Transcripciones
1. Introducción: ¿ Qué pasa? Mi nombre es Trenzado Messer. Yo soy artista de carbón. YouTuber y creador de contenido en línea. He hecho un puñado de tutoriales de dibujo paso a paso como el de esta clase en mi canal de
YouTube. Um, he hecho videos sobre cómo dibujar tiro de león. Gran tiburón blanco, un tiburón martillo, pájaro
kookaburra, todo tipo de cosas. Pero quería hacer una clase de escultura porque quería ofrecer un garaje paso a paso trabajada . Fue un poco más en profundidad y tenía un poco más de esa
estructura de clase tradicional de lo que ves en YouTube. Entonces en este, voy a estar llevando ustedes chicos tengan un empate, Un labral retriever. Paso a paso. Voy a tener una lista de todas las herramientas que necesitarás. No vas a necesitar mucho en la descripción de clase de este video. Y sí, espero que lo disfruten y, uh, nos vemos en clase. Paz
2. Esquino y encuadre en la forma: De acuerdo, Así que para empezar, vamos a estar usando un lápiz de grafito, un 3/16 y número dos más inteligente y que levantó su borrador de clics mental y un mono cero cada señor. También vamos a estar usando lápices de goteo suaves, medianos y con calificación cardiaca, un trozo de papel de chequeo de tono, una tira de papel de lija y por último pero no menos importante, el pincel. Entonces siempre que estés mirando tu imagen de referencia, una de las cosas que me gustan como me gusta identificar la forma básica de la imagen. Entonces en este caso, voy a empezar por delinear la forma de la nariz y porque estamos usando un
lápiz de grafito , no
hay necesidad de presionar muy fuerte presionado muy ligeramente. Solo estamos tratando de tener una idea básica de cómo va a ser este dibujo. Y lo genial de este paso con el lápiz de grafito es que no estás totalmente comprometido. Si le pones algo al papel y digamos que eres proporciones no están donde
quieres que estén. Puedes seguir adelante y golpear a los con una goma de borrar y empezar de nuevo. Eso no es un problema en absoluto, Pero ahora, aquí Lo que he hecho es que he delineado la boca y ahora estoy montada iluminando los ojos. Es importante señalar en este paso que esencialmente estamos enmarcando la imagen para nuestro carbón vegetal. Entonces es cuando las razones por las que digo que no están comprometidos en este paso es porque esto es básicamente sólo una etapa de puesta en marcha para que venga el charnel. Pero aquí lo que estoy haciendo es también resaltar cualquier área donde vaya a haber
valores más oscuros en los lugares de imagen donde voy a estar poniendo unos tonos más oscuros. E iba a delinear lo exterior del año. Como dije aquí, acabo de estropear. Algo va a golpear eso con mis modelos o un corredor. Boo. No gran cosa tanto el tiempo que la gente tiende a enloquecer el dedo del pie si no lo clavan perfectamente la primera vez. Y eso es algo de
lo que, um, simplemente no te preocupes, no
me preocupo por ello, y tampoco deberías. Pero aquí sólo voy a delinear los dientes y justo muy últimamente, sólo tienes que bajar el contorno exterior básico de esos dientes. Entonces aquí, cuando se trata de la boca, las mandíbulas de este perro, sólo
voy a seguir adelante y visto. Si miras la imagen de referencia, puedes ver cómo hay diferentes valores tonales. Yo estoy dentro de la boca. Hay mucho valor más ligero, y luego hay valor más oscuro y tipo de ah, textura
realmente suave. Entonces cuando lleguemos al carbón, te
mostraré cómo clavar esa textura y sacarla en tu dibujo. Está bien, pero ahora está pasando, y solo estoy destacando todos los lugares donde voy a estar poniendo tonos más oscuros y esto creando un valor más oscuro. Porque si nos fijamos en la referencia inmadura, hay mucho esa forma subyacente con la que queremos asegurarnos de que hablemos cuando
ponemos nuestro carbón vegetal. Y en este paso inicial con el grafito, esta es una de las formas en que lo logramos. Lo que estoy haciendo aquí es establecer lo que me gusta llamar líneas de formulario,
y esencialmente, y esencialmente, lo que hacen es que estas más o menos enmarquen la forma subyacente dentro de nuestra imagen, y estas están destinadas a ser solo una guía para nosotros. Cuando vamos a poner ese carbón vegetal, no
hay forma correcta o incorrecta que se pueda establecer es muchas de estas líneas de forma o tan poco de estas líneas de forma Aziz que quieras. La mayoría de las veces, artistas que aún están desarrollando mucho sus técnicas podrían utilizar un poco más. A lo mejor artistas que están más a nivel maestro. Podrían usar poco para conocer las líneas de forma, y eso depende completamente de ti. Esto sería sólo algo que me gusta hacer, porque me parece que entre más orientación tengo, más precisa de un renderizado. Puedo dar mi imagen de referencia, y si te gustan las piezas de comisión o algo así cuando se trata de retrato de mascotas, entonces esto definitivamente te podría ayudar.
3. Nariz y capas base: capas base: De acuerdo, entonces ahora vamos a poner nuestro papel de chequeo de tono, y lo que he hecho es que me he llevado carbón y alguna carga media viva, llorando a ellos sobre la tira de papel de lija Aquí. Ahora, sólo
voy a tomar el número tres más inteligente, y sólo voy a empezar muy ligeramente a frotar un poco de carbón blando en los valores más oscuros de la nariz. Y lo más grande a recordar con este paso es enfocarse primero en los valores más oscuros. Y la razón por la que se quiere enfocar primero en los valores más oscuros es porque cuando se trata carbón, quiere guardar esos valores más ligeros, y luego aquí está se puede ver como esta una de las razones por las que dije, ya sabes, si tu contorno no es exactamente como lo quieres como no te preocupes por eso porque puedes pasar por aquí con tu grafito después de hacer con un borrador y puedes reestructurar el contorno de necesidad ser. Pero sólo voy a entrar. Voy a empacar en ese carbón suave en zonas donde sé que esos tonos van a ser más oscuros, y así va a arrojar un valor más oscuro para nosotros. Pero con cada golpe de tu más inteligente. Quieres tener en cuenta esa forma subyacente y entender que eso es lo único te preocupa A raíz de lo que estás tratando de transmitir, textura vendrá. Todos te mostraremos cómo transmitir textura más adelante. Pero esta es esa capa inicial. Recuerde, el enfoque que estaban usando aquí se llama el Método de Tres Capas, que es esencialmente estamos usando lápices de carbón blandos, medianos y con calificación cardiaca para, um, transmitir nuestro producto final R N dibujo. Entonces aquí me estoy alejando ligeramente de la nariz. Y solo estoy colocando esa capa inicial de carbón vegetal que estaré estratificando en un
paso posterior . Podrías estar pensando, Bueno, ¿por qué estás echando todo este carbón cuando tienes mucha textura que transmitir? Y una de las cosas que me gusta hacer es que me gusta recuperar mucho mi detalle, trabajar con mis gomas de borrar, y te mostraré cómo hacerlo más adelante. Pero ahora voy a tomar mi chequeo de pincel y asegurarme de que sea el tono adecuado que necesito. Yo sólo voy a entrar aquí va a, um, muy últimamente empezar a manchar ese carbón por ahí y puedes usar trabajo de atracador o pincelada para este paso. Una de las cosas que encontrarás con los trabajadores del cepillo, puedes moverte mucho más rápido que con nosotros. Gran parte del trabajo. No sólo eso, sino que te da una estética mucho más suave justo fuera del bate. Entonces eso es lo que estoy haciendo aquí. Estoy matando justo eso. Esa capa inicial con el pleno entendimiento de que voy a volver atrás, voy a estar recuperando mucho de mi detalle,
trabajo con mi trabajo de maquinilla de afeitar. Pero lo que les estoy haciendo era empacar más carbón blando en mi Smoger. Y esencialmente estoy construyendo esos valores y haciéndolos más oscuros que valen donde
necesitan estar. Y esto es en un intento de asegurarme de que estoy acentuando la escala de valor. Pero ahora aquí qué? Voy a hacer algo. Toma un lápiz de carbón suave y voy a entrar. Voy a empezar a empacar en un valor extremadamente oscuro. Y ahora aquí puedes empezar a ver por qué empecé con el carbón en polvo suave para que realmente
pudiera conseguir una mezcla agradable, suave con esos tonos iniciales más claros. Um, y esto está en un intento. Como dije, para ayudarme a acentuar esa escala de valor. Sí, iba a poner una bonita línea de definición aquí mismo. Y lo que esto va a hacer va a traer la parte exterior de eso sabe, encontrado. Y luego va a empujar en la parte inferior, el interior de la fosa nasal hacia atrás. Y esto nos va a ayudar a hablar con eso. Esas formas tridimensionales no tenemos que recordar dibujos, aire sólo va a estar alguna vez en el espacio bidimensional. Entonces es nuestro trabajo como el artista Teoh entender trucos del oficio para que podamos sacar ese look tridimensional. A pesar de que técnicamente un dibujo es la ilusión definitiva, sobre todo un dibujo de estilo realista. Es esa ilusión del espacio tridimensional porque no existe en este momento. Lo que estoy haciendo es tomar mi mutter 3/16, y solo estoy empujando el carbón por ahí y asegurándome de adherir a la forma que quiero . Si miras esta nariz en la imagen de referencia, una de las cosas que notarás al instante del bate es que esta nariz es extremadamente lisa . Es que está muy alrededor. Y así eso es perfecto porque con murmuraciones de tesis, podemos asegurarnos de que estamos hablando de eso. Y luego aquí y puedes ver tenemos mucha textura. Hay muchos poros y cosas en la nariz de este perro. Y así esta es una de las formas por las que podemos pasar y podemos transmitir ese tipo de look, básicamente
estoy apuñalando el papel. Y luego si se ve un poco abrupto o un poco demasiado afilado, no te
preocupes por eso. Puedes entrar con tu pincel así, y puedes afirmarlo realmente tarde. Y lo que esto está haciendo es esto, uh, básicamente suavizar la textura mientras que al mismo tiempo sigue permitiendo que pase
por nuestro espectador. Ahora te llevaremos a quien herramientas eléctricas. Me encanta esta cosa. Entonces básicamente lo estás apuñalando. Y esta es una de las cosas que quiero mostrarte contigo. Quién es que puedes mover mucho carbón muy rápido y no necesitas golpear
muy duro el papel . Todo porque es operado por batería. Se va a mover mucho carbón muy rápido, y así es muy potente, así que asegúrate de estar al tanto de eso. Pero como puedes ver, puedes pasar y puedes aligerar trozos y trozos de carbón vegetal, y esto te dará una estética realmente, realmente agradable. E incluso aquí, si es un poco demasiado abrupto, no te
preocupes por eso, porque puedes llevarte a tu más inteligente como lo vamos a hacer. Aquí es 3/16 y apenas muy ligeramente golpea el papel. Agradables círculos Tate, y como lo puedes ver, suaviza el look mientras que al mismo tiempo no básicamente se deshace
de todo el trabajo de detalle que el que acaba de poner en el papel. Ahí vamos. Eso es lindo. No, no, 12 años. Yo era como un carbón medio de una de las razones por las que estoy usando el carbón medio es porque tiene un poco más de aglutinante en él. Lanza un tono ligeramente más claro valor ligeramente posterior. Entonces el suave Terkel sí. Y así, en la estela del trabajo de detalle, es perfecto porque podemos pasar y descansa sobre el oráculo blando. Muy bien y nos permite Teoh hacer mucho trabajo de detalle. Pero lo genial de este paso aquí es que apenas estoy tocando. El papel iba en unos agradables círculos apretados y puedes pasar literalmente puedes
pasar horas en el trabajo de detalle cuando se trata de tu medio y duro, Charles. Pero voy a cambiar. Voy a ir a un carbón blando. Y yo iba a empacar más carbón aquí, y esto me va a dar ese negro realmente bonito, rico. Este es el más oscuro de nuestros valores. Ahora voy a volver a cambiarlo de nuevo. Voy a agarrar mi carbón medio. Yo estaba pasando en un tipo más o menos de solo destacar todas las manchas blancas que me acosté con el que la levantó. Y si se ve, uh, un poco demasiado oscuro porque si miras la imagen de referencia aquí, la parte superior de las narices muy blanca como un valor
muy, muy ligero, puedes pasar contigo, y se puede aligerar eso. Pero lo grande que hay que recordar de la nariz del perro es que realmente depende de ti en cuanto a lo detallado o no detallado. ¿ Quieres obtener tu respuesta a mi pincel? Solo estoy ablandando esto en la parte trasera para escuchar tres.
4. Ojos y cabello: Está bien, aquí
no. Lo que vamos a hacer es ir, Teoh, hacer lo que llaman recuperar el trabajo de detalle con nuestro borrador monetario. Entonces lo que estoy haciendo es que solo estoy haciendo encuestas cortas, rápidas, y estoy seguro de tirar mi borrador en la misma dirección que la forma subyacente. Entonces como puedes ver justo detrás de la nariz en la imagen de referencia, el puente de la parte superior de esto ahora sube y luego termina. Es importante señalar aquí con este paso es que esto es sólo un tour de capa trabajo de
detalle general aquí en el borde exterior lo que estoy haciendo mientras estoy tirando de mi borrador, voy de ida y vuelta. Y esto es simplemente más o menos romper esa línea de luz que tenía con el grafito las cosas siguen haciendo que se vea un poco más realista. Y puedes usar en un borrador que o puedes usar el borrador modelo cero. He encontrado que el mono cero racer es mejor para este paso. Pero lo más grande para asegurarte de que estás transmitiendo que ese look realista que está en la imagen de referencia para este Labrador es simplemente hacer bonitos tirones cortos, rápidos y luego así se ve, um se ve realista. Lo último que quieres hacer es hacer un poste realmente largo y tener un cabello bonito, de aspecto
largo donde debería ser un pelo corto. Entonces sólo ten eso en cuenta. Pero esta una de las razones por las que me encanta usar este enfoque el método de tres capas es porque es extremadamente indulgente. Si te quitas demasiado carbón en un solo lugar, es muy fácil volver a atravesar con un er mancha o un cepillo y agregar más carbón y oscuro y y traer ese valor más oscuro de vuelta y luego volver a empezar. Pero aquí, realmente
puedes empezar a tener una buena idea, y podrías empezar a ver esa textura. Pero ahora lo que vamos a hacer es tomar nuestro carbón medio. Voy a poner una línea aquí. Empezamos sin empujar demasiado fuerte, y luego poco a poco empujamos cada vez más y más a medida que vuelvo. Ojos podrían ser complicados, pero encuentro con los perros que si comienzas desde fuera y luego simplemente trabajas tu peso en pretende ser un poco más fácil. Ponga términos muy a la ligera. Voy a añadir el contorno de las imágenes y el otro reflejo de los perros. O vemos y voy a tomar un 3/16 mucho. Estoy espléndido ing el carbón medio juntos que acabamos de poner con nuestro lápiz mediano . Y te tomas tu tiempo con este paso de ojos. Es muy fácil exagerar los ojos. Entonces el truco con ellos es entrar, hacer lo que tengas que hacer y luego salir. Lo último que quieres hacer es sobrecargar yo Así que estás pasando por el comunismo. Fue muy últimamente mezclando todas las áreas que necesitan ser mezcladas. Y si no estás seguro, sólo tienes que referirte a la imagen de referencia, y no hay hombres. Do es que sólo voy a rebosar las líneas todavía un poco donde necesitan estar. Yo sólo voy a empujar un poco más fuerte. Y como pudiste ver, esto me da,
uh, uh, calidad de línea
más pesada. De acuerdo, así que ahora iba a pasar y iba a seguir Beef esto arriba y ahí está la
cosa genial , también, es que hay alguna mancha oscura que necesites transmitir en el para. En realidad puedes transmitir eso con tu más inteligente. Ahora somos uno de India. Yo voy con su pincel. Asegúrate de tener el tono adecuado que necesitamos. Yo iba a pasar por ello va a agregar un poco más de chocolate aquí. Y como dije antes en la lección anterior, esta es esa capa inicial y la razón por la que estamos haciendo esto Porque el tipo de enfoque que estamos utilizando, vamos a estar transmitiendo toda nuestra textura de cabello recuperando todo nuestra textura con Armando Zero Racer. Entonces por eso lo estamos haciendo así. Pero como se puede ver cualquier área en la imagen de referencia que necesite ser un poco más oscura, solo
estoy adelante y acumular esos valores más oscuros en este paso. De esa manera, cuando lo pases y lo golpeas con tu goma de borrar, podrás verlo bajo la textura. Entonces esencialmente lo que estamos haciendo es que estamos tirando este carbón con el entendimiento de que va a mostrar a través y ser lo que queremos que sea. Ya sabes, dos o tres pasos a partir de ahora, y si eso parece un poco confuso, no te preocupes por eso. Lo entenderás a medida que dibujas con esta técnica cada vez más. Pero no aquí con el año. Si buscas una imagen de referencia, sí
tenemos algo de textura a tener en cuenta. Entonces solo estamos empujando y sacando la textura del año. Y entonces aquí estamos tomando nuestro más grande, más inteligente y simplemente nos estamos
acostando, rebosando cualquier tono oscuro alrededor del ojo que necesite ser rebosante. Y una de las cosas que encontrarás es a la hora de comparar estas fusiones con los cepillos ya que ambos mueven carbón muy rápido. Pero tienes mucho más control con esta fusión que con los pinceles a raíz de la
precisión de los pinceles. Pero aquí, como se puede ver, se
puede transmitir un cierto nivel de textura del aire. Um, con tu, uh, trabajo de
Smith, no
es finito que venga con tu, um, borrador
mano cero. Pero quería mostrarles esto solo para que ustedes fueran concebidos lo que las fundiciones pueden hacer por ustedes raíz de sus capacidades. Pero lo más grande que hay que recordar aquí es sólo esa forma subyacente. Recuerda siempre que por si ahora estamos en noticias, queremos asegurarnos de que nuestra punta de goma de borrar esté limpia y solo estamos haciendo bonitas tiros cortos. Bonitos tiros cortos. Ahora, el truco para este paso es escoger un área pequeña en tu imagen de referencia, y luego simplemente enfocarte en esa área, y luego cuando termines con esa área, muévete a la siguiente área y así sucesivamente y así sucesivamente y haz eso para la totalidad de tu dibujo . Esto no es Este es un paso muy importante, porque esencialmente todos estos todos estos trabajitos de esta pequeña línea está ahí. Implícalo líneas, lo que significa que no son líneas definidas. De acuerdo, entonces ahora lo que vamos a hacer es llevarnos nuestro carbón medio. Haremos exactamente lo mismo que hicimos con el otro. Yo Estamos golpeando el contorno exterior con línea agradable a fina. Lo estamos cargando arriba en la parte superior donde necesita ser rebosada. Está bien, se ve bien. Si necesitas repostarlo un poco más, entonces adelante. Está bien. Ya sabes, lo que vamos a hacer es llevarnos nuestra mancha de 3 16 y donde va a tirar el goteo hacia abajo y hacia arriba desde abajo. Y lo que esto hace es esta aseguradoras que linda ronda Mira, que los ojos tienen. Está bien, ahora está bien. Ahora vamos a tomar nuestro carbón medio para pasar. Se va a definir alguna definida esta imagen que está en el reflejo de los perros. Parece que aquí hay una casita de campo para algo. Había. Eso es lindo. ¿ Recuerdas lo que dije de los ojos? Entra y sal. Es muy fácil trabajar en exceso y yo Así que sólo ten eso en cuenta entonces aquí parece que tenemos un valor
ligeramente más ligero. Por lo que queremos empujar. Ah, un poco más ligero. Y si se ve asqueroso, no te preocupes por eso. Vamos a pasar y vamos a golpear eso con nosotros con nuestra mancha o trabajo, y eso lo va a suavizar y mezclar todo juntos. Realmente agradable. Estaba oscuro en esto arriba. Cuando se trata de los ojos, oscurece primero esa misma parte superior en la parte inferior y luego trabaja tu camino hacia el ojo. Y eso asegurará ese bonito look redondeado. Estaban dividiendo el alma juntos. Suave unidad arriba. Aquí vamos. Está bien para escuchar
5. Trabajo de la forma y los detalles en la subyacente: nieve o noticias. Estamos tomando nuestros 3 16 más inteligentes o simplemente haciendo un poco de tono rápido Comprueba asegurándote de que tengas el valor que queremos Y funciona pasando y muy últimamente con tu aplicación tocó
muy ligeramente el papel y asegúrate en este paso que estabas tirando del en la dirección en que fluye el pelo del perro. Porque lo que hay que tener en cuenta con este paso es que estás asegurando que estás transmitiendo el subyacente para de la cabeza del perro. Oí que lo que voy a hacer es tomarme un carbón medio, y sólo voy a acumular la parte superior de esto yo Y como puedes ver, hay mucha textura inmediatamente por encima del ojo. Entonces lo que estoy haciendo es que solo estoy tirando, um, el carbón a través y luego necesito levantarme. Yo solo estoy levantando y luego lo estoy dejando en paz. Esta es una de esas cosas con las que apenas solías ser ligera. Parece que hay,
como, como, un pequeño rasguño, pero los perros que oigo van a meter eso. De acuerdo, ahora vamos a tomar nuestro más grande, más inteligente. Se va a una pequeña comprobación de tono. Asegúrate de que sea el valor que necesitaba ser. Y luego yo estaba pasando y recuerda cómo dijo Empieza desde abajo y luego la parte superior de una noche para luego trabajar tu camino. Eso es lo que estoy haciendo aquí. Tan solo rebosando esto y esencialmente redondeando estos ojos hacia fuera. De acuerdo, así que ahora tomando mis modelos Europa, asegurándome de que tenga un buen consejo limpio pasando por Mr We Nice encuestas rápidas. Sí, estamos todo el tiempo entendiendo que tengo esa forma subyacente que necesito para
asegurarme de que estoy transmitiendo con cada trazo más merrier y un truco rápido que puedes usar para las maquinillas de afeitar de monitor. Si tienes como una maquinilla de afeitar, puedes tomar tu monitor o corredor y en realidad puedes tomar esa maquinilla de afeitar y puedes cortarla en diagonal, y eso te dará un borde
muy, muy afilado para trabajar. Para esas líneas extremadamente finas en algunos perros, oye
lo que estoy haciendo es que básicamente estoy metiendo el papel porque uso ese
carbón blando . Apenas hay aglutinante, y también se levanta del papel muy fácilmente, cual es genial, porque lo último que queremos hacer en este paso es sobre el trabajo sobre el papel. Pero ahora estás empezando a ver por qué lo pusimos con el pincel. Y ahora estamos pasando con nuestro trabajo de borrador y sacando ese detalle peludo, esa textura peluda. Y por supuesto, esta es sólo una forma de sacar eso para y perros. Es De ninguna manera es la única manera. De acuerdo, aquí, me voy a llevar mi carbón medio. ¿ Recuerdas lo que decía del carbón medio? ¿ Cómo saca mucho de tu capaz de sacar mucho trabajo de detalle con él? Bueno, esencialmente, eso es lo que estamos haciendo aquí. Cualquier lugar donde haya si miras la imagen de referencia, hay casi como pequeñas sombras entre cada primer mechón, cada mechón de pelo. Pero eso es lo que estamos tratando de transmitir aquí. Simplemente estamos pasando y muy ligeramente golpeando cualquier spot, cualquier detalle, trabajo que necesitamos para ayudarnos a transmitir ese look realista que vemos en la
imagen de referencia . Está bien, escuchan
lo que estoy haciendo es cada vez que golpeo el periódico. Yo lo golpeé y lo jalé con el carbón. Y luego giro mi cabeza de carbón. Una de las razones por las que estoy haciendo eso. Bueno, lo golpeo y luego giro, Golpéalo rotar es porque quiero asegurarme de que todas y cada vez que el carbón toque el papel, me
da, um, la menor cantidad de superficie área en la punta del lápiz para que consiga una linda línea delgada. Quiero una linda línea delgada cuando se trata de esto a este perros de aquí. Y esa es una de las cosas que te darás cuenta, porque eso va a variar a través de este dibujo. Si nos fijamos en la imagen de referencia, pelo de
este perro es enlaces diferentes. Por ejemplo, el cabello que está justo detrás de la nariz del perro es extremadamente corto. El cabello que está alrededor de sus ojos un poco más largo que el cabello que está de vuelta hacia la oreja del
perro es aún más largo. Y entonces el pelo debajo de la barbilla de los perros es tan largo que en realidad hay agrupamiento. Entonces sólo ten eso en cuenta. Lo que estaba pasando por nombres, agregando otra capa que es eso todo esto es es esta es otra capa de carbón medio para descansar encima de ese auto carbón y que un trabajo reciente t nos da esa textura
peluda realmente agradable que queremos. Entonces escucha lo que estoy haciendo es hablar arriba donde la oreja descansa encima de la cabeza. Aquí vamos. Está bien, pero esta es una de esas cosas preocupadas. Es sólo que se necesita mucho de ella. Toma muchos pacientes. Muchas veces estos dibujos en los que trabajo me llevan horas y horas. Ya sabes, estoy aquí. Estoy apretando este dibujo en 2 clase de 60 minutos. Pero el punto principal de esta clase es que quiero mostrarles las técnicas. Porque si puedes entender las técnicas en el enfoque fundamental que uso, entonces cuando se trata de aplicación para ti y tus propios dibujos, ojalá seas mejor para Así que esa es la esperanza, pero no aquí. Estoy haciendo exactamente lo mismo que hacía alrededor del ojo. Ahí está esa capa base estaba pasando. Y estamos, um, tirando de carbón con nuestro trabajo de corredor para darnos esa capa inicial de detalle por la que estaba pasando. Sólo lo estoy ablandando. Estás seguro con este paso. Ya sabes, si quieres
suavizarte, lo golpeas realmente ligeramente porque lo último que quieres hacer es básicamente Nolan anular todo el trabajo
de detalle que acabas de pasar mucho tiempo transmitiendo. Estaba pasando y solo haciendo lindas encuestas de cinta, lindas encuestas de cinta, y podías empezar a ver ese detalle funciona. ¿ En serio? De verdad salgan. Estamos haciendo exactamente lo mismo en este. Intenta conseguir esa inicial. Posteriormente. Vamos a estar pasando por aquí con carbón medio. Yo quiero empezar a construir esto. Es bonito. cortas, Encuestascortas,
rápidas. Se acabó todo haciendo aquí. Es muy fácil poner demasiado en el dedo del pie. Entonces lo grande es ir despacio, tómate tu tiempo, y de repente vas a empezar a conseguir la estética que quieres. ¿ De acuerdo? Ahora, aquí, Como pueden ver, esta parte del dibujo es extremadamente oscura, por lo que va a poner una bonita línea define aquí mismo. Bueno, que se desvanezca ante nada. Tan solo pasa por el Sr. Embalaje en mucho afilado. Despejado. Es por ello que el carbón blando funciona mejor para tus valores más oscuros. porque casi no hay ningún aglutinante en él en absoluto. Y así por
eso, transmite un negro muy rico. Ahí vamos. Entonces ahora somos Indio. Llévate nuestro 3/16 más inteligente. No debería pasar por es ir a alguna mezcla. Y esencialmente, lo que esto está haciendo es simplemente suavizarlo para nosotros realmente agradable. Aquí vamos. Lo más grande con ese paso es solo asegurarte de que, um, no trabajes demasiado el papel. Este ladrones, junto con los cepillos son extremadamente poderosos. Y la razón por la cual es porque mueven mucho carbón vegetal muy rápidamente. Entonces, um, ya
sabes, carbón funciona como cortar el pelo. Ya
sabes, siempre se puede agregar más siempre, igual que siempre se puede cortar más pelo. Pero a veces es si vas si te rebasas a veces. Entonces es un poco difícil, um, volver atrás, así que ten eso en mente. Pero escucho lo que estamos haciendo. Estamos tomando un carbón duro. Nuestro carbón en el método de tres capas tiene tema más cantidad de aglutinante en él, y debido a
eso, arroja el tono más claro. Entonces el intrínsecamente el valor más ligero, Um, y descansa en la parte superior del problema suave y medio muy bien. Entonces solo estoy asegurándome de que, uh, mi lápiz es extremadamente afilado y yo estaba pasando y estoy haciendo postes cortos, todo con los labradores cortos porque su pelo está tan seguro. Yo quiero asegurarme de que escucharías demasiado corto y dulce. Entonces aquí, trabajando desde la nariz, queremos asegurarnos de que estamos tirando en la misma dirección que el cabello pone en la imagen de
referencia. Y esto hablará de ese realismo para nosotros porque a la hora de transmitir textura, muchas de las veces, no
puedes olvidarte de tu valor, tu valor. Sabes que no quieres estar tirando y tirando todo esto con un carbón suave. Digamos, porque eso es muy, muy oscuro. Ya sabes, si tienes un medio o, ah más duro, carbón
duro, puedes usar eso y eso transmitirá un valor más ligero y así lucir cosa más realista que estás dibujando. Pero este es uno de esos pasos donde lleva un tiempo. No te dejes engañar. Sí lleva tiempo. Pero aquí sólo voy a agarrar esta gran mancharla. Ahora solo estoy aligerando mi tono. Es asegurarse de que tenga a Thea el tipo de estética que quiero antes de ponérselo a mi papel. Y este es otro truco que puedes usar, Ya
sabes, si hay alguna áreas donde necesitas tener franjas más grandes, si vas a trabajar en tu sombra como si realmente miras aquí. Pero si realmente miras hacia arriba justo encima de la boca del perro o su mejilla es que en realidad hay olas, si se quiere. Y si esto se ve un poco demasiado irregular o un poco demasiado abrupto, no te
preocupes por eso. Porque vamos a estar regresando con nuestro pincel y vamos a estar ablandando
todo esto y culpándolo todo juntos, igual que este año, tanto el momento en que se trata de este método, es sólo todo sobre saber cuáles van a ser tus próximos pasos. Ella iba a esto Sí, eso suaviza eso realmente agradable. Ahora vamos a seguir con nuestro con nuestra goma de borrar. Simplemente vamos a recuperar todos estos valores más ligeros. Entonces básicamente, cuando se trata de unos valores más ligeros, eso es algo grande para recordar. O bien puedes hacer lo que llaman valor dejar solo, que es esencialmente un espacio en blanco completo. O puedes hacer lo que llaman un recuperar tus valores más ligeros, que es esencialmente lo que estamos haciendo aquí con nuestro trabajo con nuestro borrador. Hemos echado carbón vegetal, así que no lo hemos dejado solo. Pero ahora estamos recuperando esos valores más ligeros, y eso nos está dando la capa inicial de nuestro trabajo de detalle para explicar todo esto juntos. Obteniendo un look suave realmente agradable, como puedes ver cuando se trata de tu sonrisa, tu trabajo. La gran diferencia entre el trabajo de contrabando y la pincelada es que con el trabajo especial, tienes mucho más control o con la pincelada. Cepillo funciona todo sobre moverse rápidamente y suavizar las cosas. Eso es así así es como lo uso. Por lo que aquí se puede ver Miembro. ¿ Cómo fue hablar de la mejilla y cómo casi tiene esas olas? Bueno,
así es como estoy transmitiendo esas ondas, transmitiendo con una acumulacion de carbón vegetal, y solo estoy pasando. Sólo estoy recuperando esos tonos más claros. Bonitos bastones cortos. Asegúrate de que la punta de mi borrador esté limpia, así que ya sabes, si estás a mitad de camino y necesitas asegurarte de que tu punta de borrador esté limpia para que sigas tirando realmente bonito, um, más ligero valores. Adelante y detente y limpia tu Pascua, también. No está aquí. va a llevar mi carbón, y sólo voy a empezar a añadir una capa extra. Esto es, por
supuesto, un carbón duro. Entonces iba a seguir construyendo esa capa desde la nariz moviéndose hacia abajo hasta el fondo de la mejilla. Y si necesitas atravesar y aclarar en ti estas sombras o cambiar la forma
así fue poco para Jagan. Entonces para que coincida con la imagen de referencia, simplemente la
redondeé. Podrías hacer eso. No siento que, ya
sabes, hay que seguir estos pasos de manera literal. Ya sabes, estos tutoriales están destinados sólo a ser una guía para ti. Ya sabes, entre más conocimiento puedas absorber, más puedes aplicar a tus propios dibujos. Los brazos pasando por mi carbón. Esencialmente, lo que estoy haciendo aquí es que solo estoy destacando esos valores más ligeros que he creado con mis modelos o un corredor. Yo quiero que estén uno al lado del otro. Entonces tienes un valor recuperado blanco, y luego tienes una línea oscura justo al lado para resaltarlo. Yo quiero eso. Yo quiero que esas diferencias de valor se jalen porque eso es lo que realmente va a hacer pop el dibujo. Y también es un escaparate de Teoh, esa forma subyacente para nosotros, que es la clave del realismo, pero no su propia noticia. Iba a cargar mis 3 16 más inteligente, y hay algunos puntos aquí donde están los bigotes. Algunos iban a pasar y algo así a la ligera, ligeramente dabbed esos y especie de tipo de construir esos hacia arriba. Si necesitas atravesar y suavizar cualquier cosa que
puedas, puedes hacerlo también. Y esta es también otra forma de poder transmitir especie de eso esa textura rugosa, peluda, peluda,peluda en tus dibujos. Aquí vamos. De acuerdo, Pero entonces aquí en esta, si quieres empezar desde abajo y empujar tu camino hacia adelante en esta parte del dibujo, podrías hacer eso también. La parte más grande de este paso es solo que no se apedreen sobre trabajarlo. Y por eso soy un gran fan de esclavizar mi carbón Zen estratiendo mis diferentes tonos y texturas es Lo último que quieres hacer es sobrecargar tus términos de papel necesitan esto con fresco real rapido. Suavizarlo. De acuerdo, entonces ahora estaba pasando por el carbón medio, y sólo estoy continuando. Teoh transmitir tanto trabajo de detalle como pueda. El gran cosa con este paso es cada vez que tocas el papel, siempre intenta dejar espacio en blanco entre todos tus toques, todos tus puntos de contacto en tu papel. El motivo por el que quieres hacer eso es porque los espectadores que inconscientemente voy a
recoger eso . Ah, mucho más que si fueran a recoger, digamos, solo tus puntos justo encima el uno del otro porque entonces tienes una especie de grupo tipo de derecho de
masa, y eso no es bueno. Eso no es lo que queremos. Esa audición va en cualquier parte porque si realmente miras la imagen de referencia, hay líneas que son más largas, y luego hay como puntos y más como grumos de, de valor más oscuro. Y así sólo estamos hablando con eso Aquí. Así es como lo haces. Pasemos por ahí y solo manejemos cada uno de esos spots uno a la vez. Ahí se está pasando a escuchar. Cinco
6. Toque de boca y acabado: OK, pasando a la boca. Entonces estaremos tomando un asesinato de 3/16, y parece que hay un poco de primero mostrar por aquí mismo va a jalar esto. Se ve así. Deja un poco de espacio en blanco entre ese pelaje en la lengua excretando, realidad, porque voy a agarrar un esponjoso más grande, Haz mi tonito, revisa este parque, en realidad bastante oscuro. Entonces lo que voy a hacer es que voy a empezar desde abajo, va a trabajar lentamente mi camino hacia abajo para ir empezar desde abajo, trabajar mi camino hacia arriba, y puedes usar un contrabandista o un pincel. Pero encuentro que me gusta usar la mancha Ella para la lengua estaba limpia esto, realidad monitorear una navaja, en realidad va a correr todo esto. Y ahora voy a hacer algo, en realidad delinear la lengua. Ahí vamos. Eso parece un poco más preciso a la imagen de referencia. Y entonces sólo voy a seguir acumulando esto con mi más inteligente. Entonces cuando se trata de la lengua por ello, como si fuera la naturaleza, sobre todo en esta imagen de referencia, quieres empezar desde arriba y luego hacia abajo y luego trabajar tu camino hacia arriba hacia el centro de la misma. Y no necesitas dedo del pie. Deja mucho carbón cuando se trata de la lengua. Y la razón es que a través de tu pincel, podrás realmente suavizarla porque la lengua, a diferencia de, digamos, digamos, otras texturas en un perro, la lengua en la nariz o alguna de las las texturas
más suaves, más suaves. Entonces, um, esa es una. Las razones por las que no quieres quedarte a oscuras con él. Pero yo estaba limpiando esto aquí arriba con mi mamá es una investigación. Vamos a hacer algunos, uh, hacer un poco de trabajo ligero en los bordes, pero luego aquí, porque hay algún punto donde quieras asegurarte de que tengas un valor más ligero, puedes pasar. Y realmente puedes conseguir finito con exactamente donde funciona ese detalle Va a estar con tus modelos son un corredor. De acuerdo, entonces ahora vamos a tomar un carbón medio. Voy a pasar, y voy a poner un lindo para encontrar línea aquí mismo. No digas que Freed off en nada, empezará desde la acción de abajo, y van a empezar desde aquí y tirar eso hacia abajo como ese tipo de desvanecimiento. Tire de eso alrededor del Pulitzer en Deja que eso se desvanezca en nada. Recuerda, digo de las líneas finas. A muchos artistas no les gusta usarlos porque encuentran que hacen que sus dibujos parezcan caricaturas. Yo no estoy de acuerdo. Creo que si los usas de la manera correcta, puedes encontrar un buen equilibrio feliz entre definir líneas, líneas implícitas al no administrar mal tu calidad de línea o tu línea. Espere. Nadie va a ir con su pincel. Suave. Esto permitido. Entonces eso es lo que estaba diciendo. Esta es esa textura agradable y suave que queremos. Y luego si hay algún lugar donde sientas que necesita ser más oscuro, puedes pasar con tu más inteligente. Se puede construir eso así como esto. Aquí vamos. Eso en realidad no me gusta nada de esto. Entonces voy a borrar por completo esto. Vamos a empezar de nuevo. Iba a pasar con mis tiempos de lápiz de grafito yendo a volver a delinear todo lo que se esbozó antes, y quería mostrarles esto chicos. Esta es una de las razones por las que cuando se trata de nuestro paso inicial retirando el esquema y enmarcando nuestra forma. No pienses que estás comprometido. Aquí estamos. Estamos a mitad de camino con este dibujo, y acabo de borrar la mitad de mi contorno. Pero lo hice con el entendimiento de saber que puedo pasar y puedo hacer lo que quiera. Y tú como el artista tienes ese poder para. Ya sabes, si estás infeliz con algo, si sientes que necesitas rehacernos, podemos conseguir tus proporciones un poco más precisas. Adelante y haz eso. Eso no es un problema. Ya lo sabré. Lo que estamos haciendo es que voy a pasar con polvo de carbón suave. Simplemente me voy a llevar mi 3 16 más inteligente, porque es un poco más pequeño. Así que soy capaz de entrar ahí con un poco más de precisión, y realmente puedo empezar a empacar en ese carbón. Pero aquí, quiero un poco más tarde tono, poco valor más ligero en la escala de valor. Y esto es igual que el para Ok, esto es una inicial. Posteriormente. Voy a frotar todo esto con el entendimiento por el que voy a estar pasando con el carbón medio y suave y realmente empacando en los valores más oscuros así como esto. Tan solo asegúrate de que tu lápiz de carbón suave esté afilado para que puedas entrar ahí y y realmente pongas tu carbón donde necesita estar. Pero esto es lo grande, acentuando esa escala de valor. Recuerda, blanco
completo para completar el negro y luego todos los valores en el medio. Así es como realmente vas a hacer pop tus dibujos. Así es realmente como van a saltar del papel tantas veces. Los artistas o no son conscientes de eso o se olvidan. Y por eso, sus dibujos no tienen el potencial que podrían tener si fueran solo, uh entiendo que realmente necesitan transmitir el valor en sus dibujos. Pero ahora aquí, si se ve un poco codicioso, no te
preocupes por eso. Podemos seguir adelante con el trabajo son más inteligentes. Estamos mezclando. Esencialmente, estamos mezclando todo ese carbón junto, y esto nos está dando una gradación agradable y
suave a través de nuestros diferentes valores. Pero ésta, las razones por las que estaba diciendo que estábamos poniendo ese tono inicial más claro para no preocuparnos
realmente por ello, porque ahora, como se puede ver esto. Las jowls de este perrito realmente empezando a juntarse por nosotros. Pero lo más grande con esto es asegurarte de que te refieres a tu imagen de referencia y que estás tirando de tu carbón en la dirección en la que se necesita tirar para que tengas esa mirada bonita y
realista. Y además, ya
sabes, si sientes que esta parte no se ve de la manera que querías. No te preocupes por eso. También vamos a estar pasando con la pincelada y suavizando todo esto en mezclarlo aún más. Pero aquí, solo lo
estoy pasando yo mismo. Carbón vegetal. Y solo estoy poniendo carbón en cualquier lugar donde voy a necesitar transmitir ese
valor más oscuro , que, por
supuesto, estoy usando esta fusión para mezclarlo todo. Sí, eso se ve bien. De acuerdo, Ahora voy a golpear con mi pincel muy rápido, pero sólo muy a la ligera. Muy últimamente. Asegúrate de que estás tirando del carbón de los dientes hacia afuera, porque esa es la dirección de la forma en que la luz está calentando los geles que está definiendo la línea justo aquí que yo estaba pasando por mi carbón medio, y solo estoy esencialmente destacando cualquiera de las sombras que hay que destacar en las cárceles de esta zona canina. Haz una pequeña comprobación de tono y asegúrate de tener el valor que necesito entonces aquí en la
parte delantera de este perro. Yo sólo voy a tirar de esto, como puedes ver, igual que el pelo que hicimos en la cara del perro. Esta es esa capa inicial. De acuerdo, Ahora lo estamos cambiando hacia arriba, entra en nuestro más pequeño, más inteligente y el mismo tipo de cosas, empezando desde abajo, empujando hacia arriba. Y esto me está dando más,
uh, uh, textura con la que trabajar. Cuando se trata del pelo en la barbilla del perro, está pasando muy tarde, empujando y tirando para conseguir algo de ese cabello. Entonces, ya
sabes lo que estoy haciendo es llevarme mi suave terrible, y solo estoy empacando en ese valor oscuro en cualquier lugar donde necesite un que si necesitas
pasar por iluminado algún lugar arriba, podrías hacer eso con tu de mamá o un corredor. Eraser es el corredor más pequeño de tus arsenales para nosotros. Son la punta de las gomas de borrar. Pudieron realmente entrar, encontrar lugares y aligerarlo. Pero escucho que solo estoy tomando un carbón medio, y estoy haciendo exactamente lo que hicimos por el resto de los perros caras faras, la textura del cabello. Se puede ver que parte del cabello debajo de la lengua es más largo. Otras piezas del cabello a medida que nos movemos hacia atrás por la parte inferior de la boca se hacen un poco más cortas . Así que solo asegúrate de que estás prestando atención a eso. Y estás viendo tus tiros de la longitud de tu trazo. Estás abriendo una línea bonita, delgada definida, delfín. ¿ Oyes eso? Yo estaba limpiando esto. Aquí vamos. Está bien. Entonces ahora solo estoy haciendo una pequeña comprobación de tono asegurándome de tener el valor que necesito . Simplemente estoy pasando y ablandando esto, oscureciendo la forma subyacente de mi perro. Aquí. Se puede ver esto. Aquí va un poco demasiado adelante, así que sólo voy a cubrir eso con un poco de carbón, agarra un poco más suave risita aquí. ¿ De acuerdo? Y se puede ver la textura de este año es un poco diferente a la del resto del perro. Entonces aquí sólo voy a redefinir dónde está esa línea para el año y la de ustedes está. Apenas estoy tocando el papel. Y luego estoy perplejo,
tirando de lado. Esto es de izquierda a derecha, un movimiento completo de izquierda a derecha. Y apenas estoy golpeando el papel. Y siempre que necesite un tono un poco más oscuro, lo que hago es rotar esta fusión y eso me permitirá tirar al papel el carbón fresco del lado
adyacente de esta fusión. Entonces aquí, voy a tomar un poco de carbón que iba a tirar. Iba a encontrar este camino de deslizamiento. ¿ Ves cómo pude empujar eso aquí atrás con muy poco esfuerzo? Los titulares pasarán con una goma de borrar más tarde, y nosotros, uh, juntando todo esto. A lo mejor alrededor de los años, sólo
me estoy tomando mis 3 16 más inteligente. Y solo estoy agregando trabajo de detalle. Eso es lo que estamos haciendo aquí es apenas tocar el papel y tirar hacia abajo si es necesario. Esto me está dando una estética realmente agradable, una que a mucha gente le gusta, cuando se trata de por. Y luego aquí. Básicamente, lo que estoy haciendo es solo tirando y torpe en este cabello juntos. ¿ Recuerdas cómo dijo que este perro tiene diferentes enlaces capilares? Ah, esto es algo a tener en cuenta. Entonces ahora estoy describiendo un montón de carbón y solo estoy pasando muy a la ligera. Y estoy oscureciendo el 're de este laboratorio. El cabello estaba tomando mis modelos o una maquinilla de afeitar, y estoy recuperando esos valores más ligeros. Ahora estoy cambiando de nuevo a mi cepillo, y lo que estoy haciendo es que sólo estoy odiando cualquier parte de los perros para que esa necesidad se oscurezca . Como pueden ver, había una bonita línea implícita ahí mismo, así que pude transmitir eso con solo mi trabajo de pincel. Y ahora estoy cambiando a mi fusión 3/16. Y esencialmente, lo que estoy haciendo es solo tirando, y estoy asegurándome de que estoy siguiendo la forma del cabello que está agrupado en la
imagen de referencia . Y esto realmente está hablando a esa textura de cabello que está debajo de la barbilla de los perros. Recuerda, lo grande con los perros y
el pelo de perro es que todo son líneas implícitas, lo que significa
esencialmente que la textura de ese cabello va a ser muy, muy suave. Pero aquí, sólo
voy a poner en la carretera de cuello. Rápido. ¡ Genial! Ve. Eso lo pondrá en algún lugar justo aquí. Vamos a construir esto Este es el carbón blando aquí. Es asegurarse de que eso esté todo construido. Danos algunos, formarlos a un carbón medio. Y simplemente voy a poner básicamente una linda línea en este color ahí. Es como que acaba de golpear a este color. No te lleves mi fusión 3/16. Es una especie de planear todo esto juntos. Vamos a pasar por cualquier lugar que necesite dedo del pie, tener más textura acumulada. Pero espero que ustedes estén empezando a ver que en realidad son las mismas técnicas utilizadas una y
otra vez, sólo de formas ligeramente diferentes. T conseguir que en general, ya
sabes, forma y textura transmitida que necesitamos a Teoh en orden para tener, Ah, retrato de mascota
realista vamos eso se ve bastante bien. Tipo de mezcla esto juntos un poco. Tomemos 3/16 pasar por solo detalle finito. Y como dije, chicos, ya
saben, cuando se trata de esta técnica, pueden
pasar horas, um, uh, en su dibujo yo personalmente, yo les gusta pasar en cualquier lugar de 10 a 14 horas en una sola pieza. Eso Claramente, no
puedo transmitir todo el detalle que me gustaría transmitir en estos tutoriales, pero al menos puedes conseguir una base realmente sólida para construir tus propias habilidades a partir de. Y esa es la esperanza con estos tutoriales es que aprendas diferentes técnicas. Y por supuesto, ya
sabes, las técnicas son solo técnicas sin aplicaciones. Entonces la aplicación realmente va a bajar a ti y cómo quieres usarlos en tus futuros dibujos. Pero si te gusta destrozar definitivamente seguirá, Mr Creaciones, voy a estar saliendo con muchos más tutoriales como este, o voy a estar enseñando mi acercamiento y mostrándoles todas las técnicas que me gustan uso. Transportador Teoh. Dibujo realmente impresionante. Entonces ahí estás, Paula.
Messer Creations, Artist | Author | YouTuber
