Transcripciones
1. Introducción al invierno temprano en el río: Acuarela de paso fácil,
dominando las técnicas húmedas. Yo soy Ron Mulvey. Voy a esbozar lo que vamos
a hacer en esta clase. Ve a tomar un boceto en una pequeña miniatura y lo
marcaremos,
agrandarlo, bosquejarlo en tu
papel de acuarela favorito de buena calidad Aprenderemos un poco sobre perspectiva
del paisaje
mientras hacemos la pintura, y luego mojaremos el papel, lo
empaparemos y comenzaremos a
deslizar sobre los colores Dominar la
técnica húmeda implica saber cómo el agua y la pintura
responden entre sí A veces pintas lento, a veces pintas rápido. Aprenderemos sobre cómo
poner algunos colores cálidos,
algunos rojos y amarillos, solo
colores primarios simples, sin mezcla,
sin secundarios, solo mezclando
directamente en el papel húmedo Esta es la parte crucial de aprender a hacer
la técnica húmeda. Puedes ver en
nuestra hoja de colores, aquí no
hay muchos colores
complicados. El truco del árbol. Me
encanta este truco. Usa un pincel plano, y es la mejor
manera de hacer un árbol, que es la estrella del
espectáculo en esta pintura. Aprenderás que un
motivo es muy importante, y el motivo aquí es el árbol. Ese es el centro de interés, y te mostraré exactamente
cómo hacerlo y tener éxito cada vez con
este práctico truco de arbolito. Descubre por qué el
cepillo de rigor hace que hacer
ramas de árboles sea una tarea sencilla
y muy efectiva. Así que sígueme
hoy mientras
les muestro tantas cosas geniales
sobre la técnica húmeda. ¿Qué tan gruesa hacer la pintura? ¿Qué tipo de cepillo usar? ¿Cuándo
empieza a secarse el papel? ¿Cuándo puedes hacer esto?
¿Cuándo puedes hacer eso? Estas habilidades son
absolutamente maravillosas, y las uso todo el tiempo. Quiero que ganes estas habilidades, y quiero que hagas un
proyecto similar al mío, o quizás quieras
hacer tu propia pintura, un tema que
utilice estas técnicas. Hagas lo que
hagas, asegúrate demostrar lo que has
aprendido. No lo veas solo. Hazlo. Así que únete a mí en la clase, y echemos un vistazo a
los materiales que
vamos a usar para
completar tu proyecto.
2. Materiales que hacen una acuarela fácil: Hola, bienvenido a Mastering
wet techniques. Esta es una acuarela de paso fácil. Necesitarás estos pinceles, y algunas otras cosas. Vamos a repasarlos y ver exactamente qué
es lo que vas a necesitar. Un spritzer mantiene el papel húmedo. poco de agua, una cantidad generosa, un pincel de rigor, pinceles geniales , pincel
plano, cepillo redondo, y mi pincel de sable y un lápiz Toma un poco de cinta verde. Consigue tu
papel de acuarela favorito, 140 libras. Buena calidad. Buen papel, hace una gran pintura. Consigue algunas pinturas para tubos, si eso es lo que te
gusta
exprimir o pinturas para tartas. Probablemente voy a estar
usando muchos de estos. Y una vez que lo tengamos todo grabado, ¿
adivina qué? Tomamos nuestro lápiz. Hacemos un pequeño dibujo agradable, y luego mojamos nuestro papel
generosamente con mucha agua Recuerda, esta es
la técnica húmeda. Pintas tu papel y lo
empajas con agua. Y una vez que esté empapado, entonces vamos a
conseguir nuestros pigmentos y vamos a
empezar a pintar. Acuarela fácil usando
papel húmedo. Empecemos.
3. Dibuja y comienza a pintar: Dominar mojado. Aquí vamos. Vamos a dibujar, luego mojar el papel y hacer nuestro
primer color. Entonces ahí está nuestro pequeño
boceto, y aquí vamos. Pegamos el papel con cinta
verde Paters. Preparamos nuestro lápiz, y comencemos. Se puede ver como estoy
analizando mi pequeño boceto, estoy marcando algunos puntos medios, y estoy poniendo la
primera línea
del horizonte por debajo del medio Y luego estoy tomando un tercio y metiendo mi agua
en un agradable barrido largo. Evite quedarse en el medio. Pónganse a un lado. Y puedes hacer que tu
stream sea la forma que quieras. Y asegúrate de
que si vas a borrar, tienes una goma de borrar muy limpia
y suave y no estás frotando
el papel muy fuerte Bien, luego viene la montaña. Simplemente traiga una pequeña
forma agradable al otro lado. ¿Ves? Sólo estoy siguiendo
mi pequeño boceto. Y te animo a
que hagas tu propio boceto en
miniatura y
luego lo dibujes. Lo que
te estoy mostrando ahí es que el árbol está hecho de un solo golpe. Eso es todo lo que vas a necesitar. Para eso está el cepillo
plano. Ahora, aquí hay un
pequeño secreto bueno. Encoge las líneas
que te están enfrentando. Eso le dará a tu
stream un aspecto de tres D. Sólo un pequeño lápiz aquí
y un pequeño lápiz allá, metiendo en el banco de nieve.
Mirando mi foto. Sigue mirando mi boceto y luego mírame mientras
duplico lo que veo. Ahora, aquí solo estoy adjuntando el boceto para
que no tenga que moverlo. Y podrías congelar
la cámara ahora y fácilmente podrías dibujar eso por ti mismo mientras
estoy mojando mi papel. Por lo que la cinta mantendrá
el papel de pandeo. Y estoy mojando todas las
secciones que quiero que estén mojadas. Algunas secciones no
quiero estar mojada. No quiero los árboles mojados y no quiero el agua mojada. Así que voy a darle uno o dos
minutos para que me sumerja. Si queda algo de
agua en la parte superior, simplemente quítala con
una toalla de papel seca. Y aquí estoy seleccionando un
color de mi pequeña sábana. Y me voy a ir
con el azul Manganeso mezclado con un poco probablemente
un poquito de halo. Entonces esos dos colores
mezclados me darán
un azul muy fuerte. Revisé el
color. Ahí está. No es demasiado delgada
ni demasiado gruesa. Recuerda, el papel está mojado. Puedes usar un poco
más de pigmento. Y aquí viene el golpe. Sólo un pequeño meneo
y se va. ¿Vemos ese papel mojado? Mira cómo se granula un
poco, lo cual está bien. Ahora, quiero que mi
papel apunte cuesta abajo, así el agua corre hacia abajo. Ahora tomo un
cepillo de sable suave que está ligeramente húmedo. Yo traigo un poco de
ese cielo a la montaña. La parte superior está mojada. Por eso estoy recibiendo
esas pequeñas marcas de sangrado. ¿Los ves sangrando? Y entonces voy
a repasar eso lentamente con un poco más de pintura. Ahora he creado
dos líneas oblicuas, le da a la imagen un empuje
realmente agradable. Otro pequeño deslizar,
inclinar y mirar. No tengas miedo de
ver tu foto. Ahora solo chupo
un poquito
del agua para que no vuelva a
sangrar Bien. Pasando ahora
a la siguiente sección, toma un poco de
ocre amarillo. Compruébalo. Es un buen color fuerte. Es un muy buen color de puesta de sol. Ves, es como un amarillo dorado. Simplemente lo frotan en
la atmósfera. Las acuarelas son como
pintar la atmósfera. Una vez que tienes tu dibujo, solo
estás agregando los colores, y los colores en el cielo rebotan en los colores de la nieve, pon un poquito en la parte superior, un golpe, eso es todo. Entonces ahora lo que hemos establecido es la tonalidad de la pintura, que es un cálido resplandor dorado con un cielo fresco para
compensar esa calidez. Ahora vamos
al amarillo cadmio. El amarillo cadmio es
un amarillo más fuerte. Pero realmente funciona bien
con el ocre amarillo. Bien, aquí vamos. Así que
poner un amarillo en otro amarillo crea un amarillo
aún más vibrante. Ahora bien, estos colores siguen fuertes, pero el papel por estar mojado, aliviará algo
de esa estridencia. Eso es un amarillo bastante intenso, pero no será en
unos dos o 3 minutos. Entonces esto es lo que pasa
con las acuarelas. La pintura continúa, y
luego se vuelve más ligera. Entonces ahora lo vamos a dejar. Entonces dejaremos el cielo y
el amarillo y el azul
solo para hacer sus cosas, y pasaremos a
algún carmesí de Alizarin Estamos creando un
área de sombra para el árbol. Observe que no estoy
mezclando los colores. Voy a poner primero el
lizarin carmesí. Y ahora voy a tomar el color del cielo, que era el manganeso y halo y lo mezclaré con
el Elazar y carmesí, y creo un Fíjate, en realidad no estoy
empujando la pintura por ahí. Voy a dejar que el
agua entre en el papel, mezclar la pintura, y la
dejo simplemente sentarse. Entonces aquí estoy comprobando la
humedad del papel. Si los papeles se enfrían
al dorso de tu mano, entonces probablemente todavía esté mojado. Entonces vamos a hacer
el truco del árbol ahora. Esto es muy importante. Así que mira esto cuidadosamente. Toma un poco
de siena quemada. Y ahora nos estamos moviendo hacia
unos colores neutros. Ahí es cuando mezclas
las tres primarias. En este caso, aceptaremos el hecho de que la
sienna quemada está en la escala roja, y la vamos a poner
en bonito y puro, pero vamos a
agregar algunos paneles grises El gris de Payne
no es realmente negro, pero
funciona como el negro de
una manera encantadora porque
es un gris cálido Entonces aquí vamos. Nos hemos mezclado casi parece un color umber
quemado Y justo encima de mi
pequeña sábana ahí, se
puede ver que calculé
cómo se vería seca. Entonces, cuando se ponga mojada,
se verá diferente. Entonces estoy ajustando
los colores aquí. Quiero hacerlos bien. No quiero
tener que pasar por encima del árbol tres o cuatro veces. Quiero hacer nuestro pequeño
truco de arbolito con el pincel plano, hacerlo una vez y aceptarlo. Entonces aquí vamos. Baja la brocha plana y luego solo sube. Ahora, no lo verás cuando lo haga porque mi mano
va a estar al frente. Pero ya verás cómo se
ve cuando termine. Entonces un poco más
de ajuste. Y aquí vamos. El cepillo se
sostiene perpendicular, pone un ligero ángulo, se frota en la parte inferior, y
simplemente se empuja hacia arriba justo sobre la cinta y fuera de la
imagen, y lo acepto. No vuelvas y te alborices con ello. Ahora voy a agregar
algunas ramas laterales con el lado del cepillo plano. Estos se potenciarán
posteriormente con el pincel de rigor. Entonces tres es un buen número, y ponemos un pie en el árbol. Un lado del árbol debe ser un poco más pesado en la parte inferior. mejor un par de raíces que
sobresalen porque es un cuadro de
principios de invierno, así que no todo está cubierto. Podría no pasar a esas pequeñas
líneas de lápiz que
te mostré el truco del lápiz para
hacer que el río se vea tres D. Ahora vamos
al pincel de sable. Puedes usar un pincel sintético, pero me voy más oscuro. Empiezo a añadir algunos
oscuros. Entonces aquí vamos. Échalos y
déjalos en paz. El sol viene de la izquierda, como acabo de mostrar con la mano. Entonces todo a la derecha
va a estar a la sombra. Pequeñas manchas en el árbol. Prácticamente puedes
hacer tu propio árbol. O sea, podrías agregar
cualquier color de pelo que quieras. Entonces ahora llegamos a la estrella de
los pinceles,
el pincel de rigor. Es casi mágico la
forma en que funcionan estos pinceles. Realmente puedes hacer ramas de
árboles, ramas, ramitas, arbustos, pasto con
perfecta confianza con estos Tan solo tira de ellos y déjalos ir. Baje, mézcalo. Fíjate, cuando voy
a hacer el siguiente, cómo mi mano está muy alta, sin tocar el papel. Estoy consiguiendo mi estabilidad
de mi codo sobre la mesa. Agrega un poco más, mételo. Ese dolor es gris con la sienna quemada es una gran
combinación para un árbol Y ahí tenemos la mano en
alto para poder hacerlo correctamente. Veamos cómo se
ve. Vaya, mira eso. Ese fue el trazo misterioso. No se podía ver
lo que estaba pasando. Un poco más de cadmio. Y un poco más
parece solo una especie profunda
de rojo cadmio Y ahí vamos, mira ese rico, marrón chocolate lechoso. Entonces tenemos tres
tonos en el árbol. Tenemos el oscuro
, el tono medio, y los tonos claros, y ponemos un
poco en el suelo. No pintes no pintes un cuadro de invierno y
hazlo muy frío. Agrega algunos reflejos cálidos. Mira ese pequeño pincel de rigor. Simplemente muévelo. Oh,
mira esa linda película De verdad te animo a que
vayas a por uno de estos pinceles. También puedes conseguirlos de
diferentes tamaños. Mira cómo se mezcla la pintura en la parte inferior izquierda del
banco de nieve y el cielo Bien, pasemos
a la meta. Otros diez u 11 minutos, y tendrás tu obra maestra de
Winter River.
4. Termina el invierno a principios del río: Bueno, esta es nuestra última sección para nuestra acuarela de paso fácil. Vamos a estar poniendo en las sombras reflexiones
en los detalles Dejamos de poner esos pequeños trazos
café chocolate. Ahora, estoy comprobando para ver
qué tan húmedos están los árboles, y se sienten bastante secos. Entonces lo que voy a hacer es que
voy a empezar a caer poco de ocre amarillo mezclado con un poquito de
esa siena quemada, casi del color del árbol Tengo mi pequeño cepillo de sable, y sólo estoy reventando
en algunos árboles Podrían ser cualquier tipo de árbol, dependiendo de donde vivas. Recogiendo algo más de pintura, poniéndola en ambos lados. Pero sí sé que necesito ablandar
los bordes, así que agrego un poco de agua a mi cepillo, y tengo cuidado de no tocar el árbol porque ese
árbol todavía está húmedo Entonces el agua extra está
humedeciendo el papel porque voy a estar agregando
más colores a los árboles Entonces van a repasar
con todos esos colores, consigo mi pincel más grande y
lo cargo con más
de la mezcla
del amarillo cadmio o
ocre amarillo y la sienna quemada A colores que hacen un naranja
muy vibrante. Estoy trabajando para llegar
al árbol, y soy consciente de que está mojado. Así que realmente solo sube y deja un poco de borde de encajado al
lado del árbol Y esa parte está
mojada. Es perfecto. Ahora bien, el árbol está húmedo y podría sangrar,
así que mantente alejado de él. Enderezar el horizonte, y ahora estoy listo para poner los tonos más oscuros porque
la zona del
árbol está toda mojada ahora Recuerda, esta es la técnica húmeda. Vamos a usar un poco de
papel seco aquí y allá, pero sobre todo se trata de dejar caer las pinturas en el papel húmedo. Entonces hay un poco de palo azul
fuerte, y lo mezclo en
mi mezcla de árboles. Agrega un poco más
de la siena quemada, tal vez un toque del umber quemado le dé ese matiz verde Ahora solo la meto aquí y allá y la veo dispersarse. Recuerda el viejo dicho
mira más, pinta menos. Vigila
lo que está pasando. Incluso un poco más grueso ahora. Cambia a dos
pinceles a la vez, pon un poco desplegable
y extiéndalo. Sólo voy a
verlo. Mira cómo inclino ese cristal para que corra
cuesta abajo. Ahí va. Míralo, mira lo que hace. Pura sienna de pájaro ahora. Pásalo. Ponerse un
poco de flecos en la parte superior Ahora de verdad he añadido algunos
casi puros del palocne. Estoy agregando un poco
del amarillo cadmio
ahora mismo en el papel Esta es una pintura muy gruesa. Entonces realmente va a pasar
al papel, sentarse encima. Oh, todo está mezclándose. Observe como no
froto mucho el papel. Yo solo coloco la
pintura encima suavemente. Cuando frotas el
papel, molestas la superficie y tus
pinturas pueden quedar fangosas No hay truco de Rembrandt, el gran pintor holandés que
utilizó el extremo de su pincel Consigue una franja en tus
árboles, crea interés. Esta anotándolo ahí, y ahora tomamos el pincel de rigor, y ahora estoy chupando algo de la pintura o levantando la pintura. Cuando levantas la pintura, el color debajo se
muestra a través. Es una gran técnica, y agrega interés
a un área grande. Ahora estoy usando el lado
del pincel rigor. Mira el amarillo debajo. Y aquí me estoy formando
quitando esos colores terrosos superiores, el ocre amarillo y
la siena quemada, usando una pequeña
técnica de meneo para recogerlo,
tirar hacia abajo, agregar interés Ahora tengo mi pequeño pincel de
sable y estoy agregando un reflejo. Observe cómo tomé parte
de la pintura de los árboles y la usé
para ponerla en el agua. Trazos suaves. Pequeños deslizamientos, toques, reventar en colores,
acariciar en colores, pero rara vez frotando en pero rara vez frotando en Eso es más para papel seco. Ahí está ese pequeño pincel de rigor, y he añadido un poco
del verde oscuro por allá. Verás, tomarlo prestado de un solo lugar. Ponlo en otro lugar. No dejes que tus pinturas se charquen. Se ven geniales
cuando están mojados. Pero cuando se sequen, se verán muy caky y pastosos Así que no dejes que la pintura se asiente
en el papel demasiado tiempo. Estos son solo pequeños detalles
finos que estoy agregando, tomando los colores que ya
he mezclado, algunos de los Talos y
algo de la siena quemada Ahora estamos bajando con
un reflejo recto hacia abajo, más
o menos del
mismo color que los árboles de arriba. Ya sabes, cuando haces detalles, más probable es que uses un pincel de detalle,
que es más pequeño. Pero cuando estés haciendo grandes
áreas, consigue un cepillo más grande. Me gusta este cepillo de
cetro Neptuno porque contiene mucha agua Y sólo tengo que cargarlo una vez, y aquí viene el reflejo del
árbol. He ralentizado
la cámara para que veas empujar el pincel, mantener el ojo en el
borde, y ahí va Sólo dale un golpe,
recoge el cepillo de sable. Lo estoy limpiando sobre una
toalla, empujándola, quitando un poco de pintura,
distribuyendo la pintura, agregando
ahí un poco de empuje hacia arriba para el reflejo, le da un poco de
curva como el banco de nieve Me encanta ese amarillo cadmio puro.
Ese es el amarillo cadmio Y luego uno de los rojos, puedes usar un
rojo cadmio o un lagarto Mira esos pequeños detalles. Siempre quedan algunas hojas en un árbol a principios del invierno. Lo sé, porque vivo. Estoy viviendo ahora mismo a
principios de invierno. Sólo puedo mirar por mi puerta y pintar
algo así. Puede que no seas tan afortunado, pero tienes Internet. Puedes buscar
fotos. encontrar material temático en cualquier lugar. Ahora, mira lo que hice aquí. Miro mi boceto,
y lo que he hecho es agregar algunos
deslizamientos azules al agua Y el papel está totalmente
seco cuando hice eso. Ahora agregamos nuestros oscurecidos. Están jugosos porque les
has agregado agua. No son realmente pintura seca. Solo son un
poquito de agua en ellos lo suficiente para que se
untan bien, y no se vuelvan
demasiado livianos. Haz tus oscuros para que
tengan suficiente agua, y se queden oscuros Por supuesto, aquí los papeles
muy secos, y nada se va
a extender ni sangrar. Simplemente agregando estos pequeños puntos donde siento que se necesita un
acento. No quieres exagerar, no
quieres subastarlo no
quieres subastarlo Ahora fíjate como ahí está mojado el
papel. Eso es porque
lo mojé y puse un
poco de amarillo encima. Ahora ves cómo se propaga eso. Si quieres agregar pintura a
tu técnica de mojado sobre
húmedo, moja el papel y
luego agrega tu pintura. De lo contrario,
vencerás el propósito. Obtendrás muchos bordes duros y durarás un poco de
sombra, y ya terminamos. Bueno, muchas gracias por acompañarme y hacerme
compañía, y espero haberte hecho
compañía y te hice muy
interesado y motivado para
que este proyecto sucediera.
5. Otro invierno temprano en River: Siempre busco la naturaleza
para encontrar inspiración. Y luego
lo miro e interpreto. A veces tardo mucho. A veces lo hago
en blanco y negro. A veces solo
toma unos minutos. Pero esta técnica húmeda es realmente una que aprenderás
a manejar la pintura. A la acuarela le encanta
el agua y le encanta el buen papel. Así que incluso en un pequeño paisaje marino como este con mi
pequeño cepillo, he hecho todas las cosas
realmente mojadas, y ahora solo estoy agregando
pequeños toques de mojado Entonces estoy poniendo la
pintura húmeda en el papel seco. Esta es otra técnica. Una vez que hayas dominado
el papel húmedo, sabrás cuándo está
seco el papel y cómo agregar más pintura Una de las maravillas de la
acuarela es que una vez que está seca, es un
aspecto completamente diferente al de la acuarela. Ahora el agua está en la maleza. Ves, es casi como trabajar un rotulador porque
los papeles ahora se secan. Lo que quiero que
hagas en esta clase es realmente dominar el papel mojado. Domina la técnica húmeda. Empiezas a jugar con
tu papel, mojarlo y hacer algunas de estas
pequeñas muestras de color o conseguir un boceto de tinta y
arrojar algo de color sobre él, mojarlo y aplicar
los colores Bueno,
ahora voy a
volver a mi estudio , voy a hacer un poco de trabajo, y voy a esperar
y ver cuando publiques tu trabajo. Yo te puedo ayudar y
tú me puedes ayudar. Y además, ayudarás a
los demás alumnos. Sé valiente y publica tu trabajo. Gracias por estar en la
clase, y nos vemos pronto.