Decorado en 3D con After Effects

1. Introducción: Hey chicos hacen con animación al revés. Y a través de mis años dentro de la industria de la animación, he tenido mi parte justa de crear diferentes tipos de sets. Se pueden tener dos conjuntos D que son conjuntos planos de Judy que incluso imitan tres perspectivas D. O podrías hacer lo real y realmente crear un conjunto de tres D dentro de After effects en Lee usando After effects. Y eso es exactamente lo que vamos a hacer. Te voy a mostrar paso a paso, cómo crear un entorno de tres D usando texturas, iluminación y movimientos de cámara para que al final de la misma, tengas un set inmersivo de tres D que se ve hermoso. Puedes girar una cámara alrededor y colocarla en cualquier, cualquier perspectiva que te guste. Entonces va a ser un curso muy divertido, y me emociona compartir con ustedes mi proceso. Entonces vamos a meternos en ello 2. Diseño Pt 1: Entonces Paso uno, tenemos que diseñar un conjunto. Entonces vamos a mirar a través de algunas fotos inspiradoras. Con suerte, vas a escoger algo o tener algo en mente que puedas construir. Y así te voy a mostrar cómo diseño un set. Esta es la base de nuestro entorno tres D. Por lo que aún no va a tener iluminación. Apenas se mueve ninguna cámara, solo se va a quedar bastante plana en básico. Pero este es el inicio, por lo que es un proceso largo. Entonces entrémonos en ello. Usando mi diseño original de set como plantilla para lo que estoy tratando de recrear, te voy a guiar a través de mi proceso sobre cómo creé este set de tres D. Con todo, estoy sumamente contenta con cómo resultó. Yo bien, se está moviendo algo lento. Creo que es tan genial lo que puedes hacer con las secuelas. Y realmente quiero ampliar tu horizonte sobre lo que es posible con los efectos posteriores. Entonces te voy a mostrar algunas cosas diferentes. Se puede dio para crear algunos bastante cool tres elementos D. Entonces, al empezar, vamos a crear una nueva composición. Puedes bajar a este botón aquí para crear nueva composición. O puedes ir composición, nueva composición. Voy a cambiar el nombre de la mente establecida a y mis parámetros porque estoy lidiando con ratios de aspecto estándar Voy a hacer 1920 por 10. 80 y va a hacer una velocidad de fotogramas de 29.97 y no necesito 15 minutos. Probablemente apenas necesito 10 segundos, así que solo voy a 10 segundos. Muy bien, entonces golpea. Está bien. Y ahora nos queda la pizarra en blanco. ¿ Qué hacemos? Bueno, lo que tenemos que hacer es empezar a concebir lo que se van a ver como van a ser. Entonces lo primero que hago porque encuentro algo de inspiración. Por lo que encontré estas imágenes inspiradoras para obtener una sensación de la calidez que iba por. Esta es la imagen en la que aterricé que tenía una especie de diseño que me gustaba, y las otras eran como la calidez de la sensación de que iba por iluminación dramática, ese ambiente cálido. Entonces usar esta es mi plantilla. Voy a empezar a crear cosas como paredes de ladrillo, pisos y algunas vigas en el techo porque ya he pasado tiempo buscando mis texturas y explorando cómo va a ser. No te voy a perder el tiempo buscando esas cosas. Sólo voy a usar cosas que ya he encontrado. Um, así que aquí en mi sección de paredes, traeré la pared trasera. Por lo que las minas te llamaban Waltz. Entonces cuando traemos pared a, es una composición. Entonces si voy dentro de mi composición, tengo todos mis elementos de diseño dentro de esa composición. La composición en sí está configurada de la misma manera es nuestro 1er 1 Es 1920 1919 20 por 10 80 29.97 segundos y las duraciones un poco más largas. Pero eso está bien. Por lo que volviendo a mi set al que está la composición, voy a crear todos mis tres elementos D en. Voy a seguir adelante y marcar esta casilla de aquí. Esto lo convierte en tres D. Lo siguiente que voy a hacer porque lo voy a empujar hacia atrás en el espacio Z. Entonces agarrando la Flecha azul donde dice z tira de ella, um, hacia abajo y va a empujarla hacia atrás en el espacio. A continuación, voy a traer mi otra pared. Voy a encender los tres d para esto. Voy a golpear W en el teclado, y esto es que voy a agarrar el por qué. Y esto me va a permitir rotar mi composición. Entonces si empiezo a rotar el porqué, ya verás que está girando. Y si sostengo turno, puedo bloquearlo a unos 90 grados perfectos. Entonces eso es lo que voy a dio a continuación. Voy a golpear V en el teclado, y voy a mover esto así que ya puedes ver que empujé la pared para retroceder demasiado lejos y podremos realinear las cosas una vez que hayamos terminado. Pero quieres asegurarte de que las cosas estén cerca de tocar lo más posible. Entonces mientras jalé esto para qué, verás que rompe el plano de la pared de ladrillo, el muro de ladrillo rojo marrón. Eso significa que se están cruzando. Entonces lo voy a tirar hacia atrás hacia que no se crucen caminos. Lo que significa que solo están a punto de tocar. A continuación, voy a empujar este todo el camino hasta el borde. Entonces donde las esquinas se encuentran, Muy bien, algunos finalmente, Aiken, Aiken, traigan la pared tres, que es sólo una pared de ladrillo en blanco. Enciende los tres D que todo girado en dirección opuesta, y puedo empujarlo hacia adelante. No estamos costeados a la derecha. Está bien, puedes ver un poco. Aquí está pasando un poco de espacio. Y Aiken, sácalo hacia adelante para cerrar esa brecha. ¿ Todo bien? Ahora que estamos trabajando en tres D, también voy a repasar. Voy a repasar un poco de cómo consigo este efecto, porque ya parece que tiene iluminación en él, pero no hay iluminación en absoluto. El modo en que logré esta iluminación es que cuando la luz rebota de una pared, normalmente rebota más allá de las esquinas. Entonces para darle esa, um, um, más profundidad a tu escena, agregué algunas cosas. Iré a un muro diferente, déjame hacer éste. Entonces esta es la pared de ladrillo con la que empezamos para darle, um, algo más de profundidad. Añadí un poco de ribete en el borde, así que es un ribete de borde en el piso. Encontrarías que en la mayoría de los espacios interiores, como un hogar, o son en este caso, un café o una panadería. Lo siguiente que agregué fue este radial Grady int en la parte superior. Y así esto solo te da ese bonito aspecto desvanecido a las esquinas de tus paredes. Entonces es simplemente un grado de radio int que tiene un lado de la opacidad apagada, que es el centro. Y luego el lado más lejano de las capacidades se volvió a 70. Um, yo no necesito tres ahí dentro. Podría ser demasiado así. Um, hit, ¿ vale? Y se puede ver cómo funciona. Entonces este es el centro de mi Grady int, y luego simplemente lo jalé hasta el borde, y estamos bien. Y lo genial de esto es ahora que Aiken, copia esto por durante el control, ¿ Ves? Y puedo pasar esto a otras áreas de la, uh puedo pegarlo en las otras composiciones así que sería controlado. V y yo podríamos conseguir el mismo efecto en todo para mantener la consistencia. De acuerdo, así que ahora que tengo mi muro arreglado, voy a ir a tirar del piso. Giraremos el piso a tres d, y lo rotaré 90 grados de esa manera. Golpea V en el teclado y lo voy a tirar hacia abajo en esta ubicación. ¿ De acuerdo? Ahora se ve bien. Los planos de tierra un poco diferentes. Por lo que no podía hacer un 1920 por 10 80 plano de tierra o piso. Porque si miras las tres paredes, son todas 1920 Bolsa 10. 80. Por lo que necesito extender el piso. Y la forma en que hice eso, es una plaza? Por lo que es en 1920 por 1920 reedición de aspecto. Entonces ese es el tamaño que necesitas a continuación. Lo que hice fue crear sólo algunas formas básicas, no formas básicas, triángulos, y yo a menos que seas cuántas hay. Hay, como 48 12 16 Así 16 16 rectángulos y luego usé se llamaba el Repetidor. Entonces si seleccionas tus contenidos, ve anuncio seleccionas repetidor. Y lo que hace el repetidor es que toma la imagen que tienes o los reproductores de forma que tienes . Permite volver a crear esa imagen una y otra vez para que no tengas que duplicar cientos de versiones de este mosaico. Entonces ajustas las cosas como una. El número de copias tengo 15. No creo que necesite 15 y ProLogis necesito sé tal vez cinco, tal vez hasta cuatro. Sí, seguro. Uh, y luego puedes ajustar la posición. Por lo que ajustando la posición, puedes ver que empuja las copias ya sea lejos una de la otra o hacia la otra. Y así solo estaba usando el espaciado que tenía entre mis originales para obtener el espaciado entre las copias. Una vez que tengas un er de repetición hecho y se va en la exposición, podrías duplicar ese repetidor y cambiarlo. Entonces lo haremos. Cinco clips. Cinco copias. No necesito más. ¿ Cómo necesitas 10? Créelo. A 10. Muy bien, Así que a continuación cambié la posición sobre el por qué acceder. Entonces ahora baja a este basamiento que necesito más lejos y se pone demasiado ancho. Um, y así es como configuraste eso. Entonces esa es solo una forma sencilla de hacer mosaico o repetir ciertas cosas. Entonces entré en una explicación muy larga, pero aquí también hay otro consejo. Añadí ese mismo efecto a los bordes de esto. Está bien, así que ahora estamos empezando a llegar a algún lugar. Se ve bastante bien, pero ahora tengo un robo para caer. Mi techo es sólo una forma muy básica. También es 1920 para 1920 para mantenerse en esa proporción cuadrada, y entonces sólo voy a moverlo hacia arriba. 3. Diseño Pt 2 2: Entonces ahora que tengo cuatro paredes o tres paredes y un techo y piso, vamos a crear una cámara para que podamos mirar alrededor y esta dimensión tres d. Entonces ven aquí a capas nuevas, y vamos a crear una nueva cámara. Todavía no voy a entrar en detalles. ¿ En qué? La cámara, Um, las longitudes focales sí, pero solo haz 35 milímetros por ahora , y cuando crees, se va a tirar un poco. Entonces tu cámara, si la apagas, vuelve a tu básica, tu cámara integrada neutral que puedes ver. Pero lo encendimos. Te da un poco de una distancia focal diferente. Entonces si golpeas C en tu teclado, te va a dar un montón de cosas diferentes que puedes usar si haces clic hasta que veas un punto con un círculo, una grada que circula alrededor de él. Esa es tu rotación. Así que haz click en cualquier parte de tu composición y podrás rotar. Estás viendo tal vez bajar a como tercero para que puedas moverlo un poco mejor. Pero puedes ver que estamos empezando a conseguir algunas cosas geniales. Y si golpeas, vuelve a ver y encuentra, um, la pelota con dos flechas arriba y abajo, puedes acercar o alejar. Así que simplemente juega con estas diferentes formas que puedes manipular la cámara con solo golpear. Ve, en el teclado, tienes una que puede mover toda la cámara que puedes girar, lo cual es genial. Y así ahora estamos empezando a usar un poco la cámara. Y si alguna vez quieres volver a tu postura neutral, todo lo que tienes que hacer es apagar la cámara y ahí tienes. Por lo que vamos a usar la cámara para empezar a agregar algunos de los tres elementos geniales D a nuestro set. Entonces ahora que todas mis paredes hacen aire, voy a pasar a cosas como los elementos de diseño. Por lo que tengo vigas de madera que cruzan la parte superior del techo. Entonces voy a caer en una viga de madera, golpear el tres D que voy a mover esto a posición. Va justo aquí arriba en la parte superior hasta el techo. No lo muevo hacia la pared, entrando en la viga de madera. Echemos un vistazo a lo que tengo. Esta es en realidad una textura de madera muy grande, pero sólo necesitaba una pequeña porción para el que no sería. Entonces. Si entras en mi configuración de composición, puedes ver al testigo. 1920. Um, la mayoría todo lo que estás creando va a ser 1920. Mi altura es de sólo 80 sin embargo, y luego para darle un poco más de profundidad, agregué este bonito sombreado desde donde la parte superior del techo estará abajo hasta el borde expuesto de la viga. Eso sólo le da una sombra mucho más agradable. Entonces no dependes tanto de tu iluminación para darte sombras, pero en realidad estás creando las sombras tú mismo. Um, porque la iluminación que vamos a crear no es perfecta. No hace realmente, realmente gran trabajo, pero no te lleva todo el camino. Así que pequeños trucos aquí y allá para realmente hacer tu pop visto van a recorrer un largo camino. De acuerdo, entonces a continuación voy a duplicar estas vigas de madera. Tengo otra, que es la misma viga de madera. Pero me moví la textura alrededor para dar más, um, variedad variedad a mi visto. Entonces voy a mover esto hacia atrás. A lo mejor. Al igual que así. Y voy a duplicar la otra viga de madera y jalar esa hacia adelante. Todo el mundo duplicará este. Tire hacia adelante. Está bien, así que ahora estamos empezando a conseguir que pasen algunas cosas geniales aquí. Ah, y debo mencionar que se puede ver que estoy usando texturas de rial. Um, si quieres recrear tus texturas aquí para darle más un look de caricatura, puedes hacerlo. Podría incluso volver atrás y hacer eso en algún momento, Pero sólo por el momento, solo agarro algunas imágenes de Google o ser, Y lo dejé caer solo para tener una idea de lo que realmente está sucediendo. ¿ Esto va a funcionar? Ya lo sabes? Entonces estoy usando estas texturas geniales. Entonces siguiente. ¿ Qué tenemos? Tenemos algunas luces ahora las luces son un poco complicadas. Las luces, en realidad no, um,en um, realidad van a tener tres d dentro de ellas. Se puede ver está a su alrededor. Y tal vez estás pensando, Oh, genial. Es como una forma de cono. Bueno, desafortunadamente, no, no lo es. Um, déjame simplemente mover estos a su lugar. Entonces te mostraré lo que está pasando. Vamos a tirar esto hacia abajo, sacarlo del centro. Lo haremos. Está bien, tira de éste. Vamos a hacer cuatro luces, y quiero asegurarme de que haya tipo de posición bastante igualitaria dentro del espacio, igual que así y así. Está bien, así que eso se ve bastante bien. Entonces volveré a encender mi cámara. Por lo que estas luces funcionan realmente bien, una distancia y relativamente cerca. Ya sabes, probablemente hagan su mejor trabajo, como por aquí. El motivo por el que en realidad no son tres D es porque uno entra. Se puede ver que lo diseñé como una imagen plana así. Sabiendo que la mayor parte de mi trabajo de cámara se iba a disparar desde un ángulo bajo, decidí hacer esta forma y diseñarla con una perspectiva de tres d. Desde el inicio. Desde el principio, supe que no eres capaz de crear este tipo de formas dentro de los efectos posteriores. Desafortunadamente, las secuelas simplemente no están diseñadas para estar creando este tipo de cosas. Puedes arreglarte con tres objetos realmente básicos de D. Pero cuando te metes en realidad tratando de crear formas complejas, simplemente no funciona. Entonces solo creo un yendo muy sencillo con algún labio? Um, lo puedes ver. Todo simplemente se mueve así. Entonces aplasté estos círculos en estas elipses para dar el efecto de una perspectiva. Entonces con eso en mente, solo ten mucho cuidado y cansados de los ángulos de cámara que sí usas si eliges usar una fuente de iluminación como esta. Está bien. A continuación, voy a empezar a agregar algunas cosas realmente geniales. Voy a tener una planta. Voy a usar el plan más tarde. En realidad, lo haré ahora porque no quiero olvidarlo. Por lo que la planta es muy sencilla. Déjenme pasar a su lugar. Creé estas plantas para ser una especie de traseros sean cosas. los objetos que se colocaron en la parte posterior, tal vez un poco en un rincón oscuro para que no se notaran. Muy bien. Lo rotaré solo un poquito y luego haré otra planta aquí. Encendió tres d. Lo bajaremos y te empujaré hacia atrás y lo giraré de esta manera. De acuerdo, entonces ahora mis plantas están en posición. Déjame mostrarte cómo creé la planta. Por lo que la planta es sólo una planta de Judy. De acuerdo, no hay profundidad en ello. Pero cuando te metes en los tres D, cuando te metes en construir tus tres sets D, esto todavía va a proyectar sombras al igual que lo haría una planta u objeto de tres D. Por lo que hace un trabajo bastante bueno de dar esa sensación de profundidad cuando tienes iluminación encima, y es proyectar una sombra. Um, los ajustes de composición para este son un ancho de 300 píxeles por 600 píxeles, lo que no es muy grande, y puedes hacer un tamaño de composición por grande que quieras. Pero me gusta mantener mis composiciones relativamente establecidas alrededor del tamaño del objeto que son. 4. Diseño Pt 3: Entonces ahora estamos empezando a conseguir un set que se está juntando. Pero agreguemos algunas cosas como muebles. Voy a empezar con mi encimera, voy a dejarla caer a su vez en tres D Y aquí es donde se va a poner un poco complicado y tal vez un poco complicado quedarme conmigo. Por lo que ahora mismo enciendo mis tres d para la composición. Si giro, se ve plano, ¿ no? No es del todo lo que quieres para un conjunto completamente de tres D, pero si vengo aquí a este resto botón de iniciación de ráster continuo y hago clic en él, uh, algo pasa. De acuerdo, entonces ahora estamos empezando a conseguir un objeto tres d. Desafortunadamente, no, no solo extruye tus objetos para ti. En realidad tienes que crear tu propio objeto tres d. Entonces déjame entrar dentro de la composición y mostrarte lo que he hecho. En primer lugar, voy a poner esto en posición. Um, mientras hago esto, voy a hablar de los trazos. Yo quería que hubiera trazos alrededor de las cosas. Entonces esta línea negra alrededor del objeto, las plantas y esta encimera quería que el trazo estuviera ahí porque estoy Onley imitando tres D No estoy tratando de crear un conjunto de tres D totalmente creíble. De acuerdo, entonces trae ese nivel de caricatura, um, no realista a un conjunto realista bastante entonces trae ese nivel de caricatura, um, no realista a un conjunto realista bastante bien iluminado. Por lo que como que derrita los dos mundos juntos. Y así que esa es la mirada que estaba tratando de lograr es algo que no estoy tratando pasar por hiper realista. Pero estoy tratando de pasar como un set hiper realizado que un personaje con trazo de línea podría estar habitando. Y por eso creé el trazo de línea. A continuación, voy a entrar y mostrarte lo que está pasando aquí. Está bien, Así que mirándolo desde el frente, se ve y es normal, pero va a ser un poco complicado. Entonces déjame hablar de algunas cosas aquí. Hablemos de sólo la encimera por ahora. Entonces voy a entrar en cuatro vistas. Entonces estos son mis cuatro puntos de vista. Tengo una vista superior aquí arriba. Tengo una ¿Qué es esta vista de cámara activa? Vista frontal a la derecha de ti. Creo que solo necesito construirlo para mostrarte cómo lo hice. Está bien, así que hagámoslo. Digamos que esta es mi encimera. Haz un golpe hasta y haremos un Phil sólido que es azul. Entonces ellos para que esta encimera sea tres d, necesitas encenderla como tres d. Antes de hacer eso, voy a diseñar en una capa separada. Pero puedo encender los tres d, pero voy a diseñar en una capa separada el frente, el frente de mi encimera y en otra capa mal diseñada estos lados de mi encimera. Y estos aire funcionando al igual que una caja de cartón funcionaría. De acuerdo, entonces estamos creando las solapas que vamos a doblar. Entonces voy a encender tres D para estos dos tipos y voy a renombrar, Así que esta será mi encimera. Este será mi frente, Y este será mi lado. Entonces ahora con mi lado seleccionado, voy a golpear. Por qué en el teclado voy a bajar mi punto de anclaje y luego lo voy a poner justo aquí en el borde. Entonces voy a hacer lo mismo al golpe frontal. ¿ Por qué? En el teclado? Baja tu punto de anclaje justo aquí en el borde donde se encuentran los dos. Siguiente. Voy a seleccionarlos a ambos, y los voy a padres a la encimera. Y voy a mover mi punto de anclaje al centro de mi encimera. Está bien, así que ahora, con esa configuración, voy a girar mi encimera 90 grados,ya sabes, ya sabes, moviéndome a la posición, y entonces puedo empezar a girar, girar el frente abajo 90 y giraré el lateral hacia abajo 90 grados. Y si no se alinea, Um, Um, ojalá te hayas acercado bastante. Pero si no lo hace, podrías simplemente escalarlo hacia arriba hasta que se reúnan. ¿ Todo bien? Y así ahora que esa configuración, lo que podemos hacer es que vamos a duplicar el control lateral D, y voy a agarrar este el espacio y moverlo hacia el otro lado de la encimera, y haré lo mismo con el frente. Y aquí es donde entran tus múltiples vistas. Entonces si haces click en esto y vas por vistas, puedes ver Aquí, déjame apagar esto. Se puede ver aquí que mi porción frontal necesita ahora vienen a la parte trasera y ahí van. Y si las cosas no están alineadas perfectamente. Al igual que, si es así fuera, vas a empezar a ver grietas dentro de tus tres objetos D que has diseñado. Entonces intenta mantenerlo lo más cerca posible, y te estarás haciendo un gran favor. De acuerdo, así es como creamos estos tres objetos D. Y esencialmente, esto es lo que hago por todo lo que voy a hacer y te mostraré cómo se ve . Entonces puedo adivinar podría haber creado una cámara de todos modos. Entonces ahora tenemos esta encimera, y así es básicamente como funciona. Esperemos que no sea demasiado confuso, y ojalá puedas entenderlo. A continuación, tengo esta base de caracteres. El base es una pequeña composición tipo de configuración alrededor del tamaño de esta obra que tengo . Y de nuevo, he creado Cem algunos elementos de diseño para imitar la iluminación del efecto tres D. De acuerdo, entonces si volvemos a la encimera, puedes ver déjame solo crear una cámara para que podamos ver esta capa. Nueva cámara click. OK, para que lo veas. Tengo una base de encimera, que es el frente que tengo una a un costado. Entonces la forma en que conseguí el de lado fue duplicando la llana frontal, la giré y la moví hacia adelante. Una vez tuve un movimiento hacia adelante, alineé las esquinas y luego simplemente me acerqué a la plaza, que es tu herramienta de rectángulo, y creé una máscara. Entonces ya ves, me piden salir. Enmascarado hacia atrás del mostrador es si sigo adelante, lo extiende. O si lo hago más lejos, lo hace más corto. Entonces así creé los lados. Apague mi cámara. A continuación tenemos el escaparate. Ahora el caso del show es un poco más complejo, y de nuevo se puede ver que tengo encendida mi capa arizada rast. Entonces ese no es un objeto plano tres D, pero en realidad está extruido. Entonces si entro de esta, haré una vista y voy a crear una cámara para poder despertar Mira, um, um, así que si creé cámara, puedes ver que he diseñado un montón de cosas en tres D aquí dentro. Entonces, usando el método de encimera, creé este caso. No pasan muchas cosas especiales para hacer de este caso. Mira cómo es. Básicamente acabo de crear formas cuadradas y luego las roté para ser los ángulos de los recortes. En mi caso, Um, lugar de hacer como en lugar de cambiar la opacidad de esta capa de forma, lo que habría cambiado la capacidad del trazo, cambié sólo el pasaje A e del vidrio dentro de mi capa de forma así que se puede ver mi capacidad. He rechazado a 20. Y así es como conseguí ese efecto de vidrio y luego todo lo demás, que es el um, que es como los muffins en los rollos de canela y todos estos productos horneados. Son solo dos capas D que enciendo tres D. Entonces, esencialmente, es sólo algo que diseñé usando la herramienta de lápiz. Um, ya sabes, hazlo un más simple son complejos que quieres. Es plano. No hay nada tridimensional en ello. Pero encendí los tres D y lo empujé hacia atrás y espacio Z para dar esa profundidad. Entonces por eso creé este escaparate. Y luego importé ese escaparate a mi composición de encimera. Gire the rast arised on turn the three D on Y entonces me limité a mover esto alrededor hasta que quepa exactamente donde lo quería. Al igual que eso. Y la razón por la que hice eso es para que cuando entro en mi set a solo tengo una encimera de capa . 5. Diseño Pt 4: Estoy tratando de minimizar la cantidad de capas dentro de mi composición de conjunto, por lo que hace que sea fácil administrar todos mis archivos. Entonces con eso en mente, duplicé esta encimera y la hice a una encimera, también. Y luego dentro de éste, ajusté el tamaño de la misma para que se vea como el original, pero es un poco más corto. Entonces voy a tirar de éste para encender a estos tipos y ponerlo en posición. Por lo que trabajar en tres D con efectos posteriores es bastante sencillo. Um, ya sabes, por suerte, no es súper complicado. Por lo que sabes, diseñando tres objetos D, esta es una forma relativamente sencilla de hacer tres D. Y como te limitan, no tienes que preocuparte por el dolor de cabeza de ciertas cosas que haces cuando estás diseñar en un paquete de tres d. Te dan herramientas muy básicas, lo cual supongo que te lo hace más fácil. Está bien, entonces, por fin, tenemos algunos muebles, así que tenemos sillas y una mesa. Entonces voy a importar mi silla primero. Enciende tres d y mi rast se levante. Y así al igual que la encimera diseñé estos tres objetos D. Entonces tenemos a un lado que está usando sólo el lápiz, como todavía, ya sabes, yo lo dibujé. Boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom. Y luego lo moví en tres espacios D. Y una vez que hice un lado, todo lo que tenía que hacer fue duplicado y luego moverlo. De acuerdo, así es como funciona eso. Siguiente. Yo creé el asiento. Hice el asiento exactamente de la misma manera que hice la encimera. Um, así que básicamente es solo una encimera con piernas, y luego hay un respaldo a ella. De acuerdo, entonces la silla es muy sencilla. Y asegúrate de que todas tus tres capas D se activó volviendo a establecer. Está bien, vamos a convertir en tres d en eso. Voy a mover a este tipo. Se lo dejaré caer, Teoh el piso, y puedes ver que hice la silla demasiado pequeña. Si has creado un objeto y te das cuenta es a pequeño, ojalá puedas salirte con la tuya simplemente escalándolo, y ojalá eso funcione. Si no lo hace, posible que necesites volver dentro de tu composición y, uh, recrearla. Pero eso se ve bastante bien para mí. No, ¿qué? Voy a hacer es voy a duplicar esa silla. Se w lo voy a girar 180 grados. Entonces la voy a tirar hacia adelante lejos de la otra silla. ¿ De acuerdo? Tire hacia fuera. Siguiente. Voy a agarrar esta mesa. Lo voy a poner ahí y encender todo. Voy a bajar la mesa para golpear el suelo. ¿ De acuerdo? Ya veo que quería ser un poco más grande, así que bácalo. Lo moveré un poco más alto. Eso se ve bastante bien. Voy a mover la mesa entre las sillas. Parece que sácalo solo un poquito. Está bien. A continuación, voy a sujetar las sillas a la mesa. Y de esta manera ahora puedo rotar la mesa y las sillas para dar una mejor perspectiva lo que está pasando. Por lo que esta silla se ve bastante bien. Definitivamente las palabras en esta silla no está en el lugar correcto. Está bien, eso va a funcionar. Ahora, si estás mirando la mesa, puedes ver que se rompe por el aire como las tres d roturas justo aquí. No se ve bien. Uh, como dije, sólo estamos imitando tres d. Vale, entonces la mayoría de estos tiros no van a estar, como, llenos de tratar de ver la mesa. Si lo son, vas a necesitar a Teoh. Vas a necesitar arreglar eso. Asegurémonos de que estemos bastante cerca del suelo. Ahí vamos. Y luego te voy a girar esto de nuevo a 90 o ya sabes, lo que sea. Voy a mover esto a la esquina. Ahora, voy a armar esto para que sea como si estuvieran en un café o una panadería. Entonces a través de esta cámara, mueve esto un poco más cerca, la pared, voy a seleccionarlos todos duplicados, y luego voy a mover esta mesa por el camino. Déjame volver a encender esa cámara. Amplíe un poco. Está bien. Entonces esta gran mancha en blanco en la pared, aquí es donde va a estar mi puerta. Y estas manchas blancas son donde va a estar el aire de mis ventanas. Entonces déjame asegurarme de sacar esto del camino de la puerta, ponerlo frente a la ventana. No lo muevas un poquito ni te quites esto. ¿ Todo bien? Ahora que tenemos eso arriba, voy a hacer una mesa más en combo de acciones y esta me voy a mover al centro. Voy a rotarlo un poco, Así como así. Está bien, así que ahora tenemos una configuración bastante cool, pero ahora tenemos que crear algunas ventanas para que nuestros gustos pasen. Entonces, ¿cómo vamos a hacer eso? Entonces vamos a girar hacia nuestras ventanas, acercar un poco. ¿ Todo bien? Esto está bien. Ahí vamos. Entonces ahora que tengo mi ventana seleccionada, déjame volver a este muro y mostrarte cómo lo hice. Entonces básicamente, acabo de poner estas formas blancas a donde ir una de mis ventanas. Entonces, usando estos como mi referencia para mi plantilla, voy a seleccionar la pared que tiene los tomacorrientes de ventana, Selecciona tu herramienta de rectángulo de rastrillo, y dentro del marco de esta mancha blanca, iremos adelante y lo ampliará. Ahora, estos aires van a sumar Y queríamos restar. Está bien. Oye, Y ahí tienes. Eso funcionó bastante bien, en realidad. Uh, ¿ siguiente qué? Debilitar dio? Porque Porque mis ventanas son del mismo tamaño. Estoy bastante seguro del mismo tamaño. Voy a seleccionar esa máscara y duplicado así que golpea V en el teclado. Una vez que lo hayas duplicado y seleccionado y simplemente muévelo manteniendo el turno. Lo siento. Ignora eso. Ignora ese consejo. Lo vamos a hacer otra vez. Entonces selecciona tu herramienta de rectángulo y vamos a enmascarar por nuestra ventana. Vamos a tener que cambiarlo a restar. Y ahora tenemos dos ventanas. Ahora mismo, tienen el fondo a cuadros mirando hacia fuera a tu parrilla. Pero no cambies eso, ¿de acuerdo? Sólo voy a apagar esta cámara para poder ver lo que estoy haciendo. Y finalmente, lo último que tengo que hacer es tener una puerta. ¿ Dónde está mi puerta? Ahí está. De acuerdo, entonces déjame bajar mi puerta. Voy a encender tres D Y no necesito revisar el botón Rast arise porque ahí no hay nada. Eso son tres D. Todo es solo Judy. Entonces voy a golpear w en el teclado, y lo voy a girar 90 grados hacia plano hacia mí, y voy a moverlo hacia los grupos de pared. Uh, y entonces probablemente voy a necesitar mi cámara para que esto vuelva a encender mi cámara, y voy a girar hacia donde va la puerta principal. Sus cámaras tipo de apretadas. Entonces cada vez que nos metamos en la parte de la cámara de esto podremos conseguir tal vez un poco mejor cámara para esta pequeña, diminuta posición o pequeña ubicación con la que estamos trabajando. Pero por ahora, esto funcionará. Entonces déjame empujar esto hacia donde tenemos contacto con el muro. Ahí vamos. Entonces acabo de pasar por él, Así que voy a jalar hacia adelante justo enfrente de la pared. Está bien, ahí vamos. Lo moveré hacia abajo a mi avión terrestre. Entonces tenemos alguna intersección, y luego lo moveré a la posición justo entre estas ventanas. ¿ Todo bien? Por último, ahora necesitamos cortar el muro para la puerta. Entonces volveremos a hacer la herramienta de rectángulo, y solo haremos la ventana porque no planeo abrir la puerta en este punto así que solo haremos la ventana. Ahí vamos. Entonces ahora nuestro set está hecho. Hemos completado nuestro set, y se ve bastante cool. Uh, no del todo. Se ve bien, pero ahora tenemos que añadir ese elemento de iluminación que la iluminación va a hacer que pase de un nok tres D set a un Whoa, Eso se ve bastante dulce. Conjunto de tres D. Entonces, um, pasemos a la siguiente sección. 6. Opciones de cámara: Por lo que esperemos que por ahora tus tres sets D se vean bastante bien. Um, tienes cuatro paredes o tres paredes, piso de techo y algunas cosas geniales en el medio. Pero ahora vamos a montar nuestra cámara. Te voy a guiar por el diferente tipo de cámaras que uso y cómo funcionan todas. Um, al menos a lo mejor de mi capacidad. Entonces entrémonos en ello. Entonces ahora que tenemos nuestro diseño configurado, vamos a elegir una cámara que mejor se adapte a nuestra ubicación. Voy a hablar un poco sobre cómo funcionan las cámaras. Um, y encontraremos la que mejor se ajuste para ti. Entonces voy a borrar esta cámara. Por lo que para crear cámara, puedes hacer clic derecho en ir nueva cámara, o puedes ir capa nueva cámara. Entonces, mirando esta cámara, yo Para ser honesto, no tengo amplios conocimientos sobre la configuración de la cámara ni cómo funcionan. Todo lo que sé es que si haces clic en esto, cuanto más pequeñas sean tus dimensiones milímetro, más larga será tu lente. Y cuanto más grande sea, más corta será tu lente. Entonces déjame solo mostrarte lo que quiero decir. por eso. Entonces si hago click 15 hit. De acuerdo, vas a ver que puedo sacar algunas vistas bastante largas de esta cosa. ¿ Verdad? Entonces eso se ve bastante guay, ¿ no? Estamos empezando a tener este tipo de efecto fresco, alargado. Um, porque mi set es relativamente pequeño. Eso podría ser un buen cuidado mi elección para mí, Pero no sé si quiero uno así de pequeño. Definitivamente hace que la habitación se sienta más grande, sin embargo. Si seleccionas una cámara y tal vez la has animado o le has configurado algo que realmente te gusta y no quieres eliminarla. Todo lo que haces es seleccionar tu cámara, sube aquí a capas y ve ajustes de cámara, y luego podemos ajustar el tamaño milímetro ahora fig hasta 200. Se puede ver lo que está pasando aquí. Es como, realmente plano. Déjame a mí. Creo que mi, uh voy a apagar esta profundidad de campo por un segundo, Así que vamos a ver qué tan lejos consumimos y ver qué está pasando. Sí, es realmente interesante. Definitivamente no lo que quiero dio, porque hace que se sienta como un triste muy pequeño, ¿ no? De acuerdo, esto podría ser bueno para, como, un paisaje o algo de esa naturaleza. Honestamente no tengo ni idea. Entonces voy a ir por algo, probablemente hacia el extremo más pequeño, sólo porque mi estado o pequeño así hace ajustes de cámara de capa. Y lo haré, haré 24 milímetros. En realidad, voy a así no tengo que acercar todo el tiempo. Simplemente voy a crear uno nuevo. Nueva cámara 24. Otra cosa a tener en cuenta. Voy a encender mi profundidad de campo. Y lo que hace tu profundidad de campo es que crea un punto focal al que mira tu cámara y dice que este es el punto del cual el enfoque total va a ser todo lo demás se va a desvanecer. De acuerdo, entonces si escojo un objeto como, bueno, ya me conoces, alejar significa que lo aleje un poco. Entonces si escojo un objeto como la pared trasera, que es pared para así si voy valtz tú y luego subo todo el control y hago clic en mi cámara cuando hago clic derecho, lo que puedo hacer es conseguiré una cámara y ya sea puedo poner el foco a esa distancia. Uh, que es como una toma de una sola vez. O puedo vincular el foco a esa distancia, lo que significa que no importa donde ponga mi cámara, siempre va a mantenerse enfocada en eso. Y si entro en las opciones de mi cámara y empujo así hacia arriba, se puede ver que las cosas están empezando a desdibujarse. Esto le da esa sensación de conjunto en miniatura más parecida. Supongo que se podría decir o más de esa sensación de arte donde hay un punto focal muy cercano. Esto es algo realmente genial, ¿verdad? No siempre va a funcionar. Y no siempre va a ser algo que quieras hacer, típicamente con tiros largos como este, donde está al otro lado de la habitación. No tienes tanta apertura extrema. Um, pero si te acercas a un sujeto como lo estás haciendo solo la cara de alguien, entonces tú y tienes una distancia focal o punto focal realmente ajustada con una abertura muy alta, suele ser así como funciona eso. Uh, entonces eso se trata de la extensión de mis conocimientos. Me meteré en más sobre animar cámaras más adelante, pero esto es solo escoger cámara para tu set y para tu toma de cámara. Otra cosa a tener en cuenta, ya que puedes hacer aplacar las cámaras y puedes cambiarlas alrededor. Entonces ahora estoy en cámara para ti. Puedo moverlo aquí y decir que este es ahora mi tiro, ¿de acuerdo? Y así estoy creando diferentes cámaras, y si la apago, vuelve a Cámara uno. Y si duplique esa cámara, digamos que hago esto. Entonces lo que está pasando es que solo estamos creando diferentes cámaras, y solo reconoce la cámara en la parte superior que está encendida. Entonces si apago la cámara tres, ahora va a la cámara dos. Y si te apago la cámara y ahora va a Cámara uno, esta es una forma de configurar diferentes cámaras sin tener que ajustar ningún tipo de atributos, Um, y marco clave nada. Entonces simplemente,ya sabes, ya sabes, ¿te gusta esto para tus diferentes cámaras? Está bien, Así que como va esta línea de tiempo, verás que tenemos cámaras que cambian cuando están encendidas Dio. De acuerdo, así que esa es la extensión de mis conocimientos de cámara. Pero ahora en lo que vamos a saltar es en la iluminación. Entonces hablemos de iluminación y veamos cómo realmente podemos hacer que este conjunto cobrara vida. 7. Iluminación: Entonces ahora vamos a hablar de iluminación. La iluminación es lo que establece el estado de ánimo para tu escena sin iluminación. Tienes un Transkei bastante aburrido. Entonces ahora vamos a hablar de iluminación. La iluminación es lo que establece el estado de ánimo para tu escena. Podría ser oscuro o cálido. Um, sin ella, eres Sean va a ser muy aburrido. Entonces voy a hablarte de cómo instalo mis luces para crear ese cálido, um, um, tipo de puesta de sol o resplandor de la hora dorada. Y, um sí, así que la iluminación es la parte divertida, Así que vamos a meternos en ello con el fin de conseguir luces. Lo que vamos a estar haciendo es ir a capas nuevos labios más tarde, nuevos, y vamos a seleccionar la luz. El tipo de luz que iban a conseguir o el tipo de luz que vamos a empezar va a ser una luz paralela. Nuestra intensidad Probablemente podríamos ir como 1 50 Vamos a ver en asegurarnos de que las sombras de efectivo estén seleccionadas y la oscuridad de las sombras sea de 100 hit, ¿de acuerdo? Y va a hacer algunas cosas raras. De acuerdo, así que ahora lo que podemos dio es que vamos a mover todo esto para conseguir realmente el efecto de que queremos dinero en efectivo. Sombras está en algo que yo no hablé de ella. Explicar. Um, porque estamos trabajando, trabajando en tres objetos D , crea sus propias opciones materiales. Entonces, ¿quieres asegurarte de que todo lo que proyecta una sombra está lanzando una sombra? Entonces este muro, no creo que necesite proyectar una sombra. Um, pero asegúrate de que pueda aceptar sombras y que acepte luces. Está bien, y luego nos iremos. Teoh, La razón por la que no estamos consiguiendo ninguna iluminación aquí es porque pared a ahora, por qué tenemos que paredes mientras uno lo que necesitamos dio. Tenemos que entrar en nuestras opciones materiales, y necesitamos que las sombras de efectivo estén encendidas. Y ahora vas a ver que está empezando a proyectar esas sombras. A continuación, lo que vamos a dio ha llegado al techo. Queremos que nuestro techo proyecte una sombra también. Um, y estas vigas, queremos asegurarnos de que también proyecten sombras. Y otra forma en que podemos hacer esto para que no tengamos que seguir yendo de ida y vuelta es solo seleccionar opciones de material control, ver, Y luego en todo lo que quieras lanzar una sombra solo controle V. Vale. Y cualquier cosa que tenga este rast surge ation checa Marcar esta estrellita si vas dentro siempre y cuando esa opción haya sido comprobada en el interior aquí. Entonces está lanzando sombras. No hace falta que lo diga aquí. Y de hecho, incluso apaga cualquier opción de geometría para esa capa. Entonces es leer en Lee. Lo que has montado aquí dentro, así que asegúrate de que esté encendido dentro de esa composición, y luego vendremos aquí y nos aseguraremos de que esa puerta también proyecte una sombra . Está bien, ¿ hay algo más que necesitemos para proyectar una sombra? Yo no lo creo. Por lo que esta iluminación se ve bastante bien. Yo quiero esto. Yo quiero que esto se estire un poco más, así que vamos a entrar a las opciones de transformación, y vamos a ajustar el punto de interés. Simplemente juega con esta sección hasta que la iluminación que quieres esté lanzando una sombra de la manera que deseas. Está bien, eso se ve bastante bien. A continuación, qué voy a hacer, ¿ verdad? Haga clic en Nueva luz. Voy a crear una luz ambiental. Eres luz ambiental. Podría ser tal vez 20% click, OK, y va a aligerar toda la escena. Entonces ahora somos capaces de ver todo. Siguiente. Lo que queremos hacer es crear unos focos para donde estas, um, um, estas luces podrían estar golpeando. Entonces a la derecha, haga clic en nuevo. Vamos a ir a la luz, y sí detectaremos la intensidad de estos. Podría ser, no sé, quizá 40. Asegúrate de que las sombras de yeso estén encendidas, y lo que haremos es levantar esto hasta el techo. Voy a encender mis cuatro vistas. Voy a mover esto por encima de las luces. ¿ Cuáles son estas cuatro líneas de aquí? Está bien. Al igual que así voy a asegurarme de que sea levantado lo suficientemente alto. De acuerdo, Entonces si este es mi techo aquí arriba, quieres asegurarte de que suba al techo, que voy a tirar hacia abajo la dirección de la luz, se asegurará de que va un poco hacia dentro hacia mi set. A lo mejor no tan lejos dentro. Nos vamos, como ahí mismo. Está bien, ahora, voy a hacer una vista, y sólo vamos a algunos de los ajustes para el foco de atención. La fuerza es abajo 1/2 ángulo de cohen. Vamos a subirlo. Yo lo quiero ver en esa pared. Entonces el hecho de que aún no lo pueda ver es algo alarmante. Veamos qué está pasando aquí. Entonces, ¿qué está pasando para que no se presente en esa pared? Entonces no lo necesito tan intenso? No necesito el ángulo cono tan intenso. Probemos mi transformación así vamos a tirar de esto hacia abajo, tirarla Tal vez hacia fuera. No lo sé. Volvamos a cuatro vistas. Veamos qué estamos haciendo aquí. Eso es correcto. Esta es la vista frontal y esta es la parte superior U. Ahí vamos. Estamos recibiendo una luz aquí ahora, creo, porque es que está rompiendo el techo, por eso. Entonces, ¿quieres asegurarte de que no está pasando por el techo? Está bien, así que tira hacia atrás. Están en la esquina. Y no lo dejes pasar por el techo. Ahí vamos. Está bien, así que ahora vete. Bueno, mientras tengo que se ve, vamos a mover esto hacia adentro para golpear justo ahí atrás. Está bien, Todo eso se ve bastante bien. Entonces vuelve con uno de ustedes. Bajemos la intensidad a 40. No lo quieras demasiado intenso y cambia un poco el ángulo del cono hacia adentro. Echemos un vistazo a la pluma de cono. Queremos que sea un poco emplumado. No tenía eso que subiera un poco más a la pared. Pluma a, como 30 Muy bien. Y una vez que esas luces lucen bastante bien, puedes duplicarlo. Lo muevo al otro lado. Veamos cómo es esto. Mira y sube un poco la intensidad en este. Ups, Mal. ¿ Qué? Está bien. Iremos a, como, 65 o algo así. ¿ Ves cómo lo hace? Está bien, eso no está tan mal. De acuerdo, así que echemos un vistazo a nuestro set original para ver algunas otras cosas. Entonces, ¿qué? ¿ Qué pasa aquí con la iluminación? Parece que tengo otra luz aquí arriba, así que tengo un ambiente de paralelo y luego mis dos focos. Entonces tengo otro foco de atención, que está brillando en esa pared para especie de llenar el resto. Por lo que esto tiene una intensidad de, Ah, 100 ángulo de cono de 85 en una pluma de cono de 46. Entonces sigamos adelante y creemos esa luz. Por lo que después. Nuevo spot de luz. Por lo que esto tuvo una intensidad de 100 cono ángulo de 85. Y eso está bien. 50. De acuerdo, para que voy a mover esto una y otra vez, y voy a tirar de éste al otro lado de la habitación. Entonces veamos nuestras cuatro vistas para asegurarnos de que todo sea tipo de calefacción. ¿ Dónde necesita Teoh? Vamos a pasar esto un poco. Yo me aseguraré de que esté calentando látigos. Nos aseguraremos de que esté golpeando esta pared. Entonces esto está en mi parte superior. You Veamos un más como una vista frontal para asegurarnos de que se vea bien. Eso se ve bastante bien. Está bien, ahora míralo se enfría. Y ahora estamos empezando a conseguir que algo de iluminación fresca suceda. De acuerdo, Así que finalmente, lo que estás mirando, podrías estar diciendo, Bueno, ¿cómo lo hacemos Cómo ocultamos este fondo a cuadros de la forma en que yo la forma en que lo hice . Si tienes una foto, una imagen funcionaría. Apenas grado. Yo como que tengo un fondo animado ya que va de la mano con este set. Entonces eso es en lo que usé. Entonces si vuelvo aquí, se llama Intro, así que solo voy a copiar eso y pegarlo y luego lo voy a mover. Entonces déjame mostrarte lo que está pasando en esta intro, um, animación. Por lo que es esencialmente un set de 19 por 20 que ya han creado. Tiene algunos personajes caminando en ella. Tiene algunos edificios de fondo y árboles si tienes. Si tienes metraje, video o imagen que funcionaría bien. Entonces todo lo que haces es importarlo a tu set y luego girarlo y empujarlo más allá de la pared. De acuerdo, así que eso se siente en nuestra iluminación simplemente bien. Pero otro. Otra cosa tienes que asegurarte, porque esto bloqueará que tu luz paralela entre a las ventanas, por lo que tienes que asegurarte de que no proyecte sombras, no acepte sombras, y no acepta luces una vez que se apagaron esos aire. Estás bien para ir por fin, porque no quería que esto fuera un punto focal en ningún momento que lo hiciera. Se desdibuja una cámara. Entonces si seleccionas tu objeto, ve efecto, um, difumina y afina. Hice un desenfoque de lente de cámara, y lo hice a los 17. Por lo que giró el radio hasta que se ve bien. El mío estaba a los 17. El próximo nivel de idea, también. Hazlo más brillante. Por lo que agregué que tenía y los niveles de corrección de color efecto. Entonces una vez que obtienes tus niveles, lo que hice fue crujir esto hacia adentro para dar más contraste. Y luego saqué el negro. Por lo que agarré este triángulo angular negro y lo tiré. Entonces eso sólo como blanquea todo bien? Y así esa es esencialmente toda la iluminación que necesitamos. Se ve bien, pero ahora donde realmente va a brillar y despegar es cuando empecemos a ajustar los efectos, vamos a hacer algo de corrección de color, y le vamos a añadir unos brillos para que sea realmente pop y darle esa cálida sensación de atardecer. 8. Corrección de colores: Por lo que ojalá tus escenas se iluminaran y luciendo hermosas. Entonces ahora lo vamos a hacer es ponerle los toques finales Para realmente hacerlo brillar y establecer el tono el tono del color Vamos a hacer cosas como algunos efectos de brillo y alguna corrección de color para realmente conseguirlo Teoh ese máximo nivel de belleza que estás tratando de lograr Y realmente esto, como, como, último 5% es realmente lo que hace brillar tu estás viendo. Entonces no ignores Y no te saltes este paso porque va a sacar tu escena de luce bien también. Ah, de eso estoy hablando. Entrémonos en ello. Entonces siguiente Lo que tenemos que hacer es añadir algo. Entonces vamos a ir a capas nuevas. Voy a añadir una capa de ajuste. Esta capa de ajuste va encima de todo. Por lo que es una tienda de una sola parada. Agregas un efecto y manipula toda la imagen. El motivo por el que hacemos eso es que para que no tengamos que duplicar en efecto a través múltiples activos. Simplemente hazlo. Un lugar lo hace realmente simple. Lo primero que vamos a dio es que vamos a agregar, um, um, unos bordillos. Entonces ven aquí abajo a la corrección de color, y vamos a ir curvas. Aquí es donde podemos empezar a ajustar parte de la coloración. Entonces voy a seleccionar rojo. Empezaremos con el rojo. Le agregaremos un poco de rojo, empezaremos a calentarlo, luego iremos al verde. Le agregarán un poco de verde. Voy a azul y se va a sacar volado. Eso se ve bien, no lo hago Tal vez el verde se quede bien, eso se ve mejor. Está bien. Y luego a continuación, vamos a ir rgb. Y esta va a ser tu ligereza en tu oscuridad. Entonces tendrá una alberca, tus reflejos subiendo y bajando tus sombras para realmente dar ese contraste, o simplemente puedes manipularlo muy sutilmente para que le sea, um, dándole ese bonito pop de iluminación que eres buscando. Está bien, eso se ve bastante bien. Siguiente, ¿qué? Vamos a tratar de dio y podemos volver a esto en un minuto y lo afectará. Siguiente. Lo que vamos a hacer es que vamos a bajar aquí a estilizarse. Vamos a añadir un resplandor. Entonces ese resplandor, podría ser un poco demasiado así Vamos a tratar de bajar a cero, que sopla todo. Esto aumentará. Y luego veamos si hacemos como 0.1 por la intensidad. Le agrega un bonito resplandor. Es muy sutil. Bajemos esto en los años veinte y bien pueden hacerlo. 0.2 Eso se ve mejor. De acuerdo, um, me gusta. A mí me gusta adónde va esto. Si subimos esto, ¿qué pasa? Supongo que lo baja. Está bien, Así que Umbral pondrá cero radio de Glo pondrá el 25 y tu intensidad de resplandor pondrá 2.2 . Otra cosa que podríamos querer dio es que estas luces les están poniendo algunas sombras. Es posible que no quieras que eso esté pasando. Entonces lo haremos. Es que vamos a ir sombras de dinero en efectivo excepto sombras apagadas. Y una vez que tengas esa configuración, solo tienes que copiar tus opciones de material y pegarlo al resto de las luces, y eso se ve mejor. Parece que en realidad le está dando luz. Um, bien, ahora esto se ve bastante bien. Se puede ver que mi set original es un poco más brillante, y este se le ha puesto más amarillo un poco más cálido. Por lo que esto sólo tomaría algunos jugando con como faras las curvas en el resplandor con el fin de conseguir que coincida con el conjunto original. Eso no es lo que quiero. Otra forma de iluminarlo es si llegamos a nuestra luz ambiental. Podría ser capaz de reventar esto para hacer que esto parezca más brillante o tal vez te guste exactamente cómo es um así que, sí, esto se ve bastante bien. De verdad estoy contento con cómo resultó este set. Uh, sí, para que podamos jugar con la ayuda que necesito para tener una cámara encendida para poder jugar con la configuración de la cámara para ver cómo todo está realmente sonando. ¿ Se ve bastante bien? ¿ Hay algunas cosas que necesitamos ajustar? Ahora mismo, voy a apagar mi profundidad de campo para que todo quede claro y podamos empezar a jugar con él. Vamos a alejarnos. Eso se ve realmente genial. Podría realmente contenta con cómo resultó ése. Yo lo hice mucho más rápido que el 1er 1 eso es seguro. Entonces espero que su iluminación y efectos aire se junten realmente bien y se vea bien. Simplemente sigue jugando con él para conseguir ese tono de color perfecto a exactamente lo que estás haciendo. 9. Animación de la cámara: Entonces para este punto, tus escenas hechas, se ve genial. Um, ahora vamos a hablar de la animación de la cámara. A lo mejor ya has jugado un poco con él, lo cual es encontrar genial. Me alegra que estés explorando, pero voy a hablarte de cómo configuraste fotogramas clave, cómo configuraste profundidades focales e incluso cómo tu aparejo una cámara para animarla sin objeto. Entonces entrémonos en ello. Por último, vamos a hablar de la animación de la cámara. Esta va a ser una parte muy breve, pero lo es. Um es algo que necesitas saber. Entonces, vamos a saltar a eso. Por lo que hablar a través del tablero de opciones de cámara para moverse para la cámara se mueve el camino para conseguir realmente un movimiento de cámara. Hay un par de maneras la primera forma es seleccionar tu fotograma clave de cámara tu punto de interés en tu posición. Una vez que pongas la cámara exactamente donde la quieres, la mantendrás fotograma y luego avanzarás en la línea de tiempo. Teoh, la siguiente posición dirá tres segundos es donde va a estar mi próxima cámara y pondremos la cámara en una nueva posición. Acercaremos bien, así que realmente es así de sencillo. Por lo que ahora tenemos dos amigos de cámara, y tenemos un movimiento lineal Hlynur muy suave entre ambos. Forma de ajustar el tiempo. Selecciona tus fotogramas clave, pulsa F nueve y podrás manipular la curva de tu tiempo. Por lo que tengo mi injerto de velocidad configurado. Entonces si me crujo estos dentro, va a hacer una mudanza muy lenta. Entonces va a acelerar a la siguiente posición y poco a poco asentarse. Entonces veamos esto y veamos exactamente qué está pasando. Entonces voy a golpear play en el teclado, y va a tomar un ba jillion años del dedo del pie. Me encanta esto, pero ahora avanzamos rápido. Con el tiempo, puedes ver cómo se juega todo. Entonces este es un movimiento de cámara que hemos animado. Es bastante sencillo. Um, sí, directo. Tenemos algunas curvas agradables ahí dentro para dar una transición suave hacia fuera para acelerar, y luego una transición suave hacia adentro. Entonces estos son solo Esto es solo un ejemplo de tipo de movimiento de cámara. Podrías tratar. Ahora bien, si eres profundidad de campo se ha encendido, um, si no tienes tu cámara ligada a un objeto que estás moviendo Teoh, como la pared trasera, que no estaba tan bien, esta bien, así que al hacer clic derecho en enlace de cámara, capa de distancia enfocada. Si no lo tienes vinculado, vas a tener que ajustarte. Eres tu distancia focal para igualar. De acuerdo, Entonces eso significa que aquí un marco clave cero, tendrás que enmarcarlo clave. Ups. Y luego una vez que llegues a tres segundos aquí, tendrás que volver a ajustarlo en realidad, para ir por este camino para estar más cerca. Por lo que los píxeles más pequeños son supongo que eso está demasiado lejos. De todos modos, se obtiene el punto. Vas a tener que mover esto para encontrar la posición exacta en la que necesitas estar. Está bien. Entonces la siguiente forma en que vamos a hacer una animación de cámara, se apagará esto y voy a hacer click derecho cámara y voy a crear Vamos a ver, ¿Quiero orbitar No o estéreo tres D Rig. Probemos estéreo tres d ¿Qué va a pasar? Ah, no me importa. Eso es realmente genial. Eso Mira eso. Nunca he click en esto, pero ahora tengo y no puedo al click lo que he visto. Estoy muy intrigado. De todos modos, esto es estar en el punto. Perdón. No haga clic Estéreo tres d rig. Simplemente crea una órbita nulo. Entonces ahora tu cámara está apegada a esto? No. Entonces si giro el nulo, el conjunto se mueve con él, puedes conseguir algún movimiento loco aquí. Está bien. Me pusieron algo así como un ing holandés ahí. Vaya, eso es genial. Al igual que una escena de terror en. Y luego si te mueves, si te mueves por los diferentes ejes, tu cámara se va a mover con ella. Entonces esta es otra forma de configurar aquí tu cámara para obtener algunos hechos geniales como ese. A mí me gusta cómo es solo muy sutilmente en ángulo holandés. Aquí es donde entra el bandido enmascarado por la puerta. En fin, esa es otra forma de hacerlo. Y tú lo harías. Tan solo para animar mantendrías tu orientación o tus rotaciones X, y y Z. Y también tuvieron clave la posición. Entonces esa es la forma de configurar tu cámara. Por lo que hablamos hablamos de las diferentes longitudes focales, que son tus milímetros desde como un 15 milímetros hasta un 200 milímetros. Hablamos de cómo animar la cámara así como tu, um, um, profundidad focal y tu profundidad de campo. Correcto. Entonces si lo enciendes ahora mismo, parece que mi distancia focal está ajustada a alrededor de la pared trasera. Si quería estar en esta cuota roja aquí mismo, tengo que conseguir este punto vocal muy apretado para que sea como, justo arriba en la cámara. Está bien, así que ahora estamos a punto de la puerta, estamos entrando en la silla, y lo hicimos. Y así cuanto más cerca te acerques, más borrosas se pondrán tus fondos. Um, Y entonces finalmente, podríamos hablar del zoom aquí. Entonces el zoom, en realidad no mueve la cámara. Entonces, si configuras tu punto focal muy bien y quieres acercarte más a él, simplemente acercas y es así de simple. Para que puedas animar tu zoom, y funcionará muy bien. Bueno, chicos, eso termina este tutorial en tres sets D. Espero que construir este set fuera divertido y atractivo, y sé que es muy complicado, pero en realidad solo estaba tratando de mostrarte que after effects es muy poderoso, hay tanto que puedes hacer en este programa? Um, realmente le queda a tu imaginación. Así que diviértete con él. Muéstrame lo que ustedes han creado. No puedo esperar a verlo. Sé que ustedes van a hacer grandes cosas, pero sí, gracias por ver chicos. 10. ¡Gracias!: tú lo hiciste. Estoy tan orgullosa de ti. Creaste un conjunto. Lo hiciste tan lejos. Yo solo quiero agradecerles chicos por ver este tutorial. Ojalá fuera informativo. Um, y realmente quiero ver lo que ustedes han creado. Ya sabes, al final de ello, deberías tener tu propio dicho. Eso se ve bastante guay. Sólo muéstrame subir un video o algo y avísame lo que piensas. Por favor siéntete libre de gustar y comentar y hacer preguntas. Si tiene alguna pregunta, pregunte. Por eso estoy aquí. Entonces muchas gracias chicos por ver hasta la próxima vez.