Cómo pintar hongos mágicos con acuarelas | Victoria Jeffery | Skillshare

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Cómo pintar hongos mágicos con acuarelas

teacher avatar Victoria Jeffery, Artist and teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:18

    • 2.

      SUMINISTROS

      3:16

    • 3.

      Dibujar tu tabla de toadstool

      2:08

    • 4.

      ¡hongos enmascarados!

      4:03

    • 5.

      Creemos un fondo de madera texturizado.

      8:46

    • 6.

      Divertido de fungi

      17:59

    • 7.

      Toques finales finales

      7:00

    • 8.

      Reflexiones finales

      0:49

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

17

Proyectos

Acerca de esta clase

Una pintura de un heno mágico con un fondo de madera Textured

¿Quieres llevar tu fondo textura a un nivel? Únete a mí para crear un fondo bosquejo textured para esta pintura de toques.

Te guiaré en los pasos para pintar esta muscaria de amanita o volar de toadstool. Usaremos tres cosas diferentes para ayudar a formar texturas interesantes para tu fondo. Te mostraré cómo pintar tu toadstool, hacer que tus puntos de toadstool, y el brillo de la capa. Estas etapas pueden tomar un tiempo, ya que es mejor esperar a que las cosas se sean, a su propio ritto.

¡Esta clase es adecuada para todos los niveles de experiencia! Espero que te dé confianza e te sea will para probar en tus texturas

Suministros:

Necesitaremos papel de acuarela o un bloque de 300% gsm.

Yo usé: un bloque de Baohong Academy CP CP

Pinturas de acuarela. Yo usé la genina Geothite, el Ochre, amarillo, el Green, el verde de la Olive y el Green, el lago Green, el buff Titanium y el griso de Payne. También necesitarás algo de gouache blanca o tina.

No te preocupes si no tienes estos colores exactos, utiliza lo que tengas. Una selección de greens ricos y browns tercios

Masking un bolígrafo de mapeo o un pincele viejo y un pincel.

tamaños de pinceles 12, 8 y 4 rounds y un tamaño 000.

Salto, película de tapas y algunos fernos o hojas.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Victoria Jeffery

Artist and teacher

Profesor(a)

Welcome to my SkillShare page.

I’m Vicky, also known as Crobbles Watercolours. I am an artist and teacher with a passion for watercolours. 

 

I have been creative all my life, but love to paint and draw most. It makes me incredibly happy to share my knowledge and skills and be inspired by those I work with. 

 

 

 

I studied art and textiles to degree level. As a primary school teacher, I was responsible for art throughout the schools I taught in. I ran art clubs and even painted an enormous mural of children's book characters. 

I taught life drawing and colour exploration at a holiday resort in Portugal.

I ran a highly successful art class for Home Educated children fo... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: ¿ Te gustaría llevar un poco más tus fondos de acuarela texturizados, hacer algo un poco más detallado e interesante con ellos. Hace poco redescubrí la alegría de las acuarelas, y se han convertido en una pasión. Estudié arte y textiles hasta nivel de grado y siempre he pintado y dibujado. Hola, me llamo Vicki Jeffrey. También me conocen como acuarelas desmenuzas. Vivo en el noroeste de Inglaterra con mi familia. Todos somos creativos y nos encanta colaborar juntos. Acompáñame en esta clase y te mostraré cómo crear un fondo de arbolado para un brindis o una pintura así. Se trata de una nominadora, mucho más aterradora o mosca agárica remolcada tienda. Y usaremos helechos y película de sal y aferro para crear este fondo maravillosamente texturizado. Sí toma un poco de tiempo y tendremos que ser pacientes y esperar a que se sequen algunas capas. Pero vale la pena. Y estoy seguro de que disfrutarás cada momento. Esta clase es adecuada para cualquier nivel B que experimentaste o un principiante, ven y únete a mí y vamos a hacer algo de magia de hongos. 2. SUMINISTROS: Entonces echemos un vistazo a qué materiales vamos a usar para crear nuestros hongos mágicos con fondos texturizados. El cuadro real. Vamos a usar estos colores para la tienda remolcada. Tengo algo de gouache de diseñador blanco porque es opaco y hará que los puntos sean agradables y fácilmente para nosotros. Tenemos Buff Titanium, nueva gamboge, lago escarlata, y un pequeño toque del gris de Payne. Para nuestro fondo, voy a usar un verde oliva y un verde submarino, amarillo YMCA y GSI enero, que es un ocre marrón. No tienes que tener estos colores exactos. Siempre y cuando tengas algunos verdes y marcas lindos o terminales y terrosos, esos serían maravillosos. Amarillos y rojos, de nuevo, por crear tu gorra total. Y un color cremoso como el titanio de buff estará bien. Estoy usando un bloque de acuarela porque necesitaremos nuestro papel estirado. Se va a estar tomando bastante agua y no queremos que se abrochen. Puedes usar un bloque como éste. Se trata de un 100 por ciento de algodón. No es de calidad profesional, pero sigue siendo muy buena y robusta y es de 300 gramos por metro cuadrado. O puedes conseguir tu papel y pegarlo en tu mesa o en una tabla siempre y cuando esté asegurado y no se abroche, eso estará bien. Vamos a usar helechos. Tengo unos pedacitos de helecho aquí del jardín. Si no tienes helechos, cualquier hoja que puedas usar del jardín, siempre y cuando le tenga textura. Y los dorsos de éstos son muy texturizados. Y eso nos ayudará a dar alguna definición cuando los coloquemos sobre el papel contra la pintura. Tengo un poco de sal aquí en mi Daesh. Esta es una mezcla de sal de mesa y rocas gruesas viejas. Tengo un poco de líquido de enmascaramiento. Mis dos ollas de agua, una para limpieza y otra para refrescarse. Aquí tres pinceles, tenemos una talla 48 y 12, y todos son rondas puntiagudas. Yo sí tengo esta bolita aquí que es un triple 0 para algunos detalles finos al final. Pero si tienes un pincel bien puntiagudo, puede que no tengas que preocuparte por eso. Para usar con mi líquido de enmascaramiento. Tengo una cosa llamada pluma de mapeo. Te hablaré de eso más tarde cuando nos fijemos en realmente empezar a enmascarar un lápiz, alguna película aferrada. Esta es una pieza que he usado varias veces. Y una vez que termine con él, lo limpio, lo dejo secar y lo guardo a un lado para que no esté desperdiciando plástico. Tengo un paño para limpiar mi pincel en mi paleta, que estaré poniendo unos pequeños puntos de mis pinturas en un momento. Entonces estos son nuestros suministros. No necesitas salir corriendo y comprar nada especial. Usa lo que tengas y estoy seguro de que será increíble. Acompáñame en un momento. Pero dibujo y enmascaramiento. 3. Dibujar tu tabla de toadstool: Aquí estamos. Vamos a empezar a elaborar nuestros toadstools, listos para pintar. Ahora, vamos a mantener este realmente sencillo. He usado chapoteo para encontrar una foto de referencia que están libres de regalías de un joven, soy Anita Miss Corea, también conocida como tienda caracterizada por volar. Decidí hacer una joven donde la gorra sigue cerrada, no abierta, mostrando todas las branquias y las cosas es que lo haría un dibujo mucho más complejo. Y queremos mantener esto agradable y sencillo y disfrutar haciendo texturas y patrones y tener pinturas exitosas. Siéntete libre de dibujar cualquier etapa del hongo que te guste. Si te apetece tener un go en pintar las branquias, o tal vez incluso un pequeño grupo de toadstool ols, encuentra una foto que te inspire y dibuja esa. Voy a sacar a mano alzada mi total sobre el papel. Y lo voy a hacer muy a la ligera. Necesitas mantener tus líneas de lápiz lo más ligeras posible porque quieres evitar hacer marcas oscuras, dejando grupos en el papel. O, y además, si necesitas usar un borrador para quitar cualquier marca, tienes que ser muy suave con ella porque un borrador puede dañar en realidad la superficie de tu papel. Entonces sólo voy a hacer un poco de gorra total en él y darle un poquito de tallo. Ahora lo he hecho mucho más oscuro de lo que normalmente haría. Y eso es para que veas lo que he dibujado. No he hecho el filo aquí en la base del tallo porque realidad voy a mantener eso desigual con mi líquido de enmascaramiento. Por lo que parece que el puesto de sapo está sentado entre la maleza y las hojas y el detritus en el suelo del bosque. 4. ¡hongos enmascarados!: De acuerdo, ahora llegamos a hacer algo de enmascaramiento. Estoy usando este líquido de enmascaramiento el cual ha sido teñido de azul. Eso es para que lo puedas ver claramente en tu libro blanco. Entra líquido de enmascaramiento, blanco, que es apenas blanco, el color natural del látex. He visto versiones rosadas. Puedes agregarle un poco de tu propio color. Si tienes uno blanco que te sientas más cómodo al ver dónde lo estás colocando. Y también puedes obtener líquido de enmascaramiento en bolígrafos que puedes aplicar directamente. También voy a estar usando mi pluma de mapeo. Estos son realmente útiles para trabajar con tu líquido de enmascaramiento porque no se obstruyen. Tenemos punta metálica la cual tiene dos cuchillas y un hueco en el medio y esta rueda de aquí. Por lo que podemos ajustar qué tan amplia es la brecha al final para líneas finas o líneas amplias. Yo uso estos porque el líquido de enmascaramiento va a ser muy malo para tus pinceles de pintura. Te sugeriría si no tienes uno de estos y necesitas usar un pincel, usa un pincel viejo que no te preocupa demasiado. Se dañan las cerdas. El líquido de enmascaramiento obstruirá las cerdas y es muy difícil salir o hay una alternativa. No lo he probado, pero me lo ha dicho recientemente un amigo. Pero puedes sumergir tu cepillo en una solución de detergentes para platos, lavando líquido y agua. Antes de usar el líquido de enmascaramiento, sécalo un poco y eso debería ayudar a proteger las cerdas. Todavía no lo he probado, pero creo que voy a darle una oportunidad. Entonces voy a sumergir mi bolígrafo de mapeo en el líquido de enmascaramiento y ponerme algo en la punta. Voy a dar todo el camino alrededor del campamento de mitosis do. Y voy a hacerlos míos bastante amplios. El motivo por el que estoy haciendo esto es porque estamos usando varios tipos diferentes de materiales para hacer la textura. Una de las cuales es la película transparente. Y eso puede ser un poco impredecible en cuanto a dónde terminará tu pintura. Si solo fuera usando la sal para hacer textura en el fondo. Probablemente no me molestaría con esta parte del proceso. Otra cosa que debo decir es que es muy importante que antes de empezar realmente a trabajar en su papel para probar el líquido de enmascaramiento en una pieza de repuesto. En realidad he pasado bastante tiempo en ello y no he probado primero el paradigma de enmascaramiento, sólo para encontrar que cuando se trataba de pelarlo, en realidad quitaba grandes trozos de la superficie del papel, cuales no era un conejito feliz. Normalmente está bien con un papel 100 por ciento de algodón, pero siempre es mejor comprobarlo antes de empezar. Entonces como se puede ver aquí abajo, sólo voy a hacer un borde desigual para que se vea un poco como donde podrían estar las hojas para el suelo alrededor de la base del tallo de los sapos. Y le he dado una línea agradable y generosa todo el camino. Esto tardará cinco o 10 minutos en secarse dependiendo de ella grueso que lo hayas aplicado. También, existen factores ambientales a tener en cuenta. Depende de tu, ya sea tu hogar, lo húmedo o lo caliente o seco que esté, y también qué papel estás usando que marcará diferencia en cuanto a la rapidez con que se secará tu líquido de enmascaramiento? Normalmente pensaría alrededor de 510 minutos. 5. Creemos un fondo de madera texturizado.: Tiempo de textura. Hemos esperado y el líquido de enmascaramiento está muy bien seco. Y ahora podemos empezar a aplicar nuestras pinturas y nuestras texturas para crear nuestro interesante fondo para nuestra tienda remolcada, voy a activar mis pinturas primero. Hace mucho calor aquí por el momento, así que todo está dibujando muy rápido. Esto podría ser una ventaja de actor con los antecedentes. Entonces he sacado algunas pinturas y sólo voy a agregarles un poco de agua para asegurarme de que estén listas para ir cuando las necesite. Tan solo un par de gotas en cada una debe estar bien. Y no importará si se mezclan entre sí porque de todos modos los vamos a fundirlos en el papel. Podrías hacer premezcla estos arriba en un piloto, hacer pequeños charcos de ellos. O si estás usando sartenes, asegúrate de que primero cuáles son antes de que las quieras. Porque te dará más tiempo con realmente conseguir que te apliquen tus texturas mientras la pintura sigue mojada en tu papel. Ahora usando mi agua limpia, voy a cubrir por completo el área de fondo de mi papel. Perdón por la capa de clanging en la parte superior hasta que tengo una bonita capa. Esto es para que nuestros pigmentos se puedan mover muy bien en el papel y no vamos a conseguir ninguna línea dura dura dura. Haciendo más corto apenas corrieron los bordes de la tienda remolcada hasta un pequeño rincón ahí. Y sólo deberíamos tener un bonito brillo. Todavía se ve la textura del papel. Y ahí vamos. Eso se ve genial. Ahora voy a empezar a añadir mis pinturas. Este es el grafito genuino de Daniel Smith, que en realidad es un ocre marrón. Y es muy dinámico. Como se puede ver. El pigmento se precipitará alrededor en esa agua y hará de calidad pacífica del suelo para nosotros. Y un poco de eso, limpia mi cepillo. Voy a añadir un ocre amarillo. Simplemente repite un brillo. No importa. 3d forma en que pones estos colores se esparcen Rand. Y para cuando hayamos agregado todas las texturas, y nos va a dar un efecto de suelo forestal realmente bueno. Este es mi verde oliva, extendiéndolo por ahí. Y luego finalmente tenemos este verde submarino, que es un especial de Daniel Smith. Y en realidad tiene varios pigmentos en ella, que al aplicarles sal y cosas, se dividirá. Y puedes conseguir algunos efectos maravillosos. Y estar alrededor de mis toadstools, oscuridad detrás de él para realmente hacer nuestro post o destacar. Se ve un poco verde, divertido y de gusto. Entonces voy a sumar un poco más de la Erica amarilla aquí arriba. El TFlite por ahí. Sí. Tengo mucha pintura puesta y sigue siendo bonita y húmeda. Está bien. Aneesh para entrar a mi propia edad, realidad están haciendo muy bien. Ahora lo que voy a espolvorear un poco de sal aquí y no van a usar mucho porque se aferran película tiene un efecto tan dramático. Probablemente puedas adelantar a la sal. Ahora voy a colocar mis teléfonos en el lugar de uno ellos con la parte posterior sobre la pintura porque esa es la superficie más texturizada de mi de la hoja. Y de esa manera, presione suavemente entonces ojalá estos tengan un buen efecto. Y es impredecible. Estos no siempre funcionan. Y puedo mostrarles cómo podemos rescatar eso si no tienen demasiado efecto a la hora de llegar a hacer el cuadro final. Pero esperemos que la película aferrada los mantenga en su lugar. Simplemente mueve esa parte pedestal del camino. Ahí vamos. Y éste está tendido bonito y plano. Así es éste, pero éste es un poco prominente. Entonces espero que cuando ponga la película transparente en envoltura de plástico, realidad la presione un poco más en el papel. He usado este trozo de película limpia varias veces y simplemente límpialo después de haberla usado. Sigan reutilizándolo para que no estemos haciendo demasiados residuos plásticos y remendiéndolo un poco y tendiéndolo. Y luego lo voy a presionar suavemente hacia abajo sobre mi papel. Trata de no mover las hojas. Como se puede ver, donde el plástico realmente está tocando la pintura. Y tienes pliegues y arrugas, terminas con pequeñas estructuras similares a células que donde la pintura tira en los pliegues. Ahora, estoy mirando esto y estoy pensando que esta hoja podría necesitar un poco de ayuda extra. Esto va a tardar probablemente media hora a una hora en estar lo suficientemente seco para que podamos trabajar con nosotros. Esto depende mucho de dónde estés, tus ambientes, como dije antes, si es húmedo o si hace mucho calor, marcará una gran diferencia a lo rápido que esto se secará. Lo que necesitamos es que esté lo suficientemente seco como para que la pintura deje de moverse al menos cuando levantamos la película transparente. Entonces voy a dar esto como media hora. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a entrar, recoger la esquina y p. Y si la pintura aquí abajo en la esquina no se mueve, entonces sé que puedo levantarla suavemente y podemos darle una ráfaga rápida con una herramienta de calor o secador de pelo, y estaremos listos para empezar a pintar nuestros toadstools. Entonces aquí vamos. Veamos qué tenemos. Todavía húmeda en lugares. Entonces podría tener que secarlo un poco. Pero como puedes ver, la pintura en realidad no se mueve. Ya que estoy levantando la forma de envoltura de película o envoltura de plástico. Y tenemos algunas texturas maravillosas pasando ahora. Muy contento con cómo se ve eso. Vamos a quitárselo suavemente. Ahí vamos. Veamos si nuestras firmas han funcionado. Ya dije antes, estas a veces son muy impredecibles. A veces obtienes algunos patrones realmente audaces y otras veces simplemente obtienes un contorno vago. Dedos cruzados. Tenemos una buena. Echemos un vistazo debajo de éste. Un poco. Podemos ver la vena central y algunas de las hojas laterales, pero podemos trabajar con eso. Eso está bien. Prueba el siguiente. Este era uno en realidad me preocupaba porque se estaba aguantando. Otra vez. mismo tipo de cosas. Puede trabajar con eso. Altas esperanzas para ti. El último, vamos. Esperemos que hayas hecho un buen trabajo. En realidad no. Un poco hacia arriba y un trozo de sal callejero. Ahí vamos. Está bien. Voy a darle a esto una explosión muy rápida con un secador de pelo. Eso no lo ves solo para asegurarte de que este par de pequeñas áreas que aún está mojada o seca muy bien. Entonces puedes unirte a mí en la siguiente lección y abordaremos la tienda remolcada. 6. Divertido de fungi: ¿ Estás listo para un poco de diversión funky? Correcto, hora de abordar la tienda. Por lo que nos secaremos y listos para irnos. Tengo mis pinturas dispuestas. Tenemos el nuevo gamboge, el lago escarlata, diminuto pedacito de titanio buff. Tengo mi gosh blanco. Y un poquito del gris de Payne. No lo haremos, apenas necesitaremos ningún conjunto de datos. Pigmento muy fuerte. Yo sólo voy a poner un poco de agua en mis pinturas para mantenerlas mojadas y listas para ir. Y luego retiraremos el líquido de enmascaramiento y nos prepararemos para pintar nuestro taburete de sapo. Recuerda que si estás trabajando con sartenes, que es buena idea darles un poco de spritz con agua antes de empezar que estés listo para ir y no tener trabajar demasiado mojar tus pinturas, listas para pintar. Ahora, sólo voy a usar mi dedo para quitar el líquido de enmascaramiento. Algunas personas usan un borrador para hacerlo. Yo realmente no creo que eso sea mayormente porque están preocupados por conseguir aceites de tu piel en el papel. En realidad no estoy molesto por estar a la altura de ésta. Ahora, en toques finales se arreglará en un rescate que son helechos no han funcionado muy bien esta vez. No es problema. He tenido resultados tan variados. Las muchas veces que he usado este método, me he estado preguntando si es una idea que volver con una de las firmas y realmente poner pintura de color agua directamente en la parte posterior de la firma y luego imprimirla y ver si eso funciona. Podría ser otro tipo de textura creada. Eso es que no voy a hacer eso en esta ocasión. Te voy a mostrar mi pequeño truco para cómo rescato a amigos cuando no funcionan muy bien. Ahí vamos. Ahí está nuestra tienda. Será prístino, listo para salir. Para empezar, vamos a darle a nuestra gorra total un bonito resplandor. Nos hemos estado refiriendo a mi foto de referencia. No es un color plano. Obviamente, tenemos modelado donde el color es más oscuro en la tapa, pero hay parches de la gorra que son casi amarillos. Entonces voy a pintar toda mi gorra con nueva gamboge, solo un amarillo cálido claro. Podrías, si quisieras en este punto antes de empezar a pintar en tus puntos usando líquido de enmascaramiento? Obviamente, tendrías que esperar a que se sequen esos. Y serían el blanco sería entonces creado por el blanco del papel. A mí me gusta mucho añadir el mío después con el opaco. Gosh. También podría usar algo como blanco a prueba de sangrado o pensar que hay algo Winsor Newton hacer caligrafía y tinta de caligrafía blanca la cual es muy opaca para tal vez intentar que damos. Y eso debería conducir razonablemente rápido por lo caliente que está aquí. Uno y esperando que se seque. Yo sólo voy a añadir un poco de definición al fondo aquí. Y entonces podemos atajar el tallo. Conseguir un poco de mi ocre marrón, el GFP genuino. Yo sólo voy a realzar algunos de estos pequeños botones que fueron hechos por la envoltura de plástico. A mí me parece bastante seco. Está bien. Ahora, el Buff Titanium, que es de color beige pálido, vamos a añadir alguna forma al tallo por los lados en el crux en la parte inferior de ahí. Y voy a añadir un poco más de agua y mezclarla. Y queremos que sea más oscuro donde está a la sombra debajo de la gorra. Tenía un poco más de pintura ahí. Volveremos y haremos una segunda capa sobre esto. Una vez que esté seco y agrega algo de textura al tallo también. Ahora, creo que mi gorra está bastante seca, así que voy a empezar a añadir algo del lago escarlata. Estoy usando esta talla ocho porque tiene una buena Tiene un buen punto en ello. Obtenemos mucha cobertura agradable y rápidamente. Voy por el borde exterior. Y en abundancia de pintura oscura cerca del fondo. Dejando un poco de amarillo mostrando a través. Toca más agua para que haya menos pigmento. Entonces que eso sea amarillo, brille a través de eso. Y le damos a eso un momento o dos para que se seque. Y volveremos a ponernos un poco más para que se oscurezca un poco, y luego vamos a sumar nuestras manchas. Está bien, eso lo ha intentado bien. Ahora vamos a agregar un poco más de color y poner algo de textura y forma más sombreado en el tallo. Yo voy a hacer ese pedacito primero, motivos gris de mi Payne, Es un pigmento muy fuerte. Por lo que sólo necesitas un pequeño toque. Hará una gran diferencia si no tienes cuidado. Por lo que un poco de agua gris, bonita, grande de manto de Payne , pequeña cantidad de pigmento. Y voy a entrar bajo el borde de la gorra aquí y formar sombra y bajar un poco por el costado aquí. Me refiero a mi foto de referencia. Apenas un poco de agua en mi cepillo. Y lo voy a correr por el borde de eso para suavizar el borde de la sombra. Ahora voy a hacer unas pequeñas motas en el tallo porque en realidad tienen. Puedo ver textura desde mi foto de referencia. Sólo un poquito de eso. A lo mejor un poquito aquí abajo donde la maleza se va y mantillo que está en el suelo del arbolado, estaría echando sombras en mi tallo de los sapos. Ahí vamos. Eso me queda bien. Entonces así es como tallo que se secará muy rápidamente, es muy poca pintura ahí y muy poca agua. El gorro para mí, parece que necesita un poco más de oscurecimiento alrededor de algunos de los bordes. Podrías usar un tono más oscuro, miedo, como un carmesí alizarina. O lo que podemos hacer es añadir un poco de gris de Payne a nuestro lago escarlata, que es lo que voy a hacer. Y debido a que el gris de Payne es en realidad un poco azulado, hará que el rojo se enfríe. Yo sólo voy a venir por el filo aquí con esto sólo un poquito. Y otra vez con el borde del pincel, solo voy a correr por un poco de agua limpia justo a lo largo del borde de eso para suavizar la gradación. Y voy a poner un poco a lo largo de la parte inferior aquí donde se riza la gorra debajo. Ahora nota que hay algunos bordes amarillos medios. Oops, donde la gorra se ha roto del tallo, donde hay algunos pedacitos amarillentos. Entonces voy a dejar esos y limpios cepillo y agua sólo para ablandar esos bordes. Y ahora podemos darle a eso un momento o dos para que se seque. Y podemos sumar nuestros spots. Uno, estoy esperando que eso se seque. Sólo estoy notando aquí dónde está mi sombra. Podríamos quizá hacer con un poco más moteado para el tallo porque se ve un poco plano. Entonces solo voy a entrar con unos grises muy pequeños, muy débiles de Payne y añadir un par de ahí vamos. Eso es mejor. Ahora dije que estoy usando el goulash blanco, que es acuarela muy opaca para agregar mis manchas. Y refiriéndose a mi foto de referencia. En realidad son cosas bastante planteadas. Entonces voy a agregar algunos alrededor de los bordes. Y no voy a ser súper quisquilloso sobre seguir mi fotografía exactamente. Pero puedo ver que hay más agrupados alrededor la parte superior de la gorra donde aún no se ha expandido. Y luego se abren y casi parecen formar ligeras líneas a medida que bajamos. Entonces voy a Intentar capturar la sensación de los puntos. Estoy usando mi talla cuatro puntiagudo redondo. Algunos de estos spots en realidad sobresalen y se mantendrán orgullosos del borde del campamento. Entonces podemos ir por el borde así para usar un punto y hacer algunos diminutos. Y otro grande ahí. Algunos de ellos parecen encontrarse entre sí donde aún no se han movido fue el CAPM. El CAPM se expande, estarán más separados. Simplemente disfruta con este bit. Es muy divertido agregar el patrocinador. En la siguiente lección. Apenas toques finales. Te mostraré que tienes puedes potenciar estos fondos y añadir solo un poco de detalle extra y hacerlos destacar. Usando pintura negativa, que es algo que exploramos en las lecciones de mariposas saladas. Y también estaré haciendo una clase sobre técnicas de pintura negativa muy simples muy pronto. Corre que parece tener un pequeño racimo. Ahí vamos. Y uno está a lo largo del fondo. Puedo ver justo debajo en el borde donde creo que la gorra se ha roto del tallo. Hay algunos puntos de aspecto sombrío que están justo debajo de la cápsula. Voy a añadir un poquito de gris de Payne a mi blanco y sólo añadir un par de mis necesarios un poco más verde. Probemos eso por ahí. Como si estuvieran debajo. Del otro lado. Aquí vamos. Ahora, por el momento, sólo tenemos poca mancha blanca está por todo el lugar. Ahora como se han secado. Lo que hicimos entonces vamos a hacer es añadir un poco de sombra debajo de ellos para que se vean más tridimensionales. Y para esto, solo voy a usar mi lago escarlata. Limitado, bastante, bastante grueso y no hace falta que le agregue nada más. Y debido a que son bastante diminutas y necesitamos levantarnos muy cerca, voy a usar mi muy pequeño cepillo triple 0 justo debajo del borde. No tienes que hacer esto en cada punto. Más efectivo bajo los más grandes. Y sólo se ve en el casting un poco de sombra. Porque están de pie orgullosos del campamento. He pintado todo tipo de toadstools diferentes usando este método. Ya he hecho bombear las tapas, la sombrilla, prado lo voló. Puedes aplicar las mismas técnicas a cualquier taburete de sapo que te apetezca. Y puedes alterar los colores de fondo para que se adapten al taburete de sapo que has elegido. Y tal vez incluso si te interesa la psicología, el estudio de los sapos, podrías intentar recrear el fondo de donde realmente sí crecen, ya sea un arbolado o prado o un particularmente parecido troncos para crecer y tal vez conseguir lo que Mr Estas sombras aquí en la parte amarilla más pálida, solo voy a añadir un poco de agua para suavizarlas un poco porque son un poco audaces contra el amarillo. Simplemente ablandándolos ligeramente con el pincel. Eso es mejor. Creo que eso está todo terminado. En la siguiente lección, que serán toques finales. 7. Toques finales finales: Bienvenido a los toques finales. Lo que necesitamos hacer es crear la ilusión de nuestros teléfonos o hojas. Si tienes hojas y no causaron una buena impresión en tu cuadro. Lo que hice con este fue que usé técnica de pintura negativa donde usando qué información realmente pude ver desde la impresión ya, indicé dónde estaban los frentes de las hojas. No he hecho cada uno. Acabo de usar un poco de licencia artística para hacerlos estallar hacia adelante desde el fondo. Esto, ¿cómo lo vamos a hacer? Como puedes ver, tenemos casi go sleep box donde estaban los bordes de los frentes y sé que estaba mal así. Entonces lo que voy a hacer es seguir echando un vistazo mis teléfonos para darme una idea de lo que hay que hacer. Voy a usar verde submarino acuoso y sólo voy a indicar dónde estarían los fondos. Para que pueda ver hay una línea ahí y línea ahí y una línea ahí. Entonces voy a ir por los bordes como si hubiera unas hojas ahí. Y luego con un poco de agua limpia, simplemente se desdibujó. Ven aquí un poco. Y me hago más ancha a medida que vas más abajo de la planta. Otra vez con agua limpia y simplemente borrosa que tenía. Ahora aquí, tengo esto es más ocre amarillo, luego el verde submarino. Entonces eso es lo que voy a usar un poco de eso. Nuevamente, puedo ver estas líneas. Entonces solo entraremos y haremos un poco de agua limpia y los volaremos para ir. Porque tienes un consejo razonablemente fuerte en este. Voy a seguir ahí arriba. Y luego usa un poco del verde oliva cerca de la punta. Sólo para darle a esto un poco más de definición, me gustaría un poco de Dan aquí. Entonces puedo ver un par de líneas muy vagas, pero las puedo ver más de este lado. Entonces voy a usar de nuevo verde oliva. Y entraremos. Y aquí lo puedes ver. Parecimos que tenemos la mayor parte de un teléfono apareciendo aquí. Un poco de trabajo de este lado de este. El verde submarino otra vez, pintura negativa es realmente útil. En nuestras acuarelas. Úsalo para retener blancos, pagará los colores. También lo usamos para hacer las cosas en primer plano. Y necesitamos un poco aquí abajo. Yo creo. Aquí es donde el verde oliva GFR ahí. Por lo que necesitamos conseguir un poco más de definición. En este. En realidad verás algunos de los teléfonos con bastante fuerza. Que el pigmento, porque es muy granulante, hizo pequeños racimos pero no mantuvo muy bien su forma. Sólo agua limpia. Tenga cuidado al borde de los toadstools. Y ahí lo tenemos. Creo que eso está terminado. Por lo que hemos pintado Champiñón Mágico con un fondo texturizado como si estuviera apareciendo a través de la maleza y ella arbolada. Espero que hayas disfrutado de esta lección y compartiremos tus proyectos conmigo. Sería fantástico ver qué tipo de toadstools decides pintar. Y espero que las compartas para que todos disfruten y se inspiren en. Gracias por acompañarme en esta lección. 8. Reflexiones finales: Gracias por unirte a mí en esta clase. Espero que lo hayan disfrutado. Y he aprendido a usar todo tipo de texturas diferentes para hacer que tus pinturas cobren vida. He usado este método para pintar muchas tostadas o pinturas diferentes, y cada una ha sido tan divertida. Cuando termines tu pintura, sería fantástico si tomaras una foto y la sacaras en los proyectos que se indican a continuación. Siempre es tan encantador ver lo que todos crean y muy inspirador. Espero te unas a mí en mi próxima clase, donde te llevaré por los escalones para pintar unas arenas y conchas marinas como estas. Gracias.