Crea animaciones GENIALES en Blender

1. Vista previa de Blender skillshare: 2. Animación de bucle en bucle bucle bucle: Bienvenidos, y ustedes van a aprender a crear esta escena. Pensé que era muy satisfactorio y sí, ustedes podrían querer aprenderlo. Entonces si nos fijamos en la escena de la licuadora terminada, se puede ver esto. Entonces sí, la animación es bastante simple. Literalmente acabo de anexar todos estos tubos aquí a un vacío y girar este vacío alrededor. Y luego sólo gira y al, Sí, es bastante agradable a los ojos. El ligero configura bastante AC. Esta es una luz aquí, este cono que tengo aquí, aquí y aquí, y también mentí, pero entraré en eso más adelante. Y sin embargo tenemos este trasfondo y eso es todo. Entonces empecemos realmente con una mezcla completamente nueva. El archivo bioma. Aquí estamos. Y refiere quiere eliminar el cubo predeterminado. A mí me gusta añadir un plano y eliminar tres de estos vértices. Ahora tenemos un vértice aquí, y queremos usar un modificador en esto. Entonces aquí en modificar propiedades en modificador y vamos a añadir un modificador de tornillo. Entonces, ¿qué hace el modificador de tornillo? Bueno, si subes en un Tornillo, puedes ver que ahora este vértice se está duplicando de manera circular. Y luego, sí, podemos joderla. Digamos que también puedes cambiar la cantidad de iteraciones. Para que puedas subir aquí. Ella puede ver, todavía se puede mover el tornillo alrededor, incluso el ángulo y todo ese shebang. No vamos a jugar demasiado con esto, pero con el tornillo y las iteraciones, podemos cambiarlas. El tornillo, el tamaño del tornillo en realidad es bastante importante. Porque si miramos hacia atrás a nuestro render, determinará el grosor de estos tubos. Entonces si tienes unos muy pequeños que también pueden funcionar, o si quieres gruesos, puedes simplemente cambiar el tornillo aquí. ¿ Cómo sabes si te pones como más gordo o más delgado de estos tubos? Bueno, lo que vas a hacer más tarde, sólo agarraremos un pequeño cilindro que va a bajar. Y lo que quieres hacer es que quieras escalarlo. Ambos van a estos extremos, como una especie de fondo va a estar aquí y la parte superior va a estar en los otros puntos. Entonces por aquí. Y ahora porque van a ser cuatro de estos tubos, quiere escalar en 2.5, por lo que 0.25. así habilidad 0.25. y ahora este esencialmente este tamaño podemos caber cuatro veces aquí. Entonces si te gusta este tamaño, entonces debes conservar esta cantidad. Si realmente no te gusta y quieres que sean más grandes, debes poner un tamaño de tornillo y tal vez usar un poco menos iteraciones. No tienes que realmente tomar una decisión al respecto todavía, porque primero vamos a añadir un cono, vale, así que ve a asegurarte en el medio, luego a malla, añade un cono. Este cono, vamos a moverlo hacia arriba. Entonces g, Z uno, para que coincida con este pelo del eje x. Y ahora voy a subir esto g, z uno. Entonces ahora nuestro objetivo es que tres de estas unidades de licuadora suban. De acuerdo, entonces ahora vamos a seleccionar el modificador de tornillo en un modificador nuevo. Y el modificador va a ser el modificador de envoltura de encogimiento como objetivos que vamos a seleccionar el cono. Entonces parece que se ha ido. Pero si escondemos el cono ahora mismo, se puede ver ese pelo, nuestro tornillo modifica en realidad simplemente encoge envuelto en la parte superior de este cono. Por lo que ahora todavía puedes cambiar el tornillo a lo que quieras. Tal vez lo pondré en 0.9 solver como la muerte o 0.85. Pero creo que esto es bastante bueno. Lo que tenemos justo aquí. Si estás contento con esto, puedes ir a objeto y convertir esto en una curva. Tan crecido curva hacia adelante de malla bam, los modificadores serán aceptados automáticamente y ahora tenemos una curva. De acuerdo, entonces si vas a la cima, puedes ver que en realidad es sigue esta curva aquí. Tenemos estas flechas y esta es la curva. Muy, muy fácil, muy sencillo. Y para esta curva, en realidad tenemos otra pestaña aquí. Las propiedades de datos del objeto de la curva pueden entrar en geometría y cadenas desde el bisel, la profundidad. Por lo que esto esencialmente lo hace más grueso. Y sin embargo así es como se consigue este Luke lleno, esto sólo hace un buen tubo, ¿verdad? Entonces, ¿cómo podemos hacer este tubo? Bueno, puedes hacerlo de dos maneras. Puedes hacerlo como te mostré primero con poner un cubo ahí dentro y luego emparejar esto con él. O simplemente puedes duplicar esto. Girar dicho 90 grados. Se puede ver cuánto de espaciado hay entre estos. Por lo que esto sigue siendo un poco demasiado. Entonces podría poner la profundidad un poco más arriba. Elimina el segundo y haz esto de nuevo con. Se establece en 90 grados. Y ahora se está acercando cada vez más. Por lo que incluso lo haré un poco más grande. Así. Simplemente jugando un poco con ella. Apenas a veces papá es más fácil que pensar demasiado en ello. Así que una vez que conoces el tamaño de estos y estás contento con ello, quieres eliminar. Te quieres quedar con uno de ellos para que eliminaré el otro. ¿Qué hago esto? Porque quiero hacer esta parte recta aquí. Ahora mismo. Todavía no tenemos eso, pero es bastante fácil. Y vamos a seleccionar esta parte, el último vértice, x verdad, así a0 y luego z. Y ahora lo que quieres hacer es que queremos rotar esto. Porque puedes ver aquí que se gira un poco, ¿verdad? ¿ Cómo hacemos esto? Bueno, tal vez quieras empezar con el r, pero puedes ver que realmente no se mueve. Entonces lo que quiero hacer es que quiero asegurarme de que mi cursor 3D esté en el medio. Entonces cambia c y solo saltaremos en el medio. Y voy a asegurarme de que mi punto de pivote de transformación sea un cursor 3D en lugar del punto mediano. Entonces cursor 3D. Ahora si vas en la parte superior, puedes ver lo que está haciendo en realidad. Si un ahora gira esto alrededor del eje z, se puede ver que gira alrededor de este cursor 3D. Entonces más bien eso un poquito, no tiene que ser demasiado. Y si estás contento con esto, quieres seleccionar ambos vértices. Haga clic en w y subdividirlo. Hagámoslo un par de veces, como tres o cuatro. Y aquí tenemos algunas subdivisiones aquí. Son una especie de la misma longitud que tiene un redondeado como de todos modos, así que quieres tenerlo en cuenta. Y para este último punto, sólo voy a subir un poco. Entonces nos ponemos amorfos, movemos decaimiento en sí mismo, este muy afilado que teníamos antes. Entonces lo que me gusta hacer aquí también, asegúrate de darle como sombra lisa. Entonces si w shades se mueven como para agregar una superficie sub deficiente extra con tal vez los pocos puertos establecidos en dos. Impresionante. Ahora podemos duplicar esto una y otra vez. Así que desplazar el giro 90 grados, desplazar el conjunto girado 90 y otro turno de diez centavos Eva que está en 90. Y aquí tenemos múltiples de estos increíbles pequeños tubos. Por lo que tenemos el cursor 3D en el medio. Vamos a añadir un acceso llano vacío. Y quiero que seleccionen todos estos tubos. Entonces como último, vamos a seleccionar este vacío, clic en entropía y luego poner a los padres a objetar. Por lo que ahora todos estos tubos están parentados a este vacío. lo único que tenemos que hacer, si la animación es tenemos que rotar esto alrededor del eje establecido. Mi animación termina en un 120 fotogramas, por lo que 120. Y para establecer un fotograma clave, me gusta dar click en I. Y luego solo a la rotación. Entonces a un 120 cuadros, quiero rotar esto por 360 grados, 360 giro. Por lo que ahora se puede ver que sólo va a girar. El problema con esto es que verás que es bastante lento al principio y al final y empieza a acelerar alrededor de los cuadros 60, ¿verdad? No queremos eso. Queremos que sea continuo. Porque si haces un gif con esto o lo que sea, solo tienes un bucle satisfactorio continuo. Entonces, ¿cómo hacemos esto? Es super, super simple. Vamos muy rápido a la animación. Y en lugar de tener esto en el tipo editor de ventanas gráficas, voy a cambiar esto a editor de gráficos. Y ahora quieres seleccionar aquí tu curva, que ha sido animada. Haga clic aquí. Y queremos cambiar esto del modo de interpolación, wget a lineal. Entonces ahora tenemos un modo de interpolación lineal. Y ahora si lo tocas, verás que siempre es constante. Hay una cosita muy pequeña que necesitamos cambiar, y eso es en 0, estamos en una rotación de 0 grados a un 120, estamos en 360 grados, pero 0360 grados son ambos iguales. Entonces en estos dos cuadros, esencialmente se detiene un poco porque esos están en la misma rotación. Entonces lo que me gusta hacer es que me gusta cambiar mi extremo en 119 en lugar de 120, porque entonces no tenemos dos de los mismos marcos aquí dentro, lo que hace que parezca que se detiene un poco. Es muy, muy pequeño, pero sí, me gusta cambiar eso. Entonces ahora es muy suave. Impresionante. Entonces. Vamos a llegar a un renderizado es bastante simple a la aleatoriedad. Yo no hice demasiado de ella. Lo que me gustaría hacer es referir cámara, ir al frente. Entonces me gustaría sólo ir aquí en pocos, bloquear karma demasiado pocos. Entonces solo muévete. Creo que por aquí, algo aquí con mercancía Luke durante prendas de look, vista off. Y me gusta poner la cámara en mejor posición. Entonces selecciona tu cámara va a ser 0. Rotación 900, solo limpio de estos poquito superior, 00. Se va a subir. Y aquí estamos rectos al frente. Para que puedas renderizarlo así. Aquí hay mucho espacio vacío. Puedes, por supuesto, también sólo tienes que ir al pelo tus propiedades de salida y cambiar la resolución para hacer más de un estilo de retrato. Pero eso depende totalmente de ti. Lo voy a hacer por esto ahora mismo. Y vamos a usar un bonito fondo. Entonces solo voy a usar un avión, rotarlo, moverlo hacia atrás, escalarlo hacia arriba. Ah sí, nuestros puntos de visita, voy a volver a la mediana aquí. Y luego tenemos unos lindos fondos. Por lo que los materiales van a ser bastante sencillos. Tiene dos sombreados. Voy a seleccionar esto. Y fondos aún, haga clic en nuevo. Acabo de borrar el shader principal y editar un shader difuso aquí y es difuso shader tiene este código hexadecimal. No tienes que copiarlo, por favor prueba algunos otros colores, pero sé que algunos de ustedes realmente quieren copiarlo todo. Entonces sí, ese es el código hexadecimal. Y sí, eso es fácil. Ahora podemos ir a este material. Esto va a ser un poco más difícil, pero todavía va a ser bastante, bastante sencillo. Así que dar click en nuevo. Y ni siquiera comparto lo que la gelatina universitaria o el caucho. Pero hagamos jalea. Y luego naranja. Entonces ahora me gustaría ponerlo mi sombra principal hacia atrás porque sé que voy a poner algunas notas extra entre aquí. Aquí, quiero cambiar mi color base. Entonces va a ser este código hexadecimal. Sólo va a ser una naranja. No te pongas demasiado molesto al respecto. Después rugosidad a 0.4. Y me gusta subir la transmisión. 0.98 funcionó para mí. Ahora, me gustaría agregar un shader de mezcla. Aquí. Aquí pongo un VSD f translúcido en la parte externa del shader de mezcla. Distancia aflojada va a ser de este color. Pero entonces me gusta jugar un poco alrededor del matiz y la saturación. Así que pon un poco más a amarillo y luego menos saturado. Eso depende totalmente de ti. Por supuesto. También puedes ponerlo un poco más novias o esta un poco más oscura, pero eso depende totalmente de ti. No quiero que esta translucidez sea demasiado dominada. Por lo que pongo esta FAQ en 0.2. Ahora podemos comprobarlo aquí con algunas macetas sombreando. El problema es que estamos dentro de EV. Personalmente me gusta ejecutar un reciclajes, así que me dieron los ciclos y Sí, tenemos un material. Es bastante difícil de ver porque en realidad no tenemos una luz aquí. Entonces, ¿cómo hacemos esto? Personalmente acabo de seleccionar el cono, y este cono va a ser mi iluminación. Por lo que voy a dar click en nuevo En el cono. Déjame en realidad hidrófilo nuevo shader principal se va a eliminar aquí y se va a añadir un nodo de emisión. emisión entra a la superficie y podemos poner fuerza un poco arriba. esto me gustaría darle un tono suave. Y también tenemos que poner el cono y un poco aquí abajo, justo este vértice superior porque no quiero verlo en mi cabello render escribe, solo quiero iluminar el interior de estos pedacitos de gelatina. Entonces veamos cómo se ve eso en realidad. Y aquí se puede ver que aquí tenemos algo de iluminación impresionante. Es un poco demasiado en mi opinión, pero se puede ver lo que está haciendo el material. Por lo que solo puedes seleccionar el cono. Puedes cambiar la fuerza a lo que funcione para ti. Display un poco redondeado, pero así es como hice este tipo de sí, iluminación. Y ahora también puedo ver el material un poco más. A mí me gusta lo que estoy viendo. Pero lo único que vimos en nuestro render es que también teníamos algunas de esas pequeñas especificaciones. Aquí se pueden ver las especificaciones, este pequeño resplandor. Entonces vamos a hacer algunos Greatest también. En realidad es muy, muy simple, pero esto es una técnicas divertidas. Entonces me gusta simplemente describir esta mezcla y simplemente agregar un shader difuso solo para que podamos ver lo que estamos haciendo. Entonces esta difusa pasando por esta superficie, y luego vamos a añadir un Voronoi para cualquier textura foto neu. Y esta distancia va hacia el color de lo difuso. Y queremos asegurarnos de que esa báscula suba un poco. Pero se puede ver lo que estamos consiguiendo aquí mismo. Entonces pongámoslo en 200 mil por ahora mismo. Y lo puedes ver. Tenemos sí, tipo de especificaciones, pero en realidad no es tan definido como queremos. Entonces voy a poner una rampa de color entre aquí, ColorRamp. Y los voy a mover un poco más cerca el uno del otro. Y se puede ver que estamos consiguiendo las especificaciones. Personalmente me gusta hacerlo al revés sólo para que sí. Por alguna razón tenemos blanco. Podía verlo un poco mejor. Y cuanto más lo pongas a la izquierda, más pequeños y menos espectros se están poniendo. Aquí puedes ver, cuanto más los pongas a la derecha, obtienes un poco de purpurina, graders o especificaciones más grandes. No estoy seguro de cuál es la columna todavía. Vamos a llamarlos purpurina sexualmente. Entonces sí, estoy bastante contento con esto. Amato pone un whitepaper a la izquierda. Sí, esto. Y lo que me gusta hacer es que me aseguraré de que sea más grande en realidad son muy brillantes. Entonces estoy agregando un nodo brillante aquí. Glossy va aquí abajo. Entonces en sí mismo, esta difusa, vamos a añadir otro shader mix, mix shader. Vamos a añadir todo este shader y luego añadir un brillo. Ahora verás que esto probablemente se ve bastante raro, ¿verdad? Pero si vas a agregar esta rampa de color y se ha caído una textura en el hecho verás que se van a separar. Por lo que el blanco solo mostrará estas partes brillantes y el negro del ColorRamp mostrará este shader. Entonces aquí tenemos nuestras pequeñas motas. Muy, muy bonito. Por lo que gelatina naranja, esencialmente puedes dar dos de estos, el material de naranja gelatina. Y para estas otras, me gusta seleccionar también la gelatina naranja, pero me gusta dar click aquí para que dupliques tu material. Y esto sólo va a ser la amplitud de gelatina o el color que elijas. Y luego solo cambias el color base va a ser un poco más rojos. Diré que la translucidez va a ser un poco más anaranjada. Y aquí se puede ver que podemos darle estos a la gelatina roja. Y esto es esencialmente lo que queremos crear. Entonces ahora si tocas tu animación aquí línea de tiempo, puedes ver que estamos girando todo como debe ser, y tenemos nuestros materiales para la iluminación misma. Literalmente acabo de hacerlo. Sí. Una luz aquí y cabello claro justo aquí, aquí mismo, juegan un poco 50 diapositivas. Ellos, por supuesto, cada luz tiene que tener sentido en tu escena. De lo contrario solo juegas con aleatoriedad. Realmente no quieres copiarme. Se quiere mirar la luz y ver qué hace. Pero no creo que tenga que entrar demasiado en detalle en deuda, pero así es como la creamos. Me encantaría ver a algunos de ustedes corrieron esto. Me encantaría ver lo que hiciste. A lo mejor solías pesar diferentes materiales. Sí, estoy muy emocionado. Espero que hayan aprendido algo de esto. Si hay alguna pregunta comin abajo, y eso es todo. Nos vemos chicos. 3. Crear una simulación de una tela spooky: Está bien, chicos. Entonces es hora de hacer este fantasma espeluznante que acabas de ver. Y sólo somos una especie de cubo principal más reciente. Vamos a añadir un avión y pelo, y este avión va a ser nuestros fantasmas. Por lo que quiero destetar el poco hasta una habilidad. Veces dos. Vamos a llegar a algunos Algunos deficientes porque la simulación de tela no funciona sin sub deficiente. Voy a darle bastante, en realidad. Um, creo que 16 mil. También es mucho horneado, pero también nos da un poco más de calidad con la tela misma, además de las formas que tienen que poner en el cabello. Um, vamos a conseguir Vamos a darle a esto un nombre fantasma. Añadamos un nuevo plato aquí. Vamos a escalar esto, y va a ser nuestra colisión. Entonces voy a mover un poco a nuestro fantasma. Eso le da a esto más grande jugando una colisión. Entonces aquí en la física y en colisión. Y pongamos esto en tela. Por lo que esta coalición sólo se asegura de que el reloj no se caiga. Lo que no quiero hacer es añadir una esfera UV. Voy a darnos un suave sombreado de comida está un poco abajo y también bajado Bastante va a ser la cara del fantasma. Por lo que quiero animar esto alrededor del fotograma 10. Voy a poner un 50 un marco clave de ubicación y luego alrededor del marco 80. Pondré este miedo para arriba así que me equivoco aquí. Ubicación E. Entonces juguemos esto por ahí. Eso lo verás alrededor de Frank Dan. Nuestra esfera empezará a moverse y luego sube. Pero no lleva nuestra tela con ella. Y esto porque esta aún no es la colisión. Entonces hagamos también de esto una colisión. Y empecemos de nuevo desde cero. Y en Frampton, nuestras bolas son esfera empieza a moverse. Lo que pasa aquí es que ocupa y queremos asegurarnos de que deje esto. Si quisieras asegurarte de que vaya lo suficientemente alto, lo cual, en mi opinión, podría incluso pasar por alto, así que podría ponerlo un poco más bajo. Ella quería más bien sólo salir marco 5to 80 ponerlo un poco más bajo y luego insertar clave de ubicación para él otra vez que simplemente voy a reemplazar el otro y se puede seleccionar la simulación de cierre darle a esto un sombreado suave. Y también asegúrate de que la coalición también se auto choca. Y ahora la tela chocará consigo misma. Esto seguramente tomará más tiempo con el renderizado. Pero eventualmente se verá más realista. Y no entra dentro de la carta, lo cual podría ser bastante molesto. Por lo que lo único que falta son los ojos en realidad en la boca. Entonces me voy aquí. Voy a esconder por un poco nuestra coalición. Miremos, y voy a añadir un círculo, mover el pedacito hacia arriba y el círculo va a ser nuestra boca, y voy a duplicar y también hacer un yo aquí. Entonces, espejemos esto. Voy a escuchar espejo, y vamos a seleccionar a esta mujer, este avión fantasma aquí son espejos. Entonces vamos a entrar en nuestro avión ahora mismo, y podemos ver qué queremos seleccionar. Entonces voy a seleccionar todo el camino por aquí. Estos prevé, um, menos esto y estos en cabello. Y luego, por supuesto, también estos en cabello para llevarlos, y queremos hacerlos circulares. Por lo que va a seleccionar todo este bucle con todo y haga clic ir a malla, transforma esta feria y Ahora, siempre que muevas tu ratón, puedes ver que se vuelve a una esfera. Entonces esto quiero ser todo esférico, Y luego este bucle de partido por aquí, también voy a hacer una esférica, pero un poco menos así, malla, transforma esfera y luego algunos por aquí. Impresionante. Voy a hacer lo mismo por estos. Y en lugar de cada vez que va a coincidir con la esfera transformadora, también puede usar turno. Todo s así cambiar todo s impresionante. Entonces tomemos una vejez para levantarlo todo y juguemos esto un rato. Ahora puedes ver que la pequeña Ghostface empieza a levantarse, por lo que esto funciona muy bien. Queremos también queremos hacer un poco visto alrededor de esto. Lo que hice es que soy. Acabo de darle a esto un bonito material. Entonces si subes aquí arriba, vamos a agarrar un editor de sombra aquí, danos un nuevo material y agregamos una imagen de imagen. Voy a poner a los eruditos en el color base y voy a usar baldosas de piso. Podrás bajarlos en la siguiente descripción Allí de forma gratuita. Um, consigue esto difuso. Nunca voy a agregar nuestro especulador, nuestra aspereza y, por supuesto, nuestro mapa normal. Por lo que acaba de conseguir otra sección de imagen aquí. Notas de mapa normales van a ir a ver el color normal entra en lo normal, y vamos a añadir nuestra normal en este espacio de color va a ser un dato no Qala. Por lo que he pasado por un material notas que puedes si te metes en nuestros materiales sombreado. Se podía ver que esta escuadra grande si se quiere escalar un poco esto hacia abajo. Si quieres que los estilos sean un poco más pequeños, solo puedes hacer una coordinación. No, no se puede disputar una coordinación de texturas realizada aquí y una nota de mapeo que cobra entra en el factor y solo podemos aplicar este factor toe cada uno de estas conferencias imaginadas . Y aquí puedes habilidad tu conferencia. Entonces vamos a darle a este material nombre piso y también quiero pelo de walsum. Entonces lo que quiero hacer es que sólo voy a agarrar un cubo, hábil un poco arriba y luego eliminar este Bonaparte aquí. Voy a subir estos hornos, y nosotros, por supuesto, queremos que nuestra cámara esté dentro de aquí. Entonces personalmente le puse esto un poco atrás solo para que pueda meter mi cámara dentro, y voy a hacer ese pelo con los pocos. Puedes mirar a Armato Pocos e ir dentro de aquí. Muy, muy impresionante. No quiero que ninguna luz brille por el fondo, y podemos hacerlo muy rápido. Simplemente agregando algo de geometría real aquí abajo y llenar esto. Esto sé que es un poco ghetto, pero esto va a ser bueno. Y estos sitios quiero separar selección jabonosa. Y eso es porque quiero darle a este otro material. De acuerdo, no importa. No vamos a ver que esta parte en la parte de atrás tampoco vamos a ver, pero sí, seguro van a ver los lados al menos una parte. Entonces lo que quiero hacer es seleccionar nuestro material de piso y este click en los dos, y este va a ser nuestro material de pared. Entonces lo duplicamos, y voy a poner en lugar de estas acciones tecnológicas, voy a poner otras diferentes, que van a ser el ladrillo del castillo. Entonces solo pon el difuso. No tenemos un especulador en este, así que vamos a ignorar que vamos a poner una rugosidad ahora que el pelo Y por supuesto, nuestra normal. Y se puede ver aquí que se ve un poco raro. Y eso es mayormente porque no lo hicimos Usted ve en rapido. Entonces voy a seleccionar este real aparece país una marca parece f anillo tú y desenvolver Y podrías ver que esto es mejor Y esto se gira un poco raro Así puedes cambiar esto dos formas Puedes cambiar el pelo de rotación Es ese acceso a 90 grados antes de hacerlo en tus pies Mapa mismo. Creo que esto que el exceso podría ser bueno, pero debe ser menos 90. Y que esto Ah sí, eso es nacimiento ahora mismo. De acuerdo, Así que vamos a dar a nuestro fantasma de material seleccionar el pelo fantasma y de Miguel Danos el nombre fantasma y yo sólo quiero que el brillo esté arriba. Esto hace que se vea más como un paño. Va a ser un material muy, muy, muy, muy básico. Chicos ponen una mezcla entre el cabello y en un shader translúcido va a ponerla aquí y poner este hecho 2.3. Como dije, es muy básico. Y para la esfera aquí va a agregar llamada, es miedo al principio líder Shader y sólo añadir una misión. Por lo que Mission Shader entra aquí y aquí puedes elegir el color que quieras. Entonces hice un poco más de naranja amarillenta y puse la fuerza de la misma hasta dos. Entonces lo que pasa es esta vida de regalo y esta debajo del pelo le dimos un cheddar translúcido Así también brilla cierto más un brillo que hace que se vea más como tela. Entonces es Ah, sí, muy, muy básico. Pero es divertido si quieres, puedes hacer que tu cabeza sea un poco más grande. Eso es todo para ti. Puedes cambiar el tamaño a lo que quieras y lo único que hice es entrar aquí y añadí una ventana esta cara y puedes elegir la luz que quieras brillar por aquí porque vamos a renderizar en ciclos en vez de E V. Y si puedes ver que en ciclos, está bastante oscuro y queremos iluminar un poco más la escena. Entonces lo hice con de dos maneras. Puse un poco esta lámpara aquí abajo y le di notas. Por lo que ahora podemos cambiar el caído te de esto y puedes mirar en tus pocos apreciando y cambiar estas notas. Por supuesto. No lo pongas demasiado alto. En mi opinión, esto es demasiado alto. Y depende de tu escena porque a veces no es suficiente. A veces es suficiente. Entonces esto es un bonito quiero todavía quiero mantenerlo un poco oscuro? Yo quiero que esta tiene que ser la principal una misión en la escena. Entonces tal vez incluso préstamo en este 0.5 e ir a la configuración del mundo y poner un entorno mapeando el cabello para que el ambiente, textura vaya color entra en color y acabas de abrir en el golfo iluminado por la luna. Entonces aquí tenemos luz desde fuera de su escena, se puede ver que crea un efecto de ventana fresco, correcto, Pero simplemente no termina muy querido. Queríamos más pelo para que puedas hacer esto de una manera bastante fácil con una nota de mapeo. Y la coordinación de textura sabe generada entra en el factor. Y ahora puedes cambiar tu rotación. Por lo que exhibe un poco alrededor. Sólo tienes que ver lo que está haciendo. Por lo que esto va a mal camino parece ir a andar camino también puedes jugar una ronda de valores de auto porque algún cabello oscuro estará fresco y también en la parte de atrás. Esto sigue siendo un poco demasiado brillante para mí. Entonces voy a poner esto en el 0.15 Algo así como la muerte. Sólo quiero un poco de luz. Sí, esto se ve muy guay. Entonces esto es esencialmente todo lo que necesitas hacer. Voy a guardarlo para muy rápido. Y también tenemos que decir quinto porque si te metes en tu fantasma aquí en tu simulación de tela , entonces puedes ver que tenemos un efectivo y no puedes hornear el dinero antes de guardarlo. Entonces vamos a hornear nuestro dinero en efectivo ahora mismo. Pero no queremos mendigar a 250 cuadros, creo que alrededor de los 150 cuadros será suficiente. Y además, Orender también puede comenzar con 150 cuadros. ¿ Verdad? Para que podamos hornear esto. Está bien, esférico. Entonces puedes ver ahora que va de justo en nuestro avión hacia un fantasma. Por cierto, si quieres que tu cara sea un poco una de ellas de que solo básicamente puedes colocar esta de ellas al revés, ¿ verdad? Coloca esta, um, esfera de la misma hacia atrás. Entonces tienes que ir con Frank, después g. ¿Por qué? Y luego insertar ubicación y luego lo mismo en el marco 80 también se movió un poco hacia atrás. Este viejo acaba de poner una cara Mi frente esencialmente También, se puede jugar con el cierre. Algo es en sí un poco más como son un poco menos la rigidez. Por lo que todo cae un poco más, pero esos son opcionales. Y puedes jugar con eso. Cuánto quieres. Pero este es el Estos son una especie de elementos esenciales. Um, entonces tenemos nuestra iluminación. Contamos con nuestros materiales. Lo único que realmente no tenemos Es nuestra cámara moviéndose con nuestro chico fantasmas . Y nosotros, por supuesto, también queremos renderizar Esta es una animación. Entonces lo primero que quiero hacer es, um solo quiero entrar a nuestras cámaras, poner las cosas aquí e ir a unas pocas guías de exhibición y composición pobres. Entonces esto nos ayuda con la composición, voy a poner centro, y solo quiero centrar todo un poco mejor. Entonces alrededor del cabello y vamos a mantener amigo esto en el marco uno una vez héroe. Entonces mira, bien, escala. Y luego y correr desde los 80. Nosotros, por supuesto, queremos ver a todo nuestro chico. Entonces lo voy a mover por aquí. Por lo que quiero que nuestra cámara termine en esta habilidad de cuadro e la carta, y terminará a partir de los 80 en esta ubicación en particular y se quedará ahí. Impresionante. Entonces hay una cosa, sin embargo. Si tocas esto, puedes ver que empieza a moverse un poco demasiado temprano. Por lo que solo puedes mover este un poco alrededor del caso para enmarcar 40 y que esto solo hará que se mueva un poco menos así. Entonces, sí, puedes simplemente simplemente cambiar por si quieres saltarte amigo Toby. Y si quieres renderizar esto entra en tu configuración de salida pelo y elige una carpeta, yo personalmente solo crearé una carpeta nueva tan grande una carpeta, Llama a esta carpeta animación fantasma o lo que sea, algo muero selectivo y luego aceptar. Entonces ahora cada fotograma que renderices se pondrá por ahí Carpeta tan lejos de un P y G s todo el camino. Bueno Y si quieres renderizarlo, solo rendirte y renderizado animación. Eso es todo. Chicos. Espero que aprendan algo de ello chicos. Por favor visite mi sitio web. Tengo algunas cosas geniales en sus cosas gratis puestas y sí, gracias. 4. Bucle hexagonal: De acuerdo, entonces vamos a hacer esta escena y sí, es como parece un final. Fue realmente genial hacer. Es bastante fácil también. Y es bastante diferente al sistema de parques. En realidad vamos a usar pelos. Tarde Roma eso Vamos a saltar a la licuadora y empezar a crearla. Entonces primero que vamos a hacer es dejar al cubano el cordero. Vamos a añadir un avión. Déjame también poner mi pantalla Koskie's y vamos a certificar Explicar. Por lo que edita modo sub enciende las peleas hasta voto. Aún así, tenemos 289 por enfermedad. Entonces necesitamos esto porque queremos engendrar todos los hexágonos en un forsee en particular. Entonces metamos aquí nuestro hexágono. Vamos a hacer eso con un círculo, y vamos a darle al círculo seis prevé va a mover el círculo un poco hacia arriba habilidad hacia abajo y luego sólo x verdad alrededor del conjunto Acceder extra otra vez La noche que está bien, click Se vuelve a encajar en lugar y hago click en todo m y en el centro. Entonces ahora están merch ahí. Enfriar. Entonces vamos a darle a esto un sistema de partículas, que va a ser el pelo en este caso encendido, Esa es la ofensa. Sólo porque tienes también tienes rotación aquí entonces también. Y primero quiero hacer es que queremos darle al número la misma cantidad que el primero facilmente nombre, que es 289 289. Y queremos la fuente. Queremos que admitan desde nuestras previsiones, ¿de acuerdo? Y realmente no queríamos en orden aleatorio. Entonces ahora puedes ver que es muy sí, gran grift como Así que vamos a renderizar aquí vamos a renderizar y hacer el objeto que tenemos, que es éste, y eso es como la rotación. Y vamos a hacer esto en nada. Por lo que realmente no tenemos ninguna irritación. Y si ahora miras la parte superior, puedes ver eso Bueno, sí tenemos nuestros hexágonos, pero no están realmente alineados de la manera que nos gustaría. Um, lo primero sería la rotación. Yo quiero rotar esto desde 90 grados alrededor del acceso conjunto y se puede ver que nada fuera de esto se movió con él. Entonces si aplicas nuestra rotación, entonces puedes ver que realmente tenemos nuestra rotación. Um, si hago esto habilidad, puedes hacer que se toquen como queremos. Se ve muy cool, pero se puede ver que cada tipo de fila funciona. Pero luego en el medio, se estropea y necesitamos cambiar esto con la primera facilidad fuera del propio avión. Entonces voy a esconderme los ajustes de chispa para la noche ahora y necesitamos jugar con esto. Entonces encontré una manera de hacer esto y eso es justo, bueno, bueno, muy fácil de decir. Se acaba de mover en este turista del eje X. Entonces si ahora lo tocas, puedes ver que se movió hacia arriba. Hice un poco lejos, por supuesto, así que tenemos que encontrar la manera de ponerlo perfectamente en el medio y la forma en que es muy fácil de encontrar, y eso es literalmente sólo buscar esto,pues encontrar, y eso es literalmente sólo buscar esto, para ver cuál está al lado de la medio yendo al artículo y eso es de 0.1 a 5 metros. Por lo que Skopje jarabe en 1 a 5 y ahora vamos a seleccionar cada otro. Eso es bucle y mover esto alrededor del eje X así que solo voy a basar son jarabe con 1 a 5, pero un dedo del pie. Tengan esto a la mitad, ¿verdad? Se quiere no moverlo. Una unidad una arriba alrededor de la mitad de la misma. Entonces para enterarte por dos que este 0.6 a 5 y puedes revisarlo también, si solo seleccionas estas, llenarlas y luego algunas retadas Puedes ver que la mitad de ella es exactamente donde está el medio de nuestro pequeño feto. Sí. Entonces, uh, eso es bueno. Entonces ahora si lo juegas, puedes ver que coincide mucho, mucho mejor. El único que está un poco mal es que porque movemos esto, en realidad ya no es una plaza. Eso Solo necesitamos escalar esto alrededor del y xs do. Encaja. Entonces, sin embargo, esto sería bueno. Impresionante. Entonces aquí están todos fuera de nuestra excelencia. Pero si jugaste, se puede ver que realmente no pasa nada. Y por eso vamos a usar un modificador. Aquí vamos a usar el modificador de desplazamiento, y vamos a usar una nueva textura que terminará en este toque de sección. Y vamos a usar el tipo, Pregunte a las nubes para que podamos ver que la textura es seguro moviéndose alrededor como si fuera seguro usando el desplazamiento. Pero nuestros hexágonos no están trabajando con ello. Si vamos al paso de modificación, entonces tenemos que poner este desplazamiento antes de los ajustes de partículas. Entonces ponlo arriba, y ahora se puede ver que todo se movió. Impresionante. Por lo que ahora puedes jugar un poco con la fuerza de esto. Sí, podrías ponerlo más bajo, o puedes jugar con el propio cuadro de la nube. Entonces si quieres si tienes el tamaño apagado para una textura de multitud, puedes ver que aquí tenemos un tipo diferente de desplazamiento off. Pero si jugamos esto, se puede ver que realmente no pasa nada. Y esto es porque no estamos moviendo este modificador de desplazamiento con nada. Entonces voy a ir y añadir un vacío aquí, así que cambiamos un acceso de avión vacío y si entramos en nuestro desplazamiento en el fuego, en realidad se puede leer la coordinación de texturas desde el objeto del dedo del pie local y podemos seleccionar están vacíos. Entonces si ahora muevo este vacío por ahí, se puede ver que son hexágonos también se mueven. Entonces ahora todavía puedes cambiar la textura de la nube y todas esas cosas y solo probar algunas animaciones, así que esto es muy genial. Pero, ¿cómo hacemos este bucle? Porque se puede ver que podría ser muy difícil hacer esto. Y lo que vamos a hacer es que vamos a añadir una circunferencia aquí, que va a ser el círculo. Entonces este kerf círculo así que voy a esconderme están jugando por un segundo solo para que podamos enfocarnos en nuestro círculo. Y lo que vamos a hacer es hacer este movimiento vacío alrededor de este círculo porque cada vez que llega a este punto, simplemente bucles. Por lo que sigue dando vueltas alrededor del círculo. Entonces, um, sí, tenemos vacío entrar en restricciones de objetos de pelo, y vamos a seguir el camino. Entonces ahora esta vacía ahora. Entonces ahora necesitamos seducir a un objetivo, que va a ser el círculo empresarial. Entonces ahora sólo tenemos a cualquier hecho nuestro camino. Y si se anima, se puede ver que se llenará de la falda. Y cada vez que sólo va a seguir la falda, se puede ver que a los 100 marcos ya son bucles por lo que esencialmente podemos hacer este 100. Pero si vas a tu curva, también puedes cambiar tu animación de trayectoria y hacer los fotogramas a 200. Ah, sólo iba a hacer 100 ahora mismo, así que es un poco más. Sí, símbolo para nosotros, ¿verdad? Entonces, ¿alguna vez vas a meter nuestro avión aquí? Se puede ver que tenemos una animación de bucle. Muy, muy, muy cool. Como dije antes ahora también se puede cambiar el tamaño y se puede jugar con esta animación. Ahora mismo, es la animación se ve un poco más rápida de lo que he hecho, y eso es sólo porque tenemos menos fotogramas. Entonces la forma de hacerlo, es solo seleccionar nuestra animación de ruta, poner a Francia a cientos y también al final de 200 y ahora verás que tomará más tiempo,lo más tiempo, que hará que se vea más lento. Entonces vamos a meternos un poco más en los materiales para este particular ex agan. En primer lugar, le voy a dar también el nombre Hexagon, y vamos a hacer de éste el negro un gramo de negro, y voy a conseguir una nueva pantalla aquí, que será nuestro editor de sombra, Así que esencialmente hizo un material muy fácil. Entonces entremos aquí hex Black y le di a esto un color bastante oscuro. Entonces alrededor del cabello, no todo el camino negro, un metálico y la rugosidad puse todo el camino arriba a cero. Entonces este era mi auto negro, y ya se ve mucho, mucho mejor cuando también lo hice en realidad se cambió un poco la geometría. Entonces le di a esto algunos de Bethel. Entonces si es como todo, así que si selecciono la parte stop, control ser y solo le doy tres batallas, esto es buen movimiento tonos. Usé todos los modificadores de sistemas. Pongo un modificador bever aquí con un poco más de segmentos y ángulo pongo a 30 grados, y el con puede ser un poco más pequeño en algún lugar así, y también una bonita subdivisión en cabello, solo para que sea un poco más suave. Duplicé esto y le di a este duplicados otro nombre, y en este hexágono oro duplicado decolora el cabello y también renombró su a oro y puso este color base también, este código hex, o simplemente ver el amarillo naranja oro. Y si quieres renderizar esto puedes ver que donde casi no podemos ver nada. Esto es porque antes que nada, quiero estar en ciclos. No tienes que estar en ciclos. Simplemente me gusta Chipre un poco mejor que dudoso. Entonces salto a ciclos y entro al mundo y agrego un mapa de entorno. Entonces ambiente imagen cola entra en el color y vamos a elegir nuestra edad seca, que va a ser nuestra sala de música. Y ahora mismo, si miramos, podemos ver algunos esperar. Agradables reflexiones suceden. Entonces pongamos también a nuestra cámara en una mejor posición con el número cero No mira, vista de cámara, y me voy a pasar a nuestra escena. Personalmente, pongo la fuerza fuera de esto un poco más baja y echemos un vistazo a nuestra animación. Como pueden ver, sólo tenemos negros aquí en este momento. Entonces lo que tengo que hacer es seleccionar estos ambos controlan G e hice un grupo de ellos, que es una colección. Y esto va a ser sólo hexágonos selectos están jugando de nuevo dentro de fuera. Nuestros ajustes de partículas iban a renderizar s colección en lugar de objeto y elegir nuestros hexágonos. Y ahora podemos usar la cuenta, así que no quiero que sean la mitad de oro, tener negro realmente quiere por cada seis negros. Yo quería ser uno de oro uno. Entonces veamos, y esto parece mucho más interesante, en mi opinión. Pero en mi resultado final, se puede ver que sabemos que realmente no tenemos muchas reflexiones en un top fuera de nuestros hexágonos. Y esto es sólo porque puse un enorme pelo cepillado así llano muévelo aquí arriba, rote un poco. Y este avión también nos va a dar un poquito de flighting. Entonces vamos a hacer de esto una cojeada, volver al objeto, y vamos a darle a éste un nuevo material. Um, bueno, no hay necesidad de nombrarlo ahora mismo. Te vas a creer al shader principal y en una admisión No que aquí. Y vamos a poner la fuerza de la inferior tal vez 0.3 y echemos un vistazo a nuestro render aquí y ahora puedes moverte o incluso habilidad para subir tu avión según sea necesario. Esto todo lo que tenemos y así es como haces el ver. Si puedes renderizar esto, asegúrate de poner un nuevo mapeo ambos y renderizar es un P y G y luego simplemente entra en animación de render y render Así que cada P y G estarán fuera tanto dentro de este mapa que has elegido. ¿ Han aprendido mucho de esto? Y pasemos a la siguiente parte. 5. Espiral en bucal: Oigan, chicos, Antes de empezar, quiero darle un poco de un grito a los atajos de CG. Oye, trabaja mayormente con cine cuatro D. Así que C 40 y me acaba de encantarnos videos que se puede ver esto en mucha inspiración hecho por este reciente video de él. Y en realidad quiero construir sobre esto. Esto no es sólo que no quiero sólo copiar lo que hace. En realidad quiero gastarlo, pero sí, para poder expandirnos en esto, necesitamos hacer primero éste, ¿ verdad? Entonces seguro, échale un vistazo. Hace también cosas. Y entrémonos en esto. Entonces, ¿cómo van a hacer esto? Y Brenda? Bueno, eliminemos el cubo diferente y eso es en un círculo. Entonces después de que tengamos que circular, necesitamos añadir un modificador de tornillo aquí. Entonces el tornillo en el fuego se ve un poco raro ahora mismo, y en realidad no jode ni nada. Entonces déjame mostrarte en qué nos encontramos. Nos vamos. Si vas a editar la boca, puedes dar un toque. Tan solo aleja esto aquí. Entonces ahora está jodiendo, pero no queremos atornillar por este lado, en realidad queremos atornillarlo? Bueno, aquí, eso es muy mejor, ¿verdad? Y con el tornillo no lo hemos hecho. Ahora es cero. Y por eso sólo va por ahí. Entonces es una especie de rosquilla ahora mismo, pero si lo fastidias, puedes ver que en realidad puede poner este tornillo en marcha. Entonces si solo haces el ángulo un poco más alto, puedes ver que gira múltiples rondas. Entonces es como 360 veces por así que ahora hace cuatro rondas, ¿ verdad? Obviamente los pasos no están nada fuera, así que voy a hacer mucho más pasos en ellos porque lo queremos agradable y suave Amigos so pasos. También puedes entrar en tu por un amigo. Multi city, Cuántos pasos estás dando y leo 1/2 un poco demasiado. Entonces, uh, 20 pasos de ti spray. Entonces solo voy a eliminar todos los hornos excepto uno, y esto parece un poco contraintuitivo, pero tendrá sentido más adelante, por lo que también podemos elegir qué tan grueso queremos esto. Y este es esencialmente el lado interior. Entonces si miro la tienda de fotos, esto es como este interior en uno de aquí. ¿ De acuerdo? Entonces elige qué tan grande lo quieres, y solo puedes entrar en editar ambos y moverlo en cierto acceso. De acuerdo, entonces creo que en algún lugar alrededor del cabello con el fresco Sí, eso parece bien. Y también podemos cambiar la altura. Entonces si realmente tenemos ciertas alturas, Así que vamos a hacer cinco. Y luego James, todo según eso otra vez. Entonces tal vez sea un poco más pequeño, algo así. Por lo que ahora sabemos que son cinco de alto. Entonces esto son cinco unidades, ¿verdad? Entonces vamos a duplicar esto. Nunca voy a llamar al 1er 1 La espiral interna y los duplicados, la espiral externa. ¿ Cómo hacemos que esto salga de espiral para salir más fuera? Bueno, es bastante fácil, en realidad. Y eso es que necesitamos agregar un asegúrate de que en el medio pero lejos y añadir lechuga. Y esto Deja que esto se va a mover alrededor de nuestra espiral. De acuerdo, entonces voy a mover esto alrededor del acceso set para 2.5. Ella está a las cinco, y ahora está perfectamente en el medio, y yo voy a ser hábil. Así que sólo para que todo encaje dentro de una habilidad alrededor del conjunto Acceso también, todo cabe dentro. De acuerdo, No tiene que ser específico. Tan solo asegúrate de que todo encaje impresionante. Entonces esto es una lechuga, y si seleccionamos nuestra espiral exterior y voy a esconderme de mi inspiración por ahora mismo, Pero si estamos construyendo artista Spiral, también podemos darle a esto una lechuga, deformar un fuego madre y seleccionar las letras. Ahora bien, si movemos esta carta, rodeamos a alguien seleccionado, puedes ver que todo dentro se moverá con ella, ¿de acuerdo? Y queremos que el interior quiera salir, pero se puede ver que no podemos moverlo. Entonces si realmente te metes en el pelo, tienes un nuevo pequeño paso conseguir con la resolución arriba. Entonces voy a poner la resolución para cada acceso aquí y ahora vamos a tener la capacidad seleccionar el medio y escalarlo. Pero si se atornilla por un top, se puede ver que también se aprieta para conseguir. Es bastante difícil de ver, pero creo que es muy cada selecto de los outters, como en el medio, y luego destetarlos un poco. Entonces sólo para que tengamos más de una impresión equivocada, y si quieres estar muy seguro. Siempre puedes agregar un techo aquí y solo usar Eustis s son? Sí, justo nuestro como nuestra referencia. No te pongas bonito y redondo otra vez porque sí lo hizo un poco menos redondo, que es, um, sí, menos deseable, en mi opinión, infierno sí tenía sentido. Nos va a guiar otra vez? Es redondo para nosotros ahora mismo, así que es perfecto. Y así si vamos a hacer que nuestra espiral interior vuelva a estar activa, se puede ver eso. Sí, tenemos dos diferentes, ¿verdad? Y creo que voy a hacer de la espiral externa una célula un poco más grande. Por lo que solo seleccionamos fuera este hábil hasta un poco así quiero que quiero hacer es quiero un comerciante juntos. Pero aquí hay una gran diferencia, y que los iss son y tenían esto por un segundo están fuera de espiral. Deberían ir al revés ahora mismo, simplemente va de la misma manera, y eso no queremos. Entonces si vas realmente a nuestros modificadores, puedes cambiar el tornillo en lugar de menos o en set off 1440 a menos 1000 para 40. Entonces solo haz menos aquí, y va a ir al revés. Impresionante. Por lo que ahora queremos igualar estos erguidos. Pero lo son, Sí, están demasiado lejos de una carta. Entonces si aceptas, si vas a tu lechuga otra vez y si vas a y vamos a seleccionar un plano superior y un inferior , nada, no lo hacen. Entonces conjunto de habilidad y turno. De acuerdo, Bill cambia hacia arriba. En realidad no lo demuestra por alguna razón. Pero voy a Skill chef tiro porque no quiero que se muevan por el acceso al set. Esa es la única razón. Y ahora quería moverme hasta que toquen carta y se puede ver que el toque entre sí bastante raro, pero alrededor de esto es bueno. Impresionante. Por lo que ahora, para espiral exterior se puede aplicar el tornillo y la lechuga. Y también para el cualquiera puedo aplicar un tornillo. Está bien. Por lo que puedo ir por el liderato estas cartas por ahora mismo y unirnos a los dos juntos. Entonces he sectado en ambos del control J. Así que ahora mismo quiero comerciar juntos. ¿ Verdad? Entonces lo que queremos hacer ahora es que solo voy a seleccionar estos dos cabellos y podrías hacer la vibra de otro insecto tanto en el mismo tiempo todo como merch en el centro. Y también aquí al fondo está al mismo estado de mi amigo foso. Seleccionar involucrado todo merch en el centro. Entonces se puede ver que obviamente hacen un punto agudo hacia abajo y eso no queremos. Por lo que ahora acaba de seleccionar el top en el de abajo y solo hátelos alrededor del exceso de set por un poco. Entonces ahora las habilidades de éste abajo en este destrezas arriba por lo que arriba van en el camino correcto. Impresionante. Entonces digamos que esto es lo que queremos. Entonces podemos ir aquí, y tenemos que darle algo de espesor. Bueno, si dijiste así y vas dedo del pie objeto, en realidad puedes ir a conferir dedo del pie y podemos conferir una curva desde una malla. Entonces ahora tenemos una curva en lugar de una malla, y tenemos que haber necesitado al pelo y ese IHS podemos darle un grosor a esta curva. Entonces tienes la geometría que realmente puedes dar el bisel y algo de muerte y aquí y mostrarte lo que nos es. Esto se baja del autobús, La muerte que queremos iba a conseguir con sombreado suave. Pero aquí tenemos nuestras formas. Por lo que quiero hacer el poco más grueso. Y voy a hacer eso Puntos 18. Impresionante. Entonces si hacemos esto en Michigan objeto y luego comodidad malla desde kerf ahora se puede ver que tienen un Michigan. Y si vamos a nuestro frente pocos fiscales a lado pocos y seleccionamos el punto más bajo tomado pasando por una y marca parecen asegurarnos cuando estás mercados parece que tienes todo para seleccionar todo el bucle de borde y quiero darle a esto un look y también esta nace en uno country mark parecen y debilitan Ve a deslizar esto y consigue un editor UV y pelo seleccionar todo con un tú desenvolver y concedió que tienen un bonito en el pelo rap. Impresionante. Entonces, ¿por qué quería esto? Bueno, si vas a editor de sombra, puedes agregar un material y no queremos solo un material regular. Queremos dedo del pie con un carnero Kola, y necesitamos enseñar esto para mostrar la rampa de erudito a qué acceso necesitamos ir. Por lo que conocimos aquí una nota de ordenada técnica. Y a todos también siempre me gusta hacer un mapeo notas en medio del cabello. Tan sólo para tener un poco más de control. Pon este factor en el hecho aquí y recuerda que teníamos las coordenadas de textura. Te hicimos honorarios. Entonces, ¿las cuotas de la UE van aquí? Entonces ahora lo que puedes ver es que va de negro oscuro aquí, Todavía blanco. Por lo que sólo va todo el camino. Y ese es nuestro objetivo, Aram. Entonces no queremos negro. Por supuesto. Empecemos con una buena lectura. Entonces sólo voy a ir aquí. ¿ No te están poniendo el rojo todo el camino hacia arriba? También quiero terminar esto en la respiración. De acuerdo, así que voy a poner esto también a respirar. ¿ De acuerdo? Entonces voy a añadir otro, poner este dedo del pie puntos futuro a árbol, a árbol y en otra boca y poner esto antes en sucesión. Y vamos a conseguir el 1er 1 un color. Voy a hacer esto verde, y el 2do 1 va a ser azul, OK? Pero ves que ya termina en verde aquí y no queremos eso para que puedas hacer esto de múltiples maneras. Se puede cambiar sus múltiples maneras en el camino que me gusta hacerlo. Se acaba de cambiar Escala de tus mapas de cuotas. Entonces ahora mismo es rojo otra vez. Pero hay un problema. Tenemos un montón de rep ahora en nuestra escena lo cual podría no ser deseable. Y si pones un rojo en este punto donde solo siempre un poco más alto ahora puedes habilidad a tu madre vivirlo abajo, y puedes ver que ambos lados van hacia este punto aquí. ¿ Dónde estás ve ISS? Es un poco difícil de explicar, pero es sólo jugar alrededor de esta caída roja, ya ves. Entonces si juego alrededor de la para el poquito, puedes ver que ahora como que lo arreglo. Y si quieres más ratas, solo puedes poner los huevos un poco más bajos. Puedo ver que tuve algunos problemas. Explica esto sobre la edición. Justo lo que tienes que hacer está en el fondo. Hay un look y lo quieres hacer todo bien. Por lo que desaparece la escena. Impresionante. Entonces personalmente me gusta esto, y lo único que quiero hacer es que quiero que los rusos estén hasta arriba, y eso es algo así para el material. Entonces ahora me gustaría entrar en ciclos y quiero añadir una edad tu ojo porque ahora mismo estaba bien, pero no se ve mejor. Entonces lo primero que quiero hacer a alguien de plomo, esta luz Y ahora todo está oscuro y quiero a un ocho año yo Así que si vas al mundo y haces una acción ambiental aquí que abras el azul, voy a abrir nuestro estudio pequeño. Y ahora pongamos la cámara en un poquito de mejor posición. Entonces voy a estar, va a poner ese 00000 y ahora girado y moverlo donde quiera el sol por aquí. De acuerdo, entonces ahora podemos comprobarlo por unos segundos. Esto se ve decente. Hay una cosa que quiero cambiar y que IHS, quiero que esto sea un poco más brillante. Y también cuando renté esto, quiero darle este shader transparente porque solo voy a poner un bonito fondo negro en sus energías que hacen eso en ambas tiendas, y también queremos darle a esto una animación. Entonces si vas dedo del pie la línea de tiempo se desliza sobre el cabello, ve la línea de tiempo y empecemos nuestra animación en el fotograma cero. Entonces echemos un vistazo a nuestro cabello modelo. Y si hago clic en A lata, inserte un marco clave y haremos la rotación. Y luego si escribí que esto Así que digamos que es un marco 60. Yo quiero tener que rotarlo por 360 grados. Entonces si vas al artículo, también puedes hacerlo aquí. Rotación e un marco clave de inserción. Entonces hay una cosa. Es muy cool, porque si sé lo que ese 60 sólo se va a seguir repitiendo por lo que va a ir a rotarlo y rotar bus. Ahí hay cosa de correr. Al principio, se puede ver que va de lento, y luego va veloz y luego así está abajo de nuevo aquí alrededor de 60. Entonces cómo cambiamos eso es si nos metemos en el pelo y agarramos un editor de gráficos, puedes ver que tenemos nuestra gráfica aquí y déjame hacer este oficio un poco más lento. Más pequeño fue con control. Se puede ver que esta es la gráfica de la animación. Va de lento y luego deja ir estable un poco y luego se vuelve a atenuar, como vimos a la derecha va de lento y esta es una velocidad normal, y luego es lento aquí. Entonces si seleccionas involucrado por solo A, los construís, ambos entran en clave y cambiados en boca de relación de lineal beige. Ahora se puede ver que es una línea lineal. Entonces si toco esto, irá a la misma velocidad todo el tiempo. Y debido a que el marco 60 y el marco cero son exactamente iguales, parece que se detiene. Parece un status un poco porque tiene el mismo marco. Entonces si comienzas con ese cuadro uno o terminas en el fotograma 59 entonces puedes ver que simplemente se sigue repitiendo todo el tiempo. Impresionante. Entonces eso está reventado para este pequeño tutorial. Tengo mucho más cosas gratis en mi página de inmediato, así que la policía lo echa un vistazo. Es crítico. Um, estoy haciendo cursos también pagados en los que pongo mucho tiempo en la caída en Así que ustedes chicos la próxima vez y Pooh's 6. Animación de texto: Está bien, chicos. Por lo que aprenderás a cortar estas letras de esta forma. Impresionante. Correcto. Entonces, solo empecemos con forma. Primero, voy a asumir X en, eliminar esto, y eso va a dar forma aquí. Por lo que me gusta hacerlo con una malla y reducir el cilindro sobre el papel Davis alrededor del eje X por 90 grados. Y ahora quiero liderar esto estas caras pelo y luego esto en la parte inferior, y me limitaré a ampliar esto con control, además todavía por aquí. Y esas son las damas impresionantes. Entonces también voy a eliminar estos cabellos y eso nos hará poder usar un espejo en el fuego . Como se puede ver con recorte en. Yo sólo voy a extra con esta parte de aquí. Y esto sólo tiene que ir lo más lejos, como no lo más lejos posible, sino sólo para dejarnos tener que encajar aquí dentro. ¿ Verdad? Entonces voy a dar click en siete para entrar a nuestros primeros y escalar esto alrededor del eje Y por un poco por aquí va a ser bueno. Y ahora mi siguiente objetivo es crear algunos bucles de grabado extra. Y esto es porque vamos a cortar nuestras cartas y no hicieron algunos bucles de borde para que realmente funcionaran como de otra manera. Se van a ver muy raros. Entonces vamos a conseguir alguna excepción aquí. Y me gustaría hacer mucho. Apenas traté de hacer esto un poco cuadrado. De acuerdo, aquí está bien alrededor del mismo tamaño y esto parece OK. Por lo que ahora podemos aplicar nuestro espejo mollificante. Asegúrate de que el recorte esté en el me gusta hacer unos tonos moviéndose aquí y añadir un texto. Entonces cuando agregas un texto, es solo con turno. Tienes un pelo de texto. Y cuando se agregan las pilas para tener una nueva opción aquí, que es el objeto, el otro, pero sobre todo como se puede ver el SIDA para el texto para que pueda cambiar muchas cosas que primero se mete un texto. Por lo que personalmente lo hice feliz. No podemos verlo. Entonces voy a subir el pedacito para que realmente podamos verlo. Feliz día de la licuadora. Impresionante. Entonces, como pueden ver, esto no es realmente como se vio el resultado final. Entonces lo primero que quiero hacer es poner la alineación de izquierda a centro y los centros todo. Y ahora en realidad ya estamos muy lejos. Sólo necesitamos algo de espesor aquí, ¿verdad? Entonces si vas a la geometría, podrías extruir la geometría, ver, ver, Así que esto nos da sobre espesor. También puedes dar esto y compensarlo si quiere hacerlo un poco más grueso. Pero se puede ver que alguna lechuga, va a crear algunos problemas, así que no lo voy a hacer ahora mismo. Y si sí quieres y no una cosa telefónica aquí, siempre puedes dar click en la opción formada y abrir otro formulario. También puedes crear un diablo aquí si te gusta, pero es lo opcional. Al igual que el espaciado. También puedes espaciar todo. Entonces vamos a matar esto un poco abajo. Voy a mover esto. ¿ Cuál es el fondo? Y mi objetivo es que estas cartas pasen por todo este avión. Está bien, para que veas que pasa por aquí. Si lo es, si no se hace cierto en tu modelo, solo extremadamente, un poco más allá. Entonces lo que queremos hacer ahora es que queremos cortar esto del avión. Entonces vamos como nuestro avión y vamos a modificador y vamos a sumar un modificador de 1.000.000.000 . Por lo que un modificador de 1.000.000.000 te hace cortar cosas o en cosas extra encima de tu ya existen en geometría. Se puede ver que el objeto no es parejo. Podemos ver el objeto también con los dos, no seleccionará nuestro texto. Esto se debe a que el Texas no es el desorden todavía. Si hacemos clic en el texto y goto objeto, realidad puedes entrar aquí comodidad también. Y luego vicario consuelo a malla desde circuncha hizo un surf o texto, que tenemos. Entonces vamos a patear eso. Y ahora se va a rematar. Se puede ver que esto es sólo todo una malla ahora. Impresionante. Entonces volvamos a nuestro avión y vamos a seleccionar nuestro texto. Se puede ver que aquí sucedieron algunas cosas raras. Si realmente escondo mi texto por ahora, se puede ver que cortamos todo lo verdadero. Esto es bueno, pero no tenemos uno de estos agujeros aquí, así que en realidad voy a entrar en boca de edición, seleccionar todo el horno, facilitar extra esto un poco abajo alrededor del acceso set y luego la habilidad set cero solo para hacerlo plano. Entonces ahora se puede ver que no tenemos agujeros, pero en realidad sigue siendo geometría aquí abajo. Otra cosa que realmente no me gusta es que Sí, tenemos estas extrañas formas por aquí y podemos arreglarlo con dos cosas. primera hora entramos en los datos del objeto y vamos a cambiar el dedo normal hacia fuera suave. Esto ya hará que busque una manera más limpia. Pero todavía tenemos algunas cosas raras pasando aquí, ¿verdad? Volvemos a nuestro modificador y agregamos una superficie sub deficiente. Yo quiero asegurarme de que la superficie sub deficiente vaya de frente a los mil 000.000.000 y ahora tenemos una malla manera más limpia para que veas que faltan algunas letras. Ahora, con sólo mover esto hacia arriba o hacia abajo o hacer este texto un poco más grueso podría cambiar mucho. Por lo que también funcionarán habilidades que cero y a veces moverlo a la derecha o a la izquierda. Si eso no funciona, siempre se puede poner el servicio de subdivisión un poco más alto porque podría ser que la justicia del programa se molestara con eso. Entonces muévelo a lo que quieras, y a mí personalmente me gusta esto nuestra fe. Nuestras cartas son perfectamente de Karl, y podemos verlas todas. Entonces ahora sólo tenemos que darle un color a esto. A mí me gusta hacer este pelo va a editor de sombra y yo personalmente sólo lo hice en nuevo color base de material fuera de curso naranja porque licuadoras, naranja y la rugosidad. Creo que me quedé en 0.5, pero puedes cambiar el todo haz como quieras. A mí me gusta eliminar este pelo claro. No me gusta y quiero agregar aquí un mapeo de entorno. Entonces si te quedas en el editor de sombra pero vas de objetos del mundo, puedes tener una imagen de ambiente aquí dentro, violenta que comparten. Y agregamos esta textura musical aquí, y puedes obtener esta textura si miras hacia abajo en la suscripción. Entonces aquí está, y lo único que tenemos que hacer es poner una cámara en el dedo del pie donde queramos. Entonces me gusta ir a cero, lo que nos hace saltar a una cámara. Si haces clic en pocos y en realidad sí se ven karma muy pocos. Esto crea todas estas pequeñas líneas rojas fuera de los adultos alrededor de la cámara y esto. Asegúrate de que dondequiera que miremos. Ahora, nuestra cámara muévete con nosotros. Por lo que me gustaría que fuera de aquí. Y lo único que tenemos que hacer ahora es animar esto. Entonces Así que en el fotograma uno, comienza nuestra animación. Vamos a mover esto por aquí, y quiero que mi avión esté todo el camino adentro. Todavía Así que dentro de la cámara para ti, y luego voy a asumir e inserta marco clave a ubicación, y en el último fotograma de 50 vamos a mover esto otra vez. Entonces g x, ¿qué hay por aquí? ¿ Todavía quieres que todo este plan sea en pocos? Oye, en lugar de tu marco y ubicación Muy cool. Entonces si renderizaste ahora, puedes ver que son palanca aún terminan en nuestra escena, ¿ verdad? No queremos que sean factibles. Entonces voy a hacer el texto aquí, Y si vas a objetar eso entonces puedes ver en la habilidad fizz puedes mostrar inventores y apagarlo. Entonces lo que pasará ahora es que no van a mostrar la disposición, y lo harás, solo a tu salieron muy, muy cool. Por lo que esta animación y es muy fácil. Espero que les vaya a encantar de ello. Y los veré en la siguiente parte 7. Pasta de dientes de Marshmallow: Entonces vamos a hacer esta escena y en realidad vamos a usar bastantes modificadores fuera . Si tu principiante total, creo que aún puedes seguirlo, pero pensará que eres un poco más largo. Por lo que esto podría ser un poco más atender a las personas que ya entienden al menos todos los modificadores y solo modelo de arma fuera de sí mismos. Algunas cosas básicas. Entonces lo primero que vamos a hacer es modelar el tubo de pasta de dientes aquí. Voy a usar un extremo diferente aquí en lo puedes ver en video. Ves, es muy, muy básico. Entonces no es el corazón y esta una textura que puedes descargar debajo. Entonces vamos a llevarnos a un lado. Y lo primero que vamos a hacer es solo crear un cilindro en. Voy a deshacerme de esta cara y esta cara y solo extra esto a la cima, hábil hasta un poco y en habilidad de rondas de la X acceso para hacer más plana que no pueda ver. Y vamos a darle a esta superficie de subdivisión aquí y también un modificador suave sólo para que podamos bajar la primera forma, ¿ verdad? Um, podría ponerlos un poco más juntos, y voy a llenar esto así y mantendré estos extremos separados. ¿ De acuerdo? No los llenes aún. Entonces voy a llenar estos hasta aquí. Entonces voy a crear otro bucle. Ya me voy, mejor las tapas de Giza. Y yo sólo voy a llenar estos con triángulos en la evidencia conseguir para triángulos. Pero no es eso ahora. Es un modelo muy básico. Muy, muy cool. Um, así que ahora puedes cambiar el tamaño que quieras. No lo vamos a ver de todas formas así, Y así no hagas demasiado tiempo en ella. Pero siempre puedes agregar un bucle de borde extra y simplemente escalar un poco para hacerlo más lleno . A lo mejor habilidad. Este un poco abajo, ¿sabes? Entonces está más fuera del tipo de forma que queremos. Muy, muy cool. Yo personalmente también voy a escuchar. Y luego solo habilidad esta una vez arriba alrededor de la Habilidad de Beth y Eje. ¿ Por qué? A lo mejor es uno de, Bueno, no demasiado. Sólo un poquito. Yo no. Entonces digamos que eso está hecho. Voy a hacer que nuestro pelo de la parte superior de la botella sea tan cambiante y luego estar en la selección. Por lo que esto separará tu selección que vio. Y ahora podemos. Acabo de romper esta selección separada extrusión Seth Extra y habilidad, pero abajo extra es esa habilidad extra abajo Habilidad extra molesto abajo Y, um, crea un bucle de ceniza aquí en el medio y lo mataste para que puedas ver que este tipo de la creación podemos hacer muy fácilmente vamos a darle a esto un solidifico más el fuego. Lo vamos a poner por encima del sub deficiente, ¿de acuerdo? Y puedes cambiar el grosor que quieras, Así que buscaría aquí y miraría el grosor que vamos a crear, así que es difícil de ver, pero si realmente vas a conseguir esto y no lazo de borde, puedes ver a un chico off Las cosas que iban por esto no son demasiado importantes en este caso . Es solo una pequeña pieza lateral, así que habrá buena. Y esto crea bucles extra alrededor de estos bordes para hacerlos más nítidos aquí. Y puedes cambiar este de aquí a lo que quieras así que alrededor del cabello va a estar bien, en mi opinión. Entonces yo habré hábil este también. Entonces algo como esto está bien, si quieres ir realmente más elaborado en remolque, cómo se ve realmente en la vida real de lo que deberías tomar algunas fotos de referencia, pero sí, no voy a entrar en eso demasiado, porque de lo contrario este material va a ser Esperar mucho. Entonces vamos a darle a esta canción el tamaño de textura. Entonces voy a esperar este, y voy a seleccionar este lado. Empezaremos con todo su para aquí, pero en realidad voy a esconderme de estas últimas prevé aquí. Entonces si hace una hora en el control E, puedo marcar parecer y seleccionar todo en ti en rep. Entonces lo que pasa es que si vas al editor R u fi, puedes ver que hemos desenvuelto esto y puedes ver que eres tú? Las cuotas se muestran aquí en el editor de honorarios. Podemos abrir una textura que será ésta. Se puede ver que la fiesta U es No alinear con la imagen y quiero, como, toda la textura para encajar. ¿ Son honorarios? Pero vamos a darle un material a este tubo. Vamos al editor de sombra, creamos un nuevo material a una textura de imagen y solo vamos a abrir el deseo de estar abierto y cabello. Lo que también está pasando aquí es que las tarifas simplemente no son rectas. Y esto sucede mucho, sobre todo con modelos de circunferencia o cilindros. El modo en que lo haces solo va a seleccionar estos aquí en la habilidad X cero. Se puede ver que todos coinciden, ¿verdad? Entonces no sólo lo que tienes que hacer es seleccionar la siguiente fila y luego solo turno están encendidos. Qué turno son hace. Simplemente repite tu última acción. Y ahora debes hacer este top. Entonces, como puedes ver, también puedes hacer click en todos y seleccionarlo. lo que es así se elige todo el absoluto. No funciona para la parte superior porque lo real sigue funcionando. De acuerdo, así que esto haga clic en el que hay debajo de la habilidad. ¿ Por qué cero entrar ahora? Esto se puede hacer por todos los adornos. Desplazar nuestros zapatos. Y para los últimos, sólo tenemos que seleccionarlos por sí mismos. Entonces esta selecta, um aquí, la muerte Y ésta un oleaje. Muy, muy cool. Por lo que ahora puedes destetar este dedo donde quiera que quepa. Tienes que tener cuidado, porque estas son letras y números y esas cosas. Um, que si hablabas en torno al por qué acceder, podría cambiar un poco del grosor de ellos. Esta no es nuestra pieza central. De todos modos, vamos a mover esto a un lado. Eso primero terminó estos materiales. Por lo que esta será la pasta de dientes. Um, masticar. Y esta será la pasta de dientes. Déjame adivinar, pasta de dientes. Va a ser realmente fácil para el tubo de pasta de dientes. Sólo voy a bajar la rugosidad para nombrar a uno. Um, eso es literalmente todo encendido para la longitud. También voy a hacer un muy, muy es material que acaba de poner los rusos estaban abajo 0.2 y el color base que completas un poco alrededor con eso, puedes hacerlo un poco más confiado o lo que sea. Realmente no importa. Entonces esta es nuestra tropa la que está acostumbrada a hacer, y podemos conseguir esto en colección lo mejor. Póngalos en el cabello, y ahora lo podemos esconder y trabajar en nuestro malvavisco. Entonces como pudiste ver nuestras waas de malvavisco retorcidas a la derecha para que tal vez pudiera volver a subir esto aquí arriba , cedió sus giros alrededor, y no es tan difícil de hacer, pero necesitamos un poco de preparación. Entonces primero miramos cuántos lados tiene, y voy a traer a mi otro compañero aquí y en realidad tiene cuatro fuera de este servicio y vamos a crear un avión, vamos a crear un avión, y aquí va a ser donde estos se engendrarán. De acuerdo, entonces quiero que nuestros cilindros respondan en esos spots, pero no vamos a ver con los cilindros. En realidad lo iban a hacer con otra jugada OK, así que eso va a la cima. Ir a seleccionar el punto aquí, click en turno s y los miradores a seleccionados. Por lo que ahora, con cada lugar aquí, se colocará en la maldición. ¿ Verdad? Así que cambia un puré y llano. Entonces aquí está nuestro primer avión. Ahora volvemos a este plano principal principal, seleccionamos este pelo afeitado s va a seleccionado y agregamos otro plano. Vuelve aquí, cambia escoltas a seleccionados en otro avión en el último turno como jugando primero de seleccionados y llanos. Entonces podemos creer algo así este pequeño avión aquí que se crearon al principio y éstos se pueden unir. Por lo que Contra J y yo personalmente sólo vamos a deshacernos de estas caras. Entonces sólo caras y lo que es así es sólo nos da estos hornos con líneas. Si las apilas todas, podrías extruirlas Muy cool. Por lo que tenían esta extrusión solo depende de lo lejos que quisieras y de todas esas cosas. Pero vamos a arreglarlo de todos modos, así que vamos a darle a esto una superficie de subdivisión. Se puede ver lo que hace. De inmediato lo hace alrededor, ¿verdad? Vamos a añadir otra modificación, que es simple, la forma. Y aquí queremos girarlo bien, y queremos girarlo alrededor del acceso Zet. Pero podemos ver que si nos retorcimos , gira alrededor de este punto. Y eso es porque si nos fijamos en el punto anaranjado aquí, ese es nuestro origen. Si te desplazas, mira, entonces podemos ver que nuestro cursor de tratado está perfectamente en medio y queremos que nuestro origen esté ahí. Por lo que si entra en objeto, realidad puede establecer el origen al cursor del tratado. Por lo que ahora el origen el fieltro naranja está aquí. De acuerdo, y se puede ver que es todo gira nazi a su alrededor. Solo vamos a conseguir este sombreado suave. Entonces ahora podemos cambiar con la simpatía por él. Podemos cambiar el ángulo que necesitamos. Entonces nosotros, por supuesto, queremos darnos más prevé porque realmente no está alrededor de esta web en ella. Pero lo haré con el pelo. Entonces voy a dar a cada uno de estos vamos a hacer alrededor de 10 nuevos cortes, uh, algo sobre la muerte, y lo vamos a hacer por todos ellos. Entonces solo voy a hacer clic en control, se dan click en ellos en Bright, tomar para desaparecer, y luego puedo teclear aquí. Entonces ya es mucho mejor. Entonces puedes ver si obviamente vemos que podemos ver a través de esto y no queremos eso. Por lo que queremos inflarlos y podrías entrar en la boca de edición y dar click en todos los s. Esto solo inflará el pelo modelo y simplemente lo pondrás a donde creas que te parezca. También puedes cambiar el ángulo si no quieres que vaya tan lejos a la derecha. Simplemente puedes jugar si esto para ser honesto. Entonces, sí, mira, mira, lo que sea que pienses, es más realista o lo que sea. Pareces apto para tu madre ahora mismo. Esto es un poco demasiado corto para nosotros, así que en realidad también le voy a dar un área más el fuego. Y vamos a escribir anuncios, Hace ese exceso de uno y fusionarlos juntos. Entonces con esto, hay que tener cuidado de que coincidan bien. De acuerdo, entonces hay algunos compañeros que trabajan mejor que por valores que ella puede ver, así que sólo voy a ponerlo todo en, ¿ verdad? Y si crees que se tuerce demasiado, siempre puedes escalar esto un poco hacia arriba. ¿ De acuerdo? Esa también es una opción muy, muy buena. Entonces démosle una cuenta atrás tres. Y ahora es el momento de hacer que esto salga de un tubo, como podemos ver aquí. ¿ Verdad? Entonces fuera de una pasta de dientes y eso va a pasta de dientes aquí dentro, y voy a mover esto un poco. Entonces voy a ir a mi primera fila. Tatis. Digamos que querías salir de aquí. Pongamos una cámara. También ahí. Tan típico cero. Entonces, ¿vas a tu cámara? Pocos miran, no salen de ti. Y solo pones tu cámara y lo que quieras. Entonces pienso alrededor del infierno de la escuela. Guardémoslo aquí por ahora mismo. Y queremos que nuestro malvavisco salga de ese derecho Así que vamos a añadir un supongo. Y sólo voy a hacer un baño para que un malvavisco se mueva alrededor de este baño. Pude ver que esta rotación no es buena. Las flechas van por aquí. Voy a escribir que esta 480 grados, Sí. Y luego voy a volver a entrar en los frentes, y queremos que este metal de marcha salga de pelo. Y creo que es muy bueno mirar esto con el combustible de tu cámara para que veas cómo se mueve tu malvavisco, porque queremos llenar un poco la escena. Correcto. Por lo que probablemente seremos algo así. No importa con esto un poco más arriba. Ya sabes, jugar alrededor. Esto es un poco no hay bien ni mal. Simplemente juega y te diviertes un poco. Y esa debería ser una canción. Entonces sí, nuestro malvavisco se moverá por este pelo ahora mismo. Entonces metamos aquí nuestro malvavisco y ya puedes ver que es un poco el grande. Entonces voy a escalar por aquí, y voy a Adam sabía más. El fuego, que va a ser la curva. Queremos seguir este kerf aquí para que podamos ver que realmente no se alinea. Podemos cambiar a esta chica de todo el fuego con elegir el acceso. Entonces, ¿eso realmente parece funcionar en mi caso? Y se puede ver que se mueve desde aquí hasta aquí, lo cual es muy, muy cool. Creo que es un poco demasiado grande, así que lo voy a hacer un poco más pequeño. A lo mejor puso un pelo de arian extra porque queríamos ir de la nada, que estará aquí todo el dedo del pie. Sí, Así que como puedes ver aquí, podemos ver que se hace más pequeño, ¿ verdad? Va de pequeño, y luego se gaste. Y ya se puede ver este pequeño maletín por aquí. Y esto es esencialmente sólo una lechuga. Entonces voy a pedir unas letras aquí y estas letras podemos movernos hacia la entrada nuestra pasta de dientes encendida, y aquí en el modo lechuga, puedes cambiar algunas cosas para que podamos darle a esto para que más una solución y podamos escalarla, Por supuesto. Entonces nos vamos a mover por aquí, y si vas a editar ambos, realidad puedes seleccionar estos puntos por sí mismo. También puedes seleccionarlos con todas las demás cosas que tengas. Entonces C b y yo queremos bajar esto por aquí. Y sólo veamos para qué hace esto ahora mismo. ¿ De acuerdo? Entonces vamos a seleccionar nuestro malvavisco y luego a un nuevo modificador. Como dije, tenemos muchos modificadores, y vamos a usar para dejar que el más pequeño fuego. Entonces esto sólo funciona si las lechugas y acabamos de crear esa. Se puede ver que las letras, igual que las calabazas son de forma. Correcto. Entonces, um, no encaja en la ciencia y aún no. Para que podamos cambiar nuestras cartas. También ahora se apresuran en tiempo real por lo que solo podemos destetar esto hasta que encaje. Trató de hacer que todo encajara dentro de las letras, y solo está jugando un poco. Si tus formas, um, podemos, por supuesto, también solo movernos en pasta de dientes comprada un poco así. Está bien así. Entonces lo que pasa ahora es si movemos esto y conmigo, es alrededor del acceso al set. Podemos ver que se sale de lo mejor. Tú así, um, porque nuestro modificador de curva menos dijo del conjunto. Sólo tengo que mover esto alrededor del exceso de set. Entonces lo que pasa es esto Simplemente muévete. Y como estamos siguiendo la falda, entonces se mueve alrededor de la curva. Entonces eso es literalmente. Y así también vamos a animar esto. Entonces si consigues una línea de tiempo aquí arriba, ese nueve, entonces nuestro primer cuadro será sin todo a un lado. ¿ Verdad? Entonces él es eso y luego e ubicación. Por lo que nuestra ubicación fuera de esto es cero. Está en el cuadro uno. Y luego vamos al marco negro 65. Queríamos estar al final, que será por aquí y luego e ubicación. Por lo que en este tiempo, sólo será mm. Ve por ahí. Muy, muy cool. Tenemos que cambiar uno o dos más. Las cosas casi estaban encendidas. Lo primero es no quiero a estos instituto así. Entonces lo que voy a hacer es que en realidad voy a aplicar nuestro aire. Un fuego de mortero, se puede ver que son simples. Modificador trabaja en este camino más tiempo, Madre. Ahora mismo lo ha puesto en marcha siendo una tasa. Por lo que necesitamos cambiar este ángulo. Por lo que sólo lo puse el ángulo fuera de lo simple en el fuego un poco más alto, y ahora tenemos la rotación de vuelta. Pero lo que podemos hacer ahora es que esencialmente podemos llenar estas caras aquí arriba. Entonces si siento este arriba, éste, éste, éste anota en la parte superior, se puede ver que obtenemos una forma bonita una lisa, que estos malvaviscos la mitad, claro. Por lo que ahora tenemos una mejor forma en el fondo. Sigue siendo la animación todavía funciona. Creo que deberíamos poner este fin también sólo un 65 porque y ese es el final de nuestra animación. Simplemente no queremos que aparezca aquí. ¿ Verdad? Entonces si tenemos un pequeño estudio que está en un avión extra este pelo arriba le va a dar a este un Beffa con ir por B y sombras se mueven. Ya verás que va a terminar aquí. Muy cool, pero tenemos que deshacernos de esto. Entonces solo voy a calificar un cubo. Va a ser hábil G. ¿Por qué? Y yo solo lo voy a colocar aquí para que puedas Puedes hacerlo hornear. Realmente no importa, porque más grande esto Y lo que pasa ahora es que vamos a acosar en esto. Entonces vamos a seleccionar a nuestro malvavisco. Vamos a sumar un 1,000.000.000 de dedo del pie. Entonces, Julian, selecciona nuestro cubo. ¿ Y qué pasa ahora? Pero ¿para cómo cubicar? Se puede ver que no vemos a nuestro malvavisco debajo porque ha sido derechos cortados. Una cosa, sin embargo. Si ahora renderizaste, verás el Cubo. De acuerdo, así que tienes que seleccionar este cubo, entrar en el objeto arriba, ir a la visibilidad y poner los renders mostrando apagado. De acuerdo, así que ahora no aparecerá en los renders. Entonces yo personalmente, voy a crear los materiales ahora mismo para el malvavisco. Y voy a hacer esto en ciclos y vamos a darle un adelanto a la renta. Entonces sí, vemos que la iluminación no es realmente la mejor. Si muevo esto a la derecha, podemos ver un poco mejor. Um, creo que podemos trabajar con esto. Entonces vamos a seleccionar nuestro malvavisco click plus, y solo hacemos el rosa primero. Tan malvavisco rosa. Yo lo escribí mal, pero lo que sea. Por lo que queríamos un color rosa alrededor. El cabello estará bien. A lo mejor un poco más brillante. Y yo nos di un subsuelo. Por lo que 0.1 rugosidad será un poco arriba 2.75 en mi oficina. ¿ Quién dio esta máquina? Esto ya se parece más a malvavisco. Pero lo que realmente me gusta hacer es darle a esto también algún detalle de bache. Entonces voy a conseguir una nota de bache aquí. Normal entra en lo normal y una textura ruidosa. Entonces, ¿qué va a pasar? Pelo iss, esta textura ruidosa, Este hecho si la sección norte vamos a la altura, lo puedes ver. Tenemos todo este bache t dos ya así uno de aquí, también es ya se estira. Mira, toda esta ditto bomba se acaba de estirar. Entonces lo que quiero hacer es entrar aquí y crear una ordenanza técnica y voy a hacer el objeto en el factor. Por lo que esto ya nos da estiramientos balleneros. Entonces eso ya es muy, muy bonito. Um, quiero habilidad para ser pero op. Entonces tal vez alrededor del corazón que 40 algunos de mi muerte para que podamos ver el detalle en el cabello. Es solo un poco profundo, así que voy a añadir una rampa de cola para el cabello más fría y rampante. El colegio alrededor va entre el ruido, textura y el bache. No. Y así este es un negro te llenan y este un tipo blanco, tú Si acaba de romper este fracaso negro a un poco menos negro, tan poco más en el área gris, entonces van a ir menos profundo. Entonces esa es una técnica muy fácil, agradable. Para hacer eso. También puedo querer algún tipo diferente de bombas aquí también. Entonces ahora tenemos estas pequeñas bombas. Pero sería muy bonito si también tenemos algo de aleatoriedad en los grandes. Entonces solo voy a duplicar esta imagen norte y luego, uh, con el objeto de este factor también. Y hagamos esto a las 12. Y pongo el detalle un poco obsoleto con cinco. Entonces lo que está pasando aquí es pongamos esto en eso. Eso está jodido en el escondite. Se puede ver que estos son detalles mucho más grandes, ¿verdad? Entonces queremos que funcione mucho menos porque esto es demasiado. Entonces voy a añadir una llamada por aquí también, y este Colorado va a ser un poco más brillante aquí. Entonces por supuesto se puede ver que todavía es demasiado, pero también necesitan cambiar esta fuerza de todos modos, Así que voy a poner esto en el 0.2 y ahora tenemos, Sí, Sí, algo de aleatoriedad agradable aquí, pero queremos mezclar estos dos juntos escribe no lo es. Queremos las pequeñas bombas y estas grandes bombas. Entonces me va a gustar que todo esto se movió un poco atrás. Voy a añadir una nota RGB mixta entra aquí, podemos mezclar estos colores y vamos a poner anuncios. sumamos ambos juntos, y tenemos nuestro pequeño detalle y tal vez pongamos esto un poco más de gracia. Por lo que tenemos un poco más de detalles grandes aquí dentro, y este será nuestro mucho material metálico. Muy cool. Entonces nosotros, por supuesto, también queremos otro pelo material, que será el malvavisco amarillo. Entonces sólo va a duplicar esto y se puede ver que no hay opción. Eso, también, se ha ido, así que sólo voy a engañarnos un poco. Voy a seleccionar este avión trasero. Es como este malvavisco rosado. Yo sólo lo llevo a ahora vamos a cambiar el nombre de este malvavisco amarillo, y lo único que tienen que cambiar esto a un color amarillo y cuando realmente te metes en un grifo de materia. Puedes agregar un material extra a tu moral ya existente, por lo que tienes múltiples materiales para un modelo. Y la forma de editar esta ISS si seleccionas la primera es que necesitas. Entonces sólo voy a expandir esto y asignarlos a este nuevo material, que va a ser un malvavisco amarillo. Asignárselas a ella. Ahora tendrán ese material. Entonces, um, esencialmente asignamos esos hornos a ese material. Muy, muy cool. Lo único que está un poco mal ahora es aguantar este avión trasero que sólo son dos otra vez. Y eso es sólo el ah studio o lo que sea. Voy a borrar esto y vamos a darle a esto un bonito y rosa color. Y si miras ahora o renderizado rápidamente y como puedes ver, nosotros, por supuesto, tenemos que hacer algo. Si nuestra iluminación está causando estos problemas y simplemente ya no se pone bueno, dejaré a muerte chicos. Y lo último que les enseñará chicos que este tubo de pasta de dientes se va apretar juntos para sacar esa cosa de malvavisco, ¿ verdad? Sí, puedes ver que se aprieta juntos, así que es bastante es hacer eso. En realidad, vamos. Un pelo. Vamos a seleccionar nuestro tubo de pasta de dientes. Tenemos algunos bonitos hasta los peces aquí. Voy a añadir un desplazamiento al fuego. Entonces con este desplazamiento, si yo sólo iba a crear una nueva textura y el textual terminar en el cabello, correcto. Entonces esta es la textura que estamos usando. Y ahora mismo, sólo estamos usando nada que sea negro. Por eso está dando esto. Si le pones esto a las nubes, puedes ver que suceden algunos cambios importantes. Podemos mover esta nube de que estás hasta el pelo castaño y, por supuesto, hacer que la fuerza sea más baja. Entonces, um, por aquí va a estar bien. Entonces lo que sucederá es con el tiempo, solo pondremos la fuerza hacia arriba, empezaremos en cero, y la fuerza sube. El único problema es que la fuerza también mueve esto a la derecha, Y eso simplemente no se ve bien. Entonces lo que voy a hacer es realmente voy a x verdad esto y aquello. Hábil un poco abajo. Genial. Otro en realidad aquí. Para que se pueda ver eso en el especial. El fuego podemos tener una amenaza. X tropa. Por lo que de esta manera el modificador Desprez sólo funcionará en esas prevé. Entonces voy a seleccionar todo esto y darle a esto un grupo amueblado. Por lo que va a escuchar objeto en el Creative First Group y asignado esto a través del grupo. Por lo que esta selección se le asignará a ella nunca yendo aquí. Y vamos a seleccionar este primer grupo, y se puede ver que esto no se mueve. De acuerdo, entonces lo que pasa es en el cuadro uno, tenemos una fuerza cero fuera de cero, y en el cuadro 65 nos vemos una fuerza que se ve bien y no se ve demasiado. Y siempre podríamos ir en los ojos de pelo y simplemente cambiar un poco nuestra habilidad. Cambiemos entre estos dos para encontrar la forma perfecta de apretar esto. Por lo que también se toma click derecho y dentro de una clave desde aquí. Y si lo tocas, puedes ver que va desde aquí. Y luego cuanto más lejos estén el malvavisco se apaga, la mortaja se aprieta juntos. Entonces espero que ustedes aprendan mucho de esto. Um, sí, eso es todo. Así que sea 8. Crea nieve dinámica: Oigan, chicos. Entonces vamos a hacer lo que puedas ver ahora mismo, supongo. Y sí, es bastante divertido hacer de reutilizar un cuerpo rígido y algo de pintura dinámica. Entonces quitemos aquí este cubo de hombre y agreguemos un avión. También puse mi pantalla Koskie's aquí. Y vamos, um, habilidad mostrando un poco arriba. Entonces escalar tiempos. Eso es lo que veces 44 Y también necesitamos un repuesto. Así que malla, ahorrarte. Este miedo es bueno y vamos a mover eso No, el X Texas aquí arriba y éste rotamos 32 20 grados alrededor del eje Y. Algo así está bien, y lo que va a pasar es mover esto por el resto, perno. Esto se convertirá en un cuerpo rígido, y caerá sobre esta coalición por ahora mismo. De acuerdo, entonces voy a destetar esto un poco hacia abajo, moverlo hacia arriba del pelo, darle el sombreado suave, y voy a moverme un poco. ¿ De acuerdo? Entonces veamos qué hace esto. Voy a darle a esto un voy a hacer de este un cuerpo de Richard. Entonces Richard cuerpo y yo vamos a hacer de esto también un cuerpo rígido. Pero esto va a ser un cuerpo de nevera pasivo. De acuerdo, entonces si lo juegas ahora están activos. Will apenas Rohan en la pasiva. Nosotros queremos que esto sea un poco más hinchado, porque si viste en el pre para eso, te mostré que rebotó un poco. De verdad pensé que eso tenía, como, algo especial. Entonces vamos a seleccionar este plano inferior y vamos a ir a la respuesta superficial. Y yo pongo el bounciness, Vamos a ponerlo un poco, uh, más 2.5 por ello ahora y veamos lo que hace, OK, así que solo vamos todo el camino al principio, fuera de la animación y tú tocas esto. Pero puedes ver que los rebotes no funcionan tan bien como yo quiero, al menos así que voy a poner todo esto hasta arriba y veamos con eso. Hace todavía no hace mucho. Por lo que podría ser que la rebote de este cuerpo Richard también necesite ser puesta un poquito . Entonces pongamos ese 0.5 y eso ya. Ese es el trabajo. OK, entonces, uh, vamos un poco más alto 0.7. Impresionante. Por lo que ahora el botín de este y este es 10.7. Podría ser totalmente diferente, sin embargo. Chicos, um cuando tu gusto. Depende también de la escala. Sea lo que sea que tengas en la masa que le das a tu cuerpo rígido eso display alrededor. Un poco de eso podría ser diferente para cualquiera, pero creo que es hora de hacer también este avión que en. Y en realidad no lo vamos a hacer con este avión en particular vamos a duplicar , explique. Se movió un poco alrededor del acceso celular. Lo que vamos a hacer si esto es, vamos a eliminar las restricciones del cuerpo de Richard fuera del carril superior. Y también podríamos darle otro nombre. Sólo para que sepamos lo que quieres es diferente. Y van a ser nuestros desplazamientos. No. Entonces vamos a dar esto son dolores dinámicos y va a ser un lienzo. Entonces en este lienzo, tienes para múltiples configuraciones y opciones, pero vamos a poner el cuatro mes es a mayor costo. De acuerdo, el tipo de superficie debe ser un desplazamiento hacia arriba. Nuestro balón necesita ser también un dolor dinámico, pero en lugar de un Memphis, debe ser un pincel. Por lo que cepilla esto hasta la llamada pintura ahora mismo. Probablemente no veas que pase nada si lo tocas. Y eso es porque esta reacción avioneta en particular, si el cuatro mes para impuestos, que está bien, pero no tenemos suficientes prevé, verdad? Entonces sólo voy a sub desafiar esto. Puedes hacerlo como cuantas veces quieras. Pero ten en cuenta que cuanto más lugar para este tema aquí, más tiempo tardará en calcularse. Y en realidad me olvidé de agregar pincel aquí. Por lo que hay que añadir el pincel. Por supuesto, eso es correcto otra vez. Y ahora se puede ver que funciona. Genial. Muy, muy cool. Entonces tenemos que rebotar su cabello, lo cual es bueno. Está bien. Y lo que más quiero hacer es realmente quería que esta animación empiece aquí, así que voy a enmarcar uno y un click en e ubicación, y luego cuando baje aquí, también quiero que esta bola crezca bien. Yo quería tomar nieve y crecer niña así que alrededor del marco que caemos aquí desde 40 vamos a hacer e y luego escalar. Y luego vamos a romper esto todo el camino otra vez, cae y gira por aquí se detiene así alrededor marco 90. Se detiene. Por lo que aquí conseguimos un hábil hasta e scaling. Por lo que nuestra animación se detiene alrededor del cuadro 100 para que podamos hacer esto al final cientos. Yo quiero hornear la dinámica pagada. Entonces el desplazamiento que vemos, debería ir al efectivo que estás jugando. Se puede ver que realmente no podemos hornear nada. El efectivo está deshabilitado bajo el archivo de caja fuerte, por lo que necesitamos guardar este archivo. Así que guárdalo. De acuerdo, Así que ahora hay que estar seguro para convertirse en horneado. Esto y una cosa reportera es, si lo seleccionas, tienes tu marco final también aquí. Entonces sabemos que nuestra animación tipo de se detiene en el 100 lo cual también debería poner esto y para él a 100. De lo contrario, se va a hornear todo el camino a dos menores de los 50. No hay necesidad de muertos. Y ahora en realidad puedes empezar a hornear muy, muy útil. Y él consigue tu horneado. Hay una cosa, sin embargo, es que nuestro cuerpo Richard no está horneado. Si esto está bien, así como puedes ver, el cuerpo de Richard se ha ido ahora. Por lo que necesitamos también hornear este cuerpo rígido, y en realidad está aquí. Objeto Richard Cuerpo y marcos clave horneados. Por lo que ahora licuadoras calculando la física en remolque. Marcos clave. Por lo que ambos están horneados ahora mismo. Muy cool. Y es hora de nuestros materiales. Supongo. Entonces vamos a expandir un poco esto y conseguir un editor de sombras aquí. Este material no es de mí mismo. En realidad lo encontré en un grupo de Facebook, y acabo de guardar la imagen. Por lo que realmente no recuerdo quién lo hizo. Si sabes quién lo hizo o si escuchaste al que lo hizo. Por favor dígame para que pueda poner su nombre aquí arriba. De verdad me gusta esto muy cool. Y pensé, esto será genial hacer con él. Entonces vamos a entrar en un material. Vamos a ir aquí y llamar a esto s No. Y cambiemos estos valores para que se ajusten a nuestras necesidades. Um, subsuelo estará subiendo, así que tal vez 0.5. Especular va todo el camino hacia arriba rugosidad en 0.8. En primer lugar, nuestra iluminación no es realmente la forma que queríamos, así que voy a eliminar este pelo. Esta lámpara, voy a poner un sol y todo esto no sólo reacciona como un verdadero hijo, que es la escuela. Voy a poner mi animación un poco más allá. Entonces pongamos esta vez en su do su cabello con la luz del sol del cabello. Muy cool. Y también voy a entrar en ciclos. Y eso es porque una cosa fuera de nuestro material simplemente no funciona en la televisión. Y voy a explicar que a partir de esto más adelante. Pero también se puede ver que el material simplemente se ve mucho mejor ya justo cuando saltamos a ciclos. Por lo que quiero primero quiero agregar algún desplazamiento. De acuerdo, entonces vamos a conseguir un texto grabado en el cabello y una nota cartográfica generada entra en el factor. Y vamos a usar un ruido, textura, anteojos al desertor. Y ahora vamos a poner esto. Vamos a colocar esto en un factor. Desplazamiento. Entonces esto no funciona en la televisión. Por eso vamos a los ciclos. Este desplazamiento entra en desplazamiento fuera de la salida material, y se puede ver mucho desplazamiento sucediendo aquí. Muy, muy cool. Entonces voy a mirar desde aquí y con la habilidad, pero hasta seis y el detalle también puede subir. Cinco hace Look, cuando somos realistas y esta habilidad baja por lo que es menos profundo, ¿ verdad? Esto esto es sólo un tipo profundo de la profundidad de este desplazamiento. Muy, muy cool. Por lo que también quiero un poco fuera de los puntos reflectantes aquí. Um, creo que es mejor sólo mostrarte en lugar de tratar de explicar. Entonces voy a añadir otra sección de ruido aquí. La textura de este norte va a ser muy alta, Así que el detalle de 5/100 estará a cero, y vamos a añadir una nota de brillo y contraste para apagarlos. Entonces vamos a duplicar este y a ir tras el otro. Entonces el hecho fuera de la textura del ruido entra en el color k, no en el color, porque queremos un valor blanco y negro en lugar de un valor de color. Y mucha gente podría olvidarse de las texturas de ruido. En realidad, unos colores te cayeron. Entonces eso es lo que efecto. Y el hecho es, blanco y negro, ¿verdad? Este es un contraste que provoca el color y este extremo brillo y contraste entra en nuestro abrigo claro. Y ya se puede, ya que se suceden algunas cosas aquí, lo cual es muy guay. Y podemos cambiar esto por lo que sea que se necesite. Necesidades son tengo esto a menos dos. Y el contraste a ocho brillo es cero y las conferencias en ellos? Por lo que aquí los podemos volver a ver. Creo que si me acerco, es un poco mejor para ustedes ver estos pequeños puntitos. Ahí están. Es agradable, pensamientos reflexivos. Voy a dejar esto claro. Va un poco hacia arriba la rugosidad de la roca. Entonces 0.25 Así que si los quieres más grandes, solo baja la habilidad. Digamos a ver, Pero alrededor de 500 luce muy, muy bonito para este caso en particular. Y queremos el mismo material, por supuesto, en nuestro avión aquí. Entonces solo voy a agarrar el material de nieve y hacer clic en esto, también. Y vamos a cambiar su nombre a Snow Floor por lo que quieras, porque este desplazamiento es demasiado para el piso, ¿ verdad? Eso es sólo se ve falso. Entonces voy a bajar la habilidad a dos si alguien se ve bien, mucho mejor. Y siempre puedes cambiar esta habilidad también, tal vez un poco más baja. Nosotros sí queremos algunas diferencias en ellas, pero no, demasiado. Nuestro hijo en realidad se ve bien, pero sí quiero agregar algo de iluminación extra a la escena y vamos a usar una textura brill y cabello. Entonces vamos a entrar en un editor de sombreadores y Goto World, y necesitamos agregar una imagen de entorno de la conferencia de bomberos y abrir y abrir este parque nevado para que puedas bajarlo en la descripción a continuación. Esto es demasiado brillante para mí, sin embargo. Voy a poner esto en punto para nombrar tres algo así. Y siempre podemos jugar un poco con este hijo, ¿ verdad? Así que las notas usadas. Y puedes poner esto puede ser un poco arriba o no, lo que sea que te apetezca. Por lo que 30.1 punto cinco. Entonces si miras aquí, tenemos una bonita escena. Podríamos poner nuestra cámara un poco diferente, pero eso depende de ti. Y si quieres correr rico, basta con dar click en F 12 y ahí. Lo último que puedes ver aquí es que estamos mostrando nuestro plano inferior el cual no queremos . Entonces si seleccionas este plano inferior, ve aquí habilidad interoffice y pon show renders off show en render off y ahora no se mostrará en tu render y todo funcionará de la manera que quieras. Entonces espero que ustedes haciendo mucho de esto y sí, buena suerte. Entonces nos vemos chicos en el siguiente. 9. Transformar cuerpos rígidos: Oigan, chicos. Entonces vamos a hacer lo que puedas ver ahora mismo, obviamente, y este es el interés todo lo que vamos a hacer y puedes ver que alrededor del marco 20 cosas empiezan a suceder. Entonces estos son esencialmente sólo cuerpos de Richard y esta fuerza de esta fuerza del viento los empuja hacia arriba y con una llave de forma, podemos ver aquí para Shefki, cambiamos la forma de forma aguda a través de una forma más justa esférica. Y en este tiempo, también, nuestros cambios de material en Vamos a saltar en la licuadora. Creo que eso es mucho más fácil que explicarlo así. OK, entonces esta será una de las primeras veces que realmente vamos a usar el cubo predeterminado. Entonces, um sí, lo guardamos. Y con duplicado Así lo vamos a duplicar. Y si solo tienes el clic derecho ahora, se vuelve a meter en su lugar, y simplemente parece que tenemos uno. P. Pero en realidad hay dos uno encima del otro. Entonces si haces G para agarrar y luego Zet para, podemos moverlo, ese es ese acceso. Y entonces estará exactamente encima, como se puede ver. Entonces lo que vamos a hacer es en realidad sólo vamos a jugar con estos dos cubos, y luego simplemente duplicamos los meses. Estamos contentos con los resultados que tenemos. Por lo que queremos que este cubo se transforme en una esfera. ¿ Verdad? Entonces lo que vamos a hacer es que lo vamos a seleccionar con turno s y maldecir para seleccionarlo. Se puede ver que son al cursor, sólo se encaja en el origen o en el medio de nuestro cubo. Y ahora, una vez que agregamos algo Así que sumemos y entrelazemos y lo hacemos, te enfrentas justo. Se puede ver que la esfera de la UFA se mete en medio de nuestro cubo porque selecciona el cubo y vamos a darle a esto unos cuantos más de cena eficiente. Entonces tal vez dos. Y lo que pasa ahora es que sigue en forma de cubículo porque lo subdividimos en nuestro modo de edición en lugar de apagado ah, modificador de subdivisión, que lo suaviza. Pero no es una esfera, ¿verdad? Entonces para transformar esto en una esfera, necesitamos a Adam todo el fuego y este cabrón va a ser el loquero envuelto todo el fuego. Podemos seleccionar un blanco, que va a ser la esfera. ¿ Se puede ver eso? Bueno, como que desaparece. En realidad es solo quitarle la forma a la esfera. Entonces si nos metimos en un cubo, podemos aplicar un tembloroso. Entonces haz click ahí y ahora vuelve a un cubo. Pero si entramos aquí, que son nuestros datos de objeto, tenemos nuestras claves de forma, y se puede ver que la base será nuestro cubo. Pero el modificador de envoltura retráctil está aquí, así que voy a la vanguardia nuestra esfera por ahora mismo. Y basta con mirar la envoltura retráctil y se va a una bonita forma esférica. Entonces si le das a esto un movimiento de sombras, entonces puedes ver reconocida transición de cubo a repuesto. Este cubo se ve un poco raro si le das este sombreado suave. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a darle un bisel aquí, y no podemos con segmentos un poco arriba y poner esto con abajo. Pero si en realidad vamos a usar la envoltura retráctil, se puede ver que los Bethel's hacen que parezca que están afilados otra vez, ¿ verdad? Correcto, Porque lo hace mejor todos estos bordes. Entonces si entramos en nuestro modificador de baño y en realidad hacemos solo ángulo. Entonces cambiará en el ángulo que tengas. Entonces ahora mismo, la angustia 30. Entonces si es una forma de cubículo que 30 es suficiente para hacer el bisel. Entonces si un valor persigue, se puede ver que no será mejor que ciertos valores. Entonces si miras la envoltura retráctil consideras que tenemos un bonito baño para cuando es un cubo. Pero si sube, ya no tenemos campanas porque el ángulo fuera de estos bordes simplemente no es lo suficientemente grande. Impresionante. Por lo que también quiero darle a esto una superficie de subdivisión. Y esto es justo Si le das la cuerda, agarra eso. Parece un riel. Obtener esfera eso Esta forma parece buena. Por lo que ahora queremos aplicar algo de física a esto. Entonces vayamos aquí a nuestra física y queremos darle un cuerpo rígido Y lo que nos verás si juegas esto ahora mismo que el cuerpo rígido simplemente se caerá Esto porque este aquí no es la colisión, por lo que no va a poner encima Los cuerpos más ricos hacen como sólo interactivos, otros cuerpos rígidos o campos de fuerza. Entonces vamos a hacer click en este fondo cubano y también hacer de este un cuerpo rígido, y vamos a hacer el pasivo tipo dos. Por lo que ahora no estará activo en nuestra escena sino que están activos. Cuerpos de Richard seguirán interactuando con él para que podamos jugar esto y concedidos se pondrá en la parte superior. Entonces no se mueve. Parece que lo que está tendido encima y mamá quiere hacer ahora es que queremos un campo de fuerza para empujar esto hacia arriba porque, como viste en el video es que esas bolas parecen flotar arriba, ¿ verdad? Y así voy a ir aquí y añadir un campo de fuerza, que va a ser viento, y este viento tiene que ser bastante fuerte. Entonces si lo toco ahora, podría ver que no pasa nada. Pero hagamos cientos, y este total depende de tu escena. A lo mejor tienes diferentes tipos fuera de los cuerpos de Richard. A lo mejor tu báscula es diferente. A lo mejor como la misa. Algunos cuerpos Richard es diferente, y todo puede depender de esos valores. Entonces esto obviamente no es suficiente. Pongámoslo a 500,000 o 500 y ahora se puede ver que los flotadores arriba, así que si no funciona, sólo ponlo más alto. Eso es todo. Y ese no es el único campo de fuerza que quiero aquí. También quiero agregar un campo de fuerza de turbulencia, por lo que a una turbulencia. Y vamos a matar un poco esto porque de nosotros es difícil para nosotros ver. Y esta turbulencia también necesita algunas amenazas de fuerza. Entonces digamos que también pueden ser los 500 mil. Ya voy a ver qué pasa. Entonces ves que se movió un poco. Um, podría ponerlo un poco más. 700,000. Pondré el tamaño también un poco arriba y la cantidad de ruido que acaba de ponerlo entonces. Y ahora se puede ver que se mueve no sólo en la parte superior, sino también un poco alrededor. Quiero que la animación empiece en el cuadro 21. Entonces vamos al marco 21 vamos a aplicar nuestros marcos clave. De acuerdo, entonces vamos a aplicar la fuerza de esta fuerza de campo de fuerza del viento, ¿ verdad? Haga clic en él e inserte marco clave. Entonces en el marco 20 no tiene fuerza, ¿verdad? Entonces lo voy a poner a cero y luego sólo añadir otro marco clave para que veas que a partir del 21 empieza a soplar el aire. Digamos antes que se quedarán quietos y realmente quieres verlo parado ahora mismo porque tenemos otro campo de fuerza, ¿ verdad? Entonces voy a hacer lo mismo por el otro campo de fuerza. Vayamos al encuadre 21. Vamos a seleccionar el otro campo de fuerza, y este es el Campo de Fuerza Terminus, y vamos a dar esto e inserta marco clave. Entonces ahora tenemos un marco clave y enmarca a Warney más para éste. Voy a ponerlo a cero e insertar marco clave. Entonces, ¿qué? Lo que pasó ahora es que si tocas esto, puedes ver que se detiene todo el camino hasta que desde 20 o un rato hasta que un amigo 21 a partir de entonces estará jugando muy, muy cool. Entonces en este tiempo, jugando, también quería convertirme en un repuesto en lugar de un cubo. Entonces voy a seleccionar un cubo, y voy a seleccionar nuestro objeto que otra vez y mirar nuestra forma. Las llaves son de Shakey a partir de 20 será cero. Por lo que a la derecha, haga clic y marco inseguro. Y en el marco 21 se convertirá en esfera. Eso es selectivo. Entonces lo que pasa ahora es que se convierte en una esfera determinada. Pero va un poco demasiado rápido para mí. Entonces voy a cambiar esto, y tú sólo puedes moverte. Estos han estado por ahí. De acuerdo, entonces esta envoltura de encogimiento de aquí, solo puedes mover lo poco en que confiaba, ¿ verdad? Orden quería izquierda Y lo puedes ver. Cambiará poco a poco. ¿ Ver? Entonces pongamos el principio en el fotograma 15 y luego es la animación termina en 21. Vayamos aquí. Y supongo que lo hizo alce bastante bien. Y luego sube. Podemos duplicar esto varias veces en este momento, y puedes hacerlo muy fácilmente. Podemos simplemente seleccionar a estos dos aquí chiflados y luego g picks y a ellos van a hacer esto como múltiples veces que ella quiera. Entonces solo voy a seleccionar estos cabellos 50 x y dos. Y ahora he duplicado a cuatro veces solo voy a ilustrar ahí mismo. Entonces si lo juegas ahora mismo, puedes ver que todo es ex juventud cangrejo. Y lo curioso de estos cuerpos rígidos es que interactúan entre sí, por lo que todos se mueven un poco diferentes. Y también interactúan un poco diferente sobre dónde se colocan, como el campo de fuerza. Entonces esto es muy, muy cool. Y empecemos los regalos esto así materiales porque esos son todos porque esos también serán animados. Entonces vamos a agarrar a un editor de sombra aquí, y le damos a esto un material de ceniza, que será justo Esto es solo negro. Lo hacemos bonito reflexivo. Entonces 0.1, algo así y ese podría ser nuestro material. Entonces vamos a quedarnos con la muerte, y sólo la llamaremos plástico negro. Entonces si rendimos ahora mismo, se puede ver eso. Sí. Suelta, supongo. Está bien. Pero van a ser mucho mejores si también te pones aquí a Asia Ryan. Entonces si vas a objetar aquí y pones al mundo, puedes agregar una baraja ambiental, compartir conferencia tan violenta , llamar o considerar el color, y solo vamos a escoger el es un paseo que puedes bajar a la tomada celeste I sobre qué debemos hacer. Creo que hay un político para que lo puedas hacer y descripción. Ya está listo. Y si corres regreso ahora, ya se ve camino, mucho más fresco. Por lo que consigues esencialmente acaba de rentar esto en la televisión. Se irá de manera justa, muy rápida, y no es necesario Renderizar en ciclos como dis lleva mucho más tiempo. Y para este tipo de material base, no hace tanta diferencia. Por lo que me gustaría que este fondo fuera un poco diferente, sin embargo, y lo puedes hacer muy fácilmente. Simplemente puedes hacerlo transparente si vas a la configuración de tu proveedor y vas a filmar y hacer transparente. Entonces ahora no ves este fondo. Entonces no sólo eso, queremos que se muevan de cubos dedo del pie bola, así que dos esferas. También queremos que cambien de material. Entonces si vuelves aquí en objeto, realidad podemos simplemente hacer otro material yendo a ver cuota ir arriba y vamos a mezclar thes tan mezclado note mix shader y ponemos a cada uno de ellos en remolque. Una de las entradas de shader y vamos a enfocarnos en uno primero así que será éste si es todo el camino para que los generales se enfoquen en este Shader. Es todo el camino para querer ir enfocándose en el shader. De acuerdo, lo vamos a poner cero. Vamos a cambiar este dedo del pie metálico, y este será un color brillante, que será arranca el amarillento Queremos un color dorado, ¿ verdad? Entonces algo como esto será genial. Entonces lo que pasa es que podemos simplemente animar este valor de hecho. Entonces si vas de 1 a 0 que puedes ver que el material cambia. Entonces vamos a hacer eso y vamos a hacer al mismo tiempo que la forma de estas cadenas . Por lo que ese marco 15 será uno. Entonces vamos dentro de un marco clave que enmarcan 21. Será nuestro material de oro, que es el hecho de que cero inserte marco clave. Por lo que ahora mismo se puede ver que va del negro de nuestro plástico negro hacer nuestro material metálico dorado muy, muy fresco. Para que veas que están todos mal en este momento. No tiene ningún sentido. Y esto tiene que ver con el hecho de que nuestros cuerpos Richard aún no están animados, ¿ verdad? Entonces si tocas esto, puedes ver que se animan, ¿ verdad? Pero si solo comienzas en algún lugar el pelo para la animación que pueda estropear, vamos a hacer esto un poco más tarde porque primero, quiero hacer de esto una animación de looping. Quiero que estos cubos suban y luego hagan parecer que se transforman en nuestro siguiente bucle. Entonces lo que vamos a hacer es poner esto para enmarcar cientos, solo para que sea un poco sencillo para nosotros. Y vamos a duplicar este cubos aquí, así que cambiante y luego dar click en G Zet menos dos. Y ahora se puede ver que tenemos algunos cubos extra aquí en la parte inferior. Y, um, ahora, ¿cuál es el tipo de tiempo que puedes levantar tu cámara? Si miras en cero, vas a tu cámara pocas y conclusiones pocas. Y mira, dedo del pie de camello tapó unos cuantos. Y lo que pasa es que ahora solo puedes moverte y tu cámara se moverá con tus pocos. Entonces vamos al encuadre cero. Y por aquí queríamos mirar, ir. Sí, impresionante. Y lo que una vez iss queremos verlo, supongo que un poco así porque todavía queremos que estos remolques de Boston se alineen muy bien. Espero que queramos aún querer ver esto. Y luego por aquí, queríamos mirar bien. Entonces, ¿cómo logramos esto es un bucle. Bueno, déjame mostrarte con mi otro expediente. Y lo que estoy haciendo aquí es que estos se están metiendo en esferas, ¿ verdad? Lo que hicimos antes. Y lo que estoy haciendo entonces es que acabo de mover estos hacia arriba hasta el punto donde comienzan estos cubos. ¿ Todo bien? Por lo que lo moví como 22 unidades y porque acabamos de saltar a este 0.20 se puede ver que nuestra vista, podemos ver que estas se están acercando. Pero en el menos estafador unos pocos, que está dentro de aquí, no verás ninguna diferencia entre esto. Entonces simplemente parece que estos van a ser cambiados en esferas, Pero en realidad no es el caso. Es sólo saltos, espaldas a aquí, y se van a cambiar los mismos. De acuerdo, entonces es bastante fácil. Y para eso el trabajo realmente para agregar otra capa aquí, Así que shifty g es que menos dos y una cámara. A mí me gusta la forma en que nuestras cámaras se instalan ahora mismo. Y lo que vamos a hacer es que vamos a seleccionar todos estos cubos aquí. ¿ Cómo? Esto y alrededor del marco 80. Vamos a poner un marco clave en la ubicación y alrededor de amigo 90. Vas a mover estas oportunidades Zet a ella. Ubicación. Entonces lo que pasó es que ahora se están alineando con el inicio de estos cubos, como se puede ver. Y estas bóvedas ya se evaporaron como si ya estuvieran cuando? El camino. Y luego empezamos de nuevo la animación. Entonces este trabajo sorprendentemente y lo único que quiero cambiar esto quiero también estos para dar un poco de un Bethel. Porque si miras aquí en torno primero y puedes ver que hay una gran diferencia entre estos y estos y sí, ahí ni siquiera ves un c m. E parece entre ellos, ¿ verdad? No queremos eso. Entonces démosle a esto un modificador del diablo. Voy a hacer superficie de subdivisión de dos segmentos. Ponga esto con un poco más cerca. Iba a darle una sombra suave. Y ahora sólo tenemos que duplicar esto a todos los demás. Entonces, ¿qué? Lo voy a hacer es que voy a seleccionar de entre estas otras de aquí. Seleccione este uno de los cambiados su último control l y podemos duplicar son modificadores. Por lo que ahora todos tienen los mismos modificadores. Muy, muy cool. Hay una cosa que no queremos, sin embargo, y que esto no queremos que todos se conviertan también en oro. Nosotros sólo queremos que estos pelotas cambien para ir, y es un cambio muy fácil. Simplemente puedes seleccionar uno de estos cubos debajo. Puedes hacer click en el número aquí junto al plástico negro y ahora es un duplicado. Entonces ahora lo único que tienes que hacer es simplemente deshacerte de este material dorado, deslízalo en la superficie y bueno, éste en realidad será el grupo plástico negro. Por lo que ahora puedes volver a seleccionarlos todos. Sólo los cubos. Es como éste. Es último con el material real contre l y luego hacer materiales. Y ahora se puede ver que no va a cambiar. Sólo cambiarán las bolas. Muy, muy cool. De hecho, lo único que tenemos que hacer ahora es animar estos cuerpos Richard, así que selecciónalos. Objeto Goto. Richard cuerpos y luego hornearon dos marcos clave. Por lo que ahora vamos a la a favor 100. Eso es todo el camino chicos y pueden ver que tienen amigos clave en este momento y serán animados. Y solo podrías venderla ahora mismo. Por lo que esta será una animación de bucle. Espero que ustedes aprendan mucho de esto. Si quieres correr por la mañana, siempre hay más furiosos de mi parte. Al igual que yo soy mantener. Seguiré subiendo. Entonces los veo chicos el siguiente. 10. Animación en blender: Oigan, chicos. Para que puedas fuera de curso ver qué vamos a hacer. Es, Ah, un poco de animación divertida con bolas de metal y vamos a entrar en licuadora y voy a liderar en Maine Cube, y te voy a mostrar un poco de metales. Entonces aquí tenemos una bola de metal, solo tienes que hacer click en turno A se puede agregar una, y se puede ver esta línea alrededor de la bola de metal, ¿ verdad? Si añades un nuevo médico, por lo que solo tienes que dar click en turno el para duplicar ese otro, puedes ver que puedo moverme. Y cuando van dentro uno del otro, así cuando están lo suficientemente cerca el uno del otro, se puede ver que el tipo de morphed juntos, correcto, y este es el poder de las bolas de método. Y así también es como vamos a crear esta divertida animación. Entonces, sí, no sólo tienes, como, como, bolas tienes cápsulas, aviones, aviones, labios hacia, bla, bla si todas esas cosas y sí, eso es todo genial. Y entonces él Pero sólo vamos a usar una esfera ahora mismo. Y lo que queremos hacer es que queremos de los miedos más pequeños un poco, sabes, salir de aquí, y ya se puede ver que si uso una feria más pequeña, simplemente ya no se ve como esfera. Si te metes en este objeto que nuestras propiedades, esto tiene que ver con las bolas metálicas. En este caso, se puede bajar esta resolución. Y cuanto más bajo esto, más como mejor se ve. Asegúrate de que tus renders también bajen. Sólo ten cuidado, porque si pones un muy bajo puede, ya sabes, tener algunos rectos en tu PC. Entonces vamos a liderar este lobo ahora mismo y lo que quiero hacer es quiero que este pequeño a punto salir, ¿ verdad? Entonces solo voy a duplicar de todo y desterrarlo. Y está dentro de aquí y lo que quiero hacer con este MBA uno. Yo quiero usar un dedo del sistema de producto, admite estas bolas metálicas. Entonces lo que vamos a hacer es añadir una malla. Esta va a ser una esfera UV, y este miedo de uso va a ser un poco más pequeño. Y lo que vamos a hacer es que realmente vamos a admitir esos m balls uno que hicimos más pequeños de esta feria. Entonces voy a golpear la pelota más grande y voy a seleccionar nuestra esfera principal y voy a añadir un sistema de producto . Entonces al ir aquí, van a más, y tenemos un sistema de producto. Nos vamos a un mito de partículas, y ella puede ver que sólo tenemos estas partículas cayendo hacia abajo. Ahora mismo, estos se renderizan como halos. Entonces si entra en render, podemos ver rentado como Halo, en realidad queremos un objeto. Y queremos nuestra EMB Muy bien, Entonces, instancia, objeto va a ser embalsamado 001 porque esa es la bola M más pequeña, y si la jugamos ahora, no pasará nada. Esto se debe a que nuestro primer amble tiene que estar también activo y aquí podemos ver que algo está sucediendo. Es muy, muy pequeño. Y esto tiene que ver con esta escala. Mira el renderizado debajo del objeto. Tenemos habilidad. Entonces si pones esto más alto, en realidad podemos tener una habilidad mejor que se adapte a nuestra animación. Entonces, um, puedes subir la báscula e incluso puedes hacer algo de aleatoriedad ahí dentro, lo cual también es muy cool. Y si tocas ahora, puedes ver que tenemos una animación sí muy agradable pasando. No hay realmente la forma en que lo queríamos. Y 1er 4 quiero mucho menos como la cantidad manera menos Así que hagamos 100 de estos huesos y no quiero caerme. Entonces si vamos aquí a nuestros pesos de campo, podemos cambiar su grafitti. Entonces estábamos justo con todo ese cero, y esto asegurará que no se caiga. Entonces ahora eso va a meterse sólo un minuto en, ya sabes, el y van demasiado lejos. Como podemos ver, se puede cambiar esto de múltiples maneras. En primer lugar, creo que van demasiado lejos, pero también creo que irán demasiado rápido. Entonces lo que quiero hacer es si voy aquí a la filosofía y poner esta filosofía normal un poco más baja. ¿ Qué es así justo, um Sin embargo la filosofía es como la velocidad a la que se pone como, echada fuera. Es entrar, lo hizo. Entonces si pongo esto a las cinco y voy a desaparecer primero, veamos y es por eso que lo ponemos más bajo, como 0.1 0.1, como 0.1 0.1, y luego si jugamos, puede ver que va muy despacio, tal vez hasta a despacio. A lo mejor 0.15 Es más de lo que estamos buscando. Sí, Y si te gusta, todavía puedes cambiar la cantidad de tu like lo maney que admites? Creo que en mi otro, lo hice, como 50. Entonces también voy a hacer pelo y la vida que esencialmente puedes poner un poco más alto. Entonces lo que hace es que puedes ver que se mueren, ¿ verdad? Entonces aquí está vivo, y luego simplemente salen de la existencia. Esencialmente, en ese momento, mueren. Entonces si pones esta vida arriba, digámoslo 80 o 70 puedes ver que se van a quedar más tiempo nuestra vida, y ahora ésta va a aparecer, ve cómo se están quedando un poco más. Vida que puede ser buena o mala, dependiendo de lo que quieras. A lo mejor voy a ponerlo a 70 y también puedes hacer nuestra aleatoriedad ahí. En este caso, no voy a hacer eso. Pero eso es por supuesto, también una opción. Entonces esto ya se ve muy, muy bonito. Y lo que queremos hacer es darle a esto algo Sí, algunos materiales geniales, ¿ verdad? Entonces lo que quiero hacer es subir esto, agarrar y no aquí y conseguir un editor de sombra. Ahora voy a seleccionar, se cumplen el balón como una grande y dar clic en nuevo material y él alguna vez va a conseguir materiales en forma . Por lo que también quiero estar en ciclos también ruso, incluso por cierto. Pero sí, yo también quiero algo de material de vidrio, y eso simplemente no funciona tan bien. A e v s una docena de ciclos. Voy a poner mi dispositivo Ah, GPU porque maneja más rápido y en rendimiento. Voy a poner el dedo de los estilos a 562 a 56 porque eso funciona mejor con la GPU. Si fueras un pew refugiado, ve más alto salsa de azulejos. Si fueras una CPU, baja y eso es todo genial. Entonces digamos que queremos dar esto tan materiales. Si vamos aquí a nuestro futuro sombreado como la sección de materiales, podemos ver que ya podemos cambiar nuestro color a lo que queramos. Muy, muy cool. Pero, ¿cómo conseguimos un material diferente en esta feria que en estas otras pequeñas esferas? Correcto Y necesitamos crear una especie de máscara. Entonces digamos que tengo otro color y cabello. Simplemente voy a usar un shader difuso con un shader de mezcla entre estos dos, se puede ver que simplemente se mezclan en este punto. Entonces a si pones esto ah, hecho a una, lo tendremos todo el camino. Blanco, que es este difuso. No puedo apoyar un amarillo para que sea un poco más de sentido. Y si lo pongo todo el camino en cero, va a ser este collar azul 1.5 habrá mezclado como deberían ser. Entonces, ¿cómo creamos eso? Estos son materiales diferentes. No es, um, no demasiado duro. Necesitamos una cola, carnero, y voy a poner esta rampa de cuello el color en el hecho fuera de este shader de mezcla, y con la rampa de erudito, podemos cambiar. Es tipo de funciona igual que dicho este hecho, pero podemos cambiarlo un poco más precisamente porque podemos juntar ambos valores a donde queremos ahora. También quiero usar una imagen de Grady int, y este collar entra en vigor. Y en lugar de un lineal, ya podemos ver qué adultos, ¿no? Es, um es usa nuestra llamada alrededor, pero no quiero hacer con lineal. Yo quiero hacer una esférica y sí, en realidad no pone esta feria, como, como, muy querido, ¿ verdad? No hace realmente la forma esférica que queríamos. Entonces la forma de arreglar esto es hacer una textura coordenadas puestas en el cabello, y vamos a poner el objeto en el factor. Y sí, esto lo hace todo el camino. Blue y a mí nos iba a gustar meternos en esto y una manera de evitar esto en realidad es conseguir un vacío aquí, Blaine. Acceso hábil, un poco arriba. Y ahora podemos ver que si entra en el registro de texto en él, realidad podemos seleccionar este vacío. Y no soy opción caliente? ¿ Seguro por qué? Pero esto soluciona nuestro problema. Entonces ahora si los junta, hay que encontrar el lugar adecuado. Por cierto, um, um, pero puedes ver que puedes igualar las de ésta juntas, y obtienes este gran resultado, así que asegúrate de ponerlas bastante cerca el uno del otro. Entonces es como bonito y afilado de lo contrario debería ponerse de otra manera, van a ser demasiado suaves. Y voy a usar este valor para que veas que tenemos dos colores diferentes pero realidad no sólo nos llama, sino que estos son dos diferentes, como gente desvergonzada juntos. Entonces digamos en lugar de un difuso, quiero una sombra de vidrio aquí dentro vidrio. Me pusieron el vaso destrozado porque esto es sólo un like Esta es nuestra máscara. Digamos que sí. Creo que para este, acabo de hacer un bonito y plástico como un plástico negro. Por lo que el metálico va a estar en cero. Va a ser un azul más oscuro, como o simplemente el color negro. Y en cambio, fuera de esta rugosidad normal que tenemos aquí, voy a usar una textura de imagen con otra rugosidad. Podrás obtener todas las texturas de forma gratuita. Este es mi sitio web en Ir aquí abajo. Crear formaciones. Es licuadora aan den varios y curso de forma gratuita. Sólo tienes que poner como tu dirección de correo electrónico bla bla. Después terminas en esta sección y lo único que tienes que hacer es buscar la información que vas a hacer y luego simplemente desplázate hacia abajo y puedes descargar la H surgiendo Todas esas cosas aquí abajo y una estructura que solo puedes conseguirlas para gratis en el siguiente enlace. Entonces ah, la preocupación por la muerte. Y ahora entramos en el plástico. Genial. Va a ser opresivo. Gran rugosidad. Personalmente no me gusta realmente la forma en que esta suelta. Por lo que tenemos que verlo en unas pocas partes sombreando y ya son pocos apreciando. No tiene suficiente luz. Por lo que también voy aquí al mundo y agrego un panorama ambiental. Entonces esta imagen ambiental que podemos abrir, voy a abrir la edad seca. Y este va a ser nuestro interior de Caylee. Este también, se puede obtener de forma gratuita en el enlace de abajo. Aquí está. Entonces ahora podemos meternos un poco con este fracaso de aspereza que tenemos, y yo personalmente, gusta la forma en que me gusta hacer eso es conseguir una rampa de núcleo entre el cabello y moverlo al carbón alrededor. Pero así como lo hicimos el pelo, correcto , Así que , um, sólo mueve estos un poco alrededor y realmente no aparece. Entonces lo que voy a hacer es que voy a usar una nota de coordenadas de textura y luego una nota de mapeo . Voy a hacer el objeto en el factor y las notas de mapeo aquí en el factor. Y ahora se puede ver que finalmente muestra algunos de nuestros detalles que queremos. Entonces voy a poner esto con aquí con aquí. Yo sólo quiero algo de aleatoriedad, como algunos rasguños aleatorios ahí. Eso es algo así. Entonces, um, sí, creo que esto es bueno. Y para el otro material re realmente quiere, Like, va a ser muy fácil para todos. Ten este vaso. Entonces esto es esencialmente sólo va a ser un poco más difícil punto para y nos puso esto. Ah, yo o r 2.1 o 1.3 ¿Y por qué hacemos esto? Eso es porque el siguiente paso quiero poner una admisión en el cabello. Voy a añadir otro tú vis fair. Entonces cambia una esfera UV y va a ser Vamos a ponerlo un poco arriba. Vamos a darle un material a esto, y esto es sólo Ah, vamos a dejar este principio, Shader. Sólo va a ser una admisión. De acuerdo, así que una misión entra aquí y puedes darle el bonito color que quieras. A mí me gusta este color como alrededor del cabello. Y lo que puedes ver ahora es que tenemos esta bonita admisión de estos bops acantilados, burbujas, burbujas, lo que sea que tengan razón. Y por eso pongo esto. Yo estoy tan bajo porque si lo pones más alto por alguna razón, todos se llenaron y parece que es solo esta burbuja de luz en lugar de ser realmente vidrio y pensó, Um, sí, y si pones más baja, se ve como una más de como una capa de vidrio en la parte superior. ¿ Qué hay de ti? ¿ Puedes jugar con esto, sin embargo quieras curso, pero sí, pero sí, Así que eso es esencialmente un sombreado lo que también puedes hacer ISS. Tengo este trasfondo aquí, como se puede ver, y es un super super simple. Además, el material es en realidad muy, muy sencillo. Utilizamos el mismo rayo de plástico y vamos a que justo muy rápido te mostraré primero meto mi cámara en el buen lugar. Entonces digamos que si te metes en pocos, puedes parecer cámara muy poca, y simplemente puedes moverla a lo que todo el mundo? Entonces digamos que este es un deporte que queríamos ser. Entonces voy a crear una cacerola de cubo hasta el pelo y sólo voy a eliminar estos dos prevé y habilidad esto para arriba así. Es bastante desordenado lo que estoy haciendo aquí. Pero yo sólo necesitaba que me llenaran. De acuerdo, eso es probable que sea razón de solo lectura. No, estoy seleccionando este bucle de borde. Por lo que este borde aquí control sea. Y con el desplazamiento hacia arriba, solo estoy creando algunos bucles extra como ceniza ahí dentro. Y ahora le estoy dando a esto una sombra suave. Y la mayoría de las veces, también le doy a esto algunos sub deficientes. Estas esquinas se vuelven un poco más suaves. Si lo puedes ver como esa suavidad en tu cámara. Pocos que puedes mantenerlo así también, por qué solo agrega algunos bucles h extra para especie de hacerlo más cuadrado. Muy cool. Y lo que quieres hacer es darle a esto un material tan nuevo, y vamos a hacer exactamente lo mismo que antes. Por lo que texto ordenanza Rick, un mapeo de notas y una imagen de imagen. Por lo que esta textura de imagen va en el vello desertor rugosidad. Y entonces, um, te voy a hacer cuota porque es muy fácil UV desenvolver la K y lo que queremos hacer ahora es solo seleccionar el plástico calificado que ya teníamos tan bendecido el grano y echemos un vistazo a nuestros resultados para ahora mismo. Probablemente no se verá como un color basado mucho. También puse, como, como, todo el camino hacia abajo a alguien como el pelo, y sí tenemos algunos resultados. Esto esencialmente no es como si realmente no lo pudieras ver bien. Un poco a un costado. Se puede ver lo que quiero hacer es que quiero aplicar la escala contra una habilidad aplicar y luego entrar en modo de edición, seleccionar todo lo que y desenvolver. Por lo que ahora el S U V lo desenvolvió y se puede ver que esto nos da una manera mejor resolvemos. Incluso puedes jugar con báscula. Entonces digamos que querías un poco más grande. Se puede poner cualquier cosa y todo a tres. Um , depende. Eso sólo depende de ti. Y si lo miras ahora, tenemos un fondo muy, muy bonito. Es fácil. Nos da una bonita reflexión. Eso es todo por este mapa de rugosidad. Y esta bonita línea que tenemos aquí es todo porque fuera del escritor envejecido se tire alrededor y esencialmente se puede empezar a renderizar esto. Entonces la forma en que me gusta renderizar esto es, um voy en pelo y tu salida dijo Propiedades de salida que tienes aquí salida TMT. mí me gusta conseguir toda una carpeta nueva, así que si haces click en plus like R plus, quiero decir en la carpeta, puedes hacer una carpeta completamente nueva. Entonces digamos que queremos las bolas de metal, creamos una nueva carpeta y solo llamemos a esto como animación o algo así como esa animación yendo aquí y pinchando en Aceptar. Entonces ahora cuando haces clic en animación de render cada renderizado como cada P y G renderizado porque vas a ejecutar el con PNG, cada fotograma va a ser un p y G que dicen que va a terminar en esa carpeta, y por cierto, hacemos P y G. Porque si haces un archivo de película y se corrompe como digamos en el fotograma 100 o lo que sea, entonces todo el asunto, igual que perdiste todo tu progreso. Pero si es si lo haces con imágenes como ser G y está aplastado en Frame 100 que solo puedes ir de ahí. Simplemente puedes iniciar tu renderizado como a partir de 100 luego vas más allá. Um, para ser honesto, creo que una de 50 mejores maneras de marchar Vamos a hacer ah, 100 o lo que sea y sólo tienes que ir aquí. Render y corrió la animación. Eso es todo. Espero que hayan aprendido mucho. Y click me gusta de llorar bla bla Haz el amor a tu importante agua una y lo que sea. Así que diviértanse y nosotros, chicos el siguiente. 11. Crea una animación en bucle de la bucle de HYPNOTIC en la licuación. en la blender: De acuerdo, Así que ustedes pueden ver lo que vamos a hacer, y sí, vamos a saltar directamente a la licuadora y usar el cubo predeterminado que tenemos tanta habilidad esto arriba por cinco no son el acceso conjunto. Ahora queremos dedo del pie creer el tope y la cara inferior y crear algunas tropas extra y pelo. Por lo que son consejo. Y luego quiero crear algunos bucles de borde extra. Te das este pequeño grifo aquí abajo y puedes cambiar. Este número va a 50. Impresionante. Ahora queremos a Adam todo fuego, y va a ser la forma simple. Queríamos lo formal alrededor del acceso conjunto y luego cambiar este ángulo. No se puede hacer 360 grados. Personalmente me gusta hacer 450 y siempre puedes ir más alto o más bajo en esta cantidad de ira. Tan solo asegúrate de hacerlo en incrementos fuera de 90 grados. Entonces si quiero ir más alto, tú lo haces más 90. Y si quieres ir pueblos bajos con menos 90 a la derecha, así que vamos a crear un círculo kerf. Vamos a destetar esto también cinco veces, y luego vamos a volver a seleccionar este cubo principal. y luego usar nuestra curva más el fuego. Vamos a seleccionar la falda y luego se utiliza para establecer el acceso para que puedas ver que ahora sigue la curva. Si vas aquí a tus propiedades de objeto, puedes cambiar esto. Se puede cambiar la escala para que podamos hacer la habilidad fuera del acceso conjunto que podamos poner cerca uno otro. Y yo personalmente sólo los pondría para que casi se estén tocando como alguien que oigo Impresionante. Ahora, um, como que quiero rotar esto. Entonces voy a seleccionar tanto la curva como el cubo y rotar esto alrededor del eje X por 90 grados. Entonces ahora si haces click en este Así que ahora si haces click en uno, estamos en nuestro frente pocos muy cool. Entonces, sí, queremos animado ¿verdad? Y si quieres animarlo, es literalmente solo poner la rotación fuera del eje Y. Y así es como obtenemos el efecto cool, lo que yo personalmente hice y tú tienes la opción de hacer eso o no. Yo lo agregué este cubo. Así que acabo de golpear estos más los fuegos y creé algunos bucles de borde extra. Y luego jugué una ronda de thes edge loops. Entonces digamos éste. Yo hábil en palabras, solo asegúrate de que entonces no lo hagas alrededor del acceso Y porque todavía quieres hacer una bonita recta y luego me aflojé estos bordes contribuyen y creé un pequeño bisel. Entonces hice todo s a clase de habilidad. Este desconcertante para arriba. Y una cosa que quieres hacer si quieres asegurarte de tener un poco más para el pelo de decisión porque vamos a engendrar son como bolas en la parte superior, cada para ver. Entonces me aseguro de que guardes eso en dos mentes. Y, bueno, si tienes algo que te guste, asegúrate de poner tu simple por supuesto, o puedes ver lo que realmente está sucediendo. También haría una superficie sub deficiente, y sólo pondré el sub deficiente sirve un poco arriba. Entonces, sí, esto es una especie de lo que antes tenía ahora mismo. Um, podría querer destetar esto un poco fuera para que literalmente puedas jugar mucho con esto. De acuerdo, así que esa es la forma que tenemos en este momento. Muy cool. Y lo que queremos hacer si esto es, queremos crear a partir de estas bolas de madera en la parte superior. Entonces si solo creamos un nuevo puré y va a ser una esfera tú ve, podemos seleccionar esto te este miedo y crear algunos teóricos. Cuarto. Entonces si vas aquí en tu sombreado, podemos apalancar justo ah, pon una nueva conferencia con imagen de shader para simplemente abrirlo. Y ese va a ser el vudú de color áspero. Echemos un vistazo un poco más de cerca. Este color entra en el especulador abierto, es va a ser el especulador de comida áspera. También lo puse dentro de la rugosidad y luego solo con una rampa de color, cambiar un poco a los eruditos. Entonces la cantidad de rugosidad que tenemos y es última acabo de crear un mapa normal aquí. Asegúrate de que se trata de un dato normal de cola y un mapa normal. Ahora, en lo que necesitamos entre el color del cabello entra llamado nuestra normal y le pongo un punto de paso a 2.3 algo así. Asegúrate de hacer un regalo. Es una sombra lisa. Y cuando estés contento con esto, entonces podremos volver a entrar solo en nuestro modelado, y vamos a crear un sistema de partículas. Entonces ve aquí en el aparte, existente, clicando plus y ahora vamos a hacer pelo en lugar de pelo. Yo quiero renderizar un objeto que va a ser nuestra esfera. Y lo que me gusta hacer siempre es sólo poner la habilidad dedo del pie uno. Entonces todo es del mismo tamaño que mi esfera. Entonces ahora es demasiado grande. Así que selecciona tu esfera y simplemente bátala hacia abajo. Se puede ver que en realidad no es del mismo tamaño. Y eso es porque la longitud del cabello también tiene que ver con ello. Por lo que puedes poner esa también. De acuerdo, entonces ahora si escalas esto hacia arriba y hacia abajo, puedes ver que es del mismo tamaño. Impresionante. Se puede ver que esto realmente no parece que esté siguiendo cualquier geometría. Entonces, ¿cómo arreglamos eso, aunque La fuente que vamos a admitir desde prevé. Entonces primero y luego no lo hagas en el orden aleatorio. Entonces en este momento ya se ve mejor, pero todavía se ve un poco raro. ¿ Por qué es eso? Bueno, es porque el número no encaja el número fuera primero es que tenemos dentro de este modelo . Si vas en este nuevo modelo, selecciona todo lo que podamos ver aquí. El monto el para la enfermedad. Por lo que 1300. Si ponemos este pelo 1300 tenemos una cantidad muy agradable de descuento prevé. Para que una escuela, podamos destetar esto un poco arriba, por lo que cabe un poco mejor. Y sólo podemos ver algo en el cabello que son duplicados. Y se pueden obtener algunos errores de renderización de la muerte. Y realmente no lo puedes ver ahora. Sí, Aquí. Ya lo puedes ver. Eso se puede ver. Esto simplemente no se ve bien. Eso es un problema. Y puedes arreglarlo con bastante facilidad. Simplemente seleccionamos pedidos de frente o de atrás aquí. Asegúrate de que le guste todo eso es bucle. Y lo que vamos a hacer ahora es que vamos a entrar aquí a nuestras propiedades de datos de objeto. Vamos a crear un nuevo para grupos de texto y asignarle este grupo. Entonces sí, esto es sólo un grupo. No voy a renombrarlo, pero sí, ahora podemos volver a nuestro sistema de partículas y podemos hacer click en los grupos FedEx como puedes ver aquí densidad y usaste ese grupo para que veas que ahora solo usa esto y nosotros solo quieren dedo del pie inferido eso. Entonces si haces clic en el cabello flechas, se lo infiere. Y ahora no tenemos ningún duplicado en el medio porque simplemente niega esos, um, sin embargo prevé. Entonces ahora si miras un poco nuestro material, puedes ver que tenemos cero rotación aquí como que casi no hay aleatoriedad, y me gusta mucho la aleatoriedad. Entonces si vamos aquí, tenemos que ponerlo de pie ofendido. Y ahora tenemos una opción extra, que es imitación. Asegúrate de seleccionar esto y jugar con esta cara aleatoria y aleatorizar cara. Entonces ahora tenemos algo de aleatoriedad aquí, que me gusta mucho, y sin embargo eso es algo así. Última cosa que quiero negar su alquilado para ver en realidad es el emisor. Entonces si vas a render tienes mostrar un espejo y puedes apagar eso Awesome. Entonces ahora pongo mi cámara que quería justo al frente. Entonces lo que me gustaría hacer es simplemente ir a pocos vista de cámara baja y luego mover un poco donde debería estar. Por lo que alrededor del cabello estará bien. Eso nos apagó de nuevo para que podamos acercar un poco. Goto item, asegúrate de seleccionar la cámara y aquí podrás ver todos los valores. Por lo que acabo de poner X a 00 en cero que su rotación a 90 luego cero y cero. Entonces ahora está recto de frente y se puede por supuesto, cambió un poco el eje y, por lo que cabe dentro. Impresionante. Entonces así es como lo puse en el medio. Y ahora queremos animar esto. Por supuesto. Entonces, ¿cómo hacemos eso? Bueno, yo sólo agarro esto ir a la línea de tiempo. Por cierto, podemos ver ahora incluso también algunos duplicados. ¿ Por qué es eso? Recuerda devolvió esto apagado. Entonces ahora el conteo ya no es bueno. Recuerda el número de conteo. Entonces si en realidad nos fijamos en estas previsiones, que son 24 si así es que si solo bajas este número por la cantidad que tienes, entonces ya no deberíamos tener ese problema. De acuerdo, eso parece estar arreglado. Volvamos a animar. Por lo que seleccionas esto Entra en las propiedades de tus objetos. Y entonces si lo escribiste esto ¿por qué acceder? puede ver lo que hace, y eso es exactamente lo que queríamos hacer. ¿ Verdad? Entonces vamos a insertar el marco clave justo cuando sea cero y me gustaría enmarcar 120. Vamos a poner este dedo del pie. Hagamos tres de los 60 y luego insertemos marco clave. Entonces ahora se ve perfectamente el problema equivocado es, um, pongamos 220 este fin. Se puede ver que va a disminuir la velocidad. Pero en realidad tenemos otro gran problema aquí que ustedes ven que la habilidad arriba muy grande . Y eso es justo si seleccionas este pelo modelo y luego lo pateas pasando por una y aplicas la báscula, esto no sucederá. Pero nuestro siguiente problema es que si jugamos esto, se puede ver que empieza bastante despacio. Entonces toma velocidad y luego es como, ralentiza de nuevo. Y debido a esto, parece que realmente no bucea. Entonces, ¿cómo arreglamos eso? Simplemente me gusta agarrar otro han estado aquí, selecciona nuestro editor gráfico, y si tu editor gráfico. Se puede ver lo que la animación lo hace Puedes ver que no es realmente lineal. Utiliza un poco fuera de una curva. Entonces si seleccionamos nuestros dedos A entonces vamos al modo de interpolación clave en lugar de fuera de una base aquí, vamos a hacer lineal. Entonces ahora es sólo una línea lineal. Se puede ver que la línea también cambió y estará perfectamente bucle. Está bien, Impresionante. Entonces, um sí, ahora solo tienes que rendirlo lo que yo personalmente hice. A mí me gusta renderizar todas las cosas Lo puedes hacer en una V. Personalmente me gustan los ciclos mucho más. Simplemente se ve más realista. Entonces conseguí los ciclos, lo puse en GPU, Um, y pongamos el rendimiento porque usé GPU. Solía hacer los estilos más grandes. Entonces 256 pero 256 Si tu CPU, entonces no lo haces con el camino más grande? Eso no es necesario. Um, ahora, también me gusta agregar un fondo porque no lo tenemos. Entonces lo que me gusta hacer aquí es ir al editor shader, asegurarme de que vaya a dedo del mundo en lugar de objeto en una conferencia de ambiente aquí dentro. Koehler entra en el refrigerador. Vamos a abrir la naturaleza. Yo Entonces, um, sí, acabo de seleccionar uno. Supongo que yo era igual que éste de aquí, Kelly Interior. Y luego mira tu render. Se ve bastante cool. Y puedes fuera de curso mover esto por la forma que quieras. Entonces si quieres dedo del pie usa una ordenanza de técnica en cabello y una nota de mapeo generada entra en el factor y entonces este factor entra en este factor, esencialmente puedes rotar esto alrededor. Entonces si giro el acceso conjunto por nueve grados, se puede ver que Ahora tenemos un tipo diferente de iluminación pasando. Um, sí, puedes jugar con fuerza y todo esto depende de ti cómo lo vas a hacer. Me encantaría ver un renders. Por cierto, yo personalmente solo también hago esto transparente y luego pongo un fondo más adelante en el interior. Um, también sólo quiero que me acabo de poner a un lado así de nuevo simplemente no lo puedo ver. Y si quieres renderizarlo, asegúrate de poner un mapa de salida en carpeta de salida y cabello. Por lo que me gusta simplemente hacer una carpeta dentro de los mismos cuatro que tienes este archivo seguro vota animación de bucle y luego solo bucle de animación aceptado. Y ahora, cuando renderices tu animación, todo va a la carpeta de la muerte. Entonces esa es la forma en que me gusta hacerlo. Y, eh, sí, espero que aprendan de esto, y los veo en el siguiente. 12. Dibujar la animación de madera: Bienvenido a este tutorial. Como pueden ver, esto es lo que vamos a hacer. Tenemos un árbol y luego algo de corteza se cae, y luego se adhiere de nuevo desde el otro lado. Esto no es realmente a los lácteos para principiantes totales. Si estás un poco más cercado o al menos sabes trabajar un poco dentro de la licuadora que esto es genial para ti. Probablemente puedas hacer esto con facilidad. Entonces vamos a saltar a Blender y Harry FOR cubo por defecto, que no nos gusta. Entonces vamos a borrarlo. Ahora. Si turno a, vamos a añadir un cilindro. Y quiero cambiar un poco esto porque quiero asegurarme de que los vértices sean 36. Ahora voy a escalar esto también, Habilidad cinco en el eje x. Entonces en la vista frontal voy a mover esto arriba G, z, cinco. Por lo que es agradable en la parte superior de este eje x. ¿ De acuerdo? Ahora lo que queremos hacer es entrar en modo edición. Queremos seleccionar tanto la fase superior como la inferior, x y el plomo. Esas fases. De nuevo, entro a la vista frontal y selecciono justo el borde medio aquí. Después haga clic en más tres veces. Por lo que he seleccionado seis de estas fases. Ahora haga clic en b y luego separe la selección. Por lo que esencialmente podemos eliminar esta otra parte aquí porque tenemos la parte que necesitamos. Esta va a ser nuestra ladra. Por lo que podemos renombrar esto también. Corteza. Tenemos que crear algunos bucles de borde extra aquí, por lo que la corteza y en realidad se doblan. Por lo que haga clic en la cultura son para crear un bucle de borde. Si bien este pequeño bucle de borde amarillo todavía se muestra, puedes desplazarte hacia arriba o simplemente puedes escribir 50. A continuación, haga clic en entrar. Y luego tienes 50 de estos bucles de borde, que es un Yep, que funciona muy bien para este tipo de animación. Ahora, lo que quiero hacer es mostrarles la mollificación que necesitamos. Entonces entra en modificadores. Agregar modificador va a ser una simple deformación. Simplemente la forma tiene un giro, curva, cónica y estiramiento. Vamos a usar bend. En este momento se está doblando, pero quiere doblarse alrededor del origen. Y este origen simplemente no está en el lugar correcto. Por eso no hace realmente lo que queríamos hacer. Entonces lo que vamos a hacer es parar, ir a seleccionar este bucle de borde inferior, cambiar s, Y luego cursor para seleccionarlo. Por lo que ahora nuestro cursor está aún en medio del selectivo Barth. Y salimos de arriba, entramos en modo objeto, en el que estamos ahora, cambiamos a y luego solo agregamos un acceso llano vacío. Entonces ahora vuelve a tu corteza y puedes seleccionar aquí un objeto el cual va a estar así de vacío. Entonces lo que estás haciendo aquí es que esencialmente estás usando el origen de este vacío en sí mismo, el origen del objeto mismo. Podrías por supuesto, mover este objeto también. Pero eso lo hice antes y después en animación, obtendrás algunos problemas. Por eso lo hago así. Por lo que ahora nuestra corteza dobla el camino que queríamos doblar. Por supuesto que necesita ir por el otro lado, pero puedes hacerlo fácilmente en la sección de formularios aquí. Y sí, eso es una especie de lo que estábamos buscando. Si lo pones en 0, solo tenemos nuestro árbol normal y entonces por supuesto irá a menos 50 en algún lugar. Impresionante. Por lo que también quiero asegurarme de que tenemos un solidifico modificar aquí. Entonces haga clic en solidificar y podemos hacer esto un poco más sólido. Elige un grosor. 0.13 podría ser bueno, o pasó también, realmente no importa cuál tiene cierto espesor que te gusta. Ahora, me gusta hacer click en w y hacer que los tonos se muevan. Y se puede ver que no lo hace suave. Pero sí conseguimos algunos artefactos de sombreado aquí y aquí. Porque sin embargo esos bordes deben ser afilados. Entra en tus propiedades de datos de objeto, normales y luego exterior liso, luego o1. Y aquí tenemos un resultado muy bonito. Lo que quiero hacer aquí es que quiero múltiples de estos. Antes de que en realidad voy a duplicar estos, aplicaré el modificador solidificado y luego desenvolverás este modelo. Entonces voy a establecer esto, esto, esto, y este esquema de país de bucle de borde Mark porque esta parte va a ser la más importante. Y luego sólo cada uno de estos bordes también. Entonces esto, estos, y el cuarto estará aquí abajo. Contrario. Mark parece muy, muy fácil. ¿ Por qué hago esto ahora? Bueno, si duplico esto, que tenemos que hacer, se puede ver que el duplicado también tiene las costuras, por lo que no tenemos que UV y rápido dos veces. Entonces, ¿cómo vamos a duplicar esto de manera circular? Va a ser súper sencillo. Haga clic en turno C Para asegurarse de que el cursor 3D retrocede al centro. Después turno clínico a para crear un vacío. Tenemos otra aquí, y luego seleccionamos la corteza, y vamos a usar el modificador. Por lo que normalmente un modificador de flecha solo matrices a su lado, derecha, con el desplazamiento relativo y también el desplazamiento constante. Pero ahora vamos a elegir el objeto de set. Así que asegúrate de apagar el término relativo y constante en el objeto de auto y seleccionar el vacío que acabamos de crear. Ahora, lo que queremos hacer es asegurarnos de que tengamos un recuento de seis y luego rotar este vacío alrededor del eje zed durante 60 grados. Se puede ver que realmente no funciona de la manera en que yo quería trabajar, porque simplemente va más pequeño, más pequeño. Por lo que voy a seleccionar mi vacío y mi corteza, click en el control a y aplicar todas las transformaciones. Ahora, por supuesto necesito girarlo de nuevo porque aplicé la transformación así gira a los 60. Y aquí tenemos duplicados son corteza. Entonces si seleccionas esto, puedes ver que si subimos o bajamos en la cuenta. Tres se pone sí, la cantidad de niebla que necesitamos. Entonces queremos seis. Eso es todo. Ahora, todavía puedo usar mi deforma. Y se puede ver lo que hace esto. Increíble. Eso es literalmente lo que quieres. El problema es que necesitamos que estas partes estén separadas unas de otras. Porque si ahora solo UV desenvuelvo esto y te muestro el material, entonces verás que obtenemos costuras entre todos estos bits y no se verá como un árbol sólido. Demos realmente los así materiales. Ve al sombreado. Haga clic en nuevo nombre de gobernador es la corteza, y agregue una textura de imagen. El color entra en el color base. Y vamos a abrir nuestra conferencia ladrada. El enlace de descarga está abajo y es gratis, así que no te preocupes, y solo puedes seleccionar este. Y verán aquí que no se ve muy mal, pero esencialmente se duplica una y otra vez como se puede ver aquí. Pero si poco no inherente, ¿verdad? Eso no queremos. Queremos toda esta baraja compartida que tenemos. Entonces si tengo dos dolores de textura, en realidad, se puede ver toda la textura que tenemos, ¿verdad? Queremos esta textura. No queremos la, ya sabes, la mitad de la estatua sólo esta parte mostrando. Entonces, ¿cómo hacemos eso? Bueno, va a llevar un poco de tiempo, lo cual es molesto, pero creo que vale la pena con seguridad. Lo que vamos a hacer es que realmente vamos a aplicar el modificador de área. Y ahora puedes ver que tenemos todas estas áreas están dentro una de la otra y quieres separarlas pieza de visa. Entonces si seleccionas el par absoluto medio, trazados de contornos clicker, verás que todo será seleccionado de este VCE de corteza, haz clic en P, y luego selección. Vamos a hacer esto por todas y cada una de estas secciones. Y ahora quiero desenvolverlos UV. Por lo que voy a Edición UV. Seleccionaré todas estas partes, 23456, entraré en modo edición, haga clic a para seleccionar todo lo que tú y desenvolver. Por lo que aquí se puede ver que todo está desenvuelto. Por lo tanto, para asegurarnos de que las texturas realmente encajan, necesitamos ver cómo se ve nuestro mapa de texturas. Entonces si miramos aquí, podemos ver que estos bots son en realidad los insights y estas partes son las que necesitan para llenar todo este lienzo, por ejemplo. Entonces, ¿cómo hacemos esto? Bueno, lo que me gustaría hacer es seleccionar este vértice inferior derecho, luego Shift S curvas a selectivo. Y aquí en puntos de pivote, quiero asegurarme de que mi quinto sea al cursor 2D. Esto no es un cursor de tratado. A esto se le llama el cursor 2D porque se trata de un espacio 2D, por supuesto. Ahora me gusta seleccionar todos estos vértices. Entonces si un escalado hacia arriba, verás que solo puedo escalar hacia arriba, pero esta parte se quedará donde quiera que esté. Por eso pongo ahí mi cursor o cursor 2D. Y lo voy a escalar hasta que esté en el muy, muy final aquí. Porque ahora nuestra textura, esencialmente es solo sin costuras, realmente no importa que la parte superior esté por aquí. Sólo tenemos que asegurarnos de que esté encajando en este eje aquí. Entonces, ¿es bueno sin embargo? Bueno, tal vez no, porque a veces estas partes, vamos a la primera parte aquí. ¿ Dónde está o no uno al lado del otro? Entonces si miras el mapa de texturas, podemos ver que éste debería estar aquí, ¿verdad? Entonces si voy aquí, pero se puede ver que está todo el camino por ahí. Por lo que no está realmente alineado bien, como también se puede ver en la estructura simplemente se apaga a otro color. Entonces, ¿cómo cambiamos esto? Bueno, esto va a ser un poco molesto y si los escaneos de la única manera que encontré para hacer esto. Entonces lo que hice es que acabo de seleccionar ambos estos y estos y luego asegurarme solo selecciono el equivocado en la sección 2D y simplemente moverlo a la derecha. Por lo que se movió alrededor del eje x, dx, y luego simplemente moverlo tan cerca uno del otro como ella comenzó. Y ahora estas dos partes están sin fisuras como puedes ver, ¿verdad? Entonces ahora selecciono esos dos y luego éste es último. Y se puede ver que también éste está muy lejos. Entonces voy a seleccionar esta barra y luego me moví alrededor del eje x. Es tan simple como eso. Vas a hacer esto por cada uno de ellos. Algunos de ellos como éste es un poco reconfortado por los otros. Entonces lo que quieres hacer es simplemente seleccionar todo y luego mover esto un poco fuera de camino y denso como los otros para que puedas enfocarte en la parte del escritorio aquí. Sé que este tipo de acciones hacen que este material sea mucho más largo. Pero también puedes usar un material diferente. Si solo haces como solo plata o algo así, realmente no necesitas hacer esto. Pero esta textura está bastante definida, por lo que realmente necesitamos hacer esto. Y para esta otra parte aquí, haré esto un poco más grande también, solo para que coincidan y tengan el mismo tamaño. Y no tiene que ser aquí dentro. Entonces eso no es problema. Por lo que ahora puedes ver que nuestro árbol está todo el camino. Perfecto, de la manera que queríamos. Entonces, ¿qué tenemos que hacer ahora? Bueno, necesitamos un bonito árbol aquí. Entonces sólo voy a añadir un, otro cilindro. Vamos a usar lo mismo que antes. Así que habilidad Z5, G15, solo necesita ser un poco más pequeño de los turnos de habilidad establecidos y por aquí será genial. Esto es todavía por mostrarnos dónde está esencialmente el árbol. Entonces simplemente renombrar esto como tres. Y si estimamos nuestros tres bits aquí, se puede ver que estamos mostrando nuestro árbol debajo. Ok, así que aquí está nuestra ladra. Muy, muy cool. Ahora si seleccionas una corteza que recreó como primero, puedes cambiar este ángulo. Y simplemente funciona muy bien. El problema es que si vamos a seleccionar otra barra aquí y simplemente cambiar este ángulo, en realidad quiere unirse. Y éste porque ambos están usando el mismo vacío, ¿no? Por lo que el origen no es realmente bueno porque debe doblarse al revés. Entonces, ¿cómo cambiamos esto? Bueno, en realidad es bastante simple. Lo único que debes hacer es asegurarte de que tu tratado maldiga en medio. Después cambia tu punto bífido aquí al cursor 3D. Y vamos a duplicar este vacío, vale, así que el vacío aquí que usamos como primero, y podemos renombrar esta corteza vacía de MDS, tal vez eso ayude. Entonces lo vamos a duplicar, rotar 60 grados porque también lo hicimos con estos duplicados, ¿verdad? Entonces con este modificador de error para la marca, tenemos que hacer esto unas cuantas veces más. Por lo que desplazar el set de rotación 60 grados, se desplazó 60 hasta que hizo cada uno de ellos. Entonces ahora mismo deberíamos tener seis de estos ladridos. Entonces lo que vas a hacer ahora es que mantendremos este en menos 50 solo para ver cuál es bueno, entonces éste va a ser menos 50. Y se puede ver que éste no es bueno. Entonces vamos a cambiar el origen aquí también. El vacío que acabamos de darle. Y eso es todo. Así que decir uno para éste y el menos 50 de Dios, entonces posibilidades vacías al vacío que está debajo de él. Volumen. Así como 50. Elimina este vacío y cámbialo por el vacío debajo. Y aquí se puede ver que está funcionando como se pretendía y siempre es recompensado, ¿verdad? Tan perfecto. Entonces empecemos a animar ahora mismo. Ir a la animación. Y aquí podemos empezar a animar. Va a ser bastante, bastante sencillo, pero tienen que ser unos pasos. En lo que hay que pensar un poco. El primer paso que tenemos que hacer es asegurarnos de que todo esté en 0 porque queremos que nuestro árbol sea solo un tocón de árboles normal en el principio. Entonces conozco un pequeño truco sin embargo, y solo tienes que hacer una de estas cajas, vale, así que solo puedes esconderte de todas las demás. Simplemente comienza con el que está en la vista frontal. Entonces vamos a seleccionar esto y vamos a asegurarnos de que nuestros ángulos en 0. Haga clic derecho, inserte fotograma clave. Entonces en la llave redonda 40, vamos a hacer menos 50. Haga clic derecho en insertar fotograma clave. Por lo que también puedes empezar a pensar en cuántos marcos quieres que sea esto. Vamos a hacer un embrujado el 64 bits. Ahora, podríamos cambiarlo en el futuro. Si tocas esto, verás que ahora empezará a abrirse desde el cuadro uno hasta el marco 40. Muy cool. No sólo queríamos abrirnos, en realidad también queríamos caernos, ¿verdad? Lo que hice aquí es que quería prestar debajo de la cámara, pero nuestros karmas aún no se instalaron. Entonces vamos a entrar en 0, que es la vista de la cámara. Después selecciona esto, entra en combustible y luego log gamma dos FW se va a mover este verano vista frontal del clima estará en algún lugar pelo. Pero Ahora necesito seleccionar la cámara, por supuesto, ir al artículo y luego ponerla en su lugar con todas las rotaciones de derechos. Sólo para que sea agradable y recto frente a ella. Esto parece estar bien. No tienes que ser demasiado específico con esto, pero ahora al menos tenemos algo para subir, yendo muy pocos y luego asegúrate de que troncos cabaña difusa para que realmente no podamos moverlo más. Y lo que queremos hacer ahora es con esta animación, porque esto se va a doblar y luego caer. Queremos asegurarnos de que vaya por debajo de un karma para que ya no podamos ver estos bits de corteza. ¿ Cómo hacemos esto sin embargo? Bueno, va a ser bastante sencillo porque tenemos un vacío aquí, que realmente ya no tenemos nada útil. En realidad podemos usarlo para algo. Lo que vamos a hacer es seleccionar cada uno de estos MVs de corteza. Después selecciona el medio vacío, que ya no está en uso, pero podemos usarlo ahora. Entonces haga clic en entropía y se quemó a muerte, medio vacío. Ahora bien, si muevo este vacío, se puede ver que todo acaba de caer. Simplemente lo muevo. El conjunto X está abajo. Ella era simple. Es decir, este marco es bastante importante porque aquí mismo todo está muy bien conectado al fondo. Entonces lo que quiero hacer en el cuadro uno, quería hacer un ojo y luego ubicar. Ahora en el marco redondo, un 160, quiero asegurarme de que éste esté encima de aquí. Entonces g, Z entonces, y está totalmente encima. Se puede ver y ahora i ubicación. Entonces ahora por lo menos tenemos estos dos marcos que son muy importantes, el marco inferior y un marco superior. Ahora, lo que me gustaría hacer es que se caigan, ¿no? Entonces alrededor del marco, digamos marco 60, deberían estar todo el camino fuera. Entonces ese es el marco 60. Yo quiero que se caigan aquí entonces hasta que no pueda verlos más en mi cámara. Por lo que i ubicación. Entonces ahora verás que a partir de 0 caer. Entonces están fuera de la cámara alrededor de la mitad de toda esta animación. Entonces enmarque 80, quiero asegurarme de que estos son en lugar de como aquí abajo, habrá pelo arriba. ¿ Cómo hago eso? También es muy sencillo. Lo único que tenemos que hacer aquí es seleccionar este marco que acabamos de crear, marco 60, control C para copiarlo y luego polémica para duplicarlo. Ahora en el cuadro 81, así que ve un marco hacia arriba. Simplemente vamos a mover esto todo el camino arriba o no podemos verlo en la cámara de arriba. Entonces yo y luego también inserto fotograma clave. Entonces entre estos 28081 que sólo nos chuparemos al otro lugar. No podemos verlos en una cámara, por lo que no se verá raro. Pero sí, así es como animamos esto. Y luego de ahí en adelante se caerá. Aquí se puede ver, y hará lo suyo. Pero si queremos mantener esto un poco simétrico, por supuesto necesitamos crear un marco a unos 20 cuadros de aquí. Entonces en el marco un 100, vamos a duplicar este último fotograma. Controversia puede pagar, y luego. Sólo de encuadre cientos, éstos empezarán a caer, ¿verdad? Es justo lo mismo que aquí. Y así es como mantenemos alguna simetría en nuestra animación. Así que baja y luego ow distancia poco a poco comienzan a combinarse. La diferencia aquí sin embargo es que realmente no tenemos una animación para esta parte aquí al final. Entonces si escondemos estos ahora, bam, bam, bam, bam, bam, bam, y simplemente nos centramos en esta corteza. Podemos ver que empieza a abrirse, se cae, y luego empieza a cerrarse. Pero nunca se cerrará realmente porque no hicimos esta parte de la animación, ¿verdad? Esta sencilla animación deforma o la enésima. Entonces, ¿qué tenemos que hacer? Bueno, en el fotograma 60, necesitamos asegurarnos de que sea 0 grados, insertar fotograma clave y 40 fotogramas antes de esto. Por lo que en el cuadro un 120, necesitamos asegurarnos de que esto sea menos 50. Insertar fotograma clave. Entonces ahora lo que sucederá es que si lo toco, se caerá. Y luego simplemente agradable, volvemos a poner y eso es todo. Entonces ahora es solo una bonita animación de bucle como puedes ver. Simplemente se cae. Y luego se volverá a poner. Muy, muy fácil, muy sencillo. Pero tenemos que asegurarnos de que esto también le pase a todas estas otras partes de aquí, ¿verdad? ¿ Cómo hacemos esto? No es para nada difícil. En realidad. Simplemente vamos a seleccionar todos y cada uno de ellos, luego el que tenga la animación adecuada como último Control L, y luego datos de animación. Entonces ahora lo que sucederá es que caerá. Y luego se volverán a poner todos de la misma manera. Y eso es genial. Y así es esencialmente como se hace esta animación. Puedes cambiar lo que quieras. Y puedes agregar tantas animaciones aquí para que sea aún más interesante. Eso depende totalmente de ti. Creo que este material ya lleva largas esperas si nos adentramos en profundidad en esto. Entonces vamos al sombreado y luego podremos terminar esto. Si nos fijamos en lo diestro que tenemos aquí, por supuesto conseguimos esto difuso. También queremos un especular normal y la rugosidad. Y son muy simples. Simplemente puedes duplicar esta textura de imagen. Después abre el color especular, entra en lo especular. Y entonces por supuesto, la rareza especular es como un dato no color, así que cambió la SRGB a no-color. Eso se acaba de duplicar. Otra vez. Este va a ser el mapa de rugosidad. color entra en la rugosidad. Y luego última tenemos nuestro mapa normal. Asegúrate de que este también sea conocido de color por cierto. Y un mapa normal también debe ser sin color. Entonces aquí, normal y sus cambios por alguna razón, pero ponlo en un solo color. Y el mapa normal necesita un nodo en el medio, es para realmente funcionar. Por lo que el color del nodo del mapa normal entra en más frío de lo normal, entra en lo normal. Y eso es esencialmente todo para este material. Y luego para esta parte interna aquí, en realidad eliminé bien la parte superior y la inferior, x fase y luego simplemente crear un nuevo material que es sólo un árbol. Y aquí es exactamente la misma historia, textura de imagen. Pero entonces utilizamos este material de madera contrachapada. Entonces madera contrachapada, veamos si los granos realmente van. No me gusta si van los granos. A mí me gustaría que subieran y bajaran. Basta con utilizar un nodo de coordenadas de textura y un mapeo de notas de mapeo. Hagamos el factor UAVs entra en pelo y luego voy a rotar como Luke, que eje es eje z en realidad a 90 grados y eso es más parecido. Y luego haz lo mismo con estos otros. Entonces tenemos un mapeo de rugosidad aquí. rugosidad se asegura de que ese factor también entre aquí. rugosidad no llama darpa. Y como último por supuesto, un mapa de normas. También este necesita estar conectado sin color y necesitamos un nodo de mapa normal entre aquí. Y eso es esencialmente. Entonces esta es nuestra animación. Como se puede ver. Es bastante, bastante simple, pero sigue siendo bastante efectivo. Y la iluminación y todas esas cosas, creo que ustedes pueden averiguarlo en este caso. Las texturas están por supuesto, en el archivo Donald, como ya les dije chicos. Y eso es todo. Entonces espero que ustedes aprendan de esto. Espero que les guste esto chicos. Háganme saber en los comentarios abajo qué pensaron respecto y los veo en el siguiente. 13. Crea animar en la animación de la animación del modelo de la animación y un movimiento 3d: Está bien, chicos. Entonces vamos a hacer algo como esto La cosa más grande aquí mismo. El caso es que el pre se siente como ves, es muy, muy lento, así que voy a hacerlo un poco más pequeño. Y para la gente que realmente quiere hacer esto después de toda la información que te he dado seguro que podrías hacerlo como el subvendido que viste. , Um, también incluiré este archivo de mezcla para que puedas ir un poco más de la muerte y ver qué voy a hacer por el bien de fuera haciendo esto un poco más fácil para principiantes también entender. Haré esto un poco más corto, y sólo lo vamos a hacer uno. Así que vamos a entrar en licuadora y vamos a eliminar nuestro cubo principal y vamos a añadir un cilindro . Entonces, este cilindro, no quiero esto y armas aquí porque si vas con el marco de alambre, puedes ver que esto es yo voy. Ya puedes cambiar eso. El cuando has agregado un cilindro. Entonces voy a seguir sintiendo dedo del pie probando abanico y el líder inferior solo para que no tenga que poner más Bethel's ahí más adelante en un Not a cylinder. El delito de prueba ya seleccionado aquí. Vamos a destetar este un poco abajo. Entonces esto es, Digamos, la base. Correcto. Y queremos fuera de curso para hacer una primavera. Entonces voy a esconder a estos dos. Voy a añadir un círculo. Por lo que este círculo es el comienzo de nuestra primavera. Y lo que es muy importante ahora es que cuando rotas esto, traté de hacer con dentro de boca el mundo que por 90 grados y luego podemos moverlo un poco hacia afuera. ¿ Y por qué no hacemos esto terminado Melt? Bueno, cuando lo hacemos y le agregamos boca, se puede ver que nuestro origen todavía está en el medio. Se puede ver este Dauth naranja. Y debido a esto en el medio son modificadores, que va a ser modificador de tornillo. Entonces, ¿qué podemos hacer ahora? En realidad podemos atornillarlo que se puede ver bien, y no sólo se puede atornillar, podemos hacerlo más largo con iteraciones. Entonces vamos a hacer como, cinco federaciones y lo divertido de este tema todavía puede habilidad esto hacia arriba hacia abajo. Entonces si sacamos nuestras cosas aquí arriba, puedes ver eso. Es por supuesto, espera. Un gran va hábil de ello hacia abajo. Y yo iba a pensar que la primavera en sí es un poco demasiado gruesa, así que en realidad puedes entrar en modo edición y solo destetar esto hacia abajo. lo único que tienes que ser muy oficina que tienes un tornillo de playoff otra vez dedo del pie cerca o abrirlos tan, muy cool. Y lo que vamos a hacer es darle a esto una superficie sub deficiente y voy a bethel esta parte todavía aquí. Entonces los seleccionaré si todos superan, haga clic y luego le gusta todo el bucle de lote que el control sea para crear un bisel. Y sólo voy a dar unos cuantos x lopes más con, um, um, desplazando mi ratón medio Bottom up. Y luego tenemos un bonito desconcertante. Dale también sombreado suave, y podemos hacer exactamente lo mismo aquí. Podría incluso hacer con un modificador de bisel detener superficie deficiente. Pero para modificable el ángulo y voy a poner algunos segmentos más también dan el liso en el fuego y entonces eso parece OK. Este tiene que ir un poco más al fondo y Ahora es hora de que animemos esto . Voy a hacerlo más pequeño. Sólo tratando de hacer un local. Sí, algo de esto funcionará. OK, entonces vamos a animar este seleccionado. Tenemos nuestro cabello caliente y podemos entrar al marco clave en esta tripulación una vez subamos. Entonces vamos a entrar en 11 cuadros. Acabamos de poner el tornillo en el fuego para que puedas elegir a quién, mucho que lo desees. 1.47 Eso está bien. Insertar marco clave. Entonces, ¿qué pasa alrededor de esta época? Se puede ver que conseguimos esto animado para y fuera de curso Este no se mueve con él. Entonces necesitamos cambiar algo aquí. También necesitamos darle a esta canción esa frase clave Así e ubicación Nunca. Enmarcaré 11. Se ha llegado a fin otra vez y no tenemos lugar. ¿ Existe una ubicación? Por lo que en este momento se moverá con nuestra primavera. Muy, muy cool. Ahora tenemos, por supuesto, una pelota en la parte superior, que va a ser una esfera UV hábil, un poco abajo, yendo suave prevé. Y este balón va a ser animado Un oleaje porque esta primavera va bien. Entonces en el cuadro uno, este es el amigo clave que necesitamos. Y no sólo vamos a hacer ubicación, en realidad vamos a hacer bloqueo Roth, que es ubicación y rotación, porque en la animación que viste, también giró y simplemente se ve muy guay. Si tienes diferentes materiales en un mismo objeto, tan bajo crecimiento y luego lo de 11. Será a esta altura, pero queríamos ir un poco más alto. Entonces hagámoslo con marco 30 G's en, y eso es hacer que rebote un poco arriba e mirar calles bloqueadas. Entonces veamos nuestra animación y se puede ver que realmente no se mueve de la manera en que la queremos . Correcto. Um, nuestro tipo de primavera se hace realidad, y luego se levanta, así que esto tiene que ver con múltiples cosas. En primer lugar, tal vez podamos cambiar este cabello, pero tengo una mejor idea, y eso es seleccionar todos nuestros modelos. Entra en el pelo y agarra agresor en él Ahí, haz click en una y esto te hace seleccionar todas las animaciones. Entonces todos los marcos clave que tenemos y si vas a key, puedes ver que tenemos una interpretación. Tanto como en este momento nuestro modo de interpretación es suave, por lo que comienza con más lento y termina. Además, una caída suave y esto los hace justo Esto es difícil hacerlos trabajar juntos. OK, así clave modo de aislamiento lineal. Entonces ahora la animación es lineal Y lo que va a pasar ahora es ahora todavía tenemos que mover este un poco. Pero por este lineal, una vez que encontremos al buen chico, solo será siempre la forma en que lo queramos. Por lo que alrededor del marco 32 va a funcionar bien para mí. Uno se puede ver que se mueve hacia arriba y que IHS muy, muy cool. Por lo que queremos dar a los así materiales derechos. Lo primero que voy a hacer es ir aquí y a un editor shader. También podemos deshacernos de este grafito allá afuera enseguida, y vamos a dar algunos materiales. Yo sólo lo voy a hacer muy básico yendo dedo del pie aquí. Y esta base tendrá una conjetura. De color azulado. Y entonces será un poco más brillante, un poco más brillante. Um y ese es este color base azul. También podemos conseguir este color base azul a dis material, y éste será de un color metálico. Entonces metal, esto va a ser un resorte y metal todo el camino hacia arriba y lo puso un poco más oscuro. Además, la cercanía puede ser un poco más glosas de punto a, y entonces nosotros, por supuesto, tenemos nuestra pelota aquí. Yo también quiero darle a esto un médico o así que esto vaya aquí, podemos darle a esto un nuevo nombre. De lo que va a ser bola y asegurarse de que los metales todo el camino hasta metálicos. En realidad quiero darnos un mapa de sucursales. Entonces justo en una imagen textura cola entra en la rugosidad y vamos a abrir un mapa gruñidos , puedes bajarlo abajo. Se ve así, por cierto, supongo. Y esto, ah, nos da algunas lindas reflexiones. Podemos todas las reflexiones de Stacy con un carnero de gol en el medio. Entonces si quieres ser un poco más brillante, podrías ver que podemos hacer que se expanda. Incluso puedes hacer que sea menos brillante si de verdad entras a los eruditos porque es un blanco y negro . Ahora puedes jugar carreras de eso para que esto realmente no se vea bien todavía, ¿ verdad? Voy a ir a ciclos y quiero un bonito envejecido tu ojo aquí dentro. Esto nos dará, como, como, 360 grados de iluminación. Y fue realmente, realmente lucir realista. Entonces entra en tu mundo grifo en una textura ambiente, Call a entra en el color y vamos a abrir un ocho años yo y creo que hice este . También puedes bajarlo abajo y aquí ya se ve un poco más interesante. Lo único que quiero hacer es crear un plano en el plano posterior. Hermano, esto por un nueve grados y habilidad esta arriba bien con el pelo. Y la cosa con esto es que queremos darle un color a esto. Pero en realidad no queremos sombras aquí. Entonces si entras al objeto, vamos a dar a este ocho bonito collar azul. Vamos a hacer esto con una admisión sabe. OK, entonces mintieron El shader principal en una misión fuera de una misión. Y hagámoslo un poco más claro azul. Y ahora si miras esto, no habrá gases de sombras de esto. Podría haber alguna misión. Al igual que podría haber algo de luz lanzada sobre estos modelos, pero eso me parece bien. Y supongo que ya casi estamos ahí. Entonces la lección que queremos hacer es que queremos algo de rotación aquí y también queremos un nuevo material. Entonces lo voy a seleccionar y añadir un nuevo material. Y voy a entrar aquí y este nuevo material, vamos a nombrar a esto como bola azul. Voy a borrar estos manoplas aquí. No será rugosidad metálica, tal vez un poco menos alrededor de 2.3, y luego vamos a darle un brutal a este bonito. Entonces la grúa por la borda, eso es a menudo lo que llamamos. Entonces ahora sólo me reemplazan, ¿verdad? Si realmente entra en un grifo de material, se puede ver que podemos añadir otro material. Y vamos a hacer de este material sean bola metálica otra vez. Entonces sólo va a ser pelota, y este material hará que la pelota sea azul. Todavía lo puedes ver esto porque tenemos que asignar esto. Entonces si entras en boca añadida, puedes ver que algunas opciones aquí durante arriba, voy a seleccionar la parte inferior primero, Ver aquí Haz clic en control más unas cuantas veces solo para ampliar nuestra selección. Y ahora voy a asignar esta bóveda azul. Por lo que ahora tiene a materiales Muy, muy cool. El único que tal vez quieras cambiar es la rotación un poco. Si pasas por amigo 30 a través, puedes cambiar la rotación de alguien simplemente girado alrededor de una mirada. Entonces lo que pasa ahora es que si lo rebotas, le va a tener unas bonitas rotaciones. Lo último que hice es seleccionar mi cámara y poner todos estos valores en cero. Después lo saqué de aquí y giré durante 90 grados alrededor del eje X. Por lo que sólo señalamos hacia nuestro modelo y luego nos movemos un poco hacia fuera. Vamos a enmarcar uno, y vamos a alinear esto con nuestro balón. Si quieres alinearlo, puedes entrar aquí cámara, pocas guías de composición de pantalla deficientes. Y tenemos una opción de centro aquí. Y esto te hará dar estas líneas. Y ahora en realidad lo podemos alinear un poco mejor. Va a ser bueno. Entonces ahora que esto está alineado muy bien, podemos darnos la misma animación que nuestra pelota aquí, Así que e así selecciona nuestra cámara. Ubicación E. No te veas áspera. Y luego subimos otro marco redondo 32. Y con esto arriba algunos alrededor del medio y luego una ubicación. También, para éste, puede ver que se mueve un poco raro y que tiene la misma razón que teníamos antes. Así que sube en el pelo a tu editor de gráficos. Ah, editor de gráficos Cámara selectric. Sí, y también estoy haciendo clic en a en estas partes para seleccionar desactivadas las animaciones clave en el modo de relación y lineal. Entonces ahora es lineal y se pueden ver los movimientos por ahí queremos espero que ustedes me puedan mostrar algunas de las cosas cool que viven con esto y los veré en el siguiente 14. Coin zoetrope: En este tutorial, aprenderás a crear un zoetrope dentro de la licuadora. Pero, ¿qué es un zoetrope? Para explicarlo fácilmente, quiero mostrarte un flip book. Si miras este flip book, puedes ver en cada siguiente imagen la animación continúa. Hay más tipos de tropos Zohar, pero el primero fue una forma cilíndrica donde se dibujan animación se puso en el interior. Cuando se gira el cilindro, puede ver que la animación comienza a moverse. El animación parece muy borroso, y por eso son rendijas en el cilindro. Si miras a través de las hendiduras, puedes ver que la animación se vuelve más suave. 3d zoetrope está hecho de modelos 3D y no hay rendijas en ningún lado para hacer que la animación sea suave. En realidad usan una luz estroboscópica para romper la animación borrosa en fotogramas separados. Por lo que aquí estamos dentro de la licuadora y quiero mostrarles como todo el proceso. Si quieres usar algunos de los modelos que ya han creado, puedes por supuesto solo importarlos. ¿ De acuerdo? Entonces, sí, queríamos crear una moneda va a ser un cilindro. Y sólo voy a escalar con abajo y redondear el eje set. Ok, entonces escala hacia abajo hasta que sea una especie de moneda como forma. Ahora ve a la vista frontal, que va a ser, si haces clic en uno, gira esto alrededor del eje x desde 90 grados y asegúrate de aplicar todas las transformaciones que ha pasado por un, por cierto. Ahora podemos usar este pelo cubo a medida que voy y ranura. Ok, entonces quieres destetar el cubo un poco hacia abajo alrededor del eje y, escala ¿por qué? Y luego entra en modo wireframe porque tiene que ser un poco más grande que la moneda misma, ¿verdad? La moneda tiene que disparar fuera de ahí. Entonces este va a ser el volumen de la ranura de monedas. Y entonces por supuesto tenemos la moneda. Estos dos, queremos movernos alrededor del eje y. ¿ Y por qué los movemos así alrededor del eje Y? Eso es porque queremos asegurarnos de tener un duplicado de la ranura para monedas y queremos asegurarnos de que ese duplicado entre en círculo. El problema es que si solo usamos un modificador de área, no va en un patrón circular, ¿verdad? El modo en que me gusta hacer esto son en sí los objetos relativos. Me gusta girarlo alrededor del desplazamiento del objeto. Pero para que eso funcione, necesitamos seleccionar un objeto. Así que haz clic en mantener pulsado shift c, y esto asegura que tu cursor 3D salte hacia el medio. Ahora vamos a añadir un EMT y sólo voy a hacer los ejes de avión. Por lo que este es nuestro vacío selecciona tu ranura de monedas. Y luego puedes hacer el objeto de set que va a ser nuestro vacío. Para que veas que pasa algo raro. Esto no es realmente lo que quería hacer. Y eso es porque necesitamos aplicar las transformaciones de la ranura de monedas para controlar una todas las transformaciones o todas las transformaciones. Y ahora si rotas este vacío, puedes ver que nuestro duplicado, que es el recuento dos, se está moviendo con él. Entonces queremos un conteo de 30, ¿verdad? Y si rotas esto, puedes ver que funciona un poco tanto. Es difícil alinearlos de buena manera. Entonces, ¿cómo lo hacemos esencialmente? Bueno, obtenemos nuestras máquinas Reagan, o también se llama Calculadora en inglés. Y hacemos 360 porque un círculo es de 360 grados, pero vamos a dividirlo por la cantidad de marcos que queremos. Entonces eso va a ser 30. Por lo que 12 grados. Si rotamos este vacío, rotamos conjuntos 12. Se puede ver que tenemos una buena distribución. Si quieres tu cubo y has ido un poco más allá, solo puedes seleccionarlos a ambos, moverlo un poco hacia afuera. Y se puede ver que las faltas de un Cohen están actuando un poco raro ahora mismo. En realidad ya no es un círculo. Eso es lo suficientemente grande porque lo sacamos y esto mueve el origen. Entonces lo único que tienes que hacer es simplemente seleccionar al Cohen llamado País a y hacer todas las transformaciones. Ok, entonces ahora creo que está de vuelta en lo que debería ser. Impresionante. Tan muy, muy simple como se puede ver. Y ahora necesitamos crear una base, vale, así que voy a crear una base que sólo va a ser un cilindro. Juego de turnos de básculas. Y entonces tenemos que asegurarnos de que las monedas encajen aquí. Por lo que voy a seleccionar esta fase de fondo, mover la puja hacia abajo. Y en la parte superior realmente quiero que las faltas de Cohen estén un poco por encima de ella. Y esto es porque quería asegurarme de poder cortar esta ranura de cono fuera de la base, que vamos a hacer con un modificador booleano. Entonces empecemos con los modificadores de la base. Entonces el cilindro, podemos renombrar la base y vamos a añadir un modificador. El primer modificador va a ser un modificador de bisel. Y sólo por el conocimiento, sé que este modificador de bisel no está funcionando realmente de la manera que se supone que debe ser. Por lo que voy a dar clic a través de un y aplicar todas las transformaciones. Entonces puedes ver que cambió y esto es, sí, mejor que antes, pero sigue siendo quiere biselar cada borde y solo queríamos biselar el borde superior y el inferior. Entonces, ¿qué hacemos por esto? Ponemos en ángulo el método de límite. Impresionante. Ahora podemos empezar a crear algunas subdivisiones para que esto sea un poco más suave. Es solo que es un poco demasiado suave y las esquinas ya no son realmente agudas. Así que solo vuelve a tu modificador de bisel y asegúrate de poner los segmentos un poco arriba. Por lo que dos o tres con tasa de trabajo. Ahora sólo una mentira, los tonos se mueven con w. Y podemos empezar a pensar en nuestro modificador booleano. Por lo que el modificador booleano simplemente agita otros objetos fuera de este objeto. Por lo que solo puedes seleccionar las ranuras para monedas. Y si escondes la consola ahora mismo, puedes ver que tenemos agujeros dentro de nuestra base. Si desea deshacerse de estos artefactos de sombreado, vaya aquí dentro de los datos del objeto y luego haga clic en normales y haga suave exterior. De acuerdo, así que esto lo hace agradable y limpio como queríamos. Impresionante. Entonces esa es nuestra base. Y sí, esas son nuestras monedas de fieltro. Por lo que ahora podemos empezar a trabajar en la animación de las monedas. Lo que me gustaría hacer aquí es ir a colección, hacer una nueva colección. Sólo voy a renombrar esto a monedas. Esto va por aquí. Yo quería animar. Entonces voy a dar click en Shift H y solo enfocarme en que esto vaya ahora mismo. Nuestra animación va a tomar 30 fotogramas. Entonces voy a poner el final a los 30. Y una buena manera de hacer este tipo de zoetrope es hacer que el primer y el último cuadro sean iguales. Y esto hace, hace que la animación bucle. Y quieres una animación agradable y de bucles porque entonces simplemente sigue sucediendo y sigue sucediendo. Entonces, empecemos con la animación. Selecciona tu moneda y el primer cuadro va a ser bueno donde está. Entonces y E luego bloquean a gran escala, diciendo para el último fotograma, E, Locke escribió escala. Entonces ahora sólo se queda en esta posición, pero digamos a la mitad de éstos. Por lo que en el cuadro 15, Queríamos saltar más alto. Entonces hagámoslo por aquí, haga clic en una escala de registro. Entonces ahora si jugamos esto, se puede ver que salta hacia arriba y luego salta hacia abajo a la misma posición que el primer cuadro, ¿verdad? Por lo que es sólo una animación de bucle como se puede ver. Entonces si miramos a una base, ¿cómo se ve esto? Se ve impresionante, ¿verdad? Para crear un poco más de variedad. Y aquí quería también voltear. Si ya empiezo a voltear aquí, te puedo mostrar que no copias esto, pero solo te voy a mostrar por qué no lo haré así. E. Si ya empezamos a voltearlo en este cuadro, verás que como lo estamos volteando, aquí, como fantasmas a través de nuestra geometría. No queremos eso. Entonces déjame hacer click en eso unas cuantas veces. Entonces lo que me gustaría hacer es que quisiera que fuera recto antes de que realmente salga de nuestra base. Entonces si encuentras un fotograma donde es igual a esto o está justo fuera de la base, quiero crear un fotograma clave ahí. Entonces solo lo voy a hacer así. Está un poco adentro, pero ya es lo suficientemente bueno. Entonces e la, a escala cruzada, vamos a hacer lo mismo por la otra parte, la habilidad ascendente, ¿no? Por lo que en el fotograma nueve y en el fotograma 21, tengo dos fotogramas clave más. Entonces ahora si empiezo realmente a rotar esto yendo al fotograma 15, rote 90 e escala log-log. Se puede ver que debido a que ponemos un marco extra clave en el fotograma nueve, se mantiene recto para que no pase por nuestra geometría. Y ahora empieza a voltear. Y aquí tenemos un lindo flip. El problema es que el marco 21 ya no toma en cuenta el flip, ¿verdad? Simplemente se remonta. Entonces quiero rotar esto. Entonces hace que tengamos este un flip de 180 grados, ¿verdad? Se puede ver que sólo quiere voltear y se remonta, que esto no tiene sentido. Entonces en el cuadro 21, voy a girar alrededor del eje x por un 180 grados, haga clic en e y la escala impar log. Por lo que ahora puedes ver que se voltea y sigue volteando hasta alcanzar los 180 grados que acabamos de crear. Ahora, se puede ver que quiere volver a dar la vuelta. Entonces también para el marco 30, lo voy a girar alrededor del eje x por unos 180 grados. Escala log-log. Por lo que ahora sólo tiene un tirón decente. Sé que esta última primera vez de Rehman no son necesariamente las mismas. Sí terminan en el mismo lugar. Pero el modelo, ya sabes, lado podría ser un poco diferente al del otro lado. Pero en este caso, pensé que esto parecía más fresco, así que acabo de ir con él. Lo que quieres hacer ahora es un poco más de tiempo tedioso. Yo diría que queremos usar la colección que acabamos de crear. Y voy a duplicar esta moneda. La moneda ceros 01 va a estar en la colección. Podemos esconder nuestra otra moneda y la guardo sólo porque si algo sale mal, siempre tengo esa animación todavía lista. Por lo que para este pelo de moneda, quería ir a la animación de objetos y a las acciones de hornear. Haga clic en Aceptar. Y ahora se puede ver que cada marco está horneado. Entonces, ¿qué hacemos ahora? Bueno, queremos cada cuadro que tenemos. También un pequeño paso más allá. No hay forma automática de hacerlo. Realmente no podemos hacer esto con un modificador de flecha. Entonces lo que me gusta hacer ahora es que quiero usar este primero yendo como una especie de método de duplicación. Yo sólo lo voy a duplicar. Entonces voy al siguiente fotograma, eliminaré todos estos fotogramas clave del duplicado, y luego muevo esto. Yo quiero moverlo dentro de la siguiente ranura. Para hacer esto de una manera sencilla, solo vamos a asegurarnos de que nuestros cursores 3D estén en el medio. Por lo que solo puedes hacer click en turno, ver si quieres asegurarte de que esté en el medio. A continuación, vaya al punto de pivote y asegúrese de que el punto de pivote esté alrededor del cursor de árbol. Entonces como antes, solo tienes que girar z por 12 grados. Es así de sencillo. Ahora para el siguiente, quiero duplicar este primero yendo otra vez, voy a enmarcar tres. Ahora. Elimina nuestros fotogramas clave, rota conjunto 12 n Otra vez. Entonces esto va a ser de todas estas 30 monedas. Tan duplicado. Ve un marco más allá. X, borrar fotograma clave, Rotar conjunto 121212. Por lo que duplicarlo y luego un girarlo alrededor del eje z por 12 grados se pone un poco tedioso tiempo extra. Por lo que hay una forma muy sencilla de realmente solo duplicar tu última pulsación de tecla, que quieres hacer es duplicarlo. Otra vez. Desplazarse en fotograma clave más allá, x, eliminar fotogramas clave. Ahora rota zag 12. Y ahora lo que quieres hacer es solo hacer click en turno son. Y esa fue por supuesto la rotación alrededor del eje z. Entonces es un caso bastante sencillo. Por lo que solo duplica esto y gira set 12, turno, turno, desplazamiento de arcos son que lo hace más rápido. Por lo que necesitas hacer esto por cada una de estas monedas. De acuerdo, entonces aquí tenemos nuestras monedas y esta animación. Entonces lo que quieres hacer es seleccionar todas las monedas. Bam, luego selecciona tu base, y luego toma un control P y no set barones objeto. Por lo que ahora todas estas monedas están parentadas a este objeto. Entonces, ¿cómo vamos a animar esto? Simplemente selecciona tu base. Y luego vamos a escuchar dentro del objeto. Y vamos a rotar a este tipo. Entonces la primera rotación alrededor del eje z, solo va a ser 0 alrededor del marco 30, queríamos rotar 360 grados. Insertar fotograma clave. Entonces como puedes ver, sí gira. El problema es que va bastante lento al principio, se acelera, y luego ir despacio otra vez al final. Esto tiene que ver con el modo de interpolación de tu animación. Entonces si realmente agarramos en el pelo un nuevo tipo de editor, que va a ser el editor de gráficos. Podemos mirar nuestro eje z. Aquí, z ejes, y puedes seleccionarlos tanto arriba como abajo. Lo que quieres hacer aquí es que quieres asegurarte de que el modo de interpolación no sea tan grande J, sino un lineal. Ok, entonces ahora es solo recto y creará una animación de bucles. ¿ De acuerdo? Por lo que puedo, no puedo volver a borrar esto. Y aquí podemos ver nuestro bucle y animación. Por lo que se ve bien. A mí me gusta. Hay una cosa que quiero cambiar y esa es nuestra base realmente no escribió eso con ella, o esencialmente los booleanos del norte. Y eso es porque no aplicamos todos los modificadores. Así que sólo tienes que ir a tu base y aplicar todos los modificadores que acabas de crear. Y ahora se puede ver que se mueve con él. Se puede ver que este D ranuras de puntuación y las monedas se mueven. Queremos que se vean como si esto se quede quieto. Entonces lo que quieres hacer aquí es ir en realidad a la rotación. Y en el cuadro 30, no deberíamos tener 360 grados, pero vamos a hacer esto mente los menos 12348 grados, ¿de acuerdo? Y ahora se puede ver que simplemente se quedan quietos y tenemos una bonita animación. Entonces esta es la forma en que puedes crear un zoetrope. Y quieres ser totalmente honesto si te gustaría suscribirte como o tal vez incluso buscar un sitio web. Tengo cursos increíbles ahí. Puso mucho tiempo en ellos. Eso significará mucho para mí. Y de lo contrario, espero que ustedes aprendan algo y sí. Entonces ustedes chicos en el siguiente. 15. Animación de texto triangulada: Bienvenido a este nuevo material y vamos a crear esta animación. Obtuve mucha de mi inspiración de dos personas. Entonces veamos aquí el Cinema 4D por máximo. Jonas construye, creó este video aquí. Y sí, esencialmente sólo muestra cómo puedes triangular tu malla aquí en el cine 4D. Pero me gustó mucho la forma en que lo hizo. Y pensé, ¿cómo podemos hacer esto en licuadora? Entonces esto es por supuesto que creé este material porque simplemente me gustó. Por lo que gracias John velocidades por la inspiración. Pero como muchos de ustedes saben, las piedras preciosas y el vidrio realmente no funcionan muy bien en la licuadora a la vista. Esto se debe a que los principales motores de render que usamos dentro de la licuadora no tienen realmente ningún palo de costo. Por lo que recordé editorial, vi hace mucho, mucho tiempo. Este material es de los efectos de Tokio. Crea un material de piedra preciosa y me encanta. Simplemente hace que las gemas Luke sean mucho más interesantes y vamos a usar su configuración. Policías también lo revisan, efectos de acoplamiento. Tristemente, en realidad ya no hace ningún video. Pero tal vez si comentamos lo suficiente debajo, puede haber como videos que va a crear algunas cosas más cool para nosotros. Volviendo a aki, te necesitamos. Echemos un vistazo a nuestra escena final dentro de la licuadora. Esto es esencialmente con lo que terminé. Vamos a crear una de estas mallas. Pero, ¿en qué consiste una malla? Tenemos oro. Aquí, tenemos nuestra piedra preciosa exterior, y tenemos este extraño brebaje dentro. Podemos agradecer plática f x por esto, claro, pero esto hace que la piedra preciosa Luke sea mucho más interesante. El alumbrado también es bastante sencillo. La vida aquí, un pelo claro, el latín en la parte superior, solo para crear algunos reflejos en la parte superior del oro y la piedra preciosa. Pero aquí tenemos una luz y un BEC, que es muy importante. Si miramos nuestra imagen, podemos ver que esta piedra preciosa no es el mismo brillo en cada parte. ¿ Por qué es esto? Porque algunas partes aquí en la parte de atrás todavía tienen oro sobre ella. Y debido a que hay oro, la luz no brillará por aquí y aquí obtenemos un tipo más oscuro de material de piedra preciosa. Pero aquí la luz brilla a través porque tenemos una luz en la parte trasera de este modelo. Y por eso se iluminan así. Entonces es por eso que necesitas poner una luz en la parte de atrás. Eso es esencialmente eso. Y solo podemos empezar a crear en este momento. Aquí estamos dentro de una nueva escena de licuadora y vamos a eliminar este horrible cubo por defecto. Ahora con turno a, podemos añadir un texto. Y si solo pasas por la vista superior y luego haces click en la parte superior, podríamos editar este texto. Entonces no importa lo que vayas a hacer. Eso es hacer uno muy sencillo. Yo sólo voy a hacer el y luego sólo entrar en profundidad otra vez para ir al modo objeto. Y el cabello es de texto corto. Yo quiero hacer a partir de este texto alguna geometría. En este punto, puedo editar mi texto aquí si quiero. Pero lo que me gustaría hacer, ir a objetar. Entra aquí en conferido a, y vamos a conferir una malla a partir de un texto. C, Así malla. Ahora si vamos a la cima, se puede ver en quinto grado una malla. Selecciona todo es decir para extruir comida en algún lugar por aquí. Y ese es esencialmente nuestro texto. Este texto, por supuesto, necesita ser triangulado. Y me pareció muy, muy fácil técnica para esto. Entonces sólo tienes que ir a esculpir. Y aquí quieres apagar tu espejo y encenderá Dan topo. Entonces TOPO esencialmente triangular todo. Entonces hay una especie de técnica especial que utilicé. A mí me gusta usar este pincel, el inflar, ponerlo un poco más grande el radio, pero poner una fuerza un poco abajo. Entonces aquí se puede ver que sólo podemos triangular todo con 0s, ¿verdad? Para deshacerte de estos grandes rincones aquí, puedes usar tus derechos de turno para suavizar todo o simplemente puedes ir a suavizar y hacerlo así. Si es demasiado fuerte, Sólo asegúrate de que sea un poco más bajo. Pero así es como te deshaces de esos bordes. Y si querías cambiar el tamaño de tu triángulo se va a hacer topo y cambiar el tamaño de los datos. Este tamaño ahora se establece en detalle relativo. Entonces si me voy más lejos, ves que es esto relativo a la distancia de mi cámara a la malla. Entonces este es esencialmente el modelo con el que hemos terminado. Se puede ver que todo aquí está triangulado. Por lo que necesitamos algunos duplicados de esto. Necesitamos nuestra gema normal. Tenemos que duplicar esto. Esta va a ser joya por dentro porque necesitamos atascar materiales gema por dentro. Y cuando se vuelva a duplicar, va a ser el material dorado. Ocultemos la gema por ahora mismo, y sólo vamos a enfocarnos en el gol. Entonces crea una nueva colección y un oro va a estar aquí. De lo que quieres hacer si el oro, como ella pudo ver en la imagen, solo quieres eliminar algunas partes aquí. Ella consigue algunas aperturas para ver realmente la gema. Entonces entra aquí y solo borra algunas partes aleatorias. A mí personalmente me gustó eso. Tengo algunas partes de aquí. Entonces tal vez si corté esto y consigo un triángulo separado aquí, no es necesario, pero solo pensé que esos son divertidos. Entonces si elimino esta parte aquí, sin embargo, esos sólo se ven geniales. Entonces por eso hice eso. Entonces ahora necesitamos editar esto de algunas maneras para que realmente se vea bien. Lo que me gustaría hacer aquí es seleccionar todo con una, luego yo dos veces para insertarlas estas fases. Y puedes hacerlo tan grande como quieras. Yo las hice bastante pequeñas, bam, que si estás contento con ello, puedes extruirlas. Después haga clic en alt S para inflarlos un poco hacia adentro. Entonces Alt S, y verás lo que hace. Porque si solo haces S, el, nuestro objetivo al medio, si lo haces alt S el tipo de habilidad abajo alrededor de sus propias normales, parece. Por lo que ahora tenemos todos estos bonitos triángulos en el cabello. Por supuesto también necesita algo de espesor. Por lo que me gusta seleccionar todo, Extrusión. Otra vez alt S y simplemente ponerlo un poco hacia adentro. Esto no es demasiado específico. Entonces estos son esencialmente los objetivos. Pongamos algunos modificadores aquí para que en realidad se vea un poco mejor. El primer modificador va a ser un bisel. Y puedes biselar estos, puedes elegir el offset. Pero no se pueden compensar demasiado porque algunas de ellas son muy pequeñas, como se puede ver aquí. Y tenemos una pinza. Esta abrazadera, Nos aseguraremos de que no haya superposición. Puedes apagarlo y luego jugar un poco si la superposición, si quieres. Ahora puedes hacer que se vean mucho más suaves, pero obtendrás alguna superposición a veces. Y sí, es solo un intercambio para que puedas elegir por eso, pero solo asegúrate de entender lo que está pasando. Ahora, puedes agregar una superficie suficiente. Y por supuesto también quiero sombrear suave es la superficie suficiente hace que todo sea agradable y liso. Si tienes un detalle muy sombreado, entonces quizá también quieras poner el bafle un poco arriba para conseguir unas esquinas extra agudas. Impresionante. Entonces esto esencialmente ya se ve bien. La única cosa que encontré sin embargo, es unas partes como estas donde tienes tu triángulo, como separadas. Simplemente no funciona que la mercancía porque trata de suavizar un dedo, te dan algunos problemas. Lo mismo aquí. ¿Qué haces aquí? Simplemente separas esta parte, así que solo selecciona toda esta parte aquí. Asegúrate de no seleccionar a través de mucho. Eso debería ser entonces P selección. Cuando hagas selección de paz , mantendrá los modificadores. Se puede ver que ahora está separado y ambos se ven bien. Ahora, lo mismo está pasando aquí mismo. Y puedes simplemente separar o como dividir estas partes aquí. O simplemente puedes eliminar una de estas parcelas. Solo voy a eliminarlo por ahora porque es un poco más fácil, pero puedes separarlos y eso también funciona bien. Y se puede ver que ahora está arreglado. Impresionante. Entonces este es el oro y podemos ir a nuestro material de gema y queremos crear una nueva colección para nuestra gema. Y pon tanto la gema como el gimnasio dentro, dentro de la colección de gemas. Y lo que queremos hacer aquí, queremos asegurarnos de que esa gema sea en realidad más pequeña que el oro, ¿verdad? Entonces en este caso, seleccioné ambos del modelo de gema va a la cima con un selecto todo y alt S para encogerlos un poco por aquí. Por lo que ahora podemos esconder este oro y simplemente enfocarnos en la gema. Simplemente primero nos vamos a centrar en la gema de afuera, no en el interior. Entonces solo una gema normal. Y vamos a darle a esto un bonito Bisel y una superficie sub deficiente. A mí me gustaría que el desconcertante fuera un poco más agudo. Entonces voy a poner los segmentos arriba. Y tal vez si la entrada se desplaza un poco más bajo Sama alrededor del cabello. Y esto debería estar totalmente bien. Ahora para el atasco interior, esencialmente queremos lo mismo. Pero lo que quiero hacer es añadir una parte más. Yo quiero entrar en la cima, seleccionar todo, clic en AI para insertarlo, y luego simplemente hacerlo lo más pequeño posible. Algunos por aquí. Después eléctrico haga clic en F3 y luego fusionarse. Por distancia. Con fusionar por distancia, se desea fusionar los vértices juntos que se tienen. Simplemente insertarlo. Entonces tienes tres vértices, entonces quieres hacerlos uno. Probablemente no puedas fusionarlos por completo, pero eso está totalmente bien. Simplemente consigue el mayor número posible. Ahora con alt S, se va a escalar esto invierte. Y aquí se puede ver que obtenemos algunas formas geniales. Y esto esencialmente va a hacer que nuestra gema se vea mucho más interesante. Te mostraré más adelante de lo que se ve sin y con ello, pero esto es muy importante. Ahora también necesitamos conseguir algunos modificadores aquí. El bisel es muy importante y una superficie suficiente. Por lo que el bisel, asegúrate de ir a dos segmentos. Creo que eso es seguro necesario. Y también puedes darle a esto un sombreado suave, pero sí, esto se ve totalmente bien. Sí tenemos algunos artefactos aquí y allá. Eso se debe a que algunos de estos vértices probablemente se están cruzando. De todas formas no vas a ver esto realmente. Entonces no te molestes demasiado, sino escaneo de datos de la misma. Entonces aquí está nuestra joya, y aquí están nuestros objetivos. Y es tan fácil como eso. Entonces vamos a nuestros materiales. Entonces entrémonos en nuestros materiales. Voy a ir al sombreado. A mí me gusta cambiar esto a 3D pocos puertos y esto en render para que podamos ver lo que está pasando aquí. Echemos un vistazo a esta luz. Como dijimos antes, la luz y la espalda es bastante importante. Entonces voy a bajar esta luz hasta el fondo. Y luego me gusta crear un avión que sólo va a ser el fondo aquí. Y tal vez algunas luces al frente. Para que pudiera duplicar esto y moverlo hacia el frente. Y algunos aquí, no importa demasiado, solo asegúrate de que no sean demasiado brillantes. Por lo que también podrías darles sus notas y luego simplemente bajar un poco la fuerza. Si crees que es demasiado brillante, no tiene que ser demasiado específico, pero sí queremos ver qué estamos haciendo con nuestro sombreado. Así que selecciona las metas. Vamos a dar click en nuevo va a ser oro. Y luego qué? Esto es básicamente muy fácil. Esto debería ser simplemente naranja amarillenta de Ghana, y luego el metal debe estar hasta arriba y puedes elegir qué tipo de rugosidad quieres. Entonces 0.1 es mucho más brillante. Por supuesto, es un no rugosidad. Y cuanto más alto subas, más áspero se adquirirá aquí una cantidad baja. Impresionante. Tan muy simple, los bucles de oro los bienes. Después vamos a nuestro material de gemas. Así que basta con dar click en Nuevo. Y esencialmente estoy copiando esto de Turquía. Y no explicó realmente lo que está pasando aquí. Pero esencialmente tenemos un vidrio BSD, BSD f entra en la superficie. Y aquí tenemos nuestro vaso. Y sin la gema por dentro , se ve, parece vidrio. Se ve bien, pero en realidad no se ve especial, sobre todo más adelante cuando vamos a darle algunos materiales a esto. Entonces, solo mostremos esta mermelada por dentro. Vamos a renombrar esto a gema. Y luego para los lados alemanes, vamos a usar exactamente el mismo material. ¿ De acuerdo? Entonces solo haz el mismo material. Y se puede ver que esto ya se ve mucho más interesante. De lo único que falta. Por supuesto, es color, así que color RGB. ¿ Por qué usamos un RGB? Y aquí, eso es porque a talky le gusta usar algunos nodos extra, como la nota de mezcla RGB aquí. Y la nota de matemáticas. color del volumen entra en el valor superior del nodo matemático y el valor entra en primer color, y luego el color RGB pasará al segundo color. Entonces ahora asegúrate de que esto sea todo el camino al blanco por cierto. Y luego se puede cambiar al erudito. Entonces, ¿quieres un color azulado o tal vez incluso quieres leer o lo que quieras. Rosa. Creo que hay luz y la parte trasera es un poco demasiado brillante, así que voy a tonificarla un poquito para poder ver un poco más los colores de mi Gema. Pero sin embargo esto esencialmente es bastante bueno para hacer aquí. Se puede bajar este valor y se puede ver que tenías un color, se pone un poco más oscuro. Y creo que me gusta un poco más como un 0.2 tal vez de 0.3 si querías un poco más brillante, pero solo juega un poco con estos valores. Queremos mantener esto en 0.5, solo mezclado, pero podrías cambiar también la rugosidad del vaso. Está bien. Entonces yo personalmente no lo haría demasiado áspero como 0.05. pero todo el camino a 0 es simplemente no realmente realista si solo haces 0. Por lo que la mayor parte del tiempo quieres poner un poco de rugosidad ahí dentro. Entonces vamos a añadir un matiz y la saturación de color entra en el color. Vamos a añadir un color de nodo de curvas RGB-D, entra en el color, y vamos a usar un volumen. Absorción. El color entra en la persona que llama, volumen, entra en el volumen. Entonces aquí es divertido jugar con unos colores diferentes. Entonces estamos usando el mismo color, pero si solo cambias un poco de la UE puede ser incluso el valor un poco. Yo personalmente no tocaría realmente la saturación, pero la UE y el valor serán agradables para jugar un poco. Y por supuesto, pongo un poco de densidad arriba, creo que ubicado como cinco. Pero también puedes ponerlo un poco más alto o más bajo dependiendo de lo que quieras. Pero puedes ver lo que esto le hace a tu material. Se ve muy, muy bonito. Y también puedes jugar con estas curvas. Esto no es 100% necesario. También puedes hacerlo aquí, pero sí, es justo lo que quieres y lo que sea que te parezca genial. Entonces estos son esencialmente los materiales que ya te mostré. Cómo se renderizan esto en el inicio del video. Por lo que no voy a repasar demasiado eso. Pero se puede ver en qué me estoy metiendo. El animación es muy, muy simple. Entonces si vas a la animación, literalmente acabo de hacer un 120 fotogramas. Bam. Entonces selecciono uno de estos modelos, entro en la parte superior para entrar en modo edición, a para seleccionar todo, turnos como para poner cursor para seleccionarlo. Entonces está en medio de la modelo. Ahora selecciono todas las piezas que están en este modelo. Entonces tengo la gema, tengo el oro, cada bestia de golf que está en alguna parte. Y luego la gema por supuesto, luego como último, selecciona el contorno vacío P y luego establece estéril a objeto. Entonces ahora que el EMT son los padres, sólo podemos moverlo y todo lo que le esté parentado se moverá con él. Por lo que sólo tenemos que animar este vacío. Vaya al marco uno, haga clic en I, y luego simplemente haga registro a gran escala. Y si quieres hacer de esto una animación de bucles, ve a enmarcar un 120 y haz que esto sea exactamente la misma ubicación, rotación y escala. Ahora en el cuadro 60, acabo de mover esto un poco aquí abajo. Yo log-log escala. Se puede ver que ahora si nos movemos, simplemente sube y baja muy lentamente. Esto es un poco aburrido. Entonces es por eso que alrededor del cuadro 90, acabo de rotar un poco esto. Graba escala y su marco 30 lo mismo, quizá al revés. Simplemente juega un poco por ahí, como si no hubiera reglas aquí, solo juega un poco por ahí. Pero puedes ver que si juegas un poco así, que puedes crear algunas animaciones muy cool. Entonces esto es todo lo que necesitas saber para crear esta animación. Espero que ustedes aprendieran de ello, y los veo en la siguiente pieza.