Transcripciones
1. ¡Hola! : Los monogramas son como acertijos. Son muy divertidos de crear. Son estructurados, elegantes
y un poco caóticos, lo que hace que
crearlos sean adictivos, sobre todo una vez que
conoces algunos trucos Hoy te voy a
mostrar cómo diseñar monogramas que se sientan atemporales
y bellamente retro, combinando estilo, estructura y un poco de narración de una
manera realmente accesible Puedes tomar esta clase usando
cualquier software en cualquier dispositivo, y también puedes seguirla perfectamente con solo
lápiz y papel. Voy a estar
usando un iPad y Procreate para mostrar el proceso, aunque, porque es mi forma
favorita de trabajar Oigan, todos. Yo soy
Jimbo Bernaus Soy
artista de letras, ilustradora, educadora y también
cofundadora de Sha Dam Pasé los últimos diez años trabajando con marcas como Paper, Calsberg, Espresso displays, booking.com, Tablo, etcétera. Pero lo que
más me gusta es enseñar y compartir mi proceso
con gente como tú. Entonces, si te gusta la estética
retro, letras
ornamentales
y la experimentación con diferentes estilos,
estás en el lugar correcto Al final de esta
clase, tendrás tu propio
monograma estilizado facturado con
mis técnicas favoritas
y pulido con mis técnicas favoritas
y pulido con de adorno.
Hagamos esto.
2. La clase de hoy: esta clase, me estoy enfocando en monogramas de estilo
retro en lugar
de súper modernos, solo porque esa es la
vibra que más me gusta, y realmente encaja con las técnicas que
estamos a punto de explorar Antes de grabar esta clase, en realidad
practico dibujar alrededor de 50 monogramas usando las iniciales de
mis mecenas Me ayudó a probar todas las reglas y estilos que te estoy
enseñando aquí. Entonces a lo largo de las lecciones, me
verás usando algunas
de esas iniciales reales para explicar cada técnica de
una manera que se sienta
clara y práctica Después de revisar todas las reglas del monograma que se me ocurrieron, vamos a crear
un monograma final usando los pinceles y
texturas procrear que he preparado También obtendrás una guía
completa en PDF, para que puedas volver a ella y no
te pierdas la próxima vez. Solo un poco para su información, pero esta clase se
basa completamente en mis propios métodos No es la forma definitiva de
crear o clasificar monogramas, y es solo la forma en que más me
ha ayudado Ahora, déjame mostrarte algo de
inspiración antes de comenzar.
3. Inspiración: Tiempo en que empiezo una
pieza de rotulación, no sólo monogramas, voy directo a mis libros,
viejos manuales de tipografía, colecciones
Art Nouveau, colecciones
Art Nouveau Ese es realmente mi lugar feliz. Déjame mostrarte un par de libros que puedes
agarrar a bajo costo, además de un Pinterest que he reunido para
ayudarte a inspirarte. Bien, déjame mostrarte
un par de libros. Bueno, en realidad tres libros
que creo que serían geniales para ti
porque están realmente relacionados con el tema de hoy. Dos de ellos van a
ser sobre monogramas, y luego el
tercero va a ser el libro Art Nouveau
que probablemente
vimos si tomaste mi
primera clase de Art Nouveau Creo que ahí lo mostré. Sí. Entonces, esta
en realidad es bastante barata. Creo que eso fue, como, alrededor, como, 15 dólares o
algo así. Y se trata de monogramas
victorianos. Y como hoy estamos
aprendiendo monogramas retro, creo que esto es un must
have. No es tan grande. Es como un poco yo
diría que es como una pequeña
revista o algo así, pero realmente, realmente
un libro increíble. Ahora bien, a pesar de
que me encanta la portada, aquí
estoy teniendo ciertos problemas con el espaciamiento entre
la V y la I, eso corpulamente no está bien Pero aparte de eso, libro
increíble. Entonces, verás que no
es como una súper, ya
sabes, genial edición. Simplemente es normal,
como, papel muy fino, pero la referencia aquí las referencias aquí
son realmente buenas, y hay
tantas combinaciones que realmente,
realmente lo recomiendo. Son Entonces vas
a tener el enlace en la
descripción de la clase. Ahora, pasemos al segundo,
un libro que tenía desde hace
bastante tiempo, y se llama 4,000 monogramas Aquí encontrarás cualquier cosa, desde algo como súper moderno como esto hasta también algo realmente rococó como
este, por ejemplo Déjame mostrarte un poco. Esta es una mejor edición. Es como, muy grueso. Y creo que lo puedes
encontrar en Amazon. Creo que vi, también te voy
a dar el enlace. Pero creo que ahora mismo
hay otra edición, y creo que la portada es amarilla. Pero de todos modos, sí. Voy a
poner el enlace ahí. Entonces déjame mostrarte un
poco por dentro. Déjame ver ¿por dónde debo empezar? Como, en realidad, creo, como, la primera parte es en realidad ese libro de allá
porque se ve igual. Pero entonces, a medida que vas
pasando por los retro, entonces el libro
cambia por completo, como puedes ver. Así que en realidad pienso que probablemente debería conseguir este si realmente quieres
meterte en él, porque por lo que
veo ahora, como, tengo un libro, pero, como, ya lo tenía aquí,
prácticamente de todo. No sé si son
las mismas composiciones, pero creo que
podrían ser similares. En fin, así que ahora, verás
que aquí hay tantos, tantos pares de letras. Y además, juegan con, como, dos y tres personajes,
lo cual es realmente genial. Y aquí, encontrarás,
como, prácticamente cualquier estilo con el que
puedas jugar. Um, mira que es simplemente
increíble, para ser honesto. Ya sabes, después de volver a revisar
estos libros, creo que esta no va a ser la última clase de monogramas que haga porque es
realmente interesante una vez que aprendes
un poco de,
como, diferentes estilos de
letras, llegar a monogramas es
muy divertido, ya sabes, porque llegas a
jugar con todas las letras,
romper algunas reglas, que es algo que De veras me encanta siempre. Pero de todos modos, definitivamente
deberías revisar este libro. Y por último, te
voy a enseñar uno acaso no
tomaste mi clase de Art Nouveau, pero este es un libro
que siempre me encantó, y también puedes encontrar el
enlace en la descripción Pero ésta no se
trata de monogramas, sino de letras
Art Nouveau Pero aquí, hay tantos
estilos
con los que podrías practicar Y luego podrías
convertirlos en monogramas,
que es algo que realmente
recomiendo, sobre todo con las letras Arnall, todas estas letras simplemente se ven muy, muy,
muy buenas
con Y se puede ver aquí
que hasta yo digo, esto no es Oh, sí, estos
son monogramas, en realidad Mira eso. También
tienes algunos monogramas aquí Déjame mostrarte un
cierre. Se puede ver. ¿Está enfocado? Sí, eso creo. Entonces, mira, no pensé que
encontraría monogramas aquí, pero también hay muchos de ellos. Vaya, ni siquiera revisé
este libro muchas veces, y ni siquiera vi esas
páginas con monogramas Pero sí, definitivamente ve a
revisar esa, también.
4. Descubrimiento: Te lo dije al
principio, les he pedido a
mis mecenas que
me den sus iniciales, y he bosquejado alrededor de
50 monogramas Ha sido una actualización increíble lo
que sabía de los monogramas Aquí hay un breve dum cerebral de qué material visual
vamos a usar hoy. Bien, entonces antes de mostrarte todas las reglas que he preparado junto
con el cuaderno, quería
mostrarte los monogramas que he dibujado preparándose
para esta clase Y solo haciéndote saber que una vez que conoces
todas las reglas, hacer monogramas se vuelve
súper, súper divertido Ahora, hay un par
de cosas que más
disfruté en esta clase,
y quería contártelo. Y lo primero
es el espejado. Yo hice mucha simetría
haciendo estos monogramas, y ustedes verán eso como una de mis
reglas jerárquicas más adelante Pero van a
ver que muchos de estos monogramas están reflejando, así que eso es seguro mi cosa
favorita para hacer Hay letras que simplemente funcionan mejor cuando se
trata de monogramas Por ejemplo, la letra
S funciona súper bien. No es espejar,
pero está siguiendo esto, um eje central, y entonces
puedes hacer tanto a su alrededor Ahora bien, para algunas letras espejadas que realmente funcionan, por ejemplo, la T funciona muy bien, luego la M y la A aquí Entonces, por ejemplo, ves que la H también refleja
muy bien. La T y la M son combinaciones
absolutamente preciosas cuando se trata de monogramas Y entonces verás que
hay un montón de letras
que no se están
reflejando a sí mismas, pero luego una vez que las pones
una al lado de la otra, se ven muy bien espejando Por ejemplo, estas son dos Ks, esta se puso un poco demasiado logotipia
porque debido a esto, se vuelve un
poco menos legible Pero vas a ver que algunas letras cuando
están volteadas, dices, déjame borrar esta parte en el medio para que
sea más legible Entonces vas a ver
que estas dos letras Ks están reflejando perfectamente, y hay letras
como esta que cuando solo eliges el eje
central aquí, vas a ver que
son realmente legibles, aunque esta K esté mirando
a la izquierda, ¿verdad Entonces hay un par
de ejemplos
más de esto que vamos
a ver en algún momento, tal vez la letra A, aunque le des la vuelta, también
es legible. Y luego hay letras como la J y la L. No podíamos hacer lo mismo que hicimos aquí porque cuando volteas ciertas letras, se
convierten en otra letra
como esta J y L. Bien, así verás también que
las composiciones de dos letras son mucho más fáciles. Y a veces cuando
agregas tres o más, se vuelve un poco
más complicado de leer, pero eso es como
lo normal, especialmente cuando creas composiciones
complicadas. Entonces ya ves que este tiene tres. RAP muy fácil de leer. Pero luego hay otros
como este
que empujé algunos límites
aquí un poco. Entonces ahí está la C, la A y la S. ¿Ves? Entonces van a haber otros
más complicados. También puedes hacer un monograma de
cuatro letras, pero yo no te aconsejaría Pero en algunas instancias, puede funcionar si quieres que
funcione, claro. Entonces cuando se trata de letras como la letra N
y la letra S, verás que la S tiene casi una distribución de
peso realmente buena alrededor de toda la letra. Entonces la letra S es realmente
buena para ponerla en el centro, y luego puede ser
atravesada por otras letras Entonces me gusta mucho la letra
S por esto, ¿verdad? Entonces te hablé de
las letras espejadas y la S no es una de ellas. A pesar de que cuando le
das la vuelta, sigue siendo legible. Pero genera este
bonito espacio negativo, así que realmente puedes poner
letras a su alrededor. Y luego hay
otra que me gusta mucho, que es la letra M. Así que la
tenemos aquí mismo. Déjame dibujar esto a
la derecha para que
lo veas porque tiene el mismo
peso izquierda y derecha. Y luego está
esta parte justo aquí. Y si, no es espejar, pero tiene el mismo
peso a izquierda y derecha Así que realmente ayuda a crear una
composición central con él. Ahora bien, otras cosas interesantes
aquí en las que estoy
pensando es que algunas letras
cuando las invertes, pero se agrega solo esa
cosita, se
vuelven también legibles. Y aún puedes crear composiciones
espejadas. Entonces la letra E y la letra C es buena porque siempre se podría
crear primero
la letra C y luego simplemente convertirla en
una letra E, ¿verdad? Entonces cuando
lo haces la letra E, y todavía puedes voltearla, y sigue siendo legible porque ni una sola letra
se ve así. Entonces eso es seguro, una carta. Y en esta clase, solo
quiero animarte
a que sigas adelante y rompas algunas
reglas y límites. Solo ve un poco
más allá de lo que te voy a enseñar porque aquí hay tantas cosas que simplemente
rompen las reglas, algunas de las cosas que
probablemente no lo harían en un logotipo final
porque se vuelve menos legible Ya sabes, como, algunos monogramas
son demasiado complicados, pesar de que me encantan, Pero como aquí, tenía muchas ganas de experimentar
con las letras, y creo que esa es la diversión
cuando estás haciendo monogramas Y lo último que
quiero decirte antes de entrar en el libro de trabajo es que si crees que
la combinación es un poco demasiado
difícil, solo tienes que ir guión Porque cuando vas al guión, todo se vuelve un
poco más fácil. Todavía se puede jugar
mucho con florituras, pero va a
ser legible, ¿verdad Vas a ver
que vas a leer de esta manera más rápido que cualquier otro monograma más
complicado cuando hay tres
letras o más Bien, así que pasemos ahora
al siguiente capítulo.
5. Posicionar: Bien, entonces antes de
saltar a las variaciones estilísticas, necesitamos la base, cómo se posicionan las letras y cómo se
relacionan entre sí Si el estilo se trata de personalidad, la posición y la jerarquía
son sobre estructura. Esto es lo que hace que un
monograma sea legible, equilibrado y también
intencional. Hagamos esto. Bien, vamos a llegar a
ello. Para seguir, puedes abrir la guía de monogramas de
haben Vas a ver
que
te he preparado una alta res y un descanso bajo, dependiendo del
iPad que tengas. Así que vamos a abrirla. Ahora, sólo voy a
contarles cómo funciona esto. Si has jugado con
alguno de mis guías antes, verás que
más o menos siempre uso el mismo tipo de
técnica para pasarlo por ella. Vas a
ver que ahí está el color de fondo y
el fondo como imagen. Solo mantén estos dos
encendidos todo el tiempo, solo para que veas mejor
todo lo demás. Ahora, puedes usar este libro de trabajo como algo a lo que vuelvas cuando
creas un monograma, porque te va a dar todos los rasgos estructurales
y estilísticos que vas a necesitar para
crear monogramas Eso también quiero decírtelo. Al igual que, esta es solo la
forma en que veo los monogramas. No es la forma definitiva. Entonces, seguro,
vas a encontrar otras
clasificaciones en línea Pero esto es lo que se me
ocurrió que realmente me ayudó a crear monogramas
todos estos años Ahora, puedes ver esto en
el descargo de responsabilidad que
puse por si acaso porque si llevas un
tiempo aquí siguiendo mis clases, vas a ver que siempre
trato de encontrar mis métodos solo porque mi método es lo que más me
ayudó, y así es como veo
el mundo de las letras Entonces creo que eso te podría
ser útil. Entonces, antes de llegar a ver
los rasgos estilísticos, quiero mostrarles
cómo se pueden
posicionar los monogramas y ¿quién
lidera la composición Ya sabes, a veces va a
haber una carta que va a ser
más importante que la otra, así que va a ser más grande. Y a veces solo lo vas a hacer solo
porque se ve mejor, y eso también está bien. Bajemos aquí y abramos la posición
y jerarquía. Lo primero que
vamos a ver es la posición, y luego vamos a
llegar a ver la jerarquía. Ahora, para el puesto,
déjame hacer esto más grande. Para el puesto, hay cinco posiciones que
encontré, realmente. Como, seguro, hay más. Pero creo que estos
cinco realmente son
los fundamentos de lo que
vas a ver en la mayoría de los monogramas, en realidad Ahora bien, si vamos a la alineación
vertical, vas a ver que
las letras están apiladas o alineadas en un flujo vertical. Los resultados
siempre serán algo estrechos y altos, y me gusta mucho la legibilidad de esta composición
porque aquí tienes mucho espacio para respirar Me gusta mucho este
monograma que he dibujado, y al final de esto, voy a mostrarte
un pequeño timelapse de los cinco monogramas y
cómo los construí,
cómo hice el boceto de ellos cómo hice el Ahora bien, la alineación horizontal es todo lo contrario, ¿verdad? Entonces las letras
fluyen lado a lado, y también puede ser súper legible si
creas letras simples. Pero en esta, por ejemplo, quería complicarme dibujando algunas letras inusuales, y a veces podría ser quizás un poco difícil de
leer, pero entiendes el punto Vertical, horizontal, y
ahora vamos a la central, que es la más común, creo, la que más he visto en los
libros que te mostré. En esta, las letras se superponen
o se acaban de encontrar alrededor del eje central. La mayoría de ellos, vas
a ver que están reflejando,
también, solo porque
se ven mejor, solo
se ven más organizados,
pero, ya sabes, no
tienen que estar reflejando,
per se, todo el tiempo Y este es el diseño de
monograma más tradicional e icónico y personalmente mi favorito Ahora, la diagonal, vas a ver que
me olvidé de decirte, pero aquí, puse un
poco de estos cuadrados, como, para ver,
ya sabes, como, lo que está pasando. Como aquí, por ejemplo,
vas a ver que es lo
mismo a izquierda y derecha. Y diagonal ahora
si consigues un lápiz, solo
quería mostrarte. Pero en la diagonal, déjenme hablar solo la capa. Sí. Vas a ver que las letras están
dispuestas en ángulo. Es elegante, es dinámico, y a menudo se usa en monogramas
caligráficos o fluidos Entonces en este, por ejemplo, los
alineo así, van a
ver que estos
van a ser los dos cuadrados
que he dibujado aquí. Pero siempre podrías hacer
algo como esto, por ejemplo, podrías poner
esta composición o esta. Hay un ejemplo después
con el RAP caligráfico. El que
te mostré, te voy a contar la lógica detrás. Y eso usa un posicionamiento
diagonal. Pero, sí, espero que
entiendas de qué
se trata la diagonal. Y luego
finalmente tenemos lo aleatorio. Ahora bien, en esta
distribución aleatoria, las letras flotan en una disposición no
lineal, lo que
significa que es más juguetona y las letras suelen
tener diferentes tamaños. Puede ser muy,
realmente útil cuando una composición
central es difícil de lograr porque
ciertas letras a veces pueden simplemente, sabes, tener una naturaleza más
difícil para que sean incluidas
en un monograma Ahora, creo que la
distribución aleatoria es cuando
no veo cómo funcionaría todo
el resto. Creo que voy al azar, y luego vas a
ver que vas a usar ciertos
espacios en blanco de letras. Vas a ver que
tal vez usando tal vez, como, algunas reglas jerárquicas que
vamos a ver ahora, podrías hacer que esto
funcione, por ejemplo, ves que el tipo D de,
como, abraza a
toda la composición, y esa va a ser la técnica de
crianza que he visto utilizada en muchos
monogramas que te
voy a mostrar ahora cuando
lleguemos a la jerarquía, pero en realidad la al azar,
solo trata de colocar letras. Si yo fuera tú, solo mantén
las tres letras en una nueva capa aquí en Procreate o Photoshop o
lo que sea que estés usando, y solo trata de
moverlas y ver cómo funcionan Y entonces,
encontrarás que tal vez, como en esta D, por ejemplo, usé la letra S como
si fuera mi tallo principal. Bien, así que aquí hay un timelapse
sobre cómo esbocé estos cinco Entonces
6. Jerarquía: La jerarquía te dice o bien cómo se pueden
distribuir
tus cartas a través la pieza o qué letra tiene prioridad y cómo los
demás la apoyan. Ahora es un poco
complicado, pero lo vas a ver. Se trata de cinco estructuras
jerárquicas que cada monograma utiliza Bien, entonces la jerarquía define
una especie de función de cada letra o cómo se comunican y
se relacionan entre sí. A veces hay uno que
va a tomar el centro de atención, y a veces
todos compartirán la misma
cantidad de espacio. Realmente depende. Ahora bien, si
vas al principio, vas a ver
el apilado. Y para el stack uno, va a ser
como una letra simplemente se sienta directamente
encima de la otra. Es súper simple y genial para crear monogramas
compactos Y verás que es la más fácil de
usar porque
básicamente solo pones una letra
encima de la otra. Este no es el monograma final que realmente
hice en el boceto, que van
a ver porque utilizo la técnica de solapamiento Ahora, en la técnica de superposición, las letras se superponen físicamente
para crear una forma unificada. Es muy bueno para monogramas de
dos letras, pero hay que tener
cuidado cuando
estás usando más letras, ya que puede complicarse un
poco, como puedes ver en esta Vamos a ver
diferentes técnicas después sobre cómo hacer
esto más legible. Así como un spoiler, uno
va a ser de diferentes estilos, y luego diferentes
texturas para cada letra Digamos que íbamos a
pintar esto vayamos a la A. Si conseguimos pintar
esta letra B, por
ejemplo, en rojo o
naranja, sea lo que sea que sea. Y luego el otro, perdón. El otro con amarillo. Y el otro
con un color azul, verías que ahora, solo se vuelve más legible solo
por la naturaleza de
este contraste, ¿verdad? Así que realmente me gusta superponerme
con tres letras
porque simplemente se vuelve un
poco más complejo y simplemente divertido de hacer, ¿verdad? Pero vas a
ver la diferencia
entre la pila y
la superposición aquí, algunas letras van
encima de la otra, y luego al frente,
vas a ver. Y luego lo mismo
aquí con la V, ya ves que la V va por debajo de la M aquí, pero
luego va arriba. Así que solo juega con la superposición, y vas a conseguir cosas
realmente interesantes como esta, sobre todo cuando agregas sombras. Y aquí, vas a
ver eso solo, ya sabes, letra S, eso es todo, y luego la K está atrás. Pero nuevamente, en este ejemplo, también
voy a
hacer que se superponga en el video que les voy a
mostrar después. Ahora, muelles a través, lo traspasado significa que una letra
corta
a través de otro trazo No se trata solo de
que uno esté encima del otro, sino que ambos están
creando el mismo espacio. Ambos son lo mismo importante. Por ejemplo, esta K
y la D, cierto, son todas de la misma importancia, y entonces la V solo
es un poco, como encapsulada aquí dentro, por lo que se vuelve menos importante. Pero crea algo así como
una interacción audaz y yo diría, llamativa y
realmente a cierta tensión. Ahora bien, podrías usar la técnica de perforar por todas partes. Entonces en la superposición también, ahora, imagina que esta
carta podría ser como, digamos, la M, podría
perforar aquí, por ejemplo. ¿Ves? Y entonces aquí
podrías crear, como, una
especie de perdón, algún tipo de sombra aquí. Entonces, ¿vamos a ver? E incluso esto, podrías hacer que parezca un
poco mejor así. Pero vas a ver que todas las reglas que te
voy a decir hoy son realmente
intercambiables. Entonces vamos a la crianza de los hijos. Ahora la crianza de los hijos funciona un
poco diferente y crianza de los hijos es solo que se me
ocurrió este término. Otra vez, no estoy seguro.
Este es un término real. Pero me pareció que era muy fácil,
como, explicar, ¿verdad? Entonces, en la paternidad, tenemos como un padre grande, que sería la letra grande L. Y luego este tipo
de enmarca a los más pequeños. En esta, lo intenté con
tres letras inclinadas, y vi que algunas
letras, cierto, simplemente se vuelven más
fáciles de usar como padre Entonces la L, si vamos a
hacerla más grande, si llegamos a hacer una L normal,
bien, sería así. Sí. Entonces aquí hay
mucho espacio ciego. Entonces, ¿qué pasa si hacemos algunas L de inspiración
retro más clásica? A donde va
ahí esta serif. ¿Ves eso? Ahora, de repente, hemos creado aquí un lugar donde esto puede actuar como
padre del resto de ellos. Entonces una de las
más obvias para usar como padre
es la letra C, porque tenemos este espacio
negativo en el medio. La letra O también es
muy buena para ello. Y la letra D, por
ejemplo, a la derecha, porque la D también tiene este espacio
negativo en su interior, y son muy
buenos como padres. En realidad, te mostré
este ejemplo donde la letra D se convierte en
la S. ¿Te acuerdas? Lo siento. Que era algo
así, ¿recuerdas? Entonces sí, ahora vamos
al espejo uno. Y nuevamente, como dije antes, mi favorita porque las letras reflejan a través
del eje central. Sólo voy a
decírtelo una vez más. Y también se puede llamar a la
técnica de espejado solo una simetría Como dije antes,
es perfecto para pares
simétricos que los conjuntos de estilo letra A, K, ST realmente funcionan. En este ejemplo, por ejemplo, usé una letra T, ¿verdad? Y luego usé estas dos letras Ss ya que
formaba parte de la serif de la T, y vas a
ver que esta es en realidad la letra S,
cómo deberías escribirla Pero entonces cuando lo
volteas así, cuando lo espejas, también
es legible. Ahora bien, la versión más común
es el reflejo horizontal, pero también se podría hacer una simetría
vertical, también. Entonces lo que quiero decir con eso
es que aquí
vas a tener el eje vertical,
derecho, para crear este espejado
horizontal Pero si usas un eje
horizontal, puedes crear aquí
esta simetría vertical. Bien, entonces aquí hay un
timelapse sobre cómo
esbocé estos cinco No incluyo la pila, ya que es un poco demasiado simple, y voy a
superponer la letra con la K. Hagámoslo. Una vez que entiendes
la posición y la jerarquía, diseñar monogramas
se vuelve mucho más fácil Ahora, ya sabes exactamente
cómo
deben sentarse tus cartas y quién
toma la iniciativa. Ahora exploremos las
15 variaciones de estilo que puedes usar para llevar
estos monogramas
7. 15 Rasgos estilísticos - Parte 1: Ahora que hemos cubierto
cómo posicionar tus letras y cómo funciona la
jerarquía, es hora de adentrarte en
el estilo de parte divertida. Estos son los 15
trucos visuales que puedes usar para darle
cierta personalidad a cualquier monograma Puedes pensar en ellos como diferentes atuendos con los que
puedes vestir tus letras. Algunos son simples y otros más complicados. Pero cualquiera de estos trucos puede transformar
completamente
la vibra de la pieza, y verás que algunos de ellos solo comparten
características, y puedes usar algunos de ellos en
un monograma solo para que tu
monograma se vea mucho mejor Hagamos esto. Bien, rasgos
estilísticos Vas a ver que
los estoy llamando trucos todo el tiempo, solo porque es más fácil para mí, y creo que son los trucos que harán que tus
monogramas sean mejores Así que vamos a por ello. Bien, entonces la primera es
la estructura geométrica. Esto se ve un poco más moderno que el resto que probablemente te
voy a mostrar. Vas a ver que esto se
usa mucho en escudos para, como, equipos de futbol
y cosas así. El concepto es realmente básico. Es solo
formas limpias, algo de simetría y una
base realmente fuerte en la construcción. Puedes comenzar construyendo
primero el marco, o puedes ver si tus letras funcionan muy bien con formas básicas como estas, por ejemplo. Déjame seleccionar
nuevamente la capa para que te pueda decir un par de cosas
con este color naranja. Bien, entonces van a
ver que en este ejemplo, estoy usando el hexágono Y entonces me di cuenta de
que la letra N era perfecta en el hexágono Vas a ver
como, vamos a escribirlo. Aquí, vas a ver que con sólo hacer esta
línea diagonal, conseguimos la N. Y luego pensé,
¿Qué pasa si haces una N que es básicamente más ancha? Y luego dentro, puedes
empezar a colocar cosas. Podrías llamarlo
como si estuviera siendo padre la A y
la D dentro de la letra N. Así verás que en muchos de estos rasgos
estilísticos, vas a ver que hay
muchos trucos de posicionamiento y jerarquía que te
mostré antes Entonces cuando coloco la N, entonces podría colocar esta letra
A dentro y luego dentro, podría colocar la letra D. También podría hacerlo
al revés si la D tuviera
más importancia. Entonces podrías hacerlo siempre, digamos que tienes
el hexágono vamos. Mira la letra
hexágono aquí, ¿verdad? Bien, déjame hacerlo de nuevo. Concentrémonos un poco. Bien. Ahora esto es mejor. Entonces también podrías
hacer que la D sea, como, grande, y luego
podrías
averiguar las cosas en el camino. Entonces tal vez podrías colocar la A en algún lugar de aquí, por ejemplo. Y luego la N adentro. También podrías hacer
algo así. Yo solo pensé que 40 hexágono, vi la N y vi un
hexágono porque ya ves, lo
tenemos aquí Y entonces la A se ve muy, muy fácil de hacer
también porque
tienes la forma, ya sabes, tienes la A.
Y entonces el travesaño de la A podría ser
el N. Ya
sabes, si
quisieras un poco más,
tal vez un poco más de legibilidad, también
podrías agregar un travesaño
aquí o tal vez el travesaño también
podría ser el D. Pero te
lo dejo a Déjame mostrarte cómo creé
esta geométrica. Bien, así que vamos al
segundo truco visual, que serían biseles,
inlines, Todos los efectos que añades en un monograma o simplemente las
letras agregarían estructura y
elegancia con algunos de estos detalles internos o
externos, No siempre es lo mejor
agregar todos estos efectos. A veces
solo vas a ir con algo plano si es necesario
para, no sé, tal vez sea un logotipo que en
realidad tiene que ser usado en alguna impresión o tal vez como un
sello o algo así, siempre
priorizarás simplicidad sobre,
ya sabes, hacerla Yo diría, siempre lo
llamo punk porque me encanta agregar muchos
detalles a mis piezas, y solo es divertido para mí, ¿verdad? Pero a veces hay
que abstraer las cosas. A veces hay que
hacer las cosas más mínimas. Pero como estamos
haciendo monogramas, pensé que el segundo capítulo de los rasgos estilísticos sería perfecto para hablar de
estos efectos, Entonces en este ejemplo, estoy usando la
simetría, como verán. Y una extrusión de tres D. Y estoy haciendo las letras como
que se superponen, así puedo agregar bonitas sombras. Se puede ver aquí. Nuevamente, todo esto
va a ser un boceto. Vamos a hacer una carta.
Bueno, vamos a hacer un monograma que en
realidad se renderice al final de la clase Pero si yo fuera tú probablemente aquí, simplemente
seguiría adelante y lo intentaría. Olvidé decírtelo, pero aquí
tienes en cada truco. Tienes un poco
digamos pad, un
poco de espacio en el que
puedes llegar a
tus propios ejemplos o trabajar en lo que hice aquí solo
para ver de qué se trata esto? Ahora bien, cuando lo dibujas aquí, creo que podría ser realmente
beneficioso para ti porque a medida que dibujas cosas,
tu cerebro las recuerda. Entonces por eso hice
estas cositas. Así que puedes simplemente,
como, garabatear aquí lo que está pasando aquí Ahora, vas a ver
eso al espejar, y creo que te lo dije al principio de la clase, pero al reflejar
ciertas cosas, van a estar las
letras, espera, déjame Seleccione. Va a
estar la letra A, por ejemplo, que simplemente
refleja perfectamente. Va a haber otros que sean un poco más
indirectos, diría yo. Entonces, por ejemplo, si
tuviéramos que hacer una letra B, siempre
podríamos hacer
una letra R, ¿verdad? Ese tipo de espejos, y ese es un ejemplo que
vamos a ver más adelante. Si quisieras hacer
una B, eso también es, ya
sabes, rojo como letra B. Pero si haces la J y la L,
bueno, pasa algo diferente, ¿verdad? Si haces una L y la
reflejas,
no se ve como una L. ¿Por qué? Porque esta carta
se parece a letra y J. Así que hay que tener
cuidado con esto, sobre todo con
estas dos letras. Pero esto fue perfecto porque
el monograma es JL O. Ahora, número tres,
texturas diferentes para cada letra, y eso es lo que te estaba
diciendo antes Bien, ahora, todos recordamos
el truco anterior. Bueno, a veces puedes usar el mismo enfoque estilístico
para todos tus monogramas Pero a veces van a ser
más difíciles de diferenciar, sobre todo si
son muy complicados. Entonces, una forma de hacerlo, especialmente cuando tienes tres
o más letras, es simplemente
usar un efecto diferente
en cada letra. Entonces, por ejemplo, en esta
, uso la letra S. Como te estaba diciendo
antes, la letra S es perfecta para crear algunas interacciones con
otras letras porque
tenemos esto Esto siempre me
pasa. Entonces sí, ahora. Tenemos estos espacios
negativos, ¿verdad? Y son perfectos. Ya sabes, aquí, podrías poner
una letra IC L. Podrías poner una A simétrica La letra S es buena porque tiene el mismo peso
izquierda y derecha. Cuando digo peso, quiero decir, como, ves, tenemos este peso aquí, y
luego lo tenemos aquí. Tenemos este peso aquí,
y luego tenemos un aquí. Y entonces aquí también la tenemos,
pero en tres niveles diferentes. Así que en realidad es perfecto
para crear monogramas con sobre todo sobre todo
con algo que refleja De nuevo, si tuvieras que usar una
letra A, podrías usar una. Refleja, pero también
podría reflejar una carta de pareja como si
fueras a hacer algo así como, digamos, algo
así, ¿verdad? Y entonces tal vez el travesaño
podría estar aquí. Así que también podrías hacer
algo muy, muy agradable. Um, así que hablando de
éste en particular, puse la s en el medio
porque simplemente sentí que encajaba perfectamente aquí. Y luego solo para que sea un
poco más interesante, podrías dejarlo así,
como una vista, ¿verdad? Y luego te superpones,
tal vez puedas limpiar esto, por ejemplo. Pero en este ejemplo, fue realmente bueno
que solo pudiera extender este florecimiento del mar aquí solo para hacerlo un
poco más interesante Y así el resultado me
da bonito monograma superpuesto donde hasta la S va un poco encima
de la C aquí mismo, y luego la C genera algunas sombras aquí mismo
en el lomo de la S, y luego siempre tocas Siempre podrías
llevar el detalle de la C encima de
la S o detrás. Pero sí, solo prueba con
diferentes efectos. Vamos a la cuarta. Bien, al cuarto
se le llama conexión. Realmente fácil. Es como si una letra se conectara
con la otra. Hay mil maneras
de hacer esto. Pero en este ejemplo,
escogí dos letras Js. Crea unidad
y un buen flujo. Y para éste, se dio un
poco porque, de nuevo, la letra J, como la L que
estaba diciendo antes, crea este bonito espacio
justo aquí en el medio, este espacio negativo aquí. Entonces, cuanto más
extiendes la letra J, más grande o el espacio más cerrado aquí
se genera
más grande o el espacio más cerrado. Entonces
pensé, ¿por qué no? Yo podría simplemente hacer la gran J, bien, y luego algo así
conectarla a la segunda. Ahora bien, si fueras a
unir esta forma, tendrías una letra J. Pero si en cambio, haces este
bonito contorno
así, como este doble contorno, ves que creas esto que es realmente
legible como dos letras. Ahora, puedes probar con
muchas letras, pero déjame mostrarte
las publicaciones de esta. Número cinco, las sombras
negativas. Ahora, hablamos de efectos. Hablamos de sombras. Pero en esta,
vamos a tallar formas blancas detrás de los trazos en lugar
de agregar sombras oscuras Crea un efecto instantáneo de
tres D sin cambiar
el peso del trazo. Entonces lo que quiero decir con
eso es que digamos que querías agregar algo de sombra usando
tres formas de D aquí, ¿verdad? Entonces digamos que creas
un efecto tres D aquí en la letra
L. Ahora, de inmediato, a la hora de poner
este encima de la S, verías aquí que
habría cambiado este trazo, ¿verdad? Déjame Sí, ya ves. Y entonces tendrás que
sumar las sombras. Pero para éste,
es realmente sencillo. Simplemente colocas
estas dos letras, una encima de la otra, y luego te imaginas qué trazo va al
frente y un trazo
y qué trazo va
en la parte inferior, ¿verdad? Entonces aquí, por ejemplo, verás que este
trazo va en la parte superior, y luego solo cortas esto. Simplemente lo tallas,
digamos, y lo mismo aquí. Ahora bien, una de las cosas que
tienes que decidir así
como cuando haces sombras
es la fuente de luz. Entonces imaginemos que esto fue en la vida real
solo por un segundo. La luz vendría de aquí. Entonces todo como las sombras se
generará aquí, ¿verdad? Entonces digamos que la luz
vendría de aquí. Ahora bien, esta sombra estaría equivocada, así que tendremos que
encubrir esto, ¿verdad? Pongámoslo en negro,
sólo para mostrártelo. Y entonces la sombra
estaría aquí, ¿verdad? Así que solo mantén una lógica. ¿Ves? Están aquí en
la parte inferior derecha. Igual que éste o
éste. Bien, perfecto. Ahora tienes un
pequeño ejemplo aquí también de cómo
lograr ese efecto. Entonces
8. 15 Rasgos estilísticos - Parte 2: Entonces pasemos al siguiente,
que es enmarcar. Ahora, el encuadre se parece mucho a las estructuras geométricas
que vimos La única diferencia es que
en la estructura geométrica, no se muestra el marco,
sino
que en la técnica de encuadre, en realidad sí
se muestra el realidad sí
se muestra Y nuevamente, como el
otro, puedes usar círculos, escudos, diamantes, o
cualquier forma ornamental. Ahora, los marcos tipo de, como, anclar la pieza,
sobre todo si está ocupada. Ahora bien, para esta letra K, que es algo que también
te mostré al principio, pensé que
simplemente reflejaría esta letra K, la original, que
es esta, ¿verdad? Aquí. Esto me sigue
pasando siempre. Bien. Entonces esta de aquí. Y luego simplemente lo duplicamos, y luego agregaríamos un marco
que también está duplicando Y entonces
crearías una forma que pareciera una unidad. Parece de una sola pieza. Ahora bien, si piensas que
esto es demasiado ilegible, lo cual, ya sabes, podría ser porque me dejé llevar un
poco Siempre podrías simplemente cubrir
esto, como te mostré antes. Y si tuvieras que pintar, digamos, los dos casos, bien, vamos a agregar algo de color aquí. Entonces, si tuvieras que
pintar esta K en un color que contrasta y luego las hojas tal vez
en algún tipo de, como, otro tono no tan
contrastado respecto
al fondo, ya ves, verías que automáticamente esto se vuelve
mucho más legible Y si haces lo mismo aquí, leerías las dos Ks. Pero un poco como este
logo buscando monograma. Entonces vamos al
séptimo truco. Bien, ahora, para el
séptimo truco, tenemos adornos afuera. Ahora bien, esto es probablemente, yo diría que podría ser uno
de mis favoritos. A lo mejor te voy a decir más tarde que otro
es mi favorito, pero creo que pero creo que este me gusta mucho, ¿de
verdad por qué? Y eso es,
ya sabes, por mi obsesión de añadir
siempre más adornos Entonces hay dos formas de
agregar adornos, y la primera que quiero
mostrarles son los
adornos de afuera. Y luego en el ocho, va a
haber
adornos adentro. Entonces, cuando añades más adornos, solo
va a
volverse más victoriano. Um, más arnubo, solo
más clásico y retro, que es algo que adoro Ahora bien, estos suelen ser florituras
decorativas que
rodean las letras Y lo que digo aquí es cierto. Entonces, si eres como yo, siempre
necesitarás más. Así que solo úsalos
porque se ven fantásticos. Quiero decir, estamos aquí para
crear cosas de aspecto retro. Entonces creo que cosas así
se ven muy bien. Entonces este monograma ya
era suficiente antes de agregar todos estos adornos
extra afuera Pero a veces
solo quieres ir, ya
sabes, completo retro
victoriano y agregar más. Ahora, déjame
contarte un poco sobre cómo creé esta. Entonces supe que tenía una
letra S y V y una M. Así que pensé que esta
forma aquí hace algo así. Entonces pensé esta
forma aquí de la M. Así que si lo hicieras
recto, parece una V. Pero entonces yo estaba como, Y
si exagerara, ¿verdad Y pongo la V encima. Entonces esa es la V más la M.
Ahora bien, si tuviera que renderizar esto, probablemente me gustaría algo
así como dos tonos en la M y
la V. Así que en realidad se ven como que son letras
diferentes. Pero entonces, como te dije antes, la letra S en el medio
simplemente siempre se ve bien. Entonces ven aquí, el
proceso es un poco, creó este monograma que
en realidad se ve bien por sí mismo Pero entonces quería
añadir un poco más. No voy a añadir esto
en el ejemplo. Sólo te estoy enseñando éste. Entonces vamos a verlo. Bien, entonces ahora vamos a los
ornamentos número ocho que hay dentro. Estas son solo
florituras que están dentro integradas con
las formas de letras Solo puedes
usarlo para tal vez crear más ritmo dentro de
los espacios negativos. Entonces por ejemplo, aquí en la J, pensé que, ya sabes, solo para que se vea un
poco más retro, yo solo agregaría más
de estas florituras Y luego se me ocurrió
este bonito estilo que usé un par de veces antes
con letras como esta. Empecé con
algo como esto. La idea era hacer
algo así. Verás que
en el ejemplo,
ya voy directamente con esto. Pero pensé
cómo integrar, como, una letra J con la F. Así que
pensé aquí cómo una letra podría convertirse en la
otra, ¿verdad? Entonces tienes la letra J, y luego cuando muevas
esta letra F adentro, verás eso, déjame
dibujarla para ti aquí. Entonces cuando muevas
la letra F aquí, verás que esta parte de la J puede convertirse en letra F. Y luego con
sólo añadir una aquí, conseguimos nuestro monograma Entonces déjame mostrarte cómo dibujo. Bien, entonces ahora número nueve, mezclando estilos de letras,
realmente fácil uno. Puedes usar diferentes
efectos en cada letra como vemos como
hemos visto antes. Pero, ¿qué pasa con el uso de
diferentes estilos de letras? Ahora bien, esto es realmente bueno cuando se trata de una composición de
dos letras. Si agregas tres letras, se vuelve cada vez más complicado. Aún puedes
usarlo. Por cierto, sí la usé en algunos de los
monogramas que te mostré Pero si estás
usando dos letras, como te digo aquí, solo asegúrate de que las letras estén realmente
separadas entre sí. Algo que me
gusta mucho, por ejemplo, es el gótico versus San Serif, porque simplemente están tan
separados, se ve muy bien, sobre todo cuando superpones las formas o cuando
tenías sombras y efectos Y éste, por ejemplo, es el otro
de mis favoritos, que es guión versus Serif Ahora bien, esto es perfecto porque
tienes la letra V que agrega esta estabilidad realmente en el centro de
la composición, y luego la letra J
solo abraza la letra, y hace, ya sabes,
alguna superposición agradable Y en éste, no
hay que usar, per se, dos
estilos texturizados porque es
bastante obvio que
se trata de una V y J. Pero ¿por qué no? Puedes probar diferentes estilos y también probar diferentes texturas. Sí, déjame
mostrarte el ejemplo que Bien, número diez, monolina Ahora, verás
que en este punto, algunas de las reglas pueden mezclarse entre sí
porque esto es básicamente dibujar
una letra que conecta con la otra
o usando el mismo tallo. Pero te pongo este
ejemplo
porque fue un muy buen
ejemplo de lo que es un monoline Recuerdas que
dos dobles J aquí, ¿cuál era la conexión de
sombra negativa? Sí. Esto también es
algo así como la monolina A lo mejor aquí en el
tipo Serif lo pierde, pero verás que esto tiene el mismo peso pasando por
todo el monograma Entonces estos, como, son
realmente, realmente legibles. Y en este ejemplo, quería especie de padre de
algunas de las letras. Así como, dentro de la
L, algo así como, tal vez la R. Vas a ver que aquí solo estoy
usando dos trazos, así que estoy usando este
vamos a hacerlo más grueso. Usando esto de un trazo
y luego esto en el otro. Pero esta, ya que
se estaba volviendo realmente simple
con la composición,
pensé, ¿por qué no
usar algún bebl Así que realmente me gusta cómo
resultó ser, y es realmente, creo que
es realmente legible. Entonces déjame mostrarte cómo dibujo.
9. 15 Rasgos estilísticos - Parte 3: Bien, entonces el número
11, compartiendo tallos. Como ya vimos aquí, se ve que al igual que la L y la R están compartiendo el mismo tallo. Pero aquí, quería explicarlo un
poco
mejor por si acaso. Ahora, dos letras literalmente
se convierten en un monograma. Al compartir el tallo principal. Ahora bien, para esta regla, es
muy importante que compartan algo así como
el tallo de la fundación, como, algo que se vuelve realmente importante
para las letras. No sólo una floritura que conecta con el otro
como hemos visto antes, o como un travesaño o
algo así Pero para éste, quería
crear este tipo de, como, regla de que siempre es compartir,
como, la base de la misma. L ya sabes, la primera línea que harás cuando dibujes una A
es esta, ¿verdad? Como, éste, y
luego harías esto, o como éste, y
luego harías esto. Y entonces para la B,
siempre
harías el primer tallo fundacional, y luego desde aquí
harías la B. Entonces ese es el que
comparten que comparten en este bool Entonces para esta,
empecé como muy simple, como verás ahora
en las vueltas de tiempo Pero cuando
lo estaba limpiando, estaba como, Y si exageráramos
un poco, solo para darle más
personalidad porque puedes encontrar muchos de estos ABs en línea Entonces pensé, como, vamos a
ir a todo vapor aquí. Otra vez, a lo mejor podrías usar, como, un par de colores aquí. Digamos, como, si esto
fuera una naranja aquí, entonces todo lo
demás podría ser como un morado. Sólo un ejemplo. Obviamente, yo no
usaría estos colores, pero verás que ahora
si usas dos colores, entonces se vuelve realmente
distinto, ¿verdad? Entonces, podrías agregar tal vez
un poco de naranja aquí también, como si tuvieras que agregar algunas luces
y sombras bonitas aquí. Y verías que, como, todo
el asunto sería más visible separando
las letras en colores. Pero sí, déjame
mostrarte el ejemplo. Bien. Entonces ahora
vamos a la 12. Que son dos letras
formando una forma simple. Nuevamente, misma regla que, ya sabes, compartir el tallo principal, una letra conectando
con la otra. Pero en esta, quería
mostrarles que con sólo añadir un pequeño rasgo de
una letra a la otra, se podría
hacer un monograma que en realidad
es muy legible Entonces para ésta, estaba
dibujando la letra K, y pensé: Oye,
espera un segundo. En realidad, esta parte
podría
parecer realmente una E.
Si pudieras modificarla. Obviamente, podrías hacer
algo más, ya sabes, um, exagerado así, y aún así sería
legible como una K. Pero a mí también me gusta esta
forma para la E Así que acabo de editar este
pequeño brazo medio aquí, y eso es todo. Así es como hice este
monograma de K E. Déjame mostrarte. Bien, entonces ahora que
tenemos este, vamos al 13 casi
aquí abajo con las
letras apilables. Uno realmente fácil. Cuando no sepas qué
hacer con tus
cartas, apílelas. Siempre va a
ser un buen resultado, y entonces siempre puedes unirte a
algunas partes de la carta. Como, por ejemplo, en este caso, las
pongo diagonalmente, que es algo
que he visto mucho en muchos de estos ejemplos
caligráficos En lugar de simplemente ponerlos, recuerdas al
principio cuando
te estaba enseñando el posicionamiento, ¿verdad? Entonces tendrías la vertical
horizontal, y entonces tendrías
la diagonal, ¿verdad? Entonces, si los pones un
poco diagonalmente, siempre
funcionarán muy bien, sobre todo con
cosas caligráficas que puedes agregar, ya sabes, puedes agregar
estas florituras Un pequeño problema aquí. agregar estos pequeños
florituras y algo
así como, enmarcar esto juntos Entonces así es como hice
el monograma para el RA P. Y una vez que los
apilar juntos, vi que la pata de la letra R podría convertirse en una extensión
del cuenco de piezas Así que así, ¿verdad? Entonces baja y luego
va al cuenco de piezas aquí. Y luego al mismo tiempo,
ya que la A estaba en medio, yo estaba como, ¿Y si borro
el travesaño de la A Porque esto
ya es travesaño. Entonces esto es lo que pasa. Déjame mostrarte cómo dibujé esto. S Bien, ahora vamos al 14, y es de un solo golpe. Entonces todo el monograma
parece que podrías dibujarlo usando
una luz continua Se ve fluido y caligráfico, y es ideal para marcas de estilo de
firma Entonces, por ejemplo,
este, ¿no? No tiene que ser dibujado
per se, como les digo aquí. No tiene que ser
dibujado de un solo trazo. Pero si lo
dibujaras de un solo golpe, pensémoslo, en realidad
podrías hacerlo, ¿verdad? Entonces podrías comenzar aquí mismo, por ejemplo, y luego ir
aquí y luego hacer esto. Y luego, obviamente,
igual que vas a agregar el travesaño. Pero solo espero que
veas, como a lo que me refiero. Es como que una línea solo conecta con
todo el asunto, ¿verdad? Y así es como
creé esta AM. Ahora, quería hacerlo un
poco mejor,
así que agregué algunos
elementos extra, algunas florituras,
y algunas bonitas serifs, y también un par de hojas de aquí afuera como una de las reglas
que te dije antes, los adornos fuera del
monograma. Déjenme mostrar. Bien, y ahora, por fin, tenemos el doble golpe. Esto es probablemente yo diría, uno de los más complicados porque es bastante
difícil de explicar. A ver si puedo hacerlo. Entonces los espacios negativos de este monograma tienen
el mismo peso que los propios trazos Crea una especie de estructura
bonita y muy rígida. Eso tiene mucha armonía
visual, y realmente funciona con un poco más como
monogramas modernos, diría yo Pero obviamente, si agregas
un par de estas serifas, entonces vuelve a ser retro Pero, vas
a ver eso si te
muestro aquí con una brocha
monolina, ¿verdad Como, digamos, algo así como veamos,
algo como esto. Sí, eso
funcionaría. Entonces ya ves, si dibujamos la letra T, sí. Ahora, puedes dibujar la
letra S aquí dentro, como usar la técnica de
crianza de los hijos. Pero entonces si tuvieras que comparar el grosor del
trazo de las letras y luego el grosor de lo que
sería el espacio negativo, va a ser el mismo en
toda la pieza. Obviamente, en algunos lugares, simplemente
se vuelve más grueso solo
porque necesitaba hacerlo. Pero, en algunos de los lugares, es
lo mismo. Entonces se vuelve como este tipo de, como, laberinto
luciendo como logo Ahora, aquí estoy tratando de
explicarlo, también. Entonces antes hice la letra T, y luego se me ocurrieron estas letras
muy estructurales Ss. Pero entonces yo estaba como,
cuando lo colocas aquí, entonces tenemos
algo que hacer, lo cual, ya sabes, podría haber sido bueno,
como, tal vez para subir la S y luego
bajarla y tal vez, como, agregar algunas sombras y
agregar algo de superposición aquí. Pero entonces pensé,
¿Y si lo sesgo? Y luego solo lo
dupliego, ¿sabes? Entonces puse esto como aquí, y luego espejo éste
y lo sesgué así Así que ahora tienes este bonito espaciado, y nosotros
tenemos algo como esto. Obviamente, en el boceto ahí, ya
sabes, es solo un boceto,
así que no te preocupes mucho. Pero, si tuvieras que
renderizar esto mejor, entonces mantendrías realmente la estructura, tal como te
mostré ahí. Entonces sí, déjame mostrarte
cómo he dibujado este. Estos 15 estilos son los
componentes básicos de cualquier monograma Puedes usarlos
individualmente o combinar dos,
tres, incluso cuatro de ellos, o incluso más en la misma pieza. En la siguiente lección,
esbozaremos nuestra pieza final utilizando algunas de las técnicas
que acabamos de ver. De hecho pienso que
voy a escoger cinco de mis monogramas favoritos y combinar sus estilos.
Veamos qué pasa.
10. Monograma final: boceto: Bien, es hora de
poner en práctica toda esta teoría. Voy a agarrar algunos
de los trucos de estilo y reglas
jerárquicas de las
que acabamos de
hablar y esbozar un
par de variaciones, más
o menos de la misma
manera que me
acercaría a un proyecto de cliente real. Para esta pieza, estoy pensando en
mezclar texturas, tal vez agregar algunos
bebels o una extrusión, ir pesado en adornos Y si las letras
lo permiten tratan de hacerlas
perforar entre sí. A ver. Además, probablemente agregaré algunas
ideas extra en el camino, porque así es
como funciona mi cerebro. Dibujaré tres miniaturas
aproximadas, mostraré dónde se desmoronan las cosas y luego empujaré la idea más fuerte hacia adelante en un boceto más limpio Este monograma podría
funcionar totalmente como un logotipo personal, ya que está hecho con las iniciales de
alguien, pero también puedes imaginarlo viviendo en algún producto
retro como una etiqueta de perfume vintage o una portada de libro de la vieja escuela,
una caja para
puros, una
botella de cerámica, o incluso monogramas siempre llevan una historia, y parte de la diversión es imaginar dónde podrían existir
en el mundo real Entonces para el monograma de hoy, voy a hacer M R B. Y veamos qué rasgos
podemos obtener de este Me gustan mucho todos los
florituras y las hojas. Entonces creo que voy a conseguir
algo como esto seguro. Y me gusta mucho, también, algunos de los bebel de aquí o tal vez algo de cómo las letras
están interactuando aquí Esto también me gusta
mucho. Entonces vamos a ver. Ahora bien,
lo primero que voy a hacer es ir a Canvas, ¿verdad? Y luego voy a activar la guía de dibujo,
editar guía de dibujo. Ahora aquí, probablemente lo tenías en grado en el que ya
tenía la simetría. Así que aquí puedes elegir
el color de tu línea. Y también la opacidad,
para que la veas mejor. Y por ahora, voy a
usar la simetría vertical. Te dije que te
vendría bien uno horizontal, pero no es tan común y
podría complicarse. Entonces usemos vertical,
y toque aquí. Y ahora voy a
crear una nueva capa, tocar la nueva capa
y convertirla en dibujos. Perfecto. Entonces ahora
comencemos a bosquejar. Ahora, voy a empezar
tal vez como con una M que se parece a esta,
algo así. Verás que dibujar
con la simetría en su va a ser mucho más fácil Entonces tal vez algo
como esto que podría hacer tal vez algún tipo
de forma como esta. Eso podría estar bien. Y entonces tal vez ya
podría empezar a colocar
el espejado aquí Entonces tal vez. El B aquí y el R podrían estar,
como, ubicados tal vez en
algún lugar de aquí. A lo mejor hacerlos un poco más delgados. Entonces veamos qué
podríamos hacer aquí. Entonces esta podría ser la B. Y entonces, obviamente, como, hagamos esto un
poco inteligente. Sí. Perfecto. Y luego vamos a arreglar
esto en una palanca R. Nice. Entonces aquí podríamos no
sé, tal vez, como, un poco más de
sentido a estos tallos de aquí. A lo mejor algo
así. Interesante. Y entonces tal vez la M,
obviamente, hagamos esto. Algunas de las reglas de la M, si quieres hacer una M alta
contrastada cambiarán porque si tuvieras que
hacer una letra M así,
esta sería delgada, ¿verdad Entonces esta sería
gruesa delgada y gruesa. Pero como
lo estoy usando en el medio, que va como Zami podría, pero quería que fuera completamente simétrica
y espejada Entonces voy a tener que doblar un poco
las reglas aquí. Entonces tal vez algo como esto. Esto se ve bastante bien. Y entonces tal vez esto también podría ser de alto contraste.
Sí, esto se ve bien. Bien. Entonces tal vez ahora
puedas tocar la capa. Deja de hacer los dibujos. Ahora aquí podemos
arreglar esta carta, así podemos
convertirla en una letra R, por
ejemplo, tal vez
algo que. Y entonces aquí, si
tienes tiempo, obviamente, puedes refinarlo un poco,
hacerla pegatina, y hacer que las
partes sean más distinguibles Entonces, por ejemplo, éste,
debería estar aquí. Justo aquí. Podríamos tener
algo como esto. Ahora vamos a conseguir este boceto, hazlo más pequeño y vamos a
ponerlo aquí a la izquierda, y voy a hacer
otro más. Nueva capa, cinta adhesiva y dibujo de zit. Ahora para ésta, realmente
quiero hacer esta letra M. Voy a
seguir adelante y tratar de hacer algo que se vea
más parecido a esto. ¿Es algo así? Sí. Entonces aquí hay como,
estos dos círculos. Puedes hacerlas
perfectas si solo
haces un círculo y luego
con tu mano izquierda, dedo
izquierdo, solo tienes que darle un toque, y va a ser
perfecto así. Para que puedas hacer
algo así. Y entonces la M
en realidad podría venir de aquí. Ángulos hacia abajo, supongo. Y entonces tal vez hacer, como, un buen terminal aquí, buen tipo de, como, serif
frondoso, yo lo llamaría Nuevamente, usando mi
propio idioma aquí. Um Hmm. Interesante.
Creo que esto me gusta. Y entonces esto podría
ser también tal vez,
como, más grueso aquí,
sí, lo que sea. Entiendes el punto aquí.
Algo como el de aquí, pero en vez de esto más
como forma recta, tal vez algo
así. Genial. Entonces ahora vamos a hacer la R y la V. Así que tal vez podríamos conseguir
y hacer algún tallo así. A lo mejor sólo un más abajo. Entonces podríamos ir aquí
en el medio, ¿verdad? Como ahí. A veces sólo
pienso en la superposición, ¿ves? Entonces, si lo superponemos aquí, va a ser mejor si lo
superponemos aquí en el medio. Entonces eso es algo
así. Ahora bajamos. Este tallo va a ser un
poco también como seguir esta forma natural de arnubos arnubos Algo así como más natural. Y entonces tal vez, como, hacer
algo como esto aquí. En realidad, quiero
hacer esto más grande. Sí, B así. Vas a ver
que siempre paso del lápiz al
borrador muy rápido Es porque tengo
el nuevo Pencil Pro. Entonces, si también lo tienes, puedes activarlo
yendo a la configuración
fuera del menú del Apple Pencil en la configuración del IOS. Si quieres saber cómo
y no lo sabes, siempre
puedes
enviarme un mensaje, no. Y te llevaré
allá paso a paso. Bien, entonces ahora con esta, podría hacer la R.
Intentemos hacer la R aquí a la izquierda, perdón, en el lado derecho
en vez de así que esto podría estar
en algún lugar así. Interesante. Y entonces aquí, puedo hacer alguna forma así. Para la R. Así como. Hmm. Verás que también, a veces la forma
se ve bien aquí. Pero entonces cuando está
espejado, realmente
no lo hace si
arreglas el de la izquierda, y lo haces
más bonito, automáticamente, este también se volverá
mucho mejor, aunque no lo veas
cuando está a la derecha Por eso muchos artistas de
letras voltearían el lienzo solo
para ver mejor las cosas Bien, genial. Tan Interesante. ¿Y ahora qué más? Podemos
desactivar la asistencia de dibujo Y aquí podríamos la B. Creo que
voy a bajar esto
aún más ahora. Sí, tal vez así. Conectando aquí, la B. Y la forma solo
ve aquí así. Genial. A lo mejor podamos
extenderlo un poco más. Y esto también podría incluso
abrazar un poco la letra M. Comida. Bonito. Bien. Perfecto. Ahora voy
a activar de nuevo. El dibujo ayuda a
cambiar la M una vez más. Entonces voy a
traerlo aquí. Ahí. Ahora empieza a verse mejor. Entonces voy a hacer la R otra vez. Así que abraza muy
bien aquí, trae a colación. Impresionante. Y ahora
acaba de terminar esto. Genial. Así que ahora también podría hacer algún tipo de
florituras afuera Entonces volvamos a poner la
asistencia de dibujo. Me estoy
emocionando demasiado con este. Debería ir más rápido
haciendo esto, pero me gusta
lo que está pasando. A veces pasa entonces
solo me quedo atascado con un boceto. Entonces podría haber
algo como esto, tal vez un poco más grande,
pero servirá por ahora. Y entonces tal vez hasta
podríamos agregar un par aquí. Y vas a
ver que ahora
no es ya que no está reflejando, como el 100% por
la B y la R, que es esta
especulación indirecta que te estaba
diciendo antes Vas a ver que aquí
va a ir encima de la B, pero también es agradable porque entonces puedes agregar algunas sombras en la parte superior. Y ahora aquí, finalmente, como,
me falta algo. Entonces tal vez la M
podría no lo sé, hacer algo como esto. Genial. Gracias, y entonces
tal vez incluso uno más. Y aquí podríamos agregar. A lo mejor algo
así. ¿Qué opinas? Piensa, definitivamente me dejo llevar por esta
, pero me gusta. Ahora vamos a hacerlo más pequeño. Pongámoslo también
aquí a la derecha. Y ahora hagamos el último. Ahora, para el último, quiero hacer algo que
se parezca más, veamos. Bueno, a mí también me gusta esto. Entonces tal vez podríamos
hacer lo que hace esto. Recuerda activar
el mirroring. Entonces tal vez podríamos hacer lo
que se ve así. Nuevamente, las posibilidades
son infinitas, y creo que es muy divertido
crear monogramas realmente hice muchos de ellos antes como tipos de logotipos cuando estaba haciendo más,
como, diseño gráfico Pero últimamente, ya sabes, como cuando
aprendes a hacer letras, esto es simplemente increíble Y llevo diez años haciendo letras
, pero nunca presté tanta atención hasta que quise crear esta clase
a principios de año,
y empecé a
pensar en técnicas y en cómo hacer que
el proceso sea más sencillo, que es lo que intento todo el tiempo cada vez que
enseño algo Entonces, hm, definitivamente podríamos
hacer algo como esto. Y luego a partir de aquí, podría ser. Hmm. Interesante, y luego tal vez abajo, y podríamos terminar. Así. Y entonces
podríamos tener un balbuceo aquí Y hacer algo. Sí, y entonces este beble
realmente iría aquí Por ejemplo. Sí, tal vez,
algo como esto. Hm. Interesante. Entonces tenemos algunas cosas que
están pasando aquí. Ahora, probemos el BNR. Creo que voy a seguir
esta forma también. Así que también puedes crear una
nueva capa si quieres, así podrás borrar más fácilmente después. Pero ahora podríamos hacer
algo así, quizá. Quizá no hasta,
tal vez hasta aquí. Y luego haz estos dos. A lo mejor se puedan encontrar
aquí en el medio. Interesante. Y ahora
veamos que la B podría ser. ¿Algo
así? ¿Algún pensamiento? Creo que esto podría ser.
Esto podría ser interesante. Bonito. agregar los pesos. Hmm. Y luego aquí,
algo así. Interesante. Bien.
Ahora hasta podríamos hacer buenos florecimientos aquí arriba Quizá un detalle aquí también, similar a lo que hacíamos antes. Y ahora puedes apagar el quiste y decidir
cuál quieres
hacer en una letra R. Así puedes hacer ésta. Entonces podríamos hacer algo como esto, por ejemplo, tal vez
esto sea demasiado grueso. Entonces tal vez algo como esto. Sigo siguiendo la
misma curva de alguna manera. Pero en serio, si estás reflejando, solo tienes que
asegurarte de que muchas partes
espejan, aunque no todo
esté reflejando,
pero, como, la mayor parte lo Bien, ya lo tenemos. Sí, lo conseguimos. Así que solo vamos a alfileres
juntos, hazlo más pequeño. Y solo colócalos y podrás pellizcarlo también
y ver qué es lo que más te gusta. Por lo que estoy viendo,
creo que me gusta más este. Entonces ahora
solo voy a darte un poco de lapso de tiempo de mi
rehaciendo éste porque creo que solo
voy a ponerlo como
referencia y dibujarlo desde cero y ver a
dónde lo llevo Pero va a ser
bastante similar. Yo sólo quiero que sea
un poco más limpio. También te voy a dar
el boceto final si
acaso solo quieres aplicar
los efectos directamente. Siempre serás
capaz de hacer eso, también. Así que solo asegúrate de
que Espera, está aquí. Creo que
ahora solo voy a
cambiar de ubicación e ir a tomar un café
un poquito segundo. Entonces sí, veamos qué
pasa con este, y vamos a renderizarlo.
11. Monograma final: color y textura: Bien, ahora vamos a hacer que brille. Voy a
limpiar las letras y añadir algunos colores y texturas. Recuerda que puedes descargar los pinceles y la paleta de
colores reflexionando Así que ve a hacer eso antes de que
empecemos. Bien, así que aquí está
el boceto final. Sí. Recuerda que
puedes descargar este boceto, también, y puedes comenzar a
renderizar en mi boceto. O en realidad
sería mejor si
hicieras el tuyo y lo hicieras ahí. Pero de nuevo, haz lo que más te
quede ahora mismo. Entonces solo voy
a mostrarte las diferentes
capas de esto. Entonces primero, vamos
a ir con la B y la R. Luego vamos
a conseguir la solución. En realidad quería hacer diferentes efectos
para ambos, pero creo que al final,
solo voy a usar bisel en ambos Y luego finalmente, dejamos
a un lado los elementos. Entonces hagámoslo. Sólo voy a
agrupar esto, y voy a
nombrar este boceto. Entonces solo voy a ir
a la herramienta Transformar y hacerla más grande. Recuerda, debería
ser de uniforme. Y siempre tengo
el chasquido en magneticos y el chasquido
solo para poder chasquear aqui en el centro hasta que veas esta cruz amarilla horizontal
y verticalmente. Perfecto. Bien. Entonces creo que sólo voy
a ir tal vez paso a paso. Entonces, si hago esto va
a ser más fácil para mis ojos, sólo
voy a bajar
la B y R sopsty Perfecto. Y voy
a crear una nueva capa. Ahora bien, lo primero que voy a
hacer es pintar esto sobre
la misma base de color. Entonces creo que voy a usar un color neutro como este, y luego voy a
agregar luces y sombras. Entonces voy a darle un toque,
haciendo una ayuda de dibujo. Recuerda que si
no lo tienes activado, siempre
puedes ir a Canvas, guía de
dibujo, editar guía de
dibujo, y luego simetría aquí. Y recuerda que debería
ser una simetría vertical de. Perfecto. Empecemos. Ahora, aquí en los pinceles
que hoy te estoy dando, tienes muchos de ellos
para agregar algunos efectos. Siempre podrías hacer
solo un efecto granuloso, que es uno de mis estilos
característicos, pero lleva mucho tiempo Entonces creo que hoy,
solo voy a
mostrarte cómo hacer un poco de,
como, marcadores de coling,
probablemente, como,
alguna técnica de sombreado seco Y probablemente vamos a agregar un poco de grano, pero no mucho, solo para ver cómo podría verse la
técnica de mezcla. Así que vamos al
pincel fornido, y luego desde aquí, solo
vamos a
empezar a renderizar esto Quiero darle este tipo
de, como, mirada pictórica, para que no tengas que
hacerlo perfecto Entonces creo que voy
a empezar con la B, en realidad, y luego borrar las
partes que no me gustan. Ahí. Pero aquí, siempre siéntete libre de agregar cualquier tipo de estilo que quieras. Si has estado revisando mis
otros tutoriales y clases, siempre
puedes simplemente conseguir otro estilo y solo probar hasta que consigas algo
que te guste. No necesariamente
tienes que seguir esta mirada que
voy para hoy. Bonito. Ahora, dejemos
caer color por dentro. Recuerda, sin
levantar el lápiz de la pantalla,
ve a la izquierda y a la derecha. Y vas a ver
que si vas a la izquierda, vas a ver
algunas brechas aquí. Y si vas a la
derecha justo antes inundar toda la
página con color, va a mejorar.
Entonces volvamos a hacerlo. Verás, justo
antes de inundar todo
el asunto, quédate ahí. Y aún tienes que
ir aquí porque este es un cepillo seco, así que va a
haber algunas partes que no van a quedar perfectamente cubiertas. Bonito. Ahora. Ese es el otro. Además, si tienes que hacer diferentes
partes, puedes hacerlo, y luego continuar
llenando y tocando ambas. Ahí. Bien. Perfecto.
Bonito. Entonces ahora voy a bajar aún un poco más este
boceto. Espera, está aquí. Perfecto. Ahora vamos a crear una nueva capa. Hagámoslo una máscara de recorte. Y ahora esto va
a ser para las sombras. Siempre puedes poner aquí sombras. Y ahora vamos a conseguir
uno de estos tonos más oscuros. Podemos empezar tal vez con éste y luego
volvernos más oscuros después. Y aquí vamos a agregar
algunas sombras. Entonces voy a empezar
con una letra. Te voy a enseñar
cómo hacer éste que lo puedas replicar
en el siguiente
porque de lo contrario
estaremos aquí por mucho tiempo Entonces voy a hacer la letra R. Ahora bien, podrías reflejar también, las sombras y las luces. Pero creo que voy a
hacerlo así como que
las luces vienen de abajo a
la derecha. Así que las sombras y las luces de ambas letras no serán en
realidad espejadas Va a ser todo lo
contrario, de verdad. Entonces sí, yo solo lo haré
así, y luego te voy a mostrar
dónde poner las sombras y luces en la B para que
puedas terminarla después. Y entonces vamos a
ir directo a la letra M. Genial. Entonces ahora estoy siguiendo estas líneas que hice aquí en el boceto. Así que también voy a conseguir el pincel
fornido por ahora, y solo voy a marcar
dónde están las cosas Entonces ahora, las sombras estarán
en esta parte de aquí mismo. Así que solo voy a agregar tal vez
con un pincel más pequeño. Justo como una pequeña marca
aquí así. Bonito. Entonces eso va a ser una sombra. Y entonces aquí mismo, vamos a tener una luz, y aquí vamos a tener un poco de sombra, también. Sólo voy a
trabajarlo así. Y luego aquí también. Entonces voy a
empezar con esta. Y ahora las sombras
también estarán aquí mismo. Pero hagamos esto primero
, ¿verdad? Entonces ahora que tenemos esto, voy a seguir adelante y conseguir tal vez, como, el marcador
para colorear. Y voy a empezar a
agregar algunas sombras aquí con este marcador. No tienes que alejar tanto
acercar el zoom porque entonces quieres
ver todas las imperfección Entonces tal vez sea mejor
si solo lo haces así. Y entonces éste
va a entrar. Así. Perfecto. Ahora en una nueva capa. Lo siento. Máscara de recorte e
incluso con un color más oscuro Voy a añadir un poco más. Y vamos a hacer esto hasta que obtengamos el resultado que nos guste. Por ahora, sólo lo voy a
hacer en las esquinas aquí. En estas líneas. Y luego vamos a hacer el efecto triángulo
que siempre uso. Así que voy a añadir más oscuro aquí
también en el otro lado. Y entonces las sombras no estarán aquí en una
forma triangular como esta. Vamos a kt así, y luego a partir de aquí,
vamos a hacer lo mismo. Entonces de más grueso a más delgado
aquí en el medio. Y aquí en el medio
va a ser más oscuro. ¿Lo mismo? Triangular. Boom,
boom, boom, boom. Eso me gusta. puedes Siempre puedes ir a esto demasiado, si acaso
lo estropeas para no tener que borrarlo. Puedes simplemente mucho un poco. Eso está ahí. Bien, perfecto. Ahora,
pasemos a la siguiente capa, y luego esto va a
ser para las luces. Todo bien. Pre nombre luces. Ahí. Y ahora ve a esta luz. No voy a ir por completo tizón. Entonces sí, ve con
esta segunda. Y ahora, de nuevo, vamos
por el pincel fornido, y agreguemos nuestras líneas aquí Y entonces aquí
haremos exactamente lo mismo. Entonces voy a ir
al marcador para colorear. Y hagamos de esto una máscara de
recorte, se me olvidó. Voy a agregar algunas luces aquí. Entonces se encuentran en el centro. Siempre se puede borrar. Si vas dentro de las sombras, siempre
puedes simplemente obtener
una goma de borrar y borrar Verás, ahora me estoy ocupando
menos de ello. Y ahora, siempre con
tanto sostenes puedes. Y siempre puedes
agregar el color de la base aquí mismo en
el centro, por ejemplo, y luego puedes
destrozarlo un poco. Ahí. Ahora, agreguemos un poco
más de blanco aquí arriba. Lo siento, con este color. Y luego aquí solo de ella. Voy a. Perfecto. Ahora bien, ¿qué pasaría si
vamos a este lado aquí? Entonces ahora, de este lado, comencemos con las
sombras como lo hicimos antes. Así que vamos al cepillo fornido. Y ahora aquí,
puedes hacerlo igual. Entonces las sombras
irían aquí mismo de digamos en algún lugar aquí hasta aquí por ahora.
Eso serían sombras. los puedas hacer más oscuros para que sepas dónde están
estos primeros. Entonces volvamos a hacer lo del
triángulo. Vamos a colocarlo en algún lugar por aquí. Y ya ves que ahora, aquí
vamos a encontrarnos con las luces. Entonces aquí mismo cuando estamos a
punto de encontrarnos con las luces. Un poco más oscuro aquí. Vamos en realidad en el
segundo tono de sombras más oscuro. Entonces hacemos lo mismo aquí. Pero esta vez un poco más pequeño. Y recuerda que siempre puedes borrar lo que no te gusta del otro lado o simplemente que las luces en la
parte superior, y eso es todo. Genial. Entonces ahora
vamos al semáforo, y aquí vamos a hacer
este punto de encuentro. Sí. Perfecto. Ahora, incluso
podrías apagar
el boceto ahora, para que veas cómo se ve
realmente. Y ahora, cuando estemos aquí, sólo
vamos a hacer sombras aquí y
luces aquí abajo. Entonces ahora, ya que estamos
en la capa de luz, vamos a ir
al pincel fornido, y solo vamos a
invertir esto, ¿verdad Entonces, en este otro lado,
van a estar las luces. Hasta aquí. Verás, como este va a
ser el punto de transición, así que trae el let aquí. Y luego vamos a
empezar con la sombra. Suavizarla. Ahí. Siempre puedes suavizar las
sombras también. Un poco Y
ahora vamos a hacer las sombras finales arriba. Quiero decir, la parte final de
los fuertes, obviamente. Ahora, vamos con
un color más oscuro. Suaviza y borra algunos tonos claros aquí
si están en la parte superior. Y así es como
haríamos este efecto. Ahora bien, para esta abeja, sería similar, pero por ejemplo, esto
sería un poco diferente. Entonces tendrías las sombras aquí
mismo, por ejemplo. Aquí en la parte superior,
serían exactamente lo mismo. Y entonces conseguirías
las luces aquí mismo. ¿Correcto? Entonces ahora, esto
podría parecer, Oh, estás haciendo lo mismo. Bueno, en realidad, las
partes correctas, derecha, van a volverse más claras, y luego las partes izquierda
y superior, van a estar
con la sombra. Entonces, ¿qué pasaría
si invierto esto, si realmente digamos
por un segundo, bien, duplicamos esto, vamos a la herramienta de transformación
y la volteamos horizontalmente. Eso lo verías
aquí, se ve bien. No estoy diciendo que no lo haga, pero las sombras se colocan un
poco incorrectamente, sobre todo porque
dije que la luz vendrá de aquí abajo. Entonces ves que las sombras están aquí, y me gustaría que las
luces estuvieran aquí. Pero de todos modos,
también podrías hacerlo así. Si quieres ir más rápido,
realmente depende de ti. Entonces déjame terminar esta, y te veré
en sólo un segundo. Bien, así que terminé
con la R y B. puede ver que
prácticamente es lo mismo que hice aquí y aquí, pero solo lo repliqué, ten en cuenta que la
fuente de luz viene de aquí abajo, y la vas a
conseguir muy rápido Bien, entonces yo también por cierto, también
tengo un tutorial de Bbel en mi canal de YouTube en ShabeM Entonces si pones a Procreate Sha Bem, lo vas a ver ahí. También lo descompongo
usando otra técnica, así
que también puedes comprobarlo si quieres. Entonces aquí tenemos la
que ya rendericé. Y en el boceto
que te estoy dando, en realidad, estoy
poniendo una línea aquí. Entonces, si aislo esto, vas a ver
que en el boceto que te
estoy dando en PNG, incluí una línea que va
justo aquí en el centro. Entonces, si tuviéramos que hacer
la asistencia de dibujo, veríamos y si lo estás haciendo tú mismo
aquí sin mi boceto, puedes simplemente seguir adelante
y hacer una línea aquí. Entonces eso sería más o menos todo. Y luego lo mismo aquí, así que no, así que sabemos dónde va a estar la
burbuja. Genial. Entonces ahora podemos traer esto de vuelta. Y nuevamente, de la misma manera
que lo hicimos antes, la primera máscara de recorte
va a ser para las sombras Así podremos agarrar el pincel fornido y usar este color y
comenzar con las sombras No voy a volver a
mostrarte mucho, pero solo voy a decirte,
como, qué colores estoy usando. Entonces, de aquí abajo, estoy haciendo esto de ahí. Bien, así que sólo voy
a apagar el boceto. Entonces estas serían las sombras. Y luego en otra capa, no
tenemos que nombrarlo. Ya que es solo el ejemplo, solo
voy a ir
a hacer las luces con una de las que todavía no voy a
usar el color blanco, así que voy a usar el
segundo también, mismo que hicimos aquí abajo. Y luego en el lado opuesto, solo
vas
a hacer las luces, recuerda volver al marcador para
colorear, hacerlo más grande, y
solo agrega luces aquí. Ahí. Y ahora puedes ir
con la mancha. Usando el mismo pincel
y difuminarlo. Ahí. En realidad,
también podrías usar el rosa aquí. A lo mejor eso quizá sea un
poco demasiado ligero. Para que puedas usar este rosa y luego ir a las sombras y
además difuminarlo un poco Y eso sería todo. Déjame ponerte las
pequeñas telarañas de dientes. Bien, entonces ahora vamos a esconder
algunas de las cosas. Voy a ir
primero aquí mismo, y voy a tocar la capa
morada y agregar una máscara. Ahora, con la misma brocha, podemos usar la
brocha gruesa con negro Sólo vamos a borrar
esto y con el blanco, vamos a
devolverlo a la vida. Así que no te preocupes si te excedes. Así que selecciona de
nuevo el negro y borra. Genial. De veras. Ahora, voy a hacer esta, también. O podemos dejarlo
atrás, por ejemplo, y simplemente revelar esta parte aquí
mismo, por ejemplo. O no, en realidad. Déjame hacerlo todo. Creo que va a ser mejor. Perfecto. Ahora, veamos. Quizá podamos esconder esta. También puedes borrar así, y luego con el color blanco, solo
lo traes exactamente
a donde pertenece ahí. Entonces ahora vemos exactamente dónde
y no lo mismo abajo. Ahí vas. Perfecto. Ahora siempre podemos decir, si éste se esconde,
éste esté en la cima,
que éste
también podría estar escondido detrás. Lo siento, voy a conseguir el negro. Y voy a hacer esto.
¿Qué opinas? Sí, creo que esto
podría quedar bien. Así que de nuevo, borra un poco más. Y luego con el
color blanco, vamos a traerlo de vuelta. Ahí. Ahora,
hagamos el mismo mapa. Perfecto. Y luego finalmente, creo que voy a esconder
este de aquí mismo. De nuevo, esto realmente depende de ti. Y prácticamente todo lo que escondas o reveles
simplemente va a quedar bien. Perfecto. Bien, entonces ahora
que tenemos esto, solo
necesitamos hacer un
par de sombras más. Entonces voy a ir a la BR. Voy a añadir una nueva capa. Voy a convertirla en una máscara de recorte. Y ahora aquí con un
color más oscuro como éste, y podemos usar el shader seco
ya que aún no lo usamos Y sólo voy
a añadir sombra. Entonces, si la luz viene de aquí, y va a
haber alguna sombra. Aquí arriba, por ejemplo, Ahí. Entonces va a haber
algo aquí, también. ¿Qué más? ¿Vas a tener
algo por aquí? Uy. Lo que hice aquí. Se suponía que debía borrar
más. Perdón por eso. Sí, mejor. Bien,
ahora volvamos a esa capa. Bien. Y ahora voy a añadir
otra capa en la M, y yo soy lo mismo,
así que recorte la máscara Y luego agregar sombras en la M. ¿Qué más? Mi aquí. Mm hmm. Aquí. Y
ahí lo tenemos. Creo que eso es más o menos todo. Aquí me estoy olvidando algunas
de las luces de esto, así que solo voy
a agregar algunas luces aquí con el marcador para colorear. Ahora, voy a ir a acciones Canvas y apagar
la guía de dibujo. Y ese sería el
resultado para hoy. Ahora, un par de cosas más
que podrías hacer, por ejemplo, es cambiar
el color de fondo. A lo mejor puedas ponerlo más oscuro.
Entonces algo como esto. En realidad hazlo estallar
un poco más. Aún más oscuro, diría yo. Esto se ve realmente muy bien. Ahora, incluso podríamos
hacer alguna sombra paralela, aunque ahora mismo,
no creo que lo haga. Y por ejemplo,
podríamos agregar una textura. Entonces creamos una capa
en el fondo, y luego podemos jugar un poco con estos
pinceles aquí mismo, así podríamos hacer un pincel de textura
suave. Y luego con un color claro
completo, podemos agregar algo de esta
textura aquí abajo. Puede que no lo veas
en la cámara, aunque. Y entonces tal vez con
este tono púrpura, podamos dar un poco
de púrpura aquí arriba. Solo agrega esa bonita textura aquí. Ahí vas. Tal vez incluso un poco
más claro rosa. Arriba. En realidad, estoy haciendo esto
al revés porque la
fuente de luz viene de aquí. que podamos agarrar esta textura, ir a la herramienta Transformar, y rotar solo porque estoy acostumbrado a hacerlo todo el tiempo,
al revés. Perfecto. Ahora otra capa, y con un color negro, podríamos agregar tal vez
como un
texturizador de pared de mármol tal vez un poco Podemos cambiar los modos aquí. Realmente juega con
estos pinceles y mira lo que más te gusta,
lo que se te ocurre. Algo así
se ve bastante bien. Y entonces tal vez hasta
yo sé lo que hago. Yo también haré un poco de
pintura agrietada. Y al final, no
agregamos las texturas granuladas, pero realmente no
importa en este momento Entonces ahora, voy a apagar todas
las capas de fondo, y luego voy a
ir a la herramienta llave inglesa, Ed y copiar Canvas. Ahora, ve a ir por encima
de todo lo demás. Los dedos bajan por la
pantalla y pegan. Ahora tenemos nuestro monograma aquí, así que voy a
crear una nueva capa, convertirla en una máscara de recorte Y ahora con la
pintura agrietada y un color negro, solo
voy a agregar
algo de pintura agrietada aquí. Sólo para que sea un
poco más rococó. Como si fuera viejo. Y ahora, ve a la luz suave y
déjala así. Ahora, volvamos a encender
todo, y vamos a repetir el proceso. Herramienta llave, copia lienzo. Lo siento, acabamos de hacer
los bocetos también. Entonces, borremos los bocetos. Ahora, de nuevo, copia lienzo, ve encima de todo lo demás, tres dedos por la pantalla, base, ve a ajustes. Aquí vamos a añadir un
poco de ruido. Aproximadamente, yo diría, 12%, y luego volver a ir a
ajustes, y agreguemos un poquito de aberración cromática,
solo un poquito Aquí está el monograma terminado. Se puede ver como diferentes
texturas le dan volumen y en realidad ayudan a
la legibilidad, también. Los adornos enmarcan
toda la pieza muy bien, y los colores solo sí, juntan todo
y hacen que se sienta completa.
12. ¡Nos vemos la próxima!: Entonces ahora tienes todas las herramientas para crear tu propio
conjunto de monogramas Tal vez puedas probar primero tus
iniciales y luego experimentar con diferentes
letras y jerarquías Cada monograma cuenta una historia. Entonces, si creas el tuyo, realmente
me encantaría verlo. Así que comparte tu proyecto
con la comunidad, y si quieres comentarios, siempre
estoy aquí para ello. Si quieres ir
más allá, puedes
consultar mis otras clases
aquí en Skillshare Y si dibujar letras todavía
se siente un poco complicado, tengo
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Nos vemos la próxima vez. Adiós.