Bocetos de cafetería al viajar: comida y bebida con lápices y acuarela

1. Introducción: Hola a todos. Yo soy Amy Stewart. Soy escritor y artista. Hago mucho bosquejo en tinta y acuarela, sobre todo cuando viajo. Y ya sabes qué más hago cuando viajo, como. Creo que una de las mejores partes de ir a un nuevo lugar es llegar a probar una cocina diferente. Y el hecho es que cuando estás de viaje que sí terminas pasando mucho tiempo un poco sentado y restaurantes. Y eso significa que tu cuaderno de bocetos de viaje termina siendo el lugar perfecto para dibujar comida y bebida cuando estás sentado alrededor de ese café por la tarde o cuando quieres recordar los cócteles de lujo en la azotea o capturar tu mañana, capuchino, o haz un boceto de esa tarta de bayas azules que ayudas para el postre porque estás de vacaciones y las calorías no cuentan. Pero también es sólo una forma divertida de pasar el tiempo. Estás sentado por ahí charlando con tus amigos. Y no es solo para viajar, ya sabes, dibujar tu bebida, dibujar tu cena. Esas cosas son una gran manera de simplemente practicar bocetos cotidianos. Entonces mi enfoque es dibujar un alimento y bebida de una manera que lo mantenga muy simple y muy, muy rápido. Una vez que aprendas algunas formas básicas y unos sencillos trucos para dibujar y pintar muy rápidamente en la mesa, podrás dibujar lo que sea que esté delante de ti. Nosotros vamos a trabajar a partir de fotografías en esta clase, pero la idea es que vas a poder dibujar tu café matutino antes de que el café se enfríe. Entonces este estilo es caprichoso e informal, pero es todo lo que necesitas saber para poder captar comidas memorables y sus pequeños momentos cotidianos en la mesa de la cocina con nada más que un lápiz y un poco de acuarela. De acuerdo, comamos y dibujemos. 2. Proyecto y materiales: Tengo algunos proyectos diferentes para ti para esta clase. Por supuesto, espero que vayas a dibujar tu propia comida y bebida y publicar aquellos en el área del proyecto. Pero también te daré algunas de mis fotografías, las que utilicé para esta clase y puedes trabajar desde esas. También tengo un montón de hojas de práctica que puedes descargar y usar. Esto es solo para tal vez estés sentado frente al televisor por la noche, algo así. Y solo vas a practicar dibujar algunas formas una y otra vez. Entonces esta es la hoja que llené, pero hice un montón de estos para ustedes chicos y ustedes pueden trabajar en eso. Diré más sobre eso en un minuto. Pero mientras tanto, hablemos de suministros para esta clase. Estarás haciendo sólo alguna práctica a lápiz. Y para eso puedes usar cualquier tipo de papel de dibujo. Esto es sólo una hoja o una almohadilla de papel de dibujo regular. Por lo que podría tener algo así. Definitivamente vas a querer un lápiz y goma de borrar vamos a estar usando lápiz es nuestro único medio de dibujo en esta clase. Entonces me gusta un lápiz mecánico porque nunca tengo que parar a afilar. Y este es el pin tell side clicker. Tiene un pequeño botón de clic lateral, por lo que es muy fácil de usar. Y me gusta, siempre uso estos lindos gomas de goma de mascar, pero es especialmente útil para esta clase porque tal vez quieras entrar y realmente limpiar algún detalle fino y puedes dar forma a estos de todos modos que quieras. Entonces eso es muy útil. Ahora, cuando realmente estamos practicando bocetos en acuarela querrás y papel de acuarela. Entonces, ya sea un cuaderno de bocetos o un bloque de acuarela, solo asegúrate de que el papel diga específicamente cuándo está hecho para la acuarela, eso realmente va a ayudar. Y quiero mostrarles cómo sería mi configuración de acuarelas si realmente estuviera sentada a la mesa dibujando mi comida. Tengo un pequeño kit de acuarela. A esto se le llama kit de herramientas de artista a artista. Pondré todo esto en las notas para que puedas tener una lista completa de suministros. Y estos son solo magnetizados, solo entran a la derecha y los lleno con mis propios colores de tubo. Pero se puede ver que esto está recortado en mi cuaderno de bocetos. Entonces si estoy sentada a la mesa y estoy dibujando este sándwich aquí mismo. Es justo aquí. Entonces, en otras palabras, no he esparcido un montón de suministros de arte sobre la mesa porque eso puede volverse incómodo y difícil. Ya sabes, los meseros entran recogiendo platos, bajando vasos, y tienes todas tus cosas repartidas. Por lo que mis acuarelas se quedan aquí. A lo mejor tengo un lápiz y goma de borrar y mi mano o lo estoy guardando en mi laboratorio o algo así. Entonces esta sería mi configuración. Ahora, voy a usar una paleta un poco más grande para esta clase para que en realidad puedas ver lo que estoy haciendo, pero así es como lo haría yo. Yo también, para esta clase, sólo estaremos usando uno de estos cepillos de agua. En realidad muy a menudo usé el agua que hay dentro este barril porque me parece difícil controlar el flujo del agua. Pero este es uno de esos casos donde podría, si solo estoy sentado en una mesa, estoy haciendo un dibujo rápido de mi coctel y todo lo que necesito es un poquito de pintura naranja. Podría simplemente exprimir un poco de agua y agarrarla y hacer eso. Y eso es todo mi, Eso es como todo el arte que voy a hacer justo entonces. Por lo que es útil tener para eso. Pareja otras cosas que creo que son muy específicas de lo que vamos a hacer. Una es la botella de pulverización, por lo que puedes rociar tu paleta. Esta es una pequeña botella de spray pequeña que es como del tamaño de un lápiz de láminas. Y llevo esto conmigo y lo uso para rociar por el palet para que pueda mojar la pintura. Y te explicaré por qué eso es importante en un minuto. Por lo que algún tipo de botella de spray sería útil. Y si estoy sentado en un restaurante haciendo esto, tendría una pequeña botella de agua para limpiar mi cepillo. Y podría incluso mantener esto en mi regazo o algo solo para que no esté sobre la mesa y me acabo caer esto colgado y algún tipo de trapo para limpiarme el cepillo. Y así, entonces mi configuración podría ser que tengo estas cosas en mi regazo y tengo el cuaderno de bocetos aquí. Y tengo, tengo un lápiz y un pincel que están o en mi regazo o tal vez sólo están metidos en el exterior de mi bolso. En mi bolso está sentado aquí a mi lado en la silla. Es algo así. Por lo que no sólo tengo una tonelada de suministros de arte repartidos por toda la mesa y he hecho una gran producción con ella. A mí me gusta quedármelo un poco. Si yo sobre todo si salgo con un grupo de amigos, ya sabes, mantén una especie de llave baja y no, no ocupo todo el espacio sobre la mesa. Entonces, de todos modos, esa es mi configuración. Así trabajamos y eso es lo que vas a necesitar para esta clase. Hay una cosa más. Voy a hablar de estos colores en tan solo un minuto, pero quiero decirles cuáles son. Hay dos colores que creo que son realmente útiles para pintar comida y bebida. Uno es Amarillo Nápoles, y el otro es titanio buff. Creo que se pueden conseguir estos de otros fabricantes, pero estos dos son ambos de Daniel Smith. Ok. Entonces eso es todo por suministros. Vamos a ir. 3. Consejos de acuarela: ¿ Qué hace 0 en un par de colores que van a ser particularmente útiles en tan solo un par de técnicas de acuarela que son realmente, creo, específicas de lo que vamos a hacer. Y el primero es estos dos colores, Nápoles, Amarillo y buff, titanio. Ambos provienen de Daniel Smith. Otras personas los hacen. Estos son solo los que yo uso. Estos son tan útiles para dibujar comida y bebida y me vas a ver usarlos una y otra vez. El amarillo Nápoles es uno que siempre tengo en mi paleta de todos modos. mí me parece que la luz del sol en un tubo. Entonces lo uso mucho para una luz golpeando Edificios y para ese tipo de piedra amarilla pálida, es solo un Color realmente útil. Y luego buff titanio es uno que había estado debatiendo sobre conseguir y nunca podría decidir, pero es tan útil con la comida y la bebida. Y voy a mostrarles cómo se ven estos dos. Entonces aquí está el Amarillo Nápoles. Es este hermoso tipo de color mantecoso, claro. Es muy útil para cosas como pastelería. Hasta puede ser útil para, no sé, tal vez un vino blanco, algo así. Y cuando lo mezcles, solo te voy a mostrar cómo se ve cuando se mezcla con la Tierra transparente. Se puede conseguir una lechosa encantadora. Haré un poco más. De verdad te enseño. Se puede conseguir un precioso color lechoso que se ve tal vez como un café o chocolate. Entonces me encanta esa. Y también es interesante cómo solo se mezcla con, con otros colores. Entonces déjame solo, solo voy al azar, solo escogeré este rojo súper brillante. Y se mezcla hasta un pastel realmente interesante. Entonces, así que esa es una y me verás usarla mucho en la clase. Yo solo quiero que seas capaz de verlo por su cuenta. Y luego buff titanio, podrías estar pensando, ¿por qué necesitamos un color tan claro? Cuando estoy pintando en acuarela? Y la razón es que vamos a estar usando mezclas de pintura bastante gruesas. Por lo que normalmente con la acuarela, si quieres que tu color sea más claro, solo usas mucha más agua y mucho menos dolor. Al igual que eso es muy eso es tan ligero que probablemente ni lo puedas ver, pero eso es muy ligero, rojo transparente. Pero vamos a estar usando una mezcla bastante espesa para que se seque realmente rápido. Pero esto es increíblemente útil en platos. Es muy útil para ciertos alimentos, pasteles. También se mezcla maravillosamente, pero no lo hace, no es amarillo, por lo que realmente no cambia tanto la temperatura del color. Entonces como déjame solo tomar un poco de tierra transparente y mezclarla. Y obtienes ese color precioso. Por lo que te sorprenderá la cantidad de diferentes formas que termino usando uno de estos dos colores. Creo que son muy divertidos de tener si esto es algo por lo que estás emocionado. Y también te diré que este color de titanio buff, termina, los creadores de retratos lo usan mucho para tonos de piel de todo tipo. Y, y en el paisaje, gente lo usa para rocas y playas y cosas así. Por lo que hay otros usos para ello. Definitivamente no es solo un color alimenticio. Pero yo, hice esto y solo quiero que seas capaz de ver qué pasa. Cuando tomas Nápoles, Amarillo y titanio de buff, y luego las mezclas con solo toda una gama de colores diferentes que me pasa a tener en mi paleta. Obtienes unos colores pastel claro realmente hermosos y un poco más neutros cuando haces eso. Este, obviamente ya que es amarillo, va a, por ejemplo, tomar tu blues y hacerlos un poco más verdes. El titanio de buff no es tan amarillo, por lo que el uso tiende a simplemente conseguir azules más pálidos que no se empujan tanto hacia el verde. Entonces piensa en estos como mezclar colores principalmente por lo que vamos a hacer. Hay una técnica que también quiero mostrarte y es que no vamos a estar usando pintura súper húmeda. Y la razón de eso es que queremos que las cosas se sequen rápidamente para que podamos seguir moviéndonos. Estamos en una mesa, tenemos comida frente a nosotros y queremos queremos seguir adelante y comer. Entonces como estoy ahora estoy mezclando una especie de mezcla muy acuosa de este azul. Y si pongo eso abajo, va a tomar un poco de tiempo para que eso se seque y un poco lo necesitamos, tenemos que mover esto a lo largo. Entonces lo que voy a hacer es cuando empiece, lo primero que haré es rociar con agua. Y eso solo va a activar tus pinturas y hacerlo para que pudieras realmente, si quisieras sumergirte directamente en tu pintura e ir directamente al papel, y solo hay mucha menos agua involucrada cuando haces eso. Ahora podrías estar pensando, oh, tienes agua dentro de tu cepillo, ¿por qué no usar eso? Y se puede, es sólo que es difícil de controlar. Entonces honestamente, si pudieras llevar una pequeña botella de spray contigo, es más fácil, pero de lo contrario sólo cualquier cosa que puedas hacer para humedecer esto y conseguir algo de color hacia abajo. Ver puedes obtener un buen color vibrante. Y sé que es difícil decir en cámara esto es algo con lo que tendrás que experimentar en casa, pero sí se seca más rápido. Es decir, este azul ya está mucho más seco que ese azul que puse primero. Entonces esprinting y luego ir directamente a la pintura y de la pintura directamente al papel es algo que me vas a ver hacer un poquito. Puede ser más difícil cuando estás tratando de mezclar, porque a medida que estás mezclando en la paleta, terminarás obteniendo un poco más de agua en ella. Pero hasta cierto punto puedes incluso conseguir mezclas bastante secas como esa y pueden ser muy opacas y audaces. Entonces piensa en eso. Piensa en estas mezclas secas. Y acabando de decir eso de mezclas realmente secas, déjame hablar un poco de lo contrario de eso. Quiero hablar un poco de mojado en mojado y cómo podrías usar eso. Digamos que te tomas un trago y un vaso. Eso es un, ese es un vaso muy elegante ahí mismo. Y hay luz entrando a través de ella. Por lo que tienes diferentes colores mostrando a través. Entonces tal vez es bastante naranja, pero también es un poco amarillo. Entonces soy chico pit, tengo algo de naranja arriba y algo de naranja ahí. Pero hay un amarillo en el medio. Y sí quiero que mezclen algunos porque las acuarelas son geniales para dibujar líquidos porque sí se ve acuosa como por definición se ve acuosa. Entonces algo que podría hacer es dejar que esto se seque un poco para que algún buen pigmento intenso se hunda en el papel. Y entonces tal vez esta bebida sea más amarilla en el medio por la forma en que está pasando la luz. Entonces puedo simplemente caer en ese amarillo de ahí mismo. Y luego sigue adelante y ve a hacer otras cosas, ya sabes, ve a dibujar algunas otras cosas que tengo que dibujar. Y de hecho, estoy a punto de hacer eso. Entonces solo voy a dejar que eso se siente. Te voy a dar otro ejemplo de eso ya que tendré un minuto para dejarlo secar. Entonces digamos que puse algunas filas de acrónimo de Quinn justo ahí. Y este va a ser un color loco de bebida, pero sólo estoy imaginando algo donde tengo filas de quinacridona. Y sé que también hay algo de amarillo en ella. Voy a poner ese tipo de uno al lado del otro. Y sólo voy a dejar que se seque mayormente. ¿ Está bien? Recuerda que vamos a volver a ello. Pero esto es exactamente lo que pasará cuando estés fuera en un restaurante. Estarás comiendo y bebiendo y hablando y esas cosas estarán pasando. Y se puede bajar algo y se puede dejar paz y luego se puede volver a él. Está bien. Hay un consejo más que quiero mostrarte y volveré y terminaré este cuando haya tenido un segundo para secarse. El otro consejo que quiero mostrarles es sobre expresar reflejos en vidrio. Este es el vaso de cricket más que he dibujado, pero sólo vamos a abrazarlo por el momento. Voy a usar algo de sombra. Violeta, el resplandor lunar también es un gran color. Estos son los dos colores de Daniel Smith, pero Sombra, color violeta siempre tengo en mi paleta para las sombras obviamente. Y entonces estoy seguro de que tienes algún tipo de buen azul. Voy a usar cobalto, sólo voy a poner un poco de cobalto por aquí. Por lo que la cosa con la cristalería es que la cristalería recoge la luz. Es decir, está claro, pero siempre estás viendo la luz reflejada en ella. Estás viendo colores, los colores que están detrás de él, y los colores que hay a su alrededor. Entonces una buena manera de realmente mostrar la cristalería es cristalería y hacerlo rápidamente sin estar tan colgado de tratar de hacer una obra maestra donde estás lidiando con cada pedacito de luz que está apareciendo en el restaurante es usar una especie de mezcla azul grisáceo como una especie de color genérico en todos los cristalería. Ahora, obviamente, si estás en una habitación y hay mucha luz naranja rojiza realmente hermosa y quieres poder representar eso. Ve por ello. No estoy diciendo que no lo haga. Sólo digo que esto es como un pequeño tramposo, así que voy a tener un poco. Te estoy mostrando ambos colores en uno, pero obviamente puedes elegir uno u otro y es una especie de color azul grisáceo. Podría bajar un poco el tallo. Podría haber un poco de destaque alrededor del borde. A lo mejor hasta se reduce a beber sólo de una manera. Entonces me vas a ver hacer esto mucho. Podría haber un plato. Hay un punto en realidad, lo lograré. ¿ Qué tal si lo hago un tazón pequeño? A lo mejor hay un tazón como ese. Bueno, el tazón es blanco. Digamos que hipotéticamente el tazón es blanco, pero realmente es blanco. Algo está pasando. Y así tal vez haya un poco de sombra a lo largo del fondo. A lo mejor hay un poco de sombra alrededor de la llanta ahí mismo. Entonces estos colores, esto, esta sombra violeta, que se ve así. Y escogeré cobalto para mi azul. Está un poco mezclado con algunas otras cosas, pero parece que usar este tipo de colores para solo sugerir pequeños reflejos en un vaso es una manera maravillosa de hacer que parezca que lo pintaste. Pero para no, para, realmente no colgarte de tanta perfección que estás tratando de conseguir todo el pequeño destello de luz que podría simplemente estar en la atmósfera que lo rodea. Está bien. Estas cosas han tenido algo de tiempo para secarse. Entonces voy a volver a esta bebida. Puedo mirarlo bajo la luz y puedo ver que aún está mojado. No está totalmente seco. Y sólo estoy entrando con un pincel seco y mezclándolos un poco. Y así puedes ver que sí te pones un poco de amarillo. Te dan algo de cambio de color ahí dentro, ¿verdad? Entrando con un pincel seco aquí. Mezcla esos juntos. Si esto fuera algún tipo de bebida y un vaso, no sé qué tipo de bebida podría ser, pero de todos modos, si lo fuera, conseguirías alguna variación de color agradable. Entonces yo básicamente, es básicamente sólo una pequeña forma de hacer trampa. Al igual que yo quiero, quiero agregar encantadora húmeda en técnica húmeda donde pueda ver colores mezclando. Pero no tengo mucho tiempo. Estoy tratando de trabajar rápido. Por lo que acabo de poner un par de colores uno al lado del otro y espero, y cuando vuelva a ello, puedo mezclarlos juntos sin que se toquen totalmente el uno con el otro. Y luego lo último es que también se puede recoger color, particularmente si se está usando Buen papel de acuarela. Entonces esto es, ya sabes, ha estado sentado aquí todo este tiempo que hemos estado hablando, verdad. Pero tal vez quiero levantar algo de ella y darle un poco más de un color translúcido porque siento que eso mejor transmite la sensación de que hay cubitos de hielo en ella y cosas así. Tengo algo de tiempo para hacer eso. Si estoy usando un buen papel de acuarela, eso me permitirá. Y así vamos a jugar con todas estas técnicas. Pero toda la idea es que vamos a trabajar pequeños y rápidamente y salpicar algo de color alrededor y divertirnos un poco. 4. ¡Saludos!: Esto está muy apurado, pero el punto de ello es mostrarles cómo podría ir de ida y vuelta entre algunas cosas diferentes en la página para que pueda dejar que una cosa se seque mientras paso a la siguiente. Y este es el ejemplo perfecto de este tipo de cosas donde tal vez estás fuera con amigos y tienes estos tres tragos, ¿verdad? Entonces el primer orden del día es conseguir las formas en su lugar. Y yo sólo dibujaba en los cubitos de hielo y así sucesivamente. Ahora puedes ver cómo estoy poniendo algo de color pero realmente no lo estoy dejando. Es decir, se está encontrando con los otros colores cerca, pero eso es un poco más por accidente que cualquier otra cosa. La idea es pasar de uno a otro, dejar caer unos pequeños puntos, y luego pasar a otra cosa mientras estás dejando ese color. Entonces de nuevo, y estoy teniendo presente, ya sabes, dónde están las zonas más oscuras en las zonas más claras y queriendo conservar eso un poco. Entonces vuelvo a la primera ahora para tener un poco de tiempo para secarse y puedo mezclarlos juntos incluso solo con un cepillo seco. Yo puedo hacer eso. Y puedo trabajar en un poco a los cubitos de hielo y empezar a añadir guarniciones sólo porque las cosas a su alrededor se han secado un poco. Ahora, obviamente esto es perder algo rápido aunque no se apresara, es muy rápido e informal. Pero mis amigos pueden estar bebiendo sus bebidas mientras hago algo de ello. Es como si tuviera algunas de las ideas básicas en su lugar. Y estoy haciendo esos pequeños reflejos azules grisáceos alrededor del vidrio solo para dejar claro que es cristalería. Y solo cayendo y tal vez un poco del color de la bebida abajo en el vaso también donde se refleja. Pero entonces eso es todo. Salud. 5. Consejos de dibujo: Quería hablar de algunas ideas básicas sobre trabajar a lápiz. Si has tomado alguna de mis otras clases, tal vez sepas que me encanta trabajar en pluma y normalmente soy muy rápido para querer borrar el lápiz. Quiero hacer lápiz muy ligero y borrarlo tan pronto como pueda. Ya sabes, una de las razones por las que solo estamos usando lápiz esta vez es que queremos trabajar muy rápido. Simplemente no tenemos tiempo para muchas etapas. Hay comida en la mesa que queremos comer, queremos beber. Pero la otra razón es que sí creo que es un poco encantador. Entonces aquí hay algunos ejemplos. Esto es como una zona poco, poco, pequeña de Cal, una zona enorme de Cal que mi esposo ordenó cuando tiempo en Italia. Estoy dibujando estos a partir de fotos. Esta bebida. Al igual que realmente puedes ver estas líneas de lápiz muy sueltas garabateadas. Se pueden ver los cubitos de hielo y me encanta la forma en que se ve esto. Creo, ya sabes, alguna manera el lápiz es una forma para que el artista diga que estuve aquí, esta soy yo y mi propia mano haciendo esto. Y a veces incluso si eres realmente, realmente ligero con el lápiz y apenas lo puedes ver como dentro, como en éste por ejemplo, en esta pregunta, apenas se puede ver el lápiz, pero como se puede ver, no hay necesidad para borrar si haces lápiz realmente audaz que está destinado a ser visto y es realmente obvio como si estuviera aquí o aquí. O si estás haciendo algo muy, muy ligero como si estuviera aquí y aquí. Y hasta algo aquí. Ir directamente de lápiz a acuarela sólo tiene su propio encanto. Y se puede ver en un par de estos, empecé a agregar tinta sólo para mostrarles cómo sería. Y creo que la razón por la que la tinta es tan diferente y tipo de jarring es que estos platillos no tienen bordes negros duros a su alrededor. Es decir, nada en la vida tiene bordes negros duros a su alrededor, pero hay algo solo hay algo muy orgánico y es rápido y dibujado a mano y encantador sobre solo dejar el lápiz y pintar justo sobre él y acuarelas. De acuerdo, entonces eso es una cosa sobre Pencil. Ahora, un par de cosas más sobre trabajar a lápiz que sólo quiero señalarte. Una es, la mayoría de las veces cuando empezamos a dibujar, sostenemos nuestro lápiz justo como lo sostenemos para escribir. Entonces sólo voy a dibujar un poco de vidrio aquí, poco de vidrio muy bobo. No obstante, esa no es la única manera en que los lápices enteros del artista. En ocasiones verás artistas sujetan un lápiz así. Esto es bastante desafiante para mí hacer y realmente conseguir lo que busco. Pero si estás de pie para dibujar y estás trabajando a lo grande y estás trabajando con diferentes tipos de grafito, muy a menudo, lo harán y puede ser útil para el sombreado. Y hay muchas razones diferentes por las que tal vez quieras sostenerlo así. Pero lo otro, y voy a hacer esta suma en esta clase es ir de esto a esto, donde estás sosteniendo tu lápiz más recto arriba y abajo, a veces te puede dejar entrar y conseguir una forma que de otra manera no podrías conseguir bastante. Cuando estás sosteniendo tu lápiz así, estás viniendo en todo desde este ángulo. Si lo sostienes derecho arriba y abajo, realmente no estás viniendo a ello desde ningún ángulo en particular. Eso es lo segundo es pensar en sostener tu lápiz de diferentes maneras. También es posible que encuentres que es más cómodo para tu muñeca. Y mientras esté hablando de sus riesgos, debería decir Sostenlo flojo y a la ligera. Estás apretando tan fuerte en tu lápiz que te duele la mano. No te estás divirtiendo, y no te está ayudando a dibujar mejor, así que, así que ponte en el hábito de sostenerlo a la ligera. Otra cosa que quiero decir sobre el trabajo con lápiz, y esto va a ser especialmente importante para lo que estamos haciendo es que no tienes que dibujar una forma completa. Entonces volveré a hacer una especie de solo algún tipo de genérico. Haré algún tipo de vidrio va a ser un vaso muy salvajemente. Yo sólo soy una especie de hacer alguna especie de pequeño vaso imaginario como este. Se puede dibujar todo el vidrio, pero también se puede dibujar partes de él. Y a veces simplemente metiendo en partes de ella la forma de que algo así lo haga bien y tu ojo te llenará el resto. Entonces voy a meterme en esto con un poco más de profundidad en eso, en el siguiente segmento. Pero sólo recuerda, digamos que estás tratando de colocar como ¿dónde está abierto este vaso? Y pones una pequeña línea ahí y pones una ahí. Y como que lo consigues. Eso es suficiente. Para que no siempre tengas que dibujar lo completo. Puedes conseguir parte de ello y ir, oh, esto realmente se registra. Esto se ve bien. Esto se ve bien. Yo sólo voy a dejarlo. Lo siguiente que quiero mencionar sobre lápiz es no tiene sentido usar un lápiz a menos que también estés usando una goma de borrar. Se trata de una herramienta de dos partes. La gente tiende a pensar que una maquinilla de afeitar son para cuando cometes errores. Eso no es cierto. Las maquinillas de afeitar son parte del proceso. No tendríamos lápices si no tuviéramos la intención de que ahí también estuviera borrando. Así que en cualquier momento que tengas tu lápiz fuera, asegúrate de tener siempre tu borrador fuera. Y ten en cuenta que todo el punto de un borrador es que como artista, estás haciendo pequeños ajustes y estás repensando. Y Azure repensando tu regreso con tu borrador para que las cosas de la página coincidan más con lo que puedes ver frente a ti y más de las ideas que tienes en la cabeza sobre cómo quieres que sea. Por lo que usar una goma de borrar no te convierte en un mal artista. No quiere decir que cometiste un error. No quiere decir que lo estropeaste. El borrado es todo el punto. Ten siempre tu borrador. Por último, una cosa general final que quiero decir sobre el secado. Esto es como cualquier otro tipo de bocetos donde cuando estamos, cuando estamos haciendo nuestro dibujo, estamos pensando en cómo todas estas formas encajan juntas. Entonces voy a hacer una demo completa de este sándwich más tarde. Pero solo quiero señalarte esto como Aquí está el fondo de la llanta. Se puede ver el borde de la placa por aquí también. Ahí hay una especie de llanta interior. Y entonces a dónde va el sándwich? Bueno, empieza por aquí en alguna parte. No lo podemos ver del todo porque pepinillos y la forma en que viene sobre la orina, se sienta afuera de este borde y luego sale y está por encima del plato. Ves que ahí está el plato, ahí está la parte superior del sándwich consiguiendo ese tipo de juzgar donde las cosas son relativas entre sí. Eso es todo retirándose. Nosotros también lo podemos hacer por aquí. Podemos ver el plato sale por aquí y ahí está el final de este sándwich. Es como si fuera, está a lo largo del borde. Ni siquiera golpea realmente si entra la llanta, no podemos ver del todo este borde interior de este lado, pero ahí es donde empieza este sándwich. Y no podemos ver el resto del plato porque está bloqueado, obviamente por el sándwich. Y una vez que ponemos esas dos cosas en su lugar, sabemos justo a dónde van estos tomates. Estas pequeñas formas más pequeñas encajan con estas formas más grandes. Podemos ver que este pepinillo simplemente corre la longitud del sándwich. Entonces vamos a hacer esto una y otra vez donde estamos midiendo dónde encaja una cosa junto a otra. Ese tipo de poder notar esas cosas. Eso es todo retirándose. Y es algo que va a subir mucho con cristalería. Entonces en este ejemplo, el tipo de cosas que empezarás a notar al mirar cristalería como, aquí está el fondo. ¿ Y dónde se alinea con el resto del vaso? Por lo que la parte superior del vidrio es más ancha y la base del mismo es más delgada. Entonces esas relaciones tipo en las que estoy alineando cómo encajan las cosas una al lado del otro. Eso es tan útil para cada tipo de dibujo, pero también es muy útil con, con comida y bebida. 6. Círculos y elegantes: Quiero hablar de dibujar formas redondas en perspectiva. Y vamos a dibujar esto en tan solo un minuto. Pero primero solo quería mostrártelo. Entonces aquí hay un plato. Se puede ver que es completamente redondo. Ahora, probablemente no vas a estar dibujando tu comida mirando directamente hacia abajo, ¿verdad? Como probablemente va a estar sobre la mesa al lado tuyo. Estoy tratando de sostener esto alto así que está todo en cámara, pero ojalá entiendas a lo que me refiero. Vas a estar mirándolo desde algún ángulo. No vas a estar mirando hacia abajo si estás sentado a la mesa, es decir. Entonces es realmente importante que entiendas cómo un círculo se convierte en puntos suspensivos. Entonces aquí está, es perfectamente redondo. Ahora mira lo que pasa cuando empiezo a cambiar el ángulo desde el que lo estás viendo, se hace más largo y más delgado, ¿no? Y cuanto más lo vuelvo, más largo y más delgado se pone. A esto se le llama puntos suspensivos. Vamos a estar haciendo mucho dibujo de elipses hasta que esté perfectamente recto. Si lo estás mirando derecho así, tampoco vas a estar haciendo esto mucho porque no vas a estar yo nivelando con el con el plato. No lo creo. Entonces. Vas a estar dibujando mucho este tipo de ángulo. Y algo que es tan útil cuando estás dibujando formas como esta, es usar lo que ya sabes en tu cabeza para lidiar con por qué estás viendo frente a ti. Entonces te sientas a dibujar un plato de comida o digamos una pizza, como fingir que esto es una pizza. Pizzas alrededor. Vas a hacerlo, vas a estar muy tentado cuando empieces a dibujar una pizza para hacerla redonda así, porque todos sabemos que las pizzas son redondas. Pero el ángulo que estás mirando cuando estás sentado a la mesa. No estás bien arriba mirando directamente hacia abajo en él. Lo estás mirando desde algún ángulo como este. Y así de verdad ayuda poder decirte a ti mismo que no puede ser redondo porque no estoy mirando directamente hacia abajo en él. Me vas a oír decir eso mucho, pero quería que tuvieras esto en la cabeza antes de que lo empecemos a hacer en papel. Ahora hay otra cosa que va a subir mucho. Y esto es difícil de demostrar en cámara. Así que guardé este tarro gigante del reciclaje y espero que esto tenga sentido si estás mirando este tarro directamente a la altura de los ojos, la parte inferior de su plano y la parte superior de su plano. Correcto. Pero no lo vas a estar mirando directamente porque no vas a estar abajo a la altura de los ojos sobre la mesa. Vas a estar sentado en una mesa y va a estar por aquí y vas a estar mirándolo en algún ángulo, ¿verdad? Está bien. Entonces es la misma idea cuando empiezo a inclinar esto, puede ver que este top redondo se convierte más en una elipsis como acabamos de hablar, ¿verdad? Al igual que aquí es totalmente redondo, aquí es totalmente plano. En el medio. Es todas estas diferentes formas elípticas. Y cambia la distancia entre la parte superior de la llanta y la llanta inferior. Entonces ahora mismo hay bastante distancia ya que doy vuelta esto. Puedes ver cómo a partir de tu percepción, ojalá estés viendo esto. Simplemente, no hay tanto espacio entre aquí y aquí. Y para cuando lo he girado todo el camino plano, no hay espacio en absoluto y los dos están perfectamente alineados. De acuerdo, eso tiene algún sentido, espero. Pero de lo que realmente quiero hablar, y por eso necesitaba un frasco claro para hacerlo, es el fondo de esta cosa. Entonces es muy tentador cuando estás dibujando un vaso o una taza o algo así para hacer el fondo plano porque tiene que ser plano, ¿no? Para que se sentara sobre la mesa, de lo contrario, simplemente sería una especie de rodar y eso no es bueno. Pero esto es lo que pasa cuando se empieza a mirarlo desde un ángulo. Entonces, en otras palabras, si lo estoy mirando desde así, como sería si estuviera sentado a la mesa mirándolo. Déjame mostrarte lo que ves. Entonces aquí está recto, pero cuando lo estás mirando sobre la mesa, probablemente lo estés mirando, digamos un poco así. Entonces ya ves cómo esto es una elipsis ahora, y mira lo que le pasó al fondo del frasco. Es curvo. Y de nuevo, sé que esto probablemente es un poco difícil de ver. Así que entra en tu cocina y prueba esto por ti mismo y no tienes que usar un sorteo claro. Puedes usar cualquier color porque tendrás la capacidad de mirar dentro y otras cosas que no puedo hacer fácilmente en la cámara. Pero lo que notarás es el ángulo en el que estás mirando este círculo es diferente del ángulo en el que estás mirando este círculo. Y este top one es un poco estrecho ahora mismo la forma en que lo estás mirando, probablemente sea una elipsis bastante estrecha. En otras palabras, es como un largo, flaco, casi ovalado. Esto, el fondo de este tarro es más redondo. Entonces esto es más delgado y esto es más redondo. Y es porque tu ángulo de tratar de especie de juzgar exactamente dónde está la cámara como tus ángulos viniendo de esta manera para este de abajo, pero está viniendo de esta manera para el de arriba. Entonces en realidad estás viendo dos círculos diferentes y los estás viendo desde dos perspectivas diferentes. Ahora esto es algo complicado de ver en realidad con tus ojos y me tira mucho. Entonces lo que me vas a ver hacer en esta clase es que en realidad voy a exagerar un poco. Sólo confía en mí, cuando te digo que el de abajo es más redondo y el de arriba es más estrecho cuando estás, cuando lo estamos mirando desde un ángulo como este. Y sólo recuerda, esto es tan importante recordar. Si lo estás mirando desde un ángulo, el fondo no puede ser plano, el fondo tiene que ser curvo, o espero que puedas ver esta curva. Por lo que estos son principios importantes que tipo de necesidad de simplemente mirar platos reales para poder entender. Así que reúna algunos platos propios o cuando estás cuando te están negando la cena, o cuando estás bebiendo tu café por la mañana, realmente traté de mirar eso y ver si puedes ver esas diferencias. Y aunque no siempre los puedas ver o tus ojos te están jugando trucos, solo saber eso te ayudará a dibujar algunas de estas formas con mayor precisión. 7. Tazas y platos de medición y pan: Quiero que impriman algunas de estas imágenes y hagan esto junto a mí porque creo que te ayudará a entender realmente cómo descifras todos estos ángulos y conseguir algo así como una taza y platillo precisos en la página. Lo primero que hago es establecer dónde está la parte inferior y dónde está la parte superior de la misma. Y eso me dice en mi cuaderno de bocetos cuánto espacio voy a dedicar a este dibujito. Ok, una vez que tengas eso resuelto, mira estas líneas. Ahí hay uno donde la parte inferior de la parte superior de la RAM, tenemos la parte inferior de la RAM. Entonces tenemos el fondo de la copa. Y luego tenemos el borde del platillo y miramos el espacio entre ellos. Este es el hacerse bueno en juzgar estas distancias. De esto se trata todo. Cuando puedes ponerte cómodo con esta idea y realmente puedes llegar a donde, oh sí, puedo ver que ahora, es cuando estás dibujando habilidades fueron realmente dar un gran salto hacia adelante. Ahora hay un par de líneas más aquí que vengo y hago después. Una vez que tengo mi taza y platillo donde lo quiero, entonces voy a mirar esta línea donde está el líquido. Y luego también voy a mirar a dónde golpea la parte posterior del platillo? ¿ Dónde está esa línea? Y yo conseguiré los extremos del platillo. Entonces esas son las líneas que buscaban y vamos a hacer esto una y otra vez. Obtendrás mucha práctica en esto. Echemos un vistazo a esto, veamos este. Entonces aquí otra vez, voy a establecer dónde está la parte superior de ella y dónde está la parte inferior de ella? Y luego una vez que sepa esas cosas, entonces realmente me voy a quedar como, vale, aquí está el borde superior, ahí está el RAM inferior. También voy a conseguir el fondo de la parte tazón del vaso. Entonces supongo que por eso lo llamas. Y luego voy a llegar a donde entra y se une con donde el tallo se une con la base. Y luego consigo el fondo de la base. Y una vez que tengo esos y estoy un poco cómodo con dónde están. Entonces voy a ir voy a mirar atrás por aquí y conseguir el, conseguir esta línea justo ahí donde está la parte superior de la base. Y así de nuevo, basta con mirar estas distancias como aquí está la distancia entre el REM superior y el inferior. Es una distancia mucho más larga al fondo del vaso. Y entonces un poco más largo que esa distancia es el, es el tallo. Y entonces esta distancia aquí es en realidad bastante similar a esa distancia. Y luego el que la parte posterior de la base, es sólo un poquito de un salto de ahí para allá. Así que trabajar todas esas cosas y entenderlo como un poco de un problema de geometría es súper útil. Y claro que también estoy haciendo un poco de eso. Mirando estos bordes para gustar ¿dónde está ese borde en comparación con ese borde? Entonces se trata de, se trata de entender ese tipo de mediciones. Y también quería mencionar en realidad puedo hacerlo con ambos. A veces el líquido, se puede ver golpeado aquí y se puede ver golpeado aquí. Entonces es una especie de debajo de esta llanta, pero y por debajo de esa llanta. Y en otros casos, por el ángulo, puede ser bastante diferente. Entonces en este caso otra vez, aquí está el fondo de la misma, ahí está la parte superior de la misma. Ahí está esa llanta. Y entonces aquí es donde entra la bebida. Y entonces apenas está por encima justo ahí. Entonces notar ese tipo de cosas como ¿dónde cae la línea de la bebida con relación al borde? ya hubiera tenido más de esto para beber. Bien podría ser que esté aquí abajo. Y es aquí para que ambos, ambos ángulos del líquido y del vidrio caigan por debajo de esta RAM. Entonces esas son las clases de cosas a las que solo quieres acostumbrarte a mirar y medir y juzgar. Y al hacer eso, lo que estás haciendo es que estás tomando un objeto tridimensional y lo estás haciendo bidimensional. Tu comprensión, tu comprensión estas distancias y estás entendiendo cómo traducirla a una página plana. Entonces eso es lo que vamos a hacer. 8. Dibujo y sacas de dibujo y sacas: Entonces hablemos de un enfoque básico para el dibujo. Dibujando algo así como una taza. Entonces como dije, siempre voy a empezar por hacer una marca en la parte superior e inferior para mostrar a dónde quiero que vaya la parte superior de esta bebida y la parte inferior de la bebida. Esto es mucho más grande de lo que hago en un cuaderno de bocetos. Voy a estar trabajando en su mayoría bastante pequeño, pero esto es sólo para darte una idea. Y a veces ayuda trabajar a lo grande al principio y realmente meter la cabeza alrededor de él. De acuerdo, así que he decidido que esto es tanto espacio como quería ocupar en mi página. Entonces ahí está el ariete superior y él oye el RAM inferior justo por ahí. Y el fondo de la copa está aquí. Y va a ser un poco más redonda. Y entonces el platillo en sí está aquí. Ahora una vez que consiga esto, quiero, si quería averiguar qué tan ancho es y recordar, te mostré que puedes, si quieres, no tienes que hacer esto, pero sí puedes, si quieres darte algunas pautas para trabajar con, esto puede ser una especie de útil sólo para mantener las cosas simétricas. Es bueno hacer esto, sobre todo al principio. Date un poco de sentido de cómo funciona todo esto. Entonces estoy pensando Es un poco así. Y puedes ver de inmediato cómo tener esto me ayuda porque puedo comparar los dos lados y ver lo similares que son. Esto me parece que necesita estar un poco más allá aquí. Y así desde ahí, puedo ver eso. Y puedo ver eso y esos son bastante simétricos. Ahora el fondo es un poco, se curva un poco más que las partes superiores debido al ángulo desde el que lo estamos viendo. Y entonces es solo cuestión de conectarlo ahí. Conectándolo ahí. Creo que esto es un poco más alto que mi foto, pero sólo vamos a ir con nosotros, chicos. Y entonces el platillo es, es un poco más que a medio camino de la taza, ¿verdad? Entonces el platillo está viniendo por aquí. Y el platillo sale por aquí en alguna parte. Esta es otra de esas cosas en las que realmente no tienes que dibujar en toda la línea, solo puedes conseguir parte de ella. Algo genial que me gusta hacer con hechiceros es que puedo ver un poquito del borde este lado porque este es el artículo SS que estoy mirando. Por lo que puede ser un poco divertido simplemente dibujar en un poco de la llanta también. Y hay un poco de una hendidura que se sienta la Copa en la que puedo elegir conseguir si quería. Y luego por supuesto, ¿dónde? ¿ Y el café en sí? Bueno, entonces esta es la, esta línea es realmente útil para ver el punto más amplio en esta elipsis. Y una vez que he hecho eso, se vuelve tan fácil ver que el café, el nivel del mismo es un poco bajo, es bastante más bajo. Aquí está la parte más amplia. Y el, el, donde entra el café es un poco más bajo que eso. Entonces es realmente más así. Es donde está el café. Entonces este es nuestro enfoque básico. Es así como vamos a hacer la mayoría de estos y cuánto quieres gastar realmente corrigiendo y consiguiendo estos ángulos justo y borrando y ajustando depende enteramente de ti. Pero ese es el enfoque básico. Y también quería sólo decir algo. Voy a hacer este más pequeño, pero también sólo quiero recordarles que este enfoque con el con poner en una línea vertical puede ser realmente útil con gafas que tienen un tallo. Entonces si lo estoy haciendo, seguiré adelante y haré todo el asunto. Entonces si pongo una línea horizontal en, así que digamos que estoy haciendo una copa de vino. Esto es sólo una especie de copa de vino imaginaria. No tengo uno frente a mí que esté mirando. Estoy haciendo esto muy despacio y deliberadamente. Ves cómo esta forma debe coincidir con esa forma, ¿verdad? Eso es, eso es algo que vamos por aquí. Y esto me ayuda a especie de asegurarme de que tengo el tallo correcto y el tallo del vaso siempre hay como una cosita redonda donde entra a la base. Y así está esa base. Y así tal vez esto, tal vez el bajo viene así. Por lo que tener estas líneas puede ayudarte a conseguir realmente que todo sea muy parejo. Y hacer, hacer platos, hacer este tipo de formas. Ya sabes, de verdad, todo se trata de la práctica. Y por eso te he dado todas estas hojas de práctica y puedes descargarlas y simplemente sentarte y dibujar algunas de estas formas. Simplemente dibujarlos una y otra vez. Acabo de hacer unos cuantos aquí con los que solo puedes sentarte y practicar y obtendrás un cierto nivel de comodidad con solo hacer estos. Y empezarás a darte cuenta, oh, en realidad hay muchas similitudes aquí. Y una vez que me dé cuenta de cómo hacer algunas de estas, obtengo como funciona esto. Y si puedes conseguir como funciona que cuando estás en un restaurante y alguien pone un vaso que se ve así frente a ti, puedes como ir. Sí. Está bien. Yo generalmente entiendo cómo funciona esta forma. Yo sólo voy a hacer unos pequeños ajustes para reflejar lo que está frente a mí. También hice uno de estos, por cierto, para platos y bandejas de servir. E incluso hice un poco de cartón de comida china para llevar para ti también. Por lo que hay algunos para placas aquí también. Pero sólo sentarse y hacer esto una y otra vez puede ser una manera realmente genial de ponerse cómodo con él y también siéntete libre de hacer el tuyo propio. Es posible que tengas diferentes formas de platillos alrededor de tu casa sobre los que quieras practicar. Por lo que sería genial verte hacer esto desde la vida y simplemente poner una taza o un tazón frente ti y llenar toda la página con un par de docenas de pequeños renderizados de ese platillo. Lo último que quiero decir sobre esto es después de que hayas hecho todo este trabajo y realmente te has dado cuenta como, vale, así es como hago esto realmente parejo. Entiendo cómo funciona esto. Y has llegado a donde puedes dibujar cosas que son realmente simétricas y obtienes los conceptos de ello y entiendes que esto es más redondo de lo que es y así sucesivamente. Una vez que hayas aprendido todo eso, la idea es que entonces si hay cierta asimetría natural a cómo dibujas, si las cosas siempre están un poco incómodas o un poco fuera, abraza eso como tu estilo. Al igual Lo importante es entender cómo funciona, pero luego llegar al punto en el que sólo se puede dibujar muy rápidamente. En este caso, esto iba a ser un vaso de martini. puede ver que se ve un poco torpe, ¿verdad? Al igual que este lado recto, pero este lado tenía una curva rara a ella. En este caso, tuve esta elíptica es muy a menudo está aquí también, me di cuenta. Entonces eso es algo así como una de mis cositas. Pero todo el punto es ponerse lo suficientemente cómodo con el, la forma en que funcionan todos estos. Que cuando lo haces simplemente empiezas a dibujar lo que hay delante de ti, está bien si, si están un poco apagados, si son un poco de cricket, si tu taza de café se ve así, en lugar de ser absolutamente perfecta, es sólo un poco extraño de alguna manera. Ese es tu estilo, ¿verdad? Eso se convierte en tu estilo. Así que aprende todos estos principios y asegúrate entenderlos porque te ayudarán a ser un poco más intrépidos acerca de acercarte a cualquier tipo de taza o platillo o cualquier tipo de forma que puedas encontrar. Yo estoy inventando esto. Aquí no tengo una foto. mí me refiero pero, ya sabes, cualquiera que sea lo que te encuentres, te sentirás más cómodo al saltar y darle una oportunidad. Si acabas de dibujar algunas formas genéricas y entiendes los principios de cómo funcionan, entonces puedes hacer algo que Llamemos a este personaje que tiene un poco más de carácter y se parece más a que fue dibujado por ti y no sólo dibujado por una máquina. Entonces señalo esto porque el objetivo aquí no es que de inmediato todo sea perfectamente simétrico y parecía que fue dibujado por una computadora. Pero para conseguir un control de los principios y entender lo que estás mirando y cómo funciona todo. Y luego solo sé libre con él y deja que tu mano trabaje de la manera en que tu mano va a funcionar y disfruta. 9. Formas de comida: Por el bien de esta clase, voy a poner formas de comida en tres amplias categorías, circulares, aleatorias y de caja. Permítanme explicar a qué me refiero con eso. De acuerdo, entonces parte de la comida que dibujas va a ser circular, igual que las tazas y brujos y platos de los que solo estamos hablando. A Pizza es algo circular. La tarta de arándano es algo circular. Entonces como un plato de tomates en rodajas, un tazón de sopa, cuando realmente empiezas a buscar, vas a ver tantos alimentos que son circulares o redondos, lo que significa que son esferas. Entonces panqueques, aceitunas, galletas, hamburguesas, naranjas. Comemos mucha comida redonda. Y para comida redonda y circular, básicamente vas a usar las mismas reglas de las que acabamos de hablar para platos. Vas a recordar que no puede ser perfectamente circular porque no estás mirando directamente hacia abajo. Vas a estar dibujando elipses, no círculos. Vamos a practicar esto en tan solo un minuto, pero ten esto en cuenta. Parte de la comida que dibujas va a funcionar igual que las tazas y salsas y los platos hacen. De acuerdo, así que eso cuida la comida circular. La siguiente categoría es comida aleatoria. Este es el alimento que no sigue reglas útiles de geometría en absoluto. Piensa en ensaladas, pastas, pinchos salteados. Son solo surtidos aleatorios de pedacitos pequeños cortados de cosas. Y no puedo darte ninguna regla dura y rápida al respecto. Sólo vamos a tener que dibujar lo que vemos. De acuerdo, entonces eso nos lleva a esta tercera categoría, que es a lo que estoy llamando casillas. No los estoy llamando cubos porque no todos son perfectamente cuadrados. Algunos de ellos son rectangulares. Y lo creas o no, cajas y término real en geometría, lo busqué. Entonces vamos a hablar de dibujar cajas. ¿ De qué tipo de comida estoy hablando aquí? Al igual que sándwiches, cuñas de queso, cosa de chocolate de aspecto increíble. Incluso rebanadas de pastel o pastel. No son cuadradas, pero están por ahí. Pero cuando les cortas cuñas, terminas con estas formas geométricas en forma de caja. Te mostraré lo que quiero decir con eso. Entonces quiero enfatizar, no tienes que pasar horas trabajando en dibujar cajas y cubos perfectos y perspectiva, como si estuvieras de vuelta en clase de geometría. Pero si haces estos ejercicios conmigo, incluso solo una vez, creo que podrás agarrar un par de trucos geniales que harán más fácil dibujar cajas o básicamente cualquier cosa que se haya cortado y tenga líneas rectas en ella como resultado. Está bien. Déjame mostrarte lo que quiero decir. 10. Dibujar comida como cajas: No vamos a pasar mucho tiempo dibujando cubos en esta clase porque sé que estás ansioso por llegar a la comida, pero es algo bueno practicar. Y si nunca lo has hecho antes, realmente puede ayudar a mejorar tus prácticas de dibujo. De muchas maneras. Creo que te sorprenderás, y sí tengo un tablero de Pinterest con muchos más consejos de práctica sobre él. Para que puedas sumergirte más en esto si quieres. Pero vamos a empezar con una plaza. Ahora un cubo. Todos los lados tienen la misma longitud. Y te das cuenta de que es una plaza. Por lo que este lado es paralelo a este lado y este lado es paralelo a ese lado. Va a ser importante en tan solo un minuto. Entonces cuando lo dibujamos en perspectiva, una vez más, ese ángulo, esa línea es paralela a esa línea. Y entonces tengo esta línea y esta línea de vuelta aquí va a ser paralela a esa línea. Ya ves cómo funciona eso. Y aquí tengo esta línea vertical y esta línea va a ser paralela. Ellos, trabajan juntos. Y entonces esta línea aquí va a ser paralela a esa. Entonces así es como dibujas un cubo. Y puedes, puedes pasar infinitas cantidades de tiempo dibujando cubos. Es una gran manera, como digo, es una gran manera de mejorar tu práctica de dibujo. Sólo algo que puedes hacer cuando estás garabateando y te ayudará no solo con la comida, sino que también te puede ayudar con edificios y muchas otras cosas. Ahora, otra cosa que generalmente va a ser verdad es que porque estamos dibujando comida en platos, generalmente, tus líneas verticales siempre serán verticales. Si estuviéramos dibujando cubos que estuvieran flotando a través del espacio, entonces todas tus líneas podrían estar en cualquier tipo de ángulo, pero puedes contar más o menos con que las líneas verticales sean verticales y entonces solo tienes que averiguar cuáles son estos ángulos. Entonces ten eso en cuenta así como pasamos por algunos de estos ejercicios. De acuerdo, entonces veamos cómo puedo usar estos principios. Es como dibujar esta cosa del chocolate y puedo buscar una forma que reconozca. Entonces ese es el primer paso. Entonces la forma que reconozco aquí es este rectángulo que me resulta familiar. Sé dibujar un rectángulo. Estoy bastante seguro de que puedo sacar esto bien? Rectángulo. ¿De acuerdo? Esto es paralelo a eso, eso es paralelo a eso, este y i que es de forma reconocible para mí, ¿ recuerdas lo que acabo de decir de que los lados son verticales? Vertical, vertical, vertical. Están rectos arriba y abajo. Ahora esta cosa pasa a ser un poco redonda y es un poco más ancha en la base y todo eso. Pero lo suficientemente cerca, esta línea es paralela a esa línea. Y luego la parte inferior aquí, esta línea es paralela a esa línea. Entonces entender eso, que esta es una forma que ya conocemos y entendemos, entender algo sobre puede dejarnos hacer esto bien, justo del bate. Si entiendes estos principios, es realmente útil ahora esta cosa del chocolate en este caso, pero también podría ser como un palo de mantequilla, ¿verdad? Se puede ver totalmente cómo eso es un palo de mantequilla. Ahora, piensa si en lugar de que esto sea un palo de mantequilla, fue como un poco. Mantequilla en un plato. Y tal vez tú, tal vez reconociste como esta forma cuadrada. Pero lo es, lo estamos mirando desde un lado. Y es así, ¿verdad? A lo mejor esa es tu pequeña palmadita de mantequilla. Ahora, esta pequeña palmadita de mantequilla, sabiendo hacer esta caja, y vamos a llamar a estas cajas porque nos quedamos sin cubos ahora estamos en otras formas. Saber hacer esto significa que podemos dibujar muchas otras cosas. Entonces pensemos en un sándwich como ejemplo. Voy a hacerlo un poco más cuadrado como un trozo de pan. Y una vez más, lo que estamos pareciendo mantener todo tipo de un mismo ángulo sólo para que puedas tener la cabeza alrededor de él. Línea vertical, línea vertical. Esta línea es paralela a ésta. Tenemos esta línea aquí. Por lo que quiero hacer una línea paralela a ella así. Entonces tal vez eso es una cuña de arena como aquí están las dos piezas de pan. Nuevamente, estas serían paralelas justo fuera de todas estas líneas. Y hay como un poco de lechuga, tomate y lo que sea. Entonces ahí está tu sándwich. Ahora, aquí está la cosa genial. ¿ Y si quieres cortar el sándwich a la mitad? Entonces hacemos una línea diagonal justo ahí, y luego a lo largo de la parte inferior de la misma, hacemos otra línea diagonal. Voy a entrar muy rápido y borrar la parte del sándwich que cortamos. A lo mejor nos comimos esa parte. Voy a borrarlo lo mejor que pueda realmente rápido. Y ahora tenemos mientras la ley, medio sándwich. Entonces qué es, es casi como un pequeño truco de magia una vez que lo descubras, eso, correcto, estas son formas geométricas de las que ya sé algo y ya entiendo. Ahora tienes que hacer un cubo y cortarlo a la mitad cada vez que vas a dibujar un sándwich, ¿verdad? Al igual que solo puedes dibujar el sándwich como tal vez reconozcas esta forma rectangular. Esta es la parte cortada de la misma. Aquí está la lechuga y que su hijo tenía tomates. Y una vez que obtienes este rectángulo y lugar, todo lo que tienes que hacer es averiguar a dónde van exactamente esas líneas diagonales. Y ahí está tu sándwich. Así que has, has hecho la forma fácil reconocible y luego acabas de trabajar en especie del resto de la misma. Permítanme mostrarles aquí otro ejemplo. A lo mejor tenemos, voy a hacer un tipo de cubo muy similar. No es un cubo, es una caja. Pero tú entiendes de que estoy hablando, y tal vez decidamos cortar este por la mitad. Y lo estamos haciendo así. Lo estamos haciendo diagonalmente así, ¿verdad? Y para poder deshacerme de la parte que cortamos. Y esto podría ser un montón de cosas. Este podría ser un sándwich seguro. Al igual que este tipo me recuerda a esos como sándwiches que puedes meterte dentro de un pequeño cartón de plástico, ya sabes, esas cosas. O podría ser una cuña de queso como este en realidad me recuerda más BHAGs. Podría ser, podría ser queso. Pero el punto es, estás tomando como una forma reconocible, como si pudieras empezar con este triángulo e ir, vale, bueno entonces ¿qué más está pasando? Y estoy bastante seguro de que acabo de poner esta mente fuera. Estoy bastante seguro de que la otra línea probablemente necesite ser paralela con eso. Y tengo esta línea, probablemente esta otra línea que está saliendo aquí necesita ser paralela con eso. Entonces sólo una especie de entender eso y tener esa idea dentro de tu cabeza, esa es la parte realmente crítica. Sólo te voy a mostrar. Te voy a mostrar otro solo para darte otro, solo para que te hagas pensar en otras formas en que esto funciona y otros tipos de formas que podrías ver. Es decir, en realidad todas son las mismas formas, pero son solo diferentes formas de pensar al respecto. Ok, entonces esos necesitan ser paralelos, eso necesita ser paralelo. Entonces nos aseguramos de que todo eso se alinee. Entonces otro ejemplo podría ser, digamos que lo vamos a cortar así ahora en este caso, difícil de ver sin, solo voy a hacer esto, voy a hacer transparente esta caja por un minuto para que puedas realmente tipo de ver el todo Dónde estaban cortados sucede. Pero digamos justo ahí, estoy cortando esta parte de la caja. Espero que eso tenga sentido. Ahora puedo borrar eso, eliminarlo. Ahora puedo borrarlo. Entonces otra vez, esto podría ser como una cuña de queso tal vez desde atrás y se obtiene este ángulo bajando. Es solo que esto es como media caja. Al igual que esta es una caja que fue cortada por la mitad y puesta frente a ti. ¿ De acuerdo? Esto es algo con lo que te puede gustar jugar y divertirte mucho. Es una especie de cosa genial para practicar y sólo una especie de garabateo con. Pero también quería mencionar cómo funciona con cosas como un trozo de pastel tal vez o una rebanada de pastel. Y de hecho, déjame sacar una foto. Déjame poner una foto aquí para que puedas ver eso como un ejemplo. Entonces aquí te dejamos un delicioso pedazo de pastel de aspecto. Y probablemente espero después de todo lo que hemos mirado, ya están mirando esto cerca como, aha, veo tu rectángulo. Veo totalmente ese rectángulo. ¿ Qué ángulo es anuncio? Eso es así. De acuerdo, entonces éste tiene que ser paralelo a él. Y luego baja así. Y esta otra línea tiene que ser paralela a esa. Es un poco así. Yo sé cómo lidiar con ese rectángulo. Una vez que ese rectángulo está en su lugar, se puede especie de justo, se puede juzgar eso y se puede medir el ángulo. Se puede una especie de juzgar donde esta tierra te gusta, acuerdo, esto es un poco de curva. Y entonces creo que entra así. Entonces tenemos este tipo de forma de triángulo que es un poco curvada en la parte trasera. Y entonces tenemos esta capa de pastel. Entonces todo se trata de ser capaz de traducir estos, traducir estos objetos que pensamos como capa, pero realmente entender la geometría de la misma. Entonces aquí otra vez, como veo que eso se ve realmente, eso es, eso es fácil de entender para mí. Esto es vertical, las verticales o si son verticales, su vertical, ¿no? Van a ser más o menos rectos arriba y abajo. Entonces tengo eso. Y sé que eso va a ser paralelo a ello. Ahora esto vamos y así. Vámonos y así. ¿ Qué más? Bueno, puedo ver que tengo una línea viniendo aquí. Y puedo reconocer esta forma de v. Entonces tengo como una forma de V como tal vez es un poco así y tiene un par de capas a ella. ¿ Eso tiene sentido? Al igual que solo estoy descomponiendo esto en formas que reconozco y que yo que sé con qué hacer. Quiero seguir adelante y darte un ejemplo más de esto para que realmente lo puedas conseguir y uno donde puedas ver un ejemplo de lo que estoy trabajando. Entonces una vez más, como recto arriba y abajo, recto arriba y abajo, recto arriba y abajo realmente, a menos que la comida te esté sirviendo en alguna especie de bandeja inclinada rara o literalmente esté volando por el aire. Se puede casi en general, como regla general, saber que tus verticales van a ser verticales, van a estar rectas arriba y abajo. Entonces solo recordando eso, así tenemos dos líneas paralelas aquí, dos líneas paralelas aquí. Entonces esta es la forma que tipo de conocemos y entendemos. Y entonces puedo simplemente, puedo simplemente una especie de globo ocular este ángulo con mi lápiz si quiero. Tenemos una especie de perspectiva impar al respecto, ¿verdad? Por lo que los ángulos son un poco diferentes. Y así lo más fácil realmente es sólo una especie de globo ocular. Ahí está el pan, Hay todo un montón de relleno. Y luego para hacer la segunda, un par de cosas de las que ya hemos hablado. Una es que voy a estar atento de dónde una cosa es relativa a la otra. Entonces, ¿dónde está eso? Está a mitad de camino de este sándwich, ¿verdad? Entonces se trata de su, Vale, bueno genial, tengo una línea vertical establecida. Eso es realmente útil. Y si está a mitad de camino por aquí, probablemente esté a medio camino, mitad otra vez por aquí. Entonces solo puedo asegurarme de que esos se vean sobre equidistancia Para mí. Ahí hay un poco de pan. Sé que esto es directo arriba y abajo. Sé que esta línea necesita ser paralela a esta línea. Y me gusta que esto funcionara todavía, ya sabes, yay, así que el sándwich entra aquí. Entonces eso, eso resultó ser acerca de lo correcto. Y solo estoy comprobando dos veces que mis líneas sean verdaderamente paralelas. Y luego una vez más, sólo voy a hacer un globo ocular estos ángulos. No vamos a hacerlo, no vamos realmente a meternos en tratar de descifrar todas las entresijos de la perspectiva hacia fuera sobre estos. Pero ver que tenemos rectángulos que nosotros, que reconocemos. Ya hemos hecho esto antes. Tenemos las rebanadas de pan y luego todo el relleno. Por lo que esos están colocados con bastante precisión. Y así ese es nuestro objetivo. Busca formas geométricas. Y permítanme darles un ejemplo más. Y, y tal vez incluso imprimirlos. A lo mejor hasta tomar algunas fotos e imprimirlas y dibujarlas. Y creo que reconocerás como, lo entiendo, puedo hacer esto. Esto. Yo eso es un rectángulo. Entiendo eso. Y entonces si tengo este ángulo, puedo, puedo globalizar ese ángulo y luego solo los conecto con esta curva. Entonces tengo un triángulo ahí y un rectángulo ahí. Aquí otra vez, vale, esto es apenas una plaza. Y una vez que tengo eso, noto, así que esto es, este es el resto de esa cuña y luego solo los conecto. Entonces este es el tipo de cosas que una vez que empiezas a buscarlas y estás como, bien, esto no es tan, por imposible que parezca. Esa línea va a ser vertical, esa va a ser vertical. Estos van a ser paralelos el uno al otro y luego es circular, está conectado. Entonces creo que puedo lograr dibujar eso. Y ese es el tipo de cosas con las que quiero que te pongas cómodo. Y ese es el tipo de principio subyacente. Es así como lo desglosas y lo simplificas para que puedas dibujarlos rápidamente, es que ya estás entrando en ello. Ya tienes un entendimiento básico de cómo funciona esto como tú, ya entiendes en general que así es como funcionan los sándwiches. Entonces cuando intentas dibujar tu sándwich en particular, lo estás viniendo con esta fundación que ya está en su lugar. 11. Café: Esto va a ser tan rápido y tan sencillo. Lo que estoy haciendo aquí es que estoy mirando dónde están bien estas líneas. ¿ Dónde está la parte superior de la copa? En tanto que la otra parte de la llanta, ¿ dónde cae el fondo de la copa y luego dónde cae este platillo? Esas son las, esas son las cosas que necesito para ponerme en su lugar. Y sólo voy a sacar los bordes de esto, del borde de la taza de café y es sólo líneas rectas hacia abajo. Y recordando que la parte inferior de la copa es más redondeada que la parte superior, porque lo estamos viendo en un ángulo ligeramente diferente. Así que asegúrate de que tengo que hasta podría estar exagerando un poco aquí, pero quiero asegurarme de que puedas ver que realmente sí ayuda. Tenemos esta tentación de querer hacerla plana en la parte inferior, pero no es plana en la parte inferior. Y luego se puede ver donde golpea el platillo como el platillo, especie de la parte posterior del platillo, algo así como a medio camino del costado de la copa, ¿verdad? Entonces, saber dónde es eso realmente útil. Es decir, sólo dibuja, consigue esto un poco más claramente definido para que lo puedas ver y dibujar en donde el, donde va el propio café. Está bien. Entonces ahí está mi Ogg, ahí está. Y luego ahora con el platillo, y tengo la parte superior y la parte inferior del mismo. Y yo sólo un poco quiero conseguir este ángulo en general ¿Verdad? Y creo que voy a hacer este poquito de azul del costado. Ahí hay como un pequeño logo o algo así. Entonces seguiré adelante y meteré eso. No me voy a molestar con la cuchara. Esto es suficiente que se puede ver que la taza de café está echando una sombra en el platillo. Entonces eso es súper útil. Y luego tengo un poco de azul cobalto. Solo necesito lo más pequeño porque hay una especie de reflejo azul sucediendo en el platillo también y una sombra azulada de este lado. Entonces a pesar de que este es un plato de manera, parecía tener muchos platos de manera para esta clase. Pero a pesar de que es blanco, se puede ver que en realidad hay un poco de color en él. Entonces voy a tomar algo de tierra transparente y mezclar un poquito de azul ultramarino en ella, que lo empuja hacia el marrón. Y creo que ese es un color de café bastante preciso. No estoy tratando de ser realmente elegante aquí. Sólo meter eso en está un poco bien. Usa un poco de titanio de buff para algunos otros puntos en los platos donde hay más de una luz dorada golpeándola. Y quiero conseguir eso. Yo sólo voy a usar unos ultramarinos realmente oscuros una vez estoy seguro de que el resto está seco, mete esa pequeña etiqueta, y eso es todo. Ese es nuestro café de la mañana muy rápido y sencillo. 12. Negroni: Yo quería incluir bebida que tuviera cubitos de hielo en ella. Tan solo demuéstrale que no tienes que conseguir súper técnico aquí. Si has mirado muchas acuarelas, probablemente hayas notado que a los artistas de acuarela les encanta meterse como reflejos en vidrio y las formas de cubitos de hielo sumergidos en una bebida. Y puedes ponerte muy académico con todas esas cosas, pero absolutamente no tienes que hacerlo. Entonces estoy empezando de la misma manera. He establecido donde fui el fondo y la parte superior de esta bebida para estar y solo estoy consiguiendo esas líneas en el borde del vaso. El fondo del vaso. Este vaso tiene una especie de fondo biselado, que es una especie de diversión. Este es un reto divertido para dibujar este. Entonces conseguimos el Raman, solo tratamos de, tratan de conseguir un poco la distancia allí bien. Y luego los lados bajan derecho y luego ahí vienen un poco y luego bajan derecho otra vez y hay este tipo de vieiras, especie de hendidura. No sé muy bien cómo describir esto, pero todos ustedes conocen este vaso. Probablemente tengas un vaso como este en tu casa y hay un fondo grueso y grueso en ella. Entonces estoy dibujando eso y estoy tratando de recordar mantener esos ángulos ahí dentro. Trata de conseguir esto, para que esto sea un poco más preciso. Es por eso que tenemos a la gente del borrador. Yo sólo estoy OBTENER esas líneas bien. Y así voy a dejar que estas líneas se muestren como líneas de lápiz. Y ese es el punto en este dibujo es, ya sabes, estoy dejando que las líneas de lápiz en realidad muestren que el espectador sabrá qué es esto. No me preocupa tratar de conseguir diminutas reflexiones en vidrio que sugieran la forma de la misma. Yo sólo voy a dibujarlo. Así que está bien. Ahora voy a entrar. Hay un par de guarniciones y estoy mirando dónde cae esta cuña de limón con relación al borde del vaso. Entonces esto se trata de, ya sabes, obtienes una forma, cierto, y luego te das cuenta de dónde van las otras formas. Y esto también necesito entrar aquí donde el tipo líquido de aterriza con respecto al borde. Y me gustan estas dos pajitas grandes y vamos a hacer las pajitas en el vaso también. Entonces esta es una buena excusa también para mostrar cómo algo así como una pajita puede bajar a líquido. Y ya ves, solo estoy dibujando los cubitos de hielo. Sé que parece un poco tonto y como casi caricaturizado, pero absolutamente lee como cubitos de hielo. Nadie se va a confundir sobre qué es esto. Por lo que acabo de dibujar un min y lápiz. Yo he sido bastante audaz al respecto y voy a ser reflexivo sobre el hecho de que somos los cubitos de hielo son, es un poco más claro en color, ¿verdad? Entonces déjame dar la vuelta y conseguir la corteza de estos dos trozos de cítricos porque sé que voy a con esos a secar mientras eso se está secando. Este es Daniel Smith, neutro diez y aquí hay un poco de reflexión, pero de todos modos, eso es sólo negro oscuro y lo estoy dejando y poniéndome eso para que así pueda dibujar el secado también. Y mientras eso es dibujo, tengo mi mezcla de tipo de grises y azules, sombra violeta, azul cobalto. Y los estoy poniendo alrededor de la llanta en este caso, ese es más o menos el color que en realidad ves. Por lo que sí coincide con el entorno bastante bien. Simplemente consiguiendo un poco ese final para demostrar que realmente estamos mirando el vidrio. Ahora, esta bebida, algo de naranja bastante brillante y ahí es realmente donde están los cubitos de hielo. Entonces ahora estoy haciendo esta mezcla de, tengo, lo que tengo son nuevos arcos gam y naranja pirrole. Y quiero que esa parte de la bebida sea más ligera. Esto es una especie de lo cool es cuando puedes mostrar, puedes demostrar que estás, estás mirando a través de este líquido y la luz está llegando. Y esto es en lo que la acuarela es tan, tan buena. Entonces ahora tengo una mezcla roja más oscura, que es la lectura paralela con solo un poco de Tierra transparente en ella para que sea un poco más oscura. Y estoy tratando de mantener estos colores están lejos el uno del otro. Está bien que se vayan a mezclar. Yo quiero que se hunda en el papel sólo un poco para que sí, tenemos alguna mezcla, pero también hay separación obvia y no se funden totalmente en un solo color. Y puedo ver algunas áreas oscuras justo a mitad de camino arriba del vaso de ahí. Entonces traté de dejar caer eso dentro y también alrededor del fondo ahora que el cítrico está seco, solo puedo traer, solo estoy trayendo amarillo. No me estoy poniendo fantasía con las reflexiones sobre ese cítrico. Simplemente deja eso y trata de llenar algunos de estos otros vacíos. Yo quiero hacer las pajitas, pero sé que necesito dejarla secar un poco antes de bajar esas pajitas o de lo contrario todo se va a poner un poco fangoso. Entonces solo busco otras cosas que pueda hacer. Al igual, puedo ver que hay un pequeño reflejo de la bebida misma en el fondo del vaso. Entonces eso es algo divertido de incluir cuando lo puedes ver. Y ahora es el momento de ir por ello. Entonces este es Daniel Smith, neutral diez, y lo estoy bajando a la bebida sabiendo que va a correr un poco porque está húmedo, pero no está completamente mojado. Entonces obtienes este tipo de efecto acuoso y eso es lo que voy a buscar aquí. 13. Martini Glass: Entonces aquí hay una bebida muy bonita en una copa de martini. Voy a hacer esto pequeño para que veas cómo puedes hacerlo muy rápido. Estableciendo donde quiero que la parte superior y la parte inferior de la bebida esté poniendo una línea recta por el centro de la misma para que pueda estar seguro de que es más o menos se levanta en posición vertical. Y solo busco estas líneas. ¿ Dónde está el dónde está la llanta? ¿ Cuánto de eso puedo ver? Y luego con un vaso con un tallo como este, siempre hay este tipo de área curva donde el tallo entra en el fondo del vidrio y es importante que eso lo haga bien. Y luego para conseguir el, conseguir la base del vaso. Y una vez que esté bastante satisfecho con todo esto, voy a entrar y sólo hacer las líneas un poco más atrevidas. Obtener el fondo y la parte superior. Recordando que no hay que dibujar en toda la elipsis, toda la curva. Simplemente puedes meter algunas de esas líneas y el yo me pondré al día el resto de la misma. Hay una ramita de Rosemary saliendo de esta bebida y acabo de hacer eso extremadamente, extremadamente simple. Esto se pretende que sea algo que se haga muy rápido. A lo mejor estás fuera con amigos y vas a dibujar la bebida de todos en la página. Entonces por definición van a ser pequeños. Y, y tú quieres hacer y bastante rápido. De acuerdo, así que quiero dibujar en donde está el líquido también. Y como que se sienta justo debajo donde puedo ver la llanta. Esta es emboscada Ngugi. Y hay áreas de la bebida que son más oscuras donde los colores más saturados. Entonces voy a poner eso primero y te voy a dar sólo un segundo para que se seque. No se va a secar por completo, pero parte de ese pigmento se remojará en el papel. Y así conseguirás este efecto de que esté más saturado en algunos lugares y más ligero en otros lugares, lo que ayuda porque hace que no sea sólo una mancha de naranja, que puede parecer un poco, un poco de caricatura. Entonces ahora tengo algo de sombra violeta con solo un poco de azul, de azul cobalto. Yo solo quiero ese bonito color gris azulado. En esta fotografía hay algunos colores muy dramáticos que ni siquiera estoy haciendo. Solo estoy consiguiendo este color que tipo de genéricamente lee como vidrio cuando lo pones y metes un poquito de él alrededor del borde y abajo el, por el tallo y la base del vaso. Y ya tienes la sensación de que hay algo de luz golpeando. Simplemente ayuda un poco. También quiero enfatizar ese punto donde el tallo entra en la base del vaso y simplemente lo ancla un poco. Ahora tengo un poco de titanio de buff y lo estoy mezclando con ese mismo nuevo beause juego. Casi podrías entrar con agua clara y mezclar esos juntos y ver qué pasa. Y traeré el color alrededor del costado para que veas que solo hay el poquito más pequeño de variación. También puedes venir con tu pincel y escoger un, recoger color un poco. Y es más ligero en la parte superior porque hay luz golpeándola. Por lo que quería tener ese sentido también. Entonces caigo en sólo un poquito de eso, algunas pequeñas reflexiones en la base del vaso y ya terminamos. 14. Agave Pina: Entonces haremos esta bebida a un tamaño más grande. Esto es de cinco por siete, pero sabes que todavía es tamaño de cuaderno de bocetos. Podrías tener fácilmente un cuaderno de bocetos así de grande. Yo sí aceleré un poco este solo porque había cierta cantidad de tiempo de secado para dejar que las cosas se secaran. Entonces pero ya verás a qué me refiero de eso en tan solo un minuto. Entonces estoy haciendo lo mismo que siempre hago. Ya he trabajado donde quiero que esté la parte inferior y la parte superior de la misma. Y ahora solo estoy tratando de descifrar las curvas de tipo de la parte superior y la parte inferior de este vaso. Y una vez que tengo eso en su lugar, solo estoy tratando de conectarlos y hacer alguna pequeña línea sobre dónde está el nivel de la bebida dentro del vaso. Y, ya sabes, adelante y haz los pequeños ajustes que necesites hacer en este punto. Entonces solo estoy limpiándolo y comprobando dos veces algunos de estos ángulos. Y ahora voy a meterme en algún color. Por lo que voy a empezar con algunos de estos pequeños reflejos grises a lo largo del fondo del vaso. Simplemente, ya sabes, sólo porque vidrio es claro y así necesitas ver algo brillando a través de él. Entonces un poco de gris y un poco de azul, que en realidad sí veo aquí. Pero lo que estoy haciendo es que realmente no estoy tratando de meterme en este fondo color y tratando de meter ese tipo de color rojo pardusco ahí dentro. Esto es sólo una especie de algunos muy sencillos, muy básicos y muy fáciles, colores grises y azules que sugieren vidrio. Y quiero seguir adelante y dibujar en las hojas de salvia. Y eso es una rebanada, una opinión infernal ahí mismo. Vas a llegar a ver la receta sobre ésta en tan solo un minuto. Pero de todos modos, adelante y mete el infierno opinio ahí dentro y de verdad quiero darle alguna dimensión. Entonces tengo como este exterior, hay una corteza exterior y luego está la cosita en el centro. Entonces quiero poner todo eso y entonces realmente estoy dibujando con lápiz los cubitos de hielo. Entonces no estoy tratando de conseguir súper fantasía sobre sutiles transiciones de colores eran estos cubitos de hielo, estoy perfectamente feliz de simplemente dibujarlos a lápiz. Esto está destinado a ser algo realmente rápido e informal y divertido. Entonces tengo un verde aquí. Tengo un compañero verde y un Sap Green. Y estoy mezclando mucho azul en ella porque salvia es sólo un tipo de planta muy azul-verde. Y no estoy apuntando a una precisión botánica total aquí, sólo algo de sentido que es una especie de este color verdoso claro. Y entonces esas opiniones frescas de Hal son realmente brillantes, verdes vívidos. Entonces estoy haciendo una especie de mezcla de mi Sap Green con mi compañero verde para que sea bastante brillante pero no demasiado terriblemente artificial. Entonces los consigo en todas esas cosas solo toma un minuto para secarse. Y muchos usan nueva apuesta. Este es jugo de piña en esta bebida, lo que es realmente intenso y oscuro abajo por el fondo y se puede ver que se pone más claro a medida que subimos. Entonces realmente solo tengo una especie de pincel mojado y estoy trabajando mi camino hacia abajo y dejando que estas cosas se mezclen. Voy a volver a hacerlo con sólo un, sólo un poquito de agua para mezclarlo en tan solo un minuto. Ahora puedes ver que volví a trabajar en esa piña y aún estaba un poco mojada. Y esto sucede cuando estás trabajando rápido, estás sentado en un restaurante, estás tratando de hacer esto rápidamente y habrá un poco de eso. No te asustes por eso. Es bastante fácil volarlo un poco de eso con una toalla de papel y volver a trabajar y lo que puedas. Entonces estoy tomando agua clara y solo mezclando en algunos de esos colores ahí dentro y también secando parte de ella para conseguir ese efecto que su ligereza. Lo que no quiero hacer es poner un gran lavado pesado de agua sobre este papel. Porque si hago eso, entonces realmente nunca se va a secar. Entonces por eso entré y simplemente lo ensangrenté. Ahora un poco de verde claro, una especie de verde amarillento claro en el centro ahí donde está el centro de ese infierno opinio. Y yo sólo voy a oscurecerme un poco ahora que está seco un poco más acentos oscuros a esa hoja de salvia. Y ahora se me ocurre un pincel un poco más grande y sólo voy a salpicar algo de pintura a través de él, lo cual es una especie de cosa divertida de hacer. Y estás haciendo una pieza de arte realmente casual como esta, un poco de verde, un poco de amarillo para solo sugerir cuáles son los ingredientes. Y este es el tipo de cosas. Si eres como, digamos que estás fuera y por ahí en un restaurante y estás, estás haciendo esto, ya sabes, puedes estar bebiendo la bebida mientras lo haces, como si metes lo básico y el resto de esto, ya sabes, el, tú saber, qué está mojado y vas a poder, vas a poder trabajar un poco en ello incluso mientras la bebida está cambiando porque alguien la está bebiendo, todavía puedes trabajar en conseguir estos colores. Y esto está destinado a ser realmente casual y muy rápido. Y así es como va a ir y estás fuera dibujando en vivo. Entonces me voy a meter un poco de amarillo en el borde porque siempre hay esos reflejos. Y entonces sólo voy a escribir la receta justo en el dibujo aquí. Ya sabes, a veces sales a un restaurante, te enamoras de algo de bebida y quieres recordar lo que había en él. A lo mejor hablaste con el barman y te contaste cómo funciona todo el asunto. Entonces no estoy haciendo nada especial con las letras aquí. Ni siquiera saqué un bolígrafo. Sólo estoy usando mi lápiz y sólo una especie de garabateando la receta de esta bebida, que por cierto, si tienes curiosidad, es tequila y jugo de piña y un poco de néctar GAVI y luego fresco Hal, opinio y salvia. En realidad es una bebida realmente deliciosa y sería una cosa divertida de tener en tu cuaderno de bocetos y simplemente te recordaría a tu, de tu noche fuera, que es todo el punto. 15. Cappuccino: Elegí este cappuccino para esta clase porque me gusta esta cajita en la que está y solo muestra que, ya sabes, un poco de geometría puede ayudar, pero también solo ayuda a especie de anclarlo en su lugar y en realidad te deja conseguir el taza abajo un poco más fácil. Ahora podrías estar notando, ya sabes, hemos hablado de construir cajas. Podría estar notando que los lados izquierdo y derecho de esta caja no son paralelos. Y eso es porque tenemos el efecto de perspectiva trabajando en ello es sólo un poquito así como esto, como esto, a pesar de que es sólo una cosita pequeña, se está moviendo a la distancia y las líneas están convergiendo a un punto de fuga. Entonces no vamos a entrar en perspectiva en esta clase, pero si solo observas que sucede, entonces mide esos ángulos e intenta bajarlos. Entonces solo intento indicarle esto que esta cosa tiene labio. Y de nuevo, recuerda que tus líneas verticales son verticales, por lo que eso realmente puede ayudar. Hay pequeñas líneas verticales en el interior de esta caja donde el, donde se conectan los lados. Y luego también en primer plano, se puede ver eso. Se puede ver el lado de la misma. Ahora, obviamente, si esto te pareciera un proyecto de dibujo totalmente intimidante, sobre todo a primera hora de la mañana cuando no habías tomado tu café, podrías dejarlo fuera y simplemente hacer la taza de café. Pero decidí seguir adelante y ponerlo para que pudieras ver cómo lo abordo. Y ahora y averiguar a dónde va el, dónde va la taza capuchino mirando cómo encaja en esa caja. ¿ Al igual que de dónde viene el borde de la misma y cómo funciona todo? Y me estoy volviendo a dar estos pequeños Lineamientos. Y sé que es bastante elíptica amplia porque la estoy mirando en ángulo. No estoy mirando directamente hacia abajo por lo que no puede ser redondo. Entonces estoy teniendo eso en cuenta. Y averiguar también justo donde como el fondo de la taza es relativo a esta bandeja en la que está sentada. Por lo que el árbol puede tener sus usos de esa manera. Realmente se puede conseguir algo así, conseguir que se sitúe justo. Y una vez que tenga eso dentro, seguiré adelante y borraré las pequeñas marcas que me había dado tal como estaba como intentaba averiguarlo, sacarlos de ahí. Y entonces sólo redibujaré un poco de un justo, sólo una especie de reafirmar, hacer que estas líneas sean un poco más limpias y asertivas. Y todo esto es realmente innecesario. Al igual que me estoy preocupando por esto un poco más, Sobre todo porque lo estoy haciendo por ti. Es decir, si solo estuviera dibujando esto como parte de como, ya sabes, bebiendo mi café matutino, probablemente estaría mucho menos quisquilloso porque estaría realmente ansioso por ir al café, pero estoy tratando de, ya sabes, Estoy tratando de simplemente refinarlo un poco, pero en última instancia, ya sabes, la idea aquí es ser rápido e informal y divertirte con él. Y lo lindo de una taza de café es que aunque la estés recogiendo y bebiendo, estás bajando otra vez para que aún lo tengas para mirar el mango que la cosa con asas es notar donde sale el mango relativo a lo que ya has fijado en su lugar, como el borde superior de la taza. ¿ Se está aguantando por encima de eso? Está muy por debajo de eso. ¿ Qué tan abajo va con relación a lo que ya dibujaste para el fondo de la taza. Y no te pongas demasiado quisquilloso con ello. No trates de hacerlo excesivamente perfecto. Es lo que es. Ya sabes, solo te sentirás como sugerir este mango y eso es lo suficientemente bueno. De acuerdo, así que una vez que tenga eso dentro, voy a seguir adelante y hacer la servilleta y la cuchara para seguiré adelante y hacer de esta una pequeña escena completa. Entonces eso me gusta. Ves que hay un par de pequeñas capas de papel que están dobladas y es agradable poder simplemente dibujar eso. Y puedo mirar la servilleta y ver donde cabe con relación a la caja. Al igual que cómo se alinea con los bordes de esta pequeña bandeja en la que está sentada y solo consigue el, ya sabes, salte el giro. Y también estoy mirando ahora ¿dónde se sienta el giro relativo a donde he colocado la servilleta? Entonces solo estoy mirando alrededor de los bordes de la cuchara y los bordes de la servilleta, viendo cómo todas esas cosas se alinean juntas. Tratando de afilar estos bordes y hacer un poco, hacer un poco de borrado, un poco de limpieza aquí arriba. Sólo para, sólo para conseguir la forma de este derecho. Eso es bastante bueno. Ya verás por qué me gustan estas gomas de goma de aguja porque realmente puedes meterte en algunos espacios apretados. Puedes hacer un pequeño punto por ti mismo y realmente hacerlo bien. Entonces esto es mucho perfeccionismo para una cosita rápida de tu café matutino, pero lo que sea que vaya, te dará una sensación de cómo abordarlo si de verdad quieres tratar de que todo se mida bien. Y yo sólo voy en último pedacito de limpieza antes de meterme en acuarela y ver por dónde vamos a empezar con esto? Por lo que el ocre amarillo es un color bastante bueno para la bandeja. Y estoy mirando las zonas más oscuras de la bandeja que son las no tienen luz golpeándolas. Básicamente, no están del todo en la sombra. Bueno, son una especie de sombra, pero básicamente son sólo el, el lado más oscuro que está lejos de la luz. Por lo que quiero volver en ocre amarillo. Estoy usando un poco de sombra violeta mezclado con un poco de azul para conseguir las zonas más oscuras de la cuchara para que así pueda dejar que eso se seque también. Ya sabes, todo esto se trata de sólo mirar bien, lo que necesita tiempo para secarse. Entonces ahora tengo algo de tierra transparente y la estoy mezclando con una especie de mucho titanio de buff para hacer la espuma en un capuchino. Y este es un patrón muy elegante. Tiene dos corazoncitos en ella. Alguien que realmente estaba presumiendo, pero sólo voy a hacer un corazoncito porque este es un pequeño cuadro muy pequeño y no tengo espacio para todo el asunto, pero sí quiero meter el corazón porque eso es lo que tan encantador al respecto. De acuerdo, así está dentro, y estoy cayendo y algo de Tierra transparente y de un color mucho más oscuro. En cualquier momento que estés haciendo líquido, es agradable tener alguna variedad y algunas transiciones de color. Y esta es una acuarela es perfecta para hacer líquido porque se mezclarán y se verán acuosas, lo cual es una especie de todo el punto. Así que eso es un poco genial. Voy a llevarme Amarillo Nápoles y hay algo de luz amarilla rebotando de la bandeja a la taza. Entonces eso es útil con los platillos blancos es algo a su alrededor es un color y como que va a rebotar. Y voy a usar ese mismo amarillo Nápoles para solo entrar y hacer las otras partes de la bandeja que son más claras en color ahora que esa zona más oscura que pondría ya está seca, solo puedo venir y conseguir que se quede fuera de la fuera de la servilleta. Y con un poco de ocre amarillo Hay una especie de sombra echada ahí, echada por el insecto capuchino en la bandeja. Entonces voy a seguir adelante y sugerir que la cosa de conseguir estas sombras n Es realmente hace que se sienta como una cosa tridimensional que tiene algo de peso y tiene algo de presencia. Por lo que en cualquier momento se puede hacer eso, siempre es genial. Entra y consigue un poco más de una especie de color azulado en esta platería. Y también hay un poco de eso, ese color golpeando la taza también. De verdad se puede, creo que éste es un ejemplo realmente grande cómo como un platillo blanco, nunca blanco. Ya sabes, hay muchos otros colores en ella. Y puedo conseguir algo de color azulado en la servilleta y puedo ver donde hay algo de luz azulada golpeando también la servilleta. No es del todo blanco y sólo una especie de retocar Pequeñas Sombras. Y eso es realmente todo lo que necesito hacer. Es hora de tomar este café. 16. Croissant: Si vas a Francia, definitivamente vas a tener que dibujar un cuadro de tus misiones matutinas en. Creo que es más o menos sólo requerido. Esta imagen está recortada y una forma bastante divertida, pero voy a dibujarla así. A mí, me gustan estas fotografías donde no ves todo el plato porque es un buen recordatorio de que puedes hacer esto en tu cuaderno de bocetos dos. Y además, solo voy a hacer una de las dos sales de búsqueda asumirá que ya te has comido la otra. Y estoy marcando donde la parte superior e inferior de la misma es relativa a la parte superior e inferior de la placa. Entonces estoy pensando en eso y estoy midiendo estos ángulos. Casi ayuda si en lugar de pensar en esto como una cosa curva, si lo piensas como un poco como un montón de líneas rectas. Entonces me estoy dando un par de lineamientos donde solo estoy mirando como dónde, ya sabes, qué, qué, cuáles son los ángulos mayores de la forma de esta cosa. Y tipo de usar observación realmente cercana a, para obtener la forma y tipo de la irregularidad de la misma. Y también consiguiendo estas líneas donde vienen los pliegues de la pastelería. Eso es muy distintivo y mucho algo específico de este tipo de pastelería en particular que quieres estar seguro de conseguir. Y todos borran algunos de esos pequeños lineamientos que dibujé para mí. Y solo mira todo el asunto y asegúrate de que realmente tengo la forma en que se construye esta cosa. O sea, lo genial de esto es cierto para mucha comida realmente es que son cosas en las que se han construido. Entonces es un poco ordenado mirar algo así, bueno, ¿cuál es la construcción de la misma? ¿ Y estoy seguro de que tengo todo en su lugar? ¿Ahora? Ahí está esta pequeña olla de, no sé qué es esto, jarabe o algo así. Y de nuevo, estoy teniendo que recordarme que esto no es perfectamente redondo. No puede ser perfectamente redondo porque no estamos mirando directamente hacia abajo en él. Entonces es un poco elíptico. Y el fondo de la misma tiene estos bordes duros. Es como una de esas pequeñas ollas de seis lados. Entonces estoy tratando de meter esos bordes. No quiero alborotar por esto excesivamente. Nadie va a estar mirando la vaina de jarabe. Van a estar mirando la búsqueda, pero sí quiero que sea, ya sabes, algo precisa. Entonces está bien. Tengo a este pequeñito aquí. Y luego veamos, puedo manejar esto. Voy a hacer el giro. Es un look cool y giro. Es un poco divertido de hacer y recordar simplemente mirar dónde encaja en relación con las otras formas. ¿ Cómo se levanta contra el borde de la placa? ¿ Cómo se levanta contra la canción de la búsqueda? ¿ Dónde desaparece detrás de la olla de jarabe? Y no voy a, yo soy, yo no voy hacia la precisión perfecta aquí. Al igual que tiene esta cosa de loop de loop en el extremo. Y solo voy a dibujar eso y no preocuparme por la representación perfectamente realista de la misma. Y ya tiene una especie de curva divertida. Entonces no necesito ponerme demasiado molesto. Es decir, ya tiene forma irregular, en otras palabras, así que no tengo que ponerme demasiado molesto en hacer esta cosa perfectamente simétrica. Está bien. Eso está bien la forma en que está. Cualquier otra pequeña limpieza ahora es el momento de hacerlo. Y luego una vez que esté listo para irme, va a haber, de nuevo, mucha tierra transparente. Y usaré un poco de tinte neutro Daniel Smith y también un poco de rojo y naranja. Lo que estoy haciendo es que voy a mirar primero meterme en esta olla de jarabe y hay luz brillando a través de ella. Entonces hay lugares donde es un poco anaranjado. Entonces fui a dejarlo caer eso y darles la oportunidad de secarse antes de agregar otros colores, no se van a mezclar demasiado. Empezando por el titanio de buff, busco las zonas más ligeras y solo trato de pensar en dejar que las cosas se sequen. Entonces si puedo entrar y conseguir esas áreas de luz real, Amarillo Nápoles. Consigue esos en primero. Y entonces puedo entrar con especie del amarillo Nápoles en este caso es una especie del color medio, medio rango. Básicamente, estoy haciendo todas las partes que no tienen sentido de que han sido horneadas a un marrón dorado. Estoy tratando de conseguir los en saber que quiero dejar que esos se sequen porque las áreas más doradas marrón tienen definición bastante afilada y quiero esa definición afilada. No quiero que corran juntos y sean todos acuosos. Entonces esto es que va en contra de la Tierra transparente. Se puede ver cuánto lo uso. Y estoy entrando y sólo estoy tratando de dibujar en estas áreas más oscuras y espero que no todas corran juntos demasiado terriblemente. Sí, eso se ve bien. Una cosa acerca de si estás sentado en París y estás tratando de hacer tus misiones matutinas, más probable es que no haya solo una búsqueda de sentarte por ahí, probablemente haya toda una canasta de M. Así que, si una de ellas desaparece misteriosamente mientras lo estás dibujando, probablemente haya otros a los que puedas referirte. Pero ya sabes, lo que realmente voy a por es conseguir ese sentido anaranjado muy oscuro de que se ha horneado. Entonces he hecho todo lo que puedo hacer. Necesito dejar secar un así que voy a entrar con el jarabe y esto es sólo Daniel Smith tinte neutro, otra vez mezclado con un poco de un cualquier tono rojizo como una tierra transparente, algo así. Y no me voy a centrar sólo en esto. Simplemente va a parecer un poquito de algo y eso es perfecto. Alguna sombra violeta en la cuchara. Y solo estoy mirando donde el reflejo golpea la cuchara y donde es más claro y donde está más oscuro. Entra eso y también dale a eso un segundo para que se seque. Y luego déjame conseguir algo de sombra es una sombra violeta y un poco azul en ella. Sí veo que hay un poco de sombra y lugares en el plato donde la luz está golpeando y donde la luz no está golpeando. Y también hay un poco de sombra echada por esa olla. Y hasta cierto punto un poco de sombra echada por la cuchara también. Y creo que eso hace que el plato se vea más, más real. Y hace que se vea no solo como un círculo blanco que está flotando en el espacio, que es lo que estás tratando de evitar. Entonces ahora que está empezando a secarse, voy a entrar con unos colores más oscuros y tratar de establecer realmente ese sentido de que acaba de salir del horno y hay zonas que están, que son como muy, muy bien horneadas. Entonces solo voy a repasar un poco las cosas, ver si puedo conseguir un poco más de eso ahora que las cucharas se secan, me tomaré un segundo para entrar y retocar eso con algunas áreas grises más claras en las partes que no son tan distintamente en sombra. Y este Daniel Smith, estaño neutro, es un poco bonito. Voy a seguir adelante y poner, creo que un poco de sombra debajo del plato aquí. Y los mezclo Tierra transparente en ella. Yo solo, simplemente no me gustó el aspecto del gris como en esta foto, está sentado sobre una especie de mesa grisácea, pero no sé, simplemente no me atrajo. Entonces se me cayó eso. Podría sugerir que está sentado sobre una mesa de madera o algo así. Pensaré en eso. Otras cositas que puedo retocar ya que se está secando como el borde de esa olla de mermelada. Se ve bastante bien. Y luego voy a volver con eso. Tengo este tinte neutro y tengo esta tierra transparente. Y sólo voy a traer este color más oscuro por todo el camino. Es un poco agradable. Y a veces se puede añadir sólo un poco de drama. Ya sabes, esto también es cierto para las bebidas, que puedes dejar caer un Color detrás de él que es realmente bastante audaz y dramático, incluso cuando estás, lo que estás dibujando era una especie de manojo de tonos más claros y puede hacer que todo el cosa pop fuera. Entonces me gusta la forma en que se ve esto. Es, es más sugerente de una mesa de madera en la que está sentada que de una sombra en particular. Pero lo creo, creo que te atrae y te recuerda que esperemos recordarte dónde estabas cuando lo hiciste. 17. Pizza: Con esta pizza, lo que quiero hacer es primero meterme en ese pedazo de papel en el que está sentado. Y eso me va a dar sólo los límites exteriores de cuánto espacio va a ocupar esto en mi dibujo. Ahora recuerden, estas líneas deben ser más o menos paralelas. Por supuesto, es un papel de trozo, así que está un poco volteado en una esquina. No tiene que ser exacto. Se está doblando un poco. Eso está bien. Pero una vez que eso está dentro, entonces puedo ver esta paleta de madera en la que está sentada. Entonces puedo ver dónde encaja eso. Y dibujando una línea recta, sólo línea recta imaginaria. Lo hice muy, muy ligero en la página. Desde la parte superior de esa remo de madera hacia abajo en el mango que me ayuda a visualizarlo. Y también me ayuda a conseguir la curva de ese derecho. Si dibujo una línea en medio de ella, se vuelve muy fácil comparar el lado izquierdo y el lado derecho y ver si hay más o menos lo mismo. Ahora no tienes que ponerte demasiado perfecto con esto porque lo estás mirando en ángulo de todos modos. Pero de nuevo, recuerda, resiste la tentación de hacer tu pizza redonda. Definitivamente no es redondo porque no estás de pie y mirando directamente hacia abajo. Por lo que es algo así como una elipsis. Es un poco largo y flaco. Y entonces realmente quiero meter la cresta. Esto es lo que hace súper obvio que se trata de una pizza y no sólo alguna colección aleatoria de encontrar pequeñas formas. Entonces voy a meter la cresta y luego sólo voy a dibujar en algunas formas para lo que veo aquí. Es, hay como algunas espinacas y bueno, parece que tal vez algún cepillo sudo y algunos, algo de queso. Para que no tengas que ponerte súper precisa con esto, pero solo quiero indicar estas formas para que cuando empiece a poner color abajo, todo solo tenga un poco más de sentido. Y no sólo se ve como manchas aleatorias de color, sino que tiene algo un poco más intencional a ello. Obviamente, si tienes algo ahí que es muy reconocible como las setas y quieres dibujar un poco de formas de setas, eso está totalmente bien, pero todas son formas bastante aleatorias. Así que sólo quiero bajar algo y sólo un poco pasando por encima de este mango, tal vez mostrando un poco de la parte inferior de la misma. Cualquier cosa que puedas hacer para que algo se vea un poco tridimensional, siempre genial. Ahora, el primer orden del día aquí es conseguir algo de color en la corteza y dejar que eso se seque totalmente para que podamos poner otras cosas abajo y no preocuparnos de que se caiga en la corteza. Y puedes ver que se pone un poco más oscuro y un poco más cálido a medida que te vas acercando al espectador. Entonces voy a caer un poco más de eso. Un poco agradable. Es más bien como un tono ocre amarillo más cerca de mí para que tengas una sensación de eso. Y una vez que tengo eso dentro, así que esta es una Tierra transparente en la que he mezclado un poco de azul para que sea más marrón. Y yo sólo voy a recoger tal vez un poco más ocre amarillo. Solo estoy tratando de conseguir un color para esta pizarra que se vea ligeramente diferente al color de esa pizza. Es algo difícil porque es como lo haría este oro. Pero cualquier cosa que pueda hacer para que eso parezca diferente, como si me estuviera cayendo un poco de naranja. Entonces voy a hacerlo un poco más anaranjado de lo que realmente aparece en la fotografía. Pero sólo separa esas dos cosas y hace obvio que una cosa es algo de madera y otra cosa es algo de corteza de pizza. Por lo que ese poquito de variedad ayuda. Ahora tengo Amarillo Nápoles y lo estoy trabajando con un poco de titanio buff y solo trato de conseguir un color claro para ese papel. No tiene que ser elegante, no tiene que coincidir exactamente. Sólo tiene que ser algo que sugiera que está sentado sobre un trozo de papel marrón. Entonces solo trabaja algo para eso. Y no tengo que preocuparme de que no voy a volver a eso, eso pueda tomar su tiempo en secarse. Ahora que la corteza de pizza está seca, voy a meterme en algunos de estos ingredientes. Entonces tengo Sap Green y mezclándolo con un poco de verde Thaler solo para alegrarlo porque aquí hay un poco de verde brillante y vibrante. Y sí se topó con mi corteza, mucho menos no fue totalmente impulsos sucede cuando estás tratando de trabajar rápido. En realidad estás sentado en una mesa. Ahí hay comida sentada. La pizza por ahora probablemente ya haya sido rebanada y pasada por ahí. Pero ya sabes cuáles son los tres ingredientes y has hecho un dibujo, por lo que puedes trabajar, trabajar estos colores en. Ahora. Tengo que dejar que las cosas se sientan y se sequen un poco entre pases, así que solo estoy buscando a mi alrededor cualquier otra cosa que pueda hacer. Y si esto maneja seco, solo quiero sugerir esa pequeña sombra ahí debajo, que sólo le da un poco más de profundidad y un poco más de sentido de dimensión. Entonces creo que está bien. Todavía hay mar. No es que no es tan seco como parece. Pero sólo voy a arriesgarme y ver si puedo entrar y hacer esta pequeña sombra. Es como una sombra, pero también es justo, la corteza se cuece un poco más. No quiero que me detallen con esta corteza. Es decir, no te pases el resto de tu vida metiendo todos estos pequeños puntitos donde ves estos pardos o manchas porque por algo que es pequeño y rápido, simplemente no va a parecer mucho. De acuerdo, ahora me estoy metiendo en algunos, tengo algunas siglas de Quinn cuando acrónimo rosa y un poco pyro rojo y solo lo estoy mezclando con algunas de estas marrones o mezclas que ya están en mi paleta. Para sugerir esto, este prosciutto o quiero decir, honestamente, la forma en que estoy pintando esto, parece que también pueden ser tomates. Pero de todos modos, el punto es conseguir este color al tratar de mantenerse alejados del verde para que no corran juntos. Este es el gran reto de hacer algo así por supuesto. Pero también sólo realmente mirar el, si la pizza sigue ahí. Realmente mirando la pizza en sí porque no quieres que todo se distribuya perfectamente uniformemente, como un poco de irregularidad. Aquí en, hay algo bueno en este caso. De acuerdo, así que voy a volver. Tengo ocre amarillo, pero también un poco de tierra transparente para tratar de continuar la sombra que los papeles lanzan. mí me gusta mirar eso, pero honestamente, también sólo estoy tratando de matar un poco de tiempo mientras dejo que otras cosas se sequen. Si estuvieras haciendo esto mientras estás sentado en un restaurante o en un café, solo estarías comiendo y hablando con tus amigos y, ya sabes, volverías a esto más tarde una vez que las cosas se secaran. Pero ahora voy a tomar este buff titanio, que un poco se parece al color de ese queso. Pero me gusta porque no sólo se parece al papel blanco. Yo como que quiero llenarlo de un color u otro para que sí parezca que esta mezcla de ingredientes está sucediendo ahí. Entonces este es Daniel Smith tinte neutro. Para que sea, es muy, es bastante negro, es bastante oscuro con un poco de esa tierra transparente. Y voy a volver a entrar y estoy tratando de conseguir esa sombra de que antes estaba un poco demasiado mojada, pero voy a tratar de simplemente enfatizar esto un poco más. Es un poco fuerte, como tal vez eso sea un poco mucho para esa sombra, pero está bien. Y voy a caer en algunas pequeñas sugerencias de este tipo de como, ya sabes, sólo para sugerir que la leña se disparó y que hay un poco de, ya sabes, manchas horneadas en la corteza, pero también dentro de la propia pizza, ves algunos colores más oscuros donde las cosas se han horneado a más de un marrón dorado. Entonces solo quiero dejar caer un poco de eso y tapar lo blanco tanto como sea posible porque no creo que el Libro Blanco realmente ayude aquí mismo. Y Kevin sólo le da un poco de tiempo para que se seque y vuelva a entrar y tal vez ponche esa sombra en este punto, verdad sólo estoy molesto y honestamente es solo porque tengo el tiempo. Pero aquí está. Ahí está tu pizza. 18. Sándwich: Un sándwich es un gran ejemplo de algo que es la mitad de un cubo o la mitad de una caja. Por lo que muchos de esos principios se van a aplicar aquí. Y lo primero que vamos a hacer es conseguir el plato en el lugar correcto. Y de nuevo, recuerda, no estás mirando directamente hacia abajo en este plato, así que no puede ser redondo, pero es engañoso porque lo miras y piensas, Oh sí, eso es alrededor de plato. Por lo que sí me di algunas pautas, horizontales y verticales, para que pudiera tener un poco más de confianza en conseguir la forma correcta de la misma. Y hay un poco de llanta en este plato, así que quiero meterme eso. Y parte de la razón de eso es que voy a colocar el sándwich usando el plato como mi guía. Entonces como ver cómo se pega un poco por encima de la parte superior de ese borde trasero del plato. Esas cosas son realmente importantes. Entonces tengo, esta es una especie de pedazo exterior de pan. Pero ahora estoy pensando en términos de líneas paralelas, como conozco la parte superior e inferior de ese sándwich o paralelo, sé que los dos lados son paralelos. Entonces aquí es donde ayuda pensar un poco en términos de estas como formas geométricas. Y estoy tratando de meter este otro sándwich. Nuevamente mediante el uso de la primera es una guía. Y por supuesto me doy cuenta de que hay dos mitades del mismo sándwich, así que realmente necesitan lucir del mismo tamaño, pero es un poco complicado la forma en que se posicionan aquí. Eso no es realmente obvio. Entonces voy a ir de ida y vuelta solo un poquito y hacer algunos ajustes. También en busca de donde este sándwich tipo de golpea los bordes del plato? Y una vez que tenga eso dentro, pensaré en dibujar en algunas de estas capas. Entonces como aquí hay tres capas de pan. Y sé que quiero que se establezcan esos porque eso es una especie de la, esa es toda la historia. Demasiados tomates, solo estoy dibujando un par de círculos. Esto totalmente no tiene que ser muy elegante. Este pepinillo, sólo una especie de rara forma de pepinillo ahí. ¿ Te pondrías el color en él? Todos reconocerán lo que es. Y yo sólo voy a ir a pensar en otros detalles. Me gusta el tipo ondulado de borde festoneado del plato. Y voy a poner eso, pero sólo muy flojo, realmente sólo estoy haciendo esa mano libre y borrando lo que sean las pequeñas Directrices son marcas extraviadas que podría haber hecho. A medida que empecé ahí. Adelante y deshazte de esos ahora antes de meterme en demasiados detalles. Pero de nuevo, puedes dejar todo eso como si solo pudieras dibujar justo encima de las marcas que ya has hecho. Y estaría bien porque la acuarela va a venir y, y simplemente no va a ser tan obvio. Entonces, vale, ponte, metiendo esas tres rebanadas de pan y asegurándote de que eso sea realmente distinto. Realmente muestra lo que está pasando aquí, qué tipo de sándwich estamos lidiando. Y luego por los rellenos, sólo voy a estar realmente suelto con esto. Así que sólo un poco de líneas onduladas para la celosía. Y luego hay algún tipo de jamón o algo ahí dentro también. Y las rebanadas de tomate. Entonces sólo este tipo de tres formas largas para donde están los tomates es realmente todo lo que necesito. Una cosa me gusta hacer si puedo si puedo ver el borde de la placa, si puedo ver el borde de la misma. Pondré eso en un poco. Creo que ayuda a dar a este adepto y hacer que se sienta un poco más tridimensional. De acuerdo, así que eso está todo en su lugar. Todo se trata solo de dónde lo quiero y solo voy a retocar algunas cositas y luego meterme directamente a la acuarela. Ahora bien, esta es una de esas situaciones en las que estoy pensando en qué necesito realmente tener seco primero? Y es el pan porque quiero asegurarme de que el pan no meta otros colores lavándose en él. Entonces esto es ese buff titanio otra vez, y yo estoy buscando, se puede ver que algunos lados del mismo son más claros y algunos son oscuros solo dependiendo de lo que esté en la luz y lo que esté en la sombra. Entonces estoy usando ocre amarillo en eso, esas rebanadas de pan porque es un poco de sombra y es más como un color dorado. Seguro que se puede ver eso en la imagen. Entonces iré incluso un poco más oscuro. Recogí el poquito más pequeño de rojo tierra transparente porque esta rebanada también está en sombra y en realidad es bastante oscura. ¿ De acuerdo? Entonces el pan está dentro, y voy a tener que ser reflexivo sobre eso que necesita secarse. Entonces, ¿qué más puedo hacer? Bueno, el borde de esta placa tiene apenas un poco de color o tal vez es solo la forma en que la luz transita ahí. Entonces seguiré adelante y caeré solo un poco de color en eso. Puedo conseguir el pepinillo sin arriesgarme a que se vaya a tropezar con otra cosa. Entonces este es solo Hans, un amarillo y un poco de Sap Green. Es un color muy típicamente. Es totalmente, es totalmente obvio lo que es eso. Y luego para estos tomates cherry, he mezclado un poco de naranja y un poco amarillo. Y voy a dejar que eso se siente ahí por un minuto y seque antes de trabajar un color más rojo a lo largo de la parte inferior, solo estoy tratando de tener la sensación de que hay como un lado claro y un lado oscuro. Entonces no voy a hacer eso de inmediato. Puedo entrar y hacer los bordes de los tomates eran ACM. Y estoy teniendo presente que este es un sándwich que se corta a la mitad. Entonces lo que le hago a un salvamento debería ser más o menos lo mismo para el otro. De acuerdo, esos tomates han probado un poco para que pueda seguir adelante y dejar caer un poco más de color en esos. Y también voy a necesitar un poco de verde. Entonces una pequeña mezcla tanto de Sap Green un compañero verde para sugerir esta espinaca o algún tipo de, algún tipo de plomo que está ahí dentro. Y mientras lo tenga fuera, estoy cayendo un poco en el pepinillo, lo cual sí cambia de color. Se pone un poco más oscuro hacia el fondo, así que siempre y cuando pueda meter eso. Pero de nuevo, estoy muy atenta a querer dejar que las cosas se sequen. Entonces ahora necesito mantenerme alejado de todo eso. No siempre quiero poner una sombra alrededor del plato para sugerir que está sentado sobre una mesa. Pero en este caso, creo que lo voy a probar y a ver qué pienso. Entonces por supuesto, esto es básicamente solo Violeta Sombra simplemente trabajando en una sombra alrededor del frente ahí. Y luego también revisando para asegurarse de que eso esté seco, cayendo un poco de sombra en el plato. Ahí, se puede ver dónde están estas sombras proyectadas. Y mientras esté esperando que todo lo demás se seque, bien podría conseguir algo de eso en tan solo un poquito de un color azulado sombrío en el propio plato donde no está en luz brillante, solo le da un poco más de sentido de dimensión. Entonces ahora tengo algo de Alizarin y un poco de esa mezcla roja y solo estoy tratando de conseguir una especie de color rosado para sugerir jamón o lo que haya en el sándwich. Solo estoy tratando de dejarlo caer eso. Y hay otro poquito de lechuga ahora que los tomates o secos, puedo conseguir, puedo meter eso también. Es decir, esto obviamente es bastante simple y por supuesto a estas alturas probablemente estés comiendo tu sándwich y estás, estás, estás bien consciente de lo que hay ahí. Lo has dibujado con tus lápices o simplemente puedes hacer esto. Dejé eso despega, me di cuenta, pero me gusta un poco. Entonces yo sólo fui y dibujé esos con lápiz. Esto no tiene que ser nada elegante en absoluto. Esta es esa tierra transparente. Lee que uso mucho y solo lo estoy usando para sugerir que hay costra alrededor de los bordes. Ahora esto es un poco arriesgado porque y podría acercarme a algún tipo de zonas húmedas aquí, así que quiero tener cuidado. Yo también quería estar muy bien porque apenas se puede ver. Y he decidido que no, no me gusta tener tanto de él alrededor de ese borde y es un poco demasiado tarde para recogerlo. Entonces tengo un poco de mancha ahí, pero no te preocupes por eso, sigue adelante. Es decir, estos están destinados a ser rápidos y sueltos y en el momento. Entonces voy a usar ese color de tierra transparente. Y yo sólo voy a meterme en estas marcas de la, de la parrilla o esa tostadora será sólo una especie de cosa fresca para poder agregar aquí justo en el último minuto, y un poco más solo sugiriendo la cresta, es siempre es bueno entrar, ya sabes, acuarelas se secan un poco más ligeras de lo que pones. Entonces si tienes tiempo, siempre es buena idea venir hacia el final y ver si hay algo que quieras oscurecerte y hacer más vibrante e intenso. Cuando estoy agregando tinta que EEG tiende a hacer realmente todo pop. Y sin eso, realmente quieres pensar en el color y ver si hay algún lugar donde puedas agregar un poco más como lo estoy haciendo aquí con estos pequeños tomates y el pepinillo. Y pensando en lugares donde pueda golpear a estas sombras un poco más. Yo sólo voy a usar un poco de AZO amarillo en esas dos fotos solo para que esas se pusieran un poco y luego después de un secado. Y de nuevo, esto podría ser algo que está pasando como mientras estás comiendo, ya sabes, en tu, en tu pintura está sentado ahí dibujando y puedes simplemente mirarlo. Decidí oscurecer esa sombra a lo largo del fondo y simplemente no se secó muy oscuro. Entonces solo quiero caer eso en un poco y realmente creo que sí hace que salga un poco más. Y cualquier otro pequeño toque que pueda agregar En esta etapa, como poner unas pequeñas manchas en el pepinillo y eso es todo. Ahí está el sándwich. 19. Pastel de cerezos: Vale chicos, lamento torturarlos con este hermoso trozo de pastel, pero tenía que hacerse. Lo primero que voy a hacer aquí es solo pensar en hacer bien estos ángulos. Al igual que ¿dónde estoy? Yo, lo estoy sosteniendo a las computadoras. Lo que me estás viendo hacer ahí cuando levanto ese pin, solo lo estoy levantando hasta la pantalla de la computadora. Entonces solo trabajando en conseguir esos ángulos correctos. Recuerda que las verticales serán verticales, por lo que tus líneas arriba y abajo están arriba y abajo. Y es súper útil solo saber eso. Porque entonces todo lo que estás haciendo es medir, solo tienes que levantar el bolígrafo y medir ese ángulo con el ojo. Y entonces otra vez, tenemos un poco de caja aquí. Entonces de lado ahí, la parte superior e inferior de la rebanada de pastel que la sección transversal, esas líneas van a ser paralelas. Entonces si lo sabes, puedes hacerlo bastante bien, justo al bate. Y de verdad estoy dibujando en la corteza porque tener esa corteza sea visible en la pintura y evitando que se metan otros colores en ella. Eso va a ser realmente importante para que esto sólo parezca un trozo de pastel. Entonces tenemos todo eso dentro, y ahora sólo voy a dibujar estas cerezas con mi lápiz. Y estoy buscando, no sólo voy a dibujar un montón de círculos idénticos. De verdad estoy mirando lo que veo porque algunas de esas cerezas están un poco aplastadas o están cortadas por la mitad, o están en un ángulo extraño. Así que no solo dibuje un montón de círculos, realmente trata de notar cómo se ve y observa dónde bajan un poco por encima de un lado para que obtienes esta bonita, tipo de textura desigual con ellos. Tan solo consigue un minuto rápido y algo así de manera informal. Estoy seguro de que por ahora alguien se está comiendo este pi. No me imagino que durara mucho. Pero eso está bien porque el esquema de color es realmente, realmente simple y es solo cuestión de darte tiempo suficiente para dejar que una cosa se seque antes de hacer otra cosa, pero puedes hacerlo. Entonces esto es, de nuevo, es solo titanio de buff. Creo que podría haber un poco de amarillo Nápoles en el paladar. Mezcla esos juntos, pero quieres este tipo de color dorado. ocre amarillo también es bueno para esto. Estoy trayendo un poco de apuesta nueva porque hay lugares donde me parece aún más de un color dorado. Si tuvieras algo así como cuando acrónimo oro, eso sería bueno para ahí mismo. Entonces sé que necesito dejar que eso se seque. Y sé que hay un montón de colores diferentes en estas cerezas. Por lo que ahora el primer acercamiento va a ser sólo un poquito de rojo. Este es piro rojo con un poco de Alizarin, Y lo estoy mezclando con ese buff titanio para darle la vuelta sólo un poco rosa. Entonces busco las zonas pinker y realmente estoy mirando la rebanada de pastel. No quiero distribuir estos colores a io uniformemente, hay, hay alguna irregularidad en cuanto a dónde van los colores más claros u oscuros. Y quiero estar seguro de que veo eso. Y una cosa que es realmente importante con este es preservar esos reflejos blancos porque el sentido de que es resplandeciente ES Creo que realmente parte de esto que quieres conseguir. Entonces ahora me estoy sumergiendo en alguna quinacridona Rose y la estoy mezclando con un poco de una mezcla marrón que es como tierra transparente. Y solo busco este tipo de color oscuro. Ahora me estoy metiendo y Daniel Smith, tinte neutro, que lo va a empujar a un hermoso rojo oscuro, lo que yo llamaría un color de vino. Y a estas alturas la cresta está seca, así que no estoy tan preocupada por entrar justo en esa corteza. Y así estoy sólo entre filas Alizarin y quinacridona y suma Daniel Smith, neutral diez, me estoy dando un color. Yo estoy comprobando dos veces, siempre revisa dos veces estas cosas. Realmente no quieres que estos colores se corran juntos. Entonces estoy consiguiendo este color que describiría como mucho un color vino y este son estas áreas oscuras, oscuras que se ven. Y de nuevo, voy a mirar por toda la superficie del pastel y sólo ver dónde están las manchas más oscuras. Y déjame dejarme caer esos ahora y dejar que algunos de esos empiecen a secarse mientras pienso en lo que sigue. Y mientras como mi pastel y hablo con mis amigos y lo que sea que esté pasando. Y también sigo siendo muy atento a querer conservar algunos puntos blancos para las reflexiones. Siempre puedo volver y tapar esos. Entonces deja demasiado blanco al principio porque es súper fácil deshacerse de él. Si decides que tienes demasiado de ella. También es mucho más oscuro y los pequeños huecos entre las cerezas donde apenas te estás metiendo en el relleno. Entonces yo estoy buscando eso. Ahora. Tengo más de un rojo medio recto arriba, así que he hecho el color más claro y he hecho el color más oscuro. Y ahora estoy entrando con el color en medio, que en realidad es solo piro rojo. No muy complicado. Simplemente lo mezclé con un poco de ese color rosado que ya tenía en mi paleta. Pero mayormente fui a tono dual brillante, tipo de lectura ahí para entrar entre los otros dos. Y ya he salpicado algo de dolor en mi página, pero eso está totalmente bien. A ver. Por lo que ahora tengo tierra transparente con algo de Daniel Smith neutral tienden a conseguir un buen marrón. Y sí quiero poner eso debajo. Creo que le da un poco de peso y sustancia agradable y ahí está el pastel. 20. Extra: rosa todo el día: Esto es sólo un pequeño bono para ustedes. Obviamente está realmente acelerado porque pasé como una hora haciendo esto. Seguro que no quieres verme dibujar un pequeño coctelitos por una hora. Pero es solo una idea para un proyecto que podrías hacer que realmente te metería en ese hábito y en el surco de hacer este tipo de arte. Pero algo que es realmente un poco relajante y divertido de hacer. Entonces lo que hice es que tomé un trago y en este caso está congelado. Y no sé si estás familiarizado con el rosado, pero es una bebida con vino Rosie congelado. Entonces como coctel, es un poco divertido porque es, todos son aproximadamente del mismo color, pero hay algunas variaciones y así son todo tipo de variedades diferentes de rosa. Y así lo que hice es que me conecté y acabo de hacer una búsqueda de imagen para congelados. Y por supuesto que me dieron un millón de fotos hermosas. Y apenas empiezo a dibujarlos y, y a hacer un poco de pintura. Y son, son pequeñas obras de arte. Pero como saben, para llenar una página, se convierte en una especie de, una especie de cosa divertida de hacer. Y así estoy usando todas las cosas de las que hablamos en esta clase. Estoy haciendo los pequeños, pequeñitos reflejos de tipo de colores grisáceos y azulados en el vaso y agregando en este pequeño tipo de guarniciones y trabajando en mi perspectiva y tratando de asegurarme de que consiga los ángulos correctos. Y en algunos casos paso un poco más de tiempo tratando de asegurarme de que estén exactamente rectas arriba y abajo. Puedes verme volviendo atrás y corrigiendo aquí dentro donde me meto un poco las cosas mal. Pero eso es parte de por qué quería mostrarte esto es porque el énfasis aquí no está en ser perfecto. El énfasis está en ser rápido. ¿ Entonces puedes hacer algo mientras realmente estás sentado alrededor de una mesa con tus amigos? Posiblemente. Y sólo algo que tipo de captura el momento o te ayuda a recordar el día. Pero lo lindo de algo como esto, donde vas a escoger un tema y lo vas a hacer y otra vez con variaciones realmente pequeñas, es que sí te acostumbras a tipo de cuáles son todas las posibilidades. Entonces si voy a hacer un cóctel, ¿cuáles son todas las diferentes formas? Cual nuestro, ¿cómo podría verse esto? Cuáles son todas las diferentes formas en que esto podría resultar esto en esto me podrían presentar como tema. Algunas de estas gafas no son pequeñas formas súper interesantes. Son igual que las copas ordinarias. Y algunos de ellos son increíblemente lujosos con un montón de pequeños adornos y pequeños elementos en ellos. Entonces como vas por ahí, ya sabes, escoge un, Piensa en un tema que sería divertido hacer esto. Y podría ser una bebida, ya sabes, podrías hacer Martínez o copas de champán o algo así. Pero también podría ser algo de comida como podrías hacer pasteles franceses o hacer tarta de cereza o simplemente todo tipo de tartas. Algunos, ya sabes, sólo algo que te gusta o alguna bebida que vives donde, ya sabes, va a haber suficiente de este tipo de variedad que en realidad puedes hacer una compilación de ellas y realmente sentirte cómodo con ella y realmente experimentar con ella. Ahora, diré un par de cosas sobre este pequeño ejercicio. En particular, yo estoy, estoy lidiando con muchas variedades diferentes de rosas y también naranjas porque a veces un rosado puede tener un poco de naranja. Esto lo que estoy pintando ahora mismo, mezclaron frambuesas en ella, así que termina siendo un rojo mucho más oscuro. Así que eso es un poco genial. Es un poco diferente. Pero lo que estoy haciendo aquí es que estoy usando algunas filas de acrónimo de Quinn para el rosa. Normalmente lo estoy mezclando con ese maravilloso buff de titanio, lo que me da un bonito muy, puedo conseguir rosas muy, muy ligeras. Y recuerden el objetivo aquí es poder conseguir estos colores realmente claros, pero no tener que hacerlo regándolo tanto que los papeles simplemente realmente, realmente mojados. Ahora lo que estoy haciendo aquí, esto no es letras de fantasía, pero solo lo estoy repasando con agua corriente y luego cayendo en pedacitos de color de los diferentes colores que he estado usando hasta ahora que hacen la pintura. Y acabo de escribir cuáles eran los ingredientes. No escribí una receta real, pero sí hice una pequeña nota de cuáles son los ingredientes para ella congelada. Y no estoy tratando de hacer letras realmente de fantasía ni nada aquí, sino sólo para especie de, ya sabes, dándole algunos textos, solo dale algo que tipo de ancla un poco. Y se puede ver a medida que voy a lo largo que a veces todos se ponen a medio camino trabajando en una y luego me alejaré de ella mientras dejo que parte de ella se seque y vuelva a ella. Y lo otro que quería mencionar es que yo también consigo algunas naranjas aquí. Entonces esta es una bebida que puede ser súper rosa, pero también puede ser un poco anaranjado, amarillento, amarillento porque Rosie viene en diferentes colores. Y el tipo de fruta que mezclan en ella podría ser diferente. En algunas de estas si tienes curiosidad y algunas de ellas estoy usando algunos arcos gam nuevos. Y en otros casos sólo voy a entrar en mi Amarillo Nápoles en lugar de ese buff de titanio sólo para tratar de conseguir algunas, algunas versiones ligeramente diferentes de este color. Muchas veces la cepa Caz fresas mezcladas en ella. Entonces es ese tipo de fresa Rojo, que podría ser, lo que estoy usando es piro leer y solo trabajando en pedacitos de la rosa quinacridona, ocasionalmente hasta Alizarin, que es más de un rojo más profundo. Y luego yendo de ida y vuelta con ese buff de titanio y también el Amarillo Nápoles sólo para conseguir una especie de cosa que sólo para conseguir la verdadera variedad y los colores aquí. Y ya puedes ver cómo a veces voy, caeré en trozos más oscuros de color y solo dejaré que esos se hundan en el papel y se sequen un poco y luego los mezcle juntos. Entonces tengo algunos pedacitos más intensos aquí. Voy por ahí y solo cayendo en unos golpes de color más intensos donde creo que se seca solo un poco demasiado ligero. Sólo para un poco, sólo un poco Pepys arriba. Y nunca dudes en borrar una carrera es bueno. Eso es parte del proceso. Por eso lo hacemos a lápiz. En este caso, incluso entré y me di algunas pautas porque estaba me seguía equivocando. Entonces eso está totalmente bien de hacer. Así funcionan todos los artistas. Y algunas guarniciones. Y ahí vas a la página estás congelado. 21. Reflexiones finales: De acuerdo, bueno me muero de hambre después de todo eso, así que voy a ir a comer y ustedes sigan dibujando, descarguen esas hojas de práctica y dibujan algo de comida, dibujan unas bebidas, las publicaré en la sección de proyectos, me encantaría ver qué son ustedes trabajando y estoy seguro que le darás buenas ideas a otras personas que toman la clase. Por lo que por favor comparta lo que está haciendo y también ponga sus comentarios y sus preguntas en el área de discusión. Definitivamente caeré y contestaré sus preguntas. Doy muchas otras clases, así que espero que las revisen y por favor vengan a buscarme. Estoy en Instagram. Envio un boletín de noticias, tengo un sitio web, estoy en todas las redes sociales. Me encantaría mantenerme en contacto contigo. Muchas gracias y diviértete dibujando.