Mariposas en acuarelas saladas

1. Introducción: Hola, bienvenidos a mi clase de Skillshare. Mariposas saladas. Crear un fondo interesante o llamativo realmente puede realzar tus pinturas y puede ser realmente simple. Te voy a mostrar cómo puedes crear fondos llamativos con solo unas pizcas de sal, tus acuarelas favoritas. Y un poco de tiempo. Hola. Mi nombre es Vicki Jeffrey. También me conocen como acuarelas desmenuzas. Vivo en el noroeste de Inglaterra con mi familia. Todos somos creativos y nos encanta colaborar juntos. Hace poco redescubrí la alegría de las acuarelas y se han convertido en una pasión. Estudié arte y textiles hasta nivel de grado y siempre he pintado y dibujado. En esta clase, crearemos dos fondos para algunas pinturas de mariposas muy diferentes. Descubrirás qué tan simple y efectiva puede ser la pintura negativa y también qué diversión puedes tener con una pajita para beber. Al inicio de la clase, haremos un pequeño experimento con algunos tipos diferentes de sal. ¿ De verdad hace la diferencia qué tipo de sal usas? Lo averiguaremos juntos. E incluso podría ser capaz de hacer algunos marcadores como estos. Con tus experimentos. Para el final de la clase, habrás creado dos hermosas pinturas de mariposas donde las mariposas son dinámicas y tomando vuelo a través de tu papel. Si eres nuevo en las acuarelas, esta es una gran clase para aprender algunas técnicas simples que ayudan realmente efectivas. Y también puedes divertirte mucho. Se pueden aplicar a todo tipo de cosas en tu otra práctica de pintura. Lo mismo pasa si eres un pintor experimentado, muchas técnicas nuevas para probar cosas para que piense e inspiren en tu trabajo. Ven y únete a mí, y haremos juntos un poco de magia de mariposas saladas. 2. ¡Empecemos!: Bienvenidos a la primera lección de esta clase. Vamos a empezar con un poco de experimentación en mi clase anterior, que fue creando patrones y texturas con acuarelas. Experimentamos con todo tipo de materiales diferentes. En esta clase, sólo vamos a experimentar con la sal. Tengo cuatro tipos diferentes. Y vamos a mirar y ver si realmente hace la diferencia. Qué tipo de sal usas. Tengo curso de sal de mesa, curso sal marina, sal de roca, y sal rosa del Himalaya. No hay mucho de la sal rosada del Himalaya. Ya que tuve que machacar uno de estos grandes trozos de cristal para hacer algo lo suficientemente pequeño para que lo usemos en la acuarela. Ya he preparado mi ponencia. He usado cinta de enmascaramiento para hacer rectángulos largos y delgados. Eso es porque voy a convertir estos en marcadores cuando estén terminados así. Estoy usando papel 100% algodón, que está prensado en frío, así que tiene un poco de textura. Es bonito y grueso, por lo que va a hacer un buen marcador, robusto. Las pinturas que estoy usando, he elegido especialmente porque sé que tiene dos pigmentos en ella. Se trata de morado imperial de Daniel Smith. Los pigmentos que hay en ella. Nuestro PV 19, que es rojo quinacridona, y PB 29, que es violeta ultramarino. No te preocupes si no tienes pinturas como esta, puedes mezclar muy fácilmente las tuyas usando dos colores. Podrías hacer morado o verde, lo que sea que te apetezca. Lo que espero pase es que cuando le agreguemos la sal a esta pintura, tendrá un efecto extra especial porque los pigmentos se dispersarán por separado y deberíamos conseguir algo de magia real. Tengo un pincel redondo puntiagudo grande, que cubrirá la pintura rápidamente. Y cualquier pincel lo hará realmente justo siempre y cuando puedas conseguir tu pintura en el papel. Voy a mezclar un charco de pintura y conseguir sloshing. 3. Experimentos de marcadores salidos: He mezclado mi charco en este pequeño Rankin. Es solo una generosa cantidad de pigmento y abundante agua. Voy a pintar los cuatro de mis paneles al mismo tiempo. Voy a ponerme mucha pintura. Y para cuando llego al final de mis cuatro paneles, el primero debería haber empezado a secarse un poco. Eso estoy haciendo porque en muchos de los videos he visto de los experimentos de otras personas con sal. Dicen que es importante esperar un poco hasta que el papel haya comenzado a absorber parte del agua de la pintura, no usar la sal cuando la pintura está realmente fresca y muy húmeda, esa manera obtienes el mejor efecto que posiblemente puedas. Entonces, en primer lugar, le agregamos un poco de sal de mesa y simplemente lo vamos a espolvorear por todas partes. A continuación, tenemos el curso. Sal marina. Estos son cristales mucho más grandes. Y voy a añadir sólo unos pocos más allá. Eso es correcto. Mucho para ver lo que está pasando. A continuación se encuentra el curso de sal de roca. Estos cristales son muy grandes, mucho más irregulares en forma y tamaño que el resto de las sales a lo largo de ahí. Y si vamos, se ve bien. Tenemos uno extraviado de ti vas Mantener. Y por lo tanto, la sal rosada del Himalaya. Si puedo apoderarme de ella. Ahí vamos. Botón espolvoreado. Esto es muy aleatorio. Hay algunas motas muy diminutas y algunos grumos mucho más grandes de donde tuve que romperlo. Correcto. Ahora, tenemos que ser pacientes. Déjalo secar y deja que haga lo suyo y hará magia. Voy a hacer un breve, ¿qué somos? De acuerdo, aquí estamos. Nuestra sal ciertamente ha hecho algunas cosas mágicas. De verdad estoy contento con cómo han resultado estos cuatro. Se han separado los pigmentos. Y puedo ver rosa y azul y morado. El primero, que fue la sal de mesa, ha hecho muchos patrones diferentes. Hay algunas motas muy, muy diminutas y algunas estrellas más grandes donde los granos de sal se acumulaban todos juntos. El curso de sal marina ha hecho algunos patrones muy bonitos también. No tan fuerte y no tantos como la sal de mesa. Pero no creo que haya añadido tantos granos como lo hice al primero. El curso. La sal de roca ha hecho un trabajo increíble. A mí me parecen pequeñas flores abstractas. Puedo ver donde el rosa realmente ha estallado lejos del azul. El sal de roca del Himalaya ha hecho un montón de buenas patentes dos, y si levanto este grano, se puede ver que el azul ultramarino ha aglutinado debajo de él y el rosa ha sido empujado lejos. Voy a usar este cuchillo paleta para raspar suavemente la sal de mi papel. Puedes usar cualquier cosa que tengas a mano siempre y cuando tenga un borde liso, incluso una regla de plástico. Algunas personas se quedan con su Sal. Notifícalo de nuevo para otras pinturas, tendrá un poco de pigmento en ella. Entonces hay que tener cuidado y guardarlo en algún lugar, conducir, pero eso no importa. Normalmente guardo la mía en pote y la reutilizo. Aquí se puede ver que el pigmento realmente ha hecho unas hermosas motas. Sí, estoy muy contenta con cómo se ven estos. Eso es un poco pegajoso, podría haberlo hecho todavía. Tan solo saca eso ahí. Eso es mejor. Aquí vamos. Mira esas encantadoras flores abstractas. Eso va a hacer un marcador tan especial. ¿ De acuerdo? Hacer un poco de pila de sal. Y como puedes ver, es rosa. Entonces como podemos ver aquí, todo por sales ha tenido un efecto bastante dramático en la pintura. No particularmente diferente realmente. Los granos más grandes, Sí, a los granos pequeños, pero aparte de eso, todos son muy efectivos. Entonces mi conclusión es, usa lo que tienes mientras tengas sal a mano, no tienes que salir a comprar nada especial. Voy a usar una combinación para la pintura de una mariposa que vamos a hacer en la siguiente lección. Y voy a usar un poco de sal de mesa. Y voy a usar la sal de roca gruesa, ¿verdad? Pelar la cinta y revelarlos en toda su belleza. Ahí lo tenemos para experimentaciones abstractas con diferentes tipos de sal y son realmente hermosas. Acompáñame en la siguiente lección y empezaremos a pintar nuestras mariposas saladas. 4. Mariana salto: Aquí estamos. Como pueden ver, he preparado fácilmente mi fondo, listo para pintar nuestras primeras mariposas saladas. Voy a compartir con ustedes mi técnica favorita, preferida para transferir, dibujar sobre papel de acuarela. Es uno de muchos, muchos que puedes usar, y esto es solo mío. Yo lo prefiero, es bastante débil. Y si estás trabajando para ti mismo y lo consigues tanto en detalle abajo en tu papel como necesites, entonces bien. Es posible que tengas que fortalecer esto para que puedas verlo. Pero eso es solo para esta lección. He encontrado una preciosa mariposa de cola sólida en Unsplash, que es un lugar donde se pueden obtener fotografías gratis, TAs. Y lo he rastreado en papel de calco. Y he usado un lápiz para B, bonito y suave para que pueda transferir fácilmente a mi papel de acuarela. Voy a tomar, voltearlo para que el lado de grafito esté frente al papel de acuarela. Y sólo voy a colocarlo en su lugar usando alguna cinta washi para evitar que se resbale. Entonces voy a usar el costado de mi pulgar para pulir el grafito sobre el papel. Esto puede llevar un par de patadas. Es posible que tengas que repetirlo unas cuantas veces. Y tengo un poco de papel de vez en cuando sólo para ver qué tan bien se ve. Ahí vamos. Como pueden ver, he transferido la imagen a mi papel. Ahora podemos empezar a pintar. Tiempo de pintura. He decidido usar el gris de Payne para pintar nuestra mariposa. He elegido este color porque es muy intenso y no tardará mucho en dar una marca audaz realmente fuerte que levantará la mariposa del ajetreado y ajetreado fondo. Ya he mezclado algunos en mi paleta aquí e hice un charco, puse un poco de pigmento en el tazón y añadí mucha agua. Para que podamos empezar a pintar la mariposa con mi pincel talla cuatro. Lo primero que vamos a hacer es pintar la mariposa misma, creando los contornos y los detalles. Después añadiremos pintura extra para crear los remaches y hacer que la mariposa parezca que está volando. Y usaremos una pajita para eso. Aquí vamos. Tiempo de lapso de tiempo. Para pintar esta mariposa. Estoy usando un pincel redondo de acuarela muy puntiagudo. Si tienes unos buenos puntos en tu pincel, deberías poder obtener todos los detalles finos en. Tengo una talla para pintar pincel, que tiene un punto muy fino por si acaso quiero volver a entrar y ordenar algunos de los detalles realmente finos. Yo sólo voy a intercambiar a mi pincel muy fino para agregar las mariposas, antenas y ojos. Voy a dejar el cuadro de esta manera redonda para que pueda agregar pintura extra,los bordes de las alas, los bordes de las alas, usar mi pajita para beber y crear los remaches y Reynolds que hacen que la mariposa parezca que está volando. Entonces tengo mucha pintura en mi pincel. Y sólo lo voy a añadir al borde muy oscuro del ala. Al chocar con la pintura. Asegúrate de que tienes mucha pintura puesta. Te conseguiré beber paja. Y al igual que lo hicimos cuando éramos niños esa escuela primaria. Ahora voy a repetir este proceso con el ala baja y crear Reynolds más largos. Puedes repetir este proceso varias veces si quieres. Puedes dejarlo secar y agregar pintura pequeña y hacer pequeñas madriguera. Entonces aquí está. Primera mariposa salada revoloteando alrededor sobre su fondo patentado. En la siguiente lección, les voy a mostrar cómo pintar una pequeña colección de mariposas sobre otro fondo salado con pintura negativa. 5. Trato de mariposa Salty con pintura negativa: Para nuestras segundas pinturas de mariposas saladas, vamos a utilizar una técnica diferente a la que hicimos con la última. Tengo mis antecedentes preparados. Se trata de papel 100% algodón. De nuevo, está prensado en frío, así que tiene un poco de textura. Usé el gris de Payne. Apenas Payne es gris con sal de roca y sal de mesa regular. Es decir, como pueden ver que tuvo un efecto muy, muy dramático en este papel. Tenemos pequeños patrones como copos de nieve y también algunas enormes ráfagas donde el agua se ha dispersado lejos de los cristales de sal. Voy a estar usando de nuevo la pintura gris de Payne. Tengo un cepillo redondo grande tamaño 12, un tamaño cuatro, y un triple 01 muy diminuto para pintar antenas y cosas, tengo un poco de agua limpia. También he preparado fácilmente mi trazado de la misma mariposa de Swallowtail que usamos en el cuadro anterior, pero éste es un poco más pequeño porque quiero tener más de una mariposa en este cuadro. He guardado el rastreo, como puedes ver, muy blanco debajo para que puedas verlos mejor. Esta vez lo he mantenido muy sencillo. No he metido mucho en el camino de los detalles en las alas. Esto se debe a que se trata de mariposas mucho más impresionistas. Y vamos a usar los patrones de la sal para crear las patentes de las mariposas. Voy a utilizar el mismo método de bruñido que utilicé anteriormente para que mi dibujo se ponga en el fondo. Entonces lo volteamos y nos aseguramos de que el lápiz sea Dan. Y sólo voy a moverlo un poco para ver dónde creo que podría ser un buen espacio. Y aquí, razonablemente central, tengo dos mercancías, estallidos estelares que cabrían en dos alas. Y es un, un poco bonitos ángulos dinámicos. Entonces creo que voy a poner mi primera mariposa aquí. Ahora, tengo mi primera mariposa en posición aquí. Necesito maniobrar alrededor del resto de la página y ver qué se ve bien a través del papel de calco. De verdad me gustaría intentar capturar algunos de estos copo de nieve te gustan los patrones en las alas. Entonces veamos si podemos encontrar una buena posición por aquí para una segunda mariposa. ¿De acuerdo? No importa si la antena sobre vuelta o incluso si nuestras mariposas se superponen. Voy a poner ahí creo. Entonces. Ahí vamos. Tengo dos mariposas. Simplemente voy a seguir adelante y posicionar el tercero. Y aceleraremos eso para que podamos seguir adelante con nuestra pintura. Por lo que he transferido mis tres mariposas al fondo. Este es solo mi método de rastreo. Entonces si te sientes más cómodo haciéndolo de la manera tradicional donde, um, vas por atrás y luego trazas con un lápiz, eso está bien. O podrías a mano alzada tus propias mariposas. Que lo que sea que te sientas cómodo es una buena manera de ir. Ahora, cuando pintamos negativamente, lo que hacemos es pintar las cosas que no son nuestro tema. Entonces vamos a estar pintando el fondo. Vamos a estar oscureciéndolo y haciendo que las mariposas se levanten y salgan de la página, casi dándoles un aspecto tridimensional. La pintura negativa se usa mucho en la pintura acuarela. Puede que ni siquiera te des cuenta de que lo has estado haciendo. A menudo se utiliza para preservar áreas blancas o áreas más pálidas cuando se agregan segundos lavados y capas a una pintura. Vamos a mantener esto realmente simple y va a ser monocromático. Entonces en realidad voy a pintar mis mariposas y hacer la pintura negativa en el fondo con la misma pintura gris de Payne que solía crear los patrones salados. Algo de lo que queremos tener mucho cuidado es que no lo hacemos parecer al delinear nuestras mariposas. Entonces cuando empecemos a pintar, en realidad voy a mojar primero las áreas para que consigamos una suave graduación de pintura en lugar de demasiado duro un borde que parece que se ha delineado. Voy a usar mi cepillo grande y voy a mojar alrededor de las mariposas y los alrededores alrededor de esas. Estoy usando este pincel más grande porque va a cubrir el área rápidamente. No queremos que se seque demasiado rápido. Y también lo estoy usando porque tiene un buen punto. Y eso significa que podemos meternos en todos los rinconitos y hendiduras de las alas. Entonces solo lo estoy trayendo hasta el borde de esta primera mariposa. Porque ya tienes una capa de pintura en tu página. De lo que hay que tener cuidado es que no se frote con el cepillo porque eso puede levantar. La pintura de abajo y molestar tus patentes que has creado, y eso no queremos. Por lo que este es un toque suave necesario para esto. Y solo mojar el papel. Recuerdo cuando estaba aprendiendo sobre poner capas sobre la parte superior de las pinturas, fue que tenía una lección con otra maestra llamada Jane Davies. Y ella dijo Necesitas ser un ferry con botas grandes. Por lo que hay que ser valiente. Pero también necesitas un toque delicado. Voy a acelerar un poco este poco para que puedas pintar a tu ritmo. Es posible que tus mariposas no sean tan complicadas como estas. Y puedes conseguir, rentar tu papel más rápido que yo. Estoy usando la luz de arriba para ver a dónde le he agregado agua. El papel es brillante. Y casi ahí. No importará si te pierdes un poco. Siempre podemos añadir un poco de agua extra limpia. Y como solo estamos usando un color, no estaremos estropeando nuestra agua. Volver al inicio de la primera mariposa. Sólo tienes que ir un poco por los bordes, extenderlo un poco más. Creo que eso servirá. Ahora si es gris. Y manteniendo esta red bastante acuosa , se extiende. ¿ Verdad? Llevándolo justo hasta los bordes de las alas. Esto secará acuarelas más claras. Siempre me veo más oscuro cuando están mojadas. Creo que es alrededor de un 30 por ciento más ligero cuando se secan, así que mucha pintura en. Y como puedes ver, estas mariposas ya se están levantando del fondo. Pero un poco más que cuando empezamos. Sólo mirando alrededor para ver si necesito me he perdido algo o necesito acercarme un poco. Creo que casi terminamos con eso. Lo que tenemos que hacer es dejarlo secar. Entonces aquí estamos como una hora después y está todo seco. El fondo está seco. Esta es nuestra lección final. Y en este, estaremos agregando los toques finales a nuestras mariposas, estaremos poniendo algunos detalles, no muchos, pero serán detalles que potenciarán nuestra forma de mariposa y les darán un poco de vida. Voy a empezar de nuevo aquí y trabajar mi camino a través de la página. Todavía con la pintura gris del Payne. He añadido un poco más a mi paleta ya que la había usado la mayor parte durante el lavado de fondo. Y tengo agua dulce. Ahora queremos que esta pintura sea razonablemente gruesa para que haga una buena marca fuerte. Tengo a mano mi foto de referencia porque quiero ver cómo hacer que estas mariposas realmente estallen y cobren vida. No lo voy a seguir servilmente. Es sólo para darme una indicación de lo que funciona, dónde. Y aquí puedo ver el borde superior de las alas superiores tiene una línea fuerte. Tengo la vellosidad alrededor del cuerpo aquí donde hay una banda de oscuridad por el tubo medio. Esas son las cosas que voy a añadir, pero no mucho más. Voy a empezar con este ala y trabajar mi camino al otro lado. Agregar esta fina línea para la definición en la parte superior también ayudará a ordenar cualquier tambaleo que tuve al agregar el lavado de fondo. Ya he hecho una línea y lo que voy a hacer es poner un poco de agua limpia a lo largo del borde de la misma para dejarla ablandar. Y lo que la línea en la parte superior para ser fuerte. Pero quiero que éste sea blando. Encendido y arriba. Y hacen lo mismo en este ala, están siguiendo la forma del ala. Agregando esa pequeña línea extra ahí. Se va a mitad de camino durante la línea a lo largo del borde aquí, haciéndolo ondulado. Donde las alas superiores están por encima de las alas inferiores queremos crear como una sombra. Entonces voy a pintar a lo largo de esta línea aquí. Generosa cantidad de pintura. Y de nuevo, un poco de agua fresca en mi cepillo y toque el borde de misma y deje que sangra hacia abajo en agua limpia y ablandar ese borde un poco más, un poco más bajo. Eso es todo. Sigue esa línea hacia abajo. Ahí vamos. Lo mismo del otro lado. Se puede ver la pintura dispersándose en el agua dulce haciendo una graduación. tanto que esos se están secando. Voy a empezar el siguiente porque no quiero meterme la mano a través de ésta y manchar nada mientras aún está mojada. Pero esto no debería tardar demasiado en secarse porque no hay tanta agua en el papel. Entonces iremos a hacer el mismo proceso con esta mariposa en el medio. Lo mismo para éste. Voy a hacer que parezca que las alas superiores están por encima de las alas inferiores. Y lo mismo para este hombrecito de aquí. Por lo que ya hemos dado nuestras alas superiores y sensación más tridimensional. Ahora podemos hacer un poco en el cuerpo de la mariposa. Puedo encontrarme con éste ahora mientras estos se están secando y volver a trabajar mi camino, para esto, voy a usar mi pincel fino, que es un triple 0. Voy a poner los detalles como los ojos, la vellosidad, el cuerpo aleatorio, y bajando por el tórax y la antena. Tenemos ojos compuestos. Entonces estoy haciendo pequeños patrones entrecruzados en los ojos y algunas líneas curvas fuertes para la antena. Y tienen poco en forma de lágrima. Está al final. Ten algunos pedacitos peludos para formar el cuerpo. Y este poco segmentado. Entonces voy a hacer algunas líneas a través del medio. Aquí vamos. Se ve bastante lanudo. Unos pocos más ahí solo para que la textura se vea bien, voy a añadir la línea más oscura por el segundo nombre. Simplemente manteniéndolo suelto. Pequeños trazos suaves con el pincel disminuyendo hacia la parte inferior. Ahora porque esta es la mariposa de Swallowtail y la cola está muy pálida, así como las alas inferiores son bastante dramáticas. En realidad voy a agregar algunos detalles a las alas inferiores, inferiores también. Si bien estos pedacitos se secan, antes de entrar ahí, lo haré. Volver a mi cepillo número 4. Sólo estoy dando una indicación. Está bien. Se puede escuchar pisotear. Esa es mi hija arriba. Ella cree que ha olvidado que estamos filmando. Y sólo dando una indicación de esas líneas. Sí. Creo que esa ya está hecha. Pasemos a la segunda. Otra vez. Haremos los ojos, una antena, y cuerpo peludo. Agregando el cabello al cuerpo durante el segmento ya que baja, manteniéndolo suelto y plumoso para que se vea como el cabello del cuerpo. No tienes que pintar mariposas para estos. Puedes pintar lo que quieras. Podrías hacer libélulas, flores, conejos, lo que sea que te apetezca. Esta es una gran técnica para una imagen llamativa de un tema que realmente disfrutas. Líneas finales. Para rematar a este compañero. Y lo tengo. Nuestras tres mariposas saladas. 6. IMG 1344: Espero que hayan disfrutado de esta clase. Gracias por acompañarme. Estoy muy emocionado de ver todos tus proyectos de mariposa saladas. Por favor, toma un chasquido y póngalos en los proyectos de abajo para que todos podamos apreciar las bellas pinturas de todos. Estas técnicas se pueden aplicar a todo tipo de temas, no sólo a mariposas. Podrías pintar pájaros, libélulas, flores, cualquier cosa que te lleve la imaginación. Si no te gustan las mariposas, me encantaría ver qué más se te ocurre. Espero que me acompañen en mi próxima clase, donde usaremos algunas de estas técnicas y unas cuantas más para crear pinturas como estas setas mágicas. No son tan duros como parecen, y tienen muy buena diversión que hacer. Gracias.