Conceptos básicos de la composición de lettering: desde la cita hasta el boceto final

1. Bienvenida: fundamentos de la composición de lettering: Si te encantan las letras y alguna vez has mirado una cita pensando, Bien, ¿cómo diablos organizo estas clases para ti? Hoy vamos a explorar los fundamentos de la composición lettering Te mostraré un proceso claro y repetible para llevar cualquier cotización de corta y sencilla a más larga y compleja y convertirla en un diseño sólido y un boceto refinado Mi nombre es Jimbo Bernaus y soy un artista de letras, ilustrador y educador radicado entre Croacia y España Oh, también soy el cofundador de Shoutbam. Llevo más de diez años trabajando en el campo creativo diez años y tengo la oportunidad colaborar con marcas como Paperlike, alsberg booking.com, Stabilo Pero honestamente, mi cosa favorita es enseñar y ayudar a los creativos a desarrollar habilidades que los hagan sentir más seguros, especialmente cuando algo se siente abrumador al principio En esta clase, aprenderás a elegir una cita que funcione bien con composición, práctica, identificar palabras primarias y secundarias para crear jerarquía. Cree diseños usando líneas de estructura simples y contenedores, luego vea espacios en blanco y aprenda formas fáciles de equilibrarlos. Crea algunas miniaturas y elige la dirección más fuerte y termina con un boceto limpio que luego podrás renderizar, refinar o convertir en una pieza terminada Estaré usando Procreate en el iPad, pero puedes seguir junto con cualquier medio Si tienes papel, un lápiz, una goma de borrar y una regla, aquí bien para ir Al final de la clase, tendrás un boceto completo de composición de letras, además de un proceso que podrás reutilizar una y otra vez con nuevas citas, nuevos estilos y nuevas ideas Así que toma tu iPad o tu tablet o lápiz, y vamos a construir una composición que realmente funcione. 2. ACERCA DE ESTA CLASE: Este curso se dividirá en tres lecciones, y cada lección tendrá un total de cinco pasos. Vamos a empezar por inspirarnos y conocer nuestra cotización y las posibilidades que tenemos con ella. En la segunda lección, tendrás toda la información que necesitas para comenzar a ser creativo. Vamos a dividir la cotización y comenzar a obtener nuestros primeros diseños. En la tercera y última lección, tendrás que ponerte súper creativo y terminarás teniendo un boceto final con el que jugar después. Voy a comenzar este curso dándote un par de ejemplos de diferentes composiciones basadas en la cantidad de palabras que puede tener una cita. 3. Ejemplos de lettering: qué funciona y por qué: Entonces comenzaré con el más básico que tengo aquí. Como puedes ver, son solo cuatro elementos y solo un estilo de letras Entonces si seguimos adelante, podemos ir a, yo diría, encontrar tu fuego, pero por favor no te abrumes por los efectos Solo quería mostrarles que solo hay tres estilos de letras y todo se construye usando líneas horizontales en ángulo Bien, entonces ahora te mostré composiciones con tres palabras Ahora vamos a complicarnos un poco más, y voy a mostrarte diferentes composiciones con más palabras. Este, por ejemplo, tiene seis. Entonces este tiene cinco, pero dos están juntos, como puedes ver, y luego hasta te puedes complicar un poco más. Bueno, antes quería mostrarte esta, que es simplemente bastante fácil con cuatro palabras. Y entonces puedes meterte en éste, por ejemplo, y ya puedes ver aquí que las composiciones son un poco más complicadas. Pero luego al mismo tiempo, puedes encontrar composiciones que tienen incluso diez palabras pero son bastante fáciles de construir como esta porque todo está construido en una línea horizontal. Entonces, sí, solo quería mostrarte un general de las piezas que hice en el pasado y ver que algunas de ellas son más fáciles y algunas son un poco más complicadas. 4. Fundamentos de la composición: Elige una cita + jerarquía de conjuntos: Paso número uno. Ahora que has visto algunas posibilidades de rotulación, vamos a configurar nuestro lienzo y elegir un presupuesto Si has visto mis videos antes, siempre uso el mismo tipo de lienzo. Ya que estoy en Europa, voy a usar centímetros. Entonces voy a ir a Procreate y luego tocaré el signo más Ahí voy a elegir centímetros, y después voy a poner un lienzo de 22 veces 30 centímetros, y voy a tocar en Crear. Solo sal de Procreate por un segundo y ve a Pinterest También puedes ir a Google si eres escritor. Pero iré a Pinterest porque creo que siempre encuentro mejores cosas. Entonces solo iré a la barra de búsqueda y pondré citas inspiradoras Y ahora aquí, verás que encontrarás muchas frases que puedes usar para el ejercicio de hoy. Si yo fuera tú, probablemente iría con algo más corto como este de Pablo Picasso. También puedes elegir algo más largo, definitivamente. Pero creo que para empezar, va a ser mejor que elijas algo que tenga 3-6 palabras. Ahora, si en lugar de buscar citas inspiradoras, pones citas de letras, te vas a inspirar diferentes estilos de letras o estilos y colores de composición y todo Entonces es mejor que comiences a encontrar una cotización y luego a escribir piezas En la carpeta del curso, vas a encontrar un enlace a este tablero de Pinterest para que puedas inspirarte. Y lo voy a poner a disposición de todos, para también puedas agregar tus piezas, y todos nos inspiramos. Paso número dos, ahora dibujemos una línea horizontal en nuestro lienzo y comencemos a escribir nuestra cita. Entonces para hacer este ejercicio, puedes usar cualquier lápiz que tengas en Procreate, luego dibujar la línea recta, y voy a bajar la opacidad Ahora, quiero que escribas tu cotización usando tu propia letra Simplemente no te compliques. Está bien si no se ve tan bonita. Paso número tres, palabras primarias y secundarias. Vamos a identificarlos. Bien, entonces quiero que agarres un color diferente, por ejemplo, un rosa y simplemente encierres círculo esas palabras que crees que son las primarias, es decir, las más importantes para entender la cita. Bien, entonces ahora que tenemos esto, por ejemplo, en mis frases eve y melodía, ahora voy a subrayar las palabras secundarias, decir aquellas que son un poco menos importantes, pero aún hay que darle sentido a toda la oración También quería mostrarte que está bien si agrupas algunas palabras. Por ejemplo, no quiero, para mí, van a trabajar en la misma línea. En esta etapa, puedes dejar esto tal como está, pero solo quería mostrarte estas dos palabras que aunque no sean esenciales, tendrán que estar en nuestro diseño. Entonces ahora llegamos a entender nuestra cita y las diferentes palabras primarias y secundarias, y ahora es el momento de comenzar a arreglar esto. Paso número cuatro, vamos a jugar con un poco de jerarquía ahora. Recuerda que todavía no estamos haciendo cosas bonitas aquí, y se trata de entender nuestra cita y acostumbrarnos a nuestras palabras. Ahora como recordatorio, solo voy a subir las capas, crear una nueva. Y aquí debes escribir tu cotización dividiéndola entre las palabras primarias, secundarias, y esas no importantes. Vamos a explicar esto mejor en el siguiente paso, pero solo quería tener un pequeño resumen de lo que está pasando en mi oración Entonces ahora estoy seleccionando otro color y estoy poniendo las palabras primarias un poco más pequeñas que las palabras secundarias. Y ahora antes de seguir adelante, solo voy a alejar toda la composición y ver si aún puedo entender de qué trata la cita. Entonces las palabras primarias deberían ser realmente visibles y las palabras secundarias deberían ser un poco menos visibles pero aún así ahí. Ahora bien, si entiendo lo que está pasando, si entiendo el significado de la cita, eso significa que estamos en el camino correcto. Ah, y si estás haciendo esto en una hoja de papel, solo asegúrate de que te alejas un poco de él. Ahora, acabo de borrar lo que hice, y voy a encender las capas anteriores donde tenía la jerarquía principal de las palabras, y solo voy a hacer esto un poco más pequeño y ponerlo encima de mi lienzo Paso número cinco, letras minúsculas y mayúsculas. Estudiemos cuándo y cómo usar ambos. Para este ejercicio, primero escribiré la cita usando letras grandes, así letras mayúsculas, y luego justo al lado, voy a escribir la cita usando minúsculas o, como, minúsculas Ahora en esta etapa, estoy seguro de que ya se puede ver lo que está pasando aquí dentro. Entonces estudiemos un poco de los espacios que esos generan. No tienes que hacer esto con tu frase, pero solo quería explicarlo de una manera que sea un poco más comprensible. Entonces ves que este rectángulo, como me adapté a las diferentes palabras, todas las palabras están algo comprimidas entre esta línea. Y esto simplemente sucede con las letras mayúsculas. Entonces, ¿qué pasa con las letras minúsculas cuando colocamos este rectángulo encima de ellas? Se puede ver que por estas letras que van arriba y abajo, nuestros espacios no van a ser consistentes como antes en las letras mayúsculas Pero volveremos a eso en un par de pasos. Ahora, antes de pasar al siguiente paso, quiero que trazar una línea en medio de las dos frases que tiene ahora mismo. Ahora, entiende su cotización. Te acuerdas de la jerarquía de palabras, y estás listo para comenzar a componer un layout Si quieres mejorar en ello, repite este proceso con diferentes comillas, y verás que cuanto más lo hagas, más rápido llegarás a entender diferentes frases. 5. Fundamentos de la disposición: escala, líneas y contenedores: Entonces vayamos a la lección número dos. En estos cinco próximos pasos, hablaremos sobre tamaños de letras y posibilidades de maquetación Paso número seis, ahora adaptemos el tamaño de nuestras palabras una vez más. Te di un ejemplo de cómo hacer esto, pero ahora hagámoslo de verdad. Así que ve a la herramienta de selección, selecciona la opción rectángulo, y luego separa cada línea a cierta distancia de la siguiente. Al hacer esto, obtendremos un espacio sólido para que hagamos las palabras cada vez más pequeñas. Bien, así que ahora seleccionemos las palabras primarias en mi caso, hoja y melodía, y las estoy haciendo más grandes. Si estás haciendo esto en papel, puedes simplemente reescribir tu oración en un nuevo papel Ahora, en lugar de agrandar las palabras secundarias, solo voy a conseguir las terciarias o las que no eran importantes, y sólo voy a hacerlas más pequeñas. Recuerda que mientras cambias el tamaño de estas palabras, puedes unirlas. Entonces toda la cita parece un grupo, en realidad, y no parece palabras individuales. Bien, así que ahora selecciona ambas oraciones y tráelas en medio del ardbard Paso número siete, ¿por qué las letras mayúsculas son más fáciles de jugar Bueno, las letras minúsculas tienen un montón de ascendentes, como la letra D, y también descendentes, como la cola de la letra G. Lo que significa que son más difíciles encajar en la cuadrícula. Vamos a verlo. Bien, entonces ahora voy a apagar todas las capas y voy a crear una nueva. No tienes que hacer esto. Es sólo teórico. Es sólo para que entiendas la diferencia entre mayúsculas y minúsculas y lo que es un descendiente y lo que es un Así que aquí acabo de dibujar un par de líneas, y voy a poner una palabra en ella. Solo voy a seleccionar un pincel de caligrafía que hice en el pasado para uno de nuestros sets, pero puedes seleccionar cualquier tipo de pincel de caligrafía que venga con Procreate Ahora solo voy a escribir la palabra canción ya que es parte de la oración que estoy usando hoy. Y como pueden ver, ahora que hice la G, se puede ver que estoy generando algunos espacios en blanco en la parte baja y también en la parte superior. Esto puede llenarse con otras palabras, por ejemplo, o algunos adornos, ilustraciones, incluso algunas ligaduras o algunos adornos de las Entonces, por ejemplo, aquí le escribí a Mellody, y luego aquí arriba, podría hacer un par de adornos para cubrir el espacio Ahora, veamos qué pasa si no usamos letras minúsculas, y en su lugar, usamos letras mayúsculas Seguro que has visto esto antes, pero puedes ver que puedes llenar los espacios usando mayúsculas de manera mucho más fácil. Y sí, podrías complicar las cosas añadiendo algunos adornos Pero si solo lo mantienes simple, va a ser mucho más fácil llenar espacios con este tipo de letras. Y ahora, por ejemplo, aquí, podemos simplemente seguir adelante y escribir lo que queda en la oración. Bien, entonces ahora déjame mostrarte una imagen de nuestro set esta clase magistral de letras de maquetación donde tipo de aclaramos cómo usar espacios en blanco con un ejemplo real Aquí se ve la misma pieza de rotulación, pero usando diferentes técnicas para cubrir espacios en blanco Como puedes ver, hay infinitas posibilidades para hacer esto. Pero el primer paso sería usar tres letras D. Esto se puede proyectar casi en cualquier lugar, por lo que es una técnica realmente buena. Entonces el segundo son adornos. Y este es probablemente uno de los más fáciles. ¿Por qué? Bueno, porque los adornos pueden llegar a más difíciles o pueden ser muy fáciles de hacer. En este curso, te voy a mostrar cómo hacer mis favoritos que son súper, súper fáciles de hacer, y vas a poder llenar todos tus espacios en blanco con ellos. Y finalmente, aquí tenemos florituras. Las florituras provienen de las letras. O puedes hacerlos a partir de letras de guión, y si quieres complicarte un poco más, también puedes hacerlo con mayúsculas Sólo quiero darte un pequeño consejo. Si tuvieras que hacer esto. Por favor, mantenlo bastante simple y no hagas que los florituras sean súper intrincados porque va a agregar demasiada complejidad a tus piezas Sí, esta es una pequeña introducción a los espacios en blanco, que es un tema que puede ponerse difícil y probablemente sea un poco demasiado avanzado en este punto, pero quería darte un par de consejos si acaso quisieras que te presentaran. Entonces ahora, después de este pequeño descanso, volvamos a nuestra pieza. Paso número ocho, composición a través de líneas. Antes de saltar a crear tus propias cuadrículas, quiero mostrarte algunos trucos que siempre uso Desde ahora entendemos letras mayúsculas y minúsculas, un poco lo que significa un espacio en blanco, y también entendemos nuestra cotización, quiero darles una introducción a Esto no es necesario, y mucha gente no usa esto, pero a mí me parece muy, muy útil. Entonces lo que quiero que hagas es crear una nueva capa y simplemente agregar líneas horizontales con un color diferente encima de tus palabras. Al hacer eso, descubrirás la longitud de tus palabras y te acercarás un paso más para hacer contenedores. Veamos un ejemplo. Este es un ejemplo bastante obvio, pero puedes ver que al agregar múltiples líneas simples, puedes crear contenedores. Puedes ver que las líneas te dan los ángulos que tus palabras van a tener después. También comienzas a averiguar dónde están tus espacios en blanco y qué tipo de letras puedes usar dependiendo de los ángulos y las formas de tus líneas Pero volvamos a pasar a nuestra pieza. Bien, entonces ahora, lo que quiero que hagas es que ocultes todas las capas y solo quedes con las líneas que acabas de hacer. Ahora bien, estas líneas, sólo voy a transformarlas y hacerlas un poco más pequeñas. Y ahora te voy a mostrar cómo puedes convertir realmente estas líneas. Entonces, por ejemplo, al primero, podrías poner un arco. Nuevamente, esta es una muy buena manera hacer composiciones aleatorias, así que no tienes que pensarlo tanto. Se puede utilizar cualquier ángulo, cualquier forma. Se puede utilizar una forma ondulada. Puedes usar lo que quieras. Pero en este caso, sólo voy a lanzar diferentes líneas aquí y allá y ver qué puedo hacer con ellas después. Es un buen ejercicio porque no toma mucho espacio mental, y los resultados que obtienes después son divertidos de ver. Pasemos al siguiente paso. Paso número nueve, convirtiendo líneas en contenedores. Te recomendaría que pruebes más el ejercicio de estas líneas y probablemente se te ocurran como tres o cuatro bocetos donde solo tienes líneas Pero ahora voy a seguir adelante y voy a convertir estas líneas en cajas. Entonces como puedes ver, por ejemplo, esta línea curva son solo dos líneas curvas, y luego cierras la forma después y luego moldeas, mismo molde con los otros contenedores. Entonces ahora ya terminé con los primeros contenedores. Lo que voy a hacer ahora es seleccionar toda la información que tenía antes. Entonces estas líneas rectas y líneas curvas y toda esa cosa, y yo sólo voy a ponerla en la esquina superior izquierda. Para mí, es importante guardar recordatorios en mis obras de arte porque recuerdo la época en que lo hacía a mano, y solo conseguía una hoja grande de papel, y solo escribiría todo y nunca borraría ninguna información que tuviera antes Esto te va a ayudar a avanzar más rápido seguro. Así que solo mantenlo ahí y verás cómo se vuelve útil en algún momento. Bien, entonces ahora solo estoy terminando esto. Y luego voy a volver a lo que tenía antes. También voy a traerlo más pequeño y ponerlo a la izquierda. Paso número diez, nuestros primeros diseños revelarán mucha información que será súper útil en los siguientes pasos. Echemos un vistazo. Y ahora, lo que quiero que hagas es cambiar los tamaños de estas cajas dependiendo del tamaño de tus palabras primarias y secundarias. Entonces ahora todo tiene sentido porque vamos a hacer la jerarquía, pero las cajas ya están terminadas. Entonces selecciona, digamos, las palabras primarias para mí, recuerda que es dejar, al menos la sección que es mi primaria. Entonces un N, voy a traerlo más pequeño aquí, entonces unsung podría hacerlo un poco más pequeño así Y luego melodía, ya que es mi palabra principal, sólo voy a traerla más grande y ponerla de alguna manera un poco más alta y simplemente dejarla ahí. Entonces ahora tenemos nuestros contenedores, y también tenemos lo grandes que tienen que ser nuestras palabras basadas en la información que reunimos antes. También estoy escribiendo estos pequeños números, así que queda aún más claro qué va más grande y qué va más pequeño. Bien, entonces ahora que tenemos la primera composición y tuvimos una idea de cómo se ven las cajas o contenedores haciendo cajas, solo voy a seguir haciendo composiciones, tal vez un poco más grandes y un poco más detalladas, pero aún así no demasiado en esta etapa. Bien, entonces veamos qué pasa aquí. Ya que sé que la segunda palabra es mi primaria, solo ve a hacer esta caja un poco más grande y en ángulo, solo para ver qué pasa. Entonces las palabras como y bastante más pequeñas aquí en el lado derecho, luego canción, solo voy a hacer algo más recto como esto Y luego probablemente melodía, sólo voy a seguir el mismo estilo del contenedor de hoja. Y del mismo tamaño, obviamente, porque también es una palabra primaria. Bien, así que terminé con esta segunda composición. Ahora, voy a seguir adelante y hacer el tercero. Y para este, pensé que tal vez pueda romper wana ya que lo estaba armando todo Ahora recuerda que siempre estamos usando un centro, y olvidé incluirlo al principio, pero creo que te va a ser más fácil si dibujas tu centro justo cuando empieces a hacer las composiciones. Ahora que sabes más o menos cómo convertir líneas en contenedores y cómo hacer tus primeros diseños, vamos a ir a la lección número tres, donde vamos a agregar palabras a estas composiciones al mismo tiempo que las estamos terminando. Entonces solo un pequeño resumen de lo que aprendimos en la lección dos. Ahora ya sabes cómo empezar a crear tus propios diseños personalizados, y si yo fuera tú, practicaría más con diferentes frases. Tal vez podrías tomar citas con más palabras y crear diseños agradables para ellas. 6. Perfeccionar y acabado: de las miniaturas al boceto final: En la lección número tres, vamos a estudiar espacios en blanco e incorporarás tus letras dentro de diferentes diseños. Finalmente estarás obteniendo resultados tangibles. Paso número 11, espacios en blanco. ¿Qué pasa con ellos? Entonces aquí estoy escribiendo la palabra vivir en esta caja que hice al final de la última lección. Y estoy viendo que hay un espacio en blanco. Entonces esta es la oportunidad perfecta para cubrir este espacio en blanco haciendo una L. mejor y más grande No me malinterpretes. También puedes cubrir este espacio en blanco haciendo algo más como algunos adornos. Pero en este caso, creo que va a ser perfecto incluir letras de guion Así que justo ahora estoy haciendo este guión L, y voy a escribir en vivo m dentro de la caja. Entonces, sí, puedes ver esto como solo un pequeño recordatorio. Pero si hay un espacio en blanco encima de una caja que podría contener letras de guión, es la oportunidad perfecta para seguir adelante y usarlo Bien, y ahora voy a continuar con esta composición añadiendo diferentes cajas. Ahora mismo, por ejemplo, ya estoy pensando dónde podría colocar el pequeño no importante S N. Así que estoy haciendo este contenedor curvo que va a tener la palabra unsung, y luego la pequeña palabra a su derecha Bien, entonces ahora solo estoy creando la caja para la palabra melodía. Nuevamente, usando el mismo ángulo que la palabra live ya que probablemente también podría usar el mismo estilo de escritura de letras Y aquí, voy a tener espacio suficiente para introducir un buen guión. Entonces ahora solo voy a escribir la palabra que veas como podría encajar aquí. Entonces el siguiente paso lo voy a hacer solo por mostrarte, tú también lo puedes hacer. Si quieres sobre una nueva capa, puedes seleccionar otro color que sea un poco más visible. Para mí, es un rosa. Y aquí sólo voy a pintar todos esos espacios en blanco que son visibles y que me gustaría cubrir de alguna forma u otra. Además, si tengo en mente que mi composición va a ser completamente rectangular, puedo considerar esos espacios en la parte inferior y en la parte superior como espacios en blanco. Y aquí podría caber la pequeña cola de la Y de la letra Y. Y ahora que tengo tres composiciones, sólo voy a hacer una menos. Probablemente solo usaré el segundo, el tercero y este cuarto. El primero, no estoy súper contento con ello. Y como era solo para que entendieras lo que estaba haciendo, creo que simplemente lo voy a dejar así. Entonces aquí puedes ver ya algunos espacios en blanco que están sucediendo. Entonces podría tener que rehacer esta composición porque creo que se va a alargar un poco, pero en cualquier caso, voy a dejarte un poco con la música y ver como puedo terminar esta. A Bien, entonces ahora que he terminado con esta composición, voy a seguir adelante y voy a identificar los espacios en blanco que están sucediendo aquí. Entonces veo estos en la parte superior, y luego como la última palabra es un poco más grande que cualquier otra cosa, va a la izquierda y a la derecha. También tengo estos espacios en blanco que probablemente podría cubrir con alguna ilustración. Voy a ver qué hago con ellos después. Ahora aquí, también hay un pequeño espacio en blanco considerando que va a ser un rectángulo perfecto. Y ya casi terminé con esto. Pero puedes ver que esta composición es un poco más larga que las otras, y te voy a decir cómo resolver esto más adelante. Ahora, encontremos algunos espacios en blanco en la segunda composición. Este va a ser un poco más complicado para encontrar espacios en blanco, y puedes ir, ya sabes, arenoso y ver a todos los pequeños de aquí Nuevamente, algunos de estos espacios en blanco, solo puedes dejarlos en blanco y no van a quedar mal, pero es bueno identificarlos para tener una buena idea de qué hacer con ellos. Bien, entonces ahora solo pellizqué todas estas capas juntas. Y sólo voy a seleccionar esta primera. Voy a borrarlo llevándolo fuera de la lona. Hacer la información. Ya sabes, los recordatorios, los hacen un poco más pequeños porque los necesito cada vez menos , pero aún así lo hago Y ahora sólo voy a reorganizar un poco estos tres Paso número 12, adaptando nuestros diseños a nuestro lienzo y empezar a bosquejar las primeras letras Entonces mi lienzo va a ser todo esto, y voy a hacerlo en vertical. ¿Significa eso que estas tres composiciones tienen que hacerse desde cero? Bueno, en realidad no. Entonces ahora solo estoy dibujando aquí solo para mostrarte, digamos que tenemos dos lienzos Uno más vertical y el otro más cuadrado. Ahora bien, lo que podemos hacer aquí es simplemente cambiar la proporción de estas tres composiciones. Entonces déjame ponerte un ejemplo para ti. Sólo voy a seleccionar uno de ellos. Digamos este de la derecha, ya que es el que más me gusta hasta ahora. Y luego solo voy a unirme a las plazas, y solo voy a mostrarte lo que pasa cuando deforme esta composición Entonces ahora sólo voy a adaptarlo al lienzo más vertical, como, rectangular. Sólo tienes que ir a hacerlo un poco más pequeño para que encaje y respire un poco Y ahora solo voy a duplicar este y lo voy a deformar usando la herramienta de transformación, y solo voy a hacerla cuadrada En mi opinión, en esta etapa, puedes deformar las composiciones porque no pusiste primero las letras Si pones las letras y luego las deformas, entonces estás haciendo entonces estás haciendo algo mal a las letras, y no deberías hacer eso Entonces ahora que tienes la oportunidad, solo deforme tus cajas tanto como puedas, y luego vas a incluir las letras en su interior Ahora, sólo voy a mostrarte las diferencias cuando ponga una palabra, como, ahora mismo, estoy haciendo la hoja. En la misma caja pero con otro formato. Entonces ya ves lo que pasa, por ejemplo, aquí dentro, estoy haciendo algo más grueso que tiene más Pero entonces cuando voy a la composición más vertical, la palabra hoja ya no puede ser tan cuadrada, así que las letras tienen que ser un poco más altas, probablemente ajustar la separación entre ellas Así que sólo voy a tener que jugar con algo un poco diferente. Y entonces, de nuevo, pienso, ahora voy a mostrarte un tercer ejemplo de, como, lo que pasaría si la composición fuera súper estrecha. Entonces vamos a deformar esta composición. Y como puedes ver ahora, sería complicado poner la mayoría de las palabras, especialmente las de guión porque van a tener que estar muy cerca unas de otras y no tendrás mucho espacio para poner mucho detalle Pero, por ejemplo, la palabra dejar ya que es corta, hay una manera en realidad de que podrías hacerla encajar aquí. Pero esto es sólo un ejemplo. No tienes que hacerlo. Así que volvamos a nuestras tres composiciones. Ahora, vas a hacer una nueva capa, y vas a dejar caer el color como lo estoy haciendo aquí. Selecciona la herramienta de transformación, asegúrate de que sea uniforme, y ahora vas a mantener el mismo tamaño de todo el lienzo. Entonces ahora, asegúrate de que estos ajustes estén encendidos y solo ponlos encima, duplicarlos, moverlo, y hazlo por tercera vez, y solo ponlos uno además del otro. Ahora unimos las capas, bajamos la opacidad. Y ahora, como te dije en el ejemplo anterior, sólo voy a adaptar estas composiciones a la forma de mi lienzo final. Sí, ya están hechos los primeros bocetos. Entonces ahora pongamos algunas letras en los siguientes pasos. Paso número 13, limpieza de diseños y elaboración de tres miniaturas de semifinales Bien, entonces ahora que tenemos estas tres miniaturas aproximadas, solo voy a bajar la opacidad y voy a crear una nueva capa Ahora, te voy a mostrar un pequeño truco para hacer cajas que están espejando, es decir, el lado izquierdo y el lado derecho van a ser lo mismo En primer lugar, dibujas una línea en medio de la composición. Ahora, asegúrate de que esté aquí. Ahora duplica esta línea, y yo sólo voy a ponerla en tres composiciones, solo para que esté ahí. Aquí tienes. Y el tercero. Bien, ahora voy a unir estas capas. Y ahora lo que quiero que hagas es bajar la opacidad y subir en el panel e ir a ajustes y tocar Guía de dibujo Enciéndalo así. Y solo toca adentro. Ahora ves muchas opciones aquí. Ahora quiero hacer la opción de simetría. Entonces es simplemente duplicar a izquierda y derecha. Aquí arriba, puedes cambiar el color de la línea, y aquí puedes cambiar su grosor. Y aquí tienes más opciones, pero por ahora, no las usaremos. Entonces ahora solo trae esto tocando junto al pequeño botón que veas y tráelo a la primera composición. Ahora haga clic en Listo, y ahora vaya a la capa. Asegúrate de que sea éste, el vacío. Así que haz uno nuevo si no lo es. Y ahora aquí lo tocas y ayuda de dibujo. Ahora, cada vez que dibujes algo del lado izquierdo de esta línea va a dibujar automáticamente en el lado derecho. Esto va a ser muy bueno para algunos contenedores como este porque es reflejo Pero, por ejemplo, esta no va a funcionar. Así que solo vuelve a tus composiciones y refleja las que crees que puedes reflejar en realidad. Entonces aquí también voy a hacer esta curva aquí mismo, y creo que hasta ahora, ya terminé. Así que ahora, así que ahora vuelve a los ajustes, apaga esto, ve a capas, tócalo y toca en ayuda de dibujo para que ya no funcione. Y ahora aquí solo te voy a dejar con un poco de tiempo vueltas de mí terminando estas cajitas Recuerda que son solo líneas, así que no hay mucho secreto en ello. Recuerda que todas estas cajas que tienen un ángulo deben estar en el mismo ángulo, para que puedas copiar las líneas que has hecho anteriormente. Y ahora aquí también, voy a copiar esta caja aquí mismo. Bien, entonces ahora aquí decidí que probablemente voy a ir con algo más curvo. Tiene un poco más de sentido. también Ahora aquí, para poder cubrir estos espacios en blanco, he decidido que en vez de hacer solo una caja entera y solo tal vez jugar con letras de guión o poner algunos adornos, pensé que tal vez esta palabra solo pueda ser un poco más libre. Entonces como tiene cinco personajes, solo voy a dibujar cinco cajitas que van de aquí y allá, es como que me está dando la sensación de un letrero de neón, y probablemente voy a ir con esta lógica, y voy a crear toda la pieza en ese estilo. Entonces, sí, las letras simplemente estarían en medio de esta cosa. Pero me quedaría con las cajas, en realidad, no sólo como contenedores, sino como elementos ilustrativos. Así que ahora voy a terminar esta. Por ejemplo, creo que lo que voy a hacer también es poner, como, algunos elementos más que me recuerden un poco más a un letrero de neón. Y por ejemplo, aquí, escribiría la canción a N y luego aquí, y luego la melodía podría ir muy grande con alguna tipografía de neón, por ejemplo En fin, así que ahora que ya lo tengo todo hecho, voy a bajar la opacidad de cada capa, y ahora voy a empezar a escribir las letras Entonces lo primero que quiero que hagas es que escribas las palabras así. Y luego con otro color, voy a contar cuántas letras tenemos. Aquí estoy poniendo el número cinco. Me siento en el espacio en el medio porque hay dos palabras. Pero si tienes una palabra, obviamente, no vas a tener un espacio en el medio como este. Entonces ahora calculo que hay cinco espacios en No más espacio y luego cinco espacios en la palabra ana. Ahora esto solo me dio un poco más de información, y ahora voy a distribuir mejor estas cartas. Entonces voy a empezar en el centro. Este primer espacio va a ser en realidad para el espacio, no para la letra. Entonces la segunda va a ser la T, y luego puedo ir al principio sabiendo que la O y la N tienen suficiente espacio en la mitad de la composición. Y voy a repetir los mismos pasos con cada palabra que tenga en estas tres composiciones. Ahora bien, las palabras con números impares van a ser mejores porque entonces la letra en el medio va a estar directamente en el centro. Pero si tienes palabras como esta, por ejemplo, solo puedes saber que dos de las letras van a ir del lado derecho y dos de las letras van a ir al lado izquierdo. Ahora aquí, por ejemplo, vuelvo a tener un espacio en blanco, así podría hacer la L más alta y tal vez poner el punto en la I. Pero creo que usaré letras de guion como ejemplos antes Así que ven aquí, tengo espacio para la L, y luego voy a usar este espacio en blanco hacia abajo para incluso hacerlo más grande, este chapoteo de la L. Y ahora solo voy a escribir en vivo con el espacio restante Bien, entonces ahora que tengo esto, sólo voy a terminar la cita. Ahora, como N, recuerden, esta es la parte más pequeña de ella. Y ahora aquí anulado, también puedes seleccionar letras y moverlas si no estás satisfecho con el espaciado, por ejemplo, y yo sólo voy a poner melodía También voy a usar el mismo estilo que en leaf. Y como pueden ver, como tengo el espacio en blanco arriba, voy a poder poner la N en mayúsculas o simplemente más grande. Ahora, aquí abajo, voy a hacer un chafeo . Eso va a quedar genial. Entonces ahora, aquí, por ejemplo, tengo una D que es una ascendiente, así que tenemos que vigilarla Pero tal vez más tarde si decido ir con éste, tal vez pueda encargarme de ello cuando lo limpie. Como viste anteriormente, en la segunda composición, dividí el primer grupo de palabras, así que no quiero, y lo estoy poniendo en líneas. Bien. Entonces ahora mismo aquí, voy a hacer la L mayúscula, pero probablemente seleccionaré estas casillas y solo las pondré un poco arriba porque estoy viendo que no hay suficiente espacio para esta L. Así que siempre puedes mover las cajas por ahí Ahora, estoy haciendo un círculo aquí como un poco de espacio para que ponga las palabras no importantes. Y estoy haciendo estas líneas si acaso quiero hacer algunos adornos después. Bien, entonces ahora se hace la mitad de la oración. Ahora estoy colocando canción con la misma técnica. Recuerda, comenzando por el medio, tres letras en el lado derecho, tres letras en el lado izquierdo. Y ahora aquí solo estoy retocando esta caja porque pensé que el guión iría mejor si es menos alto de lo previsto al principio Y ahora aquí sólo estoy moviendo el, y aquí voy a hacer ese chapoteo como adorno Bien, perfecto. Pasemos a la tercera entonces. En la tercera, voy a tener un enfoque diferente, como dije antes, y ya has visto en mi composición, van a ser elementos ilustrativos que contienen cajas más pequeñas en su interior. Entonces por ejemplo, aquí, se puede ver que estoy haciendo una caja para no hacer, pero no la estoy usando completamente. Y sólo estoy poniendo la palabra en una caja invisible dentro. Y lo mismo estoy haciendo aquí, por ejemplo, en estas cajitas de neón que voy a estar haciendo después. Entonces solo colocando primero los contenedores, luego estoy haciendo esto. Estoy simulando este tipo de tres D. Y luego estoy colocando las letras dentro sin tocar los márgenes de la caja. Quiero. Bien. Ahí vas. Ahora, la tercera palabra sólo estoy haciendo el cuadrado, el contenedor un poco más alto. Voy a poner hoja aquí, y luego la olvido. Y esta melodía, la usaré para un bonito letrero de neón. Bien, así que prácticamente terminé con el esqueleto principal de las palabras, y ahora voy a seguir adelante y agregar algunos pesos. Entonces, por ejemplo, esto no. He decidido que sea una fuente San seri. Recuerda que Sanserif va a ser genial para esos tamaños pequeños y sin palabras importantes Ya que van a ser pequeños, no tienen que tener muchos detalles. Entonces te aconsejo que uses Sanserif mejor que un estilo de letras más complicado como Serif Bien, entonces ahora hagamos esta hoja. Agreguemos pesos aquí y allá. Bien. Y recuerda que solo estoy llenando esto con un lápiz. Y ahora les voy a mostrar estas decoraciones ilustrativas que pongo todo el tiempo. Así que básicamente son pequeñas gotitas aquí y allá. Son muy fáciles de hacer, y se ven bien. Entonces puedes usar esto para cubrir los espacios en blanco por ahora, y luego puedes aprender otros estilos en el futuro. Si yo fuera tú, estaría recibiendo algunos libros que enseñan muchos estilos de ornamento, y sobre todo mis favoritos son los ornamentos Art Nouveau, y puedes obtener mucha información de ahí, y puedes encontrar todo tipo de adornos, florales, swashes Ahora, la palabra y cantada como se puede ver, estoy usando un estilo de escritura de letras Y luego la palabra melodía, va a ser similar al estilo que usé en v. Bien, ahora déjame trabajar un poco en este swash, y creo que ya terminé con este Y también en esta etapa, olvídate del perfeccionismo, ya que solo queremos conseguir el estilo y un poco de la sensación que nos están dando las piezas Así que vamos al primero aquí en la palabra hoja, otra vez, repitiendo más o menos el mismo estilo que utilizo en el segundo boceto, pero tal vez me estoy acercando más a un estilo monolino para las letras del guión que este También me estoy acercando a otro estilo con diferentes serifs. Ahí vas. Bien, entonces ahora voy a la palabra melodía. Y para esto, solo puedes conseguir un lápiz grueso y obtendrás algún tipo de estilo monoline rudo Sólo tienes que ir a hacer esto un poco más grueso, y creo que ya terminé con este. Así que vamos a hacer el tercero, el lettering estilo neón Entonces ahora aquí, solo voy a hacerlo así que solo ten en cuenta que aquí, estoy dibujando, pensando todos esos letreros de neón de los años 60 y 70 Así que sólo voy a tratar hacer estas pequeñas tres partes D, como, muy fácilmente. De nuevo, esto es solo yo dibujando aquí. No sé si usaría éste, al menos en este curso, porque calor es un poco más complicado. Y cuando empiezas a agregar tres letras D, te lleva tiempo entenderlas. Y por cierto, aquí solo un enchufe desvergonzado. Pero si estás interesado en tres letras D, siempre puedes consultar nuestro producto, el Constructor de letras Easy three D. Bien, entonces ahora terminemos esta composición. Estoy haciendo este letrero de neón Aero aquí. Y luego ahora la palabra melodía, estoy usando el mismo estilo que en la primera composición. Y recuerda que solo estoy usando un lápiz grueso, y ahora solo lo estoy retocando un poco con un lápiz más delgado Y otra vez, sólo voy a poner, como, algunos pequeños detalles para llegar a entender a dónde iría la pieza. Ahora bien, no sé si recuerdas, pero cuando estábamos esbozando la estructura de esta pieza, dijimos que había algunos espacios en blanco a izquierda y derecha Entonces pensé que tal vez podría poner, como, un pequeño tubo de neón o algo así. Bien, entonces ahora quiero que alejes las piezas y veas cuál te convence más Paso número 14, decidir qué miniatura es la mejor y la pieza final mí me gustan bastante los tres, pero creo que por el bien del ejercicio, probablemente elegiré el del medio. Entonces solo voy a borrar capas aquí, y luego voy a dar la vuelta a mi página para que obtengamos un lienzo vertical. Y entonces sólo voy a hacer más grande la pieza que me gusta más. Si haces esto a mano, siempre puedes escanear tu boceto, hacerlo más grande usando cualquier software, y luego puedes imprimirlo. Entonces puedes poner un poco de papel de calco encima y volver a dibujar tu pieza Bien, entonces ahora baja la opacidad de todas las capas. Aquí también estoy apagando mis letras. Sólo voy a hacer zoom en mi composición, así entiendo lo que tengo que hacer ahora. Y también voy a empezar a añadir algunas pautas nuevas que van a ser de gran utilidad para ti. Aquí, estoy usando uno de nuestros productos también, pero puedes encontrar un freebie incluido en el curso con algunas líneas básicas de composición Bien, entonces ahora puedes seleccionar la línea vertical y simplemente estamparla en una nueva capa en medio de tu lienzo, tal vez hacerla un poco más grande así. Y ahora cada línea que vas a poner va a estar en una nueva capa. Así que solo voy a conseguir este en ángulo, sellarlo, y voltearlo horizontalmente. Ahora voy a sacarlo a colación, y voy a duplicar la capa y terminar este contenedor. Estas líneas han sido creadas en ciertos ángulos, mis favoritos, al menos, pero puedes adaptarlas a tus letras o adaptar tus letras después como yo haré. Tienen una pequeña forma de diamante en el centro, así que asegúrate de talarlos justo en la parte superior de la línea vertical. Bien, así como como ya terminé aquí, ahora voy a pellizcar todas estas líneas, crear una nueva capa, tocarla y tocar en ayuda de dibujo. Ahora, consigue otra línea vertical, y ahora vamos a cerrar toda la composición de derecha e izquierda. Entonces como puedes ver, a medida que añades una línea vertical a la derecha, va a reflejar automáticamente hacia la izquierda. Ahora voy a adaptar las palabras individuales a las cajas recién creadas. Así que solo voy a agarrar la herramienta de selección para agarrarlos individualmente y luego la herramienta Transformar con las cuatro opciones hacia abajo. La más fácil es la herramienta distorsionada, la que estoy usando ahora, y luego siempre puedo usar la herramienta de palabras si mis palabras están, como, realmente apagadas Entonces solo trata de moverlos aquí, tal vez adaptar un par de letras aquí y allá, y finalmente, tal vez la melodía. Sólo voy a adaptar un poco el ángulo. Voy a distorsionarlo, y creo que ya casi terminé Entonces solo un pequeño resumen. Ahora ya conoces las técnicas básicas para elaborar tu propia carta y composiciones. Y si quieres mejorar en ello, trata de llegar a más de tres bocetos finales y explorar diferentes posibilidades Recuerda usar el tablero colaborativo de Pinterest para publicar algunos de los bocetos o incluso podrías hacer algunas historias de Instagram con ellos. Realmente me encantaría darte tu opinión si es necesario. Entonces ahora, tómate tu tiempo y termina tu boceto. Este proceso puede llevar horas dependiendo de lo perfeccionista que seas Personalmente me gustan los bocetos limpios porque me resultan más fáciles de renderizar después Dedica un poco más de tiempo ahora, y luego me vas a agradecer. Aquí te estoy dando un lapso de tiempo rápido de mí dibujando la pieza final Todo este proceso me llevó alrededor de una hora, y solo estoy usando el mismo lápiz viejo que hemos estado usando todo el tiempo. Así que sólo voy a encender la música y dejarte con ella. 7. ¡Reflexiones finales y comparte tus resultados!: Boom, lo lograste. Si la composición de las letras se sentía intimidante antes, espero que ahora se sienta mucho más accesible Simplemente aprendes a desglosar una cita en palabras primarias y secundarias, construir jerarquía, explorar diseños, detectar y administrar espacios en blanco, y finalmente sacar todo en un boceto limpio. La parte más importante es que ahora tienes un sistema que básicamente puedes repetir cada vez que quieras abordar una composición lettering Haz este proceso algunas veces con diferentes citas y empezarás a confiar más en tu ojo y a pensar demasiado menos Se convierte en segunda naturaleza, en realidad. Ahora es tu turno. Elige una cotización que te guste, sigue los pasos y sube tus bocetos al proyecto de la clase Realmente me encantaría ver lo que haces. Y si quieres decirme qué se sintió fácil o qué se sintió complicado y qué le gustaría practicar a continuación, por favor házmelo saber. También puedes encontrar más de mis clases de trabajo y freebies en shoutbam.com, o echa un vistazo a mis otras clases de Skillshare como esta Ah, y puedes comunicarte en redes sociales en Shoutbam y Jimbo Y si quieres compartir lo que hiciste hoy ahí, lo voy a compartir con la comunidad. Muchas gracias por tomar la clase, y nos vemos en la siguiente. Adiós.