Cómo explorar efectos de textura | Joy Fahey | Skillshare
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Cómo explorar efectos de textura

teacher avatar Joy Fahey, Joy of Art

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción de efectos de textura

      1:11

    • 2.

      Materiales de efectos acrílicos

      3:14

    • 3.

      Efectos negros y blancos

      9:26

    • 4.

      La revelación

      3:45

    • 5.

      Cómo mejorar las pinturas

      13:47

    • 6.

      Cómo terminar las pinturas

      10:58

    • 7.

      Efectos diferentes

      7:47

    • 8.

      Explorar textura

      18:09

    • 9.

      Dibujo y textura

      15:57

    • 10.

      Proceso de experimentación

      19:09

    • 11.

      Evaluación de experimentos

      3:09

    • 12.

      Pegado y envoltura

      4:30

    • 13.

      Cómo comenzar a usar capas

      14:14

    • 14.

      Cómo terminar la pintura

      15:22

    • 15.

      Recapitulación y conclusión

      5:02

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

Lo maravilloso del arte abstracto es que nos permite extender continuamente nuestros límites, explorar nuevas posibilidades y expandir nuestra creatividad.

El arte es un viaje de aprendizaje continuo y emocionante que, al desarrollar nuestras habilidades y descubrir diferentes formas de expresarnos, nos da mucho placer y satisfacción y es todo lo que se trata. Cuanto más sabemos que cuanto más satisfactorios y empoderamiento se convierten en pinturas.

Esta clase de efectos acrílicos abstractos te dará nuevas posibilidades para mejorar tu singularidad a tu pintura. Su objetivo es ayudarte a aumentar tus opciones a darle ideas nuevas para ampliar tus habilidades creativas y pintar lo que realmente sientes.

Esta clase te dará una explosión de inspiración y sorpresas creativas que aumentarán tu confianza y abrirán nuevas puertas a tu pintura abstracta.

En esta clase aprenderás –

+ Formas sencillas y fáciles de crear efectos interesantes

+ Cómo aprovechar tus diseños

+ Explora nuevas posibilidades

+ Descubre una singularidad real en tu trabajo

Esta clase expandirá tus opciones, aumentará tus conocimientos y llevará tu pintura abstracta a nuevas alturas para crear cuadros de los que te sentirás orgulloso.

 

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Joy Fahey

Joy of Art

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Transcripciones

1. Introducción a efectos de textura acrílicos: Hola y bienvenidos a esta nueva clase sobre la creación de algunos efectos diferentes con tus pinturas abstractas acrílicas. Ya hemos cubierto en otras clases usando diferentes tipos de texturas. Pero este método que les voy a mostrar hoy en esta clase también va a ampliar sus posibilidades de crear algunas pinturas abstractas realmente encantadoras, poderosas. Y he estado usando este método desde hace bastante tiempo. Y de hecho, me pidieron hacer una comisión usando este método porque es tan fascinante y diferente. Y cuando lo miras, simplemente no sabes cómo has logrado obtener ese efecto. Así que estoy muy emocionado de compartir contigo esta nueva clase y explorar algunas cosas maravillosas que puedes hacer usando este método. Entonces, sin más preámbulos, te voy a mostrar las cosas que vamos a necesitar. Empecemos. 2. Materiales con efectos acrílicos: Sólo voy a mostrarte algunas de las cosas que vamos a usar para esta clase. No necesitamos muchas cosas. Sólo pasa contigo. lo que voy a utilizar para empezar, básicamente se van a hacer algunas cosas en un bloque de dibujo. Este es bonito cartucho, papel pesado, tamaño A3, que es, no lo sé en pulgadas, pero es de 42 por 29 centímetros, pero es un tres. Entonces voy a usar pintura en blanco y negro para empezar. Ahora puedes usar pintura acrílica negra. Este que tengo aquí, el Valais whoa, Uno o cualquier otro Make, o puedes usar un gesso negro. He empezado a usar esto y me encanta porque va un largo camino. Y es una bonita, una superficie agradable, una bonita base de fondo. Y luego lo mismo con el blanco. O bien puedes usar gesso blanco. Tengo algunos aquí, toda pintura acrílica blanca. Entonces una paleta limitada. Puedes elegir tus colores que estoy usando aquí. Obviamente tengo el negro. Tengo la siena cruda aquí. Tengo una naranja en óxido. Estos papel en Valais, whoa, hacen. Tengo azul ftalo. Esos son los colores que voy a usar igual que una paleta limitada para la tercera pintura. Lo vamos a hacer. Una de las cosas más importantes que necesitas para esto es alguna envoltura civil, que tengo aquí. Puedes usar cosas que se han envuelto alrededor de un paquete o cualquier cosa, pero necesitas esto realmente desenvuelto. Ese es el punto entero. Tengo una variedad de pinceles diferentes, de diferentes tamaños. Se puede ver aquí. Mis pequeños cepillos Gesso, que me encanta que engañar y animar, genial. Y acabo de tener una mano, algunos de mis otros pinceles, pero obviamente tendrás tus pinceles. Y acabo de conseguir cinta adhesiva. Tengo una paleta. Sólo estoy usando algunos platos aquí, pero puedes usar una paleta. Solo quería mantener aquí todo tipo de bastante pequeño para mantenerlo compacto así que soy capaz de mostrarte lo que estamos haciendo. Tan blanco y negro, acrílico o gesso, tu color de paleta limitada que quieras. Estás dibujando papel, tal vez algún lienzo. Pero ahí es donde el acrílico, básicamente puedes pintar sobre cualquier cosa. Para que puedas usar papel de acuarela, cualquier tipo cartuchos de papel o lienzo que pase por lo que vamos a necesitar. Obviamente tengo algún rollo de cocina. Definitivamente tu billón de rap. Empecemos y veamos la primera cosita en la que estoy seguro que vas a estar emocionado por un interesado. Preparémonos y le daremos una oportunidad. 3. Efectos negros y blancos: Vale, entonces lo primero que he hecho es que he dividido mi papel en con la cinta adhesiva. He sacado algo de pintura negra y alguna pintura blanca. Vamos a pagar uno negro sobre blanco. Ese es el principio. Y compré dos pinceles diferentes para que no mezcle el color. Voy a empezar con una tarjeta negra es negra de este lado. Y literalmente voy a cubrir todo el asunto. Negro. Ahora, estoy haciendo este experimento en blanco y negro. En realidad podrías hacerlo en cualquier color que te guste. Para el ejercicio. Sólo soy sólo voy a hacerlo en blanco y negro para ti porque es más fácil para ti verlo. Sólo voy a ver esta bonita cubierta. Dejar que se seque. Bueno. Alguien dijo judíos con la cinta de enmascaramiento. Ese es el maíz negro. Hagamos el blanco. Lo mismo. Solo cubra esto en blanco. Estoy usando el gesso para ambos y lo iba antes. Te vendría bien podrías usar pintura acrílica. Lo que quieras. Supongo que es una buena cobertura. Fundación. Mira, tenemos un poco de gris ahora si no se detiene, muy, muy, muy, muy simple. Voy a dejar que eso se seque. A lo mejor sólo ponle un secador de pelo y luego volveremos para la siguiente etapa. Si bien esto se está secando, lo que debes hacer es preparar y cortar tu rap. Tengo un par de piezas de estas listas para funcionar. Esto está seco ahora, así que he estado haciendo esto mientras se está secando y tener tu pintura lista. Entonces lo que vamos a hacer ahora es que voy a hacer cal sobre el negro, y voy a hacer una cuash negra sobre el blanco. Entonces vamos a ver las diferencias de cómo va a salir. Tengo listo mi pincel aquí. No lo quiero demasiado pesado. Y depende porque puedes hacerlo de cualquier manera que te guste. Yo como que quería un poco más acuosa. Dependerá de la para ti cuando estés experimentando, haz unas cuantas diferentes y ve cómo va. Sólo estoy haciendo un lavado por eso. Podrías hacer todas las cosas diferentes en esta etapa si quieres, podrías conseguir algún rollo de cocina y pegarte en él si quisieras. Sólo haz un poco. Si quieres. Lo que voy a hacer ahora es conseguir el rap. Sólo voy a colocar eso de nuevo. Simplemente suavemente, empujarlo hacia abajo, y luego puedo manipularlo en todo tipo de formas hermosas. Ahora uno de los que hice, que puedo mostrarte ahora, es uno que sí tenía árboles. Y en realidad se pueden hacer algunos patrones. La rata, a medida que , si quieres, realmente libre de hacerlo. No obstante lo que quieras. Puedo usar mis uñas, hacer algunas lindas hendiduras. No obstante te sientas. Y solo a través de la experimentación, puedes descubrir por ti mismo lo que sucederá. Sólo estoy presionando lo envuelto juntos de diferentes maneras. Entonces dibujando en usted podría escribir en él, garabatear en él. Lo que sea, lo que sientas sería interesante para ti. Déjame simplemente mostrarte esto te va a mostrar aunque Y2 sobre el negro, que fue uno que hice antes como experimento. Y se puede ver esto aquí. Realmente interesante. A lo mejor voy a darle la vuelta de esa manera también. Se puede ver en ambos sentidos. Qué efectos fantásticos tiene. Luego hacemos el negro por encima de ese. Y esto era yo haciendo por qué Tova? Lo siento, el más blanco del negro y el negro sobre el blanco. Y algunos patrones hermosos y hermosos que puede crear. El de los duros que te he mostrado que hice con los árboles. Ahora lo que tenemos que hacer ahora es dejar que eso se seque. Y luego lo despegaremos. Una vez que esté seco, solo asegurándome de que tenemos suficiente aquí. Debajo. Entonces puedes jugar tú mismo con él. Mira lo que va a pasar. Entonces dejar que se seque. Ahora voy a hacer el negro sobre el blanco. Así que de nuevo, lo mismo. Tengo algo de pintura mezclada aquí con más agua en ella puede ser esta va a pintar sobre este ancho. tan sencillo, pero increíblemente efectivo, que estoy seguro de que te salvarás. Entonces desarrollar posibilidades con él. Eso es lo mismo. Lo que puedes hacer con él, ya sabes, dentro de una pintura. Sólo para traer interés extra. Entonces el negro sobre el blanco. ¿ Listo? Puedes seguir usando esto. Voy a poner esto encima. Entonces. A ver cómo va a pasar con éste. Incluso podrías usar el extremo de un pincel. Si quisieras, a rasguños y bonitas marcas, manipularlo alrededor. Entonces esto está en papel y obviamente va a ser ligeramente diferente cuando lo hagas en mí. Si lo haces en Lienzo, uñas, tipos de patrones con él. Voy a dejar que esos se sequen. Y luego una vez que estén secos, los despegaremos y veremos cuáles son los resultados. Bastante emocionante ver ese poquito más sobre esa idea. Tan interesante ver cómo sale. Algo así como el bronquio verá. Uv podría hacerte muchos tipos diferentes de realmente bonito que va a diseños. Podrías hacerlo en algún papel que puedas usar el collage. Todo tipo de cosas. Diviértete un poco con él. Ya no voy a meterme con él. Déjalo secar y volver a ella y luego ver el resultado. 4. La revelación: Tenemos el momento de la verdad que viene. En realidad había dejado esto a secar para realmente de la noche a la mañana. Se lo quería a cualquier dibujo en este momento es par muy abajo, por lo que toma mucho más tiempo para que el banco se sienta seco. Si estás en una situación de guerra, probablemente puedas dejarla durante dos o tres horas, pero decidí en cualquier caso de la noche a la mañana. Entonces echemos un vistazo. Aquí vamos. Voy a pelar, sentir estas maravillosas cosas sucediendo. Vamos a pelar este. Nuevamente. Detente a eso. Genial. Ahora entonces voy a quitarme la cinta para que puedas verla mejor. Voy a ser capaz de aguantarlo. Simplemente pelar éste a éste. Porque simplemente nunca se sabe lo que va a pasar. Éste. Esto arrastrándolo lentamente hacia abajo, para no arrancar el papel. A veces eso sucede, pero así. Hagamos éste. Hagamos éste. A ver si puedes echar un vistazo. Encantadora. Se pueden ver todos los diferentes patrones y realmente hermosos. Ahora solo te voy a mostrar un par de las fotos que he hecho usando este método y luego cómo lo realzo. Y entonces te voy a mostrar aquí cómo puedes mejorar esto y hacer algunas cosas con él. Pero como es, es realmente encantador. Se puede ver eso lo suficientemente bien. Pero podemos hacerle mucho más si queremos. Entonces voy a cambiar a mi micrófono y te voy a mostrar los diferentes efectos que puedes obtener con esto como fondo. Y luego te mostraré cómo podemos hacerlo. Ok. Aquí está la que te mostré antes. Y se puede ver que le he agregado, en realidad le he puesto algo de pasta de moldura en ella de diferentes maneras. Aquí está. En realidad hay dos diferentes que lo hice como set. Y aquí hay un primer plano. Y se pueden ver los maravillosos efectos que tiene. Y obviamente lo realicé, pero el efecto es fantástico. Esta es la grande que hice por la Comisión. Y se puede ver de nuevo, he añadido alguna pasta de moldura y unos colores muy neutros en ella. Y se ve maravilloso aquí es en realidad en Situ y la casa del cliente, lo querías por encima de su cama, por lo que resultó muy bien. Entonces hay muchas cosas que puedes hacer con esto. 5. Mejorar las pinturas: Sólo voy a mostrarte algunas cosas que puedes hacer una vez que tengas tu tienes la foto delante de ti. En realidad voy a trabajar en este de aquí porque tiene cosas naturales con los árboles, lo cual es realmente bonito. Voy a trabajar en ese 1 primero, pero sólo voy a mostrarte algo antes de que empiece eso. Lo que hice con éste, déjame sólo conseguir el que me quedé. Esta cosa se pone realmente, muy agradable. Y acabo de sentir como si fuera una especie de Bailando con las Estrellas. Y sólo quería tener una especie de juego con ella antes empezar a hacer algo, hice una fotocopia. Puedes ver aquí, he empezado a usar algunos de mis bolígrafos, bolígrafos blanco y negro para realzar la forma. Voy a apenas tipo de quería jugar con ella primero antes de que en realidad lo haga en el original. Pero en realidad me gustó mucho el sombrero. Puedo verlo y utilizarlo. Pero para mí parece bailar y las estrellas, me encanta. Así que si quieres jugar antes de que realmente hagas algo en la imagen real, fotocopiando, siempre es una idea bastante interesante. Eso solo te da algo en qué pensar. Pero yo voy a trabajar en este 1 primero. Y te mostré antes lo que estaba tratando con alguna pasta de moldura. Creo que puedo hacer eso aquí. Te voy a mostrar cómo va a funcionar eso. Sólo voy a bajar los bordes para que no mueva mis guantes, así que estoy bien para mi marca. Se pone esto abajo plano. Pensar aquí solo hay algunos postes de moldura de plantilla reales, pero puedes usar cualquier tipo de pasta de moldeo en algún relleno o cualquier cosa que te guste. No lo quieres demasiado grueso pero puedes usar cualquier cosa que esto sea mío que estoy usando ahora. Acabo de tener un pequeño cuchillo de plástico. Sólo voy a hacer poco. No voy a hacer mucho. Además el hecho de que está en papel. Sólo voy a añadir un poco va a conseguir realmente un poco Un segundo. Sólo voy a quitarme un poco. Simplemente tipo de añade textura. Como tú, si vas a pintarlo. Voy a subir esta parte que muestra dónde hay algo así como un árbol. Prefiero que me gustaba hacer estas cosas. Es como que te da algún tipo extra de interés. Entonces obviamente vas a pintar sobre él y yo lo voy a hacer muy texturizado con el pincel. Y entonces tipo de destaca. Me encanta ir al baúl tambaleante. Obviamente pintaremos un equipo una vez que esté seco. Eso es algo así como empezar. Y entonces voy a hacer otra aquí. Podría hacer la textura diferente en ésta. Solo para que lo haga un poco más interesante. Entonces estoy usando un tipo diferente de derrame cerebral en esto. Este tipo de viene en un ángulo hacia abajo. Encantadora de hacer por pequeñas pinturas o como dije antes, cartones. Simplemente realmente muy único y diferente e interesante. Esto es sólo realmente para mostrarte lo que puedes hacer. Y podría simplemente hacer una o dos ramas saliendo. Textura. Sólo para sumar algún interés extra. Puedes jugar con esto tanto como quieras. Quiero decir, podría pasar horas. Es un poco aburrido simplemente realmente querer darte una idea para que puedas experimentar tú mismo. Hagamos uno viniendo aquí. Tal vez uno aquí. ¿ Ves lo que estoy haciendo? En realidad estoy agregando las otras cosas que está en segundo plano, por lo que es realmente interesante. Voy a dejar que eso se seque. Entonces. Voy a ver con pintura para realzar más de ella. Pero justo antes de hacer eso por un segundo, hecho podría, mientras estoy por ello, tengo un blanco, muy bonito qué rotulador. Podría bajar aquí con esto sólo para ver a dónde voy. Puedo pintarlo si quiero. Algo fascinante como funciona esto. Hay otro detrás de aquí. Esto es un poco más grueso. Y puedes conseguir algunos solo una idea, encantadora para cosas abstractas de tipo paisaje. Entonces tengo otro aquí donde no lo he hecho, donde no va la línea. Siempre puedo arreglarlo. No tengo que apegarme a las líneas que están en realidad en el papel porque todo esto es una especie de caer en el fondo. Entonces podemos realzar y ramas por aquí. Si queremos. Como un bosque espeso. Sólo para que sea realmente interesante. Otro aquí sucediendo. Puedes desarrollarlo. Simplemente descubrirás por ti mismo. Simplemente tan interesante por todas las cosas que tienes pasando con la impresión detrás de ella son formas interesantes. Tengo aquí un marcador acrílico negro, así que también puedo hacer algo con eso. Podría simplemente pintar sobre esto es sólo para darte una idea. Los diferentes efectos que puedes obtener. Yo pintaré en esto. Puedes conseguir algunas de las formas que tienes pasando. Una vez seca la pasta, realmente podemos atacarla de una manera diferente. Puedes hacerlo en crayón, puedes hacerlo en pastel. Cualquier cosa que te guste. De repente realmente comienza a cobrar vida. Tienes una pintura realmente fascinante, interesante. Debería mostrarte. vuelta para que puedas verlo, pero eso es sólo una especie de jugar por un minuto. Volveré a Wendy, obviamente. La pasta está seca. Ya sabes, podrías agregar algo de color si quisieras. Así que déjame mostrarte eso ahora. Eso es algo así como el comienzo de un pequeño bosque realmente interesante, bonito, cuadro de bosque abstracto. Espero que eso te dé alguna idea. Entonces básicamente he hecho lo mismo con éste. Bueno, sin la pasta, acabo de realzar las líneas y dejar que empiece a expresarse. Obviamente, puedes hacer algo similar a los patrones que obtienes. Estaba hablando de collage. Esto está en papel de impresora. Si quisiera, puedo hacer un montón de diferentes como este y cortarlas. Y el uso de nosotros. Piezas coleccionadas. Muy, muy único, totalmente único para ti porque nunca serás capaz de hacer lo mismo en hielo. Y luego se puede construir un conjunto. Quiero decir, estoy pensando con éste. Puedo poner a otros con ella. Esta es otra de las otras que yo había hecho. Cuando piensas en juntarlas en una pared. Se ven encantadoras como un bonito conjunto. Ahora éste, éste es interesante. Sólo voy a tirar de éste. Creo, ya sabes, es interesante realzar el blanco. Todos son iguales en este momento. Por lo que de nuevo, si quieres tener un juicio corrido con él, fotocopiarlo, fotocopiado aquí. Empecé a esbozar con blanco. Algunas de las zonas. Se puede ver. Alsos de maravilloso contraste. Puedo desarrollar esto si quería extender las líneas, hacer las líneas un poco más gruesas. Tengo alguna variante de líneas y no todas son iguales. Pero ya tienes el contraste del negro. Entonces es realmente, es realmente encantador con el por qué detrás y puedo cambiar bolígrafos, Eso es uno delgado. Vamos a ver qué es éste, ¿ese que está funcionando? Esta es una más gruesa. Por lo que puedo arrepentirme, los perros ladrando WhatsApp. Ok. Así que acabo de cambiar en mi micrófono porque el perro está haciendo tanto ruido. Lo siento. Se puede ver que estoy usando los diferentes bolígrafos. Y básicamente realmente puedes experimentar por ti mismo y ver y realzar algunas de las formas, añadir algunas de las formas. Este es el bolígrafo más grueso. Y puedes hacer algunos puntos y círculos y todo tipo de cosas. Me encanta esa pieza en el medio con las miradas como una hoja en forma para mí. Para que pueda realzar eso. Básicamente, tú, con tu propio diseño, obtendrás tu propia sensación de cómo esto realmente se está uniendo y realmente disfrutarlo. Y experimenta. Quiero decir, las posibilidades son infinitas con este tipo de cosas. Desarrollar individuo realmente único. Unas pinturas, que luego puedes, como dije antes, puedes recortarlas y usarlas como cartas o usarlas como collage, tenerlas como pintura como la propia. Espero que eso les dé alguna idea de lo que podemos hacer con algunas de estas cosas. Voy a volver y pintar algunos de los árboles en cuando se hayan secado. Y de nuevo, puedes experimentar por ti mismo en cuanto a cómo te gustaría que fuera el tuyo. 6. Terminar las pinturas: Ahora llegamos a terminar esta pintura que tiene diez, corre. Se puede ver que el yeso está seco, la pasta de la plantilla. Tengo unas cuantas. Tengo mi blanco y negro en mi paleta. También encontré un poco de plata. Si tienes algún grado de plata, no importa, pero acabo de encontrarlo en el fondo de mis pinturas. Pensé que eso podría ser interesante y tengo un poco de blanco buff. Sólo le voy a hacer un poco para que puedas tener la sensación de cómo puedes hacer el tuyo con tu propio diseño. Sólo voy a usar un pincel fino de metal. Simplemente hace un poco de pintura con él para que podamos ver lo que podría pasar. Voy a simplemente hacer un poco gris claro, tal vez conseguiría un similar obviamente no puede repasarlo tantas veces como quieras. Pero sólo para tener la sensación, no quiero que todo se bloquee. Sólo quiero tener una sensación. Ya se puede ver cómo está funcionando eso. Tal vez en cuando estás haciendo el bosque. Básicamente, si querías alguna perspectiva, los árboles de primer plano siempre van a ser más oscuros que tus árboles de fondo obviamente porque no los ves tanto. Sólo estoy pensando aquí ahora, vamos a hacer esto un poco más oscuro. Justo ahora tengo la primera capa puesta. Podría simplemente tener una sensación de luz. Voy a ponerle un lado un poco más oscuro. Y se puede ver aquí, trabajarlo hacia atrás aquí. Entonces tienes una mejor idea de cómo está funcionando. Se puede ver lo interesante que empieza a ser. Mantenerse en línea con el color. Pero definirlo se vuelve realmente interesante. Ahora voy a hacer algo parecido. Tal vez hacer que uno sea aún un poco más oscuro. Esto mezclándolo con algo de la plata viniendo aquí abajo. Debido a la textura del ritmo, es realmente un poco interesante cómo funciona eso. No lo grabé abajo porque quería seguir girándolo para mostrar que puedes ver aquí. Entonces puedo ir aún un poco más oscuro. Borde. Algo sutil, tipo de hace que la pintura sea misteriosa. Me encanta esa sensación de lo interesante, lo que está pasando. Tipo de sentimiento. Si pudieras ver sensación sutil. Y entonces voy a subir aquí. Sólo quería algo que fuera realmente fascinante. Hace que alguien se vea realmente. ¿ Cómo hicieron eso? Poco, ¿sabían que hemos estado usando cocina para hacer? Un poco más oscuro. Cuando vas por C, puedes jugar con ella. Explora. Entonces voy a hacer el árbol poco más oscuro también. En realidad tengo un pincel de rigger aquí. Voy a tener una jugada con eso. Apenas le gustaba jugar con ella y ver. Esto es todo lo maravilloso de los paisajes abstractos es que se pueden hacer tantas cosas inusuales. Lo hace fascinante. Nada como eso. Puede estar cambiando y metiendo alrededor, recogiendo algunas texturas. Hagámoslo aquí. Negro, puedes poner algunos de esos nobles bits en el maletero. Dormir un poco sin volver atrás sobre eso. Muy libre y suelto. Hasta el momento. Puedes contigo mismo, con tu propia pintura. Vayamos a ponernos plateados en éste. Realmente experimenta y ve qué se ve bien en tu foto. Se ve bien en línea, podría no necesariamente verse bien en tu, por lo que todos van a ser tan increíblemente diferentes. A menos que lo intentes, no lo sabrás. Por lo que vale la pena tener un poco ir con él. Y viendo lo que se te ocurre. Cada uno va a ser diferente. Te presentará una posibilidad diferente que podrás explorar con sucursales en marcha. Ahí vamos. Creo que es una pequeña foto interesante, fascinante. Estoy contento con eso y conozco mi juego alrededor con él un poco más tarde una vez todo lo que se seca. Pero solo quería darte la gist y tienes esta encantadora textura del ritmo de la pasta de moldeo. Cuando lo miras, puedes. Es interesante, es un poco 3D en cierto modo. Espero que hayas disfrutado eso. Hice un poco más. Déjame solo conseguirlo aquí. Hice un poco más azul a los otros dibujos que hicimos. Dibujando en la parte superior. Creo que esto salió muy bien. Si quisieras echar un vistazo a eso, yo como que encontré una figura aquí. Entonces he esbozado algunas de las otras cosas, pero es extraordinario cómo ha funcionado eso. Pequeño cuadro realmente fascinante. Y luego el otro, por supuesto, fue ésa. Lo he esbozado un poco más. Tengo estas cifras pasando. Realmente puedes jugar abstracto típicamente con encontrar formas y ya sabes, mi amor por las formas. O hacer algo un poco más estructurado con hacer algo como los árboles. Ahí tenemos posibilidades muy interesantes. Con esa forma de hacerlo. Ahora te voy a mostrar otra forma. Puedes usar un billón envuelto para obtener algunos efectos más. 7. Diferentes efectos: Vale, entonces para esto, esta sección, para esta sección, voy a estar realmente usando algún papel de acuarela. De nuevo, está en una cuadra. Dice 300 gramos. Lo que he hecho aquí es que he pegado algunos abajo justo en el tablero para que pueda mostrártelo fácilmente. He sacado mis colores. Tengo mis colores de antes, que eran el negro y el blanco y plateado un poco arriba. Y luego la paleta limitada, la que te hablé antes. Pero en realidad he añadido algo de verde azulado. He llegado aquí. Solo revisa esto como siena cruda. Este es el óxido naranja, azul ftalo, y el verde azulado, y obviamente blanco y negro. Vamos a pasar un rato interesante con esto. Y las posibilidades son simplemente infinitas. Podemos hacer cualquier tipo de número de cosas. Pero esta vez vamos a utilizar realmente la película aferrada, la roca de sodio, para crear algunos efectos. En realidad, mientras que la pintura está mojada. Tengo un par de pinceles grandes aquí. Quería mantenerlo agradable y suelto. Analite. Es un experimento y creo que eso es en lo que realmente tienes que pensar. Solo veamos qué ven los procesos qué pasa y de lo que pasa, entonces podemos ir a hacer una pintura si funciona y estamos contentos con ello. Genial. Pero esa no es la intención. El propósito es experimentar el juego. Mira lo que pasa. ¿ Cuáles son mis horas? También tengo aquí mi botella de spray. Lo que voy a hacer es rociar aquí. Lo que me gustaría usar, voy a usar este pincel grande y sólo voy a tirarlo un poco. Para empezar con. Voy a usar un poco de azul ftalo y algo blanco. Y lo quiero realmente bastante acuoso. No quiero que encaje porque queremos que el agua, queremos que la pintura se mantenga húmeda el mayor tiempo posible. Estoy haciendo esto realmente bastante acuoso. Sólo voy a chapotear esto. Entonces podríamos agregarle un poco de color, un poco de esta CNF. Queremos simplemente mantenerlo realmente acuoso. Ahora, estoy pensando en una especie de paisaje. Voy a poner algo de ese sentimiento en ella. De nuevo, está realmente, muy mojado. Vamos un poquito ahí. El óxido de naranja, agua muy húmeda aquí. Sólo una especie de juguetín con él. Ir a cambiar. Sólo quería darte una sensación. Voy a mezclar algo del verde azulado con eso porque es un color tan encantador. Entonces voy a entrar en el azul oscuro. Abajo en la parte inferior, el verde azulado y otra vez, que es un azul más oscuro. Es realmente agradable y mojado. Ahora lo que me gustaría hacer en la parte superior aquí, tengo mi rollo de cocina. Voy a dab algo de esto ya fuera. Antes de empezar. También voy a dab adentro, aquí un poco también. Nuevamente, solo estamos jugando con solo hacer experimentar. Veamos qué pasa. Como un poquito. Ahora, entonces vamos a levantarla. Tengo algunos del potro y lo hago en pedazos. Pon la razón por la que lo estoy haciendo en pedazos para que pueda arrastrarlo y natural. Y eso significa que no estoy arrastrando todo sólo un poco para atar. Tipo de querer, hazlo lo más rápidamente posible. Otra pieza aquí, ven a través por aquí, arrástrala un poco. Lo que podría hacer con el libro superior con un pincel limpio para mojar eso hacia abajo. Tonos de azul sobre ella, un poquito del blanco. Hacerlo realmente mojado. Sólo voy a pintarlo aquí. Agradable y mojado. Voy a atravesarlo de esta manera. Puedo arrastrarlo un poco. Vamos a dejar que lo dejemos secar. Si bien dejamos que eso se seque, vamos a hacer otro experimento. Puedes jugar con ella. Ve usando tus uñas de nuevo, como lo hicimos antes, pero variando mente que toda esta pintura en el aquí. Lo que va a ser muy interesante ver qué sale de eso. Entonces vamos a poner eso a un lado y luego detendremos al otro. 8. Explorar la textura: Entonces lo que he hecho ahora he hecho otro trozo de papel de acuarela. Y he mezclado los colores en estas pequeñas partes, viejas ollas de yoga con mucha agua. Vamos a ver qué pasa si usamos algo así. Y he conseguido los pinceles relativos. Nuevamente, pinceles grandes y un par de mis pinceles planos, estos. Pero de nuevo, esto es un experimento. Y voy a estar dando propinas esto para ver qué pasa o no como podría ser el caso. Entonces va a ser muy, creo, muy abstracto. Nuevamente. Veamos qué pasa con éste. Voy a empezar con Sienna. Sólo un poco lo quiero realmente acuoso. Viendo en qué dirección podría ir. Eso está pasando. Podríamos agregar óxido ya para mantenerlo muy orgánico. Para agregar un poco de. Esto es un poco más grueso. Creo que va a ir bastante bien porque va a encontrarse con los otros colores. Danos algunos efectos interesantes. Voy a poner algo de azul y ver qué pasa con eso. Convence a los tejidos y a la botella pulverizadora con él. Deja que eso corra por el medio. Por lo que sólo podemos dejar que eso se ejecute. Sólo una especie de intuición. Este es un experimento sobre papel. Obviamente sobre Lienzo. Va a ser bastante diferente. Agradable trayendo aquí para que puedas verlo. Ahora. Tengo un poco como un negro azul. Voy a bajar esto un poco al fondo. Para quitarnos un poco aquí, vamos a conseguir otro experimento de música de cocina . Simplemente nunca se sabe. ¿ Qué podría pasar? Es un poco emocionante. Blob en el medio. ¿ Quieres usar algo del verde azulado. Sólo voy a ver qué va a pasar si ponemos un poco de esto abajo que se extendió alrededor de un poco de eso fuera más oscuro en esa esquina. No sé si alguno de ustedes que haya hecho el vertido acrílico. Podríamos hacer algo de eso y difundir videos al respecto. Es realmente relativamente sencillo. Ahora voy a volver a hacer el gráfico. Si bien todavía es agua. Presionando hacia abajo. Al hacerlo de esta manera, es realmente acuoso. Entonces lo que voy a tener con suerte algunos efectos realmente bonitos. ¿ No lo haremos? Sólo un poquito más. Voy a cortar un poco. Apenas inicial aquí. Eso está casi seco, pero eso no importa. Eso no me preocupa. Esta parte inferior en el título era realmente querer querer arrastrar este un poco hacia abajo, un poco aquí. Pequeño experimento fascinante. Entonces vamos a dejar que se seque. Voy a dejarlo bastante tiempo. Así que está realmente seco. Y luego volveremos a ver los dos diferentes. Mira lo que ha pasado. Ahora en este experimento, hagamos algo completamente diferente. Veamos algún dibujo libre. Entonces ponte un poco de color y luego veamos qué podríamos hacer con él. Tengo aquí un marcador de China y un bolígrafo acrílico. No sé cómo sólo voy a no lo quiero demasiado complicado. Sólo quiero ver algo pasando. Eso es algo bastante bonito. Me gusta bastante así. Si lo puedes ver de esa manera. A lo mejor sólo lo dejo así. No voy a usar el otro marcador. Después aplicando algo de la pintura. Nuevamente, mis grandes pinceles. Veamos lo que podría pasar. Déjame simplemente rociar esto con algunos bonitos y qué pasos realmente probando cosas diferentes. Que es realmente lo que quiero que te metas es probar las cosas. Sólo por probarlos. Desarrollando algunas ideas nuevas. No estoy seguro de que me guste. Detener esto. Trae eso alrededor. Vámonos un poco más oscuros ahora. Vamos a mezclar un poco de sólo algunos de los azules de Sienna, sienna, cruda sienna y algún fracaso azul va a ser un poco más oscuro. Entonces poner, vamos a poner un poco de agua con eso. Es por aquí. Entonces vamos más oscuros con la naranja. Pon aquí un punto naranja. Tipo de muy suelto e interesante. Mi color oscuro y oscuro. Sé audaz. La cosa es que una vez que hayamos hecho esto, podemos entonces como los goteos y vamos a crear un poco más. Vamos muy livianos. Vamos a conseguir algo de blanco. No blanco. Algo, tal vez haga algo aquí en esta esquina. Entonces vamos a poner la derecha en esto. Muy, muy interesante cómo podría resultar esto. No tengo ni idea. Entonces echemos un vistazo. Podría funcionar, quizá no, pero no importa qué, ya sabes lo que podría hacer justo antes. Me gusta conseguir un poco de sprint y empujar mis tijeras, justo para conseguir algunos bancos de Spring Creek en ella. Voy a rociar un poco más de agua. Entonces. Veamos. Porque es tan agua, todo va a moverse con mis uñas. Nunca se sabe, llegó a algo muy especial. Veamos. Pongamos uno por aquí. Golpean a esta pequeña arruga. Quiero decir, vale la pena experimentar. Viendo. ¿ Qué estoy poniendo un poco más de agua y este coeficiente de ajuste aquí. Quién dice que esto gobierna. Todo está abierto a la posibilidad. Escritorio nos da tantas opciones maravillosas para crear. Magníficas pinturas y maravillosas creaciones. Gran parte de ella arriba en la parte superior allí. Pon algo de pintura en ella. Bastante mucho. Sólo hay que ir con el flujo. ¿Quién sabe? Quién sabe que queremos crear magnífica pintura Picasso. Tu propio individuo. Hagamos eso. Motor. Arrástralo un poco. Veamos qué va a pasar cuando le quitemos eso a alguien. Y de verdad dejar esto a secar. Realmente bien. Veremos qué pasa cuando nos bajemos. 9. Dibujo y textura: Ahora en este experimento, hagamos algo completamente diferente. Veamos algún dibujo libre. Entonces ponte un poco de color y luego veamos qué podríamos hacer con él. Tengo un marcador de China y un bolígrafo acrílico aquí. No lo sé. Sólo voy a No quiero que sea demasiado complicado. Sólo quiero ver algo pasando. Eso es realmente bastante bonito. Me gusta bastante de esa manera. Si lo puedes ver de esa manera. A lo mejor sólo lo dejo así. No voy a usar el otro marcador. Después aplicando algo de la pintura. Otra vez como grandes pinceles. Y veamos lo que podría pasar. Déjame rociar esto con un poco de motor. Agradable y qué pasos realmente probando cosas diferentes. Que es realmente lo que quiero que entres es probar las cosas. Sólo por probarlos. Desarrollando algunas ideas nuevas como esa, parando esto. Trae eso alrededor. Vámonos un poco más oscuros ahora. Vamos a mezclar un poco de los apenas algunos de los azules de Sienna, sienna, sienna cruda, algún azul ftalo va a ser un poco más oscuro. Entonces pongo, pongamos un poco de agua con eso por aquí. Entonces vamos más oscuros con la naranja. Pon un poco más de naranja aquí abajo. Tipo de muy suelto e interesante. Vámonos. Mi perro, color de punto. Sé audaz. El caso es que una vez que hayamos hecho esto, podemos entonces como que me gustan los goteos y vamos a crear un poco más. Vamos muy livianos. Vamos a conseguir algo de luz blanca. Algo que es hacer algo aquí en esta esquina. Entonces vamos a poner la derecha en esto. Muy interesante cómo podría resultar esto. No tengo ni idea. Así que echemos un vistazo. Tal vez no importa. Ya sabes lo que podría hacer al igual que para conseguir algunos rociadores. Me gusta conseguir algunos bonitos bancos de Spring Creek en él. Spray. Entonces veamos. Porque es tan agua, todo va a moverse. Mis uñas, nunca se sabe, llegaron a algo muy especial o no. Veamos. Pongamos uno por aquí. Golpean esto. Arrumpelo. Quiero decir, vale la pena experimentar. Viendo lo que podría poner un poco más de agua. Este pedacito. Aquí. ¿ Quién dice que esto gobierna? Todo está abierto a la posibilidad. Escritorio nos da tantas opciones maravillosas para crear. Magníficas pinturas y maravillosas creaciones. Es un poco arriba en la parte superior. Y para ponerle algo de pintura. Mucho. Sólo hay que ir con el flujo. ¿ Quién sabe? Quién sabe que queremos crear una magnífica pintura Picasso o su propio individuo. Haz eso. Arrástralo hacia fuera. Nosotros lo estamos. Entonces veamos qué va a pasar cuando quitemos eso suspirando. Y para realmente dejar esto a secar, realmente riqueza. Veremos qué pasa cuando nos lo quitemos. ¿ De acuerdo? Este primero está seco. Voy a ver qué pasa cuando nos quitemos todo esto. Tengo que levantar. No voy a ser interesante ver cómo eso es trabajo. Eso es precioso. Déjame darle la vuelta para que puedas ver. Ahora nos da algo con lo que realmente trabajar o trabajar con. Puedo cambiarlo y hacer cosas con ella. Pero es una especie de encantador de todas maneras diferentes. Podrías tenerlo de esta manera. De esa manera. Incluso de esa manera es interesante. Podría ser algo así como un océano. Se siente como que podría simplemente hacerlo completamente abstracto de esta manera. Es algo bastante orgánico con las cosas en crecimiento. Yo puedo añadir a eso. Para que puedas ver las fantásticas posibilidades de hacer algo con él. Lo que se puede lograr con solo un método simple de hacer esto, esta forma de conseguir algunas texturas bonitas se puede desarrollar de tantas maneras diferentes. Pero realmente me gusta mucho así como es como ha salido eso. Y voy a mirar a los otros y luego tal vez trabajemos en uno o tal vez lo deje por ahora. Sólo para que te da posibilidades de hacer las cosas. Y entonces solo quiero terminar con otra idea de lo que podemos hacer con este tipo de textura. Aquí está el segundo que voy a despegar. Fueron interesantes ver si esto funciona o no. Bueno, no gorda. No tan cautelado con esa. El otro, pero siento que tiene antecedentes potenciales de otra cosa. De nuevo, puedes buena manera de comenzar un cuadro y luego ir desde ahí. Tan interesante. Sugiere, como dije, experimentos, nos da un punto de partida para hacer otra cosa. Entonces ahora echemos un vistazo a este muy fluido. Algo más optimista acerca de éste que el otro. Creo que eso es un buen comienzo. Es un buen comienzo para algo, cualquiera que sea por qué vuelta. Se puede ver que podría ir. Texturas interesantes, bonitas, interesantes. Algo que uno puede usar como terreno para empezar algo más. Y en realidad, más bien me gusta eso. Creo que ahora sería interesante conseguir algún valor de tono en ella, consigue algunos contrastes. Ver a dónde podría ir eso. Quitemos la cinta de ésta y veamos cómo se ve con la frontera. Lo cual es un poco una idea más clara de cómo podría verse. Ya sabes, si necesitamos sólo tratar de ver, ver qué pasa con todas estas cosas como esta. Creo que estoy haciendo algún trabajo en este. Consigue esta Sofía. Sí, creo que ese es el comienzo de algo realmente interesante. Fuera del experimento, sentiría que el trabajo de uno es el mejor para mí. El otro. En realidad he descubierto que el abrigo de blase, te lo mostraré. Voy a trabajar en eso. Es necesario procesarlos. Este es un fondo interesante para algo en lo que construir y es genial simplemente seguir jugando y experimentando para ver qué podría pasar con, con estos, con este tipo de textura diferente. Y esa es la otra manera de hacerlo bien mientras los pintores trabajaban. Y el otro estaba haciendo dejar secar el suelo y luego hacer algo encima. Tenemos algunas opciones interesantes. Y podemos hacer un poco de ambos. Tener algo seco si íbamos repasando, es una forma muy interesante de repasar una vieja pintura. Yo creo. Te voy a mostrar un experimento que voy a hacer con una pintura con la que no estoy contento. Y viendo lo que podría pasar. Usando esto como la siguiente etapa, ya sabes, genial sobre construir capas y ver qué pasa. Entonces esto es algo así como un interesante primer lugar, para desarrollarse en. Podrías hacer algo más que a un tipo muy suave de paisaje tipo de cosa sobre, sobre Lienzo. De hecho, este es uno. El TI estaba experimentando con colores similares como un, como paisajes, bonitas texturas en que puedes hacerlo realmente abstracto, como éste. O puedes ir a un paisaje abstracto y desarrollar algo así. Por lo que algunas opciones interesantes. Entonces veamos qué va a pasar en el siguiente video. Y lo daremos otro paso adelante. 10. Proceso de experimentación: Espero que hayas disfrutado haciendo este experimento con esta película de aferramiento y ciertamente en el rap. Creo que es tan interesante donde te puede llevar. Hice mis tres, entonces he estado jugando por ahí y solo un poco mirando, ¿qué más hago en el paisaje que quieres? He entrado en ella bastante más. Estoy muy contento con las texturas. Seguro. Puedo mostrarles un primer plano de eso. Sí, es una especie de paisaje suelto muy encantador y hay muchas texturas en él. Utilicé las líneas de donde la película de corte había hecho esos patrones. Y me he metido en algunos de ellos con unos rotuleros. He entrado con algo de blanco con azul, un poco de la CRA, color naranja. Acaba de terminar con frecuencia algunas otras brocas y piezas con el ancho depende con los rotuleros. Pero el resultado ahora todavía tengo muchas de las texturas de la, de la envoltura. Y es fascinante porque se siente como si estuviera en capas. Estoy muy contento con cómo se ha funcionado eso. Pero eso es algo muy seguro. Lo cual es genial. No hay problema con eso. Pero quería hacer algo un poco más emocionante. Cuando me desperté esta mañana, tuve esta idea. No sería interesante ver si podría hacer algún tipo de collage en la parte superior de los que han hecho. Pero no lo quería más pesado. Lo quería muy suave. Entonces, ¿qué podría hacer para que sea suave? Bueno entonces, si recuerdas en el último curso hicimos algunas cosas con algún papel de seda collage. Pensé. He hecho algunos colores en el papel de seda de los colores que he usado, que vi paleta limitada. Y tengo algunos efectos realmente bonitos. Te voy a mostrar lo que he hecho. Todavía no he juntado el collage porque voy a mostrarte cómo lo he hecho. Pero lo que soy, lo que estoy emocionado de compartir contigo realmente es permitir posibilidades y opciones. No solo pienses dentro de la caja, piensa fuera de la caja. Ahora he hecho esto, estoy recibiendo otras ideas de otras cosas y otras cosas en otras, otras cosas. Es como un crescendo de inspiración e ideas. Entonces eso es realmente lo que quiero compartir contigo. La idea de que en realidad puedes ir en muchas direcciones maravillosas con un tipo muy interesante diferente de fondo y cimientos a tu pintura. Es decir, podría no mirar nada como con lo que empezó. Pero has empezado con ese encantador tipo de sensación y suavidad. Y podría crecer para ser algo realmente fuerte y audaz y espeso y maravilloso. Mantén abiertas las opciones y mira a dónde te lleva. Aquí es donde me llevó y lo compartiré contigo. Y entonces podrías obtener algunas ideas de esto e ir a algo completamente diferente, que es todo el punto del ejercicio. Déjame mostrarte y luego vamos a tener un poco de juego con eso antes de meternos en otra técnica que es muy interesante. Aquí están algunas de las que he hecho en papel de pañuelos. Con la película de aferro en la parte superior. He hecho el azul. Lo hice, uno con la pintura buff. A pizarra blanca. Puede utilizar estos para muchos ajustes diferentes. Tienen algunas bonitas texturas pasando. A medida que estoy haciendo esto, estoy recibiendo otra inspiración. Luego hice algunas que se cortan para tener una jugada con, con las nuevas. Que un pelo. Maíz negro con un poco de blanco. Estos son algunos óxido naranja diferente, un bonito azul pálido que hice y he, los he cortado de. Te voy a mostrar lo que podría hacer con eso. Esos son los efectos. Sólo voy a poner esos por aquí. Esto es lo que realmente hice. En realidad tengo papel pergamino porque este papel de seda se mojará realmente. Y quieres ir a pelarlo para que puedas pelarlo del papel pergamino o podrías hacerlo en plástico. Tampoco. Simplemente no tenía plástico a mano cuando me inspiré. Tengo el papel de pañuelos, está muy, muy bien. Ahora lo que puedes hacer por efecto extra, puedes dejarlo así. Podrías arruinarlo un poco. Por lo que obtienes algunas texturas existentes en ella. Tal vez ni siquiera necesitemos poner la película de aferrarse sobre ella. Sólo voy a ponerlo plano en el siguiente. Tengo algunas realmente bonitas, espero que puedas ver eso. Ok. Algunas arrugas realmente bonitas en ella. Entonces muy holgado, de nuevo con tu pintura. Y lo que voy a hacer con éste porque he hecho sólo colores lisos en eso. Voy a hacer una mezcla. Tengo aquí mi azul oscuro. Todavía es bastante acuosa. Y en realidad voy a poner un poco en alterar eso. Ahora recuerda que es papel de pañuelos, así que no empujes muy fuerte. Literalmente solo pon tu pintura. De hecho podría hacer eso un poco más acuoso con, con eso, voy a conseguir algunas variaciones diferentes. Me dan un poco más tipo de fluidos realmente. Entonces sólo voy a enjuagar eso. Voy a añadir algo de la verde azulada con ella. Eso es un poco esos colores mezclados. Ya sea lo que estás haciendo, esto para este pequeño proyecto. Pero podrías usar esto para todo tipo de cosas maravillosas. Para papel collage. Incluso podrías, incluso puedes usarlo para hacer una pintura como el collage con toda esta textura en ella. Yo como que miente esa linda manera de si estás al final de un paladar, lo siento, final de un tubo de pintura. Pintar. Puedes usarlo, añadir un poco de mortero, hacerlo fluidez, y ponerlo en papel de seda para collage con una hermosa manera de hacer el show de Kahlo. Eso fue, esa es la primera parte. Entonces puedes poner el techo en la parte superior. Ahora es posible que no quieras porque ya tienes arrugas y cosas pasando ahí dentro. Pero voy a hacer esto por el bien del ejercicio. Estoy, sólo estoy reutilizando una pieza aquí. Así que sólo voy a poner esto encima, hacer lo que hicimos antes. Dibuja algunas cosas en ella. Entonces voy a dejar que eso se seque. Va a tomar cerca bien, puse el mío arrastrado bastante rápido o se podría poner un secador de pelo en él particularmente necesito al menos una hora. Es probable que se seque. Simplemente puedes arrastrarlo. Sólo ten mucho cuidado porque tienen papel de tisana está tan bien. Eso te da una idea para algún papel collage. Podrías hacerlo en papel ordinario. No tiene que ser tejido. Sólo quiero que mi sensación era que quería mantenerlo muy suave porque esas fotos son muy suaves. Pero podrías hacerlo en papel de copia ordinario si quisieras poner esto a un lado. Mientras que eso se seca. Te voy a mostrar algunas ideas. Ahora. Esto es, esta es la imagen que me gustó. He estado pensando en qué, ¿qué puedo hacer con él? Eso va a reducirlo un poco. Porque me voy a llevar estas piezas de bonitas. Pero slacking. Se necesita mucho más para ello. Sólo estaba jugando por ahí. Corté una de las formas aquí afuera. Antes de volver a dibujar en él, quería ponerme algo de esto. Esto fue para reiterar este triángulo. Creo que no sabía dónde tenía eso. Creo que estaba por aquí arriba en alguna parte. Tal vez estaba ahí. Entonces puse una pieza más oscura en la parte inferior de la composición. Entonces lo que voy a hacer es que voy a meter eso abajo. Voy a darle la vuelta. Puedo ver cuando usas el papel de seda, tipo de mezcla para que realmente te sientas como si fuera parte de la imagen. He puesto un poco de agua en esto. Voy a poner algo de pegamento aquí abajo. Lo que tengo aquí es que puedes usar mod podge al usar algún medio de dosis de Liquitex. Mi pincel. Sólo voy a bajar la apestosa. Escanear. Estamos experimentando. Simplemente no sabemos a dónde nos podría llevar. Pero acabo de despertarme con esta idea. Pensé que Dios, sí, eso sería realmente interesante. Es encantador ir con esos, esos sentimientos porque eso es verdadera creatividad. De eso es realmente de lo que se trata la cosa. Lo que te está dando. Me interesaría mucho ver lo que podría estar dándote, donde sientes que podría ir por ti mismo. Algo interesante. Entonces yo como que pongo éste, creo. Sólo echa un vistazo. Siento que uno quiere ser Vamos a ver si podemos sacarlos. Tengo aquí esta forma de triángulo, que realmente me gustó, y quería reiterar eso. Entonces voy a poner éste aquí. Entonces veremos qué pasa si dibujo en ella. Una vez que esto se haya secado. A ver a dónde me lleva eso. Todo el punto de esto es que ahora tienes realmente una muy buena base para la pintura abstracta es estirar constantemente los límites. Permítase explorar nuevas posibilidades. Creo que tengo algo así. Simplemente se ve cuando lo haces con el papel de seda, sólo parece que lo has pintado. En lugar de feliz. Tenía esta pieza. ¿ Dónde tuve eso? Creo que voy a poner eso aquí abajo donde estaba. Fue aquí en medio. Yo no compré eso. No te gusta eso tampoco. Pruébalo de esta manera. Aunque no lo hagas, si no funciona, puedes pintarlo o puedes hacerlo nuevo con otro trozo de colagenasas. Hagas lo que hagas está bien, eso es mejor. Por eso todos lo sabemos. Ahora, ¿puedes ver cuánta más profundidad es, Scott? Espero que puedan ver. Puedo construir sobre eso ahora realmente quiero hacer algo con las líneas. Pero hasta que esto se haya secado, voy a colgar cinco. Pero ahora es algo interesante con hacer los colores similares, mismos colores. Cuando haces eso en el collage, qué podría, cómo podría desplegar eso para mí ahora va en la dirección correcta. Entonces voy a dejar que eso se seque ahora. El otro que realmente no me gustó. De acuerdo, ¿qué voy a hacer para que te guste? Otra vez, uso llamado el hábito del papel de tejido, pegó nada de esto hacia abajo. Pero también luego me sumergí en mis libros de collage. Encontré estos colores. Y así que he cortado algunos de ellos. Permítanme simplemente darle la vuelta de esa manera. Ok. De esta manera. ¿ Podemos decir eso? Sí. Este es el tejido que he usado. No, esto va a poner estos. Entonces esta era mi caja de collage. Yo buscaría revistas Manoch, colores encantadores y texturas. Y esto me gusta porque tiene todas las texturas en ella. En realidad es una piscina y era las piernas de alguien en la piscina. Entonces pensé que ese color va con esto. Y me encantaron las texturas, así que esto no me gustó. Eso va a, pensé que sería bastante interesante aquí. Esto fue un poco de un lío. Así que tengo el color buff, que son la siena cruda. Este es el periódico de aquí. Entonces no me gustó esta área aquí y necesitaba fortalecerse. He puesto algo del color más oscuro. Pensé, bueno, lo conseguiremos, podremos usar esto de alguna manera o el aquí para juntar la pintura. Entonces he cortado este pedacito aquí del tejido. Eso se ve bien. Tengo un poco más de ese color turquesa azulado aquí. Se puede ver cómo estoy un poco mal por ahí para encontrar alguna composición. Sigue usando esto como base y veamos cómo se ve. Podría ser absolutamente desastroso o podría ser genial. Por lo que voy a tener una oportunidad con pegarle esto hacia abajo. No te aburriré con hacerlo todo porque lleva demasiado tiempo. Así que lo pegaré y luego volveré y luego podremos echarle un vistazo. Entonces podemos, puedo echarle un vistazo a éste. Podría seguir trabajando. El punto es, como ya he dicho antes, salir de la caja, divertirse un poco. Juega, juega, juega, juega, juega. Si todo lo demás falla, no importa. Rehacer, retroceder, hacer otra cosa, hacer otra cosa, hacer otra cosa. Voy a incluir los recursos. Maravilloso video que vi en YouTube anoche. Y se trataba de un artista llamado Robert Bradley. Podrías haber oído hablar de él. Hace las pinturas collage más increíbles fantásticas, que son enormes. Tienen como 15 pies de largo. Esto va a poner la cámara arriba porque voy a hablarte de esto. Entonces dos segundos. Robert Bradley, era peluquero donde todo iba bien. No era su pasión. Y realmente le encantaba la pintura. Se quitó. Hizo algunas clases nocturnas y luego ganó un día en la peluquería. Algunas de las piezas para alguien que estaba teniendo algunos puntos destacados hechos. El papel que usan, cayeron al piso. Pensó, Wow, esto es algo interesante. Eso empezó una idea. Y esto es lo que es tan emocionante porque estos cuatro, podrías empezar una idea. Cualquier caso, pondré el enlace al video en los recursos y lo puedes ver porque ahora, su última pintura que T hizo ¿puedes creer que vendió por 10 millones de años? Lo siento, 10 millones de dólares. Tiene 15 pies de largo y es capas y capas de papel. Esto es fascinante. Supongo que eso debió haberme dado algún incidente cuando me fui a cama anoche despertándome con estas ideas. Pero ese es el punto, Eso es lo emocionante de ello. Ese spot algo en mí que empaña algo en mi trabajo. Y espero que algo que el tiempo te diga te provoque algunas ideas nuevas. Pondré el enlace y ojalá puedas tener un reloj. Es. Vuelve pronto cuando haya tenido que jugar con estos y veremos qué ha pasado. 11. Evaluación de experimentos: De acuerdo, Así que tuve una muy buena sesión y juego con estas dos fotos. Y tengo que decir, estoy bastante sorprendida y contenta de cómo han salido todos. Esta fue la que realmente no me gustó tanto. Ahora ya le gusta. Así que bajé el collage como te mostré antes. Decidí que un poquito de otras cosas. He añadido un poco de color extra solo para la composición de la misma. Y acabo de pintar unos pedacitos. Pero en general, ha salido como un experimento muy fascinante y una imagen interesante. Todavía consiguió mucho de los antecedentes de este envoltorio de regazo árabe, lo que le da algunos intereses reales. He dibujado un poco encima solo para darle una ventaja. Pero creo que ha salido realmente muy interesante. Se pueden ver las texturas. Y nota que tiene algo interesante pasando con éste, me fascinó. Este es algo así como, es algo así como una figura, si te gusta, arrodillarse con esta mano subiendo. Es algo así como un poco de la mano del camino. Estoy fascinado con cómo resultó eso. Y he dejado mucho de fondo aquí. Mira, he puesto el collage, pero eso se le da una textura extra. Y luego lo dibujé con un marcador acrílico. Sí, he sentido que los experimentos realmente han funcionado y estoy feliz compartirlos contigo y espero que lo estés haciendo. Tus experimentos han resultado como grandes sorpresas. Y quiero decir, si piensas en estos dos, en comparación con el paisaje u1, que era el seguro. Realmente se ha ido de sublime a lo ridículo, pero eso es lo que queríamos. Estábamos mirando opciones y posibilidades. Esos ciertamente han salido de la caja en lo que respecta a eso. Interesante. Espero que te pongas el mismo tipo de diversión, diferencias interesantes en tus experimentos y sigues jugando porque simplemente nunca sabes lo que va a pasar. Ahora vamos a pasar a nuestro último experimento y ver qué se va a desplegar con eso, voy a ir a prepararlo. Empezaremos en el sombrero. 12. Pegar y envolver: En este experimento, lo que vamos a utilizar es la pasta, la pasta de la plantilla. Vamos a usar ese ancho, el rap, que te pongas unas texturas realmente bonitas e interesantes. Te voy a mostrar lo que voy a hacer. Entonces puedes experimentar por ti mismo. Lo que vas a necesitar para este pequeño proyecto es que solo estoy tomando esto en un lienzo pequeño para poder mostrarte esto funciona también muy bien en un lienzo grande. Pero sólo para el ejercicio, voy a usar uno pequeño para mostrarte. Tengo mi ritmo de plantilla, pero puedes usar cualquier tipo de relleno o cualquier tipo de ritmo que realmente no quieras. Lo que he hecho es que he adivinado el lienzo sobre pintura de renovación que no quiero, lo cual está bien. Tengo una tarjeta de crédito. Tengo mi cuchillo de paleta, y tengo un poco de rata. Lo primero que realmente quieres hacer es tener que hacer algún dibujo de comida para un diseño. Tienes una idea a dónde te gustaría ir la pasta. Así que en realidad he hecho un dibujo libre aquí, esta formas muy, muy simples para poder mostrar su propiedad. Entonces básicamente todo lo que voy a hacer es que voy a poner la pasta donde yo, donde quiero la textura. Voy a poner algunos aquí. Y voy a poner algunos aquí arriba. Literalmente, puedes meterte y ver dónde te gustaría que fuera tú mismo. Pero tengo una idea de cómo me gustaría que fuera esto. Un poco demasiado. Sólo toma un poco de mis dedos. Puedes tenerlo suave, cual está bien, siete dependientes. Pero si te gustaría algo de textura extra, lo que puedes hacer, sobre todo si lo estás haciendo en un lienzo grande porque es difícil hacerlo con un cuchillo en un gato grande. En general, un campus grande, grande. Voy a bajar aquí un poco. Quería volver. Tengo un poco de diseño para que pueda ver que aquí es un poco más grueso. Cuanto más grueso lo haces. Obviamente, cuanto más textura vas a conseguir. Una vez que lo tienes encendido, entonces obtienes lo que quieres decir. Suspensorio ritualmente. Simplemente dab it en las áreas que quieras, esa textura extra. No quiero que te pongas por todas partes. Sólo quería algunas áreas. Pero es genial usarlo para eso porque lo hace realmente, realmente interesante. Y hay que dejarlo secar. Así que he hecho algo de eso, no todo. No voy a diferente textura ahí dentro. Esta es una forma realmente interesante de hacerlo para conseguir diferentes texturas interesantes que puedes hacer con un cuchillo. Pero es más difícil. Esto hace la vida mucho más simple. Simplemente puedes tirarlo una vez que lo hayas hecho. Tienes que dejar que eso se seque. Con esto a ritmo, no va a tomar demasiado tiempo. Voy a dejarlo secar. Y entonces te voy a mostrar lo que puedes hacer con la pintura que hay en ella, que de nuevo es realmente interesante. 13. Comienza las capas: Estoy listo para trabajar en esto ahora está seco. Tengo mis colores de nuevo, me quedo con la misma paleta, abrigo limitado, una paleta limitada. Voy a ponerle un color molido. Solo quería que veas diferentes formas en las que puedes hacer esto. Tengo mi pincel grande. Lo he humedecido un poco. Nuevamente, estamos experimentando. Mi terreno va a ser la siena cruda y tal vez un poquito del voto blanco. Sólo estoy decidiendo a medida que voy, este va a ser realmente mi underpainting antes dejar de hacer lo que es lo que quería hacer. Así que sólo voy a ir suavemente por encima. Y luego se puede ver cómo funciona ahí la textura , donde la tengo puesta, donde no lo he hecho. Realmente interesante cuál es el efecto que acaba de recibir. Hemos estado en al menos tratar de empezar con podría simplemente poner un poco de esto en diferentes lugares. Sólo ponte un poco aquí. Sólo un poco de un cambio de color en él. Todavía estoy consiguiendo la textura. Me encanta cómo funciona siempre esto. Es realmente bonito. Entonces sólo voy a secar el cabello esto fuera. Una vez que esté seco, obtendrás otra sensación de cómo se ve, cómo se ve. Apuñalando solo diferentes, pocos lugares diferentes. Entonces volveremos una vez que se seque. Desafortunadamente, pinté esto en una vez hay un pensamiento seco WE cámara estaba encendida pero no lo fue. Pero básicamente lo que he hecho es poner un poco más de ese color en la zona que no tengo mucha textura, alguna textura, pero no mucho. Ahora está más o menos seca y se puede ver el efecto encantador que tiene. Ahora voy a construirlo un poco y seguir tirando de ella hacia atrás así que conseguimos estas bonitas crestas de la textura con el color pasando en medio. Entonces voy a ir a un poco del guante. Y voy a mezclar eso con un poquito del verde azulado y un poquito de este azul, que tengo aquí. Sólo un poquito de azul, no demasiado fuerte. Eso de nuevo, simplemente poner esto en todo este árbol. No quiero nada fuerte en este momento. Se puede ver que soy yo voy, voy a mantener algo del color debajo, que es lo que quería. Poco a poco pero seguramente construimos las capas, pero obtienes eso a una textura realmente agradable pasando, lo que constantemente se suma a ella. Voy a meter un poco del farol aquí. Se ha ido un poco, un poco con un tinte verde, que es lo que quería tomar este curso. Y luego voy a sumar un poco más del verde aquí abajo. Estoy consiguiendo eso a través. ¿ Puedes ver cómo está pasando eso? Que es lo que quería añadir un poco de verde azulado ahí. Creo que sólo un diseño muy, muy simple. Estoy poniendo un poquito aquí, no mucho en absoluto. Aquí abajo. Sólo para insinuar el color. Lo estoy poniendo en la parte superior. Esto de aquí arriba. Nuevamente, construyendo las capas, un poco de eso ahí arriba, en realidad, capturando esa textura. Me encanta. Es realmente interesante y a medida que construyes capas, The Bluff, blanco. No lo quiero demasiado opaco en este momento. Creo que tal vez una vez que esté seca, voy a dar una capa de glaseado porque siento que eso sería darle un poco de profundidad extra. Espero que puedan ver eso como está funcionando. Simplemente dale la vuelta y se puede ver de esa manera. Todas estas lineas preciosas que vienen a través de la textura y todavía se puede ver el color debajo. Es realmente bonito. De nuevo, voy a dejar que eso se seque. Le daré un secador de pelo y luego regresaré. Tienes que tener un poco de pacientes con esto. Si tienes un secador de pelo o simplemente puedes trabajar en él y de forma lenta pero segura. Pero eso ahora se está uniendo bastante bien. Voy a meter esta zona. Y luego voy a añadir un poco de glaseado. Volviendo con esto y simplemente poniendo esto suavemente otra vez, no lo quiero demasiado rígido. Quiero que se sienta algo tan orgánico como pueda con el con lo que está pasando con la textura. Entonces no quiero que todo ni siquiera vaya a jugar un poco con él con el tejido solo para que lo mantenga. En contexto. Esto no tiene la textura en él. Pero obviamente quería sentirme parte de más que completamente diferente. Algunas áreas de ella un poco más oscuras que otras. Algo bonito como eso está funcionando. Voy a poner algo por aquí. Siente que podría ser yo podría ir hacia el azul con eso. No necesariamente lo quiero azul, azul. Sólo voy a tener ver cómo puedo mezclarlo con. Tal vez poner un poco del color de eso. Eso es algo así como un azul gris, que es realmente lo que quería. Voy a traer esto un poco a través de aquí. Por lo que queremos aún tener contraste. Y obviamente la composición necesaria cuando estás haciendo algo como esto, tienes que estar pensando en eso también. Eso en realidad es bastante bonito. Bastante así. Empuja esto un poco, no quiero gamma, dejar, dejar que se seque. Quería diferencia entre este color y este color. A ver cómo conducir eso es. No está mal. No está mal. Quiero traer un poco de gris, gris azul, intuitivo, así como el azul. Entonces voy a añadir un poco más de gris a esa mezcla. ¿ Quieres que sea mucho más ligero? Echemos un vistazo, a ver cómo funciona eso. Sí, no está mal. Voy a poner un poco de esto y aquí, me encantan las crestas que estamos obteniendo del del texto a que simplemente es realmente bonito. Mezcla que fuera un poco interferir. Se puede ver cómo es. Tomando forma ahora quiero ir más brillante por aquí. Entonces mi sensación es entonces entrar en el verde azulado, mezclar un poco de verde azulado. Entonces mezclaré el azul. Y ahora eso es muy brillante en este momento. Pero me gusta. Entonces regresemos entonces al azul gris. Podemos conseguir mejores contrastes con eso. Siéntate. Va a fundirse en el, en la textura. Un poco pesado en este momento. Voy a dab un poquito de eso fuera. Sólo acariciarlo aquí. Es realmente interesante cómo funciona. Llegar allí. De nuevo, eso va a tener que secarse porque va a manchar de otra manera. Y no quiero que eso suceda. Ahora esta zona aquí, aquí, creo que me voy a meter poco blanco porque necesita algún tipo de izquierda. Aquí tengo un poco de blanco fluido, que sólo voy a ponerme suavemente. Nuevamente. Voy a ir obviamente con que sea blanco, podemos ser cambiados, pero queremos, queremos algunos cambios en ella en lugar de sólo el mismo color viejo. Ve un poco aquí. Podría volver por encima de eso, pero queremos alguna varianza. Quiero decir, obviamente por qué es bastante opaco. Pero sí cambia la imagen un poco. A lo mejor uno desde que se secó, puedo añadir un poco de blanco sobre apenas la parte superior para conseguir algunas de las texturas que se muestran. Interesante lo que hizo. Más de ese azul aquí. Haciendo progresos ¿ eso no se seca? Voy a dejar que eso se seque. Vuelve otra vez. Veamos qué va a pasar a continuación. Continúe. 14. Terminar la pintura: Lo que he hecho desde que se secó, nos dio un glaseado. Lo he devuelto un poco. Esto fue demasiado fuerte para mí mirándolo, así que lo he pasado un poco. Me encantó glaseado y creo que ahora vamos a usar el glaseado para las próximas capas darle esa translucidez porque no quieren perder este color, pero quería fortalecerlo. Y ciertamente quiero hacer algo más con esto y he encontrado algunos contrastes. El esmalte que estoy usando es el segundo glaseado de Golden. Pero hay muchos diferentes hace que sea esmaltado, así que solo selecciono ese. Es agradable de usar. Ya sabes, esto es un experimento. Solo quiero que explores diferentes cosas al hacer este experimento con las texturas y ver lo que se te ocurre. Entonces puedes, puedes llevarlo más lejos a las pinturas. Cuando termine sus asociados reales mostrarles algunas otras cosas que he hecho usando este método. De acuerdo, así que vamos a seguir con este pequeño, en realidad voy a apagar un poco de glaseado, así que lo tengo listo. Me gustaría simplemente trabajar en este pequeño, estoy usando mi bonito pincel Gesso que me encanta usar. Sólo quiero hacer un poco más con esto, pero con los esmaltes. Sólo estoy un poco frotándolo suavemente. No quiero nada duro. Quiero un poco de contraste, pero no lo quiero completamente diferente a esta área. Sólo voy a hacer un poco más de definición. Simplemente haciéndolo suavemente. Sólo mantén las cosas suaves. Pero tienes algunas distinciones. Esto puede ir quizás cambiar ese tono un poco aquí. Ahora estoy cambiando a mi micrófono porque se puede simplemente ver realmente lo que estoy haciendo. Y espero que puedan llegar a ser sugerentes de cómo va el proceso. Y lleva tiempo y solo verme en silencio pasando no es terriblemente inspirador. Voy a ponerme un poco de música. Se puede ver lo que estoy haciendo y volveré cuando esté haciendo algo un poco diferente. Se puede ver cómo estoy construyendo las capas y me estoy volviendo consciente de la composición porque necesito tenerlo en cuenta. De acuerdo, tan simple pintura, un experimento, pintándolo eso. Pero aún así, es importante tener en cuenta y enfocarse en su contraste, sus valores de tono, su composición, y cómo se está uniendo eso. Y todos estos pequeños experimentos pueden realmente ayudarte a desarrollar eso y desarrollar tu ojo para conseguir el equilibrio de la pintura. Entonces es agradable estar viendo, pero puedes ver aquí estoy equilibrando el color, un poco del azul a un lado aquí, por lo que le da otra profundidad a la composición y mantiene tu ojo en la pintura. Quiero decir, sea lo que sea, es sólo una especie de extraño y tendrá abstracto. Pero sin embargo, puede ser extraño, pero puede ser agradable y puede ser composicionalmente correcto. Así que cuando estés haciendo tus pequeños experimentos, mantén esas cosas en mente porque se construye eso para que apliques cuando vengas a hacer tu pintura real. Quiero decir, esto podría convertirse en una pintura real, no lo sé, pero es bueno estar practicando y tener muy en cuenta esas cosas. Vamos a seguir con él un poco y luego te voy a mostrar alguna otra, Como mencioné antes, algunas otras pinturas usando este método. Llegando al final de la pintura ahora y disfruté viendo. Y realmente tendrás una masa y experimentarás con estas texturas y todas las cosas diferentes que podemos hacer. Pero esto tiende bastante bien en una bonita guía para mostrarte aquí, esto es lo que hice hace un tiempo entonces mucho glaseado y textura y me tipo de paisaje abstracto. Aquí hay uno que hice con oro y azul y me encanta usar para estas texturas que realmente surgen muy bien. Y entonces esta es una selección aquí. Por eso espero que tengas un ir y explorar por ti mismo y disfrutar de todo el proceso. 15. Recapitulación y conclusión: Hola y bienvenidos de vuelta. Espero que hayas disfrutado haciendo todos estos maravillosos experimentos. Y has descubierto algunas texturas y patrones realmente interesantes con tu con tu envoltura civil. Película limpia. Sólo realmente para recapitular porque me encantó todo este proceso e hicimos algunas cosas realmente interesantes. Empezamos con unos blancos y negros con estos, y luego podemos desarrollar que uno se inició así y luego se ha ido a aquí. Creo que puedo mostrarte un primer plano. Y luego el siguiente que realmente me encantó con su baile con las estrellas. Considerando que una copia de esa. De verdad, realmente disfruto haciendo eso y salió. Simplemente nunca se sabe lo que va a pasar y qué imagen se manifestará de alguna manera. Entonces por supuesto, hicimos la pasta con los callos arbolados y eso empezó. Aquí. Se puede ver eso ojalá cuando Tom para escuchar con el ritmo y creo que eso ha resultado realmente, realmente muy bien. Espero que hayas tenido algunos experimentos realmente buenos con eso tú mismo. Entonces por supuesto pasamos a hacer los coloreados y luego con el collage. Nuevamente, tantos efectos diferentes que puedes obtener usando el color. No sólo hacer el color en el lienzo, sino hacer el color como collage en el papel de seda y hacer el efecto sobre eso y poner eso en el panorama general. Por lo que estos han resultado muy interesante y hermosas texturas. Espero poder mostrarles un primer plano de estos. Éste es simplemente fascinante. De veras me interesa esa. Y me encantan los colores y la combinación de ese. Entonces por supuesto, el paisaje sobre lo abstracto no es lo que quieres hacer. Quieres hacerlo con paisaje. Entonces obviamente el paisaje, puedes conseguir algunos efectos realmente sorprendentes para conseguir arbustos y hojas y todo ese tipo de cosas, follaje. Tienes una maravillosa gama de cosas con las que puedes experimentar para conseguir algo inusual y diferente tu pintura. Por lo que realmente vale la pena ver un experimento con él. Y luego por supuesto nos subimos al uno con la pasta. Ese es este. Salgamos del camino. Ahora en realidad he hecho mucho más a esto que hecho con el experimento y el encantador experimento. Entonces decidí que veré qué más puedo hacer con ella. En realidad he hecho bastante, como se puede ver. Y lo que es algo interesante es porque tenemos tanta naranja en la imagen. Quería traer el color de cortesía. Así que lo he hecho con hacer una mirada morada muy profunda mentira en algo de ella. Entonces pongo glaseado, un glaseado lila sobre algo de ella. Por lo que realmente tipo de lo reúne. Nuevamente. Todo está en el experimento. Pruébalo y mira. Es muy diferente a cómo lo dejé contigo antes. Pero he pasado bastante tiempo en ello y me encantó la diferencia en la textura, la textura aquí. Y luego tengo unos textos suaves que escuchar. La diferencia en ella es realmente, realmente fascinante cuando lo miras, no puedes evitar examinar la textura que está pasando. Realmente espero que juegues con eso y te diviertas un poco con él. Realmente quiero verlos en los proyectos. Yo consigo tanto disfrute y viendo tu trabajo cuando lo pones ahí. Así que por favor hazlo. Realmente me encantaría ver qué has estado haciendo y cómo funcionaron las cosas, tal vez algunos antes y después, lo cual sería genial. Y espero con interés ver eso. Y esperamos verte de nuevo en otra clase muy pronto. Tan feliz pintando y cuídate. Adiós por ahora.