Transcripciones
1. Acerca de esta clase: Hola, soy Steve Worthington. Soy artista de storyboard,
ilustrador y escultor. Y he tenido que dibujar
millones de cifras a lo largo los años en todo tipo de poses. Y tienen que lucir
naturales y un poco animados. Cuando combinas conocimientos
anatómicos con cómodas poses naturales, terminas con figuras
bien dibujadas. En esta clase,
aprenderás a dibujar figuras planteadas de
todo tipo de formas, haciendo todo tipo de cosas que se sientan cómodas
y se ven naturales. Desglosaremos la
figura en formas
muy simples pero
prácticamente útiles. Usaremos esos simples bloques
para crear un maniquí muy fácil manipular en nuestra mente
y en papel, maniquí. Y veremos cómo eso
se relaciona usando referencia a personas
reales se divertirá un
poco explorando muchos dibujos
de gestos. Y también estamos inventando
algunos enteramente propios. Echaremos un vistazo a las proporciones
y también analizaremos muchos movimientos y actividades
con bastante gran detalle, pero aún así simplemente usando este maniquí
muy sencillo. Pero también eche un
vistazo a las fortalezas y debilidades de usar formas
redondas de tipo ovalado
frente a formas de
bloques más rectangulares. Veremos cómo
puedes utilizarlos en combinación para obtener
los mejores resultados. Ya veremos como puedes empezar con esta forma muy simple
y después construirte. Vamos a ver algunas
otras formas más también. Para el proyecto de clase, comenzaremos
dibujando un maniquí de alguien haciendo algo
que nos sea interesante. Y luego tomaremos
ese maniquí y lo
dibujaremos desde
distintos puntos de vista. El objetivo final es
llenar una página con poses naturales
animadas
y luego trabajar sobre ellas para crear un montón de personajes de
dibujos animados o personas de aspecto
más realista, lo que prefieras. Si todo eso suena como
algo que te interesa, te
veré en clase.
2. Materiales: Entonces, ¿con qué dibujamos? Bueno, cualquier cosa con la
que te sientas cómodo. Quiero decir, podría ser un
lápiz, lápiz de manzana. Cualquier cosa con lo que te sientas cómodo
dibujando está bien. Cuando se trata de
¿en qué nos basamos? Bueno, el papel siempre es
un buen comienzo. El papel de calco
también está perfectamente bien. El punto es que si te sientes
cómodo haciendo marcas con él, entonces eso es lo que debes usar. En realidad, si vas papel de
calco
completamente tradicional es una cosa útil definitiva
para clase de trabajar tus formas sobre la
parte superior de otras cosas. Así que consíguete
algún papel de calco si no tienes ya alguno. Y se pone garabateando.
3. Manikins: Entonces si vamos a
estar queriendo dibujar a gente realizando
diversas acciones, un par de cosas que
necesitamos saber. Una es cómo funcionan las acciones, cómo funcionan,
cómo se ven. Y la otra es que necesitamos una herramienta que podamos usar para esbozar muy
rápidamente eso. Lo que estoy haciendo aquí es usar un
maniquí muy simple que me
permita esbozar mi, mi acción. Y luego si hay
algo al respecto no me gusta que sea bastante rápido
y fácil de cambiar. En este caso, tenemos
algún lugar del bate para patear un
balón de futbol o futbol si lo prefieres. Puedes ir más simple que eso. Simplemente puedes reducir esta
caja aquí a una sola línea. Sin embargo, hay que tener mucho cuidado
si lo estás haciendo,
porque tienes que saber
exactamente en qué camino se va. Y si no dibujas
en todos los libros, saber de qué camino está arriba se vuelve un
poco más difícil. En realidad un
poco más difícil. Por lo que aconsejaría usar la caja. De esa manera. Sabrás en qué camino está arriba. Vamos a dibujar
toda nuestra caja ahí dentro. Tengo a alguien que
golpeó una pelota de golf. Hay algunas cosas muy
claves dentro incluso de esta
estructura muy simple que realmente hay que tener en cuenta. Uno de ellos es esencialmente
la relación de estos dos puntos
de las articulaciones de la cadera, sobre todo en
relación con esta caja y entre sí. Y otra es una línea central corre por la parte delantera o trasera de la caja de la cadera y
lo mismo con el área del pecho. Ahora éste es
más o menos muerto sitio sobre nosotros, así que no vemos la línea central, pero aquí podemos hacer el
centro alinear esta caja, abajo de esta caja aquí. Muy importante tener una buena sensación de plano de tierra de tarde donde se plantan los
pies. Si están plantados,
en este caso, uno de los pies arriba en el aire y el otro
apenas está plantado con el talón en el suelo. Esa es la suela del zapato. Y la cabeza relativa a la caja del pecho y la caja de pecho relativa a la
caja de costillas. Estos son muy cruciales
también donde están las manos, porque así es como
descubrimos dónde vamos
a poner los brazos. ocasiones prefieren, en lugar de trabajar desde el
hombro hacia la mano, averiguar qué
están haciendo las manos porque eso decide cómo se mueve el resto
del brazo. Manos. Entonces por supuesto, la cabeza. Necesitamos saber dónde está la
mitad de la cabeza. Si vemos la parte frontal de la misma y ponemos una pequeña línea central por ahí para decir
que sabemos a qué camino se enfrenta.
4. Bloques, puntos de referencia, límites: Aquí te damos un par de
bloques de madera que
he modelado en
un manantial para
darte una idea de
las
limitaciones de los diversos movimientos y también qué partes
buscamos cuando iniciamos mirando
en un cuerpo real. Este es el pecho orientado esta manera en una pose normal de
pie, la pelvis se inclina ligeramente hacia adelante y la caja torácica
se inclina ligeramente hacia atrás, afeitada de un trozo aquí, en lugar de mantenerla como
perfectamente en forma de bloque, sólo para que pudiera demostrar
alguna flexión hacia adelante. Y me quité estas esquinas porque los hombros
conforman estas esquinas. Entonces de todos modos, ¿cuáles son estos pequeños puntos rojos y
cosas por todo el lugar? Este es el centro del cofre, centro de la caja torácica. Esto, se puede ver representa
esta apertura aquí. Y abajo aquí abajo,
estas son áreas clave. Por lo que acabo de marcarlos
con pequeños puntos rojos. Cuando lo estamos
mirando desde un costado. Se puede ver que está
ligeramente inclinado hacia adelante. Y estos puntos aquí
son muy importantes. Y los he marcado aquí
con un par de puntos rojos. Esta parte ósea aquí
también es súper importante. Por lo que he marcado con un punto rojo. Se puede ver que este bloque es algo conceptual para
ayudarte a identificarte. Porque esta es una forma muy
complicada. Simplemente hace que sea
más fácil identificar ciertos puntos para
que puedas orientar tu cuerpo y más pesadas
diversas partes del cuerpo mirando en las direcciones correctas
y no ir demasiado lejos. En la parte trasera. Hecho una línea
punteada para la columna vertebral. Tengo un punto aquí. Lh representaría la
séptima vértebras cervicales, que es un punto
que sobresale. Puedes sentirlo en la
parte posterior de tu cuello. Simplemente marca la parte superior de la caja torácica donde comienza
el cuello. Esta forma de V aquí es un hito muy
notable. Si has mirado algún desnudo, estos dos puntos rojos aquí abajo, estos para llamarlos
tus huesos de asiento. Así que si estás
sentado en una silla dura, sientes esos huesos, son una especie de que podrían doler un
poco después de un tiempo si has estado sentado en silla
muy dura por
un tiempo muy largo. Entonces ahí
lo tenemos desde atrás. Lo tenemos de un costado. Lo que es muy importante es estar cómodo dibujando
estas formas, tipo de inclinadas y retorcidas y dobladas unas de otras. Ahora hay algunos
puntos importantes que recordar en
cuanto a cuán lejos
se pueden mover estos. Puedes doblarte hacia delante si eres realmente flexible
un largo camino horrible. Pero no se puede doblar
hacia atrás tan lejos. Quiero decir, esa es una persona realmente, realmente, realmente flexible
inclinándose hacia atrás. Esa es una
persona muy flexible inclinándose hacia adelante. Y la torsión va. No puedes girar
hasta donde crees que te podría gustar eso. Eso es un giro bastante lejos. Como a mitad de camino a 90 grados
es que tendrías que arreglar tu pelvis y realmente ser como tirar de algo
para torcer tan lejos. Tal vez te sientas como si tus pies están plantados
en el suelo, puedo torcer mi cuerpo todo
el camino a su alrededor hasta allí. Bueno, eso es porque la
mayor parte de la acción ha tenido lugar en las articulaciones de
la cadera. Y soleado, una pequeña
cantidad de giro que gira el bloque superior
contra el bloque inferior. Así que ten en cuenta que es el las articulaciones de
la cadera donde la mayor parte
de la torsión ocurre cuando tus pies están plantados en el suelo y solo
estás
llegando alrededor de tus articulaciones de la cadera conectan tu piernas a tu torso. Lado flexión sabio. Esa es una curva lateral bastante buena. Así que no
estés pensando que puedes ir así
porque eso simplemente
no es realista. Por lo que eso es bastante lejos doblar hacia los
lados y decir que también puedes obtener combinaciones de
poco de flexión hacia atrás, un poco de flexión lateral, poco de torsión
con un poco de plegado y flexión. Y estas son las cosas
que estás cuidando de todos modos. Entonces lo siguiente que
vamos a hacer es identificar estos puntos clave. El nos permitió establecer
nuestros bloques en un cuerpo humano. Y entonces podemos empezar a
notar estos bloques. El concepto de estos bloques, cuando empezamos a mirar
imágenes de personas en acción.
5. Cajas incrustadas en la figura de esqueleto y la anatomía: Entonces estos son los
hitos óseos en el escalar. Y he puesto la parte exterior de las articulaciones
de la cadera en verde. Aquí tenemos nuestro bloque
superpuesto sobre la parte superior menos el esqueleto, pero seguimos con las indicaciones
de
los hitos óseos. Ahora tenemos los músculos añadidos
para referencia anatómica. Y luego nos
deshicimos de las cajas. Para que solo puedas ver la anatomía. Las cajas de regresaron, pero, uh, ahora transparentes por si
acaso
se estaban metiendo un
poco en tu camino. El cuerpo se convierte en transparencia. Puedes echar un
vistazo claro a todo. Y acabo de entrar en
algunos ángulos más inusuales aquí para que puedas ver superposición
y escorzo. Es sólo una especie de referencia. Acostumbrarse a
mirar las cosas de esta manera y notar cómo
se
superponen las cosas y cómo se acortan cuando las
estás mirando
más desde un fin. La parte verde de la articulación de la
cadera que es visible se llama el
gran trocánter. Obviamente los bloques
no se
alinean perfectamente con las partes
reales del cuerpo. Por ejemplo, la
base del cuello. Notarás que
eso está bastante lejos. Eso se debe a que el
borde posterior de la parte superior de la caja torácica es más alto
que el borde delantero. Aquí tenemos nuestros bloques y los
he coloreado Frente, atrás adentro para que puedan
ver las divisiones agudas. De manera que a medida que las formas
se vuelven más orgánicas, las transiciones entre
los lados delanteros y la espalda se vuelven mucho más vagas. Donde todo
tipo de mezclas y suaviza de superpuestos
los bloques aquí en contra se llega
a verlos a ambos.
6. Dibuja sobre la referencia 1: Podemos ver desde el sujetador y
la banda de cintura que las
porciones superior e inferior del cuerpo, no se doblan hacia los lados,
pero se están inclinando hacia adelante en cuanto a
la pelvis e inclinación hacia atrás un poco
en cuanto a la caja torácica, estamos viendo un poco
en la parte posterior de ellos. Podemos decir que se
enfrentan ligeramente lejos de nosotros. Para que podamos dibujar nuestros bloques en. Al igual que así. Simplemente ajusta un poco
esa línea donde podríamos poner
nuestra línea central. Entonces esos hitos
que tenemos. Este siguiente podemos
ver que esta vez
estamos viendo la parte delantera
y una vista de tres cuartos. Podemos ver que es bastante
recto arriba y abajo. Esto, nada de esta inclinación, estaba sucediendo en
la anterior. Podemos dibujar nuestras cajas en. Esta es la parte frontal esternón
de la caja torácica. Podemos poner nuestro carril central. La caja torácica en realidad
es más alta en la parte posterior que
en la parte delantera. Para que pudiéramos levantar la parte trasera de esa caja un
poco aquí. Y también los hombros. Varían en su
posición allí. Esto es mucho más importante
localizar la caja de
la caja torácica que
es la dirección de
los hombros para intentar darle la
dirección de la caja torácica. Porque un hombro podría ser especie de
levantarlo como éste. El otro hombro podría estar
más abajo como éste. Y los hombros puedes
llevarlos todo el camino de vuelta. Puedes encogerte
de hombros hasta aquí. Puedes mover el
hombro hacia adelante. Se conectan al frente de
la caja torácica a través
del hueso de la clavícula. Y ese es el único punto
fijo real, si lo desea, del brazo
a la caja torácica. A medida que esta cosa se
levanta y se mueve alrededor, los hombros serían diferentes entre
sí y ciertamente no colocados
simétricamente
en la caja torácica cuando los brazos se están
utilizando de alguna manera? A menos que los estés usando de manera
muy simétrica. Sí. No confíes en localizar
los hombros para tener una idea de dónde la costilla jaulas al menos en su cara, ¿en qué dirección? Éste lo podemos ver. El empuje de esta caja aquí se inclina ligeramente
hacia adelante así. La caja torácica se inclina
ligeramente hacia atrás. Para que podamos dibujar nuestra caja. Esta sería la muesca en
la parte superior del esternón ahí. Podemos poner una línea central de cabello. A medida que ponemos más de nuestro
conocimiento anatómico que
podemos tener ahora o
podemos ganar más adelante. Refina nuestras formas
que estamos usando. Habrá más aspecto
orgánico. Pero
lo importante a considerar usar estas casillas
es que se obtiene una sensación definida
del centro y a qué
dirección se enfrentan, y en qué ángulo
están inclinados. Por lo que eso es importante no
ponerse demasiado súper literal cuando estás
mirando las esquinas de estas cajas porque todas las
esquinas se afeitan. Solo estás
buscando esos puntos de referencia que aparecen dentro de la caja. Podemos ver a través de aquí para
alinear algo así como un sujetador. Eso nos da una sensación de
la dirección de nuestra caja. Para el pecho,
podemos ver que nuestra pelvis
estaría inclinada cada vez tan ligeramente en
esta dirección y la caja torácica se
inclina ligeramente en la otra dirección y se
inclina un poco hacia adelante. Las rodillas nos dan una
pequeña pista de eso porque esta rodilla está más
adelante que ésta. Línea central. Para la
caja superior de la costilla, caja torácica. Entonces no estamos viendo la
línea central de éste porque lo
estamos mirando más o
menos desde un lado y hacia abajo. Bueno, supongo que si
íbamos a torcer esta pelvis cada vez tan un poco más en esta dirección sólo para que podamos ver sólo
un pelo del frente de la misma. Ya que esta rodilla está
sobresaliendo un poco
más allá que esa. Sólo podemos borrar esos bits. Simplemente haz eso de
nuevo ahí mismo. Y otra cosa importante a tener
siempre en cuenta son las superposiciones. Así que cuando tienes una caja, no siempre
ves todas las dos cajas dependiendo de cuál sea tu ángulo. El cuadro inferior podría estar
completamente oscurecido o parcialmente, dependiendo de cómo lo estés
viendo. Cómo inclinarse hacia ti. Es bastante
sencillo. Postes. Sólo ponlo. El resto de su pie estaría vuelta aquí abajo. Surfista.
7. Dibuja sobre la referencia 2 (doblar la parte posterior): Ahora la ropa en ésta, realmente útil para ayudarnos a establecer la dirección
de nuestros bloques. Entonces tenemos éste inclinado hacia adelante un poco hacia arriba un
poco del otro lado, y éste inclinado hacia atrás. Tenemos un
poco de
flexión hacia atrás pasando ahí. Podemos dibujar pelvis, caja
torácica. Esta es la muesca
en la parte superior de esto. Podemos dibujar una caja aquí arriba. Bueno para dibujar por
donde tienes formas
superpuestas y
luego puedes borrar. Posteriormente. Podemos poner nuestra línea
central ahí abajo. De nuevo aquí vemos que los hombros no serían una buena guía porque un hombro está abajo sobre el otro hombro
está todo el camino aquí arriba. Podemos ponerle una caja
para la cabeza también. Mi caja de gato un poco. Solo pica un rincón de ahí. Podemos ver, estamos viendo
que ligeramente hacia la parte posterior de la
caja en esta instancia, podemos seguir adelante y dibujar una caja donde vemos apenas un
poquito de la parte posterior de la misma. El Ropa nos ayuda aquí con averiguar a dónde va
nuestra caja pélvica. Podemos ver que estamos viendo un poco de
la parte trasera de ella aquí. Dibujaríamos
caja pélvica así. Ponnos en líneas en. Esto es más o menos
sólo de un lado. Por lo que podemos ver que la caja torácica
está doblada camino hacia adelante y la pelvis está doblada hacia
arriba. Bastante lejos. Podemos dibujar caja pélvica como podemos poner el cuello. El pequeño punto
que señalé, esas séptima vértebras cervicales que tipo de
sobresale en la base de tu cuello indicando la parte superior
más extensión de la caja torácica? Podemos poner eso
ahí. Entonces ahí están nuestros libros del sitio
ángulo al revés de nuestra caja, esa es la caja torácica
y la pelvis. Y los hombros en el extranjero bastante lejos de
la caja torácica aquí. Por eso no debería
usar hombros para
averiguar dónde está la caja torácica. Podemos poner
ahí los huesos del muslo y la tibia ahí. Podemos poner la cabeza
estaría por ahí. Hay algunas cajas que son
plegables, plegables hacia adelante. Y si no te sientes cómodo
dibujo formas de caja, formas geométricas
simples, retorcidas y dobladas e inclinadas unas
con respecto a otras. Tengo una clase
sobre cajas de dibujo, lo cual sería un gran lugar
para empezar porque realmente
vas a
luchar con esto si eso es un problema para ti. Aquí tenemos una pelvis
inclinada hacia adelante está sentada así. La caja torácica se inclina
camino hacia adelante así. Y de nuevo, los
hombros son algo elevados
lejos
de la caja torácica. Entonces no usamos los hombros para averiguar dónde está
la caja torácica. En todo caso, usamos el cuello donde probablemente
estaría la base del cuello por ahí. Entonces caja torácica sería su caja de pelvis estaría aquí. Podemos poner un boxeo
para la cabeza. Todo bonito y vista lateral. Hombros elevados
hasta aquí desde la caja torácica. Encuentra algunas fotos
en línea y simplemente practica dibujando estas cajas
y localizándolas, averiguando a qué dirección se enfrentan y
simplemente dibuja sobre ellas. Simplemente puedes dibujar sobre
revistas, myo basura. Cada vez que
veas fotos de personas, empieza a averiguar
dónde
están esas cajas dibujando sobre ellas.
8. Dibuja sobre la referencia 3 (giro): Por lo que podemos ver que nuestra caja de la cadera más
o menos sólo sentado ahí. El torácico porque
sabemos que esta muesca aquí es la parte superior de la parte delantera
central. Y así esta es una especie
de la línea central. Podemos dibujar nosotros mismos. Caja torácica va así. ¿ Qué señas tenemos aquí? Tenemos la parte trasera
de los calzoncillos. Déjame ir a los dos
bolsillos a los costados aquí para solo confirmar
que esta es la forma en que tienen
está frente a esta caja de caderas. Después de vuelta del cuello. Esa será la parte superior
de la caja torácica. Y está retorcido un poco de esa manera. Porque está retorcido
un poco de esa manera. No parece estar
doblando ninguno de los lados. Solo asegúrate de que esta línea sea un poco más en esa
dirección que esta línea. Poniendo su línea central. Ahora éste es genial. Podemos ver muy claramente las
caderas estarían en una dirección al mirar estos puntos
donde se conectan con lo encantador de arriba. Entonces la caja torácica
es más así. Y podemos ver el tipo real de
columna vertebral moviéndose allá arriba. Decir que definitivamente ayuda. Podemos dibujar podemos dibujar
una caja para la cabeza también. Arriba de la cabeza. Si no había pelo ahí, podrías ver un
poco de la frente. Aquí tenemos un buen poco
de rotación pasando. Podemos meter las caderas. Y luego está nuestra caja torácica. Está balanceando sus brazos
alrededor de esta manera para crear algo de rotación para que
puedas traer su tabla alrededor. De esta manera. Podemos hacer
una caja para la cabeza. Siempre tan ligeramente en
el lado superior allí. Borra estos. Podemos poner los pies en esta fila. Vino. Habría un montón en
el otro lado aquí, abajo hasta la rodilla y
luego el otro pie. Hombros hacia adelante un poco. No podemos tener un buen
sentido de la pose con solo tres cajas simples y algunas solo wireframe,
brazos y piernas.
9. Dibuja sobre la referencia 4 (doblar la cara): Entonces algo que he notado cuando doblez
lateral es que
la caja de la costilla, se
puede empujar un
poco más lejos de esa manera para que este punto se vuelva más por encima
de éste y éste va más allá al lado. Sólo algo que he notado. Desde la ropa aquí podemos pensar que la
caja de pivote va ahí. Y el lado de la caja de costillas doblada un poco se
apartó de nosotros también. Esta es la línea
del esternón aquí. Podemos dibujar una caja. El borde posterior de la
caja torácica es un poco más alto que el frontal
en el lado superior. No sé si quieres
poner eso así o no, pero es sólo algo
útil saber. Podemos poner líneas de centro aquí arriba. Ahora claro,
no queremos ser demasiado literales con estas casillas, como ya he mencionado antes y
seguiremos mencionando. Son una guía. Nos pondremos más orgánicos con un maniquí formas
más abajo de la línea. Y a medida que aprendas
más sobre anatomía, te pondrás menos boxy. Pero las casillas están ahí de
nuevo para indicar, dejar claro a qué
dirección se
enfrentan estas formas porque tendrán frentes y todos tienen lados. Simplemente no tienen
frentes y los lados que están claramente definidos así. De hecho, en todo caso, se
puede pensar en. Vale, entonces esta es una caja. Esto es decir, un huevo. Si te afeitaste con lijado, si tienes como una lijadora
y acaba de derribar superficie de esta para que tenga un
frente que coincida con esto. Entonces lo mandas a un costado para que lo
hiciera de esta manera. Tener un bando que coincida con eso. De nuevo, se puede hacer la parte superior. Esto es una especie de
acercarnos a lo que estamos
hablando en términos de las formas orgánicas con las que
estamos tratando. Pero lo que estamos
consiguiendo una bodega de es que tenemos una línea central, tenemos un lado frontal, tenemos lado y esta parte trasera, ahí es donde estas cajas
vienen en útil. Podemos hacer
otro por la cabeza. Podemos ver eso. Podemos ver un
poco en la parte delantera, nada alrededor de la espalda. Por lo que sólo podemos dibujar
una caja como esta. Podemos ver la caja torácica claramente
inclinándose hacia un costado. Podemos dibujarlo
con bastante confianza así. Y la base del cuello
estaría por aquí. Entonces la parte superior de la
caja torácica estaría ahí. Para la zona pélvica. Hice una especie de versión
iluminada para poder ver lo que está pasando ahí
abajo
porque es algo oscuro. Puedo ver aquí el medio para que
podamos tipo de dividir la diferencia entre
la línea de calzoncillos en la línea corta. Ponnos una caja. Borra eso. Para la cabeza. Para la cabeza, podemos
dibujar otra caja aquí. Estoy dibujando estas cajas
donde las esquinas se extienden más allá de los volúmenes
que incluyen. La cabeza, el
hombro de este de
este lado está abajo y
éste está muy arriba. que puedas ver por qué no
querrías usar los hombros para
tratar de averiguar el ángulo de la caja que
representa la caja torácica. Podemos hacer nosotros mismos
una línea central ahí.
10. Dibuja sobre la referencia 5 (combinaciones): Esta cadera es
más alta que ésta. Dibujaremos nuestro bloque inclinándose un poco
hacia abajo por ese lado. Entonces la caja torácica se inclina hacia arriba en la dirección
opuesta, digamos. Y podemos dibujar una línea central. Los hombros están aquí arriba. Dibuja un bloque para la cabeza. Hay un poco de curva lateral
y también un poco de plegado, como doblar
hacia atrás, supongo. Soviético de columna vertebral entonces
un poco de curva lateral en combinación allí. Éste. A pesar de que está
cubierto de una camisa, podemos tener una bastante
buena sensación de que la caja torácica está
más o menos frente a nosotros. Este músculo aquí termina una muesca en la parte superior
de la caja torácica. Para que podamos dibujarnos
un bloque ahí. Realmente no puedo ver en
esta oscuridad aquí, así que sólo voy a
hacerlo versión iluminada. Lo que puedo ver de eso es que la zona pélvica
parecería ser así. No enfrentarnos. Como esto nos está enfrentando. Y está inclinado hacia arriba. Por un lado. Podríamos poner ponerlas piernas y los pies ahí dentro. Cajón caja para esta rodilla probablemente
saldría un poco más lejos. Empuje esa rodilla un
poco más. Ahí vamos. Podemos colocar las caderas
a los lados de esa caja. Pon aquí nuestra línea central. Y mantener este tipo de forma tridimensional
simple significa que
tienes un lugar donde
colocar estas articulaciones de cadera. Entonces aquí está la parte superior de
la caja torácica donde la séptima vértebras cervicales hace un pequeño bulto en el respaldo la base
del cuello ahí. Podemos ver que la caja torácica
está más o menos frente a nosotros, sólo un pelo de pelo se apartó
de nosotros y de la pelvis aquí. Tenemos estas prácticas señales de
los pantalones para darnos una idea bastante buena de
cómo estamos dibujando esos. Simplemente podemos ver
el fondo ahí. Entonces podemos poner en las piernas, los pies. La otra cadera
estaría por aquí. Sube a la comida ahí. De nuevo los hombros, yo como que uno es más adelante
y uno más atrás. No se puede ver demasiado
de la cabeza ahí. Esos huesos de cadera. Podemos ver que uno está ahí
y el otro aquí. Para que podamos dibujar nuestra caja. Podemos ver que la caja torácica
está girada y doblada hacia atrás. Así que si agarro mi
cosita aquí, es un poco así. Pon ahí una línea central. Poner nuestras articulaciones de cadera en
la articulación de la cadera estaría por aquí. Podemos dibujar la cabeza como un bloque. Podemos usar los trabillas del cinturón, los pantalones para
ayudarnos a averiguar a dónde iría
la caja de caderas. La caja torácica se giraría, doblarse un poco hacia atrás a una curva lateral y M y una
rotación pasando ahí. Hay una caja, articulaciones de cadera. Hay mucho
eslabón giratorio en estas caderas. Todo este torso se
mueve en virtud de estas articulaciones de cadera porque son articulaciones
de bola y zócalo, muy flexibles. Caja aquí para su cabeza. Deshazte de estos bits. Éste, hay
mucha superposición. Este es el lado. Entonces la caja torácica como un
poco de rotación. Entonces rotaríamos eso. También. Lo estamos mirando hacia abajo. Porque lo estamos
mirando hacia abajo. Se está superponiendo esta
pelvis bastante considerablemente. Entonces el es ayudarnos también con
el navegador, descubrió que el
bloque para la cabeza estaría mirando en
esta dirección. Estamos más o menos mirando hacia abajo, justo en la parte superior de ella. Los hombros. Una vez por el delantero y los
otros más atrás. La otra articulación de cadera
estaría por aquí. Saliendo a la podemos ver que estamos mirando
no estamos muertos en la parte
posterior de la pelvis. Leer un poco
tres cuartas partes. Entonces vamos a ver
algo del costado. Entonces esa caja torácica se gira
un poco más a su alrededor. Entonces esta sería la
base del cuello. Un poco más del lado de la pelvis probablemente debería hacer un pequeño ajuste allí. Tenemos el bloque de
control de línea central para la cabeza, las articulaciones de la cadera, la rodilla y la articulación de la cadera. El b aquí sería que
esto es muy escorteado. Tan masiva solapamiento aquí. Los solapamientos son siempre cosas buenas
para estar al pendiente. Tenemos alguna curva lateral muy
definida y rotación pasando aquí. Para que podamos poner la caja torácica. Después C en esta zona oscura donde he
iluminado la fotografía para poder ver lo que está
pasando un poco mejor. Estamos viendo una especie de
fondo de la caja aquí. Sentarse huesos sería
una especie de aire ahí dentro. Esto sería una pequeña forma de
triángulo. Articulaciones de cadera de cadera. Están abajo en la rodilla. De la articulación de la cadera ahí, abajo hacia la rodilla. Estos se están alejando de nosotros. Aquí es donde dibujar una pierna más volumétrica
sería útil. Entonces podemos ver con claridad
que esta parte de la pierna viniendo hacia
nosotros más abajo va por cómo dibujamos los calcetines son una gran
manera de indicar eso. Aquí he hecho
casi lo mismo con algunas pinturas de Miguel Ángel
del juicio pasado. Así es como puedes usarlos para averiguar si tu
pose se ve bien. No tenías que
poner mucho tiempo. Simplemente puedes usar una cantidad
mínima de líneas. Se obtiene una muy
buena idea de si, si, si está funcionando
o si no lo es. No tiene sentido ir más
allá con un dibujo. Si no, si
claramente no está funcionando, solo
puedes probar
algo diferente, mover las cosas muy rápido. Ahí es donde esto
es realmente útil.
11. ¿Redacción o cuadrado o ambos?: Entonces aquí hay una pregunta. Redondo o cuadrado
a la hora de
juntar estos maniquíes y trabajar en sus
gestos, que es mejor. Con formas redondas. Obtenemos algo un
poco como esto. Formas cuadradas, obtenemos
algo un
poco más como esto. Si bien ambos se ven bien, hay peligros definidos
que puedes encontrar cuando solo vas por la ruta redonda y también ciertas ventajas. De igual forma con la raíz cuadrada, hay cosas buenas al
respecto y hay una o dos cosas que
tener en cuenta también. Con el enfoque cuadrado
es realmente claro donde las líneas centrales
bajarían por tus bloques principales. Tienes un muy buen
sentido de lo que se enfrenta en qué dirección y por qué
eso es importante es que, ya
sabes, hasta dónde diversas partes del cuerpo pueden moverse
diversas partes del cuerpocon respecto
a las otras partes. Entonces no pondrás, digamos, el frente de esta caja
por aquí por error. Una vez que empieces
a trabajar en tu dibujo, estás muy claro en dónde los lados frontales y
dónde están los lados. Mientras que cuando
empiezas a trabajar en tu dibujo redondeado, quiero decir, podrías mover fácilmente tu línea central
demasiado lejos en una dirección
relativa a la otra. Una vez que te lleves más
bien con tu dibujo, vas a tener todo
tipo de problemas haciendo que tu anatomía funcione porque no
tienes ningún punto fijo. Todo es un poco fluido. Una cosa cuando estás
haciendo cosas usando un enfoque cuadrado, tu, necesitas estar realmente claro
en tu mente de dónde están orientadas
tus cajas
y cómo se enfrentan. No puedes simplemente una especie de
entorpecer tu camino en él tan bien, porque estás siendo un
poco exacto con tus puntos y tus aviones. Como aquí está la articulación de la cadera. Ahí está la rodilla,
el pie está aquí arriba. Las otras articulaciones de la cadera por aquí. Entonces esa es la otra rodilla. Esto es alguien
tirando algo. Vuestras líneas centrales
vuelven a estar
muy, muy claras dónde están. Pero a menos que tengas
una idea muy clara en tu cabeza de
lo que es estás dibujando. Dibujarlo con los cuadrados primero es un poco más
complicado descubrir con los círculos. Puedes trabajar a tu manera
en un poco más. No estás seguro de
dónde está el centro. Aquí puedes probar una articulación de cadera o una articulación de cadera. Solo puedes obtener
una buena sensación de volumen usando este método y luego
solo tipo de encontrar tu camino en. Pero hay que, diría yo, decidir en cierto punto que las caderas están
enfrentando y el torso se
enfrenta de esta manera. Y hay una cierta
cantidad de superposición aquí. Simplemente significa que puedes trabajar a tu manera en
un poco mejor. Cuando estás dibujando
cosas con estos óvalos. Puedes obtener esta sensación
por encima de una forma de flexión como esta podría ser. Con lo que vamos a terminar, que es un bloque para el área del pecho y un
bloque para la pelvis. Tal vez las caderas están aquí. Entonces tenemos alguna cuota. Funcionaría. También está ahí. Podríamos tener un juego de cabeza
mirando en esta dirección. Podemos empezar con
una especie de enfoque más circular. Podemos poner nuestro
hombro por aquí. Hay otro
hombro hacia atrás de esta manera, pero cuando estamos
empezando con estos, quiero decir, estos podrían estar enfrentando cualquier dirección.
Podrían serlo. Lo que tengas en mente cuando
los dibujas para empezar, podría cambiar a medida que estás
trabajando en tu dibujo y te olvidas de qué manera se enfrentaba
esto. Y hasta que arregles esos puntos. Este enfoque circular
puede llevarte por mal camino. Tan pronto como puedas. Una vez que hayas
descubierto algunas cosas. Entonces con tus círculos, puedes. Dale un poco más de
dimensión y dirección. Y después de eso,
tienes tu línea central aquí y sabes que
la línea central se
ha metido una especie de debajo. incluso podrías verlo
en la parte delantera donde, por ejemplo, si
tienes una forma, dobla todo el camino por
debajo así, verías la
línea central en la parte trasera, digamos, y también en la parte delantera. Esto sería si
alguien es
digamos que alguien está volando
por el aire. Si miramos digamos, alguien golpeando una pelota de golf, tenemos un círculo aquí en
un círculo para las caderas y la caja torácica y
otro para la cabeza. Pero hasta
que descubramos cuál se enfrenta
en qué dirección, realmente no tenemos tanto
más que un sentido de volumen. Sentido de volumen
es realmente útil, especialmente si estás
dibujando lo mismo desde
un ángulo diferente. Como digamos que
vamos a estar mucho más
arriba, mirando hacia abajo. Entonces tienes tu volumen para
el para la caja torácica y
tienes el otro volumen para
la costilla para las caderas, entonces tenemos que empezar a averiguarlo bien, ¿dónde estamos? ¿ Dónde ponemos en la cadera? ¿ Dónde estamos decidiendo
es la línea central? Entonces puedes algo así empezar a cuadrar las cosas
un poco más. Sólo una especie de una vez que
empiezas a cuadrar las cosas. Entonces si estás tomando
decisiones y esas decisiones se relacionan con
dónde van tus líneas centrales. Traiga esto un
poco más lejos. Esa cadera ahí. Si estamos
mirando más hacia abajo en él, donde sabemos que las caderas están
enfrentando en esta dirección. Sabemos que la
línea central está por aquí y el área de la caja torácica y hay
algo de superposición pasando. Entonces si solo estás tratando con círculos donde pones tus caderas se pone un poco
nebuloso también. Pero una vez que lo has solidificado, dada alguna dimensión, no
somos dimensión
sino dirección. Tomó esas decisiones sobre cuál es
la espalda, ¿Cuál es el bando? En tanto que la línea central, entonces puedes posicionar
tus otras caderas. Y luego
puedes poner esa otra pierna
y pie ahí abajo. Y entonces este brazo va
todo el camino por aquí. Plazas. Tu objetivo final para la posición
y dirección de las cosas. Los círculos son una especie de
cómo se podría llegar allí. Una vez que tengas esta sensación
de superposición de volúmenes, entonces
debes empezar a decidir dónde vas a poner las líneas centrales en
la dirección de las cosas. Podemos pensar circular, moviéndose en
dirección a cuadrado. Buena manera de empezar a rodar. Buena manera de sentirte a tierra. Para que luego puedas avanzar
aún más tus conocimientos anatómicos
en tu, en tu dibujo. Quieres algo más tipo
de definido con plazas. Una cosa que es importante señalar es que porque estamos empezando con cajas y una especie de líneas bastante
rectas, especie de armadura, si te gusta, no significa que
nuestra final el dibujo va a ser rígido y rígido. Es sólo que tiene una base sólida en la que entonces
podemos trabajar. Te mostraré lo que quiero decir. Tenemos casi
nada más que líneas rectas aquí para indicar diversas partes, ubicaciones de varios
puntos y darnos una sensación de la dirección que están enfrentando
las cosas. Entonces cuando realmente
dibujamos sobre eso, si sabemos un poco acerca de
dónde empiezan las partes
del cuerpo y hacia dónde van. Podemos estar muy sueltos y fluidos
en una continuación de esto. No hay nada rígido,
sobre este dibujo aquí. Muy suelta y fluida, pero comienza y está puesta a tierra por estas líneas rectas y sentido de dónde están las cosas
y hacia dónde se enfrentan. Esto se debe a que tenemos
un sentido del frente. Tenemos nuestras líneas centrales, que obtuvimos de
los bloques iniciales, donde están las posiciones
de las caderas,
donde están las posiciones de
las articulaciones del hombro. De poner en las
manos y los pies. Podemos trabajar en la dirección que van los volúmenes de
las piernas y los brazos. Si entendemos dónde están
estos puntos y hemos aprendido un poco de
anatomía en el camino, entonces podemos empezar a
conducir los músculos a ciertos puntos
porque sabemos dónde están relativos
esos puntos el tipo de armadura que ya
hemos dibujado. Un arbitrario podría tener líneas
rectas no significa que
tu dibujo se vea rígido. Por lo que hemos aprendido que mientras se
puede obtener una buena sensación de superposición de volúmenes y
fluir con algunas formas redondas. Muy pronto se quiere mover
esos hacia adelante a tener direcciones
decididas
y dimensiones y posiciones de las cosas. Y luego sobre la parte superior de eso, entonces
puedes ponerte realmente fluido y animado con
tus líneas finales. Pero entonces se colocará sobre la parte superior de algo
más a tierra.
12. La caja de Bendy: Además de pensar en
términos de dos cuadras, siempre está la
forma de caja retorcida en la que puedes mirar las cosas. El fondo de nuestra caja y la parte superior de
nuestra caja será rígida. Pero toda esta sección media
será muy blandita. Puedes
mover tu caja como, digamos que la estamos iniciando
en la misma posición. Queremos torcerlo de esta manera. Podemos terminar con
esta pieza aquí, estaría conectada
a esta pieza aquí. Entonces en realidad, queremos
mantener esa parte superior rígida. Y luego simplemente, entonces esto subiría
hasta aquí y esto volvería a un
punto por ahí. Podemos doblar la caja
hacia adelante así. Incluso puedes darle un
poco de giro también. Entonces podríamos añadir un
pequeño giro ahí dentro, pero voy simplemente dibujando
este rectángulo aquí, pero como arriba un
poco así. Línea central sabia. Tienes la
línea de visión central, la parte trasera, y
luego la línea central de la parte delantera porque
se está doblando. Se llega a verlo por ambos lados. Podríamos dibujar
porción pélvica de nuestra caja retorcida. Entonces será una especie
de calabaza y estiramiento. Muy aplastado
aquí y
se estirará por
el otro lado. Podríamos averiguar a
dónde van las caderas. Dibuja esas piernas. Pon los pies ahí. Podrías dibujar la otra pierna. Pon el otro pie ahí, y pon un boxeo por la cabeza, los hombros, las manos. Podríamos hacer otra
caja retorcida haciendo una curva trasera para que pudiéramos empezar con
el área del pecho. Entonces se pasaría
a la zona pélvica. Los hombros se extenderían un poco
lejos de la caja torácica. Podríamos poner un
rumbo aquí abajo. Ahí hay otra caja. Caderas aquí. Hacer un poner nuestras piernas en. No serían F508. La otra cadera
estaría por aquí. El otro pie
estaría batallando. Haz que se sienta un
poco más grande. Los brazos con las manos detrás de los pies ahí. De nuevo, podemos ponerlo
en nuestro carril central. Tal vez lo veas un
poquito ahí. Podemos utilizar esto como base para dibujar toda la figura. Porque sabemos
dónde en esta caja, que es básicamente la
parte inferior de nuestra larga caja doblada, el pi inferior rígido, la parte superior es bastante rígida. Entonces podemos, asumiendo, asumiendo que has aprendido
un poco de anatomía, puedes averiguar dónde encajan
todas las partes del cuerpo en esto. Déjame ir al antebrazo y la
mano metiendo en el camino. Si esta parte aquí. Podemos indicar los volúmenes
de los formularios y la dirección poniendo algunos pedacitos
de ropa aquí, pónganse unos calcetines ahí. Supongo que tendría que borrar
los dedos de los pies. Después por el tocado
y al revés. Para algunas partes de esto, vale la pena voltearlo
porque estás más acostumbrado a ver un cuerpo por
el lado derecho hacia arriba. Si queremos dibujar
una línea vertical, línea central que cubre partes
del cuerpo aquí. Podemos hacer eso. Casi pongo la banda en la
cintura aquí. Para que puedas hacer un dibujo bastante
suelto, animado, aunque empieces con este
tipo de cosas más
cuadradas. Simplemente enfatizemos esta cosa de squash y estiramiento que
mencioné anteriormente. Si este es nuestro tipo de caja
flexible y la parte superior e inferior de
la misma
son bastante rígidas y rígidas. Esta sección media aquí
es algo flexible. Si nuestra caja se inclina una dirección en el área inferior y luego de nuevo de nuevo
en la dirección superior. ¿ Qué va
a pasar con nuestra zona apacible? Esto se va a hacer
mucho más largo y estirarse aquí y se va a hacer mucho
más corto y abultar aquí. Entonces la forma en que dibujamos eso
sería así. Podríamos dibujar este
lado más oscuro. Pon un poco de sombreado a
este lado de esta caja. Pero para enfatizar el punto de la flexibilidad
de las articulaciones de la cadera. Tenemos los pies
mirando de esta manera. Tenemos las articulaciones de la cadera frente a esta manera y
el resto del torso, el resto del camino
alrededor así. El cuerpo está mirando
hacia un costado y los pies están mirando hacia
fuera en esta dirección. Tienes casi 90 grados entre este ángulo
y este ángulo. Pero la mayor parte de eso está ocurriendo
aquí en las articulaciones de la cadera. Entonces todo se mueve alrededor. Superficie frente a la
dirección de los pies. Todo el torso puede
moverse solo por las articulaciones de la
cadera en movimiento. Entonces el resto se mueve por la parte superior del torso
moviéndose con respecto a las caderas. Pero, pero eso, esa cantidad de
giro no es tan masivo. De nuevo, podemos enfatizar la
calabaza y estirarse ahí. Bueno eso es más un giro. Esta es la sección
media suave. Probablemente los brazos me
dejarían estar de vuelta donde gran flexibilidad
en estas articulaciones aquí. Si se ve en la flexibilidad
de las articulaciones de
la cadera, la flexibilidad en
medio del torso, pero no es tan flexible
como se puede pensar. De acuerdo, echemos otro
vistazo a algunas calabacín y estiramos. Empezaremos con caja torácica. Pondrá nuestra
pelvis debajo, pero a mucho más. Posición en ángulo. Podemos poner nuestras
articulaciones de cadera aquí. Con Jordan estará
ahí abajo. Pon la cabeza. Hombros. Tener los hombros
tipo de levantados o desde el costado de la caja torácica. Podemos ver que tenemos algunos muy aplastados y estirados aquí. Podríamos dibujar
simplemente revertirá el
aplastamiento y el estiramiento. Entonces dibujaremos de nuevo nuestros libros de
caja torácica. Esta vez
tendremos el bloque de pelvis ángulo hacia arriba en el lado cercano, abajo en el lado foss. Pon aquí las articulaciones de la cadera. Otro sería por aquí. Pondremos la cabeza, los hombros
arriba de la caja torácica. Tenemos un tramo sucediendo por este lado y la calabaza
sucediendo de este lado. No es olvidar la línea central. Podemos ver que
tenemos algún tipo de curva
lateral pasando ahí. Entonces si vamos a dar un
maniquí un paso más allá, se
puede sacar la caja torácica,
traerá aún más a los pechos de
acomodación también. La línea central estará utilizando cilindros
para los brazos. Y ya
que sabemos que la parte posterior de la parte posterior de la caja torácica
es más alta que la delantera. Y podemos poner un nick por delante. Después podemos poner en forma para
indicar el área del abdomen. Y con éste con la
cadera subiendo de esta manera, puedes ponerla en
cilindros para las piernas. Zona de cadera aquí. De nuevo, vamos a acomodar
los pechos allí. Al sacar eso hacia adelante. Lo llevaremos atrás borde lateral
de la caja torácica allá arriba. Entonces habría
una especie de compresión de tejidos corporales como músculo y grasa
y eran pesados. Puede poner fondo de esta forma aquí y añadir poca forma
compresible para el área del abdomen. Los brazos. Simplemente use
cilindros simples para los brazos. De igual manera para el cuello. Y luego podemos poner
la cabeza encima ahí. Si quieres obtener más
detalles sobre el dibujo de cabezas, clase sobre cabezas de dibujo. Entonces eso te ayudará a
salir un montón ahí. Una vez que tengas estos
maniquíes trabajados. Agregando los músculos. Más allá de ese punto. Una vez que hayas establecido algunas
formas que han pasado que se relacionan con partes clave del cuerpo. Puntos de referencia, particularmente partes
óseas, entonces es mucho más fácil dibujar
los músculos después de eso. Entonces, por ejemplo,
se puede poner en los
pectorales y deltoides aquí y la celosía
sin fisuras y otros músculos. De igual forma aquí pondremos los pectorales y los
deltoides también. Para conformar la zona del hombro. Desaparece ahí dentro
de la axila. Alrededor de la parte posterior
tenemos los músculos que pertenecen
al omóplato. No te preocupes demasiado por eso. Ya que estamos alrededor
de la parte delantera. Podemos llevar los músculos
abdominales a la zona frontal aquí
donde está el hueso púbico. Tengo algunas buenas dinámicas pasando. Y todo comienza con
estas formas muy simples. Y luego solo construyes sobre esos aprendiendo tu camino
alrededor de la forma humana. Pero tienes todo el, todos los ángulos tipo de
contraste entre sí. Y estás dibujando las cosas en una sólida forma tridimensional. Para que sea más convincente
cuanto más te vayas. Hemos mirado la
caja larga y flexible con la mordaza blandita en el medio siendo la base
para un enfoque más orgánico. Más allá de ese punto, puedes fijar tus posiciones de diversas partes
anatómicas del cuerpo. Miramos un poco
de torsión de nuestra larga caja flexible. Nos fijamos en flexión y
torsión de nuestra larga caja flexible.
13. Dibujos de gestos de patinetas: Tengo un par de
diferentes tipos de dibujos de gestos aquí. El primer tipo, que es
lo que estás mirando ahora, soy yo congelando alguna
acción en el televisor y solo tardando unos
segundos en hacer un dibujo rápido y luego descongelarlo y luego
detenerlo de nuevo, haciendo otro pequeño dibujo. Y estoy usando una especie de
versión ligeramente abreviada de los maniquíes. En un sentido que tenemos la
tenemos
la línea entre
las articulaciones de la cadera siempre presente. Y estoy simplificando el torso con
bastante frecuencia solo hasta una forma rectangular plana para que puedas
torcerlo y cosas. Eso es solo una economía nacida de la necesidad de intentar simplemente hacer estos dibujos
muy rápidamente. Y aquí tenemos
algunos otros. Se puede ver
que tenemos esa separación de
las dos articulaciones de cadera. Y si iba a elaborar
un poco más en eso, entonces puedo simplemente construir mi
estructura tridimensional un poco más. Pero aquí hay suficiente
información para seguir adelante. Esta pierna 11 ahí con la rodilla arriba
y ahí hay otro eslabón con la rodilla abajo. Y esta línea entre las dos articulaciones de la cadera es casi idéntica a la
línea del muslo allí. Entonces casi no lo notas, pero tenemos un montón de
patinadores, varias poses. Se puede ver. Por
lo que va equilibrado, equilibrio y la velocidad son
dos cosas ese tipo de, si alguien definitivamente
está fuera de equilibrio, como que no hay manera de que este
tipo pueda sostener esa pose. Obviamente va
rápido o
acaba de subir algo y está a
punto de volver a bajar otra vez. Este tipo acaba de deslizarse por aquí. Creo que simplemente como que o viene a descansar aquí arriba o
simplemente vuelve a bajar de nuevo. No recuerdo. Pero el punto aquí es que
he tenido el video en pausa. Entonces ni siquiera estoy seguro de que
técnicamente los llamaría dibujos de
gestos. Quiero decir, son dibujos rápidos. Lo que tengo aquí a
modo de contraste, acabo de tener la TV tocando. Yo no lo detuve. Acabo de mirar y
luego me tomé una instantánea con mi mente y luego simplemente la dibujé
y simplemente ignoro el televisor. Y luego volví a
la TV otra vez con mi, con mis ojos frescos enfocados y esperé otra pose
que me gustó particularmente. Y luego dibujé eso. No hubo pausa de
la TV involucrada aquí. Lo que estos son, son gestos
muy rápidos, pero nacen de mi enfoque
minimizado del maniquí. Siempre estoy teniendo en cuenta la distancia entre las articulaciones de la
cadera particularmente, y se trata de
forma simplificada del torso. Lo que realmente estás
tratando es,
es un dibujo de
memoria a corto plazo que estás notando tal vez como opuesta
tipo de viene a existir. Y es como tal vez
en la instancia de los patinadores,
se están escalando. Estás notando y siendo consciente de qué manera se enfrenta su
cuerpo. Y luego hacen una cosa, y luego hay una
forma que te gusta. Simplemente memorizas rápidamente
la forma y luego
dibujas lo que sabías y lo
que viste y las combinas. Eso es lo que he
hecho varias veces aquí muy rápido. Después de que tengas una página llena de estos bocetos muy
sueltos, puedes combinar los dibujos de memoria
a corto plazo que yo llamaría verdaderos dibujos de gestos
porque no hay tipo de acción
pausada que estás siendo capaz de
refrescar tu mente con, con lo que
realmente sabes. Por lo que entonces puedes simplemente
construir sobre la parte superior de estos
bocetos gesturales muy sueltos y simplemente añadir más. El sumar más no es
necesariamente lo que estás recordando de lo que viste porque no lo viste por el
tiempo suficiente para recordarlo. Es una combinación
de lo que ya sabes y lo que viste. Eso es lo que pienso como dibujo de gestos es como una
combinación de lo que sabes, aplicado sobre lo
que viste rápidamente y snapshoteado y memorizado por un periodo de tiempo más corto como se necesita tirar abajo unas cuantas líneas. Y luego simplemente
pasa a la siguiente. Pero el punto es simplificar
con figura en estos maniquíes minimalistas
es una gran manera de simplemente meter tu mente en el hábito
de ver lo esencial de una acción y
emoción y oponerse. Hemos visto cómo el maniquí
simplificado puede informar tu dibujo gesto. Por lo que sugeriría correr algún video o YouTube cosas de montajes de algunas
acciones que te interesan dibujar y
simplemente tener un ir en él. Quiero decir, una especie de pausa
por un tiempo primero y simplemente
entrar en el hábito de
mantenerlo tan simple como puedas. Y luego solo ve cómo
lo haces cuando no lo pausas. Lo bueno de
YouTube, por ejemplo, es que puedes establecer la
velocidad de reproducción en algo más
lento que como velocidad
totalmente natural. Esa es una forma en que se puede tipo de transición
gradual
entre pausar las cosas y luego dibujar las cosas a la velocidad
natural de la vida. Dependiendo de la acción
que estés dibujando. Algunas cosas
que es demasiado rápido, tendrás que ralentizarlas solo para ver cómo se ven. Pero es un poco divertido. Y sin duda es una buena
práctica para si estás deseando poder sacar cosas de tu
imaginación rápidamente. Que es una cosa que he
tenido que hacer la mayor parte del tiempo. Bienestar y artista
de storyboard. Si estás en el campo de la
animación, estoy seguro que también sería
hiper útil.
14. Doodle una página de figuras: Aquí hay una página llena de
cifras. Yo también. No usé ninguna referencia. Sólo lo estaba inventando
todo a medida que pasaba. Realmente no sabía a dónde
iba con nada de eso. Así que acabo de empezar. Mi punto aquí es, supongo que
es que se puede ver cómo cuando estás usando tipo de maniquíes de
bloque simples, puedes meterte con
proporciones, como con este tipo. Si no le gusta
lo que
dibujaste, simplemente inténtalo de nuevo. Quiero decir, no has invertido una cantidad masiva
de tiempo en eso. Así que acabo de volver a dibujar las cosas. Si estuviera haciendo esto por como
un storyboard o algo así, no
me molestaría borrar ninguna de las líneas que estaban equivocadas. Yo solo usaría un lápiz de
color claro y simplemente
dibujaba sobre todo hasta que eventualmente obtuvieras las
líneas que te gustaría. Y luego puedes si
quieres doc y sobre esos simplemente
pondrás otro trozo de papel de calco por encima o una nueva capa y
simplemente dibujarlo de nuevo. puedas ver como
con ese pie ahí, estoy intentando
algunas cosas fuera y no me gusta
e intentarlo de nuevo. De igual manera con este chicos, no le gustaba demasiado. Así que sólo lo
hice una especie de cosa más de
una especie de
perspectiva forzada. Um, y luego
acabo de poner las líneas negras y
la limpié un poco. Simplemente diviértete
construyendo figuras, aunque no tengas
la más débil pista lo que estás dibujando. Si acaba de empezar con
una caja y luego decir por la caja torácica y luego agrega
otra caja para la pelvis. Y solo prueba diferentes ángulos. Te sugerirán
poses que puedes esbozar en algunas piernas y brazos y simplemente ver a dónde te lleva. Es un poco divertido hacer eso. Siéntase libre de publicar sus
dibujos en la página del proyecto. Siempre divertido ver lo que todos los demás se
están levantando ante ti.
15. Cosas que he notado: Por lo que es importante estar al
tanto del peso
del cuerpo e incluso de las
diferentes partes del cuerpo y de lo que están haciendo, dónde se están moviendo. Y con demasiada frecuencia durante el
curso de una acción, estás completamente fuera de equilibrio hasta que básicamente
terminas y llegas a descansar. Si estás lanzando una
jabalina, por ejemplo, vas justo sobre tu pie principal porque solo
estás poniendo
todo tu esfuerzo en lanzar la jabalina. Estás completamente
fuera de equilibrio. Puedes pagar
sobre plano en tu cara a menos
que traigas tu otro pie
frente a ti y te detengas. Después de todo el acto de caminar es simplemente
echarte fuera de equilibrio para que te
vayas a caer y luego cogerte y
luego repetir el proceso. Noté que con
muchas acciones, pero estás golpeando
algo con un murciélago, el hombro hacia el objetivo, que sería el balón
o donde quiera que vayas a golpear es más bajo y el
otro hombro es mayor. Entonces, por ejemplo, el hombro esta más
lejos de la pelota tan alto, pero luego a medida que balanceas
tu cuerpo alrededor, ese hombro termina más abajo. Estas cosas que he notado
no son reglas duras y rápidas. Son sólo cosas que
he notado. Y si me doy cuenta de
lo contrario sucediendo en cierta otra
actividad, entonces genial. Quiero decir, solo lo tengo en
cuenta cuando lo estoy dibujando. Por ejemplo, en el tenis de mesa, si estás golpeando un
topspin a
la derecha, lo contrario es cierto. Por lo que el hombro
más cerca del objetivo, que sería la pelota de ping-pong
entrante, en lugar de ser más baja,
es en realidad alta. Y luego el hombro que tiene el remar, es más bajo. Y luego al final de la mudanza, entonces lo contrario es cierto. Y cuando estás
lanzando una jabalina, lo contrario es cierto. Entonces el hombro
hacia la dirección donde vas a estar tirando
la jabalina es más alto. Entonces cuando arrojas la jabalina, entonces tu cuerpo se
balancea alrededor y el
brazo lanzador es el que más cerca. Y entonces ese es más alto. Cuando un lanzador está
lanzando un beisbol, sus hombros se mantuvieron bastante nivelados
en toda la garganta. Hay mucha
rotación en el cuerpo. Otra cosa que he notado
es que al lanzar y balancear un murciélago y
ese tipo de cosas, las caderas lideran la rotación. Las caderas giran primero y
generan algo de
energía rotacional en la columna vertebral. Y luego eso gira la parte
superior del torso alrededor y luego el brazo acaba llevar a través de una especie
de moda tipo látigo. Lo contrario a eso sucede cuando estás
mirando skate,
snowboard , o surf boarding. Porque los pies de las cosas que están afectando el
cambio en el tablero. Y así hay que
hacer lo contrario. Usted balancea los brazos y
su parte superior de su cuerpo. Primero y después las
caderas se ponen al día después, y luego los pies tipo de látigo
alrededor y mueven el tablero. En ese caso, los hombros
lideran la rotación. Otra cosa que he notado
es que al tirar, la espalda suele arquearse
para que el cuerpo pueda
considerarse doblado en una dirección que esté alejada del objetivo, como la dirección de donde
estás tirando un cosa. Y luego generalmente al
final de los movimientos,
el cuerpo se pliega hacia adelante. Ahí hay un
movimiento parecido a latigazos en el cuerpo. Me he dado cuenta de que si estás pateando o golpeando algo con un murciélago, el cuerpo suele estar
doblado hacia la pelota o el
objeto objetivo, sea cual sea. Pero en general, para dibujar una
acción de manera convincente, hay
que estar prestando
cuidadosa atención a dónde está
el peso,
dónde se mueve, y el estado de equilibrio, que puede o no estar equilibrado en absoluto dependiendo de dónde se
encuentre en la acción.
16. Proyecto de clase: Para nuestro proyecto de clase, es hora de poner en
práctica lo que hemos aprendido. Empezaremos encontrando algunas imágenes de referencia de
actividades estaban interesadas en dibujar y usar papel
de calco o capa. Si estás usando digital, dibuja las casillas sobre la parte superior de las figuras
y ten cuidado de
mirar hacia fuera para cualquier superposición y obtener los ángulos unos
con respecto a otros. Cómo los ves
poner en los pies. Un plano de tierra. Si los pies están en el suelo o uno del
feto en el suelo, pon las manos, los brazos y las piernas allí también. Y luego mira lo que tienes sin la referencia
debajo. Si te apetece un
reto, por todos los medios, toma otra capa o hoja
de papel de calco y luego dibuja
la figura sobre la parte superior del maniquí
que has dibujado. Y luego puedes sacar
tu referencia después y ver
cómo se comparan. Después de haber dibujado unos
maniquíes sobre alguna referencia. Otra cosa a hacer es entonces dibujar las mismas figuras realizando
las mismas acciones, pero desde un punto de vista diferente. Aquí es donde
vas a tener que
utilizar esa caja de cierre. Muy importante
que tengas eso yendo con el fin de gestionar
esto y el plano de tierra. Si están interactuando con
el suelo de alguna manera, entonces trabaje desde los
ángulos de las cajas. Cómo dibujarías tu maniquí desde un punto de vista
diferente. Por lo que podría estar
mirando desde arriba a abajo o desde el nivel del suelo
mirando un poco hacia arriba. O podría haberlo
conseguido originalmente desde el frente. Así que ahora
lo estás probando desde atrás, tres cuartos o
algo así. Simplemente desafíate a ti mismo. Y es una buena manera de
ver cómo estás entendiendo la yuxtaposición
de esas cajas de llaves. Entonces lo último que podemos
hacer es simplemente llenar una página con garabatos de figuras haciendo el tipo de actividades
que te interesan. Mirando tutorial de referencia, solo
inventando todo y ni siquiera saber necesariamente a dónde
vas cuando empiezas. Simplemente diviértete un poco. Y una vez que hayas dibujado
unos maniquíes, siéntete libre de poner otra
hoja o capa sobre la parte superior y dibujarlos como pequeños personajes de dibujos animados son personajes más realistas
si lo prefieres. Y echa un vistazo a
lo que has hecho. Si se ve bien entonces genial, y si hay
partes de ella que ven un poco incómodas o antinaturales, entonces averigüe por qué. Y para hacer eso,
solo tienes que ir a buscar algunas imágenes o videos de personas haciendo las
cosas que dibujaste. Y luego analizarlos dibujando esas cajas sobre
ellas y poniendo en las piernas y los
pies y las manos. Y solo mira por qué la
tuya se ve incómoda. Por qué la gente real no compra simplificando todo en el simple maniquí. Es más fácil ver en tus
propios dibujos donde te
vas mal en lo que respecta a las poses, lugar de
distraerte cualquier detalle anatómico o pliegues de
ropa o
algo así, haz tanto o tan poco de
eso como te sientes cómodo. Quiero decir, podría
llevarte un tiempo desarrollar algunas habilidades
donde te sientas cómodo tratando de dibujar las cosas
desde diferentes ángulos entonces para lo que tienes
referencia, por ejemplo, en cuyo caso, no te preocupes por
hacer eso todavía. Es buena meta para apuntar.
17. ¡Gracias y buena suerte!: Bueno, eso es todo. Creo que el
final de la clase está aquí. Y ojalá hayas aprendido algunos nuevos
enfoques útiles para conseguir un poco más de
naturalismo y vida en tus poses y publicar tu
progreso en la sección de proyectos. Y si tienes alguna pregunta, siéntete libre de hacerlas en las discusiones y voy a mantener un ojo hacia fuera y me
pondré en cuenta. Estoy por ahí en línea en Instagram. Soy Steve Worthington, art. Gracias por tomar mi
clase significa mucho para mí. Así que agarremos nuestras herramientas de dibujo
favoritas y sigamos garabateando.