Diseño de patrones de superficie en Affinity Designer | Motivos Asanoha

1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: Los diseños de Asanoha son hermosos patrones geométricos, profundamente arraigados en la tradición japonesa Con su estructura tipo estrella y su diseño repetitivo basado en diamantes, son uno de los diseños geométricos más satisfactorios para crear. Pero gracias por su estrecha relación con el hexágono asimétrico, no exento Si alguna vez te has encontrado preguntándote cómo crear este patrón entrelazado de rascado de cabeza, te mostraré cómo crear un diseño de Asanoha sin costuras en menos de 5 minutos combinando tres formas simples Bienvenidos a clase. Hola a todos. Soy Tracy, una ilustradora y diseñadora del área de Chicago, y bienvenido a la siguiente clase de la serie de herramientas de patrones, donde nos sumergimos en motivos específicos y los convertimos patrones completamente funcionales para en patrones completamente funcionales para su portafolio e imprimimos proyectos bajo demanda En esta clase, vamos a tomar el Asanoha un motivo tradicional japonés hecho de formas de diamante entrelazadas que forman un hermoso Puede parecer complejo, pero voy a guiarte paso a paso a través de mi proceso para crear y embaldosar el motivo sin problemas Herramientas que ya están integradas en el diseñador. Primero, te mostraré cómo construir el motivo básico de Asinoha desde cero usando tres formas vectoriales simples Entonces te voy a mostrar cómo azulejos el diseño de forma rápida y sin dolor con la ayuda de diseñadores de cuadrículas avanzadas y Por último, te mostraré cómo crear fácilmente un diseño cuadrado sin fisuras ajustando tus motivos ted por solo unos pocos píxeles. Y al igual que en otras clases de kit de herramientas de patrones, exploraremos flujos de trabajo adicionales que lo ayudarán a llevar su proceso creativo más allá. Te mostraré cómo usar la herramienta de degradado para escalar rápidamente tu lienzo hacia arriba, así como escalar un motivo grande hacia abajo, todo sin perder calidad. Además, veremos cómo abordar motivos superpuestos como el Asinoha. Al hacer cambios globales usando símbolos, estaré trabajando en la versión de escritorio de la versión dos del diseñador. Si estás siguiendo la versión para iPad, puedes hacerlo fácilmente siempre y cuando sepas dónde se encuentran las herramientas. Ahora bien, quiero señalar que esta clase es amigable para principiantes, pero asume algunos conocimientos prácticos del diseñador así como la lógica básica de patrones. Al final de clase, no solo tendrás una hermosa Asinoa perfecta diseñada para tu portafolio, también habrás aprendido técnicas prácticas que se pueden utilizar en futuros proyectos en diseñador ¿Listo para descubrir los secretos de este motivo hipnotizante? Te veré en clase. 2. Proyecto de clase: El proyecto para esta clase es crear tu propio patrón de Asinoa sin fisuras en un lienzo cuadrado Me encantaría ver lo que creas, y compartir tus proyectos permite otros alumnos vean lo que aprenderán cuando tomen la clase. Cuando estés listo para compartir, ve a la sección de proyectos y recursos de la clase. Haga clic en el botón Enviar proyecto y siga las indicaciones desde allí Si tienes más de una versión de tu diseño, siéntete libre de publicarlos todos. No puedo esperar a ver lo que creas. 3. Configuración del lienzo y las cuadrículas: Los motivos Asa NoHa son una variación de una forma hexagonal, lo que significa que no son por naturaleza simétricos Y esto puede crear cierta frustración cuando intentas colocarlos sin problemas, especialmente en un lienzo cuadrado. En esta lección, veremos cómo puede configurar el lienzo con cuadrículas avanzadas y ajuste para que crear el patrón final sea muy puede configurar el lienzo con cuadrículas avanzadas y ajuste para que crear el patrón final sea fácil. Empecemos. Si ya tomaste mi clase de hexágono, sabes que debido a que las formas no son simétricas, no se tejan a la perfección sin un poco de ayuda O necesitas recortar tu mesa de trabajo en un rectángulo si quieres mantener la forma original, o si estás de acuerdo con alterar ligeramente la forma, necesitas apretar o tirar del motivo desde los lados o arriba e abajo, dependiendo del tipo de hexágono que estés usando, vertical Debido a que los motivos que estamos creando aquí son una variación del hexágono, las mismas consideraciones que tomamos al crear esos diseños deben tomarse aquí En esta clase, me voy a centrar específicamente en crear un diseño sin fisuras sobre un lienzo cuadrado. Entonces crearemos el diseño, centraremos todo hacia arriba, luego alteraremos el ancho de nuestro motivo final. Al alterar el motivo, queremos hacerlo de tal manera que no nos alejemos demasiado de la forma original En otras palabras, no estamos jalando ni aplaudiendo tanto que termine siendo o bien demasiado estrecho o demasiado ancho. Queremos hacer un ajuste tan pequeño que visualmente el cambio sea despreciable y para nada perceptible Para lograrlo, vamos a usar específicas de lienzo y motivo combinaciones específicas de lienzo y motivo que lo van a configurar, así que solo tenemos que alterar el motivo por unos pocos píxeles. Arriba en la pantalla y en la guía de clases, verás diez combinaciones. En el lado izquierdo está la escala de motivos y en el lado derecho, el tamaño del lienzo. Ahora quiero señalar para los tamaños de lienzo más pequeños, no estoy recomendando que cree un lienzo pequeño y lo suba a un sitio de impresión bajo demanda Como siempre, te recomiendo subir un conjunto de canvas más grande a al menos 300 TPI, que tengas tanta flexibilidad con ese lienzo y puedas evitar la pixelación Los tamaños de lienzo más pequeños de la lista están pensados para darle la escala de motivos exacta que desea. Y más adelante en clase, te mostraré cómo tomar ese pequeño mosaico y crear rápidamente un archivo más grande para tu carga final sin perder la escala. Para los fines de esta clase, estoy empezando con un lienzo de 3,600 píxeles, así que estaré creando un motivo de 600 píxeles Voy a configurar mi lienzo a 300 DPI porque quiero usar esto para imprimir, y mi formato de color es RGB. Esto funcionará con todos los sitios de impresión bajo demanda con los que trabajo, pero debes configurar tu lienzo según lo que sea que funcione mejor para tus necesidades. Con mi lienzo configurado, quiero asegurarme de tener cuadrículas en su lugar, y esto es muy importante para embaldosar este tipo de diseño porque el ajuste no existe en diagonal Entonces, para poder tejear con éxito estas formas hexagonales, necesitamos configurar una cuadrícula que también nos proporcione algo para romper. Voy a subir a la parte superior para ver y bajar a la cuadrícula y Eje. Voy a encender Mostrar cuadrícula. Y esto me proporciona la rejilla automática, que no es lo que quiero porque aquí no hay diagonales Entonces voy a pasar a Avanzado. Y bajo tipo rejilla, voy a elegir triangular porque quiero crear un hexágono vertical Si me acerco, se puede ver que eso me da esas verticales. Voy a configurar mi espaciado a 300 porque necesito crear un motivo de 600 píxeles, y siempre va a ser la mitad del tamaño del motivo que quieras crear. Con mi configuración de Canvas y cuadrícula, estoy listo para crear mi diseño, comenzando en la siguiente lección donde configuraremos el motivo hexagonal. Te veré ahí. 4. Creación del motivo Asanoha: Si bien el diseño acabado de Asinoa puede parecer increíblemente complicado con la aparición de formaciones superpuestas de estrellas y diamantes, crear el motivo original toma solo tres formas que ya están Echemos un vistazo. Los motivos asinoa son formaciones estelares que están envueltas en un hexágono vertical u horizontal Cuando se recubre en mosaico, cada fila de formaciones estelares se mete en los huecos dejados por la anterior Si los tejas correctamente, los trazos hacia el borde exterior de los hexágonos se van a combinar con los que los rodean para crear otra formación estelar Y es por ello que la grilla es tan importante. Cualquier brecha entre tus motivos, no importa lo leve que vaya a arrojar todo el patrón, y las calificaciones van a ayudar con chasqueos más difíciles, específicamente en la diagonal Ahora, si bien el diseño general puede parecer complicado, el motivo en sí se crea combinando tres de los diseñadores construidos en formas, el hexágono vertical, una estrella y una estrella doble Antes de comenzar a construir mi motivo, quiero señalar que mi barra de herramientas está personalizada para adaptarse a la forma en que creo. Así que el tuyo probablemente se verá diferente al mío. Si quieres personalizar tu barra de herramientas, solo tienes que subir a la parte superior para ver y bajar a herramientas personalizadas. Eso te permitirá reordenar, eliminar y agregar herramientas para crear el diseño que mejor se adapte a ti Y he incluido un breve tutorial sobre cómo hacer esto en el PDF proporcionado con clase. Voy a comenzar por crear el hexágono vertical porque esa es la capa más externa que va a encerrar las otras dos formas Entonces seleccionaré mi herramienta de polígono. Tengo un conjunto de trazos de 25 píxeles, y he desactivado la escala con objeto. Siempre puedo cambiar eso después si quiero. Tengo un trazo rojo y no relleno. Acerque aquí y voy a pasar el cursor sobre el centro aquí en comando click y crear un polígono de 600 por 600 píxeles con seis lados Recuerda, estoy trabajando en un lienzo de 3,600 píxeles, así que necesito trabajar con un motivo de 600 píxeles Entonces voy a hacer clic Bien. Con eso en su lugar, voy a añadir la forma de estrella a continuación. Yo uso esto con bastante frecuencia, así que lo he roto en mi barra de herramientas. Voy a pasar el cursor sobre el centro y hacer clic de comando para agregar la estrella De nuevo, quiero un motivo de 600 por 600 píxeles con seis puntos, y haré clic en Bien. Ahora, necesito cambiar el radio interior, que se compone de estas cuatro líneas aquí en la parte superior e inferior para que queden perfectamente horizontales. Si tienes dificultad para mirar eso, puedes derribar a un tipo de tus gobernantes puedes derribar a un tipo de tus Y si tus reglas no están mostrando, solo tienes que subir a la parte superior para ver y abajo para mostrar reglas, o puedes presionar Comando o Control R en tu teclado Quiero tirar uno hacia abajo para que se crucen con estos dos puntos aquí Así que voy a agarrar uno de arriba aquí y simplemente arrastraré hacia abajo. Y eso debería ser 13 50. Si quieres acercarlo y luego simplemente ajustarlo usando el envío de la guía, simplemente pasa el cursor sobre la guía hasta que obtengas esta doble línea y haz doble clic, y puedes simplemente cambiar el número allí Entonces voy a acercar aquí y seleccionar mi forma de estrella. Subiré hasta arriba y comenzaré a arrastrar este radio interior hacia arriba hasta que las líneas de esos cuatro trazos estén sobre la parte superior del otro Y parece que el 58% es donde quiero estar. Quiero deshacerme de mi guía haciendo doble clic hasta que aparezca ese cuadro de diálogo y luego eligiendo eliminar todas las guías. También apágalo con punto y coma de comando o control. Mi forma final va a ser la estrella doble, que va a sentarse dentro de esta estrella única y golpear todos los puntos de la forma. Voy a ir a mi grupo de herramientas y mi grupo de formas aquí y elegir herramienta de doble estrella. De nuevo, voy a flotar en el centro aquí y hacer clic de comando El ancho y la altura, por supuesto, son 600, al igual que el resto de las formas, y los puntos son seis. Necesito asegurarme de que el radio interior sea inferior a cero porque no quiero esta formación. Quiero trazos simples. Ahora bien, el radio del punto va a impactar a estos que están sentados fuera de la forma. Estos, pueden ver, están bien. Están pegando estos puntos porque están establecidos en 600. Necesitas moverlas para que golpeen justo aquí, lo que significa que coincidirá con el radio interior de esa estrella, que si recuerdas, fue del 58%. Entonces voy a clavar 58. Y ahora tengo mi Asinoamtif final. Si bien creé un hexágono vertical, puedes convertirlo rápidamente uno horizontal seleccionando todas tus formas Voy a agrupar esto. Y con mi herramienta de movimiento, voy a pasar el cursor sobre este mango hasta que consiga esta flecha doble curva, un cambio de agujero hacia abajo, y solo voy a girarlo 30 grados en cualquier dirección hasta obtener el hexágono horizontal Necesito ajustar mi cuadro delimitador, así que voy a subir a la parte superior para seleccionar y primero elegir el cuadro de selección de ciclo y luego establecer el cuadro de selección, o puedo presionar punto en mi teclado y luego Comando periodo para obtener el cuadro delimitador Si usas un hexágono horizontal, solo asegúrate de subir a tus rejillas en la parte superior y luego cuadrículas un eje y cambiarlo de triangular a triangular horizontal para que tu ajuste funcione correctamente He traído esto de vuelta a un hexágono vertical, pero he dejado esto agrupado, y te diré por qué en un momento Por ahora, quiero cambiar los ajustes de trazo en esto. Con todo el grupo seleccionado, aunque esto diga cero, puedo entrar aquí y simplemente elegir diez. Voy a cambiar los diez pixeles por ahora mismo. Me parece que con este motivo en particular, si los trazos son un poco demasiado gruesos, una vez que está alicatado, es realmente abrumador. Entonces voy a empezar bastante delgada y siempre puedo cambiarlo después. La forma más fácil de hacerlo es convertir esto en un símbolo, y por eso dejé mis tres formas agrupadas. Debía agregarlos como formas individuales no agrupadas, obtendría tres símbolos separados, y realmente quiero que mi motivo completo sea un solo símbolo. Entonces con ese grupo seleccionado, voy a subir a mi panel de símbolos. Si el tuyo no está abierto, solo ve a ventana y abajo a símbolos, y haré clic en Crear. Esto me va a permitir hacer cambios en todo mi diseño una vez hecho, simplemente cambiando uno de los motivos. Una vez hecho eso, vas a ver una línea vertical aquí, y yo tengo un grupo de símbolos, y mi grupo original está dentro de él. Próximamente en la siguiente lección, tomaremos el motivo único y lo colocaremos sin problemas en un lienzo cuadrado. Te veré ahí. 5. Cómo mosaico del motivo Asanoha sin problemas: Con nuestro motivo Freddy, estamos todos dispuestos a completar la baldosa final Y este último iremos paso a paso a través del proceso de mosaico, incluyendo algunos ajustes finales que deben hacerse para que estos motivos asimétricos se desplieguen estos motivos asimétricos sin problemas en un lienzo simétrico Empecemos. Si miras mi caja delimitadora y la comparas con el estudio transform, verás que mi altura sigue siendo 600, pero debido a que los hexágonos no son simétricos, el ancho es ligeramente menor que No sólo eso, sino que es un número impar con un punto decimal, y eso definitivamente no va a dividirse en 3,600 Para hacer este azulejo sin problemas en este lienzo cuadrado, voy a tener que ajustar el ancho de los hexágonos una vez que estén en su lugar para encajarlos en el equilibrio del Y ahí es donde entran en juego las combinaciones particulares de lienzo y tamaño de motivo. No quiero terminar ni con un motivo muy estrecho o muy ancho. Quiero tejear esto, así que solo tengo que empujar los dos lados de manera uniforme por solo unos pocos píxeles, solo lo suficiente para que el diseño sea perfecto, pero tan pocos píxeles que el cambio sea insignificante y casi imperceptible Si ya tomaste mi clase de hexágono, sabes que la clave para hacerlo es asegurarte comenzar con una combinación de lienzo y motivo, donde el último motivo del lado derecho para un hexágono vertical y el último en la parte inferior izquierda para un hexágono horizontal están casi en el lienzo como este Tu grilla siempre te va a dar una indicación de que tienes la combinación correcta. Si el último hexágono parece que va a estar más alejado del lienzo que esto, bien tendrás que estirarlo o machacarlo bien más de unos pocos píxeles Mira lo que sucede cuando selecciono mi mesa de trabajo y la cambio a 4,000 Se puede ver que este hexágono está más alejado del lienzo, lo que significa que o voy a necesitar empujar en el lado derecho hasta que el motivo esté en el borde del lienzo o sacarlo para que el motivo, la mitad del mismo esté a lo largo del borde De cualquier manera, tendría que ajustarlo en cualquier lugar desde 150 o más píxeles, que es mucho más de lo que quiero. Así que voy a cambiar esto de nuevo a 3,600 para que pueda encajar fácilmente mi motivo de 600 píxeles Empezaré arrastrando esto hasta la esquina superior izquierda, y mi objetivo aquí es rellenar todo mi lienzo sin dejar huecos Y con chasquear en la parrilla eso debería ser bastante fácil Personalmente me resulta mucho más fácil duplicar manualmente y luego usar Power duplicar para rellenar mis filas, en lugar de usar el cuadro de diálogo Mover duplicado en el escritorio. Entonces voy a ordenar a J que duplique eso. Voy a mantener pulsada la mayúscula y arrastrar, y luego voy a mandar o controlar J para poder duplicar todo el camino a través. Voy a seleccionar esta. Y nuevamente, Comandante Control J para duplicarlo y arrastrarlo hacia abajo hacia la izquierda porque, recuerden, no quiero dejar huecos. Y aquí es donde la grilla y el chasquido vienen muy bien. Puedes ver que cuando lo muevo hacia abajo, está encajado en su lugar, y obtengo esas lindas líneas que me dicen exactamente dónde se supone que debo estar Entonces seleccionaré eso y lo duplicaré. Entonces voy a poder duplicar para completar mi fila. Ahora, con estas filas en su lugar, se puede comenzar a ver dónde a medida los hexágonos se encuentran entre sí, comienzan a crear una formación estelar adicional, y eso es lo que le da la apariencia de superposición Antes de atar esto todo el camino hacia abajo, quiero tomar esas dos filas que acabo colocar y agrupar cada una de ellas individualmente. Así que para la fila superior, sólo voy a arrastrar por la parte superior aquí, y verás que los estoy seleccionando a medida que voy y voy a mandar o controlar G para agruparlos. Y luego para esta fila inferior, puedo o hacer lo mismo o puedo ir a mis capas. Haga clic en el primero, Mayús, haga clic en el último, y Comando o Control G. Ahora, quiero anotar para esa primera fila, para facilitar las cosas, bajo herramientas, bajo configuración, tengo seleccionado Objeto cuando intersecta el marco de selección marcado Eso me permite simplemente tocar un objeto con una marquesina y lo selecciona No tengo que arrastrar por toda la forma para que sea seleccionada. Y esto es realmente útil en situaciones en las que los objetos chocan entre sí, y necesito ser muy específico sobre lo que selecciono Selecciona mis dos grupos, y voy a desplazar Alt y arrastrar para duplicar y arrastrar hacia abajo, y luego poder duplicar el resto del camino. Ahora, tengo a este grupo aquí fuera del borde de la lona, y necesito borrar eso porque voy a estar centrando todo hacia arriba Y si lo dejo ahí, va a deshacerme de mi alineación. Así que acabo de seguir adelante y borré eso. Voy a seleccionar todos mis grupos y temporalmente comandar o controlar G para agruparlos que pueda centrarlos en el lienzo. Se puede ver que está bastante compensado. Entonces con una herramienta de movimiento, voy a subir a la parte superior, y voy a alinear centro y alinear medio. Y luego voy a desagrupar a aquellos con control de comandante de turno G para traerlos de vuelta a los grupos originales También voy a apagar mi grilla porque es un poco confusa, así que ordenaré a apóstrofe que apague eso Ahora, hintas rápidas siempre que estés trabajando con hexágonos verticales, los problemas siempre van a estar en Cuando se trabaja con horizontales, los temas siempre van a estar en la parte superior e inferior Entonces con este centro alineado, se puede ver que mis motivos superiores en realidad están completados por mi parte inferior. Entonces aquí hay una parte inferior de una estrella y la parte superior de la estrella aquí. Para este, se puede ver que el diamante está cortado por la mitad, pero aquí está la parte superior. Entonces mi top está bien. El tema está en los lados y por lo tanto en las esquinas que no coinciden, así que necesito corregirlos. Quiero ajustar todos mis motivos en base los que están en los grupos más cortos aquí. Si tuviera que machacar todo en base a estos grupos más grandes, va a crear un hexágono muy estrecho Para ajustar todos los motivos en función de un grupo específico, voy a usar una de las herramientas contextuales para que la herramienta de movimiento transforme objetos por separado. Ahora bien, en este caso, los objetos son los grupos, y si hago el cambio a uno de los más cortos, donde empujo esta línea de manera uniforme en ambos lados hasta que se ajusta al borde del lienzo, va a ajustarlos a todos la misma cantidad, y terminará con un diseño sin fisuras Ahora, ahora mismo, en realidad tiene uno de los grupos más cortos seleccionados. Puedes ver mis cajas delimitadoras aquí. Estos siguen siendo seleccionados, pero no tengo ese asa. Quiero mostrarte qué pasa si se selecciona uno de estos más largos y cómo puedes designar con cuál quieres trabajar. Empiezo seleccionando uno de los largos, y luego los agarro a todos, va a designar uno de los grupos más largos como mi objeto objetivo. Nuevamente, necesito que sea uno de estos más cortos. Así que voy a mantener presionada la tecla Alt en mi teclado y hacer clic en uno de los más cortos, y se puede ver que consigo ese tipo de cuadro de doble delimitación alrededor de él Entonces ahora todo va a estar basado en éste. Voy a pasar el cursor sobre los puntos de control ya sea de este lado o de este lado para, como, conseguir esa doble flecha Mantenga presionado comando o control, y luego voy a arrastrar uniformemente desde ambos lados hasta que encaje a 3,600 píxeles Se puede ver ahí en esa caja ahí. Cuando deseleccione mis grupos, se puede ver que los lados izquierdo y derecho están ahora sentados en el lienzo justo abajo en la mitad de las formaciones estelares, y van a completarse entre sí a cada lado También ahora que esos están establecidos, mis esquinas también están puestas, así que debería completar una formación solo tener esquinas coincidentes. Para probar esto, voy a seleccionar mi mesa de trabajo e ir a mis activos Tengo mi hub de patrones configurado aquí con mi subcategoría de prueba Y con la mesa de trabajo seleccionada, seguiré adelante y haré clic en Agregar de la selección Una vez que eso esté en su lugar, iré a mi herramienta de mesa de trabajo, y quiero insertar una mesa Se va a insertar otro cuadrado. Voy a agarrar mi herramienta de degradado. Ahora bien, no tengo antecedentes sobre este, pero eso no es gran cosa. Puedo añadir uno. Y sólo voy a dar click ahí para agregarlo. Voy a mantener pulsada Shift y arrastrar adentro y se puede ver que eso es mosaico bien. No hay problemas. Puedo acercarme, y puedo moverme y ver que no tengo trazos finos donde no debería ni huecos donde no debería todo se ve bien para ir. Con nuestro diseño en su lugar, echemos un vistazo a cómo podemos hacer cambios en esto usando la función de símbolos. Eso viene en la siguiente lección, y te veré ahí. 6. Lograr cambios globales con símbolos: Los símbolos pueden hacer que cambiar su diseño final sea rápido e indoloro Pero cuando estás trabajando con un motivo como un Asinoa que azulejos de tal manera que se formen formas de estrella adicionales, debes considerar qué cambios estás haciendo y cómo hacerlos para asegurarte de que se lleven todo el camino Echemos un vistazo más de cerca. Voy a empezar diciendo que con este motivo, tiendo a mantener las cosas bastante simples, no agregando mucho en la forma de extra porque ya es un patrón relativamente ocupado. Por ejemplo, podría seleccionar todos mis motivos y mi herramienta de relleno de inundación vectorial y agregar un patrón variable de tonos claros y oscuros. Simplemente encuentro que necesitas ser muy intencional con los colores que selecciones, incluyendo el trazo que estás usando, porque empiezan a completarse entre sí y forman formas completamente diferentes a las estrellas, que pueden leerse ya sea como muy ocupadas o simplemente equivocadas. Tampoco quiero ajustar el tamaño de las formas dentro de mi hexágono porque ya no tendría un patrón de Assinua También correría el riesgo de no tener ya un azulejo sin costuras. Pero hay algunos cambios básicos que podría hacer usando símbolos. Lo primero que voy a hacer es ir a mi panel de símbolos y tirar de un solo símbolo y colocarlo de lado aquí. Al trabajar en un símbolo individual, lugar de uno que ya está en el lienzo, sé que no lo voy a empujar accidentalmente y crear problemas con mi alicatado Y si se sienta fuera de la mesa de trabajo, como si estuviera aquí en mi pila de capas, aún así podré verla, aunque no esté recortada Porque todos mis motivos son símbolos. A los cambios que realice a éste automáticamente se aplicarán a todos. En mi pila de capas, quiero abrir el grupo de símbolos y trabajar directamente sobre las capas de forma que están dentro de él, no en la capa de símbolos en sí. Entonces voy a agarrar este polígono. Nuevamente, esta es la forma más externa. También es la forma más grande, y voy a ir a mis muestras, y voy a añadir un relleno a esto Esa es una forma rápida de agregar color al fondo de tu diseño sin tener que tirar de una forma completamente nueva como un rectángulo y agregarla a la parte posterior. También podría seleccionar las tres formas y cambiar el trazo. Entonces tal vez voy a probar este color rosa. También podría ir a mi panel de trazos y cambiarlo a 25 píxeles como lo había pretendido originalmente. Voy a volver a bajar esto a diez. Otra opción con mis trazos es que puedo agregar un patrón de guión haciendo clic aquí. Déjame acercarme. Esto tiende a funcionar con un ancho menor, pero siempre puedo probar los más altos. Sólo voy a traer esto de vuelta a diez. Y si bajo al fondo aquí con estas dos primeras cajas, esta me va a permitir cambiar la longitud del guión. Si lo llevo todo el camino a cero, me va a dar un círculo, y puedo cambiar la distancia entre ellos con este segundo. Y en realidad me gusta bastante eso. Además, puedo agregar formas a mi diseño. Solo necesito hacerlo de una manera que los lleve a través de todo el patrón. Entonces, por ejemplo, digamos que quería agregar lo que parece un agujero en el centro de mi estrella aquí. Puedo añadir eso usando un símbolo. Solo necesito recordar que las formas finalmente se combinan para crear formaciones adicionales. Entonces no siempre es tan sencillo como agregar una sola elipse en el centro Déjame mostrarte a lo que me refiero. Seleccionaré mi herramienta elipse, y voy a flotar aquí en el centro y hacer clic con el comando para agregar una elipse de 100 píxeles Quiero cambiar esto a un trazo sólido, y quiero asegurarme de que, en este caso, el relleno sea del mismo color este fondo y mi trazo sea del mismo color que el resto. Si arrastro esto a mi símbolo para que lo aplique a mi diseño por aquí, si retrocedo el zoom, se puede ver que solo lo está aplicando a ciertos. Y eso es porque estas formaciones se están creando combinando estas. Entonces necesito encontrar la manera de agregarlos a estos. Y la manera de hacerlo es sumar esta misma elipse en los seis puntos de mi hexágono Y hay una manera muy rápida y fácil hacerlo. Déjame acercarme de nuevo aquí. Con el hexágono vertical, recuerden, mi altura sigue siendo de 600, así que puedo usar eso a mi favor Voy a presionar Enter en mi teclado para abrir el cuadro de diálogo mover duplicado, y para obtener el punto exacto aquí arriba en la parte superior, donde quiero que esto se duplique y mueva. Voy a ir a mi vertical, y voy a clavar -300 Eso es la mitad de 600. Haga clic en Duplicar, y ahora tengo mi primera elipse en su lugar Ahora voy a usar el cuadro de duplicar mover para girarlo y duplicarlo alrededor de toda la forma. Para ello, voy a subir a la parte superior y activar Habilitar transformar punto de origen. Solo necesito asegurarme de tener seleccionado el correcto. Entonces seleccionaré esta forma. Quiero arrastrar esto hasta el centro de mi hexágono aquí Voy a presionar Enter en mi teclado. Déjame sacar esto del camino. Y voy a ir derecho a la rotación. Si alguna vez no estás seguro del grado exacto en el que necesitas rotar algo para algo así, que es técnicamente la circunferencia que quieres sentar 360 dividida por el número que ganaste. Entonces en este caso, sé que necesito seis porque tengo seis puntos. Entonces haré 360/6, y golpearé Tab. Eso va a mover mi primera al punto exacto. Voy a hacer clic en Duplicar y necesito un total de cinco copias, así que me quedo con seis. Voy a seguir adelante y dar clic en Bien. Y si retrocedo, puedes ver que mi elipse ahora se ha agregado a todas mis formas porque agregué esta a todos los puntos de mi hexágono original Entonces, cuando agregues formas a un motivo como este, solo asegúrate de estar pensando en cómo funciona esa forma única con las formas que la rodean, ya que es posible que necesites agregar otras adicionales para completar el patrón. No me hubiera ayudado añadirlo. Al principio antes de que lo alicatara. Todavía habría necesitado estos a lo largo de los bordes. Ahora, una vez que eso esté todo en su lugar, puedo seleccionar la capa de símbolos y eliminarla, y todo va a quedar. Sin embargo, es muy importante que selecciones la capa de símbolos y no las que están dentro de ella. De lo contrario, aquí vas a eliminar todo lo que hay en tu tablero. Adelante, selecciona mi mesa de trabajo y ve a mis bienes. Voy a agregar esto a mi subcategoría de prueba. Y una vez que eso esté en su lugar, agregaré una segunda mesa de trabajo para que pueda probar esto Agarraré mi herramienta de degradado y haré clic en la que acabo de agregar. Déjame mudarme por aquí. Y si mantengo presionado Shift Down, puedo escalar hacia fuera , y se ve perfecto. Una última cosa que quiero señalar, es muy importante que guarde su archivo final ya sea como un archivo de diseño AF o una plantilla o ambos. Bueno, sí guardo mis mesas de trabajo en mi hub de patrones. Lo hago con la intención de probarlos o utilizarlos como rellenos de mapa de bits No lo uso como medio para guardar el archivo original. Si solo guarda sus mesas de trabajo como activos y se encuentra un problema con la aplicación o peor su máquina, potencialmente podría perder todos sus archivos originales Pero además, hay un problema en el que múltiples copias de símbolos guardados dentro de una mesa de trabajo de alguna manera se duplican y se vuelven inútiles cuando vuelves a sacar la mesa de trabajo de los activos Si quisiera volver a meter uno de estos y aprovechar mis símbolos para hacer cambios, no puedo hacer eso. No, no estoy seguro de si esto es algo que se va a arreglar, pero la única manera de asegurar que tus símbolos funcionen según lo previsto, en este caso, una sola instancia duplicada varias veces a través del lienzo es guardar el archivo como un archivo de diseño AF o exportarlo como plantilla. Esto va a permitir reutilizar los símbolos en el futuro para crear diseños adicionales. Pasemos a la siguiente lección donde te voy a mostrar cómo puedes escalar rápidamente tus dientes mo hacia abajo sin tener que empezar desde el principio usando la herramienta de degradado. Te veré ahí. 7. Escalado de motivos más grandes con la herramienta de degradado: Si bien Spoonflower y otros sitios de impresión bajo demanda tienen herramientas disponibles para ayudarlo a escalar sus diseños, puede haber momentos como cuando está creando papeles digitales o pinceles en los que tal vez desee tener un control total sobre el proceso En esta lección, te voy a mostrar cómo usar la herramienta de gradación para llevar tus diseños con motivos más grandes y crear versiones escalables de manera rápida y eficiente crear versiones escalables sin tener que empezar de nuevo. Echemos un vistazo. Este es mi lienzo de 3,600 píxeles que creé anteriormente, y lo había configurado a 300 DPI DPI es muy importante aquí porque vamos a estar trabajando con la herramienta de degradado y por lo tanto trabajando con rellenos de mapa de bits, lo que significa píxeles Entonces, si aún no estás en un Canvas establecido en 300 DPI, crea uno nuevo y extrae tu archivo vectorial en eso, o ve a la configuración del documento en la parte superior del lienzo en el que te encuentras, y debajo de las dimensiones, cambia tu DPI a 300. Mi diseño original está creado con un motivo de 600 píxeles, y quiero escalarlo en un lienzo cuadrado a un motivo de 300 píxeles así como un motivo de 150 píxeles. He seleccionado intencionalmente escalas que se dividen de manera uniforme, no solo en mi escala original, sino también en mi lienzo de 3,600 píxeles, porque quiero mantener el diseño perfecto Ahora, voy a mencionar que este proceso funciona bien al escalar un motivo hacia abajo pero no escalar. Así que te recomiendo crear tu archivo original en el motivo de mayor escala que quieras y luego trabajar abajo desde ahí. Ya agregué dos mesas de trabajo adicionales de 3.600 píxeles, y solo para evitar confusiones cuando las estoy exportando, he cambiado la etiqueta en cada una para reflejar la escala Puedes hacerlo bien haciendo doble clic en el nombre de la mesa de trabajo en las capas y cambiándolo ahí O haciendo clic en la capa sobre la mesa de trabajo. Ahora, cuando estoy probando un diseño, no tiendo a agregar rectángulo a mi mesa de trabajo, pero en este caso, sí quiero agregar rectángulos a ambos, porque eso me va a dar una forma real para escalar arriba y hacia abajo mientras mantengo el diseño sin fisuras Entonces voy a seleccionar esta segunda mesa de trabajo, agarrar mi herramienta rectángulo, y voy a mandar clic para agregar una mesa Y voy a empezar a gran escala. Voy a ir 3,600. Y luego usaré mis herramientas de alineación para centrar esto hacia arriba. No necesito empezar de nuevo para crear el tercero. Sólo voy a comando o Control C para copiar, seleccionar la mesa de trabajo, y luego Comando o Control V para pegar Ahora voy a usar la mesa de trabajo que guardé mis activos para rellenar estos con la herramienta de degradado Pero primero, quiero escalar estos al tamaño que necesito para los cielos que quiero crear Entonces, para esta primera, quiero un motivo de 300 píxeles, que es la mitad de 600. Entonces iré a mi panel Transformar, y lo primero que voy a hacer es asegurarme de que mi ancla esté puesta en la parte superior izquierda. Me gusta trabajar de esquinas hacia abajo. Y nuevamente, trato de no hacer nada manualmente. De esa manera, sé que puedo escalar esto hacia arriba y hacia abajo y mantener el diseño sin fisuras. Entonces una vez que eso esté hecho, voy a ir a un lado aquí. Y nuevamente, 300 entra en 600 dos veces. Entonces voy a dividir 3 mil 600 por dos. Eso me va a dar un rectángulo de 1,800 píxeles, y ya está arriba en la esquina superior izquierda porque ahí es donde puse mi ancla Yo haré lo mismo por éste. En este caso, 150 píxeles se dividen en 604 veces. Entonces mis anclas ya puestas. Voy a ir a mi ancho aquí, y sólo voy a dividir esto por cuatro. A continuación, seleccionaré mi herramienta de degradado, e iré a mis activos. Y a partir de este segundo, voy a dar click en el activo que agregué. Yo haré lo mismo con éste. Sólo voy a seleccionarlo y luego dar clic. Ahora, necesito escalar ambos hacia arriba para que sean 3,600 píxeles porque eso es lo que en última instancia quiero exportar Antes de hacer eso, voy a seleccionar el primer rectángulo aquí y agarrar mi gradientol y quiero llamar su atención hasta arriba aquí para escalar con objeto Esto funciona exactamente como lo hace en el Stroke Studio. Si tuviera que mantener esto revisado y luego pasar a mi panel Transformar y cambiarlo a 3,600, eso va a escalar el motivo con el rectángulo, así que estoy de vuelta a donde empecé, y obviamente, eso no es lo que quiero Entonces seleccionaré mi herramienta de degradado. Voy a desactivar Escala con Objeto. Y esta vez, si cambio esto a 3.600, la escala sigue siendo la misma, pero mi tamaño de lienzo es ahora de 3.600 pixeles cuadrados Voy a hacer lo mismo con la tercera mesa de trabajo. Ahora, Scale with Object es por mesa de trabajo, así que necesito asegurarme apagarlo antes de hacerlo Voy a seguir adelante y agarrar mi herramienta de movimiento, y sólo voy a clavar 3,600 Ahora, de nuevo, te recomiendo crear el motivo a mayor escala con el que quieras trabajar y luego escalar desde ahí porque realmente no funciona en la dirección opuesta. En la lección final de esta clase, llevaremos este proceso un paso más allá, y te voy a mostrar cómo puedes usar la herramienta de degradado para llevar un diseño en un lienzo más pequeño y crear un archivo más grande para exportar. Te veré en el siguiente video. 8. Escalado del lienzo con la herramienta de degradado: Si bien trabajar en un lienzo más pequeño facilita mosaico sin problemas de un motivo más pequeño en formato cuadrado, debe asegurarse de que el lienzo que finalmente exporta sea lo suficientemente grande como para que no tenga problemas de calidad. Esta lección, te voy a mostrar una manera rápida y fácil de hacerlo con la herramienta de degradado. Empecemos. Y antes de mostrarles cómo escalar el lienzo, quiero hablar de algunas consideraciones importantes sobre la configuración del lienzo. Lo más importante este proceso es como la última lección, la exportación final debe ser de al menos 300 DPI porque estás trabajando con rellenos de mapa de bits, lo que significa píxeles Una vez que saco esto usando la herramienta de degradado, ya no es un vector, que significa que ya no es infinitamente escalable Lo segundo más importante es que debes asegurarte de que tu azulejo original se dividirá uniformemente en el tamaño de lienzo que elijas. De lo contrario, no vas a terminar con una exportación sin fisuras. El mosaico original es de 1,200 píxeles, y quiero exportar uno que sea de 3,600 píxeles, así que eso funcionará bien Con eso seleccionado, voy a ir a mi panel Transformar, y todavía tengo mi ancla en la esquina superior izquierda aquí desde la última lección, así que voy a mantenerlo ahí, y voy a clavar 3 mil 600 A continuación, quiero agregar un rectángulo de 1,200 píxeles a esto para coincida con el mismo lienzo con el que comencé originalmente porque necesito obtener esa escala primero. Entonces voy a agarrar mi herramienta rectángulo y voy a mandar clic y crear un rectángulo de 1,200 por 1,200 píxeles. Ahora bien, el relleno no importa porque estoy a punto de cambiarlo. Sólo voy a añadir este rojo, y voy a una línea a la izquierda y luego a una línea superior. Seleccionaré mi herramienta de degradado y voy a ir a mis activos. Ya guardé esto aquí mis activos, así que voy a hacer clic en él. Ahora bien, aquí es donde ya no es una versión vectorial. Entonces mi versión vectorial está aquí. Esto es infinitamente escalable. Esto no lo es. Ahora, antes de pasar de la herramienta de degradado, quiero volver a dirigir su atención hacia arriba porque se va a aplicar la misma casilla Esto funciona de la misma manera que la última lección. Si dejo esto comprobado y escala esto hasta 3,600 píxeles, va a escalar todo el diseño Y, claro, eso no es lo que quiero , así que apagaré eso. Voy a agarrar mi herramienta de movimiento, volver a mi panel de transformación, asegurándome de que mi ancla esté aquí en la parte superior izquierda. Voy a clavar 3 mil 600. Y ahora tengo una mesa de trabajo de 3.600 píxeles, pero un motivo de 200 píxeles, así que se quedó exactamente como quiero Se trata de exportar esto, funciona exactamente de la misma manera. Subiré a Archivo y bajaré a Exportar, y quiero asegurarme de que estoy eligiendo el correcto. Recuerda, este es un poco pequeño. Son 300 DPI, pero sólo son 1,200 pixeles. Entonces quiero asegurarme de que estoy seleccionando esta, y por eso es muy buena idea nombrar tus mesas Entonces solo seleccionaría este y luego seguiría los pasos para exportar. A continuación, vamos a concluir la clase con algunas reflexiones finales. Te veré ahí. 9. Reflexiones finales: Estamos al final de clase, y te agradezco por confiar mí tu tiempo y creatividad Me encantaría escuchar tus pensamientos en la clase, así que por favor considera dejar Reseña. No sólo me deja saber lo que estoy haciendo. Bueno, también me deja saber dónde podría necesitar mejorar. Y dejar la revisión y compartir un proyecto no solo ayuda a los futuros estudiantes a ver lo que aprenderán cuando tomen la clase, que puede ayudar a que más estudiantes encuentren la clase. Además de mi canal Skillshare, también tengo un canal de YouTube donde comparto tutoriales de forma corta que complementan mi suite de clases aquí Encontrarás un enlace al mismo en mi perfil, así como en el PDF proporcionado con la clase. Hablando de mi perfil, tengo muchas clases en las obras aquí en Skillshare, incluyendo muchas más en la serie de herramientas Pattern Ya no, asegúrate de golpear seguir en mi perfil. Así que siempre estarás al tanto de lo que viene y cuándo se publican nuevas clases. Y por último, les doy la bienvenida a que se unan a mi comunidad gratuita para creadores digitales, la Cage de los Creadores. Somos un grupo de creativos de todos los niveles con experiencia en una amplia gama de aplicaciones digitales Puedes hacer preguntas, compartir tu trabajo, aprender nuevos consejos o compartir el tuyo en un ambiente amigable y sin juicios Encontrarás más en el MPFile Lincoln o nuevamente en la guía de clases Si tiene alguna pregunta sobre lo que ha aprendido aquí en clase, no dude en comunicarse conmigo ya sea en la discusión a continuación o en la discusión a continuación o en el correo electrónico proporcionado en la guía de clases. De nuevo, muchas gracias por acompañarme aquí en clase y feliz de crear.