Cita de dibujo consciente: practica el alivio del estrés y el cuidado personal con Zendoodles

1. Avance de la clase: La vida puede ser una montaña rusa, y especialmente en tiempos difíciles, es importante tener herramientas simples para traer un poco de calma, claridad y alegría a tu día. Hola, soy ta, y me encantaría invitarte a unirte a mí en un retiro de arte de 14 días, un viaje gentil y creativo diseñado para ayudarte a reducir la velocidad, relajarte y cuidar tu bienestar, todo desde la comodidad de tu hogar. Juntos, pasaremos unos minutos conscientes cada día, creando un zendoodle simple pero hermoso. En el camino, cambiaremos suavemente tu mentalidad hacia la claridad, la calma y el pensamiento positivo No necesitas ninguna experiencia previa para seguir adelante. Sólo algunas herramientas básicas de dibujo y tal vez una taza de té. Ya sea que prefieras el dibujo tradicional o digital, esta clase está diseñada para todos ustedes. Te guiaré a través de 14 ejercicios relajantes de dooodle zen, alternando entre papel y procrear No solo construirás un hábito creativo, sino que mis indicaciones diarias también te ayudarán a redescubrir la ligereza, la esperanza y la bondad propia dentro Entonces, si estás listo para una fecha de dibujo consciente, toma tu iPad o tus bolígrafos y papel favoritos Traeré el resto, incluyendo un montón de recursos útiles. Y luego te veré en clase. 2. Proyecto de clase: Todos sabemos que entendemos mejor las cosas cuando realmente las ponemos en práctica. Dado que esta es una clase totalmente práctica, tu proyecto de clase se unirá fácilmente. Todo lo que necesitas hacer es subir al menos una foto de uno de tus s y garabatos o exportar tu obra de arte de Procreate Simplemente dirígete a la pestaña Proyectos y Recursos y haz clic en el botón Enviar proyecto. Allí, puedes subir una imagen de portada, darle un título a tu proyecto y compartir tu experiencia con nosotros. ¿Cómo se sintió al dibujar? ¿Intentaste diferentes herramientas o materiales? ¿Cuál te gustó más? Sólo un rápido aviso . La imagen de portada debe estar en formato apaisado. Si tu Zendodle está en retrato, podría quedar recortado. No se preocupe. Simplemente cárgalo de nuevo usando la opción subir más contenido, para que podamos ver la versión completa. Si estás siguiendo a diario, también puedes actualizar tu proyecto diariamente. No solo inspirarás a otros, sino que también construirás un hábito creativo que realmente vale la pena celebrar. Me avisan cada vez que se actualiza un proyecto, y siempre espero ver tus creaciones. Aquí hay dos coloridas e inspiradoras Galería de Proyectos. Ahora pasemos a la siguiente lección donde hablaremos sobre los materiales que puedes usar para seguir. Te veré ahí. 3. Materiales: Hablemos rápidamente sobre los materiales que necesitas para esta clase, y la gran noticia es que puedes seguir junto con lo que ya tengas a mano, sea que estés dibujando tradicionalmente o digitalmente Esta es una clase muy flexible, y voy a estar cambiando de un lado a otro entre dos métodos, uno en papel con marcadores de alcohol, y otro en Procreate en el iPad Así que no te preocupes, estarás cubierto de cualquier manera. Empecemos con un artista digital. Si estás dibujando en procrear, necesitarás un iPad, un lápiz Apple Por supuesto, la app Procreate, y las golosinas digitales que hice para ti Simplemente dirígete a la pestaña Proyectos y Recursos, y allí encontrarás la versión adecuada del libro para colorear más un juego de pinceles personalizados y una paleta de colores en este archivo zip. Simplemente abre esta clase en tu iPad y toca para descargar cada artículo. Todo terminará en tu app de archivos bajo descargas. Cuando tocas el conjunto de pinceles o la paleta de colores, se importarán automáticamente a Procreate Ahí los encontrarás en tu biblioteca de pinceles y por supuesto, en la biblioteca de paletas En tu carpeta de libro para colorear correspondiente, verás los 14 diseños como archivos PNG individuales. Asegúrate de abrirlos siempre desde tu app de archivos. Simplemente toca el archivo, presiona el ícono de compartir y elige Procreate De esa manera, el fondo transparente permanece intacto, lo cual es crucial para trabajar con múltiples capas. Una vez que el archivo esté en prorocreate, aparecerá en tu galería y podrás moverlo en una pila para mantener todo agradable y ordenado Si eres un artista tradicional, eso también está totalmente bien. Todo lo que necesitas es una copia impresa del libro para colorear, que también encontrarás en la pestaña de proyectos y recursos Si su impresora puede manejarlo, un papel ligeramente más grueso es agradable. Imprimí el mío en papel de copia a color con 100 gramos por metros cuadrados. Pero el papel de impresora estándar también funciona. Simplemente lo imprimí y corté las páginas por la mitad con un cortador de papel, ya que hay dos diseños en una página. Porque soy zurdo, prefiero no atar las páginas. Yo sólo los corté y saqué una página a la vez. Sólo una pequeña propina zurda aquí. Si estás usando marcadores, recomiendo poner algo debajo de tu página para proteger tu escritorio. Los marcadores Ohuhu suelen venir con una lámina de plástico. Eso funciona muy bien. Pero cualquier papel de repuesto o incluso periódico viejo servirá también. En cuanto a las herramientas de dibujo, usa lo que quieras. Actualmente me gustan los marcadores de alcohol de Ohohu Son asequibles, duraderos y vienen en colores preciosos También uso los O HohufneLiners para asegurarme de que los contornos negros no se mancharan al mancharan Pero claro, no tienes que usar esos. Lápices de colores, bolígrafos de gel, rotuladores de punta de fieltro, incluso crayones, todo funciona En serio, no necesitas suministros elegantes para esta fecha de dibujo consciente Además de algo para colorear, te recomendaría un delineador fino negro, tal vez en algunos tamaños diferentes si los tienes. Un lápiz y un tocón de mezcla o simplemente un buen pañuelo viejo para manchar Al final de esta clase, te mostraré cómo crear tus propias plantillas zen doodle y para seguir con eso, es posible que también quieras agarrar una goma de borrar y una regla Tómese un momento para mirar a través de sus materiales, reunir lo que tiene e imprimir las páginas para colorear si está trabajando en papel. Entonces te veré en la siguiente lección donde explicaré cómo funciona la clase. No 4. Cómo funciona la clase: Hola, y bienvenidos a esta clase creativa y calmante. Antes de sumergirnos en el primer proyecto, déjame guiarte rápidamente a través de cómo funciona todo. Estarás trabajando en 14 proyectos diferentes de zendoodle en esta clase, uno por cada día Los zendoodles realmente pueden hacer magia. Son simples patrones repetitivos que dibujas con atención Una línea a la vez. No se necesitan habilidades o herramientas elegantes, y sin presión. Mientras tu mano está garabateando, tu mente llega a disminuir la velocidad y restablecerse. Es una manera gentil de cambiar tu mentalidad y reconectarte contigo Y al hacer de esto un hábito creativo, te estás dando un momento diario para respirar. Estar presente y sentirse un poco más ligero. Así es como se estructura la clase. Cada proyecto comienza con un breve momento de atención plena, que incluye un ejercicio de respiración y un pensamiento suave o pregunta del día Es una manera de reducir la velocidad, despejar tu mente y adentrarte en el espacio de cabeza creativo También voy a enumerar los materiales que he usado en este proyecto, pero siéntete libre de usar lo que tengas a mano. Y luego dibujaremos juntos. Te guiaré paso a paso, aunque siempre eres bienvenido a agregar tus propias ideas a medida que surjan. Todos los pasos de dibujo están incluidos en los videos, por lo que puedes ver primero, lo cual es sorprendentemente relajante o seguirlo de inmediato. Y si mi ritmo se siente demasiado lento, siéntete libre de acelerar el video. Y claro, si estás dibujando y necesitas un poco más de tiempo, solo presiona ese botón de pausa. Sin estrés, sin prisas. Esa es la única regla. ¿Listos? Entonces comencemos. 5. Proyecto 1: flores en una cuadrícula: Antes de comenzar, tomemos un momento para llegar. Inhala. Sostenga y exhale Hoy es un buen día para empezar a ser amable contigo mismo. Sé amable contigo mismo. No necesitas ser perfecto. Este en doodle tampoco tiene que ser perfecto. Simplemente date un capricho de la manera en que tratarías a tu mejor amigo. Bien, entonces comencemos con nuestro primer garabato zen y he impreso el primero, que se llama flores en una cuadrícula También puedes imprimir tu versión, o puedes, por supuesto, dibujar y procrear como desees Tengo mis marcadores y forros listos también. Pero de nuevo, puedes usar lo que se sienta bien. No hay reglas, no hay bien o mal. Solo diviértete y relájate. Voy a comenzar con mi línea fina Oho ho cinco, 0.5. Y voy a empezar a llenar cada caja con pétalos. Y como que quiero que se vean como un bucle aquí en el centro y a uno más pequeño a la izquierda y a la derecha para llenar la caja así como así. Y vamos por todas partes y dibujamos el mismo patrón en cada caja. Y nos aseguramos de ir lo cerca que podamos hacia las líneas negras, y más adelante, terminamos todos los espacios vacíos con negro también. Y en todas partes donde estén estos puntos o semicírculos o cuartos de círculos, este es el centro de nuestra flor. Y en nuestro siguiente paso, queremos llenar todos estos rincones blancos aquí. Queremos llenarlos de negro. Y para eso, estoy usando un poco de forro fino más grande. Es el forro fino 1.0. Y sólo voy a llenar todos los rincones. Y recuerda, solo disfruta del proceso. Disfruta cada pequeña línea que dibujas. Creamos algo juntos. Se ve maravilloso con todos estos colores y líneas, y simplemente calma nuestro sistema nervioso y nos da un maravilloso alivio del estrés Y aquí vamos. Ya se ve preciosa, y ahora es el momento de finalmente darse un baño de color. Entonces empiezo con amarillo s. tengo tres diferentes aquí, y quiero el centro del pétalo. Quiero que eso sea el más ligero y vaya hacia lo más oscuro Entonces comencemos con mi marcador aquí, así que el amarillo más ligero y apenas colorea la zona central de esta flor De nuevo, eso también funciona maravillosamente con lápices de Y si no tienes tantos tonos diferentes, eso está totalmente bien. Simplemente los pones en capas. Esa es una manera perfecta. O vas con colores completamente diferentes y los mezclas dentro de los pétalos. Eso también está absolutamente bien. Y creo que eso es todo lo que necesitamos con esta e. Voy a pasar a la siguiente, que también es amarilla. Y voy a dibujar las áreas a la izquierda y a la derecha de nuestro primer pétalo. Y nuevamente, si cruzas la línea y dibujas donde no quieres dibujar, no te molestes. Está bien. No se trata de perfección. El proceso es nuestro objetivo. Eso es lo que nos mantiene en el presente. Eso es lo que nos mantiene anclados y lo que nos ayuda a, ya sabes, superar situaciones estresantes. También está terminada la segunda U amarilla. Y ahora me voy con el más oscuro, amarillo rojo o amarillo oscuro Así es como se llama desde O ho ho. Y ahora voy a dibujar el exterior de nuestros pétalos en este más oscuro Bien. Y eso es todo para nuestra flor amarilla. Sigamos con el siguiente. Quiero esto, esto, esto y esto, creo, en mi uso rosáceo aquí Y pasar al siguiente. Y no te dures rosa. Maravilloso. Y ahora nuestro último conjunto de colores, que es el morado. Y al siguiente tono más oscuro. Y el más oscuro. Bien, ahora quiero embellecer los centros de nuestras flores. Claro que sí. Si quieres que te acaben así, está totalmente bien. Por favor, no sienta que necesita hacer lo que sea que yo esté haciendo. Solo ve con tu propio instinto con lo que te dice tu mano. Yo solo quiero embellecer los centros aquí, y tengo el 0.3, el forro fino más delgado Yo sólo quiero dibujar círculos. De esta manera, también podemos como, ya sabes, cubrir donde nos metemos la pata y dibujamos sobre la línea Y por último, conseguí mi rollo de gelatina diez, y supongo que quiero agregar algún tipo de tal vez tal vez agua pequeñas gotas de agua aquí. Creo que aquí necesitamos algo más. Entonces supongo que voy a llenarlo de pensamientos simples también. Apenas unos pocos Y creo que ya terminamos. Mira qué bonita. Es hermoso porque lo hiciste, porque te tomaste un tiempo en tu ajetreado día para darte un capricho con una agradable sesión de colorear. Gracias por dibujar conmigo hoy. Te veo mañana en nuestro próximo proyecto. Oh 6. Proyecto 2: círculos: Bienvenido de nuevo al Proyecto dos. Empecemos con nuestra respiración. Simplemente prepararnos para dibujar. Respirar. Sostenga y exhale. Nuestro pensamiento del día es, ¿cuáles son las tres cosas por las que estás agradecido ahora mismo? Podrían ser cosas grandes, podrían ser pequeñas. Tres cosas por las que estás muy agradecida. Hoy, vamos a garabatear círculos simples y disfrutar de la calma de la repetición. Estaré trabajando en Procreate, pero siéntete libre de trabajar en papel si lo prefieres Solo como un recordatorio rápido cómo funciona si estás usando Procreate Estoy aquí en mi app de archivos donde guardé los recursos de clase. Voy a abrir el final Doodles for Procreate archivo y luego encontrar la página número dos Yo toco eso y verás que el lienzo se vuelve negro. Eso es porque hay un fondo transparente. Voy a tocar solo una vez para recuperar todos mis menús y aquí ya vemos el diseño. Ahora quiero tocar este rectángulo con la flecha ahí dentro y decir procrear Eso significa que exportará el archivo a Procreate. Sé que suena un poco complicado, pero desafortunadamente, esa es la única forma en que podemos abrir los PNGs con un fondo transparente, y eso es exactamente lo que necesitamos Abramos Procreate y aquí vemos los archivos que se están importando Déjame mover rápidamente eso en el ZenddleGallery correcto, y aquí tenemos el archivo para abrir. Todo bien. Voy a agarrar mi lápiz Apple y podemos comenzar con nuestro zendoodling En primer lugar, tengo lista mi paleta de colores zendoodle y también tengo listo mi juego de pinceles zendoodle, y quiero comenzar con el Este funciona como un verdadero forro fino. Y el aerodinamismo no es muy alto ya que quiero que se vea como un verdadero forro fino sobre papel. Solo necesito compensar que el lienzo de la pantalla de un iPad pueda ser un poco resbaladizo Por eso todavía tenemos algo de racionalización aplicada, pero no demasiado. Bien, aquí pueden ver que ya tengo algunas tallas guardadas. Puedes hacerlo simplemente tocando allí, tocando nuevamente el control deslizante y luego tocando el signo más. Esto memorizará el tamaño del pincel. Estos imitan el forro fino 0.3, el siguiente, 0.5 y 0.7 Pero puedes jugar totalmente y usar el grosor que prefieras para tus trazos. En su lugar uno, vamos a escoger la U negra y por supuesto, en Procreate, necesitamos agregar una nueva capa y la podemos arrastrar por debajo de la capa uno Simplemente dejamos esta capa vacía por ahora, entonces no tenemos que arrastrar tantas capas por ahí. Simplemente tocamos el plus una vez más para tener otra capa vacía justo debajo de nuestro diseño original. Me aseguro que estoy en la capa número tres ahora mismo y voy a empezar a dibujar. En nuestro primer paso, queremos redondear todos los rincones. Por supuesto, lo bueno de Procreate es que podemos cambiar el tamaño y rotar el lienzo, que a veces lo hace más fácil Pero si trabajas en el diseño impreso, está totalmente bien rotar siempre tu página para colorear de la manera que la necesites. Y mientras dibujas, asegúrate siempre de registrarte con tu cuerpo. Tendemos a dibujar posturas corporales súper tensas, y luego terminamos siendo doloridos y poco relajados eso no es en absoluto lo que queremos con este ejercicio Entonces mientras estamos haciendo estos pasos repetitivos, nos aseguramos de registrarnos con nuestro cuerpo de vez en para ver si nuestros hombros están relajados, si nuestro rostro está relajado, veces tendemos a hacer cosas raras con nuestras lenguas o con Así que solo asegúrate de registrarte y relajar estas partes del cuerpo. Y aquí vamos. Todo bien. Creo que redondeamos todas las esquinas. En nuestro siguiente paso, lo que vamos a hacer es ir un tamaño hacia abajo con nuestro forro fino. Ahora estoy en el 4%, y queremos darle a algunas secciones solo un pequeño patrón de círculo, algo así. Sólo tienes que seguir. Aunque creo que esto podría ser demasiado pequeño. Volvamos a la talla. ¿Qué fue? 7%. Así que comencemos y solo dibujemos círculos, siguiendo la forma de la forma que hemos escogido. Y solo elige las aleatorias, aleatorias, asegúrate de distribuirlas de manera uniforme. Simplemente dibujas círculos y círculos u óvalos u óvalos. Todo bien. En nuestro siguiente paso, queremos colorear las secciones blancas. Creo que quiero ir con tonos púrpuras rosados y amarillo verde y amarillo, supongo Para eso, voy a elegir mi marcador de pincel, y quiero asegurarme de que estoy en capa debajo de la capa de líneas Y comencemos con este hermoso tono púrpura brillante aquí. Seguro que quiero empezar Whoops. El tamaño del pincel es demasiado grande, bajemos. Cuando dibujes con estos marcadores aquí con el pincel marcador, asegúrate de no levantar tu lápiz ya que esto hace una superposición extraña. Sólo queremos dibujar de una sola vez. Acabo de decidir ir con seis e solamente, eso significa que podemos darles de tres a cuatro secciones. Bien. Y una noche tu tal vez voy a ir con este rosáceo aquí Pasemos al verde amarillo. Veamos cómo se ve esto. A lo mejor necesito quiero comenzar con el más oscuro. A ver. Y tal vez el más ligero, la cuarta línea superior Y pasemos al amarillo. Creo que quiero comenzar con el anaranjado oscuro. Y el último va a ser el amarillo muy claro tú En nuestro siguiente paso, queremos darle a cada sección coloreada, por supuesto, un poco de sombra en Procreate, podemos hacer eso realmente nifty agregando otra capa y girando el modo de fusión a quemadura lineal tocando esta N aquí y luego moverla a quemadura lineal Ahora solo necesitamos escoger este color beige aquí. Y dibuja dónde queremos volver a tener nuestra sombra y esto creará un tono saturado muy colorido. Y si es demasiado duro, solo jugamos con la opacidad y bajamos un poco eso. Así es como me gusta. 40, 45%. Cuando usas marcadores, simplemente vas con el marcador una vez más en el mismo color que has escogido para tu sección. Y claro, en nuestro siguiente paso, donde hay sombra, también tiene que haber un punto culminante. Entonces voy a agregar una nueva capa y voy a cambiar a blanco. Ahora quiero elegir mi gel liner aquí. Como pueden ver, esto no está ajustado al 100% de opacidad porque siempre pienso que el verdadero rollo de gelatina lo mantiene no es realmente opaco Quiero tener este poquito de translucidez. Si crees que debería ser realmente de color blanco brillante, entonces sigues adelante y solo juegas con este deslizador de opacidad que hay por ahí Y como tenemos bastantes, como, puntos realmente negros, quiero agregar otra capa en la parte superior y simplemente llenarlos con puntos. Ah y aquí vamos. Estamos terminados. Espero que hayas disfrutado este momento de dibujo tranquilo y pacífico. Recuerda pensar en las cosas por las que estás agradecido ya que cambiarán tu mentalidad hacia lo positivo Ciertamente estoy agradecido que hoy estuvieras dibujando aquí conmigo y nos veremos mañana en nuestro próximo proyecto. 7. Proyecto 3: cuadrícula ondulada: Tomemos nuestro momento para instalarnos. Respiremos juntos. Sostener. Y fuera. Tus pensamientos son solo ruido de fondo, no hechos. Vienen y van como nubes en el cielo. Los pensamientos son solo voces sobrantes de nuestro pasado. Bienvenido de nuevo. El proyecto en Doodle de hoy se trata de dejar ir la perfección Solo concéntrate en líneas, formas y hermosos colores. Hoy, estoy usando de nuevo la versión impresa de libro para colorear, pero siéntete libre de ir con Procreate si lo prefieres Estamos trabajando en la página número cuatro, la cuadrícula ondulada. También he preparado una gama de marcadores de alcohol morados, rosados y rojos, así como un delineador fino negro, 0.5 esta vez, y mi bolígrafo gelatinoso. También he preparado un poco de gris. Uno va a ser para el sombreado después, y supongo que uno se ve muy bien dentro de esos colores Entonces, antes de comenzar nuestro baño en color, tomaremos nuestro delineador fino y el primer ejercicio que nos ayudará a reducir la velocidad es redondear todas las esquinas de nuestra cuadrícula, lo que significa que no queremos tener ninguna forma puntiagudos, sino solo redondeados Estos son mucho más suaves para nuestros ojos, y todo el proceso nos ayuda a calmarnos. Alivia nuestro estrés y disfruta de este proceso muy consciente. Así que tómate tu tiempo y simplemente redondea todos los rincones de esas pequeñas áreas aquí en nuestra grilla. Y el paso uno está hecho. Ahora todos los rincones son redondos y es momento de tomar nuestro baño en color. He escogido ocho colores diferentes. Y como tenemos una cuadrícula de ocho por ocho, podemos colorear ocho secciones con un marcador. Y queremos asegurarnos de distribuirlos de manera uniforme. Tómate tu tiempo y disfruta los colores que empiezan a aparecer en tu lienzo. Y pasamos a la siguiente portada. Y por último, tenemos que usar nuestro tono gris. Hermoso. Y en nuestro siguiente paso, queremos seguir adelante y agregar un poco de reflejos y sombras. Y para esto uso mi marcador rojo gris. Sólo vamos a dar la vuelta, decidir por una fuente de luz, que en mi caso viene de aquí. Entonces, en el lado opuesto, solo dibujamos un poquito de una tonalidad gris como esta. Y en nuestro último paso, vamos a usar nuestro rollo de gelatina para dibujar algunos reflejos. Y sólo voy a dibujar una pequeña gota como esta y unas líneas cortas hacia abajo a lo largo de la sombra. Simplemente fácil peasy, lo que sea que pienses debería estar ahí. Recordamos que no se trata de perfección. Se trata del proceso, del proceso de dibujo para obtener un poco de alivio del estrés, disfrutar de los colores, crear algo bonito, lo que nos trae alegría. Después de estos 14 proyectos, no tienes que estar terminado en absoluto. Podrías imprimir tu libro para colorear una vez más y empezar nuevo con patrones o colores completamente diferentes o cualquier otra cosa que pienses. Incluso podrías crear tus propios y garabatos, que te mostraré al final de esta clase, te mostraré dos métodos para crear tuyos y garabatos en papel o Y ya terminamos. Así que tomemos un momento y veamos nuestro trabajo. Y es súper bonita. Hoy hicimos el tiempo para nosotros mismos, y eso es algo de lo que podemos estar realmente orgullosos. Espero que hayan disfrutado de este baño en color tanto como yo. Gracias por dibujar conmigo hoy. Te veré mañana en nuestro próximo proyecto. 8. Proyecto 4: líneas frondosas: Hola, y bienvenidos de nuevo al Proyecto Número cinco. Empecemos hoy con nuestra respiración profunda. Inhale hold y exhale. El pensamiento de hoy es, ¿ puedes cambiarlo? Cámbialo. ¿Está fuera de tu control? Déjalo ir. Tengámoslo en mente mientras dibujamos. Algunas cosas podemos cambiar, y entonces deberíamos. Otras cosas simplemente están fuera de nuestras manos, y está bien dejarlas ir. Hoy, estamos creando líneas frondosas. Hojas fluidas simples dispuestas a lo largo de líneas diagonales. Estoy trabajando Improcreate de nuevo, pero como siempre, puedes elegir cualquier medio que te sienta más natural y divertido Este es un patrón fácil y relajante que te invita a simplemente ir con la corriente. No hay una manera equivocada de hacer esto. Disfruta del movimiento y deja que tu mano te guíe. Puedes ver que he abierto la página número cuatro, ya Improcreate, siguiendo los pasos que te mostré en nuestro segundo proyecto Y como siempre, vamos a agregar una capa, ponerla debajo de la capa de líneas y agregar otra encima. Esta es ahora la capa número tres, y aquí es donde haremos nuestras líneas. Voy a empezar con el negro y nuestra bonita línea está bien. Creo que me voy a quedar en esta talla media del 7%. Lo que vamos a hacer es que vamos a dibujar formas de gota, algo así, y simplemente las apilamos una encima de la otra. Así como esto. Y tal vez sólo uno más aquí. Y luego del otro lado de este eje, los dibujamos inclinados hacia el otro lado Y uno más aquí. A lo mejor uno pequeño ahí. Bien, un eje está hecho, y ahora voy a dejar dos líneas vacías e ir a ir aquí en estas dos líneas donde repite el mismo patrón. Recuerda, siempre puedes rotar tu papel o lienzo que te sienta más natural y te ayude a dibujar líneas lindas y fluidas. Todo bien. Y luego mantengo estas dos líneas vacías y hago lo mismo aquí. Vamos a llenar estos vacíos más adelante. Bien, estos están orientados en esta dirección, y ahora podemos rotar nuestra lona y ponerla boca abajo. Y ahora vamos a hacer lo mismo en esta dirección. Genial. Y ahora podemos llenar todos los huecos de negro. Pero creo que quiero aumentar un poco el tamaño del pincel. A ver si eso está funcionando. Sí, se ve bien. Y ahora llenamos solo todos esos bordes blancos, tipo triángulo de formas. Lo llenamos con o. y de vez en cuando, nos registramos con nuestro cuerpo. ¿Estamos tensos en algunas zonas? ¿Nos rechinamos los dientes? ¿Nos mordemos la lengua? Solo asegúrate de relajar nuestros hombros, nuestras manos y brazos, y en general, disfrutar del proceso. Y aquí vamos. Ahora podemos continuar con la coloración. Quiero seguir adelante y dibujar todas las hojas que crecen en esta dirección, dibujar en tonos rojos y todas las hojas que están creciendo en la otra dirección en tonos verdes. Voy a escoger mi rojo más oscuro y el marcador de pincel. Entonces voy a agregar una capa debajo. Podemos usar esta una capa dos, y voy a empezar aquí en el centro con mi rojo más oscuro Voy a dejar tres hojas vacías y dibujar otra y la misma aquí. Digamos que empezamos aquí Ahora pasamos al siguiente rojo, el tono rojo medio aquí, y dibujamos los de arriba y debajo de los oscuros. Impresionante. Y luego podemos pasar a una versión más ligera. Y supongo que voy a ir con este rosa claro tú aquí. O éste. Comprobemos qué se ve mejor. A ver. Supongo que esto es bueno. Y dibujamos el in betweens en ese tono más claro. Bien, así que esa es la parte roja. Y ahora voy a pasar a nuestra parte verde. Creo que voy a ir con este verde oscuro de aquí, una, dos, tres, tercera, tercera columna. Y básicamente vamos a hacer lo mismo. Deja tres vacíos. Genial. Y ahora podemos pasar a la siguiente pantalla. Creo que voy a ir con esta versión aquí, la cuarta en la fila inferior. Y entonces solo necesitamos nuestro último tono verde. Creo que voy a ir con este verde amarillo medio aquí. Muy bien, tan bonita. Se ve tan bonito. Yo sólo quiero rellenar esta mancha negra que falta en esta otra capa de aquí. Sí. Y ahora en nuestro siguiente paso, lo que podríamos hacer es agregar un poco de sombra aquí más cerca del tallo donde crecen las hojas. Pero en este caso, quiero probar otra cosa. Voy a ir con el tamaño de pincel mediano del 7%, entonces sólo voy a dibujar algo así como un pequeño remolino aquí Todo bien. Y en nuestro último paso, claro, necesitamos algunos puntos destacados. Quiero agregar algunos reflejos, así que pasemos al blanco. Escoge el forro de gel y agrega una capa encima. Y luego simplemente dibujamos puntos demasiado diminutos aquí sobre nuestras hojas. Y ya terminamos. Gran trabajo. Espero que hayas disfrutado de este hermoso garabato zen floreciente, y espero que lleves esa buena energía contigo ahora Gracias por dibujar conmigo hoy, y nos veremos mañana en nuestro próximo proyecto. 9. Proyecto 5: bucles: Hola, y bienvenidos al Proyecto Número cinco. Primero tomemos nuestro momento para llegar. Vamos a inhalar. Sostener. Y exhala ¿Qué te hace feliz? Nombra tres cosas grandes, pequeñas cosas, lo que se me ocurra. ¿Qué te hace feliz y qué te trae alegría? Recuerda, este momento es para ti. El proyecto de hoy se llama Loops, y es tan relajante como suena. Volveré a trabajar con una versión impresa de libro para colorear. He impreso la página número seis, ¡Uy! Volveré a usar mis marcadores O huhu alcol, y he escogido tres tonos azules diferentes y tres tonos verdes diferentes Y, por supuesto, otro gris porque quiero volver a agregar algunos reflejos y sombras. Para lo más destacado, ya vuelvo a tener mi rollo de gelatina y dos finos liners. Tengo 0.5 y 0.7 aquí. Esto es con lo que voy a estar trabajando. Por supuesto, siéntete libre de trabajar en Procreate o usar cualquier herramienta que tengas disponible Bien, entonces comencemos. Tomaré mi delineador fino de 0.5. En esta, encontraremos algunas secciones donde dibujamos bucles. Déjame mostrarte a lo que me refiero. Creo que quiero comenzar con esta esquina superior. Y por bucles, quiero decir, solo empezamos en esta esquina y dibujamos algo así como una forma de pétalo. Y más, básicamente llenamos toda la caja aquí con esos pétalos. Y esos rincones de aquí, los queremos llenar. Podemos hacer eso al final también con un forro fino más grueso, pero solo quería mostrártelo ahora mismo. Así es como quiero que se vea esto, y ahora identificaremos más secciones donde dibujemos esos bucles como pétalos. Y recuerda, solo tómate tu tiempo, disfruta de la línea. No te apresures y no seas demasiado perfecto. Creo que ya es suficiente. Y en nuestro siguiente paso, quiero embellecer un poco estos pétalos simplemente dibujando una linda y diminuta línea aquí abajo, así como esta en el centro de cada pétalo Y en nuestro siguiente paso, queremos redondear todos los rincones. Este es un ejercicio que ya conoces, así que tómate tu tiempo y disfruta del proceso redondeando todos los rincones Asegúrate de que tu postura corporal no sea demasiado tensa. Check-in con los hombros o con la cara. ¿Hay músculos súper tensos? Entonces solo piensa en relajar estos músculos. Yo Y en nuestro siguiente paso, vamos a colorear las secciones blancas aquí dentro. Entonces voy a elegir una tras otra y simplemente llenar algunas de esas secciones de aquí con estos colores. Todo bien. Y en nuestro último paso, queremos volver a poner un poco de sombra aquí. Escojamos nuestro gris y dibujemos algunos bonitos bordes redondeados aquí. Y donde haya sombra, también necesitamos reflejos. Así que escojamos nuestro rollo de gelatina, nuestro forro de gel blanco, y agreguemos algunos reflejos también. Y esto es para el ejercicio de hoy. Creo que ya terminamos. Bien hecho hoy, haciendo algo de espacio para ti. Gracias por dibujar conmigo hoy. Te veo mañana en nuestro próximo proyecto. Entonces 10. Proyecto 6: círculos en cuadrados: Regresa al proyecto número seis. Volvamos a respirar juntos para entrar en la mentalidad correcta. Inhalar. Sostenga, y exhale todo el estrés. El pensamiento de hoy es, ustedes no son sus pensamientos. Tus pensamientos son solo ecos de tu pasado. Aunque puedas escucharlos en tu propia voz, esos pensamientos no son hechos. A menudo son solo ecos de algo que alguien más dijo hace mucho tiempo Hoy, estamos creando un patrón tranquilo de círculos dentro de cuadrados. Ya abrí mi página para colorear, círculos en cuadrados. Es la página número seis en Procreate, y como siempre, vamos a empezar añadiendo una nueva capa y arrastrándola Después llegamos a agregar otra capa encima sobre esta capa número tres, iniciamos nuestros dibujos. Estoy en mi bonito liner fino y quiero ir a la talla, digamos, 7%, que es un lindo liner 0.5. Entonces en nuestro primer paso, vamos a dibujar pétalos en estos rincones vacíos aquí así. Por supuesto, puedes ir con cualquier otro patrón que se te ocurra. Esto es lo que quiero hacer hoy. Voy a dibujar tres pétalos en cada sección aquí. Y eso lo hago en cada una de las nueve cajas. Y recuerden, no se trata de ser perfecto. Se trata de ralentizar, meterse en el flujo y dejar que tus pensamientos se desvíen como nubes Todo bien. Estos son todos los pedales hechos. En nuestro siguiente paso, puede cambiar a un marcador negro más grande. Sólo voy a aumentar el tamaño del pincel a, digamos, 17%, y luego vamos a rellenar todos esos huecos aquí, esos huecos blancos. Pero también aquí esas líneas al lado de la caja. Quieres rellenarlos de negro. Y como siempre, revisa de vez en cuando con tu cuerpo. ¿Hay alguna súper tensa, um, partes del cuerpo? ¿Está todo relajado? Y eso ya está hecho y finalmente estamos listos para nuestro trabajo de color. Entonces vayamos a la capa debajo de la capa de líneas. Y para esto y garabato, quiero dibujar en dos tonos amarillos, dos tonos rosados, y dos tonos amarillos verdosos. Así que cambiemos y escojamos nuestra naranja. Empecemos con naranja aquí. Puedes elegir una naranja de tus rotuladores de fieltro, y también vamos a cambiar nuestro pincel. Vamos a dibujar con nuestro rotulador de pincel ahora. Y entonces quiero empezar a dibujar el círculo en el centro con este matiz naranja. Y en esta fila, quiero colorear en el anillo exterior del círculo aquí. Y en esta, supongo que quiero ir y colorear en el círculo otra vez. Todo bien. Y luego voy a cambiar a mi amarillo Y en este, voy a colorear en el anillo exterior. Siempre estoy emparejando una U oscura y una más clara Y en esta, voy a colorear en el círculo en el centro. Y aquí está nuevamente el anillo exterior. Todo bien. Entonces, cambiemos al siguiente color. Creo que quiero ir con este rosa de aquí. Todo bien. Y luego voy a cambiar a un encendedor, que podría ser tal vez este de aquí. Y ahora voy a pasar a mi verde amarillento. Voy a elegir esto aquí. Y aquí, digamos que vamos a ir con un círculo otra vez. Bien. ¿Y el verde amarillo más claro? En nuestro siguiente paso, queremos volver a agregar algo de sombreado. Sabes, me encanta sombrear. Voy a agregar otra capa en parte superior y giro el modo de fusión a quemadura lineal, luego voy a cambiar a este color beige ya que esto crea un tono vibrante tan agradable. Si dibujas con marcadores, solo escoges un tono más oscuro o repasas algunas áreas una vez más con la misma ue. Eso está totalmente bien. Y nuevamente, no tiene que ser perfecto. Es sólo algo que nos ayude a calmarnos y relajarnos. Si crees que la sombra es demasiado oscura, claro, puedes jugar con la opacidad de esta capa Pero en realidad creo que está bien. Por supuesto, donde hay sombra, también tiene que haber luz. Agreguemos otra capa en la parte superior y cambiemos a blanco y escojamos tu pincel gliner, y luego vamos a agregar algunos destellos aquí, así Y como este borde negro se ve un poco liso, quiero agregar algo de embellecimiento allí también con solo agregar puntos Vaya, pero luego tenemos que cambiar a otra capa encima de nuestro trabajo ligero, por supuesto Así que voy a dibujar un gran círculo en cada tipo de intersección. Y creo que quiero dibujar uno grande en el centro aquí también. Como en el medio entre los otros dos puntos. Y luego en el medio, creo que quiero dibujar sólo unos cuantos pequeños. A lo mejor estos son demasiado pequeños. Apenas tres puntos más pequeños. Oh, aquí nos olvidamos de los centros. Así que vamos a dibujar los grandes aquí también. Y luego, de nuevo, tres pequeños puntos en el medio. Bien. Y ahora hacemos lo mismo en esta dirección. Hermoso. Y podríamos mantenerlo tal como está. Pero creo que no estoy tan contenta con esos anillos correctos. Entonces voy a agregar otra capa. Técnicamente también podrías volver a tu capa de líneas y voy a volver a cambiar a negro y elegir mi bonito forro y tomar la talla, supongo, 7% otra vez Y entonces sólo voy a dibujar líneas alrededor de los círculos en el centro. Eso da la patada final. Podrías espaciarlos tan amplios como quieras, mantenerlos estrechamente juntos. Eso depende totalmente de ti. Y aquí vamos. Eso es. Nuestro Doodle zen está hecho. Ahora tómate un momento para ver lo que has creado. No importa lo que tus pensamientos te hayan dicho en el camino, te presentaste, creaste, y eso es lo que cuenta. Y recuerden, no vale la pena creer todos los pensamientos. Espero que hayas disfrutado de esta fecha de dibujo. Gracias por estar hoy aquí conmigo, y los veré mañana en nuestro próximo proyecto. 11. Proyecto 7: cuadrícula diagonal: Hola, y bienvenidos al Proyecto Número siete. Como siempre, comencemos con una respiración profunda. Sostener. Y fuera. El pensamiento del día es que mereces ser feliz. Esa no es sólo una frase agradable para escuchar. Es la verdad. Y tal vez solo tal vez este pequeño tiempo de dibujo es una pequeña manera de recordarte eso. Hoy, estamos trabajando en el diseño de la cuadrícula diagonal. Estoy trabajando de nuevo en la versión impresa del libro para colorear. Siéntase libre de tomar sus bolígrafos o marcadores favoritos o seguirlos en su iPad. Hoy, he escogido un forro fino ligeramente más grueso, el 0.7 my jelly roll otra vez y diez marcadores diferentes en colores arcoíris. Quiero comenzar aquí con el primer color y luego moverme todo el camino, dándole a cada columna una diferente Así que eso significa que vamos a empezar con colorear. Y más adelante, embelleceremos cada sección, convirtiéndolas en flores Verás que va a ser muy divertido. Entonces comencemos con nuestro primer Y nuevamente, solo tienes que ir con tu propio gusto, los colores que te gusten. Lo que quiero hacer es comenzar en el centro y dibujar sobre el centro con más frecuencia para asegurarme el centro sea un poco más oscuro que el resto. Voy a repetir eso con cada sección. Empezar en el centro, dibujar sobre el centro varias veces hasta que esté lo suficientemente oscuro para mi gusto, y luego paso a la siguiente sección. Y luego me muevo con cada uno de los marcadores que he escogido. Y como siempre, en el medio, revisa con tu cuerpo. ¿Estás tenso en alguna parte? ¿Estás en una postura extraña? Solo asegúrate de decirle a tu cuerpo que se relaje. Que no termines con ningún dolor en alguna parte justo después de una maravillosa sesión de dibujo. Y no te preocupes si vas por encima de la línea en algunos lugares. Eso no es problema. Esto va a ser cubierto en nuestro siguiente paso. Y la última mitad va a tener el mismo color con el que empezamos. Y nuestro primer paso está hecho. Tan pronto como esté seco, vamos a pasar a nuestro forro fino. Y en nuestro siguiente paso, queremos comenzar en el centro y simplemente dibujar cualquier forma de pétalos así. Y luego las esquinas se llenarán de negro. Por eso estamos usando un poco de un forro fino más grueso. Así como así. Si quieres, puedes hacer un pequeño círculo dibujado en el motor central, luego arrancar tus líneas desde ahí. Pero me estoy asegurando de que mis flores, mis pequeñas flores siempre tengan cinco pétalos, pero eso depende completamente de ti. Siempre puedes quedarte igual o mezclarlo. Y terminamos nuestra última flor, y de hecho voy a cambiar al 1.0, el 1.0 fino liner, que es más como un marcador en sí para rellenar los últimos huecos aquí, y simplemente llenamos todos los huecos alrededor nuestros pétalos que nos quedan con nuestras flores y ya no podemos ver la cuadrícula. Y aquí vamos. Así que ahora todos los alrededores son negros. Y en nuestro siguiente paso, quiero embellecer nuestros pétalos Quiero darle a cada pétalo tres pequeñas líneas así, déjame mostrarte en una oscura desde el centro afuera, siguiendo el redondeo de los pétalos y cada una obtendrá tres líneas en el centro Y aquí vamos. Todos los pétalos tienen su embellecimiento Y si quieres, solo puedes escuchar dónde se encuentran las líneas, dibujar un pequeño puntito que aquí no tenemos tantos espacios negros . Así como así. Y hoy en día se hace endodle. No sé cómo te sientes, pero creo que incluso solo unos minutos tranquilos como este pueden cambiar el tono de nuestro día. Estás haciendo algo amable por ti mismo y te lo mereces. Así que gracias por dibujar conmigo hoy. Te veo mañana en nuestro próximo proyecto. 12. Proyecto 8: cuadrados y rectángulos: Hola, y bienvenidos de nuevo al Proyecto ocho. Antes de sumergirnos en el dibujo de hoy, tomemos un respiro consciente juntos Inhale, sostenga y exhale. Nuestro pensamiento para hoy es, pensar pensamientos felices, y sentirás felicidad. Es una idea sencilla, pero sorprendentemente poderosa. Los pensamientos en los que elegimos enfocarnos influyen en cómo nos sentimos. Piensa en algo bonito, hasta algo pequeño, una bebida favorita, un momento acogedor, una palabra amable, deja que este sea tu suave fondo mientras dibujas. Ahora, ya he abierto la página para colorear cuadrados y rectángulos en Procreate Siéntase libre de usar su impresión y marcadores o lápices para colorear si lo prefiere Vamos a empezar por, por supuesto, agregar una nueva capa y arrastrarla por debajo de la capa uno y agregar otra capa en la parte superior Empecemos escogiendo un negro, nuestro bonito forro fino y el tamaño del 7%, que es un forro fino 0.5. En primer lugar, redondeamos todas las esquinas. Sin embargo, no necesitamos hacer eso con las plazas, porque vamos a agregar algo más a las plazas. Vamos a llenar los cuadrados con especie de las cosas ovaladas de círculo alargado, y rellenamos el resto de manchas blancas. Y podemos cambiar la dirección de nuestro Oval. Algunos serán verticales y otros van a ser horizontales. Por supuesto, puedes elegir un patrón diferente si quieres eso depende totalmente de ti, claro, tampoco hay bien o mal aquí. Tú, tu zendodle y unos minutos tranquilos. Si tu mente se vuelve ruidosa, solo vuelve a la respiración y a ese pequeño pensamiento feliz. Y recuerda registrarte con tu cuerpo. ¿Está todo relajado o hay manchas tensas? Tal vez quieras estirarlos. Y esos rincones son todos redondos ahora. Genial. En nuestro siguiente paso, queremos, por supuesto, llenar nuestros rectángulos de color Pensé en usar tonos de verde y amarillo. Como creo que he contado 27 rectángulos diferentes, quiero escoger seis tonalidades diferentes y rellenar cuatro o cinco rectángulos con el Cambia a esta, y por supuesto, vamos a nuestra capa número dos, y volvemos a cambiar al marcador de pincel. Y luego voy a llenar cuatro rectángulos con este verde oscuro Todo bien. Entonces pasemos al siguiente color. Creo que aquí va a ser este verde medio. Bien. Y nuestra siguiente pantalla, pasemos a la última versión. Fantástico. Bien, pasemos al amarillo más oscuro El siguiente amarillo. En la última. Esto es todos los rectángulos rellenos, y en nuestro siguiente paso, queremos, por supuesto, agregar algo de sombreado también Bien, agreguemos otra capa y cambiemos a quemadura lineal. Cuando dibujas con marcadores, o pasas con un tono grisáceo o simplemente con un tono más oscuro del mismo color Eso es cuestión de gustos y solo usas lo que tengas disponible. Por cierto, incluso podrías seguir adelante y sombrear con lápices para colorear o un tocón de mezcla junto con un lápiz Depende de ti, tienes muchas opciones. Estoy en una nueva capa. Voy a cambiar al beige y luego claro, mi fuente de luz suele venir de arriba a la izquierda, así que voy a darles un borde oscuro aquí Y si eso es demasiado oscuro para mi gusto, solo voy a jugar con el modo blend. Así debería estar bien. Y cuando somos sombra, por supuesto también necesitamos destacar. Entonces agreguemos otra capa, cambiemos al blanco y a nuestro gliner Y luego dibujamos en la esquina opuesta nuestro reflejo de luz, nuestro punto culminante, tal vez incluso más de uno. Y aquí abajo, otro. Y aquí vamos. Eso es todo por hoy. Llenaste estas formas de color y calma, y ojalá tu mente también se sienta un poco más brillante. Gracias por dibujar conmigo hoy, y los veré mañana en nuestro próximo proyecto. 13. Proyecto 9:: Hola, y bienvenidos a tu novena cita en Doodle. Empecemos con un momento de respiración. Inhala. Sostenga y exhale el estrés Puedes dar forma a tu vida con tus pensamientos. Elige los gentiles, positivos y amables. Cambiarán tu vida para mejor. Hoy, estamos dibujando a Segeha un hermoso tradicional patrón japonés hecho de formas repetitivas similares a ondas Estoy trabajando de nuevo en la versión impresa, pero tú eliges lo que quieras analógico o digital. Tengo mi delineador fino, un bolígrafo de cuerda de gelatina y tres tonos azules diferentes listos, comenzando de oscuro a claro. Pero vas con los colores que más te gusten. Yo hice otra versión con rojo, naranja y amarillo, y eso también se veía súper bonita. Me recordó a una puesta de sol o puesta de sol. Bien, quiero comenzar con mi tono azul más oscuro. Y quiero dibujar ese tipo de círculos cuartos aquí abajo en la parte inferior de cada patrón repetitivo. Quiero dibujar eso lo más oscuro. Y también quiero agregar un poco de sombreado aquí abajo en el centro Entonces significa que voy a ir allí una vez y luego dibujar sobre toda la forma una vez más. Y como siempre sé gentil contigo mismo. No trates de ser demasiado perfecto. Simplemente dibuja y disfruta de la calma que te sobrepasa. Y terminamos con un azul más oscuro. Entonces voy a elegir mi siguiente tono. Y voy a llenar aquí el área del círculo del siguiente cuarto. Y también quiero asegurarme de dibujar primero sobre la parte inferior y luego colorear todo el segmento para solo asegurarme de que tengo un espacio un poco más oscuro en la parte inferior. No tiene que ser grande, sólo un poquito. Eso crea un poco de sombra. Y otra vez, no te enojes si vas por encima de la línea. Eso no es ningún problema en absoluto. Podemos encubrirlo. Sólo somos humanos. Cometemos errores. No tenemos que ser perfectos todo el tiempo. Pasemos al último tono azul. Pero no vamos a colorear este tercer segmento aquí de los círculos. Aquí vamos a colorear el segmento superior. Dejamos este vacío por ahora. Y también de nuevo aquí, una pequeña zona poco más oscura en la parte inferior, luego simplemente llenarla de color. Este es el tercer segmento, por cierto, así que no podemos llenar eso ahora mismo. No vemos la parte superior de este segmento. Lo tenemos en la parte inferior. Bien, podemos pasar al forro fino, y vamos a llenar estas secciones superiores aquí. Los que siguen siendo blancos, y supongo que voy a ir con mi vamos a ver, trazador de líneas finas, 0.7. Y quiero llenar esos círculos cuartos de aquí con otros círculos. Estoy empezando en el centro solo para asegurarme de que estén un poco espaciados de manera uniforme. Y luego estoy llenando las esquinas aquí de negro. Súper simple. Pasemos ahora de segmento a segmento y llenémoslo de círculos. Pueden ser grandes, pueden ser pequeños, lo que tú quieras. Y como siempre, asegúrate de verificar con tu cuerpo si hay alguna mancha tensa en tu cuerpo ¿Está en tu cara? ¿Está en la boca o en los hombros o en la mano? Solo asegúrate de tomarte un momento para registrarte y liberar esta tensión. En mi siguiente paso, quiero dar aquí el segundo segmento, el turquesa. Quiero darle a eso algo así como líneas blancas rectas con nuestro gelpan y repetirlo en cada segmento turquesa. Así como esto. Y en nuestro último paso, dibujemos aquí algún tipo de puntos de luz. Y ya terminamos con el garabato enviado de hoy. Se ve tan bonita, y ahora me siento súper tranquila. Así que gracias por dibujar conmigo hoy. Te veré mañana en nuestro próximo proyecto. 14. Proyecto 10: zigzag: Hola, y bienvenidos de nuevo al Proyecto Número diez. Comencemos con nuestro aliento lento y consciente. Inhale hold y exhale. El pensamiento de hoy es realmente fuerte. ¿Qué le dirías a tu mejor amigo cuando se sienta mal? Sé tu mejor amigo. Es salvaje. Qué amables podemos ser con los demás a la vez que somos súper duros con nosotros mismos. Entonces para hoy, date las mismas palabras gentiles, el mismo apoyo que le darías a tu mejor amigo. Sólo estar ahí para ti mismo. Mientras dejas que eso se hunda, echemos un vistazo al proyecto de hoy, Zigzag. Ya lo abrí en Procreate, pero como siempre, siéntete libre de usar la versión impresa en su lugar con tus bolígrafos favoritos Cuando estés trabajando en Procreate, no olvides agregar una nueva capa y arrastrarla por debajo de las líneas Y agrega otra capa encima solo para que sea más fácil después. En esta capa, capa número tres, vamos a comenzar con nuestras propias líneas donde necesitamos el negro y el bonito forro fino En la talla mediana, 7% he ahorrado aquí, que es el 0.5 fino liner. Entonces lo que vamos a hacer es en cada uno de esos segmentos diagonales, vamos a redondear esquinas opuestas así para crear algo así como una forma de hoja y las secciones blancas restantes se van a rellenar con negro. Así como esto. Y si sientes que quieres acercar tu lienzo, eso está totalmente bien. Girar, acercar. Simplemente haz lo que te haga sentir más cómodo. Lo mismo ocurre con una versión impresa. Por favor, siéntase libre de rotar su página para colorear si es necesario. Como pueden ver, estoy haciendo todo el trabajo de línea ahora porque por mi preferencia personal, me gusta terminar un paso hasta pasar al siguiente. Pero eso depende totalmente de tu propia preferencia. Y porque tengo esta experiencia conmigo mismo, quiero darte otro recordatorio para registrarte con tu cuerpo. Check-in. ¿Cómo estás sentado y dibujando ahí? ¿Tienes manchas tensas? ¿Tu mandíbula está relajada? ¿Tu frente está relajada? Solo tienes que registrarte y asegurarte de que no vas a terminar con ninguna mancha súper tensa en tu cuerpo Todo bien. Terminé todas las formas de hoja, y ahora quiero rellenar todas esas esquinas vacías, y creo que voy a aumentar tamaño de mi pincel y ver si eso está funcionando. Por supuesto, también podrías usar un marcador de fieltro regular. Eso depende totalmente de ti. Lo que tengas a mano disponible. Siempre digo que hacer este tipo de arte para el autocuidado no requiere un montón de papelería nueva. Si estás ajustado a tu presupuesto, entonces por favor, por favor, ve y consigue lo que esté disponible para ti. Consigue crayones de tus hijos, consigue marcadores para tus hijos, o simplemente un juego barato del supermercado que está absolutamente bien. En nuestro siguiente paso, queremos empezar a colorear las hojas y quiero usar por tallo aquí, por lado de tallo. Quiero usar, de nuevo, un tono más oscuro, medio, y otro claro, medio, y otro oscuro. Sigamos adelante y comencemos con esta hermosa brillante tonalidad rosa ish magenta. Y claro, necesitamos cambiar el pincel e ir a la capa número dos. Y aquí vamos a rellenar el color en una de esas hojas y luego dejamos que tres vacíen y coloreemos la siguiente. Así como esto, súper fácil. Quiero seguir adelante y recoger también amarillo y morado y luego terminar con rosa otra vez. Aquí voy a alternar la ubicación de la hoja más oscura una, dos, tres, y otra aquí Todo bien. Y luego elegimos el siguiente tono rosa que tenemos aquí en nuestra colección y dibujamos los de arriba y por debajo de los más oscuros Por supuesto, puedes alternar dentro del tallo entre los colores ya tengo curiosidad por ver todos tus proyectos, todos tus hermosos garabatos zen en la galería de proyectos Eso es muy divertido para mí y también inspiración para ver cómo interpretan ustedes los prompts, los colores Cuál es tu combinación favorita, y así sucesivamente. Eso es realmente maravilloso. Bien. Y el tono rosa más claro, creo que voy a ir con este Hermoso. Esto ya se ve muy bonito. Entonces supongo que voy a ir con naranja y esos dos tonos amarillos aquí. Todo bien. Y luego pasemos al amarillo más oscuro aquí. Bien, el amarillo más claro. Y eso es amarillo hecho. Pasemos al morado. Supongo que quiero comenzar con esto como mi más oscura y las otras dos como mi versión más ligera Y luego nuestro medio tono y luego el más ligero Bien. Y además, tengo muchas ganas de volver a agregar algo de sombreado aquí. Voy a añadir una nueva capa y convertirla en quemadura lineal. Entonces creo que quiero ir con esta línea de sombra. Y he visto que he dibujado sobre la línea aquí. Entonces voy a ir de arriba a mi capa de trabajo de color, y solo voy a eliminarla aquí. Eso está bien. Si dibujas en papel y te pasa algo así, eso no es ningún problema en absoluto. Simplemente toma su bolígrafo de gel blanco o bolígrafo Posca y simplemente dibuja suavemente para cubrir esos espacios Y recuerda ser gentil contigo mismo. Todos somos humanos. Esto nos está pasando a todos. A veces dibujas sobre la línea, y eso está bien. Y, claro, donde hay sombra, también hay luz. Así que escojamos el blanco, agreguemos otra capa, pasemos al gelliner y dibujemos algo de lirio Lo único que creo que tenemos que hacer es darle a este tallo blanco aquí algo así como un patrón. Así que voy a volver a cambiar al negro y volver a nuestra capa de líneas y voy a recoger el bonito liner o bien una vez más Pero esta vez, creo que quiero ir con el tamaño más pequeño y simplemente dibujar líneas aquí. El tamaño es 4%, y es una especie de forro fino 0.3. Pero claro, si solo tienes 0.5, solo tienes que seguir adelante y usar eso. Y creo que ya terminamos. Esto es. Creo que es un trabajo muy bonito. Me encanta cómo van los colores. Se ven tan bonitas, brillantes y hermosas. Y estoy muy orgullosa de ti. Te presentaste, creaste algo para ti, y a lo mejor ya te sientes un poco más arraigado. Así que gracias por dibujar conmigo hoy, y los veré mañana en nuestro próximo proyecto. 15. Proyecto 11: hojas de acanto: Bienvenido de nuevo al Proyecto 11. Empecemos con un breve momento de respiración para meternos en la corriente. Inhala. Sostener. Y exhale todo el estrés. Nuestro pensamiento de hoy es un pequeño recordatorio. Preocuparse no va a cambiar la situación, pero sí agota tu energía. Entonces, en lugar de girar en círculos, utilicemos este tiempo para recargar tu energía dibujando. Este proyecto se llama Hojas de acanto, una forma clásica que a menudo se encuentra en el arte decorativo tradicional A pesar de que tal vez no se vean exactamente como verdaderas hojas de Acanthus, solo me recuerdan a ellas Por eso decidí darle su nombre a este patrón. Coge tu página impresa para colorear o ábrela en Procreate si lo prefieres Elige tus herramientas favoritas. Tengo mis marcadores, forros finos y mi bolígrafo gelatinoso listo. Dibujas, claro, como siempre con lo que se sienta bien hoy. Déjate disfrutar del proceso. No hay presión para ser perfecto. ¿Listos? Entonces vamos a dibujar. He escogido siete tonos diferentes aquí en naranja, rosa y verde. Conté 22 secciones. Significa que casi todos los colores obtienen tres secciones para rellenar, y un color obtiene cuatro. Así que comencemos con colorear. Aquí tengo este naranja pálido. Bien, quiero empezar por solo colorear. Solo tómate tu tiempo. Como siempre, disfruta del proceso, disfruta de cada línea. No te molestes. Si vas más allá de la línea. Eso no es ningún problema en absoluto. De todos modos, la mayor parte estará encubierta en nuestro siguiente paso. Todo bien. Maravilloso. En nuestro siguiente paso, agarraremos nuestro fino forro. Tengo el 0.51 otra vez. Y ahora te voy a mostrar en la pieza central aquí. Estoy dibujando una línea desde la esquina superior hasta la esquina inferior, y luego llene cada lado con este tipo de formas locas aquí Cada vez son más grandes y más pequeños. Así. Aquí vamos. Esa es la mitad de nuestras hojas de Acantha y el otro lado algo similar Simplemente llena el espacio con estas hojas. Y ahora tenemos que hacer eso en cada una de las cajas. Me gusta mucho dibujar estos bucles. Son tan maravillosos. Una forma tan bonita, y la mano básicamente lo hace por sí sola. Y mientras dibujas, no olvides registrarte con tu cuerpo. Asegúrate de no tener ningún punto súper tenso que pueda causar dolor más adelante. Solo asegúrate de relajar tu mandíbula, tu frente. Solo trata de dibujar lo más relajado posible en tu postura corporal. Todo bien. Segundo paso hecho. Y en nuestro siguiente paso, queremos conseguir algo así como un marcador negro. Estoy usando el equipo de bolígrafo de cepillo de este juego. Y aquí vamos a llenar estos vacíos. Y si no estás contento porque pasaste la línea aquí así, solo tomas tu bolígrafo de gelatina al final y simplemente dibujas. Nadie va a darse cuenta de eso. De veras quiero citar a Bob Ross todo el tiempo diciendo: No cometemos errores. Solo tenemos pequeños accidentes felices, y eso es absolutamente cierto. Bien. Así de bonita ya. Agregue a embellecer nuestras hojas de acantes con solo dibujar una pequeña y agradable línea central puntiagudos y volviéndose un poco más gruesa Apenas siguiendo la forma redonda de la propia licencia, así. Y creo que quiero añadir un poco de sombra, pero una muy sencilla con sólo tomar el bolígrafo y repasar el fondo de las hojas una vez más, así como esto. Sólo una línea de fondo más oscura. Podrías usar un lápiz de colores para agregar tu sombreado. Y de esta manera, podrías estar seguro que no vas a manchar ninguno de los finos trazadores de Algunos forros finos se manchan cuando dibujas encima. Por lo que recomiendo encarecidamente hacer algunos um, pruebas antes de comenzar a dibujar preciosos garabatos zen y luego estropearlos simplemente manchándolos y limpiando el No solo arruina tu imagen, también arruina tus puntas de marcador. Y en nuestro último paso, queremos dar algunos reflejos donde hay sombra, también hay reflejos. Y solo voy a dibujar diminutas gotas de rocío, si lo deseas, son solo una especie de pequeños puntos blancos aquí, punta de las hojas. Y aquí vamos. Nuestra hermosa hoja de Acanthus Zendoodle está terminada. Espero que hayas disfrutado hoy de nuestro Zendoodle. Hiciste algo amable por ti mismo, y eso importa. Gracias por dibujar conmigo hoy. Te veo mañana en nuestro próximo proyecto. 16. Proyecto 12: remolinos: Hola de nuevo, y bienvenidos de nuevo al Proyecto 12. Comencemos con nuestro aliento tranquilo, solo para llegar en el momento. Inhale Hold y exhale. Sólo déjalo ir todo. Y aquí está el pensamiento de hoy. Ser feliz por alguien más te hace feliz también. Hay algo realmente hermoso en compartir la alegría de otra persona. Suaviza la envidia y nos vuelve a conectar con las cosas buenas Entonces, si alguien se le viene a la mente a quien le va bien ahora mismo, solo sonríe para ellos. Ese sentimiento también es tuyo. Bien, ya abrí el archivo de la Espada en Procreate Pero claro, ya lo sabes. Sigues a lo largo en el medio que quieras. Si sigues en papel, es posible que quieras usar un lápiz y un tocón de mezcla, pero eso es simplemente opcional Por ahora, quiero comenzar con mi negro. El forro fino en el 0.5 tamaño 7% aquí en Procreate. El bonito forro, bien. Aquí vamos. Si estás en Procreate, recuerda agregar una nueva capa, seguirla por debajo y agregar otra capa, y comenzaremos con nuestras líneas negras en la capa tres Lo que quiero hacer primero es dibujar muchos puntos en el centro, muchos círculos. Y ese es el centro hecho. En nuestro siguiente paso, queremos comenzar con la coloración. Supongo que quiero comenzar con nuestro rojo. Cambiemos al marcador de pincel y solo llenemos un segmento con rojo. Estaré usando cuatro colores en total. Es este rojo brillante. Es un rosa suave y un amarillo y un verde. Dejo tres segmentos vacíos y sigo adelante con mi rojo. Y este último de aquí abajo. Bien, entonces voy a elegir una rosa. Digamos que voy a ir tal vez con esta. Ah, eso es demasiado oscuro. A lo mejor voy a usar el de luz. Sí, eso me gusta más. Pero de nuevo, siempre vas con los colores que más te gusten que te hagan feliz. A lo mejor ya tienes tus colores característicos que realmente te encanta ver. A lo mejor tienes ciertas combinaciones de colores que te hacen feliz. Sólo tienes que seguir adelante y usarlas. Todo bien. Y el último de aquí. Y mi siguiente color va a ser, digamos, este hermoso, saturado amarillo aquí. Como siempre, este es tu recordatorio. Check-in con tu cuerpo. ¿Estás tenso o estás relajado? Revisar con la mandíbula, la frente, los ojos entrecerrados juntos? A lo mejor quieres estirar un poco, estirar los brazos y los hombros. Así que nos aseguramos de que no termines con ninguna parte rígida del cuerpo después de tu último proyecto. Todo bien. Y el último está aquí. Y acabo de ver que estoy en la capa equivocada, pero voy a mostrarte cómo arreglarlo. Bien, así que noté que noté que estoy en la capa equivocada, y la forma más fácil de arreglarlo es simplemente ir a la herramienta de cinta y asegurarse de que ir a la herramienta de cinta y se seleccione la mano libre. Y luego simplemente dibujamos por todo nuestro centro aquí. Después abrimos el menú copiar y pegar con configuración predeterminada, probablemente sea con tres dedos borrados, y después voy a elegir cortar y pegar. Ahora el centro con las líneas está en una capa diferente y nuestros colores están en otra capa separada Eso es exactamente lo que quería. Así que sigamos y elegimos el siguiente color, y supongo que quiero ir con un bonito verde amarillento Veamos cómo se ve eso. No, eso no me gusta. Entonces voy a elegir esta. Esto se ve brillante. Muy, muy agradable. Y coloco las secciones de remolino restantes en verde También quiero dibujar en el centro debajo de la bs, solo un punto verde, y luego me cambio al amarillo y dibuje otro círculo alrededor, y luego voy al rosa claro y dibuje otro círculo alrededor, y luego voy a pasar al rojo y dibujar las sobras Todo bien. En mi siguiente paso, voy a recoger la herramienta de manchas y quiero difuminar con el mismo pincel aquí Es el marcador de pincel, y ahora solo quiero manchar esos juntos para crear un hermoso degradado aquí Esto es algo que puedes crear totalmente especialmente marcadores de alcohol. Realmente te dejaron mezclarlos muy bien, y eso es exactamente lo que quería aquí. Y aquí vamos. Espero que se pueda ver eso en la pantalla. Está maravillosamente mezclado. Bien. Ahora es un momento en el que quiero agregar algo de sombreado. Por encima de nuestra capa de color, voy a agregar otra y configuro el modo de fusión a quemadura lineal. Cuando estés trabajando en papel, podrías simplemente ir y tomar tu lápiz ahora mismo y luego voy a cambiar aquí al color beige y con nuestro rotulador de pincel, voy a dibujar aquí una sección un poco más oscura. Y aquí un poco de sección más oscura. No tiene que ser agradable y ordenado porque vamos a manchar eso en un segundo Aquí vamos. Eso es suficiente. En papel, vas a cambiar a tu tocón de mezcla, o simplemente eliges un pañuelo También está trabajando con un pañuelo aquí en Procreate, volvemos a nuestra herramienta de manchas, y luego simplemente lo manchan aquí hacia el Y aquí en el aumento, lo difuminamos nuestros pupilos. Así como esto. Y seguimos la curva y solo nos aseguramos de que aquí nos deshagamos de esta línea dura, así como así. Déjame alejar el zoom. Entonces puedes ver que crea esta hermosa sombra hacia el centro como si fuera una flor, la flor con pétalos curvos sobre papel, simplemente manchas con tu pañuelo o tu tocón de mezcla En nuestro siguiente paso, podemos volver a la capa de líneas con los puntos que hemos creado anteriormente Cambiamos de nuevo al negro en papel, solo puedes elegir un delineador fino, y creo que me voy a quedar con mi 7%, que es 0.5 fino liner. Entonces sólo voy a llenar todos estos pétalos aquí con óvalos. Eso es. Simplemente llénalos con óvalos de una línea a la siguiente. Después pasamos a la siguiente. Y luego simplemente llenamos aquí esos rincones estrechos que simplemente llenamos de óvalos más pequeños Maravilloso. En nuestro siguiente paso, voy a aumentar el tamaño al 11%. Podrías cambiar a un marcador y luego simplemente colorear en todos esos huecos aquí. Y aquí vamos. Y como tenemos algo de sombra agregado, también quiero agregar algunos reflejos. Por supuesto, ya me conoces. Así que cambiemos al blanco y a nuestro forro shell. Y entonces sólo voy a dibujar algunos puntos aquí así. Y aquí vamos. El nuestro y el garabato está hecho. Bien hecho. Hiciste algo hoy y tal vez sonreías para alguien más en el camino. Así que gracias por dibujar aquí conmigo hoy, y nos veremos mañana en nuestro próximo proyecto. 17. Proyecto 13: óvalos: Bienvenidos de nuevo al proyecto número 13, el segundo al último. Este momento es para ti, así que respiremos juntos, respiremos. Sostenga y exhala. Nuestro pensamiento para hoy es respirar, calmar, exhalar estrés. Mientras respira, imagina una luz suave y cálida que fluye hacia tu pecho. Tranquilo, firme, gentil. Mientras exhalas, imagina una nube de tensión dejando tu cuerpo flotando con la respiración. Esta pequeña visualización puede ayudar a cambiar tu sistema nervioso al modo tranquilo. Incluso una sola respiración profunda puede cambiar cómo te sientes. Hoy, estamos trabajando en columnas de óvalos. Puedes usar la versión de libro para colorear impreso como yo y elegir tus bolígrafos o marcadores favoritos. O como siempre, te vuelves digital y trabajas en Procreate. He elegido cinco tonos diferentes de púrpura y rosa, mi confiable bolígrafo de gelatina, 1.0, un delineador fino de 0.5 Y hoy también voy a usar un lápiz muy suave. Aquí tengo un lápiz de cuatro B y un tocón de mezcla. Lo usas para mezclar tus trazos de lápiz y nosotros lo usaremos para indicar algo de sombra más adelante. Empecemos ahora con la coloración. Como siempre, tómate tu tiempo, sigue las formas y no te preocupes por hacerlo perfecto. Se trata de ser amable contigo mismo. Voy a comenzar con mi primer tono morado. Y comenzar de derecha a izquierda, rellenando esas líneas. Siempre voy a dejar uno vacío y colorear la siguiente columna. Los que están en el medio se quedarán blancos por ahora. También quiero repasar este lado aquí una vez más para solo indicar un poco de área más oscura. Y como esto es sólo la mitad y no quiero que se establezca este color porque no llega a dibujar tanto, quiero dibujar también la otra mitad aquí en ese tono púrpura. Y lo mismo aquí, queremos dibujar el exterior un poco más oscuro solo para indicar algo de redondez. Todo bien. Eso es todo con los colores por ahora. En nuestro siguiente paso, vamos a necesitar el forro fino. Y lo que vamos a hacer es simplemente vamos a dibujar como arcos, arcos, quiera llamarlos, y llenar esos espacios blancos en el medio, como una especie de esta forma Cuanto más seguro dibujes, mejores serán tus líneas. A veces si bajamos demasiado la velocidad, si nos ponemos demasiado cuidadosos, las líneas se están poniendo, como, muy temblorosas Y aquí vamos. Este primero está hecho. Y ahora vamos a llenar todas las columnas restantes. Y mientras dibuja, recuerda registrarte con tu cuerpo. ¿Hay manchas hipertensas en tu cuerpo? Asegúrate de que tus hombros estén relajados. Tu cara está relajada. No haces cosas raras con la boca. Solo asegúrate de que tu postura esté relajada y relajada. Y aquí vamos. Todo bien. Eso ya se ve perfecto. En nuestro siguiente paso, vamos a usar el lápiz y simplemente dibujar muy ligeramente a cada lado de estas columnas blancas con esos arcos alrededor del borde ligeramente. No presiones demasiado fuerte porque entonces no podemos mancharlo. Y del otro lado, justo al lado de la línea negra. Y luego tomaremos nuestro tocón de mezcla y simplemente lo difuminaremos para crear una sombra de degradado perfecta Simplemente mézclalo hacia el centro que el punto más oscuro está justo al lado de la línea negra y el más ligero hacia el Por supuesto, puedes ir tan oscuro o tan claro como quieras. Estoy contento con cómo se ve en estos momentos. Y esto crea este tipo redondo perfecto de no sé, forma de oruga, tal vez. No lo sé. Me gusta mucho. Vamos a seguir. Podrías dar la vuelta y hacer lo mismo con las áreas coloreadas aquí. Incluso podrías ir a recoger algún lápiz de color y mancharlos No voy a hacer eso por mis secciones de colores, pero voy a tomar mi confiable pluma de rollo de gelatina y simplemente dibujar mis amadas manchas blancas aquí, así como esto Y una pequeña aquí, una grande en la parte superior, y otra pequeña opuesta en la parte inferior. Y aquí vamos. Nuestro segundo al último y garabato está terminado. Siéntete orgulloso de eso. Te acabas de dar un pequeño bolsillo de paz. Sigamos eligiendo la calma y dibujemos una línea a la vez. Gracias por dibujar conmigo hoy. Te veo en nuestro próximo proyecto, el último mañana. 18. Proyecto 14: peonía: Hola, y bienvenidos a nuestro último proyecto. Estoy tan contenta de que estés aquí. Tomemos un respiro consciente para instalarnos. Inhala. Sostenga y exhale El pensamiento de hoy es, ¿qué te hizo sonreír hoy? Podría ser algo grande o pequeño, un mensaje divertido, un buen café, o un momento tonto de mascotas, sea lo que sea, aferrarse a ese sentimiento por un momento. Son estas pequeñas sonrisas las que conforman los buenos días. Bien, ya he abierto la última página para colorear pony en Procreate, pero como siempre, siéntete libre de seguir en papel con tus bolígrafos favoritos Para este, pensé en comenzar a oscurecer en el centro y ponerme un poco más claro afuera. Creo que voy a ir con tonalidad rosácea rojiza y tal vez un poco de verde alrededor para los Al final, vamos a decorar la flor con un poco de embellecimiento Sigamos adelante y agreguemos una nueva capa. Y escurrelo por debajo cuando trabajes en Procreate. Entonces solo agreguemos otra capa. En la capa dos hoy, porque estamos empezando por la coloración, comenzaré con la capa dos. Voy a escoger el rojo oscuro que tenemos aquí como pincel, voy a usar el marcador de pincel, y después sólo voy a colorear en esos pétalos centrales. Todo bien. Esos son los pétalos centrales. Entonces voy a pasar a mi rojo medio aquí y rellenar la siguiente capa de pétalos. De nuevo, siéntete libre de rotar tu lienzo. Acercar y alejar, dar la vuelta a tu página para colorear cuando sientas que la necesitas. Queremos que estés en una posición de descanso y simplemente disfrutes del proceso No estar encorvado o crujido o tenso. Bien, pasemos al siguiente rosa. Creo que voy a ir con éste. Y la siguiente capa de hojas obtendrá o los pétalos obtendrán esto. Y luego voy a pasar al siguiente tono más claro. Como éste de aquí, quizá. Y el rosa más claro. Oh, se ve hermoso. Y para los espacios que quedan ahí, voy a escoger creo que voy a ir con este verde amarillo más oscuro de aquí Y así es como se ve hasta ahora. Bien, como dije, queremos añadir un poco de sombreado. Voy a agregar una nueva capa en parte superior y enviar el modo de fusión a quemadura lineal. Cuando estás trabajando en papel, podrías seguir adelante y simplemente tomar un tono rosado más oscuro o un tono verde más oscuro para tus sombras, o podrías ir con un lápiz y un tocón de mezcla o un pañuelo Eso depende totalmente de ti. Ni siquiera tienes que aplicar ningún sombreado. Yo solo quiero porque me encanta el cambio de color y las manchas también Así que estoy en esta capa encima de la coloración, la capa enviada a Quemadura Lineal, y voy a empezar en el centro y solo dar unas líneas más oscuras así como así, y voy a hacer eso con cada pétalo. Y en nuestro siguiente paso, sólo vamos a manchar Así es como se ve ahora Voy a pasar a mi herramienta de difuminado. Asegúrate de que todavía estoy en mi rotulador de pincel. Si aún no te has dado cuenta, la herramienta de difuminado no está establecida 100% de opacidad establecida, sino solo 61% Para mí, eso funciona mejor. Podrías simplemente ir con lo que prefieras y como sea que más te guste el efecto. Pero creo que voy a aumentar un poco el tamaño del lado del cepillo. Todo bien. Entonces sólo vamos a difuminar. Simplemente me encanta cómo los diferentes tonos y texturas se mezclan entre sí. Eso es realmente lo que realmente me hace feliz. Y si te gusta el sombreado un poco más sutil, solo tienes que seguir adelante y jugar con la opacidad de esta capa y bajar un poco la opacidad Oh, se me olvidó el sombreado aquí, así que volvamos a cambiar a nuestra marca de pincel o pincel y solo agreguemos algunas líneas aquí y allá Bien. Y eso es espléndido. Creo que quiero bajar un poco la opacidad, sobre todo el exterior es un poco demasiado oscuro para mi gusto Así que lo he establecido en una especie de 59%, y así es como me gusta. En nuestro siguiente paso, quiero agregar algo de embellecimiento Por supuesto, ya me conoces. Entonces voy a pasar a la capa tres, esa capa encima del sombreado, y voy a elegir mi negro y mi bonito forro fino en el tamaño del 7%, que es, de nuevo, aproximadamente 0.5, pero tú solo eliges lo que tengas a mano Y supongo que quiero agregar una línea y tal vez con un punto al final, algo así. Veamos qué se ve mejor. A lo mejor así. Sí, supongo. Esto es lo que más me gusta. Apenas tres líneas con un punto al final. Y no necesitamos asegurarnos de que estén demasiado parejos. Cuanta más variación creo que mejor se ve. Y aunque esto se dibujó digitalmente, me gustan mucho todas estas texturas y cambios de color aquí en este pétalo Así que realmente puedes imitar bastante bien los medios tradicionales, pesar de que podrías estar dibujando digitalmente Hermoso. Sin embargo, creo que los espacios verdes son un poco demasiado aburridos, así que solo quiero darles líneas. Voy a ir una talla más pequeña, la talla del 4%. Aún podrías usar tu forro fino de 0.5 o ir a una talla inferior a tal vez 0.3. Entonces creo que sólo voy a trazar líneas hacia el exterior. Y ya me conoces, si tenemos sombra, también necesitamos algo de destaque. Entonces agreguemos una nueva capa, pasemos al blanco, escojamos el gelliner y luego dibujamos algunos puntos aquí Y ese fue nuestro último proyecto juntos. No puedo creerlo para ser honesto. Y si eres como yo, no quieres parar ahora mismo porque estás absolutamente en la corriente. Así que realmente quiero permitirte crear los tuyos y garabatos Así que pasemos a la siguiente lección donde te muestro cómo puedes hacer eso. Nos vemos ahí. 19. Haz tu propia plantilla de zendoodle: Todo bien. Prometo mostrarte cómo crear tus propios y garabatos, así que vamos a sumergirnos directamente Te guiaré a través de ambos métodos en Procreate y en papel Empecemos en Procreate. Como realmente disfruto de los patrones cuadrados por su simetría, he abierto un lienzo cuadrado con 2000 por 2000 píxeles. Pero honestamente, cualquier talla servirá. Incluso puedes ir por un rectángulo si lo prefieres. Simplemente elige lo que te sienta bien. Lo mismo ocurre con el papel. Estoy usando un trozo cuadrado de papel ligeramente más grueso aquí, pero una página de tu cuaderno de bocetos o incluso un papel de impresora normal funciona igual En Procreate, estoy seleccionando mi bonito pincel fino liner y ajustando el tamaño a alrededor del 7% Empezaré dibujando una forma cuadrada rugosa. Luego deja que la herramienta de forma rápida la encaje en un cuadrado perfecto sosteniendo un dedo en la pantalla. Después de eso, lo ajustaré ligeramente si es necesario. En papel, agarra una regla y un lápiz. Mida alrededor de un octavo de pulgada o apenas unos milímetros de los bordes y coloque un pequeño punto en cada lado. Conecta los puntos con líneas de lápiz claras para formar tu cuadrado. Una vez que estés satisfecho con él, puedes repasar las líneas con un marcador negro o delineador fino, ya sea usando la regla nuevamente o dibujando a mano libre, lo que más te guste. Ahora que tenemos un marco, agregaremos algunas pautas para ayudarnos a construir nuestro patrón. En Procreate, agrega una nueva capa debajo de tu cuadrado. Escoge el dibujante áspero y dibuja una línea vertical ligeramente ondulada en la mitad Después agrega dos más, uno en el centro de la mitad izquierda y uno en el centro de la mitad derecha. Repita los mismos pasos horizontalmente, para que termine con una cuadrícula. Ahora baje la opacidad de esta capa. No queremos que estas líneas nos distraigan mientras dibujamos. En papel, usa tu lápiz para dibujar las mismas pautas onduladas con una presión muy ligera para poder borrarlas más tarde. Tenga cuidado de no presionar demasiado fuerte. Todo bien. Ahora es el momento de crear una textura tejida. En Procreate, crea una capa por encima las pautas y vuelve al bonito pincel fino deslizador Comienza a dibujar líneas junto a los lineamientos verticales. Nos detenemos en una intersección y cruzamos la siguiente. Después dibuja una línea debajo de esa otra vez. En la segunda ocasión, nos quedamos a la derecha de la primera pauta. En la siguiente pauta, cambiamos el patrón hacia abajo un espacio así como este. Mantente primero a la izquierda de la guía, cruza una intersección y detente en la siguiente. Después dibujamos el siguiente debajo. Lo mismo a la derecha de la directriz, así como esto. Aquí con la última pauta, vamos de la misma manera que hicimos con la primera. Después repetimos los mismos pasos para las líneas horizontales. Dondequiera que una línea vertical esté abierta, dibujamos a través de ella. Cuando esté cerrado, comience una nueva línea. En papel, haz exactamente lo mismo usando tu delineador fino. Y una vez que hayas terminado, borra las pautas de tu lápiz, pero espera hasta que la tinta esté completamente seca para que nada se manche. En Procreate, podemos simplemente descartar nuestra capa de pauta. Y ahora tienes una base de zendoodle perfecta. Seguí adelante y redondeé las esquinas, rellené las plazas, y agregué los detalles como esas pequeñas líneas en los carriles, el sombreado, y los reflejos Así se veía el mío al final. Ve lo fácil que es hacer tu propia plantilla de zendoodle. Así que adelante, juega y mira qué pasa. No puedo esperar a ver tus creaciones. Ahora es el momento de un pequeño cierre de esta clase. Así que vamos a reunirnos en nuestra lección final. 20. Cierre y agradecimientos: Y aquí estamos al final de estas dos semanas conscientes de garabatos zen para aliviar el estrés Espero que te sientas orgulloso de lo que has creado y tal vez incluso un poco más ligero. A estas alturas, ya has explorado toda una colección de hermosos y garabatos Has aprendido a usar dibujo como una forma de liberar tensión, reenfocar tus pensamientos y crear algo significativo, incluso en los días más caóticos Incluso has aprendido a idear tus propios patrones, y por favor no te detengas aquí. Continúa con tu práctica de dibujo consciente, especialmente cuando la vida se vuelve ruidosa o abrumadora Este es tu espacio, tu tiempo de tranquilidad, y siempre está ahí para ti. Si has disfrutado de la clase, me encantaría que subas tus proyectos en la pestaña Proyectos y Recursos, y nos cuentes cómo fue dibujar cada día. Y por favor deje una reseña si tiene un momento para ayudar a otros estudiantes a descubrir esta clase. Y, claro, sígueme aquí y en las redes sociales para mantenerme al tanto. Y si compartes tu arte en cualquier parte, no dudes en etiquetarme. Me encantaría verla. Así que gracias por dibujar aquí conmigo, y nos vemos en mi próxima clase. Adiós.