Dibujar cabezas: dibuja cabezas con rapidez, desde cualquier ángulo. Métodos que he usado para la creación de storyboards durante toda mi carrera | Steve Worthington | Skillshare
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Dibujar cabezas: dibuja cabezas con rapidez, desde cualquier ángulo. Métodos que he usado para la creación de storyboards durante toda mi carrera

teacher avatar Steve Worthington, Storyboard artist/illustrator/sculptor

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:03

    • 2.

      Requisitos

      1:53

    • 3.

      Muy simple

      3:26

    • 4.

      Descripción rápida de la forma Loomis

      5:43

    • 5.

      El enfoque de Bridgman

      13:47

    • 6.

      Más sobre el método de Loomis

      27:18

    • 7.

      El cubo de satélite

      23:34

    • 8.

      Uso de revistas

      3:53

    • 9.

      Comenzar con un cilindro.

      8:51

    • 10.

      Planos

      18:15

    • 11.

      Skulls

      4:01

    • 12.

      Músculos de expresión

      8:03

    • 13.

      Bocas (algunos consejos)

      5:18

    • 14.

      Noses (algunos consejos)

      5:21

    • 15.

      Olas (algunos consejos)

      4:18

    • 16.

      Ojos (algunos consejos)

      6:05

    • 17.

      Fotas, envejecimiento y algunas expresiones

      2:41

    • 18.

      Luz y sombra

      1:23

    • 19.

      Colocación en un cuello

      9:37

    • 20.

      Líneas Ritmo (consejo)

      3:36

    • 21.

      Algunos garabatos de tiempo

      4:49

    • 22.

      Self

      2:15

    • 23.

      Proyecto de clase

      0:58

    • 24.

      Conclusión

      0:14

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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1486

Estudiantes

7

Proyectos

Acerca de esta clase

Dibujar ideas creativas desde cualquier angular y rápido. Eso es lo que tenía que aprender a hacer como artista de historia trabajando con directores en proyecciones de televisión, películas y comerciales. Para hacer eso necesitas conocer tu camino alrededor de una cabeza.

Las vistas son complicadas. Fácil de conversar de descansado. Necesité un desglosado simple pero confiable de las formas principales para que me acerques a una cabeza creíble rápidamente. Al menos al principio. Mantén el conocimiento menos de los detalles esenciales en la medida y en el tiempo impresencia.

Necesitaba algo que funciona desde cualquier ángulo así que no estaba me quedado a algunas posiciones. Así que las ideas se ven creadas y las características se tenían todas en los lugares adecuados cada vez.

El método que llegé a las enseñanzas de George Bridgman, Andrew Loomis y John Watkiss. John I afortunado de conocer personalmente como un amigo y mentor durante muchos años antes de su muerte temprana y la muerte.

Esta clase cubre un método de construcción rápida para establecer posiciones de cabeza y colocación de las características rápida y fiabilidad. También una descripción de las características con consejos sobre su construcción, una forma de mejorar rápidamente los errores y conocer las expresiones y más conocimiento de ellas, músculos, expresiones y más de ello de más.

Muchos años de aprendizaje en mi parte, condensados en una sola clase. Por Por supuesto que tendrás que seguir trabajando en mejorar el desarrollo el desarrollo del tiempo y no puedo abordar todos los aspectos con grandes detalles, pero esta clase te mostrará cómo bloquear esas ideas para que los huelas esas ideas se huelan en el movimiento de esas partes en el movimiento habitual.

¿Qué necesitas?

Cualquier herramienta de dibujo que te gustará. ¡Un lápiz funciona muy bien! O puedes trabajar digitalmente. Se necesitan capas para algunas lecciones (por ejemplo) el de la (self el papel si estás trabajando de forma tradicional.

Cualquier papel antiguo ya que practicarás y cometer muchos errores de errores. Así es cómo mejoras. Así que una ansiedad de descubrir dónde es la mentira eagerness de la eagerness

Necesitas ser cómodo dibujar formas tridimensionales en la perspectiva de un arte. Cajas de calcados, formas trianguladas pelosas, pelosas, ellipses, de esa cosa.

Si te sientas cómodo con eso, ¡comenzemos de eso.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Steve Worthington

Storyboard artist/illustrator/sculptor

Profesor(a)

Hi there, I'm a professional storyboard artist, illustrator and sculptor. I spent 8 years in Los Angeles drawing shooting boards at hundreds of production companies (or hotel lobbies, people's kitchen tables, sound stages, on location in catering tents, you name it!).

Before that I worked in-house at a couple of ad agencies. One in London (UK), and one in Hong Kong. 

Now I work remotely from home (mostly) in Santa Fe, New Mexico (USA). I still go in and sit with directors to thumbnail scenes for some tv shows and movies that are being made in NM, which I then finish up at home.

Drawing shooting boards for commercial, film and tv directors has been my bread and butter for most of the time.

I also enjoy sculpting animals (I'm Critterville on Etsy... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Por lo que vamos a aprender a dibujar cabezas de manera eficaz, eficiente y rápida. Hola, soy Steve Worthington, artistas de storyboard, escultura e Illustrator. Y he trabajado profesionalmente en Londres, Hong Kong, y Los Ángeles. Y en el curso de hacer ese trabajo, he tenido que dibujar literalmente cientos de cabezas por día. Cuando estás dibujando un guión gráfico, solo estás batiendo tres fotogramas contando una historia. Hay que poder dibujar cabezas, cuerpos, cualquier cosa realmente, al menos a cierto estándar, de manera confiable y consistente. Ya que también necesitas ser rápido si tienes que pasar tiempo cazando alrededor por referencia para que puedas dibujar una cabeza desde este ángulo o ese ángulo o esta expresión o aquella expresión. Simplemente ralentiza la anotación, sobre todo cuando estás pulgar o haciendo tableros de producción. El elemento clave es mantener ese flujo, pico ese grifo abierto. Mantén esas ideas viniendo, mantén esos dibujos simplemente batiendo frente a ti. Y si tienes que seguir deteniéndote a cazar por esto o encontrar un poco de aquello. Simplemente se mete con tu flujo. Por lo que para seguir adelante, necesitas algo rápido y confiable. Y puede ser realmente simple dependiendo de lo que estés dibujando o un poco más involucrado y complicado. Por lo que en esta clase aprenderemos a dibujar cabezas en diferentes niveles de complejidad desde diferentes ángulos. Por lo que podrás dibujarlos mirando hacia arriba, mirando hacia abajo de izquierda a derecha, echaremos un vistazo a la estructura subyacente, partiremos las cabezas hacia abajo en planos. Echa un vistazo al cráneo, las características individuales, a los músculos, y cómo afectan a las expresiones, y cómo la edad afecta a la cara. Eso te dará una base mucho mejor para aplicar luz y sombra a tus cabezas, ya sean realmente simples o mucho más complejas. Y también echaremos un vistazo a cómo probarte a ti mismo para que puedas aprender más rápido. Cometes errores, reconoces esos errores, corriges esos errores. Entonces si quieres dibujar mejores cabezas, te veré en clase. 2. Requisitos: Entonces esto es lo que necesitarás. Lo que sea que te guste dibujar, lo que sea que te guste dibujar. Si estás usando tradicional, entonces consíguete un poco de papel de calco. Si estás usando digital, solo puedes usar un montón de capas. Otra cosa que es súper práctica, catálogos de moda que vienen en el correo. Y son realmente buenas porque solo puedes practicar dibujar calaveras y construir cabezas directamente sobre ellas. Hablando de calaveras, tengo este pequeño cráneo de plástico, que es bastante útil para aprender a dibujar. Entonces si puedes conseguirte uno de esos, eso sería excelente. Además, puedes conseguir una pelota y dibujar algunas elipses en los ejes sobre ella. Y eso te dará una gran práctica en dibujar esas elipses para la línea de cejas y la línea central y pesada. De igual forma, esta bola de plástico transparente en dos partes que recogí de una tienda de artesanía, tiene esta escena dando vueltas alrededor de ella y la otra costura. Puede que solo use una banda de goma. También excelente práctica para ver a través y dibujar esas elipses en una pelota. De igual forma, si te apetece dibujar en un EKG, se trata de una malla de papel, un huevo. Puedes usar eso. Tiene la línea de cabello, línea de cejas, base de la línea de la nariz, líneas laterales, y línea central. Aparte de eso, todo lo que necesitas es un entusiasmo por mejorar y una disposición para hacer algunos dibujos realmente horribles que puedas averiguar dónde más necesitas mejorar. Porque eso es la mitad de la batalla. Comete tus errores, identifica tus errores y luego trabaja en mejorarlos. Entonces como estoy asumiendo que tienen algunos lápices y bolígrafos y algo de papel al menos, entonces podemos empezar. 3. Muy simple: De acuerdo, las cabezas de dibujo pueden empezar realmente simples y complicarse realmente. Entonces solo empezaremos con lo que tantos directores de arte me dan en cuanto a los dibujos que sí tienen cabezas, que es sólo un óvalo con una cruz. El cruce indica la dirección en que está mirando la persona. Por lo que en realidad puedes conseguir bastante con esto. Para que eso los tuviera mirando hacia abajo. Eso los tendría mirando un poco por ahí. Entonces sólo esa cosa muy simple que es en sí misma es una gran manera de dibujar cabezas. Si eres storyboarding, di alguna secuencia de animación o algo así. Y quieres mantener el flujo en marcha. No quieres frenar quedándote empantanado en todos los detalles de dibujar una cabeza. Y la siguiente capa de complicación que se le puede agregar es sólo para levantar un poco esa línea para que represente la frente y luego poner un par de ojos y una boca ahí dentro. Ahora lo que eso te permite hacer es ser un poco más expresivo. Entonces, hmm, ¿qué está pasando aquí entonces? Están tan manteniéndolo realmente simple, incluso puedes conseguir bastante expresivo. Y cuando estoy desbaste los paneles de storyboard, a menudo realmente no voy mucho más complicado que esto. Para que consigas que alguien sea un poco feliz y hasta podamos tirar algunos yo como ahí también. Un poco triste. Ah, estás teniendo en cuenta realmente es esta línea central para indicar a qué dirección se enfrenta la cabeza. Y esta parte de la cruz. Incluso si realmente no lo dibujas años, tenlo en cuenta y luego puedes colocar tus características en base a eso. Ver pongo ese poco demasiado bajo, digamos. Y puedes una especie de estirarlo un poco si quieres que alguien grite. Ahora estoy poniendo estas cosas, esta forma de una manera que viene con como mucha comprensión de lo que pasa debajo, como una forma de una cosa de Scollon, a la que llegaremos. Pero por el bien de solo una cabeza simple, solo una forma de púa para, para una guitarra es otra forma bastante buena que puedes usar. Pero sólo dibuja muchos óvalos con esta cruz, esta cruza clave. Esta cruz viene realmente importante, incluso cuando te estás complicando realmente e involucrando en tus cabezas. De esto se trata realmente todo. Entonces dibuja muchos óvalos con esta cruz y consigue esa sensación de qué manera la cabeza está mirando hacia arriba, abajo, izquierda y derecha. Y luego pasaremos a un sentido de masa. 4. Descripción rápida de la forma Loomis: Por lo que este es un breve resumen del enfoque de Loomis para dibujar cabezas. Empiezas con un tazón, estableces la dirección que quieres que esté enfrentando. Cortas los costados. Usa esto para poner en una línea de construcción. Y luego estableces la línea del cabello, la línea de la ceja, la base de la nariz y la barbilla, que son todos iguales. Después subcortamos la frente, ponemos un pómulo, conectamos la barbilla al joe, metimos la nariz porque sabemos dónde está la base de la misma. Nos puede poner en los ojos. A iría y sabemos en boca con bien. Por lo que muy rápido. Una vez que tienes el ahorcamiento de esto, te tienes una cabeza. Probémoslo desde una mirada diferente hacia abajo. Dirección tan establecida. Y luego cortamos los lados del tazón. Y luego ponemos en nuestra línea de construcción, trabajamos donde estaría la línea hey, la línea de cejas, la base de la nariz y la barbilla en esa línea de construcción y la ponemos en la mandíbula. Podemos poner en el EIA. Podemos socavar una frente, y podemos poner en un pómulo conectar al costado de la barbilla. Sabemos dónde está la base de la nariz, así que sólo ponemos esos y ponemos los ojos. Pero sigue siendo sólo unos muy pocos elementos clave. Podemos trabajar. Tener una cabeza se vería. Y así hay una cabeza mirando hacia abajo. Utilizas exactamente el mismo método si quieres hacer una cabeza que está mirando hacia arriba, digamos que establecemos la dirección y cortamos el costado de la cabeza y luego ponemos en nuestra línea de construcción. Por lo que trabajamos donde estaría la línea del cabello, base de la nariz y la barbilla en una línea de construcción. Conecta en Joe a su barbilla. Poner a un racista para tener línea de cejas, poner un pómulo, ponerlo en el aire. Y sabemos dónde se disolverá por las marcas que ya hemos hecho. Y entraremos en más detalles sobre eso que viene. Pero por ahora, esto es justo lo que se puede hacer con él realmente. Y luego cómo lo haces. Nos ocuparemos de lo siguiente. Prepárate para el incidente Nick, pon este avión lateral aquí, ponlo aquí también. Y se puede hacer un ángulos complicados también. Como digamos que la dirección va a estar mirando hacia abajo y lejos de nosotros. Así que tipo de matriz de tres cuartos. Por lo que la dirección de la parte posterior de la cabeza para estar aquí arriba. Delante de la cabeza para estar aquí abajo. Entonces otra vez, cortamos el costado. Y sabemos que esta es la línea de cejas. Y sabemos que atajos voy a tener este pómulo. Y si la línea de construcción estuviera aquí abajo, llevaríamos el braille para estar aquí, la base del pelo de la nariz y la barbilla para estar aquí. Entonces podemos conectar el joel a la barbilla. Ponga el pollo, sabemos que estaría aquí. Y la nariz estaría aquí abajo. Espalda de la cabeza por aquí, algo de cuello va. Y así que eso es solo un panorama rápido real que puedas usarlo para construir un seto bastante rápido desde cualquier ángulo. Entonces si quieres un mayor desglose de cómo hacer eso con más detalle, quédate. 5. El enfoque de Bridgman: Uno de mis artistas favoritos pero enseñando el dibujo de cabezas y el cuerpo en general es George Bridgeman, que es un viejo muerto muy conocido. Pero su principal empuje de su enseñanza es conseguir un sentido de masa para que dibujes una mancha. Y hay que transmitir de alguna manera eso, esa mancha le tiene algo de peso. Es una cosa. No son sólo unas pocas líneas en un trozo de papel. Y entonces la forma en que consigues que esa mancha empiece a parecer más cosa es que le das aviones para que te guste cortar del costado. Y entonces eso te da un avión aquí. Y entonces todavía tienes tu tipo de curvas bajo la forma. También se puede rebanar del otro lado. Y te pones una mancha de arcilla psicótica o algo así. Y tiene esa sensación de peso y solidez. Y lo siguiente que harías sería tomar tu blob de arcilla y eso es más o menos una especie de forma de bloque. Y te cortarías un trozo para que entre, vuelva a salir. Entonces veo que pones tu cuchillo y has entrado así y te has ido así. Has sacado esta cuña, esta especie de triangular. Y va, y tienes como una forma de U es básicamente como dicen, comienzas. Entonces así es como se empieza a construir y, y se tiene sentido de masa y forma. Por lo que solo puedes tirarlo un poco de sombra ahí abajo. Pequeña sombra ahí debajo. Echará sombra. Entonces tienes un lado delantero definido, un lado definido. Y este socavón, que definitivamente está en sombra y está lanzando una sombra sobre esta pieza de cara ascendente. Y luego a partir de ahí se puede rebanar. Por lo que tu forma ahora empezaría a parecer, vamos, hagámoslo un poco más y mirando hacia abajo el punto de vista. Por lo que tenemos una punta este ángulo hacia atrás un poco también. Para que podamos darle la propina un poco atrás. Y podemos tener esto viniendo hacia adelante. Y entonces podemos reducir esto para que me guste dónde estaría la barbilla. Y luego y mantener la parte superior un poco plana, dar a la parte de atrás, salir y luego arriba. Entonces ahí sería como por aquí. Pero de nuevo, solo lo estás manteniendo realmente simple. Tienes este lado plano. Este lado plano al que solo le está pegando un poco más de esta manera porque se dirige hacia la barbilla que es estrecha. Y de nuevo, tienes un voladizo. Aquí vamos, Esto de aquí, tienes la sombra aquí abajo. De lo que nos falta un curso es esa pieza que sobresale aquí, que sería la noticia por supuesto, dijo que sólo podemos ponernos en nosotros mismos y nariz. Así que sólo mantener las formas realmente simples al conseguir una verdadera sensación de tridimensionalidad. Esa es la clave de todo el asunto, o una llave de todo el asunto. El otro siendo por supuesto esa cruz que mencioné antes, a la que llegaremos más tarde. Las formas con las que a Bridgeman le gusta trabajar. Invoquen la frente. Pero el bloque que indicaría la frente. Entonces podemos poner eso aquí. Haremos eso un poco más así. Y luego la forma de un bloque que representaría el tipo de pómulos y el área de las mejillas. Entonces podemos ponerlo así. Y luego tienes este tipo de lata cilíndrica que entraría aquí. Entonces para encajar eso, solo cortaremos un pedacito de este bloque. Y es por ello que la masa y el pensamiento en términos de volúmenes y masas es importante. Para que puedas empezar a pensar en ti un poco como carpintero. Estás como cortando las cosas y haciéndolas encajar. Enclavamiento de formas. Ese es otro concepto muy, muy importante. Y entonces tenemos una forma de triángulo aquí abajo. Y voy a encajar todo el asunto dentro de esta plaza que dibujé originalmente este bloque sólo me mantiene organizado para que pueda un poco mantener todas mis líneas golpeando en la dirección correcta. Y esto es más ancho en la parte trasera que en la parte delantera. Es una especie de triangular y como que sube un poco a eso sería la mandíbula inferior. Y luego solo llenamos algunos BOC Tustin codificados por delante. Y de nuevo, puedes sombrear el costado porque has tomado una decisión. Estos son los aviones. Este es el frente, este es el lateral, este es el top. Este también es el lado de este bloque aquí. Y como, ya sabes, obviamente esto no es como se ve una cabeza en ningún sentido de muy, muy hiperrealista o algo así. Pero el concepto es que estás empezando a notar estas, estas formas. Mira las cabezas, mira fotos de cabezas, mira a la gente en la televisión, y empieza a mirar hacia fuera estas formas, cómo cuelga esta forma. Y entonces podemos bajar aunque estés viendo, poner esos ahí dentro. Y tienes este sentido de que eso es básicamente de lo que se construye nuestra cabeza. Obviamente hay mucho más en ello que aquello a lo que llegaremos. Pero lo grande, el panorama grande es los planos orientados hacia adelante, hacia arriba, los planos que a menudo están mirando hacia los lados. Planos curvos que forman la estructura de los dientes y ponen tus labios por ahí. Pero hay que tener en cuenta todas estas estructuras cuando empiezas a construir esto, el tejido blando en la parte superior. Por lo que podemos dibujar esta cosa desde múltiples puntos de vista. Voy a sólo una especie más de sentado en el suelo. Estamos a nivel del suelo. Lo estamos mirando en un poco. Por lo que podríamos empezar con el con la forma del triángulo primero y el otro lado de eso probablemente estaría por ahí. Entonces podemos poner nuestro cañón encima de él. Entonces podemos apagar ligeramente inclinada hacia atrás representación de las mejillas. Y podemos arrancar esa pieza solo para que quepa bien. Y entonces podemos poner en esto Bueno, tienes un ahorcamiento para la frente. Podemos meter la frente ahí dentro. Llévate eso de vuelta. Y podemos solapar un poco esto y hacer un poco de motivos y 10 y teclear cualquier articulación que sería. Pero entrelazar cosas, conseguir una, conseguir una sensación de entrelazarse cosas, solo acostumbrarse a la idea de hacer eso. Y entonces hemos tomado algunas decisiones. Hemos dibujado nuestras formas. Podemos delinearlos un poco mejor. Apaga el hueso de la mandíbula aquí. Y basta con poner algún BOC que tenga que llenar la parte de atrás. Y de nuevo, así que ahora podemos, habiendo decidido lo que está enfrentando en qué direcciones, podemos ponerle algo de luz y sombra sobre ella. Esta vez podríamos decir, encender los lados y tener el frente a la sombra. Por lo que terminarías con y si la fuente de luz es bastante baja, estos ángulos orientados hacia arriba lo harían, también estarían en sombra. Entonces terminarías con algo un poco así. Y eso es por supuesto que no se olvide de ponernos en los que están ahí dentro. Podría haber algo de luz golpeando esta parte de la nariz, pero ya umbramos en la nasa fuimos a preocuparnos por eso. Podría agregar un poco abajo a aquí. Por qué es le va a dar un poco de sombra ahí también. Entonces estas son las formas con las que vamos a estar jugando es solo rectangular. Déjame sólo un poquito ahí abajo. Formas rectangulares, tipo de formas planas y planas rectangulares. Formas que se desprenden en un extremo. Por lo que no me escucho del todo y hago que sea más grueso en la parte trasera cuando en la delantera. Cilindro. Por aquí. En cierta medida, cuencos y formas ovaladas. Triángulos con un extremo aplanado, cilindros con la mitad de ellos corte. Por lo que sólo podríamos estar usando esto de un cilindro. Así que asegúrate de estar cómodo dibujando todos estos volúmenes desde diferentes ángulos y simplemente juega encajándolos juntos y superponiendo partes de ellos en este tipo de formas de cara. Esta es una plantilla bastante buena para empezar. Diga, simplemente dibuja este arreglo e imagínelo desde todos los puntos de vista diferentes. Y tengo que conseguir mantener ese sentimiento de masa y solidez. Di Sé decisivo sobre cuál es tu frente una vez que lo firmes y de dónde viene tu luz. Y digamos en este caso, eso es con lo que estamos trabajando. Y todo el tiempo que estamos haciendo esto, estar muy al tanto de una línea central y dibujarla. Y si quieres, porque estarás construyendo todas estas cosas a ambos lados de una línea central. Entonces es algo de lo que siempre hay que estar al tanto. Y para hacerte consciente de ello, lo incluiría tantas veces como puedas. Así que sigue dibujando en esas líneas centrales. Podemos tener SLoS, una línea central aquí. Podríamos tener aquí una línea central. Podríamos poner uno por aquí. Y por aquí, podría traer uno hacia adelante allí. Entonces volumen masivo, algún sentido de blanco y simetría. Por lo tanto, pon esas líneas centrales en un, tenlas en cuenta en todo momento. Por lo que hemos empezado a obtener una verdadera sensación de masa y encajar juntos en el entrelazamiento de volúmenes sólidos, sólidos, que estamos renderizado en dos dimensionalmente. Pero con una sensación de tres dimensiones. Dejamos de empujarlos juntos, cortarles piezas, y empezamos a construir una forma de cabeza que tiene planos muy distintos. El propósito de esto realmente es sólo ser decisivo. Ten un frente, Heaviside, ten una parte superior y una inferior, y solo lánzales un poco de sombra también, solo para que te tipo de pruebas que tienes esa sensación de solidez. Y luego pasaremos al siguiente. 6. Más sobre el método de Loomis: Entonces así es como Andrew Loomis simplificó la cabeza. Y yo sólo haré como tres de ellos. Primero comienzas con un toro y cortas los costados. Diga cortar el costado, luego el otro lado, lo que realmente no haría mucha diferencia. Y luego dibujas una línea alrededor del medio, ahí recto. Y luego dibujas una línea alrededor del medio de esta manera. Y eso te da tu centro de la, esta es la línea de cejas. Habría otra línea corriendo alrededor que corresponde con la parte superior de esta elipse. Por lo que miró desde el frente. Hagamos un poco delante de ustedes aquí. Tenemos lados cortados como forma conecta esos dos y esa es tu línea de pelo. El linaje que atraviesa el medio sería tu línea de cejas. Eso sería a través de las cejas iría. El siguiente que hay que hacer es conseguir que ese palo baje de esta cruz de aquí. Entonces simplemente va directo hacia abajo, que sería como este palillo de dientes de aquí. Y eso te dará tu base de la nariz. Y la barbilla. Base de la nariz se alinea con la cortada la olla y hay que imaginar que esto acaba de desaparecer. Por lo que la parte inferior de ese círculo habría alineado hasta la base de la nariz y la barbilla estaría a la misma distancia abajo. Por lo que lo divides en línea de cabello a ceja línea a base de la nariz, a la barbilla. Por lo que esta sería la base de la nariz. Es una B, la barbilla. Y esta sería la línea del cabello, línea cejas basada en la nariz. Chin. Y puedes poner tu is en esto. Hagamos una vista lateral. Se va en esta sección de la picada, por lo que llaman a esto la olla aplanada. Y a partir de ahí dibujas una línea vertical. Base de la nariz. contenta barbilla aquí. Hola, estoy aquí. Diga. Entonces en pocas palabras. Digamos que se llega a una cabeza usando el método Loomis. Y luego hay que tener un plano lateral para que el costado de la zona de la frente vuelva a cortar. Recuerda había recortado en que estábamos mirando antes. Esto es como un voladizo. Entonces eso es lo que está pasando aquí. Entonces eso es cortar de nuevo. Y luego baja el hueso de la mejilla. La parte más amplia es por aquí. Y luego se estrecha un poco más en la cara. Entonces cabezas hacia abajo y hacia adentro desde este punto. Y la parte más ancha de la cara está aquí. Aquí está la parte más ancha de toda la cabeza. Entonces, solo pongamos esa línea ahí. A partir de este punto aquí, que sería por ahí. Yo un poco abajo y adelante. Y luego del otro lado, tenemos que cruzar al otro lado, poner nuestro punto en, y luego bajar y avanzar un poco y decir que sólo somos bastante una línea muy diminuta. Y entonces tu barbilla está aquí. A pesar de que la alegría está viniendo aquí abajo, conectándose a la barbilla. Y entonces sólo podemos conectar esta zona de mejilla al costado de la barbilla aquí. Y eso nos dará nuestro avión lateral. Y entonces podemos poner esa noticia. Y eso es una especie de la línea central retrocede un poco hacia abajo. Entonces la nariz sale de ahí. Para que podamos dibujarnos una cuña triángulo. Se remonta a ahí. Entonces esa es nuestra nariz. Entonces hay una cuña triangular tipo de va en un poco aquí. Y luego la nariz sale de ahí. Se vuelve un poco más ancha hacia el fondo. Corta hacia atrás, sin sobresalientes. Por lo que ahora estamos empezando a ver cómo se desarrolla la forma de la cabeza y aún no hemos puesto boca ni ojos. Simplemente nos preocuparemos con la forma básica de la cabeza y cómo este método te permite girarla a través de cualquier ángulo y aún así salir con lo mismo. Entonces de nuevo, tenemos el es que van entre la base de la nariz y la línea de la frente. Entonces aquí está la línea marrón. Rastrelo alrededor y va recto hacia atrás su base de la nariz. Entonces aquí está esta línea. Aquí. Aquí está nuestro receso recortando aquí atrás. Este pómulo, que va desde su punto más ancho de la cara, que está por aquí. Un poco va hacia abajo y hacia adelante y poco camino. Entonces podemos poner eso ahí dentro. Por qué es parte de la cabeza está aquí. Entonces cuando a un lado vista, eso sería una especie de eso. Por lo que en general, la cabeza se vería así. Y sólo podemos tirar en nuestro globo ocular fue una indicación de la boca. Encaja la boca. Al igual que el no está exactamente en medio. Al igual que la mitad de la distancia entre la punta de la nariz hacia abajo en la base de la nariz y la barbilla estaría a punto de combustible a mitad de camino, eso va a ser malo el fondo de la boca. Entonces ahí es donde tu boca tiende a ir. Entonces a mitad de camino entre aquí y aquí estará aquí. Entonces ese será el fondo de tu boca. Y encaja entre la línea de la frente y la base de la nariz. Y solo extiendes esas líneas alrededor para encontrar el es en la cabeza en varios ángulos. Entonces lo haría por delante. Se cortó esos pedacitos laterales. Poner una línea de cejas ahí dentro, poner una línea central ahí dentro, dejarnos caer una línea aquí abajo, y mira donde tendría una línea. Entonces Entonces básicamente la nariz, la línea del cabello, la línea de cejas, base de la nariz y la barbilla. Y va algo así en esta zona de fondo, cuarto de ese círculo ahí. Y tenemos que tomar un bloque de frente y volver a evaluarlo para que podamos hacerlo. Y entonces podemos poner nuestro pómulo bajando y ligeramente hacia adelante. Y tomaremos ese punto extendido a través del otro lado. Y eso está un poco detrás de esto, pero también es un poco más ancho. Entonces eso sería por ahí. Después viene en un poco base de basede la nariz, llevándoles a otros adentro. Deja caer un ángulo de la mandíbula aquí abajo, conecta eso a la barbilla. Lo mismo del otro lado, pero en realidad no lo verías porque esto estaría en el camino. Para que cuando metes los ojos, dependa del ángulo de la cabeza en cuanto a cuánto del otro ojo ves y cuánto lo cubre la noticia. Pero cuando tú, cuando comienzas a pensar en términos sólo de los bloques y formas simples, no te quedas tan atrapado con como tener que sentir que tienes que ver el otro ojo y cosas así. Es muy fácil dejar de sacar el costado de la cara que está desapareciendo alrededor. Pero cuando solo lo estás guardando en el, a las formas simples, entonces descubres cuando realmente vuelves a hacer el trabajo y comienzas a dibujar tus características. Y él es como, Oh, yo puedo ver, yo no vería como la nada del ojo ahí. Y entonces la boca es el fondo de la boca. Parte superior de la boca, y la boca está encajando alrededor de eso. Recuerda de antes, teníamos un cilindro. Sin forma en la parte superior del cilindro, fueron los pómulos que estamos inclinados un poco hacia atrás. Y entonces nuestra frente sobresalía por encima de eso. Y así tenemos lo mismo pasando aquí. Y la boca encaja alrededor de ese cilindro. Entonces cuando estás poniendo puntos, sobre todo las esquinas de la boca, hay que tener en cuenta que la propia matemática irá hasta el otro lado. Entonces UMC, el otro lado allá y tú lo harás justo y porque esta parte del labio superior, está en ángulo hacia arriba, verás la parte inferior de eso con la cabeza inclinada un poco hacia atrás y no tanto el labio inferior, verás menos de eso. Para que podamos poner plano lateral. Y otra vez, hagamos otro ángulo. Esta vez. Hagamos que la cabeza esté mirando hacia abajo de esta manera. Entonces aquí hay una cruz, su contorno el cual bajamos. Y tenemos que hacer ese corte de la elipse ahí. Cortando el borde del tazón, cortar el otro lado de la misma también. Y luego podemos trabajar la línea del cabello. Y entonces podemos empujar ese empuje que hacia adelante sobre un palo como yo estaba arriba y abajo. Entonces línea del cabello, línea de cejas, base de la nariz, barbilla. Entonces porque estamos mirando hacia abajo, la barbilla es como línea ondulada a este círculo aquí. Tan simple. Una vez más, solo trabajamos la línea de cejas alrededor, cortada de nuevo. Entonces tenemos esa forma que va como esa forma de corte. Y entonces puede base de análisis aquí. Entonces eso significa que noté que tiene que pegarse hacia adelante. Para que podamos dibujarnos una cuña triangular se pega hacia adelante así. Sabemos que la oreja va en esta sección de área inferior de ésta. Para que podamos poner el a ahí. Podemos bajar una línea de mandíbula, bajar eso hasta la barbilla. Y de igual manera del otro lado, si pudieras ver que sería una especie de pelo y luego bajar a ahí. Y si tenías Biblia estaba ahí, solo hay que tener cuidado de mantener todo alineado adecuadamente. Me meteré en eso en lo siguiente. Y pómulo ahí. Ven abajo y el punto más ancho de la cara, punto más ancho de la cara del otro lado baja y entra. Y entonces podemos bajar esa línea hasta la barbilla. Y ahora tenemos plano lateral otra vez. Lado de la nariz y la boca ahí dentro. Sólo traeré esa forma ahí abajo. Déjame hacer el frente eliminado este lado de la nariz, planos laterales y planos frontales. Por lo que una vista recta de tres cuartos. Sin mirar hacia arriba o hacia abajo, puedes poner una línea por el medio ahí y traer esa línea. De acuerdo, Nosotros troppo lados rápidos funcionan. Tengo mi línea, línea cejas, base del gen de la nariz. Ahora podemos dividir esto por lo que ponemos área aquí. Esto sería algo así por aquí en alguna parte. Entonces no lo verías. Línea central, atrás un poco, sobresalen por la nariz. Hagamos una forma de triángulo aquí. Delante de la nariz, lado de la nariz. Y están bajo corte. El socavón todo importante. Y luego la parte más ancha de la cara bajando y avanzando ligeramente. ¿ Por qué Pablo la cara hacia abajo y hacia adelante ligeramente. Lleva mi línea hasta la barbilla. A mitad de camino entre la base de la nariz y la barbilla está el fondo de la boca. Entonces no olvides que la boca va alrededor de esa forma cilíndrica. Entonces si la esquina de la boca está aquí, estaría dando la vuelta al otro lado. Y no verías, que una boca sea así. Y si quieres hacer una línea central, puedes ir alrededor de la barbilla. Y luego volver a entrar de nuevo hasta el labio inferior, alrededor del labio inferior, fuera para el labio superior una y otra vez para el medio de la nariz y seguir la cabeza alrededor así. Y de nuevo, sólo podemos conectar aviones. Basta con poner un bonito tono plano lateral ahí dentro. Y le da a todo un bonito sentido de forma. Voy a tratar de ángulo extremo donde cruces como mirar mucho arriba. Para que podamos troppo lados rápidos. Trabajo, me línea de granizo. Y entonces esta línea baja. Y así tenemos que descifrar a partir de este punto, eso sería en adelante, en nuestro palo imaginario. Eso estará ahí. Esa sería la línea marrón. Esa sería la base de los valores, esa será la barbilla. Entonces en esta instancia, la barbilla está dentro de un círculo. Nuestro tazón original que dibujamos porque está levantado, así que estamos viendo frente a eso. Entonces si tenemos IA aquí, podemos traer alegría. Yo soy barbilla, frente con este socavado aquí. Y entonces tenemos la parte más ancha de la cara, que está un poco atrás aquí. Y luego baja y adelanta ligeramente. Entonces podríamos simplemente hacer mi poco confiar en eso y luego extender eso a través del otro lado. Ese punto, que estaría tan poco más atrás que este, pero de nuevo, es un poco más amplio para que nos empujan fuera del camino y luego baja y avanza un poco. Por lo que esa línea parece bastante larga ahí. Parece casi nada ahí. Pero así se vería. Y luego la base de la nariz, podemos dibujar un triángulo que sobresale de esta manera. Llévate eso de nuevo. Porque me línea baja, copas adentro, un poco de blanco, vuelve a salir. Podemos poner en el resto de ese triángulo. Y la distancia entre ahí y allá a mitad de camino sería el fondo de la boca. Parte superior de la boca, esquina de la boca, y el otro ángulo de la mandíbula. Y entonces podemos poner un poco de cuello aquí. Los globos oculares estarían hundidos aquí. Y nuevamente con tus globos oculares, debes ser súper cuidadoso para mantenerlos alineados adecuadamente. Y otra vez, apenas ves mucho lo haré detrás de la nariz entonces hay otros detalles. Pero por el bien de sólo un tipo básico de meter una cabeza ahí dentro. Y por eso tenemos que preocuparnos por ahora. Probemos ángulo realmente extremo. Entonces vamos a tener una mirada en camino arriba. Por lo que en realidad es más fácil elegir lados de un toro. Antes de poner esta línea aquí abajo, porque podemos poner esta línea divisoria aquí abajo como una línea que va alrededor de la piscina iría alrededor del ecuador de la misma. Y eso nos da la oportunidad de poner en una línea vertical. Podemos ver qué ángulo sería. Diga, sólo puede igualar el que hay afuera. Entonces de nuevo, tenemos la línea del cabello que está tan arriba y alrededor que ni siquiera lo vemos realmente. Entonces llamaremos a la línea del cabello aquí. Línea marrón aquí, base de la nariz aquí, barbilla. Chin. Base de la nariz. Navegar. Nuevamente, cortamos esos atrás y luego vamos a estar buscando qué arriba en el área empotrada aquí. Entonces eso va a ser muy obviamente visualizable. Y entonces tenemos la parte más ancha de la cara aquí atrás, se convierte en especie de abajo y adelante. Entonces eso va a ser más o menos líneas horizontales. Entonces cruzaremos por aquí. Ponga esa misma línea en la que básicamente sería solo adulto porque cada extremo de la misma sería sólo un poco mirándome directamente a mí. Y luego podemos ponerlos alfa1. Y una barbilla está aquí. Para que podamos bajar una línea con la zona aquí. Y el otro el otro Joe estaría como por aquí. Y se pone un poco complicado cuando estás dibujando mandíbulas este ángulo porque las líneas ese tipo de raro. lo que normalmente sólo tipo de conectarlos en el sentido que se enfocan en esa línea más que bien entonces la línea de la mandíbula cuando lo estás mirando así. Y luego podemos dibujar un poco de cuello. Y voy a poner nuestros globos oculares aquí. Y la línea central de sodio va aquí abajo. raíz de la nariz sale. Y los lados de la nariz un poco más bajos. Déjame volver a subir hasta ahí. Por lo que hay una especie de forma triangular de nariz que tiene forma de boca. Y aquí hay una barbilla. Por lo que ahora podemos empezar a conectar estos. Bajando eso al costado de la barbilla como lo hemos estado haciendo antes. Entonces ahora tenemos una forma que se puede construir confiablemente la forma de la cabeza en todos estos ángulos raros. Utilizando este método. Cuando llegues a estas vistas realmente extremas, averiguar estos crosshairs y exactamente cuál es el ángulo vertical en el ángulo horizontal puede llegar a ser un poco complicado. Por eso mi método preferido es una especie de combinación de fue una combinación de Bridgeman Loomis y simplemente agregando un pequeño satélite, que es un cubo a tu tipo inicial de planeación, si quieres, que es la bola de la cabeza. Entonces me meteré en eso en el próximo. Pero básicamente, comienzas con tu tazón y luego te das cuenta de qué ángulo quieres estar dibujando. Y tú lo trabajas desde ahí. 7. El cubo de satélite: Entonces, ¿por qué te gustaría el enfoque de Loomis para acostumbrarte a dibujar cabezas desde todos los ángulos diferentes con la adición de mi pequeño satélite cuboidal. Entonces te mostraré lo que quiero decir. Entonces primero podemos trabajar donde cruzé con go. Cruz estaría mirando ligeramente hacia la parte superior izquierda. Y entonces podemos triunfar ese lado con una elipse que espejaría a ese cachorro un poco más pequeño. Entonces pongamos eso ahí. Y de igual manera por aquí, sólo saca un poco de pelo del borde allá. Entonces ahora podemos resolver que nuestra línea se convertiría en especie de aquí abajo. Y podemos dibujar un plano facial si quieres. Por lo que tendríamos una línea yendo por aquí. Entonces tenemos un par de líneas yendo por aquí. Y luego esta línea para indicar pequeño cubo. Y esto vendrá muy útil como verás. Por lo que ahora podemos usar estas líneas para ayudarnos a poner en estas y estas otras líneas. Por lo que sólo mantendremos todo tipo de paralelo. Y estamos trabajando la base de la nariz y la barbilla por esta línea imaginaria aquí. Y la línea del cabello sería como donde está la parte superior de esto, para que la versión inferior del mismo fuera su versión superior de la misma sería una especie de aquí en aerolínea. Por lo que el lugar de la nariz sería correspondiente al fondo de esta elipse, que se pondría una pequeña línea en que justo a donde se conectan estaría por ahí. Entonces línea de la frente, fondo de la nariz. De nuevo la misma distancia hacia abajo, más o menos para la barbilla. Y así la barbilla se está acercando bastante al tazón aquí. Si estuviera marcado aún más, la barbilla en realidad caería dentro del contorno del tazón. Y si estuviera inclinada hacia abajo, la barbilla estaría más lejos. Pero llegaremos a eso. Ahora. Podemos volver a poner un receso aquí. Y podemos usar estas líneas para asegurarnos de que estamos manteniendo todo alineado bien. Entonces, por ejemplo, cuando nos ponemos los pómulos, queremos que el pómulo de una especie de talón fuera por qué es un poco y bajar hacia adelante y en un poco. Entonces de aquí a aquí. Entonces está bajando hacia adelante y en un poquito. Entonces este es el punto más amplio. Esto es un poco más estrecho, pero sigue siendo bastante ancho de una parte ancha de la cara. Toda esta estructura de la mejilla con el pómulo debajo es la parte más ancha del rostro. Por qué esta parte de la cabeza está de vuelta aquí. Y así usamos de nuevo esta línea para alinear estos dos puntos del otro lado. Por lo que este punto estaría fuera y atrás un poco de este punto aquí. Entonces ven por ahí y bajará hacia adelante. Diga, Bueno, creo que eso iría a por ahí. Y tenemos la base de nuestra nariz. Y podemos extender una línea hacia fuera desde el centro de la base de anos. Y notarás que en realidad está aterrizando exactamente sobre la otra línea, que era el pómulo. Entonces simplemente lo escondería básicamente decir, y luego dibujamos en si estamos poniendo nuestra línea central o a lo largo de la parte superior de la frente aquí, sería una especie de cabeza hacia atrás un poco. Y entonces la nariz brotaría de un punto de un costado. Si hemos ido a nosotros tenemos un receso. Por lo que esta es la línea central para la nariz vendría de un receso es un poco más atrás, por lo que sería de aquí. Entonces en el receso entra así. Pero entonces esos pueden brotar hacia adelante con la base del mismo estaría alineándose con el fondo de este círculo aquí. Y así está la base de atomos. Esta parte está ligeramente más adelante que las alas de las fosas nasales. Por lo que este punto sería un poco más adelante que estos dos puntos que tipo de retroceder un poco de caminos. Para que podamos terminar con una forma un poco así. Y luego lleva eso de vuelta a este punto aquí. Y luego otra cosa que vale la pena señalar, y dibujaré otro círculo para esto. Y esta es una línea de cejas. Y este es el fondo de nuestra nariz. Entonces la parte superior de nuestra nariz, línea central baja, luego entra. Entonces la parte superior de nuestra nariz es decir aquí, ahí va a tener una cuña triangular. Las cabezas hacia atrás. Verás todo esto cuando mires el cráneo. Y luego la nariz. Las alas de las fosas nasales. Las propias fosas nasales están ahí debajo. Y el aire. En este segmento aquí, el segmento inferior posterior. Y luego tenemos mandíbula inferior, que baja y tenemos barbilla aquí, boca aquí. Y como te das cuenta, así 123, ponlo, pon a ese Joe aquí. Hemos cortado esos lados. Tenemos un receso. Bueno a los pómulos, las mejillas en general. Y entonces sólo podemos bajar esos hasta la mandíbula. Y tenemos una línea de mandíbula saliendo y arriba también con el esta ocupando el espacio entre las cejas y la base de la nariz, alrededor del costado de la cabeza. Y la parte más ancha del golpe real en sí, parte más ancha de la cara está aquí fuera. parte más ancha de la cabeza en sí es esta olla de aquí. Entonces tengo como un tazón que aquí pone una mandíbula aquí. Y podemos usar de nuevo esta línea para encontrar el ángulo de la mandíbula del otro lado. Y recordamos que el alcalino estaba aquí. Entonces bajaremos eso para que la mandíbula. Y eso es más o menos como se ve la forma de la cabeza. Y necesitamos acomodar las características. La boca misma. A menudo estarán a mitad de camino hacia abajo entre la parte inferior de la nariz y la barbilla, la parte inferior de la boca. Por lo que sólo podemos indicar dónde estaría nuestra boca en realidad. No vamos a entrar en ningún detalle ahora mismo. Simplemente estamos enfocados en la forma de la cabeza en general. Y luego otra vez con esta línea aquí, podemos alinear nuestros globos oculares y asegurarnos de que sean reevaluados. Y dos ahí. Entonces vamos adelante y mu's como está. ¿ Y quién puso un ratón aquí? Y conecta el costado de la barbilla a este punto aquí. Ponga unas mejillas aquí, baje eso. Entonces por eso me gusta este pequeño satélite, porque cuando estás poniendo, trazando estos puntos a través de la cara, hay que tener en cuenta la línea central. Y lo que tenemos es que sale la barbilla. Esta parte inferior de la boca del labio inferior está aquí. Y entonces esta parte está debajo del labio inferior y baja. Y en este pastel aquí, digamos, así esta parte de aquí, Hay en labio superior, vuelve a salir. Y luego de vuelta adentro, atrás, de vuelta adentro, atrás y alrededor y encima de la parte superior. Y cuando estamos trazando nuestros puntos a ambos lados de nuestro balón, tenemos que tener en cuenta esta línea central y cuán adelante y atrás son también. Entonces con la nariz siendo más adelante que la mejilla apunta la nariz muy a menudo para mis puntos de vista así, cubre la otra mejilla y mucho del otro globo ocular. Por lo que podemos aplicar poco sombreado. Sólo para hacer uso de esos aviones que hemos creado. Lado de la nariz, lado de la cabeza. Lo mismo aquí. Y hay muchas otras pequeñas estructuras y cosas a las que llegaremos más tarde. El influjo, el sombreado del, de la cara y la cabeza. Por ahora. Simplemente lo mantendremos simple. Por lo que una vez que lo cuelgues, puedes empezar a dibujar caras y cabezas en todos los ángulos diferentes. Entonces digamos que vamos a dibujar uno. Subiendo, mirando hacia abajo de esta manera. Estamos enfrentando así. Supongo que buscar depende de dónde se enfrenten los ojos. Entonces de todos modos, niños fuera de líneas aquí, esa línea pintando paralela a esa línea. Y entonces tenemos nuestra línea de mitad de camino abajo aquí. Por lo que ahora podemos trazar una línea al otro lado por aquí. Y podemos simplemente replicar estas líneas para crear nuestro pequeño cubo al que podemos hacer referencia. O sea, podrías dibujar un par de gafas en nuestra cabeza si quieres ahorrarte la molestia de dibujar que cubano aún tiene esos puntos de referencia. De todos modos. Línea del cabello, Marrón, Punto marrón, base de la nariz y la barbilla. Y verás que la barbilla está más alejada del tazón. Más lejos del tazón los cuando está mirando hacia arriba. Entonces va aquí. Entonces hay adelante mirando en esa dirección. Probemos algo un poco más complicado. Dibujaremos la cabeza mirando hacia abajo y desde atrás. Por lo que esta cruz estaría en la parte posterior de la cabeza. Por lo que el, el frente de la cabeza estaría al otro lado será una especie de aquí. Tan complicado. ¿Qué hacemos? Bajamos a la línea a la frente. Tendremos nuestro socavón. Tenemos pila sobresaliente y hacia adelante. Tenemos la mandíbula. Y luego en algún lugar abajo de aquí, tendríamos la barbilla. Sólo voy a filar un poco la barbilla hasta ahí. Y luego podemos ver un poco más de cara. Y la nariz sería, digamos, sabe que se está quedando adelante desde aquí. Por lo que la nariz estaría bastante baja hacia abajo y el aire ocupando el espacio aquí. Y por mirar hacia arriba, Hagamos mirar hacia arriba. De atrás otra vez. Dijo que tendríamos una oreja aquí. Tendríamos el socavón entrando aquí y el pómulo aquí, y luego pondríamos en nuestro ángulo de la mandíbula. Por lo que siempre es bueno ponerlo bastante temprano porque prácticamente sigue esta línea. Tendríamos frente de la cara tipo de por aquí. Chin. Veamos qué tan lejos. Hey line, linea de cejas, base de la nariz. Chin, barbilla aquí. Tan línea marrón, base de la base de la cadena de la nariz. Entonces si veíamos algún sabe sería un poco más arriba, como déjame dibujar una línea alrededor de la espalda. Pon un poco de cuello ahí. Entonces solo estamos usando este método realmente simple. Y estoy usando estas líneas no necesariamente están dibujando este cubo porque solo estoy usando estas líneas y me refiero a ellas y averiguando a través de la forma mientras dibujo. Pero si es más útil poner esto, quiero decir, ciertamente hice mucho tiempo por mucho tiempo usar este pequeño cubo fuera a un lado. Y yo lo recomendaría porque puedes terminar con tantas líneas tipo de confundirte dentro de la zona que estás dibujando con solo tener algo independiente como eso es súper útil. lo que en esta instancia en particular, vería como ese frente estar por ahí. Y en esta instancia, pequeño cubo gustaría le gustaría eso con el lado frontal aquí. Entonces terminemos con una vista de tres cuartos. Mirando hacia arriba. Entonces dibujamos una cruz. Podemos ver que plano de la cara estaría mirando hacia arriba en esta dirección. Por lo que podemos espejar esta elipse aquí para sección cortada. Y podemos usar esta línea para ayudarnos con un cubo. Este es el cubo que representa los planos lateral, inferior y frontal. Y de nuevo, simplemente dibujamos usando estas líneas. Normalmente prefiero poner estas líneas en primero y luego trabajar el cubo a partir de eso. Pero de todos modos, esa línea de mandíbula súper práctica que podemos bajar desde aquí. Y podemos averiguar cómo la línea del cabello a la línea de la frente a la base de la nariz, a la barbilla. Y como está inclinado hacia atrás, el mentón no está lejos del círculo. Para que podamos meter aquí nuestra puerta y podemos usar esta línea para averiguar a dónde iría la esquina opuesta de la mandíbula. Y podemos poner en nuestro receso y un receso no sale todo el camino a esta cortada por arranques un poco más adentro. Por lo que se remonta y un poco fuera. Por lo que hay un punto de checkout de receso. Y entonces podemos poner nuestro pómulo en acciones desde poco más atrás y más hacia un lado y se adelanta hacia abajo y en un poquito. Entonces de igual manera, pondremos un punto en el otro lado. Haz lo mismo. Y entonces tenemos About sabe, que luego empujaremos hacia adelante de esta manera, haciendo esa línea central triángulo de la boca y la barbilla y la nariz todo el camino de regreso a aquí, adelante y atrás encima. Y no olvides esa forma de triángulo pequeño, de la que estaremos conscientes una vez que hayamos echado un buen vistazo al cráneo. Y luego simplemente conectamos esto al costado de la barbilla. Ponga el par de globos oculares erin enviados de vuelta ahí. Nuevamente, teniendo cuidado de asegurarnos de que su Nivel II colocado en ambos lados nos dé un poco de indicación de la boca. Y así hay otra cabeza bastante simple y otro ángulo trabajado usando este mismo método. Así que dibuja al menos cuatro bolas, trabaja la parte cortada. La corteza se sienta en esa cruz que se sienta en la parte frontal de la cara o en la parte posterior de la cabeza para que como por inferencia en ninguna parte. El otro es si estás mirando hacia atrás vista. Y luego echaremos un vistazo al cráneo y a algunas de las características. 8. Uso de revistas: Otra buena forma de practicar esto es dibujar sobre revistas, como ropa, revistas que llegan por el correo y esas cosas. A mi esposa le dan racimos de esos, así que sólo tiendo a secuestrar de vez en cuando. Entonces lo que podrías hacer es que normalmente tienes el mismo modelo para un montón de páginas. Por lo que solo puedes cortar todas las caras y pegarlas en un papel de trozo. Y luego puedes colocar una hoja de papel de calco sobre ella y simplemente empezar a poner esos, esos puntos clave. Por lo que empiezas con el círculo. Cortaste los lados. Pones tu línea de cejas adentro, pon tu socavón aquí. Y todos estos fueron rastreados. No estoy usando la revista real porque no sé qué son los DNs de derechos de autor en cosas así. ¿ Usando las cosas de alguien más en tu tutorial? Sí. Entonces tenemos que haber cortado el lado aquí. Y sólo puedes poner esas pequeñas líneas clave de las que estaba hablando. Y entonces solo puedes llenar los espacios en blanco. Pero se puede ver cómo se ven en una persona real y qué tipo de persona. Por lo que escogiste escoges a la persona que eres que estás rastreando por cualquier razón. Y ese es el tipo de cabeza que estas líneas van a formar obviamente la estructura de. Y luego puedes escoger otro tipo de cabeza y comparar las diferencias porque las cabezas de todos son un poco diferentes. Para que puedas empezar a comparar los dos o tres o cuatro, muchos que quieras, que quieras hacer. Por lo que se puede ver bastante rápido ahí. Una vez que has establecido estas líneas, es realmente fácil poner en alguna apariencia de una, de una cabeza. Hay una Biblia estaba ahí dentro. Poner boca en la celda con el mínimo número de líneas. Puedes sentirte por delante con bastante rapidez. Aquí hay una cosa similar, pero acabo de meterme en un poco más. A mí me preocupaban más las características y esas cosas. Entonces yo estaba poniendo las formas básicas y simplemente haciendo un poco más de una idea de cómo los párpados se relacionan con los globos oculares y bocas y narices, y lo grandes que son, cuánto sobresalen, y se envuelven. Entonces hay algunos ejemplos de eso. Una gran manera de construir un marco sobre el que salir adelante. Porque las partes principales de la estructura real de la cabeza se acaba de construir alrededor una pelota y son solo unas pocas líneas que puedes poner con bastante rapidez. Sólo hay que saber dónde se alinean esos con lo que se relacionan debajo. Entonces no es como si solo dibujaras unas líneas alrededor de una pelota. Tienes que saber cómo se relacionan con el cráneo en su mayor parte. Por lo que aprender a dibujar el cráneo es otra cosa buena y útil. 9. Comenzar con un cilindro.: Echemos un vistazo rápido a la construcción de culatas en un cilindro. Diga Hey, sería un cilindro. Oye, sería otro cilindro. Tendríamos que establecer el frente. Que, qué dirección está señalando, digamos. Entonces de esa manera. Y entonces podemos simplemente seguir curvas alrededor del cilindro y luego construirlo de esa manera. Entonces si íbamos a empezar con la línea del cabello, digamos aquí, y lo dividiríamos en tres. Entonces la barbilla aquí, la boca aquí, la nariz aquí. Podemos dibujar nuestra línea, podemos dibujar línea de cejas. Y podemos ponerlo en un socavón. Entonces eso son rebanadas de esa manera. Y podemos poner en base de la nariz, poniendo esa barbilla, podemos meternos en la boca pómulos. Si este es el frente y entonces tenemos este es el lado. Entonces sabemos dónde estamos poniendo nuestra IA. Simplemente seguimos esta línea y sabemos que el OIEA entra entre la línea de las cejas y la base de la nariz. Entonces podemos poner un a y luego sólo podemos rellenar el espacio en blanco. Entonces si te gusta trabajar con curvas particularmente y todas las líneas rectas son menos atrayentes, puedes darle una oportunidad a esto. Basta con tener en cuenta la línea central. Ten siempre en cuenta esa línea central. Causa un poco dicta o en formas de todos modos, todo tu otro bien, tienes otras opciones para encajar cualquier característica y más pesado. Y de igual manera aquí si tenemos a alguien, estamos mirando hacia abajo en lo que podemos meter nuestra línea de cabello, solo ignora esa. Ponle una línea de cabello. Podemos sacar línea de cejas, nariz, barbilla. Diga que soy línea de cejas. Y otra vez podemos si esto es Santa, podemos cortar nuestro receso. Entonces cortó eso de nuevo ahí dentro. Entonces hay frente. Y entonces podemos poner en la base de n MOS, puede empujar, digamos una línea sería de esos estaría sobresaliendo de esta manera. Y la línea comenzaría así. Entonces aunque, a pesar de que estamos usando curvas, todavía vas a necesitar hacer referencia a estas líneas para mantener todo tipo de alineado correctamente. El peligro con las curvas es que las cosas pueden empezar a flotar alrededor. Por lo que solo tienes que meter todo en tierra, en unas pocas líneas rectas para conectarte. Mantén un ojo en las cosas. Entonces aquí está la base de la nariz, ahí está la nariz. Ahí dentro la pandilla de la nariz. Digamos que la línea central rápida va así. Y tenemos aquí la esquina de la boca para poner la otra esquina de la boca como alrededor del otro lado de esa curva. Porque nuestra boca es una especie de forma curvilínea de barril en la que estamos trabajando. Debajo del labio inferior. Chin. Podemos trabajar a nuestro alrededor. Y de nuevo, sabíamos que el es. Caer entre la línea de las cejas y la base de la nariz. Entonces podemos poner aquí y luego sólo llenar los espacios en blanco. Y de nuevo, necesitamos referirnos a esta línea para que esto pase por aquí. Y una vez que empiezas a acostumbrarte a la construcción y te acostumbras a las formas y las posiciones relativas de las cosas. Encontrarás que esto se pone bastante tipo de instintivo. Definitivamente te acostumbras, pero lleva un tiempo. Entonces, no te desanimes que aprendas a construir las cosas de manera constructiva. No sólo un poco de tierra en tu regazo tan fácil como quieras. Definitivamente toma un poco de acostumbrarse y hay que trabajar en ello. Y hay que pensar en las cosas de diferentes maneras. A veces estás pensando en líneas rectas para alinear las cosas. Otras veces estás pensando con más curvas. Así que intenta dibujar algunas cabezas basadas en cilindros. Sólo recuerda que tienes tu línea de cabello. Tienes tu resto de tu cilindro dividido en tres. Entonces tienes tu barbilla, fondo de nariz, navegar, línea del cabello, parte superior de la cabeza. Y solo diviértete un poco con eso. Y por supuesto, ten en cuenta que esos es entrar entre la línea de la frente y la base de la nariz una vez que sigas esa línea alrededor del costado del cilindro. Entonces si está mirando, si está inclinado hacia abajo, tiende a ser más alto en los costados. Y si está inclinado hacia arriba, 123 y hay una línea lateral, primera línea. El IS estará entre la línea de cejas y la base de la nariz. Así que intenta construir algunas cabezas alrededor de un cilindro y ve cómo te gusta eso. Sin duda alguna alguna para agregar probablemente un poco más de volumen a la parte posterior de la cabeza. Ya que el cilíndrico se nos acercó tienden a conducir a cabezas más bien altas y delgadas. Y que no se olvide de hacer referencia a la línea del frente, la línea lateral, y dibujar una línea central. El tipo de sigue el contorno de la cara. 10. Planos: Entonces aviones, un plano es más o menos eso no tiene que ser cuadrado. Por supuesto que podrías tener un avión plano redondo. Eso sería una elipse porque la estamos mirando en perspectiva. También puedes tener planos que sean curvos. Y puedes tener aviones ese tipo de enrevesados. Esta será una selección de planos planos formando una forma general enrevesada. Se pueden tener aviones que son curvos y tipo de ondulados. Y puedes combinar todo lo anterior en otras formas. Y cuando estamos lidiando con cabezas, obviamente, no son como trozos de papel anotados con bordes muy afilados. Pero estamos elaborando algunos aviones que podemos usar para simplificar la construcción de una cabeza. Y para darte un tipo rápido de plan de tono cuando estás teniendo un costo de sombra aligerado en él. Por eso es preferible pensar y reducir las cosas a planos más simples, sobre todo cuando estás construyendo una cabeza desde tu imaginación y no te refieres a nada. Por supuesto, estos planos con curvas transitan poco a poco de la luz al lado de la sombra y de vuelta de nuevo. Eso sería en la sombra. Eso sería en la sombra. Y tendrías como cuesta sombra ahí abajo. Esto por supuesto sería mucho más halagado y tienda. podría, si la luz entrara en suficiente ángulo, tengo un poco de obturador de costos sus costos sombra por ahí y por debajo de ahí. Y un poco de sombra de fundición aquí abajo también. Entonces cuando tomamos una forma como esta y como que la simplificamos hacia abajo. Es decir, podrías simplificarlo hacia abajo en un tipo simple de forma triangular o podrías ir así. Entonces eso tiene como 33 aviones. Es por eso que cuando estás mirando los planos de la cara, puedes como que no seas súper literal con ellos porque si fueran súper literales, así sería exactamente como se vería una cara real. Y no lo hace. Entonces esto nos dibujamos por delante. Y pondremos algunos aviones. Y así su nariz y es el socavado. Y estamos manteniendo esto bastante simple. Y luego tenemos el pómulo y la barbilla. Nos pondremos un poco hacia arriba, un poco más sentarnos frente al avión aquí. Y podemos simplemente poner un poco arriba frente plano por encima de él, sólo una especie de simplificar la barbilla. Y luego tenemos la boca y los labios y los labios inferiores. Y luego la forma general que va alrededor de la boca, que es simplificar eso hasta desde la esquina de la nariz aquí. Por lo que la esquina de la boca, desde la esquina de la boca de nuevo hasta esta parte de la barbilla aquí. Y luego tenemos a una pandilla aquí dentro, parte trasera de la mandíbula. Ahora a partir de este punto, ya tienes tipo de opciones dependiendo de la forma del rostro y en qué tipo de expresión podría estar. Típicamente tienden a ir directamente hacia abajo hasta el fondo de la barbilla. Aquí. Pero podría, podría haber un cambio de avión de aquí a aquí que es bastante notable. Por lo que tal vez quieras poner eso. Y también podría haber este músculo que entra aquí que cierra la mandíbula. Podría haber un cambio de avión entre estos dos. Por lo que como que sólo depende. O sea, supongo que podrías ponerlos a todos. Y entonces supongamos que va la parte posterior de la cabeza. Simplemente mantén esto simple. Y así hay una cabeza plana muy simple con la que puedes dejar de jugar y girar en el espacio. Y otra cosa que puedes hacer es simplemente cambiar las proporciones y obtienes un tipo de cabezas completamente diferente. Decir por ejemplo, podríamos dibujar una cabeza. Y esta forma de avión aquí. Podríamos tener un poco más erguido. Y podríamos traer esto más. Este triángulo. Podríamos llevar los pómulos poco más adelante. Podrían hacerlos esos WIDA. De acuerdo, Así que la frente para navegar a la barbilla. Podríamos llevar este área de boca un poco más adelante. Saquemos eso hasta aquí y pongamos la a es en la parte trasera de la cabeza. Entonces si me oscurezco en estas líneas. Por lo que esta cabeza es h2 en diferente mirando a esta cabeza. Cuando estás diseñando personajes y esas cosas, si estás trabajando como un cómic o algo así. Sáltate para descifrar bien estas cosas antes de tiempo para que puedas dibujar a tus personajes y mantenerlos consistentes en todo. Uno de mis aviones favoritos es éste de aquí. Que es algo que noté cuando vi a una especie de gente con gafas puestas y vistiendo una mezquita. Digamos, la mezquita se fue por aquí. Y el Clausius salió hasta aquí. Y acabo de notar que este avión se enfrenta y parece existir bastante felizmente entre esta parte de la mezquita, esta pequeña cuerda que va alrededor de tu oreja y el brazo de los brillos que se remonta sobre la oreja. Apenas una cosita me di cuenta cuando estaba en la tienda el otro día y miré a un montón de gente mientras andaba vagando por ahí y me pareció bastante consistente. No me di cuenta de una persona cuya cabeza no parecía tener este avión simplemente bajó directamente. Lo cual me pareció bastante interesante. Una variación interesante. Y son estas variaciones a las que se presta atención cuando se está dibujando personajes diferentes. Y cuanto más definidos estén en esta etapa, cuando comienzas a estratificar por encima de la parte superior con detalles de características y cosas que seguirán siendo personajes muy distintos. Voy a hacer otra cúpula bastante haciendo MI cabeza y sacar la nariz alimentos bastante largo camino. Y pon los bucles aquí. Trae la a está aquí. Tengo unos pómulos bastante anchos poniéndolos aquí. Y recordando esta forma de la boca, nuevo hasta ahí. Por lo que hay tres cabezas de forma bastante diferentes. Pero con el mismo plan. Simplemente reorganizas las proporciones de las cosas. Y un avión. Puedes mantener este plano curvado y tener este cuadrado llano. Y porque estamos forzando una forma orgánica en este tipo de ángulos más bien rígidos. A veces tienes que permitirte un poco de margen de maniobra. Especialmente con áreas como la boca y la forma de la boca que baja y alrededor. Y del otro lado también. Y tampoco olvidemos la línea central toda importante, que podemos atropellar. Y sólo dibuja uno en perfil, frente a nariz, hasta la barbilla y pómulo. Y pon el aire aquí. En realidad aquí es donde un poco demasiado grande. Entonces voy a tener que aumentar el tamaño de este círculo. Un poco. Ocurre de vez en cuando. Entonces aviones. Y una vez que pases este punto aquí, y todo es bastante especie de no hay tanto pasando en términos de trozos y piezas complicadas de las que agarrar. Y probemos uno. Desde el frente. cortaron los lados, un poco más anchos aquí arriba. Bien. Un pequeño triángulo que luego lo divide en tercios. Pon la boca aquí. Para que podamos tener una nariz. Baja eso hasta la esquina de la boca. Tenemos barbilla, labio inferior, noticias top, undercut, donde las yemas de los ojos, los pómulos bajarán esto hasta aquí. Poner el trabajo. Y sólo indicaremos ese cambio de avión desde el pómulo hasta el ángulo de la mandíbula. Y entonces la parte más ancha de la cabeza está aquí. Y tenemos esto arriba de frente plano, que mencioné a David aquí. Obviamente hay PaaS mucho más detallados, pero esto es mantenerlo sencillo. Por lo que podemos simplemente dibujarlo desde diferentes ángulos. Entonces DRE, así que si un puñado de cabezas se mantienen a este plan bastante simple de aviones y los mueven a diferentes posiciones. Prueba diferentes proporciones y solo ve qué diferentes tipos de cabezas puedes obtener. 11. Skulls: Por lo que cabezas y caras tienen bits óseos que tipo confiable de puntos de referencia y partes deformables muy blandas las cuales quieres poder referir definitivamente a las piezas óseas confiables y saber a qué tipo de distorsiones pueden pasar las teteras de calabaza. Entonces aquí esas cabezas que hicimos antes, y lo que hice fue dibujar calaveras sobre esas cabezas. Y pensé que esta es una buena oportunidad para averiguar dónde me voy mal cuando también dibujo calaveras. Por lo que los dibujé sin usar ninguna referencia. Y luego cogí un par de plásticos va cuando terminé para ver dónde me equivoqué. Y así estas líneas en rojo, mis auto correcciones, estaba encontrando que puse la línea de los dientes un poco demasiado baja en esta, y también en ésta. Apenas unos pedacitos y piezas menores que me gusta conocer para poder dibujar una mejor SCO la próxima vez. Y esta es una gran manera de aprender. Dibuja algo, toma una decisión, toma una decisión equivocada por amines. Entonces compárelo con lo que sabes que es correcto, y entonces al menos no se puede volver a equivocar y seguir mejorando. No me equivoqué demasiado porque llevo mucho tiempo haciendo esto y probablemente he dibujado cientos de cráneos. Pero es una buena manera de aprender. Entonces aquí están las nuevas escuelas mejoradas. Y lo que estoy haciendo ahora es indicar en este color azul algún tipo de puntos de referencia óseos buenos y confiables que prácticamente no cambian. Por lo que son buenas partes del cráneo en las que realmente se enfocan. Y serían los pómulos, que protegen los ojos, todo el cráneo, que obviamente protege al cerebro. Y la mandíbula inferior, que es móvil o esta otra cosa es fija e inamovible con las bisagras de mandíbula inferior aquí atrás y es móvil. Por lo que quieres saber dónde está eso en relación con todo lo demás. Y quieres mantener todas las partes de la parte principal de la propiedad del cráneo en relación entre sí. Y aquí en este color morado, he indicado el tipo de áreas de la cara que realmente se pueden aplastar y deformar. Yo también diría que los pómulos reales mismos. Si hay grasa, cuando ciertos músculos se contraen, también te pones como un abultamiento ahí. Y estas estas líneas rojas aquí, nuevo sólo indica ciertas formas clave y relaciones de ángulos entre ciertas partes. El, es realmente bueno entrar en casa cuando estás aprendiendo a dibujar calaveras. Porque estas son las partes que quieres siempre tipo de conseguir justo en relación entre sí. Y cuando estás aprendiendo a dibujar calaveras, una parte muy importante a la que prestar especial atención es este tipo de Keystone tipo de forma de cuña, que ocurre entre las yemas de los ojos, formando una cierta parte del ojo zócalo. Y que surgen de ella son los huesos nasales. Pero esto, esta pequeña forma aquí, Es una especie de triangular con el, con el corte final es algo a tener en cuenta. Y cuando estás aprendiendo a dibujar calaveras que es de primordial importancia para el centro de toda la construcción de la cabeza. Esa cruz con la que seguimos empezando. Aquí es justo donde eso cruza. Es la raíz de la nariz y separa la cuenca del ojo. Por lo tanto, ten muy presente eso. 12. Músculos de expresión: Entonces echemos un vistazo a algunos de esos muchos músculos que hacen que esta parte de la cabeza sea tan completamente cambiante. Entonces tenemos los músculos circulares de los ojos, que van alrededor de los párpados y abren y cierran esos. Esto puede levantar las cejas. Por lo que consigues este tipo de crinkling de la frente. Y estos bajan las cejas. Por lo que más crinkling de la frente ahí. Este músculo aquí tira de las cejas el uno hacia el otro. Por lo tanto más arrugado ahí. No voy a entrar en los nombres de todas estas cosas principalmente porque no sabía eso lo que son. Siempre y cuando sepas que existen y lo que hacen, y el tipo de cambios que tienen en la superficie se forman. Entonces este es otro músculo circular como el que va alrededor del ojo que básicamente se conecta a los labios. Y el propósito principal es cerrar la boca y monedero los labios en una especie de posición tipo besos. Y este músculo aquí tira de la puerta, cierra la boca. Entonces básicamente es un músculo mordedor por sostener la boca cerrada. Este músculo cumple la misma función, adhiere a la parte superior del brazo de la mandíbula inferior. Acerca de aquí, debajo del pómulo. Ahí hay como un túnel que pasa por ahí. Por lo que este músculo está unido a esta parte del hueso de la mandíbula y lo tira de esta manera. Por lo que también ayuda a cerrar la mandíbula y mantenerla cerrada. Estos músculos surgen de la parte ósea del área de la mejilla aquí. Y entran y se adhieren al tejido blando, podría ser tejido conectivo. Alrededor de la boca, podrían ser otras fibras musculares o el interior de la piel. Entonces lo que hacen estos músculos es tirar hacia atrás hacia las mejillas. Y entonces lo que pasa es cuando algo se contrae, que se tira hacia atrás hacia su origen, obtiene como pliegues, especie de ángulo de 90 grados a eso. Digamos que si estamos tirando de las cosas de esta manera, los pliegues ocurrirán a través de eso. Y se puede ver lo que quiero decir ahí. Por lo que estos músculos están tirando de la boca hacia atrás hacia la mejilla y te dan un doblez grande aparecen aquí. Y las mejillas se ponen realmente bastante hinchadas y grandes. Por lo que estos músculos que se unen alrededor la boca y la cabeza hacia arriba y hacia afuera en estas direcciones generalmente se consideran músculos felices. Porque tienden a tirar hacia atrás tu labio superior en una sonrisa. Y así eso tendría sentido. Este es el músculo Elvis, no su término técnico adecuado, pero lo que hace es que está unido al músculo circular en el área de la boca o tejido conectivo que lo rodea, cual tira hacia la raíz de la nariz hacia una especie de nieve. Entonces consigues que ese labio superior entre en una posición gruñida como esta. Y luego tenemos otros músculos que se tira hacia abajo en la boca, que consideramos que son músculos infelices. Donde los músculos están perfectamente bien. Expresan más sentimientos de tipo infelices. Entonces tiran de la, la boca hacia abajo en este tipo de cosa gruñendo y te pones como arrugas yendo a una especie de 90 grados más o menos ángulo a la dirección en la que los músculos están tirando. Y tenemos algunos músculos alrededor de la nariz. Y lo que hacen es destellar las fosas nasales si necesitas conseguir más aire ahí dentro. Otra cosa que hacen es comprimir las fosas nasales. Entonces estos son los de aquí abajo. El que sube a la frente, tira por los pasillos y se pliega ahí, arriba de la nariz así. Entonces aquí están pasando muchas cosas. Es por ello que la cara es probablemente una de las partes más complicadas del cuerpo para dibujar porque la acción muscular se revela de manera más dramática. Quién está por las cejas, bombilla muy ligera de la nariz y cualquier otra parte del cuerpo. Y sólo por diversión, pensé que vería lo que tendiendo estos músculos sobre el cráneo que estábamos mirando desde ese tipo de más bien atrás atrás detrás del ángulo parecería haber dicho todo eso. Normalmente si estoy lidiando con expresiones, sólo me encuentro tirando de la expresión facial como, como estoy dibujando. Y puedo sentir que en mi propia cara se estaba agrupando y también puedo mirarme en un espejo. Y si quieres buscar alguna referencia de diferentes expresiones, claro que puedes hacer eso también. Por lo que realmente no tiendo a pensar demasiado en estos montones de pequeños músculos individuales. Solo estoy pensando, cejas abajo, frente arrugada, arrugas en la parte superior de la nariz gruñendo. Y solo miras los rostros de muchas personas y miras muchas expresiones diferentes y empiezas a notar las diferentes formas que te metes en la cara, las diferentes formas con las que tienes que lidiar. Porque cuando consigues que ocurra una forma diferente, arroja todo un montón de formas diferentes que la luz y la sombra reaccionarán a una muy diferente. Entonces, por ejemplo, si estamos lidiando con este tipo de cosas, esto va a ser dibujado en una especie de mirada muy distinta. Y así el así los aviones serían muy diferentes a si estás haciendo algún tipo de acción gruñida. Con la acción gruñendo, obtienes la piel delgada jalada en esta otra dirección. Por lo que sería más probable que obtuvieras formas que un poco más a lo largo de esas líneas. Podrías terminar con algo un poco así. A diferencia de algo donde el pómulo se está estirando hacia el área de la boca y no siendo cortado por pliegues. Los pliegues. La grasa también afecta la forma superficial y llegaremos a eso en un rato. 13. Bocas (algunos consejos): Echemos un vistazo a las bocas. La consideración más importante al dibujar bocas es esta forma de hocico. Si esta es tu barbilla y esta es la zona de tu nariz. Como tus dientes. Esto influye en la forma de la boca por su tipo de forma semicilíndrica y ligeramente abultada en general. Por lo que esto serían los dientes superpuestos. Los dientes superiores tienden a superponerse los dientes inferiores y crear este tipo de bulto en el medio. Entonces cuando estás dibujando labios y boca, así tienes que tener esto en cuenta. Entonces si vamos a dibujarnos un par de labios, tenemos un ir a la vuelta de la esquina ahí. Y tenemos una masa carnosa, especie de en medio del labio superior. Y a tipo de masas carnosas que forman el labio inferior. Y aquí tenemos un labio inferior. Ella está envolviendo por el otro lado, así que sólo vemos la esquina de la boca. Y esos músculos circulares que forman este tipo de área entera alrededor de la boca, incluyendo los labios. Se superponen en las esquinas de la boca. Por lo que obtienes este tipo de área arrugada aquí con una especie de pedacito elevado y elevado estaría ahí del otro lado también. A esto se le llama los pilares de la boca, según George Bridgeman. Y tenemos una depresión aquí y una depresión aquí. Entonces cuando bajamos a la barbilla, la forma va así con un poco de depresión aquí entre estos dos lóbulos y una depresión aquí. Entonces el motet uno pequeño. Podemos tener misa carnosa aquí, a masas carnosas aquí. Y una línea central que tipo de corre hacia abajo. Y tengo ese poco enrevesado ahí con los pilares de la boca. Y este 40. Y hay debajo de la nariz o fuera del borde de la nariz. Esto a menudo una carpeta bordea el exterior de estos pilares de la, de la boca. Entonces ahí abajo. Y fue que cuando estás dibujando una boca abierta, si tenemos un conjunto de dientes inferiores y ese tipo de dientes superiores simplemente estirará esa boca hacia abajo y alrededor. Y por supuesto va del otro lado de estos dientes y luego retrocede por el lado de estos dientes. Y entonces tenemos que darle alguna dimensión a todo esto. Dicho, habrá algo más estirado como resultado de estar abierto. Pero aún podemos darles ese sentido de dimensión. Y luego esos pilares de la boca, son menos perceptibles cuanto más estirados se vuelven. Pero esto como algunos, algunos dientes inferiores. Tan dientes superiores dentro de la boca. Y estos son todos parte de la musculatura que forma los labios. En esta parte de la boca, músculo circular se superpone aquí. 14. Noses (algunos consejos): Por lo que ya sabemos que una nariz es esencialmente una forma triangular, sobresale por la parte frontal de la cara. Pero hay un poco más en ello que eso. Si empezamos con, digamos, parte de un cráneo. Y estas son las yemas de los ojos, tenemos este tipo de cuña triangular. El tipo de retrocede un poco. Y sobresaliendo de eso tienes los huesos nasales por un par de pequeños, pequeños huesos. Y luego el costado de la nariz. Esta es la parte ósea y luego tenemos dientes ellos. Bueno, este negocio. Pero la nariz misma, que se hace un poco más ancha a medida que se llega al final de esta parte ósea. Y luego está todo atrapado en cada uno más allá de ahí. Y así terminas con una cuña que tipo de se vuelve un poco más estrecha. Y luego se va abajo y se conecta aquí. Y entonces ese tipo de se alimenta como un bulto carnoso, como una mancha. Al final. Y a los lados tienes las alas de las fosas nasales. Entonces lo que estás mirando es una cuña cónica que comienza angosta, se vuelve un poco más ancha, se estrecha se vuelve un poco más ancha, nuevo, se alimenta de esta masa carnosa, que se ha unido a sus costados a otras masas carnosas, que contienen las fosas nasales. Tan carnosa masa. Y esto también podría tener un borde superior. Y luego un avión donde tienes un lado más frontal , tipo de curvas debajo. Entonces tienes estas fosas nasales. Por lo que el plano general es algo así con las fosas nasales encajando dentro de aquí. Y estaban muy ampliamente, por supuesto, podrían tener algunos sabe es que una muy, muy estrecha con la mayoría de las reglas que son algo muy visibles. Y puedes tener una nariz hacia arriba es fosas nasales que están más abajo. Pero el pop frontal usualmente bien, nunca me he dado cuenta de que no sea el caso. Adjunta un poco más adelante. Entonces si estás mirando tu nariz desde un costado, esta parte, que es la parte central, está un poco más adelante de estas alas, de las fosas nasales. Entonces cis en el tipo de labio superior. El medio pop arriba, ollas laterales hacia abajo. Y vamos a ir más allá, más atrás. Y entonces este pi aquí poniéndose bastante carnoso. Pero como dije, hay miles de millones de nodos. ¿ Es diferente la fila? Entonces, ten eso en cuenta. 15. Olas (algunos consejos): Está unido a la cabeza. Si estás mirando desde un costado y la nariz está por aquí, sujetan la cabeza tipo de ligeramente inclinada hacia atrás. Y si dibujas una especie de forma más o menos, y luego dibujas otra forma ocupando alrededor de 1 tercio del espacio dentro de ti ya la mayor parte del camino allí. Este es el lóbulo carnoso. Esta es una llanta que está corriendo por el exterior y luego simplemente se mezcla un poco a nivel con esta pequeña inmersión aquí. Y luego hay una solapa aquí. Y esto simplemente desaparece como un agujero ahí. Entonces si piensas en decir, si estamos mirando al costado, frente a tres cuartos de arriba. Aquí están las yemas de los ojos. Nos imagina como un cilindro saliendo por el costado de la cabeza. Pero es corte un poco más cerca de la cara en el lado frontal y más atrás de la cara en la parte trasera. Para que entonces se extienda apegando a esto. Tú lo llamas. Entonces tienes una especie de tazón. Y ese es básicamente tu oído. Entonces hay un agujero que entra ahí y una llanta acampanada para que le guste una especie de pequeño cilindro asomándose. Y entonces todo el cartílago crea este tipo de contorsiones arrugadas. Y donde tienes el lóbulo, tienes un agujero aquí, un colgajo de piel o cartílago aquí que un poco protege porque el todo entra en tu cabeza. Entonces te está protegiendo de eso. Y entonces esta parte de la a, a, especie de destaca un poco presumiblemente para rebotar ondas sonoras hacia abajo hacia el, hacia el canal auditivo. Por lo que miró desde una especie de Rhea rhea vista de tres cuartos. Como si estamos diciendo la parte posterior de la cabeza. Aquí, se piensa en el pequeño cilindro que sale y está cortado. Y luego se desgarra. Entonces como estamos viendo la parte posterior de la misma, veríamos que sería mucho más plano en apariencia porque está inclinada más lejos en la parte trasera y más cerca de la cabeza en el lado frontal. Entonces si estás mirando una cabeza desde el frente que parece salirse más ancha. Y de nuevo, todos son diferentes. Algunos de ellos son muy planos a la cabeza, algunos de ellos destacan más. Y luego esta forma aquí que tipo de destaque un poco más, que sería esta olla, que también sería este pop. Y de nuevo, eso sólo se mezcla un poco por aquí también. Y desde arriba, digamos que dibujamos una cabeza. Desde arriba. Tenemos una noticia es que tenemos ese pequeño cilindro y el cilindro que se saca se corta en ángulo, por lo que luego se destella arriba, abajo y detrás. Entonces por eso vemos esto es más plano en apariencia cuando se ve desde una parte trasera de tres cuartos y mucho más grande en apariencia cuando se ve desde el frente tres cuartos porque o lo estamos mirando así o así. 16. Ojos (algunos consejos): De acuerdo, vamos a hacer unos ojos. Ojos en los que puedes pensar como un globo. Y si estamos mirando desde un costado, la parte delantera está un poco más elevada. Y dentro de eso, está la parte coloreada, el iris, y la pupila es la parte negra aquí porque es sólo un agujero en la oscuridad. Y el iris tipo de resbalón atrás cada vez tan ligeramente hacia el agujero para el fondo de un fregadero. Por lo que el agujero en sí se colocaría un poco a un lado porque está cantado. Entonces si se trataba de una forma plana, redonda en la parte delantera de un tazón con un agujero en él. Te imaginas que podría tener a Rebecca y solo presionas un poco en ella. Entonces así es como se ve ese pedacito, y esa es la parte coloreada. Para que pudieras hacer ese azul, digamos. Y esto sería todo y superior de todo el asunto. Tienes un pequeño tipo de lente de contacto protector tipo de cosa si quieres, que hace que se destine un poco. Entonces cuando estamos dibujando un ojo y tiene un párpado encima. El párpado saldría un poco más sobre la olla con la córnea y las otras vainas. Y así hay grosor en los párpados. Entonces no te olvides de eso. Por lo que sólo voy a demostrar eso un poco más claro aquí. Si tenemos la esquina del ojo. 17. Fotas, envejecimiento y algunas expresiones: Echemos un vistazo a los efectos de la grasa en la cara. Aquí está esa cabeza básica. Aquí hay algo de grasa distribuida en zonas donde la grasa tiende a acumularse. Y qué, lo que tiende a suceder es generalmente en la vida, los músculos contraen las cosas abiertas, las cosas se aplastan y luego rebotan de nuevo. Y las arrugas que aparecen simplemente desaparecen de nuevo. Pero a medida que envejeces, obtienes estos pequeños depósitos de grasa acumulándose. Y así cosas sólo tiene una tendencia a, las arrugas tienden a permanecer al menos ciertas arrugas clave en partes de la cara que se pliegan solas. Y así te pones un poco en caer por el fondo de la mandíbula y alrededor de los ojos y la boca ahí. Si engordas aún más. Eso fue una especie de efecto suavizante donde todo se inflaba un poco más. Y por supuesto, si eres algo como yo, ese es el momento adecuado para asegurarte de que tienes una bonita cabra que se diga. Aproximadamente la misma cantidad de grasa pero olor, más flacidez, más caídas. Entonces cuando estoy dibujando expresiones y cuando he estado dibujando expresiones por cuantos años de burro he estado haciendo esto. He aprendido estos músculos y luego los he olvidado y una especie de mirar hacia atrás y dejarlos de nuevo y los he olvidado de nuevo. Pero realmente cuando estoy trabajando en una expresión, sólo tiendo a tirar de la cara yo mismo y sentir lo que se siente y simplemente dibujar eso. Y si eso no me está llevando ahí, podría mirarme en un espejo y ver cómo se ve. O simplemente encontrar algún tipo de expresión en línea bastante cerca de lo que estoy buscando. No es una de esas cosas que tiendo a intentar y a trabajar. Yo solo saco una cara y trabajo de eso. Y sugiero que dibuje una especie de cabeza básica y busque algunas expresiones. Es decir, solo puedes encontrarte un montón de expresiones con una búsqueda y simplemente aplicarlas a tu cosa en papel de calco o si tienes iPad o alguna otra cosa de dibujo, usa capas y solo diviértete experimentando con eso. Y obviamente no se olvide, a veces la boca estará abierta y a veces habrá aún más abierta. 18. Luz y sombra: Entonces, cuando tienes una comprensión bastante buena de los planos de la cabeza, hace que imaginar sombras de una fuente de luz imaginada sea mucho más fácil de descifrar. Y lo que estás viendo aquí son 14 minutos de poner algo de sombra aligerada en las seis cabezas. Ahora no estoy usando ninguna referencia. Y la razón es, cuando estoy haciendo lo que hago para ganarme la vida, que es dibujar storyboards. A menudo no tengo tiempo para hurgar en busca de referencia. Y es bueno poder hacer este tipo de cosas. Y podrás hacer este tipo de cosas una vez que tengas una buena comprensión de los planos de la cabeza y una comprensión razonable de los efectos de la luz en los objetos. Yo solo soy esas dos cosas te permitirán sombrear la cabeza. Y por lo general no voy tan lejos, sólo una losa rápida o dos de sombreado aquí y necesitamos hacer el trabajo. Entonces sí, así que empieza con un dibujo de cabeza con algunos aviones que entiendes. E imagina la fuente de luz que viene de diferentes lugares y simplemente sombrea cada una de manera diferente. 19. Colocación en un cuello: Echemos un vistazo a la colocación de la cabeza. Las cabezas no existen en un vacío que por supuesto, conectado al cuerpo. Entonces, a menos que tengas una, una bahía particularmente mala, normalmente puedes encontrar un cuello debajo de cualquiera dada la cabeza. Entonces una cosa a tener en cuenta es que si estamos dibujando la caja torácica aquí, ahí sería donde se conectan los brazos, manténgalo como maniquí. Entonces. El siguiente se pega hacia adelante, salta hacia adelante un poco desde la parte superior de la jaula de costillas, para que no se pegue hacia arriba. Y muy a menudo se pega un poco más adelante que esto. Pero por ahora sólo nos quedaremos con esto. Entonces cuando estás colocando la cabeza sobre un cuerpo, rara vez será como decir aquí hay una cabeza y él tiene un cuerpo y tiene un cuello separado con un espacio en el medio. Sería el caso si estás buscando desde aquí abajo. Entonces terminarías con una vista que era especie de Aquí está nuestra, aquí hay una persona, aquí hay un cuello. Y tiene cabeza para eso es capa de grasa hacia abajo. Y la boca sí. lo que en esa instancia, la cabeza y el cuerpo se separaron claramente con el cuello conectándolos. Y de igual manera, si estamos mirando hacia abajo desde esta dirección, lo que veríamos es una caja torácica y eso se alimentaría en el cuello. Nos vemos bastante planos en el cuello y la cabeza inclinada hacia atrás un poco. Y podemos ponernos el se pone a algunas mamás. Entonces de nuevo, verías cuello separando la cabeza del cuerpo. Pero si estamos mirando desde cualquier otra cosa que no sea arriba, desde atrás, vas a ver algo más como estaríamos mirando hacia arriba a la caja torácica y al área posterior. El cuello estaría creciendo una especie de hacia adelante por lo que ni siquiera vería todo el grosor del cuello. Y luego tienes que golpear encima de eso, lo que como que desaparecería un poco detrás de los hombros. Para que podamos poner algunas mamás ahí. Y esto estos músculos trapecio se alimentan en el, en la parte posterior del cuello y se unen en la parte posterior del cráneo. Y si estamos mirando hacia abajo En una cabeza y un torso, estaríamos mirando la costilla desde arriba un poco. Y aquí es donde el cuello se volvería un poco recto hacia ti. Por lo que toda la cabeza en sí estaría justo frente a la caja torácica. Por lo que de nuevo, podemos poner algunos artículos ahí y poner en el resto de la misma. Por lo que la colocación de la cabeza en el cuerpo es una consideración muy importante. A veces, bosqueja ligeramente en tu cabeza, dibuja el cuerpo y luego vuelve a dibujar la cabeza porque es solo un soporte de lugar hasta que he dibujado algo de cuerpo para luego reemplazar, reorganizar la cabeza encima de eso. Y la buena práctica es cuando la zona de televisión y simplemente mirar y bosquejar rápidamente en cómo gente está sentada y de pie y donde son especie de cabeza encaja en el esquema general de las cosas. Al igual que cuando la gente es un poco. Sentado, inclinado hacia adelante sobre una mesa. Las cabezas con bastante frecuencia bastante bajas hacia abajo. Para que cuando los veas desde un tipo de punto de vista frontal más, mirándolos a través de la mesa. Si están en casa, ahí están en otro brazo. Tienes una línea central aquí. Por lo que la cabeza sería una especie de abajo por debajo de la línea de los hombros. Para que puedas poner tu línea de hombros ahí dentro y poner la cabeza de la misma manera aquí abajo. Y tenerlo en cuenta en relación con la línea central del cofre también. Y y el músculo que conecta la cabeza a la fosa del cuello suele formar una línea bastante recta. Para que puedas dibujar eso en. Ahora. Por lo que siempre voy por esa línea ahí cuando estoy dibujando de vida. Particularmente. Digamos en esta instancia, si está ahí, el músculo surge aquí, solo ve derecho hacia abajo. Entonces si cuál es la función de ese músculo, es , digamos que esta es la fosa de tu cuello. Entonces esta es tu caja torácica. Se tira de este punto detrás de la oreja, que es donde está unido hacia abajo más cerca de este conjunto un poco inclina la cabeza hacia fuera, como que la tira hacia abajo. Digamos que la cabeza C se vería un poco así. Cuando este músculo se flexiona y hay suerte un poco de bulto aquí. Entonces, así que mantengan un ojo afuera para eso. Y vamos a decir que una persona reclinada es una pose muy popular cuando obtienes un dibujo de vida. Diga poner una especie de apoyarse en el codo, hoyo del cuello. Y la línea del hombro aquí alimentándose en el cuello y la cabeza. Y de nuevo, tienes ese músculo que viene aquí abajo. Y ten en cuenta ese tipo de línea central del frente de la caja torácica. Y la mandíbula a veces se superpone a este músculo, al músculo esternocleidomastoide, creo que está fresco. Y se puede pensar en el cuello como una especie de forma cilíndrica con el tipo de cabeza creciendo fuera de él. Y donde se utilizan foros cilíndricos. Por lo que es bueno equilibrarlos con algún tipo de cuadrado o formas también. Simplemente le da un poco más de dinamismo. Y luego tienes estos músculos que vienen aquí abajo y el trapecio en la parte trasera tipo de llenando la parte trasera del cuello. Por lo que ahí lo tienes. Pensando en la colocación de la cabeza en el cuerpo y conectando los dos vía el cuello. Entonces haz eso viendo algo de televisión, haz algunos bocetos de personas para imponerte y bosquejar las cabezas. Puedes estar tan suelto como quieras. Es decir, solo puedes dibujar un óvalo sobre otro óvalo si quieres. Pero solo hazlo porque es una buena práctica. Y se acostumbra a que te guste ver dónde está la cabeza en lugar de donde instintivamente esperas que esté, que normalmente no está en el lugar correcto. 20. Líneas Ritmo (consejo): Las líneas rítmicas son otra buena manera de ayudarte a abrirte camino a la cara. Entonces si estamos construyendo un rostro aquí, ve a ascender una línea y ahí hay barbilla boca. Entonces hay ciertas líneas que te puedes imaginar el tipo de ir por ahí. Entonces como si te imaginas a esta persona especie de llevar un traje de piel apretada tipo de cara, revelando tipo de cosas o algo así. Y algunas protuberancias en la cabeza que te gustaría enfatizar. Y los círculos alrededor del área del ojo que corresponden a la al cráneo. Y otra muy buena viene de arriba de la oreja hacia abajo. Y ahora puede, puede dirigirse hacia el labio superior o puede golpear hacia abajo alrededor de la parte inferior de la barbilla. Es realmente una especie de cosa de preferencia personal. Y cuando empiezas a mirar muchas cabezas, empiezas a notar estas, estas formas. Y puedes simplemente, es casi como las líneas de dibujo en una cara. Líneas que te ayudan a recordar qué va hacia dónde. Entonces como puedes tener una línea como esta. Y entonces tenemos la línea central aquí. Es posible que te guste pensar en una línea que recorra por aquí. Lo que sea que te ayude, es bueno. Y cuando lo miras por delante, a veces ayudan con esos complicados o ángulos. Y tienes el tipo de forma más bajo de Joel entrando en la forma del pómulo. Y vas a la parte posterior de la cabeza. Yo he estado aquí. Ciertas formas en el fondo de la nariz. Y estas, estas son cosas que apenas empezarás a notar con el tiempo con la práctica. Y sólo ayudan. Entonces no seas demasiado rígido. Si las cosas se sugieren té, entonces por todos los medios, abraza esas cosas e incorpóralas a tu arsenal de herramientas para ayudarte a entender mejor y construir por delante. 21. Algunos garabatos de tiempo: Entonces aquí hay un montón de garabatos que son todos de ya sea como un recuerdo a corto plazo o simplemente de haber descubierto cosas a lo largo de los años. Me gusta notar las cosas cuando estoy viendo la televisión y solo tomar lo que he notado y luego tratar de dibujarlo. Y yo los animaría a hacer lo mismo. Es más útil que simplemente copiar algo porque estás teniendo que analizar y tomar algunas decisiones para luego quitárselas. Tengan ir a dibujarlos, vean lo buenos o malos que son sus resultados. Um, yo, yo recomendaría tomar muchas capturas de pantalla de digamos, persona favorita de un programa de televisión o película que te guste. Y basta con mirar a través de esas fotos y luego guardarlas. Y luego sólo dibujarlos desde algunos puntos de vista diferentes. Y luego vuelve a mirar las fotos. Y luego puedes empezar a notar partes de la estructura que quizá te hayas equivocado. Ya sabes, quizá la cara sea un poco demasiado ancha, quizá sea un poco demasiado estrecha, quizá las frentes demasiado grandes o pequeñas, cosas así. Es decir, esa definitivamente es una buena manera de mejorar haciendo esto. Y otra cosa es enfocarse realmente en las formas. No te preocupes tanto por la calidad de línea y tipo de cosas de estilo cuando estás, cuando estás aprendiendo a dibujar cosas, solo concéntrate en las formas y la estructura. Eso definitivamente te ayudaría. Y otra cosa es que a veces se puede, después de haber estado haciendo esto por un tiempo, se puede sentir como su camino hacia un dibujo de una cabeza sin pasar por el rigmarole de construir la estructura en la especie de manera metódica. Y sobre todo después de que llevas un rato de storyboarding, solo arrojas unos círculos alrededor de ellos, unos puntos aquí y allá. Y solo descifras el resto de las características en base a eso. Y porque lo has hecho tantas veces y estás familiarizado con cabezas desde diferentes puntos de vista. Te acostumbras y se vuelve más fácil. Y cuando te encuentras luchando o las cosas van un poco mal, lo cual lo harán, sobre todo cuando te metes en esos ángulos realmente raros que simplemente no ves tanto. Ahí es cuando puedes volver atrás, simplemente dibujarlo a un costado, construido con el método estructural y luego empezarás a notar dónde te vas mal. Y cuando estás poniendo sombra aligerada en las cosas. Y todo esto es de, ya sabes, como la memoria a corto plazo o, o simplemente construir cosas a partir de lo que has aprendido. Ahí es cuando vas a averiguar qué tan bien entiendes las formas. Porque cuando les pones luz y sombra, quiero decir, que eso sólo los revela en toda su precisión o, o no. Por lo que es una buena manera de averiguar qué necesitas mejorar. Cometir errores, hacer dibujos terribles. Todo es un paso en la dirección correcta en lo que a mí respecta. Pero escogiendo una o dos personas que te gustaría poder dibujar una cabeza que es como una especie de ir a la cabeza. Encuentra a alguien en un programa de televisión que realmente te guste. Toma un montón de fotos de ellos en todos sus diferentes ángulos y simplemente desvíalos con papel de calco sobre la parte superior justo hasta la estructura de huesos desnudos. Ella no los puede reconocer porque no te estás preocupando por las características. Simplemente te preocupas por las formas principales, los aviones. ¿ Qué tan grande es la frente en comparación con la entre las cejas y la nariz, por ejemplo, es el mentón particularmente grande o está viendo más grande o más pequeño que el promedio? Y de esa manera, una vez que se puede dibujar una o dos cabezas con las que se familiarice, entonces se vuelve más fácil reconocer las diferencias en otras cabezas. Y ahí es cuando puedes empezar y solo un poco de trabajo si eres como digamos dibujar un guión gráfico, solo puedes trabajar con un par de piezas de referencia. Tienes algunas personas. No necesitas tener fotos de ellas desde todos los ángulos. Se puede decir simplemente mirando como, vale, sé que necesito hacer su cara un poco más larga y más delgada y ésta necesita ser Gioia y unida, así que sólo puedes descifrarlo a partir de eso. Así que diviértete y haz muchos duelos, pero no hagas demasiado sin rumbo, intenta hacerlo o a algún tipo de plan de mejora. 22. Self: Por lo que esta es una buena manera de mejorar las cabezas de dibujo. Ensamblar un collage de la cabeza de alguien desde muchos ángulos diferentes. En este caso, usé un montón de ángulos diferentes de cosa de la moda. Entonces los he difuminado aquí porque no estoy seguro situación de los derechos de autor sea respecto al uso de ese tipo de cosas. Y luego en una capa, si estás usando digital o en una hoja de papel de calco, dibuja los círculos. Y la cruz en el frente del círculo que indica la dirección. Esa es la combinación de la línea de cejas y la línea media. Dibuja eso sobre cada cabeza, luego quita el collage y luego sobre una nueva capa, construye cabezas en el método que hemos estado haciendo. Y luego en otra nueva capa, sólo tienes que añadir las características, la posición de las características. Tendrás que encontrar alguna forma de alinear estos a tus círculos originales. Entonces tal vez pon algunos puntos en las esquinas o algo para que puedas alinearlos de nuevo. Y luego en otra nueva capa, dibuja el contorno de la cabeza como imaginas que sería. Y así básicamente has tratado de dibujar las cabezas y trataste de construir las cabezas, pero sin verlos frente a ti. Entonces solo empieza de nuevo, vuelve a poner tu collage, dibuja los círculos y las cruces sobre el collage y no te quites el collage esta vez. Simplemente traza sobre una nueva capa en las características donde realmente están. Y luego en otra capa, dibuja los contornos. Y luego si solo etiquetas esas para que no te enloquecen. Cuales fueron tus conjeturas y cuáles fueron el rastreo real. Puedes comparar tu intento de lo que descubriste que el resultado real y ver a dónde vas bien y a dónde vas mal. Y esa es la clave para mejorar, averiguar a dónde te vas mal. Y entonces sólo tienes que tener eso en cuenta la próxima vez que lo intentes. Y luego eventualmente cuando tengas esa cabeza bastante bien abajo, encuentra una cabeza de forma muy diferente y vuelve a hacer lo mismo. 23. Proyecto de clase: Entonces para nuestro proyecto, estarás usando lo que has aprendido para dibujar varias cabezas enfrentadas en diferentes direcciones o de tu imaginación. Puedes empezar con unas cabezas realmente simples y luego pasar a algo un poco más blockier. Y luego usar el enfoque de Loomis con el balón y adjuntar al hacedor. Y luego podrías probar cilindros y formas de huevo y más cabezas planas. Y eventualmente puedes arrojar un poco de sombra aclarada sobre las cabezas que has dibujado. El genial de publicar cosas a tu proyecto ya que puedes estar pendiente de tu progreso. Por lo que podrías empezar con cabezas realmente simples publicar esas y si no te gustan después de un tiempo o haces algunas mejores, puedes publicar esas también. Y puedes dejar los abrillos hacia arriba o derribarlos. Y también puedes cambiar la imagen en miniatura para tu proyecto. Entonces no sientas que lo que pones ahí arriba está escrito en piedra y puedes seguir cambiándolo y disfrutar viendo tu evolución. 24. Conclusión: Gracias por tomar mi clase. Puedes encontrarme por ahí en la web. Y si tienes alguna pregunta, solo ponlas a las discusiones en el proyecto. Y voy a tocar de vez en cuando. Entonces gracias una vez más y buena suerte.