El curso definitivo de piano/teclado desde principiante hasta avanzado: parte 1: interpretación de C, F y G

1. Introducción: ¿Te gustaría tocar el piano así? Bueno, después de seguir este curso, podrás jugar esto y mucho más. Mi nombre es Martin Cohen. Soy músico de jazz, blues y rock, compositor, profesor de piano, y enseño ya más de 25 años. De hecho empecé como profesora de ciencias, pero ya llevo muchos años ahora solo enseñando música. Mi experiencia como profesor de ciencias, sin embargo, hace que pueda explicar incluso cosas complejas de una manera muy sencilla para que avances de la manera más eficiente posible. Entonces, ¿qué aprenderás en este curso? En primer lugar, aprenderás muchas sales como por ejemplo esta, esta, y por supuesto , muchas más canciones. En segundo lugar, después de este curso, tendrás un profundo conocimiento de la teoría musical que te permitirá avanzar de forma independiente en tus habilidades musicales incluso después de completar este curso. Y sé que la teoría de palabras asusta a mucha gente, pero no te preocupes. La teoría se explica de manera muy clara y detallada. Con animaciones. Entrenarás la teoría con ejercicios interactivos. Aprenderás todo lo que necesitas saber sobre los tribunales. Sabrás tocar todos los acordes mayores y menores, todo tipo de acordes séptimos, acordes disminuidos, saas, canchas, canchas de corte, y más. Para que estés preparado para tocar cualquier canción que te guste en el piano. Y el jueves, aprenderás a leer música para que puedas reproducir fácilmente canciones de partituras. También aquí, entrenarás con ejercicios interactivos y por supuesto con canciones que irán de canciones simples a habilidades cada vez más avanzadas. Para que finalmente puedas tocar con confianza a partir de partituras. No solo tocarás todas las canciones de este curso con la reproducción a lo largo de pistas MP3, donde toda una curva te acompaña mientras tocas, sino también un ejercicio como por ejemplo ejercicios a escala. Estarás acompañado de toda una banda. Puedes practicar la teoría con ejercicios interactivos, lo que hace que aprender teoría sea divertido en lugar de algo aburrido y difícil. Además, obtendrás archivos PDF detallados con acordes y escalas, con posiciones de los dedos que podrás usar como referencia junto con este curso o para más tarde. Ahora, después de completar este curso, serás llevado desde un principiante total a alguien que podrá leer música, que tenga un profundo conocimiento de la teoría musical. Podemos reproducir de manera autónoma nuevas canciones de partituras y también tocar la celda popular más hermosa de las hojas principales con solo símbolos de acordes y todo eso en un nivel intermedio a avanzado. Al hacer este curso, te ahorrarás mucho dinero porque en lugar de gastar miles de dólares en clases particulares, obtendrás el mismo resultado solo por una fracción muy pequeña de ese aparato ortopédico. Ahora, todo este curso de piano se presenta como una serie de cursos más pequeños, que este curso es el primer curso. Entonces, si eres un principiante total o si ya has tocado algún piano en el pasado, pero quieres refrescar tus conocimientos y habilidades, entonces este es el curso para ti. Si, por otro lado, ya estás un poco más avanzado, pero quieres llegar a un nivel superior de tocar el piano. Entonces solo echa un vistazo la descripción de este curso en cuál de los cursos de esta serie deberías comenzar para obtener los mejores resultados. Agradezco su interés en mi curso. Y realmente espero verte pronto en el interior de este curso. 2. Cómo seguir este curso: Hola. En primer lugar, me gustaría agradecerle mucho su interés en mi curso. Antes de comenzar, es importante que te cuente algunas cosas sobre cómo seguir este curso. Como probablemente sabrás, este curso es un curso muy grande y por lo tanto se divide en una serie de diez cursos más pequeños. Ahora estás en el primer curso de esta serie. Entonces, si eres un principiante total que estás en el curso correcto. Pero también si ya tocabas un poco de piano en el pasado y quieres empezar de nuevo, entonces es bueno comenzar en este primer curso de la serie. Ahora, por supuesto, en esta serie se trata de cómo leer música. Pongo este curso casi al final porque he visto que mucha gente está teniendo dificultades para aprender demasiadas cosas a la vez. Así que mucha gente solo quiere aprender primero a tocar el piano, y solo después quieren saber leer música. Pero si sientes que puedes manejar para aprender a tocar el piano junto con cómo leer música, entonces eso es perfectamente posible. En ese caso, podrías hacer curso nueve en esta serie sobre leer música al mismo tiempo con aprender a tocar el piano. Pero en ese caso, empezar por leer música sólo después de haber hecho este primer curso. Cuando termines este primer curso, puedes comenzar leyendo música junto con los otros cursos de esta serie. Otra cosa es que si ya comienzas con el curso nueve sobre leer música al sobre leer música al mismo tiempo con aprender a tocar el piano, es que probablemente aún no podrás tocar las canciones de práctica en el Curso nueve, porque esas canciones son demasiado difíciles cuando solo estás empezando a tocar el piano. Pero por lo demás, puedes sin ningún problema, comenzar con las instrucciones sobre cómo leer música. Bien, otra cosa que es importante es que en muchas lecciones puedes descargar archivos de recursos. En ocasiones esos son archivos PDF con las escalas o acordes. En ocasiones esos recursos serán reproductor MP3, archivos largos que puedes usar para tener toda una banda te acompañe mientras tocas una canción o un ejercicio a escala. Ahora, para obtener esos Archivos de Recursos, vaya al paso del proyecto y descargue el archivo PDF que dice enlace a los archivos de recursos punto PDF. Una vez en el archivo PDF, basta con hacer clic en el enlace que le permite descargar un archivo zip con todos los recursos. Después descomprime los archivos y verás muchas subcarpetas. Cada subcarpeta corresponde con una lección que tiene archivos de recursos. Así que permítanme hacer doble clic, por ejemplo , en esta carpeta que dice ejercicios con los dedos en el piano. Y ves esa perspicacia. Tienes tres archivos MP3 para hacer los ejercicios con los dedos en las conferencias con el mismo nombre. Ves que puedes hacer los ejercicios en tres velocidades diferentes, 60 latidos por minuto, 90 latidos por minuto y 120 latidos por minuto. Ahora bien, tenga en cuenta que los números que ve antes de los nombres de las conferencias no se corresponden con los números de las conferencias del curso. Entonces podrías preguntar, ¿por qué es eso? Bueno, pongo esos números sólo para que el orden en que aparezca la carpeta sea el mismo orden en el que aparecen las lecciones de coito. Entonces tendrás que mirar el nombre de la conferencia en lugar del número de la conferencia. Bien, eso es todo por ahora. Y nos vemos en la siguiente conferencia. 3. Introducción al teclado de piano: En esta lección, me gustaría presentarles rápidamente el teclado que estoy usando para este curso. Como puedes ver arriba de este teclado, verás el piano virtual en el que podrás ver exactamente qué notas estoy tocando. A veces cuando estoy tocando, no siempre se podía ver claramente qué notas estoy tocando porque mi mano está en cierto modo, pero con el piano virtual que ves aquí arriba de este teclado, puedes exactamente ver qué notas estoy tocando. Ves que cuando juego, los nodos también se muestran en el, en los teclados virtuales que ves aquí arriba de un teclado real. Ahora bien, para ser honesto, no ves todo mi teclado porque como puedes ver, esta es la nota más baja. Esta es la nota más alta. Pero puedo ir aún más bajo. Y esta es mi nota más alta. Incluso puedo ir más alto. Entonces muestro aquí solo una parte de mi teclado porque esto es suficiente para el curso. Ahora bien, este piano que uso para este curso tiene 88 teclas, que es tanto como un piano acústico normal. A lo mejor tienes un piano digital que tiene, que tiene menos de 88 teclas, pero el principio siempre es exactamente el mismo. Ahora bien, una cosa muy obvia para la mayoría de la gente, supongo, pero aún así me gusta decirlo. Los tonos bajos están en el lado izquierdo. Los tonos altos en el lado derecho, en, antes de ir a la derecha, cuanto más altos en tono son las notas. Bien. Como dije, para la mayoría de la gente, es completamente obvio, pero solo para estar seguros, solo digo esto para que todos sepan desde el principio. Esto fue solo una rápida introducción al teclado que estoy usando para este curso. En la siguiente conferencia, conocerás más sobre el cuerpo correcto posterior detrás del piano y la posición correcta de ahí. Ambos son muy, muy importantes cuando empiezas a aprender el piano. Entonces, nos vemos en la próxima conferencia. 4. Postura del cuerpo y posición de la mano: Es importante adaptar el cuerpo derecho posterior cuando tocas el piano para que puedas tocar de la manera más cómoda posible. Para ello, debes tener banco que sea ajustable en altura. La altura del banco debe establecerse manera que cuando tocas el piano, tus brazos estén horizontalmente o eventualmente ligeramente hacia abajo hacia el teclado del piano. Tus brazos no deben subir. Mantienes las rodillas ligeramente debajo del teclado con los pies planos en el suelo, cerca o sobre los pétalos del piano, tu espalda debe estar recta. Ahora bien, esto es muy importante. Cuando apenas comienzas a tocar el piano. Podrías estar un poco nervioso o incluso estresado, sobre todo cuando se trata ejercicios que haces por primera vez. Y eso parecía muy difícil al principio. En ese tipo de situaciones. Mucha gente tiende a adoptar un cuerpo estresado posterior. Y esa, por supuesto, no una situación ideal para tocar el piano. Asegúrate de relajarte, relajar tus músculos, relajar tu cuerpo y tus hombros. Cuando no estás estresado. Cuando estás relajado, estás tocando el piano será mucho más fácil. Ahora, la posición de tu mano es al menos tan importante como tu amigo posterior. ¿Es importante que no lo juegues con las manos en una posición plana como esta? No. Deberías poner tus manos como si tuvieras una bolita en tu mano así. Entonces no plano, sino como si tuvieras una bolita en la mano. Y ese es por supuesto el caso para ambas manos. Atrás, ¿verdad? Brazos horizontalmente o ligeramente hacia abajo, pies planos en el suelo, tus manos como si sujetaras un tazón pequeño y te relajaras. Ahora ya estás listo para jugar. 5. Ejercicios de dedo en el piano: Bien, En esta lección, te acostumbrarás los dedos al teclado del piano y aprenderás a tocar con fluidez. Y lo que quiero decir con eso es lo siguiente. Imagina que interpretaría Amazing Grace de la siguiente manera. Bueno, eso no suena muy bien. También podría ponerlo de la siguiente manera. Bueno, eso es algo mucho más agradable. Ahora bien, ¿cuál es la diferencia? En este caso? Ya, solo usé un dedo. Eso es lo que normalmente no hacemos con el piano, pero tu duele, las notas no estaban conectadas entre sí. Cuando hago esto, oyes que las notas son, las notas están muy bien conectadas entre sí. Bueno, a veces queremos que este efecto, tal vez no en esta canción, sino en otra canción. Lo llamamos tocar staccato, para que las notas no estén muy bien vinculadas entre sí, pero sobre todo queremos estar bien conectadas entre sí. Entonces vas a aprender a hacerlo en esta conferencia. Para ello, haremos varios ejercicios y comenzaremos con el primero. Para hacer eso. Primero, buscas la mitad del piano. Entonces vas de ambos lados más o menos a la mitad del piano. Entonces miras a un grupo de dos notas negras en el piano. Y pondrás tu pulgar sobre la llave blanca que está justo del lado izquierdo, a las teclas negras. Y tu dedo medio en la nota que está justo en la llave blanca que está justo debajo del lado derecho de este grupo de dos teclas. Lo que vas a hacer con tu, con tu pulgar y tu dedo medio es simplemente tocar esas dos notas de una manera que denota muy bien conectadas entre sí. Por lo que tal vez no se superpongan así. Aquí se superponen. No dejes que se superpongan. Además, no los juegues como nodos únicos. Aquí denota no están muy bien conectados entre sí y así jugar muy bien juntos sin superponerse. Pero puedes probarlo tú mismo y puedes detener el video y probarlo en tu piano. Bien. Ahora que lo hemos hecho con nuestra mano derecha, también podríamos hacer lo mismo con nuestra mano izquierda. Ahora, debido a que la mano izquierda está tocando mayormente más notas bajas en la mano derecha, vamos un poco más abajo. Entonces, si estábamos jugando primero aquí con la mano derecha, pasamos al siguiente grupo de dos teclas negras. Estamos usando ahora nuestro meñique. La llave blanca que está justo en el lado izquierdo de la dosis a las teclas negras y nuestro dedo medio en el lado derecho de esas teclas negras, estábamos haciendo exactamente lo mismo. Notas de Linkedin juntas, no se superponen, No se dejen como notas individuales. Y siempre asegúrate de que no pongas las manos planas y no así sino amablemente como si te agarraras la cabeza. Bien, detén el video y pruébalo tú mismo. Y luego vamos al siguiente ejercicio. Primero de mano derecha. Bien, entonces primero usamos DOS, dos dedos tienen el dedo medio y el pulgar de esas dos teclas blancas que estamos usando ahora también nuestro dedo índice en la nota intermedia. Y lo estamos haciendo, otra vez. Vinculado denota muy bien juntos sin superponerse. Bien, pruébalo tú mismo. Hacemos lo mismo con nuestra mano izquierda. Entonces primero tuvimos nuestro meñique el dedo medio va a las llaves blancas y ahora estamos usando nuestro dedo anular. Justo en el medio. Agregar. Bueno, probémoslo tú mismo. Puedes pausar el video. Y el siguiente ejercicio. En el siguiente ejercicio, vamos a usar los cinco dedos de nuestra mano. Primero, la mano derecha. El pulgar, el índice y el dedo medio permanecen en las tres notas que usamos antes. Y tu dedo anular, te pones la siguiente llave blanca y tu meñique o la siguiente. Entonces lo que vamos a hacer es simplemente jugar Igual que siempre vinculados y agradables juntos. Tus manos como si estuvieras sosteniendo una bolita, nunca plana. Si puedes tocar esa tríada también descendiendo. Cuando puedes jugarlo, descendiendo, intenté jugarlo ascendiendo y descendiendo así. Y entonces el siguiente paso se jugaría una y otra vez, arriba y abajo y arriba y abajo así. Bueno, etc. ¿Entiendes? Ahora, lo hago bastante rápido. Si te resulta difícil, puedes hacerlo más lento, etc. así que pruébalo tú mismo. Puedes pausar el video aquí. Y claro, nuestra mano izquierda es tan importante como nuestra mano derecha. Entonces primero teníamos meñique, dedo anular, dedo medio en esas tres notas. Ahora estamos usando nuestro dedo índice aquí en esta llave blanca y nuestro golpeo en esta. Y hacemos exactamente lo mismo que hicimos con nuestra mano derecha. Dedos subiendo muy bien unidos todos los frutos secos. Haden es como si estuvieras sosteniendo una bolita, nunca plana. Entonces pruébalo y luego te vas. Entonces vas arriba y abajo. Cuando puedas tocar eso. Lo repites todo el tiempo, etc. así que pausa el video ella misma y luego volvemos para el siguiente ejercicio. Y el siguiente ejercicio. Bueno, en realidad es el mismo ejercicio, pero la parte divertida de este ejercicio ahora lo va a tocar junto con la banda, lo cual es mucho más divertido, claro, como simplemente tocar arriba y por este pequeño riff. Entonces te voy a mostrar cómo vamos a hacer eso. Yo sólo voy a poner en la banda. Pero antes de hacerlo, te diré que hay un metrónomo pinchando cuatro veces antes de que comience. Y después de esos cuatro ticks, vas a tocar las notas exactamente en el mismo tempo que el metrónomo Clics. Metrónomo haría esto, será 1234, etcétera. Te vas en la misma caja muerta. Entonces pondré, pondré la banda y tocaremos junto con la banda. Bien, ahora, puedes encontrar este archivo MP3 que puedes usar para jugar junto con él para hacer tu ejercicio en recursos de esta conferencia. Ahora, hay tres versiones a 60 latidos por minuto versión. 90 latidos por minuto y versión 120 latidos por minuto. Sé que solía mostrarte este ejemplo, este ejercicio, la versión de 90 latidos por minuto. Pero claro que comienzas con una versión de 60 latidos por minuto. Y si eso va bien, puedes subir hasta 9,020, pero no es necesario. Si te quedas en, a 60 latidos por minuto, está totalmente bien. Por supuesto. Haces el mismo ejercicio también con la mano izquierda. Se lo puedo mostrar. Déjame ponérmelo otra vez. Bien. Entonces eso es exactamente lo mismo. Entonces no. Entonces pruébalo tú mismo, cómo puedes pausar el video. Entonces ahora llegamos a nuestro último ejercicio. Seguimos usando los mismos dedos en las mismas cinco notas en el piano. Pero lo que eran, lo que ibas a hacer es jugar el siguiente mililitro que primero jugaré para ti y luego lo explicaré. Lo repetimos. Y una y otra vez, bueno, etc. así que déjame explicarte exactamente cómo jugarlo. Lo primero es que uses thump, dedo medio, meñique. De esta manera. Pruébalo tú mismo. Hagen lo intentó varias veces. Si puedes tocar eso. Después de esto viene. Después de eso, usas esos tres dedos, dedo anular, dedo medio, dedo índice. Siempre con los dedos en las mismas teclas del piano, así que eso es fácil. Y luego los vincula entre sí. Podrías tocar eso. Puedes tocar la misma melodía una y otra vez de la siguiente manera. No, no sé si te diste cuenta, pero esta última nota es el doble de larga que todos los demás nodos. Déjame que me aplauda las manos en la rodilla con ella. Y entonces se puede escuchar eso con todos los nodos. Yo clip sólo una vez, pero con su última nota, tienes dos veces clipping también tienes dos veces clipping en la rodilla. Dos, etc. bien, ahora lo bueno de este último ejercicio es que puedes jugarlo exactamente con la misma jugada a lo largo pista que usamos para el ejercicio anterior. Entonces déjame ponerme la banda y déjame mostrarte cómo tocamos una curva, con el juego a lo largo de la pista. Esté seguro. Tú aquí primero, cuatro clics del metrónomo S antes. Ahí viene. Bien, pruébalo tú mismo. Puedes pausar el video. Y después de eso, estamos haciendo la mano izquierda. Mismo ejercicio, mano izquierda. Como siempre, usamos los cinco dedos en las mismas cinco teclas del piano. Primero vas, así que jugamos lo mismo. Entonces primero haces esta melodía con meñique, dedo medio, thump. Lo probaste varias veces. Y luego después de eso juegas con el dedo índice, el dedo medio, el dedo anular. Entonces los vincula a ambos juntos. A lo mejor voy, voy un poco demasiado rápido. Podrías hacerlo más lento, claro. Esta nota el doble de tiempo. Lo mismo que con la mano derecha. Se puede tocar eso. hacerlo con el archivo play along. Entonces déjame ponérmelo. Bien. Esos fueron los ejercicios. Practícalas Bueno, como dije, no hace falta tocarlos a los 90 o incluso a 120 latidos por minuto. Pero para aquellos de ustedes que dicen, Guau, este ejercicio salió muy bien. En realidad fue bastante fácil. Voy a hacer la versión 90 beats por minuto e incluso 220 beats por minuto versión. No hay problema. Pero si fue bastante difícil y eres más o menos capaz de jugarlo a 60 latidos por minuto. También está bien. Ahora bien, si piensas por qué el anuncio también fue fácil, quiero un ejercicio más desafiante. Hazlo con las dos manos juntas. Primero, el tercer ejercicio estaría centralizado, o el último ejercicio, etc. Pero de nuevo, no hay que hacer eso. Sólo si te dices a ti mismo, quiero algunos ejercicios más desafiantes. Pero creo que la mayoría de ustedes, si es pianista principiante, ambas manos juntas, es sólo un poco demasiado difícil. Pero si quieres, ¿por qué no? Entonces eso es todo para esta lección. Y te veré en la siguiente. 6. Nombres de las teclas blancas: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora, espero que hayan disfrutado la última conferencia donde pudo tocar junto con una doblada. Ya viste que en la última conferencia, dije, tomar los nodos sobrantes a teclas negras y etc. es por supuesto, mucho más fácil cuando conoces los nombres de las notas. Y eso es exactamente lo que vamos a hacer en esta conferencia. En esta conferencia, estamos haciendo sólo las teclas blancas. En una de las siguientes conferencias. Haremos también las llaves negras. Por ahora. Las llaves blancas. Cuando miras el teclado del piano, puedes ver una especie de estructura, sobre todo en las teclas negras del piano. Lo que ves es que tienes grupos de tres teclas negras y grupos de dos teclas negras, etc. Ahora, para nosotros, ahora es importante que veamos un grupo de dos teclas negras. Podría llevarme a cada grupo de dos negros, pero déjeme tomar este más o menos en medio del piano. Ahora cuando vamos a la llave blanca que queda del lado izquierdo, esas dos teclas negras. Este, que nosotros, en la última conferencia, también jugamos con nuestra almohadilla para el pulgar. A ese nodo le llamamos el mar. Ahora, todos los nodos, todas las notas blancas sobre el blanco y las teclas blancas en el piano tienen nombres en orden alfabético de a a G. Ahora bien, si esta es la escena que acabamos de pasar a la derecha debido a la G. Pero como dije, pasamos de a a G. Así que no seguimos con H o algo así. No. F, G, empezamos de nuevo al principio del alfabeto a, b. Y ya sabes que en el alfabeto después de a y B, ven a ver qué exactamente. Eso se ve ante un grupo de llaves negras. Entonces ese debe ser C. Ahora, claro, cada vez en el lado izquierdo de un grupo de dos teclas negras es una C. Así que tengo muchas temporadas este piano. De la misma manera. No sólo tengo d aquí, sino que también tengo una D aquí y tengo una D aquí, bueno, etc. una E aquí y E aquí, y E aquí y E aquí. Es para todas las notas, claro, lo mismo. Ves que el patrón se repite. Entonces repito, ¿cómo encontramos los nombres de las teclas blancas en el piano? Primero, mira a un grupo de dos llaves negras. El chico blanco justo en el lado izquierdo de dosis a teclas negras, ¿es esto c? Esa es la primera regla. La segunda regla es todo. Los nombres clave van de la a a la G en orden alfabético. Entonces aquí hay una C. Bueno, también puedes, también podrías volver sombrero de C a B. Y luego tienes de a a G en orden alfabético. Y puedes ir uno. Así que recuerda esas dos reglas. Izquierda de llaves similares. Tienes una escena y todos los nombres de los nodos están en orden alfabético de a a G. Cuando recuerdas esas dos reglas, siempre encontrarás las notas que estás buscando. Por supuesto, cuando estás tocando el piano, no siempre puedes pensar, oh, donde esta mi ej. mientras que una F, Entonces primero tengo que encontrar la C y luego voy a D, a E a F. Por supuesto, cuando tu estaban haciendo música, eso no es posible. Entonces eso es sólo para el comienzo que necesitas dosificar dos reglas para encontrar tus notas en el piano más tarde. Tiene que ir automáticamente. Ahora, más adelante haremos algunos ejercicios, algunos ejercicios interactivos que también te ayudarán a encontrar los nombres de las notas. Bien, eso es todo por ahora. Nos vemos en la siguiente. 7. Ejercicios con las teclas blancas: Entonces ahora ya conoces los nombres de las llaves blancas. Ahora bien, es muy importante que hagas ejercicio con él para que domines realmente todos los nombres de las notas y su ubicación en el teclado del piano. Ahora, para hacerlo, tengo un ejercicio interactivo. Para ir al ejercicio interactivo, hay que acudir a los recursos de esta conferencia. Ahora bien, si no sabes cómo acudir a los recursos de esta conferencia, vuelve a la primera conferencia de este curso con el nombre de cómo seguir este curso. Están explicando exactamente cómo obtiene los recursos de esta conferencia. Por lo que en los recursos de esta conferencia, encontrarás un archivo PDF. Y como pueden ver, ahora estoy en el archivo PDF. Y hay dos ejercicios. Y lo único que tienes que hacer para ir al ejercicio es, es hacer click, dar click en los enlaces. Entonces déjame primero ir al primer ejercicio. Entonces hago clic y verás que esta página se abre en tu navegador web. Y solo tienes que ir a hacer las preguntas en este cuestionario. Ahora, ya ves que hay 12 preguntas de prueba. Entonces ahora la primera pregunta que haré por ti, ves que esta es una C, así que hago clic en la respuesta, haz clic en Listo en verificar respuesta, y dice correcta. Para ir a la siguiente pregunta, doy clic en Siguiente pregunta. Y como pueden ver, esta es una E, pero permítanme equivocarme ahora. Y déjeme decir esto como a b y marque la respuesta. Dice incorrecto. La respuesta correcta es E. Bien. Entonces ya tienes las dos primeras preguntas mías. Entonces nos quedan diez preguntas. Cuando revises todo el cuestionario, déjame hacerlo rápido. Tan rápido que no se puede ver. De lo contrario, sabrías todas las respuestas. Entonces ahí vamos. Bien. Entonces aquí estamos. Apenas todas las duodésimas preguntas. Y con la única pregunta en la que me equivoqué, me da 11 de 12, ¿correcto? 92%. Bien, déjame volver a ese archivo PDF. Déjame ir al ejercicio dos. Entonces déjame darle click sobre él. Y nuevamente, otro pitch se abrirá en tu navegador web, tienes una pequeña explicación aquí, instrucciones, pero déjame comenzar rápidamente. Entonces hago clic en Iniciar cuestionario. Y ves que aquí dice G. Entonces lo que tienes que hacer es poner la respuesta correcta. Eso lo haces en esta imagen aquí arriba. Por lo que hago clic en la G. Si cometes un error, simplemente se lo quita. Si por ejemplo he cometido este error, pongo esta nota, dije, oh no, tiene que ser G. Así que hago clic de nuevo y abajo en la G. Luego hago clic en Mostrar respuesta para ver la respuesta. Puedo mostrar y esconderme como veis. Bien, Siguiente pregunta, F. Bien, ahora, déjame tomar esta F por ahora y dar click en Mostrar Respuesta y verás que otra nota está resaltada. ¿Significa esto que cometiste un error? No. Porque mira, esta es una F ante un grupo de tres teclas negras. También es el caso aquí. Así que acabas de hacer clic en el horno octava superior. Entonces no cometiste un error. Si haces clic en una nota que esta es una octava mayor o menor de lo indicado en la respuesta India, entonces por supuesto, acabas de hacer clic en la respuesta correcta. No es un error que cometiste. Después de eso, sólo tienes que hacer clic en Siguiente pregunta. A, B, por supuesto, Mostrar Respuesta, etc. No. La computadora siempre elige una pregunta aleatoria y no tiene fin a este cuestionario. Para que puedas continuar todo el tiempo que quieras. Entonces, ¿cuánto tiempo tenemos para continuar? Bueno, mientras quieras, siempre cuando creas que es necesario para dominar nombres de nodos de dosis en el teclado del piano. Ahora lo que puede pasar, por supuesto, es que la computadora elija dos veces la misma pregunta una tras otra. En ese caso, sólo tienes que hacer clic en la exhalación. Déjame ver. No, ya se le pide C. D. Ahora pide G. C otra vez, D 0, C. Doy click dos veces en Siguiente pregunta. Tengo dos veces f. si eso sucede, claro, vas, solo tienes que seguir dando click en Siguiente pregunta ahora mismo. Bien, entonces eso es todo. Y ejercicio, haz este ejercicio. Es realmente muy importante que conozcas los nombres de las notas y luego te veo en la siguiente conferencia. 8. Do medio: En la conferencia anterior, hemos visto que cada nota ocurre varias, varias veces en la palabra clave piano por ejemplo si tienes una C aquí, tienes una c aquí, es c aquí o incluso más abajo. O si tienes algún otro nodo, G, también, lo puedes encontrar aquí, lo puedes encontrar aquí, lo puedes encontrar aquí, etcétera. Eso es por cada nota. Lo mismo. Ahora, déjeme hablar de ver. C bastante bajo, Como se puede escuchar, es bastante alto. Como puedes aquí. Esto sigue siendo bastante bajo, C bastante alto. Veo que hay uno que consideramos el medio C. Eso es C, eso no es alto, no es bajo, es solo en el medio. Y eso está en este teclado, esta C, y se puede escuchar que esta C no suena demasiado alta. No suena como suena en el medio. Y esta C, por lo tanto, se considera la media C. Ahora la pregunta es, ¿cómo se puede encontrar la C media en un teclado de piano? Bueno, eso depende un poco del teclado. Depende de la cantidad de teclas que tenga tu teclado. Un piano acústico normal tiene 88 teclas. También hay teclados, pianos digitales que tiene 88 teclas, pero también tienes teclados que tienen menos teclas, por ejemplo 76 o 61, o incluso 49 teclas. E incluso hay otros números de, números de llaves. Pero déjenme decir que esos son números bastante comunes para teclados. ¿Cómo puedes encontrar la C media en esos teclados? Ahora ves los tipos de teclados D4, 887,661.49 teclas mostradas aquí en el video. Y el medio C. Normalmente, lo puedes encontrar yendo a la mitad del teclado. Y te voy a mostrar la mitad del teclado aquí con esta flecha roja. Lo verás para los cuatro teclados aquí. Y la C media es normalmente el mar que está justo en el lado izquierdo de la mitad del teclado. Entonces verás eso indicado aquí en azul. Sí, sólo para el teclado con 49 teclas, ve que el centro del teclado corresponde exactamente con el medio C. Ahora, normalmente, se ve muy rápido en un teclado donde el medio C es alto porque ni siquiera tienes que medir tu piano para ver exactamente dónde está el medio y luego ir a la izquierda a C a C. Ahora solo lo ves directamente. Y eso es por cada teclado, lo mismo que ves ahora en esos cuatro teclados. Pero si tienes algunos están exentos por ejemplo a. Teclado con 73 teclas, que no mostré aquí. Es lo mismo. Simplemente encuentra la vista del medio simplemente pasando por la mitad del piano y yendo un poco hacia la izquierda. Entonces así es como encuentras la C media en cualquier teclado. 9. Nombres de las teclas negras: Entonces has visto las llaves blancas, has visto dónde está el medio C. Entonces no es momento de ver cuáles son los nombres de las teclas negras. Y déjame llevarme una. Voy a empezar con éste. Y este negro, como ves, está exactamente entre la C y la D. Significa que el tono de este nodo exactamente entre los pitch de la escena. Entonces puedes verlo ya sea como una c que está un poco aumentada en tono, o como una D que es un poco más baja. Ahora, se puede llamar a este nodo C sharp. Y el signo agudo en realidad significa que el tono es un poco más alto. Ahora claro, este no es el único C-sharp que puedes encontrar en el piano. Es como con todos los demás nodos. Se puede encontrar agudo aquí, aquí, aquí, etc. De la misma manera, se puede decir que este nodo aquí es un poco más alto que el D. Así que esta D afilada de la misma manera, y él es agudo, y aquí hay un D-sharp, etcétera. De la misma manera podemos continuar. Bueno, en el lado derecho de la e, no encuentras una llave negra. Así puedo pasar a la llave negra, a esto justo del lado derecho de la F. Eso es una F aguda. Y aquí encuentras un G-sharp. Esto no es un agudo. Ahora, como dije antes, las llaves puntiagudas están entre dos llaves blancas. Entonces este C-sharp que encontramos aquí, puede ver como una semilla que es un poco más alta, pero como dije antes, también se puede ver como una D que es ligeramente inferior en tono. Entonces se podría decir que esto no sólo es un C-sharp, lo que nosotros lo llamamos también un plano D. El letrero plano significa que el tono es ligeramente inferior, en este caso. Entonces el d. Entonces este es un C-sharp, pero también un D-flat, y por supuesto aquí, plano y aquí está la pared plana, etc. De la misma manera podemos ir, uno es ligeramente más bajo que e, Así que esto es no sólo un D-sharp, sino también un E-flat. Bueno, etc. Entiendes que esto no está ya en F sharp, sino también G flats porque es un poco de más bajo que el G. Esto no solo es un G sharp, sino también un A-flat Porque es ligeramente inferior a la a. y aquí, la última tecla negra que tenemos no sólo es una a aguda, sino que también es una bemol Ya que es un poco más baja en tono que la B. Así que ya ves que cada tecla negra tiene dos nombres diferentes. Déjame llevarme uno, el F-sharp y el G-flat. Dices que F-sharp y G-flat son notas equivalentes enarmónicas porque en realidad son una y la misma nota. la misma manera se puede decir que un agudo y B plano son nodos equivalentes enarmónicos son agudos un plano D y son notas equivalentes enarmónicas, bueno, etc. así que ahora también sabes qué enarmónica notas equivalentes son. Entonces eso es sobre las llaves negras. Ya conoces todos los nombres de todas las teclas del teclado del piano. 10. Ejercicios con todos los nombres de las notas: Bien, para ir a los ejercicios de esta conferencia, nuevo, hay que ir a los recursos de esta conferencia. Tienes un archivo PDF. Funciona exactamente de la misma manera que los ejercicios para las notas clave blancas. Así que sólo tienes que ir al PDF. Al PDF, tienes dos enlaces, dos ejercicios. Funciona exactamente de la misma manera. Entonces haz los ejercicios, y te veré en la próxima conferencia. 11. 3 intervalos importantes para recordar: En esta conferencia, quiero hablar tres intervalos diferentes entre notas. En primer lugar, ¿qué significa un intervalo? Bueno, un intervalo es solo la diferencia de tono entre dos nodos diferentes. El intervalo más simple que puedes encontrar es el intervalo de semitonos. Intervalo de medio tono es el intervalo entre un nodo y una nota que está directamente en el lado derecho o izquierdo del mismo en el teclado del piano. Entonces déjame tomar por ejemplo a, G. Cuando voy a la siguiente nota en el lado derecho del GI, entonces es la G aguda o una plana. Si lo prefieres. Este intervalo de G a G agudo, lo llamamos Semitono. También se le puede llamar semitono o medio paso. Lo mismo entre planos G y G, o F afilados. Eso también es un semitono. Otro ejemplo, de si bemol, un semitono hacia arriba, el tuyo sea semitono hacia abajo. Estás en. A es un intervalo de un semitono, siempre entre una llave blanca y una negra o una tecla negra y la tecla blanca? No. Bien. El E Cuando voy medio paso arriba, entonces como ustedes saben, no hay clave negra entre la E y la F. La siguiente nota derecha a la E es la f. entonces este intervalo de E a F también es un medio paso, o un semitono o un semitono. Lo mismo entre B y C. También, este intervalo entre B y C se llama semitono. El segundo intervalo que veremos es el intervalo de tono completo, también llamado intervalo de paso completo. Y todo el intervalo de paso o todo el intervalo de tono es simplemente intervalos de semitono sumados juntos. Entonces por ejemplo cuando estoy encendido y voy a medios pasos hasta, entonces llegué a la nota G. Entonces el intervalo entre F y G es un tono completo o un intervalo de paso completo. Otro ejemplo, de D a E. Porque vas de D dos veces semitono hasta llegar, a comer y a intervalos de semitono es un intervalo de tono completo. Pero también puedes tener un intervalo de tono completo entre dos teclas negras, por ejemplo, F-sharp, subir dos veces a la mitad. Paso. Uno, llegas, llegas a G-sharp. De F agudo a G agudo también es un intervalo de tono completo. También puedes tener un intervalo de tono completo entre la tecla negra y la blanca, por ejemplo, si estás en si bemol, vas a medio escalones arriba 12, y te llegaron para denotar ver, entonces el intervalo B bemol y C es el de un tono completo, o un paso completo, o entre blancos y la tecla negra. Cuando estás en la E y subes dos medios pasos. Uno, entonces se ve que el intervalo entre E y F agudo es también el de todo un tono. El tercer y último intervalo que veremos en esta conferencia es el de una octava. Cuando vas a ver y vas a la siguiente C en el teclado. Entonces se llama a este intervalo una octava. ¿Por qué llamamos a este intervalo entre esta y esta octava? Bueno, antes que nada, octava viene de la palabra comió. Y cuando solo estás mirando las llaves blancas, puedes decir que esto es k0 y34, 5678. Entonces de ahí viene la palabra octava. Ahora claro, de esto a esto, también te encanta. Pero claro, una octava no es sólo entre dos escaños, también puede ser, por ejemplo entre un átomo y la siguiente f. Eso también es una octava. O entre la D y el día siguiente. O entre F sharp, F sharp, o G flips, etc. Ahora, hay muchos más intervalos. ¿Eso existe? Pero para el inicio, sólo usaremos esos tres intervalos. 12. Introducción a las escalas: Introducción a escalas mayores y menores. Pero, ¿qué son en realidad las escalas? La palabra escala viene del latín y en realidad significa letra. Una escala es un conjunto de notas. Cuando los juegas en orden ascendente, así. Es como subir una carta. O también puedes jugarlo en orden descendente. Y entonces es como bajar una carta. Ahora bien, las escalas son muy importantes en la música. Establecer el estado de ánimo de la música. Las dos habilidades más importantes en la música occidental, arte, las escalas mayor y menor. Ahora escucha la diferencia de una pequeña pieza musical tocada con armonía mayor y una pieza musical tocada con armonía menor. Primero haré la mayor armonía. Ahora, casi lo mismo, pero en menor armonía. Ahora oyes la diferencia. Las grandes armonías sonaban mucho más felices y la conducta Melody tenía un estado de ánimo más triste, más oscuro o más melancólico. Bueno, claro, toqué en armonías menores más lento para acentuar aún más de este efecto. Pero aún se puede escuchar que los sonidos mayores, los sonidos más felices y menores son más oscuros, más melancólicos o trágicos. Entonces, a tipo de escala es muy importante. Establece el estado de ánimo de la música. Primero empezaremos a hacer grandes habilidades en todas las claves. Eso significa que todas las 12 teclas diferentes que tenemos en el teclado, y cada tecla tendrá sus propias carreras. Posteriormente. Haremos llaves menores más antiguas. 13. Teoría de la gran escala: En esta lección, vamos a hacer nuestra primera escala mayor, y esa es la escala C mayor. ¿Por qué empezamos con C mayor? Bueno, porque es la escala mayor más fácil, es la única escala mayor con sólo teclas blancas en el piano. Eso quiere decir que la escala C mayor, empieza, a ver. Estamos haciendo todas las llaves blancas hasta llegar a la siguiente C, una octava más alta. Eso significa que nuestra escala de Do mayor es simplemente g. Así que eso significa que usas todas las teclas blancas como se muestra aquí en el piano virtual. Ahora bien, ¿cuántos nodos diferentes tenemos en la escala C mayor? Cuando cuentas, dirías 12345678. Pero tenga en cuenta que la c se juega dos veces. Primero cuando empezamos en escala y papá, cuando terminamos la escala. Entonces no contaremos hasta c2 veces. Por eso sólo tenemos siete notas distintas. Se puede tocar la escala de Do mayor en orden ascendente. Pero también se puede jugar en orden descendente. Es muy interesante observar los intervalos entre las notas consecutivas de la Escala C Mayor. Cuando pasamos de nuestro primer nodo, C a D. Entonces el intervalo entre esas dos notas es el de todo un tono. De D a E vuelve a ser, todo un término. De E a F es un semitono. De F a G. Todo un tono de D a a. otra vez, todo un tono. De a a b, nuevo, todo un tono. Y finalmente de B2C Halftone. Se ve la siguiente estructura, 11 mitad, 111 mitad. O también podría decir: Aguanta, espera, semitono. Aguanta, espera, espera, semitono. Ahora bien, esta estructura es muy importante porque esta estructura es para todas las escalas mayores, no sólo para la escala C mayor. Ahora con esta estructura exacta, vamos a averiguar todas las demás escalas mayores. Verás que cuando apliquemos exactamente esta fórmula, aguanta, mantén el semitono, aguanta, aguanta, mantén el semitono. Puntos. En otras escalas mayores, aparecerán teclas negras, pero eso es para la próxima vez. De todos modos, es importante que recuerdes esta fórmula. Uno uno y medio, 11, uno y medio o aguanta, espera, semitono. Agárrate, espera, espera Semitono. Ya que lo estamos usando para encontrar todas las demás escalas importantes en el futuro. 14. Reproducción de la escala C principal en el piano: Bien, entonces ahora que has aprendido la escala de Do mayor, es momento de tocarla en el piano. Ahora, por supuesto, podrías tocar la escala de Do mayor solo con un dedo arriba y abajo. Pero sí, has visto en una de las primeras conferencias de este curso, esa no es la forma de hacerlo. No se puede jugar suave. Esas son notas sueltas, no están atadas entre sí. Entonces para jugarlo sin problemas, tienes que usar todos los dedos de tu mano. Pero tenemos un pequeño problema. Mira. Ahora bien, si quería ir más allá, tengo que levantar la mano y hay un hueco. Y no queríamos brechas. Entonces, ¿cuál es la manera de hacerlo? Entonces eso es lo que vamos a aprender en esta lección. Ahora, antes voy a mostrar eso en el piano, quiero numerar los dedos porque es más fácil decirlo, tomar un dedo número 123 que decir toma tu pulgar o tu dedo índice. Entonces ahí es donde, ¿qué ibas a hacer ahora? Así que échale un vistazo a esta imagen. Y verás aquí a la izquierda y a tu derecha. Ahora cogemos el pulgar y a ese dedo le llamamos uno. Para eso sirve, mano izquierda y derecha al mismo dedo índice, número dos, dedo medio, número tres, dedo anular número cuatro y número cinco. Entonces eso es lo que siempre vamos a utilizar en este curso. No sólo en el discurso, es, es, es enero en todas partes. Los pianistas se comunican de esta manera. Uno, dedos, 12345, pulgar, dedo índice, dedo medio, dedo anular. Pinky. Entonces volvamos al piano y veamos cómo podemos tocar la escala C mayor en el piano. Ahora, hay un truco especial. Empezamos con nuestro pulgar, dedo número uno bajo C, D y E. Y lo que hacemos a continuación es que vayamos con nuestro golpismo. Entonces el dedo número uno debajo de nuestro dedo medio. Entonces bajo el dedo número tres en la f, c. De esta manera puedo continuar. Déjame hacerlo varias veces. Puedes hacerlo también varias veces para jugarlo sin problemas. Simplemente se secó esto varias veces. No dejes huecos. Navaja suavemente. Si puedes tocar eso y puedes pagar su película que nosotros continuamos. Entonces mientras uno, esos son los números de los dedos que veo y ya ves tengo el resto de mis dedos. Y verás que puedo usar ahora para terminar mi escala C mayor, 234.5 en el mar. Entonces 12312345, que tal vez quieras hacerlo más lento. 12345. Así es como se puede tocar sin problemas la escala C mayor en el piano. Nosotros no les pagamos. La aplicación C major scale only. También lo rebajamos. Cuando jugamos abajo, siempre hacemos lo mismo que eso subimos pero en orden inverso. Terminamos con nuestro meñique en la c. Así que empezamos ahora con nuestro meñique en el mar y simplemente bajamos. Entonces cinco en el mar a uno. Y ahora me tengo que ir con el dedo medio. Así que el dedo número tres sobre mi golpe a la E. Así que E, D. Y los veré chicos. Entonces ves que es exactamente de la misma manera que subimos, pero luego en orden inverso. Así que inténtalo varias veces. A lo mejor hay que mirar especialmente aquí. Eso es esto. Entonces desde la E que se puede pagar sin problemas sin dejar un hueco. Y luego continúas hasta tu C. Ten en cuenta que siempre tienes que mantener mano como si estuvieras sosteniendo un tazecito. No había puesto las manos planas en el piano. Siempre. Como si estuvieras sosteniendo una pelota legal. Bien. Bien. Si puedes pagar eso compites abajo. No, ahora lo hago bastante rápido, pero claro, ahora el principio, cómo lo haces Primero despacio, podrías usar un metrónomo, tenía que hacerlo. Póntelo primero bien, déjenme decir 60 latidos por minuto. Déjame hacer eso y mostrarte cómo va eso. Ahí vamos. Los primeros cuatro recuentos antes de que comience. Entonces 1234. Podría volver a subir y bajar. Bueno, déjame pospóntelo. Bien, así es como usas el metrónomo. Ahora, claro, no podemos simplemente subir y bajar una octava. Podríamos hacer dos octavas. Entonces, ¿cómo funciona eso? Porque cuando subimos, ves que terminamos con su meñique. Ahora para ir de tu meñique aquí atrás, eso casi me duele la cabeza, así que no estamos haciendo eso. Déjame mostrarte cómo lo hacemos. Empezamos de la misma manera, 1231234. Ahora, en lugar de ir con nuestro meñique en el mar, ahora vamos con el dedo uno. Eso vale la pena golpear en la escena. Y hacemos exactamente lo mismo. Así que seguimos por aquí exactamente como lo estábamos haciendo con una octava. Estamos de vuelta con el dedo uno en la F. Y podemos continuar, hasta que seamos los siguientes. Ves, incluso podrías hacer tres octavas, pero en ese caso, lo vuelves a hacer, etc. pero creo que dos es suficiente. Entonces repito, hacemos 31234 y luego en vez de usar el dedo número cinco, así que nuestro meñique encendido a C, vamos ahora con nuestro thump bajo nuestro dedo anular en C, hacemos exactamente lo mismo que si no estuviéramos solía. ¿Bien? Así que pruébalo tú mismo. Entonces, claro, también podemos bajar y bajar. Siempre está lo contrario como subir. Entonces comenzamos con nuestro meñique en el c54 321, vamos con nuestro dedo medio sobre nuestro pulgar. Justo lo mismo que con una octava. Ahora bien, si queremos continuar con la segunda octava, vamos ahora con nuestro dedo anular, dedo número cuatro en la B. Y seguimos de la misma manera a la que estamos acostumbrados. Entonces dedo tres. Entonces eso significa que tienes que mover tu dedo medio sobre tu pulgar en la parte posterior a la c. Así que déjame hacerlo una vez más. 5 432-131-4313. Bien. Entonces eso es una octava y dos octavas arriba y abajo con tu mano derecha. Sí, no lo mostré ahora con el metrónomo, pero es el mismo principio claro, como si harías sólo un valor de octava. Te pones tu metrónomo por ejemplo comienzas con 60 latidos por minuto. Si es demasiado rápido, entonces comienzas a una velocidad menor. Depende de usted qué velocidad elija. Dejaste que cuente 1234. Y luego en la quinta cuenta, que en realidad llamamos de nuevo contar uno en la música, normalmente contamos 12341234 en la mayoría de las canciones. Entonces 11234, y luego empiezas, etcétera. ¿Bien? Entonces, si es una octava o dos octavas, puedes usar el metrónomo de la misma manera. Así que no practicas sólo con tu mano derecha. ¿También practicas con la mano izquierda? Ahora, empecé aquí. No dije eso, pero empecé en el asiento del medio. Verás, Sí. Puedo empezar por supuesto, donde quiera. Podría haber parado aquí o aquí, etc. puedo comenzar donde quiera. Ahora empiezo con mi mano derecha en el asiento del medio porque usualmente rompemos el juego con nuestra mano derecha en esta región desde el asiento medio y hacia arriba, no significa que nunca juegues con tu mano derecha. Esos nodos aquí bajo el medio C, Claro que lo haces a veces, pero sobre todo aquí. Mano izquierda. Déjenme comenzar una octava duda. Por supuesto que puedo empezar de nuevo donde quiera. Ahora la mano izquierda. Déjame empezar por aquí alrededor de esto. Verás, empezamos con algo y simplemente subimos. Entonces eso es 54321. No, ya no tengo dedos. Entonces lo que hago es ir con dedo medio sobre el pulgar en la a. entonces ese es el 32.1. Eso es lo que, eso es por una octava con. La mano izquierda, nuevamente, 32132. Cosas en las que tienes que pensar es primero, pon la cabeza como si estuvieras sosteniendo una bolita en tus manos, nunca plana. Y segundo es que si vienes aquí, g, que tenías tu regalo, quizás tengas que practicar esto varias veces. No dejes un hueco. Simplemente puede hacer esto. Bien. Entonces eso es para arriba. Déjame bajar. Y también con la mano izquierda bajando es lo mismo que subir pero en orden inverso. Y terminamos con nuestro dedo número uno en el asiento. Por lo que ahora comenzaremos con el dedo uno para golpear el mar. Entonces ahí vamos. Tres. Y ahora vamos con los pulgares debajo del dedo medio sobre la figura G, 12345. Y déjenme mostrarlo una vez más. 12345. Bien, así que pruébalo tú mismo. Y entonces tenemos que hacer dos octavas. Otra vez. Puedes hacerlo con un metrónomo, pero sabes dos principios. No tengo que volver a mostrarlo. Sí, ahí vamos. Empezamos exactamente de la misma manera que con una octava. Lo siento, 54321321. Ahora bien, si queremos continuar, sí, así que esto fue exactamente lo mismo que con una octava. Ahora vamos con arte, dedo anular, dedo número cuatro sobre nuestro pulgar a la D. Que tal vez tengas que probar eso varias veces. Entonces tal vez lo mejor es tomar este nodo también. Hazlo sin problemas. No dejes ningún hueco que así que una vez que estés en la D, entonces simplemente te equivoques con el dedo 321. Te agrega exactamente lo mismo que con una octava. Vas con el dedo medio, el dedo medio y el pulgar. A la edad de 3,082.1. Ya voy a ver. Bien. Déjame hacerlo una vez más. Voy a llamar a un dedo bien llamado números 54 332-432-1321. Bien. Estoy bien si no te acuerdas, siempre puedes volver al video. Eso es fácil. Entonces déjame ahora solo bajar con mi mano izquierda. Dos octavas. Siempre lo mismo que subir, pero en orden inverso. Entonces empezamos con el dedo número uno con el pulgar sobre el mar. Tres, justicia con una octava, vas con el pulgar debajo del dedo medio en el g1234 pero ahora, en vez de ir con el meñique puesto a ver cuál es el caso con una octava. Ve Ahora con el pulgar debajo del dedo anular en el mar. Haces lo mismo que nosotros antes. Tiene un 1335. Entonces déjame hacerlo una vez más. 1, 2, 3, 1, 2 3 4, 1, 2 3, 1, 2, 3, 4, 5. Bien, entonces ahora ya sabes jugar con la mano izquierda y derecha. Una octava, dos octavas, la escala C mayor. Ahora, podrías preguntarte, ¿es tan importante tocar la balanza? Porque es, no es un ejercicio muy bonito. Está subiendo y bajando a escalas. Drew. Entonces, antes que nada, ¿por qué es importante saber tocar la escala C mayor? Y después haremos otras, también otras escalas. Entonces, ¿por qué es importante conocer todas esas escalas y cómo jugarlas? ¿Bien? Es necesario para una mejor comprensión de la teoría. Para una mejor comprensión de cómo funciona la música. En ese caso, puedes, por ejemplo, si tocas una pieza, puedes esperar qué notas vendrán después cuando estés tocando tu música. Si estás en la clave de C, sabes qué notas esperar. También. Es un muy buen ejercicio para aprender a jugar sin problemas para no dejar huecos para la posición de tu mano. Y es solo un buen ejercicio con los dedos. Ahora, como dije antes, subir y bajar la balanza no es muy gracioso. No. Por esa razón. En este curso, vas a tocar las notas de la escala, de la escala, de una escala, en este caso la escala de Do mayor, pero posteriormente también otras escalas en canciones. Entonces elijo algunas canciones que están en una clave especial, por ejemplo, en la clave de Do mayor. Y en eso, en esas canciones, vas a tocar las notas de esa escala. Ahora, claro, no está en este orden. De lo contrario todas las canciones que sonarían para decir no, es otro orden y también vas a usar otras posiciones de los dedos. No es para que siempre estés usando el dedo uno en C, C a D de E, uno en F. Eso es solo en la escala's, no en canciones, pero al menos en esas canciones aprenderás las notas de esa escala. Entonces eso es una cosa. Cómo hacemos que practicar las habilidades más divertido solo para tocarlas en canciones. Lo segundo es que lo haremos, lo haremos en la próxima conferencia, vamos a tocar esos ejercicios a escala que acabamos de hacer. Mano derecha una de dos octavas, izquierda, una octava, dos octavas con archivos largos de reproducción. Entonces hay una banda que te va a acompañar con esos ejercicios, con subir y bajar a escalas. En esos ejercicios, los vas a hacer. Puedes hacerlas en tres velocidades diferentes. 60 latidos por minuto, 90 latidos por minuto y 120 latidos por minuto. No tienes que hacer todas las velocidades. Si puedes tocarlo a 60 latidos por minuto, podrías pasar a la siguiente conferencia. Pero si puedes jugarlo bien en 60 latidos por minuto, puedes después de eso hacer 90 latidos por minuto. Ahora, eso es una cosa clave en la música. Siempre comienzas despacio. Error mixto que comete mucha gente es que quieren jugar tan rápido desde el principio. No, nunca hagas eso. Empieza siempre despacio. Entonces es tocar la balanza. Nosotros también hacemos eso. Empezamos despacio. Si 60 latidos por minuto es demasiado rápido para ti, entonces primero toma tu metrónomo, empieza a, no sé, 50 latidos por minuto o incluso menos. Entonces, en la próxima conferencia, vamos a tocar estas escalas con play along file. Entonces nos vemos en la próxima conferencia. 15. Practicando la escala C principal en el piano: Entonces en esta conferencia, te mostraré cómo tocar la escala de Do mayor con la jugada a lo largo de la pista a 60 latidos por minuto, 90 latidos por minuto y 120 latidos por minuto. Ese juego a lo largo de las pistas vienen en dos versiones. Aversión por una octava arriba y abajo, y una versión para dos octavas arriba y abajo. Entonces, junto con los tres tempos, esto hace que seis toquen a lo largo de pistas para una escala de Do mayor. Y encontrarás la obra a lo largo de pistas y no es recursos con su conferencia como de costumbre. Antes de comenzar, asegúrate saber tocar la escala C mayor, como se explicó en la última conferencia, para que puedas seguir fácilmente la obra a lo largo de las pistas. Bien, comencemos. Cada jugada a lo largo pista comienza con cuatro clics de un metrónomo. Después del cuarto clic, comienzas a tocar la escala C mayor en el mismo tempo que los clics del metrónomo. Bien, así que comencemos tocando la escala de C mayor una octava, y tiene que hacer para que se juegue arriba y abajo. Ahora, lo especial para mantenerse en contacto, dejar que encaje en la jugada a lo largo de la pista es que tocas el C. Déjame solo tocarlo. Subimos. Hola, veo que la juegas dos veces. Entonces la juegas una vez cuando llegas a la cima y juegas una vez más, cuando empiezas a bajar. Así es como encaja con la jugada a lo largo de la pista. Déjame empezar. Entonces cuatro cuentas antes de que comience. Ahí vamos. Déjame detenerlo. Porque en la pista se puede tocar cuatro veces, pero ya la paré porque creo que a la vez es suficiente. Así que solo puedes dejar la pista encendida y esperar las siguientes cuatro columnas del metrónomo. Hazlo de nuevo cuatro veces, cuatro veces versión de 41 octavas. Posteriormente vamos a hacer a la versión de dos octavas. Y ahí está. Dos veces. Ahí. Pagas dos veces arriba y abajo en la jugada a lo largo de la pista. ¿Bien? Entonces eso son 60 latidos por minuto. Por supuesto, puedes hacerlo a 90 latidos por minuto versión. Se puede hacer a 100, 120 latidos por minuto versión. Así que déjame mostrarte rápidamente Primera versión de 90 latidos por minuto. Ahí vamos. Bien, déjame poponerlo. Bueno, déjame mostrar también versión de 120 latidos por minuto. Ahí vamos. Bien. Ahora no se necesita esta versión de 110, 120 latidos por minuto. Incluso a 90 latidos por minuto no se necesita la versión. Si puedes tocarlo a 60 latidos por minuto, está bien. Se puede pasar a las siguientes conferencias. Siempre puedes acelerarlo más tarde. Entonces dije que también tenemos aversión a dos octavas. Ahora, lo especial de la versión octeto es que si terminas en alta mar, final de la última C, Ahora recuerdas la versión de una octava. Tuvimos que jugar la C en dos ocasiones. Aquí. También, tenemos que jugar la C en dos ocasiones. Pero cuando llegamos, donde subimos y llegamos a la C alta, contamos hasta dos. Entonces es todo el tiempo. Pero uno, tipo, un contador 12. Después bajas al mar donde llegas. Al crecer cuentas. Y Dan, bajas con la C Jugó por segunda ocasión, sólo una cuenta, etc. De nuevo, esto es necesario para que encaje con la jugada a lo largo de la pista. Déjame ponérmelo. Voy a hacer la versión de 60 latidos por minuto. Entonces ahí vamos. Bien, déjame poponerlo. Porque como saben, se juega dos veces en la jugada a lo largo de la pista. Ahora, claro, te puedo mostrar la versión de 90 beats por minuto hizo 120 beats por minuto versión, pero funciona exactamente de la misma manera. Entonces no creo que tenga que mostrártelo. Ya lo mostré en una versión. Ahora. Entonces lo importante aquí es que cuídate cuando llegues a lo alto ver aquí, es todo el tiempo. Dos y luego 11, etcétera. Si no recuerdas cómo fue exactamente, solo vuelve al video y mira bien cómo lo hago. Bien, así es como tocas con las pistas largas de reproducción. Muy importante. Te he enseñado ahora cómo tocar tu mano derecha con la jugada a lo largo de la pista. Pero no olvides practicar también tu mano izquierda, puedes por supuesto, usar el play along track también para tu mano izquierda, funciona exactamente de la misma manera. Entonces, por último, me gustaría decir que no es necesario jugar a la mayor velocidad. Entonces 120 latidos por minuto. Si eres capaz de jugarlo bien a esa velocidad a los inquilinos, genial. Si no, también es bueno. Si lo tocas bien a 60 latidos por minuto, ya está bien para continuar con las próximas conferencias, siempre puedes acelerarlo más tarde. Recuerda que es mejor jugarlo bien despacio que jugarlo rápido, pero lleno de errores. 16. Twinkle Twinkle pequeña estrella - C major: Entonces después de la escala C mayor, es hora de hacer una canción en esa escala. Y pensé que Twinkle, Twinkle Little Star es una buena para empezar, ya que todos lo saben. Sí, es una canción sencilla, así que muy buena para comenzar a tocar las notas de la Escala C Mayor. Para ser honestos, solo hay seis de las siete notas fuera de la escala que tocamos. Hay una nota que falta tiene, o cuando jugamos la escala de Do mayor. En realidad todas las notas que necesitamos para Twinkle, Twinkle Little Star, así que echamos de menos el ritmo. Pero eso es sólo un nodo. Y usamos todos los otros seis nodos. Entonces creo que sigue siendo bueno aprender la escala de C mayor. Pero antes de que empecemos a hacer Twinkle, twinkle en Do mayor, me gustaría decir dos cosas. Primero, me gustaría decir esto en los recursos de todas las conferencias con canciones. Entonces también esta conferencia, encontrarás un archivo PDF con partitura. Ahora se podría decir, Pero espera un minuto, no puedo leer música. Entonces, ¿qué hago con la partitura? Bueno, yo agregué la partitura porque muchos alumnos que ya saben leer música me pidieron que agregara partituras, así que por eso la encuentras en los recursos. Ahora bien, si no puedes leer partituras, Bueno, ¿puedes usar esos archivos? Sí, puedes. Sólo que no vas a leer la partitura, pero verás que en esos archivos bajo el pentagrama y el pentagrama que son dosis cinco líneas, que puedes escribir las notas debajo del pentagrama, verás el apuntes escritos. Así que solo puedes usar las notas que están escritas. Y eso no está todo por encima de las notas. Encuentras las posiciones de los dedos. Puedes usar esos archivos para denota y posiciones de dos dedos. Y para aquellos que pueden leer música, bueno, solo pueden usar las notas en el pentagrama. Ahora, hice esto para todas las canciones principales para que puedas ver todos los nodos más antiguos y las posiciones de los dedos más antiguas. Pero después de todas las canciones principales. Pero ya está muy lejos en el curso. Ya no lo hago porque creo que entonces estás lo suficientemente acostumbrado para hacerlo tú mismo. Lo segundo de lo que quería hablar, Está a punto de posicionarse con los dedos. Ya que, ya sabes que en Do mayor usamos dos dedos. Tan golpeada, dedo índice, dedo medio en CDE. Entonces nos movimos con su pulgar debajo del dedo medio debajo del dedo medio. Así que el dedo uno en la F y un, tres en, un cuatro en y luchar contra C. ¿Ahora usaremos exactamente las mismas posiciones de los dedos en Twinkle, Twinkle? Entonces exactamente 1312345. No, no. ¿Por qué aprendimos esas posiciones de los dedos para la escala de C mayor que bien, porque esas posiciones de los dedos donde mejor jugar la escala C mayor, pero esas posiciones de los dedos no son la mejor manera de jugar? Bueno, en este caso, centelleo, centelleo, o es lo mismo para cualquier otra canción. Así que no siempre usarás el pulgar verás, verás que sobre todo lo hacemos en esta canción. Y 23 en D, E, y F, etc. Es incluso para que no todos los pianistas tocaran las mismas posiciones de los dedos en esta misma canción. Hay otras posibilidades, pero déjame jugar, déjame hablar de eso un poco más tarde. Bien, después de esta muy larga introducción, comencemos con cierta canción que consta de tres partes. Y esas partes son todas muy fáciles de tocar. Pero deja, déjame primero solo tocar la canción por ti. Y tal vez te diste cuenta de que yo usé las notas G nada para ser y no la alta C. Bien, esta canción consta de tres partes. Déjame tocar esas partes por ti. La primera parte es esta pequeña línea musical. Esa es la primera parte. La segunda parte es. Posteriormente los explicaré mejor en la tercera parte es esto. Esa es la tercera parte. Y como saben, se repite la tercera parte. Después volvemos a la primera parte, la primera parte de la canción. Y terminamos la canción con la segunda parte. Entonces el orden es la primera parte, partes a ambas una vez, parte tres, dos veces, y vuelvo a la primera parte una vez, y luego la segunda otra vez, una vez, y esa es toda la canción. Entonces déjame entrar en detalles para hacer las tres partes y comenzaré con la primera parte. Sí, lo juego una vez más despacio. Entonces esas son las notas, G. G. Y ya ves que se usan los dedos. Pero 44554. Puedes probarlo tú mismo. Ahora. Podrías preguntarte, ¿por qué no solo uso cinco? Bueno, eso es porque asumo que haría eso, entonces usaría mi dedo meñique cinco en la G. tengo que ir a la a, luego tengo que dar un salto con mi meñique. Entonces realmente no puedes tocar las notas sin problemas, o no puedes unirlas. Ahora para ser honestos con, a las mismas notas, realmente los ataron juntos, ya sea el G, Pero al pasar de C a la g, puedes atarlos juntos. Y al pasar de la G a la a, también puedes atarlos juntos y solo puedes hacerlo cuando uses esta dosis dedos. Uno en C para G. Sobre a. Posibilidades neuróticas. Por supuesto que los hay, incluso podría hacer esto. Pero esta no es la forma más práctica. Y eso es porque tenemos que pasar de la primera parte a la segunda parte. Eso ya lo veremos más adelante. Entonces por ahora solo hacemos dedo anular, dedo anular. Pinky. Bien, pruébalo tú mismo. Después pasamos a la segunda parte. Al final de la primera parte, aprendimos con nuestro dedo anular, dedo cuatro en la G. Así que cuando queremos unir la parte uno y la segunda parte, es lo más fácil continuar con el dedo medio, dedo tres en la F. Porque la segunda parte, la jugaré por ti. Eso es lo que son denota f. Y yo uso los dedos, 33221. Entonces lo que hago es cuando voy de D a C, voy con el dedo índice sobre el pulgar al mar. ¿Hay otras formas de jugarlo? Porque es un poco complicado, no realmente complicado, pero hay que ir con el dedo a sobre el dedo uno, sí, hay otras formas de jugarlo. Qué bien e.g Sólo para usar para los dedos 432.1, 4433. Pero ahora podrías preguntarte, ¿por qué no haces eso? Es mucho más sencillo. Bueno, en realidad eso es porque al final de la primera parte, lo presto con mi dedo anular, el G. Así que cuando quiero vincular la primera parte y la segunda parte, es más fácil. Cuál es la mejor manera es usar entonces mi dedo medio en la F. Por eso voy a terminar con tres en la F. Bueno, cuando baje entonces con uno en mi D y luego todavía tengo que usar un dedo para fallecidos. Entonces por eso hago esto. Ahora. ¿No puedes jugar por tres? Sí, puedes. Pero en ese caso, realidad no unirás la primera y la segunda parte entre sí. ¿Eso es un problema? No, en realidad no. Porque la segunda parte es en realidad una nueva frase musical. Y es como un cantante que necesita respirar un poco y deja un pequeño hueco ahí. Y yo diría que dentro de una frase musical, Lo mejor es no dejar huecos, pero cuando pasas de una comida mira levantada a la segunda. No importa tanto. Pero con el propósito de aprender a tocar todo juntos, pensé por mí mismo, bien, cuando pasamos de la primera parte a la segunda parte, intentemos vincular todo juntos. Entonces por eso cuando lo aprendimos al final de la primera parte con nuestro dedo anular en la G. continúo con mi dedo medio en el bien. Esa fue la segunda parte. Entonces eso fue previo a hola. Otra vez. Ahora vamos a la tercera parte. Y la tercera parte es así esas son las notas, g. G. Y yo uso los dedos, 554433. Entonces esa es la tercera parte. Y como saben, la tercera parte se juega dos veces. Entonces cuando pagamos por última vez, por segunda vez, papá, volvemos a la primera parte, que ya conocemos. Y terminamos la canción con segunda parte que también ya conocemos. Bien, así que esa es toda la canción. Bien, bueno, sí lo sabré es que voy a tocar toda la canción con el metrónomo. Y es bueno usar el metrónomo para acostumbrarse, para usar el metrónomo porque es la única forma aprenderlo de manera estable. Y antes de usar el metrónomo, es bueno que diga lo siguiente, eso, bueno, déjeme simplemente ilustrarlo con la primera parte. Se ve que la última nota dura dos veces más tiempo que el, todos los demás nodos. Permítanme decir que cada nota es un recuento y el último nodo es entonces dos recuentos. 11112, mismas cuatro partes a una. Pero también atreverse a última nota es a las vacas. Lo mismo para la parte 3111112 o las tres partes. Todas las notas sin la última nota duran un recuento, y LastNode siempre dura dos conteos. Bien, cuando vamos a jugar con el metrónomo primero algunas cosas. Pondré el metrónomo a 60 latidos por minuto. Creo que es una buena velocidad para empezar. Si tienes problemas, comienzas con un tempo más bajo, tienes por ejemplo 50 o incluso más bajo, justo lo que te queda. Otra cosa sobre el metrónomo. Empezamos, contamos hasta cuatro en esta canción. Y el metrónomo también arrancará con cuatro recuentos y luego empezamos a resolver. Entonces aquí, 12341. Y hecho. Empiezas a cantar. Bien, déjame ponerme el metrónomo y luego empezamos. Entonces cuenta primero 24 y luego empezamos 1234. Bien, eso es. Déjame apagar el metrónomo. Bien. Así que pruébalo tú mismo. Comience con, por ejemplo 60 latidos por minuto y luego aumente ligeramente la velocidad. Bien, cuando lo dominas a 60 latidos por minuto y vas a 65. Cuando dominaste Etico al 70, ve al 75, 80. Bueno, ¿dónde tenemos que parar? Creo que puedes parar donde quieras. Por supuesto, no hagas esto. Eso es demasiado rápido y no lo es, no es agradable. Ya sabes, tú mismo a qué velocidad deberías parar. ¿Bien? Ahora, lo último que quería mostrarles es que también se puede tocar esta canción con una pista de respaldo con ella reproducir a lo largo del archivo MP3, que por cierto, se puede, como de costumbre, encontrar en los recursos. Esta pista de respaldo también comienza con cuatro clics de metrónomo para contar un metrónomo. Y entonces la canción empieza exactamente de la misma manera que lo hicimos con un metrónomo. La canción se reproduce tres veces en la pista de respaldo. Para que puedas pasar de una vez, la segunda vez a la tercera vez tocando la canción. Una cosa importante que decir es, ya sabes que cuando hayas terminado la canción, esa es la primera parte, la segunda parte, dos veces la tercera, luego otra vez, primera y la segunda parte. Entonces terminamos con la segunda parte, que es así terminas con tu dedo índice sobre el mar. Ahora cuando empiezas por segunda vez con su canción, te das cuenta que debes usar tu pulgar debajo de C. Y así cuando añades la sal, terminas con el dedo a, y luego comienzas de nuevo con el dedo uno. Entonces eso es al final de la primera vez y al final de la segunda vez que tocas la canción. Bien, solo déjame jugarlo. Y Dan, puedes hacerlo tú mismo. Y por cierto, después tocaremos Twinkle también en otras tonalidades. Eso significa no sólo en Do mayor, sino también en GED, sea cual sea la escala mayor. Y también atrévete, tendrás que tocar a lo largo de las pistas. Y funciona exactamente de la misma manera. Lo muestro ahora para la escala C mayor, pero funciona exactamente la misma manera para las otras escalas mayores. Y no lo voy a repetir porque siempre es lo mismo, pero también en esas lecciones encontrarás las pistas para las otras escalas. Entonces déjame ponérmelo y apenas comienza hora. Tercera ocasión. Bien, eso es. Practícalo tú mismo primero con el metrónomo y listo con la pista de respaldo. 17. La mañana se ha roto - C major: Bien, en esta conferencia tocaremos la canción, Morning se ha roto. Entonces esta es una canción en clave de C, Do mayor. Entonces las notas de una escala en Do mayor que usamos, es un poco más difícil que Twinkle, twinkle. Pero comencemos. Entonces la primera es, bien, hagamos primero esta parte. Ahora, viste eso para los dedos en él, esto que es 12345. Y entonces las notas son C, E, G, C, D. Ahora, puedo hacerlo con mis manos porque tengo manos bastante grandes, pero otras personas pueden tener problemas. Por lo que es posible una posición total del dedo. Podrías comenzar con dos en el mar, luego ir con tu pulgar y tu dedo índice en el e124 y luego cinco. Entonces eso también es posible. Ahora bien, para ser honestos, el dedo en las posiciones es quizás menos importante. Es más la melodía lo que cuenta. Quizás para toda la canción, todas las posiciones de los dedos que voy a hacer no son buenas para ti, así que tienes que averiguar tu propia digitación. Entonces lo hago de la siguiente manera. 12345. Después la segunda parte, 321 a tres a uno, que son los nodos B a G, , B a G. Así que de nuevo, sé un G, a, B, a G. Piensa en el ritmo también. Entonces toda la primera parte es C, E G, C D, B, a G, a, B, a G. Y nuevamente, podrías comenzar también con el dedo dos en la C y luego uno en la E a G, y luego para C, etc. Esta es la primera parte de la canción. Ahora me pondré el metrónomo. Pero notarás que en Twinkle, twinkle, hicimos cuatro recuentos antes de comenzar la canción. Ahora, con esta canción, voy a hacer tres conteos. ¿Por qué? Bueno, porque esta canción es en tres cuartos de tiempo. Ahora lo que eso significa, lo aprenderás más adelante en la parte sobre la lectura de música. Entonces por ahora, sólo para tomarlo como es, tres armas, incluso haré dos veces tres conteos para darte más tiempo. Prepárate para comenzar la canción. Entonces ahí vamos. 123123. Bien, esa fue la primera parte. Ahora bien, ya ve que puse el metrónomo mucho más alto que lo que teníamos antes. Por supuesto. Puedes comenzar más bajo a un tempo más bajo, más bajo. Ahora, 60 es realmente muy bajo. Yo empezaría, sí, al menos a los 80 o 90 más o menos. Esto es más rápido. Entonces otra vez, una vez más con el metrónomo, la primera parte, que bien, escucha bien, también al ritmo. 123123. Bien. Pasemos a la segunda parte. Eso es lo siguiente. Bien, otra vez, entonces las notas son C, D, E, G, a, G, d, d, d. D se queda por mucho tiempo. Veremos con un metrónomo ¿cuánto tiempo? Pero primero, nuevamente, las notas C, D, E, G, a, G, D, D, D, D. Y para las posiciones de los dedos. 123-45-4222. Al final podrías terminar con 4111. Eso depende de ti. Bien. Déjame hacerlo con el metrónomo. Otra vez. Hago dos veces, tres recuentos antes de comenzar 123123. ¿Bien? Ahora bien, muy importante es cómo tocas el ritmo. Entonces tal vez tú, te duele que la última D, lo hice dos veces. Tres recuentos. Tenemos 111-12-3123, 111-12-3123. Y también el G y el a son ambos tres recuentos. Una vez más. 111-12-3123. 111-12-3123, una vez más con el metrónomo y contrarrestado con el metrónomo 123123. Bien. Entonces esa fue la segunda parte. Pasemos a la tercera parte. Entonces primero lo tocaré. ¿Bien? Ahora, de nuevo, las posiciones de los dedos, puedes averiguar quizás mejores posiciones de los dedos por ti mismo. Lo que hago es esto. Primero denota G E, G, C a G E, C, a D. Y las posiciones de los dedos, tomo nuestro 312, 543-212-1213. También podrías tomar 1212 porque entonces estás preparado, preparado para la siguiente parte. Eso ya lo verás más adelante. Así que de nuevo, 3 1 2 5, 4, 3 2 1 2, 1 2 1 2, 1 2 1 3. Quizás viste también que cuando pasé a ver que me cambié el dedo de uno 1-2 porque cuando soy uno y quiero ir a la a, esto no es bueno. Entonces prefieres hacerlo así. Entonces bajé, bajé de la G así. Y luego la segunda vez, veras, uso mi dedo índice. Bien, déjame hacerlo con el metrónomo y escuchar bien el ritmo. Cuando 23. Bien, te voy a mostrar una vez más el ritmo. Así que la mayoría de los nodos son solo un recuento. Voy a contar con ello. Entonces ya verás qué hacer. El ritmo es 11 112-312-3111. Bien, esta última parte fue un poco extraña porque no es exactamente a la cuenta. Entonces es así que solo trata de seguirlo con el metrónomo. Lo tocaré una vez más con el metrónomo. Aquí vamos. 123123. Ves que es su última parte. No todos los nodos están exactamente en un latido a causa del metrónomo. Bien, pasemos a la última parte. Eso es lo siguiente. Bien, entonces las notas son E, D, E, G, a, D, E, D, C. Y los dedos. 32345 a tres a uno. Nuevamente, se ve que al final, por contabilizar lo escrito, no cae exactamente al ritmo. Lo veremos con un metrónomo. Déjame poner el metrónomo dos veces tres recuentos antes de comenzar. 123123. ¿Bien? Entonces hacemos esto. 1, 1, 1, 1 2 3, 1, 2, 3, 1, 2, 3, 1, 2, 3. Entonces esta pequeña parte, no conté porque no está exactamente en el ritmo, no exactamente en el clic del metrónomo. Una vez más con el metrónomo y escuchar bien el ritmo. 123123. Bien, déjame, déjame tocar toda la canción ahora con el metrónomo. Entonces escucha bien. Y mira bien las posiciones de los dedos y las notas y escucha el ritmo. Ahí vamos dos veces, tres recuentos antes de que empiece, 123123. ¿Bien? Quizás sea un poco más desafiante que Twinkle, twinkle. Y necesitarás un poco más de tiempo para estudiarlo. Pero es mucho más divertido porque es una pieza más larga. Y en la próxima conferencia, tocarás junto con una guitarra. 18. La mañana ha roto: juega junto con la guitarra: Bien, en esta conferencia, vas a tocar junto con una guitarra. Entonces en los recursos, encontrarás dos archivos. Un archivo con una guitarra y una pista de clic. Entonces eso significa que puedes usar la guitarra para tocar otra vez. Pero junto con una pista de click que te ayudará a seguir la guitarra. En la otra, la pista de click solo tocará el 123123 y nada más. Tienes que empezar tú mismo entonces. Así que ten cuidado. Ahora. En esta conferencia, te voy a mostrar cómo tocarla. Y bueno, ten cuidado el que solo tiene la pista de click para 234-12-3123 y luego nada más porque hará click dos veces tres veces. Dos por tres recuentos, tenía que decir. Y entonces tendrás que empezar tú mismo sin la ayuda de la pista de clics. Ahora, la guitarra arranca un poco más tarde. Entonces la canción empieza así. Y el plomo de la guitarra empieza cuando tocas así de alto, ¿ves? Entonces cuando toca la pista click, o el metrónomo, debería decir, cuando el metrónomo coloque 123123 aquí a la guitarra arranca. Entonces tocas totalmente por tu cuenta sin una pista de click, sin guitarra. Así que escucha bien el metrónomo, al clic y sigue su ritmo. Yo no estoy ahí en los archivos en los recursos para decir uno-dos-tres, uno-dos-tres, hay que hacerlo usted mismo. Yo tocaré el metrónomo y después tendrás que empezar tú mismo. Así como Esto, etcétera. Bien, vamos a ver cómo retocar. La mañana se ha roto con la guitarra. Bien, y ahora sin el metrónomo, el metrónomo dará sólo dos veces, tres recuentos al principio para que comiences a tocar. Y eso es todo. 19. Imagine - C major: Bien, supongo que todos notan algunos imaginados de John Lennon porque esa es la siguiente canción que vamos a hacer. Sí, y no hay, como siempre, cómo te ves en YouTube y sin duda lo encontrarás ahí. Entonces es una canción fácil, no es muy difícil, y está en C, Así que estamos usando solo teclas blancas. Déjenme comenzar. Hay un verso, hay un re-encuadre. Comienza muy fácil. Entonces sólo tres notas, G, G, B. Así dos dedos, 111332. Eso se repite cuatro veces. Ahora, tengo que decir aquí que no siempre es exactamente lo mismo. Depende un poco de las palabras que canta John Lennon. A veces usa cuatro veces g, especialmente en la primera oración. Imagina que no hay cielo. Ahora ves cuatro veces g. A veces es dos veces g, Pero yo lo escribo de esta manera. Así que ten en cuenta que puede cambiar de vez cuando e incluso para vencer a veces es sólo una vez. Así que ten en cuenta eso. Aunque lo escriba a todo el tiempo de la misma manera. Entonces. Entonces esa es la primera línea que se repite cuatro veces. Entonces la siguiente línea es la siguiente. Con los dedos, 13135541. Entonces primer desayuno, tu primera línea cuatro veces, luego la segunda línea y luego tratar de vincularlos entre sí. Entonces hago primero, la primera línea, la jugaré sólo una vez. Y luego voy directamente a la segunda línea. Aunque tenga que jugarse en cuatro ocasiones, entonces vamos a la tercera línea. Entonces eso es b, b, b, c, d. y con los dedos simplemente 2234. Y luego la última línea del verso, G, d, c con los dedos, 35321. Entonces ese es todo el verso. Como dije, se tiene que tocar primero lentamente y luego aumentar ligeramente el tempo. Ahora el tempo final a lo que vamos a tocar, es de 72 latidos por minuto porque ese es el tempo que usaremos en la siguiente conferencia cuando entremos en juego con la curva. Por supuesto que empiezas más despacio. Se puede iniciar a los 60. Ahora bien, no hay una diferencia muy grande. 60-72. Puedes comenzar a cualquier temperatura como por supuesto. Lo importante es que hay que poder jugarlo sin errores. Y cuando puedes tocarlo a cierto tempo, te condensas ligeramente aumentas el tempo hasta que estés a 72 latidos por minuto. Lo tocaré con el metrónomo. Lo voy a poner directamente en 72 latidos por minuto. Ahora, es importante contar. Bueno, ya sabes, cuando, ya sabes, solo para que sepas, hay en la intro que va algo así. Entonces después de eso, comienzas con esto. Ahora, por supuesto esta intro, no tienes que tocarla. Es el lugar bantú lo. Pero sólo para mostrarte, mostrarte cómo empieza, porque hay cuando cuentas con ello, es 12341. 34 123-412-3412. Mira que empecé a eso. Entonces hay que empezar en dos. Entonces cuando lo juegue ahora con un metrónomo, no voy a tocar la introducción Ahora, cuando te lo muestre, solo pagaré el metrónomo. Va a contar 1234. Entonces otra vez, 1.2. Se inicia. Déjame ponérmelo. Bien. Sí, lo voy a pover. Entonces ese es el verso. Ahora, después del verso, normalmente tocas otro verso y luego viene a reencuadrar. Pero permítanme comenzar ahora con el re-frame. Entonces ese es lo siguiente. Esa es la primera línea del re-frame. Eso denota a, b, a, b, c. Con los dedos que parece simplemente dedo 3 4 y 5, 5, 3, 5, , 3, 3, 4, 4, 5, 5. Esa es la primera línea. Segunda línea. Esas son las notas. Ahora dos dedos, 3544331. Vamos a la tercera línea. Entonces esas son las notas a, B, B, a, B, C, a, G, dos dedos, 354-43-4532. La última línea del estribillo es C, C, D, D, C, D, E. Así que esos son los dedos. 334-543-4533. Entonces nuevamente, sólo esos tres dedos, 345 en C, D y E. Así que ese es el reframe. Déjame jugarlo con el con el metrónomo. Y otra vez, hay que empezar a contar también. Entonces se oye el metrónomo 12,341.2. Empiezo déjame ponérmelo. Bien. Como dije, tienes dos veces diversas, una vez el estribillo y hecho de nuevo verso, estribillo. Ahora, muy importante. ¿Cómo vamos de un versículo, del segundo verso? O ¿cómo pasamos de diverso se abstuvo o del verso del estribillo? Entonces déjame hablar de respiraderos. Ahora. Déjame ir a la última línea del versículo, ésta. Y luego iré al siguiente verso. Y va muy rápido. Bien, déjame tocar la última línea del verso y volver a lo diverso. Entonces eso es lo siguiente. 1234. Entonces ya ves yo, vuelvo directamente al reencuadre a diverso. Lo siento. No espero, no lo hagas pulso. Lo haré una vez más. Me pondré el metrónomo. Bien, déjame hacer lo mismo por pasar de ser reacio a re-encuadrar. ver es exactamente lo mismo. Empiezas en el mismo momento. Yo no cuento dos. Empiezas con la primera nota de ya sea diversa o del estribillo. Entonces permítanme hacer de nuevo esta última línea de diversidad y volver al reencuadre. Ahora oyes que no hay pulso. Vas directamente de verso en verso o de verso a reencuadre. Déjame podar el suyo. Bien, de abstenerme de nuevo a diverso. Entonces tenemos esta última línea del estribillo. Entonces hay un pulso más largo. Entonces, ¿cómo hay que contar eso? Entonces déjame contarlo por ti. 12341234. Entonces es un pulso más largo. Déjame hacerlo una vez más. Déjame hacerlo con el metrónomo en realidad, etcétera. Bien, practícalo bien. Y como dije, aumentas ligeramente el tempo hasta que estés a 72 latidos por minuto. Y luego vas a la siguiente conferencia donde la jugarás con la curva. Entonces nos vemos en la próxima conferencia. 20. Imagine: tocar junto con la banda: Así que por fin intentemos jugar imaginado junto con una doblada. Entonces como dije antes, 72 latidos por minuto. Así que asegúrate de poder jugarlo en 72 latidos por minuto. Y entonces puedes empezar a tocar junto con una banda. Algunas cosas son importantes. Algunos de ellos ya dije en la última conferencia, pero permítanme repetirlos rápidamente para que todo quede claro. Entonces para la introducción inicial, no tenemos metrónomo, cómo lo hice. El intro, que se toca en el piano es que el metrónomo tenía esta parte. Déjame tocarlo. Déjame contar con ello. Y luego ir directamente a la, a la interpretación, a la melodía que tocamos. Entonces eso es lo siguiente. Así que asegúrate de empezar a contar dos. Entonces eso es una cosa. La otra cosa a la que hay que prestar atención es cuando pasas del verso a lo diverso, tienes aquí esta línea. Vas directo, directamente de vuelta a la G de la inversa. Lo mismo si pasas de verso a re-encuadrar directamente en la a del verso y qué hace una vez más. Entonces al pasar de la vuelta re-enmarcada a una diversa, tienes pulso y es un poco más largo. ¿Qué fue? Fue así. Lo siento. 23412. Entonces cuentas después de este último asiento, 2,341.2, comienzas de nuevo con la G. La primera nota del verso. El orden de la canción. Diverse se juega dos veces. Después el re-frame hecho de nuevo, diverso y el reframe. Y eso es todo. Entonces, ¿estás listo? Vamos a probarlo. Voy a ponerme la banda. Todo bien. 21. Teoría de la escala principal de G: En esta conferencia, vamos a hacer la siguiente gran escala. Nuestra siguiente escala mayor es G mayor. Ahora espero que recuerden la fórmula de mayor escala. E incluso no, no importa. Aquí es 11111 la mitad, o si quieres aguantar, aguanta. el semitono aguantará, Sin embargo, el semitono aguantará, aguantará, aguantará la mitad. Entonces estamos aplicando esta fórmula G. Así que empezamos en nuestra ruta, que ahora es la G. Así vamos subiendo primero un tono completo a un, otro tono completo a ser, luego un semitono. Para ver todo un tono a D, Otro todo el tiempo, a E. Necesitamos otro tono completo. Pero si voy a la F, ya ves que es sólo medio tono. Entonces tengo que ir a este negro, que es el F agudo. Y finalmente, semitono. De vuelta a nuestra raíz. G, o G mayor consiste en las notas F sharp, G. Y ya ves que la escala G mayor contiene un nodo agudo, una tecla negra en el piano, que es la F-sharp. Ahora se preguntarán, ¿por qué llamé a esta nota, esta nota de llave negra una F-sharp? ¿Por qué no lo llamé G flat? Porque son una y la misma nota, claro. Bueno, imagina que lo habría llamado g flat. Entonces mi escala G mayor habría sido G, a, B, C, D, E, F, G bemol g. Ahora, ¿qué vemos? En primer lugar, cuando pasamos de E a G bemol, hay una especie de brecha. Ahora bien, ¿a qué me refiero con una brecha en este caso? Bueno, falta la letra, la letra f. Verás que todos los demás nodos están en orden alfabético, ¿de acuerdo? No de G a A. Esa es la única excepción. Excepción porque fuimos con nuestras notas de la a a la G en orden alfabético. Pero en este caso, de E a G bemol, voy de la nota E a algo con una nota, con una letra g. Por supuesto que es G bemol y no g, Pero el G-bemol contiene la letra g. Ahora bien, esto no es posible. No se puede dejar un hueco en la escala. Entonces eso significa que en lugar de G-bemol, debería llamarlo F sharp. Y ahora ves que las letras están en orden alfabético. E, F agudo, G, que nos dejaría e, f, y g. Cuando no miro la señal aguda. También se podría decir, imagínese de nuevo que se denota como un G-flat. Si en lugar de un F-sharp, en vez de ver hay un hueco, también se puede decir, Oye, las dos últimas notas son G bemol y G. Ambas contienen la letra G. Ahora no es lógico tener en una escala a la misma letra para dos nodos consecutivos. Entonces, la única manera de evitar eso es llamar a esa nota y a F-sharp. Dan, no tengo dos G, pero no tengo F y una G, F afilada, pero cuando no miro la señal aguda. Entonces por eso esta nota debería ser una F aguda y no una G-bemol. Recuerdo que se podía ver eso ya sea mirando si hay un hueco en el orden alfabético de las notas o si es directo a las mismas letras. Una de ambas reglas que puedes usar para determinar que es F-sharp en lugar de una G flat. Entonces esa es la escala G mayor. 22. Reproducción de la escala principal de G en el piano: Entonces toquemos ahora la escala G mayor en el piano. Para no ser honestos, esto no es nada difícil cuando conoces la escala C mayor. ¿Por qué? Bueno, porque las posiciones de los dedos son exactamente las mismas que la dosis para la escala C mayor. Entonces la única diferencia es por supuesto que no comienzas en C Pero en G. Y ahora tienes una llave negra. Y esas son las únicas diferencias. Entonces déjame hacerlo rápido. Permítanme comenzar con esta G ahora. Así que ligeramente por debajo del medio C. Así que haces exactamente lo mismo. Entonces 133. Qué grito nota pegajosa, holandesa, la llave negra, y no la, no la F sino F aguda. Entonces una vez, una vez más. Por diversión. Exactamente lo mismo que con la Do mayor. Escala. Abajo. Lo mismo en orden inverso. Lo hago un poco más rápido porque es exactamente lo mismo que con Do mayor. Déjame hacer dos octavas. Entonces donde empezamos exactamente de la misma manera, sí. Porque en lugar de usar tu meñique hace con tus pulgares toca 112345. Lo haré una vez más. 3 341-231-2345. Bien. Déjeme bajar. Lo mismo. Orden inverso, 532-314-3213. Esa una vez más, 513143 a tres. Y otra vez, si sabes jugar en Do mayor, también sabrás jugar en G mayor, solo dos diferencias. Empiezas en G en vez de en C, y ahora tienes una llave negra. Bien, mano izquierda. Déjame empezar por aquí. ¿Qué octava? Tres. También aquí, la mano izquierda también es exactamente lo mismo que con C mayor, las mismas posiciones de los dedos. Tres. Y atrás. 312345. Una vez más, 13234. Sigo diciendo esto, que tienes que poner la mano como si estuvieras sosteniendo un tazecito. Nunca plano, ya lo sabes pero no puede repetirlo suficiente porque es muy importante para las octavas. 533. Entonces esto sigue siendo lo mismo que con una octava. Y ahora 3321. Más tiempo. 54331213. Lo mismo que con Do mayor. Bien, atrás 1231234, Node.js, tu meñique, porque vamos con la octava siguiente. Usa tu pulgar. 312341, más tiempo. 123133. Bien, ¿esto fue mucho más rápido que con Do mayor? Puede, porque es exactamente lo mismo. Entonces si sabes cómo, cómo jugar en Do mayor, sabes tocar G mayor. Y nuevamente, repito, creo que lo dije por tercera vez. Ahora bien, la única diferencia es que no comienzas en C, sino en G, y no tienes todas las teclas blancas, como fue el caso de C mayor, ahora tienes una tecla negra, brigadora, F-sharp. Bien, así es como tocas sol mayor en el piano. Y también aquí, como fue el caso con una escala de Do mayor. Y como va a ser el caso de todas las habilidades futuras en este curso. Se puede practicar la habilidad con jugar a lo largo de los archivos. Nuevamente, encontrarás reproducir archivos de una octava y dos octavas, ambos en 310 arcos, 60 latidos por minuto, 90 latidos por minuto y 120 latidos por minuto. Y por supuesto, puedes usar para reproducir archivos para tu mano derecha e izquierda. Ahora bien, no encontrarás una conferencia separada sobre cómo usar los archivos, ya que funciona exactamente de la misma manera que se explica para la escala C mayor. La única diferencia es que los archivos de juego para esta conferencia son para la escala G mayor. Esa es la única diferencia. Si no recuerdas cómo usar los archivos o si no viste la conferencia cómo usarlos, te aconsejo que vuelvas a mirar la conferencia llamada practicando la escala Do mayor. Por cierto, por supuesto, encontrarás el juego a lo largo de las pistas en los recursos de esta conferencia. 23. Twinkle Twinkle pequeña estrella - G major: Bien, ahora vamos a jugar de nuevo a Twinkle, Twinkle Little Star. Pero ahora lo jugaremos en G. Ahora bien, ¿cómo es eso posible? Porque primero dijimos que estaba en C y ahora de repente en G. Bueno, escucha, en C, obtenemos esto, etc. Así que empezamos en la C, G, una G. Empecemos ahora en la G y la misma melodía. Ves que efectivamente escuchas que suena igual, pero un poco más alto. Para que podamos tocar la misma melodía. Pero a partir de la G. Ahora puede ver que cuando lo hicimos en C, empezamos en la primera nota de la escala C mayor que la quinta nota. Y luego la sexta nota. Una quinta nota, una sexta nota, quinta nota. Podemos hacer lo mismo en G. La primera nota se hace de la primera nota de la escala G mayor se hace la G. La quinta nota de la escala G mayor es la D, y la sexta nota de la escala G mayor es la Por lo que tocamos tocamos la primera nota, quinta nota, la nota seis, la quinta nota. Y suena de una manera así mismo, solo más alto. Ahora llamamos a este proceso transposición. Podemos transponer Twinkle, twinkle de Do mayor a G mayor y tocar la misma canción. Pero más alto. Esto puede ser práctico para los cantantes. Algunos cantantes no pueden ver en C, pero pueden cantarlo mejor en G o viceversa. Eso es posible. Entonces un cantante puede decir, no puedo cantar esta canción en Do mayor piezas tocadas en re mayor, mi mayor o lo que sea, entonces transpones esta canción. Entonces lo que estamos haciendo ahora es transponer centelleo, centelleo a sol mayor. Entonces ahí vamos. Nuevamente, tenemos tres partes. Las posiciones de los dedos son en realidad las mismas. Entonces eso es fácil. Para que pueda hacerlo rápidamente. Es lo mismo que para Do mayor. Empezamos con nuestro pulgar en g, hecho el dedo anular en la D, el dedo meñique en la E, y el dedo trasero para la D. Y esa es la primera parte. segunda parte comienza en el mar con el dedo tres, dedo a dedo uno, y la espalda. Con el dedo índice sobre el pulgar. Una vez más. Entonces en notas que fue c, c, b, b, a, a, G. En los dedos. 33221122. Lo siento. Entonces tres a uno, dos. Y esa fue la segunda parte. Tercera parte. Las mismas posiciones de los dedos que para Do mayor. Cinco en la D, para la C, tres en la B. Y dos solo a 5544332 y otra vez d, d, c, b, b, a. Y luego volvemos a la primera parte y a la segunda parte. Entonces ahora déjeme hacerlo con el metrónomo. Como siempre, empiezo a 60 latidos por minuto. Ahí vamos. 1234. Lo hice mucho más rápido que para Do mayor porque ya sabes cómo funciona. Las posiciones de los dedos son exactamente las mismas. Solo comienza en G en lugar de no verlo. Para que puedas ver la primera parte, segunda parte, la tercera parte, todas las notas solo para probarla en G Ahora, empieza con 60 latidos por minuto y aumenta ligeramente este latido. 24. Whisky en el frasco - G major: Bien, vamos a tocar canción tradicional irlandesa en sol mayor. Whisky en el frasco. Quizás lo sepas. Bien, bueno, voy a dividir esta canción en partes y cada parte individualmente. Empecemos. Quizás primero voy a tocar la canción runtime. Bien, déjame ahora dividirlo en partes y así comenzar con la primera parte. La primera parte es ésta. ¿Qué hice aquí? D d, d, d d b, b d E D F agudo B. Así que de nuevo, lo haré más lento. D, D D E, D B, B, D E, F agudo, B, B. Bien, la digitación. Ahora, sí, le doy aquí una digitación que hago, pero tal vez prefieras otra cosa. Creo que esta es buena, pero sí. Si no quieres, no tienes que ceñirte a esta digitación específica. Depende de ti. Hago esto a dos a tres a 112-333-3431. Déjame hacerlo con el metrónomo. Entonces utilizo el metrónomo a 84 latidos por minuto. Eso es lo mismo que lo que hay en la próxima conferencia cuando vas a pagar para conseguirlo con la guitarra. Entonces voy a hacer por cuentas antes de que esto comience, 1234. Bien, eso quizás sea un poco griego. Pero una vez que lo intentas primero lentamente. Ahora el ritmo es por supuesto importante. Entonces déjame hacerlo de nuevo. Pero ahora a 60 latidos por minuto para mostrarte para que puedas probarlo primero en 60. Dan aumenta ligeramente a Pete como siempre, y subes hasta que obtienes 841234. Entonces ves que no todos los recuentos y no todas las notas están al ritmo. Entonces, si no entiendes, solo regresa y trata de seguir ese ritmo y luego ir un poco más rápido. Bien, déjame pasar a la siguiente parte. Eso es esto. Déjame hacerlo otra vez. Entonces eso es D E, D E, F agudo, G, F agudo, E D G, F agudo, E, B. No, con una digitación. 2 3, 3, 3 4 5, 5, 4, 3 2 5 4, 3 1. Déjame hacerlo despacio y escuchar y mirar. Déjame hacerlo con el metrónomo. Yo lo pongo, son 84 latidos por minuto. De nuevo, lo haré lentamente a 60 latidos por minuto. Ahí vamos. Bien, Así que empieza lentamente 60 latidos por minuto y aumenta ligeramente el habla a 84. Ahora la siguiente parte es la misma que la primera parte. Entonces exactamente lo mismo. Entonces no tengo que explicarlo de nuevo. Entonces vamos al cuarto Bart, y empieza igual que la segunda parte, pero luego va un poco de otra manera. Entonces déjame mostrarte bien. Una vez más, una vez más, pero más lento. Entonces las notas son D E, F agudo, G, F agudo, E, D, D, G, F agudo E, D, B. Y a digitación es 2333, 4554, 3254, 3212. Entonces aquí vas con tu índice sobre pulgar para tocar el G. Bien, déjame tocarlo con el metrónomo 1234. Bien, déjame tocarlo dentro de una matriz con mi metrónomo a 84 latidos por minuto. Ahí vamos. Ahora. La siguiente parte es, recuerden, terminamos con el dedo índice, así que la punta del dedo en la G. Y la siguiente es ir con el pulgar en la a. ahora, la versión original que juego, creo que es más fácil de jugar esto. Pero depende de ti. Puedes hacer lo que quieras. Entonces con el dedo uno y luego continúa. Ahora cuidado con lo que hice con mi dedo índice, dedo en la B. Luego vuelvo a la a con dedo un dedo para ser, y luego voy con mi pulgar y mi dedo índice en el mar y dos en la D. Entonces bien, entonces de la a, B, B, a, B, C, D E, D E, F aguda G. Así que eso es para la digitación. 1, 1, 1, 1, 1 2, 2, 1 2 1 2 3, 3, 2 3, 4, 5. Déjame tocarlo con el metrónomo. Bien, déjame tocarlo ahora con un metrónomo a 60 latidos por minuto. Bien, Y entonces la última pequeña parte es esta, solo esta línea, y luego ese es el final de la canción. Entonces jugué D, B, a g32, 1221. Bien, eso es fácil. Déjame hacerlo directamente en 84 latidos por minuto. Bien, déjame hacer ahora toda la canción. Entonces con el metrónomo, déjame primero hacerlo a 60 latidos por minuto. Bien, entonces también comenzarás a 60 latidos, latidos por minuto y por debajo aumentarás ligeramente la velocidad. Como siempre, vas a 84 porque los archivos que están en los recursos de la siguiente conferencia que te permiten tocar junto con la guitarra y ordenar sin un track de clic están a 84 latidos por minuto. Entonces eso es Inténtalo de nuevo a 84 latidos por minuto. Bien. Estoy de acuerdo que no siempre es fácil. Inténtalo solo si no entiendes, siempre puedes volver al video y volver a verlo. Tienes las notas. También los pondré en un PDF para que los tengas en los recursos, para que los tengas para que los puedas leer de todas formas. Y sí, bueno, si no es posible hacerlo a una temperatura más alta o si no es posible en absoluto hacer la canción porque es demasiado difícil. No importa para nada. Simplemente puedes seguir haciendo todas las demás conferencias. 25. Whisky en el frasco: tocar junto con la banda: Bien, entonces aquí viene, la parte divertida. Vas a tocar whisky en el frasco junto con la guitarra. Ahora. Jugarás con, podrás jugarlo con el metrónomo o sin el metrónomo. Entonces tengo ambas versiones. Una vez con el metrónomo sobre toda la pieza con la guitarra, y una vez con un metrónomo, sólo para el primero, para el conteo antes de empezar a tocar. Entonces contando hasta cuatro y luego empieza a jugar. ¿Estás listo? Ahí vamos. Bien. Una vez más. Whisky la jarra. Pero ahora con el Metro santo Para cuentas antes a solo comienza durante el alma. No más metrónomo, sólo guitarra y piano. Ahí vamos. 26. Teoría de la gran escala: La siguiente escala mayor que vamos a ver es la escala mayor de F. F mayor. Estamos tocando de nuevo, nuestra fórmula de mayor escala, que puedes ver arriba, el piano virtual aquí. Y empezamos en nuestra raíz f. Vamos subiendo un tono completo a G, otro tono completo a a. Ahora, necesito subir un medio tono. Tan abunda, llego a esta llave negra, que es una bemol B. Entonces todo un tono nos lleva, vea, de nuevo, todo un tono, otro tono entero a e. Y finalmente una raíz vectorial de medio tono F. Entonces la escala F mayor consiste en los nodos, plano, C, D. ¿Bien? Ves que hay una llave negra en esto, en esta escala, y esa es si bemol. Ahora quizás te preguntes, ¿por qué es esto una nota plana? ¿Por qué no lo llamamos filoso o si bemol? Bueno, de nuevo, se te ocurren las dos reglas. Por cierto, hay que aplicar sólo una de ellas. Pero déjame mostrarte de nuevo las dos reglas que vimos cuando hicimos la escala G mayor. Recuerda que la primera regla fue, puede que no haya una brecha. Ahora imagínese, lo llamaríamos agudo en lugar de si bemol. Entonces íbamos desde el A-Sharp directamente al mar. Bueno, verás que hay una B, falta la letra B. Entonces eso no es posible. O podría aplicar la otra regla. Solo necesitas una de las dos reglas, pero déjame mostrarte cómo es con la regla dos. La regla dos era que puede que no tengas las mismas letras. Bueno, cuando la nota se llama aguda, entonces tengo una a y una afilada al lado de otra. Eso no es posible. Entonces, la única manera de esta cuarta nota en la escala de F mayor es que la nota se llame bemol B en lugar de una aguda. Entonces esa es la escala F mayor. 27. Reproducción de la escala principal F en el piano: Bien, toquemos la escala F mayor en el piano. Sabes que para C mayor y G mayor, teníamos las mismas posiciones de los dedos. Bueno, para F-mayor, este no es el caso. En fin, no para la mano derecha. La mano izquierda es la misma que verás. Ahora bien, ¿por qué es F mayor? ¿Por qué las posiciones de los dedos para la escala F mayor no son las mismas? Bueno, yo diría que pruébalo. Verás, déjame mostrar cuando lo hagas también, como fue el caso de Do mayor y G mayor, cuando haces uno y hiciste uno. Oh, mira, ahora tienes que ir con tu golpeo en este bemol B. Eso es muy difícil ver cómo corre el riesgo de deslizar el dedo sobre los otros nodos. Es muy fácil. Es muy difícil, no demasiado fácil. Es muy difícil hacerlo de esta manera. Es posible, pero no es la forma más práctica. Entonces por eso seguimos con el dedo para el B-bemol. Déjame mostrarte eso. Entonces 1234. Y ahora hacemos el mismo truco que antes. Ahora vamos con nuestro golpeo bajo nuestro dedo anular en el mar. Ves, es mucho más fácil usar el pulgar en una llave negra porque tienes que girar demasiado la mano. No es una forma práctica. No es casi imposible de hacer. Eso es un 12341234. Esa es la forma de hacer la F mayor escala. ¿Bien? Así que solo pruébalo con el pulgar, debajo del dedo anular. Y luego por supuesto, retroceda. Lo mismo pero en orden inverso. Entonces empiezas ahora no con el dedo cinco. Qué grito, como hicimos con la escala de Do mayor y la escala G mayor en Fa mayor, se empieza con el dedo 4321. Y luego vas con tu dedo anular sobre tu golpecito en los folletos por una vez más. Eso es F-mayor con la derecha una octava. Entonces hagamos ahora dos octavas. Empiezas exactamente de la misma manera, 1234123. Ahora, en vez de ir con tu dedo anular solo f, vas con el pulgar. Entonces bajo tu sello, bajo tu dedo medio en la app, y luego sigues de la manera a la que estabas acostumbrado. Entonces tengo 12341234. Sí, déjame hacerlo una vez más. 23 y luego otra vez 341234. Bien. Y abajo. Lo mismo pero en orden inverso para ESA, cuidado. No empieces con vuelo con el dedo, sino con dedo para 4321 y tienes que ir uno. Vas con el dedo medio sobre tu golpeo en el E. Tres. Para continuar. Aquí, continúas de la misma manera a la que estabas acostumbrado. Déjame hacerlo una vez más. 321. Ahora. Nuevamente. 321. Bien. Entonces esa es la mano derecha. Hagamos ahora la mano izquierda, la mano izquierda es lo mismo que fue el caso para C mayor y para G mayor. Entonces eso es fácil. Déjame hacerlo rápido. Pero yo, así que es una octava y no creo que tenga que repetirla porque es exactamente lo mismo a lo que estamos acostumbrados. Y atrás uno. Bien. Entonces, si no sabes cómo fue, solo vuelve al video y podrás volver a verlo. Déjame hacer dos octavas. Otra vez. Es exactamente lo mismo a lo que estamos acostumbrados con C y G mayor. Entonces esto sigue aquí. Es exactamente lo mismo que con una octava, pero luego vamos con nuestro dedo anular en el g43, 213. Exactamente lo mismo que con Do mayor y G mayor. Entonces no tengo que repetirlo. Yo creo. Bajemos 131234. Ahora tu pulgar en tres hacia abajo, claro, exactamente igual que con Do mayor, G mayor. Entonces así es como se hace la escala F mayor. La mano derecha es un poco diferente a lo que estábamos acostumbrados, pero la mano izquierda es exactamente la misma a la que estábamos acostumbrados con C y G mayor. Bien, También aquí, claro, puedes practicar con el juego a lo largo pistas que encontrarás en los recursos de esta conferencia. Nuevamente, tienen seis jugadas a lo largo de pistas, tres velocidades, perdón, sí, tres velocidades. Una versión para el Fourier, una octava y una versión para octava. Así que eso hace que seis toquen a lo largo de las pistas en total. Bien, nos vemos en la siguiente. 28. Twinkle Twinkle pequeña estrella - F major: Twinkle, twinkle, en clave de F. Esto es de nuevo, uno fácil. Las mismas posiciones de los dedos que C, G, etc. así que claro, empezamos en F porque esa es la primera nota de la escala de F mayor. La quinta nota es C, la sexta nota es D. Así que empezamos de la siguiente manera. Entonces eso es F, F, C, C, D, D, C. Dedos, 1144554. Esa es la primera parte. Entonces pasemos a la segunda parte. Entonces estábamos en con el dedo cuatro en el mar. Entonces vamos con los tres en el B-bemol. Si bemol es la única nota aplanada en la escala F mayor. Entonces B plano, B plano, a, a, G, G, F, y dos dedos, 3322112. Y esa es la segunda parte, la tercera parte. Entonces comenzamos en la quinta nota de la escala F mayor con nuestro dedo meñique, así con el dedo número cinco. Entonces eso es C, C, B plano, B plano, a, a, G. Para los dedos, 5544332. Y como saben, tercera parte, tenemos que repetirla. Y luego volvemos a la primera parte y a la segunda parte. Entonces toda la canción es la siguiente. Bien, practícalo con el metrónomo. Y comenzaremos con 60 latidos por minuto o lo que sea que te convenga. 29. Levantamiento de la luna mala - F major: Bien, Para la canción en fa mayor, haremos esa luna saliendo de Creedence, Clearwater Revival. Es una canción muy, muy sencilla. Y claro, f mayor solo tiene una llave negra, así que la bemol B solo una plana. Así que eso lo hace también muy, muy sencillo. Lo único es que el tempo es, bueno, el metrónomo va muy alto, 184 latidos por minuto. Ahora eso suena como, oh, nunca podré lograrlo. Es imposible. Bueno, puedes, porque la canción es tan sencilla que definitivamente puedes. Entonces comencemos. Hay un verso y por supuesto, déjeme hacer primero diverso. Entonces eso es, y eso se juega dos veces. Entonces ves muy, muy simple en el verso no hay nota negra todavía. Eso es, eso va a entrar en curso. Entonces, ¿a qué toqué toqué? Aaa, f, g, f, f, f, f, f. Y eso se juega dos veces. Y ese es todo el verso. Así que muy simple, sólo tres notas distintas, F, G, y a. déjame tocarla con el metrónomo. Bien. Para cuentas, déjame hacer dos veces cuatro recuentos porque va muy rápido. Entonces no voy a contar con el metrónomo, cuente para usted mismo. Entonces dos veces, cuatro recuentos. Entonces ya la jugué dos veces. Entonces ese fue todo el verso. Y es tan sencillo como eso. Así que ya ves, ni siquiera va a profundidad rápido, aunque el metrónomo vaya a 184 latidos por minuto, lo que se ve muy rápido. Bueno, las notas no son tan rápidas. Bien, vamos a hacer las esquinas ahora. Por lo que las notas son las siguientes. Primero lo tocaré. Y eso es todo. Entonces, ¿qué hice? B bemol, B plano, B plano, F, G, a G, F, G, a G, F, F, F, F. Y eso es todo. Déjame hacerlo con el metrónomo otra vez a 184 latidos por minuto. Haré dos veces, cuatro latidos y luego arrancaré. Ahí vamos. Bien, así que eso es todo. Ahora bien, si fue demasiado rápido, puedes por supuesto, siempre volver atrás y volver a verlo. En el video. Quizás te diste cuenta. ¿No dije nada sobre las posiciones de los dedos? Ahora, ¿por qué? Porque es muy sencillo. En realidad sólo estás tocando esas cuatro notas, F, G, a, y si bemol. No estás pagando a ningún otro nodo. Entonces dos canciones consisten en esos cuatro nodos y los dedos, bueno, siempre es uno en F a G, 3.4 en si bemol. Y eso es todo. Así que practícalo. Creo que irá más rápido que todas las demás canciones, aunque sea a un ritmo alto. Aún así empiezan más despacio. Bueno, no a 60 latidos por minuto, claro, porque eso es realmente demasiado lento. Pero, bueno, ¿qué puedo decir? Quizás 120 dependa de ti. Quizás más lento, quizás más rápido. Quizás ya lo puedas hacer a 184 latidos por minuto. Depende totalmente de ti. En fin, es sencillo. Entonces en la próxima conferencia, como siempre, la vas a tocar con la banda. Y te veo de nuevo en la siguiente conferencia. 30. Levantamiento de la luna mala: tocar junto con la banda: Bien. Sabrás jugar Bad, Moon rising with the vent. Entonces, ¿cómo se hace? El bend primero hace una introducción, una introducción muy breve, y luego comienza, bueno, déjame aquí. Por lo que comienza de la siguiente manera. Aquí comienzas con diversos. Bien, entonces ahora ya sabes como empezar. Ahora bien, ¿cómo es la estructura de la canción? Entonces es, pagas una vez diverso, una vez el coro y otra vez verso y coro. Después hay un solo de guitarra. No juegas. Durante el solo de guitarra, dejas la obra de guitarra Es solo. ¿Cuánto tiempo es eso? Bueno, es medio verso y el verso del coro y todo un curso. Entonces después del solo de guitarra, comienzas de nuevo a tocar el verso y el coro dos veces. Entonces terminas tocando el coro dos veces. Y ese es el final de la canción. Entonces repito verso, coro, verso, coro. Después su solo de guitarra, que tiene una longitud de medio verso y un cuarto entero. Entonces empiezas de nuevo, el virus. Y después de eso primero dos veces el curso, y ese es el final de la canción. Entonces yo diría, solo mira y escucha cómo se hace. Y después de eso, vas a probarlo tú mismo con el archivo en los recursos. Coro, verso, coro, solo. Una vez más. Tours. 31. La tríada principal de C: En esta lección, finalmente estamos empezando a aprender canchas. Ahora las canchas son muy importantes en la música. Tal vez lo note. Guitarristas, ya pueden tocar muy rápidamente sus primeras canciones solo aprender algunas canchas. Bueno, esto es posible con el piano también. Entonces es por eso que las canchas son muy importantes y te permiten muy rápidamente las canciones de la compañía. Ahora a tipo de tribunales que vamos a discutir en esta conferencia son las llamadas tríadas. Ahora, ¿qué lo seca? Un intento. Es simplemente un acorde que se compone de tres nodos. Ahora bien, esto no quiere decir que cada tribunal que tenga tres notas sea un probarlo. Pero aprenderemos más sobre eso más adelante en el curso. Pero los tribunales que discutiremos al inicio de este curso son tríadas. Ahora en el inicio del curso. Entonces también en esta conferencia, estamos comenzando con mayor seco. Es más tarde veremos también tríadas menores. Pero primero, como dije, grandes tríadas. Una tríada mayor está formada por la raíz, la tercera y la quinta nota de una escala mayor. Ahora bien, si tomamos la escala C mayor, que como ustedes saben, son las notas C, D , E, F, G, a, B, C. Entonces la primera, tercera y quinta nota, nuestra C, E y G. Entonces esas tres notas juntas, C, E y G, las cuchillas juntas forman la tríada C mayor. Ahora otra vez, como saben, la C se llama la raíz, en este caso, la raíz de la tríada de C mayor. La tercera nota, la E, se llama la tercera, y más específicamente se llama la tercera mayor. Ahora cuando digo tercera mayor, entonces esto implica que también existe un tercio menor. Y de hecho, también existe un tercio menor. Pero no vamos a discutir eso en esta conferencia. Veremos que más adelante cuando discutiremos acordes menores. Entonces tenemos raíz tercera mayor y la quinta nota se llama simplemente la quinta. La raíz mayor tercera y quinta juntas forman la tríada C mayor. Cuando miramos un teclado de piano, es simplemente C y G y tocamos juntos. Esta es la tríada en Do mayor. Ahora, en esta sección del curso, aprenderás dos try más. Es la tríada F mayor y las tríadas G mayor que estarán en las siguientes conferencias. Pero también aprenderás cómo puedes tocar la tríada de C mayor y la tríada de F mayor y la tríada G mayor de diferentes maneras que te permiten hacer más variaciones de las canchas. Entonces eso es todo para esta lección. Nos vemos en la siguiente. 32. La tríada principal de F: Bien, Ahora que conocemos esa receta, cómo hacer una tríada mayor, podemos aplicarla a la escala F-mayor. Para hacer la tríada F mayor. Ahí vamos. Entonces nuevamente, tomamos la primera, la tercera y la quinta notas de una escala mayor para conformar la tríada mayor. Entonces, si tomamos la escala F mayor, que es F, G, a, B-bemol, C, D, E, F. Entonces la primera, la tercera y la quinta notas son F, a y C. Entonces los tres nodos, F, a y C juntos forman la F tríada mayor. Bueno, es tan sencillo como eso. Entonces cuando miramos el teclado hecho Es simplemente a y C. Y esas tres notas juntas, o la tríada de F mayor. 33. La tríada principal de G: Y por supuesto, la tríada de G mayor es tan simple como la tríada de C mayor y la tríada de F mayor. Tomamos la primera, la tercera y la quinta de la escala mayor, que indica de G es G, a, B, C, D, E, F aguda, y G. Así que la primera, la tercera y la quinta notas del G- Arco de escala mayor G, B y D. Y esas tres notas, G, B y D, forman la tríada G mayor en el teclado. Se ve de la siguiente manera. Esta es la tríada G mayor. 34. Inversiones de las tríadas: Bien, ya sabes, tres tribunales, tres juicios, la tríada de C mayor. Ahora echemos un vistazo más de cerca a la tríada de C mayor, C, G. ¿Qué pasa si coloco esta semilla que está al fondo de esta tríada? En la cima, todavía tengo una tríada en Do mayor. ¿Por qué? Bueno, porque todavía tengo las notas C, E y G, bien, en otro orden, E, G y C, Pero sigue siendo, sigue siendo una tríada de C mayor. Puedo hacer el mismo truco uno a la vez. Tomo la E, la nota más baja y la coloco encima. Entonces me sale Discord. Sigue siendo una tríada en C mayor porque todavía tenemos las tres mismas notas. En este caso en el orden g, C y E, pero sigue siendo una tríada de C mayor. Cuando hago este truco una vez más, tomo la nota más baja, que ahora es una G, y la coloco en la parte superior. Mira lo que conseguimos. Nuevamente, una tríada en Do mayor. Tiene la misma forma con C en la parte inferior con la que empezamos. Entonces tenemos tres formas de tocar la tríada de C mayor. Con C en la parte inferior, la raíz con en la parte inferior, o con g en la parte inferior. Nuevamente, esta es la misma que ésta. Entonces, tres formas diferentes. Llamamos a esta forma de tocar la tríada de Do mayor. Tríada C mayor en posición de raíz, porque la raíz está en la parte inferior. Llamamos a esta forma de tocar la tríada de C mayor cuando E está en la parte inferior. Entonces el tercio mayor, la tríada de C mayor en primera inversión. Y llamamos a esta forma de tocar la tríada de C mayor cuando g está en la parte inferior, la tríada de C mayor en segunda inversión. Entonces tenemos tres formas distintas de tocar la tríada de Do mayor. C mayor en posición raíz, c mayor en primera inversión y c mayor en segunda inversión. Por supuesto, puedo hacer lo mismo por los acordes de la F y la G mayor. Rápidamente los repasamos. Este es el acorde de F mayor, tal y como lo conocemos, con la raíz en la parte inferior. Entonces esta es la tríada F mayor en posición de raíz. Cuando colocamos la f, la nota más baja en la parte superior, obtenemos la tríada F mayor en primera inversión. Y donde ponemos la a, las terceras mayores en la cima, obtenemos la tríada F mayor en segunda inversión. Lo mismo para g. Esta es la tríada G mayor en posición de raíz. Desde g, la raíz del acorde está en la parte inferior. ¿Dónde colocamos la raíz en la parte superior? Y tenemos al tercio mayor en la parte inferior. Tenemos la tríada G mayor en primera inversión. Cuando ahora colocamos las notas más bajas para ser los tercios mayores en la parte superior, obtenemos la tríada G mayor en segunda inversión. 35. Notación de las tríadas principales: Cuando leemos partituras, muy a menudo ves Símbolos de Acordes en la parte superior de la música. Los necesitamos también para nuestras tríadas. Ahora bien, la notación para tríadas mayores es muy simple. Es solo la letra mayúscula de la raíz, lo que significa que la tríada en Do mayor es simplemente anotarla como una tríada mayúscula C, D, F mayor como una F mayúscula, y la tríada G mayor como G mayúscula. lo que significa que la tríada en Do mayor es simplemente anotarla como una tríada mayúscula C, D, F mayor como una F mayúscula, y la tríada G mayor como G mayúscula. eso es simple. Pero se podría decir, oye, pero eso es confuso porque para las notas simples, entonces no los tribunales, no para probarlo, sino las notas C, F y G. También utilizo las letras mayúsculas C, F y G. Así que si veo por ej. la letra mayúscula F, Cómo sé si es denotar f o el probarlo, La tríada mayor F. Bueno, no se puede saber porque la notación es exactamente la misma. Entonces, ¿cómo lo sabes? Bueno, en la mayoría de los casos, quedará claro si estás tratando con la corte para probarlo a tríadas mayores o con la nota cuando en este curso, no está claro. Voy a indicar claramente si es el tribunal o denotar. 36. Ejercicios con las tríadas principales de C, F y G: Bien, es hora de practicar con tríadas a, C, F y G mayor en inversiones más antiguas. Así que ve a los Recursos, descarga el archivo PDF en un archivo PDF, encontrarás un enlace a los ejercicios y para el resto. Funciona exactamente de la misma manera que estás acostumbrado a descargar el PDF y hacer los ejercicios. 37. Soplando en el viento - C major: Entonces ahora has aprendido algunos disturbios en posición raíz primera y segunda inversión. Es momento de practicarlos. Ahora. Practicar solo las tríadas a veces es un poco aburrido. Entonces me pareció agradable cuando puedes probarlo con música. Entonces eso es exactamente lo que vamos a hacer en esta conferencia. Entonces elegí esta canción, soplando en el viento. Y vamos a practicar en esta conferencia, tengo soplando en el viento en Do mayor. Practicamos con la Do mayor, la F mayor y el acorde en sol mayor. Ahora, normalmente la canción consiste en más acordes, pero la simplifiqué un poco. Entonces solo C, F, y G. Así que esta canción es muy buena para practicar esas tres tríadas. Ahora, en las siguientes conferencias, voy a transponer la canción a otras claves para que puedas usarla para practicar también las otras tríadas mayores. Por ahora, vas a practicar en la tríada de C, F y G mayor. En esta canción, que está en la clave de Do mayor. Ahora, la tríada en Do mayor se construye sobre la raíz de la clave de C. La primera nota de la escala de C, que es la clave de esta canción. Ahora, porque son las tríadas construidas sobre la primera nota de la escala. Yo lo llamaré el indicado, séquelo. Entonces la tríada C es la indicada. Pruébalo. Ahora, las tríadas F, ya que en la clave de c1234, la cuarta nota es la f. Ahora llamaremos a la, la tríada F. Los cuatro lo prueban. De la misma manera. Puedo llamar a la G, que es la quinta nota de la escala C mayor. Ese es el cinco, sécalo. Ahora, como esta conferencia trata sobre la práctica de tríadas, sabrás que no tocas la melodía. De todos modos en el archivo de práctica, la melodía ya está presente. Sólo jugarás las tríadas, ya sea con tu mano derecha o con tu mano izquierda. Piénsalo como si acompañaras a un cantante. Entonces sólo tienes que jugar. Sólo las tríadas son canchas y no hay melodía. Para esta conferencia, imprima la hoja de plomo de soplar en el viento en Do mayor. Te ayudará a saber dónde poner las tríadas adecuadas. Si no conoces muy bien la canción, escúchala en YouTube varias veces. Entonces te acostumbras, lo que haré en este expediente de práctica. El orden del verso, coro, etc, no es como en la canción original. Entonces lo jugaré ahora por ti. Para referencia, nuevamente, sostenga la hoja de plomo impresa con usted. Primero jugaré toda la tríada en posición raíz. Oh, sí, una cosa más. Voy a mostrar para probar. Está por encima del piano virtual. Entonces el C, F, y G, tenga en cuenta que esas letras representan secas. No se trata de notas individuales. Entonces voy a empezar. Y como dije, los juego primero por primera vez, sólo. En posición raíz c, f. bien, hagámoslo. ¿Bien? Ahora bien, esta es una buena práctica para practicar todas las posiciones raíces de la cancha. Ahora, lo hice con mi mano derecha. Puedes, por supuesto, después hacerlo con tu mano izquierda. Entonces para practicar, todos los acordes son toda la tríada en posición raíz con tu mano izquierda. Muy importante porque después tocarás la melodía con tu mano derecha y las tríadas con tu mano izquierda. Así que asegúrate de entrenar también tu mano izquierda. Ahora, no nos limitamos solo a dos posiciones de raíz. Podrías hacer una segunda sesión y hacer todo eso. Bueno, digamos primeras inversiones. C, F, G. Podrías tomar el gen también aquí y la F hasta ti. Entonces también, claro, con la mano izquierda. Entonces los haces todos en segunda inversión. Entonces sigues practicando todas las inversiones. Entonces la próxima vez que juegue para ti, ahora, haré una mezcla de inversiones. Lo haré de una manera que no tenga que mover la mano. ¿Ves esto? El movimiento de mi mano, sobre todo del mar a la F y la F de vuelta al mar. Es fácil cometer errores. Entonces es mejor tener todo el seco, está cerca el uno del otro. Mira, ¿qué pasa si tomo así la tríada de C mayor y la f así? Apenas tengo que mover la mano. Bueno, en realidad no muevo la mano en absoluto. Sólo muevo dos dedos. Entonces ve por ejemplo en posición raíz, y luego tomas la F y ¿qué es en segunda inversión? El G aquí, o aquí, hecho es fácil. Vectores es C. Así que ahora te voy a mostrar cómo hacer una mezcla de inversiones para que no tengas que mover mucho la mano. Ahí vamos. Bien. Después de esta, asegúrate de hacer esto con la mano derecha y la izquierda, especialmente la izquierda, es muy importante incluso cuando no te lo mostré. Pero puedes hacerlo tú mismo, claro. No. Muy bonito. También es si no tocas en piano acústico, sino en un piano eléctrico y tienes un bonito sonido de Oregon. Sabes que un sonido de piano, después de un rato, se desvanece. Este, esto sostiene bastante largo, pero no todos los sonidos de piano tienen un sustain largo, por lo que se desvanecen. Entonces hay que repetir los mismos acordes dos o tres veces. Cuando tienes un sonido de órgano, normalmente los sonidos de Oregon no se desvanecen. Entonces escucha lo que estoy haciendo a continuación. Me atrevo a mostrarte cómo pintar con un sonido de órgano, y te atreves a mantener todo el tiempo la cancha. Entonces, al pasar de por ejemplo el C2, el acorde F, lo que hago es dejar la c y luego solo mover esos dos dedos. Incluso podría hacerlo así. Y ya ves que no hay brecha. Y eso hace un sonido continuo de Oregon. Es muy agradable. Así que así. Y luego voy aquí, y luego podría, incluso al pasar de F a G acorde C, dejo un poco los tres nodos y que por ejemplo dosis dos nodos puedo dejar y luego con los otros tres dedos voy al acorde G. Entonces bien, verás que no. También da uno. Pruébalo con tu mano izquierda y derecha. Toma otras inversiones, toma otra mezcla de inversiones. No vayas demasiado bajo cuando estés jugando aquí. Esto no va a sonar bien. Ser razonable. Vamos a ir más en la región media o un poco en la región alta, depende un poco del sonido que elijas también. Bien. Nos vemos en la próxima conferencia. 38. Soplando en el viento L y R: Vamos a jugar soplando en el viento ahora con las dos manos juntas. Ahora, no te preocupes, porque vamos a hacer una versión muy fácil. Lo que haremos es simplemente tocar algunas notas graves simples en la mano izquierda. Hablaré más de ello un poco más tarde. Que en realidad hay algunas formas de jugar con ambas manos. No sólo soplando con el viento, cualquier canción que pudieras tocar, por ejemplo, las canchas y tu mano izquierda y la melodía en tu mano derecha. Ahora bien, esto se hace especialmente cuando por ejemplo estás tocando solo, estás tocando el piano solo, no hay nadie más tocando. No estás cantando, así que en realidad necesitas la melodía. Entonces en ese caso, con tu mano izquierda, acompañas con canchas la melodía que tocas en tu mano derecha. No estamos haciendo eso ahora porque por ahora es un poco difícil. Cuando estás tocando con un cantante, por ejemplo, quien canta la melodía. No tienes que tocar la melodía. Simplemente puedes tocar la orden de la cancha cuando estás tocando con una doblada y hay un cantante o hay otro instrumento. No sé qué le empareja Trump al guitarrista o lo que sea, quién toca la melodía, entonces no necesitas tocar la melodía. También en ese caso, solo puedes jugar las canchas en nuestro caso para juzgarlo. Es una manera de hacer eso es lo que vamos a hacer en esta conferencia. Muy sencillo. Con la mano derecha, solo tocamos los acordes C, F y G. Tomó algunas inversiones, inversiones que hicimos la última conferencia también, creo que tu mano izquierda, solo estás tocando los nodos raíz de las canchas, lo que significa con un acorde C. Tú solo, cuando pagas el secreto en tu mano derecha, con tu mano izquierda, solo tocas la nota C. Y cuando pagas el acorde F, este caso. Segunda versión, tocas la F en tu mano izquierda. Mientras tocas el acorde G. En primera inversión, jugaste una G en tu mano izquierda. Ahora eso suena mucho más lleno que solo las canchas con solo tu mano derecha. Solo escucha la diferencia ahora lo hago sin mano izquierda. Ahora con la mano izquierda. Y suena mucho más lleno. Entonces eso es lo que vamos a hacer. Ahora en esta conferencia, voy a demostrar que en un tiempo con eventos juntos para el resto de todo se queda igual. Entonces esto es muy, muy sencillo. Por supuesto. Hay que pensar en ambas manos juntas, así que podría no ser tan sencillo al principio. Entonces primero lo desayunas muy despacio. Lo que podrías hacer es practicar solo esos tribunales. G. No puedes hacer esas inversiones. También puedes hacer solo las posiciones de raíz. El problema es, por supuesto, cuando haces las posiciones de raíz que tienes que mover esta mano. Y cuando te estás concentrando en ambas manos juntas, puede ser difícil, mover mucho las manos. Entonces tal vez sea mejor hacer, hacer las conversiones. Lo que también voy a hacer, la obra a lo largo de Archivo, Lugar, verso, estribillo, verso, estribillo. Lo que voy a hacer es en la primera vez, primero replanteado, voy a tocar las inversiones que también hicimos en la última conferencia. Pero cuando diverso y la refrase enmarcan nuestro plato por segunda vez, haré otras inversiones. Voy a hacer esto ahora. Entonces es una C en primera inversión, posición raíz, G en posición raíz. ¿Por qué hago eso? Cuando fueron a la versión para replantear nuestra jugada a través de la segunda ocasión. ¿Por qué lo juego de otra manera? Bueno, antes que nada, es agradable no jugar todo el tiempo lo mismo. Y en segundo lugar, también es agradable cuando vas hacia el final de la canción que levantas todo un poco hacia arriba. La manera de hacerlo es jugarlo un poco más alto. Por supuesto que podrías hacer esta. Derek, muchas posibilidades de qué inversiones puedes tomar. Pero voy a hacer por ahora, por segunda vez. En primera inversión y G, ambas posiciones de raíz. Ves que no tengo que mover la mano. Bien, sí. Um, me pondré la banda y así comencemos. Así que pruébalo tú mismo con el archivo play along. Y te veo en la siguiente conferencia.