Transcripciones
1. Introducción: A medida que Vincent van Gogh va a Grid, las cosas se hacen por series de pequeñas cosas reunidas. Observe, dar un pequeño paso
hacia el aprendizaje pasa por el reto de los 70 y
divertirse con él. Hola artista. Este RBS interno,
un artista y un educador
de
arte radicado en Bangalore, India. Empecé mi viaje de
pintura
hace un par de años cuando el encierro era
parte de nuestra vida. Pinturas donde una tendencia que había iniciado
inicialmente mi
andadura fueron las acuarelas. Pero a medida que pasan los días y a medida que surgieron nuevas
tendencias en el mercado, la
guerra muestra todo el
comienzo, estaba curiosa ,
confundida y ansiosa por
probar este medio o no. El medio más hermoso. No es de extrañar por qué,
Porque en altura, me fascina este medio. Me encantan nuestros días de infancia, pero había comenzado esto como mi lado uniéndome desde
un par de años. He compartido la mayoría de mis tutoriales de pintura en
Instagram y YouTube. Tú también me
puedes verificar eso. Volviendo a crecer lava un medio
tan indulgente que
es opaco y a base de agua. Actúa como un acrílico así
como el agua lo
sigue como y siendo
comparado con nuestra acuarela. Los errores se pueden
tapar fácilmente y es de consistencia tan
cremosa. En este curso,
estarás aprendiendo siete
tipos diferentes de pinturas. Aprenderemos cada
día nueva pintura. He elegido cada cuadro teniendo en mente alguna idea, que será estéticamente
agradable, fácil de imprimir. Y lo más
importante, podría ser relajante. Una pintura siempre ha
sido la meditación. Después de un día estresante. Cuando les había preguntado a
mis alumnos, algunos de ellos expresan las mismas fallas y otros les
apasiona aprender. Entonces aquí estoy con este curso. En el siguiente video, veremos los materiales que son ideales para este curso. Es amigable para principiantes. Cualquier artista que fuera un
apasionado del aprendizaje puede
unirse a esta clase. Antes realmente pintamos. Habrá una clase
todos ustedes sobre algunos consejos y trucos que los colores y
técnicas requieran. Prepárate para tomar tus suministros. Nos vemos en la siguiente clase.
2. Materiales necesarios: Déjame mostrarte lo que todos los materiales son
requeridos para la clase. En primer lugar, estaré usando papel de
acuarela de prensa fría de
300 GSM. Se puede utilizar papel de 200 GSM. Voy a estar usando viniendo
a los pinceles, estaré usando
pincel aplanado tamaño diez, pincel
redondeado tamaño ocho, cepillo de
forro y pincel. Los colores que voy a
usar son de trazo
rural, participan colores
gulash. Junto con eso, estaré usando cinta
adhesiva, paleta de mezcla, o tela o pañuelo de algodón, o jarra de agua y
regla y un lápiz. El al detalle Carlos
y las tomas se
mostrarán a medida que avancemos
con esos retos. Toma tus suministros
y comencemos.
3. Día 1 - Parte 1: Gracias por
unirse a este curso. En la clase de hoy. Aprenderás
pintura simple, pero bellamente curada en diez a 15 min. Comencemos con los
colores requeridos. Voy a estar usando negro marfil, junto con eso dos
tonos de azul, uno azul cobalto o azul. En lugar de azul cobalto, también
puedes usar azul
ultramarino. Pero voy a seguir adelante
con el azul cobalto. Largo con ese blanco titanio. Sí, con sólo cuatro colores se
estará creando esta
maravillosa pintura. Los pinceles que usaré para esta pintura son un cepillo
favorecedor, pincel
redondo y un pincel de forro. Las técnicas
utilizadas, su mezcla que Sweetwater y
dabbing para las nubes. Y también estaremos usando técnica de pincel
seco
o las nubes. El mezclado también se puede
hacer con gouache blanco, pero aquí estoy usando más agua. La siguiente parte de esta pintura
es una pintura en tiempo real, así que la disfrutarías. Mientras yo pintaba.
4. Día 1 - Parte 2: Empecemos pintando esta
hermosa y fácil pintura. Después de aplicar la cinta de enmascarar, seguiré adelante y comenzaré con azul
cobalto en la parte superior y azul
Lynn en la parte inferior. También puedes usar
azul ultramarino para el superior ya que puedes seguir adelante
y hacer un lavado gradual, que significa que la parte superior de la pintura es la
más oscura y de paso bajo. A medida que baja, obtiene
luz con el mismo color. De hecho
lo estoy manteniendo en la escena. Consistencia que hace
la sombra más oscura arriba e inferior e izquierda. Y no va no graduada
lavar la barra superior. Una vez que hayas pintado
tanto el Carlos, estaré dejando espacio
como podrías haber visto. Y luego voy a seguir adelante
y mezclarlo con agua para que los dos
colores se mezclen entre sí. La parte central del pintor. Puedes usar gouache blanco
en el centro y luego mezclarlo de arriba a
abajo o de abajo hacia arriba. Como puedes ver, esta es
una forma más de mezclar. Se. Se agarra en azul y luego apenas comienza a pintar desde parte
inferior de la
pintura hasta la parte superior. Este altar y la mezcla escogida, solo sigue adelante hasta que descubras que se ha
mezclado correctamente. Mueve tu pincel de izquierda a derecha para una
distribución uniforme de las cosas. Mientras estoy mezclando
como centro, puedes hacer pequeños trazos
verticales son. Y entonces solo puedes ir de
izquierda a derecha para mezclar, si eso te parece fácil. Satisfechos con las partes
mezcladas, advertamos a las nubes. He decidido hacer
algo único. Así que he pintado a corazón conectados entre sí
igual que ocurría dentro. Para hacer esos,
puedes dibujar diseño
del corazón y
luego pintar sobre. Ya que soy bajita y sé
cómo la he iniciado
directamente por método de dabbing
usando un cepillo redondo. Como puedes ver, si tienes
todo el cepillo Wriston aparte, puedes usar eso también. Empezaré por pinchar desde
un rincón del corazón. También puedes ser bordes irregulares. Para parecer más realista, solo asegúrate de que nuestro
diseño no se vea afectado. Sigue adelante y pinta una y
otra vez hasta que estés satisfecho. Solo asegúrate de dejar una parte
más ligera de Cloud
también para mostrar cierta profundidad en
la nube en forma de corazón. Al lado u otras nubes, estaré pintando manera de
Northland usando la técnica de pincel
seco. pincel seco es cuando los pinceles 90% por y completamente
cargados con pintura, llegarás a conocer
y el fluido está seco o no cuando corres el 10% cuando te apresura en el dorso de tu mano y oferta no deja una superficie
agradable y brillante. Te rojarás
pero no está demasiado húmedo a la superficie del
agua sobre tu piel. Como puedes ver, el
cepillo seco es muy satisfactorio. Puedes aplicar el pincel que
saco de punto o el centro, y luego simplemente arrastra tu pincel para que deje algunos trazos
más claros, lo que significa como nubes
que están muy lejos. Déjame agregar algunas
sombras a la nube. Específico. Al igual que he hecho, vincula un poco de negro
con blanco y usa la mezcla grisácea. Si también quieres agregar sombras
a las otras Nubes, puedes seguir adelante y yo
solo lo haré por estas nubes calientes, solo por dentro, pero no en general. A continuación, usando un pincel delineador, seguiremos adelante y pintaremos. Como podrán notar, he usado cartón en lugar de pegar el
papel sobre el escritorio. Esto es porque quiero
relajar mi mano mientras pinta. Al pintar árboles
y ramas, se. Podrán notar que estoy descansando
mi muñeca sobre el tablero, sosteniendo el cepillo
perpendicular a la gente. Y casi en la parte
media inferior del pincel. Y poco a poco pintando. Esto se debe a que nos da trazos
finos y ayuda
y controla la pintura. Puedes practicar esto en un papel o en el costado
de la cinta de enmascarar, y luego seguir adelante y
pintar sobre la pintura. Factores, desayuno, cabeza atrás. Esto te hace pensar, si puedes pintar
algunos trazos finos, también
puedes usar bolígrafo
o marcador negro para hacer un árbol. Ese es un método fácil. Pinta tantos árboles como quieras. Algunos más pequeños y
otros más largos. Pero asegúrate de
hacer suficientes ramas. Voy a seguir adelante y pintar
algunos pastos. Pequeño. Eso es todo por este cuadro. Vamos a quitar la cinta de enmascarar. Y una planta más diversa o mamíferos de
45 grados utilizan
secador de carga para hacer la cinta. Si es pegajoso. Puedes agregar detalles y
acabados adicionales y hacer los más tres. Me encantaría ver tus pinturas de
progreso. Compártelo en la sección del proyecto. Si tienes alguna duda, no
dudes en preguntar en el cuadro de
discusión a continuación. Nos vemos en la siguiente pintura.
5. Día 2 - Parte 1: Bienvenido a la melodía de siete
días del desafío goulash. En la clase de hoy, estaremos aprendiendo a
pintar agua cáustica. Esta es una de las pinturas
más fáciles, satisfactorias y
las más relajantes. Cuando vemos agua cáustica, siempre
pensamos que es
difícil reproducirla. Pero aquí te voy a mostrar cómo
pintarlo de una manera más fácil. Verifiquemos los colores
requeridos para la clase. Video usando celular
y azul, azul cobalto, azul
ultramarino, negro
y blanco titanio. Los pinceles aquí
voy a estar usando como un cepillo aplanado,
un cepillo de forro. También puedes usar
un pincel redondeado. Así que vamos a
sumergirnos en la clase. Nos vemos a todos ahí.
6. Día 2 - Parte 2: Gracias por sumarse al reto de
hoy. Ya he grabado
el papel. Si no has grabado, déjame decirte
algunos consejos y trucos. En primer lugar, asegúrese de
que cuando pegue el papel, los lados opuestos sean
paralelos entre sí. Y si quieres bordes irregulares, no
hay necesidad de pegarle el papel con
cinta adhesiva. Solo asegúrate de tener
algo en fondos para que la pintura extra no se quede
pegada a tu fondo. Pero para cualquier cosa importante. Además, después de
pegar el papel, asegúrate de pasar
los dedos sobre los dientes para que no haya fugas
de pintura ni de personas. Ahora, déjame explicarte el proceso de esta pintura
para que puedas tomarte tu propio tiempo y pintar muy bellamente y de una
manera relajante. Para el fondo, he usado celda en azul y azul cobalto. Donde quiera que quieras manchas oscuras, solo
puedes aplicar azul cobalto. Y donde
quieras un tono más claro, puedes ir con el surrealismo. Azul, micro, corres tu dolor de izquierda a
derecha con pincel de patrón. Y me aseguraré de que
los bordes no queden tapados con la pintura. Mezcla los colores de
manera adecuada y suave. Si limpias no es mezcla. Asegúrate de usar un
poco de agua. Y como saben, lava un ticker medio. Y si le agregas mucha agua,
ataca como acuarelas, y se vuelve más ligera
y se cae para sofocar, se vende al por menor de color más claro, tipo
muy translúcido. Así que asegúrate de hacerlo de
manera opaca. Juega más pintura y mezcla correctamente para
que se vea opaca. Siento que hay
demasiada luz Carlo, así que voy a seguir adelante y añadir algunas manchas
más de azul cobalto. Puedes mezclarlo o
y simplemente dejarlo. Solo asegúrate de que aunque la próxima mezcla
lineal los esté correctamente, mezcla
suave todavía hace
mucha diferencia. Entonces voy a estar mezclándolos. Ahora. Estaré usando azul
ultramarino con un tinte de
negro mezclado con él. Y voy a estar haciendo la forma
o foto siendo reflejada. Para la primera
capa, iré con azul
ultramarino con
una pizca de negro. Asegúrate de que para la siguiente capa, estaré agregando blanco
a la misma mezcla. Y para el último blanco titanio
directo. Ahora enviado todos ustedes
saben cómo se hace. Así que simplemente me detuve. Usted se autentica.
De vez en cuando. Simplemente puedes relajarte y
pintar por tu cuenta. Para hacer formas tan
irregulares, puede elegir un
tamaño particular de cuadrado que desee, y luego dibujar líneas irregulares. No me gusta cómo lo estoy haciendo. Y donde quiera que las líneas se encuentren. Y asegúrate de
hacerlo más grueso. Como puedes ver en alguna parte, es túnel y en alguna parte. Recoge algunas cajas pequeñas
y algunas más grandes. Solo sigue adelante y disfruta
del proceso de pintar. Simplemente no hagas cajas de un tamaño
en particular porque eso se verá tranquilo. Combustible quiere realismo, agregue algunos
pequeños y algunos más grandes. Y también se puede ver
mucho espacio. Entre las cajas. Como dije antes, hacer el ticker de las esquinas
y en Middle Tennessee. Una vez que esté seca, ahora agreguemos nuestra mezcla que es
más clara que el tono anterior. Azul ultramarino, negro. Y ahora con blanco, blanco
titanio. Puedes repasarlo
o simplemente puedes hacer otra capa que sea más pequeña o más grande que
la anterior. Esto asegura
que no todas las líneas como coincidentes con esas líneas, lo cual se hace anteriormente, se puede hacer en el medio
que se ven más mejor. Puedes detenerte en esta capa
y News Wipe, hogar, disgustado o lápiz o vidrio
ancho Benson y simplemente sombrear donde sea el tono
más blanco del azul. Y eso es que no se veía bien. Pero aquí voy a estar agregando
una capa extra de cuadros
blancos con consistencia
recién tomada. Este dios de los blancos ha dado mucho efecto en la pintura. Como te has dado cuenta. Para hacer las cajas o cualquiera que sea la forma
que la estés dibujando, puedes darle al
jugador un espacio enorme. Y luego la segunda capa. La tercera capa,
las pantallas de monitoreo durante todo el día
realzan la pintura. Lo estoy haciendo de manera aleatoria
solo para que se vea bien. Puedes usar este tipo
de pintura
de textura para pintar la pintura. Flotador de agua o
algo así. Durante el verano pintando. Luce preciosa. Amarillo. Yo sólo te estoy
enseñando a traer este tipo de regalo. Esto se ve tan bonito,
¿no es hermoso? Puedes usar la misma
pintura de textura para pintar
algo como esto. Aquí también he usado el
lápiz blanco. Haciendo eso. En segundo lugar, se pueden
agregar las piedras, flotadores de
agua,
cualquier cosa sobre eso. Asegúrate de agregar sombras
también cuando pintes. El agua fluía en pintura al tacto. Eso es todo para esta clase. Vamos a quitar la cinta de
enmascarar. Otra vez. Retirar la cinta de enmascarar de manera planificada de
qué grado phi. Y si es demasiado pegajoso, usa un secador de pelo
o pelo de pared azul para quitar la pegajosidad
de la cinta. Solo busca en Google la cinta. Y luego después de algún tiempo, solo quítelo y retire
la cinta de enmascarar o vivir en la pintura está seca y no
te preocupes si el papel se abrocha, solo manténgalo debajo de
alguna cosa pesada.
7. Día 3 - Parte 1: Bienvenidos al día tres
de siete días. Desafío bruto. Estoy tan contenta de verles a todos aquí. Si has visto los dos retos
anteriores, asegúrate de publicar tus pinturas de progreso
en la sección de proyectos. Me encantaría verlos en el reto o clase de
hoy. Vamos a
pintar esta pintura de cielo
nocturno con galletas roll-off. Vamos a aprender
los reflejos y también a pintar las
galletas en el cielo. Se prepara para tomar
sus suministros. Los dos más esencialmente Carlos, son requeridos para
esta pintura como negro
marfil y el Blanco Titanio. A solas con eso, estaré
usando azul cobalto y papeles. Recuerda siempre gauche. Gauche, los
colores más claros, secos, de color oscuro. Así que siempre que estés
pintando sobre color negro, la primera capa
siempre será de tipo invisible. Así que no te preocupes, una vez que esté seca, saldrá correctamente. Así siendo las capas
solo cuando se ha secado completamente para realzar aún más
la pintura. Para esta pintura, estaré usando una brocha aplanada y
también una brocha liner. Ahora por supuesto, mezcla de paleta, un frasco de agua, y resto otros
materiales que ya he comentado en
la sección de materiales. La técnica que
usarás simplemente para hacer el fondo sería usar marfil en blanco y negro. negro marfil estará ocupando la parte superior
e inferior. Y el blanco lo estará mezclando. Y para los edificios
y el agua se
utilizará negro opaco y para reflexión línea quebrada y
también técnica de pincel seco. Y para las iluminaciones, nuevamente, estaremos usando color opaco. Para las galletas realmente estar usando línea recta
o una línea curva. Empecemos por la clase. Nos vemos en el siguiente video.
8. Día 3 - Parte 2: Comencemos pintando el hermoso cielo nocturno
lleno de galletas. Para esto, recuerda siempre, si quieres pintar
cualquier pintura de paisaje o
algo que esté lejos, tienes que
dibujarlo y un tercio de la línea horizontal o dos tercios de la línea
horizontal. Eso potenciará
aún más la pintura y
te dará perspectiva. Entonces, por ahora, iré con
la parte superior e inferior del papel con color negro y mezclaré ambos colores
con el blanco en el medio. Para esta pintura, he usado la segunda y tercera parte de la barra rosa para los edificios. Entonces el agua así como el cielo se ven igualmente en la pintura. Simplemente pinte el color
negro de manera uniforme. No es un
lavado gradual. Calificado lava algo que es nuestro
más oscuro en la parte superior. Y a medida que bajas, se
vuelve más ligero. No tienes que hacer eso. Solo tienes que seguir agregando
negro por todas partes y dejando un espacio entre los
dos negros para que el blanco pueda mezclarse y
darte un tono de color gris. ¿Por qué necesitamos una tonalidad de color gris? Te lo diré más tarde. Mezcla los colores de
manera uniforme para que no
quede espacio o no queden marcas de
pincel fuera. Y el color gris es
porque queremos mostrar el curso de la basura y
más claro así como en los copagos a la baja y
también los edificios. Simplemente puedes pintar de
negro sobre negro. Entonces necesitamos algo más ligero
para mostrar algo negro. Y vamos a
pintar el color negro de los eslabones en el sombreado
blanco o gris. Alquilar edificios es muy
sencillo y aplanar cepillo. O es tu
arrastrarlo hacia abajo o
llevarlo a la parte superior usando el extremo. No aplanar el cepillo. Una vez que termine con
los edificios, seguiré adelante y
agregaré más negro
al fondo para que
se vea opaco. Para la reflexión. Voy a estar usando el color blanco. Simplemente voy a dejar de no
mezclarlo completamente. Yo sólo tomaré el color
blanco y luego pasaré
directamente sobre
el color negro. No se seca completamente. Te da como
media y media sombra. Así que también puedes hacer esto con la técnica de
pincel seco, pero estás, lo estoy haciendo
directamente cuando la pintura
aún no está completamente seca. Solo asegúrate de mezclar las manchas de color blanco
más oscuro. No lo hará completamente gris. Simplemente renombra las líneas como se puede ver en la parte inferior izquierda.
Algo así. Si puedes hacerlo, está bien. Incluso no lo he vuelto a conseguir
correctamente, voy a llorar al Carlos y lo
haremos con esos colores. Irá con Rosa
y azul cobalto. He añadido un tinte de
blanco a la mezcla de hileras. Y con esto
vamos a imprimir, vamos a hacer
alrededor del lomo. Y luego seguiremos adelante y
haremos algunas líneas curvas, rectas, líneas discontinuas. Como puedes ver como voy a hacer el crujido primero
ves y luego imprimirlo. También puedes experimentar con
otros colores. Pero inicialmente, solo
tomas un poco de papel rugoso
y luego lo pintas en ese color exacto y lo
haces tu brocha divertida o normal alrededor del
pincel solo para mezclar los bordes. También puedes hacer esto con el cepillo liner
o platino. No use aplanar. Solo usa el cepillo de forro.
Lo siento por eso. Sí. También puedes ir con pincel
redondeado. Mira como puedes ver cuando
se mezcla completamente, el color se vuelve más claro. No te preocupes, a medida que se seque, el color saldrá correctamente
y de una manera hermosa. Estoy usando la misma
mezcla rosa con un tinte de blanco y
comenzando por el centro. Voy a seguir adelante y
hacer algunas chispas. Se seca semi. También puedes hacerlo cuando se haya secado
completamente. Como pueden ver, lo estoy haciendo desde el centro y
yendo muy lejos. Y manteniendo aunque, voy a
cepillar perpendicular papal, puedes hacer la
técnica de pincel seco también aquí. Pero aquí voy a ir con algún acabado
satinado al costo del cangrejo. Es decir, estamos teniendo la
metáfora de Olivia hasta también. Mientras las galletas se están secando, seguiremos adelante y haremos un poco de
reflexión en el agua. Voy a estar usando el
segundo tipo de acabado. Se puede ir con la técnica de
pincel seco así
como se puede ver. Y seguiremos adelante y
pintaremos el reflejo sobre los vidrios
de los edificios. Vamos a traer el mismo barbecho donde quiera
que se agrieten podrían colorear ese edificio
tendrá ese color de pintura. No te preocupes si
la pintura no aparece. Como dije,
los colores más claros se secan, más oscuros. También puedes comenzar
a agregar blanco a Windows. Y usaremos un
poco más de luz en la mezcla de filas y
blanco y pintaremos la siguiente capa
de galletas saladas. Ese Carlo. Puedes hacer este paso tanto
como sea posible. Depende de ti.
Es tan satisfactorio que el diamante se seca. Seguiremos adelante y
tomaremos algún otro color que sea azul cobalto
y pintaremos nuestra clase, hay
que pintar
con color blanco. Por lo que se volverá más ligero. Y de nuevo puede recibir duda llamada. Sucede una y otra vez.
Tienes que rodar. Usando el mismo método, yo adelante y
lo hago con azul cobalto. Las mismas técnicas, el
mismo método, todo. Ahora para el resto de los edificios seguirán
adelante y pintarán de blanco. No cumplas con todos los enlaces
con el mismo Carlo clavado. Usa el blanco también. Domina esta pintura. No se sabe donde
las horizontales así lo definieron con
el mismo blanco. Y también puedes agregar
algunas farolas y Jordan para pintarlas. En Gran Bretaña, los edificios. Las farolas sí realzan
el aspecto de la pintura. Añadiendo algunas reflexiones más. Eso es todo por este cuadro. Vamos a quitar la cinta de enmascarar. No lo sé, pero algo
se siente vacío. Sí, pintaremos con
algunos colores blancos y luego por supuesto, pintemos los bordes y
no los dejemos solos. Depende de ti si quieres
agregar chispas o no. Seguiré adelante y agregaré
algunos puntos en el medio y también algunas
pinceladas secas a los crujidos. En su diario está hecho. Espero que hayas disfrutado el
proceso y déjame ver tus pinturas publicadas en la sección de proyectos o
etiquetarme en Instagram. Me encantaría ver eso. Y bajando, qué hermosos son solo pintar
que se sienten como.
9. Día 4 - Parte 1: Bienvenido al día por siete
días, Dios, desafío. El día de hoy estaremos pintando cinco de
tarde al atardecer. Las esposas pintando. Los colores que
usaremos Hill
lamentablemente no es tan brillante y
algo así como un cool, ¿verdad? Entonces veamos el Carlos
requerido para esta clase. En primer lugar, voy a estar
usando celda en azul. A continuación, usaremos el rosa, medio puede saber el negro, y por supuesto el blanco titanio. También se puede utilizar
amarillo limón en lugar de la técnica principal y
la más importante se utiliza colina como
lavado gradual. Para más detalles, analizaremos la
clase. Los pinceles. Usa tu cepillo plano,
cepillo y alrededor del cepillo delgado. Toma tus suministros y
comencemos con la pintura.
10. Día 4 - Parte 2: Empecemos por la pintura. He dicho muchas veces
lo que es un lavado graduado. Entonces usaremos
lavado gradual para la pintura del cielo. Entonces, en primer lugar, estoy usando el
azul de venta directa en el papel. Esa es la primera parte. Y luego a medida que
bajemos, lo estaremos mezclando con blanco
titanio y
haciéndolo más ligero. Cubra los bordes
y también el papel. Y mézclalo de manera
adecuada y suave. Agrega poco a poco el blanco
titanio, entra en la mezcla y úsalo. Se puede agregar azul en blanco o blanco
intracelular Andrew. Pero el
método más preferido es agregar poco titanio blanco y
azul y usarlo. Eso no crea
mucha diferencia en el cielo. Espero que entiendas mi punto. Mezclado correctamente y
cubrir los bordes. El cepillo está demasiado seco. Entonces simplemente sumerja el
cepillo en el agua. No lo sumerjas en el agua, solo el borde en el agua. La línea de perspectiva, como dije, se
puede usar ya sea un tercio de la pizza como línea
horizontal, o dos tercios de las personas. Aquí estoy usando los dos
tercios del papel como mi horizontal para hacer
el camino o camino. No me he lavado el cepillo. Pero Ted Lynn azul, estoy usando directamente algo
del negro con algo de blanco. Como puedes ver, la
mezcla de color como algo así como el gris azulado. Pintada
como una parte a partir de la horizontal y terminando en los
bordes, algo así. Puedes notar cómo estoy arrastrando el cepillo hasta las esquinas y no tapando todo,
desde lavado de lado a lado, mezclado correctamente y
tapando los bordes. Y también el papal. No dejes ningún espacio en blanco. Ahora vamos a pintar las nubes. Te divierte de color rosa fuerte
con un cepillo redondo. Y realmente seguir adelante
y hacer nubes se
conseguirá si
ya has dispuesto un poco de
gouache en la paleta y está seca. Puedes agregar una o
dos gotas y
convertirlo en mezcla de
color, consistencia. Y como se puede ver, sólo
voy
de izquierda a derecha y no pinchar ni nada. Sólo lo estoy arrastrando. Y usando solo la punta. Donde quiera
hacer nubes, puede seguir adelante
y hacer nubes. Asegúrate de que la parte superior sea más gruesa y a medida que
bajes, será túnel. Significa decir sobre el
ancho de las nubes. Puedes usar una captura
de pantalla de mi pintura y guardarla como
imagen de referencia y luego cambiarla. Ahora, estoy mezclando un
tono más claro de rosa fuerte con blanco. Y luego pintando las nubes. Como puedes ver,
no se ve en mucha más bella profundidad en la pintura al repasar con el tono
más claro en la parte superior. No me gusta que lo esté haciendo. También puedes usar una
técnica de pincel seco sobre la nube. Ahora, mezclemos un poco de amarillo
con blanco y utilicémoslo sobre la Nube ya que el sol brilla en algún lugar
que no se ve. Se puede agregar un centro local de Adele o en la parte inferior de las nubes. Debido a que el sol se pone
una noche deslizándose, entonces puedes usar el color naranja
en lugar de un bajo también. Ahora, hagamos algunos enlaces,
camino y todo. Estoy usando un cepillo redondo. También puedes usar un pincel
aplanado usando la técnica
que aprendiste. Y clase D3. Los edificios que
he pintado el horror como un negro puro. Y no hay mezcla
de pintura alguna en ella. Y seguiremos adelante y haremos el camino también
en color negro. Para afinar los bordes
del camino se mezclarán negro con alguna esposa y se dibujarán algunas líneas que convergen desde el fondo de la gente. Área de construcción. Una es que el camino está hecho. Agreguemos algunos árboles. Voy a estar usando un cepillo de
forro aquí. Asegúrate de seguir también
el primer vector mientras pintas, porque la perspectiva
sí hace mucho de la pintura cercana, puedes dibujar
una más grande, que es cinco. Se puede dibujar uno más pequeño. Se
debe sacar
el tronco principal del árbol , mientras que
las ramas, se
puede utilizar el pincel de manera
perpendicular para obtener diez líneas. El camino lateral sigue
buscando vacío. Entonces agreguemos alguna última parcela
o propiedad de barra , que es eso, supongo que ahora tiene
sentido y se ve hermosa, pero el papel sigue vacío. Sigamos adelante y
pintemos algunos autos. Los autos llenos de pintura, voy a estar usando call
shade de blanco y gris para definir el camino. Ahora para hacer un auto, puedes pintar toda fuerza cuadrada y luego un rectángulo
debajo del cuadrado. Y luego algún pequeño adulto entre el rectángulo
dejando algo de espacio. Como pueden ver, es muy minúsculo. Hagamos otro auto. Al igual que como lo hicimos. Cuadrado primero, rectángulo Segundo, y luego las llantas son
pequeños círculos. Si quieres agregar
los espejos laterales, puedes seguir adelante y hacerlo nuevo usando un
punto pequeño o fichas redondas. Este tipo se ve opaco, así que vamos a la
mezcla de color rosa claro sobre las nubes. Puedes usar pinceladas secas, como ya te dije. Sólo una línea suave. Se puede agregar la
esquina de las nubes. Las nubes hasta
que estés satisfecho, pero asegúrate de no tapar el fondo con nubes. Ahora, agreguemos algunos
faros al auto. Estoy usando alguna mezcla blanca, o puedes usar primero una
carga sobre el color negro. Luego usa una mezcla de blanco
encima de ese color. Una vez que está seco,
solo se ven pequeñas gotas
y luego arrastrando líneas. Se puede ir de izquierda
a derecha, líneas diminutas. Bueno yo sólo una
línea recta también. Agreguemos el mismo Carlo para
las ventanas del edificio. Ahora para la siguiente
capa se hará un blanco de
gama baja y luego
seguir adelante y agregarlo. Esto iluminará la
pintura en una más. Para los faros, se puede agregar un pequeño punto a la pintura. Ahora, usando el show de mezcla gris, seguiremos adelante y
limpiaremos la tarjeta. Y también si estás en
las capas y los lazos, pero la corbata no puedes ver
con la cabeza delantera del faro. Entonces vamos a hacer la pantalla. Ahora. La tercera capa de faro
sería el todo blanco. Como se puede ver, el olor se
ilumina aún más. ¿No es así? ¿Te ves tan hermosa? Vamos a quitar la cinta. Dije antes, remoto y
una inclinación nano 45 grados. Y no rasgues el
papel un poco más. Cuando la pintura
esté completamente seca. También puedes agregar tablas si
quieres o pulmones rectos. Depende de ti
mostrar tu creatividad. Al mirar el borde, están tan definidos y paralelos entre
sí aunque esto realza aún más la pintura y saca a la luz la
pintura. Eso es todo para esta clase de
pintura. Nos vemos en el día cinco.
11. Día 5 - Parte 1: Bienvenido al desafío de squash de cinco o siete
días. Hoy, vamos a estar aprendiendo
un paisaje de cascada. Por la noche,
hay algo de iluminación proveniente de la luna
así como de las calles. Como puedes ver,
no todo es como lleno y no
todo es oscuro. Carlos estará usando
tus manos, claro, marfil porción negra
azul, amarillo,
verde, y también
blanco titanio y se une aquí. Ahora bien, si no
tienes un verde amarillo, siempre
puedes mezclar tus colores. Amarillo con algo de savia verde. Plus es una columna muy importante. Así que asegúrate de tener eso. Las técnicas que usaremos como de lavado gradual y pincel
seco, técnica punteado
y muchas más. Los pinceles los usaremos
como brocha aplanada, brocha redondeada, brocha de forro. Este cuadro de hecho
parece complicado, pero es muy fácil de limpiar. Te mostraré el
método más fácil para cómo pintar agua. Toma tus suministros
y comencemos.
12. Día 5 - Parte 2: La cascada es uno de esos idiomas
increíbles que
la naturaleza nos ha regalado. Las cataratas tienen
una voz tan melodiosa,
sin embargo, se pliega y de manera uniforme
pero continua. Entonces aquí estamos
pintando una vez en G, es
decir de cascadas. Y para esto estaré
usando pegamento de porción e yendo con un lavado graduado.
Como ya he dicho, lavado de
aguas graduadas es básicamente la
parte superior siendo la más oscura y a medida que bajamos a la sombra
del color se vuelve más claro. Y voy a estar usando el blanco para
aligerar el azul persa. A medida que bajamos. Mezcla cada capa correctamente, ve de izquierda a derecha, cubre los bordes y sé suave con
el papel también. Y si la pintura se seca
y los pinceles se secan, solo el borde de la brocha en el agua y
úsala con la pintura. Voy a estar usando el
color negro como apuntalado. Para que veas como voy a
estar pintando de color negro, es
decir de izquierda a derecha
y luego de derecha a izquierda. Y también el primer plano
será diferente o lavado. Así que asegúrate de que tus
pinceladas de esa manera. Al correr el pincel en Salomón te da
una idea de
qué, qué vendrá en ese lugar y qué vendrá
en otro lugar. Como se puede ver en
el lado derecho. Del lado izquierdo,
hay baches que he creado que
parecen alguna montaña. Estaré usando alguna mezcla
grisácea para darle algo de profundidad
al fondo. Y también para el primer plano, voy a ir de golpe de izquierda a derecha en lugar
de uno de arriba a abajo. La mezcla británica se hace
mezclando blanco y
solo un poco de negro. Ahora, voy a estar pintando un
árbol con un negro otra vez. Esto vuelve a ser un pozo apuntalado, que estaremos pintando capas. Esto dará la sombra. Estoy usando mi pincel delineador
y como pueden ver, solo
lo
estoy frotando, poniendo puntos. Y también vidas de vigilia
presurizando la
distancia sobre el papel. Estas claves de mediana baja y
encubren esta cosa. Así que vamos a dar
algunos antecedentes para que aparezcan entre la pintura, sobre todo en la
esquina del árbol. Ahora para la esquina extrema, no
tienes que hacer
el método de punteado. Simplemente puedes
llenarlo de negro. Voy a seguir pintando con negro hasta el tronco
del árbol también. Ahora para el primer plano también, voy a estar agregando algún
tipo de formas. Como pueden ver,
he añadido grisáceo. Asegúrate solo para que los materiales de primer plano que voy a agregar con
negrura, Sean. Ahora, agreguemos
algunos elementos del cielo, es
decir la luna y las estrellas. Para esto, estaré usando
blanco titanio y el
fondo se ha secado. No manchan el dolor. Y realmente añadir las
estrellas y la luna. Puedes mezclar el borde de la
luna con el pincel redondo. Y nuevamente, pinta sobre la
luna para convertirla en capas. Voy a estar haciendo eso en un
pequeño paso una vez que esté seca. Esperemos un par
de minutos y comprobemos si la mitad inferior
de la pintura
se ha secado al no hacer
la cascada va a estar usando la
técnica de pincel seco aquí he usado brocha
aplanadora para hacer
la técnica de pincel seco. Tienes que sostener tu
cepillo a fondo y verificar si se ha secado
completamente o no. Puedes comprobarlo pasando
el cepillo detrás de su mano. Y si deja algo de agua o superficie
brillante en la mano, entonces no está completamente seca, así que palmeó en la toalla de
algodón o el pañuelo y corre
detrás de la mano. Se siente bien pero no
No contiene agua. Entonces ese es el
pincel correcto que estamos usando. Para esta técnica. Tengo en la pintura blanca en el borde de la brocha
aplanar. Y ahora lo estoy arrastrando
suavemente de arriba a abajo. No voy a
usarlo una y otra vez. Estaremos llenando con
pintura después de unos trazos. Esto no provocará la
mezcla de la bolsa hacia abajo. Y ahora voy a tener
montones de color blanco. Como pueden ver, esta técnica de
pincel seco ha conducido como capa blanca
desigual donde muestra
que el agua está
cayendo y para el chapoteo, voy a ir de abajo hacia arriba. Manera inclinada como has visto. Y para el primer plano, solo deja algunos de izquierda a derecha. Todo esto se hace cuando
los cepillos se secan. Ahora, permítame agregar un poco de
pino para el fondo. Sólo estoy dibujando
una línea recta y yendo de izquierda a derecha. Tantas bien por favor como quieras. ¿Eso no va
sobre la cascada? Ahora, pintemos algunas
hierbas o hayamos usado una mezcla de inicio de sesión mezclada con pegamento
social para hacer
el verde oscuro. Como hemos hecho el
árbol de la misma manera. Ni el método de punteado ni el método lifo que está presionando el pincel
sobre el papel. Así. Haremos un poco de
vegetación alrededor de la cascada. Ya que el groenlandia sigue oscuro, déjame agregar un poco de blanco a la mezcla que
haces como pena, pero no demasiado verde claro.es. Entonces vamos a estar usando eso para
crear algunas hojas más. Agreguemos algunos para
usar en las esquinas. Esto no voy a
explicar al autoexplicativo. Es como usas tu pincel para correr de izquierda a
derecha, así. Nos encantó el árbol con
la misma mezcla de pintura. Estoy dejando manchas oscuras y voy adelante y pintando
con esta tienda. No voy a
tapar completamente al negro. Voy a estar dejando
algo de orina de muerte. Como se puede ver. Nuevamente,
estaremos usando el método de punteado. El método de punteado es básicamente poner puntos en el papel. Agreguemos un poco más de
blanco al agua. Hágalo más hermoso
como quiera que sea. Voy a estar agregando algo de
chapoteo y dioses. Ahora, vamos a tener niños mixtos verdes y
blancos. Adelante y pinta
sobre los frijoles, que ya hemos pintado. Ahora se ve más
brillante y ahora lo consigo. Para menor potencia. Lo estoy
usando solo al azar. Estoy ejecutando mi pincelada, mostrando el color de
fondo y además sumando el nuevo color. Por lo que
depende completamente de tu práctica cómo uses. El cepillo. Realmente me encantó este tono
más claro de mezcla por todas partes
donde los greens. Déjame agregar algo de
movimiento a la luna. La luna y todavía tomar no
creo que sea la consistencia
correcta. Entonces ya mezcla
la luna completamente y luego la pinta sobre
ella con capas. Ahora usando siena quemada, seguiré adelante y pintaré
el baúl de mercancías cambiado ya que está
oscuro con fantasía. Entonces vamos a seguir adelante y
pintar bonos aquí ahora. Podemos usar sienna quemada
con mezcla blanca también. Entonces como pueden ver,
solo voy de arriba a abajo con líneas discontinuas y
no llenándolo completamente. Hacer algunas ramas también. La pintura está casi terminada, pero agreguemos algunas estrellas
más que luz del árbol también. Esta es una forma de
salpicar la columna, que no tuvo éxito porque la pintura estaba en ese lugar. Este es el segundo método de
pintarlo ritual, nuevamente, tengo éxito porque queríamos que esta plataforma solo estuviera en la parte superior y no
tapara el rosa. Y el tercer método es hacer
completamente Es como polvo, que es fácil y divertido de hacer. Ahora usando el tono de verde aún más
claro, seguiremos adelante y cubriremos
el árbol y las hierbas. Esto se ve aún más hermoso porque está
aligerado el árbol. Eso es todo por este cuadro. Si quieres agregar
algunos detalles más, puedes seguir adelante y agregar uno para verificar si solo tienen
cubiertos correctamente o no. Solo recuerda la cinta de enmascarar y quitar la cinta de
enmascarar y asignar 45 grados mundo sombrío una vez que esté seco y use un secador de pelo que
el sabor es demasiado pegajoso. También puedes usar cinta adhesiva en
lugar de cinta adhesiva. Algo nuevo para
ti al quitar
la cinta de enmascarar.
Consejos y trucos. ¿No se ve tan
gloriosa y preciosa? Eso es todo para esta clase. Nos vemos en la siguiente.
13. Día 6 - Parte 1: Bienvenido al desafío de squash D6 de siete
días. Hoy vamos a estar aprendiendo
a pintar la pintura al atardecer. Es una de las pinturas más
maravillosas, hermosas. Espero que hayan disfrutado del proceso, los colores que requerimos para esta pintura como porción negro
marfil, azul, rosa intenso, amarillo limón, verde
savia, y
también color violeta. Incluso puedes usar el color rosa de la misma
marca, Bruce, cierto. El verde savia es solo para lo
más destacado de los árboles. Si no tienes savia verde, solo
puedes mezclar Bush en azul con amarillo limón y hacerlo tan ligero como quieras y
usar esa misma mezcla. Los cepillos que se requieren para esta clase como
un cepillo aplanado, cepillo redondo, y
ahora cepillo de revestimiento. Si tienes un pincel de filbert que está bien y bueno
para hacer nubes. Si no tienes,
te mostraré otra forma de usarlo. Las técnicas que
usaremos aquí como lavado abigarrado, punteado y fabricación de Ponto
Cloud. Y también pintaremos pinos. Te voy a explicar en la clase
lo que ya cerrada lavado. Toma tus suministros
y comencemos.
14. Día 6 - Parte 2: Hola a todos. Estoy bastante seguro de que debes estar preguntándote qué lavado
abigarrado, si eres principiante. El lavado abigarrado es básicamente un lavado plano con dos
o más colores utilizados. Y tenemos que mezclar todos
estos colores de manera uniforme. Así que el
lavado de fondo se ve parejo. Entonces. Los colores que
voy a usar para hacer el fondo son amarillo
limón, naranja. Para hacer naranja,
usaremos L0
medio y rosa fuerte juntos. Mira la mezcla. Da un naranja brillante tan
hermoso. Si quieres pagar todavía uno, puedes agregar un poco para el blanco
titanio también. Pero aquí, estoy bien con
este color naranja brillante. Entonces vamos a seguir adelante con esto. Estoy empezando desde la parte inferior
del papel y
avanzando hacia la parte superior, se
puede ir con cuatro lados
cuando se mezclan los colores de manera uniforme. No debería haber
ninguna línea así. Mezclarlos tanto como sea posible. Sé qué
lavado abigarrado no es posible, pero puedes usar
gouache blanco y mezclarlos. Estoy tratando de evitar el vacío Dios mío. Con agua. Lo estoy mezclando. Mezclando porción rosa fuerte azul. Seguiremos adelante y
pintaremos la mezcla. Esto es muy ligero, así que voy a estar usando el color rosa. Nuevamente, difumina los colores correctamente y asegúrate de que los
bordes estén cubiertos. Ejecuta tus pinceladas en una dirección que
sea de izquierda a derecha. No corras de arriba a abajo. Estos crean un
trazo de pincel diferente y dejan una línea. Después de poner las filas Carlo, voy a seguir adelante y
pintarlo con porción azul. Si no tienes azul persa, puedes usar azul o azul cobalto y negro
atención en él. Tu, pensé que voy a pintar
con Sarah Lynn azul, pero el
azul persa es perfecto para ello porque es puesta de sol y
nos está dando vibraciones oscuras, como veremos, de izquierda a derecha y derecha
a izquierda y no de arriba y abajo. Mezcle cada capa correctamente. Voy a seguir adelante y añadiendo un poco más de naranja. El papal. Lava
bien tu pincel al agregar colores porque podría
darte un color fangoso. El multicolor es básicamente
o el color de
sombra oscura o parduzco entre los colores
brillantes. Así que lava correctamente el anuncio
en la toalla de papel y la unidad. El
fondo de lavado abigarrado está listo. Ahora, agreguemos algunos
elementos a esta pintura. Vamos a añadir algunos pastos de la misma manera que pinturas
anteriores. Seguiremos adelante y agregaremos hojas. Es decir, puedes
poner punto o simplemente presionar el pincel al papel y
crear alguna estructura de hoja. Y para esto voy a estar usando
porción azul con negro. Y además voy a estar agregando este
elemento con pincel liner. Simplemente puedes mostrar los bordes de la silueta como
teniendo algunas espigas, hojas tipo de estructura y el resto puedes rellenar
con un lavado plano. Tómate tu tiempo y pagando
los pasos a tu propio ritmo. Ahora déjame mostrarte cómo
pintar nubes con dos métodos. Una es mediante el uso de un cepillo de
revestimiento en sí mismo. También puedes usar cepillo redondo. Si quieres una nube gruesa. Tus siguen las nubes
y el color rosa. Voy a seguir adelante con ese papel. Entretener. Siempre hay que usar un tono más oscuro
de la mezcla de colores. Si aplicas solo un
color que es filas, entonces asegúrate de que tenga
más grosor que el tono de fondo. Por ticker, quiero
decir que el color es tomar inconsistencia
y no qué árbol. Ahora, voy a estar usando
rosa fuerte para hacer las nubes. Puedes ejecutar tu pincel de
forma redonda para hacer que las nubes sean de
izquierda a derecha, dejando algunos espacios intermedios. Como has visto las
dos nubes diferentes. lo que me refiero, esa era una forma de pintar
nubes con un pincel delineador. Ahora vamos a seguir con la pintura. Con cepillo de filbert. Pinceles filbert
útiles para hacer nubes es solo que estamos
usando el borde del pincel. Y aquí por lo bajo
voy con color naranja. Y también para la naranja. Y también podemos usar el
rosa anaranjado. Eso es naranja mezcla
rojo, rosa fuerte. A pesar de que es una
mezcla de amarillo y rosa, las naranjas significan. Pero el naranja y el rosa fuerte
están dando nuestra diferencia. Siempre se puede experimentar
con los colores. Como pueden ver, sólo estoy corriendo de izquierda a
derecha y de derecha a izquierda. Al pincharlo. Puedes agregar
tantas nubes como quieras. Solo asegúrate de
dejar algo de espacio. Y
los de abajo serán éste, diez, y los de arriba
tendrán un poco más gruesos. También te puedes referir al contenedor de
delfines también. Ahora, sigamos
pintando pinos. Para ello, voy a dibujar
o pintar o línea, que será más delgada en la parte superior y más gruesa en la parte inferior. Simplemente puedes presionar las
cerdas del cepillo de abajo hacia arriba y levantarlo
lentamente. Y eso te dará, debería
saber arriba y abajo. Y para hacer las
ramas y hojas, puedes simplemente correr de izquierda a derecha haciendo solo una línea. Después de hacer una línea, puedes seguir adelante y agregar algunas ramas más a
eso. Mira eso. Te voy a mostrar qué
pino 1 mol si esto no
se ve. Y simplemente arrastrando, haciendo movimiento
circular como nosotros, como arrastre de izquierda a derecha. Y como venimos de
arriba a abajo, debe seguir una forma
triangular. La punta del
triángulo debe estar en la parte superior y el área
más amplia debe estar en la parte inferior o en la
mitad del mismo. De la misma manera. Voy a seguir adelante y pintar
bajo el pino. Ahora puedes notar cómo estoy corriendo el pincel
y cómo estoy usando el movimiento circular a medida que voy de izquierda a derecha,
practica esto. Y luego pintado para la parte inferior, sólo
voy a ir y
mezclarlo con el color negro también. Y para agregar un
poquito de verde, voy a estar usando alguna porción de mezcla
azul y amarilla. Estoy usando serverless en azul, también
puedes usar sap
green o persa blue, aunque es un verde oscuro, puedes obtener el mismo tono de poción azul y amarillo. Y no estoy agregando en todas partes, solo
estoy agregando donde
el sol está golpeando el árbol que está en la
parte inferior y en las esquinas. El color verde
inicialmente no se verá, pero una vez
que la pintura se seque, se verá claramente y también iluminará la
pintura. Déjame agregar algunas
tablas también a esta pintura puedes agregar en
la parte superior o en la parte inferior. Voy a seguir adelante y agregar en la
parte inferior son muy minúsculos uno, porque está listo para pintar. Siempre me gusta mantener la perspectiva de contratación de
pinturas. Si no quieres
tener una perspectiva, Depende de ti, pero me encanta
mantener la perspectiva. Y vamos a quitar
la cinta de enmascarar. Entonces nuevamente digo remoto
de manera diagonal. Se puede utilizar un secador de pelo para quitar la cinta
es demasiado pegajosa. Y también puedes
usar cinta adhesiva. La cinta de enmascarar o
cinta de pintor no está disponible para usted. Un consejo más. Antes de aplicar la cinta de enmascarar sobre la placa. Siempre se puede poner
en el lapso de genes o cualquier coágulo y luego
ponerlo en los bordes del papel. Esto eliminará algo de
viscosidad. La cinta. Pero preferiría
aplicarlo directamente y luego quitarlo. Esa es una forma de poner
la cinta de enmascarar. Ahora a continuación estaremos aprendiendo
la vista nocturna desde arriba, es
decir desde el avión. Entonces déjame ponerte al día y
al reto del día siguiente. Estoy muy emocionada
por este cuadro.
15. Día 7 - Parte 1: Bienvenidos al día siete de
siete días de desafío de squash. hoy vamos a
pinchar esta yo colocando pintura, que es tan hermosa
y preciosa. Ya hemos llegado a D7. Ya hemos pintado tantos
cuadros. Entonces esta, la he
mantenido especial y nuestra clase porque me
encanta esta pintura. Tan hipnotizante que cada vez
que pintes esta vista definitivamente te
imaginarás sentado
en el avión y observando desde la
ventana esta vista. La paleta de colores es simple, la técnica también es
muy sencilla de pintar. Para ello, se
requerirá de pincel latino, cepillo
redondo, cepillo liner, y también los más
importantes también. Pero Dios mío, por qué he usado un cepillo de pensión completa y
me he enterado en la clase. Y hay colores que
requerimos para esto está bien, déjame mostrarte cómo
pinto la Nube. Por eso los
pinceles filbert, muy importantes. Como has visto, lo
fácil que es pintar con un pincel amplio la Nube. También puedes usar pincel redondo, que
te voy a explicar en la clase, y llegando a los colores. Finalmente,
usaremos azul ultramarino, cosas duras
medio o bajas, y negro bajo, y
por supuesto blanco titanio. Las técnicas requeridas
para esta clase. Utilizaremos la técnica de
lavado abigarrado para azul ultramarino y naranja. Y también cómo hacer las nubes
alrededor de las nubes esta vez. Y para la tierra, es
realmente fácil y simple. Espero que estés
emocionado por indoloro. Estoy muy emocionada de
enseñarte que ves en la clase.
16. Día 7 - Parte 2: Hola a todos, Bienvenidos
al último día de siete
días del desafío de squash. La clase de hoy es
muy interesante. Como habrás visto. E imagínate
estando ahí. Hoy. Vamos a pintar una vista nocturna desde
la vista aérea. Espero que hayas entendido mi punto. Eso es desde el avión, vamos a ver como
la vida en el mundo. Entonces vamos a
pintar ese tipo de pintura. Entonces
comenzaremos esta clase con todo lavado abigarrado
para el fondo. Como pueden ver, he usado azul
ultramarino y
naranja para el cielo. Para hacer naranja. Estoy usando un rosa bajo y picante. Como ya he dicho antes, la horizontal estará
ya sea en una tercera parte del papel o a la tercera
corteza de la gente. Aquí. El motivo está en
una tercera parte de los fieles, ya que es vista nocturna, el cielo superior estará oscuro. Voy a mezclar un tono de
azul ultramarino con un tinte de negro y usarlo después de la
alimentación de color naranja. Como se puede ver lo brillante
y hermoso poco localizar. Hace una especie de puesta de sol, mientras que la parte superior del cielo definitivamente
será más oscura. Entonces estoy mezclando
azul ultramarino con una pizca de negro. Y vamos a estar usando eso para
la parte superior del cielo. Licuar correctamente. Y no voy a estar mezclando
los dos juntos. Estaré usando el
azul ultramarino
puro y combinando
los tres tonos. También puedes usar blanco titanio, pero el blanco titanio
lo hará más pegado y ligero. Entonces quiero algo brillante. Entonces voy a estar usando el propio azul
ultramarino. Mezcla los tres
colores correctamente. Asegúrese de que los bordes estén cubiertos. Como se puede ver lo
brillante y lo hermoso que compartía el pequeño
ultramarino. En primer lugar, voy a mover
las restricciones hacia la parte superior, el cepillo. Y ahora iremos despacio
hacia el fondo. No completamente. Sólo un trazo estará bien. También puedes ir desde el
amanecer a platicar también, solo para que
puedas evitar mezclar de azul
ultramarino a naranja
y hacerlo fangoso. La pintura es agua sin gas. Puedes seguir adelante y
agregar más capa y hacer que se mezcle en el cultivo de Carlos. Creer. Lo digo
correctamente una y otra vez, eso es porque la mezcla
es muy importante aquí. Ahora para la mitad inferior del papel, eso es guerra baja a tercera
parte del papel, estaré usando Carlo
opaco negro. Ejecuta tus pinceles
de izquierda a derecha y asegúrate de que
coloren como tic. La consistencia del color es tick. No voy a estar mezclando
negro con naranja. Eso es porque vas a llegar a saber que las nubes
van a venir por allá. Tan amplio, mezclando
naranja con negro y asegúrate de que solo tengan
los suyos dejan cualquier espacio. Y los colores negros también
escogen. Una vez que la parte inferior esté seca. Adelante y haz
alguna vía y alumbrado
público para
hacer alfarería. Estoy usando el mismo
color naranja y voy adelante y haciendo líneas inclinadas como
puedes ver, cómo voy a hacer. Primero ves, y
luego puedes pintarlo. Estoy usando un naranja brillante. Puedes ponerle un poco de
blanco y hacer que quede quieto que también
nos veamos mejor. Se puede utilizar la
técnica de pincel seco también, pero luego podemos usar ya
delgada a gruesa línea. Pero la línea de diez es mucho mejor. Como pueden ver, me
voy de tierra nuestra. Jade. Una vez que hayamos terminado con la calle
y la línea inclinada, podemos seguir adelante y
dividirlos en gordos. Se puede hacer como
rompecabezas o cualquier cosa. Como pueden ver como
le estoy dando forma a cada caja. No es cuadrado, no es
un triángulo. Varía. Cada propiedad tendrá
una forma diferente a la
que se ve desde una vista aérea. Entonces vamos a estar haciendo
algo así. Mira ese puzzle significa que
se ve muy bonito. Ahora llegando a las luces, estaré usando el
mismo color naranja. Puedes seguir adelante y agregar
un poco de blanco también. Eso asegura que voy a
estar agregando puntos. Eso es luz.
Al lado de las líneas. Voy a estar dejando algo de
espacio pero no del todo. Adelante, tómate tu tiempo y
agrega esos puntos. Puntos pequeños. Lado izquierdo también y
lado derecho también. Use un forro fino
o un cepillo para forro. Esto se ve muy agradable
y relajante. Puedes tomarte tu
propio tiempo y pintar esas luces alrededor del camino. Estaré agregando más luz
hacia el fondo y no hacia la horizontal porque las nubes se van a cubrir. No abarrotes la luz. Una especie particular olía el fondo no es
visible en absoluto. La línea negra y naranja sí muestra o propósito
en esta pintura. Ahora usando amarillo limón, seguiremos adelante y
pintaremos sobre la naranja, pero también dejando algo de
naranja en el medio. Como pueden ver, voy a
alternar de manera. Un nodo naranja.n1n o
algo así. O puedes seguir adelante y ahora
repasar los puntos anaranjados. Pero dejando algo de naranja para
ver así como negro. Lucy. Una vez que esté satisfecho
con el color amarillo, seguiré adelante y agregaré luces
blancas también. Como puedes ver, hay color
naranja diciendo que
hay una escena local, hay colores blancos en
esta escena de color negro. Entonces debería ser
algo así. Y concentrar más
luces hacia el fondo, no hacia la horizontal. Ha entrado pareciendo o completamente iluminado ciudad
desde la vista aérea. Ahora, hagamos la burbuja líquida de
gulash blanco que tenga suficiente consistencia fluida
para que podamos agregar estrellas. Y estaremos usando la
técnica de salpicadura para agregar estrellas. Esta es una de las cosas más
satisfactorias para muchas estrellas, no son demasiadas. Pero al final tenemos que parar para que se
vea hermosa. Ahora agreguemos algunas
nubes hacia el barbecho
anaranjado y también
en el negro. Voy a estar usando un tono
rosa fuerte y voy a repasar el color naranja
y mezclar aquí. Color negro. Que aunque el papel está
completamente tapado, había alguna parte del
papel que quedó fuera, así que estaba encubriendo. Y ahora agregaremos algunas nubes de
color rosa intenso al cielo anaranjado. Es una especie de rosa anaranjado, pero se ve más del
color rosa. Como pueden ver,
solo estoy arrastrando y no haciendo la Nube. Listo diez nubes. Y sin embargo es inclinado, tan hermoso y hermoso. Ahora por las nubes o la ciudad. Estaremos usando pincel filbert. El cepillo de filbert
es porque tiene forma redonda y las conchas de pecho y es
muy fácil hacer nubes. Seré tu mezcla blanca y un poco pizca de negro. El miedo no tiene pincel de filbert. Puedes ir con pincel redondo
y en movimiento circular, asegúrate de no mezclar el color de fondo
mientras lo haces. Pero usando pinceles filbert, tan fácil, tendrías que simplemente
darle un toque a eso. La primera fila estará
cubriendo la horizontal por algunas nubes. Y después estaremos
cubriendo esas ciudades, pero no vamos a
tapar toda la ciudad va a estar dejando algún espacio
para que la luz, nuestra escena desde la EDL nuevas, la parte superior forme la Nube. La parte inferior tiene forma de T, si se puede notar. Entonces tenemos que simplemente
arrastrarnos para que sea como una línea recta o al menos una línea curva. Vamos a añadir algunas nubes más. Seguiremos adelante y ahora
mezclaremos un poco de tono blanco en la misma mezcla y
vamos, Oh, nubes raras. Encontré uno hacia la
izquierda según lo necesario. que decidir cuántas nubes tiene que
agregar y dónde agregar. Depende de tu pintura
y de tu perspectiva. Yo creo que en la horizontal
es muy necesario. Y en medio
tienes que usarlo si tienes que pintarlo de
acuerdo a tu pintura. Ahora voy a seguir adelante y agregar algunas nubes más blancas, nubes grises
blanquecinas. Esto es para dar
profundidad en la Nube. Puedes hacerlo de nuevo según
tu perspectiva, dónde agregar nubes
y dónde no, y dónde agregar
nubes resaltadas y nosotros no estamos. Como pueden ver como estoy agregando
más y más nubes. El mismo color blanco sin lavar se está volviendo cada vez
más claro. Necesitamos ese tipo de Carlo
y toda esta nube blanca. Nuevamente, vamos a diluir eso. ¿Cómo diluimos? Usaremos algún color negro o parte superior
grisácea negra y
dorada de la misma. Ya que actúa como un acrílico. Podemos usar como un acrílico. Espero que ahora puedas ver que
la parte inferior obtiene una C forma todo lo que tienes para arrastrar
tu pincel de izquierda a derecha, así nos pone en línea recta
y el fondo de la nube. Ahora averiguemos, aunque
lea, vienen
las alas del avión. Antes de eso. Si hay alguno
detallando el tuyo para hacer, puedes seguir adelante y hacerlo. Y también puedes usar un cepillo
liner si es necesario, para completar los
detalles en la Nube. Una vez que la pintura
esté completamente seca, dibujemos el ala
del avión. Esas son las dos
líneas diagonales que van convergiendo y se
dieron en el centro
de la pintura. Puedes usar una regla
o simplemente dibujar aproximadamente. Ahora lentamente sigue adelante y
pinta con un pincel delineador o alrededor del pincel y rellena
el espacio de esos anillos. Estoy usando el color negro
para llenar el espacio. Puedes seguir adelante y usar el color
blanco también. Para hacer algo de profundidad
en el anillo también se
utilizará alguna
mezcla grisácea. Como las estrellas se han secado, podemos seguir adelante y agregar algunas estrellas brillantes usando
la punta del pincel. Como ves es
más resaltante. También puedes agregar una luna pequeña. Para esta pintura. Podemos añadir algunos detalles
si quieres. Vamos a quitar la cinta de enmascarar. Corriendo con los excéntricos. Retire la cinta solo cuando
la pintura esté seca. Siga adelante y use un secador de pelo para eliminar la adhesión
de la cinta. Y también remoto y un hombre
inclinado o 45 grados. Quieres quitar
esas adherencias de
la mesa antes de
aplicarla sobre el papel. Puedes ir, puedes
agregar la cinta a la parcela y luego usarla en
la barra rosa después. Esto eliminará
algo de adherencia. Siente que hay demasiado
blanco y negro. Las nubes sumarán los detalles, eliminarán algunos,
cubrirán algunas de las nubes. Otra vez. Depende de ti lo satisfecho que estés
con la pintura al final. Entonces, sí. Mira lo fácil que fue
usar una brocha filbert. Yo solo estoy dabbing y luego x1. Gracias a todos por
unirse a estos siete días. Lava los CDs, y espero
que hayas disfrutado si tienes alguna
duda que viene en el cuadro de discusión.
17. Gracias: La estética es una
rama de la filosofía que describe la belleza
y el gusto de la naturaleza. Usando los CVs de desafío de
squash de siete días, intenté cooperar lo más
posible en la
estética con montones
de consejos y trucos, que espero que les haya gustado. Muchas gracias por
unirse a esta clase. Sé que la mayoría de los
principiantes jurados obtienen una pintura perfecta como
se han imaginado. Pero quiero compartirles
la famosa cita, arte y la creatividad tal como la diseñó el artista y no por otros. Y también Bautista te
hace toser. Después de mucho tiempo, el
lobo se vuelve muy divertido. Yo también quería darte un chequeo de la
realidad. Para que no pierdas
interés en este bien. Espero que el artista y lo
nuevo haya aprendido muchos consejos y trucos que los siete
días, Dios mío, los pueda ver. Lucía tu opinión para que
pueda mirarme y mejorar cualquier error para
que pueda mejorarlo. Y también, esta revisión
ayudará a los artistas a unirse a la clase. A estas alturas, creo que ya has pintado o practicado
esta pintura. Me encantaría verlas. Su imagen
de proceso de píxeles de pintura. Por favor, comparta en
la sección de proyectos, así
como en la historia de
Instagram. No olvides etiquetarme. Esto se debe a que estaría motivado para crear clases
más increíbles. Y a otros artistas en ciernes les encantaría unirse a esta serie de
pintura. Si tienes alguna idea
de dudas o preguntas, estoy disponible para ti, publica tus preguntas en
el cuadro de discusión y también lo que quieres saber a continuación. Házmelo saber aquí. Muchas gracias una vez más,
por ser un
público tan grande que es
tan hábil y gime
para construir más talento. Hasta la próxima, sigue aprendiendo, sigue creando y sigue pintando, firmando. Eso va a ser increíble.
Arbia Sultana, Art Educator
