¡Diversión creativa, Zentangles y pintura! Aprende a pintar hojas de otoño realistas en acuarela | Mayuri | Skillshare

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¡Diversión creativa, Zentangles y pintura! Aprende a pintar hojas de otoño realistas en acuarela

teacher avatar Mayuri, ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:15

    • 2.

      ACERCA DE ESTA CLASE

      0:58

    • 3.

      Materiales de arte

      1:17

    • 4.

      Muestras de color y técnicas

      1:54

    • 5.

      Hojas de arce de bocado

      6:12

    • 6.

      Pinta las hojas

      15:12

    • 7.

      Hojas de esquema

      10:07

    • 8.

      Doodling alrededor de las hojas

      22:55

    • 9.

      Doodling de marcos de borde medio

      22:56

    • 10.

      Doodling final

      22:44

    • 11.

      Conclusión

      1:19

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

45

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Quieres probar la auto-curación y el rejuvenecimiento con el arte como medios de una manera sencilla pero efectiva?

¿Quieres silenciar tu mente con todos esos pensamientos irracionales y soñar despierto?

¿Quieres dar un paso hacia el cuidado y el amor en medio de todas esas tensiones diarias?

¿Quieres tomar algo fácil con ti mismo al tratar de una terapia de arte o de doodle?

Si contestaste sí a la mayoría de estas preguntas anteriores, ¡entonces mi querido amigo esta clase es para ti!

Soy Mayuri, un artista con sede en Goa, India y bienvenido a esta clase de arte relajante y satisfactoria en "¡Doodling, Zentangles y diversión de pintura! Aprende a pintar hojas de otoño realistas en acuarela". En esta clase haremos muchos patrones intrincados abstractos que ayudarán con el silencio de pensamientos y relajación. Hay 2 versiones de esta clase, en esta primera vamos a pintar hojas de arce de otoño en acuarela y doodling alrededor de ella, mientras que la segunda clase es de mandala alrededor de una hoja de otoño de galaxia. Suena emocionante, ¿verdad?

Adelante, afloje y disfruta de esta clase.

Al final de esta clase habrás adquirido lo siguiente:

  • ¡Las técnicas de acuarela que puedes aplicar a cualquier proyecto! Junto con el control de agua.
  • Crear patrones y diseños vivos para Zentangles y Mandala.
  • Experimenta una terapia de arte que puedes hacer en cualquier momento.
  • Una mente fácil y tranquila con pensamientos claros
  • Por último, ¡para disfrutar del proceso de arte meditativo!

Esta clase es adecuada para todos los niveles, ya sea un principiante, intermedio o un experto, cualquiera puede tomar esta clase.

Al final de la clase, ¡publica tu proyecto final en la galería de proyectos para que pueda ver tu increíble trabajo!

¿Interesado?

¡Ven a acompañarme en la clase!

Música: http://www.bensound.com

Imágenes de referencia: http://www.unsplash.com

Clips de video: http://www.pexels.com

Conoce a tu profesor(a)

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Mayuri

ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist

Profesor(a)

Welcome to my world of art! I'm Mayuri, an artist dedicated to sharing my creative journey with you.

For as long as I can remember, I've been captivated by the beauty of the world and expressing it through art. My artistic journey has been a lifelong exploration of colors, shapes, and emotions. My teaching philosophy is simple: art is for everyone. I believe that with the right guidance and encouragement, anyone can discover their inner artist.  I'm excited to help you develop your skills and create beautiful works of art.

In my Skillshare classes, you can expect a nurturing and creative environment. I'll break down complex concepts into easy-to-follow steps, so you can confidently explore your artistic potential. By joining my classes, you'll not only gain valuable s... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Hola chicos, realmente soy un artista radicado en India y bienvenido a otra clase de Skillshare. Esta clase va a ser un poco diferente las clases anteriores porque eso es definitivamente acuarela, pero mucho fondo de garabatos. Antes de comenzar, quiero que te relajes, respires hondo y sepas que este proyecto parece un poco complicado, pero es realmente fácil y amigable para principiantes. La clase de hoy es sobre garabatos creativos. Están enredadas y pintando divertidas, realistas hojas otoñales en acuarela. A veces mirando diferentes obras de arte ya tenemos, o sentimos que no podemos hacer esto porque tiene demasiados detalles intrincados o algunas habilidades únicas. Pero hoy en esta clase, quiero que dejes ir todos estos sentimientos. Habrá una segunda versión de esta clase donde estaremos haciendo esta hoja de otoño, inspirar a Mandela. Definitivamente disfrutarás de ambas clases. Haremos muchos diseños abstractos intrincados que ayudarán a mejorar nuestra imaginación. Creatividad y habilidades de dibujo. No te preocupes por los suministros de arte porque solo necesitaremos pocos suministros básicos. Y voy a estar explicando esto o no separar por completo la sección. Los anuncios idealizados y los enredos o garabatos me ayudaron mucho a designarme y relajarme. No hay una manera correcta o incorrecta de hacerlo. Cuanto más crees, más te sentirás confiado en tu estilo. También veremos la paleta de colores que necesitamos para la clase. Y voy a estar explicando las técnicas de acuarela que necesitamos para esta clase son pintar las hojas de otoño. Solo unas pocas técnicas básicas de acuarela son suficientes para pintar las hojas. Estoy silenciado solo para guiarte y mostrarte diferentes técnicas. Pero créeme, con la práctica, evolucionarás y crearás tu hermosa obra maestra. Los principiantes son bienvenidos ya que estos garabatos están creando mandalas se conoce como complejos como parecen. Un poco de entusiasmo y eso es todo. ¿A qué esperas? Empecemos enseguida. 2. ¿De qué se trata esta clase?: Básicamente hacer el orden es en realidad un diseño o patrón que creamos una vez que ambos estamos o cuando estás pensando en algo, es simplemente algo fuera de tu imaginación. Para enlazar. Nuestro garabato es algo que solíamos hacer estrógenos porque solíamos soñar despierto en sus clases o mientras enseñábamos. Así que realmente nos ayuda a volver a centrarnos en lo que tenemos que hacer. Delta está compuesto por diferentes tipos que se envían ángulos, datos de hombre, luego garabatos, luego arte lineal botánico que hacemos. Esto, todo esto solo para crear más y mejorar tu enfoque. Simultáneamente. Relajación mental, enlace Regla, también ayudando a crear nuevas ideas. Garabatear es una forma divertida de expresarte. También científicamente, garabatear ayuda a disminuir el estrés al reducir los niveles de cortisol. Así que solo garabatear mucho. 3. Materiales de arte: Para esta clase, solo necesitamos pocos suministros básicos, cartas para la gente que estoy usando más gente de acuarela Antoine. Es de 300 GSM y es bueno para técnicas de acuarela. Puedes usar cualquier papel de acuarela que tengas. Voy a estar usando tamaño A4 de esta hoja de caída de luna. No es necesario que el papel sea 100% algodón, pero es tu elección por completo. También puedes usar 100% celulosa. Voy a estar usando estas sartenes de acuarela soneto y solo necesitaremos unas pocas, como amarillo, naranja, rojo y siena quemada. Necesitaremos un trazador de líneas finas o una pluma micra para el propósito del diseño. Voy a estar usando principalmente esta etapa de carga try plus fino liner, pero también esta mesa punto bajo para MM fina liner o pintura. Voy a estar usando solo el pincel de terciopelo Princeton de talla única ocho. necesitaremos un lápiz y una goma de borrar. Para áreas más grandes, estaré usando este bolígrafo de pincel para colorear de bobina. Voy a estar usando casi toda la botella de spray para activar los dolores. Necesitamos una regla para dibujar líneas rectas. El círculo profesional, el campus y el quash blanco es para ellos. Y Darla, esa es la segunda versión de esta clase. Necesitaremos un frasco o recipiente de agua y un pañuelo para evitar manchas de la tinta. Eso es todo lo que necesitamos. 4. Muestras de color y técnicas: Echemos un vistazo a nuestra paleta de colores otoñales. Voy a estar usando amarillo profundo. Puedes usar cualquier amarillo que sea más oscuro como el amarillo gamboge. A continuación, la cizalla de estas acuarelas soneto es naranja. También puedes crear el tuyo agregando un pequeño tinte de rojo a amarillo. Nuestro siguiente tono es la luz roja. Todos los colores son muy brillantes de este set de acuarelas de estudio soneto. También necesitaremos un poco de Sienna Quemada. Estos son los únicos cuatro colores que necesitarás para este proyecto. Veamos las técnicas básicas de acuarela, así sucesivamente tiempo aplicando agua uniformemente sobre las personas. Solo un área pequeña para explicar. Tomaré un poco de pintura en el pincel y como está húmedo y al caer sobre la superficie del papel húmedo la hace técnica húmeda sobre húmeda, se puede ver cómo fluyen los pigmentos con el modelo de flujo. Mientras que húmedo sobre seco, es decir la pintura húmeda sobre una superficie de papel seco, no conducirá a esta propagación de los colores. El control del agua también es importante porque cuanto más agua, más predispone. Porque se puede ver el guisante amarillo, Está un poco húmedo, pero solo dispone un poco de pigmento. Ambas técnicas son muy útiles y básicas de la técnica de la acuarela. Pasemos a la salpicadura. Cargaré un poco de sienna quemada y solo un pequeño toque en el cepillo te dará salpicaduras controladas. Puedes usar otro pincel para tocar en este pincel cargado de pintura, pero va a ser un desastre en todas partes. Espero que puedan ver una clara diferencia y técnica tanto húmeda como seca. 5. Boceto: Para el boceto básico de la hoja de otoño, primero comenzaré dibujando el esqueleto de la hoja. Y eso es dibujando primero una línea. Esta es la parte del viento medio. Así que dibuja líneas dobles y enciérrala con la línea de fondo. La línea no debería ser exactamente recta. Y deslice pico y ligeramente más ancho en el extremo inferior. Desde un punto de origen, estarás dibujando las líneas así. Y ahora alrededor de esas cuatro líneas, tenemos que encerrar estas estructuras en diferentes formas. Para las dos líneas de fondo, he agregado solo un solo margen de cinta, mientras que para las otras tres, estaré agregando más curvas y más indentaciones. Entonces primero, justo enfrente de la punta del ala, agrega un borde puntiagudo a márgenes más puntiagudos de la hoja a través de la primera y conecta con la parte inferior. Entonces de manera similar, bosquejo para la parte superior también. Ahora, como yo, tal vez no estés contento con cómo la hoja. Entonces lo que vamos a hacer es agregar un toque un poco realista para esto. Y con eso, quiero decir que agregaremos algunos códigos irregulares y márgenes a la hoja. Rbac y haciendo muchos cambios. Así que espera hasta el último. Para el boceto final de la hoja, comenzaré agregando más llamadas en la parte inferior. Y estos son muy pequeños. Imagina la media cuando se le pregunta al remitente y los dos lados de la hoja desde el centro como imágenes especulares entre sí. Entonces lo que estoy dibujando no son exactamente imágenes especulares, sino que son algo similares a las líneas anteriores. Sigue agregando algunas metas y márgenes en formas VB. Agregar estas pequeñas curvas le dará un aspecto realista a la hoja. Si estás contento o enciendes el boceto simple anterior, eres tú para proceder con él. Estoy aumentando la velocidad del video para hacer X. Si estás dibujando a lo largo, puedes ralentizar el video desde la sección de discurso. El pecíolo parece muy amplio, así que reduce un poco el tamaño. Siempre preste atención a las proporciones y su perspectiva en el boceto, lugar de puntas puntiagudas, voy con sangrías COVID, agregó tales márgenes de Coby a otras partes de la hoja también. Con un poco de borrar y finalizar, tu hoja está completa. Es bonito, ¿ no? Ahora, agreguemos algunos más en las esquinas. Uno en esta esquina superior izquierda y el otro en esta parte inferior derecha. Se puede bosquejar sólo la mitad de ella. Y no se necesita un tamaño tan grande. Se puede dibujar en un tamaño más pequeño. Tan similar al esqueleto anterior de la hoja, voy a trazar una línea que es nuestra media cuando y desde el punto de origen que se encuentra en la parte inferior. Redibuja para más líneas. Así que esboza esto y de manera similar. Voy a aumentar la velocidad ahora porque ustedes estudiantes que no están dibujando solos podrían encontrarla repetitiva. Pero siempre puedes ajustar y reducir la velocidad si es necesario desde la sección de espíritu. Ahora para nuestra última hoja, bosquéela de manera similar, o simplemente una punta de la hoja, debería estar orientada hacia la parte superior izquierda. Con estas tres bonitas hojas. terminamos con el boceto. Nos vemos a continuación pintando estas tres hojas. 6. Pinta las hojas: Empezaremos a pintar nuestra hoja, pero primero tenemos que aplicar el agua. La razón por la que estamos aplicando trimestre es para obtener la técnica húmeda sobre húmeda. Aplica el agua de manera uniforme solo sobre la hoja. Tenga cuidado al aplicar agua en la lista de bordes. Estoy acelerando el proceso aquí. Pero puedes cambiarlo desde la sección de espíritu. Si estás pintando junto conmigo, tengo velocidad a dos x porque es solo aplicar agua de pintura, IMD aplicando agua sobre la misma zona muchas veces. El motivo es que las fibras de la gente con remojo el exceso de agua. Así que tienes que esperar uno o dos minutos y seguir aplicando agua sobre la superficie superior para que puedas usar técnica húmeda sobre húmeda por un periodo de tiempo más largo. El papel debe ser resplandeciente como tal. Ya que esa es demasiada foto en la parte superior, estoy dejando que la gravedad actúe sobre la gente y deje que baje. Normalmente activo mis sartenes de acuarela, mi agua de manantial. Usando agua, usaré amarillo profundo y agregaré a las partes centrales de la hoja. Si no tienes amarillo profundo de este conjunto, también puedes usar tus barcos de inicio de sesión o cualquier amarillo más oscuro está bien. También puedes crear una forma similar. Al agregarle un equipo arrojar rojo en las partes del borde de la hoja, ahora agregaré naranja. Voy a usar una buena concentración de la misma. También puedes crear tu propia naranja mezclando amarillo y dejar que los colores fluyan y se mezclen por sí solos con el flujo de agua. Voy a estar agregando esta naranja a los principales mengua también. Pero la primera vez y solo ve donde están las partes. Es decir, pintar la línea de origen bosque. Cubre todos los límites con esta naranja. Acelera esta sección debido a x porque son tres papas. Puedes cambiar la velocidad desde esta sección o incluso hacer una pausa mientras pintas solo. Voy a mezclarme usando el mismo pincel. O incluso puedes usar una mezcla de brocha limpia. Simplemente use los lados de su cepillo y tire de él hacia adentro. Agrega naranja a la principal cuando no la estoy agregando con detalle nítido, sino que la sangre la misma naranja al stock de la hoja. Para agregar algo de contraste a la hoja, agregaré que miré solo en pocos lugares o los márgenes exteriores. Entonces, al detenerse en el software, hará su trabajo de mezclar por su cuenta. Con el rojo. Voy a añadir los detalles de las alas así como simétricas. Puedes usar un pincel de menor tamaño o un pincel detallador. Para los detalles. De esta foto de viento, ramificaré más pequeños Lovins, agregaré detalles similares a todas las demás partes de la hoja. Voy a acelerar el proceso aquí, pero puedes hacer una pausa entre AD leído en las esquinas exteriores para contraste. Después de agregar todas las alas para agregar algunos valores más oscuros al stock de la carretera. Si lo deseas, solo puedes agregar una línea en el exterior de ser detalles. Entonces, a continuación, usaré la sienna quemada y agregaré algunas salpicaduras a la hoja. Okey si es status o poco afuera porque luego lo estará cubriendo con nuestro diseño y garabatos. Cepille la forma en que estoy sosteniendo y toque un poco para que sea más fácil y convenientemente falla en la necesidad de sí mismo. También agregaré algunos deportes más grandes para la hoja con sienna quemada y algunos toques en los bordes exteriores. Simplemente agregue la sienna quemada en algunas de las esquinas de la hoja. Y eso agregará una profundidad en la hoja. Por lo general, la parte inferior de la hoja otoñal es más oscura. Entonces voy a pasar a la parte inferior. Estoy agregando algunas manchas más al azar y frijoles con sienna quemada. Estoy tonificando la hoja 90 grados porque me resulta más fácil pintar una línea simple como esta. Esto se debe a que no estoy usando ningún pincel de detalle. Y como tengo que ser más ligero en mi mano o más fácil controlar el pincel y voy a seguir rotando la hoja como en sin embargo, siento que es más fácil para mí. Puedes hacer lo mismo porque no tenemos hoja de papel y esta es precisamente la razón por la que hemos introducido cualquier cinta de enmascarar que estés obteniendo bordes limpios. Empecemos a pintar la siguiente hoja con un método diferente ahora, así sucesivamente, aplicar una capa limpia de agua. Esto es simplemente similar al paso anterior que hemos hecho para la primera hoja. He difundido este proceso de aplicación del modelo. Después de aplicar uniformemente o foto a la hoja, agrega un poco de amarillo profundo a la hoja y desciende. Después desde el centro, se mueve a todas las demás partes de la hoja con cuidado. Por los bordes. Esto es simplemente aplicación del amarillo profundo y nada más. Entonces cada vez que estoy acelerando el proceso, es porque es teatro muy rápido y para ser entendido. Pero si necesitas reducir la velocidad un poco, porque si estás pintando a lo largo, entonces puedes cambiar la velocidad desde la sección de velocidad. Nuestro siguiente color que usaremos es el naranja y estaremos usando la técnica húmeda sobre húmeda. Entonces la pintura amarilla que aplicamos debe estar mojada. Incluso a mí. A continuación para la parte divertida, puedes caer sobre la naranja, rosa donde quieras en la hoja. Pero preferiblemente las alas y las esquinas exteriores de la hoja son buenas. Es como agregar algunos pequeños deportes anaranjados a la hoja. Simplemente aplica o hace la punta de tu pincel y el agua hará su magia. Entonces puedes simplemente mezclar la naranja con el amarillo. Para fines de mezcla, estoy usando el lado del pincel y no hay ningún pigmento en el pincel. Similar a la anterior. Vamos a agregar rojo aquí y las esquinas exteriores de la hoja, y también a las alas. De verdad me pongo un poco de rojo y algunas de las esquinas. Se trata de unos colores fantásticamente apagados y el contraste será increíble. Puedes usar cualquier amarillo, naranja y rojo de tu paleta que tengas. Para esta plática de la hoja, agregaré rojo directamente. No hay plomo al azar a las diferentes partes del bonito. Asegúrate de no cubrir todas las capas inferiores. Y los Aston posables son simplemente mezclándose al azar a la orina. Nuestro último tono de la paleta otoñal, usaremos marrón que nace sienna. Incluso puedes usar una Van **** marrón o incluso un umber quemado, lo que sea preferible por ti. Voy a agregar solo unos pocos, encuentra dy dx con esta sienna para esta hoja. Puedes usar un pincel de detalle muy fino para agregar líneas finas muy finas como esta. Este punto de partida de la hoja, voy a añadir más de la sienna de hueso, algunas sombras. Incluso puedes agregar una línea delgada. Esta plática de la hoja con Brown. Después de lavar el cepillo totalmente, agregaremos amarillo profundo directamente a la última hoja, cubrimos todas las partes. ¿Cuándo sería este amarillo profundo? Incluso puedes usar gamboge amarillo. Ten cuidado con los contornos y estar dentro de él. O incluso si cometes un error, está bien. Podemos cubrirlo más tarde con un tono más oscuro. Esta sección es lo suficientemente justa porque es simple, marcando un solo color. A continuación, usaré naranja y la agregaré a algunas partes de la hoja y la mezclaré con el amarillo. Voy a añadir algunos en la parte superior y algunos en la parte inferior. Para mezclar, solo usa el tamaño de tu pincel que estará limpio. O puedes usar un cepillo limpio e ir en movimiento de izquierda a derecha. O incluso puedes usar hojas similares como la tuya puedes usar amarillo para mezclarte con el resto. Estoy usando amarillo profundo y mezclándolo con el resto de la hoja. Usando una punta fina, agregaré naranja para las alas. Cargue una buena cantidad de naranja en el cepillo y salpique debajo. Quedaría esta costura o bienestar? Voy a añadir el color al stock de la hoja para un toque realista. Ahora, voy a añadir la sienna quemada. Pocos lugares. Agregue un poco de siena quemada al punto de partida aquí y también a los lados del stock. Y finalmente a las alas. Después de agregar deportes oscuros con bonos Sienna en lugares aleatorios, usaré un cepillo limpio y húmedo y mezclaré con el resto de la hoja. Añadiendo estas manchas marrones como un toque idealista dado a nuestro. Por último, lavaré mi pincel. terminamos con nuestras tres hojas y todas se ven tan realistas. Nos vemos a continuación en la creación de sus diseños. 7. Hojas de esquema: Primero tendremos que dividir una hoja por la mitad. Entonces marcaré 14.8 en ambos lados y dibujaré una línea, que será la línea central. Nuestro siguiente paso será delinear todas las hojas. Estoy dejando alrededor de tres espacios MMF. Puedes dejar cuanto quieras. Primero lo delinearé con un solo borde y luego oscureceré esto o lo haré borroso. Haz esto por todas las hojas. Ahora voy a hacer que estas líneas sean audaces. Puedes usar un forro fino y grueso si tienes. Personalmente, me parece satisfactorio oscurecerse con la misma pluma micra o forro fino. A él le importa mucho relajarse porque de niños solíamos hacer lo mismo. Solíamos simplemente llenar color dentro de una musa estructurada o musa para garabatear. Te voy a acelerar esta sección, porque todo está replicado. Sólo estoy oscureciendo los contornos que dibujamos para nuestras hojas. Si encuentras este proceso intimidante, puedes saltarte este forro y simplemente ir con el simple. Puedes usar un bolígrafo de micrones más gruesos o un forro fino. Tomo un bolígrafo micrón o un nano fino ayudará a hacer esto más líneas más rápidas. Entonces finalmente terminé de hacer contornos audaces para todas las hojas verdes. Pasemos a los enredos zen. 8. Zentangles Part-1: Empecemos por oscurecer la línea que hemos dibujado al descender. Utilice cualquier báscula o para este propósito. Porque vamos a estar haciendo muchas líneas. Rota a las personas y dibuja otra línea doble. Me estoy burlando de seis MM en ambos lados. Y dibujaremos en línea. Entonces tendremos un marco delgado dentro del cual tenemos que hacer algunos diseños todos doodle. Voy a añadir otra línea doble y borde las líneas dobles que tengo son de naturaleza muy delgada, es decir aproximadamente una MM. Así se puede ver que he dibujado otra línea y que es aproximadamente de 1 cm tal vez. Y lo estoy cubriendo con otra línea doble en la parte superior. Empecemos por la parte divertida. Entonces primero voy con este uso invertido o pétalos en forma de cúpula. Tendrían los lados los mismos diseños. Así que agrega los pétalos en forma de cúpula en tamaños iguales. Después de completar esto, iremos con otro uso de inversor dentro del primero es casi como forrar los falsos con otro. Ahora dentro de este segundo uso invertido, haz otro que sea tercero en orden y llénalo con tinta. O incluso puedes agregar como un círculo y colorearlo. Ahora mismo, voy con semicírculos o en uso de agua dentro del doble uso invertido. Este es un ejercicio realmente genial. Tu mente y tómate tu propio tiempo y llena los espacios con este diseño. Si quieres, puedes ir con cualquier otro diseñador. En total. Hay tres en el uso del agua por aquí, así que puedes ir con dos y amar t dentro de uno. Nuestro siguiente diseño es este borde pétalos. Voy con una talla más grande porque la talla que he mantenido entre las dos líneas es mayor. Pétalos puntiagudos similares en el otro lado también. Estos pétalos son realmente simples. Solo tienes que ir desde el lado interior y encontrarte en un punto en la parte superior. Y luego a partir de ahí hay que hacer otro código. En el interior. Uno puede ser filtrado. Tú también estás en esta esquina. Y ahora voy con líneas de doble arco para estos pétalos. Va a ti mientras haces esto esboza. Muchos son tiempos de prisa. cometemos errores en las cosas simples. Esta clase se trata pasar tu tiempo GIG, incluso comernos a nosotros mismos. Y el medio que dejará que esto suceda es la magia de la acuarela y hacer su arte. Después de haber completado este doble contorno, tenemos que hacer otros pétalos puntiagudos más pequeños dentro de estos patrones. Es más fácil y simplemente similar al uso invertido anterior, que hicimos. Mantener una cantidad bastante buena de espacio entre los contornos dobles y Gretel porque tenemos que hacer diferentes pétalos de flores más pequeños dentro de este marco, primero estoy dibujando los pétalos más largos. Para todos los pétalos más grandes. Debido a la punta puntiaguda, este pétalo será más largo al lado de este primer patrón. Ahora, hay que dibujar tantos pétalos como el fluido dentro del marco. Para mí, para pétalos de cada lado, para ello dentro del marco que son aproximadamente de igual longitud. Haz esto para todos los demás patrones. Me parece muy satisfactorio este dibujo de los pétalos. Si lo deseas, también puedes afeitarte estos pétalos. O puedes agregar una sola línea y un punto encima de ella que se asemejen a pagos dentro de los pétalos. Llenemos rápidamente todos estos otros pétalos. Está bien si cometes algún error, tú, nadie te va a juzgar. Toma esto como un proyecto para tu relajación mental. Una vez hecho con los pétalos, voy a llenar la parte interior con tinta por en especie ser el mismo delineador fino que estoy usando. Así que voy a llenar los espacios alrededor de los pétalos. Puedes usar un nip más grande, línea fina. Ahora, voy a acelerar esta sección porque solo está llenando todos los espacios. Para que puedas observar, si no se entiende con claridad. Después de llenar los espacios, haré otra línea de arco dentro de la parte interna. Puedes sacar agua, úsalo si eso te resulta más fácil. Pero como ya has hecho pétalos puntiagudos, yo iría con ese Food Lab, el espacio interior. Entonces, si nos levantamos completamente con el negro, estoy agregando un contorno audaz fuera del borde exterior de los pétalos puntiagudos. Para que puedas dibujar así, va a v y luego oscurecerlo o hacerlo audaz. Ahora dentro de este código, voy a agregar líneas y llenarlo con tanto como sea posible líneas rectas cercanas entre sí. Voy a rotar la hoja porque me resulta más fácil llenarla de esta manera. Depende de tu movimiento a mano alzada, cómo te sientas cómodo. Entonces en consecuencia, haces los diseños son un marco de borde está completo para el siguiente, estoy dibujando una línea y esto es aproximadamente alrededor de cinco o seis MN. No lo estoy midiendo. Si quieres partes iguales exactas en ambos lados, puedes medirlo. Encima de esto, estoy dibujando una línea doble que es aproximadamente una o la mitad. Y luego para este marco fronterizo, voy con OH, grupo como estructura entrelazada. Entonces voy a empezar primero por RKO y después casi en el centro del mismo, voy a empezar otro. Y se entiende mejor si se observa correctamente el artículo entonces desde el centro se agrega otro que no sea de mitos y arte, otro, y así sucesivamente. Espero estar haciendo algunas cosas aquí. Dentro de estas líneas curvas. Vamos a añadir otra cosa, líneas curvas siguiendo el mismo esquema. Es similar a las líneas rectas anteriores que agregamos, pero tú eres, las líneas son y van por por el código de barco. Espero que este patrón sea fácil, así que lo estoy acelerando. Además, haz que los bordes del contorno sean más audaces. atraque en el contorno bordea forzado o Leto, de todos modos prefieras. Ahora sí parece una cuerda entrelazada entre sí. O tal vez una sangría. Pasando al otro lado. Y forzado a hacer estos contornos cuchara y luego llenarlo con las líneas curvas cercanas entre sí. Estoy forzado sintiéndome con un solo lado, lo cual es más fácil para el movimiento de mi mano. Después giro la hoja. Llenar la otra mitad del diseño son tablero de marco en forma de cuerda como completa. Y pasando a la siguiente, voy a trazar otra línea. No hay tamaños fijos que estoy haciendo para estos marcos de borde. Para que puedas usar cualquier talla que quieras o te guste, o cualquier patente que desees. Cualquier marco de borde que esté haciendo, lo estoy encerrando con una línea doble. Comenzaré el diseño agregando algunos pequeños hacia adentro. Uso. Cúpulas pequeñas de igual tamaño. Añadir al otro lado. Haz un contorno audaz a todas estas cúpulas. Incluso puedes usar una punta puntiaguda de un marcador de pincel y delinearlo cuidadosamente para agregar más detalles. No quiero aburrirte porque este es un proceso muy sencillo, así que acelerándolo. Y como estoy usando solo un solo hallazgo, 9.3 o 0.4 MM. Está involucrando mucho tiempo comparativamente. Dentro de estos contornos en negrita, agregaré puntos más pequeños, todos listos, cúpulas más pequeñas, y colorearé. Llénalo con tinta. Puedes agregar solo una oscura simbólica y ver lo bonito que se ve esto. Completaremos este borde para ellos agregando líneas rectas y estoy usando una regla para esto, puedes ir con líneas rectas a mano alzada si lo deseas. Me resulta más fácil sin y conseguirás incluso diez líneas con esto. Acelerarlo de ti. Si encuentras dibujar líneas como esta mejor y más rápido, eres libre de hacerlo. Iré con esta báscula. Dice para nuestro próximo diseño, estoy empezando directamente con pétalos puntiagudos. Estos son algo planos en forma. Estoy pensando en cambiarme a esto. Entonces. A ver. Entonces para comprobar, si estoy en la línea del otro lado de los pétalos, usaré un esquí y luego dibujaré estos pétalos puntiagudos. De esta manera, es más fácil dibujar dentro del límite de tamaño para los pétalos. Como a lo mejor mi gobernante se deslice un poco más adelante. Entonces tengo que hacerlo ahora. Equilibra todos los demás patrones, cambiando la forma. El resto tres sin embargo, se ve bien. El problema solo con uno ofrecido al lado, algunos pequeñitos pequeñitos, tan buenos. En esta fiesta mortem el mismo día. Entonces, después de completar los círculos para todos los pétalos, dibuja buenos pétalos de flores pequeños más largos dentro de estos factores. Además de la fuerza, voy a añadir dos o tres lo mucho que he ofrecido en ambos lados. Esto es similar al pétalo de flor anterior, eso tampoco, pero esta vez solo hay cinco pétalos de flores más pequeños en total. Mientras que el anterior pétalo de flor más grande tiene casi 91. Te voy a acelerar la parte, porque esto es muy fácil y confío en ti, puedes hacerlo muy bien. Una vez hecho con los pétalos, empieza a llenar los espacios alrededor de los pétalos. Añado puntos diminutos dentro de los llamados, ya pequeños circuitos y esternón Burke agregando puntos pequeños listos en su interior, agrego pequeños semicírculos entre estos pétalos puntiagudos. Solo estoy agregando la mitad del vector u. ya que es este otoño, incluso entre solo un poco incómodo se deben mostrar semicírculos con la otra mitad del diseño. Estoy dibujando una línea y no sé el tamaño exacto de la misma con solo la estoy dibujando al azar y no sugiero mucho en esos tamaños. Puedes cambiar tus diseños como en tu gusto. Encerraré esta línea con su doble contorno. Vamos a la hoja de donante. Y pasando a la siguiente parte. Dentro de este plano, agregaré largos pétalos puntiagudos. Y estoy empezando por las puntas de los pétalos anteriores. Y como he tomado una mayor distancia en el ángulo de la línea, pétalos puntiagudos más pequeños, estoy consiguiendo pétalos puntiagudos más largos. Ahora agregue líneas de arco doble a estos vectores puntiagudos largos. Ahora para variar, estoy agregando líneas dentro de estos contornos de los pétalos. Así que llena todas las líneas de troncos dobles con pequeñas líneas cercanas entre sí. Y esto es realmente satisfactorio para mí. Según yo, cualquier cosa que implique llenar el color o nuevas líneas que sea realmente satisfactoria y la mía relajante. Voy a oscurecer todo, hacer que el contorno interior sea audaz. Agregar más líneas mejorará cualquier diseño en comparación con uno limpio. Me encanta la forma en que ha resultado este contorno para los pétalos. 9. Part-2: Quiero que te tomes tu tiempo y hagas el mismo diseño en la otra mitad. Entonces voy a acelerar esta sección porque se acaba de ver. De verdad oscurezco el contorno superior para todos los pétalos. Este código, nos gustan las ovejas que quedan después de las batallas. Lo llenaré de líneas rectas. Después de agregar líneas verticales rectas, agregaré líneas horizontales rectas. Esto nos dará vivir a través del patrón. Si quieres, puedes ir con cualquier patrón adulto de tu elección. Esta malla como diseño. Por otro lado, es de color rojo. Esta guerra lleva todos los pétalos puntiagudos son pequeñas líneas como esta. A continuación, agregue pequeños, tan cerca de estas líneas de manera similar. Ahora empezando desde el vértice hasta el liniero más pequeño, tan bueno, así para todos los pétalos. Así que hemos aprendido poco como motivo, aprendido como Motif dentro de los pétalos ahora. Agrega un minúsculo semicírculo y doble contorno. Y luego encima agrega pequeños, pequeños pétalos. Si no te gusta este patrón, te he dado plena libertad para usar tus propios diseños y crear tus propias obras maestras. Siento que es mejor oscurecer esta línea. Entonces solo lo estoy llenando así. O tal vez usar la piel es mejor porque la hará más fácil y rápida. Ahora, definitivamente esto se ve mejor. El siguiente modelo stream, estoy haciendo todo uno pequeño sumando nueve acto o distancia de rocas cinco a seis MM. Y casi como un disfraz, voy a cerrar esta línea con una línea doble, girando la hoja o palabra. Y para este marco de mortero, estaré agregando algunas sales. Estoy usando alrededor de las tres cuartas partes de este marco fronterizo y creciendo esto hacia la diversión temprana y fácil de dibujar estas palabras. Sigue conectando estas arañas entre sí. Para que puedas comenzar casi desde la parte inferior de la primera. Así que sigue agregando estas espirales continuas. Siento que necesito corregir esto sin inmutarse. Sólo estamos conectados el cultivo B entre sí. Estoy tratando de acercar a estas arañas y no dar demasiado espacio entre dos espirales consecutivas. Una vez hecho esto de Biden's, agregaré un contorno en la parte superior. Entonces solo ve V contorno cerca de esas bóvedas. Ahora, el espacio restante con negro. Para variar, pasaré a este paso por debajo de 0.459 meses. Apenas por llenar esta parte. He aumentado la velocidad porque es fácil. Simplemente llenando el espacio. Voy a trazar una línea para la siguiente tabla de cosas, pero parece que no está alineada. Estoy alineando esta línea así como dibujo o doble arco menos simultáneamente. Sólo voy a oscurecer la longitud del arco. Tenemos un borde con doble contorno, similar al segundo tablero del arte. Pétalos puntiagudos de tamaño casi similar. Un pétalo aquí, y agrega doble contorno a todos estos factores. Ahora, para variar, agreguemos la parte central de los pétalos de flores a los lados. Entonces agregaré dos códigos y Julie coito luego agregaré otro código para los pétalos de flores. Encaja en tantos pétalos como puedas y llena el espacio restante que no sea que faltarían los pétalos. Para el cuarto restante del pétalo, agrega pequeños círculos tanto como puedas, o puedes agregarlo más cerca de los patrones, luego llenar el espacio restante con falta. Quiero que se interese en esto. Llenarse por pequeños errores puede llevar a pétalos más pequeños, por lo que círculos más pequeños. Así que ten cuidado y tómate tu propio tiempo. Siento que este es el pétalo más bonito de todos los diseños que hicimos. Casi se asemeja a un ala de mariposa. No olvides estos espacios de esquina. Supongamos que las hojas se colocan en el diseño. Por lo que alguna parte del diseño debería ser aún visible y no dejarla en blanco. Para los otros parámetros, puede agregar primero la parte del código. Entonces estoy agregando las líneas de doble arco seguidas de la otra opuesta. Entonces déjame hacer esto para todos los demás escritores. Ahora bien, ¿por qué son estos pétalos de flores más pequeños? Esta es mi favorita de toda la parte de doodle o la parte de diseño. Simplemente me encanta agregar estos pequeños pétalos de flores. Debes haber observado que la mayoría de los diseños están apagados. Pétalos de flores sobre mí. Supongo que es el favorito de todos. La siguiente parte es agregar los círculos. Convierto aproximadamente por asuntos de todo z a los pétalos. Entonces voy a añadir cuatro. Estoy aumentando la velocidad porque hay que mantenerla bastante corta. De lo contrario, el vidrio sería agotador en caso de que no estés haciendo el proyecto junto conmigo. Ahora sentiría la parte interior de este pétalo de flor seguido de los espacios alrededor los pétalos y el llamado ser lento mientras lo llena. Porque no quieres hacer en este diseño 3D. Si estás dibujando el proyecto junto conmigo, puedes hacer una pausa en el medio o reducir la velocidad. No quiero absorber demasiada energía viendo lo mismo. Entonces esa es la única razón. A continuación, oscurecer los contornos también. Estoy haciendo la hoja de acuarela porque así me resulta más fácil. Después de hacer el libro de contornos a mí como esquema a todos los espacios restantes de los pétalos dentro del tema más amplio. Dentro de estos espacios me alcanzaron, voy a agregar pétalos de nivel de fluencia oscura. Como ese es menor espacio, sólo bastarán tres pétalos. Para este marco fronterizo. Puedes dibujar primero los pétalos y luego llenarlos con tinta. Puedes dibujar directamente los pétalos superiores, como como lo estoy haciendo yo. Voy a añadir otras diez líneas entre estos me alcanzaron el espacio y el contorno exterior de los pétalos puntiagudos. Para nuestro próximo diseño, agregue algunos pétalos puntiagudos más pequeños. Después de dibujar los pétalos, agregue líneas entre todos ellos. Así que básicamente lo estás dividiendo en la mitad. Entonces voy a agregar líneas inclinadas que están más cerca entre sí desde la línea central de cada pétalo. Entonces básicamente obtenemos un diseño de hoja. Espero que estés encontrando relajantes todos estos diseños y no sean muy difíciles. Tómate tu propio tiempo. No hay prisa. Intenta desplazar a tu gente de izquierda a derecha o C, ¿qué movimiento es mejor para tu mano? Si hay demasiada resistencia al hacer alguno de sus diseños, simplemente siga rotando su hoja y la encontrará más fácil en diferentes direcciones. Como pueden ver para mí, este lado es más fácil para este tipo de no líneas. Para la otra mitad de la hoja haré sobre la hoja o más tarde y después agregaré las líneas. Y así es más rápido para mí. Terminamos con nuestros patrones. Pasemos a la otra mitad del tablero de temas. 10. Parte 3: Para completar esta tabla de marco, voy a añadir semicírculos o arco como patrón. Voy a añadir esto en la parte de punta puntiaguda de todos los pequeños pétalos. Entonces tenemos un punto de inicio y fin fácil, que es la parte de punta de los pétalos de abajo. Después de agregar todas las estructuras de arco, agregue contornos dobles desde el interior a todas ellas. A continuación, agrego algunos puntos marrones, negros en el centro de estos patrones de arco. También puedes agregar productos redondos y colorearlos. Nuestra siguiente parte del diseño incluye algunos pétalos de flores. Un arco meridiano para la parte interior. Pregunta, averiguando donde este diseño nueve, iré con largos pétalos puntiagudos. Podemos ver solo parcial ofrecido. He añadido pétalos de flores, que no se pueden ver completamente. Dentro de la estructura del arco. Dibujaré otra línea de arte doble. La parte interior, voy a añadir algunas líneas entrecruzadas. Mientras que para los pétalos, voy a añadir un poco de sombreado. Usando una báscula. Voy a añadir esto pétalos puntiagudos entre dos cuantitativos y puntos del arco. Incluso se puede dibujar una línea rugosa para dibujar estos pétalos puntiagudos son de altura similar. Son estos pequeños semicírculos de línea de arco doble a todos los pétalos. Primero comenzaré a agregar el pétalo más largo para todos estos. Así que empieza casi desde la misma puerta y cúbrela en las esquinas superiores. Luego agrega tantos pétalos de flores más pequeños como sea posible dentro de los pétalos puntiagudos más grandes. Estoy adelantando rápidamente esta parte porque a alturas podrías ser minucioso con este dibujo de los pétalos. Nuestro siguiente paso es colorear los espacios interiores del pétalo. Simplemente acelerándolo hasta dos x. Tómese su tiempo y disfrute del proceso de llenado. Lo estoy acelerando porque no quiero que la clase se agote bastante. También simultáneamente, estaré compartiendo los pétalos de flores más pequeños. También puedes agregar líneas pequeñas y un punto encima de ella que ensambla declaraciones. Y no olvides agregar las líneas entrecruzadas dentro de la parte del semicírculo. Si quieres, puedes hacer que el disparo sea más oscuro. Es su elección completamente. Tenemos este último año y sumando algunos a esta diapositiva y esquina. Y ya terminaste. Voy a añadir algunas pequeñas metas en el medio. El punto es que mi siguiente paso es agregar longitudes de arco dobles a todos estos. Usando una regla, agregaré líneas de este doble delineado. Y lo estoy dibujando al azar dejando nuestro espacio superior de aprox, cinco a seis mm. Puedes dibujar enseguida una línea en la parte superior y no hacer esto. Simplemente no estoy muy seguro de si voy a estar dibujando una línea o haciendo una tabla de nombre en la parte superior. Pero tal vez debería hacerlo. Voy a añadir una línea ahora en la parte superior en el espacio restante. Ahora de algún trabajo en los sitios de la parte superior, agregaré líneas pequeñas y luego iré desde la parte superior. Espero que estés consiguiendo lo que estoy viendo. Sólo voy a agregar algunas líneas pequeñas como esta. ¿Bien? Y desde la parte de la línea superior, voy a añadir algún código. Es decir, sólo voy a unirlo juntos. Este pétalo es casi como un alargado. Una vez que termine con los contornos exteriores de todos los pétalos, comenzaré a agregar líneas inclinadas cercanas entre sí. Eso es llenarlo líneas en cada mitad del pétalo. John ******** porque así es más fácil para mí. Entonces, dependiendo de cuál sea tu mano dominante, podrás encontrar tu propia posición cómoda. Para la otra mitad de la hoja, o mejor, solo tienes que llenarla de negro liso. Puedes usar un forro fino como este, pero con la punta más gruesa, si tienes. Estoy cambiando a mi punto estable bajo para una fina línea de llenado. Esto es un poco difícil y ni siquiera se cumple. Y parece que ni siquiera está funcionando correctamente. O es sólo para detalles más pequeños. A lo mejor la tinta está a punto de terminar. Entonces dejaré de usar esto. La mejor pluma para llenar espacios tan grandes es la pluma de pincel. Estoy cambiando a este marcador de pincel para colorear de bobina. Se puede ver que es mucho más fácil superponerse con este bolígrafo pincel. Justin, de dos a tres golpes, toda el área. Acelerar este proceso. Para nuestra última Junta de verde, voy a dibujar líneas aproximadamente de medio centímetro no están igualmente espaciadas. Después de que hayamos terminado con las líneas, comenzaré a agregar líneas inclinadas o tónica de rodilla en cada uno de los bloques. Mencionado, los bloques restantes con líneas opuestas como esta. Llénalo en los espacios de esquina como pan. Si tienes algún refuerzo, deja que n i. así paso final para el marco de borde, oscureceré las líneas verticales. Yo también oscureceré la línea con el hipófisario. Saber. Si tienes que encontrar tu trabajo será más fácil. Pero como lo estoy haciendo con unos y tengo que hacerlo vacío y exhibirlo. Voltea el papel. Y voy a añadir algunos puntos pequeños. Lo estoy agregando en los espacios y casi más cerca de las líneas verticales de la tabla superior del dolor. Entonces así es como se ve. Perdón por no hacer esto en la cosa. Una vez después agregando los puntos, hay que rodear alrededor estos bienes diesel con puntos son para la parte central de la flor, pétalos, de las flores que vamos a agregar a continuación. Agrega un pequeño contorno y luego llénalo. Entonces desde los lados, mantén el molar más pequeño que va así. Se pueden dejar espacios entre los pétalos de las flores, hará que se muevan, ticker y se acerquen entre sí. Otra gran manera es agregar los contornos forzados como lo hacen normalmente, y luego llenarlo. O simplemente podrías agregar directamente pétalos oscuros como este. He acelerado esta parte. Pero puedes seguir agregando estos pequeños pétalos de flores a tu propio ritmo. Terminamos con un diseño de media página fuera. Para la otra media página, hay que hacer exactamente el mismo diseño, pero debe ser súper repujado o imagen especular el uno del otro desde el centro. Desde el centro, estoy agregando una línea más o un pequeño borde. Y sumando estos hacia arriba y hacia abajo triángulo como patrón. Entonces puedes sentir ya sea la parte inferior o la parte superior. Puedes hacer cualquier otro diseño de tu elección. Estoy sintiendo la parte inferior del motor FIM y aparecen como triángulos. Una vez hecho con el marco de borde. Añadir doble línea de arco a través de él. Ahora casi igual a la segunda tabla de tres o la primera actividad, la crema de tablero que hicimos inicialmente con línea de uso en orden de igual tamaño dos que me perdí agregando el panel de borde triangular. Entonces competiré. Y luego uno a otro. Voltearé el papel ahora y empezaré a agregar uso invertido. Tenemos que hacer esto exactamente similar al anterior tablero de crema o el que se puede ver debajo. Así que agrega líneas de troncos dobles como esta. Gracias por dejar n dentro con oscuro, lo que es buen diseño seguirá siendo el mismo. Solo hay que tener en cuenta que los triángulos delgados Burdeos son en realidad nuestra línea central. Y a partir de eso, los diseños son vistos por Justin en direcciones opuestas entre sí. Al regresar, el diseño inicial, creo que necesito rellenar estos espacios están armados o invertidos. Entonces voy a hacer eso para ambos de la junta de nombres arriba y abajo. Estoy acelerando esta parte porque sólo se está llenando de estos espacios. Y a estas alturas podrías ser un profesional en este este. Voy a agregar abrigos oscuros. Puedes saltarte este paso. Sentí que necesitaba un pequeño retoque para las escuelas. Entonces seguí adelante. Entonces mis queridos amigos, ya terminamos de agregar diseñados a media hoja. Ahora nos quedamos con la otra mitad. Ese es el diseño exacto, pero justo en sentido contrario. Entonces tomemos un descanso para el café y quiero que completes la otra mitad solo tomándote tu propio tiempo. Entonces nos vemos después de la finalización. 11. Conclusión: Entonces aquí está nuestro proyecto terminado y así es como se ve. Espero que te hayas divertido completando la otra mitad del proyecto por tu cuenta. Estoy muy feliz de la forma en que ha resultado este proyecto. Es realmente hermoso. Todas las hojas se ven tan realistas y animadas. El proyecto ha parecido diseños súper imponerse entre sí, pero siguen siendo llamativos y DOD hermosos y sobresalientes. Bueno. Muchas gracias por unirte y dar tu tiempo para esta clase. Muchas gracias por unirse a esta clase. Espero que la hayas disfrutado si te gusta la clase y te haya sido de ayuda. Por favor, deje un comentario ya que es una fuente de motivación para mí y me ayuda a mejorar más, más clases. Hasta entonces, nos vemos en la próxima versión de esta clase donde estaremos haciendo esto hermoso sin embargo.