Curso de experto en diseño de logotipos en Adobe Illustrator CC: aprende a generar ideas increíbles de logotipos | Ukpoewole Enupe | Skillshare
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Curso de experto en diseño de logotipos en Adobe Illustrator CC: aprende a generar ideas increíbles de logotipos

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      1 Introducción

      2:25

    • 2.

      Introducción de 2 módulos

      0:29

    • 3.

      3 fundamentos del diseño de logotipos

      6:07

    • 4.

      4 categorías de diseño de logotipos

      9:08

    • 5.

      5 técnicas de diseño de logotipos

      8:26

    • 6.

      6 principios del diseño de logotipos

      6:46

    • 7.

      Introducción de 7 módulos

      0:26

    • 8.

      8 RGB y CMYK

      5:42

    • 9.

      Teoría de 9 colores

      7:38

    • 10.

      Psicología de color

      12:31

    • 11.

      12 La interfaz

      22:17

    • 12.

      13 Dibujo de formas básicas

      30:20

    • 13.

      14 colores y degradados en Illustrator

      28:03

    • 14.

      15 La herramienta de ancho

      7:50

    • 15.

      16 La herramienta de creación de formas

      5:21

    • 16.

      17 Transforma opciones y expande

      11:59

    • 17.

      Mezcla de formas y distorsión de envoltura

      11:24

    • 18.

      19 máscaras de recorte

      5:08

    • 19.

      20 Las herramientas de texto en Illustrator

      13:55

    • 20.

      21 atajos

      21:10

    • 21.

      Introducción de módulos

      0:31

    • 22.

      23 Ratios áureos de Fibonacci Origen

      9:01

    • 23.

      24 Las proporciones áureas utilizadas en el diseño de logotipos

      16:46

    • 24.

      25 Crea marcas de logotipos con las proporciones áureas

      43:09

    • 25.

      26 cuadrículas usadas en diseño de logotipos

      35:48

    • 26.

      27 Crea marcas de logotipos con cuadrículas

      24:18

    • 27.

      Introducción de módulos

      0:25

    • 28.

      Introducción al proceso creativo

      9:01

    • 29.

      Cuestionario de 30 clientes

      4:44

    • 30.

      31 Brief de analizar para clientes

      5:22

    • 31.

      32 búsqueda activa Conseguir conceptos de diseño de logotipos

      21:03

    • 32.

      33 Crea tableros de humor e ideas

      20:58

    • 33.

      34 Analizar mi boceto

      8:01

    • 34.

      35 Crea un concepto de logotipo 1

      53:59

    • 35.

      36 Creación de concepto de logotipo 2

      19:46

    • 36.

      37 Creación de concepto de logotipo 3

      24:35

    • 37.

      38 Creación de concepto de logotipo 4

      29:24

    • 38.

      39 Agregar colores

      15:02

    • 39.

      40 Presenta nuestras ideas de logotipos 1

      25:22

    • 40.

      41 Presentación de nuestras ideas de logotipos 2

      19:39

    • 41.

      Introducción de módulos

      0:23

    • 42.

      43 Exportación de archivos de logotipo

      9:07

    • 43.

      Introducción al módulo 44

      0:26

    • 44.

      45 Usar maquetas de logotipos en Photoshop

      15:04

    • 45.

      Introducción al módulo 46

      0:28

    • 46.

      Presentación de logotipos

      5:26

    • 47.

      Introducción al módulo

      0:33

    • 48.

      Introducción al proyecto final

      2:37

    • 49.

      50 Brief de cliente analizado

      5:14

    • 50.

      51 Mis tablas y bocetos

      8:50

    • 51.

      52 Mis diseños 1

      30:30

    • 52.

      53 Mis diseños 2

      36:29

    • 53.

      Presentación de logotipos

      4:33

    • 54.

      55 Conclusión

      4:33

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

324

Estudiantes

1

Proyectos

Acerca de esta clase

Conviértete en un diseñador de logotipos profesional con Adobe Illustrator. Aprende principios, técnicas, proceso creativo de logotipos y más...

NOTA: antes de comenzar el curso, descarga todos los archivos de proyecto a través de este enlace: https://drive.google.com/drive/folders/12_Ct59xZrs8_wmtrD1yA7HIWFTC27es-?usp=drive_link

Este curso maestro detallado ha sido creado para ayudarte a convertirte en un diseñador de logotipos profesional.

En este curso, aprenderás todo sobre el proceso de Diseño de logotipos. Aprenderás los fundamentos del diseño de logotipos, los principios de diseño de logotipos, las técnicas, el proceso de diseño y mucho más.

No solo eso, este curso también te enseña cómo trabajar con clientes al seguir un par de proyectos de diseño de logotipos de la vida real de principio a fin. Hablamos de qué tipo de preguntas hacer a los clientes antes de comenzar el diseño y cómo relacionarse con tus clientes durante y después del proyecto de diseño de logotipos.

Comenzamos el curso desde el primer módulo, “Ideología de diseño de logotipos”, en el que aprendes sobre temas fundamentales relacionados con el diseño de logotipos. En este módulo, repasamos los Fundamentos del diseño de logotipos, las categorías, técnicas y principios de diseño de logotipos.

El siguiente módulo se centra en Color. En este módulo, repasamos los modos de color en diseño, la teoría del color y la psicología del color.

Después de esto, tendremos un curso intensivo en Adobe Illustrator. Aprenderás todo lo que necesitas saber para usar Adobe Illustrator como un profesional. Repasamos la interfaz y navegación en Illustrator, luego aprenderemos a dibujar formas básicas, trabajar con colores y degradados, y las herramientas de creación de ancho y forma. Repasaremos las opciones de transformación y expansión, la mezcla de formas y la distorsión de envoltura, las máscaras de recorte, los atajos y cómo usar las herramientas de texto en Adobe Illustrator.

Después de Adobe Illustrator, aprenderemos sobre las proporciones áureas de Fibonacci y cómo los diseñadores usan esta teoría para producir marcas y formas de logotipos increíbles. También repasaremos el uso de cuadrículas en Diseño de logotipos. Crearemos marcas y formas de logotipos increíbles en este módulo.

En el siguiente módulo, repasaremos el proceso de diseño de creativos y logotipos. Repasaremos todo lo que necesitas saber para desarrollar increíbles conceptos de diseño de logotipos desde cero. Repasaremos los mismos procesos que usan miles de diseñadores de varios campos para generar ideas. En este módulo, trabajaremos en un proyecto de diseño de logotipos para una empresa de venta de alimentos en línea.

En el siguiente módulo, repasaremos cómo exportar archivos de Diseño de logotipos de adobe illustrator, y también aprenderemos qué archivos debemos exportar.

A continuación, repasaremos cómo trabajar con archivos de maqueta de Photoshop. Con estas maquetas, nuestros clientes podrán visualizar sus logotipos en varios escenarios de uso de la vida real. También aprenderás dónde descargar maquetas de alta calidad de forma gratuita.

En el siguiente módulo, repasaremos la presentación de logotipos. Aprenderás a crear presentaciones de logotipos sobresalientes, que mostrarán tu proceso de diseño de principio a fin.

En el siguiente módulo, trabajaremos en nuestro proyecto final de Diseño de logotipos. Se te pedirá que traigas todo lo que has aprendido en los módulos anteriores. Compartiré el brief del cliente contigo y te pedirán que crees un diseño de logotipo para la marca. También compartiré mis procesos para el mismo proyecto contigo.

Este curso aprovecha el poder de la práctica, por lo tanto, practicamos todo lo que hemos aprendido, con ejercicios de clase. Ya sea que quieras que te paguen por tus habilidades de diseño de logotipos, o que lo hagas por diversión o superación personal, este curso y los proyectos de práctica te ayudarán a crear confianza para poder trabajar de manera efectiva y creativa.

Para seguir el curso, solo necesitarás tener instalado Adobe Illustrator en tu computadora. Puedes comprar Adobe Illustrator desde el sitio web de Adobe.

Al final de este curso, sabrás todo sobre Diseño de logotipos y podrás llamarte diseñador de logotipos profesional. También podrás usar Adobe Illustrator como un profesional, incluso si nunca has escuchado hablar de Adobe Illustrator antes. También tendrás muchos proyectos de diseño de logotipos en tu portafolio, que puedes mostrar a los clientes.

¡Nos vemos en clase!

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Hi, I'm Ukpoewole. A design professional, design enthusiast, and I'm dedicated to helping you learn how to create outstanding design solutions. My courses are for those who want to be the best at creating, accelerate their careers and achieve top notch design solutions.

I have a background in Architectural design, and have been a graphic designer, motion designer and 3D designer for more than 8 years. I have a lot of experience working in the creative industry, and have worked with a lot of clients across the globe, gaining a lot of experience in a wide range of design related fields.

I founded Hf creations, a company focused on creating top level design solutions and training students in various design fields.

I place a lot of value on creating the most quality lea... Ver perfil completo

Habilidades relacionadas

Adobe Illustrator Diseño Diseño gráfico
Level: All Levels

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Transcripciones

1. 1 Introducción: Hola y gracias por echarle un vistazo a este curso maestro de diseño de logotipos. Este curso es apropiado para ti si quieres aprender diseño de logotipos y ser un maestro en él. Vamos a usar Dub Los para explorar la creación de logotipos en este curso Y no tienes que tener miedo si no estás familiarizado con Ilostrito porque vamos a estar teniendo un curso de choque sobre Ab Lotto En este curso maestro de diseño de logotipos, comenzaremos por adquirir algunos conocimientos fundamentales sobre el diseño de logotipos. Aprenderemos sobre las categorías de diseño de logotipos, técnicas de diseño de logotipos y principios de diseño de logotipos. También veremos muchos diseños de logotipos populares como ejemplos, luego aprenderemos sobre la teoría del color y cómo seleccionar los colores de ideas para nuestros proyectos de diseño de logotipos basados en la marca para la que estamos diseñando. Después de esto, tendremos un curso de choque sobre Adblosreto. Pero siéntete libre de saltarte el módulo si ya sabes cómo usar Ilustreto Aprenderemos a usar las proporciones de Fibonacci Goodin y Geomet para crear marcas de logotipos y chips realmente únicos Aprenderemos sobre el proceso creativo y aprenderemos a generar increíbles ideas de diseño de logotipos mientras trabajamos en nuestro primer proyecto de diseño de logotipos, que es un diseño de logotipo para una empresa de venta de alimentos en línea. Después de esto, aprenderemos a presentar nuestras ideas de logotipos a nuestros clientes. Aprenderemos a usar Photoshop, Mokops, y te mostraré cómo y dónde conseguir la plaga Macops gratis También aprenderemos a crear una presentación única y organizada de nuestra idea de logotipo, que guiará a nuestro espectador a través de nuestro proceso de diseño. Finalmente, trabajamos en nuestro proyecto final de diseño de logotipos. te exigirá que traigas todo lo que has aprendido hasta ahora. También trabajaré en este proyecto y compartiré mis procesos y resultados con ustedes. Si se inscribe en este curso. No solo aprenderás tanto, sino que tendrás acceso a muchos recursos de diseño y archivos que te ayudarán en tu viaje como diseñador de logotipos. También tendrás acceso a futuras actualizaciones de este curso. Al final de este curso, habrás aprendido todo lo que necesitas saber sobre el diseño de logotipos. Y habremos creado varios diseños propios. Buena suerte con el entrenamiento y te veré en la primera lección. 2. Introducción de 2 módulos: En este módulo, aprenderá sobre los fundamentos del diseño de logotipos, las categorías de diseño de logotipos, las técnicas de diseño de logotipos y los principios del diseño de logotipos Por favor, descargue los recursos descargables para este módulo Antes de continuar, comuníquese conmigo vía mensaje o en la sección Q y E. Si tienes alguna duda, me encantará hacer de esta una experiencia de cinco estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video. 3. 3 fundamentos del diseño de logotipos: Hola chicos y bienvenidos. En este video, vamos a estar aprendiendo sobre el diseño de logotipos y logotipos. Básicamente, vamos a tener un conocimiento fundamental de lo que es realmente el diseño de logotipos y cómo comenzar a crear logotipos realmente profesionales ¿Qué es un logotipo y qué es el diseño de logotipo? Un logotipo es simplemente un símbolo que representa una marca, una empresa o una organización. El diseño de logotipos es, por supuesto, el proceso de creación o diseño de un logotipo. Un logotipo juega un papel importante en atracción de clientes hacia una marca o una empresa, Y el logotipo básicamente establece la sintonía de cómo se percibe una marca y por sus clientes, mientras juega dos roles vitales que son el reconocimiento y la memorabilidad Ahora, un logotipo generalmente consta de dos partes, una marca de logotipo y un tipo de logotipo. La marca del logotipo es básicamente el símbolo del logotipo, mientras que el tipo de logotipo es la fase de tipo del logotipo, que suele ser el nombre de la empresa u organización solo, o en algunos casos, agregado con algunos otros detalles. Algunos diseños de logotipos de empresas son solo tipos de logotipos, y algunos de ellos se muestran en la pantalla en este momento. Sin embargo, es muy poco común en el diseño de logotipos ver una marca de logotipo existente totalmente por sí sola, sin una fase de tipo, pesar de que hay algunos tipos de logotipos que vamos a estar aprendiendo en las lecciones de Fd, que el logotipo y marca del logotipo se fusionan como uno solo Sin embargo, un buen diseño de logotipo será aquel que pueda tener sus marcas de logotipo aturdidas forma independiente y aún así tener sentido a pesar de que la popularidad de la marca o compañía también juega un papel vital en esto, ya que las marcas de logotipo empresas populares suelen existir por su cuenta, independientemente del tipo de logotipo y aún así tener perfecto sentido, usar el logotipo de Apple en este caso Como ejemplo, solo podemos ver la marca del logotipo representada aquí y tiene perfecto sentido. Por supuesto, porque conocemos a Apple como una marca con la que estamos familiarizados. El proceso de creación de un logotipo es en sí mismo un proceso muy crítico, ya que implica que el diseñador ponga en juego mucha destreza para ponga en juego mucha destreza combinar muchas cosas que van desde principios de diseño, métodos, requisitos del cliente, preferencias del cliente y mucho Vamos a estudiar el proceso de diseño de logotipos y cada grano de la naturaleza en este curso Pero tres cosas a considerar para lograr un diseño de logotipo muy potente son el equilibrio y la memorabilidad La simplicidad es un elemento importante del buen diseño de logotipos. La simplicidad debe verse en todas las áreas del diseño de su logotipo. En definitiva, un logotipo debe ser sencillo para poder comunicarse de manera efectiva. Por supuesto, la comunicación es el objetivo principal de un logotipo. La simplicidad también debe experimentarse en la coloración de un logotipo. Un logotipo no debe depender demasiado de los colores. Debería ser capaz de estar en blanco y negro y aún así tener perfecto sentido. Tomemos por ejemplo este logotipo de UPS. Tiene sus colores pero aún así tiene perfecto sentido en colores blanco y negro. Simple y la mejor representación del propósito de la marca. La simplicidad también debe ser un logotipo, maquillaje físico, composición y disposición de los elementos. Carácter, fuente, y lo más importante, legibilidad. Sí, legibilidad, un buen logo debe ser legible. Uno debería poder echarle un buen vistazo y entender lo que está diciendo. Su audiencia básicamente debe ser capaz leer lo que se escribe simple. Estos son algunos buenos ejemplos de lo buenos signos basados en buenos y malos. Balance de legibilidad. Sí, el equilibrio es clave. Equilibrio tan simple como pueda parecer puede ser esa línea muy delgada entre un feo y hermoso diseño de logotipo equilibrio es simplemente la distribución del ancho físico de los objetos, colores, texturas y espacio en un logotipo. Es muy importante equilibrar el diseño de tu logotipo, equilibrio afecta detalles como el espaciado entre caracteres en una fase de tipo y elementos del diseño del logotipo. Contraste en la coloración y disposición de elementos en una jerarquía de logotipos, entre elementos de un logotipo en términos de tamaño y mucho más. Todo esto y más juegan un papel importante en lograr la memorabilidad ideal del diseño del logotipo Esto va de la mano con la sencillez. Para que un logo sea memorable, primer lugar tiene que ser sencillo. El diseñador debe hacer que el logotipo sea lo fácil de recordar posible. Considera el logotipo de Nike, que es simplemente un simple. Considera también el logotipo de Apple, que es solo una manzana mordida Estos son muy simples, sin embargo, los diseñadores memorables han podido utilizar analogías visuales para hacer que el logotipo destaque y también sea simple y Una analogía visual establece una relación directa entre un diseño y algo que existe en la vida real, como lo que podemos ver en los logotipos de Nike y Apple Ojalá, esta fue una buena introducción al concepto de diseño de logotipos y cómo deberían pensar los diseñadores y también abordar los problemas del diseño de logotipos en el futuro en videos posteriores, aprenderemos sobre los tipos y técnicas de diseño de logotipos, los principios del diseño de logotipos y mucho más. Nos vemos ahí y por. 4. 4 categorías de diseño de logotipos: En el mundo del diseño, tenemos varias categorías de logotipos entre las que el diseñador u organización puede elegir. Todos los logotipos que ves hoy caen bajo al menos un tipo o categoría en particular. Como diseñador de logotipos profesional, para poder diseñar correctamente, necesitamos conocer estas categorías de logotipos y también cómo y cuándo usarlos. En este video, estaremos aprendiendo nueve categorías de logotipos. El logotipo de la marca del monograma o letra, el logotipo de la marca de palabras, el logotipo de la marca Pictoral, el logotipo abstracto, el tipo de logotipo de marca, el logotipo de la mascota, el logotipo de la marca combinada, el logotipo del emblema, el logotipo de las formas de letra y, finalmente, el logotipo de la marca dinámica Un logotipo de monograma o marca de letra es tipográfico, ya que el logotipo que se compone de algunas letras generalmente acompaña a La marca de la letra tiene que ver la simplicidad al utilizar solo unas pocas letras. Los logotipos de lettermark son efectivos agilizar cualquier marca si tienen un nombre largo, por ejemplo, ¿cuánto más fácil es ver y recordar NASA versus la Administración Nacional Aeronáutica y del Espacio, IBM, HBU, CNN, HP Todas estas son las iniciales de algunos negocios famosos. Nombres bastante largos con dos o tres palabras. ¿Recuerdas si cada uno recurrió a usar sus iniciales para fines de identificación de marca, similar a una marca de letra? Una marca de palabra o tipo de logotipo es un logotipo basado en fuentes que se centra solo en el nombre de una empresa. Piensa en Visa y Cocacula. Los logotipos de marcas de palabras funcionan muy bien cuando una empresa tiene un nombre muy distinto El logo de Google es un gran ejemplo de ello. El nombre en sí, pegadizo y memorable. Cuando se combina con una tipografía fuerte, el logotipo ayuda a crear un fuerte reconocimiento de marca Además, al igual que con la marca de la letra, tipografía del logotipo será una decisión importante ya que el foco estará en tu nombre Querrás crear una fuente, o fuente de selección, que capture la esencia de lo que hace tu negocio Por ejemplo, las libelas de moda tienden a utilizar fuentes limpias y elegantes que se sienten de gama alta, mientras que las agencias legales o gubernamentales casi siempre se adhieren a los textos tradicionales y pesados que se sienten seguros Una marca pictórica, o a veces llamada marca de marca o símbolo de logotipo, es un logotipo de icono o pieza gráfica, Probablemente la imagen que te viene a mente cuando piensas logo, el icónico logo de Apple, el logo de Twitter bird, el logo la cámara de Instagram, Cada uno de los logotipos de la compañía es tan emblemático y cada marca tan establecida que la marca sí sola es instantánea reconocible, una verdadera marca de marca es sólo una imagen Debido a esto, puede ser un tipo de logotipo complicado para nuevas empresas o aquellas que no tienen un fuerte reconocimiento de marca para usar. Lo más importante a considerar a la hora de decidir ir con una marca pictórica es qué imagen usar Esto es algo que se apegará a tu empresa, a toda su existencia. Hay que pensar en las implicaciones más amplias. La imagen que elijas. Una marca abstracta, es un tipo específico de logotipo de Petrolar. En lugar de ser una imagen reconocible como una manzana o un pájaro, es una forma geométrica abstracta que representa tu negocio Algunos ejemplos famosos incluyen el logotipo de Posh Petroleum Star Boss, el círculo dividido de Pepsi y el Strip Y Adidas Flower Como todos los símbolos del logotipo, las marcas abstractas funcionan muy bien porque condensan tu marca en una Sin embargo, en lugar de restringirse a una imagen o algo reconocible, logotipos abstractos te permiten crear algo verdaderamente único para representar tu marca El beneficio de un logotipo abstracto es que eres capaz de transmitir simbólicamente lo que tu completo hace sin depender de las implicaciones culturales de una imagen específica A través del color y la fam, puedes atribuir significados y cultivar emociones alrededor de tu marca Los logotipos de mascotas son logotipos que involucran un personaje ilustrado, a menudo colorido, a veces caricaturesco, y lo más El logo de la mascota es una excelente manera de crear tu propio portavoz de marca Piense en ellos como embajadores de su negocio. famoso logo de la mascota incluye a Mr. Peanuts by Planters, Colonel del FC y Mickey Mouse de Disney Las mascotas son muy buenas para las empresas que desean crear un ambiente saludable al atraer a familias y niños Piense en todas esas mascotas en eventos deportivos y la gran dinámica decretada al involucrarse con el público Una marca combinada es un logotipo compuesto por una marca combinada de palabras o una marca de letras y una marca pictórica, marca abstracta o mascota La imagen en el texto se puede colocar una al lado de la otra, comenzar una encima de la otra o integrarse entre sí para crear una sola imagen. Algún logotipo de marca de combinación bien conocido. El rey Boger, Lacust y Tos porque el nombre está asociado a la imagen Una marca combinada es una opción versátil tanto para el texto como para el icono o mascota que trabajan juntos para reforzar su marca con una marca de combinación La gente también empezará a asociar tu nombre con tu marca pictórica o mascota En el futuro, es posible que pueda confiar exclusivamente en un símbolo de logotipo y no tener que incluir siempre su nombre. El logotipo de un emblema consiste en una fuente dentro de un símbolo o un icono. Piense en bujes, sellos y crestas. Estos logotipos tienden a tener una apariencia tradicional sobre ellos que puede tener un impacto llamativo. Por lo tanto, a menudo son la buena opción para muchas escuelas, organizaciones o agencias gubernamentales. La industria automotriz también es muy aficionada a los logotipos de emblemas. Si bien tienen un estilo clásico, algunas compañías han modernizado efectivamente el aspecto tradicional del emblema con diseños de logotipos aptos para el siglo XXI. Piense en el icónico emblema de sirena o en el famoso escudo de Holi Davidson Debido a su inclinación hacia los altos detalles, un intrincado diseño de logotipo de emblema no será fácil de replicar en todas las marcas para tarjetas Un logotipo de emblema ocupado puede encogerse tan pequeño que se vuelve demasiado difícil de leer. Por regla general, mantén tu diseño sin complicaciones y siempre te irás con un fuerte aspecto toro que te hará lucir como formas de letras profesionales consumadas en los primos minimalistas de los monogramas Por supuesto, este logotipo debe ser audaz y hermoso ya que es difícil que una sola carta transmita un mensaje claro. También son perfectos para marcas con nombres complicados o largos. Al igual que la letra Maak, la tipografía del logotipo también es muy importante en Por lo tanto, desea elegir una fuente o crear una fuente que capture la esencia misma de lo que hace su negocio al tiempo que insinúa el nombre de su negocio Al igual que lo hace el logotipo de Pat para simbolizar a los oradores, las formas de letras son muy escalables Cuando tu logo es solo de una letra. Puedes pegarlo en cualquier lugar y que se vea igual de bien. Un formulario de letra diseñado con éxito invocará inconscientemente el nombre completo de su marca en la mente de las personas. Algunos ejemplos incluyen el logotipo de Mac Lunar, el logotipo de la prensa mundial y el logotipo de Yahoo. Se pueden ver marcas dinámicas, nuevo logotipo de H. A diferencia de otros logotipos, este logotipo se adapta al contexto en el que se utiliza. Esto significa que más bien tener un texto de color de teléfono estándar combinado en su logotipo. Estos elementos pueden cambiar, ya sea en Internet o en diferentes materiales de branding. Puedes ser tan creativo como quieras porque solo hay tantos medios a través de los cuales construir tu marca Puede modificar su logotipo para que se ajuste a cualquier escenario o hacer una gran cantidad de impresiones sobre clientes potenciales Además, los logotipos dinámicos, mantienen las cosas muy interesantes. Tu audiencia estará esperando al borde de sus asientos digitales para ver qué se te ocurre a continuación. La dinámica marca una opción para marcas de entretenimiento, medios o industrias creativas. Si tu negocio va a tener varias sucursales diferentes como F, entonces un mercado dinámico, un color cambiante será una excelente manera diferenciar esas piezas a tus clientes. Grandes inspiraciones incluyen Nickelodeon, EOL, Fedex y Google Ahora que hemos aprendido sobre las categorías de diseño de logotipos, a continuación vamos a aprender sobre las técnicas de diseño de logotipos. Nos vemos en el siguiente video. 5. 5 técnicas de diseño de logotipos: Las técnicas de diseño de logotipos son simplemente estilos que los diseñadores utilizan para representar los logotipos que han diseñado. Hay muchas técnicas en el mundo del diseño de logotipos, y como muchas técnicas son creadas por diseñadores, muchas de las antiguas siguen eliminando con el tiempo En este video, vamos a aprender sobre 11 técnicas populares de diseño de logotipos que han durado y siguen siendo relevantes a lo largo de los años. Negative Spice es una técnica de diseño de logotipos de tendencia que tiende a despertar mucha emoción a primera vista, también conocida como White Spice. técnica de logotipo negativo implica el uso de colores alternativos en un gráfico para generar una imagen dual. De hecho, una buena parte de diseñadores de todo el mundo creen que esta es una de las mejores técnicas de diseño de logotipos. Un propósito detrás del uso de la técnica de spiece negativo es sorprender a los espectadores Hay una imagen escondida en esta pieza que los espectadores descubren un poco de meta. Esto los sorprende, y son los elementos los que hacen que dichos logotipos destaquen y sean memorables. Un diseño de logotipo Flood es uno que es bidimensional, simple e impulsado por la silueta, a menudo diseñado sin reflejos, sombras o detalles intrincados Los logotipos de Flood son despejados, modernos y fáciles La simplicidad también significa que los logotipos de diseño plano son fáciles de escalar hacia arriba y hacia abajo. El logotipo de una empresa tiene que verse bien en todo, desde una tarjeta de presentación hasta un membrete y un ícono de aplicación móvil Gracias a sus diseños de elementos minimalistas y colores, los logotipos planos son perfectamente adecuados para ser transferidos entre medias de todos los tamaños. diseño plano no solo es increíblemente práctico, también es una de las tendencias de diseño gráfico más populares de los diseños bidimensionales simplificados de plomo diseños bidimensionales simplificados van de la mano con el minimalismo, Otra filosofía de diseño popular Muchas empresas que quieren refrescar la identidad de marca eligen un diseño de logotipo plano minimalista, les ayudan a obtener una sensación moderna. Un logotipo de Hund es aquel que parece ser dibujado manualmente por el diseñador Puede ayudar a una organización a parecer más agradable o accesible, al igual que una firma Un logotipo de Hundn hace que parezca que alguien de la compañía se tomó el tiempo para inscribir personalmente un producto o una pieza de mercancía Los productos con logotipos de Hydron no solo llevan la marca de su compañía También pueden parecer que han sido inscritos personalmente Use un logotipo sin dibujar para proyectar una identidad de marca rústica baja con los pies en la tierra Uno que sugiere métodos anticuados de artesanía. Ten en cuenta que 100 logo tiene que ver con todo lo que hace el negocio funcional Lugo Tiene que ser escalable, verse bien en color, habilidad verde, o blanco y negro. Y tiene que trabajar en todo desde materiales digitales hasta camisetas, pegatinas y tarjetas de visita. A veces, el logotipo de 100 representa por completo un nombre comercial y también debería ser reconocible en un instante Si has planeado en consecuencia, tu logo podrá hacer todas estas cosas y además comunicará a los espectadores el negocio que representa. La técnica de diseño de logotipos line art es considerada por muchos diseñadores gráficos como una de las técnicas de diseño de logotipos más geniales El arte lineal es el preferido para crear logotipos simples. Esta técnica implica únicamente el uso de líneas y notinales Esto hace que dichos logotipos sean únicos y memorables. El line art es una imagen que incluye líneas tanto de calle como curvas, y estos logotipos suelen mostrar mucho minimalismo y simplicidad Estas líneas se dibujan con herramientas como las herramientas de pluma en un to be illust Otra técnica de diseño de logotipos que ha estado haciendo rondas en la comunidad de diseño y entre las jigs de diseño es un monedero dinámico con letras Es una técnica que implica el uso de líneas que progresan de grueso a delgado, agregando complejidad y atractivo a los objetos Dentro del diseño, el diseñador depende de los elementos de línea para crear estos logotipos Son muchas las líneas finas y gruesas que dominan el diseño del logotipo. Estas líneas crean una imagen también en el logo. Un uso estratégico de líneas hace que el diseño del logotipo sea excepcional y único. A menudo esta técnica es una buena opción para crear un efecto retro en un diseño. Un logotipo geométrico es único en su enfoque en formas simples y limpias. También pueden presentar patrones complejos de círculos y cuadrados interconectados. Alternativamente, también hay muchos logotipos geométricos simples de barcos, como el logotipo de la Cruz Roja. Lo mejor de usar logotipos con naves geométricas es que a menudo son flexibles, simples y versátiles. Es fácil adaptar un logotipo geométrico para cualquier pantalla. Y una gama de colores más el logotipo suele ser fácil de recordar porque está construido. Con barcos familiares. Aunque los barcos con logotipos geométricos pueden parecer simples, con frecuencia tienen muchos significados más profundos por descubrir. El uso de naves geométricas en logotipos ayuda a las empresas a contar una historia con sus logotipos sin crear una imagen demasiado compleja. La malla de degradado es una técnica que ha llevado el arte del diseño de logotipos a una nueva altura por completo. Esta técnica implica el uso de líneas retorcidas o dobladas estratificadas unas sobre otras para producir un sofisticado efecto tridimensional. En esta técnica, se utiliza una amplia gama de diferentes colores vibrantes de diferentes colores vibrantes para indicar cómo cambian los colores cuando se colocan unos sobre otros. Los diseñadores gráficos involucran físicamente esta técnica para crear vibraciones de alta gama, pegadizas y útiles en un logotipo Muy contrario a su complejo nombre. Polygon Abstract es una técnica relativamente fácil pero interesante Se trata de unas formas triangulares y los colores representan un efecto completo de papel let en tres dimensiones sin el gráfico esté realmente intrigado. La técnica abstracta polígono es una de las tendencias más comunes en el diseño de logotipos en estos días Esta técnica de diseño es la mejor para las marcas que creen en redefinir las costumbres del ingenio y la invisión. Y esta técnica da una sensación de profundidad y complejidad. La técnica de superposición implica la superposición de elementos en un logotipo diseñado para crear un efecto tridimensional. El color y el sombreado se utilizan en esta técnica para crear la ilusión de un enclavamiento dinámico en un campo tridimensional Piense que el propósito detrás de la superposición de las letras u otros elementos de diseño puede ser crear una sensación de la multitud en el logotipo de Be. El diseñador tal vez quiera representar el efecto de la multitud de compradores en un mercado Segundo conocido en popularidad, la técnica de la proporción áurea utiliza los círculos de la relación áurea de Fibonacci para crear naves con logotipos sobresalientes Los círculos que se cruzan siguiendo el principio de la relación áurea de Fibunacci, cuando se organizan juntos, pueden crear barcos y figuras de aspecto realmente espléndido El principio racial dorado para crear logotipos le dice a tu cliente que seguiste un sistema científicamente y artísticamente probado Y por lo tanto tu diseño tiene un sentido de propósito y un método organizado de creación. Un diseño de logotipo de doble significado es un logotipo que tiene dos interpretaciones distintas El logotipo podría tener un significado literal y un significado oculto que solo se revela cuando se examina de cerca. El significado oculto puede ser un juego de palabras, un mensaje oculto o un doble significado de peón Los logotipos se utilizan a menudo para transmitir dos ideas diferentes simultáneamente y para crear una fuerte impresión en el espectador. La memorabilidad es clave para lograr un diseño de logotipo sólido. Ahora que hemos aprendido sobre las técnicas de diseño de logotipos, ahora vamos a aprender sobre los principios del diseño de logotipos. 6. 6 principios del diseño de logotipos: Los logotipos se han convertido en la única forma en que las marcas pueden distinguirse de todo el ruido y la competencia del logotipo. Los principios de diseño nos ayudan a organizar ideas, conceptos y elementos visuales para crear logotipos efectivos. Como diseñador, necesitas crear logotipos que sean capaces de transmitir la identidad, el propósito y la naturaleza de la marca de manera efectiva. Antes de disparar más rehacer y comenzar a crear algunos conceptos de diseño de logotipos, debe comprender los principios del diseño de logotipos En este video, vamos a conocer sobre siete de ellos. Los principios más importantes de los diseños de logotipos son la simplicidad, relevancia, longevidad, memorabilidad, escalabilidad y enfoque Ahora veamos estos principios con más detalle. Un logotipo simple se comunica de manera efectiva. Si puedes aprender solo un principio de diseño de logotipos, debería ser la simplicidad. El principio de simplicidad está presente en todos los demás principios del diseño de logotipos. Debido a que la simplicidad permite que un logotipo sea flexible, enfocado y memorable, un logotipo debe ser simple para comunicarse de manera efectiva. Por supuesto, la comunicación es el objetivo principal de un logotipo. La forma más fácil de lograr la simplicidad en tu logo probablemente sean solo las palabras que necesites y los elementos que transmitan el significado deseado. De las formas más poderosas, relevancia, un logotipo relevante conectan con el propósito y la esencia de la marca. Logra relevancia al mirar a fondo tu marca. Y esto solo se puede hacer investigando extensamente tu marca Para lograr un logotipo relevante, debes hacer muchas preguntas sobre la marca. Preguntas como ¿quiénes son los clientes de la marca? ¿Qué valores aprecia o promueve? ¿Quiénes son su mayor competencia? ¿Qué quiere lograr? Y muchas otras preguntas por igual. Un logotipo relevante es capaz de representar y reflejar los valores e ideales más importantes de una marca de la manera más directa Longevidad. El principio de longevidad en el diseño del logotipo se refiere a la capacidad del logotipo para funcionar bien con el tiempo. Como regla general, un logotipo debe ser capaz de resistir la prueba del tiempo. El diseño y las características de un logotipo deben poder seguir siendo relevantes mientras se mantiene una calidad atemporal. La simplicidad es un gran aliado de la longevidad, y la razón es que cuanto más simple es un logotipo, lo mejor puede para el paso del tiempo. En otras palabras, cuanto más complicadas sean las estructuras del logotipo, menos probable es que el logotipo pueda adaptarse a las tendencias cambiantes o a los valores estéticos a lo largo del tiempo. Distinción. Hoy en día, todo está marcado y cada vez más confiamos en las imágenes para tomar decisiones. logotipo debe ser capaz de distinguirse efectivamente de la competencia. El logo de Pepsi ha logrado distinción. Al diferenciarse completamente de la cifra, distinción se puede lograr de diversas maneras dependiendo de diferentes factores como la propia marca, competencia o el mercado No se puede distinguir a un logotipo mediante el uso estratégico del color o mediante el uso de un estilo o diseño específico. La distinción de tendencias tiene que ver la diferenciación en relación con otras marcas, tendencias, expectativas de los clientes y memorabilidad de la estrategia Un logotipo memorable es efectivo para promocionar e identificar una marca. Los logotipos memorables hacen uso de ingeniosas analogías visuales para pegarse a nuestra memoria lo que el uso de un logotipo si no se pega a tu cabeza La memorabilidad especialmente va de la mano. Algunos de los otros principios como simplicidad, la relevancia y la distinción. Te voy a dar un ejemplo. Si estás manejando a 50 millas por hora en una autopista, solo tienes unos segundos para echar un vistazo a la cartelera Mientras conduces, ¿ podrás recordar la marca que acabas de ver? Un logotipo memorable? Ayuda a que una marca o mensaje entre en la memoria del espectador. La mejor estrategia para lograr la memorabilidad es probablemente la incorporación de una analogía visual en tu diseño Una analogía visual establece una relación uno a uno entre una imagen y algo que existe en el mundo real Una analogía visual es realmente buena para resumir, un registro incorpora una analogía visual ayuda a que se vuelva más memorable El logotipo de Amazon es un buen ejemplo de memorabilidad. La sonrisa oculta en el logotipo de Amazon simboliza Estas analogías visuales a veces pueden tardar uno o dos segundos en descubrirse, pero una vez descubres estos íconos ocultos, nunca los olvidarás Escalabilidad, el principio de escalabilidad se refiere a capacidad de illogo para adaptarse a diferentes tamaños Un logotipo debería funcionar bien tanto en formatos pequeños como grandes. Illogo debería verse increíble y transmitir su significado tanto en un pequeño bordado en una camiseta o tarjeta de presentación como también en una cartelera masiva o en el costado de un camión triller En otras palabras, un logotipo debe ser adaptable. De esto se trata la escalabilidad como principio. Enfoque, un buen logo está enfocado. No entorpece múltiples atributos de la competencia para comunicar complejidad Un logotipo efectivo solo presenta uno o dos elementos visuales o atributos diferentes. Un icono, un color, líneas, una fuente complicada y efectos como degradados cuentan como elementos visuales y potencialmente pueden abarrotarse y afectar negativamente el enfoque de un logotipo Quiere que el espectador tenga la carga de considerar demasiados elementos o atributos. Al echar un vistazo a un logotipo, quieres que vean esa cosa o dos que hacen que el logo destaque y se vuelva memorable. Para resumirlo todo, un logotipo efectivo implica mucho más que un simple dibujo o concepto. Debes seguir principios sólidos del diseño de logotipos si quieres que tus logotipos sean memorables y distintivos. Una vez que entiendas realmente cómo estos principios de logotipos se aplican al diseño efectivo de logotipos y aprendas a aplicarlos, entonces podrás ver que eres un diseñador de logotipos profesional ahora, y eso es todo lo que tenemos sobre los principios de diseño de logotipos. Nos vemos en el siguiente video. 7. Introducción de 7 módulos: En este módulo, aprenderás sobre los modos de color en el diseño, teoría del color y la psicología del color en el diseño y la marca. Por favor, descargue los recursos descargables para este módulo antes de continuar Y por favor comunícate conmigo vía mensaje o en la sección Q y E si tienes alguna duda, me encantará hacer de esta una experiencia de cinco estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video. 8. 8 RGB y CMYK: El color juega un papel muy vital en nuestro trabajo como diseñadores. Y su adecuada comprensión y uso de la misma como diseñador de logotipos puede afectar la cantidad de valor que le da su trabajo. El color afecta la forma en que se perciben las marcas y muchas otras cosas. Por lo tanto, es muy importante profundizar en las complejidades del color Antes de comenzar a aprender sobre las teorías y principios del color en los detalles, lo mejor es que entendamos los estados de ánimo en los que podemos interactuar con los colores como diseñadores Por lo tanto, en este video, estaremos aprendiendo sobre los modos de color. Hay dos modos de color, el modo de color RGB y el modo de color CMYK. correcta comprensión de estos modos de color y cómo y dónde usarlos definitivamente te convertirá en un mejor diseñador. ¿Qué es RGB? Rgb simplemente significa rojo, verde y azul. Las pantallas de computadora muestran el color en imágenes, textos y diseños con diferentes combinaciones de colores rojo, verde y azul. La luz también está presente en estos colores. Por lo tanto, no es solo rojo, verde y azul, sino luz roja, luz verde y luz azul. Por lo tanto, cualquier cosa diseñada para una pantalla, desde relojes inteligentes hasta teléfonos computadoras, debe diseñarse en RGB Las pantallas Colomde muestran imágenes con cientos de píxeles. Cada uno de esos píxeles tiene tres subpíxeles, una luz roja, una luz verde y una luz azul Estos subpíxeles se iluminan en diferentes intensidades en función del color que el píxel finalmente muestra para producir un resultado La pantalla en la que estás viendo este video está compuesta por cientos de píxeles. Y estos pigxels se unen para mostrar las palabras e imágenes que actualmente estás viendo Los valores Rgb se muestran en un rango 0-255, lo que significa que hay 256 niveles de cada uno de los tres colores que se pueden combinar para crear un color en el espectro entre el blanco y el negro Hay más de 16 millones de colores posibles en el modo de color RGB, y eso es un montón de opciones. Por ejemplo, el valor RGB para el color negro es rojo cero, verde cero y azul cero. Esto simplemente significa que no hay luz roja, cero luz verde y cero luz azul. En otras palabras, hay una ausencia total de luz dando como resultado la creación del blanco. En el modo de color RGB, un diseñador debe imputar rojo 255, verde 255 y azul 255 Este es el valor más alto posible para cada color, lo que significa que las luces rojas, verdes y azules son 100% brillantes, resultando en la máxima presencia de luz, lo que a su vez resulta en el color blanco. Otra forma de pensar sobre el cólumudo RGB es refiriéndose al rojo, al verde y al azul como Esto significa que RGB crea otros colores al agregar cantidades de rojo, verde y azul juntos. Modo de color cmyk, no todo lo que diseñamos se puede poner frente a luces brillantes. Por lo tanto, los diseños que están destinados a impresión deben diseñarse en modo de color Ok. El nombre CMYK proviene de los cuatro colores que conforman el modelo. Ion Margenta, Amarillo y clave aquí representa el color negro Dado que B es tomado por azul en el modelo RGB, se usa la última letra de la palabra bloque en lugar de se usa el primer bloque en este modo de color, porque incluso la combinación más pura de ion, argenta y amarillo no puede crear un color completamente negro Cmyk utiliza colores sustractivos, no aditivos. Agregar colores juntos en el estado de ánimo MYC tiene el efecto contrario en el resultado como lo hace RGB Cuanto más se agrega el color, más oscuros son los resultados. Por lo tanto, los colores se quitan o restan para crear resultados de luz Esto se debe a que los colores MYC absorben la luz, lo que significa que más tinta resulta en menos luz La combinación de lata margenta y amarillo creará un marrón profundo No es hasta que se agrega llave o negro, color se elimina por completo. Los valores de MYC se miden en porcentajes. Por ejemplo, para hacer que el CMC sea de color blanco, los valores deben ingresarse en el software de diseño Como puede 100% margenta, 100% amarillo, 100% y clave 100% En resumen, la diferencia entre CMYK y RGB es CMYK es modo de color destinado a la impresión con tinta como tarjetas de visita y diseños de póster Mientras que RGB es el modo de color destinado a pantallas, como pantallas en teléfonos inteligentes y computadoras. Los colores Rgb son más enérgicos y vibrantes debido a los ingredientes ligeros que contienen. Cuando comencemos a trabajar en un to be ilos crito, aprenderemos a elegir qué modo de color usar y cómo convertir nuestros diseños de un modo de color a otro En los siguientes videos de este módulo, nos iremos sumergiendo más profundamente en los colores y aprenderemos mucho sobre los colores en el diseño. Nos vemos ahí. 9. Teoría de 9 colores: El color es una de las herramientas más poderosas para la comunicación visual. Puede influir en nuestras emociones, nuestro estado de ánimo y comportamientos. Por eso es tan importante que los diseñadores sepan todo sobre los colores, incluyendo cómo usarlos. En este video, aprenderemos sobre la teoría del color, que abarca una plétora de conceptos y principios que pueden guiar nuestro uso de Como diseñadores al frente de la teoría del color es la rueda de colores, que quizás ya estés familiarizado. Es básicamente una organización de colores, estructura circular. La rueda de colores consiste en colores primarios que son rojo, amarillo y azul. Tres colores secundarios que son colores creados a través de la mezcla de los colores primarios, y son verde, naranja y popul, y finalmente seis colores terciarios Y estos colores emiten mezclando colores primarios y secundarios. Dichos colores incluyen azul, verde, rojo, amarillo, amarillo, naranja y muchos otros. Lanza una línea por el centro de la rueda de colores, y separarás los colores cálidos de los colores fríos. Ejemplos de colores cálidos son los gustos de los rojos, naranjas y amarillos Mientras que los colores fríos incluyen los gustos de blues, poples y greens Los colores cálidos generalmente se asocian con la energía, el brillo y la acción. Mientras que los colores fríos a menudo se identifican con calma, paz y serenidad. Cuando reconoces que el color tiene una temperatura, entonces puedes entender cómo elegir todos los colores cálidos o todos los colores fríos en un logotipo puede afectar tu mensaje. Usando la rueda de colores, los diseñadores han podido desarrollar color como los esquemas de color monocromáticos complementarios, análogos y triádicos para ayudarlos a crear un parque generoso en el uso del color mientras abordan problemas Colores complementarios, los colores complementarios son colores que aparecen en el lado opuesto uno del otro en la rueda de colores. Por ejemplo, rojo y verde. Debido a que hay un fuerte contraste entre los dos colores, realmente pueden hacer que tu imagen destaque. Pero el uso excesivo puede ser problemático. uso de un esquema de color complementario en su logotipo ofrece un fuerte contraste y diferenciación. Esta teoría funciona mejor si combinamos colores calientes y fríos, como el azul, el amarillo o el rojo verde. Es como un contraste en armonía. Al usar colores complementarios para su diseño, es importante usar un color complementario más que el otro. Uno de los dos colores debe ser dominante. El otro color debe ser simplemente un complemento, los colores monocromáticos Un esquema de color monocromático utiliza un solo color, pero con variaciones de tintes, hojas y melodías de Este esquema es muy fácil a la vista, ya que los colores literalmente van bien entre sí. Un diseño monocromático es perfecto para crear cohesión visual Son muchos los elementos de diseño que entran en la creación de una identidad visual. Pero el color jugará un papel importante en la definición de la marca. Cuando se elige, el color comienza, por supuesto, donde comienza cualquier cosa del marketing, que es conocer a tu audiencia. Tienes que elegir un color que resuene con el público objetivo así como comunicar lo que representa la marca Aplicar una técnica monocromática a la identidad de marca es una gran manera de crear unidad y hará que diseñar cualquier cosa para la marca sea mucho más fácil en el futuro, ya que ya se han elegido todos los colores Una paleta monocromática es la solución perfecta para perfeccionar la belleza de la simplicidad Hace que el proceso de diseño en sí sea más simple, y no es necesario combinar diferentes colores, y comunica simplicidad a la vista. Incluso un esquema monocromático brillante y vibrante es simple por el hecho de que no hay variación de stock en el color, ofreciendo una sensación de unidad que es inherentemente sencilla y sin esfuerzo Colores análogos, colores análogos se sientan uno al lado del otro en el color que. Rojo, naranja y amarillo por ejemplo, Al crear un esquema de color análogo, un color dominará, uno apoyará, y otro ascenderá Los colores análogos pueden darle a tu diseño un aspecto cohesivo y monocromático Los diseñadores gravitan hacia estos colores porque son simples y pleasientes El uso de un paladar de color análogo puede crear un diseño de bajo contraste que sea agradable a la vista. Estos diseños fluyen de forma natural y se ven inmediatamente cohesivos porque todos los colores van juntos sin esfuerzo Colores análogos hacen grandes combinaciones de logotipos debido a la sensación de armonía. Usar colores fríos o colores cálidos deliberadamente en sus diseños análogos puede crear una uniformidad que ayudará a su diseño se vea perfectamente curado Para un esquema análogo cálido, puede usar rojo, naranja y amarillo, y varios tonos de estos colores cálidos combinados Para un esquema análogo fresco, puede usar azul, verde, o un morado o una mezcla de los tres colores triádicos El esquema de color triádico es muy atractivo visualmente y cuenta con tres colores que son de pie de equidad en la rueda de colores, por ejemplo, azul, amarillo y rojo Pueden aportar un efecto visual muy interesante. Esta opción es muy popular entre los artistas porque aporta un alto contraste y mantiene el equilibrio de color. En realidad, no es tan contrastante como los colores complementarios, sino que tiene más equilibrio y armonía. Una tríada de colores secundarios se verá más neutra, y una tríada de colores primarios creará una combinación de colores vibrante y viva Al crear un esquema de color triádico, es importante elegir un color para que sea el color principal y dejar que los otros dos colores funcionen como jugadores de apoyo Esto evita que el diseño sea demasiado frenético y ayuda a crear caminos para dirigir la atención donde quieras El rojo, azul y mostaza del logotipo de Firefox es un ejemplo periódico clásico. Esta combinación de colores evoca una sensación de contraste, competencia, atrevimiento y guión Sin embargo, presenta un aspecto armonioso y atractivo. Está completamente alineado con su marca, que significa el fuego de la competencia y el liderazgo Este gráfico de rueda de colores está disponible como recurso descargable en esta clase si quieres tomarte el tiempo para estudiarlo mejor Otro gran recurso que está disponible para ti en línea es Color Dot.com Este puede ser un recurso inmensamente útil para ayudarte a crear increíbles pellets de color para tus proyectos usando los principios de la teoría del color, que acabas Ahora sabemos mucho sobre el color. Conocemos las teorías, los lineamientos. E incluso hemos visto varios ejemplos de cómo los diseñadores han utilizado estos principios en diversas marcas con las que interactuamos a diario. Ahora es el momento de profundizar en psicología del color para aprender por qué los diseñadores de logotipos profesionales y marca utilizan el uso del color. Nos vemos en la siguiente lección. 10. Psicología del color: Desempeña un papel importante en cómo se percibe una marca. Ya sea una marca de moda que intenta conectarse con un público juvenil, o una tienda médica tratando de fortalecer la confianza de sus clientes Los colores ideales pueden ayudar a atraer y conectar a los clientes ideales. La psicología del color se puede utilizar para ayudar a construir una marca fuerte y relacionable Y como expertos locales en diseño, debemos ser plenamente conscientes de ello aun cuando nos embarcamos en diversos proyectos de diseño. El color tiene una poderosa influencia psicológica en el cerebro humano al representar diferentes significados y diferentes emociones. Si bien no hay significados universalmente aceptados, hay algunos sentimientos generales que evocan el color. Para la mayoría de las personas. El color rojo, los colores de comercialización como el rojo pueden captar la atención. El significado del color rojo está asociado con la emoción, la pasión, el peligro, la energía y la acción. Te habrás dado cuenta de que algunas marcas usan el color rojo para otro sustantivo, botones o para su empaque como una forma de destacar en la repisa En psicología del color, el rojo es el color más intenso, por lo que puede promover las emociones más fuertes. El rojo también puede desencadenar peligro, por lo que quieres usar el color con moderación El rojo es un color icónico, usado para marcas como Coca Cola y Youtube. El color tiende a fomentar el apetito. De ahí que marcas como Coucacacula lo utilicen a menudo en También usan palabras como felicidad en su marca, por lo que pueden usar el color para generar emoción. Youtube probablemente use el color debido a la emoción de ver videos en línea. Observe cómo la parte roja de su logotipo es el botón de alegación, que puede ayudar a obligar a alguien Te anima a una súplica de prensa en los videos. Naranja, color en color. Psicología. El naranja representa la creatividad, la aventura, el entusiasmo, el éxito y el equilibrio. La gama de colores agrega un poco de diversión a cualquier imagen, sitio web o material de marketing en el que se encuentre. A pesar de su color atrayente, no es tan imponente como el color rojo Muchos especialistas en marketing todavía usan el color para llamar a las acciones o áreas del sitio web a las que quieres llamar la atención Naranja. Columbine brilla en logotipos como Nickoldeon Nickelodeon es un canal infantil, por lo que el color representa con precisión la creatividad y el entusiasmo que los niños muestran necesitarán a través de su lúdico color naranja The Home Depot vende productos que pueden ser usados para tu hogar. Muchos lo hacen ustedes mismos. Dirígete al Home Depot para comprar producto para renovar su casa o hacer ajustes El color naranja aquí también representa la creatividad. Color amarillo. El amarillo representa felicidad, atención y calidez. El amarillo denota una disposición soleada, y cuando se combina con el negro, llamará la atención rápidamente. El color amarillo es utilizado por marcas como Ferrari y Char. Mucha gente sueña con conducir un Ferrari. La marca Lori está asociada con este sentimiento de felicidad, verano y un estilo de vida despreocupado La marca K también utiliza el color amarillo marca Inter. ¿Qué tiene que ver comprar muebles con la felicidad? Bueno, veamos quién está comprando esos productos a la ligera. Muchas personas que acaban de comprar su primera casa o se están mudando por primera vez necesitarán dirigirse a K para comprar productos, para amueblar su casa Este hito suele estar lleno de mucha felicidad y optimismo para el nuevo chint, haciendo del amarillo un gran color para asociarse con la Color rosa. El rosa es color para marcas que atienden principalmente a un público femenino en psicología del color. El significado del color rosa gira en torno a la feminidad, la alegría, la inmadurez y el amor incondicional Algunas marcas han optado por usar el color rosa para el empaque de sus productos, especialmente para los juguetes de niñas. Mientras que otras marcas resaltan el color rosa en su logotipo, diseño de sitios web o para resaltar mensajes clave. Dado que el significado del color para el rosa incluye la feminidad, no es de sorprender que marcas como Victoria's Secret y Barbie usen tanto el color. Victoria Secrets incluso nombra rosa a una de sus marcas en su sitio web, utilizan una combinación de rosa, negro para resaltar detalles clave de marketing. Su logotipo y ciertos mensajes de marketing también utilizan el color rosa en burbs sitio web llamada a las acciones son en color rosa brillante Su navegación superior y menús desplegables también utilizan en breve el color. Por supuesto, su empaque de producto y logotipo refuerzan el color rosa femenino en su marca. Color verde en color Psicología. El verde está altamente conectado con la naturaleza y el crecimiento monetario, la fertilidad, la salud y la generosidad como algunos de los colomaning positivos para el La coominación por el verde también conlleva algunas asociaciones negativas Como la envidia. El verde es un gran coloquio para las industrias de salud y fitness El uso del verde es popularizado por marcas como John Deer y Roots. La marca completa de John Deer gira en torno a la naturaleza. Su línea de productos se centra en jardinería, agricultura, equipos para el cuidado del césped y más El color verde está tan incorporado en la marca que incluso su equipo es del mismo tono de verde que el logotipo De esa manera cuando alguien ve su producto, definitivamente sabe que es Johnde Roots es un minorista de moda, sin embargo, al navegar por sus imágenes de banner y materiales de marketing, a menudo encuentras sus modelos en exteriores naturales Su logotipo verde combina bien con sus imágenes naturales y les ayuda a atraer entusiastas del aire libre como su mercado objetivo Incluso si tu producto no necesariamente se vincula a un nicho, puede usar el color para ayudarte a atraer a un grupo demográfico específico. Azul en psicología del color. Color azul, es decir, lazos estrechos con el mar y el cielo. Estabilidad, armonía, paz, calma y confianza son solo algunos de los pocos sentimientos que el cliente puede sentir sobre la marca cuando azul se integra en su marca. Por el contrario, también puedes llevar algunos significados negativos de color como la depresión y puede traer una sensación de frescor y pérdida de apetito Algunos minoristas agregan su confianza de garantía, certificación o íconos de envío gratis en el color azul para fortalecer el aspecto de confianza. El color es conocido por marcas tecnológicas como Facebook, Twitter y Skype a menudo usan el color azul en su mercado. Pero los minoristas como Walmart y RL B también usan el color. El azul en el logotipo de Walmart puede ayudar a posicionar la marca como confiable, confiable y relajante. Después de todo, Walmart es un lugar donde puedes comprar comestibles y hacer compras, todo en una ubicación conveniente Orlb por otro lado, es una marca de salud dental que vende cepillos de dientes Las empresas de atención médica como Oral B suelen usar azul en su marca para ayudar a las personas a asociar la marca con un producto de calidad, confiable y seguro. Color morado en color. Psicología, el morado es un color rural. El significado del color para Popul está conectado con el poder, nobleza, el lujo, la sabiduría y la espiritualidad Pero evitar está en el color demasiado ya que puede provocar la sensación de frustración. Algunos perciben su sobreutilización como arrogante. El morado es una marca de color como Hallmark y Yahoo utilizan al navegar por un sitio web Notarás que el pop es un color de ascenso en Hallmark. El logo y la navegación superior son popul, pero el resto del sitio web utiliza una variedad de otros colores En Yahoo, el logotipo, las palabras de navegación superior y los iconos de Yahoo como Meal usan el color de la ventana emergente. Blanco. Color en color. Psicología. El blanco muestra la bondad docente, la limpieza y Los diseñadores suelen elegir este color para sugerir la seguridad de un producto, especialmente para equipos médicos y productos de alta tecnología. Blanco. El color que Asos Adidas usó en su comercialización ya que las palabras en el encabezado, logotipo y fondo son blancas. Cuando el fondo es gris o negro, el frente es blanco. Y cuando el fondo es blanco, el frente es negro. En la tienda online de Adidas, la navegación superior es negra. El uso de un logotipo blanco ayuda a que Creta contraste. Como su fondo es blanco, han optado por usar el verde como fondo para las fotos de productos para agregar otro tono a la mezcla. Muchas marcas tenemos el blanco como color central. Tienden a emparejarlo con negro o verde. Color negro en psicología del color. Negro, show besos, poder, sofisticación. Y prueba que la mayoría de las marcas limitan el negro al texto y los acentos como color primario. El negro puede ser prominente en los sitios web de moda para transmitir una sensación de lujo. El negro es un minorista de color como Channel y Nike usa Channel usa el negro para su logotipo y tiene varias imágenes en blanco y negro en su sitio web para mantener una apariencia consistente. Una vez que comienzas a navegar por su sitio web, aparece un fondo grueso de navegación superior negro. Utilizan una fuente negra en sus gráficos para las imágenes y para su texto. Notablemente, su llamado a la acción también es negro. Muchos minoristas en el nicho de la moda usan especialmente el negro. Llamado a la acción contrasta bien con fondo blanco. Nike también utiliza un esquema de color negro, blanco y verde para su sitio web. Su registro y frontal son negros en todo su sitio web, lo que hace que el sitio web sea fácil de leer, como canal. Sus acciones de color también son negras, cuales dibujan énfasis visual para agregar el ítem a tu tarjeta. Color gris en color Psicología, verde representa neutralidad y equilibrio Su significado de color viene de ser la sombra entre el blanco y el negro. Sin embargo, los gridos llevan algunas connotaciones negativas cuando se trata de depresión y pérdida Su ausencia de color lo hace opaco. El verde se puede usar para el color de fuente, encabezados , gráficos e incluso productos para atraer a una audiencia masiva. Apple es un ejemplo de una marca que usa el Colocar. Su marca después de todo, muchos de sus portátiles están en tono verde o Cibo Como su color neutro no desanima a nadie en su sitio web. Usan el coloque para su encabezado para contrastar con un logotipo blanco. Sin embargo, a lo largo de su marca, ve un equilibrio entre blanco, negro y verde, lo que puede ayudar a mantener una apariencia limpia, neutra, edad y color. También juega un papel en la preferencia de color. Faber Barn, autor de psicología del color y terapia del color, encontró que los jóvenes tienden a preferir colores con longitudes de onda más largas, como los rojos y las naranjas Mientras que a las personas mayores les gustan los colores con longitudes de onda más cortas, como estudio de Johalock'sim sobre preferencias de género y color confirmó los hallazgos de Byron, pero también encontró que Ahora que has aprendido qué es la psicología del color y cuáles son los significados de color más comunes para cada color, es momento de aplicar este conocimiento a tu trabajo como diseñadores. Si bien muchos nichos tienen colores comunes utilizados, como el azul para el cuidado de la salud, no siempre hay que seguir las reglas Considera elegir colores que representen lo que quieres que sea tu marca o lo que quieres que sientan tus clientes cuando interactúan con tu marca. En la sección de proyectos de este curso, usaremos todo lo que hemos aprendido sobre los colores y crearemos algunos diseños de logotipos realmente agradables. 11. 12 La interfaz: Hola a todos, y bienvenidos de nuevo. En este módulo, vamos a estar teniendo una introducción a Adobe Illustrito Bien, entonces este es un curso de diseño de logotipos, pero vamos a usar Adbllustrito para Entonces tenemos que tener una comprensión de Adb Illustrito. Ahora, Adpustrito es un software de diseño hecho por Dub, producido por Dubay Y puedes ir a tu sitio web B.com para conocer más sobre su software Bien, también son los productores de B Photo Shop si no lo sabes y muchos otros software B, B Lotto es un software de diseño efector y es bueno para cosas como ilustraciones de diseño de logotipos y así sucesivamente y así sucesivamente. Bien, vamos a tener, vamos a estar teniendo una introducción a B Illustrito Si ya estás familiarizado con Plotrito, haz bien en saltarte este módulo, y vamos a reunirnos en el siguiente Si no estás familiarizado con un Lstrito, entonces vamos a tener una introducción a un Lostrito y sus herramientas y lo que vamos a usar en este curso, eso es en este módulo, eso es en este Puedes obtener un Orito de su página web, como dije, o puedes obtenerlo en cualquier lugar en línea. Estoy usando un DBSrito 2022 aquí. Bien. Pero las cosas que vamos a estar aprendiendo funcionarán prácticamente en cualquier versión de un Bloustrito Cuando abres un Plotrito, vas a ver una interfaz como esta Esta es la interfaz de Lotto. Y vas a ver aquí donde dice crear nuevo documento o crear nuevo. Donde puedes crear un nuevo proyecto, puedes abrir un proyecto existente. Puedes usar esta plantilla, bien, o los presets Si haces click en este preset aquí para la letra, se va a crear un documento con este tamaño que es 612 por 792 puntos Bien. Entonces tenemos este para postales Tenemos este que dice, vamos, tenemos este para el teléfono X. ¿Bien? Con el tamaño de pantalla, tenemos HDV que es 920 por 108 Y tenemos aún más presets, que puedes ver aquí Bien. Se puede ver que tenemos varios presets Tenemos los presets móviles, tenemos los presets web, tenemos los presets de impresión, tenemos los presets de película y video Tenemos el arte y la ilustración. Bien, cualquiera que sea el que selecciones, podrás modificar las opciones aquí Tienes los tamaños, nosotros tenemos el ancho de alzar, tenemos las unidades de medida, tenemos puntos, tenemos pixeles, tenemos pickars y así sucesivamente y así sucesivamente Y tenemos bastantes cosas aquí, estamos viendo algunas de las posteriores. Bien, así que quiero que solo vengas y hagas clic en Crear Nuevo Documento aquí. Y entonces vamos a elegir este, este preset que cuatro. No vamos a editar ninguna otra cosa aquí. Sólo vamos a hacer clic en Crear y esperar a que Illustrator cree nuestro proyecto. Ahora puedes ver que este es el tamaño cuatro como elegimos en el preset. Y vemos ahora la interfaz de Illustrator. Puede que el tuyo no se vea así, pero lo que quiero que hagas, solo vienes aquí a Windows, vienes a espacios de trabajo, y luego vengas a elegir Clásicos Esenciales. Cuando eliges Essentials Classic, lo vas a tener así en caso de que hayas metido con algunos de los paneles aquí Aún puedes venir a los espacios de trabajo y luego restablecer Essentials Classic. Va a restablecer todo a la plantilla predeterminada para Essentials classic. Bien, ahora tenemos algunos paneles aquí. Sólo voy a venir aquí a la biblioteca. Sólo voy a arrastrarlo así y simplemente borrarlo. Y ven y da click aquí donde dice capas. Voy a arrastrarlo así. Puedes hacer clic aquí para recuperarlo. Sólo voy a dar click aquí y arrastrarlo a este punto. Y luego cuando vea este contorno azul como lo estoy viendo aquí, sólo voy a soltarlo. Y ahora tenemos nuestras capas aquí. Bien, entonces tenemos propiedades, tenemos capas, tenemos propiedades, tenemos capas. Bien. Entonces eso es todo sobre cómo atracar nuestros paneles. ¿Bien? O personaliza nuestra interfaz. Bien, ahora cuando mires tu lado izquierdo aquí, vas a ver estas cosas. Ahora bien, esto es lo que llamamos herramientas para ser Los Frito. Ahora utilizamos herramientas para realizar tareas, para realizar diversas tareas en ser Los To. Y vamos a ver algunos de ellos durante el transcurso de esta conferencia o posteriores, ¿de acuerdo? Ahora tenemos bastantes de ellos. Tenemos la selección dos, tenemos la herramienta de selección directa. Ahora voy a hacer clic en el otro, que es elángulo dos Voy a venir y rastrear un rectángulo aquí cuando haga clic en la herramienta de selección más bien. Se puede ver que ahora soy capaz seleccionar cosas para sacar las cosas. Bien, en mi viewpot estoy escalar las cosas, escalar cosas hacia abajo, escalar cosas, moverlas, rutas como esta Que usando esta selección hasta ahora acabo de golpear el control Z cuatro contra dos. Ahora tenemos esta selección directa a ahora esta selección directa dos se utiliza para seleccionar lo que llamamos co puntos. Ahora estos son co puntos. Vemos que como tenemos un rectángulo aquí, tenemos cuatro puntos. Tenemos uno a través de 3.4, Estos son los puntos de anclaje. Puedes usar la acción de dirección para seleccionarlos, para moverlos, incluso editarlos usando este icono aquí. Entonces así es como modificamos nuestras naves usando la selección directa para eliminar el. Vamos a venir aquí. Cuando vengas aquí, vas a ver que ya tenemos todas estas grillas fuera. Eso es porque están todos aquí. Eso es porque aquí se han agregado todos. Ya están aquí porque hemos seleccionado la caja de herramientas avanzada o barra de herramientas. Si tomamos lo básico, veremos que algunos de ellos no se omiten cuando vengamos aquí. Podemos ver que algunos de ellos no son grid out, mientras que algunos de ellos no están activos. Ahora eso significa que todas estas herramientas están en nuestra barra aquí. No todos ellos están en nuestra barra de herramientas aquí. Ahora los que han sido grid out están en nuestra barra de herramientas, pero estos son los que aún están aquí son parte de las herramientas avanzadas. Pero estas no son cosas realmente importantes en estos momentos. Simplemente podemos hacer clic aquí para recuperarlo. Ahora cuando tenemos algo seleccionado aquí, click derecho, podemos ver algunas opciones. Entonces podemos ver la opción Grupo. Ahora con esta opción de grupo, en realidad podemos agrupar una serie de cosas cuando las seleccionamos así y hacemos clic derecho. Y no se puede ver que ahora los estamos moviendo todos juntos, todos juntos como grupo. Si queremos seleccionarlos individualmente, tendremos que usar nuestra herramienta de selección directa y hacer clic y arrastrar. O si queremos usar esto, significa que tendremos que ingresar a nuestro grupo. Bien, entonces, ¿cómo entramos en nuestro grupo? Tenemos que hacer click derecho y venir a aislar grupo seleccionado. Ahora hemos entrado en nuestro grupo y ahora podemos mover nuestras cosas o nuestros objetos dentro de nuestro grupo. Bien, cuando hacemos clic, cuando hacemos clic aquí y hacemos clic de nuevo. Ahora saldremos de nuestro grupo y ahora actuaremos como grupo igual que antes. Entonces solo voy a seleccionar la herramienta avanzada aquí. Ahora sólo voy a comprobar algunas opciones más. Tenemos otras opciones. Tenemos las opciones de transformación donde podemos movernos, podemos rotar, podemos reflexionar, podemos escalar nuestras formas, nuestros objetos seleccionados. Y todas estas cosas con las que vamos a trabajar en el futuro más cercano. No hace falta que los miremos ahora mismo. Ahora, también tenemos este que dice rango. Podemos enviar un objeto, desagruparemos esto, podemos enviar un objeto al parque Ahora cuando arrastre este aquí, podemos ver que éste está aprobado, éste. Pero cuando leo, da clic y voy a concertar y enviar a empacar, puedes ver que luego viene detrás de este. Bien, así que eso es lo que podemos hacer con eso. Yo sólo voy a pasar por nuestro panel de propiedades aquí. Ahora. Este panel de propiedades debe darnos propiedades de lo que seleccionamos. Ahora, no tenemos nada seleccionado, por lo que ha seleccionado automáticamente mesa Esta es nuestra junta. ¿ Nuestra mesa de trabajo es seleccionada? Nuestro tablero de arte. Ahora estas son las propiedades de nuestro arte. Ahora tenemos las unidades de documentos, lo cual está en punto. Tenemos el arco, el número de tablas de arte. Sólo tenemos una mesa de trabajo. Podemos dar click en Editar Mesa de Trabajo. Ahora cuando hacemos clic en Editar fueraborda, nos da la posibilidad de reducir el tamaño de nuestra tabla, aumentar el tamaño de nuestra mesa de trabajo, rotar nuestra mesa de trabajo, Podemos rotar nuestra salida, pero podemos hacer muchas otras cosas con nuestra Casie, como esta Incluso podemos duplicar nuestro tablero cuando mantienes pulsada la opción Alt, y mantén pulsado, y luego arrastras. Bien, también manteniendo pulsada Shift, estoy arrastrando recto hacia el lado derecho Se alinea muy perfectamente con el que tiene la salida original. Ahora podemos ver que ahora tenemos dos salidas cuando selecciono Y dos. Aquí, ven aquí. Podemos ver que tenemos dos en ambos aquí en el bot uno, que es este, y un bot dos, que es este. Bien, entonces tenemos gobernantes y cuadrículas. Tenemos guías, tenemos snap a puntos. Aquí tenemos otras cosas que vamos a ver a medida que avanzamos en el curso. Bien, para las capas tenemos capas. En adblostreto, puedes crear tus diseños basados en capas Puedes tener capas que contengan diferentes cosas. Bien, cosas diferentes. Cuando creas indosto, automáticamente todo se crea en la capa uno Pero puedes agregar capa y luego crear tus cosas bien, en una nueva capa o agregar cosas nuevas en una nueva capa puedes. Seleccionemos éste y vengamos a editar y cortar. Y luego crear otra capa. Y luego ven aquí y luego ven a editar y hacer una pié. Ya ves que ahora hemos pegado lo que copiamos o lo que cortamos de nuestra propia capa en esta nueva capa Así es como funcionan las capas en adbulotreo. Y en realidad podemos eliminar nuestras capas, seleccionándolas y eliminarlas. Podemos eliminar, podemos agregar, y usted puede eliminar. Puedes seleccionar todo y eliminar. Seleccionemos nuestra herramienta de envío aquí y arrastremos un barco. Y luego seleccionar el barco, luego venir a propiedades y ver algunas de las propiedades de nuestro barco. Ahora cuando seleccionamos esta nave hacia abajo, podemos ver que sólo tenemos aquí lo que se llama apariencia. Bien, antes que nada tenemos aquí que es un bronceado y ese es el nombre de la nave es un tanque. Tener propiedades transformadoras de esta nave rectangular. Tenemos la X, tenemos la W, que es la anchura y la altura. Y entonces tenemos la Y, ¿de acuerdo? Y luego tenemos la rotación. Podemos rotar nuestras cosas aquí, como pueden ver. Ahora también tenemos apariencia. Y tenemos aquí que se llama campo. Ahora este es el color dentro del barco y el trazo es el color en el borde de la nave. Entonces a medida que aumento el trazo aquí, podemos ver que el color en el borde de la nave va en aumento. Ahora para sentir, cuando haga clic aquí, puede agregar color, puede agregar un color, puede agregar el color aquí para el trazo. Cuando haga clic aquí, puedo agregar un color, agregar el color. Esta herramienta, esta herramienta de color es lo que llamamos switches. Interruptores, y en realidad los miras aquí. Además, los Awwches contienen plantillas de color, vamos a verlas más adelante Aquí tenemos cual es la opacidad. Después damos click aquí, el panel de opacidad se abrirá. Pero no queremos lidiar con esto por ahora. Podemos hacer click aquí para reducir la opacidad de la nave, o para aumentarla. Puedes ver aquí tenemos aquí, lo que nos ayudará a agregar efectos. Veremos esto más adelante y daremos clic aquí. Vamos al panel de apariencia. Ahora este panel de apariencia contiene nuestros efectos y cualquier otra cosa que se ocupe la apariencia de nuestro barco seleccionado. Ahora como seleccionamos esta nave, ahora podemos ver que tenemos trazo. Tenemos la opacidad, que es por defecto. Ahora todas estas cosas están lidiando con la apariencia de nuestra nave. Cuando añadimos, veamos los efectos. Venimos aquí y agregamos, veamos Efectos. Bien, ahora agregamos efectos. Da click en el panel de apariencia, nosotros podremos ver, bien, no puedo ver mis efectos aquí. En realidad se supone que debemos ser capaces de ver nuestro efecto. Bien, ahora puedes ver que el efecto se le agregó al trazo, ¿verdad? Se puede ver que se ha agregado aquí. Bien, para que veas que este es nuestro efecto bajo la apariencia, este efecto, el que acabamos de agregar, que es el pegamento. Este efecto. Podemos hacer clic aquí para editar el efecto, o podemos eliminar el efecto. Bien, así que eso es lo que hace el panel de apariencia. Nos ayuda a controlar lo que veamos como una apariencia de nuestra nave. Así que sólo podemos eliminar. Ahora podemos echarle un vistazo a la barra de menús. Ahora esta es la barra de menú. Y solo estoy apurando esto porque esto es solo más una introducción, solo para que podamos usar esta herramienta para crear nuestros diseños de logotipos ¿Correcto? Entonces esto es más bien una introducción, así que no voy a ir a fondo. Bien, ahora esta es nuestra barra de herramientas. Esta es nuestra barra de menú más bien. En esta barra de menú, tenemos hombres, tenemos menú. Ahora tenemos el menú final. En este menú de aletas, en realidad podemos crear un nuevo documento. Si da clic aquí, podemos crear un nuevo documento. Podemos cerrar el documento existente. Podemos cerrar todos los documentos. Eso son todos los proyectos. Podemos ver si podemos ver que podemos guardar una copia. Que ahorren una copia extra, podemos exportar. Vamos a ver todo esto y trabajar con ellos. No te preocupes. Podemos exportar. Podemos cargar scripts. Establecimos nuestros documentos. Bien, podemos superar, ya podemos imprimir editar. Podemos copiar, podemos pieza, podemos deshacer, podemos rehacer pieza al frente, podemos pieza y pieza trasera delante está pisting un objeto delante de otro Bien, entonces cuando yo, por ejemplo copy he copiado a este tipo, ¿verdad? Cuando vengo a editar y pieza al frente acabamos de lamentarlo frente al tipo copiado Cuando vengo a editar y traspasado en espalda hemos ped detrás de él como pueden ver Ven a editar foto en su lugar. Lo colocaremos en el lugar original con el seleccionado. Cuando vuelvo a copiar esto en su lugar, se puede ver que lo ha colocado en la misma posición que el original. Sí, es para éste. Entonces para los objetos, vamos a mirar objetos también en video posterior. Para el tipo, esto se ocupará nuestra herramienta de tipo y nuestra característica de tipo que vamos a ver. También tenemos el selecto, tenemos los efectos, tenemos la vista, bien, nos ocupamos de nuestra viewport En realidad, esta es nuestra vista y esta vista nos ayuda a manipular nuestra vista Por ejemplo, tenemos zoom in, tenemos zoom out. Bien, digamos que estamos trabajando en un diseño y tenemos algunos de algunos elementos atravesando saliendo de nuestro puerto de arte. Nuestra ventana gráfica Sí, cuando venimos a ver y venimos a recortar la vista, no vemos eso. Sólo podemos verlas dentro de nuestro puerto de arte. Ahora las otras partes que son innecesarias han sido recortadas Entonces estas son algunas de las pequeñas cosas que podemos hacer en el menú de visualización. Tenemos otras cosas. Tenemos algunas herramientas. Tenemos la herramienta de perspectiva, tenemos las herramientas verdes. Tenemos muchas otras cosas aquí que en realidad puedes ver por tu cuenta. Bien, en realidad podemos echarle un vistazo por tu cuenta para ver cómo usarlos. Entonces solo voy a borrar todo aquí y venir a Windows. Ahora, Windows es un menú. Ese es el mismo menú que vimos al inicio de este video. Bien, donde agregamos un panel y reiniciamos. No agregamos el panel, en realidad editamos nuestra pieza de trabajo. Bien, donde editamos nuestro espacio de trabajo y reiniciamos nuestra pieza de trabajo. Déjame solo voy a restablecer lo esencial. Con este menú, en realidad podemos habilitar otros paneles que en realidad no podemos ver aquí. Ahora cuando llegue a, digamos Align, podemos ver que tenemos un plan Align panel. Utilizamos este panel para alinear objetos a nuestro y entre sí. Por ejemplo, estoy en mesa de trabajo uno, selecciono este objeto al que vengo aquí Ahora está alineado con el centro horizontalmente. Y cuando hago clic para alinearlo al centro, o no lo alineará con el centro, en realidad se distribuye verticalmente hacia el centro. Cuando hago esto, cuando hago esto, podemos ver que ahora se ha alineado al lado derecho. Cuando hago clic aquí, podemos ver que ahora está alineado a la parte superior. Y éste lo alineará a la mitad. Como este chicos, esto es justo ahora, podemos dar click aquí y dar click aquí para alinearlo perfectamente a la mitad de nuestro tablero de arte. Entonces ahora este es el panel align, y hay muchos otros paneles. Tenemos el panel degradado, tenemos los estilos gráficos. Ahora, algunos de estos paneles están escondidos aquí. Bien, tenemos el panel mágico uno. Tenemos muchos otros paneles. De hecho, podemos habilitar paneles ocultos, que no podemos ver en nuestro punto de vista en este momento. Y podemos elegir entre diferentes piezas de trabajo. Bien. Podemos elegir diferentes espacios de trabajo. Podemos restablecer nuestros espacios de trabajo, y así sucesivamente y así sucesivamente. Vamos a probar otros spieces de trabajo. Cuando vienes al espacio de trabajo y eliges Auto Mission. Podemos ver que ahora tenemos nuestros paneles cambiados. Ahora tenemos acciones aquí, tenemos biblioteca aquí, tenemos enlaces aquí, tenemos información de documentos y muchos de los paneles aquí. Entonces esa es la pieza de trabajo de automatización. A ver, la pieza de trabajo de pintura. Para esta pieza de trabajo de pintura, vas a ver que nuestro panel de pincel está aquí, Nuestras muestras de color están aquí, nuestro panel de color está aquí, nuestra guía de colores está aquí, y así sucesivamente y así sucesivamente Estas piezas de trabajo están diseñadas para permitirnos trabajar en lo que queremos lograr Si quieres lograr la pintura, puedes elegir la pintura. Si quieres lograr Treacin, podemos elegir el panel Treacin Si se quiere lograr, digamos, el trabajo general. Simplemente podemos tener como el panel esencial o lo esencial. ¿Bien? Simplemente va a activar las herramientas básicas que necesitamos para poder aprender y usar un illustrato universalmente Bien. Ahora en la siguiente vamos a estar aprendiendo a empezar a dibujar algunas naves básicas en un Illustritoka Ll sea para éste. Y nos vemos en la siguiente. Adiós. 12. Dibujo de formas básicas: Uno encendido. Bienvenida de nuevo. En esta conferencia, vamos a estar aprendiendo sobre herramientas y técnicas de crecimiento en Adb Illustritok Vamos a empezar a crecer formas, crecer conceptos. Vamos a aprender herramientas que podemos usar para trazar conceptos, para tirar todos los conceptos aquí en ad illustrito Este es nuestro tablero de arte, como vimos en el último video. Sólo vamos a pasar por unos atajos, unos atajos de navegación, que no vimos en el último video, que te familiarizas con ellos, bien, porque los vamos a usar en este video y los posteriores. El primero es el zoom, ¿de acuerdo? Deberías poder hacer zoom tan fácilmente como O. Eso es lo que estoy haciendo cuando mantengo presionado Alt y luego uso la rueda del mouse. Cuando me desplazo y me enrosco, podemos ver que estoy acercando y alejando respectivamente. Todo lo que estoy haciendo es mantener pulsada mi tecla A en mi PC o puedes mantener pulsada tu tecla Opción si estás en la Mac. Y podrás acercar el zoom. Aleja así, ¿de acuerdo? Y entonces cuando mantienes el control, cuando mantienes el control, verás que ahora eres capaz de ir a derecha e izquierda. ¿Bien? Halt. Acercar. Alejar, controlar a derecha e izquierda. ¿Bien? Si mantienes presionado el turno, podrás moverte más rápido. Más rápido. Si mantienes pulsado o lo sientes, controla y ve a la derecha y a la izquierda. Bien. Mantenga presionado el turno. Se puede ver que no va más rápido. Si solo usas el mouse. Nosotros, sin sostener nada, se puede ver que usted, usted está haciendo paneo hacia arriba y hacia abajo. Por supuesto, manteniendo pulsada la Alt otra vez, lo hacemos más rápido. Si mantienes pulsada la barra espaciadora. Abajo la barra espaciadora y haga clic en el ratón y muévase. Ahora podemos ver que estamos dando vueltas alrededor de nuestra nave. Nos estamos moviendo alrededor de nuestra nave. Si estamos trabajando en un proyecto y hay pocos detalles que requieran que nos acerquemos y trabajemos en ellos, entonces necesitamos usar esto. Podemos acercar y luego usarlo en nuestro mouse y solo tratar de correctamente bien. Entonces estos son algunos de los atajos de navegación muy básicos, que son muy importantes para que los conozcas. Comenzamos por usar el rectángulo para. Bien, desde el último video vimos el rectángulo hasta. Ahora cuando hagas clic aquí y mantengas pulsado el clic izquierdo y mantén presionado, luego verás aparecer este menú desplegable. Ahora estas son las otras opciones bajo esta. Aparte de los dos rectangulares, tenemos el rectángulo redondeado dos. Entonces tenemos la elipse dos. Tenemos la herramienta polígono a la que tenemos el inicio, y tenemos esta otra que es la llamarada Este nos permitirá dibujar un rectángulo o cuadrado, tal como vimos en el último video. Si bien este nos permitirá dibujar alrededor de ese rectángulo, se puede ver que nuestros bordes ahora alrededor. No como esta. Bien, Cuando seleccionamos nuestro barco, vemos icono aquí o esto llegar aquí cuando haces clic en él. Y podemos ver que ahora estamos ajustando la muerte redonda de nuestros bordes Ahora podemos hacer clic y arrastrar hacia abajo para hacerlo más redondo. Y podemos, solo espero que sea menos redondo. Bien, Esto es lo que hacemos con estos nosotros jets, también trabajan aquí. También básicamente trabajar en cada barco. ¿Bien? Incluso si tuviéramos que dibujar un barco a medida, aún podremos utilizarlos con chorros para ajustar la nitidez de nuestros ángulos así Bien, permítanme borrar todos estos para que podamos ver otras herramientas de la nave. Bien, ahora cuando todavía pueda venir aquí, clic derecho, podemos ver la elipse Yo sólo voy a cambiar. Y podemos ver eso porque mantení presionado turno, pude dibujar una elipse perfecta Bien, así es más o menos como se dibuja. Incluso esto realmente funcionará con cualquier otra herramienta de envío Además, supongamos que seleccionamos esta herramienta de rectángulo y desplazamos. Podemos ver que estamos dibujando un cuadrado perfecto. Bien, volvamos a nuestra herramienta de elipse. Ahora, esta herramienta se puede utilizar para dibujar elipses. Muy sencillo. Muy sencillo, ¿de acuerdo? Después lo seleccionamos. Podemos ver que es sólo una nave normal. Y tenemos las mismas opciones que hemos tenido con el rectángulo a. Ahora mismo tenemos el polígono hasta ahora podemos usar esto para dibujar polígonos. Polígonos. Haga clic cuando haga clic. Muy bien, haga clic cuando acabo de hacer clic. Podemos ver que me da la posibilidad de poner en el tamaño o cuántos lados más bien para nuestro polígono Y también el Dutt pegó siete aquí. Podemos ver que ahora tenemos un polígono muerto de siete lados cuando hago clic también Y entonces tenemos, digamos que lo tenemos. Ahora podemos ver que hemos podido crear un polígono de ocho lados o un octágono. Todo bien. Un octágono es un polígono de ocho lados como todos nosotros, básicamente, todo lo que necesitas hacer es meterte en el sitio y los vamos a tener A ver, tenemos 20. Vamos a ver que poco a poco se va acercando a una elipse, ¿verdad Déjame probar 50, y podemos ver que poco a poco se está acercando a una elipse. Pongamos 100. Podemos ver que básicamente tenemos una elipse, diferentes puntos de tobillo como esta Bien, así que básicamente eso es para que el polígono. También tenemos la estrella dos. Podemos usar esto para crear estrellas como puedes ver. Ahora tenemos estos chorros también los cuales podemos usar para ajustar la nitidez de nuestros bordes o nuestros ángulos, a la derecha, tal como lo hacíamos antes Como pueden ver, también estamos usando esto aquí. Y también estamos usando esto aquí, perfecto. Entonces para el inicio, también cuando hago clic, puedo poner en el número de puntos para mi estrella y también el rojo. Hemos reducido uno. Te hemos reducido, Pero sólo voy a permitirte jugar con esto por tu cuenta. Yo sólo voy a jugar con los puntos aquí. Entonces pongamos seis y, bien, ahora vemos que tenemos una estrella de seis puntas, ¿verdad? Vamos, hagamos este nueve, y veamos que tenemos nueve puntos. Hagamos esto 15. Tenemos estrella de 15 puntas. Básicamente, así es como funciona esta cosa. Bien, vamos a la bengala. Crea una llamarada, pero realmente no uso tanto. Va a ser útil cuando quieras despejar crear ese efecto de llamarada solar. ¿Bien? Así como esto. ¿Bien? Básicamente, ese es el uso de la llamarada. ¿Bien? Podemos ver que aquí tiene opciones. Básicamente, eso es todo para que esto. Estas son nuestras herramientas de forma. ¿Correcto? También tenemos algunas otras herramientas que utilizan para dibujar barcos básicos que son los que son. Ahora tenemos aquí el segmento de línea dos. Podemos usar esto para dibujar segmentos de línea igual al igual que lo que estás viendo, Ese es el uso de estos dos segmentos de línea de dibujo. Perfecto. Ahora también tenemos los dos que se pueden utilizar para dibujar. Estoy manteniendo presionado el turno para conseguir esta mirada. Sin turno se puede ver qué. Se puede ver que se tiene un mayor control, esta herramienta, esas son las dos. Tenemos este otro que es el espiral dos que crea el clic espiral de la nave. Al hacer clic aquí, podemos ver que tenemos muchas otras opciones, pero no voy a perder el tiempo con ninguna de estas. Puedes revisarlos por ti mismo. ¿Bien? Todo lo que voy a hacer es mostrarte los barcos. Ahora todas estas herramientas aquí crean naves con líneas. ¿Bien? Básicamente son naves de línea. Realmente no tienes un color de campo, solo tienes un color de trazo. Bien. Ahora tenemos esta que se llama la herramienta de rejilla rectangular. Y en realidad podemos ajustar la grilla aquí. Vamos a mirar mucho a esta herramienta y usarla mucho en videos posteriores. Bien, cuando aprendemos a crear logotipos con cuadrículas, bien, es una técnica muy, muy popular para crear logotipos con cuadrículas Cuando vamos a aprender muy bien sobre esta herramienta, pero básicamente solo hay que saber que esto es lo que hace la herramienta, ¿de acuerdo? También tenemos esta herramienta de cuadrícula Polar, que también es una herramienta de cuadrícula y la vamos a aprender. En pequeñas vistas. Bien chicos, también quiero aprender de otra cosa. Vamos a darle color a este campo aquí. Quiero que aprendamos de otra cosa. Esas son las opciones de trazo. Recuerda, aprendimos sobre nuestro color de campo aquí, luego nuestro color de trazo aquí. Ahora quiero aprender sobre las opciones de ictus. Cuando vienes aquí, ves que dice cuando haces clic aquí, ves que luego sale el panel de trazos. Ahora mismo, voy a hacer click y arrastrar, arrastrarlo afuera así. Y voy a cerrar esta. Podemos ver que tenemos nuestro trazo, ahora tenemos el ancho, o el ancho de nuestro trazo, podemos aumentar y reducir. Ahora cuando vengamos aquí, podemos ver Mostrar Opciones. Ahora cuando vemos Mostrar opciones, cuando hacemos clic en Mostrar opciones, nos da muchas más opciones más. Bien, ahora tenemos la copa. Tenemos diferentes opciones para la copa, diferentes ajustes para la copa. Tenemos las esquinas, tenemos diferentes ajustes para las esquinas. Como puedes ver se está actualizando. ¿Correcto? Y luego tenemos este trazo de alineación. Y luego alinear trazo al centro o bien al interior de la nave o al exterior de la nave. Básicamente se puede ver lo que estamos logrando esto, ¿verdad? Por supuesto aquí también está el ancho del trazo, ¿verdad? Y podemos ocultar opciones, o podemos seguir adelante y ver otras opciones. Ahora tenemos el, si haces clic aquí, entonces veremos que nuestro trazo ahora se ha convertido en un, un trazo. ¿Bien? Podemos reducir esto así y ver el efecto, ¿de acuerdo? O aumentarlo efecto. Podemos. Vamos a reducir a nuestros chicos del derrame cerebral. Estos tres, ¿de acuerdo? Ahora podemos ver lo que se nos ocurre aquí. Todo bien. Se puede ver lo que se nos viene con sólo ajustar el trazo. Ahora también tenemos este que crea trazos dentro de trazos, o más bien guiones dentro de guiones Éste y éste, y éste, y éste, todos ellos simplemente harán que todo sea más complejo. Así es como funcionan, básicamente. Eso es todo por ahora. Cuando venimos aquí, cuando golpeamos o llegamos a nuestra pluma. Ahora bien esta es nuestra escritura de pin. Haga clic. Cuando hagamos clic y mantengamos, veremos otras opciones para escribir. Pero vamos a caminar sobre la P. Por ahora, damos click en el Pinto y ahora sacamos un barco personalizado como este Ven aquí y luego Reduce. Retire nuestro, también podemos eliminar nuestro Sk aquí. Déjame hacerlo, para que no sea demasiado confuso. Supongamos que tenemos nuestra forma así, ¿verdad? Y queremos quitar el trazo. Podemos dar click y luego venir aquí y cuando veas esta N, esta de aquí con la línea a través de ella, solo haz click aquí y tenemos el color del campo quitado, ¿verdad? Al seleccionarlo, podemos ver que ahora tenemos más opciones aquí. Tenemos más opciones aquí. ¿Recuerdas por qué seleccionar esta? Aquí no tenemos opciones. Pero, ¿por qué seleccionar esta? Ahora tenemos más opciones aquí. Ahora tenemos la punta de flecha, y cuando haces clic aquí, ahora puedes elegir una punta de flecha y luego una cola de flecha Bien, la cabeza y la cola. Esto lo puedes dar a conocer para que apunte hacia esta dirección o puedes darle a éste por delante y darle a éste la cola, derecha, para que apunte hacia esta dirección. Tenemos muchos otros presets, muchas de las puntas de flecha y colas de flecha que podemos usar en lugar de solo usar esta Bien, perfecto. Entonces puedes dar este, ahora podemos ver lo que ahora hemos logrado usando esto. Por supuesto, vamos a venir a ver mucho este pin y muy pronto tenemos la habilidad aquí. Algunas de estas opciones realmente no son importantes, realmente. Yo no uso todas las opciones y no usas todas las opciones en el curso de Blustrator, solo estamos tratando de aprender las cosas básicas que podamos empezar a crear nuestros logotipos Bien, ahora cuando selecciono este de aquí y vengo a Perfil, podemos ver que tenemos una serie de perfiles que podemos asignar a nuestro segmento de línea o a nuestro barco en este momento cuando hago clic en él y luego le doy este perfil y simplemente aumentar el tamaño de trazo así. Puedes ver que ahora tenemos nuestro barco o línea copia este perfil y haz clic en este. Vemos que copia éste. Y haga clic en éste, podrá ver que copia éste, y así sucesivamente y así sucesivamente. Y se puede ver que con esta opción aquí, podemos voltear el punto la dirección básicamente. Eso es. Es para las opciones de Sk, Puedes eliminar todo aquí, cerrar clic, eliminar. Entonces ahora vamos a ver el pin dos, ¿verdad? El pin dos. Seleccione el pin al inicio para dibujar. Empezar a dibujar. Ahora puedes ver que lo que hace nuestro Pinto es que nos da la posibilidad de crear barcos personalizados, barcos personalizados Este tiene un color de campo. Solo quitemos el color del campo. ¿Ves lo que hemos creado? Hemos creado solo un barco personalizado. Todo lo que tenemos que hacer es hacer clic en el primer lugar y luego llegar al segundo lugar y hacer clic. Entonces ahora vamos a tener este filo afilado. Puede hacer clic, hacer clic, o puede hacer clic y arrastrar, Y hacer clic y arrastrar. En lugar de una esquina afilada, vamos a tener una esquina curva como esta. Para que podamos hacer clic y arrastrar. Haga clic en Medicamento. Básicamente podemos utilizar esta herramienta para trazar dibujos o conceptos. Podemos usarlo para trazar dibujos o conceptos. Podemos ver importaciones un concepto por ejemplo. Yo sólo puedo venir aquí archivo luego venir a por favor, que es el control de turno. Cuando vengo a complacer, sólo voy a venir a la carpeta Proyectos, que es B Illustrator overview. Voy a seleccionar el logo de Twitter. Se va a poner a tu disposición también para hacer clic por favor. Ahora tenemos por favor nuestro dibujo. Ahora quiero usar el lápiz para demostrar dibujo o tres, nuestro logo de Tretal aquí Lo que entonces haría es tener que crear una nueva capa y luego bloquear esta capa para no seleccionarla. Y luego voy a dibujar en esta nueva capa. Cuando selecciono mi Pento en Ok, haga clic en el primer lugar, haga clic en el segundo lugar y arrastre para copiar el perfil de la curva No debe ser perfecto, pero tú consigues el punto. Entonces puedo venir y luego querer continuar con mi dibujo, pero por el hecho de que éste era curvo, vemos que ahora tenemos una cala para hacerla afilada para poder dibujar lo que se requiere. Sólo tenemos que volver al mismo punto que acabamos de dejar y dar clic. Ahora cuando vengas, vas a ver que este icono aparece debajo de la herramienta pluma. Bien, debajo de la herramienta. Al hacer clic, podemos ver que ahora está tonificado a un punto angular Bien, ahora es un punto angular, un punto agudo, ya no un punto acosado Con esto, podemos seguir haciendo clic, arrastrando, haciendo clic y arrastrando, básicamente Como puede ver, ahora estamos tratando nuestro dibujo básicamente. También podemos regresar y trabajar en los unos o en el punto con el que no estamos satisfechos por los ajustes que hice antes de la historia. Cerré mi panel de ictus. Voy a ir a windows y luego por los ajustes hice aquí, esa es la frase. Podemos ver que aquí no estaba teniendo bordes afilados así. Yo estaba teniendo estos bordes. Iba a recuperarlo y tener mis bordes afilados. Supongamos que aquí quiero trabajar en algunos otros puntos para que toda la cama de dibujo se vea mejor. Simplemente puedo hacer clic y arrastrar y ajustarlo más perfectamente. Entonces eso es lo que puedes lograr con la pluma. No creo que vaya a terminar este dibujo. ¿Debo terminar el dibujo? A lo mejor sólo voy a terminar el dibujo ya que no es algo duro. Se puede ver que es bastante sencillo usar estos dos. Si es tu primera vez con estos dos, solo necesitas un poco más de práctica antes de convertirte en perfecto. Usando estos dos, voy a usar mi selección directa a y los pactos de este camino así Toma mis dos y sigue dibujando cosas, Dibujalo así. Simplemente vienen y hacen esto. Toma un lápiz, haz clic, haz clic aquí. Por supuesto que tenemos que trabajar aquí. Pero déjame terminarlo así. Perfecto. Ahora bien, para esta, simplemente me puede gustar esto. Perfecto. Ahora, como pueden ver, ahora tenemos dibujo aquí. Hemos dibujado con éxito nuestro logo de Twitter usando la P. Ahora tenemos esta otra herramienta también que se llama el Covet a esta Coverture es bastante similar al Pento, lo que se usa en Haga clic, haga clic, haga clic, haga clic. Podemos ver que hemos dibujado una elipse perfecta usando nuestra cobertura Intentemos dibujar cosas aquí. Cuando haga clic aquí, todas las necesidades para venir aquí y dar clic. Ahora, mira que cuando hago esto, podemos ver que ahora tenemos esto. Bien, sólo voy a deshacer y hacer clic de nuevo. Déjame hacer clic en su lugar. Haga clic. Ahora cuando haga doble clic, en lugar de tenerlo curvado, vamos a tenerlo afilado. Entonces sólo puedo seguir dando click, clicando , clicando, clicando. Es más fácil crear curvas perfectas con este barco en lugar de usar la herramienta Pin. Como pueden ver, sin tener que estresarme, puedo crear una curva aún más perfecta usando esta herramienta de curvatura con menos tensión que la que hice aquí. Eso es solo una demostración de cómo funcionan estas herramientas. Sólo voy a borrar esto y voy a ver algunas de las cosas. Ahora, sólo voy a mostrarte una herramienta más, que se llama la Herramienta Buscatrazos Sólo le voy a dar un color de campo a este tipo. Entonces voy a dibujar otra nave y elipse encima de esta nave y darle color diferente Lo que hace el pathfinder es cortar nuestras naves dependiendo de cómo queramos cortarlo. Bien, tenemos que tener más de una nave, tenemos que tener más de una nave superpuesta entre sí. Y entonces vamos a poder cortar nuestra nave. Así podemos cortar una intersección, podemos cortar afuera y hacer un montón de cosas. Déjame sacarlo a colación. Ven a Windows, la parte encuentra. Ahora bien, este es el buscador de piezas con este buscador de piezas. Ahora cuando selecciono la bota de ellos y vengo a unirme, por ejemplo, cuando me uno, podemos ver que ha unido los barcos de arranque. Cuando reste menos frente, va a menos el de enfrente así Tenemos este que se intersectan. Se va a cortar la intersección entre las dos naves. Tenemos esta que va a excluir la intersección esta. Entonces tenemos los otros también. Éste va a dividir realmente el barco y ahora podemos sacar piezas individuales. Si agrupamos, en realidad podemos sacar partes individuales. Eso es lo que divide tenemos este otro que es stream, va a recortar en grupo. De hecho podemos aguantar así. ¿Bien? Básicamente puedes revisar todos estos otros tú mismo. ¿Bien? Pero eso es justo lo que quiero mostrarles ahora mismo con la parte final dos. Yo sólo voy a cerrar este panel y borrar todo aquí. Ahora lo siguiente que vamos a echar un vistazo es al pinto Entonces leemos la herramienta de pincel de pinta, y la herramienta de pincel pin se usa igual que un pincel de pinta ¿Bien? Cuando dibujo y solo lo selecciono y dibujo por encima, mi maceta de vista o mi tabla de arte, podemos ver que ahora estamos teniendo una parte superior de pincel. Bien, cuando hago clic y mantengo pulsado, también tenemos este. Puedes verificar esta por tu cuenta, similar a esta, tienen las diferencias Para la herramienta pincel pincel. Esto es justo lo que hace, ¿verdad? Nos da la posibilidad de sacar cosas. También tiene sus opciones. Haga clic en él. Vamos a tener las opciones de la herramienta de pincel. Tenemos esta que se llama la Fidelidad. Es preciso o suave. Cuando es suave, va a suavizar nuestro dibujo va a suavizar nuestros dibujos Cuando sea exacto, vamos a conseguir justo lo que hemos dibujado. Veamos que es preciso ahora, y vemos que ahora estamos teniendo muy poco alisado. Básicamente, aquí tenemos otras opciones que no voy a mirar. Oh, recuerda que esto es solo un redondeo. Un rápido redondeo. Estoy intentando lo más posible. Haz que este video sea lo más corto posible. También tenemos el lápiz al lápiz. Dos se pueden encontrar aquí en este barco dos. Bien, Ahora este es el lápiz a físicamente similar al pincel para que puedas aumentar el stok. También tiene sus opciones. Se puede aumentar la fidelidad para hacer las cosas más suaves al igual que como vimos con el pincel para o dejarla muy precisa. De hecho ya terminé con este, pero solo tengo ganas de mostrarte algo muy rápido. Ahora bien, esta es la sartén de cepillo. Asumamos que tengo un pincel, tengo un pincel Shook. Puedo jugar con mi pincel Shook usando el panel del pincel. Hagamos clic aquí y saquemos el panel de pincel. Ahora podemos ver que con este panel, podemos aplicar diferentes presets Así que permítanme simplemente aumentar el, por lo que se pueden aplicar diferentes presets de pincel Ahora esta era la original. El original. Tenemos otros diferentes, diferentes presets de pincel. Ahora vemos que este es más de un alfiler caligráfico. Esta otra, esta otra es dramática, es una pluma gráfica más dramática. Tenemos este otro que nos da bordes ásperos como este. Tenemos los otros, y los otros, y los unos, tenemos muchos presets de pincel En realidad tenemos muchos presets de pincel. De hecho los llamamos bibliotecas de pinceles. Cuando vengas aquí, vas a acceder a estas bibliotecas de pinceles. Y muchos de ellos, no los voy a mirar para que no perdamos mucho tiempo, pero tú solo puedes mirarlos, ¿verdad? Puedes descubrirlos por ti mismo y ver las diversas cosas que puedes lograr con ellos. Para que puedas reducir el tamaño de la tienda y luego darle preestablecido. Básicamente chicos, eso es todo para dibujar nuestras ideas en barcos básicos que van a ser ilustrados o para ser ilustradores. Bien, entonces en el siguiente video vamos a ver cosas aún más interesantes. Vamos a aprender cosas aún más interesantes en para ser ilustratokayit para este video y verlos chicos en 13. 14 colores y degradados en Illustrator: Hola a todos, y bienvenidos de nuevo. Esta conferencia es más una introducción a los colores y al uso del color en B illustrito También mirando el color en un sentido más amplio cuando se relaciona con el diseño. Bien, ahora vamos a estar aprendiendo a usar las herramientas de color, a aplicar colores y a usar diferentes técnicas de coloración en un illustto En primer lugar, quiero que miremos los modos de color. ¿Bien? Por si no lo sabes, los colores tienen estados de ánimo ¿Bien? El color tiene estados de ánimo En diseño, tenemos dos modos de color en el diseño. Tenemos MY K columude, que significa Ion significa magenta, Y significa amarillo y K significa Key, que Bien. Entonces también tenemos el columnude RGB, que es el Columdek rojo, verde y azul El columude RGB se utiliza cuando diseños van a ser interactuados Es bueno para diseños que van a aparecer en pantallas, y básicamente eso es todo para RGB. Es a la hora de diseñar para pantallas, al diseñar para la web, es bueno diseñar en modo de columna RGB. Por qué el CM K es bueno para medios impresos cuando vas a estar imprimiendo carteles, tarjetas, papelería, y así sucesivamente y así sucesivamente. Vas a estar usando el modo columna CM porque ese es el modo columna que la impresora entiende mejor. Nuevamente, a pesar de que hay impresoras, hay impresoras de nueva generación que entienden el modo de columna RGB así como entienden el modo de columna MQ El modo de columna RGB es más un modo de columna más grande. Puede encajar perfectamente en los medios digitales que están en los teléfonos y en las pantallas y también puede caber en algunas impresoras. Bien, eso es RGB Columude para ti. ¿Por qué? El MQ Columude es Estrictamente para la impresión. Bien. Eso es básicamente un resumen de lo que son los columotes RGB y CMake, qué se utilizan De hecho, podemos usar cualquiera de estos moudes de columna para nuestro trabajo Bien, Dependiendo de nuestro propósito, dependiendo de lo que queramos lograr. Si nuestro diseño va a ser interactuado con solo en una pantalla, definitivamente vamos a ir por el modo de color RGB, mientras que si nuestro diseño está pensado para la impresión, vamos a ir por el modo de columna CMIQ ¿Bien? Voy a empezar tratando de crear un nuevo documento aquí. Cuando haga clic en nuevo, vas a ver estas plantillas, ¿verdad? Y miramos esto desde el primer video de este módulo. Cuando llegas al móvil, por ejemplo. Ahora cuando llegas al móvil, por ejemplo, vas a ver plantillas de móvil. Ahora cuando vengas aquí, ves el modo de color y qué ves? Rgb. Cualquiera de estos que selecciones, sigues viendo RGB. Eso es porque es una plantilla y se va a interactuar con ella en un dispositivo móvil Bien. Por eso todos los tenemos aquí como CMYK. Si también vienes a web, porque visualizas la web en la pantalla, también vas a ver aquí CMYK. ¿Bien? Cualquiera que yo seleccione, sigues viendo M. Pero cuando vienes a medios impresos y seleccionas cualquiera de estas plantillas M, mezclé, todo esto, ves RGB, más bien RGB. Y luego cuando vengas a imprimir, vas a ver CMYK. Bien. Para carta, ves CMYK. Cmyk. Significa que vas a usar el CMYK para diseñar en tu diseño, ¿de acuerdo? Y está pensada para imprimir. Si vienes a filmar y video, vas a ver RGB porque se va a visualizar en pantalla, ¿verdad Y también arte e ilustraciones. También RGB. B Illustrator entiende esto y nos permite elegir en consecuencia. Ahora también podemos, si quisiéramos usar esta plantilla, esta para seguir usando RGB, es posible usar RGB. Podemos simplemente venir aquí y luego seleccionar el RGB. Y se puede ver que nos está dando una advertencia aquí. Puedes entrar y seleccionar el RGB, y luego vas a crear nuestro documento. Ahora podemos ver que este que tengo aquí tiene RGB. ¿Cómo sabía que podemos ver esto aquí? Se titula, se titula a la derecha Entonces corchete, vas a ver RGB. Si es CMYK, vas a ver CMYK en su lugar. Déjame, déjame crear documentos CMYK. Ahora estás viendo CMYK aquí en lugar de R. A RGB y CMYK. Y en realidad es posible convertir RGB a CMYK y CMYK a RGP, un documento RGB a un documento CMYK, y también viceversa. ¿Cómo lo hacemos? Supongamos que aquí tenemos un diseño divertido con nuestros colores, y actualmente es CMYK. Supongamos que lo tenemos aquí en su lugar. Vamos a darle a esto colores aleatorios. Bien, así que básicamente queremos cambiar este documento de M, de RGB a CMYK. Entonces, ¿cómo lo hacemos? Sólo tienes que venir a presentar. Ven a archivar, luego ven al modo de color del documento. Ahora vas a ver que actualmente es RGB, ¿verdad? Entonces, cuando haces clic en CMYK, lo estás cambiando a CMYK, ahora es CMYK. ¿Bien? Entonces así es como puedes cambiar de RGB a CMYK. De CMYK a RGB. Bien. Entonces eso es sobre RGB y CMYK. Entonces lo primero que vamos a ver aquí es el panel de muestras Y como te dije antes, muestras de paneles aquí. Y lo usamos para seleccionar colores. Podemos crear una forma para venir aquí y luego darle un color. Este te dará nuevo color, el blanco. Esto dará negro encendido y así sucesivamente. De hecho, puede eliminar un interruptor. En realidad borra un switch, puedes crear una nueva muestra. Cómo creamos una nueva, supongamos que venimos aquí a la pica de color. Crea este color y dale este color. Ven aquí, solo podemos hacer clic y poder crear una nueva muestra. Tal vez dejar nuevo Swatch, bien. Y entonces ahora lo ves aquí. Ahora se llama nuevo Swatch, ¿verdad? Entonces significa que si tuviéramos un diseño diferente o un color diferente aplicado un diseño diferente o un color diferente y solo seleccionas las cosas y vienes a nuestros interruptores y luego le das este color. Ahora podemos ver que ahora tenemos este color aplicado. Justo aparte de los colores, también podemos aplicar otras cosas usando los interruptores. Podemos aplicar ingredientes. Bien. Podemos ver los ingredientes, podemos aplicar ingredientes, podemos aplicar patrones, patrones. Además, en realidad hay una biblioteca para todos estos. Cuando vengas aquí, ven aquí, ves que hay diferentes bibliotecas de colores, ¿de acuerdo? Bajo esta biblioteca, tenemos diferentes switches, por lo que tenemos diferentes opciones. Tenemos, por ejemplo, éste, que es la historia del arte. Si hacemos clic antiguo, por ejemplo, vamos a ver los colores debajo de esto. Ya los ves. Ahora podemos seleccionar y aplicar, aplicar, aplicar, aplicar. Y se puede ver que estamos aplicando nuestros interruptores y hay muchos otros. De hecho, podemos pasar por todos ellos por tiempo enfermos. ¿Bien? Básicamente te ayudarán en tu diseño. ¿Bien? Como vemos éste, se llama Beverdges Los colores se derivan de las bebidas. Si estás haciendo un diseño de bolsa o un diseño para una empresa de breviaje, vamos a estar usando estos. Va a tener sentido si usamos los unos, ¿de acuerdo? Este reloj, tenemos bastantes de ellos. También tenemos patrones. Por ejemplo, podemos ver textil. Textil, podemos ver la naturaleza y luego llegar a las flores por ejemplo, Bien, esto en realidad nos está mostrando colores a. Ok, solo consigue este patrón. ¿Bien? Cuando se llega a patrones en cambio, no Michel. Solo ven a los patrones y luego llegas a los patrones, vas a ver diferentes. Ahora ves el nicho, ¿verdad? Entonces tenemos follaje de nicho. Tenemos piel neutra y animal, piel animal celestiosa. Y ahora puedes ver que ahora tenemos pieles de animales aquí, así podemos aplicarlas dependiendo del tipo de diseño que queramos lograr. Bien, básicamente eso es un redondeo de lo que hacen los interruptores. Bien, vamos a eliminar esto y crear algo diferente, darle un color. Ahora, aparte de los interruptores, también tenemos el Colpo Esta es la colopica que acabamos de mirar la otra vez Tan solo aumenta el trazo, la colopica. Si vienes aquí, si haces doble clic, vas a ver la Colopica El Colopica nos permite elegir el color o de manera más creativa como nos da más control. Como puedes ver, simplemente nos movemos y puedes ver el color original aquí y el nuevo que estamos creando, ¿verdad? Sólo hay que mover esto por ahí. Esto también. Se puede mover esto alrededor de la diapositiva. Va a mezclar colores. Vas a poder volver a llegar a colores muy coul. Ahora si haces clic bien, ves que se ha aplicado el color. Tenemos esto aquí, que es el código de color. Este código de color nos da la capacidad de lograr este color exacto en diferentes computadoras o en un diseño completamente diferente. A ver, copiamos este código de color. Bien, copiamos este código de color. Y solo venimos y tal vez creamos otra cosa y te damos el color diferente. Todo lo que tenemos que hacer, todo lo que tenemos que hacer ahora para seleccionar a este tipo. Da click y luego ven aquí y nuestro color, bueno. Bien, ahora puedes ver que ahora tenemos el mismo color aquí. Bien, entonces ese es el selector de color, tod para ti. Aquí podemos ver muestras de color. En cambio, nos va a mostrar muestras de color. Nos va a mostrar muestras de color. Podemos ajustarnos así. Queremos modos de color, ¿de acuerdo? Podemos seleccionar solo colores web. Y nos va a dar un control más definido, ¿de acuerdo? Tan flexible como este otro, o estás eligiendo éste, o éste. O éste, o éste. ¿Bien? Eso es acerca de la herramienta de color para autos. Solo estoy haciendo todo lo posible para pasar por todo esto rápido para que entiendas. Ahora hay una característica que solo quiero ver aquí que es la función de intercambio. Ahora con esta característica, podemos intercambiar entre el campo y el color del estreptocócico, ¿de acuerdo? Podemos hacer el color del color, el color del campo en el campo, colorear el color str con solo hacer clic aquí, ¿de acuerdo? Y también tiene su atajo, que es shift x. Si haces shift shift x, estás viendo que estamos intercambiando entre el color del campo y el color str Bien, eso es todo. Y también tenemos aquí donde podemos seleccionar o eliminar el color por completo. ¿Bien? Entonces eso es solo un redondeo de esto. ¿Bien? Y entonces también tenemos la opción de color aquí, el color al color dos. ¿Bien? Ahora bien, este color dos es un color a, ¿verdad? Se utiliza para seleccionar colores. ¿Bien? Tienen un espectro de colores entre los que puedes seleccionar. ¿Bien? Espectro de colores entre los que podemos seleccionar. Ahora solo podemos arrastrarlo así para darle , para hacerlo más grande. Y entonces simplemente podemos simplemente seleccionar colores así como este. Así como esto, también tenemos más opciones. Puedes venir aquí y elegir el modo de color aquí, nos da más modo de color. Tenemos el modo de color verde. Se puede elegir una hoja de gris de la escala verde. Tenemos el RGB, lo seleccioné. Tenemos el RGB, que muestra espectro RGB. Tenemos el HSB. Entonces tenemos el CMYK. Los colores de la web como vimos antes. Incluso podemos invertir el color. Incluso podemos complementar el color. Bien. Sí. Básicamente, incluso podemos crear una nueva muestra, así podemos crear una nueva muestra como la que vimos aquí Bien. Entonces estas son las cosas simples que puedes hacer con el, con el color al color dos. Veamos RGB. Entonces veamos Mostrar Opciones. Ahora si hacemos clic en Mostrar opciones, ahora vemos que tenemos más opciones. Ahora podemos usar los controles deslizantes para editar aún más nuestros colores. ¿Bien? Podemos usar los deslizadores para editar aún más nuestros colores. Ahora puedes ver los grandes colores que estamos logrando aquí. Podemos quitar el color. Se le puede dar el negro, nosotros le damos el blanco. Básicamente hacer las cosas. Aquí están los coloqu, colocar, al igual que como vimos con el color a Bien, básicamente eso es todo por el color. También tenemos una herramienta más muy importante que se llama la herramienta guía de colores. Ahora bien, esta es la herramienta de guías de color aquí, y todos estos paneles, en realidad puedes encontrarlos aquí, ¿verdad? De hecho los puedes encontrar en las ventanas como vimos antes. Esta es la herramienta guiada por color. ¿Y qué hace esta herramienta? La herramienta de color Guid es que nos ayuda en nuestra selección de colores. Nos guía en nuestra selección de colores. Supongamos que venimos, dale este color diferente. Desmarquemos esto, dale este color, haga clic derecho. Bien. Ahora inmediatamente ves que nuestra guía de colores dos cambios. ¿Bien? Las sugerencias aquí cambian. Ahora las guías de color dos sugieren colores para nosotros en base a la selección que hemos hecho. ¿Bien? Basado en la selección de color que hemos hecho. Ahora, estos colores en realidad complementarán nuestros colores de diferentes maneras. Bien, Entonces la guía de colores también, es básicamente usar reglas de armonía de color. Bien, la armonía del color gobierna como vimos al principio de este video. Entonces tenemos que Tríada, Tenemos los colores homólogos, tenemos los monocromáticos, y así sucesivamente y así sucesivamente Entonces, la herramienta de guía de colores en realidad está usando estas reglas de herramientas de rueda de colores. En realidad crear sugerencias para nosotros. Entonces ahora podemos ver que aquí tenemos el color que seleccionamos. Bien, ahora este es el color inicial que seleccionamos. Y entonces ahora lo tenemos cada vez más oscuro. Y luego, y luego el cambio de color. Justo cuando vamos al lado izquierdo, vamos a ver que se vuelve más oscuro. Por eso nombró sombras aquí. Y cuando vemos eso, vamos al lado derecho, podemos ver que se vuelve más brillante, por eso se llama diminuta. Estos son los tonos medios son los reflejos. Y estas son las sombras en. ¿Bien? Y entonces estos otros colores en realidad complementarán nuestro color mejor compromiso o color mejor. Y vamos a ver un ejemplo de lo que estoy viendo. Un ejemplo de lo que estoy viendo aquí abajo. De hecho, puede seleccionar diferentes reglas de armonía de color. Y vas a tener diferentes opciones, diferentes opciones de color para elegir entre C y C. Esto realmente te ayudará mucho en el diseño de tu logotipo. Recuerda que dijimos que el color es muy importante en los diseños de logotipos. Además, a pesar de que su logotipo debería poder existir como blanco y negro y visto tiene sentido. Pero en muchas ocasiones muchas veces queremos usar colores. Esta herramienta nos ayudará mucho en tratar de lograr o seleccionar los mejores colores, las mejores combinaciones de colores de nuestro logotipo. Bien, así que básicamente eso es lo que hace la herramienta de guía de colores. Ahora tengo una pequeña herramienta que quiero que aprendas, y esa es la gota a la gota. Dos es una herramienta que se utiliza para seleccionar colores. Bien, supongamos que tenemos esta elipse y no tenemos esta, digamos este color que creamos, ¿verdad Este color personalizado lo creamos. Y queremos aplicar este color a este objeto. ¿Cómo lo hacemos? Tenemos que seleccionar el objeto, luego seleccionar la herramienta Cuentagotas y luego venir a probar nuestro color deseado Ahora podemos ver que ha copiado el color y el trazo. Bien, entonces si vas a estar seleccionando un objeto, va a copiar todas las propiedades de ese objeto, ¿verdad? Eso es lo que hace la herramienta Ydropo. Entonces es una herramienta muy simple y cuando te hov alrededor de la herramienta, realmente ves una vista previa de lo que hace aquí Básicamente, no necesitamos pasar tanto tiempo tratando de aprender estas cosas. Son bastante simples, muy simples. Cuando selecciono mi nave, todo lo que necesito hacer es seleccionar el color deseado. Ahora puedes ver que ha aplicado el color, Selecciona este color, selecciona éste, y así sucesivamente y así sucesivamente. Entonces básicamente eso es lo que selector de color, o más bien el hydro dos Esos ahora hemos aprendido sobre las guías de color dos, hemos aprendido sobre el color dos, hemos aprendido sobre la gota dos. Entonces finalmente, creo que deberíamos estar aprendiendo sobre ingredientes también, aparte de seleccionar colores sólidos. Ahora bien, esto es lo que llamamos un color sólido, color sólido. También podemos seleccionar ingredientes, como cuando vengo aquí y veo selecciono este por ejemplo. Ahora bien este es un ejemplo de ingredientes. Ingrediente es una combinación de dos o más colores. Es una mezcla de dos o más colores. Ahora podemos ver que este ingrediente tiene dos colores. Cuando selecciono el barco y vengo aquí debajo del panel de degradado, si no está aquí, lo puedes encontrar aquí. Este es el panel de degradado. Ahora podemos ver que este panel degradado tiene básicamente dos colores. Podemos ver que en realidad tiene más de dos, pero todas estas son solo hojas de estos colores. Si eliminamos estos colores, vemos que todo el asunto no va a cambiar tanto. Básicamente, esto es lo que teníamos y todavía tenemos con dos colores. Este es el primer color que es el amarillo. ¿Bien? Entonces este es el primer color que es el amarillo. Y cuando haces doble clic, ves que la opacidad es 100% Puedes reducirla, ¿de acuerdo? Puedes hacerlo al 100% Y vemos los canales RGB ahora para R es 251, para G es 238, bien. Y ahí para B es 67. Y básicamente eso es todo. También lo puedes ver aquí, ¿verdad? Puedes seleccionar un color diferente si quieres, ¿bien? Y ahora puedes hacer un montón de cosas por esta otra. Para este otro, también tenemos este color. R es 232 es 62 y B es 57. Y este es el coloqde. Básicamente podemos ver que este ingrediente es una mezcla de dos colores. ¿Bien? Al seleccionarlo, veremos que aquí hay tipo. Ahora bien, esto es lo que llamamos el ingrediente lineal. También tenemos un predente de dial. Bien, Ahora bien, este ingrediente radial. Los mezclamos de manera circular o de esfera. Tenemos este que se llama el ingrediente de la forma. Ahora bien, esta es una forma más compleja de rediente. Realmente no voy a entrar en esto. Déjame cepillarlo un poco. Del gradiente es el gradiente que es más complejo, ¿verdad? Es solo que nos da puntos para colocar colores en. Bien, así podemos poner puntos aleatorios en nuestra nave. ¿Bien? Esto es 0.1 0.2 0.3 0.4 Podemos sumar aún más puntos, estos puntos. Ahora podemos darles colores. ¿Bien? Podemos darles colores. Y entonces podemos ver como los pitidos por favor fuera, ¿no? Entonces podemos ver que te damos este azul. Te doy esto en rojo anaranjado. Intentemos darle amarillo a este y ver este amarillo. Ahora podemos ver que tenemos una mezcla. Este es un gradiente más complejo. Aquí no lo vamos a mirar demasiado, pero los que más nos interesan son los, el degradado lineal y los ingredientes de la esfera. Ahora si haces clic en ingrediente, vas a tener el degradado a seleccionar aquí. Con estos dos, en realidad puedes ajustar manualmente tu degradado. Bally chicos, eso es todo para que podamos ver básicamente abordando mi credente puedo ver que los cambios se están Aquí tenemos la opacidad, tenemos la ubicación, básicamente Eso es todo por estas herramientas. De hecho quiero demostrar el uso de la guía de colores de una manera muy sencilla. Sólo voy a venir aquí archivo y abrir. Después en el módulo tres, ese es el resumen de Illustrator, vamos a ver este archivo de tres D I. Sólo ábrela ahora. Este es el archivo. Esto es sólo una representación de tres D de las letras. Y vamos a estar usando las guías de color para seleccionar muy buena combinación de colores para esto. ¿Bien? Para que este diseño surja, tenemos que tener algunas partes más oscuras, algunas partes más brillantes, ¿verdad? Así que déjame solo tratar de darle un solo color y entiendes de lo que estoy hablando. Bien, supongamos que queremos darle este color. Bien, vamos a darle este color. Y ves que realmente no podemos decir que esto soy yo, bien, básicamente dándole un solo color, significa que algunas partes tienen que ser más brillantes, algunas partes tienen que ser más oscuras por la acción de la luz sobre el objeto. Bien, ahora podemos ver que la luz viene de esta dirección. Bien, déjame quedarme con este turno x para ingrediente. Dale una flecha a este tipo. A ver. La luz viene de esta dirección a la luz está actuando desde esta dirección. Significa que lugares como este serán más brillantes, ¿verdad? Lugares como este serán más oscuros. Seleccionemos todo y vengamos a nuestra herramienta de guías de color. Ahora, la herramienta de guías de color ha hecho la mayor parte del trabajo por nosotros. Se han seleccionado colores que se mezclarán con este diseño o con este objeto rojo. Ahora mismo, podemos ver que este color es este color aquí. Si vamos a la izquierda, la tendremos D a la derecha, tendremos más brillante para las partes más oscuras. Podemos seleccionar estas partes luego dárselas, así seleccionas esta , desplazaremos, seleccionaremos esta, luego le daremos las partes más oscuras. Para este, los haremos más brillantes, para que podamos hacerlos un poco más brillantes. Y ahora podemos ver que todo se mezcla bien en ese momento. Ahora para éste, podríamos hacerlo aún más oscuro de lo que tenemos aquí. Para este, tal vez solo juegue y vea. Sí, entonces podemos dejar esta oscuridad. Para este, puedes seleccionar nuestro Ydrapertol, luego vamos, selecciona este Podemos ver que con solo usar la herramienta de guía de colores, básicamente hemos estratificado nuestro diseño aquí perfectamente que asumiendo que la luz viene de aquí, Solo borra a este tipo Y luego tomar un rectángulo y crecer un rectángulo como fondo de este tipo. Sólo voy a dar click aquí para darle el color de campo. Muy bien, haga clic y luego organice enviar a la espalda. Entonces cuando selecciono a este tipo, ahora puedes ver que ahora puedo tener otros colores diferentes. El fondo y todo se mezclarán correctamente. Entonces la herramienta de guía de colores no solo nos ha ayudado a seleccionar colores que harán que este diseño de tres D sea una vida común, también nos ha ayudado a seleccionar el color, mezclar los colores más bien Eso va a mezclar bien para el fondo. Ahora podemos ver que todos estos colores básicamente se mezclan perfectamente con el fondo. ¿Bien? Básicamente se mezclan perfectamente como fondo, especialmente los colores más claros, ¿verdad? Entonces básicamente chicos, eso es lo hace la herramienta de guía de colores por nosotros. Así que sólo voy a tener archivo aquí para usted. Voy a dejarlo así para que cuando vengas a trabajar en ello, vayas a elegir un color diferente. Bien, eso es todo para este video sobre herramientas y técnicas de color y color para perderse. Eso será para éste y nos vemos en el siguiente. 14. 15 La herramienta de ancho: Chicos y bienvenidos de nuevo. En esta conferencia, vamos a estar aprendiendo sobre la herramienta. Bien, la herramienta perdió para. Voy a empezar por crear un nuevo documento. Bien, voy a usar este con el RGB otra vez y luego crear perfecto. Ahora voy a venir a mi mesa de trabajo dos, esta es mi mesa Voy a aumentar esto un poco perfecto. Ahora bien, esta es la herramienta de ancho aquí. Este es el ancho a lo que hace esta herramienta nosotros si nos movemos alrededor de ella, podemos ver una vista previa de lo que hace aquí. Bien. El con también nos ayuda a crear un perfil o el ancho a lo largo de nuestro camino. Eso, el ancho a lo largo de nuestro camino. Bien. Eso es lo que hace la herramienta, nos ayuda a editar el ancho a lo largo de nuestro camino. Esto es, por ejemplo, un ejemplo de un camino. En primer lugar, podemos tomar esta talla 0.5, ¿de acuerdo? Ese es el tamaño del disparo. Y luego vamos, selecciona los dos. Seleccionamos los dos y luego llegamos a nuestro camino. Luego haz clic y arrastra. Ahora podemos ver que ahora somos capaces de aumentar el ancho. Bien, el ancho de nuestra parte. De hecho podemos seleccionarlo y arrastrarlo aquí abajo así, por ejemplo. Entonces tal vez déjalo aquí. Ya ves a lo que se convierte ahora, ¿verdad? Podemos agregar múltiples puntos múltiples. Podemos ajustarlos en consecuencia. Ajústelos en consecuencia, bien. Básicamente, esto es lo que usamos nuestro para hacer. Esto es lo que usamos usando un medicamento para duplicar la forma. Bien. Voy a crear otra. Vamos a dar el tamaño de trazo más bajo y luego establecer mi peso también y simplemente llegar a la mitad o alrededor de la mitad. Tan solo aumenta el tamaño así. Ahora podemos ver que ahora hemos podido crear este perfil. Bien. No hemos podido crear este perfil en particular. Este perfil en particular. ¿Recuerdas este perfil que miramos? No hemos sido capaces de crearlo, solo usando el. Ahora, cuando selecciones esta, ven aquí, vas a ver que es un perfil personalizado. Es un perfil personalizado. Ni siquiera está aquí. Bien. Eso es lo que podemos usar el wo para hacer. Es básicamente simple. Eso es tan simple como va. Bien, a lo mejor voy a agregar uno más, puede aumentar el tamaño, agregar uno, aumentar un poco el tamaño, luego agregar uno y reducir el tamaño así. Bien, mueve esto. Realmente no estoy creando nada específico, solo trabajando aleatoriamente para crear algo solo Grammático con el con podemos ver lo que hemos creado ahora Podemos ver la vista previa aquí. Bien, perfecto. Eso es todo para el, y así es como funciona el. Y voy a ahora, y luego voy a importar o abrir un archivo existente. Si vienes a la carpeta, ves Leaf, simplemente da click sobre ella y ábrela. Ahora bien, esta es una ilustración que acabo para ilustrar o mostrarles además lo que se puede hacer o lograr con el. Voy a dejar todo aquí y voy a usar el tamaño de trazo más pequeño. ¿Bien? Ahora voy a usar los detalles de agregar a nuestra ilustración de hoja. Que el chico venga a la, venga aquí y cree un perfil como este. Ven a éste, ven aquí, crea un perfil. Esto, ven aquí, El perfil así, lo hice, viene aquí. El perfil aumenta aquí así. Y también aquí así. Bien, perfecto. Este también, empezamos por aumentar el tamaño aquí. Puedes moverlo un poco hacia abajo y luego crear el de aquí. Y crea el de aquí. Este otro realmente puede crear un tamaño como este, así. Perfecto. Y tal vez para este 12, tal vez para este podamos en realidad, usamos una talla como esta. Sí, creo que esto es perfecto. Ahora creo que esto es perfecto y podemos trabajar con esto. Bien. Entonces como pueden ver ahora hemos podido crear esto con el. Bien. Lo que debería haber hecho inicialmente es duplicar la ilustración antes de usar la W. Bien. Para que puedas acceder a él por ti mismo. Así que déjame intentarlo. No está funcionando. Lo que voy a hacer es deshacer todo. ¿Bien? Para que puedas tener acceso a este archivo en particular. Bien. Voy a detenerlo y arrastrarlo hasta aquí. Fecha, básicamente. Déjame rehacer lo que hice, teniendo este como respaldo, ¿ de acuerdo? Para seleccionar al chico. El th uno. Este luego este otro. Los que no tendrán que ser demasiado grandes. Esto está bien. Sí, chicos. Básicamente se puede ver lo fácil que es crear esto a Eso será para esta conferencia. Solo puedes venir aquí y encontrar éste y practicar con él, ¿verdad? Entonces, nos vemos en la siguiente. Adiós. 15. 16 La herramienta Constructor de formas: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En esta conferencia, vamos a estar aprendiendo sobre la herramienta de construcción naval, no para ser Illustrator. Vamos a empezar por crear un nuevo documento. Va a elegir RGB y Crear. Ahora, ¿qué es el Shipbulol? ¿Qué hace? Esta es la herramienta constructora de barcos. Aquí de nuevo, la nave bul herramienta. Y lo que hace es que nos ayuda a crear naves. Nos ayuda a crear naves. Bien, déjeme demostrar a lo que me refiero. Además de crear barcos, en realidad podemos seleccionar los colores que construye el barco también, además de ayudarnos en los barcos cretenses, también puedes ayudarnos en la selección de colores Déjame agregar, Shane, darte este color, este, este color perfecto Vamos a usar el barco construir dos Ahora cuando los selecciono todos y selecciono el constructor naval que es dos, ahora puedo seleccionar el barco y agregarlo con este Y ahora puedes ver lo que tenemos ahora, ¿verdad? Seleccione éste. Agrégalo con éste. Ahora se puede ver lo que ahora tenemos. Déjame solo hacer tenemos el original que sin sostener nada, simplemente dando click sobre mi mouse donde ves este ícono más en el mouse, puss, si ves eso, todo lo que necesitas es hacer click droga, droga y droga. Droga y droga. Para sumar todas las naves juntas deshacer. Otra cosa que podemos hacer es mantener pulsada la tecla Alt u Opción en la marca. Si mantienes pulsada la Alt, en realidad puedes, en lugar de sumar, realmente puedes restar Si hago clic aquí, podemos ver que han restado esto de la selección Ahora aquí hay un spiece vacío, por eso es blanco, ¿verdad Cuando la traigo aquí, podemos ver que está vacía. Bien, solo abajo todo al seleccionarlo primero antes de mantener pulsada Alt, Podemos usar esto para cortar así. Ahora podemos ver que lo hemos cortado. Podemos cortar esto así. Corten eso. Podemos cortar esto así. Ahora podemos ver que hemos usado el barco para construir este barco personalizado a partir de los barcos que teníamos inicialmente. Bien. Sí. Eso es básicamente lo que usamos la herramienta de construcción naval para hacer. Podemos sumar barcos una vez más que una vez más y sumar barcos juntos esto o podemos restar barcos entre sí Bien, eso es lo que usamos el constructor naval también para esto. Solo dependiendo de lo que quieras hacer. No se trata sólo de barcos. Incluso podemos usar caminos. No debe ser un barco completo. Entonces, supongamos que esta es la parte que queremos. Queremos eliminar el sh, o más bien el color del campo. Queremos quitar el color del campo y luego tener esto así. Ahora queremos luego seleccionarlos y después ir a la nave dos. Ahora podemos ver que cuando hacemos esto podemos agregarlos así. Incluso podemos usar Al tal vez para eliminar todo el significado del esquema. Ahora podemos ver que hemos podido cortar la nave por este camino. Bien, Perfecto. En, aparte de cortar o construir barcos, en realidad podemos usar el barco dos para agregar colores. Además, cuando seleccionamos todo, entonces venimos al barco dos. Bien, entonces podemos venir y seleccionar un color. Digamos que selecciono este color. Ahora selecciona este color. Ven y da click aquí, y va a agregar el color. Seleccione éste. Ven y da click aquí, va a agregar el color. Este, da clic aquí, va a agregar el color a ¿cómo lo llamamos? Mis interruptores pueden venir agregar este. Selecciona a este tipo en este, luego selecciona este. En esta, puedes ver cómo estoy eligiendo colores al azar. Bien. Éste. Agrega éste. Sí. Se puede ver lo que ahora he podido lograr usando la forma para. Ya he podido agregar colores. Bien. Aquí se agregan diferentes colores. Ahora, si bien puedo hacer esto ahora, voy a poder cortar o eliminar individuos separados como este. Los colores, voy a poder quitarlos así uno tras otro, uno tras otro después de agregar los colores a las diferentes intersecciones Bien. Básicamente eso es lo que usamos la nave, la 24. Eso será para este video. En el siguiente video, vamos a aprender algo más, ¿de acuerdo? Así que los veo en la siguiente. Adiós. 16. Transformar opciones y expandir: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En esta conferencia vamos a estar aprendiendo sobre las opciones de transformación y expansión para ser ilustrativos. Bien, empieza por crear un nuevo documento. Crear. Voy a simplemente cambiar para establecer mis dos aumentar los bits. El primero que vamos a conocer son las opciones de transformación. ¿Bien? Las opciones de transformación nos ayudan a hacer transformaciones a nuestros objetos. Por ejemplo, tenemos este objeto, tenemos azul ahora mismo, podemos llegar a los objetos, luego transformarnos. Ahora podemos ver que tenemos movimiento lo que nos permitirá mover nuestro objeto como ajustar el valor horizontal. Aquí puedes ver un punto culminante de original y lo más destacado de donde va a estar. Cuando hago clic bien, hemos podido mover nuestra nave. Ahora tenemos la rotación que podemos usar para rotar nuestra nave. Tan simple como esto. Entonces el reflejo, que podemos usar para reflejar nuestra nave, estamos, vemos reflejando nuestra nave o torciendo nuestra nave, ¿de acuerdo? De voltear nuestra nave. Más bien, cuando selecciono esto, por ejemplo, acabo de crear esto para que podamos ver cómo funciona mejor, Transformar y luego reflexionar, podemos ver cómo funciona mejor. Hacemos clic en copiar. Tenemos dos ejemplares, uno con el original y otro con la versión reflejada. Bien, podemos seleccionarlos ambos y eliminarlos. Aparte de reflexionar, también tenemos escala que podemos usar para escalar nuestro objeto. Pero uniforme y uniformemente, si lo hacemos de manera uniforme, la horizontal y la vertical escalarán al mismo tiempo, ¿de acuerdo? Pero si golpeamos no uniforme, vamos a poder escalar el original por separado en la vertical, por separado. Perfecto. Ahora también tenemos esta otra que es la cizalla. Bien. Esto es lo que hace. Bien. Perfecto. Entonces también tenemos este que dice transformar cada uno. Ahora, esta transformación cada una nos permite transformar nuestras naves Individualmente. Individualmente. Bien. Eso lo que quiero decir con individuos, somos capaces de transformar la escala y también el movimiento y también la ruta todo en esto por favor también reflejar otro efectos de transformación en los dos, si L, bien, verás que ahora está tomando nuestras nuevas propiedades de transformación. Básicamente, eso es todo acerca de las propiedades de transformación. Bien, solo quiero crear algo genial. Ahora mismo. Simplemente selecciono la estrella dos y creé una forma de estrella. Yo sólo voy a centralizar esto. Alinear con el medio, está alineado con el medio. Voy a quitar el ingrediente, el trazo. Y luego mis puntos como este lo hacen un poco más suave, es perfecto. Entonces voy a aplicar un ingrediente a esto. Te doy el gredentive, el ingrediente radial. Ven a este lugar, elige un color. Podemos ver eso perentamente a escala verde, ven aquí y dale RGB Yo sólo voy a elegir un color aquí. Entonces este color el color. Y por esta otra parte, voy a dar otro color. Veamos, probemos diferentes colores y veamos cómo funcionan. ¿Correcto? Entonces estoy pensando que debería ir con este color. Perfecto. Bien, perfecto. Entonces este es el color que he elegido. A lo mejor debería hacer que este sea más oscuro. Bien, perfecto. Este es el color que he elegido. Así que permítanme simplemente hacer algo viene a objetar, transformar la transformación de cada uno. Ahora quiero resetear todo aquí. Déjame traer todo 100, bien, 100. Y establecer 200, 100. Entonces para la jugada, démosle cero y busquemos. Perfecto. Ahora quiero dejar la rotación a las 15, luego para la escala horizontal, quiero darle. Y luego para la escala vertical, para darle una, voy a hacer clic en copiarla. Haga clic en una nueva versión con las nuevas propiedades de escala. Ahora eso es lo que llamamos transformar de nuevo, que es control D. Ahora esto repetirá el efecto de transformación sobre el objeto actual. Bien, tenemos seleccionado el nuevo objeto. Si vuelvo a hacer clic en transformar, puedes ver que el nuevo objeto se ha visto afectado, ¿de acuerdo? Cuando sigo haciendo el control D, transforme el control de control D y lo sigo haciendo. Podemos ver que al final de todo, hemos podido llegar a un diseño muy bonito, un diseño florido muy bonito, un diseño florido, diseño de flor Con este efecto, podemos seleccionar todo y venir aquí a nuestra herramienta de malla de degradado y luego dar clic aquí. Ahora hemos logrado revertir nuestro color. Bien, lo que haría es que solo voy a cambiar bien, para mi herramienta de mesa de trabajo y luego poner todo al lado derecho Para la primera opción, la voy a tener, voy a tener los ingredientes, el gradiente actual invertido. Tenemos la versión más oscura y tenemos la versión más brillante. Esa es una de las cosas que podemos hacer con la opción de transformar. Entonces lo siguiente que vamos a estar viendo es la opción de expandir. Sólo voy a cambiar otra vez para traer este aquí. Entonces borra a este tipo. Estoy usando V para seleccionar la selección. Solo estoy usando atajos. Y para la selección dos, para la selección directa dos, voy a platicar sobre atajos al final de este módulo. Conoces algunos de los atajos que puedes usar para acelerar tu flujo de trabajo. Bien, por ahora puedes usar V para la selección directa a y para la selección dos y para la selección directa para expandir. ¿Qué se expande? Expandir hace es normaliza efecto agregado a nuestro objeto. Déjame explicarte. Supongamos que tenemos a este tipo aquí. Se trata de un rectángulo. No le damos un trazo, vamos a darle un trazo de uno aumentar el tamaño. Podemos ver que esto es un, es un efecto de trazo. Bien. Yo sólo voy a aplicar la opción de ampliar a esta nave. Bien. Y ya veremos qué hace para ampliar la apariencia. Y vamos a tener el trazo como color de campo. Vayamos a objetar y expandirnos. Esto se está expandiendo, bien. Ahora podemos ver que cuando lo selecciono, no tenemos ningún trazo. Se ha convertido el trazo a un color de campo. Cuando lo seleccione grupo, ahora podré patear el trazo así. Este es nuestro color de campo y este es un color verdadero. Y se puede ver que por el efecto de expansión, el color del campo, como es grediente, ahora se subdividió en Ahora bien, si expandimos o intentamos abrir esta nave que tiene el gredient, veremos que ahora se trata de varias naves que ahora se han sumado junto con varios colores para producir este aspecto degradado Entonces como pueden ver mientras me ciernen por ahí, se puede ver que varios barcos están resaltados cuando selecciono al tipo y libero la máscara de recorte Y vamos a aprender a recortar máscaras más adelante. Y luego agarra a este tipo al lado izquierdo. Se puede ver que este es un color sólido y aquí hay varios de ellos. Aquí hay varios de ellos. Bien. Lo que van a ser Illustrator ha hecho tiene que hacer a esta nave gredentlid. Bien. Tenemos diferentes gradientes. Tenemos muchos barcos, muchos barcos que ahora se han unido para formar el reedor Podemos ver si seguimos haciendo esto, seguiremos quitándolos, uno tras otro, uno tras otro. Dependiendo de lo complejo que sea el gredent, depende de lo complejo que sea el gredent Esta es una de las cosas que pueden hacer las expansiones. También un también trabaja con efectos. Si aplicamos un efecto y aplicamos expandir, expandir va a intentar, lo mejor es hacer que el efecto sea parte de la nave. Bien, eso es básicamente lo que hace expandir. Funciona con la apariencia de la nave. Se puede ampliar, ampliar la apariencia. A veces ves que esta apariencia expandida se habilita y puedes usarla si quieres expandir la apariencia de la expansión, algo muy común que los diseñadores usan en Abt Vamos a ver cómo usar todas estas cosas cuando empecemos a trabajar en proyectos reales aquí en Atto Yo sólo voy a guardar este archivo. Bien, Expandir. O más bien déjame trans form para ejecutar opciones de formulario y expandirme. Gracias. Ampliar. Ya tengo esto ampliar aquí. Sólo voy a ver esto en la carpeta para que también puedas tener acceso a ella. Bien, básicamente chicos, eso es todo para las opciones de expandir y transformar aquí en un B Illustrator. Eso será para esta conferencia. En la próxima conferencia, vamos a aprender cosas aún más interesantes. Bien, los veo en la siguiente por. 17. Mezcla de formas y distorsión de envoltura: Hola chicos, bienvenidos de nuevo. En esta conferencia vamos a estar aprendiendo sobre la mezcla de barcos y el efecto de distorsionar sobre todo en Db Illustrator Bien, en este momento sólo voy a dar click en abrir y venir a la carpeta y donde veas Shiplenvelopestort Archivo esto un archivo de Illustrator. Sólo ábrelo. Ahora tenemos esto, bien. Entonces, antes que nada, sólo voy a mover tal vez esto hacia el lado derecho y voy a empezar a mirar el barco que se mezcla. Ahora, ¿qué es la mezcla de barcos y qué podemos lograr con la mezcla de barcos? Lo que hace la mezcla de barcos es mezclas entre dos o más barcos. Bien, entonces supongamos que tenemos el barco uno aquí, elipse con el color azul Entonces tenemos la nave dos, que es una estrella. Bien, entonces usemos esta estrella en particular aquí con este color. Tenemos la nave tres, que es una pistola de sondeo. Recuerda los sitios 100. Entonces déjame hacer este cuatro. Bien, lo siento. Déjame hacer este seis y ver. Sí, así que vamos a ver. Tenemos este 16 y lo tenemos con un color diferente. Bien, entonces ahora tenemos los tres colores. Y veamos, tenemos el final que es un cuadrado. Bien, hagámoslo así y veamos que tenemos en un color diferente. Vamos a darle este color perfecto. Entonces estos son los barcos que tenemos. Y vamos a usar el efecto de mezcla de barcos para mezclarnos entre estos barcos. Bien. En primer lugar, podemos hacer esto de dos maneras. Podemos usar la herramienta de mezcla de barcos, que son las dos. Bien, así que sólo tenemos que ver, como pueden ver, una mezcla de estas naves juntas. Sólo voy a hacer otra forma en la que podemos hacer esto es usando la opción de mezcla de barcos aquí. Ven al objeto, selecciona los dos. Ven a la mezcla de objetos, luego haz. Ahora podemos ver que hemos hecho la mezcla. Bien, ahora esto. Bien, vamos, como en realidad hicimos la mezcla, hagámoslo de esta manera. Esta vez supongamos que realmente hizo la mezcla. Además, podemos editar nuestra mezcla. Seleccionando la mezcla, podemos ir a los dos. Cuando hagamos doble clic sobre los dos, veremos que tenemos aquí lo que dice ritmo, ¿verdad? Es de color liso. Este es el color suave de mezcla. Podríamos darle pasos específicos. Si lo hacemos pasos específicos, podremos mezclar los barcos en pasos. Bien, podremos mezclar el envío en pasos. En este momento tenemos a ocho pasos. Podemos hacer esto 100 pasos. Puedes hacer clic bien. Ahora inmediatamente ves que la mezcla es más suave, ¿verdad? Hagamos estos 500 pasos y veamos perfectos. Ahora puedes ver que esta vez la mezcla es muy suave, ¿bien? Entonces eso es mezcla de barcos para ti. De hecho, podemos usar este efecto para crear cosas realmente geniales. Cable. No quiero entrar en los detalles de todo esto. De hecho todavía puedes manipular tus, tus naves así. ¿Bien? Entonces esto es algo que en realidad también puedes hacer. Ahora hay algunas otras opciones sobre el blend. Tenemos pino revisado. ¿Bien? Lo cual invertimos todo el asunto de la mezcla. ¿Bien? También tenemos esta otra opción que es sustituir al pino. ¿Bien? Ahora, éste. ¿Bien? Permítanme simplemente demostrar cómo funciona esa. En primer lugar, solo voy a dejar, déjame liberar todo el asunto. voy a hacer una mezcla más sencilla Esta vez voy a hacer una mezcla más sencilla entre dos naves. Bien, déjame solo, esta está creada. Permítanme seleccionar éste. Y da click aquí para que solo tengamos la mezcla aquí. Si queremos usar esa opción de reemplazar pino, necesitaremos tener un camino. Necesitamos tener un camino como este. Después tenemos que seleccionar el camino y el blend e ir a opciones blend, luego reemplazamos el pino. Si hacemos eso, las formas mezcladas seguirán el camino que acabamos de crear. Así es como lograr esto aquí en una ilustración para básicamente eso es todo sobre mezclar y hay muchas cosas geniales que podemos lograr con esto. La mezcla de grasa es una tendencia muy popular en el diseño, pero este es el diseño de logotipos y no queremos entrar en los detalles de la mezcla de barcos, solo queremos tener una idea básica de cómo funciona esta celebración para familiarizarnos con Blustto para poder hacer nuestro Ya terminé con la mezcla. Ahora sólo voy a borrar todo. Vamos a ver brevemente efecto de distorsionar sobre Ahora ahí es donde esta nave que tenemos aquí va a ser útil. Tenemos la escritura distorsionada, pero como pueden ver, esto no es un texto No hemos mirado el texto, pero este no es un texto. Esto es un barco. Bien. Estos son objetos de barco. ¿Bien? Básicamente para hacer esto, solo escribí la palabra distorsionar y luego la expandí. ¿Recuerdas expandirte? Acabo de expandirlo para tonificar los textos en barcos. Bien. ¿Cómo funciona el efecto de distorsión del sobre Ahora el efecto distorsionar sobre se encuentra aquí. Esto es distorsionar sobre. Ahora hay diferentes formas de manejar esto. Puedes ya sea con envoltura o malla o hacerlo con objeto superior. Y vamos a ver todos y cada uno de estos. Cuando haga clic en envolver, van a ver qué va a pasar. Ahora, le ha dado un efecto rap. Ahora bien, este efecto rap hace nuestro objeto aquí, un barco específico. ¿Bien? Un barco específico. Entonces como puedes ver, este es el estilo o este es el perfil. Entonces podemos ver que nuestro barco ha tomado este perfil, ¿no? Entonces tenemos la vertical. Vertical puede aumentar la curva o reducirla. Bien, Esto puede ser útil. Y buen diseño también. Bien, tenemos la vertical, tenemos theta son algunas de las cosas que podemos lograr con este efecto Hagamos a cero la vertical. Podemos aumentarlo. Bien, así que dejémoslo así. Ahora tenemos otros efectos wrap. Tenemos el arco, y este es el arco. Hagamos esto 10. Hagamos que esto sea cero. ¿Bien? Ahora bien, este es el arco. Si aumentamos la curva así, puedes ver el efecto que afecta a la forma aquí. ¿Bien? Ahora tenemos el arco, Tenemos el inferior. Ahora bien este es el inferior, el efecto que nos da el superior, que es lo contrario. Tenemos el, tenemos el bulto. Bien, tenemos el caparazón, el caparazón inferior superior. Simplemente puedes seguir revisándolos para ver cómo comportarse. Bien, básicamente eso es lo que podemos lograr con ese tipo particular de envoltura. Yo sólo voy a borrar esto. Yo sólo voy a sacar el capó y arrastrar a la mesa trabajo para trabajar en los otros tipos de efecto distorsionador Ahora tenemos malla distorsionada. Ahora bien, si hacemos clic en esto, va a crear una malla en nuestro objeto. Si haces clic bien, vamos a ver que ahora tenemos malla. Y si vienes y tomas nuestra selección directa dos, en realidad podemos seleccionar puntos aquí y moverlos, seleccionar puntos aquí y moverlos, seleccionar puntos aquí y moverlos. Básicamente, esto es lo que obtenemos con esto, Básicamente esto es lo que obtenemos. Esto, como puedes ver, ahora eres capaz de manipularlos de manera personalizada, ¿de acuerdo? No necesitas un perfil o un preset como vimos con los otros o con el último. Eso es básicamente lo que obtienes con este, este tipo de sobres se distorsionan Déjame caminar sobre el último que es, que es el objeto superior, ¿verdad? Sólo voy a crear un objeto aquí, elipse. Sí, solo voy a crearlo encima de nuestro texto. Ahora bien, esto es lo que tenemos. Para poder utilizar este tipo particular de distorsionar p, lo que tenemos que hacer es seleccionar el, arrancarlos a objeto, luego ir a distorsionar sobre, luego ir a Objetos Superiores Si hace clic en el objeto superior, podemos ver que nuestro texto ahora encaja en este objeto. Así, encaja perfectamente en él. Básicamente, toma la forma del objeto anterior. Esto puede funcionar con diferentes otros objetos que podamos. Déjame intentarlo, vamos a ver. Tenemos esto con tres sitios. Eso es un viaje. Intentemos usar un triángulo. ver si se va a crear algo es seleccionar el bien de ellos a los objetos. Sobre, dist, objeto superior básicamente es lo que obtenemos. Esto también puede ser útil en el diseño de logotipos. Bien. Sí, eso es. Yo solo voy a eliminar este y traer éste de nuevo en su lugar para que puedas tener acceso a él y trabajar con él. Derecha. Entonces voy a ver, básicamente eso será todo para este video sobre el efecto de mezcla de barcos y también el efecto de distorsionar sobre aquí en para perderse Tres para verte en la siguiente por. 18. 19 máscaras de recorte: En esta conferencia vamos a estar aprendiendo sobre el recorte de máscaras para perderse Máscaras de recorte para revelar u ocultar partes de un diseño u objeto Bien, y es bastante muy popular. Cosas populares, muy populares. Como dije, las máscaras de recorte nos ayudan a revelar u ocultar partes de un objeto o un diseño Empecemos por colocar un diseño o una imagen, más bien, esta es una imagen que vamos a usar. Ven a la carpeta para este módulo y vas a ver esta imagen. Se titula Mascotas. Y después algunos números para seleccionar la imagen por favor. Ahora puedes arrastrar. Ahora tenemos la imagen aquí. Ahora vamos a estar usando esta imagen para crear una máscara de recorte Como dije, una máscara de recorte o recorte quiere o puede ser utilizada para revelar ciertas partes de una imagen mientras se ocultan las otras Supongamos que queremos revisar solo la cabeza de este tipo. Todo lo que tenemos que hacer es crear una nave alrededor de la cabeza. Esto let es lo que queremos lograr. Quiero que sea en formato circular. Lo siguiente que hacemos es seleccionar el barco. Tienes que seleccionar el barco y tienes que seleccionar luego la imagen. Después escribe click. Si no quieres escribir click, también puedes ir a Máscara de Recorte de Objetos y es lo que tenemos Puede hacer eso o puede escribir haga clic luego en la máscara de recorte ¿Bien? O puedes usar el atajo en su lugar. Eso es el control siete. Si haces el control siete, va a enmascarar esa nave. Entonces, como puedes ver ahora, todas las demás partes de la imagen están ocultas. Sólo tenemos la cabeza revelada. Bien, así que si haces doble clic, realmente vas a la máscara de recorte y en realidad puedes hacerlo arriba, puedes seleccionar la imagen y moverla. ¿Bien? Puedes mover la imagen o puedes mover el barco. ¿Bien? Se puede mover la nave. Bien, así es como trabajamos con las máscaras de recorte. Para poder utilizar máscaras de recorte, hay que tener, en primer lugar , una nave vectorial El barco vector tiene que ser el que estará en la cima. ¿Bien? Entonces tiene que ser la nave vectorial en la parte superior y luego una imagen u otra nave debajo de ella. En este caso tenemos una imagen. Y entonces tenemos una nave vectorial. Podemos tenerlo así, seleccionarlos todos, y luego recortar máscaras como pueden ver, ahora le hemos revelado a este tipo Bien, ahora ¿y si queremos tener más de una parte de esta imagen marcada? Y si queremos tener marcadas más de una parte de la imagen Como digamos que queremos tener esta y queremos tener esta como esta. A lo mejor quieres que las piezas lo seleccionen todo ahora, haz clic, luego haz marcas de recorte Ahora podemos ver que no está funcionando bien. No está funcionando porque hay formas separadas. Así que lo acabo de hacer. La única manera de hacerlo es convertirlos en un camino compuesto. Seleccione todos ellos. Selección de turno de plumón de madera blanca. Bien. Entonces vienen a objetar, luego vienen a camino compuesto. Y también es control, puedes usar el control ocho para parte compuesta y luego controlar siete para las máscaras de recorte Pero ahora son partes compuestas y ahora son como un solo barco o un grupo. Bien, en realidad podemos entrar en ellos, ajustarlos individualmente así. No podemos seleccionar las partes compuestas y luego seleccionar nuestra imagen y hacer clic derecho y hacer máscaras de recorte Ahora puedes ver que ahora tenemos diferentes partes de nuestra imagen revelada que sobre las máscaras de recorte podemos liberar Y ahora tenemos nuestras imágenes, nuestro pack de imágenes y nuestros barcos de regreso. Básicamente chicos papás se trata de recortar máscara. En la siguiente conferencia, deberíamos estar aprendiendo sobre los textos y cómo usar los textos en cómo perderse el tweeter 19. 20 Herramientas de texto en Illustrator: Chicos y bienvenidos de nuevo. En esta conferencia vamos a estar aprendiendo sobre la herramienta de texto en un illustrito Vamos a estar aprendiendo a manipular cómo trabajar la herramienta de texto aquí en Austto Voy a crear un nuevo documento. Voy a elegir este turno para mi mesa de trabajo para aumentar un poco el tamaño Sí, Ahora, para poder acceder a la herramienta de texto, a donde llegamos ahora, este es el texto a donde ves este es el texto a, si haces clic y mantienes, vas a ver que hay diferentes tipos de herramientas de texto. Bien, no solo teníamos un tipo, tenemos el tipo dos, tenemos la era tipo dos, tenemos el tipo en el camino a, Tenemos el tipo vertical dos, tenemos la era vertical tipo dos, tenemos la era vertical tipo dos, Tenemos el tipo vertical en el camino a, tenemos el tipo táctil dos. Bien, comencemos con esta. Ahora. Este es el tipo dos. Ahora mismo hay dos tipos de tipos, ¿de acuerdo? Tenemos el tipo de área y tenemos el tipo de puntos. Si seleccionas a este tipo, solo ven y da clic en tu Dboard Y luego vuelve a seleccionar tu selección y tal vez habilidad has logrado crear un tipo de punto. Bien, este es un tipo de punto, hagámoslo otra vez. Seleccionemos al tipo. En lugar de hacer clic en tu mesa de trabajo y solo soltarlo, solo ven y haz clic y mantén presionado, y D, luego suelta Ahora has logrado crear lo que llamamos un tipo de época. Bien, este es un tipo de punto y este es un tipo de época. Ahora un tipo de punto puede habilidad cuando habilitas el cuadro delimitador. Ahora bien, esto es lo que llamamos la caja delimitadora. Esta línea se ve a su alrededor. Entonces es una caja delimitadora. Cuando lo escalas hacia arriba y hacia abajo y mantienes presionado el turno, en realidad estás escalando del tipo, ¿de acuerdo? Pero para este, si escalas hacia arriba o hacia abajo, realmente no estás escalando el tipo, solo estás reduciendo el área, bien, ese es el contenedor. Estás reduciendo el contenedor. Así que en realidad no estás escalando el texto hacia arriba o hacia abajo. Bien, si reduces el contenedor, vas a tener este widget rojo aquí, o ícono aquí, o como lo llames. Ahora este te permitirá continuar con la escritura en otro lugar. Ahora bien, éste te dice que este contenedor contiene, debería contener más texto del que está aquí. ¿Bien? Significa que hay más, se queda fuera. Supongamos que los sostenemos y los arrastramos hacia la izquierda. Y luego solo ven aquí y haz clic aquí, y luego haz click aquí. Ahora ya podemos ver que continúa aquí, ¿de acuerdo? Continúa aquí, porque vemos esta línea. Nosotros los seleccionamos, vemos esta línea, ¿de acuerdo? Ahora quiere decir que continúa aquí hasta este punto. ver, esto lo aumento a este punto, en realidad es mucho. Digamos que ajusto este también. Verás que se está ajustando aquí también, Significa que están conectados. Significa que están conectados. Básicamente, eso es sobre el tipo de área. De hecho, puede editar o convertir el tipo de área el tipo de punto y también el tipo de punto al tipo de área. Todo lo que necesitas hacer es seleccionar el tipo de área y hacer doble clic aquí. Sí, cuando haces doble clic ahí, ves que ahora lo has cambiado de un tipo de área a un tipo de punto. Ahora cuando reducimos el tamaño, la fuente en realidad se está reduciendo, ¿de acuerdo? Lo mismo también con este. De hecho, puede convertirlo del tipo de punto a un tipo de área. ¿Cómo lo hacemos? Acabamos de llegar aquí y hacer doble clic y ahora es un tipo de área perfecto. Los chicos que se trata de los dos tipos de herramientas de tipo cuando seleccionas tu tipo o cuando creas tu tipo, puedes escalarlo cuando lo esquías. Luego vienes a Propiedades y vas a ver el panel de personajes aquí. Ahora este panel de caracteres nos permite editar nuestro texto. Bien, ahora tenemos aquí cual es el favor para el tipo de fuente. Para que podamos acceder al tipo de teléfono. Podemos cambiar el tipo de teléfono aquí. También podemos hacer lo mismo aquí. Bien, solo voy a usar el panel Propiedades aquí para que podamos ver que tenemos muchos fondos. Escojamos éste. Es más dramático con esta fuente. Este fondo se llama retrofaretrofilia. Se puede descargar. Debe ser una fuente libre. Simplemente puede ir en Google y escribir Retrophilialoa. Vas a tener la oportunidad descargar este fondo. Bien chicos. Ahora podemos ver que con esto por favor, ahora podemos cambiar el fondo. De una fuente a otra. ¿Bien? Por lo que no tiene que ser la fuente por defecto. No tenemos que usar los fondos predeterminados. Ahora para esta vamos a poder aumentar o disminuir el tamaño de la fuente, ¿de acuerdo? Así podemos reducir o aumentar el tamaño de la fuente. Solo seleccionemos el tipo para aquí. Y luego hazlo más pequeño, hazlo 14. Entonces ven y crea un texto de época. Ahora bien este es un tipo de época, y vamos a darle una fuente diferente. Vamos a darle esta fuente para poder ver algunas de estas opciones. Ahora bien, esta aumentará o disminuirá el espaciado entre cada línea. Bien, entre líneas. Va a reducir la especificación como hemos visto ahora o aumentar el espaciado como hemos visto ahora. Bien. Éste incrementará el curado. La distancia entre cada personaje, ¿de acuerdo? La distancia entre los personajes. Si es más grande, podemos ver más espacio. Si es más pequeño, podemos ver menos espacio. ¿Bien? Si realmente vienes aquí a Windows, realmente puedes obtener y luego venir a escribir, en realidad obtener el panel de caracteres. Básicamente es casi lo mismo que tenemos aquí en el panel Propiedades y es para la edición de nuestro texto. Bien, Pero cuando vengas aquí, vas a poder ver opciones de zapatos. Ahora cuando hagas clic en opciones de zapatos, vas a tener más opciones de las que tienes aquí. Vas a tener más opciones de las que tienes para tener esta que aumenta el tamaño, voy a ver verticalmente? Y luego esta que aumenta el tamaño. Razón, cuenta esto. Entonces vas a tener este que enruta todo el asunto, básicamente. Vas a tener un montón de otras opciones. Tenemos éste, y éste, y éste, chicos. Simplemente puedes explorar estas opciones por ti mismo. ¿Bien? Por ti mismo. Vamos, el aquí vas a tener donde dice párrafo ahora. Esta es la alineación a la izquierda. Podemos tenerlo al medio, podemos tenerlo a la derecha. Podemos hacer que estos otros se justifiquen con la última línea alineada a la izquierda. Esto se puede hacer por el medio, por el derecho, y luego Central. Sólo un montón de opciones para elegir O. Puedes simplemente explorar todo esto por tu cuenta, y estoy seleccionando de nuevo a mi chico aquí, mi texto principal. Y entonces si vengo aquí, voy a ver que tengo algunas otras cosas aquí. Tengo filtro, bien. Ahora en realidad puedo filtrar los fondos en función de la categoría de fondos que quiero. Si hago clic en este significa que solo veré los fondos de los soles. ¿Bien? Estos son los fondos de los soles Porque se puede ver que ya no teníamos los fondos caligráficos ahora También tenemos otros. Chicos. Otros. Otros, bien. Para que puedas comprobar todo esto por ti mismo aquí. Así es como filtrar las fuentes, básicamente. Eso es todo lo que quiero mostrarte aquí. Eso es todo lo que quiero mostrarte aquí. Sólo vamos a ver algún otro tipo de fuentes. Tenemos el área tipo dos. Ahora éste crea un tipo dentro de un área, bien, tenga una nave aquí. Y luego seleccione el tipo de área dos. Y luego solo haz clic dentro. Y podemos ver que el texto toma la nave de este objeto. Por eso se llama el área tipo dos. Todo está dentro del área de este círculo. Bien, eso es sobre este. Para este texto en un camino hacia él en realidad crea texto en un camino. Solo vamos a presionar shift X, Dale un lento y luego vamos, selecciona el texto en una ruta para simplemente dar click en el camino. Y veamos, Azul. Buen diseño, deja que todo lo puedas incrementar esto. Bien. Ahora podemos ver que tenemos nuestro texto en un camino como este. En este camino, ¿de acuerdo? De hecho, podemos hacer muchas otras cosas con esto, ¿de acuerdo? De hecho, podemos hacer muchas otras cosas con esto. ¿Bien? Ahora tenemos opciones. Podemos ver que con esto en realidad se puede mover el texto. ¿Bien? Si vienes aquí, vas a ver este ícono. Es difícil seleccionar el tipo. Ahora, cuando veas este icono debajo del cuso significa que lo has seleccionado. Ahora puedes mover tu texto a lo largo del camino, a lo largo del camino que es el texto en un camino a. Tenemos la vertical tipo dos, que es solo una herramienta de tipo simple como esta, pero las cosas verticalmente. Tenemos el tipo de área vertical dos, que es similar a esta área tipo dos, pero crea texto verticalmente. Entonces tenemos el texto vertical en una herramienta de tipo, que es básicamente un texto sobre un tipo a lo que crea texto verticalmente. Básicamente, chicos, eso es todo lo que hay para esto. Voy a borrar todo esto y vamos a ver un último texto, dos, que es la herramienta tipo antorcha. Ahora bien, este nos permite transformar nuestros personajes individuales de manera muy flexible Ahora cuando vengo aquí y haga clic en M, podemos ver que ahora tenemos un cuadro delimitador alrededor de ellos. Y podemos aumentar el tamaño. Podemos enrutar. De hecho podemos moverlo hacia abajo. Podemos rutear ruta. De hecho, podemos rotar así. O bien puede seleccionar este, mover seleccionar éste. Este arriba, este tipo esquiando así. Básicamente, eso es lo que podemos hacer con esto para escribir herramienta. Bien. Sí, eso es todo para la herramienta de tipo táctil. Tenemos algunas otras opciones aquí. Estas opciones aquí. Esas son las opciones de tipo. Ahora, todas estas opciones de tipo, puedes revisarlas tú mismo. Nada más. Silla, nada demasiado serio. Puedes revisarlos por ti mismo. Estas opciones de tipo afectarán a nuestro tipo o nos ayudarán, además, a editar nuestro tipo a bien, como tenemos donde realmente podemos elegir fuentes. No quiero ir a él ahora porque va a ralentizar la computadora porque tengo muchas fuentes. Tenemos muchas otras cosas aquí las cuales podemos, podemos cambiar las claves, podemos hacer este keke superior, las claves del título primera letra o cada primer carácter en mayúscula pueden hacer las teclas inferiores y así sucesivamente y así sucesivamente Clave básicamente chicos, esta es una ronda de la herramienta de texto para perder alto. Eso es todo para este video. En el siguiente video vamos a estar aprendiendo sobre atajos, creo. Entonces vamos a esperar redondear este módulo muy rápidamente Bien, porque esto es sólo una introducción. Eso será para éste y ya veremos en el siguiente por. 20. 21 atajos: Bienvenido de nuevo. En esta conferencia no estábamos aprendiendo sobre atajos en un dub illusdo como avanzados o pro o prestamistas intermedios. Tenemos el deseo de crear obras, pero no solo de crear obras, sino de crearlas en el menor tiempo posible Bien, nos gusta tomar atajos. Nos gusta acelerar el flujo de trabajo capaz. De ahí, el uso de atajos. Estos atajos nos ayudarán a acelerar el doble flujo de trabajo y nos harán crear cosas increíbles en el nuevo tiempo. Para comenzar, voy a crear un nuevo documento. Voy a elegir uno de estos presets aquí, el artículo dos, para simplemente reducir el tamaño No me siento cómodo con el gran tamaño aquí. Ahora este es nuestro nuevo documento. El primer atajo que vamos a estar viendo en este video es el movimiento al que pasar. Hay un atajo para seleccionar el movimiento a. Supongamos que tenemos una de las otras herramientas seleccionadas para no ir al movimiento a. Todo lo que necesitas hacer, está bien cuando golpeas, tienes el movimiento a seleccionado. Necesito crear tal vez algunas naves aquí y luego solo usar el chillón para bien, digamos que he estado trabajando en la selección rápida dos De pronto quiero ir a la mudanza para seleccionar todo el material. Bien, toda la nave. Todo lo que necesito hacer es golpear V Y voy a poder acceder al movimiento dos inmediatamente, que el primer atajo. El segundo es la selección directa dos. Para seleccionar la selección directa dos, todo lo que necesitas presionar es cuando presionas el teclado, necesitas seleccionar la herramienta de selección directa. Esto también, por supuesto, te permite seleccionar en puntos. Bien, ahora el siguiente atajo que quiero que veamos es el atajo duplicado, lo que nos permite duplicar el ítem que tenemos. La forma más fácil de hacerlo es simplemente seleccionar el artículo y luego mantener presionadas Alt y Droga. Seleccione el artículo, ya sea con la selección directa a o la mudanza a hacer en el, y tiene un duplicado de ese objeto A y la forma más rápida de Dell para duplicar su objeto Y vamos a ser todos estos atajos en videos posteriores. Derecha. Te aconsejo encarecidamente que te tomes en serio. Bien. Y te voy a proporcionar un archivo PDF con estos atajos escritos para que solo puedas echar un vistazo al archivo PDF y recordar los atajos. Bien, entonces ese es uno de los documentos que vas a tener adjuntados a este video. El siguiente atajo, vamos a estar viendo el atajo para abrir un nuevo archivo, para crear un nuevo archivo. ¿Qué atajo ese? Es control más n. Cuando golpeas control más N, entonces te llevan a este lugar donde ahora puedes abrir o crear un nuevo documento. Simplemente selecciona un preset o coloca en tu configuración personalizada con el nombre del documento y por supuesto la altura, las unidades de medida, la orientación, la cantidad de tableros de arte y así sucesivamente y así sucesivamente. El modo de color, los efectos ráster, y así sucesivamente y así sucesivamente. Y luego haces clic en Crear para crear tu nuevo documento. Cuando golpee Crear, van a ver que ahora tenemos un nuevo documento. Bien, sí, ese es el control de atajo más n para un nuevo archivo. Ahora tenemos el siguiente control de atajos para. A ver, tienes tu trabajo hecho y quieres que se, golpee el control y ahora puedes ver el documento. ¿Bien? Ahora la siguiente toma es la X. Es la letra X más bien. ¿Bien? La letra X se utiliza para seleccionar el color del campo o el color stre. Entonces, si golpeo X ahora mismo, podemos ver que ahora tenemos el color stre seleccionado cuando golpeo X. Ahora ya tenemos el color del campo seleccionado. Así que sigue golpeando X para cambiar entre el color St y el color de campo. Bien, supongamos que tenemos un campo, le damos el color de campo del rojo y el color Str del azul. Bien, aumentemos el Str. Bien, Tenemos un color de campo de rojo y strclor de azul. Queremos seleccionar el color del campo. ¿Bien? Porque aquí se selecciona el color del zapato. Si quieres seleccionar el color del campo, solo presiona X Y luego ya podemos editar el color del campo a tal vez azul o verde. Como puede ver, ahora, el color del campo ha cambiado. Si quieres seleccionar el color del zapato, simplemente golpeas X nuevamente y ahora puedes seleccionar el color del trazo. Tenemos otro atajo para cambiar el color del campo con el color del trazo y también el color del zapato con el color del campo Ese control es control X. O más bien turno X más bien, tenemos turno X. Si mantienes turno y luego presionas X, puedes verlo. Ahora estás cambiando el color de campo por el color del zapato y viceversa. Bien, digamos que estamos dibujando el barco y luego digamos que no teníamos un color de zapato, pero solo tenemos el color de campo y simplemente seguimos dibujando. Digamos que estamos trazando un dibujo, bien, a partir de un documento no dibujado ¿Bien? Y luego tenemos el color del campo, obstruyendo nuestra visión ¿Verdad? Queremos deshacernos del color del campo para ver qué estamos arrugando correctamente. Lo que solo tenemos que hacer es golpear el turno X, que ahora girará el color del campo al color de disparo. Bien, entonces cuando terminemos, hemos logrado lo que queremos lograr. Ahora podemos darle al paquete shift x para traer de vuelta el color del campo. Esa es una de las aplicaciones de este atajo. Eliminemos todo aquí. Y entonces ahora tenemos el siguiente atajo que nos permite. Digamos que aquí tengo un dibujo y tenemos un color de campo para comer. O digamos que no tenemos un color de campo para comer. Bien, tenemos el siguiente atajo que nos permite darle a nuestra nave un color de campo. Bien, ahora esta es la tecla coma en tu teclado. Bien, cuando golpeas coma, ahora puedes tener aplicado el color del campo Bien, pulsa coma, ahora tienes aplicado el color de campo. Y luego tenemos el siguiente, que es el periodo o la parada completa, que luego le da a nuestra nave una sensación roja. Bien, La parada completa le da a nuestro ingrediente de barco sentirse bien. Lo tenemos como el campo degradado, y luego tenemos el siguiente, que es el cuatro slash, lo que le da ahora sentirse bien, sin campo Y también recordemos que si tenemos el trazo activado, en cambio vamos a hacer que todo esto le pase al trazo en lugar del campo. Entonces significa que si no golpea el periodo o la parada completa, nuestra nave se le da entonces el trazo. Bien, ese es el trazo degradado. Bien, porque tenemos el trazo activado. Y si luego golpeamos la coma, lo siento, si no le dimos la coma, digamos que aumentamos nuestro trazo, luego golpeamos No vimos que a nuestro trazo se le esté dando un color. Bien, eso es solo para que lo sepas. El siguiente cierre que vamos a estar viendo es atajo para que el ingrediente. Bien, supongamos que tenemos ingrediente agregado al campo aquí. Y luego queremos el ingrediente también para poder editar ingrediente. Bien, todo lo que necesitamos calentar es G, que luego sacará a colación el ingrediente a. Y con el ingrediente a, ya podemos editar nuestro ingrediente. Es, ingrediente girado, expandido, y así sucesivamente y así sucesivamente. Bien, esa es la carta para que el ingrediente. Ahora, el siguiente atajo que vamos a estar viendo es el atajo rectangular dos. Eso son estos dos. ¿Bien? Ahí es cuando golpeas el teclado de la letra M. Entonces eres capaz de seleccionar el rectángulo dos. Entonces también tenemos un atajo para la elipse dos, que es L. Si presionas L en un teclado, todos ustedes para seleccionar la elipse a Entonces para el rectángulo dos, L para elipse dos Para el rectángulo dos, L para la elipse dos. ¿Bien? El siguiente código corto para el pin dos, que es este dos de aquí. Ahora el código corto es que golpeas P en tu teclado. Podrás seleccionar el recton Gl a, Ok, seleccionar thetan Gl para perfeccionar otros Digamos que golpeamos P y tenemos el pin dos seleccionado. Y acabamos de sacar barco así. Y veamos, ahora queremos sumar un punto Ancho o restar punto Ancho Bien, ahora tenemos un atajo para eso. Si quieres agregar un punto de anclaje o en calor es la tecla más en tu teclado. Y ahora se puede ver que el punto Ancho Pinto ha sido seleccionado Y ahora podemos agregar nuevos puntos Ancho a nuestro barco. Bien, ¿y si queremos restarle puntos a nuestra nave? Lo que necesitamos golpear es la tecla menos en el teclado y podemos restarle puntos a nuestra nave Eso es usar los puntos de anclaje restar o eliminar dos, lo siento Perfecto. Ahora los dos siguientes que vamos a estar viendo es la regla para. Bien, regla para. Ahora el atajo para la regla dos es el control R. ¿Bien? Esto es control R. Entonces trae a colación la regla hasta ahora puedes medir tus cosas. Usando la regla también. Cuando acabas de llegar a la herramienta de regla así y haces clic y arrastras. Podemos ver que luego salen estas líneas. Ahora con las líneas, somos capaces de medir las cosas y alinear nuestro diseño correctamente. Bien, podemos sacarlos de aquí. Arrástralos de aquí. Bien, esa es la regla para perfeccionar. Por supuesto, las guías de barcos no se renderizarán si exportas un diseño con ellas en el diseño. Bien, pero solo puedes eliminarlos. Cuando termines, seleccionas y te quedas. Eliminar, Seleccionar. Eliminar. Elimina todo lo que iba a eliminar eso después de que por supuesto hayas terminado de usarlo. Ahora, los dos siguientes, el siguiente atajo más bien vamos a aprender es el atajo de copia que es el control C, ¿de acuerdo? Control C y la pista, que es control V. Control C, control V. Entonces tenemos la cancha, que es control, perdón, la pieza que es control V. ¿Bien? Aparte de la pieza, tenemos la pieza al frente que es para controlar. Si controlo el control, va a hacer una pista al frente, va a fragmentar lo que ha copiado frente a la copia existente o original. ¿Verdad? Y luego si quieres hacer boxes en la parte de atrás, tienes que controlar C y controlar B. Bien. Lo está remontando en la parte trasera de la nave Cuando cambias el color, ves que en realidad está en la parte trasera del barco. Derecha Entonces tenemos el Ydroper dos, el drop dos. Y esta herramienta se puede activar con solo hacer clic en la camada. Bien. Así que simplemente puedes hacer clic en la camada y tener los dos Ydropa seleccionados si, uh, conversando Ya sabes para qué se utiliza la herramienta Cuentagotas, aunque también la vamos a utilizar prácticamente en otros aspectos de este curso Pero la herramienta Cuentagotas se utiliza para muestrear colores, ¿verdad? Colores de muestra. Para que puedas probar este color, color, color, ese color, así sucesivamente y así sucesivamente. Bien, para eso se utiliza el Hydropat. Y solo ojo de calentamiento activará los dos en los dos siguientes, o más bien el siguiente atajo es el atajo de pan. Bien, moviéndote alrededor de tu diseño. Esto lo logramos manteniendo presionada la barra espaciadora y haciendo clic con el mouse para que puedas refrescarte en la barra espaciadora. Haga clic y mantenga presionado el mouse, y luego simplemente muévase. Bien, acerque, mantenga pulsada la barra espaciadora y simplemente muévase. Esa es la sartén. Ahora bien, para acercar y alejar de su nave así, ¿con qué facilidad hago esto? Mantengo pulsado el Alt y por supuesto uso la rueda del ratón. Bien, mantén la tecla Alt y usa la rueda del ratón. Luego tenemos otros aspectos del control de zoom que podemos explorar con el control más control menos control. Control menos control más para acercar. Y controla menos para alejar solo más para acercar y controlar menos para alejar. También tenemos el zoom también, y se puede activar pulsando Z. Cuando haga clic en el botón del ratón y haga clic en Arrastrar y arrastrar hacia fuera, podrás acercar, alejar usando el zoom para Bien. Entonces, para ajustar tu mesa de trabajo a la pantalla, solo tienes que hacer clic en control más cero Control más cero. Ajusta tu mesa de trabajo a la pantalla a tu vista Bien, supongamos que estás trabajando en un gran proyecto. Y digamos que estás afuera de un lugar como este. Todo lo que necesitas hacer para hacer zoom en tu mesa de trabajo es controlar cero Cuando controlas el cero, luego acerque el zoom o ajustes la vista a tu mesa Ahora para verificar las preferencias, simplemente presiona la tecla de control para las preferencias. Ahora bien, estas preferencias son ajustes que controlan la forma en que trabaja tu ilustrador. Bien, vamos a presionar la tecla de control una vez más para sacar a colación las preferencias. Y entonces podemos ver donde dice incrementos de teclado, ¿verdad? Y trans a la una. Esto controlará hasta dónde puedes mover tu artículo usando las teclas de dirección. ¿Bien? Cuando tu tecla de dirección, cuando presionas la tecla de dirección izquierda, puedes mover tu artículo a la izquierda, presionar la derecha, puedes mover tu artículo a la derecha. Presiona o mantén pulsada la tecla direccional en tu teclado. Puedes mover tu objeto hacia arriba. Y luego para el abajo, puedes mover tu objeto hacia abajo, ¿verdad? Entonces cuando presionamos la tecla de control y ajustemos los incrementos del teclado, hagamos diez y golpeemos bien, e intentemos mover nuestra nave Ahora ya podemos ver que cubre más velocidad, se mueve más rápido, o cubre más espacio que la vez anterior. Ahora vamos a hacer esto 100. Entonces ves la diferencia claramente cuando selecciono al tipo. Y ahora muévete así. Como pueden ver, ahora se mueve. Está cubriendo más espacio. ¿Bien? Está cubriendo más espacio. Más sala de mudanza. Bien. Así que solo mantenlo a la una. ¿Bien? Entonces tengo otro atajo. Supongamos que aquí tenemos muchos objetos. Bien, supongamos que tenemos muchos objetos aquí, todos en esta forma, todos en esta capa. ¿Bien? Los tenemos a todos en esta capa. Y veamos, queremos seleccionarlos a todos. Bien, cuando seleccionamos uno, vemos que está resaltado aquí con este icono azul aquí. Selecciona a este tipo. Se resalta aquí. Es difícil seleccionarlos todos a la vez. Podemos simplemente tal vez, tal vez hacer clic aquí y luego controlaremos click, click, click. Entonces si tenemos muchos de ellos, se puede ver que va a ser Pin. En cuanto a tratar de seleccionarlos a todos. La forma más fácil de hacer esto, haga clic en Hold Alt, y luego simplemente haga clic aquí solo en A y haga clic en la Capa, y todo será seleccionado. Y da click en la capa, se seleccionará todo. Supongamos que tenemos otra capa, entonces tenemos algunas otras naves en la capa. Supongamos que tenemos a este tipo azul. Este tipo es azul. Bien, queremos seleccionarlo todo. Todo lo que tenemos que hacer es controlar todo en ambas capas será seleccionado. Eso es control. Pero si quieres seleccionar a los chicos de esta capa seleccionados. Entonces, los siguientes cordones de tiro serán probablemente el último que suelo usar para seleccionar elementos u objetos que están detrás, que están detrás de otro objeto. Vamos, déjame darte una demostración aquí. Permítanme simplemente crear diferentes objetos aquí. A ver. Ahora tenemos un objeto más grande aquí. Y digamos que este tipo es de color popular. Y queremos seleccionar los objetos detrás de este tipo, ¿no? Queremos seleccionar uno de los objetos detrás de este tipo. Vamos a reducir la opacidad para que los artículos sean un poco visibles Entonces este es el tipo, y entonces no queremos esconder la nave. No queremos ocultarlo. No queremos eliminarlo. Solo queremos seleccionar los elementos detrás del objeto sin ocultarlo. Sin borrarlo, distorsionando la posición, la posición actual, ¿verdad? Todo lo que tenemos que hacer es mantener pulsado el control, luego hacer clic en el objeto que queremos seleccionar. Así que permítanme mantener presionado el control y luego simplemente haga clic en. Ahora podemos ver que ahora somos capaces de seleccionar el objeto, esta capa. A partir de ahí tal vez podamos aumentar el tamaño T. Selecciona de nuevo a este chico, todo lo que tenemos que hacer es solo venir aquí y hacer doble clic. Ahora tenemos al tipo al que podemos mover la nave. Se puede mover el barco llegando hasta el borde aquí y simplemente arrastrándolo. Si intentas moverlo desde el medio aquí, vas a seleccionar el barco de enfrente. Simplemente abajo control y club, haga clic varias veces en caso de solo hacer doble clic una vez que no esté funcionando para usted. Bien, haz clic derecho y haz otras cosas. mejor quieres transformarlo, tal vez quieras, digamos compartirlo o algo así. Incluso puedes hacer eso. Bien. Sí, esos son los últimos atajos. Yo por supuesto, como dije antes, voy a proporcionarte un archivo PDF adjunto a este video para que solo puedas mirar los atajos y revivir tu memoria. Con esto, hemos llegado al final de esta conferencia. Nos vemos en la siguiente. 21. Introducción de módulos: En este módulo, conocerás ratios de Fibonacci Gulden en el Cómo utilizar las tarifas de Fibonacci Gulden para crear Y cómo usar cuadrículas geométricas para crear logotipos increíbles Para ser ilos Fido, favor descargue los recursos descargables este módulo antes de Y por favor comunícate conmigo por mensaje o en la sección Q y E si tienes alguna duda, me encantaría hacer de esta una experiencia de cinco estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video. 22. 23 proporciones áureas de Fibonacci: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este módulo, vamos a estar aprendiendo sobre Fibonacci y cómo usar Fibonacci en el Y también vamos a estar aprendiendo sobre cuadrículas y cómo usar cuadrículas en el diseño de logotipos En este video, vamos a estar aprendiendo sobre la historia de Fibonacci y de qué se trata lo de Fibonacci Bien, ¿por qué a los diseñadores les encanta tanto? Los diseñadores blancos tienden a usarlo mucho en el diseño de logotipos. Fibonacci. En primer lugar, voy a abrir mi navegador aquí. Acabo de Google Fibonacci Secuencia Historial. Bien, entonces conocemos la historia de Fibonacci. Este tipo, su nombre es Leao Fibonacci. Es el fundador de Fibonacci Secuencia de lo Fibonacci de Bien, es un matemático de Europa y es un matemático italiano Y encontró un conjunto de números. Los números fueron 1123, 5813, 2013, 4505, y así sucesivamente y así sucesivamente ¿Bien? Las características de estos números es cuando agregas el primer número con el último número, vas a obtener el siguiente número. ¿Bien? Uno más uno es 22 más uno es tres más dos es 55 más ocho es 13, 13 más 21, 50 13 más ocho es 21, lo siento, 13 más 21 es 34, y así sucesivamente y así sucesivamente. Entonces, estos son los números de Fib Naci. Se encontró que estos números estaban presentes en el arte, en el diseño, en todo lo relacionado con la belleza y no. ¿Bien? Incluso en biología y así sucesivamente y así sucesivamente. Bien. Entonces se encontró que estos números estaban presentes en todas estas cosas. Bien. Entonces es por eso que los diseñadores usan estos números. El concepto de Fib en el diseño, y te voy a mostrar cómo se está haciendo todo en lo que respecta a la Fib He buscado diseño de secuenciación facial. Déjame solo venir aquí. Bien, diseño de secuenciación Fech. Si vienes a las imágenes, vas a ver que tenemos esta cosa aquí. Yo sólo voy a abrir esto. Sí, la cosa es que los diseñadores encontraron una manera de crear esta espiral. ¿Ves esta línea? Lo llaman la espiral de Fibonacci Esta cosa espiral se basa en el concepto de Fibonacci. Por ejemplo, empezamos con 1.1 Si agregamos uno a uno, tenemos dos, tenemos dos más uno, tenemos tres, tenemos tres más dos, tenemos cinco. ¿Bien? También voy a enseñar a crear esta cosa porque hay detalles más intrincados en la creación de esta cosa ¿Bien? Porque si miramos al 1.1 tenemos una caja, tenemos una caja. Agrega esto, tenemos dos cajas, Tenemos 1212. ¿Bien? Si sumamos 1.3 tenemos tres cajas. Tenemos de uno a 31 a tres, ¿de acuerdo? Y así sucesivamente y así sucesivamente. Así que en realidad vamos a crear esto más adelante. Bien, vamos a echar un vistazo a esta cosa. Por ejemplo, esta espiral. Ahora podemos ver que en una pintura como esta, los diseñadores han podido complacer a esta espiral aquí. Para que podamos ver cómo va todo el asunto. Entonces como dije, cualquier cosa que tenga que ver con la belleza, realidad puedes encajar en el concepto de Fibonacci Entonces veamos Fibnacci en la naturaleza, ¿verdad? La secuencia de Fibacci también se puede ver en la forma de tres ramas o la división A en camión crecerá hasta producir una rama que cree dos puntos de crecimiento Entonces uno de los nuevos tallos se ramifica en dos, mientras que el otro permanece latente Este patrón de ramificación se repite para cada uno de los nuevos tallos Echemos un vistazo a las imágenes y ya podemos ver ésta. Podemos ver que la fib pi ha sido colocada aquí. Y podemos ver que esto es maduro, ¿verdad? Y se desarrolla a la perfección en madura. Podemos ver todas estas cosas también. Por ejemplo, éste. Podemos ver deslumbrante aquí. Aquí es más deslumbrante. Esto es un caparazón, creo. Eso se puede ver. Aquí es más deslumbrante. Y se puede ver la belleza. Se puede ver aquí también. Entonces veamos estas tres ramas de las que leemos aquí. Así que vamos a hacer clic en éste. Ahora podemos ver lo típicas de tres formas, derecho, recuerda que tenemos los números como la secuencia. Tenemos 12, lo siento, 112358. Entonces veamos cómo se forman las tres ramas aquí. Aquí tenemos la primera rama, ese es el tallo más bien, luego después de que suba, ahora tenemos 1.1 y luego después pasa al siguiente nivel, tenemos uno, y éste se divide en dos Así suele ser como se forman tres ramas. ¿Bien? Normalmente, así es como funciona. Normalmente como funciona, ¿de acuerdo? Tenemos este, tenemos 12345, tenemos este nivel 12345678 Y sigue subiendo, ¿de acuerdo? Básicamente chicos, si tomas un ejemplo muy cercano y miras estas cosas, ves que estas cosas aparecen muy bien en nicho. Muy bien en nicho, los podemos ver aquí. Hasta el tronco de un elefante. Bien, esto es todo. colocar el Fibonacci Tenemos este caparazón. ¿ Lo ves? Tenemos éste. Tenemos la galaxia lechosa. Sí, eso lo podemos ver. Podemos ver que el Fibonacci sube o los números de Fibnacci sube o los números de Fibnacci se pueden colocar perfectamente aquí. Entonces veamos también Fibonacci, Secuencia de Fibonacci cuerpo humano en el cuerpo humano. Bien, podemos ver que los huesos de tus dedos, incluyendo los huesos desde tu nudillo hasta tu muñeca, siguen la secuencia de Fibci Tenemos ocho dedos en total, cinco dígitos en cada mano, cinco límites en cada dedo, dos límites en un golpeo y un golpeo ¿Ves cómo funciona este folting? Muchas flores también exhiben la Secuencia de Fibonacci. Podemos ver ejemplos, ejemplos, todos estos son Fib naci, aunque no triunfe, ¿ aunque no triunfe Se puede ver cómo funciona este hoolting. Eso es fibacc para ti. Aparece de forma natural, es un fenómeno neutral. También contamos con Fibonacci en diseño. En diseño, vemos algunos ejemplos aquí. Esto lo podemos ver. Podemos ver esto, esto fue diseñado con Fibonacci. Podemos ver el logo de Apple. Aquí podemos ver los círculos de Fibonacci. Estos son los círculos y vamos a aprender a crear fueron creados usando la espiral. Creamos usando la espiral. Ver esta es la primera segunda caja. Caja a caja 358 y así sucesivamente y así sucesivamente. Usa este círculo para crear ahora este logotipo. Así es como básicamente usamos el diseño del logotipo de Fibonacci. Podemos ver algunos ejemplos aquí, algunos ejemplos más aquí los podemos ver. Se puede ver incluso el logotipo de Twitter. El logo de Twitter fue creado con este concepto. Entonces vemos este otro aquí, déjame escribir la secuencia de Fibonacci en logotipos porque somos específicos del diseño de logotipos Puedes ver este, cómo este diseñador creó el Fibonacci y vamos a crear muchas cosas geniales con los Ficchi Podemos ver este otro. Siempre que creas diseños de logotipos y marcas de logotipos con el Fibonacci, logras este aspecto único y único de belleza Por eso a los diseñadores les encanta. Por eso a los diseñadores les encanta mucho. Eso es todo para la historia de Fibunacci. En el siguiente a, vamos a estar aprendiendo cómo usamos la relación Fibonacci Good en el diseño de logotipos Cómo crear la espiral de Fibnacci, los círculos de Fibonacci, bien, Que luego se Eso será para éste, y nos vemos en el siguiente. 23. Las proporciones áureas utilizadas en el diseño de logotipos: Chicos y bienvenidos de nuevo. En la última conferencia, aprendimos sobre Fibonacci Tuvimos una breve introducción y aprendimos sobre el origen de Fibonacci Aprendimos sobre la aplicación, cómo aparece en la belleza, en la naturaleza, en la biología, y así sucesivamente y así sucesivamente. Bien, también vimos cómo lo usan los diseñadores. En este video, en realidad vamos a estar haciendo dos cosas. Vamos a aprender a crear la espiral de Fibonacci, que es la primera Y entonces lo segundo que vamos a hacer es que vamos a aprender a crear los círculos de Fibonacci ¿Bien? Lo que los diseñadores utilizan para crear diseños a la fibnachiespiral es lo que miramos aquí Lo usamos para comparar cosas como el Nicho, ¿de acuerdo? Así. Cosas como esta. Utilizamos el fibnachipiral, el fibnachipiral. Vamos a aprender a crearlo y también a crear el Finachi Circus, que los diseñadores utilizan en el diseño de logotipos Bien, Lo primero que voy a hacer es por supuesto crear mi nuevo proyecto. Sí, voy a crear el turno. Cambio cero para crear una tabla grande, derecha pan mi mesa de trabajo así. Bien, con esta. Y entonces lo que vamos a estar usando para crear esto es la grilla a dictangulargrid a, que está aquí en esta dictangulargrid que está aquí en Solo ven y selecciónalo de nuevo. Luego haga clic, haga clic en el pod para ancho y alto. Hagamos esto 100, 100. Entonces para los números 25, digamos ty part. Entonces crea perfecto. Ahora podemos centralizarlo o alinearlo al medio. Entonces expande la grilla así, perfecto. Ahora lo que quiero hacer es reducir la opacidad de mi grilla Seleccione mi cuadrícula, venga a la opacidad aquí, y luego llegue a la opacidad sobre las propiedades Y luego solo reduce la opacidad así. Este 28 perfecto. Voy a simplemente dar click aquí para bloquear la capa. No puedo seleccionar la capa en este momento. Lo siguiente que haré es simplemente crear una nueva capa encima de mi Lia. Entonces solo voy a hacer zoom para empezar a crear mi espiral de Fibonacci. Bien. Recuerdas que el concepto de Fibonacci está empezando por uno, ¿bien Empezando por uno. Vamos a empezar con una caja aquí. Esta es la primera caja. Vamos a asegurarnos de que esta es una caja perfecta Y. Esta es una caja perfecta. Recuerda que empezamos con uno y luego uno más, y luego uno más cero es otro. Vamos a tener otra caja separada aquí. Bien, Tenemos 1.1 Nadie más uno son dos. Significa que vamos a tener dos cajas. Vamos a tener dos cajas, horizontal y verticalmente. Bien, significa que ahora vamos a seleccionar una de estas cajas. Detente y así, ahora vamos a tener esto, ahora vamos a expandir esta caja así. Entonces éste. Ahora mira tenemos dos cajas, tenemos una a una. Bien. Dos más uno es tres. Significa que necesitamos tener tres cajas. Tres horizontales, tres verticales. ¿Qué hacemos? Selecciona uno existente en Alt y dibuja. Llegar al lado derecho. Entonces solo expande esto. Tenemos 123 así y 123 Perfect. ¿Qué hacemos a continuación? Hacemos tres más dos, que es cinco. ¿Dónde tenemos cinco? Vamos a subir y ver, 12345 Podemos tener cinco aquí y cinco aquí. Selecciona una de las casillas en Alt y arrastra Get up, entonces vamos a ahora 12345 Bien, entonces hacia arriba 12345, esto es lo que tenemos. 12345. Perfecto. ¿ Qué tenemos a continuación? Tenemos cinco más tres, que es ocho. Entonces vamos a tener 12345678. Consigue todo lo que necesitas hacer es sacarlos y arrastrar a este tipo hacia el lado izquierdo. Y arrástralo así. Entonces veamos si tenemos hasta 812-34-5678 Tiene que bajar aquí, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 1, 2, 3, 4, 5, 678, ¿bien? Entonces, como pueden ver, estamos avanzando. Podemos parar aquí si queremos. Bueno, déjame hacer una más. Ocho más cinco son 13, ¿verdad? A ver, 123 456-789-1011 de 13. Así que podemos agarrar a este tipo así. Ahora sólo vamos a tener así por 10 minutos. Tendremos que ajustar la posición de estos otros. Entonces podemos tener operando aquí 12345678, 910-11-1213 Así que D es lo que ahora tenemos. Lo siguiente que tenemos que hacer ahora es comenzar a crear nuestra espiral. Opi vendrá así , venga esto, bien. ¿Cómo lo hacemos? Simplemente llegamos al borde aquí y clic en eso usando nuestro bolígrafo para hacer clic aquí como el turno de retención y está curvado así. Y ven aquí y da clic aquí también. Entonces ven aquí hasta el final aquí, y haz clic aquí y mantén presionado o muestra o cambia más bien. Simplemente arrástralo así. Arrástralo así para hacerlo curvo. Cuando estés satisfecho , no hacemos clic aquí. También arrástralo hacia arriba. Cuando estés satisfecho, le das click aquí, también arrástralo así como este click. Es más grande, significa que seguimos y vamos y verdes, bien. De hecho, podemos ajustar algunas de estas cosas. De hecho, podemos ajustarnos a esta curva. Trabajemos con algo como esto. Haga clic aquí. Trabajemos con algo como esto. Así como así, los nuevos chicos del rock. Entonces entiendes el punto, obtienes el punto. Esto es todo sobre el Pi. Voy a cambiar el control de turno X. Voy a crear una nueva capa y controlar para desarmar esta capa, probablemente él capas. Bien, ahora chicos, esto es lo que tenemos para nuestra espiral de Fibonacci Así se crea la Pira de Fibonacci. Muy sencillo. Ahora intentemos importar y comparemos con nuestro. Fibacpyak. Ven al fuego, por favor. Después Fibacci Fibonacci Goldens y Acaba de llegar a esta carpeta, Fibacci Goulds Grids Seleccione la Fibacimage, la imagen PNG, por favor. Simplemente haga clic y haga clic y droga. Ahora tenemos algunas imágenes que podemos usar para comparar nuestra Fibacchiespiral Sólo voy a arreglar y llevar al frente, voy a escalar mi trazo. Bien. Ahora puedo comparar mis imágenes con mi fibachiespiralduplicar Voy a encajarlo, por favor. inmediato. Aquí está nuestra fibachispiral encajando perfectamente con esta imagen que tenemos Esta imagen de concha la tenemos aquí. Voy a wold, bien, en esta imagen de tronco de elefante Esto sólo me va a gustar. Creo que necesito reflejarlo, transformarlo y reflexionar. Bien, ahora cuando lo encajo aquí, cuando lo encajo aquí, puedes ver que encaja perfectamente. Está encajando perfectamente. Podemos ver que nuestro tronco lleno, pierde nuestra espiral Fib C. A lo mejor sólo voy a este color más brillante. Podemos ver al Putin por favor fuera. Se puede ver a los chicos. Se ajusta perfectamente a nuestra imagen, se ajusta perfectamente a nuestra imagen, tal vez incluso reducir el tamaño de. Bien. Incluso éste. De hecho, puedo reducirlo, chicos. Esto es. Bien. ¿Es perfecto? Ahora, podemos hacer lo mismo con estas otras imágenes, Al y rutas de trapo Bien. Cuando lo encajo por favor, podemos ver que encaja perfectamente. Encaja perfectamente, bien. Sí, eso es todo para éste y este otro. Lo hacemos así, vemos que encaja perfectamente. Chicos, ese es el concepto de Fibonacci en relación con Nico y Bien, esto es solo para propósitos de experimento. Realmente no vamos a usar esto en nuestro diseño, así que solo voy a eliminar esta imagen y eliminar todas las demás cosas que acabamos de hacer. Y borra las imágenes. Eliminar las espirales. Elimine, elimine, elimine y, a continuación, elimine la imagen. Perfecto. Ahora vamos a crear nuestros círculos de Fibonacci Entonces, ¿cómo creamos nuestros círculos de prometidos? Todo lo que hacemos es llegar a nuestra herramienta de elipse y luego venir aquí y crearla así Ahora, va a golpear para la herramienta Rapa y muestrear esta. Para copiar el ancho del trazo. Bien, a lo mejor sólo voy a activar la grilla aquí. Entonces escala este hacia abajo. Escala este hacia abajo. Bien, entonces escala. Bien. Voy a asegurarme de que todo encaja perfectamente aquí. Encaja perfectamente, encaja perfectamente, encaja perfectamente aquí, también encaja perfectamente perfecto. Agarra este al lado derecho. Y ahora tenemos el segundo aquí. Agarra la caja inferior y escalarla hacia arriba que tenemos la otra. Asegúrate de que todos estén perfectamente en Alt y arrastra este aquí en Alts. Y arrastra este aquí, Cometí un error. Zelt y arrastra este aquí. Lista de claves, arrastra este aquí, luego literato clave y parece Con este perfecto, todo lo que entonces necesito hacer es simplemente tirar de alter, traerlos aquí. A lo mejor voy a cambiar por mi herramienta de mesa de trabajo y duplicar esto Mesas de trabajo, algunas de las capas están ocultas bloqueadas, así que solo voy a abrirlas, agarra esta al lado derecho Perfecto. Ahora chicos, por qué hice esto es para que vean cómo se crea aquí. Para que tengas un archivo que vea cómo se crea aquí. Porque voy a borrar la grilla para esta y también las cajas. Voy a borrar la grilla y las cajas mantienen perfectas las otras. Ahora lo que voy a hacer es seleccionarlos a todos. Simplemente los centralizaré o los alinearé al medio así Bien. Podemos eliminar uno de ellos para que solo los tengamos así. Chicos perfectos, estos son los círculos de Fib Naci. Esta es la creación de ellos. Voy a guardar este archivo para que tengas acceso a su creación de círculos. Guarde eso. Si por si te pierdes, solo puedes llegar al archivo original y ver cómo creé todo. Estos son los círculos para los que vamos a utilizar nuestro diseño, nuestro diseño de logotipo. Eso será para esta conferencia. En la próxima conferencia, vamos a empezar a crear marcas de logotipo con el Circo. Eso será para éste, y te veremos en la siguiente. Adiós. 24. 25 Cómo crear marcas de logotipos con las proporciones áureas: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. En el último video, aprendimos más sobre el Fibonacci y cómo crear la espiral de Fibonacci y también los círculos de Fibonacci que vamos a aprendimos más sobre el Fibonacci y cómo crear la espiral de Fibonacci y también los círculos de Fibonacci que vamos a utilizar para crear nuestros diseños de logotipos. Bien, ahora en este video, vamos a estar creando algunos diseños en Adblocrito usando nuestros ¿Bien? Entonces te voy a mostrar cómo se hace esto paso a paso y vas a aprender las reglas y todo lo que tienes que tomar nota mientras haces esto. ¿Bien? Alguna forma de abrir el último archivo, que es el archivo de círculo de fiblanche Ahora bien, esto es aquí. Sólo puedo hacer clic aquí para abrirlo en lugar de ir a abrir. Bien, sólo voy a dar click para abrirlo. Ahora lo tenemos aquí. Bien. Yo sólo voy a copiar los círculos y copiar ahora sólo voy a crear un nuevo documento. Bien. Crear un nuevo documento. Ahora vamos a crear nuestros diseños con estos documentos. Control a pieza, por favor. Bien, perfecto. Ahora bien, la regla es a la hora de crear tus diseños con estos círculos de fib naci en Ablorito, no destaques tus No mataste tus círculos individualmente. Si de hecho necesitas matarlos, ¿de acuerdo? Si necesitas matarlos, tienes que matarlos colectivamente. ¿Bien? Porque si los matas individualmente, la proporción se va a perder. Entonces vas a perder la proporción si intentas matarlos individualmente. ¿Bien? Eso es muy importante para que lo notes. Para crear diseños con estos círculos, necesitas un boceto amable o una imagen que quieras seguir. ¿Bien? Un boceto o una imagen que quieras seguir. Y en realidad es posible crear el diseño sin ningún boceto o sin ninguna imagen a seguir si realmente sabes lo que quieres lograr y realmente sabes lo que quieres hacer, ¿bien? Y sobre todo eso va a funcionar para formas simples. ¿Bien? Eso funcionará para marcas de logotipos simples. ¿Bien? No diseños complejos ni naves no complejas. ¿Bien? Para barcos complejos, en realidad necesitarás una imagen para guiarte o un dibujo que te guíe. ¿Bien? En realidad tienes un dibujo y luego encuentras la manera crear ese dibujo con los círculos, ¿de acuerdo? Con estos círculos, vamos a ver cómo hacer eso. En primer lugar, lo primero que voy a crear es que voy a crear uno sin tener ningún boceto ni ninguna guía. Bien, sin tener ninguna guía, voy a crear una primero antes de crear otras con la guía o el boceto. ¿Bien? Así que sólo voy a empezar seleccionando los dos primeros o los dos círculos más grandes. Haz círculos aquí, mantén pulsada la Alt y arrástralos hacia el lado derecho mientras mantienes pulsada la función Mayús. ¿Bien? Para arrastrarlos en línea recta, voy a alinearlos al medio una vez más para asegurarme de que estoy haciendo todo en consecuencia. Lo siguiente que voy a hacer es simplemente seleccionar este en el medio. Derriba turno y bájelo a este punto, ¿de acuerdo? Bien, al lado derecho. Y luego mantén pulsada la Alt y arrastra ésta al lado izquierdo así. Seleccione los dos. Control C control que es una copia. Y hoyo en por favor. Y luego mantén pulsada la opción Mayús. Da click aquí y enruta los dos ejemplares así. Bien, perfecto. Entonces lo último que me gustaría hacer es seleccionarlos todos. Seleccione todos ellos así. Y mantén presionado el turno, y luego enrutarlos una vez, bien, por 45 grados. Y entonces ya lo hemos hecho. Ahora lo siguiente es seleccionarlos todos y luego ir a nuestro sibulo dos Selecciona tu Sib dos o golpeas Shift para tu Sibul dos, y luego mantén pulsada Elimine algunas de estas líneas aquí. Esta líneas en particular estoy borrando. Eliminarlos, eso es mantener pulsada la Alt. Y luego ven y haz click y únete a los que están en el medio. Bien, haz clic y únete a ellos en el medio. Eso es sin tener ninguna llave. Y luego abre tu panel de color mientras seleccionas tu nave por debajo de dos. Y luego solo haz clic y arrastra. Elija un clic diferente, elija un color diferente, haga clic y arrastre. Elige un color diferente. Haga clic y arrastre. Perfecto. Esta es ahora nuestra nueva marca de logotipo. Sólo voy a eliminar el trazo y reducir el tamaño de nuestra marca de logotipo. Y esta es nuestra nueva marca de logotipo. Ahora quiero darle la sensación de ingrediente degradado. Yo solo voy a seleccionar el color del campo aquí y aplicar el ingrediente y solo seleccionar un color diferente aquí. Veamos este color para éste. También te vamos a dar el campo degradado, pero vamos a cambiar el color. Dale este color y mira este color. Sólo hay que experimentar para ver cuál funciona. Bien, vamos a cambiar este un poco, básicamente. Bien, estaba pensando en copiar uno de estos. Simplemente dale un color diferente en su lugar. Déjenme darle ésta. Éste. Éste, éste, éste, bien. Que los tenemos así. Bien chicos, esta es ahora nuestra nueva marca de logotipo. Sin utilizar ninguna guía, sin usar nada, sólo hemos podido crear un logo a partir de nuestro Fibiirclek La primera una forma de cambiar y simplemente tomar a este tipo así, tirar hacia abajo en una copia a la parte inferior, y borrarlo. Bien, para que tengamos aquí y tengamos una mesa de trabajo vacía para crear nuestro próximo diseño Para nuestro próximo diseño, lo que queremos hacer es ir a archivo, por favor. Entonces una vez que estés en la carpeta, vas a ver estas imágenes. ¿Bien? Tenemos esta imagen que es imágenes 94. Probablemente voy a renombrar esto, bien, los unos, Pero solo tenga en cuenta las imágenes de seleccionados. Voy a empezar por seleccionar esta. Voy a empezar por seleccionar esta. Por favor, haz clic y arrastra esto. Sólo voy a cambiarles el tamaño. El bit de imagen. El bit tal vez para. Bien, perfecto. Ahora vamos a crear una nueva capa. Entonces para esta vamos a reducir la opacidad de Perfect Y luego bloquear la capa para que podamos trabajar en ella sin seleccionarla. Bien, el primero. Bien, mi circo está en esta capa. Yo sólo quiero controlar X y controlar Pitaka. Puedo bloquear esta capa y trabajar con esta capa. Selecciona el primero, mantén presionado A y arrástralo hasta este punto. Hay que señalar que la alineación no debe ser perfecta. No pretendo hacerlo perfecto o tan perfectamente alineado como la imagen. Bien, lo haré lo más rápido que pueda. No va a estar perfectamente alineado como la imagen. Bien, no vamos a hacer esta. A lo mejor seleccionar los dos. Shift M nave abajo para luego borrar las líneas. Eliminar estas líneas, perfectas para este otro lugar. Queremos crear una demarcación como esta. Entonces lo primero que voy a hacer es copiar esta. ¿Bien? Y luego mira, deja, intenta usar uno más pequeño. A ver, para que entienda el punto. Esto es justo lo que tendrías que hacer. A ver. Tomemos el más pequeño y veamos. Perfecto. Ahora seleccionamos todo. Turno M para el barco. Pul dos, ven aquí mientras mantienes pulsado todo por supuesto para eliminar Entonces borramos éste. No debí haber borrado esa. Suprimir éste. Eliminar uno, Perfecto. Mira lo que ahora hemos logrado. Ahora logramos esta curva muy hermosa. Creo que aquí podemos eliminar parte de esta parte. Perfecto. Ahora solo quiero tomar esta otra vez, la más grande de aquí abajo, para crear esta demarcación de monte, el pico del pájaro Deja que todo baje y borra. Perfecto. Ahora vamos a esconder nuestra imagen para ver qué se nos ha ocurrido hasta ahora. Tan bueno. Para que veas lo genial, todo el dibujo se ve hasta el momento. Bien, perfecto. Ahora, para el siguiente, solo quiero usar este, P. Bien. Intentemos usar éste en su lugar. Bien, veamos, hagamos algo. Creo que podríamos seleccionar esta y eliminar las partes malas si no quieres. Bien, bien. Entonces solo ajusta los bits del cielo. Ahora creo que podemos trabajar con esto. Se puede trabajar con esto. Vamos a hacer, vamos a hacer ajustes aquí. Perfecto. Seleccione todo. Shift M, N elimina las piezas que no necesitamos Perfecto. Perfecto. Bien, ahora tenemos la cabeza. Bien, Ahora no queremos copiar todo como está aquí. Sólo voy a crear otra cosa. Sólo voy a crear una cabeza y hacer algunas otras cosas. Sólo estoy creando toda la imagen. Bien, entonces para esta parte, por el ojo, sólo voy a reducir a este tipo. Yo sólo voy a K porque no pretendo que vaya a la playa Circle, así que lo voy a matar. Bien, entonces intentemos usar este. ver, creo que solo usaremos este tipo para seleccionar todo como este turno M. Eliminar estas partes. Me gustaría que tuviéramos alguna demarcación aquí para que podamos tener múltiples colores usando este Bien, a lo mejor necesitamos algo más grande. Vamos a probar esto. Bien, usamos éste y éste. Esta perfecta. Bien, Perdón, creo que dupliqué. Déjame borrar el malo. Si controlo por qué, voy a poder ver contornos para que pueda encajar todo más perfectamente. Bien, perfecto. Ahora selecciono todo. Shift M, delete, delete, delete, delete, perfect. Ahora tenemos todo como quiero que se vea, así puedo borrar éste. Y ahora voy a seleccionar todo. Ve a mi Shu para seleccionar mi color. Aplicar diferentes colores, un color diferente, aplicar. Después selecciona color diferente. Aplica aquí. Este aplica aquí. Deja que este aplique aquí, aplica. Por último, aplicar. Bien, vamos a cambiar los colores en un poco. Por ahora, seleccionemos todo y solo eliminemos el trazo. Entonces probablemente borre la capa o la imagen ahí. Todo aquí, y solo reduce el tamaño. Bien, Sí, esto es lo que tenemos para los colores, creo que simplemente voy a robar algunos de estos colores aquí. Sólo tienes que poner este tipo en gotas para los ojos o dos. Click, Tu, click. Entonces para este otro, déjame intentar usar este color y ver. Malo, malo, tal vez hagas algunos ajustes más adelante. Para este, te vamos a dar esta vista, está trabajando en este trazo en su lugar. Para este controlaré el control C, Control para duplicar algunas piezas en su lugar. Y luego simplemente desplazaremos x para darle el trazo. Y este trazo va a ser blanco, el tamaño del trazo. Bien, Para este color, sólo voy a hacerlo negro. Y luego para éste, voy a cambiar el color. A lo mejor este color, para este color , el que mejor funcione En primer lugar, permítame eliminar esta. Intenta ver qué color funciona mejor para esto. Ir a mi ingrediente. Tal vez revertir los ingredientes. Bien, creo que voy a caminar esto, vamos, revertir esto y ver. No quiero complicar demasiado las cosas aquí. Solo quiero tratar de terminar esto lo más rápido posible, pero siento que esto debería ser de un color diferente. Intentemos usar nuestras guías de colores también. Bien, trabajaré con este color. Trabajaré con este color solo con fines experimentales. A lo mejor yo sólo, este tipo le hará éste un mayor control para hacer todo. Ahora, como puede ver, ahora tenemos nuestra, nuestra, nuestra marca con el logotipo de cabeza de pájaro. Probablemente podríamos tener una compañía Nim, cabeza de pájaro. Nim. Cambiamos las fuentes, lo que sea. Nada demasiado serio. Déjame borrar a este tipo. No es importante. Sólo voy a tener esta aquí para que podamos trabajar en la última. Voy a tener otra copia. Podemos trabajar en el último. Podemos simplemente eliminar esta ahora y luego importar nuestra última imagen de referencia. Ahora ven a archivar esta imagen aquí D, esto puede, y así, hay que tener en cuenta que no vamos por una mirada exacta. No vamos por una mirada exacta. Sólo vamos a crear algo similar. No somos algo, recuerden, solo estamos tratando de simplificarlo todo. Estamos tratando de simplificar todo el asunto. En primer lugar, para este tipo, voy a empezar con la cabeza. Creo que debería estar en esta capa. La opacidad debe reducirse también 59, bien, y luego bloquearse A ver si podemos trabajar con éste. Es demasiado pequeña. A ver si podemos trabajar con éste. Bien, creo que podemos caminar con éste. Perfecto. Lo siguiente que hacemos es Kate este tipo para formar el pico Ok, formemos el pico. Eso, este tipo les puso la madera, dispara M borra. Eliminar. Coloca la madera de ellos, dispara a M. Deletes y elimina perfecto. Y tenemos el pico Bien, vamos a crear una demarcación. Creo que también podemos copiar esta. La madera de ellos. Dispara a Mtor, dispara a M. Eliminar. Eliminar. Perfecto. Ahora lo siguiente en lo que voy a querer trabajar es en el bodypo No quiero ir por este look. Bien. No quiero ir por el look original. Sólo voy a jugar por ahí para ver qué voy a lograr aquí. Bien, entonces quiero lograr algo como esto. Entonces quiero vincular a este tipo, las partes más externas a este tipo Quiero vincularlos así y tal vez eliminarlos. Suprimir esta parte. Eliminar esta parte para la otra. Sólo voy a dejarla por ahora. El creo que copié la imagen original, el círculo original. Realmente no lo copié. Creo que usé el agujero del mismo. Déjame ver. Sí, creo que usé el agujero del mismo. Así que sólo voy a reemplazarlo aquí. Bien. Todo lo que hacemos es copiar para que los tengamos aquí, así también podemos usarlos literalmente si es necesario. Bien, sólo vamos a copiar una vez más para esta. Voy a traerlo, bien. A lo mejor, déjame probar uno más pequeño. Déjame intentar usar uno más pequeño. Creo que caminaremos con el más grande, ¿de acuerdo? Muchas de estas cosas, prueba y error, ¿de acuerdo? Si lo intentas y ves que no estás logrando lo que quieres lograr, solo puedes probar otra cosa. Perfecto, selecciona todo, turno M. Empecemos ahora a eliminar las partes no deseadas. Eliminar. Eliminar. Esto es a lo que quiero ir. Bien, seleccione turno M, Eliminar perfecto. Ahora lo siguiente que me gustaría hacer es crear otra parte. Crea otra parte que fluya así. Bien, creo que voy a usar esta. Chicos, trabajemos con este turno. M elimina y elimina. Elimina, Lo siento, no seleccioné todo. Eliminar. Eliminar. Ahora tenemos las otras partes que realmente quiero aquí. Así que vamos a crear un prefijo de descenso prefijo por ahora Sólo trabajemos con lo que tenemos aquí. Por ahora, creo que aún podremos hacer algunos cambios más adelante. Por ahora, creo que podemos hacer con lo que tenemos aquí ahora, lo siguiente me gustaría crear una pluma. No quiero ir por este look. No quiero ir por este look. Lo que quiero hacer es comenzar con algo como esto. Aquí. A ver. Algo como esto. Terminarlo. Algo así. Bien, solo únete al, únete a ellos así. Entonces para este, da clic aquí y solo únase a ellos así. ¿Bien? Ahora en realidad vamos a necesitar chico para ir más allá. ¿Bien? De hecho necesitamos que este tipo vaya más allá. Bien. Para que podamos hacer que este otro venga así. De veras ni siquiera necesitábamos a este tipo aquí. De hecho, solo necesitábamos obtener un poco de propina de aquí a aquí. Bien, en realidad vamos a usar esta grande. Este video es cada vez más largo de lo esperado. Solo trata de acelerar para que no solo perdamos mucho tiempo. Bien, para este, recuerda que estoy usando atajos. Estoy usando E para la herramienta de selección directa. Estoy usando V para la herramienta de selección. Ahora puedo seleccionar todo aquí. Shift, borra, delete, delete, delete, this one Eliminar, eliminar, eliminar, eliminar. Por último, vamos, perfecto. Así que déjame sacarme de esto para que podamos ver lo que se nos ha ocurrido hasta ahora. Bien, perfecto. Ahora podemos pasar a la siguiente. Vamos a Burelle, prueba esto. Partes caídas del cuerpo vienen así. Bien, vamos dos bits. Bien vamos a intentarlo, voy a borrar. Elimina. Tenemos algo así. Déjame desactivar la emergencia. Perfecto. Voy a tomar uno de estos para crear el ojo. Bien. Y siento que aquí podríamos hacer una cosa más. Podríamos hacer una cosa más aquí. ¿Bien? Haz algo como esto y luego, perdón, deja que ambos cambien a Tilitz y a los tlites Tilith, lo siento. Seleccione todos ellos, turno M, él, bien. Aquí hay mucha polémica. Iba a manejar eso en los pedacitos. Pero esto es lo que buscaba. Esta cala, para esta polémica aquí, iba a tomar tiempo para manejarla. ¿Bien? Yo entiendo por qué los gritos están sucediendo así Entonces, permítanme aislar el camino y eliminar este punto. Eliminar manualmente este punto. Manualmente tienen menos polémica. Creo que todavía tenemos una parte. ¿No necesitamos qué? Seleccionemos uno que necesitamos. ¿Bien? A lo mejor no necesitas hacer esto, pero esta es mi pequeña manera de resolver este Oc y solo voy a controlar para cortar. Entonces para esta que no necesito, sólo voy a borrar. Y luego el control para pegarlo de nuevo para que veas que ahora todo es perfecto. Ahora por fin sólo voy a encontrar una manera de salir, salir un poco de demarcación aquí. Bien, selecciona los tres. Shift M, delete, Delete the sky. Elimina el cielo no se borra. Eliminar, perfecto. Bien, entonces este es exactamente el Luke que estaba buscando. Entonces necesitaba esta curva, necesitaba esta pluma para este padre. Piensa que aquí hay un poco de polémica. Todo turno, M, det, eliminar, borrar, perfecto. Ahora también podríamos hacer algo muy poco interesante aquí. ¿Sabes qué? Solo apliquemos primero el color. Cuando termine de aplicar el color, haremos lo que pretendo hacer. Bien. Entonces vamos a agregar colores, seleccionar todo. Shaul'resolo va a agregar colores aleatorios aquí. Por ahora, no hemos terminado con esto. No terminamos con esto. De hecho tenemos algunos detalles más para agregar por ahora. Sólo vamos a agregar colores aleatorios. Colores aleatorios para la cabeza. Sí. Déjame ir por esto por ahora. Para seleccionar todo. Sí. Esta es nuestra imagen. Ahora bien, lo que quiero hacer por el padre, pienso antes que nada, solo voy a crear un poco de detalles sobre el padre, algo así. Déjame darle un color blanco por ahora. Vea cómo se ve después de duplicarlo. Después duplique otra copia. Bien, perfecto. Básicamente, creo que esto bastaría para seleccionar todo turno para el barco por debajo de dos, supresiones. Elimina. Perfecto. Ahora podemos seleccionar nuestro turno padre clic y para crear una copia, sólo voy a hacer esta copia detallada así. Lo que yo haría es mandar la parte de atrás, va a estar en la parte de atrás. Entonces solo queremos que se muestre atrás, así. Bien, muestra atrás, definitivamente será de un color diferente. Definitivamente ser de un color diferente. Perfecto. Ahora, tal vez se hagan algunos pequeños toques finales. Simplemente tengo ganas de agregar reflejos en el cuerpo. Creo que me iré. Me gusta mucho este chicos para no pasar demasiado tiempo. Bien, esto es lo que tenemos ahora. De hecho me gusta mucho este tipo. Quiero quitarle los trazos, pero quiero permitirle a ese tipo. Yo sólo voy a quitar el trazo y tener este. Tengo ganas de subir el tamaño del trazo. Y luego vamos a darle este perfil. Mira, vamos a darnos la dirección que tenemos. A lo mejor esto va a funcionar. Simplemente seleccionaré empujar el perfil la báscula una vez más. El cráter trazo una vez más y luego simplemente ir al objeto y ampliar la apariencia Y luego seleccionar este turno de cuerpo. Entonces solo borra esa parte. Así, lo tenemos. Básicamente, esto es lo que hemos creado. Ahora podemos comenzar a agregar nuestro hermoso, en realidad podemos eliminar el fondo y podemos eliminar todas las demás cosas aquí. Bien, claro, para los círculos, realidad los puedes encontrar en este archivo de proyecto, que voy a poner a tu disposición. Esa es esta creación de Fibonacci Circus, ¿verdad? Y también voy a poner este disposición para que lo veas por ti mismo. Ahora podemos comenzar a agregar nuestros colores. Déjame copiar este de aquí para el cuerpo. Vamos a darle este color. Este color. ¿Bien? Perfecto para éste. Vamos a darle los blancos y el mar. Entonces para éste, vamos a darle este color para éste. Vamos a darle este color para éste. Piensa, dejemos este color igual que lo pálido que es el azul, hazlo más brillante, perfecto para este. Vamos a darle este color para éste. Vamos a darle este color para éste. Veamos este color, éste. Veamos este color, éste, el que funcione primero Eliminemos éste primero y veamos qué tenemos. Tal vez necesites volver a trabajar en los colores. Creo que esta demarcación aquí es genial. A lo mejor lo dejaremos así para éste. Siento que jugar con los bits de combinación de colores es color. Bien, vamos a ver. Um, malo, malo. Vamos a tratar de darle éste. A ver. Um, perfecto. De hecho siento que deberíamos cortar a este tipo del cuerpo malo. Simplemente lo cortamos del cuerpo mezquino. Chicos perfectos, esto es lo que hemos logrado usando los círculos de Fibonacci La marca del logotipo que hemos logrado usando el círculo de Fibacchi. veas lo único y hermoso que es el diseño, que es para marcas de logotipo o más bien que para los círculos de Fibonacci Entonces eso será para éste, y nos vemos en el siguiente. 25. 26 cuadrículas utilizadas en el diseño de logotipos: Hola chicos, bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a estar aprendiendo sobre cuadrículas en Illustrito Grids en diseño de logotipos, y cuadrículas en y De los últimos videos aprendimos sobre la Fibonacci, más bien la técnica de Fibacci, y aprendimos a crear diseños usando esta técnica y aprendimos a crear diseños de Fibonacci. Bien, podemos ver que hasta creamos diseños muy chulos. Bien, como esta. Acabo de abrir unos diseños que creamos a partir del último video. Marcas de logotipo de aspecto muy único. ¿Bien? Esto se puede usar como marcas de logotipo, ¿de acuerdo? Podríamos darles un significado o crearlos con un significado en mente, y luego usarlos como marcas de logotipo y para actuar o resolver muy perfectamente como marcas de logotipo. Para que puedas ver lo únicos que son estos diseños. Estos fueron creados con la ayuda de los círculos de Fibonacci ¿Correcto? En este video vamos a estar creando diseños realmente únicos también. O aprendiendo a crear diseños únicos con cuadrículas geométricas aquí en Abila Este video será más una introducción a toda la grilla de ellos. Bien, entonces ya sabes los tipos de cuadrículas que tenemos y cómo usarlas, cómo las técnicas de uso básicamente de las cuadrículas ¿Bien? Voy a empezar por crear un nuevo documento. Bien. Como siempre, turno para ajustar mi cuerpo artístico a lo que me gustaría ¿Bien? Normalmente no tengo una idea fija de la mesa de trabajo, pero normalmente solo tengo una idea aproximada de cómo quiero que se vea bien Entonces por eso no estoy ingresando los detalles todas las dimensiones manualmente Solo estoy usando la mesa de trabajo para personalizar que la mesa de trabajo se vea como lo que tengo en mente Bien. Entonces eso es solo para mí, pero puedes usar dimensiones específicas si quieres. ¿Bien? Puedes poner en dimensiones específicas si quieres, pero yo solo prefiero hacerlo así. Bien. Ahora sobre las cuadrículas, ¿Cuáles son los tipos de cuadrículas en el diseño de logotipos y cómo las usamos? Bien, entonces tenemos cuatro tipos diferentes de cuadrículas. Tenemos la rejilla rectangular, tenemos las rejillas polares Bien, esta es la rejilla rectangular. Hasta aquí, tenemos las rejillas polares. Ahora estas rejillas polares están hechas de círculos. Se puede ver que es un poco similar a la Fibonacci, pero no voy a ver eso realmente, pero no voy a ver eso realmente, porque las cuadrículas de Fib Propusiones. Hay reglas estrictas a la hora de usar el Fib, pero para éste no hay propuionjt específico Vamos a llegar a eso más tarde. Aparte de estas dos, también tenemos la rejilla hexagonal, y tenemos la cuadrícula isométrica, la rejilla hexagonal y la cuadrícula isométrica Entonces estos son los cuatro tipos de cuadrículas que utilizamos en el diseño de logotipos Y vamos a ver cómo crear todas y cada una de ellas. Bien, ¿cómo empezamos, cómo creamos esta grilla? Entonces comencemos con la rejilla rectangular. Hay dos formas de crear esta grilla. El primero es usar la rejilla rectangular a la que se encuentra esta cuadrícula. Ven y da click, luego haz esto 50, 50. Entonces tal vez poniendo la dimensión si quieres, y luego poniendo el número de divisores para horizontal y vertical Aquí tenemos cinco, pero voy a hacer este 10.10 y voy a golpear Ok. Podemos ver cómo se crea que por el sesgo es valor 500, este valor es 50 y este valor es 50 Por eso se crea así k. Pero ¿y si queremos crear como grilla normal? Así que vamos a golpear Ok. Ahora podemos ver después de hacer el sesgo 00, ahora tenemos una grilla normal Esta es probablemente la forma más fácil, o la forma más fácil más bien de crear cuadrículas aquí en una calle Esta es la primera forma en que también podemos crear rejillas rectangulares usando el segmento de línea para este segmento de línea dos, podemos crear un segmento de línea como este Al mantener pulsada la tecla shift, podemos crear la primera, o podemos usar la herramienta pluma si queremos. Después tira hacia abajo Alt y arrastra Duplicar hacia el lado derecho. Después selecciona el arranque de ellos y luego usa la opción de mezcla aquí. Vamos a presionar la opción Mezcla o Hacer. No. También tenemos la herramienta de mezcla que está aquí y podemos usar esta herramienta para editar nuestras opciones de mezcla. Mezcla. Así que vamos a deshacer lo que acabamos de hacer e intentar usar esta herramienta. Puede hacer clic en la herramienta y luego hacer clic en la primera, primera línea, y luego llegar a la segunda línea y hacer clic en ella. Ahora ves que ahora tenemos nuestra mezcla también, igual que como la tuvimos, usando la opción blend aquí. Después de que sean seleccionados así, podemos ver que tenemos demasiadas líneas y no queremos usar estas demasiadas líneas. Bien, son demasiado y queremos reducirlos. Podemos reducirlos de dos maneras. Al seleccionar el barco, a quién objetar y mezclar, y luego mezclar opciones. ¿Correcto? Y luego solo hacemos los pasos de mezcla y luego elegimos los pasos. Bien, no quiero usar este método porque aprendimos este método en el video anterior Lo que quiero hacer es querer usar la mezcla para mientras selecciono los objetos. Vamos, haz doble clic en la herramienta de mezcla y verás que aparecen las opciones de mezcla. Ahora podemos elegir los pasos. Entonces hagamos 25 y hagamos clic bien. Ahora podemos ver que ahora tenemos 25 líneas, ¿bien? O 25 divisores. Ahora podemos controlar C, controlar F para duplicar a este tipo y simplemente rotarlo para que podamos enrutarlo así. Y ahora tenemos los otros divisores. Ahora podemos expandirnos en objetos, fusionar y expandir Objetos, fusionar y expandir. Ahora hemos ampliado nuestras naves mezcladas. Ahora los tenemos como líneas. Los tenemos como líneas. Ahora podemos utilizarlos como nuestras cuadrículas. Tener nuestras cuadrículas aquí y podemos simplemente bloquear la capa y luego comenzar a crear sobre la nueva capa usándolas como guía Así es básicamente como crearías cuadrículas. En realidad hay otras formas de crear cuadrículas, pero no quiero entrar en demasiadas otras formas Los dos vamos a bastar muy perfectamente, muy perfectamente. No es necesario aprender otras formas de crear cuadrículas. Entonces estos dos, seremos muy perfectos para tus necesidades. ¿Bien? Ahora puedes ver cómo estamos usando las cuadrículas, y debido a que tenemos guías inteligentes encendidas, ahora podemos tener otras guías mientras usamos o diseñamos en nuestras cuadrículas ¿Bien? Nos dice dónde podríamos chasquear o enviar a puntos como este. ¿Bien? Donde tenemos las líneas, ¿verdad? Esta es la primera forma de crear nuestra grilla. No quiero pasar demasiado tiempo aquí. Ahora sólo voy a borrar las cuadrículas. Entonces trabajemos en la segunda forma de crear nuestra grilla. Ahora, la segunda forma de crear cuadrículas sería la rejilla polar Haces clic en la cuadrícula polar, cambio hacia abajo, estarás cultivando el círculo perfecto. Ahora mismo, quiero que golpees los botones de dirección en tu teclado. Botones de dirección. Como puedes ver, está sumando los círculos. Es agregar los círculos, ¿verdad? Si quieres uno, simplemente puedes golpear hacia abajo y hacerla cero o simplemente podrías calentarte para aumentar los círculos. ¿Bien? Puedes tener algunos de los divisores de línea como este al presionar la tecla de flecha derecha Y podrías reducirlos golpeando la tecla de flecha izquierda. ¿Bien? Aparte de eso, en realidad podrías ajustar sus posiciones por ocho x, son las posiciones del circo por ocho x, como esta x También puedes hacerlo para las líneas por ocho v y v, y esto es para darte más control en caso que quieras usar una cuadrícula muy anormal. Bien, esa es la manera de crear tu red polar. Crea tu cuadrícula polar para, No revisamos los atajos al usar la cuadrícula rectangular a la cuadrícula rectangular para, digamos que queremos hacer ajustes mientras creamos la cuadrícula, igual que cómo lo hicimos para el pull, ¿verdad? Puedes golpear tu parky y puedes ver que estás aumentando los divisores Puedes golpear tu arco derecho y puedes ver que estás aumentando los otros divisores. ¿Bien? Esos son los divisores verticales Y entonces para los otros arcos direccionales los reducirán, ¿de acuerdo? Y también podríamos usar X para este efecto. Podríamos usar para lo contrario. Podríamos usar V para este efecto y para lo contrario. Ahora estos son los valores sesgos. Estos son los valores sesgos, ¿de acuerdo? Entonces, jugar con los valores sesgados es lo que le damos a este efecto Si vengo aquí y hago clic, ya podemos ver que los valores sesgados se han metido con. llevamos a cero antes, pero ahora son 80.90 Bien, Así es como creamos estas cuadrículas para perder Ahora las dos siguientes cuadrículas son la rejilla hexagonal y la cuadrícula isométrica Ahora para la rejilla hexagonal, te voy a mostrar cómo crear las rejillas hexagonales Voy a golpear, voy a seleccionar el segmento de línea dos, luego voy a crear un segmento de línea como este. Voy a seleccionarlo, Wollen Alt, y arrastrar copia a la parte inferior Después selecciona los dos. Y luego ir a mi blend y hacer No, quiero dar click en mi blend para elegir pasos específicos. Vamos a darle a este 50, 50 perfecto. Este es el primer paso para crear tu rejilla hexagonal, es el primer paso para crear tu rejilla hexagonal. Lo siguiente que haremos es seleccionar este clic derecho e ir a Transformar. E ir a rotar. Hay que rotar esto 60 grados, 60 grados. A continuación, pulse Copiar. No, pero golpea Copiar. Al hacer eso, habrás girado la forma o las líneas 60 grados, a la derecha. Ahora bien, ¿por qué seleccionar el nuevo? Haga clic derecho y transforme. Y luego reflejas esto por 90 grados, ¿de acuerdo? Y luego pulsó copiar. Ahora lo hemos reflejado en 90 grados. Lo que quiero que hagas ahora mismo es solo seleccionar cada uno de ellos e ir a Mezcla de Objetos y Expandir. Seleccione Fusionar objetos y Expandir Seleccionar. Creo que te queda uno. Sí, este es el que nos queda. Seleccionar, Objeto, Fusionar y Expandir perfecto. Ahora mismo esto es lo que tenemos y solo queremos hacer un ajuste. Ahora solo queremos asegurarnos las líneas sean así, ¿de acuerdo? Ahora puedes presionar control para el modo esquema para ver las líneas para que puedas organizarlas físicamente correctamente. Hacer esto va a hacer. Y recuerda que estoy manteniendo el turno para que hagamos todo en la línea de la calle, ¿de acuerdo? Para que puedas presionar control y para salir del modo esquema. Y ahora tenemos nuestra rejilla hexagonal. Bien, Lo siguiente que hacemos es seleccionar todo y luego venir a tu buscador de caminos y dividirte. Cuando divides entonces marca el color del trazo o el trazo, solo le das un trazo. Tal vez reducir el tamaño del trazo a 0.5 Ahora ya terminamos. Lo siguiente que hacemos es entrar al grupo y simplemente eliminamos algunas partes innecesarias Eliminar seleccionar y eliminar Seleccionar. Eliminar seleccionar y eliminar. Seleccionar y eliminar. Creo que solo trabajamos con esto. Ahora podemos centralizar esto o una línea en el medio. Ahora esto es lo que tenemos. Esta es nuestra rejilla hexagonal. Déjame hacer una pequeña demostración con esto. Veamos si queremos crear un diseño de logotipo o esto también funciona con todas las demás cuadrículas La forma más fácil de comenzar a crear cosas de inmediato con esto es seleccionar una cuadrícula y luego poner tu herramienta Shape Builder. Haga clic en su herramienta Creador de formas, seleccione un color y luego comience a crear. Inicio. Solo empieza a crear. Bien. Se puede ver que esto es lo que acabamos de crear. Esto es solo una demostración y no nos gustaría usar una grilla tan grande. Podemos golpear una selección directa para seleccionar al chico, controlar x para cortar, y venir aquí y controlar V a pieza. Ahora puedes ver que hemos creado una marca de logotipo. simple que parezca, pero sí, es una marca de logotipo. Bien. Ahora podemos quitar el St. Esta es una marca de logotipo. Vamos a crear costos con todos estos. Bien. Pero esto es sólo para fines de demostración. También vamos a ver algunos ejemplos de logotipos creados con algunos de estos tipos de cuadrícula para que entiendas el punto, te hagas la idea y empieces a visualizar cosas en tu cabeza de cómo las cuadrículas podrían ser útiles en tu trabajo como diseñadores de logotipos Ahora, para el último tipo de grilla, sólo voy a eliminar esta. Para el último tipo de cuadrícula que queremos crear es la cuadrícula isométrica Vamos a crear la cuadrícula isométrica. Seleccione su segmento de línea para crear un segmento de línea. Esta vez vas a crear. De esta manera. Así, no de la forma en que lo hicimos, vamos a crearlos verticalmente. Así se Alt y la arrastrará hacia el lado derecho. Luego selecciona tu Blend. Para luego hacer clic, clic, haga clic, elija Pasos Específicos, haga que este 50 sea perfecto. A continuación seleccionamos clic derecho Transformar. Y Rotar también. Girado 60 grados y golpeamos Copiar. Y luego haz clic derecho en transformar Reflect, Reflect por 90 grados y heat copy perfect. Ahora ya terminamos con el Mejor Rock. Ahora solo necesitamos expandir todas estas naves mezcladas viejas expandir, objetar, expandir. Finalmente, objetar, mezclar y expandir, perfecto. Para lo último que tendremos que hacer, tendremos que alinear a este tipo igual que como hicimos los demás, la última grilla, bien, Puedes darle al control Y más bien para el modo esquema y solo tratar de alinear todo perfectamente perfecto. Ahora, controla para salir del modo esquema, selecciona todo aquí y ven a tu pathfinder y divide Ahora todo está dividido. Vamos a darle un trazo y darle un ancho de trazo de 0.5 y entrar en el grupo. Después seleccione las piezas innecesarias y elimínelas. Así como esto. A mí me gusta esto. Lo siento, por error salí del grupo. De hecho creo que podemos trabajar con esto. Así que vamos a trabajar con esto, perfecto. Ahora bien, esta es nuestra rejilla hexagonal, y esta es nuestra cuadrícula isométrica Y vamos a ver cómo trabajar con todas estas cuadrículas. Bien, Así que hemos mirado los cuatro tipos de cuadrículas, ahora vamos a echar un vistazo a algunos ejemplos de diseños de logotipos creados con estas cuadrículas Bien, y luego vamos a ver cómo podemos usar estas cuadrículas para crear marcas de logotipo aquí en Los Fit. Bien, ahora sólo voy a ir en mi navegador, ir a Pinterest. Creo que ahora mismo estoy impreso. Aquí voy a buscar grilla. Seremos el diseño del logotipo perfecto. Ahora puedes ver algunos de los diseños de logotipos . Podemos ver éste. Utilizaron la cuadrícula isométrica, no la isométrica, la cuadrícula rectangular y también la cuadrícula polar Se pueden ver las rejillas rectangulares y las rejillas polares. Ahora bien, las rejillas polares son círculos. Aquí, probablemente serían los fbircles, simplemente polares normales Este es uno de los ejemplos. Tenemos este ejemplo también. Tenemos este ejemplo, esta es la NASA. Tenemos las rejillas polares. Probablemente también se utilizaron las changulgrids. ¿Bien? Hay bastantes ejemplos. En lugar de buscar solo diseños rojos, yo era sexagonal, el diseño del logotipo de rejillas hexagonales muestran eso, vemos algunos de ellos, ¿de acuerdo? Para rejillas hexagonales. Estos son algunos ejemplos válidos. ¿Bien? Estos son algunos ejemplos válidos diseños de logotipos basados en rejillas hexagonales. ¿Bien? Este es para diseño isométrico, diseño logotipo basado en cuadrícula isométrica, Se ven bastante similares que isométricos hexagonales, por lo que se pueden ver algunos de ellos, Se pueden ver algunos de ellos. Los diseños de logotipos basados en cuadrícula isométricos se parecen un poco a los diseños tre D, bien, se parecen un poco a tres diseños D. Y vamos a ver cómo creamos todo esto en poco tiempo, ¿de acuerdo? Perfecto. Ahora tenemos esta, que son las rejillas polares, y también la cuadrícula rectangular a esta, que probablemente sea un diseño de Fibuaccibs Lugo, es probablemente un diseño de Fibacibslugo y la cuadrícula rectangular. y la cuadrícula rectangular. Entonces hay bastantes ejemplos, hay bastantes ejemplos aquí en línea, tenemos algunos ejemplos perfectos de logotipos hexagonales. Aquí tenemos una serie de ellas, para que ensigas el punto. Puedes seguir revisando por tu cuenta. Sigue revisando por tu cuenta. Perfecto. Estos son los ejemplos que vamos a estar viendo ahora mismo. Sólo voy a volver a un ilustrador y vamos a ver algunas técnicas E. Porque algunas de estas rejillas son demasiado grandes a grandes. Simplemente eliminaré algunas de las partes aquí para que tengamos rejillas más pequeñas Bien, eso borra. Bien, vamos a ver para este todavía se borra un poco más perfecto. Entonces esta es la cabeza. Entonces solo te voy a mostrar algunos ejemplos. Al seleccionar el troquelado M para que el constructor naval haga clic y seleccione el color y comience a construir Ok También es posible combinar múltiples rejillas como vimos. Por supuesto, tal como vimos en algunos de estos ejemplos aquí. Muchos de estos ejemplos tienen cuadrículas combinadas. Por lo que también es posible combinar cuadrículas. No tiene que ser sólo un tipo de grilla, chicos, este es un ejemplo, no un ejemplo perfecto. Pero basta, creo que debería haberlo hecho, creo que debería haber duplicado primero esta grilla Llevarlo al lado izquierdo, y ahora podemos trabajar con éste, ya que tenemos un duplicado aquí. Bien, ¿qué debo crear? ¿Turno? ¿Qué debo crear? A ver. En el siguiente video, en realidad vamos a trabajar en algunos archivos de logotipos reales. Bien, todos los diseños de logotipos más bien algunos diseños de logotipos reales. Así que vas a trabajar en algunos diseños de logotipos reales usando estas cuadrículas perfectas, para que podamos tener un fondo, tal vez tus blancos arreglen y envíen a la espalda perfecta Tenemos esto como marca de logotipo. Recuerda que en realidad no estoy creando tejido específico así que no es perfecto. Bien, ¿qué? Tenemos esto como una marca de logotipo que se crea muy fácilmente usando la creación hexagonal. Bien, perfecto. Ahora tenemos alguna otra. Bien, intentemos crear L. Lo siento, no seleccioné el color. A ver. Intentemos crear L. Bien, intentemos crear así. Intentemos crear V. Intentemos crear. Lo siento, vamos a ver. Oh, no. Oh, lo siento. De hecho podrías hacer que se vea así. No, no lo estoy sintiendo. Lo siento chicos, Sea lo que sea, realidad no lo estoy consiguiendo. Entonces tal vez solo lo terminemos con algo como esto. Bien. También podríamos tenerlos con diferentes hojas. También podríamos tenerlos con diferentes hojas para cogerlos. Tenemos esto haría, esto no tiene mucho sentido, pero podemos ver cuán única, qué tan única se ve la marca del logotipo. Si realmente conseguimos crear algo con significado o realmente conseguimos darle un buen significado a esto, veremos que estamos ideando diseños de logotipos muy únicos, diseños logotipos muy únicos. De hecho, el uso de cuadrículas es una de las formas únicas de lograr una buena apariencia Buen diseño. Absolutamente. Ok. Esto podría bastar También controlo X Control Grupo de Control, y muestro el color. Borramos éste y vemos cómo funciona éste. Esta podría ser la marca del logotipo. Muy sencillo codificarlo. Bien. Si lo enrutamos, permítame darle a controlar la regla para que pueda sacar una guía aquí Quiero enrutar, para alinearme con esta línea de abajo. Chicos perfectos. Ahora se puede ver que esto podría servir como un, tan único como parece. Podría servir como marca de logotipo. Servirá como marca de logotipo. Así creamos logo con las cuadrículas. Déjame probar algunos ejemplos con ¿cómo lo llamamos, la cuadrícula isométrica Sólo los unos. Sólo voy a eliminar algunos de los que tenemos aquí. Perfecto para éste. Lo ampliaremos, lo centralizaremos. Verás, tal vez solo borre un poco más. Entra en la nave. Eliminar algunos más. Perfecto, centrémonos y comencemos a ver lo que podemos lograr con esto. Ahora para la cuadrícula isométrica, en realidad podemos crear tres diseños isométricos D. Permítanme comenzar de inmediato con un ejemplo muy sencillo. Se puede ver que he podido lograr estas tres D se vean bien. Apreciarlo por favor. Bien, podemos ver que he podido lograr este look de tres D simplemente seleccionando diferentes hojas de este color, Diferentes hojas de este color. Este podría ser logo también, Podríamos usar esto para crear logotipos también. En lugar de usarlo de esta manera, todavía podemos usarlo como. Dos rejillas de diseño de logotipos para crear dos diseños de logotipos o dos marcas de logotipos D tienen algo como esto. Y ya ves, bien, creo que no lo hice bien, solo selecciona el color y estoy empezando a crear algo totalmente diferente. Pero no importa. Esto seguirá funcionando. Seguirás trabajando. Entonces esto podría ser una marca de logotipo. Bien, marca de logotipo. Veamos si una hoja diferente de esto funcionaría. Bueno chicos, esto podría ser una marca ilegal. Absolutamente. Esto es más un tipo de cosa dos D más tres D. Entonces no son totalmente dos D porque tenemos aquí un semental, entonces aquí, la hoja aquí ahora hace que parezca tre D. Y también aquí, bien, podemos tener todo tipo de cosas. Todo tipo de diseños, chicos con esta técnica o con las rejillas. Bien, La limitación a esto es solo tu imaginación. Bien, en el siguiente video, vamos a estar creando algunas marcas de logotipos interesantes Con las cuadrículas Con las cuadrículas para que pueda controlar el grupo y luego traerlo sobre mi fondo blanco para ver cómo se ve A lo mejor solo voy traer medio para compartirlo se ve chicos al final de la misma. Todo esto muy singular se ve muy único a esta es una marca de logotipo muy interesante. Eso será para este chicos. Podemos ver algunas de las marcas de logotipo muy únicas que hemos creado. De hecho, creo que sé de una empresa cuyo logo es casi así. Bien. No puedo simplemente recordar el nombre de la compañía, sino que el logo es casi así. Podemos ver cómo creamos el logo con el tintle de un ojo, de hecho, de Mystic Esta es una creación de Mystic porque ni siquiera planeamos crear el logo, sino que acabamos de lograrlo y se veía perfecto Ese es el poder de las redes para ti. En el siguiente video, estaremos creando un par de marcas de logotipos usando estas cuadrículas y usando las técnicas que hemos aprendido en este video Muñeca, ya sea por éste y nos vemos en la siguiente. 26. 27 Cómo crear marcas de logotipos con cuadrículas: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. En esta conferencia, vamos a crear marcas de logotipo usando algunas de las cuadrículas que hemos aprendido a crear la última conferencia Bien, voy a empezar por crear un nuevo documento. Yo sólo voy a elegir esta orientación, esa es la orientación horizontal para el documento If que he seleccionado aquí. Y luego crear. Olvidé ver el archivo en el que trabajamos la última vez. Perdí algunas de esas otras rejillas, esas rejillas hexagonales e isométricas en las que trabajamos Significa que tendré que recrearlos. Bien, pero no los estamos iniciando. Empecemos con los que estamos trabajando. Empecemos con, comencemos con la rejilla rectangular a, voy a dar click para el ancho y alto. Yo sólo voy a elegir 100 por 100. Para esto, voy a dejar esto a las cinco como cinco y también este como cinco. ¿Bien? Y por sesgo los va a dejar a las 00 Bien. Esto es lo que ahora tenemos. Voy a expandirlo o redimensionarlo y luego centralizarlo o alinearlo al medio Esto es dirctangular grid two, o más bien dirtangular Ahora mismo vamos a usar la rejilla polar. También. Además con la cuadrícula dirtangular, estamos usando la cuadrícula polar, pero no estamos usando ninguna otra ¿Bien? Lo estamos usando como un círculo o como una elipse. ¿Bien? Tenemos uno así. Vamos a asegurarnos de que toque la línea, la línea exterior, ¿de acuerdo? Vamos a asegurarnos de que toque perfectamente el contorno. Esta es la primera. Vamos a tener otra. Vamos a controlar C. Control para copiar y Pst, por favor. Entonces sólo vamos a recitar éste así, ¿de acuerdo? Ahora esto es lo que tenemos. una combinación de estos dos tipos de rejillas. ¿Bien? Ahora voy a cambiar todo por mi herramienta de mesa de trabajo y voy a duplicar esta mesa de trabajo porque quiero crear dos diseños con Bien, Ahora voy entonces sólo voy a ir a constructor naval a mis dos Shiu Seleccione mi constructor naval dos, luego voy a comenzar a construir mi nave enseguida. Bien, ahora creo que debería hacer una cosa más. Debería hacer una cosa más por ésta. Debería controlar el control F y en realidad escalar, escalarlo hacia abajo. Perfecto. Yo voy a hacer lo mismo aquí, control F. Entonces voy a escalarlo, perfecto. Voy a empezar a construir mi nave. Así que selecciona todo con tu herramienta Sívula. Y yo sólo voy a empezar. Podemos leer para copiar, seleccionar color. Simplemente seleccione el color del bloque. Y entonces ahora voy a empezar por hacer esto. ¿Bien? Entonces sí, esto es lo que tenía en mente. Esta marca de logotipo es similar al logo de Beats. Bien. La marca del logotipo de Beats. Esto es básicamente todo lo que tengo en mente. Nada demasiado complicado es el primero que vamos a crear. Ahora podemos elegir, podemos seleccionar nuestra selección directa para hacer clic, haga clic aquí. Y controla X para cortar. Ahora podemos eliminar todo aquí. Después controla V, control V, control V a foso. Ahora podemos simplemente agrupar con control y luego rec, alinear todo al medio. No sé por qué no es un forro. Probablemente un error. Simplemente lo hacemos manualmente y esto es lo que ahora hemos podido crear. Simplemente seleccionaré todo y eliminaré el color del trazo en él. Bien, perfecto. Ahora chicos, esto es lo que hemos podido crear combinando estas dos rejillas que la rejilla polar y la cuadrícula angular directa Muy sencillo, muy único, muy dulce logo se envía. Bien, perfecto. Ahora para esta otra, voy a seleccionar todo lo que voy a ir a mi constructor de barcos, luego voy a empezar a crear mi nave. Voy a empezar con. Este tipo, venga por aquí, venga por aquí, y luego siga así. Baja y detente aquí. Por ahora, en realidad, olvidé seleccionar mis colores. Yo sólo voy a vender mi color y agregar, y voy a hacer lo mismo, voy a venir de aquí. Perfecto. Ahora bien, esto es lo que ahora tenemos. Bien, déjame hacer solo para ver cómo asegurarme de que sea perfecto. Es perfecto. A continuación esto, sólo voy a hacer éste. Y luego seleccionar a este tipo que está con mi selección directa para seleccionar a este tipo. Selecciona a este tipo. Control x para cortar. Y podemos eliminar las partes innecesarias de la grilla y controlar el control de plagas V para agrupar Ahora solo podemos centralizar o alinear al medio. Chicos perfectos, ahora tenemos dos formas únicas o marcas de logotipo que hemos creado usando dos cuadrículas Usando la combinación de dos rejillas, esa es la cuadrícula dicangular y también la cuadrícula polar. Bien, perfecto. Entonces estas son las dos primeras marcas de logotipos, y vamos a trabajar en la siguiente. Ahora para la siguiente marca de logotipo, vamos a estar usando la rejilla hexagonal. ¿Bien? Después usando la rejilla hexagonal. Así que solo voy a seleccionar la B para dar click y duplicar ésta al lado derecho y borrar todo perfecto. Ahora para la rejilla hexagonal, vamos a comenzar con el segmento de línea, ¿verdad? Para seleccionar el segmento de línea y luego hacer clic y arrastrar. Así como esto. Bien, dale el trazo de bloque y aguanta hacia afuera y arrastra a las partes inferiores. Y luego solo toma tu mezcla dos, haz clic en el primero y haz clic en el segundo, Perfecto. Y luego haz clic en ¿Por qué, Seleccionándolo? Después, da dos pasos. Hagamos que este 2020 no sea malo, 20 no está mal. Haga clic derecho y luego enrute. Ahora estamos rotando por 60. Golpeamos copiar, luego hacer clic derecho y transformar. Refleja más bien. Así que estamos reflexionando por 90 y copia perfecta. Ahora vamos a expandir estas mezclas. Ampliar, ampliar. Y por último, para esta mezcla y expande perfecto. Vamos a alinearlos juntos. Ahora sólo tenemos que arrastrar un poco a este tipo. Podemos golpear Control para contorno, estado de ánimo. Asegúrate de que todo esté perfectamente alineado. Controle una selección de todos ellos, luego divídalos en su buscador de piezas. Entonces dales un color de trazo y dales una mala hierba de trazo de 0.5 Ahora podemos ir a la nave o al grupo más bien y comenzar a eliminar las partes no deseadas. Bien, creo que borré demasiado. Déjeme hacer, empecemos a borrarlos poco a poco. Eliminar. Eliminar. Suprimir éste. Perfecto. Esto es lo que tenemos aquí. Perfecto. Ahora, voy a crear dos marcas de logotipo usando la rejilla hexagonal. ¿Bien? Así que voy a pasar de mi trapo alton a la parte inferior y así puedo duplicar esto Y luego ahora vamos a crear la primera marca de logotipo usando esta primera rejilla hexagonal. Bien, ahora voy a seleccionar mi constructor de formas también. Y luego voy a empezar a crear mi marca de logotipo enseguida. Entonces la primera marca del logotipo, voy a empezar por tener esto. ¿Bien? Teniendo esto. Bien. Entonces déjame dártelo, bien. Esto es lo primero. Para el segundo, vamos a venir aquí, voy a empezar esto. ¿Bien? 2121212. Entonces para el tercero, vamos a empezar entonces, quiero decir el místico empieza aquí, ven aquí, ven aquí así Bien. Déjame echarle un vistazo una vez más para ver si todo se alinea perfectamente Bien, esto es lo que quiero crear. Selección directa para presionar un para ese clic, clic, clic en el control X para recortarlo y eliminar Grupo de Control P. Sí, terminamos con nuestra marca de logotipo. Fácil, Simple que marcas de logotipo muy únicas. Entonces para éste tal vez podamos cambiar este color a rojo. Bien, y solo quita el trazo aquí para todas las naves. Perfecto. Ahora bien, esta es la tercera marca del logotipo, y podemos ver lo única que es la marca del logotipo de inmediato. Vamos a seguir adelante y crear nuestra marca de logotipo final con nuestra cuadrícula hexagonal. Bien, ahora para esta voy a usar una combinación. En realidad, va a ser un poco más complejo que el anterior. Bien, para este vamos a empezar empleando pull grid. Entonces vamos a tener una rejilla de tracción. Así que comencemos por crear este tamaño perfecto. A ver si todo se ve perfecto. Lo siguiente que quiero hacer es tirar hacia abajo y arrastrar hasta el fondo. Y solo tráelo al medio, a este triángulo aquí para descansar dentro del triángulo que está en medio del triángulo. Eso es asegurarse de que toque las tres partes del triángulo. Bien. Como puede ver, esta también es una combinación de múltiples cuadrículas. Estamos combinando la rejilla hexagonal y también la rejilla polar. Sólo necesito mover este un poco. Esto se ve perfecto. Necesitamos expandir o cambiar el tamaño de este un poco. Absolutamente necesitamos asegurarnos del toque, bien, así que vamos a controlar por qué para el modo esquema para que puedas ver mejor. Absolutamente necesitamos asegurarnos de que el toque, si no, la herramienta de construcción naval podría no funcionar. Creo que esto bastará para éste. Por esta puedo ver que ya están tocando. Bien, ¿entonces controlas por qué? Para traer de vuelta para salir del modo esquema, lo siguiente que hacemos es que tenemos que duplicar estos dos. De hecho, creo que tenemos que agruparlos. Selecciona la madera de ellos y agrupa para que sepamos que los tenemos juntos. Ahora para el siguiente, podemos tirar hacia abajo al Alt y arrastrar así a este tipo hacia el lado derecho. ¿Bien? Ahora estamos tratando de crear este diseño. Creo que tenemos que tomar esto, por favor. Bien, porque queremos venir así y luego venir así. Te pones por el lado negativo, también necesitamos duplicar realmente a este tipo y rotarlo así, luego sacarlo a colación o asegurarnos de que cada uno esté tocando Perfectamente correcto. Vamos a venir aquí y bajar, y luego subir y luego bajar. Ahora selecciona todo, Y luego ve a tu Forma a, y empieza a crear tu forma. Ahora haz clic y arrastra. En realidad, no he seleccionado los colores. Voy a seleccionar color negro aquí. Haga clic y arrastre. Haga clic y arrastre. Sólo sigue arrastrando. Perfecto. Bien, lo siento. Como puedes ver, todo está funcionando tan perfectamente. Perfectamente perfecto. Bien, ahora terminamos con nuestra nave. Puedes ver cómo hemos combinado todos estos para crear este control de control de barcos realmente único. Ahora tenemos nuestra nave aquí. Así que vamos a nadar una vez más para ver si todo es perfecto. Perfecto. ¿Cómo podemos eliminar el trazo y simplemente eliminar a este tipo de aquí? Eliminar todo ahora que podamos llevar a la mitad. Sí, terminamos con nuestro diseño. Ahora otra cosa que podemos hacer es quizás reducir el tamaño así y simplemente mantener presionado Alt y arrastrar una copia y luego la copia, tal vez mover este bit hacia el lado izquierdo. Sí, esto es perfecto. Puedo grupo control G tamaño perfecto. Se trata de Mu M y K. Perfect. Chicos, hemos creado cuatro marcas de logotipo diferentes en este video hasta el momento con estas cuadrículas, que hemos aprendido de nuestro último video Ahora voy a empezar a trabajar en la última, que es la cuadrícula isométrica Lo que voy a hacer es seleccionar mi Db, hacer clic para duplicar y simplemente eliminar para este. Voy a empezar por crear los segmentos de línea así, ¿de acuerdo? Te dan el ictus, el aceite y la droga. Después haga clic, haga clic, haga clic, elija 20. Bien. Ahora puedes transformar, Rotar 60 grados. Copia y transforma y refleja 90 grados. Copia. Ahora puedes expandirlo todo. Expandir objetos, expandir, aterrizar, expandir, perfecto. Ahora con esto, ahora podemos alinear nuestras líneas y controlar y para el estado de ánimo de contorno para ver ya que se alinean perfectamente perfectas, perfectas. Con esto, podemos comenzar a crear o comenzar a dividir nuestros contornos, nuestras líneas para crear el control de cuadrícula para salir del estado de ánimo del esquema. Divide, luego dale es un trazo y 0.5 y luego entra en la nave. Eliminar las partes no deseadas. Simplemente trabajaremos con lo que tenemos aquí. Perfecto, alineándolos. Bien. Ahora está perfectamente alineado. Bien, ahora vamos a crear el logo. Va a ser uno muy sencillo. Va a ser una marca de logotipo realmente simple. Y quiero conseguir ese campo tres D, realmente quiero conseguir ese campo de árboles, mi constructor naval entonces voy a crear algo que probablemente eso signifique algo para D. Probablemente entonces mientras esté en tres D. Bien, solo intentemos ver qué se nos ocurrirá con esto Entonces tenemos a este tipo y este tipo les da, te dan el color negro color. Entonces ahora tenemos a este tipo. Vamos a probar esto. A lo mejor dar, darle a este tipo un color rojo. El color rojo ahora corta nuestro barco. Control X Control V. Permítanme borrar esto. El tipo podría no volver a usarlo. Lo que he podido crear ahora es algo que se ve así es entonces podríamos realmente acuñar otra palabra de aquí. De hecho podíamos ver porque, porque podíamos ver tenemos al blanco corriendo así. ¿Verdad? Entonces podría estar bien y bien, déjame poner un esquema literal para que entiendas de lo que estoy hablando. Bien, solo hazlo bien, haz bien la propulsión. Vamos a entender de lo que estoy hablando. Esto es esto es exactamente de lo que estoy hablando. Quitar el Bien. Perfecto. Pero para el Nosotros no. Bien. Esto fue solo para fines explicativos. Entérate del punto. Esto está bien. Yo sólo podría agregar el nombre del logo y ya terminaremos. Perfecto. Ahora, hemos llegado al final de este video y puedes ver cómo hemos podido crear marcas de logotipos realmente únicas, bien, usando una combinación de varias cuadrículas, que hemos aprendido en el último video Bien, ahora con esto, hemos llegado al final de este video. Sólo voy a guardar este archivo para que puedas acceder a su marca de logotipo. ¿Bien? Bien. La marca del logotipo se lee perfecto. Por lo que todos los archivos se pondrán a tu disposición en la carpeta de proyectos para que puedas acceder a ellos y ver por ti mismo. Bien, entonces dublícalo para éste y nos vemos en el siguiente. 27. Introducción de módulos: En este módulo, aprenderás sobre el proceso creativo y de diseño de logotipos. Y trabajarás en un proyecto de diseño de logotipos para una empresa de venta de alimentos en línea. Por favor, descargue los recursos descargables para este módulo antes de continuar Y por favor contactarme vía mensaje o en la sección Q y E. Si tienes alguna duda, me encantará hacer de esta una experiencia de cinco estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video. 28. Introducción al proceso creativo: Hola a todos, y volvemos. Estoy muy emocionada de que hayamos llegado hasta aquí. Bien, porque hemos llegado al lugar donde empezaremos a usar algunas de las cosas que hemos aprendido en los últimos módulos para trabajar realmente en proyectos de la vida real. Bien, proyectos de la vida real. Por lo que podemos recordar que en el último módulo aprendimos sobre el Fibonacci Aprendimos a diseñar con los círculos de Fibonacci Aprendimos a diseñar con cuadrículas. Bien, entonces aprendemos un buen número de cosas. Aprendimos un buen número de técnicas y habilidades realmente útiles. Bien, Ese diseñador se utiliza para lograr diseños realmente únicos. Bien, ahora en este módulo vamos a estar creando nuestro primer diseño local. Nuestro primer proyecto de diseño local. Vamos a estar manejando eso en este módulo y vamos a comenzar con una introducción al proceso creativo. Bien, así que de eso vamos a estar hablando en este video, el proceso creativo. Entonces básicamente vamos a estar analizando el proceso creativo para ver los procesos emprenden los diseñadores para poder lograr trabajos de diseño únicos. Bien, el diseño único funciona, qué procesos emprenden los diseñadores. Bien, entonces estos son los procesos que vamos a estar viendo en este módulo. Así que ese es el proceso creativo detrás cada producto es un proceso. Detrás de cada creación hay un proceso. Bien. Todo lo que ves hoy en día, hubo un proceso a través del cual se creó. Y también con trabajo creativo. También con diseño. También con L, Buen diseño. ¿Bien? Para lograr los diseños más singulares, tenemos que seguir unos conjuntos. Bien, entonces ese es el proceso creativo. Este proceso es prácticamente lo mismo en el campo de la creatividad. ¿Bien? Cualquier cosa que tenga que ver con la creatividad, sea diseño, sea música, ya sea escritura. Los diseñadores suelen emprender un conjunto similar de procesos. ¿Bien? Podría diferir por las peculiaridades de estos diferentes campos ¿Bien? Pero básicamente, hay una similitud en estos procesos y esto es lo que llamamos el proceso creativo. Vamos a estar manejando esto en base nuestro trabajo como diseñadores de logotipos. Bien, Ahora, el proceso creativo. ¿Cuál es el proceso creativo? ¿Cuál es el proceso creativo? El proceso creativo es básicamente el proceso que emprendemos para crear cosas. ¿Bien? Para crear diseños como diseñadores de logotipos o como diseñadores gráficos. Basado en mi investigación de otros diseñadores y basado en mi experiencia, porque tengo mucha experiencia en la industria del diseño, el proceso de diseño o el proceso creativo más bien, tiene tres caras diferentes. Por lo que hay tres caras distintas en el proceso creativo. Tenemos los honorarios de investigación y tenemos los honorarios de representación. Y tenemos las tarifas refinadas, representación de la investigación y las tarifas refinadas. Estas etapas de la creación, que acabamos de mencionar, o el proceso creativo, son más una cosa de ida y vuelta. Podemos pasar de la etapa uno a enseñar dos, a enseñar tres, y aún así volver a la etapa uno y seguir yendo y viniendo hasta lograr lo que realmente queremos lograr o con lo que estamos satisfechos. Esto es para que tengamos un proceso muy flexible, ¿de acuerdo? Entonces esto pretende ser un proceso muy flexible que puedas saltar de la fase uno a la fase tres y simplemente bajar a la fase dos y así sucesivamente y así sucesivamente. Así que vamos a ver todas estas intrincadas en este módulo Bien, vamos a ver todo esto en este módulo. La fase de investigación es básicamente donde se analiza el brief del cliente. Bien, eso es lo primero que hacemos en nuestra fase de investigación, tenemos que analizar el brief del cliente. Y tengo un conjunto de preguntas que suelo dar a los clientes para que respondan antes de embarcarse en sus proyectos de diseño de logotipos Y vamos a ver estas preguntas en el siguiente video. Aquí tenemos estas preguntas y los clientes están destinados a responder a estas preguntas y enviarnos los documentos de vuelta. Después de que respondan a las preguntas, luego analizamos su breve. Bien, después de analizar su breve, entonces podemos ir a la investigación y adentrarnos en otros procesos del proceso creativo, ¿de acuerdo? Entonces tenemos que analizar realmente el resumen de los clientes, ¿de acuerdo? Después de hacer eso, nos hacemos una idea de lo que quiere el cliente o cómo debe ser el logotipo o qué enfoque debemos tomar en el proceso de diseño. Bien, entonces esa es la importancia de analizar la carne de los clientes. Nos da una perspectiva de qué hacer, los pasos para seguir el marco de trabajo en general. Luego después de eso, después de que sepamos lo queremos o lo que quiere el cliente y hacia qué nos dirigimos, luego entramos, entramos en investigación. La investigación es básicamente parte de la investigación es por supuesto. Y haciendo esta investigación. Utilizamos muchas técnicas para poder generar ideas, ¿de acuerdo? Utilizamos la lluvia de ideas. Aquí es donde empezamos a hacer una lluvia de ideas. Empezamos a pensar muy intensamente en nuestro proyecto, ¿de acuerdo? Y empezamos a mirar estudios clave, ¿de acuerdo? Los estudios clave son básicamente proyectos similares que otros diseñadores han manejado en el pasado, ¿de acuerdo? Cómo lo manejaron. Para que podamos estudiar sobre estos proyectos por otros diseñadores y ver cómo han manejado esto. Ahora bien, estos proyectos tienen que ser bastante similares a los proyectos que tenemos a la mano. Bien, esa es la historia. Después está lo que llamamos búsqueda activa. Ahora, la búsqueda activa implica que busquemos activamente, probablemente en Internet o en medios noticiosos, en revistas, buscando ejemplos de marcas que tengan ese tipo de registro de diseñadores que hayan trabajado en ese tipo de proyectos. Tenemos que buscar, por ejemplo, tenemos, básicamente somos ejemplos de logotipos para esa industria para la que estamos diseñados. También podemos embarcarnos en la crítica, que implica presentar nuestro trabajo o ideas a otros diseñadores, probablemente diseñadores senior o contemporáneos Bien, podemos presentarles nuestros trabajos y mostrarles y obtener sus puntos de vista. Bien, así que todo esto nos ayudará a construir mejor nuestras ideas, nos ayudará a construir mejores ideas, ideas más únicas para eso. La fase de investigación y luego la fase de representación básicamente implica que representemos nuestros hallazgos. Entonces aquí es donde creamos tablas de estado de ánimo, creamos bocetos, creamos tableros de ideas, y así sucesivamente y así sucesivamente Estas son las tarifas de representación, y como dije antes, estas piezas están destinadas a ser cosa de ida y vuelta. Entonces no es como si fuera una regla que hay que terminar una fase totalmente antes de entrar en la siguiente fase. Bien, por eso mientras hacemos nuestra investigación, también podríamos estar creando nuestros moodboards También podríamos estar creando bocetos. Así como las ideas siguen llegando, seguimos fluingkay. Estas son las etapas, ¿de acuerdo? Entonces tenemos que hacer la investigación. Luego tenemos que representar nuestras ideas usando tablas de estado de ánimo, usando bocetos, usando todo lo que podamos usar para poder almacenar nuestras ideas de ideas muy valiosas Porque todas estas ideas son en lo que prácticamente construimos para crear nuestro diseño único. Bien, entonces la fase final es la fase refinada. Por lo que también hay que refinar su trabajo. Entonces, mientras investigas refinas y luego mientras representas tus hallazgos, también refinas Bien. Entonces, todas las que cumplen con tus criterios y tus clientes más breves son las ideas que te gustaría usar, ¿de acuerdo? Son las ideas que quieres almacenar y conservar. Para que a medida que vayas y vengas a través del proceso creativo, puedas refinar tu trabajo y crear diseños de logotipos únicos que tus clientes merecen. Entonces básicamente chicos eso es para el proceso creativo. Tenemos que hacer nuestra investigación, tenemos que representar nuestros hallazgos, y tenemos que refinar nuestros hallazgos para llegar a las mejores ideas. Entonces básicamente eso es todo para el proceso creativo. Y en el siguiente video, vamos a estar analizando algunas de las preguntas que presentamos a los clientes para poder obtener su perspectiva sobre el proyecto y una visión más clara del proyecto. Y también lo que se espera de nosotros como diseñadores. Entonces eso será para éste, y nos vemos en el siguiente. 29. Cuestionario de 30 clientes: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a estar analizando algunas de las preguntas que les hago a los clientes antes de embarcarse en sus proyectos de diseño de logotipos Bien, entonces tengo estas preguntas en Word Documents y PDF. Bien, entonces si vas a la carpeta Proyectos, eso es 05, el proceso creativo y de diseño de logotipos. Si vas a la carpeta Proyectos, vas a ver este archivo PDF que es el cuestionario del cliente de diseño de logotipos, ¿verdad? Entonces estas son las preguntas. También los tengo como documentos de Word, así que los vas a ver. Y así también puedes utilizarlos para tus clientes. Tal vez puedas cambiar las preguntas o modificarlas para que se adapten a tu gusto. ¿Bien? Pero estas son solo preguntas simples que tus clientes pueden responder de inmediato. Y estas preguntas en realidad le ayudarán en gran medida a lograr el diseño local único su cliente apreciará. Empecé diciendo las siguientes preguntas nos ayudarán a conocer más sobre tu marca y nos ayudarán a conocer más sobre tus metas y objetivos para este proyecto. Estos detalles son extremadamente importantes si debemos lograr un diseño de logotipo que sea único para tu marca y Googles Bien, así que por favor haz bien responder tantas de ellas como puedas. Gracias. Entonces básicamente hay ocho preguntas aquí, preguntas muy simples. Tenemos el primero que es escribir el nombre de su empresa o marca y usted querría que se muestre en su logotipo. Entonces estas son preguntas muy autoexplicativas, por lo que el cliente solo tendrá que escribir el nombre de la marca de la manera que quiera que aparezca en el logotipo. Bien. Básicamente eso es todo. Entonces el segundo va a tener razón. ¿Alguna otra palabra extra que no mostrarás en tu logo? Ejemplos son lo establecido, el lema de la empresa y así sucesivamente y así sucesivamente Entonces el tercero, se le pregunta al cliente, ¿qué servicios o productos brinda y cuál es la misión de su empresa? Entonces queremos saber qué hacen como empresa. ¿Bien? Queremos saber qué servicios brinda o qué productos vende. Básicamente lo que somos en realidad, para qué industria estamos diseñando. ¿Bien? Y también la declaración de misión que la misión de la compañía. Entonces tenemos que saber cuáles son sus objetivos, cuáles son sus metas, qué imagen quieren retratar a sus clientes Entonces estas son cosas muy importantes que tenemos que buscar a la hora de diseñar nuestros logotipos. Y entonces la cuarta pregunta es, ¿cómo describirías mejor a tu público objetivo o clientes potenciales? ¿Cuáles son los destinatarios? ¿Estás apuntando a los jóvenes? ¿Estás apuntando a personas mayores? ¿Estás apuntando a veteranos? ¿Jubilados? ¿Estás apuntando a niños? Bien. Entonces estas son básicamente las respuestas que esperaríamos, bien, de nuestros clientes. ¿Quiénes son tus mayores competidores? Queremos saber quiénes son sus competidores en la industria. Básicamente, eso es lo que queremos saber. Y entonces la sexta pregunta es, ¿qué puedes ver que hace que tu producto o servicio sea único de tus competidores? Bien. Muy autoexplicativo y muy sencillo. Entonces 71 es ¿tiene algún estilo de diseño de logotipo en el que le gustaría que creemos su logotipo o evitemos o cualquier muestra de diseño de logotipo que crea que puede coincidir con sus expectativas VS. Por favor adjunte muestras de imagen 81 es ¿tienes algún color que quieras que exploremos o evitemos? Si tienen, solo mencionarás los colores y verás si quieren que evitemos o exploremos ese color en particular. Básicamente, esto es lo más lejos posible. Una vez que obtengamos esta información, ya podemos empezar a trabajar en nuestro proyecto. Ahora tengo estos documentos y el documento word proporcionado con usted. Y también tengo las respuestas proporcionadas por el cliente que mira vamos a estar diseñando en este módulo. En el siguiente video, vamos a ver las respuestas proporcionadas por ese cliente. Bien, los veo en la siguiente por. 30. 31 Análisis de resúmenes de clientes: Y le damos la bienvenida de nuevo. En esta, podemos ver que el cliente ha brindado las respuestas para algunas de nuestras preguntas o la mayoría de las preguntas que brindamos. Bien. Para la primera pregunta dijimos, derecho, el nombre de tu empresa o marca como quieras que se muestre en tu logo. El nombre de la compañía del cliente es menú, menú G, S y menú GM en paréntesis. Probablemente el cliente quiera que tal vez tengamos algunas opciones que exploraremos usando la letra G y la letra M. Bien, para representar menú. Bien, menú de Chistes. Ese es el nombre de la marca. El nombre de la marca es el menú Chistes. Así que hemos conseguido nuestra primera y más importante respuesta. Pasemos ahora a la segunda cuestión. Escribe cualquier otra palabra extra que quieras mostrar en tu logo, ¿de acuerdo? Y el cliente no escribió nada. No tienes otras palabras que mostrar, solo quieren el menú de chistes y eso es todo. Bien, Entonces para el tercero, ¿qué servicios o productos brinda y cuál es la misión de su empresa? La respuesta es que somos vendedores de comida en línea. Bien. Entonces son vendedores de comida en línea. Los clientes pueden pedir comida en línea a través de nuestra aplicación o redes sociales, y los entregaremos a su puerta Nuestra misión es brindar comidas de muy calidad y asequibles a nuestros clientes solo a través de medios digitales. Nos están diciendo que esto es estrictamente un negocio digital. No están teniendo centros ni restaurantes abiertos. ¿Bien? Básicamente es un negocio digital y son vendedores de alimentos. Los clientes pueden venir a su plataforma y aplicar o comprar alimentos y esos alimentos serán enviados o entregados a sus puertas. ¿Bien? Entonces estos son alimentos básicamente como tal vez bebidas de hamburguesa, solo refrigerios y alimentos Bien. Que la gente pueda comer. Para la cuarta pregunta, ¿cómo describirías mejor a tu público objetivo o clientes potenciales? La respuesta es en su mayoría jóvenes dentro de la edad de 20 años a 40 años. En su mayoría jóvenes dentro la edad de 20 años a 40 años. Entonces este es el público, su público objetivo, de 20 años a 40 años. Y luego para cinco, ¿quiénes son tus mayores competidores? Entonces estos son algunos de los competidores. Tenemos Uber, tenemos a Slog, luego tenemos Food Panda, y luego tenemos a Gloodin Nuestras tarifas de investigación, o más bien durante nuestra investigación, porque esto es en realidad parte de las tarifas de investigación. Derecha. Durante nuestra investigación, vamos a entrar en el sitio web de todos estos competidores y ver qué ver, las cosas únicas de ellos. Vea lo que podríamos copiar o ignorar que hará que nuestro proyecto de diseño de logotipo sea un éxito. Básicamente, eso es todo para los competidores. Y entonces ¿qué puedes ver, mezclar tu producto o servicio Único de tus competidores? Dijeron que nos enfocamos en atender a nuestros clientes con la mejor experiencia de usuario y entregas más rápidas Básicamente es una entrega rápida y usuario muy única en la experiencia del usuario. Bien. Para quienes usan la app. Bien, eso es lo que son sus puntos de venta únicos. Entonces, para la séptima pregunta, ¿tienes algún estilo de diseño de logotipo en el que te gustaría que creáramos tu logo o evitemos? ¿O alguna muestra de diseño de logotipo que crea que podría coincidir con las expectativas? En caso afirmativo, por favor adjunte muestras de imagen, dijiste que no, por favor ayúdanos a elegir opciones para nuestras marcas. Básicamente no tienen nada en mente. Básicamente no tienen nada en mente. Pero para la última pregunta, dijeron, ¿tienes algún color que te gustaría que exploráramos o evitáramos? Dijeron que nos gustaría considerar cualquiera de los siguientes o una combinación de los siguientes colores, rojo, amarillo, naranja, verde y negro. En realidad dan varios colores, muchos colores aquí, no sé por qué, pero creo que podemos trabajar con varios de ellos. A lo mejor elegir uno o elegir dos colores, ¿de acuerdo? Básicamente, esto es con lo que quieren que trabajemos, esto es con lo que quieren que trabajemos. De hecho, he trabajado en este proyecto en el pasado. Este es en realidad un proyecto antiguo, ¿de acuerdo? Y de hecho he trabajado en ello, pero voy a hacerlo todo de nuevo. Todo de nuevo. Bien, entonces vamos a hacer esto todo nuevo y vamos a pasar por el proceso una vez más. Eso es todo para éste. En el siguiente video, vamos a empezar a hacer algunas investigaciones serias sobre el proyecto. Entonces nos vemos en la siguiente. Adiós. 31. 32 búsquedas activas Conseguir conceptos de diseño de logotipos: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. Ahora en este video, vamos a empezar a construir ideas para nuestro concepto de diseño de logotipos. Bien, Para nuestro diseño de logo. Ahora hemos pasado por el brief de nuestros clientes. Hemos revisado las respuestas de nuestros clientes. Bien, las respuestas que nuestros clientes nos dieron a nuestras preguntas, y ahora tenemos una dirección a seguir. Bien, entonces este video es todo sobre investigación. Se trata de buscar activamente en Internet para construir nuestros conceptos. Bien, Para construir ideas para nuestro proyecto de diseño de logotipos. Bien, entonces aquí estoy en Buka, aquí está Rib, aquí está Pinterest, aquí está Hands Bien. Y también tengo Google abierto aquí. Entonces estas son algunas de las herramientas que vamos a utilizar para construir nuestro concepto. ¿Bien? Entonces para construir mi concepto, como empiezo es que empiezo por encontrar palabras clave. Empiezo por encontrar palabras clave relacionadas con nuestro proyecto de diseño de logotipos. Bien, entonces por el brief de mi cliente, de las respuestas de mi cliente, tengo una idea de los tipos de palabras clave que buscaré. Entonces esas palabras clave me darán una dirección sobre qué buscar y qué buscar, Bien. Y también estas palabras clave también me ayudarán no solo a desarrollar mi concepto de diseño de logotipo, sino también mi mood board y mi tabla de ideas. Bien. Porque voy a estar usando estas palabras clave para buscar imágenes en línea. ¿Bien? Estas imágenes también serían utilizadas para mis pizarras de ideas y mis pizarras de estado de ánimo. Bien. Así que sólo voy a sacar mi parte de nota aquí. Lo siento, no es mi parte ahora esta es mi parte de nota. Bien. Y voy a empezar por hacer las palabras clave del titular. este momento vamos a empezar a traer el asalto a las palabras clave y también podemos usar Internet para tipo de búsqueda de estas claves relacionadas con una empresa de entrega de alimentos, restaurante Bien, entonces estas son algunas de las cosas que deberíamos estar viendo. Entonces, la comida debe ser la primera palabra clave. ¿Bien? Las palabras como mordida también podrían ser una buena palabra clave. Una palabra como picaduras también podría ser una buena palabra clave. Déjame conectarme y luego buscar palabras relacionadas con la comida. Ahora tenemos Internet dándonos sugerencias de palabras relacionadas con la comida. Bien, si entras aquí, podemos ver algunas palabras, bien. Así es como puedes encontrar palabras clave, ¿bien? Pero no necesitamos ir siempre tan lejos, ¿de acuerdo? Sólo podemos seguir trayendo tormenta. Como por ejemplo, me vendría bien una palabra como plato. Y entonces tal vez entrega a domicilio porque por supuesto estaremos entregando nuestra comida, ¿verdad? O podríamos hacerlo entrega rápida, entrega rápida, entrega rápida. Esta es también una muy buena palabra clave, ¿de acuerdo? Bien, vamos a entrar aquí y ver si vamos a encontrar algunas palabras clave Como por ejemplo, ya ves que tenemos mordida aquí, tenemos cocinando aquí tenemos cosas de comida. Bien. Estos también son buenos ejemplos. Podrías simplemente seguir agregándolos. Solo sigue agregándolos. Podría tener una palabra clave como chef. ¿Bien? Al igual que el chef, porque claro, chefs son los que lo están cocinando. Bien, cocinando la comida. Bien, vamos a salir de esto. Echemos un vistazo a las imágenes, si vamos a conseguir algunos conceptos. Entonces podríamos tener algo como digamos felicidad. Bien, digamos felicidad. La felicidad aquí, ¿de acuerdo? Porque claro, cuando gente come, es feliz, ¿verdad? Digamos feliz, ¿de acuerdo? Tan feliz podría ser uno de ellos. También podríamos tener una sartén curada como. ¿Bien? Como una sartén. Entonces podríamos buscar comida, vamos a la cocina más bien utensilios de comida. Entonces, si tenemos tensores alimentarios, también podemos usar estos para desarrollar algunas palabras clave Tenemos pan aquí, igual que como hemos escrito aquí. También tenemos tenedor y hilado. Para hilado, ¿de acuerdo? Entonces tal vez ollas, ¿de acuerdo? A lo mejor una de las palabras clave que podríamos tener, que está relacionada con la felicidad es quizá el amor, ¿bien? Este es el estado de ánimo en el que queremos crear nuestros logotipos, ¿de acuerdo? Esto es lo que queremos retratar para nuestro logo, ¿de acuerdo? Amor, felicidad, emoción, ¿de acuerdo? Entonces estas son algunas de las palabras clave que creo que serán buenas para nuestro proyecto. Perfecto para nuestros mood boards, podríamos buscar imágenes que podamos usar para crear nuestro mood board. Bien, algunas de estas imágenes podríamos buscar, digamos, gente divirtiéndose y comiendo. La gente se divierte y come. Verás, hemos sacado toda esta idea de las palabras clave con generar, ¿de acuerdo? Porque estamos llegando a palabras como felicidad, ¿de acuerdo? Divertido, amor, ¿de acuerdo? La gente divirtiéndose demostrará que hay amor, ¿de acuerdo? Y hay felicidad. Esto está en la forma de seguir en la construcción de sus ideas, desarrollo de sus ideas, ¿de acuerdo? Entonces estas son algunas de las imágenes Google sin para esa búsqueda. Y podemos usar algunas de estas imágenes. Podemos usarlos. Podemos salvarlos. Bien. No voy a ahorrar, ya está bien, pero voy a salvar a algunos. ¿Bien? Y tal vez sigas adelante y guardes el resto. Solo ahorra todo lo que puedas para que cuando vengamos a construir nuestros mood boards, proyectemos los mejores, ¿verdad? Creo que algo así servirá. Así que definitivamente estamos guardando esta imagen en nuestra carpeta, ¿verdad? Así que voy a hacer clic derecho y luego venir a Guardar imagen. Bien, Y luego en mi carpeta, esa es la carpeta 05, el proceso creativo y de diseño de logotipos, perros, menú, diseño de logotipos. Solo vendré aquí y luego crearé una nueva carpeta, nombre, conceptos. Es en esta carpeta donde voy a guardar todas mis imágenes. Bien, a ver. A partir de aquí pudimos ver tantas imágenes más como podamos. Veamos esta también, imágenes relacionadas con la comida. Ahora, a partir de estas imágenes, vamos a derivar nuestros colores. Bien, así que no solo moodboards, sino también nuestras paletas de colores Vamos a derivar nuestros colores partir de algunas de estas imágenes. Bien, ahora veamos Este también. Bien, a ver. Así que solo sigue adelante y descarga tantas imágenes como puedas. Y los que descargaré también se pondrán a tu disposición. Entonces todo se pondrá a tu disposición en el pie. Para que el video sea demasiado largo. Simplemente voy a mantener el proceso de descarga y búsqueda para que podamos atender otras cosas que han planeado para este video. Bien, entonces después de obtener tantas imágenes como podamos para nuestros moodboards y nuestras paletas de colores, luego podemos ir a Pinterest y comenzar a buscar ideas de diseño de logotipos Bien, para nuestras tablas de ideas, tenemos pintas, tenemos manos, tenemos a Reba Todos estos sitios son los sitios que podemos usar, obtener ideas para obtener imágenes para nuestras ideas. Por ejemplo, aquí voy a, voy a buscar logo o mejor dicho diseño de logotipo de comida. Inspiración en el diseño de logotipos de alimentos. Inspiración en el diseño de logotipos de alimentos. Entonces podemos ver que ahora tenemos muchas y muchas ideas aquí. Tenemos montones y montones de ideas. Y vemos éste, por ejemplo. Este es el logotipo de Key Train. Ahora, en este logo, incluso tenemos a nuestro Fox. ¿Ves? Tenemos nuestro Fox, tenemos nuestra cuchara. ¿Bien? Y tenemos nuestra gorra de chef. Bien. Tenemos una gorra de chef. Este es un muy buen ejemplo. Y vamos a ver éste. Creo que podemos descargar la imagen en lugar de solo guardarla. Vemos después de descargarlo, simplemente lo transferiremos a nuestra carpeta Concept. Bien, aquí hay muchos más ejemplos. Sólo saldremos por ahora. Podemos ver muchos más ejemplos. Bien, entonces déjame ir y revisar para ver más ejemplos. A mí también me gusta este. Sólo tienes que descargar nuestra imagen, entonces. También me gusta este. Bien, esta nos da una sensación de felicidad, ¿verdad? Podemos ver que esta es una ilustración mot y esta es una ilustración de lengua Esto demuestra la felicidad de alguien que acaba de comer una comida sabrosa, ¿verdad? A mí también me gusta este concepto. Veamos Imagen perfecta. Tenemos tres conceptos que hemos descargado y podemos seguir guardando tantas imágenes como podamos. Eso es lo que debes hacer. Bien, porque no voy a guardar todas las imágenes de este video. Bien, Para simplemente seguir adelante y buscar unas buenas imágenes. Bien, Que puedas tantas buenas imágenes relacionadas con nuestro proyecto como puedas. Bien, esa es la manera de hacerlo. Después de aquí, podemos ir a Gribolso Food, Good Design Ahora tenemos muchos y muchos ejemplos. Tenemos montones y montones de ejemplos. Sí, podríamos entrar en éste, y este es un muy buen ejemplo. Es, esto es muy sencillo. Es sólo una ilustración de un tenedor como este. Lo vemos, lo vemos aquí. Esta es una buena. Vamos a ver otros. Ahora, también me gusta este, podemos ver que esta es la U y luego un tenedor perforando en la U. ¿ Verdad? El nombre está en la comida. Bien. En la comida. Esta es una buena idea también, así que sólo vamos a verla. Perfecto. Veamos éste. Veamos éste también. A veces en grible, es posible que no puedas simplemente ver directamente una imagen Bien. En ese caso también puedes simplemente tomarlo en pantalla. Bien. Puedes hacer una captura de pantalla. Simplemente puedes venir y seleccionar tu herramienta para dormir. Si está utilizando una PC con Windows, puede seleccionar la herramienta para dormir y luego simplemente captura de pantalla la imagen y luego. Bien. Pero en este caso no vamos a hacer eso porque pudimos salvar nuestra imagen, ¿verdad? Ahí es cuando podíamos guardar imágenes. Si nos quedamos, solo vamos a seguir viendo muchos y muchos conceptos. Conceptos muy chulas. ¿Bien? Entonces vemos que esta también es buena, ¿de acuerdo? Muy sencillo. Muy sencillo. También me gusta este, ¿de acuerdo? También me gusta este. A lo mejor vamos a probar algo como texto. Bien. Un logotipo de texto, un logotipo de marca de palabras. A lo mejor vamos a probar algo como esto. Ver, perfecto. Bien, tenemos montones y montones de ejemplos aquí en Bo. Puedes seguir adelante y buscar por ti mismo, buscar tantos ejemplos como puedas. Por supuesto que los que no lo hacen, eso también se pondrá a tu disposición. También tenemos manos, este es uno de los sitios web que utilizo para mi investigación para ganar conceptos, para obtener conceptos, obtener ideas para el diseño de mi logotipo y ver los otros diseñadores han abordado problemas de diseño similares en el pasado Esto podría simplemente buscar el diseño del logotipo de alimentos. Se puede ver que tengo para el diseño de logotipos de alimentos en el pasado. Simplemente haga clic aquí están los ejemplos de diseños de logotipos de alimentos aquí en gallinas. Ahora tenemos montones y montones de ejemplos manos esas presentaciones, los diseñadores sobre gallinas te mostrarán el proceso de creación Simplemente obtienes el logo, pero también podrías obtener la historia de fondo detrás la creación de ese concepto, de ese concepto de logotipo. Digamos para el auto silo por ejemplo. Si abres uno podemos ver que se trata de un logotipo de texto. Y para que podamos ver la caja a re bien, podemos ver algunos de los colores de la marca. Entonces incluso podemos ver diferentes tamaños del texto en la const, construcción del logotipo Es solo un logotipo de texto simple y esta es la construcción. Puedes ver más sobre el logo y el proceso que el diseñador llevó al diseño del logotipo de Ai. Bien, esto no es solo un diseño de logotipo, esto es más un diseño de identidad de marca. No solo te muestra sobre el logo, sino que te muestra aún más sobre la marca aquí en las manos. Tenemos montones y montones de ejemplos. Así es básicamente como los diseñadores en manos presentan su trabajo. Abramos esto y usualmente tenemos una historia de fondo. Solo alejemos el zoom. Veamos ahora que tenemos el logo bajo este fondo. De esto, se puede decir que la marca tiene que ver con el chocolate, ¿verdad? Esto parece barras de chocolate, otra vez, esto parece un bocado, ¿verdad? De inmediato se puede ver la simplicidad en él. Y ahora como seguimos bajando, solo sigues viendo más sobre el bround y probablemente cómo el diseñador fue capaz de generar estos conceptos y llegar a este increíble logo Vamos a crear presentaciones de logotipos como este litro. Y por supuesto, porque las presentaciones de logotipos como esta son muy poderosas, pueden guiar a nuestros clientes a través nuestro proceso de pensamiento y a través de nuestras ideas de diseño de logotipos. Simplemente puedes seguir adelante y ver por ti mismo y descargar tantas imágenes como puedas desde aquí también. Entonces básicamente chicos, eso es un resumen de cómo podemos seguir adelante y hacer una búsqueda activa de nuestros proyectos de diseño de logotipos. Bien, para que obtengamos ideas que podamos usar para comenzar a desarrollar nuestros conceptos. Bien, así que solo quiero buscar dos logotipos más que vi antes, pero no los puedo encontrar aquí. A lo mejor sólo voy a hacer un logo sencillo. Se puede ver éste, sólo un arco, luego el tenedor, La cuchara y el cuchillo, y eso es todo. Bien, muy sencillo. Busquemos el logo de Hello Chef. Logotipo de Hola Chef. Entonces esta es a la que me refiero. ¿Bien? Este es el logo de Hello Chef. Entonces vamos a ver esta imagen. Descarga esta imagen, podemos ver que este es Hola Chef, ¿verdad? Esto es un, y esto es un acierto fue acuñado de un litro. Este es un enganche de camada al revés. Entonces me gusta como la sencillez y cómo incorporar el vamos a enganchar y también un tenedor, ¿verdad A mí me gusta, por eso tomé nota de ello. Ahora, también tenemos otro que es el logotipo de Food Walk Food Walk. Para este, solo busquemos ese logotipo en particular. Sí, entonces este es el logo de aquí. Este es el logo. A mí me gusta el doble o se creó aquí, así que esto es comida y luego trabajo. ¿Verdad? Entonces por eso lo tomé nota y sólo voy a verlo. Vamos a tener todas estas imágenes en nuestra carpeta Concept. Esta carpeta se pondrá a tu disposición para que puedas descargar y también usar estas imágenes particulares que he descargado para este proyecto de diseño local. Bien, así será para este video, una búsqueda activa. En el siguiente video, vamos a empezar a construir nuestros barcos idea. Y nuestros barcos conceptuales y nuestros barcos de humor nuevamente, y nuestras paletas de colores usando las imágenes que hemos descargado Cada imagen que he descargado se pondrá a tu disposición para que puedas seguirla. Bien, entonces con esto, hemos llegado al final de este video. Nos vemos en la siguiente, Adiós. 32. 33 Crear tableros de ideas y estados de ánimo: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. Entonces, en nuestra última conferencia, iniciamos nuestro proceso de diseño. ¿Bien? Y empezamos con la fase de investigación. ¿Bien? Y de nuestro último video se nos ocurrieron algunas palabras clave. Y a partir de esa etapa pasamos a buscar conceptos. Bien, esas son imágenes de la sensación que queremos obtener para todo nuestro diseño de logotipo y también para algunos conceptos de logotipos similares en los que otros diseñadores han trabajado. Bien, similar a nuestro proyecto, claro, seguí adelante y guardé varios de ellos y te pedí que siguieras obteniendo todo lo que puedas, así que en realidad obtuve más otras imágenes. Puedes ver algunos otros conceptos aquí. vemos este, Bien, creo que recibimos este de los últimos. ¿Creo que ésta? A mí me gusta este concepto, cómo la O viene así. ¿Bien? El doble O para la comida, claro. Bien, me gusta un poco este concepto y también me gusta este. Esto es más de registro de palabras. Vamos a probar algo como esto también porque nuestros clientes no indicaron el tipo particular de estilo de logotipo que querían. Entonces vamos a probar varios conceptos, este es definitivamente uno de ellos. Guardamos algunas imágenes más, todas estas imágenes se pondrán a tu disposición. Bien. Una cosa que olvidé hacer es que olvidé guardar los logotipos de nuestros competidores. Bien, así que eso también es importante para que podamos analizar logotipo de nuestros competidores y tratar de llegar a algo mejor. Bien, así que solo voy a volver a Gogo y luego abrir nuestro informe y luego venir a copiar nuestro primer competidor aquí, que es Es logo logo. Se puede ver que este es el logo, esto es sólo un simple logo de Word. Yendo a ver esto en nuestra carpeta, en nuestra carpeta Concept, y nuestro segundo competidor es Sleg Control C. Entonces solo hazlo rápidamente, reemplaza rápidamente Podemos ver que el logotipo de Saigestá más acuñado desde la ubicación, el pin, el icono del pin de ubicación Bien, y todos sabemos que esto significa entrega correcta, a la ubicación de los clientes Entonces voy a guardar este también, luego ir a nuestro próximo competidor, que es Food Panda. Copiar Pie Panda. Y ve a Google y tal. Comida Panda Log. Este es el logotipo de Foodpanda Podemos ver que esto es sólo un simple logotipo de Markt, ¿verdad? Se trata de un simple logotipo de mascota. Vamos a decir, no creo que vayamos a crear un logo de mascota en este ejemplo, la última computadora es Glovo Este es el logotipo de Glovo. Podemos ver que también tiene este icono de ubicación. Bien, déjame conseguir una P. Creo que preferiré el formato Peg. Esto servirá. Guardar imagen perfecta. Ahora tenemos todas nuestras imágenes y vamos a estar creando nuestros mood boards e ideas boats y pellets de color. En este video una vez más, permítanme volver a nuestra carpeta y revisar o repasar nuestras imágenes tamizadas una vez más o algunas de nuestras imágenes Sid Podemos ver a este tipo, esta ilustración de boca y luego la lengua, a la derecha. Este es el recibido del último video. Esta es solo una de las imágenes, podemos ver. Éste. Esto es chap, Podemos ver la copa del chef aquí y luego justo para chap, básicamente cosas simples. Sólo voy a empezar a crear nuestro mood board aquí. Vuelvo a Adblosto y haga clic en Crear Nuevo, luego crear nuestra nueva imagen o nuestro nuevo proyecto primero es lo primero, solo voy a venir aquí y seleccionar cada droga de imagen aquí, aunque no vamos a usar todas las imágenes. Bien, definitivamente vamos a estar borrando algunos de ellos. Simplemente los arrastramos a todos por ahora. Para algunos de estos grandes, sólo los voy a usar. Una cosa que voy a hacer es que voy a mantener los logotipos de mis competidores en una categoría y en las otras categorías. Sólo voy a arreglarlos en función de categorías. Por ejemplo, la palabra logos podría estar en una categoría similar, entonces los logotipos de símbolos podrían ser similares en una categoría diferente, 12. Entonces por supuesto, las imágenes también estarán en una categoría diferente. Chicos, voy a tomarme un tiempo para organizar estas imágenes en diferentes categorías. Bien, y vamos a continuar después de eso. Voy a simplemente adelantar el video ahora mismo y vamos a continuar después de que termine. Entonces chicos, como pueden ver, terminé con mi concepto. que he borrado los débiles y como simplemente agrupé a los fuertes así. Bien. Entonces voy a derivar mis tablas de estado de ánimo y mis tableros de ideas a partir de estas imágenes. Bien, voy a tener 12345 de ellos. Para los que podemos ver que he creado este color pillt aquí ¿Bien? Entonces vamos a derivar los colores de algunas de estas imágenes. ¿Bien? Y claro, del expediente, o de la recomendación de nuestro cliente. ¿Bien? Y nuestro cliente dijo que deberíamos usar estos colores. Eso es rojo, amarillo, naranja, verde y negro. ¿Verdad? Así que vamos a conseguir todos estos colores aquí solo para usar el It just perfect. Ahora comenzaremos a crear nuestras tablas de estado de ánimo, o más bien nuestras vainas. Podemos venir en el Arba, dar clic en la boleta, crear una mesa de trabajo como esta Ahora tenemos este creado. Puede venir aquí y crear este perfecto. Incluso podemos hacer esto grande a un lado. Perfecto, más grande, más grande, perfecto. Entonces para este, solo podemos crear nuestro tablero. Haz esto más grande, perfecto. Y luego para ésta, basta con hacer clic y crear nuestra mesa Por último, para este, sólo voy a hacer clic en este tipo y arrastrarlo hasta aquí. Y solo haz que nuestra mesa de trabajo sea más grande así, perfecta. Entonces para los colores, sólo voy a venir aquí y copiar nuestros colores. Copia todas ellas. Volver a ilustrador. Sólo tal vez duplique éste y despiece aquí. Tenemos rojo, tenemos amarillo, tenemos naranja, tenemos verde, tenemos negro. Voy a dejar que este tipo tal vez pruebe rojo. Deja que mi hidropomple este rojo aquí. ¿Ves? Sí. Vamos a usar éste entonces. Para el amarillo, vamos a tomar nuestra muestra de hidropo. Este amarillo, éste. Bien, creo que esta es más rica. Entonces para la naranja, vamos a seleccionar ydrople dos y solo ven a probar este de Debería ser una buena naranja. Hagámoslo bien un poco perfecto. Y luego para el verde, ¿qué? Hagamos esto más pequeño. Simplemente duplique éste. Saca el verde de esto. Seleccione Gota para los ojos dos. Basta con probar la pantalla. Empezar con éste. Por supuesto que puedes tener múltiples de ellos. Entonces para la cuadra, sólo vamos a salir en negro. Ahora lo que queremos hacer es que queremos obtener diferentes hojas de esto. Ahora bien esto no es necesario ya que estos son los colores principales, pero también es ser bueno si conseguimos las diferentes hojas de este color. Simplemente seleccione nuestra herramienta de caída y haga clic en el Color. Ven a nuestro chico de color también. Podemos ver que Lust o acepto generan algunos colores. Quizá podamos elegir esta. Quizá hasta uno más oscuro. A lo mejor éste. Y parecen también para éste. Escojamos el más brillante. Escojamos éste. Escojamos los más oscuros. Parece que marque a este tipo. A lo mejor llévate a este tipo. Parecen también para el gemelo. Tick, este tipo. Este tipo, tal vez este tipo. Esto es solo para que tengamos muchas opciones. Por supuesto, estamos usando todo este curso para el negro de los completos perfectos. Sí, ya tenemos lo que queremos. Hemos organizado nuestro concepto, nuestras imágenes. Y vamos a derivar nuestros bocetos y nuestras ideas a partir de estas imágenes Ahora es más fácil acercar y ver lo que tenemos aquí. Verás, vemos esto. Vemos todos estos conceptos. Vemos todo esto. Vemos todo esto. Es más fácil simplemente, lo bueno es que tenemos Arangem basado en la clasificación, los que son más del tipo de logotipo de letra que tenemos varios de ellos aquí. Y como dije, vamos a probar varios tipos de logotipos. Todo bien. Vamos a probar varios tipos de estilos de logotipos. Tenemos los que tienen las tazas del chef y las cucharas y tenedores. Bien, agota. Ese es este de aquí. Tenemos aquí donde tenemos a los competidores. Tenemos a este tipo, Foot Panda, que es un logotipo de mascota Tenemos el swigie, tenemos el Uber. Nuestro objetivo será crear conceptos que superen los logotipos de nuestros competidores aquí Bien, nuestros conceptos tienen que destacar más, tienen que ser más atractivos. Entonces esa será nuestra m. De hecho podemos robar algunas cosas de aquí, de nuestros competidores o podemos abstenernos totalmente Entonces eso es todo por este momento. Sólo voy a exportar todos estos a archivo. Exportarnos. Entonces vamos a ir a nuestra carpeta de proyectos. Ahora vamos a darle a esto el nombre Moodboards o Let see boards, porque estos son ambos tableros de ideas y mood boards Y claro, los tableros de ideas son para ideas, ¿verdad? Danos ideas sobre el trabajo en particular en el que estamos trabajando. Mientras que los mood boards nos dan el ánimo para trabajar con el ánimo de todo el proyecto. Todos estos son muy útiles en el diseño de marcas y logotipos. Seleccionemos usar tablas de arte aquí. Y luego vienen a Range, que es de uno a cinco, y luego a Exportar. Vamos a elegir la calidad RGB a diez. Usemos otros aquí y hagamos los 500 para que podamos obtener las mejores o las más altas cualidades. Bien, entonces ahora Aporeto va a exportar nuestro archivo. Ahora Aostrito ha exportado todas nuestras tablas. Y si vamos a la encuesta, los veremos aquí. Bien, en realidad son grandes. Esto es 53 B, esto es siete B. Así que en realidad no tienen que ser deslargek Este es realmente desgrande debido a las imágenes, ¿verdad? Podemos ver que algunos de estos otros no son realmente tan grandes, pero ese no es el problema. Los vamos a usar así o probablemente podamos reportarlos a tamaños más pequeños. Bien. Podemos ver éste que acabo de abrir. Podemos ver todos nuestros conceptos mintiendo aquí. Esto nos ayudará a la hora de hacer bocetos. Cuando lleguemos a bosquejar, déjame cerrar esto por ahora y ya sabes qué, Tal vez solo vuelva a exportar esto Voy a exportarlos en una resolución similar. A ver. Puede usar ese bote uno a cinco. Exportación. Vamos a sólo 300 aquí. Bien, nuestros tableros de diseño han sido exportados y por supuesto ahora tienen tamaños más pequeños. Ahora esta sigue siendo de 25 MB. Voy a dejarlo así. Este otro ahora es más pequeño, 3.7 B, esto es 1.3 esto es 7.2 esto es 5.2. Perfecto. Una vez que hayas terminado con esto, lo siguiente será comenzar a esbozar tus ideas Ahora es el momento en que tendrías que traer a Storm. Bien, toda la investigación que has hecho en el pasado tendrá que entrar en juego en esta etapa Ahora mismo. Tienes todos tus datos, toda tu información, y todos ellos han sido procesados, han sido analizados, han sido arreglados de manera muy clara y fácil de entender, ¿de acuerdo? Así que solo podemos acercarnos y ver todas las ideas aquí y tratar de llegar a tu idea, ¿de acuerdo? Hacer zoom para ver en qué intentas trabajar o a qué intentas vencer Más bien, hacer zoom para ver más conceptos y así sucesivamente y así sucesivamente Entonces esto es lo que tienes que hacer ahora mismo. Solo tienes que hacer una lluvia de ideas y crear tus propias ideas. A lo mejor escoge pequeños detalles, bien, de cada uno de estos conceptos y construye tu propio diseño. ¿Bien? Y eso es lo que voy a hacer. Entonces no voy a mostrarte el proceso de mis bocetos, pero voy a mostrarte los resultados finales En el siguiente video, vamos a ver mi sketch. Y vamos a ver qué concepto pude copiar, qué concepto pude descartar Y vamos a ver todo eso. Y después de eso, vamos a empezar a crear nuestro logo. ¿Bien? Vamos a empezar a refinar nuestro concepto, a elegir los más exclusivos y a digitalizarlos en diseños de logotipos Bien. Entonces básicamente eso será todo. Voy a recibir este control S, lo recibimos como tableros. Bien. Para que también puedas tener acceso a él. Guardar. Perfecto. Eso será para éste. En la próxima conferencia, vamos a estar viendo mi sketch. Y vamos a ver a partir de ahí cómo derivar, cómo digitalizar estos conceptos y elegir los mejores. Bien, así que eso será todo por esta. Y nos vemos en la siguiente. 33. 34 Análisis de mi boceto: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. En nuestro último video, creamos mood boards y tableros ideas a partir de las imágenes que llamamos desde internet. Y creamos pellets de color que usaremos para nuestro diseño de logotipo. Y te dije que los mood boards y tableros de ideas son lo que usaremos para derivar conceptos. Vamos a crear bocetos, y vamos a derivar varios conceptos de estos mood boards y tablas de ideas Y vamos a obtener la sensación general, el estado de ánimo general del diseño usando estas tablas de estado de ánimo y tablas ideales. Bien, también creamos pilletes de color. En este video, vamos a analizar el boceto que se me ocurrió. Pude seguir adelante y mirar estos tableros de arte que creamos, o estos mood boards que creamos y los tableros de ideas. E intenté simplemente crear, dibujar bocetos usándolos. Bien. Obtuve mis conceptos de estas tablas y creé mis bocetos. Puedes usar varios medios para crear tus bocetos. No debe ser dibujado a mano. Si no eres bueno dibujando a mano, puedes usar una tableta para digitalizar tus bocetos, y puedes usar varios otros medios para derivar estos Y estos son los bocetos que se me ocurrieron. Entonces podemos ver que tenemos varios de ellos aquí. Estos son sólo bocetos aproximados. Drone Bien, déjame contarlos. Tenemos 123, 456-789-1011, 12. Tenemos aproximadamente 12 ideas diferentes. ¿Bien? Solo ideas aleatorias y no las vamos a usar todas, claro. Sólo vamos a elegir los mejores. ¿Bien? Pero vamos a hacer nuestro mejor esfuerzo para digitalizarlos todos o casi todos ellos, y vamos a elegir los más fuertes. ¿Bien? Permítanme importar esto a la apuesta. En primer lugar, un nuevo documento. Yo voy a, sólo voy al tipo y selecciono también nuestras tablas. Bien. Voy a arrastrar todo y llevarlos a un Los a. Sólo vamos a analizar estos bocetos para que podamos ver lo enormes que son Reduzca los tamaños. Sólo nuestros bocetos aquí. Este solo los tiene aquí, perfecto. Ahora sólo quiero moverlos así. Ahora lo que estoy tratando de hacer es que estoy tratando de mostrarte de dónde elegí algunas ideas, de dónde elegí algunas ideas. Podemos ver, ver que aquí usé esta copa de chef. Bien, algunos de estos conceptos vinieron muy útiles. Para que puedas ver aquí las tazas de chef que utilicé para ilustrarlo. También podemos ver este foc que está penetrando en este icono circular, ¿verdad? O el fondo cicular más bien. Ahora bien, este concepto de tipo como este vino muy útil. Para que veas como el foc perforó a esta oveja U, Así que eso vino muy bien aquí. Y se puede ver eso aquí, aunque no estoy muy bien con este concepto y definitivamente vamos a trabajar para mejorarlo. Podemos ver que usé el pin de ubicación y acabo de tener la letra G adentro. Y, ya sabes que es el menú de chistes, ¿verdad? Menú de chistes. Entonces para eso estamos diseñando. Podemos ver los otros conceptos. Esto es y, y no puedo simplemente tenerlos arreglados así. Podemos ver este menú de chistes. Y este concepto se derivó un poco de esto. Podemos ver cómo se entrelazan los 20 aquí, ¿verdad? Bien, eso lo usamos. No podemos copiar eso aquí y producimos esto y G. ¿Verdad? Entonces siento que este es uno de los conceptos más poderosos. ¿Bien? Y podemos ver muchos otros conceptos. Podemos ver este que es justo y M. Entonces podemos ver este que es solo G y M también. Pero esta M parece un tenedor. Y esto se derivó de este tipo, ¿verdad? Perfecto. Bien, y luego tenemos este otro, menú de chistes. Ahora podemos ver que como que creamos una bifurcación con la parte superior del LitaG aquí Y creamos una cuchara con esta parte de la U, ¿verdad? Y vemos este con chistes, y luego el pin de ubicación y así sucesivamente y así sucesivamente. Y tenemos este otro, aunque vamos a trabajar en el, en el frente usaremos una mejor fuente. Bien, entonces esto es solo un boceto. Entonces para esta tenemos boca, la boca sonriente, que significa felicidad ¿Bien? Justo como lo tenemos, aquí, aquí y aquí, ¿verdad? Para que podamos ver lo que hicimos aquí, tenemos la boca, entonces tenemos esta cosa aquí. Ahora bien, esto está destinado a ser vapor porque tiene que ver con la comida. Así que acabo de sacar un plato de comida aquí y mostrar el vapor subiendo, ¿verdad? Entonces esto es solo una ilustración para Steam. Eso es lo que usamos aquí y usamos aquí también. Pero cuando estamos digitalizando este concepto, vamos a probar muchas cosas No hace falta que en realidad te veas así, en realidad. Mi propia opinión, estos bocetos no son demasiado poderosos. Pero cuando empecemos a digitalizarlos, verás que todo simplemente trabajamos bien También tenemos este aquí donde tengo este M n esto para T así. Bien. Pero también podemos tenerlo entrando así, GM y luego los chefs en él, básicamente. Chicos, estos son los conceptos, estos son los conceptos que vamos a empezar a marcar este concepto o empezar refinar y empezar a crear algo realmente genial. ¿Bien? Realmente no necesitamos todo aquí para comenzar a crear nuestros conceptos de logotipo. Yo sólo voy a borrar estos. Bien, voy a borrarlos, y voy a mover a este tipo aquí. Voy a guardar el archivo. En el siguiente video, vamos a empezar a crear logotipos a partir de nuestros bocetos. Aquí, voy a guardar esto como archivos de diseño. Bien, diseños de logotipos. Y luego haga clic y vea. Perfecto. Ahora hemos analizado nuestros bocetos y apenas vamos a empezar a crear nuestros diseños en el siguiente video Los veo chicos en el siguiente video. 34. 35 Creación de conceptos de logotipo 1: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a comenzar con nuestro primer concepto de diseño de logotipo, que es este concepto aquí mismo. Esa es esta la que he subrayado. Este es el concepto que vamos a estar creando en este video. Como pueden ver, aquí tengo mis círculos de Fibacci. Los importé de nuestro video anterior. Entonces tengo aquí mi boceto, que me iré inspirando También tengo aquí una mesa de trabajo vacía, cual estaré usando para mi creación Ahora, lo primero que voy a hacer es conseguir mi, um, cuadricula rectangular dos. Entonces solo ven a mi mesa de trabajo y da click. Entonces asegúrate de que mi divisor horizontal sea cuatro. Los divisores son cuatro, y luego mis divisores verticales son 25. Bien, eso es todo lo que necesito hacer aquí. Sólo voy a hacer click bien, para crear la grilla. Ahora podemos ver que nuestra cuadrícula está hecha de rectángulos. Ahora mismo, no queremos eso, necesitamos que sean cuadrados perfectos. Lo que acabamos de hacer es llegar a nuestras herramientas de forma y luego seleccionar la rectangular para luego simplemente venir aquí, llegar al punto. Bien. Entonces mientras mantienes presionado el turno, solo el tipo así. Bien. Ahora a partir de aquí podemos comenzar a expandir o aumentar el tamaño de nuestra caja o nuestra cuadrícula a lo largo de este eje con el fin de ajustar los tamaños de cada una de estas cajas a este tamaño o al tamaño de esta caja aquí que el rectángulo o cuadrado perfecto que creamos. Entonces sólo voy a cambiarlo a este punto para arrastrarlos de esta manera. Y voy a parar cuando la primera línea de la cuadrícula se alinee perfectamente con la última línea de aquí O mejor dicho cuando la última línea de este primer cuadro de la cuadrícula se alinea con la última línea del rectángulo que creamos, a la derecha del cuadrado que creamos Sólo voy a seleccionar mi grilla y seguir aumentando el tamaño de mi grilla. A lo mejor sólo voy a seleccionar los dos, antes que nada. Y reducir sus tallas para que pueda ver fácilmente lo que estoy haciendo. ¿Verdad? No seleccionamos al tipo. Aumentar el tamaño en. Fuera, aumenta el tamaño una vez más. En. Creo que necesitamos aumentar el tamaño un poco más. Tan solo aumenta el tamaño así. Creo que tenemos que hacer eso un poco más. A lo mejor lo hice un poquito demasiado. Entonces veamos qué tenemos ahora. Sí, creo que así es. Bien. Entonces la próxima vez que nosotros, para hacer esto, voy a seleccionar todo y di seleccionar la cuadrícula grande y eliminar la caja pequeña. Ahora tenemos nuestra grilla ahora. Solo puedo mantener presionado el turno y aumentar el tamaño de mi grilla así. Y luego seleccionar mi mesa para aumentar el tamaño de toda mi mesa de arte Perfecto. Ahora tenemos nuestra grilla. Lo siguiente que haremos es crear una nueva capa sobre la que haremos nuestro trabajo. Haga clic aquí para crear una nueva capa, bloquear esta capa, porque esta capa va a ser una capa de referencia, o esta cuadrícula va a ser una cuadrícula de referencia. ¿Verdad? Lo siguiente que quiero hacer es decidir cuántas cajas para mis letras, para mis personajes. Recuerden, aquí tenemos y luego tenemos y S. Bien, para mi, voy a usar cinco cajas y cinco horizontales. Cinco verticales. Bien. Vamos a la cuenta regresiva. Tenemos 12,345.1 2345 carta será. Lo primero que voy a hacer es seleccionar mi rectangular y llegar a la última caja. Bien, eso es 12312345. Luego puede crear así y asegurarse de que todo esté perfectamente alineado bien. Si cambio X, verá mi color de campo. Esto es para que podamos ver cómo me estoy tomando tiempo para construir el barco perfecto. Ahora lo siguiente que quiero hacer es que quiero crear una elipse Seleccione mi elipse para luego solo venir aquí, Por favor haga clic, tire hacia abajo un turno, luego Crear Queremos crear una caja que sea justa. Es simplemente así de grande perfecto. Si cambio x, podremos ver cómo cruza o toca nuestras líneas de cuadrícula Bien, podemos ver que se extiende aquí si selecciono. Bien, en realidad no extenderlo. Perfecto, en realidad extendiéndose. En realidad se está extendiendo. Como se puede ver. Solo voy a reducir un poco el tamaño poniendo turno para que todo se haga de manera uniforme. Incluso para este, podemos ver que está extendiendo el turno a la derecha. Perfecto. Veamos por esta parte, vemos que en realidad no se está extendiendo. Tenemos una elipse perfecta que encaja en 1234 cajas. Bien, ahora lo siguiente que voy a hacer es que voy a crear uno que quepa en una caja. Haga clic y detenga y arrastre, y luego reduzca el tamaño. Solo asegúrate de que quepa en una caja perfecta. Ahora lo tenemos encajando perfectamente en una caja. Lo siguiente que voy a hacer es que voy a llevar a este tipo y traerlo aquí a la mitad. Bien, ahora puedo seleccionar el arranque de ellos. Haga clic, haga clic aquí para alinear el arranque de ellos perfectamente juntos. Ahora voy a seleccionar el arranque de ellos una vez más y controlar para agruparlos porque los vamos a usar mucho. Bien, Lo siguiente sería aumentar el tamaño de ellos, así. Bien, perfecto. Tenemos que sacar a este tipo del camino. Y tenemos que sacar a este tipo ganado y llevarlo a la primera caja. ¿Bien? Y selecciona a este tipo, Tráelo a esta caja, vuelve a entrar por favor. Y voy a simplemente cambiar el color del trazo a este color que realmente pueda ver lo que estoy haciendo. Bien. Y ahora podemos ver que en realidad necesitamos hacer cajas o más bien el cerdo elipse Bien, ahora quiero usar este tamaño, quiero usar este tamaño, voy a usar este tamaño y solo voy a arrastrar otra copia, el lado derecho para que el LitterG que estamos creando vaya a venir así y pasar así Y el camino, déjame solo el pincel para, iré por aquí, vendré así, luego terminaré así. Bien, perfecto. Tengo que hacer ahora, no voy a descartar totalmente mi elipse, así que voy a seleccionarlos Arrastre una copia aquí. Ahora mismo lo que voy a hacer es que voy a crear mi camada. ¿Verdad? Voy a crear mi camada y solo voy a seleccionar todo así. Por supuesto, tengo que desbloquear mi litro uno. ¿Verdad? Así que selecciona todo y luego ven al constructor de barcos dos, que son estos dos. Y luego solo ven y empieza a construir tu nave. En primer lugar, tengo que elegir un color. Voy a elegir este color. Bien. Luego simplemente haga clic, haga clic, haga clic, haga clic y arrastre esto. Bien. Podemos ver lo que hemos logrado hasta ahora para hacer click y unirnos a estos otros. Sí, con esto, ya podemos ver que hemos podido crear nuestro perfecto iluminado. Ahora solo podemos tomar nuestra selección directa para dar click en las cajas o regles innecesarias y eliminarlas Ahora podemos ver que ahora tenemos nuestro deta. Lo que voy a hacer es que sólo voy a presentar todo una vez más. Toma mi constructor de formas a bien y solo ven y crea las partes así. Bien. Voy a trabajar con esto por ahora y podemos hacer cambios más adelante, pero solo queremos obtener las cosas básicas ahora mismo. El siguiente tipo tendrá derecho a detener y arrastrar a este tipo en su lugar. Perfecto. Entonces lo siguiente es sólo expandirlo, agrandarlo. Más bien agrandarlo. Para asegurarse de que encaja en 12345. Bien, perfecto. Parece que vamos a complacer un poco mejor a este tipo. Perfecto, creo que esto es perfecto. Ahora lo siguiente que tendremos que hacer es crear el. Así que sólo voy a sostener a este tipo y duplicar este punto. ¿Bien? Podemos ver el concepto que estamos tratando de seguir aquí. Eso se puede ver y G comparte este límite, por eso se están cruzando Esto es lo siguiente que hay que hacer sería crear este lado inclinado ¿Bien? Partes de y que se unen. Entonces eso va a ser un poco complicado. Eso puede ser un poco complicado. Incluso podríamos necesitar dar una pieza o una pieza de caja como esta para lograrlo perfectamente. Bien. Perfecto. A lo mejor simplemente borraré este por ahora y me aseguraré de que este otro tipo esté perfectamente satisfecho. lo que estoy viendo, parece que nuestras cajas no son tan perfectas. Simplemente aumenta manualmente el tamaño de este tipo. Bien. Nuestras cajas podrían no ser perfectas. Ese es el tamaño de cada una de estas cajas. Por eso creo que estamos teniendo algunos problemas alinear todo perfectamente aquí. Porque todos perfectos se alinean perfectamente, nos clavamos. No tendremos que escalar una parte por separado. Lo siguiente que quiero crear ahora mismo es algo que les une así. Algo que se une a este tipo y este tipo de manera inclinada Bien, así que sólo voy a llevar mi segmento de línea a mi lápiz y voy a dibujar una línea recta de arriba a abajo. De arriba a abajo, así, perfecto. Y yo sólo voy a agruparlos control. Lo hice para asegurarme de que obtuve la talla correctamente. Bien. La distancia de esta línea a esta línea correctamente. Lo siguiente es que solo voy a, um, enrutarlos así y traerlos en su lugar. Ahora para esta rotación, voy a usar 25.42 ¿bien? La rotación que voy a usar por ahora. Y si no funciona, vamos a tratar lograr algo más o usar otra cosa. Bien, esto es en realidad lo que tenemos, pero aquí hay un pequeño problema. De hecho tenemos que asegurarnos de que este tipo con el tamaño de estas cajas aquí, ampliamos nuestra nave. Y por eso nos perdimos la propusión, ¿verdad? Nos perdimos la propusión Solo tenemos que expandir el círculo pequeño en el medio de aquí para asegurarnos de que se alinee con este perfecto Ahora mismo tenemos todo perfectamente alineado. Enfriar o y arrastrar a este tipo así solo para que veamos la alineación. Ahora bien, si entonces seleccionamos a este tipo, esas son las elipses aquí a elipses, seleccionamos la vieja, la vieja y la droga la media O más bien a este punto, podemos ver que todo está funcionando perfectamente por ahora, ¿ verdad? Tal vez no lo veas. Pero cuando veas ahora, solo necesito seleccionar a este otro tipo y llevarlo a este punto. A este punto, porque Lita S va a seguir así. Recuerda de sketch viene así. Bien, continuación de G y luego viene así. Este será el comienzo de Lit. Perfecto. Sólo la droga de Dan Alton, esta otra a este punto, ¿de acuerdo? Porque necesitamos crear esta corte, bien. Lo que voy a hacer es asegurarme de que tenemos algo de perfección a partir de aquí. ¿Bien? Así como esto. Entonces tal vez sólo traiga otro aquí. En primer lugar, chicos, no nos preocupemos demasiado por las otras letras. Intentemos crear éste primero. Selecciona todo, bien, voy a seleccionar este. Seleccione todo. O incluso con este otro tipo, tal vez sólo traiga una de las copias aquí. Que todo y luego envíelo a. Ahora, intentemos unirnos a todo así. Entonces podemos ver que no elegimos un color. Simplemente elijamos este color y sigamos así. Perfecto. Bien, para esta, vamos a hacerlo así. Bien. Perfecto. Esto es lo que estamos teniendo aquí. Ahora estamos teniendo a But Lia Y a compartir esta frontera aquí. Van a ser chistes como este. Lo siento, un error otra vez. Así que esta vez sólo voy a tener cuidado. Bien, en realidad, para esta parte, en realidad solo necesitamos hacerlo completo, porque esto en realidad se confunde la O aquí con G. Por eso en realidad coloqué aquí las líneas inclinadas Entonces estaba pensando, esto es, no lo recuerdo, Esto está bien. No era necesario tener a los chicos aquí. Aún funciona. De todas formas. Perfecto. Ahora tenemos nuestro perfectamente creado, esto son chistes. Si nos gusta, en realidad podemos solo la especificación aquí. Voy a simplemente cubrir la especificación aquí porque en realidad podemos cortarla más adelante si queremos. Sólo vamos a cubrirlo por ahora. Esto es O y ahora para nuestra camada, vamos a tener esto. Vamos a traer esto, copiar esto. Bien. Sólo voy a aguantar y arrastrar otra copia, Un dato de líneas. Ahora vamos a crear otro, perdón, dupliqué la grilla media. Yo deseaba seleccionar éste. Seleccione este medicamento viejo al otro lado. Y sólo voy a dejarlo aquí afuera. Bien, para lo siguiente. Yo solo voy a seleccionar todo aquí, Seleccionar mi caparazón, mi color, y simplemente voy a seguir creando. Perfecto. Perfecto. Así que sólo vamos a crear a este otro tipo. Perfecto. Ahora tenemos que crear nuestra camada. Derecha. Para camada, solo vendremos a seleccionar a este tipo y traerlo aquí. Perfecto. Ahora mantén pulsada la Alt y arrastra una copia más. Y yo sólo voy a controlar D para repetir la misma acción. Bien, perfecto. Ahora sólo voy a sacar una copia más así. Ahora voy a crear mi carta a partir de este arreglo. Toma nuestra elipse. Ponte aceite y droga, Come aquí y solo reduce el tamaño de nuestra elipse Bien, ahora queremos que nuestra elipse esté dispuesta así. Y vamos a moverlo por favor. Perfecto. Ahora el círculo exterior es lo suficientemente bueno para mí porque viene así, y podemos ver que se une con las otras líneas, ¿verdad? Así que vamos a acercar una vez más para asegurarnos de que todo esté perfecto. Perfecto. Y entonces tal vez reducir el tamaño así y perfeccionar todo se ve perfecto para el círculo exterior. Ahora solo voy al top click para entrar en el grupo y asegurarme de que ahora todo se vea perfecto para el círculo íntimo. Sólo voy a reducir el tamaño. Reduce el tamaño así. Bien, te tengo. Tarea por venir así. ¿Todo bien? Bien, entonces déjame echar un vistazo a todo esto una vez más. ¿Bien? En realidad, hay que hacerlo así de pequeño, así que solo tiene que ser del tamaño de una caja. Supongo. Apenas del tamaño de una caja. Sí. Entonces esto va a funcionar perfecto. Ahora sólo tenemos que seleccionar esto. Guy ganó alts y trae a un chico a esto por favor. A esto por favor. Bien. Porque vamos a tener que venir así, así y luego va a tonificar así. Bien. Para este solo podemos crear otra copia antigua perfecta para arreglar todo por favor. Perfecto. Perfecto. Asegúrate de que en todas partes esté tocando, bien. Cada lugar importante está en todas partes, tiene que haber contacto. Tocar el círculo exterior es perfecto. El círculo íntimo, sin embargo, necesita un poco de toques viniendo de esta manera, y lo tenemos de esta manera. ¿Sabes qué? Yo solo voy a ambos alinear los dos. A lo mejor sólo voy a mover este poquito hacia arriba. Se ajusta. Ah, eso es malo. No fue lo suficientemente bueno. Entonces ustedes entienden el punto chicos. Esto es lo que ahora tenemos. Ahora cuando seleccionemos todo y solo vayamos a nuestro Shibul, empecemos a crear, vas a ver cómo todo cobra vida ahora. Haga clic en Medicamento, Color Seleccionado. Click y droga. Haga clic, haga zoom y haga clic en Medicamento zoom, haga clic y Dr. Click Ok. Ahora vemos que aquí tenemos una mística. Nuestras líneas no se cruzan perfectamente, y eso es lo que obtienes cuando tus líneas no se cruzan Bien, entonces ahora tenemos que acercarnos y asegurarnos de que estas dos líneas se crucen Si no, no vamos a conseguir un buen corte. Bien, ahora creo que podemos seguir seleccionándolo todo. Y luego dar forma a continuación al color saga, sentir, sentirse perfecto. Perfecto, perfecto. Entonces ahora tenemos chistes. G, U, G, S. Si queremos, paramos aquí. Déjame jtsumeteeopop aquí. No está mal. Podemos irnos, sólo podemos parar aquí. Bien, entonces ahora tenemos nuestra letra G, S. Tenemos chistes. Bien, ahora lo siguiente a crear será menú. Menú. Para el menú, solo voy a cambiar para crear otra elipse para seleccionar mi araña ¿Qué vi? Dije que ella constructor selecciona mi tablero, duplica el tablero a la baja, y acaba de crear una nueva cuadrícula Una nueva grilla para mi menú. Bien. Porque en realidad estoy construyendo todo desde cero. Tengo mi caja de referencia. Puedo borrar todo aquí aparte de mi casilla de referencia. Entonces podré volver a crear mi grilla. Te doy el trazo de negro y arregla esto a este tipo, y encajar todo. Bien, creo que tenemos un poco de problema aquí. Nos está costando encajar todo perfectamente. Así que sólo voy a reducir el tamaño y ojalá podamos hacerlo mejor. Bien, entonces creo que antes que nada voy a eliminar a este tipo. Bien, solo voy a crear a partir de, desde la grilla que tenemos en el suelo, mantén pulsado, shift, click y grab. Perfecto. Ahora ahora sabemos que solo necesitamos ajustar la parte inferior para cumplir con esta parte. Bien, ahora lo que tenemos que hacer simplemente, creo que ya tenemos lo que necesitamos. Podemos eliminar a ese tipo. Incrementa el tamaño de este tipo. Bien, perfecciona una línea al medio. Ahora mismo podemos comenzar nuestro trabajo. Sabes qué, sólo voy a controlar X y llevarlo a esta capa y controlarlo. Bien, para que podamos tenerlo en esta capa. En la capa dos ahora vamos a crear menú a partir de lo que podamos. Para eso sólo podemos copiar a este tipo. Bien, tráelo a este punto. Podemos simplemente escribir, hacer clic y transformar, y reflexionar y copiar para que podamos tener otra copia. Entonces ahora, como todos ustedes saben, estamos usando cinco cajas. Entonces 12345, así es como va a ser perfecto ahora, éste, tenemos que hacer esto y esto. ¿Bien? Entonces creo que ahora podemos usar lo que tenemos aquí. Ahora, sólo voy a borrar esto, chicos. Seleccione todo. Ve a mi constructor de barcos para seleccionar mi color y simplemente crear mi nave. Bien, perfecto. Haz que se vea así. Bien, entonces esto puede bastar. Perfecto. Para la E de, ¿ sabes lo que vamos a hacer? Selecciona todo como tu nave por debajo dos, es como tu color. Y sólo vamos a empezar crear y luego para más adelante podemos ver que aquí tenemos un poco de estilo. Va a ser esto. Bien, para N, necesitaremos este cielo. Ok, ¿así lo crees? De hecho va a empezar de aquí a esto y a esto. Bien, Perfecto. Voy a tener otro que vaya así. ¿Bien? Y entonces finalmente vamos a tener entonces nuestra U u otras partes de Liu. ¿Bien? Perfecto. Perfecto. Selecciona todo constructor de barcos para vender tu color y empieza a construir tu nave. Perfecto. Bien, ahora tenemos la primera parte. Ahora podemos construir el segundo así, yo solo construiré todo en una nave cuadrada, y luego solo crearé las curvas. Bien, déjame ver, 123456 Um, bien, vamos a caminar con esto por ahora. Así que ahora solo voy a tomar mi elipse al arrastrar para duplicar y simplemente encajarla así Asegúrate de que esté tocando todas las líneas, todas las líneas importantes. Vamos a simplemente así. A ver si éste viene así. A lo mejor podríamos necesitar reducir el tamaño del beat. Probemos este otro método. Redujamos el tamaño. Redujamos también el tamaño del círculo interno. Um, ¿sabes qué? Estoy tratando de hacerlo más grande. Haga clic en ir en menor. Recuerda que estamos matando al ahuecar Alt y cambiar la tecla, perfecto Por esta otra parte, sólo voy a esconder a Alt y a romper un tipo y asegurarme de que todo aquí esté alineado correctamente, perfecto. Ahora mismo, solo voy a empezar a construir mis formas para establecer todo, configurar tu constructor de barcos, establecer tu color y forma de toro. Por esta parte, sólo voy a parar y borrar. Bien, creo que lo hice demasiado, así que solo voy a deshacer y solo voy a crear primero la nave mala. Aquí podemos ver que aquí estamos teniendo un pequeño problema . Déjame ver. Algunas partes no están perfectamente alineadas, ¿de acuerdo? Algunas partes no se alinean perfectamente. Vamos a intentarlo de nuevo. Todo constructor de barcos colorea y siéntelo así. Entonces podemos ver que aquí en realidad no es conmovedor. Bueno, ¿qué podemos hacer? Hacer más grande al tipo, alinearlo es mejor. Y salir de la nave. Al igual que tu barco que buscas, podemos hacer que las cosas se vean mejor, tu color perfecto. También tenemos otro problema aquí. Entonces ya ves, por eso deberías darle bastante tiempo a esto. Bien, vamos a darle algo de tiempo. Asegúrate de que todo esté bien alineado. Porque si no tienes todo bien alineado, si no tienes las líneas tocando, tendré que deshacer algunas de las cosas que he hecho. Bien. Si no tenemos las líneas tocando, solo seguimos recibiendo retrocesos. Bien, ya lo intentaré una vez más . Sólo puedo aguantar y borrar aquí. Y borra aquí. Sí, creo que podemos trabajar con esto. Lo siguiente que haremos es simplemente controlar R para regla. Yo solo, realmente no necesito crear un nuevo arte, pero solo voy a arrastrar a este tipo aquí. Yo sólo voy a hacerlo, de mi gobernante. Simplemente borra esta de la parte superior de mi regla. Voy a hacer click. Bien. Para guiar, voy a hacer click y arrastrar de nuevo. Para arrastrar otra guía, lo que acabo de hacer es que voy a dar click aquí, seleccionar la sección dos, y seleccionar cada una de estas naves desde el medio. Control X, control V, luego controlar y seleccionar mi nave. Mi selección para reducir el tamaño. Bien, perfecto. Entonces lo siguiente es seleccionar mi dirección. Acción para, de nuevo, seleccionar a este otro tipo. Bien, pero lo que quiero hacer aquí ahora es que solo quiero completar esta nave así. Selecciona toda la selección para completar el barco para este otro. A lo mejor deberíamos tener el costo aquí, a lo mejor deberíamos tenerlo. Intentemos que los cortes sean perfectos en cada turno para Shilo Simplemente haga clic para eliminar todo. Herramienta de selección directa y selección dentro de la nave y control y control. Podemos escalar esto a la baja. Mueve a este tipo, del lado derecho. Mueva a este tipo. Por favor, escalarlo. Bien, tal vez mover a este tipo e incluso podemos borrar. Eliminar todo todavía. Redujamos todo el tamaño de nuestro Google. Bien, tal vez traemos a colación a nuestros guías una vez más. Selecciona todo y solo quita el trazo. Sí, esto es lo que hemos creado, esto es lo que ahora hemos creado. Y lo que voy a hacer es que solo voy a crear un tablero de arte para los que hemos terminado. Bien. Seleccione a bordo, le damos la talla así. Bien, el tamaño tenemos la primera parte. Ahora me propongo agregar algunos otros elementos a esto. Bien, otros elementos, por ejemplo. Bien, antes que nada, creo que deberíamos darte un poco más de tope entre, entre chistes y menú. A lo mejor sólo puedo cambiar el color. A lo mejor debería simplemente cambiar el color a algo aleatorio. Por ahora otra vez, sí, se puede ver lo que ahora tenemos. Tengo ganas de agregar una elipse aquí. Necesitamos crear una elipse, asegúrate de que sea del mismo tamaño que la mitad de nuestra nave Y como pueden ver, aquí hay un poco de problema. Yo sólo voy a seleccionar a este tipo. Eliminar. Ojalá eso casi resuelva el problema. A lo mejor deberíamos simplemente agregar uno más sobre punto aquí. Y solo mueve a este tipo, esta curva así. Bien, perfecto. Ahora para este, vamos a asegurarnos de que sea del mismo tamaño este espacio en el medio. Bien, perfecto. Ahora solo podemos reducir el tamaño así. Perfecto. Sólo voy a tomar mi lápiz y dar click aquí. Y sólo ven aquí abajo. Y da click donde veo la guía aquí arriba. Bien, eso significa que esta es la mitad de esta Epi. Y luego voy a dar click de nuevo aquí. En lugar de hacer eso, voy a hacer clic aquí y enviar. Y después voy a seleccionar Transformar y Reflejar Copiar. Solo trae aquí a este tipo para asegurarte de que todo esté perfecto. Quitarlo, este conjunto todo. Ir a propiedades y unir. Perfecto. Ahora lo que quiero hacer es seleccionar a este otro tipo. En primer lugar, turno x para este tipo, ¿de acuerdo? Después selecciona a este tipo. Control C, control, aumentar el tamaño. Tal vez turno x, ¿de acuerdo? Solo quiero aumentar el tamaño a aproximadamente el mismo tamaño que este. Puedo hacerlo fácilmente con solo usar maraña y aprox, Cumpliendo con el tamaño aquí y bajándolo así Perfecto, perfecto. ¿Qué sigue debo hacer? Pon la bota de ellos así y usa este menos S. No nos diste lo que queríamos cambiar X. Turno X. Y este tipo tiene que estar arriba en realidad para que camines. Perfecto. Voy a iniciar en la nave e iniciar las otras. Perfecto. Lo que pretendía crear es este tipo de pin de ubicación. Bien, si miras esto, podemos ver eso, perdón, déjame cambiar el color. Si miramos esto, podemos ver que esto parece un pin de ubicación. ¿Verdad? Ese es el primer concepto. Como pueden ver, eso es lo que quise decir crecer las partes inferiores así. Bien, perfecto. Ahora tenemos nuestro primer concepto de logotipo y de hecho podemos agregar más cosas. Yo, tengo ganas de agregar una taza de chef aquí o tal vez el humo, o más bien el vapor que aquí hemos ilustrado. Bien, permítanme crear primero todos estos elementos y veremos cuál usar. Sólo voy a aumentar el tamaño de este tipo. Para este, voy a usar ¿cómo lo llamas? Círculos de Fibonacci. Los círculos de Fibacci tendrán que estar en la capa dos, controlar F. Para que pueda bloquear Voy a empezar a construir mi copa de chef. Digamos que a este tipo le estoy haciendo agujeros y droga para duplicarlo. Vamos a copiar a este tipo también, entonces. Sólo duplique a este otro tipo. Perfecto. Bien, para que podamos, perdón, podamos tener esta otra parte viniendo así. Perfecto. Para éste, voy a controlar. Bien. Después de que controle, solo voy a seleccionarlos todos y tomar mi shaper dos, bien, seleccionar mi color y crear Perfecto. Perfecto. Ahora sólo voy a entonces controlar para desarmar al tipo que copié en pagar por éste. Sólo voy a seleccionar, o mejor dicho para mis Dos Esos. Y luego voy a cortar las partes. Esta parte y voy a borrar parte así para que podamos tener esta parte de la copa viniendo así. Bien, ese es el esquema. Ahora ya podemos seleccionarlos todos y aumentar el contorno así, perfecto. Y tal vez reducir el tamaño. Bien, y controla G a grupo. Ahora tenemos nuestra copa de chef ilustrada. Vamos a traerlo aquí por ahora. Entonces para el vapor, podemos hacer esto seleccionando nuestro reprimido, creando un perfil Esto dejó que la selección directa a este punto del tobillo, lo traiga a colación, esto duplicado así. Intentemos luego reflejarlo y reducir el tamaño de esto. Entonces el arranque de ellos y el menor tamaño de trazo 0.01 Veamos, funcionó para este. Ahora vamos a usar herramienta para crear la nave. Bien, eso hará que todo vea como el vapor que acabamos de ilustrar. Perfecto. Para que puedas crear este otro dado para éste. Para este solo podemos tal vez este más grande llegar al borde así. Hazlo más pequeño, ven a este punto y hazlo más pequeño también. Y haz lo mismo aquí. Hacer que las partes superior e inferior sean más pequeñas. Perfecto. Ahora tenemos nuestra ilustración como copiarlos o seleccionarlos y controlarlos para agruparlos. Sólo tráelos al grano. Déjame solo controlar x para cortarlos y controlar V para fragmentarlos aquí. Eso lo podemos ver. Que se vean perfectos. Bien, ahora podemos reducir el tamaño o incluso podemos expandirnos. Creo que lo mejor es que nos expandamos. Así podemos seleccionar los dos con objeto expandir, apariencia, y auge, tenemos nuestro vapor de este color. Creo que vamos a crear múltiples funciones para esto. No va a ser un problema. Vamos a crear múltiples versiones y vamos a usar el vapor, vamos a usar la taza, vamos a usar muchas cosas. El tope, vamos a probar esto. Bien chicos, hemos llegado al final de este. Hemos llegado al final de este concepto. En el siguiente video, vamos a estar creando el siguiente concepto. Cuando terminemos con todos los conceptos que elegimos, entonces vamos a tener diferentes variaciones de cada uno de estos conceptos que hemos creado. Bien, así que eso es lo que vamos a hacer después de que hayamos terminado con todos los conceptos que crearemos a partir de nuestros bocetos Entonces vamos a tener diferentes variaciones de los conceptos que hemos creado. Probablemente para esta podríamos tener otra variación sin la copa y sin este tipo. Bien, entonces entiendes lo que quiero decir. Eso es lo que vamos a estar haciendo en las lecciones posteriores. Pero para este concepto, estamos absolutamente hechos de verles en el siguiente por. 35. 36 Creación de conceptos de logotipo 2: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video vamos a estar creando nuestro segundo concepto de logotipo, que es este concepto aquí mismo. Bien, entonces vamos a estar creando este concepto en este video. Bien, y podemos ver que en este, nuestro primer concepto, realidad hice un pequeño cambio a lo que creamos inicialmente. Entonces por favor lo que acabo de agregar, acabo de agregar esta parte para que podamos tener una S completa aquí. Bien. Porque se siente un poco vacío. Bien. Esto, por favor, se siente un poco vacío hasta cierto punto. Entonces por eso agregué aquí esta parte. Bien, perfecto. Entonces vamos a trabajar en esto con los colores y todo más adelante, pero quiero que primero hagamos bien todos los conceptos. Lo que voy a hacer antes que nada, es que voy a borrar todo aquí y aquí. E incluso seleccionaré mi herramienta de mesa y eliminaré esta mesa de arte Bien, tal vez escalar un poco este. Perfecto. Ahora solo mueve mi dibujo más cerca solo para ver qué voy a crear. Y luego vaya a mi herramienta de rejilla rectangular y haga clic para mi horizontal. Voy a hacer cuatro para mi vertical. Voy a hacer esto 15. Bien, ahora simplemente voy a matar mi avaricia y darle un color pajizo Bien, perfecto. Ahora lo que quiero hacer es que quiero hacer estas cajas del mismo tamaño, tal como lo hice antes. Voy a seleccionar mi herramienta rectangular y acercar y clic aquí manteniendo pulsadas las hojas y haré una forma cuadrada E. Bien, Perfecto, hasta forma cuadrada, así que tiene que ser parejo. Voy a escalar esto y asegurarme de que esté parejo. Si es par, vas a ver aquí esta otra línea a la que está alineada. Voy a darle un color de campo de azul. ¿Bien? De hecho no necesito darle un color de campo. Te voy a dar un st color de margen en su lugar. Entonces, ¿simplemente lo expandes como lo hacíamos antes con los demás? Bien. Y se puede ver que casi lo he hecho bien. A lo mejor solo necesito reducir el tamaño de los bits. ¿Bien? Bien. De hecho necesito aumentarlo un poco. Un poco más, hay que reducirlo. ¿Bien? Puedo ver que en realidad necesito aumentarlo un poco más o más bien reducirlo un poco más. Así que ya lo hemos conseguido. Voy a seleccionar todo para seleccionar al grandullón. Elimine al chico pequeño y alinéelo al medio. Ahora podemos comenzar a crear nuestro concepto de logotipo. Ahora voy a usar cuatro reglas y cuatro columnas. O mejor dicho 12345 columnas. Cinco reglas y cuatro columnas, ¿de acuerdo? Porque las columnas son las únicas, ¿verdad? Entonces estas son las reglas, son las reglas. Vamos a usar cinco reglas y cuatro columnas para cada personaje, ¿de acuerdo? En realidad no. Para cada personaje, vamos a usar cuatro. Para el, entonces para el M, en realidad necesitamos usar más de cuatro. Bien, Porque la M es más ancha que la. Empecemos y veamos. Porque se puede ver que las piezas están curvadas a la derecha. Necesitamos realmente usar nuestra elipse para bien, en realidad eliminé nuestra elipse, tenemos que crear una nueva Puedes usar esto o usar la cuadrícula polar para Bien, voy a usar la elipse y solo voy a mantener pulsada shift y Alt y crear la perfecta Ahora vemos que 1234 estamos usando. Bien. En lugar de moverlo, solo voy a controlar C control y hacer esta G, hagamos que este pico seleccione el más pequeño y controle para agruparlos. A ver si esto va a funcionar. Es 1234. Creo que necesitamos reducir un poco el tamaño de esto. Redujamos el tamaño porque queremos que venga la G. Y 1234, en realidad necesitamos aumentar el tamaño. Uno, o mejor dicho reducir el tamaño, ¿de acuerdo? Como este perfecto. Queremos esta distancia, ¿de acuerdo? Queremos esta distancia, queremos que sea igual a esta distancia, ¿de acuerdo? Entonces por eso estamos haciendo esto. Solo toma nota de la técnica aquí. Ahora podemos seleccionar a nuestro tipo, tal vez incluso duplicado a este lado para tener un respaldo. Y luego tira hacia abajo todo y arrastra una vez más a este lado que podemos tener uno a 34. Podemos tener nuestra venida así y así. Bien, perfecto. Ahora podemos seleccionar todo e ir a nuestro barco, bul a, y luego comenzar a construir nuestra forma. Ahora solo podemos hacer click aquí. Esto, bien, perfecto. Escojamos primero un color. Dale un color. Ahora solo puedes hacer zoom y empezar a arreglar algunos de estos pequeños errores. Aquí puedes ver las líneas aquí no cumplen, ¿de acuerdo? Las líneas aquí no cumplen. Entonces tenemos un pequeño error. Vas a deshacer esto y asegurarte de que nuestras líneas se encuentren. ¿Bien? Entonces primero de Ford, para este tipo, sólo voy a tratar de expandirlo así. Y luego para este tipo, tráelo así. Intentemos esto una vez más. Bien, en realidad tenemos que asegurarnos. Sí, en realidad tenemos que asegurarnos de que este tipo también se encuentre. Bien, también nos conocimos. Perfecto. Podemos simplemente venir y hacer Sam aquí. Es muy importante que el encuentro. Si no nuestro Coton no va a funcionar perfecto. Ahora vamos a seleccionar todo de nuevo. ¿Bien? Todo otra vez. Y selecciona nuestro sibular para luego seleccionar nuestro color. Continuar. Ahora ya podemos ver cómo hemos conseguido esta llamada, bien. Mira, bien, creo que todavía tenemos un problema aquí. Problema aquí. ¿Sabes qué? Bien, déjeme solo tt, solo marque mi herramienta de pluma y haga clic para que pueda simplemente hacer clic aquí y mantener pulsada la mayúsculas y hacer clic aquí. Perfecto. Bien, para que pueda simplemente seleccionarlos todos así y seleccionar a mi constructor de barcos dos. Sólo ven y mantén pulsado todo y elimina. Bien, podemos ver que sigo teniendo un poco de error. A ver si podemos hacer esto bien. Bien, intentémoslo otra vez. Todo constructor de barcos para simplemente eliminar. Perfecto. Ya ves ahora hemos eliminado la parte que no necesitamos. Ahora podemos agregar estas otras partes. Vemos que aquí también tenemos un error. Esos son algunos de los pequeños problemas, pequeños errores. Puedes encontrarte con este método, asegúrate de que las líneas se crucen, bien. Al igual que para asegurarse de que las líneas se cruzan correctamente. En lugar de hacer esto, también puedo simplemente tomar mi pluma también, y simplemente crear, crear lo que quiero en su lugar, en lugar de permitir que los errores sigan estropeando mi D. Bien, perfecto Ahora sólo puedo seleccionar a este tipo. Selecciona a este tipo. E ir a mis propiedades y unirlas. Teniendo un grave error aquí, en lugar de usar esta herramienta de selección, voy a usar la herramienta de selección directa en su lugar. Bien, vamos a seleccionar los dos y unirnos. Y se puede ver que ahora tenemos todo funcionando perfectamente bien. Ahora vamos a la siguiente parte, que es la parte más complicada que vamos a usar para una parte de la M y cuatro para otra parte de la M. Así que eso es lo que vamos a hacer aquí. Vamos a empezar desde aquí porque sabes que la y M están compartiendo una parte, ¿verdad? Un límite, tal como podemos ver aquí. Esto es parte de la G y también parte de la M. Bien, así que eso es lo que queremos hacer ahora. Ahora creo que voy a hacer algo un poco diferente al boceto inicial, pero vamos a ver qué se nos va a dar. Ahora bien, esto es 1234, ¿verdad? Y 1234, el último tipo termina aquí, ¿de acuerdo? Ahora lo que voy a hacer es 1234, voy a tomar mi herramienta pluma y voy a dar click aquí. Bien. Y ven a la mitad. Haga clic en el medio, luego venga aquí, haga clic aquí y venga aquí. Y da clic aquí. Y click, tenemos una parte. Bien. Hagamos lo mismo aquí. Haga clic aquí, venga al medio, haga clic, haga clic, haga clic y complete su forma perfecta. Ahora necesitamos hacer lo mismo aquí, dar clic aquí, dar clic aquí, hacer clic, hacer clic, completar su forma. Y además haz lo mismo aquí, haz click, click, haz click, completa tu forma perfecta. Ahora lo que tenemos que hacer es que tenemos que unirnos a algunos de los. El G tiene que unirse con éste y el M también, puedes unirte con esta parte. Bien, lo que vamos a hacer es que vamos a tomar nuestra selección para hacer clic en Unir y Unirse. Selecciona a este otro chico al que realmente necesitamos unirnos y también unirnos. Luego haga clic, haga clic, haga clic en, Unirse. Perfecto. En realidad quiero crear una demarcación Podemos ver que el boceto y lo que en realidad estamos logrando es un poco diferente. ¿Bien? Pero así es como lo quiero. ¿Bien? Recuerda que estos son solo bocetos aproximados, ¿de acuerdo? Al final de todo, tenemos que llegar a lo que creemos que es mejor, ¿bien? No estamos atados a estos bocetos así. No estamos atados a estos bocetos. Bien. Lo más importante es llegar a lo que mejor trabajamos. Lo que hice es simplemente crear una caja aquí, crear otra caja aquí. Bien, eso por supuesto del tamaño de estas columnas, ¿verdad? Perfecto. Ahora, puedo dar click a este tipo, Lo siento. Usa mi selección directa para dar click aquí. Lo siento. Haga clic, espere un minuto. Bien, lo siento chicos. Estos tipos tienen que estar unidos. Bien, estos tipos tienen que estar unidos. Tienen que ser parte de la M para unirse a ellos. Únete a ellos, bien. Creo que no se están tocando. Por eso estamos teniendo este error. Pero ¿sabes qué? Vamos a llamar a donde tenemos que cortar. Primero, voy a seleccionar a este tipo. Selecciona este tipo y corta. Bien, perfecto, este tipo. Selecciona este tipo y corta. Perfecto para comprobar, entra en esta nave. Porque a veces podemos tener algunos remanentes aquí. Simplemente seleccione eliminar. Si hay algún remanente de este tipo aquí, voy a poder eliminarlo. O borrarlas y luego entrar en este otro tipo. Si hay algún remanente, voy a poder eliminarlos. Perfecto. Ahora lo que tengo que hacer es unir estas naves juntas. Déjame intentarlo una vez más. Únete a ellos. Se puede ver que no están funcionando. Lo que voy a hacer es agruparlos y después aislaré al grupo. Y entonces sólo voy a hacer este hombre. ¿Bien? Aislo al grupo en. Lo que puedo hacer, una cosa que puedo hacer es simplemente extender a este tipo así, a otra parte de la M, ¿verdad? Y extender el otro chico hacer chico y decir bien de ellos y vamos a unirnos ahora. Ahora podemos ver que nos hemos unido con éxito a ellos. ¿Correcto? Perfecto. Ahora puedo salir de mi nave. Solo quitemos el trazo. Todo está perfectamente alineado. Vamos a deshacer y traer de vuelta a los chicos de color de campo. Siento que terminamos con esto. Estoy totalmente satisfecho con lo que hemos podido lograr. Voy a tomar mi selección directa para dar click dentro las naves y controlar X para cortarlas, salir de aquí y controlar V para despiece. Ahora ya puedo quitar mi, bien, vamos a darle este color verde, verde muy claro o el color que queramos. Vamos a cambiar y solo quitemos el trazo. Bien, perfecto. Lo siguiente que voy a hacer es que voy a seleccionar herramienta Sham Mesa de Trabajo y duplicar esta mesa de arte mientras mantengo pulsada Alt y turno así Y solo borra lo que tenemos aquí. Seleccione todo aquí. Control para agruparlos. Tráelos aquí. Ahora bien, este es nuestro siguiente concepto. Podemos alinear todo al medio. Usamos la talla, como dije antes, o tal vez no la vi. Pero en lugar de usar esta copa como fondo, quiero usar. Una elipse en su lugar. Bien. Entonces voy a seleccionar una elipse o crear una elipse, y voy a hacer que el color sea aún más verde Y sabes qué, creo, sólo voy a importar mi, mi paleta de colores. ¿Dónde está mi paleta de colores? Esta es mi paleta de colores la voy a importar. puede ver que está tomando tiempo porque es muy grande. ¿Correcto? Bien. No vamos a usar realmente nuestra paleta de colores por ahora, sino que ahora solo queremos probar este color. Bien, arregla enviado de vuelta así que ahora es el fondo. Ahora podemos simplemente alinear todo a la mitad. Alinea todo en el medio. Para este tipo, podemos darle un color blanco y simplemente reducir el tamaño así. Una última cosa que quiero hacer es querer traer a este tipo, traerlo encima. Que en vez de ser el fondo, ahora está en la cima así. Simplemente cambia el color a blanco. Básicamente, terminamos con este concepto. De hecho podemos ajustar el color un poco este color. Creo que en realidad no me gusta todo sobre este color. Haga clic. Bien, prefiero este. Éste. Simplemente puedes reducir el tamaño del trazo para copa de chef y moverlo, bajarlo todo. Bajar este grupo de control. Entonces tal vez entra al grupo por este tipo, Vamos a traerlo, este tipo, Tráelo así. Bien, creo que tal vez necesitemos traer un poco a este tipo de vuelta. Chicos perfectos, eso es lo que hemos podido idear como segundo concepto porque a veces solo tenemos que usar nuestros ojos para equilibrar las cosas juntos. Bien. Creo que estoy bien con este tipo, así que puedo simplemente todo y grupo, alineamos todo perfecto. Ahora tenemos nuestro segundo concepto de Google. Como puedes ver, no agregamos el texto, no hemos agregado texto para este tipo. Pero lo vamos a hacer más tarde. A lo mejor en el siguiente contigo, a lo mejor debería agregar un texto. Pero definitivamente vamos a editar nuestro texto. Menú más literonokes. No voy a seleccionar ninguna de las fuentes por ahora. Yo soy. Sí, ¿qué? Solo voy a mover esto afuera en su lugar para que por ahora solo tengamos los íconos del logo. Entonces estos son los íconos de logotipos que necesitamos crear por ahora. En el siguiente video, vamos a crear nuestro tercer concepto, tal vez nuestro cuarto concepto, mejor elegiremos un cuarto concepto para ultimarlo A partir de ahí, vamos a empezar. Le hice más detalles a nuestros conceptos e hice más vida a nuestro trabajo. ¿Bien? Así que eso será para este chicos, y los veré en el siguiente. Adiós. 36. 37 Creación de conceptos de logotipo 3: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a estar creando nuestro tercer concepto. Pero antes de comenzar, en realidad solo tuve la sensación de crear una variación diferente para este concepto que acabamos de crear en el último video. Bien, así que solo voy a seleccionar mi mi abucheo y solo viejo Alt y arrastrar. Y recuerda que dije que vamos a crear diferentes variaciones para todos los. Derecha. Pero acabo de recibir esta inspiración ahora mismo y solo quiero agregarla a lo mínimo. Bien, para que no nos olvidemos de lo que quieres hacer ahora. Yo sólo tomo mi pin antes de entonces. Yo solo guiaré usando mi regla. Perfecto. Entonces a partir de ahí, tal vez voy crear otro para alinear a la mitad de, de mi elipse, ¿verdad Entonces este debería ser el medio. Este debería ser el medio. Entonces, lo que quiero hacer ahora, quiero que la elipse y también toda la marca del logotipo se vea como un pin de ubicación Bien, para darle esa vibra de entrega. Bien, permítanme hacer clic aquí y dar clic aquí. Enfriar Turno viejo hacia abajo para hacer esta línea recta. ¿Bien? Y luego haz clic aquí y vuelve y da clic aquí. Simplemente presiona para soltar dos y selecciona este color. Como se puede ver, tiene un trazo. Quita el trazo y yo solo arreglaré mandar a este tipo al parque. ¿Bien? Bien. Podemos ver que le agregué un trazo a nuestra elipse aquí, ¿verdad? Entonces el trazo que agregué a nuestra elipse. Si simplemente estás bien, déjame simplemente quitar el trazo y agregarlo desde cero. Si no haces clic dentro e ingresas a la nave y seleccionas la elipse, podrás venir aquí y simplemente agregar el trazo, ¿de acuerdo? Ve a tu panel de ictus. Coloque su panel de trazo y asegúrese de que el trazo de alineación esté seleccionado. Éste, bien, alineado con el exterior. Y solo aumenta el tamaño de tu apoplejía. Luego cortó partes de este otro tipo. Bien, esto es lo que ahora obtenemos. Si estamos satisfechos con el tamaño, podemos simplemente expandir nuestro barco y tener el trazo como un barco separado. Bien, para que podamos cortar la parte del trazo de esta parte, ¿verdad? Podemos simplemente seguir ajustando nuestro suk aquí para obtener el tamaño correcto que queremos Perfecto. Bien, este es el concepto. Acabo de inspirarme. Bien, entonces este calor parece un pin de ubicación. Ahora podemos simplemente tal vez traer a este tipo un poco más bajo para crear este equilibrio. Bien, perfecto. Ahora para este tipo, solo puedes ir a objetar, expandirte. Apariencia, Objeto, ampliar de nuevo. Ahora si hacemos clic aquí, que ahora tenemos nuestro trazo como barco. Ahora bien, si solo lo movemos, vemos que es un barco. ¿Quieres hacer? Solo míralo una vez más y hazlo. Lo que yo haría es controlar C. Control sobre nuestro golpe que ahora se ha convertido en un barco. Bien, lo he duplicado, copiado y por favor ahora mientras selecciono el duplicado, solo pondré turno y seleccionaré el fondo verde, la elipse Y luego ir a mi buscador de caminos. Y haga clic en menos, menos. Ahora todavía tenemos uno más aquí. Podemos hacer click en él, por supuesto, usando nuestra selección directa para venir y dar click aquí menos dividido el barco así. Ahora podemos simplemente hacer clic, dar clic en este clic y luego simplemente seleccionar esta otra parte, que no necesitamos y eliminamos. Bien, ahora tenemos esto luciendo como un pin de ubicación. De hecho, podemos tener otra versión que totalmente no tiene chef Cpk Esa es otra cosa que podríamos hacer. Por eso dije cuando terminemos con todo, vamos a tener diferentes versiones, vamos a tener diferentes variedades para nuestro look. Nuestros clientes tendrán la posibilidad de elegir. El que tú quieras. Eso es todo por este concepto. No voy a trabajar en esto por ahora. Nuevamente, todo lo que voy a hacer es crear el siguiente concepto. El siguiente concepto. Quiero crear este de aquí. Se trata de un logotipo tipo, tipo logo. Y se puede ver como todo va a eliminar todo lo que tenemos aquí. Ven a mi tipo dos, solo escribe menú, menú. Perfecto. Crea el tamaño, escribe las teclas superiores. Yo sólo voy a darle a este lanzamiento una fuente gratis la cual puedes obtener en línea Puedes ir a Google y buscar Artes. Vas a obtener varios enlaces que podrás utilizar para descargar esta fuente. Ahora solo puedes descargar la fuente y dar click derecho sobre ella e instalarla. Ahora esto es lo que queremos. En realidad queremos pasar completo. Puedes venir en Plot click puede simplemente estilo libre esta la cala que queremos. Bien, solo podemos seleccionar y tal vez incluso cambiar X. Bien, perfecto. Esto es lo que ahora tenemos. Ahora sólo podemos venir aquí, haga clic en Conus. En primer lugar, en realidad podemos, en realidad deberíamos reducir el tamaño de algunas de estas fuentes o de algunos de estos tipos. Podemos ver que el tamaño general es de 117. Conozcamos este 120. ¿Bien? Ahora para éste, lo vamos a dar en 100.100 100 a este tipo Vamos a darle a este ocho. ¿Bien? Creo que la reducción es bastante demasiado. En vez de darle 100, vamos a darle 115151 oh cinco entonces para este tipo Entonces significa que en realidad estamos reduciendo 15, ¿verdad? En realidad estamos reduciendo 15120 -15 Danos 151 de cinco -15 Usemos nuestra calculadora Calculadora. Bien. Así que en realidad somos uno de cinco -15 No soy muy bueno en Matt. 15 -15 deben ser 85. Bien. 90. Mira, no soy bueno en Matt 90. Esto debería ser 90 que es el tercero. Debe ser 90 entonces 90 -15 75. Esto debería ser S 575 y esto también cinco. Tenemos suerte tener cuatro caracteres para cada una de estas palabras, ¿verdad? Copiamos todo control C. Solo deja que tu lápiz haga clic en el control de ruta V. Bien, perfecto. Ahora podemos ver lo que ahora tenemos. Ahora si vienes aquí, ven aquí, ven aquí. inmediato, se ve este icono, esta cosita aparece debajo de la. Simplemente haz clic en él y arrastra así, capaz de que tu texto lo lleve a cualquier dirección a la que quieras arrastrarlo. Bien, ahora podemos, mientras seleccionamos nuestro texto en tipo, y déjame ver, escribir en una Ruta para escribir en Opciones de ruta, y luego hacer clic en Vista previa. Entonces vamos a usar niveles y hacer que este descender. Bien, probemos varias opciones para ver qué obtenemos. Bien, intentemos descender. Y podemos ver los efectos, ¿no? Podemos ver descender, podemos ver ascender, Ver centro. Bien, podemos ver la línea. O vamos a usar el centro o el ascender. Bien, usemos el ascendente por ahora. Para este otro tipo, para esta adopción, el efecto, tenemos el paso de buey, tenemos los tres arcoíris Tenemos la gravedad, tenemos el arcoíris. ¿Bien? Cualquiera de ellos es lo que podemos usar. También tenemos el sesgo Bien, vamos a usar el sesgo por ahora. Podemos cambiar todo esto más adelante ahora. Vamos a solo. Incrementar el tamaño de nuestro barco, de nuestro texto. Tal vez reducir esta opción, este valor perfecto. Sólo voy a alinearlo a la mitad. Ahora lo siguiente que voy a hacer es crear este smiley ph, fase smiley derecha Eso significa felicidad. Puedo hacer clic aquí y arrastrar. O en vez de eso solo puedo hacer. Puede hacer clic aquí y hacer clic en Crear un desplazamiento de línea recta x para darle el trazo alinear a la línea media a la media perfecta. Ahora puedes usar para nuestro lápiz, ahora puedes usar el ancla, 0.2 Solo ven y flota alrededor de nuestro camino Bien, Alrededor de nuestro camino donde vemos cruzarse, eso significa que hemos llegado a la mitad. Para que podamos hacer click aquí. Y ahora hemos creado a este tipo en el medio. Bien, ahora tenemos este ícono de tallar. Sólo puedo arrastrarlo. Y ahora hemos creado la sonrisa o la, la cara sonriente Ahora solo podemos aumentar nuestro tamaño de trazo y darle el tamaño a este perfil en particular aquí. En realidad ahora podemos simplemente venir aquí las vidas a unos labios muy hermosos como este. Y ahora para el click, click, click aquí para cortar el barco. Y ahora sólo podemos eliminar esta otra parte. Aquí en tu lado derecho, realidad derribas a este tipo, por favor. Este tipo, por favor favor la talla y P la talla aquí. Y darle el perfil, el lado de bit perfecto. Podemos hacer clic con el botón derecho del transformador y reflejar y copiar solo trapo al lado izquierdo Perfecto. Dejemos que todo el tamaño de este tipo, aumente el tamaño de la tira, que todo controlado mueva a este tipo hacia arriba. Ahora puedes ver que ahora hemos logrado un look sonriente. Bien, ahora solo tomemos algunas guías aquí para hacer un poco de medición para ver si todo se alinea bien Si la especificación aquí es igualmente specireuse, realmente tienes que asegurarte de que algunas de estas cosas se alineen Ahora desde mi pequeño juicio, puedo ver que aquí hay más especulación que aquí. Repito, enredado aquí, sólo cópielo a este lugar. Podemos ver que todavía hay velocidad, ¿no? Entonces eso nos dice que necesitamos mover nuestro smiley hacia el lado derecho Selecciona el chico, Selecciona el chico aquí, el grupo aquí. Al seleccionar a este tipo, solo muévase hacia el lado derecho. Lo siento, simplemente se me olvidó seleccionar una cosa. Tenemos que seleccionar este movimiento cuántico. Así que solo podemos seguir usando nuestros ojos para empujar el espacio, asegúrate aquí, ve a aquí. O asegúrate de que sean casi iguales entre sí. Perfecto. Creo que lo tenemos. Podemos perfeccionar. Ahora podemos borrar todo aquí y simplemente escalar esto, incluso derribar a este tipo. Tal vez necesitemos aumentar realmente el tamaño de este tipo de aquí. Bien, solo borra esta. Condiciones uno transformará, reflejará, copiará. Sólo mueve a este tipo en su lugar. Haga clic hacia fuera. Es bastante más grande, pero me gusta más. Bien, puedes hacer esto S podemos entrar y simplemente hacer esto. Perfecto. Ahora copiaremos nuestra corona. Nuestro Chef CaptrolCtlvn no. Realmente necesitamos hacer eso porque la posición de nuestro texto en el camino no está alineada. Podemos usar la cerveza, podemos usar el efecto aline aquí. Opción aquí, ¿verdad? Entonces sólo tengo que hacer a este hombre perfecto. A lo mejor usa la talla St y dale una talla negra. Asegúrate de que el bloque sea realmente negro perfecto. Lo último que voy a hacer, lo último. Voy a crear algo que encaje en esta pieza. Bien. Lo que quiero hacer es que quiero crear una cuchara y ****, solo quiero crear dos cosas que tenemos aquí, así en el tenedor, bien. Y solo los vamos a usar aquí en nuestro logo en vez de usarlos aquí, aunque todavía vamos a probar otra opción con ellos en el texto así. Bien, ¿qué hacemos? Creo que esta vez podríamos necesitar bloquear nuestra capa. Y trabajar en la capa también. Bien, porque no queremos estar moviendo este dibujo. Lo que hago es seleccionar mi pentil. Haga clic aquí, haga clic aquí y simplemente tire hacia abajo el turno y arrastre así. Okfect. A ver, perfecto. Entonces deja que el tipo se transforme, Refleja, copie, Y lleve al tipo al lado derecho. Y deja que tu pluma una vez más. Haga clic aquí, haga clic aquí, perfeccione su sección dos B poco. Lo último será hacer clic en la sección dos B chico aquí y completar abajo. Tenemos este aspecto muy mínimamente stick y podemos hacer sim con la cuchara. Para la cuchara, en realidad podemos seleccionar a estos tipos y arrastrarlos hacia el lado derecho. Ticklectionybe Solo mueve a este tipo hacia abajo. Después toma selección para seleccionar el chico de las ollas y el control para unirse. Hemos unido las dos partes juntas. Tus pastillas, mira es lo que ahora tenemos. Seleccionemos a estos tipos. Haz esto, a ver, no me gusta lo que tenemos. De hecho, voy a quitar esto. Voy a dar click aquí. Aquí. Lluvia así perfectamente. Aquí los dos puntos de anclaje. Y haz esto, este tipo haz esto. Voy a trabajar con lo que tengo aquí ahora. Podemos seleccionar el arranque de ellos. Controla todo aquí. Controlar, poner el arranque de ellos y traerlos. Sí, perfecto. Reduzca los tamaños y reduzca los tamaños de trazo. Sólo voy a una para tener un duplicado de estos alteradores de drogas para duplicar de esto. Quizá hasta la selección para estos tipos. Ahora estoy bien. Hay una cosa más que realmente quiero hacer por esta parte para esta piscina y la gente solo ve a tu trazo y dales esta copa redonda, copa redonda. Haz lo mismo con este tipo, solo deberíamos entrar. Y este tipo, este tipo más bajo. Y tal vez reducir el tamaño de este perfecto. Ahora tal vez hacer estos dos. Eso son tres. Ahora tenemos que reducir, o tenemos que hacerlo, nuestro tipo aquí por ver. Simplemente ni siquiera me muestran el grado de rotación. Vamos a hacer esto. Vamos a usar esto. Entonces como pueden ver, estamos haciendo esto por ver 45 puntos algo grados. Seleccionemos a este tipo. Selecciona a nuestro chico aquí. Tan solo 45, 45 grados pueden ser algunas variaciones, pero intentemos hacerlo así que podamos terminar rápidamente este concepto de logotipo. Porque el video está tardando bastante más de lo que esperaba. Nosotros solo, los bits se inclina perfecto. Solo muéstralo todo, tal vez derribar un poco a este tipo. Sí, ya terminamos. Así que solo podemos agruparlos chicos, ya terminamos con este concepto. Podemos simplemente agrupar todo aquí, tiene que ser desbloqueado. Mira todo en control G. Ya podemos traer todo aquí. Ahora sólo vamos a seleccionar impulso duplicar error para duplicar este tablero. Tráelo aquí y solo borra este y ten este perfecto. Este tiene esa vibra de cocina, cocina, esa vibra de cocina. Va a ser mucho más ideal para marcas que tipo de comida cocinada. Bien. Entonces todas las marcas de restaurantes y así sucesivamente y así sucesivamente. En realidad, nuestros clientes califican mayor parte de la cocina ellos mismos. Hacen la mayor parte de la cocina ellos mismos. ¿Bien? Pero para un negocio como ese, para ser ampliable, muy sustentable, tendrías que encargarte principalmente de solo la entrega. ¿Bien? Porque cocinando tú mismo, no serías capaz de cocinar para todos tus clientes, ¿verdad? Creo que para empresas como esta, suelen hacer más entregas, por lo que las personas realmente pueden registrarse y luego la entrega. Pero realmente no sé, no estoy seguro, no soy un experto en la industria alimentaria, no puedo ver, bien, pero estamos dando este logo, este concepto, esa vibra de comida. Bien. Aquí tenemos las cucharas, tenemos la taza de chef y las tarifas de smiley aquí Eso será para éste. Y los veo en la siguiente por. 37. 38 Creación de conceptos de logotipo 4: Video, vamos a estar creando nuestro último concepto de logotipo, que es este concepto aquí mismo. Este concepto es nuestro último concepto y lo vamos a estar creando en este video. Ahora, chicos, miren, tenemos muchos conceptos aquí, pero es totalmente imposible para nosotros trabajar en todo este concepto en este curso. Va a ser demasiado. Bien, voy a trabajar en este para el último, por favor chicos, solo sigan adelante y creen tantos de estos conceptos como puedan. Estaré muy agradecida y estaré muy feliz de ver lo que se te ocurre. Se puede ver que para este, en realidad creé este otro concepto sin que la copa de chef sea simplemente GM. Bien, Este es el último concepto para este logotipo en particular o más bien esta es la última variación para este logotipo en particular. Así que vamos a simplemente trabajar en los últimos conceptos y tenerlos aquí, luego crear variaciones para todos ellos y trabajar en el color y se hará con el proyecto. Ahora para esta, voy a usar una fuente. Usa el frente, selecciona mi tipo dos y crea el tipo GM. Bien, para chistes, menú hecho 281. Ese es el tamaño de fuente 281 en. Simplemente bien, no necesito reajustarme. En realidad quería reajustar mi, ¿cómo lo llamamos? Mi tablero de arte. De hecho, ¿sabes qué? No voy a hacer esto grande. Simplemente deshacer y hacer que el tamaño de la fuente vuelva a 29 para asegurarse de que este tipo sea superior. Le voy a dar la fuente Proximavai'ming. Darle extra. Próxima Nova, extra. Ahora, Proxima Nova es una fuente que también puedes encontrar en línea de forma gratuita Bien, así que solo buscarlo en Google y podrás obtener este teléfono de forma gratuita. Ahora lo siguiente será hacer que este cero. Entonces ahora quiero copiar mi copa de chef aquí en este lugar. En seleccionar mi chef cup control C, sal, vamos a venir aquí y controlar la pieza V perfectamente alinea al medidor. A lo mejor no, porque no está correctamente alineado con nuestro tipo de aquí. Bien, pero sin embargo, vamos a solo freestyle y hagamos esto más grande Ahora lo que queremos hacer chicos es que queremos crear una elipse Queremos crear una elipse de este tamaño más grande. Bien, traiga, bien, solo alinéelo a los medios así. Ahora este tipo tiene que subir aquí. Bien, lo haremos más grande. En realidad, hasta quería bajar aún más esto, ¿de acuerdo? Y nuestro frente debería ser más grande. O mejor dicho nuestro trazo debería ser mayor. Perfecto. Ahora, quiero usar las tijeras para antes que nada chicos, creo que deberíamos hacer esto un poco más grande, perfecto. Sé que no es perfectamente lo que dibujamos aquí afuera, pero créeme, va a ser mejor Yo sólo lo reduzco. Estoy totalmente usando mis ojos aquí para mi proputionas mis Puionj sígueme y ojalá lleguemos a la tierra del Pm. Mientras selecciono a este tipo, voy a golpear a Sea para mis siesors Solo ven aquí y recorta estas partes y solo elimínalas. Perfecto. Esto es lo que ahora tenemos. Bien, voy a llevar mi elipse a y sólo a este lugar, Alt shift, y crear elipse así, pur otra Perfecto. Sostengamos Alt, agarra, perfecto. Seleccionemos todo y hagámoslo aún más grande. Todo más grande. Bien, estamos totalmente usando la proporción aquí. Totalmente usando chicos de proporción, solo quiero expandir mi texto. Porque esta vez quiero modificar mi texto. Realmente quiero modificar mi texto. Bien, quiero modificar mi texto. Seleccione mi texto para dirigir la selección. Y yo sólo voy a hacerlo. Jugando con las curvas, ¿verdad? Bien. Este tobillo apunta. ¿Bien? Así que sólo voy a dar click aquí. Arrastra al tipo así. Arrastra al tipo como, perdón, arrastra al tipo. Bien, probemos esto. No está mal. Bien, sólo voy a deshacerlo y probarlo al revés. Bien, prefiero el último nosotros, lo tuvimos perfecto. Este a este. Perfecto. Para éste. Voy a esto por aquí. Yo sólo voy a seleccionar a este tipo. Selecciona a estos chicos, porque voy de turno para seleccionar múltiples, hacerlos curvar así. Chicos perfectos. Me gusta totalmente lo que estamos teniendo ahora mismo. Creo que las elipses son demasiado grandes, así que solo eliminaré esta Nosotros todos los arrastramos este. Um, sólo voy a controlar C. Control, perdón por este tipo. Quiero decir, voy a controlar C y controlar. Bien, eso es copiar y pegar. Por favor, enfríe turno y Alt y arrastre 12, algo así. Lo que solo quiero hacer es que solo quiero crear, para crear esta guía aquí solo para mi historia y también atrapada aquí. Simplemente borre. Eliminar. Bien, entonces esto es lo que tenemos. Sólo voy a seleccionar mi artículo para que esto sea más grande, más grande, perfecto. Entonces esto es lo que tenemos hasta ahora y como que me gusta lo que tienes. A lo mejor voy a hacer mi talla de mi trazo más grande, un poco más grande, perfecto. Ser básicamente chicos, hemos terminado con esto. Terminamos con esto y estoy muy satisfecho con lo que tenemos. A lo mejor sólo voy a traer a este orador cercano. Sí, esto es con lo que terminamos. Esto terminamos con, en comparación con esto, ¿no? Esto me gusta mucho. Sólo voy a darme cuenta de los bits y a ver. A lo mejor no, tal vez solo bajarlo. Bien chicos, será para este video. Perdón por este concepto, no este video. Este video está bastante lejos de haber terminado, así que solo voy a probar un pequeño detalle aquí. Tal vez, tal vez no, Bien, podría creerlo. A lo mejor solo lo tendremos como, como un segundo de variación, ¿verdad? Tendremos una variación con el chico de aquí y la otra sin ella que va a resolver el problema. Después de todo, solo elegimos a los clientes, solo elegimos el que más nos gusta. Sólo voy a concluir para agruparlos. Y entonces ahora vamos a trabajar en el texto. El texto va a ser menú de drogas, menú, menú. Hagamos que esto sea, en vez de usar este teléfono, creo que deberíamos usar cualquiera que sea el nombre. Vamos a usar medio. Gulagudiyi. ¿Crees que alguno de ellos funciona? Lo que quiero hacer ahora, quiero. No crear esto. Aquí tíos. Este chicos, bien, Este tenedor y cuchara, quiero usar el tenedor y la cuchara que he creado aquí para crearlos. Para arrastrar esto aquí, Alton, trae esta versión. Trae la cuchara aquí. Y trae el tenedor aquí. Bien, Y solo arrastra todo más abajo para que pueda simplemente caminar sobre ellos. Solo la guía y para utilizarla para la alineación. Derecha. Bien, así que vamos a dejarlos bien. Bien, creo que vamos a intentar tener finales. Uso. Regulares. Regular es bastante bueno. Menú de medicamentos. A lo mejor deberíamos hacer las otras letras aparte de la primera letra. A lo mejor deberíamos hacer los incs más pequeños. Vamos a darles 100. Para 100.100, veamos Pero en realidad necesitamos que la U aquí sea este tamaño para que podamos encajarla con nuestro tenedor. Bien, ¿cómo resolvemos esto? En lugar de hacer grande la M, también podemos hacerla 100. Dale algo de espacio entre ellos. Incluso damos algo de espacio entre ellos. 7515. Sólo trae aquí a este tipo. Acercar un latido, ¿por qué bajar el turno? Para mantener una alineación de línea de calle ahora. Sólo nuestro trazo. Veamos, 8.5 Bien, puedes ver la diferencia. Ahora veamos, 8.68 0.7 Así que pienso 8.7 778, sólo 75 más bien 8.75 está funcionando bien. 8.758 0.758 0.75 Solo mueve a este tipo Perfecto. Ahora solo tienes que hacer una última cosa. Intentemos esto más grande. No pensé que hubiera necesidad de hacerlo más grande, solo necesitas seleccionar a este tipo de tu lado. Ve a nuestro y haz que esta copa redondeada parezca solo una copa redondeada. Perfecto Entonces para este chicos, básicamente me siento satisfecho con lo que hemos podido lograr aquí. Lo que voy a hacer es simplemente expandir todo ahora mismo y luego unirme a las cucharas y a la gente con la escritura. Bien, entonces sólo voy a tener una copia aquí. Sólo voy a seleccionar todo para objetar y expandir. Expandir una vez más. Perfecto. Ahora lo que sólo voy a hacer es seleccionar todo aquí. Acude a mi planificador para sacarlos y eliminarlos. Perfecto. Haz lo mismo aquí. Bien, para esto, por favor. No creo que necesite borrar nada. Todo lo que necesito hacer entonces es agregarlos y eliminar a este tipo, ellos. Bien, vamos a unirlos. Si me acerco aquí y luego selecciono mi sección directa dos, en realidad voy a ver algunas imperfecciones aquí como esta Para lugares como este, solo puedo usar esta opción para eliminar, ¿de acuerdo? Elimina, y tal vez incluso con este tipo, borra, perfecto. Acerque a éste. Seleccione. Y eso lo podemos ver. Esto es pequeño perfecto, solo podemos trabajar con él tal como es. Básicamente chicos. Ya hemos logrado nuestro texto. Como puedes ver en este concepto de logo en particular, pudimos lograr este, ese es este tipo y también este de aquí. Matamos 2 piedras con un más bien, matamos dos pájaros de un solo tiro. Chicos perfectos, si miras esto, si miras esto de cerca, verás que este círculo íntimo de aquí hace que esto parezca un MG sonriente ¿Bien? Así que las tarifas de Smiley que realmente queríamos lograr aquí Aquí, ¿bien? Verás que este tipo se ve así. Tarifas de Smiley. Y todo este arreglo aquí parece una tarifa. ¿Bien? Si tuviéramos algo como esto, algo así para que el calor fuera más claro, ¿verdad? Bien. No vamos a agregar eso solo para que lo notes. ves que estamos consiguiendo ese smorpi', logrando la felicidad, Felicidad, Mira aquí y estamos logrando estos conceptos, Eso es la G y la M, y luego la gorra, y luego el tenedor y la cuchara Bien, para que puedas ver cómo realmente estamos haciendo que nuestro concepto sea una vida común aquí. Voy a tener una versión aquí. Voy a tener una versión aquí. Voy a controlar, también a controlar, voy a aguantar hacia fuera y grog y también tengo otra versión para esta la voy a quitar, voy a quitar a este tipo para borrar Bien, tenemos a este tipo aquí y a este tipo aquí. El cliente podrá entonces elegir entre ambos. Perfecto. Quiero que esto lo copiara. Quiero tenerlo por separado afuera para que pueda usarlo probablemente para otro concepto. Lo que yo haría entonces ahora, tú seleccionas todo, vas a objeto, y expones a objeto. Una vez más, expandirlo todo, ir a objetar, expandir, tal vez hacer eso una vez más. Perfecto. Ahora también puedo hacer S por este tipo, porque no la hemos expandido, crea una copia. Siempre es bueno tener una copia porque no sabes lo que podría pasar la próxima vez. Es posible que tengas que volver a la copia original y hacer algunos cambios. Porque el cliente en realidad podría pedirte que hagas algunos cambios, ¿de acuerdo? El cliente podría indicarle que cambie la fuente o haga uno o dos cambios más y deberá volver a la versión original, no a la versión expandida. Bien, entonces por eso es bueno tener siempre un objeto copy, expandir. Perfecto. Ahora vamos a simplemente establecer nuestra T para sacarlos y arrastrar una copia y eliminar esta copia. Ahora podemos poner a los dos de estos tipos y traerlos aquí. Reduce los tamaños así, perfecto. Podemos ver que nuestro logo se ve realmente genial en blanco y negro. Eso es como dije antes sobre la causa esa es una de las características de un diseño de logotipo realmente bueno. Tiene que quedar bien en blanco y negro. Si realmente queremos comprobar que podemos a todos estos también y ver qué tan bien nuestro logo, derecho, eso es todo. Ves que todo luce perfecto en blanco y negro. Entonces con esta, si nos gusta, cambiamos todo a blanco y negro, negro, vemos que todo se ve perfecto. Aquí chicos chicos, hemos terminado con nuestro concepto de ogle. Podemos ver que hemos logrado cuatro conceptos únicos de ogle. Y hasta tenemos iviaciones, ¿verdad? Perfecto. Ahora para esta, tengo ganas de tener una demarcación entre mi G y mi S. Bien. Tengo ganas de tener una demarcación entre mi y mi. Bien. Vamos a ver chicos. A ver. Bien, entonces ya sabes lo que voy a hacer. Yo sólo voy a hacer esto. Toma mi rectangular a rectángulo con el tamaño. Le damos un color diferente. Solo tráelo por favor aquí para que pueda ahora y alinearlo. A ver. Bien. Ni siquiera la tienes esta semana. Ahora en realidad puedo, déjame solo tener un duplicado y seleccionar a este tipo. Selecciona a este tipo. Cortes. Ya puedes ver tenemos a Jory místico Éste no debió haber llegado tan lejos. Tenemos esto y tenemos recortes. Sí, mira, tenemos gente que llega a ver que esto es más claro. Bien, perfecto. Entonces esa es una forma de hacer esto. A lo mejor tenemos esto como una de las variaciones. Tenemos a este tipo como el otro. Cambia mi ir a presumir copia aquí y eliminar a este tipo de aquí. Y borra a este tipo de aquí. Tenemos éste, aquí tenemos el corte y tenemos este segundo con el corte. Bien. Grupo, Todo. Alineación. Todo. Una línea, Aline. Perfecto para este otro. Sólo vamos a crear esto para éste. Sólo vamos a sacar a este tipo de aquí. Entonces esa será la segunda variación. Y tal vez solo esta copa de chef, solo muévela así. Perfecto. Para que este último tipo se desplace, elimine, centralizado, centralizado, el tamaño perfecto. Podéis veros chicos. Este es nuestro look. Tenemos el primer concepto, segundo concepto touch y el cuarto concepto. Démosles a todos este color. Muy ligero, hermoso color verde. Yo sólo quiero hacer una cosa más. Necesito agregar el nombre, este concepto justo en el nombre. Por eso creé a este tipo en primer lugar. No creo que debamos usar, intentemos usar este no me va muy bien, no me va muy bien, no me va muy bien. Sólo voy a mantenerlo a un lado y tratar de darle esto dejarme sentar no tiene por qué ser demasiado loco. Sólo tienes que ir con cosas simples y todo, la vida común. Podemos ver que esto funciona muy bien. Esto funciona muy bien. Ese es el Serra Funds cierra esto y tal vez haga que estos tipos sean audaces mientras estos chicos permanecen, tal vez regulares, puedes ver chicos. Tenemos una fuente muy dulce para este concepto. Menú de chistes. Lo mismo aquí. Sólo podemos dársela por ahora. Perfecto. Ver también para estos tipos, tú solo este tipo recoge. Chicos perfectos. Terminamos con todos nuestros conceptos locales y me gusta mucho lo que se nos ha ocurrido. Bien. Y realmente siento que estos tipos no se están desempeñando bien con el frente a un lado así. Entonces déjame probar otra cosa. Déjame probar otra cosa. A lo mejor reducir el tamaño, ¿de acuerdo? En primer lugar, creo que tenemos que expandir a este tipo de aquí porque todavía es un derrame cerebral, ¿verdad? Para expandirlo Ahora lo que quiero hacer ahora mismo es simplemente reducir a estos tipos así, ¿de acuerdo? Y luego trae los teléfonos aquí. ¿Bien? Entonces tiene más sentido para mí así porque esta parte inferior no está haciendo que encaje muy bien. Bien, entonces lo tenemos así . A mí me gusta esto. En lugar de eso ya ves, intentemos tal vez hacer esto un poco más grande así que con este chicos perfectos, así que terminamos con todos nuestros conceptos y me gusta mucho lo que hemos podido llegar a hacer. Tu tarea sería crear los conceptos restantes. Simplemente crea tantos como puedas dudar para este video. En el siguiente video vamos a ser cláusula addinal. A partir de ahí vamos a estar presentando nuestros conceptos de logo a nuestro cliente para que nuestro cliente elija los que quiere o los que quiere una duda para este chicos y te vea en el siguiente. Adiós. 38. 39 Agregar colores: Hola y bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a estar agregando colores a nuestros logotipos, y tenemos bastantes de ellos aquí. Tenemos 1-234-567-8910, Así que tenemos diez ¿Bien? Para diferentes conceptos y vamos a estar agregando colores para ellos. Bien, entonces voy a usar este color como el verde claro. Entonces déjame traer mi paleta de colores. Así que por favor, Y ven aquí. ¿Dónde está? Sí, esto es, podría llevar algún tiempo saquear porque es grande, se carga Ahora bien, este es nuestro color. Todos estos son nuestros colores. Podemos, incluso podemos crearlos así que queramos. ¿Bien? Bien. Para que solo podamos tener a este tipo por verde, este tipo por rojo. Bien, solo escojamos los colores medios. Bueno, sé que este es el verde brillante, pero por ahora sólo lo voy a usar. Bien, voy a usarlo por ahora. Si tengo alguna necesidad de un verde oscuro, sólo voy a crearlo. Muestreamos este para el naranja, y este color para el negro. Voy a eliminar este último, en lugar de borrarlo, solo voy a crear una variación más oscura para el verde. Bien, esto me va a gustar y solo ajustar el color para lograr un verde oscuro. Bien, estoy satisfecho con este tipo y solo puedes venir a ver el código de color aquí. El color, por supuesto, este archivo estará disponible. Sólo puedes venir y revisarlos. Y no voy a borrar ninguno de ellos. Ahora, comencemos trabajando en nuestro primer concepto, que es este tipo de aquí, ¿de acuerdo? No necesitas usar demasiados colores, ¿de acuerdo? Eso es algo que tienes que hacer, no necesitas usar demasiados colores para lograr lo que quieres lograr. Se pueden lograr diseños muy únicos con solo unos pocos colores. De hecho, no es apropiado usar demasiados colores. En la mayor parte del concepto aquí, voy a estar usando sólo dos colores. Bien, para esto chicos. Voy a darle un color negro a los chicos. Eso es menú y también el chef pre les dan un color negro. Puedes hacer doble clic aquí y darles un color negro o simplemente venir a probar el color negro aquí. Bien, entonces le hemos dado este color negro entonces para los otros chicos verdes, lleve mi sección directa al click para este. Quiero darles un color rojo. ¿Bien? Quiero que esto sea una combinación de negro y rojo. Yo les he dado color rojo. Bien. Pero para los otros chicos, voy a probar algo. Déjame tratar de darles un color rojo. Podríamos tenerlos rojos, pero no creo que los zapatos, el icono del pin aquí muy bien. Déjenme darles negro. El negro arrastrará la atención de los espectadores a esto, por favor. Y van a descubrir que en realidad se trata de un Luc Pin Bien. Creo que sólo voy a trabajar con esto. Intentemos hacer esto rojo y bien, eso no está mal. Sólo voy a usar rojo para la taza del chef. Si surge alguna otra cosa, sólo voy a cambiarla. Pero por ahora voy a usar el rojo para la taza del chef, negro para el menú y el rojo para nosotros. Si bien este pin parte aquí, este y este serán de color negro. Bien, puedes ver que con solo dos combinaciones de colores, hemos podido lograr una combinación de colores muy única en nuestro primer concepto. Ahora para nuestro segundo concepto, vamos a usar el color verde además del color naranja. Ahora, he seleccionado a estos tipos, y sólo voy a darles el ye el color naranja. Bien. Entonces este es el color naranja. El color naranja. Perfecto. Sí. Ahora, sólo voy a darle el color naranja también. Creo que me gusta la combinación que tenemos hasta ahora. Bien. Sí, creo que me gusta la combinación que tenemos hasta ahora. Tenemos a este tipo con el rojo y negro y tenemos a este tipo con el naranja y el verde, naranja y verde, rojo y negro. Terminamos con nuestro primer concepto. Ahora para el segundo concepto, me gusta mucho el fondo verde aquí. Me gusta mucho el fondo verde. ¿Sabes lo que voy a hacer? Tal vez me lleve mi pluma y luego seleccione el menú aquí. Después de seleccionar a los hombres, voy a seleccionar mi gota para los ojos dos y sólo voy a darle este color naranja. Y ella dijo, esto no es es bar. Puedo hacer lo mismo con esto o tal vez incluso darle a todo el texto el color naranja. También podrías intentar cambiar el color para esta búsqueda. Tampoco está mal. Es una buena combinación, pero me siento mucho más cómodo con tenerlo verde, perfecto. Para el siguiente tienes a este tipo, sólo voy a dejar este verde. Y yo sólo le doy el color naranja. Bien, es de color naranja y perfecto. Déjame golpear. Dando este tip aquí, el color naranja. Simplemente no está mal. Tenemos el color naranja. Bien, Y hasta me gusta de esta manera. Bien, Perfecto para éste. Podría darle a todo el asunto el color naranja. Bien, creo que esto es bueno. Entonces estas son las combinaciones que tenemos para este concepto local. Los tenemos todos, el fondo verde. Bien, los tenemos todos con el fondo verde. Y luego tenemos la combinación de color naranja para el texto. Bien, ahora en realidad necesitamos cortar la forma blanca del fondo verde. Bien, porque se supone que esa es la naturaleza del logo. ¿Bien? Se supone que el logotipo es transparente. Esta parte blanca se supone que es transparente. Se supone que debemos ser capaces de mirar a través de ellos. ¿Bien? Es que los cortamos, pero no voy a hacer eso por ahora. Vas a trabajar en el siguiente y en el siguiente. Sólo entra y haz que este tipo negro en vez de hacerlo hombre. ¿Por qué no solo probar mis colores, verdad? Eso es lo mejor que se puede hacer. Muestra mis colores. Haz esto negro, haz esto rojo. No quiero usar colores. Voy a limitarme al negro. Yo sólo voy a llevar a este tipo, tomar mi sección para hacer clic, hacer clic. Dale un color rojo. Perfecciona este. De hecho, unamos a nuestras ovejas así. Bien, unamos todo juntos. Para este, podríamos darle color rojo, darle un color negro, solo darle un color rojo en su lugar. Nuevamente, para esta última, déjame darte el color negro. A ver. Sí, supongo que el negro funcionará Perfecto. Ahora para este otro tipo, vamos a estar usando mucho el verde. Tengamos el texto en verde, la copa del chef aquí en naranja. Que este tipo de naranja también tenga a este tipo en naranja. Bien, perfecto. Ahora, para el último, para el último concepto, vamos a hacer esta naranja. Vamos a darle esta naranja, o tal vez deberíamos hacer esto, usemos aquí el tema rojo y negro. Si bien aquí usamos el tema naranja y verde. Bien, este será rojo y negro. Vamos a darle a esto el color rojo. Sólo voy a darle a la muestra de color negro el color negro. Entonces para éste, te voy a dar la gota de color rojo para perfeccionar. Esto es bueno hasta ahora para el texto aquí. Voy a darle a mi texto un color negro, la herramienta de soltar y seleccionar color negro. Esto es bueno. Por último, pero no menos importante, y ese será este tipo. Para este tipo, voy a usar el tema naranja y verde. Yo sólo voy a hacer esta naranja y también voy a seleccionar la taza y hacerla gota de naranja para probar naranja. Bien. Y básicamente, chicos, me gusta lo que tenemos hasta ahora. Ahora para el texto aquí, podría hacer dos naranjas y ver, bien, hacer estas dos naranjas. Por simplicidad, podríamos dejarlos como verdes en elegir un color como nosotros elegimos naranja, cualquiera de ellos. Siento que este verde es demasiado débil. Siento que el verde es para intentar usar el verde más oscuro. Esta vez, el trabajo verde oscuro. Vamos a darle a esto una T. Intentemos darle un trazo a esto para ver si podemos aumentar adecuadamente el grosor. Bien, entonces este es un peso de un golpe. Vamos a salir a ver. si aquí podemos hacer lo mismo. El texto está bien. Es solo agregar trazo, todo el asunto pateador si nos gusta Cambiamos nuestro verde aquí al verde fuerte. ¿Bien? Pero no voy a simplemente cambiarlo, sólo voy a dejarlo así. ¿Y sabes lo que quiero hacer? Quiero, solo quiero intentar usar el verde fuerte aquí y ver, bien, entonces tenemos perros de hecho. ¿Sabes qué? Me gusta mucho la combinación aquí. Entonces este es el verde poderoso y este es el verde Akal. Bien, como esta combinación y eso es lo que vamos a estar usando para esta. A mí me gusta cada otra cosa. Me gusta mucho cada otra cosa. Eso es todo para el video encendido, en el siguiente video estamos, vamos a estar aprendiendo a presentar nuestros diseños de logotipos a nuestros clientes para que los tomen una decisión. Entonces procedemos de ahí en adelante. Eso será para este chicos y nos vemos en el siguiente. 39. 40 Presenta nuestras ideas de logotipos 1: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. Entonces, antes de comenzar nuestra presentación a nuestros clientes, hay una cosita que realmente quiero que tratemos. Bien. Muy poca cosa, pero muy importante. Sólo guarda mi memoria. Por eso, por eso no lo habíamos tratado antes de ahora. Bien, ese es Pusionkay arreglando elementos de tu logo en Bien, en realidad depende del tipo de logotipo que quieras crear. ¿Bien? Por ejemplo, los logotipos como este que tienen una marca de logotipo y también un texto de logotipo, realmente encuentran ese método útil o práctico. Logos como este también, ves que este también tiene la marca del logo y el texto del logo. Pero cuando hablas de logotipos como este, realmente no importa tanto en aunque, sin embargo, aún podrías usar este método. Quiero mostrarles que realmente aseguren de que los elementos de este logotipo, al igual que la carpa chef y otros elementos aquí, estén muy bien proporcionados Bien. Recuerda que durante la creación de este logo, todo lo que usé fueron mis ojos. Bien. Para asegurarme proporcioné todo bien Bien. Solo usé mis ojos para medir el tamaño real en el que se supone que debe estar esto. El tamaño real en el que se supone que debe estar esto. Así que en realidad no usé ninguna medida específica. Bien. Y pude hacer eso por la experiencia, claro, porque llevo años haciendo esto, y años y años. ¿Bien? Y he creado tantos logos. Sé lo que funciona, ¿de acuerdo? Sé lo mejor que se puede hacer. Conozco la proporción a usar para que tenga sentido. Bien. Pero, ¿y si eres principiante y realmente no has conseguido esa experiencia creativa y esos ojos creativos, verdad? Para ver la mejor proporción y saber que sí, esta es la mejor proporción. ¿Cómo se hace eso? Bien. Entonces eso es lo que vamos a tratar antes de saltar a nuestra presentación local. Ahora bien, para poder proporcionarte muy bien tus elementos de diseño, muy correctamente, puedes usar rejillas En realidad se puede usar la cuadrícula que. Lo que voy a hacer ahora, sólo voy a crear una nueva grilla. Voy a crear mi nueva cuadrícula en mi capa de fondo. Voy a llevar mi grilla a mi Recanglgd. Haga clic yo solo voy a asegurarme de que tenga 25 años. 25. Y voy a hacer click bien. Y luego darte el color de trazo de Sthite. Y solo esto, esto, si bloqueo esta capa, no podremos seleccionar la capa en este momento. Podemos empezar a empujar nuestro logo. Bien, vamos a tomar este primero aquí para alterarlo y dibujarlo aquí. Ahora podemos ver que nuestra cuadrícula está compuesta por cajas y nuestros elementos de logotipo pueden encajar en cierto número de reglas y columnas, ¿verdad? Entonces, supongamos que para la marca de logo aquí, queremos que sea 1234 por 1234 porque esto es por supuesto, una elipse y todo está en una elipse, por lo que tiene que ser fácil Entonces vemos que ahora lo hemos conseguido a las cuatro por cuatro. Digamos que queremos hacer esto más grande. Vamos cinco por cinco, o seis por seis. Entonces digamos seis por 6123456 por seis ahora mismo. Ahora aquí está nuestro texto local. ¿Bien? Ahora si queremos, podemos hacer de este nuestro texto local. Sólo una, ¿verdad? Uno que queremos, es decir, si queremos, podemos usar la G para posicionar el texto de nuestro logo correctamente. Incluso queremos que hagamos estos dos, intentemos hacerlo dos pero en realidad va a ser muy grande. Podemos ver que es grande. Uno es en realidad, uno en realidad es muy bueno. Pero lo que quiero hacer aquí es querer reducir el tamaño de nuestra marca de logotipo. Intentemos reducir el tamaño de nuestra marca de logotipo. Vamos a reducirlo en uno, ¿de acuerdo? Por una regla y una columna. Ahora hemos reducido el tamaño de nuestra marca de logotipo y la hemos posicionado correctamente. Puedes ver que está aquí y puedes ver que nuestro texto está aquí. Ahora puedes ver que tenemos esto en 12345 por cinco, justo en nuestro logo, el texto es una regla, y en realidad dejamos una pieza de una regla Bien, una regla completa. Eso después de nuestra marca de logotipo. Esto en realidad ayuda mucho en pputioningact. Supongamos que vemos que esta pieza es demasiado grande y queremos que esta pieza sea más pequeña. Vamos a crear otra versión aquí si queremos eso. De hecho, podemos venir aquí y simplemente conseguir esta línea por la mitad. Se puede conseguir a la mitad. Bien, podemos conseguirlo a la mitad. A ver si podemos probar esto. En realidad seleccioné el texto, que no debería tener muestras. Para que veas que ya tenemos esto a la mitad. Podemos simplemente mover esto a esta P. Entonces sabemos que hemos usado la mitad de una regla, ¿verdad? La mitad de una regla para nuestro espacio. ¿Bien? O tenemos a este tipo o a este tipo. Permítanme solo agrupar, esto, agrupar esto. No, vamos a traerlos aquí y compararlos con nuestros logotipos iniciales y ver si realmente hice un buen trabajo. Con mis ojos, podemos ver que casi logramos. De hecho, esto es casi lo que sí logramos. Simplemente nos incumplimos por un margen muy pequeño. Bien. Entonces esto es lo que logramos y pudimos lograr Panceo. Este es el otro. Sí, podemos ver que todo se ve muy palanca. Como dije antes, la experiencia es lo que me ayudó a conseguir realmente la proporción en así sin siquiera usar ninguna calificación, voy a intentar trabajar. Haciendo lo mismo con las otras versiones que tenemos aquí. Entonces pudimos ver que éste, ver cuatro por 41234 por 1234 ¿Verdad? Entonces este que vemos lleva dos. ¿Bien? Así. O tal vez uno contra dos. ¿Bien? Creo que ser dos grandes uno sobre un dos debería ser suficiente Entonces uno contra dos, esto es aproximadamente 1.2 perfecto, y podríamos darle una especia de uno o un espacio de medio así. Bien, media columna perfecta. Básicamente podemos ver que Acalmic agrupa todo y solo traerlo aquí para compararlo con lo que tenemos Podemos ver que casi también logramos, bien, realmente no lo logramos así. Podemos ver que si hacemos que la marca del logo sea tan grande, en realidad vamos a ver que nuestro texto debería ser más grande si tuviéramos que usar esto. Bien. De hecho, sólo voy a hacer que nuestro texto sea más grande. En realidad hacer nuestro texto más grande, pero no voy a estar usando la grilla que nos va a perder el tiempo. Y el tiempo es de esencia aquí. Simplemente me va a gustar esto. Podríamos hacer lo mismo con éste. Hagamos lo mismo con éste. Vamos a sacarlo a colación, hacer esto Baker. A ver. A ver, 12345. Intentemos entonces trabajar en el texto. En realidad quiero que el texto ocupe dos reglas, ¿de acuerdo? Y posicionar así para que no tengamos este tipo a partir de esta tercera regla, ¿de acuerdo? Entonces esta otra pieza que está vacía servirá como esta pieza para nuestro local, ¿verdad? Para que veas que podríamos usar esta proporción o podríamos hacer esta selección de un solo paso. Esta púa, ¿de acuerdo? Entonces todo depende de lo que realmente quieras lograr. Este va a ser un buen ejemplo. Bien, perfecto. Ahora, solo te mostré esto para que sepas esto, ¿de acuerdo? No es que vayamos a estar usando esto en serio aquí solo para que sepas que los diseñadores suelen usar este método para crear diseños húmedos. Diseños locales. Bien, perfecto para nuestra presentación. Quiero comenzar ya nuestra presentación. Voy a empezar con un nuevo archivo. Voy a usar esto, esta orientación horizontal y RGB y crear. Ahora en la forma en que realmente quiero presentar nuestro logo ahora. No quiero que presentemos todos nuestros conceptos en, en una sola hoja. Bien, en realidad quiero que tengamos varias hojas. Lo que haría ahora es cambiar para mi bola de arte también. Y voy a hacer este artball un poco más grande. Yo sólo lo voy a bajar así. hora de presentar tus logotipos, es muy importante tener tu blanco y negro, o color negro, o color blanco, entonces también tener la versión en color que si realmente quieres presentar con la versión coloreada. Debido a que algunos diseñadores no se presentan con la versión en color, solo presentan primero las versiones en blanco y negro. Y luego también con las variaciones para el blanco y negro. Bien, con las diversas variaciones. Bien, como por ejemplo, este tiene diversas variaciones. Algunos diseñadores solo presentarán estas dos variaciones pero todas en blanco y negro. Entonces, cuando el cliente elige el que quiere, simplemente siguen adelante y agregan los colores y luego los representan ante el cliente. Bien, Pero en nuestro caso aquí, vamos a agregar las versiones coloreadas. Vamos a presentar las versiones en color. Y también cómo lo llamamos, Las versiones en blanco y negro. Ahora vamos a alinear a este tipo de aquí y también vamos a presentar nuestro trabajo en formato PDF. En formato PDF. Por lo que nuestro cliente puede simplemente pasar por todas las versiones en formato PDF. También podemos exportarlos como PEC si queremos u otros formatos. De hecho, vamos a explorar todas estas opciones, todas las opciones de exportarlas en PDF o en otros formatos. Nuevamente, en realidad vamos a explorar todas estas opciones probablemente en el siguiente módulo. Bien, el siguiente módulo. El siguiente módulo debería estar en exportación. Aprende a exportar nuestros archivos de logotipos en adbloto. Ahora tenemos el primero. Ahora veo a muchos diseñadores simplemente hacen que sus orejetas sean grandes. Solo presenta su señuelo es realmente bueno para presentar tus logotipos cubriendo todo el espacio, ¿de acuerdo? Esto no le dará a tu cliente el espacio, la necesidad de procesar realmente el logo, ¿de acuerdo? Tu cliente necesitará procesar el logotipo. solo hecho de tener tu logo aislado en cierta cantidad de espacio le dará a tu cliente la capacidad realmente hacer un buen análisis sobre el logo, ¿de acuerdo? Y todo se verá mejor que nosotros, podemos ver que ahora he usado esto para crear algún tipo de pcucionamiento para nuestro logo Bien, intentemos poner esto encima y veamos. Bien, veamos esto. Bien, así podríamos tener esto como el primero, luego podríamos tener el blanco y negro. El blanco y negro aquí, lo siento. Vamos a darle a esto esta gama de colores y llevemos al frente lo tendremos como blanco. Tan solo reduce el tamaño de ellos tendrán esto como negro. Bien, perfecto. Entonces en este caso los espías están alrededor de mi logo. Creo que es demasiado. No los Spes por la derecha e izquierda la especie en la parte superior e inferior Bien, tal vez usemos la especie. Esto. Vamos a subir el calor a este tipo. Este tipo selecciona todo aquí. Y trae a colación, déjame solo de, este para este, solo voy a sacarlos así. A mí me gusta lo que tenemos hasta ahora. Perfecto aquí tenemos la versión negra y roja, y luego tenemos la versión blanca, y luego la versión negra. Ahora podemos tener lo mismo aquí para este segundo concepto. Bien, así que tráelo, solo arregla todo correctamente. No, sólo puedo comerme mi, mi nave aquí y tratar de alinear todo así. Yo sólo lo comparo con éste. Sí. Bien, mira eso está bien. Sabes, podríamos borrar esta, llevar a este tipo a un lado y solo, quiero decir, déjame dejar mi mesa de trabajo para luego hacer este cuerpo de arte un poco más grande Solo aumenta el ancho. Mueve el cielo un poco hacia la izquierda. Mueve el cielo un poco a la derecha. Sí, perfecto. Para permitirme usar mi regla para asegurarme de que todo esté despertando perfecto Entonces ahora sólo puedo reducir el cielo. Tan solo arruga el tamaño así. Básicamente, esto es bueno ahora para el bloque. Ten el bloque aquí y solo dáselo al color negro. Perfecto. Ahora tenemos todas nuestras versiones. Hay una cosita que me gustaría que agregáramos ahora a nuestra presentación. Solo ven a archivar y por favor ve a la carpeta. Ves estas imágenes, Ves esta imagen titulada Comida, y luego ves esta titulada Chef. Sólo vamos a hacer algo realmente genial con estas imágenes. Ahora, he seleccionado la imagen de comida y simplemente hago clic en mi imagen aquí. Mi, para hacer esto, el, para traer esta imagen aquí. No voy a hacer esto por todos los conceptos. Bien, porque vamos a tener demasiado. No voy a hacer esto por todos los conceptos. Voy a ampliar mi imagen o cambiar el tamaño de mi imagen más bien. Ahora lo que quiero hacer a continuación, solo quiero recortar la máscara de mi imagen, para seleccionar la forma en la parte superior y seleccionar mi imagen. Y el control siete para la máscara de recorte enviada a empacar. Bien, perfecto. Ahora sólo podemos entrar, salir ahora en vez de entrar, sólo voy a mover mi nave, una imagen azul como esta, para que empiece desde algún lugar de aquí. De hecho, solo quiero darle un poco más de espacio. Perfecto ahora. Sólo entra en mi nave. Haz que mi imagen sea más grande, colócala. Bueno, sí, tal vez recortar mi imagen. Recortar mi nave. Ahora lo siguiente que quiero hacer es tomar mi rectangular y simplemente crear un rectángulo con el tamaño de mi imagen aquí. Dale el color de campo negro. Entra y haz que el color solo reduzca la opacidad de este color Lo tenemos a los 59. Ahora probemos algo. Solo tomemos uno de estos, pierde con el blanco. Bien, aguanta y duplícalo. Tráelo aquí están al frente. Bien, esto es lo que solo quiero que hagamos aquí. Perfecto. ¿Podrías incluso hacer el altavoz? Bien, entonces esta es solo una manera de hacer que toda la presentación sea más pulida, más elegante. Bien, eso es todo por este. Solo hagámoslo, hagamos que nuestra imagen sea menos, correcto, para que nuestro logo destaque. Esto es perfecto. Ahora bien, esto es justo lo que quiero que hagamos al final de cada concepto de logotipo, después de cada concepto va a elegir un concepto de Google o tal vez el mejor. Y entonces sólo vamos a hacer esta presentación sin una. Bien, eso es lo que vamos a hacer. Yo sólo voy a crear una nueva capa aquí. Tráelo abajo. Voy a añadir un fondo blanco. Es el fondo blanco a nuestra nueva capa y luego enviarlo al parque. Organizar enviar al parque, asegúrese de que en el parque. Lo que entonces vamos a hacer es simplemente tomar estos, tomar los antecedentes, los diversos antecedentes. Control X, venimos aquí, controlamos y hacemos lo mismo con los demás de aquí, Control X, Control. Lo que solo tenemos en esta capa son nuestros logotipos, ¿verdad? Perfecto para éste. A continuación, trabajar en el concepto en el segundo logo para nuestra presentación. Voy a poner, alterar a este tipo al lado derecho. Perfecto. Voy a hacer es simplemente borrar todo aquí y luego hacer la copia de presentación de esta. Y tráelo aquí. Eso lo haré en el siguiente video porque el video se está alargando demasiado. No quiero que los videos sean demasiado largos. Eso lo haremos en el siguiente video. En el siguiente video, vamos a trabajar en el concepto de logotipo restante. vamos a presentar tal como hicimos éste, B es para éste, y nos vemos en el siguiente. 40. 41 Presentación de nuestras ideas de logotipos 2: Concepto de Google. Vamos a venir aquí y copiar nuestros conceptos de Google. Vamos a copiar todo, chicos, que realmente tenemos muchos conceptos aquí. Aquí tenemos muchos conceptos. Puede que no trabajemos en todos estos conceptos porque son demasiado. Bien. Quizá no trabajemos en ellos porque son muy abundantes. Sólo vamos a trabajar en unos pocos. En primer lugar, quiero que cortemos algunas de estas piezas blancas. Recuerden que dije que están destinados a estar fuera de este trasfondo, ¿verdad? Entonces voy a tomar mi sección Dire para ir a mis propiedades Haga clic aquí, haga clic, haga clic, haga clic. Y solo menos, voy a hacer parecer por cada otra cosa, solo menos, click, click, click aqui, y click aqui, click aqui. Y solo menos sí parecen para el último tipo aquí. Sólo menos, perfecto. Ahora hemos cortado todo como deberíamos ir a usar. Bien, perdón, debería haberlos agrupado. Así que sólo voy a agrupar a todos los. Debería tener grupo o debería agruparme. Grupo y grupo. Perfecto. Ahora voy a traer aquí a este tipo y reducir el tamaño. Esta gama, alinea el medio. ¿Sabes lo que voy a hacer? Voy a cerrar este li porque realmente no necesito a la Lia. No voy a estar cambiando los colores ni creando nuevos fondos, ¿verdad? Entonces podría cambiar los colores, tal vez podría hacerlos negros o entender el punto. Pero por ahora, solo trabajemos con los colores que tenemos. Bien, entonces tenemos el primer concepto aquí y tal vez solo tomes este otro concepto que no tengamos que conceptos principales. Sólo voy a descartar a algún otro tal vez en vez de descartarlos por los otros letales, solo voy a usarlos para crear los conceptos letales, Esos son los que están en blanco y negro. Bien, perfecto. Esto es lo que tenemos aquí. Para este tipo. Esto va a hacer perfecto. Sólo voy a eliminar a este tipo de aquí. Entonces tal vez trae este aquí, reduce el tamaño. Sólo hazlo, trae aquí a este otro tipo, solo hazlo blanco. Bien, ahora este tipo debería estar bloqueando. Quiero decir, realmente bloquear, Lo siento, no puedo verlo. Realmente bloque, Perfecto. Ahora para este otro concepto, vamos a usar este para el bloque y este para el blanco. Sólo voy a reducir el tamaño otra vez. Bien, entonces vamos a hacer este bloque y luego duplicar este , hacerlo blanco. Simplemente más bien, solo crezca, guíe e intente que todo esté perfectamente alineado. Ahora para el concepto que vamos a usar aquí, sólo voy a marcar, vamos a elegir este cielo. Usa el cielo. Hay conceptos realmente geniales. Solo usemos a este tipo de aquí. Simplemente te dará un color negro o el color blanco. Sí, esto es lo que ahora tenemos. Perfecto. En realidad podemos cambiar la imagen de la comida aquí. A lo mejor usamos el otro. La imagen del chef. Ese es éste. Solo trae la imagen. Tenemos que desbloquear la A. Vamos a traer aquí a este tipo. Un parque de copias. Están en dos capas diferentes, ¿verdad? Así que solo quiero cortar a este tipo de aquí y traerlo aquí. Bien. Luego reduce el rango de tamaño. Centro parque ahí. Sólo tienes que seleccionar los dos. Haz esta opacidad y arregla el control siete, rango. Copiarlos todos y controlar siete. Después borró esta imagen de aquí. Perfecto. Ahora tenemos nuestro segundo concepto presentado. Ahora vamos a trabajar en el tercer concepto y venir aquí luego copiar Nuestro tercer concepto es un tercer concepto para copiar todo, controlar, llegar al documento de presentación y justo ahora seleccionar mi herramienta de mesa Refresca y arrastra para crear una nueva mesa de trabajo. Perfecto. Bien, vamos a empezar con este concepto negro y rojo. Acabamos de eliminar que tenemos aquí trayendo un concepto. Por favor, elimine prácticamente todas las demás cosas. Todos los demás logotipos aquí iban a bloquear esto, luego reducir el tamaño en este logotipo está en el At X y controlar ahora podemos bloquear la capa y simplemente caminar sobre nuestro logotipo. Le hacemos algo a éste, una línea que hacer. Creo que esto es grande, éste. Déjame intentarlo. Déjame revisar aquí. Sí, en realidad es solo seleccionar tal vez. Perfecto. Ahora eliminamos. Elimine la madera aquí, tamaño y luego haga esta blanca. Entonces hazlo negro. Perfecto para hacer lo mismo con este concepto. Aceites, tómalo aquí, haz esto blanco. Sí, tenemos nuestro segundo concepto, déjame traer nuestro concepto aquí y solo acercar y simplemente hacer esto blanco. Bien, ahora terminamos con el tercer concepto. Y tal vez tú, bien, solo cambia la imagen a ésta para que para el último concepto, entonces vamos a tener esta imagen para el último concepto. Vamos a ir en copia nuestro último concepto. Control C, Ven aquí, control V, Sólo seleccionaremos luego haz clic aquí, Copiar. Haga clic y arrastre. Perfecto. Yo solo voy a eliminar todos los logotipos aquí igual que siempre lo he hecho. Perfecto. Entonces sólo vamos a empezar a agregar nuestro control logo X. Y entonces Constantino aquí, esto va a venir aquí e iba a hacer el tamaño, el tamaño la cerradura este Leo Sí. Entonces supongo que trabajaré con lo que tenemos aquí. Solo alts y droga te dan el color blanco y reducen el tamaño Perfecto alts y droga y te dan el color negro, perfecto. Seleccione todo aquí y elimine. Y ahora, nuestras versiones finales en blanco y negro. Además de ellos de color negro o más bien blanco. Se me olvidó ampliar nuestro trazo aquí. Recuerda que agregamos el trazo. Creo que acabamos de hacer eso a esta versión, ¿no? Entonces sabes qué, sólo te voy a dar un trazo, un trazo blanco. Entonces no voy a expandirlo todavía porque voy a darte el trazo blanco y esto bastará con ogro de madera Sólo tienes que darte un color negro en un trazo negro. Perfecto. Por último, pero no menos importante, ser nuestra, nuestra presentación policial Derecha. Para que ésta la arrastre hacia abajo, vas a entrar, nos referimos a darle un color blanco, darnos un color blanco sobre un trazo blanco. Bien, acabo de agregar el trazo blanco a esto, pero no me siento cómodo con eso. Así que sólo voy a deshacer. Eso es perfecto. Así que sólo voy a dejarlos sin el trazo. Y con esto, hemos llegado al final de nuestro video. Siguiente video o en el siguiente módulo, vamos a aprender a exportar varios tipos de archivos en alto. Vamos a exportar el PDF. Vamos a exportar el PNG, que servirá como marca. Bien, esa es una imagen de fondo. También vamos a exportar el Peg. Sólo vamos a aprender a exportar todo tipo de archivos importantes. Lo siguiente que haremos ahora solo ver este control de proyecto. Vemos esto como diseño de aspecto de registro, diseño de logotipos, presentación de clientes. Perfecto. Así que guarda y solo pegamos bien. Y adulto guardando nuestro archivo. Perfecto para este chicos. Nos vemos en la siguiente. 41. Introducción a los módulos 42: En este módulo, aprenderás a exportar tus archivos de diseño de logotipos fuera de dub Ilos para que también aprendas qué archivo necesitas exportar y presentar a tu cliente Y por favor comunícate conmigo vía mensaje o en la sección Q y E si tienes alguna duda, me encantará hacer de esta una experiencia de cinco estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video. 42. 43 Exportar archivos de logotipo: Hola a todos y bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a aprender a exportar nuestros archivos, nuestros archivos de logotipos en diferentes formatos. Bien, básicamente hay tres formatos principales a los que exportamos nuestros archivos de logotipos. El primero es el formato PNG y el formato PNG es el formato de fondo menos. Tu logo no vendrá con ningún fondo. Va a llegar así así. Con este formato, podemos usar nuestro logo como marca de agua. Así que solo podemos elegir nuestro logo y por favor en cualquier fondo que queramos después de exportar en este formato. Y el segundo formato es el formato Pec, que es sólo un formato de imagen normal, ¿bien? Y al exportarlo, digamos que exportamos esta mesa Va a llegar igual que como vemos la mesa de trabajo uno, ¿de acuerdo? Entonces va a venir con todos los fondos y todos los colores y todo. Y entonces el tercer formato es el formato PDF, que va a venir con todas las mesas Bien, digamos que tenemos mesa de trabajo uno en el arranque dos a las tres, como a las cuatro Cuando exportas como PDF, va a venir igual que como es aquí en los arreglos numéricos. Bien, entonces va a comenzar con uno fuera de borda, luego en el bout dos, luego alrededor de tres, luego en ambos cuatro Entonces así es como va a hacer cuando exportes como PDF. Y vamos a hacer todo eso en este video. Entonces vamos a comenzar con el formato PDF. Ahora para el PDF, todo lo que necesitas hacer es venir a archivar e ir a Save us. Y solo ven aquí donde dice tipo Save Us. Vas a venir y luego dar clic en BDF PDF en paréntesis PDF Si haces eso, solo vas a presionar Guardar Y luego las opciones de PDF vendrán aquí. Puedes hacer un montón de ajustes, pero solo voy a mostrarte cómo hacer esto rápido y fácil, ¿de acuerdo? Sólo ven aquí donde dice B conjunto de PDF. Solo ven y elige la impresión de alta calidad, ¿de acuerdo? Ahora, cuando eliges una impresión de alta calidad, te va a dar muy alta calidad, ¿de acuerdo? Pero claro, la alta calidad viene con un tamaño de archivo alto, ¿verdad? Para reducir el tamaño del archivo, todo lo que necesita hacer es desmarcar esta opción aquí que es preservar las capacidades de edición de Illustrator Entonces, si desmarca esta opción, va a reducir el tamaño del archivo porque no va a crear un archivo PDF que se pueda editar en toda la calle Bien. Por lo que el tamaño del archivo se reducirá. Bien, así que eso es todo lo que tienes que hacer. No es necesario que vengas y empieces a jugar con algunos de estos ajustes aquí No hay absolutamente ninguna necesidad de eso. Solo tienes que verificar esto y el tamaño de tu archivo se reducirá. Y en realidad hay un buen número de otros presets. Por ejemplo, tenemos el tamaño de archivo más pequeño. Como se puede ver, el tamaño de archivo más pequeño no tiene este tipo revisado, ¿verdad? Tenemos muchos otros tamaños de archivo o presets entre los que podemos elegir, pero aconsejo que solo vayamos por alta calidad con rotura de impresión, y luego marque esta casilla y solo presione Guardar Bien, entonces el losito está exportando nuestro archivo y ya está hecho. Y si vamos a nuestro completo ahora, vamos a ver nuestro expediente aquí. Podemos ver que 6.8 B es manejable. ¿Bien? Eso es bastante pequeño en comparación con cómo habrá sido si exportamos esa opción dejada encendida. Bien, si solo haces clic, entraremos en nuestro archivo. Abrimos nuestro archivo, ahora puedes ver nuestro archivo PDF es un completo con todos nuestros conceptos. Completo, ¿verdad? Entonces, lo siguiente que haces es simplemente enviar por correo electrónico tu archivo PDF a tu cliente y pedirles que elijan su versión preferida. Entonces vas a recibir sus comentarios y luego saber de qué hacer. Entonces si tu cliente está muy satisfecho con el diseño del logo y elige una opción, solo vas a enviarles todos los archivos restantes. Si no, significa que tal vez necesites editar algunas cosas, bien, crear más versiones. Así que ojalá termines en el nuevo tiempo. Eso es todo para exportar un PDF. Para los siguientes otros tipos de exportaciones, digamos que queremos exportar nuestros archivos de logotipos como G. Para ello, solo venimos al archivo Exportar y Exportarnos. Ahora solo hacemos clic, que es Use Boats. Si solo haces clic aquí, vas a elegir el tablero. Vas a elegir si usar embarcaciones. Podemos hacer clic en todos o podemos hacer clic en Rango. La gama podrá seleccionar la gama de embarcaciones. Sólo vamos a exportar. De uno a cuatro, solo podemos hacer clic en Bien o exportar. Y luego tenemos las opciones de Pe donde elegimos el modo de color , claro, RGB, porque vamos a estar interactuando con esto en la pantalla. Podemos elegir MY si queremos o agraviar. Entonces tenemos la calidad, solo lo dejamos esto como 100 u otros diez de máximo. Entonces para la resolución simplemente nos vamos. 300 y archivo de exportación Okta. Loreto se termina de exportar nuestro archivo de nuevo a nuestra carpeta y como puede ver no tenemos nuestro archivo de logotipo Podemos ver que cada uno de estos, bien, este es en realidad más grande. En realidad es grande, más grande, en realidad es tan grande como nuestro archivo PDF, ¿verdad? Podemos ver que son seis MB. Nuestro PDF es 6.8 Bien. Podemos ver que realmente hemos optimizado nuestro archivo PDF y ya no es tan grande. Podemos ver que si solo seleccionamos todos estos archivos GP, son 20 MB en total. La calidad de este archivo PDF es prácticamente la misma que la de estos archivos GP. Aquí puedes ver que a pesar de que estamos logrando la misma o incluso mayor calidad, seguimos siendo capaces de reducir drásticamente el tamaño del archivo Bien, solo abre nuestro archivo E, Ahora podrás ver nuestro archivo GP. Siete conceptos, terceros conceptos y cuarto conceptos. El último tipo de archivo que vamos a aprender a exportar es el NG, ¿verdad? Así que sólo voy a crear una copia aquí. Ahora, para poder exportar nuestro archivo PNG, solo necesitamos seleccionar nuestro archivo. Después vaya a exportar, o más bien vaya a Selección de exportación de archivos. Podemos hacer esto usando la selección de exportación, o si no nos sentimos cómodos con la selección de exportación, solo podemos venir a nuestras ventanas e ir a Exportación de activos. Cuando hacemos clic en Exportaciones de activos, se abrirá el panel de exportación de activos. Y podemos ver que nuestro archivo ha sido cargado. Pero en caso de que nuestro archivo no esté cargado aquí, todo lo que podemos hacer es simplemente hacer clic y arrastrar nuestro archivo nuevamente. Vamos a ver que nuestro archivo está cargado aquí, ¿verdad? Así que sólo podemos renombrarlo Chistes Menú uno, Menú dos. Y entonces ahora podemos ir a elegir la resolución. Así puedes elegir resolución y luego poner el tamaño de resolución si quieres. Podemos elegir si hacer una x del tamaño original o dos x o tres x del tamaño original. ¿Bien? Lo que solo prefiero usar resolución aquí y tal vez hacerla 300 y elegir el formato de archivo, ¿de acuerdo? De hecho puedes exportar incluso el Peg y el SVG y PDF con esto, ¿de acuerdo? Pero claro que nosotros, estamos usando el formato de archivo PNG, PNG. Y eso es todo lo que necesitas hacer. Todo lo que necesitas hacer es seleccionar tus archivos y hacer clic en Exportar. Así que sólo vas a venir a donde quieras ver tu filete. Y esta es nuestra carpeta, esa es la 05, el proceso creativo y de diseño de logotipos. Bien, Así que selecciona carpeta y Blo Street solo exportará nuestro archivo Y se puede ver que nuestra exportación se ha realizado completa o exitosamente. Más bien, cuando entro en nuestras carpetas, podemos ver que nuestros logotipos se han exportado con éxito en el formato PNG. Entonces, cuando abro, ves nuestro logo ahora sin fondo, ¿verdad? Entonces no hay antecedentes y eso es lo que hemos logrado. Entonces básicamente, chicos, eso es todo por eso. Y eso va a ser sobre exportar nuestros logotipos para ser illustrato Nos vemos en la siguiente. 43. Introducción a los módulos 44: En este módulo, aprenderás a usar Photoshop Mok Ops para visualizar y presentar tus logotipos Y también aprenderás a obtener increíbles trapeadores de Photoshop gratis Kind descarga los recursos descargables para este módulo antes de continuar Y por favor comunícate conmigo vía mensaje o en la sección Q y E si tienes alguna duda, me encantaría hacer de esta una experiencia de cinco estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video. 44. 45 Usar maquetas de logotipos en Photoshop: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video vamos a estar aprendiendo sobre las marcas de Photoshop y cómo utilizarlas para presentar nuestros logotipos de maneras muy bonitas Bien, para que nuestros logotipos destaquen y para que nuestros clientes vean cómo funcionarán nuestros logotipos de maneras realmente prácticas. Bien, ahora solo ven en tu navegador y ve a Blast.com en Blast.com Ahora, estos son los sitios donde obtengo la mayoría de mis Mokps gratis Bien. Entonces estos Makups son de uso gratuito y hay tono y tono y toneladas de ellos Cuando llegues a las voladuras, solo tienes que ir a la búsqueda y luego escribir el mok up Quieres buscar, bien, O simplemente puedes venir aquí en las maquetas y vas a verlas. Vas a ver todos los mok ups que tienen aquí. ¿Bien? Y esto es más de tal motor para elementos gráficos, no sólo maquetas Tenemos fuentes, tenemos íconos, tenemos plantillas, tenemos gráficos, tenemos tres modelos, tenemos incluso colores. ¿Bien? Los diseñadores gráficos y diseñadores en su conjunto pueden usar este recurso para obtener realmente plantilla que puedan usar para presentar sus trabajos y trabajar con mucha rapidez. Bien, no tenemos que crear todas estas cosas desde cero porque aquí las podemos tener gratis. Sí, busquemos bucles y veamos qué obtenemos. Podemos ver que he buscado antes de ir a golpear, y derecho podemos ver tono y tonos de logops aquí Todos ellos son realmente de uso gratuito. ¿Bien? Voy a descargar algunos de ellos y vamos a ver cómo usarlos en lote, ¿bien? Por supuesto, nuestra empresa es una empresa de alimentos, ¿verdad? Intentemos escribir logotipos, ver si vamos a conseguir algo. Bien, esto es lo que obtenemos. Intentemos usar este. Intentemos descargarla. Como dije, esto es más un motor de búsqueda. Te va a vincular al sitio donde lo vas a descargar. ¿Bien? Realmente no lo vas a descargar en Blast.com Si haces clic en la descarga gratuita, va a generar un enlace para ti y podrás descargar tu logo o tu operador de marca Vamos a hacer clic en Inicio, Descargar. A veces puede llevarnos a sitios donde necesitamos crear una cuenta o necesitamos hacer algo antes de tener la capacidad de descargar nuestras trapeadoras Solo intentemos descargar ahora. Si se dice inicio de sesión realmente no quiero iniciar sesión, así que voy a usar otro enlace. Bien, probemos este. Ver solo nos permite descargar. Si no, solo vamos a probar algún otro logo aleatorio de Mark Ops. Bien, solo podemos aquí para dar clic en Iniciar Descarga. Y veamos a dónde nos lleva. Nos está llevando a ser manos y ¿realmente hay enlace de descarga para esto? Bien, vamos a dar clic aquí para ver. Se puede descargar. Bien, hagamos clic en Descargar y ver, diciéndonos que nos registremos o iniciemos sesión en nuestra cuenta de Dropbox. Bien, en realidad se está descargando. En realidad se descarga si quieres, puedes iniciar sesión en nuestra cuenta de Dropbox y va a hacer maquetas en la cuenta de Dropbox Bien, para que veas que hemos descargado uno. No quiero iniciar sesión en la cuenta de micro box ahora, hemos estado para descargar una. Vamos a probar logo mock up para que podamos descargar otra cosa. Vamos a descargar algo normal aquí. Voy a ir, voy a ir con éste. Sencillo aquí arriba. Bien, para que podamos ver la textura, podemos ver todo eso. Se trata de imprimir el logo en papel. Simplemente haz clic en Descarga gratuita y luego espera a que se genere nuestro enlace . Haga clic. Nos redirigió a Mocolod.com Hagamos clic en Iniciar Descargar, y veamos que nos está diciendo que nos Por supuesto, está libre de gráfico. Si te unes, definitivamente vas a tener la oportunidad de descargar el archivo. Pero realmente no quiero unirme ahora. Bien, no quiero unirme, solo voy a usar otro enlace. Así es como funciona esta detención. A veces se te puede requerir que crees una cuenta, a veces podrías hacerlo. Todo depende de, bien. Todo depende de ti, todo depende de lo que quieras. Veamos, aquí hay bastantes opciones . Vamos a probar este. Intentemos este y busquemos descarga gratuita para esperar a que se genere el enlace y comience la descarga. Nuestro archivo ha sido descargado y sólo vamos a esperar hasta que se complete la descarga. Después de que se complete la descarga, sólo voy a copiar nuestro archivo se puede mostrar en carpeta, este es nuestro archivo' va a copiarlos y a meterlos en nuestra carpeta aquí De hecho voy a poner todos estos disponibles. Entonces ese es uno que descargué antes de simplemente borrarlo. Podemos ver que nuestro logo ha sido descargado. Cancelemos esto. Voy a poner todas estas marcas disponibles para que las uses Sólo voy a hacer clic derecho sobre ellos. Extraiga archivo, haga clic derecho y extraiga archivos, ¿de acuerdo? Bien. Ahora podemos ver que nuestros bucles están aquí en esta carpeta. Simplemente haga clic, ya veremos que esta es la comida ¿verdad? Para el otro, lo tenemos aquí. Podemos abrir estos archivos en B. Photoshop. Simplemente haz clic en ellos, y si tienes una tienda de fotografía, van a abrir. Perfecto. Estos son nuestros expedientes de marca. Para reemplazar esto con nuestro propio ogle, todo lo que tenemos que hacer es llegar a las capas. Si no sabes cómo trabajar con Photoshop, simplemente sígueme paso a paso aquí. El primer paso sería simplemente venir a donde veas poner tu gráfico. Putiographick suele ser un objeto inteligente. Así es como se ve un objeto inteligente. Bien, Este es el icono de un objeto inteligente. Donde veas esto, solo vas a doblar **** en él y va a abrir el archivo por ti. Ahora puedes ver que este es el logo, ¿verdad? Este es el logo. Y todo lo que necesitas hacer después de aquí es reemplazar ese logotipo con tu logo. Y este es nuestro logo aquí, esa es la versión PNG. Por supuesto, solo tienes que arrastrar nuestro logo y tener nuestro logo aquí. Podemos ver que esta es blanca, pero la nuestra es negra, ¿verdad? Así que vamos a probar el negro por ahora. Y vea cuando lo haga, simplemente haga clic aquí para ocultar el logotipo inicial y presionar Fuerza de control. Cuando golpeas Control Force, va a reemplazar nuestro logo con lo que teníamos en el otro. Cuando regrese, podemos ver que nuestro logo ha sido reemplazado por lo que teníamos en el otro. Ahora Simp cosa para este solo ven y podemos ver top design one aqui, left design one here Con esto en realidad podemos simplemente hacer clic y reemplazar este diseño de diseño superior. Entonces, si haces doble clic, va a abrir el archivo. Vamos a cerrar esto. No vamos a estar usando muchas cosas aquí, bien, solo necesitamos el fondo, entonces tal vez nuestro logo. Déjame regresar y ver. Podemos ver que nuestro logo es negro y en realidad no se mezcla. Bueno, para poder cambiar el color de nuestro logo, todo lo que hago es simplemente darle click sobre él. Va a abrir los estilos de capa, y tenemos que hacer clic en Color Over. Haga clic en Color Over. Cuando hagas clic en Color Over, solo ven aquí y haz clic aquí y ajusta el color. Sólo voy a ajustar el color al blanco. Clicked para golpear, o mejor dicho control para tal vez posicionarlo correctamente y luego controlar S y volver a mi mock up. Ahora podemos ver que ha reemplazado el diseño aquí ahora mismo. Pero el otro soy, sólo voy a esconder esta parte y esta parte control, se puede ver que ahora tenemos una parte clara aquí. No tenemos ningún diseño, solo tenemos nuestro logo de menú de chistes aquí. Y podemos hacer lo mismo para que este otro venga aquí y solo complazca todo con tu logo. Voy a venir aquí y copiar mi logo. Configura mi logo y controla C, control V. Bien. Entonces yo sólo voy a controlar aquí abajo. Ahora tenemos nuestro logo. Voy a hacer lo mismo por el lado izquierdo. Sólo voy a ocultar esto y ocultar este tamiz de control. Sí, ahora hemos reemplazado con éxito todo el diseño aquí con nuestro logotipo. Es como si hubiera algo aquí, hecho podemos reemplazar control de aquí en adelante. Podemos sólo archivos páginas, solo cerrarlas. Nos quedaremos con nuestro parque. Perfecto. Eso es. Acerca de ups. A partir de aquí sólo podemos ir a archivar y salvarnos. Entonces tiene menú de chistes a uno trapeador uno. Simplemente elige el formato, vamos a elegir P'. Ven al segundo, a lo mismo. Control S control de cambio de tamiz o tamiz nosotros más bien. Y luego ir a Peg. Entonces podemos usar menú de drogas. Simplemente podemos seleccionar la primera vez que creamos y simplemente cambiar el uno a dos. Bien, va a copiar el nombre. Y luego solo cambiaremos el 12 y daremos clic en Ver. Cuando volvamos a nuestra carpeta, vamos a ver que nuestras operaciones están aquí. Todo se ve perfecto, chicos. Esta es una manera muy fácil y fantástica de presentar nuestros logotipos a nuestros clientes. Chicos perfectos, eso será para este en logo mocops y como usarlos para ser tienda de fotografía para la presentación de logotipos Nos vemos en la siguiente. Adiós. 45. Introducción a los módulos 46: En este módulo, aprenderás a presentar tus ideas de diseño de logotipos a tu audiencia de una manera muy organizada que guiará a tu audiencia a través de tu proceso de diseño de logotipos y también hará que aprecien mejor tu trabajo. Por favor, descargue los recursos descargables para este módulo antes de continuar Y por favor comunícate conmigo vía mensaje o en la sección Q y E si tienes alguna duda, me encantaría hacer de esta una experiencia de cinco estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video. 46. Presentación de logotipos: Hola chicos, y en este video vamos a estar viendo la presentación del logo. Bien. Cómo presentar nuestro logo final a nuestros clientes. Bien, para que les enseñemos el proceso de diseño y los resultados finales. Bien, Así que he elaborado un archivo de presentación de logotipo cual será puesto a su disposición. ¿Bien? Por lo que el archivo DB illustrator estará disponible para usted. Y este es el archivo illustrator, que he abierto. Bien. Y también el archivo PDF también estará disponible para usted. Así que permítanme guardar esto como una vez más como un archivo B Illustrator. Y esto es todo, presentación de logo. Bien. Son 450. puede ver que es muy grande en tamaño. Vamos a recibir esto. Bien, en este video, solo vamos a ver algunas de las cosas que debes considerar, incluyendo si vas a hacer una presentación de diseño de logotipo como esta, algo así. Bien, sólo voy a abrir el archivo PDF para que veamos esto en su totalidad, ¿de acuerdo? Este es el archivo PDF. Este es el archivo PDF. Y luego tenemos la página uno aquí. En la página uno, básicamente tenemos el logo aquí. Y entonces tenemos a la compañía, de qué se trata la compañía. Bien, Tenemos un escrito para la empresa se trata de. Bien. Jo menu y Jocks Menu es una empresa de venta de comida en línea Los clientes o pueden pedir comida en línea a través de nuestra aplicación o redes sociales y entregamos a su puerta ¿Bien? Y nuestra misión es brindar comidas de muy calidad pero asequibles a nuestros clientes a través de medios digitales únicamente. ¿Bien? Y entonces ahora tengo mood boards. ¿Bien? Entonces podemos considerar poner los mood boards porque realmente queremos mostrar a nuestros clientes el proceso de creación. ¿Bien? Nuestro proceso de pensamiento, nuestro proceso creativo. Ese es el único propósito o el único objetivo de la presentación del logotipo. Bien, estamos mostrando a nuestros clientes el proceso de pensamiento, el proceso creativo, y también nuestro producto final. Bien, Ahora tenemos las tablas de discusión, bien, Lo que establece el estado de ánimo y el tono para el diseño Entonces tenemos el concepto. Ahora bien, este es el concepto, y podemos ver que este concepto en particular, se compone de tres cosas, ¿verdad? Tenemos el icono de alfiler de Lucitano. Entonces tenemos el menú de los jinetes, que es el nombre de la empresa Y luego tenemos el sombrero de chef. Bien, ahora este es el pin de luction aquí, lo podemos ver aquí Y luego tenemos menú de Jocks. Y luego tenemos la T aquí. Entonces ese es básicamente nuestro concepto, así es como generamos este concepto. Y luego tenemos el logo en color. Tenemos sobre fondo blanco bajo verde, tenemos en verde bajo fondo blanco. Entonces tenemos blanco y negro. Entonces tenemos la construcción. Esto básicamente nos está mostrando la disposición de la rejilla y toda la formación de la rejilla y cómo logramos lograrlo usando rejillas ¿Bien? Básicamente a partir de ahí tenemos una maqueta. Entonces tenemos los colores para logo, para la marca. Tenemos este color y tenemos el código de color, el código RGB, el código CMYK, y así sucesivamente y así sucesivamente. Tenemos todos los colores, y luego tenemos el nombre de la fuente, estamos usando clash display, por ejemplo. Y luego tenemos A y B, B. Y luego básicamente los estamos mostrando, mostrando al cliente que estamos usando el regular, estamos usando el medio, estamos usando el semi negrita y el negrita de la fuente clash display. Bien, básicamente a partir de ahí solo estamos básicamente mostrando nuestros logotipos. Mostrarlo sobre el fondo de la comida como lo hicimos la última vez. Y entonces para aquí, básicamente lo estamos exhibiendo en un estacionario. Entonces por aquí, lo estamos exhibiendo en esta fregona, y ese es el poste de señalización. Bien, y luego la bolsa, la bolsa de compras. Y gracias por visitarlo, que es el último tipo aquí. ¿Bien? Entonces esta es una especie de forma básica de hacer tu presentación. Puedes agregar más detalles si quieres. Puedes agregar incluso tus bocetos, ¿de acuerdo? Cómo se te ocurrieron los bocetos y lo que consideras y todas las cosas que consideras ¿Bien? Básicamente, eso es lo tenemos para la presentación del logo. Como dije, se proporcionará el archivo ilustrador que proporcionamos y el PDFilelso En realidad puedes usar este archivo. Puedes duplicar el archivo y reemplazar el logo aquí por tu logo. ¿Bien? Y por favor cualquier otra cosa aquí que no sea tuya con la tuya. Para que solo puedas usar físicamente el mismo archivo para crear otras presentaciones para otros diseños de logotipos. ¿Bien? Y también para todo este proyecto también. Porque esto está destinado a ser proyecto de práctica chicos que un proyecto de práctica chicos que para este en la presentación del logotipo, nos vemos en la siguiente. 47. Introducción de módulos: En este módulo, trabajaremos en tu proyecto final de diseño de logotipo para esto, porque también compartiré contigo mi proceso para el mismo proyecto y trabajaremos juntos mis conceptos finales para el proyecto. Después de que terminemos, pasaremos juntos por la presentación de mi logo para el mismo proyecto. Por favor, descargue los recursos descargables para este módulo antes de continuar Y por favor comunícate conmigo por mensaje o en la sección Q y E si tienes alguna duda, me encantaría hacer de esta una experiencia de cinco estrellas para ti. Nos vemos en el siguiente video. 48. Introducción: Hola chicos, y bienvenidos de nuevo ahora. Y hasta ahora tan bueno. Hemos aprendido mucho sobre el diseño de logotipos. Comenzamos con la introducción, comenzamos con algunos conceptos ocupados sobre tipos de estilos de logotipos de logotipos, así sucesivamente y así sucesivamente. Aprendimos sobre Illustrito, cómo usar Illustto, sobre el proceso creativo, sobre el proceso creativo, cómo desarrollar ideas de diseño de logotipos, cómo convertir esas ideas en Cómo presentar nuestro trabajo y así sucesivamente y así sucesivamente. Y eso ha sido mucho, y ojalá hayas aprendido tanto ahora. Y en este módulo, vamos a trabajar en nuestro proyecto final. Este proyecto final es un diseño de logotipo para Grey Architecture. Bien, Arquitectura Gris. Es una compañía de arquitectura y en realidad vamos a ver el resumen limpio en el siguiente video. Entonces vamos a trabajar en este proyecto de manera individual. Bien, voy a compartir contigo el brief limpio y lo vas a usar para desarrollar tus conceptos, ¿de acuerdo? Y esto es más bien una cosa de proyecto final. Bien, entonces este es tu proyecto final donde pones todo lo que has aprendido en los módulos pasados, bien, Y llegar a algo realmente genial. Así que también voy a compartir con ustedes mi propio proceso para este proyecto de diseño de logotipos y también mi diseño final. Bien, pero no va a ser tan detallado como el anterior proyecto de diseño de logotipos que hicimos. Ese es el menú de chistes. Bien, entonces no te voy a mostrar como descargar, como crear los mood boards, como hacer esto, como hacer eso. Bien. Te voy a mostrar mis hallazgos. Bien. Y luego te voy a mostrar mis bocetos, mi desarrollo conceptual Y ojalá desarrollemos algunos conceptos juntos. Esos son mis conceptos personales juntos. Y tengo muchas ganas de usar todo lo que hemos aprendido en el transcurso de este curso, ¿de acuerdo? Eso incluye mi concepto de Fibonacci, usar malezas y así sucesivamente y así sucesivamente , Bien, Así que en realidad vas a obtener enfoque holístico una vez más de todo lo que hemos aprendido Así que vamos a tocar todo lo que hemos aprendido, este proyecto de logotipo en particular. Bien, así que eso es lo que vamos a hacer en este módulo. En el siguiente video, vamos a analizar el brief de nuestros clientes. Y vamos a ver qué y qué quieren nuestros clientes que tomemos nota y cómo quieren que sea todo el proceso de diseño del logotipo y los resultados que esperan obtener. Bien, así que eso es lo que vamos a hacer en el próximo video, y esto lo redondeará para esta introducción. Nos vemos en el siguiente video. 49. 50 resúmenes de análisis para clientes: Así que este es nuestro resumen del cliente y se ha proporcionado como un recurso descargable Así que solo puedes abrirlo y verlo por ti mismo. En este video, vamos a repasar por todo lo que preguntaron a los clientes y vamos a ver su respuesta. Bien, ahora la primera pregunta es, escribe el nombre de tu empresa o marca como quisieras que se muestre en tu logo y arquitectura Grech Grey Y entonces la segunda pregunta es, escribe cualquier otra palabra extra que quieras que se muestren en tu logo. Bien, Fechas establecidas, lema, queremos tener sobre arquitectura de grado escrito Entonces la tercera pregunta es, ¿qué servicios o productos brinda y cuál es la misión de su empresa? La respuesta es que somos una empresa de diseño y visualización arquitectónica. Y nuestra misión es ser un líder global en la creación y visualización de soluciones e invenciones de diseño arquitectónico de alta gama e inteligentes Esto es muy autoexplicativo. Esto es lo que hacen, y esta es su misión y nos da una visión de pájaro de nuestros clientes y ahora sabemos en qué estamos trabajando. Bien, y la cuarta pregunta es ¿cómo describirías mejor a tu público objetivo o clientes potenciales? Entonces la respuesta es, nuestro objetivo es diseñar, visualizar e inventar soluciones arquitectónicas de alta gama para ser utilizadas y apreciadas por todas las edades Nuestra lista de clientes incluye ciudadanos privados de todos los ámbitos de la vida, el gobierno público, y luego prácticamente trabajamos con cualquiera. Esa es su respuesta. El prácticamente trabajar con cualquiera. Bien. Por lo que no hay restricción de edad. Bien. Sus clientes son todos. Básicamente diseñaron proyectos para todas las edades. Bien. Para la quinta pregunta o ¿quiénes son tus mayores competidores? Y luego tenemos a Gensler, tenemos MI R Studio, tenemos a Niken, y luego bien Sea lo que sea que signifique, sea cual sea la pronunciación realmente no lo sé, pero esa es la ortografía para la sexta pregunta. ¿Qué puedes ver hace que tu producto o servicio sea único de tus competidores? Bien, Y entonces la respuesta es innovación, mezcla. Destacan. Solo estamos enfocados en crear nuevas ideas que muevan la mente. La innovación es la palabra clave. También utilizamos la tecnología y el EI a nuestro favor. Nos estás diciendo que usan mucho la tecnología en inteligencia artificial para su ventaja. Lo que los hace destacar es la innovación. Les gusta crear cosas, como crear cosas que destaquen que mueven la mente. Bien. Eso es lo que hacen. Y ¿tienes algún estilo de diseño de logotipo en el que te gustaría que creáramos tu logotipo o evitemos? O cualquier muestra de diseño de logotipo que crea que podría coincidir con sus expectativas. En caso afirmativo, adjunte muestras de imágenes. Bien, Y entonces la respuesta es sí. Queremos adoptar un enfoque minimalista. Queremos lograr más creando menos. Entonces dijeron, por favor amablemente use todas las opciones su arsenal para crear algo simple, elegante y único, o más bien un innovador. Bien, podemos ver que la innovación, la innovación, o ser innovador, sigue apareciendo. Esta es la consigna aquí son una empresa innovadora como, y dijiste como crear cosas nuevas. Les gusta liderar, ¿de acuerdo? Les gusta liderar la industria con cosas nuevas, ¿de acuerdo? Eso es básicamente lo que hacen. Y entonces la última pregunta es, ¿tienes algún color que quieras que exploremos o evitemos? Entonces la respuesta es, nos gustaría considerar los colores blanco y negro. Gracias. Verde, negro y blanco. Gracias. Danos una serie de colores, muy pequeño espectro de colores para usar. Solo tenemos tres colores, verde, negro y blanco. Eso hace que todo sea más simple en realidad, porque al seleccionar colores, a veces no sabrás el color que va a funcionar mejor para qué y para qué. Bien. Así que sólo vamos a trabajar con gris, negro y blanco. Bien, eso es todo para el resumen, y se te va a proporcionar como recurso de descarga para que puedas tener acceso a las respuestas del cliente por ti mismo. Entonces eso va a ser para éste. Siguiente video, voy a empezar a compartir contigo algunos de mis hallazgos de investigación y cómo he ido crear mis lobos para este cliente. Eso será para éste. Nos vemos en la siguiente. 50. 51 Mis tablas y bocetos: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En este video vamos a estar viendo mis hallazgos de investigación y mis bocetos para el proyecto de diseño de logotipos de arquitectura gris que hemos estado viendo en este módulo final Bien, entonces en el último video o eso nos enteramos, o vimos breves los clanes y de qué trata todo el proyecto Vimos que es para una empresa de diseño y visualización arquitectónica, ¿verdad? Y la innovación era la consigna. ¿Bien? La innovación era la consigna Y también algo de simplicidad o más bien minimalismo, ¿de acuerdo? Y vimos que el cliente quería que logremos más con poco, ¿bien? Realmente querían un diseño de logotipo que fuera muy sencillo pero que funcione mucho o tenga muchas complejidades en su significado en su construcción, ¿verdad? Eso es lo que realmente querían. No, sólo voy a repasar mis hallazgos de investigación. Ese es básicamente mi mood board, mis tablas de ideas y mis bocetos. Y sólo voy a explicar cómo llegué sobre mis resultados. Y luego después de eso, solo vamos a tratar juntos recrear o digitalizar los conceptos de diseño de logotipos que se me han ocurrido. Bien, ah, mis hallazgos de investigación. Bien. Ahora, todos estos archivos los pusimos a tu disposición para que puedas verlos por ti mismo. ¿Bien? Todo aquí, este es el proyecto de diseño de logotipo de arquitecto gris. Ese es el proyecto de diseño final. ¿Bien? Entonces todo aquí lo pusimos a tu disposición. Así que esta es mi tabla de estado de ánimo, ¿de acuerdo? Y se puede ver que como es una empresa de marca de diseño arquitectónico, tenemos que trabajar con la arquitectura, ¿verdad? Busqué diseños arquitectónicos con sencillez. Y podemos ver que el color blanco realmente viene a jugar en la mayoría de estas imágenes, ¿de acuerdo? Podemos ver que la simplicidad es lo que buscamos. Entonces podemos ver que la mayoría de los colores son blancos. Este tipo es blanco. Este tipo es blanco. Este tipo es blanco, y este tipo es negro. ¿Bien? Recuerda que es arquitectura gris y se supone que debemos trabajar con blanco, negro y gris. ¿Bien? Además, elijo éste. Sí, elijo este edificio porque muestra complejidad. Estamos tratando de crear algo simple o siendo complejos, ¿bien? Estamos tratando de lograr dos cosas al mismo tiempo. De eso se trata el alcance del proyecto, ¿de acuerdo? Yo también elijo, me gustan los colores marrones alrededor de la imagen. Y siento que este color también destaca con la arquitectura, también conecta con la arquitectura. Por eso también creé un color extra que está usando el color marrón. Sé que el cliente no dijo que debíamos usar café, dijo negro, blanco y gris. K acaba de agregar negro para que podamos probar otras opciones en negro, marrón. Y mostrar a nuestro cliente. Y ojalá que si les gusta, entonces seguimos adelante con la opción marrón. Además, el marrón podría ser parte de los colores de la marca. Este es básicamente mi mood board. Nada demasiado complejo. Entonces tenemos un conjunto de diseños de logotipos, que elijo aquí. Tenemos varios de ellos. Puedes ver esto, me gusta esto, y creo que lo vamos a usar mucho tal vez cuando intentemos deletrear arquitectura en el tipo de logotipo. Bien, esto es todo. Me gusta la forma en que se ha ilustrado el edificio aquí. ¿Bien? Es muy sencillo pero aún así prueba que el 0.0 aún pasa el mensaje. Edificio. Edificio muy sencillo y creo que esto va a tener mucho sentido si lo usáramos para representar la simplicidad en la arquitectura Bien, de hecho tomé prestado este concepto para uno de mis bocetos, que vamos a ver poco después También me gusta este concepto. ¿Bien? También me gusta este concepto, este concepto de línea. ¿Bien? Probablemente vamos a usar esto para uno de nuestros conceptos de Fibonacci Chicos, estos son mis tableros de ideas. Y pude generar muchas ideas con solo mirar esto. Bien. Pude generar muchas ideas. Generé muchos bocetos. Los vamos a ver justo ahora. Estos son mis bocetos. Bien, estos son mis bocetos. Y tenemos siete bocetos aquí mismo, 1234567. Entonces mi consigna o mi intención durante la creación de todos estos bocetos fue Bien, así que quería lograr simplicidad de forma, simplicidad de concepto, simplicidad de todo. Bien, entonces por eso se me ocurrió este concepto. Y puedo explicarte brevemente algunos de estos conceptos, aunque probablemente no los vamos a usar todos, ¿de acuerdo? Por ejemplo, este de aquí, Este, este concepto. Cuando mires este concepto, vas a ver que tengo una G que es algo girada para boca abajo. ¿Bien? Entonces si van a ver que tengo esto, eso se gira hacia abajo. ¿Bien? Entonces está mirando hacia abajo, pero en realidad es una G, en realidad es una G. Y cuando lleguemos a crear estas cosas, lo vamos a ver mejor. Bien. Entonces esto es una G, y entonces esto está bien, esto es un G. Esto es un E. Y si volvemos a nuestras tablas discutibles o sí, nuestro tablero de estado de ánimo, vamos a ver que la forma de ese tipo de alinea con este tipo de aquí, Este tipo de aquí, este edificio de aquí, ¿de acuerdo? Entonces estas son algunas de las pequeñas cosas que se me ocurrieron. Podemos ver que este también se alineó bien, e incluso este edificio, ¿de acuerdo? Este edificio en particular. Entonces, como que usé tanto mis pizarras de ideas como mis pizarras de estado de ánimo para generar ideas. Bien, así que con solo mirar esto, pude generar ideas que representaban todo el asunto de este diseño. Entonces tenemos esto y tenemos esta E que está detrás de la. Ok. Se trata de un GA simple, vez que parece un edificio. Bien, ¿por qué? ¿Te ves como un edificio moderno? Bien, Bien, Y también tenemos esta aquí y veremos que esta es una casa sencilla. ¿Bien? Entonces como te mostré aquí, podemos ver que es lo mismo que hice aquí. Esta es solo una casa sencilla. Aquí tenemos esta camada. Mi intención era hacer este color gree para que ahora tengamos g como color. Y luego arquitectura. Esa es la casa. Y también el li, se ve la conexión aquí. Ese es el concepto de éste. Otro tiene el mismo concepto con éste. En realidad es, podemos ver que esto es un darle la vuelta al revés. Entonces ves que esto es un G. ¿Bien? Viene así, va así, es un revés y también un bien. Básicamente, eso es todo. Y podemos ver que esto también es una G, y esta también es una G. Y la G es más elegante, está enterrada dentro o dentro de toda la nave. ¿Bien? Y entonces se puede ver que cuando solo miramos esto, sabemos que esta es la nave de una E, ¿verdad? Básicamente chicos, descubrí que para lograr la forma más pura de simplicidad, solo necesitamos usar este concepto, este concepto Entonces eso es lo que pude lograr con los bocetos. Y vamos a digitalizar estos bocetos muy pronto en el siguiente video Bien chicos, básicamente eso es todo lo que puedo decir o puedo mostrarles sobre mi investigación. Bien, entonces mi investigación fue bastante sencilla. Nada realmente complejo aquí. Muy sencillo. Y vamos a empezar a crear en el siguiente video. Nos vemos en el siguiente video, Adiós. 51. 52 Mis diseños 1: Hola a todos. En este video vamos a empezar a crear nuestros conceptos. Bien, vamos a empezar a digitalizar nuestros conceptos de diseño de logotipos para la arquitectura Re Entonces voy a seguir adelante e importar mis archivos de referencia. Ese es mi sketch y mis mood boards, así que solo voy a complacerlos a todos aquí. Perfecto. Ahora podemos ver que aquí tenemos siete conceptos y vamos a crear al menos la mayoría de ellos. Entonces vamos a empezar con ésta. Podemos ver que ésta es sólo una casa. Y luego la camada que contiene. Todo bien. La camada y está cortada de ella. Bien. Entonces eso es lo que vamos a estar creando ahora mismo. Podemos ver que la casa aquí se ve como la que tenemos aquí. El barco que tenemos aquí, ¿verdad? Entonces escogí parte del concepto de este de aquí. Bien, así que me gusta la sencillez de la nave. El barco se ve muy sencillo y ya sabes, estamos tratando de lograr la simplicidad. Por eso vamos a estar usando esto. Sí, empecemos por nuestro primer concepto. Voy a empezar seleccionando mi go, mi rejilla rectangular. Entonces solo haz clic aquí y tenemos diez divisores horizontales y diez verticales Voy a golpear, bien. Esta es nuestra avaricia, centralizar todo. Este concepto es muy sencillo. Todo lo que tenemos que hacer es crear, crear una caja como esta, una nave cuadrada como esta. Podemos tenerlo de dos maneras. Podemos tenerlo de dos maneras. Podríamos tener uno que sea tres por 3.1, es decir un poco más largo. Bien, podemos ver que este es de tres por tres. Es sólo un cuadrado perfecto. Hagamos esto. Se, si, podemos ver que es simplemente un cuadrado perfecto. Cuando hayas terminado de crear la nave así o simplemente golpeas el control R para que mi gobernante solo traiga la guía a la mitad de mi nave así y vea esta otra nave. Perfecto. Ahora sólo voy a tomar mi dolor o añadir anch point a cualquiera de ellos va a hacer el trabajo Solo ven al medio aquí y agrega un punto de anclaje a mi nave aquí dentro. Agrega una punta de tobillo a mi nave. Entonces selecciona mis puntos aquí, mis puntos de tobillo aquí. Ésos son los que están en los bordes aquí. Turno seleccionado, seleccione este. Eso es usar la herramienta de selección, ¿ verdad? Seleccione los dos. Bien, podemos ver que significa que lo hacemos, no creamos correctamente los puntos aquí. Si hubiéramos creado aquí los puntos de tobillo, vamos a tener esta nave. Esa es esta nave correctamente. Bien, voy a hacerlo correctamente ahora mismo. Yo sólo lo estoy seleccionando. Ve a mi también. Entonces ven aquí y solo haz clic. Vamos a intentarlo. Sí, ya ves que ahora está creado. Simplemente voy a hacer clic en este punto y dar clic en este punto. Y la madera apunta hacia abajo mientras se mantiene presionado el turno aquí abajo. Bien, perfecto. Así que voy a hacer lo mismo con éste. Haga clic, haga clic en Mayús. No cambiamos y los grag de manera uniforme y perfecta. Ahora voy a sacar esta grilla. Bien, lo vamos a usar para alguna otra tabla de stop. Por ahora ya terminamos. Entonces solo voy a borrar estos y luego tomar mi lápiz y crear letra. Sólo voy a usar los teléfonos. Próxima. El toro extra debería funcionar. Esto será amplio. Bien, así que estoy buscando seleccionar arranque de ellos. Y alinea la bota de ellas juntas, perfectamente perfectas. Podemos simplemente hacer este gran movimiento, esto otra vez. Incluso podemos sacarlo y tratar de encajar todo mejor. Bien, perfecto. Así que voy a hacer lo mismo aquí. Entonces voy a hacer las dos. Alinea cada uno de ellos juntos. Alinearlos juntos. Y entonces tal vez hagamos esto más grande. Simplemente muévalos y trata de alinearlos más perfectamente. Déjame probar otras opciones, otras opciones audaces para esto. Perfecto. A mí me gusta lo que tenemos aquí. Y sólo tienes que seleccionar el texto. Y ve a los objetos, expande, selecciona éste. Ir a objetos expandirse, y lo último que tenemos que hacer es seleccionar ambos. Y luego ir a nuestro pathfinder y solo menos y hacer lo mismo aquí, para que tengamos el corte del fondo Esto es lo que ahora tenemos. Perfecto. Entonces este es nuestro primer concepto logal, concepto muy sencillo Tenemos dos variaciones de este concepto. Ese es éste y éste. Ahora voy a crear nuestra arquitectura de texto texto. Quiero que realmente modifiquemos tu texto, al menos algunos de nuestros caracteres de texto, pero no vamos a hacer eso ahora. solo nos vamos a centrar en ahora solo nos vamos a centrar en crear todos nuestros conceptos locales. Y luego vamos a trabajar en nuestro texto literoSoy. Va a elegir el extra en negrita en caso de que no tenga este texto. En realidad es un texto libre, más bien fuente libre que puedes conseguir en Internet para simplemente ir y Google y buscar la fuente Proxima Nova y vas a conseguir enlaces para descargar el texto de forma gratuita o la fuente gratis Perfecto. Entonces esto es lo que tenemos para nuestro primer concepto de logotipo. Ahora sólo voy a traer a este tipo aquí. Vamos a seguir adelante para crear nuestro segundo concepto de logotipo. Este va a ser nuestro segundo concepto. Ahora para este concepto, solo quiero explicar la composición de este concepto. Ahora. Esto es simplemente un G, E, G E. Esto es un G. Lo que hice fue simplemente darle la vuelta al revés. Y entonces esto es un bien, igual que esto. ¿Bien? Bueno, claro que algunas de las partes del están ocultas, por eso la tenemos así. ¿Bien? Eso es solo, esto está al revés y perfecto para esto. Aquí vamos a usar nuestra grilla. A lo mejor usamos un poco nuestra grilla. Quiero crear una columna. Esto es lo que necesitamos crear ahora mismo. Control Y para mi contorno, para que para mi modo esquema, así pueda ver mis contornos para que pueda encajar perfectamente estos juntos. Bien, perfecto. Fuera de mi delineado para controlar G para agrupar a, pero de ellos juntos y luego moverse. Esta función aquí, muévela aquí, y simplemente aguanta. Y otra copia. Para que ahora rote nuestra copia. Bien, ahora necesito rotar esto para que cree el look inclinado aquí Bien, aquí y aquí. Por eso en realidad estoy rotando esto. Bien, vamos a ver. Bien, ya tenemos la web como 58 grados. Déjame probar 72 grados. Bien, vamos a trabajar con los ajustes de 72 grados. Entonces chicos, voy a empezar por asegurarme de que las líneas se crucen muy perfectamente aquí Para asegurarse de que el en perfectamente bien. Entonces esto es muy bueno. Así que sal del modo esquema y luego vamos a tener otra copia de esto, ¿de acuerdo? Y otra copia control perfecto, por qué salir del estado de ánimo de contorno. Así que solo quiero mantener presionada la Alt y tener un duplicado de nuestra estructura de cuadrícula. Bien. Ahora, para que siempre podamos volver si hacemos místicos. Bien, por eso lo dupliqué. Ahora selecciona todo aquí. Ve a tu constructor de formas para seleccionar el color. Entonces empieza a crear contigo. Empezar desde aquí. Bien, bien. Entonces lo siguiente es crear éste. En realidad queremos tener uno de estos. Bien, lo siento, debería haber hecho esto antes. En realidad necesitamos tener uno de estos. Bien, Perdón, déjame copiar éste y traerlo aquí. Control Y para que salga mi control de modo de esquema. Así que ahora podemos seleccionar todo. Y luego Shablw para seleccionar mi color y luego empezar a crear, bien En realidad se supone que las líneas se cruzan en este punto Sólo voy a hacer eso y asegurarme de hacer todo perfectamente bien. Y eso lo podemos ver. ¿Bien? Bien. Bien. Podemos ver que si cruzamos las líneas en este punto, no va a estar satisfecho perfectamente paralelo a las demás. ¿Bien? O como como se han arreglado estos otros. Entonces sabes qué, vamos a hacer lo que estábamos haciendo antes, sólo vamos a trabajar con el arreglo formal. Seleccione todo constructor de barcos para elegir su color, crear perfecto. Ahora vamos a crear uno así, luego crear esto hacia abajo. Ahora ya terminamos con esta parte, ahora tenemos que venir y crear las otras partes. Así que haz clic y arrastra hasta este punto. Solo me quedo aquí para asegurarme de que todos los detalles sean correctos. S123 4567. Esto es chicos. Esto es. Y ahora ya terminaste con nuestra primera versión. Ahora solo puedes copiar o más bien hacer clic dentro. Solo controla el control para agrupar todo y reducir el tamaño. En realidad podemos tener múltiples versiones, ¿verdad? Voy a seleccionar todo de nuevo. Toma mi nave a continuación para establecer mi color. Esta vez yo, es largo. Bien. Esta vez voy a tenerla. Esto más largo. Haga clic. Haga clic. Parece que me moví. Control Z, control C, control V. Sólo voy a quitar mi trazo y reducir el tamaño y controlar a agrupar básicamente. Ya terminamos con esta otra versión. Tenemos dos versiones de este concepto, Todas ellas se ven realmente geniales. Perfecto. Ahora puedo borrar todo aquí, y después pasamos a la siguiente versión para copiar esto. Tráelo aquí, copia éste, tráelo aquí. Perfecto. Ahora hemos terminado con nuestras dos primeras versiones locales. Ése son los dos. Ahora sólo voy a copiar las puertas pull down al draw. Bien. Para los que sólo voy a seleccionarlos a todos. Haga clic derecho en transformar y reflejar y copiar. Bien, entonces lo que haré entonces es asegurarme de que la intersección sea muy perfecta. Yo sólo quiero asegurarme de que el todo se encuentre en este punto. ¿Bien? Esta línea controla Y, para alinear esta línea con otra línea, a estas dos líneas más bien a estas dos líneas en la horizontal y la vertical C, tienen que alinearse. Ahora voy a alinear esta para controlar Y. Esta y cada otra que va en esta dirección, que alinearse con el resto para que todo tenga que sentarse correctamente. Perfecto para controlar Y, ahora podemos empezar a crear nuestra forma. Esta es la D, este es el punto medio. Selecciona todo, ve a tu forma, Ul dos, y vamos a empezar a crear, vamos a solo 123123 No he seleccionado mi color 123 Y también 123. Perfecto. Entonces ese es el primer paso. El segundo paso será dibujar éste y también dibujar éste. Bien, no sacaríamos este último desde este punto hacia abajo hasta este punto. Solo significa completar los detalles. ¿Bien? Y asegúrate de que todo se vea perfecto. Entonces sólo para completar el significado perfecto. Esto es ahora lo que tenemos es nuestra primera versión. Bien, esta es nuestra primera versión. Sólo vas a copiar esta primera versión. Control C control V. Copié lo incorrecto mientras seleccionaba mi herramienta de re selección. Voy a hacer clic en y hacer clic en, dispuesto abajo control de turno C control V control a ellos. Solo reduce el tamaño así. Y luego solo voy a seleccionar todo una vez más y luego tomar mi, mi herramienta Shilo y agarrar a este tipo hasta este punto, ¿de acuerdo? De hecho, sabes qué, este tipo en realidad es demasiado. Lo arrastro hasta este punto. Lo que voy a hacer es simplemente tomar mi pluma y tratar de crear una línea en el medio, así. Bien, lo voy a arrastrar a este punto. Bien, de verdad me gusta más esta versión, así que voy a hacerlo. Este tipo. Solo tienes esta versión. Sólo tienes esta versión como la primera versión. Control C, control V. Entonces para la segunda versión, lo que haré es simplemente seleccionar a este tipo. Selecciono grupo Y selecciono aquí todas las líneas, o más bien todos los puntos de anclaje aquí. Simplemente tire hacia abajo el turno y arrastre. Cuando veo a estos guías cruzándose que he llegado a la mitad de la nave aquí Y también esta línea que en comparación con esta línea. Bien. Sé que actualmente estoy en el medio. Bien. Como pueden ver, actualmente estoy en el medio. Eso es lo segundo que quiero hacer, porque quiero crear un equilibrio entre el lado derecho y el lado izquierdo. A diferencia de este, ves que no está muy bien equilibrado. Pero solo podíamos ver que ese es el estilo aquí. Bien, entonces para esta, hagámoslo muy equilibrado. Que tenemos se veía así. Control, control V control a copa ellos. Simplemente tenerlo todo arreglado así. Perfecto. Perfecto. En realidad vamos a trabajar en el texto aquí, lo que no lo es. En este video, solo vamos a enfocarnos en crear primero todos nuestros conceptos y luego trabajar en el texto más adelante. Para esta otra versión, solo voy a traer mi codicia, Alinear todo a la mitad Y luego ahora para esta, voy a te esta por 25% 25% 25 perfecto. Porque en realidad estamos creando un triángulo, ¿verdad? Esta es una nave triangular que estamos creando y queremos tenerla un 25% Tenemos que empezar por esto. Entonces el control Y esbozó justo todo, así, perfecto y control Y para salir. Bien, ahora solo podemos controlar C, controlar F. Todo más bien solo controlar el control F. Solo mantengamos alt y arrastremos la nave así. ¿Bien? Para duplicar le copy, vaya al modo esquema. Vamos a alinear todo. Este control Y perfecto. Ahora voy a hacer esto una vez más. Alt, haga clic en Alt, controle Y, alinee las juntas. Control perfecto. Voy a seleccionar todo aquí. Los seleccionaré a todos. Y controlar para agruparlos. Y haz clic en Transformar y Reflejar, y luego Copiar Perfecto. Así que sólo los vamos a arreglar por si acaso. Solo asegurémonos de que se crucen perfectamente con esta otra línea que atraviesa ¿Correcto? ¿Para controlar por qué delinear? Solo asegúrate. Solo asegúrate de que todo intersecta correctamente el control perfecto Por qué salir. Ahora tenemos todo luciendo perfecto. Ahora vamos a empezar a crear nuestro barco. Tengamos una copia de esto. No se seleccionamos todo y luego vamos a mi nave a continuación para seleccionar mi color. Voy a empezar desde aquí. Tengo dos. A ver, 123. Empecemos desde aquí y veamos si no lo hacemos bien. Sólo vamos a deshacer. Y. Y empezar de nuevo. ¿Bien? Porque esta versión de este logotipo es bastante complicada. ¿Bien? Yo diría que es el más complicado entre todos estos otros Es lo más complicado de crear entre todos estos otros Bien. Entonces esto es lo que ahora tenemos. Perfecto. Lo sentimos, vamos a crearlo hasta este punto y ver hasta este punto. Perfecto. Ahora, luego pasamos a la siguiente línea. Vamos a dejar esto vacío y luego pasar a la siguiente línea. Para esta línea, la vamos a crear así. Perfecto. Bien, entonces solo haz clic y esta otra. Y luego haz clic y arrastra. Perfecto. Esta es la primera versión. Haga clic en el control C control V y déjenos controlar para agruparlo. Ahora para la siguiente y última versión, en realidad vamos a cubrir esta pieza. Esta es la siguiente y última versión. Haga clic y controle C, control V, para que podamos seleccionar todo aquí y simplemente eliminar y simplemente eliminar. Perfecto. Perfecto. Nosotros también tenemos uno. Tenemos cuatro conceptos de logotipos realmente geniales creados. El siguiente video, vamos a crear probablemente una versión más o un concepto más. Este otro concepto será el concepto Faci. Vamos a estar usando los círculos de Fibonacci para crear nuestro Va a ser cualquiera de estos curvos. A lo mejor vamos a crear esta. Vamos a crear éste. En el siguiente video, también vamos a trabajar en nuestro texto. Y después de eso solo vamos a presentar nuestros conceptos locales a nuestros clientes y terminar con todo, ¿de acuerdo? Y luego esperar los comentarios de nuestros clientes y ver si vamos a necesitar ajustar algunas cosas o simplemente ir de acuerdo con uno de los conceptos elegidos por los clientes. Bien, así que eso esperará este video y nos vemos en el siguiente. 52. 53 Mis diseños 2: Hola diseñadores, y bienvenidos de nuevo. Como pueden ver, he seguido adelante y he traído mis círculos de Fibonacci Bien, entonces vamos a estar usando nuestros círculos de Fibnaci en este video para crear nuestros logotipos Bien, entonces sólo vamos a estar trabajando en este tipo, ese es este concepto aquí, este concepto de línea. Eso es en lo que vamos a estar trabajando en este video. Creo que vamos a crear una de las versiones en este estilo. Eso es en este estilo de línea. Bien, así que básicamente voy a mostrar eso usando líneas para delinear todo el asunto. Vamos a caminar, empezar a trabajar en ello. Entonces ves primero que nada, primero primero voy a dar click en este gran círculo, abajo O, y arrastrarlo. Entonces tira hacia abajo en otra versión de la misma. Perfecto. Entonces intentemos usar este. O tal vez no, Así que intentemos tener a este tipo Cotto en su lugar Perfecto. Sólo voy a trazar una línea que es una guía de mi gobernante. Sólo estoy tratando de ver dónde se cruzan. Donde se cruzan estas líneas. Bien, perfecto. Y también uno para el top aquí. Perfecto. Así que sólo voy a crear una línea como esta y otra como esta. ¿Bien? Y luego sólo voy a seleccionar todo. Ve a mi shull click. Suprimir esta parte. Bien. Alt haga clic en eliminar esta parte. Haga clic para eliminar esta parte. Y sólo me voy a quedar con esta parte. Derecha. Esta es nuestra, esta es nuestra camada. En caso de que no hayas observado es nuestra camada. Vamos a usar otro círculo para simplemente crear la G. Bien, probemos este. Este va a ser realmente más grande que nuestro li. Si quisiéramos que esto fuera la o, significa que tenemos que iniciar la intersección. O tenemos que iniciar la unión entre esta línea y esta línea en este punto. ¿Bien? Entonces tal vez sea demasiado grande o demasiado pequeño, o tal vez demasiado grande. Intentemos un círculo más pequeño. Entonces creo que vamos a trabajar con éste. Trabajemos con lo que tenemos aquí para que tengamos esta línea como el cielo perfecto. Yo también voy a pegarle a mis Cesores. Entonces vamos línea de corte aquí y borra las partes no deseadas. Bien, entonces mientras sigo seleccionando mi herramienta Cesores, voy a dar click aquí y luego solo seleccionarlo todo Vaya a mi pull y haga clic para eliminar la parte no deseada, y también haga clic. Este partes no deseadas. Volvamos a hacer clic en eliminar estas partes no deseadas, y solo volvamos a mi selección para ahora solo uniré estas dos líneas juntas para seleccionarlas. Control para unirse. No estamos seleccionando las líneas correctas, los puntos de anclaje correctos más bien no las líneas. Parece que en realidad necesitamos eliminar partes de esta línea. Lo siento, la clase aísla. Aislemos la línea. Bien, camino. Sólo ve. Bien, parece que podríamos necesitar unirnos a ellos en este momento. Bien, Para seleccionar ambos. Al igual que este control G, y ahora están unidos. Bien, perfecto. Como podemos ver ahora en realidad hemos terminado con nuestro diseño. Terminamos con nuestro diseño. Para que podamos eliminar todo aquí, todas las guías, y tal vez para subir, impulsar nuestro stock. Ahora ves que realmente terminamos con nuestro diseño. Ahora puedes ver que lo tenemos en este estilo, ¿verdad? Ese es el estilo de línea. Parece una línea. Pero si lo hacemos grueso o muy grueso, veremos que ahora se ve como una forma, solo una línea. Sólo podemos tener dos versiones de esto. Una de las versiones estará justo en la otra. A lo mejor vamos a empezar, a lo mejor no. A lo mejor esto, bien. Así. Y en lugar de hacer eso, tal vez podríamos simplemente darle a esto las listas y luego usar nuestra herramienta para aumentar el ancho de este tipo. Bien, perdón, perdón, perdón. La herramienta de ancho podría no hacer el trabajo, bien, porque tenemos varios puntos de anclaje como este donde unimos esta línea en esta línea. Por lo que la herramienta podría no hacer el trabajo correctamente. Así que intentemos darle un buen tok. Intentemos darle un buen Srook. A ver si esto va a funcionar. Bien, no funciona. Así que sólo vamos a trabajar con, yo sólo voy a trabajar con esto, ¿de acuerdo? Esta una versión y esta es otra versión. De hecho, si quisiéramos, realidad podríamos hacer el uniforme normal, así que bien, este solo será el que está bien, de verdad lo hago. No realmente este concepto como hago los otros, pero solo tenemos que crear múltiples conceptos. Bien. Solo hay que crear múltiples conceptos para que nuestros clientes tengan muchos conceptos para elegir. Así que solo podemos controlarlos y controlarlos para agruparlos. Entonces controla G y si. Entonces básicamente eso es todo. Ahora vamos a estar trabajando en nuestro texto, vamos a estar trabajando en el texto por la naturaleza de nuestro nombre de logotipo. ¿Bien? Por la naturaleza de nuestro texto de logotipo y básicamente cómo se estructura nuestra marca. Bien, lo mejor va a ser que tengamos este arreglo. Aquí tenemos la marca del logotipo y luego vamos a tener este texto de logotipo aquí. Realmente va a tener mucho sentido. Si lo tenemos arreglado así, realmente va a tener mucho sentido. Lo queremos, podríamos tener una moda tal vez así. Entonces vamos a tener este arreglo y vamos a tener este otro arreglo más ideal. Bien, ahora voy a empezar a jugar con nuestro texto ahora mismo, solo usaré esta fuente No veo ninguna necesidad de cambiar el fondo. Es el fondo perfecto al que nos gustaría ir primero por algo como esto. Primero voy a ir a objetar y expandirme. Bien. Entonces solo un grupo que tengo más flexibilidad en la selección y manipulación de mis textos Entonces voy a tomar el lápiz aquí y luego dar click aquí. Haga clic aquí. Haga clic aquí. Bien, Perdón, creo que hice algo aquí. Bien. No, sólo hay que deshacer. Así que toma mi lápiz y da click aquí. No, sí, se supone que no debo borrar la punta del tobillo. Solo necesito crear un punto de tobillo en él. O más bien crear un barco. En esta nave. Bien. No se supone que elimine. Sí. Esto es justo lo que quería hacer. No eliminar los puntos. Yo solo quería crear este el color blanco. Simplemente seleccione y menos seleccione algunos de estos puntos de tobillo. Simplemente borrarlas. Eliminarlos. Perfecto. Entonces esto es lo que queremos. Sólo voy a tratar de crear algo como esto, algo así. A lo mejor no exactamente algo similar a eso. Voy a hacer clic aquí. Simplemente crea una nave como esta que se vea así. Después selecciona las botas de ellos, y solo únalos así. Selecciona estos puntos de anclaje y solo hazlo tarjeta así. Después haga clic aquí, haga clic aquí, haga clic en, haga clic aquí y seleccione las Formas de Poner y Menos. Perfecto. Esto es lo que tenemos para Lily. No quiero hacer esto demasiado. Realmente no queremos exagerar en esto. Sólo lo voy a hacer por algunos otros personajes como el. Bien, vamos a dar clic aquí, dar clic aquí, darle el color blanco para ver que queremos lograr, esto es lo que queremos lograr. Para el clic R, clic y menos, Simplemente seleccione esto, puntos no deseados, simplemente elimínelos. Eliminar lo que queremos lograr. R. En vez de hacer lo que hice aquí, sólo voy a copiar y llevar a esto. Por favor, asegúrate de que estén bien alineados ya que ambos seleccionan el de arriba y eliminan el anterior. Simplemente mantén pulsado R o mantén pulsado todo y cambia y arrastra el otro hacia abajo a este lugar y haz lo mismo. Perfecto, ambos. Disolecta el de arriba y elimina el no deseado. Esto no es lo que tenemos. Tenemos esta arquitectura, bien. Si queremos en realidad podemos hacer aún más modificaciones, ¿de acuerdo? Pero si hacemos demasiadas modificaciones, podríamos terminar teniendo tanta complejidad en el texto. Y claro, ya sabes, vamos por la simplicidad, ¿verdad? Entonces la simplicidad es una de las palabras del reloj. ¿Bien? Por lo que no queremos exagerar en esto Vamos a tratar de ver si podemos hacer cambios realmente sutiles. Bien, vamos a tratar de ver esto. Sí, esto no va a ser parte. Bien, vamos a querer hacer esto primero. Y seleccione. Y seleccione, solo hagamos esto. Esto no será parte para que podamos trabajar con esto. Bien, básicamente, creo. Yo no iría más allá. Yo no iría más allá. Creo que voy a seguir adelante y trabajar con mis textos así. Hemos podido modificar el. Hemos podido modificar R. Sí, sólo básicamente. Y R. Hemos podido modificar, y hemos podido modificar R. Sólo trabajemos con lo que tenemos aquí. Perfecto. Así que ahora solo voy a controlar, voy a empezar a organizarlos adecuadamente. Lo que voy a hacer es simplemente crear una nueva estructura de cuadrícula y voy a hacer que este 20 por 20 sea perfecto. Sólo voy a alinear esto. Voy a crear una nueva capa y agarrar esto hasta el fondo. Y luego controlar X para cortar y controlar a pete en la nueva capa y simplemente bloquear la nueva capa. Vamos a usar el Ted en la nueva capa como guía para correctamente nuestra marca de logotipo y también nuestro texto de logotipo. Entonces todo está bien pushioned. Perfecto para esto, solo reduzcamos el tamaño. Vamos a tener 1234 por cuatro por 1234, bien, A cuatro por cuatro. Y ahora vamos a comenzar este texto desde una columna después de nuestra marca de logotipo, ¿de acuerdo? Y luego solo vamos a la, bien, solo vamos a hacer esto grande así, un poco más grande entonces simplemente encajar este correctamente. Eso es todo para éste. Puedes ver que al usar nuestra cuadrícula, acabamos de crear con éxito esta muy buena proporción entre nuestra marca de logotipo y el texto de nuestro logotipo. Terminamos con nuestro primer logo. Vamos a poner todo para duplicar este y agrupar éste y hacer lo mismo para la próxima moda. Bien, para este vamos a usar 1234. Básicamente depende de ti. ¿Bien? Ese es el tipo de proporciones que quieres hacer ¿Quieres que la marca del logo sea más grande que el texto? Y ¿cuánto más grande quieres hacer este logo o cuánto más grande quieres hacer el texto? Podemos ver que el texto ya es tres grandes. Y esta pieza es sólo una columna grande. Podemos dejarlo, lo dejamos así. Si queremos, podríamos reducirlo en pedacitos, ¿de acuerdo? Así podemos reducirlo por tanto y ver, amar todo luciendo perfecto. Bien. A mí me gusta este otro. Para esta otra, la marca Lugo es más pequeña aunque sea más larga Para este, la marca Lugo es más grande. Sí, vamos a trabajar con todo así. Ahora para la próxima versión, que es esta, solo vamos a traerla a la codicia y solo traer nuestro texto Trae nuestro texto. Y entonces solo por favor mira Mark. Ahora podemos ver que nuestros textos ocupan tres salas y luego nuestro espacio ocupa una columna. Podríamos simplemente hacer que nuestra marca de logotipo ocupe 12345 columnas si queremos Bien. Bien. Cinco columnas. Y también podemos hacer tal vez cuatro columnas. Entonces vamos a probar cuatro columnas y también vamos a probar cinco columnas. Se trata de cuatro columnas. ¿Bien? Y se puede ver la propulsión en esto se ve bien, pero también podemos tenerla así. ¿Bien? Y la marca del logotipo en realidad será más grande. Todo depende de lo que queramos. Bien, probemos este. Vamos a probar también este. ¿Bien? De cualquier manera, vas a estar teniendo algunas buenas proporciones. ¿Bien? Perfecto. Ahora ya terminamos con este, y en realidad vamos a elegir uno de estos. Yo sólo voy a agruparlos primero. ¿Bien? El siguiente será éste, ¿de acuerdo? Básicamente es lo mismo que el último, clave. Entonces somos una columna 235, bien, a 5.4 es la segunda versión antes. Más tarde sólo vamos a elegir el final, ¿bien? Así que vamos a moverlos a todos así y simplemente eliminar este. Ahora hagamos esta otra opción de Google. Para este tenemos 123456. Bien, intentemos hacer esto más pequeño. Tengamos una versión con menor y otra con la más grande. Más adelante sólo vamos a elegir el que mejor funcione. Perfecto. Entonces tal vez voy a poner esto uno al lado del otro. Lo mismo con este perfecto. Simplemente borra este, y luego vamos a traer este otro, Perfecto. Entonces esta es la primera G en agrupar, Así que esta es una versión grande. Y esto es ahora en la versión pequeña es la marca del logotipo. Ahora para esta, vamos a tener esta como la versión pequeña. ¿Bien? Bien, supongo que vamos a tener que trabajar con ello así aunque no esté solo dentro de 123455 columnas Bien, entonces sólo vamos a tener una versión como esta. Por alguna razón siento que hay un poco de cuando digo desconectar entre la marca del logotipo y el texto por esta pieza de aquí, ¿de acuerdo? Sabemos que la marca del logotipo es un triángulo. Esta pieza hace que los gritos no se vean realmente bien. A lo mejor sólo podemos traer al perdedor así. ¿Bien? A lo mejor hacer nuestros textos así. Vamos a probar esto. Bien, no está mal. Esto es, esto servirá para la versión pequeña. Para la versión grande, solo aumentemos esto por una regla en una columna o más bien por una columna. Tengámoslo así. Bien, intentemos tenerlo así. Sí, creo que sólo voy a trabajar con éste. Trabajaré con esta versión en su lugar. Copia y trae aquí. Ahora vamos a trabajar en la versión final que es esta. En realidad no es la versión final. Las otras versiones también. Bien, este es el último que no es curvo. Bien, nosotros hacemos eso, los unos son todos curvos. Entonces sí, esta es la versión grande. Es decir, la versión pequeña va a ser esta pequeña perfecta para estas. Sólo voy a eliminarlos porque ya no los necesitamos. Ahora vamos a trabajar en nuestras últimas opciones para estas. Estoy para ampliar nuestras naves ahora mismo. Vaya a Objetos y Expandir Objeto Apariencia, Expandir. Solo usaré el Pathfinder para unir todas las naves juntas Y haz lo mismo, esta otra, perfecta. Ahora ya podemos usar nuestra cuadrícula para alinear todo para los unos. Vamos a traerlos aquí así. Contamos con Gree Architecture. Oh, ajuste. Siento que para esta, para estas versiones quizá podríamos mover nuestra grilla hacia el lado izquierdo, igual que como lo hicimos con las otras. Bien. Porque este SPECA creando esa misma sensación que estaba teniendo con la otra versión que está con esta Bien. Creo que esto es más equilibrado. Selecciona todo, controla, selecciona todo aquí. Y controlar ahora podemos desbloquear nuestra y eliminar nuestra grilla. Eliminar todas las demás cosas porque, sí, ya no las necesitamos. Terminamos con nuestras eliminaciones de logotipos, ahora tenemos todos estos archivos de logotipos o versiones de logotipos Bien, perfecto. Ahora podemos comenzar a presentar nuestro trabajo. Sólo voy a crear una nueva cápsula de arte. Tal vez borre estos y traiga los a nuestro nuevo pod de arte. Solo reduce el tamaño y alinéalos a la mitad. Esto, aquí tenemos nuestro primer concepto de logotipo, Gree Architecture. Simplemente vamos a seleccionar nuestra herramienta de mesa de trabajo, crear una nueva mesa de arte, eliminar los diseños en ellos. Destacemos otros dos conceptos. Ahora tenemos estos conceptos con lo grande y lo pequeño. ¿Bien? Para los unos, solo vamos a permitir que el cliente haga la elección, ¿de acuerdo? Porque va a ser difícil tomar una decisión, ¿de acuerdo? Va a ser difícil tomar una decisión. A lo mejor elegimos éste, ¿de acuerdo? Todos ellos realmente se ven bien. Sólo tienes que hacer una elección. Sólo tienes que hacer una elección. Simplemente elige uno y deja el otro y elimina el otro. Simplemente eliminamos estos y traemos el efecto de los siguientes . Ahora para la próxima versión, tenemos esto y esto. ¿Bien? Déjame arreglarlos todos a la vez antes de entrar y reducir sus tamaños. Control de control. G, control control, perfecto. Así que sólo voy a entrar y reducir sus tallas. Verás, hemos terminado con todos nuestros conceptos locales y los tenemos todos luciendo bien para los. Recuerda que el concepto es en realidad hacer que los edificios sean de color gris. Debido a que es arquitectura gris, queremos que los edificios luzcan la rima con el nombre de la marca Es arquitectura gris. Tenemos el edificio, que es la arquitectura en color verde. Bien, ese es todo el concepto para éste. Perfecto. Realmente no siento estos conceptos aquí. Sólo vamos a dejarlos de todos modos. Sí, esto hemos llegado al final de este video. En la siguiente vamos a estar viendo nuestra presentación de diseño de logotipo. Nos vemos en la siguiente por. 53. Presentación de logotipos: Hola diseñadores y bienvenidos de nuevo. En este video vamos a estar viendo nuestra presentación de diseño de logotipo para Greer Architecture ¿Bien? Así que hice una pequeña presentación de diseño de logo y solo vamos a echar un vistazo a todas las diapositivas que he diseñado. Entonces elijo esta opción de logotipo. Bien. Es opción de logotipo muy simple. ¿Bien? El que tiene el icono de la casa. Y podemos ver que tengo una serie de diapositivas. Creo que tengo 12345678, Son 16, 17 diapositivas Bien. Ahora la primera diapositiva es solo más una introducción y solo la introducción del logotipo. Bien, Esta es la primera diapositiva. Entonces el segundo es también una introducción, simplemente introduciendo todo el logo. ¿Bien? El primero introduce la marca del logotipo, luego el segundo introduce la marca del logotipo y el texto del logotipo. ¿Bien? Podemos ver lo hermoso que se ve todo aquí. Tengo el color verde y luego la arquitectura en color negro. Perfecto. Entonces tenemos el Moodboard, y tenemos todas nuestras imágenes para Y entonces tenemos el concepto. Ahora en este concepto, tenemos la casa y luego tenemos la camada, y tenemos la marca del logotipo. Bien, entonces ese es solo el concepto. Entonces ahora tenemos el logo en modo completo. Bien, Y entonces ahora tenemos la construcción de nuestro logotipo para que podamos ver todas las líneas que son cortes, bien, cortando a través de nuestra marca de logotipo para formar nuestra marca de logotipo. Bien, perfecto. Y luego de ahí en adelante tenemos nuestra fregona, tenemos nuestra marca de ojitos en blanco y negro y luego blanco sobre el fondo verde. Bien, entonces tenemos ¿cómo llamamos a esto? Nuestro patrón. Bien, creamos un patrón básicamente chicos, no hay formas específicas de hacer esto. Incluso podemos, hay cosas específicas que tienen que estar en lugares como el concepto, El concepto es bastante importante. A lo mejor la construcción y algunas de estas otras cosas. Pero ves cosas como el patrón. Para la última presentación, no usamos ningún patrón. Este estoy usando un patrón. ¿Bien? Si te gusta, puedes usar el patrón si simplemente lo dejas fuera. ¿Bien? Para este estoy usando un patrón. He creado un patrón con nuestra marca de logotipo. ¿Bien? Entonces este es un patrón. Y luego el tronco, nuestros colores, tenemos el color negro, el color blanco, y el color gris. Tenemos nuestro frente, la Próxima Nuva, y tenemos el bol regular, extra audaz. Tenemos el texto. Y luego tenemos nuestro logo en el fondo. Fondo blanco con un edificio muy tenue. Bien, Entonces tenemos este estilo, bien, esa es la imagen, y luego nuestro logo aquí sobre el fondo blanco. Y luego tenemos nuestra maqueta y arriba, y arriba. Y luego finalmente tenemos nuestra última página. Básicamente, se trata de una presentación de logotipo muy simple y minimalista para la arquitectura gris. Acabo de exportarlo a PDF, y esto es en PDF, ¿de acuerdo? Simplemente puedes presentarle esto a tu cliente, incluso empujar esto en tu cartera, ¿de acuerdo? Si estuvieras en las manos, por ejemplo, podrías simplemente empujar esto igual que algunos de los ejemplos que vimos en Behnds Bien, esta es una presentación completa del logotipo. Sí, eso es. Todos estos archivos se pondrán a tu disposición para que puedas descargarlos. Podemos ver que estos son todos los archivos disponibles para nuestro proyecto de arquitectura Grey con los Movecups y cualquier otra cosa, con nuestros bocetos, nuestras tablas de prueba y cualquier y Todo se pondrá a tu disposición para que puedas entrar y ver por ti mismo si quieres, los abres y ves como lo he creado todo desde cero. Bien, eso será todo por este video. Los veo en la siguiente. 54. 55 Conclusiones: Hola chicos y bienvenidos a este último video de este curso. Así que estoy muy, muy contenta de que hayas llegado al final del curso, y estoy muy orgullosa de ti. Bien. Y me alegra que hayas aprendido mucho porque hemos cubierto mucho, verdad, en este curso. Estudiamos desde los fundamentos de los fundamentos del diseño de logotipos. Aprendimos sobre los principios de diseño de logotipos, los tipos de diseños de logotipos. Bien, hemos aprendido sobre la teoría del color. Hicimos un curso choque sobre cómo ser illustrato. Aprendimos sobre técnicas de diseño de logotipos. Bien, aprendimos sobre el proceso creativo. Aprendimos sobre Fibonacci, aprendimos sobre diseños de logotipos basados en cuadrícula Aprendimos mucho y montones y montones de cosas en este curso. Y estoy muy contenta de que te hayas quedado hasta el final, ¿de acuerdo? Entonces, para mejorar tu habilidad, te aconsejo que sigas practicando lo que has aprendido, ¿bien? Porque lo que no practicas en realidad te deja, bien. Entonces es muy importante que sigas practicando. Y te aconsejaré que empieces a tomar trabajos, bien, en diseño de logotipos, ¿bien? Porque básicamente tienes todas las habilidades requeridas ya que has visto este video, ¿de acuerdo? medida en que has visto todos los videos de este curso y has practicado, básicamente has adquirido la habilidad del diseño de logotipos. Y es bueno que sigas practicando, bien. Puedes empezar a aceptar trabajos, bien. Empieza a trabajar como freelance Bien. Para que puedas consultar sitios como trabajo, sitios como Freelance Star.com y sitio como Fiber para registrarte y empezar a conseguir trabajos ¿Bien? Seguro que has oído hablar de estos sitios, son sitios muy populares, puedes empezar a conseguir trabajos, ¿de acuerdo? Puedes conseguir trabajos de familiares y amigos, ¿de acuerdo? La idea es que tienes que seguir practicando, bien, para mejorar tu habilidad. Otra forma de seguir mejorando tu habilidad es seguir viendo ejemplos, ¿de acuerdo? Así que hay que estar muy informado con sitios de cartera como Creple Bien. Manos. Bien. Estos son los dos primeros que recomiendo. ¿Bien? Este sitio te dará una gran cantidad de diseños que podrás ver y aprender de ellos. ¿Bien? Porque hay muchos diseñadores que publican su trabajo de este lado, es muy bueno que estés de este lado. Bien. Solo entra, crea una cuenta, bien. Y sigue publicando tu trabajo. Sí. Estas son las formas de mejorar, bien. Y al hacer eso, en realidad tienes una cartera que incluso puedes compartir con los clientes. Y los clientes pueden venir a revisar tu trabajo y premiarte proyectos. Bien, Estas son algunas de mis sugerencias, y realmente te aconsejaré que tomes más de mis cursos. Entonces tengo cursos de diseño para perderme. Cursos de fotografía o diseño sobre un buen número de cosas, ¿de acuerdo? En Photoshop, después de efectos, gráficos en movimiento, y así sucesivamente y así sucesivamente. Entonces es muy bueno que amplíes tu alcance de diseño. Bien, entonces como diseñador, es muy bueno que te vuelvas versátil. Entonces digamos que aprendes gráficos en movimiento, ¿verdad? Entonces, si aprendes gráficos en movimiento y ahora tienes la habilidad del diseño local, vas a aprender fácilmente a crear emisiones de logotipos, ¿ de acuerdo? Las emisiones de logotipos son una gran cosa, la industria del diseño, ¿de acuerdo? Muchas empresas te emplearán para crear gráficos en movimiento y así sucesivamente y así sucesivamente. Así que echa un vistazo a mi curso de motion graphics, echa un vistazo a mis otros cursos. Estoy muy seguro de que aprenderás tanto. Aprenderás tanto, bien. Y básicamente chicos, esto es todo lo que tengo para ustedes en este video. Te deseo todo lo mejor, toda la suerte en tu trabajo como diseñadores. Y vamos a seguir actualizando el curso, ¿de acuerdo? Vamos a seguir actualizando el curso y hacerlo más rico ¿Bien? Para seguir haciéndola más rica Y si tiene algún problema, si tiene alguna pregunta, no dude en comunicarse a través del chat o una sección de preguntas y respuestas. O podrías unirte a nuestro grupo de Whatsapp y podrías hacernos preguntas. Y también puedes relacionarte con otros estudiantes y otros diseñadores de nuestro grupo What's up. Bien, entonces eso será todo para este chicos, y adiós. Los veo chicos en el siguiente curso por.