Transcripciones
1. Introducción: Hola amplio. Minan am service parton diseñador e
ilustrador radicado en Finlandia Y estoy encantado de darle la
bienvenida a mi clase de esquí. Estoy pegada en los pintorescos
paisajes de Finlandia, un lugar que a menudo encuentra
un camino en mi arte. Me especializo en crear
cautivadoras piezas de servicio e ilustraciones que reflejen
la belleza natural y las tectures del
mundo Mi trabajo a mano, archivado en mi
propia página web y parte bancaria. También puedes explorar mi tela y mi
diseño de núcleo hogareño en la flor de la escuela Esta clase de cielo integral, vamos a
sumergirnos en el fascinante mundo de la
pintura digital en color de cuarto de galón utilizando arte
digital procrear,
versátil e intuitivo, es amado por artistas
e
ilustradores es amado por artistas Ahora consigue realmente
sumergirte en el mundo dialéctico de la pintura
digital a color
de cuarto de galón usando procreate Esta clase es una
celebración de frutas, desde la tentadora
explosión de colores hasta las imágenes únicas que la convierten fruto una obra de arte en sí misma A lo largo de esta clase,
debemos apropiarnos pinceles de color de
cuarto de galón
capturando delicadamente los detalles
de indicar de las reglas con precisión Elaboraremos composiciones que
respiran visualmente, selectos paladares de colores naturaleza, la vitalidad
de Y también agregamos profundidad y
dimensión a la mezcla perfecta. Por último, nos prepararemos para
perfeccionar tu arte frutal con reflejos y sombras y hacer que tus creaciones salgan
a la pantalla. Ahora esta clase está pensada para cualquiera que comparta
una pasión por el arte. Si eres completamente
principiante en el arte digital, o eres un usuario
procrear experimentado, o necesitas tu entusiasmo y un tema que creamos para impartir
este viaje creativo Que el arte aprenda y pasemos un tiempo maravilloso juntos.
Nos vemos en la clase.
2. Proyecto de clase: Para el proyecto de esta clase, usa todos los consejos y
técnicas que hayas aprendido en esta clase para
hacer tus obras de arte de comida. Y puedes seguir
estas instrucciones para ayudarte en el camino. Aquí hay algunos consejos sobre proyectos. Selecciona los alimentos que te
inspiren y
te permitan experimentar con las
técnicas que has aprendido. Explora la creatividad. No dudes en infundir tu estilo único
y creatividad en tu obra de arte para que sea realmente
tus propias técnicas maestras Experimente con diferentes
pinceles, capas, mezclas e iluminación para crear una representación de
luz izquierda de pie de la fruta elegida Atención al detalle. Preste
atención meticulosa a los detalles como reflejos,
sombras y textura Para lograr el look
que deseas, Comparte y conecta
tu envío. Participar activamente con
la comunidad cósmica proporcionando retroalimentación
constructiva a sus compañeros es una oportunidad maravillosa para aprender unos
de otros y
gatear como artistas Cuando estés listo para
compartir tu proyecto bloquea
tu obra de arte final
a proyecto de clase, asegúrate de incluir un título para tu obra de arte y una
breve descripción de tu proceso de creatividad y cualquier desafío que superes
en la privacidad del proyecto, puedes hacer que este
proyecto sea privado. Pero te recomiendo que hagas
publicar este proyecto porque esta es una oportunidad
fantástica para otros estudiantes
aprendan de ti y para que recibas comentarios de tus compañeros
de clase, exhibas tus nuevas habilidades de archivo y conectes con la comunidad
creativa Estoy muy emocionada de ver
lo que se te ocurre. Te lo preguntaré en la siguiente lección.
3. Reúne tus suministros de arte: En este rápido video, voy a guiarte a través los materiales que
necesitas para comenzar. Primero, quieres
tener algunos materiales de
boceto tradicionales a tu disposición. Esto incluye borrador de lápiz y por supuesto, papel para bocetos. La razón por la que comenzamos con boceto en papel
es que te dan la oportunidad de
sentirte cómodo con tu forma y detalles elegidos Para escribir un ipad, necesitas
un ipad con procreación. Con estos materiales en la mano, estarás listo para embarcarte en nuestro viaje creativo juntos, suministros de
jardinería y
pasemos al siguiente let.
4. Elige tus frutas: En esta lección, vamos
a elegir nuestro fruto y encontrar inspiración
creativa para nuestra pintura particular
digital. Podría ser una sola fruta o una combinación de tus favores. La elección es enteramente suya. Una vez que te hayas decidido por tu fruta, pasemos al siguiente paso, reuniendo inspiración de visera para encontrar las
imágenes de referencia perfectas para tu fruta. Vamos a visitar Splash, un recurso fantástico para fotos
de alta calidad y de uso
gratuito. La mejor práctica es
que puedes elegir si foto de Google o de entradas,
o de unsplash Y combínalos
y haz tu obra de arte. Entonces no necesitas
preocuparte por los derechos de autor. Ahora ve a la barra de búsqueda
y escribe el nombre de tu fruta elegida y
explora las fotos disponibles. Busca imágenes
que te inspiren, ya sea el color, la
textura o la composición. Una vez que hayas archivado las imágenes que resuenen con tu visión
creativa,
véndalas a tu
dispositivo o crea una carpeta dedicada para facilitar el
acceso. Pero eso no es todo. También he reparado un tablero de Pinterest
lleno de arte gastronómico. Vamos a explorarlo juntos. Aquí está mi tablero de interes. Tómese su tiempo para navegar por los
amantes de la comida, hermosas creaciones. Presta atención a
diferentes estilos, paletas de
colores y técnicas
utilizadas por otros artistas Esto puede generar nuevas ideas y ayudarte a refinar tu visión. Mientras exploras estas imágenes, piensa en cómo puedes infundir tu estilo único
en tu arte de pies Se trata de luchar contra
tu voz creativa. No olvides tener a mano
un cuaderno de bocetos o
cuaderno para trazar
tus pensamientos e ideas Es una manera fantástica de prins storm y
bosquejar los conceptos Con estas herramientas
a tu disposición, estás en
camino de crear un dígito permanente de
color de parte fuera de arte inpropreate Pasemos a la siguiente lección.
5. Creación de composición: En esta lección,
vamos a explorar cómo crear
composiciones de cultivo. Y primero ten fantástico
recurso para compartir contigo. Antes de sumergirnos en los detalles, quiero recordarles
las infinitas
posibilidades a la
hora de combinaciones de alimentos. Echa un vistazo a estas apuestas o llenas de estanterías de
comida de pie Estos seres
no solo son hermosos, son una rica fuente
de inspiración. Diferentes frutas se combinan para crear arreglos visualmente
agradables. Observe cómo se mezclan
armoniosamente el color, las formas y las
texturas Utilizan comenzar a bosquejar tu arte del pie para tener en cuenta
estos pines, puedes usarlos como referencias
para decidir qué frutas van bien juntas
y cómo
organizarlas mientras dibujas
tus combinaciones Refiérase a estos pines. Pines de inspiración, cómo puedes adaptar sus
conceptos a tu obra de arte. Este es mi moodboard. Después de luchar contra la
inspiración para mi trabajo, los
ensamblé
en un moodboard Como pueden ver en el mootboard, El numero uno, estoy para crear una pieza vertical
con un layout como este El número dos y el número tres
sirven de inspiración frutal, que combinan mi obra de arte. Número cuatro, revise la inspiración
de fondo. Me gusta el estilo de fondo y la planeación para
incorporarlo a mi trabajo. Número cinco, por favor córtame el
ojo con los colores en estilo. Puedo adoptar el estilo particular de uso del color en mi pieza. número seis me sirve como mi fuente de inspiración
para dibujar hojas, que están saliendo de la fuerza con el mood
board es mi guía. Voy a esbozar
mis ideas y las mantendré cerca
ya que puedo
crear mi obra de arte. Comienza dibujando tus
frutos en la página. No te preocupes por la
perfección en esta etapa. Se trata de explorar ideas. Prueba diferentes arreglos, tamaños y ángulos
para tus frutas. Siéntase libre de llenar varias
páginas con su boceto. Este proceso se trata de
descubrir y encontrar la composición que
resuene con tu visión Tómate un momento para reflexionar
sobre tus bocetos. Qué composición
se siente más cultivadora, Cuál transmite mejor
el mensaje o emoción que quieres
expresar Tu comida Arte Una vez que hayas hecho tu selección, es el momento de transferir tu composición
elegida. Duplcate Aquí es donde tu
boceto sobre papel se convierte en la base de
tu obra maestra digital. Únete a mí en la siguiente
lección donde damos vida
a tu boceto en paté.
6. Importar un juego de pinceles en Procreate: En esta lección, te voy
a mostrar cómo descargar y agregar tus pinceles a
la Biblioteca de brocados Este skillshare se ha actualizado
recientemente, lo que le permite descargar
los pinceles de la sección del proyecto tanto en
el navegador web como en la configuración. No obstante, voy
a demostrar cómo descargarlos
usando el navegador web. En la sección del proyecto, simplemente desliza el dedo hacia arriba hasta que
veas la opción de descargar
recursos. Presiona el archivo y
luego presiona Descargar. Se descargará
a tu dispositivo. Depende de tu navegador, ya sea Surey
o Google Chrome Vaya a sus archivos descargados
y luego toque el archivo de apuestas. Se importará a
procrear automáticamente. Para verificar que el Bst se encuentra
ahora en la biblioteca de pinceles. Navegue a la
biblioteca de Pinceles y vea el, posible que vea dos de ellos aquí porque uno de ellos
es el original. Ahora echemos un
vistazo a estos pinceles. Tenemos seis pinceles quatcolor,
seis pinceles para sellos y seis pinceles tector de papel
qatcolor Para probar los pinceles, seleccione el color y
pinte en el lienzo. Siéntase libre de experimentar con todos ellos en su
propio espacio de grado. Ahora te veré en
la siguiente lección.
7. Cómo agregar textura a tu lienzo de Procreate: Esto. Te voy a mostrar
cómo instalar textura de papel de color de
cuarto de galón a la lona Primero, vamos a crear un lienzo
usando un documento de cuatro. Estoy seguro que está disponible
en tu prod para hacer esto Arriba el botón más
y selecciona un cuatro. No tengo idea de
lo que no está mostrando aquí, pero puedes ajustar la orientación de
tu documento usando tus dedos pulgar e índice para sostener y rotar el lienzo. Sin embargo, si prefieres
un lienzo vertical, eso es ahora asegurarte de que
tu juego de pinceles se importe a la biblioteca de
pinceles y desliza hacia arriba hasta encontrar los pinceles de textura de
papel de cuarto de color. Antes de seleccionar el pincel tectu de papel de cuarto de
color, necesitamos cambiar el color, golpear los colores en
la parte superior derecha y
elegir el color gris A menudo uso un color gris
ubicado alrededor de esta zona, pero siéntete libre de
afirmarlo a tu gusto. Ahora vuelve a la biblioteca de pinceles y elige el cuarto de color, pincel de textura de
papel al
que le refieres, solo el ajuste de stock de pincel
ubicado en la barra lateral superior, que está en el
lado izquierdo del lienzo. En mi interfaz de brocado, empieza a pintar en
tu lienzo y asegúrate de no
levantar tu lápiz, ya que hacerlo podría afectar
la pacidad de tu A continuación, vaya a las capas y cambie el
modo de capa de la capa. Solo has estado en la
quemadura de líneas duplicó la capa, mientras que diez usan quemadura lineal y
colburn ajustan la opacidad En este caso, el lienzo es lo suficientemente
blanco y me gusta, solo lo
estoy dejando. Siéntase libre de cambiar el nombre de sus
capas si es necesario. Ahora dibujemos algo en el lienzo para ver cómo funciona
la textura del papel. Recuerda dibujar debajo de
las capas de textura de papel. Incluso puedes bloquear
esas capas si
quieres evitar
dibujar accidentalmente sobre ellas. Ahora ve a la biblioteca de pinceles y elige el pincel de color de tu auto. Después selecciona tu. Puedes ver diferentes texturas de papel
de color carro aquí repite el mismo proceso con otra textura de
papel de color Ra. Diferentes papeles pueden
tener diferentes sentimientos. Tómate un momento para
examinar la pieza. Se puede ver la aplicación de
textura mintió. Así se ve con la textura con
una arquitectura. Ahora que ya sabes cómo aplicar la textura pero
al lienzo, pasemos a
la siguiente lección.
8. Preparas tu boceto para pintar: En esto, escucha,
vamos a importar nuestra foto de boceto a Procreate Después de completar tu boceto, toma una foto usando tu
teléfono o tu ipad. Normalmente lo hago en el ipad. Ahora vamos a abrir Procreate. Crear un nuevo documento
con una dimensión de 4,000 por 4,000 celdas grandes. Arriba del botón más en
la esquina superior derecha, verá la opción de lienzo
personalizado. Cambia el ancho y la altura a 4,000 por 4,000 celdas grandes. Y configura el DBI 2300 para agregar
la foto a tu lienzo. Ve a Acciones en la parte superior izquierda. A continuación, seleccione Agregar. Inserta tu foto y eligela. Se
agregará automáticamente a tu lienzo. A continuación, hagamos algunos cambios. Toca la flecha en la parte superior
y tu foto será seleccionada para recortar la foto, mover las partes que quieras
cortar a los bordes del lienzo. Cualquier cosa fuera
del lienzo se
moverá
a distancia
y colocará a distancia moverá y colocará su foto en la edad del
lienzo que desee. Cuando estés satisfecho,
apaga la flecha y ve dos capas. Baja la opacidad
de tu foto. Voy a añadir la ponencia. Tu, has aprendido a
hacer esto. Repite después de mí. Después de lograr el aspecto de papel
deseado. Asegúrate de bloquear todas las capas de
papel porque no
quieres dibujar
accidentalmente, crea capas adicionales debajo de las
que pretendes dibujar.
9. Incorpora tu paleta de colores: Bienvenido a la emocionante lección. Usar los colores adecuados es crucial para crear ilustraciones
cautivadoras Vamos a sumergirnos y
descubrir algunos consejos para seleccionar y probar
tu paleta de colores. Antes de dejar de pendientes, primero considera el estado de ánimo y la
emoción que quieres transmitir. colores cálidos evocan
energía y pasión, mientras que los colores fríos
ofrecen una paleta de
jus de efecto tranquilo que se alinea con
la emoción en A continuación, naturaleza de las imágenes de
referencia. Para inspirarse, analice
la relación de color. En flores, paisajes,
o incluso frutas, la naturaleza revive una
paleta infinita de posibilidades Se puede experimentar con
tres esquemas de color principales. Parlamentario, donde
los opuestos se atraen para el plan. Análogamente donde los colores
vecinos en la rueda crean armonía. Y árbol driádico de colores, incluso espacio para combinaciones vibrantes
y de lentes Estas teorías
te llevan a la elaboración paleta de colores
visualmente atractiva y
armoniosa Si buscas paletas
realmente cumplidas. Pines es transf, busca palabras clave como paleta de colores o colores o combinación
de colores Guarda las paletas que
te llamen la atención, uno mismo. Importa estas paletas
a tu procrear. Ahora te voy a mostrar cómo
seleccionar colores y agregarlos a tu paleta de colores
procrear En la interfaz de procrear, navegue hasta el color
en la parte superior derecha y luego seleccione la paleta en
la parte superior del botón de explosión para crear
una nueva paleta de colores Ya que estamos haciendo esto,
elija manualmente crear nueva paleta. Para elegir colores de
tu foto de referencia, simplemente usa tu
dedo índice para tocar y mantener presionado el color deseado
hasta que aparezca un círculo. Mueve el círculo alrededor hasta lograr
los colores que deseas. Después agrégalo a tu paleta. Siéntase libre de agregar tantos
colores como desee. Ahora hablemos de probar paleta elegida antes de
comprometernos con su obra de arte. Esto puede ahorrarle tiempo y garantizar que sus colores
funcionen bien juntos. Intenta aplicar rápidamente
esas paletas de colores en tus obras de arte para ver
lo que más te gusta Aquí no hay regla. Sé creativo y
diviértete con el proceso. El uso de una prueba
de su paleta de colores es un paso vital en el proceso
gradual. Prueba el tono de tu obra
de arte y asegura una experiencia
visual armoniosa. Otra forma que puedes usar para
agregar colores a tu paleta, cambiar el valor en la sección de color que puedes ver
junto al valor de la paleta. Puede cambiar el
valor del color
ajustando el brillo de
saturación de tono. O simplemente puede importar paletas de
color de interes
simplemente cambiando el
código del color y
luego agregándolo a su paleta de color En nuestra siguiente lección, aplicaremos estos colores para
crear arte frutal de pie. Te veré en la siguiente lección.
10. Pintar manzanas: Antes de que dejemos de terminar, solo
quiero
hacerte saber que si
no tienes mucho tiempo
para dibujar el tuyo, entonces puedes usar mi boceto para practicar terminar con
cuarto de color en procrear Compra el boceto en los recursos de la
clase bajo la sección de proyectos de clase y agrégalo a tu
Brad por tu cuenta. Mantenga su foto de
paleta de colores cerca, para que pueda referirse fácilmente
a los colores al
igual que su tabla de estado de ánimo para mantener
su visión consistente. Ahora dejemos de terminar
comenzando con estas manzanas. Si estás usando mi boceto, siéntete libre de ser creativo. No tienen que ser manzanas. Pueden ser cualquier otra prueba. Primero, pintemos la
base usando un cuarto de galón de color. Con impuestos tu pincel
al rojo más brillante o puedes tomar el rojo de esa
zona en la pantalla. Ajusta tu lienzo
acercándolo o alejándolo o girándolo para encontrar una posición de trabajo
cómoda. Curva es tu papel de madera, puedes levantar o no levantar
tu lápiz como te refieras. Después de doblar, puedes usar la herramienta de manchas para plantar tu pendiente y
hacerlo más suave Siéntase libre de ajustar su
pincel para refinar su pieza. A menudo uso el mismo
pincel que utilizo para doblar repito los
pinceles para otra manzana, crear otra capa y
configurarlo es máscara de recorte Una máscara de recorte te
permite pintar solo dentro del área
que ya está pintada Para mantener las cosas organizadas, agrupa estas manzanas
con sus nombres. Ahora vuelve a la capa de máscara de
recorte, género, al pincel de tallo, salto de
cuarto de color, y úsalo para agregar tonos
a los bordes de la manzana Agrega algunos tonos verdes y tonos
rojos donde sea necesario. Si hay áreas
que necesitan reflejos, use el mismo pincel de tallo con el peaje de borrado para
borrar algo de pintura. Cuando se trata de sombreado, siéntase libre de ser pinceles creativos con más transparencia a tonos y use el peaje
suave
para
los ajustes para los ajustes el tallo de la manzana Elige otro
color como la ceja, y dibuja un
tallo rápido con una línea Si sientes los tonos, la manzana no son
exactamente lo que quieres, ve a las capas de sombreado
para hacer ajustes Ajusta la opacidad de la capa de sombreado para
alinearla con tu visión Ahora para recapitular. Primero pintamos la base con
el color de cuarto de galón, con el color de cuarto
con pincel de textura usando el tono de color brillante
como tonos a los bordes Sam cepillo Articolo plomo. Usa los otros pinceles con pintura de
plomo para ajustar el
tono de tu sujeto. Experimenta con el peaje smush y el
peaje de goma de borrar. Pinta todo en
diferentes capas y luego ajusta la capa
para alinearla con tu visión.
11. Pintar pera: Vamos a fijar el par, ir a las capas y
activar la capa de boceto. Vamos a pinchar en la nueva capa, pero quiero que el por capa esté entre esas capas de manzana. Voy a aplanar este grupo de manzanas y luego separarlas
en diferentes capas Para ello, primero,
tenemos que activar la herramienta de
selección y asegurarnos de que estás en la
capa de manzanas a la manzana inferior. Y luego usa tus tres dedos
para deslizar hacia fuera la pantalla. Se ve la ventana
de copia y pegado, Peer para cortar y pegar Después vuelve a
las capas otra vez. Ya ves que ahora están
en capas separadas. Ve a la capa donde
quieras pintar. El par eligió un color y cambia tu pincel a color
alfarero con ticture Ajusta el
tamaño de tu pincel y lo necesitas. Rompí el por capa entre
estas manzanas mientras pintaba. Siéntase libre de agregar algunos
aspectos destacados dejando un pequeño espacio
en el muelle vacío. Si deseas eliminar esos espacios
blancos dentro de ti, los engreídos sostienen ese error o pintan sobre él y luego
engreían el agujero para suavizarlo Ahora haz otra capa
y ponla máscara. Vamos a agregar sombra a esto per voy a ir por un
café o algún rojo. Y también verde eligió el color
Sam Brush cuarto de galón, parte superior
Led fuera de los bordes del muelle Por lo que todavía proporciona
pinturas en el muelle. Usa la herramienta de borrador con la brocha Stam para
borrar algunas pinturas Lo necesito intenta agregar profundidad
a tu par
mediante el uso de diferentes pinceles. Trajo el perforarlos de la misma manera que lo
dibujamos en la manzana, haciendo tantos
ajustes como me fuera necesario. Estamos lidiando con ello peer. Pasemos a
pintar limones.
12. Pintar limones: Con el limón inferior. Aplica los pasos que has
aprendido al pintar las
manzanas en el par. Echa un vistazo a la banda de velocidad
al final de esta lección. Ahora te voy a mostrar cómo pintar la otra
mitad del limón. Estos no necesitan ser limones. Si usas mi boceto, siéntete libre de convertirlos en jugo de
naranja o
cualquier otra fruta. Primero, usa el
cuarto de color con imagen para pintar la
base de este limón. Usa el amarillo más claro para pintar otro círculo
más pequeño que el primero. Duplica el círculo que
acabas de lanzar. Después haz la máscara reluciente
y el color blanco de Janet. Voy a cambiar
el color de la base. Creo que el amarillo es tan ligero, así que quiero que esté
más saturado. Entonces solo estoy a otro
amarillo y luego lo pinto. También hago algunos
ajustes con una forma para ahora ir a la capa del círculo
amarillo claro, moverlo al brant y usar la herramienta borrador para borrar
la pintura amarilla clara Vamos a hacer
las gajos de limón. Creo que quiero que la parte
blanca quede clara, así que voy a duplicar el círculo blanco y luego
fusionarlos. Ahora haz que la
máscara de recorte quede clara a la base. Y usa el cepillo de tallo, color
automático, para agregar tonos
a la base de limón. Pero ya sabes cuál es ahora pequeña la parte visible de
esta base. Decidí conseguir otro
pincel con menos pintura para agregar algunos tonos
en el proceso. Hay muchas
ocasiones en las que quieres
ajustar tu elemento de manera correcta. Sólo haz lo que sientes, ¿verdad? Voy a cambiar el
amarillo de las gajos de limón. Quiero otro tono amarillo. Ahora dibujaremos los detalles
para las gajos de limón. Yo elijo los bordes duros, cepillo
Articolo para esta parte Y otro amarillo oscuro. Dibuja líneas cortas una por una hasta que sientas
todas las cuñas. Después de terminar
la primera capa de línea, continúe con las diapositivas de tiro
blanco. Ahora voy a hacer
algunos ajustes. Voy a añadir un
poco de sombra más oscura alrededor del círculo blanco aquí. No me gusta el aspecto de la parte
blanca cuando estoy fuera. Voy a hacer
algunos ajustes. Primero, necesito seleccionar todas las capas que
vayan con esa parte. Puedes elegir la capa
barriendo a la derecha la parte superior, la flecha en la parte superior y puedes rotar o incluso rotar la
forma de genio es suficiente. Voy a la capa de
sombreado y edito la sombra debajo de
la parte blanca Yo uso el mucho agujero para mezclarlo, luego agrego más profundidad
a la piel de limón. Ahora voy a organizar estas capas
agrupándolas y hombres ellas. Acabamos de terminar
la pintura. Lección de limón, Jake, el pin de mascota para ver los
pinceles de otro limón.
13. Pintar bayas: Continuaremos con las bayas. Haz una nueva capa y
elige un nuevo color. Voy a ir con esta burbuja, elige el cuarto de
color con T para cepillar. Ahora vamos a
pintar la base. Empezaré con
esas bayas grandes al
lado del limón superior. Rompí la capa de bayas por encima del grupo superior de limón
y comencé a pintar. Pinté la base dos veces
para darle la base grande. Hago otra capa para las bayas debajo de
las capas de fruta. Después paso por
el mismo proceso con las otras bayas burbujeadas Cuando pongo estos, planté las
bayas para que sean arándanos, pero se ven mucho
más grandes que los arándanos Más como uvas, tal vez. Pero la forma en que los pinto hace que
no se vean como uvas. Sólo quiero decir que
es tu arte, para que puedas decidir qué es. Aunque tus elementos se vean
raros e irreconocibles, siguen siendo tu arte Y sigue trabajando con tus ideas. Ahora pasemos
a las bayas de naranja. Yo uso lo mismo para colorear con. Toma tu pincel y ajusta
el tamaño del birt según sea necesario. Pinto al azar estas
bayas de naranja hasta que estén dentro. Después agrego variación
pintando algunas bayas en la parte superior. Ahora agreguemos hojas
y otras flores diminutas.
14. Pinta hojas: Haz una nueva capa debajo todas las demás capas y elige el
color verde para las hojas. Sigo usando el
cuarto de color con Take brush, pinta tu licencia. Pero no hace falta que
sigas el boceto. Puedes ir con tu
imaginación en este momento. No levantes tu lápiz para
obtener la hermosa pintura. Ta, puedes dejar algunos pequeños espacios
en tu licencia para que se vea como un cuarto de color
real. Continuar pintando sobre las
hojas de la misma manera. Con este tipo de hojas, solo
puedes seguir
el boceto y agregar alguna variación yendo
en diferentes direcciones. Elige otro verde
y dibuja los pulgares para bayas de
burbuja en la misma
capa con las hojas Después haz otra capa en la parte superior para doblar esas
hojas en el centro. Ahora haz una nueva capa y
necesita estar encima
de las capas de fruta. Y vamos a agregar
algunas flores diminutas. Esto no es complicado, así que mira mi curva de velocidad
y sigue adelante. Ahora voy a añadir algo de
sombra a las hojas. Elegí el verde, hago una nueva capa y la
configuré como la máscara de recorte Entonces dejo de pintar. Esto se ve más interesante cuando hay variación
en las hojas. Terminaremos la
pintura básica de esta obra de arte. En la siguiente lección,
agregaremos algunos antecedentes
para esta pieza.
15. Fondo de pintura: Después de que sientas que todo
está bien y
no quieres hacer ningún
cambio en los elementos principales, entonces vamos a
aplanar sobre la fruta Y cada elemento
estará en cada capa. Después agrupa todas las
capas juntas. Ahora haz otra capa
y tráela hacia adelante. Se puede ver en la
pantalla que Bush era el
Bush Unido en su busto. Este es el cepillo duro de bordes
brek. Voy a usarlo para
pintar el fondo,
el gran tamaño de mi pincel y
pintar alrededor de mis elementos. Dejé mi cepillo
tantas veces como quiero. Después de terminar el fondo, quiero refinar un poco. Usé el dedo del pie **** con color
quit con Tto para
culpar al fondo. Ahora siento que no me gusta
la tinta de este fondo. Quiero que sea más brillante. Entonces déjame mostrarte
lo que podemos hacer. Ve a los ajustes
en la parte superior izquierda. En brillo de saturación,
voy a ajustar el fondo jugando con saturación y brillo
hasta obtener el color que quiero. Pero si no te gusta
la ruta de regreso, entonces también puedes
cambiar la ruta de regreso. Así es como hacer una nueva capa por encima de la capa redonda posterior
y establecerla como una máscara. Ve al color y elige
el color que quieras. Cuando tengas el color
que quieres cambiar para tocar el círculo de color en la esquina superior derecha dobla y arrastra el
color a tu lienzo. Asegúrate de estar en tu capa de máscara de
recorte. Puedes duplicar las capas de la máscara de
recorte y darles colores. Y puedes cambiar entre
fondos que quieras. Ahora pongamos a
la siguiente lección.
16. Agregar sombras y luces: Ir a la capa con
manzanas y cerveza. Haz una nueva capa y
configúrala como una máscara de recorte. Caga tu pincel de cuarto
de color azul con menos final. Se trata de una
herramienta versátil que
permite crear, resolver sombras
realistas. Elige el
color de sombra que desees. Estaré usando un giro
ligeramente más oscuro para en de chang el estado de ánimo de la capa de máscara de recorte para multiplicar y bajar
la opacidad de esta Este ambiente de mezcla permite que nuestras sombras interactúen
con la capa subyacente, dando una apariencia más
realista. También puedes usar el mismo color, porque la capa está
en estado de ánimo multiplicado, entonces la sombra
será más oscura de todos modos. Ahora, pinta cuidadosamente
las sombras donde tus frutos encuentran o donde quieras realzar el campo
tridimensional. No tengas miedo de experimentar con el tamaño y res del pincel, para un efecto más natural. Enfócate en las áreas donde los frutos se superponen o
proyectan sombras entre sí. Este gris una sensación de muerte
y realismo nuestra composición. Ahora saquemos lo
brillante con reflejos. Elige la mancha,
parte cepillada, color desangrado. Esto le dará a tus reflejos
una sensación suave y orgánica. En lugar de usar el borrador, vamos a usar una máscara para esta capa porque no
sé si me gustaría el resultado La máscara protegerá
tu pintura original. Cuando estés en la capa de la máscara, asegúrate de que tu color sea negro. Esto funcionará como
el Erasortle y dedo
del pie negro funciona como el
100% de la Toca las áreas donde quieras añadir un toque de brillo. Quizás donde la luz atrapa la superficie o donde se
quiera enfatizar ciertos detalles. Esto podría ser una parte superior de la comida, o los bordes
captando algo de luz. Siéntete libre de experimentar con
el tamaño y la opacidad de tus pinceles ajustándolos para lograr el equilibrio perfecto de tu sombra y reflejos Con esas bayas de naranja, elijo la misma naranja
y hago una nueva capa. Después, configúrelo en el modo
multiplicar. Empiezo pendiente al azar
en la base para hacer más variación y
activa a esas bayas. Este es un paso después de agregar
resaltado y sombra. Reconozco que quiero que mi
obra sea más vibrante. Te he mostrado en
la última lección, vamos a usar
el mismo método, pero puedes elegir
platear la fruta juntos, luego ajustar la saturación
y el brillo O ajustarás uno por uno cuando estés satisfecho
con tu obra de arte. Pasemos a la siguiente lección.
17. Finalizar tu obra de arte: Hacer una copia de este
documento para hacer una copia de seguridad. Si estás satisfecho
con tu trabajo, sigue
adelante y aplana
todas tus capas antes de
realizar cualquier cambio Duplica tu trabajo para tener una copia de seguridad y ocultar uno de ellos. El peaje de humo con
un cuarto de color con pincel de
textura para jugar con
la pintura en tu obra de arte. Toque al azar en los bordes de cada fruta y vea si le
gusta la forma en que desvíe. Ahora crea otra capa
y prueba algunos pinceles de tiempo. Este paso solo es necesario
si lo deseas. No suelo hacer
con mi obra de arte, pero quiero mostrarte lo
que puedes hacer para que tu trabajo
se vea más interesante. Comience con yeso de color parcial, uno con el tamaño más grande
apareciendo aleatoriamente en el lienzo Intenta subir y bajar la capa de salpicaduras
para ver cómo se Es mejor si están en diferentes capas para que puedas cambiar los colores
cuando quieras. Si no te gusta un tono
en particular, crea una máscara de recorte
para cada capa de pintura y encuentra otro color que
te llame la atención para cambiar Hablemos de estilo. puede ver que
han cambiado color del
fondo a ser. Nuevamente, en el arte, tu estilo
único dice tu parte y hace que tu
trabajo sea reconocible al instante Una forma de mejorar su estilo y su obra de arte es a
través de educar los detalles. Al incorporar
elementos distintos como líneas, inicios, guiones o texturas para infundir personalidad e individualidad a
tus creaciones Experimentar con los detalles le permite crear cargas
fascinantes, enfatizar características específicas
o transmitir un movimiento en particular Estos pequeños pero importul toques no sólo hacen que su
obra sea visualmente atractiva, sino que también contribuyen
a su Pueden convertirse en tu firma, dando a tu arte una voz única y resuena con
tu audiencia No dejes que tu
creatividad fluya y usa los elementos para
expresarte de manera única. Recuerda, son los pequeños
detalles los que suelen marcar mayor diferencia en la
definición de tu estilo artístico.
18. Cómo exportar tu obra de arte: Ahora después de terminar
su pintura, exportaremos nuestra obra de arte
para compartirla con el mundo. Comprueba, si quieres
cambiar algo, luego ve a las subastas
en la parte superior izquierda, parte superior comparte y elige el formato de archivo que
quieres usar. A menudo elijo Volver o A, B y G después de ver exportación exitosa a
su galería de fotos para encontrar su obra de arte. No obstante, ya que es una foto de
alta resolución, si planeas
compartirla en Internet, asegúrate de reducir la calidad
para evitar la copia no autorizada de
tus obras de arte junto a Canva.com Necesitas
registrarte para obtener una cuenta gratuita Si ya tienes una cuenta, ve a crear tu diseño. En la parte superior derecha aquí, iré con el
lado personalizado del 2000 para el 2000, grandes ventas después de que aparezca su
lienzo. Pero tu foto de cámara O en el
extremo izquierdo de tu pantalla, Elige tu foto y
trazará, automáticamente. Deja caer tu foto en el lienzo y esto se
ajustará al fondo. Ahora tienes dos opciones. Puedes tocar el
botón de descarga y descargar A, B y G a tu galería de fotos. No obstante, si
deseas elegir la marca de foto para este trabajo, entonces ve a elegir el botón Compartir. Puedes elegir el tipo de hielo
e incluso recitar tu foto. O simplemente la calidad yo con 80% de calidad
y el mismo tamaño. Por último, arriba el botón de registro hacia abajo. Déjame mostrarte la
diferencia entre la obra original y
la obra de menor resolución. Ahora nosotros entonces y
asegúrate de compartir tu trabajo a la sección de
proyectos de clase.
19. Reflexiones finales: Enhorabuena,
terminaste esta clase y estoy muy orgullosa de ti. Esta ha sido una increíble aventura
creativa, y espero que la disfrutes
tanto como una cabeza. Recuerda, esta clase no solo se trata de crear una comida impresionante, arte en procrear también se trata descubrir y nutrir la voz de
tus artistas En esta clase, exploras
las técnicas y aprendiste sobre composición y también
experimentaste con colores Tu arte raíz final
es un reflejo de tu estilo único y viaje
creativo. Si te
interesa esta clase y te ha resultado útil, por favor dame una reseña
en la sección de revisión que también tienen otros alumnos
pueden encontrar esta clase. Gracias por ser
parte de esta clase. Sigue aprendiendo, sigue creando
hasta la próxima vez. Adiós.
Phuong Lempinen, iPad artist| Surface pattern designer
