Aprenderás a pintar con libertad en acuarela para hacer ejercicio en pintura directa con Paul Cheney

1. Introducción: Bienvenido a todos, Paul, aquí. El día de hoy te voy a enseñar a pintar esto. Robyn. Se trata de una pintura directa, por lo que no hay dibujo ni bosquejo. Simplemente estamos tomando nuestro pincel y lo estamos poniendo justo en el papel. Vamos a empezar pintando el pequeño globo ocular aquí. Y vamos a usar eso como punto de referencia para mostrarnos dónde están todos los demás bits. Entonces miramos aquí abajo, vemos la parte posterior de la cabeza, como podemos ver hasta dónde está eso basado en dónde está el globo ocular Podemos ver la distancia desde el globo ocular hasta el pico. Podemos ver la forma del pico donde se alinean todas estas cosas. Entonces vamos a empezar pintando este pequeño globo ocular aquí Vamos a dejar un poco de espacio en blanco alrededor del globo ocular, pero poco a poco vamos a acercarnos a Así que vamos a poder hacer que se vea exactamente como lo queremos. Vamos a tratar de mantener este ejercicio bajo tres capas. ¿Qué quiero decir con tres capas? Tres capas. Es decir, vamos a ponernos una capa y luego dejarla secar. Vamos a ponernos otra capa y vamos a dejar que se seque cualquier retoque final, esas serán la tercera capa. Entonces no vamos a poner tres capas sólidas todas vamos a tener dos capas y una un poco de retoque Este es un excelente ejercicio para principiantes o para cualquier persona que quiera aflojar su pintura en acuarela No puedes estar suelto cuando no tienes líneas para dibujar en su interior, razón por la que estamos haciendo esto. Ese es el objetivo de este ejercicio. También realmente te muestra que no necesitas preocuparte tanto por el lado del dibujo de las cosas. Se trata más de poner las formas en la posición correcta una respecto a la otra. Esa es la clave aquí. Entonces echemos un vistazo a nuestra pintura aquí. Bien, entonces voy a traer esto aquí bajo la cámara. ¿Y qué tenemos aquí? Tenemos alguna letra globo ocular, que yo uso solo un índigo o podrías usar tinte neutro, cualquier tipo de color oscuro está bien Lo mismo aquí con mucha agua pasando aquí y mucha pintura. Esto es muy suelto, de flujo muy libre. Es divertido. Es fácil, es rápido. Hazlo cinco veces, diez veces, una y otra y otra vez. Vas a obtener mejores resultados y vas a aprender mucho en el medio Bien, comencemos. 2. Pintar la primera capa: Entonces como dije, vamos a empezar con el globo ocular. Así que aquí vamos a agarrar algo de pintura oscura. Voy a agarrar un poco de índigo. Tenía un poco de tinte neutro ahí. Es querer algo bonito y realmente, muy oscuro. Y yo sólo voy a hacer básicamente una pequeña forma ovalada. Voy a dejar alguna zona blanca en ella. Voy a tratar de poner eso más cerca de lo más alto. La pequeña zona blanca ahí. Hazlo un poco más grande de lo que quieres para que se vea al final porque siempre puedes volver y hacerlo más pequeño. Es mucho más difícil hacerlo más grande. Entonces ahora veamos nuestra pintura aquí. Y podemos ver esa R, lo lejos que tenemos entre el globo ocular y la parte posterior de la cabeza Lo siento, ahí no tengo mucho sentido. Si un poco vengo por aquí como diciendo y digo, bien, ahí es donde quiero que esté la parte de atrás de la cabeza Voy a subir y voy a hacer que se vea un poco más alto aquí arriba. Baja y deja espacio para ese pico aquí porque quiero poder controlar a dónde va ese amarillo, tal vez incluso dejó un poco más ahí dentro Y así muy suelto con mi pincel más grande y agarra un poco más de pintura. Otra vez, ya sea de un color oscuro, voy de ida y vuelta entre el tinte neutro y No por ninguna rima o razón. Yo sólo quiero, estoy agarrando y voy a poner unos colores más oscuros ahí dentro Así que estoy tratando de hacer esto mientras está todo mojado. Estoy tratando de evitar tener mucho como cuando miras mi pintura, verás que no hay muchas líneas duras en esta sección. Así que, tienes que ser audaz y tienes que ser valiente. Esto va rápido. Entonces esto no es para los débiles de corazón. Si te preocupa cometer errores, no lo seas porque los vas a cometer. ¿Y qué vas a hacer cuando los hagas? Bueno, puedes seguir adelante o tirarlo a la basura. Empezar de nuevo. Ese es el objetivo de este ejercicio es simplemente mantener las cosas sueltas y fáciles y libres. Solo estoy haciendo poco a poco la cabeza un poco más grande. No quiero es fácil hacer las cosas más grandes o agregar más pintura. Es más difícil quitársela. Si estás nervioso o te preocupa, usa más agua. De esa manera no se secará tan rápido. Bien, entonces ahora echemos un vistazo a lo que tenemos aquí. Tenemos la forma de la cabeza. No voy a hablar demasiado porque no quiero que esto se seque. Y ahí he dejado algo de espacio para el pico. Probablemente podría ser para esto se seca demasiado. Quiero poder no quiero que esto interfiera tanto con mi amarillo. Así que solo estoy levantando un poco esto. Siempre puedes, ya sabes, esto está bien si quieres agarrar un trozo de toalla de papel o lo que sea, sacar algo de eso de ahí. Siempre puedes agregar más después. Sé que mi pico va a venir en esta zona. Él está un poco mirando o ella está un poco mirando, oye, ¿sabes qué? Veo un gusano o algo así en el suelo, ya sabes, como, no sé por qué tengo esta línea blanca en el medio Creo que fue del original, pero nunca lo cuestioné, pero lo que sea que lo dejemos de todos modos Ahora antes de que esto se seque aquí abajo, quiero agregar en esa zona naranja de ahí. Así que tengo naranja cadmio, naranja cadmio y amarillo cadmio tono medio, en realidad no los Ambos son de Daniel Smith. Puedes usar cualquier naranja y amarillo, no te preocupes por ello. Es sólo que sea un color anaranjado. Puedes mezclar rojo y amarillo si quieres. No pongas demasiado pensamiento en los colores aquí, siempre y cuando estén relativamente cerca, ¿verdad? Como, ya sabes, una especie de Condado de Orange, amarillo, rojo. Quieres agregar un poco más de rojo. Se puede ver lo suelto y liberal que va esto ahí. Ahora. Podría, y probablemente debería usar un cepillo más grande aquí. Voy a conseguir uno. Ahora que lo dije. Sólo, quiero que se mantenga agradable y suelto. Si quieres pegarte al mismo pincel, está bien. Haz que el cuerpo de tu Robin sea tan ancho o estrecho como quieras. Nadie vergüenza aquí solo para mantenerlos, mantenerlo agradable y suelto fueron más sobre cómo queremos asegurarnos de que nuestros colores se estén uniendo y que todo quede bien. Entonces estas son formas realmente simples. Eso es más importante que sea mantenerlo súper simple. Nuestro más ligero viene de esta dirección. Así que vamos a tener más oscuros en la parte inferior son más oscuros en este lado de aquí. Porque ahí es donde está la luz. Si hiciste mi clase anterior, la de toda la charla sobre la forma y la forma y bla, bla, bla, todas Bueno, de eso se trata todo eso. Hablamos con montones y montones y montones de barcos que agarré mi otro pincel y tengo mi color oscuro otra vez aquí Puedes hacer esto después si te preocupa que sangran demasiado, pueden sangrar demasiado o para tu gusto, podrías estar bien con eso Sería como que va a sangrar un poco. Pero cuando esto se seque, va a secarse mucho más ligero de lo que estás viendo ahora mismo. Así que no no te estreses demasiado por ello. Sólo manténgalo suelto. De eso se trata todo este ejercicio. Mantenerlo suelto. Nada demasiado loco. Bien. Ahí vamos. Tengo mi área de la cola comenzó ahí. Solo estoy definiendo las formas ahora mismo. Realmente simple. Algunas piernas bajan aquí versus de pie, mirando a su alrededor, disfrutando del día. Traer esto aquí abajo, agregando algo más de piel oscura. Ya está empezando a secarse. Se puede ver que esas formas se empiezan a formar y ahí no está sangrando tanto. Se ve un poco genial. Bien. Yo solo estoy controlando donde estaba esa naranja y no venía de ahí. Bien. Así que deja eso así por ahora. Vamos a dejar que esta capa seque y vamos a volver y vamos a añadir otra capa ahí. Eso es un poco genial. Así que vamos a dejar que esto se seque y vamos a volver. Y luego vamos a apretar alrededor del globo ocular. Vamos a agregar en el pico y luego vamos a ponernos nuestra segunda capa así de rápido, así 3. Pintar la segunda capa: Bienvenido de nuevo. Así que estamos todos secos. Echa un vistazo a la pintura aquí y podemos ver que es como si se secara, como dije, mucho más ligera. Y esto es todo una capa. Mira eso, mira cómo los colores se mezclan muy bien. Tenemos algunas formas interesantes donde el agua se paró un poco por aquí Eso me gustó mucho. Por supuesto, queremos agregar un poco más ahora en nuestra siguiente capa, vamos a agregar un poco más de detalle aquí. Queríamos encontrar dónde están esas sombras. Va a haber una sombra bajo el pico. Probablemente haremos esa parte final porque nuestro vaso va a estar mojado No queremos que la sombra se desangre en eso demasiado. Queremos hacer algo de esto un poco más oscuro. Queremos agregar un poco más de ponche. Queremos un poco más como área naranja brillante ahí dentro y tal vez un poco más de sombra aquí abajo. Bien, comencemos primero lo primero. La otra cosa que tenemos que hacer, perdón que no dije fue que vamos a apretar el ojo aquí. Entonces ahora mismo tenemos esta gran línea alrededor del globo ocular. Y sí dije que lo vamos a dejar para empezar porque siempre podemos entrar y hacerlo más pequeño. Quizá demasiado pequeño, pero está bien. Mientras esté representado ahí, estoy tratando de sacar la cabeza de las pinturas para que no pueda ver desde tan lejos. Así que por favor perdona mi cabeza. Si está en la pintura. Es por el bien mayor. Estoy endureciendo esa zona ahí. Voy a hacer un poco de área de resaltado un poco más ligera. Sólo quiero una pista, um, esa ligereza ahí dentro. Ahora no quiero estas líneas duras, quiero que sea suave, así que voy a tener que ser rápido y conseguir poco de agua antes de que eso se seque y endurezca demasiado Ahí vamos. Bien. Así que para el resto, podemos usar más agua y pintura. No tenemos que estar tan apretados ahí con eso. Sube por ahí. Parece que vamos a suavizar esto un poco. Entonces esas marcas de agua son las que hacen que acuarela parezca acuarela Entonces queremos usarlos, pero no queremos dominarlos. No queremos demasiadas capas. Queremos la cantidad justa. Y vas a tener una idea de ello a medida que desarrolles tu propio estilo en cuanto a cuál es esa cantidad, puedes terminar convirtiéndose en un tipo de Pintor mucho más realista Y todo esto sale por la ventana. No, no lo hace. Todo son los mismos principios, solo diferentes diferentes formas diferentes de dibujar tu pintura. De veras. Diferentes controles, diferentes cantidades de control, diferentes técnicas de estratificado, cosas así Bien, pasemos al pico. Entonces para el pico, vamos a agarrar un amarillo más brillante. Aquí tengo una luz amarilla cadmio, o limón. Honestamente no puedo recordar cuál es y realmente no importa. Esta es otra forma importante. Entonces podemos ver que nuestro ritmo un poco baja no muy lejos. Debido al ángulo que podría, podrías estar inclinado a que se vea más grande. De nuevo, comienza más pequeño y trabaja tu camino hacia arriba. Estoy pintando justo encima de ese gris que dejé ahí y eso está bien. Debido a que la pintura de cadmio es muy brillante. Y puedes retroceder un poco con él. Sólo mételo ahí, la forma ahí dentro. Vaya, en realidad estoy tirando algo del azul o del índigo Lo siento. Creo que necesito un poco más aquí abajo. ¿No hay? Bien. Aquí vamos. Ahora vamos a dejar que podamos usar. Por supuesto que hice lo mismo antes de hacer esta pintura. Y tengo demasiada naranja en mi medio amarillo cadmio. Y ahora mi medio amarillo cadmio es amarillo cadmio anaranjado Voy a tomar un poco de eso y voy a poner aquí abajo porque va a ser más oscuro de todos modos Vamos Bien ahí. Entonces mira cómo lo conseguiste con solo comenzar con el globo ocular Y ahora ponemos esa pequeña forma simple, que esencialmente tenemos un óvalo y un triángulo. Esas dos formas simples, están definidas como se veía el ave. No lo miro a un lado. Vamos a poner el tipo de línea de boca ahí dentro de un rato. Pero ahora bajemos al cuerpo. Voy a bombear algo de color aquí y volver a arruinar mi medio amarillo cadmio y algo anaranjado y rojo Y vamos a conseguir algo más de color ahí. Haz esto realmente agradable y vibrante y sangra eso en un poco ahí. Un poco más de agua. Algunos de estos, gritos, probablemente subieron demasiado alto ahí. Empuja eso hacia abajo. Se puede ver que aquí hay literalmente charcos de agua. Bien. No tengas miedo, solo entra ahí y hazlo. Ahora. No lo cubras todo porque donde esto se seca y donde se encuentra el otro, eso va a definir esos patrones de acuarela como una especie de formas. Estoy poniendo un poco, mezclé un poco del color oscuro con el naranja aquí abajo en el fondo. Porque la luz viene de aquí arriba y queremos que se seque allá abajo. Bien, entonces realmente eso es que para eso si quieres, podrías en esta etapa sumar más cosas, pero te diré que es mejor dejarlas y las haremos en los detalles finales. Porque si empezamos a poner nuestra sombra área oscura debajo del pico aquí o tratamos de ponerlos fuera de línea y va a sangrar en esa pintura húmeda Y no vas a poder controlarlo y vas a ser infeliz. Podría tomar un poco aquí abajo. Sólo porque esto tiene que ser una sombra aquí. Porque está por debajo. ¿Correcto? Yo no sólo un poquito en el centro aquí, esta naranja porque era un poco demasiado ligera. Bien. Vamos a dejar que eso se seque y volver 4. Pintura de los detalles finales: Así que estamos prácticamente secos ahora y se ve bien. Me gustó la forma en que la zona oscura aquí se secó un poco tranquila, las manos afuera un poco de ala. Podría haber hecho el centro un poco más brillante, pero está bien. Una cosa que probablemente me gustaría hacer es traer esta zona aquí debajo del pico un poco más arriba porque creo que su, ella o su cabeza está demasiado lejos de esa manera Y poner la pequeña línea en el pico y creo que eso es prácticamente todo. Algún área de sombra debajo de ahí y estamos bien para ir. Entonces voy a agarrar un poco. Llegamos aquí, tenemos tinte índigo y neutro, algo oscuro, también conocido como el oscuro. Y no quiero una línea dura ahí, así que sólo voy a mencionar eso un poco. Y quiero una sombra aquí porque es una sombra. Debería haber algún tipo de sombra. No quiero líneas duras, así que solo voy a tomar un poco de agua limpia y voy a ablandar eso aquí abajo Y por aquí. Así. Ahora necesitamos una línea en el pico, ¿verdad? Estamos justo aquí. Tengo mi, donde pongo en el medio amarillo cadmio debajo. Voy a poner eso justo encima de ahí. Y sólo voy a hacerlo lo mejor que pueda. Ahí vamos. Perfecto. A lo mejor no quieres meterse demasiado con eso. Estoy bastante contenta con ello. Cuando tal vez lo haría es simplemente tocar poco a poco algo de esta zona oscura de aquí abajo. Y solo lo estoy golpeando encima del amarillo porque donde vuelva el ritmo, va a ser más oscuro No va a ser todo igual, amarillo consistente. Y eso es algo a tener en cuenta con tus pinturas son manchas sólidas, ¿verdad Al igual que, ¿cómo va a verse eso realmente, detenerse y mirar tu pintura y pensar en cómo va todo juntando? ¿Se ve real? ¿Eso, da la impresión de que hay algo mal ahí o todo se ve hunky-dory Es una pintura abstracta. Entonces prácticamente puedes maquillar las reglas, pero ciertas cosas como dónde cae la luz y dónde caen las sombras realmente se prestarán a la efectividad. Y algo así como la gente no siempre se da cuenta de lo que les gusta de una pintura, sino cosas así, como por ejemplo si tienes, si tienes una sombra cálida y fría o en los lugares correctos cuando te en pinturas más avanzadas, ese tipo de cosas realmente definidas como lo que hace una pintura. Y la gente dice: Bueno, eso me gustó mucho. No sé por qué, pero me gusta mucho. Así que de todos modos, suficientes balbuceos de mi parte. Esa es nuestra pintura. Entonces, ¿qué hicimos hoy? Nosotros básicamente, empezamos haciendo un pequeño óvalo aquí en el globo ocular Y como que mapeamos la ubicación de la cabeza y las dimensiones y donde el pico estaría basado en la posición de ese globo ocular A partir de ahí acabamos de construir toda la pintura para que podamos, por así decirlo, bueno, el globo ocular es así de grande y la cabeza es así de grande Creo que es un poco así. Solo pruébalo, pruébalo primero en un trozo de papel de desecho y luego pasa a un papel mejor si quieres. No tengas miedo de esto, solo hazlo. En mi original. Creo que el ritmo sale un poco más, pero lo que sea, me gusta, se ve bien Estoy contento con ello. Tal vez derribar esto y hacerlo un poco más oscuro ahí dentro. Sí. En su mayor parte, me gusta. No quiero cambiar demasiado y cepillar un poco de sombra debajo de ahí. Y si. Tener en ello. Hazlo tantas veces como quieras. No puedo esperar a ver cuál es tu pintura. No lo olvides. Por favor, no olvide publicar su pintura terminada en la sección de proyectos y recursos. Y realmente ayuda a inspirar a otras personas. Y me permite darte comentarios y tal vez ayudarte con cualquier duda que tengas. Por favor, comunícate conmigo con cualquier duda que tengas también. Espero que les guste hacer esta pintura. A mí me encanta hacer estos. Muchas gracias y que tengas un gran día.