Transcripciones
1. ¡Hola! : Hola, soy Jimbo. Soy artista
de letras, ilustradora y educadora Y en esta clase,
vamos a crear una
portada de libro de arte popular moderno Improcreate Esta clase está conectada
a mi
clase corta anterior Arte popular moderno Inprocriate, una práctica creativa rápida
para despertar En esa clase, utilizamos formas y
motivos inspirados en el
arte popular como un ejercicio
creativo rápido que duró unos 20 minutos En esta, sin embargo,
vamos a llevar
un poco más allá ese mismo lenguaje visual y
convertirlo en una pieza más acabada. Combinaremos
letras simples, raíces,
plantas, pájaros,
flores y texturas,
y también
símbolos personales para crear una
portada de libro decorativa inspirada en el lugar de donde venimos La frase que voy a usar
es Held by Roots, pero puedes adaptar totalmente el proyecto con tus propias palabras, tus propios planes,
tus propios animales, o cualquier pequeño elemento que
se sienta conectado a tu historia. No necesitas ser un artista
avanzado de letras o ilustrador para esto porque mantendremos la forma simple, lúdica y también accesible Y luego vamos a
usar el color y la textura para que todo se sienta
súper pulido y agradable. Así que toma tu iPad,
abre, Procreate y vamos a crear un libro de carrito
popular moderno cubierto juntos
2. ACERCA DE ESTA CLASE: Esta clase, vamos
a crear una portada de
libro terminada, inspirada en el arte popular
moderno en Procreate Comenzaremos configurando
un sencillo lienzo de portada de libro, luego dibujaremos una
composición de letras muy accesible usando la frase Held by Roots
y justo después de eso, construiremos una ilustración
simétrica su alrededor con raíces, árboles, flores, pájaros, manzanas, un sol, y algunos pequeños elementos
del paisaje Pero la parte más importante
del proyecto no es copiar
mis elementos exactos. La idea es usar la
misma estructura como punto
de partida y luego
pensar en tus propias raíces. Quizás eso signifique una flor
de tu ciudad natal, un pájaro que recuerdas haber
visto cuando eras niño, un paisaje que te resulte familiar, una fruta de tu huerto familiar, o simplemente un símbolo que
te conecte con un lugar o un recuerdo Una vez que el boceto esté listo,
pasaremos a formas limpias, colores
planos, colores secundarios. Después vamos a
agregar texturas granuladas, motas Proyecto de clase, me
encantaría que crearas tu propia portada de libro de tarjetas folclóricas y la subas a la galería
del proyecto. Puedes seguir mi composición
exacta o adaptarla completamente
a tu propia historia. Esta clase funciona como un proyecto
independiente, pero también es un buen siguiente
paso después de mi clase anterior. Esa primera clase fue más
sobre exploración rápida, y esta se trata
más de convertir ese lenguaje lúdico de cuatro cartas en una ilustración terminada. Necesitarás un
iPad, Procreate y cualquier pincel que
te guste usar Estaré usando los pinceles
incluidos en los recursos, pero definitivamente
puedes seguir adelante y
seguir las lecciones con tus propios pinceles favoritos para bosquejar, pinceles de
textura, o
lo que sea que tengas Bien, comencemos.
3. Cómo configurar el lienzo y las directrices para el lettering: Bien, vamos a crear nuestro lienzo. Y para esto,
sólo estoy revisando aquí. ¿Cuáles son los tamaños
estándar de libros? Porque no tengo idea, y hoy quería
hacerlo en pulgadas, solo para
cambiarlo un poco. Entonces creo que voy a
ir con algo que estoy viendo aquí mucho
es seis por nueve, así que solo voy a
tocar el signo más. Y luego sí,
vamos a cambiar el nombre de esto. Entonces va a ser Folk Roots. Bien, entonces ahora para el ancho, voy a ir a pulgadas aquí, y dije que voy a
hacer un ancho de 6 "por 9”. Ahora para el
perfil de color, ahora mismo, solo
lo
voy a dejar en RGB y 600 DPI, así por si acaso
quiero imprimir esto como
póster, por ejemplo. Entonces tengo 49 capas,
lo cual es bueno. Sólo voy a confirmar
esto y comencemos. Ahora bien, lo primero
que quiero
hacer es la parte de rotulación, que está en manos de Roots Y como dije en la
introducción del video, hoy, quería hacer algo
un poco diferente. Va a ser una
portada de libro de tus propias raíces. Entonces sobre esta capa, voy a seleccionar un lápiz. Cualquier lápiz que
tengas servirá. Yo sólo voy a hacer mis
guías. Para las letras. Así que solo voy a duplicar, asegurarme de que la herramienta de
ajuste esté encendida, y entonces creo que el tamaño
va a ser aproximadamente, yo diría,
algo así Podemos hacerlo más pequeño después. Pellizca estas dos capas juntas. Duplicemos, y
luego bajemos. Esto va a ser
por la palabra raíces. Y luego voy
a duplicar otra vez, y solo voy
a hacerlo más pequeño con la herramienta de transformación uniforme, y solo voy a hacer
algo así para la palabra porque
no es tan importante. Yo sólo voy a
centrarlo aquí, tal vez traerlo un poco más
abajo solo para que esté en el centro de este Genial. Ahora voy a bajar
la pasity y podría traerla un poco
arriba, algo así Bien, ahora vamos a tocar
el signo más. Y ahora, como
seguimos haciendo arte folclórico, no
quiero hacer algo
súper complicado. Por lo que estas cartas
en realidad deberían ser súper fáciles y accesibles para todos los
que quieran hacerlo sin tener experiencia
previa. Entonces, si llevas un tiempo
aquí, esto va a ser muy fácil. Si esta es tu primera letra, creo que esto también va a ser muy fácil. Entonces hagámoslo.
4. Cómo crear la escritura "que está basada en raíces": Hago algo muy desigual, así que va a ser el primer tallo va a ser
algo así. Entonces el segundo puede
ser algo así. Normalmente haríamos tallos lo
mismo si estuviéramos haciendo,
digamos, letras estilizadas o simplemente cualquier otra cosa sobre arte popular Pero hoy, solo quiero
hacer algo que se vea visualmente bonito y que sea realmente accesible
para todos. Recuerda que el arte popular es por
la gente para el pueblo. Entonces eso es lo que
voy a probar aquí. Ahora, aquí, estoy pensando que puedo hacer
algo como esto. Pero entonces puedo
redondearlo y darle ese muy este toque más agradable
y amable, diría que
va a quedar más amable
así si lo redondeo Y yo voy a hacer lo
mismo voy a hacer
esto en todas las letras. Así que sólo voy
a dejar caer un color en. Y esa va a ser mi letra H. Bien, pasemos a la
E. Así mismo de siempre, lo mismo de siempre. Solo ve a hacer una línea tal vez
un poco torcida también. Así que no mucho, pero a lo mejor
puedo hacer algo desde aquí y ya ves sin
ser súper heterosexual aquí. Hagamos el tallo y
luego los tallos horizontales. Sí, algo
así bastará. Ahora, vamos a redondear esto de nuevo. Perfecto. Y dejemos
caer un color en. Y dije que el lápiz realmente
no importa
porque entonces voy a tratar de hacer esto con uno de los pinceles que
hoy
preparé para ti con el rippleizer que probablemente
hayas probado Entonces es uno de los
primeros pinceles que he hecho
creado Inprocreate Y probablemente
te lo he dado en otra clase o bien, vamos a ir a la letra L. Tal vez un poco más gruesa arriba
un poco más delgada abajo. Y entonces aquí hacemos lo
mismo lo redondeamos. Deja caer un color en. Y
tenemos nuestra carta L.
Hagámoslo D. Bien. Ahora, creo que algo así
va a ser genial ahora. Terminamos éste. Y caemos un color en. Bien. Tenemos ayuda. Ahora solo voy a ir al rectángulo de la herramienta de
selección, y solo voy a adaptar un
poco de curting de esto A lo mejor el espaciado. Y ahora con las herramientas de
ajuste encendidas, vamos a centrarlo hasta que veamos la línea amarilla
vertical Genial. Entonces ahora vamos a
ir a la palabra raíces, y luego vamos a
hacerlo al final. Así mismo que antes. Sólo vamos a tratar de
tener una consistencia en el peso de las
letras, pero eso es todo. Bueno, el peso y estas partes
redondeadas, obviamente. Bien, así que eso va
a ser madre Maldita sea. Podemos hacer una letra R así. Esto puede ser como una
especie de círculo. Y luego aquí también redondeado
por dentro. Y así. Oh. Perfecto. Hagamos la carta. Oh, creo que voy a hacer
voy a crear uno, y luego
lo voy a pegar aquí y
voy a rotarlo. A ver si funciona.
Simplemente haz algo un poco diferente a
lo que normalmente haría. Entonces voy a hacer un
poco de rebasamiento, lo que significa que estas letras
circulares van encima de esta altura X. Incluso podría hacer una fuente
de esto usando Font self. Entonces, si te interesaría, avísame y también podría hacer toda una clase al
respecto o un tutorial. Bueno. Déjame traerlo
un poco a la izquierda. Y ahora Opa ahí. Y ahora voy
a seleccionarlo de nuevo, tres dedos en la
pantalla, duplicar. Y ahora voltear vertical, voltear horizontal,
y traerlo aquí. Y mira lo que pasa aquí.
Ahora con la herramienta de distorsionar, siempre
puedes distorsionarla un poco También puedes usar la herramienta de urdimbre. Bien. Voy a pellizcar esto
juntos. Voy a hacer la lata. A lo mejor este
también puede ser un poco más grueso. Bonito. Y ahora estamos alrededor de este pedacito, solo para seguir ese mismo
estilo, pintarlo. A lo mejor pueda hacer
esto un poco más largo. Genial. Ahora, hagamos la letra S. Muchas maneras
de hacer la S, pero creo que voy a
hacer alguna forma como esta. A ver. Entonces va a ser
algo así. Y luego voy
a terminar plano aquí. Sí. Sí, esto me gusta. Así que vamos a añadir un
poco de grosor. Y no
necesariamente tienes que
hacer la misma letra ya que puedes probar diferentes formas. Sólo intentemos que sea consistente. A lo mejor un poco más grueso. Y eso servirá.
Ahora vamos a seleccionarlo, traerlo un
poco a la izquierda. Selecciona toda esta palabra,
tres dedos en la pantalla, corta y pega, solo para
asegurarte de que esté en el centro. Entonces ahora vamos a moverlo hasta que
veamos la línea amarilla. Ahí vas. Bien,
podemos pellizcarlo juntos. Y ahora en una nueva capa, solo
vamos a comprar. Ahí. Vamos a pintarlo y luego
podremos mejorarlo después. Eso es lo suficientemente bueno.
A lo mejor los agujeros pueden estar un poco más hacia el centro. Bueno. Esa es la letra Y.
Creo que sólo voy a hacer
esta forma aquí así. Si , tal vez mejor así. A lo mejor esto debería
ser un poco más grueso. Lo suficientemente bueno. Vamos a seleccionarlo. Tráelo un poco a la izquierda. Y vamos a centrarlo. ¿Dónde está la línea amarilla? No, a veces es difícil de ver. Ahí vas. Bien. Perfecto. Bien,
vamos a pellizcarlo juntos. Puedes borrar los lineamientos, y tenemos nuestras letras principales.
5. Bocetos de tus raíces y símbolos personales: Ahora que tenemos las
letras en su lugar, vamos a empezar a construir
la ilustración a su alrededor. Las raíces serán la
base de la composición, y a partir de ahí,
comenzaremos a agregar elementos
simples de arte popular
alrededor de las letras Voy a usar árboles, manzanas, golondrinas, flores de amapola, un sol y algunas
formas de paisaje
inspiradas en lugares y recuerdos
conectados a mis propias raíces Pero obviamente, no hay que usar exactamente los mismos elementos. Y antes de
continuar, quería decirles que el
objetivo no es el realismo. Seguimos trabajando de
una manera inspirada en el arte popular, por lo que simplificaremos todo en formas
decorativas fáciles. Empecemos a esbozar las raíces y a construir el mundo
alrededor de las letras Ahora, comencemos con
la ilustración. Para ilustración,
voy a empezar
por ir a acciones Lienzo, dibujo, editar guía de
dibujo, simetría, y toque
el botón azul. Y comencemos aquí. Entonces voy a
crear una nueva capa, tocar la capa y
convertirla en una ayuda de dibujo. Ahora, aquí, voy a hacer una línea que va
a ser mi horizonte. A lo mejor pueda
descomponerlo un poco. Algo como esto.
Perfecto. Ahora aquí, voy a hacer
creo que voy a
empezar con los árboles. Así que árboles muy simples. No quiero complicar mucho
esta ilustración. Así que sólo voy a partir de aquí, sólo
voy a bajar así. Aquí, solo asegurándose de
que el árbol esté entre las letras y
el margen de la página. Entonces esta distancia es la misma. Más o menos. Bien. Y ahora voy a empezar a
hacer las raíces. Ahora para las raíces, quiero
hacer algo bastante gratis. Entonces solo voy a empezar a
agregar algunas líneas aquí. Entonces, por ejemplo, voy a
terminar este de aquí mismo. Entonces voy a bajar. Y quiero hacer
algo muy maravilloso. Así. Y cada raíz estará junto
con la siguiente. Ahora mismo que
tengo estos, sólo
voy a ir a
hacer esta central. Bien, ahora a partir de aquí. Algo como esto. A ver. Bien. Y luego Genial. Perfecto. Tenemos nuestras raíces, y este podría ser el elemento
que todos tenemos en común. Y luego de aquí para arriba, te animaría
a que vayas a la última. Y para la parte superior,
te
animaría a mirar hacia atrás a
tus raíces y ver de
dónde vienes y
ciertos elementos u objetos o cosas de la naturaleza que crees que
definen tus raíces. Podría hacer estos árboles un
poco más delgados, en realidad, solo un poco,
algo como esto. Yo sólo voy a hacer
estas líneas. Y aquí, voy
a hacer las manzanas. No voy a
intentar hacer algo realista, así que sólo
voy a hacer esto. Y luego coloca aquí una manzana. De nuevo, sé que no es así como
funciona porque las manzanas
están algo colgando. No sólo están
flotando así. Pero como estoy haciendo folk, quería tener esta representación de la
manzana sin ser realista. Ahora, aquí voy a hacer
algunas hojas de las que también hicimos en tutoriales
anteriores. Entonces sé que las hojas en el manzano
no son así en absoluto. Así que en realidad, voy a agarrar todo
esto, todo. Sólo voy a hacerlo más pequeño me estoy quedando sin
espacio en el lado izquierdo. Así que sólo va a,
tal vez mejor así. E incluso las letras también pueden
ser un poco más pequeñas. Sí. Bien, continuemos. Ahora
creo que lo voy a hacer aproximadamente Esta va a
ser mi última hoja. Entonces va a haber uno aquí. Entonces aquí va a
haber una manzana justo aquí. Tal vez aquí. Sí, en realidad,
bajemos esto un poco. Algo así. Y
entonces aquí podría hacer una hoja que pueda
cubrir un
poco la letra H , algo así. Y entonces aquí podría
hacer la golondrina. Primera vez que en realidad dibujo. Pero si hago una cabeza como aquí, y entonces el pico puede
estar en alguna parte de aquí Podría hacer un ojo aquí. Tener estos dos colores
también en la cabeza, creo. Entonces es Y entonces otra vez, tiene
que ser un
poco abstracto, no tiene que ser
súper realista. Sólo voy a
hacerlo un poco más pequeño. Y es algo
así como escalofriarme aquí, así que sólo voy a
ir a la barriga aquí Y esta es una de las alas. Algo así. Genial. Sólo voy
a borrar este de aquí porque esto es algo que no me
gusta de Procreate Siento que cuando selecciono cuando estoy usando la capa asistida y selecciono una parte de la izquierda, no
se selecciona a la derecha, lo que realmente no
entiendo por qué. Creo que esa sería una opción que podrían
poner en el futuro. Así que sólo voy a
duplicar éste, darle la vuelta y traerlo ahí. Sí, algo como esto. Bien. Bonito. Ahora, hagamos mejor
esta hoja. Ahí vas. Y luego esta Apple Esto vive aquí mismo. Y a lo mejor puede ser
otra manzana aquí. De hecho voy a seleccionar
este de aquí. Sólo voy a
bajarlo más. Y otra vez aquí. Yo
voy a hacer lo mismo. Nuevamente, Procreate, si
estás escuchando, haz algo al respecto
porque sería bueno que
haya una opción Como reflejar todas las selecciones, ir a ambos lados,
algo así Eso estaría bien.
Bien. Así que puestas de sol, sí. Voy a crear una nueva capa. Voy a hacer un círculo aquí. Sólo voy a tocar con mi
dedo, así que es perfecto. Voy a colocarlo
aquí. Eso es. Ahora con la selección de rectángulo también, solo voy
a seleccionar esta parte, y solo voy a borrarla, pellizcar, y ahora en
la misma capa asistida. Voy a hacer sólo un
poco de colinas aquí. Muy bajo. Recuerda que vivo en
una zona muy, muy plana. Bueno, yo vivo. Yo no vivo. Es que, ya sabes,
siempre digo que vivo aquí, pero no vivo aquí.
Vivo en Croiti Yo no vivo en España. Entonces bien, eso sería el 70% del boceto. Entonces ahora voy a rotar esto y voy a hacer las flores de
amapola Entonces hagámoslo. Ahora voy a colocarlo en
algún lugar aquí en el medio, el principal, y luego lo
voy a copiar a
la izquierda y a la derecha. Entonces voy a
empezar por la parte inferior. Bueno, primero, sólo voy a decir que esta va a ser la flor. Entonces también, recuerda que mi clase de flores te ayudará a crear estas flores a
partir de formas geométricas, que es algo así como que mi cerebro me permite
crearlas mejor así Entonces algo como esto. Sí, vamos a hacer
esto más grande aquí. Ahí vas. Ahora aquí con esta forma. Realmente estoy tratando de
simplificar esta flor de cachorro. No quiero que
se vea tan real. Todavía estamos en el arte popular. A lo mejor hasta esta parte
puede ser más grande. Sí. Y luego aquí, simplemente muy básico. A partir de aquí, sólo
voy a hacer algún tipo de pedal. Y luego lo mismo aquí. Y luego justo aquí
en el centro. Y eso sería todo. Eso es piel. Esa es mi flor. Ahora algo así. Y por último, dos hojas.
Yo como que la abrazo. M. Perfecto. Ahora, vamos a seleccionar esto con la herramienta de selección de
manos libres. Yo solo voy a seleccionar
esta parte de aquí mismo, dedos
T en la pantalla, duplicar el anillo aquí
, ajustar las opciones para que
pueda girarla mejor, hacerla más pequeña y girarla Algo como esto. Y ahora aquí vamos a hacer, como, uno que aún no floreció. Ya que hay muchos de
ellos así todavía. Sí, tiende a verse
así todo. Ahora voy a duplicar esto. Si quieres duplicar
algo y traerlo ahí, sabiendo que es el mismo lugar, siempre
puedes hacer una línea
así. Después duplicarlo. Ve al flip
horizontal
chasqueando y tráelo allí hasta que esta línea toque los
márgenes de tu página Ahora lo pellizcas
y solo puedes borrarlo. Vamos a pellizcarlo todo junto. Y eso sería todo. Ahora, a lo mejor este podamos
traer un poco más abajo. A lo mejor éste
sólo puede ser más grande. Ahora tenemos que borrar esta otra vez y volver a hacerlo
como lo hacíamos antes. Duplicar. Sólo voy a
colocarlo más o menos, pero usa la técnica
que te dije. Y ese sería mi boceto. Ahora vamos a seleccionar los pinceles que
te voy a dar el monopleizer, y vamos a hacer esto limpio y luego agregarle
colores. Entonces hagámoslo.
6. Procesamiento y bloques de color: Bien. He añadido
un par de cosas. A lo mejor como esta
Apple no estaba aquí. Pero sí, eso es más
o menos lo mismo que hice antes. Entonces solo voy a dejarme hacer esta hoja que
acabo de ver que pasa completamente
de moda. Lo siento. Aquí. Bien, increíble. Así que sólo voy a tocar la carta y
bajar la opacidad. Y voy a
crear una nueva capa,
tocarla, convertirla en
una ayuda de dibujo. Y ahora voy a
ir color por color. Entonces, por ejemplo,
voy a empezar con los árboles e ir a
la paleta de colores. Y para los árboles, voy
a ir con el amarillo. El segundo amarillo aquí mismo. Entonces para hacer esto,
vamos a usar ya sea el isopen
o el mono ripeiz Vas a ver que
ambos
te darán una textura diferente. Creo que voy a ir
con el ripalizador mono, pero de nuevo, puedes hacer
lo que quieras Se va a quedar
bien con ambos. Y vamos a renderizar esto. Vas a ver que
ya que es una monolina, va a ser
muy fácil de usar No hay presión
que añadir ni nada. Y también cuenta con la asistencia de
dibujo. Bueno, la estabilización
y la racionalidad
encendida, así que va a
ser más fácil hacer las curvas mucho más fáciles
que con el lápiz. Entonces hagamos todas
estas raíces y el árbol del mismo color. Podría agregar algo de textura después, así que los subterráneos
pueden ser un poco más. No lo sé. Como
pardusco, tal vez Casi terminado con el amarillo. Vas a ver que me
fui en el boceto principal, dejé esta parte justo aquí. Creo que voy
a poner la ubicación de todo lo que está
pasando, pero es un libro, así también podrías poner al autor o alguna información que
creas relevante. Bien. Por ahora, voy a mantener
estas líneas amarillas, también. Y podría
pintarlas después de un poco. A lo mejor los sombreo un poco.
Genial. Dejemos caer un color en. Sigue sintiéndote aquí. Y vamos a tener
el color amarillo. Ahora, el segundo color
que voy a agregar va a crear una capa
debajo del amarillo. Y con el rectángulo, voy a seleccionar
el suelo aquí. Y voy a dejar caer
este color verde. Ahora, voy a hacer lo
mismo con las letras. Y creo que podría dejar
estas cartas así. A mí me gusta la textura
que dio el lápiz. Genial. Entonces ahora pasemos
a otro color. Podríamos hacer, por
ejemplo, el verde. Así que toca una nueva capa encima del amarillo y
conviértelo en un quiste de dibujo. Tercer verde. Y aquí afuera
vamos a hacer las hojas. Así que de nuevo, asegúrate de
que esté asistido, y vamos a renderizar las hojas. Muy fácil. Vamos a hacer la línea
primero como en la amarilla. Y entonces ahora también es una
buena oportunidad para llenar más espacios si ves que el boceto
no es suficiente en cierto modo, ¿
verdad? Entonces déjame mostrarte. Siempre podrías hacer algo
como esto. Vamos a ver. Como que va un poco más allá. Genial, hagámoslo ahora. Hagamos el que
cubre las letras. Que me aseguren de que
lo cubro mejor para no
tener que preocuparme por ello después. Bien, hagámoslo Tal vez esta
parte también pueda ser verde. Y luego éste. Bien. Toca y continúa llenando, y vamos a llenar este. Ahora vamos a ver
elementos que van a repetir, por
ejemplo, perdón, me
olvidé de éste. Bueno. Así que vamos a
crear una nueva capa. Es mejor cuando haces
los elementos circulares en el medio que no
los hagas en una capa que esté espejando porque se vuelve un poco difícil hacer
un círculo en el medio Así que llénalo. Y ahora ve
al fondo, tócalo, selecciona, vuelve al sol, tres dedos hacia abajo.
Pero. Perfecto. Ahora puedes unir el
amarillo con el amarillo. Ahora que estamos aquí, voy
a crear una nueva capa entre este suelo
y el amarillo. Y con esta naranja y
recuerda poner ayuda de dibujo, voy a crear
este pequeño cerros. Asegúrate de
cerrarlo. Lo que sea. Y luego, de nuevo, vamos a este fondo o podemos simplemente
bajar la naranja, en realidad. Sí, tal vez mejor así.
7. de la segunda mitad.: Vamos a hacer el pájaro. Voy
a ir a esta capa, la que tiene el suelo
y con el mismo color. Voy a hacer algunas
partes de este pájaro. Entonces voy a hacer
esta parte aquí mismo. Hagámoslo un auxiliar de dibujo. Perdón por eso, siempre olvido que
verás que en
la mayoría de mis clases y tutoriales, siempre
me olvido de poner ayuda de
dibujo, y
luego tengo que rehacerlo Bien, ahora aquí vamos forma. Algo como esto. Tengo tan buenos recuerdos
de estas golondrinas que vienen a la
casa de mi abuelo siempre en verano, eran tan lindas. Bien. Dios. Vamos a llenarlo. Perfecto. Ahora podemos hacer el ojo con esta
pequeña luz aquí. El pequeño reflejo
en el ojo. Entonces tal vez con un pincel más pequeño, podríamos hacer grande eso
grande. Lindo. Bien, tal vez el cero. Así como esto.
A lo mejor un poco más grueso. Bien, perfecto. Ahora,
vamos a la capa naranja. Está asistido, así que es genial. Entonces como la naranja, y
hagamos esta parte del pájaro. Entonces solo un círculo aquí,
deja caer un color adentro. Borremos esta parte. Ahora, vamos a hacer la barriga. Cierra la forma, déjala caer. Brillante. Bien.
Se nos olvidó una hoja. Bien, entonces volvamos
y hagamos esta hoja. Britton. Bien. ¿
Qué más podemos hacer ahora? Vamos al amarillo, y vamos a hacer esta parte
por aquí. Sólo éste. Genial. Ahora, las manzanas. Entonces en una nueva capa, voy a darle un toque,
hacerla secar y ayudar. Y con este rojo, voy a hacer las
flores de amapola y las manzanas Pero primero, voy a llevar el boceto encima de todo, así que ahora veo mejor las líneas. Bien, yo a las manzanas. Lo siento. Bien. ¿En serio? Vamos a
los cachorros ahora. De hecho, podríamos usar esta harina allí también. Entonces
tal vez podamos esperar. O, ¿sabes qué?
Vamos a renderizarlo. Pero entonces cuando añadimos algunos
efectos en éste, podemos simplemente ponerlo en los lados solo para que
ahorremos algo de tiempo. Bien. Ahora voy a llevar esto
a un segundo plano aquí mismo. Y luego voy a tocar, seleccionar e ir, por ejemplo, en el green, ya ves que
ahora el verde salió. Así que ve al verde, tres dedos por la pantalla y corta. Entonces ahora vamos
a cortar estas partes. Y podríamos hacer lo
mismo con el amarillo, pero creo que el amarillo
es un poco bueno que como
que entre en la manzana. Perfecto. Bien, entonces ahora ve a la capa naranja y voy a hacer esta
parte adentro en naranja. Otra vez, podrías
hacerlo aquí. No hace falta porque vamos a
copiar el primer ejemplar. Pero esto estaría bien
si quieres dejarlo plano. A veces dejar
estas ilustraciones planas es una buena opción. Simplemente puedes agregar una capa de efecto
final, algo de textura. Eso
sería suficiente. Genial ahora. O. Y ahora por fin
en la capa amarilla. Sólo voy a agregar este
pequeño detalle por dentro. Y éste, también. Bien. Ahora, sólo voy a
ir al dibujo del quiste. La guía de dibujo,
sólo voy a apagarla. Todavía va a funcionar, pero simplemente no quiero ver
la línea en el medio. Perfecto. Bien, ahora para
el color de fondo, voy a seleccionar
este color aquí. Pero creo que el blanco era un
poco demasiado agresivo, y creo que esto va a parecer. Un poco más fulky.
Esto me gusta mucho. Genial. Entonces ahora voy a
agregar algo de verde secundario. Entonces voy a ir
aquí en el green, crear una nueva capa, tocarla, hacerla máscara de recorte Ahora ve a este último verde. Y entonces sólo voy a
hacer la mitad de estas hojas
usando el segundo verde. Espera un momento para cerrarlo. Y, claro, y exactamente
como te dije antes, no lo
hice
la ayuda de dibujo, así que solo voy a terminar esto. Y luego simplemente copiarlo
del otro lado. Entonces hagámoslo. Continuar sintiéndose Genial. Ahora duplique esto. Ve a la herramienta Transformar con el chasquido puesto,
voltea horizontalmente y solo tráela aquí. Genial. Pellizcarlo juntos. Perfecto.
8. Añadir detalles y texturas: Que tenemos la ilustración
principal bloqueada con colores planos, es hora de que se sienta
un poco más rica En esta parte de la clase,
vamos a empezar a agregar texturas
granuladas, sombras y reflejos Además, una buena cosa para recordar
aquí es alejar el zoom a menudo. A veces cuando
estamos agregando textura, nos obsesionamos
con pequeños detalles que nadie
verá realmente en la pieza final Así que trata de mantenerlo simple, mira toda la
cubierta desde la distancia y agrega la textura suficiente para que las formas se sientan vivas. Bien, entonces creo que
voy a empezar con la flor de amapola Entonces solo voy a ir
al color rojo, agregar una nueva capa. Conviértelo en una máscara de recorte. Y luego aquí, ve
al constructor granuloso X. Si tienes los
graneros va a ser mucho mejor porque puedes usar
desde el max hasta el Jax,
que es un pincel similar, pero con menor intensidad, pero con menor intensidad, el max tiene solo unas
pocas motas de grano, y luego el
Jax Pero creo que con este,
podrás hacerlo de todos modos Bien, entonces voy a
empezar con las sombras. Voy a ir a
este color aquí mismo, y voy a empezar a agregar algunas sombras en
esta parte por dentro. Entonces para esto, voy a hacer una cosa. Hagámoslo más pequeño, y vamos a empezar
con esto aquí. Asegúrate de que esto también
sea un quiste
de dibujo antes de que me olvide. Y voy a empezar a
agregar grano aquí. Justo de este lado.
Justo así. Ahora, con el borrador y
también el monopleizador, voy a cortar aquí.
Hagámoslo aquí. Voy a cortar
aquí mismo. Genial. Y ahora voy a añadir más aquí abajo. Y cortemos todo esto
que no necesitamos. Y ahora voy a añadir sólo
un poco más en estos lados. Y vamos a cortar de nuevo. Vas a ver que
cortándolo así, vamos a darle algo de
profundidad a todo esto. ¿Ves? Perfecto. Ahora podemos agregar un
poco de grano tal vez aquí. O quizá aquí. Sí, exactamente.
Hagámoslo de este lado. No tiene que verse
realista así. Y luego lo conseguimos. Hagámoslo tal vez más pequeño. Bonito. Puedes ver que ahora
si apagas el boceto, solo
tienes tu textura hecha. Ahora, podrías hacer lo
mismo pero con luces. Entonces en una nueva capa, conviértala en una máscara de
recorte y un dibujo ist Y podríamos intentar tal vez
con este de aquí mismo, y podríamos agregar algunas luces. En realidad, sí,
agreguemos algunas luces aquí arriba. Podrías alternar entre esto y no sé, T amarillo, por ejemplo, solo
para que se
vea más interesante. Ahí vas. Ahora
podrías agregar un poco aquí. Y vas a
ver eso con solo hacer estas formas simples. Y con el grano,
estás recibiendo algo que
se ve muy frío. Ahora vamos un poco aquí. Corte. Y finalmente, un poco aquí. Y tenemos parte de esta
harina luciendo bien. Bien, ahora
vamos a las manzanas, y yo voy a hacer lo
mismo primero las sombras. Déjame hacer esto mejor. Bueno. Así que sólo voy a hacer
esta manzana aquí mismo. Aquí, no me preocupa
tanto de dónde viene la vida. Yo sólo quiero algo
que visualmente se vea bien. Borremos éste, y además, no
quiero añadir tanto grano que
se vea realista, como algunas de las ilustraciones que he hecho en el pasado. Yo sólo quiero agregar suficiente. Así que se ve bien para la portada. Ahora recuerda eso. Las portadas de libros no son
tan grandes, así que no hay que
agregar muchos detalles, en realidad, para que se vea bien. Oh genial. Ahora, recuerda que el cachorro
va a ser copiado después. Entonces no hace falta hacer
nada más ahí. Vamos a los greens. Ahora en los greens, vamos a hacer algo un poco complicado,
sólo un poquito. Entonces primero que nada, voy a tocar el verde
principal, tocar,
seleccionar, invertir, y luego
ir a la máscara de recorte, tres dedos abajo de
la pantalla, y cortar Ahora bien, si dices que ya
no es una máscara de recorte. Vas a ver que
vamos a conseguir esta forma. No sé si lo
ves en la cámara, pero ¿lo ves? Entonces
volvamos a hacerlo, por si acaso. Entonces ahora se puede ver que si fuéramos a liberar
esta máscara de recorte, ve
que va
por todas partes. ¿Lo ves? Pero si primero
sueltas la máscara de recorte y
luego vas al verde principal, la
tocas, seleccionas e inviertes, todo lo que esté fuera del verde
principal se borrará Por lo que ahora vuelve
al verde más claro, tres dedos en
la pantalla y corta. Ahora tenemos los dos greens
trabajando por separado. Así podemos crear dos máscaras asistidas por
recorte. Así que toca la máscara de recorte,
toca asistencia para dibujar. Ahora comencemos con las
sombras del verde. Vamos a ir
al verde más oscuro y agregar un poco de grano aquí Hagámoslo un poco más grande. Sólo tienes que ir a agregar un poco por todas partes y luego apuntar a esto dentro. Ahora podríamos hacer esto aquí.
Bueno, hazlo más oscuro. Genial, hagámoslo
en todas partes ahora. Y por alguna razón, aquí
tenemos el amarillo. No sé lo que hice. Entonces solo voy a seguir adelante y con la herramienta de
selección automática, voy a seleccionar este color. Amarilla aquí, tres
dedos en la pantalla, cortar y pegar, y
este amarillo
irá con el amarillo original. Bien. Ahora podemos hacerlo. Agreguemos un poco de gris oscuro aquí. Y continuemos. Ahora, siempre puedes seleccionar
con la herramienta friand. Se puede seleccionar una
de las hojas. Para que puedas agregar grano sin
tocar el otro. Y puedes ver que como te
decía antes, a veces cuando seleccionas
cosas que están en una capa asistida, no
va ahí. Entonces solo voy a seleccionar
esta parte y volverla a hacer. Bien. Brillante, vamos a
crear una nueva capa. Y con las luces, sólo
voy a añadir un poco. Sólo un poco aquí. No mucho porque
ya tenemos la luz
del otro lado, solo para darle esa textura agradable. Hacer agreguemos Ahora
agreguemos las luces. Así que vamos a crear una
nueva máscara de recorte que también sea ayuda de dibujo Y aquí vamos a
agregar algo de luz. No mucho porque ya tenemos la parte iluminada solo para
dar ese bonito grano aquí. Ahora, vamos a las luces. Y voy a hacer lo
mismo con algunas sombras. Es agradable porque
si agregas un poco, tipo de mezclas aquí
al principio, y es un poco agradable. Así que puedes tener
más hecho aquí y luego menos arriba. Bien. Ahora, se me olvidó agregar algunas
luces en las manzanas, así que voy a ir a las
luces y solo agregar algo de luz. Nada elegante, sólo un poco.
9. Más sombras y reflejos: Genial. Ahora vamos
al color amarillo. Máscara de recorte para sombras y máscara de
recorte para luces. Recuerda hacer
una ayuda de dibujo. Y comencemos
con las sombras. Entonces voy a
ir con éste. Y en el sol, solo
alguna sombra clara aquí, incluso
podrías ir con un
color naranja aquí en la parte inferior, solo para que sea un
poco más interesante si
quieres y tal vez incluso
súper oscuro abajo. Digamos, hecho. Genial. Ahora, permítanme borrar
esta parte de aquí. Y para las raíces,
podrías hacer lo mismo. Podrías hacer solo un poco
en esta parte inferior. Y luego después,
solo puedes ir con la naranja. Entonces aquí, por ejemplo, podemos decir que
ésta va en la parte superior, así puedo agregar alguna
sombra como esta, incluso con algún color más oscuro. Y ahora lo borramos. Realmente simple. Y
continuemos. Voy con la
naranja directamente porque el amarillo no
es tan visible. Ahora, aquí puedo agregar
sombra aquí. Y luego también aquí. Perdón por el ruido exterior. Hoy fue un día tan bueno para
no abrir la ventana y
todo el mundo está gritando, así que seguro, puedes escucharlos. Bonito. También puedes agregar un poco
de oscuridad. Sólo un poco, no
mucho. Sólo un poco. Sí. Sólo un poco por cada raíz. Bien, brillante. Ahora agreguemos tal vez algunas luces
en la nueva capa. Oh. En el lado opuesto, es realmente fácil. Con el grano, es muy
importante que alejes el
zoom y lo revises desde lejos. Porque a veces no
ves lo que estás haciendo, y estás agregando tal vez, como, demasiados detalles y
luego desde lejos, realmente
puedes percibirlo. Entonces ahora, aquí
podrías hacer lo mismo. Entonces como hicimos antes
para esta sombra. Así que sólo que esta diapositiva de
aquí, y borrarlo. Oh. Ahí. Y me gusta esta técnica
porque verás que de
ilustraciones muy simples, obtienes algo que
en realidad es visualmente atractivo. Bien, casi listo. Sólo un poco más Bien, agreguemos algo de luz
sobre el sol, también. Y vamos a seguir con algunas sombras aquí en el árbol. Voy a hacer este
lado aquí dentro. Entonces, el más cercano
a las letras. Y no me voy a preocupar
mucho por las sucursales. Porque de lo contrario,
sería, de nuevo, demasiados detalles que
no veremos desde lejos. Entonces ahora un poco bien, podemos agregar tal vez,
como, este poco más oscuro. Y a lo mejor esta
está de este lado, las ramas también pueden ser más oscuras, y luego
las otras pueden ser más claras. Sí. Esto también podría verse bien. Y luego con el color
claro, vamos. Oh, lo estaba agregando
en las luces. De todos modos, sólo voy a
pellizcar estas capas juntas, sombras y
las
luces por todas partes Entonces también tienes más capas después para hechos, por ejemplo. Se puede ver que a veces cuando te gusta la ilustración,
el proceso puede llegar a ser un poco desordenado Bien. Eso es. Ahora hagamos esta
parte, por ejemplo. Y para esto, creo que sólo
voy a añadir quizá un poco de grano primero aquí abajo. Oh. Corte. A agregar más? Perfecto. Ahora, podemos agregar un
poco aquí también. Entonces podríamos agregar algo de sombra. Y entonces podemos cortar esto. Y en realidad, en una nueva
capa, en realidad mejor. Vamos a crear algo de
luz ahí mismo. Puedes cortarlo. Y puedes ver que ahora
ves la diferencia aquí. Simplemente puedes pellizcarlo
y luego agregar un poco
más aquí abajo. Esto va a ser bueno. Ahora
vamos a esta parte. Todavía no
creamos nada aquí, así que voy a crear masa de
recorte en parte superior y hacerla una seca y ist Y solo ve a agregar
tal vez algunas sombras aquí y algunas luces
apagadas . Perfecto. Ahora, hagamos esta parte aquí, así que voy a agregar
sombras así. Y un poco de luz afuera.
Sólo un poco. Eso es. Ahora, al amarillo también
le falta algo de luz. Verás que
cuando te diviertas, el orden de las cosas realmente
no afecta el resultado.
10. Texturizado de pájaros y fondos: Perfecto. Hagamos los pájaros y un poco del fondo,
y ya terminamos. Ahora para los pájaros,
tengo boceto aquí, así que solo voy a ir a
la voy a seleccionar el boceto, ir a ajustes,
saturación de matiz y brillo. Voy a subir
el brillo. Y de esta manera, puedo ver
un poco de estas plumas. Nada mucho, pero
yo solo voy a
agregar algunas luces. Así que vamos a las aves nueva capa de recorte
máscara de dibujo ayudar Y aquí con verde, sólo
voy a añadir
un poco de verde aquí. Así un poco. Y luego lo voy a borrar siguiendo un poco de estas
plumas que tengo. No tiene que ser exactos porque no los veo ni mucho, y el boceto no es tan bueno, sino solo un poco, solo así
tenemos un poco más de interés aquí. Y luego sobre una nueva capa, también dibujando un quiste
voy a hacer lo mismo. Entonces voy a agregar algo de
luz quizá aquí abajo. Hmm. En realidad, comencemos aquí. Entonces voy a agregar
algo de luz aquí. Y voy a cortarlo.
Misma, misma técnica. Y yo voy a hacer
lo mismo. Lo tengo. Y lo mismo. Lo tengo. Y lo mismo aquí abajo. Bonito. Eso se puede ver. Ahora tenemos un buen
interés visual aquí. Si ves que es muy poco, siempre
puedes duplicar
esto tres veces, digamos, pellizcarlo, y ahora lo vas
a ver mejor. Bonito. Bien, ahora podemos
ir a la parte naranja, y sólo voy a
añadir un poco de sombra en algún lugar
aquí y en la cabeza. Y con un color más oscuro. Y hasta un poco de luz, tal vez con este amarillo. Nuevamente, el cos. tenemos un
pájaro bonito en 5 minutos. Hagamos este trasfondo ahora. Lo siento, con el color oscuro. A lo mejor podemos comenzar
con el segundo y luego ir al más oscuro Más oscuro. Don y
ahora un poco de luz. También podemos agregar un poco de verde
en las letras. Probemos diferentes colores. Entonces tal vez segundo verde. Quizá en la parte superior de las
letras. Sólo un poco. No mucho. Podrías probar tal vez con amarillo, pero no creo
que vaya a quedar bien. Bueno, podemos agregar un
poco así así. Perfecto. Y ahora en el
fondo de fondo, también
voy a agregar un poco de verde
más claro en la parte superior. Y ya terminamos. Ahora, sólo podemos copiar éste. Entonces una de las formas en que podemos
hacerlo es aislándolo. Entonces si presionas aquí en el rojo, puedes hacer esto hasta que
tengas la harina entera. Y luego este,
apague el fondo, vaya a acciones en Copiar lienzo. Ahora, si pulsas aquí sin volver a quitar
el lápiz, va a volver
a tus capas originales, activar el fondo, y ahora subir a todo lo demás. Los dedos en la
pantalla, pega. Y ahora tienes esta flor. Ahora solo puedes
seleccionarlo con una herramienta manual gratuita. Hagámoslo otra vez.
Apenas la harina, invertir, tres dedos
hacia abajo, y cortar. Y ahora lo único que
tenemos es esta harina. Apague las herramientas de ajuste, gírelas y adáptelas. Duplicar la herramienta de ajuste, voltear horizontalmente y
simplemente traerla allí Pellizcar juntos. Podemos
dejarlo así. Ni siquiera tenemos que
ponerla en orden. Bien. Impresionante.
11. Pinceles alternativos y texto pequeño: Ahora, tienes algunas texturas más con las que
podrías jugar. Pongo estos dos aquí que
son bastante chulos que, ya
sabes, déjame mostrarte, pero este el
pestil básico claro a oscuro Entonces básicamente, cuando
escoges un color, digamos que lo pones aquí, cuando levantas y vuelves a ir, crea la sombra, y es algo que
he estado creando últimamente y que me pareció
realmente interesante. Y para el otro, para la oscuridad a la luz, es
lo mismo. Pero cuanto más levantas,
más luz obtienes. Entonces solo
los puse ahí para ti solo para
que los puedas revisar. A lo mejor puedas agregar algunas
texturas a eso, también. Y luego tenemos
el texturizador grande incluido en mi rudo
y Fila de dos puntos oh Tal vez puedas incluso
con un color blanco, podrías agregar una textura
general aquí, por ejemplo, o tal vez
en el fondo, podrías traer esto
al fondo. Ahí vas.
Antecedentes aquí. Y luego con un color más oscuro, solo
puedes agregar una textura aquí. No creo que
vaya a usarlo
ahora mismo porque me gusta el tipo de
fondo limpio que tenemos aquí. Pero puedes usar esos. También, las imperfecciones del relieve
que utilicé en uno de mis sets
para crear algún Pero aquí dentro, podrías
crear un poco de grano. Entonces también, si tienes una capa
debajo de todo lo demás, puedes agregar algo de este grano
aquí en los lugares vacíos. Siempre puedes agregarlo aquí en el fondo
así un poco. Es como estos picotazos.
Sí, no grano, pero como este tipo de
motas, pinta motas Y entonces puedes
bajar la opacidad o simplemente jugar con modos Podría dejar un poco
así, y eso es todo. Acciones, copiar lienzo, ir
encima de todo lo demás, tres dedos en
la pantalla, pegar. Y ahora aquí voy a
añadir sólo un poco de ruido. Y esa sería mi tapadera. Ahora bien,
lo último que casi me olvido es ir a Attext Y aquí voy a poner un ser. Este es un parque que es un parque
natural que conecta algunos pueblos, y
hay algunos lagos. Y otra vez, no es la sentada
más bonita de la Tierra, seguro, porque
mi ciudad natal puede ser,
como, muy seca, muy plana, pero hay algunas puestas de sol
muy bonitas y algunos colores bonitos ahí
y animales y Entonces sí, Lacera aquí abajo
voy a poner a Leda
y luego Genial. Ahora voy
a ir con tal vez, con este color como,
bajarlo. Y obviamente, cambia el tipo
porque esto no es bueno. Ahora bien, si hice el tipo
con el folk, eso hubiera sido genial,
pero aún no lo tengo. Entonces veamos qué puede pasar. Mm. No sé si tengo algo Eso es un poco más. Creo que esto se verá genial. Bien, y este es
el resultado final.
12. ¡Nos vemos la próxima!: Bien, eso es. Creamos una
portada de libro de arte popular moderno en Procreate Recuerda que partimos
de letras simples y construimos toda una
ilustración decorativa a su alrededor. Ahora me encantaría
ver tu versión. Puedes seguir la
misma frase Held by Roots o
cambiarla por completo, subir la
portada de tu libro terminado a la galería del proyecto y no dudes en incluir una pequeña nota sobre los
símbolos que elijas y por qué. Además, si te gusta la
clase, deja una reseña. Muchas gracias por
tomar esta clase conmigo, y no puedo esperar a
ver qué creaste. Nos vemos más tarde. Adiós.
Jimbo Bernaus - Shoutbam, Letterer & Designer
