Transcripciones
1. Introducción: Todo brilla cuando
no se les da la iluminación adecuada. 19o por igual son parte del mensaje
que transmitimos al cielo. Ninguna palabra puede describir la belleza de ver
botín de nueve décimas décimas en el cielo. Los de Londres tienen el
poder de inspirarnos. Cielo lleno de Londres
es como un sueño. Si te encanta ver o Lipsky, ya
sea apagado Landon o luces. Y quiero expresarlo en una forma de acuarela
que mi amigo, esta clase es para ti. Aquí, chicos. Voy a ser artista e
instructora de arte radicada en la India. Les doy la bienvenida a todos en
esta clase donde
estaremos pintando un cielo lleno
de fluido, el londinense. Y también
veremos cómo pintar
un fondo de enfoque suave y
un sujeto de detalles nítidos en su contra. Primero veremos los
materiales necesarios para la clase, lo cual es necesario si eres
principiante en esta clase, también aprenderás técnicas
simples de acuarela y su implementación en
un paso a paso manera. Tendremos una
sesión de ejercicios donde
aprenderemos a pintar un fondo de enfoque
suave. Estaré mostrando
diferentes métodos que puedes usar cualquiera que sea
factible para ti. Además, estaré compartiendo una propina adicional al
final de la clase. Crear el
fondo suave con un efecto voluminoso como un proceso
muy divertido. Así que ven y únete a mí en esta
clase y diviértete.
2. Materiales de arte: Veamos los suministros de arte que necesitaremos
para esta clase. No te preocupes mucho por los suministros de
arte o las marcas. Simplemente puedes usar cualquier
marca similar que tengas. Aunque sea de una marca
económica, es hokey. Todo lo que necesita ser a partir de un artista empujando en
lugar de la calificación estudiantil. Primero, veamos
el papel que es
la parte más importante en
cualquier pintura de acuarela. Voy a estar usando papel de
acuarela Arches. Esta es 100% algodón, y es una almohadilla de nueve por 12 "
de 300 GSM o 140 libras. El papel es prensado en frío. Prefiero usar esto. También puedes usar
textura fuera de impresión si lo deseas. Pero esta gente con todas
estas características y
Subash para caminar sobre húmedo sobre húmedo y otras técnicas
en acuarela. Estaremos pintando en
una orientación de retrato, pero puedes tomar
una orientación y tamaño de tu elección.
Para el proyecto. Voy a estar usando a la mitad
de estas personas de vuelta. Luego, a continuación, para
fijar a la gente, necesitamos un material robusto
que pueda ser un cartón o una tabla n para fijar a la gente. Voy a estar usando este
papel, cartón. Esto es realmente útil ya que proporciona algo de movimiento
a la pintura. Y me puedes ver en vez de fijarte a
tu mesa misma. Y para arreglar este papel, necesitarás una cinta de enmascarar. Puedes ir por cualquier talla. Estoy usando una cinta de media pulgada. Incluso puedes usar algún
washy o cualquier otro equipo. La segunda parte importante en cualquier acuarela
como las acuarelas. Para el proyecto de hoy,
estaré usando el
set de acuarelas sonetos de 21. Están altamente pigmentados. Las plumas vienen en
un recipiente de hojalata. La ficha es de cuatro quintas partes. Entonces voy a estar mezclando las pinturas
tu misma en la parte de atrás. Puede usar cualquier paleta o un plato de cerámica o un plato de vidrio, y estos están fácilmente disponibles
en la propia cocina. También necesitaremos todo frasco o recipiente de agua para
lavar las pinturas. Y una botella de spray es
opcional, pero realmente útil. Para el proyecto de hoy,
necesitamos un cosh blanco. Y sin este proyecto
estaría realmente incompleto. Si no tienes
un gouache blanco, puedes usar una acuarela blanca
en consistencia opaca. Relájate y no
te preocupes por nada. A continuación, entrando a los pinceles, estaré usando
este tablero de
bandera de tres cuartos de Princeton. Y también el cepillo redondo tamaño
diez de Princeton y tiene un buen
encontrarlo realmente útil
para los detalles también. Entonces también necesitarás
un cepillo de menor tamaño. Voy a estar usando la talla. Voy a estar usando solo estos tres, y todos son de
Heritage Series. Aparte de esto, también
necesitarás un lápiz y una goma de borrar
para el boceto. Entonces también
necesitarás un pañuelo o un paño para limpiar el
exceso de agua o pigmentos. Y con todo esto, estamos listos.
3. Técnicas: Comencemos las técnicas
post con mojado sobre mojado. Estoy aplicando una capa transparente de agua uniformemente sobre la gente. Es importante que el agua
en el papel sea pareja. De lo contrario,
podría haber flores para mí. Así que cuídate de
que no haya charcos de agua. Voy a ir con bosque amarillo
profundo y sólo voy a caer sobre los
alfileres sobre la gente. Simplemente llámalo húmedo sobre húmedo
porque la superficie está húmeda, el pincel que consiste en
la pintura también está húmedo. Yo uso luz roja y la
agrego entre la amarilla. Se puede observar bien ahora que donde quiera que esté
dejando caer temas, los pigmentos fluyen
con el flujo de agua. Estas estructuras similares a pelo
que se forman en la
técnica húmedo-sobre-húmedo se llaman floraciones y suelen ser las
no deseadas. Para evitar este problema, hay que
esperar
uno o dos minutos, dependiendo del papel. Ahora, estoy dejando caer las pinturas
negras para demostrar que los globos se están formando de
una manera pequeña y construida. Pero esto también se
debe a que he tomado una menor cantidad de
agua en la maleza. La cantidad de agua y
pigmento en el cepillo
también determinará los resultados necesarios en la técnica húmeda sobre húmeda. El papel 100% algodón es bueno para todas las
técnicas de acuarela necesarias. Mientras que las personas 100% de celulosa no
mostrarán tales técnicas. Queremos mojarnos en seco. Estoy tomando amarillo profundo
y parece
que queda algo de falta en
el pincel, pero está bien. Ahora, como la
superficie del papel está seca, la pintura y el pincel están mojados, esta está húmeda sobre seca. Añado negro desde el fondo
y se puede ver que está tan seco que se está formando vetas son técnica de pincel seco
aquí en la parte inferior. Dado que esto es una especie de gente de textura
verde, la técnica de pincel seco se
nota muy bien en esto. Estoy mezclando el
negro con el amarillo simplemente
yendo en movimiento de izquierda
a derecha. Y este es un
lavado abigarrado. La técnica de húmedo sobre seco es útil
cuando quieres algo brillante
en el alcance predeterminado. Mientras que la técnica húmeda sobre húmeda aparecerá
comparativamente más ligera. A continuación, estaré mostrando técnica
de levantamiento y por esa
primera vez aplicando pintura. Estoy usando el
método húmedo sobre seco porque
quiero que el dolor destaque
más oscuro y seco. La técnica de elevación es realmente
útil cuando quieres llenarla o difuminar
cualquier parte de la pintura. Para ello, voy a usar un cepillo
limpio y húmedo y remojar todo el exceso de agua
en un pañuelo y luego levantar la pintura de
la gente así. Sólo estoy presionando la
barriga del cepillo contra la gente
y levantándola. Si el pincel ya ha
tomado suficiente pintura, no despegará ningún
pigmento fotográfico de la gente. Lo que necesitas hacer es volver a enjuagar tu cepillo y
colocarlo en el pañuelo una vez más y repetir
todo lo que se requiera
para que ocurra el proceso. Se puede ver después de repetir
este paso varias veces, solo, soy capaz de lograr
los resultados que necesito. También puedes levantar pigmentos usando un papel de seda o
un paño de algodón. A continuación, veamos
la técnica de acristalamiento. Y para eso,
primero voy a aplicar el color amarillo, similar a los datos que he
aplicado para la técnica de elevación. Entonces es solo un bloque amarillo
con técnica de húmedo sobre seco. Esperaré a que esto se seque y luego iré con un segundo Leo. Ahora como el
bloque amarillo está seco, aplicaré una luz roja
encima del mismo en una consistencia fina. Entonces como apliqué una capa delgada, la capa sigue siendo visible
y muchas veces es importante. El acristalamiento es básicamente
cuando aplicas una capa encima de una
ya existente. Ahora como el
bloque rojo no está seco, se está mezclando con él. Pero espero que hayan entendido que la técnica de acristalamiento
es importante, porque en acuarelas,
pintamos en finas capas transparentes una
encima de la otra. Así es como construimos eso en una acuarela usando
finas capas transparentes. A continuación, veamos
la técnica del gouache. Se pueden ver los
trazos de pincel seco con claridad. Eso es por la menor cantidad de
agua en la maleza. Voy a repasarlo con
esta pintura más oscura. Si no tienes
un Gosh, está bien. Se puede utilizar una acuarela blanca en una consistencia opaca espesa. Los resultados serán los mismos. La mayoría de los conjuntos no tienen una acuarela blanca
como esta. Si quieres invertir en
un tubo blanco por separado, deja que sea un quash blanco
en lugar de una acuarela blanca. Porque una gouache blanca es realmente útil en cualquier pintura. Sólo para mostrar cómo
puede pararse bien, sobre un fondo más oscuro, estoy agregando negro por un lado. Usando una consistencia normal, agregaré Bosch blanco
en una forma de los llamados. Como el fondo aún
está húmedo, se mezclará con el quash blanco y formará las láminas de
las pinturas de debajo. Entonces ya que el color
parece polaca, necesitamos esto, se
formará para púrpuras
pegadas y además
te mostrará la diferencia de color de
aguas blancas en una
buena consistencia espesa. Entonces, si ves que los zócalos
blancos gosh son más lisos y
Kremer en apariencia. Tiendo a decir año crema
porque la consistencia del gouache
blanco es realmente
increíble y suave mantecoso. Ya que van a ser
nucleares, todavía mojados. Se está formando diferentes láminas. Para unos buenos círculos brillantes. Hay que esperar a que
la gente se seque. Ahora la zona está seca y estoy usando gouache en
una consistencia espesa. Y se puede ver
la diferencia de los circuitos anteriores
y los nuevos. Puedes usar gouache
de diferentes formas, incluso para agregar reflejos para diferentes pinturas en
acuarela. Porque normalmente en acuarelas, lo que hacemos es usar
un líquido enmascarante o dejar el área en blanco
para reflejos blancos. Y eso no será
factible cada vez para ti. Así que el quash blanco
vendrá muy bien. Espero que hayan entendido las técnicas de acuarela que estaremos haciendo en el proyecto? Bueno, pasemos
al ejercicio.
4. Ejercicio: Para este ejercicio, solo estoy
lanzando combustible con aterrizajes. Se dibuja un 19 grande, similar al del proyecto. Todo lo que tienes que hacer es dibujar estas tres líneas y
luego cubrir la parte superior. También puedes agregar
algunos tontos decide. Y obviamente el Londres
debería tener única fuente. Dibujaré para ti o para
los más pequeños de Londres. Ahora hay que decidir
cuántos elementos
desea en el foco principal y
el resto en el fondo. Voy a explicar esto cuando
pintemos, pero por ahora, estoy acelerando el proceso
porque se replica. Ahora para obtener o
más suave fondo, voy a mojar a la gente, pero voy a excluir
el lugar de aterrizaje. Así que siempre que quieras
borrar cualquier parte de la pintura o quieras
pintar un fondo de software. Todo lo que tienes que hacer usando la técnica
húmeda sobre húmeda que se aplica de manera uniforme o
permitirte perder parte de la pintura. Esto es contra
periodo arriba porque el proceso es recitativo
y nada mucho que explicar. Voy a evitar todas
estas londinenses más pequeñas. Debido a este ejercicio, también comprenderás cómo los objetos
más pequeños también
afectarán tu pintura
y el fondo. Y por qué el líquido de enmascaramiento es
útil en acuarelas. Con solo mirar el proceso, podrías haber decidido
que es agotador. Y nuestro fluido de enmascaramiento
puede actuar como salvador. En tales pinturas. Forzó el uso amarillo profundo y RD para cruzar la
línea más pequeña y la grande. Ahora como
no hay líquido de enmascaramiento, el movimiento es muy
restrictivo sobre ti. Y tendrías que pintar
con cuidado a través de los bordes de
los Langerhans y
absorberse adecuadamente, las zonas que estén secas
aparecerán afiladas. Entonces espero que
tengas la idea de cómo
pintar o declarar el
tema de foco en un fondo suave. Además, ten en cuenta que cuando estés haciendo una pintura en
acuarela, tener tantos objetos más pequeños y
detallados colocará una actividad más
restrictiva. No va a dar una mano libre, y tampoco vas a
disfrutar del proceso. Por lo
que sugeriría que tenga uno o agregue la mayor cantidad de dos
temas principales de enfoque en la pintura. Si estás usando líquido de enmascaramiento, entonces no es un problema. Podrías simplemente dejar caer un
frijol como quieras para un fondo suave y los
lugares seguirán siendo blancos. Lo que estoy pintando aquí es
sólo para su comprensión, y este no es el proyecto. Entonces solo asumiendo que
hay luces alrededor del 19, estoy agregando botones amarillos. Será un fondo más oscuro, es
decir, un cielo más oscuro. También necesitamos agregar algunos
otros colores. Voy a añadir un poco de rojo alrededor
del bucle y mezclado. Y sabes
mezclarte, ¿verdad? Para una mezcla adecuada, solo
asegúrate de que el papel esté húmedo. Voy a estar usando un movimiento tan
claro para mezclarme aquí debido
a demasiadas servilletas. Entonces tendrías que decidir antemano el movimiento
del pincel para mezclar. Mientras mezcla, voy a repasar la parte amarilla y eso
formará una naranja. Para que puedas moverte de una
dirección a otra. Es mejor pasar de uno
más claro a más oscuro. Voy a añadir lámpara negra en una concentración más oscura
ya que es un cielo nocturno. Agregar un color más oscuro a fondo
tan claro
es realmente complicado. Para la parte superior
o inferior extrema, o la parte
alejada de la tierra y añadir
concentración más oscura de negro. Mientras que cuando te
acercas a los aterrizajes,
mézclalo con un
valor más ligero del pigmento. Siempre puedes elegir la
velocidad de tu elección. Desde la sección de velocidad. Estaré agregando
más amarillo para agregar más del color y pegamento que viene de la tierra y solo observar cómo lo
estoy mezclando. Y esto en
realidad no se requiere. Entonces me he imaginado que estas secciones me
lo hacen saber en
la pestaña de discusión, esta sección se requería
en la velocidad normal. Para mezclar, puede usar
más agua según sea necesario. Necesitas trabajar rápido si
tu papel se está secando. De lo contrario solo tienes
una opción y es
refutar todo el fondo
después de que esté completamente seco. Bueno, agregando contraste
en el fondo, puedes agregar colores más
oscuros ahí, vaca, estoy haciendo aquí con negro. La adición de más pigmentos en capas agregará profundidad
a la pintura. El efecto voluminoso.
Realmente me encantaron algunos de los pigmentos usando un cepillo
limpio y húmedo. Entonces lo hemos visto en
el apartado de técnica. Use un cepillo sintético posible. Pero como el valor del
cepillo y luego despegar. También puedes usar un pincel
ligeramente húmedo y desplazar los pigmentos
y se levantan. Tendrías que continuar
este foro varias veces. No obtendrás los resultados
necesarios de una sola vez. Así que repite los pasos si es necesario. También puedes usar o
pañuelo o toalla. Y al pinchar en la gente, el exceso de pigmento
se venderá enseguida. No obstante, tendrías
que hacer la forma que se necesita. El truco para esto es doblar
el tejido en múltiples secciones y usar los bordes son esquina
del cuadrado formado
después de múltiples pliegues. Si no eres capaz de
formar los llamados como yo, sientes incómodo con
esta técnica de tejido, entonces puedes usar el Pincel normalmente y dejaste los pigmentos. O también puedes usar una
combinación de ambos. Es decir, mi primera
mojando la zona en llamada y luego levantando
con la ayuda de un pañuelo. El mejor truco que
podemos usar para formar efecto
rocoso es
usar un quash blanco. Para el efecto bookie, puedes usar gouache blanco
en diferente consistencia. Aunque se mezcle
con el fondo, está bien ya que
formará un tono diferente
del fondo. Entonces, si tu fondo
sigue húmedo y estás agregando el efecto de bookie con
la ayuda de provide gosh, se formará suave, tan bueno con el fondo
mientras le da el aspecto descolorido. Entonces puedes agregar
esto y diferentes consistencias y número
desconocido que te guste. También se puede solapar
uno de los llamados. Encima del adulto, también
puedes pintar
los bienes del suelo o el efecto voluminoso en colores
desde el fondo mismo. Ahora estoy tomando una consistencia muy espesa y se
puede ver como
hace la diferencia. Y es un completo cambio de juego en el proyecto para la tierra. Y primero iremos por una
sábana más ligera que sea amarilla. Voy a partir de ahí y
luego poco a poco me moveré hacia arriba con fuerza. Voy a añadir naranja desde el punto de
encuentro del amarillo. Ahora mismo, estoy usando la técnica de
húmedo sobre seco. Pero también se puede usar mojado sobre mojado, lo que conducirá a 0. Mezcla natural de acuarelas. Voy a añadir más pigmento
que valor de naranja. Ahora sobre la
naranja, voy a añadir. Y como está seco, estoy usando un poco de agua para diluir. Delinee adecuadamente
la forma del Londres
con este hilo. Después de mezclar todos los colores, agregaré un pequeño
peligro de carencia y el contorno como este
formará un módulo. También puedes agregarlo a
los pliegues y pliegues. Así sombras en el Londres. No he lavado mi cepillo y usando el
pigmento sobrante en el cepillo. O tal vez sólo tomar
un poco de negro. Lo agregaré al
fondo de la habitación. Creo que los medios de comunicación y blancos. Ahora puedes tomar
ya sea naranja o rojo y mezclarlo con el negro. Dejaré una
línea muy delgada para agregar amarillo. También puedes levantar un poco si no estás contento
con la colocación
del pigmento y agregar más amarillo o la
forma que quieras. A lo mejor para agregar un poco
más pop de color, podemos agregar tonalidad roja. Se puede mezclar el resto de la tierra y con los colores
similares como, al
igual que la parte superior ha leído moviéndose
gradualmente con
naranja y amarillo, y algo así
se movió accidentalmente fuera de la línea. Entonces eso es correcto. Vhdl. Simplemente aumentando
el tamaño del Londres. Para los Langton's más pequeños, tendrías que pintar
de manera similar. Añadiendo y mezclando
los tres colores. Eso es amarillo, naranja y rojo. También puedes ir por
amarillo y rojo. Entonces estoy trabajando dos
o tres Lankans a la vez agregando primero amarillo, y luego agregaré
naranja, justo sobre esto. Desde ahora llevo
haciendo este módulo. Anton's es similar
al Londres más grande. Estoy acelerando esta sección. Detalles más pequeños y finos. Se puede utilizar alguna hoja
moderna madest una mezcla o un matiz minúsculo
de negro y rojo. El Londres más grande, habrá más detalles como agregar
los pliegues son pliegues. También puedes usar el blanco
directamente y
agregarlo al gimnasio y son
los límites exteriores. También. Por último, para
algunos colores de estadio, voy a usar la mezcla y agregar en forma
de pequeños círculos. Puedes agregar incluso círculos amarillos
o naranjas. Simplemente mezcla el color que
quieras con blanco gosh, y se destacará sobre el
fondo oscuro. También una última cosa, usa la
consistencia más gruesa del blanco y agrega la más brillante
para que sea posible. El quash blanco realmente ayuda a cambiar el aspecto
de tu pintura. Se puede comparar y ver el llamado stop ahora
y los anteriores. Eso es simplemente tanta
diferencia en ellos. Y eso es todo el
calentamiento para el proyecto. Muchas gracias por ver.
5. Fijar el papel: Arreglemos a la gente al tabú. Ahora. Estoy guardando diez fronteras
para el proyecto. Puedes optar por cualquier
grosor de borde de tu elección. Una vez colocado sobre el grosor
deseado, avanzaré los dedos y cortaré la cinta
con la mano directamente. Aplicar de manera similar
para todos los lados. Una vez que hayas terminado, colocando la cinta de enmascarar
en los cuatro lados, usa una regla o tus dedos
para avanzar la cinta,
una vez más, solo para asegurar la cinta de
enmascarar datos y tener bordes nítidos y
limpios. Con esto, estás listo
para pintar el proyecto.
6. Boceto: No te preocupes mucho por este boceto
porque es realmente sencillo. Dibuja una forma ovalada para
la base de Dilantin. Lo corregiré un poco antes y después podrás observarlo. Después de dibujar esta base ovalada, dibuja una línea aproximadamente
en el centro de la base. Y luego dibuja dos
líneas diagonales en los puntos finales. Ahora conecta todos estos tres puntos
superiores entre sí. Así. No estoy muy contento con la
forma del Londres, así que lo reutilizaré un
poco desde este lado. Ahora se ve comparativamente bien. Dibuja líneas similares como
esta dentro del Londres. Aquí estoy dibujando un pequeño rombo
cuadrado. También puedes dibujar un círculo
y luego una llama o Dilantin. Estoy dibujando pocos aterrizajes pequeños y la forma no es específica. Es de forma casi
rectangular. Con oh, bien fondo. Dibuja tantos como quieras, pero esto no será muy visible después de pintar
el fondo. Ahí es donde
entra en juego Dios. Además, en un lugar
donde el Langton, necesitamos agregar una pequeña cuerda o línea
de alambre que la
mantenga unida. Así que simplemente dibuja las líneas completas
a través de esta pequeña estructura. Y estoy levantando la
llama y corrigiéndola. Y ya terminamos con nuestro boceto.
7. InShot 20221031 212705703: Para el proyecto,
estaré usando amarillo profundo. Puedes usar amarillo cadmio o cualquier
amarillo más oscuro de tu paleta. El siguiente tono es naranja. Puedes mezclar amarillo y rojo si no tienes aquí la naranja
básica. El siguiente compartido que voy a
usar de este set
es realmente ligero. Puedes usar cualquier
rojo que tengas. El siguiente color importante
es el negro de la lámpara. También puedes usar el gris de Payne. Si no te gusta usar negro o incluso
tinte neutro es fino. También necesitaremos una acuarela
blanca o gosh y pinceles no limpios, así que el color no es bueno. Pero esto es justo
lo que presento.
8. El fondo: Entonces iniciaremos nuestro proyecto activando las venas, fuerza. Nosotros gratis en este portal es
muy útil para este propósito. También puedes usar un
gotero y dejar caer poco de agua sobre los
frijoles para su activación. Los frijoles están listos para que
podamos pasar al papel. Toma una generosa cantidad
de agua en tu brocha y luego aplícala
uniformemente sobre las personas. Usa cualquier
Nike de talla grande que posea para esto. Como tendrás que
cubrir a toda la gente. Ir de izquierda a derecha movimiento de arriba a abajo
o de abajo a arriba. También puedes
cubrirlo en diagonal. Sólo tienes que añadir el agua debe
estar parejo en el conjunto. Además, hago esto por una
buena cantidad de tiempo para dejar
que las fibras de la gente empapen en el exceso del agua. Como no tengo
un cepillo de hockey
o un cepillo plano de mayor tamaño, estoy cubriendo todo el
papel con agua usando el cepillo
plano de tres cuartos
como el pincel de mayor tamaño. Ahora, ten cuidado de no aplicar
agua al medio, mayor tamaño, Langdon, ya que ese es nuestro centro
de atracción. Así que cuídate alrededor los bordes a las personas que
las fibras hayan empapado
y el exceso de agua. Entonces estoy aplicando cada vez más
en la parte superior. El Lentón más grande y el medio es el foco principal
de esta pintura. Entonces eso es en detalles nítidos. Estamos evitando este maquillaje 92
inferior y fondo suave. Si lo deseas, también
puedes pintar algunos artículos
más pequeños como
este, evitando el espacio. Voy a estar cubriendo
todo el fondo con agua porque quiero bien. Pero si quieres hacer
un esfuerzo adicional, puedes mantener los Langton's
más pequeños secos. Eso es ser desde el
borde exterior de las montañas, similar al uno. Para mí, voy a estar usando
Dios, montañas relacionadas. El final encima del fondo ya
existente. Prefiero que sigas conmigo porque vas a disfrutar o no. Y este es realmente
un proyecto divertido. Cubre todo el
fondo con agua, y definitivamente te
divertirás con acuarelas. El brillo de la
gente debería ser así, incluso escuchando. Ahora comencemos a pintar. Estoy cambiando a
mi talla diez cepillo, dándole un buen lavado. El primer color por el que voy
a ir, este amarillo profundo, voy a empezar a
aplicarlo trazos aleatorios. Más concentrado Payne's a través del video pintando en
los bordes de tu cuello. También se puede utilizar de nuevo
barco o cadmio. Estoy colocando casi tres
lados del cuello. Y luego puedes
dejarla caer donde
quieras y divertirte
con acuarelas. Y lavar el cepillo, recoger un poco de naranja y
una buena concentración. Y luego usando algunos trazos
laterales o aleatorios, lo
estoy colocando
sobre la pintura, la parte superior del plátano, naranja, así cubierto con él. Los pigmentos fluirán
o el flujo de agua. Y se puede ver que surgen algunas
estructuras parecidas a pelos. Puedes encargarte de
esto mezclándolo. Sólo tienes que moverte hacia arriba, destrozando, movimiento
aleatorio a través
de las estructuras peludas porque aquí no hay un patrón
fino. Y sólo nos estamos divirtiendo. La próxima vez usando
luz roja a través de la naranja. Lo estoy mezclando y lo agrego, agrego algunas piezas. Puedes agregarlo
donde quieras. Tus colores y flujo pueden
no ser similares a los míos. Tus colocaciones
y empaques de color deben estar fuera de tu elección ya que
eres tú quien se divierte. Si eres nuevo en la acuarela, entenderás lo interesante y
satisfactorio que es este proceso. Es literalmente jugar
con el agua y la acuarela. Lava el cepillo ahora y estoy def algunos de los pigmentos
en este modelo. Esto realmente no es necesario. Podemos repetir el proceso
usando un cepillo limpio y húmedo. Lo dejo como es porque
vamos a estar usando Dios mío. A continuación, estoy usando lámpara negra y agregándola al
extremo superior e inferior. Doblar buena
concentración porque, ya sabes, acuarelas,
secas o sombra, más ligeras. Si quieres y pintura oscura
intensa, tendrás que usar una concentración más oscura
de los pigmentos. Incluso si la pintura
se seca o la sombra más clara. Se puede pasar más de un
segundo año mojando primero
el papel y luego
agregando nuevamente los pigmentos. Entonces si observas
cuando estoy cargando el pincel con una buena
concentración de la pintura negra. Y como empieza por conseguir, me estoy moviendo hacia los rojos
y los otros colores. Usando el mismo pincel que
tiene un pequeño tinte de negro. Lo estoy mezclando con
el rojo y el naranja. Juega con tu pincel
usando pinceladas laterales. Y te sorprenderá
ver las texturas
y patrones que
me lavaron y tomar un
poco de amarillo profundo y agregarlo al otro lado de la línea. Esto es solo para aumentar el valor y la profundidad
de la pintura. Entonces voy a hacer esto para el
resto de los colores también. Puedes ver los colores arriba de
tu propio mechero. Entonces estoy agregando cada vez
más pigmento y mezclándolo con el
resto. Al ser diluidos. negro, el amarillo, el naranja
y el rojo nos darán diferentes motivos y agregarán un poco más de naranja es
muy menos efecto. Ahora, tienes una total libertad para subir en la
variable de hojas que más te guste. Aunque esté agregando
más de la naranja, estoy mezclando con el
negro y formando una corona. Si usas más de las hojas negras
no serán más visibles. Haré lo mismo
agregando luz guía. Y se puede ver lo aleatoriamente
que estoy jugando con el cache. Se puede ver que es Adobe o
algunos vagamente, vagamente atrás. Estoy metiendo algún
pigmento más oscuro por dentro como divertido. Y lavar mi cepillo y añadir un poco de cuchillo de pelar ya
que eso es muy visible. Y usando el pincel, voy a añadir algunos puntos
como este a través. Es posible que hayas observado
luz a finales del 19 en el cielo. Y la textura del cielo y las nubes que de él surge. Apenas de manera similar, hay
que hacer ping a
este cielo resplandeciente. Un poco más de
hilo morado y mezcla. No me he lavado el cepillo y algunos retoques
donde quiera que me sienta. Como si estuviera sumando y empujando
el suelo, dividiendo a padre. Ups, tengo que arreglar esto. Ahora. Voy a hacer
esto delineando. Otra vez. Solo toma y
no cometes errores agradable, limpio porque va a empujar los
dolores y escrito por dentro, reduciendo el tamaño de la noche. Y donde quiera que haya estructuras
parecidas a pelo. Sólo tienes que mezclarlo así. Solo el agua florece y se formará de forma natural con el
flujo del agua. El negro sube tu
mechero. Entonces estoy sumando más
al fondo extremo. Y a medida que diluye IV
lo mezcla con los colores padre. Esto es como pintar. Ok. Ahora este tipo, pero con diferente
gama de colores, estoy pintando algún usuario
ve así de Laos. Y donde quiera que
no sientas ningún contraste de
ser modo liberado. Voy a lavar mi cepillo y
levantar por algunos lugares. O retoques finales. Hay un poco de negro en
el pincel y
parece que sí se mezcla en el papel. Entonces lavaré el cepillo y luego levantaré conociendo
las áreas que quiero. Usando un cepillo limpio y húmedo, he dejado algunos pigmentos
para las servilletas pequeñas. Repetir varias veces. No he lavado mi cepillo aquí, pero aún así se
están levantando los pigmentos. Eso es porque estoy empapando
el exceso en ese tema. Dado que el papel está húmedo, seca con
brocha, se drena
en la técnica de elevación. Mientras que el papel está húmedo o
semi húmedo en condiciones. Usa acuarela blanca o el efecto bouquet que tienes que hacer es pintar para que puedas
colocarlos en cualquier lugar que quieras y en cualquier tamaño. Porque la fuente de luz
podría no ser la misma. Ya que el papel está extendido. El efecto voluminoso ya no
es hokey. Parece una bola de algodón. Usando un cepillo limpio y húmedo, simplemente corre a través de las estructuras
peludas en un círculo y estará bien. La concentración de los
círculos añadiendo más de los círculos de color claro, número
aleatorio que desees. Está bien si el blanco se mezcla
con el fondo debajo. Nuestra intención es disfrutar y crear un proyecto que
realmente se adapte a tu mente. Agregar estos pequeños y pequeños círculos realmente
te ayudará a calmar tu mente. Doblado SVO nueva terapia,
si la tomas. No tengo amarillo profundo a
los nitrógenos pequeños. Es por la técnica de
levantamiento que hacer amarillo es visible
en el fondo. Añadiendo un poco más de ocre amarillo. No he usado la técnica de
levantamiento para los nitrógenos más pequeños y usaremos dios, lo compré
directamente.
9. El efecto bokeh: Dejemos un poco de cal
a un lado en una buena consistencia. Agrega algunos círculos más en blanco. Se puede ver asda antes de que
empiece a secarse, aparecerá
el blanco, ¿se mueve a la derecha? Y habrá menos
activación de los temas. Pocas áreas podrían estar todavía mojadas, volver a las otras
y formar mezclas. Vamos a remodelar este anterior para que puedas hacer lo mismo por tu tan bien que no te
parezca correcto. Con una buena consistencia
del gouache blanco, conseguirás un buen
tenso, el llamado. Mientras que con
uno menor, obtenemos uno. Y saca un poco más fresco, color blanco
brillante y mezcla un poco de amarillo profundo.
Estoy obeso hecho. Usando la gouache amarilla. Yo no haría
servilletas más pequeñas con él. También se puede mezclar el modelo llamado gauche y
en realidad la belleza del efecto bouquet. Estoy agregando los llamados tamaños
indiferentes y diferentes formas
de la pintura. Más oscuro vuelve a una belleza
en esta pintura. Bueno. Naranja a este espacio de aquí abajo. Se puede agregar a y t directamente. Pero está bien si
usas esto basado en el color
amarillo porque
aun así te dará un naranja. Y todo lo que necesitamos es una porción naranja que destaque contra
la espalda más oscura. El proceso es realmente un ordenado, pero el efecto es real. Puedes parar cada vez que
veas que es más que suficiente. También
me llamaste al ignorado tanto como al mío. Si encuentras un ordenado, puedes tomarte un descanso, tomar una taza de café, y luego volver a esto. Ahora para la última forma, agregaré algo de pelo a este anterior existente
amarillo, naranja, lo
aplastaré donde
sientas que está vacío. También puedes, o lo que sea,
pero encima de una plata previamente
existente, siento lugares en los que
podría no ser visible. Entonces puedes agregar estos
dos lugares más oscuros. Y luego nato para
las áreas más ligeras, puedes agregar más blanco
al espacio y pintar
encima de él. Una vez que haya terminado de
agregar, así va con lavado de autos
rojo. Lava bien tu
pincel y toma un trozo fresco de gouache blanco
en una buena consistencia y agrega los círculos blancos más brillantes encima de los existentes previamente. Así que va todo listo, me
rompen algunas piezas. Solo estoy usando la
punta de mi cepillo y presionándolo para formar
este modelo. Tan bueno. Quien de nuevo siendo a la vez
cal, amarillo profundo. Lo mezclé con los otros aclaradores más pequeños. Preguntado este dios amarillo brillante, hacemos que se
destaque del resto. El otro idioma y
hacer pocos más al 19, tamaños
más pequeños también. Usando amarillo profundo,
delinearé los bordes exteriores
del Lachlan y aterricé
con los Ghosh. Esto agregará un
resplandor a la tierra, y así hazlo por
el resto también. También puedes usar
una naranja en su lugar. Mientras que esta tierra en. Entretenga a blanco quash dentro de él. Usando la mezcla de gosh
amarillo sobrante. Voy a añadir algunos más
pequeños que eso. Estaremos hechos con un fondo de efecto
voluminoso. Nos vemos a continuación en
pintar el rellano.
10. El linterna: Para la linterna, la estoy
mojando con agua clara. Este paso no es necesario, pero me gusta así. Me encanta ver las acuarelas fluir y formar mezcla por sí sola. Me llevo un poco de acuarela blanca y la agrego en el gimnasio. Tú eres el siguiente. Estoy tomando un poco de d y agregándolo solo un poco
sobre el blanco. Tomemos un poco más y lo
agreguemos en algo cala como
y cubrimos los bordes aquí. A continuación, estoy usando naranja y agregándolo justo
encima de este amarillo. Parece un poco más ligero, así que estoy agregando más de eso. Mezclaremos los colores
correctamente al final. Ahora estoy agregando luz roja
en la parte superior de Orange. Ten cuidado al pintar
los bordes del Londres. Sin lavar el cepillo, estoy agregando este rojo a todos
los bordes y mezclándolo. Voy a tomar una minúscula
en negro aquí. Ya sea versión diluida
del negro en la parte superior. Lavar el cepillo. Toma un poco de luz roja
y agrega encima de este negro diluido así. Conseguiremos un moderno compartido. Ahora, agreguemos un poco más de la luz roja porque el color
aparece un poco más claro. También lo esbozo con rojo. Luego con un cepillo limpio, lo
mezclaré usando el movimiento de
izquierda a derecha. Simplemente agregando un poco
del amarillo profundo. Usando un cepillo limpio y húmedo. Estoy levantando los
pigmentos en la base. Empezaré con
naranja directamente. No pintes la parte de llama. Deja un poco de espacio cerca de él y cubre el resto
con la naranja. Ahora, agregaré amarillo
profundo en el centro cerca de la llama y
lo mezclaré con la naranja. De nuevo, viví en Durham usando algún acto de luz roja a la base de Dilantin. Para algunos aspectos destacados, estoy sumando
diez líneas en blanco gosh. Usando la hoja de color amarillo pastel, estoy agregando
líneas finas para la llama. Agrega algo de luz roja a la hoja de módulo negra y bomba o
más oscura. Usando esta silla granate más oscura, voy a agregar detalles
que son líneas finas a los noventa. Primero comenzó esto a
los bordes del Londres. Ahora desde los bordes, voy a hacer algunas otras
líneas hasta el 19, igual que pequeños pliegues. Estoy mezclando un poco de
noche oscura y formando o más oscuro granate ahora por
este o tono más oscuro, y agregando detalles más finos, agregue esto a los
límites exteriores y hágalos. El mientras se mantiene el nombre de
archivo del área con este
color también. Para el punto central cuadrado
o rombo, solo lo
estoy delineando
con el modo oscuro al esquilar y luego
lo llenaré de naranja por dentro. Ahora usando más del agua
y menos de la pintura, solo
usaré
los lados de la brocha y rayaré o moveré el pincel
sobre el papel así. Es casi como cepillo seco, pero no cepillo seco exactamente. Voy a añadir algunas líneas finas usando naranjas bien
al Londres. Por último, usaré una
consistencia espesa de gouache blanco y agregaré a la llama y otras partes del
Londres para resaltar. Empiezas un cepillo de tenis
o un pincel detallista que tengas para esto y
haces líneas muy finas. Agregue también al otro
Langton's más pequeño. En la parte inferior. Solo un pequeño punto es suficiente para mostrar
o hacer deporte pegajoso. Supongo que terminamos
con este modelo. Anton sigue un poco de
dios, dejado en la maleza. Y sabes que
no desperdicio nada. Así que agreguemos algunos ramos pequeños cuando sé que eso es como demasiado
del efecto bouquet en este proyecto
son la pintura. Pero tus efectos bogey pueden ser completamente
diferentes a los míos. Beah hecho con ese proyecto. Así que lava tu cepillo a fondo.
11. Conclusión: Así que ahora para la revelación final, vamos a quitarnos la cinta de
enmascarar suavemente. Siempre estoy nervioso en
este último paso. Esto lo veo en todas las
clases mías. Saca la
cinta de enmascarar en ángulo. Algunas cintas de enmascarar se
desprenden muy fácilmente, pero algunas ya tienen fuertes. Lo es. Hay que probar y ver consecuencia el Langton y el cielo es más tarde y
está realmente resplandeciente. Espero que te haya gustado este proyecto. Pruébalo. Es realmente relajante
y divertido de probar. Muchas gracias por unirse
y nos vemos hasta el próximo.
12. EXTRA: En este video adicional, estaré compartiendo una propina
especial de bonificación para ti. El llamado o el efecto
bookie tienen unos bordes definidos y tenemos
que soplarlos o más. Fondo de definición suave. Para eso, estaré usando
un cepillo limpio y húmedo. Después moviéndolo alrededor de los bordes
de los llamados o
los efectos voluminosos. No use demasiada
agua para este proceso. Sé muy ligero en tus manos
y suavemente simplemente frota o mueve tu pincel por los bordes de estos
círculos alrededor del movimiento. Esto borrará el zócalo. Como los círculos no son dios, es más fácil y posible difuminar los bordes de una
manera más simple. Y como esto es sobre
un fondo más oscuro, no
va a mostrar mucho
de lo que estás corrigiendo. Es casi como borrar los bordes de
los círculos
con un cepillo limpio y húmedo. Espero que hayas
entendido este truco. Estoy adelantando esta
sección aquí porque hay muchos circuitos y el método
utilizado para ellos es el mismo. Si quieres, puedes ralentizar la velocidad desde la sección de
velocidad. Siga el proceso similar para las
linternas de fondo también. Así que muchas gracias por
unirte a la clase y deja un comentario ya que es realmente
útil y motivador para mí. Estoy muy emocionada de
ver sus proyectos. Póngalos en la sección de
proyectos. Avísame en la pestaña de
discusión si este truco te fue útil
o no. Si quieres alguna información
adicional, consulta mis otras clases
y sígueme en Instagram. Te veo la próxima vez.
Mayuri, ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist
