo reequilibrando todos estos ejes . Solo asegúrate de tener ese tiempo y nunca te encontrarás en esa situación estresante porque si no reequilibras y haces un ajuste, solo irás a terminar peleando el gimbal y tienes que conseguir metraje realmente tembloroso, tambaleante y simplemente no se verá bien. Suma en ese tiempo y no estarás en esa situación. A continuación, consigue un buen gimbal. Es realmente tentador seguir adelante y gastar dinero en una de estas marcas de knockoff realmente baratas porque es realmente asequible. Pero te prometo, obtienes lo que pagas cuando se trata de cardanes. Gasta al menos unas 100 libras o dólares en un gimbal. Pero si puedes, entonces gasta dinero en uno bastante decente. Si puedes pagar 4, 5, $600 o libras, honestamente, es mucho mejor hacer eso por adelantado en lugar de comprar uno barato ahora y uno caro después. Si invierte en buen equipo ahora, ese equipo te durará y funcionará y hará exactamente lo que necesites que haga. No seas barato a la hora de comprar un gimbal. Asegúrate de gastar unas cantidades dignas de dinero en un gimbal bastante bueno. Mi último consejo es practicar. Usar un gimbal es exactamente igual que cualquier otra habilidad. No puedes simplemente recoger un gimbal e ir a empezar a filmar metraje realmente impresionante porque si lo haces simplemente agarras tu cámara, tírala al gimbal, nunca has tenido tiempo con él antes, metraje realmente impresionante porque si lo haces simplemente agarras tu cámara, tírala al gimbal,nunca has tenido tiempo con él antes, solo sigue adelante y ve a empezar a filmar los proyectos del cliente, más probable es que te vayas a encontrar complicaciones. No sabrías usarlo. Descubrirás problemas a medida que estás filmando y estos no se pueden planchar el día de la producción. Pasa algún tiempo, pon las horas antes de que te subas a una sesión de video pagada para asegurarte de saber cómo funciona el gimbal, cuáles son sus imperfecciones, qué puedes hacer, qué no puedes hacer, qué tipos de humor que puedes llegar, y hasta dónde puedes empujar ese gimbal. Yo diría que ponga al menos unas horas dentro, pero si se puede poner tantas horas como sea posible antes de tomar eso a sus brotes. Desafortunadamente, aprendí esto la manera realmente difícil antes. Atrás cuando DJI lanzó su primer gimbal de la historia, el DJI Ronin 1, compré esto y sin siquiera practicar, solo lo llevé a una sesión de video y desafortunadamente, no funcionó en los rodajes. No lo equilibré el beneficio hacia fuera en un calibrado, algo no salió bien. Pero el gimbal acaba de empezar a girar y no pude evitar que gire sin apagarlo y cada vez que lo encendí, acababa de empezar a girar y no sabía qué hacer. Parecía muy amateur frente a los clientes y no pude usar el gimbal para todo el rodaje. Cuando llegué a casa, me di cuenta de que era sólo un tema de calibración y todo lo que tenía que hacer era sólo poner unos minutos de práctica o unas horas de práctica en antes del rodaje, y lo haría he evitado ese problema. Practicar es realmente importante. Asegúrate de pasar algún tiempo con el gimbal de antemano. Ahora mi último consejo para ti es no exagerar tu gimbal. Créeme, es muy tentador. Ves este metraje realmente impresionante que puedes capturar con un gimbal. Puedes barrer alrededor de alguien, puedes viajar, puedes hacer lo que quieras con un gimbal, pero el problema es que muchos cineastas y muchos creadores de video se sobrepasan con un gimbal. Hay un tiempo y un lugar para un gimbal. Un gimbal es exactamente lo mismo que un trípode, un deslizador, una grúa de cámara o una pluma de cámara. Es una herramienta para atender una necesidad específica, así que siempre que estés filmando algún proyecto, solo hazte la pregunta, ¿cuál es la mejor herramienta para este trabajo? Si estás filmando una conversación y solo son dos tomas básicas, no necesitas disparar en un gimbal. Va a ser incómodo sostener el juego en esa posición, el enfoque va a ser más difícil. Lo mejor es simplemente poner la cámara en un trípode o ir por una configuración de hombro. Ahora, si estuvieras haciendo un disparo de rastreo realmente genial al revés, claro que no irías de mano, no irías trípode, irías por el gimbal. Entonces, por supuesto, si quisieras un tiro tipo foca realmente agradable en auge, lugar de intentar hacer esto en el gimbal y conseguir resultados medio decentes, irías por un foque, ponerlo en el foque de la cámara, y obtendrás ese tiro realmente agradable, de alta producción, realmente impresionante. Simplemente pregúntate antes de cada disparo, ¿necesito esto en un gimbal o cuál es la mejor herramienta para el disparo? Ahora diciendo que si te encuentras en una sesión de video, es un ritmo muy alto. Estás teniendo que filmar mucho en poco tiempo, entonces puede llevar bastante tiempo intercambiando desde tu gimbal a un trípode tiempo intercambiando desde tu gimbal a o gimbal a conjuntos de hombro o gimbal a grúa. Si te encuentras en ese entorno, entonces déjate la flexibilidad extra para usar el gimbal. Pero si puedes evitarlo, definitivamente recomendaría usar una herramienta diferente para diferentes tomas si es necesario. Créanme, he estado en esas posiciones donde he tenido que conseguir todos los tipos diferentes de disparos y he tenido que disparar disparos que deberían haber estado en el hombro o en un trípode, en un gimbal y me encuentro yo mismo sufriendo porque he tenido que sostener este gimbal por 8, 9, 10 horas sin ningún descanso real. Cada disparo fue un tiro de gimbal, y honestamente solo te deja sintiéndote fatigado y el producto final simplemente no es tan bueno como podría haber sido. Piensa siempre cuál es la mejor herramienta para este trabajo y no siempre asumas que el gimbal es tu primera y única herramienta que tienes. 9. Outro: Ahí vas. Eso es todo para el curso de gimbal. En este momento en el tiempo, deberías estar bastante cómodo configurando, equilibrando y calibrando tu gimbal, y luego salir y filmar una variedad de tomas increíbles usando tu gimbal. Mucho honores para ti ahora es seguir adelante y filmar una secuencia corta o un video corto demostrando algunos tipos diferentes de habilidades y maniobras de cámara usando tu gimbal. Si querías hacer un buen seguimiento de tomas, o un disparo de foca, o una órbita, depende completamente de ti, pero solo filma una secuencia corta demostrando tus habilidades de gimbal. Por favor subirlo a la sección Proyecto Estudiantil porque me encantaría ver tu trabajo. Si lo haces, te prometo que compartiré mis pensamientos y opiniones sobre tu trabajo. Si hay algo que pueda sugerir para mejorar, entonces te daré esa sugerencia y ese consejo también. Con eso dicho y hecho, muchas gracias siempre por ver este curso. Si quieres conocer más sobre filmación y fotografía, entonces por favor no echa un vistazo a mi perfil porque tengo cargas más cursos disponibles para ti. Si no, entonces no te preocupes, realmente aprecio tu apoyo. Pero ojalá, te veré en el próximo curso. Nos vemos ahí.