Cómo dibujar fácilmente un trait de retratos y características y proporciones Parte I

1. Introducción: ¿ Qué pasa, chicos? Bienvenido a otra clase. Mi nombre es Brian Mercer. Soy artista, YouTuber y hago contenido para el Internet de las Cosas. Seré tu instructor para éste. Y espero que estés emocionado porque lo estoy. Vamos a estar cubriendo cómo dibujar un retrato y cómo asegurarnos de que clavamos las proporciones y las características de un rostro. Vamos a estar usando una foto de referencia aquí mismo. Esta hermosa doncella jaspeada. Voy a estar rompiéndola paso a paso. Primero. Vamos a estar repasando cómo puedes mirar la foto de referencia. Y a partir de ahí, rinde la cabeza perfecta de Lewis dibujando tu círculo perfecto y luego tu óvalo para que puedas establecer tu plan de sitio. Tus ejes verticales y horizontales. Golpeando en la línea del cabello, la línea de la frente, la parte inferior de la nariz, y por supuesto, la parte inferior de la barbilla. Una vez que tenemos los Loomis se habían establecido, entonces realmente empezamos a divertirnos. Estaremos dibujando la nariz, los ojos, la boca, hablando de proporciones a cada uno y cómo puedes clavarlas desde el principio. Vas a estar hablando de eclosión y rayado cruzado o trabajo de línea para que podamos empezar a construir esa forma subyacente en nuestro boceto, así como del señor hacia fuera el cabello. ¿ Dónde se sienta realmente ese cabello en ese círculo y boom perfectos, dije, vamos a estar cubriendo todo eso y más. Y solo hablando de arte en general y cómo se aplica a bosquejar un retrato usando el Louis dijo. Recuerda, este es el set de 17 series donde vamos a estar haciendo exactamente lo mismo. Sólo, va a estar usando diferentes referencias, diferentes ángulos por así decirlo. Para que puedas conseguir una inmersión completa en el método luminoso ya que se aplica a todos los ángulos que encontrarías a la hora de dibujar retratos. Entonces, si eres nuevo en este método, no lo estires todo. Tengo enlaces a todas las herramientas, papel, bocetos, lápices. Está bien ahí en la descripción. Espero que lo disfruten. Y si sí deja una reseña, siempre nos gusta escuchar cómo podemos mejorar. Eso es lo que se puede esperar. Espero verte en clase. 2. Paso (1) Dibujar tu Cabeza Loomis: Así que vamos a querer agarrar nuestro campus y nuestro lápiz de boceto verde aquí. Vamos a tomar esto y vamos a poner esto en dos. Colocarlo justo en el centro del papel. Y simplemente dibujarlo realmente ligeramente o círculo. ¿ De acuerdo? Entonces ese es el primer paso. Observe el ángulo de los ojos. Queremos seguir eso. Así que vamos a tomar nuestro lápiz aquí y sólo vamos a hacer un bonito óvalo de luz. Y ese es el avión lateral. Ahora vamos a establecer nuestro eje vertical y nuestros ejes horizontales. Ahí estamos. Y entonces me gusta poner un avioneta justo aquí para el templo. Yo alargo un poco ese círculo. Y la nuestra va a tirar estas líneas. Ahí está nuestra línea del cabello. Y luego nuestra línea de cejas justo encima de los ojos, justo ahí. Entonces el fondo de la nariz, justo por ahí. Entonces lo que me gusta hacer es que me gusta encontrar la línea central de la cara. Vamos a tirar hacia abajo agradable y ligero. Asegúrate de usar un control de presión de luz real. Entonces ese es el fondo de la barbilla justo por ahí. Entonces sólo vamos a tirar hacia arriba. Entonces desde nuestro eje vertical vamos a tirar eso por encima que sujetan esa barbilla. Y nota cuando miras la foto de referencia, nota cómo está mirando hacia arriba. Y así vamos a sacar esto aquí. Esa es la parte inferior de la barbilla. Y eso es sólo sobre eso. Nos llevó menos de dos minutos. No olvidemos nuestro avión de mejillas aquí. Está bien, ahí está la luma dijo, pasemos a menos de dos. 3. Paso (2) Dibujar el ojo derecho y la nariz: Muy bien, aquí vamos. Entonces ahora esta es la parte difícil. Pero lo que podemos hacer es que podamos usar estas líneas que hemos establecido con nuestra cabeza de Loomis para empezar a identificar dónde exactamente colocar esas características clave. Justo por aquí está la nariz. Recuerda que la línea central baja justo por la mitad de esa nariz. Entonces aquí sacaremos la ceja. Y observa que sus características no tienen que alinearse con las líneas fundacionales de su cabeza luminosa. Todo el punto de la cabeza de Loomis es darte una base áspera para poder colocar tus características y un poco dejar que esos jugos artísticos comiencen a fluir. Usa las líneas luminosas como una distancia aproximada. Para cuando coloques los ojos y la nariz, entonces puedes poner la parte inferior del ojo. Justo sobre. Pongámoslo ahí mismo. Sí. Se ve bien. Y esta es una de las razones por las que me encanta esbozar como este chicos es porque bosquejar así. Es sólo un boceto. No es una obra maestra. No vas a ganar ningún premio, pero lo que vas a lograr, vas a empezar a construir memoria muscular. Cuantas más cabezas dibuje, más características que dibujas hacia fuera. Así, mejor te volverás. Pero todo lo que tienes que hacer es apegarte a esas tres secciones, ¿verdad? Dicen esas tres partes iguales de la luma, lo que respecta a tus proporciones . Por lo que hemos podido perforar en el ojo. Tenemos una estimación aproximada de dónde está la nariz. Y luego a partir de aquí, lo que podemos empezar a hacer es que podemos variar o controlar la presión. Con nuestro lápiz. Cuanto más ligero sea el control de presión, mayor será el valor debido a que menos del lápiz se está poniendo en el papel. Y cuanto más pesado o control de presión, menor es el valor, más de ese lápiz se está poniendo en el papel. Aquí es donde puedes empezar a jugar con tus pesas de línea y acentuar ciertas características, como la nariz o los ojos, o la boca, o incluso el cabello. Así que sólo haciendo un boceto real áspero, algo así como eso. Pero lo que quería que veas en este paso es que no necesitas acatar específicamente las líneas, como la línea de cejas que está ahí para darte un guesstimate áspero de dónde necesitan esos ojos para ir para que tus proporciones sean más precisas que si fueras a solo a mano alzada y no tener esas líneas para basar tus características fuera de. Muy bien, así que pasemos a la lección tres. 4. Paso (3) Dibujar hacia fuera el ojo izquierdo y la boca: De acuerdo, así que a partir de menos de tres, ahora que tenemos la nariz establecida, podemos tirar aquí abajo. Y podemos empezar a construir el labio superior. Y recuerda, no estamos ganando ningún premio. Simplemente concéntrate en tus proporciones. Aviso cuando te refieres a la foto de referencia, ahora que el labio superior apenas se extiende más allá de la fosa nasal izquierda de la referencia. Por lo que podemos usar eso para asegurarnos de que obtengamos lo más precisos de una proporción como podamos. Nuestra boca, a nuestra nariz, y luego por supuesto, el labio inferior usando este método de boceto en particular, todo lo que es es que estamos eclosionando y cruzando aquí. Eso es todo lo que estamos haciendo. Esto está muy lejos del método de tres capas, pero cada artista dibuja usando múltiples técnicas. Un poco como un chef, ¿verdad? Los chefs no solo cocinan de una manera todo el tiempo. Utilizan diferentes técnicas desde diferentes turnos, diferentes enfoques y diferentes platillos requieren diferentes métodos para cocinar. Es exactamente lo mismo con el dibujo. Aquí, lo que estamos haciendo es que estamos practicando el método luminoso y estamos practicando cómo poner características en proporción adecuada en nuestra cabeza Loomis para que podamos conseguir lo más precisos de un rápido bosquejo renderizamos como podamos. Por lo que ahora aquí, nota que saqué de esa línea. Esto es eclosionar aquí. Tirando de una manera. Adjuntar, adjuntar, adjuntar y luego ver qué. Porque si miras la foto de referencia, observa cómo hay ese valor menor, ¿verdad? Porque así es como la luz es llamativa o sujeto. Esto es realmente lo que quería mostrarte aquí. Observe que ver cómo fuimos de aquí. Y luego subimos y luego punteé el periódico. Ese es el rincón de nuestro ojo. De acuerdo, así que ahora lo que vamos a hacer, creo que voy a establecer el fondo del que bajé sobre algo así. Aviso cómo pude usar mi plano temporal en mi Luma dijo para averiguar exactamente dónde quería concluir que yo, Este aquí mismo es un ejemplo primordial de por qué usar la cabeza luminosa realmente va a te ayuda a clavar tus características hasta dónde van exactamente para que no miren. Y luego solo real a la ligera, puedes empezar a eclosionar y cruzar si quieres, y establecer esa ceja. Porque los ojos se sientan en la cuenca del ojo justo ahí, algo incrustados en el cráneo del sujeto. Entonces cuando estamos dibujando, tenemos que asegurarnos de que reconozcamos esos diferentes planos de la cara. Y luego por supuesto, al eclosionar cada vez más en un solo lugar, ese valor bajará. Y luego tendrás un bonito contraste entre tus valores altos y tus puntos de bajo valor en tu dibujo. Pero lo más grande es comenzar la luz y entonces siempre se puede repasar cierto punto en el dibujo. Nuevamente para bajar un valor. Eso es más o menos que por menos de tres. Pasemos a escuchar. 5. Paso (4) Dibujo hacia fuera Forma y Cabello Subyacente: Lección cuatro. En ésta, lo que vamos a hacer es que te voy a mostrar algunos trucos para eclosionar. Te voy a mostrar cómo podemos sacar el resto de esta cara. Aquí. Esto se cruza primero con cuando era solo una línea, una forma que se llama eclosión. Cuando lo cruzas, se llama crosshatching. Efectivamente lo que hace es que nos da un poco de textura, pero también aporta forma y disminuye nuestro valor para nosotros. Pero ten en cuenta que estamos sacando de eso ahora, justo hacia arriba. Y estamos siguiendo el avión establecido por nuestra línea de avión mejilla que dibujamos cuando sacamos por primera vez o cabeza Loomis. Muchas de estas líneas puedes jugar con la calidad de la línea en el peso de la línea. calidad de la línea es la delgadez o grosor relativo de una línea. El peso de línea es lo claro u oscuro que aparece una línea. Por lo que existe una correlación entre el peso de la línea y la calidad de la tierra. Aunque son diferentes. Pero típicamente, la línea más gruesa, oscura es el peso, más delgada es la línea, el peso de línea más ligero. Aquí sólo vamos a hacer una línea de definición muy agradable. Y esto es para establecer el pelo de esta doncella. El fondo de aquí, algo así. Observe cuán rápido fueron capaces de renderizar a los chicos. De nuevo, esto no es una Mona Lisa de ningún modo. Pero lo que estamos haciendo es que estamos construyendo esa memoria muscular y estamos construyendo nuestra confianza. No te preocupes por la velocidad. Enfoque en la técnica, para enfocarse en la proporción. Y la velocidad vendrá por aquí en alguna parte. Algo así. Entonces su cabello comienza justo por aquí. Por lo que va a seguir sacando esto. Entonces tiene una diadema que cruza. Pero a partir de este punto de la clase, espero que estés empezando a ver que no es necesariamente el pelo, ese es el problema. Ni siquiera son las características de la referencia como digamos, la diadema o el cuello o incluso los hombros. O la mayoría de los artistas jóvenes luchan con retratos es proporción de ojos a nariz, nariz a boca. Ahí es donde la mayoría de los estudiantes luchan. Pero ahora aquí tenemos estas olas ahí dentro y jugamos por ahí con estos diferentes pesos de línea chicos, sobre todo con el pelo. Entonces desde aquí, esto es otra cosa de la que hablo en muchas de mis clases de retrato es que hablo del flujo. Mira la foto de referencia y trata de entender cómo la estructura del rostro de tu sujeto fluye la estructura del rostro de tu sujetoy sigue ese flujo con tu lápiz. Viendo. Al igual que lo estoy haciendo. El flujo. O lo que algunos artistas llamarán la forma subyacente, es algo que los artistas más jóvenes tienden a pasar por alto. Pero si lo tienes en la parte posterior de tu mente mientras estás dibujando, esa forma se mostrará a través mientras estés dibujando y tirando de tu lápiz en la dirección correcta. Muy bien, pasando a toques finales y menos de cinco. 6. Paso (5) Acabando los toques | Pensamientos Finales: Muy bien, aquí vamos. Por lo que ahora mirando la foto de referencia, construyamos este cuello. Vamos a esbozarla muy rápido. Y solo presta atención a la forma en que tire el lápiz por el papel. Y presta atención a la cantidad de veces que cruzaré escotilla en un área específica del dibujo. Las encuestas más largas tienden a tener valores más altos. Las encuestas más cortas tienden a tener valores más bajos. Pero si quieres bajar el valor, todo lo que tienes que hacer es eclosionar sobre la misma zona una y otra vez, y ese valor bajará. Aquí. Sólo estoy jugando con el peso de línea del cabello. Miras la foto de referencia, puedes ver cómo el cabello tiene casi como un aspecto más pesado, ¿verdad? Bueno, eso es porque las líneas que estamos mirando tienen una cualidad más gruesa y tienen una espera muy, muy oscura sobre ellas, ¿verdad? Entonces eso es algo que queremos asegurarnos de que sacemos en nuestro render del tema. Ahora fíjate en esto, observa que la línea marrón justo ahí. Observe la parte inferior de la línea de la nariz justo ahí. Muy bien. El fondo de la barbilla justo ahí. Esas son las tres secciones iguales de la parte delantera de la cabeza luminosa. Y esta es una de las razones por las que estoy saliendo con estos videos. Tengo seis videos más que van a ser así, aunque van a ser referencias diferentes, pero van a ser exactamente el mismo enfoque general. El punto es que quiero que entiendas a fondo cómo se puede usar una cabeza luminosa para dibujar ciertas características y tener un boceto renderizado realmente bonito, ¿verdad? Lo genial es, cuanto más haces esto, más dibujas como cualquier cosa, igual que hacer ejercicio si quieres ponerte en forma o lo que sea, cuanto más lo hagas, mejor te volverás. memoria muscular se solidificará y no tendrás que esforzarte casi tan duro. Así como esto. Sí, estoy tirando hacia arriba. Esto es sólo un boceto áspero para mí. Pero espero que estés sacando algo de valor de esta clase y me encantaría ver tus proyectos. Tienes la foto de referencia aquí en la clase. Todo lo que necesitas es un poco de papel. Esto es literalmente papel de impresora en el que estoy bosquejando esto. Soy muy asequible. Y es sólo un lápiz de boceto básico. Puedes esbozar estos en cualquier color que desees. No tienes que esbozarla y verde solo porque me aseguré de dejar una opinión si disfrutaste esta clase, mantente feliz, mantente más saludable. Y recuerda, nunca dejé de dibujar.