Affinity Designer y Photo para iPad V2 | Crea un pincel de imagen con textura

1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: Oigan, todos, en este Affinity en 15, vamos a crear un pincel de imagen texturizado para la persona vectorial y diseñador para iPad. Vamos a empezar con consejos sobre cómo escanear tus formas para que no te encuentres pixelación con tu pincel final A continuación, te voy a mostrar cómo tomar una imagen escaneada y aislar tu sujeto usando herramienta Affinity Photos Object Selection. Finalmente, nos dirigiremos a Designer para crear nuestros pinceles finales. Si bien no son infinitamente escalables por su textura, tienen el beneficio de poder usar nodos para ajustarlos, convirtiéndolos en una forma eficiente de agregar ciertas texturas Cuando hayas terminado con esta clase, tendrás las herramientas que necesitas para crear un pincel de imagen a partir de casi cualquier objeto o imagen escaneada. Ahora, estoy en Foto y diseñador versión dos para iPad. Sin embargo, puede seguir fácilmente las aplicaciones de escritorio siempre que sepa dónde se encuentran las herramientas. ¿Estás listo? Empecemos. 2. Pinceles de imagen con textura en Affinity: crea el pincel Tracey Capone: Mientras estamos creando este pincel en el lado vectorial del diseñador, necesitaremos una boquilla ráster para crearlo. En términos más simples, necesitamos una forma texturizada para crear nuestro pincel texturizado. Como parte de las descargas para la clase, he proporcionado algunos trozos de muestra de papel rasgado en los que he escaneado, así como algunos PNG aislados Para aquellos de ustedes que no tengan foto, encontrarán todo en la sección de proyectos y recursos de la clase. Antes de saltar y crear nuestro pincel, hablemos rápidamente sobre algunas consideraciones al escanear tus formas. Lo primero que hay que recordar es que las texturas involucradas, lo que significa que puedes encontrarte fácilmente con pixelación si no tienes cuidado Ahí está ese viejo dicho basura en basura afuera, y eso aplica aquí. Ya sea que esté fotografiando su forma de arriba hacia abajo o usando un escáner de cama plana, asegúrese de que la imagen resultante de su forma sea de alta calidad Cuanto mejor sea el escaneo, mejor será el pincel final. Quieres una imagen que sea por lo menos 300 DPI, mayor si eres capaz. Los escaneos originales que proporcioné, los que aún no están aislados, fueron escaneados a 1,200 DPI. Y luego una vez que los aislé, los bajé así que no me quedo con archivos realmente grandes para crear mi pincel Puede reducir la escala sin problemas, pero el escalado puede crear texturas fangosas Por lo tanto, siempre es mejor comenzar más alto para capturar la mayor cantidad de detalles posible y luego reducir la forma aislada al exportar. En segundo lugar, si estás tratando de crear un pincel con algo como papel rasgado o cuerda o cualquier cosa donde el sujeto deba estar aislado y lo único en el pincel final, quieres asegurarte de que estás usando un PNG transparente. Si no nada en ese lienzo, incluido un fondo, va a pasar a formar parte de tu pincel de imagen, y ahí es donde va a entrar la foto. Tercero, el color de tu objeto y el escaneo resultante va a determinar el color de tu pincel. Los pinceles de imagen no son controlados por el estudio de color, sino por la propia imagen. Entonces, por ejemplo, si quieres un pincel de imagen que cree un trazo con hilo rojo, asegúrate de que estás escaneando un trozo de hilo rojo o estás agregando una superposición de color rojo a tu escaneo antes de exportarlo. Una consideración final es que cuanto mayor sea el contraste entre tu sujeto y el fondo, más fácil será aislar y fotografiar. Utilizo un escáner plano y coloco cartulina verde detrás de mis sujetos, uno que está bastante cerca de lo usan para las pantallas verdes A menos que esté escaneando algo verde, esto no solo proporciona el contraste que necesito, sino que también es más fácil de eliminar usando ajustes de color que lo que sería un fondo negro. Nunca escaneo sin algo detrás de mis sujetos porque la propia cama del escáner puede crear sombras adicionales. Adicionalmente, muchos escáneres tienen un fondo blanco en su tapa. Si estás escaneando algo que sea de un color más claro, vas a tener más dificultad para aislarlo. Ahora bien, no tienes que usar específicamente cartulina verde como yo, pero sí recomiendo poner un fondo sólido detrás de tu objeto, uno que no sea negro, independientemente de si estás usando un escáner plano o fotografiando tu objeto de arriba hacia abajo Object Selection es una herramienta de aprendizaje automático que utiliza modelos preentrenados no sus datos, para permitirle seleccionar fácilmente toda o partes de su selección con un toque o arrastre de su lápiz. Ahora bien, si es la primera vez que lo usas, tendrás que ir a la configuración de Affinity Photo, y bajo aprendizaje automático, quieres asegurarte descargar segmentación y prominencia Estos son de instalación gratuita, pero son necesarios para que la selección funcione. De vuelta en la foto, y he abierto uno de los escaneos de papel rasgado con el fondo verde. Quiero rotar esto, así voy a subir al menú de mis documentos y bajo orientación. Sólo voy a girar a la derecha. Voy a seleccionar mi herramienta de selección de objetos. Ahora bien, debo mencionar mis pantallas volteadas por una persona zurda, así que la tuya podría ser opuesta a la mía Ya mencioné anteriormente, esto funciona ya sea con un toque o un arrastre de tu lápiz. Personalmente en el iPad, me resulta mucho más fácil arrastrar a través del tema. Así que voy a ir a mi panel de capas, y lo primero que voy a hacer es asegurarme de que mi capa no esté bloqueada. Así que sólo voy a tocar la cerradura. También puedes deslizar el dedo hacia la derecha y simplemente presionar desbloquear. Y quiero acercarme bastante al borde de mi forma aquí, pero voy a empezar en la parte superior y simplemente arrastrarme a través. Y se puede ver que estoy consiguiendo estas marcas de hachís azules dentro de mi forma. Quiero asegurarme de que esos se queden dentro del papel se rasgan y no salgan fuera de él. Y en cuanto todo quede bien, sólo voy a soltar. Y en un segundo, ya verás que voy a conseguir las hormigas marchantes. Esto parece una selección bastante buena. Pero voy a subir a la cima y elegir refinar porque quiero limpiar un poco los bordes, porque se puede ver que todavía tengo algo de verde. Hay dos razones para ello. Uno, algo de eso es el fondo verde real que se muestra a través. La otra es que el papel mismo está tomando un color verde fundido del fondo. Ahora, que vamos a cuidar con un ajuste fuera de esto, pero quiero cuidar ese fondo sólido porque la transparencia de los bordes de este trozo de papel desgarrado es lo que va a prestar al efecto general del pincel. Lo que voy a hacer es simplemente grande mi pluma un poco más grande, mi pincel, y solo voy a correr por los bordes aquí. Y cuando lo haga, no va a sacar todo el green, pero ya ves que me estoy volviendo mucho más transparente tampoco. Lo que sobra es ese elenco de color que mencioné, y nosotros nos encargaremos de eso por separado. Así que sólo voy a correr mi lápiz. Eso se ve bastante bien. Pero de nuevo, quiero deshacerme del resto de ese elenco de color. Entonces voy a ir a la cima y voy a elegir nueva capa. También puedes elegir nueva capa con máscara si lo prefieres. Y voy a hacer clic en Aplicar. Entonces tengo este tipo de color azul verde fundido en los mismos bordes. Y me voy a deshacer de eso usando un ajuste HSL. El ajuste HSL se puede encontrar en los paneles de estudio a lo largo del costado aquí. Y cuando hagas clic por primera vez en él, vas a obtener esta larga lista, y esta es la predeterminada. Entonces esto me va a dar un cuadro de diálogo que puedo ajustar desde cero. También puedo tocar dentro aquí y elegir HSL, y me va a dar presets, incluyendo los que he creado yo mismo De hecho quiero comenzar con un valor predeterminado, y luego te mostraré cómo crear un preset. Cuando toque HSL, obtendré este cuadro de diálogo aquí abajo en la parte inferior, y voy a hacer clic en esta rueda de colores. Ahora en la versión de escritorio de la aplicación, en realidad hay un seleccionador de color aquí que me permitiría probar el color a lo largo del borde aquí y obtener una selección mucho más fina de lo que necesito ajustar Eso no existe en el iPad, pero este es uno de los beneficios de usar un papel específicamente coloreado detrás de mi forma. Noté que va a ser verde, así que aquí voy a tocar verde. Y también sé que hay algo de azul en ella. Entonces voy a tomar este control deslizante aquí y simplemente arrastrarlo a la zona azul claro de ahí. También podría arrastrar esto al amarillo un poco porque tengo algo de amarillo en el centro. Y luego tomaré mi deslizador de saturación y lo voy a arrastrar hacia abajo. Eso es cuidar el verde y ese azul, y ha hecho un muy buen trabajo con eso, pero puedes ver que todavía tengo algo de amarillo ahí. Voy a tocar amarillo y hacer lo mismo. Sólo voy a bajar mi deslizador de saturación. Quiero agregar otro ajuste, pero antes de hacer eso, déjame mostrarte cómo guardar un preset. Si estás haciendo un montón del mismo tipo de escaneo y sabes que vas a usar el mismo ajuste, solo tienes que tocar el botón más aquí y podrás nombrar tu preset. Cuando lo haces. Como mencioné anteriormente, si entras en la categoría específica aquí, verás los presets que ya están en su lugar y los que creaste Para que veas que ya tengo uno de papel rasgado. Bien, me deshice del elenco de color, pero siento que necesito agregar un poco de profundidad a esto solo para que aparezca bien en el pincel. Entonces quiero potenciar un poco mis medios tonos. Voy a entrar en la categoría de niveles aquí y elegir oscurecer Y cuando lo golpeé por primera vez, no está haciendo mucho. Entonces lo que quiero hacer es ir a la configuración gamma aquí. Y otra vez, quiero oscurecerlo un poco. No quiero ir demasiado lejos, pero solo voy a sacar esto a la derecha un toque hasta que vea esos bordes como que se están levantando un poco. Y cuando hago eso, puedes ver que también estoy viendo la textura un poco más fácilmente. Bien, creo que eso se ve bien, así que estoy listo para exportar esto Voy a subir al menú de documentos y elegir Exportar. Quiero asegurarme de que tengo seleccionado a P&G, y solo voy a nombrar esto, veamos, rasgado, cepillo Vamos a nombrar a este 50. Necesito cambiar el tamaño de esto. Recuerden, mencioné que los escaneo a 1,200 DPI, así se puede ver que el ancho mío es bastante alto, y esto es crear un pincel que tiene casi 7 megabytes de tamaño, así que no quiero usar eso para crear un pincel Voy a seguir adelante y tocaré de ancho. Y voy a cambiar esto a 2.400. Eso sigue siendo mucho más de lo que necesito. Pero estoy usando texturas, así que no quiero ir demasiado lejos. Seguiré adelante y presionaré Bien, guarda mi pincel, y estoy listo para dirigirme al diseñador para crear el pincel de imagen final. No es necesario iniciar un nuevo documento para crear el pincel de imagen texturizado y el diseñador. Estoy aquí en la persona del diseñador, en el lienzo, voy a usar mi pincel final en, y he abierto el panel de pinceles. Ahora, ya tengo un conjunto de categorías, pero si no vas al menú de hamburguesas en la parte superior, elige Agregar categoría, nombra y guárdala. Una vez hecho eso, entra en ese mismo menú de hamburguesas y elige esta opción más abajo, nuevo pincel de imagen texturizado. Localiza el archivo que acabas de exportar, y va a sacar este cuadro de diálogo. Se puede ver que no hay mucho en esto. Y Dc, sólo vamos a cambiar una configuración. No estoy tratando de crear un pincel de azulejos aquí, así que quiero mantener esto como estiramiento en lugar de repetir. Se puede ver que está tratando de repetir la forma arriba en la parte superior aquí. Cambia eso de nuevo, estaré creando una clase separada sobre la construcción una textura perfecta Pincel de imagen, así que mantente atento. Voy a dejar todo lo demás como está, pero voy a cambiar el ancho. Entonces voy a tocar. Y en este caso, he construido estos cepillos lo suficiente para este papel rasgado en particular que sé que 350 va a funcionar mejor. Pero realmente depende del objeto que estés usando para crear tu pincel. Por lo que te recomiendo probar una variedad de tamaños para tu imagen para ver qué funciona mejor. La forma más fácil de hacerlo es seguir adelante y clic en Bien y simplemente tocar un trazo. Voy a usar la herramienta pluma para hacer eso. Puedes usar las herramientas de lápiz o lápiz de pincel vectorial con estos pinceles de imagen, pero si usas el bolígrafo o el lápiz, no puedes seleccionar el pincel por adelantado. Necesitas colocar tu trazo y luego solo tocar el pincel para seleccionarlo. Así que he seguido adelante y lo he hecho, y cuando acerco el zoom, puede ver que tengo este bonito pincel texturizado que se parece a mi escaneo original, incluyendo esa variación en la opacidad a lo largo de los bordes Por lo que bien valió la pena tomarse el tiempo para deshacerse de ese sólido fondo que se estaba mostrando a través. Ahora bien, esto me parece bien, pero si quisiera, podría deslizar el dedo hacia la derecha sobre el pincel y abrir el menú de edición para ajustarlo. La razón por la que recomiendo probar varios tamaños de los pinceles de imagen es que algunos pueden parecer algo torcidos en ciertos tamaños. Entonces, por ejemplo, si cambio esto a algo así como 80 y hago clic en Bien, y luego solo toca el pincel para aplicarlo, puedes ver que se ve realmente aplastado No se ve como lo hizo mi escaneo original. Así que voy a deslizar el dedo hacia la derecha y presionar editar y cambiar eso de nuevo. Solo necesitas tocar para que vuelva. Envolvamos las cosas hablando de cómo usar el cepillo. Lo primero que quiero mencionar es que tienes la capacidad usar tus herramientas de nodo para ajustar la forma que creas. Así puedo seleccionar mi herramienta de nodo y puedo tocar y agregar un nodo. Incluso podría cambiar esto a uno suave golpeándolo dos veces. Y puedo simplemente arrastrarlo hacia arriba, tal vez agregar otro aquí y tirar esto hacia abajo. Si quiero revertir la textura pero mantener la forma que acabo de crear, mi medidor de herramientas de nodo, puedo subir a la parte superior aquí y elegir reversa. Y eso va a invertir la dirección del nodo inicial y final y voltear mi textura. También hay un par de formas en las que puedes cambiar el ancho de tu trazo. Voy a ir al Estudio Stroke. Ahora, en la versión para iPad, si has superado el valor predeterminado de 100 en el deslizador, no uses eso para ajustar tu trazo. En otras palabras, tengo el mío establecido en 350 píxeles. En cuanto empiezo a usar ese deslizador, puedes ver que lo derriba por debajo 100 y mi cepillo termina luciendo gracioso Así que sólo voy a traer eso de vuelta. En cambio, solo ejecuta tu lápiz. Arriba y abajo desde el ícono de Stroke Studio, y puedes ver que está cambiando. Esta es otra forma de probar el tamaño de tu cepillo. Una vez que encuentres uno que te guste, puedes volver al menú de edición y cambiar el tamaño. Además del Stroke Studio, también puedes cambiar los ajustes de presión del trazo. Usando la herramienta Ancho de trazo, así que seguiré adelante y seleccionaré eso. Y solo puedo agregar un punto aquí y usar estas asas para jalarlo, si quiero. Puedo agregar otro y tal vez solo arrastrarlo un poco. Así puedo ajustar el trazo original y cómo se ve con solo usar esa herramienta de ancho de trazo. Quiero agregar un poco de papel rasgado a este collage detrás de esta imagen, así que voy a usar mi herramienta de lápiz para dibujar un trazo y luego seleccionar mi pincel. Nuevamente, puedes usar el bolígrafo, lápiz o pincel vectorial con estos. Personalmente encuentro el pincel vectorial algo difícil de usar, así que me inclino en usar el lápiz o pentils, pero deberías usar lo que sea que más te sientas cómodo. Voy a seleccionar mi herramienta de lápiz. Tengo un conjunto de alisado bastante alto, así que automáticamente va a suavizar mi trazo. Y quiero que esto esté detrás de este grupo de aquí. Entonces voy a subir al menú de edición y tocar detrás. Y voy a empezar a dibujar mi línea. También podría colocarlo y luego moverlo hacia abajo. Voy a ir a mis pinceles, y otra vez, necesito configurar primero el trazo y luego tocar para cambiarlo al pincel. Desde aquí, puedo agarrar mi herramienta de nodo y puedo arrastrar esto adentro, tal vez agregar un nodo aquí y arrastrar esto hacia afuera, tire de este hacia arriba. Yo sí quiero señalar una cosa sobre el final aquí. El mío actualmente está configurado en tope a tope aquí en el panel de trazo, pero si el tuyo está configurado en tapa redonda, es posible que encuentres que la imagen está fuera del nodo, lo que dificulta un poco moverla. Tiempos que encuentro cambiarlo a Butcat lo hace un poco más fácil Así que una vez que tenga eso, por favor podría seguir adelante y hacer el otro lado. Sólo voy a dibujar una línea, otra vez, entrar, seleccionar el pincel, y luego ajustarlo hasta que esté contento con él. Muchas gracias por acompañarme aquí en esta afinidad en 15. Hay muchos más por venir y diseñador, foto y editor así que estén atentos. Házmelo saber en la discusión de clase. ¿Qué vas a convertir en un pincel de imagen? Me encantaría ver lo que creas, así que por favor considera compartir tu pincel la sección de proyectos y recursos de clase. Y si tiene alguna duda, hágamelo saber en la discusión. Gracias de nuevo por acompañarme y por crear feliz.