Fundamentos de caligrafía: un desafío de 10 días

1. Introducción: Soy Bryn Chernoff de Caligrafía Paperfinger. Empecé mi estudio en 2007. Y hago una gama de estilos contemporáneos, hago trabajos de ilustración y diseño, y he sido instructor en talleres y en Skillshare desde hace varios años. Uno de los verdaderos hechos de la caligrafía y la escritura a mano es que solo te pones mejor cuanto más lo haces. Aquí la idea es que hagas un compromiso razonable contigo mismo gastando 10 minutos durante 10 días en 10 unidades diferentes que creo que realmente te ayudarán a mejorar tu práctica y además crear oportunidades para jugar, ser creativo y tener un buen momento sin preocuparse por un plazo en particular o por un proyecto final en particular. Entonces hice este calendario para ti, ayudar a afirmar tu compromiso durante estos próximos 10 días, y creo que deberías ponerlo en algún lugar de un frente y centro de tu vida diaria, para ayudarte a recordarte por qué elegiste tomar la clase, por qué es importante para ti. Si puedes reducir las distracciones a tu alrededor y darte el tiempo cada día, creo que realmente lo disfrutarás. Estoy tan emocionado de estar aquí presentando este plan de estudios y también de haberme beneficiado yo mismo. Entonces, hagámoslo. 2. Establecer tu práctica diaria: Yo quiero prepararte para lo que está por delante y cómo puedes prepararte para tu práctica diaria, porque sé que tu tiempo también es limitado. Por lo que queremos prepararnos todo lo que podamos y pensar en cómo puedes asegurarte de que puedas sacar el máximo provecho de tu práctica todos los días. Entonces, para empezar, quiero decirte justo lo que necesitarás y cómo puedes acercarte a cada unidad. Encontrarás que, la mayoría de las veces, solo puedes ver el video y luego pasar tus 10 minutos. Los videos no serán demasiado largos, así que ojalá, en total, no estés gastando un gran trozo de tiempo en esto si no lo tienes. Idealmente, puedes obtener tu configuración de caligrafía, por lo que tienes un lugar al que acudir todos los días. No necesitarás muchos suministros. Yo quiero que esto sea lo más sencillo y directo posible. Hay hojas de trabajo para la mayoría de las unidades y esas están claramente identificadas para que impriman y hagan referencia a medida que avancemos. Querrás algo de papel de escritura, y esa podría ser tu preferencia personal o puedes mirar las que te he recomendado. Yo sí creo que podría ser divertido si utilizaras un libro para todo el curso porque eso podría ser divertido tener como colección, pero realmente lo que sea te va a funcionar y es fácil y accesible. Obviamente necesitarás tinta. Trabajo con tinta Sumi, que es mi favorita. Estoy trabajando con mi plumín Nikko G favorito para todo esto. Pero cualquiera que sea tu conjunto preferido de herramientas y suministros es lo que debes hacer, porque quieres estar cómodo. También me parece útil tener gobernantes en caso de que necesites hacer tus propias hojas de guía. Ahí hay hojas de guía para imprimir si quieres esas. La otra cosa en la que pensar realmente es en qué significa esta vez para ti, cuándo estás haciendo que suceda todos los días, y ¿cómo puedes prepararte para permitir el máximo enfoque? Realmente siento que hay beneficios meditativos. Es como que corta toda la charla en mi cabeza y me deja enfocarme en la página, y estos ejercicios están diseñados para realmente permitirte esa oportunidad afinar y sentir la calma que puede venir con este trabajo. Otra cosa que quiero que consideres es que tal vez mejore en esos 10 minutos a solas, pero me siento muy seguro de que verá una mejoría desde el inicio de los 10 días hasta el final. No es como, “Ooh, como si esto no fuera una loca estafa de 10 días”. Es igual que uno de los verdaderos hechos de la caligrafía y la escritura a mano, es que solo te pones mejor cuanto más lo haces. Entonces, creo que me pondré mejor contigo en cámara aquí a medida que avanzamos por las 10 unidades, pero también creo que verás una mejora del día 1 al día 10. Una forma que he identificado para que mires y marques ese progreso es escoger una frase que te apetezca escribir todos los días, sean cuales sean las frases, como, “Me encanta la caligrafía” o podría ser una línea de un poema, puede ser cualquier cosa que quieras, solo algo que vas a escribir todos los días, y quiero que veas todos los días mientras lo escribes al final de cada sesión y veas cómo está cambiando, ver cómo está mejorando. A lo mejor es más estable, tal vez es más ornamentado, lo que evolucione para ti a lo largo de los 10 días será emocionante de ver e impresionante de compartir también. Entonces, hice este calendario para que ayudaras a firme tu compromiso durante estos próximos 10 días, y creo que deberías ponerlo en algún lugar del frente y centro de tu vida diaria para ayudarte a recordarte por qué elegiste tomar la clase, por qué es importante para ti. Voy a repasar un refresco muy rápido sobre cómo conseguir tu configuración de punta con tinta, pero si quieres una instrucción realmente profunda sobre cómo usar tus puntas, el proceso detallado y mucha orientación, definitivamente deberías echar un vistazo a mi primera clase de Skillshare, que gasta mucho tiempo en conseguir que los principiantes comiencen con la caligrafía. Está bien. Entonces aquí está el resumen rápido. He agregado mi tinta Sumi a mi soporte aquí mismo, tengo mi plumín, y la he colocado en mi portalápices, quiero asegurarme de que haya sido limpiada o sostenida sobre una llama si es una punta nueva para sacar ese residuo de aceite. Empezaré por sumergirme, quiero asegurarme de que esté ahí con firmeza y seguridad. Estoy sumergiendo lo suficientemente lejos como para ir más allá del embalse pero no demasiado lejos para que me esté acercando al mango lo cual podría ponerse realmente desordenado. Entonces, solo voy a asegurarme de que funcione correctamente, dibujaré algunas líneas, haré que fluya la tinta. La belleza fundamental de la punta puntiaguda es que con la presión de golpe descendente, obtienes ese trazo grueso y vas de lado o cualquier otra dirección, que no sea hacia abajo, obtienes tus finas líneas de cabello. Estaremos entrando en ejercicios de calentamiento reales detallados en el próximo video. 3. Día 1: aptitud de trazo esencial : Entonces este es el primer día y es un entrenamiento, pero un entrenamiento feliz y pacífico. Es la aptitud del trazo esencial, por lo que realmente son los bloques de construcción de la escritura y los bloques de construcción de las formas de letras divididos en trazos. Es una forma realmente sencilla, y relajante de calentar tu mano. Por lo que quiero que lo pienses no solo como una oportunidad de calentar tus músculos, sino también una oportunidad de practicar la forma, la forma y el movimiento en la página y de ponerte cada vez más cómodo con manipular el nip. Estaremos usando la hoja de trabajo número uno para esta lección, y puedes descargarla, imprimirla, o tenerla arriba en tu pantalla, y te guiará por los pasos para el ejercicio de hoy. Como verás en la hoja de trabajo, he enumerado un montón de trazos diferentes que quiero que practiques hoy. Podrás llegar a todos ellos, puedes escoger y elegir, pero todos están basados en los movimientos y trazos que encuentro que estoy usando todo el tiempo en mi trabajo más de mi investigación en las averías de ictus instruccionales de algunos de los guiones tradicionales de caligrafía como spencerian y copperplate. Algo en lo que hay que pensar en todos estos diferentes ejercicios cada día es que hay algo a la belleza de una página de práctica. Me llamó la atención el saber que la palabra texto y textura viene de la raíz latina de para tejer, y que si estás haciendo una verdadera pieza de caligrafía escrita, o simplemente estás practicando, que hay algo por ser por prestar atención a la textura que estás creando en general. Entonces, tal vez sea que vas a estar atento al espaciado mientras escribes, que quieres llenar tu página de una manera hermosa, y que quieres llevar ese enfoque atento a tu escritura. hecho de que sea práctica no significa que tenga que parecer un papel de chatarra loco. Entonces, a medida que vayas, ten eso en mente. Entonces, estás listo para empezar, tienes la hoja de trabajo delante de ti, y puedes tomar cada trazo y escribir una línea de ese mismo trazo repetidamente, vigilando tu espaciado, tu ritmo, y un montón de otros características que voy a estar platicando con ustedes. Podrías usar una guía, podrías usar hojas forradas, estoy usando un papel de rejilla de puntos ahora mismo, porque me gusta la intrusividad del mismo. Pero de cualquier manera, no te preocupes demasiado por ello, creo que tener una guía de línea base es probablemente lo más esencial porque no necesitas preocuparte por tu rectitud de líneas para este ejercicio. De verdad solo quieres darte la oportunidad de enfocarte en los trazos, y en los trazos solos. Conforme estás escribiendo, hablamos de textura y belleza general de la página. Queremos pensar en la firmeza de tu línea. Entonces a medida que dibujas tus trazos de la línea del cabello, ¿están vacilando, o son tambaleantes, o son lisos y deslizantes? Eso podría tener algo que ver con la velocidad, y podría tener algo que ver con cuánto café tomaste hoy, pero solo ten eso en cuenta. Idealmente, no quieres ver ninguna oscilación, sobre todo en esas líneas de cabello a menos que sea altamente intencional. Quieres mantener un espacio consistente entre cada uno de los trazos, porque eso te va a dar un aspecto agradable y consistente a la línea. La velocidad, mencioné tiene que ver con la firmeza de la línea, pero también puede tener algo que ver con lo que te sientes cómodo. Entonces, no quieres apresurar tu trabajo. A veces, encuentro que un ritmo ligeramente más rápido me ayuda, pero al mismo tiempo quieres dar suficiente presencia de mente, suficiente enfoque y ralentizarte lo suficiente como para que realmente puedas agregar atención y cuidado a los trazos que estás haciendo para que salgan lo más bellamente posible. Entonces estoy haciendo el mismo trazo, pero estoy practicando aplicando presión en esa bajada y eso va a resaltar mi inclinación. Lo vemos con más claridad de lo que haremos en la línea anterior, así que realmente voy a tratar de mantener un downstroke paralelo en esa curva. Depende de ti lo grande o pequeño que estás escribiendo, y cada uno de nosotros tiene un rango cómodo, o una altura cómoda del trazo o x altura que sientes que puedes escribir tus formas y formas de la manera más fácil y más natural, así que escoge lo que funcione para ti y para cada trazo en este ejercicio, podría ser una altura diferente que tenga sentido, o si te inclinas a practicar gestos un poco más grandes, por todos los medios, ve por ello. Algunas personas incluso incorporan música para ayudarlos a guiarlos hacia el ritmo, por lo que hay un ritmo que podrías encontrar realmente sirve a la calidad de tu trabajo, tal vez si estás haciendo un downstroke en un tiempo consistente, o un ritmo consistente, podría ayudarte a mantenerte más estable, o podría ayudarte a mantenerte más paralela en tu inclinación. Algunas personas podrían usar la música para guiarlos, podría ser simplemente algo que estás teniendo en cuenta en la parte posterior de tu cabeza. Ahora, para continuar ese gesto tenemos la s-cicatriz, pero voy a seguir con la bajada. Este ejercicio no sólo ayuda con todos los foros, sino que es una práctica para levantar y bajar tu punta. Entonces, ¿dónde se puede recoger y poner de manera efectiva según sea necesario. Idealmente, es al inicio o al final de un downstroke para que pueda ocultarse y disfrazarse. Como mencioné antes en el curso, quiero que te mantengas presente, no te preocupes por el resto de las cosas de tu lista de tareas para el día, o los proyectos que estás tratando de hacer, solo estar con esto, porque esto es todo lo que tienes que hacer en este momento. Quiero que incluso intentes experimentar con cómo tu respiración impacta la forma en que estás escribiendo. Entonces, aunque simplemente si estás pensando en una línea curva y vas hacia arriba y hacia abajo, que eres upstroke es como un in-breath y que el downstroke es un out-breath, y que permitiendo un poco de ritmo y ritmo a ambos la respiración, así como, estás escribiendo es un triunfo para todos. De alguna manera, mis ojos empiezan a glasear para que me esté dando una mirada general al espacio que está ocupando mi bucle, así como, el espaciado entre. Estoy tratando de confiar en mi bolígrafo para seguir. Aquí te dejamos un ejemplo donde podemos hacer una forma más alta. Mantener una exhalación más grande, o tal vez esto sea ahora, pero de cualquier manera, ¿qué notas cuando vas más alto? ¿ Es más difícil mantener una línea constante para cambiar la velocidad? Por último, solo quiero que tengas en cuenta siempre, tu posicionamiento físico y la forma en que estás sosteniendo tu bolígrafo. Entonces, ¿te estás dando suficiente espacio vertical en el escritorio? ¿ Estás dejando que tu antebrazo tenga mucho espacio para moverse? ¿ Quieres evitar mantener el codo encerrado hacia tus costillas? Porque eso sólo va a inhibir tu movimiento, hacerte menos cómodo y lastimar la calidad de tu trabajo. Entonces, eso es una cosa a tener en cuenta si necesitas empujar tu página hacia arriba a medida que vas para permitirte estar escribiendo en esta sección de la tabla. Eso es genial, debes tener eso absolutamente en mente y ajustarte a medida que avanzas. Entonces, quieres pensar en cómo estás sosteniendo tu pluma y para la sustentabilidad. Simplemente va a producir un mejor trabajo, pero ¿voy a tener dolor o malestar como resultado? Gran cosa al respecto, es que no va a requerir toneladas de garabatos intensos. Entonces, puedes tener una agradable sensación suelta. He leído a algunas personas les gusta tocar repetidamente su pluma solo para recordarse que pueden mantener una sensación suelta sobre ella, y puedes experimentar con cómo estás sosteniendo la muñeca, así como, los músculos de los dedos. Entonces, si estás usando más de tu antebrazo para guiar tu movimiento versus tu muñeca, versus tus dedos. Eso es solo algo a lo que empezar a agregar más conciencia en tu práctica, ya sea que estés empezando, o más avanzado porque tal vez te ayude a desbloquear un poco más de libre movimiento, así como, te ayudará a evitar que tengas alguna dolor o malestar a medida que avanzas. Entonces, tómate un minuto ahora y solo escribe tu frase diaria. Sea lo que sea que seleccionaste, solo escríbalo una vez, no te preocupes por ello. No necesita ser una pieza terminada para presentación, pero será genial ver a medida que avanzamos por los cursos. 4. Día 2: ejercicios tradicionales: Spencerian es un guión nacido en América, vino después de placa de cobre, que placa de cobre era más en la era del grabado y realmente un estilo muy florecido y ornamentado. Spencerian es un guión un poco más sencillo desarrollado en los años 1830 que se hizo popular durante mucho tiempo hasta que la cursiva tradicional salió a la luz ya que la gente necesitaba escribir más rápido y más limpiamente. Una de las cosas que surge ya sea que apenas comienzas con la caligrafía o es algo de lo que te mantendrás al tanto siempre, es la recogida y puesta abajo de tu nombre porque no estás escribiendo con una pluma ordinaria. Estás escribiendo con una herramienta especial que te permite levantar y volver a empezar y seguir creando un look continuo. Pensar en cómo y cuándo hacer eso es parte importante de tu práctica de caligrafía. Algunos de estos ejercicios de caligrafía te ayudarán a enfocarte en eso y prestar atención a cómo hacerlo de la mejor manera. Entonces, tienes una hoja de trabajo para esta lección, y te va a dar las instrucciones a seguir para tu sesión de 10 minutos. Yo quiero que solo escribas de la manera que te gusta escribir en el estilo de caligrafía con el que te sientes más cómodo y el estilo que prefieres. Puedes escribir en el tamaño que prefieras. En realidad se trata de centrarse puramente en un par de cosas. Una es la recogida y la bajada. El otro es la forma en que estás conectando tus cartas. Yo quiero enfocarme en esos dos a través de estos ejercicios, y voy a explicar algunos de los punteros a tener en cuenta. De acuerdo, empezaremos sólo para calentarnos con el alfabeto de letras conectadas. Quiero que empieces a pensar en recoger y poner abajo así como la calidad de tus conexiones. Este estilo de escritura utiliza los principios básicos de la escritura metálica que es media, usas un suave golpe ascendente después de cada letra para conectarte a la siguiente. Una cosa clave es tu downstroke, esa es mi oportunidad de retomar y bajar. O estoy empezando con mi pluma hacia abajo para un nuevo downstroke ya sea al principio o al final del mismo. Podría estar recogiendo en cualquiera de los extremos. Además, el downstroke es tu flujo de tinta más pesado, por lo que va a estar mojado en la página. Entonces, cruzar por encima de un golpe descendente puede ser complicado si tienes un charco de tinta fresca ahí mismo. Entonces, verás a menudo a veces, si tengo un downstroke realmente pesado y estoy regresando a cruzarlo con la línea del cabello, podría levantarme de donde llegué al borde de la bajada y luego empezar de nuevo por el otro lado para que no arrastre la tinta a través de la página. Esa es una cosa que tiendo a hacer sin siquiera pensar a veces si quiero asegurarme de que no tengo una cruz desordenada. Eso es algo con lo que puedes experimentar. Obviamente quieres que parezca que fue una línea continua. Pero esa es la diversión y el beneficio de usar un plumín, es que puedes levantar y bajar y nadie tiene que saber cuándo sucedió eso. Pero voy a demostrar este principio en cursiva sólo escribir el alfabeto sin conectarme. Verás esos conectores en su lugar listos para reunirse con la siguiente palabra. Al igual que hablamos, ¿son rectos o están curvos, y dónde se unen a la siguiente letra? Si están subiendo en un buen ángulo, van a cumplir con la siguiente letra más hacia el punto medio más bien al fondo. Se quiere mantenerlos rectos para una palabra con mejor aspecto. A continuación en tu práctica trabajarás a través de los pares identificados en la hoja de trabajo, y están diseñados para ayudarte a practicar los diferentes tipos de conexiones que tenemos entre diferentes letras. Yo quiero que escribas cada una tres veces solo para conseguir un buen flujo en marcha. En general, el ejercicio de hoy debe sentirse similar a lo que te dio la lección de ayer que es un calentamiento, un conjunto físico de movimientos, como un programa de fitness. Pero ahora llegamos a usar letras en realidad y pensar en algunas nuevas características a medida que avanzamos. Quiero demostrar aquí la diferencia entre conectores rectos y redondeados. Entonces, si solo escribimos la palabra hormiga, y mantengo mi conector recto, lo haré un poco más suave, se puede ver que esta línea en sí es una línea recta. Puede haber curvas. Este está un poco curvo aquí. Pero aquí está este conector muy recto. Tratemos de ilustrar el contraste si esos eran curvos. De lo que empiezas a ver es entre más curvas son tus conectores, casi te lleva de vuelta a la cursiva de primaria si incluso tienes eso. Empieza a tener esta vibra primaria. Siento que si quieres elegancia en tu escritura, aunque solo estés escribiendo tu lista de abarrotes, tener esa conexión recta va a ser una de las formas más sencillas de lograrlo. Aquí hay una conexión curva. Se puede ver que tiene este tipo de lo peor aspecto de una sensación manuscrita. En tanto que si los enderezas, se ve mucho mejor. Entonces, eso es una cosa clave que puedes practicar. Quiero que pruebes incluso si es con tus pares de letras o si quieres escribir algunas palabras diferentes, solo muéstrate ese contraste, ve cómo se siente, y ve por qué sale mucho mejor. Por último demostremos, podemos usar la misma palabra, donde su conexión se une a la siguiente letra. Entonces, en este ejemplo ideal- acabo de escribir no puedo. Entonces, hagámoslo. Se puede ver que la conexión se está reuniendo en el punto medio de la A, punto medio de la N, cerca del punto medio de la T. Tratemos de ver cómo sería si se unieran mucho más abajo. Es casi difícil tratar de hacer a propósito algo que no te gusta, pero vale la pena sólo para la demo. Se puede ver que esta parte inferior se une aquí realmente cambiar el flujo de su escritura. A, es un poco más difícil para mí escribir eso en realidad pero el look, el flujo, la elegancia, la consistencia, todas esas cosas son mucho más mejoradas uniéndose en el punto medio de tu próxima carta. Espero que hayas encontrado que eso sea relajante y beneficioso para tu práctica. Antes de cerrar por el día, asegúrate de escribir tu frase diaria sobre la que construiremos todos los días para el resto del curso. Para la lección de mañana, nos estaremos centrando en las calzadas y el espaciado que es algo que probablemente has tenido en mente hoy, pero realmente llegaremos a enfocarnos por completo. 5. Día 3: inclinación y espaciado: Está bien. Entonces, esto continúa. Estas tres primeras unidades son realmente sobre tipo de los aspectos de fitness y el tipo de los hábitos musculares que quieres construir en la memoria muscular, y la facilidad y confianza de escribir. Nos pondremos más creativos y juguetones a medida que avanzamos. Pero este de hoy se trata de un sesgo consistente y un espaciado saludable, porque los dos son algo inseparables. Está bien. Entonces, en la hoja de trabajo de hoy, verás que he identificado tus pasos. Lo que vas a estar haciendo es escoger dos calamares, lo que sea que elijas. Podrás escoger de los lineamientos y las hojas de guía que he identificado y guardado para ti en tus recursos o puedes imprimir las tuyas propias que encuentres en línea. Puedes usar una regla rodante y dibujar tus propias hojas de guía, lo que prefieras. Estaremos haciendo algunos trabajos con guías y algunos sin, el fin de practicar los hábitos musculares. Está bien. Entonces, establece tu temporizador, cinco minutos para el primero y empiezo con mi página en blanco, y una de las hojas de guía. Es posible que no puedas ver esto a través de la cámara pero la hoja de guía, lo puedo ver a través de mi página. Entonces, puedo ver mis líneas inclinadas y las estaré usando mientras practico. Entonces, haremos una versión sin ella. Entonces, puedes hacer esto en casa, si tienes compartir suficiente papel. Podrías usar una caja de luz o si lo necesitas siempre puedes dibujar tus líneas en la página. Entonces, solo estamos empezando realmente simplemente con golpe hacia abajo. Entonces, he escogido la inclinación, voy a dibujar justo aquí en la página. Entonces, está muy claro. Esta es mi inclinación con la que tengo que seguir. Yo sólo voy a practicar algunos trazos cortos hacia abajo, igualando esa inclinación paralela. Incluso ahora, quiero estar pensando en espaciar. En cierto sentido, puedes mirar hacia atrás a tu escritura y simplemente mirar tus trazos hacia abajo, e identificarás tanto inclinado como espaciado. Veremos algunos ejemplos de eso. Puedes probarlo como una línea de cabello. Pero lo que hay que pensar, es que el sesgo se relaciona más directamente con tus trazos hacia abajo y que el sesgo de líneas de conexión u otras curvas, realidad podrían no estar en el mismo sentido exacto. Ciertas tradiciones de caligrafía incluso especifican qué grado, la línea de conexión es versus el trazo descendente. Entonces, por ejemplo podría tener una línea curviéndose así, pero el trazo hacia abajo se mantiene en este sesgo. tanto que, este podría ser un ángulo diferente. Esta es una manera tan bonita de calentar tu mano y familiarizarla. Con el gesto, vas a estar haciendo como escribes. Entonces, tengo estas filas yendo, voy a hacer algunas simplemente totalmente conectadas. Mirando hacia atrás, mirando regularmente a mi inclinación. Mirando a través de la guía para ver, ¿realmente la estoy manteniendo paralela? Ya verás, tengo que posicionar mi página en mi mano para que eso funcione. No es que puedas poner tu página en cualquier dirección y lograr eso, porque todo se trata de la posición del plumín en la página. Escribo con punta recta. A mucha gente le gustan esas puntas oblicuas que tienen una curva en la punta misma o en el soporte, porque hace las cosas más cómodas para ellos, en cuanto a mantener tu inclinado. Pero porque esto es lo que conozco y me siento cómodo, esto es lo que estaré usando mientras trabajo. Pero tendré curiosidad por saber de ustedes chicos, si están encontrando que el plumín oblicuo es realmente un gran ahorrador para ustedes en su comodidad y facilidad al crear un sesgo. Entonces, sólo manteniendo ese ojo en. Incluso si los extiendes, a veces es más fácil de ver, son estos lo más perfectamente paralelos posible. Ahora bien, he dibujado estas líneas punteadas que espero que puedan ver. Se puede mirar, ¿el espacio entre estos es el mismo una y otra vez? Ciertamente tus trazos hacia abajo van a ser diferentes en base a lo que es la letra. Pero este espaciado todavía se va a revelar a través de ellos. Entonces, veamos algunos ejemplos de eso. A medida que avanzamos, vamos a escribir el alfabeto. Mantener la misma inclinación. Entonces, idealmente estoy mirando hacia atrás en esto y quiero que esa misma prueba salga con un buen resultado. ¿ Estas líneas, estos trazos hacia abajo, son paralelas y están espaciadas uniformemente? Veo defectos, pero en general me siento muy bien por el tipo de inclinación que he mantenido. Entonces, he escrito el alfabeto, quizá tengas otro minuto más o menos, un par de minutos, esperemos. Vamos a probar esto sin guías. Entonces, estoy tomando una hoja en blanco. Es posible que solo quieras tu guía de línea base recta, porque en realidad solo estamos tratando de pensar en la inclinación y el espaciado. No quiero que te preocupes por la línea de base al mismo tiempo y podrías repetir el mismo taladro haciendo tus golpes hacia abajo. Después, conectó golpe hacia abajo. Ahora, al alfabeto. Entonces, estoy pensando en mi trazo hacia abajo, estoy pensando en el espaciado entre las letras ocupando el mismo espacio, como la letra misma y sintiendo ese ritmo y ritmo del trazo hacia abajo, y cómo coincide con el sesgo que estoy tratando de mantener. Entonces, has pasado cinco minutos en uno. Entonces, haremos uno contrastante por otros cinco minutos y veremos cómo se siente eso. A lo mejor, encontrarás que tienes un punto dulce ahí dentro que realmente disfrutas. Está bien. Por un sesgo contrastante, solo voy a hacer algo mucho más dramático, justo como un experimento divertido. Entonces, esta es una inclinación realmente fuerte, llegó a encontrarla. Entonces, siento que están haciendo el golpe hacia abajo, no puedes encontrar tu surco de ese sesgo. Todavía no lo tengo. Se acabó mucho. Está bien. ¿Qué significa eso incluso para el alfabeto que resultaría. En primer lugar, tengo una posición muy diferente en la página y el alfabeto. Entonces, lo puedes ver, logra una mirada diferente y forma la forma de mis letras. No olvides tal vez tu inclinación simplemente vertical. Podrías tener un sesgo completamente vertical, eso es totalmente legal y uno común. En cuyo caso, mis trazos hacia abajo son realmente rectos hacia arriba y hacia abajo, y eso está bien. Es cómodo, sobre todo con una punta recta en punta. Hay muchas maneras en que puedes formar tu estilo en una inclinación como esa también. Entonces, ya terminaste esta unidad, eso es tan genial. Me alegra que hayas hecho el tiempo. Entonces, tómate un segundo más para escribir tu frase diaria y ver cómo va a venir a lo largo de esta semana. Para la próxima clase, llegamos a tener una especie de descanso lúdico. Porque has gastado estas tres primeras unidades realmente perforando, ejercitando, algo así como este programa de fitness en el que te tengo. El siguiente realmente nos permitirá 10 minutos, al igual que usar toda esta buena energía calentada hacia lo que quieras hacer y voy a tener un montón de ideas que sugerir. Entonces, nos vemos ahí. 6. Día 4: pausa creativa: Está bien. Entonces, hoy es un descanso creativo y diseñé esta lección porque es algo que me encantaría por mí mismo. Entonces, creo que eso es algo que disfrutarías. Llegas a pasar estos 10 minutos al día solo creando y usando tu caligrafía de una manera lúdica y divertida lo que quieras hacer. Creo que esto vale la pena porque quiero que te mantengas en contacto con por qué te encanta hacer caligrafía para empezar, y entonces no se trata solo de ejecutar y monitorizar para la perfección, pero eso también se trata de hacer algo que te gusta y disfruta, y una especie de déjate tener 10 minutos para un tipo de tirarte dentro es tan vale la pena. No necesitas nada en particular para la lección de hoy. Si tienes tu papel de escritura regular, y tu tinta, y tu punta, estás bien. Aunque quieras hacer esto con un lápiz como puedes escribir con lo que quieras. Nada de esto se tiene que presentar o regalar o exhibir como si te pasara a hacer algo, quieres dar y compartir con otra persona más tarde o publicar en nuestros foros de la comunidad como Awesome, pero no tengas eso en mente . Ten en cuenta tu espacio creativo y tu libertad porque ese es el punto del ejercicio. Yo quiero que pases los 10 minutos completos en eso, no en reunir sólo lo correcto o es este el papel correcto. Sólo olvídate de eso y entra en el trabajo. Pensé en unas cuantas ideas para ti que podrían ser buenas prontas, si no puedes pensar en algo rápido que quieras hacer por tu cuenta. Una es simplemente escribir una carta a alguien que amas. Escribe una carta a un amigo. Saca un trozo de papel y escríbalo con tu plumín de caligrafía. Impresionante. Hecho. Cosa maravillosa que hacer. Otra cosa es que podrías intentar dibujar cartas. Entonces, hacemos mucho escribir cuando estamos escribiendo los trazos. Pero si sacaste tu lápiz y en realidad acabas de empezar a dibujar letras como formas, el tipo de dibujo en el que trabajan los diseñadores de tipos y diseñadores de fuentes, ese es un ejercicio divertido solo por conocer tus formularios de cartas. Otro ejercicio similar es dibujar sólo los contadores, por lo que podría estar simplemente sombreando y como en esta imagen, sombreando en las áreas que llenan el espacio alrededor de la letra. Entonces, esos son los contadores. Es solo una forma artística divertida de explorar las formas también. Si vas a querer como una idea de proyecto concisa, algunas de las cosas que he hecho y luego he visto a otras personas hablar de querer hacer es como escribir un mini árbol genealógico para tu pequeña unidad nuclear o lo que quieras. Podrías hacer un mapa usando letras para crear las formas del espacio. Podría ser una corriente de conciencia, ejercitar tus palabras podrían llenar la página. Podrían ser un ordenado menos como cualquier cosa que simplemente te haga escribir sin editarte. Esa es nuestra idea aquí, es como lo que puedes simplemente tirar abajo en la página sin parar, revisar, pausar. Son sólo 10 minutos. Entonces, quieres usarlo para escribir todo el camino a través. Está bien. Espero que disfrutes de ese ejercicio y recuerda tomarte un minuto más para escribir tu frase diaria. Entonces, tendremos esa recaudación durante el periodo de 10 días. La lección de mañana será todo sobre abordar las mayúsculas. 7. Día 5: cómo abordar las letras mayúsculas: Está bien. Entonces, esta lección es todo sobre mayúsculas. No creo que tenga que explicar demasiado por qué eso es importante o por qué necesita nuestro tiempo y atención, porque todo el mundo que conozco es un calígrafo, ya sea que solo estén empezando o lo hayan estado haciendo durante años, lucha en torno a las capitales o tiene algunas en su lista que sólo les dan problemas cada vez. Entonces, realmente vale la pena solo pasar un poco de tiempo centrándose puramente en esos. Son más complicados en la naturaleza; A, porque los practicamos menos porque no los estamos escribiendo con tanta frecuencia, sino que también existen por su cuenta. En ocasiones no necesariamente se conectan o se atan al resto de la palabra de la misma manera, y tienen la oportunidad de destacar, lo cual es una parte divertida de ellos. Muy bien, entonces lo que se necesita hoy es bastante sencillo. Es sólo la hoja de trabajo, que nos va a guiar a través de la lección. Estás escribiendo papel, tu punta, tu tinta, etcétera. Está bien. Voy a hacer esto contigo y me siento igualmente ansioso por algunos en mis mayúsculas por lo que voy a abordarlos vulnerablemente contigo. Pero, sólo vamos a empezar dándote un minuto, escribir el alfabeto y escribirlo con el estilo que escribes con mayor frecuencia. Si aún intentas averiguarlo, está bien, puedes imitar lo que estoy haciendo aquí. Pero vale la pena practicar la mano que tiendes a preferir y que realmente estás tratando de afinar porque eso es lo que va a informar las decisiones que tomemos sobre las mayúsculas. Entonces, empecemos. No voy a sobrepensarlo. Yo sólo voy a escribir relativamente rápido, sólo voy con los valores por defecto. Cómo a menudo tiendo a escribir estas cartas sin pensarlo demasiado. Tendremos oportunidad de pensarlo más tarde. Está bien. Entonces, traes tu alfabeto. Ahora, solo baja la pluma, date un segundo, mira bien. De inmediato, tal vez un par de ellos donde estás como a mí simplemente no me gusta cómo sale esto, o éste me pone nervioso cada vez que necesito escribirlo, o me siento ansioso por cómo va a ir. De cualquier manera, solo banderemos esos. Para mí, es el D. capitalino Yo diría el G, los tengo flotando sobre K, siento que tiene que haber una mejor manera. Capital N, especie de deslustre, mi Q y mi R. Ya verás, obviamente, algunos de ellos están relacionados como el P y el R. Quiero decir, esos son conjuntos de trazo muy similares por lo que mejorar uno definitivamente mejorará al otro. U, ¿hay algo que pueda hacer aquí que lo haga más interesante? L mayúscula también me gustaría. Y mayúscula B. Entonces, quiero decir, podría seguir adelante, pero estos son los primeros que me destacan. He buscado algunos comentarios de algunos estudiantes en el pasado y creo que todos compartimos unos cuantos que nos dan problemas, pero entonces, todos son un poco diferentes. Entonces, sólo tienes que ir con tu instinto de tripa sobre el cual vienen primero para ti. En la hoja de trabajo, hice un pequeño collage de algunos de los que más he escuchado de los estudiantes, sobre como B mayúscula, o J, o lo que sea. Entonces, esos son sólo para darte un sentido de los que vienen para la gente a menudo. Sólo tenemos 10 minutos. Entonces, y no quiero extendernos demasiado delgados así que solo escojan dos de ellos. Ponga dos que sean lo suficientemente diferentes, y creo que ayudarán a informar también a los otros. Voy a escoger D y K, porque esos son mis chicos, son los que más quiero trabajar y pasaré cinco minutos en cada uno. Entonces, he estado trabajando antes en este ejercicio mientras me preparaba para la lección, y tengo algunas D's aquí en esta hoja de prácticas que me llegaron a través de algunas de mis lluvia de ideas así como de investigaciones. Una cosa que realmente animo es buscar inspiración externa. No estamos buscando ni necesariamente copiamos el trabajo de otros artistas por digamos, pero se pueden conseguir ideas de millones de lugares. Cualquier cosa, desde tipografías digitales, hasta manuscritos antiguos, hasta búsqueda de imágenes en Google, para la caligrafía D mayúscula, encontrarás un millón de ejemplos. Me encanta navegar por mis viejos libros de caligrafía, algunos de ellos sólo tienen muchos guiones y alfabetos diferentes en ellos y podría encontrar. Ah, esta es una idea interesante. Hay un aspecto de esto que me gusta y quiero probar eso. Entonces, algo de eso es simplemente buscar ideas en todas partes y a tu alrededor y simplemente probarlas con tu propia mano. Entonces, no tenemos toneladas de tiempo, pero solo puedes ver cómo se despliegan. Como tal vez eso se sienta realmente bien. A lo mejor te gusta el aspecto y la sensación de otro pero no puedes averiguar cómo ejecutarlo. Esta es tu oportunidad de experimentar. Estos no son de ninguna manera perfectos, pero me están llevando ahí. Me están llevando a algún lugar nuevo. Puede que solo sea escribirlo una y otra vez o haciendo un pequeño ajuste. El otro punto a considerar es que no solo estamos creando una D en un vacío; estamos creando una D mayúscula que va a encajar con el resto de mi estilo de escritura. El estilo que he elegido para trabajar con el de hoy uno de mis go-tos de un guión de aspecto bastante clásico. Entonces, necesito mantenerlo en línea. Necesito mantener el mismo sesgo, necesito mantener las consideraciones del look y sentir que necesito seguir. A mí me interesa algún lugar entre estos dos. Me gusta la sensación modernista y casual de esto, pero sé que necesita tener un poco más de formalidad y un sesgo diferente. Entonces, algo en estas líneas me resulta atractivo, tiene un poco de curva en ese golpe descendente, pero entonces, tal vez pueda hacerlo un poco menos formal. Entonces, estás mirando a tu alrededor y te estás inspirando en otros calígrafos, tal vez sus viejos manuscritos o es una obra contemporánea vista por artistas que encuentres en línea, o Pinterest, o revistas, o cualquier cosa. Yo solo quiero que tengan en cuenta que tenemos la oportunidad de tener cuidado con cómo ganamos ideas e informamos nuestro trabajo a través de mirar los estilos de otros calígrafos. En la caligrafía tradicional, fue como bien, es como lo escribes. Así es exactamente como lo haces y así como se supone que todo se ve. eso hay algo muy sencillo y directo. Lo que es emocionante de la caligrafía contemporánea es que todos estamos tratando de llegar a lo nuestro. Si miras el trabajo que hace un calígrafo que está trabajando como calígrafo y ofreciendo su servicio como calígrafo profesional, sí queremos honrar esa podría ser su propia creación y es la emocionante búsqueda para cada de nosotros para llegar a nuestro propio trabajo distintivo único. Entonces, es maravilloso inspirarte en el trabajo de otras personas, pero te reto a mirarlo y luego reflexionar sobre cómo podrías cambiarlo, cómo podrías tomar esa idea para construir tu propio estilo y tu propio look y sentir, si eres buscando ofrecer esto en el ámbito profesional. Es una consideración que se siente importante en nuestra industria, entre mis compañeros, y en la caligrafía. Creo que va a construir un cuerpo mayor de hermoso trabajo diverso si todos nos esforzamos por eso, en lugar de simplemente imitar cosas que vemos. Entonces, se acercan mis cinco minutos y tengo una colección de D's. Puede que aún no lo sepa, como, oh, lo he averiguado y tengo la D más perfecta de la historia. Pero ya siento que me he comprometido con algunos de mis hábitos a su alrededor, traté de salir de ellos. He investigado y obtenido algunas ideas e inspiración de otras fuentes, y me siento un poco menos abrumada ahora cuando intento escribirlo de nuevo. Entonces, tal vez encuentres la letra mayúscula ganadora para ti, o solo estás en camino, y ya sea mientras, estos cinco minutos realmente valen la pena. Entonces, ahora te animo a que te tomes los próximos cinco minutos y abordes tu próxima carta y me verás trabajando en mi K a medida que voy. Ya verás, aquí, me emocioné con este Spencerian K, y miré a través de algunas de las instrucciones Spencerian para encontrarlo. Lo que era diferente y no se me había ocurrido en el pasado era que podía tener una línea de cabello aquí y un trazo más grueso en esta sección inferior. Entonces, he escrito algunas palabras, solo probándolo también. No quieres aburrirte en solo escribir la carta una y otra vez. Pero escribir algunas palabras, ponerlo en práctica, ponerlo en contexto será más interesante, además te ayudará a ver si encaja con el resto de tu alfabeto. Entonces, esta es la forma en que se enumeró en el libro. Pero mi versión, decidí sacar este pequeño trazo de salida aquí, y solo mantener eso limpio, mantener esa línea de cabello, tal vez agregar un bucle. Entonces, todavía me estoy quedando con el aguijón. No es como, oh, esto sólo sale de la derecha, en cualquier nueva forma de carta. Te daremos esa desfamiliaridad. Pero, una vez que hayas encontrado uno que disfrutes, solo tienes que empezar a practicarlo, y luego se convertirá en un movimiento familiar para tu mano. De acuerdo, bueno, espero que sientas como que llegaste algún lugar con las dos cartas en las que te centraste y tal vez estés emocionado de hacer algo más de tiempo en tu agenda para abordar el resto de ellas. Pero de cualquier manera, toma un último segundo y escribe tu frase diaria. A lo mejor lo escribes con muchas mayúsculas mezcladas, o no, pero ojalá, veas que te pasa algún progreso interesante a lo largo de toda esta clase. 8. Día 6: el estado de ánimo se encuentra con la herramienta: Está bien. Entonces, esta lección es Mood Meets Tool, y realmente estamos irrumpiendo en un nuevo reino con esta lección en contraste con las que hemos estado haciendo que realmente se han centrado en ejecutar, y esto realmente se trata de más en el ámbito del estilo más las herramientas. Entonces, ¿cómo creamos un estado de ánimo diferente y nos sentimos con el estilo de escritura, y cómo podemos impactar eso puramente a través de la propia herramienta, porque hay un millón de cosas con las que podemos escribir. Entonces, para empezar, solo necesito que recojas tus 10 herramientas y literalmente me agarré de lo que era útil en los cajones que me rodeaban. En realidad, la idea es que sean diferentes entre sí, y tal vez haya cosas que no has probado o que tengas curiosidad por probar. Tengo una punta que es muy diferente a la que uso usualmente, tengo un marcador de pincel. Estos son realmente impresionantes. he enumerado en el sitio. Tengo un lápiz de acuarela aquí mismo, algunos lápices de colores regulares, tenemos solo tu pluma vieja regular del escritorio. Esta es una versión divertida de un marcador de caligrafía. Tengo un marcador de pincel, tengo un palillo, pincel y solo un lápiz genérico. Entonces, esto me dará divertido contraste con el que jugar durante todo el ejercicio. Está bien. Entonces, quieres escoger una palabra o una frase, una corta, que puedas usar repetidamente, y tal vez, para tu estilo general, solo escoge la que es tu go-to, una que viene realmente cómodamente, porque se quiere escribir básicamente de la misma manera cada vez, y sólo va a ser cuestión de cambiar la herramienta para ver cómo eso impacta el estado de ánimo. Está bien. Entonces, tu hoja de trabajo tiene una lista de adjetivos que podrías pasar un minuto en cada uno, o podrías llegar a los tuyos si tienes incluso algo en mente. Cualquier cosa funciona. Solo queremos experimentar con contraste, así que traté de pensar en adjetivos que te reten a usar diferentes herramientas de diferentes maneras. Voy a escoger una palabra para escribir cada vez de la misma manera. Simplemente haré caligrafía y mi primer paso es que la voy a escribir usando elegante como mi guía. Voy a mantener el mismo estilo cada vez, pero he elegido este plumín. En realidad fue como si un miembro de la familia lo encontrara en un mercado de pulgas en París, así que ya tengo esta elegante asociación con ella. Ya veremos si llega en la página. Está bien. Entonces, ese fue mi primer experimento. Voy a pasar rápidamente a la siguiente. Entonces, la siguiente palabra es expresiva. Voy a probar este bolígrafo de pincel. Ahora, una cosa de inmediato es que las herramientas van a informar el tamaño. Entonces, podría ser capaz de mantener el mismo estilo, pero ya voy a estar trabajando con una palabra más grande, porque esta herramienta es grande. Está bien. Entonces, sí quiero reconocer que hay un millón de formas en que podemos afectar el estado de ánimo, a través de la forma en que escribimos el estilo, la herramienta, el tamaño, la escala. Hay muchas características con las que jugar, pero el enfoque de hoy está puramente en la herramienta. Entonces, quiero permitirte que solo te olvides de todas tus otras opciones. Siempre tienes los disponibles para ti, pero hoy solo estamos pensando en herramienta. Entonces, si bien puedes estar tentado a hacer cambios estilísticos, para crear cierto estado de ánimo a tu escritura, quiero desafiarte solo dejándote cambiar tu herramienta y solo enfocarte en ese factor en sí mismo. Lo intentaré, lo anticuaré y una cosa es que puedes manipular tu herramienta. Hay diferentes formas de usar cada una. Entonces, tal vez, me permitiré un poco menos de consistencia con mi uso de presión en este bolígrafo. Incluso una ligera inconsistencia de mi uso de presión me da la sensación anticuada que estaba tratando de lograr. Está bien. Por último, voy a probar esta idea de palillo para lo artístico, porque creo que si parece un poco loco entonces podemos contarlo como artístico, y esto es sólo un experimento puro, así que solo iremos con lo mismo. En realidad está escribiendo muy bien. Pero, y si incluso escribo, esto es un poco más interesante. Entonces, ajusté mi posicionamiento del palillo porque me doy cuenta de que esto se veía un poco demasiado recto hacia arriba, pero luego escribir en el punto superior me dio esto interesante. No es todo un trazo de pincel, pero tiene una cualidad rugosa y pareja que lo hace sentir un poco más ajustada al estado de ánimo. Entonces, tal vez se te ocurra algunas cosas locas. Espero que lo hagas y espero que lo compartas en la pizarra, para que podamos ver qué tipo de herramientas estás usando. Antes de cerrar, toma cualquier herramienta que quieras a partir de hoy y escribe tu frase diaria, y tal vez algo fresco ha salido del ejercicio de hoy para informarlo. 9. Día 7: florecimiento: La lección de hoy es sobre florecer. Vamos a correr por un montón de ejercicios que construyen tu práctica, construyen tu conjunto de habilidades y, esencialmente, te proporcionan un cinturón de herramientas, que te permitirá hacer florecimiento más improvisacional o creativo más adelante. El latín raíz viene de la palabra para florecer y creo que la forma en que interpreto eso es realmente así, tu florecimiento va a responder a cualquier diseño y a cualquier pieza en la que estés trabajando. Nunca debe dominar las palabras o el material que desea presentar. Depende de ti cuánto y cómo usas tus florecimientos y realmente va a depender del estilo en el que escribas y del tipo de trabajo que quieras crear. Los lugares más comunes que verás florece están en esa primera letra mayúscula como S en un gorro de gota, o quizá lo veas en tus ascendentes y descendentes, como en un travesaño de una T, o en la cola de una Y, podrías agregar un florecimiento ahí. posible que lo veas en la salida al final de una palabra de o una línea. posible que lo veas en el espacio en blanco que rodea el diseño para ayudar a llenar el diseño. O tal vez lo veas en todas partes si quisieras un estilo extremadamente ornamentado de florecimiento donde se agrega tanto como sea posible. Entonces, tu hoja de trabajo te guiará a través cinco tipos de florecimientos y cinco tipos de gestos. Realmente se puede pensar en ellos como estos elementos distintos que se pueden hacer por su cuenta, en pequeños momentos aquí o allá, o se pueden sumar para hacer más necesidad o florece más complicado, lo que prefieras. Está bien. Entonces, solo hasta para calentar. Preste atención a la dirección de las flechas en las hojas de práctica. Queremos mantener una línea constante. Queremos una bonita curva suave aunque sea tan simple como estos pequeños gestos de arte. Sentirse cómodo moviéndose en ambas direcciones, arriba y abajo. Podrías cambiar el tamaño, lo que sea que se sienta cómodo. Entonces, si estás practicando con tu punta, la otra cosa en la que estar pensando, con un lápiz es fácil moverse en cualquier dirección en cualquier momento, pero con el florecimiento realmente te anima a pasar la página sin embargo a menudo que quieras y dependiendo de si quieres trazos de línea de cabello. Ponte un poco más de tinta aquí. O si estás buscando unos thicks y thin más contrastantes, lo que quieres hacer es dar vuelta a la página para darte el downstroke donde quieras una línea gruesa. Entonces, a medida que construyes florecimientos más grandes con múltiples trazos o secciones diferentes, posible que estés girando la página varias veces dentro del lapso de escritura que florece. florecimientos de Ditto también suelen ser realmente planeados. Entonces, pueden ser bosquejados y decididos y diseñados por lápiz y luego seguidos de tinta. Entonces, solo si estás practicando con tu punta, recuérdate de cómo el downstroke va a jugar un papel en la creación de cierto look. Entonces, si quiero curvas paralelas aquí, voy a tener que dar la vuelta a mi página por completo para hacerlo en ambos sentidos. Lo mismo irá para tus bucles. Practicarlo en ambas direcciones ayudará a construir un nivel de comodidad y facilidad para realizar esos gestos. El suavidad de tu línea es tan importante con el florecimiento. Ahí es donde mucha gente lucha. Tengo un poco de bamboleo aquí y eso podría ser sólo porque no me siento tan 100 por ciento estable como posiblemente podría hoy. Pero también tiene que ver con la velocidad. Tiene que ver con el tamaño de tus movimientos y ahí es donde a veces al igual que experimentar, cuando estás haciendo cualquier tipo de florecimiento, siempre puedes empezar haciéndolo en el aire y literalmente esto parece quizá ridículo. Pero vale la pena incluso sólo trazar con el dedo en el aire. Digamos que estamos haciendo este bucle aquí mismo. Este bucle de cuatro partes, bueno, son tres bucles. Yo sólo voy a practicar el movimiento sin preocuparme por ejecutarlo. Yo sólo voy a practicar el gesto. Es casi conseguir que tu mano y tu brazo se sientan familiarizados y cómodos con los movimientos para entender el orden de los eventos, para averiguar dónde estoy superponiendo, dónde estoy cruzando. Es tan útil y también te da la oportunidad de probarlo antes de tener que ejecutarlo realmente en la página. Entonces, acabo de hacer eso varias veces. Sujetando mi bolígrafo parejo y sólo voy a darle una oportunidad. Está bien. Entonces, demostraré en qué se puede estar pensando. Una es, todo está en la superficie de la mesa. Entonces, el punto de mi pluma, la superficie de mi mano, y todo mi antebrazo. Entonces, solo intentemos ese mismo movimiento donde todo va a tocar la mesa. Me siento mucho más restringido en mi movimiento tratando de lograr eso. Mientras mantenía mi mano sobre la mesa. Entonces, un cambio sutil podría ser, ¿qué pasa si levanto mi antebrazo? Se está poniendo mucho mejor ya, pero ya puedo moverme mucho más libremente con sólo la superficie de mi mano y el penpoint tocando la página. Mi antebrazo realmente me estaba desacelerando. Necesitas tanta ayuda como puedas de solo movimiento seguro, libre para conseguir una curva agradable y hermosa. Porque, si eres vacilante, si ralentizas demasiado, empezarás a tambalearte y perderás el ritmo y el impulso que requiere el florecimiento. Espirales es una buena manera de practicar tu espaciado porque el espaciado puede ser diferente dependiendo del tipo de florecimiento que quieras hacer. Pero tiene que ser consistente y relacionarse con el resto de la pieza. Entonces, no querrías en espiral extremadamente apretada seguida de líneas espaciadas mucho más anchas. Se quiere tener algo de consistencia y eso se va a relacionar con cualquier tipo de florecimiento que se haga. Entonces, tal vez con los bucles anteriores en mente, haces un diseño realmente apretado frente a uno realmente amplio y espacioso. Pero cuando te pones demasiado contrastia, corres el riesgo de tener una mirada incoherente. El siguiente ejercicio te tiene practicando reveses, que hemos hecho un poco. Pero te está ayudando a salir de tal vez haciendo gestos siempre en la misma dirección. Entonces, por ejemplo, este es uno que hago mucho, voy en esta dirección aquí. Empiezo desde este extremo y doy vueltas de esa manera. Pero si trato de simplemente entrenarme para hacerlo en una imagen espejo, va a construir mi flexibilidad y mejorar mi habilidad floreciente. Entonces, es literalmente como, siento que tengo que voltear un interruptor en mi cabeza e incluso seguir mi propio consejo de como, bien, normalmente, voy abajo y cruzando, pero ahora, voy a bajar y cruzar por este camino. Entonces, practico el movimiento. Aún más, flotando sobre tu página. Esta no es una imagen de espejo perfecta, pero es mucho mejor que si no hubiera practicado. Entonces, me siento bastante bien con esos reveses. El último paso en tu ejercicio es solo tomar dos de estos elementos que has hecho y ver cómo es juntarlos, y que puede ser tan simple o tan complejo como quieras. Entonces, si tomo aquí mi bucle general, ¿qué puedo agregar a eso quizás para crear algo nuevo? Algo tan sencillo como eso. Lo volveré a intentar. Sí, y eso son sólo dos trazos realmente simples que podrían agregarse simplemente a una palabra como mi nombre. Lo último que puedes hacer es escribir tu frase diaria y por supuesto, sería apropiado agregarle algunos florecimientos hoy y tal vez compartirlo con el resto de nosotros. Mañana, nos mudaremos a un divertido día de proyecto. Otra ruptura creativa. Entonces, espero poder compartir eso con ustedes pronto. 10. Día 8: proyecto de un collage del alfabeto: Entonces, la lección de hoy es en realidad un verdadero descanso creativo para ti otra vez y ojalá solo un ejercicio simplemente estructurado para que disfrutes escribiendo, pruebes algunas de las nuevas ideas que has estado generando a través de las lecciones anteriores, y simplemente crea algo sin editarte. Es el concepto de un collage alfabeto, y eso depende realmente de tu propia interpretación. Tengo un par de ejemplos de los que he hecho o he gastado apenas 10 minutos en ellos. A lo mejor se obtiene a través de todo el alfabeto, extendiendo las letras por toda la página. mejor llegas a través de las primeras seis letras, lo que sea, podrías hacer todas las mayúsculas, podrías hacer una mezcla de minúsculas, podrías escribir palabras a su lado, así que A es para manzana etc, tal vez quieras hacer pequeños garabatos al lado de ellos. Hemos hablado de este concepto de textura todo el camino en tus hojas de práctica, y ahora es una oportunidad para pensar realmente en tu diseño. Entonces, tal vez las letras son de diferentes tamaños en la página y tal vez van por todas partes y tal vez estén organicamente dispuestas, tal vez sea una apariencia realmente cuadrada. De cualquier manera, quieres crear un diseño equilibrado donde las formas y formas se complementan entre sí en la página donde tu espacio en blanco y líneas de cabello y trazos hacia abajo que todos están en complemento entre sí y que creas un bonito pieza terminada, aunque sea solo para tus ojos. Entonces, para empezar, solo necesitas tu bolígrafo de punta, tu tinta, algún papel o cualquier hoja de papel con la que quieras trabajar, tu lápiz y borrador a un lado porque esto no se trata de hacer un diseño cuidadosamente planeado, se trata literalmente de poner tinta en la página. Improvisando. Si no te gusta la forma en que ha salido algún derrame cerebral, tal vez lo puedas retocar de alguna manera a medida que vas pero solo una especie de trabajo espontáneo sin editar. Tu último paso, como siempre, es escribir tu frase diaria y ojalá te sientas todo aflojado para hacer eso. La lección de mañana va a ser un formato similar a lo que hemos hecho sobre el estado de ánimo y la herramienta. Pero esto va a ser realmente sobre el estado de ánimo y el estilo, y hablar de todas las características que impactan estilo y darte algunas formas estructuradas de jugar con esas. 11. Día 9: jugar con estilo: Está bien. Entonces, esta lección es una oportunidad para que juegues con su estilo y quizás hagas algunos descubrimientos que te lleven a refinar tu propia suerte única. El calentamiento se centra en torno a esta idea de que la estructura esencial de tu O y tu N sea crítica para determinar cómo se verá el resto de las letras en tu alfabeto, y esto es algo que se practica en el diseño tipo dibujado a mano, en algunas de las prácticas tradicionales de caligrafía. Sé que Spencerian desarrolló el guión en torno a la idea de que el O ovalado tuviera forma de guijarro desgastado por agua, eso era como su punto de inspiración y todo sobre el guión Spenceriano se construyó sobre esta idea de cómo luce el O. Eso es por una razón, te lo mostraré. Básicamente, tu O y tu N podrían superponerse con cualquiera de las letras de tu alfabeto. Si empiezo con una O y una N en formas de cortesía y quieres tengan básicamente el mismo espacio que ocupan, podría escribir un alfabeto entero solo conociendo esas dos letras e informando al conjunto alfabeto basado en esas dos letras. Vuelve a tomar esa forma O, te muestra un sesgo, te muestra el espacio, te muestra una forma y yo podría, aunque solo dibuje una A para mostrarte que esos dos se superponen. Cada letra que sigue aunque escribiera en una fila de Os, podría escribir el alfabeto usando esa O como mi pauta. Entonces, ABC se va a poner desordenado con el plumín pero te vas a sacar la idea. Entonces, tal vez tuviste un O muy alto y estrecho N. realmente alto Vas a querer que todas tus letras siguientes en el resto del alfabeto coincidan con ambas. Un ejercicio que he visto en algunos de los libros de instrucciones de caligrafía es esta idea de escribir un alfabeto alterno para revisarte sobre el estilo porque queremos un estilo consistente, sea lo que sea. Podrías escribir todo el alfabeto, pero entre cada letra del alfabeto escribes una O o una N. Entonces, si continúas de esa manera o tal vez haces A O B C O D N, quieres ver que estás manteniendo la misma forma, el mismo tamaño, la misma altura, la misma pendiente. Entonces, si tuviera una O como esta, tengo un inclinado bastante recto hacia arriba y hacia abajo y una forma realmente redonda. Entonces, voy a tener A O, es una mirada muy diferente. Es tan difícil no entrar a la derecha en C. Entonces, ni siquiera me gusta realmente este estilo pero se puede ver que ese O está informando cada otra letra que sigue. Lo mismo con la N, que puedes ver más directamente en algo como una H o una M o una U. Puedes ver que todos están relacionados con la forma de tu N. Así que, acabamos de jugar con cómo una O y una N pueden informar a un estilo completo si solo estamos pensando en esos dos componentes pero también quiero que pienses en algunas otras características estándar que informarán a tu estilo, y cómo jugar con ellos. Entonces, si tomaste tu estilo de escritura clásico normal, lo que sea que sea cómodo y automático para ti, y todo en lo que te enfocas fue cómo son los ascendentes y los descendientes por ejemplo, van a hacer que esto se sienta distintivo? Entonces, quizá escribo la palabra caligrafía en solo mi guión automático, no estoy pensando demasiado en ello. Algo que ya puedo ver es que mis descendientes tienen un patrón consistente. Este es el tipo de bucle, el tipo de cola que tendo hacia. Entonces, A, ¿cómo pueden ser consistentes? Entonces, ¿cómo puedes mantener la cohesividad en tu estilo en base a lo que están haciendo los ascendentes y los descendientes. A lo mejor quieres que sean más dramáticos y eso es lo distintivo de tu estilo. Aquí te dejamos una referencia de vuelta a nuestra sección floreciente y simplemente manteniendo ese espaciado. lo mejor tienes una carta que te encanta escribir de una manera determinada. Si siempre me encantó escribir mi g minúscula así, entonces voy a decidir que esa es una característica del estilo en el que estoy escribiendo y lo voy a llevar por donde pueda. Entonces cuando vengo a escribir mi T mayúscula, quiero mantener esos mismos gestos en todo momento. Entonces, podría hacer algo como esto por mi T mayúscula y eso es una referencia directa a una decisión que tomé sobre mis descendientes. Entonces, esas son las cosas en las que quiero que pienses mientras trabajas a través del ejercicio de características, aislando un rasgo, escogiendo una forma de hacerlo que te guste o realmente te atraen o crea un efecto dramático y viendo cómo va eso para informar todo el alfabeto, no sólo ese momento en el que aparecen esas características. Una consistencia basal es uno como, ¿ estás manteniendo a la misma línea de base todo el camino a través. Se puede ver en estos ejemplos, tengo una línea de base realmente consistente. Pero ¿y si rebotaba? Se puede ver, la línea de base de la C está aquí pero está aquí arriba en A, baja en estos l está rebotando de nuevo, y eso de inmediato le da una sensación estilística diferente también. Entonces, tómate estos próximos cinco minutos para caminar por cada una de estas características y jugar con ella. Ve cómo podrías elegir una decisión estilística que se conecte a tus travesaños, o una decisión estilística que diga, así es como voy a hacer un sesgo o voy a hacer un sesgo inconsistente. O voy a hacer pechos muy pesados contrastantes y delgados, o muy aleatorios paliza y adelgazos como completamente inconsistentes. Puedes jugar con cómo lo haces y con qué consistencia lo haces, y eso puede informar tu estilo a lo largo de todo el alfabeto. El último ejercicio corto es realmente similar a lo que hicimos con nuestro estado de ánimo cumple herramienta y quiero que lleves aquí cada uno de estos adjetivos y escribas de una manera que capte ese estado de ánimo. Entonces, alegre, solo sin pensar demasiado en ello, ¿qué podrías hacer que haga que una palabra se vea alegre? Algo que automáticamente viene a la mente es una línea de base rebotante. Entonces, intentemos hacer, siento que tengo que añadir un signo de exclamación para que sea alegre pero por lo demás las decisiones estilísticas fueron un poco más abiertas, un poco más espaciosas, la línea de base rebotante, este tipo de cuentos sueltos que no se sienten demasiado herméticamente herida y simplemente se sienten libres y felices. Una cosa que quiero que hagas hoy así como después de cada lección de este curso, es solo tomarte un segundo al final y mirar hacia atrás a lo que has hecho, porque tal vez notes algo que nunca has hecho antes, podrías notar algo que viene a través de lo que realmente estás emocionado, un buen y diminuto descubrimiento y podría ser tan simple como me gusta, me encanta la forma en que escribí esa Y. Déjame volver a visitar eso, déjame asegurarme de que me aferro a este pedazo de papel. En segundo lugar, tómate un momento y escribe tu frase diaria y quizá cambies de alguna manera a través estas ideas estilísticas de las que hemos hablado en la lección de hoy. 12. Día 10: romper los hábitos: Esta es la lección 10 de tu serie de 10 días y me alegra que hayas llegado hasta aquí. hoy, quiero cerrar nuestro curso con otro divertido ejercicio creativo y darte la oportunidad de hacer algo que tal vez no te des tiempo en tu práctica diaria. Estos ejercicios se dieron a través de mirar el trabajo de los estudiantes y a través de mirar mi propia práctica y tratar de pensar qué puedo hacer si son movimientos musculares o ejercicios creativos los que me sacan de hábitos que no son necesariamente malos hábitos pero más, cómo puedo encontrar nuevas ideas creativas para mi caligrafía a través de probar cosas que nunca hago. Es como trabajar al revés, sea lo que sea que nos pueda impulsar hacia algunos nuevos descubrimientos en nuestro trabajo. Entonces, toma tu hoja de trabajo, imprícala o sácala para referencia y te va a dar una lista de indicaciones que debes gastar solo un minuto en max para cada uno de ellos. No lo pienses de más, en realidad solo prueba las cosas y ve qué tipo de apagado del café puedes estar y qué tan inédito puedes estar en tu trabajo. Esta es tu oportunidad de simplemente flexionar y probar cosas y ver qué pasa. Demostraré un par de ellos que podrían no ser completamente obvios con sólo leer el ítem de la lista, y el resto de ellos son más o menos autoexplicativos. Será realmente divertido saber de ti cuáles te pareció más estimulante o interesante, o hay otras ideas que te han llegado que podrían ser divertidos impulsos para el resto de la comunidad. Está bien. Entonces te mostraré un par de estos en caso de que no sea obvio por mi descripción. El primero, revertir tu inclinación. Entonces, si típicamente escribes con una inclinación como esta, ¿cómo sería si escribieras con una inclinación en el ángulo opuesto? Entonces, normalmente podría escribir así. ¿ Cómo es escribir como probarlo en el otro lado de mi cerebro? Se siente tan extraño. A pesar de que podría no usar esto en mi trabajo, es realmente divertido probar eso y ver qué sale de él. Otro ejemplo es girar tu página y la relación de tu punta con la página. Estamos entrenados y todo tipo moderno está informado por el principio de que tus trazos hacia abajo están en las líneas verticales. Entonces, cuando incluso miras una tipografía, algo simple como la A, todos esperamos que la línea gruesa esté en la vertical. Pero, ¿y si acabamos de escribir la carta desde este ángulo? Yo moldeé mi A así. A lo mejor hice mi B. Va a cambiar la forma en que dibujas tu carta porque estás moviendo la punta de manera diferente en la página. Pero también es una forma divertida, creativa de jugar con tus estilos y tal vez para algunos proyectos sería divertido cambiarlo y cambiarlo donde mantengas tu downstroke. Otra que podría no ser obvia para ti es simplemente sostener el bolígrafo manera diferente y eso podría ser algo sencillo como cambiar tu agarre. He escrito así desde que era niño, descansando sobre este dedo anular de aquí. Pero, ¿qué se siente simplemente descansar en mi dedo medio? Me siento mucho menos estable y tambaleante. O tal vez es como si lo vas a probar con un bolígrafo diferente y cómo es sostenerlo igual que en tu puño. Se puede hacer algo loco y raro que no harías de otra manera? Puede que te sientas un poco ridículo pero también me gusta, estoy emocionado por lo que acaba de pasar. Sólo porque es diferente, es divertido, me va a dar ideas para cuando regrese a mi plumín puntiagudo regular. Espero que hayan encontrado esas indicaciones para ser interesantes, estimulantes y beneficiosos y tal vez algo fresco salió de ella incluso una cosita. Si quieres compartir con nosotros lo que fue eso, sería realmente genial escuchar. O tal vez sí pensaste en algunas otras ideas de impulsos que quieres probar para romper los hábitos que sientes que están un poco más arraigados de lo que te gustaría. El paso final, como siempre, y este es algo así como el más emocionante, es escribir tu frase diaria. Este podría ser el momento en el que sacas los nueve días anteriores de oraciones diarias y veamos el primer día y el trabajo de hoy y veamos qué ha cambiado. ¿ Qué nota? ¿Cómo te sientes? No puedo esperar a escuchar cómo es después de estos diez días. ¿ Sientes como si algo bueno saliera de ella? ¿ Sientes que tienes un conjunto de calentamientos y herramientas y ejercicios que ya están beneficiando a tu práctica? Simplemente me alegra mucho que tomaras la clase conmigo y te agradezco que participes en esta serie. 13. Reflexiones finales: Muchas gracias por llevarme esta clase conmigo. Ha sido un verdadero placer y me beneficié mucho personalmente de ponerlo junto. Entonces, espero que sientas que te ha ayudado con tu práctica dondequiera que estés con la caligrafía. Idealmente, este conjunto de ejercicios puede ser una herramienta para ti en curso. Entonces, tal vez quieras tener una rutina diaria de calentamiento o quieres continuar tus 10 minutos al día, puedes correr por cualquiera de estos una vez más, podrías escoger los que realmente te sirvieron mejor y tal vez sea uno línea de trazos desde el primer día y un par de los gestos florecientes de esa lección. Podrías recoger y elegir y armar tu propio conjunto ideal para calentarte. Una de las cosas que más aprecio de enseñar en Skillshare es nuestra oportunidad de compartir nuestro trabajo, darnos retroalimentación, de hablar de cómo fue el proceso y cómo se sintió la clase. Entonces, realmente te animo a publicar tus notas y comentarios sobre lo que significaron las diferentes lecciones para ti o lo que salió de ella, compartiendo las hojas de práctica, mostrándonos fotos de quizá proyectos que salieron de tu obra creativa. Sea lo que sea, nos encantaría escuchar de ti como comunidad y ser alentadores para ver cómo todos estamos encontrando maneras de construir esta práctica en nuestras rutinas diarias. 14. Más clases creativas en Skillshare: