Transcripciones
1. 1 Introducción: Hola y gracias por echarle un vistazo a este curso maestro de diseño de logotipos. Este curso es apropiado
para ti si quieres aprender diseño de logotipos
y ser un maestro en él. Vamos a usar Dub Los para explorar la
creación de logotipos en este curso Y no tienes que tener
miedo si
no estás familiarizado con Ilostrito porque
vamos a estar teniendo un
curso de choque sobre Ab Lotto En este curso
maestro de diseño de logotipos, comenzaremos por adquirir algunos
conocimientos fundamentales sobre el diseño de logotipos. Aprenderemos sobre las
categorías de diseño de logotipos, técnicas de diseño de
logotipos y principios de diseño de
logotipos. También veremos muchos diseños de logotipos
populares
como ejemplos, luego aprenderemos sobre la
teoría del color y cómo seleccionar los colores de ideas para nuestros proyectos de diseño de logotipos basados en la marca para la que
estamos diseñando. Después de esto, tendremos un curso de
choque sobre Adblosreto. Pero siéntete libre de saltarte
el módulo si
ya sabes cómo usar
Ilustreto Aprenderemos a usar las proporciones de
Fibonacci Goodin y
Geomet para crear marcas de logotipos y chips realmente
únicos Aprenderemos sobre
el proceso creativo y aprenderemos a generar increíbles ideas de diseño de logotipos mientras trabajamos en nuestro primer proyecto de diseño de
logotipos, que es un diseño de logotipo para
una empresa de venta de alimentos en línea. Después de esto,
aprenderemos a presentar nuestras ideas de logotipos a nuestros clientes. Aprenderemos a usar
Photoshop, Mokops, y te mostraré cómo y dónde conseguir la plaga Macops gratis También aprenderemos a crear una
presentación única y organizada de nuestra idea de logotipo, que guiará a nuestro espectador
a través de nuestro proceso de diseño. Finalmente, trabajamos en nuestro proyecto
final de diseño de logotipos. te exigirá que traigas todo lo que has
aprendido hasta ahora. También trabajaré en
este proyecto y
compartiré mis procesos
y resultados con ustedes. Si se inscribe en este curso. No solo aprenderás tanto, sino que tendrás acceso a
muchos recursos de diseño y archivos que te ayudarán en tu viaje como diseñador de logotipos. También tendrás acceso a futuras actualizaciones de este curso. Al final de este
curso, habrás aprendido todo lo que necesitas
saber sobre el diseño de logotipos. Y habremos creado
varios diseños propios. Buena suerte con el entrenamiento y te
veré en
la primera lección.
2. Introducción de 2 módulos: En este módulo,
aprenderá sobre los fundamentos
del diseño de logotipos, las
categorías de diseño de logotipos, las técnicas de diseño de
logotipos y
los principios del diseño de logotipos Por favor, descargue los
recursos descargables para este módulo Antes de continuar,
comuníquese conmigo vía mensaje o
en la sección Q y E. Si tienes alguna duda, me encantará hacer de esta una experiencia de cinco
estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video.
3. 3 fundamentos del diseño de logotipos: Hola chicos y bienvenidos. En este video,
vamos a estar aprendiendo
sobre el diseño de logotipos y logotipos. Básicamente,
vamos a tener un conocimiento fundamental
de lo que es
realmente el diseño de logotipos y cómo
comenzar a crear logotipos realmente
profesionales ¿Qué es un logotipo y
qué es el diseño de logotipo? Un logotipo es simplemente un símbolo
que representa una marca, una empresa o una organización. El diseño de logotipos es, por supuesto, el proceso de creación
o diseño de un logotipo. Un logotipo juega un papel
importante en atracción de clientes hacia
una marca o una empresa, Y el logotipo básicamente
establece la sintonía de cómo se percibe
una marca
y por sus clientes, mientras juega dos roles
vitales que son el reconocimiento
y la memorabilidad Ahora, un logotipo generalmente
consta de dos partes, una marca de logotipo y un tipo de logotipo. La marca del logotipo es básicamente
el símbolo del logotipo, mientras que el tipo de logotipo es la fase de
tipo del logotipo, que suele ser
el nombre de la empresa u
organización solo, o en algunos casos, agregado
con algunos otros detalles. Algunos diseños de logotipos de empresas
son solo tipos de logotipos, y algunos de ellos se muestran
en la pantalla en este momento. Sin embargo, es muy poco común
en el diseño de logotipos ver una marca de logotipo existente totalmente por sí sola,
sin una fase de tipo, pesar de que
hay algunos tipos de logotipos que vamos a
estar aprendiendo en las lecciones de Fd, que el logotipo y marca del
logotipo se
fusionan como uno solo Sin embargo, un buen diseño de
logotipo será aquel que pueda tener sus marcas de
logotipo aturdidas forma independiente y aún así tener
sentido a pesar de que
la popularidad de la marca o compañía también juega un papel
vital en esto, ya que las marcas de logotipo empresas
populares
suelen existir por su cuenta, independientemente del tipo de logotipo y aún así tener perfecto sentido, usar el logotipo de Apple en este caso Como ejemplo,
solo podemos ver la marca del logotipo representada aquí y tiene perfecto
sentido. Por supuesto, porque conocemos a Apple como una marca con la que
estamos familiarizados. El proceso de creación de
un logotipo es en sí mismo un proceso muy crítico,
ya que implica que el diseñador
ponga en juego
mucha destreza para ponga en juego
mucha destreza combinar muchas cosas
que van desde principios de diseño,
métodos, requisitos del cliente, preferencias
del cliente
y mucho Vamos a estudiar
el proceso de diseño de logotipos y cada grano de
la naturaleza en este curso Pero tres cosas a considerar
para lograr un diseño de logotipo muy potente
son el equilibrio y la memorabilidad La simplicidad es un
elemento importante del buen diseño de logotipos. La simplicidad debe verse en todas las áreas del diseño de
su logotipo. En definitiva, un logotipo debe ser sencillo para poder
comunicarse de manera efectiva. Por supuesto, la comunicación es
el objetivo principal de un logotipo. La simplicidad también debe
experimentarse en la
coloración de un logotipo. Un logotipo no debe
depender demasiado de los colores. Debería ser capaz de
estar en
blanco y negro y aún así tener perfecto
sentido. Tomemos por ejemplo este logotipo de UPS. Tiene sus colores
pero aún así tiene
perfecto sentido en colores blanco
y negro. Simple y la mejor
representación del propósito de la marca. La simplicidad también
debe ser un logotipo, maquillaje
físico, composición y disposición de los elementos. Carácter, fuente, y
lo más importante, legibilidad. Sí, legibilidad, un buen
logo debe ser legible. Uno debería poder
echarle un buen
vistazo y entender
lo que está diciendo. Su audiencia
básicamente debe ser capaz leer lo que se escribe simple. Estos son algunos buenos ejemplos de lo buenos signos basados
en buenos y malos. Balance de legibilidad. Sí, el equilibrio es clave. Equilibrio tan simple como pueda
parecer puede ser esa línea muy
delgada entre un feo y hermoso diseño de
logotipo equilibrio es simplemente la distribución
del ancho físico de los objetos, colores, texturas y
espacio en un logotipo. Es muy importante equilibrar el diseño de
tu logotipo, equilibrio afecta
detalles como el espaciado entre caracteres
en una fase de tipo y elementos del diseño del logotipo. Contraste en la coloración
y disposición de elementos en una jerarquía de logotipos, entre elementos de un logotipo en
términos de tamaño y mucho más. Todo esto y más juegan un papel
importante en lograr la memorabilidad ideal del
diseño del logotipo Esto va de la
mano con la sencillez. Para que un logo sea memorable, primer lugar
tiene que ser sencillo. El diseñador debe
hacer que el logotipo sea lo fácil de recordar posible. Considera el logotipo de Nike, que es simplemente un simple. Considera también el logotipo de Apple, que es solo una manzana mordida Estos son muy simples,
sin embargo, los diseñadores memorables
han podido utilizar analogías
visuales
para hacer que el logotipo destaque y también sea
simple y Una analogía visual establece
una relación directa entre un diseño y algo
que existe en la vida real, como lo que podemos ver en
los logotipos de Nike y Apple Ojalá, esta fue
una buena introducción al concepto de
diseño de logotipos y cómo deberían pensar
los diseñadores y
también abordar los problemas del diseño de logotipos en el futuro
en videos posteriores, aprenderemos sobre
los tipos y técnicas de diseño de logotipos, los principios del
diseño de logotipos y mucho más. Nos vemos ahí y por.
4. 4 categorías de diseño de logotipos: En el mundo del diseño,
tenemos varias categorías de logotipos entre las que el diseñador u
organización puede elegir. Todos los logotipos que
ves hoy caen bajo al
menos un
tipo o categoría en particular. Como diseñador de logotipos profesional, para poder diseñar correctamente, necesitamos conocer
estas categorías de logotipos y también cómo
y cuándo usarlos. En este video, estaremos aprendiendo nueve
categorías de logotipos. El logotipo de la marca del monograma o
letra,
el logotipo de la marca de palabras,
el logotipo de la marca Pictoral,
el logotipo abstracto, el tipo de logotipo de
marca, el logotipo de la mascota, el logotipo de la marca
combinada, el logotipo
del emblema, el logotipo de las formas de
letra
y, finalmente, el logotipo de la marca
dinámica Un logotipo de monograma
o marca de letra es tipográfico, ya que el logotipo que
se compone de algunas letras
generalmente acompaña a La marca de la letra tiene que ver la simplicidad al utilizar
solo unas pocas letras. Los logotipos de lettermark son efectivos agilizar cualquier marca si
tienen un nombre largo, por
ejemplo, ¿cuánto más fácil
es ver y recordar NASA versus la Administración Nacional Aeronáutica
y del Espacio,
IBM, HBU, CNN, HP Todas estas son las iniciales
de algunos negocios famosos. Nombres bastante largos
con dos o tres palabras. ¿Recuerdas si cada uno recurrió a usar sus iniciales para fines de
identificación de marca, similar a una marca de letra? Una marca de palabra o tipo de logotipo es un logotipo basado en fuentes que se centra solo en el nombre de una
empresa. Piensa en Visa y Cocacula. Los logotipos de marcas de palabras funcionan muy bien cuando una empresa tiene un nombre
muy distinto El logo de Google es un
gran ejemplo de ello. El nombre en sí,
pegadizo y memorable. Cuando se combina con una tipografía
fuerte, el logotipo ayuda a crear un
fuerte reconocimiento de marca Además, al igual que con la marca de la letra, tipografía del
logotipo será una decisión importante ya que el foco estará en tu nombre Querrás crear una fuente, o fuente de selección, que capture la esencia de
lo que hace tu negocio Por ejemplo, las
libelas de moda tienden a utilizar fuentes limpias y elegantes que
se sienten de gama alta, mientras que las agencias legales o
gubernamentales casi siempre se adhieren
a los textos tradicionales y
pesados que se sienten seguros Una marca pictórica, o a veces llamada marca de marca
o símbolo de logotipo, es un logotipo de icono o pieza
gráfica, Probablemente la imagen que te viene a mente cuando piensas logo,
el icónico logo de Apple,
el logo de Twitter bird, el logo la cámara de Instagram, Cada uno de los
logotipos de la compañía es tan emblemático y cada marca tan establecida
que la marca sí sola es instantánea reconocible, una verdadera marca de marca
es sólo una imagen Debido a esto, puede
ser un tipo de logotipo complicado para nuevas empresas o aquellas que no tienen un fuerte reconocimiento de marca para usar. Lo más importante a
considerar a la hora de decidir ir con una marca pictórica
es qué imagen usar Esto es algo
que se apegará a tu empresa, a
toda su existencia. Hay que pensar en
las implicaciones más amplias. La imagen que elijas. Una marca abstracta, es un
tipo específico de logotipo de Petrolar. En lugar de ser una imagen
reconocible como una manzana o un pájaro, es una forma geométrica abstracta que representa tu negocio Algunos ejemplos famosos incluyen el logotipo de Posh Petroleum
Star Boss, el círculo dividido de Pepsi y el Strip Y Adidas Flower
Como todos los símbolos del logotipo, las marcas
abstractas funcionan
muy bien porque condensan tu marca
en una Sin embargo, en lugar de
restringirse a una imagen o algo
reconocible, logotipos
abstractos
te permiten crear algo verdaderamente único para
representar tu marca El beneficio de un logotipo
abstracto es que eres capaz de
transmitir simbólicamente lo que tu completo hace
sin
depender de las implicaciones culturales
de una imagen específica A través del color y la fam, puedes atribuir significados y cultivar emociones
alrededor de tu marca Los logotipos de mascotas son logotipos que involucran un personaje
ilustrado,
a menudo colorido, a
veces caricaturesco, y lo más El logo de la mascota
es una excelente manera de
crear tu propio portavoz de
marca Piense en ellos como
embajadores de su negocio. famoso logo de la mascota
incluye a Mr. Peanuts by Planters, Colonel del
FC y Mickey Mouse de
Disney Las mascotas son muy buenas para
las empresas que desean crear un ambiente saludable al atraer a familias
y niños Piense en todas esas mascotas
en eventos deportivos y la gran dinámica decretada al involucrarse
con el público Una marca combinada es
un logotipo compuesto por
una marca combinada de palabras o una marca de letras y una
marca pictórica, marca abstracta o mascota La imagen en el texto
se puede colocar una al lado de la otra, comenzar una encima de la otra o integrarse entre sí para
crear una sola imagen. Algún logotipo de marca de
combinación bien conocido. El rey Boger, Lacust y Tos porque el nombre está
asociado a la imagen Una marca combinada es una opción versátil
tanto para el texto como para el icono o mascota que trabajan
juntos para reforzar su marca con una marca de
combinación La gente también
empezará a asociar tu nombre con tu marca
pictórica o mascota En el futuro, es posible que
pueda confiar exclusivamente en un símbolo de logotipo y no
tener que incluir siempre su nombre. El logotipo de un emblema consiste en una fuente dentro de un símbolo o un icono. Piense en bujes, sellos y crestas. Estos logotipos tienden a tener
una apariencia tradicional sobre ellos que puede tener un
impacto llamativo. Por lo tanto, a menudo son la buena
opción para muchas escuelas, organizaciones o agencias
gubernamentales. La industria automotriz también es
muy aficionada a los logotipos de emblemas. Si bien tienen un estilo clásico, algunas compañías han modernizado
efectivamente el aspecto tradicional del emblema con diseños de
logotipos aptos para
el siglo XXI. Piense en el icónico emblema de sirena o en el famoso escudo de Holi Davidson Debido a su inclinación
hacia los altos detalles, un intrincado
diseño de logotipo de emblema no será fácil de
replicar en todas las
marcas para tarjetas Un logotipo de emblema ocupado puede encogerse tan pequeño que se vuelve
demasiado difícil de leer. Por regla general, mantén tu diseño sin complicaciones y siempre te
irás con un fuerte aspecto toro que te
hará lucir como formas de letras
profesionales consumadas
en
los primos minimalistas de los monogramas Por supuesto, este logotipo debe ser audaz y hermoso ya que es difícil que una sola carta
transmita un mensaje claro. También son perfectos para marcas con nombres complicados o largos. Al igual que la letra
Maak, la tipografía del logotipo también
es muy importante
en Por lo tanto, desea elegir una fuente o crear una
fuente que capture la esencia misma de
lo que
hace su negocio al tiempo que insinúa el nombre de su negocio Al igual que lo hace el logotipo de Pat
para simbolizar a los oradores, las formas de
letras son muy escalables Cuando tu logo es
solo de una letra. Puedes pegarlo
en cualquier lugar y que se vea igual de bien. Un
formulario de letra diseñado con éxito
invocará inconscientemente el nombre completo de su
marca en la mente de las personas. Algunos ejemplos incluyen
el logotipo de Mac Lunar, el logotipo de la prensa mundial y el logotipo de Yahoo. Se pueden ver
marcas dinámicas, nuevo logotipo de H. A diferencia de otros logotipos,
este logotipo
se adapta al contexto
en el que se utiliza. Esto significa que más bien tener un
texto de color de teléfono estándar combinado en su logotipo. Estos elementos pueden cambiar, ya sea en Internet o en diferentes materiales de branding. Puedes ser tan creativo
como quieras porque solo
hay tantos medios a través de los cuales
construir tu marca Puede modificar su logotipo para que
se ajuste a cualquier escenario o hacer una gran cantidad de impresiones
sobre clientes potenciales Además, los logotipos dinámicos, mantienen
las cosas muy interesantes. Tu audiencia estará
esperando al borde de sus asientos digitales para ver
qué se te ocurre a continuación. La dinámica marca una opción
para marcas de entretenimiento, medios o industrias creativas. Si tu negocio
va a tener varias sucursales diferentes como F, entonces un mercado dinámico, un color cambiante
será una excelente manera diferenciar esas
piezas a tus clientes. Grandes inspiraciones
incluyen Nickelodeon,
EOL, Fedex y Google Ahora que hemos aprendido sobre las categorías de diseño de logotipos, a continuación
vamos a aprender sobre las técnicas de diseño de logotipos. Nos vemos en el siguiente video.
5. 5 técnicas de diseño de logotipos: Las técnicas de diseño de logotipos
son simplemente estilos que los diseñadores utilizan para representar
los logotipos que han diseñado. Hay muchas técnicas
en el mundo del diseño de logotipos, y como muchas
técnicas son creadas por diseñadores, muchas de las antiguas siguen
eliminando con el tiempo En este video,
vamos a aprender sobre 11 técnicas populares de
diseño de logotipos que han durado y siguen siendo
relevantes a lo largo de los años. Negative Spice es una técnica de diseño de
logotipos de tendencia que tiende a despertar mucha
emoción a primera vista, también conocida como White Spice. técnica de logotipo negativo
implica el uso de colores
alternativos en un gráfico para generar una imagen dual. De hecho, una buena parte
de diseñadores de todo el mundo creen que esta es una de las mejores técnicas de diseño de logotipos. Un propósito detrás del uso de la técnica de spiece negativo
es sorprender a los espectadores Hay una imagen
escondida en esta pieza que los espectadores
descubren un poco de meta. Esto los sorprende, y son los elementos los
que
hacen que dichos logotipos
destaquen y sean memorables. Un diseño de logotipo Flood es uno que es bidimensional, simple e impulsado por la silueta, a menudo
diseñado sin reflejos, sombras o detalles intrincados Los logotipos de Flood son despejados, modernos y fáciles La simplicidad también significa que los logotipos de diseño
plano son fáciles de escalar
hacia arriba y hacia abajo. El logotipo de una empresa tiene que verse
bien en todo, desde una tarjeta de presentación hasta un membrete y un
ícono de aplicación móvil Gracias a sus diseños de
elementos minimalistas y colores, los logotipos
planos son
perfectamente adecuados para ser transferidos entre
medias de todos los tamaños. diseño plano no solo es
increíblemente práctico, también
es una de las tendencias de
diseño gráfico más populares de los diseños
bidimensionales
simplificados de plomo diseños
bidimensionales
simplificados van de la mano con el minimalismo, Otra filosofía de
diseño popular Muchas empresas que
quieren refrescar la identidad de marca eligen un diseño de logotipo plano
minimalista, les
ayudan a obtener una sensación moderna. Un logotipo de Hund es aquel
que parece ser dibujado manualmente
por el diseñador Puede ayudar a una organización a
parecer más agradable o accesible, al
igual que una firma Un logotipo de Hundn hace que
parezca que alguien
de la compañía se tomó el tiempo para inscribir personalmente un producto o una pieza
de mercancía Los productos con logotipos de Hydron no solo llevan la
marca de su compañía También pueden parecer que han sido inscritos personalmente Use un logotipo sin dibujar
para proyectar una identidad de marca rústica baja con los pies en
la tierra Uno que sugiere
métodos anticuados de artesanía. Ten en cuenta que 100
logo tiene que ver con todo lo que hace el
negocio funcional Lugo Tiene que ser escalable, verse bien en color,
habilidad verde, o blanco y negro. Y tiene que trabajar en todo desde materiales digitales
hasta camisetas, pegatinas y tarjetas de visita. A veces,
el logotipo de 100 representa por
completo un nombre comercial y también debería ser reconocible en un instante Si has planeado en consecuencia, tu logo podrá hacer
todas estas cosas y además comunicará a los espectadores el negocio que representa. La
técnica de diseño de logotipos line art es considerada por muchos diseñadores gráficos como una de
las técnicas de diseño de logotipos más geniales El arte lineal es el preferido
para crear logotipos simples. Esta técnica
implica únicamente el uso de líneas y notinales Esto hace que dichos logotipos sean
únicos y memorables. El line art es una imagen que incluye líneas tanto de calle
como curvas, y estos logotipos suelen mostrar mucho minimalismo
y simplicidad Estas líneas se dibujan
con herramientas como las herramientas de pluma en un to be illust Otra técnica de
diseño de logotipos que ha estado haciendo rondas en la comunidad de diseño y entre las jigs de
diseño es un monedero
dinámico con letras Es una técnica que
implica el uso de líneas que progresan
de grueso a delgado, agregando complejidad y atractivo a los objetos
Dentro del diseño, el diseñador
depende de
los elementos de línea para crear estos logotipos Son muchas las líneas finas
y gruesas que dominan el diseño del logotipo. Estas líneas crean una
imagen también en el logo. Un uso estratégico de líneas hace que el diseño del logotipo sea
excepcional y único. A menudo esta técnica
es una buena opción para crear un
efecto retro en un diseño. Un logotipo geométrico es único en su enfoque en formas simples
y limpias. También pueden presentar patrones
complejos de círculos y cuadrados
interconectados. Alternativamente, también
hay muchos logotipos geométricos
simples de barcos, como el logotipo de la Cruz Roja. Lo mejor de usar logotipos con
naves geométricas es que a menudo
son flexibles,
simples y versátiles. Es fácil adaptar un
logotipo geométrico para cualquier pantalla. Y una gama de colores más el logotipo suele ser fácil de
recordar porque está construido. Con barcos familiares. Aunque
los barcos con logotipos geométricos pueden parecer simples, con frecuencia tienen muchos significados más profundos por descubrir. El uso de naves geométricas en logotipos ayuda a las empresas a contar una historia con sus logotipos sin crear una imagen
demasiado compleja. La malla de degradado es una
técnica que ha llevado el arte del diseño de logotipos a una
nueva altura por completo. Esta técnica
implica el uso de líneas
retorcidas o dobladas estratificadas unas
sobre otras para producir un sofisticado efecto
tridimensional. En esta técnica, se
utiliza una amplia gama de diferentes colores vibrantes de diferentes colores vibrantes para indicar cómo
cambian los colores cuando se colocan unos
sobre otros. Los diseñadores gráficos involucran
físicamente esta técnica para
crear
vibraciones de alta gama, pegadizas y útiles en un logotipo Muy contrario a
su complejo nombre. Polygon Abstract es una técnica relativamente fácil pero
interesante Se trata de unas formas triangulares
y los colores representan un efecto completo de papel let en tres dimensiones sin el gráfico
esté realmente intrigado. La
técnica abstracta polígono es una de las tendencias más comunes en el diseño de
logotipos en estos días Esta técnica de diseño es
la mejor para las marcas que creen en redefinir las costumbres
del ingenio y la invisión. Y esta técnica da una
sensación de profundidad y complejidad. La técnica de
superposición implica la superposición de elementos en un logotipo diseñado para crear un efecto
tridimensional. El color y el sombreado se utilizan
en esta técnica para crear la ilusión de un enclavamiento
dinámico en un campo tridimensional Piense que el propósito detrás de la
superposición de las letras u otros elementos de diseño
puede ser crear una sensación de la multitud
en el logotipo de Be. El diseñador tal vez
quiera representar el efecto de la multitud
de compradores en un mercado Segundo conocido en popularidad, la
técnica de la proporción áurea utiliza los círculos de la
relación áurea de Fibonacci para crear naves con logotipos sobresalientes Los
círculos que se cruzan siguiendo el principio de la
relación áurea de Fibunacci,
cuando se organizan
juntos, pueden crear barcos
y figuras de aspecto
realmente espléndido El
principio racial dorado para crear logotipos le dice a tu cliente que
seguiste un sistema científicamente y
artísticamente probado Y por lo tanto tu
diseño tiene un sentido de propósito y un
método organizado de creación. Un diseño de logotipo de doble significado es un logotipo que tiene dos interpretaciones
distintas El logotipo podría tener un significado
literal y un significado oculto que solo se revela cuando se examina de cerca. El significado oculto puede
ser un juego de palabras, un mensaje oculto o un doble significado de
peón Los logotipos se utilizan a menudo para
transmitir dos ideas diferentes simultáneamente y para crear una fuerte impresión
en el espectador. La memorabilidad es clave
para lograr un diseño de logotipo sólido. Ahora que hemos aprendido sobre las técnicas de diseño de logotipos, ahora
vamos a aprender sobre los principios
del diseño de logotipos.
6. 6 principios del diseño de logotipos: Los logotipos se han convertido en la única
forma en que las marcas pueden
distinguirse de
todo el ruido y la
competencia del logotipo. Los principios de diseño
nos ayudan a organizar ideas, conceptos y elementos visuales
para crear logotipos efectivos. Como diseñador,
necesitas crear logotipos que sean capaces de transmitir
la identidad, el
propósito y la naturaleza de la marca de manera efectiva. Antes de disparar más rehacer y comenzar a crear algunos conceptos de diseño de
logotipos, debe comprender los
principios del diseño de logotipos En este video, vamos a
conocer sobre siete de ellos. Los principios más importantes de los diseños de logotipos son
la simplicidad, relevancia, longevidad, memorabilidad,
escalabilidad y enfoque Ahora veamos estos
principios con más detalle. Un logotipo simple
se comunica de manera efectiva. Si puedes aprender solo un
principio de diseño de logotipos, debería ser la simplicidad. El principio de
simplicidad está presente en todos los demás principios
del diseño de logotipos. Debido a que la simplicidad permite que
un logotipo sea flexible, enfocado y memorable, un logotipo debe ser simple para comunicarse de
manera efectiva. Por supuesto, la comunicación es
el objetivo principal de un logotipo. La forma más fácil de lograr
la simplicidad en tu logo probablemente sean solo las palabras que
necesites y los elementos que
transmitan el significado deseado. De las formas más poderosas, relevancia, un logotipo relevante conectan con el
propósito y la esencia de la marca. Logra relevancia al
mirar a fondo tu marca. Y esto solo se puede hacer investigando extensamente tu
marca Para lograr un logotipo relevante, debes hacer muchas
preguntas sobre la marca. Preguntas como ¿quiénes son
los clientes de la marca? ¿Qué valores
aprecia o promueve? ¿Quiénes son su mayor competencia? ¿Qué quiere lograr? Y muchas otras preguntas por igual. Un logotipo relevante es
capaz de representar y reflejar los valores
e ideales más importantes de
una marca de la manera
más directa Longevidad. El
principio de longevidad en el diseño del logotipo se refiere a la capacidad del logotipo
para funcionar bien con el tiempo. Como regla general, un logotipo debe ser capaz de resistir
la prueba del tiempo. El diseño y
las características de un logotipo deben poder seguir siendo relevantes mientras se
mantiene una calidad atemporal. La simplicidad es un gran
aliado de la longevidad, y
la razón es que cuanto más simple es un logotipo, lo mejor puede para
el paso del tiempo. En otras palabras, cuanto más complicadas sean las estructuras
del logotipo, menos probable es que
el logotipo pueda
adaptarse a las tendencias cambiantes o a los valores
estéticos a lo largo del
tiempo. Distinción. Hoy en día, todo
está marcado y
cada vez más confiamos en las
imágenes para tomar decisiones. logotipo debe ser capaz de
distinguirse efectivamente de la competencia. El logo de Pepsi ha
logrado distinción. Al diferenciarse
completamente de la cifra, distinción se puede lograr de diversas
maneras
dependiendo de diferentes factores
como la propia marca, competencia o el mercado No se puede distinguir a un logotipo mediante el uso
estratégico del color o mediante el uso de un estilo o diseño
específico. La distinción de tendencias tiene que ver la diferenciación en
relación con otras marcas, tendencias, expectativas de
los clientes y memorabilidad de la
estrategia Un logotipo
memorable es efectivo para promocionar e
identificar una marca. Los logotipos memorables hacen uso de
ingeniosas analogías visuales para pegarse a nuestra memoria lo que el uso de un logotipo si
no se pega a tu cabeza La memorabilidad especialmente
va de la mano. Algunos de los otros
principios como simplicidad, la relevancia
y la distinción. Te voy a dar un ejemplo. Si estás manejando a 50
millas por hora en una autopista, solo
tienes unos segundos para
echar un vistazo a la cartelera
Mientras conduces, ¿
podrás recordar
la marca que acabas de ver? Un logotipo memorable?
Ayuda a que una marca o mensaje entre en la memoria del
espectador. La mejor estrategia para
lograr la memorabilidad es probablemente la incorporación de una analogía visual en tu diseño Una analogía visual
establece una relación uno a uno
entre una imagen y algo que existe
en el mundo real Una analogía visual es realmente
buena para resumir, un registro incorpora
una analogía visual ayuda a que se vuelva más memorable El logotipo de Amazon es un buen
ejemplo de memorabilidad. La sonrisa oculta
en el logotipo de Amazon simboliza Estas analogías visuales
a veces pueden tardar uno
o dos segundos en descubrirse, pero una vez descubres
estos íconos ocultos, nunca los
olvidarás Escalabilidad, el principio
de escalabilidad se refiere a capacidad de
illogo para adaptarse
a diferentes tamaños Un logotipo debería funcionar bien
tanto en formatos pequeños como grandes. Illogo debería verse
increíble y transmitir su significado tanto en un pequeño
bordado en una camiseta o tarjeta de presentación como también en una cartelera masiva o en el
costado de un camión triller En otras palabras, un logotipo
debe ser adaptable. De esto se trata la escalabilidad como
principio. Enfoque, un buen logo está enfocado. No entorpece múltiples atributos de la competencia para comunicar complejidad Un logotipo efectivo
solo presenta uno o dos elementos
visuales o atributos diferentes. Un icono, un color, líneas, una fuente complicada y efectos como degradados cuentan como elementos
visuales y
potencialmente pueden abarrotarse y afectar
negativamente
el enfoque de un logotipo Quiere que el espectador
tenga la carga de considerar demasiados
elementos o atributos. Al echar un vistazo a un logotipo, quieres que vean esa
cosa o dos que hacen que el logo destaque
y se vuelva memorable. Para resumirlo todo,
un logotipo efectivo implica mucho más que un
simple dibujo o concepto. Debes seguir
principios sólidos del diseño de logotipos si quieres que tus logotipos sean
memorables y distintivos. Una vez que entiendas realmente cómo estos principios de logotipos se aplican al diseño
efectivo de logotipos y
aprendas a aplicarlos, entonces
podrás ver que eres un diseñador de
logotipos profesional ahora, y eso es todo lo que tenemos sobre los principios de diseño de
logotipos. Nos vemos en el siguiente video.
7. Introducción de 7 módulos: En este módulo, aprenderás sobre los modos de color en el diseño, teoría
del color y la psicología
del color en el diseño y la marca. Por favor, descargue los recursos
descargables para este módulo
antes de continuar Y por favor
comunícate conmigo vía mensaje o en la sección Q y E si
tienes alguna duda, me encantará hacer de esta una experiencia de cinco
estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video.
8. 8 RGB y CMYK: El color juega un papel muy vital
en nuestro trabajo como diseñadores. Y su adecuada comprensión
y uso de la misma como diseñador
de logotipos puede afectar la cantidad de valor que le da
su trabajo. El color afecta la forma en que se
perciben las
marcas y muchas otras cosas. Por lo tanto, es muy
importante profundizar en
las complejidades del color Antes de comenzar a aprender sobre las teorías y
principios del
color en los detalles, lo mejor es que entendamos
los estados de ánimo en los
que podemos interactuar con
los colores como diseñadores Por lo tanto, en este video, estaremos aprendiendo
sobre los modos de color. Hay dos modos de color, el modo de color RGB y
el modo de color CMYK. correcta comprensión de
estos modos de color y cómo y dónde usarlos definitivamente te convertirá en
un mejor diseñador. ¿Qué es RGB? Rgb simplemente significa
rojo, verde y azul. Las pantallas de computadora muestran el
color en imágenes, textos y diseños con diferentes
combinaciones de colores rojo, verde y azul. La luz también está presente
en estos colores. Por lo tanto, no es
solo rojo, verde y azul, sino luz roja, luz
verde y luz azul. Por lo tanto, cualquier cosa
diseñada para una pantalla, desde relojes inteligentes hasta teléfonos computadoras, debe
diseñarse en RGB Las pantallas Colomde muestran imágenes
con cientos de píxeles. Cada uno de esos píxeles
tiene tres subpíxeles, una luz roja, una
luz verde y una luz azul Estos subpíxeles se iluminan en diferentes
intensidades en función del color que el píxel finalmente muestra para producir un resultado La pantalla
en la que estás
viendo este video está compuesta por
cientos de píxeles. Y estos pigxels se
unen para mostrar las palabras e imágenes que actualmente
estás viendo Los valores Rgb
se muestran en un rango 0-255, lo que significa que hay 256 niveles de cada uno
de los tres colores que se pueden
combinar para crear un color en el espectro
entre el blanco y el negro Hay más de 16
millones de colores posibles en el modo de color RGB, y eso es un montón de opciones. Por ejemplo, el valor RGB para el color negro es rojo cero, verde cero y azul cero. Esto simplemente significa que
no hay luz roja, cero luz verde
y cero luz azul. En otras palabras, hay una ausencia
total de luz dando como resultado la creación del blanco. En el modo de color RGB, un diseñador debe
imputar rojo 255, verde 255 y azul 255 Este es el
valor más alto posible para cada color, lo que significa que las luces rojas, verdes y azules son 100% brillantes, resultando en la máxima
presencia de luz, lo que a su vez resulta
en el color blanco. Otra forma de pensar sobre el
cólumudo RGB es refiriéndose al rojo, al verde y al azul como Esto significa que RGB crea otros colores al agregar
cantidades de rojo, verde y azul juntos. Modo de color cmyk, no todo lo que diseñamos se puede poner frente a luces brillantes. Por lo tanto, los diseños
que están destinados a impresión deben diseñarse
en modo de color Ok. El nombre CMYK proviene de los cuatro colores que
conforman el modelo. Ion Margenta, Amarillo y clave aquí
representa el color negro Dado que B es tomado por
azul en el modelo RGB, se usa
la última letra de la palabra
bloque en lugar de se usa
el primer bloque
en este modo de color, porque incluso la
combinación más pura de ion, argenta y amarillo no puede
crear un color completamente negro Cmyk utiliza
colores sustractivos, no aditivos. Agregar colores juntos
en el estado de ánimo MYC tiene el efecto contrario en
el resultado como lo hace RGB Cuanto más se agrega el color, más oscuros son
los resultados. Por lo tanto, los colores
se quitan o restan para crear resultados de
luz Esto se debe a que los
colores MYC absorben la luz, lo que significa que más tinta
resulta en menos luz La combinación de lata margenta y amarillo creará un marrón profundo No es hasta que se agrega llave
o negro, color se elimina por completo. Los valores de MYC se
miden en porcentajes. Por ejemplo, para hacer que
el CMC sea de color blanco, los valores deben
ingresarse en el software de diseño Como puede 100% margenta, 100% amarillo, 100% y
clave 100% En resumen, la diferencia entre
CMYK y RGB es CMYK es modo de
color
destinado a la impresión con tinta como
tarjetas de visita y diseños de póster Mientras que RGB es el modo de color
destinado a pantallas, como pantallas en
teléfonos inteligentes y computadoras. Los colores Rgb son
más enérgicos y vibrantes debido a los ingredientes
ligeros que contienen. Cuando comencemos a trabajar
en un to be ilos crito, aprenderemos a elegir
qué modo de color usar y cómo convertir nuestros diseños de un
modo de color a otro En los siguientes
videos de este módulo, nos iremos sumergiendo más profundamente en
los colores y aprenderemos mucho sobre los colores en el
diseño. Nos vemos ahí.
9. Teoría de 9 colores: El color es una de las herramientas
más poderosas para la comunicación visual. Puede influir en nuestras emociones, nuestro estado de ánimo y comportamientos. Por eso es tan importante que los diseñadores sepan
todo sobre los colores, incluyendo cómo usarlos. En este video, aprenderemos
sobre la teoría del color, que abarca una plétora de conceptos y principios que pueden guiar nuestro uso de Como diseñadores al frente
de la teoría del color es
la rueda de colores, que quizás ya
estés familiarizado. Es básicamente una organización de colores, estructura circular. La rueda de colores consiste en colores
primarios que son
rojo, amarillo y azul. Tres colores secundarios
que son colores creados a través de la mezcla
de los colores primarios, y son verde, naranja y popul, y finalmente
seis colores terciarios Y estos colores emiten
mezclando colores primarios y
secundarios. Dichos colores incluyen azul, verde, rojo, amarillo, amarillo,
naranja y muchos otros. Lanza una línea por el
centro de la rueda de colores, y separarás
los colores cálidos de los colores fríos. Ejemplos de colores cálidos
son los gustos de los rojos, naranjas y amarillos Mientras que los colores fríos
incluyen los gustos de blues, poples y greens Los colores cálidos generalmente se
asocian con la energía, el brillo y la acción. Mientras que los colores fríos a menudo se identifican con calma,
paz y serenidad. Cuando reconoces que el
color tiene una temperatura, entonces puedes entender cómo
elegir todos los colores cálidos o todos los colores fríos en un logotipo
puede afectar tu mensaje. Usando la rueda de colores, los diseñadores han podido desarrollar color como los esquemas de color monocromáticos
complementarios, análogos y triádicos para ayudarlos a crear un parque generoso en el uso del color mientras abordan problemas Colores complementarios, los colores
complementarios
son colores que aparecen en el lado opuesto uno
del otro en
la rueda de colores. Por ejemplo, rojo y verde. Debido a que hay un fuerte contraste
entre los dos colores, realmente
pueden hacer que
tu imagen destaque. Pero el uso excesivo puede
ser problemático. uso de un esquema de
color complementario en su logotipo ofrece un fuerte contraste
y diferenciación. Esta teoría funciona mejor si
combinamos colores calientes y fríos, como el azul, el amarillo o el rojo verde. Es como un contraste en armonía. Al usar
colores complementarios para su diseño, es importante usar un color complementario
más que el otro. Uno de los dos colores
debe ser dominante. El otro color debe ser simplemente un complemento, los colores
monocromáticos Un
esquema de color monocromático utiliza un solo color, pero con variaciones de tintes, hojas y melodías de Este esquema es muy
fácil a la vista, ya que los colores literalmente
van bien entre sí. Un diseño monocromático es perfecto para crear cohesión
visual Son muchos los elementos de diseño que entran en la creación de
una identidad visual. Pero el color jugará un
papel importante en la definición de la marca. Cuando se elige, el color
comienza, por supuesto, donde comienza cualquier cosa del marketing, que es conocer a tu audiencia. Tienes que elegir un color
que resuene con el público objetivo así
como comunicar lo que representa
la marca Aplicar una técnica
monocromática a la identidad de marca
es una gran manera de
crear unidad y
hará que diseñar cualquier cosa para la marca sea
mucho más fácil en el futuro,
ya que ya se han elegido todos los colores Una paleta monocromática es la solución perfecta para perfeccionar la belleza de
la simplicidad Hace que el
proceso de diseño en sí sea más simple, y no es necesario
combinar diferentes colores, y comunica
simplicidad a la vista. Incluso un esquema
monocromático brillante y vibrante es simple por el hecho de que no
hay variación de stock en el color, ofreciendo una sensación de unidad que es inherentemente sencilla y sin
esfuerzo Colores análogos, colores
análogos se sientan
uno al lado del otro en el color que. Rojo, naranja y
amarillo por ejemplo, Al crear un esquema de color
análogo, un color dominará, uno apoyará, y
otro ascenderá Los colores análogos pueden darle a tu diseño un aspecto cohesivo y
monocromático Los diseñadores
gravitan hacia estos colores porque son
simples y pleasientes El uso de un paladar de
color análogo puede crear un diseño de bajo contraste
que sea agradable a la vista. Estos diseños fluyen de forma natural
y se ven inmediatamente cohesivos porque todos los colores
van juntos sin esfuerzo Colores análogos hacen
grandes combinaciones de logotipos debido a la sensación de armonía. Usar colores fríos o colores cálidos deliberadamente en sus diseños
análogos puede crear una uniformidad
que ayudará a su diseño se vea
perfectamente curado Para un esquema análogo cálido, puede usar rojo, naranja y amarillo, y varios tonos de estos colores cálidos combinados Para un esquema análogo fresco, puede usar azul, verde, o un morado o una mezcla de
los tres colores triádicos El esquema de color triádico es muy atractivo visualmente y cuenta con tres colores que son de pie de equidad en
la rueda de colores, por ejemplo, azul,
amarillo y rojo Pueden aportar un efecto visual muy
interesante. Esta opción es muy
popular entre los artistas porque aporta un alto contraste y mantiene el equilibrio de color. En realidad, no es tan contrastante como los colores
complementarios, sino que tiene más equilibrio
y armonía. Una tríada de colores secundarios
se verá más neutra, y una tríada de colores
primarios
creará una combinación de colores vibrante y
viva Al crear un esquema de color
triádico, es importante elegir un
color para que sea el color principal y dejar que los otros
dos colores funcionen como jugadores de apoyo Esto evita que el diseño
sea demasiado frenético y ayuda a crear caminos para dirigir la
atención donde quieras El rojo, azul y mostaza
del logotipo de Firefox es un ejemplo periódico
clásico. Esta combinación de colores evoca
una sensación de contraste, competencia, atrevimiento y guión Sin embargo, presenta un aspecto armonioso
y atractivo. Está completamente alineado
con su marca, que significa el fuego de la
competencia y el liderazgo Este
gráfico de rueda de colores está disponible como recurso descargable en esta clase si quieres tomarte el
tiempo para estudiarlo mejor Otro gran recurso
que está disponible para ti en línea es Color Dot.com Este puede ser un
recurso inmensamente útil para ayudarte a crear increíbles pellets de color para tus proyectos usando
los principios de la teoría del color, que acabas Ahora sabemos mucho sobre el color. Conocemos las teorías,
los lineamientos. E incluso hemos visto
varios ejemplos de cómo los diseñadores han utilizado estos principios en
diversas marcas con
las
que interactuamos a diario. Ahora es el momento de profundizar en psicología del
color para aprender por qué los diseñadores de logotipos
profesionales y marca utilizan el uso del color. Nos vemos en la siguiente lección.
10. Psicología del color: Desempeña un papel importante en
cómo se percibe una marca. Ya sea una
marca de moda que intenta conectarse con un público juvenil, o una tienda médica tratando de
fortalecer la confianza de sus clientes Los colores ideales pueden ayudar a atraer y conectar
a los clientes ideales. La psicología del color se puede utilizar para
ayudar a construir una marca fuerte y
relacionable Y como expertos locales en diseño, debemos ser plenamente
conscientes de ello aun
cuando nos embarcamos en diversos proyectos de
diseño. El color tiene una poderosa
influencia
psicológica en el cerebro humano
al representar diferentes significados y
diferentes emociones. Si bien no hay significados universalmente
aceptados, hay algunos sentimientos
generales que evocan el color. Para la mayoría de las personas. El color rojo, los colores de comercialización como el rojo pueden captar la atención. El significado del color rojo está
asociado con la emoción, la pasión, el peligro,
la energía y la acción. Te habrás dado cuenta de
que algunas marcas usan el color rojo para otro sustantivo, botones o para su empaque como una forma de
destacar en la repisa En psicología del color, el rojo
es el color más intenso, por lo que puede promover las emociones
más fuertes. El rojo también puede desencadenar peligro, por lo que quieres usar
el color con moderación El rojo es un color icónico, usado para marcas como
Coca Cola y Youtube. El color tiende a
fomentar el apetito. De ahí que marcas
como Coucacacula
lo utilicen a menudo en También usan palabras como
felicidad en su marca, por lo que pueden usar el color
para generar emoción. Youtube probablemente use
el color debido a la emoción de ver
videos en línea. Observe cómo la parte roja de
su logotipo es el botón de alegación, que puede ayudar a obligar a
alguien Te anima a una súplica de
prensa en los videos. Naranja, color en color. Psicología.
El naranja representa la creatividad, la aventura, el entusiasmo,
el éxito y el equilibrio. La gama de colores agrega un poco
de diversión a cualquier imagen, sitio web o
material de marketing en el que se encuentre. A pesar de su color atrayente, no
es tan imponente
como el color rojo Muchos especialistas en marketing todavía usan el
color para llamar a las acciones o áreas del sitio web a las que
quieres llamar la atención Naranja. Columbine
brilla en logotipos como Nickoldeon Nickelodeon es un canal
infantil, por lo que el color
representa con precisión la creatividad y el entusiasmo que
los niños muestran necesitarán a través de su
lúdico color naranja The Home Depot vende productos que pueden ser
usados para tu hogar. Muchos lo hacen ustedes mismos. Dirígete al Home Depot
para comprar producto para renovar su casa
o hacer ajustes El color naranja aquí también
representa la creatividad. Color amarillo. El amarillo representa felicidad, atención
y calidez. El amarillo denota una disposición
soleada, y cuando se combina con el negro, llamará
la atención rápidamente. El color amarillo
es utilizado por marcas como Ferrari y Char. Mucha gente sueña con
conducir un Ferrari. La marca Lori está asociada con este sentimiento de felicidad, verano y un estilo de vida
despreocupado La marca K también utiliza el
color amarillo marca Inter. ¿Qué tiene
que ver comprar muebles con la felicidad? Bueno, veamos quién está comprando esos productos a la
ligera. Muchas personas que acaban de comprar su primera casa o se están
mudando por primera
vez necesitarán
dirigirse a K para comprar productos, para amueblar su casa Este hito suele estar
lleno de mucha felicidad y optimismo
para el nuevo chint, haciendo del amarillo un gran color
para asociarse con la Color rosa. El rosa es
color para marcas que atienden
principalmente a un
público femenino en psicología del color. El significado del color rosa
gira en torno a la feminidad, la
alegría, la inmadurez y el amor incondicional Algunas marcas han optado por usar el color rosa para el empaque de sus
productos, especialmente para los juguetes de niñas. Mientras que otras marcas resaltan el color rosa en su logotipo, diseño de
sitios web o para
resaltar mensajes clave. Dado que el significado del color para el
rosa incluye la feminidad, no
es de sorprender
que marcas como Victoria's Secret y Barbie
usen tanto el color. Victoria Secrets
incluso nombra rosa a una de sus marcas
en su sitio web, utilizan una combinación de rosa, negro para resaltar detalles clave de
marketing. Su logotipo y ciertos mensajes de
marketing también utilizan el color rosa en burbs sitio web llamada a las acciones
son en color rosa brillante Su navegación superior
y
menús desplegables también
utilizan en breve el color. Por supuesto, su empaque de
producto y logotipo refuerzan el color
rosa femenino en su marca. Color verde en color Psicología. El verde está altamente
conectado con la naturaleza y el crecimiento monetario, la fertilidad, la salud y la generosidad como algunos de los
colomaning positivos para el La coominación por el verde también conlleva algunas asociaciones negativas Como la envidia. El verde es un gran coloquio para las industrias de
salud y fitness El uso del verde
es popularizado por marcas como John
Deer y Roots. La marca completa de John Deer
gira en torno a la naturaleza. Su línea de productos se
centra en jardinería,
agricultura, equipos para el cuidado del césped y más El color verde está tan
incorporado en la marca que incluso su equipo es del mismo tono de
verde que el logotipo De esa manera cuando alguien
ve su producto, definitivamente sabe que
es Johnde Roots es un minorista de moda, sin embargo, al navegar por sus imágenes de
banner y materiales de marketing, a menudo
encuentras sus
modelos en exteriores naturales Su logotipo verde
combina bien con sus imágenes naturales y les
ayuda a atraer entusiastas del
aire libre como su mercado objetivo Incluso si tu producto no
necesariamente se vincula a un nicho, puede usar el color para
ayudarte a atraer a un grupo demográfico
específico. Azul en psicología del color. Color azul, es decir, lazos
estrechos con el mar y el cielo. Estabilidad, armonía, paz, calma y confianza son solo algunos de
los pocos sentimientos que el cliente puede sentir sobre la marca cuando azul se
integra en su marca. Por el contrario, también puedes llevar algunos significados negativos de
color como la depresión y puede
traer una sensación de frescor y pérdida de apetito Algunos minoristas agregan su confianza de
garantía, certificación o íconos de envío gratis en el color azul para fortalecer
el aspecto de confianza. El color es conocido por marcas
tecnológicas como Facebook, Twitter y Skype a menudo usan el color azul
en su mercado. Pero los minoristas como Walmart
y RL B también usan el color. El azul en el logotipo de Walmart
puede ayudar a posicionar la marca como
confiable, confiable y relajante. Después de todo, Walmart es un
lugar donde puedes comprar comestibles y hacer compras, todo
en una ubicación conveniente Orlb por otro lado, es una marca de salud dental
que vende cepillos de dientes Las empresas de atención médica como
Oral B suelen usar azul en su marca para ayudar a las personas a asociar la
marca con un producto de calidad, confiable y seguro. Color morado en color. Psicología, el morado
es un color rural. El significado del color para Popul
está conectado con el poder, nobleza, el lujo, la sabiduría
y la espiritualidad Pero evitar está en el
color demasiado ya que puede provocar la
sensación de frustración. Algunos perciben su
sobreutilización como arrogante. El morado es una marca de color como Hallmark y Yahoo utilizan
al navegar por un sitio web Notarás que el pop es un color de
ascenso en Hallmark. El logo y la
navegación superior son popul, pero el resto del sitio web utiliza una variedad de otros colores En Yahoo, el logotipo, las palabras de navegación
superior y los iconos de Yahoo como Meal
usan el color de la ventana emergente. Blanco. Color en color. Psicología. El blanco
muestra la bondad docente, la limpieza y Los diseñadores suelen
elegir este color para sugerir la seguridad de un producto, especialmente para equipos médicos
y productos de alta tecnología. Blanco. El color que
Asos Adidas usó en su comercialización ya que
las palabras en el encabezado, logotipo y fondo son blancas. Cuando el fondo
es gris o negro, el frente es blanco. Y cuando el fondo es
blanco, el frente es negro. En la tienda online de Adidas, la navegación superior es negra. El uso de un logotipo blanco
ayuda a que Creta contraste. Como su fondo es blanco, han optado por usar el
verde como fondo para las fotos de
productos para agregar
otro tono a la mezcla. Muchas marcas tenemos el blanco
como color central. Tienden a emparejarlo con
negro o verde. Color negro en psicología del color. Negro, show besos,
poder, sofisticación. Y prueba que la mayoría de las marcas limitan el negro al texto y los acentos
como color primario. El negro puede ser prominente en los sitios web de
moda para
transmitir una sensación de lujo. El negro es un
minorista de color como Channel y Nike usa
Channel usa el negro para su logotipo y tiene varias imágenes en
blanco y negro en su sitio web para mantener
una apariencia consistente. Una vez que comienzas a navegar por
su sitio web, aparece
un
fondo grueso de navegación superior negro. Utilizan una fuente negra en sus gráficos para las imágenes
y para su texto. Notablemente, su llamado a la
acción también es negro. Muchos minoristas en el
nicho de la moda usan especialmente el negro. Llamado a la acción contrasta
bien con fondo blanco. Nike también utiliza un
esquema de color negro, blanco y verde para su sitio web. Su registro y frontal son negros
en todo su sitio web, lo que hace que el sitio web
sea fácil de leer, como canal. Sus acciones de color también
son negras, cuales dibujan énfasis visual para
agregar el ítem a tu tarjeta. Color gris en color Psicología, verde representa
neutralidad y equilibrio Su significado de color
viene de ser la sombra entre el
blanco y el negro. Sin embargo, los gridos llevan algunas connotaciones
negativas cuando se trata de
depresión y pérdida Su ausencia de color
lo hace opaco. El verde se puede usar para el color de
fuente, encabezados ,
gráficos e incluso productos
para atraer a una audiencia masiva. Apple es un ejemplo de una
marca que usa el Colocar. Su marca después de todo, muchos de sus portátiles están
en tono verde o Cibo Como su color neutro no desanima a nadie en su sitio web. Usan el coloque para su encabezado para
contrastar con un logotipo blanco. Sin embargo, a lo largo de
su marca, ve un equilibrio entre
blanco, negro y verde, lo que puede ayudar a mantener una apariencia limpia, neutra, edad y color. También juega un papel
en la preferencia de color. Faber Barn, autor de psicología del color
y terapia del color, encontró que los
jóvenes tienden a preferir colores con longitudes de onda más largas, como los rojos y las naranjas Mientras que a las personas mayores les gustan los colores con longitudes de onda más cortas,
como estudio de Johalock'sim sobre preferencias de género y color confirmó los hallazgos de
Byron, pero también encontró que Ahora que has aprendido qué es la psicología del
color y cuáles son
los significados de color más comunes para cada color, es momento de aplicar
este conocimiento a tu trabajo como diseñadores. Si bien muchos nichos tienen colores
comunes utilizados, como el azul para el cuidado de la salud, no siempre hay que
seguir las reglas Considera elegir
colores que representen lo que quieres que sea tu
marca o
lo que quieres que sientan
tus clientes cuando interactúan
con tu marca. En la sección
de proyectos de este curso, usaremos todo lo que hemos aprendido
sobre los colores y
crearemos algunos diseños de logotipos realmente
agradables.
11. 12 La interfaz: Hola a todos,
y bienvenidos de nuevo. En este módulo,
vamos a estar teniendo una introducción a
Adobe Illustrito Bien, entonces este es un curso de diseño de
logotipos, pero vamos a usar
Adbllustrito para Entonces tenemos que tener una
comprensión de Adb Illustrito. Ahora, Adpustrito es
un software de diseño hecho por Dub, producido por Dubay Y puedes ir a tu sitio web B.com para conocer más
sobre su software Bien, también son los
productores de B Photo Shop si no lo sabes y
muchos otros software B,
B Lotto es un software de diseño
efector y es bueno para cosas como ilustraciones de
diseño de logotipos y así sucesivamente y así sucesivamente. Bien, vamos a tener, vamos a estar
teniendo una introducción a B
Illustrito Si
ya estás familiarizado con Plotrito, haz bien en saltarte este módulo, y vamos a reunirnos en el siguiente Si no estás familiarizado
con un Lstrito, entonces vamos a tener
una introducción a
un Lostrito y sus herramientas
y lo que vamos a
usar en este curso,
eso es en este módulo, eso es en este Puedes obtener un Orito
de su página web, como dije, o puedes
obtenerlo en cualquier lugar en línea. Estoy usando un DBSrito 2022 aquí. Bien. Pero las cosas que vamos a estar aprendiendo
funcionarán
prácticamente en cualquier versión
de un Bloustrito Cuando abres un Plotrito, vas a ver una
interfaz como esta Esta es la interfaz de Lotto. Y vas a ver aquí donde dice crear
nuevo documento o crear nuevo. Donde puedes crear
un nuevo proyecto, puedes abrir un proyecto
existente. Puedes usar esta plantilla, bien, o los presets Si haces click en este preset
aquí para la letra, se va a crear un
documento con este tamaño que es 612 por 792 puntos Bien. Entonces tenemos este
para postales Tenemos este que dice,
vamos, tenemos este
para el teléfono X. ¿Bien? Con el tamaño de pantalla, tenemos HDV que es 920 por 108 Y tenemos aún más presets, que puedes ver aquí Bien. Se puede ver que
tenemos varios presets Tenemos los presets móviles, tenemos los presets web,
tenemos los presets de impresión,
tenemos los presets de película
y video Tenemos el arte
y la ilustración. Bien, cualquiera que sea el que selecciones, podrás modificar
las opciones aquí Tienes los tamaños, nosotros tenemos el ancho de alzar, tenemos las unidades de
medida, tenemos puntos, tenemos pixeles, tenemos pickars
y así sucesivamente y así sucesivamente Y tenemos
bastantes cosas aquí, estamos viendo algunas
de las posteriores. Bien, así que quiero que
solo vengas y hagas clic en Crear Nuevo Documento aquí. Y entonces vamos
a elegir este, este preset que cuatro. No vamos a editar
ninguna otra cosa aquí. Sólo vamos a
hacer clic en Crear y
esperar a que Illustrator
cree nuestro proyecto. Ahora puedes ver que este
es el tamaño cuatro como elegimos en el preset. Y vemos ahora la
interfaz de Illustrator. Puede que el tuyo no se
vea así, pero lo que quiero que hagas, solo vienes aquí a Windows,
vienes a espacios de trabajo, y luego vengas a elegir Clásicos
Esenciales. Cuando eliges
Essentials Classic, lo
vas a tener
así en caso de que hayas metido con algunos de
los paneles aquí Aún puedes venir
a los espacios de trabajo y luego restablecer
Essentials Classic. Va a restablecer
todo a la plantilla predeterminada
para Essentials classic. Bien, ahora tenemos
algunos paneles aquí. Sólo voy a venir aquí a la biblioteca. Sólo voy a
arrastrarlo así
y simplemente borrarlo. Y ven y da click aquí
donde dice capas. Voy a
arrastrarlo así. Puedes hacer clic aquí
para recuperarlo. Sólo voy a dar click aquí
y arrastrarlo a este punto. Y luego cuando vea este contorno azul
como lo estoy viendo aquí, sólo
voy a soltarlo. Y ahora tenemos nuestras capas aquí. Bien, entonces tenemos propiedades, tenemos capas, tenemos
propiedades, tenemos capas. Bien. Entonces eso es todo sobre
cómo atracar nuestros paneles. ¿Bien? O personaliza
nuestra interfaz. Bien, ahora cuando mires
tu lado izquierdo aquí, vas a
ver estas cosas. Ahora bien, esto es lo que llamamos
herramientas para ser Los Frito. Ahora utilizamos herramientas
para realizar tareas, para realizar diversas
tareas en ser Los To. Y vamos a
ver algunos de ellos durante el transcurso de esta conferencia o
posteriores, ¿de acuerdo? Ahora tenemos
bastantes de ellos. Tenemos la selección dos, tenemos la herramienta de
selección directa. Ahora voy a
hacer clic en el otro, que es elángulo dos Voy a venir y
rastrear un rectángulo aquí cuando haga clic en la herramienta de
selección más bien. Se puede ver que ahora
soy capaz seleccionar cosas para
sacar las cosas. Bien, en mi viewpot estoy
escalar las cosas,
escalar cosas hacia abajo, escalar cosas, moverlas, rutas como esta Que usando esta selección hasta ahora acabo de golpear el
control Z cuatro contra dos. Ahora tenemos esta selección
directa a ahora esta selección directa dos se utiliza para seleccionar
lo que llamamos co puntos. Ahora estos son co puntos. Vemos que como
tenemos un rectángulo aquí, tenemos cuatro puntos. Tenemos uno a través de 3.4, Estos son los puntos de anclaje. Puedes usar la acción de
dirección para seleccionarlos, para moverlos, incluso editarlos
usando este icono aquí. Entonces así es como
modificamos nuestras naves usando la selección directa
para eliminar el. Vamos a venir aquí. Cuando vengas aquí,
vas a ver que ya
tenemos todas estas grillas fuera. Eso es porque están todos aquí. Eso es porque aquí se han agregado
todos. Ya están
aquí porque hemos seleccionado la caja de
herramientas avanzada o barra de herramientas. Si tomamos lo básico, veremos que algunos de ellos
no se omiten cuando vengamos aquí. Podemos ver que algunos de
ellos no son grid out, mientras que algunos de ellos no
están activos. Ahora eso significa que todas estas herramientas están en nuestra barra aquí. No todos ellos están
en nuestra barra de herramientas aquí. Ahora los que han sido
grid out están en nuestra barra de herramientas, pero estos son los que aún
están aquí son parte de las herramientas avanzadas. Pero estas no son cosas realmente
importantes en estos momentos. Simplemente podemos hacer clic
aquí para recuperarlo. Ahora cuando tenemos
algo seleccionado aquí, click
derecho, podemos
ver algunas opciones. Entonces podemos ver
la opción Grupo. Ahora con esta
opción de grupo,
en realidad podemos agrupar una serie de cosas cuando las seleccionamos
así y hacemos clic derecho. Y no se puede ver que ahora
los estamos moviendo todos juntos, todos juntos como grupo. Si queremos
seleccionarlos individualmente, tendremos que usar nuestra herramienta de
selección directa y
hacer clic y arrastrar. O si queremos usar esto, significa que tendremos que
ingresar a nuestro grupo. Bien, entonces, ¿cómo
entramos en nuestro grupo? Tenemos que hacer click derecho y venir a aislar grupo seleccionado. Ahora hemos entrado en nuestro
grupo y ahora podemos mover nuestras cosas o nuestros objetos
dentro de nuestro grupo. Bien, cuando hacemos clic, cuando hacemos clic aquí
y hacemos clic de nuevo. Ahora saldremos de nuestro grupo y ahora actuaremos como grupo
igual que antes. Entonces solo voy a seleccionar
la herramienta avanzada aquí. Ahora sólo voy a comprobar
algunas opciones más. Tenemos otras opciones. Tenemos las opciones de transformación donde podemos
movernos, podemos rotar, podemos reflexionar, podemos escalar nuestras formas, nuestros objetos
seleccionados. Y todas estas cosas
con las que
vamos a trabajar en el futuro más cercano. No hace falta que los
miremos ahora mismo. Ahora, también tenemos este
que dice rango. Podemos enviar un objeto,
desagruparemos esto, podemos enviar un
objeto al parque Ahora cuando arrastre este aquí, podemos ver que éste
está aprobado, éste. Pero cuando leo, da clic y voy a concertar y enviar a empacar, puedes ver que luego
viene detrás de este. Bien, así que eso es lo que
podemos hacer con eso. Yo sólo voy a pasar por
nuestro panel de propiedades aquí. Ahora. Este
panel de propiedades debe darnos propiedades de lo que seleccionamos. Ahora, no tenemos
nada seleccionado, por lo que ha
seleccionado automáticamente mesa Esta es nuestra junta. ¿
Nuestra mesa de trabajo es seleccionada? Nuestro tablero de arte. Ahora estas son
las propiedades de nuestro arte. Ahora tenemos las
unidades de documentos, lo cual está en punto. Tenemos el arco, el
número de tablas de arte. Sólo tenemos una mesa de trabajo.
Podemos dar click en Editar Mesa de Trabajo. Ahora cuando hacemos clic en Editar fueraborda, nos da la posibilidad de
reducir el tamaño de nuestra tabla, aumentar el tamaño
de nuestra mesa de trabajo, rotar nuestra mesa de trabajo,
Podemos rotar nuestra salida, pero podemos hacer
muchas otras cosas con nuestra Casie, como
esta Incluso podemos duplicar nuestro
tablero cuando mantienes pulsada la opción Alt, y mantén pulsado,
y luego arrastras. Bien, también manteniendo pulsada Shift, estoy arrastrando recto
hacia el lado derecho Se alinea muy perfectamente
con el que tiene la salida original. Ahora podemos ver que ahora
tenemos dos salidas cuando selecciono Y dos. Aquí, ven aquí. Podemos ver que tenemos dos
en ambos aquí en el bot uno, que es este, y un
bot dos, que es este. Bien, entonces tenemos
gobernantes y cuadrículas. Tenemos guías,
tenemos snap a puntos. Aquí tenemos otras cosas que vamos a ver a medida
que avanzamos en el curso. Bien, para las capas tenemos capas. En adblostreto, puedes crear tus diseños
basados en capas Puedes tener capas
que contengan diferentes cosas. Bien, cosas diferentes. Cuando creas indosto, automáticamente todo
se crea en la capa uno Pero puedes agregar capa y
luego crear tus cosas bien, en una nueva capa o agregar
cosas nuevas en una nueva capa puedes. Seleccionemos éste y
vengamos a editar y cortar. Y luego crear otra capa. Y luego ven aquí y luego
ven a editar y hacer una pié. Ya ves que ahora hemos pegado
lo que copiamos o lo que
cortamos de nuestra propia capa
en esta nueva capa Así es como
funcionan las capas en adbulotreo. Y en realidad podemos
eliminar nuestras capas, seleccionándolas y eliminarlas. Podemos eliminar, podemos
agregar, y usted puede eliminar. Puedes seleccionar
todo y eliminar. Seleccionemos nuestra herramienta de envío
aquí y arrastremos un barco. Y luego seleccionar el barco, luego venir a
propiedades y ver algunas de las propiedades
de nuestro barco. Ahora cuando seleccionamos
esta nave hacia abajo, podemos ver que sólo tenemos aquí lo que se llama apariencia. Bien, antes que nada
tenemos aquí que es un bronceado y ese es el nombre
de la nave es un tanque. Tener propiedades
transformadoras de esta nave rectangular. Tenemos la X, tenemos la W, que es la anchura
y la altura. Y entonces tenemos la Y, ¿de acuerdo? Y luego tenemos la rotación. Podemos rotar nuestras cosas
aquí, como pueden ver. Ahora también tenemos apariencia. Y tenemos aquí que
se llama campo. Ahora este es el color
dentro del barco y el trazo es el color
en el borde de la nave. Entonces a medida que aumento
el trazo aquí, podemos ver que el color en el borde de la
nave va en aumento. Ahora para sentir, cuando haga clic aquí, puede agregar color, puede agregar un color, puede agregar el color
aquí para el trazo. Cuando haga clic aquí, puedo
agregar un color, agregar el color. Esta herramienta, esta herramienta de color
es lo que llamamos switches. Interruptores, y en realidad los
miras aquí. Además, los Awwches
contienen plantillas de color, vamos
a verlas más adelante Aquí tenemos cual
es la opacidad. Después damos click aquí, el panel de
opacidad se abrirá. Pero no queremos
lidiar con esto por ahora. Podemos hacer click aquí para reducir la opacidad de la nave,
o para aumentarla. Puedes ver aquí tenemos aquí, lo que nos ayudará a agregar efectos. Veremos esto
más adelante y daremos clic aquí. Vamos al panel de apariencia. Ahora este panel de apariencia
contiene nuestros efectos y cualquier otra cosa
que se ocupe la apariencia de
nuestro barco seleccionado. Ahora como seleccionamos esta nave, ahora podemos ver que
tenemos trazo. Tenemos la opacidad,
que es por defecto. Ahora todas estas cosas están lidiando con la
apariencia de nuestra nave. Cuando añadimos, veamos los efectos. Venimos aquí y
agregamos, veamos Efectos. Bien, ahora agregamos efectos. Da click en el panel de
apariencia, nosotros podremos ver, bien, no puedo ver
mis efectos aquí. En realidad se supone que debemos
ser capaces de ver nuestro efecto. Bien, ahora puedes ver
que el efecto se le agregó al trazo, ¿verdad? Se puede ver que se
ha agregado aquí. Bien, para que
veas que este es nuestro efecto bajo la apariencia, este efecto, el
que acabamos de agregar, que es el pegamento. Este efecto. Podemos hacer clic aquí
para editar el efecto, o podemos eliminar el efecto. Bien, así que eso es lo que hace el panel de
apariencia. Nos ayuda a controlar
lo que veamos como una apariencia de nuestra nave. Así que sólo podemos eliminar. Ahora podemos echarle un
vistazo a la barra de menús. Ahora esta es la barra de menú. Y solo estoy apurando
esto porque esto es solo más
una introducción, solo para que podamos usar esta herramienta para crear
nuestros diseños de logotipos ¿Correcto? Entonces esto es más
bien una introducción, así que no voy a ir a fondo. Bien, ahora esta es nuestra barra de herramientas. Esta es nuestra barra de menú más bien. En esta barra de menú,
tenemos hombres, tenemos menú. Ahora tenemos el menú final. En este menú de aletas,
en realidad podemos crear un nuevo documento. Si da clic aquí, podemos
crear un nuevo documento. Podemos cerrar el documento
existente. Podemos cerrar todos los documentos.
Eso son todos los proyectos. Podemos ver si podemos ver
que podemos guardar una copia. Que ahorren una
copia extra, podemos exportar. Vamos a ver todo
esto y trabajar con ellos. No te preocupes. Podemos exportar. Podemos cargar scripts. Establecimos nuestros documentos. Bien, podemos superar, ya
podemos imprimir editar. Podemos copiar, podemos
pieza, podemos deshacer, podemos rehacer pieza al frente, podemos pieza y
pieza trasera delante está pisting un objeto
delante de otro Bien, entonces cuando yo, por ejemplo copy he copiado a
este tipo, ¿verdad? Cuando vengo a editar
y pieza al frente
acabamos de lamentarlo
frente al tipo copiado Cuando vengo a editar
y traspasado en espalda hemos ped detrás de
él como pueden ver Ven a editar foto en su lugar. Lo colocaremos en el lugar original
con el seleccionado. Cuando vuelvo a copiar esto en su lugar, se
puede ver que lo ha colocado en la
misma posición que el original. Sí, es para éste. Entonces para los objetos,
vamos a mirar objetos también en video posterior. Para el tipo, esto se ocupará nuestra herramienta de tipo y nuestra característica de tipo que
vamos a ver. También tenemos el selecto,
tenemos los efectos, tenemos la vista,
bien, nos ocupamos de nuestra viewport En realidad, esta es
nuestra vista y esta vista nos ayuda a
manipular nuestra vista Por ejemplo, tenemos zoom
in, tenemos zoom out. Bien, digamos que estamos trabajando
en un diseño y tenemos algunos de algunos elementos
atravesando saliendo de nuestro puerto de
arte. Nuestra ventana gráfica Sí, cuando venimos
a ver y
venimos a recortar la vista, no
vemos eso. Sólo podemos verlas
dentro de nuestro puerto de arte. Ahora las otras partes que son innecesarias han
sido recortadas Entonces estas son algunas de las
pequeñas cosas que podemos hacer en el menú de visualización. Tenemos otras cosas.
Tenemos algunas herramientas. Tenemos la herramienta de perspectiva,
tenemos las herramientas verdes. Tenemos muchas otras cosas aquí que en realidad puedes
ver por tu cuenta. Bien, en realidad podemos
echarle un vistazo por tu cuenta para ver cómo usarlos. Entonces solo voy a borrar todo aquí y
venir a Windows. Ahora, Windows es un menú. Ese es el mismo menú que vimos al
inicio de este video. Bien, donde agregamos
un panel y reiniciamos. No agregamos el panel,
en realidad editamos nuestra pieza de trabajo. Bien, donde
editamos nuestro espacio de trabajo y reiniciamos nuestra pieza de trabajo. Déjame solo voy a
restablecer lo esencial. Con este menú, en realidad podemos habilitar otros paneles que en realidad no
podemos ver aquí. Ahora cuando llegue a,
digamos Align, podemos ver que tenemos
un plan Align panel. Utilizamos este panel para alinear objetos a nuestro
y entre sí. Por ejemplo, estoy
en mesa de trabajo uno, selecciono este objeto al
que vengo aquí Ahora está alineado con el
centro horizontalmente. Y cuando hago clic para
alinearlo al centro, o no
lo alineará con el centro, en realidad
se
distribuye verticalmente hacia el centro. Cuando hago esto, cuando hago esto, podemos ver que ahora se ha alineado al lado derecho. Cuando hago clic aquí, podemos ver que ahora está
alineado a la parte superior. Y éste
lo alineará a la mitad. Como este chicos,
esto es justo ahora, podemos dar click aquí y dar click aquí para alinearlo perfectamente a la
mitad de nuestro tablero de arte. Entonces ahora este es el panel align, y hay muchos otros paneles. Tenemos el panel degradado, tenemos los estilos gráficos. Ahora, algunos de estos
paneles están escondidos aquí. Bien, tenemos el panel
mágico uno. Tenemos muchos otros paneles. De hecho, podemos
habilitar paneles ocultos, que no podemos ver en
nuestro punto de vista en este momento. Y podemos elegir entre
diferentes piezas de trabajo. Bien. Podemos elegir
diferentes espacios de trabajo. Podemos restablecer nuestros espacios de trabajo, y así sucesivamente y así sucesivamente. Vamos a probar
otros spieces de trabajo. Cuando vienes al espacio de trabajo
y eliges Auto Mission. Podemos ver que ahora tenemos
nuestros paneles cambiados. Ahora tenemos acciones aquí, tenemos biblioteca aquí, tenemos enlaces aquí, tenemos información de
documentos y muchos
de los paneles aquí. Entonces esa es la pieza de trabajo de
automatización. A ver, la pieza de trabajo de
pintura. Para esta pieza de trabajo de pintura, vas a ver que
nuestro panel de pincel está aquí, Nuestras muestras de color están aquí, nuestro panel de color está aquí, nuestra guía de colores está aquí, y así sucesivamente y así sucesivamente Estas piezas de trabajo
están diseñadas para permitirnos trabajar en lo
que queremos lograr Si quieres lograr la pintura, puedes elegir la pintura. Si quieres lograr Treacin, podemos elegir el panel Treacin Si se quiere lograr,
digamos, el trabajo general. Simplemente podemos tener como el panel esencial
o lo esencial. ¿Bien? Simplemente va a
activar las herramientas básicas que necesitamos para poder aprender y usar un illustrato
universalmente Bien. Ahora en la siguiente vamos a estar
aprendiendo a
empezar a dibujar algunas
naves básicas en un Illustritoka Ll sea para éste. Y nos vemos en la siguiente. Adiós.
12. Dibujo de formas básicas: Uno encendido. Bienvenida de nuevo.
En esta conferencia, vamos a estar aprendiendo sobre herramientas y técnicas de
crecimiento
en Adb Illustritok Vamos a empezar
a crecer formas, crecer
conceptos. Vamos a aprender
herramientas que podemos usar para trazar conceptos,
para tirar todos los conceptos
aquí en ad illustrito Este es nuestro tablero de arte, como
vimos en el último video. Sólo vamos a
pasar por unos atajos, unos atajos de navegación, que no vimos
en el último video, que te familiarizas
con ellos, bien, porque los vamos a usar en este video y los
posteriores. El primero es el zoom, ¿de acuerdo? Deberías poder hacer
zoom tan fácilmente como O. Eso es lo que estoy haciendo cuando mantengo presionado Alt y luego
uso la rueda del mouse. Cuando me desplazo y me enrosco, podemos ver que estoy acercando y alejando respectivamente. Todo lo que estoy haciendo es mantener
pulsada mi tecla A en mi PC o
puedes mantener pulsada tu
tecla Opción si estás en la Mac. Y podrás acercar el zoom. Aleja así, ¿de acuerdo? Y entonces cuando mantienes el control, cuando mantienes el control,
verás que ahora eres capaz de ir a derecha e izquierda. ¿Bien? Halt. Acercar. Alejar, controlar
a derecha e izquierda. ¿Bien? Si mantienes presionado el turno, podrás moverte más rápido. Más rápido. Si mantienes
pulsado o lo sientes, controla y ve a la derecha y a la izquierda. Bien. Mantenga presionado el turno. Se puede ver que
no va más rápido. Si solo usas el mouse. Nosotros, sin sostener nada,
se puede ver que
usted, usted
está haciendo paneo hacia arriba y hacia abajo. Por supuesto, manteniendo
pulsada la Alt otra vez, lo
hacemos más rápido. Si mantienes pulsada la barra espaciadora. Abajo la barra espaciadora y haga clic
en el ratón y muévase. Ahora podemos ver que estamos dando vueltas
alrededor de nuestra nave. Nos estamos moviendo alrededor de nuestra nave. Si estamos trabajando en un
proyecto y hay pocos detalles que requieran que nos acerquemos y
trabajemos en ellos, entonces necesitamos usar esto. Podemos acercar y luego usarlo en nuestro mouse y solo
tratar de correctamente bien. Entonces estos son algunos de los atajos de navegación muy
básicos, que son muy importantes
para que los conozcas. Comenzamos por usar
el rectángulo para. Bien, desde el último video
vimos el rectángulo hasta. Ahora cuando hagas clic aquí y mantengas pulsado el clic izquierdo y mantén presionado, luego
verás aparecer este menú
desplegable. Ahora estas son las otras
opciones bajo esta. Aparte de los dos rectangulares, tenemos el
rectángulo redondeado dos. Entonces tenemos la elipse dos. Tenemos la herramienta polígono a la que
tenemos el inicio, y tenemos esta
otra que es la llamarada Este nos permitirá dibujar un
rectángulo o cuadrado, tal como vimos
en el último video. Si bien este nos permitirá
dibujar alrededor de ese rectángulo, se
puede ver que nuestros bordes ahora
alrededor. No como esta. Bien, Cuando seleccionamos nuestro barco, vemos icono aquí o esto llegar
aquí cuando haces clic en él. Y podemos ver que ahora estamos ajustando la
muerte redonda de nuestros bordes Ahora podemos hacer clic y arrastrar
hacia abajo para hacerlo más redondo. Y podemos, solo espero
que sea menos redondo. Bien, Esto es lo que
hacemos con estos nosotros jets, también
trabajan aquí. También básicamente trabajar
en cada barco. ¿Bien? Incluso si tuviéramos
que dibujar un barco a medida, aún
podremos
utilizarlos con chorros para ajustar la nitidez de
nuestros ángulos así Bien, permítanme borrar todos estos para que podamos ver
otras herramientas de la nave. Bien, ahora cuando
todavía pueda venir aquí, clic
derecho, podemos
ver la elipse Yo sólo voy a cambiar. Y podemos ver eso
porque mantení presionado turno, pude dibujar
una elipse perfecta Bien, así es
más o menos como se dibuja. Incluso esto realmente funcionará con cualquier otra herramienta de envío Además, supongamos que seleccionamos esta herramienta de
rectángulo y desplazamos. Podemos ver que estamos
dibujando un cuadrado perfecto. Bien, volvamos a nuestra herramienta de elipse. Ahora, esta herramienta se puede utilizar
para dibujar elipses. Muy sencillo. Muy sencillo, ¿de acuerdo? Después lo seleccionamos. Podemos ver que es
sólo una nave normal. Y tenemos las mismas opciones que hemos tenido con el rectángulo a. Ahora mismo tenemos el polígono hasta ahora podemos usar esto
para dibujar polígonos. Polígonos. Haga clic cuando haga clic. Muy bien, haga clic
cuando acabo de hacer clic. Podemos ver que
me da la posibilidad de poner en el tamaño o cuántos lados
más bien para nuestro polígono Y también el Dutt
pegó siete aquí. Podemos ver que ahora tenemos un polígono muerto de siete lados
cuando hago clic también Y entonces tenemos,
digamos que lo tenemos. Ahora podemos ver que
hemos podido crear un polígono de ocho lados o
un octágono. Todo bien. Un octágono es un polígono de
ocho lados como todos nosotros, básicamente, todo lo que necesitas hacer es meterte en
el sitio y los vamos a tener A ver, tenemos 20. Vamos a ver que poco a
poco se va acercando
a una elipse, ¿verdad Déjame probar 50, y podemos ver que poco a poco
se está acercando a una
elipse. Pongamos 100. Podemos ver que
básicamente tenemos una elipse, diferentes
puntos de tobillo como esta Bien, así que básicamente eso es
para que el polígono. También tenemos la estrella dos. Podemos usar esto para crear
estrellas como puedes ver. Ahora tenemos estos chorros
también los cuales podemos usar para ajustar la nitidez de
nuestros bordes o nuestros ángulos, a la
derecha, tal como lo hacíamos antes Como pueden ver,
también estamos usando esto aquí. Y también estamos usando
esto aquí, perfecto. Entonces para el inicio,
también cuando hago clic, puedo poner en el número de puntos para
mi estrella y también el rojo. Hemos reducido uno.
Te hemos reducido, Pero sólo voy a
permitirte jugar con
esto por tu cuenta. Yo sólo voy a jugar
con los puntos aquí. Entonces pongamos seis y, bien, ahora vemos que tenemos una estrella de
seis puntas, ¿verdad? Vamos, hagamos este nueve, y veamos que tenemos nueve puntos. Hagamos esto 15. Tenemos estrella de 15 puntas. Básicamente, así es como funciona
esta cosa. Bien, vamos a la bengala. Crea una llamarada, pero
realmente no uso tanto. Va a ser útil cuando
quieras despejar crear ese efecto de llamarada solar. ¿Bien? Así como esto. ¿Bien? Básicamente, ese es
el uso de la llamarada. ¿Bien? Podemos ver
que aquí tiene opciones. Básicamente, eso
es todo para que esto. Estas son nuestras herramientas de forma. ¿Correcto? También tenemos
algunas otras herramientas que utilizan para dibujar
barcos básicos que son los que son. Ahora tenemos aquí el segmento
de línea dos. Podemos usar esto para
dibujar segmentos de línea igual al igual que
lo que estás viendo, Ese es el uso de estos dos segmentos de línea de
dibujo. Perfecto. Ahora también tenemos los dos que se pueden utilizar para dibujar. Estoy manteniendo presionado el turno
para conseguir esta mirada. Sin turno se puede ver qué. Se puede ver que se
tiene un mayor control, esta herramienta, esas son las dos. Tenemos este
otro que es el espiral dos que crea el clic espiral de la nave. Al hacer clic aquí, podemos ver que tenemos
muchas otras opciones, pero no voy a
perder el tiempo con ninguna de estas. Puedes revisarlos por ti mismo. ¿Bien? Todo lo que voy a hacer es
mostrarte los barcos. Ahora todas estas herramientas aquí
crean naves con líneas. ¿Bien? Básicamente son naves de línea. Realmente no tienes un color de campo, solo tienes un color de trazo. Bien. Ahora tenemos esta que se llama la herramienta de rejilla
rectangular. Y en realidad podemos
ajustar la grilla aquí. Vamos a
mirar
mucho a esta herramienta y usarla
mucho en videos posteriores. Bien, cuando aprendemos a
crear logotipos con cuadrículas, bien, es una técnica muy, muy popular para
crear logotipos con cuadrículas Cuando vamos a aprender muy bien
sobre esta herramienta, pero básicamente solo hay que
saber que esto es lo que hace
la herramienta, ¿de acuerdo? También tenemos esta herramienta de cuadrícula
Polar, que también es una herramienta de cuadrícula y la vamos a
aprender. En pequeñas vistas. Bien chicos, también
quiero
aprender de otra cosa. Vamos a darle color a este
campo aquí. Quiero que aprendamos
de otra cosa. Esas son las opciones de trazo. Recuerda, aprendimos sobre
nuestro color de campo aquí, luego nuestro color de trazo aquí. Ahora quiero aprender
sobre las opciones de ictus. Cuando vienes aquí, ves que dice cuando
haces clic aquí, ves que luego sale el
panel de trazos. Ahora mismo, voy
a hacer click y
arrastrar, arrastrarlo afuera así. Y voy a cerrar esta. Podemos ver que
tenemos nuestro trazo, ahora tenemos el ancho, o
el ancho de nuestro trazo, podemos aumentar y reducir. Ahora cuando vengamos aquí, podemos ver Mostrar Opciones. Ahora cuando vemos Mostrar opciones, cuando hacemos clic en Mostrar opciones, nos
da muchas
más opciones más. Bien, ahora tenemos la copa. Tenemos diferentes
opciones para la copa, diferentes ajustes para la copa. Tenemos las esquinas,
tenemos diferentes ajustes
para las esquinas. Como puedes ver se está actualizando. ¿Correcto? Y luego tenemos
este trazo de alineación. Y luego alinear trazo al centro o
bien al interior de la nave
o al exterior de la nave. Básicamente se puede ver lo que
estamos logrando esto, ¿verdad? Por supuesto aquí también está el
ancho del trazo, ¿verdad? Y podemos ocultar opciones, o podemos seguir adelante y
ver otras opciones. Ahora tenemos el,
si haces clic aquí, entonces
veremos que
nuestro trazo ahora
se ha convertido en un, un trazo. ¿Bien? Podemos reducir esto así y
ver el efecto, ¿de acuerdo? O aumentarlo efecto. Podemos. Vamos a reducir a
nuestros chicos del derrame cerebral. Estos tres, ¿de acuerdo? Ahora podemos ver lo que se nos
ocurre aquí. Todo bien. Se puede ver lo
que se nos
viene con sólo
ajustar el trazo. Ahora también tenemos este que crea trazos
dentro de trazos, o más bien guiones dentro de guiones Éste y
éste, y éste, y éste, todos ellos
simplemente harán que
todo sea más complejo. Así es como funcionan, básicamente. Eso es todo por ahora. Cuando venimos aquí, cuando golpeamos o llegamos a nuestra pluma. Ahora bien esta es nuestra escritura de
pin. Haga clic. Cuando hagamos clic y
mantengamos, veremos otras
opciones para escribir. Pero vamos a caminar
sobre la P. Por ahora, damos click en el Pinto y ahora sacamos un
barco personalizado como este Ven aquí y luego Reduce. Retire nuestro, también podemos
eliminar nuestro Sk aquí. Déjame hacerlo, para que no
sea demasiado confuso. Supongamos que tenemos nuestra
forma así, ¿verdad? Y queremos
quitar el trazo. Podemos dar click y luego venir
aquí y cuando veas esta N,
esta de aquí con
la línea a través de ella, solo haz click aquí y tenemos el color del campo quitado, ¿verdad? Al seleccionarlo,
podemos ver que ahora
tenemos más opciones aquí. Tenemos más opciones aquí. ¿Recuerdas por qué seleccionar esta? Aquí no tenemos opciones. Pero, ¿por qué seleccionar esta? Ahora tenemos más opciones aquí. Ahora tenemos la punta de flecha, y cuando haces clic aquí, ahora
puedes
elegir una punta de flecha y
luego una cola de flecha Bien, la cabeza y la cola. Esto lo puedes dar a conocer para que apunte hacia esta dirección o puedes darle a
éste por delante y darle a éste la cola, derecha, para que apunte
hacia esta dirección. Tenemos muchos otros presets, muchas de las puntas de flecha
y colas de flecha que
podemos usar en lugar de
solo usar esta Bien, perfecto. Entonces puedes dar este, ahora podemos ver lo que
ahora hemos logrado usando esto. Por supuesto, vamos a
venir a ver mucho este pin y muy pronto
tenemos la habilidad aquí. Algunas de estas opciones
realmente no son importantes, realmente. Yo no uso todas las opciones
y no usas todas las opciones en el curso de
Blustrator, solo
estamos tratando de
aprender las cosas básicas que
podamos empezar a
crear nuestros logotipos Bien, ahora cuando selecciono este de aquí
y vengo a Perfil, podemos ver que tenemos una serie de perfiles que podemos asignar a nuestro segmento de línea
o a nuestro barco en este
momento cuando hago clic en
él y luego le doy este perfil y simplemente aumentar el tamaño de
trazo así. Puedes ver que ahora tenemos nuestro barco o línea copia este
perfil y haz clic en este. Vemos que copia éste. Y haga clic en éste, podrá ver que
copia éste, y así sucesivamente y así sucesivamente. Y se puede ver que
con esta opción aquí, podemos voltear el punto
la dirección básicamente. Eso es. Es
para las opciones de Sk, Puedes eliminar todo
aquí, cerrar clic, eliminar. Entonces ahora vamos a ver el pin dos, ¿verdad? El pin dos. Seleccione el pin al inicio
para dibujar. Empezar a dibujar. Ahora puedes ver que lo que hace
nuestro Pinto es que
nos da la posibilidad de crear barcos
personalizados, barcos personalizados Este tiene un color de
campo. Solo quitemos
el color del campo. ¿Ves lo que hemos creado? Hemos creado solo
un barco personalizado. Todo lo que tenemos que hacer es hacer clic en el primer lugar y luego llegar al segundo lugar y hacer clic. Entonces ahora vamos a tener
este filo afilado. Puede hacer clic, hacer clic, o puede hacer clic y
arrastrar, Y hacer clic y arrastrar. En lugar de una esquina afilada, vamos a tener una esquina
curva como esta. Para que podamos hacer clic y arrastrar. Haga clic en Medicamento. Básicamente podemos
utilizar esta herramienta para trazar dibujos o conceptos. Podemos usarlo para
trazar dibujos o conceptos. Podemos ver importaciones un
concepto por ejemplo. Yo sólo puedo venir aquí archivo
luego venir a por favor, que es el control de turno. Cuando vengo a complacer,
sólo voy a venir a
la carpeta Proyectos, que es B Illustrator overview. Voy a seleccionar el logo de
Twitter. Se va a poner a tu
disposición
también para hacer clic por favor. Ahora tenemos por favor nuestro dibujo. Ahora quiero usar el lápiz para demostrar dibujo o tres, nuestro logo de Tretal aquí Lo que entonces haría
es tener que crear una nueva capa y luego bloquear esta capa para
no seleccionarla. Y luego voy a dibujar
en esta nueva capa. Cuando selecciono mi Pento en Ok, haga clic en el primer lugar, haga clic en el segundo lugar y arrastre para copiar
el perfil de la curva No debe ser perfecto,
pero tú consigues el punto. Entonces puedo venir y luego
querer continuar con mi dibujo, pero por el hecho de
que éste era curvo, vemos que ahora tenemos una
cala para hacerla
afilada para poder dibujar
lo que se requiere. Sólo tenemos que volver
al mismo punto que
acabamos de dejar y dar clic. Ahora cuando vengas,
vas a ver que este icono aparece
debajo de la herramienta pluma. Bien, debajo de la herramienta. Al hacer clic,
podemos ver que
ahora está tonificado a un punto angular Bien, ahora es un punto angular, un punto agudo, ya no un
punto acosado Con esto, podemos
seguir haciendo clic, arrastrando, haciendo clic y
arrastrando, básicamente Como puede ver, ahora
estamos
tratando nuestro dibujo básicamente. También podemos
regresar y trabajar en los unos
o en el punto con el que no estamos satisfechos por
los ajustes que hice
antes de la historia. Cerré mi panel de ictus. Voy a ir a windows y luego por los ajustes hice aquí, esa es la frase. Podemos ver que
aquí no estaba teniendo bordes afilados así. Yo estaba teniendo estos bordes. Iba a recuperarlo
y tener mis bordes afilados. Supongamos que aquí quiero trabajar en algunos otros puntos para
que toda la cama de
dibujo se vea mejor. Simplemente puedo hacer clic y arrastrar
y ajustarlo más perfectamente. Entonces eso es lo que puedes
lograr con la pluma. No creo que vaya a
terminar este dibujo. ¿Debo terminar el dibujo? A lo mejor sólo voy a terminar
el dibujo
ya que no es algo duro. Se puede ver que es bastante
sencillo usar estos dos. Si es tu primera
vez con estos dos, solo
necesitas un
poco más de práctica antes de convertirte en perfecto. Usando estos dos, voy a
usar mi selección directa a y los pactos de
este camino así Toma mis dos y sigue
dibujando cosas, Dibujalo así. Simplemente vienen y hacen esto. Toma un lápiz,
haz clic, haz clic aquí. Por supuesto que tenemos
que trabajar aquí. Pero déjame
terminarlo así. Perfecto. Ahora bien, para esta, simplemente
me puede gustar esto. Perfecto. Ahora, como pueden ver, ahora
tenemos dibujo aquí. Hemos dibujado con éxito nuestro logo de Twitter usando
la P. Ahora tenemos esta otra herramienta también
que se llama el Covet a esta Coverture es bastante similar al Pento, lo que se usa en Haga clic, haga clic, haga
clic, haga clic. Podemos ver que hemos dibujado una elipse perfecta
usando nuestra cobertura Intentemos dibujar cosas aquí. Cuando haga clic aquí, todas las
necesidades para venir aquí y dar clic. Ahora, mira que cuando hago esto, podemos ver que ahora
tenemos esto. Bien, sólo voy a
deshacer y hacer clic de nuevo. Déjame hacer clic en su lugar. Haga clic. Ahora cuando haga doble clic, en lugar de tenerlo curvado, vamos a tenerlo afilado. Entonces sólo puedo
seguir dando click, clicando ,
clicando, clicando. Es más fácil crear curvas
perfectas con este barco en lugar de usar la herramienta Pin. Como pueden ver, sin
tener que estresarme, puedo crear una curva
aún más perfecta usando esta herramienta de curvatura con
menos tensión que la que hice aquí. Eso es solo una demostración
de cómo funcionan estas herramientas. Sólo voy a borrar esto y voy
a ver algunas de las cosas. Ahora, sólo voy a
mostrarte una herramienta más, que se llama la Herramienta
Buscatrazos Sólo le voy a dar un color de campo a
este tipo. Entonces voy a
dibujar otra nave y elipse encima de esta nave
y darle color diferente Lo que
hace el pathfinder es cortar nuestras naves dependiendo de
cómo queramos cortarlo. Bien, tenemos que tener
más de una nave, tenemos que tener
más de una nave superpuesta entre sí. Y entonces vamos a
poder cortar nuestra nave. Así podemos cortar una intersección, podemos cortar afuera y hacer
un montón de cosas. Déjame sacarlo a colación. Ven a Windows, la parte encuentra. Ahora bien, este es el buscador de piezas
con este buscador de piezas. Ahora cuando selecciono la bota
de ellos y vengo a unirme, por ejemplo, cuando me uno, podemos ver que ha
unido los barcos de arranque. Cuando reste menos frente, va a
menos el de enfrente así Tenemos este
que se intersectan. Se va a
cortar la intersección
entre las dos naves. Tenemos esta
que va a excluir la intersección esta. Entonces tenemos los
otros también. Éste va
a dividir realmente el barco y ahora podemos sacar piezas
individuales. Si agrupamos, en realidad podemos
sacar partes individuales. Eso es lo que divide tenemos este
otro que es stream, va a recortar en grupo. De hecho podemos
aguantar así. ¿Bien? Básicamente puedes revisar todos estos
otros tú mismo. ¿Bien? Pero eso es justo lo que
quiero mostrarles ahora mismo con la parte final dos. Yo sólo voy a cerrar este panel y borrar
todo aquí. Ahora lo siguiente que
vamos a echar un
vistazo es al pinto Entonces leemos la herramienta de pincel de pinta,
y la herramienta de pincel pin se
usa igual que un pincel de pinta ¿Bien? Cuando dibujo
y solo lo selecciono y dibujo por encima, mi maceta de vista o mi tabla de arte, podemos ver que
ahora estamos teniendo una parte superior de pincel. Bien, cuando hago clic y mantengo pulsado, también
tenemos este. Puedes verificar esta
por tu cuenta, similar a esta, tienen las diferencias
Para la herramienta pincel pincel. Esto es justo
lo que hace, ¿verdad? Nos da la posibilidad
de sacar cosas. También tiene sus
opciones. Haga clic en él. Vamos a tener las opciones de la herramienta de
pincel. Tenemos esta que
se llama la Fidelidad. Es preciso o suave. Cuando es suave,
va a suavizar nuestro dibujo va a
suavizar nuestros
dibujos Cuando sea exacto,
vamos a conseguir justo lo que hemos dibujado. Veamos que es preciso ahora, y vemos que ahora estamos teniendo
muy poco alisado. Básicamente,
aquí tenemos otras opciones que no
voy a mirar. Oh, recuerda que esto es
solo un redondeo. Un rápido redondeo. Estoy
intentando lo más posible. Haz que este video sea lo más
corto posible. También tenemos el
lápiz al lápiz. Dos se pueden encontrar aquí
en este barco dos. Bien, Ahora este es el
lápiz a físicamente similar al pincel para
que puedas aumentar el stok. También tiene sus opciones. Se puede aumentar la fidelidad para hacer las cosas más suaves al igual que
como vimos con el pincel para o dejarla muy precisa. De hecho ya terminé
con este, pero solo tengo ganas de
mostrarte algo muy rápido. Ahora bien, esta es la sartén de cepillo. Asumamos que tengo un pincel,
tengo un pincel Shook. Puedo jugar con mi pincel Shook
usando el panel del pincel. Hagamos clic aquí y
saquemos el panel de pincel. Ahora podemos ver que
con este panel, podemos aplicar diferentes presets Así que permítanme simplemente aumentar el, por lo que se pueden aplicar diferentes presets de
pincel Ahora esta era la
original. El original. Tenemos otros diferentes,
diferentes presets de pincel. Ahora vemos que este es más
de un alfiler caligráfico. Esta otra, esta
otra es dramática, es una pluma
gráfica más dramática. Tenemos este
otro que
nos da bordes ásperos como este. Tenemos los otros,
y los otros, y los unos, tenemos
muchos presets de pincel En realidad tenemos
muchos presets de pincel. De hecho los llamamos bibliotecas de
pinceles. Cuando vengas aquí,
vas a
acceder a estas bibliotecas de pinceles. Y muchos de ellos, no los
voy a
mirar para que
no perdamos mucho tiempo, pero tú solo puedes
mirarlos, ¿verdad? Puedes descubrirlos
por ti mismo y ver las diversas cosas que
puedes lograr con ellos. Para que puedas reducir el
tamaño de la tienda y luego darle preestablecido. Básicamente chicos, eso es todo
para dibujar nuestras ideas en barcos básicos que van a ser ilustrados o
para ser ilustradores. Bien, entonces en el siguiente
video vamos a ver cosas aún más
interesantes. Vamos a aprender cosas aún más
interesantes en para ser ilustratokayit para este video y verlos chicos
en
13. 14 colores y degradados en Illustrator: Hola a todos,
y bienvenidos de nuevo. Esta conferencia es más
una introducción a
los colores y al uso del color
en B illustrito También mirando el color en un sentido más amplio cuando
se relaciona con el diseño. Bien, ahora vamos a
estar aprendiendo a usar las herramientas de color, a aplicar colores y a usar diferentes
técnicas de coloración en un illustto En primer lugar, quiero que miremos
los modos de color. ¿Bien? Por si no lo
sabes, los colores tienen estados de ánimo ¿Bien? El color tiene estados de ánimo En diseño, tenemos dos modos
de color en el diseño. Tenemos MY K columude, que significa Ion
significa magenta, Y significa amarillo
y K significa
Key, que Bien. Entonces también tenemos
el columnude RGB, que es el Columdek rojo, verde
y azul El columude RGB se utiliza cuando diseños van a ser
interactuados Es bueno para diseños que van a
aparecer en pantallas, y básicamente eso es todo para RGB. Es a la hora de diseñar para pantallas, al diseñar para la web, es bueno diseñar
en modo de columna RGB. Por qué el CM K es bueno para medios
impresos cuando vas
a estar imprimiendo carteles, tarjetas, papelería, y
así sucesivamente y así sucesivamente. Vas a estar usando
el modo columna CM porque ese es el modo columna que la impresora entiende mejor. Nuevamente, a pesar de que
hay impresoras, hay
impresoras de nueva generación que entienden el modo de columna RGB
así como entienden el modo de columna
MQ El modo de columna RGB es más un modo
de columna más grande. Puede encajar perfectamente en los medios
digitales que están en los teléfonos y en las pantallas y también puede caber
en algunas impresoras. Bien, eso es RGB
Columude para ti. ¿Por qué? El MQ Columude es Estrictamente para la impresión. Bien. Eso es
básicamente un resumen de lo que son los columotes RGB y
CMake, qué se utilizan De hecho, podemos usar cualquiera de estos
moudes de columna para nuestro trabajo Bien, Dependiendo de nuestro propósito, dependiendo de lo
que queramos lograr. Si nuestro diseño va a ser interactuado con
solo en una pantalla, definitivamente
vamos a ir
por el modo de color RGB, mientras que si nuestro diseño está
pensado para la impresión, vamos a ir
por el modo de columna CMIQ ¿Bien? Voy a empezar tratando
de crear
un nuevo documento aquí. Cuando haga clic en nuevo, vas a ver
estas plantillas, ¿verdad? Y miramos esto desde el primer video de este módulo. Cuando llegas al
móvil, por ejemplo. Ahora cuando llegas al
móvil, por ejemplo, vas a ver
plantillas de móvil. Ahora cuando vengas aquí, ves el modo de color y
qué ves? Rgb. Cualquiera de
estos que selecciones, sigues viendo RGB. Eso es porque es una
plantilla y se va a interactuar con ella
en un dispositivo móvil Bien. Por eso todos los
tenemos aquí como CMYK. Si también vienes a web, porque
visualizas la web en la pantalla, también
vas a ver aquí CMYK. ¿Bien? Cualquiera que yo seleccione, sigues viendo M. Pero
cuando vienes a
medios impresos y seleccionas cualquiera
de estas plantillas M, mezclé, todo esto, ves RGB, más bien RGB. Y luego cuando vengas a imprimir, vas a ver CMYK. Bien. Para carta,
ves CMYK. Cmyk. Significa que
vas a usar el CMYK para diseñar en
tu diseño, ¿de acuerdo? Y está pensada para imprimir. Si vienes a filmar y video, vas a ver RGB
porque se va a visualizar en pantalla, ¿verdad Y también arte e ilustraciones. También RGB. B Illustrator entiende esto y
nos permite elegir en consecuencia. Ahora también podemos, si quisiéramos
usar esta plantilla, esta para seguir usando RGB, es posible usar RGB. Podemos simplemente venir aquí
y luego seleccionar el RGB. Y se puede ver que nos está
dando una advertencia aquí. Puedes entrar y
seleccionar el RGB, y luego vas
a crear nuestro documento. Ahora podemos ver que este
que tengo aquí tiene RGB. ¿Cómo sabía que
podemos ver esto aquí? Se titula, se titula a la
derecha Entonces corchete, vas a ver RGB. Si es CMYK, vas
a ver CMYK en su lugar. Déjame, déjame
crear documentos CMYK. Ahora estás viendo CMYK
aquí en lugar de R. A RGB y CMYK. Y en realidad es
posible convertir RGB a CMYK y CMYK a RGP, un documento RGB a
un documento CMYK, y también viceversa. ¿Cómo lo hacemos?
Supongamos que
aquí tenemos un diseño divertido con nuestros colores, y actualmente es CMYK. Supongamos que lo
tenemos aquí en su lugar. Vamos a darle a
esto colores aleatorios. Bien, así que básicamente queremos
cambiar este documento de M, de RGB a CMYK. Entonces, ¿cómo lo hacemos? Sólo
tienes que venir a presentar. Ven a archivar, luego ven
al modo de color del documento. Ahora vas a ver
que actualmente es RGB, ¿verdad? Entonces, cuando haces clic en CMYK, lo
estás cambiando a
CMYK, ahora es CMYK. ¿Bien? Entonces así es como
puedes cambiar de RGB a CMYK. De CMYK a RGB. Bien. Entonces eso es
sobre RGB y CMYK. Entonces lo primero que
vamos
a ver aquí es el panel de muestras Y como te dije antes,
muestras de paneles aquí. Y lo usamos para seleccionar colores. Podemos crear una forma para venir aquí y luego
darle un color. Este
te dará nuevo color, el blanco. Esto dará negro
encendido y así sucesivamente. De hecho, puede
eliminar un interruptor. En realidad borra un switch, puedes crear una nueva muestra. Cómo creamos una nueva,
supongamos que venimos aquí
a la pica de color. Crea este color y
dale este color. Ven aquí, solo podemos hacer clic y poder
crear una nueva muestra. Tal vez dejar nuevo Swatch, bien. Y entonces ahora lo ves aquí. Ahora se llama
nuevo Swatch, ¿verdad? Entonces significa que si tuviéramos un diseño diferente
o un color diferente aplicado
un diseño diferente
o un color diferente y solo
seleccionas las cosas y vienes a nuestros interruptores y
luego le das este color. Ahora podemos ver que ahora
tenemos este color aplicado. Justo aparte de los colores, también
podemos aplicar otras
cosas usando los interruptores. Podemos aplicar ingredientes. Bien. Podemos ver los ingredientes, podemos aplicar ingredientes, podemos aplicar patrones, patrones. Además, en realidad hay una
biblioteca para todos estos. Cuando vengas aquí, ven aquí, ves que hay diferentes
bibliotecas de colores, ¿de acuerdo? Bajo esta biblioteca,
tenemos diferentes switches, por lo que tenemos diferentes opciones. Tenemos, por ejemplo,
éste, que es
la historia del arte. Si hacemos clic antiguo,
por ejemplo, vamos a ver los
colores debajo de esto. Ya los ves. Ahora
podemos seleccionar y aplicar, aplicar, aplicar, aplicar. Y se puede ver que
estamos aplicando nuestros interruptores y
hay muchos otros. De hecho, podemos pasar por
todos ellos por tiempo enfermos. ¿Bien? Básicamente te
ayudarán en tu diseño. ¿Bien? Como vemos
éste, se llama Beverdges Los colores se
derivan de las bebidas. Si estás haciendo un diseño de bolsa o un diseño para una empresa de
breviaje, vamos a estar
usando estos. Va a tener sentido
si usamos los unos, ¿de acuerdo? Este reloj, tenemos
bastantes de ellos. También tenemos patrones. Por ejemplo, podemos ver textil. Textil, podemos ver la naturaleza y luego llegar a
las flores por ejemplo, Bien, esto en realidad nos está
mostrando colores a. Ok, solo consigue este patrón. ¿Bien? Cuando se llega a
patrones en cambio, no Michel. Solo ven a los patrones y
luego llegas a los patrones, vas a ver
diferentes. Ahora ves el nicho, ¿verdad? Entonces tenemos follaje de nicho. Tenemos piel neutra y animal,
piel animal celestiosa. Y ahora puedes ver que
ahora tenemos pieles de animales aquí, así podemos
aplicarlas dependiendo
del tipo de diseño
que queramos lograr. Bien, básicamente eso es un
redondeo de lo que hacen los interruptores. Bien, vamos a
eliminar esto y crear algo diferente,
darle un color. Ahora, aparte de los interruptores, también
tenemos el Colpo Esta es la colopica que
acabamos de mirar la otra vez Tan solo aumenta el
trazo, la colopica. Si vienes aquí, si haces doble clic,
vas a ver la Colopica El Colopica
nos permite elegir el color o de manera más creativa como nos
da más control. Como puedes ver, simplemente nos
movemos y puedes ver el color original aquí y el nuevo que estamos
creando, ¿verdad? Sólo hay que
mover esto por ahí. Esto también. Se puede mover esto
alrededor de la diapositiva. Va a mezclar colores. Vas a
poder volver a llegar a colores muy coul. Ahora si haces clic bien,
ves que se
ha aplicado el color. Tenemos esto aquí, que es el código de color. Este código de color nos da
la capacidad de lograr este color exacto en diferentes computadoras o en un diseño completamente
diferente. A ver, copiamos
este código de color. Bien, copiamos este código de color. Y solo venimos
y tal vez creamos otra
cosa y
te damos el color diferente. Todo lo que tenemos que hacer, todo lo
que tenemos que hacer ahora para
seleccionar a este tipo. Da click y luego ven aquí
y nuestro color, bueno. Bien, ahora puedes ver que
ahora tenemos el mismo color aquí. Bien, entonces ese es el
selector de color, tod para ti. Aquí podemos ver muestras de color. En cambio, nos va a
mostrar muestras de color. Nos va a mostrar muestras de color. Podemos ajustarnos así. Queremos modos de color, ¿de acuerdo? Podemos seleccionar solo colores web. Y nos va a dar un control
más definido, ¿de acuerdo? Tan flexible como este otro, o
estás eligiendo
éste, o éste. O éste, o éste. ¿Bien? Eso es acerca de la herramienta de color para autos. Solo estoy haciendo todo
lo posible para pasar por todo esto rápido para
que entiendas. Ahora hay una característica
que solo quiero
ver aquí que
es la función de intercambio. Ahora con esta característica, podemos intercambiar entre el campo y el color del
estreptocócico, ¿de acuerdo? Podemos hacer el color del color, el color del campo en
el campo, colorear
el color str con solo
hacer clic aquí, ¿de acuerdo? Y también tiene su
atajo, que es shift x. Si haces shift shift x, estás viendo que
estamos intercambiando entre el color del campo
y el color str Bien, eso es todo. Y también tenemos
aquí donde podemos seleccionar o eliminar el
color por completo. ¿Bien? Entonces eso es solo un
redondeo de esto. ¿Bien? Y entonces también tenemos
la opción de color aquí, el color al color dos. ¿Bien? Ahora bien, este color dos
es un color a, ¿verdad? Se utiliza para seleccionar colores. ¿Bien? Tienen un espectro de colores entre los que
puedes seleccionar. ¿Bien? Espectro de colores entre los
que podemos seleccionar. Ahora solo podemos arrastrarlo así para darle
, para hacerlo más grande. Y entonces simplemente podemos simplemente
seleccionar colores así como este. Así como esto, también
tenemos más opciones. Puedes venir aquí y
elegir el modo de color aquí, nos
da más modo de color. Tenemos el modo de color verde. Se puede elegir una hoja de
gris de la escala verde. Tenemos el RGB, lo seleccioné. Tenemos el RGB, que
muestra espectro RGB. Tenemos el HSB. Entonces
tenemos el CMYK. Los colores de la web como
vimos antes. Incluso podemos invertir el color. Incluso podemos
complementar el color. Bien. Sí. Básicamente,
incluso podemos crear una nueva muestra, así podemos crear una nueva
muestra como la que vimos aquí Bien. Entonces estas son las
cosas simples que puedes hacer con el, con el color al color dos. Veamos RGB. Entonces veamos Mostrar Opciones. Ahora si hacemos clic en Mostrar opciones, ahora
vemos que
tenemos más opciones. Ahora podemos usar
los controles deslizantes para
editar aún más nuestros colores. ¿Bien? Podemos usar los deslizadores
para editar aún más nuestros colores. Ahora puedes ver los grandes
colores que estamos logrando aquí. Podemos quitar el color. Se le puede dar el negro,
nosotros le damos el blanco. Básicamente hacer las cosas. Aquí están los coloqu, colocar, al igual que como
vimos con el color a Bien, básicamente eso
es todo por el color. También tenemos una herramienta más
muy importante que se llama la herramienta guía de
colores. Ahora bien, esta es la herramienta de
guías de color aquí, y todos estos paneles, en realidad
puedes
encontrarlos aquí, ¿verdad? De hecho los puedes encontrar en las ventanas como vimos antes. Esta es la herramienta guiada por color. ¿Y qué hace esta herramienta? La herramienta de color Guid es que
nos ayuda en nuestra selección de colores. Nos guía en nuestra
selección de colores. Supongamos que venimos, dale este color diferente. Desmarquemos esto, dale este color, haga clic derecho. Bien. Ahora inmediatamente ves que
nuestra guía de colores dos cambios. ¿Bien? Las sugerencias
aquí cambian. Ahora las guías de color
dos sugieren colores para nosotros en base a la
selección que hemos hecho. ¿Bien? Basado en la
selección de color que hemos hecho. Ahora, estos colores
en realidad complementarán nuestros colores de diferentes maneras. Bien, Entonces la guía de colores también, es básicamente usar reglas
de armonía de color. Bien, la armonía del color
gobierna como vimos al principio
de este video. Entonces tenemos que Tríada, Tenemos los colores homólogos, tenemos los monocromáticos, y así sucesivamente y así sucesivamente Entonces, la
herramienta de guía de colores en realidad está usando estas reglas de herramientas de rueda de colores. En realidad crear
sugerencias para nosotros. Entonces ahora podemos ver que aquí tenemos el color
que seleccionamos. Bien, ahora este es el
color inicial que seleccionamos. Y entonces ahora
lo tenemos cada vez más oscuro. Y luego, y luego
el cambio de color. Justo cuando vamos
al lado izquierdo, vamos a ver
que se vuelve más oscuro. Por eso nombró sombras aquí. Y cuando vemos eso,
vamos al lado derecho, podemos ver que se
vuelve más brillante, por
eso se llama diminuta. Estos son los tonos medios
son los reflejos. Y estas son las sombras en. ¿Bien? Y entonces estos otros
colores en realidad complementarán nuestro color mejor
compromiso o color mejor. Y vamos a ver un
ejemplo de lo que estoy viendo. Un ejemplo de lo que estoy
viendo aquí abajo. De hecho, puede seleccionar
diferentes reglas de armonía de color. Y vas a
tener diferentes opciones,
diferentes opciones de color
para elegir entre C y C. Esto realmente te ayudará
mucho en el diseño de tu logotipo. Recuerda que dijimos que el color es muy
importante en los diseños de logotipos. Además, a pesar de que su
logotipo debería
poder existir como blanco y negro
y visto tiene sentido. Pero en muchas ocasiones muchas
veces queremos usar colores. Esta herramienta nos ayudará mucho en tratar de lograr o
seleccionar los mejores colores,
las mejores
combinaciones de colores de nuestro logotipo. Bien, así que básicamente eso es lo que hace
la herramienta de guía de colores. Ahora tengo una pequeña herramienta
que quiero que aprendas, y esa es la gota a la gota. Dos es una herramienta que se
utiliza para seleccionar colores. Bien, supongamos
que tenemos esta elipse y no
tenemos esta, digamos este color que
creamos, ¿verdad Este color personalizado lo creamos. Y queremos
aplicar este color a este objeto. ¿Cómo lo hacemos? Tenemos que seleccionar el objeto, luego seleccionar la
herramienta Cuentagotas y luego venir a probar nuestro color deseado Ahora podemos ver
que ha copiado el color y el trazo. Bien, entonces si vas
a estar seleccionando un objeto, va a copiar
todas las propiedades de ese objeto, ¿verdad? Eso es lo que hace la herramienta
Ydropo. Entonces es una herramienta muy simple y cuando te hov
alrededor de la herramienta, realmente
ves una vista previa
de lo que hace aquí Básicamente, no
necesitamos pasar tanto tiempo tratando de
aprender estas cosas. Son bastante
simples, muy simples. Cuando selecciono mi nave, todo lo que necesito hacer es seleccionar
el color deseado. Ahora puedes ver que
ha aplicado el color, Selecciona este color, selecciona éste, y así
sucesivamente y así sucesivamente. Entonces básicamente eso es
lo que selector de color, o más bien el hydro dos Esos ahora hemos aprendido
sobre las guías de color dos, hemos aprendido sobre
el color dos, hemos aprendido sobre
la gota dos. Entonces finalmente, creo que
deberíamos estar aprendiendo
sobre ingredientes también, aparte de seleccionar colores
sólidos. Ahora bien, esto es lo que llamamos un color
sólido, color sólido. También podemos
seleccionar ingredientes, como cuando vengo aquí y veo selecciono este
por ejemplo. Ahora bien este es un ejemplo
de ingredientes. Ingrediente es una combinación
de dos o más colores. Es una mezcla de dos
o más colores. Ahora podemos ver que este
ingrediente tiene dos colores. Cuando selecciono el barco y vengo aquí debajo
del panel de degradado, si no está aquí, lo
puedes encontrar aquí. Este es el panel de degradado. Ahora podemos ver que este panel degradado tiene
básicamente dos colores. Podemos ver que
en realidad tiene más de dos, pero todas estas son solo
hojas de estos colores. Si eliminamos estos colores, vemos que todo el asunto no
va a cambiar tanto. Básicamente, esto es lo que teníamos y todavía tenemos
con dos colores. Este es el primer
color que es el amarillo. ¿Bien? Entonces este es el primer
color que es el amarillo. Y cuando haces doble clic,
ves que la opacidad es 100% Puedes reducirla, ¿de acuerdo? Puedes hacerlo al 100% Y vemos los canales RGB
ahora para R es 251, para G es 238, bien. Y ahí para B es 67. Y básicamente eso es todo. También lo puedes ver aquí, ¿verdad? Puedes seleccionar un
color diferente si quieres, ¿bien? Y ahora puedes hacer un montón de cosas por esta otra. Para este otro,
también tenemos este color. R es 232 es 62 y B es 57. Y este es el coloqde. Básicamente podemos ver que este ingrediente es una
mezcla de dos colores. ¿Bien? Al seleccionarlo, veremos que aquí
hay tipo. Ahora bien, esto es lo que llamamos
el ingrediente lineal. También tenemos un predente de dial. Bien, Ahora bien, este ingrediente
radial. Los mezclamos de manera circular
o de esfera. Tenemos este que se
llama el ingrediente de la forma. Ahora bien, esta es una forma más
compleja de rediente. Realmente no voy a entrar en esto. Déjame cepillarlo un poco. Del gradiente es el gradiente que es más complejo, ¿verdad? Es solo que nos da puntos
para colocar colores en. Bien, así podemos poner
puntos aleatorios en nuestra nave. ¿Bien? Esto es 0.1 0.2 0.3 0.4 Podemos sumar aún
más puntos, estos puntos. Ahora podemos darles colores. ¿Bien? Podemos darles colores. Y entonces podemos ver como los pitidos
por favor fuera, ¿no? Entonces podemos ver que te
damos este azul. Te doy esto en rojo anaranjado. Intentemos darle
amarillo a este y ver este amarillo. Ahora podemos ver que
tenemos una mezcla. Este es un gradiente más
complejo. Aquí no lo vamos a
mirar demasiado, pero los que más nos
interesan son los,
el degradado lineal y los ingredientes de
la esfera. Ahora si haces clic en ingrediente, vas a tener el
degradado a seleccionar aquí. Con estos dos, en realidad puedes ajustar
manualmente tu degradado. Bally chicos, eso es
todo para que podamos ver básicamente abordando mi credente puedo ver que los cambios
se están Aquí tenemos la opacidad, tenemos la ubicación, básicamente Eso es todo por estas herramientas. De hecho quiero demostrar el uso de la guía de colores
de una manera muy sencilla. Sólo voy a venir aquí
archivo y abrir. Después en el módulo tres, ese es el resumen de Illustrator, vamos a ver
este archivo de tres D I. Sólo ábrela ahora. Este es el archivo. Esto es sólo una
representación de tres D de las letras. Y vamos a estar
usando las guías de color para seleccionar muy buena
combinación de colores para esto. ¿Bien? Para que este
diseño surja, tenemos que tener
algunas partes más oscuras, algunas partes más brillantes, ¿verdad? Así que déjame solo tratar de darle un solo color y entiendes de
lo que estoy hablando. Bien, supongamos que
queremos darle este color. Bien, vamos
a darle este color. Y ves que
realmente no podemos decir que esto soy yo, bien, básicamente
dándole un solo color, significa
que algunas partes
tienen que ser más brillantes, algunas partes tienen que
ser más oscuras por la acción de la luz
sobre el objeto. Bien, ahora podemos ver que la luz viene
de esta dirección. Bien, déjame quedarme con este
turno x para ingrediente. Dale una
flecha a este tipo. A ver. La luz viene de esta dirección a la luz está
actuando desde esta dirección. Significa que lugares como este
serán más brillantes, ¿verdad? Lugares como este serán más oscuros. Seleccionemos todo y vengamos a nuestra herramienta de guías de color. Ahora, la herramienta de guías de color ha hecho la mayor parte
del trabajo por nosotros. Se han seleccionado colores
que se mezclarán con este diseño o con
este objeto rojo. Ahora mismo, podemos ver que
este color es este color aquí. Si vamos a la izquierda, la
tendremos D a la derecha, tendremos más brillante
para las partes más oscuras. Podemos seleccionar estas
partes luego dárselas, así seleccionas esta
, desplazaremos, seleccionaremos esta, luego
le daremos las partes más oscuras. Para este, los
haremos más brillantes, para que podamos hacerlos
un poco más brillantes. Y ahora podemos ver
que todo se mezcla bien en ese momento. Ahora para éste, podríamos
hacerlo aún más oscuro de
lo que tenemos aquí. Para este, tal vez solo
juegue y vea. Sí, entonces podemos
dejar esta oscuridad. Para este, puedes
seleccionar nuestro Ydrapertol, luego vamos, selecciona
este Podemos ver que con solo
usar la herramienta de guía de colores, básicamente
hemos
estratificado nuestro diseño aquí perfectamente que asumiendo que la
luz viene de aquí, Solo borra a este tipo Y luego tomar un
rectángulo y crecer un rectángulo como
fondo de este tipo. Sólo voy a dar click aquí
para darle el color de campo. Muy bien, haga clic y luego
organice enviar a la espalda. Entonces cuando selecciono a este tipo, ahora puedes ver que
ahora puedo tener otros colores diferentes. El fondo y todo
se mezclarán correctamente. Entonces la herramienta de guía de colores no solo nos
ha ayudado a seleccionar colores que harán que este diseño de tres D
sea una vida común, también
nos ha ayudado a seleccionar el color, mezclar los colores más bien Eso va a mezclar bien
para el fondo. Ahora podemos ver que todos
estos colores
básicamente se mezclan perfectamente
con el fondo. ¿Bien? Básicamente
se mezclan perfectamente como fondo, especialmente los
colores más claros, ¿verdad? Entonces básicamente chicos, eso es lo hace
la
herramienta de guía de colores por nosotros. Así que sólo voy a
tener archivo aquí para usted. Voy a dejarlo así para que cuando
vengas a trabajar en ello, vayas a elegir
un color diferente. Bien, eso es todo para este video sobre herramientas
y técnicas de color y color
para perderse. Eso será para éste y nos
vemos en el siguiente.
14. 15 La herramienta de ancho: Chicos y bienvenidos de nuevo.
En esta conferencia, vamos a estar
aprendiendo sobre la herramienta. Bien, la herramienta perdió para. Voy a empezar por
crear un nuevo documento. Bien, voy a
usar este con el RGB otra vez y
luego crear perfecto. Ahora voy a venir
a mi mesa de trabajo dos,
esta es mi mesa Voy a aumentar
esto un poco perfecto. Ahora bien, esta es la herramienta de ancho aquí. Este es el ancho a
lo que hace esta herramienta
nosotros si nos movemos alrededor de ella, podemos ver una vista previa de
lo que hace aquí. Bien. El con también nos ayuda a crear un perfil o el
ancho a lo largo de nuestro camino. Eso, el ancho a lo largo de nuestro camino. Bien. Eso es lo que hace la herramienta, nos
ayuda a editar el
ancho a lo largo de nuestro camino. Esto es, por ejemplo, un ejemplo de un camino. En primer lugar, podemos tomar
esta talla 0.5, ¿de acuerdo? Ese es el tamaño del disparo. Y luego vamos,
selecciona los dos. Seleccionamos los dos y
luego llegamos a nuestro camino. Luego haz clic y arrastra. Ahora podemos ver que
ahora somos capaces de aumentar el ancho. Bien, el ancho de nuestra parte. De hecho podemos seleccionarlo y arrastrarlo aquí abajo
así, por ejemplo. Entonces tal vez déjalo aquí. Ya ves a lo que se convierte
ahora, ¿verdad? Podemos agregar múltiples puntos
múltiples. Podemos ajustarlos en consecuencia. Ajústelos en consecuencia, bien. Básicamente, esto es
lo que usamos nuestro para hacer. Esto es lo que usamos usando un medicamento para duplicar la forma. Bien. Voy a
crear otra. Vamos a dar el tamaño de trazo
más bajo y luego establecer mi peso también y simplemente llegar a la mitad
o alrededor de la mitad. Tan solo aumenta el
tamaño así. Ahora podemos ver que
ahora hemos podido
crear este perfil. Bien. No hemos podido crear este perfil en particular. Este perfil en particular. ¿Recuerdas este perfil
que miramos? No hemos sido capaces de
crearlo, solo usando el. Ahora, cuando selecciones
esta, ven aquí, vas a ver que
es un perfil personalizado. Es un perfil personalizado.
Ni siquiera está aquí. Bien. Eso es lo que
podemos usar el wo para hacer. Es básicamente simple. Eso es
tan simple como va. Bien, a lo mejor voy a agregar uno más, puede aumentar el tamaño, agregar uno, aumentar un poco
el tamaño, luego agregar uno y reducir
el tamaño así. Bien, mueve esto. Realmente no estoy creando
nada específico, solo trabajando aleatoriamente para crear algo solo Grammático con el con podemos ver
lo que hemos creado ahora Podemos ver la vista previa aquí. Bien, perfecto. Eso es todo para el, y así es como funciona el. Y voy a ahora, y luego voy a importar
o abrir un archivo existente. Si vienes a la carpeta, ves Leaf, simplemente da
click sobre ella y ábrela. Ahora bien, esta es una ilustración
que acabo para ilustrar o
mostrarles además lo que se puede hacer
o lograr con el. Voy a dejar todo
aquí y voy a usar el tamaño de trazo más pequeño. ¿Bien? Ahora voy a usar los detalles
de agregar a nuestra ilustración
de hoja. Que el chico venga a la, venga aquí y cree
un perfil como este. Ven a éste, ven
aquí, crea un perfil. Esto, ven aquí, El
perfil así, lo
hice, viene aquí. El perfil aumenta
aquí así. Y también aquí
así. Bien, perfecto. Este también, empezamos por
aumentar el tamaño aquí. Puedes moverlo un poco hacia abajo
y luego crear el de aquí. Y crea el de aquí. Este otro realmente puede
crear un tamaño como este, así. Perfecto. Y tal vez para este 12, tal vez para este
podamos en realidad, usamos una talla como esta. Sí, creo que esto es perfecto. Ahora creo que esto es perfecto
y podemos trabajar con esto. Bien. Entonces como pueden ver ahora hemos podido
crear esto con el. Bien. Lo que debería
haber hecho inicialmente es duplicar la ilustración
antes de usar la W. Bien. Para que puedas acceder a él por ti mismo.
Así que déjame intentarlo. No está funcionando. Lo que voy a hacer es deshacer todo. ¿Bien? Para que puedas tener acceso a este archivo en particular. Bien. Voy a
detenerlo y arrastrarlo hasta aquí. Fecha, básicamente. Déjame rehacer lo que hice, teniendo este como respaldo, ¿
de acuerdo? Para seleccionar al chico. El th uno. Este luego este otro. Los que no
tendrán que ser demasiado grandes. Esto está bien. Sí, chicos. Básicamente se puede ver
lo fácil que es crear esto a Eso
será para esta conferencia. Solo puedes venir aquí y encontrar éste y
practicar con él, ¿verdad? Entonces, nos vemos en la
siguiente. Adiós.
15. 16 La herramienta Constructor de formas: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En esta conferencia,
vamos a estar aprendiendo sobre la herramienta de construcción naval, no para ser Illustrator. Vamos a empezar por
crear un nuevo documento. Va a elegir RGB y Crear. Ahora, ¿qué es el Shipbulol? ¿Qué hace? Esta es
la herramienta constructora de barcos. Aquí de nuevo, la nave bul herramienta. Y lo que hace es que nos
ayuda a crear naves. Nos ayuda a crear naves. Bien, déjeme demostrar a
lo que me refiero. Además de crear barcos, en realidad
podemos seleccionar los colores que construye
el barco también, además de
ayudarnos en los barcos cretenses, también
puedes ayudarnos
en la selección de colores Déjame agregar, Shane, darte este color,
este, este color perfecto Vamos a usar el barco construir dos
Ahora cuando
los selecciono todos y selecciono el
constructor naval que es dos, ahora
puedo seleccionar el barco y
agregarlo con este Y ahora puedes ver lo que
tenemos ahora, ¿verdad? Seleccione éste.
Agrégalo con éste. Ahora se puede ver
lo que ahora tenemos. Déjame solo hacer tenemos el original que sin
sostener nada, simplemente dando click sobre mi
mouse donde ves este ícono más en el mouse, puss, si ves eso, todo lo que necesitas es hacer click droga, droga y
droga. Droga y droga. Para sumar todas las naves
juntas deshacer. Otra cosa que
podemos hacer es mantener pulsada la tecla Alt u Opción en la marca. Si mantienes pulsada la Alt, en realidad
puedes, en lugar de sumar, realmente
puedes restar Si hago clic aquí,
podemos ver que han restado esto
de la selección Ahora aquí hay un spiece vacío, por
eso es blanco, ¿verdad Cuando la traigo aquí,
podemos ver que está vacía. Bien, solo
abajo todo al seleccionarlo primero
antes de mantener pulsada Alt, Podemos usar esto
para cortar así. Ahora podemos ver que lo
hemos cortado. Podemos cortar
esto así. Corten eso. Podemos cortar esto así. Ahora podemos ver que hemos
usado el barco para construir
este barco personalizado a partir de los
barcos que teníamos inicialmente. Bien. Sí. Eso es básicamente lo que usamos la herramienta de
construcción naval para hacer. Podemos sumar barcos una vez más que una vez
más y sumar barcos juntos esto o podemos
restar barcos entre sí Bien, eso es lo que usamos el
constructor naval también para esto. Solo dependiendo de
lo que quieras hacer. No se trata sólo de barcos.
Incluso podemos usar caminos. No debe ser un barco completo. Entonces, supongamos que esta
es la parte que queremos. Queremos eliminar el sh,
o más bien el color del campo. Queremos quitar
el color del campo y luego tener esto así. Ahora queremos luego seleccionarlos y después
ir a la nave dos. Ahora podemos ver que cuando hacemos esto podemos agregarlos así. Incluso podemos usar Al tal vez para eliminar todo el significado del
esquema. Ahora podemos ver que
hemos podido cortar la nave por este camino. Bien, Perfecto. En, aparte de cortar
o construir barcos, en realidad
podemos usar el
barco dos para agregar colores. Además, cuando seleccionamos todo, entonces venimos al barco dos. Bien, entonces podemos venir
y seleccionar un color. Digamos que selecciono este color. Ahora selecciona este color. Ven y da click aquí, y
va a agregar el color. Seleccione éste. Ven y da click aquí, va
a agregar el color. Este, da clic aquí, va a agregar el color
a ¿cómo lo llamamos? Mis interruptores pueden
venir agregar este. Selecciona a este tipo en este, luego selecciona este. En esta, puedes ver cómo estoy eligiendo colores al azar. Bien. Éste. Agrega éste. Sí. Se puede ver
lo que ahora he podido lograr
usando la forma para. Ya he podido
agregar colores. Bien. Aquí se agregan diferentes
colores. Ahora, si bien puedo
hacer esto ahora, voy a poder cortar o eliminar
individuos separados como este. Los colores, voy
a poder
quitarlos así uno
tras otro,
uno tras otro después de
agregar los colores a las
diferentes intersecciones Bien. Básicamente eso es lo que
usamos la nave, la 24. Eso será para este video. En el siguiente video,
vamos a aprender algo más, ¿de acuerdo? Así que los veo en la
siguiente. Adiós.
16. Transformar opciones y expandir: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En esta conferencia
vamos a estar aprendiendo sobre las opciones de transformación y expansión
para ser ilustrativos. Bien, empieza por crear
un nuevo documento. Crear. Voy a simplemente cambiar para establecer mis dos
aumentar los bits. El primero que vamos a conocer son las opciones de
transformación. ¿Bien? Las opciones de transformación nos ayudan a hacer transformaciones
a nuestros objetos. Por ejemplo,
tenemos este objeto, tenemos azul ahora mismo, podemos llegar a los objetos,
luego transformarnos. Ahora podemos ver que tenemos
movimiento lo que nos permitirá mover nuestro objeto como ajustar
el valor horizontal. Aquí puedes ver un
punto culminante de original y lo más destacado de
donde va a estar. Cuando hago clic bien, hemos podido
mover nuestra nave. Ahora tenemos la rotación que podemos usar para rotar nuestra nave. Tan
simple como esto. Entonces el reflejo, que
podemos usar para reflejar nuestra nave, estamos, vemos reflejando nuestra nave o torciendo
nuestra nave, ¿de acuerdo? De voltear nuestra
nave. Más bien, cuando selecciono esto, por ejemplo, acabo de crear esto para que
podamos ver cómo funciona mejor, Transformar y luego reflexionar, podemos ver cómo funciona mejor. Hacemos clic en copiar.
Tenemos dos ejemplares, uno con el original y otro
con la versión reflejada. Bien, podemos seleccionarlos ambos
y eliminarlos. Aparte de reflexionar, también
tenemos escala que
podemos usar para escalar nuestro objeto. Pero uniforme y uniformemente, si lo hacemos de manera uniforme, la horizontal y
la vertical
escalarán al mismo tiempo, ¿de acuerdo? Pero si golpeamos no uniforme, vamos
a poder escalar el original por separado en la
vertical, por separado. Perfecto. Ahora también tenemos esta otra
que es la cizalla. Bien. Esto es lo que hace. Bien. Perfecto. Entonces también tenemos este que
dice transformar cada uno. Ahora, esta transformación
cada una nos permite transformar nuestras naves
Individualmente. Individualmente. Bien. Eso
lo que quiero decir con individuos, somos capaces de
transformar la escala y también el movimiento y también la
ruta todo en esto por favor también reflejar otro
efectos de transformación en los dos, si L, bien, verás que
ahora está tomando nuestras nuevas propiedades de
transformación. Básicamente, eso es todo acerca de
las propiedades de transformación. Bien, solo quiero crear
algo genial. Ahora mismo. Simplemente selecciono la estrella dos
y creé una forma de estrella. Yo sólo voy a
centralizar esto. Alinear con el medio,
está alineado con el medio. Voy a quitar el
ingrediente, el trazo. Y luego mis puntos como este lo hacen un
poco más suave, es perfecto. Entonces voy a aplicar
un ingrediente a esto. Te doy el gredentive,
el ingrediente radial. Ven a este lugar,
elige un color. Podemos ver eso perentamente
a escala verde, ven aquí y dale RGB Yo sólo voy a
elegir un color aquí. Entonces este color el color. Y por esta otra parte, voy a dar
otro color. Veamos, probemos diferentes colores y
veamos cómo funcionan. ¿Correcto? Entonces estoy pensando que
debería ir con este color. Perfecto. Bien, perfecto. Entonces este es el color
que he elegido. A lo mejor debería hacer que
este sea más oscuro. Bien, perfecto. Este es el color que he elegido. Así que permítanme simplemente hacer
algo viene a objetar, transformar la transformación de cada uno. Ahora quiero resetear
todo aquí. Déjame traer
todo 100, bien, 100. Y establecer 200, 100. Entonces para la jugada,
démosle cero y busquemos. Perfecto. Ahora quiero
dejar la rotación a las 15, luego para la
escala horizontal, quiero darle. Y luego para la escala vertical, para darle una, voy a hacer clic en copiarla. Haga clic en una nueva versión con
las nuevas propiedades de escala. Ahora eso es lo que
llamamos transformar de nuevo, que es control D.
Ahora esto repetirá el efecto de transformación
sobre el objeto actual. Bien, tenemos seleccionado el
nuevo objeto. Si vuelvo a hacer clic en transformar, puedes ver que el nuevo objeto se
ha visto afectado, ¿de acuerdo? Cuando sigo haciendo el control D, transforme el
control de control D y lo sigo haciendo. Podemos ver que al
final de todo, hemos podido llegar
a un diseño muy bonito, un diseño florido muy bonito, un diseño florido, diseño de
flor Con este efecto, podemos
seleccionar todo y venir aquí a nuestra
herramienta de malla de degradado y luego dar clic aquí. Ahora hemos logrado
revertir nuestro color. Bien, lo que haría es que
solo voy a cambiar bien, para mi herramienta de mesa de trabajo y luego poner todo al lado
derecho Para la primera opción, la
voy a tener, voy a tener
los ingredientes, el gradiente actual invertido. Tenemos la versión más oscura y tenemos la versión más brillante. Esa es una de las
cosas que podemos hacer con la opción de transformar. Entonces lo siguiente que
vamos a estar viendo es la opción de expandir. Sólo voy a cambiar otra vez
para traer este aquí. Entonces borra a este tipo. Estoy usando V para seleccionar
la selección. Solo estoy usando atajos. Y para la selección dos, para la selección directa dos, voy a platicar sobre atajos al
final de este módulo. Conoces algunos de los
atajos que puedes usar para acelerar tu flujo de trabajo. Bien, por ahora puedes usar V
para la selección directa a y para la selección dos y para la
selección directa para expandir. ¿Qué se expande? Expandir
hace es normaliza efecto agregado a nuestro
objeto. Déjame explicarte. Supongamos que
tenemos a este tipo aquí. Se trata de un rectángulo. No le damos un trazo, vamos a darle un trazo de
uno aumentar el tamaño. Podemos ver que esto es un,
es un efecto de trazo. Bien. Yo sólo voy a aplicar la opción de
ampliar a esta nave. Bien. Y ya veremos qué hace para ampliar la apariencia. Y vamos a tener el
trazo como color de campo. Vayamos a
objetar y expandirnos. Esto se está expandiendo, bien. Ahora podemos ver que
cuando lo selecciono, no
tenemos ningún trazo. Se ha convertido el trazo
a un color de campo. Cuando lo seleccione grupo, ahora
podré
patear el trazo así. Este es nuestro color de campo
y este es un color verdadero. Y se puede ver que por
el efecto de expansión,
el color del campo, como es grediente,
ahora se subdividió en Ahora bien, si expandimos o intentamos abrir esta nave
que tiene el gredient, veremos que ahora se trata de
varias naves que ahora
se han sumado junto con varios colores para producir
este aspecto degradado Entonces como pueden ver
mientras me ciernen por ahí, se
puede ver que varios
barcos están resaltados cuando selecciono al tipo y
libero la máscara de recorte Y vamos a aprender a
recortar máscaras más adelante. Y luego agarra
a este tipo al lado izquierdo. Se puede ver que este
es un color sólido y aquí hay varios
de ellos. Aquí hay varios de ellos. Bien. Lo que van a ser
Illustrator ha hecho tiene que hacer a esta nave gredentlid.
Bien. Tenemos diferentes gradientes. Tenemos muchos barcos,
muchos barcos que
ahora se han unido
para formar el reedor Podemos ver si
seguimos haciendo esto, seguiremos quitándolos, uno tras otro,
uno tras otro. Dependiendo de lo
complejo que sea el gredent, depende de
lo
complejo que sea el gredent Esta es una de las cosas
que pueden hacer las expansiones. También un también trabaja con efectos. Si aplicamos un efecto
y aplicamos expandir, expandir va a intentar, lo mejor es hacer que el
efecto sea parte de la nave. Bien, eso es básicamente
lo que hace expandir. Funciona con la
apariencia de la nave. Se puede ampliar,
ampliar la apariencia. A veces ves que esta apariencia expandida se
habilita y puedes
usarla si quieres expandir la
apariencia de la expansión, algo muy común que
los diseñadores usan en Abt Vamos a ver cómo usar
todas estas cosas cuando
empecemos a trabajar en
proyectos reales aquí en Atto Yo sólo voy a
guardar este archivo. Bien, Expandir. O más bien déjame trans form para ejecutar opciones de formulario y expandirme. Gracias. Ampliar. Ya
tengo esto ampliar aquí. Sólo voy a ver esto en la carpeta para que
también puedas tener acceso a ella. Bien, básicamente chicos,
eso es todo para las opciones de expandir y transformar
aquí en un B Illustrator. Eso será para esta conferencia. En la próxima conferencia,
vamos a aprender cosas
aún más interesantes. Bien, los veo
en la siguiente por.
17. Mezcla de formas y distorsión de envoltura: Hola chicos, bienvenidos de nuevo. En esta conferencia
vamos a estar aprendiendo sobre la mezcla de barcos y el efecto de distorsionar sobre
todo en Db Illustrator Bien, en este momento sólo
voy a dar click en abrir y venir a la carpeta y donde
veas Shiplenvelopestort Archivo esto un archivo de Illustrator. Sólo ábrelo. Ahora
tenemos esto, bien. Entonces, antes que nada, sólo
voy a mover tal vez esto hacia el lado derecho y voy a
empezar a mirar
el barco que se mezcla. Ahora, ¿qué es la
mezcla de barcos y qué podemos lograr con la mezcla de
barcos? Lo que hace la mezcla de barcos es mezclas entre dos
o más barcos. Bien, entonces supongamos que
tenemos el barco uno aquí, elipse con el color azul Entonces tenemos la nave
dos, que es una estrella. Bien, entonces usemos esta estrella en particular
aquí con este color. Tenemos la nave tres, que es una pistola de sondeo. Recuerda los sitios 100. Entonces déjame hacer este cuatro. Bien, lo siento. Déjame hacer
este seis y ver. Sí, así que vamos a ver. Tenemos este 16 y
lo tenemos con un color diferente. Bien, entonces ahora tenemos
los tres colores. Y veamos, tenemos el
final que es un cuadrado. Bien, hagámoslo
así y veamos que
tenemos en un color diferente. Vamos a darle este
color perfecto. Entonces estos son los barcos que tenemos. Y vamos a
usar el
efecto de mezcla de barcos para mezclarnos
entre estos barcos. Bien. En primer lugar, podemos hacer esto de dos maneras. Podemos usar la herramienta de
mezcla de barcos, que son las dos. Bien, así que sólo tenemos que ver, como pueden ver, una mezcla de
estas naves juntas. Sólo voy a hacer
otra forma en la que podemos hacer esto es usando la opción de
mezcla de barcos aquí. Ven al objeto, selecciona
los dos. Ven a la mezcla de objetos, luego haz. Ahora podemos ver que
hemos hecho la mezcla. Bien, ahora esto. Bien, vamos, como en realidad hicimos la
mezcla, hagámoslo de esta manera. Esta vez supongamos que
realmente hizo la mezcla. Además, podemos
editar nuestra mezcla. Seleccionando la mezcla,
podemos ir a los dos. Cuando hagamos doble clic sobre los dos, veremos que tenemos
aquí lo que dice ritmo, ¿verdad? Es de color liso. Este es el color
suave de mezcla. Podríamos darle pasos específicos. Si lo hacemos pasos específicos, podremos mezclar
los barcos en pasos. Bien, podremos mezclar
el envío en pasos. En este momento tenemos
a ocho pasos. Podemos hacer esto 100
pasos. Puedes hacer clic bien. Ahora inmediatamente ves que la mezcla es
más suave, ¿verdad? Hagamos estos 500
pasos y veamos perfectos. Ahora puedes ver que esta vez
la mezcla es muy suave, ¿bien? Entonces eso es mezcla de barcos para ti. De hecho, podemos usar este efecto para crear cosas
realmente geniales. Cable. No quiero entrar en los detalles de todo esto. De hecho todavía puedes manipular tus, tus
naves así. ¿Bien? Entonces esto es algo
que en realidad también puedes hacer. Ahora hay algunas otras
opciones sobre el blend. Tenemos pino revisado. ¿Bien? Lo cual invertimos
todo el asunto de la mezcla. ¿Bien? También tenemos esta otra opción que
es sustituir al pino. ¿Bien? Ahora, éste. ¿Bien? Permítanme simplemente demostrar
cómo funciona esa. En primer lugar, solo voy a dejar, déjame liberar todo el asunto. voy a hacer una mezcla más sencilla Esta vez voy a hacer una mezcla más sencilla
entre dos naves. Bien, déjame solo,
esta está creada. Permítanme seleccionar éste. Y da click aquí para que
solo tengamos la mezcla aquí. Si queremos usar esa opción de
reemplazar pino, necesitaremos tener un camino. Necesitamos tener un
camino como este. Después tenemos que
seleccionar el camino y el blend e ir
a opciones blend, luego reemplazamos el pino. Si hacemos eso, las formas
mezcladas seguirán el camino
que acabamos de crear. Así es como lograr esto
aquí en una ilustración para básicamente eso es todo sobre
mezclar y hay muchas cosas geniales que podemos
lograr con esto. La mezcla de grasa es una tendencia muy
popular en el diseño, pero este es el diseño de logotipos
y no queremos entrar en los detalles
de la mezcla de barcos, solo
queremos
tener una idea básica de cómo funciona
esta celebración para familiarizarnos con Blustto para poder
hacer nuestro Ya terminé con la mezcla. Ahora sólo voy a borrar todo. Vamos a ver brevemente efecto
de distorsionar sobre Ahora ahí es donde
esta nave que tenemos aquí va a ser útil. Tenemos la escritura distorsionada, pero como pueden ver,
esto no es un texto No hemos
mirado el texto, pero este no
es un texto. Esto es un barco. Bien. Estos son objetos de barco. ¿Bien? Básicamente para hacer esto, solo escribí la palabra distorsionar y luego la expandí.
¿Recuerdas expandirte? Acabo de expandirlo para tonificar
los textos en barcos. Bien. ¿Cómo funciona el efecto de
distorsión del sobre Ahora el
efecto distorsionar sobre se encuentra aquí. Esto es distorsionar sobre. Ahora hay diferentes
formas de manejar esto. Puedes ya sea con envoltura o malla o hacerlo
con objeto superior. Y vamos a ver todos y
cada uno de estos. Cuando haga clic en envolver, van a ver
qué va a pasar. Ahora, le ha
dado un efecto rap. Ahora bien, este efecto rap hace nuestro objeto aquí,
un barco específico. ¿Bien? Un barco específico. Entonces como puedes ver, este es el estilo o
este es el perfil. Entonces podemos ver que nuestro barco ha tomado
este perfil, ¿no? Entonces tenemos la vertical. Vertical puede aumentar
la curva o reducirla. Bien, Esto puede ser útil. Y buen diseño también. Bien, tenemos la vertical, tenemos theta son algunas de las cosas que podemos
lograr con este efecto Hagamos a cero la vertical. Podemos aumentarlo. Bien, así que
dejémoslo así. Ahora tenemos otros efectos wrap. Tenemos el arco, y
este es el arco. Hagamos esto 10.
Hagamos que esto sea cero. ¿Bien? Ahora bien, este es el arco. Si aumentamos la
curva así, puedes ver el efecto
que afecta a la forma aquí. ¿Bien? Ahora tenemos el arco, Tenemos el inferior. Ahora bien este es el inferior, el efecto que nos da el
superior, que es lo contrario. Tenemos el, tenemos el bulto. Bien, tenemos el caparazón, el caparazón
inferior superior. Simplemente puedes seguir
revisándolos para ver cómo comportarse. Bien, básicamente
eso es lo que podemos lograr con ese tipo
particular de envoltura. Yo sólo voy a borrar esto. Yo sólo voy a sacar el capó
y arrastrar a la mesa trabajo para trabajar en los otros
tipos de efecto distorsionador Ahora tenemos malla distorsionada. Ahora bien, si hacemos clic en
esto, va a crear una malla en nuestro objeto. Si haces clic bien, vamos a ver
que ahora tenemos malla. Y si vienes y tomas
nuestra selección directa dos, en realidad
podemos seleccionar
puntos aquí y moverlos, seleccionar puntos aquí
y moverlos, seleccionar puntos aquí
y moverlos. Básicamente, esto es
lo que obtenemos con esto, Básicamente esto es lo que obtenemos. Esto, como puedes ver, ahora
eres capaz de
manipularlos de manera personalizada, ¿de acuerdo? No necesitas un
perfil o un preset como vimos con
los otros o con el último. Eso es básicamente lo que
obtienes con este, este tipo de sobres se distorsionan Déjame caminar sobre
el último que es,
que es el objeto superior, ¿verdad? Sólo voy a crear
un objeto aquí, elipse. Sí, solo voy
a crearlo
encima de nuestro texto. Ahora bien,
esto es lo que tenemos. Para poder utilizar este tipo
particular de distorsionar p, lo que tenemos que hacer
es seleccionar el,
arrancarlos a objeto, luego ir a distorsionar sobre, luego ir a Objetos Superiores Si hace clic en el objeto superior, podemos ver que nuestro texto
ahora encaja en este objeto. Así,
encaja perfectamente en él. Básicamente, toma la
forma del objeto anterior. Esto puede funcionar con diferentes
otros objetos que podamos. Déjame intentarlo, vamos a ver. Tenemos esto con tres sitios. Eso es un viaje.
Intentemos usar un triángulo. ver si se va a crear algo es seleccionar el
bien de ellos a los objetos. Sobre, dist, objeto superior
básicamente es lo que obtenemos. Esto también puede
ser útil en el diseño de logotipos. Bien. Sí, eso es. Yo solo voy a eliminar este y traer
éste de nuevo en su lugar para que puedas tener acceso a él y
trabajar con él. Derecha. Entonces voy a
ver, básicamente eso será todo para este video sobre el efecto de mezcla de barcos y
también el efecto de distorsionar
sobre aquí en para perderse Tres para verte en
la siguiente por.
18. 19 máscaras de recorte: En esta conferencia
vamos a estar aprendiendo sobre el recorte de máscaras para perderse Máscaras de recorte para revelar u ocultar partes de un
diseño u objeto Bien, y es bastante
muy popular. Cosas populares, muy populares. Como dije,
las máscaras de recorte nos ayudan a revelar u ocultar partes de un
objeto o un diseño Empecemos por colocar
un diseño o una imagen, más bien, esta es una imagen que
vamos a usar. Ven a la carpeta para este módulo y
vas a ver esta imagen. Se titula Mascotas. Y
después algunos números para seleccionar la imagen por favor. Ahora puedes arrastrar. Ahora tenemos la imagen aquí. Ahora vamos a
estar usando esta imagen para crear una máscara de recorte Como dije, una máscara de recorte o
recorte quiere o puede ser utilizada para revelar ciertas partes de una imagen
mientras se ocultan las otras Supongamos que queremos revisar
solo la cabeza de este tipo. Todo lo que tenemos que hacer es crear
una nave alrededor de la cabeza. Esto let es lo
que queremos lograr. Quiero que sea en formato
circular. Lo siguiente que hacemos
es seleccionar el barco. Tienes que seleccionar el
barco y tienes que
seleccionar luego la imagen.
Después escribe click. Si no quieres
escribir click, también
puedes ir a Máscara de Recorte de
Objetos
y es lo que tenemos Puede hacer
eso o puede escribir haga clic luego en la máscara de recorte ¿Bien? O puedes usar
el atajo en su lugar. Eso es el control siete. Si haces el control siete, va a
enmascarar esa nave. Entonces, como puedes ver ahora,
todas las demás partes de la imagen están ocultas. Sólo tenemos la cabeza revelada. Bien, así que si haces doble clic, realmente
vas a la máscara de recorte y en realidad
puedes hacerlo arriba, puedes seleccionar la imagen
y moverla. ¿Bien? Puedes mover la imagen o
puedes mover el barco. ¿Bien? Se puede mover la nave. Bien, así es como
trabajamos con las máscaras de recorte. Para poder utilizar máscaras de recorte, hay
que tener, en primer lugar
, una nave vectorial El barco vector tiene que ser
el que estará en la cima. ¿Bien? Entonces tiene que ser la nave
vectorial en la parte superior y luego una imagen u
otra nave debajo de ella. En este caso tenemos una imagen. Y entonces tenemos una nave vectorial. Podemos tenerlo así,
seleccionarlos todos, y luego recortar
máscaras como pueden ver,
ahora le hemos revelado a este tipo Bien, ahora ¿y si
queremos tener más de una parte de
esta imagen marcada? Y si queremos tener marcadas
más de una parte de la imagen Como digamos que queremos tener
esta y queremos
tener esta como esta. A lo mejor quieres que las piezas lo
seleccionen todo ahora, haz clic, luego haz marcas de recorte Ahora podemos ver
que no está funcionando bien. No está funcionando
porque hay formas
separadas.
Así que lo acabo de hacer. La única manera de hacerlo es
convertirlos en un camino compuesto. Seleccione todos ellos. Selección de turno
de plumón de madera blanca. Bien. Entonces vienen a objetar, luego vienen a camino compuesto. Y también es control, puedes usar el control ocho para parte
compuesta y luego controlar
siete para las máscaras de recorte Pero ahora son
partes compuestas y ahora son como un solo barco o un grupo. Bien, en realidad podemos
entrar en ellos, ajustarlos
individualmente así. No podemos seleccionar las partes
compuestas y luego seleccionar nuestra imagen y hacer
clic derecho y hacer máscaras de recorte Ahora puedes ver que ahora tenemos diferentes partes de nuestra imagen revelada que sobre
las máscaras de recorte podemos liberar Y ahora tenemos nuestras imágenes, nuestro pack de imágenes y
nuestros barcos de regreso. Básicamente chicos papás se
trata de recortar máscara. En la siguiente conferencia, deberíamos estar aprendiendo
sobre los textos y cómo usar los textos en
cómo perderse el tweeter
19. 20 Herramientas de texto en Illustrator: Chicos y bienvenidos de nuevo. En esta conferencia
vamos a estar aprendiendo sobre la herramienta de texto
en un illustrito Vamos a estar
aprendiendo a
manipular cómo trabajar la herramienta de
texto aquí en Austto Voy a crear
un nuevo documento. Voy a elegir
este turno para mi mesa de trabajo para
aumentar un poco el tamaño Sí, Ahora, para poder
acceder a la herramienta de texto, a
donde llegamos ahora, este es el texto a donde
ves este es el texto a, si haces clic y
mantienes, vas a ver que
hay diferentes tipos
de herramientas de texto. Bien, no solo teníamos un
tipo, tenemos el tipo dos, tenemos la era tipo dos,
tenemos el tipo en el camino a,
Tenemos el tipo vertical dos, tenemos la era vertical tipo dos, tenemos la
era vertical tipo dos, Tenemos el
tipo vertical en el camino a, tenemos el tipo táctil dos. Bien, comencemos con esta. Ahora. Este es el tipo dos. Ahora mismo hay dos
tipos de tipos, ¿de acuerdo? Tenemos el tipo de área y
tenemos el tipo de puntos. Si seleccionas a este tipo, solo ven y da clic
en tu Dboard Y luego vuelve a seleccionar tu
selección y tal vez habilidad has logrado
crear un tipo de punto. Bien, este es un
tipo de punto, hagámoslo otra vez. Seleccionemos al tipo. En lugar de hacer clic en tu
mesa de trabajo y solo soltarlo, solo ven y haz clic y mantén presionado, y D, luego suelta Ahora has logrado crear lo que
llamamos un tipo de época. Bien, este es un tipo de punto
y este es un tipo de época. Ahora un tipo de punto puede habilidad cuando habilitas el cuadro delimitador. Ahora bien, esto es lo que
llamamos la caja delimitadora. Esta línea se ve a su alrededor. Entonces es una caja delimitadora. Cuando lo escalas hacia arriba y
hacia abajo y mantienes presionado el turno, en realidad
estás escalando
del tipo, ¿de acuerdo? Pero para este, si
escalas hacia arriba o hacia abajo, realmente no
estás
escalando el tipo, solo
estás reduciendo el área, bien, ese es el contenedor. Estás reduciendo el contenedor. Así que en realidad no estás escalando
el texto hacia arriba o hacia abajo. Bien, si reduces
el contenedor, vas a tener
este widget rojo aquí, o ícono aquí, o como
lo llames. Ahora este te permitirá
continuar con la escritura
en otro lugar. Ahora bien, éste te dice que
este contenedor contiene, debería contener más
texto del que está aquí. ¿Bien? Significa que hay
más, se queda fuera. Supongamos que los sostenemos y
los arrastramos hacia la izquierda. Y luego solo ven
aquí y haz clic aquí, y luego haz click aquí. Ahora ya podemos ver que
continúa aquí, ¿de acuerdo? Continúa aquí, porque
vemos esta línea. Nosotros los seleccionamos,
vemos esta línea, ¿de acuerdo? Ahora quiere decir que
continúa aquí hasta este punto. ver, esto lo aumento a
este punto, en realidad es mucho. Digamos que ajusto
este también. Verás que se está
ajustando aquí también, Significa que están conectados. Significa que están conectados.
Básicamente, eso es sobre el tipo de área. De hecho, puede editar o convertir el tipo de área el tipo de punto y también el tipo de
punto al tipo de área. Todo lo que necesitas hacer es seleccionar el tipo de área y hacer
doble clic aquí. Sí, cuando haces
doble clic ahí, ves que ahora lo has cambiado de un tipo de área a un
tipo de punto. Ahora cuando reducimos el tamaño, la fuente en realidad se está
reduciendo, ¿de acuerdo? Lo mismo también con este. De hecho, puede convertirlo
del tipo de punto a un
tipo de área. ¿Cómo lo hacemos? Acabamos de llegar aquí y
hacer doble clic y ahora es un tipo de área perfecto. Los chicos que se trata de
los dos tipos de herramientas de tipo cuando
seleccionas tu tipo o cuando
creas tu tipo, puedes escalarlo
cuando lo esquías. Luego vienes a
Propiedades y
vas a ver el panel de
personajes aquí. Ahora este panel de caracteres nos
permite editar nuestro texto. Bien, ahora tenemos aquí cual es el favor
para el tipo de fuente. Para que podamos acceder al tipo de teléfono. Podemos cambiar el tipo de
teléfono aquí. También podemos hacer lo
mismo aquí. Bien, solo voy a usar el
panel Propiedades aquí para que podamos ver que tenemos muchos
fondos. Escojamos éste. Es más dramático
con esta fuente. Este fondo se llama
retrofaretrofilia. Se puede descargar.
Debe ser una fuente libre. Simplemente puede ir en Google
y escribir Retrophilialoa. Vas a tener
la oportunidad descargar este fondo. Bien chicos. Ahora podemos ver
que con esto por favor, ahora
podemos
cambiar el fondo. De una fuente a otra. ¿Bien? Por lo que no tiene que
ser la fuente por defecto. No tenemos que usar
los fondos predeterminados. Ahora para esta
vamos a poder aumentar o disminuir
el tamaño de la fuente, ¿de acuerdo? Así podemos reducir o
aumentar el tamaño de la fuente. Solo seleccionemos
el tipo para aquí. Y luego hazlo
más pequeño, hazlo 14. Entonces ven y
crea un texto de época. Ahora bien este es un tipo de época, y vamos a darle
una fuente diferente. Vamos a darle esta fuente para poder ver algunas
de estas opciones. Ahora bien, esta aumentará o disminuirá el espaciado
entre cada línea. Bien, entre líneas. Va a
reducir la especificación como hemos visto ahora o aumentar el
espaciado como hemos visto ahora. Bien. Éste
incrementará el curado. La distancia entre
cada personaje, ¿de acuerdo? La distancia entre
los personajes. Si es más grande,
podemos ver más espacio. Si es más pequeño,
podemos ver menos espacio. ¿Bien? Si realmente
vienes aquí a Windows, realmente
puedes obtener
y luego venir a escribir, en realidad obtener el panel de
caracteres. Básicamente es casi lo
mismo que tenemos aquí en el panel Propiedades y es para la
edición de nuestro texto. Bien, Pero cuando vengas aquí, vas
a poder ver opciones de zapatos. Ahora cuando hagas clic en opciones de zapatos, vas a tener más
opciones de las que tienes aquí. Vas a tener más
opciones de las que tienes para tener esta que
aumenta el tamaño, voy a ver verticalmente? Y luego esta que
aumenta el tamaño. Razón, cuenta esto. Entonces vas a
tener este que enruta todo el
asunto, básicamente. Vas a tener un
montón de otras opciones. Tenemos éste, y éste, y éste, chicos. Simplemente puedes explorar
estas opciones por ti mismo. ¿Bien?
Por ti mismo. Vamos, el aquí
vas a tener donde dice
párrafo ahora. Esta es la alineación
a la izquierda. Podemos tenerlo al medio, podemos tenerlo a la derecha. Podemos hacer que estos otros se
justifiquen con la última
línea alineada a la izquierda. Esto se puede hacer por el medio, por el derecho, y luego Central. Sólo un montón de
opciones para elegir O. Puedes simplemente explorar todo esto por tu cuenta,
y estoy seleccionando
de nuevo a mi
chico aquí, mi texto principal. Y entonces si vengo aquí, voy a ver que tengo
algunas otras cosas aquí. Tengo filtro, bien. Ahora en realidad puedo
filtrar los fondos
en función de la categoría de fondos que quiero. Si hago clic en este significa
que solo veré los fondos de los soles. ¿Bien? Estos son los fondos de los soles Porque se puede
ver que ya no teníamos los fondos caligráficos ahora También tenemos otros. Chicos. Otros. Otros, bien. Para que puedas comprobar todo
esto por ti mismo aquí. Así es como filtrar
las fuentes, básicamente. Eso es todo lo que
quiero mostrarte aquí. Eso es todo lo que
quiero mostrarte aquí. Sólo vamos a ver
algún otro tipo de fuentes. Tenemos el área tipo dos. Ahora éste crea un
tipo dentro de un área, bien, tenga una nave aquí. Y luego seleccione
el tipo de área dos. Y luego solo haz clic dentro. Y podemos ver que
el texto toma la nave de este objeto. Por eso se llama
el área tipo dos. Todo está dentro del
área de este círculo. Bien, eso es sobre este. Para este texto en un camino
hacia él en realidad crea
texto en un camino. Solo vamos a presionar shift X, Dale un lento y luego vamos, selecciona el texto en una ruta
para simplemente dar click en el camino. Y veamos, Azul. Buen diseño, deja que todo lo
puedas incrementar esto. Bien. Ahora podemos ver que tenemos
nuestro texto en un camino como este. En este camino, ¿de acuerdo? De hecho, podemos
hacer muchas otras cosas con esto, ¿de acuerdo? De hecho, podemos hacer
muchas otras cosas con esto. ¿Bien? Ahora tenemos opciones. Podemos ver que con
esto en realidad se puede mover el texto. ¿Bien? Si vienes aquí,
vas a ver este ícono. Es difícil seleccionar el tipo. Ahora, cuando veas
este icono debajo del cuso significa
que lo has seleccionado. Ahora puedes mover
tu texto a lo largo del camino, a lo largo del camino que es
el texto en un camino a. Tenemos la vertical tipo dos, que es solo una herramienta de tipo
simple como esta, pero las cosas verticalmente. Tenemos el tipo de
área vertical dos, que es similar a
esta área tipo dos, pero crea texto verticalmente. Entonces tenemos el
texto vertical en una herramienta de tipo, que es básicamente
un texto sobre un tipo a lo que crea texto verticalmente. Básicamente, chicos, eso es todo
lo que hay para esto. Voy a borrar todo
esto y vamos a ver un último texto,
dos, que es la herramienta tipo
antorcha. Ahora bien, este
nos permite transformar nuestros personajes individuales de manera
muy flexible Ahora cuando vengo aquí
y haga clic en M, podemos ver que ahora tenemos
un cuadro delimitador alrededor de ellos. Y podemos aumentar el
tamaño. Podemos enrutar. De hecho podemos moverlo hacia abajo. Podemos rutear ruta. De hecho, podemos
rotar así. O bien puede seleccionar este, mover seleccionar éste. Este arriba, este tipo
esquiando así. Básicamente, eso es lo que podemos hacer con esto para escribir herramienta. Bien. Sí, eso es todo para
la herramienta de tipo táctil. Tenemos algunas otras opciones
aquí. Estas opciones aquí. Esas son las opciones de tipo. Ahora, todas estas opciones de tipo, puedes revisarlas tú mismo. Nada más. Silla,
nada demasiado serio. Puedes revisarlos por ti mismo. Estas opciones de tipo afectarán a
nuestro tipo o nos ayudarán, además, a editar
nuestro tipo a bien, como tenemos donde
realmente podemos elegir fuentes. No quiero ir a él ahora
porque va a
ralentizar la computadora porque
tengo muchas fuentes. Tenemos muchas otras cosas
aquí las cuales podemos,
podemos cambiar las claves, podemos hacer este keke superior, las claves
del título primera
letra o cada primer carácter en mayúscula pueden hacer las teclas inferiores y
así sucesivamente y así sucesivamente Clave básicamente chicos,
esta es una ronda de la herramienta de texto para perder alto. Eso es todo para este video. En el siguiente video
vamos a estar aprendiendo sobre atajos, creo. Entonces vamos
a esperar
redondear este
módulo muy rápidamente Bien, porque esto es
sólo una introducción. Eso será para
éste y ya
veremos en el siguiente por.
20. 21 atajos: Bienvenido de nuevo. En esta conferencia no estábamos aprendiendo
sobre atajos en un dub illusdo como avanzados o pro o prestamistas intermedios. Tenemos el deseo de
crear obras, pero no solo de crear obras, sino de crearlas en el
menor tiempo posible Bien, nos gusta tomar atajos. Nos gusta acelerar el flujo de trabajo capaz. De ahí, el uso de atajos. Estos atajos
nos ayudarán a acelerar el doble flujo de trabajo y nos harán crear cosas
increíbles en el nuevo tiempo. Para comenzar, voy
a crear un nuevo documento. Voy a elegir uno
de estos presets aquí, el artículo dos, para
simplemente reducir el tamaño No me siento cómodo
con el gran tamaño aquí. Ahora este es nuestro nuevo documento. El primer atajo que
vamos a estar viendo en este video es el
movimiento al que pasar. Hay un atajo para
seleccionar el movimiento a. Supongamos que tenemos una de las otras herramientas seleccionadas para
no ir al movimiento a. Todo lo que necesitas hacer,
está bien cuando golpeas, tienes el movimiento a seleccionado. Necesito crear
tal vez algunas naves aquí y luego solo usar el
chillón para bien, digamos que he estado trabajando
en la selección rápida dos De pronto quiero ir
a la mudanza para seleccionar todo el material.
Bien, toda la nave. Todo lo que necesito hacer es golpear V Y voy a poder acceder
al movimiento dos inmediatamente, que el primer atajo. El segundo es la selección
directa dos. Para seleccionar la selección
directa dos, todo lo que necesitas presionar es
cuando presionas el teclado, necesitas seleccionar la herramienta de selección
directa. Esto también, por supuesto,
te permite seleccionar en puntos. Bien, ahora el siguiente atajo que quiero que veamos
es el atajo duplicado, lo que nos permite
duplicar el ítem que tenemos. La forma más fácil de
hacerlo es simplemente seleccionar el artículo y luego mantener
presionadas Alt y Droga. Seleccione el artículo, ya sea
con la selección directa a o la mudanza a hacer en el, y tiene un duplicado
de ese objeto A y la forma más rápida de Dell
para duplicar su objeto Y vamos a ser todos estos atajos en videos
posteriores. Derecha. Te aconsejo encarecidamente
que te tomes en serio. Bien. Y te voy
a proporcionar un archivo PDF con estos
atajos escritos para que
solo puedas echar un vistazo
al archivo PDF y
recordar los atajos. Bien, entonces ese es uno de los documentos que vas a tener adjuntados a este video. El siguiente atajo,
vamos a estar viendo el atajo para
abrir un nuevo archivo, para crear un nuevo archivo. ¿Qué atajo ese? Es control más n. Cuando
golpeas control más N, entonces
te llevan a este lugar donde ahora puedes abrir o crear un nuevo documento. Simplemente selecciona un preset o coloca en tu configuración
personalizada con el nombre del documento
y por supuesto la altura, las unidades de medida, la orientación, la cantidad de tableros de arte y así
sucesivamente y así sucesivamente. El modo de color, los efectos
ráster, y así sucesivamente y así sucesivamente. Y luego haces clic
en Crear para crear
tu nuevo documento. Cuando golpee Crear,
van a ver que ahora tenemos un nuevo documento. Bien, sí, ese es el control de atajo
más n para un nuevo archivo. Ahora tenemos el siguiente control de
atajos para. A ver, tienes tu trabajo
hecho y quieres que se, golpee el control y ahora
puedes ver el documento. ¿Bien? Ahora la siguiente
toma es la X. Es la letra X más bien. ¿Bien? La letra X se utiliza para seleccionar el color del
campo o el color stre. Entonces, si golpeo X ahora mismo, podemos ver que ahora tenemos el color stre
seleccionado cuando golpeo X. Ahora ya tenemos el color del
campo seleccionado. Así que sigue golpeando
X para cambiar entre el color St y
el color de campo. Bien, supongamos que
tenemos un campo, le
damos el color de campo del
rojo y el color Str del azul. Bien, aumentemos el Str. Bien, Tenemos un color
de campo de rojo y strclor de azul. Queremos seleccionar el color del campo. ¿Bien? Porque aquí se selecciona el
color del zapato. Si quieres seleccionar
el color del campo, solo presiona X Y luego
ya podemos editar el color del campo
a tal vez azul o verde. Como puede ver, ahora, el color del
campo ha cambiado. Si quieres seleccionar
el color del zapato, simplemente
golpeas X nuevamente y ahora puedes
seleccionar el color del trazo. Tenemos otro
atajo para cambiar el color
del campo con el color del trazo y también
el color del zapato con
el color del campo Ese control es control X. O más bien turno X más bien, tenemos turno X. Si mantienes turno y luego
presionas X, puedes verlo. Ahora estás cambiando
el color de campo por
el color del zapato
y viceversa. Bien, digamos que estamos dibujando el barco y luego digamos que no
teníamos un color de zapato, pero solo tenemos el color de campo y simplemente seguimos dibujando. Digamos que estamos
trazando un dibujo,
bien, a partir de un documento no dibujado ¿Bien? Y luego tenemos el color del campo,
obstruyendo nuestra visión ¿Verdad? Queremos deshacernos del color
del campo para ver qué
estamos arrugando correctamente. Lo que solo tenemos que
hacer es golpear el turno X, que ahora girará el
color del campo al color de disparo. Bien, entonces cuando
terminemos, hemos logrado lo
que queremos lograr. Ahora podemos darle al paquete shift x para traer de vuelta el color del campo. Esa es una de las aplicaciones
de este atajo. Eliminemos todo aquí. Y entonces ahora tenemos el siguiente
atajo que nos permite. Digamos que aquí tengo un dibujo y tenemos un
color de campo para comer. O digamos que no tenemos
un color de campo para comer. Bien, tenemos el siguiente atajo que nos permite darle a
nuestra nave un color de campo. Bien, ahora esta es la
tecla coma en tu teclado. Bien, cuando golpeas coma, ahora
puedes tener aplicado el color del
campo Bien, pulsa coma, ahora tienes aplicado
el color de campo. Y luego tenemos el siguiente,
que es el periodo
o la parada completa, que luego le da a
nuestra nave una sensación roja. Bien, La parada completa le da a nuestro ingrediente de
barco sentirse bien. Lo tenemos como el campo
degradado, y luego tenemos el siguiente,
que es el cuatro slash, lo
que le da ahora
sentirse bien, sin campo Y también recordemos que si
tenemos el trazo activado, en cambio vamos a hacer que todo esto le pase al trazo
en lugar del campo. Entonces significa que si no golpea el
periodo o la parada completa, nuestra nave se
le da entonces el trazo. Bien, ese es el trazo
degradado. Bien, porque tenemos
el trazo activado. Y si luego golpeamos
la coma, lo siento, si no le dimos la coma, digamos que
aumentamos nuestro trazo, luego golpeamos No vimos que a nuestro trazo
se le esté dando un color. Bien, eso es solo
para que lo sepas. El siguiente cierre que
vamos a estar viendo es atajo para que el ingrediente. Bien, supongamos que tenemos ingrediente agregado
al campo aquí. Y luego queremos el
ingrediente también para poder editar ingrediente. Bien, todo lo que necesitamos calentar es G, que luego sacará a
colación el ingrediente a. Y con el ingrediente a, ya
podemos editar nuestro ingrediente. Es, ingrediente girado, expandido,
y así sucesivamente y así sucesivamente. Bien, esa es la carta
para que el ingrediente. Ahora, el siguiente atajo que
vamos a estar viendo es el atajo
rectangular dos. Eso son estos dos.
¿Bien? Ahí es cuando golpeas el teclado de la letra M. Entonces eres capaz de
seleccionar el rectángulo dos. Entonces también tenemos un atajo
para la elipse dos, que es L. Si
presionas L en un teclado, todos
ustedes para seleccionar
la elipse a Entonces para el rectángulo dos, L para elipse dos Para el rectángulo dos,
L para la elipse dos. ¿Bien? El siguiente
código corto para el pin dos, que es este dos de aquí. Ahora el código corto es que
golpeas P en tu teclado. Podrás seleccionar
el recton Gl a, Ok, seleccionar thetan Gl para
perfeccionar otros Digamos que golpeamos P y
tenemos el pin dos seleccionado. Y acabamos de
sacar barco así. Y veamos, ahora
queremos sumar un punto Ancho o
restar punto Ancho Bien, ahora tenemos un
atajo para eso. Si quieres agregar un punto de
anclaje o en calor es la tecla más
en tu teclado. Y ahora se puede ver que el punto Ancho Pinto
ha sido seleccionado Y ahora podemos agregar nuevos puntos
Ancho a nuestro barco. Bien, ¿y si queremos
restarle puntos a nuestra nave? Lo que necesitamos golpear
es la tecla menos en el teclado y podemos
restarle puntos a nuestra nave Eso es usar los
puntos de anclaje restar
o eliminar dos, lo siento Perfecto. Ahora los dos siguientes que
vamos a estar viendo es la regla para. Bien, regla para. Ahora el atajo para la
regla dos es el control R. ¿Bien? Esto es control R. Entonces
trae a colación la regla hasta ahora puedes medir tus cosas. Usando la regla también.
Cuando acabas de llegar a la herramienta de regla así
y haces clic y arrastras. Podemos ver que luego salen estas
líneas. Ahora con las líneas,
somos capaces de medir las cosas y alinear
nuestro diseño correctamente. Bien, podemos
sacarlos de aquí. Arrástralos de aquí. Bien, esa es la
regla para perfeccionar. Por supuesto, las guías de barcos
no se
renderizarán si exportas un diseño con ellas
en el diseño. Bien, pero
solo puedes eliminarlos. Cuando termines,
seleccionas y te quedas. Eliminar, Seleccionar. Eliminar. Elimina todo lo
que iba a eliminar eso después de que por supuesto
hayas terminado de usarlo. Ahora, los dos siguientes, el siguiente
atajo más bien vamos a aprender es el atajo de copia
que es el control C, ¿de acuerdo? Control C y la pista, que es control V. Control C, control V. Entonces
tenemos la cancha, que es control, perdón, la pieza que es
control V. ¿Bien? Aparte de la pieza,
tenemos la pieza al
frente que es para controlar. Si
controlo el control, va a hacer una pista al frente, va a fragmentar lo que
ha copiado frente a
la copia existente o
original. ¿Verdad? Y luego si
quieres hacer boxes en la parte de atrás, tienes que controlar
C y controlar B. Bien. Lo está remontando en
la parte trasera de la nave Cuando cambias el color, ves que
en realidad está en la parte trasera del barco. Derecha Entonces tenemos el
Ydroper dos, el drop dos. Y esta herramienta se puede activar con solo
hacer clic en la camada. Bien. Así que simplemente puedes
hacer clic en la camada y tener los dos Ydropa seleccionados si,
uh, conversando Ya sabes para qué se utiliza la
herramienta Cuentagotas, aunque
también la vamos a utilizar prácticamente en otros
aspectos de este curso Pero la herramienta Cuentagotas
se utiliza para muestrear colores, ¿verdad? Colores de muestra. Para que puedas probar
este color, color, color, ese color,
así sucesivamente y así sucesivamente. Bien, para eso se utiliza el
Hydropat. Y solo ojo de calentamiento
activará los dos
en los dos siguientes, o más bien el siguiente atajo
es el atajo de pan. Bien, moviéndote alrededor de tu diseño. Esto lo logramos manteniendo
presionada la barra espaciadora y haciendo clic con el mouse para que
puedas refrescarte en la barra espaciadora. Haga clic y mantenga presionado el mouse, y luego simplemente muévase. Bien, acerque, mantenga
pulsada la barra espaciadora y simplemente muévase. Esa es la sartén. Ahora bien, para acercar y
alejar de su nave así, ¿con qué facilidad hago esto? Mantengo pulsado el Alt y
por supuesto uso la rueda del ratón. Bien, mantén la tecla Alt y
usa la rueda del ratón. Luego tenemos otros aspectos
del control de zoom que podemos explorar con el control
más control menos control. Control menos control
más para acercar. Y controla menos para alejar solo más para acercar y
controlar menos para alejar. También tenemos el zoom también, y se puede activar
pulsando Z. Cuando haga clic en el botón del ratón y haga clic en Arrastrar y arrastrar hacia fuera, podrás acercar, alejar usando el zoom para Bien. Entonces, para ajustar tu
mesa de trabajo a la pantalla, solo
tienes que hacer clic en
control más cero Control más cero.
Ajusta tu mesa de trabajo a la pantalla a tu vista Bien, supongamos que estás
trabajando en un gran proyecto. Y digamos que estás
afuera de un lugar como este. Todo lo que necesitas hacer para hacer zoom en tu mesa de trabajo es
controlar cero Cuando controlas el cero, luego acerque
el zoom o ajustes la vista
a tu mesa Ahora para verificar las preferencias, simplemente
presiona la
tecla de control para las preferencias. Ahora bien, estas preferencias
son ajustes que controlan la forma en que trabaja tu
ilustrador. Bien, vamos a presionar la tecla de control una vez más para sacar a
colación las preferencias. Y entonces podemos ver donde dice
incrementos de teclado, ¿verdad? Y trans a la una. Esto controlará hasta
dónde puedes mover tu artículo usando
las teclas de dirección. ¿Bien? Cuando tu tecla de dirección, cuando presionas la tecla de dirección
izquierda, puedes mover tu artículo a la izquierda, presionar la derecha,
puedes mover tu artículo a la derecha. Presiona o mantén pulsada la
tecla direccional en tu teclado. Puedes mover tu objeto hacia arriba. Y luego para el abajo, puedes mover tu
objeto hacia abajo, ¿verdad? Entonces cuando presionamos la tecla de control y ajustemos los incrementos del teclado, hagamos diez y golpeemos bien, e intentemos mover nuestra nave Ahora ya podemos ver
que cubre más velocidad, se mueve más rápido, o cubre más
espacio que la vez anterior. Ahora vamos a hacer esto 100. Entonces ves la diferencia
claramente cuando selecciono al tipo. Y ahora muévete así. Como pueden ver, ahora se mueve. Está cubriendo más espacio. ¿Bien? Está cubriendo más
espacio. Más sala de mudanza. Bien. Así que solo mantenlo a la una. ¿Bien? Entonces tengo
otro atajo. Supongamos que aquí tenemos
muchos objetos. Bien, supongamos que
tenemos muchos objetos aquí, todos en esta forma,
todos en esta capa. ¿Bien? Los tenemos a
todos en esta capa. Y veamos, queremos seleccionarlos
a todos. Bien, cuando seleccionamos uno, vemos que está resaltado aquí con
este icono azul aquí. Selecciona a este tipo. Se
resalta aquí. Es difícil seleccionarlos
todos a la vez. Podemos simplemente tal vez, tal vez hacer clic aquí y luego controlaremos click,
click, click. Entonces si tenemos muchos de ellos, se
puede ver que
va a ser Pin. En cuanto a tratar de seleccionarlos a todos. La forma más fácil de hacer esto, haga clic en Hold Alt, y luego simplemente haga clic aquí solo en A
y haga clic en la Capa, y todo será seleccionado. Y da click en la capa, se seleccionará
todo. Supongamos
que tenemos otra capa, entonces tenemos algunas otras
naves en la capa. Supongamos que
tenemos a este tipo azul. Este tipo es azul. Bien,
queremos seleccionarlo todo. Todo lo que tenemos que hacer es
controlar todo en ambas capas será
seleccionado. Eso es control. Pero si quieres
seleccionar a los chicos de esta capa seleccionados. Entonces, los siguientes cordones de tiro serán probablemente
el último
que suelo usar
para seleccionar elementos u
objetos que están detrás, que están detrás de otro objeto. Vamos, déjame
darte una demostración aquí. Permítanme simplemente crear
diferentes objetos aquí. A ver. Ahora tenemos un objeto
más grande aquí. Y digamos que este
tipo es de color popular. Y queremos seleccionar los
objetos detrás de este tipo, ¿no? Queremos seleccionar uno de los
objetos detrás de este tipo. Vamos a reducir la opacidad para que los artículos sean un
poco visibles Entonces este es el tipo, y entonces no queremos
esconder la nave. No queremos ocultarlo.
No queremos eliminarlo. Solo queremos seleccionar los elementos detrás del
objeto sin ocultarlo. Sin borrarlo,
distorsionando la posición, la posición actual, ¿verdad? Todo lo que tenemos que hacer es
mantener pulsado el control, luego hacer clic en el objeto que
queremos seleccionar. Así que permítanme mantener presionado el control y luego
simplemente haga clic en. Ahora podemos ver que ahora
somos capaces de
seleccionar el objeto, esta capa. A partir de ahí
tal vez podamos aumentar el tamaño T. Selecciona de nuevo a este chico, todo lo que tenemos que hacer es solo
venir aquí y hacer doble clic. Ahora tenemos al tipo al
que podemos mover la nave. Se puede mover el barco llegando hasta el borde aquí
y simplemente arrastrándolo. Si intentas moverlo
desde el medio aquí, vas a seleccionar
el barco de enfrente. Simplemente abajo control y club, haga clic varias veces en caso de solo hacer doble clic una vez
que no esté funcionando para usted. Bien, haz clic derecho
y haz otras cosas. mejor quieres transformarlo, tal vez quieras,
digamos compartirlo o
algo así. Incluso puedes hacer eso. Bien. Sí, esos son los últimos atajos. Yo por supuesto, como dije antes, voy a
proporcionarte un archivo PDF adjunto a este video para que
solo puedas mirar los atajos
y revivir tu memoria. Con esto, hemos llegado
al final de esta conferencia. Nos vemos en la siguiente.
21. Introducción de módulos: En este módulo,
conocerás ratios de Fibonacci Gulden en
el Cómo utilizar las tarifas de
Fibonacci Gulden para crear Y cómo usar cuadrículas geométricas para crear logotipos increíbles Para ser ilos Fido, favor descargue los recursos
descargables este módulo
antes
de Y por favor
comunícate conmigo por mensaje o en la sección Q y E si
tienes alguna duda, me encantaría hacer de esta una experiencia de cinco
estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video.
22. 23 proporciones áureas de Fibonacci: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este módulo,
vamos a estar aprendiendo sobre Fibonacci y cómo usar
Fibonacci en el Y también vamos
a estar aprendiendo sobre cuadrículas y cómo usar
cuadrículas en el diseño de logotipos En este video,
vamos a estar aprendiendo sobre la historia de Fibonacci
y de qué se trata lo de
Fibonacci Bien, ¿por qué a los diseñadores
les encanta tanto? Los diseñadores blancos tienden a
usarlo mucho en el diseño de logotipos. Fibonacci. En primer lugar, voy a abrir
mi navegador aquí. Acabo de Google Fibonacci
Secuencia Historial. Bien, entonces conocemos la
historia de Fibonacci. Este tipo, su nombre
es Leao Fibonacci. Es el fundador de
Fibonacci Secuencia
de lo Fibonacci de Bien, es un matemático de Europa y es un matemático
italiano Y encontró un conjunto de números. Los números fueron 1123, 5813,
2013, 4505, y así sucesivamente y así
sucesivamente ¿Bien? Las características
de estos números es cuando agregas el primer
número con el último número, vas a obtener
el siguiente número. ¿Bien? Uno más uno
es 22 más uno es tres más dos es 55
más ocho es 13, 13 más 21, 50 13
más ocho es 21, lo siento, 13 más 21 es 34,
y así sucesivamente y así sucesivamente. Entonces, estos son los números de
Fib Naci. Se encontró que
estos números estaban presentes en el arte, en el diseño, en todo lo
relacionado con la belleza y no. ¿Bien? Incluso en biología
y así sucesivamente y así sucesivamente. Bien. Entonces se encontró que estos números estaban presentes
en todas estas cosas. Bien. Entonces es por eso que
los diseñadores usan estos números. El concepto de Fib en el diseño, y
te voy a mostrar cómo
se está haciendo todo en lo que
respecta a la Fib He buscado diseño de
secuenciación facial. Déjame solo venir aquí. Bien, diseño de secuenciación Fech. Si vienes a las imágenes,
vas a ver que tenemos
esta cosa aquí. Yo sólo voy a abrir esto. Sí, la cosa es que los diseñadores encontraron una manera de crear
esta espiral. ¿Ves esta línea?
Lo llaman la espiral de Fibonacci Esta cosa espiral se
basa en el concepto de Fibonacci. Por ejemplo, empezamos con 1.1 Si agregamos
uno a uno, tenemos dos, tenemos dos más uno, tenemos tres, tenemos tres
más dos, tenemos cinco. ¿Bien? También voy a enseñar a crear
esta cosa porque hay
detalles más intrincados en la
creación de esta cosa ¿Bien? Porque si miramos al 1.1 tenemos una caja,
tenemos una caja. Agrega esto, tenemos dos
cajas, Tenemos 1212. ¿Bien? Si sumamos 1.3
tenemos tres cajas. Tenemos de uno a 31
a tres, ¿de acuerdo? Y así sucesivamente y así sucesivamente. Así que en realidad
vamos a crear esto más adelante. Bien, vamos a echar
un vistazo a esta cosa. Por ejemplo, esta espiral. Ahora podemos ver que en
una pintura como esta, los diseñadores han podido
complacer a esta espiral aquí. Para que podamos ver cómo va
todo el asunto. Entonces como dije, cualquier cosa
que tenga que ver con la belleza, realidad
puedes encajar en el concepto de
Fibonacci Entonces veamos Fibnacci
en la naturaleza, ¿verdad? La secuencia de Fibacci también se
puede ver en la
forma de tres ramas o la división A en camión crecerá
hasta producir una rama que cree
dos puntos de crecimiento Entonces uno de los nuevos
tallos se ramifica en dos, mientras que el
otro permanece latente Este patrón de ramificación se repite para cada uno
de los nuevos tallos Echemos un vistazo a las imágenes y ya
podemos ver ésta. Podemos ver que la fib
pi ha sido colocada aquí. Y podemos ver que
esto es maduro, ¿verdad? Y se desarrolla a la
perfección en madura. Podemos ver todas
estas cosas también. Por ejemplo, éste.
Podemos ver deslumbrante aquí. Aquí es más deslumbrante. Esto es un caparazón, creo. Eso se puede ver. Aquí es
más deslumbrante. Y se puede ver la belleza.
Se puede ver aquí también. Entonces veamos
estas tres ramas de las que leemos aquí. Así que vamos a hacer clic en éste. Ahora podemos ver lo
típicas de tres formas, derecho, recuerda que tenemos los
números como la secuencia. Tenemos 12, lo siento, 112358. Entonces veamos cómo se forman las
tres ramas aquí. Aquí tenemos la primera rama, ese es el tallo más bien, luego después de que suba, ahora
tenemos 1.1 y luego después
pasa al siguiente nivel, tenemos uno, y éste
se divide en dos Así suele ser como se forman
tres ramas. ¿Bien? Normalmente, así
es como funciona. Normalmente como funciona, ¿de acuerdo? Tenemos este, tenemos 12345,
tenemos este nivel 12345678 Y sigue subiendo, ¿de acuerdo? Básicamente chicos, si tomas un ejemplo muy cercano y
miras estas cosas, ves que estas cosas
aparecen muy bien en nicho. Muy bien en nicho, los
podemos ver aquí. Hasta el tronco de un elefante. Bien, esto es todo. colocar el Fibonacci Tenemos este caparazón. ¿
Lo ves? Tenemos éste. Tenemos la galaxia lechosa. Sí, eso lo podemos ver. Podemos ver que el Fibonacci sube o los números
de Fibnacci sube o los números
de Fibnacci se pueden colocar perfectamente aquí. Entonces veamos también Fibonacci, Secuencia de Fibonacci cuerpo humano en el
cuerpo humano. Bien, podemos ver que los
huesos de tus dedos, incluyendo los huesos desde
tu nudillo hasta tu muñeca, siguen la secuencia de Fibci Tenemos ocho dedos en total, cinco dígitos en cada mano, cinco límites en cada dedo, dos límites en un golpeo y
un golpeo ¿Ves cómo funciona
este folting? Muchas flores también exhiben
la Secuencia de Fibonacci. Podemos ver ejemplos,
ejemplos, todos
estos son Fib naci,
aunque no triunfe, ¿ aunque no triunfe Se puede ver cómo funciona este
hoolting. Eso es fibacc para ti. Aparece de forma natural,
es un fenómeno neutral. También contamos con
Fibonacci en diseño. En diseño, vemos algunos ejemplos
aquí. Esto lo podemos ver. Podemos ver esto, esto fue
diseñado con Fibonacci. Podemos ver el logo de Apple. Aquí podemos ver los círculos de
Fibonacci. Estos son los círculos y
vamos a aprender a crear fueron creados
usando la espiral. Creamos usando la espiral. Ver esta es la
primera segunda caja. Caja a caja 358 y
así sucesivamente y así sucesivamente. Usa este círculo para crear
ahora este logotipo. Así es como básicamente
usamos el diseño del logotipo de Fibonacci. Podemos ver algunos ejemplos aquí, algunos ejemplos más
aquí los podemos ver. Se puede ver incluso
el logotipo de Twitter. El logo de Twitter fue
creado con este concepto. Entonces vemos este otro aquí, déjame escribir la secuencia de
Fibonacci en logotipos porque
somos específicos del diseño de
logotipos Puedes ver este, cómo
este diseñador creó el Fibonacci y vamos a crear muchas
cosas geniales con los Ficchi Podemos ver este otro. Siempre que creas diseños de logotipos y marcas de logotipos con
el Fibonacci, logras este aspecto único y único de
belleza Por eso a los diseñadores les encanta. Por eso a los diseñadores
les encanta mucho. Eso es todo para la
historia de Fibunacci. En el siguiente a, vamos
a estar aprendiendo cómo
usamos la
relación Fibonacci Good en el diseño de logotipos Cómo crear la espiral de
Fibnacci,
los círculos de Fibonacci, bien, Que luego se Eso será para éste, y nos
vemos en el siguiente.
23. Las proporciones áureas utilizadas en el diseño de logotipos: Chicos y bienvenidos de nuevo.
En la última conferencia, aprendimos sobre Fibonacci Tuvimos una breve
introducción y
aprendimos sobre el
origen de Fibonacci Aprendimos sobre
la aplicación, cómo aparece en la belleza, en la naturaleza, en la biología, y así sucesivamente y así sucesivamente. Bien, también vimos cómo lo usan
los diseñadores. En este video, en
realidad vamos a estar
haciendo dos cosas. Vamos a aprender a crear la espiral de Fibonacci,
que es la primera Y entonces lo segundo que
vamos a hacer es que vamos a aprender
a crear los círculos de Fibonacci ¿Bien? Lo que los diseñadores
utilizan para crear diseños a la fibnachiespiral es lo que
miramos aquí Lo usamos para comparar
cosas como el Nicho, ¿de acuerdo? Así. Cosas como esta. Utilizamos el fibnachipiral, el fibnachipiral. Vamos a aprender a crearlo y también
a crear el
Finachi Circus, que los diseñadores utilizan
en el diseño de logotipos Bien, Lo primero que voy a hacer es por supuesto crear
mi nuevo proyecto. Sí, voy a crear el turno. Cambio cero para
crear una tabla grande, derecha pan mi mesa de trabajo
así. Bien, con esta. Y entonces lo que vamos
a estar usando para crear esto
es la grilla a dictangulargrid a,
que está aquí en esta dictangulargrid que está aquí en Solo ven y selecciónalo de nuevo. Luego haga clic, haga clic en el
pod para ancho y alto. Hagamos esto 100, 100. Entonces para los números 25, digamos ty part. Entonces crea perfecto. Ahora podemos centralizarlo
o alinearlo al medio. Entonces expande la grilla
así, perfecto. Ahora lo que quiero hacer es
reducir la opacidad de mi grilla Seleccione mi cuadrícula, venga
a la opacidad aquí, y luego llegue a la opacidad
sobre las propiedades Y luego solo reduce
la opacidad así. Este 28 perfecto. Voy a simplemente dar click
aquí para bloquear la capa. No puedo seleccionar
la capa en este momento. Lo siguiente que haré
es simplemente crear una nueva capa encima de mi Lia. Entonces solo voy a
hacer zoom para empezar a crear mi espiral de Fibonacci. Bien. Recuerdas que el
concepto de Fibonacci está empezando por uno, ¿bien Empezando por uno.
Vamos a empezar con una caja aquí. Esta
es la primera caja. Vamos a asegurarnos de que esta es una caja perfecta Y. Esta
es una caja perfecta. Recuerda que empezamos con
uno y luego uno más, y luego uno más
cero es otro. Vamos a tener
otra caja separada aquí. Bien, Tenemos 1.1 Nadie más
uno son dos. Significa que vamos
a tener dos cajas. Vamos a tener dos cajas, horizontal y verticalmente. Bien, significa que ahora vamos a seleccionar una
de estas cajas. Detente y así, ahora vamos a tener esto, ahora vamos a expandir
esta caja así. Entonces éste. Ahora mira
tenemos dos cajas, tenemos una a una. Bien. Dos más uno es tres. Significa que necesitamos
tener tres cajas. Tres horizontales, tres
verticales. ¿Qué hacemos? Selecciona
uno existente en Alt y dibuja. Llegar al lado derecho. Entonces solo expande esto. Tenemos 123 así y 123 Perfect. ¿Qué hacemos a continuación? Hacemos tres más
dos, que es cinco. ¿Dónde tenemos cinco? Vamos
a subir y ver, 12345 Podemos tener cinco
aquí y cinco aquí. Selecciona una de las casillas
en Alt y arrastra Get up, entonces vamos a ahora 12345 Bien, entonces hacia arriba 12345,
esto es lo que tenemos. 12345. Perfecto. ¿
Qué tenemos a continuación? Tenemos cinco más
tres, que es ocho. Entonces vamos a tener 12345678. Consigue todo lo que necesitas
hacer es
sacarlos y arrastrar a este tipo
hacia el lado izquierdo. Y arrástralo así. Entonces veamos si tenemos hasta 812-34-5678 Tiene
que bajar aquí,
1, 2, 3, 4, 5, 6,
7, 8, 1, 2,
3, 4, 5, 678, ¿bien? Entonces, como pueden ver,
estamos avanzando. Podemos parar aquí si queremos. Bueno, déjame hacer una más. Ocho más cinco son 13, ¿verdad? A ver, 123
456-789-1011 de 13. Así que podemos agarrar a
este tipo así. Ahora sólo vamos a tener
así por 10 minutos. Tendremos que ajustar la
posición de estos otros. Entonces podemos tener operando
aquí 12345678, 910-11-1213 Así que D es lo que ahora tenemos. Lo siguiente que tenemos que hacer ahora es comenzar a crear nuestra espiral. Opi vendrá así
, venga esto, bien. ¿Cómo lo hacemos? Simplemente
llegamos al borde aquí y clic en eso usando nuestro bolígrafo para hacer clic aquí como el turno de retención y
está curvado así. Y ven aquí y da
clic aquí también. Entonces ven aquí hasta el final aquí, y haz clic aquí y mantén presionado
o muestra o cambia más bien. Simplemente arrástralo así. Arrástralo así
para hacerlo curvo. Cuando estés satisfecho
, no hacemos clic aquí. También arrástralo hacia arriba. Cuando estés satisfecho,
le das click aquí, también arrástralo así como este click. Es más grande, significa
que seguimos y
vamos y verdes, bien. De hecho, podemos ajustar
algunas de estas cosas. De hecho, podemos
ajustarnos a esta curva. Trabajemos con
algo como esto. Haga clic aquí. Trabajemos
con algo como esto. Así como así, los nuevos chicos del rock. Entonces entiendes el punto,
obtienes el punto. Esto es todo sobre el Pi. Voy a cambiar el
control de turno X. Voy a crear una nueva capa
y controlar para desarmar esta capa,
probablemente él capas. Bien, ahora chicos, esto es lo que
tenemos para nuestra espiral de Fibonacci Así se crea la Pira
de Fibonacci. Muy sencillo. Ahora intentemos importar y comparemos con nuestro. Fibacpyak. Ven al fuego, por favor. Después Fibacci Fibonacci Goldens y Acaba de llegar a esta carpeta, Fibacci Goulds
Grids Seleccione la Fibacimage,
la imagen PNG, por favor. Simplemente haga clic y haga clic y droga. Ahora tenemos algunas imágenes que
podemos usar para comparar
nuestra Fibacchiespiral Sólo voy a arreglar
y llevar al frente, voy a escalar mi trazo. Bien. Ahora puedo comparar mis imágenes con mi
fibachiespiralduplicar Voy a encajarlo, por favor. inmediato. Aquí está
nuestra fibachispiral encajando perfectamente con
esta imagen que tenemos Esta imagen de concha la tenemos aquí. Voy a wold,
bien, en esta imagen de tronco de
elefante Esto sólo me va a gustar. Creo que necesito
reflejarlo, transformarlo y reflexionar. Bien, ahora cuando lo encajo
aquí, cuando lo encajo aquí, puedes ver que encaja perfectamente. Está
encajando perfectamente. Podemos ver que nuestro tronco lleno, pierde nuestra espiral Fib C. A lo mejor sólo voy a este color
más brillante. Podemos ver al Putin por favor
fuera. Se puede ver a los chicos. Se ajusta perfectamente a nuestra imagen, se ajusta perfectamente a nuestra imagen, tal vez incluso reducir el tamaño de. Bien. Incluso éste. De hecho, puedo
reducirlo, chicos. Esto es. Bien. ¿Es perfecto? Ahora, podemos hacer lo mismo
con estas otras imágenes, Al y rutas de trapo Bien. Cuando lo encajo por favor, podemos ver que
encaja perfectamente. Encaja perfectamente, bien. Sí, eso es todo para
éste y este otro. Lo hacemos así, vemos
que encaja perfectamente. Chicos, ese es el concepto de Fibonacci en relación con Nico
y Bien, esto es solo para propósitos de
experimento. Realmente no vamos a
usar esto en nuestro diseño, así que solo voy a eliminar
esta imagen y eliminar todas las demás cosas que acabamos de hacer. Y borra las imágenes. Eliminar las espirales.
Elimine, elimine, elimine y, a continuación,
elimine la imagen. Perfecto. Ahora vamos a
crear nuestros círculos de Fibonacci Entonces, ¿cómo creamos
nuestros círculos de prometidos? Todo lo que hacemos es llegar a
nuestra herramienta de elipse y luego venir aquí y
crearla así Ahora, va a golpear para la
herramienta Rapa y muestrear esta. Para copiar el ancho del trazo. Bien, a lo mejor sólo voy a
activar la grilla aquí. Entonces escala este hacia abajo. Escala este hacia abajo. Bien, entonces escala. Bien. Voy a asegurarme de que todo encaja
perfectamente aquí. Encaja perfectamente, encaja perfectamente, encaja perfectamente aquí, también
encaja perfectamente perfecto. Agarra este al lado
derecho. Y ahora tenemos el
segundo aquí. Agarra la caja inferior y escalarla hacia arriba que
tenemos la otra. Asegúrate de que todos estén perfectamente
en Alt y arrastra este aquí en Alts. Y arrastra este
aquí, Cometí un error. Zelt y arrastra este aquí. Lista de claves, arrastra este aquí, luego literato clave y
parece Con este perfecto, todo lo que entonces necesito
hacer es simplemente tirar de
alter, traerlos aquí. A lo mejor voy a cambiar por mi herramienta de mesa de trabajo
y duplicar esto Mesas de trabajo, algunas de las
capas están ocultas bloqueadas, así que solo voy a
abrirlas, agarra esta al lado
derecho Perfecto. Ahora chicos,
por qué hice esto es para que vean cómo
se crea aquí. Para que tengas un archivo que
vea cómo se crea aquí. Porque voy a borrar la grilla para esta
y también las cajas. Voy a borrar la grilla y las cajas mantienen perfectas
las otras. Ahora lo que voy a hacer es
seleccionarlos a todos. Simplemente los centralizaré
o los alinearé al
medio así Bien. Podemos eliminar uno de ellos para que solo
los tengamos así. Chicos perfectos, estos son los círculos
de Fib Naci. Esta es la creación de ellos. Voy a guardar este archivo para
que tengas acceso a su creación de
círculos. Guarde eso. Si por si te
pierdes, solo puedes llegar
al archivo original y ver cómo creé todo. Estos son los círculos para los
que vamos a
utilizar nuestro diseño,
nuestro diseño de logotipo. Eso será para esta conferencia. En la próxima conferencia,
vamos a empezar a crear marcas de logotipo
con el Circo. Eso será para éste, y te veremos en
la siguiente. Adiós.
24. 25 Cómo crear marcas de logotipos con las proporciones áureas: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. En el último video, aprendimos más
sobre el Fibonacci y cómo crear la espiral de
Fibonacci y
también los círculos de Fibonacci
que vamos a aprendimos más
sobre el Fibonacci
y cómo crear la espiral de
Fibonacci y
también los círculos de Fibonacci
que vamos a utilizar para crear nuestros diseños de logotipos. Bien, ahora en este video, vamos a estar
creando algunos diseños en Adblocrito usando
nuestros ¿Bien? Entonces te voy
a mostrar cómo se hace esto paso a paso y
vas a aprender las reglas
y todo lo que tienes que tomar nota
mientras haces esto. ¿Bien? Alguna forma de
abrir el último archivo, que es el archivo de
círculo de fiblanche Ahora bien, esto es aquí. Sólo puedo hacer clic aquí para abrirlo en lugar
de ir a abrir. Bien, sólo voy
a dar click para abrirlo. Ahora lo tenemos aquí. Bien. Yo sólo voy a copiar los círculos y copiar ahora
sólo voy a crear un nuevo documento. Bien. Crear un nuevo documento. Ahora vamos a crear nuestros diseños con
estos documentos. Control a pieza, por favor. Bien, perfecto. Ahora bien, la regla es a la hora de
crear tus diseños con estos
círculos de fib naci en Ablorito, no
destaques tus No mataste tus
círculos individualmente. Si de hecho necesitas
matarlos, ¿de acuerdo? Si necesitas matarlos, tienes que
matarlos colectivamente. ¿Bien? Porque si los
matas individualmente, la proporción se
va a perder. Entonces vas a perder
la proporción si
intentas matarlos individualmente. ¿Bien? Eso es muy
importante para que lo notes. Para crear diseños
con estos círculos, necesitas un boceto amable o una imagen que
quieras seguir. ¿Bien? Un boceto o una imagen
que quieras seguir. Y en realidad es
posible crear el diseño sin
ningún boceto o sin ninguna imagen a seguir si
realmente sabes lo que quieres lograr y realmente sabes
lo que quieres hacer, ¿bien? Y sobre todo eso va a funcionar
para formas simples. ¿Bien? Eso funcionará para marcas de logotipos
simples. ¿Bien? No diseños complejos
ni naves no complejas. ¿Bien? Para barcos complejos, en realidad
necesitarás una imagen para guiarte o un dibujo que te guíe. ¿Bien? En realidad tienes un
dibujo y luego encuentras la manera crear ese dibujo
con los círculos, ¿de acuerdo? Con estos círculos,
vamos a ver cómo hacer eso. En primer lugar, lo
primero que
voy a crear es
que voy a crear uno sin tener ningún
boceto ni ninguna guía. Bien, sin tener ninguna guía, voy a crear
una primero antes de crear otras con la
guía o el boceto. ¿Bien? Así que sólo voy
a empezar seleccionando los dos
primeros o los dos círculos
más grandes. Haz círculos aquí, mantén pulsada la Alt y arrástralos hacia el lado derecho mientras
mantienes pulsada la función Mayús. ¿Bien? Para arrastrarlos
en línea recta, voy a alinearlos
al medio una vez más para asegurarme de que estoy haciendo
todo en consecuencia. Lo siguiente que voy a hacer es simplemente seleccionar este
en el medio. Derriba turno y
bájelo a este punto, ¿de acuerdo? Bien, al lado derecho. Y luego mantén pulsada la Alt y arrastra ésta al
lado izquierdo así. Seleccione los dos. Control C control que es una
copia. Y hoyo en por favor. Y luego mantén pulsada la opción Mayús. Da click aquí y enruta los
dos ejemplares así. Bien, perfecto. Entonces lo último
que me gustaría
hacer es seleccionarlos todos. Seleccione todos ellos así. Y mantén presionado el turno, y luego enrutarlos una vez, bien, por 45 grados. Y entonces ya lo hemos hecho. Ahora lo siguiente
es
seleccionarlos todos y luego ir
a nuestro sibulo dos Selecciona tu Sib dos o
golpeas Shift para tu Sibul dos, y luego mantén pulsada Elimine algunas de estas líneas aquí. Esta
líneas en particular estoy borrando. Eliminarlos, eso es
mantener pulsada la Alt. Y luego ven y haz click y
únete a los que están en el medio. Bien, haz clic y únete a
ellos en el medio. Eso es sin tener ninguna llave. Y luego abre tu panel de color mientras seleccionas tu
nave por debajo de dos. Y luego solo haz clic y arrastra. Elija un clic diferente, elija un
color diferente, haga clic y arrastre. Elige un color diferente. Haga clic y arrastre. Perfecto. Esta
es ahora nuestra nueva marca de logotipo. Sólo voy a eliminar el trazo y reducir el
tamaño de nuestra marca de logotipo. Y esta es nuestra nueva marca de logotipo. Ahora quiero darle la sensación de ingrediente
degradado. Yo solo voy a seleccionar
el color del campo aquí y aplicar el ingrediente y solo
seleccionar un color diferente aquí. Veamos este
color para éste. También
te vamos a dar el campo degradado, pero vamos a
cambiar el color. Dale este color
y mira este color. Sólo hay que experimentar
para ver cuál funciona. Bien, vamos a cambiar este
un poco, básicamente. Bien, estaba pensando en
copiar uno de estos. Simplemente dale un
color diferente en su lugar. Déjenme darle ésta. Éste. Éste,
éste, éste, bien. Que los
tenemos así. Bien chicos, esta es ahora
nuestra nueva marca de logotipo. Sin utilizar ninguna guía,
sin usar nada, sólo
hemos podido crear
un logo a partir de nuestro Fibiirclek La primera una forma de cambiar
y simplemente tomar a este
tipo así, tirar hacia abajo en una copia a la parte
inferior, y borrarlo. Bien, para que tengamos
aquí y tengamos una mesa de trabajo vacía para
crear nuestro próximo diseño Para nuestro próximo diseño,
lo que queremos
hacer es ir a archivo, por favor. Entonces una vez que estés en la carpeta, vas a
ver estas imágenes. ¿Bien? Tenemos esta imagen
que es imágenes 94. Probablemente voy
a renombrar esto, bien, los unos, Pero solo
tenga en cuenta las imágenes de seleccionados. Voy a empezar por
seleccionar esta. Voy a empezar por
seleccionar esta. Por favor, haz clic y arrastra esto. Sólo voy a
cambiarles el tamaño. El bit de imagen. El bit tal vez para. Bien, perfecto. Ahora vamos a
crear una nueva capa. Entonces para esta
vamos a reducir la opacidad de Perfect Y luego bloquear la capa para que
podamos trabajar en ella
sin seleccionarla. Bien, el primero. Bien,
mi circo está en esta capa. Yo sólo quiero controlar
X y controlar Pitaka. Puedo bloquear esta capa y
trabajar con esta capa. Selecciona el primero, mantén presionado A y arrástralo hasta este punto. Hay que señalar que la
alineación no debe ser perfecta. No pretendo hacerlo perfecto o tan perfectamente
alineado como la imagen. Bien, lo haré
lo más rápido que pueda. No va a estar perfectamente
alineado como la imagen. Bien, no vamos
a hacer esta. A lo mejor seleccionar los dos. Shift M nave abajo para
luego borrar las líneas. Eliminar estas líneas, perfectas
para este otro lugar. Queremos crear una
demarcación como esta. Entonces lo primero que voy a
hacer es copiar esta. ¿Bien? Y luego mira, deja, intenta usar uno más pequeño. A ver, para que entienda el punto. Esto es justo lo que
tendrías que hacer. A ver. Tomemos el
más pequeño y veamos. Perfecto. Ahora
seleccionamos todo. Turno M para el barco. Pul dos, ven aquí mientras mantienes pulsado todo
por supuesto para eliminar Entonces borramos éste. No debí haber
borrado esa. Suprimir éste.
Eliminar uno, Perfecto. Mira lo que ahora hemos logrado. Ahora logramos esta curva
muy hermosa. Creo que aquí podemos eliminar
parte de esta parte. Perfecto. Ahora solo quiero
tomar esta otra vez, la más grande de aquí abajo, para crear esta demarcación de
monte, el pico del pájaro Deja que todo
baje y borra. Perfecto. Ahora vamos a esconder nuestra imagen para ver qué se nos ha
ocurrido hasta ahora. Tan bueno. Para que veas lo genial, todo
el dibujo
se ve hasta el momento. Bien, perfecto. Ahora, para el siguiente, solo quiero usar este, P. Bien. Intentemos usar
éste en su lugar. Bien, veamos,
hagamos algo. Creo que podríamos
seleccionar esta y eliminar las partes malas
si no quieres. Bien, bien. Entonces solo ajusta los bits del cielo. Ahora creo que podemos
trabajar con esto. Se puede trabajar con esto. Vamos a
hacer, vamos a hacer ajustes aquí. Perfecto. Seleccione
todo. Shift M, N elimina las piezas
que no necesitamos Perfecto. Perfecto. Bien, ahora tenemos la cabeza. Bien, Ahora no queremos
copiar todo como está aquí. Sólo voy a
crear otra cosa. Sólo voy a crear una
cabeza y hacer algunas otras cosas. Sólo estoy creando toda
la imagen. Bien, entonces para esta parte, por el ojo, sólo
voy a reducir a este tipo. Yo sólo voy a K porque
no pretendo que vaya a la playa Circle, así que lo
voy a matar. Bien, entonces
intentemos usar este. ver, creo que solo
usaremos este tipo para seleccionar
todo como este turno M. Eliminar estas partes. Me gustaría que tuviéramos
alguna demarcación aquí para que podamos tener múltiples
colores usando este Bien, a lo mejor necesitamos
algo más grande. Vamos a probar esto. Bien, usamos éste y éste. Esta perfecta. Bien, Perdón,
creo que dupliqué. Déjame borrar el malo. Si controlo por qué,
voy a poder ver contornos para que
pueda encajar todo
más perfectamente. Bien, perfecto. Ahora selecciono todo. Shift M, delete, delete,
delete, delete, perfect. Ahora tenemos todo
como quiero que se vea, así puedo borrar éste. Y ahora voy a
seleccionar todo. Ve a mi Shu para seleccionar mi color. Aplicar diferentes colores, un color
diferente, aplicar. Después selecciona color diferente. Aplica aquí. Este aplica aquí. Deja que este aplique aquí, aplica. Por último, aplicar. Bien, vamos a cambiar
los colores en un poco. Por ahora, seleccionemos
todo y solo eliminemos el trazo. Entonces probablemente borre la
capa o la imagen ahí. Todo aquí, y
solo reduce el tamaño. Bien, Sí, esto es lo que
tenemos para los colores, creo que simplemente voy a robar
algunos de estos colores aquí. Sólo tienes que poner este tipo
en gotas para los ojos o dos. Click, Tu, click. Entonces para este otro, déjame intentar usar
este color y ver. Malo, malo, tal vez hagas
algunos ajustes más adelante. Para este,
te vamos a dar esta vista,
está trabajando en este
trazo en su lugar. Para este
controlaré el control C, Control para duplicar
algunas piezas en su lugar. Y luego simplemente desplazaremos
x para darle el trazo. Y este trazo va a
ser blanco, el tamaño del trazo. Bien, Para este color, sólo
voy a hacerlo negro. Y luego para éste, voy a cambiar el color. A lo mejor este color,
para este color
, el que mejor funcione En primer lugar,
permítame eliminar esta. Intenta ver qué color
funciona mejor para esto. Ir a mi ingrediente. Tal vez revertir los ingredientes. Bien, creo que
voy a caminar esto, vamos, revertir esto y ver. No quiero complicar
demasiado las cosas aquí. Solo quiero tratar de terminar
esto lo más rápido posible, pero siento que esto debería
ser de un color diferente. Intentemos usar
nuestras guías de colores también. Bien, trabajaré con este color. Trabajaré con este color solo con
fines experimentales. A lo mejor yo sólo, este tipo le hará éste un mayor control
para hacer todo. Ahora, como puede ver, ahora
tenemos nuestra, nuestra,
nuestra marca con el logotipo de cabeza de pájaro. Probablemente
podríamos tener una compañía Nim, cabeza de
pájaro. Nim. Cambiamos las fuentes, lo que sea. Nada demasiado serio. Déjame borrar a este tipo.
No es importante. Sólo voy a tener esta aquí para que podamos
trabajar en la última. Voy a tener otra copia. Podemos trabajar en el último. Podemos simplemente eliminar
esta ahora y luego importar nuestra última imagen de referencia. Ahora ven a archivar
esta imagen aquí D, esto puede, y así, hay
que tener en cuenta que
no vamos por una mirada exacta. No vamos
por una mirada exacta. Sólo vamos a
crear algo similar. No somos algo, recuerden, solo
estamos tratando de
simplificarlo todo. Estamos tratando de simplificar todo
el asunto. En primer lugar, para este tipo, voy a empezar
con la cabeza. Creo que debería
estar en esta capa. La opacidad debe
reducirse también 59,
bien, y luego bloquearse A ver si podemos
trabajar con éste. Es demasiado pequeña. A ver si
podemos trabajar con éste. Bien, creo que podemos
caminar con éste. Perfecto. Lo siguiente que hacemos es Kate este tipo
para formar el pico Ok, formemos el pico. Eso, este tipo les puso
la madera, dispara M borra. Eliminar. Coloca la madera de ellos, dispara a M. Deletes y
elimina perfecto. Y
tenemos el pico Bien, vamos a crear
una demarcación. Creo que también podemos copiar esta.
La madera de ellos. Dispara a Mtor, dispara a M. Eliminar. Eliminar. Perfecto. Ahora
lo siguiente en lo que voy a querer trabajar es
en el bodypo No quiero
ir por este look. Bien. No quiero ir
por el look original. Sólo voy a jugar por ahí para ver
qué voy a lograr aquí. Bien, entonces quiero lograr
algo como esto. Entonces quiero vincular a este tipo, las partes más externas a este tipo Quiero vincularlos así y
tal vez eliminarlos. Suprimir esta parte. Eliminar
esta parte para la otra. Sólo voy a
dejarla por ahora. El creo que
copié la imagen original,
el círculo original. Realmente no lo copié. Creo que usé el agujero
del mismo. Déjame ver. Sí, creo que usé
el agujero del mismo. Así que sólo voy
a reemplazarlo aquí. Bien. Todo lo que hacemos es copiar para
que los tengamos aquí, así también podemos usarlos
literalmente si es necesario. Bien, sólo vamos a
copiar una vez más para esta. Voy a traerlo, bien. A lo mejor, déjame probar uno más pequeño. Déjame intentar usar uno más pequeño. Creo que caminaremos
con el más grande, ¿de acuerdo? Muchas de estas cosas,
prueba y error, ¿de acuerdo? Si lo intentas y
ves que no estás logrando
lo que quieres lograr, solo
puedes probar otra cosa. Perfecto, selecciona
todo, turno M. Empecemos ahora a eliminar
las partes no deseadas. Eliminar. Eliminar. Esto es a
lo que quiero ir. Bien, seleccione turno
M, Eliminar perfecto. Ahora lo siguiente
que me gustaría hacer es crear otra parte. Crea otra parte
que fluya así. Bien, creo que voy a usar esta. Chicos,
trabajemos con este turno. M elimina y elimina. Elimina, Lo siento, no
seleccioné todo.
Eliminar. Eliminar. Ahora tenemos las otras partes
que realmente quiero aquí. Así que vamos a crear un
prefijo de descenso prefijo por ahora Sólo trabajemos con
lo que tenemos aquí. Por ahora, creo que aún podremos hacer algunos cambios más adelante. Por ahora, creo que podemos hacer
con lo que tenemos aquí ahora, lo siguiente me
gustaría crear una pluma. No quiero
ir por este look. No quiero
ir por este look. Lo que quiero hacer es comenzar
con algo como esto. Aquí. A ver.
Algo como esto. Terminarlo. Algo así. Bien, solo únete al, únete a ellos así.
Entonces para este, da clic aquí y solo
únase a ellos así. ¿Bien? Ahora en realidad vamos a
necesitar chico para ir más allá. ¿Bien? De hecho necesitamos que
este tipo vaya más allá. Bien. Para que podamos hacer que este
otro venga así. De veras ni siquiera
necesitábamos a este tipo aquí. De hecho, solo necesitábamos obtener un poco de
propina de aquí a aquí. Bien, en realidad vamos
a usar esta grande. Este video es cada vez
más largo de lo esperado. Solo trata de acelerar para que no solo
perdamos mucho tiempo. Bien, para este, recuerda que estoy usando atajos. Estoy usando E para la herramienta de selección
directa. Estoy usando V para la herramienta
de selección. Ahora puedo seleccionar
todo aquí. Shift, borra, delete, delete,
delete, this one Eliminar, eliminar, eliminar, eliminar. Por último, vamos, perfecto. Así que déjame sacarme de esto para que podamos ver lo que se nos ha
ocurrido hasta ahora. Bien, perfecto. Ahora podemos pasar a la siguiente. Vamos a Burelle, prueba esto. Partes caídas del
cuerpo vienen así. Bien, vamos dos bits. Bien vamos a intentarlo,
voy a borrar. Elimina. Tenemos algo así. Déjame desactivar
la emergencia. Perfecto. Voy a tomar uno de estos
para crear el ojo. Bien. Y siento que aquí
podríamos hacer una cosa más. Podríamos hacer una cosa más aquí. ¿Bien? Haz algo
como esto y luego, perdón, deja que ambos cambien a Tilitz y a
los tlites Tilith, lo siento. Seleccione todos ellos, turno M, él, bien. Aquí hay mucha
polémica. Iba a manejar
eso en los pedacitos. Pero esto es lo que
buscaba. Esta cala, para esta
polémica aquí, iba a tomar
tiempo para manejarla. ¿Bien? Yo entiendo por qué los gritos están
sucediendo así Entonces, permítanme aislar el
camino y eliminar este punto. Eliminar manualmente este punto. Manualmente tienen menos polémica. Creo que todavía tenemos una parte. ¿No necesitamos qué? Seleccionemos uno que necesitamos. ¿Bien? A lo mejor no
necesitas hacer esto, pero esta es mi pequeña manera de resolver este Oc y
solo voy a controlar para cortar. Entonces para esta que
no necesito, sólo voy a borrar. Y luego el control para
pegarlo de nuevo para que veas que ahora todo
es perfecto. Ahora por fin sólo voy a
encontrar una manera de salir, salir un poco de demarcación aquí. Bien, selecciona los tres. Shift M, delete, Delete the sky. Elimina el cielo no se borra. Eliminar, perfecto. Bien, entonces este es exactamente
el Luke que estaba buscando. Entonces necesitaba esta curva, necesitaba esta pluma
para este padre. Piensa que aquí hay un poco de
polémica. Todo turno, M, det,
eliminar, borrar, perfecto. Ahora también podríamos hacer algo muy poco
interesante aquí. ¿Sabes qué? Solo
apliquemos primero el color. Cuando termine de
aplicar el color, haremos lo que pretendo hacer. Bien. Entonces vamos a agregar
colores, seleccionar todo. Shaul'resolo va a
agregar colores aleatorios aquí. Por ahora, no hemos
terminado con esto.
No terminamos con esto. De hecho tenemos algunos
detalles más para agregar por ahora. Sólo vamos a
agregar colores aleatorios. Colores aleatorios para la cabeza. Sí. Déjame ir
por esto por ahora. Para seleccionar todo. Sí. Esta es nuestra imagen. Ahora bien, lo que quiero hacer por el padre,
pienso antes que nada, solo
voy a crear un
poco de detalles sobre el padre, algo así. Déjame darle un color
blanco por ahora. Vea cómo se ve
después de duplicarlo. Después duplique otra copia. Bien, perfecto. Básicamente, creo que esto
bastaría para seleccionar todo turno para el
barco por debajo de dos, supresiones. Elimina. Perfecto. Ahora podemos seleccionar nuestro turno padre
clic y para crear una copia, sólo
voy a hacer esta
copia detallada así. Lo que yo haría es mandar la parte de atrás, va a
estar en la parte de atrás. Entonces solo queremos que
se muestre atrás, así. Bien, muestra atrás, definitivamente será de
un color diferente. Definitivamente ser de un color diferente. Perfecto. Ahora, tal vez se hagan
algunos pequeños
toques finales. Simplemente tengo ganas de agregar
reflejos en el cuerpo. Creo que me iré. Me gusta mucho este chicos para
no pasar demasiado tiempo. Bien, esto es
lo que tenemos ahora. De hecho me gusta mucho este tipo. Quiero quitarle los trazos, pero quiero permitirle a ese tipo. Yo sólo voy a quitar el
trazo y tener este. Tengo ganas de
subir el tamaño del trazo. Y luego vamos a
darle este perfil. Mira, vamos a darnos
la dirección que tenemos. A lo mejor esto va a funcionar. Simplemente
seleccionaré empujar el perfil la báscula una vez más. El cráter trazo una vez más y luego simplemente ir al objeto
y ampliar la apariencia Y luego seleccionar este turno de cuerpo. Entonces solo borra esa parte. Así, lo tenemos. Básicamente, esto es
lo que hemos creado. Ahora podemos comenzar a
agregar nuestro hermoso, en realidad
podemos eliminar el fondo y podemos
eliminar todas las demás cosas aquí. Bien, claro,
para los círculos, realidad los
puedes encontrar
en este archivo de proyecto, que voy a poner a tu
disposición. Esa es esta creación de Fibonacci
Circus, ¿verdad? Y también voy a poner este disposición para que lo
veas por ti mismo. Ahora podemos comenzar a
agregar nuestros colores. Déjame copiar este de
aquí para el cuerpo. Vamos a darle este
color. Este color. ¿Bien? Perfecto para éste. Vamos a darle los
blancos y el mar. Entonces para éste, vamos a
darle este color para éste. Vamos a darle este
color para éste. Piensa, dejemos este color igual que lo pálido que es el azul, hazlo más brillante,
perfecto para este. Vamos a darle este
color para éste. Vamos a darle este
color para éste. Veamos este color, éste. Veamos este color, éste, el que funcione
primero Eliminemos éste primero
y veamos qué tenemos. Tal vez necesites volver a
trabajar en los colores. Creo que esta demarcación
aquí es genial. A lo mejor lo dejaremos
así para éste. Siento que jugar con los bits de combinación de colores es color. Bien, vamos a ver. Um, malo, malo. Vamos a tratar de darle éste. A ver. Um, perfecto. De hecho siento que deberíamos cortar a este tipo
del cuerpo malo. Simplemente lo cortamos
del cuerpo mezquino. Chicos perfectos, esto es lo que hemos logrado usando los círculos de
Fibonacci La marca del logotipo que hemos logrado
usando el círculo de Fibacchi. veas lo único
y hermoso que es el diseño,
que es para marcas de logotipo o más bien que para
los círculos de Fibonacci Entonces eso será para éste, y nos vemos en el siguiente.
25. 26 cuadrículas utilizadas en el diseño de logotipos: Hola chicos, bienvenidos de nuevo. En este video, vamos
a estar aprendiendo sobre cuadrículas
en Illustrito Grids en diseño de logotipos,
y cuadrículas
en y De los últimos videos
aprendimos sobre la Fibonacci, más bien la técnica de Fibacci, y aprendimos
a crear diseños
usando esta técnica y aprendimos
a crear diseños de Fibonacci. Bien, podemos ver que hasta
creamos diseños muy chulos. Bien, como esta. Acabo de abrir unos diseños que
creamos a partir del último video. Marcas de logotipo de aspecto muy único. ¿Bien? Esto se puede usar
como marcas de logotipo, ¿de acuerdo? Podríamos darles un significado o crearlos con un
significado en mente, y luego usarlos como marcas de
logotipo y para actuar o resolver muy
perfectamente como marcas de logotipo. Para que puedas ver lo únicos que son
estos diseños. Estos fueron creados con la ayuda
de los círculos de Fibonacci ¿Correcto? En este video
vamos a estar creando diseños realmente
únicos también. O aprendiendo a crear diseños
únicos con
cuadrículas geométricas aquí en Abila Este video será más
una introducción a toda
la grilla de ellos. Bien, entonces ya sabes
los tipos de cuadrículas que
tenemos y cómo usarlas, cómo las técnicas de uso
básicamente de las cuadrículas ¿Bien? Voy a empezar por
crear un nuevo documento. Bien. Como siempre, turno para ajustar mi cuerpo
artístico a lo que me gustaría ¿Bien? Normalmente no tengo una idea
fija de la mesa de trabajo, pero normalmente solo tengo una idea aproximada de cómo
quiero que se vea bien Entonces por eso no estoy ingresando los detalles todas las
dimensiones manualmente Solo estoy usando la mesa de trabajo para personalizar que la mesa de trabajo se vea
como lo que tengo en mente Bien. Entonces eso es solo para mí, pero puedes usar
dimensiones específicas si quieres. ¿Bien? Puedes poner en
dimensiones específicas si quieres, pero yo solo prefiero
hacerlo así. Bien. Ahora sobre las cuadrículas, ¿Cuáles son los tipos de cuadrículas en el diseño de
logotipos y
cómo las usamos? Bien, entonces tenemos cuatro tipos
diferentes de cuadrículas. Tenemos la rejilla rectangular, tenemos las rejillas polares Bien, esta es la rejilla
rectangular. Hasta aquí, tenemos
las rejillas polares. Ahora estas rejillas
polares están hechas de círculos. Se puede ver que es un poco
similar a la Fibonacci,
pero no voy a ver eso realmente, pero no voy a ver eso realmente, porque las cuadrículas de Fib Propusiones. Hay
reglas estrictas a la hora de usar el Fib, pero para éste
no hay propuionjt específico Vamos a llegar
a eso más tarde. Aparte de estas dos, también
tenemos la rejilla hexagonal, y tenemos la cuadrícula isométrica,
la rejilla hexagonal y
la cuadrícula isométrica Entonces estos son los cuatro tipos de cuadrículas que utilizamos en el diseño de logotipos Y vamos a ver cómo
crear todas y cada una de ellas. Bien, ¿cómo empezamos, cómo
creamos esta grilla? Entonces comencemos con
la rejilla rectangular. Hay dos formas de
crear esta grilla. El primero es usar la rejilla rectangular
a la que se encuentra esta cuadrícula. Ven y da click, luego
haz esto 50, 50. Entonces tal vez poniendo la
dimensión si quieres, y luego poniendo el número de divisores para horizontal
y vertical Aquí tenemos cinco, pero voy a
hacer este 10.10 y voy a golpear Ok. Podemos ver cómo se crea que por
el sesgo es valor 500,
este valor es 50 y
este valor es 50 Por eso se crea
así k. Pero ¿y si
queremos crear como grilla normal? Así que vamos a golpear Ok. Ahora podemos
ver después de hacer el sesgo 00, ahora
tenemos una grilla normal Esta es probablemente la forma
más fácil, o la forma más fácil más bien de
crear cuadrículas aquí en una calle Esta es la primera forma en que también
podemos crear rejillas
rectangulares usando el segmento de línea para
este segmento de línea dos, podemos crear un
segmento de línea como este Al mantener pulsada la tecla shift,
podemos crear la primera, o podemos usar la herramienta
pluma si queremos. Después tira hacia abajo Alt y arrastra Duplicar hacia
el lado derecho. Después selecciona el arranque
de ellos y luego usa la opción de mezcla aquí. Vamos a presionar la
opción Mezcla o Hacer. No. También tenemos la
herramienta de mezcla que está aquí y podemos usar esta herramienta para editar
nuestras opciones de mezcla. Mezcla. Así que vamos
a deshacer lo que acabamos de hacer e intentar
usar esta herramienta. Puede hacer clic en la herramienta y luego hacer clic en la primera, primera línea, y luego llegar a la segunda línea y hacer clic en ella. Ahora ves que ahora
tenemos nuestra mezcla también, igual que como la tuvimos, usando la opción blend aquí. Después de que sean
seleccionados así, podemos ver que
tenemos demasiadas líneas y no queremos usar
estas demasiadas líneas. Bien, son demasiado y
queremos reducirlos. Podemos reducirlos de dos maneras. Al seleccionar el barco, a
quién objetar y mezclar, y luego mezclar opciones. ¿Correcto? Y luego solo hacemos los pasos de mezcla y
luego elegimos los pasos. Bien, no quiero
usar este método porque aprendimos este método
en el video anterior Lo que quiero hacer es
querer usar la mezcla para mientras selecciono los objetos. Vamos, haz doble clic
en la herramienta de mezcla y verás que aparecen las opciones de
mezcla. Ahora podemos elegir los pasos. Entonces hagamos 25
y hagamos clic bien. Ahora podemos ver que
ahora tenemos 25 líneas, ¿bien? O 25 divisores. Ahora podemos controlar C, controlar F para duplicar a
este tipo y simplemente rotarlo para que
podamos enrutarlo así. Y ahora tenemos los
otros divisores. Ahora podemos
expandirnos en objetos, fusionar y expandir Objetos,
fusionar y expandir. Ahora hemos ampliado
nuestras naves mezcladas. Ahora los tenemos como líneas.
Los tenemos como líneas. Ahora podemos
utilizarlos como nuestras cuadrículas. Tener nuestras cuadrículas aquí
y podemos simplemente bloquear la capa y luego comenzar a crear sobre la nueva capa
usándolas como guía Así es básicamente como
crearías cuadrículas. En realidad hay otras
formas de crear cuadrículas, pero no quiero
entrar en demasiadas otras formas Los dos vamos a bastar muy
perfectamente, muy perfectamente. No es necesario aprender otras
formas de crear cuadrículas. Entonces estos dos, seremos
muy perfectos para tus necesidades. ¿Bien? Ahora puedes ver cómo
estamos usando las cuadrículas, y debido a que tenemos guías
inteligentes encendidas, ahora
podemos
tener otras guías mientras usamos o
diseñamos en nuestras cuadrículas ¿Bien? Nos dice dónde podríamos chasquear o enviar a
puntos como este. ¿Bien? Donde tenemos
las líneas, ¿verdad? Esta es la primera forma de
crear nuestra grilla. No quiero pasar
demasiado tiempo aquí. Ahora sólo voy a
borrar las cuadrículas. Entonces trabajemos en la segunda
forma de crear nuestra grilla. Ahora, la segunda forma de crear cuadrículas sería la rejilla polar Haces clic en la cuadrícula polar, cambio
hacia abajo, estarás
cultivando el círculo perfecto. Ahora mismo, quiero que golpees los botones de dirección en tu teclado.
Botones de dirección. Como puedes ver, está
sumando los círculos. Es agregar los círculos, ¿verdad? Si quieres uno,
simplemente puedes golpear hacia abajo y
hacerla cero o
simplemente podrías calentarte para
aumentar los círculos. ¿Bien? Puedes tener algunos
de los divisores de línea como este al presionar
la tecla de flecha derecha Y podrías reducirlos
golpeando la tecla de flecha izquierda. ¿Bien? Aparte de eso, en realidad
podrías ajustar
sus posiciones por ocho x, son las posiciones
del circo por ocho x, como esta x También
puedes hacerlo para las
líneas por ocho v y v, y esto es para darte
más control en caso que quieras usar
una cuadrícula muy anormal. Bien, esa es la manera de
crear tu red polar. Crea tu cuadrícula polar para, No
revisamos los
atajos al usar la cuadrícula rectangular a
la cuadrícula rectangular para, digamos que queremos hacer ajustes mientras
creamos la cuadrícula, igual que cómo lo hicimos
para el pull, ¿verdad? Puedes golpear tu
parky y puedes ver que estás
aumentando los divisores Puedes golpear tu
arco derecho y puedes ver que estás aumentando
los otros divisores. ¿Bien? Esos son los divisores
verticales Y entonces para los otros arcos
direccionales los
reducirán, ¿de acuerdo? Y también podríamos usar
X para este efecto. Podríamos usar para lo contrario. Podríamos usar V para este
efecto y para lo contrario. Ahora estos son los valores sesgos. Estos son los valores sesgos, ¿de acuerdo? Entonces, jugar con los valores sesgados es lo que le
damos a este efecto Si vengo aquí y hago clic, ya
podemos ver que los
valores sesgados se han metido con. llevamos a cero antes, pero ahora son 80.90 Bien, Así es como creamos
estas cuadrículas para perder Ahora las dos siguientes cuadrículas son la rejilla hexagonal y
la cuadrícula isométrica Ahora para la rejilla hexagonal, te
voy a mostrar cómo
crear las rejillas hexagonales Voy a golpear,
voy a seleccionar el segmento de
línea dos, luego voy a crear
un segmento de línea como este. Voy a
seleccionarlo, Wollen Alt, y arrastrar copia a la parte inferior Después selecciona los dos. Y luego ir a mi
blend y hacer No, quiero dar click en mi blend
para elegir pasos específicos. Vamos a darle a este 50, 50 perfecto. Este es el primer paso para
crear tu rejilla hexagonal, es el primer paso para crear
tu rejilla hexagonal. Lo siguiente que
haremos es
seleccionar este clic derecho
e ir a Transformar. E ir a rotar. Hay que rotar esto
60 grados, 60 grados. A continuación, pulse Copiar.
No, pero golpea Copiar. Al hacer eso,
habrás girado la forma o las líneas
60 grados, a la derecha. Ahora bien, ¿por qué seleccionar el nuevo? Haga clic derecho y transforme. Y luego reflejas esto
por 90 grados, ¿de acuerdo? Y luego pulsó copiar. Ahora lo hemos
reflejado en 90 grados. Lo que quiero que hagas
ahora mismo es solo seleccionar cada uno de ellos e ir a
Mezcla de Objetos y Expandir. Seleccione Fusionar objetos
y Expandir Seleccionar. Creo que te queda uno. Sí, este es el
que nos queda. Seleccionar, Objeto, Fusionar
y Expandir perfecto. Ahora mismo esto es lo que
tenemos y solo queremos hacer un ajuste. Ahora solo queremos asegurarnos las líneas sean así, ¿de acuerdo? Ahora puedes presionar control para
el modo esquema para ver las líneas para que
puedas organizarlas físicamente correctamente. Hacer esto va a hacer. Y recuerda que estoy
manteniendo el turno para que hagamos todo en
la línea de la calle, ¿de acuerdo? Para que puedas presionar control y para
salir del modo esquema. Y ahora tenemos nuestra rejilla
hexagonal. Bien, Lo siguiente que
hacemos es seleccionar
todo y luego venir a tu buscador de caminos y dividirte. Cuando divides entonces marca el color del trazo
o el trazo, solo
le das un trazo. Tal vez reducir el
tamaño del trazo a 0.5 Ahora ya terminamos. Lo siguiente que hacemos es
entrar al grupo y simplemente
eliminamos algunas partes innecesarias Eliminar seleccionar y eliminar Seleccionar. Eliminar seleccionar y eliminar. Seleccionar y eliminar. Creo que solo trabajamos con esto. Ahora podemos centralizar esto
o una línea en el medio. Ahora esto es lo que tenemos.
Esta es nuestra rejilla hexagonal. Déjame hacer una pequeña
demostración con esto. Veamos si queremos
crear un diseño de logotipo o esto también funciona con
todas las demás cuadrículas La forma más fácil de
comenzar a crear cosas de
inmediato con esto es seleccionar una cuadrícula y luego poner tu herramienta
Shape Builder. Haga clic en su herramienta
Creador de formas, seleccione un color y
luego comience a crear. Inicio. Solo empieza a
crear. Bien. Se puede ver que esto es
lo que acabamos de crear. Esto es solo una
demostración y
no nos gustaría usar
una grilla tan grande. Podemos golpear una
selección directa para seleccionar al chico, controlar x para cortar, y venir aquí y
controlar V a pieza. Ahora puedes ver que
hemos creado una marca de logotipo. simple que parezca, pero sí, es una marca de logotipo. Bien. Ahora podemos quitar el St. Esta es una marca de logotipo. Vamos a crear
costos con todos estos. Bien. Pero esto es sólo para fines de
demostración. También vamos
a ver algunos ejemplos de logotipos
creados con algunos de estos tipos
de cuadrícula para que entiendas el punto, te hagas la idea y
empieces a visualizar cosas en tu cabeza de cómo las cuadrículas podrían ser útiles en tu
trabajo como diseñadores de logotipos Ahora, para el último tipo de grilla, sólo
voy a
eliminar esta. Para el último tipo
de cuadrícula que queremos
crear es la cuadrícula isométrica Vamos a crear
la cuadrícula isométrica. Seleccione su segmento de línea
para crear un segmento de línea. Esta vez
vas a crear. De esta manera. Así,
no de la forma en que lo hicimos, vamos a crearlos verticalmente. Así se Alt y la
arrastrará hacia el lado derecho. Luego selecciona tu Blend. Para luego hacer clic, clic, haga clic, elija Pasos Específicos, haga que este 50 sea perfecto. A continuación seleccionamos
clic derecho Transformar. Y Rotar también. Girado 60 grados
y golpeamos Copiar. Y luego haz clic derecho en
transformar
Reflect, Reflect por 90 grados
y heat copy perfect. Ahora ya terminamos con
el Mejor Rock. Ahora solo necesitamos
expandir todas estas naves mezcladas viejas
expandir, objetar, expandir. Finalmente, objetar, mezclar
y expandir, perfecto. Para lo último que
tendremos que hacer, tendremos que alinear a este tipo igual que como
hicimos los demás,
la última grilla, bien, Puedes darle al control Y más bien
para el modo esquema y solo tratar de alinear todo
perfectamente perfecto. Ahora, controla para salir
del modo esquema, selecciona todo
aquí y ven a tu pathfinder y divide Ahora todo está dividido. Vamos a darle un
trazo y darle un ancho de trazo de 0.5
y entrar en el grupo. Después seleccione las
piezas innecesarias y elimínelas. Así como esto. A mí me gusta esto. Lo siento, por error
salí del grupo. De hecho creo que
podemos trabajar con esto. Así que vamos a trabajar
con esto, perfecto. Ahora bien, esta es nuestra rejilla hexagonal, y esta es nuestra cuadrícula isométrica Y vamos a
ver cómo trabajar con todas estas cuadrículas. Bien, Así que hemos mirado
los cuatro tipos de cuadrículas, ahora vamos a echar
un vistazo a algunos ejemplos de diseños de logotipos creados
con estas cuadrículas Bien, y luego
vamos a ver cómo podemos usar estas cuadrículas para crear marcas de
logotipo aquí en Los Fit. Bien, ahora sólo voy a ir en mi navegador, ir a Pinterest. Creo que ahora mismo estoy impreso. Aquí voy a buscar grilla. Seremos el
diseño del logotipo perfecto. Ahora puedes ver algunos de los
diseños de logotipos . Podemos ver éste. Utilizaron la cuadrícula isométrica, no la isométrica,
la cuadrícula rectangular y
también la cuadrícula polar Se pueden ver las
rejillas rectangulares y las rejillas polares. Ahora bien, las
rejillas polares son círculos. Aquí, probablemente serían los fbircles, simplemente polares normales Este es uno de los ejemplos. Tenemos este ejemplo también. Tenemos este ejemplo,
esta es la NASA. Tenemos las rejillas polares. Probablemente también se utilizaron las
changulgrids. ¿Bien? Hay
bastantes ejemplos. En lugar de buscar
solo diseños rojos, yo era
sexagonal, el
diseño del logotipo de rejillas hexagonales muestran eso, vemos algunos de ellos, ¿de acuerdo? Para rejillas hexagonales. Estos son algunos ejemplos válidos. ¿Bien? Estos son
algunos ejemplos válidos diseños
de logotipos
basados en rejillas hexagonales. ¿Bien? Este es para diseño
isométrico, diseño logotipo basado en cuadrícula
isométrica, Se ven bastante similares
que isométricos hexagonales, por lo que se pueden ver algunos de ellos, Se pueden
ver algunos de ellos. Los diseños de logotipos
basados en cuadrícula isométricos se parecen un poco a los diseños
tre D, bien, se
parecen un poco a tres diseños D. Y vamos a ver cómo
creamos todo esto en poco tiempo, ¿de acuerdo? Perfecto. Ahora tenemos esta,
que son las rejillas polares,
y también la
cuadrícula rectangular a esta, que probablemente sea un diseño de
Fibuaccibs Lugo, es probablemente un diseño de Fibacibslugo y la cuadrícula rectangular. y la cuadrícula rectangular. Entonces hay
bastantes ejemplos, hay bastantes
ejemplos aquí en línea, tenemos algunos
ejemplos perfectos de logotipos hexagonales. Aquí tenemos una serie de ellas, para que ensigas el punto. Puedes seguir revisando
por tu cuenta. Sigue revisando por tu cuenta. Perfecto. Estos son los ejemplos que vamos a estar
viendo ahora mismo. Sólo voy a volver a un ilustrador y vamos
a ver algunas técnicas E. Porque algunas de estas rejillas
son demasiado grandes a grandes. Simplemente eliminaré algunas de
las partes aquí para que
tengamos rejillas más pequeñas Bien, eso borra. Bien, vamos a ver para este
todavía se borra un poco más perfecto. Entonces esta es la cabeza. Entonces solo te voy a mostrar
algunos ejemplos. Al seleccionar el
troquelado M para que el constructor naval haga
clic y seleccione el color y comience a construir Ok También es posible combinar
múltiples rejillas como vimos. Por supuesto, tal como vimos en algunos de estos ejemplos aquí. Muchos de estos ejemplos
tienen cuadrículas combinadas. Por lo que también es posible
combinar cuadrículas. No tiene que
ser sólo un tipo de grilla, chicos, este es un ejemplo, no un ejemplo perfecto. Pero basta,
creo que debería haberlo hecho, creo que debería haber
duplicado primero esta grilla Llevarlo al lado izquierdo, y ahora podemos trabajar
con éste, ya que tenemos un duplicado aquí. Bien, ¿qué debo crear? ¿Turno? ¿Qué debo
crear? A ver. En el siguiente video, en
realidad vamos a trabajar en algunos archivos de logotipos reales. Bien, todos los diseños de logotipos más bien
algunos diseños de logotipos reales. Así que vas a
trabajar en algunos
diseños de logotipos reales usando estas cuadrículas perfectas, para que podamos
tener un fondo, tal vez tus blancos arreglen
y envíen a la espalda perfecta Tenemos esto como marca de logotipo. Recuerda que en realidad no estoy creando tejido específico así que
no es perfecto. Bien, ¿qué? Tenemos esto como una
marca de logotipo que se
crea muy fácilmente usando la creación
hexagonal. Bien, perfecto. Ahora tenemos alguna otra. Bien, intentemos crear L. Lo siento, no
seleccioné el color. A ver. Intentemos crear L. Bien, intentemos
crear así. Intentemos crear V.
Intentemos crear. Lo siento, vamos a ver. Oh, no. Oh, lo siento. De hecho podrías
hacer que se vea así. No, no lo estoy sintiendo. Lo siento chicos, Sea lo que sea, realidad no lo
estoy consiguiendo. Entonces tal vez solo lo terminemos
con algo como esto. Bien. También podríamos
tenerlos con diferentes hojas. También podríamos
tenerlos con diferentes hojas para cogerlos. Tenemos esto haría, esto no tiene mucho sentido, pero podemos ver cuán única,
qué tan única se ve la marca del logotipo. Si realmente conseguimos
crear algo con significado o realmente conseguimos
darle un buen significado a esto, veremos que estamos
ideando diseños de
logotipos muy únicos, diseños logotipos
muy únicos. De hecho, el uso de cuadrículas es una de las formas únicas
de lograr una buena apariencia Buen diseño. Absolutamente. Ok. Esto podría bastar También controlo X
Control Grupo de Control, y muestro el color. Borramos éste y
vemos cómo funciona éste. Esta podría ser la marca del logotipo. Muy sencillo codificarlo. Bien. Si lo enrutamos, permítame darle a controlar la regla para que pueda
sacar una guía aquí Quiero enrutar, para alinearme
con esta línea de abajo. Chicos perfectos. Ahora se puede ver que
esto podría servir como un, tan único como parece. Podría servir como marca de logotipo. Servirá como marca de logotipo. Así creamos
logo con las cuadrículas. Déjame
probar algunos ejemplos con ¿cómo
lo llamamos, la cuadrícula isométrica Sólo los unos. Sólo voy a eliminar algunos
de los que tenemos aquí. Perfecto para éste. Lo ampliaremos, lo centralizaremos. Verás, tal vez solo
borre un poco más. Entra en la nave.
Eliminar algunos más. Perfecto, centrémonos y comencemos a ver lo que
podemos lograr con esto. Ahora para la cuadrícula isométrica, en realidad
podemos crear
tres diseños isométricos D. Permítanme comenzar de inmediato con un
ejemplo muy sencillo. Se puede ver que he
podido lograr estas tres D se vean bien. Apreciarlo por favor. Bien, podemos ver que
he podido lograr este look de tres D simplemente
seleccionando diferentes
hojas de este color, Diferentes hojas de este color. Este podría ser logo también, Podríamos usar esto para
crear logotipos también. En lugar de usarlo de esta manera, todavía
podemos usarlo como. Dos rejillas de diseño de logotipos para crear dos diseños de logotipos o dos marcas de logotipos D tienen
algo como esto. Y ya ves, bien, creo que no lo
hice bien, solo selecciona el color y estoy empezando a crear
algo totalmente diferente. Pero no importa. Esto seguirá funcionando.
Seguirás trabajando. Entonces esto podría ser una marca de logotipo. Bien, marca de logotipo. Veamos si una
hoja diferente de esto funcionaría. Bueno chicos, esto podría ser una marca
ilegal. Absolutamente. Esto es más un tipo de cosa dos D
más tres D. Entonces no son totalmente dos D
porque tenemos aquí un semental, entonces aquí, la hoja aquí ahora hace que
parezca tre D. Y también aquí, bien, podemos tener
todo tipo de cosas. Todo tipo de diseños, chicos con esta técnica
o con las rejillas. Bien, La limitación a esto
es solo tu imaginación. Bien, en el siguiente video, vamos a estar creando algunas
marcas de logotipos interesantes Con las cuadrículas Con las cuadrículas para que pueda
controlar el grupo y luego traerlo sobre mi
fondo blanco para ver cómo se ve A lo mejor solo voy traer medio para compartirlo
se ve chicos al final de la misma. Todo esto muy singular se ve muy único a esta es una marca de logotipo
muy interesante. Eso será para este chicos. Podemos ver algunas de las marcas de logotipo
muy únicas que hemos creado. De hecho, creo que
sé de una empresa cuyo logo es casi así. Bien. No puedo simplemente recordar
el nombre de la compañía, sino que el logo es
casi así. Podemos ver cómo creamos el logo con el
tintle de un ojo, de
hecho, de Mystic Esta es una creación de
Mystic porque
ni siquiera planeamos crear el logo, sino que acabamos de lograrlo
y se veía perfecto Ese es el poder
de las redes para ti. En el siguiente video,
estaremos creando un par de marcas de logotipos usando estas cuadrículas y
usando las técnicas que
hemos aprendido en este video Muñeca, ya sea por éste y nos
vemos en la siguiente.
26. 27 Cómo crear marcas de logotipos con cuadrículas: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. En esta conferencia,
vamos a crear marcas de logotipo
usando algunas de las cuadrículas que
hemos aprendido a crear la última conferencia Bien, voy a empezar por
crear un nuevo documento. Yo sólo voy a elegir
esta orientación, esa es la
orientación horizontal para el documento If que he seleccionado
aquí. Y luego crear. Olvidé ver el archivo en el
que trabajamos la última vez. Perdí algunas de
esas otras rejillas,
esas rejillas hexagonales e isométricas en
las que trabajamos Significa que tendré
que recrearlos. Bien, pero no los estamos iniciando. Empecemos con
los que estamos trabajando. Empecemos con,
comencemos con la rejilla
rectangular a, voy a dar click para
el ancho y alto. Yo sólo voy a
elegir 100 por 100. Para esto, voy
a dejar esto a las cinco como cinco y también
este como cinco. ¿Bien? Y por sesgo los va
a dejar a las 00 Bien. Esto es lo que ahora tenemos. Voy a expandirlo o
redimensionarlo y luego centralizarlo
o alinearlo al medio Esto es dirctangular grid two, o más bien dirtangular Ahora mismo vamos
a usar la rejilla polar. También. Además con la cuadrícula
dirtangular, estamos usando la cuadrícula polar, pero no estamos usando ninguna
otra ¿Bien? Lo estamos usando como un círculo o como
una elipse. ¿Bien? Tenemos uno así. Vamos a
asegurarnos de que toque la línea,
la línea exterior, ¿de acuerdo? Vamos a
asegurarnos de que toque perfectamente
el contorno. Esta es la primera.
Vamos a tener otra. Vamos a controlar C.
Control para copiar y Pst, por favor. Entonces sólo vamos a recitar
éste así, ¿de acuerdo? Ahora esto es lo
que tenemos. una combinación de
estos dos tipos de rejillas. ¿Bien? Ahora voy
a cambiar todo por mi herramienta de mesa de trabajo y
voy a duplicar esta mesa de trabajo porque quiero
crear dos diseños con Bien, Ahora voy entonces sólo
voy a ir a constructor naval
a mis dos Shiu Seleccione mi constructor naval dos, luego voy a comenzar a
construir mi nave enseguida. Bien, ahora creo que
debería hacer una cosa más. Debería hacer una
cosa más por ésta. Debería controlar el
control F y en realidad escalar, escalarlo hacia abajo. Perfecto. Yo voy a
hacer lo mismo aquí, control F. Entonces voy
a escalarlo, perfecto. Voy a empezar a
construir mi nave. Así que selecciona todo
con tu herramienta Sívula. Y yo sólo voy a empezar. Podemos leer para
copiar, seleccionar color. Simplemente seleccione el color del bloque. Y entonces ahora voy
a empezar por hacer esto. ¿Bien? Entonces sí, esto es
lo que tenía en mente. Esta marca de logotipo es similar
al logo de Beats. Bien. La marca del logotipo de Beats. Esto es básicamente
todo lo que tengo en mente. Nada demasiado complicado es el primero que
vamos a crear. Ahora podemos elegir, podemos seleccionar nuestra
selección directa para hacer clic, haga clic aquí. Y controla X para cortar. Ahora podemos eliminar
todo aquí. Después controla V, control V, control V a foso. Ahora podemos simplemente agrupar con
control y luego rec, alinear todo al medio. No sé por qué no
es un forro. Probablemente un error. Simplemente lo hacemos manualmente y esto es lo que ahora
hemos podido crear. Simplemente seleccionaré todo y eliminaré el color del
trazo en él. Bien, perfecto. Ahora chicos, esto es lo que hemos podido crear combinando estas dos rejillas que la rejilla polar y la cuadrícula angular
directa Muy sencillo, muy único, muy dulce logo se envía. Bien, perfecto. Ahora para esta otra, voy a seleccionar
todo lo que
voy a ir a mi constructor de
barcos, luego voy a empezar a crear mi nave. Voy
a empezar con. Este tipo, venga por
aquí, venga por aquí, y
luego siga así. Baja y detente aquí. Por ahora, en realidad,
olvidé seleccionar mis colores. Yo sólo voy a vender
mi color y agregar, y voy a
hacer lo mismo, voy a venir de aquí. Perfecto. Ahora bien, esto
es lo que ahora tenemos. Bien, déjame hacer solo para ver cómo
asegurarme de que sea perfecto. Es perfecto. A continuación esto, sólo
voy a hacer éste. Y luego seleccionar a este tipo que está con mi
selección directa para seleccionar a este tipo. Selecciona a este tipo.
Control x para cortar. Y podemos eliminar las
partes innecesarias de la grilla y
controlar el control de plagas V para agrupar Ahora solo podemos centralizar
o alinear al medio. Chicos perfectos, ahora tenemos
dos formas únicas o marcas de
logotipo que hemos
creado usando dos cuadrículas Usando la combinación
de dos rejillas, esa es la cuadrícula dicangular y
también la cuadrícula polar.
Bien, perfecto. Entonces estas son las dos
primeras marcas de logotipos, y vamos a
trabajar en la siguiente. Ahora para la siguiente marca de logotipo, vamos a estar usando
la rejilla hexagonal. ¿Bien? Después usando la rejilla hexagonal. Así que solo voy a seleccionar
la B para dar click y duplicar ésta al lado derecho y borrar todo perfecto. Ahora para la rejilla hexagonal, vamos a comenzar con
el segmento de línea, ¿verdad? Para seleccionar el segmento de línea y luego hacer clic y arrastrar.
Así como esto. Bien, dale el
trazo de bloque y aguanta hacia afuera y
arrastra a las partes inferiores. Y luego solo toma
tu mezcla dos, haz clic en el primero y haz clic en
el segundo, Perfecto. Y luego haz clic en ¿Por qué, Seleccionándolo? Después, da dos pasos. Hagamos que este 2020
no sea malo, 20 no está mal. Haga clic derecho y luego enrute. Ahora estamos rotando por 60. Golpeamos copiar, luego hacer clic derecho y transformar. Refleja más bien. Así que estamos reflexionando por
90 y copia perfecta. Ahora vamos a
expandir estas mezclas. Ampliar, ampliar. Y por último, para esta
mezcla y expande perfecto. Vamos a alinearlos juntos. Ahora sólo tenemos que
arrastrar un poco a este tipo. Podemos golpear Control
para contorno, estado de ánimo. Asegúrate de que todo
esté perfectamente alineado. Controle una selección de todos ellos, luego divídalos en su buscador de piezas. Entonces dales un
color de trazo y dales una mala hierba de trazo de 0.5 Ahora podemos ir a la
nave o al grupo más bien y comenzar a eliminar
las partes no deseadas. Bien, creo que
borré demasiado. Déjeme hacer,
empecemos a
borrarlos poco a poco. Eliminar. Eliminar. Suprimir éste. Perfecto. Esto es
lo que tenemos aquí. Perfecto. Ahora,
voy a crear dos marcas de logotipo usando
la rejilla hexagonal. ¿Bien? Así que voy a
pasar de mi trapo alton a la parte inferior y así
puedo duplicar esto Y luego ahora
vamos a crear la primera marca de logotipo usando
esta primera rejilla hexagonal. Bien, ahora voy a
seleccionar mi constructor de formas también. Y luego voy a empezar
a crear mi marca de logotipo enseguida. Entonces la primera marca del logotipo, voy a empezar
por tener esto. ¿Bien? Teniendo esto. Bien. Entonces déjame dártelo, bien. Esto es lo primero. Para el segundo,
vamos a venir aquí, voy a empezar esto. ¿Bien? 2121212. Entonces
para el tercero, vamos a empezar entonces, quiero decir el místico empieza aquí, ven aquí, ven aquí así Bien. Déjame echarle un vistazo una vez más para ver si
todo se alinea perfectamente Bien, esto es lo que
quiero crear. Selección directa para presionar
un para ese clic, clic, clic en el control X
para recortarlo y eliminar Grupo de Control P. Sí, terminamos
con nuestra marca de logotipo. Fácil, Simple que marcas de logotipo muy
únicas. Entonces para éste tal vez podamos
cambiar este color a rojo. Bien, y solo quita el
trazo aquí para todas las naves. Perfecto. Ahora bien, esta es
la tercera marca del logotipo, y podemos ver lo única que es
la marca del logotipo de inmediato. Vamos a seguir adelante
y crear nuestra marca de
logotipo final con nuestra cuadrícula
hexagonal. Bien, ahora para esta
voy a usar una combinación. En realidad, va a ser un poco
más complejo que el anterior. Bien, para este
vamos a empezar empleando pull grid. Entonces vamos a
tener una rejilla de tracción. Así que comencemos por crear este tamaño perfecto. A ver si todo
se ve perfecto. Lo siguiente que quiero
hacer es tirar hacia abajo y arrastrar hasta el fondo. Y solo tráelo al medio, a este triángulo aquí para descansar dentro del triángulo que está en medio
del triángulo. Eso es asegurarse de que toque las tres partes
del triángulo. Bien. Como puede ver, esta también es una combinación de múltiples cuadrículas. Estamos combinando
la rejilla hexagonal y también la rejilla polar. Sólo necesito mover
este un poco. Esto se ve perfecto. Necesitamos expandir o
cambiar el tamaño de este un poco. Absolutamente necesitamos
asegurarnos del toque, bien, así que vamos a controlar por qué para el modo esquema para que
puedas ver mejor. Absolutamente necesitamos
asegurarnos de que el toque, si no, la
herramienta de construcción naval podría no funcionar. Creo que esto
bastará para éste. Por esta puedo ver que ya
están tocando. Bien, ¿entonces controlas por qué? Para traer de vuelta para salir
del modo esquema, lo
siguiente que hacemos es
que tenemos que duplicar estos dos. De hecho, creo que
tenemos que agruparlos. Selecciona la madera de
ellos y agrupa para que sepamos que los
tenemos juntos. Ahora para el siguiente, podemos tirar hacia abajo al Alt y arrastrar así a
este tipo hacia el
lado derecho. ¿Bien? Ahora estamos tratando de
crear este diseño. Creo que tenemos que
tomar esto, por favor. Bien, porque queremos venir así y luego
venir así. Te pones por el lado negativo, también
necesitamos duplicar
realmente a este tipo y
rotarlo así, luego sacarlo a colación o
asegurarnos de que cada uno esté tocando Perfectamente correcto. Vamos
a venir aquí y bajar, y luego subir y luego bajar. Ahora selecciona todo, Y
luego ve a tu Forma a, y empieza a crear tu forma. Ahora haz clic y arrastra. En realidad, no he
seleccionado los colores. Voy a seleccionar color
negro aquí. Haga clic y arrastre. Haga clic y arrastre. Sólo sigue arrastrando. Perfecto. Bien, lo siento. Como puedes ver, todo
está funcionando tan perfectamente. Perfectamente perfecto. Bien, ahora
terminamos con nuestra nave. Puedes ver cómo hemos combinado
todos estos para crear
este control de control de
barcos realmente único. Ahora tenemos nuestra nave aquí. Así que vamos a nadar una vez más para ver si
todo es perfecto. Perfecto. ¿Cómo podemos eliminar el trazo y simplemente
eliminar a este tipo de aquí? Eliminar todo ahora que
podamos llevar a la mitad. Sí, terminamos
con nuestro diseño. Ahora otra cosa que
podemos hacer es quizás reducir el tamaño así y simplemente mantener presionado Alt y arrastrar
una copia y luego la copia, tal vez mover este bit hacia
el lado izquierdo. Sí, esto es perfecto. Puedo grupo control
G tamaño perfecto. Se trata de Mu M y K. Perfect. Chicos, hemos creado cuatro marcas de logotipo
diferentes en este video hasta el momento
con estas cuadrículas, que hemos aprendido
de nuestro último video Ahora voy a empezar a
trabajar en la última,
que es la cuadrícula isométrica Lo que voy a hacer es
seleccionar mi Db, hacer clic para duplicar y
simplemente eliminar para este. Voy a empezar por crear los
segmentos de línea así, ¿de acuerdo? Te dan el ictus, el
aceite y la droga. Después haga clic, haga clic,
haga clic, elija 20. Bien. Ahora puedes transformar, Rotar 60 grados. Copia y transforma y
refleja 90 grados. Copia. Ahora puedes
expandirlo todo. Expandir objetos, expandir, aterrizar, expandir, perfecto. Ahora con esto, ahora podemos alinear nuestras líneas y controlar y
para el estado de ánimo de contorno para ver ya que se alinean perfectamente perfectas, perfectas. Con esto, podemos comenzar a crear o comenzar a
dividir nuestros contornos, nuestras líneas para crear el control de cuadrícula para
salir del estado de ánimo del esquema. Divide, luego dale es un trazo y 0.5 y
luego entra en la nave. Eliminar las partes no deseadas. Simplemente trabajaremos con
lo que tenemos aquí. Perfecto, alineándolos. Bien. Ahora está
perfectamente alineado. Bien, ahora vamos
a crear el logo. Va a ser uno
muy sencillo. Va a ser una marca de logotipo
realmente simple. Y quiero conseguir
ese campo tres D, realmente
quiero conseguir
ese campo de árboles, mi constructor naval entonces
voy a crear
algo que
probablemente eso signifique algo para D. Probablemente entonces mientras
esté en tres D. Bien, solo
intentemos ver qué se
nos ocurrirá con esto Entonces tenemos a este tipo
y este tipo les da, te
dan el color negro color. Entonces ahora tenemos a este
tipo. Vamos a probar esto. A lo mejor dar, darle a este
tipo un color rojo. El color rojo ahora
corta nuestro barco. Control X Control V. Permítanme borrar esto.
El tipo podría no volver a usarlo. Lo que he podido crear ahora es algo que se ve
así es entonces
podríamos realmente acuñar
otra palabra de aquí. De hecho podíamos ver
porque, porque podíamos ver tenemos al blanco corriendo así. ¿Verdad? Entonces podría
estar bien y bien, déjame poner un esquema
literal para que entiendas de lo
que estoy hablando. Bien, solo hazlo bien,
haz bien la propulsión. Vamos a entender de lo que estoy
hablando. Esto es esto es exactamente de
lo que estoy hablando. Quitar el Bien. Perfecto. Pero para el Nosotros no. Bien. Esto fue solo para fines
explicativos. Entérate del punto. Esto está bien. Yo sólo podría agregar el
nombre del logo y ya terminaremos. Perfecto. Ahora, hemos llegado
al final de este video y puedes ver cómo hemos podido
crear marcas de logotipos realmente únicas,
bien, usando una combinación
de varias cuadrículas, que hemos aprendido
en el último video Bien, ahora con esto, hemos
llegado al final de este video. Sólo voy a guardar
este archivo para que puedas acceder a su marca de logotipo. ¿Bien? Bien. La
marca del logotipo se lee perfecto. Por lo que todos los archivos se
pondrán a
tu disposición en la
carpeta de proyectos para que puedas acceder a
ellos y ver por ti mismo. Bien, entonces dublícalo para éste
y nos vemos en el siguiente.
27. Introducción de módulos: En este módulo,
aprenderás sobre el proceso creativo y de diseño de
logotipos. Y trabajarás en un proyecto de diseño de
logotipos para una empresa de venta de
alimentos en línea. Por favor, descargue los recursos
descargables para este módulo
antes de continuar Y por favor contactarme vía mensaje o en la sección
Q y E. Si tienes alguna duda, me encantará hacer de esta una experiencia de cinco
estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video.
28. Introducción al proceso creativo: Hola a todos,
y volvemos. Estoy muy emocionada de que
hayamos llegado hasta aquí. Bien, porque hemos llegado
al lugar donde
empezaremos a usar algunas de las cosas que
hemos aprendido en los últimos módulos para
trabajar realmente en proyectos de la vida real. Bien, proyectos de la vida real. Por lo que podemos recordar que en el último módulo aprendimos
sobre el Fibonacci Aprendimos a diseñar con los círculos de
Fibonacci Aprendimos a
diseñar con cuadrículas. Bien, entonces aprendemos
un buen número de cosas. Aprendimos un buen número de técnicas y habilidades
realmente útiles. Bien, Ese diseñador se utiliza para lograr diseños realmente únicos. Bien, ahora en este
módulo vamos
a estar creando nuestro
primer diseño local. Nuestro primer proyecto de diseño local. Vamos a estar
manejando eso en este módulo y
vamos a comenzar con una introducción
al proceso creativo. Bien, así que de eso
vamos a estar hablando en este video,
el proceso creativo. Entonces básicamente
vamos a estar analizando el proceso creativo
para ver los procesos emprenden
los diseñadores para
poder lograr trabajos de diseño
únicos. Bien, el diseño único funciona, qué procesos emprenden
los diseñadores. Bien, entonces estos son
los procesos que
vamos a estar viendo
en este módulo. Así que ese es el
proceso creativo detrás cada producto es un proceso. Detrás de cada creación
hay un proceso. Bien. Todo lo que ves hoy en día, hubo un proceso a través del
cual se creó. Y también con
trabajo creativo. También con diseño. También con L, Buen diseño. ¿Bien? Para lograr
los diseños más singulares, tenemos que seguir unos conjuntos. Bien, entonces ese es el proceso
creativo. Este proceso es prácticamente lo mismo en el
campo de la creatividad. ¿Bien? Cualquier cosa que tenga
que ver con la creatividad, sea diseño, sea
música, ya sea escritura. Los diseñadores suelen emprender
un conjunto similar de procesos. ¿Bien? Podría diferir
por las peculiaridades de estos diferentes campos ¿Bien? Pero básicamente, hay una similitud en estos procesos y esto es lo que llamamos
el proceso creativo. Vamos a estar
manejando esto en base nuestro trabajo como diseñadores de logotipos. Bien, Ahora, el proceso creativo. ¿Cuál es el proceso creativo? ¿Cuál es el proceso creativo? El proceso creativo
es básicamente el proceso que
emprendemos para crear cosas. ¿Bien? Para crear diseños como diseñadores de logotipos o
como diseñadores gráficos. Basado en mi investigación de otros diseñadores y
basado en mi experiencia, porque tengo mucha experiencia en la industria
del
diseño,
el proceso de diseño o el proceso
creativo más bien, tiene tres caras diferentes. Por lo que hay tres caras
distintas en el proceso creativo. Tenemos los honorarios de investigación y tenemos los honorarios de
representación. Y tenemos las tarifas refinadas, representación de la
investigación
y las tarifas refinadas. Estas etapas de la creación, que acabamos de mencionar, o el proceso creativo, son más una cosa de ida
y vuelta. Podemos pasar de la etapa uno a
enseñar dos, a enseñar tres, y aún así volver a la etapa uno y seguir yendo
y viniendo hasta lograr lo que realmente
queremos lograr o con
lo que estamos satisfechos. Esto es para que tengamos un proceso
muy flexible, ¿de acuerdo? Entonces esto pretende ser
un proceso muy flexible que
puedas saltar
de la fase uno a la fase tres y simplemente bajar a la fase dos
y así sucesivamente y así sucesivamente. Así que vamos a
ver todas estas intrincadas en este módulo Bien, vamos a ver
todo esto en este módulo. La fase de investigación es básicamente donde se analiza el
brief del cliente. Bien, eso es lo primero que
hacemos en nuestra fase de investigación, tenemos que analizar
el brief del cliente. Y tengo un conjunto
de preguntas que suelo dar a los clientes
para que respondan antes de embarcarse en
sus proyectos de diseño de logotipos Y vamos a ver estas preguntas en
el siguiente video. Aquí tenemos estas preguntas
y los clientes están destinados a
responder a estas preguntas y
enviarnos los documentos de vuelta. Después de que respondan a las preguntas, luego
analizamos su breve. Bien, después de
analizar su breve, entonces podemos ir a la
investigación y adentrarnos en otros procesos del proceso
creativo, ¿de acuerdo? Entonces tenemos que analizar realmente el resumen de
los clientes, ¿de acuerdo? Después de hacer eso, nos hacemos una idea de lo que quiere el
cliente o cómo
debe ser el logotipo o qué enfoque debemos
tomar en el proceso de diseño. Bien, entonces esa es la importancia de analizar la carne de los clientes. Nos da una perspectiva
de qué hacer, los pasos para seguir el marco de
trabajo en general. Luego después de eso,
después de que sepamos lo queremos o lo que
quiere el cliente y hacia qué nos
dirigimos, luego entramos,
entramos en investigación. La investigación es básicamente parte de
la investigación es por supuesto. Y haciendo esta investigación. Utilizamos muchas técnicas para
poder generar ideas, ¿de acuerdo? Utilizamos la lluvia de ideas. Aquí es donde
empezamos a hacer una lluvia de ideas. Empezamos a pensar muy
intensamente en nuestro proyecto, ¿de acuerdo? Y empezamos a
mirar estudios clave, ¿de acuerdo? Los estudios clave son básicamente proyectos
similares
que otros diseñadores han manejado en el pasado, ¿de acuerdo? Cómo lo manejaron. Para que podamos estudiar sobre
estos proyectos por otros diseñadores y ver cómo
han manejado esto. Ahora bien, estos proyectos
tienen que ser bastante similares a los proyectos
que tenemos a la mano. Bien, esa es la historia. Después está lo que
llamamos búsqueda activa. Ahora, la búsqueda activa implica que
busquemos activamente, probablemente en Internet o
en medios noticiosos, en revistas, buscando ejemplos
de marcas que tengan ese tipo de registro de diseñadores que hayan trabajado
en ese tipo de proyectos. Tenemos que buscar,
por ejemplo, tenemos, básicamente
somos ejemplos de logotipos para esa industria para la que
estamos diseñados. También podemos embarcarnos en la crítica, que implica
presentar nuestro trabajo o ideas a otros diseñadores, probablemente diseñadores senior
o contemporáneos Bien, podemos presentarles
nuestros trabajos y
mostrarles y obtener sus puntos de vista. Bien, así que todo esto
nos ayudará a construir mejor nuestras ideas, nos
ayudará a construir mejores ideas, ideas
más únicas para eso. La fase de investigación y luego la
fase de representación básicamente implica que representemos
nuestros hallazgos. Entonces aquí es donde creamos tablas
de estado de ánimo, creamos bocetos,
creamos tableros de ideas, y así sucesivamente y así sucesivamente Estas son las tarifas de representación, y como dije
antes, estas piezas están destinadas a ser cosa de ida
y vuelta. Entonces no es como si fuera una
regla que hay que terminar una fase totalmente antes de
entrar en la siguiente fase. Bien, por eso mientras
hacemos nuestra investigación, también
podríamos estar
creando nuestros moodboards También podríamos estar
creando bocetos. Así como las ideas siguen
llegando, seguimos fluingkay. Estas son las etapas, ¿de acuerdo? Entonces tenemos que hacer la investigación. Luego tenemos que representar nuestras ideas usando
tablas de estado de ánimo, usando bocetos, usando todo lo que podamos usar para poder almacenar nuestras ideas
de ideas muy valiosas Porque todas estas ideas
son
en lo que prácticamente construimos para crear nuestro diseño único. Bien, entonces la fase final
es la fase refinada. Por lo que también hay que
refinar su trabajo. Entonces, mientras investigas
refinas y luego mientras representas tus
hallazgos, también refinas Bien. Entonces, todas las
que cumplen con tus criterios y tus clientes más breves son las ideas que te
gustaría usar, ¿de acuerdo? Son las ideas que
quieres almacenar y conservar. Para que a medida que vayas
y vengas a través del proceso
creativo, puedas refinar
tu trabajo y crear diseños
de logotipos únicos que
tus clientes merecen. Entonces básicamente chicos eso es
para el proceso creativo. Tenemos que hacer nuestra investigación, tenemos que representar
nuestros hallazgos, y tenemos que refinar nuestros hallazgos para llegar a
las mejores ideas. Entonces básicamente eso es todo
para el proceso creativo. Y en el siguiente video, vamos a estar
analizando algunas de las preguntas que presentamos
a los clientes para poder obtener su perspectiva sobre el proyecto y una
visión más clara del proyecto. Y también lo que se espera
de nosotros como diseñadores. Entonces eso será para éste, y nos vemos en el siguiente.
29. Cuestionario de 30 clientes: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a estar analizando algunas de
las
preguntas que les hago a los clientes antes de embarcarse en sus proyectos de diseño de logotipos Bien, entonces tengo
estas preguntas en Word Documents y PDF. Bien, entonces si vas a
la carpeta Proyectos, eso es 05, el proceso creativo
y de diseño de logotipos. Si vas a la carpeta
Proyectos, vas a
ver este archivo PDF que es el
cuestionario del cliente de diseño de logotipos, ¿verdad? Entonces estas son las preguntas. También los tengo
como documentos de Word, así que los vas a ver. Y así también
puedes utilizarlos para
tus clientes. Tal vez puedas cambiar
las preguntas o
modificarlas para que se adapten a tu gusto. ¿Bien? Pero estas son solo preguntas
simples que tus clientes pueden
responder de inmediato. Y estas preguntas en realidad
le ayudarán en gran medida
a lograr el diseño local único su cliente apreciará. Empecé diciendo las
siguientes preguntas nos
ayudarán a conocer más sobre tu marca y nos
ayudarán a conocer más sobre tus metas y
objetivos para este proyecto. Estos detalles son extremadamente
importantes si debemos lograr un diseño de logotipo que sea único para tu
marca y Googles Bien, así que por favor haz bien responder tantas
de ellas como puedas. Gracias. Entonces básicamente
hay ocho preguntas aquí, preguntas
muy simples. Tenemos el primero que es escribir el nombre de
su empresa o marca y usted querría
que se muestre en su logotipo. Entonces estas son preguntas muy
autoexplicativas, por lo que el cliente solo
tendrá que escribir el nombre de la marca de la manera
que quiera que aparezca en el logotipo. Bien. Básicamente eso es todo. Entonces el
segundo va a tener razón. ¿Alguna otra palabra extra que
no mostrarás en tu logo? Ejemplos son lo establecido, el lema de la empresa
y así sucesivamente y así sucesivamente Entonces el tercero, se le pregunta
al cliente, ¿qué servicios o productos
brinda y cuál es la misión de
su empresa? Entonces queremos saber qué
hacen como empresa. ¿Bien? Queremos saber
qué servicios brinda o qué
productos vende. Básicamente lo que somos en realidad, para
qué industria estamos
diseñando. ¿Bien? Y también la declaración de misión que la misión de la compañía. Entonces tenemos que saber cuáles son
sus objetivos, cuáles son sus metas, qué imagen quieren
retratar a sus clientes Entonces estas son
cosas muy importantes que tenemos que
buscar a la hora de
diseñar nuestros logotipos. Y entonces la cuarta pregunta es, ¿cómo describirías mejor a tu público objetivo
o clientes potenciales? ¿Cuáles son los destinatarios? ¿Estás apuntando a los jóvenes? ¿Estás apuntando a personas mayores? ¿Estás apuntando a veteranos? ¿Jubilados? ¿Estás apuntando a niños? Bien. Entonces estas son básicamente
las respuestas que esperaríamos, bien, de nuestros clientes. ¿Quiénes son tus mayores
competidores? Queremos saber quiénes son sus
competidores en la industria. Básicamente, eso es
lo que queremos saber. Y entonces la sexta pregunta es, ¿qué puedes ver que
hace que tu producto o servicio sea único de
tus competidores? Bien. Muy autoexplicativo
y muy sencillo. Entonces 71 es ¿tiene algún estilo de diseño de logotipo en el que le
gustaría que creemos su logotipo o
evitemos o cualquier muestra de
diseño de logotipo que crea que puede
coincidir con sus expectativas VS. Por favor adjunte muestras de imagen 81 es ¿tienes algún color que quieras que exploremos o
evitemos? Si tienen, solo
mencionarás los colores y verás si quieren que
evitemos o exploremos ese color
en particular. Básicamente, esto es
lo más lejos posible. Una vez que obtengamos esta información, ya
podemos empezar a
trabajar en nuestro proyecto. Ahora tengo estos documentos y el documento word
proporcionado con usted. Y también tengo las
respuestas proporcionadas por el cliente que mira vamos a estar
diseñando en este módulo. En el siguiente video,
vamos a ver
las respuestas proporcionadas
por ese cliente. Bien, los veo
en la siguiente por.
30. 31 Análisis de resúmenes de clientes: Y le damos la bienvenida de
nuevo. En esta, podemos ver que el
cliente ha brindado las respuestas para algunas de nuestras preguntas o la mayoría de
las preguntas que brindamos. Bien. Para la primera
pregunta dijimos, derecho, el nombre de tu empresa o marca como quieras que se
muestre en tu logo. El
nombre de la compañía del cliente es menú, menú G, S y menú
GM en paréntesis. Probablemente el cliente quiera que tal vez tengamos algunas
opciones que
exploraremos usando la
letra G y la letra M. Bien, para representar menú. Bien, menú de Chistes.
Ese es el nombre de la marca. El nombre de la marca es el menú Chistes. Así que hemos conseguido nuestra primera
y más importante respuesta. Pasemos ahora a la segunda cuestión. Escribe cualquier otra palabra extra que quieras mostrar
en tu logo, ¿de acuerdo? Y el cliente
no escribió nada. No tienes
otras palabras que mostrar, solo
quieren el
menú de chistes y eso es todo. Bien, Entonces para el tercero, ¿qué servicios o productos
brinda y cuál es la misión de
su empresa? La respuesta es que somos vendedores de comida
en línea. Bien. Entonces son vendedores de comida
en línea. Los clientes pueden pedir comida en línea a través de nuestra
aplicación o redes sociales, y los entregaremos
a su puerta Nuestra misión es
brindar comidas de muy calidad y asequibles a nuestros clientes solo
a través de medios digitales. Nos están diciendo que esto es estrictamente un negocio digital. No están teniendo centros
ni restaurantes abiertos. ¿Bien? Básicamente es
un negocio digital y son vendedores de alimentos. Los clientes pueden venir a
su plataforma y aplicar o comprar alimentos y esos alimentos serán enviados o entregados
a sus puertas. ¿Bien? Entonces estos son alimentos básicamente como tal vez bebidas de
hamburguesa, solo refrigerios y alimentos Bien. Que la gente pueda comer. Para
la cuarta pregunta, ¿cómo describirías mejor a tu público objetivo
o clientes potenciales? La respuesta es en su mayoría jóvenes dentro de la edad
de 20 años a 40 años. En su mayoría jóvenes dentro la edad de 20 años a 40 años. Entonces este es el público, su público objetivo, de
20 años a 40 años. Y luego para cinco, ¿quiénes son tus mayores
competidores? Entonces estos son algunos
de los competidores. Tenemos Uber, tenemos a Slog, luego tenemos Food Panda, y luego tenemos a Gloodin Nuestras tarifas de investigación, o más bien
durante nuestra investigación, porque esto es en realidad
parte de las tarifas de investigación. Derecha. Durante nuestra investigación, vamos a entrar en
el sitio web
de todos estos competidores
y ver qué ver, las cosas únicas de ellos. Vea lo que podríamos copiar o ignorar que
hará que nuestro
proyecto de diseño de logotipo sea un éxito. Básicamente, eso es todo
para los competidores. Y entonces ¿qué puedes ver, mezclar tu producto o servicio
Único de tus competidores? Dijeron que nos enfocamos en atender a
nuestros clientes con la mejor experiencia de usuario
y entregas más rápidas Básicamente es una entrega
rápida y usuario
muy única
en la experiencia del usuario. Bien. Para quienes usan la app. Bien, eso es lo que son sus puntos de venta
únicos. Entonces, para la séptima pregunta, ¿tienes algún estilo de diseño de
logotipo en el
que te gustaría que creáramos
tu logo o evitemos? ¿O alguna muestra de diseño de logotipo que crea que podría
coincidir con las expectativas? En caso afirmativo, por favor adjunte muestras de
imagen, dijiste que no, por favor ayúdanos a elegir opciones
para nuestras marcas. Básicamente no
tienen nada en mente. Básicamente no
tienen nada en mente. Pero para la última
pregunta, dijeron, ¿tienes algún color que te
gustaría que exploráramos o evitáramos? Dijeron que nos gustaría considerar cualquiera de los siguientes o una combinación de
los siguientes colores, rojo, amarillo, naranja,
verde y negro. En realidad dan
varios colores, muchos colores aquí, no
sé por qué, pero creo que podemos trabajar
con varios de ellos. A lo mejor elegir uno o
elegir dos colores, ¿de acuerdo? Básicamente, esto es con lo
que quieren que trabajemos,
esto es con lo que
quieren que trabajemos. De hecho, he trabajado en
este proyecto en el pasado. Este es en realidad un proyecto
antiguo, ¿de acuerdo? Y de hecho he trabajado en ello, pero voy a
hacerlo todo de nuevo. Todo de nuevo. Bien, entonces
vamos a hacer esto todo nuevo y
vamos a pasar por el proceso una vez más. Eso es todo para éste. En el siguiente video,
vamos a empezar a hacer algunas investigaciones serias
sobre el proyecto. Entonces nos vemos en la
siguiente. Adiós.
31. 32 búsquedas activas Conseguir conceptos de diseño de logotipos: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. Ahora en este video, vamos a empezar a construir ideas para nuestro concepto de
diseño de logotipos. Bien, Para nuestro diseño de logo. Ahora hemos pasado por el brief de
nuestros clientes. Hemos revisado las respuestas de
nuestros clientes. Bien, las respuestas
que nuestros clientes nos
dieron a nuestras preguntas, y ahora tenemos una
dirección a seguir. Bien, entonces este video es
todo sobre investigación. Se trata de buscar
activamente en Internet para
construir nuestros conceptos. Bien, Para construir ideas para
nuestro proyecto de diseño de logotipos. Bien, entonces aquí estoy en Buka, aquí está Rib, aquí está
Pinterest, aquí está Hands Bien. Y también tengo
Google abierto aquí. Entonces estas son algunas de
las herramientas que vamos a
utilizar para construir nuestro concepto. ¿Bien? Entonces para
construir mi concepto, como empiezo es que empiezo
por encontrar palabras clave. Empiezo por encontrar palabras clave relacionadas con nuestro proyecto de
diseño de logotipos. Bien, entonces por el brief de mi cliente, de las respuestas de mi cliente, tengo una idea de los tipos de palabras clave
que buscaré. Entonces esas palabras clave me darán una dirección sobre qué buscar y
qué buscar, Bien. Y también estas palabras clave
también
me ayudarán no solo a desarrollar mi concepto de diseño de
logotipo, sino también mi mood board
y mi tabla de ideas. Bien. Porque voy a estar usando
estas palabras clave para buscar imágenes en línea. ¿Bien? Estas imágenes
también serían utilizadas para mis pizarras de ideas y
mis pizarras de estado de ánimo. Bien. Así que sólo voy a
sacar mi parte de nota aquí. Lo siento, no es mi parte ahora
esta es mi parte de nota. Bien. Y voy a empezar por hacer las palabras clave del titular. este momento vamos a empezar a traer el asalto a las
palabras clave y
también podemos usar Internet
para tipo de búsqueda de estas claves relacionadas con una empresa de
entrega de alimentos, restaurante Bien, entonces estas son algunas de las cosas que
deberíamos estar viendo. Entonces, la comida debe ser
la primera palabra clave. ¿Bien? Las palabras como mordida también
podrían ser una buena palabra clave. Una palabra como picaduras
también podría ser una buena palabra clave. Déjame conectarme
y luego buscar palabras relacionadas con la comida. Ahora tenemos Internet
dándonos sugerencias de
palabras relacionadas con la comida. Bien, si entras aquí, podemos ver algunas palabras, bien. Así es como puedes
encontrar palabras clave, ¿bien? Pero no necesitamos ir
siempre tan lejos, ¿de acuerdo? Sólo podemos seguir trayendo tormenta. Como por ejemplo, me
vendría bien una palabra como plato. Y entonces tal vez entrega
a domicilio porque por supuesto estaremos
entregando nuestra comida, ¿verdad? O podríamos
hacerlo entrega rápida, entrega rápida, entrega rápida. Esta es también una muy
buena palabra clave, ¿de acuerdo? Bien, vamos a entrar aquí y ver si vamos a encontrar algunas palabras clave Como por ejemplo, ya ves que tenemos mordida aquí, tenemos cocinando aquí
tenemos cosas de comida. Bien. Estos
también son buenos ejemplos. Podrías simplemente seguir agregándolos. Solo sigue agregándolos. Podría
tener una palabra clave como chef. ¿Bien? Al igual que el chef,
porque claro, chefs son los
que lo están cocinando. Bien, cocinando la comida. Bien, vamos a salir de esto. Echemos un vistazo a las imágenes, si vamos
a conseguir algunos conceptos. Entonces podríamos tener algo
como digamos felicidad. Bien, digamos felicidad. La felicidad aquí, ¿de acuerdo? Porque claro, cuando gente come,
es feliz, ¿verdad? Digamos feliz, ¿de acuerdo? Tan feliz podría ser uno de ellos. También podríamos tener
una sartén curada como. ¿Bien? Como una sartén. Entonces podríamos buscar comida, vamos a la cocina más bien utensilios de
comida. Entonces, si tenemos tensores alimentarios, también
podemos usar estos para
desarrollar algunas palabras clave Tenemos pan aquí, igual que como hemos
escrito aquí. También tenemos tenedor y hilado. Para hilado, ¿de acuerdo? Entonces tal vez ollas, ¿de acuerdo? A lo mejor una de las
palabras clave que podríamos tener, que está relacionada con la felicidad
es quizá el amor, ¿bien? Este es el estado de ánimo en el que queremos
crear nuestros logotipos, ¿de acuerdo? Esto es lo que queremos
retratar para nuestro logo, ¿de acuerdo? Amor, felicidad,
emoción, ¿de acuerdo? Entonces estas son algunas de
las palabras clave que
creo que serán buenas
para nuestro proyecto. Perfecto para nuestros mood boards, podríamos buscar imágenes que podamos usar para crear
nuestro mood board. Bien, algunas de estas imágenes
podríamos buscar, digamos, gente divirtiéndose y comiendo. La gente se divierte y come. Verás, hemos sacado toda
esta idea de las palabras clave
con generar, ¿de acuerdo? Porque estamos llegando a
palabras como felicidad, ¿de acuerdo? Divertido, amor, ¿de acuerdo? La gente divirtiéndose
demostrará que hay amor, ¿de acuerdo? Y hay felicidad. Esto está en la forma de seguir
en la construcción de sus ideas, desarrollo de sus ideas, ¿de acuerdo? Entonces estas son algunas de las imágenes Google sin para esa búsqueda. Y podemos usar algunas de estas
imágenes. Podemos usarlos. Podemos salvarlos. Bien.
No voy a ahorrar, ya está
bien, pero
voy a salvar a algunos. ¿Bien? Y tal vez sigas
adelante y guardes el resto. Solo ahorra todo lo
que puedas para que cuando vengamos a
construir nuestros mood boards, proyectemos los mejores, ¿verdad? Creo que
algo así servirá. Así que definitivamente estamos guardando esta imagen en nuestra carpeta, ¿verdad? Así que voy a hacer clic derecho y
luego venir a Guardar imagen. Bien, Y luego en mi carpeta, esa es la carpeta 05, el proceso creativo
y de diseño de logotipos, perros, menú, diseño de logotipos. Solo vendré aquí
y luego crearé una nueva carpeta, nombre, conceptos. Es en esta carpeta donde
voy a guardar todas mis imágenes. Bien, a ver. A partir de aquí pudimos ver
tantas imágenes más como podamos. Veamos esta también, imágenes relacionadas con la comida. Ahora, a partir de estas imágenes, vamos a
derivar nuestros colores. Bien, así que no solo moodboards, sino también nuestras paletas de colores Vamos a derivar nuestros colores partir de algunas de estas imágenes. Bien, ahora
veamos Este también. Bien, a ver. Así que solo sigue adelante y descarga
tantas imágenes como puedas. Y los que descargaré también se pondrán a tu
disposición. Entonces todo se pondrá a tu
disposición en el pie. Para que
el video sea demasiado largo. Simplemente voy a mantener el proceso de descarga y
búsqueda para que
podamos atender otras cosas que han
planeado para este video. Bien, entonces después de obtener
tantas imágenes como
podamos para nuestros moodboards
y nuestras paletas de colores, luego
podemos ir a
Pinterest y comenzar a buscar ideas de diseño de logotipos Bien, para nuestras
tablas de ideas, tenemos pintas, tenemos manos, tenemos a Reba Todos estos sitios son
los sitios que podemos usar, obtener ideas para obtener
imágenes para nuestras ideas. Por ejemplo, aquí voy a, voy a buscar logo
o mejor dicho diseño de logotipo de comida. Inspiración en el diseño de logotipos de alimentos. Inspiración en el diseño de logotipos de alimentos. Entonces podemos ver que ahora tenemos muchas y
muchas ideas aquí. Tenemos montones y montones de ideas. Y vemos
éste, por ejemplo. Este es el logotipo de Key Train. Ahora, en este logo, incluso
tenemos a nuestro Fox. ¿Ves? Tenemos nuestro
Fox, tenemos nuestra cuchara. ¿Bien? Y tenemos nuestra gorra de chef. Bien. Tenemos una gorra de chef. Este es un muy buen ejemplo. Y vamos a ver éste. Creo que podemos descargar la imagen en lugar
de solo guardarla. Vemos después de descargarlo, simplemente lo
transferiremos
a nuestra carpeta Concept. Bien, aquí hay muchos
más ejemplos. Sólo saldremos por ahora. Podemos ver muchos más ejemplos. Bien, entonces
déjame ir y revisar para ver más ejemplos.
A mí también me gusta este. Sólo tienes que descargar nuestra imagen, entonces. También me gusta este. Bien, esta nos da una
sensación de felicidad, ¿verdad? Podemos ver que esta
es una ilustración mot y esta es una
ilustración de lengua Esto demuestra la felicidad de alguien que acaba de comer
una comida sabrosa, ¿verdad? A mí también me gusta este concepto. Veamos Imagen perfecta. Tenemos tres conceptos
que hemos descargado y podemos seguir
guardando tantas imágenes como podamos. Eso es lo que debes hacer.
Bien, porque no voy a guardar todas las imágenes de este video. Bien, Para simplemente seguir adelante y
buscar unas buenas imágenes. Bien, Que puedas tantas buenas imágenes
relacionadas con nuestro proyecto como puedas. Bien, esa es la
manera de hacerlo. Después de aquí, podemos ir a Gribolso Food, Good Design Ahora tenemos muchos y
muchos ejemplos. Tenemos montones y
montones de ejemplos. Sí, podríamos entrar en éste, y este es un muy buen ejemplo. Es, esto es muy sencillo. Es sólo una ilustración
de un tenedor como este. Lo vemos, lo vemos aquí. Esta es una buena.
Vamos a ver otros. Ahora, también me gusta este, podemos ver que esta es la U y luego un tenedor
perforando en la U. ¿
Verdad? El nombre está en la
comida. Bien. En la comida. Esta es una buena idea también, así que sólo vamos a verla. Perfecto. Veamos éste. Veamos éste también. A veces en grible, es posible que
no
puedas simplemente
ver directamente una imagen Bien. En ese caso
también puedes simplemente tomarlo en pantalla. Bien. Puedes hacer una captura de pantalla. Simplemente puedes venir y
seleccionar tu herramienta para dormir. Si está utilizando una PC con Windows, puede seleccionar la herramienta para dormir y luego simplemente captura de pantalla
la imagen y luego. Bien. Pero en este caso no
vamos a hacer eso porque pudimos
salvar nuestra imagen, ¿verdad? Ahí es cuando
podíamos guardar imágenes. Si nos quedamos, solo
vamos a seguir viendo muchos
y muchos conceptos. Conceptos muy chulas. ¿Bien? Entonces vemos que esta también
es buena, ¿de acuerdo? Muy sencillo. Muy sencillo. También me gusta este, ¿de acuerdo? También me gusta este. A lo mejor vamos a probar
algo como texto. Bien. Un logotipo de texto, un logotipo de marca de palabras. A lo mejor vamos a probar
algo como esto. Ver, perfecto. Bien, tenemos montones y montones
de ejemplos aquí en Bo. Puedes seguir adelante y
buscar por ti mismo, buscar tantos
ejemplos como puedas. Por supuesto que los que no lo hacen, eso también se pondrá a tu
disposición. También tenemos manos, este es uno de los
sitios web que utilizo para mi investigación para ganar
conceptos, para obtener conceptos, obtener ideas para el diseño de mi
logotipo y ver los otros diseñadores han abordado
problemas de diseño similares en el pasado Esto podría simplemente
buscar el diseño del logotipo de alimentos. Se puede ver que tengo para el diseño de logotipos de
alimentos en el pasado. Simplemente haga clic aquí están
los ejemplos de
diseños de logotipos de alimentos aquí en gallinas. Ahora tenemos montones y montones de ejemplos manos esas
presentaciones, los diseñadores sobre gallinas
te mostrarán el proceso de creación Simplemente obtienes el logo, pero también podrías obtener
la historia de fondo detrás la creación de ese concepto,
de ese concepto de logotipo. Digamos para el auto
silo por ejemplo. Si abres uno podemos ver
que se trata de un logotipo de texto. Y para que podamos ver la caja a re bien, podemos ver algunos de
los colores de la marca. Entonces incluso podemos ver diferentes tamaños
del texto en la const, construcción del logotipo Es solo un logotipo de texto simple y esta es la construcción. Puedes ver más sobre
el logo y el proceso
que el diseñador llevó
al diseño del logotipo de Ai. Bien, esto no es
solo un diseño de logotipo, esto es más un diseño de identidad de
marca. No solo
te muestra sobre el logo, sino que te muestra aún más sobre
la marca aquí en las manos. Tenemos montones y
montones de ejemplos. Así es básicamente como los diseñadores en manos presentan su trabajo. Abramos esto y
usualmente tenemos una historia de fondo. Solo alejemos el zoom. Veamos ahora que tenemos el logo bajo este fondo. De esto, se puede decir que la marca tiene que ver
con el chocolate, ¿verdad? Esto parece barras de chocolate, otra vez, esto
parece un bocado, ¿verdad? De inmediato se puede ver
la simplicidad en él. Y ahora como seguimos bajando, solo
sigues viendo más sobre el bround y probablemente cómo el diseñador fue
capaz de generar
estos conceptos y llegar
a este increíble logo Vamos a crear
presentaciones de logotipos como este litro. Y por supuesto, porque las presentaciones de logotipos
como esta son muy poderosas, pueden guiar a nuestros clientes a través nuestro proceso de pensamiento y
a través de nuestras ideas de diseño de logotipos. Simplemente puedes seguir adelante
y ver por ti mismo y descargar tantas imágenes
como puedas desde aquí también. Entonces básicamente chicos,
eso es un
resumen de cómo podemos seguir adelante y hacer una búsqueda activa de
nuestros proyectos de diseño de logotipos. Bien, para que
obtengamos ideas que
podamos usar para comenzar a
desarrollar nuestros conceptos. Bien, así que solo quiero
buscar dos logotipos más que vi antes, pero no los puedo encontrar aquí. A lo mejor sólo voy a
hacer un logo sencillo. Se puede ver
éste, sólo un arco, luego el tenedor, La cuchara y
el cuchillo, y eso es todo. Bien, muy sencillo. Busquemos el logo de
Hello Chef. Logotipo de Hola Chef. Entonces esta es
a la que me refiero. ¿Bien? Este es el logo de
Hello Chef. Entonces vamos a ver esta imagen. Descarga esta imagen, podemos ver que este es
Hola Chef, ¿verdad? Esto es un, y esto es un acierto
fue acuñado de un litro. Este es un enganche de camada al
revés. Entonces me gusta como la
sencillez y cómo
incorporar el vamos a enganchar
y también un tenedor, ¿verdad A mí me gusta, por eso
tomé nota de ello. Ahora, también tenemos
otro que es el logotipo de Food Walk Food Walk. Para este, solo
busquemos ese logotipo en particular. Sí, entonces este es el logo de
aquí. Este es el logo. A mí me gusta el doble o
se creó aquí, así que esto es comida y luego trabajo. ¿Verdad? Entonces
por eso lo tomé nota y sólo voy a verlo. Vamos a tener todas estas imágenes en nuestra carpeta
Concept. Esta carpeta se pondrá a tu
disposición para que
puedas descargar y también usar estas imágenes
particulares que he descargado para este proyecto de diseño
local. Bien, así será para
este video, una búsqueda activa. En el siguiente video,
vamos a empezar a construir nuestros barcos idea. Y nuestros barcos conceptuales y
nuestros barcos de humor nuevamente, y nuestras paletas de colores usando
las imágenes que hemos descargado Cada imagen que he
descargado se pondrá a tu
disposición para que
puedas seguirla. Bien, entonces con esto, hemos llegado al
final de este video. Nos vemos en la siguiente, Adiós.
32. 33 Crear tableros de ideas y estados de ánimo: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. Entonces, en nuestra última conferencia,
iniciamos nuestro proceso de diseño. ¿Bien? Y empezamos
con la fase de investigación. ¿Bien? Y de nuestro último video se
nos ocurrieron algunas palabras clave. Y a partir de esa etapa pasamos
a buscar conceptos. Bien, esas son imágenes de la
sensación que queremos obtener para todo
nuestro diseño de logotipo
y también para algunos conceptos de logotipos
similares en los que otros diseñadores han trabajado. Bien, similar a nuestro
proyecto, claro, seguí adelante y guardé
varios de ellos y
te pedí que siguieras obteniendo
todo lo que puedas, así que en realidad obtuve
más otras imágenes. Puedes ver algunos
otros conceptos aquí. vemos este, Bien,
creo que recibimos este
de los últimos. ¿Creo que ésta? A mí me gusta este concepto, cómo la O viene así. ¿Bien? El doble O
para la comida, claro. Bien, me gusta un poco este concepto y
también me gusta este. Esto es más de registro de palabras. Vamos a probar
algo como esto también porque nuestros clientes no indicaron el tipo particular de estilo de
logotipo que querían. Entonces vamos a probar
varios conceptos, este es definitivamente uno de ellos. Guardamos algunas imágenes más, todas estas imágenes se
pondrán a tu disposición. Bien. Una cosa que
olvidé hacer es que olvidé guardar los logotipos
de nuestros competidores. Bien, así que eso también es
importante para que podamos analizar logotipo de
nuestros competidores y tratar de llegar a
algo mejor. Bien, así que solo voy a volver a
Gogo y luego abrir nuestro informe y luego
venir a copiar nuestro primer competidor
aquí, que es Es logo logo. Se puede ver que
este es el logo, esto es sólo un simple logo de Word. Yendo a ver esto en nuestra carpeta, en nuestra carpeta Concept, y nuestro segundo competidor
es Sleg Control C. Entonces solo hazlo
rápidamente, reemplaza rápidamente Podemos ver que el logotipo de
Saigestá más acuñado desde
la ubicación, el
pin, el icono del pin de ubicación Bien, y todos sabemos que
esto significa entrega correcta, a la ubicación
de los clientes Entonces voy a
guardar este también, luego ir a nuestro
próximo competidor, que es Food Panda.
Copiar Pie Panda. Y ve a Google y tal. Comida Panda Log. Este
es el logotipo de Foodpanda Podemos ver que esto es sólo
un simple logotipo de Markt, ¿verdad? Se trata de un simple logotipo de mascota. Vamos a decir, no
creo que
vayamos a crear un logo de mascota en este ejemplo, la última computadora es Glovo Este es el logotipo de Glovo. Podemos ver que también
tiene este icono de ubicación. Bien, déjame conseguir una P.
Creo que preferiré el
formato Peg. Esto servirá. Guardar imagen perfecta. Ahora tenemos todas nuestras
imágenes y vamos a estar creando nuestros mood boards e ideas boats y pellets de
color. En este video una vez más, permítanme volver a
nuestra carpeta y revisar o repasar nuestras imágenes tamizadas una vez más o algunas
de nuestras imágenes Sid Podemos ver a este tipo,
esta ilustración de boca y luego la lengua, a la derecha. Este es el recibido
del último video. Esta es solo una de las
imágenes, podemos ver. Éste. Esto es chap, Podemos ver
la copa del chef aquí y luego justo para chap,
básicamente cosas simples. Sólo voy a empezar a
crear nuestro mood board aquí. Vuelvo a Adblosto
y haga clic en Crear Nuevo, luego crear nuestra nueva
imagen o nuestro nuevo proyecto primero es lo primero, solo
voy a venir aquí y seleccionar cada droga de imagen aquí, aunque no
vamos a usar todas las imágenes. Bien, definitivamente vamos
a estar borrando algunos de ellos. Simplemente los arrastramos
a todos por ahora. Para algunos de estos grandes,
sólo los voy a usar. Una cosa que voy a hacer es que voy
a mantener los logotipos de mis competidores en una categoría y en
las otras categorías. Sólo voy a
arreglarlos en función de categorías. Por ejemplo, la palabra logos podría estar en una categoría similar, entonces los logotipos de símbolos podrían ser similares en una
categoría diferente, 12. Entonces por supuesto, las
imágenes también
estarán en una categoría diferente. Chicos, voy a tomarme
un tiempo para organizar estas imágenes en
diferentes categorías. Bien, y vamos
a continuar después de eso. Voy a simplemente
adelantar el video ahora mismo y vamos a
continuar después de que termine. Entonces chicos, como pueden ver, terminé con mi concepto. que he borrado los débiles y como simplemente agrupé a los
fuertes así. Bien. Entonces voy a
derivar mis tablas de estado de ánimo y mis tableros de ideas
a partir de estas imágenes. Bien, voy a
tener 12345 de ellos. Para los que podemos ver que
he creado este
color pillt aquí ¿Bien? Entonces vamos a derivar los colores de algunas
de estas imágenes. ¿Bien? Y claro, del expediente, o de la
recomendación de nuestro cliente. ¿Bien? Y nuestro cliente dijo
que deberíamos usar estos colores. Eso es rojo, amarillo,
naranja, verde y negro. ¿Verdad? Así que vamos a conseguir todos estos
colores aquí solo para usar el It just perfect. Ahora comenzaremos a
crear nuestras tablas de estado de ánimo, o más bien nuestras vainas. Podemos venir en el Arba, dar clic en la boleta, crear una mesa de trabajo como esta Ahora tenemos este creado. Puede venir aquí y crear
este perfecto. Incluso podemos hacer esto
grande a un lado. Perfecto, más grande,
más grande, perfecto. Entonces para este,
solo podemos crear nuestro tablero. Haz esto más grande, perfecto. Y luego para ésta, basta con hacer clic y
crear nuestra mesa Por último, para este, sólo voy a hacer clic en este
tipo y arrastrarlo hasta aquí. Y solo haz que nuestra mesa de trabajo
sea más grande así, perfecta. Entonces para los colores, sólo voy a venir aquí y copiar nuestros colores. Copia todas ellas.
Volver a ilustrador. Sólo tal vez
duplique éste y despiece aquí. Tenemos rojo, tenemos amarillo, tenemos naranja, tenemos
verde, tenemos negro. Voy a dejar que este
tipo tal vez pruebe rojo. Deja que mi hidropomple
este rojo aquí. ¿Ves? Sí. Vamos
a usar éste entonces. Para el amarillo, vamos
a tomar nuestra muestra de hidropo. Este amarillo, éste. Bien, creo que esta
es más rica. Entonces para la naranja,
vamos a seleccionar ydrople dos y solo ven a probar
este de Debería ser una buena naranja. Hagámoslo bien
un poco perfecto. Y luego para el verde, ¿qué? Hagamos esto más pequeño. Simplemente duplique éste. Saca el verde de esto. Seleccione Gota para los ojos dos. Basta con probar la pantalla. Empezar con éste.
Por supuesto que puedes tener múltiples de ellos. Entonces para la cuadra, sólo
vamos a salir en negro. Ahora lo que queremos hacer es que queremos obtener diferentes
hojas de esto. Ahora bien esto no es necesario ya que
estos son los colores principales, pero también es ser bueno si conseguimos las diferentes
hojas de este color. Simplemente seleccione nuestra herramienta de caída
y haga clic en el Color. Ven a nuestro chico de color también. Podemos ver que Lust o
acepto generan algunos colores. Quizá podamos elegir esta. Quizá hasta uno más oscuro. A lo mejor éste. Y parecen también para éste. Escojamos el más brillante. Escojamos éste.
Escojamos los más oscuros. Parece que marque a este tipo. A lo mejor llévate a este tipo.
Parecen también para el gemelo. Tick, este tipo. Este
tipo, tal vez este tipo. Esto es solo
para que tengamos muchas opciones. Por supuesto, estamos usando
todo este curso para el negro de los completos perfectos. Sí, ya tenemos lo que queremos. Hemos organizado nuestro
concepto, nuestras imágenes. Y vamos a
derivar nuestros bocetos y nuestras ideas a partir de estas imágenes Ahora es más fácil acercar
y ver lo que tenemos aquí. Verás, vemos esto. Vemos todos estos conceptos. Vemos todo esto.
Vemos todo esto. Es más fácil simplemente,
lo bueno
es que tenemos Arangem
basado en la clasificación, los que son
más del tipo de logotipo de letra que tenemos varios
de ellos aquí. Y como dije,
vamos a probar varios tipos de logotipos. Todo bien. Vamos
a probar varios tipos de estilos de logotipos. Tenemos los que tienen
las tazas del chef y las cucharas y tenedores. Bien, agota. Ese es este de aquí. Tenemos aquí donde
tenemos a los competidores. Tenemos a este tipo, Foot Panda, que es un logotipo de mascota Tenemos el swigie,
tenemos el Uber. Nuestro objetivo será
crear conceptos que superen los logotipos de nuestros
competidores aquí Bien, nuestros conceptos tienen
que destacar más, tienen que ser más atractivos. Entonces esa será nuestra m.
De hecho podemos robar algunas
cosas de aquí, de nuestros competidores o
podemos abstenernos totalmente Entonces eso es todo por
este momento. Sólo voy a exportar todos
estos a archivo. Exportarnos. Entonces vamos a ir
a nuestra carpeta de proyectos. Ahora vamos a darle a esto el nombre Moodboards
o Let see boards, porque estos son ambos tableros de ideas y mood
boards Y claro, los tableros de ideas
son para ideas, ¿verdad? Danos ideas sobre el
trabajo en particular en el que estamos trabajando. Mientras que los mood boards nos dan el ánimo para trabajar con el
ánimo de todo el proyecto. Todos estos son muy
útiles en el diseño de marcas
y logotipos. Seleccionemos usar tablas de
arte aquí. Y luego vienen a Range, que es de uno a cinco,
y luego a Exportar. Vamos a elegir la calidad
RGB a diez. Usemos otros
aquí y hagamos los 500 para que podamos obtener las
mejores o las más altas cualidades. Bien, entonces ahora Aporeto
va a exportar nuestro archivo. Ahora Aostrito ha
exportado todas nuestras tablas. Y si vamos a la encuesta, los
veremos aquí. Bien, en realidad son grandes. Esto es 53 B, esto es siete B. Así que en realidad no
tienen que ser deslargek Este es realmente desgrande debido a las imágenes, ¿verdad? Podemos ver que algunos
de estos otros no
son realmente tan grandes, pero ese no es el problema. Los vamos a usar
así o probablemente podamos
reportarlos a tamaños más pequeños. Bien. Podemos ver éste
que acabo de abrir. Podemos ver todos nuestros
conceptos mintiendo aquí. Esto nos ayudará a la hora
de hacer bocetos. Cuando lleguemos a bosquejar,
déjame cerrar esto por ahora
y ya sabes qué, Tal vez solo vuelva a
exportar esto Voy a exportarlos en una resolución similar. A ver. Puede usar ese bote uno a cinco. Exportación. Vamos a sólo 300 aquí. Bien, nuestros tableros de diseño han sido exportados y por
supuesto ahora tienen tamaños
más pequeños. Ahora esta sigue siendo de 25 MB. Voy a dejarlo así. Este otro ahora es más pequeño, 3.7 B, esto es 1.3 esto
es 7.2 esto es 5.2. Perfecto. Una vez que hayas
terminado con esto, lo siguiente será comenzar a
esbozar tus ideas Ahora es el momento en que
tendrías que traer a Storm. Bien, toda la investigación
que has hecho en el pasado tendrá que entrar en juego
en esta etapa Ahora mismo. Tienes todos tus datos, toda tu información, y todos ellos han sido procesados, han sido analizados, han sido arreglados de manera muy clara y fácil de
entender, ¿de acuerdo? Así que solo podemos acercarnos
y ver todas las ideas aquí y tratar de llegar
a tu idea, ¿de acuerdo? Hacer zoom para ver en
qué
intentas trabajar o a qué
intentas vencer Más bien, hacer zoom para ver más conceptos y
así sucesivamente y así sucesivamente Entonces esto es lo que
tienes que hacer ahora mismo. Solo tienes que hacer una lluvia de ideas
y crear tus propias ideas. A lo mejor escoge pequeños detalles, bien, de cada uno de estos conceptos
y construye tu propio diseño. ¿Bien? Y eso es lo
que voy a hacer. Entonces no voy a mostrarte
el proceso de mis bocetos, pero voy a
mostrarte los resultados finales En el siguiente video,
vamos a ver mi sketch. Y vamos a ver qué
concepto pude copiar, qué concepto
pude descartar Y vamos a
ver todo eso. Y después de eso,
vamos a empezar a crear nuestro logo. ¿Bien? Vamos a empezar a
refinar nuestro concepto, a elegir los
más exclusivos y a
digitalizarlos en diseños de logotipos Bien. Entonces básicamente
eso será todo. Voy a recibir
este control S, lo recibimos como tableros. Bien. Para que
también puedas tener acceso a él. Guardar. Perfecto. Eso
será para éste. En la próxima conferencia, vamos a estar
viendo mi sketch. Y vamos a ver a partir de
ahí cómo derivar, cómo digitalizar estos conceptos
y elegir los mejores. Bien, así que eso
será todo por esta. Y nos vemos en la siguiente.
33. 34 Análisis de mi boceto: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. En nuestro último video,
creamos mood boards y tableros ideas a partir de las imágenes
que llamamos desde internet. Y creamos pellets de color que usaremos
para nuestro diseño de logotipo. Y te dije que
los mood boards y tableros de
ideas son lo que
usaremos para derivar conceptos. Vamos a crear bocetos, y vamos a
derivar varios conceptos de estos mood boards
y tablas de ideas Y vamos a
obtener la sensación general,
el estado de ánimo general del diseño usando estas tablas de estado de ánimo
y tablas ideales. Bien, también creamos pilletes
de color. En este video,
vamos a analizar el boceto que se me ocurrió. Pude seguir adelante y mirar estos
tableros de arte que creamos, o estos mood boards que
creamos y los tableros de ideas. E intenté simplemente crear, dibujar bocetos usándolos. Bien. Obtuve mis conceptos de estas tablas y
creé mis bocetos. Puedes usar varios medios
para crear tus bocetos. No debe ser dibujado a mano. Si no eres bueno dibujando
a mano, puedes usar una tableta para
digitalizar tus bocetos, y puedes usar
varios otros medios para derivar estos Y estos son los
bocetos que se me ocurrieron. Entonces podemos ver que tenemos varios
de ellos aquí. Estos son sólo bocetos aproximados. Drone Bien,
déjame contarlos. Tenemos 123, 456-789-1011, 12. Tenemos aproximadamente
12 ideas diferentes. ¿Bien? Solo ideas aleatorias
y no las vamos a usar todas, claro. Sólo vamos a
elegir los mejores. ¿Bien? Pero vamos
a hacer nuestro mejor esfuerzo para digitalizarlos todos
o casi todos ellos, y vamos a elegir
los más fuertes. ¿Bien? Permítanme
importar esto a la apuesta. En primer lugar, un nuevo documento. Yo voy a,
sólo voy al tipo y
selecciono también nuestras tablas. Bien. Voy a
arrastrar todo y llevarlos a un Los a. Sólo vamos a analizar estos bocetos para que podamos
ver lo enormes que son Reduzca los tamaños. Sólo nuestros bocetos aquí. Este solo
los tiene aquí, perfecto. Ahora sólo quiero
moverlos así. Ahora lo que estoy tratando de
hacer es que estoy tratando de
mostrarte de dónde elegí
algunas ideas, de dónde elegí algunas ideas. Podemos ver, ver que aquí
usé esta copa de chef. Bien, algunos de estos
conceptos vinieron muy útiles. Para que puedas ver aquí las tazas de
chef que
utilicé para ilustrarlo. También podemos ver este
foc que está
penetrando en este icono circular, ¿verdad? O el
fondo cicular más bien. Ahora bien, este concepto de tipo
como este vino muy útil. Para que veas como el foc perforó a esta oveja
U, Así que eso vino muy bien aquí. Y se puede ver eso aquí, aunque no estoy muy
bien con este concepto y definitivamente vamos
a trabajar para mejorarlo. Podemos ver que usé el pin de ubicación y acabo de
tener la letra G adentro. Y, ya sabes que es el
menú de chistes, ¿verdad? Menú de chistes. Entonces para eso estamos
diseñando. Podemos ver los otros conceptos. Esto es y, y no puedo simplemente tenerlos
arreglados así. Podemos ver este menú de chistes. Y este concepto se derivó
un poco de esto. Podemos ver cómo se
entrelazan los 20 aquí, ¿verdad? Bien, eso lo usamos. No podemos copiar eso aquí y
producimos esto y G. ¿Verdad? Entonces siento que este es uno de
los conceptos más poderosos. ¿Bien? Y podemos ver
muchos otros conceptos. Podemos ver este
que es justo y M. Entonces podemos ver este
que es solo G y M también. Pero esta M parece un tenedor. Y esto se derivó
de este tipo, ¿verdad? Perfecto. Bien, y luego tenemos este
otro, menú de chistes. Ahora podemos ver que como que
creamos una bifurcación con la parte superior
del LitaG aquí Y creamos una cuchara con
esta parte de la U, ¿verdad? Y vemos este con chistes, y luego el pin de ubicación
y así sucesivamente y así sucesivamente. Y tenemos este otro,
aunque vamos
a trabajar en el,
en el frente
usaremos una mejor fuente. Bien, entonces esto es solo un boceto. Entonces para esta tenemos boca,
la boca sonriente, que
significa felicidad ¿Bien? Justo como lo tenemos, aquí, aquí y aquí, ¿verdad? Para que podamos ver lo que hicimos aquí, tenemos la boca, entonces
tenemos esta cosa aquí. Ahora bien, esto está destinado a ser vapor porque tiene que
ver con la comida. Así que acabo de sacar un plato de comida aquí y mostrar el
vapor subiendo, ¿verdad? Entonces esto es solo una
ilustración para Steam. Eso es lo que usamos aquí
y usamos aquí también. Pero cuando estamos
digitalizando este concepto, vamos a probar
muchas cosas No hace falta que en realidad te
veas así, en realidad. Mi propia opinión, estos bocetos no
son demasiado poderosos. Pero cuando empecemos
a digitalizarlos, verás que todo simplemente
trabajamos bien También tenemos este
aquí donde tengo este M n esto para T así. Bien. Pero también podemos
tenerlo entrando así, GM y luego los chefs
en él, básicamente. Chicos, estos son los conceptos, estos son los conceptos que
vamos a empezar a marcar este concepto o empezar refinar y empezar a crear
algo realmente genial. ¿Bien? Realmente no necesitamos
todo aquí para
comenzar a crear nuestros conceptos de
logotipo. Yo sólo voy a
borrar estos. Bien, voy a borrarlos, y voy a
mover a este tipo aquí. Voy a guardar el archivo. En el siguiente video,
vamos a empezar a crear logotipos a
partir de nuestros bocetos. Aquí, voy a guardar esto como archivos de diseño. Bien, diseños de logotipos. Y luego haga clic y vea. Perfecto. Ahora hemos analizado
nuestros bocetos y apenas vamos a empezar a crear nuestros
diseños en el siguiente video Los veo chicos en el siguiente video.
34. 35 Creación de conceptos de logotipo 1: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video,
vamos a comenzar con nuestro primer concepto de
diseño de logotipo, que es este
concepto aquí mismo. Esa es esta la que
he subrayado. Este es el concepto
que vamos a estar creando en este video. Como pueden ver, aquí tengo
mis círculos de Fibacci. Los importé de
nuestro video anterior. Entonces tengo aquí mi boceto, que me iré
inspirando También tengo aquí una
mesa de trabajo vacía, cual estaré usando
para mi creación Ahora, lo primero que
voy a hacer es conseguir mi,
um, cuadricula rectangular dos. Entonces solo ven a mi
mesa de trabajo y da click. Entonces asegúrate de que mi divisor
horizontal sea cuatro. Los divisores son cuatro, y luego
mis divisores verticales son 25. Bien, eso es todo lo
que necesito hacer aquí. Sólo voy a hacer click bien, para crear la grilla. Ahora podemos ver que nuestra
cuadrícula está hecha de rectángulos. Ahora mismo, no queremos eso, necesitamos que sean cuadrados
perfectos. Lo que acabamos de hacer es llegar a nuestras herramientas de forma
y luego seleccionar la rectangular para luego simplemente
venir aquí, llegar al punto. Bien. Entonces mientras
mantienes presionado el turno, solo el tipo así. Bien. Ahora a partir de aquí podemos comenzar a expandir o aumentar el
tamaño de nuestra caja o nuestra cuadrícula a
lo largo de este eje con
el fin de ajustar los tamaños
de cada una de estas cajas a este
tamaño o al tamaño de esta caja aquí que el rectángulo
o cuadrado perfecto que creamos. Entonces sólo voy a cambiarlo a este punto para
arrastrarlos de esta manera. Y voy a parar
cuando la primera línea de
la cuadrícula se alinee perfectamente
con la última línea de aquí O mejor dicho cuando la última
línea de este primer cuadro de la cuadrícula se alinea
con la última línea del rectángulo
que creamos, a la derecha del cuadrado
que creamos Sólo voy a seleccionar mi grilla y seguir aumentando
el tamaño de mi grilla. A lo mejor sólo voy a seleccionar los dos, antes que nada. Y reducir sus tallas para que pueda
ver fácilmente lo que estoy haciendo. ¿Verdad? No seleccionamos al tipo. Aumentar el tamaño en. Fuera, aumenta el
tamaño una vez más. En. Creo que necesitamos aumentar
el tamaño un poco más. Tan solo aumenta el
tamaño así. Creo que tenemos
que hacer eso un poco más. A lo mejor lo hice un
poquito demasiado. Entonces veamos qué tenemos ahora. Sí, creo que así es. Bien. Entonces la próxima
vez que nosotros, para hacer esto, voy a seleccionar
todo y di seleccionar la cuadrícula grande y
eliminar la caja pequeña. Ahora tenemos nuestra grilla ahora. Solo puedo mantener presionado el
turno y aumentar el tamaño de mi grilla así. Y luego seleccionar mi mesa para aumentar el tamaño de toda
mi mesa de arte Perfecto. Ahora tenemos nuestra grilla. Lo siguiente que
haremos es crear una nueva capa sobre la que
haremos nuestro trabajo. Haga clic aquí para crear una nueva
capa, bloquear esta capa, porque esta capa va
a ser una capa de referencia, o esta cuadrícula va
a ser una cuadrícula de referencia. ¿Verdad? Lo siguiente que quiero
hacer es decidir cuántas cajas para mis
letras, para mis personajes. Recuerden, aquí tenemos y
luego tenemos y S. Bien, para mi, voy a usar cinco
cajas y cinco horizontales. Cinco verticales. Bien.
Vamos a la cuenta regresiva. Tenemos 12,345.1
2345 carta será. Lo primero que voy a
hacer es seleccionar mi rectangular y llegar
a la última caja. Bien, eso es 12312345. Luego puede crear
así y asegurarse de que todo
esté perfectamente alineado bien. Si cambio X, verá mi color de campo. Esto es para que podamos
ver cómo me estoy tomando tiempo para construir el barco perfecto. Ahora lo siguiente que
quiero hacer es que quiero crear una elipse Seleccione mi elipse para
luego solo venir aquí, Por favor haga clic, tire hacia abajo
un turno, luego Crear Queremos crear una
caja que sea justa. Es simplemente así de grande perfecto. Si cambio x,
podremos ver cómo cruza o
toca nuestras líneas de cuadrícula Bien, podemos ver que se
extiende aquí si selecciono. Bien, en realidad no extenderlo. Perfecto, en realidad extendiéndose. En realidad se está extendiendo.
Como se puede ver. Solo voy a
reducir un
poco el tamaño poniendo turno para que todo
se haga de manera uniforme. Incluso para este, podemos ver que está
extendiendo el turno a la derecha. Perfecto. Veamos por esta parte, vemos que en
realidad no se está extendiendo. Tenemos una elipse perfecta que
encaja en 1234 cajas. Bien, ahora
lo siguiente que voy a hacer es que
voy a crear uno
que quepa en una caja. Haga clic y detenga y arrastre, y luego reduzca el tamaño. Solo asegúrate de que quepa
en una caja perfecta. Ahora lo tenemos encajando
perfectamente en una caja. Lo siguiente que voy a hacer es que
voy a llevar a este tipo y traerlo aquí a la mitad. Bien, ahora puedo seleccionar
el arranque de ellos. Haga clic, haga clic aquí para alinear el arranque de ellos
perfectamente juntos. Ahora voy a seleccionar el
arranque de ellos una vez más y controlar para
agruparlos porque los vamos
a usar mucho. Bien, Lo siguiente sería aumentar el tamaño
de ellos, así. Bien, perfecto. Tenemos que sacar a
este tipo del camino. Y tenemos que sacar a este tipo ganado y llevarlo
a la primera caja. ¿Bien? Y selecciona a este tipo, Tráelo a esta
caja, vuelve a entrar por favor. Y voy a simplemente
cambiar el color
del trazo a este color que realmente pueda
ver lo que estoy haciendo. Bien. Y ahora podemos ver que en realidad
necesitamos hacer cajas o más bien el cerdo elipse Bien, ahora quiero
usar este tamaño, quiero usar este tamaño, voy a usar este tamaño y solo voy a
arrastrar otra copia, el lado derecho para que el LitterG que estamos
creando vaya a venir así y
pasar así Y el camino, déjame
solo el pincel para, iré por aquí, vendré así, luego
terminaré así. Bien, perfecto. Tengo que hacer ahora, no
voy a
descartar totalmente mi elipse, así que voy a seleccionarlos Arrastre una copia aquí. Ahora mismo lo que
voy a hacer es que voy
a crear mi camada. ¿Verdad? Voy a
crear mi camada y solo voy a seleccionar
todo así. Por supuesto, tengo que
desbloquear mi litro uno. ¿Verdad? Así que selecciona
todo y luego ven al constructor de barcos
dos, que son estos dos. Y luego solo ven y
empieza a construir tu nave. En primer lugar, tengo que
elegir un color. Voy a elegir este color. Bien. Luego simplemente haga clic, haga clic, haga clic, haga clic y
arrastre esto. Bien. Podemos ver lo que hemos logrado hasta
ahora para hacer click y
unirnos a estos otros. Sí, con esto,
ya podemos ver que hemos
podido crear nuestro perfecto iluminado. Ahora solo podemos tomar nuestra selección
directa para dar click en las cajas o
regles innecesarias y eliminarlas Ahora podemos ver que ahora
tenemos nuestro deta. Lo que voy a hacer es que
sólo voy a presentar
todo una vez más. Toma mi constructor de formas
a bien y solo ven y crea las
partes así. Bien. Voy a trabajar
con esto por ahora y podemos hacer
cambios más adelante, pero solo queremos obtener
las cosas básicas ahora mismo. El siguiente tipo tendrá derecho
a detener y
arrastrar a este tipo en su lugar. Perfecto. Entonces
lo siguiente es sólo expandirlo, agrandarlo. Más bien agrandarlo. Para asegurarse de que encaja en 12345. Bien, perfecto. Parece que vamos a complacer un
poco mejor a este tipo. Perfecto, creo que
esto es perfecto. Ahora lo siguiente que
tendremos que hacer es crear el. Así que sólo voy a sostener
a este tipo y duplicar este punto. ¿Bien? Podemos ver el concepto que estamos
tratando de seguir aquí. Eso se puede ver y G
comparte este límite, por
eso se están cruzando Esto es lo siguiente
que hay que hacer sería
crear este lado inclinado ¿Bien? Partes de y
que se unen. Entonces eso va a ser un
poco complicado. Eso puede ser un poco complicado. Incluso podríamos necesitar
dar una pieza o
una pieza de caja como esta para
lograrlo perfectamente. Bien. Perfecto. A lo mejor simplemente borraré
este por ahora y me
aseguraré de que este otro tipo
esté perfectamente satisfecho. lo que estoy viendo, parece que nuestras cajas no son tan perfectas. Simplemente aumenta manualmente
el tamaño de este tipo. Bien. Nuestras cajas podrían
no ser perfectas. Ese es el tamaño de
cada una de estas cajas. Por eso creo que estamos teniendo algunos problemas alinear todo
perfectamente aquí. Porque todos perfectos se
alinean perfectamente, nos clavamos. No tendremos que escalar
una parte por separado. Lo siguiente que quiero
crear ahora mismo es algo que les
une así. Algo que
se une a este tipo y este tipo de manera inclinada Bien, así que sólo voy
a llevar mi segmento de línea a mi lápiz y voy a dibujar una línea recta
de arriba a abajo. De arriba a abajo,
así, perfecto. Y yo sólo voy a
agruparlos control. Lo hice para asegurarme de que
obtuve la talla correctamente. Bien. La distancia de esta
línea a esta línea correctamente. Lo siguiente es
que solo voy a, um, enrutarlos así
y traerlos en su lugar. Ahora para esta rotación, voy a usar 25.42 ¿bien? La rotación que
voy a usar por ahora. Y si no funciona, vamos a tratar lograr algo más
o usar otra cosa. Bien, esto es en realidad lo que tenemos, pero aquí hay un pequeño
problema. De hecho tenemos que asegurarnos de que este tipo con el tamaño
de estas cajas aquí, ampliamos nuestra nave. Y por eso nos
perdimos la propusión, ¿verdad? Nos perdimos la propusión Solo tenemos que expandir el círculo pequeño
en el medio de aquí para asegurarnos de que se alinee
con este perfecto Ahora mismo tenemos
todo perfectamente alineado. Enfriar o y
arrastrar a este tipo así solo para que
veamos la alineación. Ahora bien, si entonces seleccionamos a este tipo, esas son las elipses
aquí a elipses, seleccionamos la vieja, la vieja
y la droga la media O más bien a este punto, podemos ver que todo está funcionando perfectamente por ahora, ¿
verdad? Tal vez no lo veas. Pero cuando veas ahora, solo
necesito seleccionar a
este otro tipo y llevarlo a este punto. A este punto, porque Lita S va a
seguir así. Recuerda de sketch
viene así. Bien, continuación de G
y luego viene así. Este será el
comienzo de Lit. Perfecto. Sólo la droga de Dan Alton, esta otra a
este punto, ¿de acuerdo? Porque necesitamos crear
esta corte, bien. Lo que voy a hacer es
asegurarme de que tenemos algo de perfección a partir de aquí. ¿Bien? Así como esto. Entonces tal vez
sólo traiga otro aquí. En primer lugar, chicos, no nos preocupemos demasiado
por las otras letras. Intentemos crear
éste primero. Selecciona todo, bien, voy a
seleccionar este. Seleccione todo. O incluso con este otro tipo, tal vez sólo traiga
una de las copias aquí. Que todo y
luego envíelo a. Ahora, intentemos unirnos a
todo así. Entonces podemos ver que
no elegimos un color. Simplemente elijamos este
color y sigamos así. Perfecto. Bien, para esta, vamos a hacerlo así. Bien. Perfecto. Esto es
lo que estamos teniendo aquí. Ahora estamos teniendo a But Lia Y a compartir esta
frontera aquí. Van a ser
chistes como este. Lo siento, un error otra vez. Así que esta vez sólo voy a
tener cuidado. Bien, en realidad, para esta parte, en realidad solo necesitamos
hacerlo completo, porque esto en realidad se
confunde la O aquí con G. Por eso en realidad
coloqué aquí las líneas inclinadas Entonces estaba pensando, esto es, no lo recuerdo, Esto está bien. No era
necesario tener a
los chicos aquí. Aún funciona. De todas formas. Perfecto. Ahora tenemos nuestro perfectamente
creado, esto son chistes. Si nos gusta, en realidad podemos
solo la especificación aquí. Voy a simplemente
cubrir la especificación aquí porque en realidad podemos
cortarla más adelante si queremos. Sólo vamos a cubrirlo por ahora. Esto es O y ahora
para nuestra camada, vamos a tener esto. Vamos a traer
esto, copiar esto. Bien. Sólo voy
a aguantar y arrastrar otra copia, Un dato de líneas. Ahora vamos a
crear otro,
perdón, dupliqué
la grilla media. Yo deseaba seleccionar éste. Seleccione este
medicamento viejo al otro lado. Y sólo voy a
dejarlo aquí afuera. Bien, para lo siguiente. Yo solo voy a
seleccionar todo aquí, Seleccionar mi caparazón, mi color, y simplemente
voy a seguir creando. Perfecto. Perfecto. Así que sólo
vamos a crear a este otro tipo. Perfecto. Ahora tenemos que
crear nuestra camada. Derecha. Para camada, solo vendremos a seleccionar a este
tipo y traerlo aquí. Perfecto. Ahora mantén pulsada la Alt
y arrastra una copia más. Y yo sólo voy a controlar D para repetir la misma acción. Bien, perfecto. Ahora sólo voy a sacar una copia
más así. Ahora voy a
crear mi carta a partir de este arreglo.
Toma nuestra elipse. Ponte aceite y droga, Come aquí y solo reduce
el tamaño de nuestra elipse Bien, ahora queremos que nuestra
elipse esté dispuesta así. Y vamos a
moverlo por favor. Perfecto. Ahora el círculo exterior es lo suficientemente
bueno para mí
porque viene así, y podemos ver que se une
con las otras líneas, ¿verdad? Así que vamos a acercar una vez más para asegurarnos de que
todo esté perfecto. Perfecto. Y entonces tal vez reducir el tamaño así y perfeccionar todo se ve perfecto para el círculo exterior. Ahora solo voy al top
click para entrar en el grupo y asegurarme de que ahora todo se vea perfecto para el círculo íntimo. Sólo voy a
reducir el tamaño. Reduce el tamaño así. Bien, te tengo. Tarea por venir
así. ¿Todo bien? Bien, entonces déjame echar un
vistazo a todo esto una vez más. ¿Bien? En realidad, hay
que hacerlo así de pequeño, así que solo tiene que ser del
tamaño de una caja. Supongo. Apenas del tamaño de una caja. Sí. Entonces esto va a funcionar perfecto. Ahora sólo tenemos que seleccionar esto. Guy ganó alts y trae a
un chico a esto por favor. A esto por favor. Bien. Porque vamos a
tener que venir así, así y luego
va a tonificar así. Bien. Para este solo
podemos crear otra copia antigua perfecta para arreglar todo por favor. Perfecto. Perfecto. Asegúrate de que en todas partes
esté tocando, bien. Cada lugar importante está en todas partes,
tiene que haber contacto. Tocar el
círculo exterior es perfecto. El círculo íntimo, sin embargo, necesita un poco de toques
viniendo de esta manera, y lo tenemos de esta
manera. ¿Sabes qué? Yo solo voy a
ambos alinear los dos. A lo mejor sólo voy a mover
este poquito hacia arriba. Se ajusta. Ah, eso es malo. No fue lo suficientemente bueno. Entonces
ustedes entienden el punto chicos. Esto es lo que ahora tenemos. Ahora cuando seleccionemos todo
y solo vayamos a nuestro Shibul, empecemos a crear,
vas a ver cómo todo cobra vida ahora. Haga clic en Medicamento,
Color Seleccionado. Click y droga. Haga clic, haga zoom y
haga clic en Medicamento zoom, haga clic y Dr. Click Ok. Ahora vemos que aquí
tenemos una mística. Nuestras líneas no se
cruzan perfectamente, y eso es lo que
obtienes cuando tus líneas no se cruzan Bien, entonces ahora tenemos que
acercarnos y asegurarnos de que estas
dos líneas se crucen Si no, no vamos
a conseguir un buen corte. Bien, ahora creo que podemos
seguir seleccionándolo todo. Y luego dar forma a continuación al
color saga, sentir, sentirse perfecto. Perfecto, perfecto. Entonces ahora tenemos chistes. G, U, G, S. Si queremos, paramos aquí. Déjame jtsumeteeopop aquí. No está mal. Podemos
irnos, sólo podemos parar aquí. Bien, entonces ahora
tenemos nuestra letra G, S. Tenemos chistes. Bien, ahora lo siguiente
a crear será menú. Menú. Para el menú, solo
voy a cambiar para crear otra elipse para
seleccionar mi araña ¿Qué vi? Dije que ella
constructor selecciona mi tablero, duplica el tablero
a la baja, y acaba de crear una nueva cuadrícula Una nueva grilla para mi menú. Bien. Porque en realidad estoy construyendo todo
desde cero. Tengo mi caja de referencia. Puedo borrar todo aquí
aparte de mi casilla de referencia. Entonces podré volver a crear
mi grilla. Te doy el trazo de negro
y arregla esto a este tipo, y encajar todo. Bien, creo que
tenemos un poco de problema aquí. Nos está costando encajar
todo perfectamente. Así que sólo voy
a reducir el tamaño y ojalá
podamos hacerlo mejor. Bien, entonces creo que antes que nada
voy a eliminar a este tipo. Bien, solo voy
a crear a partir de,
desde la grilla
que tenemos en el suelo, mantén pulsado, shift,
click y grab. Perfecto. Ahora ahora sabemos
que solo necesitamos ajustar la parte inferior
para cumplir con esta parte. Bien, ahora lo
que tenemos que hacer simplemente, creo que ya tenemos
lo que necesitamos. Podemos eliminar a ese tipo. Incrementa el tamaño de este tipo. Bien, perfecciona una
línea al medio. Ahora mismo podemos comenzar nuestro trabajo. Sabes qué,
sólo voy a controlar X y llevarlo a esta
capa y controlarlo. Bien, para que podamos
tenerlo en esta capa. En la capa dos ahora vamos a crear menú
a partir de lo que podamos. Para eso
sólo podemos copiar a este tipo. Bien, tráelo a este punto. Podemos simplemente escribir,
hacer clic y transformar, y reflexionar y copiar para que
podamos tener otra copia. Entonces ahora, como todos ustedes saben, estamos usando cinco cajas. Entonces 12345, así es como va a ser perfecto ahora, éste, tenemos que hacer
esto y esto. ¿Bien? Entonces creo que ahora podemos usar
lo que tenemos aquí. Ahora, sólo voy
a borrar esto, chicos. Seleccione todo. Ve
a mi constructor de barcos para seleccionar mi color y
simplemente crear mi nave. Bien, perfecto. Haz que se vea así. Bien, entonces esto puede bastar. Perfecto. Para la E de, ¿
sabes lo que vamos a hacer? Selecciona todo
como tu nave por debajo dos, es como tu color. Y sólo vamos a empezar crear y luego para más adelante podemos ver que aquí tenemos un poco de estilo.
Va a ser esto. Bien, para N,
necesitaremos este cielo. Ok, ¿así lo crees? De hecho va a empezar de
aquí a esto y a esto. Bien, Perfecto. Voy a tener
otro que vaya así. ¿Bien? Y entonces finalmente
vamos a tener entonces nuestra U u otras partes de Liu. ¿Bien? Perfecto. Perfecto. Selecciona todo constructor de barcos para vender tu color y
empieza a construir tu nave. Perfecto. Bien, ahora
tenemos la primera parte. Ahora podemos construir el
segundo así, yo solo construiré todo
en una nave cuadrada, y luego solo
crearé las curvas. Bien,
déjame ver, 123456 Um, bien, vamos
a caminar con esto por ahora. Así que ahora solo voy a tomar mi elipse al arrastrar para duplicar y simplemente
encajarla así Asegúrate de que esté tocando
todas las líneas, todas las líneas importantes. Vamos a simplemente así. A ver si
éste viene así. A lo mejor podríamos necesitar
reducir el tamaño del beat. Probemos este otro método. Redujamos el
tamaño. Redujamos también
el tamaño del círculo
interno. Um, ¿sabes qué? Estoy tratando de hacerlo más grande. Haga clic en ir en menor. Recuerda que estamos matando
al ahuecar Alt y cambiar la tecla, perfecto Por esta otra parte, sólo
voy a esconder a Alt y a romper un tipo y
asegurarme de que todo aquí esté
alineado correctamente, perfecto. Ahora mismo, solo
voy a empezar a construir mis formas
para establecer todo,
configurar tu constructor de barcos, establecer tu color y forma de toro. Por esta parte, sólo
voy a parar y borrar. Bien, creo que lo hice demasiado, así que solo voy a
deshacer y solo voy a crear primero la nave mala. Aquí podemos ver que
aquí estamos
teniendo un pequeño problema . Déjame ver. Algunas partes no están perfectamente
alineadas, ¿de acuerdo? Algunas partes no se
alinean perfectamente. Vamos a intentarlo de nuevo.
Todo constructor de barcos colorea y siéntelo así. Entonces podemos ver que aquí en realidad no
es conmovedor. Bueno, ¿qué podemos hacer? Hacer más grande al tipo,
alinearlo es mejor. Y salir de la nave.
Al igual que tu barco que buscas, podemos hacer que las cosas se vean
mejor, tu color perfecto. También tenemos otro
problema aquí. Entonces ya ves, por eso
deberías darle
bastante tiempo a esto. Bien, vamos a darle algo de tiempo. Asegúrate de que todo
esté bien alineado. Porque si no tienes
todo bien alineado, si no tienes
las líneas tocando, tendré que deshacer algunas
de las cosas que he hecho. Bien. Si no tenemos
las líneas tocando, solo
seguimos recibiendo retrocesos. Bien, ya lo intentaré una
vez más . Sólo puedo
aguantar y borrar aquí. Y borra aquí. Sí,
creo que podemos trabajar con esto. Lo siguiente que haremos es
simplemente controlar R para regla. Yo solo, realmente no
necesito crear un nuevo arte, pero solo voy a
arrastrar a este tipo aquí. Yo sólo voy a hacerlo,
de mi gobernante. Simplemente borra esta
de la parte superior de mi regla. Voy a hacer click. Bien. Para guiar, voy a hacer click
y arrastrar de nuevo. Para arrastrar otra guía, lo que acabo de hacer es que
voy a dar click aquí, seleccionar la sección dos, y seleccionar cada una de estas naves
desde el medio. Control X, control V, luego controlar y seleccionar mi nave. Mi selección para reducir el tamaño. Bien, perfecto. Entonces lo siguiente es
seleccionar mi dirección. Acción para, de nuevo,
seleccionar a este otro tipo. Bien, pero lo que quiero hacer aquí ahora es que solo quiero
completar esta nave así. Selecciona toda la
selección para completar el barco para este otro. A lo mejor deberíamos tener el costo aquí, a lo mejor
deberíamos tenerlo. Intentemos que los cortes sean perfectos en cada turno para Shilo Simplemente haga clic para eliminar todo. Herramienta de selección directa
y selección dentro de la nave y control
y control. Podemos escalar esto a la baja. Mueve a este tipo, del
lado derecho. Mueva a este tipo. Por favor, escalarlo. Bien, tal vez mover a este tipo
e incluso podemos borrar. Eliminar todo todavía. Redujamos todo el
tamaño de nuestro Google. Bien, tal vez traemos a
colación a nuestros guías una vez más. Selecciona todo y
solo quita el trazo. Sí, esto es lo
que hemos creado, esto es lo que ahora
hemos creado. Y lo que voy a hacer es
que solo voy a crear un tablero de arte para
los que hemos terminado. Bien. Seleccione a bordo, le
damos la talla así. Bien, el tamaño
tenemos la primera parte. Ahora me propongo agregar algunos
otros elementos a esto. Bien, otros elementos,
por ejemplo. Bien, antes que nada, creo que
deberíamos darte un poco más de tope entre,
entre chistes y menú. A lo mejor sólo puedo
cambiar el color. A lo mejor debería simplemente cambiar el
color a algo aleatorio. Por ahora otra vez, sí, se
puede ver lo que ahora tenemos. Tengo ganas de agregar
una elipse aquí. Necesitamos crear una elipse, asegúrate de que sea del
mismo tamaño que la mitad de nuestra nave Y como pueden ver, aquí hay
un poco de problema. Yo sólo voy a
seleccionar a este tipo. Eliminar. Ojalá eso
casi resuelva el problema. A lo mejor deberíamos simplemente agregar
uno más sobre punto aquí. Y solo mueve a este tipo,
esta curva así. Bien, perfecto. Ahora para este, vamos a asegurarnos de que
sea del mismo tamaño este espacio en el medio. Bien, perfecto. Ahora solo podemos reducir el
tamaño así. Perfecto. Sólo voy a tomar mi
lápiz y dar click aquí. Y sólo ven aquí abajo. Y da click donde veo
la guía aquí arriba. Bien, eso significa que esta
es la mitad de esta Epi. Y luego voy a
dar click de nuevo aquí. En lugar de hacer eso,
voy a hacer clic aquí y enviar. Y después voy a seleccionar
Transformar y Reflejar Copiar. Solo trae aquí
a este tipo para asegurarte de que
todo esté perfecto. Quitarlo, este conjunto todo. Ir a propiedades y unir. Perfecto. Ahora lo que quiero hacer es
seleccionar a este otro tipo. En primer lugar, turno x
para este tipo, ¿de acuerdo? Después selecciona a este tipo. Control C, control, aumentar el tamaño. Tal vez turno x, ¿de acuerdo? Solo quiero aumentar el tamaño a aproximadamente el
mismo tamaño que este. Puedo hacerlo fácilmente con solo
usar maraña y aprox,
Cumpliendo con el tamaño aquí y bajándolo así Perfecto, perfecto. ¿Qué sigue debo hacer? Pon la bota de ellos
así y usa este menos S. No nos diste
lo que queríamos
cambiar X. Turno X. Y este tipo tiene que estar arriba
en realidad para que camines. Perfecto. Voy a iniciar en la nave
e iniciar las otras. Perfecto. Lo que pretendía crear es este tipo
de pin de ubicación. Bien, si miras esto, podemos ver eso, perdón, déjame cambiar el color. Si miramos esto,
podemos ver que esto parece un pin de ubicación. ¿Verdad? Ese es el primer concepto. Como pueden ver, eso es
lo que quise decir crecer las
partes inferiores así. Bien, perfecto. Ahora tenemos nuestro
primer concepto de logotipo y de hecho podemos
agregar más cosas. Yo, tengo ganas de agregar una
taza de chef aquí o tal vez el humo, o más bien el vapor que aquí
hemos ilustrado. Bien, permítanme crear primero
todos estos elementos y veremos cuál usar. Sólo voy a aumentar
el tamaño de este tipo. Para este, voy a
usar ¿cómo lo llamas? Círculos de Fibonacci. Los círculos de Fibacci tendrán que
estar en la capa dos, controlar F. Para que pueda bloquear Voy a empezar a
construir mi copa de chef. Digamos que a este tipo le estoy haciendo agujeros y droga
para duplicarlo. Vamos a copiar a este tipo también, entonces. Sólo duplique a este otro tipo. Perfecto. Bien, para que podamos, perdón, podamos tener esta otra parte viniendo
así. Perfecto. Para éste,
voy a controlar. Bien. Después de que controle, solo voy a
seleccionarlos todos y tomar mi shaper dos, bien, seleccionar mi
color y crear Perfecto. Perfecto. Ahora
sólo voy a entonces controlar para desarmar al tipo que
copié en pagar por éste. Sólo voy a seleccionar, o mejor dicho para mis Dos Esos. Y luego voy a
cortar las partes. Esta parte y voy a borrar parte así para que
podamos tener esta parte de la
copa viniendo así. Bien, ese es el esquema. Ahora ya podemos seleccionarlos
todos y aumentar el contorno así, perfecto. Y tal vez reducir el tamaño. Bien, y controla G a grupo. Ahora tenemos nuestra
copa de chef ilustrada. Vamos a
traerlo aquí por ahora. Entonces para el vapor, podemos hacer esto seleccionando
nuestro reprimido, creando un perfil Esto dejó que la selección directa
a este punto del tobillo, lo
traiga a colación, esto
duplicado así. Intentemos luego
reflejarlo y reducir el tamaño de esto. Entonces el arranque de ellos y el menor
tamaño de trazo 0.01 Veamos, funcionó para este. Ahora vamos a usar
herramienta para crear la nave. Bien, eso hará que todo vea como el vapor
que acabamos de ilustrar. Perfecto. Para que puedas crear
este otro dado para éste. Para este
solo podemos tal vez este más grande llegar al
borde así. Hazlo más pequeño, ven a este punto y
hazlo más pequeño también. Y haz lo mismo aquí. Hacer que las partes superior e
inferior sean más pequeñas. Perfecto. Ahora tenemos
nuestra ilustración como copiarlos o seleccionarlos y
controlarlos para agruparlos. Sólo tráelos al grano. Déjame solo controlar x para
cortarlos y controlar V
para fragmentarlos aquí. Eso lo podemos ver. Que se vean perfectos. Bien, ahora podemos reducir el
tamaño o incluso podemos expandirnos. Creo que lo mejor es
que nos expandamos. Así podemos seleccionar
los dos con objeto expandir, apariencia, y auge, tenemos nuestro
vapor de este color. Creo que vamos a crear múltiples funciones para esto. No va a ser un problema. Vamos a crear múltiples versiones y
vamos a usar el vapor, vamos a usar la taza, vamos
a usar muchas cosas. El tope, vamos a probar esto. Bien chicos, hemos llegado
al final de este. Hemos llegado al
final de este concepto. En el siguiente video,
vamos a estar creando el siguiente concepto. Cuando terminemos con todos
los conceptos que
elegimos, entonces vamos a tener diferentes variaciones de cada uno de estos conceptos
que hemos creado. Bien, así que eso es lo que
vamos a hacer después de que hayamos
terminado con todos los
conceptos que
crearemos a partir de nuestros bocetos Entonces vamos a tener
diferentes variaciones de los conceptos que hemos creado. Probablemente para esta
podríamos tener otra variación sin la copa y
sin este tipo. Bien, entonces entiendes lo que quiero decir. Eso es lo que
vamos a estar haciendo en las lecciones posteriores. Pero para este concepto, estamos absolutamente hechos de verles en el siguiente por.
35. 36 Creación de conceptos de logotipo 2: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video
vamos a estar creando nuestro segundo concepto de logotipo, que es este
concepto aquí mismo. Bien, entonces vamos a estar creando este concepto
en este video. Bien, y podemos ver que
en este, nuestro primer concepto, realidad
hice un pequeño cambio a lo que creamos inicialmente. Entonces por favor lo que acabo de agregar, acabo de agregar esta parte para que podamos tener
una S completa aquí. Bien. Porque se
siente un poco vacío. Bien. Esto, por favor, se siente
un poco vacío hasta cierto punto. Entonces por eso agregué aquí
esta parte. Bien, perfecto. Entonces vamos a trabajar en esto con los colores y
todo más adelante, pero quiero que primero hagamos bien todos
los conceptos. Lo que voy a hacer antes
que nada, es que voy a borrar todo aquí y aquí. E incluso seleccionaré
mi herramienta de mesa y eliminaré esta mesa de arte Bien, tal vez escalar un poco
este. Perfecto. Ahora solo mueve mi dibujo más cerca solo para ver
qué voy a crear. Y luego vaya a mi herramienta de rejilla
rectangular y haga clic para mi horizontal. Voy a hacer cuatro para mi
vertical. Voy a hacer esto 15. Bien, ahora simplemente voy a matar mi avaricia y
darle un color pajizo Bien, perfecto. Ahora lo que quiero
hacer es que quiero hacer estas cajas del mismo tamaño,
tal como lo hice antes. Voy a seleccionar mi herramienta
rectangular y acercar
y clic aquí
manteniendo
pulsadas las hojas y haré una forma cuadrada
E. Bien, Perfecto,
hasta forma cuadrada, así que tiene que ser parejo. Voy a escalar esto
y asegurarme de que esté parejo. Si es par,
vas a ver aquí
esta otra línea a la
que está alineada. Voy a darle un color de
campo de azul. ¿Bien? De hecho no necesito
darle un color de campo. Te voy a dar un st
color de margen en su lugar. Entonces, ¿simplemente lo expandes como
lo hacíamos antes con los demás? Bien. Y se puede ver que casi lo
he hecho bien. A lo mejor solo necesito
reducir el tamaño de los bits. ¿Bien? Bien. De hecho
necesito aumentarlo un poco. Un poco más, hay que
reducirlo. ¿Bien? Puedo ver que en realidad
necesito aumentarlo un poco más o más bien
reducirlo un poco más. Así que ya lo hemos conseguido. Voy a seleccionar todo para seleccionar
al grandullón. Elimine al chico pequeño y
alinéelo al medio. Ahora podemos comenzar a crear
nuestro concepto de logotipo. Ahora voy a usar cuatro
reglas y cuatro columnas. O mejor dicho 12345 columnas. Cinco reglas y cuatro
columnas, ¿de acuerdo? Porque las columnas
son las únicas, ¿verdad? Entonces estas son las
reglas, son las reglas. Vamos a usar cinco
reglas y cuatro columnas para cada personaje,
¿de acuerdo? En realidad no. Para cada personaje,
vamos a usar cuatro. Para el, entonces para el M, en realidad
necesitamos
usar más de cuatro. Bien, Porque la M
es más ancha que la. Empecemos y veamos. Porque se puede ver que las
piezas están curvadas a la derecha. Necesitamos realmente usar
nuestra elipse para bien, en realidad
eliminé nuestra elipse, tenemos que crear una nueva Puedes usar esto o
usar la cuadrícula polar para Bien,
voy a usar la
elipse y solo voy a mantener pulsada shift y Alt
y crear la perfecta Ahora vemos que
1234 estamos usando. Bien. En lugar de moverlo, solo
voy a controlar
C control y hacer esta G, hagamos que este pico seleccione el más pequeño y
controle para agruparlos. A ver si esto va a funcionar. Es 1234. Creo que necesitamos reducir un poco
el tamaño de esto. Redujamos el tamaño porque
queremos que venga la G. Y 1234, en realidad necesitamos
aumentar el tamaño. Uno, o mejor dicho reducir
el tamaño, ¿de acuerdo? Como este perfecto. Queremos esta distancia, ¿de acuerdo? Queremos esta distancia, queremos que sea igual a
esta distancia, ¿de acuerdo? Entonces por eso estamos haciendo esto. Solo toma nota de
la técnica aquí. Ahora podemos seleccionar a nuestro tipo, tal vez incluso duplicado a
este lado para tener un respaldo. Y luego tira hacia abajo todo
y
arrastra una vez más a este lado que
podemos tener uno a 34. Podemos tener nuestra venida
así y así. Bien, perfecto. Ahora podemos seleccionar todo
e ir a nuestro barco, bul a, y luego comenzar a
construir nuestra forma. Ahora solo podemos hacer click aquí. Esto, bien, perfecto. Escojamos
primero un color. Dale un color. Ahora solo puedes hacer zoom y empezar a arreglar algunos de estos
pequeños errores. Aquí puedes ver las líneas
aquí no cumplen, ¿de acuerdo? Las líneas aquí no cumplen.
Entonces tenemos un pequeño error. Vas a deshacer esto y
asegurarte de que nuestras líneas se encuentren. ¿Bien? Entonces primero de
Ford, para este tipo, sólo
voy
a tratar de expandirlo así. Y luego para este tipo,
tráelo así. Intentemos esto una vez más. Bien, en realidad
tenemos que asegurarnos. Sí, en realidad tenemos que
asegurarnos de que este tipo también se encuentre. Bien, también nos conocimos. Perfecto. Podemos simplemente
venir y hacer Sam aquí. Es muy importante
que el encuentro. Si no nuestro Coton
no va a funcionar perfecto. Ahora vamos a seleccionar
todo de nuevo. ¿Bien? Todo otra vez. Y selecciona nuestro sibular para
luego seleccionar nuestro color. Continuar. Ahora ya podemos ver cómo hemos conseguido
esta llamada, bien. Mira, bien, creo que todavía
tenemos un problema aquí. Problema aquí. ¿Sabes qué? Bien, déjeme solo tt, solo marque mi herramienta de pluma y haga clic para que pueda simplemente hacer clic aquí y mantener pulsada la
mayúsculas y hacer clic aquí. Perfecto. Bien, para
que pueda simplemente seleccionarlos todos así y seleccionar a mi constructor de barcos dos. Sólo ven y mantén
pulsado todo y elimina. Bien, podemos ver que
sigo teniendo un poco de error. A ver si podemos
hacer esto bien. Bien, intentémoslo otra vez. Todo constructor de barcos
para simplemente eliminar. Perfecto. Ya ves ahora hemos eliminado la parte que no necesitamos. Ahora podemos agregar
estas otras partes. Vemos que aquí también
tenemos un error. Esos son algunos de los pequeños
problemas, pequeños errores. Puedes encontrarte con este método, asegúrate de que las líneas se
crucen, bien. Al igual que para asegurarse de que las
líneas se cruzan correctamente. En lugar de hacer esto,
también puedo simplemente tomar mi pluma también,
y simplemente crear, crear
lo que quiero en su lugar, en lugar de permitir que los
errores sigan
estropeando mi D. Bien, perfecto Ahora sólo puedo seleccionar a este tipo. Selecciona a este tipo. E ir a mis
propiedades y unirlas. Teniendo un grave error aquí, en lugar de usar
esta herramienta de selección, voy a usar la herramienta de
selección directa en su lugar. Bien, vamos a seleccionar los
dos y unirnos. Y se puede ver que ahora tenemos todo funcionando
perfectamente bien. Ahora vamos a la siguiente parte, que es la
parte más complicada que vamos a usar para una parte de la M y cuatro para
otra parte de la M. Así que eso es lo que
vamos a hacer aquí. Vamos a empezar desde
aquí porque sabes que la y M están
compartiendo una parte, ¿verdad? Un límite, tal
como podemos ver aquí. Esto es parte de la G y
también parte de la M. Bien, así que eso es lo que
queremos hacer ahora. Ahora creo que voy a hacer algo un poco
diferente al boceto inicial, pero vamos a ver qué se
nos va a dar. Ahora bien, esto es 1234, ¿verdad? Y 1234, el último
tipo termina aquí, ¿de acuerdo? Ahora lo que voy
a hacer es 1234, voy a tomar mi herramienta pluma y voy a dar click aquí. Bien. Y ven a la mitad. Haga clic en el medio, luego venga aquí, haga clic aquí y venga aquí. Y da clic aquí. Y click, tenemos una parte. Bien. Hagamos lo mismo aquí. Haga clic aquí, venga
al medio, haga clic, haga clic, haga clic y complete
su forma perfecta. Ahora necesitamos hacer
lo mismo aquí, dar clic aquí, dar clic aquí, hacer clic, hacer clic,
completar su forma. Y además haz
lo mismo aquí, haz click, click, haz click, completa
tu forma perfecta. Ahora lo que tenemos que hacer es que
tenemos que unirnos a algunos de los. El G tiene que unirse con
éste y el M también, puedes unirte con esta parte. Bien, lo que vamos a
hacer es que vamos a tomar nuestra selección para hacer
clic en Unir y Unirse. Selecciona a este otro
chico al que realmente necesitamos unirnos y también unirnos. Luego haga clic, haga clic, haga clic en, Unirse. Perfecto. En realidad quiero
crear una demarcación Podemos ver que el boceto
y lo que en realidad estamos
logrando es un poco diferente. ¿Bien? Pero así es como lo quiero. ¿Bien? Recuerda que estos son
solo bocetos aproximados, ¿de acuerdo? Al final de todo,
tenemos que llegar a lo que creemos que es mejor, ¿bien? No estamos atados a estos
bocetos así. No estamos atados a
estos bocetos. Bien. Lo más
importante es llegar a
lo que mejor trabajamos. Lo que hice es simplemente
crear una caja aquí, crear otra caja aquí. Bien, eso por supuesto del tamaño
de estas columnas, ¿verdad? Perfecto. Ahora, puedo dar
click a este tipo, Lo siento. Usa mi selección directa
para dar click aquí. Lo siento. Haga clic, espere un minuto. Bien, lo siento chicos. Estos tipos tienen que
estar unidos. Bien, estos tipos tienen
que estar unidos. Tienen que ser parte
de la M para unirse a ellos. Únete a ellos, bien. Creo que no se están
tocando. Por eso estamos teniendo este
error. Pero ¿sabes qué? Vamos a llamar a donde
tenemos que cortar. Primero, voy a
seleccionar a este tipo. Selecciona este tipo y corta. Bien, perfecto, este tipo. Selecciona este tipo y corta. Perfecto para comprobar,
entra en esta nave. Porque a veces podemos
tener algunos remanentes aquí. Simplemente seleccione eliminar. Si hay algún remanente
de este tipo aquí, voy a
poder eliminarlo. O borrarlas y luego
entrar en este otro tipo. Si hay algún remanente,
voy a poder eliminarlos. Perfecto. Ahora lo que tengo que hacer es unir estas
naves juntas. Déjame intentarlo una vez más. Únete a ellos. Se puede ver
que no están funcionando. Lo que voy a hacer es
agruparlos y después
aislaré al grupo. Y entonces sólo
voy a hacer este hombre. ¿Bien? Aislo al grupo en. Lo que puedo hacer, una
cosa que puedo hacer es simplemente extender a este tipo así, a otra parte de la M, ¿verdad? Y extender el otro chico hacer chico y decir bien de
ellos y vamos a unirnos ahora. Ahora podemos ver que nos hemos unido
con éxito a ellos. ¿Correcto? Perfecto. Ahora
puedo salir de mi nave. Solo quitemos el trazo. Todo está perfectamente alineado. Vamos a deshacer y traer de
vuelta a los chicos de color de campo. Siento que terminamos con esto. Estoy totalmente satisfecho con lo que hemos
podido lograr. Voy a tomar mi
selección directa para dar click dentro las naves y controlar
X para cortarlas, salir de aquí y
controlar V para despiece. Ahora ya puedo quitar mi, bien, vamos a darle
este color verde, verde
muy claro o el color
que queramos. Vamos a cambiar y solo
quitemos el trazo. Bien, perfecto. Lo siguiente que voy a hacer es
que voy a seleccionar herramienta
Sham Mesa de Trabajo y duplicar esta mesa de arte
mientras mantengo pulsada Alt y turno así Y solo borra
lo que tenemos aquí. Seleccione todo aquí.
Control para agruparlos. Tráelos aquí. Ahora bien, este
es nuestro siguiente concepto. Podemos alinear todo
al medio. Usamos la talla, como dije antes, o
tal vez no la vi. Pero en lugar de usar esta
copa como fondo, quiero usar. Una elipse en su lugar. Bien. Entonces voy a seleccionar una elipse o crear una elipse, y voy a hacer que
el color sea aún más verde Y sabes qué, creo, sólo
voy a importar mi,
mi paleta de colores. ¿Dónde está mi paleta de colores? Esta es mi paleta de colores la
voy a importar. puede ver que está tomando tiempo porque es muy grande. ¿Correcto? Bien. No vamos a usar realmente nuestra paleta de
colores por ahora, sino que ahora solo queremos
probar este color. Bien, arregla enviado de vuelta así
que ahora es el fondo. Ahora podemos simplemente alinear
todo a la mitad. Alinea todo
en el medio. Para este tipo, podemos darle un color blanco y simplemente
reducir el tamaño así. Una última cosa que quiero
hacer es querer traer a este tipo, traerlo encima. Que en vez de ser
el fondo, ahora
está en la cima así. Simplemente cambia el color a blanco. Básicamente, terminamos
con este concepto. De hecho podemos
ajustar el color un poco este color. Creo que en realidad no me gusta
todo sobre este color. Haga clic. Bien, prefiero
este. Éste. Simplemente puedes reducir
el tamaño del trazo para copa de
chef y moverlo,
bajarlo todo. Bajar este grupo de control. Entonces tal vez entra al
grupo por este tipo, Vamos a traerlo, este
tipo, Tráelo así. Bien, creo que tal vez
necesitemos traer un poco a este
tipo de vuelta. Chicos perfectos, eso es lo que hemos
podido idear como segundo concepto porque a veces solo tenemos que usar nuestros ojos para equilibrar
las cosas juntos. Bien. Creo que estoy
bien con este tipo, así que puedo simplemente
todo y grupo, alineamos todo perfecto. Ahora tenemos nuestro segundo concepto de
Google. Como puedes ver,
no agregamos el texto, no
hemos agregado
texto para este tipo. Pero lo vamos
a hacer más tarde. A lo mejor en el siguiente contigo,
a lo mejor debería agregar un texto. Pero
definitivamente vamos a editar nuestro texto. Menú más literonokes. No voy a seleccionar
ninguna de las fuentes por ahora. Yo soy. Sí, ¿qué? Solo voy a mover esto
afuera en su lugar
para que por ahora solo tengamos
los íconos del logo. Entonces estos son los íconos de logotipos que
necesitamos crear por ahora. En el siguiente video,
vamos a crear nuestro tercer concepto, tal vez nuestro cuarto concepto, mejor elegiremos un cuarto
concepto para ultimarlo A partir de ahí,
vamos a empezar. Le hice más detalles
a nuestros conceptos e hice más vida a nuestro trabajo. ¿Bien? Así que
eso será para este chicos, y los veré en
el siguiente. Adiós.
36. 37 Creación de conceptos de logotipo 3: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video,
vamos a estar creando nuestro tercer concepto. Pero antes de comenzar, en realidad solo tuve la sensación de
crear una variación diferente para este concepto que acabamos de
crear en el último video. Bien, así que solo
voy a seleccionar mi mi abucheo y solo
viejo Alt y arrastrar. Y recuerda que dije que
vamos a crear diferentes
variaciones para todos los. Derecha. Pero acabo de recibir esta
inspiración ahora mismo y solo quiero
agregarla a lo mínimo. Bien, para que no nos olvidemos de
lo que quieres hacer ahora. Yo sólo tomo mi pin antes de entonces. Yo solo guiaré usando mi regla. Perfecto. Entonces a partir de ahí,
tal vez voy crear otro para
alinear a la mitad de,
de mi elipse, ¿verdad Entonces este debería ser el medio. Este debería ser el medio.
Entonces, lo que quiero hacer ahora, quiero que la elipse y también toda la marca del logotipo se
vea como un pin de ubicación Bien, para darle esa vibra
de entrega. Bien, permítanme hacer clic
aquí y dar clic aquí. Enfriar Turno viejo hacia abajo para
hacer esta línea recta. ¿Bien? Y luego haz clic aquí y
vuelve y da clic aquí. Simplemente presiona para soltar dos
y selecciona este color. Como se puede ver, tiene un trazo. Quita el trazo y yo
solo arreglaré mandar a
este tipo al parque. ¿Bien? Bien. Podemos ver que le agregué un trazo a nuestra
elipse aquí, ¿verdad? Entonces el trazo que agregué
a nuestra elipse. Si simplemente estás bien, déjame
simplemente quitar el trazo y agregarlo desde cero. Si no haces clic
dentro e
ingresas a la nave y
seleccionas la elipse, podrás
venir aquí y simplemente agregar el trazo, ¿de acuerdo? Ve a tu panel de ictus. Coloque su
panel de trazo y asegúrese de que el trazo de alineación esté seleccionado. Éste, bien, alineado
con el exterior. Y solo aumenta el
tamaño de tu apoplejía. Luego cortó partes
de este otro tipo. Bien, esto es lo que ahora obtenemos. Si estamos satisfechos
con el tamaño, podemos simplemente expandir
nuestro barco y tener el trazo como un barco separado. Bien, para que podamos
cortar la parte
del trazo de esta parte, ¿verdad? Podemos simplemente seguir ajustando nuestro suk aquí para obtener el tamaño
correcto que queremos Perfecto. Bien, este es el concepto. Acabo de inspirarme. Bien, entonces este calor
parece un pin de ubicación. Ahora podemos simplemente tal vez
traer a este tipo un poco más bajo para crear
este equilibrio. Bien, perfecto. Ahora para este tipo, solo
puedes ir a
objetar, expandirte. Apariencia, Objeto,
ampliar de nuevo. Ahora si hacemos clic aquí, que ahora tenemos nuestro
trazo como barco. Ahora bien, si solo lo
movemos, vemos que es un barco. ¿Quieres hacer? Solo
míralo una vez más y hazlo. Lo que yo haría es controlar C. Control sobre nuestro golpe que ahora se
ha convertido en un barco. Bien, lo he duplicado, copiado y por favor ahora mientras
selecciono el duplicado, solo pondré turno y seleccionaré el
fondo verde, la elipse Y luego ir a mi buscador de caminos. Y haga clic en menos, menos. Ahora todavía tenemos uno más aquí. Podemos hacer click en él, por supuesto, usando nuestra selección directa
para venir y dar click aquí menos dividido
el barco así. Ahora podemos simplemente hacer clic, dar clic en este clic y luego simplemente
seleccionar esta otra parte, que no
necesitamos y eliminamos. Bien, ahora tenemos esto
luciendo como un pin de ubicación. De hecho, podemos tener otra versión que
totalmente no tiene chef Cpk Esa es otra
cosa que podríamos hacer. Por eso dije cuando
terminemos con todo, vamos a tener
diferentes versiones, vamos a tener diferentes
variedades para nuestro look. Nuestros clientes tendrán
la posibilidad de elegir. El que tú quieras. Eso
es todo por este concepto. No voy a trabajar
en esto por ahora. Nuevamente, todo lo que voy a hacer es
crear el siguiente concepto. El siguiente concepto. Quiero
crear este de aquí. Se trata de un logotipo tipo, tipo logo. Y se puede ver como todo va a eliminar
todo lo que tenemos aquí. Ven a mi tipo dos, solo escribe menú, menú. Perfecto. Crea el tamaño,
escribe las teclas superiores. Yo sólo voy a darle a este lanzamiento una fuente gratis la cual
puedes obtener en línea Puedes ir a Google
y buscar Artes. Vas a obtener
varios enlaces que podrás utilizar para
descargar esta fuente. Ahora solo puedes
descargar la fuente
y dar click derecho sobre
ella e instalarla. Ahora esto es lo que queremos. En realidad
queremos pasar completo. Puedes venir en Plot click puede simplemente estilo libre
esta la cala que queremos. Bien, solo podemos seleccionar
y tal vez incluso cambiar X. Bien, perfecto. Esto es lo que ahora tenemos. Ahora sólo podemos venir
aquí, haga clic en Conus. En primer lugar, en realidad podemos, en realidad
deberíamos
reducir el tamaño de algunas de estas fuentes o de
algunos de estos tipos. Podemos ver que el tamaño
general es de 117. Conozcamos este 120. ¿Bien? Ahora para éste, lo vamos a dar
en 100.100 100 a este tipo Vamos a darle a este ocho. ¿Bien? Creo que la reducción
es bastante demasiado. En vez de darle 100, vamos a darle 115151 oh cinco entonces para este tipo Entonces significa que en realidad estamos
reduciendo 15, ¿verdad? En realidad estamos
reduciendo 15120 -15 Danos 151 de cinco -15
Usemos nuestra calculadora Calculadora. Bien. Así que en realidad somos uno de cinco -15 No soy
muy bueno en Matt. 15 -15 deben ser 85. Bien. 90. Mira,
no soy bueno en Matt 90. Esto debería ser 90 que
es el tercero. Debe ser 90 entonces 90 -15 75. Esto debería ser S 575
y esto también cinco. Tenemos suerte tener cuatro caracteres para
cada una de estas palabras, ¿verdad? Copiamos todo
control C. Solo deja que tu lápiz haga clic en
el control de ruta V. Bien, perfecto. Ahora podemos ver lo que ahora tenemos. Ahora si vienes aquí,
ven aquí, ven aquí. inmediato, se ve este icono, esta cosita
aparece debajo de la. Simplemente haz clic en él y
arrastra así, capaz de que tu texto lo lleve a cualquier dirección a la que
quieras arrastrarlo. Bien, ahora podemos, mientras seleccionamos
nuestro texto en tipo, y déjame ver, escribir en una Ruta para
escribir en Opciones de ruta, y luego hacer clic en Vista previa. Entonces vamos a usar niveles
y hacer que este descender. Bien, probemos varias
opciones para ver qué obtenemos. Bien, intentemos descender. Y podemos ver los
efectos, ¿no? Podemos ver descender, podemos
ver ascender, Ver centro. Bien, podemos ver la línea. O vamos a usar
el centro o el ascender. Bien, usemos el
ascendente por ahora. Para este otro tipo, para
esta adopción, el efecto, tenemos el paso de buey, tenemos los tres arcoíris Tenemos la gravedad,
tenemos el arcoíris. ¿Bien? Cualquiera de ellos es lo que podemos usar. También
tenemos el sesgo Bien, vamos a usar
el sesgo por ahora. Podemos cambiar todo esto
más adelante ahora. Vamos a solo. Incrementar el tamaño de
nuestro barco, de nuestro texto. Tal vez reducir esta opción,
este valor perfecto. Sólo voy a
alinearlo a la mitad. Ahora lo siguiente que voy a hacer
es crear este smiley ph, fase smiley
derecha Eso significa felicidad. Puedo hacer clic aquí y arrastrar. O en vez de eso solo
puedo hacer. Puede hacer clic aquí
y hacer clic en Crear un desplazamiento de línea recta x para
darle el trazo alinear a la línea media a
la media perfecta. Ahora puedes usar para nuestro lápiz, ahora puedes usar el ancla, 0.2 Solo ven y
flota alrededor de nuestro camino Bien, Alrededor de nuestro camino
donde vemos cruzarse, eso significa que hemos llegado a la mitad. Para que
podamos hacer click aquí. Y ahora hemos creado a
este tipo en el medio. Bien, ahora tenemos
este ícono de tallar. Sólo puedo arrastrarlo.
Y ahora hemos creado la sonrisa o la,
la cara sonriente Ahora solo podemos aumentar
nuestro tamaño de trazo y darle el tamaño a este
perfil en particular aquí. En realidad
ahora podemos simplemente venir aquí las vidas a unos labios muy
hermosos como este. Y ahora para el click, click, click aquí
para cortar el barco. Y ahora sólo podemos
eliminar esta otra parte. Aquí en tu lado derecho, realidad
derribas a
este tipo, por favor. Este tipo, por favor favor la
talla y P la talla aquí. Y darle el perfil, el lado de bit perfecto. Podemos hacer clic con el botón derecho
del transformador y reflejar y copiar solo trapo
al lado izquierdo Perfecto. Dejemos que
todo el tamaño de este tipo, aumente el tamaño de la tira, que todo controlado
mueva a este tipo hacia arriba. Ahora puedes ver que
ahora hemos logrado un look sonriente. Bien, ahora solo
tomemos algunas guías aquí
para hacer un poco de medición para ver si
todo se alinea bien Si la especificación aquí es
igualmente specireuse, realmente
tienes que asegurarte de que
algunas de estas cosas se alineen Ahora desde mi pequeño juicio, puedo ver que aquí hay
más especulación que aquí. Repito, enredado aquí, sólo
cópielo a este lugar. Podemos ver que todavía
hay velocidad, ¿no? Entonces eso nos dice que necesitamos
mover nuestro smiley hacia
el lado derecho Selecciona el chico, Selecciona el
chico aquí, el grupo aquí. Al seleccionar a este tipo, solo muévase hacia el lado
derecho. Lo siento, simplemente se me
olvidó seleccionar una cosa. Tenemos que seleccionar
este movimiento cuántico. Así que solo podemos seguir usando nuestros
ojos para empujar el espacio, asegúrate aquí, ve a aquí. O asegúrate de que sean
casi iguales entre sí. Perfecto. Creo que
lo tenemos. Podemos perfeccionar. Ahora podemos borrar todo
aquí y simplemente escalar esto, incluso derribar a este tipo. Tal vez necesitemos
aumentar realmente el tamaño
de este tipo de aquí. Bien, solo borra esta. Condiciones uno
transformará, reflejará, copiará. Sólo mueve a este tipo en su lugar. Haga clic hacia fuera. Es bastante más grande,
pero me gusta más. Bien, puedes hacer esto S podemos entrar y
simplemente hacer esto. Perfecto. Ahora copiaremos nuestra corona. Nuestro Chef CaptrolCtlvn no. Realmente necesitamos hacer eso porque la posición de nuestro texto en
el camino no está alineada. Podemos usar la cerveza, podemos usar el efecto aline aquí. Opción aquí, ¿verdad? Entonces sólo tengo que hacer a
este hombre perfecto. A lo mejor usa la talla St y
dale una talla negra. Asegúrate de que el bloque sea
realmente negro perfecto. Lo último que voy a
hacer, lo último. Voy a crear algo
que encaje en esta pieza. Bien. Lo que quiero
hacer es que quiero crear una cuchara y ****, solo
quiero crear
dos cosas que tenemos aquí, así en el tenedor, bien. Y solo los vamos
a usar aquí en nuestro logo en vez de
usarlos aquí, aunque
todavía vamos a probar otra opción con ellos
en el texto así. Bien, ¿qué hacemos? Creo que esta vez podríamos
necesitar bloquear nuestra capa. Y trabajar en la capa también. Bien, porque no queremos
estar moviendo este dibujo. Lo que hago es seleccionar mi pentil. Haga clic aquí, haga clic aquí y simplemente tire hacia abajo el turno
y arrastre así. Okfect. A ver, perfecto. Entonces deja que el tipo se transforme, Refleja, copie, Y lleve al
tipo al lado derecho. Y deja que tu pluma una vez más. Haga clic aquí, haga clic aquí, perfeccione su sección
dos B poco. Lo último será hacer
clic en la sección dos B chico
aquí y completar abajo. Tenemos este
aspecto muy
mínimamente stick y podemos hacer
sim con la cuchara. Para la cuchara,
en realidad podemos seleccionar a estos tipos y arrastrarlos hacia el lado
derecho. Ticklectionybe Solo
mueve a este tipo hacia abajo. Después toma selección para seleccionar el chico de las ollas y el
control para unirse. Hemos unido las
dos partes juntas. Tus pastillas, mira es
lo que ahora tenemos. Seleccionemos a estos tipos. Haz esto, a ver,
no me gusta lo que tenemos. De hecho, voy a quitar esto. Voy a dar click aquí. Aquí. Lluvia
así perfectamente. Aquí los dos puntos de anclaje. Y haz esto, este tipo haz esto. Voy a trabajar con
lo que tengo aquí ahora. Podemos seleccionar el arranque de ellos. Controla todo aquí. Controlar, poner el arranque
de ellos y traerlos. Sí, perfecto. Reduzca los tamaños y
reduzca los tamaños de trazo. Sólo voy a una para
tener un duplicado de
estos alteradores de drogas para
duplicar de esto. Quizá hasta la selección
para estos tipos. Ahora estoy bien. Hay una cosa más que realmente
quiero hacer por esta parte para
esta piscina y la gente solo ve a tu
trazo y dales esta copa redonda, copa redonda. Haz lo mismo con este tipo, solo
deberíamos entrar. Y este tipo, este tipo más bajo. Y tal vez reducir el tamaño
de este perfecto. Ahora tal vez hacer estos
dos. Eso son tres. Ahora tenemos que reducir, o tenemos que hacerlo, nuestro tipo aquí por ver. Simplemente ni siquiera me muestran el grado de rotación. Vamos a hacer esto. Vamos a usar esto. Entonces como pueden ver, estamos haciendo esto por ver 45
puntos algo grados. Seleccionemos a este tipo.
Selecciona a nuestro chico aquí. Tan solo 45, 45 grados
pueden ser algunas variaciones, pero intentemos hacerlo así que podamos
terminar rápidamente este concepto de logotipo. Porque el video está tardando
bastante más de lo que esperaba. Nosotros solo, los
bits se inclina perfecto. Solo muéstralo todo, tal vez
derribar un poco a este tipo. Sí, ya terminamos. Así que solo podemos agruparlos chicos, ya
terminamos con este concepto. Podemos simplemente agrupar todo
aquí, tiene que ser desbloqueado. Mira todo en control G. Ya
podemos traer todo aquí. Ahora sólo vamos
a seleccionar impulso duplicar error para
duplicar este tablero. Tráelo aquí y
solo borra este y ten este perfecto. Este tiene esa vibra de cocina, cocina, esa vibra de cocina. Va a ser
mucho más ideal para marcas que tipo
de comida cocinada. Bien. Entonces todas las marcas de restaurantes
y así sucesivamente y así sucesivamente. En realidad, nuestros clientes califican mayor parte de la
cocina ellos mismos. Hacen la mayor parte de la
cocina ellos mismos. ¿Bien? Pero para un
negocio como ese, para ser ampliable, muy sustentable,
tendrías
que encargarte principalmente
de solo la entrega. ¿Bien? Porque
cocinando tú mismo, no serías capaz de cocinar
para todos tus clientes, ¿verdad? Creo que para empresas como esta, suelen hacer más entregas, por lo que las personas realmente pueden registrarse y luego la entrega. Pero realmente no
sé, no estoy seguro, no
soy un experto en la industria
alimentaria, no puedo ver,
bien, pero estamos
dando este logo,
este concepto, esa vibra de comida. Bien. Aquí tenemos las cucharas, tenemos la taza de chef y
las tarifas de smiley aquí Eso será para éste. Y los veo en
la siguiente por.
37. 38 Creación de conceptos de logotipo 4: Video, vamos a estar
creando nuestro último concepto de logotipo, que es este
concepto aquí mismo. Este concepto es nuestro último concepto y lo vamos a estar
creando en este video. Ahora, chicos, miren, tenemos
muchos conceptos aquí, pero es totalmente imposible para nosotros trabajar en todo
este concepto en este curso. Va a ser demasiado. Bien, voy a trabajar en
este para el último, por favor chicos, solo sigan adelante y creen tantos de estos
conceptos como puedan. Estaré muy
agradecida y estaré muy feliz de ver
lo que se te ocurre. Se puede ver que para este, en realidad
creé
este otro concepto sin que la copa de chef
sea simplemente GM. Bien, Este es el
último concepto para este logotipo en particular o más bien esta es la
última variación para este logotipo en particular. Así que vamos a simplemente trabajar en los últimos conceptos
y tenerlos aquí, luego crear variaciones
para todos ellos y trabajar en el color y se
hará con el proyecto. Ahora para esta, voy a usar una fuente. Usa el frente, selecciona mi tipo
dos y crea el tipo GM. Bien, para chistes, menú hecho 281. Ese es el tamaño de fuente 281 en. Simplemente bien, no
necesito reajustarme. En realidad quería reajustar
mi, ¿cómo lo llamamos? Mi tablero de arte. De
hecho, ¿sabes qué? No voy a hacer esto grande. Simplemente deshacer y hacer que
el tamaño de la fuente vuelva a 29 para asegurarse de que
este tipo sea superior. Le voy a dar la fuente Proximavai'ming. Darle extra. Próxima Nova, extra. Ahora, Proxima Nova es una fuente que también
puedes encontrar en línea de forma gratuita Bien, así que solo buscarlo en Google y podrás obtener este
teléfono de forma gratuita. Ahora lo siguiente
será hacer que este cero. Entonces ahora quiero copiar mi copa de
chef aquí en este lugar. En seleccionar mi chef cup control C, sal, vamos a venir aquí y controlar la pieza V
perfectamente alinea al medidor. A lo mejor no, porque
no está correctamente alineado
con nuestro tipo de aquí. Bien, pero sin embargo, vamos a solo freestyle
y hagamos esto más grande Ahora lo que queremos hacer chicos es que queremos crear una elipse Queremos crear una elipse
de este tamaño más grande. Bien, traiga, bien, solo
alinéelo a los medios así. Ahora este tipo tiene
que subir aquí. Bien, lo haremos más grande. En realidad, hasta quería
bajar aún más esto, ¿de acuerdo? Y nuestro frente debería ser más grande. O mejor dicho nuestro trazo
debería ser mayor. Perfecto. Ahora, quiero
usar las tijeras para antes que nada chicos, creo que deberíamos hacer esto
un poco más grande, perfecto. Sé que no es perfectamente
lo que dibujamos aquí afuera, pero créeme,
va a ser mejor Yo sólo lo reduzco. Estoy totalmente usando mis ojos aquí para mi proputionas
mis Puionj sígueme y ojalá
lleguemos a la tierra del Pm. Mientras selecciono a este tipo, voy a golpear a
Sea para mis siesors Solo ven aquí y recorta estas partes y
solo elimínalas. Perfecto. Esto es
lo que ahora tenemos. Bien, voy a llevar
mi elipse a y sólo a
este lugar, Alt shift, y crear elipse
así, pur otra Perfecto. Sostengamos
Alt, agarra, perfecto. Seleccionemos todo
y hagámoslo aún más grande. Todo más grande. Bien, estamos totalmente usando la proporción aquí. Totalmente usando chicos de proporción, solo
quiero expandir mi texto. Porque esta vez quiero modificar
mi texto. Realmente quiero modificar mi texto. Bien, quiero modificar mi texto. Seleccione mi texto para dirigir la selección. Y
yo sólo voy a hacerlo. Jugando con
las curvas, ¿verdad? Bien. Este tobillo apunta. ¿Bien? Así que sólo
voy a dar click aquí. Arrastra al tipo así. Arrastra al tipo como, perdón, arrastra al tipo. Bien, probemos esto. No está mal. Bien, sólo voy a
deshacerlo y probarlo al
revés. Bien, prefiero el último nosotros, lo
tuvimos perfecto. Este a este. Perfecto. Para éste. Voy
a esto por aquí. Yo sólo voy a
seleccionar a este tipo. Selecciona a estos chicos, porque voy de turno
para seleccionar múltiples, hacerlos curvar así. Chicos perfectos. Me gusta totalmente lo
que estamos teniendo ahora mismo. Creo que las elipses son demasiado grandes, así que solo eliminaré esta Nosotros todos los arrastramos este. Um, sólo voy a
controlar C. Control, perdón por este tipo. Quiero decir, voy a
controlar C y controlar. Bien, eso es copiar y pegar. Por favor, enfríe turno
y Alt y arrastre 12,
algo así. Lo que solo quiero hacer es
que solo quiero crear,
para crear esta guía aquí solo para mi historia y también atrapada aquí. Simplemente borre. Eliminar. Bien, entonces esto es lo que tenemos. Sólo voy a seleccionar
mi artículo para que
esto sea más grande, más grande, perfecto. Entonces esto es lo que
tenemos hasta ahora y como
que me gusta lo que tienes. A lo mejor voy a hacer
mi talla de mi trazo más grande, un poco más grande, perfecto. Ser básicamente chicos,
hemos terminado con esto. Terminamos con
esto y estoy muy satisfecho con lo que tenemos. A lo mejor sólo voy a traer a
este orador cercano. Sí, esto es con lo
que terminamos. Esto terminamos con, en
comparación con esto,
¿no? Esto me gusta mucho. Sólo voy a darme cuenta de
los bits y a ver. A lo mejor no, tal vez
solo bajarlo. Bien chicos, será para este video. Perdón por este concepto,
no este video. Este video está bastante
lejos de haber terminado, así que solo voy a probar
un pequeño detalle aquí. Tal vez, tal vez no, Bien,
podría creerlo. A lo mejor solo lo tendremos como, como un segundo de variación, ¿verdad? Tendremos una variación
con el chico de aquí y la otra sin ella que
va a resolver el problema. Después de todo,
solo elegimos a los clientes, solo elegimos el
que más nos gusta. Sólo voy a
concluir para agruparlos. Y entonces ahora vamos
a trabajar en el texto. El texto va a ser menú de
drogas, menú, menú. Hagamos que esto sea, en vez de usar este teléfono, creo que deberíamos usar
cualquiera que sea el nombre. Vamos a usar medio. Gulagudiyi. ¿Crees que
alguno de ellos funciona? Lo que quiero hacer
ahora, quiero. No crear esto. Aquí tíos. Este chicos, bien,
Este tenedor y cuchara, quiero usar el tenedor y la cuchara que he creado
aquí para crearlos. Para arrastrar esto aquí, Alton,
trae esta versión. Trae la cuchara aquí. Y trae el tenedor aquí. Bien, Y solo arrastra todo más abajo para que
pueda simplemente caminar sobre ellos. Solo la guía y
para utilizarla para la alineación. Derecha. Bien, así que vamos a
dejarlos bien. Bien, creo que vamos
a intentar tener finales. Uso. Regulares. Regular es
bastante bueno. Menú de medicamentos. A lo mejor deberíamos hacer
las otras letras aparte de la primera letra. A lo mejor deberíamos hacer
los incs más pequeños. Vamos a darles
100. Para 100.100, veamos Pero en realidad necesitamos que
la U aquí sea este tamaño para que podamos
encajarla con nuestro tenedor. Bien, ¿cómo resolvemos esto? En lugar de hacer grande la M, también
podemos hacerla 100. Dale algo de espacio entre ellos. Incluso damos algo de
espacio entre ellos. 7515. Sólo trae aquí a este tipo. Acercar un latido, ¿por qué bajar el turno? Para mantener una alineación de
línea de calle ahora. Sólo nuestro trazo. Veamos, 8.5 Bien, puedes
ver la diferencia. Ahora veamos, 8.68 0.7 Así que pienso 8.7 778, sólo 75 más bien 8.75 está funcionando bien. 8.758 0.758 0.75 Solo
mueve a este tipo Perfecto. Ahora solo
tienes que hacer una última cosa. Intentemos esto más grande. No pensé que hubiera
necesidad de hacerlo más grande, solo
necesitas seleccionar a
este tipo de tu lado. Ve a nuestro y haz que esta copa redondeada parezca
solo una copa redondeada. Perfecto Entonces para este chicos, básicamente me siento satisfecho con lo que hemos
podido lograr aquí. Lo que voy a hacer es simplemente expandir todo
ahora mismo y luego unirme a las cucharas y a la gente
con la escritura. Bien, entonces sólo voy
a tener una copia aquí. Sólo voy a seleccionar
todo para objetar y expandir. Expandir una vez más. Perfecto. Ahora lo que sólo voy a hacer
es seleccionar todo aquí. Acude a mi planificador para
sacarlos y eliminarlos. Perfecto. Haz lo mismo aquí. Bien, para esto, por favor. No creo que necesite borrar nada. Todo lo que necesito hacer
entonces es
agregarlos y eliminar a este tipo, ellos. Bien, vamos a unirlos. Si me acerco aquí y luego
selecciono mi sección directa dos, en realidad
voy a ver algunas imperfecciones
aquí como esta Para lugares como este, solo
puedo usar esta
opción para eliminar, ¿de acuerdo? Elimina, y tal vez incluso con
este tipo, borra, perfecto. Acerque a éste. Seleccione.
Y eso lo podemos ver. Esto es pequeño perfecto, solo
podemos trabajar
con él tal como es. Básicamente chicos.
Ya hemos logrado nuestro texto. Como puedes ver en este concepto de logo en
particular, pudimos
lograr este,
ese es este tipo y
también este de aquí. Matamos 2 piedras
con un más bien, matamos dos pájaros
de un solo tiro. Chicos perfectos,
si miras esto, si miras esto de cerca,
verás que este círculo
íntimo de aquí hace que esto
parezca un MG sonriente ¿Bien? Así que las tarifas de Smiley que realmente queríamos
lograr aquí Aquí, ¿bien? Verás que este tipo se ve
así. Tarifas de Smiley. Y todo este arreglo
aquí parece una tarifa. ¿Bien? Si tuviéramos
algo como esto, algo así para que
el calor fuera más claro, ¿verdad? Bien. No vamos a agregar
eso solo para que lo notes. ves que estamos consiguiendo ese smorpi', logrando
la felicidad, Felicidad, Mira aquí y estamos
logrando estos conceptos, Eso es la G y la M,
y luego la gorra, y luego el tenedor y la cuchara Bien, para que puedas ver cómo
realmente estamos haciendo que nuestro
concepto sea una vida común aquí. Voy a tener
una versión aquí. Voy a tener
una versión aquí. Voy a controlar,
también a controlar, voy a aguantar
hacia fuera y grog y también tengo otra versión para esta la
voy a quitar, voy a quitar a
este tipo para borrar Bien, tenemos a este tipo
aquí y a este tipo aquí. El cliente
podrá entonces elegir
entre ambos. Perfecto. Quiero que esto lo copiara. Quiero tenerlo
por separado afuera para que pueda usarlo probablemente
para otro concepto. Lo que yo haría entonces ahora,
tú seleccionas todo, vas a objeto, y
expones a objeto. Una vez más,
expandirlo todo, ir a objetar, expandir, tal vez hacer
eso una vez más. Perfecto. Ahora también puedo
hacer S por este tipo, porque no la hemos expandido,
crea una copia. Siempre es bueno tener
una copia porque no
sabes lo que podría
pasar la próxima vez. Es posible que tengas que volver a la copia original
y hacer algunos cambios. Porque el cliente en realidad
podría
pedirte que hagas algunos cambios, ¿de acuerdo? El cliente podría
indicarle que cambie la fuente o haga uno o dos cambios más y
deberá volver a
la versión original, no a la versión expandida. Bien, entonces por eso es
bueno tener siempre un objeto copy, expandir. Perfecto. Ahora vamos a
simplemente establecer nuestra T para sacarlos y arrastrar una copia
y eliminar esta copia. Ahora podemos poner a los dos de estos
tipos y traerlos aquí. Reduce los tamaños
así, perfecto. Podemos ver que nuestro
logo se ve realmente genial en blanco y negro. Eso es como dije antes
sobre la causa esa es una de las características de
un diseño de logotipo realmente bueno. Tiene que quedar bien
en blanco y negro. Si realmente queremos comprobar
que podemos a todos estos también y ver qué tan bien nuestro
logo, derecho, eso es todo. Ves que todo luce
perfecto en blanco y negro. Entonces con esta, si nos gusta, cambiamos todo
a blanco y negro, negro, vemos que
todo se ve perfecto. Aquí chicos chicos, hemos terminado
con nuestro concepto de ogle. Podemos ver que hemos logrado
cuatro conceptos únicos de ogle. Y hasta tenemos
iviaciones, ¿verdad? Perfecto. Ahora para esta, tengo
ganas de tener una demarcación entre mi G y mi S. Bien. Tengo ganas de tener una
demarcación entre mi y mi. Bien. Vamos a ver chicos. A ver. Bien, entonces ya sabes
lo que voy a hacer. Yo sólo voy a hacer esto. Toma mi rectangular a
rectángulo con el tamaño. Le damos un color diferente. Solo tráelo por favor aquí
para que pueda ahora y alinearlo. A ver. Bien. Ni siquiera la
tienes esta semana. Ahora en realidad puedo, déjame solo tener un duplicado
y seleccionar a este tipo. Selecciona a este tipo.
Cortes. Ya puedes ver tenemos a Jory místico Éste no debió
haber llegado tan lejos. Tenemos esto y tenemos recortes. Sí, mira, tenemos gente que llega a ver que
esto es más claro. Bien, perfecto. Entonces esa es una forma de hacer esto. A lo mejor tenemos esto como
una de las variaciones. Tenemos a este tipo
como el otro. Cambia mi ir a presumir copia aquí
y eliminar a este tipo de aquí. Y borra a este tipo de aquí. Tenemos éste, aquí
tenemos el corte y tenemos
este segundo con el corte. Bien. Grupo, Todo. Alineación. Todo.
Una línea, Aline. Perfecto para este otro. Sólo vamos a
crear esto para éste. Sólo vamos a
sacar a este tipo de aquí. Entonces esa será la
segunda variación. Y tal vez solo
esta copa de chef, solo muévela así. Perfecto. Para que este último
tipo se desplace, elimine, centralizado, centralizado, el tamaño perfecto. Podéis veros chicos.
Este es nuestro look. Tenemos el primer concepto, segundo
concepto touch y el cuarto concepto. Démosles a todos este color. Muy ligero, hermoso color
verde. Yo sólo quiero hacer
una cosa más. Necesito agregar el nombre, este concepto justo en el nombre. Por eso creé a este
tipo en primer lugar. No creo que debamos usar, intentemos usar este no me va muy bien, no me va muy
bien, no me va muy bien. Sólo voy a
mantenerlo a un lado y tratar de
darle esto dejarme sentar no tiene
por qué ser demasiado loco. Sólo tienes que ir con cosas simples
y todo, la vida común. Podemos ver que esto funciona muy bien. Esto
funciona muy bien. Ese es el Serra Funds cierra esto y tal vez haga que estos tipos sean audaces mientras
estos chicos permanecen, tal vez regulares, puedes ver chicos. Tenemos una
fuente muy dulce para este concepto. Menú de chistes. Lo mismo aquí. Sólo podemos dársela por ahora. Perfecto. Ver también
para estos tipos, tú solo este tipo recoge. Chicos perfectos. Terminamos con todos nuestros conceptos locales y me gusta mucho lo que se
nos ha ocurrido. Bien. Y realmente siento que estos tipos no se están desempeñando bien con el
frente a un lado así. Entonces déjame probar otra cosa.
Déjame probar otra cosa. A lo mejor reducir el tamaño, ¿de acuerdo? En primer lugar, creo que
tenemos que expandir a este tipo de aquí porque todavía es
un derrame cerebral, ¿verdad? Para expandirlo Ahora lo que quiero
hacer ahora mismo es simplemente reducir a
estos tipos así, ¿de acuerdo? Y luego trae los
teléfonos aquí. ¿Bien? Entonces tiene más sentido
para mí así porque
esta parte inferior no está
haciendo que encaje muy bien. Bien, entonces lo tenemos
así . A mí me gusta esto. En lugar de eso ya ves, intentemos tal vez hacer
esto un poco más grande así que con este chicos perfectos, así que terminamos con todos
nuestros conceptos y me
gusta mucho lo que hemos
podido llegar a hacer. Tu tarea sería crear los conceptos
restantes. Simplemente crea tantos como
puedas dudar para este video. En el siguiente video
vamos a ser cláusula addinal. A partir de ahí
vamos a estar presentando nuestros conceptos de logo a nuestro
cliente para que nuestro cliente elija los que quiere
o los que quiere una duda para este chicos y te vea en el
siguiente. Adiós.
38. 39 Agregar colores: Hola y bienvenidos de nuevo.
En este video, vamos a estar agregando
colores a nuestros logotipos, y tenemos
bastantes de ellos aquí. Tenemos 1-234-567-8910,
Así que tenemos diez ¿Bien? Para diferentes conceptos
y vamos a estar agregando colores para ellos. Bien, entonces voy a usar este
color como el verde claro. Entonces déjame traer
mi paleta de colores. Así que por favor, Y ven aquí. ¿Dónde está? Sí, esto es, podría llevar algún
tiempo saquear porque es grande, se carga Ahora bien, este es nuestro color. Todos estos son nuestros colores. Podemos, incluso podemos
crearlos así que queramos. ¿Bien? Bien. Para que solo podamos tener a
este tipo por verde, este tipo por rojo. Bien, solo escojamos
los colores medios. Bueno, sé que este
es el verde brillante, pero por ahora sólo lo voy
a usar. Bien, voy a
usarlo por ahora. Si tengo alguna
necesidad de un verde oscuro, sólo
voy a crearlo. Muestreamos este
para el naranja, y este
color para el negro. Voy a eliminar este último, en lugar
de borrarlo, solo
voy a crear
una variación más oscura para el verde. Bien, esto me va a gustar y solo ajustar el color para lograr
un verde oscuro. Bien, estoy satisfecho
con este tipo y solo puedes venir a
ver el código de color aquí. El color, por supuesto, este archivo estará
disponible. Sólo puedes venir
y revisarlos. Y no voy a
borrar ninguno de ellos. Ahora, comencemos trabajando
en nuestro primer concepto, que es este tipo de aquí, ¿de acuerdo? No necesitas usar
demasiados colores, ¿de acuerdo? Eso es algo que tienes
que hacer, no necesitas usar
demasiados colores para lograr lo que
quieres lograr. Se pueden lograr diseños
muy únicos con solo unos pocos colores. De hecho, no es apropiado
usar demasiados colores. En la mayor parte del concepto aquí, voy a estar usando
sólo dos colores. Bien, para esto chicos. Voy a darle un color negro a los
chicos. Eso es menú y también el chef pre les dan un color negro. Puedes hacer doble clic aquí y darles un color
negro o simplemente venir a probar el color
negro aquí. Bien, entonces le hemos dado este color negro entonces para
los otros chicos verdes, lleve mi sección directa
al click para este. Quiero darles un color rojo. ¿Bien? Quiero que esto sea una
combinación de negro y rojo. Yo les he dado color rojo. Bien. Pero para los otros chicos, voy a probar algo. Déjame tratar de
darles un color rojo. Podríamos tenerlos rojos, pero no creo que los zapatos, el icono del pin aquí muy bien. Déjenme darles negro. El negro arrastrará la
atención de los espectadores a esto, por favor. Y van a
descubrir que en realidad
se trata de un Luc Pin Bien. Creo que sólo
voy a trabajar con esto. Intentemos hacer esto rojo
y bien, eso no está mal. Sólo voy a usar
rojo para la taza del chef. Si surge alguna otra cosa, sólo
voy a cambiarla. Pero por ahora voy a
usar el rojo para la taza del chef, negro para el menú y el rojo para nosotros. Si bien este pin parte aquí, este y este serán
de color negro. Bien, puedes ver que con
solo dos combinaciones de colores, hemos podido lograr una combinación de colores
muy única
en nuestro primer concepto. Ahora para nuestro segundo concepto, vamos a usar
el color verde
además del color naranja. Ahora, he seleccionado a estos tipos, y sólo voy a
darles el ye el color naranja. Bien. Entonces este es
el color naranja. El color naranja. Perfecto. Sí. Ahora, sólo voy a
darle el color naranja también. Creo que me gusta la
combinación que tenemos hasta ahora. Bien. Sí, creo que me gusta la combinación
que tenemos hasta ahora. Tenemos a este tipo con el rojo y negro y
tenemos a este tipo con el naranja y el verde, naranja
y verde, rojo y negro. Terminamos con
nuestro primer concepto. Ahora para el segundo concepto, me gusta mucho el fondo
verde aquí. Me gusta mucho el fondo
verde. ¿Sabes lo que voy a hacer? Tal vez me lleve mi pluma y
luego seleccione el menú aquí. Después de seleccionar a los
hombres, voy a seleccionar mi gota para los ojos dos
y sólo voy a darle este color naranja. Y ella dijo, esto no
es es bar. Puedo hacer lo mismo con esto
o tal vez incluso darle a todo
el texto el color naranja. También podrías intentar cambiar
el color para esta búsqueda. Tampoco está mal. Es
una buena combinación, pero me siento mucho más
cómodo con tenerlo verde, perfecto. Para el siguiente
tienes a este tipo, sólo
voy a
dejar este verde. Y yo sólo le doy
el color naranja. Bien, es de color naranja
y perfecto. Déjame golpear. Dando este tip aquí,
el color naranja. Simplemente no está mal. Tenemos
el color naranja. Bien, Y hasta me
gusta de esta manera. Bien, Perfecto para éste. Podría darle a todo el
asunto el color naranja. Bien, creo que esto es bueno. Entonces estas son las combinaciones que tenemos para este concepto local. Los tenemos todos,
el fondo verde. Bien, los tenemos todos
con el fondo verde. Y luego tenemos la combinación de
color naranja para el texto. Bien, ahora en realidad necesitamos cortar la forma blanca
del fondo verde. Bien, porque
se supone que esa es la naturaleza del logo. ¿Bien? Se supone que
el logotipo es transparente. Esta parte blanca se supone
que es transparente. Se supone que debemos ser capaces de mirar
a través de ellos. ¿Bien? Es que los cortamos, pero no voy
a hacer eso por ahora. Vas a trabajar en el
siguiente y en el siguiente. Sólo entra y haz que este tipo negro en vez de hacerlo hombre. ¿Por qué no solo probar
mis colores, verdad? Eso es lo mejor que se puede
hacer. Muestra mis colores. Haz esto negro, haz esto rojo. No quiero usar colores. Voy a limitarme al negro. Yo sólo voy a llevar a este tipo, tomar mi sección para
hacer clic, hacer clic. Dale un color rojo. Perfecciona este. De hecho, unamos a nuestras ovejas
así. Bien, unamos
todo juntos. Para este, podríamos
darle color rojo,
darle un color negro,
solo darle un color rojo en su lugar. Nuevamente, para esta última, déjame darte el color
negro. A ver. Sí, supongo que el negro
funcionará Perfecto. Ahora para este otro tipo, vamos a estar
usando mucho el verde. Tengamos el texto en verde, la copa del chef aquí en naranja. Que este tipo de naranja también
tenga a este tipo en naranja. Bien, perfecto. Ahora, para el último, para el último concepto, vamos a hacer esta naranja. Vamos a darle esta naranja, o tal vez deberíamos hacer esto, usemos aquí el tema rojo y
negro. Si bien aquí usamos el tema naranja
y verde. Bien, este
será rojo y negro. Vamos a darle a esto el color rojo. Sólo voy a
darle a la
muestra de color negro el color negro. Entonces para éste, te
voy a dar
la gota de color rojo para perfeccionar. Esto es bueno hasta ahora
para el texto aquí. Voy a darle a mi
texto un color negro, la herramienta de soltar y
seleccionar color negro. Esto es bueno. Por
último, pero no menos importante, y ese será este tipo. Para este tipo, voy a usar el tema naranja y verde. Yo sólo voy a hacer esta naranja y también voy
a seleccionar la taza y hacerla gota de naranja
para probar naranja. Bien. Y básicamente, chicos, me gusta lo que tenemos hasta ahora. Ahora para el texto aquí, podría hacer dos naranjas y ver, bien, hacer estas dos naranjas. Por simplicidad,
podríamos dejarlos como verdes en elegir un color como nosotros
elegimos naranja, cualquiera de ellos. Siento que este
verde es demasiado débil. Siento que el verde es para
intentar usar el verde más oscuro. Esta vez, el trabajo verde oscuro. Vamos a darle a esto una T.
Intentemos darle un
trazo a esto para ver si podemos aumentar
adecuadamente el grosor. Bien, entonces este es
un peso de un golpe. Vamos a salir a ver. si aquí podemos hacer lo
mismo. El texto está bien. Es solo agregar trazo, todo
el asunto
pateador si nos gusta Cambiamos nuestro verde aquí
al verde fuerte. ¿Bien? Pero no voy
a simplemente cambiarlo, sólo
voy a
dejarlo así. ¿Y sabes lo que quiero hacer? Quiero,
solo quiero intentar usar el
verde fuerte aquí y ver, bien, entonces tenemos perros de hecho. ¿Sabes qué? Me
gusta mucho la combinación aquí. Entonces este es el verde poderoso
y este es el verde Akal. Bien, como esta
combinación y eso es lo que vamos a estar
usando para esta. A mí me gusta cada otra cosa. Me gusta mucho cada otra cosa. Eso es todo para el video encendido, en el siguiente video estamos, vamos a estar
aprendiendo a presentar nuestros
diseños de logotipos a nuestros clientes para
que los tomen una decisión. Entonces procedemos de ahí en adelante. Eso será para este chicos y nos vemos en el siguiente.
39. 40 Presenta nuestras ideas de logotipos 1: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. Entonces, antes de comenzar nuestra
presentación a nuestros clientes, hay una cosita
que realmente quiero que tratemos. Bien. Muy poca cosa,
pero muy importante. Sólo guarda mi memoria. Por eso, por eso
no lo habíamos tratado antes de ahora. Bien, ese es Pusionkay arreglando elementos de
tu logo
en Bien, en realidad
depende del tipo de logotipo
que quieras crear. ¿Bien? Por ejemplo, los
logotipos como este que tienen una marca de logotipo
y también un texto de logotipo, realmente encuentran ese método
útil o práctico. Logos como este también, ves que este también tiene la marca del logo y el texto del logo. Pero cuando
hablas de logotipos como este, realmente no importa
tanto en aunque, sin embargo,
aún podrías usar este método. Quiero mostrarles que realmente aseguren de que los elementos
de este logotipo, al
igual que la carpa chef
y otros elementos aquí, estén muy bien proporcionados Bien. Recuerda que durante
la creación de este logo, todo lo que usé fueron mis ojos. Bien. Para asegurarme
proporcioné todo bien Bien. Solo usé
mis ojos para medir el tamaño real en el que
se supone que debe estar esto. El tamaño real en el que
se supone que debe estar esto. Así que en realidad no usé
ninguna medida específica. Bien. Y pude hacer
eso por la experiencia, claro, porque llevo años
haciendo esto,
y años y años. ¿Bien? Y he
creado tantos logos. Sé lo que funciona, ¿de acuerdo? Sé lo mejor que se puede hacer. Conozco la proporción a
usar para que tenga sentido. Bien. Pero, ¿y si eres
principiante y realmente no
has conseguido esa experiencia
creativa y esos ojos creativos, verdad? Para ver la mejor proporción
y saber que sí, esta es la mejor proporción.
¿Cómo se hace eso? Bien. Entonces eso es lo que
vamos a tratar antes de saltar a nuestra presentación
local. Ahora bien, para poder proporcionarte muy bien
tus elementos de diseño, muy correctamente,
puedes usar rejillas En realidad se puede usar la cuadrícula que. Lo que voy a hacer ahora, sólo
voy a crear una nueva grilla. Voy a crear mi nueva
cuadrícula en mi capa de fondo. Voy a llevar mi
grilla a mi Recanglgd. Haga clic yo solo voy a
asegurarme de que tenga 25 años. 25. Y voy a hacer click bien. Y luego darte el color de trazo de
Sthite. Y solo esto, esto, si bloqueo esta capa, no
podremos
seleccionar la capa en este momento. Podemos empezar a empujar nuestro logo. Bien, vamos a
tomar este primero aquí para alterarlo y dibujarlo aquí. Ahora podemos ver que nuestra cuadrícula
está compuesta por cajas y nuestros elementos de logotipo
pueden
encajar en cierto número de
reglas y columnas, ¿verdad? Entonces, supongamos que
para la marca de logo aquí, queremos que sea 1234 por 1234
porque esto es por supuesto, una elipse y todo
está en una elipse, por lo que tiene que ser fácil Entonces vemos que ahora lo hemos
conseguido a las cuatro por cuatro. Digamos que queremos
hacer esto más grande. Vamos cinco por cinco, o seis por seis. Entonces digamos seis por
6123456 por seis ahora mismo. Ahora aquí está nuestro texto local. ¿Bien? Ahora si queremos, podemos hacer de este nuestro texto local. Sólo una, ¿verdad? Uno que queremos, es decir, si queremos, podemos usar la G para posicionar el texto de
nuestro logo correctamente. Incluso queremos que hagamos estos dos, intentemos hacerlo dos pero en realidad va
a ser muy grande. Podemos ver que es grande. Uno es en realidad, uno en realidad
es muy bueno. Pero lo que quiero hacer aquí es querer reducir el
tamaño de nuestra marca de logotipo. Intentemos reducir el
tamaño de nuestra marca de logotipo. Vamos a reducirlo en uno, ¿de acuerdo? Por una regla y una columna. Ahora hemos reducido el tamaño de nuestra marca de logotipo y la hemos
posicionado correctamente. Puedes ver que está
aquí y puedes ver que nuestro texto está aquí. Ahora puedes ver que
tenemos esto en 12345 por cinco, justo en nuestro logo, el
texto es una regla, y en realidad dejamos
una pieza de una regla Bien, una regla completa. Eso después de nuestra marca de logotipo. Esto en realidad ayuda
mucho en pputioningact. Supongamos
que vemos que esta pieza es demasiado grande y queremos que
esta pieza sea más pequeña. Vamos a crear otra
versión aquí si queremos eso. De hecho, podemos venir aquí y
simplemente conseguir esta línea por la mitad. Se puede conseguir a la mitad. Bien,
podemos conseguirlo a la mitad. A ver si podemos probar esto. En realidad seleccioné el texto, que no debería tener muestras. Para que veas que ya
tenemos esto a la mitad. Podemos simplemente mover esto
a esta P. Entonces
sabemos que hemos usado la
mitad de una regla, ¿verdad? La mitad de una regla para nuestro espacio. ¿Bien? O tenemos a
este tipo o a este tipo. Permítanme solo agrupar,
esto, agrupar esto. No, vamos a traerlos
aquí y compararlos con nuestros logotipos iniciales y ver si realmente
hice un buen trabajo. Con mis ojos, podemos ver
que casi logramos. De hecho, esto es casi
lo que sí logramos. Simplemente nos incumplimos por
un margen muy pequeño. Bien. Entonces esto es
lo que logramos y pudimos lograr Panceo. Este es el otro. Sí, podemos ver
que todo se ve muy palanca. Como dije antes, la experiencia
es lo que me ayudó a conseguir
realmente la proporción
en así sin siquiera usar ninguna calificación,
voy a intentar trabajar. Haciendo lo mismo con las otras versiones que tenemos aquí. Entonces pudimos ver que éste, ver cuatro por 41234 por 1234 ¿Verdad? Entonces este
que vemos lleva dos. ¿Bien? Así. O
tal vez uno contra dos. ¿Bien? Creo que ser dos grandes
uno sobre un dos debería ser suficiente Entonces uno contra dos, esto es
aproximadamente 1.2 perfecto, y podríamos darle una especia de uno o un espacio de
medio así. Bien, media columna perfecta. Básicamente podemos ver que Acalmic agrupa todo y solo traerlo aquí para
compararlo con lo que tenemos Podemos ver que
casi también logramos, bien, realmente no lo
logramos así. Podemos ver que si hacemos que
la marca del logo sea tan grande, en realidad
vamos
a ver que nuestro texto debería ser más grande si
tuviéramos que usar esto. Bien. De hecho, sólo voy
a hacer que nuestro texto sea más grande. En realidad hacer nuestro texto más grande, pero no voy a estar usando la grilla que nos va a
perder el tiempo. Y el tiempo es de esencia aquí. Simplemente me va a gustar esto. Podríamos hacer lo mismo con éste. Hagamos lo mismo con éste. Vamos a sacarlo a colación, hacer esto Baker. A ver. A ver, 12345. Intentemos entonces
trabajar en el texto. En realidad quiero que el texto
ocupe dos reglas, ¿de acuerdo? Y posicionar
así para que no tengamos este tipo a partir de
esta tercera regla, ¿de acuerdo? Entonces esta otra pieza que está
vacía servirá como esta pieza para
nuestro local, ¿verdad? Para que veas que podríamos
usar esta proporción o
podríamos hacer esta selección de un solo paso. Esta púa, ¿de acuerdo? Entonces todo depende de lo
que realmente quieras lograr. Este va a
ser un buen ejemplo. Bien, perfecto. Ahora, solo te mostré esto para que sepas esto,
¿de acuerdo? No es que
vayamos a estar usando esto en serio aquí
solo para
que sepas que los diseñadores
suelen usar este método para crear diseños húmedos. Diseños locales. Bien, perfecto
para nuestra presentación. Quiero comenzar ya nuestra
presentación. Voy a empezar
con un nuevo archivo. Voy a usar esto,
esta orientación horizontal
y RGB y crear. Ahora en la forma en que realmente quiero presentar nuestro logo ahora. No quiero que presentemos todos nuestros conceptos
en, en una sola hoja. Bien, en realidad quiero
que tengamos varias hojas. Lo que haría ahora es
cambiar para mi bola de arte también. Y voy a hacer este
artball un poco más grande. Yo sólo lo voy a
bajar así. hora de presentar tus logotipos, es muy importante
tener tu blanco y negro, o color negro, o color blanco, entonces también tener la versión en
color que si realmente
quieres presentar con
la versión coloreada. Debido a que algunos diseñadores no se presentan con la versión en
color, solo
presentan primero las versiones en blanco
y negro. Y luego también con las variaciones para el blanco y
negro. Bien, con las
diversas variaciones. Bien, como por ejemplo, este
tiene diversas variaciones. Algunos diseñadores solo presentarán estas dos variaciones pero
todas en blanco y negro. Entonces, cuando el cliente
elige el que quiere, simplemente
siguen adelante y agregan los colores y luego
los representan ante el cliente. Bien, Pero en nuestro caso aquí, vamos a agregar
las versiones coloreadas. Vamos a presentar
las versiones en color. Y también cómo lo llamamos, Las versiones en blanco y negro. Ahora vamos a alinear a este tipo de
aquí y también vamos a presentar nuestro trabajo
en formato PDF. En formato PDF. Por lo que
nuestro cliente puede simplemente pasar por todas las versiones
en formato PDF. También podemos exportarlos como PEC si queremos u otros formatos. De hecho, vamos a
explorar todas estas opciones, todas las opciones de exportarlas en PDF
o en otros formatos. Nuevamente, en realidad
vamos a explorar todas estas opciones probablemente
en el siguiente módulo. Bien, el siguiente módulo. El siguiente módulo
debería estar en exportación. Aprende a exportar nuestros archivos de
logotipos en adbloto. Ahora tenemos el primero. Ahora veo a muchos diseñadores
simplemente hacen que sus orejetas sean grandes. Solo presenta su señuelo es realmente bueno para presentar tus logotipos cubriendo todo
el espacio, ¿de acuerdo? Esto no le dará a
tu cliente el espacio, la necesidad de
procesar realmente el logo, ¿de acuerdo? Tu cliente necesitará
procesar el logotipo. solo hecho de tener tu logo aislado en cierta cantidad de espacio
le dará a tu cliente la capacidad realmente hacer un buen
análisis sobre el logo, ¿de acuerdo? Y todo se
verá mejor que nosotros, podemos ver que ahora
he usado esto para crear algún tipo de
pcucionamiento para nuestro logo Bien, intentemos poner
esto encima y veamos. Bien, veamos esto. Bien, así podríamos tener
esto como el primero, luego podríamos tener
el blanco y negro. El blanco y negro aquí, lo siento. Vamos a darle a esto esta gama de
colores y llevemos al frente lo
tendremos como blanco. Tan solo reduce el tamaño de ellos tendrán esto como negro. Bien, perfecto. Entonces en este caso los espías están alrededor de mi
logo. Creo que es demasiado. No los Spes por
la derecha e izquierda la especie en la parte superior e inferior Bien, tal vez usemos la especie. Esto. Vamos a subir el calor a
este tipo. Este tipo selecciona
todo aquí. Y trae a colación, déjame solo de, este para este,
solo voy a
sacarlos así. A mí me gusta lo
que tenemos hasta ahora. Perfecto aquí tenemos la versión
negra y roja, y luego tenemos
la versión blanca, y luego la versión negra. Ahora podemos tener lo mismo aquí
para este segundo concepto. Bien, así que tráelo, solo arregla
todo correctamente. No, sólo puedo comerme mi, mi nave aquí y tratar de
alinear todo así. Yo sólo lo comparo con éste. Sí. Bien, mira eso está bien. Sabes, podríamos
borrar esta, llevar a este tipo a un lado y solo, quiero decir, déjame dejar mi mesa de trabajo para luego hacer este cuerpo de arte un
poco más grande Solo aumenta el ancho. Mueve el cielo un poco hacia la izquierda. Mueve el cielo un poco a la derecha. Sí, perfecto. Para permitirme usar mi regla para asegurarme de que todo
esté despertando perfecto Entonces ahora sólo puedo
reducir el cielo. Tan solo arruga el tamaño así. Básicamente, esto es bueno
ahora para el bloque. Ten el bloque aquí
y solo dáselo
al color negro. Perfecto. Ahora tenemos todas nuestras versiones. Hay una cosita que me gustaría que agregáramos ahora
a nuestra presentación. Solo ven a archivar y
por favor ve a la carpeta. Ves estas imágenes, Ves esta imagen titulada Comida, y luego ves esta
titulada Chef. Sólo vamos a hacer algo realmente genial con estas imágenes. Ahora, he seleccionado
la imagen de comida y
simplemente hago clic en mi imagen aquí. Mi, para hacer esto, el, para traer esta imagen aquí. No voy a hacer esto
por todos los conceptos. Bien, porque
vamos a tener demasiado. No voy a hacer esto
por todos los conceptos. Voy a ampliar mi imagen
o cambiar el tamaño de mi imagen más bien. Ahora lo que quiero hacer a continuación, solo
quiero recortar la
máscara de mi imagen, para seleccionar la forma en la
parte superior y seleccionar mi imagen. Y el control siete para la máscara de
recorte enviada a empacar. Bien, perfecto. Ahora sólo podemos entrar,
salir ahora en vez de entrar, sólo
voy a mover mi nave, una imagen azul como esta, para que empiece
desde algún lugar de aquí. De hecho, solo quiero
darle un poco más de espacio. Perfecto ahora. Sólo
entra en mi nave. Haz que mi imagen sea
más grande, colócala. Bueno, sí, tal vez recortar mi imagen.
Recortar mi nave. Ahora lo siguiente que
quiero hacer es tomar mi rectangular y simplemente crear un rectángulo con
el tamaño de mi imagen aquí. Dale el color de campo negro. Entra y haz que el color solo reduzca la
opacidad de este color Lo tenemos a los 59. Ahora probemos algo.
Solo tomemos uno de estos, pierde con el blanco. Bien, aguanta
y duplícalo. Tráelo aquí están al frente. Bien, esto es lo que
solo quiero que hagamos aquí. Perfecto. ¿Podrías
incluso hacer el altavoz? Bien, entonces esta es
solo una manera de hacer que toda
la presentación sea más
pulida, más elegante. Bien, eso es todo por este. Solo hagámoslo, hagamos que nuestra imagen sea menos, correcto, para que nuestro
logo destaque. Esto es perfecto. Ahora bien,
esto es justo lo que quiero que hagamos al final
de cada concepto de logotipo, después de cada concepto
va a elegir un concepto de Google o
tal vez el mejor. Y entonces sólo vamos a hacer esta presentación
sin una. Bien, eso es lo que
vamos a hacer. Yo sólo voy a crear
una nueva capa aquí. Tráelo abajo. Voy a añadir un fondo
blanco. Es el fondo blanco a nuestra nueva capa y luego
enviarlo al parque. Organizar enviar al parque,
asegúrese de que en el parque. Lo que entonces vamos a hacer
es simplemente tomar estos,
tomar los antecedentes, los
diversos antecedentes. Control X, venimos aquí, controlamos y hacemos lo mismo con los demás de aquí,
Control X, Control. Lo que solo tenemos en esta
capa son nuestros logotipos, ¿verdad? Perfecto para éste. A continuación, trabajar en
el concepto en el segundo logo
para nuestra presentación. Voy a poner, alterar a este tipo
al lado derecho. Perfecto. Voy a hacer es simplemente
borrar todo aquí y luego hacer la copia
de presentación de esta. Y
tráelo aquí. Eso lo haré en el siguiente video porque el video se está
alargando demasiado. No quiero que los
videos sean demasiado largos. Eso lo haremos en el siguiente video. En el siguiente video,
vamos a trabajar en el concepto de logotipo restante. vamos a presentar
tal como hicimos éste, B es para éste, y nos vemos en el siguiente.
40. 41 Presentación de nuestras ideas de logotipos 2: Concepto de Google.
Vamos a venir aquí y copiar nuestros conceptos de
Google. Vamos a copiar todo, chicos, que realmente tenemos
muchos conceptos aquí. Aquí tenemos muchos conceptos. Puede que no trabajemos en todos estos conceptos porque
son demasiado. Bien. Quizá no trabajemos en
ellos porque son muy abundantes. Sólo vamos
a trabajar en unos pocos. En primer lugar, quiero
que cortemos algunas de
estas piezas blancas. Recuerden que dije que
están destinados a estar fuera de este trasfondo, ¿verdad? Entonces voy a tomar
mi sección Dire para ir a mis propiedades Haga clic aquí, haga
clic, haga clic, haga clic. Y solo menos, voy a hacer parecer
por cada otra cosa, solo menos, click, click, click aqui, y click
aqui, click aqui. Y solo menos sí parecen
para el último tipo aquí. Sólo menos, perfecto. Ahora hemos cortado
todo como deberíamos ir a usar. Bien, perdón, debería
haberlos agrupado. Así que sólo voy a
agrupar a todos los. Debería tener grupo
o debería agruparme. Grupo y grupo. Perfecto. Ahora voy a traer aquí a
este tipo y
reducir el tamaño. Esta gama,
alinea el medio. ¿Sabes lo que voy a hacer? Voy a cerrar este li porque realmente no
necesito a la Lia. No voy a estar cambiando los colores ni creando
nuevos fondos, ¿verdad? Entonces podría cambiar los colores, tal vez podría hacerlos
negros o entender el punto. Pero por ahora, solo trabajemos
con los colores que tenemos. Bien, entonces tenemos el primer
concepto aquí y tal
vez solo
tomes este otro concepto que no tengamos
que conceptos principales. Sólo voy a descartar a
algún otro tal vez en vez de descartarlos por
los otros letales, solo
voy a usarlos para crear los
conceptos letales, Esos son los que están en blanco y
negro. Bien, perfecto. Esto es lo que tenemos aquí. Para este tipo. Esto va a hacer perfecto. Sólo voy a eliminar a
este tipo de aquí. Entonces tal vez trae este
aquí, reduce el tamaño. Sólo hazlo, trae aquí a
este otro tipo, solo hazlo blanco. Bien, ahora este tipo
debería estar bloqueando. Quiero decir, realmente bloquear,
Lo siento, no puedo verlo. Realmente bloque, Perfecto. Ahora para este otro concepto, vamos a usar este para el bloque y este
para el blanco. Sólo voy a
reducir el tamaño otra vez. Bien, entonces vamos
a hacer este bloque y luego duplicar este
, hacerlo blanco. Simplemente más bien, solo crezca, guíe e intente que
todo esté perfectamente alineado. Ahora para el concepto que
vamos a usar aquí, sólo
voy a marcar, vamos a elegir este cielo. Usa el cielo. Hay conceptos realmente geniales. Solo usemos a este tipo de aquí. Simplemente te dará un
color negro o el color blanco. Sí, esto es lo que ahora tenemos. Perfecto. En realidad podemos
cambiar la imagen de la comida aquí. A lo mejor usamos el otro. La imagen del chef. Ese es éste. Solo trae la imagen. Tenemos que desbloquear la A.
Vamos a traer aquí a este tipo. Un parque de copias. Están en dos capas
diferentes, ¿verdad? Así que solo quiero cortar a este
tipo de aquí y traerlo aquí. Bien. Luego reduce
el rango de tamaño. Centro parque ahí. Sólo tienes que seleccionar los dos. Haz esta opacidad y arregla el
control siete, rango. Copiarlos todos
y controlar siete. Después borró esta imagen
de aquí. Perfecto. Ahora tenemos nuestro
segundo concepto presentado. Ahora vamos a trabajar en el tercer concepto y venir aquí luego copiar Nuestro tercer concepto
es un tercer concepto para copiar todo,
controlar, llegar al documento de
presentación y justo ahora seleccionar
mi herramienta de mesa Refresca y arrastra para
crear una nueva mesa de trabajo. Perfecto. Bien, vamos a empezar con este concepto negro
y rojo. Acabamos de eliminar que tenemos
aquí trayendo un concepto. Por favor, elimine prácticamente
todas las demás cosas. Todos los demás logotipos aquí
iban a bloquear esto, luego reducir el tamaño
en este logotipo está en el At X y controlar ahora podemos bloquear la capa y
simplemente caminar sobre nuestro logotipo. Le hacemos algo a éste, una línea que hacer. Creo que esto es grande, éste. Déjame intentarlo.
Déjame revisar aquí. Sí, en realidad es
solo seleccionar tal vez. Perfecto. Ahora eliminamos. Elimine la madera aquí, tamaño y luego haga esta blanca. Entonces hazlo negro. Perfecto para hacer lo mismo
con este concepto. Aceites, tómalo aquí,
haz esto blanco. Sí, tenemos nuestro
segundo concepto, déjame traer nuestro
concepto aquí y solo acercar y simplemente
hacer esto blanco. Bien, ahora terminamos
con el tercer concepto. Y tal vez tú, bien, solo cambia la imagen a ésta para que para
el último concepto, entonces
vamos
a tener esta imagen para el último
concepto. Vamos a ir en copia nuestro último concepto. Control C, Ven aquí, control V, Sólo
seleccionaremos luego
haz clic aquí, Copiar. Haga clic y arrastre. Perfecto. Yo solo voy a
eliminar todos los logotipos aquí igual que siempre lo
he hecho. Perfecto. Entonces
sólo vamos a empezar a agregar nuestro control logo X. Y entonces Constantino aquí, esto va a venir aquí e
iba a hacer el tamaño, el tamaño la cerradura este Leo Sí. Entonces supongo que trabajaré
con lo que tenemos aquí. Solo alts y droga te dan el color blanco y
reducen el tamaño Perfecto alts y droga y te
dan el color negro, perfecto. Seleccione todo
aquí y elimine. Y ahora, nuestras versiones finales en blanco y
negro. Además de ellos de color negro o
más bien blanco. Se me olvidó ampliar
nuestro trazo aquí. Recuerda que agregamos el trazo. Creo que acabamos de
hacer eso a esta versión, ¿no? Entonces sabes qué,
sólo te voy a dar un trazo, un trazo blanco. Entonces no voy
a expandirlo todavía porque voy a darte el trazo blanco y esto
bastará con ogro de madera Sólo tienes que darte un
color negro en un trazo negro. Perfecto. Por último, pero
no menos importante, ser nuestra, nuestra presentación
policial Derecha. Para que ésta la arrastre hacia abajo, vas a entrar, nos referimos a
darle un color blanco, darnos un color blanco
sobre un trazo blanco. Bien, acabo de agregar el trazo
blanco a esto, pero no me siento
cómodo con eso. Así que sólo voy a
deshacer. Eso es perfecto. Así que sólo voy a
dejarlos sin el trazo. Y con esto, hemos llegado
al final de nuestro video. Siguiente video o en
el siguiente módulo, vamos a aprender a exportar varios
tipos de archivos en alto. Vamos a exportar el PDF. Vamos a exportar el PNG, que servirá como marca. Bien, esa es una imagen de fondo. También vamos a
exportar el Peg. Sólo vamos a
aprender a exportar todo tipo de archivos importantes. Lo siguiente que haremos ahora solo ver este control de proyecto. Vemos esto como diseño de aspecto de registro, diseño de
logotipos,
presentación de clientes. Perfecto. Así que guarda y solo pegamos bien. Y adulto guardando nuestro archivo. Perfecto para este chicos. Nos vemos en la siguiente.
41. Introducción a los módulos 42: En este módulo,
aprenderás a exportar tus
archivos de diseño de logotipos fuera de dub Ilos para que también aprendas qué archivo necesitas exportar
y presentar a tu cliente Y por favor
comunícate conmigo vía mensaje o en la sección Q y E si
tienes alguna duda, me encantará hacer de esta una experiencia de cinco
estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video.
42. 43 Exportar archivos de logotipo: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. En este video,
vamos a
aprender a exportar nuestros archivos,
nuestros archivos de logotipos en
diferentes formatos. Bien, básicamente hay tres formatos principales a los que
exportamos nuestros archivos de logotipos. El primero es el formato PNG y el formato PNG es el formato de
fondo menos. Tu logo no vendrá
con ningún fondo. Va a llegar
así así. Con este formato, podemos usar
nuestro logo como marca de agua. Así que solo podemos elegir
nuestro logo y por favor en cualquier fondo que
queramos después de exportar en este formato. Y el segundo formato
es el formato Pec, que es sólo un formato de
imagen normal, ¿bien? Y al exportarlo, digamos que exportamos
esta mesa Va a llegar igual que como vemos la mesa de trabajo uno, ¿de acuerdo? Entonces va a venir
con todos los fondos y todos los colores
y todo. Y entonces el tercer formato
es el formato PDF, que va a venir
con todas las mesas Bien, digamos que tenemos mesa de trabajo uno en el arranque dos a las tres,
como a las cuatro Cuando exportas como PDF, va a venir
igual que como es aquí en los arreglos
numéricos. Bien, entonces va a
comenzar con uno fuera de borda, luego en el bout dos, luego alrededor de
tres, luego en ambos cuatro Entonces así es como va a
hacer cuando exportes como PDF. Y vamos a hacer todo
eso en este video. Entonces vamos a comenzar
con el formato PDF. Ahora para el PDF,
todo lo que necesitas hacer es venir a archivar
e ir a Save us. Y solo ven aquí donde
dice tipo Save Us. Vas a
venir y luego dar clic en BDF PDF en paréntesis PDF Si haces eso, solo
vas a presionar Guardar Y luego las opciones de PDF vendrán aquí. Puedes hacer un
montón de ajustes, pero solo voy a
mostrarte cómo hacer esto rápido y fácil, ¿de acuerdo? Sólo ven aquí donde
dice B conjunto de PDF. Solo ven y elige la impresión
de alta calidad, ¿de acuerdo? Ahora, cuando eliges
una impresión de alta calidad, te
va a dar
muy alta calidad, ¿de acuerdo? Pero claro, la
alta calidad viene con un tamaño de archivo alto, ¿verdad? Para reducir
el tamaño del archivo, todo lo que necesita hacer es
desmarcar esta opción aquí que es preservar las capacidades de
edición de Illustrator Entonces, si desmarca esta opción, va a reducir el tamaño del
archivo porque
no va a crear un archivo PDF que se pueda editar
en toda la calle Bien. Por lo que el
tamaño del archivo se reducirá. Bien, así que eso es todo
lo que tienes que hacer. No es necesario que vengas y empieces a jugar con algunos de
estos ajustes aquí No hay absolutamente
ninguna necesidad de eso. Solo tienes que verificar esto y el tamaño de tu
archivo se reducirá. Y en realidad hay
un buen número de otros presets. Por ejemplo, tenemos
el tamaño de archivo más pequeño. Como se puede ver, el tamaño de archivo
más pequeño no tiene este tipo revisado, ¿verdad? Tenemos muchos otros tamaños de archivo o presets entre los que
podemos elegir, pero aconsejo que solo vayamos por alta calidad con rotura de
impresión, y luego marque esta
casilla y solo presione Guardar Bien, entonces el losito está exportando
nuestro archivo y ya está hecho. Y si vamos a nuestro completo ahora, vamos a ver
nuestro expediente aquí. Podemos ver que 6.8
B es manejable. ¿Bien? Eso es bastante pequeño en comparación con
cómo habrá sido si exportamos esa
opción dejada encendida. Bien, si solo haces clic, entraremos en nuestro archivo. Abrimos nuestro archivo,
ahora puedes ver nuestro archivo PDF es un completo con todos nuestros
conceptos. Completo, ¿verdad? Entonces, lo siguiente que
haces es simplemente enviar por correo electrónico tu archivo PDF a tu cliente y pedirles que elijan
su versión preferida. Entonces vas a recibir sus comentarios y luego
saber de qué hacer. Entonces si tu cliente está muy satisfecho con el
diseño del logo y elige una opción, solo
vas a
enviarles todos los archivos restantes. Si no, significa que tal vez necesites editar algunas cosas, bien, crear más versiones. Así que ojalá termines en el nuevo tiempo. Eso es todo para exportar un PDF. Para los siguientes otros
tipos de exportaciones, digamos que queremos exportar nuestros archivos de logotipos como G. Para ello, solo
venimos al archivo
Exportar y Exportarnos. Ahora solo hacemos clic, que es Use Boats. Si solo haces clic aquí,
vas a elegir el tablero. Vas a elegir
si usar embarcaciones. Podemos hacer clic en todos o
podemos hacer clic en Rango. La gama podrá
seleccionar la gama de embarcaciones. Sólo vamos a exportar. De uno a cuatro, solo podemos
hacer clic en Bien o exportar. Y luego tenemos las opciones de Pe donde elegimos el modo
de color , claro, RGB,
porque vamos a estar interactuando con
esto en la pantalla. Podemos elegir MY si
queremos o agraviar. Entonces tenemos la calidad, solo lo dejamos esto como 100
u otros diez de máximo. Entonces para la resolución simplemente
nos vamos. 300 y archivo de exportación Okta. Loreto se termina de exportar nuestro
archivo de nuevo a nuestra carpeta y como puede ver no
tenemos nuestro archivo de logotipo Podemos ver que cada uno de estos, bien, este es
en realidad más grande. En realidad es grande, más grande, en realidad
es tan grande como
nuestro archivo PDF, ¿verdad? Podemos ver que son seis MB. Nuestro PDF es 6.8 Bien. Podemos ver que
realmente hemos optimizado nuestro archivo PDF y ya
no es tan grande. Podemos ver que si solo
seleccionamos todos estos archivos GP, son 20 MB en total. La calidad de este
archivo PDF es prácticamente la misma que la de
estos archivos GP. Aquí puedes ver que a
pesar de que estamos logrando la misma o
incluso mayor calidad, seguimos siendo capaces de reducir drásticamente
el tamaño del archivo Bien, solo abre nuestro archivo E, Ahora podrás ver nuestro archivo GP. Siete conceptos, terceros
conceptos y cuarto conceptos. El último tipo de
archivo que vamos a aprender a exportar
es el NG, ¿verdad? Así que sólo voy a
crear una copia aquí. Ahora, para poder
exportar nuestro archivo PNG, solo
necesitamos seleccionar nuestro archivo. Después vaya a exportar, o más bien
vaya a Selección de exportación de archivos. Podemos hacer esto usando la selección de
exportación, o si no nos sentimos cómodos
con la selección de exportación, solo
podemos venir a nuestras ventanas
e ir a Exportación de activos. Cuando hacemos clic en Exportaciones de activos, se abrirá
el panel de exportación de activos. Y podemos ver que nuestro
archivo ha sido cargado. Pero en caso de que nuestro archivo no
esté cargado aquí, todo lo que podemos hacer es simplemente hacer clic
y arrastrar nuestro archivo nuevamente. Vamos a ver que nuestro
archivo está cargado aquí, ¿verdad? Así que sólo podemos renombrarlo Chistes Menú uno, Menú dos. Y entonces ahora podemos ir a
elegir la resolución. Así puedes elegir resolución y luego poner el
tamaño de resolución si quieres. Podemos elegir si
hacer una x
del tamaño original o dos x o tres x
del tamaño original. ¿Bien? Lo que solo prefiero
usar resolución aquí y tal vez hacerla 300 y elegir
el formato de archivo, ¿de acuerdo? De hecho puedes exportar incluso el Peg y el SVG
y PDF con esto, ¿de acuerdo? Pero claro que nosotros, estamos usando el formato de archivo
PNG, PNG. Y eso es todo lo que necesitas hacer. Todo lo que necesitas hacer es seleccionar tus archivos y hacer clic en Exportar. Así que sólo vas a venir a donde quieras
ver tu filete. Y esta es nuestra carpeta, esa es la 05, el proceso creativo
y de diseño de logotipos. Bien, Así que selecciona carpeta y Blo Street
solo exportará nuestro archivo Y se puede ver
que nuestra exportación
se ha realizado completa
o exitosamente. Más bien, cuando
entro en nuestras carpetas, podemos ver que nuestros
logotipos se han exportado con éxito en el formato PNG. Entonces, cuando abro, ves nuestro logo ahora sin
fondo, ¿verdad? Entonces no hay antecedentes y eso es lo que hemos logrado. Entonces básicamente, chicos,
eso es todo por eso. Y eso va a ser sobre exportar nuestros logotipos
para ser illustrato Nos vemos en la siguiente.
43. Introducción a los módulos 44: En este módulo,
aprenderás a usar Photoshop Mok Ops para visualizar
y presentar tus logotipos Y también aprenderás a obtener
increíbles trapeadores de Photoshop gratis Kind descarga los recursos
descargables para este módulo
antes de continuar Y por favor
comunícate conmigo vía mensaje o en la sección Q y E si
tienes alguna duda, me encantaría hacer de esta una experiencia de cinco
estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video.
44. 45 Usar maquetas de logotipos en Photoshop: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video
vamos a estar aprendiendo sobre las marcas de Photoshop y cómo utilizarlas para presentar nuestros
logotipos de maneras muy bonitas Bien, para que nuestros logotipos destaquen y para
que nuestros clientes vean cómo
funcionarán nuestros logotipos de maneras realmente
prácticas. Bien, ahora solo ven en
tu navegador y ve a Blast.com en Blast.com Ahora,
estos son los sitios donde
obtengo la mayoría de mis Mokps gratis Bien. Entonces estos
Makups son de uso gratuito y hay tono y
tono y toneladas de ellos Cuando llegues a las voladuras, solo tienes que ir a la búsqueda y
luego escribir el mok up Quieres buscar, bien, O simplemente puedes venir aquí en las maquetas y
vas a verlas. Vas a ver todos los
mok ups que tienen aquí. ¿Bien? Y esto es más de tal motor para elementos gráficos,
no sólo maquetas Tenemos fuentes, tenemos
íconos, tenemos plantillas, tenemos gráficos,
tenemos tres modelos, tenemos incluso colores. ¿Bien? Los diseñadores gráficos y
diseñadores en su conjunto pueden usar este recurso para obtener realmente plantilla que puedan usar para presentar sus trabajos y trabajar
con mucha rapidez. Bien, no tenemos que crear
todas estas cosas desde cero porque aquí las podemos
tener gratis. Sí, busquemos bucles
y veamos qué obtenemos. Podemos ver que he buscado
antes de ir a golpear, y derecho podemos ver tono
y tonos de logops aquí Todos ellos son
realmente de uso gratuito. ¿Bien? Voy a descargar algunos de ellos
y vamos a ver cómo
usarlos en lote, ¿bien? Por supuesto, nuestra empresa es
una empresa de alimentos, ¿verdad? Intentemos escribir logotipos, ver si vamos
a conseguir algo. Bien, esto es lo que obtenemos. Intentemos usar este. Intentemos descargarla. Como dije, esto es
más un motor de búsqueda. Te va a vincular al sitio donde lo
vas a descargar. ¿Bien? Realmente no lo
vas a descargar en Blast.com Si haces clic
en la descarga gratuita, va a generar un enlace para
ti y podrás descargar tu logo o
tu operador de marca Vamos a hacer clic en Inicio, Descargar. A veces puede
llevarnos a sitios donde necesitamos
crear una cuenta o
necesitamos hacer algo antes de tener la capacidad
de descargar nuestras trapeadoras Solo intentemos descargar ahora. Si se dice inicio de sesión
realmente no quiero iniciar sesión, así que voy a
usar otro enlace. Bien, probemos este. Ver solo nos permite descargar. Si no, solo vamos a probar algún otro logo aleatorio de Mark Ops. Bien, solo podemos aquí
para dar clic en Iniciar Descarga. Y veamos a
dónde nos lleva. Nos está llevando a ser manos y ¿realmente hay enlace de
descarga para esto? Bien, vamos a dar clic aquí
para ver. Se puede descargar. Bien, hagamos clic en
Descargar y ver, diciéndonos que nos registremos o iniciemos sesión
en nuestra cuenta de Dropbox. Bien, en realidad se está descargando. En realidad se
descarga si quieres, puedes iniciar sesión en nuestra cuenta de
Dropbox y va
a hacer maquetas en la cuenta de
Dropbox Bien, para que veas que
hemos descargado uno. No quiero iniciar sesión en la cuenta de
micro box ahora, hemos estado para descargar una. Vamos a probar logo mock up para que podamos
descargar otra cosa. Vamos a descargar
algo normal aquí. Voy a ir, voy
a ir con éste. Sencillo aquí arriba. Bien, para que podamos ver la
textura, podemos ver todo eso. Se trata de imprimir el logo en papel. Simplemente haz clic en Descarga gratuita
y luego espera
a que se genere nuestro enlace . Haga clic. Nos redirigió a Mocolod.com Hagamos
clic en Iniciar Descargar, y veamos que nos está diciendo que
nos Por supuesto, está libre
de gráfico. Si te unes, definitivamente vas a tener la oportunidad de
descargar el archivo. Pero realmente no
quiero unirme ahora. Bien, no quiero unirme, solo
voy a
usar otro enlace. Así es como funciona esta detención. A veces se te
puede requerir que crees una cuenta,
a veces podrías hacerlo. Todo depende de, bien. Todo depende de ti, todo
depende de lo que quieras. Veamos,
aquí hay
bastantes opciones . Vamos a probar este. Intentemos este y
busquemos descarga gratuita
para esperar a que se genere el enlace y comience la descarga. Nuestro archivo ha sido descargado
y sólo vamos a esperar hasta que se complete la
descarga. Después de que
se complete la descarga, sólo
voy a copiar nuestro
archivo se puede mostrar en carpeta, este es nuestro archivo' va a
copiarlos y a meterlos
en nuestra carpeta aquí De hecho voy a poner
todos estos disponibles. Entonces ese es uno que descargué
antes de simplemente borrarlo. Podemos ver que nuestro logo
ha sido descargado. Cancelemos esto. Voy a poner todas estas marcas disponibles
para que las uses Sólo voy a hacer clic derecho sobre ellos. Extraiga archivo, haga clic derecho
y extraiga archivos, ¿de acuerdo? Bien. Ahora podemos ver que nuestros bucles están
aquí en esta carpeta. Simplemente haga clic, ya veremos que
esta es la comida ¿verdad? Para el otro, lo
tenemos aquí. Podemos abrir estos
archivos en B. Photoshop. Simplemente haz clic en ellos, y si tienes una tienda de fotografía, van a abrir. Perfecto. Estos son nuestros expedientes de marca. Para reemplazar
esto con nuestro propio ogle, todo lo que tenemos que hacer es llegar
a las capas. Si no sabes cómo
trabajar con Photoshop, simplemente sígueme
paso a paso aquí. El primer paso sería simplemente
venir a donde veas
poner tu gráfico. Putiographick suele ser
un objeto inteligente. Así es como se ve un
objeto inteligente. Bien, Este es el icono
de un objeto inteligente. Donde veas esto,
solo vas a doblar **** en él y va a
abrir el archivo por ti. Ahora puedes ver que este es el logo, ¿verdad?
Este es el logo. Y todo lo que necesitas hacer
después de aquí es
reemplazar ese logotipo
con tu logo. Y este es nuestro logo aquí, esa es la versión PNG. Por supuesto, solo tienes que arrastrar nuestro
logo y tener nuestro logo aquí. Podemos ver que
esta es blanca, pero la nuestra es negra, ¿verdad? Así que vamos a probar el negro por ahora. Y vea cuando lo haga, simplemente
haga clic aquí para ocultar el logotipo inicial y
presionar Fuerza de control. Cuando golpeas Control Force, va a reemplazar nuestro logo con lo que teníamos
en el otro. Cuando regrese, podemos ver que nuestro logo ha sido reemplazado por lo que
teníamos en el otro. Ahora Simp cosa para este solo ven y podemos ver
top design one aqui, left design one here Con esto en realidad podemos simplemente hacer clic y reemplazar este diseño de diseño
superior. Entonces, si haces doble
clic, va a abrir el archivo. Vamos a cerrar esto. No vamos a estar
usando muchas cosas aquí,
bien, solo necesitamos
el fondo, entonces tal vez nuestro logo. Déjame regresar y ver. Podemos ver que nuestro logo es negro y en
realidad no se mezcla. Bueno, para poder cambiar
el color de nuestro logo, todo lo que hago es simplemente darle click sobre él. Va a abrir
los estilos de capa, y tenemos que hacer clic en Color
Over. Haga clic en Color Over. Cuando hagas clic en Color Over, solo ven aquí y haz clic
aquí y ajusta el color. Sólo voy a ajustar
el color al blanco. Clicked para golpear, o mejor dicho control para tal vez
posicionarlo correctamente y luego controlar S y
volver a mi mock up. Ahora podemos ver que ha reemplazado el diseño
aquí ahora mismo. Pero el otro
soy, sólo voy a esconder esta parte y
esta parte control, se
puede ver que ahora
tenemos una parte clara aquí. No tenemos ningún diseño, solo
tenemos nuestro logo de menú de
chistes aquí. Y podemos hacer lo mismo para que
este otro venga aquí y solo complazca
todo con tu logo. Voy a venir aquí
y copiar mi logo. Configura mi logo y controla
C, control V. Bien. Entonces yo sólo voy a
controlar aquí abajo. Ahora tenemos nuestro logo. Voy a hacer
lo mismo por el lado izquierdo. Sólo voy a ocultar esto y
ocultar este tamiz de control. Sí, ahora hemos reemplazado
con éxito todo el diseño
aquí con nuestro logotipo. Es como si hubiera
algo aquí, hecho
podemos reemplazar control de aquí en adelante. Podemos sólo archivos
páginas, solo cerrarlas. Nos quedaremos con nuestro parque. Perfecto. Eso es. Acerca de ups. A partir de aquí sólo podemos
ir a archivar y salvarnos. Entonces
tiene menú de chistes a uno trapeador uno. Simplemente elige el formato,
vamos a elegir P'. Ven al segundo,
a lo mismo. Control S control de cambio de
tamiz o tamiz nosotros más bien. Y luego ir a Peg. Entonces podemos usar menú de drogas. Simplemente podemos seleccionar
la primera vez que creamos y simplemente
cambiar el uno a dos. Bien, va
a copiar el nombre. Y luego solo cambiaremos
el 12 y daremos clic en Ver. Cuando volvamos a nuestra carpeta, vamos a ver
que nuestras operaciones están aquí. Todo se ve perfecto, chicos. Esta es una manera muy fácil y
fantástica de presentar
nuestros logotipos a nuestros clientes. Chicos perfectos,
eso será para este en
logo mocops y como usarlos
para ser
tienda de fotografía para la presentación de logotipos Nos vemos en la
siguiente. Adiós.
45. Introducción a los módulos 46: En este módulo,
aprenderás a presentar tus ideas de
diseño de logotipos a tu audiencia de una manera
muy organizada que guiará a tu audiencia a través de tu proceso de
diseño de logotipos y también hará que aprecien mejor
tu trabajo. Por favor, descargue los recursos
descargables para este módulo
antes de continuar Y por favor
comunícate conmigo vía mensaje o en la sección Q y E
si tienes alguna duda, me encantaría hacer de esta una experiencia de cinco
estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video.
46. Presentación de logotipos: Hola chicos, y en
este video
vamos a estar
viendo la presentación del logo. Bien. Cómo presentar nuestro logo
final a nuestros clientes. Bien, para que les enseñemos el proceso de diseño
y los resultados finales. Bien, Así que he elaborado un archivo de presentación de logotipo cual será puesto a su
disposición. ¿Bien? Por lo que el archivo DB illustrator estará disponible para usted. Y este es el
archivo illustrator, que he abierto. Bien. Y también el archivo PDF también
estará
disponible para usted. Así que permítanme guardar esto como una vez más como un archivo B
Illustrator. Y esto es todo,
presentación de logo. Bien. Son 450. puede ver que es muy grande en tamaño.
Vamos a recibir esto. Bien, en este video, solo
vamos a ver algunas de las cosas
que debes considerar, incluyendo si vas a hacer una presentación de diseño de logotipo como esta, algo así. Bien, sólo voy a abrir
el archivo PDF para que
veamos esto en su totalidad, ¿de acuerdo? Este es el archivo PDF.
Este es el archivo PDF. Y luego tenemos la página uno aquí. En la página uno, básicamente
tenemos el logo aquí. Y entonces tenemos a la compañía, de
qué se trata la compañía. Bien, Tenemos un escrito para
la empresa se trata de. Bien. Jo menu y Jocks Menu es una empresa de venta de
comida en línea Los clientes o pueden pedir comida en línea a través de nuestra aplicación o redes
sociales y
entregamos a su puerta ¿Bien? Y nuestra misión
es brindar comidas de
muy calidad pero
asequibles a nuestros clientes a través de
medios digitales únicamente. ¿Bien? Y entonces ahora tengo mood boards. ¿Bien? Entonces podemos considerar poner los mood boards porque realmente
queremos
mostrar a nuestros clientes el
proceso de creación. ¿Bien? Nuestro proceso de pensamiento,
nuestro proceso creativo. Ese es el único propósito o el único objetivo de la presentación del
logotipo. Bien, estamos mostrando a nuestros
clientes el proceso de pensamiento, el proceso creativo, y
también nuestro producto final. Bien, Ahora tenemos
las tablas de discusión,
bien, Lo que establece el estado de ánimo
y el tono para el diseño Entonces tenemos el concepto. Ahora bien, este es el concepto, y podemos ver que este concepto
en particular, se compone de
tres cosas, ¿verdad? Tenemos el icono de alfiler de Lucitano. Entonces tenemos el menú de los jinetes, que es el nombre de la empresa Y luego tenemos el sombrero de chef. Bien, ahora este es el pin de luction aquí, lo
podemos ver aquí Y luego tenemos menú de Jocks. Y luego tenemos la T aquí. Entonces ese es básicamente nuestro concepto, así es como
generamos este concepto. Y luego tenemos
el logo en color. Tenemos sobre fondo blanco bajo
verde, tenemos en verde bajo
fondo blanco. Entonces tenemos blanco y negro. Entonces tenemos la construcción. Esto básicamente
nos está mostrando la disposición de la rejilla y toda la formación de la rejilla y cómo logramos
lograrlo usando rejillas ¿Bien? Básicamente a partir
de ahí tenemos una maqueta. Entonces tenemos los colores
para logo, para la marca. Tenemos este color y
tenemos el código de color, el código RGB, el código CMYK, y así sucesivamente y así sucesivamente. Tenemos todos los colores, y
luego tenemos el nombre de la fuente, estamos usando clash
display, por ejemplo. Y luego tenemos A y B, B. Y luego
básicamente los estamos mostrando, mostrando al cliente que
estamos usando el regular, estamos usando el medio, estamos usando el semi negrita y el negrita de la fuente
clash display. Bien, básicamente a partir de ahí solo
estamos básicamente
mostrando nuestros logotipos. Mostrarlo sobre el
fondo de la comida como lo hicimos la última vez. Y entonces para aquí,
básicamente
lo estamos exhibiendo en un estacionario. Entonces por aquí, lo estamos
exhibiendo en esta fregona, y ese es el poste de señalización. Bien, y luego la
bolsa, la bolsa de compras. Y gracias por visitarlo, que es el último tipo aquí. ¿Bien? Entonces esta es una
especie de forma básica de hacer tu presentación. Puedes agregar más
detalles si quieres. Puedes agregar incluso
tus bocetos, ¿de acuerdo? Cómo se te ocurrieron
los bocetos y lo que consideras y
todas las cosas que consideras ¿Bien? Básicamente, eso es lo tenemos para la presentación del logo. Como dije, se proporcionará el archivo
ilustrador que proporcionamos y el
PDFilelso En realidad puedes usar este archivo. Puedes duplicar el archivo y reemplazar el logo
aquí por tu logo. ¿Bien? Y por favor
cualquier otra cosa aquí que no sea
tuya con la tuya. Para que
solo puedas usar físicamente el mismo archivo para crear otras presentaciones para
otros diseños de logotipos. ¿Bien? Y también para
todo este proyecto también. Porque esto está destinado a ser proyecto de
práctica chicos que un proyecto de
práctica chicos que
para este en la presentación del
logotipo, nos
vemos en la siguiente.
47. Introducción de módulos: En este módulo, trabajaremos en tu
proyecto final de diseño de logotipo para esto, porque también compartiré
contigo mi proceso para el mismo proyecto
y trabajaremos juntos
mis conceptos finales para
el proyecto. Después de que
terminemos, pasaremos juntos por la presentación de
mi logo para
el mismo proyecto. Por favor, descargue los recursos
descargables para este módulo
antes de continuar Y por favor
comunícate conmigo por mensaje o en la sección Q y E
si tienes alguna duda, me encantaría hacer de esta una experiencia de cinco
estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video.
48. Introducción: Hola chicos, y
bienvenidos de nuevo ahora. Y hasta ahora tan bueno.
Hemos aprendido mucho sobre el diseño de logotipos. Comenzamos con
la introducción, comenzamos con algunos conceptos
ocupados sobre tipos de estilos de logotipos de logotipos,
así sucesivamente y así sucesivamente. Aprendimos sobre Illustrito, cómo usar Illustto,
sobre el proceso creativo, sobre el proceso creativo, cómo desarrollar ideas de diseño de
logotipos,
cómo convertir esas ideas en Cómo presentar nuestro trabajo
y así sucesivamente y así sucesivamente. Y eso ha sido mucho, y ojalá hayas
aprendido tanto ahora. Y en este módulo, vamos
a trabajar en nuestro proyecto final. Este proyecto final es un diseño de logotipo para
Grey Architecture. Bien, Arquitectura Gris. Es una
compañía de arquitectura y en
realidad vamos a ver el
resumen limpio en el siguiente video. Entonces vamos a trabajar en
este proyecto de manera individual. Bien, voy
a compartir contigo el brief limpio y lo
vas a usar para desarrollar
tus conceptos, ¿de acuerdo? Y esto es más bien una cosa de
proyecto final. Bien, entonces este es tu
proyecto final donde pones todo lo que has aprendido
en los módulos pasados, bien, Y llegar a
algo realmente genial. Así que también voy a compartir
con ustedes mi propio proceso para este proyecto de diseño de logotipos
y también mi diseño final. Bien, pero no va a ser tan detallado como el anterior proyecto de diseño de
logotipos que hicimos. Ese es el menú de chistes. Bien, entonces no te voy a
mostrar como descargar, como crear los mood boards, como hacer esto, como hacer eso. Bien. Te voy a
mostrar mis hallazgos. Bien. Y luego te
voy a mostrar mis bocetos, mi desarrollo
conceptual Y ojalá desarrollemos
algunos conceptos juntos. Esos son mis
conceptos personales juntos. Y tengo muchas ganas de
usar todo lo que hemos aprendido en el transcurso
de este curso, ¿de acuerdo? Eso incluye mi concepto de
Fibonacci, usar malezas y así sucesivamente y así sucesivamente
, Bien,
Así que en realidad vas a obtener enfoque
holístico
una vez más de todo lo que hemos aprendido Así que vamos a tocar
todo lo que hemos aprendido, este proyecto de logotipo en particular. Bien, así que eso es
lo que vamos
a hacer en este módulo. En el siguiente video, vamos
a analizar el brief de nuestros clientes. Y vamos a ver
qué y qué
quieren nuestros clientes que
tomemos nota y cómo quieren que sea todo el proceso de
diseño del logotipo y los resultados que
esperan obtener. Bien, así que eso es
lo que vamos
a hacer en el próximo video, y esto lo redondeará
para esta introducción. Nos vemos en el siguiente video.
49. 50 resúmenes de análisis para clientes: Así que este es nuestro
resumen del cliente y se ha proporcionado como un recurso
descargable Así que solo puedes abrirlo
y verlo por ti mismo. En este video,
vamos a repasar por todo lo que preguntaron a los clientes y vamos a
ver su respuesta. Bien, ahora la primera pregunta es, escribe el nombre de
tu empresa o marca como quisieras que se muestre en tu logo y arquitectura
Grech Grey Y entonces la segunda pregunta es, escribe cualquier otra palabra extra que quieras que se muestren en tu logo. Bien, Fechas establecidas, lema, queremos tener sobre
arquitectura de grado escrito Entonces la tercera pregunta es, ¿qué servicios o productos
brinda y cuál es la misión de
su empresa? La respuesta es que somos una empresa de diseño
y visualización arquitectónica. Y nuestra misión es ser un líder global en la
creación y visualización de
soluciones e invenciones de diseño arquitectónico de alta gama e
inteligentes Esto es muy
autoexplicativo. Esto es lo que
hacen, y esta es su misión y nos da una visión de pájaro de nuestros clientes y ahora sabemos en
qué estamos trabajando. Bien, y la cuarta
pregunta es ¿cómo describirías mejor a tu
público objetivo o clientes potenciales? Entonces la respuesta es, nuestro objetivo
es diseñar, visualizar e inventar soluciones
arquitectónicas de alta gama para ser utilizadas y
apreciadas por todas las edades Nuestra lista de clientes incluye ciudadanos
privados de
todos los ámbitos de
la vida, el gobierno público, y luego prácticamente
trabajamos con cualquiera. Esa es su respuesta. El
prácticamente trabajar con cualquiera. Bien. Por lo que
no hay restricción de edad. Bien. Sus clientes
son todos. Básicamente diseñaron
proyectos para todas las edades. Bien. Para la quinta pregunta o ¿quiénes son tus
mayores competidores? Y luego tenemos a Gensler, tenemos MI R Studio, tenemos a Niken, y luego bien Sea lo que sea que signifique,
sea cual sea
la pronunciación realmente no lo sé, pero esa es la ortografía
para la sexta pregunta. ¿Qué puedes ver
hace que tu producto o servicio sea único de
tus competidores? Bien, Y entonces la respuesta
es innovación, mezcla. Destacan. Solo estamos enfocados en crear nuevas
ideas que muevan la mente. La innovación es la palabra clave. También utilizamos la tecnología
y el EI a nuestro favor. Nos estás diciendo
que usan
mucho la tecnología en inteligencia artificial
para su ventaja. Lo que los hace
destacar es la innovación. Les gusta crear cosas, como crear cosas que
destaquen que mueven la mente. Bien. Eso es lo que hacen. Y ¿tienes algún estilo de
diseño de logotipo en el que te
gustaría que creáramos tu
logotipo o evitemos? O cualquier muestra de diseño de logotipo que crea que podría coincidir con
sus expectativas. En caso afirmativo, adjunte muestras
de imágenes. Bien, Y entonces la
respuesta es sí. Queremos adoptar un enfoque
minimalista. Queremos lograr
más creando menos. Entonces dijeron, por favor
amablemente use todas las opciones su arsenal para crear
algo simple, elegante y único, o
más bien un innovador. Bien, podemos ver
que la innovación, la innovación, o ser
innovador, sigue apareciendo. Esta es la consigna aquí son una
empresa innovadora como, y dijiste como
crear cosas nuevas. Les gusta liderar, ¿de acuerdo? Les gusta liderar la industria
con cosas nuevas, ¿de acuerdo? Eso es básicamente lo que hacen. Y entonces la última pregunta es, ¿tienes algún color que
quieras que exploremos o evitemos? Entonces la respuesta es, nos
gustaría considerar los colores blanco y negro. Gracias. Verde, negro
y blanco. Gracias. Danos una serie de colores, muy pequeño espectro
de colores para usar. Solo tenemos tres colores,
verde, negro y blanco. Eso hace que
todo sea más simple en realidad, porque al seleccionar colores, a veces no sabrás
el color que va a funcionar mejor para qué y para qué. Bien. Así que
sólo vamos a trabajar con gris, negro y blanco. Bien, eso es todo para el resumen, y se te va a
proporcionar como recurso de descarga para
que puedas tener acceso a las
respuestas del cliente por ti mismo. Entonces eso va a ser para éste. Siguiente video, voy a empezar a
compartir contigo algunos de mis hallazgos de investigación
y cómo he ido crear mis
lobos para este cliente. Eso será para éste. Nos vemos en la siguiente.
50. 51 Mis tablas y bocetos: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video vamos a estar viendo mis hallazgos de
investigación y
mis bocetos para el proyecto de diseño de logotipos de
arquitectura gris que hemos estado viendo
en este módulo final Bien, entonces en el último video
o eso nos enteramos, o vimos breves los clanes y de qué trata todo el
proyecto Vimos que es para una empresa de diseño y
visualización arquitectónica, ¿verdad? Y la innovación era
la consigna. ¿Bien? La innovación
era la consigna Y también algo de simplicidad
o más bien minimalismo, ¿de acuerdo? Y vimos que el
cliente quería que
logremos más con poco, ¿bien? Realmente querían un diseño de logotipo que fuera muy sencillo
pero que funcione mucho o tenga muchas complejidades en
su significado en su
construcción, ¿verdad? Eso es lo que realmente querían. No, sólo voy a
repasar mis hallazgos de investigación. Ese es básicamente mi mood board, mis tablas de ideas y mis bocetos. Y sólo voy a explicar cómo llegué sobre mis resultados. Y luego después de eso,
solo vamos a tratar juntos recrear o digitalizar los conceptos de diseño de logotipos
que se me han ocurrido. Bien, ah, mis hallazgos de investigación. Bien. Ahora, todos estos archivos los
pusimos a tu disposición para que puedas
verlos por ti mismo. ¿Bien? Todo aquí, este es el proyecto de diseño de
logotipo de arquitecto gris. Ese es el proyecto de diseño final. ¿Bien? Entonces todo aquí lo
pusimos a tu disposición. Así que esta es mi tabla de estado de ánimo, ¿de acuerdo? Y se puede ver que como es una empresa de marca de
diseño arquitectónico, tenemos que trabajar con la
arquitectura, ¿verdad? Busqué
diseños arquitectónicos con sencillez. Y podemos ver que
el color blanco realmente viene a jugar en la mayoría
de estas imágenes, ¿de acuerdo? Podemos ver que la simplicidad
es lo que buscamos. Entonces podemos ver que la mayoría de los colores son blancos.
Este tipo es blanco. Este tipo es blanco. Este tipo es blanco, y este tipo es negro. ¿Bien? Recuerda que es arquitectura
gris y se supone que debemos trabajar
con blanco, negro y gris. ¿Bien? Además, elijo éste. Sí, elijo este edificio
porque muestra complejidad. Estamos tratando de
crear algo simple o
siendo complejos, ¿bien? Estamos tratando de lograr dos
cosas al mismo tiempo. De eso se trata el
alcance del proyecto, ¿de acuerdo? Yo también elijo, me gustan los colores
marrones alrededor de la imagen. Y siento que este color también destaca
con la arquitectura, también conecta con la arquitectura. Por eso también creé un color extra que está
usando el color marrón. Sé que el cliente no
dijo que debíamos usar café, dijo negro, blanco y gris. K acaba de agregar negro para que podamos probar otras
opciones en negro, marrón. Y mostrar a nuestro cliente. Y ojalá que si les gusta, entonces seguimos adelante con
la opción marrón. Además, el marrón podría ser parte
de los colores de la marca. Este es básicamente mi mood board. Nada demasiado complejo. Entonces tenemos un conjunto de
diseños de logotipos, que elijo aquí. Tenemos varios de ellos. Puedes ver esto, me gusta esto, y creo que lo vamos a
usar mucho tal vez cuando intentemos deletrear arquitectura
en el tipo de logotipo. Bien, esto es todo. Me gusta la forma en que se
ha ilustrado el edificio aquí. ¿Bien? Es muy sencillo pero aún así prueba que el 0.0
aún pasa el mensaje. Edificio. Edificio muy sencillo y creo que esto va a tener mucho
sentido si lo usáramos para
representar la simplicidad
en la arquitectura Bien, de hecho tomé prestado este concepto para
uno de mis bocetos, que vamos a
ver poco después También me gusta este concepto. ¿Bien? También me gusta este
concepto, este concepto de línea. ¿Bien? Probablemente
vamos a usar esto para uno de nuestros
conceptos de Fibonacci Chicos, estos son mis tableros de ideas. Y pude
generar muchas ideas con solo mirar esto. Bien. Pude
generar muchas ideas. Generé muchos bocetos. Los vamos a ver
justo ahora. Estos son mis bocetos. Bien, estos son mis bocetos. Y tenemos siete bocetos aquí
mismo, 1234567. Entonces mi consigna o
mi intención durante la creación de todos estos
bocetos fue Bien, así que quería
lograr simplicidad de forma, simplicidad de concepto,
simplicidad de todo. Bien, entonces por eso se me
ocurrió este concepto. Y puedo
explicarte brevemente algunos de estos
conceptos, aunque
probablemente no los vamos a usar todos, ¿de acuerdo? Por ejemplo, este de aquí, Este, este concepto. Cuando mires este concepto, vas a ver
que tengo una G que es algo girada para boca abajo. ¿Bien? Entonces si van
a ver que tengo esto, eso se gira hacia abajo. ¿Bien? Entonces está mirando hacia abajo, pero en realidad es una G, en realidad
es una G. Y cuando
lleguemos a crear estas cosas, lo
vamos a ver mejor. Bien. Entonces esto es una G,
y entonces esto está bien, esto es un G. Esto es
un E. Y si volvemos a nuestras
tablas discutibles o sí, nuestro tablero de estado de ánimo, vamos
a ver que la forma de
ese tipo de alinea con
este tipo de aquí, Este tipo de aquí, este
edificio de aquí, ¿de acuerdo? Entonces estas son algunas de las
pequeñas cosas que se me ocurrieron. Podemos ver que este también
se alineó bien, e incluso este edificio, ¿de acuerdo? Este edificio en particular. Entonces, como que usé
tanto mis pizarras de ideas como mis pizarras de estado de
ánimo para generar ideas. Bien, así que con solo
mirar esto, pude generar
ideas que
representaban todo el
asunto de este diseño. Entonces tenemos esto y tenemos
esta E que está detrás de la. Ok. Se trata de un GA simple, vez que parece un
edificio. Bien, ¿por qué? ¿Te ves como un edificio moderno? Bien, Bien, Y también tenemos esta aquí y veremos
que esta es una casa sencilla. ¿Bien? Entonces como te mostré aquí, podemos ver que es lo
mismo que hice aquí. Esta es solo una casa sencilla. Aquí tenemos esta camada. Mi intención era hacer este color gree para que ahora
tengamos g como color. Y luego arquitectura.
Esa es la casa. Y también el li, se ve
la conexión aquí. Ese es el concepto de éste. Otro tiene el mismo
concepto con éste. En realidad es, podemos ver que esto
es un darle la vuelta al revés. Entonces ves que
esto es un G. ¿Bien? Viene así,
va así, es un revés y también un bien. Básicamente, eso es todo. Y podemos ver que
esto también es una G, y esta también es una G. Y
la G es más elegante, está enterrada dentro o dentro de toda
la nave. ¿Bien? Y entonces se puede ver que
cuando solo miramos esto, sabemos que esta es la
nave de una E, ¿verdad? Básicamente chicos, descubrí que para lograr la
forma más pura de simplicidad, solo
necesitamos usar este
concepto, este concepto Entonces eso es lo que pude
lograr con los bocetos. Y vamos a digitalizar estos bocetos muy
pronto en el siguiente video Bien chicos, básicamente eso es todo lo que puedo decir o puedo
mostrarles sobre mi investigación. Bien, entonces mi investigación
fue bastante sencilla. Nada realmente complejo aquí. Muy sencillo. Y vamos a empezar a crear en
el siguiente video. Nos vemos en el siguiente video, Adiós.
51. 52 Mis diseños 1: Hola a todos. En este
video vamos a empezar a crear nuestros conceptos. Bien, vamos a
empezar a digitalizar nuestros conceptos de diseño de logotipos
para la arquitectura Re Entonces voy a seguir adelante e
importar mis archivos de referencia. Ese es mi sketch
y mis mood boards, así que solo voy a
complacerlos a todos aquí. Perfecto. Ahora podemos ver que aquí tenemos siete conceptos y
vamos a crear al
menos la mayoría de ellos. Entonces vamos a
empezar con ésta. Podemos ver que
ésta es sólo una casa. Y luego la
camada que contiene. Todo bien. La camada y está cortada de ella. Bien. Entonces eso es
lo que vamos a estar creando ahora mismo. Podemos ver que la casa aquí se ve como la que tenemos aquí. El barco que tenemos aquí, ¿verdad? Entonces escogí parte del
concepto de este de aquí. Bien, así que me gusta la
sencillez de la nave. El barco se ve muy
sencillo y ya sabes, estamos tratando de
lograr la simplicidad. Por eso vamos
a estar usando esto. Sí, empecemos por
nuestro primer concepto. Voy a empezar seleccionando mi go, mi rejilla rectangular. Entonces solo haz clic aquí y tenemos diez divisores horizontales y diez
verticales Voy a golpear, bien. Esta es nuestra avaricia,
centralizar todo. Este concepto es muy sencillo. Todo lo que tenemos que hacer es crear, crear una caja como esta, una nave cuadrada como esta. Podemos tenerlo de dos maneras. Podemos tenerlo de dos maneras. Podríamos tener uno
que sea tres por 3.1, es
decir un poco más largo. Bien, podemos ver que este
es de tres por tres. Es sólo un cuadrado perfecto. Hagamos esto. Se, si, podemos ver que
es simplemente un cuadrado perfecto. Cuando hayas terminado de crear
la nave así o simplemente golpeas el control R
para que mi gobernante solo traiga la guía a la mitad de mi nave así
y vea esta otra nave. Perfecto. Ahora sólo voy a tomar mi dolor o añadir anch point a cualquiera
de ellos va a hacer el trabajo Solo ven al medio aquí
y agrega un punto de anclaje a mi nave aquí dentro. Agrega una punta de tobillo a mi nave. Entonces selecciona mis puntos aquí, mis puntos de tobillo aquí. Ésos son los que están en
los bordes aquí. Turno seleccionado, seleccione este. Eso es usar la herramienta de selección, ¿
verdad? Seleccione los dos. Bien, podemos ver
que significa que lo
hacemos, no
creamos correctamente los puntos aquí. Si hubiéramos creado aquí los puntos de
tobillo, vamos a tener esta nave. Esa es esta nave correctamente. Bien, voy a
hacerlo correctamente ahora mismo. Yo sólo lo estoy seleccionando. Ve a mi también. Entonces ven aquí y solo haz clic. Vamos a intentarlo. Sí, ya ves
que ahora está creado. Simplemente voy a hacer clic en este punto
y dar clic en este punto. Y la madera apunta hacia abajo mientras se
mantiene presionado el turno aquí abajo. Bien, perfecto. Así que voy a hacer
lo mismo con éste. Haga clic, haga clic en Mayús. No cambiamos y los grag
de manera uniforme y perfecta. Ahora voy a
sacar esta grilla. Bien, lo vamos a usar para alguna otra tabla de stop.
Por ahora ya terminamos. Entonces solo voy a borrar
estos y luego tomar mi lápiz y crear letra. Sólo voy a
usar los teléfonos. Próxima. El toro extra debería
funcionar. Esto será amplio. Bien, así que estoy buscando
seleccionar arranque de ellos. Y alinea la bota de ellas
juntas, perfectamente perfectas. Podemos simplemente hacer este gran movimiento, esto otra vez. Incluso podemos sacarlo y
tratar de encajar todo mejor. Bien, perfecto. Así que voy a hacer lo
mismo aquí. Entonces voy a hacer las dos. Alinea cada uno de ellos juntos. Alinearlos juntos. Y entonces tal vez
hagamos esto más grande. Simplemente muévalos y trata de alinearlos
más perfectamente. Déjame probar otras opciones,
otras opciones audaces para esto. Perfecto. A mí me gusta
lo que tenemos aquí. Y sólo tienes que seleccionar el texto. Y ve a los objetos, expande, selecciona éste. Ir a objetos expandirse, y lo último que
tenemos que hacer es
seleccionar ambos. Y luego ir a nuestro
pathfinder y solo menos y hacer
lo mismo aquí, para que tengamos el
corte del fondo Esto es lo que ahora tenemos.
Perfecto. Entonces este es nuestro primer concepto logal, concepto
muy sencillo Tenemos dos variaciones
de este concepto. Ese es éste y éste. Ahora voy a crear nuestra arquitectura de
texto texto. Quiero que realmente
modifiquemos tu texto, al
menos algunos de nuestros caracteres de
texto, pero no vamos
a hacer eso ahora. solo nos vamos a centrar en ahora solo nos vamos a centrar en
crear todos nuestros
conceptos locales. Y luego vamos a trabajar
en nuestro texto literoSoy. Va a elegir el extra en
negrita en caso de que
no tenga este texto. En realidad es un texto libre, más bien fuente libre
que puedes conseguir en Internet para
simplemente ir y Google y buscar la
fuente Proxima Nova y vas a conseguir enlaces para descargar el texto de forma gratuita o
la fuente gratis Perfecto. Entonces esto es lo que tenemos para
nuestro primer concepto de logotipo. Ahora sólo voy a traer a
este tipo aquí. Vamos a
seguir adelante para crear nuestro segundo concepto de logotipo. Este va a ser
nuestro segundo concepto. Ahora para este concepto, solo
quiero
explicar la composición
de este concepto. Ahora. Esto es simplemente un G, E, G E. Esto es un G. Lo que hice fue simplemente darle la
vuelta al revés. Y entonces esto es un
bien, igual que esto. ¿Bien? Bueno, claro que algunas de las partes del están ocultas, por
eso la
tenemos así. ¿Bien? Eso es solo,
esto está al revés y
perfecto para esto. Aquí vamos a usar
nuestra grilla. A lo mejor usamos un poco nuestra grilla. Quiero crear una columna. Esto es lo que necesitamos
crear ahora mismo. Control Y para mi contorno, para que para mi modo esquema, así pueda ver mis contornos para que pueda
encajar perfectamente estos juntos. Bien, perfecto. Fuera de mi delineado para
controlar G para agrupar a, pero de ellos juntos
y luego moverse. Esta función aquí,
muévela aquí, y simplemente aguanta.
Y otra copia. Para que ahora rote nuestra copia. Bien, ahora necesito
rotar esto para
que cree el look
inclinado aquí Bien, aquí y aquí. Por eso en realidad estoy
rotando esto. Bien, vamos a ver. Bien, ya tenemos la web
como 58 grados. Déjame probar 72 grados. Bien, vamos a trabajar con los ajustes de
72 grados. Entonces chicos, voy
a empezar por
asegurarme de que las líneas se crucen
muy perfectamente aquí Para asegurarse de que el
en perfectamente bien. Entonces esto es muy bueno. Así que sal del
modo esquema y luego vamos a tener otra copia de esto, ¿de acuerdo? Y otra copia control
perfecto, por qué salir del estado
de ánimo de contorno. Así que solo quiero mantener presionada la Alt y tener un duplicado
de nuestra estructura de cuadrícula. Bien. Ahora, para que siempre podamos
volver si hacemos místicos. Bien,
por eso lo dupliqué. Ahora selecciona todo aquí. Ve a tu constructor de formas
para seleccionar el color. Entonces empieza a crear contigo. Empezar desde aquí. Bien, bien. Entonces lo siguiente es
crear éste. En realidad queremos
tener uno de estos. Bien, lo siento, debería
haber hecho esto antes. En realidad necesitamos
tener uno de estos. Bien, Perdón, déjame copiar
éste y traerlo aquí. Control Y para que salga mi control de
modo de esquema. Así que ahora podemos seleccionar todo. Y luego Shablw para seleccionar mi color y luego
empezar a crear, bien En realidad se
supone que las líneas se cruzan
en este punto Sólo voy a hacer eso y
asegurarme de hacer todo perfectamente bien. Y eso
lo podemos ver. ¿Bien? Bien. Bien.
Podemos ver que si cruzamos las
líneas en este punto, no
va a estar satisfecho perfectamente paralelo a
las demás. ¿Bien? O como como se han
arreglado estos otros. Entonces sabes qué,
vamos a hacer lo que estábamos haciendo antes, sólo
vamos a trabajar
con el arreglo formal. Seleccione todo constructor de
barcos para elegir su color, crear perfecto. Ahora vamos a
crear uno así, luego crear esto hacia abajo. Ahora ya terminamos con esta parte, ahora tenemos que venir y
crear las otras partes. Así que haz clic y arrastra hasta este punto. Solo me quedo
aquí para asegurarme de que todos los detalles sean correctos. S123 4567. Esto es chicos. Esto es. Y ahora ya terminaste
con nuestra primera versión. Ahora solo puedes copiar
o más bien hacer clic dentro. Solo controla el control para agrupar todo y
reducir el tamaño. En realidad podemos tener
múltiples versiones, ¿verdad? Voy a seleccionar
todo de nuevo. Toma mi nave
a continuación para establecer mi color. Esta vez yo, es largo. Bien. Esta vez voy
a tenerla. Esto más largo. Haga clic. Haga clic. Parece que me moví. Control Z, control C, control V. Sólo
voy a quitar mi trazo y reducir el tamaño y controlar a agrupar básicamente. Ya terminamos con
esta otra versión. Tenemos dos versiones
de este concepto, Todas ellas se
ven realmente geniales. Perfecto. Ahora puedo
borrar todo aquí, y después pasamos a la siguiente
versión para copiar esto. Tráelo aquí, copia
éste, tráelo aquí. Perfecto. Ahora hemos terminado con nuestras dos primeras
versiones locales. Ése son los dos. Ahora sólo voy a copiar las puertas pull down al
draw. Bien. Para los que sólo voy
a seleccionarlos a todos. Haga clic derecho en transformar
y reflejar y copiar. Bien, entonces lo que haré
entonces es
asegurarme de que la intersección
sea muy perfecta. Yo sólo quiero asegurarme de que el
todo se encuentre en este punto. ¿Bien? Esta línea controla Y, para alinear esta línea
con otra línea, a estas dos líneas más bien a estas dos líneas en la
horizontal y la vertical C, tienen que alinearse. Ahora voy a alinear
esta para controlar Y. Esta y cada otra
que va en esta dirección, que alinearse con el resto para que todo
tenga que sentarse correctamente. Perfecto para controlar Y, ahora podemos empezar a
crear nuestra forma. Esta es la D, este
es el punto medio. Selecciona todo, ve
a tu forma, Ul dos, y vamos a empezar a
crear, vamos a solo 123123 No he seleccionado mi
color 123 Y también 123. Perfecto. Entonces ese es
el primer paso. El segundo paso
será dibujar
éste y también dibujar éste. Bien, no sacaríamos este último desde este punto hacia
abajo hasta este punto. Solo significa
completar los detalles. ¿Bien? Y asegúrate de que todo
se vea perfecto. Entonces sólo para completar
el significado perfecto. Esto es ahora lo que tenemos
es nuestra primera versión. Bien, esta es nuestra primera versión. Sólo vas a
copiar esta primera versión. Control C control V. Copié lo incorrecto mientras seleccionaba mi herramienta de
re selección. Voy a hacer clic
en y hacer clic en, dispuesto abajo control de turno C
control V control a ellos. Solo reduce el tamaño así. Y luego solo
voy a seleccionar todo una
vez más y luego tomar mi,
mi herramienta Shilo y agarrar a este
tipo hasta este punto, ¿de acuerdo? De hecho, sabes qué, este
tipo en realidad es demasiado. Lo arrastro hasta este punto. Lo que voy a hacer es
simplemente tomar mi pluma y tratar de crear una línea en
el medio, así. Bien, lo voy a arrastrar
a este punto. Bien, de verdad me gusta
más esta versión, así que voy a hacerlo. Este tipo. Solo
tienes esta versión. Sólo tienes esta versión
como la primera versión. Control C, control V. Entonces para la segunda versión, lo que haré es
simplemente seleccionar a este tipo. Selecciono grupo Y selecciono aquí
todas las líneas, o más bien todos los puntos de
anclaje aquí. Simplemente tire hacia abajo el turno y arrastre. Cuando veo a estos guías cruzándose que he llegado a la mitad
de la nave aquí Y también esta línea que en
comparación con esta línea. Bien. Sé que
actualmente estoy en el medio. Bien. Como pueden ver,
actualmente estoy en el medio. Eso es
lo segundo que quiero hacer, porque quiero crear un equilibrio entre el
lado derecho y el lado izquierdo. A diferencia de este, ves
que no está muy bien equilibrado. Pero solo podíamos ver
que ese es el estilo aquí. Bien, entonces para esta, hagámoslo muy equilibrado. Que tenemos se
veía así. Control, control V
control a copa ellos. Simplemente tenerlo todo
arreglado así. Perfecto. Perfecto. En realidad
vamos a trabajar en el texto
aquí, lo que no lo es. En este video,
solo vamos a enfocarnos
en crear primero todos nuestros conceptos y luego
trabajar en el texto más adelante. Para esta otra versión, solo voy a traer mi codicia, Alinear todo a la mitad Y luego ahora para esta, voy a te esta por 25% 25% 25 perfecto. Porque en realidad estamos
creando un triángulo, ¿verdad? Esta es una
nave triangular que estamos creando y queremos tenerla un 25% Tenemos que empezar por esto. Entonces el control Y esbozó
justo todo, así, perfecto y control Y para salir. Bien, ahora solo podemos
controlar C, controlar F. Todo más bien solo controlar el
control F. Solo mantengamos
alt y arrastremos la nave así. ¿Bien? Para
duplicar le copy, vaya al modo esquema. Vamos a alinear todo. Este control Y perfecto. Ahora voy a hacer
esto una vez más. Alt, haga clic en Alt, controle Y, alinee las juntas. Control perfecto. Voy a seleccionar todo aquí. Los seleccionaré a todos. Y controlar para agruparlos. Y haz clic en Transformar y Reflejar, y luego Copiar Perfecto. Así que sólo los vamos a
arreglar por si acaso. Solo
asegurémonos de que se crucen perfectamente con esta otra
línea que atraviesa ¿Correcto? ¿Para controlar por qué delinear? Solo asegúrate. Solo
asegúrate de que todo intersecta correctamente el control
perfecto Por qué salir. Ahora tenemos
todo luciendo perfecto. Ahora vamos a empezar a
crear nuestro barco. Tengamos una copia de esto. No se seleccionamos todo y luego vamos a mi nave a
continuación para seleccionar mi color. Voy a empezar desde aquí. Tengo dos. A ver, 123. Empecemos desde aquí y veamos si no lo hacemos bien.
Sólo vamos a deshacer. Y. Y empezar de nuevo. ¿Bien?
Porque esta versión de este logotipo es bastante complicada. ¿Bien? Yo diría que es el más complicado entre todos
estos otros Es lo más complicado de crear entre todos estos otros Bien. Entonces esto es
lo que ahora tenemos. Perfecto. Lo sentimos, vamos a
crearlo hasta este punto y
ver hasta este punto. Perfecto. Ahora, luego
pasamos a la siguiente línea. Vamos a dejar esto vacío y luego pasar a la siguiente línea. Para esta línea, la vamos
a crear así. Perfecto. Bien, entonces solo haz clic y esta otra. Y luego haz clic y arrastra. Perfecto. Esta es
la primera versión. Haga clic en el control C control V y déjenos controlar para agruparlo. Ahora para la siguiente
y última versión, en realidad
vamos a cubrir esta pieza. Esta es la siguiente
y última versión. Haga clic y controle C, control V, para que podamos seleccionar todo aquí y simplemente eliminar y simplemente eliminar. Perfecto. Perfecto. Nosotros también tenemos uno. Tenemos cuatro conceptos de
logotipos realmente geniales creados. El siguiente video,
vamos a crear probablemente una versión más
o un concepto más. Este otro concepto
será el concepto Faci. Vamos a estar usando los círculos
de Fibonacci para crear nuestro Va a ser cualquiera
de estos curvos. A lo mejor vamos
a crear esta. Vamos a crear éste. En el siguiente video, también
vamos a trabajar en nuestro texto. Y después de eso solo
vamos a presentar nuestros conceptos locales a nuestros clientes y terminar
con todo, ¿de acuerdo? Y luego esperar
los comentarios de nuestros clientes y ver si vamos a necesitar ajustar algunas cosas o simplemente ir de acuerdo con uno de los conceptos
elegidos por los clientes. Bien, así que eso esperará este video y nos
vemos en el siguiente.
52. 53 Mis diseños 2: Hola diseñadores,
y bienvenidos de nuevo. Como pueden ver, he
seguido adelante y he traído mis círculos
de Fibonacci Bien, entonces vamos a estar usando nuestros círculos de Fibnaci en este
video para crear nuestros logotipos Bien, entonces sólo vamos
a estar trabajando en este tipo, ese es este concepto
aquí, este concepto de línea. Eso es en lo que vamos a
estar trabajando en este video. Creo que vamos a crear una de
las versiones en este estilo. Eso es en este estilo de línea. Bien, así que básicamente
voy a mostrar eso usando líneas para delinear todo
el asunto. Vamos a caminar,
empezar a trabajar en ello. Entonces ves primero que nada, primero primero voy a dar
click en este gran círculo, abajo O, y arrastrarlo. Entonces tira hacia abajo en
otra versión de la misma. Perfecto. Entonces
intentemos usar este. O tal vez no, Así que
intentemos tener a este tipo Cotto en su lugar Perfecto. Sólo voy a trazar una línea que es una
guía de mi gobernante. Sólo estoy tratando de ver
dónde se cruzan. Donde se cruzan estas líneas. Bien, perfecto. Y también uno para el
top aquí. Perfecto. Así que sólo voy a
crear una línea como esta y otra como esta. ¿Bien? Y luego sólo voy
a seleccionar todo. Ve a mi shull click. Suprimir esta parte. Bien. Alt haga clic en
eliminar esta parte. Haga clic para eliminar esta parte. Y sólo me voy a
quedar con esta parte. Derecha. Esta es nuestra,
esta es nuestra camada. En caso de que no hayas
observado es nuestra camada. Vamos a usar
otro círculo para simplemente crear la G. Bien,
probemos este. Este va a ser
realmente más grande que nuestro li. Si quisiéramos que esto fuera la o, significa que tenemos que
iniciar la intersección. O tenemos que iniciar la unión entre esta línea y
esta línea en este punto. ¿Bien? Entonces tal vez sea demasiado grande o demasiado pequeño,
o tal vez demasiado grande. Intentemos un círculo más pequeño. Entonces creo que vamos
a trabajar con éste. Trabajemos con lo que tenemos aquí para que tengamos
esta línea como el cielo perfecto. Yo también voy
a pegarle a mis Cesores. Entonces vamos línea de corte aquí y
borra las partes no deseadas. Bien, entonces mientras sigo
seleccionando mi herramienta Cesores, voy a dar click aquí y
luego solo seleccionarlo todo Vaya a mi pull y haga clic para eliminar la
parte no deseada, y también haga clic. Este partes no deseadas. Volvamos a hacer clic en eliminar estas
partes no deseadas, y solo volvamos a mi
selección para ahora solo uniré estas dos líneas
juntas para seleccionarlas. Control para unirse. No estamos seleccionando
las líneas correctas, los puntos de anclaje correctos
más bien no las líneas. Parece que
en realidad necesitamos
eliminar partes de esta línea. Lo siento, la clase aísla. Aislemos la línea. Bien, camino. Sólo ve. Bien, parece que podríamos necesitar
unirnos a ellos en este momento. Bien, Para seleccionar ambos. Al igual que este control G, y ahora están unidos. Bien, perfecto. Como podemos ver ahora en realidad
hemos
terminado con nuestro diseño.
Terminamos con nuestro diseño. Para que podamos eliminar todo
aquí, todas las guías, y tal vez para subir, impulsar nuestro stock. Ahora ves que
realmente terminamos con nuestro diseño. Ahora puedes ver que
lo tenemos en este estilo, ¿verdad? Ese es el estilo de línea. Parece una línea. Pero si lo hacemos
grueso o muy grueso, veremos que
ahora se ve como una forma, solo una línea. Sólo podemos tener dos
versiones de esto. Una de las versiones
estará justo en la otra. A lo mejor vamos a empezar, a lo mejor no. A lo mejor esto, bien. Así. Y en lugar de hacer eso, tal vez podríamos simplemente darle a
esto las listas y luego usar nuestra herramienta para aumentar
el ancho de este tipo. Bien, perdón, perdón, perdón. La herramienta de ancho podría
no hacer el trabajo, bien, porque tenemos varios puntos de
anclaje como este donde unimos
esta línea en esta línea. Por lo que la herramienta podría no
hacer el trabajo correctamente. Así que intentemos
darle un buen tok. Intentemos
darle un buen Srook. A ver si esto va a funcionar. Bien, no funciona. Así que sólo vamos
a trabajar con, yo sólo voy a
trabajar con esto, ¿de acuerdo? Esta una versión y
esta es otra versión. De hecho, si quisiéramos, realidad
podríamos hacer el uniforme
normal, así que bien, este solo será el
que está bien, de verdad lo hago. No realmente este concepto
como hago los otros, pero solo tenemos que
crear múltiples conceptos. Bien. Solo hay que crear múltiples conceptos
para que nuestros clientes tengan muchos
conceptos para elegir. Así que solo podemos controlarlos y controlarlos para agruparlos. Entonces controla G y si. Entonces básicamente eso es todo. Ahora vamos a estar
trabajando en nuestro texto, vamos a estar trabajando en el
texto por la naturaleza
de nuestro nombre de logotipo. ¿Bien? Por la naturaleza
de nuestro texto de logotipo y básicamente cómo se estructura nuestra
marca. Bien, lo mejor va a ser que tengamos este arreglo. Aquí tenemos la marca del logotipo
y luego vamos a tener este texto de logotipo aquí. Realmente va a tener mucho
sentido. Si lo tenemos
arreglado así, realmente va a tener mucho
sentido. Lo queremos, podríamos tener
una moda tal vez así. Entonces vamos a tener este
arreglo y vamos
a tener este otro arreglo más
ideal. Bien, ahora voy a
empezar a jugar
con nuestro texto ahora mismo, solo
usaré esta fuente No veo ninguna necesidad de
cambiar el fondo. Es el fondo perfecto al
que nos gustaría ir primero
por algo como esto. Primero voy a ir a
objetar y expandirme. Bien. Entonces solo un
grupo que tengo más flexibilidad en la selección
y manipulación de mis textos Entonces voy a tomar el lápiz aquí y luego dar click
aquí. Haga clic aquí. Haga clic aquí. Bien, Perdón, creo que
hice algo aquí. Bien. No, sólo hay que deshacer. Así que toma mi lápiz
y da click aquí. No, sí, se supone que no debo
borrar la punta del tobillo. Solo necesito crear
un punto de tobillo en él. O más bien crear un
barco. En esta nave. Bien. No
se supone que elimine. Sí. Esto es justo
lo que quería hacer. No eliminar los puntos. Yo solo quería crear
este el color blanco. Simplemente seleccione y menos seleccione
algunos de estos puntos de tobillo. Simplemente borrarlas. Eliminarlos. Perfecto. Entonces esto
es lo que queremos. Sólo voy a tratar de crear algo como esto,
algo así. A lo mejor no exactamente algo similar a eso.
Voy a hacer clic aquí. Simplemente crea una nave como
esta que se vea así. Después selecciona las botas de ellos, y solo
únalos así. Selecciona estos puntos de anclaje y solo hazlo tarjeta así. Después haga clic aquí, haga clic aquí, haga clic en, haga clic aquí y seleccione
las Formas de Poner y Menos. Perfecto. Esto es lo
que tenemos para Lily. No quiero hacer esto demasiado. Realmente no
queremos exagerar en esto. Sólo lo voy a hacer por algunos otros
personajes como el. Bien, vamos a dar
clic aquí, dar clic aquí, darle el color blanco para ver que
queremos lograr, esto es lo que queremos lograr. Para el clic R, clic y menos,
Simplemente seleccione esto, puntos
no deseados,
simplemente elimínelos. Eliminar lo que queremos lograr. R. En vez de hacer
lo que hice aquí, sólo voy a copiar
y llevar a esto. Por favor, asegúrate de que
estén bien alineados ya que
ambos seleccionan el de arriba y
eliminan el anterior. Simplemente mantén pulsado R o mantén
pulsado todo y cambia y arrastra el otro hacia abajo a este lugar y
haz lo mismo. Perfecto, ambos. Disolecta el de arriba y
elimina el no deseado. Esto no es lo que tenemos. Tenemos esta arquitectura, bien. Si queremos en realidad podemos hacer aún más
modificaciones, ¿de acuerdo? Pero si hacemos
demasiadas modificaciones, podríamos terminar teniendo
tanta complejidad en el texto. Y claro, ya sabes,
vamos por la simplicidad, ¿verdad? Entonces la simplicidad es una
de las palabras del reloj. ¿Bien? Por lo que no
queremos exagerar en esto Vamos a tratar de ver si
podemos hacer cambios realmente sutiles. Bien, vamos a tratar de ver esto. Sí, esto no va a ser parte. Bien, vamos
a querer hacer esto primero. Y seleccione. Y seleccione, solo hagamos esto. Esto no será parte para que
podamos trabajar con esto. Bien, básicamente, creo. Yo no iría más allá. Yo no iría más allá. Creo que voy a seguir adelante y trabajar con
mis textos así. Hemos podido modificar el. Hemos podido modificar
R. Sí, sólo básicamente. Y R. Hemos
podido modificar, y hemos podido modificar R. Sólo trabajemos con
lo que tenemos aquí. Perfecto. Así que ahora solo voy
a controlar, voy a empezar a
organizarlos adecuadamente. Lo que voy a hacer
es simplemente crear una nueva estructura de cuadrícula
y voy a hacer que este 20 por 20 sea perfecto. Sólo voy a alinear esto. Voy a crear una nueva capa y agarrar esto hasta el fondo. Y luego controlar X para cortar y controlar a pete en la nueva capa y
simplemente bloquear la nueva capa. Vamos a usar el Ted en
la nueva capa como guía para correctamente nuestra marca de logotipo
y también nuestro texto de logotipo. Entonces todo está bien pushioned. Perfecto para esto,
solo reduzcamos el tamaño. Vamos a tener 1234 por cuatro por 1234, bien, A cuatro por cuatro. Y ahora vamos a comenzar este texto desde una columna después de nuestra marca de logotipo, ¿de acuerdo? Y luego solo
vamos a la, bien, solo
vamos a hacer
esto grande así, un poco más grande entonces simplemente
encajar este correctamente. Eso es todo para éste. Puedes ver que
al usar nuestra cuadrícula, acabamos de crear con éxito esta muy buena proporción entre nuestra marca de logotipo
y el texto de nuestro logotipo. Terminamos con nuestro primer logo. Vamos a poner todo para duplicar este
y agrupar éste y hacer lo mismo
para la próxima moda. Bien, para este
vamos a usar 1234. Básicamente depende de ti. ¿Bien? Ese es el tipo de
proporciones que quieres hacer ¿Quieres que la
marca del logo sea más grande que el texto? Y ¿cuánto más grande
quieres hacer este logo o
cuánto más grande
quieres hacer el texto? Podemos ver que el texto ya
es tres grandes. Y esta pieza es
sólo una columna grande. Podemos dejarlo, lo
dejamos así. Si queremos, podríamos
reducirlo en pedacitos, ¿de acuerdo? Así podemos reducirlo
por tanto y ver, amar todo luciendo perfecto. Bien. A mí me gusta este otro. Para esta
otra, la marca Lugo es más pequeña
aunque sea más larga Para este, la marca
Lugo es más grande. Sí, vamos a trabajar
con todo así. Ahora para la próxima versión,
que es esta,
solo vamos a traerla a
la codicia y solo traer nuestro texto Trae nuestro texto. Y entonces solo por favor mira Mark. Ahora podemos ver que
nuestros textos ocupan tres salas y luego nuestro
espacio ocupa una columna. Podríamos simplemente hacer que
nuestra marca de logotipo ocupe 12345 columnas si queremos Bien. Bien. Cinco columnas. Y también podemos hacer
tal vez cuatro columnas. Entonces vamos a
probar cuatro columnas y también vamos
a probar cinco columnas. Se trata de cuatro columnas. ¿Bien? Y se puede ver la
propulsión en esto se ve bien, pero también podemos
tenerla así. ¿Bien? Y la marca del logotipo
en realidad será más grande. Todo depende de lo que queramos. Bien, probemos este. Vamos a probar también este. ¿Bien? De cualquier manera,
vas a estar teniendo algunas buenas proporciones. ¿Bien? Perfecto. Ahora ya terminamos con este, y en realidad vamos a
elegir uno de estos. Yo sólo voy a
agruparlos primero. ¿Bien? El siguiente
será éste, ¿de acuerdo? Básicamente es lo mismo que el último, clave. Entonces somos una columna 235, bien, a 5.4 es la segunda
versión antes. Más tarde sólo
vamos a elegir el final, ¿bien? Así que vamos a
moverlos a todos así y
simplemente eliminar este. Ahora hagamos esta
otra opción de Google. Para este tenemos 123456. Bien, intentemos
hacer esto más pequeño. Tengamos una versión con menor y
otra con la más grande. Más adelante sólo
vamos a elegir el que mejor funcione. Perfecto. Entonces tal vez voy a
poner esto uno al lado del otro. Lo mismo con este perfecto. Simplemente borra este, y luego vamos a traer este otro, Perfecto. Entonces esta es la primera G en agrupar, Así que esta es una versión grande. Y esto es ahora en la versión pequeña es la marca del logotipo. Ahora para esta,
vamos a tener esta como
la versión pequeña. ¿Bien? Bien, supongo que vamos
a tener que trabajar con
ello así aunque no esté
solo dentro de 123455 columnas Bien, entonces sólo vamos a
tener una versión como esta. Por alguna razón siento que hay un poco de cuando digo desconectar entre la marca del logotipo
y el texto por
esta pieza de aquí, ¿de acuerdo? Sabemos que la
marca del logotipo es un triángulo. Esta pieza hace que los gritos no
se vean realmente bien. A lo mejor sólo podemos traer
al perdedor así. ¿Bien? A lo mejor hacer nuestros textos así. Vamos a probar esto. Bien, no está mal. Esto es, esto servirá
para la versión pequeña. Para la versión grande,
solo aumentemos esto por una regla en una columna o
más bien por una columna. Tengámoslo así. Bien, intentemos
tenerlo así. Sí, creo que sólo voy a
trabajar con éste. Trabajaré con esta
versión en su lugar. Copia y trae aquí. Ahora vamos a trabajar en la versión
final que es esta. En realidad no es la versión final. Las otras versiones también. Bien, este es el
último que no es curvo. Bien, nosotros hacemos eso, los
unos son todos curvos. Entonces sí, esta es la versión grande. Es decir, la
versión pequeña va a ser esta pequeña perfecta
para estas. Sólo voy a eliminarlos porque ya no los
necesitamos. Ahora vamos a trabajar en nuestras últimas opciones para estas. Estoy para ampliar nuestras
naves ahora mismo. Vaya a Objetos y Expandir Objeto
Apariencia, Expandir. Solo usaré el Pathfinder para unir todas las naves juntas Y haz lo mismo,
esta otra, perfecta. Ahora ya podemos usar nuestra
cuadrícula para alinear todo para los unos. Vamos a
traerlos aquí así. Contamos con Gree Architecture. Oh, ajuste. Siento que para esta, para estas versiones quizá
podríamos mover nuestra grilla hacia
el lado izquierdo, igual que como lo hicimos
con las otras. Bien. Porque este SPECA
creando esa misma sensación que estaba teniendo con la otra versión
que está con esta Bien. Creo que esto
es más equilibrado. Selecciona todo, controla,
selecciona todo aquí. Y controlar ahora podemos desbloquear
nuestra y eliminar nuestra grilla. Eliminar todas las demás
cosas porque, sí, ya no
las necesitamos. Terminamos con nuestras eliminaciones de logotipos, ahora tenemos todos estos archivos de
logotipos o versiones de logotipos Bien, perfecto. Ahora podemos comenzar a
presentar nuestro trabajo. Sólo voy a
crear una nueva cápsula de arte. Tal vez borre estos y traiga los a nuestro nuevo pod de arte. Solo reduce el tamaño y
alinéalos a la mitad. Esto, aquí tenemos nuestro primer concepto de logotipo,
Gree Architecture. Simplemente vamos a seleccionar
nuestra herramienta de mesa de trabajo, crear una nueva mesa de arte, eliminar los diseños en ellos. Destacemos
otros dos conceptos. Ahora tenemos estos conceptos
con lo grande y lo pequeño. ¿Bien? Para los unos, solo
vamos a permitir que el cliente haga
la elección, ¿de acuerdo? Porque va a ser
difícil tomar una decisión, ¿de acuerdo? Va a ser difícil
tomar una decisión. A lo mejor elegimos éste, ¿de acuerdo? Todos ellos realmente se ven bien. Sólo tienes que hacer una elección. Sólo tienes que hacer una elección. Simplemente elige uno y deja el otro y
elimina el otro. Simplemente eliminamos estos
y traemos
el efecto de los siguientes . Ahora para la próxima versión, tenemos esto y esto. ¿Bien? Déjame
arreglarlos todos a la vez antes de entrar y
reducir sus tamaños. Control de control. G, control control, perfecto. Así que sólo voy a entrar
y reducir sus tallas. Verás, hemos terminado con todos nuestros conceptos locales
y los tenemos todos luciendo bien para los. Recuerda que el concepto
es en realidad
hacer que los edificios sean de color gris. Debido a que es arquitectura gris, queremos que los edificios
luzcan la rima con
el nombre de la marca Es arquitectura gris.
Tenemos el edificio, que es la arquitectura
en color verde. Bien, ese es todo el
concepto para éste. Perfecto. Realmente no
siento estos conceptos aquí. Sólo vamos a
dejarlos de todos modos. Sí, esto hemos llegado
al final de este video. En la siguiente
vamos a estar viendo nuestra presentación
de diseño de logotipo. Nos vemos en la siguiente por.
53. Presentación de logotipos: Hola diseñadores y bienvenidos de nuevo. En este video vamos
a estar viendo
nuestra presentación de diseño de logotipo
para Greer Architecture ¿Bien? Así que hice una pequeña presentación de diseño de
logo y solo vamos a echar un vistazo a todas las
diapositivas que he diseñado. Entonces elijo esta opción de logotipo. Bien. Es opción de logotipo muy
simple. ¿Bien? El que tiene
el icono de la casa. Y podemos ver que
tengo una serie de diapositivas. Creo que tengo 12345678,
Son 16, 17 diapositivas Bien. Ahora la primera
diapositiva es solo más una introducción y solo la
introducción del logotipo. Bien, Esta es la primera diapositiva. Entonces el segundo es
también una introducción, simplemente introduciendo todo
el logo. ¿Bien? El primero
introduce la marca del logotipo, luego el segundo introduce la
marca del logotipo y el texto del logotipo. ¿Bien? Podemos ver lo hermoso
que se ve todo aquí. Tengo el color verde y luego la arquitectura
en color negro. Perfecto. Entonces
tenemos el Moodboard, y tenemos todas nuestras
imágenes para Y entonces tenemos el concepto. Ahora en este concepto,
tenemos la casa y luego
tenemos la camada, y tenemos la marca del logotipo. Bien, entonces ese es
solo el concepto. Entonces ahora tenemos el
logo en modo completo. Bien, Y entonces ahora
tenemos la construcción de nuestro logotipo para que podamos ver todas
las líneas que son cortes,
bien, cortando a través de nuestra
marca de logotipo para formar nuestra marca de logotipo. Bien, perfecto. Y luego de
ahí en adelante tenemos nuestra fregona, tenemos nuestra marca de
ojitos en blanco y negro y luego blanco sobre el fondo
verde. Bien, entonces tenemos
¿cómo llamamos a esto? Nuestro patrón. Bien, creamos
un patrón básicamente chicos, no
hay
formas específicas de hacer esto. Incluso podemos, hay
cosas específicas que tienen que estar en lugares como el concepto, El concepto es bastante importante. A lo mejor la construcción y
algunas de estas otras cosas. Pero ves cosas
como el patrón. Para la última presentación, no
usamos ningún patrón. Este estoy usando un patrón. ¿Bien? Si te gusta,
puedes usar el patrón si simplemente lo dejas fuera. ¿Bien? Para este estoy
usando un patrón. He creado un patrón
con nuestra marca de logotipo. ¿Bien? Entonces este es un patrón. Y luego el tronco, nuestros colores, tenemos
el color negro,
el color blanco, y el color gris. Tenemos nuestro frente,
la Próxima Nuva, y tenemos el bol regular, extra audaz. Tenemos el texto. Y luego tenemos nuestro
logo en el fondo. Fondo blanco con
un edificio muy tenue. Bien, Entonces tenemos
este estilo, bien, esa es la imagen, y luego nuestro logo aquí sobre el fondo blanco. Y luego tenemos nuestra
maqueta y arriba, y arriba. Y luego finalmente
tenemos nuestra última página. Básicamente, se trata de una presentación de
logotipo
muy simple y minimalista para la arquitectura gris. Acabo de exportarlo a PDF, y esto es en PDF, ¿de acuerdo? Simplemente puedes presentarle
esto a tu cliente, incluso empujar esto en
tu cartera, ¿de acuerdo? Si estuvieras en
las manos, por ejemplo, podrías simplemente empujar
esto igual que algunos de los ejemplos
que vimos en Behnds Bien, esta es una presentación completa
del logotipo. Sí, eso es. Todos estos archivos se pondrán a tu
disposición para que
puedas descargarlos. Podemos ver que estos son
todos los archivos disponibles para nuestro proyecto de
arquitectura Grey con los Movecups y
cualquier otra cosa, con nuestros bocetos,
nuestras tablas de prueba
y cualquier y Todo se pondrá a tu
disposición para que
puedas entrar y ver por
ti mismo si
quieres, los abres y ves como lo
he creado todo
desde cero. Bien, eso será
todo por este video. Los veo en la siguiente.
54. 55 Conclusiones: Hola chicos y bienvenidos a este
último video de este curso. Así que estoy muy, muy
contenta de que hayas
llegado al final del curso, y
estoy muy orgullosa de ti. Bien. Y me alegra que hayas aprendido mucho porque
hemos cubierto mucho, verdad, en este curso. Estudiamos desde los fundamentos de los fundamentos del diseño de logotipos. Aprendimos sobre los principios de
diseño de logotipos, los tipos de diseños de logotipos. Bien, hemos aprendido
sobre la teoría del color. Hicimos un curso choque sobre
cómo ser illustrato. Aprendimos sobre técnicas de
diseño de logotipos. Bien, aprendimos sobre
el proceso creativo. Aprendimos sobre Fibonacci, aprendimos sobre diseños de logotipos
basados en cuadrícula Aprendimos mucho y montones y montones de cosas en este curso. Y estoy muy contenta de que te hayas
quedado hasta el final, ¿de acuerdo? Entonces, para
mejorar tu habilidad, te aconsejo que sigas
practicando lo que
has aprendido, ¿bien? Porque lo que no practicas en realidad te
deja, bien. Entonces es muy importante que
sigas practicando. Y te aconsejaré que empieces
a tomar trabajos, bien, en diseño de logotipos, ¿bien? Porque básicamente tienes
todas las habilidades requeridas ya que has visto
este video, ¿de acuerdo? medida en que has visto todos los videos de este
curso y has practicado, básicamente
has adquirido
la habilidad del diseño de logotipos. Y es bueno que
sigas practicando, bien. Puedes empezar a aceptar trabajos,
bien. Empieza a trabajar como freelance Bien. Para que puedas
consultar sitios como trabajo, sitios como Freelance
Star.com y sitio como Fiber para registrarte
y empezar a conseguir trabajos ¿Bien? Seguro que has
oído hablar de estos sitios, son sitios muy populares, puedes empezar a
conseguir trabajos, ¿de acuerdo? Puedes conseguir trabajos de
familiares y amigos, ¿de acuerdo? La idea es que
tienes que seguir practicando, bien, para
mejorar tu habilidad. Otra forma de seguir mejorando tu habilidad es seguir
viendo ejemplos, ¿de acuerdo? Así que hay que estar
muy informado
con
sitios de cartera como Creple Bien. Manos. Bien. Estos son
los dos primeros que recomiendo. ¿Bien? Este sitio te dará una gran cantidad de diseños que
podrás ver y aprender de ellos. ¿Bien? Porque
hay muchos diseñadores que publican su
trabajo de este lado, es muy bueno que
estés de este lado. Bien. Solo entra, crea una cuenta, bien. Y sigue publicando tu trabajo. Sí. Estas son las
formas de mejorar, bien. Y al hacer eso, en realidad
tienes una cartera que
incluso puedes compartir con los clientes. Y los clientes pueden venir a revisar tu trabajo y
premiarte proyectos. Bien, Estas son algunas
de mis sugerencias, y realmente te aconsejaré
que tomes más de mis cursos. Entonces tengo
cursos de diseño para perderme. Cursos de fotografía o diseño sobre un
buen número de cosas, ¿de acuerdo? En Photoshop, después de efectos, gráficos en
movimiento, y
así sucesivamente y así sucesivamente. Entonces es muy bueno que
amplíes tu alcance de diseño. Bien, entonces como diseñador, es muy bueno que
te vuelvas versátil. Entonces digamos que aprendes gráficos en
movimiento, ¿verdad? Entonces, si aprendes gráficos en movimiento y ahora tienes la
habilidad del diseño local, vas a aprender
fácilmente
a crear emisiones de logotipos, ¿ de acuerdo? Las emisiones de logotipos son
una gran cosa, la industria del diseño, ¿de acuerdo? Muchas empresas te
emplearán para crear gráficos en movimiento
y así sucesivamente y así sucesivamente. Así que echa un vistazo a mi curso
de motion graphics, echa un vistazo a mis otros cursos. Estoy muy seguro de que
aprenderás tanto. Aprenderás tanto, bien. Y básicamente chicos, esto es todo lo que tengo para ustedes en este video. Te deseo todo lo mejor, toda la suerte en tu
trabajo como diseñadores. Y vamos a seguir
actualizando el curso, ¿de acuerdo? Vamos a seguir actualizando el curso y
hacerlo más rico ¿Bien? Para seguir haciéndola más rica Y si tiene algún problema,
si tiene alguna pregunta, no
dude en comunicarse
a través del chat o una sección de
preguntas y respuestas. O podrías unirte a
nuestro grupo de Whatsapp y podrías hacernos preguntas. Y también puedes relacionarte con otros estudiantes y
otros diseñadores de nuestro grupo What's up. Bien, entonces eso será todo para
este chicos, y adiós. Los veo chicos en el
siguiente curso por.