Transcripciones
1. Introducción: Si has visto un tutorial de
filmación, lo más probable es que te
hayan dado el consejo, consigue un gimbal y pon tu
cámara en un gimbal. O si has estado en una
boda, un show de música, o algún otro evento, probablemente
hayas visto
a alguien corriendo, mover una de estas cosas. Pero la cosa es que nadie te
enseña a usar estos. Simplemente dicen, consigue un gimbal, y consigue estos disparos realmente
impresionantes. En este curso, te
voy a pasar por lo que son los gimbals, por qué los usarías, cuándo y cuándo no los
debes usar. Entonces habla de la técnica, lo que debes hacer,
lo que no debes hacer, y luego cómo controlar otras cosas en tu cámara como, tu enfoque, y tu monitoreo.
Por cierto, soy Chris. Soy cineasta y
fotógrafa de tiempo completo de Inglaterra, y me especializo en videos
musicales y de baile, pero también filmo anuncios, corporaciones, y más. Gimbals son una gran
parte de mi flujo de trabajo. Siempre estoy
buscando una manera realmente agradable obtener metraje suave sin fisuras. A lo largo de este curso,
voy a estar hablando desde la experiencia, y hablando de todo lo
que necesitas saber sobre gimbals. Vamos a meternos en ello.
2. ¿Qué beneficios son el uso de un ejercicio bal?: Primero lo primero, ¿cuáles son los beneficios de usar un gimbal? Bueno, un gimbal
básicamente sólo va a suavizar los movimientos de tu
cámara. En lugar de sostener tu
cámara en tus manos, si la colocas en un gimbal,
el gimbal va a
hacer todo lo posible para planchar cualquier imperfecciones
o sacudida de la cámara. Esencialmente, si
haces esto bien, puedes obtener algunas imágenes en movimiento realmente
hermosas, y parece que la cámara
está flotando en el aire. Ahora tradicionalmente,
la forma de lograr esto es usar un Steadicam. Pero los Steadicams son
muy caros. Comienzan en £3,000, 4,000 libras, £5,000, y
van todo el camino
hasta números realmente altos. Steadicams no son realmente
una opción si solo te estás metiendo en el mundo de la
creación de videos y la filmación. Ahí es donde entran los gimbals. Porque puedes tener
cardanes que van desde 200£ todo el camino hasta unos
pocos miles de libras. Tomen estos dos
cardanes, por ejemplo. Este es un gimbal Manfrotto, y esto va por
alrededor de £300 o $300. Entonces esta es la grúa Zhiyun 3S cual está
destinada a cámaras más grandes. Este es el gimbal que
utilizo de forma regular. Pero eso es en algún lugar
alrededor de £7,800 o $7,800. Gimbals son una herramienta
que puedes usar cuando estás filmando
tus videos para
suavizar cualquier imperfecciones o sacudida de cámara de
mano
de tu metraje. Si lo haces bien, obtienes
muy bonito metraje flotante. Ahora, si acabas de comprar cualquier gimbal al azar y arrojas tu cámara al gimbal, y solo lo enciendas, lo más probable es que el metraje
no se vaya a quedar bien. Va a ser tambaleante,
va a estar temblando, probablemente vibrar
bastante agresivamente. Eso es porque antes
que nada, necesitamos
equilibrar y calibrar
el gimbal. En el siguiente video, te
voy a correr a través
del proceso de equilibrio, porque conseguir tu gimbal
balanceado correctamente es el primer paso para capturar metraje suave
realmente impresionante con tu gimbal.
3. ¿Cómo equilibrar un balanceo?: Equilibrar tu gimbal es una de las
partes más importantes de este proceso. Porque si no
tienes tu cámara y tu gimbal
equilibrado correctamente,
entonces, desafortunadamente, no
importa lo bueno que sea el gimbal. Nunca vas
a conseguir ese material realmente bonito, sin fisuras, suaves. La cámara se
moverá y
simplemente se vería realmente amateur. El primer paso es
realmente asegurarse que tu gimbal pueda
tomar tu cámara. Ciertos cardanes tendrán
diferentes restricciones. Este gimbal puede tomar
alrededor de dos kilogramos. Asegúrate de que la cámara no sea más pesada que la
carga útil del gimbal. Entonces también asegúrate de
que el gimbal, esta área aquí sea capaz de
acomodar tu cámara. Porque si tienes una
cámara que es demasiado grande, así que si iba a intentar poner Sony F7 o un Red
Gemini en este gimbal, será
demasiado grande, demasiado grueso y no cabría, y además,
sería demasiado pesado para que nunca
se equilibrea. Pero una vez que te hayas
asegurado de que tu cámara y tu gimbal sean
una combinación perfecta, entonces
querrías
seguir adelante y poner tu placa base en la
parte inferior de tu cámara. Estas son solo estas
placas aquí lo que te
permite conectar
la cámara al gimbal. Deberías conseguir unas
placas base con tu gimbal. Pero si no, entonces puedes
comprar estos con bastante bajo precio. Sólo quiero
asegurarme de que te jodiste bien y apretado. Simplemente fregar un destornillador
o una herramienta de algún tipo, y luego solo asegúrate de que esto
sea [RUIDO] agradable y apretado. Entonces una vez que hayas hecho
eso, solo puedes deslizar la cámara sobre el gimbal. Ahora como se puede ver al instante, esto no va a encajar, así que tengo que hacer
un ajuste. Aquí es donde
voy a tener que tirar de esta parte
del gimbal. Sólo voy a
deslizar eso por encima, y eso debería
encajar en la cámara. Ahora, antes de empezar
realmente a equilibrar un gimbal, queremos asegurarnos de
que la cámara tenga todo lo que
tendrá cuando estés filmando. Asegúrate de que haya
una batería ahí dentro. Asegúrate de que la tapa de la lente esté apagada. Asegúrate de usar la
lente que planeas usar. Entonces una vez que tengas
tus cámaras puestas a la
mitad de ti lo vas a
tener cuando estés filmando. Podemos iniciar el proceso
de equilibrio. En primer lugar, solo asegúrate de que
esto sea agradable y apretado. Entonces solo queremos empezar
con este acceso aquí. Solo quieres desbloquear
esto y en cambio, puedes ver que está
completamente fuera de equilibrio. En primer lugar, sólo voy a
deslizar esto hacia adelante. Entonces solo voy a tratar
de llevar esto al punto en que no se vuelva a caer. Si cae hacia atrás entonces
necesita ir hacia adelante, si va hacia adelante entonces
necesita ser empujado hacia atrás. Solo asegúrate de conseguir esto
equilibrado perfectamente. Entonces puedes apretar eso, y luego solo puedes volver a
verificar esto. Eso no va a ninguna parte. Siguiente arriba quieres
bajar a aquí. Como se puede ver,
si solo giro esto, si trato de enfrentar esto
así, está cayendo. Esto se debe
a que necesitamos ajustar esto aquí. Como pueden ver,
tenemos este dial aquí. Si solo tiramos eso hacia abajo
y luego sostenemos eso arriba, se
puede ver
que quiere que intente aguantar. Eso no es aguantar en
este momento solo sacamos eso hacia arriba. Eso se está aguantando, pero está
bajando un poco. Sólo voy a
empujar eso un poco. Ahí vamos. Que quedándose exactamente
donde necesita quedarse. Sólo voy a
apretar eso. Entonces lo traeré de
vuelta a esta posición, y si vuelve a caer, entonces puedo simplemente hacer cualquier pequeño
ajuste a esto de nuevo. Simplemente puedo deslizar esto hacia adelante un poco
y encerrar eso. Ahora tenemos este
acceso todo equilibrado. Ahora podemos pasar a este
eje, el de lado a lado. Si simplemente desbloqueamos
eso y lo dejamos ir, se
puede ver que sólo se va
a caer a un lado. Aquí es donde podemos simplemente
desbloquear esta perilla aquí. Entonces solo podemos mover
el gimbal de lado a lado y asegurarnos de que se
sienta perfectamente sensor. Por lo que quieres que esto sea
perfectamente horizontal. Ahí vamos, esa estancia
donde necesita quedarse. Simplemente cerraremos eso. Como se puede ver, desafortunadamente, hice un pequeño ajuste ahí y se vuelve a tirar. Simplemente voy a hacer otro
pequeño ajuste y eso parece que
se está quedando puesto. Simplemente cerraremos ese
acceso de nuevo. Ahora estamos bajando
al último eje, que es este aquí. Si acabamos de desbloquear aquí, puede ver que este es el eje
que vamos a ajustar. Para asegurarte de que
esto esté equilibrado correctamente, solo
quieres inclinar el
gimbal hacia un costado, y si se
mueve, está fuera de equilibrio. No está calibrado
ni equilibrado correctamente. Simplemente desbloquearemos esta opción aquí y la empujaremos hacia adelante. Entonces lo
cerraremos. Inténtalo de nuevo. Como se puede ver, eso
no es del todo correcto. Empujar eso al revés otra vez. Eso se está desacelerando ahora. Eso significa que podemos empujarlo
aún más en esa dirección. Nosotros bloqueamos eso intentarlo de nuevo. Como se puede ver, eso se ha pegado
perfectamente donde
necesita quedarse. No obstante, te mostraré qué
pasará si lo lleváramos demasiado lejos. Si empujas eso demasiado lejos
hacia adelante y
lo bloqueamos, iría por el
otro lado así. Quieres asegurarte de ajustar esto para que no
se mueva en
ninguna dirección. Supongo que eso todavía está
demasiado lejos. Hacer unos pequeños ajustes.
Ahí vamos. Nos balanceamos y solo registramos en todas las direcciones que esto
no se va a mover, que se está
quedando perfectamente como necesita quedarse. Ahora solo quieres
desbloquear todos
los ejes y luego solo
asegúrate de que nada se mueva. Si se mueve, entonces debes
volver a entrar y hacer un
ajuste a esa zona. Pero si no, entonces estás perfectamente equilibrado
y listo para ir. Ahora, todo lo que necesitarías
hacer es simplemente
encender esto y comenzar el proceso de
calibración. Para que como se puede ver, he alimentado el gimbal ahora que está haciendo exactamente
lo que tiene
que hacer, no está vibrando demasiado. Si lo dejo abajo y
empieza a vibrar, se tambalea un poco, pero
ahí es donde tiene que estar, y eso es porque hemos
equilibrado esto correctamente. Si no estuviera equilibrado
correctamente y se estuviera cayendo entonces se
movería y
la cámara
estaría tocando por
todo el lugar. Es realmente importante que
consigas ese equilibrio correcto. Entonces una vez que hayas equilibrado que solo
puedes
pasar por tus menús. Si acabo de fregar por
estos menús aquí, encontrarás una
opción que debería decir ajustes de gimbal y debería
haber una opción de
calibración ahí, o podría ser en más. Pero básicamente quieres encontrar alguna variación de calibración. Entonces una vez que hayas
encontrado esa opción, quieres colocar el
gimbal sobre una superficie estable, dura que
sea agradable y plana, y solo quiere que
presiones calibrados. Entonces dejas tu gimbal
por unos momentos para que calibre la
configuración exacta que tienes. Una vez que hayas completado
ese proceso, tu gimbal estará perfectamente equilibrado y podrás
seguir adelante y comenzar a filmar. Como podías ver, no he
calibrado mi gimbal. Esta es la
demostración exacta de lo que haría si no está
calibrado correctamente. Aquí es donde
necesitaría pasar por el proceso de
calibrar este gimbal. Pero como dije, una vez que
hayas calibrado tu gimbal. Ya puedes seguir adelante y
empezar a filmar algunas metraje.
4. Cómo Hold un ejercicio: Ahora que hemos configurado el equilibrio
y calibrado el gimbal, necesitamos realmente
pasar por el proceso de cómo sostener el gimbal. Ahora, hay dos
formas primarias de sostener el gimbal. El primer camino es el modo vertical, y aquí es donde
vas a estar haciendo la mayor parte de tu filmación. Estarás en modo vertical. No obstante, también tienes el modo
maletín o underslung, que es donde sostienes
el gimbal boca abajo, y esto te permite llegar
realmente bajo al suelo. Esto crea algunos resultados
realmente dinámicos. Pero déjame pasarte primero por
el modo vertical, y voy a
hablar de lo que
deberías estar haciendo y de
lo que no deberías estar haciendo para
filmar adecuadamente con este gimbal. Mi primer consejo es
intentar evitar filmar con una mano porque el problema es cuando estás sosteniendo el
gimbal con una mano, lo
más probable es
que haya bastante movimiento ahí y
el gimbal va a ser bastante inestable. Entonces, en lugar de tener una mano o un punto de
contacto en el gimbal, intente usar dos manos. Si tienes un asa
en el gimbal, eso es genial porque permite una buena distancia
entre las manos. Pero si solo tienes
el único asa, que está aquí abajo, entonces pon ambas manos en
el gimbal así. El motivo por el que sugiero
dos manos más que es porque uno se
moverá por todo el lugar, pero dos realmente
estabilizarán eso. Hará de eso una conexión realmente fuerte
con el gimbal. Independientemente de si lo estás sosteniendo con dos manos
aquí abajo o con una mano aquí arriba
y una mano aquí abajo, eso depende completamente de ti, pero entonces
recomendaría inclinarte el gimbal en
a ti mismo un poquito. Entonces en lugar de estar
todo el camino
por ahí porque solo te
vas a
cansar y fatigar realmente , si te inclinas un poco en
ti mismo, entonces puedes inclinarte eso
en tu peso corporal, y eso va a ser más
fácil de sostener a largo plazo. Ahora, es muy tentador cuando
estás sosteniendo tu gimbal para meter tu codo en
tu cuerpo así. Porque si lo estás
sosteniendo ahí arriba, tus brazos se van
a cansar, pero cuando
te metes así, estás tomando algo
de ese peso
del gimbal y
lo pones en tu cuerpo. Ahora, esto tiene sentido. Pero el problema es que si estás
operando el gimbal, cada vez que das un paso, el gimbal también se va
a mover. Para que eso no es lo que queremos. Queremos tratar de
evitar ese bobbing. Quieres tratar de
mantener tu codo desconectado de tu cuerpo, y luego también quieres
hacer todo lo posible para convertir tus brazos
en suspensión. Porque si no tienes cuidado, si estás corriendo, tu cámara y tu
gimbal van a ir por todo el lugar. Pero si separas
los brazos de tu cuerpo un poco más
e intentas convertir tus brazos en suspensión, significa que a medida que estás
corriendo, el gimbal no se
va a mover tanto como lo haría si
estás más conectado. Intenta convertir tus
brazos en suspensión, afloja esos brazos tanto
como puedas. Entonces cuando te estés moviendo, ese movimiento no será
transferido al gimbal tanto
como si estuvieras conectado. Eso es
realmente importante. Dos puntos de contacto
en el gimbal, mantener los codos alejados de
su cuerpo y luego tratar suavizar cualquier movimiento
hacia arriba y hacia abajo con los brazos. Ahora me voy a
contradecir a mí mismo y decir, si solo estás parado
ahí y solo estás recibiendo movimientos de
cámara muy sutiles, realidad
puedes inclinar el
gimbal en tu cuerpo, y si quisieras, solo podrías hacer una oscilación corporal
muy sutil, y eso va a crear una cacerola o
deslizar muy sutil izquierda y derecha. Hay que tener mucho cuidado
aquí aunque para no hacer ningún movimiento agresivo porque eso será transferido
a la cámara. Entonces, si solo estás buscando un tobogán muy sutil
de izquierda a derecha, puedes inclinarte eso
en tu cuerpo, pero ten en cuenta que estás respirando no se
transfiere al gimbal. Porque si estás haciendo
una toma larga y estás respirando en tus hots y
estás respirando arriba y abajo, eso va a ser
transferido de nuevo al gimbal y
por lo tanto al tiro. Solo intenta contener la
respiración si estás haciendo eso. Por supuesto,
solo hay tanto tiempo que
puedas hacer eso antes
de tener que respirar, así que solo hazlo
mientras te sientas cómodo, sácalo un momento, toma la respiración, y luego
trae el Gimbal de vuelta en. Esa es probablemente la
mejor manera de filmar los movimientos
más sutiles de la cámara en lugar de tener la cámara
por aquí para una cinta entera de dos, tres minutos
porque finalmente tus brazos se van a
cansar demasiado y acabarás cayendo la
cámara y el gimbal o solo
tendrás que colapsar
y ponerla en el piso. Esos son todos mis
consejos para sostener el gimbal en esta opción, en el modo vertical. Ahora si te vas invertida, entonces el modo underslung
o el modo maletín, así es como vas a
estar operando el gimbal. Nuevamente, quieres mantener tus dos puntos de
contacto en el gimbal. Una mano aquí en este mango, y luego otra mano aquí. Es muy tentador correr junto con la cámara así, pero el problema es que me parece que puede volverse un poco tambaleante si solo
tienes la una mano. Entonces mantén tus dos manos en
el gimbal y eso debería planchar cualquier vibración
o error de calibración, y eso debería
darte un tiro realmente agradable. Ahora, cuando estás en
este modo subesbelto, es realmente importante
que estés bastante bajo al suelo para
ver realmente los beneficios. Ya ves, si solo vas a hacer el modo
underslung aquí arriba, tus brazos se van a
cansar y
no hay ningún punto real de
estar aquí porque podrías simplemente
mover el gimbal aquí abajo. Así que si vas por
este modo subesclarecido, asegúrate de que estás realmente
bajo al suelo, y eso te va a dar unos movimientos dinámicos realmente bonitos de la
cámara mientras te estás moviendo a través, empujando hacia o
alejándose de un objeto o de un sujeto. Ahora la belleza de estar en este modo underslung es que en
realidad podemos entrar en
nuestro modo vórtice, y aquí es donde la cámara
sólo va a girar. Ahora, no todos los gimbal
van a tener esta característica. Pero si lo haces, entonces
si entras en modo
underslung y
seleccionas tu modo vórtice, debería comenzar a hacer este giro. obstante, si no lo
haces, solo puedes entrar en modo
underslung, inclinar la cámara hacia arriba, y luego podemos ajustar la
rueda o podemos ajustar este joystick aquí a
la velocidad máxima, y luego de eso solo
podemos tirar de eso todo el camino hacia un
lado y obtenemos este modo vortex realmente cool. El modo vórtice puede ser un
poco de un engaño. No obstante, cuando se hace correctamente, eso puede ser realmente dinámico
y salir realmente impresionante. De nuevo, sin embargo, cuando
estás haciendo eso, quieres intentar mantener
tus dos puntos de contacto
encendidos y luego ajustar esta
configuración aquí en un gimbal, y eso es más o menos
todo lo que necesitas
saber en orden para
empezar con tu gimbal. Independientemente de si estás
erguido o estás bajo, intenta mantener dos puntos de contacto en el
gimbal en todo momento, y entonces realmente
quieres asegurarte que tus brazos estén
siendo tratados como suspensión para planchar
cualquiera de ese movimiento. También vale la pena señalar
que cuando estés caminando o
viajando con el gimbal, intenta evitar
pasos pesados porque cualquier paso pesado
se va a convertir en una cámara bob, y de eso es muy difícil deshacerse cuando
estás en la edición. En cambio, intenta
caminar muy suavemente, tratando de tener pasos
muy suaves, muy tranquilos,
o si estás corriendo, sé muy suave y suave, y luego intenta conseguir una fluidez
realmente agradable en tu movimiento para
suavizar cualquier movimiento. Como pueden ver, si estaba siendo imprudente y no me preocupaba
demasiado por lo que mi cuerpo está haciendo en lo que respecta
al gimbal, vamos a terminar
con un tiro realmente lleno de baches. No obstante, si tengo cuidado, se
puede ver que puedo
suavizar eso, medio decente que
se ve bastante bien. Entonces por supuesto, una vez que
añadas los movimientos en, apenas
verás ese movimiento
hacia arriba y hacia abajo en el metraje. Eso es todo cubierto sobre cómo sostener un video de gimbal. En el siguiente video,
voy a
hablar de diferentes movimientos de gimbal y cómo estos movimientos pueden agregar drama y emoción a tu video.
5. Los movimientos de la gimnasia: Ahora que tienes
tu configuración de gimbal, es muy tentador
simplemente agarrar el gimbal, salir
afuera y empezar
a correr con el gimbal. Pero hay algunos tipos
diferentes movimientos
de gimbal que puedes usar para crear tomas realmente
impresionantes y dinámicas. En este video, te
voy a
pasar por toda esa lista. El primero
va a ser un seguidor, que puedas seguir adelante, podrías seguirlo hacia atrás, pero esencialmente
esto sólo va a rastrear a alguien moviéndose o revisando un objeto o algo moviéndose
por el marco. Digamos que tenemos a una
persona, por ejemplo, si solo están caminando por
la acera o por el camino, podrías estar directamente detrás de ellos y como
van caminando, solo
estás manteniendo
la misma distancia, manteniéndolos enmarcados exactamente igual a lo largo de los tiros. Esto crea un movimiento dinámico realmente
agradable. Podemos voltear eso y puedes
estar frente a la persona, puedes estar caminando
hacia atrás con el gimbal y luego van
caminando hacia la cámara. Nuevamente, manteniéndolos
enmarcados igual, manteniendo esa misma distancia
y te tienes un muy bonito seguimiento hacia adelante
o hacia atrás tiros tipo. El siguiente paso tenemos una órbita
o un tipo de paralaje tomas. Esencialmente, tienes un tema. Ahora bien, esto podría ser una
persona, un objeto, algo enmarcado en el sentido de la composición y luego todo lo que haces para crear este movimiento de cámara es
simplemente girar alrededor de ellos, así caminas un círculo
a su alrededor y mantenerlos enmarcados exactamente
lo mismo a lo largo de todos los tiros. Si tuviera que orbitar alrededor esto y este era el
frente de la lente de la cámara, esencialmente
estás haciendo esto, así que estás orbitando alrededor y cuando los mantengas
enmarcados exactamente lo mismo, que posición,
lo mismo para que no se estén moviendo, pero su trasfondo se mueve. Crea este tiro realmente impresionante
visualmente dinámico. Puedes hacer esto muy lento, o podrías hacer
esto muy rápido. Depende completamente de ti y del tipo de disparo que
estás buscando, pero eso es una órbita y
eso parece realmente dinámico. A continuación tenemos una revelación
deslizante. Para hacer esto, quieres tener tu
tema y luego quieres asegurarte de que tienes algo en primer plano. Generalmente, si estoy
filmando afuera utilizo una pared o uso algo
que puedo bloquear la lente y luego saco la cámara
hacia un lado creando un movimiento tipo slider
y esto va para revelar ese sujeto desde
esa capa de primer plano. Crea realmente bonito elemento de profundidad dentro del marco, pero si haces esto suavemente
y con la suficiente suavidad, puede verse realmente agradable
y realmente profesional. A continuación tenemos un disparo
de perfil o
un disparo de seguimiento
caminando desde un costado. Esencialmente, si
alguien está
caminando por un sendero o una
acera otra vez, en lugar de dispararles
desde el frente o por atrás, solo
los
estás filmando desde un costado. Nuevamente, manténgalos enmarcados
exactamente a lo largo de todo
este tiros. Mantén esa misma distancia
allí y a medida que estás caminando, están caminando contigo. Si los encuadras
directamente desde un costado, creas estas bonitas tomas
de perfil y que pueden verse realmente
bonitas y dinámicas. Entonces tenemos un sutil
empuje adentro y
sacar o una diapositiva adentro, deslizarse hacia fuera. Esencialmente solo estás
imitando un deslizador aquí. Solo vas a seguir suavemente
hacia adelante o puedes rastrear hacia atrás y solo estás agregando un poco de
movimiento suave al marco. Ahora, esto se ve muy
bien cuando tienes un objeto en primer plano, así que tal vez podríamos usar algún marco dentro de una composición de
marco aquí. Estoy dentro de una habitación, estoy disparando a través de una puerta y estoy usando ese suave movimiento de
cámara para crear estos
elementos realmente bonitos de movimientos
mediante el uso de esa puerta como
nuestros elementos de primer plano. Eso puede parecer realmente
dinámico y sí ayuda
agregar un poco de
factor wow en el metraje. A continuación, podemos
usar el gimbal para
apretar por
algunos espacios reducidos. Se puede poner la cámara a través de algo
que está bastante apretado, por lo que tal vez haya un hueco en la pared por el que se puede
apretar
la cámara y el gimbal a través
y esto va a crear un tiro realmente dinámico. A lo mejor hay alguna esgrima
o tal vez haya un poste o algo por donde se pueda apretar la cámara y
el gimbal a través. Para hacer esto, es posible
que tengas que tener a
alguien detrás de ese objeto, así que estás pasando la
cámara hacia ellos. Entonces hay un buen
intercambio y luego la cámara continúa a través. Esto crea un efecto dinámico realmente
agradable y puede verse realmente
impresionante cuando se hace correctamente. A continuación tenemos un foque
o grúa como disparo. Una grúa de cámara o una foca de cámara son esos brazos largos que
ves y mueven la cámara arriba y abajo y a medida
que vas subiendo, la cámara se inclina hacia abajo y a medida que vas bajando
la cámara se inclina hacia arriba. Como resultado, cuando mantengas el sujeto enmarcado igual, el tiro puede parecer
realmente dinámico, pero no necesitas una pluma de cámara ni una grúa de cámara para esto. Ayuda si lo haces, pero puedes imitar eso
con tu gimbal. Asegúrate de estar en la configuración
correcta en tu gimbal para que puedas inclinar y luego todo lo que
tienes que hacer es agacharte hacia abajo y luego mientras te pones de pie, simplemente inclinas la
cámara hacia abajo y luego a la inversa puedes
empezar realmente alto. Empieza con la cámara inclinada
hacia abajo y al
bajar, inclinas la cámara hacia arriba. Esto crea estas tomas realmente
bonitas, visualmente dinámicas. Entonces, si
quisieras filmar desde un auto, podrías
montar tu gimbal a un auto usando un soporte de succión para automóvil. Esta es una de las
ventosas que tengo generalmente cuando estás filmando
con una cámara en un auto, quieres tener al menos dos, pero tres es mejor. Todo lo que haces es
conseguir la ventosa, pegas al capó y te aseguras de que eso
no se mueva a ninguna parte. Entonces puedes montar
tu gimbal en esto. Puedes montar el
gimbal en el auto, pero la cámara en el gimbal y luego a medida que
estás conduciendo solo, puedes capturar algunas tomas dinámicas en movimiento realmente
bonitas. Alternativamente, sin embargo,
si no quisieras confiar en su cámara
pegada al auto, realidad podría
abrir las botas y conducir junto con
usted en las botas, filmando un objeto o un artículo o un auto o algo detrás de ti. Si tienes dos
autos, por ejemplo, puedes estar en el auto delantero con la bota abierta filmación de un
auto que te está siguiendo. Esta es una gran manera de
capturar tomas dinámicas 3D. Es realmente importante
que estés haciendo esto en vías cerradas. No hagas esto en
ninguna vía pública. Es realmente importante
que no estés conduciendo demasiado rápido y
también es realmente importante que
estés abrochado en el auto. Asegúrate de que estés aprovechado y asegúrate de que
sea completamente seguro porque no
quieres caerte
del auto mientras conduces. Esta es una forma realmente genial y
bastante bajo costo de recrear esos disparos de autos realmente
dramáticos que verías en los shows de autos. No obstante, usarían una gran grúa de cámara
montada en un auto, pero si solo estás
colgando de las botas, asegurándote de que estés
todo aprovechado. Puedes obtener un
resultado bastante similar por un presupuesto bajo, solo usando tu gimbal para estabilizar todo ese
movimiento desde el auto. No acaba ahí solo. Hay tantos
tipos diferentes de tomas de gimbal. Esto es sólo rascar
la superficie, pero si comienzas a practicar
estos pocos disparos, debería desbloquear más ideas
y ver más creatividad y permitirte mover la cámara formas nuevas e interesantes. Pero ahí vas, la
selección de movimientos de gimbal, debería empezar y
permitirte empezar a rodar algunos disparos realmente
agradables visualmente con tu cámara y gimbal.
6. Cómo poner el enfoque: Cuando se trata de
filmar con un gimbal, una de las dificultades
y una de las limitaciones es el enfoque, porque normalmente si
estás filmando de mano, simplemente
ajustarías
el anillo de enfoque, así que tiraría del anillo de enfoque mientras estás operando la cámara. No es gran cosa. Pero el problema es, si intentas hacer
eso con un gimbal, déjame simplemente alimentar esto. Desafortunadamente, verás que
estoy sosteniendo el gimbal y luego si trato de
ajustar el foco, va a meter la
posición de la cámara, o desafortunadamente a veces
podría tirar por completo el gimbal fuera y podría enviar el
gimbal a mucha oscilación. Desafortunadamente, no podemos ajustar el enfoque a mano cuando
estamos operando un gimbal. Esto significa que necesitamos encontrar
otras alternativas para enfocar. Ahora la primera opción y
la opción más
fácil es simplemente usar el
enfoque automático en tu cámara. Si tienes una cámara
con gran enfoque automático como los A7s de Sony, por ejemplo, entonces solo tienes que poner tu
cámara en modo de enfoque automático y luego solo tienes que
seguir adelante y filmar lo
que necesitas para filmar. El problema con el enfoque
automático sin embargo, es que estás confiando en la cámara y en la lente para hacer lo que
quieras que haga. Si quisieras enfocar desde tu primer plano a tu
sujeto, desgraciadamente, estás confiando en que la lente y la cámara van a hacer eso y a veces
puede que no lo haga bien. A veces podría hacerlo bien, a veces tal vez no. Desafortunadamente, si estás en
un entorno profesional, debes asegurarte de tener el control total de tu enfoque porque
no es lo suficientemente bueno solo
confiar en la cámara. Ahora alternativamente, podrías
simplemente configurar tu cámara a una apertura más alta
de alrededor de F20, F22, básicamente asegurándote de que todo esté en
foco y luego
solo mantengas una distancia bastante
similar desde tu sujeto
y la cámara. Entonces, si se están moviendo
hacia la cámara, solo
mantendrás esa distancia
similar entre tú
y el sujeto. Asegúrate de que el enfoque esté
adentro y lo más probable es que, si hay un ligero ajuste
en el posicionamiento, va a estar bien, debido
a la amplia apertura, estarás completamente bien. Estarán en foco. Pero el problema es que si estás
en ambientes más oscuros, no
puedes usar esas
aperturas más altas de alrededor de F22 porque se va
a poner realmente oscuro. Aquí es donde necesitamos
controlar el enfoque nosotros mismos. Ahora como notarás en
cada uno de estos gimbals, verás una rueda aquí. Esto se puede usar para tirar del foco. Como se puede ver hay
uno aquí y luego
también hay uno aquí también. Pero el problema
es, en primer lugar, este es un extra añadido
que necesitas comprar. Por lo que compras un motor de enfoque y el motor de enfoque se verá un
poco como esto. Usted compra una placa base
con un juego de rieles, se monta esto en la
lente y luego esto puede tirar foco cuando ajuste esta
rueda, lo cual es genial. Pero el problema es, encuentro que
la rueda de enfoque está ahí, es sólo un poco incómoda. Ahora como mencioné
en un episodio anterior, cuando estás filmando tu gimbal, quieres tener
tus dos puntos de contacto porque
eso
te va a dar los disparos más estables. Si estás
corriendo con una mano, entonces lo más probable es que habrá un poco de
bob en el marco. Pero si lo estás
sosteniendo con dos, puedes convertir tus brazos
en un estabilizador. El problema cuando
intentas tirar foco es que estás
tratando de mantener el equilibrio, tienes que inclinar
el gimbal en ti y luego tirar de
la rueda aquí arriba. Como se puede ver,
esta rueda de enfoque está configurada para inclinarse en este momento, pero se puede colaborar con
eso para enfocarse. Pero sostener la cámara, tratar de tomar el peso
con la mano por aquí y tirar del foco
se vuelve muy difícil, sobre todo si estás
en modo bajo porque vas a querer
sostener el gimbal aquí y luego estás estirando el pulgar y simplemente no
se siente natural en absoluto. Sí, puedes usar el sistema de
enfoque de gimbal, Zion tiene uno, Manfrotto tiene uno, y
puedes controlarlo con este anillo aquí o podrías conseguir un motor de enfoque
externo. Esto de aquí mismo es el
PDMOVIE Live Air 2. Esto está haciendo exactamente lo mismo
que esto va a hacer. Pero en lugar de estar ahí, puedo montar esto donde quiera
que esto vaya. La misma historia, acabo de montar este motor de
enfoque en la lente. Lo calibro con
esta rueda de enfoque, y luego esta rueda de enfoque puede ir a
donde quiera que vaya. Puedo aferrarme a
esto si quisiera, así que podría aferrarme al
gimbal y tirar el foco, o encontré la
forma más fácil de operar es tener tu rueda de enfoque por aquí porque puedes
tomar el peso con tu revés y
luego tu pulgar aquí es libre de tirar del foco. Ahí es donde puedes comprar un brazo mágico con dos
abrazaderas a cada lado, como puedes ver, estas son
alrededor de £20, $20 en Amazon. Lo que haría es solo montar
esto en el mango aquí, asegurarme de que no se interponga en
el camino de los brazos del gimbal, así que asegúrate de que no se esté
balanceando en el camino aquí arriba. Pero yo sólo
montaría esto aquí. Entonces montaría este motor de
enfoque en esta abrazadera, así que asegure esta abrazadera hacia abajo. Entonces puedo hacer cualquier ajuste de
afinación fina aquí. Entonces puedes ver que tengo el foco por aquí en mi pulgar. Como pueden ver,
tengo dos manos forma segura en el
gimbal y luego puedo simplemente ajustar mi pulgar por aquí
si quería tirar del foco. Esto es generalmente lo que
hago nueve veces de cada 10, puedo conseguir el tipo de
disparo que estoy buscando con el sistema y no tengo preocuparme demasiado por estar fuera de foco o
tener que esforzarse para tirar de enfoque
porque está todo ahí en la conveniencia de
donde aterriza mi pulgar. Por supuesto, la belleza de tener esta rueda de enfoque en un brazo
mágico como este, es que puede ir a cualquier lugar donde quieras. Si lo querías
aquí arriba, completamente bien. Si lo querías ahí abajo
o si lo querías
aquí abajo para que puedas tirar el foco
con la otra mano. A lo mejor te aferras y tienes la rueda de enfoque en
el otro lado, completamente hasta ti. O alternativamente, el PDMOVIE Air tiene una distancia
realmente grande. Podrías simplemente entregarle esto a alguien más y ellos
pueden tirar de foco para ti. Puedes correr
con el gimbal, no
necesitas este brazo mágico, y luego alguien más puede usar un
sistema de monitoreo inalámbrico para tirar del foco. Aunque el problema es con
este sistema es que esta rueda es muy pequeña y si este
es tu único trabajo, desafortunadamente, te
falta esa precisión. Si buscas precisión, entonces podrías usar una versión
más grande de esto. Esto de aquí mismo es la
Tilta Nucleus-Nano o la Tilta Nucleus-N, y esto está haciendo
exactamente lo mismo. Obtienes un
motor de enfoque inalámbrico que va a la cámara y a la lente y
luego obtienes esta rueda. Simplemente puedes conseguir una melodía
muy fina, hacer algunos
ajustes realmente bonitos con esta rueda. Puedes pasarle esto a
alguien más y ellos pueden ser perfectamente responsables de simplemente tirar
del foco mientras te estás moviendo. El problema con esto sin embargo, es que necesitas a alguien más porque no puedes
montar una rueda tan grande y tirar el foco
con el pulgar porque la rueda es demasiado grande. Pero si sí tienes
una persona extra que puede tirar del foco para ti, entonces esta es una
opción realmente sólida porque sabes
todo lo que tienes que hacer es que
el operador de gimbal es mover la cámara. El tirador de enfoque puede
entonces solo ajustar el enfoque para ti y
va a quedar genial. El problema es,
sin embargo, esta versión sí requiere persona extra. Entonces si eres un equipo de una sola persona, es solo tú mismo filmando, recomendaría usar
el PDMOVIE Live Air 2 montado en el gimbal porque puedes
operar la cámara, mover el gimbal, y tirar enfoque todo al mismo tiempo
exacto.
7. Cómo controlar: Cuando se trata de
operar tu gimbal, quieres asegurarte de que
puedas ver perfectamente la pantalla porque si no
puedes ver la pantalla, entonces va a
ser muy difícil encuadrar la toma. Por supuesto, hay
muchas
maneras diferentes en que puedes hacer esto. Pero la primera opción
es
simplemente usar literalmente la
pantalla incorporada en la cámara. Eso está bien si estás
disparando en posición vertical. El problema es que, si
estás disparando en modo bajo, tienes que pasar un momento
muy difícil tratando de ver ese monitor. Es por ello que puedes usar
un monitor externo. Puedes comprar una pantalla extra que se conecta al
costado del gimbal, y solo puedes
ejecutar un cable HDMI desde la cámara
hacia el monitor. Solo tienes este monitor montado en un gimbal y puedes ver lo que estés haciendo
en cualquier momento que quieras. Alternativamente, sin embargo, si no
querías que los cables
se interpongan en el camino, puede usar un sistema de
monitoreo inalámbrico y esto es típicamente
lo que busco. monitoreo inalámbrico puede
ser bastante asequible, o puede ser muy costoso. Eso va todo el
camino desde la
filmación presupuestaria hasta la filmación a
nivel de Hollywood. El nivel superior que tiene Teradek. Se trata de un sistema Teradek, que está en cualquier lugar entre
4-8000 libras o dólares. Pero en el extremo inferior de esa
opción tienes Hollyland. Hollyland está haciendo
algunos kits de
monitoreo inalámbricos realmente impresionantes y de
buena calidad. Esto, por ejemplo, es el Hollyland Mars x, y esto va por
alrededor de $200 o libras. Entonces tienes
esta opción aquí, que es el Hollyland
Mars 400 S PRO, y esto va por
alrededor de seis o 700. Independientemente de la
opción que vayas, la
opción un poco más cara o la realmente barata, esencialmente, estas van a tomar
una imagen de tu cámara y transferirla de
forma inalámbrica a un monitor. Simplemente enchufa esto a la
cámara usando un cable HDMI. Enchufa el HDMI
al costado del monitor. Entonces si estás en una
SLR digital o una cámara sin espejo, entonces es posible que tengas que
obtener un cable micro HDMI. Se puede ver que es un
mini HDMI en éste, por lo que no funcionaría
en esta cámara. Pero simplemente enchufa
esto ahí, montas esto en
la cámara y luego eso va a enviar la
transmisión a un monitor. Ahora el Mars X puede
enviar su imagen a un teléfono o tableta. Podrías enviar esto
a tu iPhone, tu iPad, tu teléfono Android, teléfono Samsung,
lo que tengas, esto puede enviar a un teléfono o a un iPad o a una tableta de algún tipo. Considerando que esta opción viene con un transmisor y un receptor. Puedes añadir el transmisor
a tu cámara y eso enviará
la imagen de forma inalámbrica a este receptor. Entonces este receptor
tiene una salida HDMI, por lo que puedes enchufar esto
a un televisor o a un monitor. Esto significa que puedes
tener un monitor
montado en el lateral de tu
gimbal o alternativamente, aún
tienes la
opción con esto de enviar la imagen a un teléfono o un iPad. Si solo quieres monitorizar, solo
tienes que añadirlo a tu teléfono. Puedes montar tu teléfono
al costado del gimbal, y tienes esa configuración de monitoreo
inalámbrico. Por supuesto, sin embargo, si tuvieras a alguien que estaba tirando de
foco para ti con esto, necesitarían
ver la imagen. Aquí es donde puedes usar el 100 S PRO completo para enviar de
forma inalámbrica la imagen desde tu cámara a un monitor
externo o un televisor que tenga el extractor de enfoque, y pueden ver
los derechos de imagen en frente a ellos y tire de
enfoque de forma inalámbrica. Tienen control inalámbrico
del foco y luego realidad
pueden ver en qué
están tirando el foco. Alternativamente sin embargo,
si solo querías tu cliente viera el
metraje que vas a filmar, y esto es algo que
siempre hago cada vez que
estoy en rodajes, le
doy al cliente un monitor, así que pueden ver exactamente
qué es lo que estoy filmando. Esto realmente ayuda a la colaboración y
al proceso de filmación porque cualquier imperfecciones o cosa con la que el cliente
no esté contento, pueden verlo instantáneamente, saltar y hacer una ajuste. Si solo quisieras
entregar el monitor y mostrarle al cliente lo
que estás filmando usando el Mars X o el 400 S PRO es una opción realmente buena de
bajo costo. Por supuesto, hay
otros monitores inalámbricos por alrededor de dinero similar, pero solo tengo experiencia con los productos Hollyland y
han sido realmente buenos. Solo para resumir
todo este episodio, puedes confiar en el
monitor en la cámara, puedes montar un monitor
externo
aquí abajo usando un cable HDMI, o podrías ir
inalámbrico y tener un monitor inalámbrico
en el gimbal o quítate
completamente el monitor y dale esto a un cliente o alguien que esté
tirando de tu enfoque por ti. Es realmente importante que
tengas una visión muy clara
del monitor porque si no
puedes ver lo que estás filmando, bueno, no va
a quedar genial. Asegúrate de que puedas ver perfectamente tu monitor cuando
estés operando tu gimbal y si
tienes que añadir otro
monitor al gimbal, entonces realmente lo
recomendaría.
8. Consejos principales cuando usas un ejercicio: Ahora que hemos cubierto
todo sobre cómo usar un gimbal y por qué
usarías un gimbal, ahora
necesitamos cubrir
algunos consejos importantes. Había cuatro mejores tips
que quiero cubrir porque siento que estos
son realmente importantes, y si no digo entonces
desafortunadamente podrías caer en uno de estos
cuando estás fuera de disparar. El primero es
asegurarte de tener baterías de repuesto o un cargador de batería contigo
porque desafortunadamente, diferencia de las levas estables, los
gimbals requieren baterías. Si te has quedado sin pilas a
mitad de camino a través de una sesión de video, significa que ya no
obtienes tus tomas de gimbal
realmente suaves, realmente encantadoras. Asegúrate de tener muchas baterías
de respaldo. O si no puedes cambiar
las baterías, si es una batería interna
integrada en el gimbal, entonces asegúrate de
tener una batería o un cargador que puedes
usar para alimentar el gimbal. No quieres que te atrapen en una situación en la que
necesites ciertas tomas, pero no puedes porque
las baterías del gimbal se han
quedado sin jugo. Asegúrate de que siempre
llevas pilas de repuesto contigo cuando estés
operando tu gimbal. El siguiente paso es permitir tiempo
para reequilibrar tu gimbal. Cada vez que cambies
algo en tu cámara, así que acercas la lente o
agregas un accesorio o, agregas un filtro, vas a tener que
reequilibrar tu gimbal. Si no estás permitiendo
tiempo en el horario para reequilibrar tu gimbal,
tienes que estar estresado. Desafortunadamente, va a ser una situación realmente estresante ya que el cliente está ahí sentado
esperando que filmes. Asegúrate de agregar pequeños descansos durante todo
el día para asegurarte que tienes tiempo suficiente para reequilibrar si
sientes que tienes que hacerlo. He estado en esa
posición antes donde un cliente sentado ahí adentro, están mirando su reloj, se están tocando el pie,
están esperando filmar, pero tú estás ahí solo
reequilibrando todos estos ejes . Solo asegúrate de tener ese tiempo y
nunca te encontrarás en esa situación estresante
porque si
no reequilibras y
haces un ajuste, solo
irás a
terminar peleando el gimbal y
tienes que conseguir metraje realmente tembloroso, tambaleante y
simplemente no se verá bien. Suma en ese tiempo y
no estarás en esa situación. A continuación, consigue un buen gimbal. Es realmente tentador
seguir adelante y gastar dinero en una de estas marcas de
knockoff realmente baratas porque es realmente asequible. Pero te prometo,
obtienes lo que pagas cuando se
trata de cardanes. Gasta al menos unas 100
libras o dólares en un gimbal. Pero si puedes, entonces gasta
dinero en uno bastante decente. Si puedes pagar 4, 5, $600 o libras, honestamente, es mucho mejor
hacer eso por adelantado en lugar de comprar uno barato ahora y uno caro después. Si invierte en
buen equipo ahora, ese equipo te
durará y
funcionará y hará exactamente
lo que necesites que haga. No seas barato a la
hora de comprar un gimbal. Asegúrate de gastar
unas cantidades dignas de dinero en un gimbal
bastante bueno. Mi último consejo es practicar. Usar un gimbal es exactamente
igual que cualquier otra habilidad. No puedes simplemente recoger un
gimbal e ir a empezar a filmar metraje
realmente impresionante porque si lo haces simplemente agarras tu cámara, tírala al gimbal, nunca
has tenido
tiempo con él antes, metraje
realmente impresionante porque
si lo haces simplemente agarras tu cámara,
tírala al gimbal,nunca
has tenido
tiempo con él antes,
solo sigue adelante y ve a empezar a filmar los proyectos del
cliente, más probable es que te vayas
a encontrar complicaciones. No sabrías usarlo. Descubrirás problemas a
medida que estás filmando y estos no se pueden planchar
el día de la producción. Pasa algún tiempo, pon las
horas antes de que te subas a
una sesión de video pagada para asegurarte de saber
cómo funciona el gimbal, cuáles son sus imperfecciones, qué puedes hacer,
qué no puedes hacer, qué tipos de humor que puedes llegar, y hasta dónde puedes
empujar ese gimbal. Yo diría que ponga al menos
unas horas dentro, pero si se puede poner
tantas horas como sea posible antes de tomar
eso a sus brotes. Desafortunadamente, aprendí esto la manera realmente difícil antes. Atrás cuando DJI lanzó
su primer gimbal de
la historia, el DJI Ronin 1, compré esto y
sin siquiera practicar, solo lo
llevé a una
sesión de video y desafortunadamente, no
funcionó en los rodajes. No lo equilibré el
beneficio hacia fuera en un calibrado, algo no salió bien. Pero el gimbal acaba de empezar a girar y no pude evitar que gire
sin
apagarlo y cada vez que lo
encendí, acababa de empezar a girar y
no sabía qué hacer. Parecía muy amateur
frente a los clientes y no pude usar el
gimbal para todo el rodaje. Cuando llegué a casa, me di cuenta de que era
sólo un tema de calibración y todo lo que tenía que hacer era sólo poner unos minutos de práctica o unas horas de práctica
en antes del rodaje, y lo haría he
evitado ese problema. Practicar es realmente importante. Asegúrate de pasar algún tiempo
con el gimbal de antemano. Ahora mi último consejo para ti es
no exagerar tu gimbal. Créeme, es muy tentador. Ves este metraje realmente
impresionante que puedes capturar
con un gimbal. Puedes barrer alrededor de alguien, puedes viajar, puedes hacer lo que
quieras con un gimbal, pero el problema es que muchos
cineastas y muchos creadores de video se sobrepasan
con un gimbal. Hay un tiempo y un
lugar para un gimbal. Un gimbal es exactamente lo
mismo que un trípode, un deslizador, una
grúa de cámara o una pluma de cámara. Es una herramienta para atender
una necesidad específica, así que siempre que estés
filmando algún proyecto, solo hazte la pregunta, ¿cuál es la mejor
herramienta para este trabajo? Si estás filmando
una conversación y solo son dos tomas básicas, no
necesitas
disparar en un gimbal. Va a ser incómodo sostener el juego en esa posición, el enfoque va a
ser más difícil. Lo mejor es simplemente
poner la cámara en
un trípode o ir por
una configuración de hombro. Ahora, si estuvieras haciendo un disparo
de rastreo realmente genial al revés, claro que no
irías de mano, no irías trípode, irías por el gimbal. Entonces, por supuesto, si quisieras un tiro tipo
foca realmente agradable en auge, lugar de intentar hacer esto
en el gimbal y conseguir resultados medio decentes,
irías por un foque, ponerlo en el foque de la cámara, y obtendrás ese tiro realmente agradable, de alta producción,
realmente impresionante. Simplemente pregúntate antes de
cada disparo, ¿necesito esto en
un gimbal o cuál es la mejor herramienta para el disparo? Ahora diciendo que si te
encuentras en una sesión de video, es un ritmo muy alto. Estás teniendo que filmar mucho
en poco tiempo, entonces puede llevar
bastante
tiempo intercambiando
desde tu gimbal a
un trípode tiempo intercambiando
desde tu gimbal a o gimbal a
conjuntos de hombro o gimbal a grúa. Si te encuentras
en ese entorno, entonces déjate la flexibilidad extra
para usar el gimbal. Pero si puedes evitarlo, definitivamente
recomendaría usar una herramienta diferente para diferentes
tomas si es necesario. Créanme, he estado en
esas posiciones donde he tenido que conseguir todos los tipos
diferentes de disparos y he tenido que disparar disparos que deberían haber estado en el
hombro o en un trípode, en un gimbal y me encuentro yo mismo sufriendo porque he tenido
que sostener este gimbal por 8, 9, 10 horas sin
ningún descanso real. Cada disparo fue un tiro de gimbal, y honestamente solo
te deja sintiéndote fatigado y el producto final simplemente
no es tan bueno como podría haber sido. Piensa siempre cuál es la mejor
herramienta para este trabajo y no siempre asumas que el gimbal es tu primera y única
herramienta que tienes.
9. Outro: Ahí vas. Eso es todo
para el curso de gimbal. En este momento en el tiempo, deberías estar bastante cómodo
configurando, equilibrando y calibrando tu gimbal, y luego salir
y filmar una variedad de tomas increíbles
usando tu gimbal. Mucho honores para ti ahora
es seguir adelante y filmar una secuencia corta
o un video corto demostrando algunos tipos
diferentes de habilidades y maniobras de cámara
usando tu gimbal. Si querías hacer un
buen seguimiento de tomas, o un disparo de foca, o una órbita, depende completamente de ti, pero solo filma una secuencia corta demostrando tus habilidades de
gimbal. Por favor subirlo a la sección Proyecto Estudiantil porque me encantaría
ver tu trabajo. Si lo haces, te prometo
que compartiré mis pensamientos y
opiniones sobre tu trabajo. Si hay algo que
pueda sugerir para mejorar, entonces
te daré esa sugerencia y ese consejo también. Con eso dicho y
hecho, muchas gracias siempre por
ver este curso. Si quieres conocer más sobre filmación
y fotografía, entonces por favor no echa un vistazo a
mi perfil porque
tengo cargas más cursos
disponibles para ti. Si no, entonces no te preocupes, realmente
aprecio
tu apoyo. Pero ojalá, te veré en el próximo curso. Nos vemos ahí.