Transcripciones
1. Introducción: Para que disfrutes dibujando tu bastante bueno en ello. Ciertamente puedes copiar cualquier cosa que veas. Pero cuando intentas crear escenas y maquillarlas desde cero, no parece todo tan creíble. En esta clase, vas a aprender un enfoque para que
puedas explorar diferentes formas de juntar las cosas, probar diferentes composiciones a toda prisa y luego trabajar en la que más te guste. Hola, soy Steve Worthington, artista
profesional de storyboard e ilustrador desde hace más de 20 años en Londres, Hong Kong y Los Ángeles. Y lo que hago reúne el dibujo con inventar escenas y contar historias. Por lo que inventar escenas sin duda es un reto. Para empezar. Tienes que encontrar algún tipo de referencia normalmente y muy raramente encuentras algo que sea perfecto. Entonces hay que juntar los elementos, resolverlos para que encajen bien y trabajen en perspectiva. Cuenta la historia que intentas contar. Y entonces tal vez tengas que hacer eso 56 veces eficientemente, rápidamente antes de decidir cuál va a ser la final que luego trabajas. En esta clase, vas a aprender un enfoque que te permitirá inventar escenas, explorar muchas opciones de una manera muy ruda. luego puedas volver a tu referencia y finalizar la que más te guste. Te guiaré por cómo descomponer los elementos de tu escena. Primero en una caja envolvente y luego formas muy simples. Y eso te permitirá organizarlos en perspectiva, mirarlos desde diferentes puntos de vista, probar nuevos arreglos, y luego refinar el que más te guste usando la referencia de esta clase, desarrollarás un enfoque metódico lo que me
dará confianza para probar más cosas en menos tiempo. Y no olvides que tus roughs pueden ser realmente rudos. No necesitas ponerte fantasía hasta llegar a la que más te gusta. Este enfoque sí toma un tiempo para aprender. Pero como cualquier cosa se puede descomponer, puedes dibujar literalmente cualquier cosa con este enfoque. Entonces vale la pena. Prueba un montón de otras cosas además de una mantis en un auto, puedes aplicarla a literalmente cualquier cosa. Entonces nos vemos en clase.
2. PROYECTO DE CLASE: Para este proyecto, dibujaremos una mantis rezando masticando un auto. Por lo que publicaré en los recursos los bocetos que hice a partir de la referencia que encontré. Te animaría a que encuentres alguna referencia tú mismo. Haz tus propios bocetos porque notarás cosas
diferentes a las que hice y los publicas en el proyecto porque sería interesante para otras personas ver qué cosas estás notando y viceversa.
3. Materiales: Entonces, ¿qué dibujamos siempre,
bueno, cualquier cosa con la que te sientas cómodo. Es decir, podría ser un lápiz, lápiz Apple, sharpie, bolígrafo, lápiz de colores, varios bolígrafos de tableta, caligrafía, bolígrafo, pincel, bolígrafo, maqueta, y cualquier cosa con la que estés cómodo dibujando está bien. Y cuando se trata de ¿en qué nos basamos? Bueno, el papel siempre es un buen comienzo, un buen comienzo. El papel de calco también está perfectamente fino. El punto es, si te sientes cómodo haciendo marcas con él, entonces eso es lo que debes usar. En realidad, si vas completamente tradicional, papel
de calco es algo útil para tipo de trabajar tus formas sobre las partes superiores de otras cosas. Así que hazte un poco de papel de calco si no tienes ya alguno. Y se pone garabatos.
4. Requisitos: El enfoque constructivo del dibujo que utilizo aquí requiere que sean cómodas cajas de dibujo en tres dimensiones en perspectiva desde todos los ángulos diferentes en relación entre sí. Ya que así vamos a estar componiendo nuestras escenas. Si aún no te sientes cómodo haciendo eso. Es decir, por todos los medios, echa un vistazo a esto pero ten en cuenta que
probablemente necesitarás volver a decir mi curso de perspectiva. vistazo y solo practica ponerse cómodo dibujando todos esos volúmenes simples antes de emprender algo tan desafiante como esto, yo diría que el enfoque constructivo del dibujo es difícil conseguir el ahorcamiento, pero es mucho más fácil de arreglar las cosas más tarde una vez que hayas metido el trabajo. Por lo que lo recomiendo encarecidamente. Dicho eso, si estás listo y dispuesto, entonces vamos a quedarnos atrapados.
5. Formas de mantis observados: Entonces cazé alrededor y encontré alguna referencia de mantis y apenas empecé a hacer como pequeñas notas visuales de cosas que me permitirían
esbozarlo con bastante facilidad una vez que he nacido en mente ciertas cosas. Entonces quiero decir, lo más grande y más obvio son las proporciones generales de la cabeza y esta parte aquí y el backend, y cómo las piernas encajan un poco en ella. ¿ Y cuántas partes hay a las piernas? ¿ Qué partes son más largas que otras? Hice una nota que esto se precortó porque este pi es más largo. Y solo algún tipo de líneas de sección transversal para indicar dónde es curvilínea y dónde es un poco más cuadrada. De nuevo, unas cuantas partes de pierna más aquí. Pareja de miradas diferentes a la cabeza, tratando de averiguar como dónde se adhiere y qué tan flexibles son móviles podría ser. Y continuando aquí, solo resolviendo cómo un cuadro limitador general acomodaría mantis. Al darse cuenta de que
se angulan como si el backend pudiera estar sentado en el suelo, podría ser levantado del suelo. Y sólo una especie de cómo estas piernas se arreglan para que pueda simplemente averiguar
rápidamente dónde poner los pies tuvieron que elevar el cuerpo. Porque estos son puntos que serán importantes cuando estés componiendo rápidamente tu escena. Particularmente es como los pies y esta cosa. Porque si se está empujando hacia arriba, necesitas saber dónde estarían los pies. Y me metí un poco más en algún detalle de la cabeza y sólo estaba echando un vistazo a todas estas desagradables bocas. No tan desagradable si eres la mantis, claro,
pero si eres algo, pero si eres algo, semántica se encuentra en estos sintiendo un poco lo empaquetan en su momento. Seguro que todo lo encontrará bastante aterrador. Entonces sí, como cuánto tiempo esta parte es relativa a esto y esto. Entonces esto es de longitud media porque no puede salir de este bulto aquí y toxina aquí. Y luego este segundo poquito más largo va hasta la cabeza. Y esta parte de aquí, que es el tipo de línea de agarre EBIT, es la más corta. Entonces eso solo soy yo explorando algunas formas que se parece un poco un sillín de motocicleta con una con un tanque de gas frente a ella. Este es el tipo de observación que sólo un poco ayuda realmente. Entrando un poco más de detalle. Encontré un sitio web que tenía alguna referencia realmente buena. Teclas X2, lápiz de puntos, listón
neto, artículos slash 12, 54. Para comprobar eso, si te interesa realmente cerrar vistas de mantises. Vi algunos videos en YouTube de ellos comiendo cosas también. Y me di cuenta de esta parte de su área de hocico tipo de voltea hacia atrás para revelar las herramientas de corte para rebanar lo que pase a estar haciendo un lío de. Y sí, así que este es otro tipo de todo está muy bien aplanado en este para que puedas ver cuánto tiempo son
las piernas relativas entre sí y todas las diversas partes. Nuevamente, estás viendo cómo esto se derrumba, cuán flexible esta parte de las mantises en comparación con esto. Y lo que concluí fue ahí muy flexible. Esto se puede doblar en algunas fotos y encontré es como sólo arcos hacia arriba alrededor de la espalda. Esto puede doblarse e ir de lado. El cabezal es simplemente ridículamente flexible en el extremo es como casi en una articulación tipo bola y socket. Entonces sí, son muy móviles. Se fijan los pies en el suelo. Pueden moverse a todo tipo de posiciones. Entonces eso es bueno saberlo. Y eso me ayudará cuando esté desbaste posibilidades para mi escena. Por lo que hemos aprendido a encontrar alguna referencia, obtener una buena visión general de un cuadro limitador. Entra en algunos detalles. Pero no demasiado loco por los detalles en este punto porque sólo vamos a estar dibujando todo. Solo queremos asegurarnos de que sea el gesto de cuerpos funciona y se sienta convincente.
6. Mantis : tres formas principales: Entonces si vamos a descomponer muy rápidamente la forma de una mantis solo para poder empezar a componer. Y luego la cabeza, muy triangular, ¿verdad? Tan solo cortarte el final de ti podría poner globos en las esquinas aquí. Y si ibas a hacer eso, ten el sobresalir ligeramente en el lado frontal pero algo así como al ras con la parte trasera. Básicamente un triángulo. Y el tórax. Simplemente lo considerarías básicamente como una caja de rectángulo. Y el abdomen. También, como un libro, poco más grueso y más largo que éste. Es como 2.5 veces quedándose sin espacio aquí. Por lo que sólo voy a hacer lo largo ya que puedo encajar. Y es más cuadrado esto y, y más redondeada esto. Y, pero por ahora sólo lo mantendremos en una caja. Entonces para las partes principales del cuerpo, eso es lo que estás mirando. Podemos simplemente dibujar algunos mandará las líneas allá abajo y luego solo
trabajas sobre eso con cualquier otra, ya que empiezas a notar otras formas, como la línea central tipo de va un poco más aquí y luego se hincha un poco más por aquí. Y es un poco más ancho en el frente que es un poco más estrecho aquí. Yo soy como dije, cuadrada al frente y un poco redondeada y la espalda. Y si es como una hembra llena de huevos podría tener un gran bulto aquí abajo. Pero esas son tus formas básicas. Si nos imaginamos nuestras tres partes principales, cabeza, tórax y abdomen, estando conectadas por un trozo de alambre flexible. Te haces una idea de lo independiente que puedes mover la cabeza del tórax y el hecho de que el tórax y el abdomen se pueden doblar de lado a lado y que pueden ir de esta manera y de esa manera. Entonces eso es todo cosas bastante flexibles. Esto es rígido. Obviamente la cabeza es muy rígida. Esta cosa he visto fotos de ellos con ellos doblarse todo el camino de vuelta así. No sé si esa es una especie en particular o festers comunes. No estoy seguro de que pueda ser único para ciertas especies o dos. Pero ciertamente cuando se trata de estas tres formas relativas entre sí, son altamente móviles.
7. Boceto de práctica de mantis: Veamos qué tan cómodamente podemos dibujar una mantis. Escojamos un poco de plano de tierra para ponerle los pies. Y sabemos que al cuerpo le gusta estar en ángulo hacia arriba y realmente es llegar ahí arriba. Pongámoslo todo hasta aquí. Y tenemos la parte posterior del cuerpo. Y entonces tenemos el tórax, supongo. Y luego en la parte superior tienes la cabeza, que tiene forma triangular. Creo que voy a tener la cabeza, sólo muévala un poco hacia abajo. Y la esta parte es, esta parte es aproximadamente 2.5 veces la longitud de esta olla. Así que asegúrate de que tenemos mucho espacio ahí. Y luego tenemos cuatro patas que apoyan esta cosa. Y tienen una especie de trozo grueso adhieren al supongo que se adhieren al técnicamente el tórax. Pero cuando lo miro, se
parece más a esta parte trasera. Y así no sé exactamente qué tan diferenciadas son estas partes o si todo tipo de aplastamiento en una un poco. Pero de todos modos, así tenemos la pierna trasera que iría a allá y otra aquí. Y el frente de estos conjunto de piernas. Podríamos habernos ido. Ahora son un poco más cortos, por lo que el poquito puntiagudo más estirado. Por lo que sólo vamos a estirar esos un poco más, menos doblar en ellos. Y la cabeza es un triángulo básicamente. Entonces si nos dibujamos un triángulo y lo mantendremos en perspectiva con todo lo demás. Sí. Entonces lo dibujaremos así. Entonces hay una especie de triángulo contundente y le tiene algo de grosor. Entonces no hay que olvidar eso. Y también un poco tiene un delantero aplastado como si
fuera arcilla y el dedo Stuckey en su sacó los ojos hacia adelante un poco. Así es como se sientan los ojos. Para que yo pueda poner los ojos ahí. Entonces desde lo alto de la cabeza se ve así con los ojos. Y este es el frente. Entonces este tipo de curvas así. Y adjuntando debajo de los ojos tenemos el, las mandíbulas, que eran los pedacitos. Y encima de eso tenemos este pedacito mocoso que puede volver a aparecer. Entonces ahí está la cabeza. Y ahora para el final de negocio de todo, las partes de gravedad. Entonces tenemos esta protuberancia que sobresalga aquí y solo tenemos nuestra pieza de longitud media, que deja tenerla. Podríamos tenerlo como sólo levantar un poco los brazos. Como si estuviera llegando a algo por aquí. Ya que ahí es donde parece estar buscando. Tan mismo al dibujar a la gente. ocasiones es simplemente más fácil poner como las manos en el extremo de la parte múltiple del cuerpo articulado y luego trabajar el resto donde tipo de trabajo su camino de regreso al cuerpo. Entonces si tuviéramos aquí sus bits finales, que son los más cortos de los tres segmentos y el más medio de los tres segmentos podría ser una especie de aquí. Y así un poco más largo. Uno sería, digamos, van a hacer lo mismo de este lado. Tan mediano, poco más largo, más largo y más corto. Otra cosa es que esto tiene una curva hacia ella. Por lo que puede caber este gran tipo de foro grueso si quieres, en ese espacio ahí cuando es como que los tiene a todos plegados. Entonces podemos poner eso ahí dentro. Y luego tenemos este tipo de sección de foro grande y grueso. Y luego esta parte que tipo de curvas aquí abajo. Lo tendremos como de llegar un poco hacia adelante. Las cosas se pusieron pico al final. Y los picos van cara hacia adelante de esta manera. Y los picos en el tipo de cuatro soy zona y hay un gran tipo de corresponde a esto cuando se dobla hacia atrás, y luego unos más pequeños. Por lo que podemos hacer lo mismo de este lado. Un gran trozo de foro grueso. Y luego este pico aquí y algunos otros picos que se avecinan. Y luego un poco de aquí arriba tenemos este todavía
un poco de segundas antenas tipo de bit de Lago. Algo así aparece hacia adelante. Gracias. Spotlight, cinco bits en él. Poco pequeño pedacito al final. Totalmente seguro de lo que hace con esos, probablemente solo se siente alrededor con ellos. Entonces sí, ahora tenemos sentido bastante razonable de una criatura aquí. Y déjame ir a este abdomen para que podamos dibujar algunos segmentos debajo. Ahora para la parte del tórax, las pendientes apenas un poco como sobre la parte superior del extremo frontal de esta espalda cuando el
caso se curva un poco aquí. Y realmente no cantamos encima demasiado porque está levantado. Por lo que hace estallar un poco más ancha aquí. Pero de nuevo, sólo estamos viendo una especie de vista lateral. Obviamente realmente no te diste cuenta de eso particularmente. Y para la cabeza, tienen esta antena, así que pon esas ahí. Por lo que acabamos de revisar que fueron bastante cómodos con nuestra comprensión
del espacio que ocupa la mantis en lo general, bloqueando formas inervadas. Entonces podemos seguir adelante ahora y empezar a divertirnos haciendo algunas composiciones.
8. Boceto de mantis angular ancho: Entonces vamos a tener un rápido ir a una mantis como si estuviéramos en el suelo en el mundo de los insectos. Bueno esta cosa es gigantesca y así en general caja sería rápidamente cada vez más pequeña ya que iba más atrás y se ponía muy grande a medida que venía hacia nosotros. Por lo que esto podría ser una caja limitadora en su mayor parte. Y tienda X sería su abdomen estaría ahí. Algo así de Dan. Es pies delanteros se escucharían bastante grandes porque no están más cerca de nosotros. Porque estamos viendo esto con una lente gran angular. Nuestro punto de vista está muy cerca de esta cosa, que obviamente si fueras del tamaño de un bicho, sería tu peor pesadilla. Para que podamos dibujar las grandes macetas de miedo. Bastante enorme porque van a ser como justo hacia nosotros. Dibuja este aquí arriba así. Entonces a pesar de que esto es más largo que esto, si solo lo estás mirando plano desde arriba porque esto está mucho más cerca de nosotros. Obviamente. Se verá mucho más grande. Por lo que esta parte de aquí es un poco gruesa. Tiene un pico grande y luego una serie de picos más pequeños. Por lo que retirarse. Lo mismo aquí. Gran espiga, picos más pequeños, picos en eso también. Ai es ahora la cabeza de estas cosas. Tienen aquí las mandíbulas que se cubrieron con ese pedacito mocoso. Pero tienen estas listas. No olvides poner el espeluznante interruptor EBIT. Una mirada muy extraña. Cuando los veas comiendo y van a apestar pensadores y cosas alimentándose con comida en la boca. Entonces este es el resto de esa sección media. Ahora para las piernas, tenemos la sección superior gruesa gruesa, dos pares de esas. Y tenemos el destino que son creyentes como
cinco piezas como 1234 y luego una quinta parte un poco más larga. Y los pies traseros serías capa negra muy pequeña. Y luego tenemos a dos segmentos En-entre esta gruesa pieza aquí y, y el pie. Entonces solo dibujaremos Algo así. Parece que está un poco inclinado hacia un lado. Y de igual manera, haremos dos secciones aquí. La otra cosa que las secciones de la pierna trasera un poco más largas que las delanteras. Por lo que podría haber más tipo de curva
hacia arriba y hacia abajo a ellos a menos que estuvieran estirados como realmente lejos. Entonces para poner ese puesto que están manteniendo esas bonitas miradas. Pongo algunos y 10 están ahí dentro. Sí. Creo que si lo vieras venir por tu camino, estarías un poco preocupado.
9. Encontrar formas de automóvil: Entonces si vamos a hacer un montón de bocetos para posibles composiciones de nuestra mantis con AKA, necesitamos poder dibujar al menos un facsímil razonable del auto. No tiene por qué ser perfecto. Simplemente tiene que ser proporcionalmente sobre ¿verdad? Y luego cuando hagas tu dibujo final, puedes hacer una referencia más cercana a las imágenes que levantas. Por lo que encontré toda una carga de fotos de diferentes posiciones. Acabo de buscar el nombre del auto y luego tomé una captura de pantalla de ese. Por lo que lo primero que quería hacer era tener una sensación de una caja envolvente para todo el auto. Y solo hazte una idea de sus proporciones generales. Y parecía ser dos cubos empujados juntos con un poco de cubo en el medio. Por lo que agregar un cubos grandes sería tu forma envolvente. Y luego me imagino a dónde van las ruedas, qué tan cerca están de la parte delantera y trasera de la caja, y qué tan alto van un poco más arriba que un tercio del camino arriba. Y solo pon algunas líneas de centro Eso es realmente importante solo para darte una idea general de la curvidad del auto. Y también te da una buena idea de dónde se encuentran los elementos
importantes a ambos lados de la línea central. Por lo que las luces, las ballenas en particular. Y algunas vistas son desde la parte trasera del auto y algunas desde el frente. Por lo que estaban viendo sólo lo esencial desnudo menos la referencia. Y se puede especie de ya tener una sensación de la forma general del auto. Y estas son las cosas importantes que
quieres perforar un poco en tu mente. No tanto detalles, sino justo donde las cosas importantes para un pensamiento, intentaría un pequeño experimento aquí. Sabiendo que el eje estaría a 90 grados al eje largo de la elipse para las ruedas. Y estaba pensando que sería divertido trazar a dónde
van las otras ruedas y ver qué tan bien o mal estoy cuando vuelvo a poner la referencia. Entonces la referencia está apagada aquí encendida, solo
estoy averiguando a dónde van los axones con relación
al eje largo de las elipses que ya he dibujado. Y luego simplemente poniendo las del otro lado dibujando una línea
a 90 grados hacia el eje para que toque el suelo en el mismo lugar del otro lado del vehículo. Y luego simplemente dibujando en la elipse y volviendo a encender la referencia. Entonces no tan mal. No perfecto, pero lo suficientemente cerca. Entonces pensé que intentaría lo mismo con la forma del cuerpo del auto. Simplemente apagó la referencia y luego dibujó en naranja aquí donde me imaginé que estaría el cuerpo. Y luego es hora de volver a encender la referencia y ver lo equivocado que estoy. Entonces un poco mal aquí y allá. Después apagué mi intento y dibujé el contorno real del auto, luego apagar de nuevo la referencia y comparé el contorno real con el que dibujé para poder ver donde mis errores más gravísimos, lei sono, totalmente terribles. También he dibujado en el borde superior de un convertible, supongo, y eso son alrededor de dos tercios del camino arriba y bastante nivelado todo el camino. Y otra vez aquí, pensé que vería si podía poner en donde las otras características, las características importantes del cólera. Y luego con referencia apagada y luego volver a encenderla y ver cómo soy Roma. Es mi forma preferida de aprender mi camino alrededor las formas es tratar de dibujarlas sin mirarlas, y luego mirarlas y ver a dónde vas mal. Entonces aquí tengo de nuevo la referencia. He apagado mi intento y estoy dibujando las formas reales con un azul oscuro. Y aquí están las formas reales versus las formas que dibujé. Y bastante de inmediato las zonas que tipo de metido en mal estado, la bota o el maletero. Bajé demasiado lejos con eso. De igual manera, fui un poco demasiado lejos hacia abajo con el capó o el capó, dependiendo de donde estés viendo esto. Y yo no metí un par de los parachoques. Ni siquiera intenté a Bumpus. Entonces cuando lo vuelva a hacer, la próxima vez será un poco mejor porque ahora lo sé. Y entonces estaré listo para empezar a bosquejar en este auto desde todo tipo de ángulos. Presumiblemente todo tipo de ángulos excepto
desde abajo, ya que realmente no tengo mucha idea de lo que pasa debajo del auto. Chasis de algún tipo. Ejes, par de bits grumosos. Pero además de ese misterio de Stillwood para mí, así que hemos visto la importancia de tratar de crear una caja básica encimera, dividirla más abajo en cómo crear esa caja, y luego cómo descomponer eso aún más a las posiciones relativas de las partes importantes del automóvil. Y son sólo proporciones generales.
10. Boceto de práctica de la práctica del automóvil: Por lo que sólo tendré un boceto de luz rápido en mis libros. Estoy dibujando un poco más duro de lo que haría si solo estuviera haciendo esto por mí mismo, solo para que puedas ver mis líneas de lápiz. Pero para los propósitos de esto, sólo
estamos dibujando la forma general de la caja, poniendo en nuestras ruedas delanteras y sabemos que no están a la altura de la mitad y son un poco más de un tercio. Si el camino arriba de todos modos, rueda delantera, rueda trasera, estas líneas lo estoy haciendo como un piso. Si este era tu cilindro, representando las ruedas van, esta elipse siempre va a 90 grados a este eje por aquí. Por lo que el eje largo, el largo de la elipse está a 90 grados al centro del cilindro del que forma parte la elipse. Si las ballenas se giran dentro del cilindro que te preocupa es solo el cilindro corto de la rueda, obviamente, no el cilindro largo del eje. Entonces vamos a poner un poco más de auto. Sabemos que nuestra ventana alinea cerca de dos tercios del camino hacia arriba. Sabemos que el frente de todo
el negocio del parabrisas llega a aproximadamente nivel con el centro del frente. Diremos que podemos poner el frente cuando podamos poner el parabrisas aquí, puerta aquí. Y algo en estas líneas. Y cuando estamos dibujando líneas que son paralelas a estos bordes de la caja, Eso siempre es algo a tener en cuenta. Estas cajas son buenas para darte un área general en que dibujar tu vehículo o lo que sea que estés dibujando. Pero también te dan estos bordes con los que puedes poner cosas paralelas en alineación. Digamos por ejemplo, los faros son paralelos porque están en la misma posición a cada lado del lienzo. Para que podamos dibujar algunos faros. Podemos poco parachoques
delantero ahí dentro. Y nos estamos acercando a un auto lo suficientemente razonable. Pongo yo línea central en. Siempre es bueno poner eso. Por lo que es bastante bueno. Entonces sólo estamos necesitando dibujar porque quiero una ventana. En particular. Quiero saber dónde está eso en relación a las otras partes mayores porque voy a dibujar mi mantis probablemente pegajosidad, piernas adentro por ahí con el fin de conseguir un buen agarre en el auto. Por lo que sólo poder bosquejar esto con una ventana donde una nota por la que esa cosa pueda atravesar sus pequeños pies es todo lo que necesito. Por lo que descubrimos cómo dibujar auto lo suficientemente bueno como para poder esbozarlo en el contexto de opciones para composiciones de nuestra escena mantis actual.
11. Exploración de composiciones: De acuerdo, ahora hemos creado algunas formas con las que podemos jugar. Divitámonos componiendo. Entonces en primer lugar, pensé que probaría mis mantis y colegios juntos, especie de él tomando un mordisco. Y pongo una habitación alrededor de una habitación como forma de todos modos, realmente sólo indica especie de espacio para que
pueda mover la cámara a diferentes posiciones y tipo de probarla desde diferentes ángulos. Y a veces parar con ese espacio general real y luego trabajar los otros elementos en él. Entonces aquí me tenemos poniendo esa habitación en su lugar, que es una especie de vista alta mirando hacia abajo. Por eso, nuestra línea de horizonte se desliza hacia arriba y hacia fuera de la parte superior de la página. Pero de todos modos, así que tenemos mantis agarrando el auto. Y el auto es más grande que a la vista ahora porque la cámara está más cerca de él en una lente de ángulo más amplio. Y así la siguiente pensé que lo intentaría. Quería probar vista baja hacia abajo mirando hacia arriba. Entonces tengo una linda mantis imponente ahí arriba y, y el auto está en sus garras. Y pensé que sería un poco divertido tener a una persona colgando por la parte trasera del auto, tenía unos pocos ir a la persona para que se sintieran bien. Y luego jugué con la idea de que otra persona se arrastrara del piso. Se están escabullendo esperando no ser engullidos por la malvada mantis. Y así entonces la siguiente composición lo intenté. Y la razón por la que puedes probar tantos es porque estás manteniendo las cosas simples. Has trabajado estas cajas que puedes tirar en el espacio de manera justa, bastante ágil para nuestro trie y sobre el hombro tipo de mirar hacia abajo. Entonces aquí está la mantis de respaldo. Pensé que probaría el auto en un par de ángulos diferentes también. Encontré el que más me gustaba y eché un vistazo a eso. Y luego lo cambió de nuevo y echó un vistazo a eso. Y así no un 100 por ciento convencido, pensé, bueno, intentemos otra cosa. Voy a dibujar mi mantis una vez más con un auto, pero esta vez quiero que el auto sea mucho
más grande para que el backend del mismo esté descansando en el piso. De esa manera me imagino que es un poco más creíble que a una mantis
le gustara aferrarse a un auto en lugar de sostenerlo necesariamente en el aire. Entonces aquí está. Holden, el auto en su lugar mientras empieza a masticar en su frente. Y como puedes ver, he cambiado un poco los tamaños y las posiciones de las cosas porque estoy usando mi iPad con Procreate, lo que te permite obviamente meterte haciendo este tipo de cosas. Pero si estás usando lápices y papel de calco y pateas la mantis en una hoja y el auto en la otra. Puedes hacer lo mismo con la misma facilidad. Y uso papel de calco y lápices de colores para los años de burro, por lo que es opción perfectamente viable. Y mi siguiente intento fue prácticamente la misma idea, pero desde un punto de vista bajo diferente. Por lo que una vista de ángulo bajo ahí. Y porque estamos mirando la línea del horizonte como desaparecida, bueno, nunca
vimos la línea del horizonte de todos modos, pero si estuviera ahí, estaría abajo de la parte inferior de la página. Entonces si vas a dibujar cualquier tipo de material de fondo y mejor que todo eso en mente. Pero de todos modos, este es el que me gusta el look de lo mejor del auto. Bastante grande y claro en marco e imponente vista de la mantis. Hay un error bastante malo que he cometido con respecto a los Mantis en este punto, que me meteré en la siguiente lección. Por lo que hemos mirado algunas composiciones alternativas facilitadas mucho por el simple hecho de colocar nuestros objetos en sus propias cajas de límite y haberlos desglosado en formas que son rápidas y fáciles de dibujar. Ciertamente comparado para tratar de dibujarlos con todo detalle desde el principio.
12. Refinando y finalizar el comp: Por lo que ahora tenemos nuestra composición favorita para trabajar un poco más allá. Adelante y hagamos justamente eso. Empiezo con un color diferente. Aquí es donde consigo la referencia de vuelta frente a mí. Échale un buen vistazo. Entonces soy una especie de cosa de ida y vuelta entre la referencia y lo que estoy dibujando tronic conseguir esas formas un poco más precisas. Y se puede ver por ejemplo, ahí está la pierna derecha delantera del par medio de piernas. Si cuentas la cláusula en la parte superior como el par de patas delanteras. Y está apuntando especie de en la misma dirección que el borde inferior de una parte de su garra. Ahora que como que consideras que es una tangente, que es un poco un no-no, porque el ojo puede ser engañado para pensar es parte de esa parte particular del cuerpo. Entonces como puedes ver, solo bajé
un poco esa pierna para que no esté creando esa confusión. Entonces eso me está gustando. A pesar de que hay un error al que llego en un rato. Pero si puedes avisar a los penosos, ahora entonces bonifica puntos para ti. Y puse un, un color general ahí solo para especie de no eso atrás un poco y ver cómo funcionaba como silueta. Por ahora sin embargo, sólo pasaré a algo de entintado. Y para eso me quedé todo con un tamaño de línea bastante pequeño. Yo sólo quería delinear todo antes. A mí me preocupaba oscurecer los lados inferiores de las cosas para darles blanco o poner sombras aquí y allá. De todos modos aquí es donde nos encontramos con ese error que cometí. Y es que he unido la espalda cuatro piernas demasiado arriba del tórax. Entonces solo corté esa parte y simplemente la tiré hacia abajo. Y la razón por la que hice eso, creo es porque cuando era niño,
una de las maestras nos tenía a todos dibujando una B, cual dibujó en la pizarra. Y claramente delineó una cabeza,
un tórax y un abdomen. Y señaló que las piernas y las alas siempre sobre un insecto están adheridas al tórax. Y el abdomen no tiene nada mucho apegado a él. Y la cabeza obviamente tiene los ojos y las antenas y esas cosas. Entonces es algo que tenía eso en mi mente ya sí lo aprendí cuando tenía unos siete años o algo así. Sentido de pegarse cuando aprendes cosas tan jóvenes. De todos modos. Por lo que después de haber revisitado alguna referencia y buscado alguna anatomía de mantis, resulta que tienen como un tórax de tres partes, que un poco corre hacia toda esa zona del abdomen. Entonces por eso me estaba poniendo un poco confuso ahí arriba. Entonces sí, solo mueve eso hacia abajo y vuelve a dibujar esa sección y solo sigue con el entintado sobre la parte superior de eso. Y ya sabes, algunas líneas ligeras, algunas líneas más pesadas. Ahora estoy trabajando un poco en el auto. Estoy poniendo unos pedacitos más oscuros aquí dentro que indican una especie de ribete negro alrededor de parabrisas y cosas así. Y también algunos pedacitos de sombra. Y también un poco de sombreado más pesado, especie de línea más pesada en el borde inferior de una cosa simplemente indica que está apuntando más hacia el piso que, que hacia el cielo. Y luego otra vez, una persona plana tonifica para ver cómo sería una silueta. Porque un poco me gusta mantenerlo simple y de la vieja escuela cómica tonalmente. Y luego me metí con algo de sombreado y jugué con un poco de color solo, solo por diversión. Pero realmente esto es un ejercicio de dibujo, así que no tenemos que prestar atención a eso. Por lo que habiendo escogido nuestra composición favorita en esta lección, refinamos mirando la referencia e hicimos nuestro trabajo de línea y pusimos en cualquier tono si quisiéramos. Y ese es más o menos el final de nuestra mantis con un auto.
13. Conclusión: Bueno, eso es todo. Estamos al final de la clase. Me encanta dibujar e inventar escenas y ciertamente espero que sientas que
has aprendido lo suficiente para seguir adelante con este acercamiento tú mismo. Como dije antes, no
es algo que sólo puedas recoger de inmediato. Se tarda un tiempo en conseguir el ahorcamiento de. Así que no te preocupes si tipo de
tropezas y te cuesta un poco conseguir el ahorcamiento de él. Eso está perfectamente bien. Sólo quédate con él y sin duda vale la pena a la larga. Entonces para publicar tus avances en la sección de proyectos, Siempre
es bueno ver cómo nos llevamos todos. Y si tiene alguna pregunta, publique algo en las discusiones, y yo revisaré eso y volveré con ustedes. Yo estoy aquí en su línea unos cuantos. Publica cualquiera de tus fotos en Instagram. Siéntete libre de etiquetarme. Soy Steve Worthington, art. Pero muchas gracias por tomar mi clase significa mucho para mí y siéntete libre de dejar una reseña. Entonces sí, es hora de agarrar tu herramienta de dibujo favorita y conseguir garabatos.
Steve Worthington, Storyboard artist/illustrator/sculptor
