Transcripciones
1. Introducción: Oigan, todos, soy Amy Stewart. Soy escritora y artista. Si pudiera estar en cualquier lugar ahora mismo, estaría en Italia con mi cuaderno de bocetos. El luz es el aliento tomando las arquitecturas preciosas. Y realmente, por todas partes que mires es otro cuadro. Pero ya sabes, puede ser complicado el dedo del pie capturar todo eso en un pequeño boceto. Entonces en esta clase, vamos a abordar una de esas hermosas escenas del pueblo con un
revoltijo de edificios todos abarrotados y un montón de detalles como trabajos de piedra y techos de tejas y macetas cubiertas sobre las escaleras. Mucha luz y sombra preciosa. Es exactamente el tipo de escena que quieres poder capturar con tu cuaderno de bocetos y recordar, Pero para hacerlo y hacerlo rápidamente se necesitan algunas técnicas especiales. Entonces en esta clase nos vamos a centrar primero en conseguir las formas principales en su lugar
midiendo cómo encajan en el marco y cómo encajan uno al lado del otro. Entonces vamos a usar técnicas mojadas en acuarela húmedas para capturar la sensación de piedra y azulejo sin dibujar realmente cada piedra en cada azulejo, y haremos lo mismo con follaje y flores en lugar de dolor. Ya sabes, hojas y pétalos
individuales. Vamos a usar esta técnica suelta, húmeda, en húmeda para capturar rápidamente la idea de vegetación y flores. Y luego lo vamos a cambiar y usar técnicas húmedas sobre secas para agregar sombras y unos colores brillantes y otros detalles. Toda la idea es conseguir que las formas principales se bloqueen a la derecha en las zonas claras y oscuras, luego realmente simplificar todo lo demás. Para poder hacer una escena como esta, puedes hacerlo. Sólo tienes que tener un poco de plan. Entonces este va a ser nuestro plan. Empecemos a pintar.
2. Proyecto y materiales: Te voy a dar mi fotografía trabajo del dedo del pie de Si te gustaría pintar esta escena junto a mí y publicado en el área del proyecto, pero siéntete libre trabajo del dedo del pie desde tus propias fotos también, o adelante en tu barrio a bosquejar. De acuerdo, así que ese es el proyecto. Y en cuanto a suministros, echemos un vistazo a lo que vas a necesitar. Vas a necesitar un poco de papel de acuarela. Um, podría ser un cuaderno de bocetos con papel de acuarela en él, o solo estoy trabajando fuera de, ah, de un bloque de acuarela. Podría ser prensa fría o prensa caliente. A mí me gusta la prensa caliente porque me gusta la forma en que fluye la tinta a través de ella, pero cualquiera de las dos está bien. Lo más importante es que tu papel necesita decir que es para el color del agua, y esto va a ser especialmente importante con las técnicas mojadas en mojadas que vamos a usar. Vas a necesitar un poco de color de agua. Entonces voy a estar trabajando fuera de, ah, paleta de
viajes como esta, y te daré una lista en la lista de suministros con todos los colores que estoy usando. Um, voy a estar empezando a lápiz. Entonces esto es ah, lápiz
mecánico con H R h B led realmente ligero tarde porque vas a borrar todo el lápiz, y yo uso uno de estos necesitan borradores de goma a base de hierbas. Teoh Race no daña el papel. Y luego, um, voy a estar usando una especie de Ah, medio, uh, pluma. Se trata de una pluma estilográfica. Se trata de un safari Lammy con tinta impermeable. Pero cualquier tipo de bolígrafo de dibujo o marcador de dibujo está bien. Solo asegúrate de que dice que es impermeable o permanente a veces es un permanente, Um, y solo una especie de medio. El espesor medio es fino. También voy a estar usando que mi pin tell pocket brush pen. Por lo que esto tiene una punta de pincel en él, y tiene tinta impermeable. También podrías usar un marcador de punta de pincel con tinta negra. Pero de nuevo, asegúrate de que diga que es impermeable o permanente porque vamos a estar poniendo acuarela encima de ella. Y luego, claro, vas a necesitar un pincel. Estaré usando sólo un pincel de acuarela regular como este. Este es un 10. Entonces, como un 10 o un ocho, supongo, estaría bien. Pero para algún detalle fino, voy a estar usando uno de estos alfileres de cepillo de agua. Tiene una punta realmente hallazgo, y es bueno para entrar ahí y conseguir algunos bordes realmente afilados. Por lo que cualquier tipo de pincel pequeño con un con A que te pueda dar un buen borde afilado sería bueno para esta clase. Eso es todo lo que necesitamos en materia de suministros, así que vamos a ir.
3. Lápiz: He empezado haciendo un cuadrado de cinco por cinco pulgadas, y sólo estoy marcando más o menos dónde están los puntos centrales, porque cuando empiezo a hacer este dibujo, voy a estar refiriendo mucho a los centros horizontales y verticales. Lo que hago es empezar por mirar alrededor de los bordes de la escena para ver dónde diferentes edificios, los
diferentes edificios,los diferentes elementos de la escena entran en mi marco
los
diferentes edificios,los diferentes elementos de la escena. Y si estás haciendo esto fuera en el campo y estás sentado ahí mirando esta escena, puedes hacer lo mismo de lo que consortes. Usa tu lápiz o un pequeño visor para establecer qué parte de esta escena
vas a dibujar. Y si comienzas por dar vueltas por los bordes y simplemente marcando dónde entran
los diversos elementos alrededor de los bordes, te ayudará a averiguar cómo cada objeto se relaciona con cada otro objeto y cómo simplemente ponerlo todo en su lugar. Entonces comencé por aquí a la derecha, mirando los edificios y el camino, y hay otro edificio que entra por este lado, y solo estoy midiendo hasta dónde entra la escena llega donde del lado izquierdo hace entra al marco y sólo tratandode bosquejar flojamente eso en? Y realmente me estoy tomando mi tiempo con este dibujo a lápiz porque hay muchas formas
complicadas aquí en todo el punto es simplemente realmente, ya
sabes, medir
cuidadosamente estos ángulos y realmente tratar de averiguar cómo todas estas cosas se relacionan entre sí. Hay un pequeño techo diminuto detrás de ese techo más grande. Fácilmente podría haber dejado eso fuera, pero lo estoy dejando por el momento de todos modos. Um, estoy una especie de jugueteo con esta línea de techo porque es realmente importante. Se necesitan muchas otras cosas para alinear con ello, así que seguiré regresando y ajustando eso un poco. Y ya sabes, esto es realmente importante que tú es la razón por la que tienes un borrador es para que puedas continuar dedo del pie haciendo un poco de ajuste a medida que vas. Entonces definitivamente haz eso. Ahora estoy mirando esta otra línea de techo, la que tiene este gran destaque blanco en ella, que me gusta mucho, Y entonces ese es un elemento visual fuerte. Solo estoy mirando ¿Dónde empieza y qué conecta? Teoh. Para que se pueda ver eso al tener ah, par de objetos alrededor del borde de la imagen. Tener esos correctos significa que ahora puedo empezar a llenar lo que está en el medio, y puedo tener cierta certeza de que esos aire esos aire son precisos. Entonces, um, solo
voy a traer ahí hay una ventanita y luego sólo otro trozo de techo. Y eso me gusta porque tiene ese resplandor brillante. Entonces definitivamente quiero incluir eso, y solo estoy mirando ¿A dónde llega esa pequeña línea de techo? ¿ Qué hay frente a ella? Ahora hay un par de pilares o columnas, y mucho de esto está a la sombra. Entonces no es algo a lo que voy a tener que prestar ah, mucha atención. Yo solo estoy marcando donde veo esos pequeños pilares y como donde se alinean con ese edificio de la izquierda que está en primer plano. Simplemente otra vez me va a ayudar a establecer todas las demás formas y averiguar a dónde van todas. Entonces, um, mirando el camino aquí abajo, quiero estar seguro de que obtendría la curvatura del camino, ¿
verdad? Y puedo ver de inmediato esto es eso no es todo. Entonces sólo voy a estar en especie de referirme a mi imagen y medir ese ángulo porque el barrido de ese camino, es como que es lo que nos lleva a la imagen. Es una especie de lo que nos invita a entrar. Entonces quieres asegurarte de que lo tienes bien, y eso es algo que puedo puedo No, es correcto si sé que estos otros edificios se airen en lugar de lo que yo sé, como Ok, ¿ como Ok, ¿
dónde se encuentra ese camino con eso edificio? Yo sólo voy a empezar a buscar otros pequeños detalles que puedo rellenar, y siempre es cuestión de como, Está
bien, ¿qué sé yo? Qué mi bastante seguro está en el lugar correcto. Y en base a eso, ¿qué puedo empezar a agregar? Entonces como mirar esa línea de techo de la izquierda, lo que está justo enfrente de eso, Will, esta pequeña puerta pasa a alinearse con esa línea de techo, Así que esos son los tipos de pequeñas pistas que puedo usar para empezar a solo consigue las cosas en el lugar
correcto. Um, estos dos edificios de aquí. Tener, uh nuestro este era un edificio grande sobre la derecha tiene un par de ventanitas y puertas en él. No voy a alboroto por esta puerta. Es un arco. Sólo voy a poner algo ahí dentro. Voy a poner más o menos dónde está ese arbusto, porque eso me va a ayudar a alinear algunos otros elementos. Entonces si, como una vez que las puertas de ahí, entonces sé lo grande que es el arbusto porque el arbusto cubre aproximadamente la mitad de la puerta. Entonces en todos los casos, solo
estoy mirando Todo bien, ¿Qué puedo meter ahora? ¿ De qué estoy bastante seguro? Para que pueda comenzar la línea de remolque algunas de estas cosas hacia arriba. Um, ahora ,
obviamente, las escaleras son lo crucial para llegar realmente justo aquí. Si esas escaleras se airan, bien, y de verdad parece un camino hasta este edificio, entonces todo lo demás va a caer en su lugar. Entonces estoy trabajando a mi manera alrededor de esas escaleras. No voy a empezar con los que voy a ver. Está bien. Bueno, ¿con qué más puedo meterme aquí? Al igual, hay todas estas plantas y definitivamente quiero conseguir las plantas porque eso es parte de su, como, villa
italiana experimenta todas estas hermosas cajas de flores tipo de derrama. Entonces sé que tengo estas plantas y luego sé que al lado de las escaleras hay esta barandilla no son una barandilla, sino un pequeño muro y que el fondo de ese muro se alinea con el con las pequeñas marcas en la puerta del arco. El puerta tiene un pedacito de ribete alrededor y Scott, un par de marcas encendidas. Y así lo usé para una especie de alinear eso. Y luego hay otra media pared en el fondo de las escaleras y unas pequeñas
plantas más . Así que estoy como todo bien, las plantas aire como seguro de hacer Eso es difícil equivocarse. Nadie va a notar realmente si tienes la maceta equivocada en el mal en el
lugar equivocado . Y también hay más plantas aquí arriba, y sólo estoy delineando más o menos esas a lápiz. Entonces solo estoy revisando para ver si las formas correctas ¿Todo esto está leyendo con precisión? Um, mirando la, um, esa pequeña pared a lo largo de las escaleras, parecía que tal vez está un poco demasiado lejos. Voy a seguir ajustando este ángulo y especie de doble comprobando esto. Voy a tratar de dibujar estas escaleras ahora y sólo ver cómo se ven. Um, bajan un bonito ángulo, pero luego el edificio que está a la derecha ahí como que salta un poco al frente. Entonces el último, el par inferior de escaleras, que el lado derecho de ellas están cortados por ese edificio. Y quiero asegurarme de que establecí eso también, porque solo ayuda a todo el asunto a leer, ¿
verdad? Entonces eso se ve bastante bien. Entonces estoy pasando por encima y consiguiendo el ángulo en esos ahora mismo. Hay un edificio más al fondo, y aún no me he movido para hacer éste. Um, pero ahora que todo lo demás está en el lugar correcto y me siento bastante bien sobre, um, cómo todas las formas encajan aire juntas, tiene sentido seguir adelante y poner esto dentro. Y yo estoy mirando, como, ¿dónde se alinea el pico de ese techo? ¿ Qué más en el dibujo se alinea con el pico de ese techo? Y luego dónde baja el techo del otro lado. ¿ Con qué es esa línea? Y así de esa manera, soy capaz de conseguir que este pequeño edificio de fondo sea bastante preciso. Y voy a poner en la chimenea. Me encantan las chimeneas. Creo que son cualquier cosa que esté en un techo, ya sea como una chimenea o una antena o una antena parabólica o algo así. Ah, tanque
de agua. Me encanta ese tipo de cosas, y siempre las pongo. El otro cool de estas chimeneas es que tienen una fuente de luz fuerte
golpeándolo , por lo que ayuda a apoyar esta idea de que la luz entre en escena. Y quiero toda la ayuda con que pueda conseguir. Entonces solo estoy una especie de doble comprobación donde todo se alinea porque va a haber algunas sombras
bastante fuertes, y no estoy marcando exactamente hacia dónde van esas sombras. Pero solo estoy mirando donde la luz y las sombras golpearon este edificio y asegurándome de que me he dado un poco de orientación al respecto. Ahí hay una puertita atrás. No hay mucho para ello, pero es fácil para mí poner eso ahora porque todo lo demás está en su lugar y puedo ver dónde encaja eso. Um, unos pequeños detalles más con estas plantas. Y ahora que esos están todos en su lugar, voy a pensar en esta persona. Y no voy a tratar de dibujar a esta persona en particular. Simplemente voy a dibujar como una figura humana reconocible. Entonces es básicamente justo, como por delante. Y, um, torso sólo una especie de Ah. Pero ah, pertenecen como un rectángulo para el torso y las piernas y apenas como sugiriendo esos brazos. Entonces no voy a dejar de pensar esto. Quería ser como la misma cantidad de detalle o no detallada con el resto del dibujo tiene en. Es así que solo busco meter algo en que esté suelto y eso y que se ajuste a la escena . Y de nuevo, este es un momento perfecto para gustarle una carrera. Empieza de nuevo si es necesario. Como acabo de hacer. Muy a menudo voy a meterme con cifras y hacer dos o tres intentos antes de conseguirlo. Justo como me gusta. Entonces eso está totalmente bien de hacer. Um, hay unas pequeñas plantas a lo largo de la pasarela de ahí, así que sólo voy a sugerir esas, um y luego sólo mirar una especie de lo que hay en primer plano aquí. Es como si hubiera esta hierba y luego están esas piedras y meten esta ventana y
ya estamos listos para irnos.
4. bolígrafo: si has tomado alguna de mis otras clases, lo
sabes. Por lo general me gusta empezar con ese bolígrafo de línea fina y simplemente pasar rápidamente por encima de mi dibujo a lápiz para que pueda borrar el lápiz. Y entonces entraría con más de una pluma mediana como ésta,
que es una pluma estilográfica Lammy Safari. Pero en este caso, pasamos más tiempo en el dibujo a lápiz porque aquí hay mucho que hacer bien y
vamos a pasar más tiempo en la fase de color del agua, construyendo algunas capas. Así que sólo para, ah, ahorrar tiempo y para enfocarme en lo que es importante, voy directo a una especie de punta media en Teoh realmente repasar lo que hice a lápiz y meterme en algunos detalles, así que estoy tratando de hacer mi líneas expresivas. Um, tengo presente que esto es piedra, y hay muchos lugares donde podré indicar piedra con las plantas. Solo estoy haciendo unas cuantas marcas para establecer lo ya sabes,
los límites, los límites, como el exterior de donde están estas formas de planta. No necesito dedo del pie, obviamente dibujar cada hoja o realmente hasta meterme en cada área poco sombría y cada pequeña área de luz. Yo sólo quiero establecer más o menos a dónde va eso, y lo mismo con cosas como esta puerta. No me voy a poner fantasía con el embellecedor ni nada. Simplemente voy a establecer rápidamente dónde es eso para estas líneas de techo. Yo sí quiero tener presente que estos son techos de tejas y quiero que mi trabajo de línea
muestre eso. Entonces solo estoy mirando de cerca lo que en realidad puedo ver de estos techos de tejas y sólo
tratando de dibujar algo que tipo de sugiera que, como aquí a lo largo del borde, estás mirando hacia el borde del azulejo. Entonces ven estos bucles donde
estaban, suben y no voy a tratar de dibujar cada azulejo. Pero sí quiero sugerir con algunas líneas, solo
quiero sugerir la dirección en que fluyen esas fichas. Y solo estoy usando realmente una especie de líneas Skippy, y no son perfectas, como si me equivocara una pareja aquí, pero está totalmente bien. Es No va a ser súper obvio una vez hecho todo el asunto. Y, um, hay mucho detalle en las sombras aquí que ni siquiera voy a intentar realmente
capturar Voy a poner esta ventana dentro y otra vez, estoy tratando de darle a estas líneas alguna sugerencia de que esto está esencialmente tallado fuera de piedra . Y luego están estas piedras a lo largo del fondo. Y me gusta esto aquí porque me gusta tener una especie de forma más grande, más oscura en primer plano. Es como que te ancla en el, um, en primer plano de la pintura. Ya sabes, donde yo como el espectador y el artista realmente estoy de pie. Entonces estoy dibujando esos en mayormente porque quiero indicar cuáles son las zonas más oscuras donde están las sombras en las zonas más claras donde la luz está golpeando esas rocas en la parte superior. Así que estoy tratando de dibujar esas formas y simplemente establecer a dónde van esas y
voy a seguir trabajando a mi manera sólo mirando, ya
sabes, todas las diferentes líneas que son como, um, mostrando como el camino. Y tengo estas pequeñas plantas por aquí. Um, solo llenando todo esto. Y a medida que me levanto un poco en la distancia, sigo teniendo presente el hecho de que hay textura tecnológica. Entonces estoy sugiriendo este techo de tejas sólo un poquito, pero mucho menos porque está más lejos y así simplemente no se puede ver tanto de él. Pero definitivamente no quiero que esas líneas sean rectas. Ya sabes, parte de lo que le da a esto algún carácter y realmente muestra que
estabas ahí y que lo estabas observando muy de cerca es que puedes ver las pequeñas irregularidades en la piedra. Ya sabes, eso es una parte de esta historia. Y no vamos a estar dibujando o pintando cada piedra s 01 de las formas que
puedes sugerir la piedra es solo el tipo de irregularidades en tu línea. Y esta línea de techo es realmente importante para mí porque me encanta este pequeño destaque blanco. Ya sabes, ese reflejo brillante que está golpeando ese techo, y es pequeño y sutil, pero quiero estar seguro de que puedo conseguirlo. Entonces, um, solo
estoy llenando algunos de estos detalles en este edificio. Es otra vez. Es un poco difícil ver qué está pasando ahí porque hay sombras oscuras. Pero hay un par de pilares, y yo sólo estoy mirando como, ¿
dónde bajan esos pilares con relación a lo que hay alrededor? Para tratar de conseguir esos correctos para que cuando sí entre con algo de luz y sombra, esos estén en el lugar correcto y las luces y sombras. Lo que realmente narra la historia aquí. Entonces solo quiero estar seguro de que como que le he dado el marco adecuado para eso. Entonces Ok, eso fue ese poco ese poquito de techo que puedes ver. Entra esa puertita. Um, como siempre, me mantengo alejado de las escaleras. Voy a hacer esos últimos, ya
sabes, esto es Ah, es como calentarse. Ya me verás hacer esto con la pintura a donde empezaré con especie de las cosas más fáciles en un trabajando mi camino a las cosas más complicadas. Una vez que siento que estoy listo. Entonces para estas plantas, solo
estoy dibujando los bajos de ellas. Apenas las partes sombrías, porque eso es algo que va a ser súper fácil para mí hacer con la pintura. Y no necesito mucho trabajo de línea ahí. Simplemente van a ser este tipo de manchas de colores. Es como manchas rosadas. De acuerdo, ahora, aquí entro con las escaleras y lo que estoy haciendo. De verdad quiero conservar esos reflejos blancos en las escaleras. Entonces lo que estoy tratando de dio es dibujar la parte oscura y dejar un poco de blanco para eso. Um, ¿
para dónde? Esos blancos resalta el aire golpeando y eso es todo va a ser complicado. Pero espero que pueda ayudar esperando poder sacar esto adelante. Um, así que sólo buscando a su alrededor cualquier otro pequeño detalle que quiera rellenar. Um, tal vez solo enfatizando a dónde van un poco más algunas de estas plantas. Y, um, para la figura, quiero mantener el super suelto. Um, ya
sabes, lo
dibujé un par de veces. decir, Esdecir,lo
dibujé a lápiz un par de veces, pero sólo me sale una toma de ella en pluma, así que sólo le voy a dar unos brazos pequeños y un poco de sentido de que está caminando . Yo sólo estoy mirando ya sabes, que una pierna está delante de la otra y quiero tratar de que eso lo haga bien. Pero también, realmente no quiero trabajar demasiado en esto. No va a ser obvio en absoluto. como lo que lleva puesto. Exactamente. No estoy intentando dedo del pie realmente reproducir ningún cerco particular. Solo estoy tratando de hacer una figura reconocible caminando por esta escena, y ahora estamos listos para brocha.
5. El pincel: He borrado todo excepto un poco de trabajo de lápiz alrededor de las flores. Decidí dejar esos en solo para poder ver tipo de dónde los colocaría. Y ahora estoy entrando con este pincel y estoy llenando la más oscura de las sombras. No todas las sombras, porque vamos a algunas de las sombras de dolor. Pero sólo quiero una línea más pesada. Dale un poco más de peso. Y además, me di cuenta de que me olvidé de poner esta planta. Pero sí quería meter el arbusto porque me gusta la forma en que golpea la luz Algo de ella. Será complicado. Teoh. Mantén eso dentro y para no pintar accidentalmente sobre él. Pero ya veremos si puedo manejar eso. Pero yo sólo quiero, ya
sabes, estoy usando el pincel para hacer esas zonas muy oscuras, especie de la debajo donde las sombras se airean más profundas y simplemente dando vueltas y diciendo en
cualquier lugar donde pueda agregar algo de eso. Siempre hago esto bajo las líneas del techo, pero sobre todo con un techo de azulejos como este, hay una especie de mucha sombra de fundición, um, debajo de esas tejas y estoy llenando las ventanas. Ya sabes, lo gracioso de
las ventanas y las puertas es que pueden ser muchos colores diferentes en. ¿ Crees que el aire de Windows va a ser ligero así? Simplemente van a estar reflejando tal vez azul del cielo, pero a menudo ventanas en edificios o bastante oscuras, sobre
todo en un día soleado. Y me parece que si los lleno de tinta, verdad sólo lo hace pop y algo así lo trae a la vida un poco. Entonces voy a llenar esos y sólo seguir consiguiendo esto debajo de esta línea de techo y los lados más oscuros de las chimeneas también. Yo conduzco. Ah, esta ventana llenará esa. Y debajo de esa pequeña línea de techo, hay sombras bastante audaces debajo de éstas, y pero lo vamos a hacer con acuarela. Pero esto es sólo dedo del pie realmente lo ancla y para realmente hacer que los oscuros pop y y los valores para realmente conseguir los oscuros lo más oscuros posible y las luces lo más claras posible. Entonces esta es una especie de la que es ese pedacito de voladizo del techo. Y estas ventanas no sólo estoy llenando las ventanas sino que también le doy un poco de sombra Debajo de esta ventana. En realidad es un poco de color. Se puede ver como que es una especie de
luz, azul claro. Pero voy a seguir adelante y lograrlo. Estará más unificado si todos se ven iguales. Entonces voy a seguir adelante y hacer que oscurezca eso. Estoy entrando y solo sugiriendo algunas de las partes más oscuras de este arbusto Hay un
poco de pincel ahí arriba y luego,
um, um, algo así a lo largo del suelo. Y luego para mi figura, sólo
voy a un poco oscurecido realmente en esa camisa. Y la razón por la que estoy haciendo esto con el pincel y no con pintura es para que pueda ser un poco más refinado con él. Y también voy a una especie de sugiere, um, cabello. No me voy a molestar con ese sombrero, Ya
sabes, si una especie de entrecerrar esta foto, los sombreros no son súper obvios. Entonces soy solo Es un detalle demasiado pequeño para que yo quiera un alboroto más. Entra esa otra puerta, y solo estoy sugiriendo un poco más en términos de sombras más oscuras alrededor de algunas de estas plantas,
y, um, um, especie de doble comprobación de algún trabajo de línea. Siempre puedes hacer unas cuantas líneas extra en este punto si necesitas a Teoh. Um, es el dedo del pie totalmente fino. Simplemente vuelve a entrar y agrega algunas cosas y tal vez, sólo ya sabes, yo no realmente no quiero dibujar cada una de las tejas, pero sí quiero sugerir este techo de tejas. Entonces tal vez solo unos pequeños detalles ahí dentro y luego finalmente por estas escaleras. Entonces, ya
sabes, dejé esos pequeños espacios blancos adentro, y ahora que los dibujé con cuidado, puedo volver a entrar y hacer esos con tinta, y realmente pop, y vamos a dejar que esto caiga secar y meterse en la pintura.
6. Primera capa de acuarela: ok, vamos a estar pintando en capas y a veces vamos a usar mojado en técnica húmeda y a veces una técnica húmeda, sobre seca. Entonces vamos a hacer el cielo. Esto es húmedo y húmedo. Empezamos con un glaseado de color agua. Acabo de bajar Clearwater y ahora estoy cayendo en un azul cobalto y dejando que se
mueva . El agua está en su mayoría a cargo de adónde va esto. Entonces eso es algo que tienes que hacer bastante rápido porque esa capa de Clearwater que pones se secará bastante rápido. Pero te da algún control. Y además, ya
sabes, si solo quisieras sugerir nubes, realmente no
me meto en mucho detalle con las nubes, pero puedes especie de fregar un poco de eso, um, pintar y conseguir sólo una sugerencia de ah, de un cielo con algunas nubes. Y es algo lindo para Dio. Y ahora vamos a tomar el amarillo Nápoles, que es un hermoso color iluminado por el sol. Y por supuesto no estoy lejos de Nápoles e Italia aquí es que realmente es el color perfecto para usar. Y voy a empezar por la izquierda y la razón por la que estamos empezando de nuevo aquí es que esto en realidad va a estar cubierto por una sombra más tarde. Por lo que este es un buen lugar para experimentar con esta técnica. Porque si sale mal, uh, no lo vas a notar tanto una vez que entremos y le pongamos una sombra. Entonces lo que estoy haciendo es llevarme un poco de Oakar amarillo. También podrías usar siena cruda. Eso es un poco transparente. estaría bien allí la siena quemada roja. Básicamente colores terrosos que se inclinan un poco hacia amarillos y naranjas profundos como lo que ves en Italia, y lo estoy dejando caer en la pintura húmeda y dejando que se mueva. También estoy recogiendo un poco de sombra Violet Tous, tal vez meter algunos grises ahí también, porque cualquier tipo de viejo trabajo de piedra para el viejo albañilería va a tener algo de gris justo de la intemperie en el envejecimiento. Así que dejando caer algo de ese extremo dejándolo moverse, Um, con el agua en el papel, uh, algo así, sin embargo ,
quiere, y estoy usando un cepillo más pequeño para esto, Entonces estoy usando mi divertido pincel sido porque estos eran detalles realmente finos. Voy a traer un poco más amarillo Nápoles aquí abajo sobre el Es en realidad un pequeño patio. Ahí hay un poco de hierba, pesar de que no se puede ver eso del todo. Y, um entonces ese es el primer muro y tenemos que dejar que eso se seque antes de que podamos hacer demasiado más, pero entraré solo un poco en el techo. También quiero dedo del pie sugerir un poco de color en este techo. Ya sabes, una cosa de esta fotografía es que hace que parezca que el techo está totalmente volado, es completamente blanco. Pero eso es, ya
sabes, eso es una especie de cámara haciendo eso. Así es realmente como las lentes están reaccionando Teoh a estos reflejos brillantes. En realidad, si estuvieras ahí parado, verías más de los tonos rosa y naranja en los techos de tejas. Solo estoy cayendo un poco más de eso en OK, moviéndome a la derecha. Voy a darle a este edificio por atrás, y realmente estoy tratando de preservar ese pequeño destello blanco, así que lo estoy mirando de cerca y asegurándome de que me mantengo alejado de él. Siempre puedo volver atrás y agregar pintura ahí. No se lo puedo quitar así que estoy dejando una pequeña raya blanca. Sé que es un poco difícil de ver en cámara, pero esto es importante porque me encanta ese pequeño resaltado blanco a lo largo de ese techo, y quiero estar seguro y mantenerlo. Yo estoy haciendo lo mismo aquí donde estoy cayendo mientras el,
um, um, papel sigue mojado. Apenas cayendo en algún Oakar amarillo algunos voy a hacer un poco de tierra transparente también. Ahora quieres estar seguro de que esto no termina pareciendo varicela y necesita tener alguna variedad para ello. Pero también no sólo se parecen a estas motas aleatorias. Entonces, ya
sabes, seguiré yendo de ida y vuelta. Voy a machacar algunos de estos juntos. Um, y ya conoces este efecto, es difícil predecir exactamente cómo va a quedar. Es como que tiene una mente propia porque estás cayendo pigmento en remolque sobre papel mojado
así . Entonces eso también iba a ser en la sombra. Entonces otra vez, buena para practicar. Siempre como trabajo mi camino hasta las partes más complicadas o las más importantes de un dibujo. Entonces una vez más, esto solo estoy haciendo amarillo Nápoles por todo menos por las plantas y excepto por ese trozo de techo que podemos ver y estoy haciendo el mismo acercamiento. Voy a entrar con algo de tierra transparente y pedacitos de ocre amarillo. Y yo solo busco como, si de verdad miras de cerca, ¿
dónde parece más oscuro? ¿ Dónde parece la piedra un poco más oscura que en otros lugares? Y tiende a ser como arriba bajo la línea del techo. O, ya
sabes, tal vez a lo largo de estos pilares un poco. La mayor parte de esto también estará a la sombra, como se puede decir, con
sólo mirar las fotografías. Entonces es que no es enormemente importante. Muchos de estos detalles se van a perder en las sombras ya que los detalles realmente sí se pierden en las sombras. Entonces esto de nuevo se trata de una especie de solo practicar un poco y ver cómo es ese efecto. Pero ahora, ahora nos meteremos un poco más de detalle. Entonces esta pared está debajo de todas esas plantas, y, um, sólo parte de ella no es sombra, pero parte de ella no es hijo, ya que está un poco más lejos, no
quiero que se acabe trabajo. Es, uh, yo también voy a justo mientras esté aquí, voy a seguir adelante y llenar el pequeño, uh, carril, la pasarela pequeña. Y acabo de pintar justo sobre mi figura. Entonces le puse amarillo Nápoles justo encima también. Sí
, ayudará a tipo de unificar todo el asunto. Entonces Ok, eso se maneja. Y ahora nos metemos en lo que realmente considero el primer plano. Y esta es la parte de esta escena donde si estuvieras ahí sentada mirándola, estarías pensando, Ah, realmente
tengo que dibujar todas estas piedras. Es decir, todo
el punto de esto es la piedra, pero aquí es donde realmente podemos divertirnos con este enfoque. Ya has tenido tiempo para practicarlo,
ya que has trabajado a tu paso. Y así aquí g
o.Así que voy a caer. Esto es más amarillo, Oakar, y estoy poniendo bastante más en este tiempo. Y en realidad estoy pensando un poco mawr en cuanto a la piedra, como si estuviera mirando las piedras y la dirección en que se mueven, y se puede obtener una especie de sentido de, um, no
son piedras individuales. Hay pero son una especie de grupo juntos. si eso tiene sentido. Entonces estoy tratando de una especie de entrecerrar y verlos como grupos de color en lugar de tan individuales como rocas individuales. Acabo de agregar en una pequeña carpa neutral Daniel Smith, que es lo oscurecerá, y la empujaremos un poco más hacia marrón. Si tuvieras algo así como siena quemada u otro marrón en tu paladar, podrías trabajar algo de eso en un oleaje. Y al meterme en alguna de esta carpa neutral o la sombra violeta una vez más, solo
estoy cayendo en estos pedacitos de gris para sugerir la forma en que Stone Ages and Weathers y esto realmente está empezando a lucir hermosa. Soy muy consciente de que quiero mantener algunas áreas de ella ligeras, como si no quisieras dejarte llevar y hacer esto en todas partes. Entonces estoy tratando de ser un poco juicioso sobre cuánto de esto dio y dónde lo pongo abajo . Ponga un poco de amarillo Nápoles encima de ese techo mientras lo estoy pensando y caiga . Un poquito de ti te vendría bien un mentiroso y podrías usar quinacrina propia rosa, solo alguna especie de color casi burdeos, y me voy a llevar un poco de naranja. Esto es sólo naranja viral, y acabo de mezclarlo con algunos simplemente básicamente una mezcla de estos otros colores que he estado usando. Y yo sólo estoy entrando bajo la línea del techo porque a pesar de que no lo puedes ver en la foto, uh, estas tejas meñique naranjadas del aire y así lo verás incluso en las sombras. Y me gusta mucho esa naranja. Entonces voy a dejar caer un poco de eso en la piedra también, que creo que sólo se ve tan hermosa. Y parece piedra, pesar de que no se ven piedras individuales en su lugar. Y ese es realmente mi objetivo. Aquí está el dedo del pie, um, transmitir el sentido de la misma con bastante rapidez, pero no quedar atrapado en tantos detalles que es sólo visualmente. Es solo un desastre, sabes que lo quieres dedo del pie. Quieres que haya áreas de simplicidad dentro, um, estás dibujando, así que voy a entrar y estoy haciendo la piedra con un poco de carpa neutral Daniel Smith mezclada en alguna de esa tierra roja transparente. Y ahora vamos a dejar que este maneje
7. Segunda capa de acuarela: Es realmente importante que esta primera capa esté totalmente seca antes de que,
uh,
entremos uh, y sigamos trabajando en ello, porque ahora vamos a tener que empezar a definir algunas formas más pequeñas y algunos bordes más afilados. Y para hacer eso, tenemos que asegurarnos absolutamente de que,
um, um, pero todo lo demás está seco para que no,
uh,no uh, vamos a tener demasiado color sangrando en otra cosa. Entonces ahora que está seco haciendo algunas arreglaciones en primer plano cosas que no hice, uh, que no me hicieron antes. Pero, um, lo principal en este punto es que vamos a meternos en todo este follaje y afilar algunos otros pequeños detalles, pero luego meter las sombras, y eso es tremendamente importante. Entonces en cuanto al follaje, voy a dar la vuelta. Tengo este arbusto que quiero dedo del pie tratar de preservar, um, la
izquierda Ahí, voy a añadir un poco de amarillo simplemente básicamente. Donde quiera que vea el verde más claro, estoy agregando un poco de amarillo porque no quiero que sea demasiado verde oscuro. El arbusto sobre la derecha es mayormente a la luz del sol y estoy exagerando el efecto de que el amarillo golpee eso, pero creo que se vería genial. Entonces voy a entrar en verde savia y sólo caer en ese poquito más pequeñito. Entonces la única parte que está mojada es el arbusto. El resto del papel está seco, y eso es lo que impide que se ejecute por todas partes. Y estoy dejando deliberadamente que se topa con ese amarillo que acabo de poner. Eso es algo que yo quería que sucediera. También puedo seguir adelante y poner en este pequeño césped y es de color amarillo más brillante en primer plano . Y sé que estos van a correr juntos otra vez. Pretendo que eso suceda. Voy a recoger un poquito de ella para que sea bueno en la luz. Yo sólo estoy usando un cepillo seco para recoger algo de él porque va a estar a la luz del sol brillante , y eso será más obvio cuando la sombra baje. Entonces, um, tengo estos otros lugares donde he metido un poco de amarillo, Así que ahora voy a entrar. Todavía está mojado, así que sé que estos aire se van a mezclar un poco. Entonces esto es un poco de una técnica húmeda sobre húmeda otra vez. Estoy cayendo en algo del verde savia, y lo estoy dejando correr hacia ese amarillo y básicamente crear como un verde claro iluminado por el sol. Pero estoy dejando que lo haga en el papel en lugar de mezclarlo en mi paleta. Y solo busco oportunidades. Donde ponga ese amarillo hacia abajo, voy a caer un poco más verde. Esto son sólo todas estas plantas que están en estos planificadores, y no estoy mirando demasiado de cerca como lo que son estas plantas, particularmente cuántas de ellas hay. Um, voy a tratar de que casi los traten como una forma a lo largo de la pasarela de ahí que
parece que el pasto está todo seco y muerto. Pero estoy agregando un poco de verde ahí, sólo dedo del pie solo para seguir especie de la historia, ya
sabes, para continuar la sensación de verdor a lo largo del cuadro. Así que acabo de caer un poquito de auto amarillo en él. Por lo que sí se ve diferente a las otras plantas, pero no demasiado. Ahora solo voy a tomar quinacrina propia rosa como rosa, y se está mezclando un poco con un poco de amarillo Nápoles en mi paleta, y eso está bien. Simplemente lo hará un poco más pastel e, y básicamente voy a usar esto para todas las plantas. No voy a tratar de meterme ahí siendo como 300 colores diferentes de flores en este porche. Yo quería estar más unificada, y creo que visualmente, ayuda tomar lo que es una escena muy complicada y simplificarla un poco si mantengo los colores iguales. Entonces, en su mayor parte, sólo
voy aquí y estoy mirando la foto, y estoy mirando dónde están realmente esas flores. Ahí hay un gran tipo de algo amarillo,
algo arriba en la parte superior. Eso es que tiene una especie de amarillo anaranjado en ella, y yo estoy cediendo en la tentación dedo del pie gota un poco de eso en cuanto voy. Sólo me estoy dando cuenta de que ese poco el pedacito de piedra ahí a lo largo de las escaleras nunca había pintado eso, así que quería simplemente caer un poco en eso. Yo estoy doble triple comprobando que todo está seco, así que estoy poniendo mi mano sobre él para asegurarme de que el papel no se sienta fresco al tacto. Si se siente fresco al tacto, no está realmente seco. Y estas sombras que voy a meter realmente quiero ver bordes afilados con sombras. Entonces estoy mezclando a Daniel Smith, sombra Violet, y le estoy agregando el pedacito más pequeño de bisel de coche violeta en él. Yo quiero que estas sombras sean un poco más azules o moradas que lo que ves en la imagen. Una de las cosas de las cámaras digitales es que en realidad hacen un trabajo bastante pobre de representar los morados, lo que significa que tus sombras a menudo se ven un poco más marrones. A lo mejor en este caso, creo que se ven un poco más marrones de lo que lo harían en la vida real. Pero si no quisieras exagerar este color púrpura en la sombra como lo estoy haciendo aquí,
entonces, um, um, solo usando sombra Violeta y trabajando un poco del color de la pared en él como un
Oakar amarillo , obtendrías una sombra marrón realmente bonita con eso. Entonces primero estoy bajando y puedes ver cómo sabes, estaba diciendo que solo podrías experimentar con esa pared porque se va a tapar. Se puede ver cómo se le cae la sombra encima y todo lo que hiciste simplemente desaparece detrás
de ella. Me estoy metiendo un poco de color de sombra en esta planta y algo de ella en el césped ahí . Y estoy trayendo algo de Daniel Smith neutral 10 y oscureciendo esto porque si
miras la imagen, puedes ver que esta es realmente la zona más oscura de toda esta escena. Entonces realmente quiero un, um exagerar lo oscuro que es esto. Y por supuesto que sé a acuarela. Por lo que se va a poner más ligero a medida que se seca. Voy a añadir algo del color de la sombra a la obra de piedra-también. Todo esto se trata de unificar el panorama y que es parte de lo que queríamos que la
simplificaran . Entonces al trabajar el mismo color de sombra en todas partes, estoy una especie de simplificándolo. No, quiero una línea dura aquí mismo porque es la sombra, el edificio, Y estoy haciendo esta sombra que va al camino. Y realmente quiero que esta sea unasombra buena y
afilada, sombra buena y
afilada, por eso estoy usando el pincel pequeño y tipo de ir con cuidado por aquí y realmente mirando la imagen y mirando todas las diferentes formas en que la sombra se mueve a través de esa camino. O sea, creo que ya sabes esto esto realmente te atrae,
y realmente te da una sensación de la hora del día y también solo la luz en Italia, que es tan hermosa. Entonces voy a hacer lo mismo aquí arriba. Puedo ver donde se lanza esa sombra bajo el,
um, um, voladizo del techo y luego los costados de las chimeneas. No lo sé. Podrían recordar antes dije, me gustan estas chimeneas porque hay un lado de ellas que ilumina los otros lados y sombra. Entonces ahora tengo que pensar realmente en eso. Y también recuerden ese resaltado blanco a lo largo de este techo que estoy tratando de preservar. Entonces voy con cuidado con mi color de sombra aquí y siendo muy atento a querer conservar ese resaltado blanco justo ahí. Está bien, así que siento todo esto en, y como de inmediato, tiene sentido de dimensión. Y también esto sombrea un poco más claro porque está más lejos en el fondo, por lo que no necesita ser tan oscuro. Y se puede ver como algo del color que puse antes. Todavía lo puedes ver a través de la sombra. Es decir, eso es lo bonito de un color realmente bonito, transparente como este. De acuerdo, ahora, esto más o menos todo este edificio está a la sombra sus hojas, esta parte del mismo. Entonces voy a bajar justo a donde están las flores. Y por eso me alegro. Tengo estoy dando a las cosas tiempo suficiente para que se sequen, así que las flores están bastante secas ahí, y puedo meter esta sombra en ella. Y ahí está este ángulo de que esto baja y quiero estar seguro de que tengo una sensación de ese ángulo. Entonces hay una especie de ah, sombra
dura donde estos dos edificios se encuentran Solo mezclando un poco extra hacia arriba porque casi usaba en mi sombra color arriba. Entonces sí, hay algo así como una sombra dura ahí mismo. Pero entonces el resto está a la luz. Y luego debajo de ese pequeño voladizo del techo y en el fondo aquí mismo, todo
esto está en sombra. Pero ese pequeño techo está en luz y otra vez. Ahora crees que puedes empezar a ver cómo realmente lo trae a la vida cuando consigues estas formas correctas, y obtienes la luz que se le cruza justo. De verdad empieza a pop. Entonces, um, estoy trabajando mi camino hacia abajo, mezclando un poco más a medida que voy, y está bien si eres mezcla cambia un poco. Ya sabes, si tú, um si tienes un poco más o menos azul o morado en ella, eso está bien. A ver. Entonces estas plantas también están arrojando sombras en esta pared, y eso me encanta. Entonces voy a entrar,
y, um, um, sólo tratar de tanto como sea posible simplemente imitar lo que veo ahí mismo y conseguir que estas largas sombras bajen un poco por debajo de las plantas que están a lo largo de la pasarela ahí e incluso algunos. Entonces dentro de estas plantas y sólo un poco de esto es un poco de pared, eso es algo así detrás de ese tipo. Entonces soy un poco de eso, Pero siendo estoy seguro de trabajar esto en las plantas, este tipo tiene una sombra maravillosa. De hecho, todo
el motivo para incluir al tipo en la escena fue para incluir a esa pequeña sombra. De verdad quería meter eso ahí. Asegúrate de que las sombras de las personas se conecten a sus pies. Eso es un pequeño truco que no soy. No voy a repasar trabajar esto en absoluto ni pensarlo demasiado. Pero sólo quiero asegurarme de que tengo esa conexión entre el pie trasero en el en la sombra justo a la derecha. De acuerdo, así que algunos otros pequeños lugares solo estoy afinando algunos de estos detalles y agregando
ahí hay como sombra detrás de muchas de estas plantas. Es como las propias plantas aire en la luz. Pero luego hay algo de color de sombra debajo. Um, así que estoy, ya
sabes, no lo trabajo demasiado, pero sí tengo algunos espacios para llenar ahí, así que estoy tratando de que eso sea lo más preciso posible, unos pedacitos más y piezas. Y luego hay otra gran sombra que aún no he hecho que voy a conseguir a Teoh apenas un segundo. Esto se trata más de solo revisar todos los pequeños detalles, tipo de darle unos minutos para que se seque. Voy a, um ahora que las sombras se secan al aire. Sólo estoy agregando un poco de ocre amarillo a esas chimeneas. Creo que eran a la luz para empezar y es algo que se empieza a ver. Una vez que todo se
seque, realmente puedes empezar a ver qué es tal vez para iluminar donde quieres agregar un poco de color. Y aquí está esa última sombra que necesitaba agregar. Y me encanta el ángulo de la misma. Este es uno de esos donde de nuevo, por eso es tan importante asegurarse de que tu papel esté completamente seco. Las otras capas totalmente secas antes de entrar es que me encanta este ángulo. Es una muy afilada, uh, es un ángulo muy agudo, y es como si realmente mostrara la línea del techo. Por lo que quiero estar seguro de que lo consigo justo. Sí, vale, el color es un poco diferente, pero a medida
que se seca, saldrá, um saldrá justo y luego debajo de las ventanas también. Sólo voy a traer un poco de ese color de sombra. Yo solo busco cualquier otro lugar donde pueda bajar algo de eso. Um, todavía
hay algún tipo de espacio en blanco alrededor de estas plantas, y podría dejar esto ,
pero ,
um, sólo
voy a entrar y sólo ver qué puedo hacer. Al igual que por aquí, puedo añadir un poco más de amarillo Nápoles a estas rocas. Terminaron siendo un poco demasiado ligeros. Entonces caeré un poco más de eso en el, um debajo del techo aquí y entre estas columnas, en realidad
es más oscuro, Así que estoy mezclando alguna carpa neutral con un poco de tipo de color marrón. Entonces con la,
um, um, transparente Tierra roja y simplemente enfatizando realmente algunas de estas sombras teniendo cuidado, no el dedo del pie golpeó las flores. Pero también realmente estoy queriendo conseguir algunos bordes bastante afilados ahí dentro. Están para que sea como que lo devuelva,
creo, creo, y solo da un sentido más de hasta un mejor sentido de lo que está en la luz y lo que está en la sombra . Entonces solo voy a limpiar esos bordes lo mejor que pueda. Es decir, esto es acuarela, así que no te cuelgues en hacer bordes absolutamente perfectos. Está bien si las cosas están un poco sueltas y tambaleantes y estoy entrando con el amarillo de Nápoles y solo llenando algunas manchas blancas realmente obvias que sentí que estaban tal vez saliendo un poco demasiado esto se trata de hacer que todo se sienta muy bien unificado. Y voy a hacer lo mismo con las escaleras que le había dejado blanco originalmente, y ahora que todo se está secando y juntando, quiero el más pequeño pedacito de amarillo en esas escaleras. Por lo que se obtiene esta sensación de que esta luz dorada la golpea. Y en este punto, realmente sólo
estoy metiendo alrededor y buscando cualquier pequeño detalle que pudiera
querer , um, limpiar sólo un poco. Um, yo soy estoy consiguiendo el poco más pequeño de un color de sombra en mi figura en los pantalones, y básicamente es sólo agua sucia, como si no estuviera empapada. No hay ni siquiera realmente ningún color ahí, y estoy tomando un rojo transparente para cara y brazos y eso es todo. Al igual que eso es todo el detalle que voy a hacer en esa figura. Definitivamente no quiero trabajar demasiado eso así un poco más, um, tierra
transparente. Voy a volver a subir un poco a estos tejados ahora que están secos. Creo que siguen siendo un poco demasiado livianos, y creo que ellos, como dije, la cámara tiende a soplar estos reflejos y hacer que parezca que son totalmente blancos , pero sé que ellos no sois. Sé que son como un color rosado de color naranja rojizo ist de algún tipo, y puedo trabajar algo de ese fin. Entonces solo estoy haciendo algunas pequeñas formas que no son exactamente las tejas individuales, pero sí sugiero que esto no es una cosa sólida. Y luego solo estoy usando agua corriente para mezclarla un poco, recogiéndola de nuevo con mi toalla de papel. Es decir, sólo ir y venir y tratar de conseguir una especie de sentido creíble de qué? Ese techo, um, color debería parecer que hay una sombra también detrás de esta planta, como la propia planta, está echando una sombra en este pequeño tipo de,
uh, uh, paso o bordillo a lo largo del edificio. Entonces voy a meter eso, y eso es todo. Ya terminamos
8. Reflexiones finales: De acuerdo, eso es todo. Espero que disfruten de esta pequeña excursión a Italia. Me encantaría que compartieras tu pintura en la sección de proyectos y también siéntete libre publicar una pregunta o comentario en el área de discusión y definitivamente voy a entrar y contestar esos. Y si estás planeando tu próximo viaje ahora mismo, sigue practicando con fotos como esta o con escenas de tu barrio. Porque cuanto más practiques, más cómodo estarás buceando en una escena como esta y simplificando todos esos detalles y realmente captando el momento en que estás fuera de casa con tu cuaderno de bocetos. Um, digamos que imparto muchas otras clases tanto de arte como de escritura, así que por favor echa un vistazo a esas y mantente en contacto. Puedes encontrarme en Instagram. Tengo una página web. Envio un boletín informativo. Soy fácil de encontrar en todas las redes sociales, y me encantaría saber de ti. Chow
Amy Stewart, Writer & artist
