Del boceto a la ilustración vectorial: chica patinadora

1. Introducción Skater Girl: ¿Quieres ser bueno en la creación ilustraciones vectoriales impresionantes usando Adobe Illustrator? Bueno, llegaste al lugar correcto. Para este proyecto, quise crear una ilustración que se centre en una pose exagerada y dinámica de un personaje Decidí ir por una escena de skate y presentar a una chica de pelo largo, lo que siempre ayuda a describir el movimiento, la velocidad de movimiento y la gravedad Usaremos un sombreado mínimo al final de este flujo de trabajo usando un pincel de textura. Si eres un aspirante a ilustrador, artista digital, diseñador gráfico, fotógrafo, comercializador o simplemente alguien apasionado por la narración visual, Mastering Illustrator te proporciona las herramientas convertir tus ideas en Te guiaré a través de cada paso del proceso, desde el boceto inicial hasta los toques finales, dándote una comprensión integral de las increíbles herramientas y características de Adobe Illustrator. Este curso es perfecto para ti si eres nuevo en ilustrador, o si eres autodidacta y con el objetivo de tener más confianza y efectividad usándolo. Soy Martin Parma, un profesional certificado de LOB e instructor con una experiencia en diseño abarca más A lo largo de mi carrera, he colaborado con clientes de renombre como Disney, Mattel, Cartoon Network, Nickelodeon Aprovechando esta amplia experiencia, he elaborado cuidadosamente este curso para ayudarte a navegar por AOB Imustrator No sólo estoy enseñando Imustrator. Te estoy empoderando para que te expreses. Cuenta tu historia y crea ilustraciones que resuenen con tu estilo único Esta es tu oportunidad de crear un trabajo que sea verdaderamente personal y digno de tu portafolio creativo profesional. Puedes seguir y replicar mis ilustraciones, o puedes usar los flujos de trabajo y las técnicas que te muestro y crear algo completamente diferente y único Hay al menos dos composiciones adicionales que puedes elegir además de la que estoy usando en mis ejemplos. Ruede ahora y deje que comience la diversión. Tu aventura creativa con Illustrator comienza aquí. 2. Contorno para el cabello y la camiseta: Me gusta concentrarme en las formas más grandes al principio cuando empiezo a agregar mis formas vectoriales. Entonces en este caso, voy a empezar con el pelo. Y hay muchas formas diferentes de dibujar formas en Illustrator. Pero esta vez voy a mostrarte una técnica que en algunos casos, me gusta usar. Entonces, en vez de usar la herramienta pluma o el lápiz, esta vez voy a usar la herramienta de pincel de blob Sólo voy a empezar a dibujar alrededor del borde, tratando de seguir esta forma, y muy probablemente, no voy a poder hacerlo de una sola vez porque en realidad me gusta dibujar de izquierda a derecha, especialmente cuando estoy usando un lápiz. Entonces eso es simplemente más cómodo para alguien diestro. Entonces voy a trazar la otra línea aquí. Estoy tratando de seguirlo lo más de cerca que puedo. Y si cometo un error como ahí en la parte inferior, puedo corregirlo después. Ahora como estoy usando el pincel blob, no me voy a preocupar por dibujar sobre esta pequeña sección aquí, siempre puedo agregar eso más adelante La principal ventaja de usar el pincel blob es que a pesar de que hice dos líneas separadas, se conectan automáticamente porque no cambié el color, así que simplemente las mezcló en una sola forma Y aquí hay una técnica útil. Si quieres que esto se convierta en una forma de campo, así que solo llena la parte central de esto. Utilice la herramienta de selección directa, seleccione uno de los puntos de anclaje internos y, a continuación, presione el espacio atrás una y dos veces o elimine dos veces. De esa manera, se quita la línea en el centro, y luego simplemente la convierte en una forma de campo. Entonces eso es bastante útil. Ahora bien, para arreglar los problemas que tenemos aquí, hay un par de cosas que podemos hacer. En primer lugar, podemos encontrar los puntos de anclaje que queremos movernos y comenzar a editar cosas. Pero antes de hacer eso, lo primero que me gusta hacer siempre es simplificar la forma. Entonces eso es desde el menú de objetos, vas a path y simplificas. Tengo un atajo de teclado para esto. Voy a estar usando eso a lo largo de este proyecto. Sólo voy a comprobar lo que había antes y después. Sí, puedo ver que el camino no cambió demasiado. Solo estoy usando deshacer rehacer. Y en realidad se ve bien. Por supuesto, podría ir aún más allá si quisiera ajustar esto, podría ir aún menos puntos de anclaje. Pero aquí me voy a quedar con la configuración automática. Entonces eso se ve bien. Ahora lo que me gustaría hacer es acercar un poco este detalle al contorno original que tenía en el boceto. Y cuando verifico esto con mi herramienta de selección directa, en realidad no hay punto de anclaje aquí. Si utilizo la herramienta pluma y agregué un nuevo punto aquí, entonces podría usar la herramienta de selección directa y simplemente arrastrarla hacia arriba así. Esa es probablemente la solución más fácil. Y eso en realidad se ve bastante bien. Sin embargo, aquí hay un punto donde puedo ver que no es una transición suave de este segmento curvo al otro. Entonces aquí hay un descanso. Y la forma de arreglar esto es tener ese punto de anclaje seleccionado, y dar click en este icono aquí en la parte superior. Entonces, para convertir esto en un punto suave. Entonces eso ya es mejor. Pero si quisiera, siempre podría ajustar estos mangos un poco más. Y estoy contento con la forma en que esto se ve al menos por ahora, va a funcionar. Puedo seleccionar este otro punto aquí también en la parte inferior y también hacer la misma técnica. Así que convierte eso en un punto suave. Ya se ve más ordenado. Y entonces sólo podemos revisar los otros. Creo que el resto se ve bien. De nuevo, quizá convertir eso en un punto suave. Y si quieres hacer esto más rápido, lo que también puedes hacer es volver a seleccionar toda la forma y usar también la función de suavizado. Así que eso es de nuevo desde el menú objeto ruta suave. Y luego una vez más, podemos aumentar esto un poco. Y sin cambiar el camino en sí, creo que obtuvimos un mejor resultado. Entonces veamos antes y después, introdujo un par de puntos adicionales. Pero normalmente lo que sucede es que simplemente mueve los puntos de anclaje alrededor para colocarlos en una mejor posición. Entonces ahora si selecciono estos puntos de anclaje, la mayoría de ellos serán puntos lisos. Entonces sí, no tenemos que ir ahí arreglándolos uno por uno. Entonces sí, suavizar y simplificar son dos características extremadamente útiles. Y acabo de notar que este punto aquí volvió a bajar un poco. Así que solo voy a arreglarlo una vez más, y la forma se ve muy bien por todas partes. Aparte de esta sección aquí, por supuesto, en la parte superior. Para arreglar esto. De nuevo, hay muchas formas diferentes de hacerlo. Sólo podemos seleccionar este último punto de anclaje, y voy a hacer lo contrario de la técnica suave. Ahora vamos a convertir el punto de anclaje seleccionado en una esquina. Entonces, si hago clic en eso, ahora conseguimos una esquina, y puedo arrastrar esto hasta donde lo necesite. Y entonces sólo puedo ajustar estos puntos lisos a su alrededor. Incluso podría necesitar mover esto un poco más alto solo para conseguir una mejor esquina. Aquí, donde puedo alinearlo, así. Y luego otra vez aquí, podemos hacer lo mismo. Tenemos una curva agradable, y luego solo usa la herramienta pluma. Voy a agregar otro punto de anclaje aquí, y puedo arrastrarlo. Ahora bien, este es automáticamente un punto suave, así que puedo volver a ajustarlo, arrastrarlo hacia arriba. Y entonces siento que ahora estamos tomando la forma correcta. Sólo necesitamos un asa más en este lado. Y la forma más fácil de hacerlo es usar el panel, mantener presionada la tecla de opción alterar, y hacer clic y arrastrar el controlador hacia afuera. Así que podemos crear este mango, y también podemos arrastrar este un poco hacia arriba. ' s. Y luego para deshacernos de este otro mango, podemos simplemente arrastrarlo hacia abajo y alinearlo en la dirección que lo necesitemos. Entonces aquí dividimos los mangos y solo ajustamos esto un poco más. Y ahora conseguimos un resultado muy bonito. Creo que este es el único punto aquí que necesitamos arreglar un poco. Esto en realidad no es un punto suave, así que solo voy a asegurarme de que lo sea. He hecho clic en la función suave. Y se ve mucho mejor. Ahora, otra cosa que puede hacer es en lugar de usar la entidad suave en un punto de anclaje individual o en todo el objeto, simplemente puede seleccionar una sección. En este caso, seleccioné estos pocos puntos de anclaje aquí, luego volver a pasar por los menús y elegir sin problemas. Y a medida que aumente eso, puedo ver si estoy obteniendo un mejor resultado o no. Y esto en realidad es hacer un muy buen trabajo refinando mi curva. Entonces, si hago clic lejos, ahora, puedo ver antes y después antes y después, está mucho más equilibrado, y por supuesto, estos puntos de anclaje serán puntos suaves. Entonces se ven geniales, y volvamos a hacer zoom para ver toda la forma. Sí, estoy contento con la forma en que se ve esto. A lo mejor esta sección de aquí necesita ser arrastrada un poquito, así como así Y siento que conseguimos una muy buena alineación por todas partes. También podemos comprobar esto sin que el boceto esté puesto. Y si, me gusta como se ve esto. A lo mejor aquí, solo podemos ajustarlo un poco más por este lado aquí Siento que eso podría arreglarse, solo que siempre tan ligeramente redondo ahí en ese lado. Por supuesto, no siempre hay que atenerse exactamente a cómo dibujó el boceto. Puedes hacerle cambios si sientes que el flujo de la forma se ve mejor con esas pequeñas alineaciones que estás haciendo Pero sí, así que esto ya se ve genial. Ahora es el momento de seguir adelante y dibujar las otras formas. Ahora bien, cuando se trata de formas más angulares que son menos curvilíneas, para estas, todavía prefiero usar el pentol Con el pano, puedes ser muy preciso, y eso es lo que voy a hacer aquí. Entonces voy a dibujar la camiseta ahora. Y para la camiseta, voy a empezar aquí en la parte superior. Y voy a dibujar sobre él. Y estoy superponiendo la forma, y de hecho voy a llegar hasta este punto aquí. Y luego voy a bajar, clic y arrastrar para crear ese pequeño segmento de curva ahí. Y mientras estoy dibujando, voy a cambiar el color. Este será este color rosa . Así que solo estoy cambiando el color del campo para eso. Y luego porque he creado una curva aquí, voy a simplemente dar click en este último punto de anclaje para eliminar eso. Y entonces voy a seguir dibujando. En este caso, solo voy dibujar tal vez creo que voy a hacer de esto una línea recta aquí, o si quisiéramos, podemos hacer clic y arrastrar para tener otra curva, y luego viene otra línea recta. Voy a trazar esta línea recta hasta aquí abajo. Tratando de hacer esta forma lo más simple posible. Quiero contrastar también la forma en la parte superior, que es muy curvilínea con esta forma más angular Y luego voy a dar click y arrastrar y crear esta siguiente curva ahí mismo. Bien. Entonces eso se ve bien. Y siento que solo tenemos una forma adicional para que esto funcione. Y esa es, por supuesto esta parte de aquí. Así que sólo voy a dibujar eso rápido. Y aunque no tenga que hacerlo, sigue siendo una buena práctica cerrar todos los objetos, así que voy a cerrar esta forma también. 3. Detalles adicionales para la parte superior del cuerpo: Ahora, tendremos que dibujar los detalles que vemos en el interior de esta camiseta. Entonces aquí también, creo que probablemente preferiría convertir esto en un detalle ligeramente curvo. Entonces para esto, estoy usando el pantol, solo haz clic en algún lugar aquí en el medio y empieza a arrastrarlo Y entonces podemos convertir esto en un punto suave. Simplemente haz clic en el icono en la parte superior, y luego vamos a arrastrarlo hacia arriba. Ahora, otra técnica para hacer esto sería, si vuelvo atrás y solo elimino este punto que agregué para usar la herramienta de curvatura en lugar de la herramienta pluma, porque la herramienta de curvatura por defecto, va a crear un punto suave. Entonces ahora que agrego eso, si empiezo a mover esto, como pueden ver, automáticamente es un punto suave. Para que no tengas que preocuparte por las asas. Sólo voy a configurarlo en algún lugar por ahí. Me gustaría tener el mismo detalle como lo veo aquí, pesar de que no tenía eso en mi sketch, siento que eso va a ayudar a que sea un poco más interesante. Siento que esta forma se podría ajustar un poco más tarde, pero por ahora, estoy contento con ella. Entonces voy a dibujar otra forma aquí. De nuevo, en realidad voy a alinear esta forma con el detalle original que tengo, así que voy a dar click en ese punto de anclaje con el pantol Crea una nueva forma, y voy a hacer clic y arrastrar para alinearla. Y este punto original tendrá que ser también curvo. Entonces volveré a eso una vez que lo alcancemos. Primero, solo voy a cambiar el color solo para que podamos ver que es un detalle diferente. Y voy a hacer click y hacer click y arrastrar. En realidad, de este lado, realmente no importa. Pero definitivamente necesitamos otro mango que vaya a definir esta curva aquí. Así que estoy usando la herramienta pluma y mantengo presionada tecla de opción más antigua y arrastro este mango hacia afuera. Y ajústelo hasta que consiga justo el ángulo correcto en el lado izquierdo. Siento que eso se ve bien. Sí. Ahora bien, esta forma, por supuesto, puede ir detrás del otro detalle, así puedo usar la tecla de corchete izquierdo de comando en el teclado, que la moverá hacia abajo en la capa spanel Entonces solo te estoy enseñando esta técnica. La tecla de comando o tecla de control con las teclas de corchetes en el teclado. Simplemente puedes moverlos arriba y abajo muy rápido, y ahí está debajo de él. Entonces eso se ve bien. Voy a cambiar el color de esto a algo diferente. Pero por ahora, solo podemos usar esto. Y claro, voy a dibujar detalles adicionales aquí, así que voy a arreglarlo más tarde, pero no me preocupo por esto porque voy a superponerlos. Así que vamos a dibujar también los detalles para las mangas. Entonces para esto, puedes usar una elipse e intentar alinearla, o de nuevo, usar la forma que hemos hecho antes, usando la herramienta pluma y luego hacer clic Y luego en este caso, voy a dar clic y arrastrar aquí en el medio y luego dar clic en el punto final y luego simplemente cerrarlo así. Realmente no importa lo que hagas, el en el lado adentro, porque una vez más, vamos a mover esto detrás de la otra forma. Entonces ese era el comando, la tecla de control, y luego corchetes para empujarla en la parte posterior. Lo mismo que podemos hacer aquí del otro lado. Solo estoy usando la herramienta pluma, haga clic y arrastre. Haga clic y luego dibuje esta forma y luego comandar los corchetes de control para moverla hacia atrás. Todo bien. Eso se ve bien. Ahora, tendremos que dibujar, obviamente todos los detalles adicionales por aquí. Entonces ahora podemos concentrarnos en las formas que conformarán la piel, como la cabeza, el cuello, los brazos y la vasta. Empecemos por lo vasto, ese es el más fácil. Solo necesitamos dibujar una forma aquí con el penol. Esto puede ser un poco curvo, la espalda y luego bajar y luego cerrarla ahí mismo. Ahora bien, este tono de piel es el color que ya preparé como muestra, y nuevamente, retrocederlo un poco así Así que ya está listo. Y luego seguir adelante, vamos a hacer su cabeza. Ahora para la cabeza, probablemente voy a usar la herramienta de curvatura, y de hecho usaré el contorno de la oreja junto con la cara. Y porque esto va a estar delante del cabello. Al menos la oreja tiene que estar al frente. Voy a definir la forma de esa manera, así que voy a dar click aquí arriba. Haga clic en clic y haga clic y vuelva a hacer clic. Y entonces aquí necesito un punto de esquina, así que voy a hacer doble clic sobre este punto. Entonces eso me va a permitir iniciar un nuevo ángulo. Voy a hacer clic. Un par de veces. Sólo estoy mirando la curva de la cara. Creo que aquí ya podemos ir todo el camino arriba y luego alinearlo ahí arriba. Creo que tal vez si doy un paso atrás, puedo ir hasta aquí o simplemente podemos alinearlo aquí abajo en la parte inferior así. Nuevamente, haga doble clic porque estamos cambiando de dirección, y luego haga clic y haga clic. Todo bien. Entonces eso se ve bien. Ahora bien, el único detalle que necesito arreglar está aquí mismo. Estoy usando la herramienta de selección directa ahora, arrastrando ese detalle un poco hacia adentro. Eso se ve bien. Y luego solo estoy seleccionando el pelo, y voy a arrastrar este punto un poco más abajo. Solo para asegurarnos de que ahí consigamos ese solapamiento que necesitábamos. Y sólo voy a revisar el resto del detalle. Y de hecho me di cuenta de que el pelo necesita estar encima de la camiseta, así que eso viene delante de la camiseta de aquí. Entonces voy a seleccionar tanto la cabeza como el pelo y usar comando o control shift bracket para arrastrarlo hasta arriba. Entonces eso también es algo, por cierto, puedes usar desde el rango de clic derecho traer al frente si no estás familiarizado con los atajos. Y eso ya se ve bien. Esa es exactamente la forma que quiero aquí. A lo mejor el cabello se puede ajustar un poco más. Probablemente voy a agregar un punto de anclaje adicional allí y luego usar la herramienta de selección directa. Incluso puedo usar las teclas de flecha del teclado. Para arrastrar esto en su lugar y luego alinearlo un poco más por ahí y allá. Bien, se ve bien. La cabeza se ve genial. Ahora podemos dibujar el cuello. Para el cuello, solo podemos hacer una forma muy sencilla, partiendo de aquí. Sólo voy a dibujar más o menos un rectángulo. Así. Voy a poner esto a otra vez, el color de la piel, y luego , por supuesto, tenemos que volver ahí por debajo del pelo. Pero entonces tendremos que alinear esto a esta línea aquí. Entonces, una cosa que puedes hacer es quitarte muy rápidamente lo que no necesitas es usar la herramienta borrador, y luego con el borrador, puedes simplemente arrastrar hacia abajo, y luego obtener la forma que necesitas Para esto, por supuesto, asegúrate de tener esa forma seleccionada primero antes de borrar de ella. Si aún necesitas refinarlo un poco más, puedes simplemente arrastrar puntos alrededor si quieres que lo haga. Voy a mantenerlo como estaba. Por último, este pequeño detalle aquí se supone que es el tono de piel dos. Para esto, en realidad voy a dibujar una elipse. Solo estoy dibujando la elipse y luego manteniendo presionada la barra espaciadora, puedo alinearla. Y algo así, y luego usar una función de rotación que sea R en el teclado para alinearlo ahí arriba. Y entonces esto puede ir debajo del cabello, simplemente arregla las capas en consecuencia, y conseguimos esos detalles en su lugar. Entonces eso se ve bien. Ahora, antes de que me olvide, aquí tenemos un pequeño detalle para el cabello. Para esto, nuevamente, puedo usar la herramienta Elipse, ya que ya teníamos esa seleccionada Sólo voy a dibujarlo así, alinearlo, distorsionarlo un poco Y además solo arrastra este detalle. Ahora estoy usando la herramienta cuentagotas que está en el teclado para obtener la herramienta rápidamente y luego hacer clic en esa forma de arriba Ahora, a veces no funciona porque tienes activada la capa de boceto. Entonces, si apagas eso, podrás muestrear con la herramienta. Sólo voy a traer de vuelta esa capa. Y luego claro, este detalle necesita ir detrás de la cabeza. De nuevo, acabo de hacer la alineación ahí. 4. Formas restantes para todo el cuerpo y el monopatín: Bien, entonces ahora podemos pasar a los brazos y las manos. Empecemos con este de aquí. Voy a usar de nuevo, la herramienta pluma, y voy a empezar a dibujar desde aquí porque esta forma va a ir entre estas dos formas existentes. Entonces quiero asegurarme de que va más allá. Y luego sólo voy a hacer clic y arrastrar aquí. De hecho creo una bonita forma curva. Haga clic y arrastre. Podemos cambiar a los tonos de piel, y yo solo sigo todo el camino hasta la punta del dedo. Después da click en este último punto, crea una pequeña curva aquí, y luego baja aquí. Haga clic y arrastre. Haga clic. Haga clic y arrastre, haga clic. Y luego haz clic y arrastra. Haga clic y arrastre. Y el último clic y arrastre. Bien. Entonces como esta era una forma lisa y curva muy agradable, pero con también dos puntos de esquina, descubrí que usar el panel era más fácil en este caso en comparación con la herramienta Smooth. Tenía un poco más de control sobre cómo van las cosas. Pero claro, depende de ti qué técnica prefieres. Estoy tratando de mostrarte diversas técnicas para cada una de las formas, estoy cambiando las cosas ligeramente, solo para que veas cuánta variación puedes hacer en ado illustrator. Así que voy a volver a mover esta forma usando nuevamente la tecla de comando y el corchete izquierdo. Además, noté que no cerré esta forma, así que volvamos con el panhol y lo cerremos Ahora es una forma cercana. Sigamos moviéndolo hacia abajo, y ahí está entre la forma rosa y el detalle en la manga. Ahora podemos dibujar los dedos adicionales. Estas de nuevo, probablemente sea más fácil de hacer con la herramienta de pan. Voy a empezar detrás de la forma existente. Añado esa bonita curva ahí, esquina afilada, y luego haga clic y arrastre para crear ese detalle ahí. Sí, eso se ve bien. Vamos a cerrar esto. Voy a usar el mismo tono de piel para esto por ahora. Voy a cambiarlo más tarde, hacerlo un poco más oscuro. Y si quisiera ahorrar tiempo, podría simplemente duplicar esta forma y girarla hacia abajo ya que este es más o menos el mismo detalle que el otro. Tal vez solo pueda distorsionarlo un poco, arrastrar esto hacia abajo y luego ajustarlo en su lugar. Bien. Eso se ve bien. Entonces tenemos esa mano lista. Podemos verificar sin el boceto. Se ve bonito y limpio hasta el momento. Tenemos todos los detalles que necesitamos. Entonces como dije, siempre me gusta concentrarme primero en las formas más grandes y luego pasar a detalles más pequeños como las gafas, nariz y la boca, y por supuesto, las líneas que iremos agregando después. Pero por ahora, pasemos al otro brazo. De nuevo, estoy usando la herramienta pluma. Voy a hacer esto un poco más rápido ahora. Trato de tener el codo un poco visible aquí. Entonces sólo estoy dibujando ese punto ahí. Entonces subo hasta aquí y luego bajé. Esto puede ser un poco más angular. Así. Y entonces este es el otro dedo que voy a acercar un poco más. Yo sólo un poco más cerca aquí y dibujo eso según el boceto, De nuevo, estoy tratando de alinear mi punto de anclaje a la mano tanto como sea posible. Probablemente pueda subir hasta aquí. No tiene que cumplir perfectamente con esa parte de la camiseta, y luego la cierro. Así que no olvidemos cerrar el camino, y luego enviarlo de vuelta con nuestro atajo para arreglarlo, y tenemos la segunda mano. Entonces eso fue fácil. Ahora la mayoría de los tonos de piel están en su lugar. Ya que estamos dibujando los tonos de piel, podría simplemente dibujar rápidamente estas formas aquí, que necesitaremos más adelante. Hay uno y el otro. Esto es literalmente solo con el rependido muy rápido. Este bit aquí se puede inclinar un poco y luego cerrarlo. Entonces ahora tenemos todos los tonos de piel en su lugar. Podemos pasar a los genes, los cuales van a estar conformados por dos formas principales. Probablemente no lo haría en una forma. No obstante, como vamos a sumar líneas, en realidad se podría hacer con una sola forma. Entonces podríamos simplemente hacer la silueta de esto. Y luego solo agregaremos la línea ahí más adelante. Creo que eso nos ahorrará tiempo. Antes de hacer esto, en realidad voy a cambiar este color aquí, y volveremos a estos más tarde, pero no quiero usar este color para estas formas porque esto va a ser usado para nuestros jeans. Así que en realidad voy a seleccionar estos y cambiarlos por ahora. Y luego agregaremos el sombreado. Pero sí, comencemos aquí donde está el tono de piel. Este es un buen punto para comenzar. Y entonces en realidad volveré a usar la herramienta pluma aquí. Entonces haré clic y arrastraré y comenzaré a definir esta forma. Es un detalle bastante curvilíneo. Entonces, si prefieres usar la herramienta de curvatura, no dudes en hacerlo. Simplemente estoy más seguro con la herramienta pluma para este tipo de formas, y sobre todo porque me gusta volver a las líneas rectas como aquí, tenemos una línea recta, y voy a crear un poco de curva aquí mostrar si la necesito. Creo que en realidad voy a mantener esto recto. Sólo tiene una curva sutil ahí. Eso, y luego mantener esta parte recta, pero luego comenzaremos a sumar una curva hasta este punto aquí. Haga clic y arrastre. Recuerden, decidimos que vamos a hacer sólo el esquema de esto, y en realidad lo estoy cambiando a este color. Quizás solo cámbielo a otro color por ahora solo que podamos ver mejor el boceto. Voy a hacer clic y arrastrar, ir por el otro lado para el otro pie. Ve ahí abajo. Haga clic y arrastre. Haga clic una vez más. Mantén este recto. Y entonces aquí vamos detrás de la otra forma. Entonces realmente no importa donde ponga este punto, así que simplemente puede ir hasta allí y luego cerrarlo. Ahora sólo tenemos que mover esto hacia abajo. Comando Control turno corchete izquierdo, o haga clic derecho y elija un rango enviado a P. Y una vez que esté todo el camino en la parte posterior, podemos simplemente verificar que esta forma realmente necesita ir detrás de ella. Y si, eso se ve bien. Estas formas también pueden ir en la parte inferior. Entonces solo los seleccioné también y uso el mismo atajo para enviarlos a la parte de atrás. Entonces echemos un vistazo a la ilustración completa. Se está uniendo muy bien. Entonces tenemos la forma principal para el pantalón. Y ahora solo necesitamos los zapatos, o zapatillas. Para esta, de nuevo, creo que me voy a quedar con la herramienta Pluma, y voy a dibujar todo primero, solo el contorno. Entonces voy a empezar por aquí. Haga clic y arrastre. Haga clic de nuevo para hacerlo recto. Ven tal vez hasta aquí y luego haz clic y arrastra para crear una curva. Luego haga clic de nuevo, haga clic y arrastre. Da clic y arrastra y sube a este punto aquí, y luego baja, haz clic y arrastra y haz clic y arrastra finalmente ahí. Y voy a cambiar los zapatos por ahora a tal vez este color? Podríamos cambiarlo más tarde, pero esto se ve bastante bien. Ahora, podrías simplemente duplicar esto y usarlo ahí usando la herramienta de selección, viejo clic y arrastre y ajustándolo. Pero solo para ayudarte a acostumbrarte a estas herramientas, voy a usar la herramienta de curvatura ahora en lugar de la herramienta Pluma. Entonces, ¿qué pasa si estamos usando esto? ¿Cuál es la diferencia? Puedo comenzar a dibujar de nuevo, hacer clic y, a continuación, hacer clic en clic. Aquí, hago doble clic. Quiero que vuelva a mantenerlo recto hasta este punto. Haga doble clic para asegurarse de que va a permanecer recto. Luego haga clic en algún lugar por aquí. Quiero crear una pequeña curva así como así. Después haga doble clic clic clic en. Haga clic y haga clic allí y luego haga doble clic y haga clic en el medio, y eso crea una pequeña curva agradable ahí arriba. Ahora bien, si quisiera que esa curva vaya por el otro lado, también tendría que hacer doble clic en ese punto. Entonces es un poco difícil de ver, pero en lugar de esta curva, si hago doble clic en esta, va a convertirla en una esquina afilada, y entonces solo puedo arrastrar este punto alrededor si quisiera y obtener el ángulo correcto. Entonces, sí, quiero decir, es aproximadamente la misma cantidad de tiempo para dibujar con la herramienta de curvatura o la herramienta de pluma. Pero sí, el resultado final se ve bastante bien. Y ahora solo necesitamos el monopatín. Entonces para este, voy a utilizar de nuevo la herramienta pluma, y voy a dar clic y arrastrar. Dibuja la línea recta allá arriba. Y luego haz clic y arrastra. Haga clic, haga clic y arrastre, o cambie el color solo para que tengamos algo diferente, tal vez amarillo, haga clic. Mantenlo recto todo el camino hasta aquí. Luego haz clic y arrastra. Y luego solo haz clic para rematarlo. Entonces eso se ve bien. Ahora podemos dibujar con la herramienta de labios. Vamos a dibujar la rueda. El primero, ahí mismo. De nuevo, voy a usar un color diferente solo para que podamos separar estas formas. Podemos decidir qué color queremos usar al final. Para esta, sólo voy a dibujar otra forma aquí arriba con la herramienta de labio. Así. Y luego para las ruedas en la parte posterior, voy a usar de nuevo un color diferente, solo para que podamos separarlas. Voy a hacer que se vean más oscuros, lo enviaré a la parte de atrás, y luego en realidad puedo duplicar esto y ponerlo aquí en la otra rueda, que está automáticamente detrás de la otra. Va a haber algunos detalles adicionales para el monopatín, pero eso es generalmente todas las formas más grandes listas. A lo mejor una última cosita aquí que olvidé agregar es que esta parte interna de los genes seguiría siendo agradable de ver. Entonces voy a usar la herramienta pluma, clic en esa esquina, hacer clic y arrastrar, clic, y luego hacer clic y arrastrar, y me aseguro de que esto se envíe hasta el fondo. Entonces ahí es solo un pequeño detalle muy sutil. Lo mismo en este otro lado. Nuevamente, alinéelo con las formas existentes haga clic. Haga clic alrededor y luego envíelo a la parte posterior y listo. Bien. ve bien. Ahora es el momento de comenzar a agregar los detalles más pequeños. 5. Glaseos y rasgos faciales: Es hora de agregar los detalles más pequeños. Voy a empezar con las gafas o gafas de sol, y esta vez voy a usar la herramienta de labios. Simplemente tiene sentido usar la función de rotación, que es R en el teclado. Podemos tenerlo alineado. Y para éste, voy a usar este color más oscuro. Solo intentemos alinearlo lo más cerca posible de lo que necesitamos. Y luego puedo usar la herramienta de selección directa si siento que necesito arrastrarla un poco de esta manera. Eso se ve bien. Ahora dupliquemos esto y arrástralo aquí arriba. Tal vez hacerlo un poco más pequeño ya que eso está más lejos de nosotros. También puedo inclinarlo ligeramente manera diferente, y eso se ve bien. Ahora, usemos la herramienta pluma. Recuerda que esto tiene que ir detrás de la oreja, así que tenemos que hacer que parezca que está saliendo de ahí. Voy a dibujar esta primera forma, salir, y luego este detalle aquí va detrás de la oreja, y luego solo tenemos que inclinarlo un poco hacia abajo como si estuviera siguiendo el ángulo de la oreja. Algo así. Ahora, cuando acercas más, y voy a apagar el boceto aquí solo para que lo veas, que si alguna vez sucede que tienes estas imperfecciones en tu dibujo, se ve bastante amateur Entonces esto es algo que definitivamente necesitas arreglar. El problema aquí es que si quería que esta forma fuera detrás de la oreja, primero, tengo que separar la oreja de la cara porque las gafas obviamente tienen que estar delante de la oreja, pero luego la oreja debe estar frente a este detalle. Y eso es algo muy sencillo de hacer. Entonces, en lugar de luchar con esta forma aquí, solo voy a dividir la forma de la oreja. Así que en realidad voy a cortar la oreja y tenerla como una forma separada. Entonces, la mejor manera de hacerlo es en realidad usando la herramienta cuchillo. Y con la herramienta cuchillo, puedes simplemente repasarla y cortarla donde quieras. En este caso, la corté aquí. Ahora, creó un punto de anclaje extra. Me di cuenta en la parte inferior porque no cortaba perfectamente a lo largo del borde. Entonces, si me quito esto, se puede ver que creó ese punto de anclaje extra. Entonces, en lugar de la herramienta cuchillo, otra técnica que puedes hacer es usar la herramienta de tijeras. Las herramientas de tijeras, puede hacer clic exactamente en un punto de anclaje existente y luego hacer clic en el otro lado del camino o nuevamente en un punto de anclaje existente. Yo sólo voy a cortarlo aquí. Entonces, una vez más, ahora si miramos esto en vista de esquema, podemos ver que en realidad se trata de un camino abierto. Vista de contorno, por cierto, si aún no estás familiarizado con ella, es comando o Control y en el teclado o ve al menú de visualización y elige ahí la función. Así que sólo voy a volver a la vista normal, y aquí es cuando se puede ver aquí arriba. Es un go, puedes ir y venir. Y es una gran manera de comprobar si un camino está abierto o no. Entonces, como pueden ver, si me alejo este camino, actualmente está abierto, y ese otro camino también, la otra sección original de la cara también es un camino abierto. Por lo que estos deben ser arreglados. Y una forma rápida de hacerlo es tener la barra de tareas contextual abierta y simplemente elegir unirse a la ruta. Entonces eso es desde el menú de la ventana, barra de tas contextual, si no la ves ya. Y luego si haces clic en Unir ruta, entonces puedes ver ahora esto está cerrado. Y lo mismo podemos hacer seleccionando esa otra forma, que es la cara. Sólo voy a dar click aquí para que podamos verlo. Ese es el seleccionado. Y para ello, de nuevo, tenemos barra de tareas contextual, digamos unir ruta, y ahora se une. Entonces tenemos estas dos formas listas. Y lo bueno de esto es que podemos decidir cuál va a dónde. Así que de hecho voy a borrar esta forma por ahora. Esto debería estar encima de todo. Entonces voy a hacer click derecho, elegir arreglar, llevar al frente. Entonces aparentemente no pasó nada, pero si ahora dibujo el detalle para las gafas aquí. Sólo voy a tal vez empezar desde aquí y bajar y luego volver a subir. Ahí. Tan pronto como mandemos esto un paso atrás, podemos ver cómo está ahora alineado detrás de la oreja. Y todo lo que tengo que hacer solo para asegurarme que no nos interpongamos en el camino de este pequeño detalle aquí es mover esto un poco, tal vez arriba por aquí. Por lo que esta vez no sigue exactamente nuestro boceto, pero no es un problema. Sólo puedo alinearlo un poco más de esta manera. Si fui un poco más cuidadoso donde me corté en la oreja, quizá debería haberla cortado ahí. Habría funcionado mejor. Pero ahora siento que en realidad se ve incluso mejor que el boceto original. Así que vamos a ver sin los contornos, y sí, estoy contento con la forma en que se ve esto. Entonces solo un poco más preciso en la forma en que este detalle se reúne aquí. Sólo dividiendo este camino, logramos lograrlo. Y la siguiente forma va a ser muy sencilla. Solo tenemos que dibujar este detalle aquí mismo, y luego muestrear el color o simplemente elegirlo de aquí. Y esas son las gafas hechas. Entonces tenemos un detalle abajo. Ahora necesitamos dibujar estos pequeños detalles para la oreja, la nariz y la boca. Estos son muy simples. Simplemente haz clic y arrastra. Y haz clic y arrastra de nuevo. Entonces ahí tenemos la oreja. Ahora para esto, voy a usar trazo en lugar de relleno, así que presionaré Mayús X. Y luego vamos a acercarnos un poco más a esto. Quiero que estos sean mucho más suaves, así que no quiero que sean tan afilados alrededor de los bordes. Esto es en realidad algo a lo que puedes acceder si tienes toda la forma seleccionada o esta ruta. Entonces aquí en la parte superior, deberías ver estos valores. Si no los ve, simplemente haga clic distancia y luego haga clic de nuevo, y luego deberían aparecer. Y lo que quieres es el panel de trazos. Y desde el panel de trazo, haga clic en la opción de tapa redonda. Hay gorras redondas, y también quiero esquinas redondeadas. Así que eso arregla ese detalle inferior ahí. Voy a aumentar el grosor de estas líneas, y de hecho voy a usar este color rojo más oscuro. Solo asegúrate de que el trazo esté seleccionado, y luego elige ese color. Entonces veamos sin el boceto en la parte superior. Sí, es un pequeño detalle muy sutil a la distancia. Todavía va a ser visible. Pero como dije, es bastante sutil. Y lo bueno de dibujar esto es que próxima vez ahora que estamos dibujando el resto de los detalles, no tenemos que volver a ingresar todos estos valores. Simplemente va a copiar lo que se usó la última vez. Entonces voy a dar la vuelta al boceto, y después tendré seleccionado el lápiz y haga clic y haga clic para la boca. Una forma, control o comando da clic de distancia, por lo que anular la selección de la ruta anterior, y luego haga clic, haga clic y haga clic, y tendrá la nariz Entonces volvamos a ver sin el boceto. Eso se ve bien. A lo mejor esto puede ser un poco más adentro. Mantenlo más pequeño, y luego alejemos el zoom. Sí. Podemos cambiar los colores más tarde pero por ahora. Creo que eso va a funcionar. Ahora tenemos que tener también una forma adicional aquí. En realidad voy a copiar la elipse existente. Comando C comando F o Control C Control F para duplicar en su lugar, alinearlo. Y luego simplemente cambiaremos el color de este al color un poco más oscuro, pero asegúrate de que se aplique al relleno así. Sí, eso se ve bien, pero tiene que ir detrás de los detalles del cabello, y esto tiene que ir hasta el final también. Así como así. A ver sin el boceto. Sí, eso se ve bien. De hecho necesito tener esta forma seleccionada un poco y ajustada. Voy a arrastrar esto hasta que ahí tengamos una mejor alineación. Y acabo de notar que en realidad hay dos puntos de anclaje aquí. Uno de estos necesita ser removido. Y una buena técnica para esto es tener uno de ellos seleccionado que ya no quieras usar. Use el punto de anclaje de eliminación, y luego haga clic con el desplazamiento sobre el punto que desea eliminar, lo que intentará mantener la forma original lo más cerca posible. Entonces esta es una vez más, la herramienta de borrar punto de anclaje con la que, si simplemente hago clic en ese punto de anclaje, cambia demasiado la forma, pero al hacer click sobre él, conserva la forma original lo más cerca posible. Y luego esta forma aquí mismo, si alguna vez tienes este problema de tener un lado curvo, pero el otro no tiene un punto de control, solo puedes usar la herramienta convertir punto de anclaje, que puedes seleccionar nuevamente desde aquí en la barra de opciones, o mientras usas la herramienta pluma, puedes mantener presionada la tecla de opción alterar y luego hacer clic y arrastrarla hacia afuera. Sin embargo, de nuevo, como se puede ver, esto estropeó la forma original Entonces aquí hay otra solución. Si quieres arreglar esto sin distorsionar demasiado la forma original, luego simplemente cambia a la herramienta de curvatura, haz doble clic en ese punto, y luego haz doble clic nuevamente Y ver que ya lo arregló, y de hecho saltó de nuevo a la forma en que era antes. Entonces ahora se ve genial. Esta forma aquí también se ve bien. Estoy contento con los resultados. Este puede llegar un poco más. Tal vez en algún lugar por ahí. 6. Agregar detalles más pequeños: Si revisamos nuestro boceto, el siguiente detalle, lo que necesitamos es agregar algunas pulseras, y para ello, voy a usar la forma que creamos y cambiar para dibujar dentro. Cambiemos D dos veces, o simplemente haga clic en este icono aquí. Dibujar dentro del modo. Y es entonces cuando ves que esa forma ahora está resaltada con estas líneas discontinuas, creando un rectángulo a su alrededor que indica que vamos a dibujar dentro de esta forma Y para esto, en realidad solo voy a usar la herramienta de pincel de blob Y con eso, voy a usar quizá el color azul con los corchetes. Puedes aumentar, disminuir el tamaño de tu pincel. Y yo sólo voy a dibujar de aquí abajo. Eso se ve bien. Y luego solo usemos un color ligeramente diferente. A lo mejor este más oscuro, haz que el tamaño del pincel sea un poco más pequeño y simplemente dibuja hacia abajo. No cambié el color porque con el pincel blob, en realidad necesitas cambiar el color del trazo Así que déjame regresar y hacer esto otra vez. Se ve bien. Ahora bien, si quiero hacer lo mismo en este otro brazo, primero, tengo que presionar Eje D para salir de esa selección anterior, y luego seleccionar esta forma y presionar Shift D nuevamente dos veces. Ahora obtenemos los libros delimitadores alrededor de esta forma, y luego usando nuevamente el pincel de blob Y luego aquí en realidad voy a usar este color primero. Así. Entonces voy a usar el azul brillante y aumentar el tamaño del pincel y luego dibujar sobre el brazo así. Luego presiona Mayús D para salir del dibujo dentro del modo. Ahora es el momento de dibujar los detalles para los entrenadores. Estoy usando nuevamente el modo draw inside para esto, y usaré el blanco y usaré el pincel blob, aumentaré el tamaño, y solo voy a dibujar sobre él aquí en la parte inferior Así. También tenemos que dibujar con algún detalle aquí. Así que algún detalle por aquí. Y eso es lo mejor de tener el contorno que podemos dibujar muy rápidamente estas formas. Ya no tenemos que preocuparnos por los bordes. Pero para poder ver mejor lo que estamos haciendo, en realidad voy a añadir también color de fondo. Entonces el color de fondo, creo que voy a usar este amarillo. Por ahora, sólo voy a cambiar el monopatín para que tenga ese color. Y entonces en realidad voy a crear una nueva capa. Siempre me gusta mantener mi fondo una capa completamente separada. Poner esto debajo de la capa de ilustración, y luego usando la herramienta rectángulo, puedo dibujar alrededor la mesa de trabajo y luego cambiarla al color que quisiéramos usar Eso se ve bien. Voy a asegurarme de que esté alineado a la mesa de trabajo, arrástrala hacia arriba y luego bloquee esta capa desde el panel de la capa s. De esa manera queremos que se seleccionen accidentalmente. Para que podamos volver a la capa de ilustración y seguir trabajando ahí. Entonces me acerco más a las zapatillas, podemos comprobarlo sin la capa bosquejada Puedo ver que estas formas definitivamente necesitarán simplificarse. Así que voy a usar la función de simplificar, tal vez primero una característica suave un poco, y luego simplificar. Y sí, parece que ya está bien. Bien. Sí, eso se ve bien. A lo mejor este también puede simplificarse. Y ahora podemos dibujar los mismos detalles para este lado. Entonces cambiemos el dos veces. Vamos a traer de vuelta nuestra capa de boceto. Utilizamos la herramienta de pincel de bloque, y solo queremos pintar con blanco. Entonces déjame cambiar a blanco en el trazo, y luego esa sección ahí. Inténtalo de nuevo. Sí. Y entonces podemos dibujar este detalle aquí arriba. Y ese detalle en la parte inferior. Sí, esto se ve bien. También voy a añadir un círculo aquí solo con el pincel de bloque. Esto es bastante rápido y fácil. Y luego si apagas nuestro boceto, solo podemos seleccionar estas formas, las que acabamos de crear, y voy a hacer un poco suave sobre ellas y además simplificarlas un poco, solo para refinarlas. Y de hecho puedo mover esto un poco. Así. Bien, no olvidemos salir del modo draw inside y alejar un poco solo para comprobar cómo se ven. Ahora, vamos a necesitar algunos detalles adicionales aquí sobre las zapatillas, los cordones de los zapatos, que tenía en mi boceto original. Y para eso, solo voy a usar la herramienta lápiz o la herramienta de pincel con un color pajizo blanco. Podemos empezar a dibujar estos detalles. Solo voy a usar el pincel caligráfico predeterminado y tal vez reducir el tamaño del pincel con los corchetes Y entonces voy a dibujar algunos detalles solo muy rápido. Y así. Entonces voy a dibujar estas líneas. Creo que se ve bien. A lo mejor podemos bajar un poco más, y entonces podemos hacer lo mismo aquí. Bien. Eso se ve bien. Si quieres agregar un poco más de interés, también puedes agregar algo de profundidad en el zapato, pesar de que teníamos un bonito contorno. Siempre podemos salir un poco de eso con estos detalles. Solo agrega un poco más de interés. Simplemente pinte sobre él con la herramienta de pincel incluso aquí en la parte delantera. Podemos hacer que la suela del zapato salga un poco más allá. Lo mismo aquí. Ahí hay un pequeño detalle muy pequeño. Siento que esto ya se ve mejor. Si alejamos todo el camino, tenemos un pequeño detalle bastante agradable ahí abajo. Y antes de que me olvide, también quería darle un pequeño arete, lo que solo haría con esta herramienta, la herramienta de pincel. Sólo voy a dejar caer el arete ahí. Y ahora es el momento de arreglar los colores. Entonces esta forma, por ejemplo, necesita ser un poco más oscura que esta. Así que solo estoy presionada la tecla Mayús en el color del campo, y tengo el valor HSB seleccionado Y con eso, lo que voy a hacer es reducir el brillo para hacerlo más oscuro. Pero también me gusta aumentar la saturación para cualquier cosa que sea más oscura que en el color original. Y a veces también puedes jugar con el matiz cada vez tan ligeramente. Sólo voy a guardarlo por aquí. Creo que se ve bastante bien. Ya que este es el color que usaremos para los detalles sombreados en la camiseta, voy a guardar esto como una nueva muestra Entonces esto se va a agregar aquí en la biblioteca. Vamos a tener eso seleccionado, agregarlo, y luego ponerlo al lado del otro color. Entonces sabemos que estos son los que usamos juntos. Y luego voy a seleccionar esos otros dos detalles más pequeños, este, y este, desplazando clic sobre ellos, y luego asignarle el color que queríamos usar. Ahora bien, los jeans en realidad quería que fueran de este color más oscuro. Si quiero que estos detalles de aquí se vean diferentes, podemos volver a tener incluso ambos seleccionados, luego hacer clic en ese color, y simplemente hacerlos aún más oscuros. Ya que solo estoy usando esto aquí, puede que no lo guarde como muestra, pero vamos a agregarlo ahí todavía Entonces tenemos la versión más oscura y luego hacemos clic de nuevo. Echemos un vistazo. Entonces, sí, siento que los colores están funcionando bastante bien juntos ahora. A lo mejor aquí en la parte inferior. Sólo voy a añadir otra forma por allá. Entonces tengo que estar perfectamente alineado. Y tal vez esto pueda llenarse de azul, solo para que reintroduzcamos ese color ahí en la parte inferior Y las ruedas probablemente también pueden ser azules, ya sea esta o la azul más oscura. Creo que el azul más oscuro funciona bastante bien. Y sólo para agregar algunos detalles más aquí, voy a dibujar otra elipse En el centro más o menos así, y esto puede ser tal vez blanco. Creo que el blanco funcionaría bastante bien. Pongamos eso del otro lado también. Y luego solo voy a agregar un pequeño detalle aquí en la parte inferior del monopatín donde están unidas las ruedas. Algo así, que creo que también tenía en mi sketch. Y entonces éste puede ser quizá, de nuevo, un detalle azul oscuro, o podemos tenerlo. En realidad, probablemente sea una buena. No quiero que destaque demasiado. Y luego dibujemos un detalle muy pequeño para que esto sea haciendo que parezca que se agrega aquí, conectando las ruedas, y este puede ser el color oscuro solo ponlo detrás del volante, que en realidad probablemente sea más fácil si seleccionamos estas dos formas y las llevamos hasta el frente. Entonces esta forma en realidad probablemente necesita ser también azul, el detalle azul más brillante. Y entonces podemos simplemente duplicar estos dos juntos y traerlos aquí arriba. Y nuevamente, solo traemos las ruedas por encima de esto así, y esto se puede mover un poco hacia arriba. Ese también. Sí, algo así. Entonces, si miramos esto desde la distancia, esto ayuda a conectar el monopatín. Si quieres mover la patineta, probablemente tendría sentido que la seleccionara y la pusiera en grupo. Así que voy a usar la herramienta Lazo y simplemente hacer una selección rápida alrededor de todas estas formas y clic sobre esto porque no quería incluir eso, y solo agruparlo Entonces ahora en las capas, va a ser un solo grupo, y lo voy a llamar patineta. De esta manera, será mucho más fácil moverlo en el futuro. Por ahora, sólo voy a mantenerlo ahí. Y ahora es el momento de seguir sumando las líneas y los detalles de sombreado 7. Incorporación de líneas en las piernas: Para esta parte del flujo de trabajo, voy a utilizar estos tres pinceles personalizados que preparé. Voy a seleccionarlos, copiarlos en el documento en el que hemos estado trabajando. Una vez que coloques estas líneas, automáticamente se mostrarán en el panel de pinceles. Entonces, si no puedes ver este panel, solo tienes que ir a los pinceles de ventana. Y lo genial de Illustrator es que si solo copias un objeto que estaba usando un pincel seguro en particular, tan pronto como lo copies en otro documento, no solo aparecerá en el panel, sino que también tendrá todos los ajustes aplicados automáticamente. Al igual que, en este caso, estoy usando el método de tintes para la coloración para todos estos tres pinceles Ahora en realidad podemos eliminar estos de aquí, así que en realidad no necesitamos que sean visibles en el documento, pero todavía va a estar aquí en el panel de pinceles. El primero que voy a usar es esta, la línea delgada. Si utilizo mi herramienta de pincel y empiezo a dibujar con esto, se puede ver que trata de emular a un lápiz Esto es ligeramente diferente a los pinceles predeterminados que puedes encontrar en Illustrator bajo la categoría artística. Ajusté uno de esos pinceles predeterminados, y quería que fuera un poco más delgado y expresivo Voy a usar este preset. Pero voy a cambiar el color del trazo a blanco porque aquí vamos a dibujar sobre los detalles, y probablemente comenzando primero con los pantalones o jeans. Entonces, veamos qué pasa si empiezo a dibujar con la herramienta pincel. Ahora, la herramienta de pincel es genial. Para dibujar líneas simples. Pero entonces cada vez que dibujes, va a comenzar una nueva línea. Y de esta manera, si me acerco un poco aún más, verás esto mejor. De esta manera, cada vez que estás dibujando, estás prácticamente simplemente replicando la misma línea Sin embargo, en lugar de dibujar líneas individuales como esta, si quieres continuar una línea existente en lugar de comenzar un nuevo trazado, lo que también puedes hacer es cambiar las preferencias de la herramienta de pincel haciendo doble clic sobre ella, obtendrás esta opción para editar las piezas seleccionadas y también mantener seleccionadas. Si activa ambas opciones, podrá comenzar a dibujar una línea y seguir dibujándola. Y se puede ver cómo se está estirando más la línea. Ahora, todavía puedo comenzar una nueva línea siempre y cuando esté lo suficientemente lejos de la original. Entonces si dibujo aquí, va a ser otra línea. Si dibujo aquí, de nuevo, va a ser uno nuevo, y tu cursor en realidad te está ayudando a ver lo que vas a hacer. Entonces, si muestra una pequeña estrella junto al pincel, eso significa que va a comenzar una nueva línea. Cuando la estrella desaparezca, eso significa que va a seguir dibujando una de tus líneas existentes. Ahora bien, si quieres volver a una línea anterior, simplemente mantén presionado el control de comando y haz clic en él para seleccionarlo, y luego vuelve a usar la herramienta Pincel. Se puede continuar ya sea a la izquierda o al lado derecho de la misma. Para esta ilustración, voy a tratar de mantener estas líneas bastante largas. Y como pueden ver, solo estoy dibujando sobre las partes con las que no estoy contento. Y probablemente eso es aproximadamente alrededor una buena longitud que no me gustaría superar. Y para asegurarme de que no voy a extender o seguir dibujando esta línea, sólo tengo que dar click en algún lugar afuera. Entonces esencialmente deseleccionado. Ahora, déjame mostrarte lo que pasa. Si empiezo una nueva línea ahora, se puede ver que se superpone a la anterior. Puedo empezar a dibujarlo desde aquí, y luego simplemente seguir dibujando otra vez, esta va a continuar, e incluso puedo refinar secciones de ella. Así que sólo puedo bajar otra vez. Sigue dibujando, sigue dibujando sobre él, si no estoy contento con esta colocación. Y luego si quiero terminar esta línea, tal vez aquí, solo mando clic afuera para deseleccionarla, y luego puedo iniciar una nueva línea Así que volvamos a bajar un poco más cerca. Y seguir dibujando. Ahora, no olvide que puede utilizar la herramienta de rotar vista para ajustar el ángulo de la vista. Esto es algo que puedes encontrar aquí en la barra de herramientas. Así que esa es la herramienta de vista de rotación. Y con eso, hace que sea mucho más fácil seguir dibujando en un ángulo específico, especialmente cuando estás usando stylus. Entonces voy a dibujar esto todo el camino por ahí. Si quiero ajustar líneas existentes, sólo puedo seleccionarla. Y nuevamente, usando la herramienta de pincel, puedo refinarla. Al igual que así. Si quieres volver a la orientación original, simplemente presiona escape en el teclado, y luego podemos alejar un poco para ver cómo se ve esto Ahora bien, si quisiera, podría seleccionar cualquiera de estas y usar las opciones suaves o simplificarlas para refinarla un poco más. Pero siento que la mayor parte se ve bien, tal vez en este también, usaría un poco más suave. Y si no quiero que esta superposición sea visible aquí, solo podría usar la herramienta de selección directa y arrastrar ese punto un poco hacia arriba. No siempre tienes que ser di preciso con tus pinceladas Lo que principalmente buscas hacer es evitar repeticiones, así que hazlo lucir orgánico y único cada vez Otra cinta que siempre recomiendo hacer es para tus líneas, en realidad es bueno tener una capa separada preparada. Entonces como puedes ver ahora mismo, están en la misma capa que todas las demás formas, pero voy a seleccionarlas y crear una nueva capa. Voy a llamar a esto líneas y sombreado y arrastraré a estos objetos aquí Entonces ahora podemos ver que tenemos estas tres partes ahí, e incluso podríamos bloquear nuestra capa de ilustración por ahora. Así que no vamos a mover accidentalmente nada de fondo. Otra ventaja de hacer esto es que puedo seleccionarlos muy rápidamente a todos. Y si quisiera hacerlos un poco más gruesos, solo podría aumentar el tamaño de los puntos. Y nuevamente, fue mucho más rápido hacerlo de esta manera. Entonces ahora, si uso la herramienta pincel, puedo hacer zoom hacia atrás, y sigamos dibujando estas líneas. De nuevo, sólo estoy tratando de dibujar esto con una sola línea, así que voy a ir una sola línea así. Si quiero poner esto en dos puntos, lo puedo hacer muy rápido. Creo que dos puntos funcionan bastante bien en esta ilustración. Cuando me alejo, esa es la buena cantidad de grosor. Pero no todas las líneas tienen que ser del mismo grosor. Al igual que éste, siento que incluso con un punto es lo suficientemente fuerte. Si Zoom un poco más cerca. Y ahora vamos a trazar esta línea aquí mismo. W para comenzar de ahí y bajar. Vamos a intentarlo de nuevo. A lo mejor empiezo desde aquí. Vamos a dibujarlo otra vez. Sí. Eso se ve bien, y luego voy a simplemente aumentar esto a dos puntos. Ahora bien, para acertar esta curva, en realidad voy a seleccionar este camino, simplificarlo un poco, Ma es más suave, también simplificarlo, y luego vamos a seleccionar el punto de anclaje y arrastrar este mango hacia abajo así. A lo mejor el punto de anclaje pueda volver un poco ahí mismo. Todo bien. Ahora sigamos adelante. Tenemos que trazar también algunas líneas más aquí. Entonces tenemos uno más yendo por este camino. Podemos continuar con esto todo el camino hasta allí. Entonces necesitaremos otra línea corriendo aquí abajo. Otra línea ahí. Entonces solo necesitamos unas cuantas líneas más aquí arriba, una corriendo allá abajo, otra aquí. Y uno más para el bolsillo, que está ahí mismo. Ahora no quiero que esto se superponga, así que sólo voy a arrastrarlo un poco hacia arriba. Entonces echemos un vistazo desde la distancia. Esto se ve bastante bien. Sólo voy a agregar un botón aquí con la herramienta ip. Manteniendo presionada la tecla Mayús, hago un círculo perfecto y luego presiono shift x para cambiar los colores alrededor. Entonces lo configuramos así. Ahora echemos un vistazo sin el boceto encima de él, y se ve bien. Sólo voy a traer de vuelta el boceto para poder ver mi línea adicional. 8. Incorporación de líneas en la parte superior del cuerpo y el cabello: Voy a usar el mismo cepillo para la camiseta, la manga. Voy a dibujar sobre esta parte de aquí, y luego otra línea corriendo hacia abajo en el otro lado. Y estas dos líneas las puedo hacer también más gruesas, así. Nuevamente, veamos sin el boceto. ¿Puedo ajustar este un poco? Sigue mejor esa forma. Se ve bien. Nuevamente, echemos un vistazo al boceto. Bien. Entonces voy a usar la herramienta de pincel, vuelve aquí. Necesitamos una línea más allá y otra línea aquí. Eso se ve bastante bien. Ahora déjame dibujar un pequeño detalle para el codo. Ahí podemos tener solo un pequeño detalle. Y luego también podemos usar el mismo cepillo sobre los entrenadores. Así que vamos a usar el cepillo. Y en realidad voy a dibujar algunas líneas aquí. Tal vez vaya por este camino. Así que esto también funciona muy bien para los detalles de costura. A lo mejor podamos tener otra línea corriendo ahí abajo. Nuevamente, una línea más aquí. Otra línea corriendo ahí abajo. Y siento que eso ya es bueno. A lo mejor también podemos tener una línea más corriendo a través. A ver. Y aquí. Tal vez un poco más abajo así. Todo bien. Y ahora es el momento de agregar los detalles sobre el cabello, nuevo, que tenía en mi boceto original. Entonces voy a acercarme más en esta parte de aquí, y voy a usar la misma configuración, y voy a empezar a agregar algunos trazos de pincel. Entonces comencemos con este de aquí. Le daremos la vuelta un poco. Entonces ahí vamos en primera línea. Añadimos otro aquí. Entonces hagamos otro aquí mismo. Entonces podemos hacer otra aquí. Y una cosa que normalmente hago es que también me gusta variar un poco los pinceles, así que no los estoy dibujando en la misma dirección. Empiezo a dibujar otro de izquierda a derecha en lugar de derecha a izquierda, nuevamente, voy a voltear mi cámara hacia atrás o a la vista. Para que pueda dibujarla en diferente dirección una vez más. Voy a dibujar y extender esta línea un poco más aquí, bajando. Y luego sigamos dibujando algunas líneas más aquí arriba. Una línea Y luego otra. Uno más aquí. También podemos tener algunas líneas fuera del cabello corriendo como ahí. A lo mejor algunos corriendo esto, también podría tener uno más aquí. También podría tener uno más aquí solo para romper un poco la forma. Entonces echemos un vistazo a esto sin nuestro boceto. Y siento que eso se ve bastante bien. Tal vez también podamos tener algunas líneas más pequeñas aquí, y tal vez una más aquí arriba. Así. Y también voy a usar el mismo pincel para agregar algunos detalles de reflexión en las gafas. Así que en realidad voy a dibujar a su alrededor primero aquí. Otra línea ahí, tal vez solo en la parte superior. Y luego solo dibuja un zig zag así y tal vez reduzca el tamaño del trazo en esto. Es más delgado. Ahora el zigzag. Y echemos un vistazo a esto desde la distancia. Siento que edite algún pequeño detalle agradable ahí. Y en realidad quiero tener también algunas líneas adicionales dibujadas con el mismo color que el pelo. Entonces solo para que parezca que hay algún detalle adicional de cabello. Y ahora, hay una configuración útil. Si no quieres ver tus puntos de anclaje cuando estás dibujando estas líneas muy finas, realidad puedes ir en el menú de vista y puedes elegir la opción de ocultar bordes. Entonces cuando haces eso, puedes dibujar sin ver los puntos de anclaje. Entonces, permítanme deshacer este paso. Dibuja otro detalle de cabello. Entonces como pueden ver, ahora puedo dibujar sin que aparezca ningún punto de anclaje. Voy a usar la línea más gruesa para esto. Entonces hay uno tenía línea. Tal vez podamos tener algunos titulares viniendo aquí también alrededor de la oreja. Entonces hay uno, vamos, da clic afuera para anular la selección Ahí hay otra. Tal vez podamos tener algunos más viniendo aquí también. Uno y dos. Y hagamos lo mismo aquí, uno y dos. Y tal vez voy a añadir algunos más aquí arriba también. Entonces solo estoy usando esto muy escasamente. No estoy tratando de hacer demasiados detalles con ello. Pero es una buena manera de hacerlo un poco más dinámico, más interesante, divertirse un poco más con algunos de estos detalles. Entonces, echando un vistazo a esto desde la distancia, siento que está uniendo muy bien. A lo mejor hay un último detalle que necesito aquí en la parte inferior. Yo quería tener una línea aquí corriendo por la parte inferior. Pero para esto, en realidad voy a usar la herramienta de línea porque quiero que esta sea completamente recta, e incluso mantengo pulsada la tecla Mayús para mantenerla horizontal. Y una vez que la línea esté ahí, simplemente elegiré el mismo pincel, este pincel personalizado que hemos estado usando para nuestras líneas. Esta vez, voy a aumentar el grosor hasta tres puntos y también cambiarlo de uniforme a esta opción aquí mismo. Entonces esto va a agregar el cono y mantenerlo más grueso en un extremo y más delgado en el otro lado. Entonces eso funciona bastante bien. Probablemente voy a poner esto a este color más oscuro, alinearlo aquí, algo así. Eso se ve bien. Retrocedamos un poco. Eso es sólo un pequeño detalle muy sutil ahí, pero creo que eso funciona. Entonces viendo sin las líneas, y con las líneas, esto es lo que logramos. Como puedes ver, agrega bastante interés y hace que la ilustración sea más divertida. Y ahora es el momento de agregar algo de sombreado. 9. Agrega sombreado con pinceles de textura: De manera similar a las líneas juntas, sombreado realmente puede ayudar a unir todo y agregar mucho interés adicional en la ilustración Entonces esto es en realidad algo que puedes hacer en una capa separada o puedes hacerlo directamente en la capa de ilustración. Me gusta mantenerlo en una capa separada principalmente porque me gusta ver antes y después para juzgar si mejoro la ilustración o no. Entonces lo que voy a hacer aquí es desbloquear mi capa de ilustración porque voy a estar trabajando con eso. Y sólo para mantener las cosas aún más apretadas, en lugar de tener las líneas y el sombreado en la misma capa, solo voy a mantener las líneas por su Entonces esa es la que hemos hecho antes, y en realidad voy a crear una capa adicional, y voy a llamar a esa sombra Entonces, la razón por la que necesitamos la capa de ilustración es porque estaremos trabajando con las formas que ahí establecimos. La capa de líneas se puede bloquear, así que voy a mantener esa bloqueada. Y voy a empezar con el pelo. Entonces ahí me gustaría tener algo de sombreado aquí solo para definir la forma de la forma para esto, estaremos usando este color azul más oscuro que ya tenemos en nuestras muestras Y la forma en que voy a hacer esto es que voy a copiar esta forma de la capa de ilustración. Después selecciono la capa de sombreado, y la voy a pegar ahí con comando Control F. Commando Control C para copiar y luego comando Control F para pegar Y como tenemos las líneas debajo del sombreado en este momento, podemos ver cómo se agregó este objeto duplicado, pero en realidad vamos a querer mantener la capa de sombreado debajo de las Entonces ahí es donde debería ir. Pero además, este objeto en realidad no necesita ningún color de campo. Entonces voy a seleccionar el color del campo y configurarlo en ninguno. Entonces ahora, a pesar de que aquí tenemos esta forma, en realidad no muestra nada. Pero lo que vamos a hacer es dibujar dentro de esto. Por lo que solo usamos esta forma como máscara. Voy a dar click en la opción de dibujar dentro cuando puedas presionar el turno D dos veces. Y entonces aquí estaré usando estos pinceles texturados que también traje del documento de pinceles. Entonces, si aún no los tienes, asegúrate de traerlos. Y principalmente voy a estar usando este de aquí mismo. Entonces voy a seleccionar eso. Selecciono el color azul más oscuro. Pero hay que asegurarse de que el color esté realmente asignado al color del trazo porque esto es lo que vamos a usar con la herramienta pincel. Y luego una vez que esté seleccionado, con la herramienta pincel, si empiezo a dibujar, ya puedes empezar a ver estos detalles que aparecen aquí. Ve a retroceder un poco, y vamos a dibujar un poco más de este detalle aquí. Y lo que estoy tratando de crear en este momento es solo para tener un flujo para la textura que estoy usando. Entonces estoy siguiendo la forma del cabello, como pueden ver. Y para esto, en realidad, voy a desactivar las opciones de mantener seleccionadas y editar las piezas seleccionadas porque quiero seguir construyendo este efecto. Así que sigo dibujándolo un par de veces hasta que estoy contento con la forma en que se ve, y puedo rellenar un poco más de detalle aquí arriba en la parte superior. Así. Y dado que el modo draw inside convirtió nuestra forma original de cabello en una máscara de recorte, podremos hacer cambios a esto para que podamos refinar donde queremos que aparezca esta sombra Voy a presionar shift para escapar del modo draw inside, y luego abrir este grupo de clips, seleccionar la propia máscara, que aparecerá aquí. Y luego usando la herramienta de selección directa, podemos ajustar estos puntos de anclaje y moverlos hacia abajo para alinearlos al detalle donde queremos que aparezca este sombreado Ahora, no voy a ser sumamente preciso con esto. Pero como se puede ver, muy rápidamente, se puede ajustar. Y ve todo el camino ahí abajo. Y entonces este punto también puede venir aquí abajo. Y ya tenemos un buen resultado y tal vez solo esta parte aquí, también puede bajar un poco y curvarla hacia abajo de esa manera. Así que vamos a hacer clic afuera. Aleja un poco, y se ve mucho más interesante. Por supuesto, podemos alinear este camino un poco mejor si quisiéramos, así que podemos simplemente mover este punto más hacia la izquierda y ese mango también se puede ajustar. Así que a veces me gusta crear primero la textura y luego refinar la máscara. Eso es exactamente lo que estoy haciendo aquí. Entonces nuevamente, podemos seleccionar este punto y simplemente moverlo hacia la izquierda un poco así, y eso queda bastante bien ahí mismo. Ahora, depende de ti cómo quieres refinar esto, pero en realidad voy a ir aún más lejos siguiendo esta forma. Entonces siento que esto debería ir hasta ahí abajo, y este también tiene que llegar por aquí. Sólo para seguir completamente a lo largo esa otra forma que creamos. Para que puedas seguir ajustando esto hasta que estés contento con el resultado También puedo seleccionar múltiples puntos de anclaje haciendo clic en ellos y usando las teclas ero en el teclado, ajustarlos alrededor. Sí, creo que ahora se ve aún mejor. Ahora, quiero hacer lo mismo aquí para el detalle del cuello. Entonces esta forma voy de nuevo a copiar y pegar en la capa de sombreado Solo asegúrate de seleccionar la capa de sombreado con el pequeño círculo junto a ella, y luego presiona el comando Control F al pegar la forma No olvides quitar el color de campo de esa forma. Y en este caso, en realidad también voy a necesitar esta otra forma, así que voy a copiar eso y también traerlo aquí en la capa de sombreado, pegarlo en E incluso voy a mover estos puntos un poco, así que sólo voy a extenderlo un poco así. Selecciono estas dos formas, y usando la herramienta de creación de formas, que es Shift M desde el atajo de teclado. En realidad solo quiero usar ese detalle inferior ahí. Entonces mantendré presionada la llave vieja y eliminaré todas las secciones que no necesite. Entonces ahora nos quedamos con eso. Sólo voy a mostrar con un color diferente. Entonces esa es la forma con la que nos queda. Voy a quitarle el color, así que establece el campo en none, luego usa el modo draw inside. Y luego con la herramienta pincel, en realidad voy a usar este color rojo más oscuro y el mismo pincel que teníamos antes, y solo voy a dibujar una línea. Y eso es un poco demasiado grueso o demasiado grande. Entonces después de trazar la línea, en realidad podemos redimensionarla. Vamos a abrir el trazado, seleccionarlo y reducir el tamaño del trazo a tal vez 0.25. Ahora hay una textura agradable. Así que vamos a mover esto un poco. Voy a usar las teclas de flecha del teclado, moverlo en un lugar donde se vea bien, algo así. Ahora, para el color de esto, en realidad queremos usar el tono de piel y hacerlo un poco más oscuro. Entonces voy a cambiar clic aquí y hacer esto más oscuro, y tal vez aumentar la saturación también. Entonces esa parece una buena opción. Y solo voy a duplicar este camino y arrastrarlo un poco solo para agregar un poco más de profundidad. Y luego voy a duplicar Otra vez, quiero aumentar la densidad aquí en la parte inferior, así, y luego una vez más, tal vez llenar un poco más de detalle aquí en la parte superior también. Así. Todo bien. Entonces veamos ahora si retrocedemos y apagamos el modo dibujar dentro. Mi principal problema es que se puso un poco demasiado oscuro, por lo que se ve casi igual que el otro color. No hay suficiente contraste entre la camiseta y el sombreado. Entonces debería ser más oscuro o un poco más brillante. Y en este caso, siento que un poco más brillante ayudará. Entonces voy a aumentar el brillo del color hacia arriba. ver si hacemos click de distancia, esto se ve mucho mejor. Entonces veamos también desde la distancia. Sí, me gusta cómo se ve esto. 10. Más sombreado y toques finales: Me gustaría tener algunos de estos detalles subiendo aquí también, debajo de la barbilla, y tal vez también tener algunos en el brazo y en el vasto. Seguro, vamos a necesitar esto. Entonces comencemos con lo vasto. Voy a copiar esa forma y también la forma de camiseta. Entonces ambos juntos, ponlos en la capa de sombreado Y luego usando la herramienta de constructor de formas, voy a mantener presionada la llave antigua y eliminar los detalles que no necesito. Entonces terminamos con este triangulo aqui. Nuevamente, podemos quitar el color del campo de esto y luego elegir dibujar dentro. Luego usa la herramienta de pincel, y para asegurarnos de que usamos el mismo color que establecimos aquí. Sólo voy a guardar eso en el panel de interruptores. Ahí está. Lo pondré junto al otro color solo para que podamos ver que estos fueron los dos que usamos para los tonos de piel. Y luego volviendo a esta forma aquí, si utilizo la herramienta pincel, puedo empezar a agregar los detalles. Va a alejar un poco. Y esta vez, en realidad voy a usar este cepillo más grueso. Así que sólo íbamos a dibujar así. Y siento que ya se ve bastante bien. A lo mejor puede ser desde este ángulo, o probémoslo desde el otro ángulo así. Sí, siento que algo sutil va a funcionar, y, algo así. Entonces no quiero que se funda demasiado en la camiseta, pero podemos ver sin el sombreado y con el sombreado Entonces ya tenemos bastante buena cantidad de detalles añadidos una vez más antes y después. Pero sigamos adelante. Yo voy a hacer lo mismo aquí con el brazo. Ahora bien, tal vez recuerden que el brazo en realidad ya estaba convertido en una máscara de recorte cuando estábamos agregando el brazalete Entonces, para que esto funcione, tendremos que encontrar esto primero. Y a veces cuando trabajas con máscaras de recorte, la forma más fácil de seleccionar un objeto es usar realmente la herramienta de selección directa, hacer clic en el borde Y luego puedes usar este pequeño icono de lupa aquí en el panel de capas para saltar hacia abajo al objeto Entonces ahí está nuestro camino de recorte. Así que vamos a usar esto, y acabo de hacer clic en el círculo para asegurarme de que se seleccione todo el camino, y luego shift haga clic en esta otra forma también, que necesitaremos Copia estos dos, y luego vuelve a subir a nuestra capa de sombreado, selecciónala y comando Control F para pegar estas dos partes en Y solo para que podamos ver estos juntos, voy a cambiar su color de campo también. Entonces ahí están las dos formas. Y luego voy a usar la herramienta de creación de formas Shift M, un atajo de teclado para acceder rápidamente a ella. Y la opción de mantener pulsada la puerta, podemos quitar estas brocas aquí porque solo necesitamos el brazo. Entonces ahora que está seleccionado, podemos establecer el color en none para eliminar el color del campo. Y ahora usando la opción de dibujar dentro. Podemos pintar sobre esto de nuevo con la herramienta pincel. Solo alejar un poco. Intentemos dibujar con el pincel. Voy a usar este otro cepillo. Y siento que es demasiado grueso, voy a reducir el grosor. Vamos a intentarlo de nuevo. Eso se ve mejor, y solo necesitamos usar el mismo color para esto. Así que vamos a seleccionar esa forma que creamos, y queremos que el color del trazo se ajuste a este tono más oscuro de tono de piel. Bien. Vamos a dibujar una línea más aquí. A lo mejor uno más corriendo ahí abajo. Y si, eso se ve bastante bien. Así que vamos a hacer clic de distancia y presionar Mayús D para salir de este sorteo dentro del modo. Entonces, una vez más, antes de sombrear, después del sombreado. Y mientras estoy haciendo esto, solo recuerdo que estos dos dedos también se pueden poner en el color más oscuro. Y claro, deberían estar detrás de las otras formas. Así que vamos a moverlos todo el camino de regreso. Así. Ahora es el momento de agregar el sombreado debajo de la barbilla, así que para el área del cuello aquí mismo Para ello, en realidad necesitaremos un par de formas. Antes que nada, recuerda, tenemos la oreja en una capa separada. Tenemos la cabeza, el cuello y el pelo. Entonces seleccionamos todas estas formas manteniendo presionada la tecla Mayús y luego las copiamos todas en la capa de sombreado Para que tengamos todo colocado, y solo voy a agregar el color diferente en ellos solo para que podamos verlos mejor. Luego, usando la herramienta de creación de formas, podemos comenzar a restar todo lo que no necesitamos, y eso es mantener presionada la llave vieja y pintar sobre todos estos detalles Entonces ahora obtuvimos la forma con la que queríamos trabajar, y simplemente podemos quitarle el color del campo. Al tener esta forma seleccionada, puedo entrar en el modo dibujar dentro. Y luego para ahorrar tiempo, voy a usar la capa spanel y seleccionar uno de los trazos de pincel previamente utilizados, luego cambiar a la herramienta pincel y apenas comenzar a pintar desde el lado derecho Entonces de esta manera, usaré exactamente la misma configuración que teníamos aquí. Manera muy rápida y fácil volver a un entorno con el que prefieres trabajar. Y se puede ver lo que estoy haciendo aquí es tratar de construir el sombreado desde el mentón y la cabeza porque estos son los dos objetos que proyectan la sombra Entonces quiero que sea más intenso por aquí. Esa es como la sección más fuerte del sombreado. Y tal vez sólo uno más ahí alrededor del cuello. Bien, entonces veamos esto desde la distancia. Nuevamente, podemos ver sin el sombreado y con el sombreado Se ve bastante bien y define mucho mejor la forma de la cabeza. Pero ahora también siento que quiero ajustar la forma de la nariz y los pedacitos de la boca. Voy a bloquear la capa de sombreado, y desbloqueo la capa de líneas Así que en realidad quiero que la nariz esté ligeramente delante de las gafas. Así. Y también la boca, creo que puede venir un poco así, puede hacerla un poco más pequeña. Y vamos a hacerlo de nuevo. Sí, siento que ahí es un poco de mejora, muy sutil, pero se siente más natural. Y además, siento que el mentón se puede refinar un poco. Sólo voy a usar la herramienta de selección directa y arrastrar esto un poco. Quiero un poco más de ángulo aquí comparado con como era antes, así que estaba ahí antes de que pareciera demasiado redondo. Ahora, siento que la estructura de la cabeza se lee mejor de esta manera, y tal vez hasta este punto pueda entrar un poco. Entonces, si lo arrastro un poco hacia abajo, se leerá un poco mejor. Sí. Siento que se ve un poco mejor. Solo pequeñas mejoras sutiles. Sigo notando estas cosas a medida que avanzo. Y como dije antes, no tengas miedo de ajustar tu boceto en ningún momento. Y ahora solo voy a seguir haciendo lo mismo, agregando algunos detalles más de sombreado Entonces voy a necesitar aquí en la mano, y algunos alrededor de los tobillos Entonces hagámoslo rápidamente. Voy a seleccionar esta forma aquí mismo. También necesitaremos esta forma. Solo usemos esa forma también al mismo tiempo. Copiemos todo esto en la capa de sombreado. Solo me aseguraré de que esté desbloqueado, los pegaré, y luego vamos a ponerlos en vamos a ponerlos un color diferente que destaquemos. Usa la herramienta de creación de formas y elimina los bits que no necesitamos. Ahora, quita el color de relleno, selecciona una forma previamente utilizada del panel de capas. Y luego seleccionando estas dos formas desde el panel de capas, con shift haciendo clic en el círculo. Tendremos que combinarlos en un camino compuesto. Eso es objeto menú compuesto ruta hacer o comando Control ocho, es el atajo. Entonces esto crea una sola forma a partir de ellos. Esto es solo para permitir usar el modo dibujar dentro mientras ambos objetos están seleccionados. Como no están conectados entre sí, tuvimos que usar la opción de ruta compuesta. Ahora puedo elegir dibujar dentro. Y luego solo voy a seleccionar rápidamente uno de los detalles de sombreado utilizados anteriormente Entonces mi herramienta de pincel está cargada con la configuración. Y entonces sólo voy a dibujar aquí de arriba hacia abajo, solo rellenando esto. No quiero repasar los entrenadores, así que tengo cuidado de no hacer eso. Voy a dibujar un poco hacia un lado, así, tal vez cambiar al otro pincel también para rellenar un detalle un poco más grueso aquí así. Y luego lo mismo aquí. Eso se ve realmente muy bien ya. Entonces apagaré el sombreado. Y ahora sólo tenemos que hacer el brazo. Entonces algo de sombreado aquí en la parte inferior. Y como esto ya está en la capa de sombreado, configuramos esto antes cuando creamos el sombreado aquí arriba. Sólo tenemos que seleccionar la ruta de recorte que se generó y luego volver al modo dibujar dentro Ahora selecciona uno de los detalles de sombreado de ahí arriba. Usa la herramienta de pincel, y luego pintemos aquí en la parte inferior. En línea, otro. Y luego uno más tal vez con este otro pincel. Así. Bien. Entonces ese solo fue un pequeño detalle muy sutil ahí. Podemos alejar el zoom y ver cómo se ve esto. Estoy bastante contento con cómo se destacan los detalles del sombreado, para que podamos volver a echar un vistazo sin el sombreado y con él Es a su profundidad, pero de una manera muy sutil. Entonces no me gusta exagerar el sombreado porque puede distraer de la Nuevamente, veamos sin las líneas y el sombreado y ponerlos de nuevo juntos Por lo que realmente ayuda a hacer estallar la ilustración. Y esto debería ser visible incluso desde la distancia. También me gusta hacer esto, solo alejar y eliminar y volver a agregar esos detalles. Y por eso vale la pena dedicar algún tiempo configurando el sombreado en una capa separada y también las líneas, para que realmente puedas juzgarlo en un momento posterior si mejoran la ilustración o no Por supuesto, siempre es más fácil trabajar en una sola capa. Es más rápido, pero no te permitirá la flexibilidad para volver atrás y hacer cambios. Como, por ejemplo, aquí, si quisiera, todavía podría seleccionar todas las líneas juntas, y podría configurarlas mucho más gruesas que antes. Y sí, eso es algo no podrás hacer tan fácilmente si tuvieras todo en la misma capa para empezar. 11. Conclusión: Bien hecho para terminar este curso. Espero que te hayas divertido tanto pasándolo como yo lo tuve grabando. Y claro, no te olvides del proyecto de clase. Porque recuerda, la práctica hace la perfección. No puedo esperar a ver tu trabajo, así que asegúrate de presentarlo. Y en caso de que te guste este curso, y te gustaría aprender más de mí, entonces hay muchos otros cursos que puedes encontrar aquí. Adelante, échales un vistazo ya. No puedo esperar a conocerte en la siguiente.