Arte en el iPad: crea un monstruo, una introducción a Procreate

1. Introducción: Hola, soy Nick. Soy artista, y he ilustrado todo tipo de cosas desde estampados, hasta camisetas, tarjetas, ropa de cama, maletas, y muchas más. Es importante para mí poder crear arte en cualquier lugar, así que mi material de arte favorito es mi iPad. Acompáñame y te mostraré cómo lo uso. En esta clase, estaremos usando la app Procreate en el iPad para diseñar y pintar a un personaje de monstruo lindo y peculiar. Te llevaré paso a paso a través de mi proceso desde bocetos iniciales hasta arte terminado. Te mostraré cómo se me ocurre la paleta de colores, cosas en las que pensar a la hora de diseñar el personaje, cómo uso la app Procreate para bosquejar, dibujar y pintar al monstruo, y cómo exportar el arte terminado listo para usar en los productos. Entonces, empecemos. 2. Una manera entretenida de elegir los colores: Una forma realmente divertida de hacer una paleta de colores es dar la vuelta a tu casa y escoger cinco o seis cosas cuyos colores se ven bien juntos y crees que sería una buena paleta para tus monstruos. Entonces esta es la manga de mi cárdigan favorito. Esta lata verde que pertenece a mi hija, gracias Em, que es un precioso color verde y bonitos bits rojos también. Ten una pintura más barata, todavía bonita azul. Mi color favorito azulado, que más o menos pongo en todo, si tengo la oportunidad. Tengo un anillo de cuero rojo anaranjado. Esta pieza de lana, que es un gran brownie neutro, color morado. Entonces creo que me gusta el aspecto de ese pallete y le tomo una fotografía usando mi iPad y le llevaremos eso a Procreate. También puedes subir esto a tu galería de proyectos ya que es tu primer entregable. 3. Configurar tu documento y tu paleta: En este video, vamos a configurar nuestros documentos y puede que vengan una vez a paleta de colores. En Procreate 5 hay algunas cosas, que se verán un poco diferentes. Donde hace mucha diferencia, he re-grabado, de lo contrario acabo de saltar en pequeñas capturas de pantalla, así que creo que debería ser bastante fácil de seguir. Empecemos abriendo Procreate. En la esquina superior derecha hay un plus, así que toca eso, y obtendrás este pequeño menú desplegable con varios presets diferentes. Si tocas este pequeño ícono aquí arriba, llegarás a esta pantalla donde podrás crear tu propio lienzo de tamaño personalizado. Dependiendo del modelo de iPad que tengas, tienes diferentes posibilidades con esto. Voy a trabajar a 7000 pixeles cuadrados porque puedo, y siempre trabajo a 300 DPI con el fin de mantener alta la calidad, y luego hay algunas otras opciones de lienzo sobre el lado izquierdo, que vale la pena echar un vistazo y explorar . Yo sólo voy a dejar menos estándar por ahora. Cuando estés contento con eso, presiona “Crear”. Traigamos nuestra imagen. En la parte superior aquí hay una pequeña llave inglesa o llave inglesa, que es el menú Ajustes. Tienes tantas opciones aquí. La mayoría mía, me he ido en estándar, aparte de en las preferencias, he elegido la interfaz de luz sólo porque creo que eso va a ser más fácil para ti ver lo que estoy haciendo. Voy a presentar Add en la parte superior izquierda e insertar una foto, y ahí está. En el momento en que esté seleccionado lo voy a hacer más grande solo para hacer las cosas más fáciles arrastrando estas esquinas. He elegido uniforme en lugar de forma libre para que la foto se quede en la misma relación de aspecto, aunque realmente no importa en este caso. Entonces cuando esté contento con ello, presione la flecha para anular la selección. De arriba a la derecha, hay pequeño círculo de colores. Si lo tocas, te traerá tus paletas de colores, y a lo largo de la parte inferior aquí te mostramos todas las diversas formas en las que puedes hacer tus colores para tus paletas de colores. En primer lugar está el disco de color, y solo puedes mover los deslizadores alrededor del anillo exterior, y en el medio para obtener el color que buscas. Después tenemos el clásico selector de color. De nuevo, solo puedes moverte hasta encontrar el color correcto. También puedes mover estos deslizadores, por lo que obtienes algo que te guste. A continuación está la armonía, por lo que elige una combinación de colores armoniosa para ti y da otro slider, y luego puedes poner tus propios valores, si conoces el valor que quieres, o simplemente puedes jugar con él hasta obtienes algo que te gusta. Tiene un pequeño lugar para poner tu código hexadecimal también si conoces el color que quieres. Si tocas el plus, arriba arriba en la parte superior derecha, llegarás a una nueva paleta. Puedes tocar el nombre donde dice Sin título y darle el nombre que quieras, y puedes pulsar el botón Predeterminado para elegir cuál de tus palés quieres ser el estándar. El modo en que voy a añadir los colores en esta clase, es usando mi dedo y tocando y sosteniendo la foto, y nos sale este pequeño círculo. La parte superior del círculo es el nuevo color que estás escogiendo. La parte inferior es el color viejo, y hay una pequeña cruz en el medio, que es el punto exacto del que está recogiendo los colores. Si miras el pequeño círculo de color en la parte superior derecha, verás que ahora ha cambiado al nuevo color. Ahora puedo tocar un cuadrado vacío y mi paleta de colores, y me va a reventar mi color ahí. Si no me gusta, puedo tocar y aguantar eso, y se le ocurre borrar. También puedes arrastrar y soltar para mover estos colores dentro de tu paleta. Voy a hacer una versión más clara y oscura de cada uno de estos colores, y de nuevo, se puede hacer esto en el volante moviéndolo así. Esa es la versión ligeramente más ligera, o puedes hacerlo en la espalda en tu barra de búsqueda. Entonces lo voy a hacer con, no necesitas demasiados colores, tal vez cinco o seis estarían absolutamente bien. Ahora tengo mis colores, tengo uno realmente oscuro, y uno realmente ligero. Originalmente, grabé esto usando la vieja procreate así que hay un poco de un problema de continuidad con algunas de estas paletas, así que por favor perdóname. Tenemos una gran paleta desde la que trabajar y ahora es el momento de diseñar nuestro monstruo. 4. Diseñar y dibujar tu monstruo: Creo que este es un buen momento para echar un vistazo a la mayoría de los ajustes que vamos a estar usando en esta clase. Hay una copia de esto en la sección del proyecto, por lo que, puedes referirte de nuevo a él si quieres. En la parte superior tenemos así como los ajustes, hemos mirado, el selecto y la transformación. Después, en la parte superior derecha, está la biblioteca de pinceles, la mancha, los borrados, y las capas. Entonces tenemos [inaudible] en el lado izquierdo, tamaño del pincel y la opacidad. Debajo de eso tenemos el deshacer y rehacer, y también puedes hacer esto con gestos por un toque de dos dedos para deshacer y el toque de tres dedos para rehacer. Si haces un deslizamiento de tres dedos hacia abajo, obtienes el menú de cortar, copiar y pegar. Ahora vamos a deshacernos de nuestra foto original de paleta de colores. Aquí arriba en la parte superior derecha, hay un pequeño ícono que parece dos cuadrados, que es la paleta de capas. Toca el plus para añadir una nueva capa, y solo puedo tocar mi capa de fotos original, deslizarla hacia la izquierda y elegir Eliminar. Podrías hacer tu bocetos en papel y luego tomarte una foto y traerlo de la misma manera que hicimos la imagen para la paleta de colores. A mí me gusta bosquejar directamente en la aplicación. Puedes tocar la capa resaltada y puedes cambiarle el nombre si quieres. Haga clic en el icono Pincel en la parte superior y elija un boceto a lápiz con, estoy eligiendo que el lápiz 6B fuera en la sección de bocetos. Yo solo puedo atrapar a mi monstruo en rojo, porque de esa manera se va a aparecer con derecho elegir hacer un monstruo claro o un monstruo oscuro. Empieza dibujando unas cuantas formas diferentes. No sé por el momento bastante cómo se va a ver mi monstruo, tal vez alto y delgado, tal vez corto y gordo, tal vez en algún lugar intermedio, tal vez de lado, tal vez frontal. Es buena idea probar muchas cosas diferentes porque, quién sabe lo que puede surgir. Entonces tengo bastantes formas de cuerpo ahí. Voy a trabajar en capas, así que, hace más fácil si decido usar trozos de un monstruo y pedacitos de otro monstruo. Puedo mezclar y emparejar si quiero. Hagamos una nueva capa y empecemos a dibujar los ojos. Es posible que quieras que tu monstruo tenga una cabeza separada, tal vez, o tal vez no, probablemente no para mí. Entonces dibujemos algunos ojos, quizá ojos en tallos, quizá mi monstruo tenga ojos de ranita, probaré algunos que estén muy separados, y luego algunos que estén realmente cerca, no estoy seguro de eso, pero nosotros voy a ver, y entonces supongo que necesito hacer algo de normalizar. Este definitivamente me parece ojos de ranita. Por lo que es realmente importante no copiar a los monstruos, sino solo hacer lo que encuentres divertido para que sean únicos tuyos. Ahí está la forma equivocada de hacer monstruo, y por supuesto todavía resulta mucho más divertido de esa manera. Está bien. Tengamos una nueva capa para los brazos, y las piernas, o las patas, o los tentáculos, o lo que sea que vayan a tener. Probemos algunos brazos y piernas diferentes. A lo mejor pondremos algunas posiciones monstruosas, aterradoras. Este va a parecer un poco harto, tal vez un poco mandón. Este es lindo. Este es quizá un poco espeluznante. No importa si dibujas sobre la parte superior de las otras. No tienes que ser perfecto en absoluto. Hagamos unas piernas, pies monstruosos, un poco tocones, piernas bastante puntiagudas, pies grandes elefantes. Ahora tiempo para la boca y los detalles, y puedes poner las cosas en las mismas capas siempre y cuando estén muy separadas. Probemos algunos dientes, y traigamos algunos [inaudibles], lengua sobresaliendo, tantas opciones. Sólo ten una obra de teatro, diviértete, realmente no puedes ir mal. Entonces pongamos una capa más y pongamos algunos detalles, tal vez algunos cuernos, y algunos, no sé qué son, cosas espinosas, tal vez algunas orejas, éste definitivamente necesita algo. Creo que necesitas algún culo de aspecto travieso. Algunos de ellos podrían tener colas, creo que éste parece que tendría una cola magnífica, tal vez una cola rizada y quisquillosa para ésta. solo puedas agregar cualquier accesorio que puedas imaginar. Podrías tal vez en ellos, o tal vez estén cargando una flor, o tal vez algo más. Entonces digamos que no soy un 100 por ciento feliz con mi monstruo, y quiero tal vez tomar estos ojos y carrera golpee un poco o poner uno tallos, entonces, voy a ir a la capa con los ojos puestos, y se puede decir encendiéndola y apagándola para revisar ella. Lo encontré, entonces, voy a darle un toque en el ojo, así que se pone azul. En la barra superior aquí hay un garabato, que es la herramienta de selección, así que, voy a tocar en eso. Voy a elegir una selección a mano alzada y a dibujar un círculo alrededor del ojo, para que me quiera mover, y en la parte superior, voy a tocar la flecha, que es la herramienta de transformación, y luego voy basta con tocar los ojos y arrástrelos un poco para que pueda poner uno tallos, y volver a pulsar la flecha para anular la selección. Entonces solo voy a dibujar en esos tallos, y usando estos métodos, puedes combinar pedacitos de un monstruo con pedacitos de otro monstruo hasta obtener la combinación perfecta. Antes de ir más lejos, tómalo capturas de pantalla rápidas de tus bocetos de monstruos para que puedas subir a tu proyecto, y a continuación vamos a empezar a pintar a nuestros monstruos. 5. Comienza a pintar tu monstruo: Entonces ahora estamos listos para pintar a nuestros monstruos. Simplemente vamos a empezar dibujando en las formas principales. Por lo tanto, elige cuáles con las que quieres empezar. Voy a empezar con este chiquito descarado aquí, aquí abajo. Tiene un aspecto un poco travieso sobre él. Llega a tu paleta de capas y elige la capa superior. Si tocas esa capa, se le ocurren varias opciones y sí se ve ligeramente diferente en Procreate 5, pero no importa. Vamos a elegir fusionar hacia abajo y luego vamos a seguir haciendo eso hasta que nos quede con una sola capa. Voy a tocar la flecha de transformación en la parte superior, y va a seleccionar toda la página. Voy a usar el movimiento [inaudible] para acercar a este pequeño chiquito de aquí y luego volver a tocar la flecha cuando esté listo para anular la selección. Cuando no estás en la fusión de transformación, puedes usar pellizco de dos dedos para hacer zoom y rotar el lienzo también. Vamos a trabajar en capas para pintar a nuestro monstruo, lo que significa que si necesitamos hacer algún cambio, va a ser mucho más fácil. Se puede cambiar, por ejemplo, los ojos sin molestar al cuerpo de abajo. Siempre trabajo así. Si estás un poco limitado con tus capas, siempre y cuando las cosas estén bastante alejadas, puedes ponerlas en la misma capa. Voy a empezar haciendo la forma del cuerpo y solo digo que los pinceles lucen un poco de diferencia en Procreate 5, pero funcionan de la misma manera. Voy a la sección de entintado en la biblioteca de pinceles y elijo la sangría de tinta. No importa lo que uses para esto, pero éste es uno de mis faves. Yo quiero elegir un color diferente al del boceto original, así que voy a elegir este azul. Voy a empezar dibujando mi forma básica de cuerpo de monstruos. Si no estás contento con ello, puedes hacer dos dedos tap para deshacer o pulsar el botón de deshacer, y siempre lo encontrarás más adelante. asegura de que los extremos de tus trazos se encuentren y que no haya huecos porque vamos a usar el color caído para llenar el cuerpo de color. Entonces voy a agarrar el chip de color en la parte superior derecha, y voy a arrastrarlo hasta mi monstruo y soltarlo. Si mantienes el dedo en la pantalla cuando hayas hecho esto, puedes ajustar el umbral. Entonces déjame mostrarte, el que acabo de llenar solo dejó un pequeño margen blanco a su alrededor. Entonces vamos a deshacer eso y voy a agarrar el chip de color, pero esta vez simplemente no dejarlo ir. Voy a levantar el dedo sobre el monstruo, y sólo voy a mover el dedo hacia el lado derecho para ajustar el umbral hasta que desaparezca. Entonces lo conseguí bastante alto ahora. Si haces zoom entonces puedes ver que tienes una capa de relleno sólido. Esto sucede más con pinceles como el sangrado de tinta porque no tienen borde no distinto a ellos. Eso está tapado mis capas originales de boceto para que no pueda verlo correctamente. Entonces voy a arrastrar esa capa arriba en la parte superior de mi capa de monstruos. Si el boceto original no tiene un fondo transparente, por ejemplo, si lo dibujas en papel, entonces harías otra cosa. Entonces si vas al pequeño extremo en la capa de boceto y tocas en ella. Tienes normalidad y Opacidad, cualquiera de estos funcionará. Simplemente puedes arrastrar la opacidad para bajarla o si lo prefieres puedes tocar donde dice normal y este es en realidad el modo de mezcla. Si cambias eso para multiplicarte entonces podrás ver directamente a través de tu boceto original. Tengo esta capa como quería, pero digamos que solo quería refinar el borde. Se puede entrar en la herramienta de borrador, que básicamente es exactamente igual que las herramientas de pincel. Por lo que puedes usar el borrador igual que tu pincel para refinar los bordes anuncio puedes elegir eso fuera de este menú o con tu pincel seleccionado, solo puedes tocar y mantener pulsado el símbolo del borrador para darte el mismo borrador que el lápiz que están usando actualmente. Entonces solo me voy a afeitar un poco y puedes cambiar el tamaño del borrador igual que con el pincel también. Entonces estoy bastante contenta con eso. Voy a hacer otra capa justo por encima de esa pero por debajo del boceto y en esa capa voy a poner sus ojos. Escojamos un buen color para los ojos de monstruo y dibujemos esos. Usaré el color caído para llenar los ojos. Puedes desactivar la capa de boceto si quieres ver un poco mejor lo que estás haciendo tocando la garrapata de la capa. Creo que voy a meter sus colmillos por ahora también. Podría simplemente entrar y alterarlos más tarde si es necesario. Pongamos otra capa para poner las pupilas de sus ojos para que podamos cambiarlas sin afectar la capa de abajo. Escojamos un bonito color oscuro para sus pupilas y creo que voy a apagar la capa de boceto para que pueda ver un poco mejor. Su boca puede ir en esa capa también, creo y solo volveré a encender mi capa de boceto para eso porque puedo ver lo que estoy haciendo, y volveré a la capa de colmillos y solo usaré el borrador para limpiar, pero el colmillo sólo sobresale por ahí. Se ve bastante monstruoso ahora, ¿no? Entonces vamos a volver a encender la capa de boceto porque tenemos más que hacer. Sus brazos, sus pies y su cola necesitan su propia capa y realmente necesita ser la capa inferior, pero es bastante difícil hacer una nueva capa por encima del fondo. Entonces voy a tocar la capa 2 y añadir una nueva capa con el plus, y luego simplemente arrástrela hacia abajo. Hagamos sus otros pedacitos y piezas, y sólo voy a elegir una versión oscura del mismo color azul. Solo voy a tener cuidado de asegurarme de que mis formas estén cerca antes de hacer la gota de color porque si fueras a hacer eso con una forma abierta solo colorea todo tu fondo. Dibujemos sus brazos. dibujas esto recto y luego solo tienes que sostener el bolígrafo al final de la misma, lo convierte en una forma editable. Si tocas en la parte superior donde dice editar forma, te da algunas opciones también y puedes mover estas pequeñas notas que te da cambiar tu forma. Es una gran manera de conseguir unas líneas suaves. Puedes dibujar una línea y tenerla enderezada para ti y tal vez dar vuelta y reconoce otras formas también. Por ejemplo, aquí está mi círculo torneado convertido en hermosa elipse. Puedo convertirme en un círculo perfecto. Aquí hay una cosa cuadrada convertida en hermosa plaza. Esto puede ser realmente útil cuando estás dibujando y simplemente toca para salir de eso cuando hayas terminado de editar. Algo más que es útil saber es cómo darle a tus trazos un acabado ligeramente más suave. Si vas a la configuración del pincel y toca el pincel que estás usando, en este caso la placa de tinta. Tienes varias configuraciones diferentes entre las que puedes elegir y tienes un camino para simplemente demostrarlas. Si vas a este, la racionalización y solo lo tomas un poco, te va a suavizar los trazos. Algunos pinceles van a ser más obvios que otros. Voy a presionar hecho cuando esté terminado. Entonces, apaguemos la capa de boceto y solo veamos cómo se ve. Este es un buen punto para entrar y simplemente hacer cualquier pequeño ajuste a las formas si no estás contento con algo. En el siguiente video que vamos a hacer, va a ser divertido un poco, vamos a empezar a jugar con los pinceles y texturas. 6. Agregar color y textura: Ahora, es hora de divertirse pintando. Quiero empezar a agregar textura y color. Nos vamos a deshacer de nuestra capa de boceto, y como ya le tomamos una foto y la agregamos a nuestro rollo de cámara, siempre podemos traerla de vuelta más tarde para trabajar en nuestros otros monstruos. Selecciona la capa “Sketch”, deslízala hacia la izquierda y elimínala. Esto va a dejar una pequeña habitación para jugar con las capas superiores. Dibuja un boceto en la capa superior y agrega otra capa. Esta va a ser una capa experimental, así que vamos a estar probando todos los pinceles. El pincel, que por supuesto, se ve ligeramente diferente porque esta es la versión más antigua. Simplemente pasa y pruébalos, y mira qué te gusta. Todos funcionan de manera diferente. Algunos de ellos se mezclan, algunos de ellos no. Algunos de ellos son más opacos que otros. Tan solo ten una jugada realmente buena, y encuentra las que más te gusten. Podrías intentar estampar con algunos de ellos también para obtener resultados interesantes. Ahora, estamos listos para empezar a pintar. Puedes deshacerte de esa capa experimental deslizándola hacia la izquierda y eliminando. En esta etapa, es una muy buena idea hacer una copia para que si de verdad odias lo que has hecho, puedas volver atrás y liderarlo en un fresco. Toca las palabras de arriba a la izquierda como galería que te lleva a la pantalla de inicio, y si desliza hacia la izquierda de tu monstruo, tienes la opción de compartir, duplicar, que es lo que queremos hacer, y eliminar, que nosotros Definitivamente no lo hacen. Tienen una copia en la que trabajar, y una copia para guardar como una póliza de seguros. Por lo mismo, voy a duplicar la capa en la que estoy trabajando deslizándola hacia la izquierda y eligiendo “Duplicar”. Desactivaríamos la visibilidad para la inferior. Nuevamente, para activar el Bloqueo Alfa para esta capa ya sea usando un deslizar con dos dedos para deslizar la derecha o bien puedes tocar la capa y elegir Bloqueo Alfa en el menú desplegable, y podrás saber cuándo está el Bloqueo Alfa on mirando el fondo a cuadros en la miniatura. Este candado es para transparencia por lo que sólo se puede pintar en las partes donde los píxeles están listos. Si te vas fuera del borde de tu cuadro, no podrás hacer ninguna marca. Si alguna vez encuentras que no puedes dibujar una herramienta, podría ser porque estás tratando de dibujar una capa de bloqueos Alpha o tal vez una capa donde tienes desactivada la visibilidad o posiblemente tienes partes de esa capa seleccionadas. Una de estas cosas solía pasarme todo el tiempo, así que tal vez este conocimiento te deje de rasgar el cabello tanto como lo hice yo. De todos modos, es hora de conseguir la pintura, así que diviértete, lava por ahí, usa mucho color, y haz que tu monstruo sea fabuloso. Se ve snazzy. Le he dado un aspecto 3D muy ligero poniendo un poco de sombreado sutil alrededor de los bordes en un azul ligeramente más oscuro. Se va a esa capa inferior que no necesitamos ahora y eliminarla. En los brazos, y las piernas, y la cola, y la capa de pelos, puedes duplicarlo de nuevo si quieres, y bloquear el Alfa, y pasar a la pintura pequeña. Ahora, hora de sus ojos. Ahí voy a encerrar al Alfa. Creo que necesitan ser ojos de monstruo ligeramente amarillentos. Sólo voy a poner un poco de textura alrededor de los bordes de sus ojos para darle eso. Algunos efecto ligeramente 3D. Voy a poner una capa más justo en la parte superior para solo detalles finales para los bits y píxeles. Voy a ponerle un poco de color dentro de sus orejas. Necesito subir y elegir la “ Herramienta de selección ” y tu Alpha Lock necesita estar apagado para que esto funcione. Utilizas la herramienta de selección en el ajuste de manos libres, y simplemente la dibujas en la forma que quieras, y luego con tu pincel, puedes simplemente dibujar en esa parte, y cuando estés listo, vuelves a tocar la “Herramienta de selección” para desseleccionar. Lo mismo en el exterior, ve a “Selección”, elige tu pincel, y pinta en él, y desselecciona. Ahora, es el momento de simplemente poner cualquier detalle final que desee. Creo que voy a meter mis pequeños mechones en sus orejas como lo tienen los lamas. Creo que algunas garras. Sólo voy a mostrarte una cosa más que no he tenido que ver con mi monstruo, pero tal vez tengas que hacerlo. Digamos, por ejemplo, que su brazo bastante extraño se superponía así a su cuerpo. Es posible que quieras que su brazo se mezcla en su cuerpo de una manera más sutil, así que si vas a tu herramienta Eraser y eliges algo sutil como la Tiza Bonobo. Debería estar dibujando biblioteca y solo para usarla para suavizar los bordes y hacerla un poco más sutil. Yo me voy a deshacer de eso, porque no quiero que tenga tres brazos, a pesar de que eso sería excelentemente monstruoso. Ahora, creo que ha terminado. Voy a llamarlo Sydney. 7. Exportar el arte terminado: En este video, vamos a estar explotando a un monstruo y para poder usarlo en tantas cosas como sea posible, podemos llevarle deporte sin antecedentes. Acude a la capa de fondo y simplemente apaga la visibilidad y siempre puedes ponerlo sobre un fondo haciendo otro archivo exactamente del mismo tamaño que tu archivo monstruo. Me gustaría combinar mis fondos y primeros planos por separado para una máxima flexibilidad. Antes de exportar, solo te voy a mostrar un entorno realmente divertido en Procreate. Ir a la configuración de Spanner y elegir reproducción de video y time-lapse. Te lleva por todos los pasos por los que has pasado para llegar a tu monstruo final, creo que es realmente divertido, es genial compartir en redes sociales, en Instagram y también puedes poner eso en la sesión de proyecto si quieres. Si tocas el video de exportación time-lapse, obtienes la opción de longitud de video desde la longitud completa, que en realidad se apresura en lugar de toda la duración completa, hasta los 30 segundos, lo cual es perfecto para las redes sociales. También en el menú de ajustes de llave está la opción de compartir y aquí tienes varias opciones. Siempre guardaré inicialmente la mía ahora como un archivo PSD en capas, esa manera siempre puedes entrar y cambiar las cosas más tarde. Esto obviamente funcionará en Photoshop así como es un archivo PSD. Además de eso, guardo como PNG sin fondo para que pueda usarse en algo como una camiseta o para que podamos cambiar el fondo más adelante y también el archivo JPEG, que significa que puedes compartirlo en tu sección de proyecto. 8. Más monstruos y reflexiones finales: [ MÚSICA] Espero que te hayas divertido haciendo tu monstruo y que hayas disfrutado usando procreate. Por favor subirlos a la galería del proyecto. Ya hay tantos fantásticos ahí, así que cuanto más más alegre, no puedo esperar a ver todos los monstruos maravillosos que hemos desatado al mundo. Si disfrutaste de esta clase, por favor deja una recomendación porque ayuda a otros a encontrar mis clases también. Si quieres estar al día con mis nuevas clases, por favor asegúrate de seguirme en Skillshare. También siéntete libre de publicar en redes sociales usando el hashtag, Siguiente Escultura de ardilla. Gracias y adiós por ahora.