Crea una ilustración realista de mosaicos en Procreate con 20 pinceles, 3 patrones y 4 paletas

1. Mosaico de introducción en Procreate: Hola chicos y bienvenidos. Me llamo Dolores Nazca y vengo a ti desde soleado, Manitoba, Canadá. Es un día precioso por ahí. No puedo esperar para salir afuera. La clase que la traigo hoy va a ser algo que probablemente hayas visto un poco alrededor de internet. Está creando azulejos cerámicos de aspecto tridimensional en un patrón de mosaico. Entonces hay muchas clases sobre esto y hay muchos tutoriales, muchas técnicas diferentes. Voy a mostrarte lo que he descubierto. Y muchas de las técnicas serán cosas que hemos hecho en otras clases también. Para que no te sorprenda demasiado . Pero los verás usados de maneras tal vez diferentes a las que hicimos en las otras clases. Vamos a estar agregando todo tipo de reflejos y sombras realistas, por supuesto, y textura solo para que parezca lo más realista posible. Realmente disfruté este proceso. Es otra de esas clases donde realmente puedes perderte en los detalles. Y es tan relajante hacer un proyecto como este. Esta es la especie de cosa que puedes hacer cuando estás viendo televisión por la noche, sentada en tu sofá, o en un hermoso día como hoy, puedes estar sentado afuera y haciendo este proyecto. Esa es una de las cosas que acabo de amar del iPad. Entonces, si aún no lo has hecho, te voy a sugerir que golpees ese botón de seguimiento ahí arriba. De esa manera se le informará de cualquiera de mis clases ya que las liberé en cualquiera de los posts que envío. Tengo un juego de pinceles que te voy a dar aquí. Te voy a estar dando suficiente de una selección para que puedas hacer este proyecto. Estoy desarrollando un conjunto completo de estos pinceles y esos estarán a la venta en algún momento mi página web en Dolores art dot ca en la sección de recursos del artista. Entonces creo que estamos listos para empezar. Te veré en la lección uno. 2. Ejemplos de la lección 1: inspiración y pinceles: Hola chicos, bienvenidos a la lección uno. Así que como siempre, quiero empezar con un poco de inspiración. Entonces vamos a estar echando un vistazo a ejemplos en línea. Y entonces también vamos a echar un vistazo rápido a algunos de los pinceles que tengo en el set, entonces te voy a estar dando. Empecemos. Quiero que empieces esta clase mirando algo de la inspiración que encontré en Pinterest. Por supuesto, he creado un tablero para ti donde puedes ver qué IP y no hay tantos pines ahí todavía, pero sí planeo agregar algunos. Esta es una buena, en realidad. Yo lo guardaré mientras estemos aquí. Y eso también es muy bonito. Me encantan algunos de estos que combinan diferentes formas. Como si tuvieran todos estos realmente grandes de corte cuadrado, pero luego tienen un montón de estas extrañas formas. Y esas son aseadas porque realmente muestran cómo puedes combinar todas estas diferentes formas y tamaños para crear el todo. Si realmente los miras de cerca, tienes básicamente todos los artículos de borde cuadrado, a menos que sí combinen vidrieras como esta donde puedes comprar algunos de estos adoquines para conseguir ese look redondo. Pero en conjunto, si miras un patrón de mosaico como este, cada pieza que hay aquí tiene bordes rectos. Es sólo cómo los juntas por completo. Eso termina dándote la ilusión de que adivina qué, No es una ilusión, sino la, te da la forma general y el contenido general. Ni siquiera sé explicar eso, pero creo que ya sabes a qué me refiero. Encuentro que los pinceles que he creado son bastante útiles, pero definitivamente no son el ser todo y el final. Sí tienes que hacer muchos ajustes incluso con los pinceles que creas. Este es un ejemplo realmente genial porque muestra cómo se cortaron las piezas cuadradas y algunas de ellas terminan siendo realmente pequeñas, fragmentos triangulares como tasa en estas zonas realmente estrechas donde las líneas tienen que cónica apagado. Y te voy a estar mostrando que por supuesto, medida que pasamos por nuestro proyecto, creo que para el primer proyecto o dos, quieres mantener el patrón bastante simple. Entonces el patrón general es una gran cantidad de líneas onduladas y no tienes nada super, súper delgado al principio. Puedes lidiar con eso eventualmente, pero es más fácil cuando primero estás aprendiendo a usar algo como esto donde puedes hacer todas las piezas con bordes rectos y no son super, super complicado. Por lo que aquí se puede buscar arte del mosaico del azulejo. Pero si vas a mi perfil y vas a mi guardado y haz clic en mi tablero de mosaicos. Encontrarás los que he publicado aquí como referencia un poco decente para ti. Ahora lo otro que es realmente divertido de hacer es echar un vistazo a los mosaicos históricos. Entonces algo como esto, cuando lo miras, lo rompes es simplemente fenomenal. Cuando estaba en Europa, me encantó ir a algunos de los museos y edificios históricos allí que tenían estos mosaicos y tu, tu cabeza acaba de explotar mirándolos, ya sabes la idea de todo eso detalle creado con azulejo. Este es un buen ejemplo aquí. Cuando estoy haciendo una búsqueda como esta, siempre subo aquí a herramientas y luego busco los grandes ejemplos. Y así van a filtrar hasta la cima aquí. Y así obtendrás ejemplos más grandes que puedes ver. Ahora, mira este. Wow, este artista debe haber pasado un año creando esto, o habría tenido que tener todo un equipo de personas ayudando. Lo que realmente noto de esto es que los artistas pudieron todavía crear todo tipo de reflejos y sombras al personalizar probablemente el esmalte en los azulejos que él o ella usó. Y las piezas aquí, muchas de ellas han sido algodón, realmente, realmente pequeñas. Por lo que se puede ver aquí lo intrincado que algunos de los accesorios fue. Es simplemente alucinante y estos son un gran recurso. También me encanta mirar los fondos y ver fondos que también han tenido un patrón incorporado en ellos. Déjame ver si puedo encontrar un buen ejemplo para ti aquí. Pero a veces incluso con el tono sobre tono, como algo como esto, se puede ver que todo el fondo se ha hecho con una especie de formas de vieira. Esas formas de vieira se repiten para crear un fondo general de patrón grande. Entonces eso es algo en lo que pensar. He creado unos pinceles que podrás usar para hacer estas grandes áreas de llenado. Voy a pasar por los pinceles en un minuto aquí en Procreate para simplemente como que te dé una idea de lo puedes hacer con los pinceles que te he proporcionado. Me gustó que haya toneladas de ellas que son simplemente patrones, solo repita patrones. Este es casi exactamente el mismo patrón de vieira en el fondo de este de aquí. Y luego el patrón general que se crea para hacer esta gran frontera. Y se pueden ver estas fronteras a un lado aquí e incluso letras. Y hay un montón de letras realmente bonitas que se están haciendo ahora. Probablemente podrías. Busca eso por separado. Entonces algo como esto. Esto se hace en una clase similar a esta. Estoy seguro que esto es en Dribble. Hay algunos grandes kits ya disponibles, algunos conjuntos de pinceles que he mirado y considerado comprar. Y sólo como que los miré de cerca y luego me di cuenta, ya sabes qué, podría hacer esto yo mismo. No necesito comprar un set. Y así que aquí hay un buen ejemplo. No estoy seguro de quién es esto. Es de un sitio llamado lettering.org. Y se puede ver que esto podría hacerse con un pincel que se crea específicamente para este tipo de línea. Hay ajustes que aún se han hecho. Se puede ver, digamos en la parte inferior de la G aquí, donde baja el descendiente, que habría habido ajustes o en la curva de la H aquí se puede ver que ajustes hay que hacer para dar la vuelta a la curva. Así que a pesar de que estas son líneas curvas, cuando miras los títulos individuales aquí, los azulejos siguen siendo de borde muy recto. Entonces estaremos hablando de eso a lo largo de la clase. Te estaré mostrando formas de lidiar con eso. Y sólo hay que tomar algunas decisiones aquí y allá. Echemos un vistazo a éste con el fondo. De acuerdo, entonces este es uno que se ha hecho con un fondo completo de azulejos. Esto probablemente no esté en la etapa terminada todavía. Pasaremos por los pasos aquí también, y vamos a terminar con un montón de capas como esa para ayudarnos a crear reflejos y sombras y sumar la lechada y todo tipo de cosas diferentes. También quería que echaras un vistazo a estos dos sitios. Por lo que he puesto los enlaces en los materiales del curso. Estos no son reales, si puedes creerlo. Eso no se ve simplemente increíblemente preciso y real. Este lo hace esta artistas de letras, Sandra Xena, y en realidad tiene un completo tutorial escrito aquí que puedes echar un vistazo y te puede resultar útil. Puede que encuentres cosas aquí ya que soy diferente, así que definitivamente la echaría un vistazo. Y ha dado esta ventaja para este artista, Nick Masonic. Ahora, me quedé sorprendido por el trabajo de este tipo para, el trabajo es tan realista, tan precioso. Veamos si puedo conseguir un ejemplo más grande aquí. Entonces ese es probablemente los ejemplos más grandes, pero ¿puedes creer que eso no es real? Es decir, incluso está construido en todos estos pequeños defectos en el azulejo como si realmente estuviera en un piso y siendo desgastado por el tráfico. Este, me encanta absolutamente. Simplemente me encanta el patrón de estas partes internas de las letras. Y luego estas enormes formas de tipo flor que tiene pasando en el fondo. Este trabajo es así, entonces, tan bueno. Así que quería que definitivamente echaras un vistazo a esos. Entonces como dije, he puesto los enlaces en los materiales del curso, los encontrarás en los contornos escritos. Así que echa un vistazo a estas personas con seguridad. El juego de pinceles que te estoy dando, te dará todo lo necesario para producir un proyecto de muestra. Entonces echemos un vistazo a eso ahora. De acuerdo, así que quiero revisar los pinceles que vamos a utilizar para esta clase. Y también he creado esta plantilla. Podemos usar este. Todavía no lo he decidido. Lo he usado antes, así que tengo una idea de algunos de los temas con él. Cuando intentas encajar el patrón en la forma. Entonces ya sabes cómo lidiar con cosas como las curvas y todo eso. Los pinceles que he creado, el conjunto que he creado será algo de una combinación de estos pinceles. Probablemente no te daré el set completo, pero te daré lo suficiente para que te vayas. Y los principales con los que realmente necesitas echar un vistazo o quieres experimentar son estos, estos son los pinceles que sentarán azulejos o formas que parecen azulejos con el espaciado ya construido en. Puedes controlar el tamaño del pincel aquí. Sí, al igual que cualquier otro pincel, si lo tiras, jala al final, puedes hacer ajustes. Todavía puedes ir a editar la forma aquí. Entonces para este círculo, por ejemplo, puedo hacer algunos ajustes leves. O para la elipse en este caso, no la cambié a Servo. Si quiero que sea un círculo perfecto, entonces podría dar click sobre eso. Realmente es bastante cerca. Sí noté que había este tipo de una inclinación que pasaría con los pinceles en algunos casos, pero muchas veces los ajustes tienen que hacerse de todos modos. Y éste es bastante fácil ajustar el espaciado entre las fichas. Por lo que entrarías en el camino de Stroke ahí y podrías apretarlo para que los azulejos estén realmente cerca juntos. Entonces más así. Y por supuesto se puede sostener al final y tirar, que es otra forma en la que se pueden crear diferentes espaciamientos. Entonces en ese caso la línea era demasiado recta, así que no me iba a dejar tener una carrera completa. Ok. Ahí vamos. Y luego puedes ajustarte de esta manera. No lo empecé en el lugar correcto, pero hablaremos de todas las idiosincrasias, pinceles mientras trabajamos nuestro camino a través de la clase. Yo sí encontré que no importa de qué manera lo hagas, sí tienes que hacer ajustes y hacer cortes especiales en tus baldosas cerámicas para tenerlas en forma. Y desde cualquiera de las clases que he visto que enseñan este proceso, no se puede alejar de él. Vas a tener que hacer eso de todos modos. Entonces esa es solo una de las cosas con las que tienes que lidiar. Y también he creado algunos de estos que serán grandes rellenos un poco de azulejos. Puedes volver a entrar ahí, y en este caso irías al grano para escalarlo si necesitas una versión más pequeña del mismo y puedes utilizarlo para rellenar grandes áreas. Estoy siendo muy descuidado aquí, pero te estaré mostrando cómo hacer esto realmente correctamente. Y aún puedes entrar y hacer cambios a alguna de la baldosa si quieres que lo tenga un poco inconsistente en lo que va el color. Quizás simplemente no tanto de un cambio de color, pero solo ligeros cambios color hacen que parezca un poco más realista. También vamos a estar agregando todo tipo de texturas. Y tengo un montón que tengo incorporado en este set, cualquiera de los que uso, lo pondré en un set para ti. Sí. ¿ Qué más quiero decirte que escuchas sobre este set? La otra cosa con los pinceles es que los tendría. Si los tengo en forma positiva como esta donde están los azulejos, lo que es sólido. También puedes entrar y editarlo solo entrar en el editor verde y usar un toque de dos dedos. Y puedes cambiarlo para que sea lechada C que estás pintando y te quedes con azulejos en blanco. Me parece que realmente no importa. Probablemente vas a hacer tus propios ajustes en función de cómo es que quieres trabajar. Entonces, en lugar de tener aquí el azulejo sólido, tendría líneas sólidas. Lo he estado dejando de esta manera porque encuentro que es más fácil después de haber hecho todo para luego hacer el crecimiento general. Eso se puede hacer solo con otra capa que añadas a continuación y rellenar con un color más oscuro. Ya ves, conseguirás la lechada ahí entre las líneas y vamos a añadir textura. Vamos a agregar sombreado. Vamos a sumar destacados, cualquier cosa que nos ayude a esto parezca un poco más dimensional. Entonces si olvidé algo de los pinceles, definitivamente lo vas a aprender a medida que pasamos. Entonces ese es el final de esta lección. Y en la siguiente lección vamos a empezar realmente a trabajar en nuestro diseño real. Así que lo respaldaré hasta este punto. Puedes conseguir esta plantilla como una de las descargas para la clase, y luego estamos listos para irnos. Te veré en la próxima lección. 3. Lección 2: disposición de azulejos iniciales: Hola chicos, bienvenidos a la lección dos. Entonces en esta lección, quería hablarte sobre el trazado de esa primera línea de azulejos. Entonces vamos a estar experimentando un poco con los pinceles. Voy a estar hablando contigo sobre algunas de las consideraciones para dibujar estas fichas. Empecemos. Así que cambié de opinión sobre el proyecto. Te daré las dos plantillas o tal vez incluso tres, que puedas elegir la que quieras trabajar o que posiblemente quieras crear un patrón propio. Eso es, eso también es una muy buena idea. De esa manera se obtiene una idea de lo que funciona y lo que no. Y encontré que principalmente lo que queremos en un patrón es tener el tipo de áreas principales de azulejo trabajadas en el ancho que crees que tendrías ese azulejo. Así que he hecho el mío bastante grueso porque estoy haciendo un video. Así que quería aparecer, claro, y decidí hacer con esto en lugar de la con la flor o la flor redonda, esta de aquí, sólo por un par de razones. Principalmente, ya lo he hecho dos veces y estoy un poco aburrido con él. Y definitivamente hay algunas limitaciones a los pinceles cuando estás haciendo estas curvas súper redondeadas. Así que pensé que vamos a empezar hoy con sólo un montón de especie de curva superficial porque creo que eso va a funcionar mejor con los pinceles que tengo. Y sólo para que tengas la oportunidad de probarlos, mantendría el patrón en su propia capa. Incluso podrías bloquearlo. En realidad voy a reducir la opacidad de la misma un poco aquí porque voy a tener que mantenerla en mi pantalla como estamos trabajando sólo para que veas lo que estoy haciendo. Sí. Entonces solo puedes deslizar hacia la cerradura izquierda y de esa manera no estarás colocando accidentalmente parte de tu azulejo en ese boceto mismo. Voy a añadir una nueva capa para empezar con. Y luego voy a echar un vistazo a las paletas que tengo aquí para decidir qué paleta podría funcionar bien. Y creo que éste de aquí, que tiene mucho tipo de colores relacionados con el agua. Esto me hace pensar en olas. Así que pensé en agarrar una bonita paleta para usar para eso. Voy a establecer este como mi defecto. Así que ahora cuando vuelvo a mi escritorio, es el que está aquí. Simplemente aclararé lo que estaba usando anoche y estamos listos para irnos. Voy a empezar por sentar algunas de las líneas. Y lo que quiero hacer aquí es hacer una línea y luego terminarla para que puedan ver lo que yo haría allí por ajustes. Así que escojamos solo un bonito color de tono medio neutro. A lo mejor éste, voy a agarrar esa. ¿ Y qué hizo mi pincel? Lo primero que quiero hacer es decidir qué forma de azulejo quiero. Tengo algunas que son realmente flacas. Y él también que cuando se pone la forma, no la seleccionó. Vale, ahora, eso es perfecto que tenga este problema suba inmediato porque encontrarás de inmediato porque encontrarás que si creas pinceles propios, que vas a tener este tema. Entonces por alguna razón tuve orientar a la pantalla encendida. Quieres eso apagado y luego verás que se va a sentar de la manera que quieras. Puedes reducir el tamaño de tu pincel para llegar al tamaño que cabe dentro de tus líneas allí. Y por supuesto recuerda que puedes tirar para enderezar o cambiar el espaciado en él. Personalmente, me resulta más fácil entrar en la estabilización aquí y poner eso realmente alto. Y luego cuando estoy haciendo una curva, es un partido bastante jodidamente cercano justo desde el principio. Entonces no tengo que hacer mucho ajuste. encuentras que cuando estás colocando este tipo de pinceles que el primero o dos gris anaranjado, como muchas veces habrá inclinado así. Así que a veces sólo un poco empiezo por el lado de la página si puedo. Así que no puedo usar eso en una curva doble. Entonces, lo que tendría que hacer si quisiera usar esa habilidad para extender las cosas, me gustaría hacer una curva de paquetería. Entonces no creo que eso sea realmente ideal para mí, así que no voy a usar eso. Por lo que sólo tendría que ser muy cuidadoso ya que estoy dibujando y tratar de igualar una curva tan bien como pueda. Es por eso que puse esa estabilización realmente alta y la puse justo a la cima. Entonces decide qué forma de azulejo que desea. Entonces esa es esa. Esta es una especie de in-between, por lo que es más alto que el cuadrado, pero no es tan flaco como el flaco. Eso tiene sentido. Y de nuevo, entraría, conseguir esa estabilización muy alta. Y para mí, estoy un poco temblorosa, sobre todo si he tomado demasiado café, así que me estabilizo un poco en esos dos ajustes. Solo tendrás que experimentar lo que funciona para ti. Y estoy seguro que probablemente vas a tener una mano más fuerte que yo. Entonces esa es una posibilidad. Y luego está el tercero, que es el azulejo cuadrado. Y aquí hay dos tamaños diferentes. Son esencialmente los mismos. Simplemente me gusta tener ambos porque entonces puedo poner el espaciado en ellos un poco diferente y no tengo que entrar y hacer ajustes cada vez que uso el pincel. Para que uno sea un poco vago, un poco pequeño. Por lo que hay que experimentar hasta obtener el tamaño que desea y empujar más allá del borde de la línea aquí. Así es como vamos a entonces empezar a hacer algunos de los pequeños ajustes. Ok. Entonces digamos que esa es la que decidí que quiero usar. Cuando llegue al final de la línea aquí, voy a querer usar mi goma de borrar y acabo de conseguir, solo puedes usar este marcador Posca, un marcador de línea mono es una buena idea porque tiene el mismo grosor . Y puedes reducir un poco la estabilización si quieres que funcione como un borrador regular que no tienes que retroceder demasiado. No hace esos trazos cortos como lo hacía al principio. ¿ Son raros esos? Cuando empecé por primera vez, se puso muy alto. Así que cuando fui a tratar de borrar, no lo sé, simplemente sentí que no funcionaba realmente de la manera en que lo quería como borrador. Así que eso es otra cosa que probablemente te has acostumbrado. Pero si no has hecho un poco de experimentar, y lo que quieres hacer es tener tu baldosa triangular o al menos tener un borde recto. Tengo estos un poco curvos, solo un poquito solo para hacerlos parecer como si fueran un poco más orgánicos como si hubieran sido hechos a mano. Encontrarás que en algunos casos como este, tendrás un título que es algo movido fuera de posición que también querrás borrarlo y suavizarlo para que coincida con la línea del azulejo. Entonces tiene que coincidir con ese bando. Están algo, éste está un poco lejos de la línea, por lo que vas a querer cepillar esa. Por lo que también me gustaría agarrar la posca para eso. Puedes ir bastante pequeño, dibujar en esa pequeña cuña que necesitas. Asegúrate de que esté completamente lleno para que esa línea coincida perfectamente. Y vas a encontrar que a veces vas a necesitar también hacer un poco de ajuste en el costado de la misma. Ahora, si estuviéramos haciendo ese otro patrón, habrías encontrado que necesitarías hacer muchos ajustes entre las fichas. Por lo que definitivamente intente eso en algún momento. Es un poco divertido desafiarte a ti mismo y descubrir cómo lidiar con todas esas incorporaciones. Ahora, la otra posibilidad en un caso como este sería agarrar tu herramienta de selección de mano gratuita y simplemente seleccionar el único azulejo que está fuera de lugar. Y luego solo un poco gire, haz lo que necesites para que se ajuste perfectamente a la línea. Entonces ahí está nuestra primera línea tendida. Creo que podemos seguir con las otras líneas. Hagámoslo en la próxima lección. Va a haber algunas otras consideraciones que surjan. Pero esencialmente lo que acabo de hacer es lo que haré por todas estas líneas y luego estaremos listos para hacer algo de ese relleno en medio y donde hay un par de formas diferentes que podemos hacer eso. Entonces cubriré eso en las próximas lecciones que vienen. Muy bien, así que vamos a reunirnos en esa próxima lección para hacer el resto de estas líneas. 4. Lección 3 Opciones experimentales para azulejos de corte más pequeño: Hola chicos, bienvenidos a la lección tres. En esta lección solo vamos a estar finalizando esas líneas iniciales de azulejos. De acuerdo, así que voy a pasar y poner el resto de estos y me parece que lo más fácil de hacer es hacer nuevas capas para cualquiera de las líneas que se superponen. Entonces, antes que nada, concéntrate en las líneas que no se superponen con ésta. Así que estoy tratando de mantener mi mano es firme como sea posible. Tengo unos pequeños golpes ahí. Siempre puedes volver atrás y rehacerlo, así que no seas demasiado duro contigo mismo. Si estuviera trabajando en esto. Si yo fuera sitios en la sala de estar en el sofá y yo estaba trabajando en él. Puedo por supuesto, ajustar esto para ser la dirección que necesito para hacer mejores líneas, pero esto está bien. Trataré de aguantar mi brazo tanto como sea posible. Si te vas un poco, no te preocupes por ello. Se puede ajustar en consecuencia una vez que llegue a la siguiente etapa. Entonces aquí hay uno que yo haría así. Entonces agrandaría y cortaría cuidadosamente lo que no necesito. Aquí hay uno que yo también ajustaría, simplemente podría hacerlo bien, tengo el borrador en la mano. Así que para conseguir esa mejor línea en la parte inferior, podría balancear una línea a través de esta manera. Siempre y cuando lo que queda aquí sea básicamente recto. Quiero decir, eso le tiene una pequeña curva, pero no lo suficiente para ser crítico. Ya no es una curva. Entonces tengo en estos azulejos tal como está. Cuando estás usando un cortador de azulejos, puedes poner ligeras curvas. Simplemente no quieres tener que hacer eso demasiado. Muchas veces cuando estás trabajando en algo y estás cortando todas esas pequeñas piezas intrincadas, es más rápido hacer cortes rectos, así que eso es lo que terminas haciendo. Así que aquí hay una pareja que podría simplemente, solo usando esa selección de forma libre, pero un poquito de curva en ella tal vez. Y aún podría volver atrás y borrar si quisiera. creo que eso se ve bien. Este está un poco apagado para que puedas decidir si quieres hacer la curva porque está al final aquí. No lo haré porque va a ser cortado. Así que sólo voy a cepillarlo con el marcador. ¿ No solo seleccioné eso? Dios, estos se apagan un poco, pero creo que está bien. Porque creo que si tienes un poco de realismo ahí como si quien esté poniendo el azulejo no lo hace absolutamente perfectamente. Creo que eso está perfectamente bien. Ahora, voy a pasar y rápidamente hacer estas otras líneas. Supongo que podría poner este aquí, en esta capa. Ahora, quiero ponerme su propia capa para que pueda recortarla de nuevo, así que añada una capa. Oh, esto es bueno decirte también, es que vea lo que he inclinado mi pantalla. No se va a orientar adecuadamente. Entonces esa es otra razón por la que mantengo mi pantalla recta. Sólo me pregunto con éste si entré en Propiedades. Sí, sí tengo ese oriente encendido, así que lo apagé. Entonces veamos si puedo hacerlo ahora. Sí, por lo que funciona bien siempre y cuando apaguen esa opción. Así que ahora que lo tengo apagado, es como vas a conseguir el pincel. Entonces en este momento solo estoy tirando de ellos pasar los extremos de la línea aquí porque puedo entrar y borrar. Entonces para que sea un poco más fácil ver aquí, voy a reducir la opacidad aquí solo para que pueda decir lo que hay que cortar. Por lo que ahora puedo ver donde necesito hacer el borrado. Entonces agarra ese borrador, eso sigue siendo una Posca. Whoops, asegúrate de estar en la capa correcta. Y agrandar siempre que sea necesario. Pasar de un lugar a otro. Simplemente lo haré rápidamente y time-lapse por ti. Perfecto. Por lo que ahora estamos listos para empezar a hacer algunos de nuestros sentimientos. Por lo que ahora podemos traer éste de nuevo a plena opacidad. Y también podríamos fusionar esto hacia abajo. Tenemos todas nuestras conexiones hechas, ¿correcto? Sí. Entonces me voy a fusionar. Ahora todo está en una capa. Ahora podemos tomar una decisión. ¿ Queremos continuar con el mismo tamaño alicatado? ¿ Queremos poner aquí uno de esos tipos alternos de azulejos de fondo? ¿ O queremos poner tal vez una tira adicional, tal vez más pequeña a lo largo de los bordes? Experimentemos. Voy a duplicar esta capa. Entonces voy a hacer algo tipo de inusual aquí. Voy a usar el desenfoque gaussiano y lo voy a difuminar. Vamos a intentarlo. Sólo estoy adivinando porque no he hecho esto yo mismo todavía, pero estoy adivinando 10% aquí. Y entonces lo que haré con esa capa se duplica varias veces. Ya ves cada vez que lo estoy duplicando, se está solidificando un poco más. Y escojamos un número diez, digamos lo que tenga aquí. Entonces voy a seleccionarlos a todos, sólo esos. Asegúrate de dejar allí tu capa original y agruparlas. Y ahora puedes aplanar ese grupo y podrías volver a hacerlo. Entonces haremos un par más. Y ves que se está extendiendo un poco. No estoy seguro de que esto vaya a funcionar en realidad lo que estoy tratando de lograr aquí, pero vamos simplemente. Siga a través. Así que tengo esos tres. Voy a agruparlos. Voy a fusionarlos o aplanarlos. Entonces voy a seleccionar esa capa y entrar y llenarla y duplicarla y fusionarla hacia abajo. Y simplemente no creo que esto vaya a funcionar. El modo en que estoy pensando va a funcionar. Así que prueba una cosa más aquí. Voy a seleccionarlo de nuevo. Siente tal vez va a funcionar. Veamos, seleccionamos Rellenar. Ahora estoy consiguiendo una línea más sólida ahí. Entonces esto podría funcionar después de todo, relleno negro. Puedes hacer esto unas cuantas veces, puedes incluso cuando lo tengas seleccionado la única vez como en este momento, podría entrar con un pincel duro. Me vendría bien mi posca o podría ir a aerógrafo duro grande, agradable y grande. Y también puedo cepillar los bordes aquí para conseguir un borde más duro. Entonces lo que he hecho aquí se crea lo que podría ser pequeños azulejos de recorte en el exterior. Voy a cambiar el color de la misma para que podamos ver. Entonces selecciona, rellena con ese color más oscuro. Deslice éste por debajo. Por lo que hemos creado lo que podemos usar para hacer una tira a lo largo del borde aquí. Entonces voy a ir a mis mosaicos aquí. Voy a tomar el azulejo más pequeño, voy a ir a un azul mucho más ligero, mucho más ligero que los dos realmente. Y veamos qué pasa. Voy a añadir una capa por encima de esto, y eso sigue siendo demasiado grande, demasiado pequeño. Voy a ir aún más ligero. Y ver ahora podemos correr un azulejo por ahí, o podríamos usar éste, selecciónelo. Por lo que he seleccionado estos azulejos ligeros. Voy a ir a esta capa y me voy a caliente. Entonces lo que se hace es que ahora se corta esos azulejos. Mira que están todos cortados. Y luego pude entrar y usar mi goma de borrar para suavizar esa línea exterior. Podría usarlo para borrar un espacio como si esto va a terminar siendo esa baldosa fronteriza. No estoy seguro de que borrarlo de la manera que lo hice con la selección de la otra capa fue súper útil porque probablemente estaría mejor para entrar y borrarla como ésta de nuevo. Se puede ver cómo podría crear un pequeño borde por ahí. Así que depende de ti si piensas que eso es mucho más tiempo que simplemente haber pasado y usar tu pequeño azulejo y simplemente dibujarlos manualmente en así. Creo que los espaciaría un poco más. Entonces yendo a la trayectoria de Trazo, ajusta el espaciado aquí. Cuanto menor sea la ER por supuesto, menor será la brecha. Así que quiero hacer ese hueco un poco más grande para que coincida con los huecos entre tus fichas originales. Entonces tú decides, ¿ crees que fue más rápido hacerlo de esta manera o la otra forma que acabo de mostrarte. Entonces esa es una cosa que podrías hacer. Voy a pasar por fuera de cámara aquí y sólo probablemente terminar esa frontera. Y luego hablaremos sobre el relleno de espacios en el medio. Entonces lo haremos en la próxima lección. 5. Lección 4: ajuste y refinado de las líneas: Hola chicos, bienvenidos a la lección cuatro. En esta lección, solo vamos a estar ajustando y perfeccionando esas primeras líneas de azulejos. Vamos a llegar a ella. Así que he pasado y he dibujado todas esas líneas y hay algunas cosas que necesito cambiar y arreglar. Y pensé que podíamos hacer los cámara o juntos aquí en clase. Por lo que había un pequeño azulejo que se perdió ahí. Entonces esa es una en la que realmente lo tengo encendido. Una tercera capa es de una a tres capas para hacer esto en este momento, solo voy a usar la selección de mano libre para ajustar eso. A veces es un poco difícil porque la selección en sí esconde un poco lo que estás haciendo Eso está cerca, lo suficientemente cerca por ahora. Podemos hacer algunos ajustes más adelante en un caso como este. Ahora eso es, creo, es que en esta capa, está en esta capa. Yo haría lo mismo, mover eso en un poco más cerca, pero también lo tengo un poco demasiado lejos de la línea de ahí. Para que puedas hacer lo mismo, solo tienes que seleccionar y moverlo, o podrías usar la herramienta de liquidar. Tengo el set de empuje muy alto y tal vez demasiado alto. Sólo podría usarlo para mover un poco algunas de las fichas. Entonces esa es otra posibilidad para ti. Y creo que usaría eso en estas líneas aquí también como pude, porque la que quiero mudarme aquí, así que lo voy a agarrar. Por lo que tenemos el centro de tu pincel justo arriba en la línea. Si ese es el que en realidad estás tratando de moverte así aquí, yo también iría más pequeño aquí, si quisiera apretarlo un poco. Y luego por supuesto que tengo mucho borrado y he hecho aquellos en capas separadas para que sea más fácil. Entonces comenzaremos con esta capa. Entonces esa es una de las cosas que hay en esta capa. Me parece más fácil subir un poco de talla para que puedas echarle un vistazo realmente bien. Y ves que estas formas terminan todavía con bordes realmente rectos. Y eso es lo que quieres. Quieres que sean como si hubieran sido atrapados perfectamente rectos. Tienen una herramienta llamada Nippur y pinza. Es como un gran conjunto de alicates con bordes rectos, bordes afilados que pueden romper un trozo de la baldosa. Sí tengo un par de los que utilicé para vidrieras. Ahora esto está en una capa diferente, creo que en ésta, sí. Así que podría cortar ese un poco. Veo en esa capa original tengo que volver atrás y hacer algún retoque. Así que de nuevo aquí me estoy asegurando de que la pieza que queda sea como si hubiera sido cortada perfectamente recta. Y por culpa como esta, podría entrar y en realidad dibujar manualmente un pequeño azulejo ahí. Ahora, este de aquí sería mucho más fácil si lo volteara de esta manera. Y fue más fácil para mí simplemente mantener una línea marcha en lugar de levantar y empezar de nuevo en cada uno de estos puntos. Acabo de reducir la opacidad. Por eso se ve más claro, pero todos son del mismo color. Par de spots más aquí. Éste podría traer de vuelta a plena opacidad ahora. Por lo que se puede ver ahora algo como esto no ocurriría. Definitivamente tendrías que tener piezas separadas aquí que puedas decidir cómo quieres dividir algo así. Así que tal vez quieras hacerlo algo así. Entonces los azulejos en ambos lados o tal vez un poco más de tamaño uniforme. Y mientras estoy ampliando este cerdo podría no ser un mal momento para dibujar en un par de los pequeños azulejos que tengo que arreglar, como que necesitan rellenar. Para que pudiera hacer algo como esto. Creo que éste de aquí, simplemente lo agrandaría un poco. Y si se ve demasiado largo, como ahora que uno para mí no me parece encajar con estos, se podría considerar simplemente entrar y dividir algo así. Creo que esta de aquí, probablemente en estas notas, esta capa aquí podría moverse un poco más cerca. Así que decide si quieres hacer eso con la herramienta Liquificar o si quieres simplemente seleccionar una sección. Sí, yo estaba en la capa equivocada ahí. Esa es la capa que quiero. Creo que lo rotaría y luego simplemente tocarlo en su lugar. Eso se ve bastante bien. Estás tratando de ser bastante consistente con tu espaciado, pero si no eres perfecto, no será el fin del mundo. Esa es una de las cosas del trabajo de mosaico que estaba mirando es que mucho es imperfecto. Y lo que voy a aplanar estos en una capa porque sigo eligiendo la capa equivocada cuando quiero hacer un ajuste. Iglesia sabe quizá por aquí, creo que éste tendrá que ajustarse un poco más. Podríamos hacer algo como esto. Esto se ve todo raro, así que voy a cambiar la forma de estos. Y en este caso, creo que sólo voy a dibujarlos. Entonces voy a dibujar como si fuera uno grande 1 primero. Eso no fue hermoso, pero está bien. Voy a usar mi borrador de todos modos. Tal vez eso es sólo un poco demasiado redondeado, así que voy a enderezar eso. Y ahora tenemos que decidir cómo queremos dividir esto mientras estoy pensando en triángulo allí funcionaría. Y luego esto como un cuadrado, aunque eso lo hace realmente desigual. Así que tal vez voy a agrandar este triángulo. Todavía creo que éste necesita ser un poco más grande, así que creo que es el espacio aquí lo que me molesta. Entonces creo que lo que haré es dibujar toda esta sección , llenarlo todo, asegurarte de que no veas ningún pedacito de blanco que se muestre a través. Entonces decide sobre su espaciado. Entonces en otra capa, lo que podría hacer es algo así con un lápiz es justo, lo haré con un lápiz blanco. Está en otra capa, así que voy a poder deshacerme de ella. Sólo lo estoy desbaste al principio para simplemente decidirme un poco. Creo que el espaciado estaría bien. Entonces ahora puedo bajar a mi otra capa y luego simplemente hacer mis espacios reales aquí, tratando de mantenerlos bastante parejos. Y eso podría significar ajustar estos también. Puedo hacer algunas de esas reparaciones fuera de cámara porque realmente quiero empezar a hablar de este fondo. Entonces pensé que íbamos a cubrirlo en esta lección. Nosotros no lo hicimos. Terminaré esto. Y luego en la siguiente lección haremos esos rellenos de fondo. Vale, te veré ahí. 6. Lección 5 Rellenar con un mosaico de fondo: Hola chicos, bienvenidos a la lección cinco. Y aquí menos de cinco vamos a estar llenando de fondo. Voy a mostrarte algunos de los pinceles de especialidad que he creado para ese propósito. Y explicar cualquiera de las otras consideraciones que puedas encontrar a lo largo del camino. Empecemos. Ok. Por lo que he hecho todos los ajustes que creo que puedo hacer aquí. Sabes, supongo que podría ser muy exigente, pero creo que estamos listos para pasar al siguiente paso, que es sumar los fondos. No sé cuál me gusta. He intentado una pareja aquí y los tengo básicamente todos configurados de la manera que quiero. Probemos estos probablemente estos tres aquí. Esto es solo una especie de, lo estoy llamando azulejo artesanal porque es como azulejos que se han cortado específicamente para adaptarse a cualquier forma de apertura que hubiera tenido si estuviera haciendo tipo aleatorio de Azulejo arreglos. Entonces esa es una de las posibilidades que hay esta que realmente me gusta. Lo he llamado China quebrada porque me recuerda al tipo de mosaico ese estilo que la gente hace con trozos de platillos rotos. Pero por supuesto se podría hacer exactamente de la misma manera para los azulejos. Entonces ahí está eso. Vayamos a Opciones. Y entonces este de aquí es muy similar a uno de los ejemplos que vimos donde se ha creado un patrón a partir de esas fichas. Entonces tenemos una especie de medio círculos y luego llenos de líneas rectas. Y no sé si esa, esa es una especie de agradable a realmente cualquiera de esas opciones, podrías experimentar, podrías probar cualquiera de estas otras. Tengo algunas líneas rectas, esa es un poco grande para que puedas entrar en el grano, escalarlo un poco y ver que uno podría funcionar muy bien también. Realmente es la elección del artista. Uy, supongo que debería mover mi botella de agua. Perdón por eso. Definitivamente tu llamada. Por eso te voy a dar un par de estos para jugar, porque me encanta ver a todos llegar a algo un poco diferente. Ahora, esto es un pincel, igual que cualquier otra cosa para que podamos cepillarlo. Tengo las líneas. Son los pinceles establecidos para que los bordes de ellos sean muy afilados. Por lo que puedes ver que podrías pintar fácilmente y aún así tener un borde afilado muy bonito ahí. Ahora aquí hay uno en el que tengo que accidentalmente configurado o un oriente a la pantalla. Entonces ese es uno que si alguna vez eso sucede y lo ves. Y quieres que no pase eso, solo ve a tus Propiedades y quítate eso y va directamente arriba para que aunque esté en un ángulo aquí, todavía va a poner el patrón en bonito y recto. Entonces como dije, podrías pintarlas. Otra forma en que podrías hacerlo sería usar tu selección de mano libre y seleccionar cuidadosamente el área. Y luego, como dije, con cuidado porque es fácil tener un problema como ese donde tu línea está un poco rota. Lo bueno de eso sin embargo, es una vez que lo tienes seleccionado, estoy en una capa diferente aquí. No tengo que preocuparme tanto por los bordes. Yo sí encuentro aunque la mayoría de las veces cuando lo hago con la selección, termino teniendo que entrar y arreglar las cosas de todos modos. Así que realmente depende de ti. Personalmente creo que será tan fácil entrar y simplemente pintarlas. Elige un colores alternos. Entonces creo que voy a usar una versión ligera, ligera, ligera de este mismo tipo de color turquesa, tal vez como un poco minúsculo grisáceo, que podría funcionar muy bien. ¿ En qué patrón decidí? Voy a ir con esa China rota. Así que ahora puedo entrar y simplemente pintar en todas estas áreas y ver me parece que eso está bien. Al igual que el borde que estoy creando es agradable y limpio y afilado. Y he creado estos pinceles para que incluso si los levantas, cuando vuelvas a bajar, vas a estar alineando directamente algunas de esas zonas estrechas que tal vez necesites hacer tu pincel un poquito más pequeño, pero pude hacerlo bien en ese. Todavía hay áreas en las que vas a querer hacer algún ajuste como aquí, necesitaría hacer un poco de borrado. Aquí. Posiblemente pueda entrar con solo un pincel regular como mi confiado marcador de pintura Posca, y simplemente dibuje en un par de las formas para que encajen en algunos de estos puntos más apretados aquí en ese borrador. Solo recuerda que sea lo que dibujes y quieras mantener todas las líneas, líneas, y espacios bastante consistentes. Aquí podrías decidir, ¿está bien? ¿ Quieres esa cantidad de espacio o quieres extender esa línea y rellenar? Veo un poco de un error aquí con esta capa. Entonces voy a pasar y simplemente borrar esa pierna. Y aquí mismo, me encuentro con algo como esto, constantemente estás haciendo pequeños ajustes medida que estás pasando por aquí. Creo que lo que haría aquí es solo conseguir mi posca y solo hacer eso en una forma grande. Sí, así que las pequeñas cosas te destacarán aquí y allá y podrás entrar y ajustarlas. Probablemente en ese caso habría estado bien. Pero eso me gustó hasta ahora. Entonces creo que voy a seguir con eso. Así que volvamos a que los patrones de China rotos muestren ese color otra vez. Debe haber un poco el azulejo faltante ahí dentro como parte del diseño. Entonces ahí es donde cambiaría a mi posca y creo que voy a esperar y hacer eso todo al final para que no tenga que estar cambiando de ida y vuelta. Ahí es cuando tendré que hacer mi pincel bastante pequeño. Tengo mi ventana bien abierta y puedo escuchar a mi nieto afuera. Y mi mamá y mi papá simplemente salieron a dar un paseo para que pudiera escucharlos hablar y es un sonido tan dulce y dulce para aquí. Así que ahora entro y hago pequeños retoques, cosas que me he perdido o ajustes que podría querer hacer en algunas de las formas. Y por supuesto que va a haber algunos. Es que tendré que dibujar o borrar. Entonces lo que voy a hacer es pasar unos minutos haciendo ese tipo de arreglo. Y luego nos reuniremos en la siguiente lección. Y esa va a ser la lección realmente divertida donde empezamos a hacer parte del detalle que hace que parezca realmente tridimensional. Por lo que agregaremos Grote, haremos algunos de los sombreados y destacados. Y será bastante jodidamente cerca del final de la misma en ese punto. Así que te conoceré en esa próxima lección. 7. Lección 6 Añadir luces y sombras: Hola chicos, bienvenidos a la lección seis. Esta es la lección donde realmente vamos a empezar a mostrar alguna dimensión. Entonces vamos a trabajar tanto en los reflejos como en las sombras. Vamos a llegar a ella. Vale, creo que he hecho la mayor parte de mi retoque. Es un poco difícil de ver. Y descubrí que la forma más rápida y fácil era aplicar un color de fondo. Vámonos al negro. Y ahora se puede ver realmente sus azulejos. Realmente se pueden ver cosas como el espaciado, tenga que o no hacer algún ajuste. Y he notado cosas como esta. Entonces eso es un poco de boo-boo ahí. Vamos a comer posca, probar este color y la Y, pero con el bloque, simplemente se destaca. Simplemente ni siquiera me di cuenta de eso antes. Entonces esta es una especie de seguro que no tienes nada que no quieras, que tu espaciado es relativamente consistente y que no tienes puntos abiertos como este es posible que quieras arreglar. Así que creo que podría recortar un poco éste y luego dibujar uno aquí. A menudo lo hago con solo el sorteo rápido y luego uso el borrador para agudizar mis bordes. Y recuerda, principalmente quieres tener azulejos rectos y esquinas bastante afiladas. Pueden ser un poco redondeadas. Así que solo pasa y comprueba con esto y solo asegúrate porque realmente en este punto quieres tener todo bastante perfecto porque los siguientes pasos que hacemos van a usar estas capas. Y si hay errores en estas capas, vas a tener tres veces el error es para cuando termines porque vamos a hacer una capa de sombra y una capa de resaltado basada en estas capas. Por lo que realmente quieres simplemente hacértelo más fácil para ti mismo. Y probablemente estoy siendo más exigente de lo que necesito estar aquí, pero sí quiero dar un buen ejemplo. ¿ De acuerdo? Entonces estoy bastante seguro de que esto está bien. Y estoy listo para hacer el siguiente paso, que es realmente en este caso, poner todas estas capas juntas. Voy a seleccionarlos a todos deslizando hacia la derecha y ponerlos en un grupo. Sólo para que no afecte a este grupo acaso quiero volver a él por alguna razón, lo voy a duplicar. Estoy bien con las capas en este momento. Estoy seguro de que tengo otras 50 capas tendrán que ir, así que eso es bueno. Y ahora que lo tengo todo agrupado aquí, voy a hacer un par de cosas. En primer lugar, creo que voy a hacer algunas de las texturas en las capas individuales solo para agregar algunos intereses a estos azulejos aquí. Para que pueda cambiar algunos de los colores y así sucesivamente. Y también voy a cambiar posiblemente un poco de los colores aquí. Entonces hay tantas formas diferentes en que podríamos hacer esto. Estoy pensando que voy a trabajar primero en esa capa inicial. Así que déjame esconderme, joderme debajo. Entonces ese es ese primer conjunto de azulejos que pusimos. Quiero añadir una capa aquí. Voy a hacer una máscara de recorte. Y entonces voy a agarrar mi en mis pinceles aquí. Voy a agarrar este que se llama el iser de gran textura. Esto agregará algún detalle a esos azulejos para que puedas verlo solo un poco le da un poco de textura. Ya ves que puedes decidir si quieres ir, solo pruebo ese color. No. Ahora, ¿quieres ir más brillante? Puedes agregar solo manchas de brillo aquí y allá. Este pincel es realmente grande en este momento y el verde es realmente grande. También podrías entrar aquí y escalar eso un poco. Podrías ir aún más brillante o con un pincel más pequeño y luego justo otro lado y simplemente hacer algunas de las baldosas ligeramente diferentes en color. Puedes variar con certeza. Sólo quieres que sea un poco más natural, diría yo. Así que teniendo un poco de variación en estos, creo que hace que se vea mucho más, sobre todo como aquellos históricos que vimos, sólo le da un poco más de carácter. Así que pasa y haz tanto de eso como quieras. Y lo haría ahora porque vamos a juntar estas capas en un segundo para hacer las sombras y los reflejos y las cosas. Por lo que sólo voy a lapsar rápidamente este proceso. Me verás simplemente pasando por cada una de las capas y agregando una máscara de recorte. Y esto es sólo esta sección. Tuve un poco de error ahí donde no lo hice, tuve este fondo, todas estas filas inferiores de estas fichas de fondo en una de las capas de azulejo. Pero eso está bien. Yo puedo puedo lidiar con ello porque soy lo que tú llamas profesional. Simplemente no quiero volver atrás y rehacerlo. Podría cortar todos estos y ponerlos en la misma capa, pero van a terminar en la misma capa de todos modos. Entonces creo que sólo puedo lidiar con eso. Así que tengo que estar en esa máscara de recorte y puedo pasar y simplemente colorear. Tengo que apegarme a esta fila superior por ahora y luego cambiaré a la siguiente. Que después de que te vayas un poco más oscuro, unos pocos que quizá sean demasiada diferencia. Apenas algunos cambios leves en algunos de los azulejos. Creo que realmente se suma a ella. Entonces irá a esta capa donde cometí ese error en la capa, sea una máscara de recorte. Y yo puedo pasar y hacer algunos de ellos aquí abajo también. No se necesita muchísimos. Definitivamente podrías ir y hacer tu pincel más grande y hacer secciones más grandes de ellas si quieres. Eso también funciona, sobre todo con este trasfondo. Creo que eso funciona. A propósito estoy haciendo un poco más oscuro alrededor de los bordes exteriores aquí. Voy a ir un poquito grisáceo y sí, puedes simplemente. Parte de la textura de aquí y allá. Así que me gustó eso. Creo que lo he hecho bastante diferente. Entonces, ¿qué falta? No hemos hecho esto, estas tejas medias aquí. que puedan ver algunos de estos errores que cometí, pero como dije, va a terminar todo en la misma capa. Entonces creo que va a estar bien, degustar ese color y solo ve un poco más oscuro aquí en algunos puntos. Y luego me voy a ir un poco más ligero. Creo que cada clase que hago, cometo algún tipo de error. Por eso espero que eso te dé un poco de esperanza de que incluso los llamados profesionales cometan errores. En ocasiones hay que retroceder y a veces hay que pasar un poco de tiempo arreglando sus pequeños errores. Pero eso me gusta. Creo que eso se ha sumado bastante al carácter de la misma. Así que ahora estoy listo para aplanar este grupo si quisieras, podrías duplicar ese grupo solo para que tengas esas capas y la máscara de recorte y luego aplanado. Y ahora verás que si apago y enciendo esta capa, todo está en la misma capa. Entonces lo que quiero hacer ahora es volver al blanco como mi fondo aquí porque vamos a estar haciendo la técnica de resaltado y sombra que te he enseñado en tantas otras clases. Vamos a hacer dos duplicados aquí. Vamos a seleccionar la capa inferior. Cambiemos esto para bloquear por aquí primero, seleccionarlo, y luego volver y llenarlo. Para que esa capa se llena de explosión uno aquí vamos a hacer más o menos blanca. Voy a hacer sólo un poco azul claro, esa misma cosa, seleccionar la capa, llenarla. Y así tenemos esos dos pequeños desplazamientos que podemos hacer por los reflejos y sombras. Probablemente debería haber dejado ese color de fondo encendido un poco solo para que puedas ver lo que está pasando. A lo mejor lo haré sólo una especie de color grisáceo para que puedas ver cuando muevo estas dos capas, si muevo el negro, así que estoy en la capa negra ahora. Y si lo muevo, puedes ver ahí la sombra, ¿verdad? Es genial, realmente grande. Entonces si lo muevo, se puede ver que esa es la sombra. Podemos moverlo solo un poquito a, digamos la izquierda. Vamos a fingir que la luz está entrando en esta dirección o en esta dirección. Voy a ir a mi Desenfoque gaussiano y lo voy a difuminar ligeramente. Y luego voy a ir a esta capa y moverla apenas ligeramente hacia arriba y hacia la izquierda. Ese también voy a difuminar ligeramente. Y en realidad, sólo lo estoy haciendo tal vez uno a 2%. Asegúrate de desseleccionar si quieres agrandar y reducir y ya no puedes ver tal diferencia aquí en cuanto a la dimensión. Y eso es exactamente lo que buscamos. Queremos que esto parezca. Es tridimensional. Así que lo hemos logrado. Tenemos que hacer nuestro fondo y no lo queremos en esta capa de fondo porque queremos poder tener un poco de control sobre lo claro y oscuro que es y poder agregarle algo de textura. Entonces voy a hacer una nueva capa. Voy a llenarlo de una manera similar a lo que había elegido allí. Vayamos a votar sobre esa oscuridad y llenar toda la capa. De acuerdo, así que tenemos nuestro poquito de nuestros antecedentes ahí. Pero lo que queremos hacer es que parezca que esta tilosa sumerja un poco para que en el medio sea más ligero y en los bordes alrededor del azulejo, Es un poco más oscuro. Entonces lo haremos agrupando estas capas aquí. Vamos a duplicar eso. Lo vamos a aplanar. Y lo dejaré encima por ahora para que puedan ver lo que estoy tramando. Vamos, vamos a ir negro puro aquí. Y vamos a seleccionar y llenar. Entonces vemos que está lleno. Vamos a tirar eso por debajo. Y entonces ahora vamos a difuminar también esto. Y de nuevo, sólo estamos difuminando. No lo sé. Voy a ir tal vez como máximo a cerca del 5%. Y se ve lo que se hace se crea un área más ligera entre las baldosas, alrededor de los bordes de la baldosa, Es mucho más oscuro. Así que realmente te impresión de que hay una especie de chapuzón ahí. Y creo que eso es absolutamente perfecto. Es exactamente lo que quiero. Entonces en la siguiente lección, vamos a estar agregando algo de la textura a la lechada y solo haciendo todos nuestros toques finales. Una de las cosas que sí noté con este pincel aquí que está bastante bitmapeado, bastante áspero. Los píxeles son sólo un poco demasiado obvios. Así que eso es algo que voy a volver y arreglar en ese pincel. Y aquí hay un ejemplo de donde tenía un poco de basura en esa capa principal. Y ahora es realmente obvio porque ha sido copiado sobre cada una de las texturas y cada una de las capas de sombra. Entonces entraría en cada una de las capas y luego me aseguraría de que borre todo eso. Así que voy a hacer todo ese tipo de cosas. Y luego cuando volvamos en la siguiente lección, vamos a estar agregando nuestra textura. ¿ Está bien? Entonces te veré ahí. 8. Lección 7: textura y detalles finales: Hola chicos, bienvenidos a la lección siete. En esta lección vamos a estar agregando todos esos toques finales. Entonces vamos a estar agregando un poco más de textura. Y también quiero agregar un par de zapatos. Así que los pies asomando desde el borde realmente ayuda a dar un punto de vista aquí. Y realmente va a hacer que parezca que tenemos un piso de mosaico realista. Vamos a llegar a ella. De acuerdo, para esta lección, quiero realmente empezar a agregar algo de textura a la lechada y también a la baldosa. Hicimos un poco de esa textura en el azulejo, pero creo que vamos a poder hacer un poco más en esta lección. Creo que lo más fácil de hacer es agregar una máscara de recorte por encima la capa de lechada. Entonces eso sería eso. Y déjame agrandar esto un poco sólo para que pueda mostrarte. Y el pincel de lechada que tengo aquí va a añadir el verde allá. Creo que está bien. Se va a añadir solo ese poquito de textura que hace que parezca un poco Motley. No quiero ir demasiado más oscuro. Quiero apegarme a ese color que tenía ahí. Solo para poder agregar solo un poco de textura, iluminar esos bits claros y oscuros. Creo que eso lo hace más realista para que puedas poner tu pincel bastante grande tan pronto como tengas tu textura que quieras, puedes ver que va a funcionar bien ahora lo tengo bastante ligero. Déjame ir un poco más oscuro aquí. También puedes cambiarlo para que posiblemente tengas más luz viniendo por aquí, para que eso sea más ligero. Y luego a medida que te estás moviendo hacia esta esquina, puedes tenerlo más oscuro. Depende de ti en cuanto a lo que quieres que sea tu efecto terminado. También voy a ser cosa oscura. Simplemente un poco dondequiera que los más altos se aprieten. Me imagino que tal vez en esas zonas, más suciedad recogería son apenas más grunge. Creo que eso ha empezado a sumar realmente a nuestra textura general. Y creo que incluso podríamos entrar con otros tipos de pinceles que podrías tener en otras estadísticas como un pincel de salpicaduras. Entonces voy a añadir un poco de salpicaduras aquí. Déjame entrar y asegurarme de que mi verde sea bastante pequeño. Y ese se ve muy grote como mi opinión. Para que puedas ver pequeños pedacitos se están agregando ahí. Y si esto fuera en una calle o en un edificio donde la gente caminaba sobre ella, suciedad se recogería en estas zonas. Entonces está bien entrar y agregar un poco de grunge adicional. Y si tienes un área oscura, puedes volver a entrar ahora con un poco de luz salpicada para simplemente darle ese poquito de textura. Se puede ver cómo eso está agregando ahí y empezando a parecer realmente realista. Por lo que pasaría y haría eso en muchas de ellas de lo que podías. De nuevo, voy a tirar de esta capa hasta aquí para que podamos tomar todas estas y agruparlas. Así que acabo de perder mi capa de recorte ahí, así que solo volveré a hacer eso. Y luego voy a tomar todos estos y todos estos y ponerlos en un grupo adicional. Entonces todo aquí está agrupado. Puedes entrar y hacer esto continuación en las capas individuales. Recuerda que sí teníamos la máscara de recorte para ellos originalmente, pero ahora estamos aquí arriba. Entonces lo que podemos hacer es agregar otra capa a una máscara de recorte y luego solo entrar y añadir un poco de esa textura. Entonces tal vez la salpicadura y la, ya sea la lechada de baldosas o la Textura de Azulejo. Ahora mismo tengo seleccionada esta bateadora y puedo entrar aquí. En realidad voy a hacer ese verde más pequeño. Y puedo entrar y agregar solo un poquito de eso aquí y allá. Y no estoy metiendo demasiado y estoy tratando de no tenerlo para contrastar porque creo que solo agrega un poco de intereses, como, sobre todo en estos azulejos aquí no vimos mucho esa textura original, para que podamos entrar y hacer eso. Voy a probar el color y luego simplemente ir un poco más oscuro y luego entrar y solo añadir algo de eso ahí. También podrías ir un poco más ligero. Así que ese es el color y voy a ir un poco más claro. Así que estoy poniendo algunos adicionales, solo pedacitos de grungy esto en esos. Y hasta podrías oscurecer bastante. Se hace grande tu pincel y luego tal vez solo estampar un poco de un extraño. puede ver cómo esa textura agregada ahí podría ser un poco demasiado oscura porque ahora que está pasando en ese azulejo de fondo, parece que es un poco mucho. Entonces voy a aligerar un poco. Y una de las cosas que también puedes hacer es tener una capa adicional para algo como esto. Consigue tu textura, póngala todo, y luego trabaja un poco con tu opacidad. Y luego experimenta con los diferentes modos de fusión para ver. Y voy a ir un poco más grande para que puedas ver eso. Entonces en este momento esto está en quemadura lineal, pero podrías intentar como realmente muchos de ellos funcionan y me gusta mucho cómo se mezclan y hacen que esa capa sea mucho más interesante. En algunos spots puedes encontrar que es demasiado. Puedes entrar y borrar. Está apareciendo en spots que no lo quieres. Pero me siento como en general, realmente he capturado el aspecto de auténtico azulejo. Me gustan muchos de los ejemplos que he visto en línea, sobre todo si están vendiendo un juego de pinceles como este. Agregará un par de pies sentados ahí. Y eso es un poco lindo. Podrías hacer algo así y yo te puedo mostrar rápidamente cómo hacer eso. Iría a un sitio como Unsplash. Puedes tomar una foto de tus propios pies por supuesto, pero podrías ir a Unsplash. Las imágenes son libres aquí y libres de derechos. Para que pudieras hacer, yo diría pájaros. Yo vista de los pies. Eso podría no funcionar pero nunca se sabe. Sí, hay un montón aquí arriba, así que encontraría uno que esté puesto los zapatos Scott. Ese sería bueno, pero ese no está en este sitio. Cambiemos esto a zapatos. Entonces hay un ejemplo. Quieren que tengan piernas. Realmente depende de ti. Podrías tomar algo como esto, descárgalo. Así se llama. Por lo que hay que recordar eso y golpear descarga. Vas a acreditar a la persona si no son tus propios pies, tienes que acreditar a esta persona. Por lo que toma nota de ese nombre. Entonces ve a tus archivos aquí, ve a tus descargas. Aquí está la imagen. Entonces voy a tomar esa foto y ponerla en mis activos de clase. Entonces es solo aflojar esta carpeta. Ahora tengo una carpeta de mosaicos, así que la voy a meter ahí. Por lo que ahora sé dónde está la imagen que voy a volver a entrar en Procreate, voy a agregar, Insertar un archivo. En este caso es un archivo porque lo tienes guardado en uno de tus archivos. Activos de clase es donde tengo estas carpetas, toma esa foto. Y lo que querrías hacer aquí es recortar todo lo que no necesitas. Por lo que normalmente empezaría poniéndolo en posición y conseguirlo a más o menos el tamaño que vas a querer tener eso da gran parte de la imagen eliminada que puedes simplemente usando selecciones. Voy a cortar eso. Yo sacaría todo lo que pueda con selecciones porque eso es sólo que mucho menos que tendrás que limpiar. Y entonces lo que tendrás que hacer es entrar y borrar todas estas cosas extra. Esta es probablemente la peor opción de un ejemplo. Probablemente me tomaría el tiempo para tomar una foto de mis propios zapatos. En primer lugar, no estarían tan buscando naufragio. Y luego también no tendría todas estas cosas extra para lidiar a lo largo de los bordes. En este punto, lo que haría es cambiar a un buen borrador. Podrías elegir una, creo que lo que haría es un poco de un borde suave, tal vez un aerógrafo mediano. Como mi borrador. No demasiado pequeño, no demasiado grande. Eso es demasiado grande. Y la razón por la que elegiría un aerógrafo suave es porque eso me va a dar aquí una ventaja más suave, que creo que se verá mejor. Se mezclará mucho más agradable que si tuviera una ventaja realmente dura. Ahora aquí seleccioné quizá un poco demasiado del zapato. Sólo quiero darte una idea aquí. No te voy a mostrar todo el proceso. Esto solo te muestra cómo lo harías si tuvieras una bonita foto. Y creo que podrías hacerlo mucho mejor que este par de zapatos. Puedo terminarlo y solo tenerlo en una de mis maquetas en la lección final. Pero solo quería darte una idea. Ahora éste también tiene algunos problemas con su luz. Por lo que entraría balance de color y realizaría algunos ajustes aquí. Estoy tratando de conseguir que a propósito se pierda de ella. Es difícil de hacer. Prefiero simplemente tomar una nueva foto y tal vez en mi final te mostraré con la mejor imagen. Y por supuesto que quieres dimensionarlo según el tamaño que crees que es tu mosaico. Podrías usar los zapatos como una forma de mostrar esa escala. Así que terminaré esto y en la última lección te voy a mostrar definitivamente el otro arte terminado que hice y cómo se veían una vez que los conseguí en algunas maquetas. Y ojalá tenga un par de otras piezas de arte que puedo mostrarte al final también, solo para darte algunas ideas más y tal vez conseguir que tus jugos creativos fluyan. De acuerdo, así que te veré en el recapitulación. Nos vemos ahí. 9. Lección 8: reflexiones finales, conclusión y maquetas: Hola chicos, bienvenidos a la clausura. Ahora siempre me gusta mostrarte algunas de estas obras terminadas en maquetas porque creo que eso realmente ayuda a darte una perspectiva diferente y un punto de vista sobre el arte terminado. Me encanta mostrarlos de esta manera y espero que experimenten con eso y posiblemente publiquen una maqueta, o al menos, esté acabado mosaico. Me encantaría verlo. Otros estudiantes también se inspirarán realmente al echar un vistazo a su trabajo. Si no lo hiciste ya al comienzo de clase, podrías presionar ese botón de seguimiento ahí arriba. De esa manera se le informará de cualquiera de mis clases ya que las liberé y consiga cualquier otra información que le envíe en forma de mensajes. Si estás viendo esta clase en mi escuela, entonces por supuesto puedes ignorarlo y simplemente tal vez publicar tu obra en la comunidad. Puedes acceder a la comunidad presionando los globos de doble palabra en la esquina inferior derecha. Asegúrate de echar un vistazo a mis dos tableros de Pinterest que sugerí al comienzo de clase. Voy a estar tratando de agregarle más antes de que llegues ahí. Entonces ojalá tengas muchos ejemplos que ver. Y luego solo haz lo que hice, haz algunas búsquedas básicas en tu navegador. Puedes buscar diseños tradicionales de mosaicos solo para conseguir algunas ideas y definitivamente mirar algunas de las modernas que se están haciendo en clases o por artistas similares a la técnicas que acabo de mostrarte. Se puede aprender mucho tomando más de una clase. Por lo que definitivamente recomiendo eso. Definitivamente hago eso lo que estoy tratando de aprender una nueva técnica. Es una gran manera de obtener un punto de vista realmente enrutado sobre cómo moverse por cualquiera de los temas que podrían surgir el proyecto que te muestro hoy, fue bastante simple. Puedes hacer algunos realmente elaborados, como verás cuando eches un vistazo a algunos de los ejemplos por ahí. También te invito a añadir tu nombre a mi lista de correo en la página web en Dolores art dossier. De esa manera obtendrás cualquiera de los correos que envié desde ahí y cualquiera de las cosas nuevas que voy a estar haciendo ahí es genial solo estar en el saber. Así que muchas gracias por pasar el rato conmigo hoy y te veré la próxima vez. Adiós.