Coronas florales extravagantes: cómo pintar tarjetas de felicitación a mano con acuarelas

1. Corres capas: introducción: Hola amigos. Es Lisa Hetrick. Bienvenido a mi clase de habilidad compartida. Nos vamos a divertir tanto juntos pintando guirneras caprichosas y tarjetas hechas a mano. Entonces entra y empecemos en esta clase. Te pasaré por todos los suministros que estaré usando y te animaré a usar suministros que ya tienes. También caminaremos por pinceles y diferentes tipos de pinceles que podrías sacar de tu alijo. Vamos a hablar un poco sobre la fabricación de tarjetas y los suministros que necesitarás para construir tu tarjeta. He suministrado una mano de proyecto para que podamos caminar juntos por cada técnica, y también estaremos hablando de paletas de colores, tableros de humor y pintura de color. Intuitivamente, te guiaré por cada elemento de flor y hoja para construir juntos nuestra corona, y la divido en sencillos pasos que puedes hacer a mi lado también cubrirán muchas técnicas de relleno diferentes para tu corona. y algunos consejos y trucos en el camino. También estaré hablando de cómo puedes construir tu paleta de colores para el proyecto basado en el estado de ánimo o la sensación de que quieres que la corona tenga, estaré compartiendo algo de inspiración y hablando mucho de las pizarras de humor de color y voluntad construir son paleta fresca o cálida. Juntos. Pintaremos el proyecto final juntos, paso a paso, y estoy descomponiendo diferentes componentes de la corona y hablando un poco sobre diseño, composición y cómo construir tu corona de una manera muy simétrica. Y todo se unirá a nuestro proyecto final. ¿ Dónde pondremos será armar los tres elementos D y crear y armar la carta final juntos? Te mostraré cómo poner algunos toques finales al proyecto final. Teoh. Dale un poco de resplandor y un poco de amor extra. También hay una plantilla de sobres de descarga onus para que puedas crear un sobre acompañante que irá con tu tarjeta final. Sé que vamos a divertirnos mucho juntos, así que entra y empecemos 2. Corlas capas: reuniera tus materiales: De acuerdo, empecemos con hablar de suministros y detalles para la clase. Vamos a empezar con papel de alta calidad. Por lo que voy a compartir aquí tres marcas de papel que me encanta usar con mis proyectos de acuarela porque hay 100% algodón, por lo que recomendaría usar el papel que tiene en su alijo. Pero solo tienes que saber que algunos de tus resultados pueden variar para el proyecto en función de tu ponencia. Ahora bien, si estás usando 100% algodón, vas a obtener resultados similares a lo que tengo y a lo que estaré enseñando en la clase. Por lo que esto es de la empresa papelera B. Es uno de mis papeles de acuarela favoritos para proyectos de manualidades en papel. Viene en seis por nueve. También viene en algunos cuadernos de bocetos. A mí me encanta. Es 100% algodón. Son 140 libras. Aquí está mi, um, ultra favorito. Esto es arcos o son sh es. Mucha gente lo llama cosas diferentes, pero es 100% algodón. Este es un bloque de papel, y me encanta que sean 140 libras. Este es también otro papel prensado en frío que es 100% algodón, y se llama la Ley Aqua Row. Al igual que Hanson, es el patrimonio corrió, y es una marca realmente bonita. Entonces estas airen tres marcas realmente buenas fuera de papel de acuarela 100%, prensa fría que está bien, así que eligiendo tu color de agua ahora y algunas de mis otras clases, me meto en inmersiones más profundas sobre la acuarela. Pero para esta clase, quiero que jales los colores de agua que tienes en tu alijo o algo con lo que te apetece jugar y trabajar. Voy a estar usando estas acuarelas de mano Daniel Smith para esta clase, pero también estoy mostrando aquí algunas acuarelas radiantes, concentradas, algunas acuarelas líquidas y también algunas acuarelas de tubo para que puedas usar cualquiera de estos tipos de colores de agua para esta clase, y se puede lograr los mismos resultados. También tengo un tubo de pintura de lavado blanco aquí, y el lavado es una acuarela opaca, y voy a estar usando eso hacia el final de la clase para algunos de los detalles de acabado , y me meteré en ello realmente en profundidad ya que nosotros llegar al final de la clase. También tengo una señal de bola de unidad Bolígrafo de gel blanco aquí. Para que volverse dedo del pie práctico tenga eso si no tienes dolor de lavado blanco. Entonces de nuevo, me voy a centrar en el uso de estas acuarelas Daniel Smith Pan para la clase. Puedes usar cualquier conjunto de cacerolas que tengas, um, para esta clase. De acuerdo, así que hablemos un poco de unos pinceles y otros elementos esenciales que vas a necesitar. Tienes que hacerlo. Tengo dos cosas de agua que voy a estar usando en la clase. Yo tengo. Ah, una pequeña botella de spray aquí con un poco de agua también. Ah, toalla de micro fibra que usaba para limpiar mi cepillo. Um, tengo un agua limpia y luego para limpiar aguas montadas ahora mismo, pero uno estará limpio. Uno estará sucio. Tengo dos juegos diferentes de pinceles aquí. Ahora, mis pinceles favoritos que disfruto usando para acuarela o el negro plateado cayeron esos pinceles que estoy mostrando aquí a la izquierda. Pero también tengo algunos de estos cepillos de mango más largo Windsor Newton a la derecha. Pero vamos a estar usando pinceles de menor tamaño. Entonces tengo un uno un 24 y un seis. Vamos a estar usando predominantemente una talla seis para este proyecto de manualidades de papel de corona de acuarela porque nuestro proyecto va a tener un tamaño más pequeño. Entonces estamos trabajando en un tamaño cinco por cinco. También tengo este Ah, guión liner brush o el que te voy a mostrar de Windsor Newton se llama. También se llama cepillo de aparejador. Por lo que este cepillo está en un cepillo largo cerrado que es realmente útil dedo del pie tienen que ver. Las ramitas y Bayas que iban a estar haciendo es parte de las técnicas para la clase. Entonces esta es la línea de terciopelo negro plateado. Puedes utilizar cualquier marca de pinceles de acuarela que disfrutes. Sólo estoy compartiendo estos dos aquí. Se trata de la artista acuarela marca Sable de Windsor Newton. Y esta es una talla uno. Um, en realidad, ese es el cepillo del aparejador. Disculpe por eso. Y tengo un par de rondas aquí, así que tengo un cuatro, y, um, un uno y un seis. Ahora, estos son pinceles más largos manejados. Entonces a veces sacaré un cepillo manejado más largo si quiero, um, tipo de trabajo a distancia en lugar de trabajar de cerca un montón de veces con el cepillo manejado más corto , voy a tirar y trabajar mucho cerca. Más como un bolígrafo o un lápiz. De acuerdo, así que ahora sigamos adelante y hablemos de algunas de las cosas opcionales para clase y de estos aires de metalicos e iridiscencia. Entonces además de estos suministros que estoy mostrando aquí, tengo, tengo, um vas a necesitar unas tijeras porque vamos a estar haciendo un poco de corte quisquilloso . Tengo algún medio iridiscente aquí, que es de Windsor Newton, pero puedes usar cualquier tipo de iridiscente o glittery como medio que prefieras. Este es otro conjunto de fina tachuela. Hay varios tipos diferentes de sets en el mercado, así que solo estás un poco usado lo que tienes en tu alijo, pero vamos a estar haciendo algunos efectos brillantes brillantes al final del proyecto. De acuerdo, entonces ahora voy a hablar un poco sobre la tarjeta haciendo suministros que vas a necesitar porque nuestro proyecto final va a ser tomar todo el proyecto de arrecife y ensamblarlo en una tarjeta. Y tenemos este elemento de banner de tres D en el que vamos a estar trabajando juntos también . Por lo que vas a necesitar un trozo de tu cartulina blanca favorita corte dos de 10 por cinco. Entonces están terminados. El tamaño va a ser de cinco por cinco. Por lo que es 10 a través por cinco abajo así y anotó en la marca de cinco en el medio. Vas a necesitar un trozo de papel de acuarela cortado a un cinco por cinco porque vamos a hacer todo el trabajo en ese papel y luego pegarlo al stock de la tarjeta. Voy a estar usando el papel de acuarela empresa B papel, y también vas a necesitar tira de 1/4 pulgadas recortada del papel de color agua para crear el banner, la camioneta o elemento tres D. De acuerdo, así que sigamos adelante y pasemos al siguiente módulo. 3. Guas capas: boles de práctica: De acuerdo, entonces en cada clase que imparto, te abasto con una mano de práctica. Entonces vamos a estar pasando por cada paso de construir la corona en la clase, y he suministrado para practicar la mano para que sigas adelante e imprimas en tu papel de acuarela favorito . Y así cuando pasemos por las lecciones, puedes pintar cada pieza en el documento de práctica, y luego lo tendrás como referencia cuando vuelvas a crear más proyectos con él. Entonces tengo un desglose completo de las flores y los pedales y las ramitas y las Bayas que iban a estar creando juntos. También tengo un desglose de la paleta de colores, la inspiración, el tablero de humor y todas las diferentes cosas que iban a cubrir juntas. Por lo que esta tiene un tamaño de 8.5 por 11. Está disponible para tu descarga, y solo puedes seguir adelante y descargarlo en tu papel de acuarela favorito, y podemos pintar juntos también en las descargas. Tengo una descarga de bonus para ti con una plantilla de sobres que puedes imprimir en tu papel de acuarela favorito o tu tarjeta favorita imprimir stock, y luego vamos a estar usando eso al final. Cuando armemos el proyecto, voy a estar hablando un poco más de este sobre. Pero te he proporcionado esa plantilla. Si quieres imprimirlo en tu papel de acuarela favorito, puedes hacer todas las técnicas que estamos haciendo en la clase y pintar tu propio sobre para este acorde de cinco 55 que vamos a hacer juntos. Así que adelante y descargue todos los materiales para la clase en los documentos de práctica y empecemos en el siguiente módulo. 4. Hormas: pintar las flores: De acuerdo, vamos a empezar a pintar las flores y los elementos florales para nuestro proyecto de corona . Entonces si vas adelante y sacas tu mano de práctica, vamos a estar enfocados en esta mitad superior de la primera hoja, y luego el siguiente módulo estará enfocado en la segunda mitad de esta práctica. Entregar cuando hacemos las hojas y el follaje. Entonces sigamos adelante y empecemos con los cuatro Pedales la flor. De acuerdo, realmente disfruto esta flor porque es una especie de flor pétalada universal, pero también tiene este look y sensación de una hortensia. Entonces en me encantan las hortensias. Entonces hablemos de la mecánica de construir esta flor de cuatro pétalos. Simplemente voy a seguir adelante y, um, me perdí las manos aquí, y voy a estar trabajando con dos colores primarios. Tengo mi pincel que es talla seis, y ese es el arbusto que voy a estar usando predominantemente a lo largo de todo el proyecto. Ya me verás cambiar algunos de los pinceles, y definitivamente te haré saber qué talla he cambiado también. Entonces, para los colores, realmente solo quiero que experimentes con los colores que tienes, así que compartiré qué colores estoy usando en el camino. Y en el siguiente módulo después del follaje, realmente vamos a entrar en paletas de colores y tableros de humor e inspiración. Pero ahora mismo estoy usando azul ultra marino y quinacrina propia rosa y una mezcla esos dos colores juntos para crear solo un bonito morado fresco para crear esta flor de cuatro pétalos, y vamos a estar pintando todo en este proyecto con el pincel. No vamos a estar dibujando nada antes de tiempo. Entonces con la punta de tu pincel número seis, vas a empezar por la parte inferior y pintar hacia arriba y hacia fuera de una manera y atrás hacia abajo y alrededor hasta el punto de inicio para crear este diamante como una especie de forma larga, cerrada, forma de diamante. Pero esa forma es realmente suave alrededor de los bordes. No estamos creando un aspecto de diamante realmente duro. Estamos creando alguna forma de diamante realmente suave, y puede ser un poco incómodo. Una vez podría ser un poco más alargada y que la otra. Pero esta técnica que estamos haciendo aquí también está mojada sobre seca, por lo que los pinceles, mojados y hay pintura húmeda en el pincel, pero vamos a aplicarla al papel que está seco. Entonces no estamos agregando agua al papel. En primer lugar. Nosotros así es realmente sólo está trabajando con el pincel y la pintura y sólo un poco de agua . Entonces voy a ir y venir aquí con los dos colores y sólo una especie de mezclar los tonos morados que voy a buscar. Y de nuevo, se podría hacer esto en cualquier color. Simplemente estamos practicando las técnicas para construir los elementos en orden. Teoh construye juntos todos nuestros elementos de arrecife. OK, así que en este momento solo estoy pintando en cuatro líneas y este aire va a ser mis puntos de anclaje para dibujar en la forma de diamante cerrado a lo largo para que la primera forma esté ahí, y yo sólo como que lo hice un poco pequeño en. Y utilizo esa línea que había dibujado primero con el pincel como mi punto de anclaje, y notaste que no he vuelto a entrar y añadí más pintura de solo usar lo que tengo en el pincel. Y ahora aquí está el pateador. Vamos a darle la vuelta al periódico. A menudo la gente se frustrará porque no tratan de pintarlo todo en uno donde los papeles apenas verticales giraron el papel en la dirección en la que quieres trabajo del dedo del pie. Si eres zurdo, ya verás. Y como soy mano izquierda, me verás girando mi papel hacia la derecha en, como,en como, las agujas del reloj para que pueda construir los pedales. Si eres diestro, podrías hacerlo en sentido contrario a las agujas del reloj. Es cualquier preferencia, pero gira tu papel para que puedas usar esos puntos de anclaje que has creado para los pedales para crear esta forma de diamante largo y cerrado. Y debido a que la forma de diamante se puede ver en el pedal que tiene esa forma de diamante hacia la parte superior en el medio, y luego lo estamos tirando hacia abajo y alargando donde se cargan los pedales. Entonces puedes ver aquí también que mis, um, um, pedales airean todo tipo de formas diferentes, y eso es lo que hace que el tipo floral sea único y orgánico y diferente. Y solo estamos usando el pincel para pintar en la flor para que no necesites ninguna experiencia de dibujo . Si te sientes más cómodo, puedes usar un lápiz realmente ligero y una especie de crear esas formas primero y luego usar tu pintura y pintarlas. Pero puedes hacerlo fácilmente con la punta de tu pincel y simplemente usar la punta de tu pincel como lo harías con un bolígrafo o un lápiz. Y simplemente dibuja estas formas de diamante alargadas para crear esta flor de cuatro pétalos. Y se puede ver que se está juntando, tirando de la polla juntos en el centro aquí. Y yo solo estoy cayendo un poco de azul ultra marino y aquí sólo un poco de juego . Entonces mientras el papel está mojado porque has aplicado, el papel aplicó la pintura al papel, puedes caer en otro color y solo tipo de juego alrededor y cuando lleguemos a nuestra composición final , realmente iban a conseguir en ella. Pero se podía ver mezclar esos dos colores juntos te da una variación realmente agradable de violetas y tonos morados. Tan bonito OK, así que de nuevo, este es el pincel número seis. Si fuera a agarrar un pincel más pequeño y voy a Teoh mostrarte, voy a agarrar un número dos aquí y pintar un pétalo a la derecha con la misma combinación de colores , pero solo para que te muestre que si sientes que quieres pintura más pequeña, puedes usar un pincel más pequeño. O simplemente puedes usar el cepillo número seis y simplemente usar realmente la punta del pincel. Entonces realmente, tú es muy posible que hagas todo este proyecto con un solo pincel porque puedes ver aquí que incluso con este número dos que mi paleta se ve muy similar a lo que acabo crear con el pincel número seis. Para que no necesites cada pincel que hay ahí fuera. A menos que realmente sientas que el aire de los cepillos más pequeños te va a dar mucho más detalle. Siempre recomiendo tener un pincel más pequeño. Cuatro detalles, Um, pero podrías usar el cepillo número seis todo el proyecto y simplemente usar realmente la punta del pincel y usar el vientre del pincel. Y vamos a hablar a través de Ah, mucho de eso a medida que avanzamos con las diferentes técnicas para que puedas ver aquí con el número dos. Solo estoy agregando un poco fuera de color aquí y solo un poco de juego con él. El número a cepillar sí me permite. Es la punta es un poco más afilada, así que sí me permite entrar y refinar algunos de esos bordes un poco más alrededor de los pedales. Entonces realmente me encanta la forma en que se ve esto Ahora. Esta flor sería la forma de ella es si la estuviéramos mirando de cabeza. Entonces mis gestos de mano aquí te están mostrando que es sólo una especie de mirar la cabeza en forma de flor , um, ella en esa dimensión. Entonces es algo divertido. De acuerdo, así que sigamos adelante y pasemos a la flor de pincelada. De acuerdo, entonces esta flor se llama la flor pincelada, y es una flor que hago a menudo. Es muy gráfico, y vamos a hacer una técnica que si ya has tomado otras clases conmigo antes, me has escuchado decir esta técnica antes, vamos a hacer una técnica llamada pincelada. Ahora solo estoy trabajando con los mismos dos colores con los que he estado trabajando, y mezclando un poco de azul ultra marino y un poco de quinacrina propia rosa aquí para solo crear algún tipo de morados y solo jugar aquí. Ahora estoy usando mi arbusto número seis y vamos a seguir adelante y crear esta flor de cuatro pétalos . Pero tiene esa calidad gráfica de trazo de pincel, y realmente lo hace. Es una flor realmente suelta, Así que estoy poniendo algunos puntos de anclaje aquí, y solo estoy dibujando unos cuantos puntos de anclaje para mi para mi pincel. Y estoy terminando el pincel el vientre del pincel y ensancharlo hacia arriba y hacia fuera y luego bajando con el pincel justo en la punta de la misma y sólo una especie de swooshing hacia abajo para crear ese look gráfico. Entonces tengo el vientre del pincel, lo swoodo arriba y afuera y luego swoodo la punta del pincel hacia abajo y como si estuvieras barriendo para crear ese look gráfico, y como que trae todo el pedal de vuelta. Entonces tienes esta línea abierta, miraste el pincel a la pincelada, y obtienes este pétalo de aspecto realmente gráfico y lo que estoy haciendo aquí con la punta del pincel se llama lo que yo llamo baile de prisa. Estoy bailando el pincel encima de la flor y solo creando estos trazos. Es trazos realmente delgados que ayudaron a darle a la flor esta calidad gráfica. Entonces es un movimiento barrido de ida y vuelta, y la técnica se hace con el pincel húmedo pintura sobre papel seco, y se puede agregar un poco de agua aquí y allá. No es una técnica súper súper húmeda, pero es una flor realmente fácil de ir que crea un poco más de un gráfico. Mira en tu composición y sí, hagámoslo de nuevo. De acuerdo, así que tengo la punta del pincel y estoy terminando mis trajes de cepillo abajo. Por lo que toda la barriga del pincel llega a ser parte del espectáculo aquí y luego simplemente swooshing hacia fuera. Y luego cuando regrese hacia el centro para hacer el otro lado de la paleta, estoy barriendo mi punta de pincel de ida y vuelta para crear ese look gráfico con el efecto de trazo de pincel . Y está bien, lo voy a volver a hacer aquí, y se podría ver que mi pincel se está poniendo un poco seco porque este es papel 100% algodón y está súper sediento. Por lo que a veces vas a tener que sumergir tu cepillo de nuevo en el agua de nuevo en la turba para que quede bonito y jugoso. nuevo podría ver que se está poniendo un poco seco ahí. Entonces voy a volver a entrar y a mojar eso un poco y hacer un poco de pincel bailando aquí y y lo barre de ida y vuelta así. Pinceles bailando a través del papel y luego el resultado final. Aquí está esta muy divertida, caprichosa pincel trazo e flor gráfica, y es súper simple de crear. No necesitas dibujar nada antes de tiempo solo dejando caer un poco de color aquí mientras el, um, mientras que la pintura sigue un poco mojada, solo dejando caer un poco de color divertido aquí solo para agregar solo jugando por aquí. Pero esa técnica de baile de pincel donde solo voy de ida y vuelta y barriendo y usando el vientre del pincel y la punta del pincel para crear este look gráfico a flor realmente divertida, caprichosa. De acuerdo, así que sigamos adelante y pasemos a la flor en ángulo de cuatro pedales, y esto es más una flor que tiene un poco fuera de dimensión porque está en ángulo así que solo estás viendo tres. El pedales y el cuarto pedal es el que está más cerca de ti, así que técnicamente desde la perspectiva, estamos mirando por dentro la harina y esta es una flor realmente divertida que puede ser un poco desafiante al principio para hacer, pero crea mucha variación en tu corona. Entonces vas a usar otra vez estoy usando un número seis, y toda esta flor está construida con el vientre del pincel. Entonces tengo la punta del pincel aquí, y estoy doblando mi cepillo hacia abajo, usando el vientre del pincel para crear el pedal. Y eso lo hice una vez. Y luego voy a seguir adelante y volver a hacerlo y luego volverlo a hacer por el tercero. Entonces he creado tres pedales y ahora voy a seguir adelante y crear ese pedal que está más cerca de nosotros. Entonces estoy doblando la punta del pincel y estoy swooshing por debajo de los tres que he creado y ese cretino una forma de lago de media luna. Se puede ver esa forma de media luna ahí, y eso crea ese pedal que realmente sólo estaban viendo el borde exterior de por lo que nos permite mirar dentro de la flor y crea esta flor en ángulo. Entonces realmente estamos viendo el frente de la flor que estamos mirando dentro. Entonces vamos a construir algunos de los estambres y algunos de los detalles dentro de la flor, y crea esta gran pieza de flor de relleno que funciona muy bien en cualquiera de tus composiciones que podrías dio. Pero realmente es muy divertido poner en nuestra composición res. Entonces solo me estoy tomando un poco de color índigo aquí. Y el, um Rusia está mojada y los papeles se fueron, y yo solo estoy cayendo un poco de color aquí en el centro para que puedas ver que estamos buscando algo así en el pedal. Y luego, um, voy a seguir adelante y crear otro para que puedan ver aquí. Tengo un poco de rosa quinacrina aquí, solo un poco de agua, y estoy creando esos tres pedales y luego swoosh, creando esa media luna como mirada ahí frente a los tres que creé. Es sólo ese swoosh. Ahora podrías hacerlo de izquierda a derecha. Yo soy porque soy zurdo. Tiendo a hacer las cosas de derecha a izquierda, y luego vamos a caer un poco de ese color índigo justo en el centro. Ahí sólo tipo de juego alrededor con la construcción de los estambres en el centro. Y esta es una flor de relleno muy, muy dulce , pequeñita , , pequeñita. Eso es tan divertido de hacer con tus proyectos de corona. De acuerdo, así que sigamos adelante y pasemos a la flor de relleno de cuatro pedales. Y este es un poco divertido, porque vamos a estar, um, um, trabajando fuera de la flor que acabamos de crear con la flor angular. Pero vamos a jugar un poco más con la creación del tallo también. Esta es una harina realmente simple de crear. Vas a usar un cepillo número seis otra vez usando la punta del pincel y luego Ben siendo el pincel para usar todo el vientre del pincel, anidando esos tres charcos juntos para crear esa pequeña pieza de flor caprichosa Superfund . Y estoy agarrando un poco de verde aquí. Esto es verde serpentino, y solo voy a seguir adelante y crear thestreet m y un poco del fondo de la flor aquí y notaré que he mezclado los colores a algunas de esas rosas quinacrinas mezclándose con el verde serpentino, y solo estoy poniendo un poco de ese color ahí dentro y jugando con él con el pincel y simplemente tirándolo hacia abajo en el tallo para crear esta flor de relleno de tres pedales. Y esto es sólo una flor realmente divertida. Puedes jugar con todos los diferentes colores en los que vas a estar cayendo, y es súper fácil de construir porque solo estás usando la punta del pincel y luego terminando el pincel para crear el agujero que usamos toda la barriga del pincel para crear ese pedal , ese pequeño charco dulce. Se puede ver que la estoy arrastrando un poco hacia abajo para crear esa gota de lágrima como forma, y es tan bonita. OK, entonces echemos un vistazo a todas las flores que creamos. Tenemos la flor de cuatro pétalos, la flor de trazo de pincel, esa súper gráfica, y tenemos la flor en ángulo de cuatro pedales que crea un poco de dimensión y luego la flor de relleno. Y puedes ver aquí en la composición final cómo acaban de integrarse en diferentes partes de la corona para crear unos looks realmente divertidos. De acuerdo, así que sigamos adelante y pasemos al siguiente módulo 5. Pinturas capas. .: De acuerdo, entonces en este módulo, vamos a hablar de pintar el follaje, así que sólo vamos a sumergirnos directamente. Pero vamos a estar trabajando desde tu proyecto. Entrega la mitad inferior de la mano mientras caminamos por estas seis técnicas. Entonces esto primero, vamos a empezar con la hoja de trazo de pincel, y vamos a volver a usar el divertido número seis. Yo sólo voy a seguir adelante y sumergirlo aquí a un poco de verde serpentino y poner algo de ese color abajo en mi paleta aquí y esto. Esta técnica es muy divertida. Es una hoja de pincel realmente súper simple estaban usando todo el vientre del cepillo, algunos usando la punta del cepillo en este momento usan todo el vientre del cepillo cabra arriba y afuera , y luego vuelven abajo con solo la punta del pincel. Entonces estás usando todo el vientre del pincel y luego regresas abajo con la punta del pincel y creas este tipo de hoja de línea abierta realmente orgánica que es solo agrega mucha textura y dimensión extra grande a tu proyecto de corona. y es un super, super simple breastroke Grethe para crear. que puedas crear diferentes tamaños y formas de esto por la cantidad de presión que pones en el vientre del arbusto. Entonces puedes ver aquí que he creado tres tipos diferentes de tamaños con solo el vientre del pincel y solo un pincel número seis aquí. Entonces estoy cavando totalmente esto. Ahora hay tres tamaños diferentes, si de verdad quieres divertirte mucho con esto, puedes usar diferentes, um, um, cepillos de diferentes tamaños como un comer en un 10 o 12 para conseguir hojas muy, muy grandes del vientre del pincel. Pero esta técnica es súper simple, y tú lo llevas Oh, ella con cepillo de cualquier tamaño. Ahora he agarrado un número dos aquí para que pudiera mostrarles a qué me refiero usando pinceles de diferentes tamaños. Entonces aquí hay un número dos, y he usado toda la barriga del pincel y luego simplemente bajé para usar la punta del pincel para crear el extremo posterior de la de la hoja, y se puede ver que el vientre del pincel en el número dos solo tipo de crea un elemento de hoja más pequeño super simple pincel trazo técnica hoja que te vas a encontrar usando una y otra vez. De acuerdo, así que sigamos adelante y pasemos a la siguiente pieza de follaje, y esas son las hojas ovaladas largas. Y es exactamente lo que suena. Simplemente voy a seguir adelante y sumergir mi pincel en algo de este verde serpentino de Daniel Smith, y voy a patear Ain't, um algunos tallos. Así que voy a empezar desde abajo aquí con la punta de mi pincel y sólo una especie de swoosh , um, hacia arriba y sólo una especie de chupar de izquierda a derecha hasta que pueda crear el, um los tallos de este bastante particular pedazo de follaje. Entonces en las puntas del tallo aquí, solo voy a seguir adelante y crear una forma ovalada con la punta de mi pincel para luego caer un poco de color en la forma. Entonces estamos usando ese movimiento de parpadeo para crear el tallo y luego simplemente usando la punta del pincel para pintar una forma ovalada en el extremo del tallo. Y cuando anidas, los juntos, puedes crear solo una especie de esta paz de follaje ovalado realmente interesante. Ahora también puedes usar la punta del pincel y solo una parte del valle del pincel para crear esa forma de lágrima para que puedas volver a entrar y redondearla y hacerla un poco más ovalada. Entonces usando el vientre del pincel ahí y luego simplemente tomando la punta del pincel y volviendo a su alrededor para crear esa forma ovalada y siempre dibujándola de nuevo en el elemento tallo que creaste cuando moviste tu pincel. Y luego creas este tipo de pieza de relleno realmente divertida que cuando está anidada juntos en la corona final, solo crea algo de textura y dimensión extra para toda la corona. Entonces solo estoy usando esa barriga del pincel otra vez aquí y mostrándote cómo acabo de usar la punta del pincel y pasé por los bordes y la redondeé en esa vieja lágrima ovalada. Le gusta la forma para crear esa hoja ovalada larga. Por lo que follaje súper simple solo un montón de diversión para crear. De acuerdo, así que sigamos adelante y pasemos al siguiente y eso es nido. Deja y puntea. Y esta es una pieza de relleno realmente divertida, y como que se construye a partir de la pieza larga de hoja ovalada. Vamos a crear esa mirada anidada que creamos ahí. Entonces he ido adelante y he hecho algunos parpadeos aquí. Entonces solo pasé de abajo a arriba de mi papel y solo usé la punta de mi pincel y salí unos tallos pequeños. Y ahora solo estoy usando la punta de mi pincel y punto poniendo puntos por todo el lado del tallo y de vuelta por el otro lado del tallo y puedes mezclar tus colores aquí y cambiarlo un poco. Solo estoy usando el verde serpentino y agregando estos pequeños puntitos Y lo bonito de los puntos es que no todos tienen la misma forma. Entonces te dan esa ilusión de que podrían ser capullos o podrían ser flores que se están abriendo, pero simplemente realmente crean un bonito elemento de relleno. Uhm, por tu pieza de corona. Entonces he entrado con un poco de verde más claro aquí, y solo estoy llenando algunos de esos otros espacios, esos espacios negativos para especie de llenarlo un poco más con un poco de un verde de dos tonos. Mira aquí, y puedes ver cómo esa forma está empezando a juntarse. Tiene esas hojas anidadas, y estamos usando esos puntos para crear esa ilusión de que no esté interesado en pedazo de follaje. Entonces cuando está anidado juntos, crea mucho, mucha textura y dimensión con tus otros elementos de corona. De acuerdo, así que sigamos adelante y hablemos del siguiente, que es eucalipto como relleno, porque no vamos a estar pintando un eucalipto realista. Pero esto es que estamos hablando de la forma y el aspecto y la sensación de un eucalipto. Por lo que de nuevo empecé desde abajo, y sólo me swooshed hasta crear ese tallo alargado anhela. Y ahora solo estoy anidando imágenes circulares. Entonces sólo tomando la punta de mi pincel y pintando círculos fuera del borde del tallo para crear esta forma esta forma de círculo. Pero es que puede ser un poco incómodo o un poco plano de aspecto. No tiene que ser un círculo perfecto, y está creando esta pieza de eucalipto como relleno para nuestra corona, y acabo de usar la muy, muy punta del pincel. Entonces tengo mi número seis aquí. Si quieres usar un pincel más pequeño, puedes. Si tienes un pincel más grande, solo estás usando la punta del pincel para crear este thes hojas de tipo circular que tipo de tienen este eucalipto como Look to it. Ahora bien, si anidaron un par de estos colores juntos como solo estoy agregando un poco de quinacrina propia rosa a los centros. Solo estoy jugando por aquí. Pero podrías anidar un par de estas formas de círculo y variar sus tamaños y anidarlas juntas para crear una pieza de relleno aún más interesante. Y debido a que el eucalipto es una especie de plano y a veces un poco incómodo en su forma, esta es una flor de relleno realmente divertida a ninguna hoja de relleno y forma de follaje para usar para una composición de corona . Entonces puedes ver que es súper sencillo crear porque solo estoy creando un círculo y no tiene que ser un círculo perfecto. Simplemente lo estás pintando con la punta de tu pincel y creando ese efecto como círculo. Está bien, esto es divertido Uno. Este siguiente es hojas dentadas con bordes. Entonces voy a seguir adelante y añadir un poco de verde serpentino a mi paleta aquí. Y solo voy a empezar desde mi fondo con la punta de mi pincel y swoosh arriba para crear el tallo. Ese va a ser el hogar para las hojas dentados de borde que estoy creando aquí. Entonces los estoy anidando juntos. Entonces lo que estoy haciendo es que tengo aquí un pincel que está lleno de color, y estoy usando el vientre fuera del pincel y anidando juntos esta forma. Entonces empiezo desde abajo. Voy a seguir adelante y hacerlo de nuevo. Estoy empezando desde abajo aquí, y tengo mi color verde y voy a seguir adelante y crear otro. Entonces solo estoy anidando usando todo el vientre del pincel y creando estos pedales como formas que están anidadas juntas. Pero sus bordes se vuelven muy dentados cuando los anidan juntos. Por lo que crea esta hoja de borde irregular que tiene un aspecto muy orgánico, muy caprichoso, y se podía ver jugando aquí. Podrías usar todo el pincel y simplemente un poco de agitar de ida y vuelta para crear ese aspecto de borde irregular. Pero es un poco más difícil crear ese look orgánico y sentir que estamos tratando de crear aquí. Entonces terminas volviendo atrás y tratando de arreglarlo, y simplemente China no se parece a la que está por encima del lado izquierdo. Entonces la forma realmente fácil de hacer esto es simplemente anidar las formas juntas. De acuerdo, así que vamos a seguir adelante y pasar a la hoja con detalle sobre pintado y sobre detalle pintado crea mucha más dimensión y textura en tu composición final. Entonces solo estoy creando una cosita aquí y luego salgo con el vientre de mi pincel y luego regresando por el otro lado de la hoja con el vientre de mi pincel y luego simplemente pintando y llenando toda la hoja de color. Y entonces solo estoy suavizando un poco este color porque no quiero que sea súper súper oscuro porque quiero pintar sobre algún detalle en esta hoja. Entonces estoy tomando un pincel más pequeño aquí. Tengo un número dos, y he dejado que esto se seque un poco, y voy a sumergir mi pincel en algún índigo aquí y solo un poquito de ese verde serpentino solo para especie de crear un poco de un verde más oscuro y luego empezar desde el fondo de la hoja, solo estoy creando unas pequeñas líneas en para crear, como, tallo. Mira, mira y siéntete dentro de la hoja. Y esto es sólo un detalle sobre pintado que añade un poco de dimensión extra a la hoja que hemos pintado aquí. Y podrías hacer esto con algún dolor de lavado, pero puedes hacerlo fácilmente con tus acuarelas. Voy trabajando claro, oscuro, así que tenemos una hoja verde claro y algo oscuro sobre dolor en detalle. De acuerdo, así que vamos a seguir adelante y pasar a nuestras ramitas y Bayas, y esto es muy divertido, y realmente te vas a soltar y liberar con la mano aquí. Entonces estoy usando este pincel rigger, que es un pincel realmente alargado, y me permite crear un tipo de líneas realmente súper finas para las ramitas que voy a estar creando aquí. Entonces solo voy a agarrar algo de la pantalla aquí Este cepillo Sable, Windsor Newton Sable no está tan sediento de un pincel como el terciopelo negro plateado negro. Entonces voy a tener que volver a entrar y sumergirme y conseguir más color aquí. Pero estoy usando la punta del pincel rigger, y veo que se puede ver lo delgada de una línea que se puede conseguir con la punta de este pincel. Y solo estoy creando líneas fijas y delgadas para crear mis ramitas de adversarios, y eventualmente añadiré mis Bayas. Pero puedes ver que solo estoy usando la punta del pincel. Y luego de vez en cuando, tiraré un poco hacia abajo y usaré el vientre del pincel para crear este tipo de look y sensación de ramitas que no tienen hojas. Y este cepillo rigger realmente hace que sea fácil hacer eso. Voy a aguantar un poco más para que veas, um, qué puedes hacer con esta persona la ética y los delgados. Y esto es a lo que me refiero de que ese ruso fuera siendo súper sediento. Tengo que mojar un poco y agregarle mucha pintura, también. Mantenga ese color consistente. Ahora te vendría bien un pincel realmente pequeño. Podrías usar tu número dos o número uno y solo usar la punta del pincel para crear este mismo efecto. Incluso podrías usar el número seis. Entonces si tienes un pincel número seis y eso es todo lo que tienes en tu alijo, sin preocupaciones puedes crear las ramitas. Yo realmente controlando la punta del pincel. puedes ver que he hecho eso aquí con el número dos solo usando la punta del pincel. Y luego mientras pongo un poco más de presión en el vientre del pincel, soy capaz de conseguir líneas gruesas y delgadas. Entonces solo estoy usando la punta del pincel aquí otra vez, y acabo de sumergirla en un poco de la rosa quinacrina y estoy agregando pequeños puntos a alrededor de los bordes de las ramitas para crear esa ilusión de las Bayas que podría estar en el retoques aquí. Huevos y Bayas crean un relleno realmente agradable para nuestra corona, así que sigamos adelante y pasemos al siguiente módulo 6. Pinturas Whimsical paletas de colores y inspiración en la placa de humor: De acuerdo, Vamos a hablar un poco sobre la paleta de colores y la inspiración del tablero de humor. Y voy a hablar mucho de la forma en que se siente el color. Y vamos a hablar de cómo usar los tableros de humor para que te den algo de inspiración para crear la paleta de colores que vas a juntar para nuestro proyecto final juntos. De acuerdo, así que hablemos un poco sobre el uso de tableros de humor. Y te voy a mostrar que en mi deporte de Pinterest, tengo un deporte pincher llamado inspiracion color mood boards, y voy a tener eso listado abajo en la descripción del proyecto para ti también el link al mismo . Por lo que eres más que bienvenido para ir a mi tablero de Pinterest por alguna inspiración e ideas para tus paletas de colores. Por lo que colecciono este thes mood boards y los pongo en este tablero de Pinterest. Y este es el que encontré con el que realmente quería jugar para este proyecto de corona que estamos haciendo juntos. Entonces de nuevo, son los tableros de humor de color inspiración, y esta es una gran manera de recolectar una pura tu inspiración de color favorita para crear paletas de colores a partir de y en este proyecto que estamos haciendo. Vamos a usar una paleta de colores limitada, y vamos a trabajar con el color en función de cómo se sienta para tu proyecto. Por lo que tal vez quieras trabajar con un color que se sienta fresco para el color que se sienta cálido. Ah, paleta de colores que se siente fresca o paleta de colores que se siente cálida. Por lo que en base a tu paleta de colores con la que estás trabajando, no vamos a estar seleccionando colores en función de sus nombres. Iban a seleccionar colores de tu paladar en base a cómo te hacen sentir. ¿ Y se sienten fríos o se sienten calientes? Por lo que usar esto es una especie de forma intuitiva de pintar. También te ayuda a liberarte de todos los nombres de colores porque dependiendo de qué paleta, podrías estar usando tus colores. Los nombres podrían no coincidir con los nombres de color que he estado compartiendo aquí desde el Daniel Smith Pal, y eso está bien y súper cool. Sea cual sea la paleta que tengas, vamos a hablar de escoger colores de forma más intuitiva y escoger colores que tengan más sensación. A ellos. Los colores tienen una temperatura, y esa temperatura crea un estado de ánimo y una sensación de que vas a saber cómo se siente un color . Entonces, por ejemplo, algunos de estos colores han estado mostrando sentirse muy cool, y algunos se sienten muy, muy cálidos. Entonces aquí está mi reto para ustedes por este proyecto que vamos a crear juntos. Me gustaría que construyeras una paleta de muestras de tus colores, y quiero que escojas algunos colores que sean geniales. O bien, si quieres trabajar con colores cálidos para tu corona, escoge colores que se sientan cálidos y muéstralos en un trozo de papel de acuarela. Y esos son los colores que vas a terminar usando para tu proyecto final juntos , porque el color puede ser super moody y crear una sensación realmente agradable basada en cómo los colores con los que pintas. Entonces estás echando un vistazo a estas dos paletas. Entonces aquí está mi paleta de muestra abajo de colores fríos, y aquí está mi paleta de muestra abajo de colores cálidos, y he pintado la misma corona con las mismas técnicas. Pero justo en estas dos combinaciones de colores diferentes, y se puede ver que la de la izquierda es mucho más fría y se siente fresca, y la de la derecha se siente más caliente, tal vez más caen así. De verdad quiero desafiarte a que eches un vistazo a los colores que tienes y escojas unos colores intuitivamente, colores que se sienten cálidos y colores que se sienten frescos. Muéstralos hacia abajo en algún papel, y esos son los colores con los que vas a pintar para nuestro proyecto final juntos. De acuerdo, así que aquí hay otra mirada rápida a los dos proyectos. El lado izquierdo está fresco y el enjambre del lado derecho, y de verdad quiero que experimentes con los colores que tienes. Entonces sigamos adelante y pasemos al siguiente módulo. 7. Corres capas: pintar la coración: De acuerdo, entonces ahora es el momento de poner todas las técnicas que hemos aprendido juntas en pintar la corona final. Entonces dependiendo de qué paleta de colores elijas trabajar, ah, cool o warm, vamos a empezar a armar la corona final y todos los elementos para que podamos crear juntos el proyecto final y empecemos. OK, entonces vamos a empezar con pintar la corona y empezar con la creación de la construcción de la corona. Entonces tengo una tapa realmente simple, um aquí que está en forma de círculo. Podría usar un plato, podría usar una brújula con la que podría usar cualquier cosa con la que se sienta cómodo. Um, eso encaja en la pieza cinco por cinco de papel de acuarela. Simplemente tengo esta tapa que se sienta alrededor en mi espacio, y sólo la uso para crear círculos que funcionan muy bien en cinco por cinco pedazos de papel. Entonces he tomado mi, um, lápiz y he trazado tres líneas diferentes alrededor del borde del círculo para que pueda hacerme grande la estructura inicial de la forma de mi corona. Yo también estoy, um no cerré esa corona, y dejé ese espacio abierto en tres lugares diferentes porque voy a estar trabajando en crear las tres flores diferentes y luego construir a partir de ahí. Entonces voy a empezar. Voy a crear mi corona en una paleta de colores cool. Entonces estoy trabajando con un poco de azul ultra marino y una rosa propia quinacrina, y voy a mezclar algunos morados y violetas aquí. Ahora, si tienes un color morado en tu paleta de colores de borde, puedes usar eso si ese color se siente cálido para ti y estás haciendo un proyecto cálido usó el color cálido. Si te parece genial, ve por ello. Entonces solo estoy mezclando dos colores para que pueda crear el morado que quiero y voy a estar empezando por crear los tres florales que van a crear esta forma de la corona que va a ser mi fundación. Y entonces voy a estar trabajando alrededor de todos esos elementos. Y estoy usando la técnica de cuatro flores pétalas, que es esa forma de diamante, flor o hortensia como harina y creando esas formas primero en mis florales para crear los pedales para la flor. Entonces voy a seguir adelante. Y a lo largo de este proyecto, voy a entrar y salir y dar instrucción para el siguiente paso que estoy dando. Pero mientras estoy pintando, voy a encender la música y vamos a pintar juntos. Y no se olvide, siempre se puede detener el rebobinado del video, retroceder, echar un vistazo a la técnica y pintar junto a mí. Tantos Adelante y gire alguna línea musical mientras empiezo a crear estas tres hortensias diferentes como flores que van a crear un tipo de look triangular como base de mi corona aquí. Entonces sigamos adelante y pintemos juntos, pero estás bien ? Voy a volver a entrar aquí porque ahora vamos a pasar a crear algunos de los elementos de la hoja y empezar a poner algunos de los rellenos para que podamos añadir algunas flores más. Entonces voy a estar trabajando con este verde serpentino y voy a rebotar entre ese color y un verde cascada. Esos dos colores se sienten muy cool para mí. Y voy a empezar con crear esa barriga de pincelada abierta de la hoja del pincel. Entonces voy a crear un manojo de thes alrededor de los bordes de los tres florales que he creado aquí y solo tipo de usarlos como mi primer elemento de la hoja de tierra para empezar a crear alguna forma y estructura a la corona aquí, voy a vuelve a aparecer una música mientras trabajo alrededor y empiezo a crear esta hoja de trazo de pincel . Y luego volveré a entrar cuando pasemos a la siguiente etapa. - Está bien , así que ahora tengo estos tres grandes elementos de hoja en, y voy a empezar a trabajar a mi manera alrededor de la corona y crear un poco más construcción al mismo con crear algunos de estos hojas y piezas de relleno de follaje. Entonces voy a ir de ida y vuelta entre crear algunas de las hojas ovaladas largas y hojas y puntos anidados , y algunas de las hojas de textura y bordes dentados para especie de construir un poco más de estructura alrededor de la corona para que pueda anidar algunos florales más ahí dentro. Entonces voy a seguir adelante y encender la música, y puedes pintar conmigo y simplemente tocar con las diferentes técnicas que hemos aprendido para crear estos elementos de hoja de relleno y simplemente trabajar tu camino alrededor del círculo para ayudar crear la construcción fuera del Reese. - De acuerdo , entonces ahora vamos a seguir adelante y crear algunos de los otros florales que ayudarán a llenar la construcción de la corona. Entonces me voy a mover entre la flor de ángulo de cuatro pedales y la flor de relleno de tres pedales que hicimos al principio y solo especie de nido algunos de estos florales a costado de la corona y en el exterior del arrecife solo para crear un poco más Ah, variedad en los florales y para especie de ayuda llenar un poco más la corona. Entonces el que estoy haciendo aquí mismo es el cuatro charco de harina en ángulo. Y solo estoy creando la construcción de los tres pedales. Y usé un poco de tono quinacrina. Rose y yo dejamos ese centro fuera de la flor abierto un poco más para que pudiera dibujar en alguna de la quinacrina y rosa y además añadir en un poco de otro color Cem Indigo para crear el estambre. Entonces voy a seguir adelante y encender algo musical mientras empezamos a crear los florales de relleno, uh, construyéndolos juntos para especie de juntar un poco más fuera de la forma de esta corona. Entonces voy a reventar aquí porque ahora vamos a pasar a crear las ramitas y las Bayas. Y estoy usando el cepillo rigger. Que es que un pincel largo cerrado Para ayudarme a darme esas líneas gruesas y delgadas que quiero crear para crear thes twiggy, twiggy like looks y esta orgánica like feel. Y voy a anidar estas ramitas alrededor de las tres flores de punto focal principal. Entonces voy a seguir adelante y encender algo de música y podemos pintar juntos y simplemente divertirnos con esto creando ramitas, puedes seguir las formas de los artículos que ya has creado. También podrías pintar encima de cualquiera de las hojas o las flores que ya tienes en tu composición. Y eso es lo que tipo de crea un poco más textura y dimensión extra y solo tipo de mezcla trae todo el asunto en toda la composición. Ah, un poco más. Ahora, recuerda, si no tienes el cepillo rigger, no te preocupes solo usa el punto realmente, realmente fino del cepillo que sí tienes y de vez en cuando solo pones un poco más presión sobre el cepillo para darte un poco más de una línea gruesa o delgada y podrás crear thes ramitas realmente fácilmente. De acuerdo, vamos a seguir adelante y escuchar un poco de música y pinturas y semanas tú Hey, una vez que hayas terminado la construcción final de toda la corona, vamos a seguir adelante y seguir adelante y añadir algunos detalles. Entonces tengo dos cosas aquí. Tengo algo de pintura de lavado blanco, y también tengo el bolígrafo de señal de Unipol blanco para solo entrar. Y esto agregar estos detalles es lo que realmente marca la dimensión de la textura y le da un poco más de un toque caprichoso. Entonces voy a ir de ida y vuelta de usar el bolígrafo de gel Teoh, añadiendo puntos y líneas y un poco de textura extra en los elementos de la hoja usando algunos de los quash. El dolor de lavado es opaco. Puede ser realmente delgada hacia abajo, pero me gusta mucho como un elemento de acabado encima de todo, Así que solo voy a pop en la música ya que acabamos de terminar algunos de estos detalles finales antes de pasar al siguiente módulo de montaje y rematando la tarjeta. ¿ Tú? No. - De acuerdo , entonces voy a terminar los detalles aquí y prepararme para pasar al siguiente módulo. ¿ Dónde crearán los tres elementos D y ensamblarán la tarjeta? 8. Corres capas: elementos 3D, ens. ens.: Oye, estamos en el tramo de casa aquí para crear los detalles finales y tres elementos D para el proyecto. Entonces lo primero que iban a hacer es volver atrás y agarrar un pedazo de ese papel de acuarela cinco por cinco del que hablamos al principio. Y yo sólo voy a seguir adelante y pintar un par de tipos diferentes de flores en este papel de acuarela. Entonces tengo aquí las cuatro flores pétalas que solo estoy pintando y solo armando. También voy a hacer una harina de pincelada y una flor en ángulo cuatro vendidas. Entonces quieres seguir adelante y, Pete, tres flores que vamos a cortar y van a ser los tres elementos D que vamos a usar en el frente de la tarjeta. Puedes pintar cualquier tipo de flor que quieras, lo que creas que va a quedar bien para tu tarjeta, pero solo diviértete un poco con ella. Entonces voy a seguir adelante y encender algo de música como yo Pete algunos de estos elementos que vamos a utilizar para la porción de tres d del proyecto y voy a estar reventando y rueda, cabeza a la línea de meta tú. - Entonces vamos a seguir adelante y seguir aquí para crear el banner tres D, y eso incluye los elementos que me vamos a anidar en la parte superior. Entonces vas a seguir adelante y agarrar tu tira de cuarto de pulgada que creaste con papel de acuarela al principio durante la lección de suministros, Y me voy a llevar este pedazo de papel de acuarela y tengo esta regla aquí que tiene un pequeña hendidura en ella, y estoy haciendo estallar esa regla, bombeando ese trozo de papel de acuarela en la regla y simplemente tipo de terminarlo hacia atrás para crear esta pancarta. Ahora, podrías crear eso solo anotando el papel en dos spots diferentes para crear ese pequeño banner pop up tres D ahí. Y solo estoy recortando los bordes con el con las tijeras aquí y cortando pequeñas diagonales en ella para crear este banner. Y es una forma realmente súper sencilla de crear un pop up con un poco de papel. De acuerdo, entonces ahora vamos a armar la tarjeta. Tengo un poco de cinta de doble cara aquí, y la cinta de doble cara funciona muy bien en papel de acuarela. Entonces solo lo voy a hacer aquí, todo eso al papel de acuarela, y luego aquí, todo el elemento de corona a nuestra base de tarjetas, y tenemos el montaje de la tarjeta. Entonces ahora vamos a seguir adelante y añadir el banner de tres D y añadir todos los elementos florales. Entonces solo tengo un poco de pegamento claro aquí que solo estoy agregando a la parte trasera del banner, justo lo oyendo que hasta la base de la tarjeta mientras paso a mano cortando todos esos florales que pinté y una vez su corte a mano, podemos empezar a sumar los detalles y montar los tres elementos D a la tarjeta. Por lo que la pancarta ya está montada y simplemente pegada a la base de la tarjeta. Y una vez corté a mano todos los florales ahora solo estoy agregando un poco de detalles a los florales con el bolígrafo de gel y un poco de puntos aquí y allá. Sólo tienes que añadir un poco de capricho a todo el proyecto. Y antes de seguir adelante y lo agrego a la tarjeta final, Así que sólo añadiendo un poco de elementos pintados. Um quédate hombres y centros a las flores y estos aire Flores realmente divertidas, caprichosas que van a hacer grandes tres elementos D que van a ir encima de nuestra tarjeta aquí. Entonces vamos a seguir adelante y traer la tarjeta y usando un poco de pegamento, solo empieza a armar los florales. Y solo los estoy metiendo debajo y poniéndolos encima del elemento banner solo para crear ese poco más caprichoso y para crear esos tres elementos D. Por lo que la pancarta realmente sólo está actuando como el vehículo para que comamos aquí, todas las diferentes hojas y florales a ella para crear ese efecto tres d. Y realmente estoy cavando la forma en que sale este color. Tenemos esa mirada y sensación geniales. Tiene mucho movimiento, y es solo una composición realmente genial aquí, agregando estos tres elementos D al final vale la pena. Cortar a mano esas flores y justo que escucharlas hasta la cima crea ese nivel extra completo de textura y dimensión que lleva toda la composición de tu proyecto al siguiente nivel . Y todo lo que necesitas son unas tijeras y tu mano, tus flores que pintó y un poco de pegamento blanco para crear este efecto tres d . Y simplemente me encanta. Entonces solo estoy cortando un pequeño charco de una de las flores que han decidido no usar y solo agregarle un poco de pegamento blanco y solo convertirlo en penaltis para especie de juntar toda esa flor. Y estoy cavando la forma en que se ve esto. Es tan divertido. Entonces ahora vamos a seguir adelante y seguir adelante y añadir algunos de los toques finales a la composición. Y esto es algo totalmente opcional para Dio. Voy a añadir algo del medio iridiscente. Puedes agregar cualquiera de las cosas que te gustaría agregar a tu proyecto que le daría un poco del resplandor. Uh, este año no es medio ni ningún tipo de acuarelas iridiscentes o incluso bolígrafos de gel o algo que tengas en tu alijo en tu alijo de manualidades de papel o tu escurridor de pintura que solo va a agregar un poco más de brillo y brillo. Este medio iridiscente es solo algo que he tenido por un tiempo y puedes mezclarlo con agua , color y pintura para simplemente marcar el resplandor en el color. Pero me gusta simplemente sacarlo de la botella y sólo pintarle un poco a estos pedales aquí solo para darle un poco de brillo extra. Es algo inesperado. Simplemente agrega ese pequeño elemento extra. De acuerdo, así que estoy agarrando un poco de rosa propia quinacrina y poniéndola abajo en mi tapete aquí y de verdad la boda abajo porque me voy a poner un poco de salpicadura al proyecto final aquí. Entonces tengo mi pincel bonito y jugoso con esa acuarela y solo lo voy a tocar en el dedo del pie. Agrega unos pequeños puntos extra. Podrías hacer esto con cualquier color que pudiera funcionar con la composición con la que estás trabajando . Podrías usar blancos podrías usar cualquier color simplemente realmente, realmente amando ese elemento salpicadero al final. Entonces lo hiciste todo el camino hasta el final. Tú lo hiciste. Estoy tan emocionado. De verdad he disfrutado enseñándote este proyecto, y espero que hayas encontrado gran alegría al crearlo conmigo. Se puede ver me tira del otro proyecto en solo para especie de mostrarte algunos de los tres elementos D en el look iridiscente del otro proyecto de paleta cálida. Y es tan divertido crear esta corona, aspecto y tacto. Conviértalo en una tarjeta. También podrías enmarcarlo si quisieras. Pero antes de irnos, quiero hablar un poco de la plantilla de sobres bonificados que también les he proporcionado en el área de proyectos. Por lo que tengo una descarga gratuita es parte de la clase fuera de esta plantilla de bono para el sobre para la tarjeta. Entonces todo lo que tienes que hacer es imprimirlo y seguir las instrucciones que están en la mano , y puedes hacer este sobre. Y es tan divertido porque encaja perfectamente a tu tarjeta de cinco por cinco, y tengo todas las instrucciones de cómo cortarla y cómo, um, anotarla um, y doblarla. Pero se puede ver que la tarjeta de cinco por cinco encaja ahí realmente bien, y se puede pintar en la parte delantera de la misma si se quiere. Usando las técnicas que hicimos en la clase juntos. Espero que realmente disfrutes creando rees florales caprichosos conmigo. A mí me ha encantado cada minuto de esta clase. Acompáñame en el siguiente módulo para algunos pensamientos finales y despedidas. 9. ¡Tronas Whimsical reflexiones finales y gracias!: Hola, amigos. Yo solo quiero agradecerles por acompañarme por la clase de guirneras florales caprichosas. Y realmente espero que disfrutes creando tu tarjeta hecha a mano. Si esta es tu primera clase conmigo, estoy tan agradecida que te unas a mí, por favor considera echarle un vistazo a mis otras ofertas de clase de acuarela. Ojalá encuentres pausa del ajetreo , más alegría e inspiración aquí. Muchísimas gracias. Y te veré la próxima vez.