¡Cómo dibujar un maestro Aprende a encontrar gestos para que puedas reinventarlos desde nuevos ángulos. | Steve Worthington | Skillshare
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¡Cómo dibujar un maestro Aprende a encontrar gestos para que puedas reinventarlos desde nuevos ángulos.

teacher avatar Steve Worthington, Storyboard artist/illustrator/sculptor

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¿De qué se trata esta clase?

      2:04

    • 2.

      MATERIALES

      0:39

    • 3.

      Maniquí o maniquí

      3:35

    • 4.

      Bloques, puntos de referencia, límites

      5:04

    • 5.

      Cajas embebidas en esqueleto y figura de anatomía

      1:47

    • 6.

      Cómo dibujar sobre referencia

      6:55

    • 7.

      Cómo dibujar sobre la referencia 2 (curva frontal/trasera)

      5:54

    • 8.

      Cómo dibujar sobre referencia 3

      4:31

    • 9.

      Cómo dibujar sobre referencia 4 (curva lateral)

      4:50

    • 10.

      Cómo dibujar sobre la referencia 5

      13:16

    • 11.

      ¿Ronda o cuadrada o ambos?

      12:27

    • 12.

      La caja de Bendy

      18:25

    • 13.

      Dibujos de gesto

      6:25

    • 14.

      Doodle una página de figuras

      1:46

    • 15.

      Cosas que he notado

      3:52

    • 16.

      Proyecto de clase

      3:40

    • 17.

      ¡Gracias y buena suerte!

      0:32

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

548

Estudiantes

1

Proyectos

Acerca de esta clase

Cómo actuar o simplemente relajar de forma natural, vamos a empezar por encontrar el maniquí más simple que usar que realmente es útil y aplicarlo a principios de movimiento que se encuentran en varias acciones: patear, golpear objetos con murciélagos, escalar, hacer surf y más. Si tu maniquí no se ve bien, tampoco una figura más renderizada. Así que haz un combate a los gestos con el maniquí más desglosado. La anatomía y los disfraces deben ser colgados en acciones creíbles Muchas de estas acciones, una vez entendidas, pueden adaptarse a diferentes propósitos para que puedas dibujar escenas de combate llenas de acción, deportes, piratas con swashbuckling o cualquier otra cosa que quieras, una vez que captes las claves para progresar en este campo.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Steve Worthington

Storyboard artist/illustrator/sculptor

Profesor(a)

Hi there, I'm a professional storyboard artist, illustrator and sculptor. I spent 8 years in Los Angeles drawing shooting boards at hundreds of production companies (or hotel lobbies, people's kitchen tables, sound stages, on location in catering tents, you name it!).

Before that I worked in-house at a couple of ad agencies. One in London (UK), and one in Hong Kong. 

Now I work remotely from home (mostly) in Santa Fe, New Mexico (USA). I still go in and sit with directors to thumbnail scenes for some tv shows and movies that are being made in NM, which I then finish up at home.

Drawing shooting boards for commercial, film and tv directors has been my bread and butter for most of the time.

I also enjoy sculpting animals (I'm Critterville on Etsy... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Acerca de esta clase: Hola, soy Steve Worthington. Soy artista de storyboard, ilustrador y escultor. Y he tenido que dibujar millones de cifras a lo largo los años en todo tipo de poses. Y tienen que lucir naturales y un poco animados. Cuando combinas conocimientos anatómicos con cómodas poses naturales, terminas con figuras bien dibujadas. En esta clase, aprenderás a dibujar figuras planteadas de todo tipo de formas, haciendo todo tipo de cosas que se sientan cómodas y se ven naturales. Desglosaremos la figura en formas muy simples pero prácticamente útiles. Usaremos esos simples bloques para crear un maniquí muy fácil manipular en nuestra mente y en papel, maniquí. Y veremos cómo eso se relaciona usando referencia a personas reales se divertirá un poco explorando muchos dibujos de gestos. Y también estamos inventando algunos enteramente propios. Echaremos un vistazo a las proporciones y también analizaremos muchos movimientos y actividades con bastante gran detalle, pero aún así simplemente usando este maniquí muy sencillo. Pero también eche un vistazo a las fortalezas y debilidades de usar formas redondas de tipo ovalado frente a formas de bloques más rectangulares. Veremos cómo puedes utilizarlos en combinación para obtener los mejores resultados. Ya veremos como puedes empezar con esta forma muy simple y después construirte. Vamos a ver algunas otras formas más también. Para el proyecto de clase, comenzaremos dibujando un maniquí de alguien haciendo algo que nos sea interesante. Y luego tomaremos ese maniquí y lo dibujaremos desde distintos puntos de vista. El objetivo final es llenar una página con poses naturales animadas y luego trabajar sobre ellas para crear un montón de personajes de dibujos animados o personas de aspecto más realista, lo que prefieras. Si todo eso suena como algo que te interesa, te veré en clase. 2. Materiales: Entonces, ¿con qué dibujamos? Bueno, cualquier cosa con la que te sientas cómodo. Quiero decir, podría ser un lápiz, lápiz de manzana. Cualquier cosa con lo que te sientas cómodo dibujando está bien. Cuando se trata de ¿en qué nos basamos? Bueno, el papel siempre es un buen comienzo. El papel de calco también está perfectamente bien. El punto es que si te sientes cómodo haciendo marcas con él, entonces eso es lo que debes usar. En realidad, si vas papel de calco completamente tradicional es una cosa útil definitiva para clase de trabajar tus formas sobre la parte superior de otras cosas. Así que consíguete algún papel de calco si no tienes ya alguno. Y se pone garabateando. 3. Manikins: Entonces si vamos a estar queriendo dibujar a gente realizando diversas acciones, un par de cosas que necesitamos saber. Una es cómo funcionan las acciones, cómo funcionan, cómo se ven. Y la otra es que necesitamos una herramienta que podamos usar para esbozar muy rápidamente eso. Lo que estoy haciendo aquí es usar un maniquí muy simple que me permita esbozar mi, mi acción. Y luego si hay algo al respecto no me gusta que sea bastante rápido y fácil de cambiar. En este caso, tenemos algún lugar del bate para patear un balón de futbol o futbol si lo prefieres. Puedes ir más simple que eso. Simplemente puedes reducir esta caja aquí a una sola línea. Sin embargo, hay que tener mucho cuidado si lo estás haciendo, porque tienes que saber exactamente en qué camino se va. Y si no dibujas en todos los libros, saber de qué camino está arriba se vuelve un poco más difícil. En realidad un poco más difícil. Por lo que aconsejaría usar la caja. De esa manera. Sabrás en qué camino está arriba. Vamos a dibujar toda nuestra caja ahí dentro. Tengo a alguien que golpeó una pelota de golf. Hay algunas cosas muy claves dentro incluso de esta estructura muy simple que realmente hay que tener en cuenta. Uno de ellos es esencialmente la relación de estos dos puntos de las articulaciones de la cadera, sobre todo en relación con esta caja y entre sí. Y otra es una línea central corre por la parte delantera o trasera de la caja de la cadera y lo mismo con el área del pecho. Ahora éste es más o menos muerto sitio sobre nosotros, así que no vemos la línea central, pero aquí podemos hacer el centro alinear esta caja, abajo de esta caja aquí. Muy importante tener una buena sensación de plano de tierra de tarde donde se plantan los pies. Si están plantados, en este caso, uno de los pies arriba en el aire y el otro apenas está plantado con el talón en el suelo. Esa es la suela del zapato. Y la cabeza relativa a la caja del pecho y la caja de pecho relativa a la caja de costillas. Estos son muy cruciales también donde están las manos, porque así es como descubrimos dónde vamos a poner los brazos. ocasiones prefieren, en lugar de trabajar desde el hombro hacia la mano, averiguar qué están haciendo las manos porque eso decide cómo se mueve el resto del brazo. Manos. Entonces por supuesto, la cabeza. Necesitamos saber dónde está la mitad de la cabeza. Si vemos la parte frontal de la misma y ponemos una pequeña línea central por ahí para decir que sabemos a qué camino se enfrenta. 4. Bloques, puntos de referencia, límites: Aquí te damos un par de bloques de madera que he modelado en un manantial para darte una idea de las limitaciones de los diversos movimientos y también qué partes buscamos cuando iniciamos mirando en un cuerpo real. Este es el pecho orientado esta manera en una pose normal de pie, la pelvis se inclina ligeramente hacia adelante y la caja torácica se inclina ligeramente hacia atrás, afeitada de un trozo aquí, en lugar de mantenerla como perfectamente en forma de bloque, sólo para que pudiera demostrar alguna flexión hacia adelante. Y me quité estas esquinas porque los hombros conforman estas esquinas. Entonces de todos modos, ¿cuáles son estos pequeños puntos rojos y cosas por todo el lugar? Este es el centro del cofre, centro de la caja torácica. Esto, se puede ver representa esta apertura aquí. Y abajo aquí abajo, estas son áreas clave. Por lo que acabo de marcarlos con pequeños puntos rojos. Cuando lo estamos mirando desde un costado. Se puede ver que está ligeramente inclinado hacia adelante. Y estos puntos aquí son muy importantes. Y los he marcado aquí con un par de puntos rojos. Esta parte ósea aquí también es súper importante. Por lo que he marcado con un punto rojo. Se puede ver que este bloque es algo conceptual para ayudarte a identificarte. Porque esta es una forma muy complicada. Simplemente hace que sea más fácil identificar ciertos puntos para que puedas orientar tu cuerpo y más pesadas diversas partes del cuerpo mirando en las direcciones correctas y no ir demasiado lejos. En la parte trasera. Hecho una línea punteada para la columna vertebral. Tengo un punto aquí. Lh representaría la séptima vértebras cervicales, que es un punto que sobresale. Puedes sentirlo en la parte posterior de tu cuello. Simplemente marca la parte superior de la caja torácica donde comienza el cuello. Esta forma de V aquí es un hito muy notable. Si has mirado algún desnudo, estos dos puntos rojos aquí abajo, estos para llamarlos tus huesos de asiento. Así que si estás sentado en una silla dura, sientes esos huesos, son una especie de que podrían doler un poco después de un tiempo si has estado sentado en silla muy dura por un tiempo muy largo. Entonces ahí lo tenemos desde atrás. Lo tenemos de un costado. Lo que es muy importante es estar cómodo dibujando estas formas, tipo de inclinadas y retorcidas y dobladas unas de otras. Ahora hay algunos puntos importantes que recordar en cuanto a cuán lejos se pueden mover estos. Puedes doblarte hacia delante si eres realmente flexible un largo camino horrible. Pero no se puede doblar hacia atrás tan lejos. Quiero decir, esa es una persona realmente, realmente, realmente flexible inclinándose hacia atrás. Esa es una persona muy flexible inclinándose hacia adelante. Y la torsión va. No puedes girar hasta donde crees que te podría gustar eso. Eso es un giro bastante lejos. Como a mitad de camino a 90 grados es que tendrías que arreglar tu pelvis y realmente ser como tirar de algo para torcer tan lejos. Tal vez te sientas como si tus pies están plantados en el suelo, puedo torcer mi cuerpo todo el camino a su alrededor hasta allí. Bueno, eso es porque la mayor parte de la acción ha tenido lugar en las articulaciones de la cadera. Y soleado, una pequeña cantidad de giro que gira el bloque superior contra el bloque inferior. Así que ten en cuenta que es el las articulaciones de la cadera donde la mayor parte de la torsión ocurre cuando tus pies están plantados en el suelo y solo estás llegando alrededor de tus articulaciones de la cadera conectan tu piernas a tu torso. Lado flexión sabio. Esa es una curva lateral bastante buena. Así que no estés pensando que puedes ir así porque eso simplemente no es realista. Por lo que eso es bastante lejos doblar hacia los lados y decir que también puedes obtener combinaciones de poco de flexión hacia atrás, un poco de flexión lateral, poco de torsión con un poco de plegado y flexión. Y estas son las cosas que estás cuidando de todos modos. Entonces lo siguiente que vamos a hacer es identificar estos puntos clave. El nos permitió establecer nuestros bloques en un cuerpo humano. Y entonces podemos empezar a notar estos bloques. El concepto de estos bloques, cuando empezamos a mirar imágenes de personas en acción. 5. Cajas incrustadas en la figura de esqueleto y la anatomía: Entonces estos son los hitos óseos en el escalar. Y he puesto la parte exterior de las articulaciones de la cadera en verde. Aquí tenemos nuestro bloque superpuesto sobre la parte superior menos el esqueleto, pero seguimos con las indicaciones de los hitos óseos. Ahora tenemos los músculos añadidos para referencia anatómica. Y luego nos deshicimos de las cajas. Para que solo puedas ver la anatomía. Las cajas de regresaron, pero, uh, ahora transparentes por si acaso se estaban metiendo un poco en tu camino. El cuerpo se convierte en transparencia. Puedes echar un vistazo claro a todo. Y acabo de entrar en algunos ángulos más inusuales aquí para que puedas ver superposición y escorzo. Es sólo una especie de referencia. Acostumbrarse a mirar las cosas de esta manera y notar cómo se superponen las cosas y cómo se acortan cuando las estás mirando más desde un fin. La parte verde de la articulación de la cadera que es visible se llama el gran trocánter. Obviamente los bloques no se alinean perfectamente con las partes reales del cuerpo. Por ejemplo, la base del cuello. Notarás que eso está bastante lejos. Eso se debe a que el borde posterior de la parte superior de la caja torácica es más alto que el borde delantero. Aquí tenemos nuestros bloques y los he coloreado Frente, atrás adentro para que puedan ver las divisiones agudas. De manera que a medida que las formas se vuelven más orgánicas, las transiciones entre los lados delanteros y la espalda se vuelven mucho más vagas. Donde todo tipo de mezclas y suaviza de superpuestos los bloques aquí en contra se llega a verlos a ambos. 6. Dibuja sobre la referencia 1: Podemos ver desde el sujetador y la banda de cintura que las porciones superior e inferior del cuerpo, no se doblan hacia los lados, pero se están inclinando hacia adelante en cuanto a la pelvis e inclinación hacia atrás un poco en cuanto a la caja torácica, estamos viendo un poco en la parte posterior de ellos. Podemos decir que se enfrentan ligeramente lejos de nosotros. Para que podamos dibujar nuestros bloques en. Al igual que así. Simplemente ajusta un poco esa línea donde podríamos poner nuestra línea central. Entonces esos hitos que tenemos. Este siguiente podemos ver que esta vez estamos viendo la parte delantera y una vista de tres cuartos. Podemos ver que es bastante recto arriba y abajo. Esto, nada de esta inclinación, estaba sucediendo en la anterior. Podemos dibujar nuestras cajas en. Esta es la parte frontal esternón de la caja torácica. Podemos poner nuestro carril central. La caja torácica en realidad es más alta en la parte posterior que en la parte delantera. Para que pudiéramos levantar la parte trasera de esa caja un poco aquí. Y también los hombros. Varían en su posición allí. Esto es mucho más importante localizar la caja de la caja torácica que es la dirección de los hombros para intentar darle la dirección de la caja torácica. Porque un hombro podría ser especie de levantarlo como éste. El otro hombro podría estar más abajo como éste. Y los hombros puedes llevarlos todo el camino de vuelta. Puedes encogerte de hombros hasta aquí. Puedes mover el hombro hacia adelante. Se conectan al frente de la caja torácica a través del hueso de la clavícula. Y ese es el único punto fijo real, si lo desea, del brazo a la caja torácica. A medida que esta cosa se levanta y se mueve alrededor, los hombros serían diferentes entre sí y ciertamente no colocados simétricamente en la caja torácica cuando los brazos se están utilizando de alguna manera? A menos que los estés usando de manera muy simétrica. Sí. No confíes en localizar los hombros para tener una idea de dónde la costilla jaulas al menos en su cara, ¿en qué dirección? Éste lo podemos ver. El empuje de esta caja aquí se inclina ligeramente hacia adelante así. La caja torácica se inclina ligeramente hacia atrás. Para que podamos dibujar nuestra caja. Esta sería la muesca en la parte superior del esternón ahí. Podemos poner una línea central de cabello. A medida que ponemos más de nuestro conocimiento anatómico que podemos tener ahora o podemos ganar más adelante. Refina nuestras formas que estamos usando. Habrá más aspecto orgánico. Pero lo importante a considerar usar estas casillas es que se obtiene una sensación definida del centro y a qué dirección se enfrentan, y en qué ángulo están inclinados. Por lo que eso es importante no ponerse demasiado súper literal cuando estás mirando las esquinas de estas cajas porque todas las esquinas se afeitan. Solo estás buscando esos puntos de referencia que aparecen dentro de la caja. Podemos ver a través de aquí para alinear algo así como un sujetador. Eso nos da una sensación de la dirección de nuestra caja. Para el pecho, podemos ver que nuestra pelvis estaría inclinada cada vez tan ligeramente en esta dirección y la caja torácica se inclina ligeramente en la otra dirección y se inclina un poco hacia adelante. Las rodillas nos dan una pequeña pista de eso porque esta rodilla está más adelante que ésta. Línea central. Para la caja superior de la costilla, caja torácica. Entonces no estamos viendo la línea central de éste porque lo estamos mirando más o menos desde un lado y hacia abajo. Bueno, supongo que si íbamos a torcer esta pelvis cada vez tan un poco más en esta dirección sólo para que podamos ver sólo un pelo del frente de la misma. Ya que esta rodilla está sobresaliendo un poco más allá que esa. Sólo podemos borrar esos bits. Simplemente haz eso de nuevo ahí mismo. Y otra cosa importante a tener siempre en cuenta son las superposiciones. Así que cuando tienes una caja, no siempre ves todas las dos cajas dependiendo de cuál sea tu ángulo. El cuadro inferior podría estar completamente oscurecido o parcialmente, dependiendo de cómo lo estés viendo. Cómo inclinarse hacia ti. Es bastante sencillo. Postes. Sólo ponlo. El resto de su pie estaría vuelta aquí abajo. Surfista. 7. Dibuja sobre la referencia 2 (doblar la parte posterior): Ahora la ropa en ésta, realmente útil para ayudarnos a establecer la dirección de nuestros bloques. Entonces tenemos éste inclinado hacia adelante un poco hacia arriba un poco del otro lado, y éste inclinado hacia atrás. Tenemos un poco de flexión hacia atrás pasando ahí. Podemos dibujar pelvis, caja torácica. Esta es la muesca en la parte superior de esto. Podemos dibujar una caja aquí arriba. Bueno para dibujar por donde tienes formas superpuestas y luego puedes borrar. Posteriormente. Podemos poner nuestra línea central ahí abajo. De nuevo aquí vemos que los hombros no serían una buena guía porque un hombro está abajo sobre el otro hombro está todo el camino aquí arriba. Podemos ponerle una caja para la cabeza también. Mi caja de gato un poco. Solo pica un rincón de ahí. Podemos ver, estamos viendo que ligeramente hacia la parte posterior de la caja en esta instancia, podemos seguir adelante y dibujar una caja donde vemos apenas un poquito de la parte posterior de la misma. El Ropa nos ayuda aquí con averiguar a dónde va nuestra caja pélvica. Podemos ver que estamos viendo un poco de la parte trasera de ella aquí. Dibujaríamos caja pélvica así. Ponnos en líneas en. Esto es más o menos sólo de un lado. Por lo que podemos ver que la caja torácica está doblada camino hacia adelante y la pelvis está doblada hacia arriba. Bastante lejos. Podemos dibujar caja pélvica como podemos poner el cuello. El pequeño punto que señalé, esas séptima vértebras cervicales que tipo de sobresale en la base de tu cuello indicando la parte superior más extensión de la caja torácica? Podemos poner eso ahí. Entonces ahí están nuestros libros del sitio ángulo al revés de nuestra caja, esa es la caja torácica y la pelvis. Y los hombros en el extranjero bastante lejos de la caja torácica aquí. Por eso no debería usar hombros para averiguar dónde está la caja torácica. Podemos poner ahí los huesos del muslo y la tibia ahí. Podemos poner la cabeza estaría por ahí. Hay algunas cajas que son plegables, plegables hacia adelante. Y si no te sientes cómodo dibujo formas de caja, formas geométricas simples, retorcidas y dobladas e inclinadas unas con respecto a otras. Tengo una clase sobre cajas de dibujo, lo cual sería un gran lugar para empezar porque realmente vas a luchar con esto si eso es un problema para ti. Aquí tenemos una pelvis inclinada hacia adelante está sentada así. La caja torácica se inclina camino hacia adelante así. Y de nuevo, los hombros son algo elevados lejos de la caja torácica. Entonces no usamos los hombros para averiguar dónde está la caja torácica. En todo caso, usamos el cuello donde probablemente estaría la base del cuello por ahí. Entonces caja torácica sería su caja de pelvis estaría aquí. Podemos poner un boxeo para la cabeza. Todo bonito y vista lateral. Hombros elevados hasta aquí desde la caja torácica. Encuentra algunas fotos en línea y simplemente practica dibujando estas cajas y localizándolas, averiguando a qué dirección se enfrentan y simplemente dibuja sobre ellas. Simplemente puedes dibujar sobre revistas, myo basura. Cada vez que veas fotos de personas, empieza a averiguar dónde están esas cajas dibujando sobre ellas. 8. Dibuja sobre la referencia 3 (giro): Por lo que podemos ver que nuestra caja de la cadera más o menos sólo sentado ahí. El torácico porque sabemos que esta muesca aquí es la parte superior de la parte delantera central. Y así esta es una especie de la línea central. Podemos dibujar nosotros mismos. Caja torácica va así. ¿ Qué señas tenemos aquí? Tenemos la parte trasera de los calzoncillos. Déjame ir a los dos bolsillos a los costados aquí para solo confirmar que esta es la forma en que tienen está frente a esta caja de caderas. Después de vuelta del cuello. Esa será la parte superior de la caja torácica. Y está retorcido un poco de esa manera. Porque está retorcido un poco de esa manera. No parece estar doblando ninguno de los lados. Solo asegúrate de que esta línea sea un poco más en esa dirección que esta línea. Poniendo su línea central. Ahora éste es genial. Podemos ver muy claramente las caderas estarían en una dirección al mirar estos puntos donde se conectan con lo encantador de arriba. Entonces la caja torácica es más así. Y podemos ver el tipo real de columna vertebral moviéndose allá arriba. Decir que definitivamente ayuda. Podemos dibujar podemos dibujar una caja para la cabeza también. Arriba de la cabeza. Si no había pelo ahí, podrías ver un poco de la frente. Aquí tenemos un buen poco de rotación pasando. Podemos meter las caderas. Y luego está nuestra caja torácica. Está balanceando sus brazos alrededor de esta manera para crear algo de rotación para que puedas traer su tabla alrededor. De esta manera. Podemos hacer una caja para la cabeza. Siempre tan ligeramente en el lado superior allí. Borra estos. Podemos poner los pies en esta fila. Vino. Habría un montón en el otro lado aquí, abajo hasta la rodilla y luego el otro pie. Hombros hacia adelante un poco. No podemos tener un buen sentido de la pose con solo tres cajas simples y algunas solo wireframe, brazos y piernas. 9. Dibuja sobre la referencia 4 (doblar la cara): Entonces algo que he notado cuando doblez lateral es que la caja de la costilla, se puede empujar un poco más lejos de esa manera para que este punto se vuelva más por encima de éste y éste va más allá al lado. Sólo algo que he notado. Desde la ropa aquí podemos pensar que la caja de pivote va ahí. Y el lado de la caja de costillas doblada un poco se apartó de nosotros también. Esta es la línea del esternón aquí. Podemos dibujar una caja. El borde posterior de la caja torácica es un poco más alto que el frontal en el lado superior. No sé si quieres poner eso así o no, pero es sólo algo útil saber. Podemos poner líneas de centro aquí arriba. Ahora claro, no queremos ser demasiado literales con estas casillas, como ya he mencionado antes y seguiremos mencionando. Son una guía. Nos pondremos más orgánicos con un maniquí formas más abajo de la línea. Y a medida que aprendas más sobre anatomía, te pondrás menos boxy. Pero las casillas están ahí de nuevo para indicar, dejar claro a qué dirección se enfrentan estas formas porque tendrán frentes y todos tienen lados. Simplemente no tienen frentes y los lados que están claramente definidos así. De hecho, en todo caso, se puede pensar en. Vale, entonces esta es una caja. Esto es decir, un huevo. Si te afeitaste con lijado, si tienes como una lijadora y acaba de derribar superficie de esta para que tenga un frente que coincida con esto. Entonces lo mandas a un costado para que lo hiciera de esta manera. Tener un bando que coincida con eso. De nuevo, se puede hacer la parte superior. Esto es una especie de acercarnos a lo que estamos hablando en términos de las formas orgánicas con las que estamos tratando. Pero lo que estamos consiguiendo una bodega de es que tenemos una línea central, tenemos un lado frontal, tenemos lado y esta parte trasera, ahí es donde estas cajas vienen en útil. Podemos hacer otro por la cabeza. Podemos ver eso. Podemos ver un poco en la parte delantera, nada alrededor de la espalda. Por lo que sólo podemos dibujar una caja como esta. Podemos ver la caja torácica claramente inclinándose hacia un costado. Podemos dibujarlo con bastante confianza así. Y la base del cuello estaría por aquí. Entonces la parte superior de la caja torácica estaría ahí. Para la zona pélvica. Hice una especie de versión iluminada para poder ver lo que está pasando ahí abajo porque es algo oscuro. Puedo ver aquí el medio para que podamos tipo de dividir la diferencia entre la línea de calzoncillos en la línea corta. Ponnos una caja. Borra eso. Para la cabeza. Para la cabeza, podemos dibujar otra caja aquí. Estoy dibujando estas cajas donde las esquinas se extienden más allá de los volúmenes que incluyen. La cabeza, el hombro de este de este lado está abajo y éste está muy arriba. que puedas ver por qué no querrías usar los hombros para tratar de averiguar el ángulo de la caja que representa la caja torácica. Podemos hacer nosotros mismos una línea central ahí. 10. Dibuja sobre la referencia 5 (combinaciones): Esta cadera es más alta que ésta. Dibujaremos nuestro bloque inclinándose un poco hacia abajo por ese lado. Entonces la caja torácica se inclina hacia arriba en la dirección opuesta, digamos. Y podemos dibujar una línea central. Los hombros están aquí arriba. Dibuja un bloque para la cabeza. Hay un poco de curva lateral y también un poco de plegado, como doblar hacia atrás, supongo. Soviético de columna vertebral entonces un poco de curva lateral en combinación allí. Éste. A pesar de que está cubierto de una camisa, podemos tener una bastante buena sensación de que la caja torácica está más o menos frente a nosotros. Este músculo aquí termina una muesca en la parte superior de la caja torácica. Para que podamos dibujarnos un bloque ahí. Realmente no puedo ver en esta oscuridad aquí, así que sólo voy a hacerlo versión iluminada. Lo que puedo ver de eso es que la zona pélvica parecería ser así. No enfrentarnos. Como esto nos está enfrentando. Y está inclinado hacia arriba. Por un lado. Podríamos poner ponerlas piernas y los pies ahí dentro. Cajón caja para esta rodilla probablemente saldría un poco más lejos. Empuje esa rodilla un poco más. Ahí vamos. Podemos colocar las caderas a los lados de esa caja. Pon aquí nuestra línea central. Y mantener este tipo de forma tridimensional simple significa que tienes un lugar donde colocar estas articulaciones de cadera. Entonces aquí está la parte superior de la caja torácica donde la séptima vértebras cervicales hace un pequeño bulto en el respaldo la base del cuello ahí. Podemos ver que la caja torácica está más o menos frente a nosotros, sólo un pelo de pelo se apartó de nosotros y de la pelvis aquí. Tenemos estas prácticas señales de los pantalones para darnos una idea bastante buena de cómo estamos dibujando esos. Simplemente podemos ver el fondo ahí. Entonces podemos poner en las piernas, los pies. La otra cadera estaría por aquí. Sube a la comida ahí. De nuevo los hombros, yo como que uno es más adelante y uno más atrás. No se puede ver demasiado de la cabeza ahí. Esos huesos de cadera. Podemos ver que uno está ahí y el otro aquí. Para que podamos dibujar nuestra caja. Podemos ver que la caja torácica está girada y doblada hacia atrás. Así que si agarro mi cosita aquí, es un poco así. Pon ahí una línea central. Poner nuestras articulaciones de cadera en la articulación de la cadera estaría por aquí. Podemos dibujar la cabeza como un bloque. Podemos usar los trabillas del cinturón, los pantalones para ayudarnos a averiguar a dónde iría la caja de caderas. La caja torácica se giraría, doblarse un poco hacia atrás a una curva lateral y M y una rotación pasando ahí. Hay una caja, articulaciones de cadera. Hay mucho eslabón giratorio en estas caderas. Todo este torso se mueve en virtud de estas articulaciones de cadera porque son articulaciones de bola y zócalo, muy flexibles. Caja aquí para su cabeza. Deshazte de estos bits. Éste, hay mucha superposición. Este es el lado. Entonces la caja torácica como un poco de rotación. Entonces rotaríamos eso. También. Lo estamos mirando hacia abajo. Porque lo estamos mirando hacia abajo. Se está superponiendo esta pelvis bastante considerablemente. Entonces el es ayudarnos también con el navegador, descubrió que el bloque para la cabeza estaría mirando en esta dirección. Estamos más o menos mirando hacia abajo, justo en la parte superior de ella. Los hombros. Una vez por el delantero y los otros más atrás. La otra articulación de cadera estaría por aquí. Saliendo a la podemos ver que estamos mirando no estamos muertos en la parte posterior de la pelvis. Leer un poco tres cuartas partes. Entonces vamos a ver algo del costado. Entonces esa caja torácica se gira un poco más a su alrededor. Entonces esta sería la base del cuello. Un poco más del lado de la pelvis probablemente debería hacer un pequeño ajuste allí. Tenemos el bloque de control de línea central para la cabeza, las articulaciones de la cadera, la rodilla y la articulación de la cadera. El b aquí sería que esto es muy escorteado. Tan masiva solapamiento aquí. Los solapamientos son siempre cosas buenas para estar al pendiente. Tenemos alguna curva lateral muy definida y rotación pasando aquí. Para que podamos poner la caja torácica. Después C en esta zona oscura donde he iluminado la fotografía para poder ver lo que está pasando un poco mejor. Estamos viendo una especie de fondo de la caja aquí. Sentarse huesos sería una especie de aire ahí dentro. Esto sería una pequeña forma de triángulo. Articulaciones de cadera de cadera. Están abajo en la rodilla. De la articulación de la cadera ahí, abajo hacia la rodilla. Estos se están alejando de nosotros. Aquí es donde dibujar una pierna más volumétrica sería útil. Entonces podemos ver con claridad que esta parte de la pierna viniendo hacia nosotros más abajo va por cómo dibujamos los calcetines son una gran manera de indicar eso. Aquí he hecho casi lo mismo con algunas pinturas de Miguel Ángel del juicio pasado. Así es como puedes usarlos para averiguar si tu pose se ve bien. No tenías que poner mucho tiempo. Simplemente puedes usar una cantidad mínima de líneas. Se obtiene una muy buena idea de si, si, si está funcionando o si no lo es. No tiene sentido ir más allá con un dibujo. Si no, si claramente no está funcionando, solo puedes probar algo diferente, mover las cosas muy rápido. Ahí es donde esto es realmente útil. 11. ¿Redacción o cuadrado o ambos?: Entonces aquí hay una pregunta. Redondo o cuadrado a la hora de juntar estos maniquíes y trabajar en sus gestos, que es mejor. Con formas redondas. Obtenemos algo un poco como esto. Formas cuadradas, obtenemos algo un poco más como esto. Si bien ambos se ven bien, hay peligros definidos que puedes encontrar cuando solo vas por la ruta redonda y también ciertas ventajas. De igual forma con la raíz cuadrada, hay cosas buenas al respecto y hay una o dos cosas que tener en cuenta también. Con el enfoque cuadrado es realmente claro donde las líneas centrales bajarían por tus bloques principales. Tienes un muy buen sentido de lo que se enfrenta en qué dirección y por qué eso es importante es que, ya sabes, hasta dónde diversas partes del cuerpo pueden moverse diversas partes del cuerpocon respecto a las otras partes. Entonces no pondrás, digamos, el frente de esta caja por aquí por error. Una vez que empieces a trabajar en tu dibujo, estás muy claro en dónde los lados frontales y dónde están los lados. Mientras que cuando empiezas a trabajar en tu dibujo redondeado, quiero decir, podrías mover fácilmente tu línea central demasiado lejos en una dirección relativa a la otra. Una vez que te lleves más bien con tu dibujo, vas a tener todo tipo de problemas haciendo que tu anatomía funcione porque no tienes ningún punto fijo. Todo es un poco fluido. Una cosa cuando estás haciendo cosas usando un enfoque cuadrado, tu, necesitas estar realmente claro en tu mente de dónde están orientadas tus cajas y cómo se enfrentan. No puedes simplemente una especie de entorpecer tu camino en él tan bien, porque estás siendo un poco exacto con tus puntos y tus aviones. Como aquí está la articulación de la cadera. Ahí está la rodilla, el pie está aquí arriba. Las otras articulaciones de la cadera por aquí. Entonces esa es la otra rodilla. Esto es alguien tirando algo. Vuestras líneas centrales vuelven a estar muy, muy claras dónde están. Pero a menos que tengas una idea muy clara en tu cabeza de lo que es estás dibujando. Dibujarlo con los cuadrados primero es un poco más complicado descubrir con los círculos. Puedes trabajar a tu manera en un poco más. No estás seguro de dónde está el centro. Aquí puedes probar una articulación de cadera o una articulación de cadera. Solo puedes obtener una buena sensación de volumen usando este método y luego solo tipo de encontrar tu camino en. Pero hay que, diría yo, decidir en cierto punto que las caderas están enfrentando y el torso se enfrenta de esta manera. Y hay una cierta cantidad de superposición aquí. Simplemente significa que puedes trabajar a tu manera en un poco mejor. Cuando estás dibujando cosas con estos óvalos. Puedes obtener esta sensación por encima de una forma de flexión como esta podría ser. Con lo que vamos a terminar, que es un bloque para el área del pecho y un bloque para la pelvis. Tal vez las caderas están aquí. Entonces tenemos alguna cuota. Funcionaría. También está ahí. Podríamos tener un juego de cabeza mirando en esta dirección. Podemos empezar con una especie de enfoque más circular. Podemos poner nuestro hombro por aquí. Hay otro hombro hacia atrás de esta manera, pero cuando estamos empezando con estos, quiero decir, estos podrían estar enfrentando cualquier dirección. Podrían serlo. Lo que tengas en mente cuando los dibujas para empezar, podría cambiar a medida que estás trabajando en tu dibujo y te olvidas de qué manera se enfrentaba esto. Y hasta que arregles esos puntos. Este enfoque circular puede llevarte por mal camino. Tan pronto como puedas. Una vez que hayas descubierto algunas cosas. Entonces con tus círculos, puedes. Dale un poco más de dimensión y dirección. Y después de eso, tienes tu línea central aquí y sabes que la línea central se ha metido una especie de debajo. incluso podrías verlo en la parte delantera donde, por ejemplo, si tienes una forma, dobla todo el camino por debajo así, verías la línea central en la parte trasera, digamos, y también en la parte delantera. Esto sería si alguien es digamos que alguien está volando por el aire. Si miramos digamos, alguien golpeando una pelota de golf, tenemos un círculo aquí en un círculo para las caderas y la caja torácica y otro para la cabeza. Pero hasta que descubramos cuál se enfrenta en qué dirección, realmente no tenemos tanto más que un sentido de volumen. Sentido de volumen es realmente útil, especialmente si estás dibujando lo mismo desde un ángulo diferente. Como digamos que vamos a estar mucho más arriba, mirando hacia abajo. Entonces tienes tu volumen para el para la caja torácica y tienes el otro volumen para la costilla para las caderas, entonces tenemos que empezar a averiguarlo bien, ¿dónde estamos? ¿ Dónde ponemos en la cadera? ¿ Dónde estamos decidiendo es la línea central? Entonces puedes algo así empezar a cuadrar las cosas un poco más. Sólo una especie de una vez que empiezas a cuadrar las cosas. Entonces si estás tomando decisiones y esas decisiones se relacionan con dónde van tus líneas centrales. Traiga esto un poco más lejos. Esa cadera ahí. Si estamos mirando más hacia abajo en él, donde sabemos que las caderas están enfrentando en esta dirección. Sabemos que la línea central está por aquí y el área de la caja torácica y hay algo de superposición pasando. Entonces si solo estás tratando con círculos donde pones tus caderas se pone un poco nebuloso también. Pero una vez que lo has solidificado, dada alguna dimensión, no somos dimensión sino dirección. Tomó esas decisiones sobre cuál es la espalda, ¿Cuál es el bando? En tanto que la línea central, entonces puedes posicionar tus otras caderas. Y luego puedes poner esa otra pierna y pie ahí abajo. Y entonces este brazo va todo el camino por aquí. Plazas. Tu objetivo final para la posición y dirección de las cosas. Los círculos son una especie de cómo se podría llegar allí. Una vez que tengas esta sensación de superposición de volúmenes, entonces debes empezar a decidir dónde vas a poner las líneas centrales en la dirección de las cosas. Podemos pensar circular, moviéndose en dirección a cuadrado. Buena manera de empezar a rodar. Buena manera de sentirte a tierra. Para que luego puedas avanzar aún más tus conocimientos anatómicos en tu, en tu dibujo. Quieres algo más tipo de definido con plazas. Una cosa que es importante señalar es que porque estamos empezando con cajas y una especie de líneas bastante rectas, especie de armadura, si te gusta, no significa que nuestra final el dibujo va a ser rígido y rígido. Es sólo que tiene una base sólida en la que entonces podemos trabajar. Te mostraré lo que quiero decir. Tenemos casi nada más que líneas rectas aquí para indicar diversas partes, ubicaciones de varios puntos y darnos una sensación de la dirección que están enfrentando las cosas. Entonces cuando realmente dibujamos sobre eso, si sabemos un poco acerca de dónde empiezan las partes del cuerpo y hacia dónde van. Podemos estar muy sueltos y fluidos en una continuación de esto. No hay nada rígido, sobre este dibujo aquí. Muy suelta y fluida, pero comienza y está puesta a tierra por estas líneas rectas y sentido de dónde están las cosas y hacia dónde se enfrentan. Esto se debe a que tenemos un sentido del frente. Tenemos nuestras líneas centrales, que obtuvimos de los bloques iniciales, donde están las posiciones de las caderas, donde están las posiciones de las articulaciones del hombro. De poner en las manos y los pies. Podemos trabajar en la dirección que van los volúmenes de las piernas y los brazos. Si entendemos dónde están estos puntos y hemos aprendido un poco de anatomía en el camino, entonces podemos empezar a conducir los músculos a ciertos puntos porque sabemos dónde están relativos esos puntos el tipo de armadura que ya hemos dibujado. Un arbitrario podría tener líneas rectas no significa que tu dibujo se vea rígido. Por lo que hemos aprendido que mientras se puede obtener una buena sensación de superposición de volúmenes y fluir con algunas formas redondas. Muy pronto se quiere mover esos hacia adelante a tener direcciones decididas y dimensiones y posiciones de las cosas. Y luego sobre la parte superior de eso, entonces puedes ponerte realmente fluido y animado con tus líneas finales. Pero entonces se colocará sobre la parte superior de algo más a tierra. 12. La caja de Bendy: Además de pensar en términos de dos cuadras, siempre está la forma de caja retorcida en la que puedes mirar las cosas. El fondo de nuestra caja y la parte superior de nuestra caja será rígida. Pero toda esta sección media será muy blandita. Puedes mover tu caja como, digamos que la estamos iniciando en la misma posición. Queremos torcerlo de esta manera. Podemos terminar con esta pieza aquí, estaría conectada a esta pieza aquí. Entonces en realidad, queremos mantener esa parte superior rígida. Y luego simplemente, entonces esto subiría hasta aquí y esto volvería a un punto por ahí. Podemos doblar la caja hacia adelante así. Incluso puedes darle un poco de giro también. Entonces podríamos añadir un pequeño giro ahí dentro, pero voy simplemente dibujando este rectángulo aquí, pero como arriba un poco así. Línea central sabia. Tienes la línea de visión central, la parte trasera, y luego la línea central de la parte delantera porque se está doblando. Se llega a verlo por ambos lados. Podríamos dibujar porción pélvica de nuestra caja retorcida. Entonces será una especie de calabaza y estiramiento. Muy aplastado aquí y se estirará por el otro lado. Podríamos averiguar a dónde van las caderas. Dibuja esas piernas. Pon los pies ahí. Podrías dibujar la otra pierna. Pon el otro pie ahí, y pon un boxeo por la cabeza, los hombros, las manos. Podríamos hacer otra caja retorcida haciendo una curva trasera para que pudiéramos empezar con el área del pecho. Entonces se pasaría a la zona pélvica. Los hombros se extenderían un poco lejos de la caja torácica. Podríamos poner un rumbo aquí abajo. Ahí hay otra caja. Caderas aquí. Hacer un poner nuestras piernas en. No serían F508. La otra cadera estaría por aquí. El otro pie estaría batallando. Haz que se sienta un poco más grande. Los brazos con las manos detrás de los pies ahí. De nuevo, podemos ponerlo en nuestro carril central. Tal vez lo veas un poquito ahí. Podemos utilizar esto como base para dibujar toda la figura. Porque sabemos dónde en esta caja, que es básicamente la parte inferior de nuestra larga caja doblada, el pi inferior rígido, la parte superior es bastante rígida. Entonces podemos, asumiendo, asumiendo que has aprendido un poco de anatomía, puedes averiguar dónde encajan todas las partes del cuerpo en esto. Déjame ir al antebrazo y la mano metiendo en el camino. Si esta parte aquí. Podemos indicar los volúmenes de los formularios y la dirección poniendo algunos pedacitos de ropa aquí, pónganse unos calcetines ahí. Supongo que tendría que borrar los dedos de los pies. Después por el tocado y al revés. Para algunas partes de esto, vale la pena voltearlo porque estás más acostumbrado a ver un cuerpo por el lado derecho hacia arriba. Si queremos dibujar una línea vertical, línea central que cubre partes del cuerpo aquí. Podemos hacer eso. Casi pongo la banda en la cintura aquí. Para que puedas hacer un dibujo bastante suelto, animado, aunque empieces con este tipo de cosas más cuadradas. Simplemente enfatizemos esta cosa de squash y estiramiento que mencioné anteriormente. Si este es nuestro tipo de caja flexible y la parte superior e inferior de la misma son bastante rígidas y rígidas. Esta sección media aquí es algo flexible. Si nuestra caja se inclina una dirección en el área inferior y luego de nuevo de nuevo en la dirección superior. ¿ Qué va a pasar con nuestra zona apacible? Esto se va a hacer mucho más largo y estirarse aquí y se va a hacer mucho más corto y abultar aquí. Entonces la forma en que dibujamos eso sería así. Podríamos dibujar este lado más oscuro. Pon un poco de sombreado a este lado de esta caja. Pero para enfatizar el punto de la flexibilidad de las articulaciones de la cadera. Tenemos los pies mirando de esta manera. Tenemos las articulaciones de la cadera frente a esta manera y el resto del torso, el resto del camino alrededor así. El cuerpo está mirando hacia un costado y los pies están mirando hacia fuera en esta dirección. Tienes casi 90 grados entre este ángulo y este ángulo. Pero la mayor parte de eso está ocurriendo aquí en las articulaciones de la cadera. Entonces todo se mueve alrededor. Superficie frente a la dirección de los pies. Todo el torso puede moverse solo por las articulaciones de la cadera en movimiento. Entonces el resto se mueve por la parte superior del torso moviéndose con respecto a las caderas. Pero, pero eso, esa cantidad de giro no es tan masivo. De nuevo, podemos enfatizar la calabaza y estirarse ahí. Bueno eso es más un giro. Esta es la sección media suave. Probablemente los brazos me dejarían estar de vuelta donde gran flexibilidad en estas articulaciones aquí. Si se ve en la flexibilidad de las articulaciones de la cadera, la flexibilidad en medio del torso, pero no es tan flexible como se puede pensar. De acuerdo, echemos otro vistazo a algunas calabacín y estiramos. Empezaremos con caja torácica. Pondrá nuestra pelvis debajo, pero a mucho más. Posición en ángulo. Podemos poner nuestras articulaciones de cadera aquí. Con Jordan estará ahí abajo. Pon la cabeza. Hombros. Tener los hombros tipo de levantados o desde el costado de la caja torácica. Podemos ver que tenemos algunos muy aplastados y estirados aquí. Podríamos dibujar simplemente revertirá el aplastamiento y el estiramiento. Entonces dibujaremos de nuevo nuestros libros de caja torácica. Esta vez tendremos el bloque de pelvis ángulo hacia arriba en el lado cercano, abajo en el lado foss. Pon aquí las articulaciones de la cadera. Otro sería por aquí. Pondremos la cabeza, los hombros arriba de la caja torácica. Tenemos un tramo sucediendo por este lado y la calabaza sucediendo de este lado. No es olvidar la línea central. Podemos ver que tenemos algún tipo de curva lateral pasando ahí. Entonces si vamos a dar un maniquí un paso más allá, se puede sacar la caja torácica, traerá aún más a los pechos de acomodación también. La línea central estará utilizando cilindros para los brazos. Y ya que sabemos que la parte posterior de la parte posterior de la caja torácica es más alta que la delantera. Y podemos poner un nick por delante. Después podemos poner en forma para indicar el área del abdomen. Y con éste con la cadera subiendo de esta manera, puedes ponerla en cilindros para las piernas. Zona de cadera aquí. De nuevo, vamos a acomodar los pechos allí. Al sacar eso hacia adelante. Lo llevaremos atrás borde lateral de la caja torácica allá arriba. Entonces habría una especie de compresión de tejidos corporales como músculo y grasa y eran pesados. Puede poner fondo de esta forma aquí y añadir poca forma compresible para el área del abdomen. Los brazos. Simplemente use cilindros simples para los brazos. De igual manera para el cuello. Y luego podemos poner la cabeza encima ahí. Si quieres obtener más detalles sobre el dibujo de cabezas, clase sobre cabezas de dibujo. Entonces eso te ayudará a salir un montón ahí. Una vez que tengas estos maniquíes trabajados. Agregando los músculos. Más allá de ese punto. Una vez que hayas establecido algunas formas que han pasado que se relacionan con partes clave del cuerpo. Puntos de referencia, particularmente partes óseas, entonces es mucho más fácil dibujar los músculos después de eso. Entonces, por ejemplo, se puede poner en los pectorales y deltoides aquí y la celosía sin fisuras y otros músculos. De igual forma aquí pondremos los pectorales y los deltoides también. Para conformar la zona del hombro. Desaparece ahí dentro de la axila. Alrededor de la parte posterior tenemos los músculos que pertenecen al omóplato. No te preocupes demasiado por eso. Ya que estamos alrededor de la parte delantera. Podemos llevar los músculos abdominales a la zona frontal aquí donde está el hueso púbico. Tengo algunas buenas dinámicas pasando. Y todo comienza con estas formas muy simples. Y luego solo construyes sobre esos aprendiendo tu camino alrededor de la forma humana. Pero tienes todo el, todos los ángulos tipo de contraste entre sí. Y estás dibujando las cosas en una sólida forma tridimensional. Para que sea más convincente cuanto más te vayas. Hemos mirado la caja larga y flexible con la mordaza blandita en el medio siendo la base para un enfoque más orgánico. Más allá de ese punto, puedes fijar tus posiciones de diversas partes anatómicas del cuerpo. Miramos un poco de torsión de nuestra larga caja flexible. Nos fijamos en flexión y torsión de nuestra larga caja flexible. 13. Dibujos de gestos de patinetas: Tengo un par de diferentes tipos de dibujos de gestos aquí. El primer tipo, que es lo que estás mirando ahora, soy yo congelando alguna acción en el televisor y solo tardando unos segundos en hacer un dibujo rápido y luego descongelarlo y luego detenerlo de nuevo, haciendo otro pequeño dibujo. Y estoy usando una especie de versión ligeramente abreviada de los maniquíes. En un sentido que tenemos la tenemos la línea entre las articulaciones de la cadera siempre presente. Y estoy simplificando el torso con bastante frecuencia solo hasta una forma rectangular plana para que puedas torcerlo y cosas. Eso es solo una economía nacida de la necesidad de intentar simplemente hacer estos dibujos muy rápidamente. Y aquí tenemos algunos otros. Se puede ver que tenemos esa separación de las dos articulaciones de cadera. Y si iba a elaborar un poco más en eso, entonces puedo simplemente construir mi estructura tridimensional un poco más. Pero aquí hay suficiente información para seguir adelante. Esta pierna 11 ahí con la rodilla arriba y ahí hay otro eslabón con la rodilla abajo. Y esta línea entre las dos articulaciones de la cadera es casi idéntica a la línea del muslo allí. Entonces casi no lo notas, pero tenemos un montón de patinadores, varias poses. Se puede ver. Por lo que va equilibrado, equilibrio y la velocidad son dos cosas ese tipo de, si alguien definitivamente está fuera de equilibrio, como que no hay manera de que este tipo pueda sostener esa pose. Obviamente va rápido o acaba de subir algo y está a punto de volver a bajar otra vez. Este tipo acaba de deslizarse por aquí. Creo que simplemente como que o viene a descansar aquí arriba o simplemente vuelve a bajar de nuevo. No recuerdo. Pero el punto aquí es que he tenido el video en pausa. Entonces ni siquiera estoy seguro de que técnicamente los llamaría dibujos de gestos. Quiero decir, son dibujos rápidos. Lo que tengo aquí a modo de contraste, acabo de tener la TV tocando. Yo no lo detuve. Acabo de mirar y luego me tomé una instantánea con mi mente y luego simplemente la dibujé y simplemente ignoro el televisor. Y luego volví a la TV otra vez con mi, con mis ojos frescos enfocados y esperé otra pose que me gustó particularmente. Y luego dibujé eso. No hubo pausa de la TV involucrada aquí. Lo que estos son, son gestos muy rápidos, pero nacen de mi enfoque minimizado del maniquí. Siempre estoy teniendo en cuenta la distancia entre las articulaciones de la cadera particularmente, y se trata de forma simplificada del torso. Lo que realmente estás tratando es, es un dibujo de memoria a corto plazo que estás notando tal vez como opuesta tipo de viene a existir. Y es como tal vez en la instancia de los patinadores, se están escalando. Estás notando y siendo consciente de qué manera se enfrenta su cuerpo. Y luego hacen una cosa, y luego hay una forma que te gusta. Simplemente memorizas rápidamente la forma y luego dibujas lo que sabías y lo que viste y las combinas. Eso es lo que he hecho varias veces aquí muy rápido. Después de que tengas una página llena de estos bocetos muy sueltos, puedes combinar los dibujos de memoria a corto plazo que yo llamaría verdaderos dibujos de gestos porque no hay tipo de acción pausada que estás siendo capaz de refrescar tu mente con, con lo que realmente sabes. Por lo que entonces puedes simplemente construir sobre la parte superior de estos bocetos gesturales muy sueltos y simplemente añadir más. El sumar más no es necesariamente lo que estás recordando de lo que viste porque no lo viste por el tiempo suficiente para recordarlo. Es una combinación de lo que ya sabes y lo que viste. Eso es lo que pienso como dibujo de gestos es como una combinación de lo que sabes, aplicado sobre lo que viste rápidamente y snapshoteado y memorizado por un periodo de tiempo más corto como se necesita tirar abajo unas cuantas líneas. Y luego simplemente pasa a la siguiente. Pero el punto es simplificar con figura en estos maniquíes minimalistas es una gran manera de simplemente meter tu mente en el hábito de ver lo esencial de una acción y emoción y oponerse. Hemos visto cómo el maniquí simplificado puede informar tu dibujo gesto. Por lo que sugeriría correr algún video o YouTube cosas de montajes de algunas acciones que te interesan dibujar y simplemente tener un ir en él. Quiero decir, una especie de pausa por un tiempo primero y simplemente entrar en el hábito de mantenerlo tan simple como puedas. Y luego solo ve cómo lo haces cuando no lo pausas. Lo bueno de YouTube, por ejemplo, es que puedes establecer la velocidad de reproducción en algo más lento que como velocidad totalmente natural. Esa es una forma en que se puede tipo de transición gradual entre pausar las cosas y luego dibujar las cosas a la velocidad natural de la vida. Dependiendo de la acción que estés dibujando. Algunas cosas que es demasiado rápido, tendrás que ralentizarlas solo para ver cómo se ven. Pero es un poco divertido. Y sin duda es una buena práctica para si estás deseando poder sacar cosas de tu imaginación rápidamente. Que es una cosa que he tenido que hacer la mayor parte del tiempo. Bienestar y artista de storyboard. Si estás en el campo de la animación, estoy seguro que también sería hiper útil. 14. Doodle una página de figuras: Aquí hay una página llena de cifras. Yo también. No usé ninguna referencia. Sólo lo estaba inventando todo a medida que pasaba. Realmente no sabía a dónde iba con nada de eso. Así que acabo de empezar. Mi punto aquí es, supongo que es que se puede ver cómo cuando estás usando tipo de maniquíes de bloque simples, puedes meterte con proporciones, como con este tipo. Si no le gusta lo que dibujaste, simplemente inténtalo de nuevo. Quiero decir, no has invertido una cantidad masiva de tiempo en eso. Así que acabo de volver a dibujar las cosas. Si estuviera haciendo esto por como un storyboard o algo así, no me molestaría borrar ninguna de las líneas que estaban equivocadas. Yo solo usaría un lápiz de color claro y simplemente dibujaba sobre todo hasta que eventualmente obtuvieras las líneas que te gustaría. Y luego puedes si quieres doc y sobre esos simplemente pondrás otro trozo de papel de calco por encima o una nueva capa y simplemente dibujarlo de nuevo. puedas ver como con ese pie ahí, estoy intentando algunas cosas fuera y no me gusta e intentarlo de nuevo. De igual manera con este chicos, no le gustaba demasiado. Así que sólo lo hice una especie de cosa más de una especie de perspectiva forzada. Um, y luego acabo de poner las líneas negras y la limpié un poco. Simplemente diviértete construyendo figuras, aunque no tengas la más débil pista lo que estás dibujando. Si acaba de empezar con una caja y luego decir por la caja torácica y luego agrega otra caja para la pelvis. Y solo prueba diferentes ángulos. Te sugerirán poses que puedes esbozar en algunas piernas y brazos y simplemente ver a dónde te lleva. Es un poco divertido hacer eso. Siéntase libre de publicar sus dibujos en la página del proyecto. Siempre divertido ver lo que todos los demás se están levantando ante ti. 15. Cosas que he notado: Por lo que es importante estar al tanto del peso del cuerpo e incluso de las diferentes partes del cuerpo y de lo que están haciendo, dónde se están moviendo. Y con demasiada frecuencia durante el curso de una acción, estás completamente fuera de equilibrio hasta que básicamente terminas y llegas a descansar. Si estás lanzando una jabalina, por ejemplo, vas justo sobre tu pie principal porque solo estás poniendo todo tu esfuerzo en lanzar la jabalina. Estás completamente fuera de equilibrio. Puedes pagar sobre plano en tu cara a menos que traigas tu otro pie frente a ti y te detengas. Después de todo el acto de caminar es simplemente echarte fuera de equilibrio para que te vayas a caer y luego cogerte y luego repetir el proceso. Noté que con muchas acciones, pero estás golpeando algo con un murciélago, el hombro hacia el objetivo, que sería el balón o donde quiera que vayas a golpear es más bajo y el otro hombro es mayor. Entonces, por ejemplo, el hombro esta más lejos de la pelota tan alto, pero luego a medida que balanceas tu cuerpo alrededor, ese hombro termina más abajo. Estas cosas que he notado no son reglas duras y rápidas. Son sólo cosas que he notado. Y si me doy cuenta de lo contrario sucediendo en cierta otra actividad, entonces genial. Quiero decir, solo lo tengo en cuenta cuando lo estoy dibujando. Por ejemplo, en el tenis de mesa, si estás golpeando un topspin a la derecha, lo contrario es cierto. Por lo que el hombro más cerca del objetivo, que sería la pelota de ping-pong entrante, en lugar de ser más baja, es en realidad alta. Y luego el hombro que tiene el remar, es más bajo. Y luego al final de la mudanza, entonces lo contrario es cierto. Y cuando estás lanzando una jabalina, lo contrario es cierto. Entonces el hombro hacia la dirección donde vas a estar tirando la jabalina es más alto. Entonces cuando arrojas la jabalina, entonces tu cuerpo se balancea alrededor y el brazo lanzador es el que más cerca. Y entonces ese es más alto. Cuando un lanzador está lanzando un beisbol, sus hombros se mantuvieron bastante nivelados en toda la garganta. Hay mucha rotación en el cuerpo. Otra cosa que he notado es que al lanzar y balancear un murciélago y ese tipo de cosas, las caderas lideran la rotación. Las caderas giran primero y generan algo de energía rotacional en la columna vertebral. Y luego eso gira la parte superior del torso alrededor y luego el brazo acaba llevar a través de una especie de moda tipo látigo. Lo contrario a eso sucede cuando estás mirando skate, snowboard , o surf boarding. Porque los pies de las cosas que están afectando el cambio en el tablero. Y así hay que hacer lo contrario. Usted balancea los brazos y su parte superior de su cuerpo. Primero y después las caderas se ponen al día después, y luego los pies tipo de látigo alrededor y mueven el tablero. En ese caso, los hombros lideran la rotación. Otra cosa que he notado es que al tirar, la espalda suele arquearse para que el cuerpo pueda considerarse doblado en una dirección que esté alejada del objetivo, como la dirección de donde estás tirando un cosa. Y luego generalmente al final de los movimientos, el cuerpo se pliega hacia adelante. Ahí hay un movimiento parecido a latigazos en el cuerpo. Me he dado cuenta de que si estás pateando o golpeando algo con un murciélago, el cuerpo suele estar doblado hacia la pelota o el objeto objetivo, sea cual sea. Pero en general, para dibujar una acción de manera convincente, hay que estar prestando cuidadosa atención a dónde está el peso, dónde se mueve, y el estado de equilibrio, que puede o no estar equilibrado en absoluto dependiendo de dónde se encuentre en la acción. 16. Proyecto de clase: Para nuestro proyecto de clase, es hora de poner en práctica lo que hemos aprendido. Empezaremos encontrando algunas imágenes de referencia de actividades estaban interesadas en dibujar y usar papel de calco o capa. Si estás usando digital, dibuja las casillas sobre la parte superior de las figuras y ten cuidado de mirar hacia fuera para cualquier superposición y obtener los ángulos unos con respecto a otros. Cómo los ves poner en los pies. Un plano de tierra. Si los pies están en el suelo o uno del feto en el suelo, pon las manos, los brazos y las piernas allí también. Y luego mira lo que tienes sin la referencia debajo. Si te apetece un reto, por todos los medios, toma otra capa o hoja de papel de calco y luego dibuja la figura sobre la parte superior del maniquí que has dibujado. Y luego puedes sacar tu referencia después y ver cómo se comparan. Después de haber dibujado unos maniquíes sobre alguna referencia. Otra cosa a hacer es entonces dibujar las mismas figuras realizando las mismas acciones, pero desde un punto de vista diferente. Aquí es donde vas a tener que utilizar esa caja de cierre. Muy importante que tengas eso yendo con el fin de gestionar esto y el plano de tierra. Si están interactuando con el suelo de alguna manera, entonces trabaje desde los ángulos de las cajas. Cómo dibujarías tu maniquí desde un punto de vista diferente. Por lo que podría estar mirando desde arriba a abajo o desde el nivel del suelo mirando un poco hacia arriba. O podría haberlo conseguido originalmente desde el frente. Así que ahora lo estás probando desde atrás, tres cuartos o algo así. Simplemente desafíate a ti mismo. Y es una buena manera de ver cómo estás entendiendo la yuxtaposición de esas cajas de llaves. Entonces lo último que podemos hacer es simplemente llenar una página con garabatos de figuras haciendo el tipo de actividades que te interesan. Mirando tutorial de referencia, solo inventando todo y ni siquiera saber necesariamente a dónde vas cuando empiezas. Simplemente diviértete un poco. Y una vez que hayas dibujado unos maniquíes, siéntete libre de poner otra hoja o capa sobre la parte superior y dibujarlos como pequeños personajes de dibujos animados son personajes más realistas si lo prefieres. Y echa un vistazo a lo que has hecho. Si se ve bien entonces genial, y si hay partes de ella que ven un poco incómodas o antinaturales, entonces averigüe por qué. Y para hacer eso, solo tienes que ir a buscar algunas imágenes o videos de personas haciendo las cosas que dibujaste. Y luego analizarlos dibujando esas cajas sobre ellas y poniendo en las piernas y los pies y las manos. Y solo mira por qué la tuya se ve incómoda. Por qué la gente real no compra simplificando todo en el simple maniquí. Es más fácil ver en tus propios dibujos donde te vas mal en lo que respecta a las poses, lugar de distraerte cualquier detalle anatómico o pliegues de ropa o algo así, haz tanto o tan poco de eso como te sientes cómodo. Quiero decir, podría llevarte un tiempo desarrollar algunas habilidades donde te sientas cómodo tratando de dibujar las cosas desde diferentes ángulos entonces para lo que tienes referencia, por ejemplo, en cuyo caso, no te preocupes por hacer eso todavía. Es buena meta para apuntar. 17. ¡Gracias y buena suerte!: Bueno, eso es todo. Creo que el final de la clase está aquí. Y ojalá hayas aprendido algunos nuevos enfoques útiles para conseguir un poco más de naturalismo y vida en tus poses y publicar tu progreso en la sección de proyectos. Y si tienes alguna pregunta, siéntete libre de hacerlas en las discusiones y voy a mantener un ojo hacia fuera y me pondré en cuenta. Estoy por ahí en línea en Instagram. Soy Steve Worthington, art. Gracias por tomar mi clase significa mucho para mí. Así que agarremos nuestras herramientas de dibujo favoritas y sigamos garabateando.