Creación de personajes estilizados en 3D con maya, Zbrush y Marmoset Toolbag 4 | FastTrackTutorials | Skillshare

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Creación de personajes estilizados en 3D con maya, Zbrush y Marmoset Toolbag 4

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Tráiler de introducción

      1:33

    • 2.

      Configuración de 00 Maya

      14:49

    • 3.

      01 Planos de imagen

      2:57

    • 4.

      02 Bloqueo básico

      60:14

    • 5.

      03 Bloqueo detallado

      15:57

    • 6.

      04 Bloqueo del detector de metales

      15:16

    • 7.

      05 Bloqueo de chaqueta

      19:25

    • 8.

      06 Bloqueo de auriculares

      17:05

    • 9.

      07 Bloqueo de pantalones

      15:04

    • 10.

      08 Bloqueo del bolso

      15:21

    • 11.

      09 Pulido bloqueado

      7:25

    • 12.

      10 Mascota High Poly

      44:21

    • 13.

      11 auriculares High Poly

      26:36

    • 14.

      High Poly de 12 tazas

      6:50

    • 15.

      Detector de metales 13 High Poly

      41:00

    • 16.

      14 Preparación de la chaqueta

      24:38

    • 17.

      15 Preparación de pantalones

      14:46

    • 18.

      16 Preparación de botas

      6:16

    • 19.

      17 Preparación de guantes

      6:27

    • 20.

      18 Preparación de la bolsa

      33:07

    • 21.

      19 Preparación de Zbrush

      6:25

    • 22.

      20 esculturas de cabezas

      19:38

    • 23.

      21 Preparación del cabello

      30:55

    • 24.

      22 Escultura de cabello

      18:58

    • 25.

      23 escultura de pantalones

      13:29

    • 26.

      Escultura de 24 mangas

      12:44

    • 27.

      25 esculturas de botas

      12:53

    • 28.

      26 Escultura de chaquetas

      15:15

    • 29.

      27 Escultura de guantes

      23:16

    • 30.

      28 Escultura de bolsas

      6:36

    • 31.

      29 Finalización de High Poly

      51:07

    • 32.

      30 Lowpoly Parte 1

      15:53

    • 33.

      31 Lowpoly Parte 2

      48:08

    • 34.

      32 Lowpoly Parte 3

      22:08

    • 35.

      33 Uv Parte 1

      24:32

    • 36.

      34 Uv Parte 2

      7:44

    • 37.

      35 Limpieza final

      8:16

    • 38.

      36 Grupos de horneado

      10:33

    • 39.

      37 Hornear

      21:02

    • 40.

      38 Mapa de degradado

      10:29

    • 41.

      39 Materiales básicos

      25:30

    • 42.

      40 Aplicación de degradados

      13:21

    • 43.

      41 Texturizado de rostros

      24:35

    • 44.

      42 Texturizado final

      17:39

    • 45.

      43 Poses

      13:06

    • 46.

      44 Procesamiento final

      12:16

    • 47.

      Extra 01 Pulido facial

      38:08

    • 48.

      Extra 03: hornear y texturizar Parte 1

      121:28

    • 49.

      Extra 03: hornear y texturizar parte 2

      137:04

    • 50.

      Extra 04 Rigging

      59:08

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

144

Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

Curso de creación de personajes estilizados
Aprende de Florian Neumann, artista profesional de personajes en este curso tutorial detallado sobre la creación de personajes estilizados. Este curso muestra todo el proceso de principio a fin para crear personajes estilizados. 

Maya, Zbrush, Substance Painter, and Marmoset Toolbag 4
Durante este curso, aprenderás a crear personajes estilizados en 3D utilizando varios paquetes de software estándar de la industria. El modelado y el mapeo UV se realizarán en Maya.

Sin embargo, las técnicas utilizadas son universales y también se pueden aplicar a otros softwares de modelado 3D. La escultura se hará en Zbrush y el proceso de cocción y procesamiento se hará en Marmoset Toolbag, el texturizado se hará en Substance Painter. También crearemos un rig sencillo para posar, que ajustaremos en Maya y Blender. 

Al final de este curso, habrás aprendido todas las técnicas necesarias para crear personajes estilizados de alta calidad como los que ves en las imágenes y los tráileres. Estas técnicas son universales y se pueden aplicar a casi cualquier personaje.

¡MÁS DE 22 HORAS!
Este curso está lleno de más de 22 horas de contenido valioso. Podrás seguir cada paso del proceso, mientras te guiamos en cada etapa de la creación de un personaje de alta calidad. Ten en cuenta que algunas de las tareas más repetitivas serán en cámara rápida, 

Ten en cuenta que: este curso se ha actualizado mucho desde su creación por primera vez. Esto significa que tendrás que seguir los capítulos extra para llegar al nivel de calidad que se muestra en las imágenes.

Comenzaremos por crear nuestras formas de bloqueo y base en Maya. Luego prepararemos la malla y comenzaremos a crear una versión high poly usando Maya y Zbrush. Una vez hecho esto, crearemos/puliremos la versión low poly y haremos nuestro Unwrapping UV.

Por último, limpiaremos nuestra escena y nos prepararemos para hornear.
Horneado se hará con la bolsa de herramientas de marmosa y texturizaremos nuestro personaje con Substance Painter.
Por último, vamos a autorigging y pose nuestro personaje. Llegado a ese punto, crearemos los renderizados finales en Marmoset Toolbag.

EXTRA

Como mencioné anteriormente, hemos añadido muchos capítulos extra. Estos capítulos cubrirán algunas esculturas de pulido facial en Zbrush, para arreglar y mejorar algunas áreas del personaje y volver a hornear nuestras texturas. Después de eso, vamos a mostrar cómo pulir un poco más las texturas. Terminaremos con un mejor rig y postura.

Al final del curso, habrás adquirido una gran cantidad de conocimientos y habilidades que podrás aplicar a la creación de personajes de alta calidad.

NIVEL DE HABILIDA
DEste tutorial de arte para juegos está diseñado para estudiantes que tienen algo de experiencia con herramientas de modelado 3D como Maya, Substance Painter y Zbrush. Aunque explicaremos todo en detalle, si nunca usaste herramientas de modelado o texturizado, te recomendamos que primero veas un tutorial introductorio sobre esos programas. Puedes encontrar muchos de estos tutoriales de forma gratuita en YouTube o de pago en este mismo sitio web.

HERRAMIENTAS UTILIZADAS

  • Maya
  • Zbrush
  • Bolsa de herramientas Marmoset 4
  • Substance 3D Painter
  • Blender

TU INSTRUCTOR
Florian Neumann es un artista de personajes principal que trabaja en RABCAT. Ha contribuido en varios proyectos a gran escala como Leyendas de Apec, Forza Horizon, Overwatch 2 y muchos más.

CLASIFICACIÓN DE CAPÍTULOS
Hay un total de 44 videos y 4 videos extra divididos en capítulos fáciles de entender.
Todos los videos tendrán nombres lógicos y se numerarán para que te resulte más fácil encontrar exactamente los que quieres seguir.

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At FastTrackTutorials, we are passionate about empowering creators in the 3D art industry. We specialize in developing and publishing high-quality tutorial courses and learning content designed to help you master the art of 3D design. In addition to our educational offerings, we also operate as an outsource studio, delivering top-tier 3D environments, assets, and materials to meet the needs of our clients.

Explore our website to discover our full range of courses, each crafted to provide you with the skills and knowledge to excel in the 3D art world. Whether you're just starting out or looking to enhance your expertise, we're here to support your learning journey.

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Transcripciones

1. Tráiler de introducción: En este curso tutorial, Florian Newman, un artista principal de Rapcat te guiará paso a paso a través del proceso sobre cómo crear un personaje estilizado de principio a fin un personaje estilizado de Ahora, antes de comenzar, quiero señalar que este curso ha sido muy actualizado recientemente, agregando varios capítulos de bonificación relacionados con la escultura, texturizado y aparejo para darle un resultado de calidad final aún mayor Este curso cubrirá una gran cantidad de temas, pero algunos de los temas más importantes son los siguientes. Creando un personaje blockout en Maya, puliendo nuestro personaje blockout y convirtiéndolo en una piscina alta usando Maya y Zbrush, creando nuestro último low poly Desenvolviendo UV, horneando nuestro mostrador en Mame's a Tolbag, texturizar nuestro mostrador en SelsSpainter y hacer algunos aparejos finales y posar texturizar nuestro mostrador en SelsSpainter y hacer algunos aparejos finales y posar usando Maximo y Maya. Y por último, también estaremos renderizando el choater en Mom's a Tolbag Y como se mencionó anteriormente, también hemos agregado una gran cantidad de material bonus a lo largo de la existencia de este curso para darle una calidad final aún mayor. La conclusión general de este curso es que al final, tendrás un conocimiento profundo sobre cómo crear personajes totalmente estilizados para juegos Este tutorial se narra mayormente en tiempo real. No obstante, los capítulos de bonificación no contienen narración y transcurren en el tiempo También hemos incluido todos los archivos del proyecto para este curso. Con un total de 22 horas más de contenido de video, tengo la confianza de que al finalizar este curso, tendrás que saber sobre cómo crear personajes estilizados de alta calidad 2. Configuración de 00 Maya: Antes de comenzar todo el proceso de modelado, repasemos los menús de marcado, eas calientes y estantes. Te voy a dar todas esas cosas, pero solo quiero explicarte lo que hacen todos y cada uno de ellos. Entonces comencemos con la repisa. El primero es la ventana del proyecto. Entonces en caso de que no hayas creado ya el proyecto, así es como creas uno. siguiente es establecer un proyecto si el proyecto ya está creado y quieres configurarlo si estás en un proyecto diferente en este momento. Los dos siguientes son solo Importar exportación seleccionada. Los tres siguientes son eliminar el historial, ya sea del activo seleccionado de toda la escena o del activo seleccionado, pero no el historial de deformar Entonces digamos que tienes una celosía ahí y presionas esta y borras toda la historia de la escena, pero no los El siguiente es optimizar synsze. Normalmente siempre presiono esto después borrar el historial porque simplemente borra notas no utilizadas como sombreadores que no están asignados, cosas como Los tres siguientes son para pivotes. Entonces tenemos congelando el pivote, centrando el pivote, y estoy reiniciando el Este convierte un objeto instanciado en un objeto único. Entonces en caso de que crearas un activo, y lo reflejaste. Entonces ahora si trabajo en esto, ya pueden ver, es instancia, pero si presiono a ese tipo ahora, ya no es instancia, y puedo trabajar en esta por separado. Clip. El siguiente es simplemente voltear los nómales. Entonces si extrues algo, por ejemplo, los noms se voltean con este, puedes voltearlos Este cambia la visualización de reparto y extracción cambia la forma en que los polígonos se sombrean toda la escena en los objetos seleccionados Entonces podemos hacer cosas como mostrar contornos gruesos en el borde para que podamos ver si tenemos un agujero en alguna parte, podemos decir corazón blando o simplemente bordes duros, cosas como esta. Los tres siguientes son básicamente atajos para éste. Entonces este muestra los bordes estándar. Empecemos con Esfera, por ejemplo, si aquí tenemos algunos bordes duros, esta es la vista normal, así que no ves diferencia entre duro y blando. Este es duro y blando, el diferenciado, y éste sólo se muestra duro. Es bastante útil. Esos tipos triangulan la malla y cuadriangulan la malla. Muy útil si tienes angones, por ejemplo, así que si tienes un juego como este, presionas triangular, cuadrangulado, y Este solo abre lo raro. Este es para Centol, así que estoy usando bastante las herramientas celulares Déjame explicarte cómo funciona. Empecemos de un cilindro, por ejemplo. Digamos que tienes un activo como este o así, y lo modelas a mano, bien, así que es un poco torpe Y ahora te gustaría tener una curva perfecta a lo largo de esta línea, como un punto final perfecto. Simplemente puede seleccionar algunas palabras y presionar el botón de la herramienta de centavo, y luego esto aparecerá. Ahora bien, si vas a distribuir entre palabras y el cuadro opt, podemos elegir a qué le resulta así si quisieras una curva CP o CV. Si quieres un uniforme, el más cercano o lo que sea. Si vamos por un uniforme, por ejemplo, intentará hacer una curva y abarcará todas las palabras de esta curva con regularidad. Entonces eso es muy útil. Además, si estás como, Bien, quiero que esto se saque un poco, ya sabes. Y ahora quiero que todo sea súper redondo, que va, presione esto, tenga una linda curva redonda, y está abarcada. Así que eso es herramientas enviadas. Esta es solo la limpieza, así que puedes limpiar tu escena antes de llamarla terminada, y esta es una tubería rápida, lo cual también es muy útil Digamos que tenemos y necesitamos algunos Hagámoslo así. Creamos este ácido ahora, y ahora queremos relleno interior aquí. Podemos simplemente presionar tubería crit, crea esta tubería para nosotros, podemos cambiar de radio y cosas así Y ahora el rayo parece que tenemos este inserto con un ácido diferente ahí dentro. Así que muy útil para rellenar pipas y cosas así. Bien, así que esas son las repisas. Así que ahora repasemos algunos menús de marcado que estoy usando. El primero es cuando presiono hacia abajo S. Este aparece. Es el que utilizo para modelar. Entonces en el centro, tenemos fusionarse con centro. Tenemos fusión aquí, colapsar aquí, eso es cosas muy estándar. Combinamos separados en el lateral, para que podamos combinar las medidas separadas. Bridgeable o duplicar la cara. Así que cosas muy estándar. Aquí tengo algunas cosas personalizadas. Por lo que esto nos permite seleccionar ya sea tablas UV bordes suaves de borde alto o bordes de tablero. Así que vamos a deshacernos de éste también porque eso es muy útil si ya creaste un modelo, donde estás contento con el um, contento con el sombreado de Digamos, entonces creamos este modelo. Esos tipos deberían ser duros. Y ahora decidimos biselar todos los bordes duros. Normalmente, tendrías que entrar y seleccionar todo, pero con este script, puedes simplemente seleccionarlo todo y seleccionar duro y solo se selecciona lo duro. Y entonces podemos simplemente biselar las cosas duras en este caso. Lo mismo funciona con soft. Entonces si eres como, Bien, todo el software simplemente funciona así. Lo mismo funciona para agujeros. Si tenemos un hoyo en alguna parte, seleccionamos borde, solo conseguimos el hoyo. Tan muy útil. Lo siguiente son solo bullons, solo acceso rápido para toros, transformar componentes, también cosas muy estándar. Enrejado, material muy estándar. Herramientas de curva para crear curvas. Los clústeres solo generan un punto en el centro de las cosas que selecciones. Yo selecciono a esos tipos, y digo cluster. Entonces en el centro de esos tipos, crea este cúmulo para mí. Y eso es muy útil porque puedo cortarlo. Entonces, si tomo ventaja, en realidad puedo cortarlo. Así que uso esto mucho si quiero tener un centro de algo para chasquear puntos a él o curvar puntos o lo que sea. Snap together es una herramienta muy útil. Entonces digamos que esto se gira aleatoriamente. Ya no conocemos las rotaciones porque está congelada. Y ahora tenemos que poner un ácido exactamente aquí, como un tornillo o algo así. Así que vamos a crear un cilindro por ahora, digamos este tornillo de hora. Y en lugar de simplemente moverlo así y mirar y todo, solo puedes ir a chasquear juntos, presionar a este tipo, presionar a este tipo, presionar Enter, y está perfectamente alineado Entonces eso es chasquear juntos. Seleccione cada herramienta N-ésima. Eso es bastante útil si quieres seleccionar cada segundo o un anillo referido como H en una selección de anillo. Simplemente selecciona cada N y solo selecciona un referido en este caso o cada segundo Así que muy útil si quieres seleccionar rápidamente cosas como esta. Pero para este, es necesario tener instaladas las herramientas Maya Bonus. Cuál te acaba de obtener en la salida de este sitio web. Simplemente puedes poner en Maya herramientas bonus y descargar la de la versión para tu Maya muy fácil de conseguir. Tres puntos a tres puntos es bastante similar a chasquear juntos. Es otra herramienta de encaje. Digamos que tengo este activo tres veces. Y este tiene UVs, y ahora estoy como, Bien, quiero no volver a UV esos dos porque el mismo activo, pero no sé las rotaciones y todo porque ya lo congelé Lo que puedes hacer duplica la que te parece bien, selecciona tres a tres palabras. Selecciona las mismas tres palabras aquí, y presiona tres puntos a tres puntos, como puedes ver. Ahora está exactamente uno encima del otro. Así que solo pueden mover activos entre sí seleccionando palabras. Y el último es el pivote de pake. Entonces como decíamos, perdimos nuestra rotación. Ahora es bastante difícil trabajar con él. Pero lo que podemos hacer es establecer nuestro pivote a cosas como esta, y luego podemos hornearlas. Y como podemos ver las rotaciones están de vuelta ahora de este pivote así que si vamos a cero, por ejemplo, vuelve a ser recto Así que eso es pivote horneado. Muy útil si también quieres reflejar cosas, porque esto está horneado. Así que ahora podemos volver a reflejar alrededor del eje. Bien, entonces ese es este. Ahora ya viste éste. Ese es solo mi menú duplicado. Súper fácil. Si bajamos, simplemente restablece el pivote al centro Entonces digamos que quiero duplicarlo en el lateral, así que solo reinicié el pivote, y luego simplemente espejo en X sobre C sobre X en Y. Así que puedes simplemente muy fácil simplemente reflejar cosas rápido. Solo espejos alrededor de las Xs. Sigamos adelante. Lo siguiente es el menú UV. Vamos a entrar en el editor UV aquí. Echemos un vistazo. Um, comencemos con lo primero que tengo aquí. Es un mapeo plano. Hace lo que dice. Son solo mapas planos. Y yo siempre puedes hacer también puedes hacer cámara, por ejemplo, es solo la rotación de la cámara ahora. Tan muy útil. Entonces sigamos qué más hemos cortado. Así que vamos a seleccionar algunos bordes y cortarlo. Por ejemplo, así, vamos a cortarlo así y esto . Entonces ahora tenemos algunos recortes. Entonces podemos desplegarlo, por ejemplo. Entonces podemos movernos tanto solo combinándolos, así que digamos que queremos combinar esos dos, para que podamos simplemente movernos así. Podemos seleccionar porque ahora es rotar, podemos seleccionar a, digamos orientar conchas para grabar y solo está orientado a esas dos celdas Podemos decir diseño, así que simplemente lo establece sin cero a un espacio. Por si está un poco torcida, digamos, nuestra malla se ve un poco así Podemos decir recto ambos y simplemente endereza O si éste es así y queremos moverlo hacia este lado, podemos ir a Alinear UVs a la derecha o a la izquierda o arriba y abajo Entonces esa es la herramienta lgn. Y el último es solo el nomalenfd Bien, entonces esa es la herramienta UV. Lo siguiente que vamos a ver es enviar herramientas de nuevo, pero ahora es un menú, así que es más rápido para nosotros. Bien, así es. Y volvamos a ver las herramientas enviadas. Pero ahora en vez de abrir el menú, quiero decir, hay que abrir eso es muy importante. Tienes que abrir el menú una vez cuando abres Maya, pero luego puedes cerrarlo, así que se está ejecutando en segundo plano, básicamente. Entonces, en lugar de tener el menú abierto, podemos simplemente abrir el menú de marcado y decir, cantar uniforme, cantar uniforme con curva, San Cerrar, San Cláusula con curva. Uniforme ya te mostré, ese es el arrastre. Este uniforme ya te mostré. más cercano es más o menos lo mismo, pero ahora ya no los abarca. Entonces ahora, si es así, Oh, no debería por lo menos girar. Ves, tal vez porque lo cambié aquí. Sí, lo cambié aquí. Sí, si usamos más cercano, se pega al más cercano. Entonces no los está hilando. Sí, ya no los está hilando. Como con uniforme donde los está hilando. Puedes ver la diferencia bastante clara aquí. Entonces eso es lo más cercano, y eso es uniforme. Bien, lo siguiente que podemos hacer es mantener la curva, si decimos enviar uniforme con curva. Crea un localizador en cada palabra que seleccionaste. Podemos presionar sobre el localizador y aún así moverlo y alterar nuestra curva así ahora. Y esto se queda mientras no seamos claramente históricos. Entonces eso también es muy útil. Si quieres alinear la curva con algo ahora. Y entonces si estamos contentos con esto Entonces, estamos felices así entonces siempre podemos presionar borrar la historia de todo, y ya no está. Tenemos meg. Entonces ese es este menú. Bien, ahora echemos un vistazo a cómo podemos configurar esos menús de marcado. Así que solo puedes copiar el mío. Te lo voy a dar. O simplemente los creas tú mismo entrando en el menú de marcado Editor. Entonces aparece esta ventana, luego puedes crear el menú de marcado. Puedes simplemente arrastrar cosas con el botón central del ratón aquí. O lo editas y escribes tu propio código aquí. Así que sólo podemos configurarlo donde queramos. Podemos llamar a esto entonces, en este caso, prueba. Se puede guardar. Ahora debería aparecer aquí. Bien. Lo que podemos hacer ahora es decir, usar el menú de marcado en el editor de teclas de acceso rápido. Tenemos que salvar a éste. Ahora podemos abrir el editor de teclas de acceso rápido. H. Que se ve así. Y podemos encontrar los menús de marcado debajo de otros artículos, usar los menús de marcado, y debería estar aquí. Entonces ahora si queremos configurar esto a Q, por ejemplo, nos dice, Bien, estos anillos de marcado, esto actualmente ya se usa. W, puedes probar lo que sea. Sí. Y sí, ahora está configurado en Q. Si guardamos este y probamos Ka o Q y presionamos, nuestra marca menush up. Entonces sí, así es como funciona configurar el marcado. Ahora, mientras estamos en el teatro caliente, echemos un vistazo a las teclas de acceso rápido. Si quieres asignar una tecla de acceso rápido a algo, la forma más fácil de hacerlo es si sabes cómo es la tecla de acceso rápido actual, o si sabes cómo se llama la tecla de acceso rápido. Entonces por ejemplo, si quieres cambiar la tecla de acceso rápido para Extruir, sé que el comando de la aplicación debe ser algo con X Así que solo podemos escribir Extruir. Podemos encontrar, Editar malla extruir, sólo podemos asignar una tecla Lo mismo si sabemos cuál es la tecla de acceso rápido para algo. Entonces digamos que sé que asigno la tecla de acceso rápido a la vieja, por ejemplo, para la pantalla de baja calidad. Entonces podemos encontrarlo así también, y luego asignarle la tecla Entonces esas son las dos formas en que puedes encontrar teclas de acceso rápido que ya existen y reasignar cosas. La otra cosa es que, si vamos a scripts personalizados, podemos crear nuestras propias teclas de acceso rápido para cosas que no están en el sistema. Por ejemplo, tengo aquí, simplemente extruye y fusiona Entonces realiza una extrusión y se fusiona, y lo pongo a viejo g en ese caso Entonces eso es muy útil para cosas como esta. Digamos que tenemos esto hecho, y quiero cerrar este agujero con un punto, solo presiono huevos viejos y me sale esto. Entonces es lo mismo que ir a llenar poke. Pero sí, es sólo una cosa. Además, es útil cuando no puedes usar bridge porque bridge solo funciona cuando tienes al menos cuatro bordes abiertos. Como digamos, aquí no puedo realmente quiero decir, aquí todavía no puedo puentear, pero veamos aquí no puedo puentear. Cuando hago bridge, solo dice que tienes una cantidad desigual para puentear Entonces aquí, es muy útil simplemente usar este borde de eliminación abierto. Bien. Eso es más o menos de cómo configurar teclas de acceso rápido, marcar menús y estantes. 3. 01 Planos de imagen: Empecemos configurando los planos de la imagen. En primer lugar, queremos crear un cubo que represente el tamaño de nuestro personaje. Entonces tenemos algo con lo que trabajar a la hora de crear plano de imagen. Entonces comencemos por crear un cubo. Queremos que sea de 170 centímetros de altura, cuerpo ancho cuerpo profundo. Entonces vamos a seleccionar esos bordes y conectarlos, para que sepamos donde están los sympls Ahora, ajustemos el pivote hacia abajo hasta el fondo, y rodando hacia abajo X, podemos encajarlo a la rejilla. Entonces ahora está conectado a tierra. Bien. Así que ahora vamos a crear una nueva cámara. Llamémosle a éste. Envoltura. Vamos a unos pocos Imagen pra input image, y vamos a seleccionar nuestro pan de imagen. Vamos al atributo o y cambiemos el bit alfa para que podamos ver con qué estamos trabajando. Y luego vamos justo antes de intentar igualarlo, vamos a compensarlo un poco. Entonces esta imagen está en realidad en el centro, así que vamos a compensarla un poco, así. Ahora intentemos que nuestros libros estén alineados con el personaje. Entonces, lo primero que noto es que nuestra distancia focal podría no coincidir porque el concepto se ve muy plano. Entonces, seleccionemos la cámara y cambiemos la distancia focal para que intentemos, por ejemplo. A ver, veamos que ya se ve mucho mejor. Al igual que, el plano del suelo se ajusta más a la forma en que realmente se encuentra el personaje en este momento. A ver. Sí, tal vez un poco más 57 quizá. Sí, se ve bien. Hagámoslo un poco más pequeño. Bien, se ve genial. Y este no es el plano de imagen final de todos modos. Siempre podemos cambiar el plano de la imagen cuando realmente estamos creando el blockout. Pero vamos a quedármela por ahora. Vamos a hacer clic en este pequeño botón de aquí al lado de la cámara para que esté bloqueado, y no movemos accidentalmente nuestra cámara. Entonces vamos a crear algunas capas y grupos para que no abarrotemos ya la escena, esta se le llama tamaño. Que, por ejemplo. Entonces pongamos ambos en nuestro grupo f, y vamos a crear dos capas que podamos ocultarlas individualmente. Entonces esta sería la capa de tamaño. Y esta sería la capa f. Y con eso configurándose, comencemos a crear el Brocad 4. 02 Bloqueo básico: Ahora que todo está configurado, comencemos bloqueando las formas básicas de los personajes. Empecemos duplicando este cubo. Elimine todos menos uno de los lados aquí. Ocultemos nuestro cubo por ahora y eliminemos el duplicado. Bien, hagamos esto un poco más pequeño. Busquemos de nuevo nuestra cámara. Ahora, veamos. Queremos mover esto en un poco para que coincida con el centro. Fuera un poco, y ahora vamos a crear como un círculo aproximado aquí. Es espejo espejo en el centro. Oye, la mejor manera de trabajar es tomar una pantalla dividida, poner el ref aquí, y la perspectiva aquí. Para acercarnos, podemos seleccionar la cámara, ir al editor de atributos y acercar más a esto las opciones de dolor y zoom. Y ahora solo podemos trabajar de este lado y ver qué pasa en el set. Entonces lo que queremos hacer es acercarnos lo más posible a las dimensiones de nuestro carácter. Entonces queremos mover este en Quiero saber con todo esto en. Exactamente. Esto es mucho solo ajustar y mover vértices alrededor hasta que te guste la forma Ahí. Extendamos esto un poco hacia abajo. Nuevamente, hagamos esto más pequeño. Lo mismo aquí, yendo nada por aquí. Vamos a extruirlo un poco hacia abajo otra vez. Y luego una vez más, volvamos a sacar esos. Los que están al frente a la parte de atrás aquí afuera. Lo soft check pero no tenemos esas soleras. Bien. Creo que estos deberían ser movidos ligeramente hacia adentro También sentí que esto debería moverse más hacia adentro. C. Vamos a acariciar esto de nuevo un poco para sacar esto la separación para que se detenga Sí, como puedes ver, no encaja perfectamente. Entonces supongo que esto necesita entrar más. Y esto es un montón de ajustes muchas veces haces cosas que rehaces y es solo retocar hasta que te guste la forma hasta que coincida con tu concepto A ver. Todo esto debería mirar más de cerca. Todo esto también. Es dos vueltas, supongo. Chicos. Un poco más, supongo. Entonces queremos hacer dos cosas en esta etapa. Se quiere acercarlo lo más posible al concepto, pero también tratar de conseguir una forma que se asemeje a lo que queremos hacer en todos los ángulos, no sólo en el concepto lingua Porque, claro, no podemos saber qué es lo que se ve de ninguno de los lados. Entonces eso es solo adivinar y sí, el mejor juicio que podemos hacer Un poco raro tal vez. Y bien. Bien. Entonces aquí y aquí. También puedes asignar material a todo esto. Llamémosle a éste. Ambos. Y llamémoslo material blanco. Hagámoslo blanco. Bueno. Bien, dejemos este ya, y vamos a crear un bloqueado para el brazo, como uno rudo. Bien. Consigue algunos bordes más aquí. Esta ronda. Es más o menos aquí, diría yo. Tengo este movimiento de corte. Y bien. También haz este bocado para que pueda ver bajar. Bien. esto un poco hacia afuera Bien, entonces vamos a extruir esto un poco hacia afuera. Oye. Vamos a rotar un poco a esos tipos para que coincidan mejor con el concepto. Y queremos que este borde se vea a la pieza de enfrente. Entonces veamos. También podemos entrar aquí y usar las palabras aquí para emparejarlo. Bien, genial. Mueva este un poco. Debería ser mucho más grande en el frente aquí. A lo mejor así. Bien, genial. Ahora vamos a sumar un aquí arriba. Vamos a transformarlo un poco y retrocederlo un poco. Hagamos que esos dos granos sean de color también. También podemos reflejar esta manga en el otro lado. A ver, queremos rotar esto un poco, supongo. Nuevamente, este es el primer paso es hacer un blockout muy, muy rudo Y el segundo paso es entonces fusionar todo junto, hacerlo más detallado Así que en realidad podemos finalizar todo el asunto antes de enviarlo a Cebus Bien, vamos a meternos en esta otra vez. Vamos. Vamos a agregar algunos bordes por aquí queremos sacar el hombro un poco aquí, así que queremos tenerlo, tal vez más o menos aquí. A ver a dónde vamos. Snip va Gos por ahora. A lo mejor agregar uno para que aparezca y hacerlo un poco más pequeño. Está un poco al frente, diría yo. Eso también es mover esto al frente, diría yo. También entra en más bucles aquí, más poleas. Tenemos algo con lo que trabajar. Esta malla no necesita estar, súper limpia ya, pero justo lo que tengo un parecido rudo de la silueta que hemos visto en el concepto pero justo lo que tengo un parecido rudo de la silueta que hemos visto en el concepto, básicamente. Bien. Supongo que debería estar un poco más arriba y más abajo. Bien. Detén las escaleras un poco demasiado altas, muévalas un poco hacia abajo. Sí, supongo que esto debería estar bien por ahora. Vamos a asegurarnos de que esto está en el centro para que seleccionar esos bordes se mueva hacia el cero y la X. Bien. Bien, lo siguiente que quieres hacer son las piernas. Así que comencemos de nuevo con el cubo. Vamos a ponerla posición. Vamos a levantarlo un poco. Y luego es solo mover esos bordes un poco hacia abajo. Y vamos a tratar de encontrar la forma o encontrar la posición de las piernas. Hagámoslos blancos también. También vamos a reflejarlos para que podamos verlo mejor. Entonces eso es todo bucles de humor, y vamos a circlificarlo y es redondo. Vamos a conseguir unos bucles en L uno para la rodilla al menos por ahora. Aquí es un poco más delgado. Queremos ensanchar un poco aquí, moverlo un poco exactamente hacia abajo. Entonces vamos a sacar esto a ex. Aislaremos a esos dos tipos, y deshagámonos de estas caras aquí y fusionemos a esos tipos o llevemos a esos tipos al centro. Vamos a tomar esta ventaja aquí, sacarlo. Hagámoslo todo suave otra vez. Aquí, dejémoslo así por ahora. Deberíamos mover este filo un poco hacia arriba, diría yo. Esos bordes tal vez un poco hacia adentro, se ve un poco extraño. Menos un poco al frente. Había un poco en la parte de atrás. Entonces tenemos esta rodilla aquí. Y también vamos a movernos un poco a la parte de atrás. A lo mejor no tanto, pero un poco a la parte de atrás algunos de esos ds en así que solo saca hacia afuera Bien. No tan mal. Vamos a rotarlas un poco. Vamos a agregar un bucle por aquí. Vamos un poquito. Vamos a moverlo un poco. Bien, vamos a conseguir una ventaja más en el centro aquí. Vamos a agregarlo para éste también, y luego moverlo al centro. Trabajemos con este también en. Entonces quiero moverlos un poco o tal vez solo seleccionarlos y decir, lo hice por. Eso está bien. Vamos a agregar algunos bucles aquí. Agreguemos también algunos bordes aquí. Bien. Entonces continuemos con las piernas. Así que vamos a bajar un poco nuestro concepto aquí. Y tal vez vamos por éste. Llena esta cara aquí y elimina el resto. Entonces tendremos algo con lo que empezar. Hazlo un poco más pequeño, y vamos a extraerlo. Vamos a invertirlo, así que comencemos al revés sombreado, y también movamos esto a su posición Lo que podemos hacer de inmediato es darle esta nueva sombra. Llamemos a éste. Negro, húmedo. Hagámoslo oscuro. Y vamos a duplicar al otro lado también. Movamos todo esto un poco más allá. Batir así. Sí, vamos a dirigir esto. Bien, vamos a subir un poco esto. Vamos a bajar a esos tres tipos. Y luego llevémoslos todos aquí, excepto los de atrás, y moverlos al frente. Como extruirlos al frente. Bien, vamos a apagarlos un poco. Tenemos que seleccionar a esos tipos, bajarlos. Como esos tipos, tenemos que moverlos hacia abajo. Este podemos simplemente este. Bien. Bien. La cabeza, en realidad no podemos mitrif al 100% el concepto aquí, como la rotación porque se vería extraño por cómo lo reflejamos, pero podemos, recrear aproximadamente cómo se ve el plato Entonces queremos movernos hacia abajo. Y aquí juntos, entonces son de altura. Vamos a colapsar a esos tipos. Et va a mover este hacia atrás. Vamos a ser edge loop aquí. Muévelo un poco así, tal vez. Vamos a cerrarlo. A ver. Queremos agregar una droga aquí, bajarla un poco Queremos bajar todo esto un poco más, diría yo. Aquí están los bucles. Entonces tenemos más con lo que trabajar. Bien, queremos tener este pequeño paso aquí también. Entonces hagamos algo como esto. Bien. Por lo tanto, deberíamos a lo ancho del cielo aquí arriba. Pero de nuevo, esto es muy rudo aún, sí consigue todas las formas, más o menos ahí antes de empezar a detallar cosas. Esto, no está tan mal por ahora. Seleccionemos todos vamos a rotarlos cada vez tan ligeramente, moverlos en un poco, tal vez. Pero en general, creo que estamos algo así como ahí lo hacemos. Quizá retrocedamos un poco esto. Hagámoslo un poco tal vez. A lo mejor eso también es deslizar a esos tipos un poco hacia arriba así que tenemos más volumen aquí. Pero sí, vámonos. Dejémoslos por ahora, así. Bien. Vamos a subir un poco la cámara. Y sigamos con los brazos. Hagámoslo similar a lo que le hicimos a los pies. Así que vamos a llenar esto y extraer esto. Entonces tenemos una mesio separada. Hagámoslo perfectamente redondo circalizándolo, y luego simplemente extruyémoslo Para esto, es que realmente no podemos seguir tanto el concepto porque la prueba conceptual es curva en el brazo, y esta se aferra a algo, pero queremos la pausa muy natural. Así que aquí solo vamos a usar nuestro mejor juicio. Um, extruir esto en un poco. Bien. Hagamos esto un poco más pequeño aquí. Esos dos. También estableceremos un material diferente en esto. Llamemos a esto material descremado. Sí, algo así. Todo bien. Levétalos un pedal Oye, genial. Mi deberías ver esto un poco más pequeño. A lo mejor no. A ver. Bien. Um, así que eso es mover hacia abajo. Sí, más o menos así diría. A lo mejor vamos a moverlo un poco al frente. Bien, genial. Entonces ahora para crear la propia mano, vamos a fijar esto de nuevo, duplicarlo y todo menos la cara. Y vamos a hacer un cuadrado de ello por entre esos dos, vamos a extrapolar éste Entonces esa es la mano misma, digamos. Si esos abajo. Muy rudo hace un momento para conseguir las formas. Verás, tal vez deberíamos ng esto también un poco más. Bien, entonces vamos a crear por ahora y usar esto como nuestra base para la libertad. Vamos a patinar un poco. Ahora, veamos, queremos tener un pequeño ángulo aquí, luego recto y luego otro ángulo aquí. Vamos a escalarlo hacia abajo. Entonces tal vez queramos angularlo un poco así. Bien, veamos vamos a duplicar esto. Vamos a moverlo aquí. Una y otra vez, vamos a escalar este último más abajo. Vamos a aguantar un poco más alto. Ahí, algo así podría funcionar. Tira, y vamos a sacar esas palabras un poco. Vamos a agregar un pis de edad. Coche un poco arriba, también. Ahora para el pulgar. Esta otra vez, gírela ligeramente. Muévelo un poco a su lugar. A ver. Más pequeño, supongo. Sí, tal vez en algún lugar de aquí, y ese es el tema aquí. Otro aquí y vamos a sacar esto un poco. Nuevamente, esto puede ser muy rudo y realmente no nos importa la olla, solo queremos agregar la silueta general de la trasera ahora mismo. Duplicemos esos lados juntos también. Vamos a ponerles el tono de piel a todos ellos. A ver. Sí, vamos a darles por ahora así. Ahora que yo, agreguemos una loopia. Estamos perdiendo un poco de volumen aquí, así que agreguemos una loopia y agreguemos algo de volumen Esos tipos deberían esperar. Xxs vamos a probarlos un poco más. Bien, genial. Y agreguemos esto. Vamos a crear un cilindro. Muévelo aproximadamente a su lugar. Entonces es por aquí, supongo. Escalarlo. Cambiémoslo a tal vez 12 subdivisiones en el eje Y vamos a construirlo más o menos. Eso ya es suficiente para el blockout. Demos este nuevo material. Llamémosle a éste. Rojo, húmedo. Bien. Fresco. Demos también a esas manos este material porque los guantes, serán rojos al final. Fresco. Lo siguiente, yo diría, trabajemos en la cabeza. Mismo procedimiento que antes. Empecemos de una caja. Vamos a moverlo al centro. Eje X, y comencemos a bloquear la cabeza. La cabeza de Andy está ligeramente inclinada, así que realmente no podemos ir a por ella, pero veamos a dónde podemos ir. Vamos a la mitad, para que podamos trabajar espejándolo y simplemente empezar a mover las cosas en su lugar. Vamos a la npm. Al aturdir Bien. Vamos a agregarlo. Esas caras interiores que creé y la extruyo hacia abajo. Así que fluye que va a la sombra áspera justo antes de agregar detalles. Hasta el momento tan bueno. Yo algunas conferencias aquí. Entonces tenemos más con lo que trabajar. Está aquí por la nariz. Esto va a ser muy rudo, sin embargo. Es solo para nosotros, así que tenemos algo ver mientras trabajamos en el resto del personaje, porque la mayor parte de esto se hará en Zbrush También podrías crear toda la cabeza en pincel si quieres. Simplemente prefiero hacerlo así porque es fácil y rápido, y podemos ver las proporciones mientras trabajo en otras partes del modelo. ¿Redondear ahora mismo? Dejémoslo por ahora. Y empecemos a trabajar en el headbod Se ven muy redondos, así que tal vez, comencemos de nuevo desde una caja. Pero ellos arriba. Además, ahora están angulados, así que tal vez no queramos emparejarlos completamente con el concepto. Pero vamos a moverlas más o menos al espacio donde deberían estar. Más o menos así, supongo, pero no rotemos más de una hora, chicos. Sí, algo así. Spittle esos bordes Nuevamente, vamos a duplicarlo todo excepto esta fase, para que podamos así que tengamos algo con lo que trabajar. Y hagamos esta pieza aquí. Parece algo así, diría yo. Nuevamente, esto puede ser muy duro por ahora. Un poco de llanta tal vez y desplana. Y más ancho en la parte superior, Es Vamos a hacer todo más ancho. Vamos a cortarlo por aquí. Hola. Vamos a agregar un bucle aquí. Pongamos una celosía a esos dos tipos a esos dos pasos con una división de altura para que podamos seleccionar esos dos puntos exteriores y mover esto hacia adentro Que te guste esto. Hagamos esos rojos. Vamos a por esos dos negros. Fresco. Bien, entonces volvamos a duplicar esto. Vamos a mover esto. Y transformemos componentes en esto. Entonces podemos seleccionar este bucle de borde aquí y usar tubería rápida en él. Solo necesitamos seis subdivisiones y la haremos mucho más pequeña Hagamos este 1 gris. Gran material, y eso es espejo el s también. Creo que deberíamos seleccionar a esos dos tipos y rotarlos un poco como esta película. Veamos, tal vez eso es demasiado como rotar ligeramente hacia fuera. Entonces este conecta con éste si solo lo extendemos. También podemos extraer esta cara y bajarla un poco y hacerla gris. Y luego remar esos dos. A Bien, yo diría que dejemos esto como fenómeno. También podemos seleccionar todo esto, ponerlo en un grupo y llamarlo Glock out group, y eliminar el resto No optimizamos dentro de esta multa. Fresco. Bien, entonces vamos a extruir esto hacia adentro una vez, diría yo, y luego dejemos que la cuerda y transforme Bien, ahora vamos a seleccionar esos tipos y hacer crecer el color de selección en negro, y vamos a suavizar todo el interior Entonces parece que estamos rellenando en esto. ¿Lo sabes otra vez? Trabajemos un poco en esto otra vez. Entonces queremos extruirlo un poco hacia adentro y luego hacia abajo y hacia Suavizemos esos bordes para asegurarnos de que esos bordes estén exactamente en el eje X. Bien, genial. Entonces sigamos con tal vez un detector de metales. Entonces volvamos a mover la cámara un poco con esta pintura algún apareamiento. Y comencemos. Empecemos por crear cilindro. Vamos a cortarlo. Muévelo aproximadamente a su lugar aquí. Entonces eso es en alguna parte. Aquí, yo diría Bueno, tiene que estar más allá aquí para que realmente pueda tocarlo. Debe estar por aquí, yo diría, a ver. Sí, mira, se ve bien, diría yo. Así que vamos a moverlo aquí. Vamos a patinar un poco, así que combina mejor nuestro concepto. Muévete en este concepto. Fresco. Entonces eliminemos. Eliminemos esas caras en el interior, y vamos a extruirlas una vez hacia adentro Entonces tenemos algo de grosor a este anillo. Entonces agreguemos esta conexión simplemente duplicándola nuevamente, seleccionando esas dos caras aquí, seleccionando esas dos caras aquí, litando el resto y luego puentearla Entonces tenemos aquí esta pieza de conexión. Parece que tenemos que girarlo para que coincida. Esto puede Pero no va a coincidir con nuestro brazo, entonces tal vez vamos a alinearlo con nuestro brazo. Entonces tiene más sentido. Mantengámoslo así. Veamos cuando añadimos la barra, cómo se ve. Bien. Entonces vamos a duplicar esta fase. Pero es coincidente con la cara conecta este Bb así que tenemos una bonita cara cuadrada en el centro. Bien, vamos a ver. Queremos extruir esto hacia arriba y moverlo un poco hacia atrás. Sí, esto encaja más o menos. Entonces vamos a deslizar esto hacia abajo. Bien. Ahora queremos deslizar esto boca abajo un poco y extruirlo así Medio extruirlo así. Y vamos a necesitar ir más o menos aquí, diría yo. Entonces vamos a aplanar esto. Esto se ve más o menos, ¿verdad? Bien. Ahora, vamos a seleccionar todos los bordes, como los dgops aquí y los biselados, así tenemos un Selecciona todos los bordes y cinturón, así tenemos una malla redonda. Haz que esas chicas sean duras otra vez. Entonces vamos a hacer este rojo. Bueno, parece que no es perfectamente redondo. Alineemos nuestro pivote con esta cara, y luego vamos a sk juntos un poco. También podemos seleccionar el círculo de uso adyacente ize y hacerlos perfectamente redondos. Pero al final, usaremos nuestra pipa todos modos para hacer una barra perfectamente redonda. Sí, esto se ve bien por ahora porque estamos haciendo el bloqueo rudo de todos modos. Fresco. Entonces agreguemos aquí este monitor. Solo agreguemos un cubo. También puede usar snap together para unir un ácido sobre otro. Eso está perfectamente encajado con este tipo, así que conocemos las rotaciones Así que podemos simplemente escalar esto y moverlo a su lugar. Entonces la conexión está aquí abajo en el concepto, así que quizás queramos agregarlo más o menos aquí tal vez. Es un poco demasiado blanco. A lo mejor así. Oye, vamos a hacer esta. Hagamos esos grises también. Pongamos todo esto a nuestro policía de póker. Bien, genial. Entonces continuemos con la pequeña palmadita ahí arriba. A ver. Empecemos de una esfera esta vez porque supongo que la pieza interior es un vidente Entonces, comencemos con una esfera. Escalarlo un poco, y vamos a tratar de moverlo a una posición que tendría sentido como una imponente justo encima de una cara en algún lugar por aquí, supongo Montar. Tal vez llenarlo un poco. Ahora, intentemos girarlo un poco para que coincida con la rotación de la gyapia Algo así, tal vez aro. Somos algo así se ve bien. Bien, entonces vamos a hacer que este sea blanco. Además, una buena práctica es crear un cubo. Vamos a moverlo exactamente aquí. Y al seleccionar el cubo, luego la esfera, obtenemos las transformaciones y los valores de rotación de la esfera. Y al dar golpecitos a través de las rotaciones, tenemos la misma rotación en nuestra esfera Ahora cuando lo ajustamos exactamente al centro y en la lupa, siempre sabemos la rotación si quieres alinear nuestro pivote con algo Fresco. Bien, entonces digamos que esta es la pieza central. Ahora necesitamos algunas piezas laterales, así ya podemos usar esta esfera duplicarla y dividirla así, tal vez solo una fase por ahora, para que podamos ver mejor lo que está pasando. Algo así, ¿tal vez? No, eso es, agreguemos una curva a esto. Mm. También yo diría que aquí son los tulipanes. Entonces podemos agregar una curva como esta, también. Aquí, hagamos esto blanco. Agreguemos a los bucles aquí y usemos bucle de borde agregado en ellos para que los doblen más Ahora vamos a mover el pivote a esta posición y podemos reflejarlo a lo largo del eje x. A lo mejor vamos a moverlos más porque este parece que está fuera demasiado abajo un poco. Sí, tal vez así. Bien. Entonces vamos a retroceder un poco también. Ahora que lo moviste. ¿Parece que esos tipos deberían estar más lejos? Bien, genial. Ahora, agreguemos esta pipa aquí. Duplicemos este grupo para éste. Muévelo a su posición. Escalarlo un poco. Esto porque ahora queremos alinear estos bordes aquí con la tubería básicamente porque queremos usar tubería rápida en esos bordes. Así que vamos a alinear esto más o menos. Así que vuelve un poco más. Vamos a escalarlo un poco más. Ahora agreguemos. Agreguemos un balbuceo a esos dos tipos Entonces tenemos una superficie redonda agradable aquí, y luego queremos agregar un balbuceo a esos dos tipos, así que es agradable y redondear aquí arriba Y ahora que esto es bonito y redondo, podemos seleccionar esos bordes aquí. Y usa tubería rápida en esto. Sólo seis segmentos de piel, un poco más grandes. Reprimir NoFF nada seleccionado, y usamos tubería rápida de nuevo, elimina las notas inútiles. A ver. Se ve bien por ahora, diría yo. Sí, vamos a quedármela por ahora. Veamos cómo se ve cuando tenemos el resto hecho también. El mismo método vamos a hacer este tipo, así que vamos a duplicarlo, eliminar todo excepto esta cara. En el bucle exactamente donde está esta pipa. Agrega otra mirada en el centro. Ahora vamos a extruir esto un poco, extruirlo un poco atrás Y supongo que de nuevo así también. Poner abajo. Tal vez algo. Esto, y vamos a tomar esto también otra vez. Y queremos tener este borde bonito redondo también para que podamos extruir a esos dos tipos, por ejemplo Alineamos el pivote con esta fase y luego esta. Bien, entonces ahora podemos sembrar este bucle de borde nuevamente aquí y usar pipa en este probablemente seis nuevamente y un poco más grande. Eso suele volver a ser, borra lo que no necesitamos y haz este 1 gris. Y ahora vamos a alinear el pivote con esta caja. Alinea el pivote. Con una de esas caras. Entonces ahora podemos reflejarlo en el acético. Oh, tenemos que descomponerlo, así que hornea el pivote y luego espejarlo. Bien, genial. Estamos llegando ahí. Entonces parece que supongo que esto es demasiado largo, consigue algo de este corto. Entonces supongo que necesitamos esta cosa en el centro aquí para que parezca un cilindro, así que vamos a crear un cilindro. Volvamos a seleccionar la esfera y vamos a atravesar las cargas de rotación. Entonces se gira de la misma manera que la esfera. Vamos a escalarlo un poco y moverlo seco a su posición. Es solo ext Bien. Hagamos esto negro. Eso es todo para éste. Ahora, agreguemos esos cubos aquí arriba. Así que vamos a eliminar. Duplica de nuevo este cubo. Muévelo un poco hacia abajo. Rotarlo un poco. Entonces las rotaciones lo mismo Eliminar todo pero no volver a poner en fase. Tenemos que mover esto. Vamos aquí arriba. Realmente no puedo congelarlo. Bien. D. Vamos a moverlo aquí. Bien. Así tal vez, entonces queremos agregar este borde aquí. Entonces es más como una forma de cuchillo, tal vez. Y luego vamos a extruirlo un poco. Borde las caras. Hagámoslo blanco. Vamos a alinear , déjalo aquí otra vez y luego lo espejemos en el eje x. Parece que están emparejando. Genial. Entonces agreguemos a esos dos tipos en la frontera. Supongo que es suficiente para el rudo cubo de este tipo. Para la frontera, agreguemos una esfera. Bueno, vamos a duplicar esta esfera, rotarla un poco. Entonces coincide aproximadamente donde parece el punto donde mira este tipo. Entonces, vamos a reducir esto, moverlo. Así que más o menos así. Hagamos este negro. Debe ser más o menos del tamaño que queramos. Fresco. Volvamos a duplicarlo. Vamos a moverlo a este tipo, pero vamos a bajarlo todo. De hecho, trabajemos con el cubo. Duplicemos este cubo hacia abajo. Sí, resolvamos este cubo y asegurémonos de que esté centrado. Aproximadamente el tamaño. Vamos a encajarlo todo, pero aquí es una fase. Vamos a agregar una cara aquí para que podamos hacer que se mueva. Entonces vamos a extruirlo adentro. Vuelve a poner la cara. Supongo que esto es para estar más lejos. Vamos a sacarlo con componentes de transferencia. Vamos a agregar una burbuja a esos tipos, así que es más redondo. Vamos a suavizar. Agreguemos esto a éste también. A lo mejor es demasiado ancho, así que tal vez solo necesitamos moverlo un poco hacia arriba. Entonces encaja. Mirar Ba. Bien, genial. Bien, así que pongamos esto también en un grupo de vigías. ¿Y qué nos falta? Lo único que nos falta es, vamos a ver. Aquí nos falta esta bolsa. Nos falta el pelo. Y creo que en la parte de atrás, nos falta esta pieza. Entonces, tal vez comencemos con la bolsa. Hagamos esto muy bruscamente, así que vamos a duplicar esta chaqueta, todo menos esas caras. Veamos entonces veamos qué tan amplio quieres tener este, tal vez. Empecemos con esto siempre puede cambiarlo. Así que vamos a sacar esto un poco, veamos. Entonces hagamos esos marrones. Hagamos un nuevo shader aquí. Vamos a llamarlo material marrón. Hagámoslo marrón. Fresco. extruir de esta manera más, yo te serviría Pero ahora ya podemos ver que esto no se alinea correctamente, así que se ha cambiado como un quit. Así que toda la pieza de lúpulo no lo hace, ¿verdad? Entonces, vamos a mover esto hacia arriba. Vamos a subir a esos tipos también un poco. Es difícil ver esto ahora mismo el concepto. Y también saquemos esta de ella. Supongo que esta de poco también. Esto se ve mejor ya. Entonces agreguemos mis bucles así que uno aquí, uno aquí. Y usemos central para hacer esta ronda. Al presionar K, puedo abrir mi menú central y hacer esta ronda. Oop. Bien. También lo. Vamos a agregar. Sí. Sí, agreguemos un guijarro aquí abajo. C hacer esta pequeña ronda. No quiero añadir demasiados polígonos por ahora, por si tenemos que cambiar las cosas Pero creo que esto ya bloquea en el volumen. Bastante bien. A lo mejor es demasiado grande. A ver si queremos que sea más corto tal vez. Vamos a agregarle correa a este tipo. Bien. Dejemos esta puesta. Y luego agreguemos esta pieza de respaldo. S. Bien, eso es básicamente una caja, así que vamos a añadir un cubo. Estamos más o menos en esa posición aquí. A lo mejor morimos. A ver. Yo solo quiero agregar esto por ahora, así que lo tenemos ahí, pero lo vamos a definir más cuando hagamos el blockot más definido Así que por ahora, realmente podemos guardarlo como un cubo. Fresco. Entonces todo lo que falta por completo es el aquí por ahora, así que sigamos con ellos. Bien. Entonces lo que queremos hacer es que tenemos dos piezas, tenemos la pieza en la cabeza. Es útil, entonces tenemos esta pieza trasera. Entonces comencemos con la pieza trasera, diría yo. Esto va a ser muy rudo también, porque la mayoría se hará más adelante. Solo quiero tener una comprensión aproximada de cómo se verán las formas. Entonces queremos tener algo en esa línea aquí. Eso es. Sí, eso es. Entonces dopa alrededor de esto. Y eso es en el Lupia. Entonces podemos agregar algo de volumen a esto. Exactamente. Agreguemos dos tumores H luxeum más. Entonces tenemos una ventaja con la que trabajar aquí también. Hagamos esto negro por ahora. Nuevamente, esto va a ser muy duro sólo para tener algo aquí. La mayor parte de esto se hará más adelante. Definimos las fortalezas individuales ya sea en la hipolihasa o en el hecho áspero bloqueado Tiendo a hacerlo en la hipolifase porque entonces ya puedo, trabajar en las propias fortalezas, y no necesito preocuparme por bloquearlas primero. Simplemente los muevo orgánicamente. Bien Bien. Entonces, quedemos con la pieza grande así, tal vez, ya. Nuevamente, esto es simplemente podría no tener nada que ver con lo que tenemos después. Sólo quiero tener algo ahí ahora mismo. Entonces agreguemos la pieza en la cabeza. Vamos a duplicar la cabeza. Seleccionemos algunas caras que queremos conservar para esto el resto. Transfórmalo fuera de él, hazlo negro y espejearlo. Asegurémonos de que esta ventaja siga siendo los actáxos seriales. A ver que no necesitamos esto, supongo. Uno de los tripa. Además, esto es sólo para tener alguna representación. Ahora mismo, podría cambiar mucho ya sea en la hipolifase o áspero en la fase de bloqueo más detallada Entonces queremos que den la vuelta a todo esto. Vamos a seleccionar esos bordes aquí. Vamos a extruirlos hacia adentro. Bien. Bien. Pongamos todo esto a un grupo de bloqueo, así que es agradable y limpio. Y si, yo diría que eso es todo para la fase de bloqueo rudo En la siguiente, continuaremos con cada pieza y la haremos más definida, y una básicamente la silueta final que queremos tener en nuestro ipolym 5. 03 Bloqueo detallado: Ahora que nuestro bloqueo rudo está básicamente hecho, podemos comenzar creando una versión más detallada de cada pieza que vamos a utilizar para la creación de nuestro hipolaor Entonces comencemos con algo más fácil comencemos con el bit. Si volvemos a mirar el concepto, tenemos todos los en cambio solo necesitamos definirlos. Entonces comencemos con la pieza central, y agreguemos esos tres ojos Pero que sólo vamos a usar esferas. Y vamos a moverlos a su lugar. Vamos a rotarlas ligeramente. Vamos a exprimirlos un poco. Vamos a moverlas más o menos a su lugar. Vamos a darle el material negro. Ahora queremos girarlos alrededor del centro. Para ello, vamos a crear la palabra eliminada. Entonces tenemos una superficie plana, entonces la vamos a meter, así tenemos una palabra central otra vez Seleccionando ambos, podemos alinear el pivote con el centro aquí, y agruparlo hacia abajo D. Podemos alinearlo a una de esas caras, chasarlo y luego hornearlo. Hacer el pivote. Entonces ahora el pivote de esto está horneado. Como puedes ver, si giramos esto, solo el Xx cambia en la caja del canal. Lo que podemos hacer es poner X a cero, eliminar los duplicados, poner cien 20, nuevamente, menos de 20, y luego seleccionar los tres y girarlos. Entonces éste está centrado. El de abajo está centrado. Así. Bien. Se ve genial. Bien, sigamos con esa pieza. Parece que esto debería seguir exactamente esta curva. Entonces lo que podemos hacer para probar esto es duplicarlo, centrar un pivote, escalarlo hacia arriba. Y como podemos ver, necesitamos acercar esto. Aquí ya está Niza, yo diría, solo necesitamos acercar esas palabras. Sí, hagámoslo. Todo está bien. También podemos agregarle un bisel a este tipo. Se ve bien esa es la esfera grande. Volvamos a echar un vistazo . Vamos a combinar esos actos aquí. Agreguemos uno aquí. O tal vez vamos a deshacernos de éste y usar edge flow move es compañero. Bien, entonces deberíamos tener una superficie redonda agradable aquí. Bien, genial. Ahora para esa pieza de arriba, queremos crear también esta. Así que vamos a extruir esto un poco hacia adentro. Sí. Entonces vamos a extruirlo hacia afuera y hacia adentro Hagámoslo blanco. Bien. Y agreguemos esta cosa al frente. Entonces comencemos con un cilindro. Para asegurarnos de que está en el centro, podemos conectar esos. Entonces tenemos un centro aquí y lo chasqueamos aquí. Solo necesitamos girarlo en su lugar. Si lo movemos todo el camino hacia atrás, también podemos verificar nuevamente si realmente nos alineamos con la cara. Esto Así que un poco más así. Bien, genial. Entonces tal vez vamos a cambiarlo a solo 12 fases para que sea más fácil trabajar con él. Vamos a matarlo hasta el tamaño y el concepto. Entonces productos como este. Tal vez un poco más pequeño. Debe ser gris. Y al centro vamos a hacer como Así que también vamos crear otra ventaja aquí. Seleccionemos estas caras y las movamos un poco hacia atrás. Entonces tenemos algo de profundidad aquí. Bien, se ve genial. Esta pieza debería estar bien al final. Solo necesitamos agregar algunos soportes y suavizarlo para tener el hipoly Fresco. Entonces comencemos con esos tipos. Parecen que no solo están doblados así, también están doblados así hacia arriba. Entonces tenemos otra ventaja aquí, tal vez. Pero supongo que la forma más fácil de crear la forma es si volvemos a partir de mispa. Lo movemos para ir realmente al espacio, escalarlo. También podemos seleccionar nuevamente el cubo y transformar duplicados nuestros lotes transformados grabándolos a través de ellos. Cambiemos esto a 12 tal vez. Patinarlo hacia arriba y luego sqaches hacia abajo, así que tenemos aproximadamente la forma que queremos Además, tenemos que compararlo siempre con nuestro concepto aquí. Entonces, si empezamos con algo como esto, algo de esta mota. Película. Eso podría funcionar. Así que vamos a seleccionar esos y esos tipos los puentean. Vamos, me dirijo a ambos lados. Bien, esto se ve genial. Hagámoslo así. Y en el frente. Lo que vamos a hacerlo ancho primero. Vamos a retroceder todo esto un poco. Combinemos esos para que no tengamos tantos bordes aquí. Esto se ve bien, diría yo. A lo mejor todavía es demasiado grande, así que vamos a machacarlo un poco. Tal vez moviéndose en un poco. L a lo mejor se ve genial. Parece que tiene una ligera curva en conjunto, así que agreguemos aquí una ligera curva. Hagámoslo un poco más de lo que tenemos, y luego usemos una Biblia en él. Entonces ya podemos crear múltiples bordes ahí dentro. Eso también significa que necesitamos escalarlos un poco. Y luego usa un concepto de excavación. Fresco. Para la marca, creo que deberíamos mover algunos de esos bordes en un poco. Seleccionemos algunos de ellos, deslízalos. Sólo un poco. Seleccionemos algunas palabras aquí y usemos nuestras herramientas enviadas nuevamente para abarcarlas. Sí, esto se ve bien. A lo mejor más en lo que aquí. Entonces sí. Vamos a usar Bon chicos digitales encima, esos tipos. Bien, se ve bien. Ahora vamos a eliminar la pieza grande, para que podamos simplemente duplicarla al revés. Simplemente ajustemos el pivote a uno de esos puntos y dupliquemos por el eje establecido, combinemos esto y alineemos nuevamente el pivote a uno de esos lugares aquí y horneemos. Se ve bien. Ahora podemos mirarlo C. Este tipo todavía se ve genial. Supongo que es demasiado largo, así que vamos a moverlo un poco ick. Hagamos las cosas un poco más cortas. Exactamente. Verás, este tipo puede ser un poco grueso, así que vamos a hacerlo un poco más delgado. También parece que tenemos pequeñas cositas aquí arriba, así que vamos a crearlas también. Supongo que solo son cubos para no. Ver, cubos pequeños. Vamos a darles una paliza un poco. Se movió. Entonces uno aquí. Veamos qué podemos hacer con ellos para que se vean no sólo como esfera como cubo. Podríamos hacer algo así. O veamos si simplemente lo hacemos asimétrico así. También podría trabajar. Sí, hagámoslo así. T y luego vamos a duplicarlo. Nuevamente, alineemos el pivote. Sea, eso está bien. S y eso es lo que respaldamos. Entonces tenemos el segundo Bien. Y para la conexión, yo diría, esto se ve un poco demasiado Tal vez vamos a deshacernos de esto completamente de esta línea. Para la conexión, yo diría que vamos a sólo un cilindro. Entonces, vamos a crear un cilindro. Como 66 bordes. Y una manera fácil de ajustar esto a la superficie ahora es usar la herramienta de unir. Así que podemos simplemente juntar las cosas. Lo podemos encontrar en este menú aquí. Vamos a ke un poquito. Vamos a moverlo aquí. Vamos a hacer que esos tipos sean suaves. Hagámoslo blanco también. Y para conectarlo a esta placa, podemos simplemente hacer como una pieza esférica donde pueda girar alrededor. Así que vamos a usar una esfera por ahora, vamos a moverla aquí. Hagámoslo 12 por 12 también. Vamos a escalarlo un poco. Y digamos que usaríamos una esfera como esta donde gira alrededor. Esto debería ser movible. ¿Qué es un poco más? Entonces así, tal vez. Sí, vamos a extender esto. Bien, genial. Ahora, vamos a chasquear pivote a este tipo. Vamos a duplicarlo. Snip pivote y debería funcionar listo Supongo que simplemente o hacemos esta cepa o menos soy redondo. Veamos qué es así por ahora. vamos a ponerle gris a ese tipo. Bien, genial. Y vamos a seleccionarlos. Alineemos el pivote aquí, y nuevamente, primero D, luego grande. Bien. Y entonces podemos reflejar Cool. A lo mejor deberíamos hacer todo esto un poco más pequeño. Entonces, vamos a pivotar a este ritmo. Edge aquí, funciona como un encanto. Esta fase, y vamos a moverla en un poco. Entonces esta pieza no es tan larga. Sí. Lo mismo aquí. Bien, genial. Ahora vamos a trabajar en esos tipos. Supongo que vamos a hacer lo mismo al final. Solo queremos asegurarnos de que todo esto sea aliado, y luego solo agreguemos el mismo tipo de máquinas a esto. Entonces sí, volvamos a crear un cilindro. Seis divisiones deberían ser suficientes. Vamos a juntarnos. Enganche. Hazlo pequeño otra vez. Vamos a extenderlo. Es suave y gris. Creemos también la tierra después de eso, hielo, muévala al centro aquí, enfermizo. Hagámoslo gris también. Y este tal vez podamos hacerlo más grande. Hagámoslo también hehlps. B. Bien, genial. Entonces los candidatos. No es vívido hornearlo. No el eje equivocado. Duplicado En el eje Y. Bien. Entonces, la única pieza que falta es la pieza de especificaciones aquí, y en realidad no tenemos una referencia para ello, así que solo vamos a crear un perro, como un perrito. Entonces yo diría vamos a extruirlo un poco así yendo. Tal vez extruirlo un poco más. A ver. Tal vez mover todo el asunto. Yo diría que la rotación está un poco apagada en comparación con nuestro concepto, así que vamos a girarla un poco más vamos a ser el eje correcto. Solo asegúrate de que se vea bien, sí así, supongo. Este tipo al que realmente le podemos poner un atasco tal vez no tan grande. Bien, pero yo diría que son todas las piezas que necesitamos para ese tipo. Entonces volvamos a poner todo esto en nuestro grupo Loot. Y sí, eso está bien por ahora. Y la próxima vez que queramos tocar esta pieza es cuando creamos el hipol de la misma. 6. 04 Bloqueo del detector de metales: Para el siguiente bloqueo detallado, hagamos la siguiente pieza de superficie dura que tenemos aquí Hagamos el dictum mío. Ocultemos el resto por ahora para que podamos concentrarnos en este tipo. Movamos nuestra cámara en su lugar con la sartén y Zombiu. A ver. Bien, si escondemos el bloqueado por ahora, parece que tenemos esta pieza redonda, que debería ser básicamente la que tenemos. En fin, este tipo parece que no está girado correctamente, pero lo comprobamos antes, y tenemos que hacerlo así para que coincida con nuestro personaje. Así que dejemos esto así, pero parece que aquí tiene algunos cilindros que se separan, y luego tenemos esta gran parte en el centro. Entonces tal vez comencemos con esa parte en el centro. Entonces la forma más fácil de crear un bonito perfume es si tomamos la malla que ya tenemos, pongamos un bonito en esta bonita piedra de baile, así que es realmente agradable y redonda. Solo seleccionemos uno de esos bordes aquí y usemos la tubería rápida. Nos crea una pipa bonita y perfectamente pareja. Sólo tenemos que escalarlo un poco. Y muévelo exactamente donde quieras. Entonces, alinémonos ahí. Déjalo, y vamos a moverlo al centro mismo de esta pieza. Y luego eliminemos el otro. Bien. Vamos a presionar tubería rápida de nuevo para que sea esta nota no utilizada. Bien. Entonces esa malla está bien. Entonces lo que tenemos que hacer ahora es agregar esta pieza frontal aquí. Parece que es más o menos del mismo tamaño, y es flujo con esta pieza. Así que vamos a añadir dos burbujas, transformarlas un poco hacia afuera Hagamos que este tipo sea duro. Vamos a hacerlo negro Bien. Y vamos a que parezca que si miramos esto, parece que se detiene aquí, así que vamos a saltarnos esto. Pero también parece que es plano en la parte delantera porque tiene algún botón encendido, así que tal vez seleccionemos a esos tipos y los borremos. ¿O nosotros sólo el del frente? Volvamos antes de armar ese kit de ala que pica. Vamos a tocarlo, de hecho. Entonces tenemos nuestra malla separada. Y ahora hagamos algo similar que hicimos antes con la esfera. Alineemos la alineación la cara del pivote en una de esas caras. Vamos a aplastarlo un poco. Aún necesitas esos cos. Oop. Y vamos a alinearlo aquí. Así que vamos a chasquearlo aquí. Alinear aquí. Hazlo. Vamos a duplicarlo. A la parte de atrás así exactamente vamos a combinarlo y puentearlo. Entonces entonces el pivote otra vez, hornearlo, tal vez perfumado, garganta un poco, para que coincida con nuestro concepto. A lo mejor así. A ver. David como este finel vamos a construir esto, construir eso, extender esto un poco Y es ver así que está en el centro de nuestra pipa. Bien, genial. Entonces vamos a deshacernos de ese tipo. 16 un poco más. Y ahora agreguemos a esos tipos. Esos deberían ser básicamente cilindros. Vamos a escalarlo un poco. De nuevo, como de 12 lados. Vamos a usar la escala de snap para que podamos ajustarla a un lado. Broche juntos, quiero decir, lo siento. Y volvamos a hacer algo similar. Entonces depende de. De hecho, vamos a reducir esto. Entonces tenemos esta pipa. Básicamente correcto. Y entonces vamos a extruir estos. Agreguemos un bucle de borde aquí y ahora separemos este bucle de borde de bucle y lo separemos en el centro Así que ahora tenemos dos piezas distintas. Entonces ahora si antes que nada, podemos escalar esto un poco, así que es así que en general es más grande. Pero entonces también podemos tomar a esos tipos y separarlos un poco. Y ahora volvamos a unir a esos tipos. Es un reciente el bucle, y vamos a alinearlo con el a cool. Hagamos esto un poco menos grueso. Y ahora lo que podemos hacer es que en realidad no necesitamos esto. Podemos unir a esos chicos de arriba con esos chicos de arriba y esos tipos de abajo con esos tipos de abajo y luego simplemente mantener esto y luego simplemente encajar el agujero en el centro. Suaviza todo, pero vamos a ponerle dura esta cara. Di, Sí, hagamos esos cortes n. Bien. Supongo que así es aproximadamente como se ve. Tal vez esté girado p. rotarlo un poco hacia atrás. Y a lo mejor esto es un poco más pequeño, así que vamos a despellejar esto. A lo mejor esos tipos se mueven un poco. Pero más o menos, creo que eso es todo. Así que vamos a mover esto hacia abajo, así que está en el centro aquí. Hagamos que esos tipos sean más largos. Bueno, hagámoslo al revés. Vamos a subir un poco a esos tipos. Arriba, arriba, arriba. Como tal vez. Hagamos las dos cosas. Así que vamos a subir un poco esto. Tomemos a todos estos tipos el préstamo de esta cara y los movamos un poco hacia abajo. Genial Ahora tomemos a este tipo. Vamos a meter esto, así tenemos un centro, así que volvamos a alinear el pivote. Muévelo al centro, que fue moverlo al centro, hornearlo, y vamos a reflejarlo en los ejes establecidos. Parece que nuestro círculo no está alineado con este tipo. Ese es nuestro principal problema en estos momentos. Así que vamos a seleccionar todo el asunto. Y tratemos de alinear este manual. Lo cual es extraño porque pensé que lo teníamos. Bien, pero entonces supongo que deberíamos volver a seleccionarlo todo y moverlo hacia abajo porque, ya sabes, parece que es demasiado alto. Bien, hagámoslo ambos de esos tipos. Genial. Vamos a cerrar este agujero. Sostener. Bien. Este tipo básicamente está bien. Realmente podemos, como, tal vez poner el balbuceo en esto tal vez. Porque eso es lo que vamos a hacer al final de todos modos, así que se parece más a la pieza final, quizá. Bien, genial. Ahora bien, esto debería estar bien. Vamos a subir a este monitor. Bien, entonces debería ser un poco más delgado, diría yo. También tiene una conexión alrededor de esta pieza, así que vamos a duplicarla. Eliminemos todo menos esos bordes, y vamos a agregar borde aparecen. Eliminar selección. La línea es pivotante con este borde, por lo que es perfectamente recta. Así que tenemos esta bonita esta bonita pieza aquí que está perfectamente alineada con nuestra esfera. Vamos a extruirlo un poco. Hagámoslo más pequeño. Hagamos esto gris también. Hagamos este 1 gris. Aquí ya podemos hacer esos ss más redondos, tal vez. Entonces es más como la final. Supongo que estamos creciendo. Sí, quiero decir, ya han sido hermanos no sets también. Ahora, agreguemos una conexión aquí. Entonces supongo que aquí sólo vamos a hacer un plato. Así que vamos a combinar esos tipos. Conecta a esos tipos con la pieza central. Eso es duplicado otra vez. Eliminemos todas menos esas dos caras. Y eso son guijarros. Hazlo un poco más pequeño. Bien. Entonces ahora solo tenemos esta cara. Bien. Entonces por eso debería conectar, diría yo. Vamos a mover esto en un poco. Escalemos esto un poco. Vamos a congelar esto. Parece que está roto por alguna razón. Marque ahora, hagámoslo un poco más pequeño. Es el pivote, vamos. Bien, parece que está roto por alguna razón. Declemos con la historia. Volvamos a verlo. Sí. Y ahora solo extruir esto por aquí y luego extruir esto Y ahora vamos a darle algo de grosor. Y esa es básicamente la conexión que vamos a hacer en el hipnlator yo diría Un poco más delgado, tal vez. A lo mejor deberíamos alinear todo esto un poco mejor, esto Sí. Entonces parece que tiene un par de agarre. Vamos a agregar este script. Entonces para este guión, yo diría que comencemos con un cilindro. Hagamos un 12 cantar. Bien, hagámoslo primero y alinémoslo después. Entonces yo diría que es como uno de esos tipos. Eso es como, se parece a este cubo pero con bordes redondos, así que vamos a mover este escaneo de tomacorriente, vamos a alcanzarlo. Entonces tenemos estos bonitos bordes redondos aquí. Entonces vamos a sacar esto un poco con más espacio. Vamos a movernos un poco, supongo. Tomemos a esos tipos ahora y vamos a moverlos en un poco. Entonces seleccionémoslos todos, y vamos a moverlos hacia abajo y hacia atrás tal vez. Y luego abajo otra vez, mira cómo se ve esto. Esto podría verse genial, diría yo. Son nueve un poco. Solo asegurémonos de que esté más al frente, más abajo. Quizá lo aplastemos un poco. Algo así, tal vez. Hazlo todo suave excepto este borde arriba sí y este glop de aquí abajo. Hagámoslo tck agreguemos también una pieza por aquí donde está unida a la tubería metálica Así que sigamos con el resto otra vez, vamos a escalar esto y moverlo en un poco. Hagámoslo negro. Esto podría funcionar. Bien, genial. Y ahora podemos ver, sobre todo en la pieza trasera, podemos ver ahí está esta pieza donde se colocaría la parte posterior de tu brazo. Así que vamos a crear esta pieza. Y es bastante fácil, supongo, porque es como la mitad de un cilindro, supongo, y vuelve a conectar con un cilindro. Así que vamos a crear una señal ahora mismo. Vamos a cortarlo a esta palabra aquí. Entonces es línea perfec Vamos a escalarlo de nuevo. Vamos a rotarlo. Vamos a rotarlo. Entonces la x está alineada con este tipo, así que en realidad podemos moverla. O hagamos que se alinee con este tipo de aquí. Por lo que se alinea con nuestra pieza frente a ti. Así que así. Vamos a sacarlo. ¿Ves qué tan grande es esto ahora mismo? Sí, podría ser más grande. Esto tal vez. Fresco. Vamos a moverlo hacia abajo. Hazlo más grueso. Borremos el interior de esto, y eliminemos a esos tipos del frente. Y vamos a darle algunos accesorios. Exactamente. Y entonces hagamos lo mismo, tal vez solo dupliquemos a este tipo. Alinee el pivote. Vamos a moverlo hacia arriba. No funcionó a la perfección. Bien, entonces vamos a duplicar esto. Vamos a agregar un guisante ha, dejar el resto y extruirlo y darle un poco de compensación también Hagamos este negro, también. Este negro. Este negro también. Bien. Entonces yo diría que se ve en la parte de atrás. Tenemos, como una extensión aquí con algo de paz negra encima. Entonces hagamos esto permitir también. Bien, genial. Yo diría que eso es todo para el rudo bloqueado. Sé que nos faltan esos cables, pero creo que quiero crear esos cables cuando el personaje básicamente está hecho porque necesitamos unirlos al personaje. Tan pronto como terminen los personajes, realmente no tendría sentido unirlos ahora. Entonces, dejémoslos fuera por ahora. 7. 05 Bloqueo de chaqueta: Ahora sigamos adelante y trabajemos en la mayor parte del blockout. Vamos a trabajar en la chaqueta. Así que vamos a esconder todo lo demás por ahora, que sea más fácil para nosotros concentrarnos en ello, así que solo lo vemos. Vamos a ser todo esto. Bien. Si volvemos a echar un vistazo al concepto, veamos a dónde tenemos que ir. Bien, entonces parece que queremos agregar más a esta parte. Queremos asegurarnos de saber exactamente donde esta hoja se encuentra con el torso, y tampoco vamos a definir esta hoja en sí aquí. Bien, vamos. Empecemos por agregar más geometría al cielo. Así. Bien. Ahora, vamos por ahora con la selección suave. Veamos si podemos mover esto aproximadamente a su lugar antes de usar herramientas enviadas. Esto nos gusta aquí. Bien, entonces vamos a abrir las herramientas enviadas, y vamos a usarlo con esos tipos tal vez primero. Así que tenemos una linda ronda cada uno aquí. Tenemos demasiados polígonos. Vamos a colapsar a esos tipos. Usemos Senegon. Esto se ve genial. Bien. Vamos a usarlo aquí. También asegúrate de que este pedido aquí sea agradable y suave. Por lo que también se envía aquí. Bien. Y vamos a usarlo también aquí. Echemos un vistazo a los pocos grandes. Parece que va hacia abajo y otra vez. Entonces esto está bien. Así que vamos a hacer esto agradable y redondo por aquí. Sí, tal vez así. Seguro que todo esto es suave para que podamos fallarlo mejor Haz que esto sea agradable y parejo. Entonces yo diría, asegurémonos de que tenemos un bonito borde liso aquí donde las mangas se encuentran con el hombro. Así que vamos por ahora, agregue un agregue un círculo aquí y ponle algunos harages en él. Así que siempre sabemos cuál es la conexión. Quizá hasta le hagamos un agujero para que podamos averiguarlo mejor, así que es una moo polis debería estar a tu alrededor, supongo, mirando el concepto Mm. Esconde este ahora. O bien, también lo encontremos en nuestro outliner para que podamos volver a mostrarlo. Deberíamos agregar algunos bordes aquí de todos modos, así que hagámoslo ahora. Vamos a avanzar un poco esto. Vamos a usar Ed el borde esos tipos, genial. Extendamos también este borde aquí mismo. A lo mejor así. No se ve tan mal, para ser honesto. Creo que también deberíamos deshacernos de los que están dentro. Creo que también deberíamos darle a esto más dep por ahora. Eso es demasiado, pero supongo, algo así, al menos. Sí, vamos a extruirlo hacia adentro, entonces. Y también vamos a dividirlo por aquí, tal vez, y coloreemos esos rojos. Así que realmente podemos ver cómo se vería. Asegurémonos de que estén en el centro de nuestra escena. Bien Movamos esto a más. Sí, esto no está tan mal, diría yo. Bien, entonces vamos a mostrar esta pieza de hombro, y vamos a encajarlo a esto Así que lo siento, chasquea las palabras, así que tenemos este bonito emparejamiento. Agreguemos esos dos bucles de borde aquí. Usemos el bucle de borde en los chicos que está fluyendo, lo siento. Entonces vamos a cortarlas también. Vamos a usarlo en esas chicas. Sí, ahora podemos usarlo básicamente en todas esas gaviotas. Entonces tenemos un lindo cilindro redondo aquí. Bien. Bien. Entonces echemos un vistazo a cómo vamos a conectar todos esos bordes hacia arriba, así que solo vamos a mover este hacia abajo, seleccionar los inferiores y usar loop en esto. Y podemos hacer lo mismo con estos chicos, así que vamos a conectarlos aquí abajo. Comienza con este y usa un bucle en esos tipos. Parece que, no debería pasar. Necesitamos que se separen. Entonces, miremos vamos a loeslo Vamos a deshacernos de esto. Vamos a lo. Bien, se ve bien. Bien. Ahora solo tenemos que asegurarnos de que nuestros volúmenes sigan siendo correctos, pero esto se ve bien. Entonces agreguemos, yo diría que agreguemos dos oopsie más y le demos a la escala esto, sacarla un poco Entonces tenemos algo de volumen aquí. Porque se ve como de este lado, tiene algo de doblez hacia él. Entonces eso es bueno. También tal vez hagamos esto un poco más pequeño. Bien, genial. Entonces vamos yo diría que agreguemos un bucle de borde aquí tal vez. Oh, no, me veo bastante recta. Yo diría, dejemos esto por ahora. Pero lo que podemos hacer es que podemos agregar este detalle aquí. Entonces eso debería volvamos a mirar la vista B. Bien, no está conectado a la vista B. A ver. Se trata de este detalle aquí. Yo diría que vamos a cortarlo aquí abajo. Así. Y ahora asegurémonos de combinar esos dos. Vamos a ponérselo difícil por ahora para que podamos ver cómo se ve en comparación con este tipo. Creo que tal vez queramos, quizás queramos editar esto un poco. Esto se ve un poco más delgado, diría yo, sobre nuestro concepto aquí. Vamos a moverlas también en un poco. Vamos a continuar con esta ventaja aquí. Y luego agreguemos Ahora agreguemos un bucle aquí. Eso podría ser bueno. Así que vamos a agregar este bucle aquí, conectarlo aquí abajo, así tenemos este bucle continuo alrededor de todo, y luego vamos a seleccionarlo y transformarlo solo un poco. Entonces tenemos algo de volumen aquí. Exactamente vamos a hacerlo difícil. Asegúrate de que el sol esté caliente también. Bueno. Entonces vamos a alinearlo un poco Qué así es esta parte. Asegurémonos de que esto vuelva a estar perfumado. Bien, genial. Ahora, consigamos este detalle rojo para indicarlo todo. No hace falta que sea perfecto ahora. Pero yo diría que es como algo así. Entonces baja hasta aquí, tal vez. Entonces, deshagámonos de esos tipos. Y luego dentro, tenemos el material rojo. Entonces hagámoslo así. Extrujamos esto hasta aquí, tal vez y luego adelante Vamos a chasquearlo a esos tipos, y después vamos a seleccionar el borde y moverlo en un poco así. Bien. Ahora vamos a puentearnos a esos tipos. Entonces vamos a mover algunas palabras para que quede bien. Bien. Bien, cosas buenas hasta ahora. Yo vería. Vamos a asegurarnos de que esto es blanco. Esos tipos no son rojos. Todo bien. Bien, genial. A lo mejor vamos a hacerlo un poco más delgado todo esto. Todavía un poco delgado. Bien. Bien, esto se ve bien hasta ahora, así que continuemos ahora con esta hoja misma. Parece que debería estar más lejos. Entonces, ¿y si solo seleccionamos a esos tipos, los movemos un poco y los movemos en un poco? Sí, ya se ve mejor. Vamos a mover mejor a esos tipos. La mayor parte de esto se hará en pincel, como todos los pliegues y todo lo que comeremos en ebrush Solo queremos tener la silueta áspera por ahora, así que tenemos algo con lo que trabajar dentro del ibrush Pero la mayoría se hará en Zebrus así que no exageremos Porque cuanto más añadimos aquí, a veces necesitamos ir hacia atrás en ebrush así que es más fácil si tenemos una malla de aspecto muy sencillo en este momento, como solo una silueta, nada más, y luego el resto se hace en Cebush A veces más fácil. Sobre todo si ya sabes que quieres empujarla a Cebush Entonces esto ya podría estar bien. Sí, esto ya podría estar bien. Entonces vamos a agregar este fondo de agua roja aquí, así que tenemos que deslizarnos un poco hacia arriba, y luego vamos a agregar un bucle aquí. Y vamos a cortar esta pieza y también vamos a cortar esta pieza de fondo en. Eliminemos esto. Combina a este chicos, selecciónalo y hazlo rojo. Entonces este tipo. Y luego agreguemos un loop y lo transformemos un poco, así tenemos algo de volumen. Asegúrate de que vuelva a estar en el centro. Bien, genial. También puedes hacer que el cinturón sea negro ya. Y también podemos agregar esos pequeños detalles como queremos tener una hebilla de cinturón al final en la parte delantera. Entonces ya puedes hacer el cilindro aquí. También queremos tener aquí la Stipa, así es duplicar el cilindro, moverlo un poco hacia arriba, un poquito. Así. Hazlo más pequeño y muévalo a su lugar, mirando el concepto. Así, tal vez. que es más ancho en la parte inferior y más afuera. Hagámoslo un poco más pequeño, hazlo rojo piel roja Parece un poco grande, para ser honestos, así que hagámoslo más pequeño. Agreguemos uno aquí y hagamos que vaya un poco hacia adentro, así que ya tengo esta forma aquí también Bien, entonces agreguemos esos detalles en la parte inferior de la chaqueta, así que bajemos un poco la cámara para que podamos verlas mejor. Entonces yo diría que aquí es como un cilindro , sólo con seis lados. Es más pequeño. Vamos a moverlo más o menos en su lugar, mirando también el concepto. Vamos a expandir esos esto lo hacen suave y rojo. Vamos a reflejarlo al otro lado. Asegurémonos de convertirlo en una malla separada con este icono de aquí arriba. Ahora vamos a mover este a su lugar y extenderlo aún más. Oye se ve genial. A lo mejor queremos agregar algo de volumen a esto. Entonces usemos grosor y offset para agregar algo de volumen a esto. A lo mejor así. Y luego también, vamos a extruirlo un poco hacia arriba y escalar un poco. Bien, genial. Y luego, nuevamente, asegurémonos de que esas palabras en el centro estén exactamente en los ejes. Estamos usando su menú aquí arriba. Para hacer todo esto suave. Fresco. Ahora podemos posicionar esto dentro este activo y no está flotando. Por lo que es más fácil para nosotros trabajar al final. Parece que hay más cerca. Entonces hagámoslo así, supongo. Bien, genial. Entonces agreguemos otro cilindro. De nuevo, con tal vez 12 lados ahora porque va a ser un poco más grande para esos tipos. Entonces es más ancho y más grande. Rojo. Asegurémonos de que vuelva a ser suave, demasiado grande, tal vez. Duplicarlos aquí, rotarlos un poco. Esto debería girarse hacia afuera, creo, un poco. Sí. Bien, entonces tenemos a esos dos tipos, y para los nudos aquí, podemos agregar Taurus. Entonces Tauro con 12 y 20 lados tal vez, o incluso menos, también puede usar seis y seis, supongo. Suba un poco y tal vez cambie un poco el radio para que no sea tan ancho. Muévelo aquí, agrega el rojo en parte superior. Es más pequeño tal vez. Duplicarlo, girarlo, moverlo un poco, así parece que se están cruzando, y ese es el nudo Duplicemos este nudo y vamos a moverlo aquí también. Bien, genial. A lo mejor hacer esto un poco más largo. A lo mejor esos tipos son demasiado gruesos, así que vamos a seleccionarlos y hacer una transformación de componentes en ellos. Sólo un poco más. A lo mejor esos tipos también son demasiado gruesos. A lo mejor vamos a hacerlos un poco más pequeños. Bueno, dejémoslo por ahora. Y vamos a verlo cuando estamos haciendo el hypol pero supongo que son un poco demasiado grandes. Bien, sí, así que volvamos a poner todo esto en nuestro grupo de tarjetas de bloque. Volvamos a revisar la parte de atrás si nos perdimos algo. Parece que nos perdimos esta pieza en la parte de atrás. Entonces hagámoslo. Algunos de estos se levantan un poco. Entonces es como un triángulo asimétrico La mejor manera de hacerlo ahora es duplicar a esos tipos. Seleccionemos esos bordes. O combinemos primero los bordes y los fusionemos. Seleccionemos esas caras aquí, borremos el resto. Entonces vamos a añadir este detalle así, cortar en el triángulo y extruirlo un poco Entonces ya tenemos esta forma aquí. Asegurémonos de que el offset sea lo suficientemente grande y que la extrusión no sea demasiado grande. Y tomemos esos bordes y los movamos un poco hacia arriba para que se crucen con esto Vamos a mover esos de este lado un poco. Exacto así. Bien. Y yo diría que diría que eso es todo para el para el cheque. 8. 06 Bloqueo de auriculares: Ahora que la comprobación está hecha, sigamos con los auriculares. Entonces volvamos a seleccionar los auriculares, y escondamos el resto. Extrañar la pieza. Bien, echemos un vistazo a donde tenemos que ir con él. Como antes, debido a que la cabeza se gira, está bastante lejos. Entonces tenemos que básicamente simplemente interpretarlo sin apegarse a él súper cerca. Pero lo que ya podemos ver es como que tenemos una distancia plana aquí con esos dos recortes aquí y no como nosotros con una sola línea Entonces comencemos con esto. Supongo que la forma más fácil de superar esto es simplemente, vamos a sacar esto un poco escalando. Así que no solo sacamos este borde, sino que escalamos todo esto. Al igual que, nos movemos todos los bordes, básicamente. Entonces hagámoslo. Esto tal vez vamos pesadamente ese final. Entonces tenemos aquí esta superficie plana. Pero también parece que está redondeando. Así que intentemos, intentemos agregar un guijarro a esos tipos también A lo mejor uno agradable y redondo. Adiós. ¿Y si los hacemos duros ahora? ¿Esos tipos son suaves? Esto podría ser, pero también parece que esos tipos son más pequeños. Entonces tal vez agreguemos un bucle de borde por aquí. Y vamos a tratar de hacerlos un poco más pequeños así. A lo mejor vamos a deshacernos de esos. Parece que tenemos esto viene en más. Vamos a combinar esos. Sí, así que tal vez hagamos esto más pequeño también. Pero esto podría ser, para ser honestos. Parece que es como una cápsula que se cortó, así que sí, podríamos. Quizá queramos quedárnoslo por ahora así. Entonces tenemos este negro de telim. Entonces vamos a meter esto para que sepamos el chasquearlo. Y vamos a crear un cilindro. Crea un cilindro, y no demasiados lados. Hagamos 12 gen y utilicemos nuestro complemento para ajustarlo al centro. Entonces hagámoslo más pequeño. Hagamos que el frente sea un poco más pequeño. Vamos a hacer que esos tipos sean suaves. Y luego pongamos el material negro sobre esto. Se ve genial. Ahora a esos tipos de aquí arriba, deberían entrar en algún momento. Entonces yo diría que eliminemos la mitad de ellos y vamos a reflejarlos. Entonces solo necesitamos trabajar en un lado, y luego vamos a hacer que se doblen aquí. Entonces, la forma más fácil de hacer esto es usar corte múltiple y crear un ángulo de 45 grados. Entonces vamos a eliminar el resto, y sólo vamos a extruir en como dist Vamos a suavizar el cielo. Bien, no se ve tan mal. También tenemos este detalle por aquí. Entonces hagámoslo también. Vamos a agregar un borde aquí. Asegúrate de que sea recto aquí. Agreguemos otro aquí, y luego extrudamos un poco a esos tipos No extruir sino escalarlos un poco, así que tenemos este detalle aquí Fresco. A lo mejor hagamos esto un poco más grueso. Sí, podría ser una buena idea. Bien, genial. Ahora sigamos con este tipo en la parte superior. Se ve bastante recto. Dice este balbuceo, entonces yo diría, Vamos a mantenerlo así Solo agreguemos este balbuceo, bonito y grande y redondo. Y luego vamos a darle algo de profundidad. Op. Vamos a asegurarnos de que esté volteado. Ahora vamos a seleccionar a esos tipos, aunque eliminemos el central. Seleccionemos a esos tipos porque es como este detalle. Realmente puedes en esto, así que vamos a escalarlo en un poco y luego escalarlo un poco. Entonces tenemos este bonito detalle. Eliminemos todas esas caras aquí, y vamos a moverlas todas al centro. Sí, supongo que se ve algo así, así que tenemos este plástico más duro en la parte inferior y esta tela no sé en la parte superior. Se ve genial. Ahora vamos a continuar con esta cosa aquí. Lo más fácil, supongo, crear esto es duplicar a esos tipos, combinarlos, y soldarlos, eliminar todos, menos el anillo de la cara central. Vamos a agregar esta línea y centro bevilt y hacerlo más grande. Entonces tenemos um líneas rectas en ambos lados y todas estas líneas de ángulos. Hagámoslo lo más ancho que queramos. Entonces 12 tal vez en esto o punto o sí, eliminemos el resto. Aparentemente solo necesitamos la mitad superior de esto. Vamos a extruirlo un poco. Esto exactamente. Y entonces vamos a extruir esto. Entonces tenemos algo de grosor a esta pieza metálica también. Y parece que va a entrar en esta pieza de plástico y conectarse con esos tipos. Entonces esto debería estar bien. Volvamos a reflejarlo. Oh, todos menos esta pieza. Porque esto, supongo, es como que no lo sé, no necesitamos esto en ambos lados. Bien, genial. Bien, ahora que esto está hecho, volvamos a mostrar todo. Y vamos a trabajar en este tipo en el patio trasero. Así que vamos a mover nuestra cámara. Vamos Parece que es el transmisor para estos, auriculares. Se ve muy fácil de hacer. Primero que nada, borremos la mitad de ella, así que sólo tenemos que trabajar en un lado, así alinearla. Vívelo a esto, hornea, y luego espejearlo en el eje establecido. Ahora, vamos a ver. Necesitamos una caja en el centro aquí. Así que vamos a crear una caja. Aquí, supongo. Extrujamos esto y lo compensemos un poco Es agradable y malvado. Witten esto fuera. Podemos deslizar esos bordes. Así que aquí no tenemos bordes inútiles. Podemos conseguir todos estos un poco bi. Entonces todos esos tipos que no necesitamos. Entonces agreguemos también, supongo que tenemos que mover esto un poco hacia arriba un poco, tal vez un poco. Y agreguemos también este paso en la parte inferior. Entonces, deshagámonos de esta ventaja por ahora. Vamos a crear uno, bonito y recto. Agrega otro y muévete así de grande yo diría, mueve esto Sí, algo así. Después en la parte superior, tenemos estas piezas donde se conectan las correas. Agreguemos esos también. Vamos por ahora solo a crear esta línea en el centro, y vamos a biselarla. Entonces agreguemos líneas Puma. Entonces, vamos a biselar esta línea porque nos va a dar dos líneas Con che fa, exactamente. Y vamos a agregar este detalle indiana. Entonces esto arriba, también está desconectado. Vamos a agregar dos líneas aquí, así tenemos el centro. Lo que podemos hacer ahora es chasquearlos, pero no soldarlos. Y ahora si tomamos esta arista y la movemos, tenemos esta pared lateral ya de esta pieza. Entonces vamos a hacer esto como una cosa redondeada como esta. Hagamos harto a esos tipos. Así duro, también. Esos tipos que no necesitamos. Sí, algo como esto. Bien, entonces también vamos a una final de cilindro. Bien, cilindro de seis lados o algo así. Vamos a usar vamos a usar snap together, colóquelo en esta pared lateral aquí. Hagámoslo más pequeño y más largo. Vamos a moverlo aproximadamente a su lugar porque ahí es donde las eslingas van a conectar al final El cabestrillo se conecta a la correa. Así que aquí. Tal vez o tal vez más hacia afuera. Si ejemplo esto. Fresco. Entonces volvamos a mover el periodo aquí, hornearlo. Vamos. Pivote. Es alinear el pivote, moverlo, hornearlo y duplicarlo. Cosas buenas. Entonces parece que tenemos dos botones en los laterales. Entonces, agreguémoslos. También podemos usar Snip juntos en esos tipos Bien, así que todos. Vamos a escalarlo un poco. Sí, uno aquí, supongo. Vamos a pudrirlo en un poco, así que se alinea con nuestro desorden aquí, uno aquí y otro aquí arriba en alguna parte Y luego también uno aquí en el centro. Entonces vamos a duplicar este moverlo aquí. Aquí arriba, en algún lugar. Vamos a movernos. Vamos a usar snap together aquí también. Enganche. Exactamente. Más o menos aquí. Seleccionemos todas esas mallas nuevas ahora y esos tipos y ponerlos grises. Bien, genial, y vamos a mover todos estos en nuestro grupo de medallones Bien, ahora que esto está hecho, también podemos hacer la conexión a los auriculares. Digamos, porque en el concepto, parece que va el cable está conectando, no en este tipo, sino que lo está repasando, envolviendo y conectando a la parte posterior. Creo que esto es un poco complicado para nosotros, así que preferiría que tuviéramos un cable que va de los auriculares a esta pieza, entonces tenemos otro cable que va de esta pieza al monitor, diría yo. Y luego un segundo cable que va desde el monitor. Un tercer cable que va del monitor al frente. Entonces tenemos un total de tres cables, en lugar de tener este uno largo y luego uno que acaba de estar envuelto por aquí. Bien, así que hagámoslo. La forma más fácil es creando primero la forma simple que queremos con esfera. Entonces con un avión, de hecho. Entonces comencemos con un cubo. Yo diría que vamos a moverlo al centro aquí porque queremos la conexión en la parte inferior aquí, así que el cable sale en algún lugar de aquí. Y vamos a hacerlo más o menos, así que repasa esta pieza, va por aquí, luego se mueve de nuevo por aquí en alguna parte. Regresa por aquí en alguna parte. Entonces se mueve aquí abajo y conecta en algún lugar de aquí, yo diría cambiar esto más tarde también, pero en algún lugar de aquí, yo diría que conecta. Así que ahora vamos a agregar bordes aquí. Entonces necesitamos uno aquí. Otro, vamos a ver. Otro aquí porque sale recto, claro, de este tipo porque hay una conexión metálica o algo así. Entonces sale recto. Y luego se envuelve por aquí. Algo como esto, se envuelve alrededor del hombro, viene aquí arriba. Bien. Vamos a agregarle una burbuja a este tipo. Entonces termina por aquí. También agreguemos burbuja aquí. También agreguemos una burbuja. Sí. Entonces supongo que así es aproximadamente como va a funcionar. A lo mejor un poco. A ver. Así tal vez. Debería estar todo un poco más cerca del cuerpo porque realmente no se moverá sobre el cuerpo, supongo, en la parte superior del hombro. Y luego aquí dentro, vamos a sacar esto un poco, diría yo, o un poco más arriba. Y agreguemos también una burbuja a esto. Entonces es agradable y redondo. Entonces también debemos agregar algunos bordes más aquí y o usar un lateral para hacerlos bonitos y redondos. A mí me gusta esto. Pero va a tener un lindo cur aquí Todavía hay un bamboleo. Bien, se ve bien, sin embargo. Entonces ahora lo que quieres hacer es en un bucle central aquí, selecciona esto y usa tubería rápida. Ahora en pipa rápida, queremos decir seis lados o algo así, y vamos a hacerlo más pequeño. Manera más pequeño de. Entonces hagamos clic en otro lugar. Vuelva a hacer clic en Bicicleta rápida. Tubería rápida de nuevo, por lo que elimina las notas no utilizadas Eliminemos el cubo que teníamos para el avión, y ese color es este negro. Y ese es nuestro Um, ¿por qué o no? Todo lo que queremos hacer ahora, ¿uso sprick? Sí. Todo lo que queremos hacer ahora es crear el conector también. Entonces solo para duplicarlo, borra el resto, asegúrate de que esto sea agradable y carne aquí. Simplemente muévalo un poco hacia arriba y dale un poco de grosor. Uh supongo que ya es suficiente por ahora. Hagámoslo así de gris. Básicamente nos vamos a dar cuenta de algo más no flular más adelante, supongo Lo mismo aquí. Duplicemos esto, asegurémonos de que esto sea recto. Y esa confianza. Creo que debería parecer uno de esos conectores que tienes en guitarras o algo así, ya sabes, pequeños. Así que vamos a mantenerlo un poco más. Sí, genial. Bien, yo diría que ese es el bloqueo que necesitamos para nuestros auriculares más la pieza de conexión 9. 07 Bloqueo de pantalones: Ahora continuemos finalizando el detallado bout de los pantalones y las botas Nuevamente, escondamos el resto para que podamos concentrarnos en las piernas. Lo primero que haría es extruir un poco en un poco Entonces nuestros pantalones son más largos. A lo mejor ahí así. Moles echa un vistazo a nuestro concepto. A ver. Entonces una cosa que todavía nos falta son esos bolsillos y nos falta esta pieza en la columna de aquí. Entonces solo necesitamos detallarlo más. Bien, bien. Empecemos. Empecemos con la forma general aquí. Vamos a por un poco de agua. Carta aquí. Tenemos éste. Entonces de esto vamos a espaciarlos un poco mejor. Bien. Bien, entonces solo agreguemos uno más de solo agregarlo de este y luego solo movamos esto fuera de él. Bien, la forma general de la pierna se ve bien, diría yo. Quieres a éste podría éste. Sí, hagámoslo así por ahora. Vamos a agregar un look para este detalle en la parte inferior aquí. Además, asegurémonos de que esta es una superficie agradable y plana aquí. Si es agradable, y éste debería ser dos. Bonito. Entonces vamos a sumar aquí, transformarlo un poco así tenemos más volumen aquí. Hagamos esto una parte. Bien, se ve bien. ¿Y si usamos circo en esos tipos americanos turgentes la ronda Sí, hagamos esto. Entonces también volvamos a moverlos un poco en su lugar. Como este genial. A lo mejor vamos a mover esta parte hacia arriba. Sí. Se ve bien. A lo mejor vamos a agregar un bucle aquí y hacerlo un poco más pequeño para que parezca que hay un pliegue ahí dentro. Bien, genial. Ahora, pongamos esas caras aquí. Vamos a extruirlo un poco y escalarlo un poco. Hagamos todo esto suave. Entonces agreguemos esta pieza en el costado aquí. Yo diría, vamos a duplicarlo y vamos a conseguir esas caras, tratar el resto, pintarlas de rojo, y agregar balbuceo centro como centro de ribete Hazlo más grande. No grande, tan grande como queremos tropezar. Del resto. Ahora veamos que éste no debería estar aquí, y éste debería ser extruido lo que es así, básicamente. Y esto, supongo, debería estar en el ensamble. Ahora, vamos a darle algo de grosor. Así. Bien. Supongo que la parte superior aquí debería ser más pequeña como esta película. Fresco. Ahora, vamos a duplicarlo en el centro. Creo que podríamos querer avanzar un poco esto. Son esos bordes, la garganta un poco, y vamos a moverlo un poco hacia adelante aquí. Además, vamos a escupirlo un poco. Sí, esto se ve genial. Bien, entonces vamos a trabajar en el bolsillo aquí. A lo mejor también vamos a biselar este borde así tenemos más geometría aquí en la curva Para hacer este bolsillo, yo diría, vamos a cortarlo por ahora. También podemos hacer esto aquí, por ejemplo, sobre el concepto. Entonces supongo, esto debería ser un poco más alto. Debería haber más aquí. Entonces vamos a ir recto. Por ahora está bien. Vamos a duplicar la malla, eliminar todos menos esos tipos. Ahora podemos borrar esos bordes aquí de nuevo. Sí. Bien. Ahora, vamos a espejarlo un poco en la garganta trasera. Se ve bien. Vamos a combinar esto. Vamos a asegurarnos de que esos se fusionen. Vamos a deshacernos de esos. Eso justo aquí, abajo. Bien, entonces supongo que aquí ya tenemos la forma áspera. A lo mejor vamos a agregar Wondo cada uno y sacarlos un poco, así que es un poco más redondo Bien. Ahora vamos a conseguir este corte así que es como op por aquí en alguna parte. Así tal vez. Bien, entonces, vamos a sacar todo el asunto una vez que un pequeño desplazamiento Entonces todo el cubo tiene algo de volumen, y luego solo tomemos la parte superior y extruyamos también un poco Seis. Ahora, echemos un vistazo a todo ello. Yo diría que no se ve tan mal. Vamos a moverlo a su lugar. Y agreguemos más geometría en los pantalones ahora porque parece que no conseguimos la curva que queremos, así que agreguemos tres Molsia Usemos añadidos Eglondos y luego Begona los que ya estaban aquí. Vamos a ver que todo esto es agradable y suave. Bien. Entonces, vamos a moverlas un poco. ¿Qué aceptas a esos tipos? No hagamos esto. Vamos a saltarnos las pinturas dando vueltas y dejemos que se crucen porque ni siquiera importa tanto ahora mismo porque al final, vamos a crear un hypoly solo los bolsillos de todos modos, y solo vamos a asegurarnos sea agradable y que encaje en Volvamos a duplicarlo. Y yo diría que es genial. Tal vez quiera moverse un poco más al frente. Así que sólo un poco. Sí, genial. Bien, entonces sigamos con las botas. Al mirar las botas, yo diría que la mayoría de todo el trabajo de plegado se hará en ver manojo más adelante. Pero lo que queremos hacer ahora es asegurarnos de que la parte posterior sea agradable y redonda, la parte delantera sea agradable y redonda, y solo generalmente agregar algo más de topología Entonces agreguemos un bucle. Aquí, vamos eliminarlo de abajo aquí. Borde en este AddEdge esas dos lentes. Primero, asegurémonos de que la parte superior sea bonita y redonda. Entonces tenemos esta ventaja viniendo aquí arriba. Sí, probemos este. A lo mejor sólo en la parte superior sobre ella. Sp manualmente en la parte inferior aquí. Básicamente es la forma que queremos. En segundo lugar, luego al frente, queremos la forma más bonita también Entonces agreguemos un negro. Esto, diría yo. Entonces trabajemos con esos tipos, así que queremos que vengan un poco. ¿Te gusta esta película? Vamos a hacerlo. Yo diría un poco amplio en todo el asunto. Sí. Bien. Entonces arriba, sí. Vamos a mover esos bordes un poco para que sea agradable y. Bien. Vamos a agregar algunos bucles. Entonces queremos agregar uno aquí. Vamos a certainizar esos dos. Y vamos a escalar éste hacia abajo. Parece que se reduce temprano. Mantengamos el lindo y recto en la parte de atrás aquí. Suavizar un poco este. Esos tipos. puede ser bastante recto este borde aquí. Pero a lo mejor queremos agregar esta bonita bomba en la parte delantera aquí también. Así que vamos a moverlos un poco aquí. Alberca. Vamos a asegurarnos de que esto es plano. Asegurémonos de que esos tipos también sean planos. Pero queremos doblarlo un poco hacia arriba en el frente. Tal vez agreguemos esto un poco al frente también. Vamos a pasar esto al frente, quiero decir, perdón. Mueve este pedacito al frente. Se ve genial. Lo que podemos hacer ahora es agregar el alma. Entonces, lo que podemos hacer para hacer esto es simplemente extruirlo un poco hacia abajo, luego hacer crecer nuestra selección y moverla nuevamente hacia arriba Entonces esta es nuestra alma ahora, básicamente. Y ahora solo podemos agregar un loop, transformarlo un poco para que sea así podamos ver que es un poco más grueso. Exacto h Pix arriba esos bordes aquí. Agarremos esta pieza, muévala un poco al frente. También, esos dos tipos. Además, vamos a hacer retroceder un poco a esos tipos, diría yo. Entonces no se ve tan extraño. Bien, pero yo diría que esto ya se ve bastante bien, comparado con nuestro concepto. A ver. Si volvemos a mostrar todo. Sí, yo diría que por ahora podemos quedarnos los bolígrafos así. Entonces todo lo que nos pusimos a trabajar a continuación es terminar el bloque detallado de la bolsa Entonces podemos agregar todas las tablas. Y entonces básicamente podemos comenzar con la preparación de los partidos para Cebush 10. 08 Bloqueo del bolso: Bien, ahora, vamos a trabajar en la bolsa aquí. Hagamos lo que antes. Ocultemos todo lo demás para que podamos concentrarnos en ello. Ahora lo que queremos hacer es que esta bolsa sea agradable y simétrica. Queremos agregar la pieza arriba aquí. Queremos agregar correas, y queremos indicar ya la separación que tenemos aquí en las diferentes piezas de piel. Entonces comencemos haciéndolo simétrico. Vamos a mover el pivote a alguna parte de aquí, girarlo un poco y duplicarlo. Y luego vamos a moverlo a su lugar. Yo lo diría, claro, Burk esto. Vamos a intentarlo. Todavía comamos a esos tipos. Pero los otros chicos? No, chicos. Pero vamos ¿Y si lo movemos un poco más así A ver. Tíos ¿Esos tipos? No, vamos a deshacernos de esos tipos. Hmm. Sí, esto podría funcionar. Hagamos esto. Entonces asegurémonos, vamos a cortar a esos tipos juntos, y luego asegurémonos de que esos tipos se reúnan Y echemos un vistazo al concepto. Bien, entonces queremos asegurarnos Primero que nada, creo que deberíamos cambiar un poco ese bisel aquí y parte superior Entonces comencemos con esto. Queremos mover esto hacia abajo, supongo, un poco y mover esto en un poco. Y luego vamos a deshacernos de este tipo. Entonces tenemos este corte aquí, básicamente. Vamos a bajar a esos tipos un poco y en un poco también. Es duro por ahora. Y en la parte superior, queremos asegurarnos de que esto tal vez sea recto. Se ve bien. Bien, genial. Volvamos a echar un vistazo. Creo que queremos mover todo esto un poco y tal vez en un poco. Entonces queremos asegurarnos de que esos tipos también estén más arriba, yo diría, tal vez así. Vamos a agregar un borde aquí. Entonces intentemos hacer esto agradable y redondo en la parte superior. Simplemente seleccionemos a esos tipos y le agreguemos un bisel. ¿Que sea suave? Sí, se ve genial. Ahora, este tipo va por aquí, y luego baja hasta aquí, tal vez. Quieres sacarlos un poco más. O incluso rotarlos un poco más así, simplemente se ve bien, yo diría, antes de hacer el corte. Hagamos esto bonito y plano. Bien, entonces usemos la herramienta de corte múltiple y cortemos a esos tipos. De nuevo, yo diría que tratemos de hacer esto bonito y plano aquí. Vamos a combinar a esos tipos. Vamos a moverlos un poco aquí. Vamos a ponérselo duro ahora para que podamos verlo mejor. Creo que se está volviendo un poco demasiado amplio, tal vez, pero pensémoslo más tarde. Entonces lo que queremos hacer ahora es que queremos seleccionar a esos tipos. Oh, vamos a agregar una ventaja aquí para que sepamos hasta dónde. Seleccionemos a esos tipos. Y vamos a extruir éste. Entonces tenemos este detalle. Vamos a compensarlos también un poco. Eliminemos a esos tipos del centro de aquí. Bueno. También agreguemos un borde por aquí para que ya podamos colorear negro para que podamos ver mejor lo que está pasando. Lo siento. Entonces un borde por aquí así. Conectemos esto, seleccionando a esos tipos en él, Nick. ¿Rocías ahora? Atrás. Bien. Atrás. Bien. Bien, no está mal por ahora. Vamos también lo haremos, primero descubramos este agujero. Vamos a moverlo un poco. No hace falta preferir ahora porque lo fusionaremos más tarde de todos modos y luego será perfecto Simplemente se ve mejor ahora mismo. Vamos a agregar esta pieza arriba aquí. A lo mejor es cuadrado. Así que parece que está aquí abajo en alguna parte. Y luego, vamos a usar a esos tipos de aquí. Y agreguemos una extrusión sobre esto también, y luego poco grosor, un poco de compensación Tratemos a esos tipos. Vamos a asegurarnos de que esos tipos son duros. Asegurémonos de que los esquís sean suaves. Sí, creo que queremos moverlas un poco aquí. Sí. Bien, creo que nos estamos volviendo demasiado amplios con todo esto. Entonces lo que yo diría es ¿y si movemos todo aquí una segunda pieza entera? Lo cortamos, por ejemplo, mejor, pero creo que sigue siendo demasiado ancho. Sí, mejor. Hmm. A lo mejor sólo un poquito más. Sí, esto se ve mejor. Bien, eso significa que seleccionamos todos esos bordes y los deslizamos un poco hacia atrás. Sí, se ve mucho mejor. Entonces agreguemos Agreguemos esas divisiones. Entonces queremos tener, supongo, una división en este tipo. Entonces para hacer eso, solo lo haría muy rudimentario por ahora Nosotros simplemente, como, agregamos una ventaja aquí. Por lo general, podríamos agregar un bucle de borde en todo esto y simplemente transformar a esos tipos. Transfórmalo un poco así, así que tenemos un poco más de volumen para todo el asunto. Aquí, solo tenemos que asegurarnos de que esto sea agradable y redondo. Bien. Y ahora, vamos a deslizar esto hacia arriba, así que es un poco más redondo Entonces solo agreguemos un segundo bucle. Haz esto una parte, y transfórmalos un poco. Entonces parece una capa. Sí. Hazlo más suave. Entonces tenemos una capa aquí. Y entonces queremos tener una capa abajo del centro aquí. Entonces es como por aquí, supongo, y se dobla aquí, M. Bueno, creo que es demasiado bajo. Hagámoslo arriba. Sí, y si nosotros ¿Y si dejamos que se conecte aquí arriba en alguna parte? Entonces es, como, um, paralelo a esos tipos de aquí. ¿Algo como éste? A lo mejor no necesitamos éste, supongo. Tratemos de hacer las luces y paralelas. Entonces vamos a agregar un segundo bucle aquí. Y otra vez, no, vamos a sacar esto un poco. Hazlos suaves y haz salir a esos tipos. Sí, esto podría funcionar. Los tocas. No quería tocarlos. Esto podría funcionar, sí. Vamos Sí, vamos a quedarnos con esto por ahora. Entonces agreguemos otro cuadrado aquí abajo para esta pieza roja. Nuevamente, vamos a extruir esto con un offset como lo hicimos antes Vamos a deshacernos de esos tipos del centro otra vez. Selecciona todas ellas, hazlas rojas, haz que las burbujas externas sean duras y asegúrate las burbujas internas sean todas suaves. Quiero que este tipo lo ponga rojo. Volvamos a seleccionar esos bordes. Vamos a asegurarnos de que toquen. Fresco. que tenemos que mover este un poco al frente. Bien, ahora agreguemos esas tiras. La forma más fácil de hacer esto es simplemente duplicar esta eliminación todos menos su cara otra vez. Y veamos, queremos tenerlos después de que se desbanden aquí. Entonces por aquí. A lo mejor. Sí, tal vez en algún lugar de aquí. Hagámoslo negro. Entonces intentemos. Entonces vamos a extruirlo, luego extruirlo hacia abajo es un poco demasiado grueso lo que tenemos aquí Así que vamos a deslizarlo un poco. Exactamente. Parece que solo pequeña curva hacia adentro aquí antes de que vuelva a salir. Vamos a agregar una burbuja. No, no es una burbuja. Vamos. Hagámoslo a mano. Vamos a mover esos bordes un poco. Pero creo que eso es más o menos todo de todos modos. Sí. Bien, entonces ahora queremos combinar a esos dos tipos. Y ahora vamos a asegurarnos de que estamos fusionando a esos tipos del centro Así que vamos a seleccionar siempre esos dos y fusionarlos en el centro. Oop. Oop. Se ha hecho el suave. Bien, genial. Ahora queremos duplicar esto sobre el centro. Lo que podemos probar es seleccionar ambas de nuevo, Stic mordió uno de esos bordes y hornearlo. Esto debería funcionar. Sí, funciona. Bien, entonces ahora podemos ver que esto está demasiado cerca, diría yo. Entonces creo que deberíamos sacarlos un poco más. Sí, tal vez como aquí. Sí, se ve mejor en un rato. Bien, genial. Entonces ahora vamos a darles un poco de grosor otra vez. Fresco. Ahora queremos moverlos por debajo de esto, básicamente. Así que vamos a pegarlos por ahora. Vamos a asegurarnos de que esos tipos toquen la frontera básicamente. Beatle mordió No es genial. Entonces si mostramos todo ahora, esto encaja bastante bien, diría yo. Todo lo que nos falta ahora es una conexión a la correa. La forma más fácil de hacer esto, yo diría es vamos a duplicar esto de nuevo. Mantén esta ventaja aquí, agrega esta fase. Y extiende la correa fuera de aquí. Entonces queremos básicamente extender la pieza fuera de aquí. Y luego dejar que se envuelva por aquí básicamente así. Hagámoslo negro, y vamos a invertirlo el nous. Asegúrate de que sea agradable y recto aquí. Creo que es demasiado ancho en este momento, roller cool. Y luego vamos a darle un poco de grosor otra vez. Bien. Bien, ahora nuevamente queremos alinear el pivote con el centro de esta cosa, hornearlo y luego gritar. Nosotros lo conseguimos. Y funciona genial. Bien, entonces yo diría que esa es la bolsa. Así que lo siguiente que estamos haciendo es, um agregar las tablas, y eso es prácticamente todo para el bróker detallado. 11. 09 Pulido bloqueado: Ahora queremos agregar los cables de la caja a este monitor y desde el monitor hacia abajo hasta el fondo de esta pieza. Entonces comencemos primero con el detector de metales. Echemos un vistazo a cómo se ve en un concepto. Parece que está conectado de este lado aquí, y luego gira hacia arriba y luego se conecta al monitor. La forma más fácil de hacer esto, yo diría es que usemos un Tush, no lo siento Usemos una hélice. Escalarlo. Asegurémonos de que no tenga demasiadas divisiones. Entonces vamos a reducirlos. A algo que se vea mejor. Y ahora veamos, queremos tener uno, dos, tres, cuatro núcleos. Y ahora solo queremos basarlos así que queremos sostener la pieza más pequeña, hacerla encajar aproximadamente por aquí. Y luego vamos a espaciarlo usando su altura. Espaciarlo boop, espaciarlo más. Además, tenemos que, supongo, invertirlo. Bueno, si pones el menos aquí, eso es no. Bien, tenemos que invertirlo. Entonces pongamos un menos en la escala establecida. Bien, es genial. Así que vamos a moverlo para que encaje, yo diría, así. Cambia la altura un poco más. Bien, ahora solo tenemos que asegurarnos de que sea agradable y apretado alrededor de esta pieza. Bien. Cambiemos un poco la altura otra vez. Bien, genial. Vamos a hacer esto suave. Vamos a establecer la tapa superior inferior aquí. Vamos a asegurarnos de que es lo que queremos. Lo que queremos en la parte inferior aquí, queremos que se conecte básicamente aquí, bien. Entonces lo que podemos hacer es simplemente usar una selección suave, sacar esto un poco porque parece que tenemos esto afuera gastado aquí. Entonces solo rotarlo un poco. Es simplemente facilitar la transformación. Y luego solo extruir esto por ahora. Entonces conecta en algún lugar de aquí. Como, supongo, para que esto se vea mejor, queremos agregar algunos bucles, tal vez usar flujo de borde agregado en esos tipos, así que es agradable y redondo. A lo mejor más loops otra vez. Sí, esto debería funcionar por ahora. Y aquí vamos a hacer algo similar. Sólo vamos a seleccionar aquellos con una selección suave. Muévalos un poco aquí para que no se crucen con demasiada dureza Y luego queremos extruirlo hacia arriba en la pieza del monitor No lo hagamos. Seleccionemos esos bordes aquí. Vamos a moverlas. Nuevamente, usemos Edit en esos tipos. Bien. Ahora, digamos que básicamente estamos contentos con la forma, pero como podemos ver el cilindro está todo aplastado Entonces, una forma de arreglar esto es seleccionándolo todo. Lo transformamos hasta el centro, así que es como una línea. Entonces sabemos dónde está el centro básicamente de todo el asunto. Solo seleccionemos un bucle de borde y usemos una tubería rápida en esto. Esto nos da un cilindro bonito y parejo ahora. Bien. Hagámoslo como el mismo grosor que aquí, básicamente. Así que un poco grueso, yo diría, Genial. Entonces rápido otra vez, por lo que lo borra. Eliminemos la hélice y pintemos esta de negro. Eso es más o menos este hecho. Ahora queremos el segundo y recoger de abajo aquí a aquí. Empecemos duplicando esto, eliminando a todos menos a los chicos Tenemos un punto de partida y vamos a moverlo junto a él. Ahora, hagamos ya el truco. Entonces solo tenemos esta fase en el centro. Hagámoslo escritores con los que tenemos más para trabajar pero sabemos dónde está básicamente el centro. Y ahora solo queremos crear una forma rugosa donde está y volver a usar el tubo rápido. Entonces queremos que se conecte en alguna parte. Aquí, vamos a agregar algunas palabras por aquí para que podamos mover esto. Y ahora solo queremos una curva aquí. Así que se sumerge en alguna parte de aquí. En algún lugar de aquí, tal vez. Y luego solo queremos agregar un poco más de poli para que se vea más como no como polígono Entonces, Bien, vamos a seleccionar esos bordes aquí y esos bordes aquí. Vamos a biselarlos con como cuatro o algo así. Entonces tenemos una linda curva aquí, y luego veamos lo mismo aquí. Entonces tenemos una linda curva aquí. Sí, este debería ser el conector de todos modos, así que debería ser bastante de 90 grados. Pero podemos agregar, deberíamos agregar algunas burbujas aquí. Bueno, vamos a burbujear esto así, tal vez. Sí. Se ve mejor. Lo mismo aquí. Bien, entonces agreguemos el borde en el centro. Selted y utilizar cachorro rápido de nuevo, de nuevo, seis segmentos de altura, y vamos a escalar hacia abajo. Entonces es del mismo tamaño. Bien, presionemos el nuestro. Usa cachorro rápido de nuevo, y eliminemos nuestro borde que golpeamos en el centro aquí Y esos son nuestros cables ahora, diría yo. Bien, se ve genial. Entonces, lo siguiente. Lo siguiente que haríamos es ahora que básicamente se hace la sangre áspera o el bloque detallado. O vamos a crear piezas directamente en Sebush la colina, para esos tipos, para la mascota, directamente en Maya, vamos a crear la haply o la dicta metálica se creará enteramente Y piezas que queremos trasladar a Cebush para escutarlas como el kit de chequeo o la cara, tenemos que hacer todo el cepillo facial o el pelo Queremos prepararlos lo más posible en Maya, enviarlos a Sbrush y trabajar desde ahí. Bien, C. 12. 10 Mascota High Poly: Ahora que nuestro broker detallado está básicamente hecho, podemos comenzar creando hi polis directamente en Maya o preparar medidas para esculpir en Empecemos con este pequeño de aquí arriba, y vamos a crear el hipo directamente en Zbrush En primer lugar, escondamos todo lo demás para que podamos concentrarnos en ese tipo. También recomendaría tener un concepto abierto en una segunda pantalla, por ejemplo, para que te resulte más fácil modelar. Pero también podemos volver a acercar el concepto. Para sembrar mientras se modela también. Bien. Bien, supongo que algunas partes solo podemos usar fácilmente como están. Por ejemplo, esta esfera. Si lo movemos, es sólo un suave. Así que vamos a duplicar algunas cosas que sólo vamos a mantener así. Por ejemplo, esos tipos, también. Oh, dejémoslos fuera por ahora. Pero al menos esos tipos podemos simplemente copiar directamente. Agruparlos en nuestro grupo de recursos humanos y muévalos. Y luego podemos ocultar los archivos de bloqueo para Bien, ahora sigamos con las pipas, por ejemplo Si los suavizamos ahora, puedes ver que aquí perdemos mucho volumen. La forma más fácil de solucionar esto es creando un bucle de soporte a la misma distancia que este borde. Entonces no es así porque si nos acercamos demasiado, podemos ver claramente un pellizco. Y si vamos demasiado lejos, obtenemos esta distancia, así que queremos tener exactamente esta distancia. Entonces es agradable y parejo. Poco aquí también. Es una suposición demasiado closiva Está bien, se ve genial. Ahora bien, si nos fijamos en el concepto, parece que aquí tiene una pieza negra. Entonces hagamos esto también. Es el gas de papas. El resarcimiento bebid así que es agradable y así tenemos igual distancia aquí Extruir un poco así con un desplazamiento. Seleccionemos todos esos bordes. Bueno, primero, yo diría que eliminemos el interior y tapemos a esos tipos. Ahora vamos a seleccionar un borde, selector de anillo y doblarlo. Deshagámonos de la ChemFa y volvamos la fricción a una. Ahora, pongámosle un material negro. A ver. Sí, esto se ve genial. Bien, así que eso es todo. Entonces trabajemos también en ese tipo mientras estamos en esas pipas. Asegurémonos de que esto sea lo suficientemente largo, para que no cree un agujero fus Vamos a tapar esto también. Oh. Entonces también, pongamos un pequeño guijarro en esto Entonces no es un ángulo de 90 grados ellos sino muy bien biselados. Entonces otra vez, agreguemos esos bucles de borde. Entonces aquí, uno aquí, uno aquí, uno aquí. Y luego para este guijarro, selecciona a esos dos tipos, balbucea de nuevo. Deshazte del cap fa, haz que la fracción sea más grande. Echemos un vistazo. Bien, se ve genial. Ahora en el concepto, parece que tiene tiene algunas cosas envueltas por aquí. Entonces comencemos con eso. Una buena manera de hacerlo es creándoles primero una de esas piezas de cinta, como queremos tener solo una del grosor. Así que no vamos a crear grosor de toda la pieza, sino igual que cómo se vería uno. Vamos a duplicar este auto y suavizarlo. Y también vamos a et's esconder todo esto. Quieres mover esto. Bien, entonces vamos, vamos a duplicar éste, también. Ocultemos el original y vamos a extruir esto un poco Vamos a agregar algunos bucles aquí. Así que se mantiene un poco um amable en la forma que queremos. Tal vez hacer que sea un poco mancha esto un poco hacia adentro. Bien, vamos a colorear este blanco. Ahora, vamos a duplicar esto también. Um, vamos a esconder esto por ahora. Y vamos a suavizar esto también. Bien, entonces lo que queremos hacer ahora es combinar a esos dos tipos. Queremos usar nuestra neblina que teníamos antes. También duplique este Hi, el original. Ahora vamos a mover esto a su lugar. Digamos que nuestro segundo estaría en algún lugar de aquí, segunda pieza que está envuelta alrededor. Lo que queremos hacer ahora es introducir más bordes, tal vez alisándolo una vez. Sí, esto podría funcionar. Vamos a asegurarnos de que no necesita sector. Y ahora queremos usar nuestra herramienta llamada encogimiento queremos asegurarnos de que esté establecida en vértice normal y más cercana, si no intersección, si no intersección, si no Entonces queremos seleccionar creo que este primero, luego este y presione el suministro, al revés. Entonces primero, este, luego este, presione el suministro, y se envuelve alrededor de la pieza o simplemente no ya que podría ser demasiado ancha, debería ser del mismo ancho. Entonces los ss y aplican. Y como pueden ver, si extruimos esto parece que solo está envuelto, así que hagamos esto blanco Entonces otra vez, necesitamos una copia para después. Vamos a ocultar esta copia. Vamos a hacer esto suave de verdad y combinarlo con éste. Así que ahora podemos agregar la siguiente capa. Nuevamente, vamos a duplicar esto. Sólo vamos a esto tres o cuatro veces. Así que tenemos un buen aspecto de la cinta ga. Suavizar esto. Vamos a como más loops. Hacer esto más grande otra vez, tal vez girarlo así de esta manera. Y otra vez, vamos a envolverlo. Vamos a ponerle blanco, duplicarlo, esconder uno de ellos. Suaviza este de verdad, combínalo con esos tipos. Éste. Oop. Muévelo al frente. A lo mejor, a ver qué tan lejos estamos ya. Sí, tal vez suelto. A lo mejor usemos esto para nuestro último. Resuélvelo de nuevo. Vamos a k, recostados otra vez. Pero algunos bucles más. Ligeramente girado. Así, supongo. Y aplicar Simplemente no es suficiente. Grosor, más espesor. Um. Sí, se ve genial. Bien, entonces, um, eliminemos a este tipo. Vamos a aclarar nuestra historia. Vamos a mostrar a todos esos tipos, y deberíamos tener nuestras tuberías. Nos falta uno. Cuál no nos gustó. A ver. Bueno, parece que olvidé duplicar uno de ellos. Oh, no, presa, me olvidé de uno. Entonces volvamos a hacerlo. Volvamos a tamañar la historia. ¿Entonces tenemos esos dos? Tenemos esos libres, ¿puede? Um, son dos es viejo. Los vamos a mantener libres aquí. Yo los libres. Pongamos esto otra vez. Vamos a moverlo aquí. Vuelve a levantarlo, así como sove. Es un proceso rápido de todos modos. Yo bien, así que ahora terminamos con ellos. Oh, tuvimos uno más, supongo, ¿verdad? Entonces esto otra vez. Mucho suave. Lo conseguimos de nuevo. Mucho suave. Bien. Entonces esos son nuestros chicos ahora. Pongámoslos en nuestro grupo de recursos humanos. Estudiemos el resto aquí. Vamos a dessombrero a este grupo de recursos humanos. Vamos a mover este de aquí, también. Derecha. Bien, entonces tenemos esta cosa hecha. Agreguemos más profundidad a esta última. Así que aquí conseguimos un mejor final. Y tú vas a Bel. Sí. Entonces se ve un poco similar. Bien, bien. Entonces continuemos con esta pieza, diría yo. Bien, si miramos el concepto, se ve bastante plano, todas formas, tiene algunos detalles ahí dentro. Y tiene algunas capas por lo que tiene algo de acolchado en su interior. Yo diría que comencemos haciendo ping a este tipo. O empecemos por complicarlo primero, supongo. Así que no estamos, um perdiendo cosas. Bien. Vamos a beber esto una vez Extrujamos esto un poco. Entonces queremos algo de espesor aquí queremos tener. Queremos tener dos capas. Queremos tener una capa metálica que parezca, y luego queremos tener una capa de relleno. Así que vamos a extruir esto un poco. Vamos a darle la vuelta, y vamos a ver. Parece que se rompió un poco aquí, así que vamos a mover a esos tipos en su lugar. Bien. No, es edge loop. Entonces tenemos este primero para la parte blanca, luego tenemos una parte media y luego el pad tal vez volvamos a entrar. Veamos si aún podemos editar un poco el desplazamiento. A lo mejor quieres tenerlo más así, a lo mejor. Tomar. Bien, entonces, pongamos gris a este tipo. Vamos a separarlo aquí, hacer que este tipo sea negro. Despegarla aquí también. Queremos tener aquí un poco la extrusión de diapositivas. Y entonces queremos tener una extrusión más suave para el relleno, así que algo como esto, entonces es radar soft, entonces tal vez un offset también. Por lo que el pedaleo es suave de radar. Incluso deberíamos entrar y transformar esto un poco así. Entonces es agradable y redondo. De nuevo, esto se rompió un poco. Veamos si podemos mover esto a su lugar en esos cuatro cuartos que es extraño para mostrar lo que pasó? Pero a veces mi nos gusta esto y solo rompemos cosas. Ahora, vamos a aislar esto y también extrudimos estos hacia adentro un Entonces parece que el relleno continúa por debajo. Lo mismo para este tipo, tenemos que seleccionar a esos dos tipos, extruirlos un poco así y lo mismo para este último tipo Extrujamos esto y en un poco. Bien. Aquí, lo que básicamente queremos es seleccionar esos dos bordes aquí y bebelm con una fracción agradable y grande solo hay que agregar uno al centro de los Echemos un vistazo. Sí, esto ya se ve genial. Ahora, asegurémonos de que tenemos un partidario aquí. Supongo, no, en realidad no necesitamos esto, pero lo que podemos hacer es que podamos borrar esos bordes aquí, así que tenemos un cuarto aquí para que matice mejor. Bien, esto ya se ve genial. Ahora, echemos un vistazo al concepto. Tenemos una conexión aquí en este tipo. Entonces hagámoslo ahora. Um, yo diría que solo agreguemos un look de borde para duplicarlo. Dividir el resto otra vez. Dividir este borde desde aquí. Bien. Y parece que también tiene este inserto aquí. Entonces, asegurémonos de que tenemos esto también aquí en esto. Entonces vamos a Vamos, ¿cómo podemos hacer esto? Vamos a darle a esto algo de fickness primero. Entonces vamos a crear un cilindro, diría yo. Vamos a chasquearlo hacer. Cilindro de seis lados. Vamos. Snap escalarlo. Escala Snap. Paso juntos, quiero decir. Vamos a rotarlo un poco. Esto, supongo. Bien. A lo mejor ocho sería mejor. S ocho sería el mejor, supongo. Movamos esto en un poco. Vamos a usar esta talla correcta? Vamos a comprobarlo. Sí, es aproximadamente el tamaño correcto para este detalle. Así que entremos ahora y vamos a cortar a lo largo de esos bordes. Elimine esto ahora. Ahora vamos a seleccionar todo esto, y hagamos el resto. También conectemos esos bordes. Hagamos todo esto negro Sí, eso es más o menos un detalle que deseas. Entonces vamos a extruirlo una vez con un offset. Desplazemos la selección y eliminemos la parte grande. Grandes bordes enfrentados. Y ahora solo agreguemos un bucle de borde aquí. Vamos a usar un bucle de borde aquí. Esto se ve genial. Ahora vamos a seleccionar este bucle de borde exterior. Y no necesitamos a esos tipos. De vuelta aquí. No necesitamos a esos tipos aquí. Y vamos a extruir estos así. Entonces tenemos un flotador, básicamente. Vamos a hacer crecer la selección. Despegarla. Hagámoslo blanco. Se ve genial. A lo mejor deberíamos en la extrusión, hacerlo un poco más angular aquí. Ver, se ve mejor. Bien, entonces, vamos a mover esos bordes un poco esas palabras para que ya no nos crucemos. Y si, eso es todo para este tipo. Ahora queremos agregar detalles similares en la frontera. Entonces yo diría comencemos por crear de nuevo un cilindro. Vamos a moverlo más o menos a donde debería estar. Entonces tenemos el tamaño de la misma más o menos así. Hagámoslo adentro de nuevo. Oop. Sí, está bien. Bien, entonces separemos a esos tipos. Y vamos a llenar esto y extruirlo un poco. Así. Lo que podríamos probar ahora ish Lo que podríamos probar es agradable y caldo. Solo agreguemos un par de bucles aquí. Y luego usemos nuestra herramienta de corte múltiple para cortar todo esto en su lugar. Entonces exactamente queremos una ventaja aquí arriba, y luego aquí queremos tener un bonito y marrón fing a lo largo de esta línea. Por lo que sigue la forma de la pieza blanca. Eliminemos todas las piezas en la parte superior. Vamos a puentear esto, y luego solo llenemos esta fase, eliminemos el resto. Hagamos también esta topología agradable y uniforme usando trangulate y quadrangulate. Y ahora vamos a solo que también podríamos continuar con esta ventaja aquí abajo. Así que vamos a extruir esto un poco bien. Volvamos a compensar el espesor. Crece para comer la parte grande, hacerla negra otra vez. Y ahora agreguemos un inserto a esos tipos. Como un offset en esos tipos. Oh, no nos lo quedemos. Sí, esos tipos. Ver. Sí. Entonces agreguemos el bebé a esos tipos. Podemos igualar a esos tipos. Mover inhibir a clase así. Tire. Entonces tenemos este detalle aquí. Parece que es demasiado grande, yo diría ahora que lo veo, así que vamos a escalar un poco. Voy a saber un poco en su lugar otra vez. Bien, entonces ahora volvamos a seleccionar primero el vamos a mover esto en su lugar. Esto vamos a seleccionar de nuevo al portero, excepto esos tipos de aquí. Nosotros no los comemos. Vamos a extruirlo de nuevo. Hagámoslo blanco, y lo tocamos. Tenemos una diapositiva en la sección aquí, así que vamos a sacar esto un poco. Bien. Creo que todavía es demasiado grande. Hagámoslo aún más pequeño. Fresco. Ahora veamos si tenemos a este tipo, pero también tenemos a este pequeño aquí arriba. Entonces también deberíamos crear esto, que es más o menos lo mismo, más pequeño. Y supongo que para esta, realmente podemos simplemente duplicar esta malla, eliminar todas menos esas caras. Agrega el beb en esos Oh, deberíamos haber tomado una fase más aquí. Este zumbido. Corta el disfraz así bt, come el resto. Quizá hasta aquí. Regresa por una hora, veamos. Supongo que deberíamos bajarlos un poco. A lo mejor aquí para hacer el pedacito hacia afuera. También es extra esto. A ver. Fresco. Vamos a agregar una burbuja aquí. Entonces estos chicos se mantienen afilados. Y luego, otra vez, vamos a compensar a esos tipos. Y vamos a extruir esto de nuevo. Vamos a hacer que vuelvan a morderlos y los separaremos. A lo mejor sólo para arreglar un poco este borde. Es un poco extraño volver a cavar esta. Arregla a esos tipos. A lo mejor es demasiado grande, así que eso es agregar un borde para cavar los exteriores. Ver. Sí, esto se ve genial. Bien, entonces continuemos con esos chiquititos que tenemos aquí arriba, pasemos todo esto al grupo de recursos humanos. Sigamos con esos tipos. Vamos a duplicarlos. A ver. Entonces, lo que queremos hacer vamos a escalarlos primero, se ven pequeños, para ser honestos. Sí, vamos a deleccionar esto Ahora bien, es bastante sencillo. Solo queremos seleccionar esos bordes y esos dos bordes y db para que esto funcione, y luego vamos solo, este , podemos recto hacia arriba. Balbuceo suave borras los montones, entonces este también podemos suavizar Ahora, vamos a sólo un pequeño detalle aquí, tal vez, así que vamos a gran cilindro seis lados. Vamos a ponérselo a este tipo. Hagámoslo más pequeño. Solo agreguemos este pequeño agregue este pequeño detalle aquí arriba. Entonces tenemos una pequeña pieza gris aquí arriba. Nuevamente, agreguemos un flotador a su alrededor. Esto es gris. Esto es blanco. A lo mejor es un poquito, así que vamos a bajarlo un poco. Ordenar. Mueve a esos tipos en un rato. Aquí, algo que sí. Entonces vamos a combinar todo esto a onese para que sea más fácil para nosotros duplicar y vamos a duplicarlo a la posición de este tipo También, recortarlo Ahora que veo el concepto, supongo que este debería ser Esto debería estar de vuelta por aquí en alguna parte. Entonces como detrás de estos detalles. Entonces tal vez aquí. Sí, tal vez deberíamos moverlo de nuevo aquí. Así que vamos a moverlo más o menos. Y agreguemos un flotador alrededor de esto también. Es solo de esta manera. Tenemos que duplicar esto. Vamos a suavizarlo como un par de veces y usarlo como superficie de nuestra vida. Entonces vamos a usar la herramienta de dibujo cuádruple y simplemente dibujar un bonito flotador alrededor de ella. Así. También podemos entrar y usar la herramienta circularizada y encontrarla aquí en la malla circularizar para que sea Así. Entonces saquemos los seches, extrudimos transferirlos. Vamos a suavizarlo. Ponle un blanco natural. Y vamos a moverlo un poco. Sí, eso es. Y es lo mismo aquí. Entonces usemos esto nuevamente como superficie de nuestra vida. Y empecemos a dibujar gritos. Flota por aquí. Usa de nuevo el vidrio circular para que sea agradable y se ahogue Vamos a moverlo clase. Ahora podemos eliminar a este tipo. Podemos transformar esto de nuevo y hacerlo blanco. También podemos agregar uno por aquí, así que no deberíamos haber eliminado todavía, así que volvamos a hacerlo. Muévelo un par de veces. Caída de maceta de superficie de vida. Vamos a crear. Crea de por aquí también. No hace falta ser perfecto en este momento porque podemos usar circulise En fin, círculo, circulo. Vamos a moverlo más o menos a su posición. Transpongamos esta salida. Ahora podemos deshacernos de él, supongo. Y volvamos a hacerlo amplio. Enviar el pivote. Es un poco más pequeño. Bien, se ve genial. Ahora todo lo que falta es este pequeño claro grueso en la parte inferior. Sí. Entonces tenemos el ala hecha. Así que vamos a crear cilindro, algo de él aquí. Hagámoslo solo 12 lados u ocho lados. Vamos a moverlo más o menos a su posición aquí. Bien, creo que debería estar en algún lugar por aquí. Hagámoslo más pequeño. Vamos a meter a estos chicos en un rato. Muévelo en pared. Deja que las piezas grandes otra vez. Crea este bonito grabado por aquí y vuelve a crear el flotador. Bien, por favor. Vamos a parchear esto. Hagamos esto gris otra vez. Oh, genial. Este blanco. Vamos a moverlo un poco. Entonces, ¿aquí? Sí, parecía que era un segundo aquí arriba, más pequeño, así que es solo duplicarlo. Muévelo aproximadamente a su posición aquí también. Fresco. Solo asegurémonos de que esos dos flotadores tengan el mismo tamaño Así. Bien, genial. Entonces yo diría que la primera ala básicamente está hecha. Así que vamos a seleccionar a todos esos tipos. Ponlos en grupo. Y nuevamente, alineemos de nuevo este grupo con esta caja. Y vamos a reflejarlo. Muévelo en nuestro grupo entonces. Esto significa que por ahora podemos esconder a todos esos tipos. Esos tipos ya deberían estar en el grupo alto. Entonces eso es todo lo que queda. Vamos a trabajar con esos tipos. Parece que están cortados aquí arriba. Entonces sí, hagamos esto en la policía hola. Duplicemos primero uno de ellos, y vamos a esconderlos ya en nuestro out bastante fácil. Vamos a agregar un bucle aquí. Deslízalo hacia arriba y muévalo hacia abajo. Op, deslízalo hacia arriba, no hacia abajo y muévalo hacia abajo. Entonces podemos agregar esta pieza negra. A ver si solo hacemos este plex. Exactamente así. Entonces vamos a separarlo aquí. Hagamos dos mallas a partir de esto. Llenemos este agujero, llenemos este agujero, y luego sólo balbuceemos toda la pieza Lo mismo aquí. Vamos a descender pieza. Sin fracción. A ver. Supongo que esos dos deberían ser más o menos iguales. Bien, se ve bien. Aquí de nuevo, solo eliminemos las mayúsculas. Vamos a moverlos un poco hacia arriba. Y parece que esos tipos no son lo suficientemente anchos, así que vamos a seleccionar algunos bordes aquí y hacerlos un poco más anchos. Bien, eso es bueno. Sí, y mueve este y otra vez, crea un flotador. Así que vamos a suavizar este un par de veces. Y hagamos lo mismo que hacíamos antes creándolo. Así. Nuevamente, circularizar es nuestra mejor tendencia aquí, así que no necesitamos ser súper precisos mientras la creamos ahora mismo Simplemente circuícalo. Ahora es un poco, así que vuelve a brotar a toda la superficie Y, a, volvamos a transformar esto hacia afuera, hazlo blanco Se ve bien. Entonces esta también se hace. Así que vamos a seleccionar a todos esos tipos. Y otra vez, atar a esos tipos a una sola pieza. Vamos a mostrar ahí. Botín, córtalo y hornea y luego lo duplica. Entonces vayamos con este tipo. Duplicarlo. A ver. Deberíamos ser lo suficientemente fáciles. Separe este ste. Entonces aquí tendremos dos piezas separadas . Vamos a combinar esto. Vamos a poner un bisel en todos esos bordes. Y luego vamos a llenar este agujero también. Tal vez incluso deberíamos ponerle un pequeño bisel a este tipo. Sí, podría funcionar. Y los anillos son como los de esos tipos y también biselan esos tipos. Quizá un poco más. Si repasamos uno, hay que asegurarse de dónde ocurre el error, porque uno quiere decir que el borde rallado se encuentra ahora y no lo queremos. Entonces nos deshicimos de esos. Entonces esto se ve genial. Entonces supongo que esa es la única pieza que falta por ahora. Ints vamos a ver. Sí. debería ser bastante fácil, Bueno, yo diría. Lo que no me gusta es que esto esté en el centro, mejor deberíamos moverlo un poco hacia arriba y hacerlo más pequeño. Entonces es un poco asimétrico. Supongo que deberíamos. Pero antes de hacer esto, vamos a duplicarlo así tenemos el bloqueado todavía ahí, en caso de que no nos guste. Vamos a rotar esto un poco y vamos a moverlo un poco hacia arriba, Pero vamos a hacer este tipo primero. Así que vamos a separarnos solo estoy pensando que podría hacer tres capas también aquí, como aquí aunque no esté en el concepto Ahora, no lo hagamos. Mantengámoslo así. Separa a esos tipos. Oh, no los separes. No lo hicimos para los otros también. Vamos a extruir Esto es un poco. Cheque. Entonces esto parece una superficie súper suave. Y lo que queremos es simplemente tener la conexión aquí mismo. Entonces parece que solo está acostado encima y no atrapado ahí. Entonces agreguemos este anillo de borde por aquí. Estacione el resto. Bueno, vamos a extruir estos hacia adentro un Y agreguemos un pequeño balbuceo a esos tipos. Fresco. Ahora bien, si miramos esto, si queremos agregar un balbuceo a esos tipos, echemos un vistazo Debería, se ve genial. Se ve suave. Tal vez incluso podamos deshacernos de este interior. Sí, se ve genial, sí. Ahora hagamos lo mismo con este tipo. Entonces queremos extruirlo un poco hacia adentro. Queremos seleccionar a todos esos tipos y hacerlos burbujear. Y es perfecto. Ol, entonces solo tomemos a este tipo. Extrujamos un poco a esos tipos hacia afuera. A lo mejor vamos a mover todo en un rato. Asegurémonos que no lo haga en el sector. Sería malo. Mi salida un poco, ¿de acuerdo? Vamos a separar a esos tipos. No los necesitamos. Todo esto aquí. Movamos esto en un poco. Sí, otra vez, vamos a crear el flotador por aquí. Podemos simplemente eliminar todos menos esos. Vamos a hacer un anillo aquí y simplemente escalar esto básicamente y hacerlo blanco. Vamos a sostenerlo en stip. Fresco. Ahora, todo lo que nos falta son algunos detalles de flotadores que puedo ver Entonces vamos a ver. A ver. Deberíamos agregar uno a lo largo del centro, parece, y deberíamos agregar uno para este PCR y para esos autos. Y para este auto. Entonces hagámoslo. Empecemos por comencemos creando uno central, dupliquemos todo esto, y simplemente biselemos esto Y ese va a ser nuestro centro do. Entonces veamos si movemos esto ahora en el centro Lupia y los transformamos un poco hacia afuera Deberíamos tener un bonito bisel en V aquí. Sí, bonito. Entonces lo que queremos hacer ahora es crear flotadores para el resto Entonces, seleccionemos a este tipo, al cielo, a este tipo. No este tipo porque esto ya tiene que flotar por ese lado, así que está tirado encima, así que no necesitamos flotar alrededor de él. Hagamos duplicado de esto. Eso es lo básico antes. Así que muévalo y úsalo en una superficie viva. Pero como punto de partida. Oh, ni siquiera necesitamos esto, supongo. A ver. Ahora parece que ni siquiera necesitamos esto. Uy, éste. Podríamos simplemente duplicar a este tipo. Necesitamos todos menos esta ventaja y asegurarnos de que tenemos una buena ventaja aquí. Entonces vamos a patinar hacia arriba y moverlo en un poco. Y eso ya podría funcionar. Lo mismo en estos tipos. Eso está duplicado. Tenía un bonito borde de piel por aquí. Vamos a escalarlo de nuevo. Ahora lo que queremos hacer es asegurarnos de que todos esos flotadores se conecten y todos tengan el mismo grosor Así que hazlos blancos todos ellos, y queremos invertir esos dos tipos. Entonces este grosor de uno de esos tipos tiene que ser este grosor, así que ahora es un poco demasiado grueso. Y éste es un poco demasiado delgado en estos momentos . Esto funciona, jala. Ahora bien, parece que este tipo no está completamente en el centro, lo cual no es bueno. Entonces quieres moverlos completamente en el centro. Lo que queremos hacer ahora es combinarlos. Entonces, la forma más fácil de hacer esto es simplemente eliminar esos bordes esas caras dentro de aquí. No los necesitamos. Y luego solo tomemos la herramienta multitarjeta y vamos a agregar una V aquí, básicamente. Eliminemos estos bordes interiores. Y nosotros es uno. Y ahora vamos a mover a esos tipos en igual a este tipo. A V donde se encuentra con estos chicos. Y vamos a mover a esos tipos a su posición. Lo mismo aquí. Aquí. No lo hacemos por disguis aquí Oop. Sólo esos tipos. En Y es básicamente. Entonces, si suavizamos esto, necesitamos separar el borde central Lo mismo aquí. Vamos a moverlo todo. Y echemos un vistazo. Bien, sí se ve genial. Bien, toda nuestra pieza se ve genial ya. Vamos a solo Oh, sí, podríamos agregar flotar esto alrededor de sus ojos ahora, pero ese debería ser el así que vamos a duplicar a este tipo. Duplicemos a este tipo para volver a usar su superficie de vida. Superficie de vida, y pongamos a esos tipos en la superficie de la vida. Oh, esto no funcionó como lo pretendía. Pero vamos a prescindir de la superficie viva. Vamos a girarlo un poco. Escalarlo un poco. Alisarlo, hacerlo negro y soldarlo. Solo asegurémonos de que no se entrecruce con él. Amabilidad. Escalarlo un poco. Y ahora todavía tenemos este pivote así que todavía podemos simplemente girarlo y debería encajar. Bien, genial. Vamos a trasladar a esos tipos al grupo de recursos humanos también. También, esos pasto. Entonces podemos seleccionarlos todos por ahora y llamarlos PET, por ejemplo. También vamos a crear la capa para ellos, así que es agradable y organizado, HR LA y podemos ocultar todo esto ahora. Y eso es básicamente, esa es básicamente la piscina alta de la mascota. 13. 11 auriculares High Poly: Ahora que ya está hecha nuestra primera pieza de superficie caliente, continuemos con la segunda. Hagamos los auriculares. Empecemos por esconder todo menos los auriculares. Bien. Todo esto, aprieta el hypol y vamos a duplicarlo, nos perdimos algo Bien, entonces vamos a esconder todo esto. Escribe esto, y luego vamos a duplicarlo. Entonces vamos a atar toda la capa blockout. Perdimos algunos shaders, así que reasignemos los shaders. Bien, genial. Sí, comencemos con los de cabeza aquí. Si echamos un vistazo al concepto, lo tengo abierto en una segunda Mte Parece que tenemos esos grandes aviones aquí. Ahí está este humo ter, así que comencemos dividiendo esas dos piezas en mallas separadas para que no se mezclen mientras sombrean Bien. Ahora, vamos a probar cómo se ve. Supongo que deberíamos hacer esto un poco más pequeño esta distancia. A ver si esos tipos son perfectamente planos. Si no, hagámoslos perfectamente planos. Y luego solo vamos a tratar de burbujearlos. Entonces tenemos estas formas aquí. Supongo que necesitamos tener más volumen aquí, así que esto necesita que esos tipos necesiten hacer algo de volumen. Así donde solo bajamos a esos tipos. Como tal vez. Ahora vamos a intentarlo de nuevo. Podría trabajar. Pero creo que estos aviones necesitan ser más grandes. Así que bajemos un poco, subamos un poco, y hagamos esto un poco más grande. mejor al proyectarlo un poco y arriba un poco otra vez Esto lo hice bordeando a este tipo Huelga. Sí, esto podría funcionar. Bien. Entonces asegurémonos de que no tenemos esta bomba aquí. Y a través de eso sólo vamos a hacer girar a esos tipos con muestras. Si. Y aquí vamos a hacer lo mismo, pero con los cierra no. A lo mejor solo lo hacemos manualmente, los deslizamos hacia atrás un poco como esto es aquí. Sí, esto podría funcionar. Vamos a agregar un bucle en el centro. Y eliminemos la mitad inferior. Separemos esos dos. Vamos a unir esto para que sepamos que tenemos algo a lo que alinear nuestro pivote, hornear el pivote, y luego lo dupliquemos y dejemos este sello. Creo que esto debería funcionar. Es esto que funciona muy bien. Ahora vamos a trabajar en este tipo. Debería ser muy fácil, así que vamos a construir esto. Entonces vamos a seleccionar esas dos caras y ponerle un bisel. Esos chicos podemos con él, y luego vamos a agregar algunos grupos de edad. Entonces necesitamos simpatizantes aquí y aquí. En, vamos a combinar esos dos tipos. Asegurémonos de que todo esté fusionado aquí en el centro. Entonces vamos a extruirlo en un poco también. Vamos a extruir de nuevo, extruirlo en un poco con un offset y extruirlo También agreguemos un ser en este tipo. Y borremos el interior , este tipo. Bien. Ver. Esto se ve genial, diría yo. Entonces vamos a hacer este tipo. Supongo, sí, ya no encaja porque lo editamos. Podemos usar el así que si volvemos a meter esto, podemos usar el snap juntos nuevamente Cortársela aquí. Yo diría, hagámoslo un poco más pequeño, tal vez. Y creo que debería ser negro mirando el concepto. Bien, entonces también extruye esto en un poco, hazlo más pequeño. Y luego agrega algunas burbujas a esos tipos. Fresco. Entonces vamos a duplicarlo y vamos a crear el flotador que debería rodearlo. Supongo que poco, hazlo rojo. Y asegurémonos de que no haya distancia entre ellos. Fresco. Entonces ahora vamos a esta pieza. Debería tener esta conexión aquí, y luego esta pieza hacia afuera. Sí, deberíamos separarnos esos dos días, asegurarnos de que este vaya más allá En este tipo, veamos, queremos que esto sea agudo pretendemos que esto sea redondo. Así que intentemos agregar como puerto alios un puerto elo tal vez Vamos a asegurarnos de que esté a la misma distancia a aquí. Bueno, vamos a intentarlo. A lo mejor deberíamos hacerlo redondo, todo esto de aquí. Nosotros también lo intentamos. Todo lo que necesitaríamos es una nueva tubería rápida. Sí, probemos esto. Duplicemos esto. Eliminar todo menos esos tipos de aquí. Y vamos a intentarlo de nuevo. Intentemos agregar un bonito bisel aquí. Conexión en el centro otra vez, y luego tubería rápida este. Veamos cómo se vería esto. Sí, esto podría verse mejor, diría yo. Entonces intentemos moverlo a su posición. Vamos a estatizar esto. Vamos a mantenerlo más radio, supongo. Dest, vamos a este tipo. Sí, esto se ve mejor. Si es justo como una olla aquí, debería haber. Sí, vamos a sacar esto un poco aquí. Aquí es una parte. Entonces esta conexión dura así, vamos a llenar este ritmo. Biselan a esos tipos. Los chicos son duros. Sólo necesitamos uno. Borde mio. Eso sigue siendo lo mismo aquí. Vamos a llenarlo. Sí. Así que vamos a mover esto un poco hacia arriba. Muévete vamos a mover esto en un poco. Intenta poner este efecto en posición. Oh, sí, esto no es redondo, así que hagamos esas cinchas redondas con círculos Entonces solo agreguemos esos. Sub esto otra vez. Se ve mejor. Bien, genial. Ahora, todo lo que tenemos que hacer es reflejar a este tipo. Entonces yo diría que agreguemos un enviado la pieza para que sepamos dónde está el centro. Alinear a este rico, hornearlo y espejearlo. Vamos a ver. Esto se ve genial. Pero en el contenido, parece que deberíamos tener un rincón aquí. Así que vamos a sacar esta ventaja. A ver. A lo mejor no tanto, sólo ocho. Mi justo así. Escalarlo un poco. Él juega un poco. Eso es genial. Vamos a hacer esas palabras en un poco. Bien, genial. Sí, dejémoslo así. Entonces tomemos a esos dos tipos. A lo mejor deberíamos hacer que vaya todo el camino también. A lo mejor sería más fácil para nosotros. Hagamos esto. Y vamos a hacer el pastel esto por ahora. Vamos a hacer esto recto. Y vamos si extruimos esta fase así, debería trabajar Agreguemos un aquí. Hagamos esto más pequeño. Se pudre un poco así, supongo. Vamos a mover esto a clast connect en la parte superior aquí. Podría verse genial. Bien vamos a llenar esto. Vamos a añadir un puerto aquí ahora. Y aquí hay un partidario, dos simpatizantes aquí. Y la mantequilla aquí. Mira cómo se ve esto. Ahora solo seleccionamos a todos esos tipos y agregamos un offset. No, vamos a seleccionar aquí los bordes centrales y conectarlos, y recogerlos. Entonces asegurémonos de eliminar a todos esos tipos de aquí. Vaya También todos esos chicos de arriba aquí porque no necesitamos a ninguno de ellos. Bien. Entonces solo vamos a seleccionar chicos aquí. Y vamos a asegurarnos de que se muevan un poco hacia afuera, así que en realidad va alrededor de esa pieza Así, tal vez aún más. Ver. Esto podría funcionar. Bien. Entonces vamos a estrecharlo. Después combínalo. Supongo que es un poco blanco, así que esa es una que se vuelve un poco más pequeña. Bien, genial. Ahora hagamos la pieza superior. Debería ser bastante fácil. Podemos, antes que nada, detectar que esos dos tipos hagan dos mallas y luego puentear esos bordes aquí Entonces tenemos una superficie debajo. Y vamos a aolar este. Vamos a deshacernos de todos esos tipos. Exactamente. Entonces tenemos una superficie debajo, y luego queremos tener una superficie en la parte superior. Entonces hagamos lo mismo aquí. Simplemente seleccionemos los bordes y los picemos. Ahora vamos a seleccionar aquí todas las penurias. Esos tipos no. Eso es. Bien. Y luego hagamos lo mismo con estos tipos. Pero primero, queremos extruir una vez con un ligero desplazamiento. En segundo lugar, ahora queremos seleccionar aquí todas las penurias, no a esos tipos sino a estos. Quiero que esos tipos para sudo tengan estos. Pero no queremos esos bordes ahí dentro. Aquí medio. Sólo quiero desviar a esos tipos en caso ahora. Sí, y eso es básicamente todo, diría yo. Así podemos seleccionar a todos esos tipos, agruparlos, y yo los espejo. Asegúrate de que todos estos bordes estén en el centro. El libro genial y vamos a hacer artistorytex se ve así y los mueve a ambos tiempos Y ahora vamos a moverlo al pasillo. Hypoto vamos a mostrar el hipoto. Mostrar Los Buenos. Ahora, sigamos con el resto de los auriculares, así. Pieza y fondo aquí, y luego hacer la conexión. Entonces volvamos a seleccionar a todos esos tipos, duplicarlos y ponerlos fuera del grupo. Y comencemos a crear la hikula de esos. Bien, comencemos con este gran bloque de aquí. Entonces esto debería ser de una sola pieza, básicamente, pero sin esos tipos. Entonces separemos esto. Solo queremos que esto básicamente sea de una sola pieza. Así que vamos a llenar esto. Y además, no queremos que la pieza superior sea parte de ella. Así que hagamos esto también. Vamos a agregar algunos bucles por aquí. Así. Asegurémonos de que este borde se alinee con este borde. Es bonito y recto. Bien, agreguemos un bucle. Y aquí, diría yo. Entonces seleccionemos a esos tipos. Lúpulo. Sí, eso es más o menos lo que queremos. Y separemos a estos chicos, también Despegarlos. Bien, genial. Entonces ahora esta pieza debería ser una pieza lisa ahora. Así que vamos a eliminar todos esos bordes que ya no tenemos. Podríamos quedarnos con esos, supongo. Nos quedamos con esos. Supongo que um tal vez solo deberíamos deshacernos de esos también. Bien. También porque vamos a extruir a esos tipos de todos modos así, también podríamos asegurarnos de que tenemos algo más de espacio aquí para que no nos den agujeros Así que vamos a mover a esos tipos un poco y arriba un poco aquí. Entonces este agujero es más pequeño, básicamente. Bien. Ahora básicamente queremos biselar todos los bordes, así que probemos esto todo menos esos tipos Dirija esto. Oye, genial. Antes de hacer esto, pensemos en otra cosa. Cría un chaflán aquí, por ejemplo, podría quedar genial Hmm. Así que volvamos a seleccionarlos todos . Los duros por lo menos. Quizá no seleccionemos a esos dos tipos. Hagamos una burbuja otra vez, hm fa. Bien, veamos. Ahora bien, si lo miramos, esto se ve genial. Y ahora vamos a hacer unos más suaves con esos dos tipos. Entonces tenemos algunos agradables espesores de burbuja diferentes. Incluso deberías hacerlo sin ver cómo se ve este. Lo haremos así. Entonces solo un apoyo a aquí. Ahora, hagámoslo normalmente. El otro es solo el apoyo. Bien, cortemos esto aquí para que el sombreado no se estire tanto Bien. Vamos a hacerlo. Ahora, echemos un vistazo a este tipo. Yo diría que hagamos este plano lo primero, y luego hagamos algo similar que hicimos con el otro fm. Así que vamos a um Vamos a tapar esto y moverlo un poco hacia adentro. Ahora vamos a dejar de nuevo los bordes duros. Pero no esos dos tipos otra vez, y ese es Bablus. No podemos colapsar a esos tipos. Entonces volvamos a seleccionar a esos tipos, y volvamos a hacer una burbuja muy suave. Como este momento. Ver. Sí. Yo sólo se ve genial. Ahora, a esos tipos de arriba todavía, intentemos seleccionar. O vamos a deslizar a esos tipos a la esquina primero para que no tengamos tantos lanzamientos aquí. Bien. Sí, eso es mucho. Entonces seleccionemos los bordes duros, esos tipos. Estos deberían ser todos duros excepto descritos básicamente. Y vamos a balbucearlos. Veamos cómo se ve esta. Eso es básicamente lo que quieres. Es que ahora es demasiado duro, así que eso es un poco más. Y veamos por qué falla. Io esta ventaja aquí. Entonces, deshagámonos de esta ventaja. Bonito. Esto se ve mejor. Fresco. Entonces seleccionemos Oh. Eso es extraño. El borde de la frontera. Y vamos a ver si podemos agregar flotador. Toca a este tipo. A ver. Aquí, se ve genial. Así que flotar también ahora. Entonces lo que necesitamos ahora son esos botones. Bueno, sí. Esos tipos. La forma más fácil de crear esos tipos sería o extruimos cada cara aquí con mantener las caras apagadas y luego compensarlas Pero si esas no son suficientes caras, podríamos simplemente crear una nueva esfera y agregar más caras, pero esto podría estar bien. A ver si agregamos simpatizantes aquí por los lados. Sí, así es como se ve genial. Así que vamos a agregar información aquí también. Sí, ya es bastante bueno. Así es como se ve como un tornillo en una de esas máquinas. Bien, genial. Entonces no tenemos que rehacer esto tres veces. Vamos a chasquear hazlo aquí. Duplicar, muévelo aquí. Él hizo el otro y lo duplicó. Muévelo aquí. Supongo que el mejor caso con snap together. Entonces dice la misma alineación, luego muévala. Fresco. Bien, genial. Entonces ahora, todo lo que te falta son esas pequeñas conexiones aquí. A través de eso, vamos a duplicar estos tipos y a abollar pero a esos dos. Um, esos dos lugares, y luego solo lleguemos a él. Eliminar las esquinas, o eliminar las tapas, revertirlas. Muévelo a su lugar y alisarlo, veamos. Sí, tenemos que escalarlo un poco, moverlo más a su lugar. Eso se ve bien. Ahora intentemos agregar un flotador hacia abajo. Despegarla. ¿Ves? No debería haberlo movido tan lejos, supongo, así que volvamos a sacarlo un poco Pero eso va a funcionar. Vamos a moverlo a lo mejor en una pequeña. Fresco. Y luego sí, vamos a reflejarlo. Al otro lado. Bien, entonces ahora esta caja también está hecha. Entonces todo lo que necesitamos ahora es esta conexión aquí. Entonces comencemos con ese tipo. Veamos todo eso empieza aquí. Vamos, vamos a duplicar primero nuestras diapositivas. A ver. Entonces vamos ahí. Entonces eso es correcto. Entonces comencemos pensando en esta conexión. A lo mejor deberíamos agregar alguna diferencia de tamaño aquí también. Algo así. No necesitamos un interior. Esto. Tenemos esto. Vamos a probar algo de esto así que seleccionamos todos los looks de altura aquí, solo añadimos bisel Nuevamente, aquí sólo necesitamos uno. Lo mismo aquí y aquí. Bien. En el mejor de los casos, podemos simplemente suavizar esto sin nada, y sí se ve bien. Entonces ahora la última pieza aquí. Supongo que vamos a hacer esto un poco más largo y un poco más delgado, yo diría, debería ser como aquí más o menos. También volvimos a hacer las ideas. Él mordió. Y agreguemos algunas lupas topell Entonces tenemos a este tipo aquí. Deberíamos y un poquito, vamos a verlo así. Y entonces sólo tenemos que mover a este tipo a su posición aquí. Ij esto tal vez. Bueno, vamos a escalar un poco este. Ahora estamos perdiendo un poco de volumen, así que intentemos hacer esto un poco más grande aquí. Los mejores ya. A ver. Mudarse a este grupo. Mira cómo se ve aquí. Creo que eso se ve genial. Entonces esos son los auriculares y la pieza conectora entonces. 14. High Poly de 12 tazas: Ahora hagamos algo fácil. Hagamos la copa mientras tanto. Entonces, vamos a duplicar esto. Y veamos si queremos tenerlo debería verse como una taza de café normal, así que queremos tener este labio aquí donde la pieza superior se sujeta a la taza misma. Entonces queremos vivirlo así, básicamente, ¿verdad? Pero lo que también queremos tener es más grande. Lo que también queremos tener es un labio aquí donde realmente puedas beber de. Entonces pensemos en eso. Normalmente, parece algo así, aquí tenemos un labio, y luego aquí tenemos la cosa de beber de donde bebemos. ¿Cómo podríamos hacer eso? Veamos, queremos tener pieza de parada aquí, y luego queremos tener este inserto aquí. Entonces tengo un inserto en la parte inferior, supongo, Bien. Creo que esto debería ser escalado, supongo. Bien, separemos a estos dos tipos. Vamos a hacer el abucheo ganado primero. Entonces yo diría, vamos a extruir esto un poco. Vamos a agregar algunas burbujas, bonitas y redondas así que no demasiado apretadas. Entonces parece el ejemplo de la vida real. A mí me gusta esto, tal vez. Bien, y la pieza superior, pongamos una diferente vamos a ponerle como blanco, así que tenemos una buena diferencia. Queremos tener este labio, así que intentemos hacerlo con una lechuga con una subdivisión sentle Entonces, ¿y si solo movemos a esos tipos que es Sí, eso está claramente almacenando salió mal aquí? Selecciona a esos tipos otra vez y elige esto , y vamos a movernos. Reiniciemos mi herramienta de movimiento. Oh, sí, obras de arte. Entonces queremos sí, solo intenta mover a esos tipos. Hagámoslo otra vez. Que esto cambie esos a tres, exactamente. Y ahora queremos mover este hacia arriba y esos dos tipos abajo un poco, diría yo. Pero podemos hacerlo no es este ángulo. Podemos ir al a las influencias aquí y cambiar esto a algunos valores superiores. Entonces tenemos una curva más agradable aquí. Así que vamos a hacer 101010. Y luego veamos cómo se ve esto si movemos esto un poco. Ahí tal vez algo como esto, así que tenemos este bonito bucle aquí. Estudiar la historia abajo. Vamos a tapar a este. Entonces comencemos a editarlo. Bucles de nuevo. Entonces queremos tener un bucle. Entonces queremos tener un bucle aquí. Bonita y una bastante apretada aquí. ¿Sabes cómo se ve esto? Este podría ser demasiado grande, queremos tener este muy bonito y suave aquí se ve bien. Entonces queremos tener un bucle agradable y suave aquí. Entonces este matiza muy bonito y suave. Pero tal vez deslice a esos dos un poco hacia abajo. Está claro. Uno en el centro. Bonito. Y la más bien apretada de aquí otra vez. Entonces tenemos una linda diferenciación entre esos entre esos bucles, sí, pero esto ya parece una taza. Entonces todo lo que necesitamos ahora es una apertura para beber en la parte superior aquí. Entonces, vamos a hacer esto. Duplicemos esto para que tengamos algunas caras con las que trabajar. Necesitamos todas menos esas caras. Bonito. Y agreguemos una pieza aparte aquí. Entonces esa es nuestra pieza para beber básicamente. Hagámoslo t. Vamos a moverlo un poco BU. Debe dar sombra. Redonda. Bien. Entonces veamos si solo agregamos un flotador alrededor de esto, uno blanco Y separamos a esos dos tipos, ¿cómo sería eso? Separe el componente Oh, no. Componente de enganche Ver. Aquí, esto ya podría funcionar. A lo mejor debería estar bien. A lo mejor solo necesitamos hacerlo un poco más pequeño. Y luego muévelo un poco hacia arriba. Sí, se ve genial. Entonces agreguemos un flotador en la pieza roja. Sigamos ahí, pero esos tipos vamos a mover un poco esta cara. ¿O qué? Vamos a cambiarlo y hacerlo rojo. Bien, genial, pero esta matriz parece una taza, así que vamos a agruparla. Llámalo. Llama al grupo. Copa. Y eso se está moviendo hacia nuestro grupo hipo. Y vamos a llamar a la copa hecha. 15. Detector de metales 13 High Poly: Ahora continuemos con la última pieza que no necesitará esculpir, el detector de metales Y en cuanto terminen los detectores de metales, podremos empezar a trabajar en los otros artículos que necesitarán esculpir. Entonces, seleccionemos todas las piezas del detector de metales, dupliquelas. Y vamos a golpear la carta Block por ahora, y la pieza de cadera también. Reasignemos la silla que se perdió, y comencemos Empecemos. Sí, comencemos con esa brecha porque supongo que es fácil. Y podemos simplemente suavizarlo, y eso es todo. Todo lo que tenemos que hacer es encargarnos de esta parte. Entonces yo diría que despegamos esta gorra esto y bebel esto. Entonces tenemos un bonito beb aquí. Canción para este tipo, gorra, Bb esos dos tipos, exactamente. Selecciona en la película, bebelos otra vez. Entonces tenemos hot loops, y eso es todo. A lo mejor este es un poco demasiado grande. Bien. Hagámoslo del mismo tamaño que éste, entonces. Bueno. Entonces apoyemos esto aquí también. Fresco. Aquí al final, hagamos de la misma manera. Así que vamos a bajar esto, así es plano con este tipo. Entonces vamos a rematarlo, doblarlo. Siempre tan ligeramente. Y ponle algunos apoyos . Bien, genial. Entonces continuemos con una pieza plana, por ejemplo. Si nos fijamos en el concepto, parece que tiene un botón en él y algún detalle ahí, pero el resto parece bastante sencillo. Entonces yo solo diría que seleccionamos a esos dos tipos y los burbujeamos, así que tenemos un buen am arriba y abajo. Entonces solo selecciona aquí todos los bordes duros. Sí, esos tipos los burbujean también para tener unos buenos grupos de apoyo ahí. A lo mejor son algunos grupos aquí, así que no se estira resaltan demasiado. Eso es. Hagamos esta tumba ahora para que podamos verla. Bien, genial. Ahora yo diría agreguemos esta cosa del botón en el centro. La forma más fácil supongo es simplemente duplicarlo. C todo menos bajos bordes y solo alisarla un poco. Estás aproximadamente en la posición del botón, el concepto, algo así. Vamos a extruirlo un poco con un offset. Vamos a extruirlo también hacia adentro. Quizá demasiado grande, así. Un poco más pequeño en su conjunto. A ver. ¿Está bien? A lo mejor sería el mejor. Veamos si los collares son redondos, así que probemos esto también Los materiales a base es simplemente absolutamente sar. Bien. Sólo tienes que seleccionar a esos tipos y balbucearlos con un par de segmentos para que tengamos algo con lo que trabajar Y extruir esto de nuevo. L S. Sí, esto se ve bien. Así que vamos a seleccionar esos bordes y darles un beb también. Y luego vamos a conectarlos manualmente aquí arriba. Así que el borde central no se estira demasiado y agrega un bucle Cool. Podemos sacar esto solo un poco y volver a duplicar, obtener este bucle de borde aquí y crear una carga un poco ella. La mejor manera de hacerlo es usar los componentes de transformación , recortarlo, sacarlo un poco. Extraño. Por favor. La línea de Et el pivote otra vez. Atrás, luego sacarlo un poco. Se ve genial. Ahora sólo nos falta esta cosa en la parte inferior de aquí. Sin embargo, solo vamos a crear una esfera o molar, solo como nosotros por ocho o algo así. Todavía comamos la mitad de ella. Toquemos la cara aquí y luego usemos snap nuevamente para que podamos encajarla en su cara. Entonces intentemos moverlo al centro de esta cara, así que esté en el centro de toda la pieza, y luego escalarlo un poco, hacerlo un poco más plano, supongo, y borre esto y cree nuestro flotador aquí también Como, de nuevo, queremos desprender esto. Hazlo todo gris. Sí, se ve bien. Bien, entonces sigamos con este tipo, lo cual es bastante fácil, diría yo, porque no puedo ver ningún detalle excepto insertar aquí, algo así, tal vez. Es lo único que puedo ver ahora mismo. A lo mejor deberíamos bajar un poco esto. Entonces es mantenerlo en el centro. Sí, mantengámonos en el centro, pero vamos a hacerlo un poco más ajustado Por lo que es sólo ping parece ligeramente. Es un poco más pequeño. Fresco. Parece que aquí hay una fila, como un material separado. Entonces hagámoslo también. Algo como esto, tal vez, que es usemos nuestro marrón por ahora. Extrujamos esto un poco hacia afuera, así que tiene algo que hacer. Y separemos a esos dos tipos, y también separemos a este del centro Ahora, seleccionemos a esos tipos de aquí. Y presa de guijarros. Así, tal vez. A ver. Aquí se ve genial. Entonces vamos manualmente solo agreguemos soporte para este tipo. Apenas en el exterior, debería ser suficiente. Fresco. Lo mismo aquí, solo vamos a agregar soporte a esto aquí. Fresco. Lo que podemos hacer es y flotar alrededor de este tipo, pero realmente no necesitamos hacerlo. Pero vamos a darle una prueba. Vamos a hacerlos grises. ¿Los tocas? Sí, podemos hacer esto. No necesitamos hacerlo. Vamos a quedárnoslo por ahora. Bien, genial. Entonces continuemos con esos tipos. A ver. Parece que se están doblando un poco, así que agreguemos una pendiente de borde aquí. Y vamos a moverlo en un poco, así tenemos esta pequeña venda aquí. Vamos a deslizarlo antes un poco y luego moverlo en esto. Fresco. Y entonces yo diría, vamos de nuevo, agreguemos un poco de relleno a este tipo moviendo esto un poco y luego así y pongamos negros a esos tipos. Vamos a probar esto. Entonces también, vamos a tratar de cortar este muy bien aquí. Pero esto, yo diría, Wastel lo es. Vamos a subir esto y eso son bebidas. Sí, está bien. Ahora vamos a mover esto en un poco. Entonces tenemos esto. Oh, parece que no está en el centro. Tendrás que reorganizar esto más tarde, supongo. Bien, genial. Ahora, separemos a esos tipos. Um, puedo llenar esta. Tal vez agregue un chem para aquí, uno pequeño. Entonces solo seleccionemos a esos tipos que deberían mantenerse calientes y agregarles un chimpancé para ellos. A mí me gusta esto. Estas estrellas se ven geniales? ve genial. Bueno, vamos a trabajar desde este tipo. Volvamos a llenar esto. Entonces yo diría que lo extrudamos un poco y llevemos las campanas. ¿Cómo se ve esto? Demasiado. No. Es una buena idea. ¿Y si solo compensamos un poco a esos tipos? Asegúrate de que sea todo negro. Podría funcionar. Supongo. Esta burbuja es demasiado grande. Entonces, eliminemos eso por ahora y rehagámoslo. O probemos cómo se ve si no tenemos pelota. Esto va a funcionar si mejor, es, hagamos una muy pequeña como esta. Esto se ve bien. Bien, entonces vamos a hacer esto negro también. Y ahora tomemos esta cosa e intentemos moverla al centro de nuestro ítem de esos dos artículos. Entonces vamos a alinear el pivote aquí y descomponerlo. Entonces vamos a moverlo un poco. Y hagamos que esos tipos sean más largos. A ver. ¿Ya están tocando aquí? De verdad están tocando aquí? Fresco. Bien, entonces supongo que ahora está en el centro. Bien, genial. Entonces continuemos con el monitor, por ejemplo. Bien. Sería genial si fueran redondos en el bi, yo diría. Redondea en el bi, y luego un pequeño recorte para este tipo. Bien, entonces consigamos esto y empecemos de nuevo desde la caja. Entonces, eliminemos a esos tipos. El pivote, parece que está roto. Fresco. A ver. ¿Tendrá un monitor así? En me gustaría tenerlo por aquí atrás. Lo que podríamos hacer es simplemente hacer una encuesta con este miedo para probar esto, veamos. Entonces, vamos a crear esta esfera. A la mitad, crea la cara en el centro, aplícala aquí. Entonces solo escalar esto ¿cómo se vería esto? Hacemos algo como esto. Esto podría funcionar, pero luego nos encanta este polo. Supongo que la mejor manera es hacerlo de forma manual. Bien, entonces queremos que sea banda un poco así y también como vamos a hacerlo un poco demasiado, y luego usemos el barril. Entonces podemos agregar un par de pases aquí. Eso es algo que necesita moverse. Entonces vamos a deshacernos de esos tipos. Vamos. Vamos a separar un poco más a esos tipos. Bien genial. Vamos a seleccionarlos todos. Muévete un poco porque eso es como redondear ahora mismo, nos chulo. Y pensemos en el inserto aquí para este tipo. Entonces, si queremos insertar esas caras. A ver. Vamos a cortar esto primero. Córtalo recto rápido aquí. Lo mismo aquí. Y entonces tomemos esas caras por ahora. Ahora, vamos a extraer esto de nuevo. Y vamos a unir a esos tipos y a esos tipos. Y ahora yo diría que los mueven en un poco para que tengan algunas brasas aquí. Y también, vamos a moverlo así. Y también vamos a moverlo un poco hacia arriba. ¿Es un poco grande? Sí, vamos a deshacer esto. Um, es demasiado grande si tomamos esas caras. Tal vez deberíamos simplemente tal vez deberíamos lanzar un balbuceo sobre esos tipos de aquí Simplemente haga un inserto más pequeño. A ver. Tal vez como, simplemente nos gusta esto. Vamos a deshacernos de esos tipos por ahora. Oh, vamos a, um, vamos a hacer ocho d de esos tipos la gente. Y hagamos lo mismo que hicimos antes, pero ahora con esos tipos, sí. Sí, debería funcionar mejor, diría yo. Sí, sí. Vamos a conectar esto. Bien. A ver. Oye, solo tenemos que mover un poco a este tipo, pero terminemos primero con este tipo. Entonces tener esta cara es recta porque como pueden ver, si nos vemos así, es súper retorcido. Sólo hay que seleccionar este borde y escalarlo un poco. Bien, ahora esta es una cara plana, y esta es una cara plana. Fresco. Fresco. Bien, entonces seleccionemos aquí las esquinas porque me gustaría tenerlas redondas. Sí. Y entonces yo diría, ¿qué pasa si solo seleccionamos todos los bordes duros y los construimos? Vamos a darle un aplauso Bueno, primero, vamos a agregar una chem para aquí porque queremos que el campeón por aquí seguro. Y supongo que también queremos el FMI. Oh, no, no, no queremos que lo quiera aquí. Bien, selecciona todas las hiages. Nivelarlos. Veamos cómo se ve esto ahora. No se ve tan mal. Sólo tenemos que limpiar algunas cosas. Entonces hagamos los sólidos. Agrega algunos bucles um aquí para conectar a esos tipos. También hazlo como lo mismo aquí. Conecta a esos tipos. Canta. Fresco. Entonces vamos a trabajar. Haz que este funcione, pero solo agregando algunos. Vamos. Y para esto, vamos a ver que pasa si solo estamos tomando el centro uno? ¿Qué se parece a un encanto? Bien, genial. Y mantengámoslo así por ahora. Lo que podemos hacer ahora es que no lo necesitamos, pero podríamos crear un inserto o algo así aquí. Sí, probemos esto. Duplicémoslo y solo mantengamos a esos tipos aquí, solo el marco central centel y vamos a lo que pasa si solo lo patinas un poco hacia abajo Et ve. Así, tal vez, agregue un flotador o cree un flotador para Podríamos hacer algo así. Claro. Bien, genial. Mantengámoslo así por ahora. Y sigamos con este tipo. Parece que es como una pieza de metal envuelta alrededor y se pone encima. Entonces hagámoslo. Vamos a que sea demasiado ancho, vamos a escalarlo un poco. A lo mejor así así. Sí. Entonces vamos a borrar el interior aquí, taparlo. Parece que se movió un poco, así que volvamos a moverlo de nuevo. En el centro. Fresco. Ahora, vamos a seleccionar de nuevo a esos tipos y al chef. Ahora vamos a trabajar con ese tipo. Entonces debería tocar a este tipo de aquí. Y entonces también debería tocar a este tipo de aquí arriba. Como lo mismo para este tipo. Se debe mover un poco atrás y entrar, así que toca a este tipo en el Okay, cool. Ahora, agreguemos algunas chim fas al final. Establezca las rutas enviadas aquí. También podemos, no necesitamos. Vamos a seleccionar. No seleccionemos nada. Sin embargo, saltemos por todo. porque queremos un buen bub limpio en todo. Sin embargo, solo queremos uno aquí. Eso es todo para ese tipo diría, todo lo que necesitamos ahora es como unos tornillos. Solo usemos a este tipo para aquí para que el tornillo mueva este hacia arriba. Hazlo un poco más pequeño. Y usémoslos como tornillos aquí. Intenta alinearlos. Probablemente. Bien, genial. Hagamos que este sea negro. A lo mejor aún un poco más pequeño. Bien, vamos a duplicarlo. Fresco. Lo mismo aquí arriba. Así que vamos a duplicar de nuevo y moverlo aquí arriba. Así. Bonito. Bien, entonces sigamos con este tipo. Entonces parece que esta es una pieza y no dos piezas, así que tenemos que conectar esas dos, supongo. Y luego, sí, supongo que la forma ya es correcta. Creo que simplemente nos apagamos tal vez la parte superior, como un trozo de ella y la hacemos gris tal vez. A ver. Podría ser podría ser. A ver. Primero que nada, a ver, tenemos que rotarlo un poco, así que en realidad está alineado con ese tipo A mí me gusta esto. Yo diría que vamos a rotar a ese tipo. Hasta que esos dos bordes se alineen así. Bien, eso es bueno. Eliminemos las ideas aquí, eso. Y Bolton podríamos hacer para que podamos juntarlos mejor si pudiéramos suavizar este tipo una vez separando primero a esos tipos para que no se y luego alisarlos Y luego podemos eliminar a esos tipos, y no perdemos nuestro arditue y volver a combinarlo, y eso es todo Bien, genial. Ahora, intentemos, intentemos. Entonces, primero agreguemos algunos bucles de borde donde están esos bordes. Vamos aquí, aquí. Hagamos esto un poquito más largo para que no te diseccione Parece que necesitamos rotar esto un poco NT. Entonces el de abajo se alinea también. Hacemos que el pivote más grande usando más y menos en la tecla num. Podemos hacerlo de manera más precisa. Eso es para rotar. Vamos a bajarlos un poco. Bien, ahora vamos a ver. Vamos a los dos y usemos jalando a Union. Lee nuestra historia. Debería haberlo hecho. Volvamos. Prueba el jalar. Debería haberlos derribado después de la rotación Bien, de nuevo, Pooling Union, historia tardía, optimizando el tamaño Y entonces vamos a fusionar a esos tipos juntos. Entonces esa es una palabra, esas dos deberían ser una palabra, una palabra. Una palabra. Vamos a mover esto adentro y arriba. Eso es todo una palabra, una palabra. Marcar a esos tipos, marchar a esos tipos. Esos tipos. Esos tipos. Y esos tipos. Ahora, si lo miras, se ve bien. Bien, genial. Entonces todo lo que tenemos que preocuparnos ahora es, cómo matiza. Entonces yo diría vamos porque ni siquiera sombrea demasiado mal en este momento esa conexión, solo agreguemos un bucle aquí. Vamos a deslizarlo un poco hacia abajo y luego sacarlo para que la distancia sea siempre la misma. Entonces agreguemos un bucle en los centros aquí. Entonces vamos a compensar un poco a esos tipos. Y luego agreguemos un bucle aquí. Así y esto. Nuevamente, vamos a deslizarlo hacia abajo y moverlo hacia arriba así. Entonces simplemente volvemos a trasladar a esos tipos a su lugar. Lo mismo aquí. Deslice hacia fuera. Bajen así hasta que se encuentren, luego muévalos a su lugar. Coincidir con todo el asunto. Sí, esto se ve genial. Así que vamos a preocuparnos por esos tipos. Entonces este debería ser bastante duro. Entonces queremos g otra vez. Lo mismo en esos dos tipos. Y luego queremos separar a este tipo, y lo hace a gas o tal vez queremos Hagamos un pequeño Bb y luego agreguemos algunos seguidores. Sí, no queríamos esto, pero vamos a ser simplemente nocivo. Otra vez. Y luego agreguemos algunos simpatizantes aquí. Entonces un tipo como de nuevo, esta distancia debería ser la misma distancia que el partidario Lo mismo aquí. Uy. Aquí se ve genial, sigue igual aquí. Pequeño chaflán aquí arriba. Y agreguemos algunos bucles de olla. Y luego agreguemos un bucle aquí. Deslízalo hacia atrás y muévalo hacia abajo otra vez. Y otra vez, miras deslízalo y muévalo. Así. Oye. Supongo que esto es demasiado apretado aquí. Así que vamos a algunos bucles y moverlo unos por ahí. Vamos mejor al centro. Mejor. Y vamos a darle más espacio esto moviendo esto un poco , es un poco más grande. Sí, se ve genial. También podemos. No está en el concepto, pero supongo que se ve bien si agregamos algo de abeto aquí exactamente así Bien. Y aquí también. Sí, lo hace para refrescarse. Vamos a quedármela. Bien, ahora volvamos con este tipo. Nuevamente, ésta debería ser una. Está al final. Similar a lo que tenemos aquí. Sólo con soporte, básicamente. A ver cómo podemos hacer esto. Pero antes que nada, vamos a subir un poco esto para que se alinee con este tipo. Lo mismo aquí. Vamos borde se alinea con el tipo. Editemos de nuevo los insights. Pensemos un poco. Deberíamos de nuevo antes de rotar a este tipo. Así que en realidad se alinea en sentido de borde. Vamos genial ahí. Lo volvimos a ver para que sea más preciso. Así. Bien, genial. Y entonces, ¿y si ahora solo rompemos a esos tipos? Eso podría funcionar. ¿O incluso deberíamos hacer que sea una conexión más grande? También podría funcionar. Hagámoslo así para que la pieza de conexión sea más grande que solo esta pequeñita. Fresco. Entonces agreguemos una ventaja aquí, conecta esto. Vamos a agregar un borde aquí conectarlo y moverlo en lugares. Eliminemos el fasta interior. Eliminemos esos lugares aquí. Y vamos a combinarlo con uno s Bien, genial. Ahora vamos a agregar bucle en esos dos lados aquí. Vamos a intentar escalarlo un poco para que esto sea como una ronda más. Cosa redonda que tenemos aquí. No se pudo hacer volcarlo arriba solo para ser duro. Y entonces yo diría que eso es básicamente todo para ella solo necesito burbujearlo. Algo bastante simple. Sí. Bien, genial. Entonces vamos a seleccionar todas las angustias para Veamos cómo funcionaría esto, lo que simplemente deja de nuevo este bab en todas las hags. A lo mejor no funciona para nada, veamos, porque aquí no soy fan de esta conexión. Hagámoslo más grande. Pero se ve decente. Yo diría, vamos a limpiarlo, sí. Se ve bien. Entonces llamemos a seleccionar a esos tipos y colapsarlos. Anillo seleccionar a esos tipos y colapsarla. Asegurémonos de que esos dos tipos estén conectados. Lo mismo aquí. Este tipo ni siquiera es malo. Sólo fuma un poco aquí. Vamos a traer algunos su y luego colapsarlos, fumarlos un poco. Sí, y creo que eso es todo porque ese tipo se ve genial. Fresco. Lo que podemos hacer aquí es flotar esto otra vez. Entonces hagámoslo. Vamos a cavarlo todo menos a esos tipos y simplemente escalarlos hacia afuera. Fresco. Entonces eso es solo moverlos a un lugar así y esto reviértelos, no los revierta, sino hazlos rojos. Y supongo, hazlos un poco más pequeños. Encajarlos un poco. Bueno. Hagamos lo mismo aquí. Entonces, esos dos tipos necesitan el resto. Entonces vamos a escalar esto de nuevo. Muévete un poco hacia abajo. Lo mismo aquí. Bueno, vamos a escalar. Vamos a hacerlos rojos. Y también volvamos a mover a esos tipos en un poco otra vez. Hagamos esto un poco más grande. Bien, genial. Entonces todo lo que nos falta ahora es este cable de aquí, que ojalá podamos simplemente mover y agregar algunas partes. ¿Bien? Si fumamos esto, se ve bastante bien excepto esta pieza aquí y por supuesto, la conexión de ambos extremos. Así que vamos a mover este lugar un poco. Fresco. Y para este tipo. Fresco. Entonces la conexión aquí, solo podríamos usar, no lo que usamos en los auriculares, algo así como 90 Greinkl pero como, así que se encuentra con él más o menos Entonces movamos esto al santo. Vamos a probar esto aquí. Vamos a duplicarlo. Patea la última fila de caras. ver si acabamos de extozar esto un poco con un offset, algo así Y luego vamos a duplicarlo ahí. Y ahora vamos a usar la copa de sondeo esta distancia. Entonces poll hf es recto. Enfriador no vamos solo extrudi. Vamos a extruir estas caras un poco así. Entonces tenemos una superficie plana aquí. Esto hazlo a mano aquí. Fresco. Entonces esta superficie debe ser plana con ese tipo. Bien, genial. Entonces ahora, si hacemos este gris, debería parecer que se está ejecutando alisando a su grado. Entonces todo lo que tenemos que hacer ahora es en algunos bucles de apoyo a esos tipos. Esa es una parte este tipo, así que se queda duro exactamente aquí. Y eso es básicamente todo. Vamos a hacerlo más pequeño aquí así que parece que realidad se está topando con algo. Sí. Bien, genial. Esto se ve genial. Entonces echemos un vistazo en la parte superior. Supongo que queremos hacer supongo que queremos hacer algo parecido que tenemos aquí. ¿Y si lo hacemos? Ver. ¿Y si hacemos hay algunos conectores metálicos como este? A ver. Volvamos a duplicar. Todos, pero en todo lo que hace. Yo sólo aquí. Coincidir justo aquí. Nosotros hacemos éste. Metal. Vamos a ser agradables y rectos. ¿Y si lo hacemos un poco más grande en la parte delantera? Y luego solo pequeño como este moe? ¿O qué pasa si lo hacemos al revés? Sí, ¿y si lo hacemos al revés? Entonces lo hacemos más grande al final aquí. Mira como esto lunares. Y cortemos esto aquí. Veamos cómo termina esto. Yo se ve genial, también, diría yo. Así que vamos a agregar un campeón aquí. Y yo hago campeón para la hipstern. Y luego solo agreguemos guijarros en todo, así que es agradable y suave Bueno. Y luego vamos solo yo diría que cortemos este también. Y vamos a agregar un jam esto chicos Bueno primero, supongo que tenemos que alinear esto Esto bordea un poco, así que están alineados con este chicos llenos. Entonces agreguemos un atasco a este tipo, también, y hagamos que sepa para que vaya tan caliente. Rojo. Entonces hagamos exactamente lo mismo para el spa, así que vamos a duplicarlo. Vamos a moverlo a un lado aquí. Entonces vamos solo a esos gases y moverlos a su lugar. Fresco. Derrame y gas Jon fathos también Bien, se ve genial. Ahora vamos a duplicar esta pieza y moverla aquí también. Entonces tenemos exactamente lo mismo aquí también. La mejor manera de volver a juntarse. Entonces es agradable y alineado. Y vamos a moverlo a la posición. Eliminemos a esos tipos y llevemos a esos tipos al centro aquí también. Rotarlos un poco para que se alineen , entonces hagamos lo mismo. Sólo vamos a rematarlo, campeón por ello, y agregarle una olla. Bien. Y eso es básicamente para esa pieza, ¿verdad? Así que selecciona todo. Que uno. Selecciona todo dentro de un grupo. Eso es lo que nos falta a este tipo también de aquí. Vamos a llamarlo cl, y vamos a moverlo a nuestro hypolcu Para que podamos esconder esto de nuestro molino de brokes Y como podemos ver, todo lo que nos falta ahora son cosas que hay que esculpir. Entonces, en el siguiente video, comencemos a preparar diferentes archivos para que podamos moverlos a Ciprush y esculpirlos 16. 14 Preparación de la chaqueta: Ahora que todas las partes de superficie dura básicamente están hechas, continuemos preparando los activos para esculpir. Empecemos con la chaqueta. Nuevamente, dupliquemos esas piezas que necesitamos, y ocultemos esas dos capas. Para el brazo, supongo que podemos partirlo. Pero antes de separarnos, asegurémonos de que es exactamente donde queremos que esté esa frontera. Así que vamos a mover algunas palabras por aquí. Entonces esta es una línea bonita y recta, básicamente. También puede simplemente cortar uno nuevo aquí. Exactamente. Hagamos lo mismo para esta línea. Agradable y parejo. Además, echemos un vistazo a esto, así que movamos esto en un poco. Y además, vamos a asegurarnos de que esta línea es exactamente donde queremos cortar entre esos trozos de tela para estar. Así que asegurémonos. Vamos a asegurarnos de que esto le quede bien. Esto podría ser más allá. Bien. Pero digamos que esto se ve bien, supongo, así. Bien. Entonces separemos a esos dos tipos, los separemos en pedazos. Vamos a cerrar aquí y cerrarlo aquí. Entonces agreguemos algunos bucles de soporte aquí extruyéndolo y compensándolo Hagamos lo mismo aquí. Entonces vamos a cerrar esta. Queremos asegurarnos tal vez probemos esto w. Si queremos asegurarnos de que esto sea agradable y redondo, ¿cómo se vería esto? Pero lo mismo aquí. Sí, vamos a hacerlo redondo, de hecho, con la característica circular de Maya Y llevémoslo así a Cebus y hagamos todos los bordes móviles alrededor de cosas como a mayor escala dentro de Cebus Entonces, apoyémonos en esos tipos. También es un simpatizante aquí y como otro bucle. Entonces partidario aquí, partidario aquí, y un partidario Fresco. Ahora para este tipo, queremos dividirlo en diferentes pedazos. Entonces, primero eliminemos el lado. Entonces veamos. Queremos que esta pieza superior sea una pieza separada dentro del cepillo. Queremos tener el cinturón como pieza separada, y queremos tener este fondo como pieza separada. Así que vamos a dividirlo en diferentes pedazos. Aquí arriba, también queremos que esta sea una pieza separada. Entonces, separemos también esta. Y comencemos con este tipo. Así que vamos a combinar esto por ahora. O agreguemos otro que sea aún mejor. Vamos a duplicarlo en el centro. Ahora lo que queremos aquí es que queremos extruir este hecho Primero, volvamos a asegurarnos de que esos sean agradables e incluso esos cortes. Entonces lo que podemos hacer, por ejemplo, es que podemos seleccionar todas esas palabras aquí y agregar una lechuga y luego escalar la lechuga así. Entonces esto es bonito y en línea recta. Hagamos lo mismo con esas palabras aquí. Y establecer éste así. Entonces vamos a subir un poco esos últimos puntos. Entonces esta es una bonita línea agradable y pareja. Vamos poca historia. El resto se ve bien. Entonces seleccionemos a esos tipos y vamos a extruirlos en lo que es un poco así, exactamente Entonces vamos a tapar esto. Vamos a sacar esta palabra un poco así. Bien. También esos tipos, solo podemos seleccionarlos y extruirlos un poco Bueno, veamos cómo trabaja. Asegurémonos de que esta cara sea más sencilla. Lo que ya es. Menos. Sí, vamos así. Eso es mejor. Bien, genial. Ahora que esto está hecho, intentemos seleccionar todas las edades difíciles. Y si solo los guijaremos, ¿cómo se vería esto? No, aquí se nos olvidó una ventaja, pero en términos generales, estaría bien ish. Sólo tenemos que asegurarnos de que no sea demasiado como, demasiado duro. Como parece demasiado demasiado, demasiado punto. Debería ser mucho más suave, así que vamos a que sea como tres o algo así. Quizá dos. A ver. Dos podrían funcionar. Pero otra vez, sí, vamos a limpiar esto, y ya está. Supongo que aquí no necesitamos dos. No necesitamos dos aquí, así que vamos a colapsar esos también. Aquí podemos simplemente sacar esas palabras fuera de ella. Debería estar bien. Aquí, tal vez deberíamos cortarlo aquí y decir. No, quizá no. deberíamos simplemente abarcarlo mejor. A ver. Enviamos herramientas a esos tipos. Sí, esto se ve bonito y suave, Grit. Aquí, solo queremos mover algunas de las palabras en su lugar. Entonces vamos a hacer algunos cortes reales aquí así, supongo. Entonces veamos si seleccionamos esos bordes aquí. O antenplana eso es demasiado, supongo. Ser tejido es que este tipo está asomando. Entonces lo que podríamos hacer es que también podríamos agregar un bucle aquí. Quizá hasta deshazte de éste. Desliza esto un poco y asegúrate de que esté al mismo nivel que este tipo. Entonces todo esto es una línea. Podemos hacer con solo seleccionar dos puntos y hacer pecado Loop, por ejemplo. Agreguemos un poco de soporte aquí. Cortamos esto. Simplemente se ve mejor. Pero tal vez todo esto debería ser un poco más apretado, así que esos tipos deberían ser un poco más apretados trineo a este tipo. Esto se ve mejor ya. Sigo pensando que esto debería ser chicos un poco más apretados. Y también, yo diría que necesitaríamos un bucle por aquí. Oye. Ahora vamos a seleccionar ambos y vamos a fusionarlos. Asegurémonos de que todo esté fusionado aquí. Como los dos chicos. Ahora, asegurémonos de que esto no sea quint aquí. Entonces yo diría, hagamos este piso aquí. Entonces tal vez hacer que todo esto juegue. No, es demasiado. Senior. Al menos esos tipos deberían ser planos. Vamos a mover algunas palabras hasta que esto sea agradable y plano aquí. Esto ya podría funcionar. ¿Y si tenemos a todos esos tipos aquí? Plano también. Y si consigues a todos esos tipos y los metes tan ligeramente. Una buena selección suave. A ver. Sí, esto se ve mejor. Bien, genial. Así que vamos a quedarnos con esta pieza. A lo mejor podríamos también mientras estoy aquí, tal vez también podríamos mover solo a esos tipos un poco arriba. Entonces tenemos aquí esta bonita y redonda pieza de lúpulo. ¿Y si agregamos bucles de borde? No tanto pero si lo deslizamos un poco, lo movemos un poco hacia arriba. Pero podría verse genial. Esos tipos deberían bajarse ligeramente. Vamos a deslizarlos un poco otra vez. Entonces tenemos esta cosa linda redonda aquí. Sí, esto se ve genial. Bien, genial. Entonces hagamos ahora la pieza interior. Y básicamente es lo mismo otra vez. Así que queremos queremos asegurarnos de extruir esto también hacia abajo Agradable vamos a verlo desde un lado. Así que de nuevo, seleccionemos a esos tipos con una lechuga, y hagámoslo agradable y plano. Lo mismo aquí. Entonces otra vez, vamos a seleccionar todos esos tipos es. Además, hagamos una lechuga, y hagamos también a esos tipos agradables y planos. Bien, bien. Entonces asegurémonos de extruirlos hacia adentro. Entonces esta distancia es la misma, todos. Vamos a asegurarnos de que esto está en el centro y lo eliminamos también. Lo mismo aquí. Centro, elimírelo. Entonces podemos seleccionar a esos tipos, moverlos en un poco. Deberíamos sacar a estos tipos un poco en los sexos aquí. L. Vamos a moverlas todas en un poco, diría yo. Entonces esto es un poco grueso. Sí, esto otra vez, centro de sexos cercanos Así que ahora si volvemos a sumar un Lupia y lo movemos un poco hacia arriba, así que esta agradable por ahí otra vez, podemos agregar dos simpatizantes aquí y ver cómo se vería esto Esto se vería bastante genial, para ser honesto. Así que vamos a mantenerlo así por ahora. Hagamos los simpatizantes. Además, vamos a extruir a este tipo al frente. Así que tenemos esta pieza aquí también. Vamos a asegurarnos. Es una búsqueda suave, es mejor mientras la miramos. Entonces queremos fusionarlo, combinarlo, fusionar a esos tipos. Pero no queremos fusionar el frente porque en el concepto, parece que está dividido en el centro. Entonces lo que quiero hacer es puentear esto aquí así. También agrega un bit de dispec extruir y solo fusionar Tkas luego vamos a aislar a esos tipos en Entonces queremos llenar este hueco aquí. Queremos extruir un poco esta mota y además solo fusionar Entonces ahora si lo movemos, esos son separados. Y ahora lo que podemos hacer es volver a sumar esos bucles de borde que teníamos aquí. Entonces esos tipos. Pero ahora también podemos, antes que nada, hagamos un poco. Ahora lo veo un poco más alto, diría yo, así que es un poco roundo Ahora podemos agregar bucles de borde aquí. Y parece que tenemos que dividir el centro, sí, que es lo mismo que tenemos en el concepto. Bien, genial. Entonces continuemos con esta pieza de ajedrez aquí. Bastante simple. Sólo queremos que continúe por debajo para que no tengamos este agujero. Entonces lo que queremos hacer es seleccionar a todos esos tipos y extruirlos al centro Y queremos asegurarnos de que matiza muy bien. Entonces mientras hacemos esto, si podemos eliminar algunos triángulos como este, deberíamos hacerlo totalmente Entonces aquí, yo diría que esto corta así para que podamos deshacernos de este tipo. Y si combinas a esos dos tipos, aquí tenemos una cancha, ve aquí, ve aquí, lo cual ya no está tan mal. Lo que queremos asegurarnos es que aquí no perdamos demasiado volumen. Entonces agreguemos un bucle. Conectemos esto, otro, conectemos esto y luego conectemos a esos tipos. Ahora queremos seleccionar esas caras recién formadas aquí esas caras recién formadas y transformarlas un poco hacia afuera para que tengamos más volumen aquí Se puede ver aquí podemos simplemente abarcarlos muy bien. Esos nuevos bordes los tenemos así que no tenemos un pellizco al frente. Lo mismo para esos tipos. Lo importante es que no perdemos demasiado volumen así que solo puedes tomar la selección suave aquí y solo tratar de no perder volumen aquí. Genial, deberíamos span agregar otro bucle, antes que nada, deshacernos del estrangulador y luego sacar a esos tipos de él Entonces queremos tapar esto de nuevo y agregarle un bonito bisel a esos tipos, así tenemos un borde duro donde desconectarnos También pueden usar esos tipos y mover innugt. A lo mejor eso es demasiado, pero innugt eso debería ser. A lo mejor este tipo no debería estar señalando qué sectores, lo mejor deberían ser heterosexuales con esos tipos. Bien, genial. Mira, tal vez esto es un poco demasiado puntiagudo aquí. Así que saquemos un poco a esos tipos. Entonces se ablanda más. Es bueno. Lo mismo aquí. Vamos a agregar en soporte o aquí y mover un poco a esos tipos. Entonces esto no es tan empinado de ángulo. A ver si hacemos lo mismo aquí todavía. Queremos tener estos cortes bonitos y claros, así que no lo vamos a hacer en esto. Bien, genial. Y vamos a reflejar a este tipo, combinarlo, y volvamos a fusionar las piezas centrales. Vamos a moverlas al centro del eje X y fusionémoslo todo. Entonces también, vamos a fusionarnos, llenemos este agujero aquí y agreguemos un bonito bisel en la parte inferior aquí Pero también volvamos a bajar esto después. Fresco. Aquí sobra. Incluso podríamos hacer esto directo por ahora. Bueno. Ahora a esta pieza de fondo, básicamente la misma que teníamos antes con los diferentes colores aquí arriba. Queremos desprender esta aleta roja. Queremos reflejar a ese tipo. Queremos volver a dejar que esta pieza continúe por debajo, así que queremos movernos al centro de nuestra escena. Y para éste, en realidad no necesitamos hacer mucho, así que vamos a combinarlo y extruirlo un poco Entonces tenemos algunos engrosamientos aquí. Eliminemos el interior, y vamos a llenar. Volvamos a llenar esos agujeros. Vamos a subir un poco esto. Vamos a invertir todo. Aquí realmente deberíamos tener algo de geometría porque vamos a ver dentro de esto, así que hagámoslo. A mano aquí, Bien. Vamos a hacer esto un poco agudo en absoluto aquí. Cosas buenas. Entonces otra vez, vamos a reflejar esto. Lo que podemos hacer aquí es simplemente puentear a esos tipos, agregar un borde en el centro y transformarlo un poco hacia afuera Entonces otra vez, selecciona a esos tipos y muévalos al centro de X. Vamos a asegurarnos de que aquí no perdamos demasiado volumen. Estamos moviendo esto un poco. Ahora, exactamente. Ahora bien, si volvimos a guardar esto, podemos agregar un partidario aquí, y se quedaría desconectado vamos a agregar algunos seguidores, así que aquí tenemos un rincón agradable y suave. Cosas. Y entonces vamos a combinarlo y sólo fusionar las grandes palabras aquí porque sí, no necesitamos que se fusionen. Ahora lo que podemos hacer aquí es asegurarnos que queremos bajar un poco esto. Pero queremos asegurarnos de que estos no están interfiriendo, como no sobresalir aquí, así que los vamos a mover un poco hacia arriba. Ahora lo que podemos hacer es agregar dos bucles aquí, y mover esos dos puntos hacia abajo un poco y luego usar Additg loop en esos chicos de aquí Entonces todavía se ve redondo. Así que vamos a bajar esto. Muévelo en un poco. Además, hagamos un Bonds chicos. Como puedes ver aquí, la conexión es diferente, así que deberíamos retroceder un poco esto. Entonces la distancia entre el rojo y el blanco es la misma aproximadamente. También podemos agregar Mada aquí. Podrías darle una prueba a esto. Esto podría hacer ADH para arriba en esos tipos y esos tipos. Lo mismo para los viejos cráneos y esos tipos. Entonces esto es agradable y redondo. Bien, genial. Bien, entonces la última pieza que falta es el cinturón. Pero agreguemos un Mlupiu mientras lo veo. Entonces esto es un poco más difícil. Bien, ahora vamos a reflejar el cinturón. Va a ser bastante fácil. Nuevamente, vamos a combinarlo. Usemos ADH lub en chicos, así que es agradable y redondo Bien. Bien. Entonces ahora vamos a pasar esos. Entonces vamos a sacarlo un poco así. Ahora agreguemos soporte a todo en todos esos bordes, básicamente. Y ese es nuestro cinturón. Así que vamos a reflejar a esos tipos. Bueno. Bien, eso es muy bueno ya para el cepillo C. Lo que todavía podemos hacer es acercar esto un poco más. Entonces si seleccionamos solo las palabras internas aquí, detrás, supongo. Sólo esas palabras por dentro aquí, y las escalamos en un poco que hecho nos podrían ayudar más adelante porque ahora mismo es super wd, así que vamos a escalarlas en un poco, traerlas un poco. Además, lo que podemos hacer es asegurarnos de que no interfiera demasiado con nuestras piezas rojas, así que si simplemente empujamos esto un poco hacia abajo y discutimos un poco también. Esto ya podría ayudarnos a acostarnos. También aquí, asegurémonos de que esto no se cruce demasiado con nuestra paz roja Exactamente. Eso es todo lo que podríamos hacer potencialmente también en las marinas Exactamente. Vamos a probar lo que parece que nos movemos. No, también deberíamos olvidarnos de esto. También debemos agregar un bucle de borde por aquí que se mantenga consistente. Bien. Bien, entonces, vamos a agrupar todo esto. Llámalo chamarra, y pongamos al grupo chamarra en un grupo llamado cuatro Sebush Bien, genial. Entonces sí, esa es la primera pieza preparada para esculpir en el mar Brush. 17. 15 Preparación de pantalones: Sigamos preparando las plumas para Cebush. Así que vamos como antes, vamos a duplicar todo lo que necesitamos. Y lo unparent, y así es como depo cot. Bien. Los bolígrafos deben ser muy sencillos. Solo tenemos que asegurarnos de tener una malla de un cuarto de galón aquí. Así que agreguemos un bucle aquí. Tal vez incluso usemos flujo en él. Bien. Lo mismo va. Pero ese tipo, tal vez solo queramos obtener esta ventaja aquí mismo para que no esté pellizcando Deberíamos tratar de hacer esto agradable y redondo. A ver si podemos llegar ahí. Por lo que queremos volver a mover todo esto a la derecha. Vamos a comprobarlo con el resto de las plumas. Sí, en algún lugar por aquí, supongo. Pero aquí, yo diría que es suficiente simplemente usar Aid edge para ponerlo aproximadamente en la posición correcta porque vamos a usar mucho esculpir en esta área de todos modos Bien, se ve genial. Bien. Entonces como antes queremos separar a esos tipos, esta es una malla separada, esta una malla separada En este caso, queremos extruirlo de nuevo, primero. Entonces tenemos algún inserto aquí que podemos vamos a rematarlo. Entonces está cerrado y luego vamos a agregar un poco de soporte por aquí. Y luego agreguemos también un bucle aquí y aquí. A lo mejor queremos incluso sacar el bucle un poco así. Y luego solo agreguemos bucles de soporte en esas figuras, agreguemos bucles de soporte aquí, y luego uno aquí. Sí, esto debería ser lo suficientemente bueno para esculpir. Todo lo que estoy pensando en este momento es que tal vez queremos tener todo un poco más grande. Entonces tal vez solo queremos escalar todo un poco hacia arriba así . Sí, hagamos esto. Bien, entonces vamos a tapar esto también. Vamos a reducir esto un poco, y vamos a moverlo un poco aquí. Pero entonces eso también es agregar simio. Escale ese un poco. Un apoyo abajo de este tipo. Así que este sabor agradable pero aquí. Y también, eso es un y apoyo aquí abajo. Bien, ahora, si reflejamos esto y lo fusionamos, deshagámonos de esos tipos. Asegúrate de que todo esto esté fusionado. También nos deshagamos de los chicos, diría yo. Y eso es lo suficientemente bueno para esculpir. Reflejemos esto también. Entonces este tipo debería ser bastante fácil. Todo lo que queremos hacer aquí es extruir esto también en, así Entonces deslice a todos esos tipos a su posición. Debería ser reducido un poco así, así que es agradable y consistente. Bien. Todo lo que queremos hacer ahora es, um, agregar algunas chuletas de borde en esto Así que vamos a seleccionar todos los bordes duros. Eso es. Buen campeón para ti. Podemos de nuevo, eliminar esos dos y agregar uno en su lugar y agregar. A lo mejor quieres tener un cielo más redondo. Sí, hagamos esto. Hagámoslo redondo en la parte superior aquí borrando esos dos bordes aquí, tal vez agregando menta de agua aquí. Ahora sigamos con estos tipos. Entonces lo que básicamente queremos es que queremos dos medidas, una para la base y otra para la pieza en la parte superior. La pieza en la parte superior, supongo que queremos que se envuelva en la parte superior aquí para que el aislado que se elimine. Pero nada por ahora. Solo pensémoslo. Éste debería moverse hacia arriba así, y esta debería ser la pieza de arriba. Vamos a agregar este bucle de borde aquí para que tengamos esta conexión, ¿verdad? Ahora queremos desatarlo aquí. Vamos a asegurarnos de que esto es algo paralelo a la línea superior aquí. No como lo vamos a ver, pero aún así, pero este debería ser nuestro corte. Bien, antes de hacer esto, asegurémonos de que tenemos algunos bordes limpios y bonitos aquí. Así que estamos seguros que va a sombrear correctamente. Bien, hagamos esto agradable y limpio. También representaba la B, a pesar de que no vamos a ver la parte de atrás. Bien. Ahora vamos a seleccionar a esos tipos y separarlo. Ahora, selecciona a este tipo, y vamos a llenar básicamente esta pieza. Entonces vamos a extruir estos. Voy a moverlo aquí arriba. Oh arriba. Sáltate esto juntos , une a esos tipos, y agreguemos algún bucle de soporte para que queramos uno alrededor. No, vamos a hacer cosas. Todos los bordes de corazón. Queremos corazón y seleccionemos todos los hetges Es más fácil. Antes que hagamos eso. Supongo que tenemos que extruir esto una vez hacia adentro para que no perdamos demasiado volumen aquí. Así. Ahora, intentemos seleccionar todas las penurias veamos. Sí, esto se ve bien. Y ahora seamos esos tipos. Nuevamente, primero que nada, supongo que necesitamos más de uno. Vamos a cinco tal vez. Y luego otra vez, eliminemos a esos tipos y a esos tipos, y solo agreguemos un bucle en el centro. A lo mejor ni siquiera necesitamos el one loop aquí, así que es agradable y redondo Mantengámoslo así por ahora. Vamos a vernos bien y alrededor. Lo único que estoy viendo ahora mismo es que este fondo es demasiado puntiaguda, diría yo Así que vamos a mover esos bordes, esas palabras alrededor un poco deslizándolos, así esto se vuelve más suave. A lo mejor hasta queremos deshacernos de este tipo y sacar a este tipo un poco. Veamos qué es lo que se ve. A lo mejor es demasiado. Pero tal vez solo podemos querer moverlo en un poco, así. Además, esos tipos parecen un poco duros, así que volvamos a seleccionar a esos tipos, deslizarlos un poco para que sea más suave. Sí, mucho mejor. Lo mismo aquí. Bien, genial. Ahora, seleccionemos la parte Para. Es aislarlo por ahora, hagamos básicamente lo mismo, así que queremos extruir a este tipo, moverlos a su lugar y luego puentear a esos tipos Y todo lo suave con este tipo. Ahora, veamos. Creo que lo mejor sería volver a extruir esto ligeramente. Obtenga un offset y extrúyalo ligeramente. Así. Entonces intentemos colapsar a esos tipos. Entonces otra vez, seleccionemos todas las angustias. A lo mejor no la línea por el centro aquí, pongamos una burbuja en esos autos más grandes otra vez. Vaya, volvamos a deshacernos de este bucle aquí. Ves, pasa algo como esto, formas más fáciles de eliminar la fase y llenarla de nuevo. Es solo un error que puede curar mientras se hace una burbuja. Generalmente, esto no se ve tan mal. Sólo falta algo de apoyo. Entonces necesitamos y apoyamos a los de aquí arriba, ¿verdad? Entonces tenemos que apoyar esta ventaja. Entonces primero, agreguemos un bucle aquí arriba y hagamos este soporte, y así terminemos aquí o veamos si esto funciona. Entonces queremos agregar una idea de soporte ver cómo se ve esto ahora. No tan mal. A ver si estamos aislados. Aquí no está mal, se ve un poco peor. Quizá sea lo mejor si solo cogimos a esos tipos y los extruimos un poco ¿Puedes moverte para hacerlo? Esto no pudo funcionar. A lo mejor lo extruimos demasiado. Volvamos otra vez. Tomemos un. Sí, tal vez solo deberíamos extruirlos. Estaba un poco, y bajarlos un poco. Y luego volvamos a hacer el juez. Y vamos a sumar uno por el simple. ¿Por qué no? Si acabamos de tener esto abajo de lo sencillo y ninguno. Quiero decir, todo esto podría funcionar. Sólo una cuestión de preferencia ahora. Lo que no me gusta es este sombreado de aquí. Entonces, ¿y si solo seguimos con este corte así que si movemos esas caras un poco alrededor Veamos cómo podemos arreglar bien las sardas. Supongo que ese es el camino a seguir. Entonces moveremos esto, continuaremos con este champm y sumaremos uno alrededor de todo el asunto Entonces es lo mismo aquí. Entonces vamos a mover esto en conectarlo, este tipo. Entonces este campeón se continúa básicamente. Y entonces sólo vamos a conectar a esos tipos otra vez. Bien. Ahora bien, si lo miras, vemos si es lo suficientemente duro o si quieres agregar un bucle aquí abajo. Pero creo que ya es bastante difícil, tal vez si agregamos un bucle aquí, eso podría funcionar un bucle por el centro aquí. Ahora, volvamos a hacer que estos tipos sean más suaves como antes. Sólo queremos sacar un poco a esos tipos, cantar aquí, sacarlos un poco. Eso es. Ahora queremos agregar. Bueno, es solo que otra vez, eso es salida de película pero es aún más suave. Oh, no, eso no lo es. Eso está bien. Ahora queremos agregar una ella Es como un butle. Vamos a cavar la mitad otra vez. Vamos a tapar esto. Vamos a rotar esto. Entonces está en su lugar, y vamos a aplaudirlo un poco. Y ese es básicamente nuestro medio. Vamos a darle un color blanco también. Entonces lo que queremos hacer ahora es extruir este backboards y agregar un soporte aquí Entonces es solo rotarlo en su lugar. Eso es todo. Ahora bien, si nos fijamos en el concepto, podemos ver que ahí abajo hay estas líneas. Um, eso es lo que diría que podríamos agregar después de hacer la escultura, para que podamos proyectarla encima de todo y no tenemos que preocuparnos de cómo la escultura lo afecta Entonces todo lo que quiero hacer ahora es que quiero combinar esos tipos y quiero moverlos ligeramente para que no se crucen tanto con el lápiz es más fácil para nosotros en el corte Entonces tal vez eso también es agregar como Lupia. Y también vamos a conseguir que esta pared te haya sido un poco así que quede perfectamente recta. Yo sólo se ve mejor. Entonces se cura un poquito un poco. Exactamente. Sí, exactamente. Ahora bien, éste también. Y vamos a agruparlo pantalones, y pongámoslo en grupo de cuatro pinceles. Ahora bien, si lo miramos, todo lo que nos falta ahora escondemos a esos tipos porque no necesitamos al indicado. Todo lo que nos falta ahora es la bolsa, los zapatos, cara y el pelo, y los brazos y el resto solo cosas menores que vamos a completar en cuanto todo vuelva a estar en Maya. Pincel. Bien. 18. 16 Preparación de botas: Ahora sigamos preparando las botas, así que volvamos a duplicarlas y unparent ellas. Primero que nada, separemos la suela, y hagamos que esta malla Entonces, lo que queremos hacer primero es que queremos mover esto hacia arriba. Queremos asegurarnos de que no tenemos alguna flexión rara aquí, así que vamos a llenar a este tipo. A ver. Queremos conseguir algunas aristas. Nosotros queremos tener el piso de este tipo y el piso de este tipo también, diría yo. No del frente al frente, queremos doblar, pero el backgro quiere tener plano Eliminemos esos dos bordes aquí. Agreguemos un poco de Lucio. A ver. Esto debería ser rojo o más claro, así que básicamente podemos usar escala en componente Entonces es este mod plano. Eso es bueno. Ahora, vamos a deslizar a esos tipos en un poco, así este guijarro se queda en buen grosor Ahora bien, si queremos seleccionar todos los bordes duros y agregar una Biblia vamos ver como esta matiza porque queremos tenerla bonita y redonda en la parte posterior. Un bonito y redondo por la parte delantera. El frente, diría yo, funciona bastante bien. La espalda, no tanto. Así que volvamos algunos resbalones. Y agreguemos más looks, básicamente. También queremos asegurarnos de que esto sea difícil. Agreguemos más bucles. Entonces queremos agregar un bucle aquí, un bucle aquí y usar datal en esos tipos A lo mejor también queremos deslizar esos tipos un poco hacia el frente y volver a usar una cuerda. Bueno, tal vez un poco a un lado. Bien. También queremos ponerles duros a esos tipos cuando seleccionamos todos los dolores El frente sí funcionó bastante bien, diría yo. A lo mejor queremos hacer esta línea bonita recta. Bien, intentémoslo otra vez. Seleccionemos todo duro. Y eso está desnudo. Sí, no está mal, diría yo. Entonces otra vez, como Esme, Jasper, borre ambos aquí y haz uno de ellos. Además, hagamos una selección de anillos aquí y combinemos a esos tipos en la frontera. Y no quiero que esto sea particularmente duro aquí. Entonces lo que podemos hacer es o eliminar uno de ellos por completo. Lo cual debería estar bien. Sí, uno de ellos completamente, y vamos a agregar dos soportes aquí. Entonces este se queda bastante recto. Pero aún queremos que la diapositiva esté doblada. Bien. Ahora bien, esta ya está hecha, vamos a trabajar en el propio Put. Vamos a asegurarnos de que esto esté alineado correctamente. Así que vamos a chasquear a esos tipos con las palabras de aquí. Lo mismo para esos tipos. Bien, entonces vamos a agregar esos dos bordes aquí. Vamos a usar danos chicos. También puedes alinear a esos tipos. Asegúrate de que sea suave. Ahora lo que podríamos hacer es asegurarnos de que esto no sea porque esté torciendo ligeramente todo esto. Asegúrate de que no se tuerza asegurándote de que la parte superior esté bien girada. Así. Y luego usemos la herramienta Multi cut y hagamos un bonito corte recto aquí. Entonces usemos Edge en esos tipos. Apenas un par de veces entrégalo directamente por mí. Vamos a cortar un poco de thissaiz. A ver. Ahora tenemos que asegurarnos de que no movimos demasiado ninguna de esas palabras, así que volvamos a tomarlas de nuevo. Comprobaremos que ese abucheo en sí encaja muy bien en esta cosa de aquí arriba. Yo diría que deberíamos moverlo un poco al frente y un poco a un lado. El genial. Bien, podemos ver si nos movemos esto, generalmente se ve realmente bastante bien, bastante bien preparado para esculpir. Entonces lo que haría es llenar esto. Es opio de apoyo, no supoglps, solo alguna agencia. Entonces surcos con un offset hacia abajo, así que ahora está dentro de nuestra alma Entonces otra vez, seleccionemos todo duro. Aquí. Debería estar en vivo con esos tipos por ahí. Sí, exactamente. Vamos a avergonzarlo. Hagamos lo que siempre hacemos con las cosas. Oh, esto no debería ser. Bisel así que vamos a deslizar esos tipos de vuelta a donde deberían estar Fusionar todo. Bien. Ahora veamos cómo encaja. Entonces si es lindo, lo que queremos hacer ahora, como podemos ver, tenemos un pi, no estamos aquí, así que esto se rompe. Entonces lo que queremos hacer ahora es agregar algunos bordes aquí. Así que este día agradable y apretado aquí, bonito. Y tal vez queramos agregar un duper para sumar este borde para mantenernos más angulares y también agreguemos dos bordes aquí para que esos dos tipos se queden un poco más angulares Pero yo diría, sí, eso se ve bastante bien. Entonces todo lo que queremos hacer ahora es cerrar de nuevo a este tipo encima, L extruirlo, compensamos, y vamos a agregar algunos bucles de nuevo Bien. Agruparlo de nuevo. Woods y se está moviendo en cuatro zebrcop Bien, bien. Bien, así que no faltan muchas cosas. 19. 17 Preparación de guantes: Sigamos trabajando en los guantes. Entonces vamos a duplicarlos, también, echemos un vistazo. El plan para los guantes es preparar algunas mallas básicas en Maya y luego dinamesarlo en Cebush diría, porque eso es sólo un avance muy rápido y fácil Todo lo que queremos hacer ahora es preparar ese par de mallas que tenemos para que podamos dinamesarlas. Entonces lo primero que noto es que nos falta una tira aquí arriba. Entonces, borremos el resto de esto y dejemos que el strip piece aquí arriba. Queremos que este sea rojo también. Y vamos a sacarlo un poco. Ahora solo queremos asegurarnos de que esos tipos estén chasqueando también queremos asegurarnos de que nuestro globo esté agradable y seco así que agregamos dupiaga Y eliminemos a esos tipos, y combinemos juntos. Bien. Entonces aquí arriba, veamos. Esto ni siquiera es tan malo para el mallado de dyno. Porque simplemente no tenemos la idea aproximada de dónde están las cosas. Sí. Agreguemos algunos HCs más con licencia Multi. Entonces quieres mover esto en esto. Y ahora para decirlo, no lo hace toda la semana porque vamos a dinamzar al final dentro del cepillo Así que vamos a mover todo más o menos a su lugar. Vamos a esta cara aquí. Vamos a enfrentar aquí hace que el comer. Y el frente aquí, ¡Uy! Entonces esto se ve un poco bien. Debería deslizarlo un poco hacia arriba. Las feres me quedaría así, como pegarse entonces. Lo que podemos hacer es, y si agregamos más loops y usamos agregados en estos chicos. Es lo único que haría ahora. Entonces no son solo cubos. Bien, entonces asegurémonos de que realmente se crucen. Oh, así que asegurémonos de que esto se mueva un poco. No. Espaciado, no. Movimiento discreto de ajuste. Bien. Así que vamos a asegurarnos de que todos esos realmente se crucen Y también vamos a asegurarnos de que esos no sean demasiado débiles, así que vamos a escalarlos pegarse porque no quiero que los dedos se toquen en el basio porque eso hará que las cosas sean mucho más difíciles más adelante Bien. Otra cosa que podemos hacer ya son las cicatrices de Papanicolaou. Entonces esto es más redondo y más doblado aquí. Así. Bien, genial. Bien, genial. También agreguemos un bucle de borde aquí y usemos la fila de borde agregada. Y vamos a continuar con este flujo de borde. Vamos a mover esos bordes un poco para que se crucen muy bien. Riven aquí, así que vamos a mover esto también. Deben ser de base gruesa, supongo. Bien, no es bueno. A lo mejor vamos a agregar una ventaja aquí también. Así que congelando un poco en un poco así. Ni siquiera nos necesitamos el uno al otro. Bien, pero en general, yo diría que eso es lo suficientemente bueno para una máquina dina. Sujetadores c entonces eso también es duplicar el brazo mismo. Realmente no necesitamos hacerle nada al brazo. Necesidad de pasar siempre en algún soporte. Así que apoye aquí. Apoya esto aquí. A lo mejor agreguemos uno o dos bordes para que esto sea más consistente aquí. Y luego pasemos a un grupo. Volvamos a aclarar la historia. Y vamos a ascender al otro lado. Bien, genial. Yo diría que eso es lo suficientemente bueno para los guantes. Entonces falta la bolsa y la cabellera. Derecha. 20. 18 Preparación de la bolsa: Ahora sigamos preparando la bolsa para sibsh. Entonces volvamos a duplicar todo. Ocultemos todo lo demás. Y comencemos. Bien, lo primero que diría es, um, eliminemos la mitad y la dupliquemos. Para ello, podemos simplemente hacer una cara aquí. Entonces tenemos algo con lo que alinear nuestro pivote y hornearlo, y luego vamos a reflejarlo. Además, volvamos a tomar esta fase. Ahora echemos un vistazo a cómo queremos hacer esto. Entonces queremos separar esta pieza, la pieza superior de la pieza inferior, pero también queremos separar todas esas capas, supongo. Entonces comencemos con la pieza superior, luego cortemos esto. Eso son desprendimientos. Echemos un vistazo. También, supongo, queremos separar esta, um, esta malla que envuelve esta pieza como la negra. Pero podemos hacer esto más adelante. Intentemos que esto se vea bien primero, y luego separémoslo. Entonces lo más fácil sería simplemente agregar un bucle aquí. O podemos, hagámoslo de otra manera. Sólo vamos aquí. Solo seleccionemos todas esas partes marrones, y vamos a extruirlas un poco por dentro, así tenemos algo de grosor aquí Con un poco de offset. Esos tipos los podemos seleccionar y un poco. Muchos mueven esto un poco hacia arriba. Vamos a bajarlos un poco a los dos. Bien, entonces esta p marrón debería ser negra. Así que haz esto negro. Exactamente. Además, queremos asegurarnos de que tenemos una superficie agradable y plana aquí, pero tenemos una bonita curva aquí. Entonces, asegurémonos de que esto esté en el centro más o menos. Bien, entonces ahora veamos si separamos aquí las piezas negras, cómo matiza No se ve tan mal, así que vamos a apoyar aquí y aquí y también sí. Poner. Entonces ahora queremos asegurarnos de que esto sea agradable y altura aquí. Entonces agreguemos un bucle aquí y el bucle aquí, no el interior. Así que sí, exactamente. Entonces este se queda bien redondo, pero aquí tenemos un rincón. A lo mejor tenemos que bajar un poco esto. A lo mejor es una esquina demasiado puntiaguda. Sí, mejor. Bien, genial. Entonces, lo que tenemos que hacer ahora es simplemente agregar un bucle exactamente en la misma posición aquí, para que continúe. Cosas calientes. Bien, lo que podemos hacer ahora es eliminar esos gases y esos tipos y separar esto y simplemente sacar esos autos para que sea agradable y parejo Entonces queremos extruirlo hacia abajo con un offset primero, así Y luego queremos darle algo de grosor, como este salto w Ahora queremos invertir esto y echemos un vistazo. Sí. Aquí es donde queremos que esté. Bien, jala. Nuevamente, vamos a seleccionar esas caras aquí que están en la x está muy espejada Queremos escalarlo y eliminarlo. Ahora queremos agregar un bucle de borde aquí, un bucle de borde aquí. Además, queremos agregar bucles de borde por aquí. Entonces esto es bonito y agudo. Bien. Ahora para este tipo, lo que queremos hacer es que queremos volver a dividir esta parte superior. La forma más fácil sería duplicar esto. Entonces tenemos la parte superior uno. Entonces vamos a eliminar todo menos la parte superior. Y aquí solo queremos eliminar esta extrusión, y queremos bajar un poco a esos tipos. En un poco. En un poco esto. Éste. Bien, ahora así que Ahora vamos a extruir un poco a esos tipos. Así que no nos hacen agujeros cuando los movemos a los dos. Exactamente. Además, queremos asegurarnos de que esto se mantenga duro, así que vamos a introducir algunos flotadores aquí Sí, esto se ve bien. Bien. Entonces eso ya es lindo. Ahora vamos a hacer tenemos que trasladar esta porque como pueden ver , está demasiado lejos, así que vamos a mover toda esta parte a esa esquina aquí. Asegurémonos de que los recortes lleguen a esa esquina. Bien, genial. Ahora bien, para este tipo, lo que podemos hacer es que podríamos hacer un cubo como este, pero simplemente llenando todos esos agujeros aquí y luego solo seleccionando los bordes duros y esos tipos. Entonces básicamente todo lo que queremos para apoyarlo y simplemente corretarlo. Ahora esto se ve. Sí, esto se ve genial Esto se ve genial. ¿Estamos cantando? No. Nosotros usando cualquier cosa aquí. Bien. Bien. Lo que podríamos querer hacer es como lo hicimos antes, trasladar a esos simpatizantes aquí. Lo hice, así que no es como int de. Y si hacemos que este inglés sea suave. Sí, se ve bien también. Vamos a asegurarnos de que este se alisó en un poco, o ¿podemos simplemente combinar esos dos? O bien, combina esos por ahora y luego solo agrega más polígonos como este para que el partidario vaya muy Bien, genial. Entonces ahora si solo reflejamos esto en las salidas que ya teníamos y lo combinamos. Es como esquís en ese Lletly en el centro, así que eso está Por separado. Bien. Sí, eso ya se ve lo suficientemente bien, diría yo. Bien, entonces ahora vamos a trabajar en esta pieza de fondo. Lo que queremos aquí es básicamente que queremos que esté escondido debajo del cielo Entonces lo queremos debajo del cielo así. Oh, vamos a averiguarlo. Mantenlo en el borde. Yo estaba en lo peor. Y queremos dividirlo en diferentes piezas también, de nuevo. Entonces yo diría, queremos tener aquí esta capa exterior. Será una pieza aparte, así que separemos a este tipo. Oh, no lo toquemos todavía. Pensemos en ellos. Entonces queremos que las capas externas, y luego queremos que se establezca esta. Hm. Entonces pensemos en esto. Queremos que esta sea una capa en la parte superior, luego queremos esta capa, y queremos que la capa posterior y este tipo esté metido en el medio Entonces supongo que la forma más fácil de hacer esto sería, vamos a cortar esto. A ver. Entonces tenemos esta primera capa aquí. Entonces tenemos una segunda capa aquí. Entonces tenemos una capa aquí atrás. Y luego tenemos a este tipo y a este tipo metidos aquí. Borremos esto por ahora. Establece ningún bit. Esto es un acento. Un ascenso parejo Sí, debería funcionar, sin embargo. Bien. Así que vamos a hacer esto recto con las herramientas Enviadas. Pero solo seleccionando las palabras finales, hay que empezar a enviar primero. Simplemente seleccionando las palabras finales y luego enviarla herramientas. Muy bonito. Bien, entonces comencemos cortando a este tipo posponiendo cortar a ese tipo. Oh, vamos a cortar primero al tipo rojo. Entonces no estamos interfiriendo con ello. Entonces vamos a extraerlo. Entonces vamos a cortar a ese tipo, cortar a ese tipo, y eso es separar todas esas piezas. Bien, bien. Entonces otra vez, aquí queremos que esto solo se extienda debajo de este tipo, así que básicamente podemos mover esto hacia arriba. Esto esto. Así que coloca como aquí. Voy a ponerme así. Y luego solo movamos esta mojada también. Sí. Además, eso es Hacer esto agradable y calificado. Bien. Bien, se ve bien. Entonces ahora lo que queremos es que queremos extruir fuera de esta bolsa Y básicamente, extruirlo y fusionarlo. Vamos a asegurarnos de que esto no sea demasiado amplio. Queremos este bonito y plano. Ahora solo, vamos a cortar esto en buenos anuncios para que sea más agradable cuando se mueve Me gusta Hagámoslo de nuevo, como antes de agregar otra palabra aquí, mover esto a su lugar también. Vamos a asegurarnos de que tenemos suficiente. Polígonos aquí. Bien. Ahora, vamos a revisar de nuevo. Yo diría que para hacer esto agradable e incluso, tenemos que mover a este tipo en un poco. También podemos deslizar un poco a este tipo. Bien. Ahora queremos seleccionar esos bordes aquí, y queremos agregar. Sí, tomemos. Y agreguemos un bisel, como uno más ancho Y queremos que nos guste antes queremos borrar a esos tipos esos tipos. Sólo queremos agregar como fiesta aquí. Entonces porque quieres tener a estos chicos duro y disguis suaves, solo queremos seleccionar a esos tipos y biselarlos Podemos intentar cambiar el centro a lo largo del borde para que se mantenga a la misma distancia. Entonces veamos si vamos a eliminar a esos tipos. El sombreado es agradable. Es un poco agradable. Lo que podemos hacer ahora es enviarle un poco las herramientas a esos tipos. L otra vez, borra este a mano, que no tengas que mandar a éste. Una demasiado. Entonces esos dos Esos dos. Esos dos, y luego vamos a grano. Se ve genial. Nuevamente, tal vez esto sea demasiado um para apuntar W borramos esos bordes interiores. Me vería genial. A lo mejor ahora es demasiado ancho, así que vamos a mover esto en un poco. Entonces eliminemos el central. O bien, vamos a conservarlo ahora, pero ten en cuenta que queremos eliminarlo más tarde. A lo mejor es centavo ahora mientras nosotros modelamos el resto. Bien, vamos a quedarnos con esto. Entonces vamos a trabajar en ese tipo. No necesitamos lo mismo que antes, queremos extender a esos tipos. Así, esto, tómalo esto, y queremos extruir esto también Muy parecido a esto. A lo mejor no necesitamos esto realmente. Solo agreguemos una ventaja para esto. Bien. Sí, genial. Así mismo otra vez. Queremos extraer esto un poco y luego sí, básicamente, llenarlo de nuevo extruyendo y fusionando a un punto Bien. Yo otra. Sí. Por otra parte, queremos asegurarnos de que esto esté metido debajo. Aquí se está extendiendo demasiado, así que queremos hacer retroceder a esos tipos. Aquí no va a entrar lo suficiente, así que queremos trasladar a esos tipos. Bien. Lo que también podríamos hacer es asegurarnos de que esto cumpla aproximadamente con la posición de los bucles de borde como este. Bien. Bien. Sólo un montón de mover cosas por ahí y llevarte como, básicamente? Ahora, volvamos a seleccionar esos bordes, burbujearlos uno más grande, eliminemos el soporte esto aquí. Volvamos a hacer burbujas a esos tipos también. A lo mejor un poco más. Fresco. Hagamos lo mismo editando a esos tipos de aquí. Y volvamos a esos simpatizantes, vuelta en las inclinaciones. Parece que aquí nos falta este bisel. Entonces, vamos así. Y vamos a Vamos a Biseles chico aquí Entonces tendremos un soporte por la superficie plana. Bien, genial. Ahora volvamos a mover a esos tipos con poco de nuevo, así que esto encaja. ver si necesitamos sacar esto un poco. Bien, se ve bien. Ahora, queremos hacer lo mismo para la pieza trasera, básicamente. O, podemos simplemente ubcate esta gran noche no va a funcionar Bien, entonces hagamos lo mismo con este tipo. Entonces vamos a hacer lo mismo básicamente. Entonces queremos, comencemos por hacer directo a este tipo. Entonces solo mantengamos el espaciado. Pongamos a esos tipos a su lugar antes de hoy. Entonces van por debajo de las cosas que ya tenemos. Eso es bueno. Entonces vamos a extruirlo un poco adentro Y entonces, pongámoslo a vertica uno a uno por extrusión y fusión Y luego solo agreguemos más, más rts nuevamente. Oop. Bien. Entonces otra vez, seleccionemos a esos tipos. Ponle al bebé encima. Pero otra vez, borra a esos tipos. ¡Uy! No. Et vuelve a agregar esos biseles. Vamos a biselar a esos tipos. Exactamente. Bien, genial. Sí, mantengámoslo así por ahora. Y ahora vamos a trabajar en esto por dentro, chicos. Entonces digamos que queremos que esté exactamente aquí, así que vamos a fusionar mover a esos tipos en la posición exacta. Así que es agradable y apretado ahí dentro. Lo que queremos mover este también. Nuevamente, queremos asegurarnos de que esto esté debajo ahí exactamente así genial. Ahora lo que podemos hacer es absorber. Mueve el así que eso es. Bien. Ahora lo que podemos hacer es asegurarnos de que tenemos este corte aquí. Entonces, si echamos un vistazo a nuestro bloqueador, fue aquí. Así que vamos a editar aquí. Vamos a separarlo aquí y trabajemos primero en la habilidad. Entonces lo que queremos hacer es simplemente extruir esto básicamente. Sí, eso es básicamente lo que quieres tal vez hacer esto un poco más largo. Y ahora solo queremos seleccionar los bordes del borde, además de esos tipos y guijarro Básicamente lo. Eliminemos a esos tipos de aquí. Nuevamente, queremos asegurarnos de que este beb tenga el mismo grosor, así que vamos a entrar en el ser cambiarlo alrededor hasta que encaje Y veamos si esto es quizá demasiado suave, toda la pieza, pero se ve bien. Entonces lo que podemos hacer aquí es seleccionar a esos tipos y, probablemente eso no sea trabajo. Pero podemos usar herramientas enviadas para enviar a esos tipos. Así pues ya resolvemos un problema. Aquí estamos perdiendo volumen. Así que podemos hacer es entrar aquí, seleccionar a esos tipos e intentar moverlos para que ya no perdamos volumen, así. Sí. Espera. Ahora, vamos con ese tipo. Básicamente es lo mismo que esto, pero queremos tener algo de volumen aquí. Entonces queremos sacar esto primero, así. Ahora queremos hacer la extrusión hacia adentro, así. Ahora, de nuevo, vamos a sólo un poquito. Selecciona todos los bordes, pero éste y éste, vamos a construirlo de nuevo. Volvamos a comprobar cómo vamos a poder rasgar. Sólo queremos agregar más, supongo, de nuevo. Aquí, queremos eliminar de nuevo a esos tipos, agregarlos a mano. Usa herramientas de arena en esos tipos como antes. Es bonito y molido. Agreguemos esto más adelante. Bien, agreguemos este gavagan. No, no tiene que agregarlo, así que es agradable y apretado, y luego solo queremos agregar bucles de soporte aquí a lo largo de la línea también. Bien. Eso es bueno. Así que combinemos también esos tipos y la crítica. Es mejor para sombrear, ¿ves? ¿Es esa era del sombreado? Mismo. Sí. Ahora pensemos en eliminar ese tipo que realmente quiere hacerlo. Veamos cómo se vería. Tendríamos que hacerlo con todos esos tipos. Cantamos, porque ese tipo, debería solo la inmersión para que sepa igual Se ve genial. Si es más redondo, yo diría, así que hagámoslo más redondo Solo asegurémonos de no meter esta extraña oscilación aquí, y sacando esos bordes un Por lo que esto es esencial. ¿Y si hacemos que esos tipos sean simples tipos de almacenamiento en C? No, ve a sacar esto un poco, supongo. Se ve bien. Entonces ahora hagamos lo mismo aquí. Aquí vamos a eliminar los bordes interiores. Antes queremos volver a hacer esto. Oh, entonces entonces vamos a eliminar a esos tipos y a esos tipos. Nuevamente, queremos asegurarnos de que tenemos a este partidario aquí arriba Bien, esto se ve más genial. Así que ahora vamos a seleccionarlos todos. Vuelva a espejarlos, y combinemos algunos platillos. Entonces parece que está bien. Aquí nos falta. Básicamente, todos ellos. Eso es genial. Así que vamos a combinarlos todos a mano. Bien. Lo mismo aquí. Bien, deberíamos seleccionar a todos esos tipos. ¿Y cómo podemos hacer esto? Solo seleccionemos a todos esos tipos. Vamos a asegurarnos de que nuestro él está en el espacio de objetos, y es solo que debería funcionar. Entonces ahora seleccionamos a esos dos tipos. Sí, aquí necesitan esos apoyos. Ellos no los necesitan. Estupendas cosas. Lo mismo aquí. Vamos a seleccionar aquí todo este bucle de borde. Vamos a alinearlo aquí y vamos a escalarlo a ese punto. Combínalo y fusiona. Genial. Sí, esto ya se ve genial, excepto estos parte superior, así que vamos a trabajar en ese tipo ahora. Queremos tenerla metida debajo. Así que vamos a seleccionar a esos tipos. Vamos a la selección suave, y probemos lo que pasa si solo los metemos solo los metemos Supongo que primero congelemos nuestras transformadas en este tipo. Ah, este tipo sigue duplicado, así que vamos a duplicar simulador. Por eso se estaba comportando de manera extraña. Vamos a congelar esto. Combinemos todo esto en una malla. Si actúa así, recontratación estándar, siempre igual Entonces esto debería estar metido debajo de aquí. Entonces lo que podríamos hacer esto mejor es seleccionar a estos chicos y simplemente empujarlos un poco. Entonces tenemos más espacio básicamente para esto. Simplemente se ve mejor, de verdad. Y aquí podríamos simplemente empujar esto en un poco así. Sí, esta realmente funciona. Entonces, mantengámoslo así. Bien. Entonces volvamos a separarnos. Y vamos a hornear el pivote en el engranaje central para este tipo, que podamos reflejarlo a lo largo del Stax es Además, queremos volver a reflejar a todos esos tipos que significa. Este tipo no. Entonces, eliminemos todo esto. Horneemos el pivote a este tipo, y volvamos a reflejarlo. Ahora debería ser fácil. Fresco. Fresco. Entonces hagamos esta pieza de fondo. Básicamente podemos, básicamente mover esto a la plasia como con lo de arriba, solo tenemos que preocuparnos la intersección porque esto es tan redondo aquí. Pero hagámoslo de la misma manera, así que solo queremos llegar a esos tipos y llenar a estos tipos. Vamos a asegurarnos de que es flit. Asegurémonos de que también sean planos. Lo que queremos hacer ahora es seleccionar todos los bordes básicamente excepto éste debe ser redondo pero el borde debe ser biselado Ponle un bonito bisel a esto, como, p o algo así, eliminemos los. Nos molesta, y luego vamos a agregar este de nuevo. Vamos a reflejarlo. Ahora, el es, vamos a combinar los comerciantes echar un vistazo. Bien, esto se ve bien ya. Entonces vamos a trabajar en esos dos tipos. Entonces lo que queremos tener ahora es como, queremos tener esta pieza de metal y luego este tipo saliendo, bien. Entonces lo que yo diría, antes que nada, vamos a mover este bit así como este Mirror, y luego agreguemos una Q aquí. Y vamos a construir esta pieza metálica ese tipo así será solo el cubith estándar así, esto cuando creo que el interior extruya un poco hacia el interior Sí, supongo que eso es lo que vamos a buscar. Pero antes de extruirlo hacia adentro, podríamos biselar un poco los bordes para que sea agradable y redondo y luego extruirlo Bueno, no, hagámoslo al revés. Hagámoslo agradable y apretado, así. Entonces para el interior, entonces vamos a biselar un poco los bordes. Y vamos a extruirlo hacia afuera. Sí, eso es mejor, supongo. Es demasiado grueso, supongo. Bien, ahora queremos ponerla encima de esta pieza. Vamos a seleccionar todos los bordes, biselarlos. Asegurémonos de que tenemos bucles de soporte aquí. Bien. Esto podría funcionar. Y luego solo agreguemos seguidores aquí y aquí arriba, y luego volumen aquí. Este que queremos asegurarnos es agradable y recto. Esto queremos sacar este como este aro. Así el. Ahora vamos a seleccionar a todos esos tipos. Vamos a extruirlos sólo un poquito. Y ahora vamos a asegurarnos de que esto sea agradable y directo. Lo mismo para este tipo. Bien, ahora vamos a agregar algunos bucles puntuales aquí. Entonces otra vez, esos tipos y este tipo y las esquinas, esos dos tipos Ahora, volvamos a hacer uno grande. Hagamos como tres y otra vez, borremos esos simpatizantes que nos son inútiles. Asegurémonos de que esos tipos no se crucen con esto, sino que también solo usen centros en esos Así que son agradables e incluso en la fila. Pero realmente no vamos a ver esto, así que no es tan importante. Y luego solo agreguemos esos simpatizantes. Bien. Y esta es nuestra pieza metálica. A lo mejor es un poco demasiado suave. ¿Y si volvemos a tratar a los simpatizantes? ¿Y si lo extruimos solo un poco más? S y agrega una vergonzosa. Bueno, a lo mejor esto es demasiado redondo. A lo mejor volvamos y demos un paso. Volver al paso. Y vamos a extruir esto y luego simplemente escalarlo así Entonces el guijarro no se está haciendo más grande, sino que se queda igual, básicamente O no, vamos por Vamos a hacerlo cuadrado por ahora. Creo que cuadrado sería lo mejor y luego biselarlo después. Entonces volvamos a hacer esta plaza. Vamos a escalar un poco. Entonces vamos extra así. Y ahora vamos a biselarlo ahora un poco. Sólo un poco. Sí, exactamente. Entonces un poquito. Agreguemos algunos simpatizantes. Así que esto se mantiene agradable y apretado. Entonces agreguemos algunos así y es genial esto, así que vamos a ponerle rayos a este tipo. Supongo que queremos moverlo en un poco. Esto Bien. Y eso es básicamente todo para ese tipo. mejor debería ser deberíamos agregar más seguidores aquí para que sea más apretado Sí. Ahora, lo que vamos a hacer ahora es como antes. Oop. Hacer un pivote como este para que podamos escribir agrupar todo, llámalo. Atrás. Y sí, echemos un vistazo al resto. Este está prácticamente hecho para la clase de escultura también ahora Vamos a moverlo a un grupo base y llamarlo. 21. 19 Preparación de Zbrush: Ahora queremos mover todo lo que queramos dentro de Ciber a cbre para que podamos empezar Pero primero, queremos agregar una playera aquí, así que no tenemos un hueco entre esos dos objetos. A través de eso, vamos a duplicar la cabeza por ahora. Vamos a agregar un corte aquí. Me siento así. Escupir el resto. Vamos a duplicarlo en el centro. Ahora, volvamos a deslizar esto hacia arriba y hacia abajo. Entonces lo tenemos bastante recto. Transformemos esto un poco hacia afuera. Vamos a rematar esto en la parte superior. Y vamos a extruir los cuernos y derramarlos hacia arriba, moverlo un poco hacia abajo Supongo, mueve esto un poco hacia arriba, también. Bueno, vamos a subir un poco todo. A ver. Entonces tenemos una camisa de cuello alto debajo Algo así. No necesitamos ser un poco así. Hagamos algo como esto. Y el resto, yo diría, vamos a hacer escultura. Vamos a darle un bonito color como el negro o lo que sea. Bien, eso es. Entonces ahora comencemos a trasladar todo a Seabirh Empecemos con esos tipos que queremos secuenciar, hipodifles La mejor manera de hacer esto es simplemente duplicar todo y combinarlo y luego suavizar a la vez. Así que modelar malla, lisa. Así que ahora sólo vamos a explotar este archivo como un OBG Lo siguiente que vamos a pasar a bash es la fase Así que vamos a duplicar esta y combinar esta malla uno a uno y fusionarla. Entonces queremos mover casi todas las piezas de poli de cabeza. Al menos los que conectan con el cuerpo, entonces yo diría esas tarjetas. Así que vamos a duplicar esos también. No me veo los grupos de cuartos de galón. Entonces el grupo de auriculares, queremos duplicar. Sí, básicamente, el grupo de auriculares. Fusionar para grupo. Y luego, porque esos tipos de adentro están duplicados. Entonces necesitamos seleccionar esos dos grupos duplicados y presionar este botón, y ahora podemos combinarlo. Eliminar el historial y suavizar esto también. Hola. Y eso es todo. Entonces queremos mover a esos tipos C brush enseguida, solo exportarlo como un Obithi y conseguir que se cepille Ahora dentro de Cebush, tu modelo debería verse algo así Lo que quieres hacer ahora es crear diferentes poligrupos para esto, para que podamos dividirlo en diferentes subtoles Haz eso. Vamos a presionar el botón Autoagrupar. Y luego queremos controlar el turno, hacer clic en piezas que deberían permanecer juntas. Entonces digamos, por ejemplo, quiero que esos tipos sean de una sola pieza, no el lápiz tal vez. Y tal vez no las mangas, pero esos dos tipos deberían ser de una sola pieza. Entonces aislo a esos dos y grupo de prensa visible. Entonces son un bloque policle. Entonces vamos a hacer esto con todas las piezas que queramos combinar porque al final, vamos a presionar split por grupo. Entonces hagámoslo. Entonces esos tipos deberían estar juntos. Grupo visible. Esos dos tipos que quiero juntos. A lo mejor hasta quiero a esos dos tipos juntos. Sí, tendría sentido, al menos. Después los guantes, queremos que todos los dedos estén juntos porque lo vamos a dinamizar después. Queremos básicamente que toda la mochila sea una sola pieza. Grupo visible. Queremos que ambos brazos estén en uno subtolado. Queremos yo diría, que esos tipos sean de una sola pieza. A lo mejor vamos a agregar esos dos tipos al pecho, también. Queremos ambas botas a P un grupo. También, quiero tener esos dos. Las suelas en un subtol. Entonces queremos tener a esos tipos en una subherramientaCEPT yo diría los botones porque no los vamos a esculpir ¿Bien? Bien. Lo mismo aquí, yo diría, vamos a aislar esto de nuevo. No queremos esas piezas metálicas ahí porque no las vamos a esculpir Es seis. Ahora lo único que falta es la paliza alta, no queremos esculpirla Así que vamos a aislar todo excepto a esos tipos. Oh, vamos a esconder todo excepto a esos tipos. Entonces esos tipos no quiero esculpir el rollo esos tipos, así que voy a agrupar visibles en ellos también. Bien, entonces ahora si solo presionamos split Grupo split. Vamos a conseguir nuestros diferentes sub toools dentro. Sibr y básicamente podemos empezar a esculpir. Bien, lo primero que diría es, comencemos con la cabeza porque en cuanto termine la cabeza, podemos moverla de nuevo a Maya y empezar crear el bloqueado para ti aquí. 22. 20 esculturas de cabezas: Bien, comencemos con la cara. Para comenzar si queremos dinamizarlo, lo puedes encontrar en una geometría, que va a elegir una resolución un poco mayor Entonces solo vamos a hacer dinamis para que obtengamos el resultado con el que podamos trabajar Bien. En términos generales, utilizo más tres arbustos en esta etapa. Ese es el pincel de movimiento. Entonces podemos empezar suavizándolo, podemos mover las cosas en su lugar como las mejillas, por ejemplo, podemos simplemente moverlas, ¿verdad? Además, utilizo mucho por supuesto, el cepillo liso, pero en realidad no cuenta como un cepillo separado, ¿verdad? Yo uso mucho de la acumulación de arcilla para agregar algo de volumen en alguna parte. Como cuando lo suavizamos, perdemos volumen, ¿verdad? Así que queremos volver a meterlo. Pero esto o podemos usarlo con viejo para, como, deshacernos de algún volumen en alguna parte. Entonces esa es la acumulación primero es el cepillo estándar de la presa en una intensidad menor. Así podemos definir áreas en nuestro modelo básicamente. Entonces lo que queremos hacer en esta etapa es que queremos suavizar todo un poco. Y queremos definir dónde está nuestro mentón, dónde está la nariz, dónde están los ojos, dónde está la boca. Esa es la primera y más importante partes. Además, siempre tenemos el concepto abierto en el otro lado para que podamos revisar esos rasgos faciales. Entonces queremos recuperar el volumen que perdimos aquí. Queremos mover este hacia abajo, queremos conseguir esos porque parece que tiene, como, una barbilla bastante cuadrada, así que queremos sacar un poco todas esas Hs. También queremos utilizarlos estándar para definir esta forma más bien así que queremos tener un buen punto aquí. Realmente no necesitamos preocuparnos por la oreja porque antes que nada, ella tiene auriculares, así que vamos a ver la oreja. En segundo lugar, podemos conseguirlo más tarde como una esfera si queremos y solo dynamchi. Bien. A ver. No demasiado. Quieres mover esto al frente un poco . ¿Qué queremos ahora? Queremos agregar algo de volumen a la nariz. No es tan puntiagudos, así que se define como un poco con el movimiento estándar de la presa un poco supongo También tenemos demasiado volumen aquí. Queremos presionar esto aquí, la jugada. A ponerlo aquí un poco. Así. Como puedes ver, moverlo es bastante útil para piezas como esta, ¿bien? A lo mejor ahora es demasiado ancho. Nariz pequeña. Bien. Ver. Entonces queremos sacar más la cabeza aquí, hacerla más redondeada aquí arriba. Queremos tal vez traer esta mot de ella. Además, queremos tener la nariz para inclinarse un poco hacia arriba aquí. Así, digamos. Se le ha prometido. Pero es solo que aquí es volumen. Además, alisarla si se pone demasiado puntiaguda antes de moverse. Bien. Vamos a empujar la nariz mordida hacia arriba. Y ahora usémoslos estándar para acertar nuestras cuencas oculares. Entonces queremos tener más volumen aquí arriba, ¿no? También puedes usar build up para agregar volumen aquí. Bien. Y también queremos tener más volumen aquí mejillas. Adultos mayores que construyen para hacer. Y. Agreguemos más volumen, yo diría el sitio. Déjame ver. Desafortunadamente, esto no es como proceso como en Maya donde solo puedes crear todos los activos como una cosa simple. Aquí tenemos que ir y venir y, como, mirar siempre a la f para conseguir exactamente lo que queremos, básicamente. También movemos DC nosotros gas. Bien, ahora vamos a subir algo de dynamisRSolution, y vuelve a ser dinamih, así que tenemos más Ahora, volvamos a moverlo un poco. Apenas un poco. Y definamos más características. Así que vamos a trabajar un poco más en tu nariz. ¿Bien? El mentón es un poco a puntiaguda. Eso significa que debemos agregar algo de volumen por aquí. Algo así pero creo que debería estar revoloteando por aquí Uy. Bien. Sin embargo, saquemos un poco la barbilla. Bueno, vamos a ver. Y vamos también um, tiro de pedacitos en el frente. Y también vamos a la cabeza en la boca. Así que queremos tenerlo aquí arriba en alguna parte. Muy cerca de la nariz. Si miro el concepto? En algún lugar de aquí. A ver. Vamos a crear un marcador para un hasta que tengamos más topología aquí, así que se está moviendo un poco hacia arriba Como los nos, supongo que un poco arriba todavía. Y fuera un poco, esto básicamente. Mm hmm. Y entonces eso también es echar un vistazo a la posición de los ojos. Entonces, normalmente, dirías entre dos globos oculares, tienes un tercer globo ocular Entonces, si tenemos un globo ocular aquí, queremos tener dos aquí más o menos. Entonces apenas empieza a coger algo en Así que tenemos nuestra posición ruda, diría yo. No quiero que se doble hacia arriba así, vamos a mover este pedacito aquí abajo. Nuevamente, no tenemos demasiada topología ahora, pero vamos a poner en algún tipo de detalle donde sea áspero debería ser Yo diría que debería ser más o menos aquí. Algunos de los cheques vuelven a salir . A ver. Es solo el ida y vuelta aquí tirando y empujando hasta que obtengamos las formas que nos gustan, básicamente. Bien, entonces vamos a agregar de nuevo, más topología. A lo mejor aún más aros. Sí. Y eso es cosas definidas aún más. Entonces para el aro de la boca. Y a ver, queremos tener un bonito labio superior aquí. También queremos tener un bonito aro en labio inferior redondo, lo cual es bueno de esto. Bien, queremos tener la nariz así así usando modo presión nuevo para movernos a cantar un poco y sacarlo un poco aquí, así. Pero Sherr estamos hablando de la nariz pequeña. Vamos a ponerlo en un poco. Ahora, agreguemos una línea de hielo aquí arriba. También aquí dentro. Sin eso. Bien, genial. Ahora, definamos un poco más el hielo. Entonces queremos una ventaja superior aquí. Eso va más o menos así exactamente. Y queremos un labio inferior aquí. Eso va más o menos así. Oye. No se ve tan mal por ahora. A lo mejor queremos tomar decisiones difíciles. Vamos a hacerlos un poco más grandes, diría yo. Vamos a sacar esto un poco. Y vamos a usar nuestro cepillo estándar Jam de nuevo también para definir la forma aquí más. Et también um Agreguemos también una esfera para los ojos. Entonces yo solo diría agreguemos Oh, no, no agreguemos un sphect Agreguemos una esfera con el inserto. Um con un cepillo de inserción para que deba estar adentro e insertar primitivas, exactamente Vamos a elegir una esfera. A lo mejor elegí las primitivas de inserción equivocadas. Exactamente. Queremos usar una esfera. Y solo queremos crearlo aquí así más o menos. Quiere usar las herramientas de transposición y moverlo a su lugar. Yo era demasiado grande. Hagámoslo otra vez. Oop. Lo está trasladando a donde queremos que esté así, selección clara. Escojamos un pincel diferente. Y volvamos a dividir esto moviendo grupo por grupos, bien. Entonces ahora deberíamos tener los ojos como una cosa separada, exactamente. Y ahora vamos a moverlas un poco. Muévalos un poco a su lugar, y ahora usemos la topología que estamos aquí para envolver bien el ojo Así que queremos sacar esto un poco así que tenemos un buen ojo aquí. Agradable y lanzado, y queremos mover esta topotría a su alrededor. Como si quisiéramos jalarlo aquí, empujarlo hacia afuera. Puedes meterlo aquí, sacarlo aquí. Exactamente. Bien, entonces ahora también lo podemos encontrar aún más aquí. Bien. Oh, yo también. Un poco audaz por aquí. Vamos a ver cómo se ve esto. No necesitamos hacer este tipo de cosas. Yo solo quiero Sí, esto se ve más genial. Bien. Volvamos a ver el cuello. Movamos algunas palabras por aquí. Suavizar un poco esto. Bien. A lo mejor jalarlo aquí más. No todo, solo el cuello. Las latas se levantan ahí. El mismo cepillo estándar. Sólo ponlo en más aquí. Levante ahí. Acumulación de arcilla. Aquí vamos a eliminar algún volumen. Bien. Podemos hacerlo. Pero vamos a agregar un jersey de todas formas, pero realmente podemos definir un poco más lo que sucede debajo del tirón pero no realmente tan importante Pero claro que podemos hacer esto mientras estemos aquí. Bien, pero en términos generales, creo que estamos en un buen punto para trasladar esto a Maya ahora y crear nuestras fortalezas para el cabello. 23. 21 Preparación del cabello: Ahora que tenemos nuestra fase básica en Maya, podemos comenzar por preparar el cabello, los Baculptons En primer lugar, vamos a esconder a este tipo. Y para crear el cabello, apenas partimos de un cubo. Quiere girarlo 45 grados, moverlo al centro de la escena. Así que es agradable y centro. Ahora, vamos a patinar hacia arriba. Agrega algunos bucles, colapsa los extremos. Asegúrate de poner un pliegue. Entonces, ¿si vas a dónde está? Editores de modelaje criset. Queremos crear un nuevo set de cre para esto. Y eso es básicamente ahora, solo queremos mover esas palabras en su lugar, básicamente. Entonces cuando tenga éste que baje aquí, cuando agrego algunos saltos como este, queremos asegurarnos de que esto se haga más pequeño al frente Bien. Entonces vamos a hacer este pequeño, puedo pudrirlo un poco. Vamos a agregar ma loops aquí y adentro aquí. Y vamos a usar muerto él bucle en esos cuatro. Se agregó héroe lo siento. Y eso es básicamente todo. Así es como vamos a hacer todos los mechones de pelo básicamente. Así que solo queremos asegurarnos mover todas esas palabras en su lugar. Aquí en la parte de atrás, queremos atarlos como queremos atarlos y crear una segunda malla después, así que solo vamos a terminarlo así básicamente. Oye, eso hace un splick. Asegúrate de obtener el frente agradable, así que vamos a movernos un poco más al frente aquí. Bien, entonces por ahora, dejemos esto. Vamos a duplicarlo una vez, moverlo hacia un lado, girarlo un poco y duplicarlo. Y así es básicamente como vamos a calificar ahora todas nuestras cuerdas de aire. Entonces queremos tener uno aquí. Eso es un poco más corto aquí, supongo, así. Y además, supongo, no tan alto, así que vamos a moverlo un poco. Así. Volvamos a duplicarlo. Vuelva a poner. La putrefacción también la extendió. Duplicemos esta otra vez. Vamos a asegurarnos de que este se alisó en un poco. Vamos a asegurarnos de que el final se ajuste un poco aquí. Bien. Estamos llegando ahí. Entonces lo que queremos asegurarnos es que el frente se vea bonito y limpio. Entonces no tenemos mucho quiero decir, vamos a usar Sebas para hacer esto más detallado de todos modos, pero queremos hacerlo ya tan bueno como podamos ser con la cantidad de polígonos que tenemos aquí Vamos a empujar esto un poco más allá. Vamos a usar el gluón de borde agregado hacer chicos otra vez. Se agregó borde más cerca. Supongo. Sí. Bien, vamos a duplicarlo otra vez. Vamos a moverlo hacia abajo, rotarlo. Ahora podríamos, um, mostrar nuestros auriculares otra vez, bien. Sí. Entonces esto funciona, así que volvamos a colocarlos en él ahora mismo Volvamos a mover esto a su lugar. Quiero mudarme por aquí de regreso. Vamos a ver. Para normalmente tendríamos una oreja aquí, así que queremos mover esto hacia abajo y alrededor de la oreja. Así que vamos a fingir que hay una oreja. Entonces solo volvamos a mirarlo. Nuevamente, vamos a mover esto aquí arriba. Bien. Lo sé, eso es solo pasar el ratón por ahí. Entonces ahora queremos hacer la parte de atrás aquí, así que queremos girarla hacia abajo así, básicamente. Y queremos asegurarnos tenerlo envuelto alrededor de la parte baja de la espalda de la cabeza, vamos a esconder esas finales de cristal. Entonces, asegurémonos de que esto no esté mal. A lo mejor deberíamos partir de uno de los mejores que son los equivocados seguir queriendo escalarlo. Entonces queremos asegurarnos de que tenemos alguna película en la línea. Esta t. Parece que duplicamos esto un poco. ¿Cómo se ve? Hm. Yo no debería sumergirme en tanto. Sí, es mejor si esto no nos gusta. Bien, entonces tomemos también a esos tipos y los movamos un poco hacia arriba. ¿O este tipo este tipo? Pero. Bien. Bonito. Bien, agreguemos uno más al enviado con aquí. Así. Bien. Bueno, hay demasiado volumen, supongo. Así que vamos a rotarlo un poco. A lo mejor vamos a deshacernos de un poco del volumen. Y nosotros sólo vemos una hebra aquí. Entonces solo tomemos este, por ejemplo, rotarlo etc un poco. Y asegurémonos. Vamos a asegurarnos de que se alineara bien con nuestra cabeza. A lo mejor bajemos un poco esto. ¿Y si lo levantamos y lo giramos un poco? Esto entonces queremos deshacernos del volumen mira lo que bien, vamos a duplicar al otro lado. Entonces volvamos a duplicar esto. Escala hacia abajo, y vamos a moverlo aquí también. Ahora solo queremos echarle otro vistazo si todos amablemente en la cabeza clastan, si no están flotando, muy parecido a éste, vamos a acercar éste, por ejemplo Entonces no es f demasiado. Quiero decir, vamos a hacer mucho de eso también en Sebush, pero queremos asegurarnos de enviar mejor posible a Sbrush Duplicemos éste, también. Creo que tenemos demasiado volumen. Quiero decir, en cuanto a volumen, vamos a cambiar mucho en Cebush de todos modos, solo porque es más fácil cambiar el volumen en todo a la vez, pero, de nuevo, queremos asegurarnos mandar lo mejor a Sbrush como podamos Es así que vamos a esos tipos, supongo. Vamos a sacarlo un poco. Fresco. Bien. Volvamos a mostrar nuestros auriculares . Sí, esto se ve bien. Entonces ahora queremos trabajar en lo siguiente que queremos hacer es, como, trabajar en esta cola ahora. Creo que si nos fijamos en la tarjeta de bloque, es simplemente demasiado grande. Creo que solo tenemos que bajarlo como mucho para que funcione así tal vez. Sí. Supongo que algo como esto podría funcionar. Pero vamos a mover a todos los de un grupo. Ya veo. Entonces se llama Oop. Sí. Entonces queremos hacer básicamente lo mismo que hacíamos antes. Entonces, comencemos de nuevo con una de esas fortalezas. Vamos a moverlo aquí más o menos. A ver, no. Queremos deshacernos de esos tipos primero para que podamos obtener la forma correcta primero. Y luego podemos hablar del resto o volver a agregar algunas formas y cosas como esta. Entonces vamos a ver. Entonces veamos digamos que queremos tenerlo más o menos aquí. Algo como esto, tal vez, tal vez un poco más amplio. A ver. Quiero agregar esos bucles nuevamente y usar real en ellos. Bien. Entonces ese es nuestro hilo número uno, duplicarlo, moverlo hacia abajo. Más grande. S. Sí, queremos tener una gran hebra, supongo, que se mueva como en el centro de todo donde puedan salir todas nuestras otras hebras. Entonces como algo más grande como esto, supongo. Vamos. Aquí, entonces volvamos a duplicar. Agreguemos un segundo pre. Sin esa cosa, tal vez igual así . Eso es demasiado largo. Um, vamos a subir un poco este. Entonces tendremos una segunda. No necesito aquí. Entonces nosotros solo, hagamos esto. Vamos a rotar un poco así y moverlo así o algo así. Hagamos lo contrario de este tipo, supongo. Y probemos algunas cosas. Movamos esto así, tal vez. Queremos duplicar este. Muévelo un poco. A ver. Uy. mejor, tal vez vamos a este tal vez en una carretera por completo. Sí, eso ha sido. Entonces en un camino todo esto. Entonces los árboles están de lado aquí. Eso tiene un poco de miedo en movimiento. Duplica esto o no. Como pueden ver, esta no es una ciencia precisa. En absoluto. Esto es solo crear cepas y tratar de que se vean bien, básicamente. Bien. Debe fuerza. Quédate esta otra vez. Porque quiero que sea más largo básicamente Finlandia. Me gusta. Sí, así es como es. Eso es mejor. Y no quiero que esto se salga demasiado del otro lado, quiero que sea quiero que sea un piso aquí Sí, es más así. Yo diría que estamos llegando. Y si conseguimos camino distante a un poco. Muévelo así. Bien. Como pueden ver, solo estoy moviendo las palabras alrededor y los bordes y esas cosas hasta que pruebo las formas, básicamente. Hm. Como dije, no es algo muy preciso. Es más justo hasta que se siente bien hasta que el flujo es correcto, ¿sabes? Intentemos usar el flujo de edición en esos tipos. Muévelo hacia adentro. Entonces es solo un poco atrás y destreza hacia abajo, supongo. A mí me gusta debería tener más volumen aquí. Intentemos simplemente darle esta. Más volumen. Y vamos a quitarle algo de volumen a este tipo. Vamos a mover esto vamos a mover esto un poco a un lado así, supongo. Entonces tenemos espacio para uno más pequeño aquí el duplicado esta pudrición un poco. Spadelo así. Sí, exactamente. Y luego vamos a querer asegurarnos de que esos bordes arrugada no estén ocultos, sino que estén en la parte superior Básicamente, queremos asegurarnos de que este pliegue preste tal vez entre esos dos pliegues, algo así de alguna manera coincide También queremos asegurarnos de que este pliegue no esté oculto, sino en la parte superior aquí, igual pero aquí, seleccione esos pliegues algunos de Algunos de esos plieguen bien los bordes de este pliegue , así que es visible. Es bonito. Ahora, intentemos meter los más pequeños aquí. Entonces, vamos a duplicar esa, por ejemplo. Asegúrate de que no sea tan grande, así que esto es demasiado ancho. Um, eso es demasiado. No queremos esto. No queremos esto. A ver si podemos hacer esto un poco más pequeño. nos deshacemos de esos gases completamente por ahora y usamos gas Addie londos y luego los volvemos a agregar y usar agregado en esos tipos otra vez gas Addie londos y luego los volvemos a agregar y usar agregado en esos tipos Es mejor. Entonces queremos agregar esos más pequeños aquí ahora. Bien. A ver. De esos tipos. Se. Bien, vamos a duplicarlo, girarlo un poco hacia abajo, escalarlo un poco y girarlo aquí tal vez. A ver. Falta mucho volumen aquí. Entonces veamos. Yo diría que agregue uno grande aquí y luego agregue algunos pequeños. Pero primero, trabajemos en esa. Entonces vamos a rotar esto para que vaya en la otra dirección. A lo mejor vamos a ver. Pongamos a esos tipos a su posición antes de continuar. Vamos a agregar a esos tipos de nuevo y vamos a usar extra de nuevo. Bien, entonces veamos esto. Movamos este antes de que hagamos otra cosa. Así que vamos a Oh, quiero mover esto aún más una forma de Morton una curva cualquiera, deberíamos Vamos a ver. Deberíamos hacerlo así. Sí, ahora vamos a preocuparnos por ese volumen que nos falta aquí. Bien, yo diría, vamos a duplicar éste ahora. Escalarlo o no escalarlo hacia arriba, pero vamos a moverlo hacia fuera difieren en la selección suave aquí. Este hombre? Sí, exactamente. Y a lo mejor vamos a seleccionar éste entonces vamos a traerlo un poco. Oh, sí, esto se ve genial. Bien. Entonces yo diría que solo necesitamos agregar un montón de pequeños ahora, tal vez vamos a tirar de este. Pero entonces solo agreguemos ahora un montón de pequeños. Y estamos en un muy buen punto entonces ya, diría yo. Bien. Hmm. Probemos algunas cosas. Entonces seguro queremos más pequeños aquí, así que vamos a duplicar este , escalar un poco, rotar un poco. Sí, así. Queremos algunas cosas como esta , seguro. ¿Cuál es el wer. Oh, dejémoslo. Vamos a levantar esta. No lo empujemos. Vamos a mover éste de aquí o algo así podemos ocultar esta conexión. La restricción como esta. Exactamente, vamos a esconder aquí esta restricción. Entonces vamos a duplicarlo otra vez. Pero si le damos la vuelta y lo usamos así ahora o algo así? A ver. No tanto. Pero tal vez aquí abajo, así que vamos a duplicarlo y moverlo aquí puede. porque aquí nos falta un poco de volumen. Sí, eso es un poco. Se debe ir a mover este hacia abajo. Et nos deshacemos de esas caras juntos. Eso no es un poco así aquí dentro. Sí, queremos uno. Más aquí, uno más pequeño. También agreguemos uno más pequeño. Vamos a duplicar éste. Oh, este, tal vez es doblar un poco mucho. Probemos este. Está bien. Vamos a mover esto aquí, por ejemplo. Vamos a rotar esto. Exactamente, vamos a moverlo a algún lado por aquí. El Bien. Y eso es, eso es más o menos, diría yo. Supongo que podemos crear otro aquí de lado porque desde este ángulo, se ve muy vacío. Entonces solo uno más como este tal vez en algún lugar de aquí. Pero aparte de eso, yo diría que eso es básicamente. Entonces, lo que es diferente ahora es donde este tipo se encuentra con la cabeza y donde termina este tipo. Entonces, o lo hacemos aquí que solo seleccionamos esos tipos e intentamos arreglarlo aquí arriba. O, porque esto es una especie de forma torpe o simplemente lo hacemos en sebush Supongo que supongo que sebush será lo más fácil para nosotros. Entonces sí, yo diría que movamos todo esto a los fondos marinos. Aún puedes definir algunas cosas si no eres demasiado feliz o si quieres agregar más hilos. Pero creo que en términos generales, esto va a funcionar. Entonces, el siguiente video, vamos a mover todo esto a la abusura marina y comenzar a cortarlo 24. 22 Escultura de cabello: Ahora que tenemos todo dentro del pincel, finalmente podemos comenzar esculpiendo todo Pero comencemos con el pelo. En primer lugar, queremos separar esas dos piezas. Hasta eso, vamos a agruparlo automáticamente y luego esconder las piezas frontales, en ese caso. Y grupo visible invertir selección, grupo visible de nuevo. Entonces ahora si presionamos grupos divididos, obtendremos exactamente esos grupos grupales. Bien, lo primero que queremos hacer es que queremos mover esa pieza aquí arriba de la que hablamos antes. Entonces eso es cambiar a nuestro movimiento brauche. Asegurémonos de que la simetría esté habilitada. Y vamos a mover esto hacia arriba. Como supongo, veamos. Bien. Bien, eso debería ser lo suficientemente bueno por ahora. Lo que queremos hacer a continuación es que queremos suavizarlo un par de veces más así que sea agradable y suave, y luego queremos dinamesarlo Asegurémonos de que tenemos un valor lo suficientemente alto. Entonces tenemos mucha geometría, incluso más que esto, diría yo. Sí, algo así. Ahora lo que queremos hacer es querer, um, echar un vistazo a Oh, vamos a hacer no, vamos a hacerlo aún más alto. Yo diría, veamos. Y ahora asegurémonos de no ver todas las líneas. Así que vamos a combinar algunos de ellos juntos con sólo aplastarlo. Entonces aquí atrás, por ejemplo, vamos a agregar algunos. Entonces vamos a Dana Michigan. Vamos a agregar un poco de volumen porque algunos vult inflamos a Dnachigan Ahora, vamos a mover todo esto un poco. Así. Exactamente. Bien. Bien. Ahora, desde el frente, queremos asegurarnos. Si nos fijamos en el concepto, queremos asegurarnos de tener algo similar. Entonces, lo primero que diría es que vamos a usar el cepillo estándar Dam, y vamos a introducir alguna pequeña ruptura aquí. Antes de hacer eso, veamos, también podríamos antes de hacer esto, saquemos un poco más a esos tipos. Así. Exactamente. Y luego usemos el cepillo estándar Dam para empañar algunas rayas aquí así A ver. podríamos querer tirar hacia adelante un poco. A ver. Luego vuelve a usar DM estándar. Bien, vamos a deshacer esto. El central, no queremos reflejar en absoluto, así que sigamos dejándolo más tarde. Preocupémonos primero por esos tipos. Entonces queremos agregar un poco de ruptura aquí. Así como esto. En términos generales, se mueve. Esos se remontan un poco. ¿Vamos un poco al frente? Huelgas. Bien. Entonces, ¿el estándar Dam es tu amigo cuando trabajas en esto, chicos? Aislaremos esto. Vamos a meter estas líneas aquí. Lo mismo aquí. Así que podemos introducir algunas bonitas fortalezas para el cabello aquí. Lo mismo desde atrás. Queremos presentarles algunas bonitas fortalezas para el cabello aquí. Bien. Vamos a asegurarnos de que no haya demasiada brecha entre el cabello y la cabeza, así que bajemos un poco. Bien, entonces digamos que desactivamos simetría y trabajamos en el frente. Entonces déjame soportarlo de nuevo. Queremos introducir algo aquí. Es lo mismo aquí, diría yo, o similar. Trabajemos con simetría en este tipo. Usemos el aplanar para aplanar. Esta porción de aquí arriba. Vamos a sacarlo. Et vuelve a usar el pincel de movimiento porque creo que deberíamos tirar de esos ligeramente hacia atrás ligeramente hacia el frente. Así, ¿tal vez? Y si lo tiramos un poco, exactamente. Fuera de esto. Bien, esto no se ve tan mal, así que vamos a trabajar un poco más en esos tipos de aquí. Entonces podemos hacer algo como esto, yo aquí, donde se rompe, por ejemplo. Hagamos que tal vez no sea tan intenso nuestro pincel. Bueno, vamos a sumar más fortalezas. Agreguemos también algunos aquí abajo. Vamos a esconder a este tipo por ahora. Exactamente para que podamos ver dónde se conecta con la cabeza. Exactamente así. Oye, genial. Vamos a asegurarnos de que bajemos un poco esto. Creo que por ahora ya casi terminamos con la porción delantera. Siempre podemos anunciarlo más tarde si lo vemos más, ya sabes, como que generalmente es un buen consejo. Como, mantenlo en un momento, y solo déjalo y trabaja en otra cosa y míralo más tarde. A lo mejor puedas encontrar algo que quieras cambiar aún y que no puedas ver ahora, básicamente. Pero creo que, en términos generales, esto sí se ve genial. Vamos a jalarlo un poco aquí arriba. Bien. Y sí, dejémoslo por ahora. Y sigamos con este tipo. Voy a hacer lo mismo. Vamos a dividir un par de veces. Y luego vamos a usar pollo Dyna mash. Bien. Ahora vamos a hacer lo mismo que hacíamos antes. Entonces, antes que nada, queremos suavizar a esos tipos de aquí afuera. Suavizar todo un poco, así que no es tan duro Bien. No vamos a dejar salir esa, por ejemplo. Bueno, eso está bien. Y ahora queremos hacer básicamente lo mismo que hacíamos antes. Así que queremos usar nuestro cepillo estándar Dame para introducir algunas fortalezas agradables para el cabello. Entonces comencemos con éste, por ejemplo. Entonces lo que queremos hacer ahora es empujar y sacar de nuevo. Básicamente lo mismo que hicimos antes. Ya sea desde el principio o desde el final de una fuerza, así que nos movemos aquí esto no queremos exagerar Entonces no se vuelve demasiado ruidoso porque queremos en términos generales, mantenerlo limpio, para que en realidad puedas ver los hilos y no es solo el ruido. Bien. Pero así es básicamente como funciona. Oye. También puedes comenzar fortalezas a partir de conexiones como esta. Entonces, si dos hilos se conectan en la parte superior, puedes introducir una India. Sí. También puedes introducir uno como este aquí para que lo rompas. Esto que siempre se ve genial. Proteger siempre se puede hacer algo como esto. Así que separamos un poco la punta. Exactamente. Sí. Entonces, en términos generales, es lo mismo. Sólo tenemos que hacerlo en todas las fortalezas. Pero siempre es el mismo procedimiento, y básicamente es solo el pincel estándar Dame, para ser honesto, en una intensidad baja porque si vas demasiado alto en él, verás muchos pellizcos y quieres evitarlo porque después de todo, es solo BTL lo que quieres agregar y no real como cambios de geometría a gran escala Bien. Sigamos con este tipo. Y como puedes ver aquí en esta parte, mientras hacemos esto, realidad crear las fortalezas en Maya nos ayudó mucho porque de todos modos no vamos a cambiar las grandes formas. Entonces esa es una de las principales razones por las me encanta preparar en Maya, porque te da solo algunas bonitas formas grandes que son súper suaves, que no son tambaleantes Al igual que si los creas directamente en ib, tienden a ser tambaleantes Así que estoy súper feliz de los resultados que estamos obteniendo. M. Sí, también es algo aquí, aunque no lo vamos a ver realmente, pero siempre ayuda agregar detalles, incluso en lugares donde no lo hago. No se ven del todo. Yo solo las partes que puedes ver, como, agrego al efecto que todo está esculpido, básicamente. Bien. Bien. A ver. Bien, genial. Se ve genial. Otra cosa que podemos hacer si tomamos nuestro cepillo bucal y habilitamos curva de eco, la puse aquí arriba. Um, si no estás usando el diseño de pincel de mar, si controlas el turno de control pasa el cursor sobre algo, nos dice dónde está Entonces esto lo puedes encontrar en pincel, curva, curva aca, así pincel, curva, aquocurf Y si habilitamos eso, nos ayuda a crear una forma súper puntiaguda y, um, sí estilizada. Entonces digamos que tiramos un poco de esto. Verás, obtenemos estos bonitos ángulos. Entonces podemos jalar un poco esta malla para que se vea más angular, darle más forma, tal vez. Um, se ve muy estilizado el resultado que estamos obteniendo. Entonces si queremos hacer esto, para conseguir más en el Silete tal vez, para conseguir más silete estilizado podemos hacerlo A mí me gusta esto. No haría demasiado porque me gusta la forma que ya tenemos, pero solo puedes hacerlo un poquito. Bien, genial. Pero en términos generales, yo diría el pelo. Sí, el cabello se ve bien así. Bien. Y al siguiente, podemos continuar con el resto de la tela. 25. 23 escultura de pantalones: Empecemos con algo fácil, comencemos con los bolígrafos. Antes que nada, vamos a separar los bolígrafos de esos tipos. Queremos que esos juguetes sean un objeto separado. Aquellos a como un objeto separado, y luego nuestras plumas son objetos separados. Entonces vamos a dividirlos en esas tres piezas. Entonces otra vez, vamos a presionar grupo split. Ahora queremos ir a nuestras plumas. Y la matriz de topología se ve lo suficientemente buena para esculpir, diría yo Así que vamos a mantenerlo así, y vamos a dividirlo un par de veces. Bien, entonces empecemos a esculpirlo. Nuevamente, las presas estándar Brush. Entonces vamos a empezar a introducir pliegues, digamos, de arriba hacia arriba hacia abajo. Entonces, antes que nada, queremos tener algunos pliegues aquí. Así. Siempre trabaja en subdivisiones inferiores, no en las más altas que tengas cuando haces este tipo de cosas. Poco pliegue aumenta hacia afuera pliegue así, así que tenemos un bonito ángulo aquí, y luego solo queremos agregar algunas caídas En la parte de atrás, queremos hacer algo parecido. Queremos disminuir como ahí, disminuir aquí. Entonces éste sale a líquido. Y luego otra vez, agrega pliegues aquí. Bien, genial. Lo siguiente que queremos hacer es añadir el pliegue en la parte posterior de las rodillas Entonces queremos tener un pliegue de inserción aquí. Entonces arriba y fuera ¿qué es lo que es uno así? Así que tenemos esta forma típicamente de triángulo en la parte posterior. También queremos usar flaps de curva aqua para que podamos agregar más volumen a esto. Sí. Entonces otra vez, queremos también podemos usar Aqua curve en las puntas para sacarlas un poco, como moverse con curva aqua. Quédate ahí. Entonces nuevamente queremos utilizarlos estándar y continuar las curvas básicamente. Entonces queremos romperlo aquí, continuarlo aquí. Volvemos a mirar el concepto. Queremos agregar un pliegue más o menos aquí. Como esta parte de aquí, así que queremos que algo así funcione. Bien. Y también queremos asegurarnos de que el fondo aquí se superponga así así que quiero sacarlo un poco aquí. ¿Mudarse? Exactamente. Ahora queremos usar este volumen para crear pliegues aquí. Entonces vamos a tener un pliegue aquí, parece que en el concepto. Lo mismo aquí, entonces tenemos este pliegue aquí. Veamos cómo podemos conectarlos. Lo que acabamos de cortar aquí. Hay algo así en él. Bien. Ni siquiera se ve muy mal. Así que estamos entrando en la dirección correcta. A ver. Todavía queremos agregar algo aquí, cambiar algo aquí, supongo. Así que asegurémonos. Tenemos este bonito y separado aquí. Lo que hay del otro lado aquí. El que tengo cavando aquí así, y luego me doblo encima así. Como un pliegue triangular estándar aquí. A mí me gusta esto. Básicamente igual que aquí, entonces tenemos este triángulo estándar fallas aquí. Sí. Bien, subamos nuestras subdivisiones para ver cómo se ve ahora Bien, esto se ve genial, diría yo. Bajemos un poco. Quiero asegurarme de que sacemos este un poco al frente aquí. Además, saquemos un poco la rodilla. Aquí, usemos de nuevo el estándar cojo. A lo mejor eso está aislado si aquí obtenemos estos resultados tambaleantes . ¿Te gusta esto? Que lo que hay en el frente. Ni siquiera se ve muy mal. A lo mejor podamos introducir más pliegue aquí que empuje ese pliegue hacia abajo, básicamente. Entonces algo como esto. Vamos a intentarlo. A lo mejor vamos a deshacer esto también. Sólo mira cómo se ve. Sí, supongo, sí, podemos conservarlo siempre y cuando no nos excedamos. Entonces bien, entonces volvamos a echar un vistazo al bi. Haz que este sea agradable y limpio. Entonces esos dos, supongo, deberían encontrarse en el estanque, y quieres introducir una falla más fuerte aquí y también un ángulo más fuerte aquí. Bien. Bien. Bien, genial. Entonces los pantalones tienen razón. Lo tipo de cool. Entonces el siguiente paso es que aquí nos vamos a preocupar por los bolsillos. Debería ser bastante fácil porque lo único que queremos hacer es dividirlos un par de veces porque tienen una bonita topología cortable Y solo queremos volver a usar el estándar Dam para agregar algunos pliegues, así que queremos, por ejemplo, agregar un pliegue aquí. Como siempre queremos tensión en las esquinas, y luego se pliega así. Lo mismo aquí. La tensión desde las esquinas. A ver. A veces, si obtienes estos resultados muy oggly, ayuda si muestras cosas debajo de la malla, así que el cálculo es de alguna manera diferente Vamos a esconder esto realmente a ver que está pasando. Sí. Pero nuevamente, queremos introducir algo de tensión aquí. Oye, a lo mejor es eso. Agrega uno en el costado también. Veamos cómo se ve esto. Bueno, esto podría funcionar. Vamos a probarlo aquí también. Es demasiado. Estudiemos el último. Pero sí, esto ya podría funcionar. Entonces volvamos a nuestras plumas, y agreguemos algunos pliegues donde se conecta. Entonces queremos agregar un pliegue aquí, por ejemplo. También podemos agregar uno aquí. Tenemos una carroza aquí. Sí, quizá la última vez fue una mala idea. Vamos debajo de esta. A grande. Tenemos que hacerlo más pequeño. Vamos a probarlo aquí arriba otra vez. Así que vamos a salir a ver. Sí, mejor. Este se ve genial. A lo mejor uno aquí abajo también. Mi bajando así. Ahora, ya ve, agreguemos y disminuya un poco más aquí. Y lo que también podemos hacer es agregar un pliegue aquí arriba. Entonces, si lo hacemos asimétricamente, igual que un pliegue de tensión como este aquí, parece que se está estirando mucho aquí arriba. Está claro. Bien. Ahora sólo lo esculpimos en un lado de esos dos tipos para reflejarlo Vamos a esconder enmascarar este y presionar Smart con pecado. Lo puedes encontrar bajo formación Smtricm. Entonces eso es presionar este. Y va a, sí mover toda nuestra escultura al otro lado. Es importante enmascarar el que quieres quedarte porque si no enmascaras nada, hace como una mezcla de ambos. Bien. Uh. Eso es básicamente para los bolígrafos. T. 26. Escultura de 24 mangas: Lo siguiente que quieres hacer es empezar trabajar en las mangas. Empecemos por cambiar ligeramente la silueta porque me gustaría tenerla más grande, si comparo con el concepto. Entonces vamos a usar el acocuf y el pincel de movimiento y sacarlo un poco aquí, también aquí un Bueno, hagámoslo diagonal a esto. Así que aquí afuera un poco, vuelta a la parte de atrás exactamente. Por lo que el sabor es agradable. Bonito gran volumen en la silueta también le dan en general, tal vez sin acc más volumen aquí. A ver. Vamos a sólo un poco otra vez. Bien, genial. Ahora porque me olvidé de presionar una simetría ayunamos a un ritmo inteligente de esos tipos, y luego ensymmetr estamos trabajando Bien, lo siguiente que quieres trabajar un poco en la forma de este tipo. Yo diría lo mismo vamos a sacarlo un poco aquí. Pero asegurémonos de que va a entrar aquí. Entonces si enmascaramos por grupo porque tenemos dos pygroups diferentes Si usas máscara por grupo, puedes encontrarla en enmascaramiento y grupo de máscaras aquí. Así que aquí en el lado. Um C. Bola masiva. Oh, no, no lo puedes encontrar aquí. No está aquí. Ah, cepillo. Bien. Lo siento. Pincel. de enmascaramiento automático grupo B. Es esta escalera. Si lo pones a 100, solo podrás trabajar en el único grupo que hayas seleccionado. Entonces porque aquí no queremos tener esta forma ahusada Entonces deshabilitemos a Aquacuv y vamos a moverlo en este tipo Lo mismo aquí. Así, exactamente. Exactamente. Ahora, comencemos dividiendo esto un poco y luego comencemos a agregar pliegues. Bien. Volvamos. Vamos a agregar algo de volumen aquí a este tipo. Está claro. Entonces esto es bonito y redondo con suficiente volumen para esculpir con ahí Bien, entonces usemos nuestro maldito cepillo estándar nuevamente en una intensidad más baja otra vez, y luego solo agreguemos fold. Entonces yo diría agreguemos uno así aquí. Agreguemos uno así. usar queremos suavizar esto de hecho un poco Y luego queremos usar el estándar Dam en sentido contrario y agregar este pliegue así aquí porque siempre se ve bien si tienes algo así, y luego puedes continuar este pliegue más abajo para que podamos cambiar el silete Entonces si miramos de frente ahora, tenemos este bonito pliegue y un cambio de silueta aquí. En el mejor de los casos, continuemos con esto. Bien. Bien, esto se ve genial. Bajemos un poco y usemos nuestro centímetro un poco porque realmente me gustaría tener este poco más grueso aquí, toda esta pieza aquí. Y luego vamos a sacarlo un poco. Entonces se ve así se ve más suave. Bien, volvamos al cepillo estándar Dam. Simplemente sigamos haciendo esos pliegues. Entonces este de aquí. Entonces sólo tenemos que pensar a dónde irían los pliegues ahora. Aquí podemos hacer lo mismo, así que aquí tenemos esta bicicleta. Entonces supongo que esto también tiene que plegarse. Entonces solo puedes agregar este pliegue de nuevo, hacer que este sea duro de nuevo. Tal vez agregue algo como esto aquí. Veamos cómo se ve. A lo mejor no esta, pero esta podría funcionar. Sí, éste funcionaría. Y entonces podríamos combinar esos dos. Entonces este sube, podemos agregar un pliegue como este, tal vez. Vamos a sacarlo un poco. Bien. Pero yo diría, este ya se ve genial. Siempre podemos cambiarlo más tarde cuando lo tengamos todo. Siempre podemos volver atrás y cambiar las cosas. Pero por ahora, yo diría, quedemos con esto, y trabajemos en la cicatriz. Así que la mejor manera es simplemente aislar este gar. Bajemos algunas subdivisiones. Entonces queremos tener lo principal es que quiero tener un pliegue aquí, uno grande. Como uno de esos donde es justo donde se aprieta la tela aquí, básicamente, como algo así, ya sabes Esa es la carpeta principal que quiero tener. Y entonces quiero tener algunos pliegues donde la tela se pellizque y se mueva hacia afuera pliegue aquí Y luego se mueve hacia arriba aquí. Quiero decir, como exactamente así. Y luego se mueve aquí arriba. Pero sí, exactamente. Entonces se empuja contra esta pieza aquí, básicamente. Vamos a usar nuestro cepillo de movimiento nuevo para asegurarnos de que esto está realmente alineando aquí con él. Exactamente así. Sí, eso es lo que quería. Sí, esto es genial. Bien, entonces vamos a aislar esto otra vez y sigamos trabajando en estos chicos. Entonces esos son nuestros dos pliegues principales, este T uno. Y entonces necesitamos otro aquí. Entonces supongo que solo sale de por aquí y simplemente empuja hacia arriba aquí. Eso es básicamente lo mismo que este. Agrega este tipo de cosas aquí. A lo mejor no demasiado en estos chicos , a lo mejor es demasiado si lo haces así, lo mejor ya es suficiente. Y podemos hacer lo mismo aquí atrás. Entonces tenemos uno viniendo aquí. También podemos volver a pensar en lo mismo que hicimos al frente, básicamente. Entonces tenemos este tinte y luego esta tela doblándose alrededor de él. Entonces otra vez, otro de esos quizá. A lo mejor no así. Además, me gustaría usar el inflar en esos tipos de aquí porque quiero más volumen en esos tipos de aquí Entonces realmente está empujando hacia arriba. Agrega un poco de volumen aquí. Suavizarla. Preparado para este tipo, sí. Y luego vamos a usar nuevo el maldito estándar para darle un aspecto más definido. Entonces tenemos a esos dos viniendo aquí. Entonces también queremos tener lo contrario, así que tenemos a este tipo subiendo así. Es un poco duro otra vez. Hagamos primero el frente. Tenemos a este tipo. Y luego lo contrario viene aquí arriba. Exactamente. Whoop. Lo mismo aquí, así que tenemos. Este tipo y eso viene. Exactamente. Y aquí solo queremos volver a trabajar con ese tipo. Así que tenemos esta en marcha. Y aquí arriba. Aquí arriba, podemos simplemente seguir como sumar algunas tensiones aquí. En la esquina, por ejemplo, siempre es bueno agregar eso. A lo mejor algo así. A lo mejor eso es demasiado ahora esas herramientas. Así que vamos a recuperar esta. Sí, así, tal vez. Echemos un vistazo al frente, también vamos a cambiar de lado para que podamos explorarlo en este lado, solo para que tengamos una perspectiva diferente en todo el asunto. Y creo que lo principal es que necesitamos cambios de siluetas, así que usemos nuestro pincel de acumulación, por ejemplo, o el inflar, y vamos a meter algo de volumen aquí Vamos a sacarlo. Vamos a usarlo de nuevo. El mismo estándar. Y agreguemos alguna definición en la parte superior también, aquí. No tan mal. A lo mejor queremos añadir también algunas abolladuras aquí. Bajemos algunas subdivisiones. Oop. Entonces esto está más tintado aquí. Además, aislemos esto y combinemos esos dos pliegues con el estándar de la presa. Así que en realidad también lo vemos en la silueta. Exactamente así. Bonito. Bien, entonces vamos a sacar esto un poco. Mira cómo se verá este si le agregamos como un tinte a su alrededor. Sí, es un buen trabajo. Sí, eso está bien. Ahora lo que todavía podríamos hacer es usar nuestro pincel de movimiento con curva de eco nuevamente y sacar algunos de esos un poco. Entonces tenemos como éste sacado, éste sacó. Como esto y esto, tal vez. Lo que también podríamos hacer es hacer que este sea un poco más um sí, cuadrado, así que parece más estilizado Lo único que no me gusta es este bamboleo de aquí. Entonces yo diría que usemos de nuevo el build up. Vamos a llenarlo por completo. Vamos a sacarlo todo, y vamos a rehacerlo Bien. Vamos a sacar todo esto. Vamos a usar nuestro estándar Dam de nuevo, y vamos a rehacer este Entonces es agradable y recto y no tambaleante. A ti te gusta esto. Mucho mejor. Bien, genial. A lo mejor todavía una cosa en esta parte baja aquí porque esto es muy recto. A lo mejor, de nuevo, queremos usar a los demópatas para movernos con Acocurf y simplemente mover algunas piezas alrededor Entonces son que se ven más estilizados básicamente. Pero aparte de eso, yo diría que estoy bastante feliz en estos momentos con cómo se ven estas hojas. Bien. 27. 25 esculturas de botas: Ahora sigamos con las botas. Lo que queremos hacer es que queremos tener bonitos pliegues aquí. Por lo que imita el cuero, básicamente. Entonces, empecemos primero con el Mv dos. Y aqua curve porque creo que lo principal que quiero es, como, un lindo, grande, um, un bonito pliegue grande aquí, así que quiero simplemente mover la parcela aproximadamente al espacio. Entonces hagamos algunas divisiones. Y comencemos de nuevo con el cepillo estándar Dam. Entonces quiero tener este lindo doblez por aquí así. Entonces queremos tener un pliegue aquí abajo. Op. Así. Así Y entonces quiero tener este pliegue aquí, este punto de quiebre aquí, un poco más duro Ahora algunos doblan en el costado. Entonces normalmente yo diría, hagamos uno en la parte de atrás aquí. Eso es como este estándar. Entonces tenemos uno al frente aquí. Entonces tenemos uno en la parte de atrás aquí, como un pliegue en forma de triángulo otra vez. Entonces empuja esto exactamente en esta forma de triángulo aquí. Entonces nuestro triángulo simplemente continuo aquí con un pliegue aquí y en el mismo de este lado. Entonces tenemos otro pliegue aquí. Ahora solo necesitamos definirlos lo suficientemente bien, para que realmente se vean geniales. Entonces con nuestro pincel de movimiento y acocurv diría que es mover esos pliegues un poco en su lugar, para que tengan más pop de silhoette, algo así como esto, algo así como Seis. Sí, esto es genial. Entonces, esto se ve bien. Vamos a sacar esto un poco. También, a lo mejor queremos que sea un poco más grueso en la parte superior. Así que vamos a mover esta parte superior hacia atrás un poco así. Asegurémonos de que esto sea agradable y directo. Así. Bien, entonces yo diría, vamos a movernos Vamos a mover este pliegue un poco al frente. Simplemente parece que está un poco atrás, así que vamos a jalarlo un poco hacia arriba hacia el frente. Y, hagamos lo mismo. Hagamos lo mismo con este pliegue posterior, tal vez. Vamos a meterlo un poco. A ver a este tipo. Pero en términos generales, creo que esos pliegues no se ven tan mal. A lo mejor volvamos un poco aquí. También aquí. A mí me gusta esto. Bien, ahora solo lo dividimos una vez más, y eso es solo definir todos esos pliegues con nuestro cepillo estándar de presa. Entonces tenemos este interior aquí y tenemos esta forma de triángulo superior aquí. Entonces esto continúa por aquí hacia atrás, y aquí agregamos esta forma de triángulo superior. Lo mismo aquí. Queremos continuar desde este punto del triángulo aquí. Entonces tenemos aquí este triángulo descendente. Queremos continuar la forma de Vamos a encajar un poco esto. Ya perdí demasiado capó aquí. Entonces queremos continuar esta forma desde el triángulo hacia abajo aquí hacia el frente. Así. Bien. Y lo mismo con este tipo, así que queremos tener este corte aquí. Entonces cuando tengo este bonito triángulo hacia arriba aquí, y también como, no tan empinado triángulo hacia abajo, tal vez. A ver. Suaviza un poco. Sí, exactamente. Yo diría que bajemos un par de subdivisiones y jalemos vamos a juntarlo, así que no es tan grande, asegurémonos de que esta línea sea bonita y apretada también Bien, usemos de nuevo nuestro estándar, definamos más de esos barcos, así que quiero poner el barco aquí. Fresco. Y Lea no necesita ser súper puntiaguda, también Entonces creo que estamos más o menos ahí ahora. Fresco. Entonces otra cosa que pudimos ver en el concepto y que podríamos agregar aquí también es la línea por el centro. A través de eso, solo podemos usar el Cepillo Estándar Dam, por ejemplo. Y solo queremos tener una línea aquí abajo así que aumentemos la intensidad, y aumentemos nuestro ratón perezoso, hazlo más pequeño. Y podríamos simplemente agregar esto aquí. Entonces tenemos esta línea aquí abajo. O otra cosa que podríamos hacer es hacer esto más tarde en el hypol dentro de Maya con flotadores, que normalmente prefiero porque entonces todavía puedo cambiarlo Entonces yo diría por ahora, no los agreguemos, y hagamos esto en Maya. Sigamos con esto. Nuevamente, usemos primero nuestro cepillo de movimiento para mover esto un poco a su posición ahora que el zapato se movió un poco. Exactamente. Vamos a divinar un par de veces. Vamos a usar aqua curve nuevamente para darle más forma, así podemos juntarlo aquí un poco. Hop Así que vamos a sacar adelante aquí tal vez. Le. Veamos qué más. Olvidé volver a habilitar la simetría. Entonces, seleccionemos esto y usemos resina Smart. Bien, si no funciona, vamos a esconder el lado izquierdo. Eliminemos todas nuestras subtaciones inferiores, eliminemos las subtaciones ocultas del reconstructor y luego reflejemos al final Bien. Sí, vamos a suavizar un poco este borde, así que no es tan duro. Oh, vamos aún mejor, usemos aquí nuestro deslizador de pulimento por deformación porque ese solo pule todo, como puedes ver Pero volvamos a levantarnos. Bien, genial. Y ahora usemos, como siempre, nuestro cepillo estándar de presa cambia a algún pliegue. Entonces otra vez, como en la parte superior lo que cortamos con demasiada intensidad. Vamos a conseguir un pliegue desde este punto de aquí. Sí. Algo así, exactamente. Solo agreguemos algunos de esos pliegues que comíamos todo el tiempo, de todos modos. Así que aquí no pasa nada especial. Lo mismo del otro lado. Presentemos algunos de esos pliegues aquí. Dentro y fuera, trianglesado. Exactamente. Veamos cómo se ve. Vamos a introducir más cambios en el sitio. Entonces hagamos esto más profundo y saquemos a lo mejor este un poco de aquí. Sí, exactamente. Lo mismo de este lado. Se ve muy redondeado así que vamos a usar un poco de arrugado Entonces tenemos un buen cambio en silos. Lo mismo en la parte posterior. Solo usemos esta media luna. Saca un poco aquí. Empuje esto. Vamos a apagar esto un poco. Entonces en la silueta tienes algunos cambios agradables Ahora asegurémonos, asegurémonos de que no producimos paisajes como Bajemos algunas subdivisiones. Y vamos a moverlo en su lugar así, exactamente. Lo mismo en las botas. No queremos introducir agujeros enormes aquí, así que está bien. Bien, genial. Vamos a subir de nuevo. Seleccionemos a este tipo. Además, no olvidemos presionar simetría mientras trabajamos en este tipo. Reconstruyamos algunas subdivisiones. Y nuevamente, usemos nuestro cepillo de movimiento para, antes que nada, mover esto en su lugar. No vamos a hacer mucho corte en este laboratorio pero sí siempre podemos hacer algunos Bien. Entonces agreguemos algunas subdivisiones. Volvamos a usar el estándar de la presa. Y agreguemos algunos pliegues. Mira cómo algo realmente. Entonces lo que puedes hacer es romper el fondo f aquí, así como la pinta Así que agreguemos algunos pliegues aquí. Se trata de silloide al final, ¿verdad? Entonces queremos agregar Oh, no el ahorro ahora. Queremos agregar un pliegue aquí que rompa un zapato en la parte inferior . Flavus ligeramente No hace falta estar loco, pero igual que algún cambio syna Y luego queremos agregar un pliegue aquí arriba que construya tensión, así que tenemos estos dos tipos de pliegues sollozando tal vez esta no fue la peor idea o tal vez aquí arriba En realidad no. Entonces intentemos doblar exactamente en esta doblada aquí, así que tenemos esto. Pero así, tal vez esto funcione mejor. A lo mejor no la segunda , pero esta primera funciona bastante bien, diría yo. Y eso es más ni siquiera agregaría a esto porque es una pieza pequeña, y cuanto más añadimos, más ruidoso consigue lo que no queremos son piezas ruidosas Entonces yo diría para esta pieza, esta podría ser ya. Solo usemos de nuevo nuestro cepillo de movimiento para eliminar parte de la distancia que tenemos aquí a esta pieza. También podríamos usar aqua curve moviéndose aquí. Entonces, para poner esto un poco aquí, tal vez veamos cómo se verá. Sí, no tan mal. Sí, búscalo. Bien, entonces tomemos esta. Eliminemos todas nuestras subdivisiones y usemos el complemento Subtool master C. Puedes encontrar el maestro de Subtool. Y con este botón, abres mi menú y puedes duplicarlo a lo largo de la exis y fusionarlo en una Subherramienta Y luego podremos volver a darle click y reconstruir subdivisiones Bien. Entonces con eso, yo diría que la mayor parte de nuestra tela está hecha. Todo lo que realmente nos falta ahora son los guantes que van a ser un poco complicado y la bolsa. Pero en cuanto esos dos estén hechos, podremos moverlo todo a Maya otra vez, crear todas las piezas que aún faltan, como las pequeñas las pequeñas piezas teníamos en la chaqueta aquí, los flotadores en la chaqueta, como, el cinturón baa, cosas como Como todas esas pequeñas cosas que podemos crear después de que se haga todo el esculpido Y entonces podemos llamar al hypoly 28. 26 Escultura de chaquetas: Ahora continuemos esculpiendo el propio abrigo. En primer lugar, yo diría que lo separemos nuevo en diferentes grupos, mediante el uso de grupos de auto luego hagamos de ambos un grupo, hagamos de ambos un grupo. Y luego hagamos de esos dos chicos un grupo, y luego volvamos a hacer una división grupal. Entonces vamos a dividir el grupo split. Bien. Y luego comencemos con esa pieza. Para empezar, yo diría que la geometría no es tan mala, por lo que sería capaz Pero usemos set remeasure set to same. Entonces obtenemos la misma topología por la misma cantidad de topología, y vamos a usar set remeasure Sí, esto es mejor para esculpir. Usemos esto en su lugar. Y vamos a dividirlo un par de veces. Y comencemos, yo diría. Entonces lo principal que queremos es que queremos definir un poco su pecho, y también queremos agregar pliegues alrededor de la cintura donde se junte con el cinturón. Así que comencemos con eso usando de nuevo nuestro estándar de juego. Primero comencemos con el pecho, tal vez. Y no olvidemos activar la simetría. Veamos si podemos simplemente meter algunas líneas aquí y conseguir algunas vamos a esconder esto por ahora. Y vamos a conseguir algo de geometría aquí. Entonces se parece más a un pecho y hoz. Sí, algo como esto. Y luego queremos usar nuestro cepillo estándar de presa para agregar algunos pliegues aquí. Entonces queremos tener pliegues aquí, por ejemplo, Sickler. También queremos tener pliegues en la parte posterior. También podemos usar nuestro par de movimiento, por ejemplo, porque se ve como en el hombro, estamos perdiendo un poco de volumen, así que queremos jalar esto un poco en el hombro aquí. Venta. Bien, genial. Ahora, solo queremos meter algunos pliegues ahí dentro. Hagamos también algunos pliegues asimétricos. Algo así, tal vez. A lo mejor no directamente en el centro. A lo mejor, vamos a moverlo un poco hacia un lado aquí. Sí, algo como esto, tal vez. Además, una cosa que podemos hacer aquí es este tipo de fulter que vamos a empujar aquí y hacer lo mismo, básicamente lo hicimos en las mangas Entonces tenemos este tipo de pellizcos aquí. Entonces yo diría vamos a involucrar de nuevo nuestro movimiento de curva de eco, y vamos con simetría, vamos a conseguir más silueta aquí. Cambios de silet. Sí. Exactamente. Hagamos esto todo el camino por aquí. También B yo diría. Y luego aquí al frente. Volvamos a usar nuestro estándar de presa para que podamos obtener algunos pliegues agradables. Algo en la línea de esto. También podemos agregar el pliegue aquí. Pero tal vez no tan fuerte. Vamos a mantenerlo, separado a este redil básicamente, ¿verdad? Entonces tenemos este pliegue aquí. Entonces tenemos una línea aquí justo esto aquí. Entonces yo diría, usemos de nuevo la curva de eco y movamos para tirar de los lados del cofre en un poco. Así. Entonces tenemos más de no una mirada recta así que tenemos más silueta pasando aquí. Y vamos a sacar el cofre un poco aquí. ¿A mí me gusta así? Trabajaremos en torno a esta intersección más adelante. Otra cosa que podemos hacer es pliegues aquí arriba, pliegues aquí arriba. Entonces queremos tener un pliegue de tensión aquí. Sig. Y también podemos hacerlas en la parte de atrás. Entonces se pliega la tensión saliendo aquí, por ejemplo. Si También, yo diría vamos a darle más forma a esto. Así que volvamos con ellos estándar y demos a esto más de una forma aquí. Sí, exactamente. Y entonces vamos a crear más de una separación aquí también. Fresco. Entonces eso ya es bastante bueno para el inicio para la parte superior del pecho. Yo diría, vamos a hacer un poco más aquí. Fresco. Entonces vamos a trabajar un poco en este tipo, tal vez. Vamos a dividirlo un par de veces, y usemos nuestro pincel de movimiento sin curva de eco para simplemente mover esta forma en su lugar, así que ahora se alinea con el cofre. Es así que muévelo un poco, sí. Algo como esto, supongo, Bien. Agrupemos esto también auto, para que podamos aislar solo uno de los grupos pull porque me gustaría reducir esto un poco más. Exactamente. ¡Oh! Lo suavizas un poco. Bien. En este tipo, en realidad no conseguimos mucho esculpir, para ser sinceros Todo lo que haría aquí es agregar algunos pliegues aquí arriba. Entonces por aquí, por ejemplo, podemos agregar algunos. Pero en términos generales, aquí no necesitamos tantos pliegues. Vamos a necesitar esta otra vez. Usted exactamente. Bien, entonces vamos a continuar con la pieza inferior aquí. Yo diría que aquí apenas necesitamos nada porque queríamos colgar. Entonces todo lo que diría es que introduzcamos algunos pliegues aquí. Algunos lisos uno almacena o que se mueve por ahí. En todo caso, volvamos a deshacernos de ellos. A ver. A lo mejor más en los lados aquí. A ver. Sí, es mejor. Bien, entonces vamos a agregar un poco en los lados aquí. Bien. Pensemos también en la cima aquí. Quizá podamos hacer algo por aquí también. A lo mejor no lo sé. Vamos a probar algunas cosas. Y si añadimos un pliegue aquí así, quizá. Pero creo que todo esto se verá un poco extraño, así que prefiero no hacer esto. Sí, no agregaría demasiado aquí, para ser honesto. A lo mejor algunos pequeños así, pero eso es básicamente entonces incluso esto ya es demasiado, porque solo debería colgar, ¿verdad? Entonces es, entonces solo vamos a concentrarnos en este bot uno así tenemos más cambio de silo aquí. Entonces, si miras desde un lado, tenemos un cambio de silo. Y, ya sabes, vamos a quedármela por ahora. A lo mejor volvamos a este, y veamos si podemos agregar un pequeño pliegue bonito aquí en la parte inferior. A lo mejor tengo que hacerlo asimétricamente. Sólo quiero uno de esos. Sí. Lanza así aquí, exactamente. Sí, tal vez no. Vamos a deshacernos de él otra vez. A ver, tal vez. A lo mejor podamos poner uno encima aquí. Intentemos esto en su lugar. Sí, eso es mejor, supongo. Es sólo una pequeña aquí arriba. Y tal vez uno pequeño aquí arriba. Pero en realidad no. Bien. Sí, creo que esos principales funcionan muy bien de todos modos. Entonces, sí, vamos a quedármela por ahora. Vamos a mantenerlo así y tal vez podamos ver algo cuando todo esté hecho. Pero por ahora, creo, um, se ve bien. Oh, una cosa que podríamos hacer es este tipo. Ya podríamos introducir algunos pliegues en ese también. Entonces hagamos esto antes de que llamemos al ajedrez hecho. Entonces lo primero que queremos hacer es introducir un bonito toque de queda Ahí. Y luego solo queremos hacer algunos pliegues aquí arriba, así que queremos poner en marcha uno de esos, tal vez. Entonces parece que la tela está doblada un poco. Enfermo ahí. Yo diría que quiero suavizar esto un poco. Entonces no es tan aplanarlo. Entonces no es como nosotros puntiagudos. Es un trozo de tela, más puntiagudo que los demás. No estaba realmente en forma. Vamos a suavizarlo. Veamos cómo se ve. Al lado de esto por ahora. Usa nuestro cepillo de movimiento para moverlo un poco. Creo que nuestro principal problema es que lo hemos hecho simétricamente, así que hagamos algunas mudanzas asimétricas aquí Y vamos a usar esos asimétricos aquí. Y de este lado, que va a hacer. Lo mismo otra vez. Traigo este al frente, tal vez. Sí. Esto se ve mejor. Entonces al frente, podemos simplemente poner en un pliegue aquí así, si acaso. Bien, vamos a ver. Sí, yo diría también, esto es lo suficientemente bueno por ahora. Entonces sí, vamos a quedarnos con esto también. Y en el siguiente video, continuaremos con las botas. 29. 27 Escultura de guantes: Ahora comencemos con los guantes. En primer lugar, yo diría, eliminemos un lado porque sólo vamos a trabajar en hueso de todos modos y mirrod Entonces para combinar todas esas medidas, queremos usar Dynamesh con un valor bastante alto, que los dedos no se conecten como aquí, así que eso es aún mayor Bonito. Entonces empecemos a suavizarlo un poco, así esos dedos son bonitos y redondos. Además, el dis es agradable y redondo. También podemos usar el cepillo Flettin para aplanar esquinas muertas exactamente. Bien. Et's usa el cepillo liso aquí. Bien. Ahora, echemos un vistazo. Bien. Esto se ve bien. Y ahora, así conseguimos en realidad una geometría con la que podemos esculpir Vamos a usar dinamesh. Sin dinamesh Malla str. Lo siento. Entonces déjame conseguir esta ronda más. Bien. Ahora, vayamos a la geometría y usemos la medida satury. Y vamos a usar, vamos a probar cinco K. Veamos cómo se ve esta. Bien, yo diría que es lo suficientemente bueno para esculpir. Bien, entonces, vamos a dividirlo una vez, y comencemos. Entonces lo que queremos tener es que queremos tener los dedos bonitos y redondos. Bien. A lo mejor este un poco más grueso en la parte delantera de aquí. Podemos usar el cepillo inflat para esto. Es bastante útil para suavizarlo de nuevo. Bueno, no queremos esto que esté abultado en el medio. Los queremos bonitos, bastante heterosexuales, para ser honestos. Entonces tampoco queremos las propinas demasiado buenas más pequeñas como son ahora Queremos usar el cepillo inflar para que sean agradables y parejos . Lo mismo para el thump El golpe no se ve tan mal ya forma sabia. Bien. Por otra parte, queremos utilizar el cepillo Dam Standard con una intensidad menor. Vamos a dividirnos una vez más, y queremos sumar como una separación aquí arriba. Uy. Así. Y también queremos agregar una separación aquí. Bien. Eso ya no es tan malo. Suavizar esto. Vamos a agregar algo de volumen de vuelta aquí porque queremos que esto sea recto, básicamente. Uy. No queremos tener un bulto aquí, por ejemplo. Suave usado Mueve el pincel un poco aquí. Bien, eso no está tan mal. Volvamos a entrar con el tierno cepillo. Vamos a asegurarnos de que tenemos un bonito pliegue aquí. Y luego vamos a dar la vuelta a los dingers aquí y agregaremos un pequeño pliegue agradable aquí así Sí, exactamente. Y vamos a hacer lo mismo por el interior aquí. Entonces queremos tener este bonito pliegue alrededor de la base de los dedos Bien, se ve genial. Bien, volvamos algunas subdivisiones, y vamos a mover algunas cosas por ahí Entonces queremos sacar esto un poco más, supongo. Y también queremos sacar un poco la base de nuestro pulgar aquí. Estuvimos ahí, por favor. También queremos mover esto por aquí un poco, así que también quiero agregar más volumen al pulgar mismo, claro. Podemos hacer esto con el movimiento también o con el inflar. Bien. Nuevamente, vamos a movernos. Usa el cepillo de movimiento. Creo que ahora el pulgar es demasiado grueso. Vamos a moverlo un poco más pequeño, sí. Y vamos a inflar los dedos aunque un poco. Todos ellos, diría yo. A lo mejor eso es demasiado porque deberían ser guantes, entonces debería ser más grande que los propios dedos, ¿verdad? A lo mejor eso es demasiado otra vez. A lo mejor esto es suficiente. Bien, volvamos a usar nuestro estándar DAM. Y vamos a introducir algunos pliegues en los dedos. Entonces queremos tener un pliegue aquí para separar los nudillos, básicamente, Entonces queremos tener uno aquí, y queremos tener uno aquí al frente, básicamente. Y si, eso es todo lo que queremos hacer básicamente. Solo queremos agregar este pliegue aquí en el interior. Solo asegúrate de que sea agradable y espaciado. Siempre puedes entrar con el pincel de movimiento y eliminar el espaciado si no estás contento con él, algo así. También puedes usar la cueva Aku. Eso es más fácil. Bien. Y luego queremos asegurarnos de que esto vuelva a ser agradable y suave. Entonces también podemos usar el cepillo estándar Dam inversa para obtener el bonito pliegue en marcha. Bien. Y en la parte de atrás, queremos hacer lo contrario. Básicamente, queremos tener aquí curva hacia afuera. Así que queremos hacer doblarse hacia afuera con un pliegue por debajo. Como básicamente. Hmm. Así. Porque debería ser letra o algo así, ¿verdad? Entonces debería tener algunos pliegues aquí donde la letra esté, como, pellizcada o algo así. Entonces sí. Bien, genial. Bien, así que sigamos esto con todos los dedos. Excepto algo así. Nuevamente, queremos como pulso aquí. Vuelva a dar la vuelta a la cosa. Vamos a la sal por aquí. Y nuevamente, w en la parte delantera en la punta. Mm hmm. Saqué los dedos demasiado grandes, para ser sinceros. A lo mejor volvamos y utilicemos inflar con negativo para hacerlos un poco más pequeños. Bien. Vamos a continuar. Bien. Éste. Hagámoslo un poco más pequeño. El mismo cepillo standup otra vez. Vamos a por esos aros. No debería ser oxígeno. Agreguemos de nuevo esos dos pliegues aquí. Vamos a sacar esto un poco por aquí. Curva W aqua. Establecer así, y luego vamos a los pliegues aquí también. Uy. Pliegue hacia atrás. Vamos a reintroducir este. Y agreguemos otra vez una en el frente. Uy. Asegurémonos de que esos dedos sean bonitos y redondos. No se aplaste. Ya sabes, vuelve a plegarte. Vamos a asegurarnos de que no tenemos una propina donde se agregó el pliegue. Queremos tener este bonito y plano aquí, básicamente. Entonces usemos aquí el cepillo revoloteador. Otra vez, maldita norma. Esta línea más clara. Bien, entonces el perro dedos se veía mal. Ahora, vamos a trabajar. En el pulgar. Lo que queremos hacer aquí es que queremos agregar uno grande aquí, básicamente, un pliegue grande. Mira a tu alrededor para separar el pulgar de la propia mano, básicamente. Entonces uno grande aquí. Y luego algunos más pequeños aquí. No, yo deid. Vamos a revertir esta Creo que tenemos que mover esto más abajo. Para conseguir la forma que quiero. Entonces hagamos esto antes de agregar a los mini pliegues. Entonces agreguemos este nate fold que estábamos haciendo en el otro acabado también, debería estar por aquí en alguna parte. Exactamente. También podemos, si no nos gusta la posición, usar siempre el pincel de movimiento para que funcione para nosotros. Sí, exactamente. Entonces agreguemos en este pliegue más grande del que estaba hablando. Entonces queremos por aquí. Yo creo. Podría trabajar así, veamos. Entonces debería venir por aquí en alguna parte. Vamos a mover push si no te gusta el resultado. Sí, algo así , básicamente, tal vez no queremos este bache aquí, mejor si hacemos este pequeño piso. Es solo un poco de prueba y error hasta que encuentres la forma que más te guste. Hmm. Creo que no se ve tan mal. Bueno, dejémoslo por ahora. Empecemos con otras personas, y veamos cómo funciona en conjunto entonces. Entonces creo que tenemos que agregar más volumen aquí ahora que lo veo por aquí. Bien. Entonces nuevamente, con ellos estándar, agreguemos algunos pliegues. Entonces el pliegue más común que verás es un pliegue dentro de aquí. Como algo así, ¿verdad? Justo aquí dentro. Pero esos no hacen nada por el silete Entonces los más importantes serán los silit, por ejemplo, si agregas uno aquí, donde se aprieta, el pequeño o si le agregas este de aquí arriba una parte cabalgada bo donde el guante se encuentra con la muñeca, básicamente Quieres tener una bonita forma redonda aquí. Exactamente. Y queremos que toda esta forma sea agradable y redonda, así que solo entramos con nuestro moofbush e intentamos que esto sea lo más agradable y redondo posible ¿Se pegan así? Entonces vamos a suavizar esta área Uy El exactamente así. Y luego otra vez, vamos a agregar algunos pliegues aquí porque vamos a tener mucho pellizco aquí cuando la muñeca se encuentre con el guante, básicamente Eso bien, genial. Entonces tal vez agreguemos algunos pliegues más. Los 68 pliegues. A lo mejor uno al frente aquí también. Bien, genial. Sí, en términos generales. Bien, vamos al brazo ahora, y yo diría que vamos a dividirlo un par de veces y luego usar el inflar si se está haciendo demasiado pequeño A ver. Sí, es una especie de Entonces para que use el cepillo estándar um. Queremos que la piel sea muy suave, así que queremos suavizar mucho esto, pero podemos usarla. También el Acucurf en movimiento para obtener más conformación. Pero en términos generales, queremos que sea muy suave. Bien, y si nos gusta así, podemos tomar nuestro guante y moverlo posición para que se envuelva muy bien. Estoy pensando que esto va demasiado grande ahora. Hagámoslo más pequeño. Vamos a moverlo un poco más pequeño ahí. Porque me gusta la forma del guante ahora mismo, lo grueso que es solo el ancho, está un poco apagado. Entonces agreguemos un poco más. Sí, algo así. Entonces seleccionemos esta otra vez y hagamos una resina inteligente que ambos lados sean iguales. Y ahora volvamos aquí y veamos qué más podemos hacer. Podemos hacer un pliegue aquí, por ejemplo. Algo así. trabajar más en torno a este pliegue ahora. También, éste. Veamos qué podemos hacer en la punta del dedo. Hm. No mucho, parece, tal vez. Si pasamos de un tip Así, quizá. ¿Tenemos este pequeño pliegue tensor? Veamos si queremos sumar uno aquí también. Puedes agregar un pliegue aquí. A ver. Sí, intentemos si esto se ve bien en uno de esos seis seg pliegues de aquí arriba. A lo mejor se está volviendo demasiado ruidoso. Dejémoslo por ahora. Siempre podemos volver más tarde cuando todo esté hecho y sí, detallar todo, básicamente. Yo diría que es uno más aquí porque aquí, supongo que es mucho pellizcar y mucho comprimir Entonces agreguemos un pliegue más aquí. Voy a mover Chion realmente no me gusta barco no Mm hmm. Sí, en términos generales, yo diría que esto va en la dirección correcta. Entonces lo que haría ahora es, um, dejarlo por ahora, cómo está, preparar todo el partido, y al final, vamos a hacer otro pase en todo de todas formas, para ver cómo queda todo juntos si podemos encontrar algo. Pero yo diría por ahora. Éste se ve fuera de lugar. Es pliegue aquí. Así que editemos esto antes de llamar hoy. Bien. Digamos que aquí hay un salto de volumen. Vamos a rehacer esta, entonces. Porque básicamente tienes este bonito y redondo, ¿verdad? Es demasiado, yo diría, Vamos, mordí. Vamos a mover esta piel, vamos a sacar esto. Sí. Se puede ver que siempre hay algo que encontrar. Entonces yo diría, repasa todo de nuevo, mira lo que puedes encontrar. Sí, compárela con los guantes de la vida real, cómo se comportan. Eso es lo que estoy haciendo. Siempre tenga un concepto en el otro monitor o una imagen de referencia. Bien. Pero por ahora, creo que no está tan mal. Así que podríamos simplemente reflejarlo al otro lado y quedarlos por ahora así. Bien, hagamos esto. Entonces para ello, queremos presionar nuevo esta opción de espejo en lo sutil y en el sutil maestro. Exactamente. Bien. Y esos son nuestros guantes, básicamente. Entonces lo único que falta es la bolsa, luego saltaremos de nuevo a Maya y terminaremos nuestra hipolta 30. 28 Escultura de bolsas: Sigamos haciendo la palmadita escultora en esta bolsa. Mirándolo ahora mismo, diría que podemos dividirlo en diferentes piezas porque algunos, supongo, no van a esculpir como este tipo, almacenan el grupo Entonces este tipo. ¡Vaya, este tipo! Y esos tipos no van a llegar a esculpir, yo diría. Así que vamos a separarlos. Básicamente. Comienzo. División de grupos divididos. Entonces esos tipos, me gustaría dividir. Pero si los dividimos, se puede ver que esas piezas abiertas van más pequeñas. Entonces para evitar esto, lo que podemos hacer es ir a los pliegues de geometría y arrugar nuestros bordes del grupo de poleas y luego dividirlo, entonces ellos se quedarán ahí arriba y no vayan, no se muevan hacia abajo mientras se Entonces vamos a dividirlo un par de veces. Echemos un vistazo a la geometría. Supongo que supongo que sería bueno si conseguimos un nuevo conjunto de medidas así que um, eliminemos nuestras subdivisiones Vayamos a nuestra tetrometría a la medida seiing, y usemos la mitad, por ejemplo, así conseguimos la mitad del policontenido que tenemos ahora mismo, y fijemos Vamos a echarle un vistazo. Sí, esto parece un gran Tumage the sculpton Entonces dividámoslo dos veces. Dividamos también a esos tipos. Entonces es mejor mirarlo. Bien, vamos a esconder a esos tipos para que podamos ver lo que estás haciendo. O, básicamente, escondamos todos excepto esos dos. Y ahora agreguemos algo de escultura. Entonces con el estándar de la presa, queremos agregar algunos, como, pellizcos, pliegues de intención Entonces comencemos aquí, por ejemplo, Tal vez algo así. Así que vamos aquí abajo, aquí arriba otra vez. Podemos hacer algo parecido aquí arriba, por ejemplo. A lo mejor no el segundo aquí. Sí, tal vez solo esto abajo y luego aquí arriba. Así que aquí tenemos una bonita forma de triángulo. C. Lo mismo para esos tipos de arriba, así podemos ir desde esta esquina básicamente y hacer una falla de tensión aquí, tal vez. Sí, algo como esto. Entonces aquí arriba, veamos tal vez podamos introducir algo, pero creo que se está poniendo demasiado apretado, en realidad, para tener mucho esculpido aquí arriba, pero vamos a probarlo Sí, esto podría funcionar. A lo mejor vamos a suavizar esta transición aquí Entonces en esos tipos del lado, yo diría que podríamos introducir como tensiones en esa línea. Sí, algo como esto. En realidad, ese es el grupo de autos, así podemos aislar a este tipo. Sí, algo como esto podríamos introducir aquí. Uy. Sí, quizá hagamos primero el de abajo. H Sí, tal vez así. Eso podría verse genial, y luego podríamos introducir algo en la parte superior aquí también. Lo mismo del otro lado. Podríamos hacer algo parecido. Entonces agreguemos uno aquí abajo. Y luego vamos a sumar uno aquí arriba. Supongo que uno encima debería ser más hay más ángulos como este, quizá. H. En esos tipos, podemos tratar de sumar uno en el porcentaje por. Sí, esto nos gusta. Pero eso, porque no queremos exagerar, básicamente podría ser ya Sí, a lo mejor ya lo exageramos. A ver. Sí, tal vez vamos a deshacernos de este que teníamos aquí abajo. Vamos a sacarlo un poco. No vamos a crear éste. A lo mejor vamos a crear desde arriba aquí. Bien. Algo como esto. A lo mejor eso es mejor. Sí. Bien, veamos todo ahora. Bien, se ve genial. Entonces ahora lo que queremos hacer es tomar todo esto y trasladarlo a Maya para seguir creando todos esos pequeños activos que aún nos faltan. Bien. 31. 29 Finalización de High Poly: Ahora que tenemos nuestro modelo diezmado de ZiprsNShad Mayer , podemos Si echas un vistazo a nuestro bloqueo, podemos ver qué partes faltan Así que todavía nos falta la ZEPA aquí, esos tipos de aquí. Nos faltan las piezas de conexión entre esas bolsas y la mochila y el cinturón y luego algunos flotadores Entonces comencemos Oh, sí, la conexión en el cabello. Empecemos por el cabello de hecho porque es fácil. Todo lo que queremos hacer es crear un Tauro. Y muévelo aquí. Entonces gírelo un poco. Asegurémonos de que esté en el centro de nuestra escena. Vamos a escalarlo un poco. Hagámoslo un poco más delgado, el radio. Entonces vamos a girarlo en su lugar, y eso es todo. Vamos a darle como color. A lo mejor podemos elegir el rojo o el negro. Pero eso es todo. Entonces continuemos con esos tipos de aquí, por ejemplo. Duplicemos a uno de esos tipos. Ocultemos el bloqueo por ahora. Entonces lo que queremos hacer primero es que este tipo básicamente se salga de la chaqueta, así que queremos asegurarnos que tenga sentido de dónde sale. Entonces en algún lugar como aquí, diría yo. Exactamente. Entonces extendamos esto para que se vea como lo real. Entonces queremos tener una pequeña extensión aquí. Queremos agregar un flotador por aquí, un partidario por aquí y uno apretado por aquí Entonces esto es agradable y redondo, y esto es agudo aquí. Agreguemos otra aquí cosas. Y luego agreguemos uno ajustado aquí también. Encima aquí, podemos simplemente eliminar la interfaz para que no se suavice. Eso es todo. Lo que podemos hacer es volver a agregar un toro aquí. Entonces agrega toro. Oop. Vamos a moverlo aquí. Hagámoslo mucho menos geometría, y vamos a moverlo a su lugar. Más o menos así. Entonces bajémoslo un poco. Y usemos esto como nuestra conexión básicamente con la chaqueta. Mm hmm. También leyó. Pero ahora que veo, podemos hacerlo después. Bien. Entonces vamos a tomar a este tipo, y queremos tener una parte que pueda ser empujada, así que queremos dividirla en algún lugar en dos objetos. Ahora, haz los dos objetos diferentes, básicamente. Supongo que este lado, queremos tener más apretado, tal vez hasta así Y aquí queremos tener un bonito bisel. Sí. A lo mejor también queremos agregar algunos detalles aquí, como un inserto o algo así. Veamos cómo se ve esto. Sí, tal vez algo como esto. A lo mejor si lo sacamos de ella, por qué hacerlo. Ver. Wo por aquí. Sólo hazlo hacia afuera. Sí, hagamos esto así. Y de este lado, queremos hacer prácticamente lo mismo así que queremos tener una burbuja más grande aquí y una más pequeña aquí. A lo mejor eso es demasiado pequeño. A ver. Y si nosotros um ¿Y si eliminamos a esos tipos y seremos esos tipos? ¿Cómo se verá esto? Sí, esto se ve genial. Creo que es demasiado grande, así que vamos a combinar esos dos, y vamos a escalarlo un poco. A lo mejor también esos tipos, vamos a combinarlos y escalarlos en el eje Y, la longitud está bien, pero simplemente son demasiado gruesos. Vamos a moverlas al centro. Alberca. Ahora para este tipo veamos si podemos rescatar esto si solo transferimos un poco los componentes. Entonces es más pequeño. A ver. Entonces sólo para duplicar rotar. No, no te escuché. Bien, esto podría funcionar. A ver. Creo que tenemos que hacerlos un poco más pequeños, pero escalarlos de nuevo. Sí, algo así. Eso se ve bien. Entonces todo lo que quieres hacer ahora es agregar algunos flotadores alrededor de esos tipos, ¿verdad Entonces, vamos a duplicar esta parte. Y vamos a esos cortes donde se encuentra con nuestro cilindro aquí. Aquí. Aquí. Bien. Ahora queremos seleccionar los bordes del borde, y simplemente extruirlo borra el resto e invertirlo. Tal vez incluso hacerlo aún más pequeño. A ver. Asegurémonos de que no se intersecta Bien. Se ve bien. Así que ahora básicamente podemos seleccionar a todos esos tipos, combinarlo, duplicarlo al otro lado, presionar en instancia para objetar, así podemos alterarlo. Ahora echemos un vistazo al bloqueo. Entonces lo que queremos hacer ahora es seleccionar a esos tipos, moverlos hacia abajo, también seleccionar a esos tipos y bajarlos. Bien, genial. Entonces ahora lo que pienso es, deberíamos acercarlos al centro? Hm. ¿Y si pudiéramos moverlos? Apenas más cerca. Sí, quizá. Entonces ese sería yo por ese tipo. Sí. Sí, pero aparte de eso, yo diría, lo que podemos hacer todavía es rotttosks un poco así que los seleccionamos Él puede rotar tú los rotas un poco. Tal vez incluso, intentemos enrutarlos como si fuera el bit. Sí, eso es bueno. Entonces eso es bueno. Entonces continuemos con verificarlo. Entonces queremos tener primero esta división en el centro. Así que podemos hacer es simplemente seleccionar esos tres tipos, duplicarlos, combinarlos y hacerlos nuestra superficie de vida luego solo usar el quadraw y empecemos a dibujar en una línea aquí Entonces queremos ir todo el camino hacia abajo. Justo en el centro, queremos hacer esto. Y dibujarla hasta aquí abajo. Entonces quiero seleccionar este lado y forzarlo a los ex es directamente sobre los exes Entonces podemos tomar esos lados, esos tipos, deslizarlos, y luego moverlos de nuevo y hacerlos perfectamente rectos. L entonces solo queremos agregar más topología. Entonces es agradable y redondo. Entonces también tenemos más para usar nuestras mismas herramientas más adelante. Uno aquí. Es solo un par de ellos en el no. Y entonces solo vamos aquí. Entonces solo usemos melodías de Sint en esos tipos. Lo mismo esos tipos. Uy. Bien, a lo mejor vi que este tipo va a hacer esto. Lo mismo con esos tipos y en esos tipos. Mm hmm. Pero bien, se ve bien. Ahora podemos eliminar nuestra malla que obtenemos aquí. Podemos seleccionarlo todo y simplemente traducirlo un poco para que no diseccione en ningún lado Tire. Vamos a asegurarnos de que tenemos a este tipo realmente intersectándose aquí para que podamos eliminar Oh, mantengamos el centro pero podríamos borrarlo y podemos mover este hacia abajo Bien, entonces ahora vamos a reflejar esa cosa en el centro, seleccionar el borde exterior aquí y transformarlo hacia afuera Bien. Ahora podemos porque supongo que este es un flotador demasiado grande, así que vamos a poner algunas partes lejos de él. Entonces es pitón y después pongamos el material blanco sobre él. Sí, esto se ve bien. Yo diría, vamos a seleccionarlos de nuevo y oh, solo arranquen el bóer y usemos más de una transformación en él. Entonces es más empinada Y luego tenemos temas como este, queremos sumar seguidores. Además, queremos separar a este tipo, por ejemplo, así que aquí es bonito y apretado Queremos eliminar al tipo del centro, como dijimos antes. Sí, eso es. Entonces ahora tenemos nuestra división por el centro sigamos creando el zip por sí mismo. Echemos un vistazo al Bokot con él, así que vamos a colocarlo por aquí así que vamos a colocarlo por aquí . Duplicar este. Entonces lo que queremos es un agujero en ese tipo. Entonces hagamos algo como esto. Wok. Entonces queremos un agujero aquí, básicamente. Ver. Entonces queremos un agujero en ese tipo, y queremos el segundo cubo por aquí. Nosotros donde el tipo se sienta en la silla de iper así que tenemos a este tipo aquí arriba, y luego a este tipo Entonces, ¿qué quieres hacer? Queremos tener algo así, supongo. Algo como esto. Sólo cierra esto aquí. Lo mismo para esto. Bien. Y ¿quieres darte algo de grosor? Supongo que esto necesita tener mucho más grosor también. Esto debería tener más grosor porque eso significaría que podríamos dar vueltas a estos tipos, lo cual sería genial. Eliminemos esto aquí. Para que podamos dar vueltas a esos tipos. Un bonito guijarro. Solo necesitamos reposicionar todo para que quede genial Entonces yo diría que vamos a moverlo a algún lado aquí, tal vez. Sí, eso va a funcionar. Así que sí, um vamos a seleccionar todos los bordes duros de ese tipo. Menos esos dos. Y vamos a ponerle algunos guijarros Entonces tenemos algunos simpatizantes. Aquí vamos a deshacer esto. Sólo deberíamos eliminar a esos tipos de antemano. Ahora volvamos a hacerlo. Debería trabajar. Genial. Entonces le ponemos algunos guijarros Aquí vamos a introducir algunos recortes. Entonces el sombreado es mejor. También este tipo. Lo mismo aquí. Y eso debería funcionar, genial. Y entonces vamos a hacer algo parecido a este tipo. Et lo hacen un poco más grueso. Y vamos a introducir algunos recortes aquí. Entonces antes que nada, vamos a saltar, eliminemos la mitad de ella, así que sólo tenemos que hacerlo de un lado. Y luego solo presentemos algunos cortes aquí manteniendo presionada funda de control para que podamos hacer cortes de 90 grados con la herramienta de corte múltiple Y vamos a hacer algunos cortes bonitos como este, así que los guijarros serán, sí, mejor básicamente cuando los introduzcamos Así que volvamos a seleccionar todos los chiese más duros. Vamos a hacerlo Bien, genial. Entonces el único que se puso ****** arriba es éste. Entonces vamos a rehacer esta . Entonces queremos mover esto un poco hacia abajo introducir algunos nuevos. Santo Patil. ¿No funciona por alguna razón? Construyamos una historia sobre este. A ver. Es extraño. Bien, vamos a matar esta cara en absoluto. Vamos a llenar, entonces se le viene bien. Bien, Maya, supongo que Maya destruyó algo. Matemos a un montón de caras aquí, ese es el hoyo de campo de Troy. Sí. Y entonces sólo vamos a recortarlo nosotros mismos Entonces tenemos esto, y luego bajamos aquí y uno aquí. Hagamos lo mismo aquí. Entonces tenemos a un tipo aquí, a un tipo aquí, y todo lo que queremos hacer es reposicionar Así. Bien, vamos a duplicarlo. Ese es básicamente nuestro SIPA. Ahora podemos empezar a hacer la fábrica de Cintas, por ejemplo. Yo diría que es similar a esta. Echemos un vistazo al bloqueo. Entonces lo teníamos aquí. Duplicemos este, y vamos a probarlo. Entonces yo diría, primero que nada, arreglemos el tamaño. Entonces queremos tenerlo más grande que nuestro propio cinturón porque queremos tener un agujero en su interior. Entonces eliminemos todo lo demás y hagamos lo mismo que hicimos para la cremallera. Vamos a crear el agujero aquí. Ahora, me gustaría tenerlo asimétricamente, así que me gustaría que esta cosa fuera más grande que Y ahora vamos a darle un poco de grosor. Ahora vamos a revertir los noms. Seleccionemos todas esas guías, y vamos a biselarlo con un aro con un bonito bisel algo así Vamos a comprobarlo. Sí, eso podría funcionar. A lo mejor es demasiado profundo para sacarlo de nuevo. Sí, eso podría funcionar. Ahora lo que queremos añadir ahora es la pieza aquí. Así que vamos a duplicar el cubo, matar a todos menos a esta fase, por ejemplo, y vamos a enderezar esto. Y vamos a trabajar desde aquí. Entonces queremos que lo que básicamente queremos es un tipo así. Entonces saliendo de esto y luego llegando por aquí, como en el cinturón. Vamos a darle un poco de grosor porque eso básicamente es lo que queremos. Vamos a mover esto más allá. Seleccionemos a esos dos tipos y pongamos un beb en esto así que esto es agradable y redondo Bonito. Bien, entonces para el cinturón en sí, lo que haría es que vamos a duplicar este cinturón. Vamos a elegir esas caras y conectar el resto. Y ahora vamos a, de hecho, eliminemos la mitad. Sólo trabajemos con un lado. Oh, no, no lo hagamos. Vamos a introducir algunos bucles de borde con simetría encendida, así que es exactamente lo mismo. A lo mejor vamos a mover esto más a la derecha ahora mismo. No, no, no lo movamos. Vamos a asegurarnos de que este borde sea agradable, simétricamente. Bien. Entonces eliminemos el resto. Y ahora lo que queremos hacer es seleccionar este bucle de borde y sacarlo. Entonces parece que el cinturón es, sí, mudarse aquí así. No hace falta ser como mucho. También podemos escalarlo un poco, sacarlo. Entonces parece que el cinturón se está moviendo exactamente. Y queremos simplemente. Vamos a limpiar esto. Esto. Bien, pero eso debería ser suficiente. Y ahora queremos añadir una segunda pieza. Eso es sólo el final del cinturón. Entonces lo que podemos hacer es volver a duplicar sin simetría ahora. Hicimos todo menos un bucle X. Y luego básicamente moverlo a su posición, así que queremos deslizar esto aquí más o menos, sacar esto un poco, tal vez hacerlo recto así que es un ángulo de 90 grados. Así, eliminemos por ahora a los simpatizantes. Y vamos a convertirlo en una pieza sólida. Entonces queremos extruir esto hacia atrás y presumirlo. Queremos llenar este agujero en la parte delantera. Hagamos de nuevo este bonito ángulo de 90 grados a este tipo. Bien. Queremos mover esta broca hacia afuera, entonces podemos introducir la gropia, empujarla en un poco, así tenemos una curva al final Ok, un poco también. Y ahora podemos pensar en cosas como, Sí, vamos, por ejemplo, pabelde a dos chicos Entonces nuestro cinturón es un poco redondo. Después solo selecciona de nuevo todos los bordes que queremos que las pacas pongan la misma burbuja sobre la que ponemos en el resto del cinturón, del mismo tamaño Entonces eso es como 1.5, tal vez 1.4 0.3 en mi cinturón. Podemos cambiar la medición o el medidor a lo largo, ver si cambia algo de lo limpio que está. Pero para mí, es como, no todos son los mejores, así que solo mantengámoslo así y limpiémoslo manualmente. Así. Pega esos dos. Este también. Y vamos a ponerlos de nuevo manualmente. Entonces detalle vamos a ver. Oh, sí. Tenemos que continuar con ellos. Así. Uy. Así. Colapsar a esos dos tipos, sí, vamos. Bien. Pero eso debería ser para este tipo. Bien. Y ahora sólo vamos a seleccionar a este tipo, seleccionar todos los bordes aquí, ponerle un bonito bisel Supongo que necesitamos más. A ver. Hacemos de este nuestro material gris. Sí, esto funcionaría. Y ahora solo vamos a agregar algunos seguidores aquí para que las curvas no se estiren demasiado. Así que mantente agradable y redondo exactamente así. Y ahora hagamos lo mismo con esos tipos, y queremos tener esos bordes alrededor y esos bordes en el costado. Pongámosle un chem f. Pongámosle el material gris. Eso es todo. Lo que podemos hacer. A ver. Sí. A lo mejor no deberíamos tener como doblarlo hacia atrás. A lo mejor solo vamos a hacerlo recto. Así que probemos esto también. Porque creo que ahora que sacamos esto directamente funcionaría también. Y sí funciona, vamos a hacerlo recto. También estaremos allí localmente, y luego vamos a agregar un flotador por aquí Nuevamente, plcate esta, necesitan de toda esta una fase Y vamos a cortar un flotador por aquí. Entonces podemos ir por unos flotadores cuadrados aquí. También podríamos ir por un flotador redondo , lo que sea que se vea bien Es simplemente bonito y grande. Borro el interior. Y creo que aquí vamos a ir por el flotador redondeado También solo nos fusionamos está en el centro empujar el centro hacia adentro. Así que tenemos un buen sí. Entonces ahora tenemos un agujero de campana para esto. Podríamos tomar esto ahora, centrar el pivote y simplemente duplicarlo un poco. Entonces tenemos algo más que este agujero en nuestro cinturón. Entonces uno más aquí, por ejemplo, entonces como tal vez dos más aquí. Sí, exactamente. Bien, genial. Entonces, vamos a quedarnos en este cinturón. Queremos tener la conexión de este tipo, mirar desde una bolsa, y de este tipo que el cinturón. A ver ¿lo hicimos? Sí, ya hicimos algo en el bloqueo. Simplemente dupliquemos esto por ahora, y veamos si podemos alinearlo con nuestro cinturón actual ahora. Así que vamos a aislar a esos dos tipos y echemos un vistazo. Entonces, lo que tenemos que hacer con seguridad es fijar la altura en esto y cómo se corta del cinturón porque debe tocar el cinturón. Pero entonces esos tipos no se encuentran con la bolsa, así que queremos sacar a esos tipos para que toquen el add a loop aquí y luego los muevan en un poco esto. Ahora, vamos a ver ¿cómo se ve esto con la bolsa? Sí, esto funcionaría. Bien genial. Entonces ahora lo que queremos hacer es que esto se ajuste lo más cerca posible de nuestro cinturón. Entonces yo diría que vamos a seleccionar los dos y le vamos agregar un guijarro a este tipo que imita este guijarro, como blancos de talla porque cuando lo suavizamos, seleccionar los dos y le vamos a agregar un guijarro a este tipo que imita este guijarro, como blancos de talla porque cuando lo suavizamos, debería caber. Entonces sí, hagamos esto. Entonces solo seleccionemos que ni siquiera necesitamos. Oh, este tipo ya es suficiente. Sólo lo tendremos así. Básicamente, ahora solo vamos a seleccionarlo todo. Entonces todos, pero este tipo, supongo, vamos a solo Bb en esto. A ver. Es muy duro ahora mismo, así que nuestro beben ser más grandes así que probemos dos Y luego solo eliminemos a esos tipos de los lados. Hace que tenga. Guy por ejemplo, y luego vamos a reintroducirlos. Quizá también nos deshagamos de esos tipos. A lo mejor no necesitamos un centro de mentón. Creo que esta también es demasiado puntiaguda. Así que vamos a hacer éste más suave también aquí. Sí. Podría supongo que eso es alrededor de él. Vamos a mover este un poco así. Vamos a bajar un poco este. Pero sí se ve un poco bien. Simplemente siento que perdemos mucho volumen por aquí. Entonces lo que podríamos hacer es darle algo de grosor. Así que vamos a seleccionar a esos tipos y solo darle un poco de grosor ahora. Recuerda vamos a seleccionar a esos tipos y moverlos deslizarlos ellos impares. Ligeramente arriba. Bien, vamos a sacarlo un poco. Sí, debería estar bien, genial. Entonces envíalo a pit duplicarlo, y volvamos a moverlo aquí. Vamos a rotarlo. Y eso es moverlo a su posición justo por aquí. Exactamente lo que es esto. Y eso es todo por la bolsa, básicamente. Por lo que ahora tiene dos correas que sujetan la bolsa. Y ahora solo queremos agregar algo para libro en la parte de atrás. Lo que estaba pensando era como piezas metálicas que se agarran por piezas de cuero, correas de cuero. Entonces lo que queremos hacer es tener una pieza metálica por aquí y por aquí y luego combinarlas con tira. Empecemos con esto. Yo diría que hagamos un hagámoslo, comencemos con un cilindro, supongo, donde borramos la mitad del mismo. Y luego vamos a seleccionar esos tipos. Entonces tenemos este medio cilindro y usenet. Entonces vamos a hacer que sea menos segmentos de altura y menos radio, algo así. Entonces matemos esto. A ver. Queremos algo así. Entonces agreguemos aquí algunos simpatizantes. Veamos cómo se ve. Sí, genial. Eso es básicamente lo que quiero. Entonces quiero que esto esté aquí. Así, ¿tal vez? Lo único que no me gusta de esto quería que fuera hmm, veamos. Yo quería que fuera más redondeada. A ver si podemos hacer algo. Pero solo saca esto un poco. Algo. ¿Y si no partimos de un cilindro? Difícil porque quiero que esté por ahí, pero esto es demasiado puntiagudo en un momento Entonces, ¿y si lo apretamos juntos? Sí, así. Vamos a aplaudirlo un poco. Eso no está mal. Seleccionemos esto nuevamente y hagamos otro Papanicolaou rápido. Supongo que ya podríamos haber hecho esto con el ¿Con el cilindro? Bien, vamos a cortarlo. Entonces tenemos una pieza bonita y redonda aquí. Sí. Vamos a agregar algunos seguidores ahora. Sí, eso es más de lo que quiero. Así que vamos a moverlo más o menos al ritmo. No es duplicado girarlo también, o simplemente totes et's asegúrese de que esto tenga licencia recta Sí. Entonces hagamos un duplicado. Vamos a rotarlo, así, supongo, no vamos a hacerlo. No, queremos agregarlo así aquí. Entonces es, bien. Bien. Entonces lo queremos d así. Aquí, por ejemplo, en este cinturón. Y luego queremos combinar esos dos con un cinturón de piel. Entonces esas dos son piezas de metal, y queremos combinarlas con un poco de cuero y también tenerlas envueltas por aquí en un poco. Entonces movamos esto a su lugar, cómo tendría sentido. Para mí. Bien. Entonces primero que nada, envolvamos un cuero alrededor de este tipo. Así que vamos a duplicarlo. Necesito todo menos a través. Enfréntate a las filas, y luego solo agreguemos un cinturón aquí. Entonces, antes que nada, quieres que este sea agradable y recto. Mi bebt así que tenemos un cinturón que grueso más o menos. Eso no está mal. Vamos a asegurarnos de que esos bordes sean bonitos y rectos. Por lo que siempre es un grado 90. Exactamente. Vamos a tender un puente sobre esto. Eliminemos el ApoterF ahora, solo podemos reintroducirlos Vamos a construirlo y darle un poco de grosor. Oye. Y ahora lo que queremos hacer es agregar un poco de bulgie así que queremos conseguir algo de trama aquí, algunos simpatizantes aquí y simplemente moverlo así, básicamente Exactamente. Entonces tenemos este pequeño bulgie del queso metálico. Ahora volvamos a introducir a algunos simpatizantes. Veamos cómo se ve, en realidad. Oh, sí me olvidé de la pieza más importante antes de apoyarnos. Queremos darle algo de grosor porque ahora mismo está al ras con la cinta. Entonces, seleccionémoslo todo a un ligero desplazamiento con el grosor, pongamos duros a todos esos tipos. Exactamente. Ahora, de nuevo, seleccionemos todos los dolores de cabeza, excepto esos dos tipos, y vamos a presentarnos algunos de apoyo de nuevo Vamos a limpiarlo, como siempre. También vamos a cinturón a este tipo. Vamos a deslizar esto más cerca. Vamos a usar corte triangular en esos tipos, ahora vamos a comprobar. Sí, eso es lo que quería. Entonces tenemos esto envuelto con una protuberancia aquí para sostener la pieza metálica Y ahora lo que queremos es que queremos que esas dos piezas metálicas estén conectadas. Vamos a colorearlos de gris ahora mismo. Y ahora solo vamos a conectarlos. Entonces a través de esto, yo diría que los dupliquemos y eliminemos todos, menos esas caras centrales Y ahora vamos a borrar esas caras también, y vamos a puentearlas. Entonces ya tenemos la conexión. Bonito. Aunque no es el fondo. Y ahora solo queremos introducir algunas caras que son como doblar de alguna manera, así tendría sentido así, por ejemplo, tick Ahora vamos a seleccionar el borde central y pongamos un bebl en él, y vamos a eliminar todo lo demás Así que es agradable agradable y tiene la misma distancia en todos los bordes. Volvamos a un bebl y solo hagámoslo innecesario en 1.5 tal vez o 1.3. Sí, algo así. Fresco. Ahora, vamos a darle a esto un material negro, y vamos a extruirlo. Entonces queremos tener primero una extrusión recta, luego compensar una extrusión. Ahora, vamos Antes de hacer la segunda extrusión, entremos aquí y adjuntemos esto. Entonces lo que queremos hacer es extruir este por aquí, así que se envuelve alrededor de esta pieza y luego tiene algo más que se sujeta a la cinta Algo así. Sí. Rápidamente. Se supone que hay que asegurarse de que esto es agradable y limpio aquí. También podríamos hacer esto al revés así que lo tenemos en la parte superior. Vamos a intentarlo. A lo mejor lo cambiamos más tarde, pero por ahora, vamos a probarlo así. Siempre podemos cambiarlo si no nos gusta. Pero es el mismo proceso. Es solo rotar 180 grados básicamente. Bien, ahora vamos Bien, ahora seleccionemos a esos tipos, y hagamos ahora la extrusión offset. Bonito gran compensado esto. Como ya podemos ver, este tipo debería ser más largo, supongo. Sí. Tenemos más distancia para cubrir aquí. Entonces esto tiene más espacio. Bien, ahora otra vez, seleccionemos todos los dolores de cabeza O bien, vamos a seleccionar a esos tipos, hecho, a esos tipos de aquí. Entonces solo los que se envuelven alrededor de esta dirección, y luego seleccionémoslos manualmente aquí. Creo que eso es más o menos todo lo que quiero seleccionar ahora, y vamos a burbujearlo. Nuevamente, vamos a limpiarlo. Siempre hay que presentarlos. Thatchs se estropeó manualmente. Entonces esas chicas supongo Bien. Ahora, agreguemos uno ajustado aquí. Entonces esto es bonito y apretado aquí. Cosa aquí. Sí, algo salió mal ahora. A ver. Sólo son esas plazas de aquí. Vamos a echarle un vistazo. Oh, sí, así que queremos eliminar esta. Solo queremos limpiar esto ahora aislando solo las partes que están rotas porque aquí, también, es solo carne que no debería carne. Entonces matemos esto, y ahora podemos matar así sin borrar nuestro omrint Sí, ahora podemos reintroducir este, y todo está bien. Sí. Aquí solo queremos asegurarnos que esto sea agradable y limpio aquí. Entonces, con una selección suave que podemos cambiar de volumen a superficie, podemos simplemente bajarla un poco. Así. Bien. Son geniales. Se ve mejor ya. Sí, exactamente, eso es lo que quiero. Así que todavía podemos añadirEdge loop en esos tipos, por ejemplo. Vaya, por qué no Pero por ahora, solo quedemos con esto. Y hagamos básicamente lo mismo del otro lado. Entonces volvamos a mirar al cielo. Así, de nuevo, muévelo aquí arriba. Básicamente vamos a hacer exactamente la misma presentación, así que vamos a mover esto aquí. Por cierto, imaginémoslos a ambos . Entonces no tenemos que volver a hacerlo porque va a ser lo mismo. Entonces vamos a moverlo aproximadamente aquí. Vamos a rotar esto otra vez, así, así se encuentra con ese tipo. Pero aquí no tenemos mucho espacio entre ellos. Entonces yo diría aquí, solo queremos ver Solo queremos agregar, como, una correa que envuelve a ambos, así que están conectados. Pero sin las cosas que hicimos en el fondo, básicamente. Fresco. Entonces hagamos exactamente lo mismo que hicimos antes. Entonces quiero plcar esos dos, combinarlos. Selecciona todas menos esas caras y borra a esos tipos y vuelve a puentearla. Pero ahora queremos puentear arriba e abajo porque solo queremos hacer un cabestrillo que los conecte a ambos, luego vamos a seleccionar Center edge nuevamente, bebe con 4.3. Creo que lo hicimos. A ver. Deja que el resto. Sí, eso es correcto. Bien. Y ahora básicamente queremos darte algo de grosor. Primero, algo de espesor, luego segunda extrusión con offset y espesor. L. Echemos un vistazo. Queremos, supongo, eliminar a esos dos tipos y reintroducirlos agradables y limpios. También aquí los incordiales. Y luego solo queremos agregar Sopa portless por todas partes No necesitamos usar a Babylon ese tipo. Hagámoslo negro. Sí, vamos a guardarlo para. Entonces eso es todo. ¿Qué nos falta? A ver. Oh, sí, lo siguiente que diría, agreguemos esos detalles en las botas que tenemos en nuestro concepto. Entonces eso es básicamente una tira aquí abajo. Vamos a hacerlo de la misma manera que hicimos esta. Y aquí es un detalle rojo. Y al fondo, tenemos como una curva por aquí. Entonces hagámoslo. Hagamos esto en vivo, vayamos a nuestro quadraw y empecemos a dibujar Entonces queremos tener queremos tener un detalle rojo alrededor. Algo así, supongo, un poco más pequeño, parece. Pero más o menos esto. Mi lata. Y entonces queremos vamos a fabri esto. No la parte superior pero pero puede quedarse así, solo la parte inferior. Quiero dos aristas. Bien. Entonces ahora vamos a extender esto a la baja. Entonces ahora queremos agregar corte básicamente esto hasta aquí. Vamos a agregar un montón de topología aquí. Así, genial. Y aquí queremos agregar una correa alrededor así, supongo. Entonces es la pequeña extrusión. Y agreguemos una correa que podamos mandar herramienta, yo envío looped. Así que es agradable y limpio. Lo mismo aquí. Solo agreguemos algo de geometría. Entonces en la parte de atrás, tenemos flotar por aquí. Vaya, queremos moverlo por aquí, algo así, supongo Siempre podemos cambiar esto en el vuelo, para ser sinceros. Es súper rápido de todos modos. Eso es un poco más bajo, supongo. Solo metamos algo rápido y luego veamos cómo se ve. Y si no nos gusta, podemos simplemente siempre alterarnos. Algo así, exactamente. Bien, entonces, echemos un vistazo. Creo que porque solo el interior será rojo, creo que necesitamos hacer esto poquito más grande moviéndolo hacia abajo un poco así y moviéndolos a los lados de ella así. Sí. Entonces ahora vamos a agregar algo de geometría en el centro aquí. S así. Bien, genial. Bien, ahora vamos a asegurarnos, antes que nada, de las espaldas bonitas y limpias. Entonces queremos una topología más aquí y usar centrales después. Entonces queremos que esos tipos básicamente se conecten. Vamos a abrir centrales. Entonces este es un lindo círculo redondo, exactamente. Y entonces queremos tener también una buena conexión aquí abajo. Así que edita esto también. Sí, exactamente esto. Oye. Bien, genial. Así que ahora podemos usar la herramienta de bucle de borde interior con igual distancia. Entonces, si introducimos un look como este, como puedes ver, todos están a la misma distancia. Entonces, si nos deshacemos de esos tipos, estamos seguros de que tiene el mismo grosor en todo ello. Esa es una buena manera de hacer que los flotadores sean del mismo tamaño. Entonces, vamos a enviar esto a cabo esto. Y aquí, ya está, hagamos algunas herramientas de arena aquí también. También aquí, supongo, entonces vamos a seleccionarlo todo y un bonito bamboleo, así vuelve a brotar a Lo mismo aquí. Bueno, ahora vamos a echar un vistazo. Bien, queremos separarlo aquí, este tipo. Y queremos desvincular a esos tipos. Y hagamos ácidos separados. Entonces este tipo debería ser rojo. Entonces hagámoslo rojo. Y eso es extruido solo un poco, así que tiene algo de grosor. Es la pc y la parte superior también, no necesitamos esto. Entonces solo agreguemos algunos bucles para que las esquinas se mantengan agradables y calientes. No necesitamos la superficie de vida. Lo siento. Bueno, hagámoslo así. Entonces seleccionamos todas esas zanjas y agregamos una burbuja como esta y simplemente matemos a este partidario Sí. Oder para matar esto Yo sólo un corte por aquí en alguna parte. Aquí, vamos a quedarnos con esto por ahora. Pero esos tipos, vamos a volver a agregar un bucle en el centro, así. Y vamos a encontrarnos con esto hasta en el centro. Seleccionemos todo y transformémoslo. Había un poco, y luego solo los bordes del borde otra vez y transformarlos más como lo hicimos en el comprobado, básicamente. Vamos a mover esas bolas al centro. Y ahora vamos a separar a estos chicos. Y agreguemos bucles aquí apoyando esto. Esto más o menos. Hagamos el negro también. Entonces tenemos nuestro bonito corte aquí, básicamente el mismo que hicimos encima. Así que vamos a asegurarnos de que siga los pliegues también aquí introduciendo algunos bucles y tirando y empujando algunas palabras alrededor, así que queremos empujar esto un poco hacia arriba, y queremos presentar a partidario aquí también Apoyemos también aquí abajo. Fresco. Ve a hacer lo mismo por ese tipo ahora, así que vamos a transformarlo todo un poco hacia afuera quiero decir, perdón Introduce el bucle en el centro y luego solo transforma un poco a esos tipos hacia afuera En realidad, eliminemos a este tipo, y vamos a tenerlo así. A ver. Ahora movemos un poco esta especificación y hacemos esta Negra. ¿Cómo se verá? Algunos más interesantes. A lo mejor vamos a hacerlo un poco más grueso. Pero aparte de eso, creo que esto podría estar bien así. Oh, sí, genial. Sé que la parte de atrás queremos otra vez la bonita burbuja, así que vamos a seleccionarla de nuevo, transformarla hacia afuera, en nuestro bucle en el centro, seleccionar el resto y transformarla Hacia afuera, otra vez, un poco. Nuevamente, selecciona el bucle central y deséchalo y haz que todo deje Bien, genial. Bien, entonces, hagamos esto un poco más grande. ¿Y si borramos esto dentro uno y lo hacemos más grande? Veamos cómo se verá esto. Se ve genial. Podría verse genial al menos. Sí, esto se ve genial. Bien, entonces hagámoslo así. Seleccionemos ahora todos los flotadores y dupliquémoslos al otro lado. Bien. Volvamos a revisar la Junta Directiva. Nos falta algo. Pero creo que creo que eso fue básicamente todo. Entonces ahora lo que haría es hacer otro pase en todo fuera de la pantalla aunque, como un pase, le pondré todo a Cebush o lo que sea que esté en Cabush y solo mirarlo nuevo antes de pasar a baja capa Entonces en el siguiente video, te mostraré si cambié algo, lo que cambié. Y supongo que no es mucho va a ser solo algunos retoques menores, y luego solo continuaremos con nuestra p. baja pero. 32. 30 Lowpoly Parte 1: Comencemos todo el proceso de low poly creando primero dos activos diferentes. Comencemos con una pieza de superficie de corazón fácil, luego hagamos una pieza de escultura fácil, así puedo mostrarte los diferentes métodos que existen para crear diferentes piezas Entonces comencemos con la copa. Cuando estás creando el grupo bajo de pieza de superficie dura, la mayor parte del tiempo, puedes comenzar simplemente duplicando el pool alto eliminando los bordes de soporte e ir desde allí Pero a veces quieres más resolución, y es difícil obtener más resolución si no solo la estás duplicando conectando todas esas, por ejemplo, y luego volviéndolas a circulizarlas. Pero entonces tenemos, por ejemplo, 24. Pero digamos que es demasiado y queremos 16 divisiones, por ejemplo, 40 cuadradas. Realmente no hay una buena manera de conseguirlo rápido. En este caso, prefiero comenzar de cero desde un cilindro. Entonces hagámoslo. Yo solo crearía un cilindro, lo pondría donde quiero que esté en el centro aquí y solo teclearía, bien, 16 divisiones de altura. Entonces podemos continuar y empezar a moverlo a su lugar. Y sólo hay que tener mucho cuidado con ciertos hitos, básicamente. Entonces queremos tener aquí todos los cambios de siluetas, así que extruyo esto hacia adentro, lo extruyo hacia arriba Extruyo hacia adentro. Me aseguro de que esto sea bonito y plano en la parte inferior. Así que no está muy lejos y no muy lejos. Entonces podemos eliminar la pieza superior aquí, por ejemplo, escalarla hacia arriba, moverla hacia arriba. Asegúrate de que aterrice por aquí, bájala otra vez. Y ya obtuvimos lo mismo que teníamos al duplicar el hi poly, pero ahora con la cantidad exacta de polígonos que queríamos. Así que vamos a partir de aquí. Entonces otra vez, solo extruir y escalar para golpear esas siluetas Porque eso es lo más importante es que mantengamos todas las siluetas en el poli bajo Así que no queremos crear el poli bajo que elimine demasiados. O sea, algún shoete perderás, pero tratamos de acercarnos lo más posible a la silueta Hagámoslo más pequeño aquí. Cosas como esta, básicamente podemos hacerlo de la misma manera que hicimos la hi pool o simplemente podemos ponerle lechuga a esto. Así. Y entonces podemos dentro de la vista, tal vez mover esto a posición. Y como antes, podemos entrar en la celosía y cambiar las influencias aquí para que sea más redondo Entonces solo tenemos que asegurarnos de que el polietileno bajo se forme muy bien ahora. Entonces, seleccionémoslos todos. Asegurémonos también de que sean las líneas en la parte superior de aquí. Sí, esto se ve bien. Para que podamos despejar la historia. extruir estos hacia adentro. Oop. O simplemente extruirlo y fusionarlo al centro. Ahora yo diría, vamos de todo menos esos dos, y ahora hacemos una extrusión con un offset, para que no se vuelva torpe Cosas buenas. Después lo extruimos hacia abajo, lo escalamos hacia abajo, así que es bonito y plano También podemos circlese si no estás seguro. Esto se ve bonito y redondo. Y ahora solo queremos darle exactamente a este círculo de aquí dentro. Y como podemos ver, ese ya es más o menos el poli bajo. Las cosas que podemos hacer ahora es, por ejemplo, deshacernos de algunas polis aquí abajo porque no van a ser muy visibles en la silueta, pero no necesitamos hacer este tipo de cosas Y podríamos hacer lo mismo aquí arriba. Pero para ser honestos, simplemente lo dejaría así. Así que tenemos un bonito sombreado redondo, y de todos modos no estamos trabajando con un presupuesto ajustado Así que asegurémonos de suavizar todos esos bordes y solo mantener los duros que tiene sentido ser duros. Entonces este tipo, esos tipos no tienen sentido ser duros. Para que podamos hacer que esos tipos sean suaves y esos tipos duros otra vez. Y luego queremos crear una bilin encima de esto, una bastante oscura, pero una brillante, pero una brillante, para que podamos ver todas las flechas de sombreado que tenemos en el podio bajo. Esto se ve muy bien. Y eso es todo para la copa ya. Así que pasemos a algo así como el zapato. Lo que podemos hacer aquí es empezar a partir de la suela, por ejemplo. Entonces, si duplicamos éste, podemos ver ahora mismo, es muy poca resolución para trabajar con él. Pero lo que podemos hacer es que podemos en lugar de tener simpatizantes, así que vamos a deshacernos de todos los simpatizantes. En lugar de tener simpatizantes, podemos desprender esas aguafuertes Déjame mostrarte en un segundo. Entonces queremos deshacernos de esa. Nosotros queremos deshacernos de esa. Asegurémonos exactamente. Y entonces solo podemos volver a meter esos grabados duros. Entonces nosotros uno aquí Los chicos estaban duros. Su tipo estaba duro. Y ahora podemos seleccionar todos nuestros bordes duros y separarlos. Y ahora si lo suavizamos, podemos ver que se queda duro. Pero cuando lo suavizamos , no es así. Entonces, lo que podemos hacer, de hecho, podríamos eliminar la parte superior en la parte inferior, cuando se piensa en ello porque sólo lo vamos a dar por alto. Y sí, ahora sólo vamos a suavizar a ese tipo una vez. Y vamos a eliminar los nuevos bordes que creó para nosotros. No los necesitamos. Así y vamos a alinear a este tipo de aquí. Y ya tenemos una versión de manera más suave. Guardamos esto aquí, llenar agujero. Veamos qué cuadrangulado hace por nosotros. Entonces utilizo triangular, luego cuadriangularlo después. Así que primero lo trangulan. Hagámoslo aquí otra vez. Primero, trangular y luego cuadrangular. Y luego limpio lo que no se corta muy bien como esta porción de aquí debería cortarse así? Bien, genial. Entonces ahora tenemos un comienzo bastante bueno ya para las botas. Entonces lo que podemos hacer ahora es darle vida a este tipo. Entra en nuestro quadraw y empieza a dibujar el resto del zapato consejo que siempre hago aquí es, no empieces creando cada cuarzo a mano. Lo más fácil es hacer polígonos largos que cortes más tarde. Así que haz polígonos largos para cubrir todo para que sepas dónde va a estar la forma principal Y entonces solo ya lo cortaron. Entonces vamos a hacer esto. Aquí podemos cortar recto. Bien. Entonces los mantengo largos por ahora, así que no tenemos demasiada geometría de la que preocuparnos. De vuelta aquí, tal vez podamos deshacernos de un bucle. Eso es mejor. Y para los pliegues, queremos tratar de tenerlos en el locul lo mejor posible Entonces hagámoslo así. Entonces sólo vamos a extender estos. A lo mejor agreguemos uno aquí, extendamos los también. Sach a éste Genial. Ahora sólo queremos extruir éste hacia arriba, éste hacia arriba. Exactamente. Ahora solo queremos extruirlos básicamente todo el camino hasta la cima Así que vamos a aislar la bota para esto. Así que volvió a ser difícil. Seleccionemos este bucle de borde y lo movemos hacia arriba. También podemos intentar usar luz circular en este bucle, así que es agradable y redondo. Así exactamente, puedes moverlo todo el camino hacia arriba. Ahora veamos si podemos agregar algunos bucles aquí. Yo diría por lo menos dos bucles aquí. Primero cortemos esto de manera diferente, así así que es bonito y codificado. Ahora si agregamos loops, son agradables y redondos, vamos a usar circulise nuevamente aquí arriba. Volvamos a moverlo a su posición por aquí, circulis otra vez. Aquí. Cosas buenas. Bien. Ahora intentemos llenar esos agujeros, así que queremos disparar a esos tipos hacia arriba. Y los queremos fusionar en esos tipos, supongo. También crear lopi es un proceso muy orgánico, diría yo, especialmente de superficie dura no superficie dura a partir de piezas esculpidas. Entonces como pueden ver, solo estoy intentando y viendo si funciona. Entonces necesitamos, digamos un corte más aquí, dos cortes más aquí, supongo. Quién. Eso es bueno. Esos tipos en. Sí, esto debería funcionar, y luego solo necesitamos un bucle más aquí, un bucle más aquí otra vez. Y ahora podemos terminar esto con cuarzo aquí. Si lo hacemos así, genial. Entonces vamos a hacer lo mismo de este lado. Así que vamos a fastidiar esto una vez. Y como puedes ver, no hace falta que sea perfecto este momento porque solo estamos obteniendo la topología que queremos Así que no hay necesidad de preocuparse por lo limpio que está esto en este momento. Y luego solo cierra esto. Bonito. Lo mismo aquí. Entonces necesitamos uno, dos, tres, cuatro, cuatro cortes, uno, dos, tres, cuatro. Y ahora solo queremos cerrar los agujeros. Oop. Y queremos agregar algo de geometría aquí. No lo necesitamos en el frente. Está bien si se detiene por aquí. Bien. Ahora para este tipo, solo queremos agregar un montón de geometría aquí. Además, antes de hacer esto, deberíamos usar, de nuevo, enviar herramientas para mandar a esos tipos. Empezarlo primero. Envía herramientas aquí. También envía herramientas. Aquí, supongo. Entonces volvamos a moverlo a su lugar. Y ahora solo agreguemos algunos cortes, sobre todo donde tenemos esos pliegues y luego simplemente hundidos aquí arriba Y donde están esos pliegues, queremos asegurarnos de mover esos cortes para mover la topología exactamente donde están esos pliegues Lo que podemos hacer es cambiar la opacidad de la jaula, por lo que es más fácil para nosotros hacer esto Entonces aquí, aquí, podemos hacer un corte. Podemos hacer este corte aquí. Entonces necesitamos un corte aquí arriba y un corte aquí abajo. Bien. Para este tipo, sólo tenemos que hacerlo así, básicamente. Y para ese tipo, algo así, diría yo. Además, esos cortes no necesitan ser perfectos por ahora, que es cuando tengo la geometría ahí. Y lo que queremos hacer ahora es agregar un corte más aquí. Lo que queremos hacer ahora es usar herramientas enviadas en esos cortes para que sean agradables y rectos. Entonces queremos ir de aquí a aquí, de aquí a aquí. Entonces es como de aquí para aquí. Quiero asegurarme de que sea agradable. E incluso, pero también en la geometría donde debería estar. Esto lo podemos dejar como éste. Aquí, deberíamos volver a hacer lo mismo. Entonces esos tipos. Esos tipos. Y esos tipos cortaron. Lo mismo aquí. Oye, aquí, queremos espaciarlo de nuevo. Lo mismo aquí, y aquí y aquí, y aquí. Entonces queremos asegurarnos de que todos estén bien y que vuelvan a ir al baño. Lo mismo aquí. Bien, entonces esto es de aquí para aquí. Voy a hacer que este sea duro también. Bien, bien. Ahora bien, cuando estamos en este punto, lo que podemos hacer es de nuevo, despegar nuestros bordes duros, que serían esos tipos Entonces tenemos la suela que es dura y tenemos esta que debería ser dura. Y si logramos, yo diría, vamos a girar esto. Y vamos a hacer girar a esos tipos, y mantengamos a esos tipos duros. Ahora, seleccionemos todos los grabados duros y despegémoslo. Y ahora si usamos el cordón dibujar y alisar, las esquinas donde nos separamos no se tocarán, pero el resto se extenderá muy bien. Entonces esa es una gran manera. Esa es una gran manera de crear incluso tolotue sin arruinarlo todo. Así que vamos a combinarlo todo de nuevo, y vamos a asegurarnos que esos cortes sean agradables y enderezemos, así que queremos asegurarnos de usar multi cut para obtener líneas bonitas y rectas aquí Satisfacer combinado. A. Lo mismo aquí. Lindas y rectas. Oye. Así es básicamente como hago las formas orgánicas. Básicamente lo que les acabo de mostrar chicos. Al final, siempre vuelvo a usar multi cut para sacar esas líneas torcidas de ahí y hacerlas estatales de licencia Entonces aquí, por ejemplo, yo diría que incluso podemos repasar este corte, tal vez conectar a esos dos tipos. Quizá hasta agregue un corte aquí para este tipo. Y el objetivo es hacer cortes bonitos y rectos. Bien. Así que esa es nuestra primera pieza de polietileno bajo bajo en poli. Y si, solo seguiremos con el resto en el siguiente video. 33. 31 Lowpoly Parte 2: Ahora sigamos haciendo la piscina lo de nuestra mascota, por ejemplo. A ver. L et vamos a empezar con la pieza del medio, así que vamos a duplicar esta parte. Enviemos ese pivote y vamos a girarlo un poco hacia el frente que podamos usar la pieza frontal para crear este espacio, básicamente. Solo quiero estar seguro de que siguen siendo las líneas de todo. Quiero deshumarlo. Solo tomemos a esos tipos y los extrudamos un poco al frente así, exactamente Y ahora sólo vamos a tratar de igualar la curvatura y todo. Como Bien, genial. Entonces para esos lados, queremos que coincidan perfectos, lo mejor posible, así que los vamos a reducir. Éste, queremos básicamente ser exactamente el punto donde las piezas blancas se encuentran con la pieza negra o con el centro del flotador, básicamente, así Ahora queremos agregar algunos bucles más. Por ejemplo, aquí bucle, diría yo. Vamos a usar bucle H. Sí. Cuál también. Bien, genial. Esos sí los vamos a hornear. Ahora para esta pieza de bolsa, yo diría, vamos a duplicar esta otra vez. Entonces, vamos a duplicar esa. Vamos a desparalle este también. Y eliminemos los bucles de soporte. Y vamos a extruir éste. Y burbujearlo aquí con el Bien, genial. Ahora, yo diría que vamos um, como la seda es Lupus, se ve um, sombreado pero es como el h bool Ahora vamos a tratar de tirar esos dos tipos para sacar a Newman y aclarar nuestra historia, y luego sólo vamos a tratar de limpiar esto También podemos seleccionar las simetrías y probar nuestra simetría en obras de topología Sí, pero. Bien, entonces no lo hagamos. Entonces intentemos que sea lo mismo en ambos lados. Pero primero, quieres fusionar todas esas palabras. Entonces no tenemos palabras flotantes en el centro de un borde como este, por ejemplo, queremos limpiar todas estas. Queremos fusionar todo. Y ahora solo queremos agregar más bordes, así que queremos agregar dolor. Fue éste tal vez. Bien, hagamos lo mismo aquí. De éste entonces? ¿ De verdad necesitamos a esos dos? Ahora, podemos eliminar esos dos también, parece que, entonces esos dos. Entonces lo tenemos ambos lados igual, básicamente. Sí, exactamente así. Ahora, esos son los bordes aquí. Asegurémonos de que esos dos sean uno también. Bien. Entonces eso es que vamos a agregarle sombra. Ahora solo podemos limpiarlo matando este borde en el centro porque no queremos tener a esos tipos, si tenemos una cara como esta, solo podemos conectarla así y guardar algunos polígonos y las palabras al final Entonces hagámoslo así. Bien, genial. Entonces ahora vamos, por ejemplo, a esos tipos, de nuevo, porque es mecánico solo duplicarlo. En este caso, yo diría vamos a suavizarlo una vez. Y tiene ahora mismo 12 12 segmentos, lo cual está bien, diría yo. También porque realmente no tenemos un límite de polea dura. Sí. Si hago cosas para mi cartera, donde no tengo límites de sondeo duros, solo, como, realmente no me preocupo por ello siempre y cuando se vea bien y redondo porque es mejor, todo si haces cosas para el portfoli Es mejor si solo se ve redondo, entonces tienes un contacto de polea que alcanzas o algo así. Porque al final, eso es todo lo que la gente ve, ¿verdad? ¿Qué tan bien se ve el loople? ¿Salvé a 100 polidioses en alguna parte? Por supuesto, es completamente diferente si hacemos producción. Entonces tienes un cierto polycun al que necesitas alcanzar. Pero entonces también comenzaría con policunos superiores y reduciría al final. Vamos a reflejarlo. Combinemos esos dos, y vamos a biselar esto para que sepamos exactamente dónde está el centro, y luego vamos a disparar esto para crear este centro de mesa Bien, genial. En cuanto a longitud, esto está bien, también, genial. Entonces, vamos a darle también a esto nuestro shader bajo. Nos aseguramos de no tener excavaciones que no necesitamos. Y continuemos. Quizá con esos tipos. Nuevamente, duplicarlos. Debería ser bastante simple. Tenemos una caja aquí, así podemos hacer algo como esto. Por ejemplo, donde seleccionamos esos dos, lo expandimos, y luego el resto aquí. Podemos limpiar a esos simpatizantes ahora, y luego simplemente puentear a esos dos. Pero pasa algo como esto, o entras y puentas un lado primero, luego puentas el resto o simplemente usas este perímetro de giro aquí y giras las caras hasta w. Hasta ahora está bien ahora. Entonces todo lo que hago ahora está aquí, vamos a eliminar esto porque vamos a construirlo simplemente a partir del disfraz y vamos a deslizar un poco la mota Podemos duplicarlo de nuevo, eliminar todos, pero esta esfera, hacer esta esfera. Movamos esta esfera y perdamos nuestra superficie de luz. Y entonces podemos simplemente extruir palabras o caras aquí, simplemente trabajar así básicamente Entonces o hacemos esto o esto otra vez, o giramos la esfera, misma dirección hacia arriba, que ya es. Y luego simplemente otra vez, lo agrupamos juntos. Entonces sí, podemos hacer ambas cosas. Vamos a agruparlo juntos. Nuevamente, vamos a limpiar esto. Como antes. Bien. Ahora lo que realmente queremos saber es ¿ cuánto penetra en éste? Porque no estamos usando. No necesitamos los de adentro, así que lo que podemos hacer es simplemente borrar las caras por dentro, básicamente. Ahora, no necesitamos a estos tipos. No necesito a esos tipos. Aquí no necesitamos todo esto. Y luego solo podemos seleccionar todas las palabras y hacer clic presione let. Entonces son todos los triángulos, los conectan los bordes del borde Ahorramos un montón de volúmenes. Ahora que lo veo, tal vez queramos agregar algunos bordes más aquí, seleccionarlos todos, hacer una selección de anillo y conectarlos. Entonces podemos seleccionar polígono, hacer un bucle fuera de esto y presionar tro Oh, un poco grande. Bien. Entonces agreguemos un destacamento aquí y separemos aquí en alguna parte. Hagámoslo otra vez. Bucle. Y agregarlo consigue porque realmente no me importa la curvatura aquí en la parte delantera, pero aquí arriba, la quiero realmente redonda. Entonces eso no es algo malo. Nuevamente, limpiemos esos aguafuertes ahora. C. Bien. Ahora, fusiona todo de nuevo selecciona esos bordes y hazlos suaves. Lo que también podemos hacer es presionar estrangular sobre esto porque queremos tener esta conexión, no sólo de un Así mismo aquí. Bien. Ahora bien, si nos fijamos en esta parte de aquí arriba es pequeña. Bien, entonces queremos hacer polymt a esos tipos también. Entonces queremos reflejar de nuevo a esos tipos. Como pasar. Fresco. Entonces lo que falta es carro en la parte inferior, otra vez, como antes. Duplicemos este. Aquí, de nuevo, me gustaría en los programas hacer que esos tipos se desapaguen. Este tipo no se desapegó. Eliminemos a los seguidores y luego usemos nuestro modificador suave. Eliminemos aquí a los nuevos seguidores que creó. Vamos a echar un vistazo aquí. Y vamos a trabajar a partir de ahí, básicamente. Entonces queremos agregar un nuevo muelle y queremos extruirlo o eliminemos esto y sigue siendo lo mismo para este tipo, básicamente Y luego solo vamos a combinarlo después de que lo hayamos hecho. Entonces queremos eliminar esto nuevamente aquí también, o simplemente queremos eliminar todo. Siempre podemos alcanzarlo más tarde otra vez. Oh, aquí hay un bucle de borde inútil. Entonces hagamos esto y vamos a moverlo. Volvamos a puntear esos bucles de borde. Seleccionemos esos dos nuevamente, combínelos. Queremos hacer adentro, y unir a esos tipos. Y entonces queremos entrar, construir todo esto aquí. No hay problema. Ahora queremos conectar a esos tipos así, así que es agradable y directo. Bien, así. Y entonces queremos hacer uno en el centro aquí así. Tenemos un código aquí y aquí. Lo mismo aquí. Y ahora volvamos a ponerle el material de baja altura. Y éste también está hecho. Fresco. Sigamos con este tipo de. Nuevamente, vamos a duplicarlo. Echemos un vistazo. Um, otra vez, iría por un truco suave, así que es agradable y redondo. Y entonces siempre podremos deshacernos de los polígonos. Entonces lo que yo diría es porque no vamos a modelar esto de todos modos, ¿verdad? Así que sólo podemos eliminar a este tipo. ¿Eliminar a esos tipos? Entonces sí, solo haz que estos tipos se vuelvan a agriar. O separarlos, perdón. Aquí queremos eliminar esto dentro de uno. Diapositiva. Deshazte de esas chicas también. Así que ahora tenemos una pequeña geometría agradable. Bien, ahora vamos a presionar de nuevo este molde. Eliminemos a esos tipos. Él creó para nosotros. De hecho, ahora, vamos a gasolina. Y ahora vamos a puentear esta obra. Así que vamos a puentear solo una fase, seleccionar todo el asunto y el puente de nuevo, eliminar a este tipo. Así que en realidad necesitamos este. Sí, deberíamos mantenernos en ello por ahora. Bien. Y ahora solo necesitamos limpiarlo porque aquí no necesitamos esta cantidad de polis. Podemos mantenerlo en las esquinas, pero aquí en el centro, yo diría que podemos deshacernos de Samsung. Veamos dónde está nuestro centro aquí. Entonces tenemos uno, dos, tres, cuatro, cinco, vacíos, uno, dos, tres, cuatro, cinco, vacíos, luego comenzamos a seleccionar. Como Hagamos selección de anillos colapsarla. Eliminemos el centro. Selección de anillo, colapsarla. Vamos a escupir. Esos dos tipos. Se. Sí, incluso podemos hacer esto. Eso es todo por lo redondo, yo diría, aquí, también podemos limpiar algunas piezas. Pero quiero tener un montón de ellos adentro así que sea agradable y redondo desde un lado. Sí, es así. Aquí por dentro, podemos hacer mucha limpieza. Entonces todo este anillo, podemos colapsar, podemos colapsar dis así. Así. Porque el interior, no vamos a ver el silhoide de todos modos, así que podemos simplemente colapsar mucho, básicamente, porque todos esos detalles, el yo normal va a hacer por nosotros Entonces sí, solo podemos guardar un montón de polígonos en. Ver. Sí, esto debería ser más que suficiente. Veamos en esas fronteras, supongo que podemos simplemente fusionarlos a una palabra? Sí. Deberían funcionar. Y entonces podríamos incluso, limpiar a esos tipos. Entonces es menos porque no vamos a ver esto en ningún lado. En el interior. Todavía esto de aquí. Sí, pero aparte de eso, esto sí se ve bonito y redondo, ahora. Pongámosle el material loris. Sí, se ve bonito y redondo. No tiene demasiados polígonos. Si quisiéramos, todavía podríamos colapsar algunas partes aquí. Sí, vamos a colapsar esto también. Sí, pero en términos generales, este se ve bien genial. Entonces ahora, de nuevo, esos tipos lo duplican. Simplemente nos movemos como antes, y vamos a ser inútiles. Anillos aquí. Vamos a hacer este claro como antes. Y usemos una ventaja en esos tipos, así que es agradable y redondo. Otra vez, aquí no necesitamos a esos tipos. Queremos hacer éste. También recto y usa un borde en esos tipos. Lo mismo aquí. Bonito. Recta. Eliminemos todas esas gomitas Debería haber hecho un desapego de esto. Pero está bien. Está bien apoyado de todos modos. Y aquí, de nuevo, podemos borrar todo este aro y volver a conectarlo así. ¿Que sea suave? Bien, genial. Aquí queremos hacer éste. Directo otra vez, y luego usa dt op en esos tipos. Nuevamente, para esta parte en el centro, queremos agregar soporte esto aquí. Queremos asegurarnos de que esos apoyos alineados lo mejor posible. O incluso podría simplemente agregar el multi agregar un corte con el multi como este, el corte múltiple, y luego vamos a extruir esto Así, intentemos quedarnos cerca posible nuestro alto pul agregando más cortes y moviendo algunas colillas alrededor. Y uno más aquí, tal vez. A lo mejor vamos a agregar este de aquí también. Y vamos a hacer un poco más pequeños. Bien. Se ve bien. Hagamos de éste nuestro material más bajo también. Bien, entonces todo lo que nos falta aquí son esas dos alas, y luego podemos reflejarlo, y la almohadilla básicamente está hecha. De esta manera vamos a hacer lo mismo que esto, así que vamos a duplicarlo primero. No necesitamos este flotador. Sólo podemos deshacernos de él. Aquí, yo diría que solo eliminemos todos los simpatizantes Así que todos esos tipos Veamos si esto es lo suficientemente redondo. Si no, siempre podemos ir y solo unos polígonos y usar la era o simplemente podemos seleccionar a esos tipos y burbujearlos Entonces es agradable y redondo. Aquí, de nuevo, lo rotaría para que se alinee con nuestro ¿cómo se llama con nuestra Tubia Mhm. Podemos usar un eje personalizado ajustado a borde porque entonces el pivote permanece en el centro si así te gusta. Puedes encontrar esto. Cuando presionas W, por ejemplo, y el botón izquierdo del ratón, puedes ir X es personalizado y elegir establecer para enfrentar el punto de borde. Este, deja el periodo en el que está porque si usamos D y hacemos clic en alguien la nariz Pivot también. Ese es un buen truco para ese. Bien, volvamos a la nariz de toro a dos tipos, como antes. Y si vamos a limpiarlo como antes. Bien. Nuevamente, podemos triangular esto. Entonces tenemos algo lindo aquí. Y luego otra vez, podemos simplemente seleccionar esos dos y ver qué no necesitamos y ellos necesitan las caras que no necesitamos. Entonces no necesitamos un montón de caras aquí. Oop. Todavía en algún lugar conectado. Entonces otra vez, borra los bordes de las palabras. Eso es. Vamos a seleccionar de nuevo a este tipo. Nivel de película duplicada. Entonces vamos a seleccionar de nuevo esos dos , y queremos reflejarlos. mejor de los casos, nuestra mejor manera de nuevo es usar rodear a este tipo también, y alinear el pivote, hornear el pivote hacia abajo y reflejarlo Lo mismo para este tipo. Bien, genial. Ahora, pongamos el material más bajo en todo. Todavía vemos a este tipo. Bien, genial. Ahora vamos a compararlo con el hi poly. Parece que ya no nos falta nada. Así que vamos a combinar todo esto, ponerlo en nuestro grupo de mascotas, en nuestra historia, moverlo a nuestro grupo low poly. Y nuestra mascota. Sí, nuestra mascota está hecha, también. Así que vamos a esconder el hola poli. Y sigamos creando pool bajo. Sigamos trabajando en algo orgánico como el aquí, por ejemplo. Esos son bastante fáciles de hacer, pero solo lleva mucho tiempo. Pero lo que queremos hacer es hacerlos una superficie de vida y apenas empezar a dibujar en la geometría. Entonces comencemos con uno de esos. Aquí pinchos. Queremos seguir la forma, básicamente, como siempre, Chute es lo más importante Pero la distribución real, como, no es tan importante en este momento porque vamos a usar mandas de todos modos al final. Solo queremos tener como los polos adentro para poder redistribuirlos después. Entonces como puedo ver, sólo vamos a dibujarlos así. Eso es más o menos. Una otra cosa que queremos tener en cuenta mientras hacemos esto no tener en cuenta, pero queremos hacer es asignar bordes duros y blandos porque una cosa que queremos hacer después es, como hicimos antes, desprender todos los bordes duros y luego suavizar todo lo que hay dentro de un caparazón Entonces en cuanto este esté hecho, ya lo podremos hacer en esta hebra. Y el resto será sólo básicamente duplicar lo que hicimos aquí Bien. Bien, así. Ahora lo que queremos hacer es asegurarnos de que esos bordes se alineen lo mejor posible. A ellos les gusta esto. Entonces están donde queremos que estén. También esta mañana en el centro aquí. Entonces se alinea directamente en el pliegue aquí. Bien. Ahora queremos usar herramientas de envío en esos tipos de aquí. Entonces queremos usar herramientas enviadas para gastar, y luego al final aquí. Y lo mismo aquí. Entonces en esta curva en la curva y luego los dos últimos tipos y lo mismo aquí, queremos usar herramientas enviadas aquí básicamente en esos tipos, luego en la curva y en los dos últimos tipos. Ahora queremos que este sea duro. Queremos asegurarnos de que sea agradable y alineado con la curva nuevo porque podemos ver que se tambalea un poco, así que usemos herramientas de ciento aquí también para hacerlas bonitas rectas. Entonces vamos a simplemente seleccionarlo todo y moverlo ligeramente hacia arriba, para que vuelva a cortar Y ahora que tenemos esta dureza aquí, pueden ver, podemos desprender esta Toma nuestra herramienta Quadraw con selección suave. Solo asegurémonos en el menú de selección suave, tenemos superficie en ese volumen, pero tenemos superficie en ese volumen. Así que sólo vamos a usar suavizar con el sorteo. Y si, eso nos da una topología parejo agradable. Es solo que cortemos esto porque luego suavizamos, obtendremos un sot ligeramente diferente. No presione sobre las calderas porque eso suavizará los bordes. Eso no queremos. Sólo queremos movernos dentro. Nos enfriamos. Entonces solo vamos a combinarlo. Asegurémonos de que todavía tenemos todos los grabados duros , y continuemos Y básicamente vamos a hacer esto orifing y suavizar todo y centlearlo todo y así es como queremos crear nuestra medida Entonces nada, difícil de hacer, básicamente. Muy fácil, de hecho, solo lleva mucho tiempo porque es solo un montón de cosas que tenemos hacer porque es mucho de aquí. También, deberíamos tratar de mantener la distribución aproximadamente igual. Entonces se ve bonito y redondo en el grito, así que no tenemos algunas hebras que se vean súper densas y algunas que no sean densas en absoluto Así que siempre ten en cuenta la longitud del borde cuando hagas esos. Tener una buena distribución también es bueno para la animación posterior. Si quieres animarlo, pon los huesos en diferentes fortalezas y muévalos de forma independiente. Ahora, asegurémonos. Este es bonito en el suelo, también. Exactamente en ese corazón. Bien. Ahora, asegurémonos de que tenemos suficientes polígonos aquí. Ese es otro aquí, aquí, aquí, aquí. No necesitamos. No necesitamos a este tipo. Bien. Veamos cómo podemos subir esto. A Yo diría que vamos a cortarlo así tal vez. Esta también así, y así, así no necesitamos esto. Yo diría que se corta así para comer esto. Sí. Ahora bien, si lo miras de nuevo, queremos asegurarnos de que todas esas caras nuevas sean suaves. Queremos asegurarnos de que todos, de nuevo, se sientan lo más cerca posible en la frontera, exactamente. Y luego queremos volver a usar herramientas enviadas para espaciarlo todo. Lo mismo aquí. Entonces otra vez, esta sería dura. Queremos asegurarnos de que esos guías también estén bien escupidos Y nuevamente, podemos seleccionar todas esas palabras recién creadas, moverlas ligeramente, para que vuelva a cortar a nuestra superficie Podemos ver. De nuevo podemos seleccionar todos los bordes duros, separarlos y usar nuestro dibujo suave como lo hicimos antes. A ver. Sí, se ve genial. Sí. Vamos a agregar un corte más aquí. Vamos a combinarlo primero. Y vamos a usar solo un corte aquí. Entonces tenemos un bonito borde redondo aquí, termina aquí. Vamos a mover esto un poco en su lugar. Pero para el segundo. Vamos a asegurarnos de que todos esos tipos sean suaves excepto esos harages que no vamos a tener Veamos si las líneas correctamente con nuestra frontera aquí. Nosotros, esto no nos moveremos demasiado, mira. No debe haber seleccionado todos los polígonos son necesarios. Bien. Hagámoslo otra vez. H. Creo que tal vez quieras agregar opia. Entonces tenemos más polígonos con los que jugar aquí. A. Entonces seleccionemos todas esas aves. Sí, vuelve a engancharlos a nuestra geometría, como antes, selecciona duro, toca, y vamos a moverlo hacia arriba con una selección suave. Bien. Sí, sólo voy a continuar con esto. Te lo voy a adelantar rápido porque es lo mismo para todo, básicamente. Sí. Engancharte en cuanto termine con 34. 32 Lowpoly Parte 3: Bien, creo que ahora que hemos repasado todas esas piezas, realmente no hay mucha diferencia en ninguna otra pieza que voy a crear. Entonces voy a simplemente adelantar la creación de todos los demás poliácidos bajos, y vamos a hablar tal vez algunas cosas que encontré al final. A I Así que un D. D. D. D. D. D. 35. 33 Uv Parte 1: Bien, ahora que el local finalmente está hecho, podemos comenzar a crear las malas hierbas para ello. En primer lugar, podemos echar un vistazo a qué activos se reflejarán al final Así que no necesitamos UV dos veces, básicamente. Y podemos moverlos a un grupo separado. Entonces capa, quiero decir, para que en realidad no los toquemos mientras UV. Entonces mirando a este robot, yo diría, todos esos activos aquí que por el lado, no necesitamos UV dos veces. Así que vamos a crear el duplicado de código de capa para mí, y apretarlo. También, esos tipos, podemos podemos poner en el También podríamos pensar en hacer solo uno de ellos, así que pongamos éste aquí también. Básicamente queremos ahorrar tanto ispace como sea posible. También, comida que podemos meter. Este tipo. Toda esta pieza aquí, exactamente. Los auriculares, diría que tal vez no exactamente la mitad porque quiero mantener a esos tipos una pieza pequeña. Pero digamos así vamos a desagrupar esta pieza superior, todos menos la pieza superior y el salto de pieza superior. ¿Vamos a quedarnos con esto? Aquí también, tenemos tres veces el mismo tornillo así que dos, podemos sumar a esto. Estos chicos, solo necesitamos UV una vez también. Entonces estos chicos, vamos a ver. Aquí, podríamos trasladar a este tipo aquí. En las piernas mismas. No, mantengámoslos únicos, pero vamos a cortar a esos tipos aquí. Entonces sí podemos poner a uno de ellos en el poder. Tackler duplicado. Bien, eso no se ve tan mal por ahora. Y todas las partes que no estén ocultas en este momento serán únicas. Sí, se ve bien. Si vemos algo mientras nos hacemos, siempre podemos agregar cosas. Bien, entonces comencemos por hacer la Uz. Lo haré así aquí en esta pequeña ventana para que puedan ver ambos. Normalmente solo agregaría esta gran pantalla al segundo monitor de ahí. Pero para esta troy hagámoslo. Empecemos con este tipo, por ejemplo. Entonces, la forma más fácil de hacer los Us es seleccionarlos todos, y hagámoslo primero el mapeo de jugadores. Ahora, porque ya hemos puesto los bordes del corazón, solo podemos seleccionar solo teníamos, y mira lo que nos da porque esto normalmente debería darnos un muy buen comienzo. Así que vamos a seleccionar a todos esos tipos. No ahí. Todos esos tipos, seleccionan duro, córtalo y despliegan y maquetan Entonces tenemos una base para empezar. Entonces comencemos con este tipo. Nosotros queremos mantener esto unido, diría yo. Y queremos mantener a esos tipos juntos. Entonces básicamente tenemos dos conchas donde se encontraron los materiales. Ahora lo que queremos hacer es que no queremos que roten al azar así. Entonces lo que queremos tener es que podamos usar el caparazón orientador para hacerlos rectos, mirando la caja ósea o podemos entrar y selecciona justo que notamos son rectos. Por ejemplo, sé que esos tipos son heterosexuales, así que sólo puedo seleccionar a esos tipos. Acerca de dos palabras de esos tipos y usa el comando orient shell to edge. Entonces ahora es recto. Además, si sabemos que las cosas están rectas en el espacio FD, no podemos simplemente hacerlas rectas en el espacio UV. Como sabemos que los chicos directamente aquí, por ejemplo, así que solo podemos seleccionarlos, alinearlos a la derecha, por ejemplo, seleccionar todo lo demás y desplegarlos Bien, se ve bien. Pero esos tipos ya nos podemos quedar. Sigamos con estos chicos. Aquí, todo lo que tenemos que hacer es agregar un centro de recorte, básicamente Así que de vía también. Podemos adjuntar a esos dos tipos. Y también podemos combinar esos dos tipos. Ahora, despliéguemos. A ver. Esos tipos también debemos hacer rectos. Podemos usar esto enderezar ambas cosas que tengo en mi menú de elaboración Simplemente enderezaría todo. Aquí queremos asegurarnos esos tipos sean rectos por ambos lados. Y luego queremos usar solo desplegarlos en la U o aquí en la B para asegurarnos de que no se junten Y si vemos algo como esto, todavía podemos enderezarlo porque son casi heterosexuales. Bien, genial. Próxima pieza. A ver. Esta esfera podríamos querer mantener así. Esos tipos ya son súper heterosexuales, así que vamos a mantenerlos así. Y a este tipo vamos a necesitar cortar en alguna parte, así que vamos a cortarlos aquí. Y eso es todo otra vez. Este tipo necesitará el mismo tratamiento que antes. Tenemos que cortarlos en alguna parte. Así que vamos a elegir una ventaja. Eso no es súper visible como una de esas capturas traseras de aquí. Vamos a cortarlo aquí. Vamos a colapsar a esos tipos. Entonces esta es de una sola pieza otra vez. Vamos a usar esto recto arriba otra vez arriba y luego desplegarlos a lo largo de la B. Lo mismo aquí. Desplegarse a lo largo de la U. Podemos mantenerlos rectos. Hagamos que esos tipos sean rectos otra vez, el fondo, y el resto nos podemos quedar así. Aquí podríamos incluso pensar en otra semilla. Eliminando la mitad de esos dos. Entonces vamos a separarlos. Bien. Oh, sí, por separado. Entonces borra esta, y ahora ésta podemos simplemente duplicar otra vez. Y poner en el ramo. Bien, bien. Este tipo, ¿por qué queremos tener cortes aquí? Entonces me gustaría mantener a esos dos juntos. También me gustaría mantener a esos dos juntos. Entonces tenemos tres proyectiles al final. Este tipo de aquí y también el de atrás, básicamente, podríamos incluso combinar esos dos y cortarlos aquí para hacer una línea con ellos. Sí, esto va a funcionar, bien. Hacemos esta bonita línea recta. Solo tienes que seleccionar una de las líneas, alinearla a la parte superior, hacer crecer tu selección, anular la selección de la pieza superior y alinearla nuevamente Selección bruta, elección cruzada baja, línea. Selección de la línea. Ahora lo que tenemos que hacer es desplegarlos a lo largo. Tenemos que asegurarnos de que esas brechas sean el espacio correcto. Entonces, se ven como el espacio correcto. Simplemente puedes seleccionar un montón de ellos y desplegarlos, para que veas cuál debería ser el espaciado Pero parece más o menos lo que tenemos. Entonces volvamos a hacer los extremos rectos. Desplegémonos por dentro. Eso se ve bien. Este tipo, nuevo, sólo podemos alinearnos. Bien, hagamos esta grande. Queremos tener el yo separado aquí. Eso está bien. Queremos combinar esos dos. Podemos tener esto por separado, pero queremos agregar un corte abajo la línea aquí abajo por el medio aquí, y esos tipos quieren volver a combinar. ¿Bien? Esto también funcionará. Esta es la parte superior. Esta es la I. Así que ahora sólo tenemos que pensar qué hacer con ésta. Lo más fácil sería porque está cubierto aquí de todos modos para agregar un corte abajo de la línea aquí. Entonces vamos a hacer esta. Sí, eso es mejor. Et a ver cómo se estira esto es súper estirado de hecho. Bueno, si agregamos un corte aquí también, veamos cómo se verá esto. Pero no me gusta tener un corte si conseguimos un corte así. Sí, eso es mejor. Bien, entonces hagámoslo así. Quizá podamos incluso combinar a esos tipos aquí entonces. Todavía tenemos Nosotros propiamente dichos. No se ve tan mal, para ser honesto. Sí, sigue así. Bien. Entonces, continuemos con estos tipos. Debería tener a este tipo. Eso básicamente está bien. Aquí, vamos a tener los mismos temas que antes. Necesitamos un corte por aquí en alguna parte. Y eso está hecho. Bien, así que si los seleccionamos todos, son todo lo que pujas ahora. Bien, genial. Para que podamos olvidarnos de esos gutsal Sigamos con el siguiente. O hagamos algo de forma orgánica a continuación. Como el suministro de botas. Envoltura más simple de nuevo, seleccione todas las durezas cortarlas, despliéguelas. Vamos a partir de ahí. Nuevamente, la suela, yo diría, vamos a mantener todo combinado. Entonces yo diría, mantengamos a esos dos tipos combinados. Vamos a cortarlo en la parte de atrás. Y para este tipo, sí, mantengamos esos combinados con un corte en la parte de atrás. Y esta comida entera aquí solo vamos a cortar hacer el horneado vamos a desdoblar echarle un vistazo Podríamos querer combinar esos dos. Sí, podemos combinar esos dos. Sí. Bien, entonces echemos un vistazo primero al grande. Aquí, entraría y haría lo más recto posible. Entonces haría la pieza superior recta y las piezas laterales rectas porque sé que esta línea de fondo, es básicamente recta. La pieza superior es básicamente recta. Entonces ahora que esos son rectos, selecciono todo lo demás y lo vuelvo a desplegar Después selecciono todos menos el borde superior y despliego el largo, luego todos excepto el borde derecho y el izquierdo y despliego Nuevamente seleccione las piezas centrales desplegadas. Y luego solo lo hago un par de veces hasta que esté lo más sin estirar posible Pero creo que bien. Eso ya es prácticamente lo mejor que podemos conseguir, y aquí se ve bastante recto. Así que vamos a mantenerlo así. Pero a este tipo queremos que esos chicos sean heterosexuales, supongo. Esta cosa selecta más se despliega. Y eso está bien. Y también esos tipos, sí, está bien. Podemos simplemente dejarlo como es. Bien, ponlo hecho. Puedes ver las cosas orgánicas también son bastante sencillas. Sigamos con sartenes Tomémoslo. Yo diría que queremos tener un poeta separado. Combinado así que todavía se pone el bolsillo por separado. Lo mismo de este lado. Entonces queremos cortar esos dos que me olvidé, seleccione esos cascarones aquí. Comandante. Y para los propios pantalones, deberían ser básicamente conchas, diría yo. Quiero cortarlas en la entrepierna Y luego queremos cortarlas por fuera aquí, así diría que tal vez incluso podamos usar simetría pero esta tarjeta Así que aquí abajo, básicamente. Ahora, volvamos a echar un vistazo. Sí, se ve mejor. ' s combinados en alguna parte o es esto aquí arriba. Esos cortes que quieres cortar de todos modos. Así. Bien, bien. Entonces ahora diría, comencemos con la pieza frontal. Lo que podemos hacer es hacer una proyección desde el frente así. Para que podamos mantener la pieza superior ya recta. Ahora podemos seleccionar todo y decir desplegar a lo largo. U, selecciona todas menos la pieza superior despliega, como puedes ver se mueve mucho Entonces lo que podemos hacer es simplemente seleccionar los centrales tal vez porque lo que queremos tener es como esos tipos heterosexuales y luego desplegarlo de nuevo Entonces veamos cómo podemos lograrlo. ¿Si cortamos antes? Bien. Sea más fácil así. L et a seleccionar a esos tipos. Déjalos enhebrar. Muévalos hacia un lado. Lo mismo para esos tipos directos a un lado. Así que no queremos tocar esos tres Bordes y el resto, vamos a desplegarnos ahora ¿Bien? Vamos a desenvolvernos a lo largo. Nosotros en estos tipos, entonces no vamos a seleccionar esos a lo largo de ti. Vamos a hacerlos rectos otra vez. También podemos hacer que esos tipos sean heterosexuales, supongo. Entonces otra vez, no esos tipos. A lo largo. A lo largo de mí. Ahora, vamos a comprobar con distorsión. Los. Bien, genial. Entonces vamos a combinar esos tipos juntos, esas conchas, y queremos hacer básicamente lo mismo por este tipo. Entonces veamos. Digamos que esos tipos otra vez, un poco recto a la izquierda. Broca recta a la derecha del centro. Seleccionemos todo lo demás. Desplegar Hagamos el Desplegamos. Vamos a hacer esto recto. Vamos a enderezarlo así. Hagamos una U desplegada aquí. Vamos a conseguir todo de nuevo. Desplegamos Selecciona todas menos esas líneas y hagámoslo. Sólo una normalidad se despliega de nuevo. Y probémoslo un par de veces hasta que obtengamos un buen resultado aquí. Pero parece que ya es bastante bueno, para ser sinceros. Entonces echemos un vistazo. Sí, se ve bastante recto. Lo que todavía podemos hacer es con el ejemplo, hacer que esos tipos sean heterosexuales también. Entonces úsame otra vez. Lo mismo para esos tipos. Recto, vuelve a usar el longevi. Ahora para los bolsillos. A ver. Queremos que esos tipos sean heterosexuales, supongo. Entonces esta línea aquí, básicamente, podemos tener una pieza central, luego alinear el resto a su alrededor. Ahora ya podemos ver, Bien, esto debería ser recto de todos modos. Hacerlo recto. Lo mismo para este tipo. Haz esta pieza superior recta. Bien, genial. ¿Qué pasa con estos tipos? Podemos pensar en hacer recto este borde interior aquí. Entonces solo usamos desplegados y esos tipos. Nuevamente, hagamos esto recto, seleccionemos todo lo demás, desplieguemos Desplegado sobre ti. Eso es más o menos para los bolígrafos. Bien. Hagamos una pieza mecánica más, y luego volveré a adelantar el resto porque siempre es lo mismo. Siempre entramos. Seleccione por ejemplo, podríamos agregar uno de esos a nuestro grupo de doblaje también Entonces entremos, seleccionémoslos todos. Combínalos. Reflejo. Selecciona esos tipos, toca el mapeo selecciona todo duro. Corte, despliegue, diseño, y vamos a partir de ahí. De nuevo, este tipo, este top debería ser pieza. Eso es bueno. Podemos combinar esos tipos. Mira, y córtalos en algún lugar, por ejemplo, aquí o algo en el que no veamos realmente y hagamos una línea con ellos. Bien. Despliega el resto. A lo largo de nuevo. Ya sabes, asegurémonos. Todo es bonito y recto. Desplegarte otra vez. Es bueno. Lo mismo para este tipo. Esos tipos pueden ser heterosexuales. Seleccione el resto. Vamos a desplegarnos Asegurémonos de que este también sea recto. Seleccione todo a lo largo. En este caso, Lo mismo aquí, selecciona a esos tipos. Hazlos rectos. Selecciona el resto, despliégalos. Selecciona a esos tipos, hazlos rectos también. Ahora selecciona ambos. Desplegar el resto, y ahora una larga otra vez. También se puede hacer la recta superior W lo veo aquí. Selecciona todas las palabras excepto esas H aquí y vuelve a hacer una larga. Lo mismo para estos tipos. Hagámoslo recto. Y el largo. Bien. Entonces ya está hecho. Próxima pieza. Debería estar más o menos hecho. Yo solo conseguiría esto juntos, así que es más uno aquí. Pero queremos mantener el corte en el frente, así tenemos un mejor sombreado aquí y dónde es donde ni siquiera lo vemos Bien. Y este tipo, todo lo que necesitamos para este tipo es el corte del centro de aquí. Y también podemos cortar esto así. Ahora, de nuevo, queremos que esto sea lo más recto posible, así que usemos esto enderezar tanto de nuevo, y luego un largo Sin embargo, queremos asegurarnos de que el fondo sea recto. Quiero asegurarme de que esto también sea recto. Entonces vamos a seleccionar de nuevo a esos tipos en G. Todos esos tipos deberían ser heterosexuales. G. Parece que no está perfectamente alineado. Sí, vamos a seleccionar esos inners en normal desplegar G. Nomalunf y dejémoslo así. Bien. Entonces tenemos los escritos. Ahora bien, éste. Aquí, yo diría, mantengamos todos esos combinados, y todo el de pieza otra vez, cosas buenas. Orientado. En realidad no hay mucho que hacer aquí. Sí, eso es básicamente. Así que vamos a seleccionarlos todos y diseñarlos para que podamos echarles un vistazo. Uno al lado del otro se ve bien. Bien, genial. Bien, genial. Así es básicamente como funciona. Y solo avanzaré rápido el resto de los UVs porque básicamente siempre es lo mismo 36. 34 Uv Parte 2: Ahora que nuestros UVs base están hechos, podemos empezar a hacer nuestro Uvilot final Lo que sugeriría es al menos hacer dos uvlars diferentes, uno para el cabello y otro para el resto del cuerpo Podemos hacer más que esto. Podemos escupir de la almohadilla o del detector de metales Pero al menos haría dos de ellas porque quiero tener un shader separado en el cabello, así que por lo tanto quiero una resolución separada sobre el cabello también Entonces comencemos con el aquí. Ahora, se puede ver que los tamaños son diferentes de los dos. Además, si miras con el patrón de verificador, para obtener ambos en el mismo tamaño, lo que podemos hacer es ir al layout y simplemente hacer el layout heredado y asegurarnos de que esté configurado para preescalar el mundo Si lo hacemos ahora, se puede ver que lo escala al para que el tamaño sea el mismo, mirando al mundo y no como los propios objetos o ninguno de ellos. Bien. Entonces ahora esto está hecho, podemos usar el despliegue gratis. Como puede ver, cosas bastante estándar, tamaño de empaque pequeño, iteraciones de resolución de empaque Puedes usar como la frecuencia con la que lo prueba hasta que obtengamos un buen empaque. No queremos tenerlo a escala o rotarlo antes del empaque, así que apagamos ambos. Pero queremos permitirle girarlo en pasos de 90 grados, para que pueda hacer esas rotaciones, pero aún mantiene la línea recta y no hace como algo aleatorio como esto El tamaño depende de lo que quieras hacer. Digamos que queremos hacer un mapa de cuatro K, entonces queremos tener una palmadita de concha de 32 Si decimos dos K, queremos tener un shell ping. Realmente no cambia porque todo es relativo al tamaño del mapa así que usamos dos k a 60 y si es 496, es 32 y así sucesivamente. ¿Por qué hacemos un número tan grande? Porque queremos tener un buen sangrado y no meternos en problemas cuando alejamos el zoom o cuando la textura se comprime. Bien, entonces vamos a ejecutar esto. Veamos qué nos da. La mayoría de las veces ya es bastante bueno, y solo podemos dejarlo así. Sí, esto no se ve tan mal. A ver si podemos mejorar. Porque aquí nos falta espacio en la parte superior. Entonces lo que siempre podemos hacer entrar, escalarlo todo un poco amargo, y luego tomar esas partes que se destacan al final, rotarlas y ver si encontramos algún espacio para ellas aquí arriba. Ese es el que es un poco complicado, supongo. Entonces, o escalamos todo y hacemos el empaque, básicamente el último par por ciento de la recolección mismos u otra cosa que podríamos hacer es escalar piezas específicas que creemos que deberían tener más resolución y hacer otro empaque Por ejemplo, se podría decir, quiero que esta pieza frontal sea más grande o algo así y luego haga otro empaque, así que digamos que queremos que esta sea un poco más grande, y luego hacer otra. También puedes, quiero decir, para el cabello, no es nada que yo haría, sino para otras piezas, también puedes reducir piezas que creas que no tienen importancia en el billar final Pero vámonos ahora. Vamos a mover el pivote aquí, escalar esto un poco con esos tipos fuera, rotarlos y ver si podemos hacer algo de espacio como este. Supongo que en alguna parte podemos encontrar un billar mejor como este Sí. Entonces intentemos llevar a este tipo a algún lado o quitemos esto, rotemos esto. Entonces el mejor caso es simplemente hacer esto el automático y luego simplemente entrar y, como, tratar de obtener una resolución un poco mejor. Pero también, mientras haces esto, no te acerques demasiado a las conchas. Trate de mantener el espaciado que vemos por todo el lugar. Intenta obtener este mismo espaciado con el empaque manual que estás haciendo ahora mismo. Entonces vamos a ver. ¿ Y si hacemos esto? Bien. Y falta una cosa, a ver si podemos. A ver si podemos ponerlo en algún lugar de aquí. Entonces digamos que estamos bien con éste. Así que vamos a quedarnos con eso. Lo que normalmente hago es recordar lo que va de la mano. Yo creo capas, y a esto le llamo UB cero, uno, y. y entonces simplemente iría por otra para el resto de nuestros artículos. Así que de nuevo, entramos con el layout. El legado uno tendrá la misma escala en él Y luego para éste, lo que podemos hacer antes de escalar es entrar y reducir cosas que no serán visibles porque hay algunas cosas que no serán visibles en absoluto. Esos tipos, por ejemplo. Entonces entraría y solo bajaría este porque no va a ser importante en absoluto. Y tal vez éste también, pero eso es todo. Supongo que tal vez la cara trasera de esto pueda bajar un poco. Sí, pero probablemente ya sea así. Entonces, seleccionémoslos todos. Y hagamos una maquetación. A mí me gustaría que este ritmo no rotara. A ver si podemos hacerlo sin necesidad de girar. Entonces la fase se queda así. Oh, intentemos primero con rotar para ver si conseguimos un mejor resultado así. Y en esta, deberíamos obtener un muy buen resultado porque tenemos muchas conchas pequeñas, y luego Maya hace muy buenos resultados. Oh, sí, no, la cara no giró. Eso es genial. Oh, pero eso es lo que podríamos hacer. Entonces o lo mantenemos así o entramos y escalamos el ritmo primero. Entonces tenemos más resolución en la cara, por ejemplo. No necesitamos hacer esto, igual que podemos hacerlo. Sí, vamos a probar esto vamos a escalar esto bastante, en realidad. Vamos a darle una oportunidad. Oh, sí, genial. Sí. Um Si, yo diría, mantengámoslo así. Vamos a crear un nuevo u02. Vamos a guardarlo así. Bien, entonces ahora que el horneado está hecho, lo siguiente que queremos hacer es crear nuestro grupo de horneado que podamos hornear todo en marmoset 37. 35 Limpieza final: Ahora que nuestro bas realmente está hecho, queremos preparar el modelo primero antes de poder elegirlo. ¿Qué significa esto? Esto significa que queremos tener una malla en este momento y queremos tener las zanjas duras y blandas correctas para nuestro poli Entonces lo que queremos hacer es que primero queremos seleccionarlo encendido, ir a limpieza de ventanas y queremos encontrar encontrar, así que seleccionamos todas las caras con moden cuatro polígonos y con lamino Entonces aplicamos esto y podemos ver que podemos encontrar algunas cosas aquí. Ahora queremos repasar todo esto y limpiarlo. Entonces comencemos con esa, por ejemplo, porque la vi encendida. Entonces creo que podemos hacer es que podemos o simplemente hacer clic en esos dos archivos en esas dos caras y presionar cuadrilárelo, y nos da una malla de código o de la mejor manera, entramos y lo hacemos manualmente porque esto nos va a dar un resultado más limpio Entonces puedes hacer cualquiera de esos depende si es un activo importante o si el automático te da un buen resultado de todos modos, entonces no necesitas entrar y hacerlo manualmente. Bien. Entonces probemos esto. Bien. A ver. Esto es bueno. Aquí, podemos hacer algunos trabajos de limpieza Conectándolos manualmente. Bien. Pero en términos generales, funcionó, ¿de acuerdo? Aquí, yo diría que hagamos un poco limpieza. Entonces comencemos con éste. Yo lo haría así. Lo mismo aquí. En algún lugar así de este lado. Bien. Y en el frente, queremos hacer algo como esto, así que es agradable e incluso también. Bien. Aquí en la fosa, veamos. No debería tener este en absoluto, así que eso se desliza hacia abajo. Pero aparte de eso, yo diría que está bien. Así que vamos a quedárnoslo. Lo que sabes con los auriculares. Nuevamente, veamos qué nos da. Y supongo que entraremos y las haremos nosotros mismos. Entonces ese es Andalus. Hagamos esto así. Lo mismo aquí. Queremos hacer conexiones lindas y rectas aquí. Bien. Y más aquí. Bien. Otra vez. Hagamos esta parte, volvamos aquí, a ver qué nos da. Sí, vamos a limpiarlo otra vez. Quieres tener una bonita conexión recta aquí, por ejemplo. Creo que esto ni siquiera cambiaría nada en la cocción. Al igual que, el resultado sería el mismo porque son caras más lisas de todos modos, pero simplemente se ve mejor en la topología si está muy bien cortada Y no se tarda demasiado en hacerlo, así que yo solo iría a por ello, para ser honesto. Sí, esto se ve bien. Vamos a continuar. Qué pasa con esos tipos. Esos se cortan de manera diferente otra vez. Así. No, no así, así. Bien. Bien, veamos. Holly esta pieza? Bien. Eso es bueno. Bien, nada más. Entonces nuestra malla es cuadriangular ahora. Lo siguiente que quieres echar un vistazo es que cada borde duro está en un borde de interfaz de usuario en ninguna ballena Entonces hay diferentes formas de hacer esto. Empecemos con el pelo tal vez. Entonces, antes que nada, podríamos simplemente suavizar todo. Y luego podemos si abrimos nuestro kit de herramientas UV aquí en el menú selecto, Bien. Hay un botón para calderas de textura. Entonces, si estamos en el modo borde y presionamos esto, seleccionará todos nuestros bordes de textura. Entonces lo que podemos hacer es simplemente seleccionarlos aquí y hacerlos duros. Como pueden ver, esto simplemente funciona. Entonces así es como lo haría yo. Otra forma sería simplemente seleccionarlos manualmente o seleccionarlos con restricciones, pero usar este botón es el más rápido. Entonces hagámoslo así. Lo mismo aquí. Sólo la frontera exterior, así que nada. Perfecto. Bien. Después para lo demás, selecciónelo todo. Haz que todo sea un borde suave. Selecciona solo la textura por un segundo, y haz que esos tipos sean duros. Borde duro. Y como podemos ver aquí, sólo esos tipos son duros. Hay algunos que deberían ser blandos ahora. Por ejemplo, esos tipos aquí, y esos tipos de aquí, quiero decir, deberían ser suaves porque tenerlos suaves los acerca a cómo se ve el hi boo. Entonces el horneado tendrá menos problemas porque queremos tenerlo lo más cerca posible de la hi pool. Entonces piezas como esta, solo me mantendría suave. Vamos a repasar esto. Especialmente conchas enteras. Yo haría suave. Pero aparte de eso. Aparte de eso, creo que está bien. Tenemos otro aquí. Podría ser así. Todos esos tipos pueden ser suaves. Bien, genial. Pero aparte de eso, se ve bien, diría yo. Así que ahora podemos seguir adelante y crear nuestros grupos de panificación. 38. 36 Grupos de horneado: Entonces los grupos de horneado son bastante sencillos. Solo te voy a mostrar un par de ejemplos, y luego simplemente lo adelantaré de nuevo y crearé el resto por mi cuenta porque es solo una cosa muy repetitiva que no es realmente interesante de ver Entonces lo que queremos hacer es que queremos duplicar nuestra califle y queremos separar nuestra piscina baja en diferentes piezas, nombrarlas correctamente, encontrar las piezas de polea alta correspondientes, nombrarlas de la misma manera y ponerlas en grupos Así Mamoset puede encontrar los archivos correctos y hornearlos al final Entonces la forma en que siempre lo hago es, rompo el poli bajo en tantas piezas como sea posible sin romper nada. Entonces digamos esta pieza, ahora mismo, es de una sola pieza, pero básicamente podemos romperla en cada o básicamente deberíamos romperla en todas partes donde haya un archivo separado, como una pieza alta separada para ello Entonces aquí, yo diría que tenemos la cola, tenemos la base, y tenemos el ojo como piezas separadas, y se parten con una dureza. Si ya no están divididos con un harage, no puedes romperlos porque esto te dará temas de ruptura Pero aquí podemos, tiene sentido dividirlos en cola, cuerpo y ojo. Voy a hacer esto ahora. Entonces vamos a extraer esto, separar esos dos. Y llámalos en consecuencia. Entonces yo diría que este es el Oh, sí, vamos a esconder el grupo de alberca alto el bajo, para que no lo seleccionemos por accidente. Pero este es el PET. Yo, es importante tener solo un subrayado antes del mínimo y no antes de ahí Así que no pet underscore, subestimo porque Momos no sabría Entonces es mascota a la que subestimo en este caso, PET. Cuerpo undersclo y aquí es cola de mascota underclo. Y ahora tenemos que encontrar los hy pólipos correspondientes para ello Así que vamos a mostrar nuestros hyolygroups, y vamos a seleccionar todos los archivos que se necesitan para Entonces todos los flotadores, todos esos tipos. A ver. Entonces esos tipos de aquí. Bien, vamos a duplicarlos también. Aquí, queremos eliminar las cosas en la parte superior, que simplemente no tienen los flotadores, y ahora quiero romperlo también Entonces tenemos a esos tipos. Siempre lo rompo en base y flotadores. Entonces tenemos a esos tipos, y esos serían los altos del PET ahora. Subrayar murciélagos porque subrayan después del alto, podemos hacer Bien, entonces seleccionaría a esos tipos y llamaría flotador de subrayado Lo mismo para el cuerpo. Entonces tenemos que subestimar base, entonces todos esos flotadores serán los undersceFloater La cola es solo la cola. Entonces solo lo llamamos altura de squatail. Despejemos la historia y optimicemos el tamaño de la escena. Y ahora solo vamos a poner a todos esos tipos en un grupo de recursos humanos, todos esos tipos en grupo LR tanto en un grupo secundario como en el grupo más apretado Y vamos a partir de ahí. El siguiente, el ala, tal vez. Vamos a verlo. Podemos volver a romperlo una parte en el ala interior. Entonces hagámoslo. Entonces tenemos la cabeza externa baja headwing interior baja. Volvamos a llegar a los polipilotes altos. Seleccionemos todo esto. Asegurémonos de no perdernos los flotadores. Eso es todo. Entonces volvamos a hacer las copias. Um, eso es n tener. Entonces queremos tener las piezas al aire libre. Entonces esa es la base alta exterior otra vez. Lo mismo para este tipo. Es la base alta interna. Y todos esos flotadores estaban en el exterior, así que es el flotador alto exterior Entonces, como puedes ver, bastante directo, bastante simple. Es sólo trabajo. Y hay que asegurarse de que su denominación sea correcta porque de lo contrario no horneará nada Entonces, sigamos con el foso ahora. Entonces yo separaría a esos tipos. Lo mismo aquí. Aquí también podemos separar a esos tipos. Oh, aquí hay una pieza, por ejemplo, decimos, Esto podría volver a ser suave. Me perdí esto antes. Lo mismo con esos tipos. Ahora si los hacemos suaves ahora, tenemos que asegurarnos aquí. Necesitamos asegurarnos de entrar en nuestro polietileno bajo real y hacerlos suaves allí también. Entonces si cambias algo, siempre cámbialo en ambos. Así que vayamos aquí. Y vamos a hacer que esos tipos sean suaves. Nuevamente, no hace falta que hagas esto. Es sólo un hábito mío tener a esos tipos. Bien. Bien, así que vamos a nombrarlos. Entonces tenemos el lado de la tubería para mascotas, w. lado de la tubería principal. Um, rap, bajo. Frente de la cabeza, tubo bajo para mascotas delantero centro lo. Como puedes El nombrar no es realmente tan importante. Contamos con antena lateral de cabeza, base baja. Podemos tener media baja y superior baja. Entonces podemos tener la base de antena central de cabeza baja Mid low y top low nuevamente. ¿Qué le falta a este tipo? Oh, sí. Aquí, volvamos a echar otro vistazo si pudiéramos dividir esto en dos archivos y podríamos. ¿Tiene sentido aquí? En realidad no, mantengámoslo juntos. Cabeza inferior baja. Bien. Entonces no en absoluto esto es configuración. Volvamos a esconder todo. Vamos a adentrarnos en el hipóle y asegurémonos de duplicarlo todo Así que esos son chicos este tipo ese tipo, pipa de aquí. Este tipo haría flotadores. Y creo que eso es todo. Así que separe los archivos. Creo que eso es todo. Así que vamos a duplicarlo. Echemos un vistazo. Sí, parece que no le faltó nada. Bien, entonces comencemos con esta. Entonces es el centro delantero de la pipa para mascotas. Alto. Y luego en cuanto tengamos esto, vamos ya a moverlo aquí. W el bajo. Entonces tenemos a este chico Hola, otra vez, moverlo instantáneamente, para que no mezclemos nada. Entonces en esta, queremos volver a combinar cosas. Entonces queremos tener a esos tipos, y entonces este dos es un volado Entonces eso se llama pet bottom low. Muévelo a R, y queremos tener pet bottom base alta. Y nuevamente, pet bottom alta/baja. Exactamente. Tuberías Tuberías de foso Bajo. Es éste. Hola. Esos tipos, las tiras son esos tipos. Así que vamos a combinarlas tiras Hola. Vamos con esos tipos exactamente por ahora. Separémoslo. Separemos a todos esos tipos. Y entremos. Entonces queremos comenzar con las bases. Por bajo. B Hola. Et nos aseguramos de que esto sea parte para que podamos ver lo que estamos haciendo. Tenemos la carne. Hola. Aquí tendremos que volver a combinar esos dos . Ese es el indicado. El siguiente, a ver. Empezamos de nuevo con la base. Entonces ese es éste. Alto. Por lento, y luego tenemos la carne otra vez. Ese es éste. Alto. Y luego tenemos de nuevo la parte superior, que separamos nuevamente en base alta superior, solo para mantenerla agradable y limpia. Flotador superior de base alta. Bien, y como pueden ver, el PET básicamente está configurado. Esos son los grupos que tenemos para ello. Y ahora queremos simplemente, queremos continuar y hacerlo por todo para todo el personaje. 39. 37 Hornear: Ahora que ya están hechos todos los grupos para hornear, debería verse así . Entonces tenemos nuestros altos poligrupos aquí. Como puedes ver, todos tienen nombres separados, y tenemos el glob polypac acorde aquí, lo mismo para el Entonces ahora vamos a exportar cada uno de esos grupos como y F grande. Ten cuidado con el hi poly. Quieres tener todo en malla lisa previsualizado en lo que quieres tener liso al final porque exportará esta vista previa de malla lisa Entonces, si tienes esto en vista previa de malla lisa así, saldrá como una malla lisa. Entonces, seleccionemos todo el cuerpo y exportemos éste. Vamos a crear un nuevo grupo. En nuestro proyecto para hornear, y llamemos a esto un cuerpo o contrata cuerpo Exportemos este. Bien. Entonces exportemos nuestro cuerpo Los. Lo mismo para el Prius aquí y Los. Ahora cambiemos a Marmoset. Aquí, queremos presionar sobre el nuevo Bu. Llamemos a esto un solo cuerpo, por ejemplo. Después queremos dar clic en cargar en el Quickloadu y queremos encontrar esos dos archivos de cuerpo y presionar Abrir Ahora, lleva un tiempo. Pero ahora, en cuanto se hace, se puede ver que creamos un grupo para cada una de las piezas que nombramos igual. Entonces solo esas dos piezas se hornearán una sobre la otra. Bien, genial. Hagamos lo mismo por el aquí. Ahora volvamos al cuerpo. Vamos a establecer un archivo para hornear. Llamemos a esto un solo cuerpo, y vamos a darle un Vamos a darle una resolución de cuatro k. Y por ahora solo queremos hornear los normales. Hagamos lo mismo con el cabello. Queremos llamar a éste aquí, y podemos mantenerlo en una resolución de dos K. Empecemos con el cuerpo. Cuando presionamos esta H, podemos ocultar el alto poli. Corte en el aquí también, así que solo vemos nuestro lo poly y luego solo intentemos hornear. Tan pronto como termine de hornear, puedes presionar sobre esta P para verla en la malla previuw Hagamos doble clic sobre este material para que podamos cambiarlo. Hagámoslo blanco y no 100% metálico porque aquí no quieres tener todo lo brillante. También, cambiemos este cielo a algo con un mejor color el camino del desierto, por ejemplo. Sí, esto se ve bien. Hagamos lo mismo por el aquí ya. Algo se rompió. ¿Cuál es tu cuerpo otra vez? Oh, éste no debería tener nulos. Veamos si aplicamos nueva neblina al cabello. Un nuevo maduro para el cabello si se ve mejor. Por alguna razón, se rompe. Esto no debería gustarle así. Eso es muy extraño. Pero intentemos, intentemos cambiar algunas cosas aquí. Creo que la jaula podría ser demasiado pequeña. Hagamos la jaula un poco más grande en ambos. Vamos a esconder lo bajo aquí. Entonces esa es solo la altura que está mostrando. Como se puede ver, algo anda mal en lo alto mismo. Entonces vamos a asignar. Asegurémonos de que este material negro no tenga información normal del mapa. Por alguna razón, esto tiene información normal. Y claro, esto pasa en el horneado. Entonces volvamos a hornearlo. Apretado el alto, mostremos el bajo. Yo sólo se ve mejor. Bien, genial. Cambiemos también la aspereza en ese tipo Bien, genial. Entonces como puedes ver, acabamos de presionar hornear ya salió bastante limpio, y como tenemos tantos grupos diferentes, nos estamos poniendo líneas muy bonitas aquí nos estamos poniendo líneas muy bonitas y rectas, por ejemplo, o separación entre la tela y el cinturón, no estamos sangrando, y eso es porque la tela y el cinturón es un grupo separado al final. Entonces lo que queremos hacer ahora es mirar por encima de todo y ver si encontramos algunos temas como este, por ejemplo. Entonces, si hacemos doble clic sobre esto, debería mapear aquí. Y el tema aquí es, supongo, que la compensación no es lo suficientemente grande así que aumentemos las compensaciones Así que vamos a repasar todos los archivos donde nos encontramos con este tema. Ve aquí, por ejemplo. Oye, espera mejor. También en este tipo. Sí. Esos tipos también. Esos tipos. Entonces este es un paso bastante fácil. Simplemente vas por todo, y si la jaula no es lo suficientemente grande, hazla más grande. R una pequeña jaula en esta. Veo en la parte de atrás en este. Parece que está teniendo un problema. Aquí estamos ante un tema diferente , supongo. A ver. Entonces estos temas, si la jaula no funciona correctamente, lo que podemos intentar es introducir más polígonos Entonces lo que podemos probar aquí es, por ejemplo, introducir un corte por el medio. A ver si funciona. Pero esto entonces solo volvamos a exportar a todo este grupo loris Se actualizará automáticamente en Mamoset y podemos presionar hornear nuevamente o revisar la jaula nuevamente, y la jaula se ve mucho mejor ahora Y está arreglado. Entonces, si encuentras problemas en los que la jaula simplemente no se ve bien, solo intenta agregarle más polígonos y mira si eso lo soluciona Oye, pero ahora Las una más. Entonces eso ha aumentado eso, también. Es bueno. ¿Qué es el muerto? Aparte de eso, el horneado salió bastante limpio, tengo que decir. Vamos a deshacernos del medio como por ahora. Enviarte a algún otro color. Comprobemos éste también. A lo mejor este necesita una jaula más grande. Sí. Y lo que estamos obteniendo ahora mismo es solo una bolsa de vista previa. Así que siempre cuando estamos cambiando los sobres, solo estamos obteniendo bolsas de vista previa. Si vas a conseguir el verdadero horneado, tienes que presionar en Bake de nuevo, y veremos el resultado real de nuestro horneado, básicamente. Bien, digamos que estamos contentos con nuestras capturas, siempre podemos volver a entrar y arreglar nuestras capturas. Otra cosa que podemos hornear ahora es cerrar esto. Otra cosa que podemos hornear ahora es oh, algo. Sí, mejor. Otra cosa que podemos hornear ahora es el mapa de albedo porque tenemos diferentes materiales y todo Entonces, si solo agregamos un albedo bake, lo que obtendremos es un mapa de identificación básicamente para sustancia mala pintura posterior Así que no tenemos que pintar nuestro mapa de identificación manualmente, que además salió bastante bien. Bien, eso es genial. Bien, genial. Entonces ahora que esto está hecho, hay un pequeño truco que quiero mostrarte dentro de Photoshop. Así que sólo vamos a abrir Photoshop. Queremos abrir uno de nuestros archivos web normales, así que digamos números de cuerpo por ahora Y lo que podemos ver aquí ahora es que esos flotadores son bastante duros en la frontera porque son solo de un lado, ¿verdad Así que vamos a deberíamos cambiar la jaula aquí cuando la vea. Entonces todos nuestros flotadores que son unilaterales, esos tipos, por ejemplo, son bastante duros Entonces lo que podemos hacer es abrir este mapa normal en Photoshop. Lo que normalmente hago es duplicarlo, hacer de él un objeto inteligente y desenfocarlo con una cantidad muy pequeña como uno o dos. S dos, tal vez 1.5. Depende del modelo, porque es un objeto inteligente, siempre puedes cambiarlo después. Entonces esa es la razón por la que hago un objeto inteligente. Hago la máscara de color negro, y ahora entro con un pincel y simplemente desenmascara esas áreas aquí que quiero que me hayan alisado Así que vamos a ver esto en los zapatos. Entonces aquí, yo diría que éste me suavizaría. Este flotador quiero liso aquí, y esos flotadores quiero lisos también Además, esos flotadores, el borde exterior, quiero liso, el borde interior, quiero afilado porque ahí es donde se encuentran dos materiales y siempre cuando los materiales se con agua dura al final, realmente no se pueden mezclar Pero este bab queremos, no tan duro. Bien, ¿dónde está el resto de nuestras botas aquí afuera? Así mismo aquí, vamos a entrar y difuminar esto. Así. Ahora también podemos porque parece que es un poco pequeño. Hagamos dos pixeles. Fresco. Ahora bien, si guardamos este y lo recargamos en tití, puede ver que este bisel se ve No se ve tan agudo. Simplemente parece que se modelaría. Entonces eso es algo que quiero hacer ahora para toda la malla, básicamente. En todas partes tenemos uno de esos flotadores. Nosotros queremos hacer esto. Así que vamos a repasarlo todo y hacer esto. No sobre él. Podría haber algunos casos en los que ya lo hicimos manualmente. Como en el modelaje, donde no necesitamos rehacer esto. Pero hay muchos casos en los que todavía tenemos que hacerlo como todos por aquí. Además, asegurémonos de guardar este archivo como un archivo separado para no sobrescribir las novelas ix, por ejemplo, porque no queremos sobrescribir el archivo grande en caso de que tengamos que volver a empacar algo porque lo que acabo de ver es que la jaula en este archivo podría no ser precisa Así que volvamos a entrar, encuentra esta pieza. Incrementa el offset y vuelve a hornear todo. Ahora lo que puedo hacer es reabrir este archivo, copiarlo a nuestro archivo fijo, y también cambiarlo en nuestro objeto inteligente aquí, el mismo archivo Entonces ahora si pintamos aquí, es una máscara sigue siendo útil, y tenemos el último archivo ahí dentro. Et a ver si hay más. Escucho un montón de ellos en nuestra mascota, para tener esos agradables y suaves. Bien. Lo mismo aquí. Lo mismo aquí. Bien. Et lo guarda. Vamos a cargarlo en nuestro shader aquí. A ver si podemos encontrar algo que necesite arreglado todavía. A ver. Mira lo que salió mal aquí. Eso es lo que pensé. Oye, vamos a hornearlo otra vez. Ese fue el material equivocado asignado. Presionemos de nuevo Bake. Pero siempre podemos cambiar los archivos como lo hacíamos antes. Bien. Esto es lindo. Oh, se nos olvidó este grande. Bien, entonces volvamos a abrir el mapa normal, cópielo en nuestro archivo de horneado antes También aquí dentro. Y eso está bien este archivo. Entonces tenemos, desde el principio, veo uno aquí que necesita moverse todavía, o que es la parte de atrás de nuestra plataforma. Y necesitamos el frente de nuestro checkit. Oh, es ésta, ¿supongo qué? Aquí es lo mismo. Si no lo encontramos, siempre podemos abrir. Siempre podemos abrir nuestro archivo Maya y echar un vistazo ahí, pero eso fue todo. En el cinturón, todavía tenemos algunos los agujeros en el cinturón que podríamos sacar. Siempre podemos abrir nuestro archivo y echar un vistazo en los UVs para encontrarlo. Entonces está a la derecha aquí. Hagámoslo así. Bien. Bien, yo diría que estoy bastante contento ahora con el resultado. Siempre puedes entrar y encontrar más si encuentras más. Otra cosa que podíamos hornear ahora es, no revisé la cabeza, pero el pelo salió bastante bonito, tengo que decir. En realidad no hay nada que arreglar ahí por lo que puedo ver. Eso es genial. Bien, otra cosa que podríamos hornear ahora es la aminoclusión Se tardará un poco más, y no necesitamos en fouet. Solo asegúrate de ignorar grupos no está marcado. Si solo quieres hornear los ácidos sobre sí mismo, si quieres hornear todos juntos, puedes ignorar los grupos. Y luego básicamente puedes hornearlo. Lo que haría es hornearlo aquí sin ignorarlo a los grupos, así que cada grupo se hornea entre sí y luego hornear una pila solo en el poli bajo la sustancia, tal vez si tenemos el molindo completo y lo horneamos sin Entonces o lo que prefieras en tu lo que prefieras como tu iminoclusión. No lo voy a hornear ahora mismo. Lo hornearé dentro de sustancia al final. Bien, pero eso es todo para el horneado. Movamos todos esos archivos a la sustancia y comencemos a texturizar 40. 38 Mapa de degradado: Antes de trasladar todo lo que tenemos ahora mismo a sustancia y comenzar a pintar, quiero crear un mapa gradual. Eso es básicamente un mapa que tiene una rampa de arriba a abajo. Entonces, la forma más fácil de crearlo es simplemente duplicar nuestro grupo de horneado. Para asegurarse de que todas son mallas separadas, porque sé, por ejemplo, si esta es una malla, pero al final, quiero el gradiente de aquí para aquí de aquí a aquí Entonces esto tiene que ser dos mallas. Entonces estas son formas de combinarlo todo, borrar el historial, y separarlo todo porque ahora puedo estar seguro de que cada malla es una pieza separada. Ahora lo que queremos hacer es que queremos centrar el pivote en cada malla, y luego con las transformadas absolutas aquí arriba, queremos alinearlo exactamente en el centro. Ahora lo que queremos hacer yo también seleccioné al grupo de horneado. No quiero que tenga los grupos grandes seleccionen esta duplicada Bien. Ahora lo que quiero hacer es agregar un shader a esto, así podemos simplemente usar un Lambert con rampa como proyección Ahora quiero decir ajuste a la caja de guisantes, y eso es todo, básicamente. Pero una cosa que queremos tener en cuenta por ahora son los activos que se rotan de manera incorrecta, básicamente. Entonces este tipo tiene toda la razón. Es exactamente lo que queremos de arriba a abajo. Pero este tipo, por ejemplo, como puedes ver, está ligeramente girado, por lo que la rampa estará apagada. Entonces lo que queremos hacer ahora es que quiero ir pieza por pieza y girarlos de manera que estén muy bien arriba a abajo y no rotados. Para que podamos esconder éste. Esa es la pelota. Ya ves, solo podemos rotar esto. Un poco también, ustedes lo rotan así. Digamos, Esto está bien. Esto está bien. La comida está bien. Esto debería. Así que eso es sólo entrar aquí y rotar todas las piezas. Entonces eso tiene sentido. Esto puede llevar un tiempo, pero es bastante importante porque vamos a usar esto bastante. Entonces sí, solo tómate tu tiempo, rotarlos bien. Y la mayoría de los activos deberían estar bien de todos modos. Son solo los que están en los brazos, por ejemplo, exactamente. Hm. Tomemos esto. Bien. Además, esto no tiene que ser como la ciencia ni nada. Es sólo una cosa ruda, pero queremos asegurarnos de que miramos todo. Y en algunas cosas, solo puedes elegir básicamente cómo quieres degradar. Al igual que, no hay bien o mal, básicamente. Solo asegúrate de que si vas de arriba a abajo, entonces siempre trata de ir de arriba a abajo y no vayas de arriba a abajo, y luego la siguiente pieza junto a su parte inferior a arriba o algo así porque eso podría parecer extraño. Eso es básicamente de todo lo que hay que preocuparse. Mm. Bien. Apenas un par de piezas más. Bien, entonces ahora que esto está hecho, podemos volver a mostrarlos. Y ahora lo queremos hacer porque como pueden ver, para este, el gradiente encajaría, pero este tipo, por ejemplo, no obtendría ningún gradiente. Simplemente se ve como el color. Entonces, lo que queremos tener en ese entonces es que queremos escalar este así para que obtenga todo el gradiente. Entonces, ¿cómo podemos hacer esto? La forma más fácil es poner la lechuga en todas y cada una de las piezas y luego simplemente trabajar con las celosías Así que solo pasa por todos los activos y presiona ahora. Entonces conseguimos una lechuga en todas y cada una de las piezas. Oh, ahora que lo veo antes de que queramos hacer esto es que tenemos que volver a congelar nuestra trans. Por lo que la lechuga no se gira cuando la creamos. Así que volvamos a hacerlo, Lechuga y pincha por todas y cada una de las piezas. Bien. Esto también puede llevar un tiempo. Pero sí, esta es básicamente la forma más rápida en la que podemos hacer esto. Y no necesitamos un software separado porque hacer esta sustancia interna, por ejemplo, también llevaría años porque tenemos que pintarlo básicamente. Así que sí. Bien. Entonces ahora queremos aislar todas esas celosías Y la proyección para que veamos lo grande que tiene que ser. Ahora vamos al frente. Y vamos a seleccionar todas las piezas superiores. Entonces todo encima de cero en el eje Y. Entonces tenemos todos los puntos de cabeza de la lechuga, y vamos a moverlos hacia arriba. Bonito. Lo mismo aquí. Escalarlo hacia abajo, moverlo hacia abajo. Y ahora, si lo miramos, como pueden ver, todo se estiró y escaló. Entonces ahora todo tiene el gradiente completo sobre él. Entonces queremos eliminar el historial. Queremos combinar toda esta malla, eliminar el historial también, y podemos llamar a esta malla de degradado y material degradado. Ahora queremos abrir nuestra hipershade. Queremos seleccionar la malla y desplazar seleccionar el material. Y si vamos a editar, convertir la textura de archivo a archivo en textura, podemos convertir esta calificación en una textura. Entonces queremos decir extender el color del borde, así tenemos un sangrado y eso. Quiero tenerlo en cuatro K. Ahora bien, si presionamos Convertir, automáticamente hará esto y lo asignará a un nuevo shader para que ya podamos mirarlo dentro de Mile Bien. Entonces es el grado M uno. Entonces, reasignemos aunque el viejo gradiente a este para que no se pierda Y solo para comprobarlo, podemos, um aplicarlo a las mallas aquí Y como podemos ver, todas y cada una de las piezas tienen ahora un bonito degradado. Bien. Así que tomemos todos esos mapas y los movamos a la sustancia. 41. 39 Materiales básicos: Ahora que todos los mapas están hechos, podemos comenzar configurando nuestro archivo de sustancias. Vamos a crear un nuevo archivo. Seleccionemos nuestro activo y vamos, agreguemos esas texturas que horneamos a él. Eso también, se me olvidó elegir el mapa de degradado. Escojamos también el mapa de degradado. Y comencemos. Bien, genial. Ahora, vamos a seleccionar base. Como pueden ver, me moví el detector un poco hacia la izquierda, así que no está cruzando con el brazo o no está demasiado cerca, también del cuerpo porque ahí no quiero tener intersecciones En el AO, también, muevo esta copa un poco a la derecha para que la O no sangra ni nada al resto del cuerpo Bien, entonces cambiemos el nombre de este tipo a cuerpo y vamos a enchufar nuestros mapas. Entonces este es el mapa normal. Este es el mapa de identificación. Hagamos lo mismo con el cabello. Vamos a llamarlo pelo, y vamos a enchufarlo. Ahora vamos a hornear algunos mapas. Queremos no volver a hacer la identificación normal porque ya la tenemos. Lo que queremos ba es el mejor número del mundo, eso es emclusión fina, eso es curvatura fina, posición y grosor. Eso está bien. Para la curvatura, no tengamos intersecciones así que no obtendremos curvaturas donde se crucen los conjuntos Bien, y luego vamos a hacer los mapas. Bien, ahora que todos los mapas están horneados vamos a echarles un vistazo. El AO se ve muy bien. Además, la cavidad se ve muy bien. Bien, genial. Entonces los mapas hechos. Lo que queremos hacer a continuación es configurar nuestra máscara base básicamente porque vamos a trabajar con máscara en todo el proceso de textura. En caso de que consigas mi sustancia se rompe del mercado, básicamente estoy reconstruyendo este , el material estilizado Entonces en caso de que lo tengas, solo puedes usar este material inteligente. Pero vamos a reconstruirlo desde cero. Lo primero que queremos es una capa base. Llamemos a esta máscara base. Y con este, queremos fingir la luz puntual. Entonces lo que vamos a sumar a éste es un generador. Y dentro de este generador, vamos a elegir el editor de máscaras. Ahora vamos al modo de color base, y no queremos curvage en éste, pero queremos la base del mundo entumecida Entonces como pueden ver, Torrey parece que tenemos un punto de luz de policía sobre esto Entonces esa es la primera. Entonces encima de esto, queremos otra máscara. También acaba de duplicarlo. Y en este caso, en realidad queremos la curvatura. Pero solo pequeñas las partes pequeñas. Entonces solo queremos los ders muy puntiagudos básicamente. Y queremos poner éste a la pantalla. Para que como veas, solo queremos hacer solo queremos hacer que los reflejos sean un poco más brillantes, básicamente. Bien. Y luego queremos tener una tercera, donde invertimos la máscara. Pongámoslo normalmente para que veamos. Entonces invertimos la máscara y estamos usando las cavidades ahora, y básicamente queremos fingir algunas sombras ahí dentro. Y vamos a poner éste para que se multiplique. Genial. Quizá no elijamos al 100%. A lo mejor bajemos a 50. Bien, genial. Entonces esa es nuestra masa base, así que vamos a sumar un encuentro a esto. Lo siguiente que vamos a necesitar es nuestro gradiente. Entonces vamos a ir a nuestros activos del proyecto y vamos a agregar este mapa de gradiente que horneamos antes. Vamos a llamar a éste. Justo al final, y también vamos a agregar encuentro esto. Entonces vamos a sumar otro jugador. A éste lo vamos a llamar ladridos. Mascarilla. Hagámoslo oscuro. Y vamos a usar esto más tarde. Para colorear, solo me quedo las máscaras aquí abajo para poder ancharla hacia arriba Entonces lo que queremos tener es una capa de pintura ahí dentro, y encima de la capa de pintura, queremos volver a tener tinta, y luego vamos a hacer básicamente lo mismo otra vez. Pero esta vez, vamos a llamarlo máscara de luz. Así que hazlo blanco para que lo sepamos más tarde. Y vamos a agregar un punto de anclaje a esto. Bien, genial. Así que ahora vamos a seleccionar todos esos cuatro tipos y ponerlos en grupo. Llamemos a este grupo máscaras. Bien, Ahora, encima de esta capa de máscara, en realidad vamos a crear nuestras capas base. Entonces comencemos con otro grupo. Llamemos a esto una base. Y dentro de esta capa base, vamos a crear una nueva carpeta, y ahora la vamos a estructurar por materiales. Entonces esta va a ser de tela blanca, por ejemplo. Ahora dentro de esta tela, blanca, queremos tener nuestra primera calia y solo queremos alterar el color con esta Así que sólo vamos a elegir el color. Y como en color, vamos a elegir nuestro gradiente ahora no nuestro degradado , lo siento, nuestra base base mas coche así que el punto de luz. Y para volver a colorear esta luz puntual, vamos a agregar filtro a esta Ahora vamos a elegir el filtro de degradado. Entonces, lo que el filtro de degradado nos permite hacer es escoger colores básicamente y ponerlos en esta máscara. Entonces podemos elegir un color para el negro, por ejemplo. Entonces lo que sea que sea negro en esta textura ahora mismo, podemos recolorar con esto Entonces como pueden ver, podemos simplemente todo lo que es negro es rojo ahora, y todo lo que es gris medio es verde ahora, y todo lo que es blanco es azul ahora, por ejemplo. Entonces eso es lo que nos permite hacer el mapa de gradientes. No vamos a que puedas usar tantos colores como quieras, básicamente, pero solo vamos a usar dos. Entonces solo tenemos blanco y negro, básicamente, que queremos recolorar Y lo que básicamente hago es tener el concepto abierto en la segunda pantalla, y solo me meto en el concepto. Entonces voy a elegir el punto más brillante de la tela y el punto más oscuro de la Y eso es básicamente para el inicio. Llamémosle a éste. Base. Entonces queremos crear una fila con solo metal y áspero, y a esto lo llamamos Rough de un metro. Y por dentro, vamos a mirar dentro, vamos a echar un vistazo lo que queremos a lo que queremos hacer. Entonces esta es la tela, así que no hay metal y la rugosidad debe ser bastante rugosa, así como 0.5 o algo Siempre podemos cambiarlo después, pero por ahora, debería estar bien. Y por último pero no menos importante además de esto, vamos a poner una HSL. Lo que hace el HCL es que nos permite cambiar los colores, básicamente, como puedes ver. Así que sólo podemos cambiar los colores. Y lo que queremos hacer ahora con este es que queremos agregar nuestro mapa de degradado aquí como una máscara. Entonces vamos a agregar una máscara negra dentro del relleno de máscara negra, y como relleno, vamos a elegir nuestro degradado. Entonces ahora si entramos y cambiamos el color, básicamente, solo cambia el solo cambia la parte desenmascarada Entonces digamos para éste, vamos a matizarlo un poco de azul, podemos hacerlo así. Entonces también podemos entrar y cambiar la opacidad de esto. Entonces sí, entonces obtenemos una bonita variante de color y luego un efecto de degradado como este. Y nuevamente, siempre podemos volver atrás y cambiar esto más tarde. Ahora solo queremos configurarlo todo. Bien, genial. Entonces ese es nuestro primer material. Ahora solo necesitamos continuar y duplicar éste, cambiarle el nombre y enmascarar las cosas. Así que vamos a duplicarlo, y vamos con tela beige ahora. De nuevo, queremos entrar y volver a elegir los colores de nuestro concepto. Este desbastado metálico debe ser bastante similar. Dejémoslo así. Y vamos a preocuparnos por los gradientes en una etapa posterior. Así que solo queremos configurar el color base ahora y la máscara. Entonces queremos agregar un selector de color aquí, y queremos escoger vamos a escoger donde queramos necesitar esto. Entonces en este caso, no lo degranciamos, así que queremos elegir este blanco Pero si miramos la máscara, realidad solo la necesitamos en los bolígrafos y en el y en los brazos aquí. Entonces encima de este selector de color, vamos a agregar una Pentla Vamos a presionar cuatro y elegir el color negro en la película del modo película UV, y solo vamos a seleccionar los UV donde no queremos que este color esté encendido Entonces básicamente lo que no es tela blanca. Así que vamos a repasar todo esto y anular la selección de esos tipos Entonces ese es nuestro tejido beige ahora. Bueno. Nuevamente, vamos a duplicar esta capa. El siguiente va a ser tela roja. Nuevamente, entremos en el degradado y escojamos nuestros colores aquí. Agreguemos aquí de nuevo el selector de color. Escojamos el color. De nuevo, eso está encima, pon la capa de pintura, y vamos a seleccionar las partes que no deberían estar ahí. Entonces, esos tipos que no necesitamos en tela. Esos chicos no conocemos la tela, los guantes quiero hacer los guantes quiero hacer cuero al final, así que no los necesito. Esos tipos pueden ser de tela. Este tipo debería ser de cuero, también, supongo, esto es todo metal y cuero. En la bolsa, hagamos también metal. También de cuero, lo siento. Y esos tipos también deberían ser de cuero. Fresco. Volvamos a duplicarlo . Vamos a por ello. Más tarde ahora, así que después. Marrón. Empecemos con, vamos a hacer el rojo mientras estamos aquí. Solo vamos a entrar borra esta y una nueva guarida rosa. Ahora, queremos eliminar estas cosas que teníamos antes, así que no lo queremos en la parte superior. No queremos que sea esa. No lo necesitamos en esos tipos, también. Pero ahora queremos tener ahora queremos tener a esos tipos. Queremos tener a esos dos tipos, y queremos tener los guantes. Nosotros no queremos a esos tipos, y no queremos a esos tipos. No queremos a este tipo, pero queremos este tipo. Bien. Se ve bien. Hagamos un duplicado. Y llamémosle a éste marrón. Nuevamente, entremos y escojamos algunos colores del concepto. Eliminemos a esos dos tipos. Y volvamos a selector de color. Ms click. Sólo la bolsa. Como pueden ver, ya tenemos este pequeño sangrado. Lo que podemos hacer al respecto es cambiar la tolerancia y también cambiar la dureza. Entonces vamos a cambiar esto un poco. Y también podemos volver al cuero rojo aquí y cambiarlo un poco también. Pero como puedes ver, hay que tener cuidado porque otras cosas también serán coloreadas, entonces si este color está demasiado cerca de los otros colores, así que hagámoslo así. El vamos a ver. Por aquí. Otra forma en que podemos hacer esto es movamos el cuero rojo encima de esto. Y vamos a No, no hagamos esta selección, pero agreguemos una capa de pintura. Y agreguemos esas piezas al marrón también. Oh, vamos a pintarlo. Vamos a ver cómo se ve esto ahora. Sí. Entonces porque está debajo, entonces va a conducir sobre él amablemente. Parece que la señorita hizo clic aquí. Yo voy a hacer lo mismo aquí. Haga clic en Bien. Así que eso es de cuero marrón. Entonces continuemos con el cuero negro. Negro. Nuevamente, vamos a elegir los colores. Y vamos a editar las máscaras. Bien. Entonces ese es ese tipo. Echemos un vistazo. Sí. Eso debería estar bien. No queremos las pestañas ahí. Así que vamos a seleccionarles las pestañas. Pero el resto debería estar bien, creo, a ver. Bien, esos tipos, esos tipos deberían ser de plástico seguro y esos tipos también. Sí, también usemos plástico para este tipo. Sí, usemos plástico para esos tipos. Este tipo podría ser de cuero. Esto chicos lo harán. Este tipo, tal vez no. Este tipo puede ser de cuero. Y aquí queremos tener plástico, supongo. Bien. De nuevo, podemos entrar en el cuero marrón y pintar debajo. Fantástico. Bien. Entonces eso es cuero. Negro. El siguiente que queremos tener es, comencemos con plástico blanco, por ejemplo. Blanco grande. Así que de nuevo, vamos a escoger algunos colores. Esta va a ser principalmente la mascota en la parte superior, así que vamos a los colores de ahí. Y no vamos al selector de altura, el selector de color. Y escojamos el blanco. Echemos un vistazo ahora a las máscaras. Sí, en realidad no queremos. En realidad no queremos a esos tipos aquí. Déjame ver. Nada de aquí, supongo. Aquí podemos tener la copa de arriba. También puedes agregar el pad. Eso es genial. Y si, toda la pieza en la parte superior de aquí. Sí, podemos tenerlos. Vamos a lo mejor, no vayamos con esos tipos. Esos tipos pueden ser de tela. Pero el resto debería estar bien. Bien, genial. Entonces eso es plástico blanco. Entonces en la parte superior, ya podemos hacer falta de plástico. Entonces, volvamos a duplicar esto. Plástico. Vamos a entrar otra vez. Elige algunos colores. Nuevamente, siempre podemos cambiar esos colores más tarde, así que de ninguna manera es definitivo ahora. Dijo Cutler, elige aquí este negro. Y queremos echarle un vistazo con una capa de pintura. No queremos tener a esos tipos que decidimos ser más tarde antes. A los chicos debería ser todo más tarde, decíamos. Además, este tipo es de cuero de este tipo. Esos tipos necesitamos plástico negro, no las pestañas, no este tipo. La mayoría de la mascota, está bien. Esos tipos también. Esos tipos también. Sí. Esto se ve bien. Entonces ese es nuestro plástico negro. Entonces vamos a agregar, veamos, plástico rojo, supongo. Así que vamos a duplicar el rojo y mantener el color por ahora. Plástico. Todo bien. Ahora queremos tener todas las piezas de plástico. Vamos a echar un vistazo, pintar. Y eso es sentarse así que no queremos éste porque queremos tener metal para éste. Podemos tener a esos tipos. No necesitamos a esos tipos, no los necesitamos. Necesito a esos tipos. Esos dos. No necesito esto, no necesito esto, no necesito a esos tipos. Podemos tener a esos dos tipos. Podemos tener a esos tipos, a esos tipos. Sí, eso es todo. Bien, entonces comencemos con las piezas metálicas. Entonces vamos a hacer metal negro por ahora. Empecemos con éste. Vamos a poner un color sedectont esto, y vamos a elegir algo de metal. Bien. Nuevamente, cambiemos primero el gradiente para que podamos ver lo que estamos haciendo. Bien. Vamos a echar un vistazo a la capa de pintura otra vez. Y estas piezas seleccionadas no necesitamos. Tenemos esta extraña franja por aquí así que sólo podemos eliminar a esos tipos En realidad no necesitamos esto. Bien. El resto se ve un poco bien, diría yo. A lo mejor no esos chicos. A lo mejor deberíamos tener esos tipos de plástico, también, como esos tipos. A ver. Pero el resto se ve bien, diría yo. Así que vamos a la hoor negra de plástico y agreguemos a esos tipos. Oop. ¿Estos chicos? A lo mejor también esto. Bien. Entonces lo último que falta. Oh, no, no es lo último, faltan dos cosas más. Entonces otro rojo, ahora rojo metálico aunque. Y también, mientras estamos aquí, cambiemos la metalura de esto a metal para que podamos ver la diferencia Sí. Entonces necesitamos otro rojo, pero ahora rojo metal. Oop. Lo que hay aquí encima de eso. Metal, rojo. Y ahora lo que realmente necesitamos es el personal, básicamente. Sí, eso es. Sólo las cosas, creo. A ver. Sí, creo que es, es solo las cosas. Podemos mantener el metal a esos dos tipos. Sí, mantengamos el metal a esos dos tipos, también. Y el personal. Y si, eso es básicamente. Fresco. Así que también entremos aquí y cambiemos la media s a media. Bonito. Y por último pero no menos importante, queremos agregar la cara, básicamente, así que vamos a llamar piel, cara y brazos. Ahora también por ahora, podemos elegir los colores. Agreguemos de nuevo el selector de color. Y escojamos este color. Esto se ve genial. Tenemos este flecos, así que volvamos a deshacernos de esos tipos con la capa rosa Exactamente. Bien, genial. Pero lo que queremos hacer ahora es que queremos agregar también todos los rasgos faciales, así que queremos agregar también esos chicos de hecho. No. Esos tipos de hecho. Esos dos. Y solo queremos hacer la recoloración dentro del grupo, básicamente Pero queremos tener todo lo que sea piel o partes de la piel ahí dentro. Y eso es básicamente todo para la configuración base. Lo que queremos hacer ahora es ir paso a paso por cada material, sí, y cambiarlo y sí, básicamente terminar la base y la textura de todo. Y luego vamos a agregar otra capa superior en la parte superior, donde agregamos rasguños y todo. 42. 40 Aplicación de degradados: Ahora queremos repasar todos los grupos de nuevo y queremos cambiar dos capas ahora. En primer lugar, queremos cambiar la capa de metal y rugosa, y queremos cambiar la capa de degradado en todos esos grupos. Empecemos por el primero, que es el tejido blanco. Así que vamos a hacer clic primero en el metal áspero. Ya se ve bastante sólido. No queremos que sea demasiado brillante. No lo queremos demasiado rudo. Entonces 0.5 alrededor de 0.5 parece estar en lo cierto. Ahora vamos a hacer clic en el degradado uno. Echemos un vistazo al gradiente. También el gradiente parece bueno. Lata azul claro desde la parte superior luce tricol. Entonces, mantengámonos también este. Sigamos con el bash de tela. Nuevamente, vamos a hacer clic primero en el metal en bruto, y veamos. Yo diría que lo cambiemos un poco. Quizá hagamos que sea un poco más rudo, y no necesitamos extremos metálicos, claro. Volvamos a entrar en nuestros gradientes . A ver. Este podríamos en vez de hacerlo azul, podríamos ir por un color diferente. ¿Y si vamos por algún tono rojizo como este? A ver si bombeamos un poco la opacidad. Bajemos un poco la saturación. A lo mejor bajemos un poco las luces. Veamos si esto podría quedar genial, ¿eh? Todavía estamos demasiado saturados. Bueno. Sigamos con la tela roja. Entonces esa luna, por ejemplo, yo diría, hagamos esta un poco más brillante. Así que tenemos un bonito contraste entre esas telas. Así que un poco más brillante. Bien. Y para el gradiente, veamos. Sí me gusta este tinte azul. A ver. A lo mejor podemos ir por alguna violeta. Quizá menos opacidad, así que vamos a bajar un poco esto. Pero esto sí se ve genial. Bien, genial. Siguiente , cuero marrón. Vayamos primero por la metalura otra vez. Aquí, yo diría, iría por más lustroso porque es de cuero. Entonces algo como esto. Y en el HSL, para el gradiente, yo diría, vamos a ir por algo. A ver. Vamos a probar algunas cosas. ¿Y si solo vamos por más saturados y un ligero tinte quizá amarillo? Y también me gustaría tener el gradiente desde abajo. Entonces lo que tenemos que hacer es entrar en nuestro gradiente, agregar las palancas en la parte superior e invertirlo Y también podemos cambiar un poco el gradiente aquí, así que no es todo el camino hasta que es solo el fondo. A ver. A lo mejor LessoPark Eso es cierto. Todo el asunto. Sí, se ve bien. Ahora vamos por este último rojo. En esos guantes, otra vez, volvería a decir, hagámoslos más brillantes que la tela. También vamos a copiar el degradado del otro el otro rojo que teníamos. Pero ahora yo diría, vamos a invertirlo, antes que nada. Nuevamente, otro nivel el invertir y lo volvemos a sujetar. Entonces solo tenemos consejos. Exactamente. Y yo diría que tal vez no tan brillante como opaco. Vamos a bajar un poco esto. No es un ligero gradiente. Esto se ve bien. Un poco más tal vez. Bien, bien. Siguiente, piel negra. De nuevo, metal áspero primero. Entonces podemos hacer esto más rudo, así que tenemos una buena diferencia entre esta pieza brillante y esta pieza rugosa entonces. Entonces vamos a hacerlo un poco más rudo. Y para el HSL, vamos a tratar de agregar tal vez algunos ver agregar algo de violeta. Pero como podemos ver, no está haciendo nada porque solo es negro. Entonces lo que podemos hacer es cambiar el modo de perspectiva a regular, y ahora podemos empezar a introducir el color de nuevo. A lo mejor algún tinte azulado en éste. Sí se ve genial, tal vez no tanto. Bien, genial. Vamos a quedar bien. Sigamos primero con el plástico de metal blanco rugoso. Entonces esos son esos tipos principalmente. Entonces digamos de esta manera más brillante. A ver. Sí, algo como esto, tal vez. Y para el gradiente, queremos ir por algún tono azul, diría yo. ver si bombeamos esto. Sí, exactamente. Entonces quiero un poco de tono azul, pero tal vez lo queremos desde abajo, así diría que agreguemos los niveles nuevamente y luego invertiremos luego otra vez, vamos a kemp esto un poco Bien. Ahora vamos a entrar de nuevo. Busquemos un bonito tono azul. Disminuyamos un poco la saturación. Para opacar ahora mismo, así que bajemos un poco la opacidad . Bien, ese es el colo. Bien. Siguiente, plástico negro. A ver. Entonces esos tipos. Otra vez, yo diría, hagámoslos más brillantes. Fresco. Entonces agreguemos un degradado de nuevo y regular otra vez para que podamos cambiar el color. A ver. A lo mejor algo así. Quizá también invirtamos el gradiente aquí. Bien. A lo mejor es demasiado. Entonces, bajemos un poco la saturación. Bien, se ve bien así, sin embargo. Vamos a entrar en el plástico rojo. Esa es la copa, por ejemplo. Veamos qué tan rudo queremos este. Sí, yo diría, no tan brillante como el blanco, así que tenemos una diferencia otra vez, algo así podría funcionar. Bien. Y para el gradiente, ah, esto ya se ve genial. Yo simplemente nuevamente me gustaría invertir el gradiente aquí. Y baje un poco la opacidad. Bien. Nuevamente, vamos a rechazarlo remar. Aquí. Esto se ve genial. Bien, bien. El siguiente, un metal negro. Entonces ese es el tipo de atrás, por ejemplo. Realmente me gustó lo duro que fue. No súper brillante, pero no súper rudo, como algo en el medio. Bien. Y luego agreguemos un degradado aquí, también en regular. El azul siempre es bueno para el metal porque los hace sentir menos como que los hace sentir fríos, así que más metish Entonces, vamos a recortarlo también. Bien. Eso se ve bien. Bajemos un poco la opacidad Ver. Eres genial. A lo mejor un poco más. Bien, eso es mirar coola. Ahora, la única pieza que falta es el metal rojo. Nuevamente, mirando el metal y la rugosidad, no lo queremos súper áspero No queremos que sea superbrillante. Más rudo que más brillante, diría yo, así que de nuevo, no es lo mismo que este metal. Entonces esto se ve bien. Y para el gradiente, sí, queremos algo azulado o violeta, algo así Entonces vamos a ver. Bien. Bien, se ve bien. La piel, no la vamos a tocar. Será un pase separado. Pero sí se ve genial. Algo que acabo notar es este tipo, me gustaría tenerlo en el en plástico negro. Así que vamos a sacarlo del negro metálico y agreguémoslo al negro plástico. Como puedes ver, súper fácil de hacer. Para que siempre lo puedas hacer sobre la marcha. Y también me gustaría agregar a este tipo a plástico negro en lugar de metal negro. Oh, lo hice por johing solo a este tipo. Se pegan limpios. Bien, genial. Ah, y todo ese tipo. Yo sólo lo vi. Este tipo también debería ser negro. Así que vamos a pintar sobre éste. Maneras más fáciles solo de ocultar la capa superior. Pintemos encima de él, así que estamos seguros de que tiene el color debajo. Entonces vamos a entrar en la capa metálica roja. Podemos seleccionar el Do es así, por ejemplo, Oop, y dar click Y luego sólo vamos a usar nuestro pincel, hacer clic de nuevo y pintar alrededor de él. ¿Fácil es eso? Esto siempre es algo bueno si tus mapas de identificación no coinciden o si quieres cambiar las cosas sobre la marcha, ve a por ello. No es necesario volver atrás y cambiar los mapas de identificación. Bien, genial. Bien, entonces en el siguiente video, vamos a repasar la cara y a ti. 43. 41 Texturizado de rostros: Ahora empecemos a trabajar en la cara. Lo primero que siempre hago es introducir tres colores diferentes en la cara. A través de eso, siempre creo una carpeta, y llamemos a esto colorear Y en el interior, quieres crear una capa azul, una capa roja y una capa amarilla. Cada una de esas capas, quieres tener una máscara negra con una capa de pinta Y claro, ahora queremos elegir algunos colores. Entonces esto es azul. Este es rojo, y éste es amarillo. Ahora porque nuestro rostro está espejado, queremos trabajar con simetría Una forma en que podamos hacer esto va a, tengo que entrar en una más pálida en nuestras opciones de simetría aquí Y ahora podemos mover la simetría con este deslizador. Entonces como puedes ver, podemos con el slider solo, no 100% emparejado, así que queremos poner en nuestros números aquí. Entonces vamos a ver. Vaya. 245, tal vez. Es demasiado. A 44? Sí, éste funciona. Este funciona para. Entonces ahora lo que queremos hacer es introducir algo de color. El azul, queremos agregar en la parte inferior de nuestra cara en la parte de la barbilla aquí. Así como así. Ahora que esto está pintado, queremos agregar un desenfoque a esta máscara, así que agrega desenfoque de filtro. Y este desenfoque puede ser bastante grande porque realmente queremos mezclarlo con nuestra textura. Algo como esto. Entonces queremos agregar la máscara roja en, como, la porción principal de nuestro rostro. Entonces por aquí, queremos agregar algo de rojo. Queremos asegurarnos de tapar la nariz. Algo como esto. Y vamos a copiar este desenfoque en la parte superior del rojo también. Y luego con el amarillo, queremos trabajar en la parte superior de nuestra cara. Así que por aquí. Y nuevamente, copiemos el desenfoque. Ahora pongamos toda esta capa a no sé, 20% o algo así. No sólo el amarillo. Lo siento, todo el grupo. Quiero establecer algo así como un 20%, 19, 20%. Ahora, vamos a reducir aún más, así que queremos reducir aún más el amarillo, y también el azul, queremos reducir aún más. Pero como puedes ver ahora, por esas tres capas, toda la cara adquiere algo más de color. Y porque sabemos que como en las porciones de barbilla no tanta sangre como en las mejillas, esto ya ayuda mucho. Bien, entonces esas son la primera capa de coloración. Ahora lo siguiente que queremos hacer es que queremos introducir algunas como las porciones rojas de nuestra cara, yo diría, como los labios y las mejillas, cosas como esta. Entonces nuevamente, en la parte superior, queremos crear una carpeta. Llamemos a este rojo ahora. Y ahora vamos a agregar una carpeta ahí para los labios. Color sólo otra vez, y queremos tener algún tono rojo oscuro, de nuevo, máscara negra con una capa de pintura. Y queremos empezar, queremos empezar a pintar en esos labios. Así que aquí nada súper elegante. Bien. Nuevamente, agreguemos un desenfoque encima de esto. No tan grande como el último desenfoque, claro. Sólo un desenfoque menor. Bien. Entonces cambiemos todo el modo a overlay y bajemos la opacidad de éste Entonces es solo un cambio de color menor. Bien, genial. Duplicemos ahora esta capa. Llamemos a esto mejillas ahora. Deshagámonos de la capa de pintura, y pongamos una nueva capa de pintura. Y ahora queremos ahora queremos básicamente pintar en esas mejillas. Queremos entrar aquí, cepillo más grande con un cepillo suave. Así que vamos a elegir el pincel suave estándar, y vamos a pintar en esas mejillas aquí. Bien, dejémoslo así por ahora. Y luego también queremos pintar en el fondo de la nariz. Bien. Bien. Ahora queremos buscar el pincel de desenfoque, y queremos desdibujar realmente desenfoque este. Sí, fuimos demasiado lejos en el fondo, así que queremos Bien, volvamos antes de que lo sanguemos. Vamos a matarlo aquí mismo. Vamos otra vez con la sangre. Y eso es mejor. Esto se ve genial. Bonito. Nuevamente, cambiemos los dos. Oh, ya es una superposición, y volvamos a cambiar la opacidad. Simplemente lo tenemos muy, muy suave. Para la nariz, por supuesto también queremos agregar un desenfoque como este. Bien, se ve genial. Ahora, sigamos con las cejas, por ejemplo. Entonces otra vez, cerremos todo esto abajo. Vamos a crear una nueva capa en un nuevo grupo. Llamémosle a éste. Ojo. Dentro, queremos tener. Vamos por el negro por ahora, capa negra, la máscara negra y la capa de pintura otra vez. Y ahora intentemos recrear esas bonitas cejas que teníamos A no queremos tenerlos demasiado curvados. A ver. A lo mejor un poquito demasiado tiempo. Sí, esto se ve bien por ahora. Siempre podemos cambiar después. Entonces llamemos a esto una base. Queremos cambiar el color de negro completo a algo. No completamente negro. Bien. Y también queremos introducir algunas rugosidades diferentes a esto No, el metal más o menos necesita ser más bajo, claro. Hagámoslo un poco más brillante. Sí. Ahora lo que podemos hacer es ponerle tinta a ésta. Llamemos al ancla. Navegar por la base. Ahora, encima de esto, queremos agregar algo de altura. Y si solo agregáramos una altura aquí, como pueden ver, solo agrega este paso, pero no queremos el paso. Entonces lo que queremos hacer es querer crear una nueva capa con solo altura. No podemos llamar a esto navegar H para que sepamos lo que está pasando. Queremos volver a agregar una máscara negra. Queremos agregar un relleno y el ancla. Espacio. Y ahora, si agregamos la altura aquí, podemos entrar y cambiar esto podemos cambiar este relleno después del hecho. Entonces lo que queremos hacer es que queremos agregar un filtro encima, y queremos elegir el filtro Bisel Entonces como pueden ver, obtenemos este punto ahora aquí. Por lo que queremos suavizar este punto. Entonces es agradable y redondo Otra vez, lo que puedes ver si cambias esto demasiado, lo estamos rompiendo. Entonces no queremos romperlo. Solo queremos suavizar la propina un poco así. Pero ahora lo que puedes ver es que va por encima de la ceja, y para deshacernos de esto, queremos volver a agregar un relleno con nuestra máscara de cejas, y queremos poner esto en multiplicador, así que corta todo fuera de esta máscara. Bien, ahora podemos volver adentro, cambiar la altura a 0.1, tal vez o algo así. Bien, genial. Para que podamos mantenerlo así ahora. Otra cosa que podemos hacer con esta capa base, vamos a crear la capa de pintura encima del ancla para que no quede anclada Y vamos a añadir la anguila a ésta. ¿De qué tipo? Se ve bien. Otra cosa que queremos agregar a los ojos es alguna sombra de ojos. Entonces una cosa que podemos hacer es simplemente crear uno de esos grupos rojos otra vez, capas otra vez, perdón. Y en lugar de en lugar de la pintura alrededor de la mejilla, vamos a esta, vamos a simplemente pintar en la sombra de ojos aquí justo alrededor de los ojos aquí No te vayas demasiado grande, como yo justo ahora demasiado. Pero queremos tener agradable agradable y amplio. Yo sombras aquí. Bien, genial. Creo que el color podría ser más rojo. Nuevamente, podemos usar el Oop. El pincel de desenfoque aquí para desdibujarlo un poco. Y también se le quitó parte. Es demasiado ahora mismo. Oye, vamos a entrar otra vez con el matorrales. Vamos a desdibujarlo un poco. Y echemos un vistazo. A lo mejor más pacto aquí en este. Pero eso es básicamente todo, diría yo. Vamos a refinarlo un poco más. Pero bien, dejémoslo así por ahora. Entonces ese es nuestro tono rojo aquí. Cosas buenas. Ahora, hablemos de los propios ojos. Empecemos con una capa blanca. Así que aquí sólo vamos a crear una capa blanca. Vamos a llamar a este ojo Base. Nuevamente, solo el color por ahora y vamos a ir por el blanco completo con capa de pintura negra, y queremos elegir el ojo mismo. También queremos meter la aspereza, supongo por ahora. Entonces, no vayamos por el tizón completo, sino agreguemos algo de rugosidad, que debería ser bastante brillante Bien. Entonces encima de éste, queremos añadir el propio iris. Así que vamos a duplicar éste. Vamos a llamarlo iris. Y vamos por algunos en este caso, como algún tono marrón. Queremos eliminar esta capa de pintura, agregar una nueva, y queremos pintar en nuestro ojo. De lo que hay que tener cuidado es que no se debe simplemente pintar en él así. Lo que siempre quieres hacer es cortarlo en la parte inferior y cortarlo en la parte superior, y quieres cortarlo más en la parte superior que en la parte inferior. Entonces se ve bien. Entonces algo como esto, tal vez. Sí, queremos deshacernos de ellos. Nos vamos a deshacer de abajo y arriba consiguiendo a esos dos tipos en el grupo. Llamándolo I, agregando una máscara negra encima con una pintura y eligiendo solo la e. bien. Entonces ese es nuestro iris. Ahora, encima del iris, queremos agregar algo de grad y por dentro. Entonces, una buena manera de hacerlo es anclar el iris. Y creando una máscara negra encima con, nuevamente, máscara negra. ¿Y ahora queremos llenarlo con el iris? Rellenar relleno. No filtrar. Dejar llenar en el iris. Y ahora queremos volver a hacerlo, lo que hicimos antes con un Bble queremos usar un beble ahora para obtener un como un gradiente interior aquí Entonces queremos volver a agregar un beble. Queremos cambiar ese beb Oop. Entonces tiene este resplandor interior. Con un liso otra vez, así que un bonito intagl ahora queremos agregar las etiquetas e invertir esta aleta Y nuevamente, agregamos el archivador con el iris encima y antes queremos multiplicarlo para eliminar lo que le rodea Entonces, si lo miramos ahora, tenemos esta bonita oscuridad aquí dentro. Vamos a llamar a este iris oscuro. Ahora encima de esto, queremos sumar al propio alumno. Así que vamos a duplicar esta capa. Eliminemos lo que hay dentro de aquí y agreguemos una pintura, y pongamos la pupila justo en el centro Así. Et ve. Bien. Nada elegante hasta el momento. Algo que queremos hacer es de nuevo anclar. Oh, no, no queremos llamarlo pato irlandés. Queremos llamar a esta pastilla para cachorros. Queremos agregar ancla encima de esto. Ahora, en la parte superior, queremos crear una capa blanca, solo tomemos esta por ahora, y queremos llenarla de nuevo con la pupila Y nuevamente, queremos hacer básicamente lo mismo que le hicimos al Iris. Queremos agregar el babel encima. Pero ahora queremos volarlo afuera. Así Exactamente. Queremos volver a agregar la pupila encima como recorte, y queremos cambiarla a multipi pero volteándola pero volteándola Entonces cortamos el interior y tenemos un contorno blanco a su alrededor. Vamos a poner todo esto para superponer vamos a ver. Sí, tenemos este bonito blanco dentro antes de que el iris toque a la pupila, básicamente Ahora, lo único que falta es la graden alrededor de todo el asunto Entonces lo que queremos añadir es un deshacernos de todo esto. Queremos agregar una máscara negra, que la va a llamar AO. Puede deshacerse de las cosas que hay dentro. Vamos a agregar un generador, el editor de máscaras. Veamos dentro del editor de máscaras. No queremos la curvatura, queremos la oclusión. Entonces lo configuramos a la normalidad. También queremos invertirlo, así que tenemos éste, y queremos desdibujarlo así. Entonces veamos ahora. Sí, eso es exactamente lo que queremos. Otra vez, tal vez no al 100%. A lo mejor vamos a bajarlo un poco. Bien, genial. Entonces ya podemos dejar el ojo como éste. Lo único que debemos hacer es volver a la base y vamos a hacerla más brillante. Y asegúrate de apagar la rugosidad dentro de esas capas Bien, genial. Entonces hagámoslo más brillante. Bien, genial. Entonces ese es el hielo. Otra cosa que podemos hacer con nuestra cara para darle más detalle es agregarle como una máscara de fractis. Eso es bastante fácil. Sólo vamos a agregar una capa roja de nuevo para que podamos hacerlo en nuestro Rojizo En nuestra capa roja. Entonces otro. Volver a cerrar Queremos eliminar de nuevo a esos tipos. Queremos agregar una capa de pintura. Pongámoslo al 100% para que veamos lo que estamos haciendo. Sí, solo queremos agregar algunas pecas por aquí. La mejor manera de hacerlo es apagando la simetría porque no la queremos simétricamente Y solo, pon algunas pecas aquí alrededor de la nariz, hazlo con diferentes variaciones de tamaño también Bien. Quizá eso sea un poco mucho, pero ya veremos. Entonces, bajemos la opacidad de éste. También agreguemos un desenfoque. ver si podemos robarnos. Sí. Tomemos este desenfoque. Demasiado, claro, así que vamos a bajarlo. Bien. Tampoco elegamos un rojo súper oscuro. Vamos a por algunos justo el rojo. Y ahora entremos con un pincel más grande. Y vamos a deshacernos de alguna web pintándola así. Entonces pero Así que sí, así que se parece más a pecas. Sin embargo, se ve genial. Bien, genial. Entonces sí, si miramos la cara ahora mismo, ya se ve bastante genial. Entonces yo diría que mantengamos la cara así ahora, y agreguemos rápidamente el cabello, lo cual será muy sencillo. Lo que queremos hacer por el cabello es que básicamente queremos hacer lo mismo que hicimos por el otro para el resto del cuerpo. Entonces copiemos la misa clair. Vamos a nuestro pelo. Y vamos a pegarlo aquí. Entonces control C control en lugar del gradiente, si miramos el gradiente, en lugar del gradiente, queremos agregar un gradiente dentro de la sustancia. Entonces solo tenemos que agregar un mapa de degradado aquí. Sí, uno de esos. En lugar de UV, vamos a decir proyección plana. Y ahora solo queremos mover esta proyección al espacio correcto escalándola y moviéndola. Entonces veamos que lo queremos. De arriba a abajo, de adelante a atrás, básicamente, algo así como algo así Bien, entonces ese es nuestro gradiente. El descanso está bien. Y ahora en vez de rehacer todo, vamos a volver a ir al cuerpo. Y vamos a copiar, por ejemplo, la guarida negra de plástico porque no tenemos el pelo negro Entonces plástico negro. Pongámoslo encima del cabello. Bien. Vamos a deshacernos de esos dos tipos. Y luego copiemos también la capa superior de nuestro cuerpo. Oh, aún no creamos eso. Bien, así que no tenemos que preocuparnos por ello todavía. Bien, entonces la otra cosa que queremos hacer es asegurarnos de que esas máscaras estén enlazadas correctamente. Entonces éste entra aquí. El relleno degradado va en gradiente. Cosas buenas. Ahora bien, si nos fijamos en eliminar. Vamos a quitarle la máscara. Ahora bien, si lo miras, ya debería. Sí, debería quedar genial. Eso ya es bastante bueno. Algunas cosas que quizás quieras cambiar es la aspereza. A lo mejor lo queremos más o menos rudo. Yo diría, vamos un poco más de cerca por ahora. Oop. Pero vamos, dejémoslo así ahora, así que lo tenemos ahí dentro, y ahora solo necesitamos seguir adelante y sí, agregar algunos detalles a toda la malla y también agregar nuestra, como, capa de retoque final encima de todo. 44. 42 Texturizado final: Sigamos con la textura. Una cosa importante que nos falta es nuestra capa superior, donde agregamos detalles a todo el modelo y no solo secciones a él. Entonces comencemos por crear un grupo encima de todo esto. Podemos llamarlo, por ejemplo, por dentro, queremos crear un relleno, donde solo usamos color metálico y rugoso, queremos tenerlo completamente blanco en el color, y queremos tenerlo completo negro en la rugosidad Entonces es superbrillante. Ahora queremos agregarle una máscara negra. Queremos agregarle un generador, y queremos obtener el editor de máscaras. Lo que queremos hacer con este es que queremos alegrar los aspectos más destacados, básicamente Entonces vamos a usar curvatura. Vamos a ponerla a bordes, y vamos a deshacernos de los grandes. Solo tenemos la pequeña multa, los pequeños reflejos, básicamente. Si, llamemos a esto. Destacados, Destacados. En cuanto al color, si comprobamos el color base, ya es demasiado. Entonces, si bajamos esto a, digamos, como ocho tal vez o algo o diez, esto ya debería estar más que bien. Si verificamos la diferencia. Sí, a lo mejor es incluso demasiado. Vamos a bajarlo a seis tal vez. Bien, genial. Y en la aspereza, si cambiamos la rugosidad, podemos bajar esto a, veamos, tal vez 20, 30, algo así Entonces, si entramos en el canal de rugosidad, puedes ver solo agrega un ligero contorno negro Slide en todo Bien, genial. Lo siguiente que queremos añadir es básicamente lo contrario. Queremos agregar cavidades, así que vamos a duplicar este diseño. Hagámoslo negro en el color base y blanco en la rugosidad. Vamos a llamarlo. CVT. Vamos a entrar en la máscara. Y ahora volvamos a echar un vistazo a nuestra curvatura. Ahora queremos hacer básicamente opuesto, derecho, así que queremos simplemente cambiarlo a cavidad. Queremos tal vez traer de vuelta algunas de esas cavidades blandas blandas. Pero no demasiado, diría yo. Porque vamos a agregar un AO de todos modos, así que solo queremos tener esas líneas. Si nos fijamos en el cortador de base ahora. ver podemos volver al Pozo, vamos a ver primero la rugosidad, pero, la rugosidad se ve bien con 30. Vamos al cortador de base. A ver. Oh, sí, tenemos que bombear esto bastante. Tal vez 20. Quizás incluso más de 20 a 30. Tus 30 se ven bien. Lo siguiente que queremos hacer es un AO. Entonces otra vez, filer de capas, llamémoslo AO, color áspero otra vez. Por el color, yo diría, vamos a elegir algo pardusco y rugosidad completamente blanca Entonces otra vez, queremos agregar una máscara negra con un generador. Queremos volver a elegir la máscara. Y ahora en vez de curvatura, vamos a usar Emlecluson y queremos configurarlo a la normalidad e invertirlo Bien. Ahora encima de este AO, porque ahora es muy suave y todo, podemos descomponerlo introduciendo una textura. Entonces si agregamos un filer, por ejemplo, y elegimos algún mapa de sucursales, veamos, algo como esto, tal vez Cambiémoslo a triplanar. Vamos a subir el alicatado un poco así. Ahora bien, si configuramos éste para que se superponga, ya se puede ver que rompe todo el asunto. Ahora bien, si bajamos un poco la opacidad, y tal vez el alicatado también un Se puede ver que rompe toda la am cclusión. Bien. Entonces veamos qué opaca es la unidad, tal vez de nuevo, como el 20, 30%, algo en esa línea. S. Sí, esto debería ser suficiente. Y lo mismo otra vez para la rugosidad, 30% debería estar bien. Sí, debería estar bien. Ahora, otra cosa que me gusta hacer es que me gustaría porque si le echas un vistazo a la rugosidad, ahora se ve muy plana, ¿verdad Entonces lo que me gusta hacer es introducir una ruptura general. Y la forma en que lo hago es que uso huellas dactilares. Entonces agreguemos otra capa fi, y ahora agreguemos esta capa de huellas dactilares a ella. Añádele la textura de las huellas dactilares. Llamemos también a esto huellas dactilares. Ahora bien, si cambias el modo de fusión a overlay y luego la opacidad como a 2030 nuevamente, puedes ver que solo agrega esta ligera ruptura De hecho podemos ver bastante bien en los metales, por ejemplo , ya ves, rompe un poco el metal. Yo solo le agrega este patrón ruidoso en todo. Apenas en aspereza. Lo siguiente que queremos hacer es agregar esas dos máscaras que antes anclamos aquí, la máscara brillante y la oscura A través de eso, vamos a volver a crear un relleno. Tire de éste más oscuro. Vamos a hacerlo más oscuro. Así. Tan áspero y más oscuro. Nuevamente, queremos cambiar la textura. Básicamente lo que le hicimos a los aspectos más destacados. Entonces a las cavidades, queremos que sea como 30% áspero. Queremos que sea solo un poco visible o como 20% visible. Queremos volver a agregar una máscara negra. Dentro de esta máscara negra, queremos agregar filer ahora, y dentro de este filer, queremos agregar el punto de anclaje de máscara más oscura Entonces, si ahora vamos a una máscara más oscura y empezamos a pintar aquí, verás que se mueve um hasta esta máscara. Entonces vamos, por ejemplo, a pintar este elemento aquí. Entonces eso es algo que normalmente hago, pintar elementos o rellenar elementos que tengan el mismo material que el material subyacente, para que podamos diferenciar un poco y agregar algo más de interés. Así que vamos a rellenar ahora este elemento. También podríamos haber hecho esto ya en el proceso de mapa ID, pero normalmente, cuando hago el mapa ID, solo me enfoco en diferentes materiales y no cambio dentro de un solo material. Por lo que normalmente hago esto en esta etapa. Bien. Hagamos esto bastante rápido. Bien. Y como se puede ver, ya agrega alguna diferencia entre esos elementos. Se puede hacer lo mismo del otro lado. Podemos hacer lo mismo encima de este tipo. Básicamente, en todas partes donde sentimos que con demasiada frecuencia es el mismo material uno encima del otro o uno al lado del otro, y solo queremos romper el aspecto general o el general, el color general de todo. Bien. Entonces eso es algo que hago con la máscara de daka. Otra cosa que hago con esta máscara daka es así que cambiemos el nombre de esta pintura, por ejemplo, a superficies planas o solo superficies Y luego en la parte superior, podemos crear una nueva pintura y llamar a esta suciedad, por ejemplo. Ahora podemos empezar a introducir la suciedad. Lo que normalmente hago es tomar una de esas texturas que me gustan, como sé, pincel, por ejemplo, y luego sólo puedo entrar y, por ejemplo, añadir una suciedad salpicada, así Entonces solo entro y limpio esos materiales donde no quiero tenerlo, a lo agrego un poco de fade. Y tenemos nuestra mancha de tierra. Eso es algo que normalmente le hago a todo el modelo como Oop Encuentro elementos donde me gustaría agregar algo de suciedad. Aquí, por ejemplo, entonces vamos a limpiarlo. Serán cosidos así. Bien. Exactamente. Entonces eso es lo que normalmente hago. Haz esos dos pases con el oscuro. Con el brillante, vamos a hacer algo muy parecido. Podemos superponer ácidos y sientes que uno debería ser más brillante que el otro, digamos que queremos que este sea más brillante, solo podemos entrar. Exactamente, e ilumine esta cosa. Parece que en realidad no está haciendo nada. Veamos por qué. Oh, aún no lo dije. Tiene sentido. Bien, vamos a duplicar éste. Vamos a llamarlo. Vana derecha Vamos a hacer todo lo contrario, así que vamos a ir por el blanco y reflexivo. También puedes cambiar esto alrededor si no se ajusta a tu molde, por cierto. Y dentro del relleno, vamos a elegir la máscara adecuada. Al igual que con los reflejos, necesitamos bajar mucho el tono opácito a la manera del color Y luego queremos empezar a pintar de nuevo. Entonces como puedo ver, podemos introducir elementos más brillantes como este. A lo mejor esto no se ve tan bien. Vamos a deshacernos de este trabajo. Nosotros lo hacemos. A ver. ¿ Y este tipo de aquí? Sí, sólo me aligeré un poco la manga, como pueden ver No es mucho, pero es suficiente para marcar la diferencia aquí. Entonces eso es lo que podemos hacer. Y otra vez, ir a la superficie. Nuevamente, agreguemos una capa de pintura. Vamos a llamarlo suciedad. Y ahora podemos empezar a introducir nuevo las faltas de tierra, pero no como lo hacíamos antes Aquí, yo no usaría esos alfas. Lo que haría aquí es simplemente usar el pincel, y queremos introducir las líneas de borde de cavidades manuales , básicamente Entonces algo en esa línea. Aquí se está adelgazando un poco. Entonces solo usando líneas muy rectas. S otra vez. Aquí líneas muy rectas. Como este Taxi. Para fingir este manual, acabado de ruptura estilizado. Entonces algo de astillado o meteorización o como quieras llamarlo Bien. Vamos a cortar esto. S. Sí, exactamente. Entonces esas son las dos cosas que haría con esta brillante capa brillante, um. Vamos el uno más aquí. Entonces continuemos con el resto. Exactamente. Bien, genial. Entonces esas son las capas, ¿verdad? Y encima de todos esos, queremos meter dos capas más. En primer lugar, queremos obtener una HSL, así que solo hay que poner aquí la HSL. Vamos a encontrarlo con él. Haga clic en HSL. Queremos arrastrarlo y soltarlo aquí. Y todo lo que queremos hacer es bombear el brillo de toda la misma. Entonces si ves, solo bombea el brillo, pero no tanto, 0.55 o 0.6, algo así Simplemente para que todo se sature un poco más. Yo estaba haciendo esto al final, y luego encima de esto, voy a agregar un afilar Exactamente. Nuevamente, es demasiado si lo guardamos a uno. Entonces es sólo 0.5 tal vez o punto. Es demasiado, veamos. 0.50 0.3 algo así. A lo mejor es incluso demasiado. Eso es 2.3. Sí, eso es mejor. Entonces solo unos detalles de mod nítidos y nítidos, básicamente. Y eso es básicamente todo para el texturizado. Entonces lo que haría ahora, repasaré fuera de pantalla, agregaré más de esas rupturas de brillo y oscuridad Revisaré de nuevo todos los materiales si me perdí algo. Y eso es todo. Lo que puedes hacer si quieres mejorarlo más, por ejemplo, es una superficie, ruido o detalles de altura de superficie. La forma de hacerlo es ir a nuestra tela, por ejemplo, y digamos que introducimos alguna variación de altura en nuestra tela. Vamos a crear una capa debajo. Vamos a llamarlo altura. Sólo necesitamos la altura. Vamos a agregar uskgan negro Vamos a agregar un relleno, y ahora vamos a elegir la tela. La sustancia ya viene con muchas telas, pero también puedes agregar las tuyas propias. Al igual que, esos tipos, por ejemplo, creé hace algún tiempo. Ahora, como pueden ver, vemos nada porque aún no tenemos una altura establecida, así que vamos a bombear un poco esta altura para que podamos ver con qué estamos trabajando. Ahora cambiemos esto a triplanar, y vamos a bombear todo el camino hasta que tengamos un tamaño que creemos que podría encajar en nuestro activo Así que sí, vamos a mantenerlo así por ahora. Sí, esto encajaría, en realidad. La altura, supongo, es demasiado en estos momentos. Simplemente es muy sutil. Entonces 125, diferencia de altura muy sutil. Pero como puedes ver ahora, está en todo, aunque esté dentro de esta capa, este grupo, también está en todos los demás grupos. Una forma de arreglar esto es cambiar la altura en todas las demás carpetas. Entonces lo que siempre hago es pasar por esta metapla habilitar altura, pero no cambies nada Entonces buscas el Si buscas el mapa de altura así era como se veía antes. Ahora habilito la altura en esta. Ahora en realidad está lleno de algo. Pero como puedes ver, todavía no funciona, ¿verdad? Entonces vayamos ahora a nuestra tela, la base de tela, que sería esta. Cambiemos. Pongamos algo de altura ahí también, y todavía no cambia nada. La razón de esto es que si vamos a nuestras capas de altura, puedes ver que el grupo en sí está configurado para agregar a Dodge Ed lineal, que no funciona para la altura si quieres hacer la configuración, por lo que quieres cambiarlo a normal. Todo el grupo, vamos. Normal. Tan pronto como cambies a la normalidad, podemos ver que ya no afecta a este grupo. Entonces lo que queremos hacer ahora es que queremos entrar en cada grupo establecer la altura a cero aquí y cambiarla para cambiar toda la capa a la normal. Bien. Así que altura y normal. Hagamos esto muy rápido. A Exactamente. Entonces eso es básicamente lo que puedes hacer ahora. Agrega esos detalles sobre los diferentes materiales, agrega variaciones de color más brillantes y más oscuras y sí, finaliza todo el modelo así Como dije, voy a hacer esto fuera de pantalla ahora, y me pondré en contacto contigo en cuanto termine con el texto. 45. 43 Poses: Mientras todavía estamos texturizando, ya podemos comenzar a preparar la plataforma para ver la textura en la pose final y en el render final al final La forma más fácil de hacer nuestra pose y nuestra plataforma es usar un sitio web llamado Mixamo Y déjame mostrarte cómo podríamos meter ahí a nuestro modelo y cómo animarlo. Vamos a comenzar eligiendo las partes del modelo que realmente queremos que se amañen con Mixamo porque es una herramienta de aparejo muy básica, por lo que no nos permitiría agregar, por ejemplo, este detector de metales o el PET y darnos un Así que solo queremos elegir piezas ahora que sean fáciles de montar para ellos, y el resto lo vamos a hacer manualmente. Entonces, vamos a esconder lo que no necesitamos. No necesitamos el PET. No necesitamos el detector de metales. No necesitamos todo esto aquí, podríamos quedarnos con los auriculares. Así que vamos a esconder a esos tipos. No necesitamos a esos tipos. Bien. La bolsa que realmente no necesitamos, la taza realmente no necesitamos. Y esos tipos los podemos colocar manualmente también. Así que vamos a ayudar a esos tipos también. Bien. Entonces ese es básicamente el modelo que queremos amañar ahora. Así que vamos a seleccionarlo. Presionemos en Exportar, y solo exportemos como FX. Voy a llamarlo aparejo para que sepa lo que está pasando. Bien. Ahora vamos a abrir Mixamo Y luego vamos a arrastrar y soltar nuestro FBX aquí. Entonces esto lleva un tiempo. Bien, ahora, es bastante fácil, así que podemos orientarlo en caso de que se rote o cualquier cosa, pero se ve bien para nosotros. Ahora tenemos que establecer esos puntos. El primero va a la barbilla. Esos van a las muñecas. Esos van a los codos. Esos van a las rodillas y éste va a la ingle, y vamos a mantener la simetría porque es simétricamente Sólo vamos a usar el esqueleto estándar, y presionamos siguiente. Entonces ahora el sitio web apareja nuestro modelo básicamente. Y en cuanto se haga esto, podemos elegir todo tipo de animación diferente el sitio web Herederos Podemos descargar el archivo animado. Podemos colocarlo en Maya y aún así seguir animando. Entonces esto nos va a ayudar mucho, bajando el post que queremos de nuestro concierto. Entonces como pueden ver, ya tipo de trabajo. Como podemos ver, tiene algunos problemas, sobre todo como la zona de la barbilla en estos momentos. Entonces no es perfecto, pero es un comienzo, entonces es presionar siguiente. Siguiente. Bien, y deberíamos poder ver aquí exactamente. Ahora lo que podemos hacer es simplemente elegir diferentes animaciones, desplazarse por ellas. Y ahora queremos encontrar uno que sea similar a lo que necesitamos. Ya los busqué, y hay algunas animaciones inactivas. Por ejemplo, éste. A ver. Ídolo de pie suena bien, sí. Vamos con el de pie l uno. Usemos este espaciador de brazo de personaje para alejar los brazos del personaje. Exactamente. Y no necesitamos todos estos marcos aquí, así que sólo vamos a recortarlo. Sólo necesitamos un cuadro, básicamente. Bien. También, queremos reflejarlo en este caso, porque en nuestro concepto, ella tiene la pierna izquierda para ello y la derecha atrás. A ver si hay algún poco de marco, tal vez. Pero todos son más o menos iguales. Bien, entonces lo que queremos hacer ahora es que solo queremos descargar este archivo. Bien, ahora que no lo sé, lo coloqué en nuestro Mioceno, y ahora se ve así Entonces lo que podemos hacer ahora es, por ejemplo, volver a usar nuestra cámara de referencia para colocar todos los huesos en la posición correcta, o simplemente podemos entrar manualmente y girarlos como pensamos que queremos que se roten. Así que vamos a solo seltarle el brazo, por ejemplo, en la rotación del objeto, sólo podemos entrar y empezar a manipular a nuestro personaje Este es un proceso muy fácil, diría yo. Déjame mostrarte las flechas que puedes encontrar y cómo arreglarlas. Entonces digamos que ella tiene la copa aquí, ¿verdad? Pero queremos que ella, por ejemplo, mire aquí abajo si miras el riff Sí, queremos que mire en esta dirección y hacia abajo. Entonces pero como puedes ver, el mentón no está debidamente amañado a la cara, así que es como um, todo estropeado. Entonces, ¿cómo podemos arreglar esto? La forma más fácil de arreglar esto es presionar sobre un modelo, ir a la pestaña de aparejo dentro del desollado para pintar los pesos de la piel Vamos a hacer doble clic en este tope conformado. Y ahora necesitamos encontrar la cara o las cabezas boone que es ésta, como pueden ver, esas partes son negras, es decir, aunque no estamos atados al hueso de la cara Entonces lo que tenemos que hacer es que vamos a entrar y simplemente reemplazar para que podamos o bien agregar valor a la polea actual, o simplemente podemos reemplazar hacia arriba el valor por uno, lo cual queremos hacer en este caso, porque la barbilla debe ser completamente parte de la de la cabeza. Entonces lo que podemos hacer es entrar y pintar en esta zona. Ahora, como puedes ver, es un poco inestable, así que puedes usar shift para suavizar esta pintura Lo mismo en la espalda, esto no debería estar a la cabeza. Tal vez deberíamos más bien agregarlo a la columna vertebral, por ejemplo. Entonces probemos esto. Vamos a pintarlo un poco, alisarlo un poco. Bien. Así que eso es sólo un ida y vuelta. Entonces, por ejemplo, el cuello debería estar por aquí en alguna parte, pero no por aquí, así que aquí lo vamos a quitar. Va a agregar un valor menor pintado aquí. Suavizarla otra vez. Exactamente. Entonces esa es una forma de arreglar nuestro aparejo de nuestro desollado si está completamente roto Otra cosa que verás mucho son cosas como esta donde no está completamente rota, pero es un poco inestable Una forma de hacerlo es simplemente seleccionar las palabras por aquí e ir a la herramienta Hammer skin weight. Y como puedes ver, trata de suavizar la zona para que ya no se estire. Como pueden ver, pueden hacer esto. Todos esos tipos que están estirados. A ver. Y la mayoría de las veces, en realidad te da un muy buen resultado. Simplemente no vayas demasiado lejos con eso. No selecciones demasiados polígonos, pero como puedes ver ahora mismo, y hay que tener en cuenta, no queremos un modelo completamente animado Solo queremos tener un post donde podamos hacer un bonito render. Entonces solo necesita quedar bien en este post. Bien, digamos, estamos contentos ahora mismo con esto. Vamos a sumar el resto de nuestros activos. Entonces, por ejemplo, el PET, el personal, la bolsa, los vamos a duplicar. Vamos a duplicar todos esos auriculares, pero vamos a deshacernos de esos tipos que ya tenemos en el modelo, que son esos. Vamos a mostrar esto ahora. Sí. Y continuemos. Entonces la bolsa, por ejemplo, solo queremos asegurarnos de que esté en buena posición aquí, así que simplemente la movemos a su posición, la giramos, nos aseguramos de que esté alineada con el cinturón aquí. Y sólo vamos a moverlo a su lugar. En realidad, esto está demasiado arriba, así que vamos aquí de nuevo, aro rotarlo a su posición. Bien, genial. siguiente tipo es tal vez, esta pieza de auriculares, así que solo queremos asegurarnos. Oh, ahora las cosas que estaban ¿Dónde estaban esas piezas metálicas? A ver. Parece que los perdimos en el camino. A ver. Una parte del pecho, claro, sí. Así que también queremos duplicar todas esas piezas de pecho. Bien. Ahora, vamos a mostrarlos. Exactamente. Vamos a recuperar este, y quizá llevemos a esos tipos a los auriculares. No esos tipos, diría yo. Entonces vamos al igual que con la bolsa, vamos a tratar de conseguir esto agradable y posicionado así, exactamente. Exactamente. Y para el cable, solo podemos trabajar con una selección suave, una grande y solo tratar de ponerla en su lugar. Realmente no va a cambiar nada en nuestro mapa normal de todos modos porque es solo un tubo largo, así que no habrá ningún detalle que falte ahora un aplastado Simplemente vamos a tener una bonita forma al final. Bien, se ve más genial. Lo mismo con el detector de metales y la copa. La copa sigue faltando. A ver donde lo tenemos. Lo escondo. Así que también duplicamos la copa. Así que de nuevo, podemos verificar cualquiera, moverlo un poco, giramos un poco el brazo, y solo intentamos meterlo en una posición en la que tenga sentido. Pero. En. Y luego sólo vamos a entrar y girar los dedos alrededor de la copa. Eso es así. Texto. A continuación, es posible que también quieras rotar esta junta. Exactamente. Entonces ese es básicamente el trabajo así que no hay mucho que mostrar, en realidad. Solo queremos asegurarnos de que todos esos huesos, y todo este modelo esté muy bien puesto en su lugar. Acabamos de alinear este. Usa el peso ella si tienes estiramientos, esos tipos otra vez manualmente. Entonces sí, solo usa las herramientas que tienes básicamente para que el modelo sea agradable y posicione. 46. 44 Procesamiento final: Bien, entonces fuera de la pantalla, terminé el textring. Déjame mostrarte lo que hice. Agregué algunos patrones en la letra, como algunos patrones en múltiples materiales. He añadido aquí este pequeño símbolo de café. También agregué un mapa emisivo para la pantalla, y generalmente solo pasé por todo el modelo, ddt más suciedad, agregué más escrituras, como se puede ver, suciedad y Y eso básicamente es así que no hice nada fuera de lo común. Entonces ahora todo esto hecho, podemos exportar a esos tipos. Para exportarlos, queremos elegir metal y rugoso. Y para el tamaño, queremos exportar el cuerpo en cuatro k y el pelo en dos K. Y queremos, queremos exportarlo a mi carpeta local y dar clic en Exportar. Como pueden ver, en el cuerpo, tenemos un mapa emisivo también ahora, que están habilitados aquí dentro Y lo único en este mapa emisivo es Él es este tipo. Así podemos tener una emisiva en la pantalla en el renderer Bien, así es como se ve mi textura. La otra cosa que rematé fuera de pantalla fue mi plataforma. Como dije, simplemente giró todo en su lugar, usó el anillo aquí, y luego simplemente mover a esos tipos en su lugar a mano. Ahora que esto está hecho, quiero asignar quiero asignar diferentes shaders Entonces como lo hicimos antes por sustancia, tenemos al menos dos sombreadores diferentes Tenemos el pelo, el pelo y el cuerpo. Pero ahora quiero hacer una tercera por toda la piel. Entonces un tercero para la cara misma y los brazos. Y la razón de ello es que podemos agregar un material diferente a esas regiones dentro de Mmosit Entonces abramos Momoset ahora. Vamos a importar el modelo. Bien. Bien, genial, vamos a meterlos bien. Ahora, como puede ver, importó múltiples materiales diferentes, pero como puede ver, esos son los tres que necesitamos. Bien, así que básicamente podemos deshacernos de todos esos materiales aquí, crear uno nuevo, llamar a este. Empecemos con el cuerpo, por ejemplo, moverlo hacia el cuerpo y comenzar a tapar la textura Así que vamos a hacer clic en éste. Ahora necesitamos el cuerpo NMaltec. Cambiemos también el tragaluz para que sea mejor visible. Sólo vamos por este camino desértico. Y como podemos ver el cuerpo normal se ve diferente o mal un poco. Y podemos arreglar esto volteando el canal blanco en éste Ya se puede ver mucho mejor. Bien, entonces tenemos lo normal, tenemos una aspereza. Tenemos un albedo podría tardar un tiempo. Tenemos un albedo, que es el color base. Tenemos una metalura y todo el camino hacia abajo, podemos habilitar a los emisivos Entonces tenemos ahora un emisivo. Bien, entonces esa es básicamente nuestra primera charla. Ahora podemos duplicar éste, llamarlo, piel. No. Y podemos aplicarlo a nuestra piel. Lo único que queremos cambiar aquí es, hagamos esto un poco más grande. Queremos cambiar la difusión de lambertación a dispersión subsuperficial Y como pueden ver, si nos acercamos un poco aquí en la cara, cuando cambiamos la profundidad del subsuelo, se puede ver, simplemente finge la dispersión subsuperficial se puede ver, simplemente finge la dispersión subsuperficial Arreglemos un poco la dispersión del subsuelo aquí. Algo como esto. Eso es genial. Bien. Ahora hagamos uno multiplicar, y llamemos a éste. Aquí. Apliquemos nuestras texturas para el cabello. Es el equivocado. Aquí, aspereza. Aquí, base aquí. Vaya, uno equivocado aquí, metálico y no emisivo Y vamos a poner éste en elegir el color base equivocado ¿ No hay rugosidad que diga Parece que nuestro color se ve un poco apagado, así que vamos a comprobar la configuración. Sí, deshabilité SRbici así que vamos a habilitarlo de nuevo. Y ahora el cabello se ve bien. Bien, así que ya están configurados todos los shaders. Entonces esto está funcionando, genial. Ahora hablemos de la configuración básica de la luz que podemos renderizar. Primero, agregaría sombra proyectada en el suelo. Entonces agreguemos algo de luz. Entonces puedes ir a agregar luces de objeto o simplemente adentrarte al cielo y dar click en algún lugar de aquí, por ejemplo, automáticamente creará una luz direccional exactamente aquí. podamos tomar esa dirección, sacarla del cielo, por lo que ahora es independiente. Y siempre me gusta cambiarlo de dirección a punto. Muévelo aquí, a algún lado, exactamente. Entonces queremos tener yo diría una luz, una luz principal que simplemente ilumina todo desde el frente. Sólo hagámoslo. Es la distancia más alta, exactamente así. El color, yo diría vamos a entrar en algún tono amarillento. Básicamente. Exactamente. El brillo , sí, queremos bombear eso también, supongo. Digamos, 2.7 o algo así. Oh, 2.77. Entonces tenemos una linda luz aquí. Ahora podemos ver el captador de sombras ya está creando nuestra sombra, así que solo podemos bajar esto un poco 0.5 tal vez o algo así no es tan duro. Bien, se ve genial. Ahora la siguiente luz que quiero tener es que quiero tener una de atrás y otra de lado. Entonces tengo esta configuración de luz gratis con una luz de llanta y luz de relleno desde la derecha, así que eso es solo duplicar uno o bien duplicarlo o hacer clic en el sistema sol y cielo nuevamente. Entonces queremos tener uno por aquí, supongo. Queremos tenerlo en azul esta vez. Puedes elegir el color que quieras. Simplemente me gusta ir con algo azulado. A ver. Sí, exactamente. Ahora bien, esto es, como pueden ver, es demasiado fuerte, así que sólo vamos a bajarlo de tono. Y también queremos cambiar la distancia, porque no quiero que aparezca en el piso, algo así. También, el ángulo. Bien. Bien, genial. Y ahora queremos agregar otra luz más desde un lado. Et vuelve a hacer esta en amarillo. Exactamente. Deberíamos ir un poco más bajo ir así. Quizás lo mismo para ese tipo, un poco más bajo y hacia arriba. Pero, sí, puedes cambiar esto en cualquier momento. Es justo lo que normalmente hago. Entonces tenemos esta configuración de luz gratuita. Y ahora lo que quiero hacer es poner algunas cámaras ahí. Entonces normalmente solo elijo un fotograma que se vea aproximadamente como quiero que el render se vea así. Después voy a editar escena, una cámara de añadir objeto porque crea la cámara una en este ejemplo, exactamente la misma posición. Y ahora solo queremos cambiar la propia cámara. Entonces, primero habilitemos el marco de guardado para que veamos cómo se vería nuestro render real. Entonces cambiemos la longitud del foc a 50. Entonces es más una cámara de retrato, como más una um, sí, más una cámara autográfica Ahora intentemos posicionar esta cámara más o menos genial. Bien, siempre podemos saltar a la otra cámara si queremos cambiar las cosas porque siento que esto podría estar un poco más cerca, tal vez. A ver. Bien. Entonces hay ajustes en la cámara que en realidad podemos cambiar ahora. Así que no solo la longitud de la horquilla, sino que también podemos hacer algún post procesamiento ahora. Por ejemplo, podemos afilar un poco todo el fotograma. Podemos florecer un poco todo el marco. Podemos, el verde ya está ahí. Entonces ya podemos hacer algunas cosas. Tal vez aumentemos un poco este brillo también. También ese uno atrás un poco otra vez revisa el frontal. Esto tal vez. Entonces sí, puedes cambiar todas esas cosas sobre la marcha. Otra cosa que podemos hacer ahora antes de presionar render es que vamos a agregar una mesa giratoria, y vamos a mover nuestro aset ahí dentro Esto nos permite hacer es simplemente rotar toda la malla, y queremos posicionar la cámara porque supongo que al final, queremos hacer algún cambio Queremos posicionar la cámara de una manera que no corte demasiado a este tipo. Así que vamos a movernos un poco aquí abajo. Entonces en nuestro tocadiscos, él siempre está ahí así. Impresionante. Bien, genial. Entonces lo último que queremos hacer antes de presionar el botón ranger es cambiar el renal. Entonces queremos, por ejemplo, reflexiones, claro. Las sombras ya están en lo alto, lo cual es bueno. Queremos habilitar el GI. Ahora echemos un vistazo al propio aux ligrid porque no queremos que nos guste no queremos usar el aux para cosas que no necesitamos porque esa es nuestra escena No necesitamos ser súper grandes, queremos que esté justo en la escena, así que vamos a cambiar el tamaño. Y con el brillo, podemos decir, cuánto ilumina el GI, así es a un poco Y, sí, eso es todo. Podemos usar la oclusión de Ember, también. Utilicemos este también. Para bombear esos números, tal vez todavía gire esto un poco más brillante. Bien, genial. Pero eso es lo básico, y ahora básicamente solo queremos, presionar el botón de renderizar, hacer algunas tomas diferentes desde diferentes rotaciones Y si, eso es todo. Así es como obtenemos todos nuestros renders. Bien, y eso es todo con todo el tutorial. Espero que te haya gustado. Espero que hayas aprendido algo. Si es así, sería genial si pudieras comentarlo o calificarlo. Y si tienes alguna duda, por favor no dudes en dejarme caer una estación de arte León. 47. Extra 01 Pulido facial: D I es un I Dodd H Yo agradezco agradezco mejor que Yo que Hacer. Hacer. 48. Extra 03: hornear y texturizar Parte 1: Hago un I D. No lo hagas. Hago un I D. D. No lo hagas. No. No. No el m I I en un I D. D. D. D. D. D. El Mm hmm. Yo me gusta eso. M y en 49. Extra 03: hornear y texturizar parte 2: A D. D. D. D. D. D. D. D el Mm. Ese D M I oh A I. D. D. D. No el I I Yo Yo Así que oh Es A Él No La A 50. Extra 04 Rigging: Bien. Y. I D. D. D. D. D. No El