Dibuja personajes 108 Dibuja cabello y ropa

1. Dibuja los personajes 108 intro Nuevo 1080p: Bienvenido a dibujar personajes 108, dibujando cabello y ropa. En esta sección del curso, vamos a echar un vistazo a dinámicas clave y los conocimientos requeridos para dibujar el cabello y la ropa de manera convincente, he desglosado este contenido en muy pasos simples para que puedas tomar el conocimiento complejo y tener un camino claro hacia adelante para dibujar cualquier peinado o típicamente cualquier estilo de ropa que te gustaría. El buen entendimiento de cómo funcionan la física y la dinámica de estos elementos, así como la disposición en la que debes estar para dibujar el cabello y la ropa. Como es habitual, vigilado todas las lecciones y consigue una idea del contenido, para luego repasarlo una vez más y hacer las tareas. Esta podría ser una sección. Realmente queremos hacer muchos ejercicios de práctica sobre el dibujo aquí. Y te animo encarecidamente a que también uses una referencia. Sin embargo, estoy muy emocionada de enseñarte sobre el dibujo aquí, la dinámica de la tela. Entonces te veré en las lecciones. Salud. 2. Fundamentos del dibujo de cabello: Bienvenido al módulo ocho aquí y dinámica de tela. Y bienvenidos a esta lección en particular, que son los fundamentos del dibujo aquí. Y el primer fundamental muy importante es el de la flojedad y el flujo, ¿verdad? Flojedad y flujo, estar suelto, ser rápido con tus líneas y ser fluido. Un amigo me había dicho hace muchos años que el pelo fluye. Y entonces, ¿también deberías querer que apliques este concepto a la dinámica de la tela? Entonces, cuando hablamos de dibujar tela, justo en dibujar ropa, pelo y tela se ven muy afectados por la gravedad. Suelen tener un flujo hacia ellos y un ritmo. Y quieres mover tu mano de una manera usando tus brazos para dibujar que estás obteniendo estas lindas líneas suaves con bordes cónicos que no tienen torceduras en el camino. ¿Verdad? A menos que sea dependiente de estilo que realmente quieras dibujar aquí de una manera suelta y fluida. Recuerda que si dibujamos líneas muy despacio y estamos tratando de que el flujo funcione, perdemos el ahusamiento, lo cual es muy importante aquí porque claro, los mechones de cabello son muy delgados y estos tipos implica la delgadez del cabello. Pero también conseguimos que estas extrañas torceduras ocurran en el camino que realmente no suceden en el cabello. El cabello es muy suave y fluido y simplemente hace lo suyo. Por supuesto, estamos hablando en un sentido generalizado, sí, ciertos peinados y tipos de cabello tienen diferentes cualidades a ellos. Pero en un sentido general, queremos estar dibujando el cabello de una manera muy natural y de una manera muy suelta. Así que por favor, ten en cuenta la flojedad y por supuesto, regresa a esos módulos anteriores si has olvidado esos conceptos clave de flojedad, pero es absolutamente fundamental en dibujar aquí. ¿Verdad? Ahora, vamos a conseguir un pequeño modelo de cabeza que va por aquí. Y algo que queremos tener en cuenta es aquí la direccionalidad, ¿verdad? ¿Qué está pasando realmente con la dirección de la cabeza Eddie? ¿Qué pasa con la gravedad sobre el cabello? Ahora el pelo es realmente como una especie de planta loca. Brota del cuero cabelludo, por lo general en todas partes por supuesto. Y como que se mueve en diferentes direcciones y tiene un poco de volumen desde los puntos de brotación ya que sale en negritas encima de los otros pelos de ganar algo de volumen. Y luego eventualmente se ve afectada por la gravedad y se tira hacia abajo por el frente, los lados y la parte posterior de la cabeza. Bien, así que queremos tener en cuenta que está sucediendo esta brotación. Y claro, probablemente hayas visto gente que se cepillará el pelo de una manera particular para que tengan un camino medio o un camino lateral o lo que tengas tú. Y ese es un buen ejemplo de dónde puede ocurrir la brotación. Entonces algo como esto podría suceder. ¿Verdad? Donde el cabello es como que brota y luego tiene que retroceder sobre la parte posterior de la cabeza. Así que no olvides indicar siempre este movimiento multidireccional del cabello desde la parte superior de la cabeza, yendo hacia atrás, saliendo hacia lado, y así sucesivamente y así sucesivamente. ¿Verdad? Por lo que queremos tener en cuenta la direccionalidad del cabello y la gravedad que afecta al cabello. Es brota arriba y sale y luego se ve afectado por la gravedad. Bien, ojalá sean diagrama, se ve un poco loco, pero ojalá consigas el quid de eso. Así que vamos a infectar, poner algunas notas por aquí para nosotros mismos. Y solo nos recordaremos a nosotros mismos la flojedad y el flujo. Y claro, direccionalidad y gravedad, ¿verdad? En esta misma línea, no te olvides del viento, ¿verdad? Así como el ángulo del personaje justo en un ángulo de su cabeza. Estas cosas por supuesto afectarán la direccionalidad y la forma en que la gravedad está tirando del cabello. ¿Verdad? Ahora, queremos pasar a un concepto llamado el volumen del cabello. Y este es un atajo muy rápido, pero es algo muy útil de saber. Cuando tenemos cabeza la mayor parte del tiempo, especialmente si estás comenzando en auto, eres bastante nuevo en el estilo artístico. Tendemos a querer dibujar aquí directamente sobre el alcance aquí. Y queremos empezar a ir como, bien, hay un poco de pelo saliendo por aquí y está haciendo todas estas cosas. Pero la única vez que realmente sucede es cuando el cabello está mojado que está tan cerca del cuero cabelludo, lo que siempre queremos esforzarnos por hacer es apenas unos centímetros o centímetros a escala dependiendo de tu personaje. Eso no son centímetros del mundo real como la versión de personajes de centímetros, quieres asegurarte de que esa parte superior del cabello esté realmente flotando por encima de la cabeza. Y esto le da al cabello un aspecto más natural, ¿verdad? Se trata de presumir los volúmenes del pelo en el personaje. ¿Bien? Puedes ver aquí cómo realmente estoy consiguiendo ese aspecto de cabello al estar muy suelto y no tratando de controlar demasiado la dirección del cabello y lo que está pasando con el cabello. Tengo una idea general, pero sé que para que se vea suelta, tengo que ser más floja. Algunos enfatizando nuevamente, la flojedad y el flujo. ¿Todo bien? Por lo que queremos tener en cuenta aquí volumen. Y queremos dibujar la línea del cabello un poco por encima de la cabeza justo aquí mismo. Volumen, ¿verdad? Lo cuarto que queremos tener en cuenta es que queremos comenzar a dibujar aquí con volúmenes. Bien, digamos masas, ¿verdad? No quiero confundir nuestra terminología. Queremos empezar a dibujar aquí con masas y formas, ¿bien? Y lo que queremos decir con esto es que queremos asegurarnos que estamos pensando en un áspero y reembolso santos en términos de flujo de trabajo. Entonces, si estoy dibujando mi personaje aquí, vamos a conseguir otra cabeza para acá. Que cuando planeo el cabello, no me estoy dibujando el pelo. Y cuando estoy dibujando aquí, estoy dibujando el pelo, ¿verdad? Aquí no estoy limpiando. Entonces cuando estoy planeando un peinado, Digamos que tenemos un personaje con un estilo AP le va a dar unas partes tristes. Aquí, fluirá hacia abajo, recordaremos el espaciado del cabello que como que acabamos de poner en estos grandes volúmenes. No estamos haciendo miles de cepas por todas partes y tratando de conseguir que todas las pequeñas líneas se superpongan amablemente y cosas así. realidad no estamos haciendo eso. Sólo queremos planear los grandes volúmenes. Bien, entonces hay un volumen ahí y un volumen grande aquí. Va a estar detrás de la oreja. Que esos son nuestros grandes volúmenes. Y claro que hay multitud de peinados por ahí, así que las formas y los volúmenes se verán diferentes. Y la razón por la que los estamos llamando volúmenes es que queremos verlos casi como este tipo de trozos 3D que van sobre el formulario. Entonces voy a dibujar cómo puede parecer esa pieza como si se doblara sobre la parte posterior de la cabeza. Y es esto muy elementos 3D y le tiene peso en grosor a él. ¿Verdad? Entonces queremos pensar la masificación en nuestra etapa de planeación, en nuestra etapa refinada es donde vamos a convertir el cabello en liso, hermoso, sedoso, encantador buscando aquí. Todo bien. Vamos a despejar estas cosas del camino. Queremos tener en mente las masas y la forma. Nuestro quinto punto aquí es que queremos evitar sobre varamientos, sobre varamientos uno, para evitar sobretensiones. Es muy tentador volverse loco con el cabello una vez que tienes las masas y las formas bajas, es muy tentador querer ir y comenzar como cada mechón es el mechón para todo lo que pasa y ahí tienes la máscara y estamos poniendo líneas de pelo en todo. Y todo es como súper detallado y queremos dibujar el pelo serán estas líneas. Puede ser tentador hacerlo. Toma mi consejo, no hagamos eso en absoluto. Tiende a agruparse y agruparse, ¿verdad? Y por eso, queremos enfocarnos en las masas. Y entonces queremos dar a entender los detalles de los hilos. No queremos dibujar en todo el detalle de la hebra. Esto es muy, muy importante para que lo sepas. No queremos dibujar en cada macro hebra que queremos que el espectador vea como, Bien, genial, Aquí hay un grupo de cabellos. Bien, vamos a por ese Masson. Y vamos a dibujar en algunas hebras. Uno, algunos solapamientos ahí, algunas líneas aquí sólo para mostrar la gravitación, la gravedad y la direccionalidad del cabello. Algunas superposiciones. Y queremos probar cuando estamos en nuestra limpieza para dejar el grueso del interior del cabello bastante vacío, ¿verdad? Cuando estés más avanzado y tengas mucha práctica en el dibujo aquí, entonces puedes comenzar a decidir cómo podrías querer agregar detalles adicionales basados en el estilo que buscas. A lo mejor vas por más de un estilo de cómic estadounidense donde podemos terminar viendo algunos mechones extra en el cabello, pero por ahora, concéntrate en la masa. Así que evita el sobreentrenamiento. No entres y mechones como mechones de pelo en todo. Lo estropearás, te concentrarás en las masas y acertando los volúmenes, juntando los mechones de cabello y leyendo con claridad. Siempre quisimos pensar en chicos 3D. Por supuesto, estamos hablando una forma muy redonda aquí cuando hablamos de la sección del cráneo, ¿verdad? Así que tenemos muchas direcciones sucediendo. Esto se remonta a la direccionalidad, pero solo quiero reforzar hay que pensar, casi, pensar en esto de una manera escultórica. ¿Cómo caería el pelo sobre esta zona del cráneo, verdad? Entonces eso es evitar sobre trending. Como dije, queremos trabajar de la manera rudo y el flujo de trabajo de reembolso aquí, ¿verdad? Bruto y reembolso. Y la razón es, la mayoría de las veces probablemente encontrarás que terminarás detallando el corte hacia adelante dibujando el cabello real en sí mismo en la etapa de reembolso o en el tipo de limpieza de la etapa áspera, generalmente no dibujas la mayor parte del cabello en la fase de planeación. Solo estás planeando el Herat como lo estás haciendo en la etapa difícil, solo estás creando el plan de los formularios, teniendo en cuenta estos puntos clave a medida que lo haces. Por ejemplo, voy a hacer un ejemplo de cabeza aquí. Y haremos un peinado más creativo, mezclaremos algunos peinados solo por diversión. Bien, voy a dibujar un personaje femenino. Dibujaremos un poco de un tal vez más de un estilo caricaturesco. Quieren mantener sus rasgos faciales bastante simplistas porque queremos enfocarnos en el cabello y solo darle una leve sonrisa. Agreguemos una nueva capa y dibujemos algunas aquí. Entonces lo que quiero hacer aquí es que voy a hacerlo, esta es mi etapa ruda. Voy a entrar y tipo de plan y tal vez alguna forma grande aquí. Y le vamos a dar un pelo largo por fuera aquí. Simplemente planeando estas grandes formas, manteniendo las cosas sueltas y al costado de su cabello, Vamos a darle algunas plantas. A lo mejor dándole tal vez más de una especie de aspecto vikingo, dale algunas plantas. Y por qué no planear también una cola de caballo saliendo por la parte de atrás arriba, tal vez no tan alta, y solo planear la masa de eso. Entonces esto es casi como una gran burbuja. El volumen de esto, íbamos a sacarlo de volumen sería algo así. El volumen aquí de esto sería algo así ya que baja. Bien, entonces estamos pensando en las masas y los volúmenes del cabello. Y estos chiquititos son básicamente pequeños cilindros. Así que siempre seguimos trabajando con formas en esos aspectos. ¿Bien? Y ahora eso, ese plan está hecho, bien, cuando llegue a hacer eso, solo hazlo un poco más grande. Cuando llego a hacer el dibujo de pelo real encima de esto. Ahí es cuando puedo empezar a hacer las superposiciones, la línea se solapa y mantener las cosas muy sueltas. ¿Verdad? Vamos a hacer esto un poco más grande. Y nos vamos a mudar aquí a la etapa de reembolso en ella. Y aquí ahora puedo tratar de hacer las cosas de una manera en la que me estoy imaginando la direccionalidad del cabello. Yo estoy, estoy creando superposiciones, solapamientos intencionales aquí, donde los solapamientos me ayudaron a traer en detalle. Así que simplemente muy suelto con mi mano. Variando los hilos porque no quiero ser diente de sierra, ¿verdad? Quería evitar algo sort2 tanto como fuera posible. Y puedo implicar algunas hebras, pero quiero mantener en gran parte quiero mantener el área interior libre de demasiados pelos. Y solo puedo agregar cosas a medida que voy aquí. Y estas, estas pequeñas áreas de plantas, simplemente vamos a implicar algunos detalles aquí. Ya ves que en realidad solo estoy poniendo ahí un montón de formas alveolares superpuestas para darle aquí ese aspecto plantado. Bien, entraremos más en Platts en detalle poco más adelante. Lo clave con el cabello también, más que nada cuando lo consigues cuando estás en esta etapa en particular, es asegurar que las superposiciones realmente se lean. Si tienes tangentes en el cabello, el cabello no tiene sentido para el espectador, ¿verdad? No puedes tener tangentes. Hay que pensar realmente en que todo tenga algún tipo de superposición, superposición lógica sucediendo. Así que puedes ver aquí, aunque yo haga esto, voy a hacer este césped por detalle, por ejemplo y ahí está mi superposición aquí donde gira el pelo. Ahí está mi superposición. Ahí está mi superposición, Aquí hay una superposición. Dibujar el cabello realmente tiene mucho que ver en esta etapa, la etapa de reembolso con asegurar las superposiciones lee. Entonces, por ejemplo, aquí abajo, hay un poco de tangente. Tienen que realzar que las superposiciones para que se lea pueden agregar pelos adicionales, pero necesitan tener una superposición. Bien, entonces queremos estar pensando en esas superposiciones en la etapa. Pero también, una vez más, sé que estoy empujando este punto, pero hay que entender lo importante que es. flojedad es absolutamente crítica cuando estás dibujando el cabello. Absolutamente crítico. Es imposible dibujar atractivo aquí yo diría sin estar suelto, lo harás, puedes dibujar el pelo, pero puede parecer un poco rígido o puede parecer bodega o lo que tienes. Bien, así que solo agregando estos detalles extra rápido solo para terminar un poco el look. Pero la flojedad es fundamental. ¿Bien? Entonces la flojedad es absolutamente fundamental. Y no se sienta tentado una vez más a poner aquí 1 millón de líneas. Bien, entonces esos son nuestros grandes puntos de dibujar aquí. Flojedad y flujo, direccionalidad y gravedad, volumen del cabello, masas y forma, evitando sobrevaramientos. Y pensando en lo rudo y las etapas de reembolso cuando estás planeando el cabello, dona cabello te enloquece. Sé que Hare parece masivamente complicado. Pero créeme, si sigues estas reglas y solo me dejas enfatizar esto también, pondremos esto como 0.7, especialmente la regla de superposición. Si sigues estas reglas, dibujar el cabello es realmente fácil. En realidad es muy fácil y lo vas a disfrutar mucho. Verás que es bastante divertido. Tenemos un par de videos más de cabello para destripar. Estas son las reglas centrales. Te fortaleces en estos fundamentos. Dibujarás bien el cabello, muy rápido. Te veré en la siguiente lección. 3. Componentes básicos del pelo: En esta lección, vamos a echar un vistazo a algunos elementos importantes del dibujo aquí. Y lo primero que vamos a echar un vistazo a nuestros tipos de cabello, solo algunos tipos generales de cabello. Por supuesto, hay muchos peinados y mira formas de peinarse , el pelo corto y el pelo largo y el estilo Geld estilos y así sucesivamente. Vamos a ver algunos estilos básicos y solo algunas teorías centrales sobre los tipos de cepas. Eso te dará un buen comienzo para construir tu repertorio. Y realmente puedes por supuesto, usar la referencia para probar y dibujar estos múltiples estilos de cabello. Lo primero que queremos ver es que las personas con cabello ondulado usan su cabello tiende a moverse rítmicamente en ondas constantemente. Y no es lo suficientemente ondulada como para ser rizada. Pero hay muchas olas ahí dentro. El primer tipo de top de pelo del que queremos estar conscientes es aquí que está muy ondulado. Y en esta instancia, esto es más un peinado femenino aunque por supuesto los olores también pueden tenerlo. Muchas veces verás que esto es, este look particular se hace con el cabello lacio ahora, agregando ondas extra en la propia célula pilosa. Bien, entonces tenemos el cabello ondulado, bien, y tenemos unas ondas rítmicas de curvas opuestas sucediendo a lo largo del cabello. El siguiente tipo de cabello que queremos mirar es el pelo lacio. El pelo liso, como su nombre lo indica, es en su mayor parte, lacio. Se pone bastante comúnmente en la parte superior de la cabeza y como que se baja. Y puede que tenga un poco de ola o dos en ella, pero son olas muy grandes, arqueadas. Y en su mayor parte, el cabello es bastante lacio. Por lo general, el cabello fino es así. Es delgada así que la gravedad lo afecta más fácilmente. Entonces es algo así porque es, no tiene mucho cuerpo para ello. Y porque es delgada, es como una especie de cabello más débil. Supongo. Ese no es un término ofensivo. Y así se agrupa un poco y es simplemente tirado hacia abajo por la gravedad. No puede combatir la gravedad tanto como el cabello más grueso, ondulado, canónico, claro, el pelo rizado. Entonces sí tiene algunas olas, pero las olas son un poco más sutiles. Y entonces este es el pelo lacio. Y luego obtienes gente con el pelo rizado, claro, rizos a diversos grados. Y por lo general el rizado, bueno, el rizado podría por supuesto cubrir toda la cabeza. Pero algunas personas con el pelo rizado, pelo lacio, esa vena empieza a volverse rizada. El cabello rizado se define realmente por rizado consistente y perpetuo que ocurre en todas partes del cabello mismo. Sólo estoy haciendo más de un tipo direccional de dioses con el pelo rizado. Sí. Pero claro que puedes tener el pelo corto rizado, el pelo largo y rizado. Y la idea es que el cabello está constantemente tratando de doblarse y rizarse. ¿Bien? Y queremos mostrar esto con muchas curvas opuestas sucediendo a medida que el cabello se mueve. Y esto puede ir aún más allá en rizos pequeños, más pequeños o en aquí, esa es la intención y él se encrespó, que suele asumir este tipo de miradas a ella. Estás viendo este doblamiento y real en los mechones del cabello sucediendo. Entonces estos serían los rizos tal vez saliendo y la cabeza de chica o lo que tienes tú. Bien. Y entonces claro, tenemos pelo corto y los peinados cortos, obviamente más comunes en los hombres que en las mujeres, diría yo. Es donde se ha cortado el pelo. Y debido a que se ha cortado, no hay gravedad para tirar hacia abajo de las largas hebras. Entonces el cabello tiende a ser más puntiagudo, se pincha más si el cabello es bastante corto. Entonces dondequiera que escuchen un más corto se dispararía más. Y claro que no estamos haciendo mis estilos de trabajo ni nada por el estilo, pero se puede apresurar hacia atrás y todo eso. Pero lo clave para recordar es porque es más corto, tiene un poco más borroso porque no hay hebras adicionales tirando de él hacia abajo. Por lo que se pinchará un poco más. Y claro que podemos ir tan cortos que alguien no tiene pelo o solo pequeños pinchos para aquí. Queremos ser conscientes de que hay multitud de tipos. Ahora podrías estar diciendo: Bueno, eso es bastante obvio. Pero para los nuevos artistas, sobre todo en general, tienden a dibujar un tipo particular de cabello, que es la, probablemente la peor manera de dibujar aquí de la historia. Y vamos a llegar a eso en un momento. Se ve un poco algo así. Bien. Esto es realmente terrible, muy malo. Vamos a usar este modelo. Dibujarán aquí así. Porque posiblemente hayan visto demasiado manga o algo que significara verte demasiado Enemy Minds y leer demasiado manga. Y están tratando de imitar ese estilo en particular por cosa de sort2, el carajo fuera de los personajes de aquí. Y solo dibujando esta muy aburrida, carente de holgura tipo de estilo, por favor no hagas eso, ¿verdad? Considera la parte superior de aquí. Tu personaje tiene ondulado, recto rizado, y así sucesivamente. Esto es corto mente usted, no sé por qué puse derecho ahí. Considera la parte superior de aquí que tiene tu personaje, y luego implementa el cabello una manera lógica usando referencia donde necesites, si quieres un estilo en particular o simplemente no estás seguro de cómo eso particular toque de odio en ese particular aspecto individual. Bien, entonces por eso quería enfatizar esto, que hay grados de curvatura en el cabello, grados de pico en el cabello basado en si es corto, rizado, liso u ondulado. Por favor, no hagas esto fornido, mira. Simplemente sácalo de tu sistema ahora mismo. No hagas eso. Bien, ¿verdad? Ahora, pasando, quería discutir los tipos de mechones porque los cuatro primeros ejemplos son más sobre las curvas generales que verás en el cabello. Pero también tenemos tipos de hebras cuando estamos construyendo sobre nuestras masas que queremos implementar. Y vamos a ver cuatro tipos de hebras. El primer hilo es un mechón puntiagudo, que se ve un poco así. Y tenemos otro tipo de hebra que se parece más a eso. Y tenemos este tipo de hebra. Y luego tenemos esta hebra superior. Y los voy a etiquetar y explicar a medida que avanzamos. Entonces este primer tipo de hebra se llama hebra puntiaguda. Y se caracteriza por ser ancha en la parte posterior ya que vuelve a entrar en la masa de pelo y estrecha en la parte delantera, derecha, Es muy puntiaguda, Es muy puntiaguda. Parece un diente afilado o una punta afilada o algo así. Y ese es el top puntiagudo trenzado. A continuación tenemos el tipo ahusado, y se llama ahusamiento porque se estrecha en ambos extremos. Y esto es bueno para pequeñas adiciones sueltas de cabello, que vamos a cubrir algunas formas básicas en este momento también, que volveremos a esta. Por ejemplo, si en este primer modelo ondulado aquí quiere poner un pedacito extra de pelo. El tipo de cabello ahusado es bastante bueno para hacer eso porque demuestra que el cabello se origina en una pequeña cantidad de cabello y luego se abaniza un poco y luego se vuelve a unir de nuevo. Bien, así que el segundo que tenemos aquí está ahusándose. El tercer top que tenemos sí. Es un hilo recto. Bien. Un mechón recto o grupo liso, debería decir una agrupación del cabello. Y se define por tener una forma curva en un lado y una recta, una curva en un lado y una recta en el otro. Y si realmente te gusta dibujar manga, mucho manga aquí en realidad se define más por esta hebra recta o forma agrupada que es por la forma puntiaguda donde podrían estar los personajes de aquí recto y viene abajo con muchas curvas contra calles así. Bien. Entonces hay mucha curva otra vez, recto pasando con la parte superior de la hebra recta. Déjame repasar estos en un color diferente. Sólo porque siento que todo el rojo está haciendo las cosas bastante difíciles de ver. Y entonces la parte superior bulbosa aquí está teniendo un pelo masivo que se estrecha en lado y bastante ancho en el medio, justo antes de que se estrecha un poco más en el otro lado. Bien. Entonces parece un bulbo como un bulbo de una planta, ¿verdad? Bulboso. Entonces es una parte superior bulbosa de cabello mechón hacia adelante slash hair clump. Un poco raro sale. Y estos son nuestros tipos de hebras muy básicas. Yo digo hebra no en términos de hebras individuales, sino más en términos de los mechones de desorden que terminarás dibujando porque realmente quieres dibujar mechones de cabello individuales mientras que a veces podrías estos, pero estas son las cuatro formas con las que queremos empezar a familiarizarnos. Puede parecer, y digo que puede, puede parecer demasiado simplista. Pero créeme, cuando estás en el calor del dibujo, dibujando pelo, saber que tienes estas cuatro herramientas con las que trabajar es muy útil. Así que ten en cuenta los tipos de cabello y ten en cuenta estos mechones hacia adelante, slash clump tops cuando estés dibujando aquí. En la siguiente lección, vamos a estar viendo algunas formas básicas de cabello que son como atajos. Pero es un poco de bases sobre las que puedes construir para obtener diseños de cabello muy complejos. Así que pasemos a la lección de formas básicas. 4. Formas de cabello básicas: En esta lección, no vamos a estar echando un vistazo a algunas formas básicas de cabello. Estos son un tipo de consejos y trucos, bases aquí, formas que puedes usar y ajustar para ayudarte a construir grandes peinados. Lo primero que vamos a ver en nuestros trazos de una sola línea, no esto es muy básico. Realmente es solo un trazo como ese o así. Y esto se usa para indicar desordenado aquí o aquí que está un poco agobiado o borroso en puntos. Y ya verás cuando lleguemos a la demo encima de este personaje chica aquí cómo se puede usar eso. Entonces, el primer tipo que queremos es una sola línea de trazo para una apariencia desordenada, ¿verdad? Tendremos estos saliendo varios lugares del flujo de entrada del cabello en el flujo lógico del cabello y haciendo que el cabello se vea desordenado. El segundo tipo de forma básica que queremos aprender es algo que se llama película. Y simplemente se ve así. Entonces es muy similar a esa forma básica de mechón de cabello ahusada que miramos, ¿verdad? Pero aquí con las películas, particularmente las estás agregando a secciones de la pieza para darle un área un poco más extra aquí, aquí estamos un poco más de grumos. Entonces estas son básicamente líneas y estas son el flujo, ¿de acuerdo? Y son formas bastante interesantes. Pueden ser rectos y una curva. Ambos pueden ser curvas. Lo importante es que se estrechan en ambos extremos para que parezca que realmente están saliendo de una sección de cabello y suelen estar detrás, suelen estar superpuestos. Estos particulares aquí no es que no puedan superponerse a sí mismos, sino que su punto de origen suele ser solapado. Bien, el siguiente tipo de forma básica del cabello, tenemos nuestros swoops. No es realmente una forma per se, más que algo que está pasando. Pero cuando un personaje tiene un lío por aquí, vamos a hacer un ejemplo aquí. El personaje tiene una masa de pelo aquí, un barrido suele ser un trozo de cabello que viene de ubicación solitaria y va por encima y desaparece detrás de otro. Y deja esta forma de espacio negativo entre aquí, ¿verdad? Entonces usualmente quieres un swoop para demostrar que hay una forma de espacio, una forma de espacio negativo ahí, que hay un hueco en el cabello. Y esto puede ser bastante divertido de hacer. No querrías agregar demasiados de ellos, pero es como si el personaje tuviera pelos adicionales simplemente retrocediendo en diferentes ángulos. Y puedes lograr bastantes estilos geniales usando esta técnica en particular. Barriendo. Otro top de barrido que obtienes es el tipo de barrido de cabello frontal. Así que sólo voy a llamar a esto barridos también, donde la cabeza del personaje estará aquí y luego el pelo se va a barrer de esta manera. Y lo que está pasando es como que dibujas el cabello avivándose así. E indica que el cabello se está moviendo hacia atrás en la parte superior. Y luego suele volver a dar la vuelta al frente. Para que tengamos esta área 3D. En cierto sentido, es una especie de estafa muy, área de Vicks aquí donde los aviones están haciendo esto justo antes de que los aviones luego se muevan hacia el otro lado y se convierta en el lado superior. tenemos ese tipo de barridos, y son solo otra herramienta para que podamos usar. Tenemos dos tipos de barridos, las formas de espacio negativo barre con él y los trozos de cabello se barren. Y luego por supuesto los barridos suelen ocurrir en la zona de flecos. Pongamos esto aquí en el área de flecos y personajes por ejemplo como lápiz áspero tendría represalias de enredado. Tendríamos estos barridos. Tenías un solo barrido al frente de él. Creo que es un lado de varilla de su cabeza. Ella tiene una barredora bajando. Y estos también bastante comunes para hacer flequillo. Los verás mucho en los cómics y Disney y cosas así. Bien, entonces esa es la zona de flecos ahí. Y luego lo siguiente que queremos ver, en realidad vamos a hacer a estos tipos un poco más pequeños. Queremos ver el método si quieres. Es solo una, es solo un poco tipo de técnica que puedes aprender y por supuesto puedes, luego elaborarla más tarde. Queremos aprender esta estrategia para el cabello rizado, ¿verdad? Esta técnica de pelo rizado si quieres. Bien, ahora claro que sabemos que el pelo rizado es muy rizado. Pero, y ya viste un ejemplo de esto anteriormente. Pero esta idea de que tenemos el tipo de cabello girando en sí mismo constantemente. Y puedes lograr este efecto asegurándote de que tus superposiciones, lo estropeen. Al asegurarse de que tus superposiciones se lean muy claramente. ¿Correcto? Aquí tenemos, es solo pensar en esto que va abajo y alrededor y eso viene abajo y alrededor y abajo otra vez. Y requiere que realmente pienses cuidadosamente sobre las superposiciones que están ocurriendo. También obtienes diseños cuadrados. Así que puedes hacer mucho con él siempre y cuando mantengas esa forma superpuesta. Luciendo bastante convincente a medida que el cabello se mueve hacia su siguiente sección o su siguiente segmento. ¿Correcto? Así que queremos aprender esa forma básica superpuesta también para obtener el pelo rizado y por lo general Esta parte superior de rizo viene de más recta aquí en la parte superior y bajando en este cabello rizado particular forma. A continuación, echemos un vistazo a la forma básica de las plantas, que es una forma que vas a querer aprender para que puedas sacar a chorro una planta generalmente aceptable. Y en realidad hay bastantes maneras de hacer Platts en el pelo. Pero realmente lo que tienes es esta forma de L casi donde una pieza suele ser más alta que la otra. Y básicamente se enchufaban continuamente entre sí. Aprender esta forma básica es la mejor manera de hacerlo. Voy a duplicar esto solo para mostrarte lo que pasa cuando continuamente lo dibujas uno encima del otro, ¿verdad? puede ver que hace un Platt Design bastante convincente. Ahora hay muchas formas de dibujar plantas y hay muchos estilos para las plantas, más plantas sueltas, plantas más roscadas, plantas que tienen tres piezas en ellas y así sucesivamente y así sucesivamente. Pero con el propósito de bajar esto muy rápido, aprende esta forma, ¿verdad? Aprende esta forma básica. Y esto realmente es una gran taquigrafía que entonces puedes seguir dibujando la misma forma en sí misma continuamente. Entonces son básicamente estos dos pequeños ángulos aquí, estas dos pequeñas formas direccionales. Y entonces puedes conseguir pelar formas planas. Pero también puedes hacer parcelas de forma realmente libre donde puedes algo así como comenzar a hacer pelos superpuestos sobre sí mismo continuamente y puedes obtener un tipo de planta mucho más suelto mira aquí. E incluso podemos poner uno en el medio aquí y éste puede pasar por ahí. Para que puedas hacer algunas locuras. Todo esto realmente basado en superposiciones, ¿verdad? Todo se basa en superposiciones al final del día. Así que piense detenidamente en las superposiciones y por supuesto, piense detenidamente en las lecciones fundamentales que necesitamos aprender y realmente internalizar desde la primera lección. Bien, pero esas son algunas de las formas básicas que queremos conocer para secar bien el cabello. Ahora, también necesitamos ser muy conscientes de un concepto importante llamado varianza de tamaño. Ahora, ojalá, porque ya deberías haber hecho ya el módulo seis lección sobre sort2 cosa. No vamos a tener trozos de pelo de tamaño consistente. Eso se ve terrible. Son múltiples paralelismos. Lo que queremos hacer es asegurar que entre estos tres elementos, grande, pequeño y mediano, estemos constantemente dimensionando el cabello en algún tipo de patrón aleatorio de grandes, pequeños y medianos. Entonces, por ejemplo, hacemos un gran trozo de pelo grande y agradable. Sí, ahí hemos hecho una forma bulbosa. Y entonces podemos hacer un medio, digamos ahusado arriba de aquí. Y luego haremos una pequeña curva a recta aquí que nos da un aspecto aleatorio muy agradable, Aleatorizado. Ahora no queremos que uno siga ese patrón de nuevo consecutivamente porque entonces vamos a volver a tener paralelismos. Pero aquí podríamos entonces tener una especie de película grande en la parte superior de forma. Y entonces aquí podemos poner en una, una pequeña parte superior puntiaguda de aquí, allá. Y así es como logramos una varianza en nuestro cabello. Entonces la varianza de tamaño es crucial para mantener el cabello con un aspecto natural, ¿verdad? Queremos varianza de tamaño. Déjame solo anotarlo. Varianza de tamaño. ¿Bien? Y todas las cosas que estamos aprendiendo hasta ahora es realmente absolutamente destilada y comprimida teoría absolutamente destilada y comprimida para dibujar aquí. Eso te hará dibujar aquí ojalá ridículamente rápido, que no necesites hacer 500 estudios de cabello para aprender estas cosas, ¿verdad? Tienes todos los puntos teóricos clave aquí mismo. Simplemente internalizarlos. Realmente es tan sencillo como parece. Pero solo recuerda todos esos puntos clave del módulo uno. Y vuelvo a recalcar, la flojedad. Bien, ahora hagamos una demo aquí, solo implementando algunos de estos peinados y técnicas sucediendo en este personaje en particular. Y voy a hacer una etapa difícil y luego pasar a una etapa de reembolso sobre ella. Bien, así que vamos a darle, suelo hacer muchos caminos laterales. Vamos a darle un camino muy abajo del lado sur hará que su cabello sea un poco largo. Y yo sólo estoy planeando mis grandes volúmenes aquí. Vamos a darle un golpe ahí, barrer la frontera y simplemente hacer un gran volumen ahí. Estoy recordando mi espacio sobre mi cráneo por aquí, ¿verdad? Quiero conseguir volumen ahí. Y voy a completar ese gran volumen de aquí. Entonces ese es un volumen generalmente personalmente, hago principalmente dos volúmenes de cabello en términos de los grandes volúmenes de planeación y luego el race.com solo ala en el camino. Aquí, vamos a tener este pelo metido detrás de su oreja. Y a lo mejor sale con un ángulo extraño aquí. Y fluye hacia abajo y alrededor. Y vamos a tener un poco de este pelo viniendo en la Nicea. Y ese es más o menos nuestro segundo volumen de planeación. Bien, así que está saliendo un poco en un ángulo extraño. Podemos agregarle justo ahora. Ahora, antes de ir a limpiar esto, quiero agregar algunas de estas cosas teóricas en. Entonces digamos que su cabello está un poco desgastado aquí. Yo sólo voy a añadir algunos aquí. Agotada al agregar estos pequeños pelos pinchando y puedes ver que hace que su cabello se vea un poco desordenado o como si tuviera muchos pelos partidos y cosas sucediendo. Bien, así que ya lo hemos hecho. Y agreguemos en una película aquí que tiene un pedacito de pelo sobresaliendo justo ahí en la parte trasera del estacionamiento agregará otra película aquí. Bien, para que puedas ver el efecto que agregan los flicks. Y luego podemos agregar un swoop viniendo por la parte de atrás. Sin embargo, editaremos algo así como una película exceptuando las reconexiones. Bien, hagamos otra. ¿Correcto? Para que puedas divertirte un poco de verdad con el cabello. Ese ganchos son súper locos. Mantengámoslo ahí dentro. Bien, entonces ella tiene dos barridos ocurriendo y ese viene por el de atrás. Y realmente todo esto es posible gracias a las superposiciones. Las superposiciones hacen que todo esto sea completamente posible. Y agreguemos. ¿Por qué no? Vamos a agregar en un rizo sucediendo todavía. Y entonces tenemos que pensar detenidamente cómo va a quedar este rizo. Por lo general es como una forma frontal que luego se pliega alrededor de la forma de la espalda así. Todo bien. Y vamos a darle también un piso. ¿Por qué no lo hacemos así cuando planeo plantas personalmente, me gusta sacar una hebra y en negrita el planeta encima de esa hebra, verdad? No voy a entrar en grandes detalles sobre esto. Vamos a poner en negrita esa forma igual que así. ¿Correcto? Y luego hacer la siguiente versión de la misma Y salir en la siguiente versión de la misma Y hacia fuera en la siguiente versión de la misma y fuera, bien, y así sucesivamente y así sucesivamente hasta que construyamos toda la forma. Y me voy a poner duro aquí rápidamente. Y se puede ver que voy a estar dimensionando esto ya que yo, como suena, se cambia según el mechón de pelo. Por eso definí primero el mechón de pelo. Entonces podemos conseguir que este look vaya continuamente para que las plantas como que cambien su escala como un giro en el cabello aquí. Y claro a medida que la mano se vuelve más delgada, ¿bien? Y entonces ella tiene un estilo de pelo realmente loco pasando aquí ahora mismo. Pero ojalá tengas la sensación y agreguemos una recta para escuchar la parte superior de la paz en su cabello allí también. ¿Correcto? Entonces vamos a traer una recta de dos curvas aquí pieza allá. Solo para completar realmente la locura es este particular peinado de personajes, ¿verdad? Vamos a traerlo un poco y enfocarnos. Aquí le va mucho pelo. Bien. Y así muchas de las cosas que hemos hecho, todos estos detalles, sí, estas formas básicas de cabello que normalmente haría en la etapa rugosa y solo estar suelta y fluida y hacerlo hasta que sea correcto, hasta que funcione solo con la planeación base hecha, ¿verdad? Yo no planearía realmente no haría muchos de estos detalles en la etapa de planeación, ¿verdad? Pero sin embargo, ahora vamos a refinar un poco estos elementos capilares. Entonces estoy bajando la opacidad en esa capa. Quiero tener en cuenta mis variantes de talla, grandes, pequeñas, medianas ya que vengo aquí para hacer estos elementos por aquí. Bien, así que primero hagamos este barrido. Un pedazo de pelo bastante ondulado. Y aquí voy a empezar a agregar superposiciones. Pero mientras hago esto, sé que quiero alguna varianza de tamaño. Mientras estoy construyendo el desorden por aquí, aquí, ¿verdad? Así que ahí nos hemos ido y eso en realidad parece algo paralelo. Nos hemos vuelto medianos, pequeños, y vamos a hacer este realmente grande y traerlo de vuelta a un pequeño, ¿de acuerdo? Y aquí vamos a mostrar solo algunas de esas hebras internas de esa sección de neblina y luego crear una superposición aquí. A medida que el cabello se reune. Ni siquiera tiene que tocarse. Bien. ¿Y qué estoy viendo? Estoy perdiendo mi visión aquí del cabello por este titular aleatorio. Así que sólo estoy borrando eso. ¿Correcto? Y luego estas zonas que están volviendo todavía de la parte posterior de la cabeza. Quería que fuera claro para el espectador que el cabello se mueve por ahí. Se mueve alrededor de la cabeza. Entonces, la forma en que los mechones de cabello salen del análisis indica la tridimensionalidad de la cabeza. Quiero decir, solo, solo corrige esto un poco. Entonces vamos a tener eso haciendo eso. Esto es hacer eso. Y aquí vamos a querer que esto venga por la parte delantera y lateral. Y tenga en cuenta cómo estoy agregando solapamientos intencionalmente para que esa vibra de cabello funcione, bien. Es crucial que las superposiciones sean absolutamente cruciales. Así que vamos a bajar este trozo de pelo y voy a añadir un pedacito de pelo ahí y podemos añadir un rizo aquí. ¿Por qué no? Estoy constantemente asegurando también que esta varianza de tamaño también en el grosor de las hebras aquí. Esta es una longitud y luego esta es otra, perdón, esto es un poco ancho ahí, x ancho ahí, y luego es un poco más ancho aquí, y luego es un poco más estrecho y más estrecho en la punta. Y esto nos da ese aspecto dinámico en el cabello que se sumará en esa sección ahí. Y el tipo de recto a curvar no es perfectamente recto. Lo traeremos ahí arriba solo por el bien de ella. Y puedes ver que es cantidad diferente vibra de tener una parte superior puntiaguda de pelo, ¿verdad? Tiene calidad, aspecto significativamente diferente a él. Cuando haces eso con el pelo. Podemos agregar estos pelos de mandado. Están saliendo estos pelos de línea, ponle esa película ahí en el pelo. Y otra línea aquí, hace que se vea un poco desordenado. Otra cosa a tener en cuenta así como no tienes que apegarte exactamente a tu plan. Planeas dibujar y esa es una de las grandes cosas de dibujar aquí. Encontrarás que para mantenerte tan suelto como quieras quedarte, vas a, vas a tener que dibujar de una manera en que estés haciendo el sentimiento general del plan. Pero no te estás apegando explícitamente al plan porque realmente para mantener estas líneas suaves y sueltas, tendrías que dibujarlas mil veces si vas a conseguirlas exactamente igual que el plan, ¿verdad? Así que ten eso en cuenta que tienes que romper un poco el plan para que las cosas se vean sueltas y naturales. Aquí voy a agregar en algunas líneas superpuestas y algunas líneas ahí solo para mostrar los pelos que vienen de detrás de la cara. Sólo esperando en la cabeza aquí. Sólo así tenemos una clara diferenciación de lo que hay aquí y lo que su cabeza. ¿Correcto? Y por aquí sólo voy a esperar este pedazo de pelo de aquí. Y podemos construir algunas de estas otras capas de cabello. Vamos a meter estos barridos aquí, asegurándonos de que soy espacios negativos. Leer. Simplemente crea ese barrido como un poco más delgado. Y solo podemos agregar algunas variantes de tamaño aquí, pequeño. Y lo dejaremos así y haremos otra película. Bien, entonces ella tiene un peinado demente. Así es como es. Vamos a agregar un pedacito de pelo ahí y uno pequeño, y uno aún más pequeño porque queremos esa varianza de tamaño. Y luego las plantas, claro, va a requerir algo de trabajo extra. Es sólo conseguir, meterse en ello. Y entraremos aquí y realmente solo detallaremos todos estos elementos de un plat. Esta es una placa muy apretada. Así que se ve bastante cuadrático la mayor parte del tiempo. Pero como ya hemos comentado, puedes aflojarlo bastante. Haces algunas locuras con el pelo. Entonces como siempre, como somos artistas realistas, nos inspiramos en el mundo y las cosas que nos rodean. Así que tenlo en cuenta, particularmente con el pelo. Están constantemente cambiando y evolucionando los peinados por ahí. Y si realmente quieres meterte en hacer algunos peinados locos, necesitas investigar lo que está sucediendo en el mundo del peinado. Y aunque puedo decir, va a ser una buena idea que te acostumbres , perdón, no te acostumbres. Va a ser una buena idea que escojas algunos peinados base para combinar. Elige algunos peinados base y trabaja en esos peinados y consigue que se vean relativamente correctos. Y entonces también puedes construir sobre esos peinados. Aquí vamos. Tenemos un ejemplo de una chica con locuras locas, múltiples cosas diferentes que suceden. Esta es la lección sobre formas básicas. Y te veré en la siguiente lección. 5. DEMO dibuja cabello y peinados: Ahora vamos a hacer algunas demostraciones de dibujo sobre estas tres cabezas. He ido por un poco más de un estilo realista solo en términos de las proporciones. Entonces el personaje es un poco más realista proporcionado. Y si, vamos a meternos en ello y dibujar un poco de pelo. Así que en realidad no he pensado que estos lo tomarán como viene. Pero lo que voy a hacer es continuar usando los conceptos básicos que hemos aprendido y meter el volumen ahí y bloquear una forma básica, pero esforzándome por mantenerme muy suelto mientras hago esto como bien. Gracias. Sí, sólo le daremos una especie de peinado tal vez más estándar. Tenía una acumulación aquí allá. Nada demasiado loco. Y yo solo estoy un poco, esto es más planeación, así que es más incompleto y realmente estoy trabajando en ese rudo y reembolso. Top de la mía dijo que sí. Así que no tengo mucho miedo de ensuciarme como sin duda has visto a lo largo del curso. También lo he hecho por tu bien, que no sientes que estás viendo al instructor dibujar estas hermosas obras de arte perfectas que nunca podrás lograr. Pero más bien que he mantenido las cosas aflojar a Macy, para que también te puedan aflojar Macy. No te preocupes por el look cuando estés en tus fases de planeación, ¿verdad? Creo que ya es lo suficientemente buena planeación, es bastante sencilla. Peinados, nada asombrosamente espectacular. Pero está bien, hace el trabajo. Yo llamaría que se ajuste a la planeación. Sólo estoy tratando de conseguir algunas formas más dinámicas aquí, tratando de ver si podemos salir. Y solo me sale un poco más de estilo pasando, tal vez en la flecha rizada, algo así. Sólo para que la forma se vea más interesante, ¿verdad? Siempre queremos evitar esos paralelos siempre que sea posible. En realidad, vamos a tener un poco de pelo pasando el Nicea. Eso se verá genial. Y algo así como una pequeña película que sale. Solo me están ayudando a ver la dirección del cabello ahí. Derecha. Y esa sería probablemente la planeación con ese peinado que fue más rápido de lo que anticipaba. Eso está bien. Yo sólo voy a hacer que sea realmente ligero aquí y voy a dibujar encima de él. Creo que vamos a entrar, acercar un poco más aquí en este caso. No demasiado. Y ahora haremos el dibujo limpio donde realmente estamos intentando, esforzándonos por bajar las líneas de una sola vez. Puede que ya lo haya mencionado, pero si estás trabajando en papel, querrás hacer un áspero, refinado rudo de esto antes de pasar a entintado, porque claro con tinta, si te equivocas, ya se acabó. Entonces, lo que estoy haciendo aquí es que estoy escogiendo selectivamente puntos de los que sacar. Estoy recogiendo estos puntos unpicking, lo siento, estoy recogiendo puntos donde estoy planeando activamente crear superposiciones de líneas. Entonces a medida que dibuje estas líneas y me muevo bastante rápido con la mano, en realidad voy a borrar el titular aquí. Es un poco, está un poco oscuro. Voy a hacerlo más ligero. Entonces no parece que sea parte del cabello. Derecha. Llevando adelante. Yo sólo voy a implicar más volúmenes aquí simplemente agregando línea superpuesta que viene de esa sección. Y quiero ver si puedo hacer algo loco con esta línea de aquí. Solo haz que se vea un poco más. No lo sé. A lo mejor viene ahí arriba, la parte posterior de la sección de pelo o algo así. Ahora no sé si eso va a funcionar. Derecha. Escoge este de aquí arriba, asegúrate de que la superposición se lea claramente y ya ves como realmente no puedo exponer un plan si me voy a mover tan rápido. Así que trato de mantener la idea general de lo que tenía, pero tengo que hacerlo, tengo que moverme muy rápido para mantener el flujo de la línea ahí dentro. Yo como que simplemente implicaba algunos de esos mechones de los volúmenes de cabello ahí. Simplemente lo agrupé casi por completo. Derecha. Y por aquí creo que nos vendría bien con una superposición. Creo que en la próxima demo voy a hacer el fondo aquí, la planeación aquí solo un poco más ligera. A mí me parece un poco demasiado oscuro aquí. Y sólo voy a sacar un poco más aquí allá. Podemos dar a entender que algunos de esos mechones de pelo están pasando allá atrás y sólo voy a oscurecer la cara. Sí. Sólo para que quede claro. Y también oscuro en este solapamiento aquí, barre por encima de la cabeza aquí. ¿Correcto? Pero gran parte del paso de reembolso, realmente, como puedes ver, es como hacer las cosas tan libremente como puedas. Así que de verdad estás consiguiendo. Ese flujo, derecho, la esponjosidad del cabello hacia abajo. Creo que aquí puedo jugar un poco con la forma. Vamos a entrar y dar vueltas, tal vez, algo así. Es un poco más recto. Entonces el ángulo del otro lado es que en el ángulo del Sol podría ser un poco más plano. Se puede agregar más volumen, pero vamos a mantener ese tema plano en marcha. Y estoy agregando superposiciones. Lo que podemos hacer aquí es que voy a añadir una superposición así. Trae esta pieza alrededor. Y ahora podemos ver dos lados del trozo de pelo casi a la derecha? Así que nos da una agradable sensación 3D. Aquí es un poco paralelo. En el fin del mundo, tal vez intente romper el poco paralelo con otra línea superpuesta, algo así, sacará algún tipo de cuidado flip asegurándose de que sea ahusándose ambos extremos. Y voy a borrar la línea del NIC. Y una de sus Nicaea solo porque vamos a superponer el aquí justo sobre eso. Y voy a tirar ese pedazo de pelo de aquí en. Y he convertido esto de una forma básica puntiaguda una forma bulbosa aquí al final por aquí, que es algo que puedes hacer. Realmente puedes volverte loco una vez que tienes las formas básicas abajo, puedes volverte loco. Y ahora entreguemos estas secciones en el mejor de los casos. Y realmente estoy creando la mayor parte del tiempo. También estoy creando oportunidades para que ocurran superposiciones. Quieres que el espectador sienta que hay estas masas que continuamente se superponen entre sí. A medida que el pelo se baja. Aquí, vamos a poner en ese pedacito de pelo paralelo al final. Quieres asegurarte de que el tipo es desagradable. Y yo llamaría a eso sí. Yo más o menos llamaría a eso hecho. Ahora bien, si quieres ir por un cabello más realista, ¿verdad? Entonces, obviamente, esta cosa es un poco desordenada. Tenemos que las líneas de planeación eran un poco demasiado oscuras. Queríamos borrarlos un poco más. Pero si quisieras ir por un look más realista, porque esto es por supuesto más estilizado. Lo que harías es que aumentarías el nivel de detalle, también llamado que quizás hayas oído hablar de este término antes, alto o allo hazañas, solo obviamente una abreviatura de nivel de detalle. Aumentas el nivel de detalle en términos de entrar en las hebras, entrar en los trozos, aún harías los trozos para entrar en los trozos, por ejemplo, y los detallarías un poco más . Solo agrega más superposiciones en los trozos y en los hilos. Aquí tengo algunas piezas de pelo. Yo agregaría más superposiciones aquí y tal vez tendría un pedazo de pelo saliendo por aquí y así sucesivamente. Pero quieres asegurarte, como hemos mencionado anteriormente, no quieres poner líneas trenzadas en el cabello así. Porque en el momento en que empiezas a hacer eso, el espectador es incapaz de ver las superposiciones y ver a las masas. Todo lo que ven es este lío de líneas. Entonces quieres tener mucho cuidado con forma en que haces eso. Asegúrese de que las superposiciones sean leídas y que la masa general también lea. Pasemos al número dos. Voy a darle un, digamos, un aspecto más puntiaguda, un poco funky. Creo que normalmente voy a tratar de imaginar dónde se podría estar extendiendo el pelo. Y creo que quizás por mí mismo, es costumbre comenzar por el lado derecho o izquierdo de la cara con una separación ahí. Pero puedes empezar en cualquier lugar realmente. Podrían tener algún tipo de maceta en el medio o en la cadera. Buen comienzo brotando desde la mitad del cabello o en cualquier lugar realmente. Quiero decir, obviamente está brotando de un montón de lugares. Aquí. Estoy teniendo cuidado porque estos dos, este y este son realmente de tamaño similar. Entonces en la tercera, hice bastante delgada. Aquí dentro. Voy a tensar un poco eso. Quiero que pase algo de volumen aquí arriba. Sólo una especie de planificación de la forma general. Sólo un poco ir a un poco de pelo loco pasando a tener algo de gravedad tirando algo de él aquí, allá. Creo que va con esta tendencia del cabello un poco moviéndose hacia la derecha un poco. Y luego por aquí lo tendremos bajando en sus propias formas. Estamos usando mucho de esa forma bulbosa realmente para dar forma al cabello aquí. Y debido a que su pelo es corto, ella, va a tener un poco más de vibra puntiaguda pasando. Y cuando estás haciendo este tipo de peinados, realmente hay que tener cuidado para variar la espera. Como si, estoy tratando de pensar como qué forma podría tener plugin que tendría sentido. En esta sección de aquí, que siento que no estoy seguro exactamente de lo que debo poner ahí. Considerando que todos estos cabellos están saliendo así, Eso parece bien. Entonces, en cierto sentido, tenemos este tipo de forma de estrella pasando aquí arriba y luego rueda un poco por aquí, ¿verdad? Es solo darle un poco más de volumen este lado de la cabeza aquí. Tratar de mantener esas formas variadas puede ser bastante duro. Tan solo planeándolo así. Casi me imagino como si pudiera ser alguien con aretes de aro. Bien. Sólo con este tipo de ARN de células pilosas. Y en realidad vamos a darle un poco más aquí. Aquí. Esto se ve un poco raro. No hay aquí en esa sección. Y por supuesto también puedes agregar capas en la parte superior. Así que en realidad puedes entrar aquí y agregar aún más capas. Esto es sólo un ejemplo. Voy a mantenerlo un poco más sencillo que esto. Podrías agregar capas por aquí dentro. Para que puedas construir peinados en capas con bastante facilidad. Simplemente poniendo en negrita capas de estos trazos realmente sueltos entre sí. ¿Correcto? Entonces solo estoy viendo cómo me siento al respecto si más o menos es algo así como la forma general se lee bien y se siente decente. Eso parece bastante bueno para el plan. Voy a aligerar esto bastante comparado con el anterior solo para que podamos ver mejor el dibujo de la cabeza, las superposiciones y las cosas un poco mejor. Derecha. Eso es bastante ligero. Yo también voy a su cabeza aquí. Voy a sólo un montón de nuevo titular. Bien, solo aligerarlo para que podamos tener una vista clara y agradable del cabello en la parte superior. Vamos a volver al cabello. Y nuevamente, volviendo a la lección uno del módulo cinco donde estamos hablando de rudo y reembolso. Quieres tener un cambio de mentalidad. Ásperos. Estás planeando, reembolsas, estás siendo creativo y suelto y libre y realmente solo estás construyendo sobre lo que has hecho antes, ¿verdad? Entonces, como que decoras en un St. Así que piensa en ese cambio de mentalidad y entra en esa zona si quieres. Como estás haciendo esto. Puede ver aquí, definitivamente no me apago al plan, aunque creo que puede que necesite no estar más cerca del plan aquí, pero al menos más consciente de las direcciones que voy, no quiero romper la direccionalidad que he establecido, ya establecida en estas piezas de pelo. Y mientras haces esto, encontrarás que en realidad dibujar tiene bastante, puede ser bastante rápido y realmente puede ser un proceso bastante rápido. Especialmente el escenario, porque cuando estoy poniendo una línea en particular hacia abajo, generalmente es que está terminado, ¿verdad? Está hecho para siempre. No tengo que ir a hacer texturing tech crazy en él o súper dimensionalidad en él. Y hacer formas locas y hacer como cosas realmente complejas. Una vez hecho, ya está hecho. Voy a hacer que este mechón de pelo se vea un poco más esponjoso. Y definitivamente puedes introducir algunas capas que tipo de cabello, el cabello es una locura. A veces va a hacer lo suyo. Entonces ahí lo he hecho un punto en sentido contrario. Tenemos un poco de tangente pasando. Sí, así que voy a borrar eso y probablemente borrar esta línea porque este trozo de pelo pasó allá de esa línea ahí. Tal vez subiendo un poco demasiado alto. Puedo añadir algunos pedacitos aquí si quiero. Ya ves que acabo de cambiar el diseño del cabello. Están completamente, todo está bien. Bien, y solo podemos implicar algunas de las raíces, esta sección aquí. Y vamos a conseguir estas secciones y asimetría, algo que vamos a por. Gran tema, estamos haciendo aquí. Esos dos tipos se reflejan entre sí. Así que fuimos a evitar que ese tipo de espejado pasara ahí. Entonces mi trabajo ahora es tratar de conseguir algunas variantes aquí. Y puedes superposiciones en negrita con bastante facilidad simplemente superponiendo las líneas. Entonces, si necesito algún tipo de varianza aquí, solo puedo introducir y superponer en esta sección. Entonces, por ejemplo, I. Puede simplemente sacar una superposición aquí, por ejemplo, y de repente hace que toda la forma se vea significativamente diferente. Esto es realmente un peinado loco. De veras tiene algo de locura pasando aquí. Sólo estamos tirando un poco más esa oreja. Y va a sacar algunos aquí, aquí así. Y eso sería que para esa célula pilosa prácticamente no haría mucho más que el pelo. Dependiendo del estilo. Dependiente del estilo, no haría demasiado más. Creo que para el último peinado, en realidad podemos ir y hacer un poco de un tipo moderno de corte. Bueno, ya veremos si es con qué eficacia podría lograr esto. Mira. Y estoy pensando en algo así como donde diseñamos los trozos así. Ella tiene un pedazo de pelo que cuelga ahí y un trozo de pelo que cuelga aquí abajo. Y entonces su corte de pelo es un poco escalonado desde atrás, baja así y cuelga aquí y es más pelo es más liso en este escenario. Y tiene flequillo básicamente saliendo de la parte delantera de su cabello. Son cortes rectos. He visto este corte. Se trata de cortes duros alrededor tratando de conseguir los conceptos básicos de la misma en. Sólo hay que pensar en esa redondez. Redondez de la forma del cráneo. A lo mejor poner un poco aquí. Ellos solo le dan algo de diversidad. Y podemos, podemos infectar, cubrir toda esta oreja con un aquí. Voy a borrar el año fuera. Lotes y titular de deuda. Una vez más. Saca toda la oreja. Arroz. Y solo queríamos áspera en las formas básicas. Entonces ella tiene este pedazo de pelo aquí. Y solo podemos agregar un par de años que quieran mantener este tipo de planos como si se hubiera cortado para que sea muy plano y muy directo, digo yo. Y sólo podemos añadir un poco de posesión a esa sección. Están vinculados, se ve raro. Nos quedaremos con que uno es divertido. Solo me estoy enfatizando que de hecho esta franja va a tener que tener algún tipo de línea aquí. Pienso, donde definitivamente sale, se superpone al resto del cabello. Esta sección bang casi. Simplemente borra ese tipo de pasos que suceden aquí. Y trabaja con suficiente detalle para que estés seguro de que hay suficiente información para que puedas dibujar encima en cuanto al cabello, ¿verdad? Así que quieres asegurarte de que haya suficiente información para que la utilices cuando quieras dibujar en la parte superior de este ángulo de la cabeza allí. Se ve un poco extraño. Mantengámoslo un poco más por aquí. Posiblemente tenga otro pelo saliendo así. Un poco desordenado. Pero está bien. No estoy seguro si es necesario este peinado se adapta a la cara de este personaje en particular. Pero, ¿por qué no probarlo? ¿Correcto? Y siento que no sería mala idea tener algún trozo de pelo saliendo por ahí de un lado. Bien, y esa sería la planeación para eso. Usando todos nuestros conceptos básicos, todos tienen unos fundamentos básicos. Latín es bastante bien aquí, bastante. De hecho, dibujemos las líneas finales para este cabello. Usando el dios debajo. Ya ves que tiendo, depende lo limpio que quiera que se vea las líneas puedo deshacer bastante o solo un poco. Esta forma particular aquí es bastante bonita. Es muy indicativo de pelo más lacio. En cuanto a cuán lacio es la rectitud del cabello, el peso del cabello, y el grosor del cabello, y cómo la gravedad lo afecta. Siempre y cuando estés trabajando tus superposiciones, manteniéndolas funcionando. Es muy difícil equivocarse siempre y cuando las cosas estén claras que se superpongan, tan claras, es muy difícil equivocarse. Solo mantén las tuyas sueltas mientras haces esto. No puedo enfatizar eso lo suficiente. Prácticamente en todo en todo lo que estamos haciendo. La flojedad, incluso si estás hablando de pintura, la flojedad es increíblemente importante y no es un concepto fácil de entender. flojedad en la palabra, creo que es un problema semántico. Pero la palabra de que simplemente no alude a algo que todos puedan imaginar lo que es la flojedad como si se tratara de algún tipo de objetos sólidos, como ir a comprar algo de flojedad. Pero ojalá ustedes ya hayan aprendido que se relaciona tanto con el dinamismo en sus formas, que tienen direccionalidad. Por supuesto, flojedad física en tu brazo. Para que, ya sabes, mover el brazo flojamente para lograr esta sensación de flujo. ¿Correcto? Es solo agregar algunas de esas superposiciones ahí. Solo agrega un poco de superposición de cabello ahí arriba. Podemos agregar un poco ahí. Y hagamos lo del área de flecos tipo bang. No soy realmente un peinado Pro. Me pregunto estilo particular. Simplemente lo buscaré en Google y veré qué tipo de look estoy tratando de lograr y tratar de acercarme a él. No hace falta lograr lo exacto. Simplemente acércate lo suficiente como para convencer a tu espectador de que este peinado de personajes en particular es una forma particular. Esto se superpone bastante importante ahí. Y vamos a traer eso ahí arriba. Por lo que le han cortado recto ahí. Aquí se ve un poco aburrido, así que voy a agregar un poco más aquí allá. Y probablemente, sí, aquí estamos tapando la oreja. Sólo estoy borrando parte de la cabeza. Traeremos un poco de pelo aquí. Todo el cabello tiene que fluir de alguna manera lógica. No te olvides de eso. Quiero agregar solo algún tipo de superposición extra ahí. A lo mejor otro aquí ya que el pelo viene de detrás de la cabeza. Y a eso lo llamaremos completo. Entonces aquí tenemos una demo de tres, especie de solo tipo de peinados confeccionados. Tenemos un estilo shortish a estilos shortish, y luego uno de longitud media. Y hemos estado usando las teorías fundamentales y todo lo que hemos aprendido hasta ahora. Espero que hayan disfrutado de esta demo y los veré en la siguiente lección. 6. Dibujo de ropa con dinámica de tela: En esta lección, ahora vamos a estar aprendiendo sobre dinámica de la tela y los siete tipos de pliegues de ropa. Ahora no estamos realmente tratando con el diseño de ropa, sino realmente la dinámica de cómo funciona y se mueve la tela. Esto, por supuesto, sí varía un poco en función del material que estés usando. Pero en términos generales, puedes aplicar esto a la mayoría de los tipos de telas utilizadas para la ropa. Bien, así que vamos a meternos directamente en ello y hablemos de la dinámica de la tela. tela realmente es muy similar a aquí en que realmente se ve impactada mucho por la gravedad. Y como tal, debemos considerar la dirección de la gravedad que afecta a la tela, ¿verdad? Entonces queremos considerar la dirección de la gravedad. Y en esto también, queremos pensar mucho squash y estirar en la tela misma, ¿verdad? Sólo vamos a hablar un poco de estos conceptos y verás la aplicación de estos a medida que vayamos atravesando cada uno de los siete tipos de pliegues. Otro punto importante que quiero que ustedes lo derriben y es uno, es muy, muy valioso. Es muy sencillo, pero muy valioso. Es que en términos generales, cuando los granos de café, nunca tiene una punta afilada. En términos generales, generalmente siempre bins y un ángulo redondo. Entonces, cuando estás haciendo pliegues de ropa, generalmente no tienes contenedores muy afilados como este. Tendrías una banda más redondeada y eso hará que tus pliegues de ropa se vean más realistas y menos planos. Entonces lo último que queremos hacer cuando estamos pensando en dinámica de la tela es preguntarnos, ¿dónde está el punto de tensión, verdad? ¿Dónde está el punto de tensión? Y el punto de tensión aquí es realmente relacionar vector, squash y estirar en la dirección de la gravedad también. En cuanto a dónde está la agrupación de telas en función de la forma que estás poniendo la tela. Bien, entonces ¿dónde está el punto de tensión? Perdí el punto me agrego algo obvio, pero quiero decir solo para que estemos realmente firmes y lo que estamos haciendo, eso realmente no es nada más. Entonces claro, casi, casi una muy especie de objeto 1D en cierto sentido, obviamente es 3D. Pero en su mayor parte, la tela realmente es simplemente muy delgada y no atendemos sorteos de doble línea a menos que estemos hablando de telas gruesas. A la luz de eso, la ropa de coágulo toma su forma realmente de las formas subyacentes. Entonces, si envolvimos tela alrededor de un cilindro, la tela va a tomar la forma del cilindro más relajada, claro, en función del tipo de tela y lo que tienes. Y así estoy reforzando esto para que nos demos cuenta la ropa tiene dos naturalmente siguen las curvas de nivel, siguen las curvas de nivel de la anatomía subyacente. Bien, así que queremos tenerlo en mente. Si no seguimos las curvas de nivel de la anatomía subyacente, la ropa entonces se ve muy plana o como una pegatina o realmente resta valor a la tridimensionalidad de nuestra pieza a la derecha? Y realmente no queremos hacer eso. Queríamos, mirar 3D todo el tiempo. Entonces ahora vamos a pasar a aplicar algo de esta teoría. Voy a poner estas notas a un lado para que siempre estén con nosotros. Vamos a aplicar algunas de estas teorías observando los siete tipos de pliegues. Déjame enumerarlos antes de que los dibujemos. Solo para que si estás tomando notas, también las puedas anotar. Y luego entraremos en ellos. Entonces cuando los pongo aquí, siete pliegues. Y realmente un look dinámico en ropa y un look realista de ropa se trata más de cómo la ropa está cayendo sobre el cuerpo y doblándose y envolviéndose alrededor las formas que en realidad se trata del diseño de la ropa en términos de dibujarla de una manera creíble. Bien, entonces nuestro primer tipo, los pliegues pop son pliegues de segunda tina o zigzag. Tercer tipo de pliegues espirales. Cuarto tipo de pliegues Aflac. quinta parte superior son los pliegues del pañal lamentablemente llamados. Sexto tipo o pliegues caídos. Y nuestro último tipo, o pliegues inertes, ¿verdad? Inerte, que significa inactivo o no realmente en movimiento. Entonces pliegues inertes, ¿verdad? Así que vamos a meternos en ello y vamos a empezar a dibujar pliegues. Vamos a comenzar con pliegues de trama. Por lo tanto, los pliegues separados rara vez ocurren cuando la tela está siendo drapeada, generalmente desde una, generalmente agregan bastante longitud. Entonces un buen ejemplo es pensar en cortinas. Y cuando la tela está drapeada, pensando en esa dirección de gravedad, la tela queda drapeada. Y es mantenerlo sencillo por ahora. No vamos a poner carpetas aquí, ¿verdad? Asumiendo que esto es una cortina superior de drapeado, ¿verdad? Estos son los puntos de tensión aquí. Y continuamente voy a dibujar puntos de tensión mientras estamos haciendo esto. Entonces nos hacemos una buena idea. La gravedad bajará y lo que sucederá es que la tela comenzará en base a los puntos de tensión. Empezaremos a caer en estas formas pop, ¿verdad? Y tomando una forma muy cilíndrica ya que esto está ocurriendo, y se moverá rítmicamente dentro y fuera, obviamente un OT, vamos a querer variar un poco lo que está ocurriendo ahí. En cuanto al ritmo, no quisiéramos que todos fueran exactamente iguales. Y así aquí obtenemos nuestros pliegues pop que siguen el contorno de un cilindro entrando y saliendo y entrando y saliendo consecutivamente. Y OSC, éste entra en nosotros, no imposible. Y en una S, esto es esencialmente un portafolio y se llama así obviamente porque es algo así como un pop. Por lo tanto, los vestidos largos, por ejemplo, tomarán el aspecto de un pliegue pop. Vamos a traer un diseño de vestido aquí abajo. Y estoy guardando esa flojedad y esa esponjosidad que tengo cuando estoy dibujando aquí y que queríamos tener cuando estamos dibujando aquí. Déjame dibujar esa elipse más que el ángulo normal. Y planearé la forma básica de la ropa. Y luego voy a insertar los pliegues pop, pero creando mis ondas. A medida que vamos. Incluso puedo agregar uno aquí por fuera con un solapamiento y luego traer estas líneas arriba. Y se trata de la superposición aquí otra vez, igual que está aquí dentro. Y por lo tanto logrando nuestro look de pliegue de bomba en este tipo de tela, tipos más delgados de tela equipos para estallar plegar más fácilmente mientras digo más delgado pero también más pesado, porque van a querer cambiar también poderosa. Pero generalmente, estás viendo tela más larga que tiende a reventarse a medida que la gravedad está tirando hacia abajo en la tela se vuelve más pesada. Entonces esto es esencialmente nuestro, nuestro tubo se pliega aquí. ¿Bien? Y esto lo verás comúnmente en piezas largas de tela, cortinas, vestidos largos, y generando materiales que son bastante largos. Bien, entonces esos son nuestros pliegues pop. Pasemos a los pliegues en zigzag. Así que los pliegues en zigzag se llaman como son porque el tipo de pliegue funciona en un patrón en zigzag, muy parecido a este. Ahora, donde usarías este tipo de pliegues. Y ya verás como nos metemos en algunas demos aquí, es generalmente en los extremos de las mangas, mangas largas ya que bajan a la zona de la muñeca. También es posible que desee usarlos con telas que se comprimen como peniques, comprimiendo contra elegir, por ejemplo y en cualquier lugar donde sienta que la tela se comprimiría de tal manera que cree esto efecto. Es una especie de cantidad media de compresión que causaría un efecto zigzag. Entonces, lo que pasa es que empiezas a tener los pliegues como que se asoman así y notas como no se reflejan entre sí, ¿ verdad? Entonces no estamos haciendo pliegues en zigzag así con una cosa de diente de sierra reflejándose entre sí. Y entonces vamos a querer tipo de conectar la tela de una manera que estamos mostrando líneas superpuestas medida que la tela se está comprimiendo. Entonces este es un tipo de pliegue en zigzag porque a lo mejor la tela se está comprimiendo aquí abajo. También las rodillas. A veces las rodillas de ciertos pantalones se comprimen. Entonces hagamos algunos ejemplos para mostrar un ejemplo de esto. Digamos que estoy dibujando una chaqueta deportiva. Esta sería la sección de riesgos. Y los jugadores sacaron estas hojas. Simplemente detenga los riesgos a la mitad del antebrazo. Por ejemplo, I. Quería mostrar la compresión de ese tejido ocurriendo. Y entonces voy a entrar aquí y voy a zigzaguear esto deja un poquito. Y lo que puedo hacer es que puedo usar esta forma, que verás como una forma de pliegue común. Y por supuesto se pueden hacer derivados de la misma para mostrar indentaciones en la tela. Entonces aquí vamos a tirar de estos solapamientos en pliegues en zigzag. Bien, lo sacó solo un poquito de aplicación, está comprimiendo un poco. Queremos tener en cuenta que estamos en forma cilíndrica con el brazo. Entonces queremos que las curvas de nivel se muestren muy claramente. ¿Bien? Y luego en cualquier lugar donde sintamos que la tela puede sangrar, podemos introducir una de estas pequeñas formas, ¿verdad? Donde es una especie de sombra y realmente puedes simplemente un muy ellos y hacer lo que quieras con ellos. Por lo general, se dibuja donde la forma no solo se cierra, sino que se solapa con una de sus propias líneas ahí, ¿verdad? Y esto nos ayuda a indicar áreas donde hay pliegues más profundos ocurriendo en la tela o pliegues o arrugas en diversos grados. Así que sólo puedo poner un par de estos. La clave para recordar con la tela es que no es una ciencia exacta. Cloth realmente hace lo que quiera hacer. Así que realmente no puedes sentarte ahí y controlar cada macro elemento de cómo quieres que se vea la tela. Más bien paja para un aspecto natural. Y por natural, quiero decir, bastante parecido a casi al azar manteniendo las cosas simétricas. Entonces aquí podemos ver en la sección de manga aquí, tenemos ese efecto zigzag sucediendo, ¿verdad? Hagamos otro ejemplo donde tal vez estemos haciendo una pierna de penique está bajando de la rodilla y tal vez esté un poco amontonada en la rodilla. Así podemos comenzar con un diseño en zigzag. Están imaginando la anatomía de las piernas debajo de ahí. Y viene abajo. Y a medida que lleguemos al zapato, podemos empezar a poner algunas de estas formas en zigzag para la compresión ya que los Pence se comprimen en la parte superior de un zapato. Solo haz esto un poco más pequeño. Bien, la pierna de esta persona está en un ángulo un poco extraño. Solo mantengámoslo un ángulo más recto. Y esta sería la parte delantera de su zapato aquí abajo. Simplemente desbastando eso en el lápiz, comprimiendo la envoltura alrededor. Y tenemos el patrón en zigzag que muestra la compresión sucediendo. Entonces, una vez más, estamos enfatizando nuestras superposiciones. Nos estamos asegurando de que tenemos una parte superior en zigzag ahí dentro. Y por lo general el Pence depende de lo begi que sean las plumas. Podríamos tener algunas sombras profundas muy agradables ocurriendo a medida que el lápiz consigue que este efecto zigzag suceda en ellas. ¿Verdad? Y una vez más, tenemos el pliegue en zigzag. Este es un tipo de pliegue que se da una vez más en los genes de peniques. Áreas donde tenemos tipo de compresión media, donde el, hay una cantidad media de compresión sucediendo. Y eso lo contrastaría con los pliegues en espiral, que veremos a continuación, donde se tiene mucha compresión sucediendo en la tela. La tela adquiere un poco más de aspecto espiral como veremos. ¿Verdad? Entonces esto es zigzag, parte superior de pliegue y listo para ser bueno dibujando. Esto es realmente solo dibujarlo y solo recordar estas reglas, la asimetría. Y por supuesto estas reglas aquí son bastante claves para simplemente implementar estos tipos básicos de pliegues. También harías bien en realmente solo memorizar estos siete tipos completos y usarlos donde necesites. No necesitas hacer ropa. Dibujar ropa demasiado complicada para ti. Simplemente memorízalos habitación con las reglas básicas. Mantente suelto y te vas. El siguiente tipo de pliegue vamos a estar viendo nuestros pliegues espirales. Ahora los pliegues en espiral se mueven de este tipo de formas. Vaya, es solo dibujar que un Ni diferente, el tipo de espiral constante en este tipo de patrón. Y esto se debe a una fuerte compresión. Y esto es cuando alguien se levanta las mangas, por ejemplo, esa es la época más común que la ves o donde sea que la tela esté comprimida en forma cilíndrica. Bastante, bastante. Si había una manga aquí y empujamos la manga hasta arriba, la comprimimos a la mitad de su longitud total. Tendríamos pliegues en espiral sucediendo. Se parece un poco a un resorte o a una de esas mangueras de aspiradora. Entonces hagamos un ejemplo de eso. Con los pliegues en espiral, tendemos a usar muchas de estas formas de sombreado en la tela. Verás aquí. Volvamos a hacer una manga. Y claro, aquí estoy haciendo ropa muy básica. Pero esto podría aplicarse igualmente a tal vez las medias que se empujan hacia abajo o los calcetines que comprimen tales comparaciones es un excelente ejemplo de pliegues en espiral. Cuando el, cuando los calcetines se hayan caído o lo compriman. Entonces realmente, quieres aplicar estas teorías a un montón de cosas diferentes. Bien. Aquí voy a planear los pliegues. Estoy tratando de mantenerlos más asimétricos. No quiero que sean iguales a cada lado. Y también quería dejar espacio para tener algunas líneas de ropa reales ahí para que no se vea tan robótica como si estuviera diseñada para estar en este lugar realmente una especie de manera. Y tal vez a medida que se mueve hasta el hombro, Digamos que aquí la tela se mueve hacia arriba hasta el hombro. Ponemos algunas superposiciones en mostrar la tela superpuesta sobre sí misma. A lo mejor los pliegues espirales llegarán a su fin, ¿verdad? Así que realmente estamos comprimiendo la tela aquí y estamos contorneando las líneas. Bien, así que ahora solo voy a dibujar en una silueta mucho más clara a estos pliegues espirales. Manteniendo mis superposiciones agradables y claras. Este plegamiento ahí, ahí hay uno. Siga esforzándose por la asimetría también. Y ahí dibujaremos uno. Bien, y porque estamos teniendo esta compresión, queremos esas sombras en los pequeños indicadores de sombra. Simplemente realmente ayuda a vender la idea de cuánta compresión está sucediendo en este tipo de pliegues. Y una vez más, ser suelto B-natural, sobre todo ser ropa natural. Como dije, hace lo suyo. Así que no trates de controlarlo. Simplemente comprima como crea que necesita ser comprimido, considerado el material arriba a la derecha, y trabajar desde allí. Los materiales más gruesos, por supuesto, pueden no comprimirse tan fácilmente como los nuevos materiales y así sucesivamente. Así que podrías tener compresiones de aspecto más ordenado o compresiones aspecto más áspero basadas en lo que está sucediendo con la tela. Bien, entonces aquí vemos un pliegue en espiral, marcas típicas de un pliegue espiral. Mucha compresión y muchos de estos pequeños baches, las edades ocurren a medida que nos movemos a través de la espiral a medida que gira. Y por supuesto, muchas de estas formas de sombra aquí también. Entonces esos son nuestros pliegues espirales. Rice sí espero que esté tomando notas a medida que avanzamos por esto sería muy útil para usted. Echemos un vistazo a cómo se pliega Aflac ahora. Entonces, cuando se trata de pliegues de media suerte, particularmente, no estoy del todo seguro por qué se llaman pliegues de media suerte. Nunca lo he investigado realmente. Pero la idea que queremos tener con sus pliegues de rebaño es que por un lado estamos teniendo compresión ocurriendo en una forma y aquí estoy dibujando un brazo que es vinculante en un ángulo de 90 grados. Esto es más de solo el modelo de lo que está pasando con los impagos. Entonces tenemos una compresión sucediendo en un lado, y luego en el otro tenemos un estiramiento sucediendo. Y debido a esto, obtenemos muchos pliegues apretados que ocurren en el punto de tensión aquí con una tela que está jalando en este punto por aquí, haciendo que aparezcan estas líneas de pliegue que vemos en el interior aquí vía punto de compresión. Bien, sólo estoy poniendo en las palabras esa expansión. Así que realmente lo conseguimos. Y nuestra tensión no estaría aquí, ¿verdad? Y así las áreas que ves una vida media pliegues son generalmente puntos de articulación, ¿verdad? Puntos de articulación donde nuestras extremidades pueden moverse. Las áreas de articulación reales donde se mueven, es donde veremos que este tipo de pliegues ocurren en los puntos de articulación. Entonces por ejemplo voy a hacer un ejemplo de manga. Si tenemos a un hombre con camisa con cuello, por ejemplo adentro está doblando un poco el brazo. Dibuja la sección de brazos aquí. A lo mejor hay un botón ahí o algo así. Y está doblando el brazo. Aquí va a enfatizar algunas de estas superposiciones. Y la tela empieza a rapear sobre sí misma y a ser agrupada como sus propias papeleras, ¿verdad? Y obtenemos todos estos pliegues de rebaño caracterizados realmente por el solapamiento y la direccionalidad hacia. El punto de tensión. Bien, así que eso es realmente lo que haríamos. Lo harían en la misma zona en las piernas, obviamente la parte posterior de las piernas, y también zonas donde la tela está muy tensa. Y en realidad eso me lleva a un punto del que quiero hablarte. Voy a hacer un pequeño diagrama aquí. Cuando la gente dibuja genes y Pence, particularmente en la zona de la entrepierna. Muchas veces, las líneas de plegado aquí se elaboran así, justo en la muleta. Y luego la pluma como que continúa muy apretada hacia abajo. Y esto en realidad no es correcto. Se ve mal, pero tampoco es correcto. He enfatizado esa muleta por una cosa que puede parecer súper rara a toneladas. Pero eso no es en realidad lo que pasa con la tela. Porque por debajo de aquí tenemos los eslabones cilíndricos 3D como, ¿verdad? Entonces, cuando contemplas las formas reales debajo, la forma correcta de tener estas líneas a lápiz dibujadas. Y voy a hacer un ejemplo rápido aquí. Entonces aquí lo haría, tendríamos nuestras piernas bajando y él tiene muleta. Y de pronto podemos tener una línea o dos mostrando la entrepierna, claro, que ahí vamos a sumar esas superposiciones para mostrar lo que está al frente, lo que hay detrás. Pero en términos del punto de tensión aquí, el punto de tensión en realidad no es solo enviar spam a todas estas líneas de plegado de la contracción. Con Pence, tienden a salir en ángulo horizontal aquí. ¿Verdad? Horizontal en lugar de esta forma de V. Entonces obtenemos esta forma de V, Eso es incorrecto. Queremos que salgan horizontalmente en esos puntos de tensión sobre las formas redondeadas, ¿verdad? Y esto sería más correcto. Bien, entonces esos son nuestros pliegues de media suerte. Hay superposiciones en un lado de una sección de tela comprimida que está sobre la forma. Y debido a que el otro lado realmente está experimentando estiramientos o expansión, inmediato la suerte se pliega. Esto dos veces ya. Pido disculpas por volver a decir , chicos flojos, tienes que estar suelto y tienes que ser natural. No puedes controlar exactamente cómo va a ser. Sé que puede parecer que estoy teniendo un control extremo o supremo sobre lo que estoy dibujando aquí. Pero realmente estoy adivinando y dejando que las líneas vayan a donde quieren ir para que se vea natural porque lo estoy dibujando de una manera que es natural. Bien. Así que vamos a tener eso en mente y la flojedad, la flojedad, la flojedad. Voy a tratar de no decirlo otra vez. Bien, sigamos adelante. Siguiente tipo de pliegues, tipo de plegado muy fácil. Darpa pliega, pobre nombre de cartera ahí, ¿verdad? Entonces con los pliegues de darpa, cuando un trozo de tela se suspende en dos puntos, esto suele ser cuando sucede. Y te puedo mostrar algunos ejemplos geniales donde podrías hacer este tipo de fallas. Es asumiendo que se trata de una pieza cuadrada de tela. ¿Bien? Entonces la gravedad está tirando hacia abajo y estamos muy conscientes de ello y estamos pensando en la gravedad. Tirando hacia abajo de eso. Los dos puntos de tensión aquí provocan que la tela, por supuesto que se estire un poco ahí, lo que puede indicar con algunas líneas. Y luego al bajar hacia el medio, provoca que se produzca una curva de C. Entonces voy a dibujar en algunas de estas curvas C. Y ellos, tienes un pliegue de pañal, un pliegue de aspecto muy realista en la tela. Porque este centro de gravedad viene aquí abajo. El mayor centro de gravedad de peso viene aquí abajo. Y así conseguimos que esta curva en forma de C ocurra en medio de la tela. ¿Verdad? Y mientras estamos en esto antes de hacer una demo de esto, permítanme decir que se pliega una vez la ropa, dibujar la tela es muy similar a dibujar aquí. Así que no tengas miedo de dibujar una forma en particular, por ejemplo, simplemente dibujaré la forma cuadrada aquí. Luego borra una esquina por ejemplo y tómala y simplemente haz una superposición aleatoria. Y boom, acabamos de controlar los paños. Superposición del lado derecho. Ahora de pronto parece que ahí tenemos un trozo de tela envolviendo. Y aquí también podemos hacer lo mismo. Sólo vamos a dibujar una forma así. Y ahora estamos controlando la tela. No es muy difícil y puedes mantener las formas realmente abstractas con un aspecto. No necesitas controlarlos, ¿verdad? Entonces no va a ser exactamente el ejemplo más asombroso de un pliegue de pañal. Pero e.g. Puede que estés dibujando una tablilla, que es un trozo de tela que va sobre el frente del Alma de un caballero, representando su casa de culpabilidad o qué tienes, ¿verdad? Entonces la tableta normalmente sería, estaría tipo de diseñada algo así. Lo estábamos mirando desde una vista superior y nos relacionamos en un lugar de mesa para la cabeza. Esta zona se envuelve alrededor de la espalda. Esta zona se envuelve alrededor del frente. Por lo general, hay algún tipo de diseño de logotipo en la parte delantera y simplemente cuelga hacia abajo. Bien, así que si estamos haciendo una tableta, por ejemplo, porque tenemos los dos puntos de tensión en nuestros hombros de las noches. Tendríamos la tela colgando, algo así. En realidad, lo combinaríamos depende de cuánto tiempo sea esto, pero podríamos tener algunas trampas en la parte inferior. Pero aquí arriba, tendríamos algunos llamados pliegues de darpa ocurriendo, ¿verdad? Como la tableta cuelga sobre la nuez, ¿verdad? De lo contrario, la tela simplemente realmente se caracteriza por esta forma de C. Entonces ahí tenemos nuestros pliegues de pañales. Supongamos que si no estás en Estados Unidos, eso no sería un pliegue de panal, lo que hace que suene como diez veces peor. En fin, sigamos adelante. Vamos a hacer pliegues de caída. Es probablemente la forma más fácil de pliegues de darpa, pliegues de caída. Y con pliegues de caída tenemos un único punto de tensión. Imagina si estuvieras colgando tu cola en el anzuelo, en un gancho en el baño. Entonces nuestra tela se baja un poco y esta tonelada de racimos en la parte inferior. Incluso puede hacer pop fold en la parte inferior. Y lo que tenemos son los pliegues de caída que vienen aquí abajo, estas líneas de tensión que muestran que hay mucha tensión en este punto de tensión aquí, esta zona de ganchos donde se drena la tela. Ahora podrías usar esto para todo tipo de cosas diferentes. Quizás este sea un personaje y digamos algún tipo de bordado en su cabello, algún tipo de tela en su cabello colgando. e.g. Pero lo que lo caracteriza es que aquí tenemos estas líneas bajando del punto de tensión. Y en la tela colgando y superponiéndose es auto. Entonces estos son pliegues caídos. Hagamos una tela, por ejemplo et al por ejemplo solo pretendemos que tenemos que decir colgando sobre un gancho, voy a dibujar este un poco más de detalle. Pero realmente toda la habilidad para disfrutar de la ropa es simplemente muy, muy ponderada hacia o simplemente contemplas tus superposiciones correctamente, ¿verdad? Entonces el gancho está ahí abajo. Ahí pondremos una pequeña línea de sombra. Esa pequeña forma de sombra para mostrar que nuestro tipo de contar esta celebración ahí. Aquí tendremos algunas líneas. Pon un poco de sombreado ahí. De verdad, no necesitamos preocuparnos demasiado por el sombreado y que se vaya bajando y se superpondrá otra pieza aquí de contar, tener eso acercándose y tal vez se envuelva en un poco. Viene alrededor de eso yendo ahí, ahí. Y bada bing, bada, boom. Tenemos la cola en un gancho en el baño. Bastante clavado. Derecha. Entonces ese es realmente nuestro pliegue de caída. Bien. Impresionante. Y por último pero no menos importante, vamos a echar un vistazo a nuestros pliegues inertes. Ahora, sólo hay que tener en cuenta que inerte se refiere a inactivo. La palabra inerte significa inactivo. Entonces hay pliegues que solo están ahí por probablemente alguna energía que ocurrió en algún momento del pliegue. Tú manera típica de que esto se ilustre. El ejemplo típico es un toro, es una tela que cubre un cuenco. Entonces aquí es donde usaríamos bastante esas formas de sombreado para enfatizar realmente esos pliegues. Pero claro, también estamos confiando en superposiciones. Entonces por ejemplo aquí voy a tener imaginable debajo de un trozo de tela, Jordan un ángulo. Y el tipo de paños rodando por ahí. Hagámoslo un trozo cuadrado de tela. Y se superpone en algunos puntos. A lo mejor se acumula tratando mantener estos puntos afilados para que sigamos sintiendo que es una pieza cuadrada de tela. Y solo creando algunas superposiciones sus globos oculares debajo de aquí. Entonces habríamos caído pliegues como líneas como el tipo de tela de Ese es su camino hacia abajo sobre la pelota. Pero entonces tenemos estos otros pliegues que suceden donde la tela se agacha sobre sí misma. Y luego podemos agregar algunas de estas zonas sombreadas solo para enfatizar el tipo de arrugada de la tela. Y este tipo de pliegues se llamarían los pliegues inertes porque en realidad no son el resultado de ningún tipo de tensión o gravedad sobre ellos en la actualidad. Simplemente pasaron en un momento. Y así simplemente siguen simplemente quedándose ahí. Mantienen su forma, ¿verdad? Y estos son pliegues inertes. ¿Todo bien? Entonces eso es eso para la dinámica de la tela y el dibujo de tela. Y si sigues estas reglas básicas y haces mucha práctica, serás bastante bueno en esto bastante rápido. Creo que esta no es realmente una de las áreas más complejas del dibujo, para ser honesto contigo. Algo que te aconsejaría que hagas es realmente poner la vista hacia arriba para observar el mundo que te rodea mucho más de lo habitual. Tenemos que escapar del mundo de los mogoles, por así decirlo. Y realmente meterse en una zona donde como artistas estamos observando todo lo que nos rodea. Muy cerca, que estamos acercando a todo. Nos estamos enfocando en todo. ¿Por qué esta es la forma de cuál es la forma de esto cuando está en esta posición o esa posición y la ropa aprender a dibujar bien la ropa va a depender mucho de lo bien que se puede ver cómo bien estás observando la ropa a tu alrededor y cómo se mueve y cómo funciona. Pero los siete pliegues son una base muy, muy fuerte para que puedas dibujar la ropa con bastante rapidez. Bueno, ¿verdad? Ese es el final de este módulo. Los veré en el siguiente módulo.