Aprende a pintar pinturas estéticas de gouache | Arbia Sultana | Skillshare

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Aprende a pintar pinturas estéticas de gouache

teacher avatar Arbia Sultana, Art Educator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:11

    • 2.

      Materiales necesarios

      1:27

    • 3.

      Descripción de la clase

      1:41

    • 4.

      Festival de aldeas: parte 1

      14:53

    • 5.

      Festival de aldeas: parte 2

      10:50

    • 6.

      Lluvia por la ventana - Parte 1

      14:15

    • 7.

      Lluvia por la ventana - Parte 2

      14:18

    • 8.

      Pintura de paisajes urbanos - Parte 1

      20:21

    • 9.

      Pintura de paisaje urbano - Parte 2

      19:37

    • 10.

      Pintura de paisaje urbano - Parte 3

      8:48

    • 11.

      Pintura de hadas

      17:57

    • 12.

      Gracias

      3:04

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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71

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

 Cada lienzo es un viaje por sí mismo. El gouache es un medio increíble que actúa como acrílico y acuarelas. El tema de este curso es Pinturas estéticas de gouache.

En este curso de gouache, estarás emocionado por unirte al viaje hacia el mundo de las pinturas estéticas de gouache. En el transcurso de esta serie de pinturas, explorarás diferentes técnicas, estilos y temas para crear pinturas hermosas y únicas.


La primera pintura que aprenderás a crear es una pintura de festival de pueblo. Esta pintura será una celebración de un festival en la noche en el pueblo. Aprenderás a capturar la esencia de este ambiente usando colores llamativos en una noche estrellada, patrones intrincados y pinceladas detalladas. Al final de esta clase, tendrás una pintura impresionante que captura la energía y el ambiente de un festival de pueblo.


La segunda pintura que aprenderás a crear es una lluvia a través de la pintura de ventanas. Esta pintura será una hermosa representación de la temporada de los monzones, donde la lluvia trae nueva vida y energía a la tierra. Aprenderás a usar el gouache para crear el efecto de gotas de lluvia en una ventana, así como a capturar el estado de ánimo y la atmósfera de un día lluvioso. Al final de esta lección, tendrás una pintura que es calmante y vigorizante.


La tercera pintura que aprenderás a crear es una pintura de paisaje urbano. Esta pintura será una representación impresionante del ajetreo y el bullicio de una ciudad, con sus edificios imponentes, calles ocupadas y energía vibrante. Aprenderás cómo usar el gouache para crear el efecto de luz y sombra en edificios, así como cómo capturar el movimiento y la energía de una ciudad. Al final de esta lección, tendrás una pintura que es dinámica y cautivadora a la vez.


La cuarta y última pintura que aprenderás a crear es una pintura de hadas con luz. Esta pintura será una representación mágica de la belleza y maravilla de las luces de hadas, que agregan un toque de magia y encanto a cualquier entorno. Aprenderás a usar el gouache para crear el efecto de luces parpadeantes, así como a capturar el estado de ánimo y la atmósfera de una noche mágica. Al final de esta lección, tendrás una pintura que es caprichosa y cautivadora.


A lo largo del curso, tendrás la oportunidad de explorar tu creatividad, experimentar con diferentes técnicas y aprender de mí. Al final de este curso, tendrás una colección de cuatro hermosas pinturas que muestran tus habilidades y creatividad. Por lo tanto, prepárate para explorar el mundo de las pinturas estéticas de gouache y descubrir tu artista interior.

Aquí tienes la lista de materiales necesarios para empezar:

  • Papel en acuarela (mínimo 160-300 g/m2 presionado en frío): uso un cuaderno de bocetos de 160 g/m2 con paño de Gouache Himi Miya 
  • Pinturas de gouache: estoy usando pinturas de gouache de grado Artist.
  • Pincel en acuarela (sintético): estoy usando pincel plano , pincel de punta redonda, pincel liner.
  • Cinta de enmascarar
  • Toalla de algodón/tejido
  • Paleta de mezclas
  • Jarra de agua

Si tienes alguna duda relacionada con esta serie de gouache de 4 días, con gusto te ayudaremos a resolver tus dudas en el cuadro de discusión❤️.

Mi Instagram @arbia_sultana

Acompáñame en los próximos 4 días para crear algunas pinturas hermosas. Nos vemos en la clase.

Sigue aprendiendo, sigue creando y sigue pintando

- Arbia Sultana❤️

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Arbia Sultana

Art Educator

Profesor(a)

Hello There, this is Dr. Arbia Sultana. An Artist based in Bengaluru, India. I have always loved making art since a little kid, but with time I was busy building my professional career. This pandemic i.e. in 2020 I went back chasing my passion for art. Believe me or not every single day in pandemic I used to paint with watercolours at least for 30 minutes this was like a meditation for me every night before bed. Since then I have improved so much. One of my colleague told watercolour is so hard to work with. Its actually tricky but not hard. Just to teach such people who wants to learn this medium but find it difficult I am here with new classes with loads of tips and tricks. Do check them out and follow me for more.







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Transcripciones

1. Introducción: Todo tiene belleza. Si nos fijamos en los alrededores, sobre todo la naturaleza. La naturaleza siempre ha sido una inspiración para muchos. Siempre que me encuentro con un hermoso paisaje, me encanta plasmar esa belleza en lo papal. Hola artista. Se trata de Arbia Sultana y artista y un apagón, keto. Judy. Te doy la bienvenida a una nueva clase de pintura gouache En este curso, te estaré mostrando cómo crear cuatro pinturas Estéticas diferentes usando Gouache Wash es un medio versátil y vibrante que es perfecto para explorar tu creatividad. Nuestra primera pintura será un paisaje ambientado a la luz de la luna, donde utilizaremos una paleta a todo color para capturar el ambiente tranquilo de la noche A continuación, estaremos pintando, creando un día lluvioso, visto a través de la ventana, donde experimentaremos con diferentes pinceladas y técnicas para capturar la textura y el movimiento del marco Después pintaremos o nublados paisajes urbanos, donde experimentaremos con diferentes pinceladas y técnicas para capturar el estado de ánimo y la atmósfera del entorno urbano Por último, crearemos una caprichosa pintura de luz de hadas, donde utilizaremos una combinación de colores cálidos y fríos para capturar la atmósfera mágica y soñadora de la Antes de que empecemos sin Dios Pintura, te estaré llevando a mirar alrededor los materiales que necesitarás seguir junto con las lecciones A lo largo del curso, compartiré consejos y técnicas sobre cómo trabajar con Bosch, incluyendo capas, mezcla, creación de diferentes efectos Tanto si eres un principiante como un médico experimentado, estoy seguro de que disfrutarás explorando conmigo las posibilidades de pintar Bosch. Así que comencemos y creemos juntos un hermoso Arte. 2. Materiales necesarios: Antes de comenzar con nuestros cuadros de lavado, echemos un vistazo a los materiales que necesitará seguir junto con las lecciones. En primer lugar, necesitará un papel que sea adecuado para pintar con lavado. Te recomiendo usar 160 GSM a 300 GSM. Cualquier cosa entre estos que he estado usando o cuaderno de bocetos de Himi Miya Gouache pad de A continuación, necesitarás pintura gouache de grado artista. Puedes usar cualquier marca de Bosch pain, pero te recomiendo Artist grade cream para obtener los mejores resultados. También necesitarás una Paleta de Mezcla para Mezclar Carlos. Y por supuesto, de pincel aplanado alrededor al pincel y un pincel Liner para crear diferentes efectos y texturas en tu pintura Para preparar tu papel para pintar, necesitarás Cinta Masking. Para cinta de enmascarar de 67 y media pulgada voy a estar usando. Puede usar cinta adhesiva de cualquier pulgada solo para asegurar el papel a la superficie de trabajo. También necesitará un frasco de agua para limpiar su cepillo y el dolor de tenencia según sea necesario. Pero el zapato o un paño de algodón para limpiar tus pinceles. Eso es. Con estos materiales, estarás listo para comenzar a crear hermosos cuadros de lavado en poco tiempo 3. Descripción de la clase: Como ya sabrás, vamos a pintar estos cuadros completos. El proyecto de clase para este curso son estas pinturas completas. Déjame enfermar, tú eres la gente. Estás usando la almohadilla Himi Miya Gouache. Entonces lo he alineado de esta manera para que podamos ocupar dos cuadros de una sola pizca. También puedes usar varios tamaños de papel. Personas A5, A4 o incluso E6. Estoy usando seis me Cinta adhesiva para dividir el papel en dos mitades. También puedes usar una cinta Masking de media pulgada o la que sea que tengas Voy a enmascarar a cuadros juntos. Por eso estoy dividiendo la página en nosotros. Ahora una vez que termine con la división de seis adeninas, seguiré adelante y usaré una cinta de enmascarar de media pulgada para salvaguardar firmemente a la gente Y voy a estar usando esto en la frontera, especialmente cerca del cable. Como se puede ver. Esto evitará que el papel se sacuda mientras pinta. Ya que esta almohadilla Gouache está asegurada con chicle y otras partes de la gente Por eso no estoy Enmascarando las otras áreas. Puedes seguir adelante y enmascarar los cuatro lados. Eres un Masking solo dos lados 4. Festival de aldeas - Parte 1: Gracias a todos por unirse a esta clase. Espero que la pasen bien por encima de usted. Judy, estaremos pintando el ambiente animado y colorido de un tipo de festival de pueblo, usando los siguientes colores para llevar la escena a mentir Tú para el fondo, estoy usando azul cobalto, violeta y alguna cantidad de carpa de carne y filas para las nubes. Empezando por los antecedentes. En primer lugar, se usa cobalto, azul y violeta. Puedes elegir los colores que más te gusten. Pero aquí estoy usando azul cobalto, y color violeta y usando offsites de pincel de extremo plano, entonces voy a seguir adelante y pintarlo de manera inclinada Como se puede ver. Voy a estar usando la técnica de mojado sobre seco. Es decir, el papel está seco y el cepillo está mojado. Entonces, si eres nuevo en Dios, te recomendaría usar un directo para lavar y luego agregar dos a tres gotas de agua y luego seguir adelante y pintar Como pueden ver, Esa es la densidad de naturaleza opaca de la gauche A medida que agrega gotas de agua a la mezcla, el dolor comienza a volverse cada vez más delgado. Así que asegúrate de agregarlo en una consistencia típica. Así que sí. Espero que puedan ver la diferencia del primero y el segundo golpe. A medida que bajes, puedes aligerar. Sombra con agua. La mezcla se puede hacer con agua así como con curso amplio. Pero estás usando agua para mezclar y no amplia. Dios mío. Adelante y agrega más de carlo para que no pierdas su consistencia. Sé lento y gentil. Yo sólo voy en un trazos inclinados. Una vez que he cubierto tengo la página. Adelante y haz lo mismo con violeta Carlo. También puedes usar el color púrpura. Pero para el color violeta, voy a seguir adelante y empezar de abajo hacia arriba. Antes de seguir adelante y agregar al día siguiente, o te recomendaría que laves bien tu cepillo. En el video intro, he mostrado como he usado mis Pinceles que la parte final del video y no el principio Por eso esos Acuarela y Paleta era el té. Y la vida del artista siempre es desordenada, pero a la vez creativa y hermosa Entonces espero que todos los artistas sí entiendan sobre esto. Ahora llegando a agregar estas capas, mira eso lo suavemente que se mezcla. Encontrar dificultad en la mezcla. Puedes usar agua, como ya te dije, y Bosch blanco, pero aún así no pueden mezclar esos bordes ásperos. Puedes usar nuestra brocha seca y pasar por el borde. Un poco de agua también puedes usar todo. También puedes agregar colores como si quieres mezclar esos tonos morados, puedes ir a agregar azul cobalto y luego comenzar desde el principio y luego cruzar un poco el borde. Y luego desde puedes usar violeta y luego seguir adelante y superponer los colores. La superposición también es un tipo de mezcla. Y ahora voy a ir con la segunda capa de fondo negro. Eso es usando carnal y voy a seguir adelante y hacer nubes Se puede ver como lo estoy haciendo y no voy a dejar bordes rugosos ni parche oscuro. Como se puede ver. Sólo estoy tratando de mezclarme con el fondo. Puedes seguir adelante y usar diferentes tonos para la Nube. Pero aquí estoy usando un tinte de carne Aquí de nuevo, estoy haciendo un trazo de izquierda a derecha, pero en una inclinación Y el pincel que estoy usando aquí como un cepillo aplanado y solo estoy usando la punta, no el pincel completo Mira eso solo la propina. Si presionas apenas, te dará un trazo diferente. Así que asegúrate de estar dando una ligera presión y usando solo la punta del cepillo. Déjame seguir adelante y agregar algunas sombras a las nubes. Tu estoy usando reglas Carlo y usando un pincel Liner y haciendo todo prejuicio ligero dos, no en todas partes estoy pintando sido Carlo, como puedes ver. Yo sólo voy adelante y fumando simultáneamente y añadiendo sombras. Lugares lejanos. Puedes usar un cepillo Liner o puedes usar un pincel de punta redonda de tamaño más pequeño. Puedes ver mis trazos. Está en forma de C, en forma de T invertida en se puede decir. Asegúrate de mezclar esos colores juntos. Bosch tiene una gran variedad de propiedades. En primer lugar, actúa como acuarela y acrílico simultáneamente. Si Acuarela puedes usarlo para texturas y de hecho relacionarte, puedes cubrir todas las capas subyacentes y llegando a una propiedad más. Ese es el tiempo que se tarda en secarse. El gouache se seca rápidamente. Una vez que estés seguro de que el papel se ha secado completamente, seguiré adelante y agregaré solutos Pero antes de eso, si piensas nuestro rudo, especialmente los que se notan, puedes seguir adelante y usar cepillo semi húmedo y luego mezclarlo con el fondo si lo mezclas con pincel húmedo. Ahora, estoy usando el color negro para hacer las siluetas. He elegido palmeras y cuesta conocerlo para darle estilo de pueblo. Puedes seguir adelante y seleccionar los solutos que quieras usar Pero si estás haciendo la pintura igual que como yo la he pintado, entonces adelante y sigue estos pasos. Como pueden ver, cómo estoy usando las pinceladas. Antes de seguir adelante y pintar, te recomendaría que veas la clase cómo están usando las pinceladas Y si es necesario, sigue adelante y practica sobre el papel y luego sigue adelante y pinta tu cuaderno de bocetos elegido porque cuadernos de bocetos son fáciles de mantener un nuevo tienen una gran Que sea una mala o una buena. Te da todo un recuerdo útil de tus pinturas, cuánto te has encontrado y cuánto has aprendido, qué técnicas han aplicado todas las técnicas en. Y eres el 90% de las veces que puedes ver que es toda técnica húmeda sobre seca. Aquí. He dibujado un solo trazo y luego sigo adelante y agregué más trazos. Eso quiere decir, como pueden ver, lo estoy soplando y una inclinación Es un cepillo semi seco. Otra vez. Esto me está dando una textura de esponjosidad Se puede notar la parte central, mientras que los bordes, está dando las pinceladas secas. Por lo que te recomendaría usar un cepillo semi seco. Si no sabes cuál es el cepillo semi seco, el cepillo debería darte. Cuando lo aplicas sobre tu mano, debe sentirse húmedo y simultáneamente le da pintura sobre la piel o las personas. Y no debería valer tres. Eso es lo que quiero decir con cepillo semi seco. Una vez hecha la palmera del lado izquierdo, seguiré adelante y haré una casita o un corazón. En el lado izquierdo mismo. Se puede cambiar el cepillo de un Liner a alrededor de ellos. Pincel, que tiene barriga gruesa de Errores. Adelante y agrega algunos arbustos. Como puedes notar, solo lo estoy pintando y no exactamente pintando Voy de izquierda a derecha, pero en un movimiento de dabbing Y va a estar usando solo el negro para la silueta. Porque realmente estar pintando sobre esto. Ha estado buscando vacío. Entonces voy a seguir adelante y agregar algunas palmeras más. 5. Festival de aldeas - Parte 2: El gouache tarda muy poco en secarse. Entonces usando un pincel delineador, nuevamente, estaré dibujando algunas líneas que conectan de un límite a otro. Oh, solo puedes ir de un lado del papel al otro lado. Puedes agregar tantos solutos como quieras, pero simplemente no hagas que la mala tierra sea Lanisha Entonces una vez que estoy satisfecho con las siluetas, estoy dibujando una línea Para las luces de hadas. Esto, no tienes la confianza suficiente para dibujar una línea usando el pincel Liner. Puedes seguir adelante y usar un marcador negro o una pizarra para trazar una línea Una vez hechos los cables, voy a seguir adelante y pin de conexión a la bombilla. Esa es una línea que es perpendicular a la línea anterior. ¿Cómo agregar profundidad a la hierba? Voy a seguir adelante y usar una lluvia Carlo, que se mezcla con un poco de negro. Puedes seguir adelante directamente y usar el color verde oliva. Si tienes. Se puede ver que solo estoy viviendo un poco de color negro para resaltar y seguir adelante y agregando eso en orden. También puedes usar mezcla de color amarillo, verde. Solo voy a seguir adelante y agregar pequeños, diminutos puntos en la parte superior y encontrar un bicho puntos en la parte inferior. Voy a usar un bajo, voy a seguir adelante y agregar las bombillas. Pero como se puede ver como le da alguna consistencia de gouache Tengo mi pluma entonces. He añadido, pero no se ve tan brillante. Entonces lo intentaré una vez más. El esfuerzo no es ninguno. Después sigue adelante y agrega un poco de blanco a la mezcla. Y se puede ver la diferencia. Howard semanas, estamos haciendo dos del peligro de la luz. Qué brillante es el No. Acabo de sacarlo de los cables que conectan a través de barcos. Y una vez que termine con esta luz de hadas, seguiré adelante y mezclaré un negro para agregar algunos reflejos a la Como pueden ver cómo lo estoy haciendo. Entonces sientes que una mezcla baja y negra ha ofrecido por la pintura de sensación dimensional. Entonces sigue adelante y corrige con, como puedes ver, mira qué hermosa. Echemos un vistazo. Ahora. Podemos seguir adelante y agregar algunas reflexiones al fondo. Esto voy a estar usando un marcador blanco. También puedes usar pintura blanca. Una vez que esté satisfecho con las estrellas y la pintura de luna, seguiré adelante y agregaré algunos detalles a las luces 3D usando Blackboard open Puedes saltarte, pero me encanta esta parte, así que voy a seguir adelante y agregarlos. Espero que hayan disfrutado del proceso y me encantaría ver sus pinturas. Así que asegúrate de etiquetarme en Instagram o subido en la sección de proyectos. Y eso es todo por este cuadro. Nos vemos en la siguiente. 6. Lluvia por la ventana - Parte 1: Las gotas son un encanto. Te dan una enorme sensación de ser meditativo. Siempre que el sonido de las lluvias te da un placer silencioso. Bien. Entonces aquí estoy pintando un paisaje de gotas de lluvia Para esto, voy a ir a usar con un lavado graduado. ¿Qué es un lavado gradual? El lavado gradual es de un color más oscuro en la parte superior. A medida que bajamos, se vuelve cada vez más ligero. Como pueden ver, he añadido negro y luego usando blanco, voy más y más ligero. Estoy usando un pincel aplanado para pintar el fondo. Puedes seguir adelante y usar cualquier tamaño de cepillo aplanado que tengas Bien. Una vez que termine con la parte superior, seguiré adelante y agregaré un lavado graduado de negro nuevamente de abajo hacia arriba, dejando un espacio intermedio para ocupar otro color. Como pueden ver, estoy tapando los bordes muy lentamente. Esto se debe a que cuando retire la cinta de enmascarar, habrá bordes irregulares, así que asegúrese de cubrir los bordes correctamente. Por último, es hora de agregar un segundo color. Ahora estamos usando una técnica de lavado abigarrada. Eso es usar dos colores para hacer una mezcla suave. Estaremos usando la técnica de lavado vargated para la parte anterior de negro, y luego nuevamente para la parte de abajo de negro Eso es básicamente estoy aquí usando un color rosa rosa. Eso va a estar en el medio. A medida que nos mezclamos con el negro, estaré usando el color blanco. Eso es un lavado abigarrado. Tenemos que suavizarlo hasta los bordes. Como puedes ver, después de agregar color blanco y mezclar, está dando una pipa totalmente diferente del fondo. Ya que estoy usando un libro de bocetos, seguiré adelante y cubriré la pintura anterior y usando una línea de pincel, seguiré adelante y agregaré algunas gotas de agua y haré un poco el color blanco. Debe ser fluida pero no demasiado fluida. Bien. Ahora con la ayuda de otro cepillo, voy a seguir adelante y ver, estoy quitando el exceso de agua del cepillo. Ahora usando otro soporte de cepillo, voy a seguir adelante y aplicar. Esto se conoce como técnica favorecedora. Eso es mano izquierda, solo estoy sosteniendo un pincel, y con la mano derecha, estoy dando golpecitos y sostengo un pincel que es de pincel de mano derecha en la punta para que el bristol deje algunas gotitas en el papel. Puedes agregar tantos como quieras porque esta es la parte más satisfactoria de la pintura. Ahora, voy a seguir adelante y usar un poco de color blanco y una mezcla de color rojo que es escarlata para agregar algunas luces al fondo Es algo así como un efecto bouquet. Puedes agregar donde quieras, simplemente esparce las luces y también puedes usar cualquier otro color. Se puede utilizar el color amarillo y una mezcla de rojo y amarillo, lo que da naranja que también se ve hermosa. También puedes agregar algo de blanco. Usando una pintura blanca y una línea de pincel, voy a dibujar una línea verbalmente No es una línea recta. Es un poco inclinado. Es curvilíneo. No es una línea perfecta. Así es. Asegúrate de sostener el bh ligeramente y no presionarlo por todas partes tienes que dejarlo lo y en algún lugar tienes que darle un toque y hacerlo k Como puedes ver, he hecho tantas líneas Esto se puede hacer con un marcador también, marcador blanco. Adelante y haz este proceso lentamente. Ahora, usando el color negro, seguiré adelante y agregaré negro a los lados del blanco. Esto va a ser incluso más que blanco. Esto se puede hacer con un marcador o incluso un pin de bola. Tómate tu tiempo agradable y píntalos. Y una vez que estés satisfecho con ello puedes parar. 7. Lluvia por la ventana - Parte 2: Si te estás preguntando dónde está la lista de colores que he usado para esta pintura estará al final de este video. Y viniendo a este cuadro, asegúrate de seguir los pasos correctamente y pintar tantas gotas de lluvia como desees porque es la parte más satisfactoria de la pintura. También puedes usar marcadores. Puedes pintar la forma de Ventana que quieras. Pero tenía una ventana que ya era mi mente desde el principio. Entonces estaré pintando eso y seguiré para hacerlo real y convertirlo en eso. Para hacer la ventana, estaré usando siena quemada Siempre puedes bosquejar primero y luego seguir adelante y pintar ordenado. Sin duda vas a pintar. Por eso me tomé el tiempo para resolverlo o unos instantes iniciales para hacer esto también. Estoy usando un cepillo Liner. Puedes seguir adelante y usar cualquier cepillo que nos sientas cómodo. La base de la pintura se hace ahora seguir las tonalidades. Ahí es donde debería estar oscuro y dónde deberíamos vivir en consecuencia. Y color blanco y color negro a la sienna quemada. Más a fondo Entonces, si quieres realismo, asegúrate de saber dónde agregar un tono más claro y dónde agregar un tono más oscuro. Y también la parte de Donald será oscura, Se asoció y por encima de la parte será más ligera Y vamos a hacerlo en profundidad. Pero antes de eso se busca recargar. Entonces agreguemos la línea horizontal. Una vez que estés satisfecho agregando la profundidad en la madera, es decir, a la ventana. Puedes seguir adelante y agregar más gotas de lluvia como desees Añadiendo profundidad para hacer eso es Ventana es básicamente agregar de nuevo negro o blanco a la sienna quemada y usar la mezcla Como ya te dije, si te has dado cuenta, no he añadido el negro por completo, nuestra amplia mezcla completamente blanca y el moksha negro He usado trazos de líneas pequeñas y son muy delgados en comparación con el anterior que es mucho más grueso, el BS1 Y aquí te estoy mostrando cómo agregar gotas de lluvia usando mako Todos los enlaces de detalles, cualquiera que te sientas vacío o incompleto, y terminar No me gusta Siento la parte izquierda de la ventana en comparación con la parte derecha, que la cubriré pronto Para esta pintura. Espero que hayas disfrutado y asegúrate de compartir tu progreso conmigo. Y no olvides etiquetarme e impulsar tus proyectos. Nos vemos a todos En la siguiente pintura. Por cierto, la lista de colores se acerca ahora 8. Pintura al paisaje urbano - Parte 1: Hola, Bienvenido a la pintura más interesante de esta serie. Hoy vamos a pintar un paisaje urbano. Esta pintura intentará capturar el estado de ánimo y la atmósfera del fin nombre urbano y rural. Para esto, estoy usando azul futbolín en un lavado gradual. Como pueden notar, he dejado algo de espacio en el lado derecho. A medida que bajemos para esto, voy a estar usando el blanco. Voy a ir con golpes, de izquierda a derecha y derecha, izquierda. Y no están cubriendo completamente de ancho hasta el extremo izquierdo. Como pueden ver, sólo voy a tener la V disgusta eso. Voy con un lavado gradual de arriba a abajo. Una vez que te sientas satisfecho con los antecedentes, sigamos adelante con hacer el club. Para esto, voy a estar usando un poco de guerra que se avecina, split. Una hoja de datos que es una mezcla de azul cobalto y negro. Y esto, como pueden ver, voy de tal manera. Es un cepillo aplanado y usando solo la punta, puede seguir adelante y usar alrededor del pincel también Por hacer el fondo. Por favor, siga adelante y use solo Pincel Plano para las nubes. Podemos usar cualquier cepillo que requieras, puedes manejarlo más Puedes usar pincel filbert, puedes usar cepillo de punta redonda. También puedes usar cepillo de extremo plano. Pero aquí, como pueden ver, incómodo para mí de usar. Entonces aquí estoy usando una mezcla de azul cobalto mezclado con blanco y negro para hacer o sombra más oscura, pero no para negruzca Como pueden ver cómo hago las nubes usando pincel de punta redonda. Sólo voy de izquierda, derecha, sin movimiento de meneo También puedes ir en el movimiento de tipo equivocado. En primer lugar, voy a estar definiendo la frontera y luego seguir adelante y tapando todo el cielo como pueden ver. Y a medida que bajes, sin embargo, ella se está volviendo cada vez más clara usando el color blanco, voy a seguir adelante y agregaré debajo de la nube usando el pincel de punta para que la mezcla se fusione con la gente y no haya borde áspero Ahora agregando profundidad a la Nube, sigo adelante y agrego mezcla blanca a la Nube, aseguro de que sea azul cobalto, negro, blanco en ese más blanco, estoy agregando y adelante y definiendo el borde de la flor. Como se puede ver, en el mismo movimiento de meneo Estoy dejando algunos antecedentes para que se muestre eso ya que estoy dejando algo de espacio y yendo adelante y agregando oh, mezcla a la anterior. No estoy encubriendo completamente. Adelante y pinta pacíficamente a una cara. Y puedes usar el cepillo Liner, especialmente al final de la esquina. Los golpes mi pulgar hacia fuera maravillosamente. Para la tercera capa, voy a agregar más blanco a la mezcla de la Nube de la hoja anterior y seguir adelante y pintar sobre ella, dejando mal sonido Redondo para que se muestre como puedes ver. Y ahora puedes mirarme cuidadosamente y luego pintar cuatro en tu cuaderno de bocetos para, en tu pintura, gente y luego pintar cuatro en tu cuaderno de bocetos para, en tu pintura, gente Yoda. Y luego también estaré agregando mezcla gris azulado para la flor Pintar nubes es tan satisfactorio y nunca se sabe cuándo terminar. Así que sólo voy a parar y más cabeza con el siguiente paso porque siento que esto está bien. Y ahora usando mezcla negra grisácea, muestra más adelante y pinta La parte inferior de la Pintura. Ahora para hacer el camino y los edificios, agregaré blanco en consecuencia a la mezcla de peces negros y haciéndola liviana. Y pintar sobre el fondo, que hemos pintado hace un momento. Para el camino estoy usando nuestra línea inclinada como puede ver, esto le da a esto una definición de camino algo Estoy usando un cepillo de extremo plano. Voy a seguir adelante y agregar edificios. Entonces el ancho sigue siendo el mismo. Puedes agregar o simplemente puedes minimizar la profundidad o el Berlín. Ahora bien, una vez que sepa que los edificios son perfectos, seguiré adelante y definiré aún más el camino. Estaré usando una mezcla más ligera y definiendo el camino Ahora llegando a los edificios aquí, me estoy cambiando al cepillo de punta redonda. Estoy usando pople, asegúrense. Y también el ROS hace todo el dolor, los edificios donde sea que sea más ligero. Y esto le da la profundidad al Berlín. Estoy usando una rueda de color rosa primero. Como se puede ver en negro sólo estoy agregando el pequeño erudito Entonces esto me está dando un poco de tono más claro. El fondo no se seca completamente. Esto es fusionarlo con el negro y darme tanta vergüenza Pero solo usa color rosa, color violeta. Puedes seguir adelante y usar un color morado. Puedes seguir adelante y usar un local de él depende de la nueva pared de Acuarela que quieras. Seguiremos adelante y pintaremos todo a detalle, pintando en la siguiente parte del video. 9. Pintura al paisaje urbano - Parte 2: Una vez que terminemos con la base del edificio con más cabeza y ventanas al vending. Por esto, pierdo un brazo demasiado cepillo. Puedes usar un cepillo Liner y seguir adelante y agregar Windows usando Halo cargo. También puedes agregar Windows usando una mezcla correcta de aprender. Ventana y luego la bestia. Cuando usas un color más claro, puedes agregar uno más oscuro más adelante. Pero solo para la averiguación, lee Llega La ventana Puedes seguir adelante y montar las ventanas. Se pueden agregar ventanas en las que una forma que desee. Que sea cuadrado, rectángulo, horizontalmente, pequeño, línea, cualquier cosa Pero hasta usted. Ya terminé con el marcado áspero de la ventana. Voy a seguir adelante y agregar el costado del edificio. Usando rosa blanquecina, más rica. También puedes usar blanco puro, o también puedes usar morado con blanco. Cualquier cosa. Pero solo asegúrate marque la diferencia entre la parte delantera y la parte trasera. Estaré dividiendo en pisos. Como se puede ver. Voy a estar convirtiéndolo en regla dice que no tienes que hacer celosía. Destacado. Sólo algunas líneas borrosas Adelante y haz, ve en ambos sentidos, prominentes. Lo de la construcción es para, bueno, básicamente vamos a pintar el borde del camino. Luz. Agregar autos usando el mismo color. Voy a seguir adelante y dibujar aproximadamente el contorno del auto. Puedes usar un lápiz o bolígrafo o incluso en pincel Liner para este paso. Puedes evitar por completo hacer autos Usando el color negro, seguiré adelante y pintaré en el auto. Y para las luces podemos usar rojo o blanco rojizo, es decir cartílago y mezcla blanca para las luces Y antes de eso necesitamos conocer alguna última cosa. Voy a estar usando. Mezcla ligera en blanco y negro. No tiene por qué ser negro muy prominente. Y para las sombras del auto, estás usando mezcla gris, que es un poco más oscura que la vía y más clara que el auto. Como se puede ver como que marca la diferencia pero no demasiado. Estoy usando un cepillo Liner y yendo de izquierda a derecha trazos y no acompañados voltios cuadrados es solo líneas aleatorias En este paso, la mezcla es muy importante, así que asegúrate de hacerlo. En algunos detalles más al camino. Todos ustedes usando el color negro. He marcado el borde del camino y ese es camino. Y además voy a estar agregando farolas usando color negro. Puedes agregar cualquier contenido que te guste. Y solo puedes seguirme viéndome pintar. Para esta farola. Estaré usando una ley local y para los autos, estaré usando Carlo escarlata Pero de nuevo, si notas que voy de golpes de izquierda a derecha y a medida que bajas, se está haciendo cada vez más pequeño Eso no es orden. Y ahora, espero que entiendas mi punto. Ahora para agregar profundidad a esta Paleta, asegura que voy a seguir adelante y mezclar un poco más blanco sobre la mezcla y luego seguir adelante y B, esta vez voy a seguir adelante y pintar dos veces el trazo parietal izquierdo, dejando algunos huecos en el medio Como pueden ver, los diferentes Leo cuatro farolas, voy a estar usando un color amarillo Y alguna parte de while loop se agrega al tubo negro de luz de calle baja. En la tierra. Esto vuelve a ser de izquierda a derecha propio tiempo y estar solo. Ahora por fin, usando el blanco para agregar algo de realismo a la pintura. Voy a añadir mi amor, esas sábanas. Soy líneas blancas y también las esquinas y hago las ventanas más prominentes con una mezcla baja y esposa. Se puede ver donde todo lo que estoy agregando una luz baja y lo dispersa como se puede utilizar la técnica de pincel seco para este Pinceles básicamente todo el pincel sido GI y tomando el dolor directamente del tubo y aplicándolo? Sí. Se puede ver que la parte del perro es dos y la parte inferior es de retomar. Y había decidido como final del camino, ¿estoy agregando pequeños puntos, que es similar al efecto bouquet? Has usado el blanco, una Scarlett de gama baja. Scarlett se mezcla con enlaces blancos solos con Wipe, mezcla mate que he agregado con punto y pantallas plegables de los autos Una vez más, estoy usando el dominio blanco Barlow de Barlow stein, aunque el Windows, Dr. Como puedes ver, ya sabes, estoy aprendiendo esos nodos 10. Pintura al paisaje urbano - Parte 3: Junto con las ventanas, también definiremos los lados del vending. Y se puede ver que he usado la mezcla blanca con ¿por qué Carlo para pintar la oscuridad todo el edificio? Eso es cierto. Y también usando algunas otras mezclas, realmente seguir adelante y agregar los lados del edificio tiene simplemente bien con las nubes. Entonces creo que ahora ya es hora de que vuelva a cosechar nubes. En las esquinas, estoy usando el blanco y sigo adelante y pintando aunque las nubes y las esquinas usando Carlo blanco, estoy usando un método de dabbing y movimiento de meneo O puedes ir de izquierda a derecha con tener método o incluso método rotacional, lo que sea más cómodo para ti Adelante con eso, solo asegúrate de darle profundidad a la Nube y yo simplemente no estaría cerca de ella lo suficiente. Debería tener algunas ovejas. Usar la misma luz me asegura que voy a seguir adelante y añadir algunos trazos al fondo. No voy a agregar el sorteo de Malcolm Paint, como pueden ver. Yo sólo voy de izquierda a derecha y tomando el cepillo. Y otra vez de izquierda a derecha tomando el pincel. Y no en todas partes en el modelado son solo líneas aleatorias, sino que estás en su posición. Mira lo bellamente que hemos capturado el paisaje urbano. Sé que está tardando mucho, pero espero que estés disfrutando pintando esto dije antes puedes usar mezcla de agua de Carlos que no eran para los edificios. Como pueden ver, cómo he utilizado la rosa Scarlett Carlo o para las facturaciones Y el detalle parte de lo más importante en este cuadro. Espero que estés disfrutando del proceso y eso es todo por esta pintura. Haz los detalles donde quieras y nos vemos en la siguiente pintura. 11. Pintura a la luz de hadas: Bienvenidos al último cuadro del CDS. Tú, estamos usando un lavado abigarrado. El lavado abigarrado es básicamente similar a un lavado gradual, pero aquí estamos usando más de un Carlo Ese es tu voy a estar usando una porción azul y negro Carlo comenzando con Poción. No, estás usando ******** y azul mezclado con negro en la parte superior Y luego poción azul. Y a medida que bajemos estaremos usando azul prusiano mezclado con color blanco Aplanar el cepillo. Voy a estar pintando esto. Puedes seguir adelante y usar lo que estés cómodo incluso pero cepillo de extremo plano, acabaremos con el mundo fácilmente y esparce el carlos de manera uniforme Y si también has cogido los bordes. Así que usa un cepillo aplanado que he descrito así tan necesario Puedes usar lo que sea que te sientas cómodo. Pero solo asegúrate de tapar los bordes. Ahora, una vez que termine con la parte superior, seguiré adelante y agregaré color negro de abajo hacia arriba. Ahora, cuando nuevo negro Carlo en la parte inferior, y a medida que vamos a la parte superior va a estar usando negro con mezcla blanca. Como se puede ver. Los colores usan correctamente el blanco y mezclado. También puedes usar colores como pegamento apasionado y mezcla de negro, y luego siento que está mezclado. Entonces voy a seguir adelante el siguiente paso. Entonces lo que estoy usando un pincel Liner y usando el color negro, voy a seguir adelante y agregar algunos pinos. Como puedes ver como es mi apoplejía. En primer lugar, voy a estar dibujando una línea y después voy a estar agregando trazos de izquierda a derecha y alrededor de cien manera Puedes ralentizar el video y verlo. La parte superior del pino será más estrecha. Y a medida que bajes y te volverás cada vez más amplio. Como puedes ver, la parte inferior se está mezclando con la mezcla que acabamos de pintar. Ahora, voy a seguir adelante y salpicar alguna tonalidad blanca sobre el papel que es para agregar estrellas, te he explicado cómo funciona el pino Entonces seguiremos adelante y haremos más pinos después de este paso. Para que veas he cargado el pincel con color blanco. Tiene una consistencia fluyente, por lo que parpadea. Si te sentirás desgastado de color más blanco, puedes agregar un poco más de agua y hacerla fluir, pero no dos o tres. Entonces sí, cuando esté satisfecho con esta tarea, seguiré adelante y agregaré algunos pinos más para hacer comprar Gs. Siempre se puede ralentizar a Zero. Observe que no he dibujado el pino con la misma altura. Y por el bien, capas ocultas que se encuentra entre los pinos negros. He mezclado porción azul con negro y luego hice una pinta G. Si nota, agregue sienna quemada y unos trazos verticales pero de diferente altura Ahora usando verde oliva, voy a seguir adelante y agregar base de los arbustos. También puedes usar los hombres negros se pusieron de color verde savia para esto. Estoy agregando los arbustos solo en la parte inferior de la pintura. Como se puede ver. Una vez que hayamos terminado con esto, seguiremos adelante y agregaremos el verde más claro en la parte superior de esto. Esa es una mezcla verde baja cual se mezcla con un poco de blanco. Y luego seguiremos adelante y agregaremos, como pueden ver, dándonos sin embargo, una sombra más brillante de los arbustos. Y estás usando solo movimiento de dabbing y no movimiento redondeado Usando un cepillo Liner. Voy a seguir adelante y Carnac las líneas marrones con Carlo blanco en forma de t Como se puede ver, doblarlo ligeramente hacia boughten. Buenas noticias marcador amplio para este paso. Ahora usando una mezcla blanca de gama baja seguirá adelante y agregará luces de hadas Para las coordenadas, puedes usar extremadamente bajas. Pero a medida que avanzas en el medio, puedes usar un amarillo más brillante, blanco. Asegúrate de las luces de hadas Usando la misma mezcla de un blanco bajo, seguiré adelante y agregaré a la sienna quemada amarilla, los hombres blancos se muestran en los bonos El suficiente También puedes agregar algunas líneas negras solo para demostrar que el bambú era real. Pero seguro, siento que ya se sabe Pintar real. Entonces solo para darle forma, seguiré adelante y agregaré Top Redondo al bambú. Partidos, siena quemada. Solo estoy agregando algo de forma redonda a eso. Ahora ya ves cuánta diferencia está haciendo. Para ello, puedes agregar un poco de trazos blancos negros. Para darle vida. Voy a estar agregando aquí y allá. Algún Carlo negro. El e-tailing es muy importante y también la mezcla. Así que asegúrate de seguir esos son correctamente incluso cuando yo no se lo diga. Entonces esos son los pasos más importantes cuando se trata de gouache Y ahora voy a estar agregando algo de color blanco para hacer bombillas de hadas. Eso es para los LOS. Asegúrate de que estás agregando blanco en el centro. Usando el mismo cepillo Liner. Seguiré adelante y agregaré una luna al cielo azul del océano. Como puedes notar esa primera luna, que es más grande, mira es de forma redondeada. Y luego mezclaré los bordes. Toda esta serie he dicho que mezcla se puede hacer con blanco. También puedes hacer la mezcla con agua también. Entonces estás usando agua y luego mezclando, o puedes usar un cepillo de trapeador y luego anotar sobre la moda para mezclarlo, tu estoy usando la yema del dedo para darle vida Y una vez hecho esto, agregaré profundidad a la luna. Eso es agregar más blanco en el centro, en una esquina de la luna. Y todo. Estoy tratando de mezclar todo esto Carlos primero y luego agregar la profundidad más adelante. Añadiendo más estrellas usando monje blanco. O puedes seguir adelante y agregar más estrellas usando la técnica de salpicadura al principio mismo Pero aquí he usado marcadores y es todo un tamaño más grande como puedes ver, esto también nos da profundidad con el estado y los que la luna está seca. Seguiré adelante y le agregaré blanco. Y para esto, voy a estar usando, voy a estar empezando por una esquina y sumando pedacitos en puntos son el resto de la luna. También puedes mezclarlos. A ver estoy usando dedo. Puedes seguir adelante y agregar más profundidad a la luna. Eso es agregar más blancos en una esquina. Entonces sí, eso está hecho. Voy a seguir adelante con la adición siena quemada y escribir mezcla en la madera, que son eslabones enteros aunque Luces de hadas. Bambúes que podría decir, puede usar cepillo seco. Como puedes ver, los Pinceles se secan, pero lleva pintura que también está aproximadamente seca pero no completamente seca. Entonces está dando esa consistencia por usar la técnica de pincel seco. En primer lugar, es necesario conducir el cepillo a fondo y el séquito hacia arriba. Cuando pasas el pincel en el dorso de tu mano. Debe sentirse leído, pero no debe haber ningún brillo brillante en la mano. Entonces ahí es cuando ya sabes, el cepillo está realmente seco. Ahora rebelándose la parte más satisfactoria de la pintura que es Retiro de cinta Masking Entonces, sí, eso es todo para los CDs de pinturas. Espero ver pronto todas las pinturas. Así que me etiquetes en Instagram y también PUT publica tus pinturas en la sección de proyectos. Me encantaría verlas. Y me puedes dar tus comentarios en la sesión de revisión. Y junto con eso, avísame si disfrutaste de este curso y te encantaría enseñarte más de lo que quieras aprender. Y asegúrate de revisar el siguiente video para saber cuáles son todas las técnicas que hemos utilizado en toda esta sesión. 12. Gracias: Hola, artista, por fin estamos al final de este curso. Dije antes, te contaría sobre las técnicas utilizadas en este curso como revisión. También, como sabrás, abarrotes o medio a base de agua y etiquetas tanto como acrílicas como Técnicas utilizadas en acrílicos o limitantes mientras y acuarelas, su opuesto. De igual manera, podemos utilizar cualquier técnica de acuarela con Bosch. Y aquí hay algunas técnicas, y las enumero una por una, que he utilizado en esta pintura. Espero que todos hayan disfrutado de este curso. Comparte tus pinturas y yo, yo en Instagram también comparto tus puntos de vista y sígueme para los próximos cursos. Para el primer cuadro. Yo diría que he usado Lavado plano con a Carlos y luego los mezclé con un lavado blanco. Y luego he estratificado las nubes. Y luego los judíos celebran, eso es estratificar de nuevo. Sí, vitaminas, esa técnica que hemos leído sobre técnicas secas, principalmente para el pasto y la casa. Tenemos esos rojos sobre técnica húmeda. Como se puede ver por qué estratificación no hemos mezclado el anterior Carlo Sólo eso agregando más color. Pero para el pasto y para la casa, utilizamos la técnica húmeda sobre húmeda. Ahora llegando al siguiente, he usado un lavado abigarrado que es para Carlos, para luego mezclarlos con amplia fuerza y técnica de salpicadura Y luego por supuesto acodar y mezclar. Y para el tercero, hemos utilizado un lavado gradual. Y luego para las nubes estratificadas, mezcladas, y también para las longitudes de barril, hemos usado húmedo sobre seco y húmedo sobre húmedo a de él juntos Para la siguiente, sí lavaba, mezclaba, estratificaba, agregaba más colores, y luego también la técnica de salpicadura Y lo más importante, en todas partes he usado mezclar, mezclar con colores, mezclar con agua, mezclar con amplio gosh Estas son las tres técnicas de cómo mezclarse entre sí. Mira aquí estoy agregando colores, pero simultáneamente, voy a mezclarme con el anterior. Puedes trazos pero luego se verá como, verá como una apariencia fuerte. El borde estará afilado. Y he usado aquí y allá, he usado la técnica de pincel seco, como se dijo en clase. Entonces eso es todo para la sesión de técnica. Gracias por inscribirse en este curso.