Diseño de patrones de superficie en Affinity Designer V2 | Patrones geométricos lineales | Tracey Capone | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Diseño de patrones de superficie en Affinity Designer V2 | Patrones geométricos lineales

teacher avatar Tracey Capone, Illustrator, Photographer & Designer

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Te damos la bienvenida a la clase!

      2:34

    • 2.

      El proyecto de clase

      0:39

    • 3.

      Patrón lineal básico

      16:45

    • 4.

      Patrón lineal básico multicolor

      2:52

    • 5.

      Patrón lineal diagonal básico

      11:01

    • 6.

      Variaciones en patrones diagonales

      12:51

    • 7.

      Patrón de líneas onduladas

      10:06

    • 8.

      Patrón en zig Zag

      4:33

    • 9.

      Reflexiones finales

      1:36

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

601

Estudiantes

44

Proyectos

Acerca de esta clase

Horizontal, vertical, diagonal, ondulado, zig zag... muchos diseños de patrones de superficie lineal comienzan con una sola línea...

¿Cómo tomamos esa línea recta y la convertimos en esos hermosos patrones geométricos lineales en Affinity Designer?  ¡Averigüémoslo!

¡Hola a todos! Soy Tracey, un ilustrador, fotógrafo y diseñador del área de Chicago, ¡bienvenido a la clase!

Bienvenido a la próxima clase de mi serie de clases de diseño de patrones de superficie, llamada "Pattern Toolbox!" En esta serie de clases, nos centraremos en un patrón específico o tema de patrones en una variedad de aplicaciones: la suite Affinity, Adobe y Procreate. Con cada lección, te alejarás de la clase con un nuevo diseño para tu portafolio, así como con experiencia en herramientas que pueden expandir tu creatividad en el diseño de patrones de superficie y más allá.

En esta clase, tomaremos una línea recta y, usando Affinity Designer V2, la convertiremos en un patrón horizontal básico, una diagonal, un patrón ondulado y un zig zag. Te mostraré mi método para crear patrones lineales que te permitan no solo crear tu patrón base de manera eficiente, sino también hacer variaciones, rápida y fácilmente.

Todo comienza con un solo golpe con la herramienta Pluma...

  • Los conceptos básicos de la creación de patrones lineales en Affinity Designer: Empezaremos con un patrón horizontal simple, creado con la herramienta Pluma y un solo trazo recto. Te mostraré cómo comenzar y terminar tu mosaico de patrones, así como cómo espaciar y crear mosaicos en tu patrón final, de forma rápida y eficiente.
  • Cómo agregar múltiples colores a un patrón lineal básico: te mostraré cómo llevar tu patrón básico de una línea única y sólida a un patrón final con líneas multicolores de diferentes anchos de trazo.
  • Cómo crear un patrón de línea diagonal con facilidad: si bien es uno de los patrones lineales más desafiantes para crear correctamente, te mostraré varias cosas a tener en cuenta a medida que creas el tuyo que no solo te permitirá crear de manera eficiente y consistente una diagonal exitosa, sino que también la modificará fácilmente.
  • Cómo crear un patrón ondulado que haga mosaicos correctamente: El patrón ondulado es tan indulgente como el patrón lineal básico, siempre y cuando tengas algunas cosas en mente al crearlo. Te guiaré paso a paso para crear un patrón de línea ondulada sólido, así como para variar sus colores y el ancho de los trazados.
  • Cómo crear un patrón de zig zag exitoso con un solo trazo: Te mostraré cómo, dando un paso adicional cuando comiences tu patrón, puedes crear de manera eficiente un zig zag enlosable sin tener que duplicar o compensar ninguna de tus líneas para llenar los huecos en los lados.

  • Affinity Designer V2 (escritorio o iPad)
    • Ten en cuenta que hay herramientas utilizadas en esta clase que solo están disponibles en V2 de Designer

Usaré la versión de escritorio de Affinity Designer V2.  La mayoría de las herramientas utilizadas en la clase están disponibles en las versiones para iPad y escritorio, con la excepción de la función Mover entrada de datos. Para los que están en el iPad, aún puedes seguir y usar el método tradicional de duplicado de energía. Cuando sea necesario, iré al iPad para mostrarte, paso a paso, cómo completar pasos complejos.

Si bien esta clase es ideal para principiantes, significa que estás familiarizado con Affinity Designer V2 y con el proceso general de diseño de patrones de superficie.  Ten en cuenta que no revisaremos la interfaz en esta clase, así que es importante que sepas dónde están ubicadas todas las herramientas y los conceptos básicos de cómo funciona Designer, para que puedas pasar un buen rato con esta clase.

¡Hola! Soy Tracey. Soy ilustrador, diseñador y fotógrafo ubicado en el área de Chicagoland. Puedes encontrar más información sobre mí y mi trabajo en mi perfil completo. (encuentra el enlace arriba) He sido artista de tiempo completo durante más de una década, después de dejar atrás el mundo corporativo en 2011.  Además de enseñar, soy un creador de tiempo completo que vende mi trabajo en mi propio sitio, así como en sitios de impresión bajo demanda como Spoonflower, Society6, Etsy y más. 

He estado usando productos de Affinity durante los últimos años y me encanta aprender todo lo que pueda sobre las herramientas, así que no solo puedo usarlas de la forma en que estaban destinadas a funcionar, sino que también puedo hacer que funcionen para mí; ¡y me encanta compartir ese conocimiento con mis estudiantes! He tenido el privilegio de que Serif, la empresa que creó la aplicación, me haya llamado la atención dos veces como profesor para sus aplicaciones. Puedes encontrar enlaces a los artículos de Spotlight en mi página de perfil.

Si tienes alguna pregunta sobre la clase o quieres recibir comentarios sobre tu proyecto, no dudes en comunicarte conmigo en la Sección de conversaciones de la clase o por correo electrónico a hello@traceycapone.com.

¡Estoy deseando verte en clase!

Crédito musical: "Passionate Choices," de Mansij en artlist.io

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Tracey Capone

Illustrator, Photographer & Designer

Top Teacher

Hello and welcome to my Skillshare channel! I'm so happy you're here!

My name is Tracey. I'm an illustrator, photographer, teacher and self-proclaimed digital art nerd who loves all the apps, and sharing everything I know. Being able to help students understand more complex applications, like Affinity Designer, and hearing about that moment of clarity when everything came together for them is truly satisfying.

not just the how, but also the why... I believe understanding why I take certain approaches, or use particular tools, will help you absorb what you learn and better prepare you to work on your own later. to embrace the perfectly imperfect... in my mind, it's the best way to develop that sometimes elusive creative voice!

and finally... Ver perfil completo

Level: Intermediate

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: horizontales y verticales, líneas de peso, zags de salvia, abstracts, líneas multicolores, diagonales La variedad es interminable, pero cada patrón lineal comienza con una simple línea recta. Pero, ¿cómo tomamos esa sola línea y la convertimos en un hermoso patrón geométrico? Y diseñador, vamos a crear algunos juntos y averiguarlo. Hola a todos, soy Tracy, una ilustradora, fotógrafa y diseñadora fuera del área de Chicago Bienvenido a la próxima entrega de mi serie de diseño de patrones de superficie llamada Pattern Tool Kit En esta clase, vamos a comenzar cada patrón con una sola línea recta. Te mostraré cómo usar el diseñador de afinidad para convertir rápida y fácilmente esa línea en varios diseños geométricos lineales. Se pueden usar en todo, desde tela hasta tu producto favorito de impresión bajo demanda. Comenzaremos por crear un patrón simple horizontal o vertical. Vamos a empezar creando un solo patrón sólido solo para cubrir lo básico. A partir de ahí, te mostraré cómo puedes crear variaciones de ese patrón de manera rápida y eficiente, desde el ancho de línea hasta agregar múltiples colores. A continuación, voy a compartir mis mejores consejos y trucos crear un patrón diagonal exitoso. Cada vez. Si bien puede parecer que es tan simple como cambiar el ángulo de un patrón básico, puedes encontrarte con problemas si no tienes algunas cosas en mente. Y finalmente, crearemos tanto un ondulado como otro en zigzag. Si bien estos patrones se crean de la misma manera, hay algunos pasos clave que debes considerar con cada uno para hacerlos mosaicos correctamente. A lo largo de la clase, vamos a utilizar una variedad de herramientas de eficiencia de diseñadores como las rejillas de herramientas de pluma, las ajuste y de nodo Al final de clase, no solo tendrás nuevos patrones para agregar a tu cartera, que tendrás una mejor comprensión de cómo puedes usar esas herramientas para crear patrones futuros. En diseñador, estaré usando versión dos del diseñador en el escritorio, pero los usuarios de ipad pueden seguir fácilmente. Con la excepción de una herramienta clave, la función de entrada de datos de movimiento, que es específica del escritorio. Todo lo demás funciona exactamente igual donde hay algunas diferencias. Saltaré al ipad y te mostraré exactamente cómo lograr la misma tarea que el escritorio. Ahora esta clase está destinada a usuarios intermedios de diseñador. Bueno, eres bienvenido a tomar la clase como principiante para sacarle el máximo partido. Recomiendo algo de familiaridad con las herramientas y la interfaz de los diseñadores ya que tampoco cubriremos en esta clase Entonces, ¿estás listo para tomar una sola línea y convertirla en cuatro divertidos diseños lineales? Empecemos. 2. El proyecto de clase: El proyecto para esta clase es crear tus propios patrones geométricos lineales utilizando las técnicas que cubrimos en try uno o todos los siguientes, la línea básica, la diagonal, la onda y el zigzag. La forma más fácil de compartir tu proyecto es tomar una pantalla y cargarlo en la sección de proyectos y recursos de clase. A continuación, nos sumergimos en la creación de nuestro primer patrón. Echando un vistazo a los conceptos básicos del diseño lineal con un patrón horizontal simple. Te veré ahí. 3. Patrón lineal básico: En esta lección, vamos a comenzar con un solo patrón de línea recta para hablar sobre los conceptos básicos de la creación de diseños lineales. Los pasos principales que se muestran en esta lección son los bloques de construcción para los patrones y el resto de la clase. Echemos un vistazo. Estoy empezando con un lienzo de 4,000 píxeles ajustado a 300 DPI. Encuentro que esta talla se ajusta a mis necesidades para las diversas empresas de impresión bajo demanda que utilizo sin preocuparme por la calidad. Ahora, no he creado una ventana de vista previa de patrones, y no estoy usando una plantilla porque la naturaleza de los patrones geométricos y cómo se crean realmente no lo justifican. Porque en su mayor parte, o nos mantenemos dentro de los límites del lienzo o donde no lo hacemos Repitiendo el mismo motivo una y otra vez no es esa incertidumbre que tendrías donde estás colocando motivos de múltiples tamaños como florales. He creado una mesa de trabajo de probador de patrones que vamos a usar junto con el peaje degradado para probar nuestro patrón una vez hecho Ahora bien, si te sientes más cómodo usando una vista previa de patrones o usando una plantilla, no dudes en hacerlo. Hay varias formas de crear un patrón lineal simple en un diseñador. El más popular es que creas dos rectángulos grandes que se sientan dentro de los límites del lienzo Y cada rectángulo tiene la mitad del tamaño de tu lienzo, ya sea a lo largo del eje x o y, dependiendo de si estás creando una vertical u horizontal. Debido a que nada se sienta fuera del lienzo y no hay nada que duplicar y compensar, puedes simplemente tomar esto y escalarlo, y tendrás tu patrón lineal. Sin embargo, para crear la escala que queremos, necesitaríamos tomar esta y duplicar estas múltiples veces. Haciéndolos estallar a las cuatro esquinas del lienzo y otra vez hasta que estemos en la escala que queremos Me parece que esto consume mucho tiempo y no es muy eficiente. En cambio, te voy a mostrar mi método para crearlos con un solo trazo. que te permite no solo crear la escala que quieras sin mucho trabajo adicional, sino que como veremos en la siguiente lección, agregar múltiples colores ya sea a la línea misma o a través del patrón en mi mente. Una de las herramientas más importantes en diseñador a la hora de crear patrones lineales o realmente cualquier patrón geométrico es la cuadrícula. Especialmente trabajando en conjunto con chasquear juntos. Van a ser especialmente útiles en la creación de todos los patrones lineales en esta clase tanto en escritorio como en ipad. En el escritorio, puedo activar la cuadrícula usando el comando de corte de gráfico de teclado apóstrofo, o puedo subir a la parte superior y elegir Ver y Mostrar También puedo bajar aquí al fondo y elegir cuadrícula en eje para tirar hacia arriba del cuadro de diálogo que me permite cambiar mi cuadrícula. Para aquellos de ustedes en el ipad y el menú contextual en la parte superior, van a ver lo que parece un limpiaparabrisas. Si tocas el ícono, va a activar tu grilla. Si quieres acceder a la configuración, solo tienes que pulsar la casilla a un lado. Y puedes elegir la configuración de cuadrícula aquí abajo para que tu menú contextual te muestre tus diversas opciones. Ahora lo predeterminado tanto en el escritorio ipad es para una grilla automática. Entonces, la primera vez que abres un lienzo, si engañas tu grilla, eso es lo que vas a conseguir. Este realmente cambia dependiendo del nivel de zoom de tu lienzo, lo cual me parece distrayente Así que suelo usar las cuadrículas básicas y ajustar mi configuración de píxeles a mi gusto. Esto también los mantiene encerrados. Ahora tengo un lienzo de 4,000 píxeles y quiero crear una cuadrícula que vaya a estar uniformemente espaciada a través de él. Entonces necesito escoger un número que se divida uniformemente en 4,000 Ahora, porque sé que quiero un patrón más ajustado, quiero crear una cuadrícula que sea de unos 200 píxeles Entonces voy a cambiar mi espaciado a 200 para aquellos de ustedes en el ipad. También puedes configurar una cuadrícula básica. Pero sí quiero señalar que en realidad solo sube hasta 256 para el espaciado. Esto es algo conocido y ha sido tan atrás como la versión uno de diseñador. No estoy seguro si es algo que va a cambiar, pero si quieres ir por encima de los 250 píxeles, puedes usar guías y ajustar a las guías. O puedes usar el automático y simplemente mantenerlo en un nivel de zoom regular. En última instancia, también tienes la opción de crear un tamaño de cuadrícula más pequeño y simplemente saltarte líneas Ahora que mi cuadrícula está en su lugar, quiero subir a mis opciones de ajuste y asegurarme de que el ajuste a la cuadrícula esté configurado Entonces voy a subir al menú contextual aquí arriba. Puedo ver que el chasquido está comprometido porque ahí está encendido Haré clic en este cuadro desplegable y puedo asegurarme de que Snap to Grid esté activado No necesito snap a cuadrícula de línea base en este caso porque no tengo divisiones entre las líneas principales. Entonces esto está bien. Si vas a usar guías, también lo encenderás aquí. Vamos a usar la herramienta pluma para crear nuestros trazos iniciales. En esta clase, encuentro que este enfoque permite la mayor versatilidad a la hora de crear el patrón lineal. Porque trabajar con trazos significa que puedo ajustar fácilmente el ancho de mi trazo para cambiar el aspecto de mi patrón muy rápidamente. Voy a seleccionar mi herramienta pluma y acercar aquí, porque quiero mostrarte una de las razones por las que me gusta trabajar en la versión de escritorio con calificaciones y ajustar con eso encendido, si pongo el cursor sobre la línea vertical aquí, puedes ver que cuando estoy en la línea, me muestra un punto verde Si vuelo el cursor sobre la horizontal en el eje X, me da un punto rojo Una vez que choco en una intersección entre los dos, puedes sentirlo chasquear. Y me sale un punto amarillo. Entonces puedo saber que estoy poniendo mi nodo justo en esa intersección. Ahora tanto en el escritorio como en el ipad, puedes ajustar fácilmente cómo se ajusta volviendo a tus opciones de ajuste y cambiando tu tolerancia de pantalla Cuanto más alto vayas, más fácilmente se va a chasquear. Entonces voy a cambiar esto a algo así como 19 cuando flote A medida que empiezo a acercarme, se ajusta mucho más fácilmente. Ahora tenga en cuenta que esto va a impactar en general el ajuste, no solo cuando esté usando cuadrículas Tiendo a mantener el mío a las tres. Y me parece que eso funciona bien para aquellos de ustedes en el ipad. Si estás en uno de los ipads más nuevos que tiene la función de desplazamiento disponible, esa misma cosa va a funcionar para Deberías poder ver la intersección exacta. Para aquellos como yo que están en una versión anterior del ipad, no tienes las capacidades hover Pero sí lo encuentro con rejillas enganchadas y snap rid on. Es una rara ocasión en la que no doy en el blanco cuando estoy poniendo mis nodos. Pero si no te acuerdas es una curva. Así que puedes cambiar fácilmente a tu peaje de nodo y puedes arrastrarlo y debería darte líneas. Cuando tengas chasquido encendido o con él seleccionado, puedes ir a tu estudio de transformación y moverlo desde allí Ahora que tenemos nuestras cuadrículas y broches establecidos, comencemos a crear nuestro patrón Debido a que estamos trabajando con la herramienta pluma y, en última instancia, los trazos, podemos controlar fácilmente la escala de nuestro patrón, que incluye el ancho de la línea y la densidad de esas líneas. La forma más fácil de crear este patrón es comenzar con un trazo que se divida uniformemente en tu lienzo Así que de nuevo, tengo un lienzo de 4,000 píxeles, y tengo una serie de opciones que se dividen de manera uniforme en eso. Podría trabajar con 250 píxeles, 501,000 Cuanto mayor sea el trazo con el que comiences, menos líneas necesitarás para crear tu patrón, lo que significa que tienes una escala más grande y menos densa Cuanto menor sea el trazo con el que comiences, más líneas vas a necesitar, déjame con un patrón más pequeño, más denso. Te voy a mostrar dos ejemplos para que veas la diferencia. Vamos a hacer los dos extremos, 250 píxeles y 1,000 píxeles Entonces he seleccionado mi pentel y voy a elegir 250 píxeles a partir de mi ancho Ahora hay algunas otras cosas en mi panel de trazos que quiero asegurarme de ajustar si es necesario. El primero es que quiero que mi trazo esté alineado al centro. Eso me va a permitir compensar fácilmente mis trazos y hacer ajustes en ellos cuando sea necesario. Las otras dos opciones no van a funcionar. También quiero asegurarme de que tengo escala con objeto girado de esa manera. Si hago escala eso es arriba y abajo, los trazos escalarán con ella. Y luego finalmente, quiero asegurarme de que el tope de mi trazo esté puesto a tope y no redondo. En el caso de este patrón lineal básico regular, no va a importar. Pero las gorras redondeadas pueden causar un problema en cosas como las diagonales donde podrías terminar con un hueco Por lo que sugiero que se acostumbre a verificar siempre eso. Bien, voy a sacar mi línea. Quiero pasar el cursor sobre el lado izquierdo aquí hasta que lo vea chasquear Y me sale ese nodo amarillo, haciéndome saber que estoy en una intersección exacta. Haré clic para agregar un nodo. Voy a mantener el turno abajo, eso va a mantener mi línea recta. Ahí puedes ver esa línea amarilla hasta que llegue a ese otro nodo y voy a dar click y agregarlo. Es importante que los dos nodos iniciales cada lado estén en el mismo borde de tus canvavas Si no lo están, si están dentro un poco, vas a tener una brecha que va a hacer su camino en tu patrón. Quiero comenzar mi primera línea a mitad de camino de la parte superior de la lona La forma más fácil de hacer esto, porque tenemos la línea de herramienta establecida al centro, es elegir mi herramienta de movimiento. Y voy a, con él seleccionado, ir a mis opciones de alineación. Y elige una línea verticalmente hacia arriba. Eso va a colocarlo en la mitad exacta del trazo por cómo lo tenemos alineado. Y entonces puedo crear el que está en la parte inferior que lo va a completar. Estas son las únicas dos compensaciones que vas a tener en este patrón Entonces voy a seleccionar esa línea. Ya que estoy en el escritorio, sólo voy a darle a Enter. Me va a dar el movimiento, Duplicar diálogo en mi vertical, quiero elegir 4 mil de nuevo el tamaño de mi lienzo. No necesito más de un duplicado. Y voy a hacer clic bien. Estas dos líneas se van a completar la una a la otra, y siempre hay que permanecer exactamente igual. Vamos a crear el resto del patrón. Entonces quiero volver a seleccionar esta línea superior. Voy a darle a Enter para activar el duplicado de movimiento. Iré a la vertical. Ahora quiero que mis líneas estén espaciadas uniformemente. Tengo un trazo de 250 píxeles, y quiero 250 píxeles de espacio entre cada uno. Lo que significa que quiero ir en los 500 píxeles verticales. Voy a hacer clic en Duplicar. Y esta vez voy a hacer click y arrastrar para seguir duplicando esa línea hasta completar mi patrón Y luego voy a hacer clic en Bien para apagar la grilla. Retrocedamos por un segundo y veamos las matemáticas aquí. 250 se divide en 4,000 uniformemente 16 veces. Lo que significa que debería tener un total de ocho de las líneas naranjas y ocho de las líneas blanquecinas. La parte superior y la inferior aquí son una línea. Tengo 2345678 líneas naranjas, y tengo ocho líneas blanquecinas, lo que significa que esto debería estar bien en mosaico Así que en realidad ya tengo este patrón en mis activos. Voy a hacer clic en mi probador de patrones. Seleccionaré mi herramienta de degradado, y solo voy a dar click sobre este patrón aquí. Y voy a escalar en. Y se puede ver que es embaldosado bien. Bien, echemos un vistazo a la diferencia entre esto y usar un trazo de 1,000 píxeles. Con mi herramienta pluma seleccionada y el ancho establecido 1,000 voy a ir desde el extremo izquierdo del lienzo. Golpearé a Shift y crearé la línea exactamente de la misma manera que lo hice anteriormente. Y nuevamente, quiero mover esto hasta la parte superior de la lona, así que está a medio camino entre el trazo Voy a elegir una línea verticalmente hacia arriba. Y haz clic en Aplicar. Voy a seleccionar eso nuevamente y presionar Enter, y quiero Duplicar esto hasta el fondo. Esas van a ser las dos compensaciones. Entonces ingresaré 4,000 y elegiré Duplicar. Y haz clic en Bien. Ahora puedo crear el resto de mi patrón. Ahora al igual que con los 500 píxeles quiero, quiero que esto se espacie de manera uniforme, así que necesito tomar en cuenta 1,000 píxeles para mi trazo y luego 1,000 píxeles de espacio que quiero entre los dos. Voy a seleccionar este top y presionar Enter. Quiero mover estos 2000 pixeles. Eso es 1,000 para el trazo y 1,000 para el espaciado. Voy a hacer clic en Duplicar. Y pueden ver solo necesito uno para completar el patrón, y hay mucho más espacio entre aquí. Entonces otra vez, ya tengo esto en mis activos para probar esto, voy a seguir adelante y hacer clic en esto, y voy a apagar la grilla. Y si reduzco la escala, está escalando bien. Entonces tengo un patrón de escala mucho mayor que es mucho menos denso que el otro. Ahora técnicamente puedo conseguir que este patrón el mismo que el trazo de 250 píxeles con, pero requeriría duplicar esto varias veces y desplazar esos duplicados a las cuatro esquinas del lienzo una y otra vez Y eso tomaría varios pases para llegar a donde yo quiero. Al trabajar con trazos que están establecidos en un ancho particular, puedo controlar más fácilmente la escala desde el principio sin tener que escalar manualmente el patrón. Estoy trabajando de esta manera de manera más eficiente, devolviéndome mucho más tiempo. He traído de vuelta el patrón de 250 píxeles porque quiero hablar de ajustar el ancho de trazo en el nivel más básico. Ahora que mis líneas están en su lugar, puedo ajustar fácilmente el aspecto de mi patrón simplemente ajustando el tamaño del trazo. Porque todos mis trazos estaban alineados al centro y los desplazamientos se basaban en esa línea central, no en el ancho total de mi línea Puedo ajustar fácilmente el ancho sin alterar el patrón en sí. Entonces puedo entrar aquí y puedo seleccionar el grupo en general si quiero cambiar todo mi ancho de trazo. O puedo entrar en cada una de las capas individuales y cambiarlas a ancho de trazo individual. Lo único que debes tener en cuenta es que las líneas superior e inferior siempre necesitan coincidir entre sí. Entonces digamos que quiero cambiar el tamaño de esta general. Tengo mi grupo seleccionado. Solo puedo usar mi deslizador de ancho para hacer ese cambio. Voy a traer eso de vuelta a 250, pero puedo asegurarme con la misma facilidad de que estoy seleccionando cualquier cosa menos esa parte superior e inferior. O otra vez, si hago eso los cambio a ambos. Voy a seleccionar esta segunda línea y luego elegir cada otra hasta llegar al fondo. Y luego solo cambia estos. Rápidamente cambio el aspecto de mi patrón general con solo cambiar el ancho del trazo. Ahora bien, ¿y si quiero agregar líneas adicionales a las que ya he creado? Por ejemplo, quiero agregar algunos trazos más finos entre estos trazos de 1,000 píxeles que tengo aquí. Nuevamente, necesito asegurarme de que los trazos superior e inferior siempre coincidan, pero estos actúan como búferes para cualquier cosa intermedia. Puedo agregar una línea en cualquier lugar entre estos dos, y el patrón todavía va a mosaico correctamente. Voy a abrir esto y seleccionar esta primera línea. Voy a mandar a J que lo duplique. Y voy a cambiar su color de trazo a rosa. Cambiemos también el ancho del trazo a 500. Ahora quiero que esto esté entre estas dos líneas. Entonces voy a seleccionarlo. Pulsa Enter, y voy a bajar en el vertical 1,000 no necesito duplicarlo. Sólo voy a sumar una línea porque en realidad no tienes que igualar en ambos lados. Y voy a hacer clic bien. Ahora para aquellos de ustedes en el ipad cualquier lugar donde esté usando el cuadro de diálogo Mover duplicado, pueden usar el estudio Power Duplicate y transform. Entonces ya tengo esto en mis activos aquí para que puedan ver cómo va a tejear. Seleccionaré mi herramienta de degradado y mi probador de patrones aquí. Volvamos a los Activos, y solo voy a dar click para agregar esto. Y se puede ver que es el mosaico bien porque cualquier cosa que agrego entre estos dos búferes va a funcionar automáticamente igual que cualquier otra línea Entonces este es el beneficio de trabajar con trazos en lugar de rellenos. Puedo ajustar fácilmente su tamaño, puedo variarlos, puedo agregar trazos adicionales. Incluso puedo eliminar trazos entre estos dos sin tener que preocuparme por causar problemas con el patrón general. O peor, tener que volver a empezar. Siempre y cuando mis trazos estén establecidos en una línea al centro y/o espacien de la manera que los quiera, puedo crear una serie de patrones diferentes comenzando con una simple capa base de trazos. Ahora que hemos mirado los conceptos básicos de crear una sola línea, en la siguiente lección vamos a echar un vistazo a cómo podemos agregar rápidamente color adicional a esa línea para crear un patrón totalmente diferente. Te veré ahí. 4. Patrón lineal básico multicolor: Trabajar con trazos para crear tus líneas en lugar de grandes bloques de relleno de color, no solo facilita la creación de la escala que deseas, también te permite agregar más rápidamente colores adicionales a tus líneas y cambiar tu patrón general. Echemos un vistazo. Tengo un patrón lineal aquí que creé con un trazo de 500 píxeles. Voy a empezar añadiendo algunos colores adicionales. He agrupado todos mis trazos, y voy a ordenar a J que duplique eso. Voy a cambiar el color del trazo, porque recuerda, estos son todos trazos no rellenos a rosa. Y quiero cambiar el ancho de ese trazo a 350. De esa manera la naranja hay debajo se asoma por la espalda Y tengo esta línea rosa. Voy a hacer eso otra vez. Voy a mandar a J que lo duplique, esa línea rosa. Cambiaré el trazo al color rojo ligeramente más oscuro. Y luego cambiaré el ancho de ese trazo a 200. Muy bien, hagámoslo una vez más. Voy a crear una raya de alfiler. Duplicaré ese grupo, lo cambiaré a blanco apagado y luego lo cambiaré a 50 píxeles. Entonces comencé con un patrón que era solo un montón de rayas naranjas, pero al agregar diferentes capas de color, pude cambiarlo fácilmente. Ahora podría hacer ajustes adicionales a esto. Digamos que quiero hacer este trazo, en vez de 500, puedo hacer esto, digamos, 600. Podría apagar uno de estos y ver cómo se ve. Puedo intercambiar cosas, tal vez cambiar los colores. Pero el punto es que puedo obtener una serie de combinaciones diferentes simplemente haciendo cambios en los grupos individuales que creo. Este es el beneficio de crear variaciones en tu línea original de esta manera, lugar de decir crearlas en el panel de apariencia donde estás apilando trazos uno encima del otro en un solo trazo. Cada uno de mis trazos está en su propio grupo. No sólo puedo agregar líneas adicionales rápidamente , puedo hacer cambios. Puedo crear múltiples patrones, y no tengo que preocuparme por interrumpir el patrón en sí Si hubiera hecho esto usando el panel de apariencia, tendría que empezar de nuevo desde la primera línea. Porque una vez que creas tu patrón, no puedes realizar cambios en trazos individuales usando el panel de apariencia en varias líneas. En la siguiente lección, vamos a tomar la línea básica e inclinarla sobre su cabeza para crear un patrón diagonal. Te veré ahí. 5. Patrón lineal diagonal básico: En esta lección, tomaremos lo que hemos aprendido y lo giraremos de cabeza para crear un patrón diagonal. Ahora puede parecer tan fácil como simplemente rotar un patrón horizontal o vertical existente, pero hay una manera mucho más infalible y eficiente de abordarlo. Echemos un vistazo. Así que he tirado el patrón horizontal estándar, así puedo mostrarles por qué simplemente cambiar el ángulo existente de un patrón no es necesariamente el mejor y más eficiente enfoque para crear uno diagonal. Tengo este patrón de trazo de 250 píxeles de la primera lección. Y he reunido todos mis trazos en un grupo que voy a rotar a 45 grados. Ahora lo primero que vas a notar es que tenemos grandes brechas donde estos trazos no salen del lienzo. Ahora puedo agarrar este asa, mantener presionado el comando y simplemente arrastrarlo. Pero todavía me quedan estas grandes brechas que van a causar un problema. Cuando vaya a mosaico esto, voy a abrir mis capas y voy a seleccionar esta capa superior y duplicarla. Y lo voy a arrastrar hacia arriba para encajarlo en su lugar justo por ahí. Y luego voy a hacer lo mismo con éste. Ahora bien, esto puede parecer que va a tejear bien. De hecho ya tengo esto metido en mis activos. Voy a seguir adelante a la prueba de patrón y tirar de eso. Si me voy a bajar, se puede ver que estoy recibiendo esta extraña caja por aquí. Y tenía estas pequeñas formas de pajarita, y eso es porque no hay nada en las esquinas. Los patrones diagonales requieren un espaciado muy específico de las líneas, así como dos puntos muy distintos donde hay que tener líneas en su patrón final. Despejemos este lienzo y comencemos de nuevo desde el principio. Al crear un patrón diagonal, el primer paso es crear tu trazo inicial entre el punto más largo del lienzo. En este caso, es o bien la diagonal de aquí en la parte superior izquierda a la parte inferior derecha, o de la parte superior derecha a la inferior izquierda, dependiendo en qué dirección quieras crear tu diagonal. Ese trazo va a ser entonces duplicado y desplazado tanto hacia arriba como hacia abajo a cada lado del mismo. Y porque es el punto más largo que asegura que todas las líneas se estiren más allá del lienzo por todos los lados para que no tengas huecos. Voy a agarrar mi penol y voy a usar un trazo de 250 píxeles que está configurado en este color naranja Voy a empezar de nuevo por la esquina superior izquierda, me aseguro de que vuelo el cursor hasta que vea ese punto Y luego bajaré a la esquina inferior derecha. Y de nuevo, voy a esperar hasta que vea esos pelos cruzados y haga clic. Y ahora tengo el punto más largo creado en mi lienzo. Para aquellos de ustedes en el ipad que no tienen la función hover, cuando colocan su primera línea, no es mala idea verificar la ubicación de sus nodos Entonces, con tu herramienta de nodo seleccionada, solo haz zoom en las esquinas donde las has colocado. En mi caso, la esquina superior izquierda en mi estudio de transformación debería mostrar 0.0 para la x y. Y luego el otro lado, la parte inferior derecha, debería mostrar 4,000.4 mil y mientras yo lo vea, sé que los míos son También puedes con chasquear, tipo de agarrarlos y encajarlos en su lugar y ver visualmente que están bien. Una vez que esa línea está en su lugar, las otras están bien. Siempre y cuando tengas cuidado de cómo los compensas. Quiero señalar algo sobre los extremos del trazo, porque estos se salen de la lona en las esquinas. Están recortados en la parte superior y lateral, creando un punto tanto aquí como en el otro lado Eso va a ser importante en un poco cuando completemos el lienzo. Cuando estás creando un patrón diagonal, hay varias cosas a tener en cuenta. Lo primero y más importante a recordar es que diferencia de las líneas en un patrón horizontal o vertical, cada línea en un patrón diagonal tiene otra línea que ayuda a completarlo. Si falta alguna de esas líneas, no vas a tener un patrón completo. Y esto va a ser muy importante a la hora agregar líneas adicionales a tu lienzo después de crear tu base, lo que hablaremos en la siguiente lección. Segundo, el ancho de tu trazo debe ser uniformemente divisible en tu lienzo Esto es como cualquier otro patrón geométrico donde motivos repetidos que no son divisibles uniformemente en el lienzo no van a mostrar correctamente los mosaicos El tercero es que tu ficha final siempre debe tener líneas en las esquinas más alejadas opuestas a tu diagonal original Si no lo haces, estos van a formar pequeños huecos. Entonces voy a ir al probador de patrones. Tengo uno aquí. Se puede ver que no hay nada en los rincones más alejados que van a ayudar a completar esta forma. Entonces, si escalo esto hacia abajo, aquí consigo estas pajaritas que están creando un hueco. Para el resto de esto, entremos al lienzo y comencemos a crear un patrón diagonal. Así que he cambiado mi trazo a 100 píxeles. Porque a la hora de crear diagonales más delgadas como esta, lo único adicional que debes tener en cuenta es que tu desplazamiento debe ser un número igual o mayor que el ancho de tu trazo Así como uniformemente divisible en su tamaño de lienzo. Entonces tengo esta línea de 100 píxeles aquí. Que es uniformemente divisible en mi lienzo de 4,000 píxeles. Porque mi línea original se va de las esquinas de mi lienzo. Quiero duplicar esto y compensar esto tanto hacia la derecha como hacia arriba, y luego hacia abajo y hacia la izquierda, porque esto es como cualquier otro patrón. Si tu motivo se sale de ambos lados, vas a necesitar duplicarlo dos veces. En este caso, simplemente lo estamos moviendo dos veces. Tengo esta línea seleccionada. Voy a darle a Enter. Para aquellos de ustedes en el ipad, pueden hacer lo mismo usando el panel de transformación y el duplicado de potencia. Ahora quiero que esto se distribuya uniformemente y nuevamente, quiero usar un desplazamiento que sea un múltiplo de mi ancho de trazo de 100 píxeles. Entonces voy a ir con 200. Necesito mover esto a la derecha sobre el eje x primero, así que eso va a ser más 200. Voy a clavar eso aquí. Y entonces necesito moverlo arriba -200 Ese número siempre va a ser el mismo Y le pegaré a Duplicar. Ahora desde aquí, si solo hago clic en Número de copias y arrastro hacia arriba, puedo copiar ese mismo desplazamiento hasta el borde mismo. Si me acerco aquí, pueden ver que tengo ese pequeño punto ahí mismo que va a ayudar a crear o completar más bien la brecha de este lado. Voy a hacer clic bien. Sigamos adelante y seleccionemos esto de nuevo. Y esta vez quiero bajar a la izquierda en la horizontal. Voy a clavar -200 porque voy bajando en el eje y y quiero Keen más 200, así que de nuevo baja. Voy a golpear duplicado. Y voy a completar el patrón hasta que vea ese pequeño punto en la misma esquina. Y me gusta acercarme cuando son pequeños así, solo para asegurarme de que no haya ni siquiera el pequeño hueco más pequeño ahí. Voy a hacer clic bien. Voy a meter esto en mis activos aquí, y luego probaremos el patrón. Entonces solo voy a dar click sobre esto para agregarlo. Y si me alejo, se puede ver que se teja perfectamente. No hay brechas. No tengo ninguna de esas pajaritas. Puedo acercarme y moverme, y esto se ve bien. Entonces hablemos ahora de líneas más gruesas. He encontrado a través de la creación de numerosos patrones diagonales, que cuando se trata de crear líneas más gruesas como esta, tu mejor apuesta es seguir con ese ancho de trazo como 250, 500 o 1,000 Y permanecer dentro tamaños de lienzo que son múltiplos de esos como 1,000 2000, 3,000 4,000 y así sucesivamente. A partir de ahí, se aplican las mismas reglas que las líneas más delgadas. Nuevamente, la distancia que desfasas tus duplicados debe ser igual o mayor que el ancho del trazo Entonces este es un ancho de trazo de 500 píxeles. Entonces iría con un desplazamiento de 500 o superior y quedaría con uno que se divida uniformemente en mi lienzo de 4,000 píxeles De nuevo, eso me deja con 501,000 o 2000. Al igual que con la horizontal en la diagonal, cuanto mayor sea el número, mayor será la brecha entre tus líneas. Cuanto menor sea el número, más denso será su patrón. Nuevamente, tengo esta línea de 500 píxeles aquí y necesito duplicarla y desplazarla hacia la derecha y hacia arriba, y luego a la izquierda y hacia abajo para completar mi patrón hasta que vea mis esquinas. Entonces seleccionaré mi línea y golpearé Enter. Ahora otra vez, podría ir con 500, o podría ir con mil o 2000, voy a ir con 500. Entonces voy a clavar 500 en la horizontal para enviarlo a la derecha. Ahora ya puedes ver aquí mismo, no cambié el tope en mi trazo. Voy a presionar cancelar y traerlo de vuelta. Y haz eso, recuerda en diagonales que pueden causar una brecha. Así que asegúrate de que estás cambiando esto a un tope trasero. Voy a volver a seleccionar eso y entrar. Voy a clavar 500 en el horizontal y negativo 500 en el vertical. Eso lo va a enviar a la derecha sobre el eje x y hasta -500 en la Y. Voy a hacer clic en Duplicar Y luego solo puedo hacer clic y arrastrar para completarlo. Y se puede ver que tengo mi triangulo ahi. Eso va a completar la brecha aquí mismo. Voy a hacer clic bien. Lo seleccionaré de nuevo y golpearé Enter. Esta vez necesito ir a la izquierda y bajar. Entonces voy a clavar -500 y luego 500 en la vertical. Haré clic en Duplicar y terminaré eso. Ahora es importante que uses el mismo número subiendo como abajo, porque recuerda lo que mencioné, todas estas líneas tienen una línea complementaria que ayuda a completarla. Necesitas asegurarte de que todos estén espaciados de la misma manera. Voy a hacer clic bien. Y ahora mi patrón está hecho. He tirado el patrón en el probador de patrones, y puedes ver cómo se ve esto. Es escalado y mosaico perfectamente. Ahora quiero mostrarles la diferencia entre estos 1,000 pixeles y 2000. Entonces esto es 1,000 píxeles, se puede ver que es mucho menos. Y entonces 2000 píxeles lo es aún más. Y ese es el poder de comenzar con un trazo donde controlas el desplazamiento y la distancia, automáticamente controlas tu escala así como la densidad de tu patrón. Ahora que hemos creado nuestras líneas diagonales, echemos un vistazo a las formas en que podemos hacer variaciones en este patrón base original. Te veré en la siguiente lección. 6. Variaciones en patrones diagonales: Si bien la creación de patrones diagonales puede ser un proceso más complejo. Hacer variaciones en esos patrones es relativamente sencillo, siempre y cuando tengas en cuenta algunas cosas mientras las haces. Echemos un vistazo. Sigamos adelante y creamos otro patrón diagonal juntos solo para que puedas volver a ver el proceso. Y luego haremos variaciones en ese patrón base diagonal. Voy a seleccionar mi agujero para bolígrafos, quiero asegurarme de que no tengo relleno. Y voy a agarrar esta naranja, roja como mi trazo. Voy a cambiar esto a 250. Voy a empezar de nuevo en la esquina superior. Estoy asegurándome de que ahí consiga ese pelo cruzado. Haré clic y luego iré a la esquina inferior y haré lo mismo. Y tengo mi línea inicial. Entonces mi ancho de trazo es 250, lo que significa que mi desplazamiento debe ser 250 o superior Y un número que se divide uniformemente en mi lienzo Entonces 250, 501,000 o 2000. Recuerda, tiene que ser ambas cosas. Entonces, aunque 250 realmente se divide en digamos, 750, 750 no se divide uniformemente en 4,000 Así que quieres asegurarte de que sea tanto mayor igual al ancho de tu trazo como uniformemente divisible en el lienzo Voy a seleccionar la curva y presionar Enter. Y quiero ir a la derecha, y vamos 500. Voy a hacer un patrón más denso, así que voy a la derecha sobre el eje x 500, estoy diciendo positivo 500 Y en la vertical, porque quiero subir, voy a teclear en negativo 500. Y voy a hacer clic en Duplicar. Creo que voy a cambiar eso. Sigamos adelante y hagámoslo aún más denso, 2250 y menos 250 Está mucho más cerca entre sí. Haré clic y arrastraré hasta que esto esté completo. Y ya ves que tengo mi triangulo aqui que va a completar eso por aqui. Voy a hacer clic bien. Voy a seleccionar eso de nuevo, y quiero presionar Enter de nuevo. Para aquellos de ustedes en el ipad, pueden hacer lo mismo usando el panel de transformación y el duplicado de potencia. Yo usé 250 aquí, así que necesito usar 250 en el otro lado. Esta vez quiero hacer -250 en la horizontal, 250 positiva en la vertical Voy a hacer clic en Duplicar. Y luego completar el patrón haciendo clic y arrastrando para agregar mis copias. Y haz clic bien. Y aquí tengo mi pequeño triángulo, así que sé que no voy a conseguir esa brecha. Apaguemos la rejilla. Ahora que tengo mi base en su lugar, puedo reunirlos fácilmente y hacer las mismas variaciones en el ancho de trazo, además de agregar trazos y colores adicionales como lo hice con los patrones en la horizontal o vertical. Una de las variaciones más fáciles que puedes hacer en un patrón diagonal es cambiar el tamaño o el color de todos los trazos. Una vez que tengas un patrón base en su lugar, ahora no voy a demostrar color porque eso es bastante obvio. Solo puedo recoger todos mis trazos y cambiarlo aquí arriba en mi panel Swatch Vamos a agarrar a este grupo. Y esta vez sólo voy a cambiar el ancho del trazo. Entonces voy a hacer este 100 en su lugar, porque estamos trabajando con una línea central, un trazo, y el desplazamiento original se basa en eso. Nuevamente, hacer cambios es más fácil que si estuviera trabajando con un relleno. Así puedo seleccionar todas mis líneas y puedo cambiar esto, y esto seguirá escalando perfectamente. Pero, ¿y si quiero cambiar el ancho o color de algunos pero no de todos mis trazos? En realidad es bastante fácil, siempre y cuando recuerdes una de las reglas de las que hablamos en la última lección, que las líneas de este lado de la línea central ayuden a completar líneas del otro lado y viceversa. He ajustado un poco el patrón y he cambiado no solo el ancho del trazo, sino que también cambié mi línea central y estos dos puntos a un rojo más oscuro. Sólo para que podamos ver más fácilmente la anatomía de esta baldosa, recuerda que estos dos puntos ayudan a completar este. Esta es técnicamente una línea. Todos estos se consideran parte de la misma línea. Las líneas restantes son completadas por su contraparte en el lado opuesto en el orden en que suban desde la línea central. Si quiero cambiar esta línea a rosa, necesito asegurarme de que también estoy cambiando esta. Porque si no lo hago, voy a tener una brecha de color rara. Voy a terminar con algo como esto. O si bajo escala, puedes ver eso porque no cambié esta línea a rosa, sigue siendo naranja aquí. En mi ficha final, cambia a rosa y luego vuelve a naranja. Ahora bien, esto técnicamente se teja a la perfección, pero esto no es lo que estoy buscando. En realidad quiero que toda esta línea sea rosa. Lo que tengo que hacer es tomar esa línea ahí mismo, porque son dos líneas hacia arriba desde el centro, justo lo mismo que esta, y cambiar ese trazo a rosa. Manera, cuando vuelvo a mi probador de patrones, automáticamente va a llenar esos vacíos. Y tengo una línea multicolor que no tiene ningún bloqueo de color extraño. Lo mismo se aplica al ancho de trazo. Puedo cambiar el ancho de trazo de ciertas líneas, dejando otras como están. Pero siempre necesito asegurarme de cambiar el ancho de la contraparte. En este caso, cambié el ancho de trazo de este, que es uno arriba de la línea central a un tamaño más pequeño. Tendría que asegurarme de que este en rojo, que de nuevo es uno arriba del centro, sea del mismo tamaño. Si no lo hago, lo que va a pasar es que voy a conseguir algo como esto. Lo cual me va a dar un hueco donde tengo este puesto a este trazo y este puesto a este tamaño de trazo. Para que esto tile correctamente de la manera que pretendía, necesito asegurarme de que esta línea esté establecida en el mismo trazo. Por lo que este se establece en 100. Necesito cambiar éste a 100 también. Ahora bien, si teja este patrón, va a corregir ese problema inicial y se teja bien. Hemos hablado de cambiar líneas existentes, pero ¿y si quieres agregar nuevas líneas a una base de patrón diagonal como esta? Bueno, al igual que cambiar líneas, hay que recordar que cada línea tiene tener una contraparte del otro lado para completarla. Entonces cuando agregas uno a este lado, tienes que agregar su contraparte al mismo desplazamiento en el otro lado para un patrón completo. Adicionalmente, para asegurar que tus líneas tengan la longitud correcta, te recomiendo comenzar con un duplicado de tu línea central. Recuerda, este es el punto más largo del lienzo, puedes hacer cualquier ajuste al mismo que quieras cambiando su color o trazo con. Pero al partir de este punto, te asegurarás de que no tienes ningún hueco. Tengo una de mis diagonales originales aquí, un trazo de 500 píxeles, que está compensado en 1,000 Quiero agregar una línea más delgada adicional entre estos dos trazos existentes Entonces voy a empezar duplicando este trazo medio. Se puede ver eso aquí en mis capas. Y voy a cambiar el trazo a rosa. Voy a cambiar el ancho de trazo a 250. Ahora quiero mover esto a mitad de camino entre estas líneas. Voy a seleccionarlo y presionar Enter para obtener el cuadro de diálogo Mover duplicado. Quiero bajar y a la izquierda. Empecemos por la horizontal, porque quiero ir a la izquierda. Voy a clavar -500 porque quiero hacer la mitad del offset original Ya que lo quiero a medio camino entre sobre la vertical, necesito ir más 500 porque vamos bajando sobre el eje y Y ahora estoy a medio camino en el medio. Y puedo golpear, bien, si tuviera que dejar esto como es donde solo creo la línea única y no creo la complementaria aquí entre estas dos. Porque de nuevo, tiene que ser el mismo offset. Voy a terminar con algo como esto donde tengo un descanso porque no creé la línea aquí mismo. Así que volvamos ahora a este patrón. No necesito volver a empezar desde el centro. Ya sé que tengo la longitud correcta. Solo necesito duplicar este y compensarlo. Voy a presionar Enter para obtener el cuadro de diálogo Duplicar movimiento. Ahora quiero mover o duplicar éste y moverlo entre estos dos. Eso es un total de 2000. Estoy en 500 aquí, esto es mil y luego otro 1,000 Esta vez quiero ir en la horizontal. Voy a la derecha, así que voy a clavar en el 2000. Y luego en la vertical, porque voy subiendo sobre el eje y, quiero clavar -2,000 Y eso va a poner un duplicado en el lugar exacto donde lo necesite Entonces, si vuelvo a aquí y tire de eso, se puede ver que completa esa línea porque esta línea está en su lugar. Echemos un vistazo a eso una vez más. Agreguemos una línea aquí y luego asegurémonos agregar el complemento en el otro lado. Voy a seleccionar esta línea y duplicarla. Vamos con un trazo de color diferente. Esta vez voy a elegir este rojo más oscuro. Yo también lo haré 250. Ahora quiero moverlo a mitad de camino entre estas dos líneas. Sólo necesito mover 500. Voy a golpear Enter, y voy a ir a la derecha 500. Porque voy en el eje horizontal, el eje x a la derecha 500. Y necesito hacer -500 para enviarlo arriba en el eje Y. Y voy a hacer clic bien. Ahora otra vez, no necesito volver a empezar desde el centro. Sólo voy a seleccionar este y presionar Enter. Quiero moverlo aquí porque ahí es donde voy a terminar completando el patrón. De nuevo, tengo cerca de 2000 pixeles que necesito mover porque hay un desplazamiento de 1,000 píxeles, ya estoy en 500 aquí para moverlo, otros 500 serían 2000. Voy a clavar -2,000 porque voy a la izquierda en el eje x, voy a ir más 2000 en la vertical y dar clic en Duplicar Y bien. Y ahora mi patrón está completo. Puedo seleccionar esto y arrastrarlo a mi panel Activos. Y en cuanto esté en su lugar, seguiré adelante y lo probaré. Así que solo puedo hacer clic en esto, y pueden ver que eso es mosaico perfectamente porque agregué las dos líneas que se completan entre sí a ambos lados de esa línea central Una nota final sobre agregar líneas a su patrón diagonal. Mientras que el desplazamiento de los trazos iniciales que componen este patrón diagonal base debe ser uniformemente divisible en su lienzo para asegurarse que tiene el caparazón del patrón Cualquier otra cosa que agregues más allá de eso puede ser compensada a cualquier punto siempre y cuando te asegures de agregar su contraparte en el otro lado. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Voy a seleccionar la línea media y duplicarla con el comando J. Cambiaré el trazo a rosa y solo cambiaremos esto a 250. Entonces voy a compensar este 675, que no divide de manera uniforme en 4,000 voy a empezar aquí negativo 675 y luego positivo 675 en la vertical. Porque de nuevo, voy bajando en la vertical. Y voy a golpear bien. Ahora necesito agregar la contraparte del otro lado. Entonces voy a seleccionarlo y presionar Enter. Y voy a necesitar moverlo aquí arriba, cual es una compensación de 2000. Porque recuerden que mi lienzo base original está compensado 1,000 voy a clavar en 2000 para enviarlo a la derecha. Y luego -2,000 para enviarlo hacia arriba en el eje y. Entonces necesito darle a Duplicar. Entonces tengo dos líneas ahí. Voy a seguir adelante y seleccionar el patrón Tile. Y meterlo en mis bienes. Y luego en cuanto esté en su lugar, seguiré adelante y lo probaré. Y azulejos muy bien, aunque no usé un número que sea uniformemente divisible en 4,000 Porque de nuevo, una vez que tu base esté en su lugar, puedes agregar líneas en cualquier lugar siempre y cuando también agregues su contraparte para completarlas. En la siguiente lección, vamos a tomar nuestra línea recta y doblarla, creando divertidos patrones de peso. Te veré ahí. 7. Patrón de líneas onduladas: En las siguientes dos lecciones, vamos a alejarnos de la línea recta hacia el reino de los zags ondulados y zig Estos presentan su propio conjunto de desafíos cuando estamos creando un patrón. Empecemos por echar un vistazo a la línea ondulada. He creado una cuadrícula de 500 píxeles en mi lienzo de 4,000 píxeles. Porque quiero usar la herramienta pluma para crear un trazo. Y luego mi nodo a, para agregar nodos adicionales en puntos exactos a lo largo de él. Una vez que vuelva a estar en su lugar, me aseguro de que el ajuste esté encendido y el ajuste a la cuadrícula esté configurado Para que cuando golpee las intersecciones en los ejes x e y, el diseñador me haga saber dónde agregar mis nodos Seleccionaré mi herramienta pluma y voy a establecer mi ancho de trazo 150 píxeles y alineado al centro. Voy a hacer clic en cualquier lugar aquí. Sólo voy a pasar el cursor sobre y recordar que obtendrás un punto amarillo cuando estés en la intersección exacta También puedes ver la línea verde y roja que obtengo cuando estoy donde quiero estar. Haré clic para agregar el primer nodo. Y voy a cambiar click para agregar el último. Ahora quiero agregar nodos en el medio. Seleccionaré mi peaje de nodo. Y cuando llego a esas intersecciones donde quiero agregar mi nodo, me sale un pequeño punto amarillo y sólo voy a dar clic y agregarlos. Ahora para aquellos de ustedes en el ipad, nuevamente, aquellos de ustedes con hover deberían obtener algo similar a esto Aquellos de ustedes que no, de nuevo, no encuentran que sea un problema agregar nodos a lo largo de esas intersecciones Siempre y cuando tenga chasqueando siempre puedes verificar y asegurarte que estén donde quieres que estén Una vez que hayas creado los nodos, ahora nuevamente estamos creando una línea ondulada aquí. Y ahora mismo, todos mis nodos en este trazo son agudos. Y se puede decir eso porque son cuadrados. Eso no me va a permitir crear curvas bonitas y suaves. Entonces lo que quiero hacer es, mientras se selecciona esto, voy a hacer clic y arrastrar para seleccionar todos mis nodos. Sube a convertir aquí en el menú contextual y elige Suave. Lo más importante que debes recordar a la hora de crear tanto la onda como el patrón en zigzag en la siguiente lección es que para que tu patrón se tile correctamente, tus dos nodos finales siempre tienen que encontrarse en el mismo punto, porque van a formar parte ya sea de la onda o del zigzag. Estamos a punto de hacer una selección de nodos y arrastrarlos hacia arriba para crear la onda. Cuando hacemos eso, o necesitamos seleccionar ambos o dejar ambos de seleccionados, para o dejar ambos de seleccionados, que o bien permanezcan en su lugar o se muden juntos. Voy a seleccionar cada otro nodo empezando por el segundo. Y hay un par de maneras en las que puedo hacer eso. Puedo seleccionar el primero y luego hacer clic para seleccionar el resto. O puedo mantener presionada la opción y hacer clic y dibujar alrededor de los nodos que quiero seleccionar hasta que se seleccionen los cuatro. Para aquellos de ustedes en el ipad, pueden hacer clic y mantener dedo hacia abajo en el lienzo para seguir seleccionando. Activa la tecla mayús en el controlador de comandos para hacer lo mismo o usar opción en el controlador de comandos, tal como hice aquí. Y haz clic y dibuja alrededor los nodos que quieras seleccionar. Con esos nodos seleccionados, voy a ir a uno de ellos porque una vez seleccionados estos, si arrastre uno, el resto va a seguir. Mantendré el turno hacia abajo para mantenerlos donde se supone que deben estar en el eje y y solo dibujaré y no voy a ir demasiado alto. Encuentro que cuando se trata estos patrones de onda, cuanto más profundo vas, cuando los patrones, obtienes un efecto casi holográfico que puede ser guiado distrayendo Entonces suelo hacer la mía lo suficientemente profunda como para que la ola sea obvia, pero lo suficientemente superficial como para que no consiga ese efecto. Pero sigue adelante y experimenta y mira qué es lo que más te gusta. Ahora que se crea la primera línea, quiero comenzar a alicatarla. Y necesito poner en marcha en la parte superior, igual que hicimos con la horizontal. Quiero llevar uno hasta arriba y tener uno en la parte inferior. Eso lo completa. Ahora, usamos las opciones de alineación para hacer eso en esos videos, pero en este en particular no va a funcionar porque es una ola. Entonces lo que quiero hacer es asegurarme de que el chasquido esté encendido. Voy a mantener pulsada la tecla shift y solo arrastrarla hacia arriba hasta que aparezca al centro de esa selección. Para que lo veas. Me sale la línea roja y la línea verde, y básicamente quieres que los puntos del medio aquí estén en las esquinas de tu lienzo. Entonces ahora que he creado este, porque se sale del lienzo, necesito asegurarme de crear uno en la parte inferior para completarlo. Entonces voy a presionar Enter, y en el tipo vertical en 4,000 porque voy bajando en el eje Y, voy a dar click en Duplicar. Y luego, bien, voy a pasar a mi pila de capas y cambiar el orden de estas. Vamos a usar estas dos capas clave para ayudar a alinear el resto de las ondas una vez que las colocamos usando opciones de alineación. Y el orden en que les hagas clic importa a la hora de eso, solo voy a asegurarme de que mi parte inferior esté en la capa inferior y la superior esté en la parte superior de la pila. Seleccionaré esa parte inferior y haré clic en Entrar. Voy a subir -500 en la vertical. Ahora, porque voy con -500 debería poder tejar esto fácilmente sin tener que alinearlo más tarde Se puede ver que está siguiendo la grilla. Termino con un total de ocho ejemplares. Voy a hacer clic bien. Ahora puedo probar esto para asegurarme de que estén bien alineados. Visualmente, se ven geniales, pero vamos a comprobarlo. Voy a seleccionar la capa inferior y desplazarme. Haga clic para seleccionar la parte superior, iré a las opciones de alineación y solo elijo una línea verticalmente Y en realidad todos estaban un poco apagados. Entonces es una buena idea verificar eso solo para asegurarse de que todo esté alicatado de la manera que desee La onda superior y la más inferior son las que más importan en este patrón Debido a que se completan entre sí, es importante que siempre estén en el lugar exacto en el que se supone que deben estar para que puedan hacerlo de manera efectiva. Pero cualquier cosa que coloques en el medio se puede colocar como quieras. Entonces me aseguré de que estos estuvieran alineados verticalmente para que estuvieran espaciados, pero en realidad no tienes que hacer eso. Pero déjame mostrarte un ejemplo de uno que no tiene la parte superior y la inferior alineadas correctamente. Entonces, si agarro mi peaje degradado y me acerco o alejo más bien, puedes ver eso porque no tenía los alineados, me sale ese pequeño descanso raro. De hecho quiero tenerlo terminado para que tenga algo como esto donde ya no tenga esa ruptura porque la parte superior y la inferior estaban alineadas de la manera que se supone que deben hacerlo. Otro ejemplo que quiero mostrarles es este donde las ondas del molino no están distribuidas uniformemente. Esto funciona igual que el patrón horizontal regular, donde si falta una línea o se establecen de manera diferente, el patrón seguirá tejando correctamente. Siempre y cuando esa parte superior e inferior estén donde se supone que deben estar. No aplica de la misma manera que lo hace con la diagonal donde hay que tener una línea en un lado completando el otro. Esto funciona igual que el patrón horizontal regular. Entonces probemos el patrón que acabamos de crear. Voy a agarrar el mosaico del patrón y voy a arrastrarlo a mis activos aquí. Una vez que esté en mis Activos, simplemente voy a hacer clic en él con mi herramienta Degradado y podrás ver que todo se ve bien. Ahora, al igual que las líneas horizontales en la primera lección, podemos agregar color a cada una de estas líneas la misma manera una vez que todo esté en su lugar. Entonces los tengo todos seleccionados y los voy a agrupar. Creo que voy a cambiar el trazo a algo así como 250. Tiendo a mantenerme por debajo cierto ancho de trazo porque encuentro que cuanto más grande vas, terminas recibiendo este extraño tipo de líneas hinchadas Y no me gusta la forma en que me veo. Entonces voy a cambiar esto a X va 200. Ahora voy a duplicar ese grupo y lo voy a cambiar a otro color. Voy a elegir este rosa. Quiero asegurarme de que es un trazo rosa y no un relleno. Entonces voy a apagar ese relleno y bajaré esto a 150. Entonces voy a hacer eso una vez más. Creo que iré con el trazo blanquecino y haré de esto algo más como una raya de alfiler. Entonces 50. Recuerda que estamos trabajando con trazos que están alineados con el centro y el desplazamiento se basa en eso. que puedas hacer cambios no Para que puedas hacer cambios no solo en el color de tu trazo, sino que también puedes cambiar el ancho de tu trazo sin preocuparte por causar problemas con tu patrón. Ahora puedo llevar esto a mi probador de patrones y va a mosaico bien porque no hicimos ningún ajuste que de otra manera cambiaría el diseño del patrón en sí. Así que voy a saltarme eso. He devuelto esto a su estado original, así puedo mostrarles un ajuste adicional que pueden hacer. Además de agregar varios colores o cambiar el ancho de tu trazo. También puedes entrar en las líneas individuales y jugar con sus nodos para obtener un patrón ligeramente diferente. Solo asegúrate de dos cosas. La primera es, tenga cuidado de no mover los nodos en ninguno de los extremos del lienzo por separado para que permanezcan exactamente emparejados a cada lado. Si mueves uno, debes asegurarte mover el otro exactamente para que no haya huecos. Y luego claro, asegúrate de que si haces algún ajuste ya sea en la línea superior o en la línea inferior, hagas exactamente el mismo cambio a la otra porque se completan entre sí. Sigamos adelante y sigamos con algunas de estas líneas internas. He seleccionado ese y voy a hacer clic en éste y voy a arrastrar para seleccionar estos dos. Y tal vez agarra mi asa de transformación aquí arriba y tuerza estas. Puedo agarrar estos dos y creo que voy a apagarlo y simplemente arrastrarlos hacia arriba. Puedo arrastrar a estos dos hacia abajo. Solo estoy siendo aleatorio sobre esto, pero puedes hacer cualquier cambio que normalmente harías con una herramienta de nodo. Nuevamente, siempre y cuando mantengas en mente esas dos cosas de las que acabamos de hablar, este patrón es casi tan indulgente como el horizontal y vertical de la primera lección Con esas pocas excepciones, siempre y cuando los tengas en mente, podrás divertirte con los patrones y ver qué puedes crear. En la siguiente lección, vamos a crear el último patrón lineal de la clase, el zig zag. Te veré ahí. 8. Patrón en zig Zag: Si bien es similar al patrón de onda y cómo lo creas, el patrón en zigzag presenta un nuevo desafío y un paso adicional debido a sus nodos afilados. Echemos un vistazo. Una vez más, tengo un cannabis de 4,000 píxeles, y he enganchado una cuadrícula de 500 píxeles. He usado el penthol para crear mi trazo, igual que lo hice para el patrón de onda Y he agregado nodos en cada intersección entre el primer y el último nodo. Pero aquí es donde tenemos que añadir otro paso. En su mayor parte, el zig zag se crea de la misma manera que lo es la ola, con algunas excepciones notables. Para crear nuestro zigzag, vamos a estar trabajando con nodos afilados en lugar de suaves. Entonces no vamos a convertir estos. Recuerde, para que el patrón se despliegue sin problemas, los dos nodos de cada lado deben coincidir. No puede haber brechas. Voy a seleccionar cada dos nodos, empezando por el segundo y empezar a arrastrar hacia arriba, igual que hice con el patrón de onda Y mira lo que pasa mientras me arrastro hacia arriba. Aquí me sale un hueco a ambos lados, y ese hueco va a terminar en el patrón. Una vez que tenga esto en su lugar, igual que con el patrón de onda, puedo comenzar a agregar mis nodos a través de todo. Pero como he movido estos dos afuera, también voy a necesitar agregar nodos finales aquí a los lados de mi lienzo. Así que voy a hacer clic hasta que consiga esos puntos. Agrega los nodos todo el camino a través, asegurándote de que también los agrego hasta los extremos. Ahora si recuerdas con el patrón de onda, empecé con este nodo, empecé con el segundo. Pero si hago eso, vamos a clic en éste y empezar a arrastrar hacia arriba. Ahí va a empezar a crear una especie de línea recta. Y si cambio la unión a apuntada para que tenga un zigzag real, se puede ver que es muy distinto. Voy a traer eso de vuelta. Voy a cambiar mi unión antes de hacer cualquier cosa para unir a inglete para que obtenga puntos en lugar de curvas En lugar de seleccionar esta, voy a comenzar con la misma ventaja aquí. Voy a seleccionar esto. Y luego otra vez turno y puedo seleccionar todo el camino a través o puedo mantener pulsada la opción y dibujar a través. Ahora que tengo los seleccionados, mantendré la tecla Mayús abajo, arrastraré de nuevo hacia arriba, no voy a ir demasiado alto. Y se puede ver que estos dos se encontrarán exactamente donde se supone que deben y se completarán entre sí en el patrón. Ahora puedo agregar el resto de mis líneas exactamente de la misma manera que lo hice con el patrón de onda. Yo sólo seleccionaré esto. Voy a desplazarlo y arrastrarlo hasta arriba hasta que aparezca a la mitad de la selección. Solo asegúrate de que esté justo donde se supone que debe estar. Lo seleccionaré y agregaré su contraparte del otro lado. Entonces ingresaré 4 mil y duplicaré. Ahora puedo agregar todas las líneas intermedias. Y al igual que con el otro, no tengo que tenerlos alineados de manera uniforme. Puedo agregarlos como quiera. Pero voy a seguir adelante y primero asegurarme de que éste esté en el fondo. Y luego comenzando con esa, golpearé Enter en la vertical, subiré 500, manteniendo pulsado Duplicar. Y solo vuelve a subir todo el camino, puede parecer visualmente como que están alineados, pero siempre es una buena idea comprobarlo. Entonces haré clic y luego desplazaré, haga clic en el último. Sube a mis opciones de alineación y elige una línea verticalmente para espaciarlas. En este caso, estuvo perfectamente bien, Así que voy a hacer clic en Aplicar. En cuanto a hacer cualquier ajuste de color y peso de trazo, aquí se aplica lo mismo que los otros patrones. Puedes hacer tus ajustes de peso de trazo muy fácilmente porque todo está alineado al centro, por lo tanto, se teteará correctamente sin importar lo que hagas. Lo principal que hay que recordar es que la parte superior y la inferior más se completan entre sí Entonces, cualquier cambio que hagas a uno tiene que ser hecho al otro para tener tu mosaico de patrón correctamente. También puedes jugar con la profundidad de algunos de tus zigzags, lo hicimos con la ola, haciendo algunos más profundos que Nuevamente, cualquier cosa que le hagas a todas las líneas del patrón estará bien. Hagas lo que hagas a líneas simples en el medio está bien. Solo hay que tener en cuenta de nuevo que la parte superior y la línea de fondo necesitan completarse entre sí. Y luego finalmente, claro, asegúrate de que tus dos partes estén siempre reunidas. En el siguiente video, vamos a terminar las cosas con algunas reflexiones finales. Te veré ahí. 9. Reflexiones finales: Estamos al final de clase y te agradezco por confiar en mí tu tiempo y creatividad Espero que hayan disfrutado de esta entrega de la serie de kits Pattern Toll Me encantaría escuchar tus pensamientos sobre la clase. Así que por favor considere dejar una reseña ya que me permite saber lo que estoy haciendo bien y dónde podría necesitar mejorar. Además, dejar una reseña y compartir un proyecto no solo ayuda a los futuros estudiantes a ver lo que aprenderán cuando tomen la clase, que ayuda a que más estudiantes encuentren la clase. Además de Skillshare, también tengo un canal de Youtube donde comparto tutoriales de forma corta que complementan mi suite de Aquí puedes encontrar el enlace a la misma en mi perfil y en la guía provista con clase. Hablando de mi perfil, tengo muchas clases en las obras aquí sobre compartir habilidades incluyendo muchas más en el patrón Toll kid series. Entonces, si aún no estás seguro de presionar el botón de seguir en mi perfil. Así que siempre estás al tanto de lo que viene y cuándo se publican nuevas clases. Y por último, les doy la bienvenida a que se unan a mi comunidad gratuita para creadores digitales. El collage creador. Somos un grupo de creativos de todos los niveles de habilidad, con experiencia y una amplia gama de aplicaciones digitales Puedes hacer preguntas, compartir tu trabajo, aprender nuevos consejos o compartir el tuyo, todo en un ambiente amigable y sin juicios Puedes encontrar más información en el enlace mi perfil o en la guía de clases. Si tiene alguna pregunta sobre lo que ha aprendido aquí en clase, por favor no dude en comunicarse conmigo ya sea en la discusión a continuación o en el correo electrónico proporcionado. De nuevo, muchas gracias por acompañarme aquí en clase y feliz de crear.